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如何寫硬筆美字：38種基本筆畫、60組部件結構系統性練字，200種部件位置、1000字美感顯著升級！
硬筆字的結構聖經！掌握原理與關鍵，練對每一筆，系統練字更勝苦寫百遍。系統性掌握寫字邏輯，一步步練對、練精、練穩！真正有效的進步，是知道自己在練什麼。讓寫下的每一畫都輕鬆愉快，每個字都賞心悅目！◆寫出硬筆美字的四大練習階段◆Step 1：姿勢對了，字就順了▶ 坐姿、握筆、選筆，帶你一步到位，解決手痠、字歪、控制不穩等問題。Step 2：破解漢字的結構密碼▶ 學會「3大筆畫法則＋5大結構原理」，從此知道字為何漂亮、哪裡歪掉。Step 3：筆畫會呼吸，字才有神韻▶ 細膩質感＋38種基本筆畫＋200種部件與結構關係，養成書寫美字肌肉記憶。Step 4：著眼部件，系統性練出硬筆實力▶ 60組系統解析+練習，練字不再憑感覺，穩扎穩打，強化觀察力、下筆準度與結構感。【精華訣竅搶先看】◆3大筆畫法則：橫平、豎直、等距，掌握關鍵，立即改善字體凌亂問題。◆5大結構原理：拆解漢字對稱與比例美感，初學者也能迅速寫出美字。◆5招質感技法：讓細節更有張力，硬筆也能展現韻味，小小改變，大大升級。【本書教學特色】◎先懂原理再下筆：書法家侯吉諒帶你練對每一筆，知道自己在練什麼，才是真正有效進步。◎層次井然、系統化學習：從筆畫、部件、結構，教你掌握寫字邏輯，結構不亂、寫出美感。◎一表掌握漢字結構關鍵：200種常見部件與結構關係一目了然，寫對位置，字自然穩定又有型！
器物無聊：十四場與日本陶藝家的一期一會【增修三版】
◆雋永珍藏．增修三版◆ ◆新增千年陶鄉瀨戶本業窯專訪、陶藝小知識、多間特色器物店鋪介紹◆ 「仔細地看，就會看出萬物蘊藏的特質。自覺生活平凡，可能只是我們太粗心大意。」 是什麼造就日本陶器獨一無二的魅力—— 窺看職人與環境、與時代共生共處的迷人哲思 器物太無聊……不，器物不無聊，只是器物蘊含的情感與故事，更為動人。 本書不僅僅紀錄了陶藝家動人的生命故事、捕捉他們率真造陶的珍貴畫面，更從歷史溯源、自然環境變遷到百年文化傳承細細刻劃，展現民藝之美所以雋永，以及其平凡中的不凡。 工藝巨匠柳宗理為何會把最重要的人生器物，交給出西窯製作？ 名家大谷哲也怎麼透過「減法」哲學造出多層次細膩白瓷？ 丹波燒第十代傳人的市野太郎，何以IKEA為靈感造出大受歡迎的可愛陶器？ 對哲學陶藝家小野哲平而言，畢生藉雙手將情感注入陶土的衝動從何而來？ 千年陶鄉瀨戶本業窯如何在社會與自然環境的變遷下，找到自身的定位？ 本書特色 ● 專訪14位日本代表性陶藝職人、踏遍造陶重鎮，揭開日常器物蘊藏的風土與深刻情感。 ● 精選7間日本特色器物店鋪，一窺店主別具慧眼的選品理念，找到陪伴自己的每日器物。 ● 收錄4個日本在地陶藝課程資訊，深度體驗陶藝之鄉最純粹的手作美好。 「用平底土鍋做義大利麵時，腦內便浮現大谷哲也先生那灑滿了陽光的家——於忙碌工作的縫隙裡，填滿生活小趣味的大谷先生。用鐵繪小碗盛味噌湯時，鼻子便嗅到於城進先生家時吃到的湯麵的香氣——總是氣定神閒，對新鮮事物張開懷抱歡喜迎接的城進先生。把馬鈴薯沙拉放於青花小盤時，耳畔便響起在市野吉記先生車內聽到的爵士樂曲——滿身溢發著對陶瓷的熱情的市野先生。將餅乾起司放在黑白碟子作為點心時，嘴裡就漾起了矢島操小姐分我的半個奶油麵包的甜美——羞澀腼腆輕聲細語的矢島小姐……」 資深雜誌編輯、日本文化專欄作家林琪香走訪日本各地，親身踏進與職人朝夕相處的工房，最初想著要詢問陶器的製作方式，卻被陶藝家狠狠一句「討論製作技術等，太無聊了吧。」打醒。方才了解原來陶器製作，我們所關心的技術層面只是一個環節，更多的是環境與人心的緊緊聯繫，再多的是，更要考量時代、作用等種種。民藝器物，不撫過不用過，便無法完全理解它的好，而這「好」也是「剛剛好」，是工匠們考慮著使用時的種種，添加減去，慢慢捏成的。每個步驟都有其存在的意義，每種美的形成都包含著許多我們所看不見的。 好評推薦 松浦彌太郎／ 生活風格名家 江明玉／小器生活創意總監 米力／生活器物作家 Hally Chen ／《喫茶萬歲》作者 歐陽應霽／飲食文化研究者 澤田眉香子／《京都器皿散步》作者 「少見這般由華文作家親身踏查、日本當代陶藝家與名窯的第一手資料與專訪，引領器物愛好者深入認識工藝背後的價值與魅力。曾錯失這本書初版的我，今日增修版讀起來，有種相見恨晚的滿足。」——Hally Chen ／《喫茶萬歲》作者 「日本的陶瓷器多是從中國習得的，到了今天，因流露著自然、美與祥和平靜的感覺，而被視為了生活的藝術。此書把日本現代陶藝的風景與陶藝家的熱情，透徹地展現出來，深刻得教人驚訝。」——澤田眉香子／《京都器皿散步》作者
挑剔的美：王大閎家具設計經典復刻24選
王大閎，被遺忘的大師、臺灣現代建築的引領者他不僅設計建築、撰寫小說，更構築理想的生活——從衣著、物件到空間，每一個比例與位置皆為追求極致之美，近乎挑剔本書記錄國寶級建築師王大閎如何以家具實現對理想生活的最終想像並透過研究團隊復刻與重構深入解析其獨特的美學與設計思考「服裝是我們身體的外殼；建築是我們生活的外殼。我們依照自己身體的外型來設計衣服；我們根據自己生活的內容來設計房屋。」——王大閎有了理想建築，有了理想住宅，卻少了相匹配的理想家具——與其尋尋覓覓求而不得，以完美主義、挑剔眼光著稱的建築師王大閎，選擇不惜成本，一件一件任性琢磨，從燈具、桌椅、沙發到矮櫃，隨著建築思想、橫跨三棟自宅的演變，逐步構築出他心目中完美家居生活的畫面。▌首度全公開！王大閎為三棟私宅親自設計的家具從建築思想出發，實踐極致生活美學觀看建築師如何融合東方元素與現代主義於一桌一椅之中「對王大閎來說，住居空間不僅僅是提供物質的遮蔽，更是繁忙庸俗的現代社會之中，一處澄清心靈的居所。」本書以建國南路自宅（1953）、虹廬（1964）、弘英別墅（1979）三棟住宅為核心，收錄各空間由王大閎設計的代表性家具共24件，包括貝殼茶几、太師椅、八角餐桌、金箔矮櫃、紅黑白沙發、花瓶章魚腳立燈、雙面屏風等。 －家具不僅反映形式美感，也體現對生活的態度。比如其中最經典的作品太師椅，雖造型俐落卻承襲傳統的挺直椅背和扶手，不若現代家具講究舒適，而是要求人坐得有坐相，對王大閎而言，生活應當有紀律與姿態。 －家具也如微型建築，但更能隨心所欲，成為設計者性格的出口。王大閎一面講究比例與秩序，一面又在材質與造型上展現趣味與浪漫詩意，例如餐桌桌面一朵朵漂浮在「宇宙」中的花朵，或是以銀河為題的三折屏風，暗藏他未竟的科幻之夢。 －家具材質能乘載不同時空的情感記憶與日常習慣，也高度展現跨文化混融的特質。像是冰裂紋花瓶茶几燈、花瓶章魚腳立燈，王大閎將現成的古董中式陶瓷花瓶，拼組凹折鐵件支腳、亞麻布燈罩和大片貝殼板，呈現他如何將東方美學注入包浩斯精神。▌從無圖紙到1：1復刻，歷時6年、耗資數百萬元研究團隊集結木作、鐵工、漆藝與織品等匠師完美重現24件不為量產、只為理想生活而生的單件家具建築師漢寶德曾形容：「他總是在非常簡單的情況下斟酌美感。一個東西、擺一個位置，高一吋不行，低一吋也不行，王大閎所追求的，是很挑剔的美。」為了更全面瞭解王大閎的創作版圖，長年研究王大閎的建築學者徐明松、黃瑋庭著手拼上建築、文學外的最後一塊——家具設計。然而，他們卻發現多數王大閎設計的家具早已損毀或不知去向，僅存零星舊照與久遠記憶。更甚者，這些家具涉及木作、鐵工、漆藝與織品等多項工藝，且王大閎從未留下原件的設計圖紙。他們因此啟動長達六年考查與復刻計畫，結合歷史文獻、舊照考證、家屬訪談與3D建模實作。與各領域匠師、專家顧問及王大閎子女反覆鑽研討論，從無到有，還原王大閎家具的比例、尺度、色彩與造型，一步一步在重構過程中，理解其設計思維與精妙之處，並藉由近三十年的設計比較與分析，梳理出一套理解王大閎家具的方法脈絡。這不僅是一部記錄王大閎建築語彙、現代主義精神轉化為家具設計的經典詮釋，更是一場對「挑剔之美」的深刻回應。王大閎（1917-2018） 生於北京，中華民國首任外交總長與司法院長王寵惠之獨子。童年在中國文人庭院建築林立的蘇州成長，奠定深厚的東方美學基礎。少年時期旅歐，就讀瑞士貴族學校栗子林中學。1936年進入英國劍橋大學主修機械，後轉至建築系。1941年赴哈佛大學設計研究所（GSD），師承包浩斯創辦人葛羅培斯。 1942年完成學業後，先在華盛頓中國駐美大使館擔任翻譯官，隨後回到上海與四位友人創立「五聯建築師事務所」，同時參與上海市政府都市計畫委員會。國共內戰期間赴香港，1952 年應父親之召來臺，隔年成立大洪建築師事務所，展開「華人建築現代化」的探索。首件作品建國南路自宅（1953），結合華人傳統元素與現代主義，打造出自由流動的內部空間，震撼當時建築界。代表作品包括虹廬（1964）、弘英別墅（1979）、國父紀念館（1972）、外交部（1971）、臺大第一學生活動中心（1961）、淡水高爾夫俱樂部（1962）、亞洲水泥大樓（1966）、良士大廈（1970）等，並在臺灣率先實踐預力懸臂樑、帷幕牆、鋼管構造，以及高層集合住宅中的樓中樓與屋頂花園等多項技術。 以化繁為簡、比例精準為設計理念，追求「簡單卻不單調」。強調建築是理想與現實之間的橋樑，須兼具精神性與生活性，並將此精神延伸至三棟自宅的家具設計，使家具與建築相互呼應，構築完整的生活美學。除建築外，王大閎亦跨足文學與翻譯，譯寫王爾德《格雷的畫像》為《杜連魁》、創作科幻小說《幻城》（Phantasmagoria），探討人性與存在的意義。曾獲第一屆建築金鼎獎十大優秀建築師（1967）、第十三屆國家文藝獎（2009）、第三十三屆行政院文化獎（2013），被譽為永恆的建築詩人、臺灣現代建築的先行者與典範。本書特色絕美典藏．絕對挑剔————◉ 內斂典雅的紅棕色日本雅子裱紙精裝，書名以亮紅色箔燙印；北歐特銅紙印製經典太師椅特寫照，呈相片質感、打凹鑲嵌於封面；書腰選用英國colorplan鮮明飽和橘色紙；扉頁以山彥奉書紙印滿版銀色貝殼圖樣，手工紋理閃耀低調光澤。◉ 收錄數百張全彩影像，內頁以不易變質和泛黃的春日雪紙大開本全彩印製，完美重現珍貴舊照與復刻家具的色彩層次；細膩紙質帶來極佳的翻閱手感，讓人不覺沉浸欣賞細部結構與工藝之美。
王大閎：永恆的建築詩人（經典增修版）
「建築是理想和現實之間的一座橋樑。每一幢住宅，每一所教堂，每一座音樂廳或是辦公樓，都在實現我們生活中的一種需要和理想。」——被遺忘的大師、臺灣現代建築的引領者王大閎王大閎作品傳記．二十年經典增修再現完整記錄生平、思想與建築代表作看見結構中的秩序與詩意王大閎，曾是最受建築系學生崇拜的建築師，他的建築作品多於五〇到七〇年代完成，八〇年代後自建築圈淡出，加上他低調沉默的性格，王大閎這個名字和他的作品，逐漸成為被遺忘的瑰寶。提起王大閎，令人立即聯想到國父紀念館，這是他最廣為人知的作品。可是對許多六〇年代以後出生的人來說，他彷彿是武俠小說家筆下的世外高人，鮮少認識他的其他作品和生平點滴。以往我們只識作品不識其人，如今我們不妨揭開神祕面紗，從人去貼近作品。或許，從人與人文的角度進入，我們才有機會接近建築的核心。王大閎生於1917年，童年在中國文人庭院建築林立的蘇州成長，奠定了東方美學基礎。少年時期留學歐陸，先後在劍橋和哈佛就讀。他是少數直接接受包浩斯現代主義啟蒙之人，攻讀哈佛研究所時，師承包浩斯創辦人、時任哈佛建築系主任的葛羅培斯，同班同學有貝聿銘和菲利普．強生等人，王大閎畢業的時候是全班第一名。1953年，三十六歲的王大閎成立大洪建築師事務所，開始了他在臺灣土地上「中國建築現代化」的實驗探索，他的「現代化」並非單純挪用中國建築元素，而是融合傳統建築的精神，開創全新的風貌。在首件設計案「建國南路自宅」，他以一個簡單的長方形平面，打造出內部空間自由流暢的住宅，這件作品嘗試結合中國的建築語彙和密斯的風格語法，為當時國內建築界帶來極大衝擊，並為尋求創新中國建築的年輕一輩指出方向。之後，他陸續完成許多建築案，除了住宅案之外，公共建築案的表現亦極為精采，如國父紀念館、外交部辦公大樓、臺大第一學生活動中心等，以及獲得競圖首獎卻因政治因素而徒然化為紙上傳奇的故宮博物院計畫案。王大閎的構思與創作，是一個不斷化繁為簡的過程，所以他的作品總能予人形式簡單的印象，走入其間卻感受層次豐富、比例勻稱。在造形、尺度、線條、細部工法，乃至人文內涵，在在都讓後輩建築師由衷讚嘆。試想，要有何等才氣及紮實的專業訓練才能創造出這樣的作品？無怪乎他被葛羅培斯視為最愛的學生。王大閎（1917-2018）- 第一任中華民國外交總長與司法院長王寵惠的獨子- 第一位完整接受西方現代性建築教育的在臺建築師（英國劍橋大學建築系學士、美國哈佛大學建築碩士）- 第一名成績畢業於現代設計先驅、包浩斯創辦人葛羅培斯在哈佛大學的門下（當年與貝聿銘同班）- 第一位在臺融合中國傳統建築元素與西方現代主義的建築師（1953建國南路自宅、1953日本駐華大使官邸、1964虹廬、1979弘英別墅、1971外交部辦公大樓）- 第一位在臺使用預力懸臂樑的建築師（1962淡水高爾夫球場俱樂部）- 第一位在臺打造帷幕牆的建築師（1966亞洲水泥大樓）- 第一位在臺置入樓中樓與屋頂花園於高層集合住宅的建築師（1970良士大廈）- 第一位在臺使用鋼管構造的建築師（1972國父紀念館）- 第一位以小說創作橫跨文學領域的在臺建築師（1966-1977譯寫王爾德小說《格雷的畫像》為《杜連魁》）- 第一屆建築金鼎獎十大優秀建築師（1967）、第十三屆國家文藝獎（2009）、第三十三屆行政院文化獎（2013）本書特色在王大閎建築作品持續消失的時代中，更顯本書珍藏價值——1. 見證臺灣五、六〇年代建築文化的重要發展，也看見現今活躍於建築界的青壯建築師及建築系教授，當時所仰慕、學習的本地建築師典範——王大閎。2. 收錄建築業界人士的評論和訪談摘錄、深度專訪、超過百幅珍貴歷史照片，完整記錄王大閎的建築教育過程、建築思想及藝術觀。3. 探討王大閎26件重要作品的誕生、建造經過與落成，在建築史學者經實地考察後的娓娓道來中，不僅深入認識知名的國父紀念館，還有已遭拆除或改建的建築，乃至故宮競圖計畫、臺大禮堂和登月紀念碑等未執行的計畫案。
一幅畫看日本【吉卜力創始人、動畫電影巨匠漫談日本傳世國寶，帶你遊歷1200年日本藝術史】
「日本畫得放大看！才能看出濃縮於真跡中的高超畫技，彌補人類低落的凝視能力。」——高畑勳28位日本國寶級畫家，近40件經典傳世收藏吉卜力工作室創始人、日本動畫界殿堂級人物31堂美術課，帶你漫遊1200年日本美術史本書為高畑勳在吉卜力動畫發行月刊《熱風》上所連載的觀畫筆記。自2003年起，他以一篇一畫作的形式，從東西方繪畫、雕塑洋洋灑灑談到二十世紀當代藝術與動畫藝術，他的文字如毫不設限的流水，引領讀者徜徉在視覺的愉悅之中。✮回顧傳統的日本畫，毛筆與墨水便能完整掌握日本的大自然。✮日本畫的一大特徵是就算利用線條，也要盡力捕捉轉瞬即逝的「當下」。✮相較於和服，漆器更能顯示黑暗中的景色。但和服卻能掌握速度與風。✮屏風與紙門等多數的江戶繪畫不僅是畫作，也是充滿「裝飾與玩心」的生活用品。本書中，高畑勳精心評論的皆是日本美術史上的殿堂級瑰寶。作者率先從日本四大國寶繪卷展開巡禮，穿越平安、室町、鎌倉、桃山、江戶時代，逐一品味時間跨度長達逾千年歷史、優雅爭鳴的藝術名作，同時發掘當代細膩寫實的繪畫與動畫傑作。◎古代女性的「追劇」就是邊吃點心邊觀賞繪卷中的情愛故事？◎一幅「畫得不算好」的線描肖像畫卻成了日本國寶？◎雪舟的蒼涼水墨冬景竟被藝評家比喻為蒙特里安？◎為何孩童玩陀螺的景象是研究日本中世史的珍貴史料？◎繪有信長的安土城、秀吉的大阪城紙門畫的神祕天才畫師是誰？◎德川家康為何要人畫下他吃下唯一一場敗仗、好不容易撿回一條命後恐懼又狼狽的模樣？◎《螢火蟲之墓》的經典場景深受某件漆繪名作影響？作者以其深厚的藝術根柢和文化底蘊，和獨有的動畫導演視角，解讀畫作重要細節，從平安的繪卷、雪舟的水墨、狩野派的屏風畫，探幽宗達、光琳的造型藝術和北齋、廣重的浮世繪，以至東山魁夷、香月泰男等藝術史上的大師，引領讀者優游一千兩百年悠久璀璨的日本美術史。◈ ◈ ◈────常盤光長 《伴大納言繪卷》上卷之仰望應天門火災的人群優秀的連續型繪卷能夠將繪卷逐漸攤開的趣味之處發揮到最大極限。隨著地點移動與時間流逝，巧妙呈現故事情節，帶來觀賞電影或動畫般的興奮刺激。────東山魁夷 《樹根》當我思考哪些日本畫家曾描繪出樹木偉大的一面，最後得出的是只有東山魁夷一人。────熊谷守一 《初更之月》日本文化的一大特徵是圖樣以線條與色塊所構成。從始於平安時代的大和繪、浮世繪、漫畫到賽璐珞動畫，一路傳承至今。其實別說日本畫了，連明治時代之後的現代日本西畫家作品也不能忽略這項傳統。當變形、平面化與線描成為西畫一大潮流之際，日本早已擁有能瞬間熟練這些技法的背景。────男鹿和雄 《鼠天》插畫吉卜力動畫的魅力之一是背景美術，觀眾一邊觀看自然溫馨的故事，同時從中感受到故事中遞嬗的時間﹑氣候與四季。這套背景美術的核心人物便是男鹿和雄。要想讓讀者身歷其境，無法單憑一幅畫辦到，正因為作者是優秀的美術導演才做得到。
像藝術家一樣活用色彩【經典暢銷版】
▚▚全球長銷二十年經典▞▞▟3大色彩關鍵╳13堂練習課╳125張圖解▙▄數百萬讀者盛讚，最簡明實用的系統化色彩運用入門▄給藝術家、設計師和所有對色彩感興趣的讀者從觀察、理解到活用色彩，跟著繪畫名師一步一步養成藝術家之眼！曾出版狂銷全球四百萬冊《像藝術家一樣思考》的繪畫名師貝蒂．愛德華，這次就像藝術家從素描進階到彩繪一樣，帶領讀者從黑白世界步入繽紛多彩的境界！色彩從何而來？是什麼構成和諧的色彩？要怎麼畫下眼前萬物的顏色？我們如何運用色彩？書中內容分為三大單元，從觀察色彩、理解色彩到活用色彩。逐步引領你掌握色彩的三大屬性──色相、明度、彩度，以及其相互關係，並透過循序漸進的實作練習，包括繪畫材料資訊，幫助你靈活運用互補色，準確理解光線對色彩的影響，進而學會輕鬆搭配且創造出和諧的色彩組合。同時，作者也結合心理學，分析隱藏於色彩中的情緒與文化意涵。系統化的學習，讓你在繽紛絢爛的色彩世界中自由馳騁——▄練習：辨認色相、明度與彩度分析3大屬性，看懂眼前事物的色彩。▄練習：用互補色、色彩三屬性轉變色彩跟隨6步驟，複製、翻轉、再玩轉，創造出和諧的色彩。▄練習：花卉靜物畫掌握繪畫3階段，將感知到的實際色彩化為美麗畫作。「唯有熱愛色彩的人，才能領略色彩的美麗與無所不在。人人都可以使用色彩，但只有獻身於色的人，才能窺見色彩的奧祕。」只要掌握3大色彩關鍵、跟著本書13堂課練習，你就能學會分析眼前撼動靈魂的五光十色，並有效一步一步將之實際畫下來、創造出屬於自己的斑斕宇宙！本書特色 深入淺出的系統化教學，完整理解色彩基礎理論與詞彙。 實用的配色方法，步驟式練習如何混色、調整色相、明度與飽和度、補色轉換等。 結合心理學與色彩感知，學會欣賞和應用色彩的意義與象徵。
書法名家侯吉諒．墨色繁華乙巳年春聯禮盒【限量珍藏】
————書法名家侯吉諒————首度公開獻禮．墨色繁華乙巳年春聯禮盒【限量珍藏668組】書法名家侯吉諒老師攜手木馬文化，首度公開推出限量春聯禮盒。由侯吉諒老師傾心揮毫，獨家打造乙巳年新春對聯、經典吉祥語大小斗方，並特別親自篆刻兩組紅包袋祝福之詞。全品項以精美紅紙印製，濃黑的豐富字體、細緻的燙金工法，加上外盒手工蓋印流水編號，不論珍藏或送禮，都是最真摯最美好的祝賀。期待您在這墨色繁華中品翰香雅韻，擁得五福呈祥——【內容物】✺新春對聯⋯⋯1組〔行書〕青龍伏藏辭舊歲 金蛇狂喜迎新年尺寸：17×89cm／紙張：虹采紙／印刷：特色黑、燙金✺大斗方⋯⋯1幅〔隸書〕福壽安康尺寸：20×20cm／紙張：月影金虹采紙／印刷：特色黑、燙金✺小斗方⋯⋯2幅〔瘦金〕春、福尺寸：13×13cm／紙張：月影金虹采紙／印刷：特色黑、燙金✺紅包袋⋯⋯6入〔章印〕龍天護持、無量福德尺寸：9×18cm／紙張：虹采紙／印刷：燙金✺流水編號禮盒⋯⋯1只〔限量668組〕尺寸：12.9×23×4cm／紙張：黑卡、虹采紙／印刷：特色黑、燙金、局部光、手工印製流水編號
臨摹瘦金體千字文．習字帖
繼《如何寫瘦金體》後書法名家侯吉諒取法經典名帖助你有效提升習字效率★精選關鍵144字，涵括3大學習要點★ 【本書特色】‧學習要點1：原寸（3×3公分）米字格呈現，清晰解析各字結構‧學習要點2：精心設計習字次序，系統性掌握「瘦金體」代表筆法‧學習要點3：以正確方式重複練習單字，比通寫全篇更能累積實力‧嚴選適寫性高的用紙，且可逐頁撕下，便於書寫練習▍瘦金體之魅力獨樹一格的瘦金體， 其書體美學清麗中自帶剛勁，瘦硬而自顯華貴，成為書法史上鮮明絕美的風景；千年以來，更令無數愛好者傾心不已。▍瘦金體「難寫而不難學」？相較其他書法風格，瘦金體以精準、精緻為特色，尤其是其筆法、結構，需要相當高明的運筆功力，所以說不容易「寫」；但同時，也正因瘦金體的高度精準，所以學習準則更為清楚明確，可說是所有書法風格中，最具科學化、系統化研究的書體，由此觀之，「學」瘦金體又相對容易。▍學寫「瘦金體」經典名帖之理想用書宋代崇寧三年（1104），年方二十出頭的宋徽宗書寫〈千字文〉一件，賞賜給大臣童貫。全卷縱30.9公分，橫322.1公分，朱絲界欄，字大寸許，每行十字，前後百行。本作為「瘦金體」早期代表名帖，筆畫細緻靈巧、結體雍容精美，整體風格飽滿、完美，凡有志學習者絕不容錯過。透過書法名家侯吉諒的親筆臨寫示範與字體拆解引導，帶領學習者快速、正確掌握要領，提升寫出「瘦金體」華美韻味的能力。
「臨摹瘦金體千字文」套書【限量贈品版】(侯吉諒瘦金體春帖「永受嘉福」、「長樂未央」2幅)
★限量贈品套書版‧隨書附贈★ 侯吉諒瘦金體春帖「永受嘉福」、「長樂未央」2幅 繼《如何寫瘦金體》後 書法名家侯吉諒取法經典名帖，具實效之教學力作 ｜臨帖範本｜全本原寸臨帖示範，逐字剖析結構 ｜習字帖｜精選關鍵144字，涵括3大學習要點 正確掌握「瘦金體」華美韻味，有效提升習字效率 【本書特色】 ◆臨帖範本 ‧依原寸（3×3公分）大小，全篇親筆臨帖示範， 如實呈現書法之行氣，與瘦金體精微流暢之美 ‧更有原寸米字格版本，清晰剖析字體結構， 幫助學習者充分掌握「結體精準」之特色 ◆習字帖 ‧學習要點1：原寸（3×3公分）米字格呈現，清晰解析各字結構 ‧學習要點2：精心設計習字次序，系統性掌握「瘦金體」代表筆法 ‧學習要點3：以正確方式重複練習單字，比通寫全篇更能累積實力 ‧嚴選適寫性高的用紙，且可逐頁撕下，便於書寫練習 ▍瘦金體之魅力 獨樹一格的瘦金體， 其書體美學清麗中自帶剛勁，瘦硬而自顯華貴， 成為書法史上鮮明絕美的風景；千年以來，更令無數愛好者傾心不已。 ▍瘦金體「難寫而不難學」？ 相較其他書法風格，瘦金體以精準、精緻為特色， 尤其是其筆法、結構，需要相當高明的運筆功力，所以說不容易「寫」； 但同時，也正因瘦金體的高度精準，所以學習準則更為清楚明確， 可說是所有書法風格中，最具科學化、系統化研究的書體， 由此觀之，「學」瘦金體又相對容易。 ▍學寫「瘦金體」經典名帖之理想用書 宋代崇寧三年（1104），年方二十出頭的宋徽宗書寫〈千字文〉一件，賞賜給大臣童貫。 全卷縱30.9公分，橫322.1公分，朱絲界欄，字大寸許，每行十字，前後百行。 本作為「瘦金體」早期代表名帖，筆畫細緻靈巧、結體雍容精美， 整體風格飽滿、完美，凡有志學習者絕不容錯過。 透過書法名家侯吉諒的親筆臨寫示範與字體拆解引導， 帶領學習者快速、正確掌握要領，提升寫出「瘦金體」華美韻味的能力。
臨摹瘦金體千字文．臨帖範本
繼《如何寫瘦金體》後書法名家侯吉諒取法經典名帖帶你正確掌握「瘦金體」華美韻味★全本原寸臨帖示範，逐字剖析結構★【本書特色】‧依原寸（3×3公分）大小，全篇親筆臨帖示範， 如實呈現書法之行氣，與瘦金體精微流暢之美‧更有原寸米字格版本，清晰剖析字體結構， 幫助學習者充分掌握「結體精準」之特色▍瘦金體之魅力獨樹一格的瘦金體， 其書體美學清麗中自帶剛勁，瘦硬而自顯華貴，成為書法史上鮮明絕美的風景；千年以來，更令無數愛好者傾心不已。▍瘦金體「難寫而不難學」？相較其他書法風格，瘦金體以精準、精緻為特色，尤其是其筆法、結構，需要相當高明的運筆功力，所以說不容易「寫」；但同時，也正因瘦金體的高度精準，所以學習準則更為清楚明確，可說是所有書法風格中，最具科學化、系統化研究的書體，由此觀之，「學」瘦金體又相對容易。▍學寫「瘦金體」經典名帖之理想用書宋代崇寧三年（1104），年方二十出頭的宋徽宗書寫〈千字文〉一件，賞賜給大臣童貫。全卷縱30.9公分，橫322.1公分，朱絲界欄，字大寸許，每行十字，前後百行。本作為「瘦金體」早期代表名帖，筆畫細緻靈巧、結體雍容精美，整體風格飽滿、完美，凡有志學習者絕不容錯過。透過書法名家侯吉諒的親筆臨寫示範與字體拆解引導，帶領學習者快速、正確掌握要領，提升寫出「瘦金體」華美韻味的能力。
一枝鉛筆就能畫【全球百萬暢銷】：從核心基礎、進階圖形到創意奇想，完整學會自由繪畫的不敗經典套書！(馬克．奇斯勒作品三冊)
一枝鉛筆就能畫！step by step零基礎也能簡單學會自由繪畫！從核心基礎、進階圖形到創意奇想——全球極富盛名、最受歡迎的繪畫教師馬克．奇斯勒——一次收藏教會百萬人享受畫畫的三本經典暢銷書＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝一枝鉛筆就能畫1【核心基礎篇】＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝美國亞馬遜書店藝術類不敗暢銷書★百萬人的第一門畫畫課★＼十週年新編典藏版／ ●一次1秘訣，一次1步驟，一次1線條，不分年齡都能學會 ●3個啟發藝術力的關鍵＝態度＋細節＋持續練習 ●掌握9大繪畫基本法則，讓作品更逼真、更生動！ 你知道在短短30天，畫功就能有大大進步嗎？ 恭喜你挑選了這本書，現在起你能真的學會繪畫！ 即使你以前很少或沒有繪畫的經驗，你甚至不相信自己有天賦，只要你願意拿起一枝鉛筆，就會發現畫畫帶給你的比想像多更多：可以開發創意，培養耐心，建立自信；最重要的是──畫畫真的是一件快樂的事，所有人都能享受！ 現在就準備好紙筆，一起創作讓人驚嘆的作品吧： ●從圖形開始的漸進課程 連達文西這樣的天才，也要從一個圓開始撐起世界。在這30天的畫畫課，將從簡單形狀→透視法則→生動臉孔，帶你看到藝術大師眼中的風景。 ●跟著簡單步驟每天畫 500張詳細圖解，教你以引導點、參考線架構初步圖形，並用陰影打造空間、重疊創造立體、質感再現真實；打下扎實基礎！ ●挑戰自我的進階習題 現在的你什麼都能畫了！何不試試本書準備的創意習題？用上你學會的所有技巧，超越昨天的自己吧！ 「我相信每個人都能學會如何繪畫，它是一種學得會的技能，如同閱讀和書寫。我將會教你這些基本概念：一次一詞彙、一次一步驟、一次一線條。這些方法總是很實用，而且完全可以靈活運用在不同繪畫上！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 3個啟發藝術力的關鍵： ‧態度 ‧額外的細節 ‧不斷的練習 9大創造立體感的法則： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝一枝鉛筆就能畫2【圖形破解進階篇】＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》續作！／★百萬人的第一門畫畫課★／任何圖案都是 ◯＋☐＋△，從沒想過畫畫這麼簡單＼ ※初版書名：《畫畫的起點：4個簡單步驟，25堂創意練習，30分鐘畫出滿意作品！》 ●4項步驟讓帶你走到哪畫到哪：分解調整光影修潤 ●7個獨門技巧全公開，讓你從新手變專家！ ●25堂不分年齡歲都能輕鬆畫的創意習題 你也許不會畫企鵝，但一定有辦法畫一個圓！不管簡單靜物、複雜動物還是生動人物，只要30分鐘，全都能流暢畫出。學會破解撇步，讓你隨時隨地都能畫，培養自信，磨練畫技，等不及要畫更多！ 初學、進階通通ＯＫ，讓人快速上手的「圖形分解法」： ●萬物皆可靈活拆解 下筆前先仔細觀察，眼前物體是哪些幾何圖形組成的？透過分解圖形快速打好一幅畫的草稿、立刻就讓作品成形！ ●設定死線讓你超越極限 畫畫的時候設個鬧鐘吧！在有限的時間裡，你能畫得更快、進步更大，從省下的時間裡累積更多經驗！ ●畫技提升小撇步全公開 每個藝術家都會善用工具幫助創作，馬克杯、信用卡甚至是你的大拇指，都能幫你更聰明、更迅速的完成作品──發揮創意，將日常一切活用為你的武器！ 「這本書將會給你自信、鼓勵和技巧，我保證創意會跟著來到。當你在運用撇步的過程中獲得了更多成功，就會更渴望去畫畫，並以藝術家的眼光觀看這個世界。我的目標就是讓你在最後大聲宣告：這本書對我來說太簡單了！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 4項畫出動人作品的步驟： ‧畫出草稿 ‧調整形狀 ‧加入光影 ‧調整修飾 7個幫助畫畫的訣竅： ‧輕輕畫線 ‧記得防渲染 ‧靈活轉動畫紙 ‧使用鉛筆測量 ‧以眼觀察比例 ‧迅速製作量尺 ‧活用紙筆＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝《一枝鉛筆就能畫3【卡通動畫奇想篇】》＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》最新系列作！／★百萬人的第一門畫畫課★／最受世界各地大小朋友歡迎的25堂奇想天開教學＼ ●從0延伸∞創意，開啟屬於自己的奇幻冒險 ●掌握12條關鍵繪畫法則，跟隨步驟自然學會 ●沉浸30分鐘畫畫時光，培養專注和感受的能力 「我的一位十歲諮商個案對我說：『傑佛瑞醫生，畫出這些圖，讓我覺得自己做了很酷的事！』這本書的繪畫練習能幫助兒童、青少年及成人達到自我發現的新高度，並帶領所有讀者去到更好的地方。」──傑佛瑞．伯恩斯坦博士（Dr. Jeffrey Bernstein） 《十天內，孩子不再是小霸王》作者、兒童與青少年治療師 最受歡迎的畫畫老師馬克‧奇斯勒，帶著最新的創意畫畫課回來了！ 在全球疫情爆發期間，馬克開辦了線上畫室「一小時鉛筆力」，為全球的大小朋友帶來滿滿歡笑，一起安然度過充滿焦慮和不確定性的隔離時光。 《一枝鉛筆就能畫3》從這個線上直播系列課程中，選出25個最受歡迎的主題， 成為每堂30分鐘的循序漸進課程，可以幫助平靜內心、表達自我，並且激發創意！ 現在就跟著跳傘企鵝、香蕉忍者等25種頑皮可愛的角色，一起探索這個想像力無窮的世界吧！ ●無壓力地享受畫畫的樂趣 不管是初嘗繪畫的小朋友、希望挖掘藝術天分的大人，只要跟著指引輕輕畫下第一筆線條，都能輕鬆畫出可愛活潑的卡通動畫人物。 ●將藝術大師的技巧運用自如 把文藝復興大師的訣竅化為簡單易學的技巧，學習他們如何以重疊手法創造深度、調和明暗突顯主題，畫出具真實感的生動作品！ ●透過繪畫成為更好的自己 畫畫時能進入「心流狀態」，讓你更專心、更平靜，更有解決問題的自信，並帶著這股熱忱投入生活，創造力十足地持續成長！ 「我深深相信就算只是每天做一點簡單練習，也能提供孩子一個具創意性的抒發管道。我希望這本書能鼓勵你的家人每天或每週撥出30 分鐘，踏上一場伴隨想像力的創意繪畫冒險！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 4個繪畫帶來的好處： 平靜內心 ‧激發創意 ‧表達自我 ‧持續成長 12個成為藝術大師的技巧： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度 ‧額外的創意 ‧不斷的練習 ‧態度
中國傳統色主題配色事典：71種經典傳統色＋758種相關搭配色＋732種配色方案
古典精粹色彩 ╳ 多色紋飾圖樣 ╳ 現代美感搭配掌握揮灑東方色彩之美的關鍵！中國傳統色源自豐富的文化、民俗、歷史，自成一格，美感獨具。本書以傳統思維的「五色觀」及最具生活氣息的「二十四節氣」為基礎，將古典內涵提煉成富有現代視覺美感的色彩指南，全書色彩均附有完整RGB、CMYK數值，並提供豐富配色示範靈感。▶藝術創作、視覺設計，以及中國傳統美學愛好者必備◀♦︎內容詳實♦︎ 精選「紅、黃、綠、藍、紫、黑、白」7大經典色系，以及24節氣代表色，扼要解說71種中國傳統色，色彩特徵及意象。♦︎系統性強♦︎ 延伸涵蓋285種相關色＋473種搭配色，且全附有RGB、CMYK數值，方便使用。♦︎實用性高♦︎ 567種二至四色配色方案＋165種幾何圖樣應用，案例豐富，供讀者參考、靈活運用。▶收錄顏色範例◀♦︎茜色♦︎ 帶有紫色調的暗紅色，指從茜草根部提取的顏料之顏色。♦︎琉璃黃♦︎ 源於古代宮廷建築屋頂的黃色琉璃瓦，其色彩鮮豔、光潤。♦︎柳綠♦︎ 經典的中性綠，色調不偏冷也不偏暖，是中國畫的常用顏色。♦︎天青♦︎ 指雨過天晴的顏色，也是青瓷釉的顏色，給人自由的遐想。♦︎丁香紫♦︎ 帶灰的粉紫色，自帶高級質感，兼具溫馨、寧靜氣質。♦︎鴨卵青♦︎ 帶極淡青綠色的灰，是古代服飾常用色，也是官窯的常見釉色。♦︎月白♦︎ 帶有淡淡藍色的白，古人認為月色並非純白色。→翻開本書，認識更多中國傳統色之美，及其現代活用！
墨色繁華：生活中的書法美學
一張紙，一首詩，到一件書法作品， 在書法墨色中，悟見人間繁華。 ‧筆、紙、墨的講究有何妙趣？不同季節時令，適合寫的字各有不同？ ‧如何看懂書法中的理性與感性？「文人書法」、「文人畫」的精髓何在？ ‧書法作品有哪些訂價規矩？理想的師徒關係是何等境界？ ◆書法之美有如「雲深不知處」，讓人探索不盡，妙趣無窮── 無論是否學習寫書法，每個人都可以感受書法之美； 學書法不能只學寫字技術，更重要的是學會欣賞書法，使書法成為生活的一部分。 當代書法名家侯吉諒，以感性的情思為文，引領讀者更易於理解書法的種種境界。 經三十多年深研、發展，其書法析論更是明晰精闢而深度科學化、系統化。 所論不僅技法分析、用具講究、品賞涵養，更涵蓋書法文化之古今大觀， 舉凡作品訂價、江湖規矩、師徒關係，皆具見地。 「無論技法實作，還是美學感受， 我都希望可以提供讀者一種最直接的知識學問， 務求簡單、明白，沒有模糊不清，不會誇張虛言； 當然也不會用過度簡化的方法， 讓讀者誤以為書法的書寫、欣賞是非常簡單的事。」──侯吉諒 閱讀本書，感受書法美學與日常體悟交融為一的無窮妙趣， 體會流淌在筆墨之中的靈動氣韻、奧妙境界。 ◆一本深富雅韻的書法文集，帶你用書法享生活，品感覺 ‧書法是紙上的太極，一筆一畫都是力量的出生、推衍與回收。 ‧把所有焦躁、不安、雜思、異念，都緩緩磨進烏黑發亮的墨液之中，像煥發而內斂的精氣神。 ‧暮春初溫，最宜泥金箋小字行書，抒發空氣中流動瀰漫的生機。 ‧藝術創作是一種節制的熱情，如同狂暴的愛情， 需要最溫柔的體貼，與收束。 ‧書法是所有藝術中，最容易體現「當下即是」的，下筆不能悔改、只能前進，一如時間的永不停止。 （※書法文集絕版逸品《紙上太極》精心改版，大幅增修40%，收錄13篇全新文章。）
白鳥之歌(三版)：讓巴哈無伴奏大提琴組曲重生，以音符追求和平與希望，大提琴家卡薩爾斯的音樂與人
史上第一位完整錄製巴哈《無伴奏大提琴組曲》 大提琴家卡薩爾斯傳記 收錄73張珍貴照片和文獻！ 音樂可以改變世界！ 卡薩爾斯不只是一位大提琴音樂家 他還是對抗暴政、為人民爭取自由的人道主義者 音樂家也是人，他面對生命的態度比他的音樂更重要。──卡薩爾斯 1876年出生於西班牙的卡薩爾斯，是20世紀最重要的大提琴家。 卡薩爾斯14歲時在二手樂譜店發現了被音樂史忽視近200年的巴哈《無伴奏大提琴組曲》，他潛心研究了12年才公開演出，並於1930年代錄製了史上第一套《組曲》完整的錄音，從此奠定了卡薩爾斯的巴哈權威地位。 卡薩爾斯不只為上流社會演奏，也為傷兵、難民，以及爭取自由的西班牙同胞演奏。 1939年初西班牙內戰後期，卡薩爾斯移居法國普拉德。即使面對美國熱心人士贊助巨額的長期演出邀約，卡薩爾斯也斷然拒絕，因為他要留在逃亡的西班牙難民同胞身邊，舉辦義演籌募資金，支持他們。 1945年卡薩爾斯受邀到倫敦演出，並在廣播中演奏加泰隆尼亞民歌〈白鳥之歌〉，此後卡薩爾斯的每一場音樂會都以它作為終曲，〈白鳥之歌〉也成了他的代表樂曲。 一生奉獻給音樂、對抗獨裁者的卡薩爾斯，1958年被提名諾貝爾和平獎，而以他名義在1950年創辦的「卡薩爾斯音樂節」，更是歐洲每年的重要文化活動。 本書以第一人稱講述，在平易近人的筆調中，我們跟著卡薩爾斯經歷了追求音樂的人生掙扎，看到他成名後堅守公平和自由的原則、獲得同時代世界知名人士的支持，以及面對獨裁政權時的無畏精神。本書記載的不只是卡薩爾斯的一生，更是一段音樂和追求自由人道主義的偉大時代。
幹話力(限量作者親簽版)
他一句幹話，創造億萬票房 看的，不只是電影，不只是行銷，更是一個人的信念和人生。——李亞梅 王師寫給下一輪不知死活的電影人的備忘錄。——小野 知道他工作順利，就知道台灣電影票房有希望。——施昇輝 《看見台灣》、《返校》 億萬票房電影幕後推手 《咒》、《周處除三害》、《青春18x2 通往有你的旅程》 與團隊攜手造浪，引領話題 《十二夜2：回到第零天》、《千年一問》、《南方寂寞鐵道》 深切 連結臺灣文化情感 台大學渣、幹話網紅、國片推手、行銷總監…… 無論哪個面貌的王師，不變的是他始終懷抱著對電影的熱情。 進入電影這一行，二十年來，不斷連結電影與觀眾的王師，首次完整說出自己的故事，完全不藏私。從《王牌冤家》的中文片名怎麼出現？到自己首次被電影感召；細數群眾募資、紀錄片行銷，廣為人知的豐功偉業，其實藏著多少不為人知的承擔；當投入熱情遭遇挫折，如何抉擇？面對瞬息萬變的市場，如何判斷？幹話愈好笑，反映的是對電影更在乎的職人精神。 《幹話力》不是笑話大全、不是名人成功傳記，也不是行銷奇招祕笈。 只有一位單純充滿熱情的電影人開懷大笑地與朋友聊天，分享自己在臺灣電影產業，這些年來經歷過的有趣往事。 本書特色 ★ 王師第一本幹話自傳文集，投入電影始終不悔的熱情 ★ 電影行銷工作二十年，電影迷不可錯過的時代變遷全覽讀物 ★ 金獎海報設計操刀封面，視覺大膽搶眼 ★ 收錄精美電影海報、照片，紙面演繹時代今昔 重磅專序推薦 李亞梅 小 野 施昇輝 各界好友相挺推薦 王希文（瘋戲樂工作室藝術總監) 王誌成（電影美術指導） 曲全立（導演） 朱延平（導演） 吳念真（導演） 吳雲天（台灣山岳雜誌 專案總監） 李 烈（電影監製） 林大涵（貝殼放大創辦人) 林之晨（台灣大哥大總經理、AppWorks 董事長暨合夥人） 林君陽（導演） 柯孟融（導演） 迪拉胖（顏社創辦人 ） 馬天宗（文創企業家） 焦元溥（作家、講者、製作人） 楊斯棓（《要有一個人》作者楊斯棓醫師） 葉 郎（文字工作者） 葉如芬（資深電影監製） 雷 輝（電子業退休的一位老兵) 劉奕成（台灣T1頂級職業籃球大聯盟副會長) 蔡嘉駿（文化內容策進院董事長） 蔣顯斌（CNEX視納華仁 共同創辦人暨董事長） 謝文憲（企業講師、作家、主持人) 藍祖蔚（電影解說人） (依姓氏筆畫排序)
幹話力
他一句幹話，創造億萬票房 看的，不只是電影，不只是行銷，更是一個人的信念和人生。——李亞梅 王師寫給下一輪不知死活的電影人的備忘錄。——小野 知道他工作順利，就知道台灣電影票房有希望。——施昇輝 《看見台灣》、《返校》 億萬票房電影幕後推手 《咒》、《周處除三害》、《青春18x2 通往有你的旅程》 與團隊攜手造浪，引領話題 《十二夜2：回到第零天》、《千年一問》、《南方寂寞鐵道》 深切 連結臺灣文化情感 台大學渣、幹話網紅、國片推手、行銷總監…… 無論哪個面貌的王師，不變的是他始終懷抱著對電影的熱情。 進入電影這一行，二十年來，不斷連結電影與觀眾的王師，首次完整說出自己的故事，完全不藏私。從《王牌冤家》的中文片名怎麼出現？到自己首次被電影感召；細數群眾募資、紀錄片行銷，廣為人知的豐功偉業，其實藏著多少不為人知的承擔；當投入熱情遭遇挫折，如何抉擇？面對瞬息萬變的市場，如何判斷？幹話愈好笑，反映的是對電影更在乎的職人精神。 《幹話力》不是笑話大全、不是名人成功傳記，也不是行銷奇招祕笈。 只有一位單純充滿熱情的電影人開懷大笑地與朋友聊天，分享自己在臺灣電影產業，這些年來經歷過的有趣往事。 本書特色 ★ 王師第一本幹話自傳文集，投入電影始終不悔的熱情 ★ 電影行銷工作二十年，電影迷不可錯過的時代變遷全覽讀物 ★ 金獎海報設計操刀封面，視覺大膽搶眼 ★ 收錄精美電影海報、照片，紙面演繹時代今昔 重磅專序推薦 李亞梅 小 野 施昇輝 各界好友相挺推薦 王希文（瘋戲樂工作室藝術總監) 王誌成（電影美術指導） 曲全立（導演） 朱延平（導演） 吳念真（導演） 吳雲天（台灣山岳雜誌 專案總監） 李 烈（電影監製） 林大涵（貝殼放大創辦人) 林之晨（台灣大哥大總經理、AppWorks 董事長暨合夥人） 林君陽（導演） 柯孟融（導演） 迪拉胖（顏社創辦人 ） 馬天宗（文創企業家） 焦元溥（作家、講者、製作人） 楊斯棓（《要有一個人》作者楊斯棓醫師） 葉 郎（文字工作者） 葉如芬（資深電影監製） 雷 輝（電子業退休的一位老兵) 劉奕成（台灣T1頂級職業籃球大聯盟副會長) 蔡嘉駿（文化內容策進院董事長） 蔣顯斌（CNEX視納華仁 共同創辦人暨董事長） 謝文憲（企業講師、作家、主持人) 藍祖蔚（電影解說人） (依姓氏筆畫排序)
阮劇團台語劇本集Ⅰ&II套書【親簽版】(熱天酣眠、愛錢A恰恰、十殿)
※限量作者親簽版套書※ 阮劇團「台語演經典」劇作 紙上開演！ ▶台、華語全本對照◀ ★台灣當代台語舞台劇本首度出版 ★包含團員專訪、創作自述、導讀觀點，更全方位理解劇作 ◤ 阮劇團台語劇本集Ⅰ◢ ★「改編西方經典，揉合在地元素」，台語喜劇魅力大爆棚 ＝＝＝Jua̍h-thinn hām-bîn｜熱天酣眠｜Summertime Daze＝＝＝ 阮劇團台語喜劇成名作 「愛到深處若著猴，人神仙魔吵鬧鬧！」 《熱天酣眠》改編自莎士比亞的喜劇經典《仲夏夜之夢》，以嘉義特有常民文化與元素為經緯，變身為深具在地風情的全台語喜劇。 仲夏夜，剛和海神媽鬥嘴完的山神伯，派手下好爺插手人間事。好爺既要管青年男女四角戀，亂點愛情光明燈；又在廟公自組的「咱劇團」中胡搞瞎搞；甚至讓海神媽盲目愛上凡人…… 一切該怎麼收場？這一夜的神、仙、人大亂鬥，保證讓你空笑夢‧盲‧茫！ ＝＝＝Ài-tsînn ê tshiah-tshiah｜愛錢A恰恰｜A Cha-Cha with Money＝＝＝ 阮式喜劇再出擊 「一圓打四結的好額阿爸VS.為愛咧眩船的了尾仔囝，這聲敢講害了了？」 《愛錢A恰恰》改編法國喜劇泰斗莫里哀經典喜劇《吝嗇鬼》，放大情愛糾葛在社會結構下的荒謬笑點，在愛情與麵包的永恆辯證中，寄寓對社會現象的省思。 多疑又摳門的控制狂是兒女的夢魘，祕密戀愛中的了尾仔囝是父母的鬼壓床，當控制狂與了尾仔囝愛上同一人，原本就勉強hold在一起的家，陷入金錢、愛情、權力階級的鬥爭，開始分崩離析── 但，這齣親情倫理大悲劇，為‧什‧麼‧會這麼好笑！！！ ◤ 阮劇團台語劇本集Ⅱ◢ ★取用民間經典奇案：脫胎自「台灣五大奇案」的全新創作 ＝＝＝＝＝＝＝Tsa̍p-tiān｜十殿｜Palaces: Outside In and Inside Out＝＝＝＝＝＝＝ 阮劇團台語舞台劇鉅作《十殿》 「人間罪孽，不顧天堂反對。」 大時代下，誰是身不由己的小人物？ 脫胎台灣五大奇案，探問世上因果百態── 每個城市都有一顆擁有者賣不掉、一般人買不起的都市之瘤。那是一座住商混合大樓，因形形色色理由而終究在精華地段荒蕪，風波不斷、再起不能。 《十殿》就是以這樣一棟大樓為背景，加上「台灣五大奇案」元素發展交織的十段故事。〈奈何橋〉與〈輪迴道〉互有關聯又可獨自成篇，起自九〇年代的風華，到近未來，跨距三十年，展演人們生活在其中的愛恨嗔癡，浮沉起落。 鬧區的新地標「金國際大樓」落成在即，卻有人墜樓身亡。以工安意外事故結案後，大樓風光開幕，立即成為青年男女歡灑青春的娛樂所在，樓中套雅房也祕密活躍著各種聲色犬馬。而九二一地震讓一切風雲變色，大樓被判定為危樓，商業活動終止，但住戶們卻遲遲沒搬出去，自成生態…… 它是鬼影幢幢之地，是外遇的初始與結束，是拖不動的長照困局，是神明面前的恐怖瀕死，是來自未來的詐騙電話，是律師的私刑正義，是「你有愛過我嗎？」……一棟樓中，人間千百罪過流轉牽連，誰能得知其因何由？其果何往？ 本套書特色 ‧全書為台、華語全本對照，並適時隨文附上字詞發音，台語初學者也能友善閱讀。 ‧透過自然生動的人物對話，培養日常語感，熟悉生活中最地道常用的說法與俗諺。 ‧台詞中亦有精采巧妙的四句聯等韻文設計，更能具體感受台語獨有的語言之美。
阮劇團台語劇本集Ⅰ：熱天酣眠、愛錢A恰恰
阮劇團「台語演經典」劇作 紙上開演！ ▶台、華語全本對照◀ ★台灣當代台語舞台劇本首度出版 ★「改編西方經典，揉合在地元素」，台語喜劇魅力大爆棚 ★包含團員專訪、創作自述、導讀觀點，更全方位理解劇作 ＝＝＝Jua̍h-thinn hām-bîn｜熱天酣眠｜Summertime Daze＝＝＝ 阮劇團台語喜劇成名作 「愛到深處若著猴，人神仙魔吵鬧鬧！」 《熱天酣眠》改編自莎士比亞的喜劇經典《仲夏夜之夢》，以嘉義特有常民文化與元素為經緯，變身為深具在地風情的全台語喜劇。 仲夏夜，剛和海神媽鬥嘴完的山神伯，派手下好爺插手人間事。好爺既要管青年男女四角戀，亂點愛情光明燈；又在廟公自組的「咱劇團」中胡搞瞎搞；甚至讓海神媽盲目愛上凡人…… 一切該怎麼收場？這一夜的神、仙、人大亂鬥，保證讓你空笑夢‧盲‧茫！ ＝＝＝Ài-tsînn ê tshiah-tshiah｜愛錢A恰恰｜A Cha-Cha with Money＝＝＝ 阮式喜劇再出擊 「一圓打四結的好額阿爸VS.為愛咧眩船的了尾仔囝，這聲敢講害了了？」 《愛錢A恰恰》改編法國喜劇泰斗莫里哀經典喜劇《吝嗇鬼》，放大情愛糾葛在社會結構下的荒謬笑點，在愛情與麵包的永恆辯證中，寄寓對社會現象的省思。 多疑又摳門的控制狂是兒女的夢魘，祕密戀愛中的了尾仔囝是父母的鬼壓床，當控制狂與了尾仔囝愛上同一人，原本就勉強hold在一起的家，陷入金錢、愛情、權力階級的鬥爭，開始分崩離析── 但，這齣親情倫理大悲劇，為‧什‧麼‧會這麼好笑！！！ 本書特色 ‧全書為台、華語全本對照，並適時隨文附上字詞發音，台語初學者也能友善閱讀。 ‧透過自然生動的人物對話，培養日常語感，熟悉生活中最地道常用的說法與俗諺。 ‧台詞中亦有精采巧妙的四句聯等韻文設計，更能具體感受台語獨有的語言之美。
阮劇團台語劇本集Ⅱ：十殿
阮劇團「台語演經典」劇作 紙上開演！ ▶台、華語全本對照◀ ★台灣當代台語舞台劇本首度出版 ★取用民間經典奇案：脫胎自「台灣五大奇案」的全新創作 ★包含團員專訪、創作自述、導讀觀點，更全方位理解劇作 ＝＝＝＝＝＝＝Tsa̍p-tiān｜十殿｜Palaces: Outside In and Inside Out＝＝＝＝＝＝＝ 阮劇團台語舞台劇鉅作《十殿》 「人間罪孽，不顧天堂反對。」 大時代下，誰是身不由己的小人物？ 脫胎台灣五大奇案，探問世上因果百態── 每個城市都有一顆擁有者賣不掉、一般人買不起的都市之瘤。那是一座住商混合大樓，因形形色色理由而終究在精華地段荒蕪，風波不斷、再起不能。 《十殿》就是以這樣一棟大樓為背景，加上「台灣五大奇案」元素發展交織的十段故事。〈奈何橋〉與〈輪迴道〉互有關聯又可獨自成篇，起自九〇年代的風華，到近未來，跨距三十年，展演人們生活在其中的愛恨嗔癡，浮沉起落。 鬧區的新地標「金國際大樓」落成在即，卻有人墜樓身亡。以工安意外事故結案後，大樓風光開幕，立即成為青年男女歡灑青春的娛樂所在，樓中套雅房也祕密活躍著各種聲色犬馬。而九二一地震讓一切風雲變色，大樓被判定為危樓，商業活動終止，但住戶們卻遲遲沒搬出去，自成生態…… 它是鬼影幢幢之地，是外遇的初始與結束，是拖不動的長照困局，是神明面前的恐怖瀕死，是來自未來的詐騙電話，是律師的私刑正義，是「你有愛過我嗎？」……一棟樓中，人間千百罪過流轉牽連，誰能得知其因何由？其果何往？ 本書特色 ‧全書為台、華語全本對照，並適時隨文附上字詞發音，台語初學者也能友善閱讀。 ‧透過自然生動的人物對話，培養日常語感，熟悉生活中最地道常用的說法與俗諺。 ‧台詞中亦有精采巧妙的四句聯等韻文設計，更能具體感受台語獨有的語言之美。
如何寫行書【暢銷新裝版】：破解行書筆法、筆順與結構
◆第一本系統性解析行書之入門學習經典◆ 18種基本筆法 87個重要單字 詳細筆順與結構，一一拆解示範，破解行書美學奧祕 行書名列五大字體「篆、隸、行、草、楷」之一，是應用最廣的字體，自成一個完整體系，有其特定的筆法、筆順、字形，以及因為這些特色產生的視覺美學。 書法名家侯吉諒集結四十年心法，深入淺出說明書寫訣竅，帶你輕鬆牢記基本技法，一筆一畫，寫出行雲流水之美字： ‧行書的關鍵筆法：連筆、映帶、虛實、圓滑轉折、連續書寫 ‧單字中的筆畫分組，以及字體結構的特色原理 ‧寫出行書特有的速度和節奏 本書為系統性學習行書必讀指引，破解行書特定的筆法、筆順和結構，帶領學習者快速掌握要領，縮短至少十年自行摸索的彎路，寫出深富韻味又到位的行書。
玩出藝術來！《小黃點》作者赫威．托雷的創意與靈感之旅
★全球暢銷百萬冊繪本《小黃點》作者・學前藝術教育大師 赫威．托雷 首本傳記圖文書★收錄近300幅全彩圖片，珍貴手稿、作品、展覽照片一次公開！★經典代表作《小黃點》、《彩色點點》等創作繆思、出版過程大揭密！ 赫威．托雷的創作，不論是暢銷童書《小黃點》，抑或在世界各地舉辦的「理想的展覽」，每每打破藝術的框架。身為揚名國際的作家暨藝術家，托雷鼓勵大小朋友不論年紀都帶著玩心，歡樂地揮灑創意。 ▎最會玩的藝術家，卻有陰影籠罩的童年赫威．托雷成長於跟藝術完全搭不上邊的家庭環境。他的母親曾是二戰戰俘，戰爭與貧窮帶來的陰影籠罩著他的童年。青少年時期飽受霸凌、老師的譏嘲，令他拒絕以畫畫作為自我表現的形式。 藝術學院報考失利，不順遂的求學經歷卻成為他人生的轉捩點。名師的引導、同儕間的切磋，畢業之前，托雷已獲得廣告業青睞，擔任廣告公司創意總監，並為雜誌繪製插畫，受愛馬仕邀請合作。 ▎互動式體驗，「玩」出童書界的藝術革命！某次參訪巴黎落後社區的經驗，讓他憶起童年的陰影，堅信只有書能讓孩童脫離困苦的環境，開創人生更多可能。兼具趣味與啟發成為他的創作理念，全球暢銷經典代表作《小黃點》也就此誕生：把書拿在手上轉一轉、手指在圖上點一點⋯⋯透過簡單的手勢，讓故事從平面變得立體。跳脫傳統的互動閱讀體驗風靡全球，更把他推向童書作家的嶄新職涯。 ▎個人特性與群體創意共融的「理想的展覽」藝術常常被貼上「高不可攀」的標籤，托雷倡導的藝術理念則是不分年齡、身分、地位，人人都能享受到最簡單、最原始的「有趣」。二〇一八年，他推出「理想的展覽」這項全球共創藝術計畫，打破既往展覽「一期一會」的時間空間規格框架，把創作從「個人的、完美的」擴展成「大家的、自由的」，讓創意的發揮成為群體連結的一環。 本書收錄近三百幅插畫、素描、純藝術創作、裝置藝術實景照，由策展人艾倫．奧特與兒童文學專家雷納．馬可斯專文導讀，藉由創作歷程概覽、藝術家的自我剖析，深入理解其成長背景、靈感來源以及創意方法。 這是一本色彩繽紛、激發讀者好奇心的書，充滿實驗性與即興精神，深受家長、教師、圖書館員、藝術愛好者和創作者的鍾愛，是成人讀者必讀的傑作。一如既往，這位童書世界的創新者以新作《玩出藝術來！》邀請你加入能量充沛的創作之旅！ ▎赫威．托雷談創作●藍色、紅色、黃色⋯⋯是童年的顏色。●我所做的不僅僅是畫一幅畫，而是或長或短地經歷一段時光。●重新發現創作的瞬間，讓它成為可被閱讀的瞬間。●嬰兒與藝術家之間存在著一道獨特的門。●做得很好，很美，然後呢？●書能為孩子們打造逃離現狀的出口，通往任何可能之處。●音符躍動帶出的驚喜滋養了我的創作。我朗讀的時候，我的書就是樂譜，我的聲音與其說是語言，更像是音樂。聲音和影像產生關聯，音樂就迴響在書頁之間，不管那本書是什麼語言。●創作必須是不穩定的，因為它的反義就是穩定，在穩定中什麼都不會發生。 得獎紀錄 【赫威．托雷童書作品獲獎紀錄】★波隆納兒童書展拉加茲獎★法國女巫獎★日本幼兒園繪本大賞★義大利安德森最佳藝術書籍獎★美國《紐約時報》暢銷排行榜★美國《出版人週刊》年度最佳童書★入選美國圖書館協會兒童圖書委員會（ALSC）傑出童書★入選瑞士國際少年兒童圖書評議會（IBBY）榮譽書單★博客來、誠品等各大通路暢銷榜童書暢銷榜★好書大家讀：最佳少年兒童讀物獎 好評推薦 李霜青（國立臺灣藝術大學藝術與人文教學研究所所長兼中心主任）周婉湘（《小黃點》系列譯者，《一起讀、一起玩》作者）林千鈴（蘇荷兒童美術館館長）海狗房東（繪本工作者）廖韡（設計師）賴嘉綾（作家、繪本評論人）
細野晴臣與他的七位錄音師
「我做音樂是為了自己和同業。」──細野晴臣11張專輯、40年的第一手錄音故事完整公開！民謠搖滾、鐵克諾、鄉村音樂……看見大師創造音樂的玩心，以及珍貴的音樂創作紀實 →走進音樂巨匠的錄音現場，處處是獻給未來音樂的豐富資產深度訪談細野晴臣本人，及其歷年合作的7位錄音師，暢談橫跨40年、11張樂風多元的個人專輯作品，首度呈現每張專輯背後的製作信念，以及在錄音室中成形的故事。 細野晴臣是當代日本流行樂壇公認大師，自1960年代嶄露頭角以來，他玩心十足地持續創造自己心中理想的聲音。民謠搖滾、民族音樂、鐵克諾、鄉村音樂……細野愜意悠遊於各類多元音樂類型間，一路至今；並且，他的音樂製作也隨著時代脈動，歷經類比與數位時代錄音技術的演變，成為一部生動的錄音發展史。 本書作者透過深度採訪細野晴臣本人，以及歷代與之密切工作、完成經典作品的七位錄音師，展開一趟前所未見的「細野晴臣錄音術」紀行。作者推開錄音室的大門，邀請我們進入，深度了解細野各個階段對聲音的思考，以及賦予聲音的意義。與此同時，也呈現出七位錄音師在音樂製作環節中的關鍵作用，及其職人精神的光輝。而一路上與細野同行的音樂人群像、半世紀來錄音技術的發展演變，也都於書中耀動著亮點。。本書特色★傳奇樂團YMO團員，立體呈現細野晴臣魅力與思考，體會其不同階段音樂風景的細膩變遷。★7位頂尖錄音師深入談論聲音錄製的奧妙迷人，從品味養成到心法運用，難得一見的職人訪談。★錄音現場軼事，傳奇音樂家、錄音師、錄音室與器材介紹……令音樂人、樂迷著迷的佳話一一揭露！ 感動推薦（依筆畫順序排列）THT唱片 阿思王信權｜樂評人東京音樂敗家日記林強｜音樂工作者高妍｜插畫家、漫畫家陳君豪｜金曲製作人、獨立音樂廠牌福祿壽共同經營人黃大旺 黑狼那卡西黃少雍｜音樂製作人葉垂青｜傳藝金曲獎特別獎得主、白金錄音室資深錄音師 細野爺爺窮極一生橫越各時期、各流派的音樂類型，與其單純的創作動機，是我們永遠心之嚮往的美麗樸實風景，每每聆聽總有畫面隨爺爺的意境呈現。──THT唱片 阿思 如同書裡其中一位錄音師田中先生所說：「音樂這種東西⋯⋯只要留在記憶中就夠了。」但是我想每位愛樂人心中都有剛買來不懂、多年後才明白「它的好」的收藏，無論是細野晴臣的唱片，或將記憶給文字化的此書，就屬於這類寶物。──王信權｜樂評人 作者以超乎異常的熱切探求，深入剖析細野晴臣音樂的奧祕。與七位錄音師進行超深度心法的攻守交談，也揭開了日本半世紀以來珍貴的錄音製作內幕。──東京音樂敗家日記 細野先生的音樂融合東西文化與各種元素，深深讓我著迷。現在藉由這本書終於可以一探他與同為傳奇的夥伴們在錄音室的祕密，建議搭配他的《Pacific》專輯一同聆聽。──陳君豪｜金曲製作人、獨立音樂廠牌福祿壽共同經營人 身為日本流行音樂過渡期的鬼才，細野的提問與方法，能由一流樂手、錄音人才與技術運用解決，讓音樂更趨完美，作品也不怕時代考驗。──黃大旺 黑狼那卡西 太多有趣的音樂製作故事讓我看得津津有味，生動的文字紀錄彷彿讓我置身錄音室，當面聽著細野先生與錄音師們的每個精彩故事。──黃少雍｜音樂製作人 「錄音」，是一種心境、是一種藝術，是將當代音樂具象化的創作，是歷史文化演進的紀錄。日本精緻的文化，產生與眾不同細緻的音樂，在製作人的靈感與精巧技術的錄音師交互共鳴之下，產生像大自然獨一無二的音響空間，把無形變為有形，把想像變成音樂。錄音，就像變魔術一樣的神奇。──葉垂青｜傳藝金曲獎特別獎得主、白金錄音室資深錄音師
一枝鉛筆就能畫3【卡通動畫奇想篇】：從0開始，12條守則，激發創意的30分鐘魔幻時刻！
＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》最新系列作！／ ★百萬人的第一門畫畫課★ ／最受世界各地大小朋友歡迎的25堂奇想天開教學＼ ●從0延伸∞創意，開啟屬於自己的奇幻冒險 ●掌握12條關鍵繪畫法則，跟隨步驟自然學會 ●沉浸30分鐘畫畫時光，培養專注和感受的能力 「我的一位十歲諮商個案對我說：『傑佛瑞醫生，畫出這些圖，讓我覺得自己做了很酷的事！』這本書的繪畫練習能幫助兒童、青少年及成人達到自我發現的新高度，並帶領所有讀者去到更好的地方。」──傑佛瑞．伯恩斯坦博士（Dr. Jeffrey Bernstein） 《十天內，孩子不再是小霸王》作者、兒童與青少年治療師 最受歡迎的畫畫老師馬克‧奇斯勒，帶著最新的創意畫畫課回來了！ 在全球疫情爆發期間，馬克開辦了線上畫室「一小時鉛筆力」，為全球的大小朋友帶來滿滿歡笑，一起安然度過充滿焦慮和不確定性的隔離時光。 《一枝鉛筆就能畫3》從這個線上直播系列課程中，選出25個最受歡迎的主題， 成為每堂30分鐘的循序漸進課程，可以幫助平靜內心、表達自我，並且激發創意！ 現在就跟著跳傘企鵝、香蕉忍者等25種頑皮可愛的角色，一起探索這個想像力無窮的世界吧！ ●無壓力地享受畫畫的樂趣 不管是初嘗繪畫的小朋友、希望挖掘藝術天分的大人，只要跟著指引輕輕畫下第一筆線條，都能輕鬆畫出可愛活潑的卡通動畫人物。 ●將藝術大師的技巧運用自如 把文藝復興大師的訣竅化為簡單易學的技巧，學習他們如何以重疊手法創造深度、調和明暗突顯主題，畫出具真實感的生動作品！ ●透過繪畫成為更好的自己 畫畫時能進入「心流狀態」，讓你更專心、更平靜，更有解決問題的自信，並帶著這股熱忱投入生活，創造力十足地持續成長！ 「我深深相信就算只是每天做一點簡單練習，也能提供孩子一個具創意性的抒發管道。我希望這本書能鼓勵你的家人每天或每週撥出30 分鐘，踏上一場伴隨想像力的創意繪畫冒險！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 ４個繪畫帶來的好處： ‧平靜內心 ‧激發創意 ‧表達自我 ‧持續成長 １２個成為藝術大師的技巧： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度 ‧額外的創意 ‧不斷的練習 ‧態度
一枝鉛筆就能畫2【圖形破解進階篇】：4步驟7訣竅，30分鐘畫成的超簡單分解法！
＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》續作！／ ★百萬人的第一門畫畫課★ ／任何圖案都是○＋☐＋△，從沒想過畫畫這麼簡單＼ ※初版書名：《畫畫的起點：4個簡單步驟，25堂創意練習，30分鐘畫出滿意作品！》 ●４項步驟讓帶你走到哪畫到哪：分解"調整"光影"修潤 ●７個獨門技巧全公開，讓你從新手變專家！ ●２５堂不分年齡歲都能輕鬆畫的創意習題 你也許不會畫企鵝，但一定有辦法畫一個圓！不管簡單靜物、複雜動物還是生動人物，只要30分鐘，全都能流暢畫出。學會破解撇步，讓你隨時隨地都能畫，培養自信，磨練畫技，等不及要畫更多！ 初學、進階通通ＯＫ，讓人快速上手的「圖形分解法」： ●萬物皆可靈活拆解 下筆前先仔細觀察，眼前物體是哪些幾何圖形組成的？透過分解圖形快速打好一幅畫的草稿、立刻就讓作品成形！ ●設定死線讓你超越極限 畫畫的時候設個鬧鐘吧！在有限的時間裡，你能畫得更快、進步更大，從省下的時間裡累積更多經驗！ ●畫技提升小撇步全公開 每個藝術家都會善用工具幫助創作，馬克杯、信用卡甚至是你的大拇指，都能幫你更聰明、更迅速的完成作品──發揮創意，將日常一切活用為你的武器！ 「這本書將會給你自信、鼓勵和技巧，我保證創意會跟著來到。當你在運用撇步的過程中獲得了更多成功，就會更渴望去畫畫，並以藝術家的眼光觀看這個世界。我的目標就是讓你在最後大聲宣告：這本書對我來說太簡單了！」 ──馬克‧奇斯勒 本書作者 ４項畫出動人作品的步驟： ‧畫出草稿 ‧調整形狀 ‧加入光影 ‧調整修飾 ７個幫助畫畫的訣竅： ‧輕輕畫線 ‧記得防渲染 ‧靈活轉動畫紙 ‧使用鉛筆測量 ‧以眼觀察比例 ‧迅速製作量尺 ‧活用紙筆
一枝鉛筆就能畫1【核心基礎篇】：3大心法，9項觀念，30天一定學會的超簡單繪畫法（十週年新編
美國亞馬遜書店藝術類不敗暢銷書 ★百萬人的第一門畫畫課★ ＼十週年新編典藏版／ ●一次１秘訣，一次１步驟，一次１線條，不分年齡都能學會 ●３個啟發藝術力的關鍵＝態度＋細節＋持續練習 ●掌握９大繪畫基本法則，讓作品更逼真、更生動！ 你知道在短短30天，畫功就能有大大進步嗎？ 恭喜你挑選了這本書，現在起你能真的學會繪畫！ 即使你以前很少或沒有繪畫的經驗，你甚至不相信自己有天賦，只要你願意拿起一枝鉛筆，就會發現畫畫帶給你的比想像多更多：可以開發創意，培養耐心，建立自信；最重要的是──畫畫真的是一件快樂的事，所有人都能享受！ 現在就準備好紙筆，一起創作讓人驚嘆的作品吧： ●從圖形開始的漸進課程 連達文西這樣的天才，也要從一個圓開始撐起世界。在這30天的畫畫課，將從簡單形狀→透視法則→生動臉孔，帶你看到藝術大師眼中的風景。 ●跟著簡單步驟每天畫 500張詳細圖解，教你以引導點、參考線架構初步圖形，並用陰影打造空間、重疊創造立體、質感再現真實；打下扎實基礎！ ●挑戰自我的進階習題 現在的你什麼都能畫了！何不試試本書準備的創意習題？用上你學會的所有技巧，超越昨天的自己吧！ 「我相信每個人都能學會如何繪畫，它是一種學得會的技能，如同閱讀和書寫。我將會教你這些基本概念：一次一詞彙、一次一步驟、一次一線條。這些方法總是很實用，而且完全可以靈活運用在不同繪畫上！」 ──馬克‧奇斯勒 本書作者 ３個啟發藝術力的關鍵： ‧態度 ‧額外的細節 ‧不斷的練習 ９大創造立體感的法則： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度
當代寂寞考(二版)
孤獨，是對這世界投下的反對票 欲望朝生夕死，「希望」的標價琳瑯滿目， 我們卻認不出快樂的模樣，日日啄食著網路的細沙。 過度曝光的時代，承認寂寞，竟像是把自我推入殘酷的永夜—— 唯有孤獨得以對抗寂寞，而樂於孤獨，需要無比勇氣。 冷眼利筆的馬欣，以37個電影人物為徑，走入人心的密林，耙開纏結的寂寞之根，重新取回現代人孤獨的權利，讓心靈的餘裕開花生果。 ▎好評推薦 ►所有陷落，動彈不得的，都被這書疼愛死了。——小樹（Podcast《誰來報樹》主持人） ►人孤零零來到了人世，寂寞彷彿宿命如影隨形。為了填補寂寞的空洞，人們努力規畫生涯，縱情歡樂，或者，看個電影。於是整個電影院，都充滿了寂寞的人⋯⋯ 馬欣的《當代寂寞考》，從如此一個不可言說的共同經驗作為觀點，分享銀幕上那些痴情男女，孤獨怪客，無用魯蛇，超級英雄⋯⋯假面之下的寂寞。讓我們透過她的電影文字了解寂寞，也了解自己。——但唐謨（影評人） ►流行文化中的路人、小丑、英雄⋯⋯在馬欣筆下，寂寞得如此清晰，他們抬頭挺胸地寂寞。——阿凱（1976樂團主唱） ►寂寞是一種美德，就像飢餓感對身體健康一樣。人在陷入飢餓的時候，腦子會更加銳利，全身會散發更多殺氣，而且會更加珍惜跟食物的緣分。人在不餓的時候，就是比較傻，比較鈍。同樣，寂寞也讓人排毒：因為缺乏別人的體味，自己的腦細胞就更靈敏、全身繃出更多刺蝟的針，才能夠更精準攫取人間趣味。人少一點，天空就大一點。——紀大偉（政治大學台灣文學研究所副教授） ►一齊寂寞，就是現代！——詹偉雄（社會觀察家） ►（馬欣）擁有一種讓暗黑折射出光的能力。下筆險峻，卻鑿出峭壁奇峰。放眼盡是被忽略的心理風景，也讓那些被傳統書寫刻意埋藏的，開花生果。——聞天祥（影評人） ▎延伸閱讀 《看似很美，其實是壞掉的》：馬欣首度虛構極短篇創作與「痛散文」結集；刨挖傷瘡與幽闇，揭示黑土下的光亮斑斕。 「馬欣的筆下手很重，乍讀痛快，可難防凶猛的後座力，像挨了子彈，很痛。我認為，這是華文世界裡罕見的，只此一家——『痛散文』。」（木馬文化社長 陳蕙慧）
臺灣戰後經典建築手繪施工圖選
9組作品、逾150張經典建築手繪施工圖 首度大開本呈現 看臺灣戰後建築師如何以精細手繪，奠定建築基石。 循著細部圖面的嚴謹足跡， 感受組構建築的手工性， 尋回建築文化的細膩質地。 那是沒有電腦的年代。 臺灣戰後五○、六○年代的建築設計師，若要將腦海中的想像付諸實現，必須一筆一筆地將線條手繪在圖紙上，各種數據也需要一層一層地以人工計算，沒有軟體程式可以代勞。然而，其中的直線、圓弧、矩形、乃至各種不規則形狀之精密準確，令人難以想像那是在沒有電腦輔助的狀況下，以手繪所產生的設計圖紙。 一幅幅紙色泛黃起皺、筆跡卻力透紙背的圖紙，都是手工時代的匠藝展現；細細觀察，更是各種理想的推敲，以及與現實的角力拉扯，因為建築終究是集眾人努力而成就的結果，有業主、建築師，有結構、機電、營造廠，以及對於將來的最後使用者的種種設想，這些皆攸關建築生命的長存。這些建築作品或從中妥協，或繼續堅持，都在圖面上留下一道道踏實、周全思慮過的痕跡。因此，當年的建築設計圖紙，充滿著建築師與經手匠人們充滿溫度的手跡，更多了一份如今建築界所輕忽與缺乏的嚴謹與細膩。 本專書精選九件公共建築作品，作品皆出自立足台灣戰後建築界的名家之手，如王大閎、王秋華、呂阿玉、李重耀、陳仁和、張肇康等，更有國際知名的建築師參與其中，如丹下健三、達興登、戈特弗里德．波姆、普西沃．古德曼等。有些作品至今依舊保存完好，有些僅存珍貴的影像資料輪廓，但共同點是，皆保留數量豐富、圖面完整、堪稱展覽級的建築設計圖紙，令我們得以一窺建築師當年的設計初心，期望從過去的揭示中，發現未來改變的可能。 本書特色 1.收錄逾150幅展覽等級之建築設計圖，由國立臺灣博物館授權、首度印刷出版，貫徹「建築由圖而始，以圖說史」。 2.以建築圖紙為主軸，佐以建築模型、史料照片、現況實地探勘等，再現當代建築匠藝，解讀躍動於建築圖面的音符。 3.透過導讀、專文、講座紀錄等多重視角，連結跨世代之建築專業閱讀，引領讀者賞析、理解經典建築之前世今生。
大師如何觀看：解構我們感知、創造、學習的方式
破解大師名畫中的眼神 解構觀看行為下的文化深意 繼《像藝術家一樣思考》風靡全球四十年後， 貝蒂．愛德華對藝術與自我探索更凝鍊的洞見 在遠早於攝影術發明的時代，人們便著迷於觀看。從遠古人類維妙維肖的洞穴壁畫、林布蘭精巧生動的蝕刻自畫像，到維梅爾《戴珍珠耳環的女孩》的深邃凝視；大師筆下的經典，是他們從觀看中淬煉而成的不朽結晶。 在這趟穿梭視界的旅程中，貝蒂．愛德華從我們的視覺運作模式來解析，揭示藝術與觀看的關係，探索潛藏於眼神的祕密──我們的眼睛就像慣用手、腳一樣，有「主視眼」與「輔視眼」之分：主視眼主導觀看，分析接收的訊息；輔視眼則在旁捕捉情緒感知做出反應。這項細微的差異在我們的日常生活當中幾乎視而不見，但只要經過適當引導，人人都能掌握觀看的力量。 梵谷在寫給弟弟的信中說：「了解自己很難，但是畫你自己也同樣不容易。」大師觀看的方式，是對自我的深刻凝視；學習大師如何觀看，探索與生俱來的視覺天賦，統合語言與感知的力量，我們將激發前所未見的創意潛能，看到這世界不同以往的樣貌。 本書特色 ◆掌握自我的視覺模式，啟發非語言的感知能力 ◆認識藝術創作與神話中長期潛涵的視覺文化 ◆站在大師的視野，洞見肖像經典的奧祕幽微之處 專文推薦 「眼睛既不是如同相機一樣忠實的機器，也不純粹是社會脈絡的產物。眼睛是在我們身上兩個性格迥異的生物，理解它們不同的特性，能夠幫助我們理解它們的主人，也能夠幫助我們理解自己。」──汪正翔 攝影創作者 聯合推薦 Junie Wang 東西縱橫記藝 吳東龍 設計美學觀察作家 謝佩霓 藝評人、作家
跟王羲之學寫心經
寫經靜心X習字養性 寫出清心自在，練字同時練心 ◆玄奘翻譯的《心經》：流傳最廣的佛教經典 《心經》是《般若波羅蜜多心經》（或《摩訶般若波羅蜜多心經》）的簡稱， 唐朝三藏法師玄奘的漢譯本僅260字，這部佛教經典篇幅甚短、含義甚深， 也是世上流傳最廣、影響最大的版本，更是寫經首選。 ◆王羲之書跡的「書聖心經」：書法佛法，兩臻絕妙 歷來書寫心經名家甚多，而本書選用的是《大唐三藏聖教序》中的「書聖心經」， 是由唐太宗命人集王羲之行書書跡、刻碑而成的版本，書法佛法，兩臻絕妙。 一筆一畫，一字一句，除了經文的意蘊外，更是書法藝術的精華。 ◆用書法寫經的殊勝力量 寫經最怕有手無腦，經文的要義清風流水般飄忽而過，讀經與寫經因而都失去意義。 用書法寫經，是體會寫經要義最好的方法。 用毛筆寫字需要專注力，和靜坐修行一樣，但比靜坐更容易導引心志的專一。 最好的寫經方法是在寫白的紙張默寫，記不清時再查看原文， 如此一來既能強化記憶，也能增加對文義的理解，不只是沒有累積的跟抄。 ◆跟著王羲之書寫《心經》，練字也練心 本書讓你知其然，更「知其所以然」。 透過翔實的逐字、逐句拆解，細膩解說重點字的結構與筆法， 帶你掌握每字書寫要領，學到自行書寫《心經》的精髓。 透過從166個單字練習、重點句練習，到全篇摹寫， 由形入神，深入領略經文與書藝之美， 讓心靈回歸平靜自在，生發智慧，同時領會筆墨妙趣。 本書特色 ◎書聖心經：學習書法、愛好《心經》者絕不想錯過之經典版本 ◎習字扎實：精選166經典單字，逐一拆解結構、筆法，書寫絕竅一看就懂 ◎循序漸進：從字到句再到全篇，完整規劃，輕鬆好上手，習字效率加倍 ◎雙冊集結：淡色印刷結構線與臨摹字帖，方便練習，美字結構自然印記在手感中
澀谷系狂潮：改變日本樂壇，從90年代街頭誕生的流行文化
改變日本的90年代音樂文化狂潮！ ＼首度徹底考察／ 了解日本流行文化發展的關鍵變革， 澀谷系一統音樂與時尚的真正魅力。 【樂迷必藏】收錄10多張音樂達人推薦歌單，一掃QR碼，即刻串流聆聽～ ▎一場從「現場」誕生的運動，改變人們吸收音樂和文化的態度與方式 ▎ 在網路未興、沒有智慧型手機的上世紀末，成千上萬熱愛音樂的心靈， 如何透過口耳相傳，從東京街頭擴散，掀起勢不可擋的文化狂潮？ ───全面探究澀谷系狂潮之來龍去脈與深遠影響─── ◆深度訪談→14組關鍵人物現身說法，立體還原「澀谷系」豐富多元的真實樣貌 ◆養分追溯→100張達人引薦唱片，認識提供澀谷系養分的60-80年代經典唱片 ◆聆賞推薦→9位1990世代音樂人不藏私澀谷系主題歌單，QR碼隨掃隨聽 ◆知識齊備→逾350個音樂註解，全面裝備求知若渴的愛樂心靈 「澀谷系」音樂是匯聚一代人精神、意念、行動而成的文化狂潮。它興盛於九〇年代東京街頭，汲取西方音樂養分，卻東洋味十足，孕生出獨特美學，締造狂烈的時代熱浪，撼動日本音樂走向，更推動流行時尚、影音藝術，引發生活風格的全面性變革，影響力甚至遍及海外。 音樂文化的誕生、傳布與演化，不僅發生在CD歌曲、耳機音響中，更活躍於每一次口耳相傳、每一處音樂場景中。在網路未興的上世紀末，熱愛音樂的人們究竟是如何在東京街頭集結、交流，透過唱片行、Live House、夜店等音樂場域積蓄、串聯起豐沛動能，而掀起勢不可擋的狂潮？ 本書以14篇深度訪談為主軸，探究澀谷系狂潮的誕生、傳布與演化，不只有90年代當時各擅曲風的音樂創作人與DJ，在那黃金時代中活躍於音樂現場的關鍵要角也一一現身說法：唱片行店員、夜店店長、評論鑑賞家等，還收錄了吸取澀谷系養分的新生代音樂人訪談。透過兼容中心與外圍、多重角度的交織映照，首度立體還原澀谷系黃金時代的真實樣貌，及其啟發新興世代的核心精神與關鍵魅力。 ▎什麼是澀谷系？親臨現場的音樂人這麼說！▎ ‧「後來被稱為澀谷系的文化，其所有出發點都是我們自願推廣自己認為好的東西。」 ‧「澀谷系是因為處在一九九〇年代才能誕生的反主流文化。一個必須靠自己四處奔走才能找到想要的資訊的時代。在那裡，你和朋友分享自己認為有價值的音樂，而它就產生像漣漪一般傳播開來的連鎖效應。」 ‧「比起每個人都穿著鉚釘皮夾克，我覺得像保羅・威勒（Paul Weller） 那樣敢於展現自己獨特的時髦風格，才是真正的龐克。澀谷系周邊的文化就給我這種感覺。」 ‧「澀谷系是將無價值的事物賦予價值的一種文化。」 ‧「如何找尋大家都不知道的靈感來源，並敢於呈現出來，就是澀谷系的感覺。自己探索有趣的音樂，並將其昇華為自己的表現方式，然後分享給大家。」 ‧「是一群喜歡音樂到無法自拔的人們，用各自的方式吸收世界上各個時代的音樂，並透過創造出自己的作品而誕生的文化。」 本書特色 「澀谷系」至今仍是個難以一語概括、內涵繁複的詞彙。本書以田野考察的精神，訪談當時在不同職位、但都同樣參與澀谷系熱潮的各種當事者：音樂人、演員、唱片行店員、唱片行銷售計畫負責人、夜店店長、吸收澀谷系養分而成為音樂人的後輩等，每位參與者都從不同視角談論他們親身的經歷與感受到的印象，許多都是平時靠網路難以蒐集到的第一手珍貴資訊，也因此讓讀者對於「澀谷系」的印象能更加立體鮮明。
