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面紗(毛姆誕生150週年紀念版．二十世紀英國最炙手可熱的劇作家直探人生真諦、強烈自傳色彩之作)
二十世紀英國最炙手可熱的劇作家毛姆 直探人生真諦、強烈自傳色彩之作 「他們永遠不可能幸福廝守，但分手必定也難如登天。」 ★喬治歐威爾、村上春樹等當代巨匠同聲推崇的大師 ★鄧鴻樹（台東大學英美語文學系助理教授）專文導讀 ★好萊塢短短三十年內三度改編電影 ★天才影星艾德華‧諾頓領銜主演改編電影《愛在遙遠的附近》 ★描寫精神覺醒揭開愛情面紗訴說人生奧義之經典 ★歷時九十年經典不朽傑作 ★英國現代文學史上首次嘗試以中國為題 ★毛姆以自身婚姻情愛與中國旅行為小說素材 ★展現精湛小說技藝與編劇功力，毛姆事業巔峰期之傑作 ▍內容簡介 ——人生幻麗， 如同粉彩面紗欺瞞視線。 吉娣明白沃特已發現她的出軌。 她後悔結這場婚，後悔草率嫁給迷戀自己的沃特、隨他離開英國遠赴香港。然而她在香港終於尋得此生摯愛——她愛上了有婦之夫，更大膽在家中與情夫幽會。東窗事發後，沃特讓吉娣做出選擇：讓情夫放棄家庭娶她為妻，或她將陪同自己前往霍亂爆發的疫區赴任。吉娣深信情夫同樣愛著她，沒料到對方一心只想擺脫不倫醜聞，立刻畫清界線。 傷心絕望的吉娣只得隨沃特前往霍亂流行的鄉間，心想不如自死。沃特自願前往疫區行醫的崇高之舉，是他對她不忠的復仇？又或是兩個心碎之人的一場自我放逐？而在疫病與死屍遍布的荒涼之地，他們又將如何重新審視彼此與自身內心？ 他為洋娃娃披上絢麗的長袍，把洋娃娃擺進教堂膜拜， 後來發現洋娃娃裡面全是鋸木屑，所以既無法原諒自己，也不寬恕她…… 《面紗》是毛姆依據自身婚姻情愛經歷所撰寫，具強烈自傳性色彩。毛姆以瘟疫與死亡蔓延的異鄉為背景，舖寫一對不再相愛的夫妻對彼此的悔恨執迷、愛憎折磨、同情恐懼。翻騰的欲望宛如薄紗遮蔽真實知覺，而唯有在揭開層層面紗、勇於直視自身心靈之後，人才終將擁有靈魂的自由。 ▍媒體讚譽 《面紗》裡有哀愁，有道德張力，有反諷，有同情，有漸次高漲的情欲、恐懼、悔恨，是至臻藝術境界之作。──《旁觀者》週刊 毛姆是才情洋溢的名家！是天才！──美國現代小說先驅西奧多‧德萊塞 毛姆的敘事功力在文壇極為罕見……直逼幻影。──《週日泰晤士報》 匠心獨具的名筆……風格犀利、明快、含蓄、平易近人。──《紐約時報》 以我這一代的文人而言，如果夠誠實，很難假裝對毛姆的作品毫不關心……他的重要性無所不在。──美國知名小說家戈爾•維達爾 毛姆仍舊是頂尖文學工匠……文句簡潔經濟，環環相扣，文筆精練，從第一頁到結尾揪緊讀者心弦。──《週六文學評論》
梅岡城故事
一位低調神祕的作家 一部影響無數世代的大師傑作 梅岡城故事 全球的傳奇 文學的經典 唯一授權 中文全新譯本 ◎台大外文系教授蔡秀枝專文導讀 ◎全新中譯本，新增作者生平大事記 那年，發生在梅岡城的事，已經成為一則傳奇…… 芬奇家就在梅岡城，阿提克斯．芬奇是個律師，帶著兩個小孩──哥哥傑姆和妹妹琴．露易絲。傑姆平時和妹妹一起玩，但遇到重要時刻，總愛嗆她：你越來越像女生耶！琴．露易絲則因為認識太多字，上學第一天就遭老師質疑；她愛跟著哥哥，也喜歡追著父親詢問所有她不明白的事。 這年暑假，他們結交到一個好朋友──來到梅岡過暑假的迪爾。迪爾總是有玩遊戲的好點子，這天他們想到，鄰居「阿布」十五年沒出過家門了，據說他長成了身高兩米的惡靈。該如何引他出門呢？這就是三個孩子的暑假任務。 孩子的世界也有大人的紛擾，一向是打架高手的琴．露易絲有天痛揍了八歲的表哥，因為他說父親阿提克斯承接的案件已經「敗壞家族的名聲」……然而，父親卻說：「把頭抬高、把拳頭放下，不管誰說了什麼，都別被激怒。」 「阿布」會踏出家門嗎？父親贏得了官司嗎？……三個孩子的夏天就在率真、淘氣的時光中度過，但又因父親的案件夾雜著一絲關於成長的不明憤怒…… 《梅岡城故事》演繹了悲天憫人的胸懷與戲劇性的情節，自出版以來，榮獲普立茲文學獎，屢次名列權威機構選書書單。當描述本書主角琴．露易絲長大成人的《守望者》出版後，更能顯見哈波．李立足於美國文學的大師地位──在純真與老練、仁慈與殘酷的胸懷裡，終將超越歧見的人性追求。 得獎記錄 ◎榮獲普立茲文學獎 ◎《時代雜誌》百大小說 ◎紐約公共圖書館選為「二十世紀最有影響力的世紀之書」 ◎全球銷量超過四千萬本 ◎超過四十種語言版本 ◎美國圖書館協會「讀者重讀次數最多的文學作品」 ◎衛報「最佳五十部改編為電影的文學小說」第一名 ◎美國圖書館員「最愛的小說」 ◎美國芝加哥市政府指定二〇〇一年市民共同閱讀的書籍 ◎美國BOOK雙月刊「一九〇〇年以來百大小說人物」 ◎英國BBC廣播公司「對女性影響最深的文學作品」 ◎英國柑橘文學獎「一生中最具啟發性的作品」 ◎名列美國總統歐巴馬送給女兒的書單 ◎《西方正典》作者哈洛卜倫編撰專書剖析《梅岡城故事》 ◎新北市九十九年度國民中小學「推動閱讀優良圖書推薦評審活動」百大入選書單 ◎改編電影獲奧斯卡男主角獎、最佳改編劇本、最佳藝術指導、金球獎
嘔吐(首度正式授權繁體中文版.法國存在主義巨擘沙特公認最高成就的長篇小說)
【名家法文完整直譯‧首度正式授權繁體中文版】 如果你讀到這本日記，請了解我沒有發瘋，只是深陷在嘔吐的危機之中。 自由並非牢籠之外的清新空氣，錯亂才是這個世界的真相。 =在文化界颳起旋風的傳奇之作= 諾貝爾文學獎得主沙特自認寫得最好的一本書 卡繆、西蒙波娃、白瑞德等重量級思想家震顫注目 阮若缺（政治大學外語學院院長、歐洲語文學系法文組教授）專文導讀 ▍本書特色 1. 諾貝爾評審委員會高度讚譽：「具有原創性、充滿自由及探求真理的精神，為這個世代立下深遠的影響。」 2. 《嘔吐》出版於一九三八年，是沙特的第一篇長篇小說，那時他三十三歲，在此之前已發表過兩本哲學論文，是被學界寄予厚望的新星。 3. 小說以日記體裁寫成，後世認為是沙特自述其青年時代思想形成的自傳式作品，透過這本書，可以看到青年沙特的思考過程。 ▍內容簡介 該到哪裡去呢？能到哪裡去呢？ 無論你我，都有可能成為孤獨的「嘔吐者」…… 撿拾紙片是個平凡無奇的怪癖，歷史學者羅岡丹卻因此開啟了人生的一連串災難。他在撿拾的那個瞬間被觸動了，變得開始害怕觸碰物體，那溫吞噁心的感覺很快地擴散到五感，接著，連原本熟識的人，看起來也開始變得陌生。羅岡丹再也無法好好過生活。更糟的是，不只是原先的日常、就連那些視日常生活為理所當然的人都讓他渾身不適。無論走到哪裡，羅岡丹總感覺被困在令人作嘔的人事物之中。就在此時，他遇上了多年前的愛人…… 《嘔吐》出版於一九三八年，是沙特的第一部長篇小說，融合敘事與深沉哲思，廣受時人注目，諸如卡繆、西蒙‧德‧波娃、白瑞德、莫多克等思想、文學界重量人士均曾發表正面評價。全書以日記體的形式，透過虛實交錯的文字記述羅岡丹疏離於世界的生命情狀，以及他對於存在的懷疑與思考，後世認為這是沙特自述其青年時代思想形成的自傳式作品，更是存在主義哲學的代表作。《嘔吐》出版至今，仍以其在文學、心理學以及哲學等面向的重要性備受討論，而沙特「存在先於本質」的思想核心也成為每一個「嘔吐者」在黑夜中前行時，一盞象徵自由的明燈。 ▍《嘔吐》裡的隻字片語──你也曾經有過這種感受嗎？ 1. 物體沒有生命，不應該觸動到人。我們使用它們，之後放回原位。我們生活裡充斥著它們，它們供我們使用，僅僅如此。但是對我，它們觸動我，這難以忍受，我害怕接觸到物體，彷彿它們是活生生的動物。 2. 以前──就算安妮離開我很久之後──我的思考是為了她。現在，我的思考不為任何人，甚至不再在乎字詞。字詞從我身上流過，或快或慢，我不固定在任何一點，任由它流淌而過。大多時間，我的思考無法攀附於字句，渾沌如迷霧。它們形成模糊而有趣的形狀，隨即沉沒，被我忘卻了。 3. 思想，是我讓它持續，讓它展開。我存在，我想我存在。喔！這彎曲的蛇形彩帶，這存在的感覺，我緩緩地展延它……要是我能克制自己不去思想該多好啊！ 4. 這麼多年來，這是頭一次有個人讓我覺得感動，我想多了解這個人，我對他遭受到的困難、他是否有太太或是單身一人感到興趣。這完全不是出於人道，正好相反，只是因為他創作了這首曲子。 5. 一本書，當然首先會是令人厭煩而勞累的工作，它無法阻止我存在，以及感覺我存在；但是書總會有寫完的時候，書將在我身後，它的光芒將稍微照亮我的過去，那麼，或許通過它，我能夠不帶厭惡地回顧自己的人生。 ▍經典軼事──沙特、《嘔吐》與仙人掌毒鹼 一九三五年，沙特參與了一場當時十分流行的藝術家與科學家聯合實驗，初次接受醫生注射仙人掌毒鹼。針對他當時的現象學研究，透過迷幻藥可以幫助他得到全新的視角──放下概念的框架，只關注事物本身。至今許多關於施打仙人掌毒鹼的文獻與經驗，堪稱是現象學研究的功臣之一。沙特很少直接寫這段經驗，只在筆記中簡短描述，這些筆記後來被收錄在《想像力》中。據沙特說，這種經驗很難觀察，當下只感到自己被迫沉沒在一種「「感官的毒霧」之中，這種感覺彷彿對他進行肉體上的攻擊，是一個充滿怪異的、極端近景的世界，其中一切都令他感到厭惡。他說自己在施打該藥物之後，有段時間一直看到身邊都是陰魂不散的螃蟹，即使知道這些螃蟹是想像出來的，他還是會跟它們說話，並且在講課時要求螃蟹們安靜。最終，他不得不向拉康尋求心理治療幫助，得到的結論竟是：螃蟹可能意味著，他害怕變得孤獨。孤獨與螃蟹後來都成為沙特作品的題材；例如在《嘔吐》》中男主角失去了對世界、對周遭人事物的認同，眼中所見處處是平凡事物分解成醜陋的樣貌、黏稠的狀態，以及各種迫近的景觀等等，造成使人不適、暈眩的感官經驗。儘管如此，多年後沙特仍然對仙人掌毒鹼的效用持正面態度，認為施打該藥物之後所看見的世界是多彩的藝術。 ▍當代知識份子、媒體讚譽 《嘔吐》賦予了意識一種非凡的獨立性，並全然地賦予現實意義。──西蒙波娃，《歲月的力量》 一部經久不衰的作品，離不開深刻的思想。而這種經驗與思想、生活與對生活意義的反思之間的秘密融合，造就了偉大的小說家。──卡繆評論《嘔吐》 這很可能是沙特最好的書，因為這本書完美結合了知識分子和創造性藝術家。──美國存在主義哲學家威廉·白瑞德 哲學小說這個類型的作品中，為數不多的成功例子……本書是一個年輕人力量的展現。 ──英國著名小說家、哲學家艾麗絲·默多克 沙特非凡地宰制了二十世紀法國的知識生活……被譽為「存在主義的教皇」，也是一位公認的巨星──《紐約時報》 沙特小說中寫得最好、最有趣的一部。——《大西洋月刊》
人性枷鎖(全新完整譯本百年紀念版)
無論多麼齷齪、墮落、畸形，他都不以為意；因為明白世間並無美醜，只有真實的樣子。 英國最偉大作家毛姆四大名作之一 歷時100年經典紀念版 全新翻譯完整譯本 ★中文版完整收錄毛姆前言，以及美國小說家西奧多．德萊賽（Theodore Dreiser）的專文書評。西奧多．德萊賽與海明威、福克納齊名，是美國現代小說的三巨頭之一。他點出出毛姆作品的時代意義，有利21世紀的讀者回顧文學大時代。 ★好萊塢短短30年三度改編電影 ★歷時100年經典不朽巨著 ★村上春樹《世界末日與冷酷異境》、沙林傑《麥田捕手》都曾提及的傑作 ★鄧鴻樹（台東大學英美系助理教授）專文導讀 ★名列現代圖書館（The Modern Library）20世紀百大英語小說 ★BBC一百部最偉大的英國小說 ★《衛報》評選百大 ★《每日電訊報》評選名列20本必讀英國小說 ＝本書簡介＝ 西奧多·德萊賽：毛姆很清楚本書揭露的浩瀚知識，可能多年後都不會有人發覺，甚至會跟他一起告別人世。儘管如此，他依然是一代文學大師。在我看來，他似乎是先替未來的讀者受苦，好讓他們能享受閱讀的樂趣。他不得不牽起生命的手，前往各個陰暗的角落，深刻體會悲傷和屈辱；他還逼自己舉起盛滿膽汁與艾草的杯子，一飲而盡。正因如此，我們才能看到這般精美的人生毯子，交織著一輩子的磨難與喜悅，也才能真的同理那些手腳宛如遭釘穿的社會底層人物。 ◎如果你發現自己早已輸在起跑點上…… 菲力普自小失去雙親，從此寄居在伯父家。伯父母雖然沒有孩子，菲力普卻明白，伯父的眼光裡，自己就是一個孤兒，他必須獨力為未來博鬥。跛腳的他就學後，經常遭人嘲笑欺負，他努力讀書，期盼能忘卻痛苦。然而，即便他勤奮禱告，仍然無法改變殘缺的命運。不久，他決定離開荒謬的教會學校，為人生真正而活。然而，這才是人性試煉的開端…… ◎人生就像一場冒險，該像寶石般的火焰熊熊燃燒，接受挑戰？ 菲力普離開學校後，先接受伯父的建議，成為一名會計師，但是，他始終無法忍受那沉悶的生活。菲力普決定追求自己的夢想，前往巴黎學畫。在那裡，菲力普的日子不算寬裕，卻見識到了藝術家的生活，與來自世界各地的同好暢談人生。然而，菲力普自知沒有天分，金錢的難題終究打醒了他。 ◎愛情究竟是澎湃的激情，還是僅能滿足自己的虛榮心？ 菲力普決定進入醫學院，專心完成學業，謀得一技之長。如果他能當上醫生，生活有餘裕，或許還能完成環遊世界的願望。可是，他在巴黎愛上的女子米爾卓，再三背棄承諾，菲力普為她用盡積蓄，自己都流落街頭。菲力普不禁感嘆：美好的愛情為何如此令人心疼？老天還要糟蹋他到哪一天？ 從身體的殘缺、理想的追求與愛情的幻滅，毛姆從哲學、藝術與宗教等觀點試圖探討：人生的一切有何意義？種種試煉究竟是為了什麼？──一個勇於選擇的人，失落之後能感受生命的喜悅，落魄時得以堅強，終將會找到答案，成為一個真正生而自由的人。這部作品不僅在字裡行間勾起文學讀者激昂澎湃的心跳，也是能解答人生奧義的希望之書。
大橋（普立茲獎不朽療癒經典‧村上春樹寫作典範‧被譽為「作家教科書」）
人的生與死，是偶然的機運，還是命中注定？ 「我在寫《地下鐵事件》時，一直想著這本小說。」 ——村上春樹推薦 ●榮獲一九二八年普立茲小說獎 ●出版至今，四度改編為影視作品 ●美國現代圖書館「二十世紀百大英文小說」NO.37 ●《時代雜誌》評選「百大不朽小說」 ●出版第一年全球銷量三十萬冊以上 ●超過二十國翻譯出版 ●前英國首相布萊爾於九一一悼念儀式上引用 ／他相信，只要估算人一生的所作所為，就能得出生命的公式／ 感動萬千讀者的跨世紀經典 ◎阿潑（作家、《日常的中斷》作者） 專文導讀 故事簡介 這個故事，始於一場單純的意外： 一座大橋突然斷裂，五名過路客因此墜入深淵。 一名路過的修士目睹了慘劇，從此執著於探究罹難者的人生細節，渴望證明他們的死並非偶然，而是上帝的旨意。隨著故事的推進，五名踏上斷橋的旅人——貴婦、女僕、孤兒、老人、孩童——他們非善非惡，平凡而不平凡的人生，將在讀者心中逐一顯現。 五個罹難者難以定義的一生，在剎那間戛然而止，也映照著生命最深刻的叩問：愛為何物？人之所以為人，意義何在？ 《大橋》於一九二七年首度出版，隔年獲得普立茲獎，是懷爾德的公認代表作、二十世紀最動人的療癒經典。 傾心推薦 ◆朱和之（作家）◆蔡秀枝（臺灣大學外國語文學系暨研究所教授） ◆鄧鴻樹（臺東大學英美系副教授） ◆阿潑（作家、《日常的中斷》作者）—— 《大橋》出版至今已是百年，距離故事發生的時代更是遙遠，但即使是當代，我們仍不斷面對疫情、戰爭、自然災害的威脅，亦即我們每個人都活在隨時可能斷裂的「聖路易雷大橋」上，這部小說引導我們思考：如果生命中充滿未知，我們該如何自處？ ◆李察‧波頓（普立茲獎評審）—— 《大橋》不僅是展現小說技法的最佳範本，內容蘊含的哲思高度，更是大大提升了它的文學價值。 ◆《獨立報》—— 有些書，會在讀完多年後仍縈繞你心頭良久，觸動靈魂深處的情感，《大橋》正是這樣的書。 ◆《紐約時報》—— 一部關於「愛」的作品。母親對女兒的愛、兄弟對兄弟的愛、對上帝的愛、對藝術的愛、無私的愛……全部在一場災難的光照下呈現。
【電子書】大橋
人的生與死，是偶然的機運，還是命中注定？ 「我在寫《地下鐵事件》時，一直想著這本小說。」 ——村上春樹推薦 ●榮獲一九二八年普立茲小說獎 ●出版至今，四度改編為影視作品 ●美國現代圖書館「二十世紀百大英文小說」NO.37 ●《時代雜誌》評選「百大不朽小說」 ●出版第一年全球銷量三十萬冊以上 ●超過二十國翻譯出版 ●前英國首相布萊爾於九一一悼念儀式上引用 ／他相信，只要估算人一生的所作所為，就能得出生命的公式／ 感動萬千讀者的跨世紀經典 ◎阿潑（作家、《日常的中斷》作者） 專文導讀 故事簡介 這個故事，始於一場單純的意外： 一座大橋突然斷裂，五名過路客因此墜入深淵。 一名路過的修士目睹了慘劇，從此執著於探究罹難者的人生細節，渴望證明他們的死並非偶然，而是上帝的旨意。隨著故事的推進，五名踏上斷橋的旅人——貴婦、女僕、孤兒、老人、孩童——他們非善非惡，平凡而不平凡的人生，將在讀者心中逐一顯現。 五個罹難者難以定義的一生，在剎那間戛然而止，也映照著生命最深刻的叩問：愛為何物？人之所以為人，意義何在？ 《大橋》於一九二七年首度出版，隔年獲得普立茲獎，是懷爾德的公認代表作、二十世紀最動人的療癒經典。 傾心推薦 ◆朱和之（作家）◆蔡秀枝（臺灣大學外國語文學系暨研究所教授） ◆鄧鴻樹（臺東大學英美系副教授） ◆阿潑（作家、《日常的中斷》作者）—— 《大橋》出版至今已是百年，距離故事發生的時代更是遙遠，但即使是當代，我們仍不斷面對疫情、戰爭、自然災害的威脅，亦即我們每個人都活在隨時可能斷裂的「聖路易雷大橋」上，這部小說引導我們思考：如果生命中充滿未知，我們該如何自處？ ◆李察‧波頓（普立茲獎評審）—— 《大橋》不僅是展現小說技法的最佳範本，內容蘊含的哲思高度，更是大大提升了它的文學價值。 ◆《獨立報》—— 有些書，會在讀完多年後仍縈繞你心頭良久，觸動靈魂深處的情感，《大橋》正是這樣的書。 ◆《紐約時報》—— 一部關於「愛」的作品。母親對女兒的愛、兄弟對兄弟的愛、對上帝的愛、對藝術的愛、無私的愛……全部在一場災難的光照下呈現。
【電子書】大橋
人的生與死，是偶然的機運，還是命中注定？ 「我在寫《地下鐵事件》時，一直想著這本小說。」 ——村上春樹推薦 ●榮獲一九二八年普立茲小說獎 ●出版至今，四度改編為影視作品 ●美國現代圖書館「二十世紀百大英文小說」NO.37 ●《時代雜誌》評選「百大不朽小說」 ●出版第一年全球銷量三十萬冊以上 ●超過二十國翻譯出版 ●前英國首相布萊爾於九一一悼念儀式上引用 ／他相信，只要估算人一生的所作所為，就能得出生命的公式／ 感動萬千讀者的跨世紀經典 ◎阿潑（作家、《日常的中斷》作者） 專文導讀 故事簡介 這個故事，始於一場單純的意外： 一座大橋突然斷裂，五名過路客因此墜入深淵。 一名路過的修士目睹了慘劇，從此執著於探究罹難者的人生細節，渴望證明他們的死並非偶然，而是上帝的旨意。隨著故事的推進，五名踏上斷橋的旅人——貴婦、女僕、孤兒、老人、孩童——他們非善非惡，平凡而不平凡的人生，將在讀者心中逐一顯現。 五個罹難者難以定義的一生，在剎那間戛然而止，也映照著生命最深刻的叩問：愛為何物？人之所以為人，意義何在？ 《大橋》於一九二七年首度出版，隔年獲得普立茲獎，是懷爾德的公認代表作、二十世紀最動人的療癒經典。 傾心推薦 ◆朱和之（作家）◆蔡秀枝（臺灣大學外國語文學系暨研究所教授） ◆鄧鴻樹（臺東大學英美系副教授） ◆阿潑（作家、《日常的中斷》作者）—— 《大橋》出版至今已是百年，距離故事發生的時代更是遙遠，但即使是當代，我們仍不斷面對疫情、戰爭、自然災害的威脅，亦即我們每個人都活在隨時可能斷裂的「聖路易雷大橋」上，這部小說引導我們思考：如果生命中充滿未知，我們該如何自處？ ◆李察‧波頓（普立茲獎評審）—— 《大橋》不僅是展現小說技法的最佳範本，內容蘊含的哲思高度，更是大大提升了它的文學價值。 ◆《獨立報》—— 有些書，會在讀完多年後仍縈繞你心頭良久，觸動靈魂深處的情感，《大橋》正是這樣的書。 ◆《紐約時報》—— 一部關於「愛」的作品。母親對女兒的愛、兄弟對兄弟的愛、對上帝的愛、對藝術的愛、無私的愛……全部在一場災難的光照下呈現。
異鄉人
我知道行走人間注定孤獨，無處容身，但是，你憑什麼批判我的靈魂？如何在不公不仁當中，保持追求愛與幸福的能力？如何擁抱道德人道主義，繼續面對人生的荒謬，繼續活下去？卡繆存在主義代表作‧諾貝爾文學獎獲獎小說震撼千萬心靈的現代荒謬英雄跨世代流傳的存在主義驚世之作母親死了，你們認為我應該悲傷，還說我不該於此時節和女友廝混、涉入鬥毆，但你們強加在我身上的那一套規範，到底又算什麼？你們口中的社會與群體，又與我的靈魂有何關係？當世界如此喋喋不休，你才會發現，原來自己走到哪都是格格不入的異鄉人。對付荒謬世界最好的方式，就是繼續活下去──並回以荒謬。時至今日，卡繆筆下的世界仍能忠實反映現代人的處境！＊《世界報》20世紀百大好書TOP 1＊瑞士《時報》20世紀、21世紀最佳法語文學TOP 3＊多次改編戲劇、電影、漫畫、圖像小說
【電子書】異鄉人
我知道行走人間注定孤獨，無處容身，但是，你憑什麼批判我的靈魂？如何在不公不仁當中，保持追求愛與幸福的能力？如何擁抱道德人道主義，繼續面對人生的荒謬，繼續活下去？卡繆存在主義代表作‧諾貝爾文學獎獲獎小說震撼千萬心靈的現代荒謬英雄跨世代流傳的存在主義驚世之作母親死了，你們認為我應該悲傷，還說我不該於此時節和女友廝混、涉入鬥毆，但你們強加在我身上的那一套規範，到底又算什麼？你們口中的社會與群體，又與我的靈魂有何關係？當世界如此喋喋不休，你才會發現，原來自己走到哪都是格格不入的異鄉人。對付荒謬世界最好的方式，就是繼續活下去──並回以荒謬。時至今日，卡繆筆下的世界仍能忠實反映現代人的處境！＊《世界報》20世紀百大好書TOP 1＊瑞士《時報》20世紀、21世紀最佳法語文學TOP 3＊多次改編戲劇、電影、漫畫、圖像小說
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我知道行走人間注定孤獨，無處容身，但是，你憑什麼批判我的靈魂？如何在不公不仁當中，保持追求愛與幸福的能力？如何擁抱道德人道主義，繼續面對人生的荒謬，繼續活下去？卡繆存在主義代表作‧諾貝爾文學獎獲獎小說震撼千萬心靈的現代荒謬英雄跨世代流傳的存在主義驚世之作母親死了，你們認為我應該悲傷，還說我不該於此時節和女友廝混、涉入鬥毆，但你們強加在我身上的那一套規範，到底又算什麼？你們口中的社會與群體，又與我的靈魂有何關係？當世界如此喋喋不休，你才會發現，原來自己走到哪都是格格不入的異鄉人。對付荒謬世界最好的方式，就是繼續活下去──並回以荒謬。時至今日，卡繆筆下的世界仍能忠實反映現代人的處境！＊《世界報》20世紀百大好書TOP 1＊瑞士《時報》20世紀、21世紀最佳法語文學TOP 3＊多次改編戲劇、電影、漫畫、圖像小說
三部曲（諾貝爾文學獎得主佛瑟 北歐理事會文學獎獲獎小說）
庸．佛瑟 ○諾貝爾文學獎得主 北歐理事會文學獎獲獎代表作○ ○佛瑟真正廣獲閱讀的小說作品○ 〈無眠〉、〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉 三部短篇小說 一段映照人性的家族史 跨越世世代代，在罪惡與死亡之間， 生命如何尋找一處落腳之地？ 作家 童偉格──專文導讀 ●《紐約時報》、《出版者週刊》、《世界報》各大國際媒體佳評如潮 ●亞馬遜讀者4.6星讚嘆 Goodreads讀者4.2星高分評價 ●文評感動讚嘆：「五百年後還是有人會讀《三部曲》」 ●各界名家齊聲讚嘆（依姓氏筆畫排序）── 王希捷（電影導演/編劇）、曹馭博（詩人/小說家）、羅仕龍（清華大學中文系副教授） 罕見的文學典範！──北歐理事會文學獎評審團 卑爾根之光！──挪威前總理瑟爾貝克 ●○●○●○ 相依為命的戀人徘徊於晚秋的街道， 一戶又一戶地敲門，卻苦無能夠棲身的空房， 在偌大城鎮裡遍尋不著安身立命的歸屬， 他們在良知與生存之間掙扎向前， 每一步都可能通往救贖，也可能墜入深淵…… 《三部曲》由〈無眠〉、〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉三篇小說組成。諾貝爾文學獎得主庸‧佛瑟先一氣呵成寫出〈無眠〉，戀人的故事原先也在此畫下休止符。隨著時間流逝，帶著對小倆口人生的好奇，佛瑟重新提筆，寫下續篇〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉。環繞著海洋、死亡與愛，佛瑟用簡練低調、鮮少標點符號的文體，構築這部融合存在主義與神祕主義色彩的家族故事。 《三部曲》在二〇一五年獲頒北歐理事會文學獎，此時的佛瑟已是享譽全球的劇作家，榮獲小說獎項別具意義，也成為他回歸小說創作的契機。本書獲授權根據英語版翻譯，期待為讀者鄭重呈現這部佛瑟的小說代表作。 ● 本書特色 ● 1. 佛瑟自述「寫作應該和生命一樣簡單又難解」，《三部曲》一如其多數作品也探討死亡與自殺的主題，透過凝練的場景描繪與模糊不定的時空背景，訴說跨越世代與世紀的家族故事。藉由明暗交錯的脈絡與層層疊疊的時間線，編織出角色的生命與命運。 2. 佛瑟是新挪威語的狂熱擁護者，始終只使用新挪威語進行書寫。在北歐理事會文學獎頒獎典禮上，挪威前總理瑟爾貝克形容這座獎是卑爾根市之光，但佛瑟婉拒如此祝賀並表示，「這座獎屬於威斯特蘭。新挪威語主要流通於西挪威，卑爾根除外。那裡主要使用書面挪威語、挪威國語和丹麥挪威語」。 3. 《三部曲》是佛瑟重返起點的小說作品，在寫完劇本《我是風》後接著提筆寫下〈無眠〉，他形容這篇小說是「一種狀態、一種情緒、一種聲音的投射，是一個老派的敘事」，講述不顧一切、奮力向前的生命故事。出於對筆下男女命運流轉的好奇，他著手書寫〈烏拉夫之夢〉，直到〈疲倦〉也寫成，《三部曲》就此落幕。 ● 國際媒體好評不斷 ● 《三部曲》堪稱罕見典範，其創新文風與內容相得益彰，能跨越時空觸動讀者心弦。這部愛情故事以高度詩意的散文形式呈現，敘事態度刻意玩味，跨越所有時代卻又超脫時間。庸．佛瑟做到了只有極少數人能做到的事，開創了屬於自己的文學形式，其手法在劇情張力中巧妙交織聖經典故、基督教神秘主義與詩意意象，將一段兩人愛情故事拓展至更廣闊的世界與歷史脈絡之中。 ──北歐理事會文學獎 閱讀佛瑟的作品，你會被深深觸動；讀完一部，就會想繼續讀下去……他的作品的特別之處，在於那股貼切感，它觸及了人類最深層的感情——焦慮、不安、對生死的疑問——那些每個人自出生起都在面對的事。就此來看，他的作品具有一種普世的力量。不論是詩、戲劇，或是小說，這份吸引力始終如一。 ──安德斯‧奧爾松，諾貝爾文學獎評審 《三部曲》令人沉醉、如夢似幻、幾乎令人無法自拔。 ──《大眾報》 庸．佛瑟的文字是純粹的詩歌。 ──《巴黎評論》 作為一九八○年代挪威現代主義的推動者，庸．佛瑟將因喬伊斯得名的意識流引入挪威文學。……當故事終結時，句點的缺席恰似一種承諾——結局並非真正終點，人們仍可繼續思索這一切將如何發展。 ──克努特．霍姆，挪威國家廣播公司 ……探索那混沌、危險、關鍵之處，技巧與靈感互相追尋又彼此排斥。 ──《世界報》 庸．佛瑟是歐洲重要作家之一。 ──卡爾．奧韋．克瑙斯高，挪威作家 佛瑟以他簡約曲折又富有節奏的文筆，嫻熟帶領讀者穿梭於過去與現在。 ──《出版者週刊》 佛瑟無疑是全球最重要、最多面的文學之聲。 ──《愛爾蘭檢查者報》 挪威最大的文化外銷。 ──挪威國家廣播公司
【電子書】三部曲
庸．佛瑟○諾貝爾文學獎得主 北歐理事會文學獎獲獎代表作○○佛瑟真正廣獲閱讀的小說作品○〈無眠〉、〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉三部短篇小說 一段映照人性的家族史跨越世世代代，在罪惡與死亡之間，生命如何尋找一處落腳之地？作家 童偉格──專文導讀●《紐約時報》、《出版者週刊》、《世界報》各大國際媒體佳評如潮●亞馬遜讀者4.6星讚嘆 Goodreads讀者4.2星高分評價●文評感動讚嘆：「五百年後還是有人會讀《三部曲》」●各界名家齊聲讚嘆（依姓氏筆畫排序）──王希捷（電影導演/編劇）、曹馭博（詩人/小說家）、羅仕龍（清華大學中文系副教授）罕見的文學典範！──北歐理事會文學獎評審團卑爾根之光！──挪威前總理瑟爾貝克●○●○●○相依為命的戀人徘徊於晚秋的街道，一戶又一戶地敲門，卻苦無能夠棲身的空房，在偌大城鎮裡遍尋不著安身立命的歸屬，他們在良知與生存之間掙扎向前，每一步都可能通往救贖，也可能墜入深淵……《三部曲》由〈無眠〉、〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉三篇小說組成。諾貝爾文學獎得主庸‧佛瑟先一氣呵成寫出〈無眠〉，戀人的故事原先也在此畫下休止符。隨著時間流逝，帶著對小倆口人生的好奇，佛瑟重新提筆，寫下續篇〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉。環繞著海洋、死亡與愛，佛瑟用簡練低調、鮮少標點符號的文體，構築這部融合存在主義與神祕主義色彩的家族故事。《三部曲》在二〇一五年獲頒北歐理事會文學獎，此時的佛瑟已是享譽全球的劇作家，榮獲小說獎項別具意義，也成為他回歸小說創作的契機。本書獲授權根據英語版翻譯，期待為讀者鄭重呈現這部佛瑟的小說代表作。● 本書特色 ●1. 佛瑟自述「寫作應該和生命一樣簡單又難解」，《三部曲》一如其多數作品也探討死亡與自殺的主題，透過凝練的場景描繪與模糊不定的時空背景，訴說跨越世代與世紀的家族故事。藉由明暗交錯的脈絡與層層疊疊的時間線，編織出角色的生命與命運。2. 佛瑟是新挪威語的狂熱擁護者，始終只使用新挪威語進行書寫。在北歐理事會文學獎頒獎典禮上，挪威前總理瑟爾貝克形容這座獎是卑爾根市之光，但佛瑟婉拒如此祝賀並表示，「這座獎屬於威斯特蘭。新挪威語主要流通於西挪威，卑爾根除外。那裡主要使用書面挪威語、挪威國語和丹麥挪威語」。3. 《三部曲》是佛瑟重返起點的小說作品，在寫完劇本《我是風》後接著提筆寫下〈無眠〉，他形容這篇小說是「一種狀態、一種情緒、一種聲音的投射，是一個老派的敘事」，講述不顧一切、奮力向前的生命故事。出於對筆下男女命運流轉的好奇，他著手書寫〈烏拉夫之夢〉，直到〈疲倦〉也寫成，《三部曲》就此落幕。● 國際媒體好評不斷 ●《三部曲》堪稱罕見典範，其創新文風與內容相得益彰，能跨越時空觸動讀者心弦。這部愛情故事以高度詩意的散文形式呈現，敘事態度刻意玩味，跨越所有時代卻又超脫時間。庸．佛瑟做到了只有極少數人能做到的事，開創了屬於自己的文學形式，其手法在劇情張力中巧妙交織聖經典故、基督教神秘主義與詩意意象，將一段兩人愛情故事拓展至更廣闊的世界與歷史脈絡之中。──北歐理事會文學獎閱讀佛瑟的作品，你會被深深觸動；讀完一部，就會想繼續讀下去……他的作品的特別之處，在於那股貼切感，它觸及了人類最深層的感情——焦慮、不安、對生死的疑問——那些每個人自出生起都在面對的事。就此來看，他的作品具有一種普世的力量。不論是詩、戲劇，或是小說，這份吸引力始終如一。──安德斯‧奧爾松，諾貝爾文學獎評審《三部曲》令人沉醉、如夢似幻、幾乎令人無法自拔。──《大眾報》庸．佛瑟的文字是純粹的詩歌。──《巴黎評論》作為一九八○年代挪威現代主義的推動者，庸．佛瑟將因喬伊斯得名的意識流引入挪威文學。……當故事終結時，句點的缺席恰似一種承諾——結局並非真正終點，人們仍可繼續思索這一切將如何發展。──克努特．霍姆，挪威國家廣播公司……探索那混沌、危險、關鍵之處，技巧與靈感互相追尋又彼此排斥。──《世界報》庸．佛瑟是歐洲重要作家之一。──卡爾．奧韋．克瑙斯高，挪威作家佛瑟以他簡約曲折又富有節奏的文筆，嫻熟帶領讀者穿梭於過去與現在。──《出版者週刊》佛瑟無疑是全球最重要、最多面的文學之聲。──《愛爾蘭檢查者報》挪威最大的文化外銷。──挪威國家廣播公司
【電子書】三部曲
庸．佛瑟 ○諾貝爾文學獎得主 北歐理事會文學獎獲獎代表作○ ○佛瑟真正廣獲閱讀的小說作品○ 〈無眠〉、〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉 三部短篇小說 一段映照人性的家族史 跨越世世代代，在罪惡與死亡之間， 生命如何尋找一處落腳之地？ 作家 童偉格──專文導讀 ●《紐約時報》、《出版者週刊》、《世界報》各大國際媒體佳評如潮 ●亞馬遜讀者4.6星讚嘆 Goodreads讀者4.2星高分評價 ●文評感動讚嘆：「五百年後還是有人會讀《三部曲》」 ●各界名家齊聲讚嘆（依姓氏筆畫排序）── 王希捷（電影導演/編劇）、曹馭博（詩人/小說家）、羅仕龍（清華大學中文系副教授） 罕見的文學典範！──北歐理事會文學獎評審團 卑爾根之光！──挪威前總理瑟爾貝克 ●○●○●○ 相依為命的戀人徘徊於晚秋的街道， 一戶又一戶地敲門，卻苦無能夠棲身的空房， 在偌大城鎮裡遍尋不著安身立命的歸屬， 他們在良知與生存之間掙扎向前， 每一步都可能通往救贖，也可能墜入深淵…… 《三部曲》由〈無眠〉、〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉三篇小說組成。諾貝爾文學獎得主庸‧佛瑟先一氣呵成寫出〈無眠〉，戀人的故事原先也在此畫下休止符。隨著時間流逝，帶著對小倆口人生的好奇，佛瑟重新提筆，寫下續篇〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉。環繞著海洋、死亡與愛，佛瑟用簡練低調、鮮少標點符號的文體，構築這部融合存在主義與神祕主義色彩的家族故事。 《三部曲》在二〇一五年獲頒北歐理事會文學獎，此時的佛瑟已是享譽全球的劇作家，榮獲小說獎項別具意義，也成為他回歸小說創作的契機。本書獲授權根據英語版翻譯，期待為讀者鄭重呈現這部佛瑟的小說代表作。 ● 本書特色 ● 1. 佛瑟自述「寫作應該和生命一樣簡單又難解」，《三部曲》一如其多數作品也探討死亡與自殺的主題，透過凝練的場景描繪與模糊不定的時空背景，訴說跨越世代與世紀的家族故事。藉由明暗交錯的脈絡與層層疊疊的時間線，編織出角色的生命與命運。 2. 佛瑟是新挪威語的狂熱擁護者，始終只使用新挪威語進行書寫。在北歐理事會文學獎頒獎典禮上，挪威前總理瑟爾貝克形容這座獎是卑爾根市之光，但佛瑟婉拒如此祝賀並表示，「這座獎屬於威斯特蘭。新挪威語主要流通於西挪威，卑爾根除外。那裡主要使用書面挪威語、挪威國語和丹麥挪威語」。 3. 《三部曲》是佛瑟重返起點的小說作品，在寫完劇本《我是風》後接著提筆寫下〈無眠〉，他形容這篇小說是「一種狀態、一種情緒、一種聲音的投射，是一個老派的敘事」，講述不顧一切、奮力向前的生命故事。出於對筆下男女命運流轉的好奇，他著手書寫〈烏拉夫之夢〉，直到〈疲倦〉也寫成，《三部曲》就此落幕。 ● 國際媒體好評不斷 ● 《三部曲》堪稱罕見典範，其創新文風與內容相得益彰，能跨越時空觸動讀者心弦。這部愛情故事以高度詩意的散文形式呈現，敘事態度刻意玩味，跨越所有時代卻又超脫時間。庸．佛瑟做到了只有極少數人能做到的事，開創了屬於自己的文學形式，其手法在劇情張力中巧妙交織聖經典故、基督教神秘主義與詩意意象，將一段兩人愛情故事拓展至更廣闊的世界與歷史脈絡之中。 ──北歐理事會文學獎 閱讀佛瑟的作品，你會被深深觸動；讀完一部，就會想繼續讀下去……他的作品的特別之處，在於那股貼切感，它觸及了人類最深層的感情——焦慮、不安、對生死的疑問——那些每個人自出生起都在面對的事。就此來看，他的作品具有一種普世的力量。不論是詩、戲劇，或是小說，這份吸引力始終如一。 ──安德斯‧奧爾松，諾貝爾文學獎評審 《三部曲》令人沉醉、如夢似幻、幾乎令人無法自拔。 ──《大眾報》 庸．佛瑟的文字是純粹的詩歌。 ──《巴黎評論》 作為一九八○年代挪威現代主義的推動者，庸．佛瑟將因喬伊斯得名的意識流引入挪威文學。……當故事終結時，句點的缺席恰似一種承諾——結局並非真正終點，人們仍可繼續思索這一切將如何發展。 ──克努特．霍姆，挪威國家廣播公司 ……探索那混沌、危險、關鍵之處，技巧與靈感互相追尋又彼此排斥。 ──《世界報》 庸．佛瑟是歐洲重要作家之一。 ──卡爾．奧韋．克瑙斯高，挪威作家 佛瑟以他簡約曲折又富有節奏的文筆，嫻熟帶領讀者穿梭於過去與現在。 ──《出版者週刊》 佛瑟無疑是全球最重要、最多面的文學之聲。 ──《愛爾蘭檢查者報》 挪威最大的文化外銷。 ──挪威國家廣播公司
深淵書簡【王爾德逝世125週年紀念版】：歷史上最偉大的獄中情書，獨家收錄王爾德珍貴歷史照片
為了我自己著想，我別無選擇地繼續愛你★《衛報》百大名作★王爾德人生最重要的一封信 歷史上最偉大的獄中情書繁體中文版獨家收錄──王爾德〈社會主義下人的靈魂〉、〈說謊的式微〉紀德〈我眼中的王爾德〉王爾德與波西等珍貴歷史照片「王爾德作品的魅力之一，正是在於每位讀者皆能在其中或多或少看到自己，而且常常是自己存而不察或察而難悟的一面。閱讀他的作品，進入他的世界，就像是攬鏡自照，總是讓人重新正視自己，重新認識自己，進而珍愛自己。」──國立清華大學英語教學系副教授 鄧宜菁 ●●●「它是我生命中最重要的一封信，因為它最終關切的是我人生的心態，人格的發展，我所失去的，所學習到的，以及希望達到的。終於，我看到了真正的目標，我的靈魂可單純、自然、確實的朝它而去。……我的一輩子全靠它了。」－－王爾德因同性情愛而獲罪入獄的王爾德，既怨懟與戀人波西的孽緣，又渴望對方的隻字片語。一八九七年，他動筆寫下這封〈深淵書簡〉。一九〇五年首度出版時，兩人親密關係的內容一概被刪去，到一九六二年完整手稿才正式問世。本書忠實還原無刪減版本，呈現王爾德的情感生活點滴、他對愛人的執迷與批判，以及穿越這段關係與社會道德審判所致的苦痛後，於藝術與人生上的昇華。這篇王爾德生前最後的長篇散文，也是最接近他自傳的書寫，並獲美國傳記家理查．艾爾曼譽為是「史上最偉大的情書之一」。本書獨家收錄王爾德的兩篇專文〈社會主義下人的靈魂〉、〈說謊的式微〉，及紀德的〈我眼中的王爾德〉，藉以走進王爾德的生命乃至思想世界，全面理解其人生與作品的多元面貌。
【電子書】深淵書簡（王爾德逝世125週年紀念版）
為了我自己著想，我別無選擇地繼續愛你★《衛報》百大名作★王爾德人生最重要的一封信 歷史上最偉大的獄中情書繁體中文版獨家收錄──王爾德〈社會主義下人的靈魂〉、〈說謊的式微〉紀德〈我眼中的王爾德〉王爾德與波西等珍貴歷史照片「王爾德作品的魅力之一，正是在於每位讀者皆能在其中或多或少看到自己，而且常常是自己存而不察或察而難悟的一面。閱讀他的作品，進入他的世界，就像是攬鏡自照，總是讓人重新正視自己，重新認識自己，進而珍愛自己。」──國立清華大學英語教學系副教授 鄧宜菁 ●●●「它是我生命中最重要的一封信，因為它最終關切的是我人生的心態，人格的發展，我所失去的，所學習到的，以及希望達到的。終於，我看到了真正的目標，我的靈魂可單純、自然、確實的朝它而去。……我的一輩子全靠它了。」－－王爾德因同性情愛而獲罪入獄的王爾德，既怨懟與戀人波西的孽緣，又渴望對方的隻字片語。一八九七年，他動筆寫下這封〈深淵書簡〉。一九〇五年首度出版時，兩人親密關係的內容一概被刪去，到一九六二年完整手稿才正式問世。本書忠實還原無刪減版本，呈現王爾德的情感生活點滴、他對愛人的執迷與批判，以及穿越這段關係與社會道德審判所致的苦痛後，於藝術與人生上的昇華。這篇王爾德生前最後的長篇散文，也是最接近他自傳的書寫，並獲美國傳記家理查．艾爾曼譽為是「史上最偉大的情書之一」。本書獨家收錄王爾德的兩篇專文〈社會主義下人的靈魂〉、〈說謊的式微〉，及紀德的〈我眼中的王爾德〉，藉以走進王爾德的生命乃至思想世界，全面理解其人生與作品的多元面貌。
【電子書】刺與浪
為了我自己著想，我別無選擇地繼續愛你★《衛報》百大名作★王爾德人生最重要的一封信 歷史上最偉大的獄中情書繁體中文版獨家收錄──王爾德〈社會主義下人的靈魂〉、〈說謊的式微〉紀德〈我眼中的王爾德〉王爾德與波西等珍貴歷史照片「王爾德作品的魅力之一，正是在於每位讀者皆能在其中或多或少看到自己，而且常常是自己存而不察或察而難悟的一面。閱讀他的作品，進入他的世界，就像是攬鏡自照，總是讓人重新正視自己，重新認識自己，進而珍愛自己。」──國立清華大學英語教學系副教授 鄧宜菁 ●●●「它是我生命中最重要的一封信，因為它最終關切的是我人生的心態，人格的發展，我所失去的，所學習到的，以及希望達到的。終於，我看到了真正的目標，我的靈魂可單純、自然、確實的朝它而去。……我的一輩子全靠它了。」－－王爾德因同性情愛而獲罪入獄的王爾德，既怨懟與戀人波西的孽緣，又渴望對方的隻字片語。一八九七年，他動筆寫下這封〈深淵書簡〉。一九〇五年首度出版時，兩人親密關係的內容一概被刪去，到一九六二年完整手稿才正式問世。本書忠實還原無刪減版本，呈現王爾德的情感生活點滴、他對愛人的執迷與批判，以及穿越這段關係與社會道德審判所致的苦痛後，於藝術與人生上的昇華。這篇王爾德生前最後的長篇散文，也是最接近他自傳的書寫，並獲美國傳記家理查．艾爾曼譽為是「史上最偉大的情書之一」。本書獨家收錄王爾德的兩篇專文〈社會主義下人的靈魂〉、〈說謊的式微〉，及紀德的〈我眼中的王爾德〉，藉以走進王爾德的生命乃至思想世界，全面理解其人生與作品的多元面貌。
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為了我自己著想，我別無選擇地繼續愛你★《衛報》百大名作★王爾德人生最重要的一封信 歷史上最偉大的獄中情書繁體中文版獨家收錄──王爾德〈社會主義下人的靈魂〉、〈說謊的式微〉紀德〈我眼中的王爾德〉王爾德與波西等珍貴歷史照片「王爾德作品的魅力之一，正是在於每位讀者皆能在其中或多或少看到自己，而且常常是自己存而不察或察而難悟的一面。閱讀他的作品，進入他的世界，就像是攬鏡自照，總是讓人重新正視自己，重新認識自己，進而珍愛自己。」──國立清華大學英語教學系副教授 鄧宜菁 ●●●「它是我生命中最重要的一封信，因為它最終關切的是我人生的心態，人格的發展，我所失去的，所學習到的，以及希望達到的。終於，我看到了真正的目標，我的靈魂可單純、自然、確實的朝它而去。……我的一輩子全靠它了。」－－王爾德因同性情愛而獲罪入獄的王爾德，既怨懟與戀人波西的孽緣，又渴望對方的隻字片語。一八九七年，他動筆寫下這封〈深淵書簡〉。一九〇五年首度出版時，兩人親密關係的內容一概被刪去，到一九六二年完整手稿才正式問世。本書忠實還原無刪減版本，呈現王爾德的情感生活點滴、他對愛人的執迷與批判，以及穿越這段關係與社會道德審判所致的苦痛後，於藝術與人生上的昇華。這篇王爾德生前最後的長篇散文，也是最接近他自傳的書寫，並獲美國傳記家理查．艾爾曼譽為是「史上最偉大的情書之一」。本書獨家收錄王爾德的兩篇專文〈社會主義下人的靈魂〉、〈說謊的式微〉，及紀德的〈我眼中的王爾德〉，藉以走進王爾德的生命乃至思想世界，全面理解其人生與作品的多元面貌。
麥田捕手（作者沙林傑誕生100週年紀念版）
沙林傑誕生100週年紀念版十年光陰寫成《麥田捕手》 世世代代的青春護身符【本書特色】★超越60年依然不滅的捕手熱 反社會者的聖經 禁書爭議延燒至今★《當代文庫》評選百大最佳小說★《時代雜誌》評選百大不朽小說★紐約公共圖書館評選世紀之書★唯一合法授權繁體中文版★《永遠的麥田捕手》：「《麥田捕手》之所以成功，部分原因是它道盡青少年叛逆心，另一原因是它呈現損傷的縱切面。廣大讀者群能與本書共鳴，另有一個不那麼明顯的原因──我們全是瑕疵品。」★《一朝男孩，一世老兵》一書裡，安迪．羅傑斯表示《麥田捕手》裡的「霍爾頓是沙林傑的傳聲筒，但這嗓子也代表他的沉默，而他對戰爭的沉默把他的聲音詮釋為二戰後最合宜的文聲。讓霍爾頓復活是沙林傑非做不可的事，他這麼做是避免書寫戰爭，但更重要的是，他這麼做是為了書寫戰爭」。（摘自《永遠的麥田捕手》）【內容簡介】從公園大道豪宅到諾曼第戰場出身良好的沙林傑參與了史上有名的D-day那是人類歷史無法抹滅的一天，也是影響沙林傑出版偉大作品的重要日子「他隨身帶著《麥田捕手》的前六章，不僅當作保命用的護身符，更是他活下去的理由。」本書為作者唯一一部長篇創作，他自述：「十八、九歲時，我曾旅歐度過快樂的一年。四二至四六年間，我在陸軍服役，泰半隸屬第四師。我十五歲前後開始寫作至今，近十年來，短篇散見於數份雜誌，多數刊登在最得我心的《紐約客》。《麥田捕手》是我時寫時停、耗時十年的作品。」透過主角霍爾頓漫無目的在外遊走兩天的遭遇，以其特有的眼光、態度與語言，寫實呈現少年的感受、想法與心理：「我拿了手提箱什麼的準備動身，還在樓梯口站了一下子，沿著那條混帳通道望了最後一眼。不知怎的，我幾乎哭了出來。我戴上我那頂紅色獵人帽，照我喜歡的樣子將鴨舌轉到腦袋後頭，然後使出了我全身的力氣大喊道：『好好睡吧，你們這些窩囊廢！』我敢打賭我把這一層樓的所有雜種全都喊醒了。隨後我就離開了那地方，不知哪個混蛋在樓梯上扔了一地花生殼，他媽的差點摔斷了我的混帳脖子。」本書甫出版便在美國掀起一陣「捕手熱」，大眾反應兩極化，使此書既被列為禁書，又被選為教材，更成為無人不讀的小說作品。霍爾頓對這虛偽社會的厭惡與反抗、對成人世界的措手不及、對純真年代快樂時光的懷想……再再觸動舉世野少年騷亂不安的心靈。
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沙林傑誕生100週年紀念版十年光陰寫成《麥田捕手》 世世代代的青春護身符【本書特色】★超越60年依然不滅的捕手熱 反社會者的聖經 禁書爭議延燒至今★《當代文庫》評選百大最佳小說★《時代雜誌》評選百大不朽小說★紐約公共圖書館評選世紀之書★唯一合法授權繁體中文版★《永遠的麥田捕手》：「《麥田捕手》之所以成功，部分原因是它道盡青少年叛逆心，另一原因是它呈現損傷的縱切面。廣大讀者群能與本書共鳴，另有一個不那麼明顯的原因──我們全是瑕疵品。」★《一朝男孩，一世老兵》一書裡，安迪．羅傑斯表示《麥田捕手》裡的「霍爾頓是沙林傑的傳聲筒，但這嗓子也代表他的沉默，而他對戰爭的沉默把他的聲音詮釋為二戰後最合宜的文聲。讓霍爾頓復活是沙林傑非做不可的事，他這麼做是避免書寫戰爭，但更重要的是，他這麼做是為了書寫戰爭」。（摘自《永遠的麥田捕手》）【內容簡介】從公園大道豪宅到諾曼第戰場出身良好的沙林傑參與了史上有名的D-day那是人類歷史無法抹滅的一天，也是影響沙林傑出版偉大作品的重要日子「他隨身帶著《麥田捕手》的前六章，不僅當作保命用的護身符，更是他活下去的理由。」本書為作者唯一一部長篇創作，他自述：「十八、九歲時，我曾旅歐度過快樂的一年。四二至四六年間，我在陸軍服役，泰半隸屬第四師。我十五歲前後開始寫作至今，近十年來，短篇散見於數份雜誌，多數刊登在最得我心的《紐約客》。《麥田捕手》是我時寫時停、耗時十年的作品。」透過主角霍爾頓漫無目的在外遊走兩天的遭遇，以其特有的眼光、態度與語言，寫實呈現少年的感受、想法與心理：「我拿了手提箱什麼的準備動身，還在樓梯口站了一下子，沿著那條混帳通道望了最後一眼。不知怎的，我幾乎哭了出來。我戴上我那頂紅色獵人帽，照我喜歡的樣子將鴨舌轉到腦袋後頭，然後使出了我全身的力氣大喊道：『好好睡吧，你們這些窩囊廢！』我敢打賭我把這一層樓的所有雜種全都喊醒了。隨後我就離開了那地方，不知哪個混蛋在樓梯上扔了一地花生殼，他媽的差點摔斷了我的混帳脖子。」本書甫出版便在美國掀起一陣「捕手熱」，大眾反應兩極化，使此書既被列為禁書，又被選為教材，更成為無人不讀的小說作品。霍爾頓對這虛偽社會的厭惡與反抗、對成人世界的措手不及、對純真年代快樂時光的懷想……再再觸動舉世野少年騷亂不安的心靈。
【電子書】麥田捕手
沙林傑誕生100週年紀念版十年光陰寫成《麥田捕手》 世世代代的青春護身符【本書特色】★超越60年依然不滅的捕手熱 反社會者的聖經 禁書爭議延燒至今★《當代文庫》評選百大最佳小說★《時代雜誌》評選百大不朽小說★紐約公共圖書館評選世紀之書★唯一合法授權繁體中文版★《永遠的麥田捕手》：「《麥田捕手》之所以成功，部分原因是它道盡青少年叛逆心，另一原因是它呈現損傷的縱切面。廣大讀者群能與本書共鳴，另有一個不那麼明顯的原因──我們全是瑕疵品。」★《一朝男孩，一世老兵》一書裡，安迪．羅傑斯表示《麥田捕手》裡的「霍爾頓是沙林傑的傳聲筒，但這嗓子也代表他的沉默，而他對戰爭的沉默把他的聲音詮釋為二戰後最合宜的文聲。讓霍爾頓復活是沙林傑非做不可的事，他這麼做是避免書寫戰爭，但更重要的是，他這麼做是為了書寫戰爭」。（摘自《永遠的麥田捕手》）【內容簡介】從公園大道豪宅到諾曼第戰場出身良好的沙林傑參與了史上有名的D-day那是人類歷史無法抹滅的一天，也是影響沙林傑出版偉大作品的重要日子「他隨身帶著《麥田捕手》的前六章，不僅當作保命用的護身符，更是他活下去的理由。」本書為作者唯一一部長篇創作，他自述：「十八、九歲時，我曾旅歐度過快樂的一年。四二至四六年間，我在陸軍服役，泰半隸屬第四師。我十五歲前後開始寫作至今，近十年來，短篇散見於數份雜誌，多數刊登在最得我心的《紐約客》。《麥田捕手》是我時寫時停、耗時十年的作品。」透過主角霍爾頓漫無目的在外遊走兩天的遭遇，以其特有的眼光、態度與語言，寫實呈現少年的感受、想法與心理：「我拿了手提箱什麼的準備動身，還在樓梯口站了一下子，沿著那條混帳通道望了最後一眼。不知怎的，我幾乎哭了出來。我戴上我那頂紅色獵人帽，照我喜歡的樣子將鴨舌轉到腦袋後頭，然後使出了我全身的力氣大喊道：『好好睡吧，你們這些窩囊廢！』我敢打賭我把這一層樓的所有雜種全都喊醒了。隨後我就離開了那地方，不知哪個混蛋在樓梯上扔了一地花生殼，他媽的差點摔斷了我的混帳脖子。」本書甫出版便在美國掀起一陣「捕手熱」，大眾反應兩極化，使此書既被列為禁書，又被選為教材，更成為無人不讀的小說作品。霍爾頓對這虛偽社會的厭惡與反抗、對成人世界的措手不及、對純真年代快樂時光的懷想……再再觸動舉世野少年騷亂不安的心靈。
閃光（諾貝爾文學獎得主佛瑟 撫觸生死的震撼之作 首部繁體中文譯本）
諾貝爾文學獎得主 ｜《每日電訊報》百大在世天才生死一瞬的沉浸式體驗──如此安靜，卻能將人擊碎！ ◇獨特寫作形式：全書僅由一無分段獨白構成◇ ★首部繁體中文譯本 特別收錄★◎諾貝爾文學獎得獎致詞◎紀金慶 （臺灣師範大學助理教授）──專文推薦◎朱嘉漢 （小說家）──導讀剖析◎印刷簽名扉頁在這座人生迷宮裡，我們左轉、右轉、前行，直到疲憊，直到黑夜緩緩落下劇終的布帷......▍故事簡介茫茫雪地上，男子漫無目標地開著車。他一路左右交替轉彎，最終車子卡住，困在一條森林小路的盡頭前。天色漸暗，男子下車走進幽暗森林邊緣，那時他愈來愈冷、愈來愈疲累，遠方一個無以名狀、閃著光的形體向他顯現……作者庸‧佛瑟以極簡風格享譽文壇，被稱為「二十一世紀貝克特」。他的文字平實簡潔，剔除一切外部形式的限制：人物去除名字與背景、故事擺脫情節，藉此，他捕捉的不再是特定事物，而是全體人類的困境與人性本質。《閃光》是一本安靜的小說，也是一部關於死亡的傑作。故事形式由一整段不分段的內心獨白構成，篇幅短小，卻有一股神祕力量，能悄悄觸動每一個人內心。小說描寫平凡生活中，筆墨難以觸及的內在幽微，以及人類的共同經驗──孤獨、焦慮與悲傷。隨著佛瑟的獨到聲音，讀者將走入一座未知的雪中森林，走入一場前所未有、唯有閱讀才能身歷其境的超凡體驗。▍媒體評價初看上去，這種書寫形式讓人感受到一股頑強的控制執念——作者不給任何喘息機會、不讓讀者自行劃段、不讓你選擇眼睛休息的地方。但在閱讀過程中你終究會體認到發現，正是這樣的極端控制，導致語言與敘述的崩解，主體的邏輯逐漸鬆散、語詞被慾望與記憶牽引，最終走向混沌。——紀金慶，臺灣師範大學助理教授《閃光》指涉的文本是我們的經驗。佛瑟如此乾淨剔除，反倒將讀者閱讀起自身，指涉著我們最初也是最終極的經驗，簡單而深邃。——朱嘉漢，小說家閱讀佛瑟的作品，你會被深深觸動；讀完一部，就會想繼續讀下去……他的作品的特別之處，在於那股貼切感，它觸及了人類最深層的感情——焦慮、不安、對生死的疑問——那些每個人自出生起都在面對的事。就此來看，他的作品具有一種普世的力量。不論是詩、戲劇，或是小說，這份吸引力始終如一。——安德斯‧奧爾松，諾貝爾文學獎評審庸．佛瑟做到了只有極少數人能做到的事，開創了屬於自己的文學形式。——北歐理事會文學獎庸．佛瑟是歐洲重要作家之一。──卡爾．奧韋．克瑙斯高，《我的奮鬥》作者佛瑟能毫不費力地將日常與崇高結合。他是虔誠的天主教徒，自二○一二年正式加入教會。他作品的力量，正是源自這份深沉的靈性真誠。佛瑟的作品沒有教條式的訓誡，不要期待講壇式的「真理」，也不要期待《聖經》般鏗鏘的節奏。他的文字體驗是完全不同層次的——更謙卑，也許也更具啟示性。——路克．沃德，《星期日獨立報》閱讀佛瑟的作品，不是為了解讀其象徵，而是為了提醒我們現實的奇妙——美麗又痛苦——並出於對神祕的尊重而退後一步。——李薇．倫德，挪威作家《閃光》是一段寫實的獨白，是一則帶有宗教色彩的寓言故事，也猶如一晚惡夢醒來後的清晨：恐懼感仍在字裡行間悸動，又因白晝這日常的微小奇蹟獲得平息。佛瑟作品的偉大之處，正在於它拒絕任何單一詮釋；故事不是奏著明確的單音，而是交織著多重詮釋共鳴的和弦。這樣拒絕簡化、拒絕非黑即白、拒絕單一解答的姿態─堅持死亡與上帝這樣複雜的事物，必須保有其神祕與矛盾─在當今這個愈來愈分裂的世界中，是一種低調而有力的道德立場。——《衛報》遊走於荒謬之境，模糊了夢幻與現實的界線。《閃光》在這片迷霧中展開，我們隨著主角的獨白，緩緩墜入宛如《神曲》的虛無深淵。——《世界文學今日》當面臨自己的死亡時，我永遠會想起佛瑟筆下那片黑暗森林，以及雪覆靜寂中，赤足的發光幻影。我沒辦法不帶敬畏或原始恐懼地談論這本小小的傑作。這是一本適合被朗讀的書，適合圍著營火，與摯愛，一字一句大聲唸出的書。——雷根．布里埃，吉布森書店店員
【電子書】閃光
諾貝爾文學獎得主 ｜《每日電訊報》百大在世天才生死一瞬的沉浸式體驗──如此安靜，卻能將人擊碎！ ◇獨特寫作形式：全書僅由一無分段獨白構成◇ ★首部繁體中文譯本 特別收錄★◎諾貝爾文學獎得獎致詞◎紀金慶 （臺灣師範大學助理教授）──專文推薦◎朱嘉漢 （小說家）──導讀剖析◎印刷簽名扉頁在這座人生迷宮裡，我們左轉、右轉、前行，直到疲憊，直到黑夜緩緩落下劇終的布帷......▍故事簡介茫茫雪地上，男子漫無目標地開著車。他一路左右交替轉彎，最終車子卡住，困在一條森林小路的盡頭前。天色漸暗，男子下車走進幽暗森林邊緣，那時他愈來愈冷、愈來愈疲累，遠方一個無以名狀、閃著光的形體向他顯現……作者庸‧佛瑟以極簡風格享譽文壇，被稱為「二十一世紀貝克特」。他的文字平實簡潔，剔除一切外部形式的限制：人物去除名字與背景、故事擺脫情節，藉此，他捕捉的不再是特定事物，而是全體人類的困境與人性本質。《閃光》是一本安靜的小說，也是一部關於死亡的傑作。故事形式由一整段不分段的內心獨白構成，篇幅短小，卻有一股神祕力量，能悄悄觸動每一個人內心。小說描寫平凡生活中，筆墨難以觸及的內在幽微，以及人類的共同經驗──孤獨、焦慮與悲傷。隨著佛瑟的獨到聲音，讀者將走入一座未知的雪中森林，走入一場前所未有、唯有閱讀才能身歷其境的超凡體驗。▍媒體評價初看上去，這種書寫形式讓人感受到一股頑強的控制執念——作者不給任何喘息機會、不讓讀者自行劃段、不讓你選擇眼睛休息的地方。但在閱讀過程中你終究會體認到發現，正是這樣的極端控制，導致語言與敘述的崩解，主體的邏輯逐漸鬆散、語詞被慾望與記憶牽引，最終走向混沌。——紀金慶，臺灣師範大學助理教授《閃光》指涉的文本是我們的經驗。佛瑟如此乾淨剔除，反倒將讀者閱讀起自身，指涉著我們最初也是最終極的經驗，簡單而深邃。——朱嘉漢，小說家閱讀佛瑟的作品，你會被深深觸動；讀完一部，就會想繼續讀下去……他的作品的特別之處，在於那股貼切感，它觸及了人類最深層的感情——焦慮、不安、對生死的疑問——那些每個人自出生起都在面對的事。就此來看，他的作品具有一種普世的力量。不論是詩、戲劇，或是小說，這份吸引力始終如一。——安德斯‧奧爾松，諾貝爾文學獎評審庸．佛瑟做到了只有極少數人能做到的事，開創了屬於自己的文學形式。——北歐理事會文學獎庸．佛瑟是歐洲重要作家之一。──卡爾．奧韋．克瑙斯高，《我的奮鬥》作者佛瑟能毫不費力地將日常與崇高結合。他是虔誠的天主教徒，自二○一二年正式加入教會。他作品的力量，正是源自這份深沉的靈性真誠。佛瑟的作品沒有教條式的訓誡，不要期待講壇式的「真理」，也不要期待《聖經》般鏗鏘的節奏。他的文字體驗是完全不同層次的——更謙卑，也許也更具啟示性。——路克．沃德，《星期日獨立報》閱讀佛瑟的作品，不是為了解讀其象徵，而是為了提醒我們現實的奇妙——美麗又痛苦——並出於對神祕的尊重而退後一步。——李薇．倫德，挪威作家《閃光》是一段寫實的獨白，是一則帶有宗教色彩的寓言故事，也猶如一晚惡夢醒來後的清晨：恐懼感仍在字裡行間悸動，又因白晝這日常的微小奇蹟獲得平息。佛瑟作品的偉大之處，正在於它拒絕任何單一詮釋；故事不是奏著明確的單音，而是交織著多重詮釋共鳴的和弦。這樣拒絕簡化、拒絕非黑即白、拒絕單一解答的姿態─堅持死亡與上帝這樣複雜的事物，必須保有其神祕與矛盾─在當今這個愈來愈分裂的世界中，是一種低調而有力的道德立場。——《衛報》遊走於荒謬之境，模糊了夢幻與現實的界線。《閃光》在這片迷霧中展開，我們隨著主角的獨白，緩緩墜入宛如《神曲》的虛無深淵。——《世界文學今日》當面臨自己的死亡時，我永遠會想起佛瑟筆下那片黑暗森林，以及雪覆靜寂中，赤足的發光幻影。我沒辦法不帶敬畏或原始恐懼地談論這本小小的傑作。這是一本適合被朗讀的書，適合圍著營火，與摯愛，一字一句大聲唸出的書。——雷根．布里埃，吉布森書店店員
【電子書】閃光
諾貝爾文學獎得主 ｜《每日電訊報》百大在世天才生死一瞬的沉浸式體驗──如此安靜，卻能將人擊碎！ ◇獨特寫作形式：全書僅由一無分段獨白構成◇ ★首部繁體中文譯本 特別收錄★◎諾貝爾文學獎得獎致詞◎紀金慶 （臺灣師範大學助理教授）──專文推薦◎朱嘉漢 （小說家）──導讀剖析◎印刷簽名扉頁在這座人生迷宮裡，我們左轉、右轉、前行，直到疲憊，直到黑夜緩緩落下劇終的布帷......▍故事簡介茫茫雪地上，男子漫無目標地開著車。他一路左右交替轉彎，最終車子卡住，困在一條森林小路的盡頭前。天色漸暗，男子下車走進幽暗森林邊緣，那時他愈來愈冷、愈來愈疲累，遠方一個無以名狀、閃著光的形體向他顯現……作者庸‧佛瑟以極簡風格享譽文壇，被稱為「二十一世紀貝克特」。他的文字平實簡潔，剔除一切外部形式的限制：人物去除名字與背景、故事擺脫情節，藉此，他捕捉的不再是特定事物，而是全體人類的困境與人性本質。《閃光》是一本安靜的小說，也是一部關於死亡的傑作。故事形式由一整段不分段的內心獨白構成，篇幅短小，卻有一股神祕力量，能悄悄觸動每一個人內心。小說描寫平凡生活中，筆墨難以觸及的內在幽微，以及人類的共同經驗──孤獨、焦慮與悲傷。隨著佛瑟的獨到聲音，讀者將走入一座未知的雪中森林，走入一場前所未有、唯有閱讀才能身歷其境的超凡體驗。▍媒體評價初看上去，這種書寫形式讓人感受到一股頑強的控制執念——作者不給任何喘息機會、不讓讀者自行劃段、不讓你選擇眼睛休息的地方。但在閱讀過程中你終究會體認到發現，正是這樣的極端控制，導致語言與敘述的崩解，主體的邏輯逐漸鬆散、語詞被慾望與記憶牽引，最終走向混沌。——紀金慶，臺灣師範大學助理教授《閃光》指涉的文本是我們的經驗。佛瑟如此乾淨剔除，反倒將讀者閱讀起自身，指涉著我們最初也是最終極的經驗，簡單而深邃。——朱嘉漢，小說家閱讀佛瑟的作品，你會被深深觸動；讀完一部，就會想繼續讀下去……他的作品的特別之處，在於那股貼切感，它觸及了人類最深層的感情——焦慮、不安、對生死的疑問——那些每個人自出生起都在面對的事。就此來看，他的作品具有一種普世的力量。不論是詩、戲劇，或是小說，這份吸引力始終如一。——安德斯‧奧爾松，諾貝爾文學獎評審庸．佛瑟做到了只有極少數人能做到的事，開創了屬於自己的文學形式。——北歐理事會文學獎庸．佛瑟是歐洲重要作家之一。──卡爾．奧韋．克瑙斯高，《我的奮鬥》作者佛瑟能毫不費力地將日常與崇高結合。他是虔誠的天主教徒，自二○一二年正式加入教會。他作品的力量，正是源自這份深沉的靈性真誠。佛瑟的作品沒有教條式的訓誡，不要期待講壇式的「真理」，也不要期待《聖經》般鏗鏘的節奏。他的文字體驗是完全不同層次的——更謙卑，也許也更具啟示性。——路克．沃德，《星期日獨立報》閱讀佛瑟的作品，不是為了解讀其象徵，而是為了提醒我們現實的奇妙——美麗又痛苦——並出於對神祕的尊重而退後一步。——李薇．倫德，挪威作家《閃光》是一段寫實的獨白，是一則帶有宗教色彩的寓言故事，也猶如一晚惡夢醒來後的清晨：恐懼感仍在字裡行間悸動，又因白晝這日常的微小奇蹟獲得平息。佛瑟作品的偉大之處，正在於它拒絕任何單一詮釋；故事不是奏著明確的單音，而是交織著多重詮釋共鳴的和弦。這樣拒絕簡化、拒絕非黑即白、拒絕單一解答的姿態─堅持死亡與上帝這樣複雜的事物，必須保有其神祕與矛盾─在當今這個愈來愈分裂的世界中，是一種低調而有力的道德立場。——《衛報》遊走於荒謬之境，模糊了夢幻與現實的界線。《閃光》在這片迷霧中展開，我們隨著主角的獨白，緩緩墜入宛如《神曲》的虛無深淵。——《世界文學今日》當面臨自己的死亡時，我永遠會想起佛瑟筆下那片黑暗森林，以及雪覆靜寂中，赤足的發光幻影。我沒辦法不帶敬畏或原始恐懼地談論這本小小的傑作。這是一本適合被朗讀的書，適合圍著營火，與摯愛，一字一句大聲唸出的書。——雷根．布里埃，吉布森書店店員
記憶之城：不一樣的京都
給一再重訪卻不斷錯過京都的旅人──如何認識一座古城，以及她的記憶？楊照眼中不一樣的京都從「平安京」到「千年古都」，走入一座城市層層疊疊的千年歲月……繼「日本文學名家十講系列」之後，再從京都城的漫步記憶裡見微知著，重探日本文化。【收錄京都千年大事記、獨家品味京都書單】我一再「重訪」京都，甚至像是「重返」京都，唯有深入這座城市的記憶，才能明白不是只有櫻花、楓葉可看。容我將我從時間層疊眼光中看到的「不一樣的京都」，訴說出來……──楊照來到京都，宜一身素淨，靜心輕語，那是對於這座城市之美的敬意，也是對其他同樣也正領受這份美的旅人之尊重。也應駐足任何偶入眼簾的庭園，不放過拜觀機會，因為一不小心錯過的，可能就是千年一遇的心靈洗禮。還應當放下相機，親眼閱讀景點說明文字、觀賞承載著歷史痕跡的古舊建築，因為那份唯有肉眼能捕捉的現場魅惑，難以用鏡頭留存，那些看似殘破的景物裡，藏有一份代代相傳對文物的心意。本書寫的不是一份觀光路線，而是一位歷史學者以文化旅人的眼光為自己與京都數十年來的交會留下紀錄──這座城市從來都不只是歷史的背景布幕，而是一座反覆毀壞又重生、受詩歌吟詠也被宗派競逐的「記憶之城」……◎從平安京到幕末，京都如何成為歷史的主場從平安京建城、桃山時代到幕末維新，爬梳京都在日本歷史中三度被推上舞台的重要時刻，跳脫觀光書寫，用「記憶」而非「景點」看京都。◎走入小說場景，從文學出發閱讀京都從紫式部《源氏物語》、川端康成《美麗與哀愁》、《古都》到三島由紀夫《金閣寺》等文學場景中閱覽京都。◎建築如何述說宗教與政治重構京都的故事延曆寺、平等院、聚樂第、方廣寺、大德寺、平安神宮……精美建築不只是安靜佇立的古蹟，更是歷代信仰與政權重新書寫歷史的場所。從奠定京都作為文化宗教核心地位的「平安京時代」、成了織田信長與豐臣秀吉手中權力劇場與軍政象徵的「安土桃山時代」，到捲入尊王攘夷與明治維新歷史洪流的「倒幕時期」，作者用三大歷史轉折時刻劃分，帶領讀者一一走入比叡山的宗教政爭、宇治《源氏物語》的文學場景、金閣寺從焚毀到再建的美學寓言、平等院鳳凰堂關於淨土的想像。這座不斷被反覆書寫與重構的城市，儼然已成一座人類文明博物館，在這裡，歷史是活生生的記憶，是一種淨化的力量。
【電子書】記憶之城：不一樣的京都
給一再重訪卻不斷錯過京都的旅人──如何認識一座古城，以及她的記憶？楊照眼中不一樣的京都從「平安京」到「千年古都」，走入一座城市層層疊疊的千年歲月……繼「日本文學名家十講系列」之後，再從京都城的漫步記憶裡見微知著，重探日本文化。【收錄京都千年大事記、獨家品味京都書單】我一再「重訪」京都，甚至像是「重返」京都，唯有深入這座城市的記憶，才能明白不是只有櫻花、楓葉可看。容我將我從時間層疊眼光中看到的「不一樣的京都」，訴說出來……──楊照來到京都，宜一身素淨，靜心輕語，那是對於這座城市之美的敬意，也是對其他同樣也正領受這份美的旅人之尊重。也應駐足任何偶入眼簾的庭園，不放過拜觀機會，因為一不小心錯過的，可能就是千年一遇的心靈洗禮。還應當放下相機，親眼閱讀景點說明文字、觀賞承載著歷史痕跡的古舊建築，因為那份唯有肉眼能捕捉的現場魅惑，難以用鏡頭留存，那些看似殘破的景物裡，藏有一份代代相傳對文物的心意。本書寫的不是一份觀光路線，而是一位歷史學者以文化旅人的眼光為自己與京都數十年來的交會留下紀錄──這座城市從來都不只是歷史的背景布幕，而是一座反覆毀壞又重生、受詩歌吟詠也被宗派競逐的「記憶之城」……◎從平安京到幕末，京都如何成為歷史的主場從平安京建城、桃山時代到幕末維新，爬梳京都在日本歷史中三度被推上舞台的重要時刻，跳脫觀光書寫，用「記憶」而非「景點」看京都。◎走入小說場景，從文學出發閱讀京都從紫式部《源氏物語》、川端康成《美麗與哀愁》、《古都》到三島由紀夫《金閣寺》等文學場景中閱覽京都。◎建築如何述說宗教與政治重構京都的故事延曆寺、平等院、聚樂第、方廣寺、大德寺、平安神宮……精美建築不只是安靜佇立的古蹟，更是歷代信仰與政權重新書寫歷史的場所。從奠定京都作為文化宗教核心地位的「平安京時代」、成了織田信長與豐臣秀吉手中權力劇場與軍政象徵的「安土桃山時代」，到捲入尊王攘夷與明治維新歷史洪流的「倒幕時期」，作者用三大歷史轉折時刻劃分，帶領讀者一一走入比叡山的宗教政爭、宇治《源氏物語》的文學場景、金閣寺從焚毀到再建的美學寓言、平等院鳳凰堂關於淨土的想像。這座不斷被反覆書寫與重構的城市，儼然已成一座人類文明博物館，在這裡，歷史是活生生的記憶，是一種淨化的力量。
【電子書】記憶之城：不一樣的京都
給一再重訪卻不斷錯過京都的旅人──如何認識一座古城，以及她的記憶？楊照眼中不一樣的京都從「平安京」到「千年古都」，走入一座城市層層疊疊的千年歲月……繼「日本文學名家十講系列」之後，再從京都城的漫步記憶裡見微知著，重探日本文化。【收錄京都千年大事記、獨家品味京都書單】我一再「重訪」京都，甚至像是「重返」京都，唯有深入這座城市的記憶，才能明白不是只有櫻花、楓葉可看。容我將我從時間層疊眼光中看到的「不一樣的京都」，訴說出來……──楊照來到京都，宜一身素淨，靜心輕語，那是對於這座城市之美的敬意，也是對其他同樣也正領受這份美的旅人之尊重。也應駐足任何偶入眼簾的庭園，不放過拜觀機會，因為一不小心錯過的，可能就是千年一遇的心靈洗禮。還應當放下相機，親眼閱讀景點說明文字、觀賞承載著歷史痕跡的古舊建築，因為那份唯有肉眼能捕捉的現場魅惑，難以用鏡頭留存，那些看似殘破的景物裡，藏有一份代代相傳對文物的心意。本書寫的不是一份觀光路線，而是一位歷史學者以文化旅人的眼光為自己與京都數十年來的交會留下紀錄──這座城市從來都不只是歷史的背景布幕，而是一座反覆毀壞又重生、受詩歌吟詠也被宗派競逐的「記憶之城」……◎從平安京到幕末，京都如何成為歷史的主場從平安京建城、桃山時代到幕末維新，爬梳京都在日本歷史中三度被推上舞台的重要時刻，跳脫觀光書寫，用「記憶」而非「景點」看京都。◎走入小說場景，從文學出發閱讀京都從紫式部《源氏物語》、川端康成《美麗與哀愁》、《古都》到三島由紀夫《金閣寺》等文學場景中閱覽京都。◎建築如何述說宗教與政治重構京都的故事延曆寺、平等院、聚樂第、方廣寺、大德寺、平安神宮……精美建築不只是安靜佇立的古蹟，更是歷代信仰與政權重新書寫歷史的場所。從奠定京都作為文化宗教核心地位的「平安京時代」、成了織田信長與豐臣秀吉手中權力劇場與軍政象徵的「安土桃山時代」，到捲入尊王攘夷與明治維新歷史洪流的「倒幕時期」，作者用三大歷史轉折時刻劃分，帶領讀者一一走入比叡山的宗教政爭、宇治《源氏物語》的文學場景、金閣寺從焚毀到再建的美學寓言、平等院鳳凰堂關於淨土的想像。這座不斷被反覆書寫與重構的城市，儼然已成一座人類文明博物館，在這裡，歷史是活生生的記憶，是一種淨化的力量。
密室與蒼蠅（諾貝爾文學獎得主、存在主義巨擘沙特公認最具盛名的劇作）
諾貝爾文學獎得主 存在主義大師沙特最廣為人知的存在主義經典劇作合集「他人即地獄」洞悉存在與自由本質的名句出處≡≡≡沙特誕辰120週年紀念≡≡≡ ★名家全新法文直譯 唯一合法授權繁體中文版★ 國立清華大學中文系副教授 羅仕龍──專文導讀 ◇◆《密室》拋出震撼文壇名句「他人即地獄」 剖析人性本質的獨幕劇傑作◆◇◇◆《蒼蠅》高呼自由、批判政治 深切刻畫存在主義核心的首部劇本創作◆◇ ▍本書特色◎ 二戰期間的巴黎遭納粹德國占領，當時的沙特以寫作為抗爭，陸續撰寫了《蒼蠅》與《密室》等作品。◎ 《密室》是一本原文僅八十頁的獨幕劇劇本，而《蒼蠅》則是沙特出版的第一齣劇作。當年兩篇劇本各自獨立出版，而今將二合為一冊沙特最具代表性、也最知名的劇本合集。◎ 本書由入圍台灣法語譯者協會-法國巴黎銀行翻譯獎作品《嘔吐》的譯者嚴慧瑩由法文完整直譯。◎ 《密室》在一九四六年與美國首演時獲得美國劇作家史塔克．楊盛讚「本作絕對值得一看！」◎ 法國超現實主義作家米歇爾．勒西斯高度讚嘆《蒼蠅》作品中的政治意涵。◎ 亞馬遜書店4.6星高分好評 × Goodreads書評網站超過萬名讀者4.3星震撼評價。○●○●○●身處納粹德國占領的巴黎，沙特以寫作為抗爭，陸續撰寫《蒼蠅》與《密室》等存在主義傳世經典劇本。沙特最為知名的獨幕劇傑作 《密室》沒有出口、沒有鏡子、沒有白天黑夜，只有我們彼此互相的啃蝕……三個素不相識的男女，生命終結後卻齊聚一處密閉房間。這個地獄沒有劊子手，只有他們三人的懦弱、虛榮與恐懼，令他們深陷泥沼，互相審判彼此生命……當本應開不了的門突然開啟，為什麼沒有人離開？真正痛苦的並非肉體折磨，而是心靈的啃噬與他人的凝視。無論生死，我們總是活在別人的目光之中，永遠無法獲得自由。原來，這就是地獄既沒有尖刺刑具、也沒有業火的原因──因為「地獄，即他人」！高呼自由、批判政治的首部劇作 《蒼蠅》唯有自由之人，才能擺脫罪惡因果的循環與蒼蠅的威嚇，抗拒命運的擺布。十五年後重返家鄉的王子奧亥斯特，眼見舉國上下背負著皇后與情夫殺死老國王的罪孽，為成千百萬蒼蠅所籠罩。當報仇之路走到盡頭，遭悔恨擊潰的妹妹竟也被成群蒼蠅給吞噬……奧亥斯特不後悔殺了人，他接受現實、承擔責任，因而無所畏懼，不受他人評斷，更不必尋求救贖。他不只是自己的主人，更是真正自由的人。如此堅定的意志令西蒙．波娃讚嘆：「奧亥斯特口中的『自由』，宛若一枚轟然爆裂的炸彈。」
【電子書】密室與蒼蠅
諾貝爾文學獎得主 存在主義大師沙特最廣為人知的存在主義經典劇作合集「他人即地獄」洞悉存在與自由本質的名句出處≡≡≡沙特誕辰120週年紀念≡≡≡ ★名家全新法文直譯 唯一合法授權繁體中文版★ 國立清華大學中文系副教授 羅仕龍──專文導讀 ◇◆《密室》拋出震撼文壇名句「他人即地獄」 剖析人性本質的獨幕劇傑作◆◇◇◆《蒼蠅》高呼自由、批判政治 深切刻畫存在主義核心的首部劇本創作◆◇ ▍本書特色◎ 二戰期間的巴黎遭納粹德國占領，當時的沙特以寫作為抗爭，陸續撰寫了《蒼蠅》與《密室》等作品。◎ 《密室》是一本原文僅八十頁的獨幕劇劇本，而《蒼蠅》則是沙特出版的第一齣劇作。當年兩篇劇本各自獨立出版，而今將二合為一冊沙特最具代表性、也最知名的劇本合集。◎ 本書由入圍台灣法語譯者協會-法國巴黎銀行翻譯獎作品《嘔吐》的譯者嚴慧瑩由法文完整直譯。◎ 《密室》在一九四六年與美國首演時獲得美國劇作家史塔克．楊盛讚「本作絕對值得一看！」◎ 法國超現實主義作家米歇爾．勒西斯高度讚嘆《蒼蠅》作品中的政治意涵。◎ 亞馬遜書店4.6星高分好評 × Goodreads書評網站超過萬名讀者4.3星震撼評價。○●○●○●身處納粹德國占領的巴黎，沙特以寫作為抗爭，陸續撰寫《蒼蠅》與《密室》等存在主義傳世經典劇本。沙特最為知名的獨幕劇傑作 《密室》沒有出口、沒有鏡子、沒有白天黑夜，只有我們彼此互相的啃蝕……三個素不相識的男女，生命終結後卻齊聚一處密閉房間。這個地獄沒有劊子手，只有他們三人的懦弱、虛榮與恐懼，令他們深陷泥沼，互相審判彼此生命……當本應開不了的門突然開啟，為什麼沒有人離開？真正痛苦的並非肉體折磨，而是心靈的啃噬與他人的凝視。無論生死，我們總是活在別人的目光之中，永遠無法獲得自由。原來，這就是地獄既沒有尖刺刑具、也沒有業火的原因──因為「地獄，即他人」！高呼自由、批判政治的首部劇作 《蒼蠅》唯有自由之人，才能擺脫罪惡因果的循環與蒼蠅的威嚇，抗拒命運的擺布。十五年後重返家鄉的王子奧亥斯特，眼見舉國上下背負著皇后與情夫殺死老國王的罪孽，為成千百萬蒼蠅所籠罩。當報仇之路走到盡頭，遭悔恨擊潰的妹妹竟也被成群蒼蠅給吞噬……奧亥斯特不後悔殺了人，他接受現實、承擔責任，因而無所畏懼，不受他人評斷，更不必尋求救贖。他不只是自己的主人，更是真正自由的人。如此堅定的意志令西蒙．波娃讚嘆：「奧亥斯特口中的『自由』，宛若一枚轟然爆裂的炸彈。」
【電子書】密室與蒼蠅
諾貝爾文學獎得主 存在主義大師沙特最廣為人知的存在主義經典劇作合集「他人即地獄」洞悉存在與自由本質的名句出處≡≡≡沙特誕辰120週年紀念≡≡≡ ★名家全新法文直譯 唯一合法授權繁體中文版★ 國立清華大學中文系副教授 羅仕龍──專文導讀 ◇◆《密室》拋出震撼文壇名句「他人即地獄」 剖析人性本質的獨幕劇傑作◆◇◇◆《蒼蠅》高呼自由、批判政治 深切刻畫存在主義核心的首部劇本創作◆◇ ▍本書特色◎ 二戰期間的巴黎遭納粹德國占領，當時的沙特以寫作為抗爭，陸續撰寫了《蒼蠅》與《密室》等作品。◎ 《密室》是一本原文僅八十頁的獨幕劇劇本，而《蒼蠅》則是沙特出版的第一齣劇作。當年兩篇劇本各自獨立出版，而今將二合為一冊沙特最具代表性、也最知名的劇本合集。◎ 本書由入圍台灣法語譯者協會-法國巴黎銀行翻譯獎作品《嘔吐》的譯者嚴慧瑩由法文完整直譯。◎ 《密室》在一九四六年與美國首演時獲得美國劇作家史塔克．楊盛讚「本作絕對值得一看！」◎ 法國超現實主義作家米歇爾．勒西斯高度讚嘆《蒼蠅》作品中的政治意涵。◎ 亞馬遜書店4.6星高分好評 × Goodreads書評網站超過萬名讀者4.3星震撼評價。○●○●○●身處納粹德國占領的巴黎，沙特以寫作為抗爭，陸續撰寫《蒼蠅》與《密室》等存在主義傳世經典劇本。沙特最為知名的獨幕劇傑作 《密室》沒有出口、沒有鏡子、沒有白天黑夜，只有我們彼此互相的啃蝕……三個素不相識的男女，生命終結後卻齊聚一處密閉房間。這個地獄沒有劊子手，只有他們三人的懦弱、虛榮與恐懼，令他們深陷泥沼，互相審判彼此生命……當本應開不了的門突然開啟，為什麼沒有人離開？真正痛苦的並非肉體折磨，而是心靈的啃噬與他人的凝視。無論生死，我們總是活在別人的目光之中，永遠無法獲得自由。原來，這就是地獄既沒有尖刺刑具、也沒有業火的原因──因為「地獄，即他人」！高呼自由、批判政治的首部劇作 《蒼蠅》唯有自由之人，才能擺脫罪惡因果的循環與蒼蠅的威嚇，抗拒命運的擺布。十五年後重返家鄉的王子奧亥斯特，眼見舉國上下背負著皇后與情夫殺死老國王的罪孽，為成千百萬蒼蠅所籠罩。當報仇之路走到盡頭，遭悔恨擊潰的妹妹竟也被成群蒼蠅給吞噬……奧亥斯特不後悔殺了人，他接受現實、承擔責任，因而無所畏懼，不受他人評斷，更不必尋求救贖。他不只是自己的主人，更是真正自由的人。如此堅定的意志令西蒙．波娃讚嘆：「奧亥斯特口中的『自由』，宛若一枚轟然爆裂的炸彈。」
海浪(吳爾芙經典書寫.一部伴你時時下墜，又刻刻重返平靜的陰翳之書)
生命繼續著，但為什麼？「未來可能會有一種小說，我們幾乎不知何以名之。」──吳爾芙 繁體中文版獨家收錄親族照片與醞釀經典的吳爾芙日記 名作誕生的時時刻刻從《出航》、《燈塔行》 吳爾芙「海的書寫」系列最終章 劇場導演 魏瑛娟──導讀 「與其說這是一部小說，不如說這是一場多聲部的內在獨白展演，不僅崩毀了小說形式的刻板想像，也拓開了獨白創作的可能邊界，看似封閉純淨，但又大開大闔波濤壯闊。全書由六個角色的輪流獨白構成，陳述的方式統一穩定，內容卻時空自由事件迻邐，全然不受拘限，彷彿看見六個角色坐在舞台上，交叉吐出詞語「說」出一個世界，戲劇動作是靜態的甚至是單調的，但言說出的世界，湧動立體意象瑰麗，這本小說是可以直接拿來演出的，我邊讀邊想。」──魏瑛娟 吳爾芙出生前，其兄托比因誤診病逝，於是終其一生，吳爾芙都活在其鬼魂的陰影裡。一九二六年，她首度在日記裡試圖「驅魔」，寫下「當我們身不在那裡但依舊存在的事物」這樣一本書的念頭，隨後她將這個想法最早實現於《燈塔行》。而在《海浪》，這個想法推到了最極盡。 六個人物，同時存在也同時缺席於現場──涵蓋一切元素 吳爾芙最終極書寫 吳爾芙賜給了我們靈魂的一生。──約翰‧雷門（吳爾芙傳記《吳爾芙》作者、吳爾芙夫婦於霍加斯出版社的同事） 《海浪》也許是吳爾芙作品中結構最形式化，敘事本身全然內心化的一部作品。《海浪》透過六個人物不斷的獨白，不斷的獨白，不斷的獨白……呈現九個如散文亦如故事的段落。六個人物用自己描述性的「標籤」或主題曲，在全書中持續地變奏：人物在長大的過程中，漸漸發展出歧異性。隨著死亡和失落陰影的籠罩，漸漸明瞭某些野心和夢想將永遠不會實現，感受到日益年老所帶來的失意悵然。 哥哥托比死後，吳爾芙終其一生活在其幽魂裡。一九二六年，吳爾芙首度在日記裡提及打算寫一本有關「當我們不在那裡而依舊存在的事物」的書，為她自己的靈魂跳一場驅魔舞。一九二九年九月開始動筆的《海浪》，就是這場極致創作的開端……一部沒人看過的小說，一種首度降臨於世的文學類型，她如此堅決，畢竟「怎能允許任何不是詩的文體成為文學」？ 太陽尚未升起。太陽升得更高。太陽升起。太陽，升起。太陽現在升到最高處。太陽不再站在天空中央。太陽現在已於天際沉得更低。太陽在下沉。現在太陽已經落下。 小說裡有六個人的獨白，也有眾聲齊鳴的九段故事。有日出、日落，有一天，也有一年。所有事物的背景都是海浪。它是吳爾芙決心發明的全新敘事風格──一種包含了所有元素的飽和文體。 而太陽自海邊的花園升起，在結尾時落下，所有事物背後都是海浪。這些固定出現、純描述的意象插曲，分隔了故事的段落，也是書中唯一的客觀性，其他盡是無休止的內心的獨白。因所有寫實主義的花招盡被丟棄，使其更像是古典戲劇而非小說。
