好書推薦/ 漫畫
第二彈跨出東京！震撼再出發！
東京☆熱海☆京都，一路西行。
T子的奇妙約炮旅程☆仍在繼續！
輕動漫情報
蔡志忠 ╳ 佛陀最早的詩集佛教最原始的智慧總集穿透兩千五百年的詩歌偈頌聆聽佛陀最真實的人間對答【書籍簡介】《經集》（Sutta Nipāta）是佛教最古老的經典之一，在南傳佛教中，與大眾熟知的《法句經》一樣代代相傳至今。這一次，漫畫國寶蔡志忠精選最廣為人知的〈蛇經〉、〈犀牛角經〉與〈仁慈經〉等經文重新詮釋，看佛陀在恆河邊、樹林下，與修行者、農夫、婆羅門的真實對答。帶領讀者找回內心的安定與獨立，像蛇蛻皮一樣，拋棄昔日的憤怒； 像犀牛角一樣，在紛擾世間自在獨行。【經典簡介】《經集》（Sutta Nipāta）被學界普遍視為巴利聖典中最早形成的經文之一，展現了佛教尚未發展為完整教義體系之前的思想樣貌。全書以詩偈為主，語言簡潔質樸，呈現出早期佛教重視修行實踐與直接體驗的特質。其內容多為佛陀與不同階層人物之間的對話，反映出思想形成初期與社會互動的真實情境。相較於後期經典的系統化論述，《經集》更貼近歷史中可見的佛陀形象，亦為研究早期佛教思想與文化背景的重要文獻。
＊巫女的流浪者之歌，獻給孤獨靈魂的共鳴地圖。＊穿越種種「歧視」的縫隙，與遭放逐的存在相遇、相互應援。＊《神明在看著呢》、《紅線》作者洪承喜新書，從薩米族巫師的靈魂地圖出發，以己身的流浪記行，帶領讀者以不同的視野和感知觀看世界。即便被放逐、即便流浪，但你與萬物皆相連，無論走到哪，都不會迷路。曾出版《神明在看著呢》、《紅線》等作品，崇尚女性主義、奉行純素的酷兒巫女洪承喜再以《縫隙之歌》與讀者見面。《縫隙之歌》以作者在經歷性暴力後，毅然離開韓國，踏上一段不確定是放逐還是解放的流浪之旅為始，串連起沿途中所經歷的種種片段。在初次前往印度的過程中，作者感受到一股莫名的解放，也意識到自己實際上被社會主流價值的「秩序」所排除。「在如此陌生的地方，既是從壓抑我的世俗枷鎖中解放，卻也同時懷著再也見不到那些人的悲傷入睡。那是一個星星閃爍，交織著解放感受和思念的夜晚。」自此之後，他以異鄉人的身分在世界各地漂泊，並持續追問各種暴力與歧視結構的問題所在。作為一位貧窮的異鄉女性，他穿梭於差別待遇的「縫隙」之中，從中撈取出屬於自己的故事。在這些故事裡，他不斷透過多重邊緣身份（女性、亞洲人、酷兒、薩滿、性工作者、精神障礙者、草藥修行者、非英語使用者……）重新發現自己，與他者相遇，並探尋各種可能。在洪承喜的世界觀中，神靈是一種超越階級與性別差異的存在，因此他持續與活在邊緣的人們站在一起，為其發聲應援，「因為你是巫女，不是搞社會運動的，不要去抗議示威？我從未見過，也沒侍奉過那樣的神靈。就算真的有，我也不會聽祂的話。」這本書雖以旅行遊記出發，最終卻拒絕成為一部單純的遊記，而是持續深入日常生活中各個角落、探討縫隙裡的差別與不公。透過這些記錄，讀者不僅能重新檢視那些早已被內化的仇恨與厭惡觀點，也將得以思考：何謂「正常」與「異常」？我們該如何與說著不同語言、擁有不同種族與文化背景的他者建立關係？又該如何在此時此地、在我們所生活的這個世界中，實現真正的「款待」與接納？【聯合推薦】Jessica｜靈魂溝通師、靈魂事務所暨Jessica魔法書院創辦人 吳俞萱｜詩人 吳曉樂｜作家 卓Cho｜YouTuber倪瑞宏｜藝術家
☆華文世界首度出版！松本大洋魄力之作，前所未有的精裝大開本！☆台版豪華獨家──完整收錄：① 法文版松本大洋特別繪製的全彩書衣 ＋ ② 日文版版畫內封！門不只是為了關閉而存在，它也可以開啟。《花》是松本大洋以「部落」和「祭典」為題材所繪製的漫畫，原本是作為1998年東京「黑帳篷」劇團第41回公演的劇本，是他少數和其他領域創作者合作的作品。2002年成書出版之際，松本大洋又為每一頁進行了大幅的加筆、修改，並加入新繪製的畫面。故事圍繞在擁有花之名的「製面者」，以及擁有鳥之名的「祭舞者」兩個部族間。製面者的酋長決定將繼承人傳給次子「椿」，因為長子「百合」懼怕外面的世界，總是把自己關在房內。然而，椿無法像百合那樣感知山林裡的「祂們」，也不擅長製作面具，受到祭舞者的質疑。為了部落與家族，是百合能走出門看見世界，還是椿能苦練出傳承的技藝呢？交織著兄弟之情與家族傳承的物語就此展開……松本大洋在畫《乒乓》的時候受邀去了一趟法國安古蘭漫畫節，此行他見到墨必斯（Mœbius）和德魁西（Nicolas de Crécy）等許多法國漫畫名家，受到不小刺激。他曾在《松本大洋本》的訪談中說：「大家（法國漫畫家）的畫都好得不得了，非常帥氣。……我心想，他們的畫實在太厲害了，用週刊連載的時間畫出那樣的東西是不可能的。」當時受到的刺激和隨之而來的思考，最早反映在松本大洋作品上的便是1998年創作的《花》，因此本書是一個非常重要的轉折點。在畫完《乒乓》那樣神乎奇技、天才般的強烈分鏡和速度感的作品之後，松本大洋藉由為「黑帳篷」劇團創作的《花》嘗試了一個很大的煞車和轉彎。他在本書中完全捨棄網點的使用，畫面的層次和陰影全部都以版畫般的手繪線條和塗黑來完成。故事敘述的節奏和分鏡的切割也都放緩，其中還加入了四頁鏡頭固定、只讓角色來回遊走交談的復古繪本式分鏡。故事中製作面具的主角能夠看見一般人所未見之靈，全書情節的行進以四季區分，從「秋」開始，結束在「夏」，此中心主旨和結構也讓本書可被視為2000年出版之《GOGO MONSTER》的先聲。非常建議兩書對照閱讀。有別於《GOGO MONSTER》以小學為背景，《花》有許多描繪原住民木雕面具和祭典舞蹈的場景，在畫風上刻意使用許多大面積的塗黑，令人聯想到木版畫的樸素與粗獷，整部作品既生猛有勁，又帶有神祕氣息。而田裡立著的謎樣塑像以及書末頁又讓人覺得，這是否是歷經了某種「毀壞」後的未來世界……？本書也是松本大洋漫畫著作中難得以內頁22.3x29.7cm（約A4）大小呈現的精裝大開本，規格近似歐漫或繪本，也呼應前述的轉變，更能呈現松本魄力十足的全手繪畫面，閱讀起來相當過癮。此外，本書將完整收錄：法文版「百合頭像」彩色書衣、日文版黑白版畫內封，以及手繪字大師（同時也是原書裝幀）「平野甲賀」替《花》所設計的書名字。
●日本高齡健康權威破解「年紀大，就要多吃多補」的健康迷思●結合醫學理論與真實案例，證明吃少一點，身體反而更健康●不用藥、不用補品、不花大錢，人人都能輕鬆實踐都六十五歲了，還在「多吃才有體力」嗎？其實，吃太多，正是讓身體代謝變慢、精神變累的開始。「吃八分飽無病無痛，十二分飽醫師不夠用。」這句老話，正說中了關鍵。一致強推——Joel來談日本 福澤喬JOJO（健康1+1節目製作人、主持人）王明勇（食療養生專家）林雨薇（營養師）林經甫 醫師（時尚老人）陳立維（自律養生之家創辦人，《斷食教練的養生哲學》、《初斷食》作者）黃君聖 Sunny（營養師／健身教練）獻給重視健康的您——一本教您「吃少一點，活得更久」的長壽關鍵書許多人未曾察覺，影響晚年健康的關鍵，往往不在於「吃得不夠」，而是長年「吃得過多」。血糖升高、血脂異常、體力下滑、慢性病纏身……這些常見問題，都與過度飲食息息相關。事實上，人類原本就具備在較少攝取下維持運作的能力；相較之下，長期過量飲食，反而更容易增加身體負擔，進一步引發肥胖、高血糖、高血脂等生活習慣問題。您是否也曾想過：能不能在不挨餓、不勉強的情況下，讓身體變得更輕鬆、更健康？本書提供一套簡單可行的方法，讓您：・不需要昂貴補品，也不需要繁複準備・只要從每天的飲食方式開始調整・學會「吃得剛剛好」，就能為健康打下新的基礎作者石原結實為日本知名高齡醫學專家，長期關注熟齡族群的飲食與身體變化，特別針對65歲以上族群，提出一套不勉強、能長久實踐的飲食原則：「空腹健康法」。透過「一日兩餐的適量飲食」，搭配胡蘿蔔蘋果汁與生薑紅茶等飲品補充營養，在不必忍耐飢餓的情況下，讓身體逐漸回到輕鬆、穩定的狀態。書中並收錄多項實踐案例，作為安心參考。當您開始在意體力、血糖或慢性病等問題，與其一味依賴藥物，不如從飲食開始，給身體一個重新調整的機會。請讓本書陪伴您，一步一步，走向更自在、安心的健康生活。
◎ 一本由語言、性別、國族交織而成的寓言，小小多山的島嶼上，刻著重重層層的認同裂痕。◎ 「挑戰『語言學科幻』、性別與國族的高密度主題，別說是與新人相比了，放在整體文學小說當中，野心之大，也極為罕見。」——朱宥勳（作家）◎ 「《胡言》有李琴峰式的實驗感，但更是新世代的認同思索。」——陳佩甄（政大台文所副教授）寺尾哲也（作家）｜朱宥勳（作家）｜何玟珒（作家）｜何萬順（東海大學外國語文學系講座教授）｜高翊峰（小說家）｜陳佩甄（政大台文所副教授）｜童偉格（作家） ——推薦沉默了、接受了、習慣了，就不會感覺存在。若是覺得語言、性別、族群無所不在，那就是你被排除了。在未來的島嶼上，對岸大國放棄了對島嶼的主權威脅，島嶼獨立後卻引發了分裂，南方的「島國」與北方的「花國」分治對立。為了國防安全，島國推行語言純化政策：廢除意音文字，全面改用羅馬拼音，將英語與島語並列為官方語言。當國家試圖以安全為理由，想以單一標準來重塑民族時，誰的語言被消音⋯⋯以翻譯為業的他，戴著助聽器，一輩子覺得自己格格不入，心心念念著那個怨恨自己、卻是自己摯愛的前妻；全心投入母語復振的語言教師，卻只能用英語來教小孩母語，在各種語音的誤差中，看著自己的理想漸漸死滅；努力矯正語音與性別氣質，一輩子都在想辦法讓自己看起來陽剛強大的他，在尋根之旅中發現，自己並不是原先以為的純正血統；他沒想過他會跟漢人交往，她沒想過她會跟跨男交往，他們雙雙跨出從沒想過的那一步⋯⋯《胡言》從語言入手，構築出一個島嶼的未來樣貌，揉入性別認同、階級、族群與世代差異。這些差異，形塑了島嶼的多樣面貌，是活力，但也是島嶼上的人們認同紛雜的由來。小說鋪展了一個與我們現實對望的未來圖卷，《胡言》裡的島嶼並非現實的臺灣，像是與臺灣對映的國度，臺灣反而是小說中人們虛構出來的創作，用來討論與寄託他們的議題。踩著雙重後設的步伐，《胡言》慢慢爬梳出我們多年來懸而未決的認同難題，每一項都是我們熟悉，卻又無法輕易處理的，在作者筆下衝撞出多種認同的交鋒，讓人直覺反思我們現實社會的問題核心。小說描繪了將各種差異及對立推到極限的情況，希望小說裡進入極端對峙的版本，不會在我們的現實中出現。希望讀著小說時，我們會感到慶幸，我們選擇了更好、更包容的版本。他總從關於性別的小事裡，想通關於國族的大事。不，關於性別的，怎麼就是小事呢？好評推薦：《胡言》是秦佐的第一部小說集，在此之前，他的創作以散文和新詩為主。這樣的新人新書，卻讓我直接忘卻基本的技藝細節，像「對手」一般來回思索，實是出手不凡，令人驚豔。更別說，秦佐一出手就離開抒情、耽溺、生命經驗的素樸化用（不是看不出生命經驗，但不停留在「素樸」之境），挑戰「語言學科幻」、性別與國族的高密度主題，別說是與新人相比了，放在整體文學小說當中，野心之大，也極為罕見。——朱宥勳（作家）《胡言》作為短篇連作的小說，角色之間的關係幾乎貫串每篇獨立單篇小說，作者使用了大量的語言學知識，每個角色在此書中都在「學著說話」、「學著傾聽」。秦佐藉小說筆法將爭議與議題盡量處理得淺顯易懂，亦在書中坦承自己曾經或此時此刻的迷惘，在某些議題上的暫時沒有答案，是秦佐目前可以給出的最柔情的回答。將《胡言》推薦給同樣在議題蛛網中掙扎、反覆思量的你。——何玟珒（作家）《胡言》有李琴峰式的實驗感，但更是新世代的認同思索。——陳佩甄（政大台文所副教授）
反烏托邦經典「飢餓遊戲」前傳續集年輕黑密契參加第五十屆飢餓遊戲的精彩故事《今日美國》、《紐約時報》、《出版人週刊》暢銷冠軍當你被設計好注定失去所愛的一切，還剩下什麼值得你去奮戰？在第五十屆飢餓遊戲的黎明來臨之際，恐懼籠罩著施惠國的各個行政區。今年是第二屆「大旬祭」，將從每個行政區帶走比往年多一倍的貢品。第十二區，黑密契．阿勃納西努力不去多想自己的勝算。抽籤日那一天剛好是他的生日，他唯一在意的，是撐過這一天，並能與他所愛的女孩在一起。因為一些意外，使得黑密契成了貢品，他感覺自己所有的夢想瞬間破碎。他被迫與家人和愛人分離，與另外三名來自第十二區的貢品一起被送往都城：一位像他妹妹般的好友、一名沉迷於計算賠率的怪人及這一區最傲慢的女孩。當遊戲開始時，黑密契明白自己被安排成注定失敗的棋子。但在他心中，仍有一股力量渴望抗爭……並讓這場抗爭的回響，遠遠超越那座致命的競技場。柯林斯的小說已成為語彙的一部分——「這很飢餓遊戲」甚至成為形容詞，用來描繪政府權力過度擴張與威權統治。《飢餓遊戲》系列已成為美國反烏托邦文學的重要基石。——MSNBC《黎明收割》……成功完成了一項幾乎不可能的任務，讓一個早已被反覆書寫的故事，依然如前作般親密且震撼人心。——《ELLE》節奏緊湊、殘酷無情的《飢餓遊戲》前傳續集登場，精彩絕倫。——《紐約時報》沒錯，這本全新的《飢餓遊戲》前傳真的就是這麼好看，滿足粉絲所有期待，甚至更多。——《今日美國》柯林斯對她的創作駕輕就熟，這是一本充滿生命力的作品。——《人物雜誌》彷彿柯林斯在引導我們反思：我們究竟真正了解多少歷史？而我們又擁有多少力量，去確保當下的真相能被帶入未來？——NPR一則關於同情與憤怒的殘酷故事，同時對宣傳與悲劇進行直白剖析，無論是長期粉絲或新讀者都會感到滿足。——《出版人週刊》原始、震撼且帶著深深的苦甜交織，黑密契的過去輕而易舉地拼湊出《飢餓遊戲》宇宙的全貌……柯林斯曾在過去的訪談中提到，若沒有話要說，她不會回到這個系列——而這次，她有很多話要說。——《書單》原三部曲粉絲的必讀之作，不可或缺。——《學校圖書館期刊》
反烏托邦經典「飢餓遊戲」前傳續集年輕黑密契參加第五十屆飢餓遊戲的精彩故事《今日美國》、《紐約時報》、《出版人週刊》暢銷冠軍電影版《飢餓遊戲：黎明收割》2026年11月20日全台上映當你被設計好注定失去所愛的一切，還剩下什麼值得你去奮戰？在第五十屆飢餓遊戲的黎明來臨之際，恐懼籠罩著施惠國的各個行政區。今年是第二屆「大旬祭」，將從每個行政區帶走比往年多一倍的貢品。第十二區，黑密契．阿勃納西努力不去多想自己的勝算。抽籤日那一天剛好是他的生日，他唯一在意的，是撐過這一天，並能與他所愛的女孩在一起。因為一些意外，使得黑密契成了貢品，他感覺自己所有的夢想瞬間破碎。他被迫與家人和愛人分離，與另外三名來自第十二區的貢品一起被送往都城：一位像他妹妹般的好友、一名沉迷於計算賠率的怪人及這一區最傲慢的女孩。當遊戲開始時，黑密契明白自己被安排成注定失敗的棋子。但在他心中，仍有一股力量渴望抗爭……並讓這場抗爭的回響，遠遠超越那座致命的競技場。柯林斯的小說已成為語彙的一部分——「這很飢餓遊戲」甚至成為形容詞，用來描繪政府權力過度擴張與威權統治。《飢餓遊戲》系列已成為美國反烏托邦文學的重要基石。——MSNBC《黎明收割》……成功完成了一項幾乎不可能的任務，讓一個早已被反覆書寫的故事，依然如前作般親密且震撼人心。——《ELLE》節奏緊湊、殘酷無情的《飢餓遊戲》前傳續集登場，精彩絕倫。——《紐約時報》沒錯，這本全新的《飢餓遊戲》前傳真的就是這麼好看，滿足粉絲所有期待，甚至更多。——《今日美國》柯林斯對她的創作駕輕就熟，這是一本充滿生命力的作品。——《人物雜誌》彷彿柯林斯在引導我們反思：我們究竟真正了解多少歷史？而我們又擁有多少力量，去確保當下的真相能被帶入未來？——NPR一則關於同情與憤怒的殘酷故事，同時對宣傳與悲劇進行直白剖析，無論是長期粉絲或新讀者都會感到滿足。——《出版人週刊》原始、震撼且帶著深深的苦甜交織，黑密契的過去輕而易舉地拼湊出《飢餓遊戲》宇宙的全貌……柯林斯曾在過去的訪談中提到，若沒有話要說，她不會回到這個系列——而這次，她有很多話要說。——《書單》原三部曲粉絲的必讀之作，不可或缺。——《學校圖書館期刊》
★精裝典藏版：以精裝規格呈現份量與質感，一本值得長久收藏的人生思考之書。★二宮和也首度授權海外出版：身兼歌手、演員、作家、社長與父親，以純文字寫下人生轉折中的思考與情感。★日本出版界現象級話題書：上市即引爆熱潮，狂銷22萬冊，橫掃大型書店排行榜No.1。日本狂銷220,000冊年度話題之作：一本從偶像出發，卻不只於偶像的當代人生讀本這不是二宮和也的回憶錄。而是一個四十歲的人，在走過人生半途之後，重新思考「要以什麼姿態生活下去」的文字紀錄。作為演員與創作者，二宮和也的表現力早已被證明；而在這本書裡，他選擇將光彩收回，改以一個思考者的身分，誠實書寫內在的對話。成立個人事務所之後，他放下明星的保護色，選擇以「純文字」書寫，以十個成語為引，展開一百個關於人生的提問——從職場定位、人際界線，到情緒的整理、成熟的意義，以及生與死的距離。這些思考皆源自他的「獨斷與偏見」，卻意外地貼近每一個活在高度壓縮時代中的現代人。文字帶著節制的幽默與清醒的自省，在保有閱讀節奏與娛樂感的同時，也悄悄回應了現代人那些無法輕易說出口的困惑，並分享如何在不確定的世界裡，仍然保有判斷力，找到自己的位置。全書採第一人稱敘述，語氣坦率卻不尖銳，如同一場深夜遇見二宮和也的對話，品嚐不追逐潮流、不刻意修辭的真誠語言。一路走來面對的 100 個提問，也許會成為你人生的 100 個提示。令人著迷的「二宮流哲學」，首度公開！這不只是粉絲會珍惜的一本書，而是一冊屬於日本流行文化世代，也屬於所有正在重新定位人生的你，可以反覆翻閱的思考之書。【二宮流哲學金句】關於中年．重新「開始」無論做什麼事，開始得越早越好。雖然這個世界有「時機」，但要能把握時機努前進，最後讓自己說出：這個決定是正確的。關於情感控制不管做什麼事，製造出「波動」是很重要的。關於工作的才能畢竟天才是很少出現的，所以應該先嘗試一次在自己喜歡的領域，先試著做自己喜歡的事情。如果沒有試著先產生想法，就不會知道與社會需求之間有多大的落差。關於養成觀察力和判斷力我的訣竅是「其實我的直覺很準」。其實我都是不假他人之手，全部自己做、自己決定，這些都是刻意這麼做的。希望能讓人感受到「看起來做得很開心」、「正努力嘗試新的事物」，只要這些心情能傳達給大家，就覺得很開心。關於公與私的分野我覺得在私人的時間談論工作的事，也是一個不錯的方法。如果只有自己一個人思考，很容易產生抱怨與不滿，但如果像是寫日記一樣，把自己今天做了什麼、怎麼想的都說出來，很奇妙地就會像吃了鎮靜劑一樣。關於如何不被「認同」、「誹謗」吞噬我算是特殊的例子吧，不管被寫了什麼，其實我都無所謂。不過，就算對孩子說不要用SNS，或者越是跟他們說「不行」，反而越激起好奇心。不如在一旁看著、讓他們去經驗，並教會他們「到哪裡為止是安全且可以被接受的界線」。當然誹謗中傷是不可以的。而且，對別人說出口的話，最後一定會回到自己身上。說著醜陋的話，就算一開始不明顯，遲早自己也會變得醜陋。我認為，語言和一個人自身的生活方式與處世態度，是直接連結在一起的。關於被利用想要利用我的人，表示他比我「低下」，我絕對不會輸給那些想利用我的人。關於死亡人活著的時候，能夠呈現出與周遭的人有過什麼樣的連結、帶給他人多大的影響，這才是最重要的。一個人的人生如果沒有留下任何東西就死了，他的死亡也只會被當成一則訊息來處理而已。當不斷去思考「死亡」這件事時，反而會逐漸成為對「生命」的學習，所以我覺得思考死亡本身其實是一件非常好的事。只要不把關於「死亡」的想法付諸於行動就好了。關於不斷更迭的時代與價值與其固執的繼續做那些不可以的事，不如去培養、追求那些還沒出現的新趣味還比較聰明，也更有利。我是八〇年代（昭和世代）出生，所以很清楚過去的美好；但另一方面，我不是懷舊主義者，如果有更有趣、更容易表現的方式，我會毫不猶豫地採納。對我而言，在本來就該強的地方展現強大並沒有太大意義。如果自己待在強的地方，就只能在同樣的強度中競爭，但我會想要和別種強度較量。我認為，去挑戰那種長期一枝獨秀的強大才是最大的浪漫。關於身為老闆我要做的是給阿伴加薪和舉辦工作人員的新年會。我想把重心放在「MEET」上。想與社群上的各位見面，也想創造一個讓大家能來見面的場合。總之，哪怕只是多一次機會或多一個地點，都「希望能增加與大家見面的機會」。這就是我公司的目標。關於二宮和也我覺得二宮和也是非常有趣的商品喔。（笑）我一直記得以前拍《溫柔時光》時，陶藝老師跟我說過的話。「任何人都能做出一個世界上獨一無二、傾盡全力的盤子，但只有在能做出十個可以重疊收納使用的相同盤子時，才稱得上是獨當一面的職人。」這是同樣的道理吧。我的夢想是，在各種現場中都能出現那種「如果有二宮在就好了」的瞬間。
● 以重複的名字堆疊出輕快韻律，讓孩子在笑聲中感受語言的節奏與魅力● 清新快樂的友誼故事，喚醒讀者自由自在、盡情玩耍的童年時光● 榮獲西班牙孔波斯特拉國際圖畫書獎，充滿活力與創意的當代繪本傑作這是一本輕快明亮、洋溢夏日氣息的繪本，也是一本充滿創意的語言遊戲書。不只要用眼睛看，還得開口唸出來，越唸越快，越玩越有趣，讓笑聲停不下來！感受語言魅力與創作的樂趣，拉近彼此的距離，從親子共讀到團體活動，都能創造美好的互動體驗。比姆、巴姆、布姆三個好朋友，穿著短褲和泳衣、戴著太陽眼鏡、抱著沙灘球，正要出發去海邊玩。他們沿途不斷停下來敲門或按門鈴，邀請更多朋友加入旅程。於是，精彩的故事開始了——「比姆、巴姆、布姆要去海邊玩。」「比姆、巴姆、布姆、卡塔要去海邊玩。」「比姆、巴姆、布姆、卡塔、普拉斯要去海邊玩。」「比姆、巴姆、布姆、卡塔、普拉斯、奇姆要去海邊玩。」聰明的你，肯定已經偷偷揚起嘴角，發現這個好玩的祕密了吧？隨著角色一個個加入隊伍，前往海邊的行列越來越長，句子也不斷延伸。名字接龍般的重複與累加，逐漸堆疊出鮮明的節奏感，讓人不知不覺跟著一起唸了起來。孩子與動物們或步行、或搭乘各式各樣的交通工具，一起奔向大自然，展現出自由奔跑、盡情玩耍的童年樣貌。閱讀這本書，不只要用眼睛「看」，也得透過嘴巴「說」出來。因為翻開書頁之後，你一定會忍不住跟著大聲唸，而且越唸越快、越唸越投入，直到舌頭打結，然後在不知不覺間，和孩子一起笑得東倒西歪。西班牙童書作家瑪麗亞・希隆（Maria Girón）巧妙運用重複、累加與聲韻變化等口傳文學常見的手法，讓故事在輕快流暢的節奏中自然展開，引領大小讀者沉浸其中。她的巧思不僅流露於字裡行間，也體現在每一幅精心設計的畫面之中。自由流暢的線條、鮮明大膽的色彩，以及充滿動感的構圖，共同營造出彷彿電影運鏡般的視覺效果，讓整本書洋溢著歡樂與活力。本書以清新活潑的氣息榮獲第 17 屆西班牙孔波斯特拉國際圖畫書獎（International Compostela Prize for Picture Books）。評審團特別讚賞作品描繪出一個以友誼為核心的遊戲世界，喚起讀者心中那段純真而幸福的童年時光。故事最後，其中一位角色將大家的名字串聯成一首小詩，最後被點名的角色也接續創作，衍生出各種不同的組合與變化。將名字化為詩句的巧思令人驚喜，搭配名字接龍的遊戲設計，不僅讓孩子感受語言與創作的樂趣，也非常適合作為幼兒園與國小課堂、團體活動中的暖身遊戲，幫助孩子輕鬆認識彼此。無論是親子共讀、班級說故事，還是破冰活動，都能玩得不亦樂乎，留下難忘的歡樂時光。跟著孩子一起大聲唸、開心玩，培養語感與表達力，在笑聲中感受「語言遊戲」最純粹的樂趣吧！✦ 雙面書衣設計（內有小驚喜）翻開書衣，三個延伸玩法等你來挑戰！❶ 破冰遊戲來玩名字接龍，看看誰能最快記住所有人的名字！❷ 創作一首小詩試著把生活中的人、事、物的名字串聯起來，創作一首屬於自己的小詩。❸ 角色扮演剪下角色圖卡，黏上冰棒棍、竹筷、吸管或軟性磁鐵貼片，就能把故事搬上舞台，展開更多有趣的冒險！
☆ 以最繽紛最美麗的畫面，訴說最徬徨卻又最勇改的冒險旅程。☆ 幾米經典繪本，改編成音樂劇、電影、電視劇，翻譯成十六種外語版本。☆ 榮獲金鼎獎推薦優良圖書、比利時維塞勒青少年文學獎（Le Prix Bernard Versele）、義大利安徒生獎（Premio Andersen）入圍決選。天使在地下鐵入口跟我說再見的那一年，我漸漸看不見了。十五歲生日的秋天早晨，窗外下著毛毛雨，我餵好我的貓。六點零五分，我走進地下鐵。盲女獨自穿梭在地下鐵裡，她不斷在月台上穿梭，從一個車站輾轉到另一個車站，不斷地上車，不斷地下車，常常坐過站，又一再下錯車。她不知道自己要到哪裡去，還好，守護天使一直眷顧著她。她只是希望有什麼人在出口等著她，陪她走一段路呢⋯⋯《地下鐵》是幾米最知名、最受歡迎的經典繪本之一，描述一位盲女鼓勵自己走進地下鐵去探索廣大世界的勇敢故事。因為看不見，所以想像力讓她的世界更加繽紛；看似迷失了方向，卻也讓任何路途都充滿了無盡的可能。「《地下鐵》應該是我畫得最細膩美麗的一本書。可是，那段日子，我卻常常懷疑這一切的真實性。是否真的有一個幾米存在？這一切會不會又瞬間消逝？在那樣的心境下，盲女成了我的化身，她所走進的地下鐵世界，雖然斑斕多彩，卻也時時被死亡陰影籠罩。我藉著這個故事，重新省視自己這些年來的生活，我想我不停地自我鼓勵，也間接地安慰了別人。」——幾米
☆ 感動一百萬人的愛情經典，幾米最膾炙人口的代表作。☆ 已改編成英、法、日、韓、德、泰、義、希臘、丹麥、簡體中文、波蘭、巴西、越南、葡萄牙、西班牙等十五種外語版本。她總是習慣向左走，他總是習慣向右走，他們始終不曾相遇。就像都市裡大多數人一樣，一輩子也不認識，卻一直生活在一起。但在命運的偶然中，他們遇見了彼此。那個遇見愛情的下午，他們快樂得有如失散多年的戀人，彼此留下了電話號碼，以為終於得到了幸福。但是，愛情唯一的線索，卻在命運捉弄下斷了線……春天，夏天，秋天，都過去了，又是寒冷的冬季。她依然習慣向左走，他依然習慣向右走，再也沒有碰過面。他們開始懷疑，那個美好的邂逅，是否從來不曾存在過……「《向左走．向右走》在很多方面對我來說，都有特殊意義。我自己很喜歡書裡用左右的概念呈現故事的方式：男生一直在書本跨頁的右邊，女生一直在左邊。並且刻意留意「鏡頭」的位置—平視、靜止，讓角色在鏡頭前移、穿梭、演出。用繪本型式表現這個故事，極為貼切，非常巧妙和單純，我想任何其他的型式都很難超越。」——幾米
☆ 甜美而讓人感動，是幾米作品中最亮麗且溫柔的故事。☆ 繪本中有繪本的奇妙故事，讓紅毛獅的故事與擁抱繪本彼此滲透，哀傷與甜美互為指涉，失去與珍惜相互對照。☆ 榮獲好書大家讀好書推薦、香港中學生好書龍虎榜最受中學生歡迎好書。☆ 書末贈送全部擁抱畫作集錦海報。沒有任何一個擁抱該被忘記，每個擁抱都閃耀著動人的祕密一隻紅毛獅在草原上睡午覺，突然天上掉下來一個盒子砸在他頭上，他生氣地把盒子咬碎，盒子裡掉出一本書。一本叫做《擁抱》的繪本。紅毛獅打開繪本，書裡滿滿是各種動物與小朋友在溫馨擁抱，一開始紅毛獅非常反感，覺得噁心至極，甚至還吐了。後來，紅毛獅忍不住把書丟了，但不久又伸出獅爪偷偷把書拿回去。慢慢地，紅毛獅覺得繪本的動物和小朋友好甜蜜喔。漸漸地，紅毛獅被書裡面的幸福所困惑。紅毛獅開始羨慕起來，他想找其它動物擁抱，但是沒有動物願意，他是一隻到處被拒絕的獅子。突然，他的身體記起曾經有過類似的擁抱感覺：當他還是一隻小獅子時，他是這樣溫柔地被一個小男孩抱著，擁有無限的溫暖。他也想起分開的那天，男孩在路上狂奔，對著載走紅毛獅的卡車猛揮手。紅毛獅深信在這世界的某個角落，一定有一個男孩也正在想念著他。於是，他決定出發去尋找這個溫暖熟悉的擁抱⋯⋯「創作一直隨著生活改變，每個階段都有特別想畫的圖，要表現的感覺。那陣子忽然很想要畫動物和小孩深情相擁的圖畫，瞬間各種有趣的畫面紛紛湧來，大象、長頸鹿、樹懶、猴子、烏龜⋯⋯都乖乖排隊，每天只畫一組擁抱，而且規定自己每張圖都不能加畫背景，我只要單純擁抱。那時也想到，或許之後成書時就來編排一本沒完全沒有背景純白的繪本，一定超炫。哪知後來成書，除了動物與小朋友互相擁抱之外，還加入一隻紅毛獅和一位小男孩，為了兒時甜蜜擁抱的殘存記憶千里相尋的故事。創作就像是書中的故事一樣，不斷在尋找，想找到可以好好說故事的方式。」——幾米
● 國際知名繪本大師 大衛．卡利盛讚：「這是一部傑作。」● 怪物新人 鄭盛謙 震撼首發● 在極小的世界，獲得極大的覺醒在整齊劃一的蟻穴社會裡，每隻螞蟻都共用著同一個名字——沒有自己的名字。而一隻負責畜養蚜蟲的工蟻，在一次試圖為蚜蟲標記以利辨識的過程中，猛然驚覺：如果身邊的同類都一模一樣，那「我」究竟是誰？ 怪物新人，鄭盛謙，第一本作品《以蟻之名》，是以希臘神話「密爾米頓人」——忠誠、盲目服從的螞蟻人——為原型，全新演繹的現代無字繪本。《以蟻之名》以極其細膩的筆觸，精準捕捉螞蟻、昆蟲的微觀世界，以單色、無聲的形式，創造了一個「花花世界」。即便是在極小的世界，也能獲得極大的覺醒。默默推薦（依姓名筆畫排序）Davide Cali（大衛．卡利） 國際知名繪本大師紀金慶 臺灣師範大學助理教授馬尼尼為 作家黃仕傑 金鐘外景節目主持人／科普書籍作者
● 看見影子的時候，就能找到光● 一位畫家父親，獻給怕黑的孩子，最溫柔的陪伴● 國際漫畫大賞得主、行銷多國語言版本的漫畫家——葉長青——首部繪本創作每到天黑，牆壁上的影子，都紛紛變成了小男孩眼裡的怪獸。牠們待在他的床邊、闖入他的夢裡⋯⋯直到那一天，他夢見一隻翅膀上長滿十萬顆星星的大鳥，帶他認識了一個奇特的「朋友」。這個朋友有一頭亂亂的頭髮、穿著毛皮，他溫柔地牽起男孩的手說：「不要怕，我從你出生，就一直陪著你喔。」沒想到，這個奇特的朋友居然就是男孩的影子。在影子的帶領下，小男孩發現黑暗不但沒那麼可怕，其中竟然還藏著一場閃閃發亮的奇幻探險！「怕黑」是許多孩子共同的經歷，這件事，同樣也發生在葉長青的兒子身上。期盼自己怕黑的孩子在黑暗中能感受到陪伴、感受到美，這樣的初心，成就了他從漫畫跨足繪本的第一本作品，《影子遊戲》。從初入黑夜的壓抑，到翅膀佈滿群星的大鳥，葉長青讓「黑」與「影子」從可怕的怪物，轉化為最了解自己的守護者。《影子遊戲》有著電影般的絕美畫面，畫面中一隻又一隻可愛的小生物，是他給孩子們最溫暖的祝福——希望你們在夜晚不只有害怕，也有奇幻、安靜與美好。懷抱著對孩子的愛，期盼每孩子在閉上眼睛的時刻，都能感受到力量。《影子遊戲》是葉長青作為父親，為孩子量身打造的夢幻之作。一致推薦（依姓名筆畫排序）CROTER 插畫家「光照見世界，影照見內心；認識陰影，便能走進整座想像的森林。」角斯 神怪畫家「一翻開繪本就難以停下來，結局更是令人驚喜！這是影子與光，充滿愛與奇想的對話，也是父親給孩子的勇氣之歌！」海狗房東 繪本工作者
● 看見影子的時候，就能找到光● 一位畫家父親，獻給怕黑的孩子，最溫柔的陪伴● 國際漫畫大賞得主、行銷多國語言版本的漫畫家——葉長青——首部繪本創作● 首刷限定特典 藍色森林 雙面書籤每到天黑，牆壁上的影子，都紛紛變成了小男孩眼裡的怪獸。牠們待在他的床邊、闖入他的夢裡⋯⋯直到那一天，他夢見一隻翅膀上長滿十萬顆星星的大鳥，帶他認識了一個奇特的「朋友」。這個朋友有一頭亂亂的頭髮、穿著毛皮，他溫柔地牽起男孩的手說：「不要怕，我從你出生，就一直陪著你喔。」沒想到，這個奇特的朋友居然就是男孩的影子。在影子的帶領下，小男孩發現黑暗不但沒那麼可怕，其中竟然還藏著一場閃閃發亮的奇幻探險！「怕黑」是許多孩子共同的經歷，這件事，同樣也發生在葉長青的兒子身上。期盼自己怕黑的孩子在黑暗中能感受到陪伴、感受到美，這樣的初心，成就了他從漫畫跨足繪本的第一本作品，《影子遊戲》。從初入黑夜的壓抑，到翅膀佈滿群星的大鳥，葉長青讓「黑」與「影子」從可怕的怪物，轉化為最了解自己的守護者。《影子遊戲》有著電影般的絕美畫面，畫面中一隻又一隻可愛的小生物，是他給孩子們最溫暖的祝福——希望你們在夜晚不只有害怕，也有奇幻、安靜與美好。懷抱著對孩子的愛，期盼每孩子在閉上眼睛的時刻，都能感受到力量。《影子遊戲》是葉長青作為父親，為孩子量身打造的夢幻之作。神影推薦（依姓名筆畫排序）CROTER 插畫家「光照見世界，影照見內心；認識陰影，便能走進整座想像的森林。」角斯 神怪畫家「一翻開繪本就難以停下來，結局更是令人驚喜！這是影子與光，充滿愛與奇想的對話，也是父親給孩子的勇氣之歌！」海狗房東 繪本工作者首刷限定贈品 藍色森林 雙面書籤
● 看見影子的時候，就能找到光● 一位畫家父親，獻給怕黑的孩子，最溫柔的陪伴● 國際漫畫大賞得主、行銷多國語言版本的漫畫家——葉長青——首部繪本創作每到天黑，牆壁上的影子，都紛紛變成了小男孩眼裡的怪獸。牠們待在他的床邊、闖入他的夢裡⋯⋯直到那一天，他夢見一隻翅膀上長滿十萬顆星星的大鳥，帶他認識了一個奇特的「朋友」。這個朋友有一頭亂亂的頭髮、穿著毛皮，他溫柔地牽起男孩的手說：「不要怕，我從你出生，就一直陪著你喔。」沒想到，這個奇特的朋友居然就是男孩的影子。在影子的帶領下，小男孩發現黑暗不但沒那麼可怕，其中竟然還藏著一場閃閃發亮的奇幻探險！「怕黑」是許多孩子共同的經歷，這件事，同樣也發生在葉長青的兒子身上。期盼自己怕黑的孩子在黑暗中能感受到陪伴、感受到美，這樣的初心，成就了他從漫畫跨足繪本的第一本作品，《影子遊戲》。從初入黑夜的壓抑，到翅膀佈滿群星的大鳥，葉長青讓「黑」與「影子」從可怕的怪物，轉化為最了解自己的守護者。《影子遊戲》有著電影般的絕美畫面，畫面中一隻又一隻可愛的小生物，是他給孩子們最溫暖的祝福——希望你們在夜晚不只有害怕，也有奇幻、安靜與美好。懷抱著對孩子的愛，期盼每孩子在閉上眼睛的時刻，都能感受到力量。《影子遊戲》是葉長青作為父親，為孩子量身打造的夢幻之作。一致推薦（依姓名筆畫排序）CROTER 插畫家「光照見世界，影照見內心；認識陰影，便能走進整座想像的森林。」角斯 神怪畫家「一翻開繪本就難以停下來，結局更是令人驚喜！這是影子與光，充滿愛與奇想的對話，也是父親給孩子的勇氣之歌！」海狗房東 繪本工作者
● 國際知名繪本大師 大衛．卡利盛讚：「這是一部傑作。」● 怪物新人 鄭盛謙 震撼首發● 在極小的世界，獲得極大的覺醒在整齊劃一的蟻穴社會裡，每隻螞蟻都共用著同一個名字——沒有自己的名字。而一隻負責畜養蚜蟲的工蟻，在一次試圖為蚜蟲標記以利辨識的過程中，猛然驚覺：如果身邊的同類都一模一樣，那「我」究竟是誰？ 怪物新人，鄭盛謙，第一本作品《以蟻之名》，是以希臘神話「密爾米頓人」——忠誠、盲目服從的螞蟻人——為原型，全新演繹的現代無字繪本。《以蟻之名》以極其細膩的筆觸，精準捕捉螞蟻、昆蟲的微觀世界，以單色、無聲的形式，創造了一個「花花世界」。即便是在極小的世界，也能獲得極大的覺醒。默默推薦（依姓名筆畫排序）Davide Cali（大衛．卡利） 國際知名繪本大師紀金慶 臺灣師範大學助理教授馬尼尼為 作家黃仕傑 金鐘外景節目主持人／科普書籍作者
*第一本臺灣神木追尋紀錄作品*5月15日《神木之島》電影紀錄片全臺上映繼《黑熊森林》後，又一部訴說山林故事的紀錄片！如果喜歡臺灣黑熊，又怎麼能錯過臺灣神木呢？朱賢哲 導演李根政 老師徐嘉君 副研究員／找樹的人計畫主持人黃建業 電影學者／影評人鴻鴻 導演/詩人感動推薦—— 按姓氏筆畫排序「英國植物採集家威爾遜於1918年寫下的文字深深吸引著我。自此，我渴望在臺灣高山有這樣與巨木的美麗際遇。拍攝後，我的驚嘆聲未曾停歇。何其榮幸，我是極少數仰望神殿的人群之一。百歲或千歲神木的消失有其人為或自然因素，能以鏡頭印刻她的巍峨身影，是我的榮耀。」——李香秀導演你知道嗎？臺灣這座島嶼的森林覆蓋率高達60.71%，估計有約9億棵樹與島上的人們共生。從海岸到高山，森林構成了這座島嶼最深邃而壯麗的風景。然而，在過去百年間，巨木消失的速度卻令人難以想像。臺灣島嶼曾歷經兩次大規模森林砍伐。那些曾經矗立天地、被人仰望如神殿般的巨木與神木，如今是否仍然存在？在廣袤而深邃的山林之中，它們是否仍靜靜守望著這片土地？為了尋找答案，一群人走進山林。費時五年一段追尋神木的過程一段重新看見寶島臺灣森林的旅程因著對臺灣的愛，香秀導演自2021年1月展開《神木之島》攝製計畫，記錄一個致力於尋找臺灣最高樹的團體——「找樹的人」。他們深入人跡罕至的高山森林，只為追尋那些仍然矗立天地之間的巨木身影。影片拍攝足跡跨越臺灣多處深山地帶：丹大林道卡社溪流域、卡阿郎溪、大安溪上游、邊吉岩泰崗溪、桃山詩倫山區域、大雪山林道、大鬼湖暨本野山，以及棲蘭山區。鏡頭不僅記錄找樹過程中的艱難探索，也拍攝了桃山神木等身照的拍攝過程，以及索道木解綱索的歷史紀錄。那些埋藏在森林深處的故事，透過影像與紀錄，再次被看見。然而，尋找巨木並不只是一次單純的登山。究竟——找樹團隊如何在廣袤山林中尋獲巨木？如何在行程開始之前預測巨木的高度？如何攀上高聳入雲的巨樹，實際測量它們的真實高度？這些問題的答案，正隱藏在一次次深入山林的探索之中。本書在紀錄片之外，以圖文並茂的延伸補述，讓讀者得以更深入地理解這場追尋巨木的旅程。透過細緻的文字與多位找樹達人的完整訪談，記錄下這些熱愛臺灣的人，如何以滿懷熱忱的行動走進山林，如何在一次次探索與討論之中，逐步拼湊出巨木存在的線索。這不只是尋找巨木的過程，更是一段重新看見臺灣森林的旅程。那些仍然矗立天地之間的巨木，提醒著我們：這片島嶼的森林，仍在呼吸，也仍在等待被看見。這些珍貴的紀錄與故事，值得讀者一再品味，也值得長久珍藏。關於《神木之島》電影紀錄片過去百年間，巨木消失的速度令人難以想像。臺灣島嶼歷經兩次大規模森林砍伐，巨木與神木是否仍然存在？致力於尋找臺灣最高樹的團隊，將揭開這一謎題。臺灣島嶼的森林覆蓋率達60.71%，估計有約9億棵樹與島上的人們共生。隨著科技的進步，尤其是空載光達技術的發展，使深山中的林木資訊得以提前以科技形式顯現。植物學者徐嘉君根據坐落深山的巨木座標，帶領一支精英團隊「找樹的人」，走訪崎嶇山林，展開尋找臺灣最高樹的探險之旅。鏡頭跟隨找樹團隊，足跡遍及臺灣北中南各地的巨木與神木聚落，也揭露了許多不為人知的森林悲歌。這些悲歌，包括：官方許可的民間濫伐所遺留下的樹頭、官方主導的大規模伐木倖存卻被鋼索纏繞的索道木、因盜伐而殘存的枝幹，以及因颱風肆虐而倒下的神木。面對因人為或自然力量而消失的巨木與神木，我們或許無法及時悼念；但那些依然矗立天地之間的參天巨樹，值得我們倍加珍惜。【名人推薦語】鴻鴻（導演、詩人）從《黑熊森林》到《神木之島》，李香秀導演在山林間追尋，紀錄下臺灣深不可見的美，以及人們為保留並拯救這樣的美，付出的動人努力。珍貴的見證，帶我們爬得更高，愛得更義無反顧。徐嘉君（副研究員／找樹的人計畫主持人）我常說登山不能靠意志力，不過李導完全打破定律，而且她還是強運的晴天娃娃，每次有她參加的長程找樹的天氣都很好。我想，一定是福爾摩沙的山神與樹神也很期待她的大作吧！朱賢哲（導演）臺灣高山無止盡的林相裡，李香秀導演沿著溪流、時間與意志，穿梭在巨木古老生命裡。《神木之島》畫面壯闊而敬畏，引領我們反覆探尋人類與大自然的關係。黃建業（電影學者／影評人）認識李香秀是在她拍《拱樂社~消失的王國》的時候，該片大量網羅了早期臺語歌仔戲影片發展的鼎盛時期狀況，其實也是在電影資料館，搶救臺語電影影人口述歷史時候，幫了大忙。如今己成為極重要的臺語影人映像資料記錄。眾所周知，紀錄影人大都奠基在：一份對流逝中現實的珍惜感情。李香秀從戲曲轉移到大自然的感情，也是一種理所當然的走向。《南方澳海洋紀事》、《黑熊森林》、《神木之島》，每部都是她創作經年，不辭勞苦，上山下海的力作，對臺灣大自然的細心觀察和愛，敬佩之餘同時也誠心強烈推薦！
▼(´ᴥ`)▼ 每天10分鐘的居家放電神器——透過無壓力的嗅聞尋寶遊戲，輕鬆消耗狗狗腦力，告別無聊與搞破壞。▼(´ᴥ`)▼ 10週循序漸進，玩出無敵自信——從室內找零食到戶外抗干擾，有效幫助膽小狗建立自信，高敏狗學會放鬆專注。▼(´ᴥ`)▼ 專業實戰心法，保證100%零打罵——濃縮一線偵測犬訓練邏輯，全書採用「正向強化」，在家就能培養出最強的人犬默契。狗狗在家無聊搞破壞、出門總是神經緊繃？其實牠們需要的不是瘋狂奔跑，而是高度消耗腦力的「嗅聞遊戲」！《我家狗狗是天生偵探》將嗅聞犬的訓練邏輯，轉化為飼主在家就能輕鬆上手的「10週尋寶課表」。每天只要10分鐘，利用簡單的鐵罐與氣味，就能啟動毛孩與生俱來的嗅覺天賦。全書堅持「正向強化」零打罵，帶領你們從室內配對玩到戶外抗干擾盲搜。透過循序漸進的闖關設計，不僅能幫狗狗釋放壓力、有效放電，更能為膽小狗建立無敵自信，讓飼主看懂狗狗的微表情，找回人與動物之間的最強默契。準備好解開牽繩，跟著狗狗的鼻子去探險了嗎？汪汪推薦（依姓名筆畫排序）三牲工作室李朝全 社團法人中華民國保護動物協會秘書長李瑾倫 繪本作家/無尾香蕉動物學校校長「創造『氣味相投』這個詞的人，心裡也許住著一個很像狗狗的人。真正的相通，是心鼻相通。」林明勤 法拉狗訓練工作室 訓犬師Ming蔡定洋（肥肥） 柴犬七仙女 / 時刻影像負責人「毛孩超能力是一種愛，愛過才會明白！好好保持紀錄！彼此的每個時刻 ~ 終養不棄養！」韓立祥 獸醫老韓 Shawn Han 韓立祥獸醫師蘇平冲 社團法人台灣之心愛護動物協會理事長
*主題少見引人共鳴：描繪中年返家照護高齡母親的困難和樂趣，內容觸及世代間的心結與和解*現代家庭的寫實縮影：22篇母女同居生活故事，真實反應現代家庭的寫照*有治癒效果的漫畫書：以細膩畫風處理家庭衝突，讓人在閱讀中有集體共感，從中獲得療癒這根本不是漫畫，每個家庭都必須面對的人生現場！感動推薦——Hally Chen（作家）古碧玲（作家）吳佳璇（資深(初老)的精神科醫師/作家）林書煒（POP Radio台長/主持人）洪培芸（《十倍放大》作者、臨床心理師）重點在括號裡（文字工作者）許菁芳（作家）張慧慈（小花媽）作家薛慧瑩（插畫家）全台讀者催淚共鳴！真實呈現「老」「老」家庭照護的樣貌——日本人氣話題漫畫，最終卷，重、磅、登、場！一家三口（我、老媽、老貓）三個老老互相扶持的生活記錄身為漫畫家的女兒（53歲）與高齡老媽（81歲），一起老去，過著彼此互相扶持的生活（是理想），但是現實，果然並非如此。今天，在50年屋齡的老房裡，兩人的情緒也互相拉扯著——昨天還能一起賞花，今天卻為了一個「放在桌緣的杯子」吵翻天！這種看似電視劇的華麗劇情，卻是無數老老照護家庭的日常。母女的同居生活，真實到讓人不敢直視：同居來到第三年，「好不容易」磨合，找到相處的方式，沒想到，新的不合「又」冒了出來。更令人震驚的是——老媽竟提出：她要拍「遺照」！同時，老媽的記憶力持續惡化，身體的狀況也起伏不定，某一天，她甚至說要去「看墓地」⋯⋯不只是漫畫，而是每一個家庭最終都需要面對的真實現場！最後一卷，不看會後悔！讀者好評洪培芸（《十倍放大》作者、臨床心理師）——「原來，陪著媽媽一起變老是這麼幸福的事，雖然挫折與挑戰不斷。透過本書，你也可以。」重點在括號裡（文字工作者）——「這套漫畫讓我一邊微笑一邊感嘆：『啊，原來跟老媽一起變老可以這麼有趣啊～』」我母親也是這樣我是從以前就一直在看《初老的我》系列作品的讀者。我母親也一樣，每天都像在打小仗一樣。光是有家用電話，就覺得好像在接受懲罰遊戲，每天都會接到奇怪的電話。大家也要多加小心。母女同住的日常小劇場正因為是有血緣的親子，所以彼此毫不客氣，想說什麼就說，最後難免衝突。這就是親子同住的常見情況吧。不過，這些爭吵、這些互動，將來總有一天都會變成懷念的回憶。無論吵架也好、做了什麼也好，這些日子都是無可取代的時光。或許正因為明白這一點，作者才會想把它留在漫畫裡吧。我有這樣的感觸。令人鬆一口氣的喘息之書我和作者年紀差不多。她把這些日常赤裸裸地畫出來，讓我覺得「啊，大家其實都一樣啊」而感到安心。內容全都是「我懂、我懂」的共鳴。希望這個系列能繼續下去。
