新書
寫詩與巷戰
寫詩如同巷戰，在瞬息萬變中隨機掩護或出擊，為珍視的一切價值，進行個人的戰鬥。《寫詩與巷戰》是鴻鴻繼《跳浪》後的最新詩集，從白紙革命寫到俄烏戰爭，從青鳥運動寫到大罷免，從女足抽血案寫到花蓮洪災等眾多社會與政治事件；也深耕歷史脈絡，從二二八、白恐特務寫到三七屠殺難民事件，試圖理解台灣的多重性格與詭譎命運。跨域思考的鴻鴻，擅長藉文學、音樂與藝術思索存在的命題，以及緊密連結的夫妻、親子關係。他寫鋼琴家皮耶絲、列夫席茲，詩人瘂弦、林泠、阿米，導演彼得・布魯克和大衛・林區，也寫爵士樂手王思雅、流行偶像濱崎步，更以爵士標準曲為題，寫下多首檢視與回顧生命情愛的作品。書前有唐捐序〈即興與冒犯〉，由Croter配圖。全書78首詩作，包括收入不同年度詩選的〈觀《布蘭詩歌》遭遇強震〉、〈偷懶頌〉、〈今夜過後，我們都將釋放出心中的青鳥〉、〈與香港朋友談大罷免〉，收入白色恐怖詩選的〈影的告別〉，在網路上迴響熱烈的〈我不再是一個人〉以及發起「讀給台灣的詩（人民版）」行動的〈再哀歌〉。「我發現詩人並不是那個知道答案的人，反而是那個永遠不知道的人。我的每一首詩，於是都成了這混亂時代的一個問號，一塊小小的、找不到大圓滿的拼圖。也許這就是它的意義。」鴻鴻樹立了一種充滿爵士精神的詩藝。即興而作，隨機伸展，不避當下與危險。他對文字沒有潔癖，能夠靈活消融各式各樣的雜語，把錯誤、殘渣與醜惡都轉化成詩，從混亂中編織出興味。他的詩不踩在嚴肅的曲調上，而是在短截明快的節拍中，表現出強烈的個體自由。 ──唐捐鴻鴻的爵士詩精彩絕倫……讓讀者直接沉浸在爵士樂這種獨特的文化體驗當中。──瑞士Orte爵士文學雜誌編委會
【電子書】藏在耳朵裡的聲音：加薩詩篇
彈坑裡開出的花朵 以詩句鑿記的巴勒斯坦辭典2025普立茲評論獎得主代表作 震撼世界的詩篇，台灣首度出版的巴勒斯坦詩集 收錄作者珍貴訪談・台灣版特別增收作者新作「齊墩果樹下」創辦人黃楷君、詩人劉哲廷 專文導讀 強大、寬廣、深邃。——王鷗行 Ocean Vuong用複雜的方式表達複雜的事物並非難事，但他卻是直言不諱、簡單明瞭……這非常了不起。這是最高等級的詩歌。——伊朗裔詩人卡維．阿克巴爾 Kaveh Akbar在加薩，斷電時，我們會開燈，即使在光天化日之下。這樣，我們就知道什麼時候電又來了。——莫薩布．阿布．托哈藏在耳朵裡的聲音：有母親的輕語、伴隨鳥兒鳴叫所唱的歌謠，還有戰鬥機與炸彈的轟鳴與呼嘯。 莫薩布．阿布．托哈（Mosab Abu Toha），巴勒斯坦詩人，生於加薩，也是當地第一座英語圖書館「愛德華．薩依德公共圖書館」的創辦人。《藏在耳朵裡的聲音：加薩詩篇》收錄詩人80首詩作，寫作時間橫跨在加薩親歷戰火的日子，以及2019至2020年赴美訪學期間。書名取自詩作〈藏在耳朵裡的聲音〉——寫於詩人在波士頓的醫院看診後的返家火車上，因為看耳科檢查彈片留下的後遺症，以及雖然到了波士頓仍天天聽到轟炸聲，所以「耳朵」成了一個意象、比喻。其中，有母親的聲音、阿拉伯語歌曲、背誦的英文詩，與無人機的嗡嗡聲。他向醫生說，縫合傷口時別忘了把美好的聲音放回去，僅清除戰爭的噪音。 這本詩集寫的是戰爭，卻不是政治詩。如譯者明迪所述「阿布．托哈的作品同所有優秀詩歌作品一樣，感性知性兼併，充滿想像力，注重細節，接地氣，語言簡練而優雅（他常常在戰爭的殘酷中發現美好的瞬息）從而超越時間，不受時代的局限，任何時候都值得讀。哪怕某一天中東太平了，他的詩仍然有其文學價值和文學史價值。」
藏在耳朵裡的聲音：加薩詩篇
彈坑裡開出的花朵 以詩句鑿記的巴勒斯坦辭典2025普立茲評論獎得主代表作 震撼世界的詩篇，台灣首度出版的巴勒斯坦詩集 收錄作者珍貴訪談・台灣版特別增收作者新作「齊墩果樹下」創辦人黃楷君、詩人劉哲廷 專文導讀 強大、寬廣、深邃。——王鷗行 Ocean Vuong用複雜的方式表達複雜的事物並非難事，但他卻是直言不諱、簡單明瞭……這非常了不起。這是最高等級的詩歌。——伊朗裔詩人卡維．阿克巴爾 Kaveh Akbar在加薩，斷電時，我們會開燈，即使在光天化日之下。這樣，我們就知道什麼時候電又來了。——莫薩布．阿布．托哈藏在耳朵裡的聲音：有母親的輕語、伴隨鳥兒鳴叫所唱的歌謠，還有戰鬥機與炸彈的轟鳴與呼嘯。 莫薩布．阿布．托哈（Mosab Abu Toha），巴勒斯坦詩人，生於加薩，也是當地第一座英語圖書館「愛德華．薩依德公共圖書館」的創辦人。《藏在耳朵裡的聲音：加薩詩篇》收錄詩人80首詩作，寫作時間橫跨在加薩親歷戰火的日子，以及2019至2020年赴美訪學期間。書名取自詩作〈藏在耳朵裡的聲音〉——寫於詩人在波士頓的醫院看診後的返家火車上，因為看耳科檢查彈片留下的後遺症，以及雖然到了波士頓仍天天聽到轟炸聲，所以「耳朵」成了一個意象、比喻。其中，有母親的聲音、阿拉伯語歌曲、背誦的英文詩，與無人機的嗡嗡聲。他向醫生說，縫合傷口時別忘了把美好的聲音放回去，僅清除戰爭的噪音。 這本詩集寫的是戰爭，卻不是政治詩。如譯者明迪所述「阿布．托哈的作品同所有優秀詩歌作品一樣，感性知性兼併，充滿想像力，注重細節，接地氣，語言簡練而優雅（他常常在戰爭的殘酷中發現美好的瞬息）從而超越時間，不受時代的局限，任何時候都值得讀。哪怕某一天中東太平了，他的詩仍然有其文學價值和文學史價值。」
【電子書】詩七日：平田俊子詩選しなのか
紫式部文学賞、萩原朔太郎獎、晚翠獎得主 NHK第三屆「詩のボクシング」（詩擂台）輕量級冠軍平田俊子創作四十二年全方位詩選 中文首版若無其事揭穿「日常」的荒謬徹底展現「戲言的自由」「另一個世界降臨而來的語言」──吉增剛造陳黎、騷夏、楊佳嫻 心水推薦是詩嗎？是死嗎？每月七日，是寫詩的日子。 平田俊子，日本當代重量級女性詩人。《詩七日——平田俊子詩選しなのか》收錄詩人「詩七日」系列及各時期代表作共50首詩，並收錄創作自白〈寫詩的時候〉。她的詩作以日常生活為基礎，總能在表面平靜的日常中尋找出不平凡的意義；以戲謔幽默揭露現實荒謬，語句反覆輕盈讓詩形成自由的遊戲，展現現代人在複雜社會中的生存狀態。 「詩七日」源於平田厭倦了自己的詩，陷入寫詩的瓶頸期，於是她決定每個月七號是「寫詩日」，在雜誌上連載「詩七日」系列。「詩七日」在日文裡發音為「Shinanoka」，也能讀成「是死嗎？」或「是詩嗎？」，具有多重意義。此連載後來出版成詩集，不只獲得國內詩獎，也受到歐美注目，出版的英譯詩集題目即為「IS IT POETRY?」（2023）。七日結束之時，就是另一個七日的開始。停止也是一種繼續，肯定中永遠帶著懷疑，這呈現出平田作品最大特色。因此，中文版譯詩集以此為名，是世界上第一本回望詩人四十二年創作歷程的精選集。
詩七日——平田俊子詩選しなのか
紫式部文学賞、萩原朔太郎獎、晚翠獎得主 NHK第三屆「詩のボクシング」（詩擂台）輕量級冠軍平田俊子創作四十二年全方位詩選 中文首版若無其事揭穿「日常」的荒謬徹底展現「戲言的自由」「另一個世界降臨而來的語言」──吉增剛造陳黎、騷夏、楊佳嫻 心水推薦是詩嗎？是死嗎？每月七日，是寫詩的日子。 平田俊子，日本當代重量級女性詩人。《詩七日——平田俊子詩選しなのか》收錄詩人「詩七日」系列及各時期代表作共50首詩，並收錄創作自白〈寫詩的時候〉。她的詩作以日常生活為基礎，總能在表面平靜的日常中尋找出不平凡的意義；以戲謔幽默揭露現實荒謬，語句反覆輕盈讓詩形成自由的遊戲，展現現代人在複雜社會中的生存狀態。 「詩七日」源於平田厭倦了自己的詩，陷入寫詩的瓶頸期，於是她決定每個月七號是「寫詩日」，在雜誌上連載「詩七日」系列。「詩七日」在日文裡發音為「Shinanoka」，也能讀成「是死嗎？」或「是詩嗎？」，具有多重意義。此連載後來出版成詩集，不只獲得國內詩獎，也受到歐美注目，出版的英譯詩集題目即為「IS IT POETRY?」（2023）。七日結束之時，就是另一個七日的開始。停止也是一種繼續，肯定中永遠帶著懷疑，這呈現出平田作品最大特色。因此，中文版譯詩集以此為名，是世界上第一本回望詩人四十二年創作歷程的精選集。
【電子書】風景與面貌
德國神秘詩人衛立伯出土詩集《風景與面貌》自時代夾縫出土的亂世心象寫真，一位德國詩人的「官能感性主義」。美夢常燒盡，化為苦痛。 衛立伯，德國詩人，記者編輯，1939年在北京出版德語詩集《風景與面貌》，以64首詩作顯影三〇年代中國、蒙古、高麗的雅緻景物，風雪與荒漠、愛情與陰影、戰爭與流亡。 詩人的生平跨越兩次世界大戰期間。因納粹政府收編報紙而失去工作前景，衛立伯橫跨西伯利亞，至北京定居。他以記者的身份見證歷史，以詩人的靈魂書寫生命。他以詩歌瞬間取景，從蒙古大漠的遼闊壯麗，到南海春夏的細膩蔚藍；從黃河邊的平原無際，到北京四季的古都風韻。字裡行間，是歷史風景，也乘載著時代的重量。直至1949年，詩人意外死於國共戰火的流彈，他的文學和生命軌跡從此沉埋。 1997年，梁景峯教授在德國發現這本德文詩集，經過近30年深入的文獻考證和精心的翻譯，讓這部珍貴的文學首次得以完整的中文面貌呈現給讀者。這不僅是學術研究的重大發現，更是文學愛好者的珍貴禮物。八十多年後的今天，當我們翻開這本詩集，仿若穿越時空，看見那個年代的風景與面貌，感受一位德國詩人對東方世界的深情凝視。衛立伯用詩歌為我們保存一份珍貴的歷史記憶，也為中外文學交流史上留下了不可磨滅的印記，把這顆被遺忘的珍珠，還給世界。
風景與面貌
德國神秘詩人衛立伯出土詩集《風景與面貌》自時代夾縫出土的亂世心象寫真，一位德國詩人的「官能感性主義」。美夢常燒盡，化為苦痛。 衛立伯，德國詩人，記者編輯，1939年在北京出版德語詩集《風景與面貌》，以64首詩作顯影三〇年代中國、蒙古、高麗的雅緻景物，風雪與荒漠、愛情與陰影、戰爭與流亡。 詩人的生平跨越兩次世界大戰期間。因納粹政府收編報紙而失去工作前景，衛立伯橫跨西伯利亞，至北京定居。他以記者的身份見證歷史，以詩人的靈魂書寫生命。他以詩歌瞬間取景，從蒙古大漠的遼闊壯麗，到南海春夏的細膩蔚藍；從黃河邊的平原無際，到北京四季的古都風韻。字裡行間，是歷史風景，也乘載著時代的重量。直至1949年，詩人意外死於國共戰火的流彈，他的文學和生命軌跡從此沉埋。 1997年，梁景峯教授在德國發現這本德文詩集，經過近30年深入的文獻考證和精心的翻譯，讓這部珍貴的文學首次得以完整的中文面貌呈現給讀者。這不僅是學術研究的重大發現，更是文學愛好者的珍貴禮物。八十多年後的今天，當我們翻開這本詩集，仿若穿越時空，看見那個年代的風景與面貌，感受一位德國詩人對東方世界的深情凝視。衛立伯用詩歌為我們保存一份珍貴的歷史記憶，也為中外文學交流史上留下了不可磨滅的印記，把這顆被遺忘的珍珠，還給世界。
【電子書】酷刑師：戲劇大師菲利普．高里耶的表演秘笈
中文版推薦序1 ｜ 追尋內心的小丑 ｜ 黃秋生中文版推薦序2 ｜ 大猩猩與小星星 ｜ 林嘉欣原版序 ｜ 如何把自己變得有趣 ｜ 薩莎．拜倫．科恩中文版導言1 ｜ 天使與魔鬼--我的老師Philippe Gaulier ｜鄧壹齡中文版導言2 ｜ 醜與丑 ｜甄詠蓓第一章 脫離常軌的思考方式 The Angle of Aberration 第二章 賈克．科珀 Jacques Copeau 第三章 歌隊 The Chorus第四章 中性面具練習 Neutral Mask Exercises第五章 給未實現的夢想一記耳光 A Slap in the Face for the Unfulfilled Dream第六章 真實扼殺想像的樂趣 Truth Kills the Joy of Imagining第七章 「遊戲」練習 Le Jeu Exercises第八章 丑角／怪物 Bouffon第九章 小學的法西斯主義者 The Primary School Fascist第十章 小孩不在黑暗中玩遊戲 Children Don，t Play in the Dark第十一章 作者為敘述者的趣事配上音樂 The Author Sets the Narrators Anecdote to Music第十二章 通俗劇 Melodrama 第十三章 通俗劇練習 Melodrama Exercises 第十四章 小丑的誕生 Birth of the Clown 第十五章 馬歇先生 Monsieur Marcel 第十六章 郵局咖啡館 The Post Office Caf? 第十七章 爛泥種出美麗的花 Beautiful Things Begin in the Land of the Bad 第十八章 小丑練習 Clown Exercises 附錄 ｜ 菲利普．高里耶戲劇學校 ｜ ?cole Philippe Gaulier
酷刑師：戲劇大師菲利普．高里耶的表演秘笈
中文版推薦序1 ｜ 追尋內心的小丑 ｜ 黃秋生中文版推薦序2 ｜ 大猩猩與小星星 ｜ 林嘉欣原版序 ｜ 如何把自己變得有趣 ｜ 薩莎．拜倫．科恩中文版導言1 ｜ 天使與魔鬼--我的老師Philippe Gaulier ｜鄧壹齡中文版導言2 ｜ 醜與丑 ｜甄詠蓓第一章 脫離常軌的思考方式 The Angle of Aberration 第二章 賈克．科珀 Jacques Copeau 第三章 歌隊 The Chorus第四章 中性面具練習 Neutral Mask Exercises第五章 給未實現的夢想一記耳光 A Slap in the Face for the Unfulfilled Dream第六章 真實扼殺想像的樂趣 Truth Kills the Joy of Imagining第七章 「遊戲」練習 Le Jeu Exercises第八章 丑角／怪物 Bouffon第九章 小學的法西斯主義者 The Primary School Fascist第十章 小孩不在黑暗中玩遊戲 Children Don，t Play in the Dark第十一章 作者為敘述者的趣事配上音樂 The Author Sets the Narrators Anecdote to Music第十二章 通俗劇 Melodrama 第十三章 通俗劇練習 Melodrama Exercises 第十四章 小丑的誕生 Birth of the Clown 第十五章 馬歇先生 Monsieur Marcel 第十六章 郵局咖啡館 The Post Office Caf? 第十七章 爛泥種出美麗的花 Beautiful Things Begin in the Land of the Bad 第十八章 小丑練習 Clown Exercises 附錄 ｜ 菲利普．高里耶戲劇學校 ｜ ?cole Philippe Gaulier
【電子書】香頌 CHANSONS
七〇年代私寫實經典，重新出土 待業的丈夫、自慚的父親、一個走在陰影中的男人 把一截窄窄的新美街，寫成底層人生的永恆 《香頌》（Chanson）是已故台灣天才詩人白萩於1972年，由笠詩刊社初版的經典詩集。首版至今逾五十年，在詩人謝世的隔年，由黑眼睛文化重編新版，以當代面貌與今日讀者見面。 白萩將《香頌》視為自己最成熟的作品，迥異於現代詩壇流行、白萩過往也擅長的象徵手法，轉而以精準的口語訴說居住在台南一條「米街」新美街的日常。詩人毫不掩飾將內心透過詩的語言坦露出來，寫夫妻情愛的酸甜與矛盾，寫對兒女的細語呢喃，寫貧困生活中的自嘲與自責。 除原版全書四十二首詩作外，本版還收錄美國教授馬莊穆（John McLellan）的二十五篇新譯，與復刻收錄台南畫家劉文三的插畫，並邀請擅於拼貼歷史記憶的裝幀設計師黃子欽為新版設計。 詩人毫不掩飾地將他的內心透過詩的語言訴說出來，書寫越是平凡露骨，越是使讀者震懾。時至今日，詩作讀來仍現代且真實，字字句句仿若貼著人的皮膚與心臟。《香頌》的重編新版，是探索台灣歷史文化的浪潮，亦是以全新眼光看待屬於我們的文學瑰寶。 好評推薦 這是臺灣詩史上，第一冊以家庭背景寫成的詩集，也是第一冊把家庭生活描述得非常成功的詩集。 ——陳芳明
香頌 CHANSONS
七〇年代私寫實經典，重新出土 待業的丈夫、自慚的父親、一個走在陰影中的男人 把一截窄窄的新美街，寫成底層人生的永恆 《香頌》（Chanson）是已故台灣天才詩人白萩於1972年，由笠詩刊社初版的經典詩集。首版至今逾五十年，在詩人謝世的隔年，由黑眼睛文化重編新版，以當代面貌與今日讀者見面。 白萩將《香頌》視為自己最成熟的作品，迥異於現代詩壇流行、白萩過往也擅長的象徵手法，轉而以精準的口語訴說居住在台南一條「米街」新美街的日常。詩人毫不掩飾將內心透過詩的語言坦露出來，寫夫妻情愛的酸甜與矛盾，寫對兒女的細語呢喃，寫貧困生活中的自嘲與自責。 除原版全書四十二首詩作外，本版還收錄美國教授馬莊穆（John McLellan）的二十五篇新譯，與復刻收錄台南畫家劉文三的插畫，並邀請擅於拼貼歷史記憶的裝幀設計師黃子欽為新版設計。 詩人毫不掩飾地將他的內心透過詩的語言訴說出來，書寫越是平凡露骨，越是使讀者震懾。時至今日，詩作讀來仍現代且真實，字字句句仿若貼著人的皮膚與心臟。《香頌》的重編新版，是探索台灣歷史文化的浪潮，亦是以全新眼光看待屬於我們的文學瑰寶。 好評推薦 這是臺灣詩史上，第一冊以家庭背景寫成的詩集，也是第一冊把家庭生活描述得非常成功的詩集。 ——陳芳明
給妮卡的三個願望：300位爵士樂手，一起。
一本用眼睛看的爵士樂史 爵士樂歷史上獨一無二的珍貴拍立得相簿 傳奇女爵妮卡對眾多偉大爵士樂手的貼身觀察 300位樂手的許願清單，一整個世代的社會寫真 小說家／攝影家／爵士老行家 陳輝龍 熱情推薦．專文評介
【電子書】詩人手記
青年詩人謝旭昇直追里爾克、七等生 反小說、反詩的破格之作 當代華文創作中罕有的沉思式作品 阮慶岳、孫梓評、廖偉棠 驚喜推薦 《詩人手記》係以詩人為尋訪對象，在和詩人接觸之時，透過觀察和臆測所創作之文本。詩人作為一種在社會中沒有明確身分的身分，等同於潛藏於社會的各種角色之中，故《詩人手記》可謂「真實和虛擬的混合物」；同時，對詩人的語言的轉譯，使得此書作為「小說和詩歌的混合物」；再者，社會在摒棄詩人身分之際亦需要詩人作為其他社會身分之映襯，故此書亦為「社會之所需和 社會之所不需的混合物」。《詩人手記》企圖打破文體的疆界，以「語言」和「結構」 以及引導讀者的「觀看的方式」，帶領讀者朝向文學的核心進行探索，窺探詩人亦是社會各種角色的生活，與此一探索的心理過程。 全書採一二兩部雙線並進方式編輯，創造閱讀的全新體驗。 ＊本書獲國家文化藝術基金會補助 推薦語 是從肚臍眼鑽進入自我體腔的漫遊，是奧德賽般的心靈地道探險，終點亮光是蔓生的存在所以苦悶的思索，是詩與小說的美妙合體。——阮慶岳 當代華文創作中罕有的沉思式作品，且在沉思中保持著疏離與反諷，搖擺在散文詩與掌小說之間，不意間洩露了反小說與反詩的魅力。——廖偉棠
詩人手記
青年詩人謝旭昇直追里爾克、七等生 反小說、反詩的破格之作 當代華文創作中罕有的沉思式作品 阮慶岳、孫梓評、廖偉棠 驚喜推薦 《詩人手記》係以詩人為尋訪對象，在和詩人接觸之時，透過觀察和臆測所創作之文本。詩人作為一種在社會中沒有明確身分的身分，等同於潛藏於社會的各種角色之中，故《詩人手記》可謂「真實和虛擬的混合物」；同時，對詩人的語言的轉譯，使得此書作為「小說和詩歌的混合物」；再者，社會在摒棄詩人身分之際亦需要詩人作為其他社會身分之映襯，故此書亦為「社會之所需和 社會之所不需的混合物」。《詩人手記》企圖打破文體的疆界，以「語言」和「結構」 以及引導讀者的「觀看的方式」，帶領讀者朝向文學的核心進行探索，窺探詩人亦是社會各種角色的生活，與此一探索的心理過程。 全書採一二兩部雙線並進方式編輯，創造閱讀的全新體驗。 ＊本書獲國家文化藝術基金會補助 推薦語 是從肚臍眼鑽進入自我體腔的漫遊，是奧德賽般的心靈地道探險，終點亮光是蔓生的存在所以苦悶的思索，是詩與小說的美妙合體。——阮慶岳 當代華文創作中罕有的沉思式作品，且在沉思中保持著疏離與反諷，搖擺在散文詩與掌小說之間，不意間洩露了反小說與反詩的魅力。——廖偉棠
自由玩：生活與藝術的即興指南
藝術工作者必備的創作指南 即興無所不在的奧秘：從巴洛克音樂到爵士樂、從視覺藝術到舞蹈與戲劇表演 繼西班牙文版、義大利文版、瑞典文版、日文版後，繁體中文版首度問世 余彥芳專序推薦 這本書是寫給各領域中想要接觸並強化自身創造力的人，其目的是要傳達一個想法：當人的想像力得到充分發揮時，諒解、喜悅、責任與和平也會翩然而至。——納赫馬諾維奇
跳浪
《跳浪》是鴻鴻繼《樂天島》後的最新詩集，收大疫年代詩作93首，分為五輯：「定義與想像」、「平生魂」、「煲底見」、「三級生活」、「寶藏莊巖」，寫育兒，寫爵士樂，寫香港淪陷，寫偉大靈魂的告別，寫可能的愛與不可能的愛，寫台灣的歷史與現實。詩人後記自述：「潮浪一波一波襲來，詩就像一種跳浪運動。雖然無法避免仍舊落在浪裡，但至少我們嘗試躍起過。」書前有盧郁佳序〈穿山而入心臟地帶〉。 好評推薦 詩人是世上的光，世上的鹽。鴻鴻詩中的洞察，時常銳利無情。而群眾生病受苦時，詩會率先成為解藥。一次跳浪，一首藍調。在生活中反覆提煉，使讀者也體驗到轉化，感受生命瞬息萬變。能夠從煩惱中抽身，意識到詩在吹拂我們，覺得活著真好，那就是餐桌上的鹽，令人感謝。──盧郁佳
【電子書】跳浪
《跳浪》是鴻鴻繼《樂天島》後的最新詩集，收大疫年代詩作93首，分為五輯：「定義與想像」、「平生魂」、「煲底見」、「三級生活」、「寶藏莊巖」，寫育兒，寫爵士樂，寫香港淪陷，寫偉大靈魂的告別，寫可能的愛與不可能的愛，寫台灣的歷史與現實。詩人後記自述：「潮浪一波一波襲來，詩就像一種跳浪運動。雖然無法避免仍舊落在浪裡，但至少我們嘗試躍起過。」書前有盧郁佳序〈穿山而入心臟地帶〉。 好評推薦 詩人是世上的光，世上的鹽。鴻鴻詩中的洞察，時常銳利無情。而群眾生病受苦時，詩會率先成為解藥。一次跳浪，一首藍調。在生活中反覆提煉，使讀者也體驗到轉化，感受生命瞬息萬變。能夠從煩惱中抽身，意識到詩在吹拂我們，覺得活著真好，那就是餐桌上的鹽，令人感謝。──盧郁佳
摩洛哥流謫
四方田犬彥對魂牽夢縈數十年的神秘國度的往復踏查 走出《北非諜影》的浪漫甜美神話 穿越東方主義、存在主義、新殖民主義的迷霧 書寫摩洛哥這塊交糅感官、禁忌、殘酷、狡詐的北非大地的想像與真實 既是狂熱旅人，也是完美說書人 四章遊記、四篇補遺 透過雙性戀作家、作曲家保羅鮑爾斯和女同志妻子珍的傳奇人生 連結葛楚史坦、惹內、卡繆、波赫士、馬諦斯、賈木許與貝托魯奇 在世界盡頭反芻文學、藝術與人生的執迷與解悟 伊藤整文學賞、講談社散文賞受賞作品 【系列叢書介紹】 四方田犬彥作品選集 四方田犬彥是當代比較文學、電影史、漫畫論、符號學重鎮，薩伊德、達維希和巴索里尼的日譯者，也是旅行之王，跨領域的雜食家，觀點精闢入微，著作超過百本，在各個領域都具有深遠影響。前此中文出版包括《可愛力量大》、《心悅台灣》、《守望香港》（與也斯合著）等。黑眼睛文化精選他各方位的代表作，呈現這位文藝復興人的精彩人生與精闢觀點。 革命青春──高校一九六八（自傳） 高達的女人們（電影） 摩滅之賦（文化散文） 天才的餐桌（飲食文學） 感恩日本書物（古典文學評介） 人生的乞食（詩集） 李香蘭與原節子（電影） 摩洛哥流謫（旅行文學）
