「藝術萌生地」透過藝術創作深化「地域集體記憶」,並以此建構「山海美術館群」,促使藝術創作思維與行動進入生活、活化社區、扮演跨領域連結的平台角色,以此形塑文化公民意識,共同進行更為多元、深刻、具公共性的文化保存與創生,不僅要求「山海美術館群」中的檔案與典藏必須關注「地域」,這也意味著美術館經營必須始終以創造多孔隙流通與積累的「開放資源」 (open source)為旨。
綠島四面環海,自古以來即與海洋緊密相依。島上居民世代以海為田,憑藉著深厚的海洋智慧與堅韌的生命力,在風浪之間開創出獨特的生活方式與文化記憶。當年盛極一時的鰹竿釣,不僅是一項精湛的傳統漁法,更是一種與海對話、敬畏自然的生活哲學。漁民們以純熟的手法、默契的合作與對大海的熱愛,描繪出一幕幕動人的漁村風景,也形塑了綠島「柴魚之島」的歷史記憶與文化印記。在時代變遷與產業結構轉型的浪潮下,傳統漁法逐漸式微,許多寶貴的技藝與故事若無人記錄,終將隨著耆老凋零而消逝。為了守護這段屬於綠島的珍貴文化資產,臺東縣政府特別推動《綠島海事—鰹竿釣》專書的出版,透過田野調查、耆老訪談與文獻整理,完整呈現鰹竿釣的歷史脈絡、技藝精髓與生活意涵。這不僅是一本記錄技術的書,更是一本承載人與海關係、文化傳承與地方精神的作品。我們深知,文化的價值不在於懷舊,而在於能讓後人從中理解地方的精神與人民的韌性。綠島的鰹竿釣,是島民與海共生共榮的象徵,更展現臺東人「面海而生、敬海而活」的生命態度。透過這本書,我們希望讓更多人重新看見綠島海洋文化的深度,並從中汲取地方永續與文化復振的啟發。本書的出版,特別感謝海洋委員會「海洋文化領航計畫」的支持,讓在地知識得以轉化為具文化價值的資產;也感謝參與本計畫的學者專家、地方耆老與撰寫團隊,以熱情與專業共同完成這項文化保存的重要工作。願《綠島海事—鰹竿釣》成為後代了解綠島海洋文化的重要橋樑,讓更多人認識這片海域所孕育的智慧與情感,也讓臺東的海洋故事,持續在風的方向與浪的節奏中傳頌下去。
本書以祭儀暨古謠重建卑南族畢那斯基部落的「古典」,作者孫大川(Paelabang Danapan)以「聲音」主人的身分,重新審視並評估這些「聲音」對族人的意義和召喚,為將「歌聲」種回部落所做的初步努力。它是「向內」的實踐和運動,以部落為單位,復活我們全幅的樂舞世界。其意義不僅在臺灣原住民社會,也是全球原住民運動的共同使命,隱藏著人類命運的奧秘,讓我們有機會學習從一個更根源的角度,思索人類的未來。
延續臺東美術館出版之「另一個故事」臺東美術叢書,以南迴、東海岸美術為研究對象,以工藝作為方法,探究純美術與手作業之間;西方定義的現當代藝術與原民物質文化之間;藝術史學與人類學之間,得以統合在地論述的路徑。
為了讓永福部落阿美族幼兒感受專屬於永福部落的傳統,推動傳統文化傳承,因此邀請族中長輩說明「獻殷勤」這個傳統活動,並結合「繪本」將繁瑣的活動以淺顯易懂之方式呈現,期望重新喚起族人對自身文化的榮譽感,並透過此次多元文化教育計畫。
傳統美術館以「觀看」為主要的感知方式,而聲音藝術則以「傾聽」作為起點,引導人們感受身體與環境的連結。聲音無需特定的觀看位置,它穿越空間、滲透日常,與人們的情感共振。當牆壁象徵著隔閡與邊界,聲音則回應著穿透與連結,呼應了臺東大美術館「無牆」的精神。本專刊所收錄的,是藝術節從實驗、創新到發展的軌跡,也是地方文化與創新實踐的一種縮影。我們衷心感謝參與其中的策展人、藝術家、協力單位與在地社群,讓聲音成為連結土地與人的橋樑。未來,我們期許臺東聲音藝術節持續成為推動地方文化永續的重要節點,讓臺東的聲音被世界聽見,也讓更多人透過藝術來認識地方。
「臺北比臺東還東,臺東比臺南還南!」當一則網路貼文引起熱烈討論,編輯部眉頭一皺,發覺案情並不單純,無論在這裡生活多久,總有自己不知道的事。《Zoom in Taitung》vol.6 正式成立臺東冷知識偵探社,專辦充斥在日常周遭卻未受注目的奇聞軼事。我們的業務範圍廣泛,舉凡野生動物的專屬醫院、路邊植物的用途、地方限定的貨幣、飲食習慣透露的身世、耆老口傳的藥草,或是某段引發共鳴的往事,通通收進本期【封面故事】。這些看似小眾的冷知識,實為這塊土地的記憶備份,每條線索牽引出不同的面向,連起來就是整個臺東的樣貌。集結眾多地方雜學,我們同時斜槓加開旅遊資訊站,【臺東看】並不遊覽風景名勝,而是鑽進巷仔內的 B 級景點;【造句造聚】化身社造人力銀行,傳授意想不到的地方工作心法;作為文史寫真館的【講臺東】,揭開走過路過卻未曾好好看過的鯉魚山。地方冷知識的存在,即使一無所知也不會影響生活,然而一旦知曉,將感覺自己與這片土地更加親近。這些故事的背後,究竟隱藏著什麼不為人知的秘密?讓我們繼續看下去⋯⋯
本書《雲之此端.彼端——卑南遺址陶器古雲紋印記探索》(Across the Clouds Exploring Ancient Cloud Patterns Imprinted on Pottery from the Pei-nan Site),作者葉美珍巧妙透過各種雲彩的鋪陳,帶領讀者一同去探索卑南遺址陶器古雲紋可能的來歷。本書為第一手資料的濃縮轉化,透過本書,我們可以認識卑南遺址的陶器、卑南文化與三和文化的關係,以及三和文化如何傳播、有哪些代表性聚落等等。有了這些入門的概念,讀者可以帶著想像的翅膀,跳上作者準備的觔斗雲,一起回到2500年前的卑南遺址去看看。
「南島國際美術獎」是促進南島文化及藝術交流的重要活動,2024年將舉辦第8屆。詮釋南島及藝術的創作已進入生活、在地和交流的獨特性。該獎項吸引來自全球的藝術家,提供平台展示創作,探索南島文化脈絡及生活美感,融合現代經驗。
臺東美術館展覽without centre, without limits奧特亞羅瓦駐地交流展藝術家作品及展覽圖錄。本覽為臺東美術館首度與奧特亞羅瓦戈維特•布魯斯特美術館(Govett-Brewster Art Gallery)合作交流展,於11月16日起至12月15日展出。此檔展覽不但將臺灣重新與太平洋南島語系版圖做進一步的對話,讓觀者重新認識臺東在地文本的重要國際性與原住民藝術當代可能性,更開啟了未來臺灣與奧特亞羅瓦之間的南島藝術合作交流。
《Zoom In Taitung》vol.5切換為錄影模式,記錄那些具有臺東特色的戲劇作品。劇讓我們聚在一起,本期【封面故事】邀請大家「來臺東,聚劇」。地方成為戲劇的故事來源與舞臺場景,生活在地方的人們既是臺前幕後的演職員,也是最能共感的觀眾。這些戲劇作品聚焦地方記憶,收藏傳統文化,展露往日風光,也連結族群情感。不只是因臺東而生的「劇」,更是為地方創造互動關係的「聚」。 屬於臺東的劇,並不限縮在劇場裡。各種空間場域、自然環境或是生活場景,都可以是展演的舞臺。和【臺東看】一起去唱卡拉OK,一點都不會累;【造句造聚】推出的各種NOW劇,在各個地方持續上演;【講臺東】重播十二年一度的建醮,展現經典永流傳的真諦。 即使平時沒有看戲的習慣,將本期視為一座劇場,藉由閱讀想像自己當一回觀眾,或許會是個不錯的方式。歡迎對號入座,一起在《Zoom In Taitung》,聚劇。
「南迴」串起的南方,對旅人來說是夢想中的淨土、夢幻的風景,對於回家的人來說卻是夢想種植生根發芽的地方。透過「回家的實踐者」與藝術家的共構對話啟航,我們將「重返南方、人與自然連結的所在,身心得以安頓處」。本次藝術季共邀請七組藝術家,不分國籍共同為南迴地區撒下地景藝術的種子,並藉由青年會組織的共創與維護,建構專屬台灣東南岸風貌的「夢迴南方」南迴藝術季。藝術家分別為來自臺東在地的森川自然工藝聚落(作品位於新興國小外)、排灣族傳統拍刺師宋海華(Cudjuy Patjidres) 與紐西蘭薩摩亞裔的Greg Semu合作共創(作品位於大武鄉瀧溪車站內)、卑南族瑪籟‧瑪卡卡如萬 Malay Makakazuwan(作品位於南迴之心驛站),排灣族的達比烏蘭.古勒勒Tapiwulan‧Kulele(作品位於太麻里火車站外)、台灣知名地景藝術家李蕢至(作品位於金崙沙灘)、太魯閣族纖維藝術家林介文(作品位於瀧溪車站內),以及來自保加利亞的Rumen Dimitrov(台九線公路420K海邊)。
本書主要介紹臺東縣政府文化處所收藏的原住民族文物。全書共分為三個部份,第壹章為精美圖錄,透過高品質影像呈現六件臺東縣所指定之珍貴「一般古物」,以及87(組/ 件)陶器、金屬、玻璃等無機材質文物。第貳章介紹原住民族文物調查研究的程序與方法,包含文物檢視與記錄、文物攝影、儀器檢視與結構記錄(顯微放大檢視、不可見光檢視、結構線圖繪製、3D 數位建模、文物拓印),以及進階科學檢測(X 光影像、成份分析),最後進行整合性文物分析研究,逐一確認文物之文化資產價值與重要性。第參章選取七組具有代表性的原住民族古(文)物,完整呈現學術調查與研究的具體內容。
增修臺東縣史交通事業篇-臺東縣因地理因素,具有發展陸、海、空交通之條件,在台東縣交通歷史發展上,可見三者交通方式之相輔相成,本篇將依照公路、鐵路、航運、航空、郵政及電信,來探討臺東縣交通展與演變。
增修臺東縣史大事紀篇:歷史是一道指南,一記索引,深具鑑古推今、承先啟後的價值,要完成這項任重道遠的使命,真實記載,呈現所觀所知,無疑乃重中之重,有感《臺東縣史》自民國90年以降,已經有17年未篡?增補,未避免因年久佚失,另方面也納入晚近以來臺東縣的大事紀,因此特別責成文化處進行全面審校,增修的工作,希冀留給後代一個詳實完整的紀錄。