-
排序
- 圖片
- 條列
一個瑜伽行者的自傳（台灣原生譯本，無刪節完整版，修訂四版）
蘋果公司創辦人賈伯斯iPad唯一下載，每年重讀之書 二十世紀百大靈性經典 「活在這個當下，靜看眼前的美。一切，自有安排⋯⋯」 ●給所有尋道者的療癒之書 從通靈少年到一代宗師的心路歷程，修行者的真實告白 ●跨時代心靈導師 長銷逾70年，狂賣百萬冊，帶領貓王、披頭四吉他手喬治．哈里森、你、我，追求生命的解脫之道 ●台灣原生譯本 台灣譯者的中文新譯，1946年原版無刪節完整呈現，收錄大師的珍貴影像 2011年，在史丹福大學舉行的一場告別式上，每位來賓都收到一個褐色的盒子，裡面裝的是賈伯斯給親友最後的禮物：《一個瑜伽行者的自傳》。 賈伯斯遺留下來的iPad 2上，下載了唯一的電子書，就是《一個瑜伽行者的自傳》。這本書，賈伯斯每年都要重讀一次，提醒自己不忘初心。 本書的作者尤迦南達是印度著名的瑜伽行者、近代重要的靈性導師，二十多歲時，便離鄉背井，到海外弘揚克利亞瑜伽，旅居美國三十餘年，在洛杉磯圓寂。他瑜伽累世的修行，與對於《聖經》的熟稔，搭起東西方的橋梁，救度世間無數悲苦的靈魂。 《一個瑜伽行者的自傳》是一本從通靈少年蛻變為一代宗師的真實告白，毫無保留地呈現了一個修行者的追尋與掙扎，是一本給所有尋道者的療癒之書。除了記載與當時桂冠詩人泰戈爾、聖雄甘地的會面與心靈交流，更重要的是記載了克利亞瑜伽宗師巴巴吉與聖尤地斯瓦爾等重要瑜伽行者的神奇事蹟，並從科學的角度分析奇蹟的生成、宇宙運行的道理，揭露二元世界幻相的面紗。 本書根據大師初版原稿翻譯，為無節譯的完整中文版，收錄大師多幅珍貴的照片，是所有尋道者必讀的心靈之書。
禮物：蘇菲大師哈菲茲詩選
波斯的美麗心靈——他 讓尼采為之傾倒 讓布拉姆斯為之譜曲。 最接近神的男人：蘇菲大師哈菲茲 首部繁體中文譯本 250首好詩，為你重新設定、再次啟動人生 「成熟之人 不再傷害自己或他人 只是鍥而不舍 雕刻著 光。」——哈菲茲 如果，你也喜歡魯米，就更不能錯過哈菲茲 十四世紀伊斯蘭世界最知名波斯抒情詩人， 公認為是神意的傳達者，最接近神的男人。 在伊朗，不論是城市到鄉村， 每一個家庭都會珍藏一本哈菲茲的詩集。 若遇上什麼生活上的難題， 便會隨意翻開詩集的一頁，在詩句中尋求解答。 他們也會在冬至夜， 親朋好友齊聚一堂誦讀哈菲茲的詩歌，直到夜深。 連在公開場合， 政治人物也愛引用幾句哈菲茲。 ●哈菲茲是伊斯蘭世界最具代表性的波斯詩人 ●詩集發行量僅次於《古蘭經》 ●據說英國女王維多莉亞在面對難題時，也常以哈菲茲的詩來占卜 ●連柯南道爾都要讓神探福爾摩斯引用他的詩句 我們不能掌控愛， 但可以成為愛的容器。 讓哈菲茲的詩句幫助你度過生命中的難關， 藉由詩歌的引導， 擁抱生活的一切經歷： 全然地喜悅、全然地知、全然地愛， 活得自由在在。 英譯者拉丁斯基以深夜爵士樂配好酒的氛圍來詮釋哈菲茲的詩， 中詩譯者則是詩人孫得欽， 聯手將這份「神的禮物」，投遞到各位讀者的心裡。 觸動推薦 宋尚緯｜詩人 吳俞萱 ｜詩人. 蔡源林｜政治大學宗教研究所所長 (依姓氏筆畫排序)
罪惡感的代價：德國與日本對二戰的記憶
「沒有故事，就難以理解歷史。 這並不是說真相不存在，也不是說所有的故事都是宣傳手段； 然而，要捕捉真相就一定會有衝突、辯論、詮釋、再詮釋—— 簡言之，是永無止盡的論述。」 心懷愧疚的民族，會怎麼解釋自己國家的過去？ 背負著罪惡感的重擔，究竟要付出多少代價？ 在日本，要是說他們民族性像德國人，日本人可能會點頭稱是。 但你知道，德國人完全不想跟日本人相提並論？ 我們都聽過當德國人與猶太人的車子擦撞，不論責任歸屬，德國人都會向猶太人一再道歉的都市傳說；我們當然更加熟悉東亞各國針對二戰期間的日本殖民暴行，一再要求日本政府道歉卻不可得的經驗。德國與日本，同樣自戰敗後的焦土中重生，面對戰爭期間所犯下的殘酷罪行，一個似乎成為轉型正義的優等生、另一個則對戰爭責任模糊曖昧，為何會有這樣的差別？ 《罪惡感的代價》是伊恩・布魯瑪的經典作品，討論的對象是他長年研究的德國與日本。 做為德、日兩國長期的觀察者，布魯瑪探究德國和日本如何試圖接受自己在二戰的行為：他們激進地發動戰爭卻又恥辱地戰敗，戰時還犯下諸多如禽獸般的罪行。他走訪二戰遺緒的多個代表性城市，包括奧許維茲、廣島、南京等；並透過訪談各種不同觀點的人士，從政治運動、政府政策，到文學、藝術與宗教，全方位探索戰爭的的罪惡感是如何在兩國的民族精神上，留下深刻的鑿痕。 本書寫作之際，東西德迎來了國家最大變局：統一；而日本則經歷泡沫經濟崩潰的初期，並在其後發生了「奧姆真理教事件」。在三十年後的21世紀，昔日的戰敗國早已成為區域政治經濟的支柱；而過去的被害者，也蛻變出加害者的姿態。在國際衝突愈趨白熱化的此時，德國與日本能否擔當起維護世界秩序的大國責任？還是被「罪惡感的重擔」拖住了腳步，仍在為戰爭的罪行付出代價？回返歷史、爬梳過去，布魯瑪帶領讀者探究人性之深刻：戰爭的災難性後果如何在各個方面影響了一個民族的自我認同，而每個民族終將要對自己的歷史負責。
聲音的故事：哥倫比亞大學經典音樂講堂
音樂，為什麼能傳達無法言喻的感受？脫掉語言的習性，聽見純粹的樂音。當貝多芬第五號交響曲《命運》最初那幾個音符響起，你感受到了什麼？是恐懼？懸疑？催促？還是墜落？在你的生命中是否曾有那麼些時刻，只有一小段旋律——不是語言、不是文字——能熨貼著你的心，讓情緒釋放？本書是美國知名作曲家麥克杜威在哥倫比亞大學音樂系擔任創系系主任時，所開設的進階課程。這是一本詩人音樂家的音樂講記，不僅縱談了音樂發展的歷史，也處處透露了作者獨有的音樂美學觀點。學識淵博的他，一開始就挑戰了達爾文的想法——音樂真的是源於「半人類祖先在求愛季節製造的聲音」嗎？作者屏棄這個觀點，採信古希臘哲人竇法德的理論，他認為音樂不只是用來求愛而已，而是為了要表達人類整體的情感範疇，像是恐懼與哀傷。他認為，音樂是比語言更複雜的表達方式，能夠傳達語言所無法傳遞的情感；而音樂背後所隱含的暗示性，正是其生命力之所在。麥克杜威從古代音樂一路討論到十九世紀的華格納樂劇，探討音樂的組成元素與歷史發展。雖說是以西方音樂史為主，但也論及埃及、亞述、希伯來、希臘、羅馬等古代音樂與世界音樂（中國、印度、世界各地民謠），全方位地呈現了音樂的歷史與區域性發展。書中也充滿了他個人的獨到見解，甚至堪稱前衛的評論。他詳細地討論了鋼琴音樂與歌劇，無論是從技術層面或歷史角度，都有鞭辟入裡的分析。愛樂者若是能通盤掌握音樂史，學習分辨樂音與具備音樂知識，便可以奠定精實的基礎，讓聆樂不只是感官上的享受，更能形成自己的鑑賞觀點，而非盲從於權威。對他而言，音樂最重要的元素，是難以分析的「樂思」與「創造性」。樂思是他評斷古今作曲家的重要依據。樂句的樂型、和聲與音色，雖然可以展現巨大的暗示力量，且現代作曲家在這方面的技巧出類拔萃，然而音樂中真正感動人心的魅力，或許是難以分析的。麥克杜威除了是作曲家，也擁有一顆詩人的心。他認為，唯有真誠地聆聽，才能聽進音樂深處；唯有研讀音樂史，才能在欣賞音樂之餘，更加了解音樂美學上的意義與價值，進而提升美學經驗。書中樂譜示例附有QR Code，讓讀者可以即時聆聽。此外，本書特別邀請資深樂評人賴家鑫老師導讀，並且挑出六十首曲目配合閱讀聆聽，在樂曲名稱出現處以QR Code呈現，讓讀者更能體會作者要傳達的深意。另收錄《馬內塞古抄本》（Codex Manesse）幾幅中世紀德語詩歌珍稀彩圖。
生產隊友：共創幸福的生產經驗！給爸爸、導樂、親友團的完全陪產指南
！最強隊友！補完計畫→→→ 最完整的陪產指南，教你對應生產現場的每一分鐘 ●特別收錄國內執業助產師、溫柔生產醫師門診資訊● 生產不再是一個人的事！ ｜ 五十餘年專業導樂，非創傷性生產經驗的經典之作 ｜ 產科醫師、助產師、導樂推薦，造福無數孕產家庭 進產房也要超前布署！ 本書作者潘妮・西姆金是訓練有素的導樂，五十多年來，陪伴過數百個待產家庭。他長期推廣生產教育，協助創造非創傷性的生產體驗，讓人回憶生產經歷不再驚嚇連連。 《生產隊友》帶領準爸爸、親朋好友、導樂／陪產員一起度過產前最後幾週與產後初期的時光。本書涵蓋最新的醫療資訊、使用智慧型手機APP要注意的地方，並且收錄了放鬆與非藥物減痛的方法與產後復元的要點，迅速有效幫助產者與隊友了解生產過程與可能發生的狀況，是生產期間不可不讀的指南。 想跟太太一起迎接新生命！ 只是關於進產房這件事，準爸爸是不是既期待又怕受傷害呢？ 與其不知所措，不如當個神隊友吧！ 讀完本書，你將會有以下收穫： ・ 了解導樂加入生產團隊，導樂可以幫上什麼忙→不怕手忙腳亂，更安心 ・ 完成生產前的準備，並知道何時啟動產程→不怕太早到醫院被退貨 ・ 了解正常分娩的每個階段→不再一句話惹惱孕婦，最強情感支持指南 ・ 了解最新的減痛藥物→怕痛免驚，用藥不再霧嗄嗄 ・ 了解非藥物的減痛方法→自然生產一定要知道的祕訣 ・ 了解哺乳和新生兒護理→24小時增乳方案、最佳肌膚接觸的時機 ・ 回家的準備→了解產後事務優先順序，分享補眠法 ....more 緊急狀況速查，和產者一起溫柔達陣 本書還有貼心的閱讀設計，在生產期間，有時你或許會需要立即的協助，想盡快翻書找答案，因此以深橘色背景印出這類主題，使頁緣顏色較深，方便翻閱。隊友可能馬上想知道的事情有： ✓ 要帶去醫院或在家生產的用品 ✓ 各階段產兆 ✓ 正確計算子宮收縮時間 ✓ 何時去醫院？ ✓ 圖解分娩與生產的姿勢與動作 ✓ 止痛劑用在什麼時候？ ✓ 了解剖腹生產時的情況 書末另有國內外豐富的建議參考資源，特別收錄國內助產師、溫柔生產醫師門診等資訊，在台灣此類資源相對較少與分散，希望由此為讀者提供創造幸福生產經驗的第一步。 本書為 ★國際生產教育協會（ICEA）★ ★DONA國際協會（DONA International）★ ★國際母乳會（La Leche League）★ ★拉梅茲國際協會（Lamaze International）★ 導樂／陪產員訓練指定用書
倫敦腔 - 兩個解釋狂的英國文化索引
◆台灣年輕人，遇上老派的倫敦◆◇◇◇最拘謹的人民和最自由的國度兩個解釋狂帶你走進倫敦最深處◇◇◇兩個非典型阿宅，個性害羞低調，症頭為資料收集癖、名詞解釋狂，只要聊起各種冷知識，眼睛會發亮。他們也是以「室友」相稱的夫妻檔，因為這樣對外人指稱對方才不會太矮油。他們一起到倫敦留學，特別喜歡坐車遊蕩在倫敦的街頭巷尾，踏遍博物館跟戲院，擁有倫敦在地人的靈魂。▍ 全世界都愛《新世紀福爾摩斯》，康柏拜區有何迷人之處？▍ 排隊搶票看戲，有什麼小技巧？▍ 英國皇室又有什麼八卦？▍ 為何觀光客總在地鐵迷路？▍ 電話亭何時成為重要的城市風景？▍ 倫敦人為何對吃並不講究？▍ 英國政府怎麼看待法律邊緣的占屋族？每年吸引世界各地的人聚集在此。還沒來過的人，嚮往英倫生活；離開了的人，懷念當時的無憂無慮。倫敦有什麼樣的魅力，令人永不厭倦？——以深度的腦內小劇場解釋：為什麼去過倫敦的人，都不約而同地想再回到那座城市？◆偷聽倫敦人講話？「網路上流傳著很多英式英文對照表，比方說 interesting 其實並不有趣等等，但我認為故事全貌沒有那麼簡單。」◆博士生一秒變迷妹？「先前為了寫奧利佛獎報導，需要一些照片，因而寫信聯絡了主辦單位，對方寄來照片後，又寄了紅地毯採訪通知（我明明沒申請啊！怪哉），但想到班奈狄克‧康柏拜區入圍最佳男主角獎，幾經思量之後，還是衝了……」——六種面向，六十七個關鍵詞彙，進入倫敦的日常生活《倫敦腔》，是一種口音，也是一種在地生活的樣貌。本書從六大面向：◆ 公共倫敦◆ 光影藝文◆ 城市地景◆ 季節景色◆ 生活甜品◆ 家居動線深入了解英國人的歡樂與哀愁。本書寫給想神遊倫敦、即將前往倫敦，以及去過倫敦，卻忍不住回味再三的人。
老師的謊言：從高中課本拆解「讓美國再次偉大」的虛妄與希望
美國影史經典《亂世佳人》，其實是種族主義的照妖鏡？ 「寄生上流」中的下流味，三重障礙的海倫凱勒說她「聞得到」。 知識分子比較反對越戰？真相和你想的不一樣！ 美國的「昭昭天命」，如何影響他們對於瘟疫的看法？ ●迎接「新課綱世代」的全新歷史觀！ 洛溫教授揭露美國歷史教科書的問題，直指其中的錯誤與歧視的論點。愛國主義是謊言的溫床，為了教學生愛國，教科書不惜扭曲史實，對歷史人物歌功頌德，充斥種族歧視與階級意識。但這麼做，只是扼殺學生獨立思考的能力。 他研究十八本一般美國高中採用的教科書，結果發現這些教科書的觀點很狹隘，書中充斥盲目的愛國主義、對事件理解過度片面與樂觀，有些分析誤人子弟、牛頭不對馬嘴，把有血有肉的人搞得像完人，還刻意跳過某些歷史的關鍵時刻不談，讓某些失控的衝突場面消失。 歷史本是生動而複雜的。如果教科書只顧遮掩事實、美化歷史人物，不只是低估了人民的判斷力，也把人抽離了自己的歷史，失去直面自身錯誤的好機會。 洛溫教授針對教科書上書寫的歷史人物與事件，直接提出批評，帶我們重新認識那段難以啟齒的美國歷史，也展示了歷史複雜與生動的一面，更重要的是，他還分享了改善歷史教育可能的做法，提供讀者反省教育現況的思考方向。 ◎歷史是「蓋棺論定」的結論，還是多方觀點的競逐與磨合？▎ 美國歷史不會比英國、俄羅斯、印尼或蒲隆地暴力或壓迫， 但它充滿的暴力史實也不少。 要矯正這種感覺良好的歷史， 並不是要提供感覺不好的歷史， 而是要誠實地呈現出史實的全貌。...... 若能教導正確的內容， 第一次感恩節所在時代的議題， 將能協助美國人的思慮更加周詳且更加寬容， 而不是朝種族中心主義傾斜。 ——〈第十二章：歷史這麼教的原因？〉 ◎追究過去的轉型正義，到底是為誰而轉？▎ 要防止美國例外主義中所謂歐裔美國人是 上帝所選子民、假藉宗教之名的種族中心主義觀念， 印第安歷史正是不二良方， 因為它揭露美國及其前身英國殖民地已經對世界造成的莫大傷害。 我們不能忘記這一點—— 不是要後悔地沈溺在我們的不當行為中， 而是要了解並從中汲取教訓，以免再度造成傷害。 ——〈第四章：紅眼〉 ◎歷史是人類進步的軌跡，還是必然與偶然的總和？▎ 思考生活品質這類的事情經常被視為人文科學的教育目標， 但是歷史教科書卻把它們埋藏在光鮮的「進步」光環下。 歷史教科書沒有明示真正值得憂慮的事， 甚至沒有提及我們的經濟科技體制對環境的不良影響。 相反地，它們強調幸好我們的政府反應得當。 教科書在描述政府的反應， 主要是環保局的成立時， 似乎比討論任何持續的環境問題快樂許多。 ——〈第十一章：進步就是我們最重要的產物〉 ◎避談社會階級的影響，是一種教育的溫柔還是忽視？▎ 老師或許是出於不想令學生困窘的可敬原因而避談社會階級。 若是如此，他們的關切受到了誤導。 我那些並非出身富裕的學生得知階級系統後， 發現這經驗解放了他們。 一旦看清使自己的家庭保持貧窮的社會過程， 他們就不再因處於貧窮而對自己持有負面的看法。 ——〈第七章：機會之地〉 得獎紀錄 ★ 榮獲美國圖書獎 American Book Award ★ OCC傑出反種族歧視學術獎 Oliver Cromwell Cox Award for Distinguished Anti-Racist Scholarship ★ AESA評審大獎 AESA Critics' Choice Award 口碑推薦 歷史教師深根聯盟 楊 翠｜東華大學華文系教授 朱家安｜哲學雞蛋糕腦闆 翁稷安｜國立暨南大學歷史學系助理教授 所有歷史老師、學生和公民都應該讀這本書。—— 美國左派歷史學家 津恩（Howard Zinn） 2015年歷史教師深根盟為反課綱成立之時，本書在臺出版，可說是出版界的超前部署。五年之後，面對108課綱的變動，重新審視本書，特別是作者最後回溯美國教科書的形塑及其影響力，得以讓臺灣社會再度且更成熟的審思教科書中的國族論述，希望透過本書再版的契機，歷史的教與學雙方能夠建立起反省性批判力的視野。——歷史教師深根聯盟發言人 黃惠貞 洛溫告訴我們：歷史的爭議就是當代的爭議。我們不該只學會「我們這一方」的版本，而是要明確了解有哪些爭議出現在哪些地方，我們才知道該如何對待意見跟自己不一樣的人，進一步尋求溝通和妥協。——哲學雞蛋糕腦闆 朱家安 本書見樹進而見林，以歷史和歷史教育為主體的檢討與思考，應該能給予關心此議題的國人，很重要的幫助與參照。——國立暨南大學歷史學系助理教授 翁稷安 本書內容既新奇又熟悉，重新解讀的美國歷史、相似的教科書問題。台灣不等同於美國，但反省的觀點仍是共通而必要的。——武陵高中歷史教師 陳榮聲 媒體推薦 優秀的作品！——《今日美國》 鏗鏘有力、地位重要，甫出版就是經典，當之無愧。——《華盛頓郵報書評》 揭露了教育的真相，論點極其有力。——Mary Mackey／《舊金山記事報》
能知之力與究竟實相 － 尼薩迦達塔·馬哈拉吉的臨終教言
你需要什麼，他就是什麼 超越「我是那」——一代宗師最後的開示 二十世紀，在印度土地上出現了兩位百年難遇的智慧導師：一位是拉瑪那尊者（Sri Ramana Maharshi），另一位是本書作者尼薩迦達塔·馬哈拉吉。他們有許多共同點：毫不藏私，都將靈修和傳統中最為珍貴、究竟的智慧傳授世人；追隨者眾，歐美當代著名的靈修導師大多直接或間接受其教誨影響甚深。可是這兩位大師外在的表現卻截然不同：拉瑪那尊者一生住在聖山腳下，如聖山般靜默、慈悲，是聖者的最佳行持表範。而尼薩迦達塔·馬哈拉吉則大隱於市，在孟買鬧市以經營雜貨店為生，菸癮大，說話快，總是怒氣沖沖，讓人不禁懷疑：這樣的人怎麼可以和拉瑪那相提並論？ 然而，當你接觸到尼薩迦達塔的問答錄，一切懷疑都會煙消雲散。尼薩迦達塔·馬哈拉吉的上師為悉達羅摩濕瓦·馬哈拉吉，其所教授頓悟法門是「飛鳥之道」，直指「我就是那」。尼薩迦達塔繼承了其師的恢宏氣勢，要人拋棄所有讀到和聽到的，若有人試圖用宗教名相、思維概念來對答，都會受到呵斥。他的話語從自性本源中流出，讓人聞之如醍醐灌頂。 一九七〇年代，莫里斯·佛里曼將其早期的談話錄《我是那》介紹至西方世界，使他聞名全球，追隨者旋即孟買的陋巷中只求見他一面。佛里曼形容這位偉大的導師「熱心、溫柔、機智幽默、毫無畏懼、真實無比；他激勵所有來到他身邊的人，給予引導和支持。」其他人則形容他如同一隻猛虎。你需要什麼，他就是什麼：善良、溫柔、耐心、唐突、粗暴、不耐煩，完全因材施教。 本書《能知之力與究竟實相》收錄的則是八〇年代他辭世前的開示紀錄。當時他患了喉癌，每說一句話都讓身體飽受疼痛，但從未發出一絲呻吟或抱怨。他晚年的開示更加一針見血，超越了早年「我是那」，指出那無個體的覺知雖然是遍在的，但也有時效，終究會消散。 尼薩迦達塔指派美國弟子簡·鄧恩來整理自己的教言，並且預言這些最終的教言將具有難以想像的價值，將會斬斷人心中最後的那絲執著。這是他給我們的最珍貴的教誨，也是他教言的頂峰，智慧的頂點。簡·鄧恩在他過世後，編輯完成了尼薩迦達塔的臨終教言三部曲，本書為其中一部。
大師的刻意練習
有什麼比受到拉赫曼尼諾夫親自提示更令人振奮的？ 大師，不藏私 回歸音樂的本質，全面藝術性的思考 大鋼琴家在舞台上精彩演出，魅力四射。下台後，有些人把這些藝術家想像成在巴黎某個陰暗酒館中啜飲著苦艾酒、醉生夢死的英雄。事實上，赫赫有名的鋼琴家過的是完全不同的人生：用功、用功、再用功的人生，不停研究、無止盡地練習、不斷設法提升其藝術聲望。在縱情恣飲之都數英里外，某個寧靜的鄉間別墅，大家會發現大師正孜孜不倦地準備下一季的演奏曲目…… 這些鋼琴大師是怎麼練琴的呢？彈鋼琴這項藝術，幾百年來發展至巔峰，是少數教學法、練習法都已經發展成熟的技藝。音樂教育家詹姆斯・法蘭西斯・庫克訪談了廿世紀初幾位最偉大的鋼琴家，他多次在不同場合請教各個鋼琴家練琴的心法，也為求精確，所有文字都經過藝術家本人的修正才付梓出版。就讓鋼琴大師帶你深入鋼琴藝術的核心概念，重拾學音樂的樂趣吧！ 庫克訪談的鋼琴家有：埃米爾・馮・紹爾、拉赫曼尼諾、帕德瑞夫斯基、郭多夫斯基、巴克豪斯、馬克斯・包爾、西吉斯蒙德・史托佐夫斯基、克薩韋爾・夏溫卡、歐西普・加布里洛維奇、約瑟夫・霍夫曼、哈羅德・鮑爾、約瑟夫・列文涅等，還有當時少見的女性鋼琴家：芬妮・布魯姆菲爾德—蔡絲樂、德瑞莎・卡蓮妮歐、凱薩琳・古德森等人，其中多位精通多國語言，學富五車，是知識的巨人。 不論你是學生、教師，還是音樂愛好者，都能從本書中讀到各個鋼琴大師的意見，思考音樂的核心問題如演奏法、音樂內涵與教育，進而認識針對技法、詮釋、風格、表達的最佳觀點。最後，「練習」是重點，而用對的方法練習，才是王道。
情熱東京：1970年代回憶錄，日本最後的前衛十年
水氣氤氳的混浴澡堂、暗地騷動的昏暈戲院、宛如都會遊牧民族的巡迴劇團…… 最浪漫的日本，或許就在七〇年代 外人與日本人的界線、徒弟與師父的分際、年長者與年少者的位階，高貴優雅與低俗粗暴……布魯瑪在日本的生活完全體會了日本社會中種種二元張力的箇中滋味。或許再無一人如同他一樣，在短短六年間，濃縮密集地逡巡於日本的地下陰流。在混浴澡堂中被日本年長男女活像見識馬戲團一般地窺探身軀；地下小劇場表演中，開放隨機男子觀眾上台享受廉價性愛，上演活春宮秀；隨側刺青大師身旁，看形形色色人等前來留下不可抹滅的印記，被日本社會排拒的刺青，對他們而言卻是我族驕傲的勳章。 他不滿足於在怪奇世界邊緣旁觀，而是投身闖入日本前衛文化的核心地帶，在電影、攝影、劇團社群之間穿梭，他被舞踏創始大師土方巽戲稱為一台電視機，揶揄其只知模仿而毫無個人創造力；在知名攝影師立木義浩之下擔任第二助理，勉強學習日本人尤為專精的察言觀色，卻被第一助理痛罵笨拙駑鈍；在陰暗黏臭的電影院裡，情色電影螢幕之下，觀眾席傳出不間斷的喘息聲；被電影巨匠黑澤明折騰了整個下午，卻還是沒能得到一個即使只是一瞥而過的小角色。 伊恩與唐十郎的「狀況劇場」團隊一同在河岸邊搭起劇場帳篷，像個家庭與手足般相濡以沫、搭乘小巴士在日本巡迴，親眼見識了這群前衛藝術分子狂亂不羈的生活方式：一言不合便是酒瓶橫飛，劇團頭子朝自己妻子砸去菸灰缸，對來訪客人拳打相向更是家常便飯……舞台上的衝突與激烈延伸至舞台之外，表演與生活之間對他們而言並沒有明確界線，他們是貨真價實的世界邊緣棲息者。布魯瑪全然開放，全心全靈體會，對自己的外人身分時而享受、時而沮喪……來自西方的年輕人以為自己已經是團體內的一分子，最終卻帶著外人永遠是外人的遺憾而離開…… 《零年》作者伊恩．布魯瑪（Ian Buruma）少年時期亟欲逃離家鄉海牙，遠離中產階級知識分子氛圍，在那個西方青年一批一批前往印度尋求性靈昇華的嬉皮年代，一場於阿姆斯特丹密克里劇院的寺山修司劇團天井棧敷演出，在他心中早早便埋下了日後前往日本的種子。求學階段他行經加州、再輾轉來到了東方的日本，恰好遇上了一群苦惱於國家日趨西化的日本人前衛分子，他們掙扎脫下模仿西化的外衣，藉此擺脫由此而來的自卑。布魯瑪和這些日本人，對自己身處環境與國家的「優雅」背景，深感不耐。他們是導演、劇團人、攝影師、刺青師等藝術家，將脫亞入歐下日本被隱藏的陰暗、怪奇、泥臭、戲鬧精神底蘊，翻箱倒櫃粉墨登場，精心安排甚或誇張地呈上檯面。戲劇即行動藝術、藝術就是要造成衝擊與不快，在戰後邁向經濟發展高峰期的日本，這些前衛分子猶如牛蠅，刺激騷動日本這頭安然成長中的巨牛。 大正末期到昭和初期，「情色、怪誕、荒謬」（エロ、グロ、ナンセンス）在東京的殘留，幻化為布魯瑪這樣的西方人的「底層懷舊」（nostalgie de la boue）。這是關於生性受到怪奇事物吸引的西方青年──布魯瑪，對日本投射出期待、隻身一人來到遠東追求生猛與真實的藝術場景、而一流的日本藝術家們如何看待與回應這位西方後輩的故事。在這些藝術家身上，浮現出川端康成與三島由紀夫的遺產痕跡，將離奇與細膩交揉於作品中。 在日外國人如何定義自身？親也不是、疏離也不是，日本可能的確是他們夢寐以求的「蝴蝶夫人」──只是更為陰晴不定、難以捉摸。可能唯有如書中唐諾德．里奇對布魯瑪所言，「你得是個浪漫派」，這意味著你必須習慣疏離，盡量不要抱持著成為日本人的希望，享受特權和禮貌性的對待，但從中伺機而動發展出親密關係。 這不只是作者的親身經驗談與怪奇錄，更是述說一段與今日我們欣賞與熟悉的日本、那親切有趣又明亮的日本，頗為生疏、充滿危險感，甚而令人不安的另一面──但就是這樣的七〇年代，扮演了承先啟後、餵養孕育了其後世界所熟知的日式文化輸出。 浪漫的前提是保持距離，然而情熱會要求你奮不顧身浸淫其中──這是布魯瑪與日本以及東京的相處之道，也是他想要告訴我們的東京情熱。 本書特色 ◤日本1970年代的地下文化，不同於1960年代激蕩不安，也不若1980以後的日盛繁榮，夾雜於兩個色彩性格鮮明的十年，1970年代的日本可能是東西交匯最激盪、也最有魅力的時刻。 ◤東京都會中如夢似幻的霓虹燈、在廢棄場館與破敗寺廟搭起的劇團帳篷、小眾的獨立電影院、脫衣性愛劇場，以及夜晚祭典中各種新奇怪異的表演……漫遊者布魯瑪投身日本現代文化中最具原生性與野性的一面。 ◤黑澤明、土方巽、磨赤兒、唐十郎……作者實際與日本藝術大師交流合作的過程，一窺日本前衛藝術殿堂之樣貌。 ◤西方人所認識的日本，猶如七〇年代關於前衛群體的、都會論版本的《陰翳禮讚》，述說東京的「暗之美感」。
野犬傳命：在澳洲原住民的智慧中尋找生態共存的出路
有牠們的存在，才有現在的我們 ——我們是命運共同體 「澳洲野犬是全人類的祖先。 起初存在的只有半人半狗的生物，之後才開始有的變成狗，有的變成人。 澳洲野犬的父母變成原住民，白狗變成白人的小孩。」 －老提姆，澳洲原住民耆老 生在基督教家庭，長大後成為人類學家，田野做的是澳洲原住民，作者黛博拉・羅斯的研究成果與成長經驗無法調和。 基督宗教中的上帝曾以人的形象來到世界，經歷人類的種種限制，作為上帝肉身之愛的顯現，這樣的信仰設定千年來未曾動搖。然而人類卻愈來愈孤獨，現代化導致的分離與寂寞，與這時代亮眼的科技表現並存，在崇拜進步之神的同時，也釋放了好戰的鬥犬，而那好戰的鬥犬似乎就是我們自己，我們正面臨前所未有的痛苦、寂寞，並質疑存在的意義。 在澳洲原住民的世界觀中，把澳洲野犬視為全人類的祖先：死亡的經驗和死後的遭遇、主宰的慾望、無以回報的恩德、人與其他生物之間深遠的連結，都是人類與澳洲野犬親緣關係最有力的表現。然而，澳洲政府與民間無視其重要性，正大規模濫殺無辜。作者長期在田野中與澳洲原住民一同生活，在逐漸深入了解原住民的世界觀的同時，也對她基督宗教的世界觀造成挑戰。她問：倘若上帝是以狗的形象來到世界，在以人類為中心的視角下，基督教徒會發現牠就是上帝嗎？ 從撞見澳洲野犬毒殺事件開始，作者反思了西方基督教世界「人類」與「非人」的界線。我們有可能超越「人類為大自然的主宰」的世界觀嗎？人保護其所愛，但這愛是否擴展到「非人」的物種呢？原住民的視角認為，「人類」與「非人」都在「傳命」（Dreaming）中連結，同屬上帝創造之工。這認知也讓人直接地背負起物種大滅絕的責任，原來我們無法真正置身事外。我們是否願意「轉向」，與問題根源交會呢？這是作者要喚起存於我們內在的：願意建立自我對話、願意承擔責任、選擇接觸與回應的心，那個不轉身逃跑，選擇正面迎戰的決定。 本書呈現豐富多元面向，讓讀者能再思自身與祂／他／牠者的關聯，且深刻地意識到人類自身涵納在大地系統之中。因此，不論你是愛護環境生態的人、關懷生態哲學或聖經詮釋的讀者，都能從羅斯的書中得到啟發。
日處真我 ： 印度靈性導師拉瑪那尊者的教誨日誌
「你始終是自由的。而那個自由，並無限量。」 被當代靈性導師艾克哈勒・托勒、肯・威爾伯奉為心靈導師的傳奇人物 本書收錄一九四〇年代間，拉瑪那與信徒訪客間的對話與故事 《日處真我》收錄1945年至1947年間，信徒穆達利爾在道場擔任口譯時，所記錄拉瑪那尊者在舊廳與訪客信徒之對話與其見聞。當時完成紀錄後，穆達利爾會將紀錄上呈尊者，請求尊者校閱指正，也是本份日誌的特別之處。 前來道場的抱持著各式各樣的問題，除了心存懷疑者、敵對者、有神論者、無神論者、探索奇蹟者、尋求神通者等，也有反映當時氛圍、抱著對時局的疑問而來的人。這些人想要知道尊者的政治立場、對於當時英國殖民政府與反對運動者的意見，從事入世活動是否與靈性道途上的追求有所扞格。然而，這些問題早在尊者證悟時便已解答了，最經典的即是當尊者的母親要他放棄修行回家時，他所寫下的回答： 「造物主根據眾生過去的行為而宰制其命運。無論你多麽努力，註定不會發生之事，絕對不會發生；註定會發生之事，無論你多麽努力阻止，仍會發生。事情本就如此。因此最佳的因應之道，便是保持靜默。」 在人世間無論是從事什麼活動，在拉瑪那的教誨裡，都要人放棄「我」的概念，捨掉「我該做這個」、「應該有人要去把這事情完成」等有個「作為者」存在的想法，因為這都是腦意識在作祟，使人與真我分離。所以，人應該要消極的活著嗎？ 拉瑪那這樣對訪客說：「在你獲致真知或自幻相中醒悟過來之前，你仍須在視見所及的諸多苦難中踐履社會服務，俾以救濟之。只是，當你在行此事時，必須了無『我是作為者』的念頭，僅是懍於『我是神的工具』即可。 同理，幫助人時，莫懷『我在幫助比我下等的人，他需要幫助，我在幫助人的位置上，我是上等的，他是下等的』這類想法，而是要藉著幫助別人，以之作為敬奉神明的媒介。一切的善行，皆是為了真我，而非為別人。其實你不是在幫助別人，你是在幫助你自己。」 如果不求為這世間付出貢獻，那麼人降身在世，所為何來呢？拉瑪那說，你是為了履行今生業已排定的諸多事務而來，所謂「沒有業力牽引，人動彈不得。」但對人而言，你總是有其自由，可以選擇不認同這副身體就是自己，如此一來，身體的活動所引發的苦樂就無法加諸其身。因為，人啊，你真正的名字就是解脫！ 本書也可以與記錄一九三〇年代尊者答客問的《對話真我》對照閱讀，以更深入拉瑪那的教導精髓。 關於拉瑪那尊者 拉瑪那尊者在印度是無人不知、無人不曉，相傳是濕婆神、聖山阿魯那佳拉化為肉身的聖人。 印度一位十六歲的少年，突然歷經瀕死後，頓悟生命的真實本質，於是毅然拋下一切，只留下一紙字條，離家修行。少年沒有在字條上署名，不再自稱「我」，而以「這個」替代。只因開悟後，那個俗世的名字、我執的身分，已然消失。這個少年，便是當代最著名的印度靈性導師，直探生命真我的大悟者：拉瑪那。 此後，拉瑪那渾融在真我的輝耀中，教導世人自問這個「我」是誰，俾找到真實的自己，而拔離無明，破一切苦厄。這個「真我」與「神」無異，人駐止於真我，即是與神同在而合一。 拉瑪那與羅摩克里虛那、甘地、奧羅賓多並列近世印度四大聖者。拉瑪那聲名遠播，海內外信徒訪客，紛來請益，如英國哲學家保羅．布倫頓、名作家毛姆、法國攝影師布列松等皆不遠千里，前往印度參訪，留下許多寶貴的紀錄。 拉瑪那過世之後，名聲不墜，他的智慧透過文字傳播，成為全球當代修行者的明燈。著名的超個人心理學家肯・威爾伯（Ken Wilber）在坐禪二十年後，讀到拉瑪那的一句話，仍舊感受到拉瑪那智慧的震撼，其後更努力繼續修煉，直到自我死亡。那句話是這麼說的：「在熟睡的夢境中，不存在的東西就不是真的。」而當代重要的心靈導師艾克哈特・托勒（Eckhart Tolle）也多次指出，他雖然未曾見過拉瑪那，但與拉瑪那有種特別的連結，對他影響很大，可見拉瑪那的靈性力量所及之宏大深遠。 讚美 達賴喇嘛：「拉瑪那的靈性成就，為無數人指引了一條明路。」 榮格（C. G. Jung）曾說：「拉瑪那的生平與教誨是印度的精華所在，宛如一首千禧讚歌，傳唱世間的救贖，人生的解脫！」 紐約時報（The New York Times） 1950年4月16日專文盛讚拉瑪那：「在印度，有成千所謂的聖人，皆宣稱悟道，對拉瑪那而言，他從未自詡，卻成為最受敬愛的人物。」 當代印度瑜伽大師斯瓦米韋達．帕若堤（Swami Veda Bharati）說：「印度有一位偉大的聖哲拉瑪那，能見到他、讀過他著作的人，都是有福報之人。」
當你來到幸福之海：卡比兒詩選
就連昆蟲移動時腳上踝鍊 發出的微細聲響，祂都聽見 【來自印度文豪泰戈爾的譯本 —— 由台灣當代詩人孫得欽中譯】 他的詩，流傳跨越六個世紀，超越分歧的教條，挑戰社會各種成規，禮讚個人與宇宙意識的合一。 他的詩，熱情又撲朔迷離，打破思考的慣性，喚醒你沉睡已久的心。 卡比兒是十五世紀偉大的印度詩人，主張推倒高牆、打破分別，直接感受神聖的愛。詩人批評當時的伊斯蘭教流於形式，也批評印度教被困在吠陀經典中，所以一生都被雙方教派排斥，他作詩感嘆：「古聖先賢啊，我看這世界是瘋了/如果我說出真相，他們會衝上來打我/如果我撒謊，他們反而相信」，然而卻在他死後，穆斯林與婆羅門教徒卻創造更多相關的傳說，視他為自家的聖人。 卡比兒出生在穆斯林家庭，以織布維生。他是羅摩難陀的弟子，承襲上師的教導，認為神就在每個人的身上，在萬事萬物之中。他相信，走在正道上的人，神就與其同在；視世間萬物為己身，因神在就在其中；而真正的修行場，就在家裡、在這個真實世界。詩人所運用的語言是單純的，並借用別的方言，以當時的習俗（如嫁娶、殉葬等）作為譬喻，在音樂性的詩歌中傳達其思想。他的詩歌熱情而深刻，徘徊在諷刺與溫柔之間，為愛不遺餘力。 將淚的積雨雲帶進你的雙眼， 再為你的心，覆蓋上黑暗的影子； 把臉貼近祂的耳朵， 說出你心中最深的渴望。 ——詩第100首 現今，在卡比兒的出生地，有兩座寺廟紀念他，由印度教徒、穆斯林分別供奉，日日唱誦其詩歌。另有以其思想為主題拍的一系列紀錄片，而他的詩歌也與當今的印度民謠、蘇菲派思想、前衛搖滾樂結合，成為大眾文化的一部分。 本書譯自印度桂冠詩人泰戈爾由孟加拉文翻譯成英文的版本，再由台灣當代詩人孫得欽翻譯成中文。兩位詩人融合了各自的體悟，也在百年之後，將卡比兒的精神轉譯給不同語境的讀者。另收錄法國藝術家但尼（Maurice Denis）的「愛Amour」系列石版畫，濃厚的藝術氣息，帶你進入靜謐光輝滿溢的靈性世界。
倫敦眼：兩個解釋狂的英國文化透鏡
《倫敦腔》第二彈之《倫敦眼》來了！ ＊內附精緻手繪「倫敦劇場地圖」拉頁 台式鄉民田野，英式文化切片 深入倫敦的最日常 英國人到底在乎什麼？ ・好萊塢電影愛找英國演員演大反派，因為多虧莎劇磨練，英國演員氣場強大。 ・想在倫敦當計程車司機比登天還難，平均四年才能考到照。 ・伊頓名校畢業者，光環太耀眼，被酸說只比殺人放火好一點。 ・英格蘭鄰近海域改名，漁民沒出聲，影后茱蒂‧丹契率眾公開抗議。 ・什麼？泰唔士河畔的淤泥裡有骨董！倫敦市政府：「挖到寶者，可以帶回家。」 ・抗議女性生理用品應該跟書籍、嬰幼兒用品一樣免增值稅，沒想到結果成真！ 兩位資訊控與解釋狂，憑此本能，融合觀察與田野實作，將他們對倫敦的愛化作文字，在這個新舊並陳的城市與寓居其中的人們，發現英國人的怪僻、慣性、創意與幽默，看見老派的浪漫，還有擇善固執的清新。 聽一段航海預測，感受英式慰藉；從一朵虞美人花，看見英國佬的家國情懷；在泰晤士河畔挖寶，把幾世紀前的歷史記憶帶回家；英國人原來這麼愛大黃，發明各式吃法，還熱愛燉豆，照三餐吃也行……53篇深度英國文化分析與隨筆，帶你用「倫敦眼」看世界。 英國人殺死食物兩次？ 在這傳說中缺乏美食的國度，還是有讓全國上下為之瘋狂的烹飪節目，一播出便成烘焙材料最佳促銷，魅力何在？ 解構英國人的創新力 水石書店在書市一片慘澹中創造新局；高明的製作團隊賦予「福爾摩斯」新世紀的新生命；倫敦的都市更新還是不忘保護古蹟。英國人有什麼能耐，能讓傳統藝術文化歷久彌新？民間、政府又如何各自努力？ 倫敦藝文景點快速入門 精選倫敦16個劇場，挑個劇院、看齣戲，不容錯過的世界級藝文風景。另搜羅低調街區景點，歷史人文豐收之旅。 6大面向，53個關鍵詞彙，進入英國人的精神世界 內容分為六大主題，「英倫・傳承」、「公共・思考」、「影劇・表演」、「文化・解藥」、「日常・職人」、「飲食・療癒」。帶領讀者一起深入新舊交織的英倫風情畫，與平淡卻深刻的日常。
哲學哲學雞蛋糕：給動腦偏執狂的娛樂零嘴（新版）
哲學是什麼？ 你知道嗎？這也是一個哲學問題。（ㄎㄎ） (/＞皿＜)/ ～ ┴┴ 經典思辨‧全新口味 華文世界最受歡迎的動腦網站「哲學哲學雞蛋糕」http://phiphicake.blogspot.com ，終於出書啦！ 精選生活議題、全新搞怪修訂 ──哲學就像雞蛋糕，遇見什麼吃什麼。 ＃動腦大哉問，日常來找碴？ ＠哲學分析靠直覺！？我的天，難道哲學家都有超能力？ ＠「奧坎剃刀」有夠威！想法簡單才是解題王道？ ＠真話不等於實話、假話不一定在說謊！小木偶的鼻子怎麼辦？ ＠「夭壽喔，棒球王子外遇了！」該跟誰說對不起？ ＠上帝的旨意很神祕！誰敢說自己懂《聖經》？ 當我們以淺白、易懂、清晰的方式進行討論， 哲學思維內含的邏輯和批判能力，就能發揮最大效用， 幫助我們在複雜的情境中做出正確的抉擇。 ──朱家安 你好，我是朱家安，1987年生的宜蘭人。 你知道植物也會痛嗎？尤其是蘿蔔和南瓜，切塊之後還是有感覺， 都是活生生下鍋喔。開玩笑的啦。 其實我想說是：「只要有心，人人都可以搞哲學，比買菜還簡單。」 哲學並不神祕難解、莫名其妙，也不是命理勵志或愛挑語病...... 作為一個哲學人，我希望藉由這本書讓大家了解──哲學其實跟隔壁老王一樣平易近人！
反轉地圖：跟170位當代藝術家學習觀看的方式
「這個世界，由我定義！」 170位當代藝術家╳ 360幅私房風景 最衝撞觀念的視覺資料庫！ 你有沒有想過…… ►用小時候的舊課本，拼貼出幻想的世界？ ►用石頭上苔蘚，種植出世界地圖？ ►用清代寺廟搶救出來的柱子，雕刻成立體地圖？ ►用 CIA中情局的資訊，畫出全球的利益關係平面圖？ 本書整理全球近五十年來以「地圖」為主題的設計創作軌跡，並以族群衝突、全球化、生態、身體政治、認同、烏托邦等七大議題論述，收錄了三百多件跨領域經典作品，有普普藝術先鋒若夏、觀念藝術大師巴代薩里、地景藝術家隆恩、設計越戰紀念碑的建築師林瓔，還有世界各地的新銳藝術家、素人創作者，以各式各樣意想不到的媒材，呈現對社會的批判與關懷、多元的思維和創造力。 本書獲《歐普拉雜誌》、《紐約時報雜誌》等媒體讚賞，豐富的視覺元素給你源源不絕的靈感，讀了會讓人有動手製作地圖的衝動，就像《美國藝術》雜誌說的：「這本書會顛覆你的世界！」 本書特色 影像 █ 全彩呈現170多位當代藝術家、建築師、設計師360件地圖作品記錄 定位 █ 整理近1960至今的地圖藝術創作軌跡，與近代藝術發展的歷史相對照 議題 █ 以七大議題將地圖作品分門別類，表達族群衝突、全球化、生態、身體政治、自我認同、烏托邦等多元論述的思考 故事 █ 每一件作品都有創作的背景簡介，看藝術家如何以各式媒材定義這個世界 資源 █ 附有年表、藝術家索引與參考書籍，提供地圖策展與地圖藝術的創作網站等資訊
遠離非洲2：再見非洲
只要把悲傷寫成故事，就能忍受所有的痛。漢娜．鄂蘭：「狄尼森的作品在當代文壇獨一無二。」◇《遠離非洲》最終章， 全球中文版首度發行◇ 狄尼森逝世50周年紀念，正式授權全譯本◇ 收錄十幅珍貴的影像，一窺狄尼森優雅的貴族風采◇ 附作者年表，縱覽這位丹麥天才女作家的一生心愛的咖啡莊園被迫拍賣、情人意外墜機身故，凡她所到之處，土地便從腳下分崩離析，星星自天空殞落。她的天真在現實中死了一次又一次，原以為的幸福，如今片片剝落……從現在起，我將豐盛的現實世界留給你們；而我交託自己給夢境，我將由夢看管。狄尼森拖著疲憊的身軀繭居歐洲，心卻遺留在非洲，直到生命的盡頭…..她再次以微笑回應神的玩笑。儘管非洲已然遙遠，但她彷彿不曾自那家鄉般的土地走開，《遠離非洲》之後幾年，她再度完成《再見非洲》──為她摯愛而信靠的僕人、部落友人的至情至性、美麗的野生動物與廣袤的黃漠大地，創作出絕無僅有的情深文集。狄尼森的筆下有魔法，類似光，黑暗大陸因此透亮、質樸情感展現深邃，愛，在文字間漸漸飽滿，成為她一生眷戀非洲的美麗結語。
