手繪人生Ⅱ
An Illustrated Life: Drawing
活動訊息
內容簡介
畫畫的好處就是可以翻到下一頁,就像生活一樣,不斷地走下去,
不管發生什麼事,繼續畫下去。
本書集結24位藝術創作者的手繪日記,他們從事插畫、設計、繪畫、漫畫、動畫、西方書法等工作,以畫冊的形式,持續畫下工作構想、生活片刻,進行創作實驗,或只是隨興塗鴉,累積成依時序呈現的生命之書。藝術家在各篇現身說法,呈現他們最原始、最真誠的畫作,並坦露自己對畫畫冊的愛、懼、習慣、心路歷程、塗鴉工具,讓讀者得以進入藝術家腦中,感受最原初的創造異想。
不管發生什麼事,繼續畫下去。
本書集結24位藝術創作者的手繪日記,他們從事插畫、設計、繪畫、漫畫、動畫、西方書法等工作,以畫冊的形式,持續畫下工作構想、生活片刻,進行創作實驗,或只是隨興塗鴉,累積成依時序呈現的生命之書。藝術家在各篇現身說法,呈現他們最原始、最真誠的畫作,並坦露自己對畫畫冊的愛、懼、習慣、心路歷程、塗鴉工具,讓讀者得以進入藝術家腦中,感受最原初的創造異想。
名人推薦
魚的旅行系列書 作者 趙于萱
誠品敦南店藝術設計書區 亮亮
博客來網路書店藝術設計負責人 宓兒
感動推薦
《手繪人生Ⅰ》熱賣中
再次跟隨他們的日記感動,
拿起筆來,創造屬於自己的手繪人生!
●若沒有手繪日記,我生命中成千上百個美好片刻,都將遺失在心底深處的黑暗檔案櫃中,永遠不見天日。──崔佛‧羅曼 Trevor Romain/童書畫家及作者、兒童娛樂公司老闆
●畫冊的美妙之處,在於你永遠不知道它會發展成什麼樣子。──豪爾‧梅佛斯 Hal Mayforth/插畫家
●我不認為畫冊是神聖的東西。它們是粗糙的素材,讓我從中找到美。──保羅‧麥當納 Paul Madonna/藝術家及作家
●我主要在旅行時畫畫冊,它們就是我的照相機。──亞當‧麥克考利 Adam McCauley/插畫家及設計師
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●畫冊的美妙之處,在於你永遠不知道它會發展成什麼樣子。──豪爾‧梅佛斯 Hal Mayforth/插畫家
●我不認為畫冊是神聖的東西。它們是粗糙的素材,讓我從中找到美。──保羅‧麥當納 Paul Madonna/藝術家及作家
●我主要在旅行時畫畫冊,它們就是我的照相機。──亞當‧麥克考利 Adam McCauley/插畫家及設計師
編輯推薦
小編曾學過一陣子的油畫,但三分鐘熱度之後就不了了之。然而每次看到這類藝術繪畫類的書籍,還是會勾起我一絲絲的渴望,看著書中24位藝術創作者的手繪日記,以畫冊的形式,持續畫下生活片刻,或只是隨興塗鴉,記錄旅行中的所見所聞,就令小編羨慕不已,好想也像他們一樣創造屬於自己的手繪人生喔。
目錄
讓自己開心|蓋‧克瑞傑 Gay Kraeger
畫圖像呼吸新鮮空氣|珍‧拉法席歐 Jane LaFazio
不是藝術家也可以為自己創作|克莉絲堤娜‧洛普 Christina Lopp
創造力鍛鍊法|保羅‧麥當納 Paul Madonna
發展風格|豪爾‧梅佛斯 Hal Mayforth
畫冊就是照相機|亞當‧麥克考利 Adam McCauley
與神聯繫的方式|普瑞宣特‧米蘭達 Prashant Miranda
畫冊是我存在的目的|克里斯多夫‧穆勒 Christoph Mueller
為自己指定畫圖作業|克里斯多夫‧尼曼 Christoph Neimann
西方書法家的畫字日記|布洛迪‧紐恩斯汪德 Brody Neuenschwander
實驗的自由|瑪莉蓮‧派翠吉歐 Marilyn Patrizio
為了讓人發笑|艾佛瑞特‧佩克 Everett Peck
領悟備忘錄|凡南堤亞斯‧J‧屏托 Venantius J. Pinto
愛做什麼就做什麼|艾德爾‧羅瑞格茲 Edel Rodriguez
隨身治療師|崔佛‧羅曼 Trevor Romain
呈現工作構想|史蒂芬‧薩明斯特 Stefan Sagmeister
再忙也要當畫冊狂|克里斯泉‧史雷德 Christian Slade
表達夢境|艾爾伍‧史密斯 Elwood Smith
自我要求的修煉|保羅‧梭皮賽特 Paul Soupiset
以手繪日記為終身職志|蘿茲‧史坦達爾 Roz Stendahl
庇護所|克利斯‧維爾 Chris Ware
邊畫邊編故事|梅蘭妮‧福特‧威爾森 Melanie Ford Wilson
看護中心的手繪人生|辛蒂‧伍德 Cindy Woods
沒有商業污染的地方|布萊斯‧懷莫爾 Bryce Wymer
畫圖像呼吸新鮮空氣|珍‧拉法席歐 Jane LaFazio
不是藝術家也可以為自己創作|克莉絲堤娜‧洛普 Christina Lopp
創造力鍛鍊法|保羅‧麥當納 Paul Madonna
發展風格|豪爾‧梅佛斯 Hal Mayforth
畫冊就是照相機|亞當‧麥克考利 Adam McCauley
與神聯繫的方式|普瑞宣特‧米蘭達 Prashant Miranda
畫冊是我存在的目的|克里斯多夫‧穆勒 Christoph Mueller
為自己指定畫圖作業|克里斯多夫‧尼曼 Christoph Neimann
西方書法家的畫字日記|布洛迪‧紐恩斯汪德 Brody Neuenschwander
實驗的自由|瑪莉蓮‧派翠吉歐 Marilyn Patrizio
為了讓人發笑|艾佛瑞特‧佩克 Everett Peck
領悟備忘錄|凡南堤亞斯‧J‧屏托 Venantius J. Pinto
愛做什麼就做什麼|艾德爾‧羅瑞格茲 Edel Rodriguez
隨身治療師|崔佛‧羅曼 Trevor Romain
呈現工作構想|史蒂芬‧薩明斯特 Stefan Sagmeister
再忙也要當畫冊狂|克里斯泉‧史雷德 Christian Slade
表達夢境|艾爾伍‧史密斯 Elwood Smith
自我要求的修煉|保羅‧梭皮賽特 Paul Soupiset
以手繪日記為終身職志|蘿茲‧史坦達爾 Roz Stendahl
庇護所|克利斯‧維爾 Chris Ware
邊畫邊編故事|梅蘭妮‧福特‧威爾森 Melanie Ford Wilson
看護中心的手繪人生|辛蒂‧伍德 Cindy Woods
沒有商業污染的地方|布萊斯‧懷莫爾 Bryce Wymer
序/導讀
◆畫冊是我存在的目的 | 克里斯多夫‧穆勒 Christoph Mueller
考慮在我死後,把我的作品印在皮膚上。這就叫做人皮書:人皮裝訂的書。也許我可以在死前,把書名刺青在身體上……
我的畫冊是我存在的目的。它們讓我活在地球上的時間──我的一生──有了本質。它們證明我活過,還有了創作。要不是這些畫冊,我不會覺得我的一生有價值。
◇幫助適應生活
它們主要的目的不是激發構想或設計,而是讓我更適應生活,讓這個叫做生活的混亂獲得些許秩序,讓我平靜下來,讓我覺得我有所創作,不是無用之人。我還用畫冊來進一步探索自我。我翻閱它,觀察我的執迷和恐懼,就像在進行治療一樣。
很重要?很珍貴?那還用說!!它們是我最珍貴的東西,經常是我生命中唯一有意義的事物。我非常珍惜它們,把它們放在一起,隨時帶在身邊。
我多半在家畫畫冊。我畫圖時,如果有人在旁邊看,我會很不自在。我必須努力克服這一點。不過,我最常待在公寓裡畫圖,可以聽音樂、培養心情,進入與內在自我的真正交流。音樂是很重要的元素。音樂和獨處。哦!當然還有咖啡。我畫出內心深處的情感。我在「自我挖掘」時,最好不要被打擾。有時候,我畫圖時甚至不接電話,以免讓人該死地分心。
畫冊訴說著故事,你總是從一邊穿梭到另一邊不斷筆耕。就算多數圖畫沒有一頁頁地敘述故事,你依舊知道每一頁都代表這個人生命中的某一段時光。它讓時間有了實質存在。生命中所發生的一切事情,都走得如此快速,只留下容易褪色的記憶。只要看一眼畫冊,就能找回這些記憶。
我越快畫滿畫冊的第一頁越好。如此一來,它就不再是空白的冊子,而是我的一部分,而且不一定要畫得很好。我很少在畫冊裡留空白頁,其實從沒有過。我認為越早畫壞一頁越好,這樣它就不再可怕。寧願感到愧疚,然後開始修改。有時候,我會覺得自己畫的圖慘不忍睹,覺得沮喪難過。不過,這就是畫冊的好處:可以翻到下一頁,就像生活一樣,不斷地走下去,不管發生什麼事,繼續畫下去。
◇誠實面對自己
十二歲左右的時候,我父親拿了R‧克朗布的畫冊給我看,這是非常特別的一刻。它讓我瞭解畫圖如何能幫助你面對生命、如何拿來當作生命裡的一項工具。我用畫圖來探索自我,讓我混亂的情緒、慾望、悲傷和渴望找到秩序。
那些看過我畫冊的人,我很想從他們口中獲得正面肯定。最近我發現,無論我是否得到正面肯定,都不會改變我畫圖的方式和我所畫的內容,所以,這已經不重要了。不管是否獲得肯定,我都不會改變自己;我會繼續畫我所畫。事實上,別人的意見透露了對方是什麼樣的人,而不是我的創作品質。
最近我有了新發現:畫圖是你的救贖,穆勒!畫圖終究能讓你好過一點,雖然一開始會很不好受。畫圖能驅走哀傷。就像克朗布說的:「持續努力,終有代價!」這才是最重要的。你必須畫滿一頁又一頁,必須持續畫下去,找出你的靈感來源、畫圖動力,然後持之以恆。畫圖時,誠實面對自己。瞭解你是誰、什麼能讓你努力下去。就我個人來說,這就是藝術的精神,至少是件値得去做的事情。一如喬‧柯爾曼((Joe Coleman)對我說的:「克里斯多夫,搜尋內心的過程很痛苦,但也很値得。它應該痛苦,生命中有價值的事情,多半都是痛苦的。」
【克里斯多夫‧穆勒簡介】
成長於荷蘭,畢業於德國的阿亨大學平面設計系。目前於德國從事藝術創作,還當服務生,賣香腸和薯條。
考慮在我死後,把我的作品印在皮膚上。這就叫做人皮書:人皮裝訂的書。也許我可以在死前,把書名刺青在身體上……
我的畫冊是我存在的目的。它們讓我活在地球上的時間──我的一生──有了本質。它們證明我活過,還有了創作。要不是這些畫冊,我不會覺得我的一生有價值。
◇幫助適應生活
它們主要的目的不是激發構想或設計,而是讓我更適應生活,讓這個叫做生活的混亂獲得些許秩序,讓我平靜下來,讓我覺得我有所創作,不是無用之人。我還用畫冊來進一步探索自我。我翻閱它,觀察我的執迷和恐懼,就像在進行治療一樣。
很重要?很珍貴?那還用說!!它們是我最珍貴的東西,經常是我生命中唯一有意義的事物。我非常珍惜它們,把它們放在一起,隨時帶在身邊。
我多半在家畫畫冊。我畫圖時,如果有人在旁邊看,我會很不自在。我必須努力克服這一點。不過,我最常待在公寓裡畫圖,可以聽音樂、培養心情,進入與內在自我的真正交流。音樂是很重要的元素。音樂和獨處。哦!當然還有咖啡。我畫出內心深處的情感。我在「自我挖掘」時,最好不要被打擾。有時候,我畫圖時甚至不接電話,以免讓人該死地分心。
畫冊訴說著故事,你總是從一邊穿梭到另一邊不斷筆耕。就算多數圖畫沒有一頁頁地敘述故事,你依舊知道每一頁都代表這個人生命中的某一段時光。它讓時間有了實質存在。生命中所發生的一切事情,都走得如此快速,只留下容易褪色的記憶。只要看一眼畫冊,就能找回這些記憶。
我越快畫滿畫冊的第一頁越好。如此一來,它就不再是空白的冊子,而是我的一部分,而且不一定要畫得很好。我很少在畫冊裡留空白頁,其實從沒有過。我認為越早畫壞一頁越好,這樣它就不再可怕。寧願感到愧疚,然後開始修改。有時候,我會覺得自己畫的圖慘不忍睹,覺得沮喪難過。不過,這就是畫冊的好處:可以翻到下一頁,就像生活一樣,不斷地走下去,不管發生什麼事,繼續畫下去。
◇誠實面對自己
十二歲左右的時候,我父親拿了R‧克朗布的畫冊給我看,這是非常特別的一刻。它讓我瞭解畫圖如何能幫助你面對生命、如何拿來當作生命裡的一項工具。我用畫圖來探索自我,讓我混亂的情緒、慾望、悲傷和渴望找到秩序。
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最近我有了新發現:畫圖是你的救贖,穆勒!畫圖終究能讓你好過一點,雖然一開始會很不好受。畫圖能驅走哀傷。就像克朗布說的:「持續努力,終有代價!」這才是最重要的。你必須畫滿一頁又一頁,必須持續畫下去,找出你的靈感來源、畫圖動力,然後持之以恆。畫圖時,誠實面對自己。瞭解你是誰、什麼能讓你努力下去。就我個人來說,這就是藝術的精神,至少是件値得去做的事情。一如喬‧柯爾曼((Joe Coleman)對我說的:「克里斯多夫,搜尋內心的過程很痛苦,但也很値得。它應該痛苦,生命中有價值的事情,多半都是痛苦的。」
【克里斯多夫‧穆勒簡介】
成長於荷蘭,畢業於德國的阿亨大學平面設計系。目前於德國從事藝術創作,還當服務生,賣香腸和薯條。
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- 經消費者拆封之影音商品或電腦軟體。
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