一月中入冬最強大寒流來襲的那一週，《逐光獵影》的編輯作業進入倒數計時，那幾天，作者范毅舜幾乎天天出現在本事文化的辦公室，他來和責編一起校對和修訂最後的文字、看打樣。

范毅舜要我們叫他小五，這小名來自他在家中排行第五。只要小五一出現，外頭雖然溼冷，我們卻會產生晴天的錯覺，因為他高亢洪亮的聲音一下子就暖化辦公室的空氣，誇張的笑聲迅速感染社內同事，截稿前大家緊繃的情緒為之消融，嘴角不由自主上揚，心情也隨著小五一邊校稿一邊唱歌的曲調飛揚了起來。

獅子座的小五像極了太陽，熱力四射，他也喜歡太陽，許多精彩的作品都是在燦爛的陽光下拍攝的。第一次見到小五，聽他滔滔不絕講了五分鐘的話後，我就明白，他作品中大把的光線、大塊的色彩、動人的光影，除了他沒有人拍得出來。

小五本來是學油畫的，有一年在澎湖看到陽光將一面古牆變成一幅畫，第一次用單眼相機拍下人生第一張正片後，從此丟開畫筆，拿起相機，接著，就從台灣走向世界。瑞典專業相機公司哈蘇選出全球最優秀的150名攝影師，他是其中之一，在徠卡相機公司德國總部舉辦攝影展的殊榮，華人只有他一個。他的《花》系列作品在題材和光影的處理上都堪稱攝影界的重大突破。

那是底片攝影的榮光時代，但是數位攝影已在暗處悄然匍匐，蓄勢伏擊。曾經，相機因為貴重而成為傳家寶，已屬上世紀的傳奇，一眨眼，這已經是人手一台相機、人人都是攝影師的時代。

小五在寫作《逐光獵影》時，看到網路上數量驚人、大同小異的攝影相關內容及資訊時，曾經長達三個月無法動筆，為了提供讀者有價值、有意義的內容，他重新思索攝影在數位時代的座標。他探討攝影的初衷，讓人按下快門的前提是「看」到了什麼，想要說甚麼，然後取得正確的曝光；但是在數位時代，曝光不是問題，底片沒有成本，人們隨意按快門，大量複製影像，卻什麼也沒「看」到，甚麼也沒說清楚。

在《逐光獵影》一書中，小五透過他的作品，回到拍攝的瞬間，告訴讀者他怎麼看，看到了甚麼，又如何用相機捕捉畫面。這是一個世界級的攝影師最誠摯無私的經驗分享，回顧攝影的原理，強調光線的捕捉，比較底片和數位不同的攝影美學。

我們偶爾會脫口而出叫小五老師，這是我們一般對作者的尊稱，但一定會馬上被糾正，因為小五說他自己都還在學。的確，數位相機讓小五拍出以前不可能拍到的畫面，因為觀景窗可以馬上看到影像、馬上調整設定，攫取那瞬間的感動。例如，他在清晨的法國修道院，捕捉到大樹後方的陽光，透過霧氣呈現出一道道靈氣逼人的光柱，看過這張照片的人無不受到洗滌。

「數位相機可以讓人表達心靈的氛圍，如果你願意的話，」小五說。

因為他的作品喜歡他這個人，因為喜歡他這個人更懂他的作品。