【電子書】家在巴黎

序言

藝術家妻子的簡單生活

二十多年前，我剛來法國，在一家公司工作，晚上、週末和假期的時間用來寫作，非常辛苦，不是想當作家，而是出自一種愛好。高行健理解這種心情。他鼓勵所有渴望寫作的人，對我當然也不例外。我喜歡用第一人稱寫小說，可以簡單生動描繪人物，敍述的線索也十分單純、清晰。

2000年，高行健獲得諾貝爾獎，一時間家裏的電話鈴響個不停，信件堆積如山，太多的事情需要有人處理。他沒有助理，也沒有經紀人。我就跟在他後邊幫忙，各種事務都做，只是不再寫作了，沒有時間也沒有精力，況且世界上有很多作家，並不缺我這一個。「如果不是心裏真有話要說，不吐不快，非寫不可，不寫也好。」高行健這樣講，我覺得這話說得很實在。

時光過得太快，好像不久前才去斯德哥爾摩領獎，還記得那些盛典盛宴，還有午夜大廳門外手舉火把的孩子。一切都如夢一般。令人難以置信的是，十五年的時光已經過去了。

我們早已回到了正常的生活。我也習慣了現在的身份──藝術家的妻子。

一次，在高行健畫展開幕的酒會上，一位年長的法國女士問我：「藝術家是不是都怪脾氣？做藝術家的太太很難吧？」我說：「高行健很隨和，熟悉他的人都知道，同他很好相處。」

藝術家的生活在人們眼裏，似乎不同一般。其實，藝術家的真實生活不僅很簡單，而且很平常。不平常的是藝術的想像力和創造力。
 
早晨，我起床後，先燒咖啡，再下樓買麵包。高行健通常只吃麵包抹蜂蜜，喝一杯不加牛奶的熱巧克力，然後去畫室工作。一年三百六十五天都要預先計畫好，哪一段時間做什麼，寫文章、作畫、應邀參加活動（文學藝術節或大學舉辦的有關他的研討會），前些年還拍電影。不過，近年來他用在繪畫上的時間更多。畫室是他最喜歡的地方。他總要先泡好一杯茶，放上選好的音樂，再準備筆墨、紙張和畫布，漸漸進入創作狀態。這是他少年時就夢想的藝術天地，自由自在的創作讓他十分快樂。

上午，我有不少瑣碎的事情要處理，回信、回電話、去郵局、去商場，再回到家裏，時間很快就到了中午。家門輕輕一響，高行健從畫室回來了。午餐通常是他喜歡的日本拉麵。

未完成的畫上水墨未乾，總讓他有些不放心。吃完午飯，他會稍稍休息一下，很快又返回畫室。我到畫室打下手，幫他收拾東西。另外一件事很重要，就是欣賞新作。

我看著一幅幅作品誕生，總是滿心喜悅和興奮。高行健每年都有兩、三次大小不同的畫展，之前有許多複雜、細緻的準備工作要做。一批批畫作被運走、又送還。許多賣掉的畫自然永遠也不再回來了。有時候，我覺得像一次次告別，有點捨不得。高行健沒有這麼複雜的心情，做自己想做的、能做的，做完就此了結，無牽無掛，接下去又忙別的。日程安排總是很滿，大的項目通常要排到一、兩年之後。

多年來，我們一直就是這樣生活。高行健在得諾貝爾獎之前和之後沒有多大的改變；只是從前以客廳為畫室，現在有一個寬敞的工作室，可以作很大的畫。如今，家在市中心，也比以前住郊區方便多了。他十多年前大病之後，煙酒都不沾，而且一直素食，晚餐加一碟燒魚，生活比以前更加簡單。

最重要的事情自然也從未改變，那就是他的藝術道路。二十多年前，美國一家劇院向他預訂一個劇本。劇作交稿後，因為缺乏美式英雄，劇院要求修改。結果他不僅放棄了上演機會，還付了幾百美金的翻譯費，把劇本的版權收回。那時他生活十分節儉，卻從未為謀利而改變藝術的初衷。

這些年來，受到三任法國總統邀請，去總統府赴宴和總統授勳之類的事情他都看得很淡，而且不參與政治。藝術家的獨立不移也是他不變的原則。

巴黎的2005年書展，以中國為主題，把高行健排斥在外，引起輿論和知識界的不滿。作家、評論家、電視主持人菲德利克·貝德貝格身穿寫有「我們都是高行健」的體恤衫，在書展開幕式上鬧場。這條新聞被媒體炒得沸沸揚揚。大家都為高行健抱不平。他在獲得諾貝爾獎之後又一次成為新聞人物。當時的外交部長、後來的總理維勒班還特意來家看望他。和以前一樣，不從事政治的人，這一次又被牽扯進政治。那又如何？他不以為然，也不為所動，依舊還是回到自己的書房、畫室，做自己的文學藝術。
 
夏末的晚上，我們沿塞納河走到聖米歇爾廣場，在街頭的露天咖啡座上坐下休息。路邊一棵大樹上的樹葉一片片落下來，漸漸被風吹散，只有少數幾片還留在接近樹根的地方。中國人老話說「落葉歸根」，其實並不確切。

巴黎曾經吸引了無數來自外國的作家、藝術家，例如，貝克特、喬伊斯、尤奈斯庫、海明威、畢卡索、賈高梅第、夏卡爾……

他們之中的很多人，以這個世界文化藝術之都為自己的第二故鄉，一生都留在這裏。豈不是「落葉」歸巴黎了？

從前我們都沒想到這輩子會住在巴黎。上世紀八十年代末，高行健還是北京人民藝術劇院的編劇，應邀來巴黎創作一年，臨行和主管劇目的副院長于是之商量，為劇院寫一個新劇本，定好的題目是《山海經傳》。第二年他在巴黎完成了這個戲，但是他沒有再回中國，戲也沒有在北京人民藝術劇院上演。2008年，蔡錫昌在香港中文大學和法國駐香港總領事館舉辦的「高行健藝術節」首次上演了這齣戲。2012年，林兆華帶領唱秦腔的陝西農民劇團和北京現代芭蕾舞團，在香港藝術節再次演出了這個戲。2013年，同一齣戲由臺灣國立師範大學表演藝術研究所，在臺北國家劇院上演；梁志民以華麗搖滾的形式導演此戲。三種版本的風格截然不同，完全出人意料，都非常精彩。

離開中國以後，高行健一共創作了九個劇本。中國題材的劇本除了《山海經傳》，還有《八月雪》。另外七個戲都沒有中國背景，其中只有兩個是中文寫的，五個劇本都直接用法文寫的。

高行健的藝術創作在法國一直得到賞識和支持。這裏深厚的文化底蘊，自由的創作環境，已經成就過許多作家、藝術家，也包括高行健。上世紀九十年代初，北方小城聖埃爾布蘭的作家之家最先邀請高行健，在那裏他寫下了劇本《對話與反詰》。接著文化部預訂劇本《生死界》，若愛拉都爾市圖書館約寫《周末四重奏》，博馬舍基金會也預訂了劇本《夜遊神》。《叩問死亡》也是法國文化部訂購的劇本。後來他還寫了一個舞劇劇本《夜間行歌》。2002年的亞維農戲劇節上演了他的三個戲，同時在主教宮舉行他的大型畫展。2003年，法蘭西劇院上演《周末四重奏》，接著馬賽市舉辦了名為「高行健年」的一系列大型活動。各地方小劇團的演出也有許多。

他的長篇小說《靈山》和《一個人的聖經》相繼出版後，讀者反應十分熱烈。《靈山》得到法國各大報刊一片讚揚。像這樣的大部頭的純文學作品，竟然成為暢銷書，實在是罕見。從1995年初版到今天，二十年過去了，這部書依然是長銷書，已經翻譯成四十種文字。
 
一個法國朋友問高行健：「你最初在海外漂泊是不是很痛苦？」他如果說根本沒有，別人會覺得不可思議。實際上，我們在法國這麼多年，沒有客居異鄉的感覺。作為一個作家、藝術家，高行健充分實現了自己的夢想，沒有遺憾。而且，他在法國有眾多的欣賞者和知音，這種精神的交流總令人愉快。

忙過一段時間以後，我們會去看展覽、看戲、聽音樂，還有歌劇和舞劇。巴黎的節目太多，五花八門，精彩的不少，總也看不過來。我們出門時常安步當車，好在家住市中心，到哪童都不遠。我們現在的生活就是這麼簡單。高行健說：「簡單的生活更輕鬆、適意。」我又加上「愜意」兩字──享受當下無憂無慮的時刻。

藝術的世界常常讓我感到欣悅。我開始寫散文。這種文體是中文特有的，不像西方人所說的散文詩、評論文章，也不是時事報導。散文的篇幅短小，行文自由，構思不限，適合我現在的狀況，時有一點感受，卻沒有時間寫作，也沒有創作長篇大作的打算；這一、兩年裏，偶爾有閒暇，就記錄一下；雖說零零散散，也都有頭有尾，自然成篇。以這種方式與朋友們相會，也給自己留一個紀念。