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【電子書】電影中的心靈美學：關於文學、藝術、音樂與戲劇的電影故事書
「生命中那些無法言說面對的，最深的恐懼、絕望、羞恥，透過藝術，可以層層轉進地、溫柔地，讓它們浮到表層，讓它們可以被看見、被傾聽、被陪伴、被理解、被撫慰，並以新的詮釋整合進自己生命中，創造新的生命故事。」——陳韻琳陳韻琳老師提出了29個與藝術有關的課題，共分為四大方向：自我覺察、洞見人生；發現時代、尋找原鄉；觸碰傷痕、昇華困境；以及善惡戰場、渴望救贖。透過她獨到地詮釋這些電影故事，帶領讀者探詢自我、看見內在傷痛，最終發現生命全新的可能與盼望。
音樂中的天堂：20位大作曲家的音樂生命故事＆屬靈樂曲
★ 美國亞馬遜５顆星好評！ 美國作曲家、指揮家派屈克‧卡瓦諾（Patrick Kavanaugh）介紹了二十位大作曲家的音樂與生命故事，包括巴赫、海頓、韓德爾、莫札特……德弗札克、梅湘等。不單讓我們認識這些音樂大師的傳世作品及其背後的故事，更述說這些音樂家鮮為人知的心靈與信仰世界。 「二十世紀有太多作品一味描繪作曲家的黑暗面，從目中無人、脾氣暴躁、窮困潦倒到各種失敗都有，導致許多人不加思索就對作曲家有了極為偏頗的印象。但我希望據實凸顯這些作曲家的另一面，描繪他們是如何奮發向善，為自己的生命找到屬靈的目的。我在每章結尾附上自己對每位作曲家某個生命特質的感想，希望能帶給讀者啟發與鼓勵。除此，我在各章提供了推薦聆聽曲目，協助不熟悉作曲家的讀者進一步探索其作品的偉大。」──派屈克‧卡瓦諾 作曲家們的信仰在他們的傳記中經常被忽略不提，或是草草帶過，本書作者卡瓦諾花了許多心力收集資料，試著從作曲家們的言談錄或是書信中抽絲剝繭，重新編織出他們的信仰生活呈現在我們眼前，這些資料有如吉光片羽，雖然微少，卻十分珍貴。只要您是古典音樂愛好者，且想深入了解作曲家的內心，從而更進一步地明白他們的作品，此書再適合不過。 好評推薦： 「我在音樂院的課程中，從未認識到這些古典音樂家的屬靈生命，直到讀了這本書；作者卡瓦諾揭開了音樂家恩賜背後的奧祕，以及他們如何對後世產生深刻的影響力，這使我的音樂生涯完全改變！如果你想讓你的恩賜變得不凡，這是一本必讀的好書。」──Sandra Wright Shen（仙杜拉）／鋼琴家．「靈感的源頭」巡迴音樂家 「若想深入了解作曲家們的內心，從而進一步明白他們的作品，從此書出發再適合不過。作曲家的信仰在他們的傳記中經常被忽略不提，或是草草帶過，本書作者卡瓦諾嘗試從作曲家們的言談錄或是書信中抽絲剝繭，重新編織出他們的信仰生活，呈現在我們眼前，並讓我們更深入了解作曲家們創作的緣由。」──林壎／美國坎薩斯大學音樂學博士
話畫：生命不容易，但依然美麗
2007年獲古根漢繪畫獎（Guggenheim Fellow 2007），2008年美國德州休士頓市頒訂4月26日為周蘭惠日。鍾情於繪畫、熱愛色彩，目前全職繪畫於波士頓。 這本禮物書收錄周蘭惠的13幅畫作，以明信片的形式呈現，另附9張留白明信片，邀請讀者加入創作的行列：「由你來話畫」。 周蘭惠表示，繪畫是一種生活態度。 繪畫給予我信心，因為我知道自己經歷了什麼。繪畫教導我謙卑，因為有很多我不知道的事情。我看待事情十分直接，只選擇真正對我說話的「形」或「色」。 我使用個人化的符號來講述我關心的事情與故事。他們來自我與神╱人╱大自然╱周遭事件的關係…… 我喜歡顏色。我喜歡紅色。我想要盡情地使用紅色。紅是火熱的，紅色是血液，代表生命與能量。 我喜歡形狀。我畫圓，它可能是一只雞蛋：生命本身。它可能是西瓜：我喜歡的水果。它可能是一扇窗戶：引導你走向另一個景觀。它可能是一隻眼睛：一隻帶領走進奇妙的眼睛。 我相信繪畫有提升心靈的力量。繪畫是我的使命。 我的目標很簡單，但並不容易。我想創作出美好的藝術。 我想用作品來分享、安慰與慶祝生命，透過我的畫作——願你體驗到人生的不同季節。與驚喜來場約會！或者……，只是一個簡單的微笑。 電子郵件：aredstudio313@gmail.com
睜開眼的祈禱：從文藝復興與巴洛克大師名作，看見藝術中的神聖寓意與象徵
本書透過15幅大師名作，從1517宗教改革前夕、宗教改革的文藝復興、宗改時期的藝術，到自由的巴洛克等主題，闡述「現代來臨」之前的代表性作品；重新凝視拉斐爾到弗烈德利希的不同藝術家創作，解析其形式與主題所表現的意涵與辯證精神，提出基督新教式的藝術思維。
世界教堂建築巡禮：一個建築學者的朝聖散記
建築學者謝宗哲，親身造訪世界各地令人讚嘆的教堂建築，以他獨到的眼光與人文品味，用文字和攝影細述當下的感動與體驗。本書收錄了謝宗哲十九篇建築散記，從知名的歐洲教堂：聖家堂、聖彼得大教堂、聖母百花大教堂、廊香教堂等，到北歐的特色教堂，再到日本與澳門的聖所，這些令人流連忘返的宏偉或精巧教堂，在作者筆下成了一座座散發馨香之氣的神聖所在，使讀者不單看到傑出建築師的作品，更進一步領略建築所蘊含的精神性：● 在岩石教會中的安然居住──赫爾辛基聖殿廣場教堂● 和森林及水共生之十字架教會──奧特尼艾米教堂與日本水之教堂● 永眠之森與當中的森林禮拜堂──斯德哥爾摩森之墓地● 哥德復興式樣的大教堂──奧斯陸大教堂● 於當代受難的哥德式天主教堂──巴黎聖母院● 現代主義與後現代主義之聖堂空間二重奏──廊香教堂與拉托瑞特修道院● 神的尺度，哥德風的榮光──科隆大教堂● 高塔與圓的新舊對峙──烏姆大教堂● 孕育宗教改革、巴洛克音樂，以和平禱告翻轉國家命運的聖地──萊比錫聖多馬教堂與聖尼古拉教堂● 神為建築家所成就的大事──東京聖馬利亞天主堂● 座落於宛如東方里斯本─路環島上的現代聖堂小品──澳門路環聖方濟各天主堂本書特色● 本書由知名建築學者李清志老師專文推薦，加上德國牧師顧約翰從信仰角度導讀教堂建築。● 全書彩色印刷，封面和內頁採用歐洲與日本進口高級紙張，色彩高雅，閱讀舒適。● 書中介紹超過20座絕美教堂，一次遍覽世界建築大師的作品：柯比意、安藤忠雄、丹下健三……。● 書末附有作者製作的書中教堂列表，快速認識世界重要聖堂的年代、建築師與建築風格特色。● 書中攝影圖片從建築學者的眼光觀看聖堂，解讀建築，帶給讀者全新的知性與感性的視角。
【電子書】世界教堂建築巡禮：一個建築學者的朝聖散記
建築學者謝宗哲，親身造訪世界各地令人讚嘆的教堂建築，以他獨到的眼光與人文品味，用文字和攝影細述當下的感動與體驗。本書收錄了謝宗哲十九篇建築散記，從知名的歐洲教堂：聖家堂、聖彼得大教堂、聖母百花大教堂、廊香教堂等，到北歐的特色教堂，再到日本與澳門的聖所，這些令人流連忘返的宏偉或精巧教堂，在作者筆下成了一座座散發馨香之氣的神聖所在，使讀者不單看到傑出建築師的作品，更進一步領略建築所蘊含的精神性：● 在岩石教會中的安然居住──赫爾辛基聖殿廣場教堂● 和森林及水共生之十字架教會──奧特尼艾米教堂與日本水之教堂● 永眠之森與當中的森林禮拜堂──斯德哥爾摩森之墓地● 哥德復興式樣的大教堂──奧斯陸大教堂● 於當代受難的哥德式天主教堂──巴黎聖母院● 現代主義與後現代主義之聖堂空間二重奏──廊香教堂與拉托瑞特修道院● 神的尺度，哥德風的榮光──科隆大教堂● 高塔與圓的新舊對峙──烏姆大教堂● 孕育宗教改革、巴洛克音樂，以和平禱告翻轉國家命運的聖地──萊比錫聖多馬教堂與聖尼古拉教堂● 神為建築家所成就的大事──東京聖馬利亞天主堂● 座落於宛如東方里斯本─路環島上的現代聖堂小品──澳門路環聖方濟各天主堂本書特色● 本書由知名建築學者李清志老師專文推薦，加上德國牧師顧約翰從信仰角度導讀教堂建築。● 全書彩色印刷，封面和內頁採用歐洲與日本進口高級紙張，色彩高雅，閱讀舒適。● 書中介紹超過20座絕美教堂，一次遍覽世界建築大師的作品：柯比意、安藤忠雄、丹下健三……。● 書末附有作者製作的書中教堂列表，快速認識世界重要聖堂的年代、建築師與建築風格特色。● 書中攝影圖片從建築學者的眼光觀看聖堂，解讀建築，帶給讀者全新的知性與感性的視角。
從天堂到人間：文藝復興到巴洛克的藝術史&名畫故事
神聖與世俗在中世紀是衝突而無法並存的，中世紀藝術著重天堂的神聖境界，絕少涉及俗世。到了文藝復興與巴洛克時期，藝術家把畫筆從天上轉向人間。然而有些藝術家在越來越往俗化走去的時代，努力尋找屬於他們自己時代的神聖與崇高，以慰藉人生，帶來希望。
【電子書】從天堂到人間：文藝復興到巴洛克的藝術史＆名畫故事
神聖與世俗在中世紀是衝突而無法並存的，中世紀藝術著重天堂的神聖境界，絕少涉及俗世。到了文藝復興與巴洛克時期，藝術家把畫筆從天上轉向人間。然而有些藝術家在越來越往俗化走去的時代，努力尋找屬於他們自己時代的神聖與崇高，以慰藉人生，帶來希望。
至高之處：義大利教堂藝術的千年光輝
基督教文化留給歐洲藝術最大的寶藏，莫過於教堂藝術，其中又以義大利的教堂藝術最為豐富多元。教堂做為基督信仰的載體，不僅展現了當時的神學思想，也表達了當時人們對於永恆奧祕的想像和渴望。兩千年來在東正教、天主教和新教三大基督信仰脈絡下，形塑歐洲不同時期的藝術發展面貌。在五世紀到十五世紀教會興盛的中古時期，藝術依附於教會，藝術創作服務於信仰。教堂做為一個敬拜事奉神的場域，從平面佈局到外觀造型，無不蘊含深厚的寓意，繪畫雕塑和各樣裝飾元素，都在述說《聖經》人物故事和耶穌生平事蹟，教育信徒基督信仰真理，傳揚神救贖的恩典。義大利根源於古希臘羅馬文明，向來位居歐洲文化發展進程的核心。從西羅馬帝國滅亡到東羅馬帝國結束這段基督教時期，東部拉文納和威尼斯，西部比薩、盧卡、錫耶納和佛羅倫斯以及北部米蘭，這七個中世紀重要城邦，在東方拜占庭和北方日耳曼民族風格交互影響下，相繼發展出各具地域特色的拜占庭、羅馬式與哥德式教堂藝術，至今成為歐洲基督教藝術精粹。如果說，認識基督教文化是瞭解現代西方文明發展的基礎，那麼，認識基督教堂藝術足以成為瞭解基督教文化與教會歷史的重要途徑。本書從宗教、藝術、歷史的角度，宏觀呈現義大利教堂藝術中古千年的遞變軌跡，微觀聚焦《聖經》重要主題藝術表現的歷代演繹，同時邀請各位同行這條基督教堂藝術大道，同往至高之處，見證人與神共創藝術與歷史的結晶。
【電子書】至高之處：義大利教堂藝術的千年光輝
基督教文化留給歐洲藝術最大的寶藏，莫過於教堂藝術，其中又以義大利的教堂藝術最為豐富多元。教堂做為基督信仰的載體，不僅展現了當時的神學思想，也表達了當時人們對於永恆奧祕的想像和渴望。兩千年來在東正教、天主教和新教三大基督信仰脈絡下，形塑歐洲不同時期的藝術發展面貌。在五世紀到十五世紀教會興盛的中古時期，藝術依附於教會，藝術創作服務於信仰。教堂做為一個敬拜事奉神的場域，從平面佈局到外觀造型，無不蘊含深厚的寓意，繪畫雕塑和各樣裝飾元素，都在述說《聖經》人物故事和耶穌生平事蹟，教育信徒基督信仰真理，傳揚神救贖的恩典。義大利根源於古希臘羅馬文明，向來位居歐洲文化發展進程的核心。從西羅馬帝國滅亡到東羅馬帝國結束這段基督教時期，東部拉文納和威尼斯，西部比薩、盧卡、錫耶納和佛羅倫斯以及北部米蘭，這七個中世紀重要城邦，在東方拜占庭和北方日耳曼民族風格交互影響下，相繼發展出各具地域特色的拜占庭、羅馬式與哥德式教堂藝術，至今成為歐洲基督教藝術精粹。如果說，認識基督教文化是瞭解現代西方文明發展的基礎，那麼，認識基督教堂藝術足以成為瞭解基督教文化與教會歷史的重要途徑。本書從宗教、藝術、歷史的角度，宏觀呈現義大利教堂藝術中古千年的遞變軌跡，微觀聚焦《聖經》重要主題藝術表現的歷代演繹，同時邀請各位同行這條基督教堂藝術大道，同往至高之處，見證人與神共創藝術與歷史的結晶。
