荒木經惟 寫真的愛與情

「沒辦法，因為我已經走到這樣的境界了。」

自罹患前列腺癌以來，荒木經惟的人生便宣告走向新的階段。儘管治療期間他仍拍攝不輟，長久陪伴的CHIRO卻先一步離世，使荒木在喪父、喪母、喪妻之後，失去世上唯一的陪伴，成了孤身一人。

然而，病痛與孤獨對這位創作者並非只是剝奪。就著本書中八十九幀捕捉畢生愛與情的照片，荒木經惟重新訴說每幅影像所凝結的當下，以及潛游於景框內外的情感與記憶。因為罹患了癌症，才更了解死於同一種癌症的父親。過去總是拍下陽子的陰暗表情，因為那是令男人不安的，女性魅力的極致。

過往的攝影觀，以及拍攝死亡的意義，也在本書中獲得重新審視。荒木藉著札戈斯基的「鏡與窗」理論說明，他的攝影如何拍下街道與人物，又如何反映出渴望入鏡的自己。CHIRO的逝世則讓荒木再度遇上捕捉臨終容顏的機會，也讓他思索「捕捉生命臨終的掙扎究竟是怎麼一回事」。

正如同這位攝影家不斷改變、覆寫過去的話語，我們對於他與他的影像的認知，也總是一再修正。自創作《遺作 空2》《CHIRO 愛死》以來，荒木影像中的生與死愈發緊密交纏，若我們渴望得知眼前這個捕捉生／死／愛手法更加凝鍊的荒木經惟從何而來，以及他未來的去向，便無法跳過這本揭示他如何「走到這樣的境界」的，荒木經惟私小說。

® 私小說‧寫真私語

「拍攝死前一刻總伴隨某種莫名的罪惡感。不禁讓人思考，捕捉生命臨終的掙扎究竟是怎麼一回事？又不是在戰場上拍照，對於捕捉這樣的時刻……我感到很猶豫。」

「照片本身便足以表達一切。有些照片確實『呈現了些什麼』，你要說這樣的照片是『好照片』倒也不是，但這些照片每一張都有『我』的存在」

「看到這樣的照片就會明白，所謂攝影，就是在自己存在的地方、生活的場所拍下照片。如果到了新的地方，就在新地方拍就好。」