【電子書】永不凋零的花
以這本詩集,獻給,和世界在拉扯的人◎全書收錄80首詩,穿梭字裡行間,捕捉盎然詩意◎親愛的,沒有必要隱藏和壓抑,自己永遠都是最美好的自己◎在看不見的地方,也有其他人正面對著不安和委屈◎渴望成為光,希望在孤獨的路上蛻變成蝶我想成為星辰,成為一個手心朝下的人,照亮整個黑夜發著光,燃燒著自己,忽然間我流下淚‧‧‧ ‧‧‧那是根永遠炙熱的柴接觸一點火花就能燃起熊熊烈火照亮,整片漆黑的森林請讓我燃燒去追逐你的美麗也許有一天我會跌倒但這都沒有關係只要不要什麼也沒做的慢慢失去你
【電子書】永不凋零的花
以這本詩集,獻給,和世界在拉扯的人◎全書收錄80首詩,穿梭字裡行間,捕捉盎然詩意◎親愛的,沒有必要隱藏和壓抑,自己永遠都是最美好的自己◎在看不見的地方,也有其他人正面對著不安和委屈◎渴望成為光,希望在孤獨的路上蛻變成蝶我想成為星辰,成為一個手心朝下的人,照亮整個黑夜發著光,燃燒著自己,忽然間我流下淚‧‧‧ ‧‧‧那是根永遠炙熱的柴接觸一點火花就能燃起熊熊烈火照亮,整片漆黑的森林請讓我燃燒去追逐你的美麗也許有一天我會跌倒但這都沒有關係只要不要什麼也沒做的慢慢失去你
【電子書】里爾克:軍旗手、致年青詩人十封信
里爾克最動人敘事長詩+最勵志書信散文 走回你自己,找出為何讓你要寫的原因, 看它是否扎根在你心底處,衷心承認不讓你寫就會死! & 里爾克是繼歌德之後,再度將德語詩歌推向高峰的詩人。 他於1899年完成〈軍旗手克里斯多福.里爾克愛與死之歌〉這首數百行的敘事長詩,那年才24歲。據說全詩寫於一個晚上,因數週前翻閱家族族譜時,意外得知另一名軍官「里爾克」,於18歲時殉職於「匈牙利—土耳其」戰役。 里爾克出於對家族前輩的英雄崇拜,以及自卑於未能完成軍官學校課程的訓練,在心情激盪下,詩潮狂湧,一氣呵成完成這部偉大詩作。 而在1903年,里爾克回信給一位沮喪的年青詩人,從此兩人展開長達五年的通信,日後集結成《致年青詩人十封信》一書。里爾克藉由通信,談孤獨、談愛情、談悲哀與寂寞,豐富展現出其修辭技巧、人文修養、與精神深度,處處可見其對人生的高超感悟與獨特見解。 談藝術: .藝術品來自無限孤獨,更莫逞論文學批評的雕蟲小技,只有愛能抓住它們,在公平對待中認識它們的價值。──〈第三封信〉 談孤獨: .不要讓寂寞騙到你,其實我們需要的,不過是一種走向自我內在的龐大孤獨,一種可以長期獨處不遇一人的孤獨。──〈第六封信〉 談愛情: .去愛,也是好的——因為愛很困難,一個人去愛另一個人,可能是我們被要求去做最困難的事,是像終極任務一般的最後考驗與證明,其他工作不過都是為此而做的準備。──〈第七封信〉 &
【電子書】里爾克-軍旗手、致年青詩人十封信
里爾克最動人敘事長詩+最勵志書信散文 走回你自己,找出為何讓你要寫的原因, 看它是否扎根在你心底處,衷心承認不讓你寫就會死! & 里爾克是繼歌德之後,再度將德語詩歌推向高峰的詩人。 他於1899年完成〈軍旗手克里斯多福.里爾克愛與死之歌〉這首數百行的敘事長詩,那年才24歲。據說全詩寫於一個晚上,因數週前翻閱家族族譜時,意外得知另一名軍官「里爾克」,於18歲時殉職於「匈牙利—土耳其」戰役。 里爾克出於對家族前輩的英雄崇拜,以及自卑於未能完成軍官學校課程的訓練,在心情激盪下,詩潮狂湧,一氣呵成完成這部偉大詩作。 而在1903年,里爾克回信給一位沮喪的年青詩人,從此兩人展開長達五年的通信,日後集結成《致年青詩人十封信》一書。里爾克藉由通信,談孤獨、談愛情、談悲哀與寂寞,豐富展現出其修辭技巧、人文修養、與精神深度,處處可見其對人生的高超感悟與獨特見解。 談藝術: .藝術品來自無限孤獨,更莫逞論文學批評的雕蟲小技,只有愛能抓住它們,在公平對待中認識它們的價值。──〈第三封信〉 談孤獨: .不要讓寂寞騙到你,其實我們需要的,不過是一種走向自我內在的龐大孤獨,一種可以長期獨處不遇一人的孤獨。──〈第六封信〉 談愛情: .去愛,也是好的——因為愛很困難,一個人去愛另一個人,可能是我們被要求去做最困難的事,是像終極任務一般的最後考驗與證明,其他工作不過都是為此而做的準備。──〈第七封信〉 &
【電子書】一袋米要扛幾樓
★話題詩集,裸背線裝,彩圖內頁,精緻裝幀值得收藏 ★《火影忍者》動漫迷因哏入詩 奪文學大獎引起熱議 「感受痛苦吧!痛みを感じろ」(Itami o kanjiro) 「詩壇培因」洪萬達,以一招神羅天征,終於喚醒在現代詩中沉睡已久的人們 榮獲第六屆周夢蝶詩獎首獎肯定的這部詩集,書中同名詩作〈一袋米要扛幾樓〉也是2022年洪萬達獲得第24屆臺北文學獎現代詩首獎的作品,詩題取自日本知名動漫《火影忍者》中反派角色「培因」的空耳台詞:「痛みを感じろ」(Itami o kanjiro),原文意思是「感受痛苦吧」。 得獎後引起網路熱議,詩作發布單小時點閱數突破十萬。作者洪萬達現身PTT,親自回應並發表自己對這首詩的一些看法:「一袋米要扛幾樓?不過就是延異的薛西佛斯(希臘神話中被懲罰的人)。哪一天才能讓世界感受到痛楚?培因引爆世界的同時是給自己的使命解脫」、「一袋米要扛幾樓,一個搞笑數學家說57樓,一個攀爬的過程,以及這樣一個空洞,生命的空洞,台北的空洞。我們就生活在痛楚之中,什麼時候幸福猶末可知。」 整本詩集以三幕劇「亮相、衝突、懸念出盡」的概念,將詩作重新歸類,分作四輯: 輯一 剪票口:以多首亮眼的少作登場,是一個少年剛踏上寫詩的開始。也如同觀眾前往看戲時,率先領取的節目介紹:一切正在醞釀,觀眾可以隨時持票/詩入場。 輯二 無人申告:黑布簾升起,少年的內裏充斥著竟是成人世界的各種衝突,驚悚、死亡、不倫等悲劇元素的詩作一字排開,輪番上演,台上台下世界一分為二,觀眾只是「觀」,少年的痛苦肆意宣洩,卻無從解決。 輯三 普普座位:種種「之街」光影變幻,景物自行延伸,建築高聳羅列,觀眾突然發現至此已深陷少年製造的異空間,你的我的座位幾無差異。不能逃脫,只能沉浸其中。詩作風格也由此進入穩定成長,高速變化,少年歷經英雄試煉,終於獲得獎賞,與台中慶綺相識,啟動劇本的最高潮。 輯四 三幕劇《台中慶綺》:利用本輯定名「三幕劇」,再一次為前三輯的定名給出提示,而劇目《台中慶綺》本身包含〈手語〉、〈一袋米要扛幾樓〉、〈費朗明高獨舞〉也依序呼應三幕劇需求,以慶綺登場,在台北歷經磨難,最終領悟一個人生活的美麗舞步,為整本詩集的結尾作出一次驚人的「痛苦的昇華」。 風格級的作品,使我想起卓爾不群的青年羅、青年楊、青年七等生。──唐捐 綜觀整本詩集,也如同一部戲劇,快緩起伏,在輯四迎來高潮。輯一較多短句與複沓技巧,相較之下更易解讀。輯二走入詩人內心,反省並實驗新的詩觀。輯三詩行伸長,「之街」連作,亦開始展現串連意圖。終至輯四為集大成,果斷放棄台灣詩人常用且擅用的意象、譬喻、抒情,以角色與劇情安排取勝,或是台灣文學史上重要的突破。──ㄩㄐ(詩人) 作者以生活語言寫日常瑣事,運用簡潔話語,寫人間萬象,從情愛慾望到社會現實、人的困境和掙扎,皆在詩集中以敘事情節展開,間雜黑色幽默、諷喻諧擬、後設語法,展現異於傳統抒情詩作的獨特敘事詩風,別闢蹊徑,具有開創性。 詩集中又以輯四「三幕劇《台中慶綺》」所收組詩,特別迷人。作者以劇場思維,安排人物角色、場景換置和對話、動作,構成繁複、多彩的戲劇張力和詩思,引領讀者進入他所巧設的情境之中,一反以抒情為宗、意象至上的主流詩學,其創意、其巧構,都新人耳目。 相對於散文詩的單純敘事、小說詩的情節翻轉,這些組詩或可名為「戲劇詩」,雖非作者首創,卻有著更綿密細緻、更豐富精采,且可以期待的發展空間。──向陽 & 【臺北文學獎評審評語】 作者清晰表達了戲劇系學生生活的場景,人物情節甚至場景皆十分淸晰,並以伊歐涅斯科和火影忍者兩個「典」,巧妙傳達出作者對當下生活的荒謬情境及虛無況味的體會,且彈無虛發,「實景」與「議論」交融無礙,相互指涉又相互印證,。再再彰顯作者寫作能力的完整和意象掌握的嫻熟。「一袋米要扛幾樓」利用日文諧音不但傳達了年輕人對於生命真相探索的初體驗,也讓讀者開始真切感受到了「感受痛苦吧」的驚悸和感動! ──陳克華
【電子書】一袋米要扛幾樓
★話題詩集,裸背線裝,彩圖內頁,精緻裝幀值得收藏 ★《火影忍者》動漫迷因哏入詩 奪文學大獎引起熱議 「感受痛苦吧!痛みを感じろ」(Itami o kanjiro) 「詩壇培因」洪萬達,以一招神羅天征,終於喚醒在現代詩中沉睡已久的人們 榮獲第六屆周夢蝶詩獎首獎肯定的這部詩集,書中同名詩作〈一袋米要扛幾樓〉也是2022年洪萬達獲得第24屆臺北文學獎現代詩首獎的作品,詩題取自日本知名動漫《火影忍者》中反派角色「培因」的空耳台詞:「痛みを感じろ」(Itami o kanjiro),原文意思是「感受痛苦吧」。 得獎後引起網路熱議,詩作發布單小時點閱數突破十萬。作者洪萬達現身PTT,親自回應並發表自己對這首詩的一些看法:「一袋米要扛幾樓?不過就是延異的薛西佛斯(希臘神話中被懲罰的人)。哪一天才能讓世界感受到痛楚?培因引爆世界的同時是給自己的使命解脫」、「一袋米要扛幾樓,一個搞笑數學家說57樓,一個攀爬的過程,以及這樣一個空洞,生命的空洞,台北的空洞。我們就生活在痛楚之中,什麼時候幸福猶末可知。」 整本詩集以三幕劇「亮相、衝突、懸念出盡」的概念,將詩作重新歸類,分作四輯: 輯一 剪票口:以多首亮眼的少作登場,是一個少年剛踏上寫詩的開始。也如同觀眾前往看戲時,率先領取的節目介紹:一切正在醞釀,觀眾可以隨時持票/詩入場。 輯二 無人申告:黑布簾升起,少年的內裏充斥著竟是成人世界的各種衝突,驚悚、死亡、不倫等悲劇元素的詩作一字排開,輪番上演,台上台下世界一分為二,觀眾只是「觀」,少年的痛苦肆意宣洩,卻無從解決。 輯三 普普座位:種種「之街」光影變幻,景物自行延伸,建築高聳羅列,觀眾突然發現至此已深陷少年製造的異空間,你的我的座位幾無差異。不能逃脫,只能沉浸其中。詩作風格也由此進入穩定成長,高速變化,少年歷經英雄試煉,終於獲得獎賞,與台中慶綺相識,啟動劇本的最高潮。 輯四 三幕劇《台中慶綺》:利用本輯定名「三幕劇」,再一次為前三輯的定名給出提示,而劇目《台中慶綺》本身包含〈手語〉、〈一袋米要扛幾樓〉、〈費朗明高獨舞〉也依序呼應三幕劇需求,以慶綺登場,在台北歷經磨難,最終領悟一個人生活的美麗舞步,為整本詩集的結尾作出一次驚人的「痛苦的昇華」。 風格級的作品,使我想起卓爾不群的青年羅、青年楊、青年七等生。──唐捐 綜觀整本詩集,也如同一部戲劇,快緩起伏,在輯四迎來高潮。輯一較多短句與複沓技巧,相較之下更易解讀。輯二走入詩人內心,反省並實驗新的詩觀。輯三詩行伸長,「之街」連作,亦開始展現串連意圖。終至輯四為集大成,果斷放棄台灣詩人常用且擅用的意象、譬喻、抒情,以角色與劇情安排取勝,或是台灣文學史上重要的突破。──ㄩㄐ(詩人) 作者以生活語言寫日常瑣事,運用簡潔話語,寫人間萬象,從情愛慾望到社會現實、人的困境和掙扎,皆在詩集中以敘事情節展開,間雜黑色幽默、諷喻諧擬、後設語法,展現異於傳統抒情詩作的獨特敘事詩風,別闢蹊徑,具有開創性。 詩集中又以輯四「三幕劇《台中慶綺》」所收組詩,特別迷人。作者以劇場思維,安排人物角色、場景換置和對話、動作,構成繁複、多彩的戲劇張力和詩思,引領讀者進入他所巧設的情境之中,一反以抒情為宗、意象至上的主流詩學,其創意、其巧構,都新人耳目。 相對於散文詩的單純敘事、小說詩的情節翻轉,這些組詩或可名為「戲劇詩」,雖非作者首創,卻有著更綿密細緻、更豐富精采,且可以期待的發展空間。──向陽 & 【臺北文學獎評審評語】 作者清晰表達了戲劇系學生生活的場景,人物情節甚至場景皆十分淸晰,並以伊歐涅斯科和火影忍者兩個「典」,巧妙傳達出作者對當下生活的荒謬情境及虛無況味的體會,且彈無虛發,「實景」與「議論」交融無礙,相互指涉又相互印證,。再再彰顯作者寫作能力的完整和意象掌握的嫻熟。「一袋米要扛幾樓」利用日文諧音不但傳達了年輕人對於生命真相探索的初體驗,也讓讀者開始真切感受到了「感受痛苦吧」的驚悸和感動! ──陳克華
【電子書】古今和歌集
秋夜之長 空有其名, 我們只不過 相看一眼, 即已天明 繼《萬葉集》後,《古今和歌集》接力登台 浪漫、纖細、無比唯美…… 啟發新海誠的和歌集,日本文學的巔峰之作 帶給你四季流轉和情思翻湧的感動。 《古今和歌集》是繼《萬葉集》之後日本第二古老的和歌集,成書於905年的平安時代,是日本史上第一本天皇敕命編選的和歌集,公認為日本文學傳統的瑰寶。 《古今和歌集》聚焦於「四季」和「戀歌」兩大主題,作者多為宮廷歌人。相較於《萬葉集》的古樸直敘,《古今和歌集》的詩風更為細膩而唯美。在這些和歌中,春夏秋冬的美景和歌人的情思交融成詩句,每每撩撥心弦,令人神往。 本書從《古今和歌集》一千餘首和歌中,選譯300餘首風姿獨具的名作,並附上日文對照、歌人小傳,以及精闢註解,讓讀者毫不費力地跨入日本的和歌藝術殿堂,遍覽其豐饒的情感世界和風物人情。 本書特色 ★《古今和歌集》被許多論者譽為日本文學的巔峰之作,這本《古今和歌集》精選集為台灣難得一見、兼顧古典和現代語感的譯本,絕對值得收藏。 ★如果《萬葉集》和歌的純真、抒情和質樸色彩令你意猶未盡,那麼《古今和歌集》中的纖細和唯美詩風,就是你不該錯過的續篇。 ★日本動畫導演新海誠的代表作《你的名字》的故事靈感,即來自於《古今和歌集》中的著名歌人小野小町的一首和歌,本書亦收錄其中。 &
【電子書】前往時間的傷口
面對,接受,處理,然後才能放下傷口,台灣話說「歡喜做、甘願受」,就是歷經這四個階段之後的境界。從不同的角度看待傷口,禍福相倚,悲傷和快樂是一體,而不是兩面,因為它們的共存和相融,生命才會誕生多彩多姿的種種情境和滋味。 & 重返詩國之後,靈歌一再思考的時間就是百態的人間,他辯證生命中的破碎與完整,把創作視為餘生最珍攝的一趟心靈之旅。來到這本《前往時間的傷口》,彷彿更進階地體悟到,一個人的破碎或完整,都比不上與他者(讀者或一切人事物)在詩中一起旅行、一起解惑、一起航向未來;同悲同喜、共震共感,這是極為重要的「分享」的概念,人在分享時會有一股正能量、放射快樂的滋場。 & 和靈歌一起前往時間的傷口,一起面對、接受、處理、放下一切傷口,然後「成為每座城市共有的路名/成為某些人的原諒」,也就是和解!人生最終與自己、與萬物和解。 &
【電子書】前往時間的傷口
面對,接受,處理,然後才能放下傷口,台灣話說「歡喜做、甘願受」,就是歷經這四個階段之後的境界。從不同的角度看待傷口,禍福相倚,悲傷和快樂是一體,而不是兩面,因為它們的共存和相融,生命才會誕生多彩多姿的種種情境和滋味。 & 重返詩國之後,靈歌一再思考的時間就是百態的人間,他辯證生命中的破碎與完整,把創作視為餘生最珍攝的一趟心靈之旅。來到這本《前往時間的傷口》,彷彿更進階地體悟到,一個人的破碎或完整,都比不上與他者(讀者或一切人事物)在詩中一起旅行、一起解惑、一起航向未來;同悲同喜、共震共感,這是極為重要的「分享」的概念,人在分享時會有一股正能量、放射快樂的滋場。 & 和靈歌一起前往時間的傷口,一起面對、接受、處理、放下一切傷口,然後「成為每座城市共有的路名/成為某些人的原諒」,也就是和解!人生最終與自己、與萬物和解。 &
【電子書】淚與笑
我願意我的生命一直伴著淚與笑。 淚能洗滌我的心靈,讓我知曉生命的真諦和奧祕; 笑能讓我走近父輩的兒孫,代表著我對神的讚美。 我流著淚分擔心的碎裂,我歡笑著,讓笑成為因存在而歡欣的象徵。 & 本書是紀伯倫哲理散文詩合集,收錄了《淚與笑》、《瘋人》、《先驅》三本書共百餘篇作品。 《淚與笑》出版時,使當時的阿拉伯世界第一次明白了什麼叫真正的詩人--真正的詩人能用自己魔幻般的手指彈撥人的心弦,讓人在醒著時聽見其靈魂在他們熟睡時發出的聲音。 《瘋人》則是紀伯倫發表的第一部用英語創作的散文詩集。在這些作品中,第一篇〈我何以變為瘋人〉至關重要,在此文中,作者將自己比作脫去了假面具的「瘋人」,卻發現了自由和解脫。 《先驅》和《瘋人》一樣,大多是一些類似寓言的短文,每一則故事中都蘊含著紀伯倫深邃的思想和他超乎常人的智慧。 & ∣紀伯倫的「淚與笑」∣: 「你們要將美視為宗教,像敬畏神一樣敬畏美,因為美是萬物完美的外在表現,是所有智慧結晶的體現。」 --〈美〉 & 幸福不追求滿足,幸福是一種持續不斷的嚮往。而滿足只是一種慰藉,很快就會被遺忘。 --〈幸福之家〉 & 請奏響你們的吉他,讓銀色琴弦的旋律在我耳際搖曳;請吹響你們的蘆笛,用優美的笛聲在我行將停止跳動的心臟周圍織起一層薄紗;請唱起輕悠的歌曲,用它魔幻的詞義為我的情感鋪就靈床。 --〈死之美〉 & 我是大海的歎息,我是天空的淚水,我是田野的微笑。愛不也是如此?它是情感大海的歎息,是思想天空的淚水,是心靈田野的微笑。 --〈組歌.雨之歌〉 & 我不再需要面具了。……就這樣,我成了瘋子。而在這瘋癲之中我卻發現了自由和解脫。 --〈我何以變為瘋人〉 & 自古以來,我們就是自身的先驅,我們還將永遠是自身的先驅。我們一生所採擷的,只是將被播撒在尚未耕耘之土地上的粒粒種子。我們是田地,又是耕耘者;我們是果實,又是收穫者。 --〈你是你自己的先驅〉 & 我飢餓的朋友,你快快走近,餐桌已經擺定,食物雖不豐盛,卻是愛的奉獻。來吧,快用你的嘴啄我的左側,銜出這籠中的小鳥,牠從此不會再鼓起雙翼,你要帶著牠飛向玉宇。 --〈臨終者與鷹〉 & ★收錄創作年表及譯後記 &
【電子書】淚與笑
我願意我的生命一直伴著淚與笑。 淚能洗滌我的心靈,讓我知曉生命的真諦和奧祕; 笑能讓我走近父輩的兒孫,代表著我對神的讚美。 我流著淚分擔心的碎裂,我歡笑著,讓笑成為因存在而歡欣的象徵。 & 本書是紀伯倫哲理散文詩合集,收錄了《淚與笑》、《瘋人》、《先驅》三本書共百餘篇作品。 《淚與笑》出版時,使當時的阿拉伯世界第一次明白了什麼叫真正的詩人--真正的詩人能用自己魔幻般的手指彈撥人的心弦,讓人在醒著時聽見其靈魂在他們熟睡時發出的聲音。 《瘋人》則是紀伯倫發表的第一部用英語創作的散文詩集。在這些作品中,第一篇〈我何以變為瘋人〉至關重要,在此文中,作者將自己比作脫去了假面具的「瘋人」,卻發現了自由和解脫。 《先驅》和《瘋人》一樣,大多是一些類似寓言的短文,每一則故事中都蘊含著紀伯倫深邃的思想和他超乎常人的智慧。 & ∣紀伯倫的「淚與笑」∣: 「你們要將美視為宗教,像敬畏神一樣敬畏美,因為美是萬物完美的外在表現,是所有智慧結晶的體現。」 --〈美〉 & 幸福不追求滿足,幸福是一種持續不斷的嚮往。而滿足只是一種慰藉,很快就會被遺忘。 --〈幸福之家〉 & 請奏響你們的吉他,讓銀色琴弦的旋律在我耳際搖曳;請吹響你們的蘆笛,用優美的笛聲在我行將停止跳動的心臟周圍織起一層薄紗;請唱起輕悠的歌曲,用它魔幻的詞義為我的情感鋪就靈床。 --〈死之美〉 & 我是大海的歎息,我是天空的淚水,我是田野的微笑。愛不也是如此?它是情感大海的歎息,是思想天空的淚水,是心靈田野的微笑。 --〈組歌.雨之歌〉 & 我不再需要面具了。……就這樣,我成了瘋子。而在這瘋癲之中我卻發現了自由和解脫。 --〈我何以變為瘋人〉 & 自古以來,我們就是自身的先驅,我們還將永遠是自身的先驅。我們一生所採擷的,只是將被播撒在尚未耕耘之土地上的粒粒種子。我們是田地,又是耕耘者;我們是果實,又是收穫者。 --〈你是你自己的先驅〉 & 我飢餓的朋友,你快快走近,餐桌已經擺定,食物雖不豐盛,卻是愛的奉獻。來吧,快用你的嘴啄我的左側,銜出這籠中的小鳥,牠從此不會再鼓起雙翼,你要帶著牠飛向玉宇。 --〈臨終者與鷹〉 & ★收錄創作年表及譯後記 &
【電子書】劫後書(拓孤之地;凶年巡禮;母語辭典)
以詩歌辨析文明的脈絡,遙祝永隔的靈魂,安放離散的身軀廖偉棠文學歷程代表作「我知道一本書闔上的地方必然有另一本書被打開直到我們每一個人都是一本辭典」「劫後重逢,最怕的是見面不相識,笑問客從何處來。但有詩為證,我們定能辨認本來面目,詩是明月,我們就是起伏的千巖。」本書收錄廖偉棠二〇一八到二〇二二年間作品,分為三部詩集:拓孤之地;凶年巡禮;母語辭典。孤魂的傲氣與特立獨行,「台灣」──拓孤之地遍路上沒有人是倖存者,「大疫」──凶年巡禮母語是她們最終的倚恃,「香港」──母語辭典拓孤之地,以台灣文化為寫作主題,涉及文學、音樂、歷史及歷史,以詩歌形式再次詮釋近代化歷史中的重要人物和事件:自現代文學之父賴和開始,接連寫到呂赫若、江文也、柯旗化、雷震、羅曼菲、劉宸君……等曾經燃燒的火光。懷抱各自理想的眾人,如何面對台灣,形塑台灣。凶年巡禮,以至今未察成因,有史以來最險峻的傳染疾病,新冠肺炎肆虐期間,人如何看待生離死別,國家機器又如何(吃力地)運作,先天下感知的詩人該如何扮演稱職的角色?思索生命,判斷價值,為人類發聲。母語辭典,身分是漂泊者終須面對的問題,從中國到香港,香港到台灣,詩人如何尋求自我的認同。從香港近年來的轉變中,回溯記憶和過往的風土如何影響一代人。二十一世紀的世界,繼續存在著離散的群眾,持續編纂著我們的母語辭典。
【電子書】行旅
微雨從福德祠往南一路飄落 閭巷內仍微溫著百年前的香火 簷下的石獅炯炯注視 詩人行踏台灣土地,發出對島國最真誠的禮讚謳歌 & 詩人向陽延續對本土的關注,細細描摹雙足所踏之地。全書分為二卷:「卷之行旅」以清新質樸的文字遍遊台灣風光,刻劃土地與人文之美。從打狗舊驛到冬山河夕照,自溪頭竹林至基隆港風,步履所至化作和煦詩篇,以文字呈現一場動人的「看見台灣」。「卷之茫霧」以個人的惆悵情思為引,而後重回歷史現場,回溯乙未割台、白色恐怖甚至太陽花學運,召喚蔣渭水、陳澄波、楊逵的命運軌跡,走過台灣坎坷飄零的身世,也在個人與族群前路未明的濛霧中尋找前程。 作者以地景入詩,目光卻穿透景物,凝視伏流其後的過往。在文字間疊合時空,宛如重複曝光般共構族群鄉土的記憶空間。多篇詩作可見詩人對於形式的經營,層疊遞進的詩句與歌謠式的呈現令誦讀朗朗上口。華語與台語兩種聲腔在對應的篇章中以迥異的語言質地重構同一主題,也在混用中尋找台灣獨特的發聲方式。 集中多幀彩圖映照出作者眼中的風景,落筆成稿的詩心則寓於手跡。另收錄向陽於天理台灣學會研究大會的紀念演講稿,由台灣新詩語言的「歧路」現象談起,回顧個人的創作歷程,包含吸納中國文學資源的《十行集》、重新認識台灣文化土壤的台語詩、對島國歷史記憶再思索的長篇歷史敘事詩……指出其中曲折的後殖民思考心路,冀求以詩歌展現對時間、空間與人間的真實映照。附錄為崔舜華訪向陽專文,跨世代的詩人會遇,為讀者描摹沉穩自在卻不失童心,緩步踱過漫長文學之路的創作者形象。 本書特色 ★&& &詩人向陽以台灣風土之美入詩,穿梭時空,見證所踏土地的歷史光影。 ★&& &隨書附贈限量精緻手稿紀念書卡,採用從英國百年紙廠進口的特殊黑卡紙,沉穩黑色搭配霧銀字跡,呈現向陽〈行旅〉曲折幽微的追尋心跡。 &
【電子書】小莓子的碎歲念戀
可愛女子的詩文創作,每篇都有其背後的隱喻或故事,並穿透生命與情緒,藉由文字療癒。◎每一個階段,每一個經歷,都有開心幸福和順遂歡喜的時候,也有挑戰考驗和痛苦困擾的時刻,但是無論處在幸福開心裡,或者痛苦絕望中,始終懷抱著感恩、祝福的心態,成果自然會出現。◎作者真誠的把對周遭人事物的感受或天馬行空的想像用文字呈現出來,並透由文字療癒自己和別人。創作是一個療癒的管道、出口,細細體會,融入進去,每一篇,都有其背後的隱喻或故事,源自聽到、看到、感受到每個人、事、物的存在。小莓子的祕密小宇宙格子裡住著治癒百病的小小孩箇中滋味,品嚐過的人才知多精采快樂的人請進來,製造歡樂散播愛幸福的人請進來,分享確幸的愉快憂傷的人請進來,傾聽擁抱溫暖在生氣的人請進來,不吐不快得釋懷迷惘的人請進來,目標遠景腳步邁小小孩,療癒心靈突破生命的阻礙我思~故我在
【電子書】小莓子的碎歲念戀
可愛女子的詩文創作,每篇都有其背後的隱喻或故事,並穿透生命與情緒,藉由文字療癒。◎每一個階段,每一個經歷,都有開心幸福和順遂歡喜的時候,也有挑戰考驗和痛苦困擾的時刻,但是無論處在幸福開心裡,或者痛苦絕望中,始終懷抱著感恩、祝福的心態,成果自然會出現。◎作者真誠的把對周遭人事物的感受或天馬行空的想像用文字呈現出來,並透由文字療癒自己和別人。創作是一個療癒的管道、出口,細細體會,融入進去,每一篇,都有其背後的隱喻或故事,源自聽到、看到、感受到每個人、事、物的存在。小莓子的祕密小宇宙格子裡住著治癒百病的小小孩箇中滋味,品嚐過的人才知多精采快樂的人請進來,製造歡樂散播愛幸福的人請進來,分享確幸的愉快憂傷的人請進來,傾聽擁抱溫暖在生氣的人請進來,不吐不快得釋懷迷惘的人請進來,目標遠景腳步邁小小孩,療癒心靈突破生命的阻礙我思~故我在
【電子書】沙與沫
每個男人和每個女人的雙翼都有著些許的沙與沫, 而黎巴嫩詩人紀伯倫則願意將自己的擁有,毫無保留地奉獻給所有人-- 322首極富哲理的智慧格言, 字字句句蘊含真知灼見 本書包括了紀伯倫的散文詩集《沙與沫》及《大地之神》。 根據紀伯倫自己的說法,《沙與沫》是他在創作《先知》後意猶未盡的再言,這三百餘首詩儘管不是成篇的文章,有的甚至只是一句話,但每段表述都是字字珠璣,能給人以啟迪,更能淨化心靈。 《大地之神》則是一首長詩,講述大地的三尊神:其中一位擁護傳統,另一位意圖謀反,第三位則歌頌愛情;這三位各有立場的神祇彼此之間的激辯,演示了一場精采的對話。 ∣紀伯倫的「沙與沫」∣: .友誼永遠是一種甜蜜的責任,而不是自私者的機會。 .人的真實樣貌不在於他表露的,而在於他所不能表露出的那一部分。 因此,你想瞭解他,就不要去聽他說出些什麼,而要去聽他沒有說出的話語。 .當你背對太陽,便只能看到自己的影子。 .你不能吃得超過你的所需。你所吃的一半是屬於他人的。而且,你還應留下一點麵包給突然造訪的客人享用。 .慷慨並不是你把我比你更需要的東西賜予我,而是你把你比我更需要的東西也給了我。 .兩個女人交談時,實際上她們什麼都沒說。 一個女人自言自語時,她便道出了生命的一切。 .我們都是囚徒,但是,有些人被關在有窗的牢房裡,另一些人則被關在無窗的牢房裡。 ★譯自貝魯特世代出版社一九八一年版《紀伯倫英語作品阿語全譯本》 ★收錄創作年表及譯後記 書評 我喜愛紀伯倫的作品,特別喜愛他的人生哲學,對愛的追求。--作家 冰心 &
【電子書】沙與沫
每個男人和每個女人的雙翼都有著些許的沙與沫, 而黎巴嫩詩人紀伯倫則願意將自己的擁有,毫無保留地奉獻給所有人-- 322首極富哲理的智慧格言, 字字句句蘊含真知灼見 本書包括了紀伯倫的散文詩集《沙與沫》及《大地之神》。 根據紀伯倫自己的說法,《沙與沫》是他在創作《先知》後意猶未盡的再言,這三百餘首詩儘管不是成篇的文章,有的甚至只是一句話,但每段表述都是字字珠璣,能給人以啟迪,更能淨化心靈。 《大地之神》則是一首長詩,講述大地的三尊神:其中一位擁護傳統,另一位意圖謀反,第三位則歌頌愛情;這三位各有立場的神祇彼此之間的激辯,演示了一場精采的對話。 ∣紀伯倫的「沙與沫」∣: .友誼永遠是一種甜蜜的責任,而不是自私者的機會。 .人的真實樣貌不在於他表露的,而在於他所不能表露出的那一部分。 因此,你想瞭解他,就不要去聽他說出些什麼,而要去聽他沒有說出的話語。 .當你背對太陽,便只能看到自己的影子。 .你不能吃得超過你的所需。你所吃的一半是屬於他人的。而且,你還應留下一點麵包給突然造訪的客人享用。 .慷慨並不是你把我比你更需要的東西賜予我,而是你把你比我更需要的東西也給了我。 .兩個女人交談時,實際上她們什麼都沒說。 一個女人自言自語時,她便道出了生命的一切。 .我們都是囚徒,但是,有些人被關在有窗的牢房裡,另一些人則被關在無窗的牢房裡。 ★譯自貝魯特世代出版社一九八一年版《紀伯倫英語作品阿語全譯本》 ★收錄創作年表及譯後記 書評 我喜愛紀伯倫的作品,特別喜愛他的人生哲學,對愛的追求。--作家 冰心 &
【電子書】先知
身心無所安頓時,你可以聽聽「先知」怎麼說-- 享譽西方世界的黎巴嫩作家,跟你談談關於: 愛、婚姻、孩子、教育、罪與罰、善與惡、自由、宗教、死亡…… 等二十六個人生根本問題的祕密。 紀伯倫與泰戈爾並稱為「站在東西方文化橋梁上的巨人」,其代表作《先知》已譯成五十餘種語言,僅美國版的銷量就近千萬冊。紀伯倫透過一個睿智的東方哲人之口,將四十多年的智慧結晶娓娓道來,向世人講述自生至死之間的人生祕密,句句鏗鏘有力,觸動人心。 翻開本書,收獲來自紀伯倫的能量與智慧,就能洗滌心靈,使內心強大平靜,不再茫然不知所措,更有勇氣面對人生,宛如再次重生。 ∣紀伯倫的智慧箴言∣: 愛除自身外,既無施予,也無索取。 愛既不占有,也不被占有, 因為愛僅以愛為滿足。 --〈論愛〉 你們要彼此相愛,但不要給愛繫上鎖鏈。 --〈論婚姻〉 你們的孩子,其實不是你們的孩子,他們是生命對於自身渴望而誕生的孩子。他們借助你們來到這世界,卻並非因你們而來。你們能給予孩子你們的愛,而不是輸入你們的思想。 --〈論孩子〉 工作是徒勞無益的,如果缺少愛。 當你們懷著愛工作時,你們便與你們自己、與他人、與上帝合為一體。 --〈論工作〉 你們所謂的自由,實際上就是最堅固的鎖鏈,儘管那鏈環在陽光下閃爍著光亮,炫人眼目。 --〈論自由〉 你們不應對友誼有其他的要求,除了讓友誼更深地印刻在你們的心靈裡。 --〈論友誼〉 你們的日常生活就是你們的神殿,就是你們的宗教。 --〈論宗教〉 除了將氣息從不停的呼吸中解放出來,使它從羈縛中站立並升騰至天空,去無拘無束地尋求造物主,那停止呼吸又是什麼呢? --〈論死亡〉 ★譯自貝魯特世代出版社一九八一年版《紀伯倫英語作品阿語全譯本》,傳神譯筆,原汁原味還原紀伯倫語言特色! ★收錄創作年表及譯者長文譯後記 書評 作者以純潔美麗的詩的語言,說出了境界高超、眼光遠大、既深奧又平凡的處世為人的道理。--作家 冰心 &
【電子書】先知
身心無所安頓時,你可以聽聽「先知」怎麼說-- 享譽西方世界的黎巴嫩作家,跟你談談關於: 愛、婚姻、孩子、教育、罪與罰、善與惡、自由、宗教、死亡…… 等二十六個人生根本問題的祕密。 紀伯倫與泰戈爾並稱為「站在東西方文化橋梁上的巨人」,其代表作《先知》已譯成五十餘種語言,僅美國版的銷量就近千萬冊。紀伯倫透過一個睿智的東方哲人之口,將四十多年的智慧結晶娓娓道來,向世人講述自生至死之間的人生祕密,句句鏗鏘有力,觸動人心。 翻開本書,收獲來自紀伯倫的能量與智慧,就能洗滌心靈,使內心強大平靜,不再茫然不知所措,更有勇氣面對人生,宛如再次重生。 ∣紀伯倫的智慧箴言∣: 愛除自身外,既無施予,也無索取。 愛既不占有,也不被占有, 因為愛僅以愛為滿足。 --〈論愛〉 你們要彼此相愛,但不要給愛繫上鎖鏈。 --〈論婚姻〉 你們的孩子,其實不是你們的孩子,他們是生命對於自身渴望而誕生的孩子。他們借助你們來到這世界,卻並非因你們而來。你們能給予孩子你們的愛,而不是輸入你們的思想。 --〈論孩子〉 工作是徒勞無益的,如果缺少愛。 當你們懷著愛工作時,你們便與你們自己、與他人、與上帝合為一體。 --〈論工作〉 你們所謂的自由,實際上就是最堅固的鎖鏈,儘管那鏈環在陽光下閃爍著光亮,炫人眼目。 --〈論自由〉 你們不應對友誼有其他的要求,除了讓友誼更深地印刻在你們的心靈裡。 --〈論友誼〉 你們的日常生活就是你們的神殿,就是你們的宗教。 --〈論宗教〉 除了將氣息從不停的呼吸中解放出來,使它從羈縛中站立並升騰至天空,去無拘無束地尋求造物主,那停止呼吸又是什麼呢? --〈論死亡〉 ★譯自貝魯特世代出版社一九八一年版《紀伯倫英語作品阿語全譯本》,傳神譯筆,原汁原味還原紀伯倫語言特色! ★收錄創作年表及譯者長文譯後記 書評 作者以純潔美麗的詩的語言,說出了境界高超、眼光遠大、既深奧又平凡的處世為人的道理。--作家 冰心 &
【電子書】如此歲月:洛夫詩選(1988-2012)
寫詩超過六十年,洛夫不斷錘煉詩的語言,進而營造無邊的遼闊意象,更由現實中翻轉出超現實的詩情,奠定了個人的特殊風格,詩壇美稱他為「詩魔」,影響一代又一代的新詩創作者。 & 本書收錄洛夫自選一九八八年至二○一二年間的一○四首菁華詩作,尤其晚近作品超脫現代而回歸質樸,語境更為純淨老練,多采的形式通古今上下,真摯的內容究天地人間。包括傳誦兩岸三地的史詩鉅作〈漂木〉、突破文字局限並造成模仿風潮的隱題詩、融古典於今日的〈唐詩解構〉,以及包裹濃濃父愛的親情詩作等等。書中呈現寬廣的詩世界,思想深邃、表現手法繁複多變。詩壇如此評稱:「從明朗到艱澀,又從艱澀返回明朗,洛夫在自我否定與肯定的追求中,表現出驚人的韌性。」&& & 增訂新版收錄陳芳明〈我的洛夫閱讀史〉,以讀者角度細訴人生不同階段對於洛夫詩作的深刻領悟 & 本書特色 & ★ 詩魔洛夫繼《因為風的緣故:洛夫詩選(1955-1987)》後的生涯代表詩作選集。 ★ 收錄洛夫創作年譜。
【電子書】如此歲月
寫詩超過六十年,洛夫不斷錘煉詩的語言,進而營造無邊的遼闊意象,更由現實中翻轉出超現實的詩情,奠定了個人的特殊風格,詩壇美稱他為「詩魔」,影響一代又一代的新詩創作者。 & 本書收錄洛夫自選一九八八年至二○一二年間的一○四首菁華詩作,尤其晚近作品超脫現代而回歸質樸,語境更為純淨老練,多采的形式通古今上下,真摯的內容究天地人間。包括傳誦兩岸三地的史詩鉅作〈漂木〉、突破文字局限並造成模仿風潮的隱題詩、融古典於今日的〈唐詩解構〉,以及包裹濃濃父愛的親情詩作等等。書中呈現寬廣的詩世界,思想深邃、表現手法繁複多變。詩壇如此評稱:「從明朗到艱澀,又從艱澀返回明朗,洛夫在自我否定與肯定的追求中,表現出驚人的韌性。」&& & 增訂新版收錄陳芳明〈我的洛夫閱讀史〉,以讀者角度細訴人生不同階段對於洛夫詩作的深刻領悟 & 本書特色 & ★ 詩魔洛夫繼《因為風的緣故:洛夫詩選(1955-1987)》後的生涯代表詩作選集。 ★ 收錄洛夫創作年譜。
【電子書】思念指南
|Instagram 8萬粉絲矚目期待| 否思首本詩文創作 ──所有傷心都值得一提,我一直是這樣想的。 親愛的, 你不會知道需要多少勇氣才能告訴你我很想念你這個事實, 而你也如我想像的、理所當然地拒絕了其他的可能。 我想給自己一個擁抱, 告訴自己我已經做得很好了,已經說出想說很久的思念了, 我是個更好的人、我變得更完整了,這樣就夠了。 這樣就夠了嗎? 收錄逾90篇否思全新創作、精選詩文、攝影作品。 關於想念、關於生活、關於憂傷、關於愛你。 一廂情願| 這次載你回家/我就不再繞路了 醒來前我還以為是你| 我把一切都做得很慢/走路很慢吃飯很慢/傷心得很慢,很慢 而時間很快季節很快/路上的車很快/你走得很快,很快 我記得那天很長/說的話很長眼淚很長/你在我夢裡待的很長,很長 而表情很短回憶很短/剛剪的頭髮很短/ 說出口的永遠/永遠都很短,很短 薛丁格的IG摯友| 只要我/不用摯友限時動態/你就不會知道/ 我們的關係/死掉了沒有 欸,我很想念你 06| 一個人的時間太多了,醉了又醒、醒了又醉,還是忍不住想告訴你一些生活的瑣碎。原來的一切都好好地擺在那裡,怎麼會我們就這麼走到了這裡?我想了很久還是沒能明白。 時刻推薦 4Samantha 莎曼莎|攝影作家 李豪|作家 知寒|作家 康士坦的變化球|金曲獎提名最佳樂團 謝知橋|路人 (依首字筆畫排序) ■ 隨書附贈「隱藏的思念」詩貼紙 共兩款,隨機附贈一款,每款四張貼紙,每張皆為不同文字 昭然若揭款(透明底黑字):四首未收錄於書中的段落,思念是毫不掩飾,直達真心。 藏無可藏款(黑底透明字):四首未收錄於書中的段落,思念是隱微壓抑,害怕顯露。 最外圍尺寸:10.5*8cm 材質:PVC透明貼紙 &
【電子書】思念指南
|Instagram 8萬粉絲矚目期待| 否思首本詩文創作 ──所有傷心都值得一提,我一直是這樣想的。 親愛的, 你不會知道需要多少勇氣才能告訴你我很想念你這個事實, 而你也如我想像的、理所當然地拒絕了其他的可能。 我想給自己一個擁抱, 告訴自己我已經做得很好了,已經說出想說很久的思念了, 我是個更好的人、我變得更完整了,這樣就夠了。 這樣就夠了嗎? 收錄逾90篇否思全新創作、精選詩文、攝影作品。 關於想念、關於生活、關於憂傷、關於愛你。 一廂情願| 這次載你回家/我就不再繞路了 醒來前我還以為是你| 我把一切都做得很慢/走路很慢吃飯很慢/傷心得很慢,很慢 而時間很快季節很快/路上的車很快/你走得很快,很快 我記得那天很長/說的話很長眼淚很長/你在我夢裡待的很長,很長 而表情很短回憶很短/剛剪的頭髮很短/ 說出口的永遠/永遠都很短,很短 薛丁格的IG摯友| 只要我/不用摯友限時動態/你就不會知道/ 我們的關係/死掉了沒有 欸,我很想念你 06| 一個人的時間太多了,醉了又醒、醒了又醉,還是忍不住想告訴你一些生活的瑣碎。原來的一切都好好地擺在那裡,怎麼會我們就這麼走到了這裡?我想了很久還是沒能明白。 時刻推薦 4Samantha 莎曼莎|攝影作家 李豪|作家 知寒|作家 康士坦的變化球|金曲獎提名最佳樂團 謝知橋|路人 (依首字筆畫排序) ■ 隨書附贈「隱藏的思念」詩貼紙 共兩款,隨機附贈一款,每款四張貼紙,每張皆為不同文字 昭然若揭款(透明底黑字):四首未收錄於書中的段落,思念是毫不掩飾,直達真心。 藏無可藏款(黑底透明字):四首未收錄於書中的段落,思念是隱微壓抑,害怕顯露。 最外圍尺寸:10.5*8cm 材質:PVC透明貼紙 &
【電子書】隱於詩
顯露於詩論,隱藏於詩句 ──評論學者楊宗翰首本詩集 & 楊宗翰的詩作不著眼於歷史,卻淋漓盡致地描繪時間的蒼涼與豁達,他的作品經常流露出對美的敏感和追求,同時也是善於描寫孤獨情境的旗手。 & 他做為一名專業的學者、詩評家,他熟稔各式各樣的文學派別與技巧,卻始終無法忘情於寫詩。在詮釋者和創作者的角色之間,過去的他偏向於前者,現在的他則迫切地想回到後者的陣營,並致力於找到其中的平衡。 & 寫詩曾是他逃避現實的方法,這些詩篇中充滿了巧妙的比喻和象徵,象徵著系統中的詭雷和陷阱,用來防止外界的偷窺。大多數人寫詩的原因是為了表現自我,而楊宗翰寫詩則大多是為了躲藏。不僅躲藏自己,也躲藏著那些曾經存在或尚未誕生的他人。 & 在《隱於詩》中,他最常出現的角色是觀察者,總是在日常中觀察。連詩集的名稱也暗示了他的自我定位。他敏銳而專注地審視各種生活場景,讓那些不可輕忽的時刻顯露。同時,他也是個自覺的傾訴者,以獨特的清明和思維,喚醒正在傾聽或閱讀的對象。
【電子書】隱於詩
顯露於詩論,隱藏於詩句 ──評論學者楊宗翰首本詩集 & 楊宗翰的詩作不著眼於歷史,卻淋漓盡致地描繪時間的蒼涼與豁達,他的作品經常流露出對美的敏感和追求,同時也是善於描寫孤獨情境的旗手。 & 他做為一名專業的學者、詩評家,他熟稔各式各樣的文學派別與技巧,卻始終無法忘情於寫詩。在詮釋者和創作者的角色之間,過去的他偏向於前者,現在的他則迫切地想回到後者的陣營,並致力於找到其中的平衡。 & 寫詩曾是他逃避現實的方法,這些詩篇中充滿了巧妙的比喻和象徵,象徵著系統中的詭雷和陷阱,用來防止外界的偷窺。大多數人寫詩的原因是為了表現自我,而楊宗翰寫詩則大多是為了躲藏。不僅躲藏自己,也躲藏著那些曾經存在或尚未誕生的他人。 & 在《隱於詩》中,他最常出現的角色是觀察者,總是在日常中觀察。連詩集的名稱也暗示了他的自我定位。他敏銳而專注地審視各種生活場景,讓那些不可輕忽的時刻顯露。同時,他也是個自覺的傾訴者,以獨特的清明和思維,喚醒正在傾聽或閱讀的對象。
【電子書】原爆詩集(2023全新翻譯文庫本)
經典反戰詩集& 正體中文版 歷經劫難,終於問世 峠三吉:「這本詩集,既是給愛全人類的人們的贈禮,同時也是給那些對全人類採取敵對行動的人的警告之書。」 ▲ 廣島大學人文社會科學研究科 川口隆行 教授 專文導讀。 ▲ 暨南國際大學歷史系 翁稷安 副教授 專文導讀。 ▲ 詩人 沈眠 專文賞析。 「這是我,不,是來自廣島的我們,給全世界的人們、給那些在人群當中,無論什麼情況下都靜靜地閃爍著與生俱來的雙眼,給那些身為人類、因對自己與他人的同理心,而不自覺地伸出的溫柔的手,所能夠獻上的最大贈禮。還請收下這份心意。」 一九四五年八月六日與九日,日本廣島與長崎的上空分別被投下一枚原子彈。這是人類史上至今唯一一次使用核武器,帶來的是第二次世界大戰形式上的結束,以及數十萬平民生命的終結。 人類史上第一顆原子彈落下的時候,峠三吉不在別的地方,就在那裡,也在每一個災後現場。他帶著千瘡百孔的心與身體倖存下來,在原爆之後深受後遺症所苦的不到十年內,以詩與自己的靈魂大聲疾呼,拚命突破戰後避談原爆的輿論,渴望用他們的遭遇喚醒世界。 詩句中不僅僅有原爆所帶來的痛苦,無法忽視的還有與醜惡人禍截然相反的詩歌之美,更有對受難者、對遺屬、對這個傷害他們的世界懷抱著的深深的愛。 「閉著眼睛張開手腕& 河岸的風中/鋪滿一地白骨的這城市之上/我們也是/活生生的& 墓碑」 「你映著澄澈天空的眼眸背後/突然/升起紅黑色的雲/在天際翻騰擴散/那無聲的光的異變/在永不停止的稚嫩探問前/誰能來說那天發生的事」 峠三吉逝世七十年後,臺灣讀者終於迎來這本多舛的詩集,提醒我們:詩與戰爭,離我們都不算太遠。 還請收下這份心意。 本書特色 ★ 2023年全新譯本!以更好的翻譯品質向經典反戰詩集致敬。 ★ 峠三吉以詩句抵抗原爆之惡、重現原爆現場,帶讀者回望戰爭史最殘酷的一頁。 ★ 與末日小說《世界就是這樣結束的》相互呼應,直面原子彈與輻射塵對全人類的致命威脅。 &
【電子書】原爆詩集(2023全新翻譯文庫本)
經典反戰詩集& 正體中文版 歷經劫難,終於問世 峠三吉:「這本詩集,既是給愛全人類的人們的贈禮,同時也是給那些對全人類採取敵對行動的人的警告之書。」 ▲ 廣島大學人文社會科學研究科 川口隆行 教授 專文導讀。 ▲ 暨南國際大學歷史系 翁稷安 副教授 專文導讀。 ▲ 詩人 沈眠 專文賞析。 「這是我,不,是來自廣島的我們,給全世界的人們、給那些在人群當中,無論什麼情況下都靜靜地閃爍著與生俱來的雙眼,給那些身為人類、因對自己與他人的同理心,而不自覺地伸出的溫柔的手,所能夠獻上的最大贈禮。還請收下這份心意。」 一九四五年八月六日與九日,日本廣島與長崎的上空分別被投下一枚原子彈。這是人類史上至今唯一一次使用核武器,帶來的是第二次世界大戰形式上的結束,以及數十萬平民生命的終結。 人類史上第一顆原子彈落下的時候,峠三吉不在別的地方,就在那裡,也在每一個災後現場。他帶著千瘡百孔的心與身體倖存下來,在原爆之後深受後遺症所苦的不到十年內,以詩與自己的靈魂大聲疾呼,拚命突破戰後避談原爆的輿論,渴望用他們的遭遇喚醒世界。 詩句中不僅僅有原爆所帶來的痛苦,無法忽視的還有與醜惡人禍截然相反的詩歌之美,更有對受難者、對遺屬、對這個傷害他們的世界懷抱著的深深的愛。 「閉著眼睛張開手腕& 河岸的風中/鋪滿一地白骨的這城市之上/我們也是/活生生的& 墓碑」 「你映著澄澈天空的眼眸背後/突然/升起紅黑色的雲/在天際翻騰擴散/那無聲的光的異變/在永不停止的稚嫩探問前/誰能來說那天發生的事」 峠三吉逝世七十年後,臺灣讀者終於迎來這本多舛的詩集,提醒我們:詩與戰爭,離我們都不算太遠。 還請收下這份心意。 本書特色 ★ 2023年全新譯本!以更好的翻譯品質向經典反戰詩集致敬。 ★ 峠三吉以詩句抵抗原爆之惡、重現原爆現場,帶讀者回望戰爭史最殘酷的一頁。 ★ 與末日小說《世界就是這樣結束的》相互呼應,直面原子彈與輻射塵對全人類的致命威脅。 &
【電子書】昨夜涉水
愛與痛、甜與冷、光與黑暗& 閃爍交織 打開知名不具的邀約,敬請進入蘋芬的詩之靜室 && 《昨夜涉水》曾入選楊牧詩獎與周夢蝶詩獎決審。集結三年來精選的四十首詩作,詩集以時間與物質為題,指出一種往昔的、已過去的銘刻。 & 夜的記憶浸染著昨日的情境,以「涉」的方式試圖抵達、碰觸,進而重新廓清詩的疆域。「涉」是交涉,與蒼莽世間與紛雜人群交涉,「涉」也是涉險,未知在不遠的前方,溺於其中同時,觀看著那不斷掙扎的自己。「涉」是牽涉,我們無不牽涉著他物、他人而傍於某個自身闢出的角落。然而,「涉」也是徒步渡水,撩起衣襬,肉身實踐。水不歇的流動與向下滲透,它有其命定卻也開展出自由的新局,它充盈著孕生與湮滅的每一個瞬間。 & 輯一以「鏡子」為主標,也是詩人迷戀的意象之一。人世間種種關係如同兩面相對而立的鏡子,在彼此身上無盡的投映出鏡像;輯二「致不具名者」,以詩創造對話、溝通,拓寬思考的餘地;輯三「木質與雲堆」記錄著置身異地的陌生化經驗,從高度發展的都市到靜僻的村鎮,共同架構出旅人之體所感應的他界視野,延續與深化。此部分的詩作寫於詩人為期一個月的日本旅途,以日常身體感的變化為問題核心,探索人在移動與停留兩種狀態間,如何實踐「平常」生活與「美學」經驗,勾勒出「旅行」背後的遷移、安頓命題。 & 李蘋芬曾表示文學對她來說,是生命中唯一讓其有活力的事情。她表示,寫詩的過程就是不斷「問問題」,但「詩」卻無法立即提供答案。而讀詩也像是在尋找解答,詩人告訴我們,解答除了在詩中,其實也就是『好好生活』。」如詩人栩栩讚曰:「藉著詩,蘋芬翻開身體與日常風景的內面,從細微夾縫處一再遞來無數物象與抒情,向我們報信。」 & 好評推薦 & 王姿雯、林達陽、馬翊航、吳緯婷、栩栩、楊佳嫻 詩心滿溢推薦(按姓氏筆畫排序) 曾琮琇 專序導讀 & 王姿雯:「在愛與痛的不斷陷落中,讓沙漏靜置,讓落下的意識漸成珍珠,那輕盈珠玉般的痛感,將碰觸所有進入這一靜室的讀者。」 & 曾琮琇:「陳義芝形容蘋芬詩有聰敏的純真,唐捐指她化日常為神話;《昨夜涉水》保有這些美好的質素……我感覺像蘋芬這樣,有強烈身體意識的詩人,『涉水』象徵著詩人以最原始的身體動作觸探『語言最遠可以走到哪裡』的決心。」 &
【電子書】奔蜂志
偶爾請天光雲影週末喝一杯,喝全部的夜,以壯形色。 偶爾請悲傷站好,為它整衣,以便漂漂亮亮地適應人生。 & 李進文首次跨域──詩與繪畫共舞。 & 釋放藝術的體例,打開意象的邊界,放寬詩,擴充美學。 他著眼於時代,時時保有真誠的玩心…… & 奔蜂──取自《莊子》,即小土蜂。 & 小小的土蜂也有自己的「志氣」和「志記」──人小心大又何妨?困難做到的夢,才是值得尊敬的夢,試著改變現狀,不循熟知的路線,即便迷路亦無悔。 & 「自由體」的語字迅疾如小蜂,不停滯、不固著,亦不守規矩地飛舞,而其精短刺人,恰似蜂針! & 李進文透過詩與畫的並陳、結合,或者即時互動,開闊詩意,想像力超展開。 & 語字與圖像,或拮抗或敦睦,甚至共舞──他帶領意象團隊,切換視角,觀照他者,剪輯人生,鼓動戲劇張力,穿行於留白與空隙……。因為美的構成和達成,必須是一種意料之外、邏輯之中的動態平衡。 & 他將不同的形式、觀念、感情融為一個複雜的綜合體,一個詩的小宇宙。 同時,透過寫詩與繪畫的儀式,尋找自己: & 天色是我的莫札特, 彈光陰,一路變奏。 一路變奏,種種創作, 皆是尋找自己的儀式。 種種自己,每一種, 可能比顏彩更多, 可能比輕煙更瘦。 & 《奔蜂志》全書概分三卷,共181首詩。卷一〔有意圖〕,共選51幅彩畫與詩結合,其下三個小系列:「謀畫詩」、「流露樣」和「動靜色」,圖文交響,跨域創作,以壯詩觀。卷二〔搗語聲〕,暗喻「島嶼聲」、「禱語聲」或「搗雨聲」,涉事亦涉世,調動視角,睹微知著,幽默自適。卷三〔瞇日子〕,直面人生的憂疑,回應中年的叩問,綠化字語的荒漠,且自尋常市聲開墾另類異音。 & 本書特色 & ․李進文現代詩「自由體」三部曲之最終篇章,亦最具挑戰。首度跨界,以畫作詩、以詩詮畫,兩相撞擊、提升、詰辯和再生。生活就是他的史詩,以多元技藝,寫出島嶼的詩。 & ․意匠的心!跟著美術設計回到紙書時光,感受視覺、觸感和氣味裡的溫度。自在而有機的排版,無固定模式,具動感,像詩;以裝幀創意回應內容,如對話。書衣的小蜂,用牠微小的力量牽動湖面的漣漪、掀起書本的折角,讓我們閱讀,一同朝往奔蜂的志向。書內頁三卷依詩畫內涵,採用王子雪嵩、日本書籍及彩虹色紙三種紙材印刷,以「有形」將讀者帶入「無形」的優雅、沉浸式的讀詩狀態。32開本,易於攜帶,隨性展讀,四處想像。 & ․榮獲國家文化藝術基金會創作補助。 &
【電子書】奔蜂志
偶爾請天光雲影週末喝一杯,喝全部的夜,以壯形色。 偶爾請悲傷站好,為它整衣,以便漂漂亮亮地適應人生。 & 李進文首次跨域──詩與繪畫共舞。 & 釋放藝術的體例,打開意象的邊界,放寬詩,擴充美學。 他著眼於時代,時時保有真誠的玩心…… & 奔蜂──取自《莊子》,即小土蜂。 & 小小的土蜂也有自己的「志氣」和「志記」──人小心大又何妨?困難做到的夢,才是值得尊敬的夢,試著改變現狀,不循熟知的路線,即便迷路亦無悔。 & 「自由體」的語字迅疾如小蜂,不停滯、不固著,亦不守規矩地飛舞,而其精短刺人,恰似蜂針! & 李進文透過詩與畫的並陳、結合,或者即時互動,開闊詩意,想像力超展開。 & 語字與圖像,或拮抗或敦睦,甚至共舞──他帶領意象團隊,切換視角,觀照他者,剪輯人生,鼓動戲劇張力,穿行於留白與空隙……。因為美的構成和達成,必須是一種意料之外、邏輯之中的動態平衡。 & 他將不同的形式、觀念、感情融為一個複雜的綜合體,一個詩的小宇宙。 同時,透過寫詩與繪畫的儀式,尋找自己: & 天色是我的莫札特, 彈光陰,一路變奏。 一路變奏,種種創作, 皆是尋找自己的儀式。 種種自己,每一種, 可能比顏彩更多, 可能比輕煙更瘦。 & 《奔蜂志》全書概分三卷,共181首詩。卷一〔有意圖〕,共選51幅彩畫與詩結合,其下三個小系列:「謀畫詩」、「流露樣」和「動靜色」,圖文交響,跨域創作,以壯詩觀。卷二〔搗語聲〕,暗喻「島嶼聲」、「禱語聲」或「搗雨聲」,涉事亦涉世,調動視角,睹微知著,幽默自適。卷三〔瞇日子〕,直面人生的憂疑,回應中年的叩問,綠化字語的荒漠,且自尋常市聲開墾另類異音。 & 本書特色 & ․李進文現代詩「自由體」三部曲之最終篇章,亦最具挑戰。首度跨界,以畫作詩、以詩詮畫,兩相撞擊、提升、詰辯和再生。生活就是他的史詩,以多元技藝,寫出島嶼的詩。 & ․意匠的心!跟著美術設計回到紙書時光,感受視覺、觸感和氣味裡的溫度。自在而有機的排版,無固定模式,具動感,像詩;以裝幀創意回應內容,如對話。書衣的小蜂,用牠微小的力量牽動湖面的漣漪、掀起書本的折角,讓我們閱讀,一同朝往奔蜂的志向。書內頁三卷依詩畫內涵,採用王子雪嵩、日本書籍及彩虹色紙三種紙材印刷,以「有形」將讀者帶入「無形」的優雅、沉浸式的讀詩狀態。32開本,易於攜帶,隨性展讀,四處想像。 & ․榮獲國家文化藝術基金會創作補助。 &
【電子書】昨夜涉水
愛與痛、甜與冷、光與黑暗& 閃爍交織 打開知名不具的邀約,敬請進入蘋芬的詩之靜室 && 《昨夜涉水》曾入選楊牧詩獎與周夢蝶詩獎決審。集結三年來精選的四十首詩作,詩集以時間與物質為題,指出一種往昔的、已過去的銘刻。 & 夜的記憶浸染著昨日的情境,以「涉」的方式試圖抵達、碰觸,進而重新廓清詩的疆域。「涉」是交涉,與蒼莽世間與紛雜人群交涉,「涉」也是涉險,未知在不遠的前方,溺於其中同時,觀看著那不斷掙扎的自己。「涉」是牽涉,我們無不牽涉著他物、他人而傍於某個自身闢出的角落。然而,「涉」也是徒步渡水,撩起衣襬,肉身實踐。水不歇的流動與向下滲透,它有其命定卻也開展出自由的新局,它充盈著孕生與湮滅的每一個瞬間。 & 輯一以「鏡子」為主標,也是詩人迷戀的意象之一。人世間種種關係如同兩面相對而立的鏡子,在彼此身上無盡的投映出鏡像;輯二「致不具名者」,以詩創造對話、溝通,拓寬思考的餘地;輯三「木質與雲堆」記錄著置身異地的陌生化經驗,從高度發展的都市到靜僻的村鎮,共同架構出旅人之體所感應的他界視野,延續與深化。此部分的詩作寫於詩人為期一個月的日本旅途,以日常身體感的變化為問題核心,探索人在移動與停留兩種狀態間,如何實踐「平常」生活與「美學」經驗,勾勒出「旅行」背後的遷移、安頓命題。 & 李蘋芬曾表示文學對她來說,是生命中唯一讓其有活力的事情。她表示,寫詩的過程就是不斷「問問題」,但「詩」卻無法立即提供答案。而讀詩也像是在尋找解答,詩人告訴我們,解答除了在詩中,其實也就是『好好生活』。」如詩人栩栩讚曰:「藉著詩,蘋芬翻開身體與日常風景的內面,從細微夾縫處一再遞來無數物象與抒情,向我們報信。」 & 好評推薦 & 王姿雯、林達陽、馬翊航、吳緯婷、栩栩、楊佳嫻 詩心滿溢推薦(按姓氏筆畫排序) 曾琮琇 專序導讀 & 王姿雯:「在愛與痛的不斷陷落中,讓沙漏靜置,讓落下的意識漸成珍珠,那輕盈珠玉般的痛感,將碰觸所有進入這一靜室的讀者。」 & 曾琮琇:「陳義芝形容蘋芬詩有聰敏的純真,唐捐指她化日常為神話;《昨夜涉水》保有這些美好的質素……我感覺像蘋芬這樣,有強烈身體意識的詩人,『涉水』象徵著詩人以最原始的身體動作觸探『語言最遠可以走到哪裡』的決心。」 &
【電子書】詩人手記
青年詩人謝旭昇直追里爾克、七等生 反小說、反詩的破格之作 當代華文創作中罕有的沉思式作品 阮慶岳、孫梓評、廖偉棠 驚喜推薦 《詩人手記》係以詩人為尋訪對象,在和詩人接觸之時,透過觀察和臆測所創作之文本。詩人作為一種在社會中沒有明確身分的身分,等同於潛藏於社會的各種角色之中,故《詩人手記》可謂「真實和虛擬的混合物」;同時,對詩人的語言的轉譯,使得此書作為「小說和詩歌的混合物」;再者,社會在摒棄詩人身分之際亦需要詩人作為其他社會身分之映襯,故此書亦為「社會之所需和 社會之所不需的混合物」。《詩人手記》企圖打破文體的疆界,以「語言」和「結構」 以及引導讀者的「觀看的方式」,帶領讀者朝向文學的核心進行探索,窺探詩人亦是社會各種角色的生活,與此一探索的心理過程。 全書採一二兩部雙線並進方式編輯,創造閱讀的全新體驗。 *本書獲國家文化藝術基金會補助 推薦語 是從肚臍眼鑽進入自我體腔的漫遊,是奧德賽般的心靈地道探險,終點亮光是蔓生的存在所以苦悶的思索,是詩與小說的美妙合體。——阮慶岳 當代華文創作中罕有的沉思式作品,且在沉思中保持著疏離與反諷,搖擺在散文詩與掌小說之間,不意間洩露了反小說與反詩的魅力。——廖偉棠 &
【電子書】白晝之花
孤獨的人是 照耀黑夜的路燈 讓身邊的人都變成過客 他光明的站在那裡目送 他們走入深沉 再也回不到同一條路上 《白晝之花》是楊瀅靜最新的詩集,不僅延續了前三本詩集的抒情風格,更增添對社會面的關注。在這本書中,作者體認到個人無法置身事外,面對天災人禍、疾病、戰爭等挑戰,最終體會到自己並不「獨立」,仍是眾人之一。詩集共分為五輯,短詩在前,長詩在後,充滿了情感韻味和畫面,短詩尤其能夠帶領讀者進入詩人的精神世界,而長詩則通過情節、情緒的編織和詩行的穩定順暢,將詩歌中的故事講述得淋漓盡致。 這不僅是一本表現個人情感的詩集,也是一本社會關懷和思考的作品。讓讀者重新思考自己與世界的關係,體驗到作者對於人生和生命的探索,相信讀者能夠在詩集中找到自己所喜愛的作品。 楊瀅靜:「寫詩的人與讀詩的人,他們未必能在同一條路上通行,卻能挑選各自適合自己的頻道,寫詩的人釋放了想像,而閱讀的人得到了撫慰,雖然最後對於詩意的理解可能不太一樣,但都各安其所,從同一首詩裡,擁有了殊途同歸的歡喜。」 &
【電子書】白晝之花
孤獨的人是 照耀黑夜的路燈 讓身邊的人都變成過客 他光明的站在那裡目送 他們走入深沉 再也回不到同一條路上 《白晝之花》是楊瀅靜最新的詩集,不僅延續了前三本詩集的抒情風格,更增添對社會面的關注。在這本書中,作者體認到個人無法置身事外,面對天災人禍、疾病、戰爭等挑戰,最終體會到自己並不「獨立」,仍是眾人之一。詩集共分為五輯,短詩在前,長詩在後,充滿了情感韻味和畫面,短詩尤其能夠帶領讀者進入詩人的精神世界,而長詩則通過情節、情緒的編織和詩行的穩定順暢,將詩歌中的故事講述得淋漓盡致。 這不僅是一本表現個人情感的詩集,也是一本社會關懷和思考的作品。讓讀者重新思考自己與世界的關係,體驗到作者對於人生和生命的探索,相信讀者能夠在詩集中找到自己所喜愛的作品。 楊瀅靜:「寫詩的人與讀詩的人,他們未必能在同一條路上通行,卻能挑選各自適合自己的頻道,寫詩的人釋放了想像,而閱讀的人得到了撫慰,雖然最後對於詩意的理解可能不太一樣,但都各安其所,從同一首詩裡,擁有了殊途同歸的歡喜。」 &
【電子書】萬葉集
莫問我夕暮中 那人是誰,切莫 以此問我——九月 露濕沾身 等候君至的我 & 繾綣的愛意,直抒胸臆的思念…… 新海誠《你的名字》、《言葉之庭》頻頻引用, 千年不衰的日本文學經典精粹,終於在台灣面世! & & 《萬葉集》是日本現存最古老的和歌選集,被譽為日本的《詩經》,反映了七、八世紀日本人的文化與日常生活,也是今天日本國民精神和文藝創作的活水源頭,不僅日本新年號「令和」典出於此,連日本動畫名導新海誠也深受影響,頻頻在電影中化用。 & 《萬葉集》除了收錄宮廷歌人之作,更不乏庶民作者之佳篇。它融合了貴族與平民這兩種迥異的元素,讓都城的多姿風貌與鄉野的風情相映成趣。而《萬葉集》的主題大宗,正是歌詠男男女女之情的戀歌,創造了許多扣人心弦、珠玉般閃閃發亮的名句。 & 本書從《萬葉集》共4500餘首和歌中,選譯360餘首風格、形式各異的名作,並以歌人為單位重新排序組合,便於讀者品讀每位歌人的獨特歌風,進入燦爛而又豐富多彩的《萬葉集》世界。 & 本書特色 ★《萬葉集》的繁體中文譯本精選集,在台灣首度問世,不容錯過! ★本書收錄日本動畫導演新海誠在《你的名字》和《言葉之庭》中引用的三首和歌。新海誠是《萬葉集》的忠實愛好者,他曾表示:「《萬葉集》之所以於當下的時代依舊牽動人心,正是因為《萬葉集》和歌中所展露的人心之『內核』,歷經千年也並未改變。」 ★《萬葉集》的和歌傳唱不衰、歷久彌新,不僅讓我們深入體會日本文化的精髓,也展示了不同的生命情感和人心的悸動。 &
【電子書】致在蜻蜓地的茜蒙
我說緣,即是舟渡,即是列車,即是城市,即是尋常百姓的一家,是灰犬長途巴士,亦無不可。我們轟烈愛過,稍帶了一丁點情仇愛恨,那顯然是不夠的,倘若愛恨不漸漸回復平衡,即使我們爬遍不同的子宮,變面千百次,世世尋尋伺伺,等盡緣起,彷如蹲坐在冷清的地鐵站,等待根本不會出現的果陀。胸臆中不平不暢順的橫山河川,千萬年銼尖磨損,仍然是不夠的,沒有如是簡單的緣聚緣散。所以愛情是寫在嶺上之風,湖川之面,連羚羊掛角的皮相也看不到。有寫在波濤大江,驚破一天雲影星河的愛情嗎?經典式的故事,也不見得純屬浪漫聯想,總之,有想像的存在,就遠比想像更高端,崩城越國的現實愛情,就總是應緣而生。
【電子書】早期新詩的合法性研究
本書主要討論了早期新詩在發生之初如何確立自身合法性進而建立詩歌話語據點等相關問題。本書認為,早期新詩合法性的尋求是從外部和內部兩個向度展開的。「新詩」的現代想像、「新」與「舊」的攻防、「新詩」概念的形成、媒體對新詩傳播的加持、新詩壇的內部辯難、早期新詩的形式探索、詩歌翻譯的支持等等,都構成早期新詩尋求合法性的題中應有之義。考察在這些問題之間產生的摩擦、糾纏、碰撞,不僅能夠在歷時性上勾畫出早期新詩合法性的軌跡,也能在共時性上對現代漢詩的發展歷程作一種整體性觀照。
【電子書】歌謠與中國新詩:以一九四○年代「新詩歌謠化」傾向為中心
歌謠與二十世紀中國新詩是一個歷久彌新的話題。自「五四」起,新詩取法歌謠構成了二十世紀詩歌史上一條或隱或顯、或穩健或激進的思路。本書對新詩取法歌謠的歷史譜系及其內在文化動力進行深入描述,並以何其芳、袁水拍、李季、阮章競為個案,透視一九四○年代「新詩歌謠化」傾向內在的糾葛;最後從新詩取法歌謠的立場和閾限角度對這段資源糾葛史予以理論反思。概言之,將一九四○年代「新詩歌謠化」傾向置於新詩取法歌謠的歷史譜系中,闡明它在歷史語境中的位置,又敞開研究對象本身的復雜性,進一步把歌謠與新詩話題問題化和歷史化。
【電子書】火光
你是有曲線的燈 我在黑暗中摸索 讓萬物充滿明亮的時刻 & 從愛慾、自然、到故事,詩撩起我們內在的光亮,很可能也是他人黑暗中的火光。 & 楊書軒把十年來執行企劃、流浪、縱身於生命中的種種挫敗和幸福,融鑄成詩藝,以詞語摩擦詞語,聲音敲擊聲音,意象繽紛、音韻細膩、奔放,詩中的結構,由小至大,如有機的蜂巢。 & 所有已逝的愛、遠去的夢和風景,彷彿餘燼復燃,藉由這道火光,詩人歌頌愛,更無懼於探討人性的矛盾與黑暗,只為穿過孤獨和痛楚,重獲一份勇氣與自由。 & 擎起火光,帶你走入愛與生與死背後,那明暗不定的地帶,與你偕行,在漫漫長夜中,點亮一棟溫暖明亮的小屋。 & ▌內容特色 & ● 封面攝影 拍攝於廣西瑤族山谷(為龍應台文化基金會.思想地圖流浪計畫)。 & ● 收錄得獎相關作品 2020時報文學獎佳作獎〈茱蝶〉。 2021林榮三文學獎新詩入圍〈塊莖〉。 & ● 收錄《火光》四輯:前兩輯為抒情之火,後兩輯,逐漸進入敘事和戲劇性獨白而擴大成為容納多重觀點的鏡像。 & 輯一、生生 引自《周易》:「生生之謂易。」藉由詩句化身成為亞麻、蜂巢、無花果、藍莓、塊莖等生生不息的意象,因為狂喜而膨脹,也因為疼痛而墜落。 & 輯二、火光 讓餘燼復燃,燃起暈船也無悔的熾愛時光。將「活」轉化成為詩之「火」,讓火焰一路燎入神話、歷史、燎入性與愛的核心。 & 輯三、偷馬 從抒情轉為敘事,亦像波赫士所言,融合詩與故事的吟遊之作。 & 輯四、老哥──關於「我」的成長史 以「成長文本」為概念,獨立成篇,又環環相扣形成長篇的結構。以「老哥」為引導者,展開從童年到成年,與世界種種衝突、磨合的歷程,為重生的「我」置入新的火光。
【電子書】火光
你是有曲線的燈 我在黑暗中摸索 讓萬物充滿明亮的時刻 & 從愛慾、自然、到故事,詩撩起我們內在的光亮,很可能也是他人黑暗中的火光。 & 楊書軒把十年來執行企劃、流浪、縱身於生命中的種種挫敗和幸福,融鑄成詩藝,以詞語摩擦詞語,聲音敲擊聲音,意象繽紛、音韻細膩、奔放,詩中的結構,由小至大,如有機的蜂巢。 & 所有已逝的愛、遠去的夢和風景,彷彿餘燼復燃,藉由這道火光,詩人歌頌愛,更無懼於探討人性的矛盾與黑暗,只為穿過孤獨和痛楚,重獲一份勇氣與自由。 & 擎起火光,帶你走入愛與生與死背後,那明暗不定的地帶,與你偕行,在漫漫長夜中,點亮一棟溫暖明亮的小屋。 & ▌內容特色 & ● 封面攝影 拍攝於廣西瑤族山谷(為龍應台文化基金會.思想地圖流浪計畫)。 & ● 收錄得獎相關作品 2020時報文學獎佳作獎〈茱蝶〉。 2021林榮三文學獎新詩入圍〈塊莖〉。 & ● 收錄《火光》四輯:前兩輯為抒情之火,後兩輯,逐漸進入敘事和戲劇性獨白而擴大成為容納多重觀點的鏡像。 & 輯一、生生 引自《周易》:「生生之謂易。」藉由詩句化身成為亞麻、蜂巢、無花果、藍莓、塊莖等生生不息的意象,因為狂喜而膨脹,也因為疼痛而墜落。 & 輯二、火光 讓餘燼復燃,燃起暈船也無悔的熾愛時光。將「活」轉化成為詩之「火」,讓火焰一路燎入神話、歷史、燎入性與愛的核心。 & 輯三、偷馬 從抒情轉為敘事,亦像波赫士所言,融合詩與故事的吟遊之作。 & 輯四、老哥──關於「我」的成長史 以「成長文本」為概念,獨立成篇,又環環相扣形成長篇的結構。以「老哥」為引導者,展開從童年到成年,與世界種種衝突、磨合的歷程,為重生的「我」置入新的火光。
【電子書】瀕危動物
曾經瀕危,並未絕種 華語現代詩史上第一本女同志詩集 舊枝新芽齊發 經典絕版重現 或許你曾經遇見過這本詩集的初版,十三年前的《瀕危動物》,以彷彿史前生物詭奇的骨骼或足跡拓印出般的封面面世,翻開來,主打的文案寫著:「身上所有開孔的地方都非常害怕妳,但也非常思念妳。」你不禁好奇,這是一本什麼樣的詩集。繼續閱讀,詩人並沒劈頭就開始寫情詩,而是石破天驚地先喊話要掀開爸爸媽媽,喔不對,是掀開霸霸和麻麻!這本詩集在當時已經走得超前,且毫不造作、渾然天成,或許正因為騷夏是她自述的「非典型詩人」,或「有問題的詩人」,以永不枯竭的愛欲原力與好奇心向世界、向自己探問,成就這本保育類等級的龐沛之作。 也或許,你之前根本不曾聽聞過這本詩集,那麼這次就更沒有理由再與換上幻彩新衣的它錯身而過。同婚新制已通過三年有餘,然父權仍值得持續挑戰,經典的女同志詩集不可銷聲匿跡。創作力仍豐沛的騷夏,這幾年除了出版詩集《橘書》與散文集《上不了的諾亞方舟》,又累積了好幾首力作,值得加入「瀕危」家族,讓經典詩集再現生命力更豐饒的新貌。卷一「新娘」回溯血緣上游父母身世、旁及手足對照組,卷二,混音般藉由情書、短詩、日記等各類文體,破碎而陰性地描繪出同性愛的危殆與快樂。卷三「一刻詩」由六首未曾收錄過的新血組成,或許因為詩人又習得了將自己處於「中空」之技,作為各種神祕事物的通道,詩的語言更純更簡練,卻仍不減犀利力道。如詩人孫梓評洞穿真相、真愛推薦讚曰:「家族的荊棘,被充滿玩心的手指點為線索;愛欲的盲人點字,則貫穿其內在,戳出最淋漓的巢穴。」
【電子書】瀕危動物
曾經瀕危,並未絕種 華語現代詩史上第一本女同志詩集 舊枝新芽齊發 經典絕版重現 或許你曾經遇見過這本詩集的初版,十三年前的《瀕危動物》,以彷彿史前生物詭奇的骨骼或足跡拓印出般的封面面世,翻開來,主打的文案寫著:「身上所有開孔的地方都非常害怕妳,但也非常思念妳。」你不禁好奇,這是一本什麼樣的詩集。繼續閱讀,詩人並沒劈頭就開始寫情詩,而是石破天驚地先喊話要掀開爸爸媽媽,喔不對,是掀開霸霸和麻麻!這本詩集在當時已經走得超前,且毫不造作、渾然天成,或許正因為騷夏是她自述的「非典型詩人」,或「有問題的詩人」,以永不枯竭的愛欲原力與好奇心向世界、向自己探問,成就這本保育類等級的龐沛之作。 也或許,你之前根本不曾聽聞過這本詩集,那麼這次就更沒有理由再與換上幻彩新衣的它錯身而過。同婚新制已通過三年有餘,然父權仍值得持續挑戰,經典的女同志詩集不可銷聲匿跡。創作力仍豐沛的騷夏,這幾年除了出版詩集《橘書》與散文集《上不了的諾亞方舟》,又累積了好幾首力作,值得加入「瀕危」家族,讓經典詩集再現生命力更豐饒的新貌。卷一「新娘」回溯血緣上游父母身世、旁及手足對照組,卷二,混音般藉由情書、短詩、日記等各類文體,破碎而陰性地描繪出同性愛的危殆與快樂。卷三「一刻詩」由六首未曾收錄過的新血組成,或許因為詩人又習得了將自己處於「中空」之技,作為各種神祕事物的通道,詩的語言更純更簡練,卻仍不減犀利力道。如詩人孫梓評洞穿真相、真愛推薦讚曰:「家族的荊棘,被充滿玩心的手指點為線索;愛欲的盲人點字,則貫穿其內在,戳出最淋漓的巢穴。」
【電子書】有時你會寂寞但那並非沒有道理
有時你會寂寞但那並非沒有道理,最重要的是你有沒有能耐, 走過無數火場,準備好在黑暗中,重新出擊。 人稱猥瑣老傢伙・彷彿街邊普通人 ──布考斯基暢銷歐美、拯救數百萬讀者的詩集 傳奇問世 收錄138首深情詩作 飽受折磨的標誌性作家,藉貓與童年揭露柔軟面 查爾斯・布考斯基:「別放棄,保留你心中的那一小撮火花,永遠不要給別人,只要保有那個火花,你就可以再燃起更大的火焰。」 詩集《有時你會寂寞但那並非沒有道理》原書出版於一九八六年,總計138首深情詩作寫於布考斯基六十多歲之時,晚年的他生活穩定、內心變得柔軟,回憶童年與青少年時期自身的飢餓、貧窮與不被認可,探索這些苦痛對他往後人生所造成的巨大影響,以及更核心的是深情傳達他對身邊人事物的愛,是文學、音樂、賽馬,更是大十歲的初戀情人、已故家暴父親、第三任老婆,以及陪伴在他身邊的那五隻貓。 ▍ 飽受折磨的標誌性作家,不懈創作態度啟發無數當代知名音樂人、演員與編導 書名同名詩作〈有時你會寂寞但那並非沒有道理〉,述說面對大環境主流市場,創作不被賞識,同時因為年少沒有資源,既飢餓也貧窮,日子過得一塌糊塗,沒有人在乎自己在乎的事,那種其來有自的寂寞,布考斯基僅以一首短短的詩,寫下他捱過的數十年、增加的數十公斤有多不容易。從流浪打零工到長期成為郵局投遞員,歷經不斷退稿、惡毒評論的打擊,布考斯基卻從未想過改變自己,讓他持續努力的微光,是看著藝術家前輩們像瘋狗般地追尋理想,他不放棄任何一點希望最終直至五十歲專職寫作,而後陸續受邀出席各大文學聚會,作品被譯介而紅遍歐洲,迄今仍受全球讀者愛戴,他證明了自己的才華,傳奇一生也成了別人眼中激勵人心的光火。 布考斯基產出數量龐大、從不妥協且一路堅持不懈寫作到七十三歲過世前的態度,除了影響了各界文藝巨頭,更啟發了新世代的創作者,例如流行樂小天王哈利・史泰爾斯(Harry Styles),在演唱會中唸誦《有時你會寂寞但那並非沒有道理》的詩作、在歌詞中引用布考斯基的詩句;實力派演員羅伯・派汀森(Robert Pattinson)在訪談中提及他認為每個人都該為了自己創作,而非討好人別人,若沒有喜歡那就繼續做、到處做,最後終究會有人喜歡的,他將這樣的創作法稱之為「布考斯基法」;英國鬼才導演、編劇暨演員菲比・沃勒-布里奇(Phoebe Waller-Bridge),以情境喜劇《邋遢女郎》(Fleabag)自編自導自演極度渴望愛卻將生活搞得一團糟的現代女子獲兩座艾美獎,曾說她愛死布考斯基這條老狗,愛他如此發自內心寫下的那些文字。 ▍ 最深情的猥瑣老傢伙,是貓奴、賽馬賭客,他受暴、渴愛,並且尊敬文學、音樂與酒精 布考斯基有著一張令人過目難忘的滄桑臉龐,滿是青少年時期痤瘡留下的坑疤、飽受困頓的皺摺、父親施虐的傷痕,他因而厭惡全是美好毫無一點真實的米老鼠、聖誕節、婚禮、莎士比亞;因而在性與女人之間找尋愛,特別是那個對他殘忍卻仍佔有一席之地、大他十歲的初戀女友;因而在賽馬場與酒精中看見毫無遮掩的慾望,結交不少摯友也斷開許多虛假的情誼,這些那些的真實都被布考斯基赤裸寫下,儘管他髒字不斷、極度冒犯、噁心邋遢、狂妄不羈,被稱作「猥瑣老傢伙」(dirty old man),卻因飽含真情與溫柔讓每個讀者都臣服於他無所畏懼的詩句。 布考斯基曾在某次演講中對聽眾說出:「你們這些不懂愛的傢伙,怎麼配稱作家?環顧四周,我只看到一堆打字員。」在《有時你會寂寞但那並非沒有道理》中可以看到他愛他的五隻貓,自嘲自己是家中地位最低的,愛那個找到方法與他這頭獅子共處的最後一任老婆琳達,愛陪伴他度過所有艱難時刻的古典樂與爵士樂,一切所愛都讓他得以繼續創作、繼續付出愛。 當年還是個快要餓死的作家時我曾看過那些主流雜誌刊登的 主流作家作品(當然是去圖書館看),結果讓我感覺 很糟,因為我非常認真觀察文字與世事所以知道 他們有多假掰:我可以看出作品裡的情感都是假的 每一句話都是裝的,這令我懷疑主編們的腦袋 是否都長在屁股上──或是因為要拍有權勢的人馬屁 才會出版那些東西 但 我只是矇著頭、餓著肚子繼續寫,體重從快九十公斤掉到 六十二公斤,但把打字的技能鍛鍊得非常好,也讀了很多退稿 信。 到了體重只剩六十二公斤時我對自己說,去他媽的,不再 打字,只顧著喝酒逛大街,還跟大街上的女士們 鬼混:她們都不會去讀《哈潑雜誌》、《大西洋月刊》,或是 《詩歌月刊》。 坦白講,能像那樣停筆休養十年也不錯 後來我又重新試著寫作,結果發現主編們的腦袋 還是都長在屁股上,還有一堆狗屁倒灶的陋習 但這次我已經把自己養到一百〇二公斤 獲得充分休息 還有很多背景音樂可以聽── 我已準備好在黑暗中 重新出擊。 ──〈有時你會寂寞但那並非沒有道理〉 本書特色 ◎ 最髒的譯本,原汁原味傳達布考精神:簡潔陽剛,既粗鄙又不失幽默、細緻與深情。 ◎ 暢銷歐美傳奇問世,啟發無數知名當代創作者、拯救數百萬讀者的詩集。 ◎ 裱布精裝,經典收藏:震撼靈魂、打開生命視野的贈禮。 &
【電子書】歧路行
關於《歧路行》的長詩,我特別強調的是,打破我此前所有的詩作框架並提出新的挑戰,對不確定的世界的不斷質疑,構成流亡變奏與語言內核的張力,也包括對生命本質的抵抗與承諾。──北島 & 北島,是當代最著名的華語詩人之一,也是諾貝爾文學獎中最熱門的華人作家人選,其著作已被翻譯為英、法、德、日等多種不同語言。《歧路行》是北島於2009年六十歲起,所開始創作的自傳體長詩,直到2020年才完成,前後歷經了十一年的歲月。在此之前,北島幾乎只寫短詩。而詩名,則蘊含了北島「作為一個詩人,我永遠在迷路」的深切意涵。 & 2012年交出序曲和前面九章,那年春天卻中風病倒,其語言程度只剩下三成,此後整整三年無法寫作,經過長時間的復健靜養才逐漸恢復,並陸續完成未竟的篇章。 & 《歧路行》全詩三十四章,直白的鋪陳深入精神核心,同時帶出時代脈絡,溫雅雄渾並陳,氣勢磅礡萬鈞,是北島創作生涯的一個總結,也是一個高峰,允為一部當代文學、藝術、社會發展史,亦可說是現世中國最重要的詩篇。 &
【電子書】歧路行
關於《歧路行》的長詩,我特別強調的是,打破我此前所有的詩作框架並提出新的挑戰,對不確定的世界的不斷質疑,構成流亡變奏與語言內核的張力,也包括對生命本質的抵抗與承諾。──北島 & 北島,是當代最著名的華語詩人之一,也是諾貝爾文學獎中最熱門的華人作家人選,其著作已被翻譯為英、法、德、日等多種不同語言。《歧路行》是北島於2009年六十歲起,所開始創作的自傳體長詩,直到2020年才完成,前後歷經了十一年的歲月。在此之前,北島幾乎只寫短詩。而詩名,則蘊含了北島「作為一個詩人,我永遠在迷路」的深切意涵。 & 2012年交出序曲和前面九章,那年春天卻中風病倒,其語言程度只剩下三成,此後整整三年無法寫作,經過長時間的復健靜養才逐漸恢復,並陸續完成未竟的篇章。 & 《歧路行》全詩三十四章,直白的鋪陳深入精神核心,同時帶出時代脈絡,溫雅雄渾並陳,氣勢磅礡萬鈞,是北島創作生涯的一個總結,也是一個高峰,允為一部當代文學、藝術、社會發展史,亦可說是現世中國最重要的詩篇。 &