媽媽,人說在天有靈,你死後一年至今,我活得極度痛苦,你知道嗎?我很想跟你細說從頭。■ 奚淞專文引讀「潘國靈這篇文章,不為給誰看,不為文學成績,不在乎評價,看似無可無不可,甚至『有沒有文學』都不要緊了,而這正是最好的、獨特的文學,真正的藝術。」■ 潘國靈首部散文作品在台灣潘國靈的小說遊走於虛實之間,想像力豐富、形式創新;散文卻掩藏不住自己,直接呈現了個人極為真實的靈魂寫照。聯合文學繼《身體變奏曲》、《石頭島及最初的人》兩部小說之後,推出潘國靈散文集《時間的灰燼》。本書起於一篇病中記述亡母之作。他的文字如潺潺流水般召喚出童年回憶,早熟敏感而羞澀的性格,形塑了半世紀後的作家潘國靈。他回望一家七口共住的歲月,寫出母親的點滴小事、也說起未曾告人的秘密。接續一篇塵封已久如今出土的長文描繪父親。年少時渴望逃離,卻在自己的憂鬱與執拗中,逐漸辨認出遺傳自父親的印記。曾經暴烈的父親,成了病床前為他送粥的人……樸素的自白、撕裂的疼痛,既溫柔又沸騰地,交織出千里跋涉、「浪子回頭」的心路。走過路上的浪遊時光、愛情的呢喃與失卻;憶念文學前輩、書寫中「浮木」「鹽柱」「洞穴」「講台」幾個言說書寫者「不安」的象徵。還有他一向喜愛的作家與閱讀書話等等。新作之外,精選潘國靈若干散文篇章,供讀者互為參照,更能概括其秀異動人、風格獨特的創作風貌。時間消逝,化為灰燼;記憶點燃,在文字中照見永恆與圓滿。「窮我一生,我也是無法寫得好一個人─一個最親又最遠的人。」──〈我──父〉「我寫除了為紀念你,也無非不想這些故事,隨你的離去,他日亦必輪到我的離去,而化成飛灰。」──〈母之閂括弧〉
但是詩永遠維特,為了愛,永遠維持著一種感傷的堅硬,可能是甲冑,可能是結石,可能是脊椎,可能是神祕的犄角。二○一○年,楊佳嫻《少女維特》初版。十六年後,少女時代和青年時代的他,再次與走入中年的自己相遇。全書收錄四十六首詩,橫跨十一年的寫作歷程。其中一半,是編選第一部詩集時篩落的少作。那些尚未被技藝馴服的魯莽、純真與盲目之力,與後來日益凝練、銳利的語言並置,更是一場跨越時間的自我對壘。夢、雨、雪、海、城市、身體、愛人與神祇,構成這部詩集反覆變形的風景。神祇跌落,成為詩人;月亮被時間射殺;城市像一條滑出購物袋的魚。在機械時光、疲憊城市與不斷簡化的世界裡,詩成為一種頑固的抵抗:以虛構逼近真實,以孤獨保存自由,以文字穿越現實的牆壁。當時間帶走一切,詩如何保存那個仍不肯腐朽的自己。
本書由花蓮東華大學洄瀾學院院長朱嘉雯策畫主編,集合了趙涵㨗、趙涵英、朱景鵬、馬遠榮、查重傳、徐輝明、孟培傑、江華珮、吳天泰、鮑明鈞、陳偉銘、林信鋒、廖慶華、陳復、嚴愛群、張蘭石、朱嘉雯、黄琡雅、魏廣晧等教授,展開大陸遷臺二代的家族書寫,敘述上一代的離散經驗。作者群皆出生於臺灣,但渴望將上一代故事記錄下來,除了聆聽長輩敘述,並蒐集族譜或相關文獻,也有若干對父母一輩、相關人士進行訪談,由個人家族的故事,織就出一幅動盪時代的歷史圖像。這些故事在地景上,從北而到南:天津,湖北三峽和穀城,江西南昌和贛州,河南滑縣,安徽舒城、無為和黄山,浙江杭州,福建漳州、南平和安溪,廣東興寧等等。而今,顛簸的歲月已經遙遠,渡海的艱辛奮鬥和在臺落地生根,終於化作綿延不絕的愛:愛家、愛校、愛自己一生專攻的術業和莘莘學子。
媽媽,人說在天有靈,你死後一年至今,我活得極度痛苦,你知道嗎?我很想跟你細說從頭。■ 奚淞專文引讀「潘國靈這篇文章,不為給誰看,不為文學成績,不在乎評價,看似無可無不可,甚至『有沒有文學』都不要緊了,而這正是最好的、獨特的文學,真正的藝術。」■ 潘國靈首部散文作品在台灣潘國靈的小說遊走於虛實之間,想像力豐富、形式創新;散文卻掩藏不住自己,直接呈現了個人極為真實的靈魂寫照。聯合文學繼《身體變奏曲》、《石頭島及最初的人》兩部小說之後,推出潘國靈散文集《時間的灰燼》。本書起於一篇病中記述亡母之作。他的文字如潺潺流水般召喚出童年回憶,早熟敏感而羞澀的性格,形塑了半世紀後的作家潘國靈。他回望一家七口共住的歲月,寫出母親的點滴小事、也說起未曾告人的秘密。接續一篇塵封已久如今出土的長文描繪父親。年少時渴望逃離,卻在自己的憂鬱與執拗中,逐漸辨認出遺傳自父親的印記。曾經暴烈的父親,成了病床前為他送粥的人……樸素的自白、撕裂的疼痛,既溫柔又沸騰地,交織出千里跋涉、「浪子回頭」的心路。走過路上的浪遊時光、愛情的呢喃與失卻;憶念文學前輩、書寫中「浮木」「鹽柱」「洞穴」「講台」幾個言說書寫者「不安」的象徵。還有他一向喜愛的作家與閱讀書話等等。新作之外,精選潘國靈若干散文篇章,供讀者互為參照,更能概括其秀異動人、風格獨特的創作風貌。時間消逝,化為灰燼;記憶點燃,在文字中照見永恆與圓滿。「窮我一生,我也是無法寫得好一個人─一個最親又最遠的人。」──〈我──父〉「我寫除了為紀念你,也無非不想這些故事,隨你的離去,他日亦必輪到我的離去,而化成飛灰。」──〈母之閂括弧〉
瘋狂的崩解仍將無情地持續下去一個健康頭腦的唯一選擇就是反抗2025年諾貝爾文學獎得主《撒旦的探戈》作者再一傳奇代表作匈牙利名導貝拉‧塔爾長鏡頭美學極致之作《鯨魚馬戲團》原著小說卡勒斯納霍凱的詩意筆觸充滿令人嘆為觀止的能量和美感,巧妙地將我們最世俗的憂慮與宏大的宇宙問題融合在一起。其文字語調和質感既充滿冒險,也蘊含著確定性。他的作品提升了小說的藝術境界。——柯姆・托賓(COLM TÓIBÍN)《反抗的憂鬱》是一齣末日喜劇。這是一個上帝不僅失敗,甚至根本沒有參加考試的世界。——《紐約客》書評********************************************************************************世界靜止了,黑影籠罩,我們無處可逃,這就是日蝕。國際書評讚譽:《反抗的憂鬱》是秩序與失序之間的殘酷鬥爭。——Nobel Prize卡勒斯納霍凱是當今最神祕的藝術家之一。——柯姆‧托賓Colm Tóibín這是一部具有無可否認的天才印記的作品。——Fiona Sampson,《The Guardian》卡勒斯納霍凱的小說不忠於文學慣例,卻忠於生命。——Nathaniel Rich,《The Atlantic》《反抗的憂鬱》雖然語言繁複密集,卻擁有一種奇蹟般的引力,奇蹟般地帶領讀者進行如月球飛躍般的跨越與跳躍。——《The Guardian》想再多了解匈牙利嗎?就讓《反抗的憂鬱》成為你進入匈牙利文學的入口。——《Philadelphia City Paper》
瘋狂的崩解仍將無情地持續下去一個健康頭腦的唯一選擇就是反抗2025年諾貝爾文學獎得主《撒旦的探戈》作者再一傳奇代表作匈牙利名導貝拉‧塔爾長鏡頭美學極致之作《鯨魚馬戲團》原著小說卡勒斯納霍凱的詩意筆觸充滿令人嘆為觀止的能量和美感,巧妙地將我們最世俗的憂慮與宏大的宇宙問題融合在一起。其文字語調和質感既充滿冒險,也蘊含著確定性。他的作品提升了小說的藝術境界。——柯姆・托賓(COLM TÓIBÍN)《反抗的憂鬱》是一齣末日喜劇。這是一個上帝不僅失敗,甚至根本沒有參加考試的世界。——《紐約客》書評********************************************************************************世界靜止了,黑影籠罩,我們無處可逃,這就是日蝕。國際書評讚譽:《反抗的憂鬱》是秩序與失序之間的殘酷鬥爭。——Nobel Prize卡勒斯納霍凱是當今最神祕的藝術家之一。——柯姆‧托賓Colm Tóibín這是一部具有無可否認的天才印記的作品。——Fiona Sampson,《The Guardian》卡勒斯納霍凱的小說不忠於文學慣例,卻忠於生命。——Nathaniel Rich,《The Atlantic》《反抗的憂鬱》雖然語言繁複密集,卻擁有一種奇蹟般的引力,奇蹟般地帶領讀者進行如月球飛躍般的跨越與跳躍。——《The Guardian》想再多了解匈牙利嗎?就讓《反抗的憂鬱》成為你進入匈牙利文學的入口。——《Philadelphia City Paper》
但是詩永遠維特,為了愛,永遠維持著一種感傷的堅硬,可能是甲冑,可能是結石,可能是脊椎,可能是神祕的犄角。二○一○年,楊佳嫻《少女維特》初版。十六年後,少女時代和青年時代的他,再次與走入中年的自己相遇。全書收錄四十六首詩,橫跨十一年的寫作歷程。其中一半,是編選第一部詩集時篩落的少作。那些尚未被技藝馴服的魯莽、純真與盲目之力,與後來日益凝練、銳利的語言並置,更是一場跨越時間的自我對壘。夢、雨、雪、海、城市、身體、愛人與神祇,構成這部詩集反覆變形的風景。神祇跌落,成為詩人;月亮被時間射殺;城市像一條滑出購物袋的魚。在機械時光、疲憊城市與不斷簡化的世界裡,詩成為一種頑固的抵抗:以虛構逼近真實,以孤獨保存自由,以文字穿越現實的牆壁。當時間帶走一切,詩如何保存那個仍不肯腐朽的自己。
隨著時間帶來的焦慮,這一階段我創作的心境,開始有點像在尋找「天鵝之歌」。但是這隻天鵝興致太好,唱個不停,讓人不得不憋著氣傾聽……「葉琵雅特」的構想和這一名稱的產生,讓我非常興奮。就在那一瞬間,靈光一現,一個我經營很久的主題,便有了它獨一無二的名字;帶著濃濃的異國情調,甚至斯拉夫口音,暗藏著個人典故,又符合我偏愛的蒸氣龐克復古風格與想像。用它來陌生化某些熟悉的主題與場景,戲劇化某些現實甚至忍不住說教的訊息;並藉由寓言來抽離特定的指稱,賦予它更普遍的意義…這,也是我一貫的書寫策略。──羅智成
有些花謝了,有些人遠去了; 幸好文字能替我們留住,那一刻的形狀與顏色。 一如押花將短暫盛放的花朵封存在紙頁之間,廖玉蕙也以文字壓住流逝的時光:寫相識超過一甲子的友情,?弦、王文興與張曉風等文壇師友;寫列車長、失物招領處服務員、騎著腳踏車送來酸梅汁與釋迦的比丘尼。 他寫種種偶然相遇的體貼與善意,也凝視語言裡的幽微風景,為什麼有些話能令人舒心,有些話卻在無意間留下傷痕?說與不說、直率與刻薄、體貼與姑息之間,往往只差一點對他人的理解。 從一九七八年在婆家爭取一把吃飯的椅子,到七十五歲開設YouTube頻道、七十六歲學街舞、重訓與唱歌。她不迴避衰老,以幽默、坦率和持續不減的好奇,接住身體的變化、婚姻的日常、家人的牽掛,以及生活中不時出現的尷尬與荒謬。那些被歲月壓過的花,以另一種方式,在書頁裡繼續盛開。 「散文是最誠實的文體,騙不了人。你的恐懼、你的偏見、你的笑聲、你說不出口的遺憾——都藏在字裡行間等著被讀到。」——廖玉蕙
有些花謝了,有些人遠去了;幸好文字能替我們留住,那一刻的形狀與顏色。一如押花將短暫盛放的花朵封存在紙頁之間,廖玉蕙也以文字壓住流逝的時光:寫相識超過一甲子的友情,?弦、王文興與張曉風等文壇師友;寫列車長、失物招領處服務員、騎著腳踏車送來酸梅汁與釋迦的比丘尼。他寫種種偶然相遇的體貼與善意,也凝視語言裡的幽微風景,為什麼有些話能令人舒心,有些話卻在無意間留下傷痕?說與不說、直率與刻薄、體貼與姑息之間,往往只差一點對他人的理解。從一九七八年在婆家爭取一把吃飯的椅子,到七十五歲開設YouTube頻道、七十六歲學街舞、重訓與唱歌。她不迴避衰老,以幽默、坦率和持續不減的好奇,接住身體的變化、婚姻的日常、家人的牽掛,以及生活中不時出現的尷尬與荒謬。那些被歲月壓過的花,以另一種方式,在書頁裡繼續盛開。「散文是最誠實的文體,騙不了人。你的恐懼、你的偏見、你的笑聲、你說不出口的遺憾——都藏在字裡行間等著被讀到。」——廖玉蕙
有些花謝了,有些人遠去了; 幸好文字能替我們留住,那一刻的形狀與顏色。 一如押花將短暫盛放的花朵封存在紙頁之間,廖玉蕙也以文字壓住流逝的時光:寫相識超過一甲子的友情,?弦、王文興與張曉風等文壇師友;寫列車長、失物招領處服務員、騎著腳踏車送來酸梅汁與釋迦的比丘尼。 他寫種種偶然相遇的體貼與善意,也凝視語言裡的幽微風景,為什麼有些話能令人舒心,有些話卻在無意間留下傷痕?說與不說、直率與刻薄、體貼與姑息之間,往往只差一點對他人的理解。 從一九七八年在婆家爭取一把吃飯的椅子,到七十五歲開設YouTube頻道、七十六歲學街舞、重訓與唱歌。她不迴避衰老,以幽默、坦率和持續不減的好奇,接住身體的變化、婚姻的日常、家人的牽掛,以及生活中不時出現的尷尬與荒謬。那些被歲月壓過的花,以另一種方式,在書頁裡繼續盛開。 「散文是最誠實的文體,騙不了人。你的恐懼、你的偏見、你的笑聲、你說不出口的遺憾——都藏在字裡行間等著被讀到。」——廖玉蕙
非洲,是我一生夢魂縈繞的地方……不論是因閱讀海明威而對吉力馬札羅山的嚮往,還是聽到來自坦尚尼亞的同事描述的,那片迴盪著獅子、郊狼吼聲的星空。當張翎終於踏上東非的土地,旁觀象群將幼象護在隊伍中緩緩移動,意外遇上獅子慵懶掛在樹梢翻著肚皮,見證角馬孤注一擲地橫渡馬拉河……草原上的動物們竟是保有百分之百的自由。她更堅持前往肯亞最大貧民窟,看見當地雖貧困卻恬靜淡然的家庭、擠滿孩童而堅持不供領養的孤兒院,意識到獨立的靈魂並非外界施加的苦難印象;她也跟隨偶遇的旅行社友人進入肯亞鄉村,加入對方的日常生活,驚訝於其家族土地的遼闊和吃穿用度的簡約。本書是張翎以旅人之身,在肯亞停留三十一天所見所感,真實的非洲。
他們追逐繁星,看見的卻是海底的光新世紀的第一天,台北盆地甦醒,一間被稱為「宮殿」的商辦辦公室裡,房地產帝國的夢正要開始……▍ 金鼎獎圖書類文學獎、台北國際書展大獎小說獎首獎、台灣文學獎金典獎年度大獎得主——林俊頴,繼《我不可告人的鄉愁》、《某某人的夢》、《猛暑》、《七月爍爁》後,最新小說力作。來吧,讓我們建造一個帝國。來吧,在這個帝國裡,各位美女姊妹,我們會過著快樂的生活;來吧,各位帥哥兄弟,我們會過著快樂的生活;我們的家人也會過著富裕快樂的生活。我們的帝國將會登上這城市這島國的寶座,我們將在所有的島民之上,我們將是島國的皇冠上最大最燦亮的那一顆寶鑽。亞伯特,帝國的建造者,以品味、言語與人格魅力召喚眾人,彷彿能把土地重新命名,將城市再次塑形。祕書凱麗守在他的宮殿門口,既崇拜他,也恥於自己的崇拜;凱麗的戀人阿龢看穿土地開發背後的暴力,卻同樣身陷其中;兩人的同事小海則像旁觀者,也是見證人。從台北商辦到山坡開發,從祖厝廢墟到未來城市,一群上班族、建商與投機者,在土地、愛慾與階級之間,被資本帝國的光芒吸引,也被它的陰影吞沒。一座座新屋拔地而起,看似繁星般的未來,也可能只是沉入海底的殘光。【專文推薦】▍ 「別被書名騙了,你可能被逗得哈哈大笑,也可能被嚇得寒意滲骨。《星沉海底》像是馬奎斯《枯枝敗葉》與《獨裁者的秋天》的奇妙融合,有前者不同視角的拼圖敘事法以及後者織裁流行歌與時事梗的妙技,更多了疼惜讀者的體貼、易於理解的溫柔。寫的雖是上世紀九○年代,《媽的多重宇宙》、《粗獷派建築師》的形影卻是用得恰到好處。」──焦元溥▍ 「林俊頴的小說具有一種精緻的掃描性格,無論他所要敘述的主題是什麼,在他意識與眼光所到之處,可以將物事的細節或明或暗的具現,引動情境,彌散為一種籠罩閱讀認知範圍的強大氣息,那有時是種迷霧,有時是沉沉的靄雲,有時又是朗朗日光下,無所遁形的千奇百怪現象。」──蔡素芬
內容簡介: 《會開花的房子》是承載時空的容器,盛放一一八首散文詩。「日日物器」書寫常用物器恆長存在的情味,見證時光斑駁。「孩子」透過孩子純真的眼睛,觀看有情世界。「空間之隅」自屋宅的入口,聯結詩性,賦予空間新義。「說話課」打破思維藩籬,以不同視角,聆聽與對話。「我們」書寫屋子與人的親疏關係,家人情感匯集和形變。「感官記憶」探尋回溯,記憶的疊影、流動。「門外」則是家屋裡的人共同討論與關注的議題。會開花的房子,不是開花的房子。開花的房子已經完成,已經敘述,已然呈現,使命業已達╱答。會開花的房子,這個「會」,含括了心裡的期待,以及對可預見的未來仍有所盼望;這個「會」,讓未知的來日變得生動,多了肯定的姿態,也添上更多可能;這個「會」,自有其深情的寄託。彷彿靜靜說著,萬物變心之際,請回頭望見來時的小徑。文類變異界線模糊的時代,請回頭望見簡玲的詩。──詩人‧李長青╱專文推薦
非洲,是我一生夢魂縈繞的地方……不論是因閱讀海明威而對吉力馬札羅山的嚮往,還是聽到來自坦尚尼亞的同事描述的,那片迴盪著獅子、郊狼吼聲的星空。當張翎終於踏上東非的土地,旁觀象群將幼象護在隊伍中緩緩移動,意外遇上獅子慵懶掛在樹梢翻著肚皮,見證角馬孤注一擲地橫渡馬拉河……草原上的動物們竟是保有百分之百的自由。她更堅持前往肯亞最大貧民窟,看見當地雖貧困卻恬靜淡然的家庭、擠滿孩童而堅持不供領養的孤兒院,意識到獨立的靈魂並非外界施加的苦難印象;她也跟隨偶遇的旅行社友人進入肯亞鄉村,加入對方的日常生活,驚訝於其家族土地的遼闊和吃穿用度的簡約。本書是張翎以旅人之身,在肯亞停留三十一天所見所感,真實的非洲。
他們追逐繁星,看見的卻是海底的光新世紀的第一天,台北盆地甦醒,一間被稱為「宮殿」的商辦辦公室裡,房地產帝國的夢正要開始……▍ 金鼎獎圖書類文學獎、台北國際書展大獎小說獎首獎、台灣文學獎金典獎年度大獎得主——林俊頴,繼《我不可告人的鄉愁》、《某某人的夢》、《猛暑》、《七月爍爁》後,最新小說力作。來吧,讓我們建造一個帝國。來吧,在這個帝國裡,各位美女姊妹,我們會過著快樂的生活;來吧,各位帥哥兄弟,我們會過著快樂的生活;我們的家人也會過著富裕快樂的生活。我們的帝國將會登上這城市這島國的寶座,我們將在所有的島民之上,我們將是島國的皇冠上最大最燦亮的那一顆寶鑽。亞伯特,帝國的建造者,以品味、言語與人格魅力召喚眾人,彷彿能把土地重新命名,將城市再次塑形。祕書凱麗守在他的宮殿門口,既崇拜他,也恥於自己的崇拜;凱麗的戀人阿龢看穿土地開發背後的暴力,卻同樣身陷其中;兩人的同事小海則像旁觀者,也是見證人。從台北商辦到山坡開發,從祖厝廢墟到未來城市,一群上班族、建商與投機者,在土地、愛慾與階級之間,被資本帝國的光芒吸引,也被它的陰影吞沒。一座座新屋拔地而起,看似繁星般的未來,也可能只是沉入海底的殘光。【專文推薦】▍ 「別被書名騙了,你可能被逗得哈哈大笑,也可能被嚇得寒意滲骨。《星沉海底》像是馬奎斯《枯枝敗葉》與《獨裁者的秋天》的奇妙融合,有前者不同視角的拼圖敘事法以及後者織裁流行歌與時事梗的妙技,更多了疼惜讀者的體貼、易於理解的溫柔。寫的雖是上世紀九○年代,《媽的多重宇宙》、《粗獷派建築師》的形影卻是用得恰到好處。」──焦元溥▍ 「林俊頴的小說具有一種精緻的掃描性格,無論他所要敘述的主題是什麼,在他意識與眼光所到之處,可以將物事的細節或明或暗的具現,引動情境,彌散為一種籠罩閱讀認知範圍的強大氣息,那有時是種迷霧,有時是沉沉的靄雲,有時又是朗朗日光下,無所遁形的千奇百怪現象。」──蔡素芬
非洲,是我一生夢魂縈繞的地方……不論是因閱讀海明威而對吉力馬札羅山的嚮往,還是聽到來自坦尚尼亞的同事描述的,那片迴盪著獅子、郊狼吼聲的星空。當張翎終於踏上東非的土地,旁觀象群將幼象護在隊伍中緩緩移動,意外遇上獅子慵懶掛在樹梢翻著肚皮,見證角馬孤注一擲地橫渡馬拉河……草原上的動物們竟是保有百分之百的自由。她更堅持前往肯亞最大貧民窟,看見當地雖貧困卻恬靜淡然的家庭、擠滿孩童而堅持不供領養的孤兒院,意識到獨立的靈魂並非外界施加的苦難印象;她也跟隨偶遇的旅行社友人進入肯亞鄉村,加入對方的日常生活,驚訝於其家族土地的遼闊和吃穿用度的簡約。本書是張翎以旅人之身,在肯亞停留三十一天所見所感,真實的非洲。
他們追逐繁星,看見的卻是海底的光新世紀的第一天,台北盆地甦醒,一間被稱為「宮殿」的商辦辦公室裡,房地產帝國的夢正要開始……▍ 金鼎獎圖書類文學獎、台北國際書展大獎小說獎首獎、台灣文學獎金典獎年度大獎得主——林俊頴,繼《我不可告人的鄉愁》、《某某人的夢》、《猛暑》、《七月爍爁》後,最新小說力作。來吧,讓我們建造一個帝國。來吧,在這個帝國裡,各位美女姊妹,我們會過著快樂的生活;來吧,各位帥哥兄弟,我們會過著快樂的生活;我們的家人也會過著富裕快樂的生活。我們的帝國將會登上這城市這島國的寶座,我們將在所有的島民之上,我們將是島國的皇冠上最大最燦亮的那一顆寶鑽。亞伯特,帝國的建造者,以品味、言語與人格魅力召喚眾人,彷彿能把土地重新命名,將城市再次塑形。祕書凱麗守在他的宮殿門口,既崇拜他,也恥於自己的崇拜;凱麗的戀人阿龢看穿土地開發背後的暴力,卻同樣身陷其中;兩人的同事小海則像旁觀者,也是見證人。從台北商辦到山坡開發,從祖厝廢墟到未來城市,一群上班族、建商與投機者,在土地、愛慾與階級之間,被資本帝國的光芒吸引,也被它的陰影吞沒。一座座新屋拔地而起,看似繁星般的未來,也可能只是沉入海底的殘光。【專文推薦】▍ 「別被書名騙了,你可能被逗得哈哈大笑,也可能被嚇得寒意滲骨。《星沉海底》像是馬奎斯《枯枝敗葉》與《獨裁者的秋天》的奇妙融合,有前者不同視角的拼圖敘事法以及後者織裁流行歌與時事梗的妙技,更多了疼惜讀者的體貼、易於理解的溫柔。寫的雖是上世紀九○年代,《媽的多重宇宙》、《粗獷派建築師》的形影卻是用得恰到好處。」──焦元溥▍ 「林俊頴的小說具有一種精緻的掃描性格,無論他所要敘述的主題是什麼,在他意識與眼光所到之處,可以將物事的細節或明或暗的具現,引動情境,彌散為一種籠罩閱讀認知範圍的強大氣息,那有時是種迷霧,有時是沉沉的靄雲,有時又是朗朗日光下,無所遁形的千奇百怪現象。」──蔡素芬
也許,犧牲與自由這兩個詞,都要由你們重新定義。一本寫給下一輪世變的備忘錄;一部華麗而傷心的狂想史。──王德威二○二七年,臺海戰爭爆發;二○二八年,停戰。黎日暉和妻子杜瓊都開始夢見另一個戰後世界,黎日暉化作他筆下的作家姜小乙持有的貓頭鷹標本,杜瓊則在夢中生下了現實中流產的女兒小智。即使戰勝,在戰後對待創作者的方式與虛構出的戰敗世界卻無太大不同,不肯妥協且不合時宜的作家、詩人、歌手與樂手們,彷彿成為了活著的怨靈,在多重平行宇宙間輪迴轉世,甚至成為了自身的歷史,如同莫比烏斯環的迴圈般相互溯源。《戰後綺譚》時間跨度長達百年,空間更是橫跨摩爾多瓦、西伯利亞、香港與臺灣,廖偉棠以他特有的多重宇宙並行美學,提示這才是香港或臺灣最適切的敘事方式——並非單純的科幻噱頭,而是探討歷史的偶然與必然、個體命運與國族創傷的深刻隱喻。◎本書獲國藝會長篇小說創作發表專案補助董啟章、郝譽翔/專文推薦
愛的渴望、性的懵懂、人際的應對、粗糲的現實,甚至面對死亡,世界打開了看似空白的冊頁,等待少年寫下自己的第一筆。新版《春秋茶室》(原《青春三部曲》、客家電視《菸田少年》原著小說),收錄吳錦發〈閣樓〉、〈春秋茶室〉、〈秋菊〉三篇代表作。從十五歲的性意識覺醒,到十七歲闖入成人世界禁地的荒唐歲月,再到十九歲初戀與失去交織的深刻記憶。小說以美濃為背景,寫少年身體的騷動、心靈的羞恥、鄉土的氣味,以及成長無可迴避的疼痛。在菸樓與閣樓之間,在美濃溪的月光下,在春秋茶室幽暗的門口,在孤單的墳前,一步步走出童年,也一步步失去童年。「『我已經認命了!』我重複思考著這句話,我的年齡還無法明白什麼叫做『命』,她和我一樣小,她一定也不知道什麼叫做『命』吧?但她為什麼要這麼說呢?她一定也不知道,這句話不但擊敗了她自己,連帶的,也擊潰了我年輕的愛、夢及公義之心,她這麼說,頓時使我覺得空虛極了,使我覺得活著很沒意思,使我……使我也很想死掉!」
也許,犧牲與自由這兩個詞,都要由你們重新定義。一本寫給下一輪世變的備忘錄;一部華麗而傷心的狂想史。──王德威二○二七年,臺海戰爭爆發;二○二八年,停戰。黎日暉和妻子杜瓊都開始夢見另一個戰後世界,黎日暉化作他筆下的作家姜小乙持有的貓頭鷹標本,杜瓊則在夢中生下了現實中流產的女兒小智。即使戰勝,在戰後對待創作者的方式與虛構出的戰敗世界卻無太大不同,不肯妥協且不合時宜的作家、詩人、歌手與樂手們,彷彿成為了活著的怨靈,在多重平行宇宙間輪迴轉世,甚至成為了自身的歷史,如同莫比烏斯環的迴圈般相互溯源。《戰後綺譚》時間跨度長達百年,空間更是橫跨摩爾多瓦、西伯利亞、香港與臺灣,廖偉棠以他特有的多重宇宙並行美學,提示這才是香港或臺灣最適切的敘事方式——並非單純的科幻噱頭,而是探討歷史的偶然與必然、個體命運與國族創傷的深刻隱喻。◎本書獲國藝會長篇小說創作發表專案補助董啟章、郝譽翔/專文推薦
愛的渴望、性的懵懂、人際的應對、粗糲的現實,甚至面對死亡,世界打開了看似空白的冊頁,等待少年寫下自己的第一筆。新版《春秋茶室》(原《青春三部曲》、客家電視《菸田少年》原著小說),收錄吳錦發〈閣樓〉、〈春秋茶室〉、〈秋菊〉三篇代表作。從十五歲的性意識覺醒,到十七歲闖入成人世界禁地的荒唐歲月,再到十九歲初戀與失去交織的深刻記憶。小說以美濃為背景,寫少年身體的騷動、心靈的羞恥、鄉土的氣味,以及成長無可迴避的疼痛。在菸樓與閣樓之間,在美濃溪的月光下,在春秋茶室幽暗的門口,在孤單的墳前,一步步走出童年,也一步步失去童年。「『我已經認命了!』我重複思考著這句話,我的年齡還無法明白什麼叫做『命』,她和我一樣小,她一定也不知道什麼叫做『命』吧?但她為什麼要這麼說呢?她一定也不知道,這句話不但擊敗了她自己,連帶的,也擊潰了我年輕的愛、夢及公義之心,她這麼說,頓時使我覺得空虛極了,使我覺得活著很沒意思,使我……使我也很想死掉!」
也許,犧牲與自由這兩個詞,都要由你們重新定義。一本寫給下一輪世變的備忘錄;一部華麗而傷心的狂想史。──王德威二○二七年,臺海戰爭爆發;二○二八年,停戰。黎日暉和妻子杜瓊都開始夢見另一個戰後世界,黎日暉化作他筆下的作家姜小乙持有的貓頭鷹標本,杜瓊則在夢中生下了現實中流產的女兒小智。即使戰勝,在戰後對待創作者的方式與虛構出的戰敗世界卻無太大不同,不肯妥協且不合時宜的作家、詩人、歌手與樂手們,彷彿成為了活著的怨靈,在多重平行宇宙間輪迴轉世,甚至成為了自身的歷史,如同莫比烏斯環的迴圈般相互溯源。《戰後綺譚》時間跨度長達百年,空間更是橫跨摩爾多瓦、西伯利亞、香港與臺灣,廖偉棠以他特有的多重宇宙並行美學,提示這才是香港或臺灣最適切的敘事方式——並非單純的科幻噱頭,而是探討歷史的偶然與必然、個體命運與國族創傷的深刻隱喻。◎本書獲國藝會長篇小說創作發表專案補助董啟章、郝譽翔/專文推薦
愛的渴望、性的懵懂、人際的應對、粗糲的現實,甚至面對死亡,世界打開了看似空白的冊頁,等待少年寫下自己的第一筆。新版《春秋茶室》(原《青春三部曲》、客家電視《菸田少年》原著小說),收錄吳錦發〈閣樓〉、〈春秋茶室〉、〈秋菊〉三篇代表作。從十五歲的性意識覺醒,到十七歲闖入成人世界禁地的荒唐歲月,再到十九歲初戀與失去交織的深刻記憶。小說以美濃為背景,寫少年身體的騷動、心靈的羞恥、鄉土的氣味,以及成長無可迴避的疼痛。在菸樓與閣樓之間,在美濃溪的月光下,在春秋茶室幽暗的門口,在孤單的墳前,一步步走出童年,也一步步失去童年。「『我已經認命了!』我重複思考著這句話,我的年齡還無法明白什麼叫做『命』,她和我一樣小,她一定也不知道什麼叫做『命』吧?但她為什麼要這麼說呢?她一定也不知道,這句話不但擊敗了她自己,連帶的,也擊潰了我年輕的愛、夢及公義之心,她這麼說,頓時使我覺得空虛極了,使我覺得活著很沒意思,使我……使我也很想死掉!」