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The Artist：藝術家的鳥生活(繁中版獨家書衣海報)
「我到底要如何，才能對這世界有一丁點用處？」德國漫畫家描繪藝術家職業的代表作！一隻纖細敏感而瘦弱的鳥兒，從小就立志當一位藝術家。www.e-redant.com 專業、負責、創新、主動 頁 2但在夢想實現之前，要經歷多少風霜才能成為一個偉大的藝術家？在酷炫亮麗的外表下，是要接受多少荒唐，才能將嘔心瀝血展示於人？這是一部讓所有創作者心有戚戚焉的血淚漫畫，是德國中生代漫畫家安娜?海飛鯊的誠實之作！以自嘲的手法吐露了畫畫的人搖搖欲墜的現實，期望世人愛護、疼惜身邊每一位未來的藝術家，為他們在看似無用之用的幻象中開闢一條生路。並且大大方方地讓這個令人心醉又心碎的藝術，透過這些敏感的小生物流淌至讀者心靈的深處！切記藝術家那聲嘶力竭的叫喊——「畫畫是我的信仰！畫畫是我的一切！畫畫是我的生命！」????????????????? 2017年《洛杉磯時報》圖書獎圖像小說／漫畫類提名? 2019年安古蘭國際漫畫節官方選書入圍????????????????「不只同身為創作者，才能有所共鳴。相信纖細的人們也能與之同頻共振。閱讀吧，我們一起創造這個世界的模樣。」陳青琳?深度設計總監「若這本書不能是我的回憶錄，就應該當作墓誌銘。它分明是漫畫，卻比較像照片，畫的是別人，照出來是我們自己。很糗，超不堪，都在鬧，hold不住的場面，收拾不完的殘局，活著竟比作品還像一句笑話，原來這本漫畫是對所有創作者說情話。這是什麼醜東西，我會說。可是，我愛死了。」陳?青?作家「海飛鯊把藝術家的內心活動畫得太幽默了，閱讀時我大概經歷了這個過程：呵！哈哈！哈哈哈！哈??嗚嗚。如果你也是創作者的話，請斟酌閱讀。」劉倩帆?漫畫家「讀完《The Artist》後，我開始感覺『藝術家』這三個字變得更立體與複雜了，也沒這麼抗拒這個詞彙了。」XUE?圖像創作者周依?藝術創作者馬尼尼為?作家鄒駿昇?插畫家～～齊聲好評推薦（按筆畫順排序）～～????????????????? 繁中版獨家製作書衣海報＋紫橘二特色印製? 全面收錄原版第一集＋第二集＋完整版加碼頁? 編輯部比照原書製作瘋狂手寫字
漫畫大革命：GARO文化實驗史1945－2002
那個年代，我們在世界的深淵高舉漫畫！傳奇雜誌《GARO》創刊六〇週年首次歷史大揭露■白土三平、■柘植義春、■安部慎一、■安西水丸、■古屋兔丸↑↑↑這是這些改變漫畫的人的原點↑↑↑↓↓↓也是漫畫表現得以完整的起始↓↓↓「請先大膽地以自己的技法畫出獨創的故事。」──白土三平■■■■■■■■■■■■■■■■長井勝一，一位因肺結核而極度接近死亡的男人，在渾渾噩噩的出版路途中，憤怒地甦醒，想要直面總是為保守右派掌權的世界。■白土三平，從小因父親的紅色共產思想而備受欺凌歧視，夢想將殘酷世界的真實，以及平等社會的願景，用漫畫傳遞給身負日本未來的幼苗。兩人在租書店「貸本漫畫」逐漸蕭條的六〇年代，決意起身對抗那些針對漫畫的「惡意」，卻也意外將整個漫畫表現翻新，把■手塚治虫奠定的「兒童故事帝國」，翻轉成「直面黑暗」的「無政府主義」。這更激起漫畫之神的對抗之心，創立了短命的《COM》，青年漫畫大亂鬥也就此展開。但具備前衛精神的《GARO》老神在在，端出了■柘植義春開闢性的創作〈螺旋式〉，吸引到■安部慎一、■林靜一等人，他們深掘自身的「私漫畫」也相繼呼應著七〇年代日本年輕人的心靈，折射出日本社會從激動的學運世代轉變成個人主義的安逸。當時序進入七〇年代中後期，商業的現實在■南伸坊的領軍下，雖然讓《GARO》以更前衛的方式開拓了漫畫的「拙巧」次元，卻沒能讓它擺脫停刊的命運，不幸地在一種淡漠中消失於世人眼前。不過，《GARO》這三十八年的存續，在數個世代如■花輪和一、■丸尾末廣的推動下，最終是讓漫畫成為了一個「完整的媒介」，它既是娛樂也是藝術，是文學也不是文學，是獨樹一幟的表現形式，也是全年齡共賞的讀物。《GARO》那大膽、平等、自由的精神，早已深植在日本漫畫之中，隨著無數作品的外譯而散播全球。但它的經歷卻從未完整梳理，這場「漫畫大革命」的細節，直到本書的法國作者■克洛德・勒布朗豐富考究過後，才首度公諸於世。且讓我們見證這段日漫表現最精采輝煌、卻也鮮為人知的歷史吧！■■■■■■■■■■■■■■■「這本書從頭到尾都很引人入勝，克洛德・勒布朗是如此學術淵博，我們對他引用的諸多參考資料感到印象深刻，而且這些細節豐富了這本書的呈現，絕不會讓任何人感到無聊。如果說有一本書能照亮這段仍舊顯得黯淡的日漫歷史，那絕對會是這本《漫畫大革命：GARO文化實驗史1945-2002》。這對那些極為好奇、想要知道更多的日漫迷來說，會是非常重要的參考書。我們強烈推薦。」──法國漫畫書評網■sceneario.com「在現代漫畫史上，如果我們只能記住兩個年份，那麼第一個便是1947年，第二個則是1964年。要是沒有手塚治虫在1947年發表了《新寶島》，幫助『日本製』漫畫大量浮現並規範了大多數的表現公式，那麼在1964年創刊的漫畫雜誌《GARO》或許就沒辦法誕生，也就無法扮演一個，與『漫畫之神』作品相當、如此革命性的角色了。」──法國新聞電台■Franceinfo「克洛德・勒布朗在漫畫研究上立下了重要的基石，這將吸引所有漫畫史的同好們。」──法國閱讀書新聞網■ActuaLitté「《GARO》是青年漫畫的先驅！」──《無敵鐵金剛》作者■永井豪■■■■■■■■■■■■■■■● 2024年波爾多漫畫塗鴉獎（Festival Gribouillis de Bordeaux）經典書類入圍● 2024年巴黎SoBD漫畫沙龍獎（Le Salon de la Bande Dessinée à Paris）最佳漫畫相關書類提名● 繁體中文版特別收錄Mangasick專文序言、《GARO》相關紀事年表● 裝幀設計由軌室操刀，大膽利用拙巧＋超現實製作膠片書衣，詮釋雜誌的實驗精神
孤單手記：安古蘭的異地求生選集
出外奮鬥的你，時常感到孤立無援嗎？ 面對認同上的差異，該如何表達自己？ 《孤單手記》將陪你度過那些困難的時光。 在韓法都具備高人氣的明星作者， 首部如萬花筒般的繁中選集正式問世！ 或許語言說不清的東西，就用圖畫來說吧！ 韓國的Silki在海外旅居至少10年以上， 從印度到法國，不被當地人理解又或是不被自己同胞同情， 種種獨處的艱辛最後都悄然地撐過去了。 不只是因為她將這些苦澀的心情畫出來， 更因為她機智的幽默、堅強的意志力， 再加上社群上讀者不吝給予的回饋， 都讓她在孤單的時刻挺了過來，還保有滿腹能量， 尖銳地向世人宣告「儘管如此，我仍在此」！ 生活的確還是很討厭，面對從不止息的仇恨與歧視， 到底還能怎麼應對？我們不都同樣是人類嗎？ 而令圖像的嗜讀者感到驚喜又嘖嘖稱奇的是， 這14個灰暗溫暖的短篇，竟能有著魔術般不同的畫風筆調！ 僅用Photoshop的黑色筆刷，Silki製造出層層疊疊的筆觸， 時而如鋼筆雕畫，時而宛如刻刀鑿銼， 甚至是以輕盈的數位筆法，抽象我們熟悉的形象！ 這本選集展現了她與眾不同的才華， 在暗色中閃耀著對形式的雄心壯志， 不禁令我們皺起眉來問起「漫畫原來還有這種可能？」 是的，《孤單手記》除了描繪各種感到孤單的情緒， 也可以作為無數個開啟漫畫藝術的審美之窗！ ・本書的使用方式： ※遠離家的時候可以打開它 ※心裡有苦覺得冷的時候可以抱著它 ※跟人大吵一架後可以瞅著它 ※躺平的時候可以摸摸它 ※任何你想被驚艷死的時刻就翻開它 ・本書的設計特色： ※書衣採用大面積特別色銀墨印製 ※內頁以單色黑和暖灰特別色雙色印刷 漫畫界齊聲暖心推薦 61Chi・漫畫創作者 A Ray・漫畫創作者 HOM・漫畫創作者 huihuico 廢廢子・漫畫作者 Pam Pam Liu・漫畫創作者 Wei Middag・旅法繪本／漫畫創作者 房瑞儀・漫畫創作者 林莉菁・旅法漫畫家 陳沛珛・繪本／漫畫創作者 麥可周・萬隆租書店老闆 黃珮珊・慢工出版社社長 解永華・師大白鹿洞店長 劉倩帆・漫畫創作者 （按筆畫排序） 「在不算長的176頁中，用了14個短篇漫畫，畫下了對生活無力、痛苦、掙扎、矛盾、厭煩、焦慮的感想，真是血淋淋。」——Pam Pam Liu・漫畫創作者 「《孤單手記》匯集了Silki各具特色的短篇漫畫，作者透過仔細衡量自身與周遭世界的距離，精妙地傳達出隻身旅居海外的酸甜苦辣。」——Wei Middag・旅法繪本／漫畫創作者 「一本充滿靈動、短小精悍的故事集，當中〈超脫自我〉與〈朋友家〉揭露的疏離、玻璃感，讓曾在外求學的我特別能感同身受；冷不防地也被〈請呼喚刺蝟〉挑起自身隱匿的憂鬱，隨之被故事中小刺蝟的話語安慰，相信這些故事也能帶給各位讀者們一樣的療癒、心靈的平靜。」——房瑞儀・漫畫創作者 「這本韓國人氣漫畫家Silki的極短篇簡約歐漫風格的作品，描繪作者本身在法國安古蘭為因應異地生活而怡然玩弄周遭事物的現象；是夢似真、是憂是喜、看似無趣又可以自娛！整個作品是自己的感受還是群體的效應？是歡愉還是無趣？大人們如何來看這本漫畫呢？想像著作者Silki的境地再看看自己的過去；想要脫離，卻又回到似曾相識的軌跡。」——麥可周・萬隆租書店老闆 「Silki的漫畫讓我回想起獨自一人在異鄉求學的日子，閱讀著可愛又幽默的內容卻在一個不經意被畫格中飄出的孤獨氣息擊中內心⋯⋯」——劉倩帆・漫畫創作者 「這是一本很奇特的書，既令人沮喪卻又充滿勇氣。感覺很艱難但生活還過得下去，這本書呈現了一種現實而不是模糊的希望。」——韓國讀者 「當我讀Silki的書時，各種情緒在我身上盤旋，有喜悅、悲傷、歡樂、沮喪。我發現自己對這些幽默且辛酸的內容點頭稱是。謝謝妳帶來這本可以一口氣讀完的書！」——韓國讀者
睡沌氣候
燈泡的祭典、奇異蕈菇的入侵、 方形雲的謎團、龍骨的尋寶⋯⋯ 讓人深深陷入這獨特的幻想世界！ 安古蘭國際漫畫節官方競賽 青少漫畫獎提名作者之出道作 在夢的神秘裡遊走，在無聲的風景裡凝視，在日常的午睡中嗅出異狀，在物事的擬態中想像宏大，漫畫作者小松真也將他所愛之事，都塞到這個波光粼粼的畫格世界，在細膩的筆觸中藏著無限驚奇，使讀者們融化在他創造的混沌中，思索著不可名狀的宇宙。 透著朦朧魅力的《睡沌氣候》，是小松真也的初作品集，其中19個短篇雖有著新人的迷惘，但卻藏不住作者圖像敘事的才華：在〈睡沌氣候〉中的五個短篇（〈醉牙〉、〈泥鰻〉、〈符號彩虹〉、〈遙遠海洋的記憶〉、〈太陽的休假〉），以生澀的筆法精準描繪了兒童的心情，奇幻的世界觀帶有東洋結合西方的色彩，獨具況味；隔年刊行的〈鳥果〉，鳥型果實的題材極富創意且逗趣，而〈單車生活〉嘗試了無字的風景漫畫，使人感到恬靜自在。 在長達約一年多的沈寂，小松交出了〈電神大人〉，在畫面上有長足的精進，方向也更加定錨，以燈泡祭描繪的童話氣氛，也在後續蕈菇入侵的世界〈MUSHROOM GARDEN〉中出現；接下來的〈大半夜的花生〉，用花生嫁接了盜墓者與飛蛾的時空，具有獨特韻味；〈SIESTA〉、〈SLEEP WALKER〉與〈SWITCH〉屬於簡單的小品，作者使日常成為幽默的幻想，令人莞爾。 到了〈地盤龍之骨〉，尋龍骨父子的關係特別令人會心一笑；而〈方形的雲〉從標題來看也可發現作者的童心趣味；在〈兩隻風向雞〉的系列裡，仍可找到概念結合的幽默感。〈終結的棋局〉以異次元的棋局俯視著人間，呼應著短篇〈太陽的休假〉的神秘感，也有著《愛麗絲夢遊仙境》般對大小翻轉的聯想；本書的末篇〈水在逃〉，描繪著與〈遙遠海洋的記憶〉雷同的氛圍，夏日的景物觀光，頗有日本漫畫作者逆柱意味裂沈浸於背景作畫的雅趣。 這些誕生於2000年代的作品，皆全數刊載於日本另類漫畫誌《ＡＸ》（被喻為是《ＧＡＲＯ》的後繼者），在十多年後的今天來看，仍有賞玩的趣味；其童真清麗、奇異神秘的特質，使它能與大小讀者共鳴，並讓我們從圖像認識到如稻垣足穗般的幻想空氣！還請讀者們一同暢遊在這夢中的作品吧！
陷眠者Sleeping Brain
本作提案入選 2021年比利時原子球Raymond Leblanc新秀獎32強 在奇異又魔幻寫實的林中，找尋那蝶的身影⋯⋯ 中國移民來臺二代的昆蟲學家・鞏為樺，身負帶回臺灣特有種蝴蝶至祖國的任務， 在宜蘭太平山中尋找著「夢幻之蝶」的身影； 不巧遇見了同在森林中，以相機捕捉蝶影之美的日本業餘攝影師・荒村木一， 兩人於是展開了一回又一回的對話， 並在冥冥之中，與林中深處遊蕩、無臉的啞巴捕蝶人邂逅； 捕蝶人失去的聲音，也逐漸在種種詭譎事件的發生中， 揭露了其過去白色恐怖的經驗， 然而這一切是否只存在這繁茂的森林中？抑或是有什麼人聽見了？ 本書特色 ⋈精裝書限定附贈視覺暫留DIY紙片玩具留影盤 ⋈二截式貼皮之布面方背精裝 ⋈隨書附第三章臺文書寫之漢文譯本 ⋈獲文化部一一〇年度漫畫創作獎勵要點補助 各界翩然推薦（依首字筆畫順排序） 林昶佐｜立法委員 柳廣成｜漫畫創作者 翁稷安｜漫畫研究者 陳沛珛｜漫畫創作者 陳怡靜｜漫畫記者／大人的漫畫社 黃珮珊｜慢工出版社社長 黃震南｜活水來冊房主理人 「隨著蝴蝶徘徊在現實與幻境、過去與現今的邊界，溫柔、絢爛卻在結局揭曉時透出巨大的悲傷。」——立法委員・林昶佐 「在這場不可思議的尋蝶之旅之中，看似閱讀一則奇想的童話，實際上卻是直視著臺灣這座島嶼的身世。劇中的人與蝶，象徵著生活在島上你我，那難解的過去，複雜糾葛的現代，與不可知的未來。」——漫畫研究者・翁稷安
