《我的強迫症 》

　　詩，如何用簡短的文字，將閱者引入其中?

　　「你的音聲／你的白髮／你終究會老去的身體／都是我的強迫症 」在《我的強迫症 》一篇中，我被這樣本似無關的句子吸引了。 若用日本漫才的技法來說，就像是拋出了一個看似無俚頭的梗，卻恰到好地投出了精準的笑點。
強迫症，也許只不過是對於某些小事，像是撕開信封袋時絕對不扯破的堅持，但若是違反了，就全身不舒服；也許就像是我們對所愛之人一樣，習慣了一直在身邊的他或她，而漸漸地無視這樣的理所當然，直到那一天，他離開了，到了遠方，甚至是在遙遠的夜空成為下墜的流星。即使彼此記憶都仍在眼前，但記憶中的人卻已不再，那樣微妙的距離，卻是時間帶來的圍籬。就像是詩中所描寫的「我不斷地撥打電話／撥給來世／撥給前生／撥給今生的你 」，穿梭於時空中的思念，在簡短四行句間無限回響，就像患了強迫症一般。

　　另一篇相當觸動我的是《夢海》，詩中來來往往的你和我兩字，讓我在尚未完全理解的當下下意識地浮現兩人互相救贖的畫面。細讀之後，或許也真就是如此。
　　「 寄住在你／夢之海／我的靈魂因而／生出了鰭／長了腮／一直游到／海水乾枯的那一天／我的眼淚將會注滿／你夢中的海」
　　也許是一顆破碎的心︑即將煙消灰滅的脆弱靈魂，在另一人溫柔似水的擁抱中逐漸重生。然而時間洪流從不停歇，生命之水也有乾枯的一天，終究，曾經溫柔強大的擁抱也日漸脫力，那重生後的靈魂，帶著悲傷，企圖再將其注滿。或許是希望像當初的自己被拯救一般，同樣義無反顧地去回報；也或許是冀望帶著重生後更加堅韌的內心，去替那人完成未了的遺志。

　　詩的美，在於它的隱晦，它的自由。如果說詩的文句像海洋，那麼每個人看見的海都不是全然的那片海；而在不同的時間下，同一人所見的海也不見得依然是那麼蔚藍，那麼閃耀。一兩隻海鳥的路過，可能決定整個畫面是否廣闊。
　　我在這本詩集裡，找到了我的自由，我的寂寞，也找到了屬於我的那面海洋。