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帶著你的雜質發亮：重回初心版（增訂一版）
＊臺北文學獎、鍾肇政文學獎、全球華文文學星雲獎、金鼎獎作家馬尼尼為尼為在臺首部作品十多年後，打掉面具，重回初心版，與讀者素顏相見——＊重回初心版新增後記，作家重新審視十多年前的自我書寫。＊新增短篇〈雜質 外一章：螞蟻莉莉張〉，一窺OL外籍藝大畢業生的臺灣求生記。十多年前，我們問：外籍配偶的階級身分是否只有一種叫做「外籍配偶」？除了「外配」這個稱呼之外，我們是否無以辨識她們在這塊土地上的存在？她們，與我們，有著什麼樣截然不同的生命經驗嗎？「外配」，除生育、家務勞動與經濟活動的創造外，還可能會有什麼樣的創造性活動呢？十年前，東南亞專門書店燦爛時光開了，他們促成、舉辦了移民／移工文學獎，現在還在繼續；十年後，在這個時刻，燦爛時光拉下鐵門，結束營業。人們迄今，對於移民／移工，有沒有多一點的接觸、理解，或者想像？ 從第一本作品開始，馬尼尼為尼為即以一個「非典型外配」的姿態出現在臺灣文壇。十多年前，人們很難想像，外配會畫畫會寫書，外配會是師大藝術系科班畢業生。第一本書，若說不是微微地撼動了一些讀者對於「外配」的認知，那麼，多少也挑釁了當時的一些讀者對於女人／母親身分與樣貌的認定。馬尼尼為，也是「非典型母親」。身為母親的那些忿與不滿潑灑四處，身在傳統家庭裡身為媳婦的苦滲入書裡文句的每一寸。但如果你讀得夠仔細，你會讀到，馬尼尼為是個「盡責」的妻子與媳婦，她洗碗洗衣服照顧生病的婆婆，她不是站在家庭的核心張牙舞爪，她是以書寫、以繪畫，以沉默卻敲著巨大聲響的轟鳴聲抗議著，那些怒吼的文句，直向你內心最爲敏感的神經直衝過去。外配，（曾經）是連故鄉都被消滅的族群。「我的故鄉不是一個名字，是人。」(my hometown is not a place, is people.)馬尼尼為說：「我的故事不算什麽。不夠你們想要的悲苦。這是一個外籍配偶在臺灣的故事，但不是你們印象中的老少配、不是去購來的。不要置疑我的中文，全世界不是只有臺灣和中國人才懂中文。不要問我的故鄉，國家地名沒有意義，我跟你們一樣是人，我國家的人也跟你們一樣。十年來，作為一位被視為弱勢的外籍女人，我成了一隻動物。我的作用是生育、煮飯。當我反抗這一切，我的婚姻就毁了。我知道，我只能隱匿地說這些話，沒有報紙願意刊登這樣的文章。我習慣了不被聽見，在這裡的十年。我和你們說著一樣的中文，卻像隔了比任何一種外文更高的山。我相信、也知道，不管在哪個國家，『歧視』這件事總是或多或少地存在，從來沒有真正根除過，我以為要避免這件事，是把自己變成像你們一樣。可最終，我還是一敗塗地。」又十多年過去，馬尼尼為已經是一個獲得多個獎項肯定，有許多讀者、粉絲群的作家，而她，如何看待十多年前的自己？我們重新校正、細讀原稿，決定推出《帶著你的雜質發亮》初心版——這個版本，拿掉所有當時邀請來撐住一本很難被看見、很難被出版的書而寫的那些，認同的、不認同的序、推薦語；拿掉十多年前為了強化外配處境與情緒的目錄。這個版本，我們期望，你會看見，一個不同於你手上那個版本的馬尼尼為——比較貼近，原來的那個馬尼尼為，而不是張牙舞爪、憤恨不已的馬尼尼為。一個原本那麼卑微、渺小，只祈求、委曲求全地、期望能夠在這塊土地上生活、生存下來的巨大靈魂，被關閉在名為「外配」、「母親」神燈裡的那個巨人。因為創作，她被釋放了。身為母親，與身為藝術家是多麽相互衝突的兩個身分——一個只擁有時間的殘渣餘沫，另一個卻渴求時間的無比綿長與完整。然而，也為唯有創作，身為母親，與身為藝術家，才有可能同時存在。
三隻腳的食蟹獴與巨人+海風酒店特別書封版 限定套組
「我得畫一個故事來挑戰、抵抗他們的故事，我得畫一個故事來挽回故事。」/b小說家吳明益首部圖畫故事書，一部由小說人物和小說作者共同完成的圖畫故事書。《三隻腳的食蟹獴與巨人》、《海風酒店》兩部作品，有人先讀了圖畫故事書，再去讀小說；有人先讀了小說，爾後進入圖畫故事書的世界。無論次序，只要閱讀，都能感受到作品之間彼此既獨立又相連，都是各自完整的生命，是春夏秋冬之外的新季節。每當甜根子草花開的季節來到，女孩就會想起通往巨人之心的那條路。𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃 𓂃 𓂃𓂃𓂃「她永遠記得三隻腳的食蟹獴如何帶她進去『巨人之心』，她想要把這個被水泥廠扭曲的巨人的故事重新說回來。」 「她不要人們忘記這裡曾經有巨人，而只記得水泥廠。」一個清晨，草叢裡一隻尖鼻子小動物探頭出來，抬起缺了腳掌的右腳，發出急切的呼呼聲。「每當周遭安靜下來的時候，尖鼻子也會想跟女孩說說自己。說說自己怎麼奮力掙脫捕獸鋏，怎麼昏倒在巨人的睫毛底下，怎麼在『巨人之心』受到庇護重獲新生的事。牠在那裡認識了其它受傷的動物，牠們有的失去了居住的森林，有的因為汙染的水而患病，有的和牠一樣，因為捕獸鋏而失去了一條腿。」他們踩在厚厚的落葉上面，每一步都像跳著舞，每一步都發出像是骨骼碎裂的聲音。「在那棵巨大到什麼都微不足道的大樹前面，尖鼻子仔細挑選了幾片心形的落葉，放在女孩和Idas面前。接著，牠開始咀嚼其中一片，並用眼神示意他們跟著做。」「呼呼慢慢，呼呼不要心急，像蝴蝶幼蟲咀嚼樹葉那樣渴望，像日昇日落那樣耐心，呼呼我的心聲啊，就會進到妳的心底呼。」 動物們漸漸地靠過來了。牠們圍繞著女孩，就像正準備聽故事，或說故事似地。整個世界都安靜了下來⋯⋯噓。𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃 𓂃 𓂃𓂃𓂃小說《海風酒店》簡介我們到達的是曾經離開的，我們失去的就是我們想追求的。追逐白狗的太魯閣族少年、不願被父親賣掉而逃家的漢人少女，各自從不同的村落進入了洞穴裡——他們並不知道，自己進入的是巨人的「內底」（lāi-tué）。一隻遭捕獸夾鉗斷腳掌的食蟹獴，在命懸一線之際躲到了巨人的眼睫毛底下而逐漸痊癒。倖存的三隻腳食蟹獴，穿梭在巨人與部落之時，發現了一些祕密。位於島嶼東部群山之中的克尼布（Knibu），也叫海豐村，在這個原住民與漢人、祖靈及上帝各自在不同時間移棲至此的小村落，一個女子牽著稚齡的女兒，站在「海風卡拉OK」的門口；而在村落的另一頭山腰，預備把山鑿出豎井，開採水泥的機具已經架好。在這個兩大板塊、神話與人間、誕生與消亡交界的縱谷村落，因為命運而聚集於此的眾人一隻眼看著山，一隻眼看著海——他們的決定會是什麼呢？吳明益說：「這本小說不是用歷史現場構築的，當然，它的建材如此真實，並非全屬夢境。只是我刻意讓它和現實保持距離，希望讀者享受到小說裡的敘事時空，然後形成自己的想法。」小說的情節、人物、場景或許和真實對應，或許如夢似幻，讓人無法按圖索驥；故事的旅程並不是春夏秋冬，也可能處於不是春天不是夏天不是秋天不是冬天的季節裡。每個人、每件事，每座山，每條溪流與建築，都是一個節點，一個可以摺疊的箭頭，帶著小說中的人，與身為讀者的我們，通往未來與未知的洞穴出口。時隔七年，繼《單車失竊記》後，吳明益為讀者帶來這本長篇小說，當你打開書頁之時，或許對作者而言，也是一個新季節的開始。
時代的噪音
．藝術與極權主義的終生鬥爭．根據蘇聯天才作曲家蕭士塔高維契生平所創作的虛構作品，繁體中文版首度翻譯．向所有與權力鬥爭之藝術家的致敬之作《時代的噪音》是巴恩斯繼獲曼布克獎《回憶的餘燼》之後的首部長篇小說。根據蘇聯天才作曲家蕭士塔高維契生平所創作的虛構作品繁體中文版首度翻譯！一個關於藝術與權力碰撞的故事。在極權之下如何存活？關於人類的妥協、人類的怯懦與人類的勇氣，給予時代的警醒之聲。一九三七年五月，一名三十歲出頭的男子，在列寧格勒一棟公寓樓的電梯前等候。他不睡，他等了一整夜，腿邊靠着一個小行李箱，他認為，他應該被帶到「大房子」裡。他們總是在午夜來捉人，與其穿着睡衣，被從睡夢裡被拽出來，他寧願衣著整齊、收拾妥當，一夜又一夜守在電梯門前，等着被捕——\\\\媒體好評如潮////巴恩斯—時代的噪音經典之作觀察家報驚人之作星期日泰晤士報一九三七年五月，一名三十出頭的男子在蘇聯列寧格勒一棟公寓的電梯前等候著。他等了一整夜，心想自己會被帶到大房子去。他十年前認識的那些大人物，現在都幫不了他了。而那些被帶到大房子的少數人，沒有一個回來過。對權力、對權力和藝術的關係做出了深刻省思……是充滿同情理解的經典之作……我認為這是巴恩斯寫過最出色、最真實、最深刻的作品。蘇格蘭人報小說大師巔峰時期寫出的巔峰之作。每日快報一本精彩的小說，巴恩斯的經典之作……精緻入裡……巴恩斯寫出了一本深刻動人、文字凝練的傑作，娓娓道盡一個人終其一生面對極權主義的沉沉苛求，良心與藝術上的掙扎與對抗。觀察家報對冷戰時期，尤其是一個人生活在暴政之下的良心掙扎，做出了精彩的省思。愛爾蘭檢查者報有如爵士樂，即興複誦著愛、音樂，以及個人與藝術上的誠實。書裡描繪了一個音樂創作充滿勇氣，卻自知膽小怯懦之人的故事。星期日郵報精彩之極……處處閃耀著智慧與文采。這本發人深省的小說，以優雅鋪陳的文字帶領我們重新思索一位音樂天才對權力的妥協與碰撞。星期日泰晤士報與眾不同，而且非常巴恩斯，總是精彩結合優雅文字與令人悚然的成年人主題，同時流暢好讀。文學評論（Literary Review）發人深省、文字慧黠、流暢好讀。GQ精彩描繪了一名努力不出賣靈魂的藝術家。旁觀者（The Spectator）薄薄小說裡講的全是大主題：藝術、恐懼、權力……歷史不停重複的鬧劇與悲劇……非常精彩。每日郵報偉大的作家……讀者可以放心將自己交到這位說故事大師手中。紐約書評對一位出色藝術家的心靈充滿了優雅洞察……巴恩斯在這本小說裡的自信筆觸，幾乎無人匹敵。星期日獨立報這本小說充滿了慧黠機鋒與故作輕鬆……比大多數厚它三倍的小說還有樂趣與玩味之處。星期日快報文字凝練、敘事精彩的大師之作。君子雜誌（Esquire）引人入勝……發人深省，一拿起來就讓人無法放手。衛報一本關於藝術與權力、勇氣與怯懦，以及命運無常的力作……巴恩斯精彩捕捉到了作曲家的內心衝突……帶給讀者強烈的情感衝擊。尚流雜誌（Tatler）
回憶的餘燼＋時代的噪音刷邊套書(預購限定)
《回憶的餘燼》 ．英國當代最傑出的小說家之一，朱利安·巴恩斯（Julian Barnes）經典代表作。 ．三度入圍布克獎，二〇一一年以本書《回憶的餘燼》第四度入圍並拿下曼布克獎。 ．二〇一七年改編為同名電影。 《時代的噪音》 ．藝術與極權主義的終生鬥爭 ．根據蘇聯天才作曲家蕭士塔高維契生平所創作的虛構作品，繁體中文版首度翻譯 ．向所有與權力鬥爭之藝術家的致敬之作 《回憶的餘燼》內容簡介： 托尼．韋伯斯特和他兩個中學死黨常常聚在一起，青春歲月裡有知性的言談、對性的渴望，他們很快就發現，轉學生艾居恩更為博學、睿智，早慧且聰明的艾居恩，很快就成為四人行裡的領導人物。 大學畢業前夕，艾居恩與托尼的前女友芙若妮卡交往，但沒多久，卻傳來艾居恩自殺的消息。 四十年過去，托尼跟當年的老同學早已失去聯繫。他結婚、離婚，邁入退休生活的他，過著無聊又平靜的生活，青春時期的往事記憶，早已變得零碎、模糊。 有一天，托尼突然接到一封律師信函，信中提到，這位律師為前女友芙若妮卡母親的遺囑執行人，她不久前過世，留給他五百英磅及一本艾居恩的日記，因此，托尼不得不重新回頭探尋，當年所遺留下來的謎團——然而，當他重拾記憶遺留的種種線索之時，他突然發現某一段記憶，並非事實…… 《時代的噪音》是巴恩斯繼獲曼布克獎《回憶的餘燼》之後的首部長篇小說。 根據蘇聯天才作曲家蕭士塔高維契生平所創作的虛構作品 繁體中文版首度翻譯！ 一個關於藝術與權力碰撞的故事。 在極權之下如何存活？ 關於人類的妥協、人類的怯懦與人類的勇氣，給予時代的警醒之聲。
回憶的餘燼
．英國當代最傑出的小說家之一，朱利安·巴恩斯（Julian Barnes）經典代表作。．三度入圍布克獎，二〇一一年以本書《回憶的餘燼》第四度入圍並拿下曼布克獎。．二〇一七年改編為同名電影。\\\\媒體好評////令人著迷…...結尾場景就像是一部驚悚片，扣人心弦——一部探究記憶與道德的懸疑故事。——英國《獨立報》（INDEPENDENT）緊湊的情節令人為之震顫，加上心理、情緒以及道德的迴響……對於當代倫敦場景的詼諧描繪，精準重現時代的氛圍。——英國《星期日泰晤士報》（SUNDAY TIMES）《回憶的餘燼》，一部大師傑作…...強烈建議你一讀再讀。——英國每日電訊報（DAILY TELEGRAPH）太人性、太真實的精彩故事——愛爾蘭時報（IRISH TIMES）內容簡介：托尼．韋伯斯特和他兩個中學死黨常常聚在一起，青春歲月裡有知性的言談、對性的渴望，他們很快就發現，轉學生艾居恩更為博學、睿智，早慧且聰明的艾居恩，很快就成為四人行裡的領導人物。大學畢業前夕，艾居恩與托尼的前女友芙若妮卡交往，但沒多久，卻傳來艾居恩自殺的消息。四十年過去，托尼跟當年的老同學早已失去聯繫。他結婚、離婚，邁入退休生活的他，過著無聊又平靜的生活，青春時期的往事記憶，早已變得零碎、模糊。有一天，托尼突然接到一封律師信函，信中提到，這位律師為前女友芙若妮卡母親的遺囑執行人，她不久前過世，留給他五百英磅及一本艾居恩的日記，因此，托尼不得不重新回頭探尋，當年所遺留下來的謎團——然而，當他重拾記憶遺留的種種線索之時，他突然發現某一段記憶，並非事實……
0.018秒：隱匿詩集(增訂新版)
臺灣詩人隱匿第六本詩集《0.018秒》最新增訂版。 0.018秒》多為詩人隱匿於疫情期間所創作，增訂版最新修正初版多首詩句。 新增再版後記詩一首〈曾不能以一瞬〉。 全新封面，全新設計。 封面圖像為詩人指定插畫 根據《摩訶僧祇律》，一日一夜有30個「須臾」，1.2萬個「彈指」，24萬個「瞬間」，480萬個「剎那」，由此推知「一剎那」是0.018秒……每一首詩的生發就在那0.018秒之間，只是詩人困在有限的肉身和文字的迷障中，註定必須為了那一剎那，而服一輩子的勞役。 在那些偷來的時光之中，我成為現在的帝皇與詩的臣僕，而當這些詩作逐漸累積，我便開始為它們打造一個合適的容器：以極為笨拙的手法，耗費漫長的時間，反覆思索與修改，將這些詩作排列組合，調整版面與行距，甚至為〈這裡〉添加了另一首影子般的詩〈那裡〉，最後再加上插圖與封面，終至，成為一本詩集。 我想像著，我在刑期之間完成的這些書，即是我的墓碑，這該是多麼美。而我在意或說著迷的，從來不是歷史定位，而是寫詩的時刻，我在宇宙間的定位。
浮浪
＊少見的、以海洋書寫、海岸生活圈為書寫對象的詩集＊詩人的第一本詩集「閱讀這本詩集時，我彷彿與一位來到海港生活工作的青年同在現場。而這位青年的祕密身份，是詩人：他以細密的觀察，支撐出一張透著波光的文字之網，我便逐步被誘捕進這些以海港為集散地的人事物，所構成的一幅幅鮮跳的生活圖景中。」／詩人蔡宛璇專文推薦水深及膝的地方其實沒有浮力波浪在那裡爆炸，死去看似最安全的地方那水深其實最難站起來——和生活多麼相像——〈碎浪〉海是每分鐘不斷增修的天方夜譚。總是有那麼多的故事，那麼多飛揚或幽深的情境，在岸邊、在海上浮現。不論是我二〇一五年秋天第一次坐賞鯨船來到太平洋，隔年成為海上解說員，再隔年有一百多天在甲板上搖晃著説海洋的故事；或是二〇一七年開始學划獨木舟和海泳，接下來幾年陪伴從幼兒到銀髮族的不同年齡層朋友，第一次將身體泡進海水的瞬間；或是二〇二一年底，來到海角天涯般的長濱，驚艷於海洋教育在體制的縫隙間伸展怒放——我是甲板上的旅客，海面漂泳的志工教練，海上成年禮的戒護划手，一個喜歡游泳與船，喜歡身體泡進水裡的人。我是一個有時寫字的房間，有自己的稜角和容積，卻在每次走向海時，被更開闊自由的世界擁抱、包容。我是大海和這一切面前的一個小嬰兒，如同每一顆被浪打溼的石頭和沙粒，在水裡翻滾，同時感覺自己在飛。十年前從東華華文所畢業時，我有了一本畢業作品詩集。但到了三年前將青年創作補助計畫結案時，我已經篤定：因為有了這些接近海的歲月，人生第一本詩集，必須與海有關。為了給自己認識的那些漁船船長和船員，那些聽聞過的議題和奇談，還有那些活在移動之中、又在生活裡追尋著停泊的人們，留下一些速寫的肖像，安穩收進洶湧流逝的時間裡。謝謝鼓勵、支援我繼續寫的每一個人以及小寫出版，這個夢終於完成了第一步。
海風酒店
＊獲得法國島嶼文學獎小說獎（Prix du Livre Insulaire）、入選德國柏林影展Books at Berlinale（Berlinale - Berlin International Film Festival）、日本星雲獎（Seiun Awards Nominees）海外長編部門候補的《複眼人》，入圍英國曼布克國際獎（Man Booker International Prize）長書單的《單車失竊記》後，吳明益最新長篇小說。 我們到達的是曾經離開的，我們失去的就是我們想追求的。 追逐白狗的太魯閣族少年、不願被父親賣掉而逃家的漢人少女，各自從不同的村落進入了洞穴裡——他們並不知道，自己進入的是巨人的「內底」（lāi-tué）。 一隻遭捕獸夾鉗斷腳掌的食蟹獴，在命懸一線之際躲到了巨人的眼睫毛底下而逐漸痊癒。倖存的三隻腳食蟹獴，穿梭在巨人與部落之時，發現了一些祕密。 位於島嶼東部群山之中的克尼布（Knibu），也叫海豐村，在這個原住民與漢人、祖靈及上帝各自在不同時間移棲至此的小村落，一個女子牽著稚齡的女兒，站在「海風卡拉OK」的門口；而在村落的另一頭山腰，預備把山鑿出豎井，開採水泥的機具已經架好。 在這個兩大板塊、神話與人間、誕生與消亡交界的縱谷村落，因為命運而聚集於此的眾人一隻眼看著山，一隻眼看著海——他們的決定會是什麼呢？ 吳明益說：「這本小說不是用歷史現場構築的，當然，它的建材如此真實，並非全屬夢境。只是我刻意讓它和現實保持距離，希望讀者享受到小說裡的敘事時空，然後形成自己的想法。」小說的情節、人物、場景或許和真實對應，或許如夢似幻，讓人無法按圖索驥；故事的旅程並不是春夏秋冬，也可能處於不是春天不是夏天不是秋天不是冬天的季節裡。每個人、每件事，每座山，每條溪流與建築，都是一個節點，一個可以摺疊的箭頭，帶著小說中的人，與身為讀者的我們，通往未來與未知的洞穴出口。 時隔七年，繼《單車失竊記》後，吳明益為讀者帶來這本長篇小說，當你打開書頁之時，或許對作者而言，也是一個新季節的開始。
這隻是什麼？我的第一本動物識字書(兩款封面，隨機出貨)──A到Z，ㄅ到ㄦ，臺語、客語一起學！
＊以四語（華語、英語、臺語以及客語）方式呈現，並搭配有聲內容，語言學習更簡單！＊兩款封面：星空黑及米白色，有若動物的白天與黑夜＊由年輕的插畫藝術家陳保如以狀似童稚、充滿想像力的圖像，十足吸引孩子們的目光。＊全彩精裝，內頁為上下裁開的特殊裝幀，讓孩子邊翻動邊玩耍邊學習語言！❝ 從初生到指認世界萬物，給孩子一套激發創意與想像力的工具❞「字母書」、「識字書」一直是幼孩學習語言的過程裡很重要的輔助工具。學習語言，是初生到指認這個世界萬物的重要步驟，但我們並不希望，在孩子們學習辨識世界萬物的過程裡，逐漸失去創意與想像力。蘋果不只有紅色，橘子也不會只有一個尺寸，在地表上的生物，都有著形形色色的可能性。要怎麼讓孩子理解，這個世界、萬物充滿了潛在與可能呢？❝ 藝術創作與互動教育，是我們探尋的一種可能性。❞「字母書」、「識字書」，不只是繪本藝術創作者、文字工作者致力創作的主題之一，也是讓孩子們在學習語言、識字的過程裡，能夠與大人一起玩耍、激發更多創造性的工具。❝ 年輕的藝術創作者為孩子們創作的互動性繪本❞年輕的藝術創作者陳保如，以狀似童稚的繪圖風格，在動物身上畫出充滿動感、奇妙的紋路，讓孩子們禁不住想與這些動物玩耍、對話：你是誰？要怎麼稱呼你呢？你生活在哪裡呢？吃些什麼呢？❝ 要先學哪一種語言呢？❞學ㄅㄆㄇ的同時，如果也能一起聽聽，其他的語言如何發音呢？學ABC的時候，是不是也能聽見，自己的母語如何發音？為此，我們將為臺灣的孩童製作這本兒童四語識字書，可以透過充滿想像力的動物圖象，同時學習注音符號發音以及英文字母發音，並且同步認識該動物的臺語及客語，開啟孩子們在認識動物、與動物玩耍的過程裡，沉浸在多元語言的環境裡。
這隻是什麼？我的第一本動物識字書(特裝版)(書＋身高尺)── A到Z，ㄅ到ㄦ，臺語、客語一起
＊以四語（華語、英語、臺語以及客語）方式呈現，並搭配有聲內容，語言學習更簡單！＊兩款封面：星空黑及米白色，有若動物的白天與黑夜＊＊特裝版為紙本書＋超可愛的延伸商品：動物身高尺，足足有180cm高，一路陪伴孩子成長。＊由年輕的插畫藝術家陳保如以狀似童稚、充滿想像力的圖像，十足吸引孩子們的目光。＊全彩精裝，內頁為上下裁開的特殊裝幀，讓孩子邊翻動邊玩耍邊學習語言！❝ 從初生到指認世界萬物，給孩子一套激發創意與想像力的工具❞「字母書」、「識字書」一直是幼孩學習語言的過程裡很重要的輔助工具。學習語言，是初生到指認這個世界萬物的重要步驟，但我們並不希望，在孩子們學習辨識世界萬物的過程裡，逐漸失去創意與想像力。蘋果不只有紅色，橘子也不會只有一個尺寸，在地表上的生物，都有著形形色色的可能性。要怎麼讓孩子理解，這個世界、萬物充滿了潛在與可能呢？❝ 藝術創作與互動教育，是我們探尋的一種可能性。❞「字母書」、「識字書」，不只是繪本藝術創作者、文字工作者致力創作的主題之一，也是讓孩子們在學習語言、識字的過程裡，能夠與大人一起玩耍、激發更多創造性的工具。❝ 年輕的藝術創作者為孩子們創作的互動性繪本❞年輕的藝術創作者陳保如，以狀似童稚的繪圖風格，在動物身上畫出充滿動感、奇妙的紋路，讓孩子們禁不住想與這些動物玩耍、對話：你是誰？要怎麼稱呼你呢？你生活在哪裡呢？吃些什麼呢？❝ 要先學哪一種語言呢？❞學ㄅㄆㄇ的同時，如果也能一起聽聽，其他的語言如何發音呢？學ABC的時候，是不是也能聽見，自己的母語如何發音？為此，我們將為臺灣的孩童製作這本兒童四語識字書，可以透過充滿想像力的動物圖象，同時學習注音符號發音以及英文字母發音，並且同步認識該動物的臺語及客語，開啟孩子們在認識動物、與動物玩耍的過程裡，沉浸在多元語言的環境裡。
這隻是什麼？我的第一本動物識字書(紙本＋有聲)＋互動圖卡(含盒)──A到Z，ㄅ到ㄦ，臺語、客語一起學！
＊以四語（華語、英語、臺語以及客語）方式呈現，並搭配有聲內容，語言學習更簡單！ ＊兩款封面：星空黑及米白色，有若動物的白天與黑夜 ＊互動圖卡可增加父母、師長與孩童的互動學習，全彩印刷，紙卡切圓角增加互動時的安全性，紙卡附贈紙盒好收納！ ＊由年輕的插畫藝術家陳保如以狀似童稚、充滿想像力的圖像，十足吸引孩子們的目光。 ＊全彩精裝，內頁為上下裁開的特殊裝幀，讓孩子邊翻動邊玩耍邊學習語言！ ❝ 從初生到指認世界萬物，給孩子一套激發創意與想像力的工具❞ 「字母書」、「識字書」一直是幼孩學習語言的過程裡很重要的輔助工具。學習語言，是初生到指認這個世界萬物的重要步驟，但我們並不希望，在孩子們學習辨識世界萬物的過程裡，逐漸失去創意與想像力。蘋果不只有紅色，橘子也不會只有一個尺寸，在地表上的生物，都有著形形色色的可能性。 要怎麼讓孩子理解，這個世界、萬物充滿了潛在與可能呢？ ❝ 藝術創作與互動教育，是我們探詢的一種可能性。❞ 「字母書」、「識字書」，不只是繪本藝術創作者、文字工作者致力創作的主題之一，也是讓孩子們在學習語言、識字的過程裡，能夠與大人一起玩耍、激發更多創造性的工具。 ❝ 年輕的藝術創作者為孩子們創作的互動性繪本❞ 年輕的藝術創作者陳保如，以狀似童稚的繪圖風格，在動物身上畫出充滿動感、奇妙的紋路，讓孩子們禁不住想與這些動物玩耍、對話：你是誰？要怎麼稱呼你呢？你生活在哪裡呢？吃些什麼呢？ ❝ 要先學哪一種語言呢？❞ 學ㄅㄆㄇ的同時，如果也能一起聽聽，其他的語言如何發音呢？學ABC的時候，是不是也能聽見，自己的母語如何發音？為此，我們將為臺灣的孩童製作這本兒童四語識字書，可以透過充滿想像力的動物圖象，同時學習注音符號發音以及英文字母發音，並且同步認識該動物的臺語及客語，開啟孩子們在認識動物、與動物玩耍的過程裡，沉浸在多元語言的環境裡。
感官編織
＊詩人蔡宛璇最新詩集 ＊來自二〇〇五-二〇一二年間的詩與圖 「波赫士形容人類的文字『貧乏而野心勃勃』，但宛璇的詩卻彷彿另闢蹊徑，來到了文字的另一面，那確實一如詩集的名字《感官編織》，色聲香味觸法，將每種感官推展到極致，圖窮匕乃現。」／詩人隱匿專文推薦 所有神祕的腳步都朝向命運。站著睡站著作夢 站著聽床邊故事。把讀和聽的人都丟進故事正中央 時間進不去那棟房子，時間的犬齒。與未知通信， 向海游去一座無名的島。 黃昏打壓過來，沒有夢的陌生人 二〇〇五年起，詩人宛璇開始往返法國與臺灣，幾年後，選擇返臺定居。這期間生命歷程的流轉、生活的選擇，以及與所處環境的對話，自然地反映在書寫中。 這本詩集的最初雛形是二〇一五年夏天，對二〇〇五年至二〇一一年間的文字進行首次選編。爾後其它因緣匯聚，宛璇決定先出版母語親子活印有聲詩集《我想欲踮海內面醒過來—子與母最初的詩》。直到二〇二一年——距離詩集中最後完成的詩，也已相隔十年，它才真正地以一本書的形式開始被完成，並加入了同一時期間的圖像創作。過程中，詩人階段性地重讀，刪減，一遍又一遍，直到其中大部分，都似乎脫離她的個人生命，成為一個個擁有自己影子的他者： 部族的先人／我們什麼都看得到／我們什麼都感覺得到／棉花要成為細線／而細線要成為布匹／將那已被完成的遺忘吧／另一個事物，已然現身 （來自印尼松巴島語）
「情熱」書店：史上最偏心！書店店員的東京獨立書店一手訪談
★十間風格迥異的東京獨立書店 × 擁有書店戀愛魂的書店員★ 帶你深入一探東京街區獨立書店令人怦然心動的魅力 ★非母語全中文寫作的特殊魅力 ★臺大社會系專案助理教授，出版書業研究者李令儀專文推薦 ★《書店不死》作者石橋毅史先生推薦語：「待新冠肺炎疫情過後，我也要再來趟書店巡禮。」 ★全臺灣獨立書店店主聯手推薦！ 街區的書店除了傳遞知識的功能外，也連結社區裡的人們，許多人在此相聚、相知、相挺。那裡總是透出微弱而堅定的光，在這疫情艱難、人際疏離的時代，這些書店擎起的小小微光，如此療癒、溫暖愛書人的心。 池內佑介，現居住於東京的日本書店員。中文極好，熱愛獨立書店，對臺灣更有著深切的情感。他以非母語的全中文寫就此書，從書店員＋愛書人的獨特眼光，偏心又直白地訴說著他對這些獨立書店的愛。 這是獻給全世界還堅持在街角的小書店的書 也是獻給長久支持著這些小書店的所有讀者的書 一本讀著讀著絕對會勾起「啊～～好想去逛書店」的書 本書介紹日本的十家獨立書店，其中九家在東京，一家則在山梨縣甲府市。每一家的營業形態、選書風格、理念都不同，呈現出日本書市的複雜性和多樣性。譬如農業書專門書店、韓文書店、竭力推廣詩歌的舊書店，以及深具無政府、左派色彩的書店等。本書作者池內佑介為神保町現役書店店員，出於對書店深厚的愛，對書店的踏查足跡遍及日本、臺灣、中國、韓國。此次將眼光轉回日本，透過深度訪談，記錄下各家書店老闆對自家書店歷史和營業狀態、閱讀人生、思想上受過影響的作家和書，也對日本書市的目前狀況提出自己的看法。
愛字的人
小小書房十年紀念書出版企劃書壓軸之作《愛字的人：因為你對書的愛情，我們存在》十年紀念的最後一本書，《愛字的人：因為你對書的愛情，我們存在》，亦是「書店閱讀圖像」的最後一塊拼圖。維持著第一手訪談實錄的形式，我們邀請不同世代的讀者親自現身，來跟大家說，他們如何透過作品與活動，接近身邊的社會文化事件，使得自我與社會發生更深刻的連結？如何藉由與一間書店的結識，跟更多作品產生交集、使閱讀經驗產生改變或更加豐富？我們希望從讀者個人的觀點與生命出發，透過不同世代間，個體的關切與認知的深度，藉以展開那張鋪排在個人、書店與社會間之間，關聯彼此且交織著每個獨特生命與共同經驗的網絡。關於「讀者」的過去、現在、未來所有大哉問，由讀者們現身親自解答——現役或未來的家長們、一線教育者，可以看見——家庭能否支持或影響讀者們的閱讀動力？體制與非體制教育中的閱讀機會有何影響？——「讀者在哪裡？」出版人、創作者、書業從業人員不可不知——租書店？圖書館？連鎖書店？閱讀空間何處尋？工作、婚姻與家庭，如何影響閱讀？又如何帶來閱讀？購書的習慣，是怎麼養成的？——給在茫茫書海或人海中，殷切找尋著什麼的閱讀者們——啟發閱讀意願的動力？閱讀的意義是什麼？閱讀與生命，如何緊密連結？不同世代的不同解答，將交織出何種精彩豐富的圖像？小小書房十年紀念書介紹：https://smallbooklove.wordpress.com/2016/12/21/flyingv群募計畫：下一個字的旅程：十年創作、出版
小小閱讀通信專刊：痛之書
疼痛之書，及其三種維度—— 法國藝術教母蘇菲．卡爾與《極度疼痛》 《極度疼痛》（Douleur exquise），法國藝術家蘇菲．卡爾（Sophie Calle）為治癒情殤之痛，逼視人生各種痛苦的一場紙上藝術行動，2014年由大家出版將之引入中文世界，以冷僻的藝術書之姿，創下五刷佳績。儘管愛讀者眾多，這本書始終神秘。 疼痛，如何召喚了藝術家、創作者？創作者又如何調度這一普世經驗，在一本書中，喚起閱讀者關於「痛」的震顫與共鳴？本期專刊將由創作者、編輯、譯者、讀者等不同角度切入「極痛之書」的誕生與過程。 主題專欄： 蘇菲．卡爾的偏執之道 知名策展人龔卓軍專文 揭露《極度疼痛》中文版出版之秘！ 專訪大家出版總編輯賴淑玲、《極度疼痛》譯者賈翊君 痛的頂點之後 專訪《以我為器》作者李欣倫 同時收錄： ★2018年，你不該錯過的七本好書——小小書房店主沙貓貓的新書選介 ★歐漫廟堂的地下新生——《我的青春、我的FORMOSA》作者、旅法漫畫家林莉菁專文介紹比利時漫畫書店「活力地窟」 ★用漫畫介紹漫畫書店！——《最劣歐洲遊記》、《台北不來悔》作者、超不正經漫畫家米奇鰻，誠心誠意業配中「公館漫畫私倉 Mangasick」 ★在地人帶你逛在地——永和好店「樂屋好食」、求願必拜「保福宮」。
運字的人：創作者的鑿光伏案史
小小書房十年紀念書出版企劃書之三：《運字的人：創作者的鑿光伏案史》 ＊沒有創作者，在黑暗中我們將如何前進？ 小說家、劇場工作者、紀錄片導演、詩人、音樂家、藝術家，沒有他們的伏案鑿光，就沒有深刻作品，以及提醒我們時刻應當返身思索的生活日常。 十年紀念的第三本書《運字的人：創作者的鑿光伏案史》，是一本第一手訪談實錄，收錄王墨林、胡台麗、零雨、黃庭輔、鍾永豐、駱以軍、黃錦樹、Liglav A-wu（利格拉樂．阿烏）、吳明益、林生祥、高俊宏、Yannick Dauby、蔡宛璇等十三位創作者的創作歷程與生涯專訪，透過訪視與深入的對話，了解這些創作者們，面對創作所專注的主題、議題，各自戮力地書寫與傳播的歷程，抑或轉化。企望藉此，讓讀者們能更深入地理解他們，那一顆顆獨特的心靈。 ＊誰需要這本書？ ●對文字、音樂、影像、藝術充滿熱情的新手創作者。 讓你知道一位創作者的誕生過程，以及他們一路走來的自我砥礪。 ●如果你已經是個創作者，相信你也正持續摸索創作方向、思索自身創作的意義，並且獨自面對各種困境與挑戰。別擔心，這本書讓你知道，你不孤單！ 1.閱讀、嘗試、探索、積累，你想知道他們是如何一路成長的嗎？經過一個又一個的十年，他們的初衷與爆發、他們的妥協與低谷，是什麼力量讓他們如此執著、堅持下來？ 2.吃飽很重要！創作者們如何活下來，並且兼顧創作與生活？ 面對創作環境的轉變，他們的對策？ ●給編輯、發行人、藝術行政、和所有與創作者共同前進的相關工作者：你該如何理解，甚至幫助你的「合作對象」？ ●也給單純的愛讀者：「這個作品，是這樣完成的啊！？」 1.在相對小眾的、卻又競爭激烈的藝文市場中，究竟藝文創作者，在現今的時代，該如何自我定位，在激烈的競爭中繼續「做自己」？ 2.如果你是讀者，當然，你正捧著這本書，你想知道你喜愛的作品怎麼誕生的嗎？讓創作者親自來告訴你這個艱辛的歷程！
我想欲踮海內面醒過來╱子與母最初的詩
記錄生命，初始，母語，字詞，印現。 詩＋鉛字＋聲音的三重變奏 一本由孩子和母親共同完成的母語詩集 ◎ 詩集《潮 汐》、《陌生的持有》作者蔡宛璇，一邊紀錄與女兒阿萌的臺語、法語對話，一邊自然創作出的母語詩集。 ◎ 大自然運行的神祕詩性，透過幼兒初初開始的語言能力、與充滿童趣的視界一一顯現，亦流露出親子生活互動間，彼此滋養、相互激發的溫柔。 ◎ 臺文、法文、華文對照的新型態翻譯詩。 在數位印刷的時代，一本活版印刷書，再現鉛字溫柔的重量 ◎ 鉛字印刷在紙面上留下的獨特壓痕，帶來迷人的視╱觸體驗，文字成為物質，技藝邁向重生。 ◎ 適合閱讀，適合觸摸的素樸小書，更適合由成人陪伴孩子唸讀。 ◎ 台灣活版印刷文化保存協會 ＆ 日星鑄字行 技術支援。 一張結合音樂人詮釋詩文的歌謠創作CD ◎ 專輯創作人：王昭華、王榆鈞、落差草原、羅思容、Alban Couëffé、Yannick Dauby
馴字的人：寒冬未盡的紙本書出版紀事
小小書房十年紀念書出版企劃書之二：《馴字的人：寒冬未盡的紙本書出版紀事》 紙本書？大家都在手機平板看東西了，誰還要看紙本書啊？ 十年紀念的第二本書《馴字的人：寒冬未盡的紙本書出版紀事》，是一本第一手訪談實錄，以「書」為起點與媒介，藉著小小書房十年來，銷售排行榜上前十名的書籍，分別採訪書籍出版人、出版社。透過深度訪談，以出版人視角述說一本書的生命史：它的誕生與存在方式；以及，出版人對台灣圖書出版數十年寒冬現象的觀察與因應，期望從中讓讀者看見，這十年來，每一個出版社在自身專業與出版工作上的視野與努力，以及未來可能的規劃。 * 誰需要這本書？ 你是新手編輯嗎？想成為出版人嗎？讓資深前輩告訴你，你必須具備什麼條件。 讓你知道一本書的誕生過程必須經過哪些考驗與折磨。 如果你已經是個出版人，相信你也正面臨紙本書的寒冬挑戰。 1.身為同業，曾經的榮景，目前的衰退，你想知道他們是如何一路走過來的嗎？ 2.一個又一個的十年，他們的初衷、他們的妥協，是什麼力量讓他們如此執著、堅持下來？ 3.面對閱讀環境的轉變，他們的對策？究竟紙本書的出版人，在現今的時代，該如何自我定位，面對下一個十年？ 如果你是獨立出版人，究竟書籍出版對你的意義是什麼？在媒介如此多元、發達的年代，為什麼還是有獨立出版人選擇紙本書的出版？ 如果你想成為作者，要怎樣才能讓你的作品被出版人看見？編輯們都是如何與作者相遇？出版一本書前，到作品出版後，作者需要有哪些準備？ 以上皆非？那你可以從這本書裡獲得什麼？ 1.在百業蕭條，全面受到電子商務影響的市場中，你可以在書中發現其他人是如何觀察市場、規劃行銷，發掘客群。 2.如果你是讀者，當然，你正捧著這本書，你想知道這本書是怎麼誕生的嗎？讓書裡的十本書來告訴你這個艱辛的歷程！ ＊小小書房十年紀念書介紹：www.flyingv.cc/projects/14668
開店指「難」：第一次開獨立書店就 □□！
小小書房十年了，開店到經營，十個難，一一數給大家聽！ 第一難：錢要如何花在刀口上？（裝潢．進書．租金．保全、保險）[節錄] 開一間書店多少錢才夠？我遇過的例子裡，有準備了四百萬左右的存款要開書店的，也有二十萬就開了一間書店的。用二十萬跟用兩百萬要開一間書店，看起來金額差了十倍，這兩間店規模必定不同，但是它的資金分配比例，其實是有規則可循的。一間店在營運前必須要花的固定成本是裝潢、設備、以及進貨成本，開店立刻需要支出的有租金、水電費（至少兩個月後就會收到），以及，假如有請人的話，也會需要人事費用。 由於我不是一個每分錢都計算到非常精準的人，因此「能省則省」，在籌備初期，便被我奉為圭臬，不過，要謹守界線，等到開工時，便知道，「要把錢花在刀口上」，那真的是一間非常困難、逼近「藝術」的事情。 第二難：書店開在田中央不行嗎？（地點．租金．生活圈）[節錄] 書店開在永和，就必須把永和周邊的愛書人口吸引過來，成為我們日常的基礎客群；而週末，則要讓更遠一點的人們，能夠往這個對他們來說一點吸引力也沒有的城市移動。 是的，無論是你多麼鍾愛的城市，對於其他城市的多數人來說，都需要有一個理由才會往那裡移動，也許是金城武樹，也許是清蒸肉圓或者鴨賞蔥餅蚵仔煎。 而愛書人去一個城市的理由往往可以很單純——為了一間書店。 我沒有想過要成為那樣的一間書店。我想開的是一間在你家巷口，你每天來逛都會很開心的書店。但我知道，如果有人願意為了我的書店遠道而來，那我絕對不能讓人家失望，我希望會有一間書店，讓你一踏進去，就會怦然心動、心跳加速，恨不得把架上所有的書都打包回家。 第三難：裝潢找朋友或者自己來！（租金裝潢期減免．工班．工程重點、順序）[節錄] 你一定要知道的事：租金裝潢期減免！ 即便開店之前諮詢過許多前輩，但畢竟不可能每件事情都剛好能夠問得到，像租金裝潢期減免這件事，就沒有任何前輩提到過。這件事，是我的第一任房東主動提出來的。後來2.0、3.0我都提出同樣的要求，沒有任何一任房東覺得誒你這樣很奇怪。3.0的房東甚至說如果需要裝潢到一個月半、兩個月也可以跟他說。 我婉拒他的好意，因為我並不想要裝潢那麼久！ 一來是通常弄到要搬家，就表示原來的地點「不行了」，因此你當然會希望早點遷到新處；二來，工班有時拖延太長，就會一直拖延下去，有個合理的速度與時程是最好的。 小小書房十年，十個難，一一數給大家聽！ 本書重點 小小書房十年紀念書出版企劃書之一：《開店指「難」：第一次開獨立書店就□□！》 小小書房十年紀念書企劃，不想只談小小書房，而是想嘗試繪製一幅由「出版／編輯人生」、「創作生涯」、「讀者生命」與「書店經營」共同交織的閱讀圖像。《開店指「難」》是這幅「閱讀圖像」重要的一角，它是透過經營者的理念與想像，所試圖建立，讓一切交匯、發生的場所。書中將呈現經營者在籌備規劃一間書店時，如何思考理想與現實的折衝，由開店到經營的種種困難，以及嘗試解決的歷程；當然樂趣、堅持與辛苦都在每一個「難」之中。它是指南，也是指「難」。 它是一本獨立書店開店經驗分享之書；它是一本參考手冊；它也是一本書店生存環境的生態學，關於書店生存之歷程、艱難以及解決的種種路徑。期望這本書能夠讓未來想開書店的朋友，少走一些「冤枉路」。 ★小小書房十年紀念書介紹：smallbooklove.wordpress.com/ ■什麼時代了還開書店？獨立書店開店經驗分享，到底開店有多難？ 哇開一間書店好像很浪漫，在這個網路時代看起來不切實際。不過，許多開獨立書店的老闆，並非半路出家隨便開開的噢。究竟開一間獨立書店需要哪些專業？一個想開獨立書店的人，屬於他／她們自己的專業又應該是什麼？要如何兼顧理想與現實？ 經營獨立書店小小書房十年的沙貓，將在書中告訴大家，關於開書店，她真正的專業其實應該是囗囗！ ■但是，如果你不是想開書店，你還可以怎麼利用這本書？ 1. 如果你想開任何小規模的店家，你可以在書中發現其他人是如何觀察、選點、裝潢、店內動線規劃、行銷工具、行銷規劃，如何找客群。 2. 如果你想簡單裝潢個人舒適的小窩，你可以在書中知道別人如何與工班、師傅溝通、裝潢施做的小細節。 3. 如果你是一個有很多書的人，到底什麼高度的書櫃才適合你使用，以及如何布置適合自己閱讀環境的想像。
田園/下午五點四十九分（二版）
詩的耕耘，就像田園的耕耘，為人類造就生存的美學。 草屋、籬落、田疇，至今看來，仍是富含邏輯與深意。 人類無法脫離這種基本的耕耘。 我重新對這種生存美學感到心動。或者說，它一直在我心動處。 *** 廳堂大鐘的前面。此時時間最寂寞。秒針跑到哪裏呢，分針和時針心機深沉，按兵不動。那裏面有字。他們告訴人們字很好玩。但字怎麼寫呢？沒有人回答。最機靈最滋補的黑腳羌，都不認識字。春天過了。 *** 我只想獨自一個房間。知道你在隔壁開著音響，我也嘴裏哼著歌。知道你們在隔壁馬路飆車打架，我也把飽蘸油彩的筆投向牆壁。除了紅色，還有黑色、棕色、黃色、白色。 知道你們在隔壁工地施工，架鋼條，開水泥攪拌車。把房子推倒，把房子建起。我也在建築，打字，取消，複製，貼上。 *** 基於一種深情，我也會發出聲音。從鳥的嘴巴裏，從田塍的水影裏，從泥土的氣味裏。從老人、舊屋、朽木、颱風。從陌生的街道，破敗的夕色；從飢餓的皮囊，腐臭的肛門。 *** 基於一種深情，我不想分清美與醜，善與惡，天使與魔鬼。黑色白色，高低貴賤，裏面外面，生與死。我走在異鄉，安分如一個生了根的鄉民。我一個人，熱鬧如帶領一整個家庭。 基於一種深情，每天都看到，新的好奇誕生，新的思維轉換。更多不知道來臨。我從前並不知道，它們數量眾多。我想再往裏走，我想看看生命的長相。仔細瞧瞧它。雖然它可能並無長相。基於一種深情。 *** 不再有那些聲腔了，我只能是個無能的歌者。 漫遊。漫遊。輕聲吟哦。 我沒有鬧鐘。時常忘了眼淚。 輕如草芥的試探——空氣的溫度，人類的仁慈。 輕如心臟在器皿中，在身體的器皿中，搏動。 此時，我身處群山，環山如堵，堅固如岩穴。寂靜鋪蓋，如宇宙最偉大的發明。 我沒有放大鏡。望遠鏡。但我能看到空中細微的浮游物，在飛起，在散播。牠們的翅翼，唾液，速度。我能看到，是因為有一種東西誕生，維持了平衡。我看到那胎衣，透明，薄膜，剝裂。一個赤子走出，又一個赤子走出。勇敢，堅毅，眼神凝亮。他遊戲，他飛。此時，他來到懸崖，如履平地。他隨時轉換維度。他的心變換，在不同的空間。 *** 此時恰好有個模糊的影子，從竹林那頭靠近。把方塊字冰結。堆高。想像著春天時它們將被飲用。如此而已嗎？彷彿有一個教人寫字的人，然而，字要怎麼成形呢？ 書籍重點 2014年小寫出版《田園／下午五點四十九分》甫獲2015年吳濁流文學獎新詩類佳作獎。 2014年初版詩集，裝禎設計入圍2015年金蝶獎初選。 2016年二版詩集，由2014年金蝶獎首獎設計師何佳興操刀，打破格局，展現新風貌。 二版（新版）新增兩篇附錄： 鐵道上的楚騷：生命就是這樣──零雨談《田園╱下午五點四十九分》 專訪｜文｜黃文鉅 閱讀零雨第七詩集《田園／下午五點四十九分》：她是深情而無窮大的追問者 文｜沈眠 初版後記 詩的耕耘，就像田園的耕耘，為人類造就生存的美學。 草屋、籬落、田疇，至今看來，仍是富含邏輯與深意。 新版後記 我無可救藥地愛上樹、光線、泥土，老舊的木柴、瓦片，時間的痕跡，地平線之形而上、下。 並以此衡量人的品質──會毀壞，有斑汙，非線性秩序，莽莽蒼蒼，大氣淋漓。 美學遞到我的手上，成為我自己的佞友，我私祕的迦陵鳥。我漸漸遠離一幫貴族弄臣、豪門清客、幽閨淑女。我的渾沌王國，在山海之間，在行旅之中。我的歌吟，在心的動靜處。 《田園／下午五點四十九分》這本詩集再版了。 而且改了一個漏字，〈頭城〉第二段第四行的黑「得」；改了我的固執，當初執意的〈火車2〉毛絨絨改回毛茸茸。還有，〈穿上水泥〉加了一個空行，一個破折號──我又任性了。 另外，增錄兩篇黃文鉅、沈眠的宏文，特此致謝。 它像個兩年後才出生的孿生子，外表不同，但初衷未變。
