在文字的光裡,看見雲林 文學,是一種溫柔而持久的凝視。 當創作者以筆為鏡,映照生活的片刻,我們便從文字裡,看見了土地的呼吸與時代的脈動。 雲林縣文學獎,一直是我們與這片土地之間的一場深層對話。今年的作品中,新詩與散文兩個類別,皆展現出令人欣喜的創作能量——詩的語言更加成熟穩健,既能抒情又能觀照;散文的筆觸則內斂深情,以日常為底色,織出一幅真誠而有溫度的篇章。
雲林向來以優美的大自然和豐厚的人文歷史聞名,不但激發了許多文人墨客的靈感,寫出關於這片土地的許多精彩作品,也隨著時代的變化,刻畫出雲林人的不同的面貌。正因為有許多優秀的作者投入,所以雲林縣文學獎舉辦至今已二十年了,仍然不斷挖掘出新的創作人才,而且開拓出新的寫作視野,讓我們每每感到耳目一新,為這些來自土地的故事,深深感到動容。
有任務的旅行這是一本透過實際走讀故事現場(雲林/臺灣/世界),將所記錄所見所聞及採集到的故事,由插畫藝術工作者以獨具特色的插畫風格,以及用多元豐富的色彩來詮釋故事,藉由古老的紙戲人說書風格,分享所記錄與累積的在地觀點。
這是一本一頁故事合輯,邀約社區繪本作者到社區許多學校說故事,並鼓勵參與的社區居民,進行故事延伸創作,創作一頁屬於自己的故事。
每一個社區都有說不完的故事,每一段故事總有許多動人的情感,帶著雲林原創的社區繪本,走讀台灣的不同角落,在旅程中我們遇見故事,也發現故事。
在二崙的一家小吃店,除了美食料理外,店內還掛了一套消防衣裝備。本作由10歲小女孩的視角出發,講述擁有義消身分的父親日常,讓讀者得以深入了解「火戰士」的職責,以及面臨火災現場和自身生活時的應對,同時也道出三代皆為火戰士的自豪與驕傲。
透過走讀故事現場(雲林/臺灣/世界),將所記錄所見所聞及採集到的故事,由插畫藝術工作者以獨具特色的插畫風格,以及用多元豐富的色彩來詮釋故事。
雲林故事人協會延續2021年,辦理「110 年度雲林縣社區繪本創作培訓、推廣及出版計畫」,規劃「說書人行動計畫」,邀請社區素人繪本作家或故事志工到學校、社區分享在地創作的故事,在聽完故事後,由帶領人引導討論,將自己所感受到及聯想到的經驗及想像,紀錄整理並進行延伸創作,透過簡單的圖文創作,轉化成一則則可以跟別人分享的圖畫故事。這本書的出版,是為了開發聽故事的人從聽故事→說故事→寫故事的過程中,提升融會貫通的閱讀能力,進而成為一個有故事的人。
臺灣百分之七十的鰻魚都來自於雲林,尤其口湖鄉的放養量更是佔全臺一半以上,也是臺灣外銷日本重要的養殖商品。鰻魚卵被孵化後,從海游到溪的生長過程,是一段既艱辛又鮮為人知的旅程,透過作者圖文並茂的圖畫故事,深入淺出地帶領大家認識鰻魚的成長環境。
110年第十七屆的雲林文化藝術獎徵文,以「新詩」和「散文」這兩個類別為主,來稿的作品都具一定的水準,而尤其令人可喜的是,許多作品都成功再現了雲林的特色,不論是描寫地景如古坑、濁水溪或小鎮的街巷,或是歷史事件如鐵國山傳奇,乃至於雲林最膾炙人口的布袋戲,甚至是新世代雲林青年的鄉愁等等,都寫出了雲林這塊土地獨特的故事和風采,而將這些作品串連起來,就是將雲林人凝聚在一起的集體記憶。
這本詩集裡大部分涉及童年的篇幅,都不會僅僅只是追逝年華那種無謂的感嘆,就以第一個篇章「童年就要掉下來」詩集同名的這首詩來說,一個海邊村莊辦熱鬧的場域,多的是指涉掉下來或陷落這樣的意象,比如等在小巷在外兒孫返鄉的阿嬤眼神,比如偏遠村莊與大都會城鄉差異的陷落,都在說一種快要消失的鄉愁,鄉愁說的不也是一種集體意識裡的童年嗎。童年一定是歡快的嗎?當然不是,「玫瑰少年裡」的性別認同迷失與校園霸凌,「童話遊行」裡現代教育的疏離,「童工」裡藉由童年的眼光對工業時代剝削勞動階層的反撲與控訴,「新嬰兒潮」裡的未婚少女產子…………都不僅僅耽美的緬懷童年,而是在懷舊與冷酷裡不停的切換,不停的切換裡看見赤裸裸的童年。
凡是走過,必留下痕跡。描寫自己在成長過程中,許多點點滴滴生命足跡的記述。記錄在每一個當下屬於純淨自己的火焰, 回到熱愛文學的初心。隨著年歲的增長,驀然回首憶往昔,從流逝的歲月裡,追憶已逐漸褪色的生命故事,發現事業雖不能說有成,但溫飽尚有餘;欣慰 家庭美滿,妻賢、子孝孫乖巧,親朋感情和睦。雖然在這一切看似幸福快樂的背後,也難免隱藏著不為人知的心酸,以及獨自承受的煩惱與痛苦。人生如彩畫,作畫由己心;人生就像蒲公英,看似自由,卻身不由己。有些事,不是不在意,而是在意又能怎樣。人生沒有如果,只有後果和結果。命運只有自己掌握,別人掌控不了。成熟了,就用微笑來面對。天是那麼藍,陽光是那麼明媚。我曾用輕盈的腳步,跨過那些生命中沈重的路途。此刻,帶著滿滿的回憶與感恩的歡喜,灑脫地繼續品嘗人生旅程的滋味。
第一次在自己的故鄉出書,感到特別高興。老家在虎尾的鄉下,佔地頗廣的傳統閩南三合院,許多親戚都住在一起,甚至早年村子裡至少一半的人,和我家的人有親戚關係。上小學後,搬到糖廠宿舍去住,我的生活圈子轉移到糖廠四周,包括老樹林立的同心公園、巍峨壯觀的大鐵橋、蜿蜒曲折虎尾溪、溪邊的堤岸,當然還包括熱鬧的街上。高聳入雲的大煙囪,是故鄉最著名的地標,小時候偶爾出遠門,通常是跟著媽媽到台南的外婆家,搭乘著糖廠的小火車,返家時遠遠的看到大煙囪,就知道家快到了。在糖廠開工的季節裡,街上常常看到拖著數十節車廂的小火車,載著滿滿的甘蔗,緩緩地經過市區。新生路平交道區隔著糖廠社區和街上,只要平交道的警告鐘「噹!噹!噹!」一響,平交道柵門一放下,這起碼得超過五分鐘,有時候會超過十分鐘。載甘蔗的小火車跑得很慢,時速不超過二十公里,你趕時間它不趕時間,兩邊的車子越排越遠,人人哀聲嘆氣,卻是無可奈何。這是小鎮的日常,也是我對故鄉的印象,好在糖廠開工的季節不長,大約只有冬季。後來因工作離開家鄉,台灣不大,故鄉有許多親友、老師,還有祖先留下來的古厝,吸引著我回去走走,所以故鄉對我永遠不陌生,大煙囪、大鐵橋,永遠是懷念的景觀。以前在平交道等著載甘蔗的小火車經過,大家都是等得不耐煩,心煩氣躁的,平交道柵門放下來的時間實在太久了,考驗著大家的耐性。現在偶爾回鄉,看到小火車經過,感覺不一樣了,那些甘蔗是製糖的產物,父親在糖廠工作一輩子,用微薄的薪水養活一家人,我應該對那些甘蔗、小火車說聲謝謝,沒有它們,我怎能順利成長?有個鐵路迷對我說:「你真幸運,能看到台灣唯一的台糖小火車。」真的幸運,台灣的糖廠大都停止生產,碩果僅存只剩下虎尾糖廠,載運甘蔗的小火車偶爾還在行駛,而且有季節限定。開工期間,全省許多鐵路迷會趕來這裡朝聖,追火車,拍火車,有一天這些小火車會停駛,會走入歷史。什麼時候愛上寫作,我已經不記得了,只記得中學時代,台灣的文學風氣很盛行,書店有許多文學雜誌,我常到書店去翻閱,一站不知站了幾個鐘頭,老闆都在瞪白眼。因為阮囊羞澀,無力購買,心裡頭只好對老闆說聲抱歉。有些比較兇的老闆,看到這些掏不出錢來買的小顧客,毫不客氣直接拿棍子趕人,那些臉皮薄、不趕人的老闆,我衷心感謝他們。學校裡有一本校刊,叫做「虎中青年」,它勾引著我寫作的夢,不知投了幾次稿,終於有一次被刊出來了,那種喜悅比中了愛國獎券還高興。學生時代不敢存有作家夢,那對我來說太遙遠了,到社會工作以後,偶爾再提筆寫作,覺得是滿有趣的事,至少可以打發無聊的時光。前幾天,和兩位校刊主編聚會,他們在校園時都已是成名作家,三人相聚,像是白頭宮女話當年,許多往事如過眼雲煙,令人感慨唏噓。如今作家早已不吃香,作家夢只能留存在腦海裡的某一個角落裡,就像故鄉的影像,一樣永遠留存在腦海裡。
雲林,或許給行者、遊客集閱聽人的既定想法仍停留於布袋戲得印象,神秘單調的鄉土風景、農田魚塭遍布的縣市等等,然而,於這1市、5鎮、14鄉的雲林,卻有著其他縣市所沒有的故事、物產與精神特色,如林內鄉的八色鳥、古坑荷苞山的咖啡香、斗六門三寶,雲中街的文創聚落、斗南他里霧的漫畫電影繪本文化園區、西螺東市場的傳統人情味、虎尾記憶故事景點、大埤稻香音樂會、崙背特有的臺農鮮乳香、麥寮的海洋音樂祭、水林鄉的番薯與海賊王的故事、以及口湖鄉的藝術成龍溼地等,這些專屬雲林的文化表徵,如果我們能好好建構串聯、保存解說、引導傳播,好讓離鄉的雲林孩子能夠回到家鄉,好好地來蒐羅整理,傳承創造,轉譯屬於這世代的雲林之學。
精選雲林縣26處具有文化資產身分的文化場館,從在地的歷史以及建築等面向,來細說館舍的故事,作為深度導覽雲林縣地方文化館的指引。
以「北港地區傳統工藝與文化資產保存技術保存者之調查研究」調查研究成果為基礎,將專家學者研究成果,潤稿改寫成一般大眾亦能閱讀之推廣讀物,並經文字與美術編輯後進行出版,期能推廣北港地區7組(8名)傳統工藝與文化資產保存技術保存者的技藝貢獻,促進雲林無形文化資產的發揚。七名藝師包括(1)傳統工藝:粧佛-陳明洲(2)傳統工藝:錫工藝-蔡榮山、蔡明堂(3)傳統工藝:剪黏工藝-許哲彥(4)文化資產保存技術及保存者:小木作技術-蘇純亮(5)文化資產保存技術及保存者:鑿花技術-張旭輝(6)文化資產保存技術及保存者:藝閣-顏三泰(7)文化資產保存技術及保存者:哨角製作技術-魏幼謙。
《北港地區的傳統音樂在地歷史》系統性地介紹傳統音樂在北港地區整體發展的過程及現況,第一部「北港傳統音樂歷史現場」為傳統音樂在地歷史書寫,可暸解北港地區傳統音樂的現象與脈絡;第二部「北港傳統音樂口述歷史」進而可窺見地方耆老精彩的藝術人生,也串起北港地區人文、信仰、生活與傳統音樂相互連結之關係;最後第三部「北港開路鼓樂、南北管音樂曲譜(選輯)」則可看到這些聲音的歷史見證與抄寫痕跡。
《是你嗎,小黑?》,呼喚出30-40 年代雲林人們共同的鄉間童年記憶。庄腳囡仔的生活多采多姿、而台灣各地孩子們的娛樂也五花八門,希望這個故事不只引起人們的共鳴、喚起更多的記憶。