川貝母有兩種，一種天然ㄟ尚好，主治肺熱燥咳；另一種畫圖畫到紐約時報找他合作，第一次寫小說就寫得像出道作家一樣好。

可是，我好討厭川貝母！

為什麼他兩本書的出版間隔那麼久？六年！都可以念完大學加上碩畢，「袂記得經過偌儕秋冬」，跟著編輯一起看著他 ig 時不時發登山的美照相對兩無語。

真的好討厭川貝母！

即使《成為洞穴》是他的插畫作品集，但他搭配撰寫的極短篇還是好看到不行。相比前作《蹲在掌紋峽谷的男人》是各自獨立的奇想故事，這次的51篇文字儼然如星星在川氏宇宙中閃亮。已經這麼會畫了，還這麼會寫，真的是很討厭。

此刻，經過設計師鄧彧（紙上行旅）的修繕，川氏洞穴終於開放預約參觀！

我於焉來到洞穴入口，被一隻川氏夜光蝶給吸引，慢慢往深處走去時，突然湧起一股前所未有的幸福感受，腦中只不斷迴響著一句話：
「歡迎來到小川樂園，我愛川哥，川哥一級棒！」
（以下言論可能處於受到洞穴生物影響心智的狀態）

要如何介紹《成為洞穴》，我覺得讀者不妨翻到No.22的文字，這篇講書兩個朋友交換書的過程。

而故事中的「書」是有機體，像是《野蠻遊戲》的桌遊盤，奇幻小說中會出現的魔法書；裡面的植物動物、衣服物件、氣味觸覺，一不小心就會逃竄出來，但「不要緊，掉落的是譬喻，我們得猜測它背後的寓意。」

散落一地的都是譬喻，這是適用川貝母所有創作的註解。

就算是主業是接案委託，但他的插畫卻總能滿足業主要求之餘，又在作品留下許多曖昧、待詮釋的空間，讓作品的故事未完待續，包含《自由時報》為文學作品創作的插畫、《紐約時報》的專題插畫、老王樂隊的專輯封面等等，收錄到《成為洞穴》裡面之後，隨著川君的文字編織，又再次、三次、多次生長。

我很喜歡「洞穴」這個意象，迷人又危險，他可以是人們內心最舒適、最柔軟的niche；也可以是交織慾望與狂想，令人越陷越深的迷宮。

各自成篇的故事裡，我們隱然看到人人都有個具象化「洞穴」的世界觀，這裡面有許多值錢的物質，也隨著人們記憶、想望變化，洞穴中有許多神祕生物，有的可以食用，有的則靠食用人類的情緒意念維生。人們靠洞穴生財、在洞穴探險、在洞穴中迷失自己。在這篇文字出現女子寫的日記，裡面的人物可能是另一篇故事的主角，而他做的夢又與另一篇故事連結，就這樣交錯成一張鬆弛不斷變化的網，讓人聯想到波蘭的諾獎得主奧爾嘉·朵卡萩，也是十分善於運用這種發散式、非線性的結構來呈現對於人事物，乃至於各種抽象概念的想像，我們在川君從洞穴世界抽出的剖面中觀察，沉醉。

而作為插畫家的圖文集，裝幀必然不可馬虎，邀請了同為超人氣設計師的鄧彧（紙上行旅）操刀設計，全書採裸背精裝，方便攤平觀賞跨頁圖像；書衣選用進口黑皮革紙燙銀，呈現洞穴的凹凸質地；內封採螢光油墨印刷，全書採多道工序，多種特殊色印成，力求精準呈現原畫色彩；文字部分亦選用六色進口色紙搭配特色黑油墨，順帶一提，色紙的顏色排列也深具巧思，是鄧彧按照川貝母創作時序的愛用色彩安排的。郎客啊，這樣一本美的冒泡的藝術品，不該買一下嗎？

初識川君的時候，聽他說起原本也是在廣告公司上班，畫公司案子的上班族，要趕死限忙起來可能也都是到深夜才能回家，直到有一天他很早就下班了，剛好看到夕陽準備西下的魔幻時刻，他突然一股感動湧了上來，想想自己好像很久沒有看到夕陽了，於是沒多久就辭了工作，自己接案，現在你想找他畫插畫，他還不一定有空呢！有才華真的好好喔，可以說辭職就辭職，實在是很討......!@#$%，「我愛川哥，川哥一級棒！」

雖然每次都很愛拿川君就是得天獨厚有才華到令人忌妒開玩笑，但他也是非常遵守紀律的創作者，除了藉由在案子之間的空檔去戶外爬山、旅行調適身心，川氏生活幾乎每天按表操課，準時到桌前創作，時間到了運動、閱讀、休息。終於等到了這麼一位有才華又努力的創作者開花結果，懇請大家支持！