-
排序
- 圖片
- 條列
記憶與認同：灣生鈴木怜子及《南風如歌》研究
本書以灣生鈴木怜子所著回憶錄《南風如歌：一位日本阿嬤的臺灣鄉愁》為研究對象，討論灣生在臺日歷史上的意義與重要性。首先探討殖民地臺灣的在臺日人與灣生的生活經驗與情況，以鈴木怜子家族為討論中心，再分析「引揚」的集體記憶與離散的敘事問題。進一步詮釋分析回憶錄時，以敘事學理論討論書籍編排、人物形象、文化再現，且運用「敘事認同」的理論觀察，指出「灣生」的身分建構、國族認同與敘事意義呈顯多重混雜的敘事認同現象。本書凸顯灣生研究的歷史意義與詮釋的多元視角，包括重思「灣生」一詞與臺日歷史上的定位。透過灣生鈴木怜子與《南風如歌》，勾勒家族歷史的脈絡，亦有回憶錄的各種閱讀架構，期許能厚植臺日研究的底蘊，發揚臺日文學與文化的淑世意義。
邊緣之境：華文創作中的凝視聲響到生命記憶
本書寫作是一個漫長的路途，現在回望，這本書到頭來也是始自原鄉──安身立命之處，自我生命意義的探析。從凝視聲響到生命記憶所討論的，其實都是在邊緣失聲的人，我們凝視也被凝視著，這一鏡像互動脈絡的探析，就是要捕捉此一剎那，就是從無聲到有聲再到迴響。原本旁若無人的境地，其實是有人，有人說話才有新的世界。文學凝視著自我與他人，為自我與他人作聲，敘述著的文本與脈絡，都是最真實的生命記憶。邊緣之境曾經是痛苦，但站在邊緣才能看到遙遠山林中浩瀚眾星相隨，正因為邊緣才能體驗人類崇高、謙虛至理。本書的研究剛開始是遙不可及的路途，但透過邊緣之境的文學心靈引導，即能回頭記住這一旅程。雖然這一生命歷程似是作一段落，但願記著再見本是作別，但必定再回來之自我期許而持之勉勵。
再現文化：臺灣近現代移動意象與論述
「再現」為聯繫實在與意義的符號系統，是符號語句象徵的集合體。宦遊人士來臺或臺人赴海外旅行、留學、考察等移動經驗為實質存在，文學則蘊含記錄此類活動的意義。為詮釋臺灣近現代的移動意象，本書先結合數位人文學的應用，以時代為序，再現歷時性意義；並以移動經驗與論述為核心，探討再現文化的共時性。從廣泛蒐羅清治時期文本與外緣背景史料，分析采錄風俗及治理的主題。再以旅美的顏國年、黃朝琴、杜聰明與林獻堂的遊記及臺灣文化協會會員的論述為例，分析日治時期文學與文化對話的現代性。又以歌仔冊的再現風景、吳濁流的戰亂書寫及 《自由中國》所載跨界遊記，探討記憶與敘事的文化面向。期望以「再現文化」為主題，闡揚臺灣文化的形成、實踐與特色。
聚光燈外：李昂小說論集
屢屢在台灣文壇帶動風潮、引起話題的李昂（1952-），在其長達近五十年的創作生涯中，評論者將極高的注意力聚焦於《殺夫》、《暗夜》、《迷園》、《北港香爐人人插》諸作，探析性別、情慾、政治、國族等論述間的轇轕。 然而在聚光燈的強力光束外，李昂文學仍有許多面向少人觸及。本論文集將目光投向聚光燈外，透過細緻的論析，呈現李昂文學世界的廣袤與多彩。
成長的線──台灣五○年代小說家的成長書寫（1950－1969）
本書以五○年代崛起的重要小說家於五、六○年代的代表作品為研究對象，無分省籍性別。選定「成長」為研究主題，其目的與用意就在打破傳統論者自政治意識形態對五○年代小說所貼的文學標籤迷思。自此詮釋觀點立論，本書就將小說置放在五、六○年代臺灣的歷史語境下解讀，通過共時性與對照性的閱讀，希望藉由個人成長／家國想像／文藝政策三者間的對話辯證，彰顯出五○年代作家創作成長小說的特出意義。簡言之，本書是從「成長」的制高點，重新閱讀歷來被定位為「反共」、「懷鄉」的小說，以及五○年代臺籍與女性作家的文本，探析該時代成長論題的共相與殊相，並勾勒出各種成長書寫的樣貌。
