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一片草葉：Sonny Boy 艾爾．帕西諾
「我要提醒你一件聽起來簡單，卻千真萬確的事： 相信你在述說的故事，就像這個故事真的正在發生一樣。」 ──艾爾．帕西諾 ★艾爾．帕西諾唯一親筆自傳，獨家收錄《教父》、《疤面煞星》等經典劇照 ★《People》雜誌評選2025年度十大好書之一 ★亞馬遜編輯精選最佳傳記／回憶錄 NO.1 ★上市即空降《紐約時報》暢銷榜 ★Goodreads超過10,000則感動好評 ★《華爾街日報》、《衛報》、《洛杉磯時報》……專文推薦 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 「帕西諾在紙上的爆發力與他在銀幕上一樣令人著迷。《一片草葉》讓讀者切身感受一位從卑微起點出發的藝術家，如何在年少時就愛上了『表達的力量』，並一路走過掙扎、靈感、悲劇與勝利……這本書真摯得令人落淚。」——《華盛頓觀察家報》 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 艾爾．帕西諾生於紐約南布朗克斯的貧困街頭， 從小父親缺席，母親長年與病痛搏鬥，命運的壓力讓他在陰影裡成長。 當過帶位員、送報小弟、大樓管理員； 曾被戲院解雇、被導演開除、被評論界否定。 一次次被推到生活谷底，他卻總能在絕望中重新找到舞臺的方向── ◤所謂天賦……就是混凝土中生長出的一片草葉◢ 在帕西諾的人生裡，舞臺與攝影機就是那條縫隙；能讓光線照進來，讓他生長。 「然後，在某一晚的演出裡，事情突然間就發生了。那種『表達』的力量在我面前揭曉。我甚至沒有特別去追求，但它就這樣來了。我知道自己以後再也不用煩惱了。煩惱吃不吃得飽、賺不賺錢、有不有名……我別無選擇，只能說：我想一輩子做這件事。」 那一刻，南布朗克斯的世界被推開，一扇更大的門正在敞開。 不是走向名聲或財富，而是一股充滿生命力的能量。 奧斯卡、金球獎、東尼獎、艾美獎；《教父》、《熱天午後》、《女人香》── 帕西諾說自己很幸運，在成為傳奇之前，他早已找到活下去的理由。 在尚未意識到任何世俗回報之前，他就深深愛上了表演，而且這份熱愛從未消逝。 這一切，讓他的人生截然不同…… 「我會建議你一直演、一直做，直到演技深入你的心，它會自己跑進你身體裡。希望它會如此……我的觸角透過演戲這面稜鏡，拓展到其他領域。我覺得，這就是我活下去的動力。」 一位少年，沒有退路。 一個舞臺，沒有彩排。 一次人生，沒有重來。 艾爾．帕西諾，即將為你演出。
【電子書】一片草葉
「我要提醒你一件聽起來簡單，卻千真萬確的事： 相信你在述說的故事，就像這個故事真的正在發生一樣。」 ──艾爾．帕西諾 ★艾爾．帕西諾唯一親筆自傳，獨家收錄《教父》、《疤面煞星》等經典劇照 ★《People》雜誌評選2025年度十大好書之一 ★亞馬遜編輯精選最佳傳記／回憶錄 NO.1 ★上市即空降《紐約時報》暢銷榜 ★Goodreads超過10,000則感動好評 ★《華爾街日報》、《衛報》、《洛杉磯時報》……專文推薦 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 「帕西諾在紙上的爆發力與他在銀幕上一樣令人著迷。《一片草葉》讓讀者切身感受一位從卑微起點出發的藝術家，如何在年少時就愛上了『表達的力量』，並一路走過掙扎、靈感、悲劇與勝利……這本書真摯得令人落淚。」——《華盛頓觀察家報》 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 艾爾．帕西諾生於紐約南布朗克斯的貧困街頭， 從小父親缺席，母親長年與病痛搏鬥，命運的壓力讓他在陰影裡成長。 當過帶位員、送報小弟、大樓管理員； 曾被戲院解雇、被導演開除、被評論界否定。 一次次被推到生活谷底，他卻總能在絕望中重新找到舞臺的方向── ◤所謂天賦……就是混凝土中生長出的一片草葉◢ 在帕西諾的人生裡，舞臺與攝影機就是那條縫隙；能讓光線照進來，讓他生長。 「然後，在某一晚的演出裡，事情突然間就發生了。那種『表達』的力量在我面前揭曉。我甚至沒有特別去追求，但它就這樣來了。我知道自己以後再也不用煩惱了。煩惱吃不吃得飽、賺不賺錢、有不有名……我別無選擇，只能說：我想一輩子做這件事。」 那一刻，南布朗克斯的世界被推開，一扇更大的門正在敞開。 不是走向名聲或財富，而是一股充滿生命力的能量。 奧斯卡、金球獎、東尼獎、艾美獎；《教父》、《熱天午後》、《女人香》── 帕西諾說自己很幸運，在成為傳奇之前，他早已找到活下去的理由。 在尚未意識到任何世俗回報之前，他就深深愛上了表演，而且這份熱愛從未消逝。 這一切，讓他的人生截然不同…… 「我會建議你一直演、一直做，直到演技深入你的心，它會自己跑進你身體裡。希望它會如此……我的觸角透過演戲這面稜鏡，拓展到其他領域。我覺得，這就是我活下去的動力。」 一位少年，沒有退路。 一個舞臺，沒有彩排。 一次人生，沒有重來。 艾爾．帕西諾，即將為你演出。
救贖者：馬丁．史柯西斯【限量附贈典藏劇照透明書籤組】
「罪行不會在教堂裡得到救贖，只能在大街上、在家裡、在現實生活中償還。其他方法都是狗屁。」 ──《殘酷大街》（Mean Streets）柏林影展、金球獎終身成就獎；奧斯卡獎、金棕櫚獎、坎城影展最佳導演；二十世紀美國新浪潮代表人物……救贖者：馬丁．史柯西斯★見證電影大師60年輝煌生涯，深入剖析25部不朽經典！★收錄超過250張全彩圖片，搭配導演親自註解，幕後故事獨家公開★首次完整呈現學生時期短片與紀錄片，探索史柯西斯風格的誕生源頭┤隨書限量附贈《計程車司機》、《蠻牛》典藏劇照透明書籤組├自1970年代初期崛起，史柯西斯陸續憑藉──《計程車司機》、《蠻牛》、《基督的最後誘惑》、《四海好傢伙》、《華爾街之狼》等多部代表作，成為美國電影史上最偉大的導演之一。 最初，他的夢想其實是成為一名神父。幸好在信仰之外，他找到另一種形式，讓那些需要得到救贖的人們，在看清生活的真相後，依然熱愛生活。▍電影與宗教：史柯西斯的終極信仰「我的一生只有電影和宗教，僅此而已。」犯罪、黑幫、暴力、孤獨、沉默、有毒的男子氣概，史柯西斯的電影如同靈魂告解，探索道德的幽谷，講述人們在善惡中掙扎與尋求救贖的故事：從迷失自我到堅定信仰，最終踏上屬於自己的「殘酷大街」。▍罪與罰：貫串生涯的靈魂提問「在腐敗混亂的世界裡，該如何過好我的一生？」越戰的創傷陰影、黑幫世界的暴力倫理、資本主義的狂歡與墮落……他用電影揭示罪與罰的複雜性、以攝影機直面人性最深處的矛盾，讓觀眾在現實的殘酷中尋找對生活的希望。▍什麼是真正的電影？與好萊塢連結 60 年的不滅火花「電影已經結束了，那個我們熟知的電影已經消失了……」史柯西斯曾表示自己認為漫威系列不算電影（cinema）──「但是我不認為電影正走向死亡，而是正在轉變形態。」 那麼，未來的電影將走向何處？ 資深影評人湯姆．邵恩（Tom Shone）仔細爬梳史柯西斯60年電影生涯， 完整收錄25 部長片創作歷程、精選超過250 張劇照與未公開的幕後照片，並特別加入學生時期短片與紀錄片，帶你一窺史柯西斯風格的起源。圖說搭配導演本人註解，深入解析這位「救贖者」如何在混亂與秩序之間捕捉真實，為觀眾呈現一部部直擊靈魂的電影之光。這是一趟與史柯西斯同行的旅程，他是救贖者、故事的編織者，也是生命的探險者，邀請你深入體驗各種人生，在不同世界中找到關於生活的答案。━━「電影是一種病。而我在很年輕時就染上了。」━━《計程車司機》｜他將多數人隱藏在心裡的情緒和問題表露無遺。《喜劇之王》｜這部電影中「拒絕」的數量非常駭人。有些場景令我幾乎無法直視。《基督的最後誘惑》｜我以前想當神父。我的一生只有電影和宗教。僅此而已。《四海好傢伙》｜許多人認為這類的片在道德上很不負責任……如果可以的話，我會拍更多。《恐怖角》｜誰是對的、誰又是錯的？你心中害怕的一切事物，最終都會回過頭來纏住你。《賭國風雲》｜這是世上最古老的故事。人們因為自傲而毀掉了自己、輸掉了天堂。《達賴的一生》｜讓我開始思考生活中真正重要的事，也幫助我接受了那些改變。《神鬼無間》｜想解決問題，首先你得知道自己有問題。《華爾街之狼》｜我在大銀幕上做的──就是為了讓人們感覺好一點。我們是受害者，是觀看故事發生的人。《愛爾蘭人》｜如何面對並接受自身的衰亡──這是人類的困境。「你必須保護最初驅使你製作這部電影的連結之火。你必須用生命保護這種火花。在過去，由於製作電影的成本非常高，所以我們必須保護自己不受倦怠和妥協影響。在未來，你則得堅強地對抗其他事物──那些導致你隨波逐流、使你的創作見風轉舵的誘惑。這不只是電影工業的問題。任何事情都沒有捷徑可走。真正使你綻放出火花的聲音，是你自己的聲音──那是你的內在之光。那就是你。那是真實的你。」──馬丁．史柯西斯
寫給一般人的……藝術，先知道這些就好
「藝術的目的不在於呈現事物的外在表象，而是揭示它們的內在意義。」──亞里斯多德 ★你可能對廣泛的「藝術」有興趣，但沒有到想深入研究的地步。 ★或許你希望了解一些「經典畫作」，然而太多大師了，不知道如何開始。 ★你只是一般人，只有上過水彩課，但也想要感受「美」是什麼…… 受到各時期社會、政治、宗教和經濟環境的影響，藝術的目的不斷改變。 它可以是裝飾性的、敘事性、哲學性、宗教性，或者只是娛樂性的； 無論是為了享受、激發想像力、觸發情感，還是傳遞某種訊息， 它們總是在記錄或反映它的時代。 即使是打破既定傳統的作品，所有藝術家都會反映自身在歷史中的時間和地點；因此，藝術會幫助我們認識人類如何看待自己。 幾乎所有社會都創造了某種形式的藝術。它不整齊、不有序；它重疊、變化、交叉影響。它從來都不是在真空中製造的，有時可能會讓人感到困惑。而這就是本書的功能：如果對藝術有興趣，你可以先知道這些就好！ ▌探索藝術的第一步 主要關注西方藝術的發展，介紹了從史前到現今最重要的藝術運動、風格和發展。分析最具開創性藝術家創作的一些重要作品，並研究許多藝術家的主題、材料和方法。 ▌簡單易懂的藝術指南 四個獨立部分：運動、作品、主題和技巧。每個部分都可以單獨閱讀，也可以與其他部分結合。本書的核心——作品／關鍵日期／關鍵發展／主題和技術的交叉引用／藝術家背景資訊／關鍵藝術家／藝術家的其他重要作品——收錄了著名藝術家的50件重要作品。 ▌輕鬆穿梭藝術時代 每頁底部都有交叉引用，引導讀者從一個部分到另一個部分，而功能框則討論了關鍵發展和每位藝術家的背景。瞬間掌握各種藝術超連結，就像閱讀紙本的維基百科！ 藝術如何、為何、何時變化？是誰引進了某些概念或技法，在何處被創作？以及這些藝術作品為何如此重要？ 從史前時代壁畫到當代裝置藝術，探索50個重要的藝術作品，連結到各個藝術時期、主題以及技法。 無論你是對藝術充滿興趣的新手，還是渴望更深入了解的愛好者，本書都將帶給你啟發和樂趣。透過簡單明瞭的內容設計和豐富的圖示引導，你將輕鬆掌握藝術的基礎知識，並能在探索中體驗到藝術的無限魅力。 藝術就在我們身邊，等待你去發現、去感受。透過這本寫給一般人的藝術指南，激發你對藝術的熱愛，讓你在欣賞和理解藝術的過程中，找到屬於自己的那份感動與共鳴。
與世為敵：吐派克官方授權傳記(首刷限量附贈金句書籤)
「吐派克告訴人們去交流、理解他人，團結起來為我們的下一代做出改變。 他把這些帶進了Hip hop……告訴被壓迫的人民準備好戰鬥。」 ——Snoop Dogg，西岸嘻哈教父 ‘‘I got nothing to lose, it’s just me against the world.’’ 吐派克──史上最偉大饒舌歌手、藝術家、詩人、演員、革命者、傳奇， 唯一官方授權傳記 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《出版者周刊》專文推薦 ★未曝光日記、手寫詩歌、照片，收錄最完整的生命紀實 ★亞馬遜4.8顆星，編輯精選最佳傳記 「這本書就像是在呼籲人們，重新審視這個讓吐派克如此憤怒的世界。」——《紐約時報》 「一種不安的精神，儘管不確定自己的目的地，但堅信自己命運的偉大。」——《華盛頓郵報》 「引人入勝的故事……一位致力於『幫助他人擺脫壓迫』的藝術家。」——《出版者周刊》 1996年，年僅25歲的吐派克因槍傷不幸離世。 近30年後，他依然在影響無數創作者，激勵熱愛嘻哈文化的人們。 這個來自街頭的黑人小子，是如何成為有史以來最偉大的饒舌藝術家？ 吐派克出生在一個政治家庭，自小便面臨種族歧視和貧困。 而母親艾菲尼不斷教導他──在美國、身為黑人，你必須「武裝」自己。 不是拿槍、不是混幫派，而是強壯心智與知識； 關於黑人文化傳統、身分認同，以及意識到同胞們正在經歷苦難…… 最重要的是，運用自己的天賦來幫助那些受壓迫的人們。 當然，來自街頭的兄弟也給了他很多愛： 一頓熱飯、有個夜晚能睡覺的地方、用販毒的錢贊助他做音樂。 複雜背景造就了吐派克多元的性格面向， 出生在東岸，卻在人生後半段舉起「W」，大喊WESTSIDE TILL I DIE。 他是為了感謝母親的愛而深情寫出〈Dear Mama〉的音樂家， 也是因為牛肉大力吼出〈Hit 'Em Up〉的凶狠饒舌歌手。 從1991年發表的第一張專輯起，吐派克就以富有詩意和激烈的敘事風格， 探討暴力、貧民區、種族主義和社會不公等議題。 每張專輯都在推動嘻哈文化向前發展，挑戰社會的陳規與偏見。 「即使你是無辜的，他們還是把你當成一個黑鬼。」──〈It Ain’t Easy〉 「沒有人了解我的困難，他們只看到了麻煩；他們不明白當沒有人愛你時，要堅持下去有多難。」──〈Thugz Mansion〉 「我聽說布蘭達有了孩子，但布蘭達也幾乎是個孩子。真是遺憾，這女孩甚至還不會拼自己的名字。」──〈Brenda’s Got a Baby〉 「黑豹黨、皮條客、毒販和罪犯……嘿，這就是我的家庭，對他們我只有滿滿了愛。」──〈Nothin but Love〉 「我記得馬文．蓋曾對我歌唱，讓我感覺身為黑人是件值得驕傲的事。」──〈Keep Ya Head Up〉 「如果你找不到活著的理由，最好找到一個值得為之去死的原因。」──〈Something 2 Die 4〉 「這是給審查委員會的訊息──誰才是城市裡最大的幫派？是那些評論家還是警察？」──〈Souljah's Revenge〉 「我終於了解，對一個女人來說，將男孩養育成人並不容易。妳總是那麼堅定，一個靠社會福利金生活的單親媽媽……告訴我妳是怎麼做到的。」──〈Dear Mama〉 雖然他的故事已被多次講述，但這本由吐派克遺產委員會授權的傳記， 收錄了作者與身邊親友的獨家訪談，吐派克的私人筆記本、信件、照片， 完整描繪這位傳奇迄今為止最完整、私密的一面。 這是個關於一對母子，因為對彼此和對社會的愛而相互扶持的故事。 這是個政治的故事，始於1960年代民權運動旋風， 以及1990年代一位年輕藝術家憤怒的覺醒。 這是個關於令人眼花繚亂的成功，及其毀滅性後果的故事。 這是關於吐派克的故事，他的音樂永遠不會消失； 致力改變社會的精神，永存在所有饒舌歌手叛逆的靈魂中。 「真正的自由不會在我的有生之年到來。但現在，我們的選擇要不是接受現狀放棄掙扎，要不就是有人得站出來犧牲自己；鋪下基石，我們才不會被困在死路。這就是我出生在這世上的原因，也將是我為之死去的理由。 「這就是為什麼我爭分奪秒的在做音樂、拍電影、接受採訪……我把自己的所有貢獻給黑人社群。」 ——吐派克．阿瑪魯．夏庫爾 感動推薦 HengJones大亨／原住民饒舌歌手 MC HotDog熱狗／饒舌歌手 小春 Kenzy／頑童MJ116 大淵 MUTA／頑童MJ116 瘦子 E.SO／頑童MJ116 小樹／StreetVoice音樂頻道總監 老莫 ILL MO／致理科技大學應用英語系助理教授、參劈團員 林浩立／國立清華大學人類學研究所副教授、參劈團員 張睿銓／人本教育基金會政策研究員 陳德政／作家 簡妙如／中正大學傳播學系教授、獨立音樂及次文化研究者 謝乾乾／我的檔期有限公司 好評推薦 「這是一幅感人至深、充滿共情的朋友肖像。即使是熟悉的故事，在更近距離下也獲得了新的親密感……為這位在 25 歲時離世的演員、饒舌歌手、革命家的著名故事填上了色彩。巧妙將他的生活記錄為美國黑人持續奮鬥的縮影……羅賓遜不僅為吐派克的正直而書寫，更為他所體現的黑人抵抗精神辯護……這本書感覺就像是在呼籲人們，重新審視這個讓吐派克如此憤怒的世界。」──《紐約時報》 「羅賓遜完美捕捉了吐派克的日常生活瞬間。奇怪的是，你幾乎感覺自己正在閱讀一個普通人的生活……她為我們描繪了這位年輕藝術家的肖像，一種不安的精神，儘管不確定自己的目的地，但堅信自己命運的偉大。」——《華盛頓郵報》 「這是吐派克粉絲必看的一本書，裡面有很多關於他生活的豐富細節，作者仔細描述了吐派克的野心、強烈的職業道德、對權威的厭惡，以及他的家庭生活。這本經過授權的私密傳記，能讓我們非常貼近吐派克。」——科克斯書評（Kirkus Reivews） 「引人入勝的故事……羅賓遜忠實且詳細的描繪了一位致力於『幫助他人擺脫壓迫』的藝術家。書中附帶來自吐派克筆記本和素描本的寶貴摘錄，將使所有嘻哈愛好者著迷。」——《出版者周刊》
【電子書】與世為敵
「吐派克告訴人們去交流、理解他人，團結起來為我們的下一代做出改變。 他把這些帶進了Hip hop……告訴被壓迫的人民準備好戰鬥。」 ——Snoop Dogg，西岸嘻哈教父 ‘‘I got nothing to lose, it’s just me against the world.’’ 吐派克──史上最偉大饒舌歌手、藝術家、詩人、演員、革命者、傳奇， 唯一官方授權傳記 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《出版者周刊》專文推薦 ★未曝光日記、手寫詩歌、照片，收錄最完整的生命紀實 ★亞馬遜4.8顆星，編輯精選最佳傳記 「這本書就像是在呼籲人們，重新審視這個讓吐派克如此憤怒的世界。」——《紐約時報》 「一種不安的精神，儘管不確定自己的目的地，但堅信自己命運的偉大。」——《華盛頓郵報》 「引人入勝的故事……一位致力於『幫助他人擺脫壓迫』的藝術家。」——《出版者周刊》 1996年，年僅25歲的吐派克因槍傷不幸離世。 近30年後，他依然在影響無數創作者，激勵熱愛嘻哈文化的人們。 這個來自街頭的黑人小子，是如何成為有史以來最偉大的饒舌藝術家？ 吐派克出生在一個政治家庭，自小便面臨種族歧視和貧困。 而母親艾菲尼不斷教導他──在美國、身為黑人，你必須「武裝」自己。 不是拿槍、不是混幫派，而是強壯心智與知識； 關於黑人文化傳統、身分認同，以及意識到同胞們正在經歷苦難…… 最重要的是，運用自己的天賦來幫助那些受壓迫的人們。 當然，來自街頭的兄弟也給了他很多愛： 一頓熱飯、有個夜晚能睡覺的地方、用販毒的錢贊助他做音樂。 複雜背景造就了吐派克多元的性格面向， 出生在東岸，卻在人生後半段舉起「W」，大喊WESTSIDE TILL I DIE。 他是為了感謝母親的愛而深情寫出〈Dear Mama〉的音樂家， 也是因為牛肉大力吼出〈Hit 'Em Up〉的凶狠饒舌歌手。 從1991年發表的第一張專輯起，吐派克就以富有詩意和激烈的敘事風格， 探討暴力、貧民區、種族主義和社會不公等議題。 每張專輯都在推動嘻哈文化向前發展，挑戰社會的陳規與偏見。 「即使你是無辜的，他們還是把你當成一個黑鬼。」──〈It Ain’t Easy〉 「沒有人了解我的困難，他們只看到了麻煩；他們不明白當沒有人愛你時，要堅持下去有多難。」──〈Thugz Mansion〉 「我聽說布蘭達有了孩子，但布蘭達也幾乎是個孩子。真是遺憾，這女孩甚至還不會拼自己的名字。」──〈Brenda’s Got a Baby〉 「黑豹黨、皮條客、毒販和罪犯……嘿，這就是我的家庭，對他們我只有滿滿了愛。」──〈Nothin but Love〉 「我記得馬文．蓋曾對我歌唱，讓我感覺身為黑人是件值得驕傲的事。」──〈Keep Ya Head Up〉 「如果你找不到活著的理由，最好找到一個值得為之去死的原因。」──〈Something 2 Die 4〉 「這是給審查委員會的訊息──誰才是城市裡最大的幫派？是那些評論家還是警察？」──〈Souljah's Revenge〉 「我終於了解，對一個女人來說，將男孩養育成人並不容易。妳總是那麼堅定，一個靠社會福利金生活的單親媽媽……告訴我妳是怎麼做到的。」──〈Dear Mama〉 雖然他的故事已被多次講述，但這本由吐派克遺產委員會授權的傳記， 收錄了作者與身邊親友的獨家訪談，吐派克的私人筆記本、信件、照片， 完整描繪這位傳奇迄今為止最完整、私密的一面。 這是個關於一對母子，因為對彼此和對社會的愛而相互扶持的故事。 這是個政治的故事，始於1960年代民權運動旋風， 以及1990年代一位年輕藝術家憤怒的覺醒。 這是個關於令人眼花繚亂的成功，及其毀滅性後果的故事。 這是關於吐派克的故事，他的音樂永遠不會消失； 致力改變社會的精神，永存在所有饒舌歌手叛逆的靈魂中。 「真正的自由不會在我的有生之年到來。但現在，我們的選擇要不是接受現狀放棄掙扎，要不就是有人得站出來犧牲自己；鋪下基石，我們才不會被困在死路。這就是我出生在這世上的原因，也將是我為之死去的理由。 「這就是為什麼我爭分奪秒的在做音樂、拍電影、接受採訪……我把自己的所有貢獻給黑人社群。」 ——吐派克．阿瑪魯．夏庫爾 感動推薦 HengJones大亨／原住民饒舌歌手 MC HotDog熱狗／饒舌歌手 小春 Kenzy／頑童MJ116 大淵 MUTA／頑童MJ116 瘦子 E.SO／頑童MJ116 小樹／StreetVoice音樂頻道總監 老莫 ILL MO／致理科技大學應用英語系助理教授、參劈團員 林浩立／國立清華大學人類學研究所副教授、參劈團員 張睿銓／人本教育基金會政策研究員 陳德政／作家 簡妙如／中正大學傳播學系教授、獨立音樂及次文化研究者 謝乾乾／我的檔期有限公司 好評推薦 「這是一幅感人至深、充滿共情的朋友肖像。即使是熟悉的故事，在更近距離下也獲得了新的親密感……為這位在 25 歲時離世的演員、饒舌歌手、革命家的著名故事填上了色彩。巧妙將他的生活記錄為美國黑人持續奮鬥的縮影……羅賓遜不僅為吐派克的正直而書寫，更為他所體現的黑人抵抗精神辯護……這本書感覺就像是在呼籲人們，重新審視這個讓吐派克如此憤怒的世界。」──《紐約時報》 「羅賓遜完美捕捉了吐派克的日常生活瞬間。奇怪的是，你幾乎感覺自己正在閱讀一個普通人的生活……她為我們描繪了這位年輕藝術家的肖像，一種不安的精神，儘管不確定自己的目的地，但堅信自己命運的偉大。」——《華盛頓郵報》 「這是吐派克粉絲必看的一本書，裡面有很多關於他生活的豐富細節，作者仔細描述了吐派克的野心、強烈的職業道德、對權威的厭惡，以及他的家庭生活。這本經過授權的私密傳記，能讓我們非常貼近吐派克。」——科克斯書評（Kirkus Reivews） 「引人入勝的故事……羅賓遜忠實且詳細的描繪了一位致力於『幫助他人擺脫壓迫』的藝術家。書中附帶來自吐派克筆記本和素描本的寶貴摘錄，將使所有嘻哈愛好者著迷。」——《出版者周刊》
【電子書】東京藝大美術館長教你日本美術鑑賞術
蟬聯連鎖書店暢榜25週、榮登「2019 TOP 100」，萬眾矚目超強續作！ 一窺東洋美學堂奧，全面剖析日本美術核心思維，讀這本就夠！ ★日本最紅火藝術策展人秋元雄史，美術鑑賞代表作第二彈。 ★延續前作「一張圖兩步驟」解讀脈絡，無痛進入東洋美學世界。 ★全彩印刷，收錄25件名作，完整介紹繩文～明治以降的美術演進。 ★全面剖析東洋美學精神、日本美術如何影響西方繪畫。 日本美術才不只浮世繪！繪卷、水墨畫、屏風、絹畫都大有學問！ 俗話說「西洋鍍金，東洋鍍銀」。 西方世界的強盛你一定不陌生，但同樣身為東方國家的日本， 是如何脫亞入歐，成為與歐美齊名的亞洲強國？ 若想了解箇中緣由，從東洋美學談起，似乎是個不錯的切入點。 東洋美學的品味別樹一格，幽微、侘寂、陰翳中帶著俐落的灑脫， 不僅滲透到日本人的生活，甚至塑造了整個商業社會的氣質與面貌。 早從19世紀中期，第一幅「浮世繪」出現在巴黎世界博覽會上， 啟發印象派畫家的那一刻起，東洋美學就注定要在世界上占有一席之地。 時至今日，全世界對東洋美學的關注未曾退減。 不但漫畫、動畫、遊戲等日式藝術感受大行其道， 收藏家喬．普賴斯、現代管理學之父彼得．杜拉克，亦為日本美術愛好者。 話雖如此，實際上，一般人都和日本美術超不熟。 一來，鮮少有人知道日本哪位「大師」畫了哪件「名作」。（就很不紅） 二來，即使真的親見作品，你也很難說清楚厲害在哪。（就看不懂） 本書作者秋元雄史，現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長， 他說：「大家都誤會了，日本美術其實比西洋美術還要好懂！」 秋元雄史以日本美術史演進為基礎，教你分析名作繪製技巧、創作背景， 更以25件作品為例，透過通俗但又精闢的圖文解說， 深入淺出地介紹繩文～明治以降的東洋美學變革。 ◎來自東京藝大美術館長的日本美術鑑賞術：一張圖兩步驟 步驟一／從作品表現鑑賞：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。 步驟二／從歷史背景鑑賞：理解創作當時的社會與思想背景等。 有別於西洋美術以「革命」為核心；日本美術則重視「繼承」。 一位畫師或工匠師承何人，將會徹底影響其作品樣貌與風格， 並為後世代代繼承（例如室町～明治的狩野派，歷史超過400年）， 此即東西美術之間的最大差異。 此外，日本美術之所以給人深奧難懂的印象，原因有三： 鮮少使用遠近法、多以大自然為主題、顏料與素材特殊。 所有的創作皆建立在「幻想」上，現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 有了這樣的認知，便能一口氣縮短與日本美術之間的距離。 ◎「館長陪讀」、「館長帶逛」，最實用的日本美術鑑賞基礎入門 ․東洋美學的三個關鍵字：空間連續性、微型、成對。 ․日本美術建立在「幻想」上，現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 ․館長獨創不藏私鑑賞法：留白之美、線條表現、主題的極端性。 ․特企展必看，但又不必過分拘泥國寶、重要文化財展，為什麼？ ․翻閱畫冊、上網瀏覽都不夠，親炙真跡才是王道，館長帶你這樣逛。 東洋美學總讓人在「無意間」意識到其存在，不似西洋美術那般直接。 因為日本美術建立在「幻想」上——現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 一切可觸動心靈的事物，都能視為美，自然無須太過寫實。 越是了解日本美術，就越能真確地感受何謂美學， 進而影響你個人眼中的世界、如何參與外在世界、與他人產生互動， 最後更會擴及至一切的思想、看法和感受。 日本美術何以風靡全球、吸引知識分子熱烈追捧？ 一窺東洋美學堂奧的基礎入門，就讀秋元雄史的日本美術鑑賞術。 【收錄作品一覽】 ․《源氏物語繪卷》作者不詳 ․《鳥獸人物戲畫》作者不詳 ․《信貴山緣起繪卷》作者不詳 ․《地獄草紙》作者不詳 ․《一遍聖繪》圓伊 ․《明惠上人樹上坐禪像》成忍 ․《瓢鮎圖》如拙 ․《天橋立圖》雪舟 ․《龍虎圖》雪村 ․《唐獅子圖屏風》狩野永德 ․《松林圖屏風》長谷川等伯 ․《紅白梅圖屏風》尾形光琳 ․《動植綵繪 紫陽花雙雞圖》伊藤若冲 ․《犬兒圖》圓山應舉 ․《凍雲篩雪圖》浦上玉堂 ․《冨嶽三十六景 神奈川沖浪裏》葛飾北齋 ․《夜櫻》橫山大觀 ․《序之舞》上村松園 本書特色 ★日本最紅火藝術策展人秋元雄史，美術鑑賞代表作第二彈。 ★延續前作「一張圖兩步驟」解讀脈絡，無痛進入東洋美學世界。 ★全彩印刷，收錄25件名作，完整介紹繩文～明治以降的美術演進。 ★全面剖析東洋美學精神、日本美術如何影響西方繪畫。
東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術：無痛進入名畫世界的美學養成
空降日本亞馬遜書店「通俗西洋美術史」排行榜第1名！上市後立即引爆搶買熱潮，20天內緊急再刷！★ 日本最紅火藝術專案負責人秋元雄史，美術鑑賞代表作第一彈。★ 秋原雄史首度以美術館長身分導覽，帶你無痛進入美學世界。★ 全彩印刷，收錄23件世界名作，完整介紹14～20世紀的美術演進。★ 讀完這本書，逛畫展時不再只有空洞讚嘆，人人服你專業有品味。即刻拿得出手的美學素養，正是現代最強商業武器！培養新時代必備的美術鑑賞能力，讀這本就夠。Apple創辦人史蒂夫．賈伯斯（Steve Jobs）、Yahoo!前CEO梅莉莎．梅爾（Marissa Ann Mayer）、Airbnb創辦人喬．傑比亞（Joseph Gebbia Jr.）……，為何這些世界級的企業家，在商業知識外，都具備高度的美術素養？何以全球各大企業陸續在社內研習中，增加「美術鑑賞」相關課程？不為別的，正因藝術是社交場合最安全的話題；培養美術鑑賞能力，除了可增加底蘊，更能提升個人氣質與文史知識，有了豐富的談資，溝通便能活色生香，做生意更加得心應手。本書作者秋元雄史，現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長，同時也是日本最炙手可熱的藝術專案負責人。他以西洋美術史演進為基礎，教你精準分析名畫繪製技巧、創作背景，更以23件世界名作為例，透過通俗但又精闢的圖文解說，深入淺出地介紹14世紀文藝復興至20世紀普普藝術的變革。◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術在美術館或博物館觀賞各類展品時——除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外，你還能提出其他論點嗎？你能清楚且簡潔地說明，眼前這幅作品為何能成為名畫嗎？巴洛克、印象派、野獸派、立體派的特色各是什麼，差異何在？宗教畫、風景畫、人物畫、抽象畫……創作訴求大不同，怎麼解讀？「顏色很漂亮」、「構圖很有張力」、「真不愧是名畫」……，這種訴諸「感性」的鑑賞方式十分重要；但，光有感性還不夠。一般人缺少的，是「感性以外」的鑑賞能力，而這樣的能力是可以訓練的。日本最紅火的藝術專案負責人秋元雄史，帶你這樣鑑賞西洋美術：步驟一／從作品表現鑑賞：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。步驟二／從歷史背景鑑賞：理解創作當時的社會與思想背景等。藝術名作中的確存在著「留芳百世，聞名全球」的理由。如果沒能仔細地解讀暗藏其中的各種主題與寓意，就只能淪為膚淺的走馬看花、拍照打卡。相較於此，習得「感性以外」的鑑賞能力，就能更接近西洋美術本質，日後不論碰上何種藝術作品，都能觸類旁通地舉一反三。本書共收錄23件（共22幅名畫與1件工業製品）西洋美術史上，曾引發各類革命性演進的關鍵作品，透過這些曠世巨作的剖析與解讀，無痛習得「感性以外」的美術鑑賞術。而在掌握了這套「作品表現、歷史背景」的美術鑑賞術之後，觀看其他作品時，你的觀點與視角也會跟著改變。面對藝術創作，你會有更深層的體悟、發表評論時更言之有物；告別過去「真好看」、「好漂亮」、「很特別」等空洞感想，成為談吐更有涵養、品味更上層樓的成熟大人。◎館長帶逛！秋元雄史教你這樣參觀美術館，保證值回票價‧常設展通常票價便宜，可用來練功；若是特別企畫展，先上網做功課。‧就算一頭霧水也沒關係，觀展當下就是「張大眼睛用力看」。‧把眼前所見全數「語言化」，看見什麼就說什麼，有助理解與體悟。・其實沒人看得懂「抽象藝術」，這時把「體驗」設為首要目標即可。・太多作品逛不完？那就以「五件集中」的方式加速參觀，怎麼做？美術鑑賞已是現代成熟大人必備的全新知識，無痛進入名畫世界的美學養成，就讀秋元雄史的西洋美術鑑賞術。【全書收錄作品一覽】《雅典學院》拉斐爾．聖齊奧《蒙娜麗莎》李奧納多．達文西《最後的審判》米開朗基羅《倒牛奶的女僕》約翰尼斯．維梅爾《世界的起源》古斯塔夫．庫爾貝《奧林匹亞》愛德華．馬內《印象．日出》克洛德．莫內《向日葵》文生．梵谷《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》保羅．高更《聖維克多山》保羅．塞尚《綠色條紋的馬諦斯夫人》亨利．馬諦斯《亞維農的少女》畢卡索《吶喊》愛德華．蒙克《紅、黃、藍、黑的構成》皮特．蒙德里安《白色上的白色》卡濟米爾．馬列維奇《橫躺的裸婦和貓》藤田嗣治（Léonard Foujita）《扎辮子的少女》亞美迪歐．莫迪里安尼《噴泉》馬歇爾．杜象《記憶的堅持》薩爾瓦多．達利《都市全景》馬克斯．恩斯特《One Number 31,1950》傑克遜．波洛克《空間概念：期待》盧齊歐．封塔納《瑪麗蓮．夢露》安迪．沃荷
【電子書】東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術
空降日本亞馬遜書店「通俗西洋美術史」排行榜第1名！上市後立即引爆搶買熱潮，20天內緊急再刷！★ 日本最紅火藝術專案負責人秋元雄史，美術鑑賞代表作第一彈。★ 秋原雄史首度以美術館長身分導覽，帶你無痛進入美學世界。★ 全彩印刷，收錄23件世界名作，完整介紹14～20世紀的美術演進。★ 讀完這本書，逛畫展時不再只有空洞讚嘆，人人服你專業有品味。即刻拿得出手的美學素養，正是現代最強商業武器！培養新時代必備的美術鑑賞能力，讀這本就夠。Apple創辦人史蒂夫．賈伯斯（Steve Jobs）、Yahoo!前CEO梅莉莎．梅爾（Marissa Ann Mayer）、Airbnb創辦人喬．傑比亞（Joseph Gebbia Jr.）……，為何這些世界級的企業家，在商業知識外，都具備高度的美術素養？何以全球各大企業陸續在社內研習中，增加「美術鑑賞」相關課程？不為別的，正因藝術是社交場合最安全的話題；培養美術鑑賞能力，除了可增加底蘊，更能提升個人氣質與文史知識，有了豐富的談資，溝通便能活色生香，做生意更加得心應手。本書作者秋元雄史，現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長，同時也是日本最炙手可熱的藝術專案負責人。他以西洋美術史演進為基礎，教你精準分析名畫繪製技巧、創作背景，更以23件世界名作為例，透過通俗但又精闢的圖文解說，深入淺出地介紹14世紀文藝復興至20世紀普普藝術的變革。◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術在美術館或博物館觀賞各類展品時——除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外，你還能提出其他論點嗎？你能清楚且簡潔地說明，眼前這幅作品為何能成為名畫嗎？巴洛克、印象派、野獸派、立體派的特色各是什麼，差異何在？宗教畫、風景畫、人物畫、抽象畫……創作訴求大不同，怎麼解讀？「顏色很漂亮」、「構圖很有張力」、「真不愧是名畫」……，這種訴諸「感性」的鑑賞方式十分重要；但，光有感性還不夠。一般人缺少的，是「感性以外」的鑑賞能力，而這樣的能力是可以訓練的。日本最紅火的藝術專案負責人秋元雄史，帶你這樣鑑賞西洋美術：步驟一／從作品表現鑑賞：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。步驟二／從歷史背景鑑賞：理解創作當時的社會與思想背景等。藝術名作中的確存在著「留芳百世，聞名全球」的理由。如果沒能仔細地解讀暗藏其中的各種主題與寓意，就只能淪為膚淺的走馬看花、拍照打卡。相較於此，習得「感性以外」的鑑賞能力，就能更接近西洋美術本質，日後不論碰上何種藝術作品，都能觸類旁通地舉一反三。本書共收錄23件（共22幅名畫與1件工業製品）西洋美術史上，曾引發各類革命性演進的關鍵作品，透過這些曠世巨作的剖析與解讀，無痛習得「感性以外」的美術鑑賞術。而在掌握了這套「作品表現、歷史背景」的美術鑑賞術之後，觀看其他作品時，你的觀點與視角也會跟著改變。面對藝術創作，你會有更深層的體悟、發表評論時更言之有物；告別過去「真好看」、「好漂亮」、「很特別」等空洞感想，成為談吐更有涵養、品味更上層樓的成熟大人。◎館長帶逛！秋元雄史教你這樣參觀美術館，保證值回票價‧常設展通常票價便宜，可用來練功；若是特別企畫展，先上網做功課。‧就算一頭霧水也沒關係，觀展當下就是「張大眼睛用力看」。‧把眼前所見全數「語言化」，看見什麼就說什麼，有助理解與體悟。・其實沒人看得懂「抽象藝術」，這時把「體驗」設為首要目標即可。・太多作品逛不完？那就以「五件集中」的方式加速參觀，怎麼做？美術鑑賞已是現代成熟大人必備的全新知識，無痛進入名畫世界的美學養成，就讀秋元雄史的西洋美術鑑賞術。【全書收錄作品一覽】《雅典學院》拉斐爾．聖齊奧《蒙娜麗莎》李奧納多．達文西《最後的審判》米開朗基羅《倒牛奶的女僕》約翰尼斯．維梅爾《世界的起源》古斯塔夫．庫爾貝《奧林匹亞》愛德華．馬內《印象．日出》克洛德．莫內《向日葵》文生．梵谷《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》保羅．高更《聖維克多山》保羅．塞尚《綠色條紋的馬諦斯夫人》亨利．馬諦斯《亞維農的少女》畢卡索《吶喊》愛德華．蒙克《紅、黃、藍、黑的構成》皮特．蒙德里安《白色上的白色》卡濟米爾．馬列維奇《橫躺的裸婦和貓》藤田嗣治（Léonard Foujita）《扎辮子的少女》亞美迪歐．莫迪里安尼《噴泉》馬歇爾．杜象《記憶的堅持》薩爾瓦多．達利《都市全景》馬克斯．恩斯特《One Number 31,1950》傑克遜．波洛克《空間概念：期待》盧齊歐．封塔納《瑪麗蓮．夢露》安迪．沃荷
