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大文豪的異次元劇場：恐怖、靈異、幻想、怪談……夏目漱石、谷崎潤一郞、芥川龍之介、太宰治等14位日本教科書、讀書會必收必讀、討論度最高的短篇小說集（新版）
日本教科書、讀書會必收必讀；討論度最高的短篇小說 恐怖，靈異，幻想，怪談…… 夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、太宰治等14位日本大文豪 最具獨特風格的「異次元」小說集結 茂呂美耶精心編選＋忠於原著韻味的獨特譯筆＋每篇文章詳細的註解＋作品精闢有趣的賞析 ●為何挑選這十四位作家的這十五篇作品？ 基於個人喜好。我自小學起，就很喜歡閱讀科幻、奇幻、魔幻、恐怖、驚悚之類的小說。這次挑選的短篇小說，除了〈口罩〉那篇是例外，均是幻想兼恐怖小說，都是描寫異次元世界的故事。再者，這些作品的爭議點不少，在讀書會中較易引起熱烈討論。──茂呂美耶 ●為何採取「不更動原文的標點符號」的直譯方式？ 為了保留各位大師的筆調與風格、文章節奏和語感，我的譯法是「不更動原文的標點符號」。 我為何要執著於標點符號呢？因為我想讓讀者感覺出，每一位大師的不同筆調與寫作風格。我認為，倘若不忠實還原出原文中的標點符號，讀者很可能無法區分出誰是誰。無論夏目漱石或谷崎潤一郎或芥川龍之介甚或是江戶川亂步，若不忠實地還原出原文中的標點符號，也就是作者的修辭技巧、斷句習慣、文章節奏等，譯文很可能會成為同一旋律、同一曲調，分不清孰是藍調孰是爵士，孰是搖滾孰是鄉村了。──茂呂美耶 本書由茂呂美耶精選、翻譯、賞析，14位日本大文豪的作品，包括夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、葉山嘉樹、泉鏡花、梶井基次郎、佐藤春夫、坂口安吾、宮澤賢治、小川未明、太宰治、上田秋成、江戶川亂步、菊池寬。這些作品除了基於茂呂美耶個人的喜好，擁有幻想、恐怖氛圍的「異次元世界」獨特故事外，也因為它們都受到日本讀者或專門研究者的大量討論，因此值得被挑選出來，與台灣讀者分享。 這些作品各自具備鮮明特質，以及令人料想未及的元素，完美融合在作品中。透過茂呂美耶精心翻譯解析，我們得以享受閱讀日本文豪上乘作品的愉悅，更重要的是重讀每一篇作品時的深刻心靈觸動。 ●各篇內容特色 ．夏目漱石〈夢十夜〉 日本的初高中國語教科書，經常會出現夏目漱石的作品，而〈夢十夜〉出現的概率最高，因為〈夢十夜〉可以讓學生展開十人十色的論點。 夏目漱石是橫跨日本明治、大正時代的文豪。他之所以被冠以「國民作家」美譽，因為他以小說這種工具，奠定了現代日本口語文（標準語，白話文）的基礎，確立了言文一體的日本口語文文體，並為日本現代文學開出嶄新的一條路。 夏目漱石的大部分作品，在歷經一百年、一百五十年甚或兩百年之後，依舊能讓後代人的初高中生在課堂中大聲朗讀，而且讀起來不但很順口，更不時會出現讓人想打起拍子的節奏。現代日本小說家所寫的小說文體，都是模仿夏目漱石的文體而成。 國民大作家夏目漱石的〈夢十夜〉，夢的情節像一則則謎語，卻又如偈一般，讓人在閱讀中參透生命之道理。從第一夜，死去的女子要男子等她一百年，男子可能盼得百年好合？到第十夜，賣水果的庄太郎幫一名女子提送水果，結果一去無返，第七天他卻出現了，他到底經歷了什麼？ 夏目漱石的文章大都淺顯易懂，但「讀得懂文字」並不表示同時也能理解其內容，最顯著的例子正是〈夢十夜〉。夏目漱石於一九○八年七月、八月在《東京朝日新聞》及《大阪朝日新聞》刊載了〈夢十夜〉，此時的夏目漱石四十一歲。〈夢十夜〉是夏目漱石所有作品中最獨具一格的作品，詭異唯美的氛圍，如夢似幻的描寫，令後世的眾多研究者不斷以不同切入點去進行解析，陸續發表了無以數計的論文，卻仍無法得到可以讓所有讀者心服口服的答案。〈夢十夜〉揉合生命各種光怪陸離與寓言的現象，它沒有正確答案，每一篇都是開放式結局，讀者可以基於自己的人生經驗，得出各式各樣的結論。 ．谷崎潤一郎〈刺青〉 〈刺青〉中的年輕刺青師傅清吉，走火入魔地為他迷戀的女孩，在她的背上刺青一隻蜘蛛，全心全意使她成為絕世美女…… 曾被諾貝爾文學獎提名、日本文學界推崇為經典的唯美派大師谷崎潤一郎，筆下的人物設定經常是怪誕與荒謬，作品常帶有因肉體上的恐懼所滋生的神祕幽玄；因肉體上的殘忍所感受到的那種反作用性的痛切快感，卻如此迷人的小說獨特性。 谷崎潤一郎於明治四十一年（一九○八）二十四歲時，進入東京帝國大學就讀文學。明治四十三年（一九一○）十一月在同人誌《新思潮》發表了成名作〈刺青〉。 他早期的短篇小說，可以說幾乎毫無迴響，但永井荷風於一九一一年十一月，在自己主辦的雜誌《三田文學》中，發表了一篇評論文章〈谷崎潤一郎氏的作品〉，文章中極力讚賞谷崎潤一郎的作品，稱他是「當代稀有的作家」。正是這篇評論文章讓谷崎潤一郎於一夜之間馳名於藝文界，並奠定了其作家地位。永井荷風在評論文章中詳細解說了谷崎潤一郎所發表的五篇短篇小說，並強調〈刺青〉是其中最優秀的藝術傑作。 在〈刺青〉中，最著名的選詞用字是「女孩」和「女人」的用法。讀者在閱讀時，不妨注意一下，谷崎潤一郎到底如何用「女孩」和「女人」這兩個詞，來暗喻從一個純潔「女孩」，變身為君臨男人世界的「女人」之過程。 ．芥川龍之介〈沼澤〉 「有一根細長莖桿，從我的屍骸口中，滑溜地伸長出來」，此為芥川龍之介〈沼澤〉中所描繪自殺者的小說之奇幻意象。 芥川龍之介的這篇〈沼澤〉，很短，僅有一千多字。當讀者讀完後，會不會萌生一種似曾相識的感覺？是的，它正是夏目漱石的〈夢十夜〉中的第一夜。事實上，〈夢十夜〉影響了眾多夏目漱石的門生，而芥川龍之介正是經常出入夏目漱石的晚年住居「漱石山房」的門生之一。不過，這篇〈沼澤〉除了有〈夢十夜〉的影子之外，還隱含著更多對另一位詩人的崇拜感情——法國十九世紀最著名的象徵派詩歌先驅波德萊爾。 波德萊爾和夏目漱石的共通點是文章都有韻腳，也都喜愛用疊句。芥川龍之介的這篇〈沼澤〉，融合了波德萊爾和夏目漱石雙方的文字風格，寫得很成功。 ．葉山嘉樹〈水泥桶中的一封信〉 葉山嘉樹的〈水泥桶中的一封信〉，一九七三年被正式收錄進日本高中國語教科書中。小說道出工人的辛酸與不幸，描寫殞命於水泥中的工人，如此寫實而令人不忍直視，彷如典型的現代恐怖小說。 一九一七年蘇俄革命成功，共產主義文學湧入了日本，普羅文學也隨之崛起。無奈浪漫的大正時代僅維持了十五年，一九二六年步入了恐怖的昭和戰前時代，當局嚴厲彈壓社會主義者與無政府主義者，進而扼殺文人為被壓榨的社會底層體力工人階級所寫的普羅文學，導致日本的普羅文學於一九三○年代一蹶不振。雖然日本的普羅文學壽命很短，卻留下了不少傑作，〈水泥桶中的一封信〉正是初期的代表傑作之一。 葉山嘉樹本人，曾在一九二○年任職名古屋水泥公司，任職期間，遭遇了同事工人在清掃旋窯時，跌入了集塵機，因全身重度灼傷而身亡的事故。作者為了向公司要求給遺屬更多的慰問金，打算組成工會時，結果被公司解僱。這篇作品正是作者個人生活體驗的反映。 小說發表後，據說當時幾位文藝評論家給予了酷評，奚落作者寫的是「大眾小說」。但這篇「大眾小說」竟然流傳了百年之久，不但成為日本的普羅文學代表作之一，甚至被收錄進國語教科書，讓後代的初高中生，在課堂中各抒己見地進行熱烈討論。 ．泉鏡花〈紫陽花〉 倘若你想在小說中享受一種幽玄意境，那麼，你就去閱讀泉鏡花的作品吧。倘若你想理解何謂日本美學的「物哀」，那麼，你還是去閱讀泉鏡花的作品吧。 只是，泉鏡花的作品都用古文体寫成，外語譯者手中若沒有已經翻譯成現代日文的版本，很容易因為誤讀而導致誤譯。此外，泉鏡花的文筆風格著重於「陰翳之美」，故事中的真相都隱藏在濛濛細雨或茫茫霧靄中，讓讀者在閱讀後，明明有一種怪異、神祕、飄渺的感覺，卻又說不清何處怪異，哪裡神祕，什麼地方飄渺，只會留下一切都很美的記憶。 日本文豪之一的谷崎潤一郎曾說（泉鏡花作品）：「在這個獨一無二的世界，我們稱之爲『鏡花世界』的世界中，儘管經常涉及到一些異常的東西和事物，但其中卻沒有任何病態的感覺。雖然它有時呈現出神祕、怪異、縹緲的氛圍，但本質上，卻是開朗、絢麗、優美、天真爛漫的。 而且最值得令人稱道的是，那個世界是一個純粹的『日本式』的世界。」 除非你經常接觸傳奇、怪談、幻想、奇幻之類的影片或讀物，否則很難理解泉鏡花的世界。 泉鏡花的作品都用古文體，但朗誦起來有一種獨特的節奏，習慣了他的文筆之後，會覺得那種節奏很舒服。此外，泉鏡花很喜歡用擬聲詞，這麼短的一篇小說，他竟然用了八個擬聲詞。古色古香的古文體，配上眾多的擬聲詞，確實很獨特。 ．梶井基次郎〈櫻花樹下〉 是什麼光景，讓主角體味到，一種如同愛好挖墓盜屍的變態者那般殘忍的喜悅？是蟻蛉還是人的屍體？梶井基次郎所作的〈櫻花樹下〉，櫻花的絢爛與各種腐敗的屍體對照，並存著感性與知性的敘述，一切源頭卻皆憂鬱使然。 梶井基次郎於三十一歲時便因肺結核而早逝，因此作品不多。生前也沒有受到文壇正眼相看，可以說是懷才不遇的作家。他在二十五歲那年年底，前往靜岡縣伊豆半島天城山的湯之島溫泉鄉長居。表面上的理由是去進行溫泉療法，實際上是想獲得年長兩歲的川端康成的賞識。這篇〈櫻花樹下〉的背景，正是梶井基次郎在湯之島逗留期間，所觀察到的大自然風景以及當時的感受，日後昇華為創作靈感。 敏銳的感受性、精練的文字、如詩般的句子、無處可修改的高完成度等，都是梶井基次郎的優勢特徵，卻也是他的弱點。生前的梶井基次郎很討厭自己的作品被人當作散文詩，他一直強調自己寫的是小說，他自己是小說家，不是詩人。但當時的文人大多認為他寫的是詩，大力支持並不吝讚賞的粉絲團，更幾乎都是詩人。就連三島由紀夫也評價說：「這人不是能成為小說家的低劣人種。」 對後代的讀者來說，梶井基次郎到底是小說家，還是詩人，這完全不成問題。總之，他是位很獨特的作家，不但櫻花樹下可以埋有屍體，蟻蛉可以宛如阿芙蘿黛蒂那般地誕生，蟻蛉的翅膀甚至可以幻化為在空中飛翔的剃刀刀，隨時都有可能奪去作者的性命。難怪後代某些文藝評論家，會給梶井基次郎冠上「幻視者」的稱呼。 ．佐藤春夫〈紫陽花〉 有一個女人和一個男人訴說，她不明白突然死去丈夫的心意，究竟是否同意她與他的關係。小說最終，男女兩人在佛壇房間講話，她的兒子卻直愣愣盯著空曠房間角落…… 佐藤春夫的〈紫陽花〉，是一篇僅有一千四百餘字的小說，卻堪稱靈異小說中的翹楚，令人回味無窮。之所以冠上「靈異小說中的翹楚」，正因為文中完全沒有出現任何詭異的描述，也沒有出現任何與幽靈有關的字詞，但它就是一篇百分之百的靈異小說。一讀再讀之後，你會發現，不知何時，你的手臂已經起了一層雞皮疙瘩。 ．坂口安吾〈盛開的櫻花林下〉 為什麼櫻花樹下沒有人影時很恐怖？為什麼連山賊都會害怕盛開的櫻花樹？盛開的櫻花林下到底藏著什麼祕密？ 這篇〈盛開的櫻花林下〉中的「櫻花林」，原風景是曾經火化並埋葬了多數戰爭犧牲者遺體的東京上野公園。在櫻花盛開的季節，櫻林中若沒有鋪在地面的緋紅地氈，沒有可讓遊客休息解渴的茶棚，甚至連一名賞花者的人影都沒有，周遭只有呼呼作響的寒風，與無以數計的燒焦屍體，以及深沉透徹的靜寂……那種光景，確實極為駭人。 文中提及的「三月十日的第一次大空襲」，指的是第二次世界大戰中，自一九四四年十一月二十四日起，至翌年八月十五日為止，美國陸軍航空軍對日本東京所進行的一系列大規模空襲作戰，轟炸次數總計一○六次。規模最大的是一九四五年三月十日和五月二十五日的大量燒夷彈轟炸行動。前者的死亡人數高達十萬餘，負傷十一萬餘，上百萬戶人家流離失所﹔後者的死亡人數約七千。坂口安吾目睹的是三月十日那次，那一年，他三十八歲。兩年後，他發表了〈盛開的櫻花林下〉。 假如坂口安吾沒有在晚年寫了〈櫻花盛開的季節〉，一般讀者大概會將〈盛開的櫻花林下〉視為單純的幻想小說，主題是美醜與孤獨的本質。但是，當讀者於事後得知，原來上野公園曾經成為戰爭犧牲者遺體的臨時火葬場，並前後埋葬了八千四百多具遺體（日後有改葬），然後大約一個月後，自江戶時代起便是賞櫻名所的那片櫻花林，竟然一如既往地盛開著櫻花，只是那時候沒有人去賞櫻，櫻林中只有孤寂的櫻花，與沉默不語的死者靈魂這事後，讀者到底會以何種視點去重新解讀這篇小說呢？ ．宮澤賢治〈水仙月四日〉 水仙月四日這天，雪婆婆的大雪瘋狂吹襲，吹倒了雪地中一個小男孩。雪童子見狀，與雪狼們欲救他，小男孩後來如何了呢？兒童文學巨匠宮澤賢治的〈水仙月四日〉，將雪地中的風暴、白色壯麗、人性等，栩栩如生地描繪，講述一則救與被救的動人故事。 宮澤賢治在日本被歸類為童話作家，但一般兒童恐怕無法理解他的作品，即便是受過高等教育的成人，也不見得讀得懂他的作品。這篇〈水仙月四日〉難度相當高，可能因為難度太高，據說在數種英譯版中，有些出版社或譯者乾脆刪掉原文中主角用來呼喚星系的歌詞，將故事重點放在白色雪景與紅色毯子上，徹底刪去了與宇宙星系以及希臘神話有關的所有句子，讓故事變成單純只在人間進行並完結的童話。 這篇〈水仙月的四日〉，撇開星系和神話隱喻，光是色彩描寫，以及動與靜的畫面，就堪稱一流了。白色雪景、紅色毯子、金黃色的球狀槲寄生、群青色的天空、啤酒顏色的陽光、褐色的扁柏、黃玫瑰般的亮光、金黃色的火焰、桃色陽光、雪狼口中的藍色火焰……這次第，怎一個美字了得！ ．小川未明〈紅蠟燭與人魚〉 人類的世界真的如海中人魚所幻想的那麼美好嗎？她爬到岸上生下的女兒，即使被一對原本好心的賣蠟燭老夫婦領養，但人心善變，人魚被送走後的日子，小川未明所描繪的海象令人心生恐懼，充滿了不可預測的詭譎氛圍。 擁有「童話之神」、「日本的安徒生」等美譽日本兒童文學之父小川未明，留下一千兩百多篇作品，大部分是童話作品，而其中最著名的作品正是〈紅蠟燭與人魚〉。只要是在二戰後的日本，上過小學或初中的人，大抵都曾在國語教科書中讀過他的作品。 小川未明曾經受到歡迎敬重，但也曾經遭到批判而落莫。二戰後的日本現代兒童文學，傾向敘述正面性的積極行動故事，小川未明的作品他的文章詞句，類似一種咒術或咒文，而且故事中的草木不但會枯萎，城鎮也會毀滅，甚至連人物都會死去……，在當時遭受到許多的批判，以致於晚年過得並不好。然而二○一○年之後，時代似乎又看上了小川未明，各式各樣的小川未明作品選集，陸續出現在書店門市的推薦平擺桌上。文章風格類似咒術及咒文的兒童文學復活了，陰鬱、寂寞、孤獨的「小川未明世界觀」重生了。 ．太宰治〈魚服記〉＆關於〈魚服記〉 昭和八年（一九三三）三月，二十四歲的太宰治在同人雜誌《海豹》三月號上發表了〈魚服記〉。根據太宰治本人所說，這是「在東京首次發表的作品」，也是「成為作家生涯的出發點」。雖是一篇僅有十八張兩百字稿紙的作品，但具有濃厚的民俗色彩和寓言性、神話性，會讓人讀完一次後滿腦子都是問號，於是情不自禁一讀再讀，試圖對故事中的每個情節作出合理解釋。 〈魚服記〉在同人界受到好評，成為熱門話題，以此為契機，太宰治獲得了在日本文壇出道的立足點。這一年，也是太宰治開始使用「太宰治」這個筆名的第一年。可以說，是「作家太宰治」誕生之年，而〈魚服記〉正是「作家太宰治」的催生劑。 這篇小說將近親亂倫這種悲慘故事，以象徵主義手法重新組成為一篇童話風格的變身故事。太宰治以自己的故鄉青森縣津輕的大自然景色，以及傳說為故事背景，再以寓言形式，描寫出野生少女素娃的天真無邪、純淨的憧憬、女人的覺醒、內心的孤獨、深濃的絕望，以及最後的變身。 太宰治用他獨特的構思與寫作風格，精彩地將民間故事昇華為現代文學，難怪會在同人界中成為熱門話題。簡單說來，〈魚服記〉除了描繪出少女素娃的覺醒和絕望，也刻畫出某些被村落共同體所排除，生活在正常社會秩序圈外的孤立場所，與嚴苛大自然環境搏鬥的少數族群的悲劇。 ．上田秋成〈夢應鯉魚〉 怪談小說大師上田秋成的〈夢應鯉魚〉，故事述及擅長畫魚的畫家興義，有一天在作畫時睡意襲來，夢到自己進入湖中，和大大小小的魚兒一起玩耍，他醒來後立即畫出夢中景象並貼在牆上，題款為「夢應鯉魚」。興義後來生了大病往生，但三日後卻死而復生，而他復活的過程暨不可思議且讓人稱奇…… 〈夢應鯉魚〉是上田秋成《雨月物語》九篇志怪小說中的一篇。江戶文學志怪小說代表中以《雨月物語》最負盛名，一般日本私立高中入學考試時，最常出現的江戶時代作家及其作品，頂多只有七八位，上田秋成的《雨月物語》正是其中之一。 《雨月物語》故事多改編自中國的白話小說，一般認為〈夢應鯉魚〉的原型，是中國明末清初作家馮夢龍的白話小說集《醒世恆言》中的〈薛錄事魚服證仙〉，以及明代文言筆記小說《古今說海》中的〈魚服記〉。上田秋成在改編故事時，加上了兩種原型中沒有的故事結構；一是放生功德所帶來的異類報恩結構，另一是出鬼入神之技所帶來的重生現象結構。 《雨月物語》之所以能成為日本的不朽文學經典，主要原因是上田秋成既優美又幽玄的文筆。據說芥川龍之介寫小說時，參考了《雨月物語》中的故事開場寫法。而二戰期間三島由紀夫更隨身攜帶著收錄了《雨月物語》的上田秋成全集。他在日記中記載，不僅將其當作「座右書」，也當作「步右書」，尤其特別喜歡《雨月物語》中的〈白峰〉和〈夢應鯉魚〉。 ．江戶川亂步〈帶著貼畫旅行的男人〉 彷彿如夢令般，主角在海邊看過海市蜃樓後，在唯二人搭乘的火車上，遇見一個白皙卻布滿皺紋臉龐的布貼畫畫家，乍看似四十歲，但再仔細看又如六十歲，像個西洋魔術師教人不可思議。而畫家隨身攜帶的布貼畫，究竟藏有什麼魅惑的驚人祕密？ 江戶川亂步的這篇〈帶著貼畫旅行的男人〉可以說是神作。這篇小說的核心是視覺。海市蜃樓、畫框中的畫面、雙筒望遠鏡、紅磚塔淺草十二階塔頂的眺望、拉洋片攤子的鏡頭、車廂車窗……每一樣小道具，都是會讓我們的視覺產生錯覺的裝置。 小說中所描寫的淺草景致，是明治、大正時代的淺草全盛期的繁華景象。關東大地震時，江戶川亂步不在東京，三年後他回到東京時，淺草十二階已經沒有了。這或許也是促使江戶川亂步寫這篇小說的動機之一。 ．菊池寬〈口罩〉 「不懼怕疾病，不懼怕傳染的危險，其實是一種野蠻人的勇氣。而懼怕疾病並絕對防止傳染的危險，才是文明人的勇氣。當沒有人再戴口罩時，唯獨自己戴著口罩，確實很怪。不過，我認為此舉並非基於膽怯，而是基於文明人的勇氣。」 菊池寬的〈口罩〉發表於一九二○年七月，距今已有百餘年。當時的日本，正處於死亡率相當高的俗稱「西班牙流感」疫情之下。 因為是菊池寬的親身體驗，文中詳細記載了當時日本人對疫情的防疫態度和看法。對照百年後的二○二二年的當下，現代日本人針對新型冠狀病毒肺炎（COVID-19）所做的防疫措施，以及疫情之下的世態民情，可以說幾乎一成不變，非常有趣。 〈口罩〉寫於1920年的西班牙流感時，作者菊池寬害怕心臟衰弱的自己得流感死亡，於是寫出戴口罩這個故事。對照2022年大疫之年，〈口罩〉讀來令人心有戚戚焉。 茂呂美耶猶如文學的解剖者，縝密挑揀出文豪作品情節中的細節特色，於每篇末的「作品解說」歸納梳理該篇的創作背景、核心要點，讓我們有如推理般再深入重讀一遍經典精髓，超展開的延伸閱讀，有別於一般的經典文學譯本，值得收藏。
【電子書】大文豪的異次元劇場
日本教科書、讀書會必收必讀；討論度最高的短篇小說恐怖，靈異，幻想，怪談……夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、太宰治等14位日本大文豪最具獨特風格的「異次元」小說集結茂呂美耶精心編選＋忠於原著韻味的獨特譯筆＋每篇文章詳細的註解＋作品精闢有趣的賞析●為何挑選這十四位作家的這十五篇作品？基於個人喜好。我自小學起，就很喜歡閱讀科幻、奇幻、魔幻、恐怖、驚悚之類的小說。這次挑選的短篇小說，除了〈口罩〉那篇是例外，均是幻想兼恐怖小說，都是描寫異次元世界的故事。再者，這些作品的爭議點不少，在讀書會中較易引起熱烈討論。──茂呂美耶●為何採取「不更動原文的標點符號」的直譯方式？為了保留各位大師的筆調與風格、文章節奏和語感，我的譯法是「不更動原文的標點符號」。我為何要執著於標點符號呢？因為我想讓讀者感覺出，每一位大師的不同筆調與寫作風格。我認為，倘若不忠實還原出原文中的標點符號，讀者很可能無法區分出誰是誰。無論夏目漱石或谷崎潤一郎或芥川龍之介甚或是江戶川亂步，若不忠實地還原出原文中的標點符號，也就是作者的修辭技巧、斷句習慣、文章節奏等，譯文很可能會成為同一旋律、同一曲調，分不清孰是藍調孰是爵士，孰是搖滾孰是鄉村了。──茂呂美耶本書由茂呂美耶精選、翻譯、賞析，14位日本大文豪的作品，包括夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、葉山嘉樹、泉鏡花、梶井基次郎、佐藤春夫、坂口安吾、宮澤賢治、小川未明、太宰治、上田秋成、江戶川亂步、菊池寬。這些作品除了基於茂呂美耶個人的喜好，擁有幻想、恐怖氛圍的「異次元世界」獨特故事外，也因為它們都受到日本讀者或專門研究者的大量討論，因此值得被挑選出來，與台灣讀者分享。這些作品各自具備鮮明特質，以及令人料想未及的元素，完美融合在作品中。透過茂呂美耶精心翻譯解析，我們得以享受閱讀日本文豪上乘作品的愉悅，更重要的是重讀每一篇作品時的深刻心靈觸動。●各篇內容特色．夏目漱石〈夢十夜〉日本的初高中國語教科書，經常會出現夏目漱石的作品，而〈夢十夜〉出現的概率最高，因為〈夢十夜〉可以讓學生展開十人十色的論點。夏目漱石是橫跨日本明治、大正時代的文豪。他之所以被冠以「國民作家」美譽，因為他以小說這種工具，奠定了現代日本口語文（標準語，白話文）的基礎，確立了言文一體的日本口語文文體，並為日本現代文學開出嶄新的一條路。夏目漱石的大部分作品，在歷經一百年、一百五十年甚或兩百年之後，依舊能讓後代人的初高中生在課堂中大聲朗讀，而且讀起來不但很順口，更不時會出現讓人想打起拍子的節奏。現代日本小說家所寫的小說文體，都是模仿夏目漱石的文體而成。國民大作家夏目漱石的〈夢十夜〉，夢的情節像一則則謎語，卻又如偈一般，讓人在閱讀中參透生命之道理。從第一夜，死去的女子要男子等她一百年，男子可能盼得百年好合？到第十夜，賣水果的庄太郎幫一名女子提送水果，結果一去無返，第七天他卻出現了，他到底經歷了什麼？夏目漱石的文章大都淺顯易懂，但「讀得懂文字」並不表示同時也能理解其內容，最顯著的例子正是〈夢十夜〉。夏目漱石於一九○八年七月、八月在《東京朝日新聞》及《大阪朝日新聞》刊載了〈夢十夜〉，此時的夏目漱石四十一歲。〈夢十夜〉是夏目漱石所有作品中最獨具一格的作品，詭異唯美的氛圍，如夢似幻的描寫，令後世的眾多研究者不斷以不同切入點去進行解析，陸續發表了無以數計的論文，卻仍無法得到可以讓所有讀者心服口服的答案。〈夢十夜〉揉合生命各種光怪陸離與寓言的現象，它沒有正確答案，每一篇都是開放式結局，讀者可以基於自己的人生經驗，得出各式各樣的結論。．谷崎潤一郎〈刺青〉〈刺青〉中的年輕刺青師傅清吉，走火入魔地為他迷戀的女孩，在她的背上刺青一隻蜘蛛，全心全意使她成為絕世美女……曾被諾貝爾文學獎提名、日本文學界推崇為經典的唯美派大師谷崎潤一郎，筆下的人物設定經常是怪誕與荒謬，作品常帶有因肉體上的恐懼所滋生的神祕幽玄；因肉體上的殘忍所感受到的那種反作用性的痛切快感，卻如此迷人的小說獨特性。谷崎潤一郎於明治四十一年（一九○八）二十四歲時，進入東京帝國大學就讀文學。明治四十三年（一九一○）十一月在同人誌《新思潮》發表了成名作〈刺青〉。他早期的短篇小說，可以說幾乎毫無迴響，但永井荷風於一九一一年十一月，在自己主辦的雜誌《三田文學》中，發表了一篇評論文章〈谷崎潤一郎氏的作品〉，文章中極力讚賞谷崎潤一郎的作品，稱他是「當代稀有的作家」。正是這篇評論文章讓谷崎潤一郎於一夜之間馳名於藝文界，並奠定了其作家地位。永井荷風在評論文章中詳細解說了谷崎潤一郎所發表的五篇短篇小說，並強調〈刺青〉是其中最優秀的藝術傑作。在〈刺青〉中，最著名的選詞用字是「女孩」和「女人」的用法。讀者在閱讀時，不妨注意一下，谷崎潤一郎到底如何用「女孩」和「女人」這兩個詞，來暗喻從一個純潔「女孩」，變身為君臨男人世界的「女人」之過程。．芥川龍之介〈沼澤〉「有一根細長莖桿，從我的屍骸口中，滑溜地伸長出來」，此為芥川龍之介〈沼澤〉中所描繪自殺者的小說之奇幻意象。芥川龍之介的這篇〈沼澤〉，很短，僅有一千多字。當讀者讀完後，會不會萌生一種似曾相識的感覺？是的，它正是夏目漱石的〈夢十夜〉中的第一夜。事實上，〈夢十夜〉影響了眾多夏目漱石的門生，而芥川龍之介正是經常出入夏目漱石的晚年住居「漱石山房」的門生之一。不過，這篇〈沼澤〉除了有〈夢十夜〉的影子之外，還隱含著更多對另一位詩人的崇拜感情——法國十九世紀最著名的象徵派詩歌先驅波德萊爾。波德萊爾和夏目漱石的共通點是文章都有韻腳，也都喜愛用疊句。芥川龍之介的這篇〈沼澤〉，融合了波德萊爾和夏目漱石雙方的文字風格，寫得很成功。．葉山嘉樹〈水泥桶中的一封信〉葉山嘉樹的〈水泥桶中的一封信〉，一九七三年被正式收錄進日本高中國語教科書中。小說道出工人的辛酸與不幸，描寫殞命於水泥中的工人，如此寫實而令人不忍直視，彷如典型的現代恐怖小說。一九一七年蘇俄革命成功，共產主義文學湧入了日本，普羅文學也隨之崛起。無奈浪漫的大正時代僅維持了十五年，一九二六年步入了恐怖的昭和戰前時代，當局嚴厲彈壓社會主義者與無政府主義者，進而扼殺文人為被壓榨的社會底層體力工人階級所寫的普羅文學，導致日本的普羅文學於一九三○年代一蹶不振。雖然日本的普羅文學壽命很短，卻留下了不少傑作，〈水泥桶中的一封信〉正是初期的代表傑作之一。葉山嘉樹本人，曾在一九二○年任職名古屋水泥公司，任職期間，遭遇了同事工人在清掃旋窯時，跌入了集塵機，因全身重度灼傷而身亡的事故。作者為了向公司要求給遺屬更多的慰問金，打算組成工會時，結果被公司解僱。這篇作品正是作者個人生活體驗的反映。小說發表後，據說當時幾位文藝評論家給予了酷評，奚落作者寫的是「大眾小說」。但這篇「大眾小說」竟然流傳了百年之久，不但成為日本的普羅文學代表作之一，甚至被收錄進國語教科書，讓後代的初高中生，在課堂中各抒己見地進行熱烈討論。．泉鏡花〈紫陽花〉倘若你想在小說中享受一種幽玄意境，那麼，你就去閱讀泉鏡花的作品吧。倘若你想理解何謂日本美學的「物哀」，那麼，你還是去閱讀泉鏡花的作品吧。只是，泉鏡花的作品都用古文体寫成，外語譯者手中若沒有已經翻譯成現代日文的版本，很容易因為誤讀而導致誤譯。此外，泉鏡花的文筆風格著重於「陰翳之美」，故事中的真相都隱藏在濛濛細雨或茫茫霧靄中，讓讀者在閱讀後，明明有一種怪異、神祕、飄渺的感覺，卻又說不清何處怪異，哪裡神祕，什麼地方飄渺，只會留下一切都很美的記憶。日本文豪之一的谷崎潤一郎曾說（泉鏡花作品）：「在這個獨一無二的世界，我們稱之爲『鏡花世界』的世界中，儘管經常涉及到一些異常的東西和事物，但其中卻沒有任何病態的感覺。雖然它有時呈現出神祕、怪異、縹緲的氛圍，但本質上，卻是開朗、絢麗、優美、天真爛漫的。 而且最值得令人稱道的是，那個世界是一個純粹的『日本式』的世界。」除非你經常接觸傳奇、怪談、幻想、奇幻之類的影片或讀物，否則很難理解泉鏡花的世界。泉鏡花的作品都用古文體，但朗誦起來有一種獨特的節奏，習慣了他的文筆之後，會覺得那種節奏很舒服。此外，泉鏡花很喜歡用擬聲詞，這麼短的一篇小說，他竟然用了八個擬聲詞。古色古香的古文體，配上眾多的擬聲詞，確實很獨特。．梶井基次郎〈櫻花樹下〉是什麼光景，讓主角體味到，一種如同愛好挖墓盜屍的變態者那般殘忍的喜悅？是蟻蛉還是人的屍體？梶井基次郎所作的〈櫻花樹下〉，櫻花的絢爛與各種腐敗的屍體對照，並存著感性與知性的敘述，一切源頭卻皆憂鬱使然。梶井基次郎於三十一歲時便因肺結核而早逝，因此作品不多。生前也沒有受到文壇正眼相看，可以說是懷才不遇的作家。他在二十五歲那年年底，前往靜岡縣伊豆半島天城山的湯之島溫泉鄉長居。表面上的理由是去進行溫泉療法，實際上是想獲得年長兩歲的川端康成的賞識。這篇〈櫻花樹下〉的背景，正是梶井基次郎在湯之島逗留期間，所觀察到的大自然風景以及當時的感受，日後昇華為創作靈感。敏銳的感受性、精練的文字、如詩般的句子、無處可修改的高完成度等，都是梶井基次郎的優勢特徵，卻也是他的弱點。生前的梶井基次郎很討厭自己的作品被人當作散文詩，他一直強調自己寫的是小說，他自己是小說家，不是詩人。但當時的文人大多認為他寫的是詩，大力支持並不吝讚賞的粉絲團，更幾乎都是詩人。就連三島由紀夫也評價說：「這人不是能成為小說家的低劣人種。」對後代的讀者來說，梶井基次郎到底是小說家，還是詩人，這完全不成問題。總之，他是位很獨特的作家，不但櫻花樹下可以埋有屍體，蟻蛉可以宛如阿芙蘿黛蒂那般地誕生，蟻蛉的翅膀甚至可以幻化為在空中飛翔的剃刀刀，隨時都有可能奪去作者的性命。難怪後代某些文藝評論家，會給梶井基次郎冠上「幻視者」的稱呼。．佐藤春夫〈紫陽花〉有一個女人和一個男人訴說，她不明白突然死去丈夫的心意，究竟是否同意她與他的關係。小說最終，男女兩人在佛壇房間講話，她的兒子卻直愣愣盯著空曠房間角落……佐藤春夫的〈紫陽花〉，是一篇僅有一千四百餘字的小說，卻堪稱靈異小說中的翹楚，令人回味無窮。之所以冠上「靈異小說中的翹楚」，正因為文中完全沒有出現任何詭異的描述，也沒有出現任何與幽靈有關的字詞，但它就是一篇百分之百的靈異小說。一讀再讀之後，你會發現，不知何時，你的手臂已經起了一層雞皮疙瘩。．坂口安吾〈盛開的櫻花林下〉為什麼櫻花樹下沒有人影時很恐怖？為什麼連山賊都會害怕盛開的櫻花樹？盛開的櫻花林下到底藏著什麼祕密？這篇〈盛開的櫻花林下〉中的「櫻花林」，原風景是曾經火化並埋葬了多數戰爭犧牲者遺體的東京上野公園。在櫻花盛開的季節，櫻林中若沒有鋪在地面的緋紅地氈，沒有可讓遊客休息解渴的茶棚，甚至連一名賞花者的人影都沒有，周遭只有呼呼作響的寒風，與無以數計的燒焦屍體，以及深沉透徹的靜寂……那種光景，確實極為駭人。文中提及的「三月十日的第一次大空襲」，指的是第二次世界大戰中，自一九四四年十一月二十四日起，至翌年八月十五日為止，美國陸軍航空軍對日本東京所進行的一系列大規模空襲作戰，轟炸次數總計一○六次。規模最大的是一九四五年三月十日和五月二十五日的大量燒夷彈轟炸行動。前者的死亡人數高達十萬餘，負傷十一萬餘，上百萬戶人家流離失所﹔後者的死亡人數約七千。坂口安吾目睹的是三月十日那次，那一年，他三十八歲。兩年後，他發表了〈盛開的櫻花林下〉。假如坂口安吾沒有在晚年寫了〈櫻花盛開的季節〉，一般讀者大概會將〈盛開的櫻花林下〉視為單純的幻想小說，主題是美醜與孤獨的本質。但是，當讀者於事後得知，原來上野公園曾經成為戰爭犧牲者遺體的臨時火葬場，並前後埋葬了八千四百多具遺體（日後有改葬），然後大約一個月後，自江戶時代起便是賞櫻名所的那片櫻花林，竟然一如既往地盛開著櫻花，只是那時候沒有人去賞櫻，櫻林中只有孤寂的櫻花，與沉默不語的死者靈魂這事後，讀者到底會以何種視點去重新解讀這篇小說呢？．宮澤賢治〈水仙月四日〉水仙月四日這天，雪婆婆的大雪瘋狂吹襲，吹倒了雪地中一個小男孩。雪童子見狀，與雪狼們欲救他，小男孩後來如何了呢？兒童文學巨匠宮澤賢治的〈水仙月四日〉，將雪地中的風暴、白色壯麗、人性等，栩栩如生地描繪，講述一則救與被救的動人故事。宮澤賢治在日本被歸類為童話作家，但一般兒童恐怕無法理解他的作品，即便是受過高等教育的成人，也不見得讀得懂他的作品。這篇〈水仙月四日〉難度相當高，可能因為難度太高，據說在數種英譯版中，有些出版社或譯者乾脆刪掉原文中主角用來呼喚星系的歌詞，將故事重點放在白色雪景與紅色毯子上，徹底刪去了與宇宙星系以及希臘神話有關的所有句子，讓故事變成單純只在人間進行並完結的童話。這篇〈水仙月的四日〉，撇開星系和神話隱喻，光是色彩描寫，以及動與靜的畫面，就堪稱一流了。白色雪景、紅色毯子、金黃色的球狀槲寄生、群青色的天空、啤酒顏色的陽光、褐色的扁柏、黃玫瑰般的亮光、金黃色的火焰、桃色陽光、雪狼口中的藍色火焰……這次第，怎一個美字了得！．小川未明〈紅蠟燭與人魚〉人類的世界真的如海中人魚所幻想的那麼美好嗎？她爬到岸上生下的女兒，即使被一對原本好心的賣蠟燭老夫婦領養，但人心善變，人魚被送走後的日子，小川未明所描繪的海象令人心生恐懼，充滿了不可預測的詭譎氛圍。擁有「童話之神」、「日本的安徒生」等美譽日本兒童文學之父小川未明，留下一千兩百多篇作品，大部分是童話作品，而其中最著名的作品正是〈紅蠟燭與人魚〉。只要是在二戰後的日本，上過小學或初中的人，大抵都曾在國語教科書中讀過他的作品。小川未明曾經受到歡迎敬重，但也曾經遭到批判而落莫。二戰後的日本現代兒童文學，傾向敘述正面性的積極行動故事，小川未明的作品他的文章詞句，類似一種咒術或咒文，而且故事中的草木不但會枯萎，城鎮也會毀滅，甚至連人物都會死去……，在當時遭受到許多的批判，以致於晚年過得並不好。然而二○一○年之後，時代似乎又看上了小川未明，各式各樣的小川未明作品選集，陸續出現在書店門市的推薦平擺桌上。文章風格類似咒術及咒文的兒童文學復活了，陰鬱、寂寞、孤獨的「小川未明世界觀」重生了。．太宰治〈魚服記〉＆關於〈魚服記〉昭和八年（一九三三）三月，二十四歲的太宰治在同人雜誌《海豹》三月號上發表了〈魚服記〉。根據太宰治本人所說，這是「在東京首次發表的作品」，也是「成為作家生涯的出發點」。雖是一篇僅有十八張兩百字稿紙的作品，但具有濃厚的民俗色彩和寓言性、神話性，會讓人讀完一次後滿腦子都是問號，於是情不自禁一讀再讀，試圖對故事中的每個情節作出合理解釋。〈魚服記〉在同人界受到好評，成為熱門話題，以此為契機，太宰治獲得了在日本文壇出道的立足點。這一年，也是太宰治開始使用「太宰治」這個筆名的第一年。可以說，是「作家太宰治」誕生之年，而〈魚服記〉正是「作家太宰治」的催生劑。這篇小說將近親亂倫這種悲慘故事，以象徵主義手法重新組成為一篇童話風格的變身故事。太宰治以自己的故鄉青森縣津輕的大自然景色，以及傳說為故事背景，再以寓言形式，描寫出野生少女素娃的天真無邪、純淨的憧憬、女人的覺醒、內心的孤獨、深濃的絕望，以及最後的變身。 太宰治用他獨特的構思與寫作風格，精彩地將民間故事昇華為現代文學，難怪會在同人界中成為熱門話題。簡單說來，〈魚服記〉除了描繪出少女素娃的覺醒和絕望，也刻畫出某些被村落共同體所排除，生活在正常社會秩序圈外的孤立場所，與嚴苛大自然環境搏鬥的少數族群的悲劇。．上田秋成〈夢應鯉魚〉怪談小說大師上田秋成的〈夢應鯉魚〉，故事述及擅長畫魚的畫家興義，有一天在作畫時睡意襲來，夢到自己進入湖中，和大大小小的魚兒一起玩耍，他醒來後立即畫出夢中景象並貼在牆上，題款為「夢應鯉魚」。興義後來生了大病往生，但三日後卻死而復生，而他復活的過程暨不可思議且讓人稱奇……〈夢應鯉魚〉是上田秋成《雨月物語》九篇志怪小說中的一篇。江戶文學志怪小說代表中以《雨月物語》最負盛名，一般日本私立高中入學考試時，最常出現的江戶時代作家及其作品，頂多只有七八位，上田秋成的《雨月物語》正是其中之一。《雨月物語》故事多改編自中國的白話小說，一般認為〈夢應鯉魚〉的原型，是中國明末清初作家馮夢龍的白話小說集《醒世恆言》中的〈薛錄事魚服證仙〉，以及明代文言筆記小說《古今說海》中的〈魚服記〉。上田秋成在改編故事時，加上了兩種原型中沒有的故事結構；一是放生功德所帶來的異類報恩結構，另一是出鬼入神之技所帶來的重生現象結構。《雨月物語》之所以能成為日本的不朽文學經典，主要原因是上田秋成既優美又幽玄的文筆。據說芥川龍之介寫小說時，參考了《雨月物語》中的故事開場寫法。而二戰期間三島由紀夫更隨身攜帶著收錄了《雨月物語》的上田秋成全集。他在日記中記載，不僅將其當作「座右書」，也當作「步右書」，尤其特別喜歡《雨月物語》中的〈白峰〉和〈夢應鯉魚〉。．江戶川亂步〈帶著貼畫旅行的男人〉彷彿如夢令般，主角在海邊看過海市蜃樓後，在唯二人搭乘的火車上，遇見一個白皙卻布滿皺紋臉龐的布貼畫畫家，乍看似四十歲，但再仔細看又如六十歲，像個西洋魔術師教人不可思議。而畫家隨身攜帶的布貼畫，究竟藏有什麼魅惑的驚人祕密？ 江戶川亂步的這篇〈帶著貼畫旅行的男人〉可以說是神作。這篇小說的核心是視覺。海市蜃樓、畫框中的畫面、雙筒望遠鏡、紅磚塔淺草十二階塔頂的眺望、拉洋片攤子的鏡頭、車廂車窗……每一樣小道具，都是會讓我們的視覺產生錯覺的裝置。小說中所描寫的淺草景致，是明治、大正時代的淺草全盛期的繁華景象。關東大地震時，江戶川亂步不在東京，三年後他回到東京時，淺草十二階已經沒有了。這或許也是促使江戶川亂步寫這篇小說的動機之一。．菊池寬〈口罩〉「不懼怕疾病，不懼怕傳染的危險，其實是一種野蠻人的勇氣。而懼怕疾病並絕對防止傳染的危險，才是文明人的勇氣。當沒有人再戴口罩時，唯獨自己戴著口罩，確實很怪。不過，我認為此舉並非基於膽怯，而是基於文明人的勇氣。」菊池寬的〈口罩〉發表於一九二○年七月，距今已有百餘年。當時的日本，正處於死亡率相當高的俗稱「西班牙流感」疫情之下。因為是菊池寬的親身體驗，文中詳細記載了當時日本人對疫情的防疫態度和看法。對照百年後的二○二二年的當下，現代日本人針對新型冠狀病毒肺炎（COVID-19）所做的防疫措施，以及疫情之下的世態民情，可以說幾乎一成不變，非常有趣。〈口罩〉寫於1920年的西班牙流感時，作者菊池寬害怕心臟衰弱的自己得流感死亡，於是寫出戴口罩這個故事。對照2022年大疫之年，〈口罩〉讀來令人心有戚戚焉。茂呂美耶猶如文學的解剖者，縝密挑揀出文豪作品情節中的細節特色，於每篇末的「作品解說」歸納梳理該篇的創作背景、核心要點，讓我們有如推理般再深入重讀一遍經典精髓，超展開的延伸閱讀，有別於一般的經典文學譯本，值得收藏。
漢字日本：日本人說的和你想的不一樣，學習不勉強的日文漢字豆知識（新版）
最生動有趣的中日漢字文化書、日文漢字豆知識進階學習，一次完足！★完整呈現漢字與日文的發展與融合，除了探討現今日文的演變史，更展露漢字使用的多重面貌。★列舉可能造成誤解的漢字用語，幫助讀者了解常用漢字的背後意涵與實際應用。你知道「經濟」、「社會」、「哲學」、「人權」、「解放」、「主義」、「知識」、「文化」等詞彙其實是日本人創造的嗎？而且在毛澤東著名的《實踐論》裡，有四分之一的詞句都是使用日製漢語！在漢字傳進日本後，與日本固有的「和音」進行融合與演變，成就了現今日語的模樣，而日本人也善用漢字表意、假名表音的特點，為歐美知識與學說創造許多「日製漢語」，並經由中國留學生翻譯日文書的熱潮，以及許多知名留日作家，如：魯迅、郭沫若、郁達夫、梁啟超等人於作品中積極使用日製漢語的旋風，將這些新詞傳回中國，讓漢字擁有了更多面貌。本書分為兩大部分：「漢字豆知識」詳述日語文化的相關歷史及演變，對於具日文基礎的讀者，可進一步深化日語的程度；「五大類精選漢字」則分為稱呼用語篇、食衣住行篇、身體健康篇、教養學習篇、社會生活篇五個類別，精選說明中日漢字「最易混淆」與「日常生活息息相關」的用詞。「大丈夫」和你家老公沒有關係！如果有日本人說：「我很丈夫，大丈夫。」請各位不要嘲笑對方，人家說的是「我很健康，請你放心」的意思。「勉強」是要你學更多東西！日語的「勉強」本來和漢語一樣，都是「做不願意做的事」，直到明治時代以後，為了得到知識而努力被認為是一種美德，於是「勉強」的意義逐漸與「學習」類似。「娘」到底是我家媽媽還是女兒？「娘」在日文世界中是「女兒」，在現代漢語世界中則是「母親」，古代漢語的「娘」指年輕女子。由這點看來，日本的「娘」，用法應該承自古代漢語。「大手」和正門有什麼關係？「大手」是大企業、大公司、大戶頭、大主顧之意，用在城堡建築上，便是「前門」、「正門」。日本全國各地都有「大手町」地名，表示往昔位於城郭正門附近。日語漢字大不同，中文與日文間密不可分的文化關係，全在《漢字日本》。
一億總下流？老害、少子化、多死社會……老人國日本的社會難題與國家危機
高齡化、少子化問題，幾乎可以說是國難，甚至足以構成國家危機；日本的問題，台灣也即將面臨？冒險說句顯而易見的話，除非有什麼改變，讓出生率超過死亡率，否則日本終將不復存在。這將是全世界的一個巨大損失。——伊隆・馬斯克（Elon Reeve Musk）特別推薦——林萬億（臺灣老人學學會創會理事長、臺灣大學社會工作學系名譽教授）林齊晧（《udn global 轉角國際》主編）徐書慧（臺灣生育改革行動聯盟理事長）畢柳鶯（《斷食善終》作者、衛福部臺中醫院復健科資深教學醫師）（依姓氏筆劃排序）●關於本書日本為何會形成「多死社會」、「獨居社會」與「孤獨死」的現象？日本的「人生百年時代」、「爸爸活」、「遺體飯店」……又是怎麼一回事！一九九一年日本泡沫經濟正式崩潰，跨入經濟大蕭條的時代，緊接著不良債權問題、相繼爆發的證券金融弊案、波斯灣戰爭的經濟付出，以及人口急速老化……一九九四年日本迎來高齡社會，二○○七年跨進了超高齡社會。二○二五年，日本五個人中，有一人是七十五歲以上的「後期高齡者」。日本人口高齡化為社會帶來嚴重的衝擊，高齡者「想確保固定收入」、「想保持身心健康」、「想發揮自己的專長與經驗」、「不想與社會脫節」……因此重又進入職場。二○二三年，日本每四個高齡者中，有一人仍在工作，進入了活到老、做到老的「人生百年時代」。日本單身高齡者甚至出現「愈活愈年輕，愈忙愈健康」的「婚活」（Kon-Katsu）現象，婚介市場與相親活動的熱絡，致使單身男性高齡者尋找女兒輩分異性對象，年輕女性願意和爸爸甚或祖父輩分的男性約會，即稱「爸爸活」（パパ活／papakatsu）。日本高齡化的「多死社會」現象，加上愈來愈多年輕人不婚不生，造成少子化，致使人口逐年銳減，帶來各種經濟社會問題——包括高齡者生命末期的療養、失智及照護問題；喪禮規模、遺體處理及埋葬問題；大缺工、移工問題；男女差距、兩性婚姻、社會階級問題……日本社會文化觀察家 茂呂美耶，從日本社會的演進脈絡中，一一檢視，直面日本人口老化、少子化對國家產生的危難議題，進行多面的探索。人口老化甚至足以構成國家危機。日本正在經歷人類之前從未經歷過的人口轉型，台灣也正朝這個方向發展。此書是理解日本當下社會問題的重要讀本，也可作為台灣的借鑑參考。
【電子書】一億總下流？
高齡化、少子化問題，幾乎可以說是國難，甚至足以構成國家危機；日本的問題，台灣也即將面臨？冒險說句顯而易見的話，除非有什麼改變，讓出生率超過死亡率，否則日本終將不復存在。這將是全世界的一個巨大損失。——伊隆・馬斯克（Elon Reeve Musk）特別推薦——林萬億（臺灣老人學學會創會理事長、臺灣大學社會工作學系名譽教授）林齊晧（《udn global 轉角國際》主編）徐書慧（臺灣生育改革行動聯盟理事長）畢柳鶯（《斷食善終》作者、衛福部臺中醫院復健科資深教學醫師）（依姓氏筆劃排序）●關於本書日本為何會形成「多死社會」、「獨居社會」與「孤獨死」的現象？日本的「人生百年時代」、「爸爸活」、「遺體飯店」……又是怎麼一回事！一九九一年日本泡沫經濟正式崩潰，跨入經濟大蕭條的時代，緊接著不良債權問題、相繼爆發的證券金融弊案、波斯灣戰爭的經濟付出，以及人口急速老化……一九九四年日本迎來高齡社會，二○○七年跨進了超高齡社會。二○二五年，日本五個人中，有一人是七十五歲以上的「後期高齡者」。日本人口高齡化為社會帶來嚴重的衝擊，高齡者「想確保固定收入」、「想保持身心健康」、「想發揮自己的專長與經驗」、「不想與社會脫節」……因此重又進入職場。二○二三年，日本每四個高齡者中，有一人仍在工作，進入了活到老、做到老的「人生百年時代」。日本單身高齡者甚至出現「愈活愈年輕，愈忙愈健康」的「婚活」（Kon-Katsu）現象，婚介市場與相親活動的熱絡，致使單身男性高齡者尋找女兒輩分異性對象，年輕女性願意和爸爸甚或祖父輩分的男性約會，即稱「爸爸活」（パパ活／papakatsu）。日本高齡化的「多死社會」現象，加上愈來愈多年輕人不婚不生，造成少子化，致使人口逐年銳減，帶來各種經濟社會問題——包括高齡者生命末期的療養、失智及照護問題；喪禮規模、遺體處理及埋葬問題；大缺工、移工問題；男女差距、兩性婚姻、社會階級問題……日本社會文化觀察家 茂呂美耶，從日本社會的演進脈絡中，一一檢視，直面日本人口老化、少子化對國家產生的危難議題，進行多面的探索。人口老化甚至足以構成國家危機。日本正在經歷人類之前從未經歷過的人口轉型，台灣也正朝這個方向發展。此書是理解日本當下社會問題的重要讀本，也可作為台灣的借鑑參考。
【電子書】一億總下流？：老害、少子化、多死社會……老人國日本的社會難題與國家危機
高齡化、少子化問題，幾乎可以說是國難，甚至足以構成國家危機；日本的問題，台灣也即將面臨？冒險說句顯而易見的話，除非有什麼改變，讓出生率超過死亡率，否則日本終將不復存在。這將是全世界的一個巨大損失。——伊隆・馬斯克（Elon Reeve Musk）特別推薦——林萬億（臺灣老人學學會創會理事長、臺灣大學社會工作學系名譽教授）林齊晧（《udn global 轉角國際》主編）徐書慧（臺灣生育改革行動聯盟理事長）畢柳鶯（《斷食善終》作者、衛福部臺中醫院復健科資深教學醫師）（依姓氏筆劃排序）●關於本書日本為何會形成「多死社會」、「獨居社會」與「孤獨死」的現象？日本的「人生百年時代」、「爸爸活」、「遺體飯店」……又是怎麼一回事！一九九一年日本泡沫經濟正式崩潰，跨入經濟大蕭條的時代，緊接著不良債權問題、相繼爆發的證券金融弊案、波斯灣戰爭的經濟付出，以及人口急速老化……一九九四年日本迎來高齡社會，二○○七年跨進了超高齡社會。二○二五年，日本五個人中，有一人是七十五歲以上的「後期高齡者」。日本人口高齡化為社會帶來嚴重的衝擊，高齡者「想確保固定收入」、「想保持身心健康」、「想發揮自己的專長與經驗」、「不想與社會脫節」……因此重又進入職場。二○二三年，日本每四個高齡者中，有一人仍在工作，進入了活到老、做到老的「人生百年時代」。日本單身高齡者甚至出現「愈活愈年輕，愈忙愈健康」的「婚活」（Kon-Katsu）現象，婚介市場與相親活動的熱絡，致使單身男性高齡者尋找女兒輩分異性對象，年輕女性願意和爸爸甚或祖父輩分的男性約會，即稱「爸爸活」（パパ活／papakatsu）。日本高齡化的「多死社會」現象，加上愈來愈多年輕人不婚不生，造成少子化，致使人口逐年銳減，帶來各種經濟社會問題——包括高齡者生命末期的療養、失智及照護問題；喪禮規模、遺體處理及埋葬問題；大缺工、移工問題；男女差距、兩性婚姻、社會階級問題……日本社會文化觀察家 茂呂美耶，從日本社會的演進脈絡中，一一檢視，直面日本人口老化、少子化對國家產生的危難議題，進行多面的探索。人口老化甚至足以構成國家危機。日本正在經歷人類之前從未經歷過的人口轉型，台灣也正朝這個方向發展。此書是理解日本當下社會問題的重要讀本，也可作為台灣的借鑑參考。
茂呂美耶的歷史手帳：十八個你一定要認識的日本人物(新版)
夏目漱石的「吾輩」是真有此貓？一休禪師其實是天皇貴子？德川家康是豐臣秀吉的小舅子？從手握兵權的政治名人，到傳說中狐與人所生的陰陽博士日本史上的軼聞趣事，都在這本歷史手帳裡！生活軼事，是歷史洪流中的小亮點歷史的建構，從來就不只是戰爭、殺戮和侵略，亦是所有人物當下存在的證明；當歷史人物走出故事，他們的愛恨情仇、生活百態，正是奠定文化成形的過程。跟著茂呂美耶回到初心，橫跨不同領域，聚焦文人、專業人士、政治名人到異人的故事，走進當代的日常，用不同視野認識日本文化、歷史與社會演進。精選日本史上不可不知的經典人物◆活著是為了體驗苦惱，但我不願意孤單死去太宰治一生中有數次了結生命的念頭，追求文學成就的不順遂，最終使他成為藥物中毒患者，此時他遇到山崎富榮，在痛苦的生活中揮毫寫下《人間失格》，為何在作品完成後，選擇與山崎富榮投入玉川，結束他自認失格的一生？◆今生今世最後一次相會，你願意為我泡一杯茶嗎？茶道之祖千利休，奠定了茶道根基，令茶道廣泛普及至今，但除了茶人的形象，他在當代亦是參與策畫政治性重大機密的角色。然而，成天鑽研茶事、品茗的千利休，為何能夠把持大權？最後又是因為什麼原因，使得豐臣秀吉命令他切腹自殺？◆貞子飛到美國繼續作祟，長南年惠留下勝訴紀錄爬出電視的貞子曾經是多少人童年的夢魘，其母親一角的原型人物就是御船千鶴子，她具有透視人體的能力，卻因輿論的中傷與毀謗而自殺；反之身為女巫的長南年惠卻能在官司中獲判無罪釋放，就因看守人員記錄了八項常人難及現象？◆幕前幕後均是一流導演，大動干戈硬要尋找愛貓做為日本第一個統一天下的人，豐臣秀吉的威嚴不在話下，但德川家康在大阪城對著豐臣秀吉叩拜問安，事實上卻是秀吉私下請求才換來的？喜愛貓咪的豐臣秀吉，竟以公權力下令當時的司法奉行全力尋找他的愛貓，最後竟留下一張「貓的借據」？本書特色★手帳形式，講歷史也講生活以更貼近讀者的方式，呈現MIYA擅長解說的日本歷史文化，閱讀歷史原來這麼簡單。★每篇皆附重要事件年表、小事典羅列精選歷史人物的重要事件年表及小事典，人物形象與歷史脈絡更鮮明。★加上附錄，對照年份更容易書末檢附西元日本年代對照表／鎌倉幕府將軍表／室町幕府將軍表／江戶幕府將軍表／日本特殊節日。本書以淺顯易懂的文字，手帳形式的書寫，帶領讀者穿越日本歷史的長廊，走進經典人物的生活，一窺當代文化、社會發展的多重樣貌。跳脫歷史意義的制式框架，在茂呂美耶的筆下，歷史人物不再只有評論史實的功能，透過生動地描述，輕鬆活潑的字句，縮短時空的距離感，帶領讀者重新認識撰寫《源氏物語》的紫式部，原來也愛吃沙丁魚；日本史上第一位女性婦產科醫師楠本稻其實是混血兒；瀟灑的清水次郎長娶了三任妻子竟然都叫阿蝶……。作者憑藉著對日本歷史的專業與熱忱，以「普及日本歷史常識」為目標，挑選大眾較為熟悉的人物與文化現象，運用平易近人的切入點，為讀者開闢一條認識日本歷史的山徑，循著這條山徑，在大人物生活中的小片段，品嚐閱讀歷史的樂趣。
【電子書】茂呂美耶的歷史手帳(新版)
夏目漱石的「吾輩」是真有此貓？一休禪師其實是天皇貴子？德川家康是豐臣秀吉的小舅子？從手握兵權的政治名人，到傳說中狐與人所生的陰陽博士日本史上的軼聞趣事，都在這本歷史手帳裡！生活軼事，是歷史洪流中的小亮點歷史的建構，從來就不只是戰爭、殺戮和侵略，亦是所有人物當下存在的證明；當歷史人物走出故事，他們的愛恨情仇、生活百態，正是奠定文化成形的過程。跟著茂呂美耶回到初心，橫跨不同領域，聚焦文人、專業人士、政治名人到異人的故事，走進當代的日常，用不同視野認識日本文化、歷史與社會演進。精選日本史上不可不知的經典人物◆活著是為了體驗苦惱，但我不願意孤單死去太宰治一生中有數次了結生命的念頭，追求文學成就的不順遂，最終使他成為藥物中毒患者，此時他遇到山崎富榮，在痛苦的生活中揮毫寫下《人間失格》，為何在作品完成後，選擇與山崎富榮投入玉川，結束他自認失格的一生？◆今生今世最後一次相會，你願意為我泡一杯茶嗎？茶道之祖千利休，奠定了茶道根基，令茶道廣泛普及至今，但除了茶人的形象，他在當代亦是參與策畫政治性重大機密的角色。然而，成天鑽研茶事、品茗的千利休，為何能夠把持大權？最後又是因為什麼原因，使得豐臣秀吉命令他切腹自殺？◆貞子飛到美國繼續作祟，長南年惠留下勝訴紀錄爬出電視的貞子曾經是多少人童年的夢魘，其母親一角的原型人物就是御船千鶴子，她具有透視人體的能力，卻因輿論的中傷與毀謗而自殺；反之身為女巫的長南年惠卻能在官司中獲判無罪釋放，就因看守人員記錄了八項常人難及現象？◆幕前幕後均是一流導演，大動干戈硬要尋找愛貓做為日本第一個統一天下的人，豐臣秀吉的威嚴不在話下，但德川家康在大阪城對著豐臣秀吉叩拜問安，事實上卻是秀吉私下請求才換來的？喜愛貓咪的豐臣秀吉，竟以公權力下令當時的司法奉行全力尋找他的愛貓，最後竟留下一張「貓的借據」？本書特色★手帳形式，講歷史也講生活以更貼近讀者的方式，呈現MIYA擅長解說的日本歷史文化，閱讀歷史原來這麼簡單。★每篇皆附重要事件年表、小事典羅列精選歷史人物的重要事件年表及小事典，人物形象與歷史脈絡更鮮明。★加上附錄，對照年份更容易書末檢附西元日本年代對照表／鎌倉幕府將軍表／室町幕府將軍表／江戶幕府將軍表／日本特殊節日。本書以淺顯易懂的文字，手帳形式的書寫，帶領讀者穿越日本歷史的長廊，走進經典人物的生活，一窺當代文化、社會發展的多重樣貌。跳脫歷史意義的制式框架，在茂呂美耶的筆下，歷史人物不再只有評論史實的功能，透過生動地描述，輕鬆活潑的字句，縮短時空的距離感，帶領讀者重新認識撰寫《源氏物語》的紫式部，原來也愛吃沙丁魚；日本史上第一位女性婦產科醫師楠本稻其實是混血兒；瀟灑的清水次郎長娶了三任妻子竟然都叫阿蝶……。作者憑藉著對日本歷史的專業與熱忱，以「普及日本歷史常識」為目標，挑選大眾較為熟悉的人物與文化現象，運用平易近人的切入點，為讀者開闢一條認識日本歷史的山徑，循著這條山徑，在大人物生活中的小片段，品嚐閱讀歷史的樂趣。
【電子書】茂呂美耶的歷史手帳：十八個你一定要認識的日本人物
夏目漱石的「吾輩」是真有此貓？一休禪師其實是天皇貴子？德川家康是豐臣秀吉的小舅子？從手握兵權的政治名人，到傳說中狐與人所生的陰陽博士日本史上的軼聞趣事，都在這本歷史手帳裡！生活軼事，是歷史洪流中的小亮點歷史的建構，從來就不只是戰爭、殺戮和侵略，亦是所有人物當下存在的證明；當歷史人物走出故事，他們的愛恨情仇、生活百態，正是奠定文化成形的過程。跟著茂呂美耶回到初心，橫跨不同領域，聚焦文人、專業人士、政治名人到異人的故事，走進當代的日常，用不同視野認識日本文化、歷史與社會演進。精選日本史上不可不知的經典人物◆活著是為了體驗苦惱，但我不願意孤單死去太宰治一生中有數次了結生命的念頭，追求文學成就的不順遂，最終使他成為藥物中毒患者，此時他遇到山崎富榮，在痛苦的生活中揮毫寫下《人間失格》，為何在作品完成後，選擇與山崎富榮投入玉川，結束他自認失格的一生？◆今生今世最後一次相會，你願意為我泡一杯茶嗎？茶道之祖千利休，奠定了茶道根基，令茶道廣泛普及至今，但除了茶人的形象，他在當代亦是參與策畫政治性重大機密的角色。然而，成天鑽研茶事、品茗的千利休，為何能夠把持大權？最後又是因為什麼原因，使得豐臣秀吉命令他切腹自殺？◆貞子飛到美國繼續作祟，長南年惠留下勝訴紀錄爬出電視的貞子曾經是多少人童年的夢魘，其母親一角的原型人物就是御船千鶴子，她具有透視人體的能力，卻因輿論的中傷與毀謗而自殺；反之身為女巫的長南年惠卻能在官司中獲判無罪釋放，就因看守人員記錄了八項常人難及現象？◆幕前幕後均是一流導演，大動干戈硬要尋找愛貓做為日本第一個統一天下的人，豐臣秀吉的威嚴不在話下，但德川家康在大阪城對著豐臣秀吉叩拜問安，事實上卻是秀吉私下請求才換來的？喜愛貓咪的豐臣秀吉，竟以公權力下令當時的司法奉行全力尋找他的愛貓，最後竟留下一張「貓的借據」？本書特色★手帳形式，講歷史也講生活以更貼近讀者的方式，呈現MIYA擅長解說的日本歷史文化，閱讀歷史原來這麼簡單。★每篇皆附重要事件年表、小事典羅列精選歷史人物的重要事件年表及小事典，人物形象與歷史脈絡更鮮明。★加上附錄，對照年份更容易書末檢附西元日本年代對照表／鎌倉幕府將軍表／室町幕府將軍表／江戶幕府將軍表／日本特殊節日。本書以淺顯易懂的文字，手帳形式的書寫，帶領讀者穿越日本歷史的長廊，走進經典人物的生活，一窺當代文化、社會發展的多重樣貌。跳脫歷史意義的制式框架，在茂呂美耶的筆下，歷史人物不再只有評論史實的功能，透過生動地描述，輕鬆活潑的字句，縮短時空的距離感，帶領讀者重新認識撰寫《源氏物語》的紫式部，原來也愛吃沙丁魚；日本史上第一位女性婦產科醫師楠本稻其實是混血兒；瀟灑的清水次郎長娶了三任妻子竟然都叫阿蝶……。作者憑藉著對日本歷史的專業與熱忱，以「普及日本歷史常識」為目標，挑選大眾較為熟悉的人物與文化現象，運用平易近人的切入點，為讀者開闢一條認識日本歷史的山徑，循著這條山徑，在大人物生活中的小片段，品嚐閱讀歷史的樂趣。
【電子書】大文豪的異次元劇場
日本教科書、讀書會必收必讀；討論度最高的短篇小說 恐怖，靈異，幻想，怪談…… 夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、太宰治等14位日本大文豪 最具獨特風格的「異次元」小說集結 茂呂美耶精心編選＋忠於原著韻味的獨特譯筆＋每篇文章詳細的註解＋作品精闢有趣的賞析 ●為何挑選這十四位作家的這十五篇作品？ 基於個人喜好。我自小學起，就很喜歡閱讀科幻、奇幻、魔幻、恐怖、驚悚之類的小說。這次挑選的短篇小說，除了〈口罩〉那篇是例外，均是幻想兼恐怖小說，都是描寫異次元世界的故事。再者，這些作品的爭議點不少，在讀書會中較易引起熱烈討論。 ——茂呂美耶 ●為何採取「不更動原文的標點符號」的直譯方式？ 為了保留各位大師的筆調與風格、文章節奏和語感，我的譯法是「不更動原文的標點符號」。 我為何要執著於標點符號呢？因為我想讓讀者感覺出，每一位大師的不同筆調與寫作風格。我認為，倘若不忠實還原出原文中的標點符號，讀者很可能無法區分出誰是誰。無論夏目漱石或谷崎潤一郎或芥川龍之介甚或是江戶川亂步，若不忠實地還原出原文中的標點符號，也就是作者的修辭技巧、斷句習慣、文章節奏等，譯文很可能會成為同一旋律、同一曲調，分不清孰是藍調孰是爵士，孰是搖滾孰是鄉村了。 ——茂呂美耶 ／／／ 本書由茂呂美耶精選、翻譯、賞析，14位日本大文豪的作品，包括夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、葉山嘉樹、泉鏡花、梶井基次郎、佐藤春夫、坂口安吾、宮澤賢治、小川未明、太宰治、上田秋成、江戶川亂步、菊池寬。這些作品除了基於茂呂美耶個人的喜好，擁有幻想、恐怖氛圍的「異次元世界」獨特故事外，也因為它們都受到日本讀者或專門研究者的大量討論，因此值得被挑選出來，與台灣讀者分享。 這些作品各自具備鮮明特質，以及令人料想未及的元素，完美融合在作品中。透過茂呂美耶精心翻譯解析，我們得以享受閱讀日本文豪上乘作品的愉悅，更重要的是重讀每一篇作品時的深刻心靈觸動。
【電子書】大文豪的異次元劇場：恐怖、靈異、幻想、怪談……夏目漱石、谷崎潤一郞、芥川龍之介、太宰治等14位日本教科書、讀書會必收必讀、討論度最高的短篇小說集
日本教科書、讀書會必收必讀；討論度最高的短篇小說 恐怖，靈異，幻想，怪談…… 夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、太宰治等14位日本大文豪 最具獨特風格的「異次元」小說集結 茂呂美耶精心編選＋忠於原著韻味的獨特譯筆＋每篇文章詳細的註解＋作品精闢有趣的賞析 ●為何挑選這十四位作家的這十五篇作品？ 基於個人喜好。我自小學起，就很喜歡閱讀科幻、奇幻、魔幻、恐怖、驚悚之類的小說。這次挑選的短篇小說，除了〈口罩〉那篇是例外，均是幻想兼恐怖小說，都是描寫異次元世界的故事。再者，這些作品的爭議點不少，在讀書會中較易引起熱烈討論。 ——茂呂美耶 ●為何採取「不更動原文的標點符號」的直譯方式？ 為了保留各位大師的筆調與風格、文章節奏和語感，我的譯法是「不更動原文的標點符號」。 我為何要執著於標點符號呢？因為我想讓讀者感覺出，每一位大師的不同筆調與寫作風格。我認為，倘若不忠實還原出原文中的標點符號，讀者很可能無法區分出誰是誰。無論夏目漱石或谷崎潤一郎或芥川龍之介甚或是江戶川亂步，若不忠實地還原出原文中的標點符號，也就是作者的修辭技巧、斷句習慣、文章節奏等，譯文很可能會成為同一旋律、同一曲調，分不清孰是藍調孰是爵士，孰是搖滾孰是鄉村了。 ——茂呂美耶 ／／／ 本書由茂呂美耶精選、翻譯、賞析，14位日本大文豪的作品，包括夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、葉山嘉樹、泉鏡花、梶井基次郎、佐藤春夫、坂口安吾、宮澤賢治、小川未明、太宰治、上田秋成、江戶川亂步、菊池寬。這些作品除了基於茂呂美耶個人的喜好，擁有幻想、恐怖氛圍的「異次元世界」獨特故事外，也因為它們都受到日本讀者或專門研究者的大量討論，因此值得被挑選出來，與台灣讀者分享。 這些作品各自具備鮮明特質，以及令人料想未及的元素，完美融合在作品中。透過茂呂美耶精心翻譯解析，我們得以享受閱讀日本文豪上乘作品的愉悅，更重要的是重讀每一篇作品時的深刻心靈觸動。
日本世代標籤：團地族、橫出世、低溫世代、乙男蟻女、蛇顏男、刀劍女、絆婚……昭和、平成令和START！124個看穿日本一世紀社會變化的世代標籤事典
經典解讀日本文化標籤創意——《乙男蟻女》十年大翻修進化版！ 真的好想去日本玩耍！ 先來看看日本文化觀察專家茂呂美耶 梳理二十代到八十代的看穿日本當代社會文化，世代關鍵標籤小百科 Miya流的釋義、最在地的直擊觀察、條理分明的解讀法 最實地考察、深刻到位的人文趨勢、流行文化 ★ 經典的日本鹽男、醬油男，演進到今日是蛇顏男！你是哪一派？你是小栗旬還是松田龍平派？ ★ 如同寶可夢一樣有進化型，草食男超進化之後是認為自己一點都不寬鬆的「達觀世代」！ ★ 新派日系女子登板——是要當個新型的大人女子、大叔女子？或是擁有女子力的魅力女？ ★ 90年代前很流行的全職媽媽「公園登台」和「鑰匙兒童」，在職業婦女增加，以及小孩課後活動甚至比大人還多，已成為時代遺跡的死語。 新版內容增訂—— ˜新增1960年～2020年每十年一個世代的日本大事年表。 ˜修訂初版2010年以前的關鍵詞現況。 ˜增加2010年以後出現的日本新標籤。 從世代標籤，窺看日本男女的生活個性、文化學習零時差—— 愛上男不是愛上哪個男人，是很會談戀愛的男人；大人女子不是指成年女生，而是代表你已經不是年輕女孩，但也還不是歐巴桑的三四十代女子；夫源病是指讓日本高齡女性患上不明頭痛、頭暈、耳鳴，甚至是自律神經失調的隱忍婚姻疾病；乙男不是家中第二個男孩，而是手巧又專業的粉紅系男孩；蟻女不是工作認真的女孩兒，而是小巧又可愛的袖珍女。還有高麗菜捲男、蘆筍培根男、保留君、歐巴桑軍團、導航姬、歷女……五花八門的時代標籤，不斷增生！ 這些，都是代表日本近代至當代社會發展的重要語彙，你也許聽過，說不定還常常使用，認真搞清楚它們的來由與涵義之後，只能大喊「太妙啦～好厲害！」，日本人真的很有趣，非常會下標籤！ ||| 日本世代標籤精彩摘錄 ||| 蛇顏男（鹽男的延伸） 特徵是臉小、左右眼之間的距離較遠、單眼皮三白眼、適合穿窄身衣，給人如無機物的冷淡印象，散發一股無以形容的性感，代表男演員是綾野剛。看雜誌文章如此描述「蛇顏男」特徵，我有點懷疑，這應該是時尚雜誌編輯部為了讓雜誌大賣，而二○一三年剛好是蛇年，於是定義出「蛇顏男」的特徵，再列出眾多有人氣的男演員名單。「蛇顏男」代表男演員是綾野剛、松田龍平＆翔太兄弟等。 大叔女子會 指「特地挑選中年男性酒客居多的餐飲店或酒館召開酒宴的女子會」，有時會簡稱為「おやじ会」（oyajikai／大叔會）。她們不會挑選時髦咖啡廳或高級居酒屋，而是聚集在大眾居酒屋或是鐵路高架橋下的路邊小酒店，左手握著一大杯生啤酒，右手拿著一支雞肉串燒，隨心所欲地高談闊論，各抒己見。幾杯黃酒下肚，甚至會恣無忌憚地開起黃腔，講起黃段子。 一億總中流 「一億」代表總人口，「中流」意味中產階級（middle class），兩者加起來的意思是「全民中產社會」，亦即，全民貧富差距不大，全民社會地位均等，全民觀念意識近似，全民集體記憶很多。 二○世紀升級為二十一世紀。日本昭和時代成為「一億總中流世代」的最美的記憶，平成時代的新生代則走得跌跌撞撞，到了令和時代的今日，男人說他無力供養一個家庭，女人說她不想在婚後還要上班，於是，乾脆終生不婚不嫁、不生不育。
【電子書】日本世代標籤
經典解讀日本文化標籤創意——《乙男蟻女》十年大翻修進化版！ 真的好想去日本玩耍！ 先來看看日本文化觀察專家茂呂美耶 梳理二十代到八十代的看穿日本當代社會文化，世代關鍵標籤小百科 Miya流的釋義、最在地的直擊觀察、條理分明的解讀法 最實地考察、深刻到位的人文趨勢、流行文化 ★ 經典的日本鹽男、醬油男，演進到今日是蛇顏男！你是哪一派？你是小栗旬還是松田龍平派？ ★ 如同寶可夢一樣有進化型，草食男超進化之後是認為自己一點都不寬鬆的「達觀世代」！ ★ 新派日系女子登板——是要當個新型的大人女子、大叔女子？或是擁有女子力的魅力女？ ★ 90年代前很流行的全職媽媽「公園登台」和「鑰匙兒童」，在職業婦女增加，以及小孩課後活動甚至比大人還多，已成為時代遺跡的死語。 新版內容增訂—— ˜新增1960年～2020年每十年一個世代的日本大事年表。 ˜修訂初版2010年以前的關鍵詞現況。 ˜增加2010年以後出現的日本新標籤。 從世代標籤，窺看日本男女的生活個性、文化學習零時差—— 愛上男不是愛上哪個男人，是很會談戀愛的男人；大人女子不是指成年女生，而是代表你已經不是年輕女孩，但也還不是歐巴桑的三四十代女子；夫源病是指讓日本高齡女性患上不明頭痛、頭暈、耳鳴，甚至是自律神經失調的隱忍婚姻疾病；乙男不是家中第二個男孩，而是手巧又專業的粉紅系男孩；蟻女不是工作認真的女孩兒，而是小巧又可愛的袖珍女。還有高麗菜捲男、蘆筍培根男、保留君、歐巴桑軍團、導航姬、歷女……五花八門的時代標籤，不斷增生！ 這些，都是代表日本近代至當代社會發展的重要語彙，你也許聽過，說不定還常常使用，認真搞清楚它們的來由與涵義之後，只能大喊「太妙啦～好厲害！」，日本人真的很有趣，非常會下標籤！ ||| 日本世代標籤精彩摘錄 ||| 蛇顏男（鹽男的延伸） 特徵是臉小、左右眼之間的距離較遠、單眼皮三白眼、適合穿窄身衣，給人如無機物的冷淡印象，散發一股無以形容的性感，代表男演員是綾野剛。看雜誌文章如此描述「蛇顏男」特徵，我有點懷疑，這應該是時尚雜誌編輯部為了讓雜誌大賣，而二○一三年剛好是蛇年，於是定義出「蛇顏男」的特徵，再列出眾多有人氣的男演員名單。「蛇顏男」代表男演員是綾野剛、松田龍平＆翔太兄弟等。 大叔女子會 指「特地挑選中年男性酒客居多的餐飲店或酒館召開酒宴的女子會」，有時會簡稱為「おやじ会」（oyajikai／大叔會）。她們不會挑選時髦咖啡廳或高級居酒屋，而是聚集在大眾居酒屋或是鐵路高架橋下的路邊小酒店，左手握著一大杯生啤酒，右手拿著一支雞肉串燒，隨心所欲地高談闊論，各抒己見。幾杯黃酒下肚，甚至會恣無忌憚地開起黃腔，講起黃段子。 一億總中流 「一億」代表總人口，「中流」意味中產階級（middle class），兩者加起來的意思是「全民中產社會」，亦即，全民貧富差距不大，全民社會地位均等，全民觀念意識近似，全民集體記憶很多。 二○世紀升級為二十一世紀。日本昭和時代成為「一億總中流世代」的最美的記憶，平成時代的新生代則走得跌跌撞撞，到了令和時代的今日，男人說他無力供養一個家庭，女人說她不想在婚後還要上班，於是，乾脆終生不婚不嫁、不生不育。
【電子書】日本世代標籤：團地族、橫出世、低溫世代、乙男蟻女、蛇顏男、刀劍女、絆婚……昭和、平成令和START！124個看穿日本一世紀社會變化的世代標籤事典
經典解讀日本文化標籤創意——《乙男蟻女》十年大翻修進化版！ 真的好想去日本玩耍！ 先來看看日本文化觀察專家茂呂美耶 梳理二十代到八十代的看穿日本當代社會文化，世代關鍵標籤小百科 Miya流的釋義、最在地的直擊觀察、條理分明的解讀法 最實地考察、深刻到位的人文趨勢、流行文化 ★ 經典的日本鹽男、醬油男，演進到今日是蛇顏男！你是哪一派？你是小栗旬還是松田龍平派？ ★ 如同寶可夢一樣有進化型，草食男超進化之後是認為自己一點都不寬鬆的「達觀世代」！ ★ 新派日系女子登板——是要當個新型的大人女子、大叔女子？或是擁有女子力的魅力女？ ★ 90年代前很流行的全職媽媽「公園登台」和「鑰匙兒童」，在職業婦女增加，以及小孩課後活動甚至比大人還多，已成為時代遺跡的死語。 新版內容增訂—— ˜新增1960年～2020年每十年一個世代的日本大事年表。 ˜修訂初版2010年以前的關鍵詞現況。 ˜增加2010年以後出現的日本新標籤。 從世代標籤，窺看日本男女的生活個性、文化學習零時差—— 愛上男不是愛上哪個男人，是很會談戀愛的男人；大人女子不是指成年女生，而是代表你已經不是年輕女孩，但也還不是歐巴桑的三四十代女子；夫源病是指讓日本高齡女性患上不明頭痛、頭暈、耳鳴，甚至是自律神經失調的隱忍婚姻疾病；乙男不是家中第二個男孩，而是手巧又專業的粉紅系男孩；蟻女不是工作認真的女孩兒，而是小巧又可愛的袖珍女。還有高麗菜捲男、蘆筍培根男、保留君、歐巴桑軍團、導航姬、歷女……五花八門的時代標籤，不斷增生！ 這些，都是代表日本近代至當代社會發展的重要語彙，你也許聽過，說不定還常常使用，認真搞清楚它們的來由與涵義之後，只能大喊「太妙啦～好厲害！」，日本人真的很有趣，非常會下標籤！ ||| 日本世代標籤精彩摘錄 ||| 蛇顏男（鹽男的延伸） 特徵是臉小、左右眼之間的距離較遠、單眼皮三白眼、適合穿窄身衣，給人如無機物的冷淡印象，散發一股無以形容的性感，代表男演員是綾野剛。看雜誌文章如此描述「蛇顏男」特徵，我有點懷疑，這應該是時尚雜誌編輯部為了讓雜誌大賣，而二○一三年剛好是蛇年，於是定義出「蛇顏男」的特徵，再列出眾多有人氣的男演員名單。「蛇顏男」代表男演員是綾野剛、松田龍平＆翔太兄弟等。 大叔女子會 指「特地挑選中年男性酒客居多的餐飲店或酒館召開酒宴的女子會」，有時會簡稱為「おやじ会」（oyajikai／大叔會）。她們不會挑選時髦咖啡廳或高級居酒屋，而是聚集在大眾居酒屋或是鐵路高架橋下的路邊小酒店，左手握著一大杯生啤酒，右手拿著一支雞肉串燒，隨心所欲地高談闊論，各抒己見。幾杯黃酒下肚，甚至會恣無忌憚地開起黃腔，講起黃段子。 一億總中流 「一億」代表總人口，「中流」意味中產階級（middle class），兩者加起來的意思是「全民中產社會」，亦即，全民貧富差距不大，全民社會地位均等，全民觀念意識近似，全民集體記憶很多。 二○世紀升級為二十一世紀。日本昭和時代成為「一億總中流世代」的最美的記憶，平成時代的新生代則走得跌跌撞撞，到了令和時代的今日，男人說他無力供養一個家庭，女人說她不想在婚後還要上班，於是，乾脆終生不婚不嫁、不生不育。
虞美人草(經典珍藏版)
村上春樹最心儀的文學經典、魯迅最愛的文學作家； 日本「國民大作家」、近代日本文學最負盛名的大文豪──夏目漱石 竭盡自身文學才氣、一生懸命的專業作家處女作 一部考驗作者寫作技巧和耐力的轉型作品，一本挑戰譯者專業的經典文學。 日本文化觀察家——茂呂美耶 傾注心力，挑戰翻譯高難度駢麗文體，完整導讀、精采註釋， 是理解夏目潄石創作文風與日本風情的重要作品。 我首次理解夏目漱石寫這部小說時的精神壓力和幹勁。他確實如他在辭職前一年寫給友人的信中所說那般，是秉著「如不顧性命的維新志士般的強烈精神」在經營文學，一字一句不厭其煩地推敲琢磨小說文字。──茂呂美耶 ／ 千圓日幣上的國民大文豪， 在他踏上人生歧路時創作出繁花似錦的《虞美人草》 悲劇終於來臨。我早就預測到悲劇遲早會來臨。 明明知道悲劇會來臨，我卻袖手旁觀地任其發展…… 因為我深知悲劇很偉大，才想讓他們體會悲劇的偉大力量。 外交官的女兒藤尾，學識出眾、談吐優雅。父親死後，為了從同父異母的哥哥手中奪取遺產，母親催她成婚。然而，藤尾對父親生前所決定的婚姻並不滿意，與還未有美好仕途的未婚夫相比，她更願與一個雖然貧困卻擁有極高榮譽的詩人交往。她沉迷於詩人為己傾倒的虛榮感之中。但是她並未料到這一切都是假象，早已有未婚妻的詩人只是考量更有前途遠景。得知真相的藤尾難以接受，卻再也無法回頭…… 《虞美人草》是一部俳句連綴式的小說，行文絢爛多彩，奇思妙想屢屢湧現。對景色、人物的抒情描述行文間，處處洋溢著作者過人的才華。是夏目漱石嘔心瀝血的獨特創作。
【電子書】虞美人草（經典珍藏版）
村上春樹最心儀的文學經典、魯迅最愛的文學作家； 日本「國民大作家」、近代日本文學最負盛名的大文豪──夏目漱石 竭盡自身文學才氣、一生懸命的專業作家處女作 一部考驗作者寫作技巧和耐力的轉型作品，一本挑戰譯者專業的經典文學。 日本文化觀察家——茂呂美耶 傾注心力，挑戰翻譯高難度駢麗文體，完整導讀、精采註釋， 是理解夏目潄石創作文風與日本風情的重要作品。 我首次理解夏目漱石寫這部小說時的精神壓力和幹勁。他確實如他在辭職前一年寫給友人的信中所說那般，是秉著「如不顧性命的維新志士般的強烈精神」在經營文學，一字一句不厭其煩地推敲琢磨小說文字。──茂呂美耶 ／ 千圓日幣上的國民大文豪， 在他踏上人生歧路時創作出繁花似錦的《虞美人草》 悲劇終於來臨。我早就預測到悲劇遲早會來臨。 明明知道悲劇會來臨，我卻袖手旁觀地任其發展…… 因為我深知悲劇很偉大，才想讓他們體會悲劇的偉大力量。 外交官的女兒藤尾，學識出眾、談吐優雅。父親死後，為了從同父異母的哥哥手中奪取遺產，母親催她成婚。然而，藤尾對父親生前所決定的婚姻並不滿意，與還未有美好仕途的未婚夫相比，她更願與一個雖然貧困卻擁有極高榮譽的詩人交往。她沉迷於詩人為己傾倒的虛榮感之中。但是她並未料到這一切都是假象，早已有未婚妻的詩人只是考量更有前途遠景。得知真相的藤尾難以接受，卻再也無法回頭…… 《虞美人草》是一部俳句連綴式的小說，行文絢爛多彩，奇思妙想屢屢湧現。對景色、人物的抒情描述行文間，處處洋溢著作者過人的才華。是夏目漱石嘔心瀝血的獨特創作。
【電子書】虞美人草
村上春樹最心儀的文學經典、魯迅最愛的文學作家； 日本「國民大作家」、近代日本文學最負盛名的大文豪──夏目漱石 竭盡自身文學才氣、一生懸命的專業作家處女作 一部考驗作者寫作技巧和耐力的轉型作品，一本挑戰譯者專業的經典文學。 日本文化觀察家——茂呂美耶 傾注心力，挑戰翻譯高難度駢麗文體，完整導讀、精采註釋， 是理解夏目潄石創作文風與日本風情的重要作品。 我首次理解夏目漱石寫這部小說時的精神壓力和幹勁。他確實如他在辭職前一年寫給友人的信中所說那般，是秉著「如不顧性命的維新志士般的強烈精神」在經營文學，一字一句不厭其煩地推敲琢磨小說文字。──茂呂美耶 ／ 千圓日幣上的國民大文豪， 在他踏上人生歧路時創作出繁花似錦的《虞美人草》 悲劇終於來臨。我早就預測到悲劇遲早會來臨。 明明知道悲劇會來臨，我卻袖手旁觀地任其發展…… 因為我深知悲劇很偉大，才想讓他們體會悲劇的偉大力量。 外交官的女兒藤尾，學識出眾、談吐優雅。父親死後，為了從同父異母的哥哥手中奪取遺產，母親催她成婚。然而，藤尾對父親生前所決定的婚姻並不滿意，與還未有美好仕途的未婚夫相比，她更願與一個雖然貧困卻擁有極高榮譽的詩人交往。她沉迷於詩人為己傾倒的虛榮感之中。但是她並未料到這一切都是假象，早已有未婚妻的詩人只是考量更有前途遠景。得知真相的藤尾難以接受，卻再也無法回頭…… 《虞美人草》是一部俳句連綴式的小說，行文絢爛多彩，奇思妙想屢屢湧現。對景色、人物的抒情描述行文間，處處洋溢著作者過人的才華。是夏目漱石嘔心瀝血的獨特創作。
【電子書】Miya字解日本：食、衣、住、遊（新版）
日本迷不可不讀、日劇狂更不可錯過的《MIYA字解日本》， 讓MIYA以字為經、故事為緯，帶你神遊日本文化。 雖然凡事都會時過境遷，不過，有些事依然如書中所述。例如，我最常吃的「一人鍋」依舊是「湯豆腐」，最常吃的醬菜依舊是「糠漬」，日本超市依舊在積極倡導自備的購物袋「My bag」或「Eco bag」…… 這本《Miya字解日本：食、衣、住、遊》，本來是針對學日文的讀者而寫，但也不完全是語文書，比較偏向文化。書中參雜了不少我自己的生活瑣事或往事雜感，讓我讀得時而輕笑，時而嘆息。——茂呂美耶 「刺身」：生魚片明明就是切出來的，為什麼漢字是「刺身」？ 「上履」：為什麼在日本的學校或公司要換穿拖鞋呢？ 「詰襟」為什麼男學生制服上的第二顆扣子是定情物？ 「音姬」：為什麼「音姬」不唱歌，而是日本女廁不可或缺的基本配備？ 四大主題，38個趣味關鍵字，完全深入認識日本生活精髓！ 以「食、衣、住、遊」四大主題，從「單字」出發深入探究日本文化，帶領讀者體會細緻的大和氛圍。 【食】日式料理在台灣相當受歡迎，但是了解日式料理精髓的人卻不多。Miya詳述日式料理的源由和食用方式，無論是「懷石料理」還是每餐都有的「漬物」都能讓你在享用美食之餘，還能窺見日本人的飲食態度。 【衣】和服是日本服飾的代表，但是你分的清楚到底是右領在前還是左領在前嗎？原來穿法源自於孔子說的：「微管仲，吾其被髮左衽矣。」還有年輕人流行的cosplay也是反應現代日本穿著文化的一環，東方、西方的穿著潮流都在日本找到歸屬。 【住】日劇中常見「不能踩在榻榻米的邊上哦」的劇情。原來，榻榻米是貴族家裡才會有的家具，若是踩在邊上會讓其壽命減短。日式建築的奧妙，全都是有緣由的，本篇均有詳細介紹。 【遊】日本的多元文化，今日與昨日兼容並蓄的景象讓人印象深刻。但是若到當地只是拍拍照就回來，也許不會有太多的印象，各式旅遊書上對於哪裡好玩都有詳細介紹，Miya深入探討景點背後的故事，讓人心生嚮往，若能到當地親眼見證，印象會更為深刻。
【電子書】Miya字解日本：食、衣、住、遊
日本迷不可不讀、日劇狂更不可錯過的《MIYA字解日本》， 讓MIYA以字為經、故事為緯，帶你神遊日本文化。 雖然凡事都會時過境遷，不過，有些事依然如書中所述。例如，我最常吃的「一人鍋」依舊是「湯豆腐」，最常吃的醬菜依舊是「糠漬」，日本超市依舊在積極倡導自備的購物袋「My bag」或「Eco bag」…… 這本《Miya字解日本：食、衣、住、遊》，本來是針對學日文的讀者而寫，但也不完全是語文書，比較偏向文化。書中參雜了不少我自己的生活瑣事或往事雜感，讓我讀得時而輕笑，時而嘆息。——茂呂美耶 「刺身」：生魚片明明就是切出來的，為什麼漢字是「刺身」？ 「上履」：為什麼在日本的學校或公司要換穿拖鞋呢？ 「詰襟」為什麼男學生制服上的第二顆扣子是定情物？ 「音姬」：為什麼「音姬」不唱歌，而是日本女廁不可或缺的基本配備？ 四大主題，38個趣味關鍵字，完全深入認識日本生活精髓！ 以「食、衣、住、遊」四大主題，從「單字」出發深入探究日本文化，帶領讀者體會細緻的大和氛圍。 【食】日式料理在台灣相當受歡迎，但是了解日式料理精髓的人卻不多。Miya詳述日式料理的源由和食用方式，無論是「懷石料理」還是每餐都有的「漬物」都能讓你在享用美食之餘，還能窺見日本人的飲食態度。 【衣】和服是日本服飾的代表，但是你分的清楚到底是右領在前還是左領在前嗎？原來穿法源自於孔子說的：「微管仲，吾其被髮左衽矣。」還有年輕人流行的cosplay也是反應現代日本穿著文化的一環，東方、西方的穿著潮流都在日本找到歸屬。 【住】日劇中常見「不能踩在榻榻米的邊上哦」的劇情。原來，榻榻米是貴族家裡才會有的家具，若是踩在邊上會讓其壽命減短。日式建築的奧妙，全都是有緣由的，本篇均有詳細介紹。 【遊】日本的多元文化，今日與昨日兼容並蓄的景象讓人印象深刻。但是若到當地只是拍拍照就回來，也許不會有太多的印象，各式旅遊書上對於哪裡好玩都有詳細介紹，Miya深入探討景點背後的故事，讓人心生嚮往，若能到當地親眼見證，印象會更為深刻。
大奧日本
日本輕文化歷史書寫第一人──茂呂美耶 生動敍說令人稱羨的德川幕府後宮－－「大奧」，精采迷人的內幕呈現。 大奧，日本歷史上特殊且迷人的存在，它不僅帶動了江戶的盛世繁榮，大奧女人的一身本領與技藝，也撐起了江戶文化的重要發展和創造了偌大的經濟奇蹟。 大奧是江戶時期最令男人稱羨的德川幕府後宮，最令女人嚮往的國家公務員所在，那裡有著菁英女性、薪資優渥、吃住豪奢…… 然而，大奧唯一的尊貴男人，吃住作息並不能自主，擁有龐大後宮卻不一定能盡興，並且常常無法長命終老；大奧的女人，鐵飯碗也不好捧。是女人，卻不能和男性談戀愛；是女人，卻必須為爭寵而使盡手段；是女人，卻畢生被軟禁在宛如冷宮的大奧…… 一向神祕的大奧，究竟有著如何不為人知的內幕！ 身為將軍，表面看去似乎威風凜凜，一聲怒喝便足以令天下風雲變色……但事實並非如此！ 將軍嚴禁好惡，不喜歡吃的東西也得默默無言硬吞下去。 將軍無論寒暑，均不能露出肌膚，身上都要穿許多件衣服。 由於禁忌太多，將軍的三餐其實比江戶庶民更乏味。 將軍幾乎一天二十四小時都有二至四名侍童跟在身邊，沒有自己的私人空間。 將軍進行房事的時候，旁邊至少有二個徹夜監視的「聆聽」人，而且限定是處女。 將軍這個職位，終年不打烊，沒有週末週日長假之類的休息日，更無隱私可言。 擁有八百萬石收入的將軍，說穿了，相當於被囚繫在江戶城的木偶，過著不苟言笑、一板一眼的日子。 將軍正室夫人（御台所）的吃和穿── 御台所每天都要在臉部、頸部、胸部塗抹二百次京都白粉。 御台所一天至少須換三到五次衣服，且每次都要更換不同花色的服飾並補妝。 御台所的食案總計九張，每一道菜，通常只吃一口；即便有愛吃的菜餚，也只能吃兩口。 對當時女子來說，進大奧當女僕是一種婚前的鍍金手段。 當時朝廷天皇、公卿收入，不及未成年的大奧 少女「女官」？ 僧侶與大奧女官的驚人醜聞，從豔情情書到高級牛郎俱樂部，從親自下海到業餘牛郎…… 大奧女官可以領取與男子同等的俸祿，甚至能繼承領地。只要能進大奧，就可以鍍上一層金，領一大筆退休金，一輩子吃穿不窮，衣食無缺。 大奧是女子學習各種禮法與藝道的最高學府，只要在大奧習得一項藝道，出大奧後便能自己開私塾，收學生，賺學費，甚至成為某某流派的創始人。 大奧令人好奇的佚聞趣事── 為了增強精力，德川家康經常服食春藥？ 燒柴女傭生下的兒子，最後如何成了幕府的中興之主！ 擁有五十三個孩子的德川家齊，如何獨寵側室美代？ …… 此外，大奧掌權者、從奶娘登龍門的春日局的政治手腕與智慧；肩負特務密令嫁入大奧的美貌聰慧篤姬；挽救大奧免於滅絕的天皇寵愛妹妹和宮；幕府將軍的傳承風雲、幕僚的合縱連橫…… 不勝枚舉的大奧稀奇故事，即便是平常的大奧小事，茂呂美耶信手拈來，也讓人意猶未盡，讓我們看見大奧神祕且迷人一頁。
【電子書】大奧日本
日本輕文化歷史書寫第一人──茂呂美耶 生動敍說令人稱羨的德川幕府後宮－－「大奧」，精采迷人的內幕呈現。 大奧，日本歷史上特殊且迷人的存在，它不僅帶動了江戶的盛世繁榮，大奧女人的一身本領與技藝，也撐起了江戶文化的重要發展和創造了偌大的經濟奇蹟。 大奧是江戶時期最令男人稱羨的德川幕府後宮，最令女人嚮往的國家公務員所在，那裡有著菁英女性、薪資優渥、吃住豪奢…… 然而，大奧唯一的尊貴男人，吃住作息並不能自主，擁有龐大後宮卻不一定能盡興，並且常常無法長命終老；大奧的女人，鐵飯碗也不好捧。是女人，卻不能和男性談戀愛；是女人，卻必須為爭寵而使盡手段；是女人，卻畢生被軟禁在宛如冷宮的大奧…… 一向神祕的大奧，究竟有著如何不為人知的內幕！ 身為將軍，表面看去似乎威風凜凜，一聲怒喝便足以令天下風雲變色……但事實並非如此！ 將軍嚴禁好惡，不喜歡吃的東西也得默默無言硬吞下去。 將軍無論寒暑，均不能露出肌膚，身上都要穿許多件衣服。 由於禁忌太多，將軍的三餐其實比江戶庶民更乏味。 將軍幾乎一天二十四小時都有二至四名侍童跟在身邊，沒有自己的私人空間。 將軍進行房事的時候，旁邊至少有二個徹夜監視的「聆聽」人，而且限定是處女。 將軍這個職位，終年不打烊，沒有週末週日長假之類的休息日，更無隱私可言。 擁有八百萬石收入的將軍，說穿了，相當於被囚繫在江戶城的木偶，過著不苟言笑、一板一眼的日子。 將軍正室夫人（御台所）的吃和穿── 御台所每天都要在臉部、頸部、胸部塗抹二百次京都白粉。 御台所一天至少須換三到五次衣服，且每次都要更換不同花色的服飾並補妝。 御台所的食案總計九張，每一道菜，通常只吃一口；即便有愛吃的菜餚，也只能吃兩口。 對當時女子來說，進大奧當女僕是一種婚前的鍍金手段。 當時朝廷天皇、公卿收入，不及未成年的大奧 少女「女官」？ 僧侶與大奧女官的驚人醜聞，從豔情情書到高級牛郎俱樂部，從親自下海到業餘牛郎…… 大奧女官可以領取與男子同等的俸祿，甚至能繼承領地。只要能進大奧，就可以鍍上一層金，領一大筆退休金，一輩子吃穿不窮，衣食無缺。 大奧是女子學習各種禮法與藝道的最高學府，只要在大奧習得一項藝道，出大奧後便能自己開私塾，收學生，賺學費，甚至成為某某流派的創始人。 大奧令人好奇的佚聞趣事── 為了增強精力，德川家康經常服食春藥？ 燒柴女傭生下的兒子，最後如何成了幕府的中興之主！ 擁有五十三個孩子的德川家齊，如何獨寵側室美代？ …… 此外，大奧掌權者、從奶娘登龍門的春日局的政治手腕與智慧；肩負特務密令嫁入大奧的美貌聰慧篤姬；挽救大奧免於滅絕的天皇寵愛妹妹和宮；幕府將軍的傳承風雲、幕僚的合縱連橫…… 不勝枚舉的大奧稀奇故事，即便是平常的大奧小事，茂呂美耶信手拈來，也讓人意猶未盡，讓我們看見大奧神祕且迷人一頁。
【電子書】大奧日本
日本輕文化歷史書寫第一人──茂呂美耶 生動敍說令人稱羨的德川幕府後宮－－「大奧」，精采迷人的內幕呈現。 大奧，日本歷史上特殊且迷人的存在，它不僅帶動了江戶的盛世繁榮，大奧女人的一身本領與技藝，也撐起了江戶文化的重要發展和創造了偌大的經濟奇蹟。 大奧是江戶時期最令男人稱羨的德川幕府後宮，最令女人嚮往的國家公務員所在，那裡有著菁英女性、薪資優渥、吃住豪奢…… 然而，大奧唯一的尊貴男人，吃住作息並不能自主，擁有龐大後宮卻不一定能盡興，並且常常無法長命終老；大奧的女人，鐵飯碗也不好捧。是女人，卻不能和男性談戀愛；是女人，卻必須為爭寵而使盡手段；是女人，卻畢生被軟禁在宛如冷宮的大奧…… 一向神祕的大奧，究竟有著如何不為人知的內幕！ 身為將軍，表面看去似乎威風凜凜，一聲怒喝便足以令天下風雲變色……但事實並非如此！ 將軍嚴禁好惡，不喜歡吃的東西也得默默無言硬吞下去。 將軍無論寒暑，均不能露出肌膚，身上都要穿許多件衣服。 由於禁忌太多，將軍的三餐其實比江戶庶民更乏味。 將軍幾乎一天二十四小時都有二至四名侍童跟在身邊，沒有自己的私人空間。 將軍進行房事的時候，旁邊至少有二個徹夜監視的「聆聽」人，而且限定是處女。 將軍這個職位，終年不打烊，沒有週末週日長假之類的休息日，更無隱私可言。 擁有八百萬石收入的將軍，說穿了，相當於被囚繫在江戶城的木偶，過著不苟言笑、一板一眼的日子。 將軍正室夫人（御台所）的吃和穿── 御台所每天都要在臉部、頸部、胸部塗抹二百次京都白粉。 御台所一天至少須換三到五次衣服，且每次都要更換不同花色的服飾並補妝。 御台所的食案總計九張，每一道菜，通常只吃一口；即便有愛吃的菜餚，也只能吃兩口。 對當時女子來說，進大奧當女僕是一種婚前的鍍金手段。 當時朝廷天皇、公卿收入，不及未成年的大奧 少女「女官」？ 僧侶與大奧女官的驚人醜聞，從豔情情書到高級牛郎俱樂部，從親自下海到業餘牛郎…… 大奧女官可以領取與男子同等的俸祿，甚至能繼承領地。只要能進大奧，就可以鍍上一層金，領一大筆退休金，一輩子吃穿不窮，衣食無缺。 大奧是女子學習各種禮法與藝道的最高學府，只要在大奧習得一項藝道，出大奧後便能自己開私塾，收學生，賺學費，甚至成為某某流派的創始人。 大奧令人好奇的佚聞趣事── 為了增強精力，德川家康經常服食春藥？ 燒柴女傭生下的兒子，最後如何成了幕府的中興之主！ 擁有五十三個孩子的德川家齊，如何獨寵側室美代？ …… 此外，大奧掌權者、從奶娘登龍門的春日局的政治手腕與智慧；肩負特務密令嫁入大奧的美貌聰慧篤姬；挽救大奧免於滅絕的天皇寵愛妹妹和宮；幕府將軍的傳承風雲、幕僚的合縱連橫…… 不勝枚舉的大奧稀奇故事，即便是平常的大奧小事，茂呂美耶信手拈來，也讓人意猶未盡，讓我們看見大奧神祕且迷人一頁。
MIYA字解日本：鄉土料理
代代相傳的家庭口味、有滋有味的大和韻事MIYA帶領你從【關鍵字】 開始認識鄉土料理鄉土料理百選，你選哪一道？所謂的「百選」，實際上只有九十九道料理，因為心目中最懷念的那一道家鄉菜，只有你才知道。日本農林水產省根據各都、道、府、縣廳的推薦目錄與全民網路投票結果，選定九十九道各縣具代表性鄉土料理，命名為「農山漁村鄉土料理百選」。每一道都是當地居名認為最具地區特色的美味料理。此外，除了真正的鄉土料理，當地居民另外選出二十三道「想推薦給外地人的本地人氣料理」。「本地人氣料理」都是聞名全日本的佳餚或小吃，「鄉土料理」則有不少外地人從未聽聞或吃過的珍饈，非常有趣。本書除了介紹料理之外，也漫然聊些有關料理的妙聞韻事，偶爾也插花描述日本某些縣的縣民性，並根據日本總務省、農林水產省、厚生勞動省、內閣府、警察廳等中央省廳所統計的數字結果，摘錄一些有趣的雜學知識，讓讀者進一步了解日本大和民族的國民性。
Miya字解日本：十二歲時
本書以四季春夏秋冬為序、十二個歲時為文本，介紹日本歲時節慶的生活、飲食、風俗、民情。對日本人來說，每個月都有要做功課和遵守的禮節，衍伸而出的各式物品與儀式，個個有趣又有意思，你知道什麼是注連繩？賞櫻原來具有陰陽和合的涵意？夏日該如何納涼？秋日又該如何狩紅葉……日式生活，跟著和風節氣走春暖花開要賞櫻、要開學、要掃墓，還有日本人最期待的黃金週，春暖花開之時，要玩樂也要在學業上更加精進。夏日襌鳴要搭配祭典、花火，還要在盂蘭盆會時為過去的先人跳盆踊，熱氣因此一掃而空，只有微涼的夏日夜晚，令人神清氣爽。秋風起、秋葉紅，拋開暑氣迎接體育節、文化節，還要帶著感謝的心在勤勞感謝日這天，敬謝秋日大豐收。冬至不吃湯圓要泡香柚澡、歲末忘年會、過年吃御節料理、初詣則是在新的一年初始向神明祈求平安。這次茂呂美耶為你布置好四季十二歲時不同時光的場景，請坐下來，和我們一起聽她細細述說每段時光的文字物語。【延伸閱讀】Miya字解日本—食、衣、住、遊
