★《沙丘》首部曲電影於2021.9.16台灣上映★ 啟發《星際大戰》、《駭客任務》,《風之谷》、世界地球日 無數文學、生態、社會、大眾娛樂作品的發想起源 —— 電影改編原著小說,千萬書迷眾所矚目,大銀幕獻映 —— 丹尼.維勒納夫執導,提摩西‧夏勒梅、蕾貝卡‧弗格森、傑森‧摩莫亞、 喬許‧布洛林、史戴倫‧史柯斯嘉、張震——超強卡司主演 生命的神袐並不是要解決的問題,而是必須經歷的現實 沙丘,一顆極度乾燥的沙漠星球,人類必須穿著蒸餾服,回收身體散發的水分。水是沙漠子民信仰的中心,也是星球上意涵最豐富的詞彙,為死者落淚是這顆星球上最神聖、令人敬畏的行為。 嚴苛環境決定了星球獨特的生態、生命觀和信仰,但比水更具影響力的,是星球上獨一無二的珍貴物產——香料。 原來人類在戰勝機器人之後,宗教立下嚴規,「汝等不得造出機器去假冒人類思維」。於是過了一萬多年,在這個沒有電腦的未來世界,有人變異出電腦的運算力,也有人投身肌肉與神經的極致修練,低科技使得人類只能專注於自身的潛能開發。但帝國真正的命脈是香料——星際運輸全賴領航員服用香料去延伸大腦意識,透過預知找出最安全的航線,皇室、貴族乃至富人及中產階級也靠香料延年益壽。 香料的交易,決定了星際金融及宇宙秩序。因此即使明知政敵及皇帝居心叵測,亞崔迪公爵仍毅然率領家族離開卡樂丹星,接下這座險惡的新封地。 然而在星球上迎接亞崔迪家族的,不只有環環相扣的政敵陰謀,還有神出鬼沒的巨型沙蟲、因代代受壓迫而異常排外的沙漠子民,公爵之子保羅更在踏上沙丘後感應到體內有某種東西正在覺醒——歷時數千代的基因計畫、激昂的救世主信仰、神袐的沙漠生態、雄心萬丈的行星改造計畫、吉凶難測的香料靈啟,看似相關及不相關的一切,都交會在保羅身上。 保羅的出現,是宇宙億萬人類的幸,還是不幸…… 反英雄敘事、生態文學、社會寓言、人類演化的想像 全新編修譯本.《沙丘》小說六部曲.首次完整登台 《沙丘》從面世以來一直是科幻小說界不可動搖的巨星,但是,這部鉅作之所以經典,正因為它從不只是一部科幻小說。剖析人性的文學價值、循環再生的生態思考、針砭政治運作的社會寓言等等,博大精深的多種面向一應具全。 時隔半世紀,《沙丘》竟成了預演了21世紀科技與人性危機的前瞻預言,資訊科技讓任何人都能擁有透視歷史、計算未來的能力,但人們的作為是否真能確保未來延續下去?受人類活動影響的環境變遷,又會投下多少變數?《沙丘》歷久不衰的底蘊,或能跨越時間,成為借鏡。 本書特色 《沙丘》以科幻大作聞名,13年前台灣首次出版前三冊,毫不意外地掛在科幻書系底下。 時隔超過半世紀,現今世界的社會與自然環境似乎走上了《沙丘》描繪的極端狀態,讀者會發現自己或許正面臨和書中角色相同的處境,需要摸索追尋得以避免走向毀滅性結局的「黃金之道」。於此時機重新出版完整六冊《沙丘》,跳脫科幻的框架,更加全面、多角度閱讀吟味本書,或許可成為借鏡。 獎項紀錄 ★首部同時獲得星雲獎、雨果獎的作品 ★美國國會圖書館「對美國人生活造成重大影響的65本書」 ★BBC「最受喜愛的100本小說」 ★Wired讀者票選史上最佳科幻小說第一名 ★《軌跡》雜誌「歷時不衰的科幻小說」 多領域深度導讀 周偉航/倫理學研究者 陳栢青/作家 龍貓大王通信/影評 謝金魚/歷史作家 譚光磊/版權經紀人 書評讚譽 ■ 在科幻或奇幻界,除了《魔戒》,我不知有什麼可以跟《沙丘》相比。——亞瑟.克拉克(《2001太空漫遊》作者) ■ 隨著氣候變化、中東局勢、能源危機層出不窮,《沙丘》比50年前更具現實意義。如果你還沒看過,的確該找來讀讀。——《紐約時報》 ■ 赫伯特的宇宙創世,及其對生態、宗教、政治和哲學的精巧鋪陳及分析,至今仍是科幻小說史上一個至高無上而又具開創性的成就。——《路易斯維爾時報》 ■ 這部作品所描繪的外星社會比其他科幻作家更完整、更細膩,動作及心理的壯闊景象都同樣迷人。——《華盛頓郵報》
★《沙丘》首部曲電影於2021.9.16台灣上映★ 啟發《星際大戰》、《駭客任務》,《風之谷》、世界地球日 無數文學、生態、社會、大眾娛樂作品的發想起源 —— 電影改編原著小說,千萬書迷眾所矚目,大銀幕獻映 —— 丹尼.維勒納夫執導,提摩西‧夏勒梅、蕾貝卡‧弗格森、傑森‧摩莫亞、 喬許‧布洛林、史戴倫‧史柯斯嘉、張震——超強卡司主演 生命的神袐並不是要解決的問題,而是必須經歷的現實 沙丘,一顆極度乾燥的沙漠星球,人類必須穿著蒸餾服,回收身體散發的水分。水是沙漠子民信仰的中心,也是星球上意涵最豐富的詞彙,為死者落淚是這顆星球上最神聖、令人敬畏的行為。 嚴苛環境決定了星球獨特的生態、生命觀和信仰,但比水更具影響力的,是星球上獨一無二的珍貴物產——香料。 原來人類在戰勝機器人之後,宗教立下嚴規,「汝等不得造出機器去假冒人類思維」。於是過了一萬多年,在這個沒有電腦的未來世界,有人變異出電腦的運算力,也有人投身肌肉與神經的極致修練,低科技使得人類只能專注於自身的潛能開發。但帝國真正的命脈是香料——星際運輸全賴領航員服用香料去延伸大腦意識,透過預知找出最安全的航線,皇室、貴族乃至富人及中產階級也靠香料延年益壽。 香料的交易,決定了星際金融及宇宙秩序。因此即使明知政敵及皇帝居心叵測,亞崔迪公爵仍毅然率領家族離開卡樂丹星,接下這座險惡的新封地。 然而在星球上迎接亞崔迪家族的,不只有環環相扣的政敵陰謀,還有神出鬼沒的巨型沙蟲、因代代受壓迫而異常排外的沙漠子民,公爵之子保羅更在踏上沙丘後感應到體內有某種東西正在覺醒——歷時數千代的基因計畫、激昂的救世主信仰、神袐的沙漠生態、雄心萬丈的行星改造計畫、吉凶難測的香料靈啟,看似相關及不相關的一切,都交會在保羅身上。 保羅的出現,是宇宙億萬人類的幸,還是不幸…… 反英雄敘事、生態文學、社會寓言、人類演化的想像 全新編修譯本.《沙丘》小說六部曲.首次完整登台 《沙丘》從面世以來一直是科幻小說界不可動搖的巨星,但是,這部鉅作之所以經典,正因為它從不只是一部科幻小說。剖析人性的文學價值、循環再生的生態思考、針砭政治運作的社會寓言等等,博大精深的多種面向一應具全。 時隔半世紀,《沙丘》竟成了預演了21世紀科技與人性危機的前瞻預言,資訊科技讓任何人都能擁有透視歷史、計算未來的能力,但人們的作為是否真能確保未來延續下去?受人類活動影響的環境變遷,又會投下多少變數?《沙丘》歷久不衰的底蘊,或能跨越時間,成為借鏡。 本書特色 《沙丘》以科幻大作聞名,13年前台灣首次出版前三冊,毫不意外地掛在科幻書系底下。 時隔超過半世紀,現今世界的社會與自然環境似乎走上了《沙丘》描繪的極端狀態,讀者會發現自己或許正面臨和書中角色相同的處境,需要摸索追尋得以避免走向毀滅性結局的「黃金之道」。於此時機重新出版完整六冊《沙丘》,跳脫科幻的框架,更加全面、多角度閱讀吟味本書,或許可成為借鏡。 獎項紀錄 ★首部同時獲得星雲獎、雨果獎的作品 ★美國國會圖書館「對美國人生活造成重大影響的65本書」 ★BBC「最受喜愛的100本小說」 ★Wired讀者票選史上最佳科幻小說第一名 ★《軌跡》雜誌「歷時不衰的科幻小說」 多領域深度導讀 周偉航/倫理學研究者 陳栢青/作家 龍貓大王通信/影評 謝金魚/歷史作家 譚光磊/版權經紀人 書評讚譽 ■ 在科幻或奇幻界,除了《魔戒》,我不知有什麼可以跟《沙丘》相比。——亞瑟.克拉克(《2001太空漫遊》作者) ■ 隨著氣候變化、中東局勢、能源危機層出不窮,《沙丘》比50年前更具現實意義。如果你還沒看過,的確該找來讀讀。——《紐約時報》 ■ 赫伯特的宇宙創世,及其對生態、宗教、政治和哲學的精巧鋪陳及分析,至今仍是科幻小說史上一個至高無上而又具開創性的成就。——《路易斯維爾時報》 ■ 這部作品所描繪的外星社會比其他科幻作家更完整、更細膩,動作及心理的壯闊景象都同樣迷人。——《華盛頓郵報》
創傷會留下來,進入身體,改變記憶,重塑關係。創傷,不只是被困在時間之中,而是整個人存在方式的改變。這兩本書分別開啟了創傷研究的兩條路徑:一條通往自己的身體,一條朝向與他人共同生存的世界。《心靈的傷,身體會記住》讓我們理解,創傷如何留在神經系統中,如何在身體內反覆重現。《創傷與復原》則帶我們看見,創傷如何在家庭、戰爭與社會中形成,以及人如何透過關係與敘事,重新活下來。【心靈的傷,身體會記住】「創傷使我們不斷面對自己的脆弱,以及人與人之間的冷酷,但也使我們面對自己卓越的韌性。」我們會如何描述受到創傷的人,「神經過敏」「想不開」「自怨自艾」「沉迷往事」?彷彿只要學會正向思考、彷彿只要有意志及勇氣、彷彿有了愛及陪伴,人就應該要能戰勝創傷,而被困在創傷中的人,若不是性格太軟弱,就是意在博取同情。然而,創傷後壓力症(PTSD)不但存在,而且還是一連串真實的生理變化,不受理性及意志控制。創傷會刻在我們的大腦迴路上、警報系統裡、身體感覺中,身心俱裂的那一刻結束了,卻在記憶和神經系統中不受控制地反覆播放,不但壓垮我們正常生活的能力,更撕裂我們對於外界以及自己的信任。面對外人所加諸的痛苦已經夠艱難了,但受創者的內心深處還躲著更暴虐的魔鬼,那就是羞愧自責。受創者會為了自己在受創當下的無能、恐懼、依賴或暴怒而鄙視自己。為了關閉種種無法承受的感受,有人選擇酗酒、暴力、自殘,有人變得解離、麻木。本書出版不過幾年,便已成為創傷領域的經典,也被視為「最近三十年的精神衛生領域最重大的一系列突破」。作者在書中檢討了過往的創傷療法如藥物、談話治療為何效果有限,並一一深入剖析他這三十多年臨床經驗中發展出的各式新療法,包括以瑜伽來調節身體過度喚起、以正念幫助自我覺察、以眼動減敏與歷程更新療法來重整記憶、以神經回饋來重設大腦迴路。【創傷與復原】30週年紀念版◆新增作者2022年結語人們對暴行的反應一般是將它排除於意識之外。然而,暴行本身卻不願被埋藏湮沒。《創傷與復原》自1992年出版後已翻譯成十國語文。三十年來,在心理創傷研究領域和創傷療癒實務界維持屹立不搖的權威地位,對相關領域研究者和臨床工作者而言可說是名副其實的創傷療癒聖經。本書前半部以戰爭創傷、長期受虐、亂倫性侵、家暴等人際暴力創傷的案例為主,鉅細靡遺地討論了診斷軸度所據以建立的臨床症狀,並針對診斷的缺漏,提出新的診斷名稱:複雜型創傷後壓力症(CPTSD)。後半部則描繪治療與復原歷程,從創傷的兩項核心經驗——權能喪失、失去連結——設定創傷治療三階段:恢復安全感、重建信任關係;回顧與哀悼;重新(與自我和社群)連結。也同時提醒讀者,陪伴重度暴力創傷患者的重重困難及應注意事項,尤其強調臨床工作者自身支持體系的重要性。本書是赫曼五十年來的研究成果,包括對性侵與家庭暴力受害者的臨床工作心得;也反映了她對其他受創患者不斷累積的了解。書中描繪了不同倖存者的共通經驗,也談到如何重建連結,包括公領域與私領域之間、個人與社群之間,或男性與女性之間。承認這種苦難的共通性,理解暴力創傷的引爆與促成復原發生的歷程都嵌在人類社會的大小歷史當中,才能真正理解創傷,使療癒成為可能。
影像能以不同於文字的方式,直接傳達情緒與意義電影攝影的入門標竿,也已成為專業科系教科書為什麼有些畫面,一出現就能說出故事,而有些卻只是「拍到了」?《鏡頭之後》與《鏡頭的語言》,從兩個層面說明影像如何產生意義。《鏡頭之後》先指出一點:影像的意義,來自鏡頭在敘事中的運作——同樣的畫面,因為取捨、距離與觀看位置的不同,會引導觀眾產生不同的理解與感受。《鏡頭的語言》則進一步拆解:這些效果是如何被實現的——構圖、光線、景別與各種視覺元素,如何在畫面中運作,使影像得以成立。這兩本書從「影像如何影響觀眾」出發,再回到「影像如何被製造出來」。一本講如何理解,一本講如何實現。單讀其中一本,能學會分析或操作;兩本一起讀,則會開始真正用影像思考。不只知道如何構成一個畫面,也會開始意識到,為什麼必須是這個畫面。這不只是關於攝影或電影技巧,而是關於如何用影像取代文字,建立一種更能啟發想像,也更能吸引觀眾投入的敘事方式。《鏡頭之後(二版):電影攝影的張力、敘事與創意》 看完一部電影,走出影院卻覺得一知半解,看出某些鏡頭意義非凡、令人難忘,卻說不清傳達了什麼?身為電影人,除了掌握攝影技術,也想發展電影語彙,像電影大師那樣只靠影像、不靠台詞就能敘事?如果想深入理解電影鏡位、構圖、取景背後的意義,《鏡頭之後》是最適合的入門工具,全書舉例之精彩、講解之精闢,已被全球許多大學、學院選為教科書或必讀書目。 本書以111幅意義深遠的影像為例,從「主體在景框中的位置」、「鏡頭的焦距和鏡頭類型的選擇」、「電影構圖的經典法則」入手,逐步拆解畫面建構的過程,並提出翻轉這些既有法則的特殊案例,讓讀者理解,雖然電影攝影有一些行之有年的構圖慣例,但這些慣例並非牢不可破,適當翻轉能夠帶來獨特的效果,甚至能開創新的經典。 此外,有別於市面上各式電影分析書籍,作者以多年從業經驗,為每個經典構圖案例提供「為何奏效」、「技術考量」等講解,讓本書不只有助於影迷朋友理解電影,對於積極學習電影攝影與構圖技巧的讀者而言,更有助於專業養成,且不僅限於拍攝領域,更包括打光、服化道、美術等面向;書中內容也不只是技術,還包括影像符號的運用、影像系統的建構、批判性思維、大師的招牌風格等更有助於拍出傑作的素養。 相隔十二年,作者重新檢視每一案例,深化解析並全面更新「技術考量」,納入近十年來的器材革新、新手法與實踐成果。僅僅是寬高比的拓展,就大幅影響了電影畫面構圖的思維,再加上推陳出新的各式攝影鏡頭、空拍機、監視畫面結合平板軟體運用等技術,電影的製作過程與十年前已不可同日而語。面對電影製作在軟體和硬體方面的各式革新,相信即使是電影攝影的資深從業者,也能從本書獲得技術迭代的參考資訊與創作靈感。 想更進一步探索鏡頭的進階運用,可延伸閱讀作者同系列作品:《鏡頭的語言:情緒、象徵、潛文本,電影影像的56種敘事能力》。書中深入解析鏡頭如何以其本身特性達到特定的視覺效果,並以更廣泛多元的影像案例,納入剪接方式、光源尺寸等因素,讓電影語言更立體。 《鏡頭的語言:情緒、象徵、潛文本,電影影像的56種敘事能力》 《鏡頭之後》關注影像如何在敘事中產生意義,《鏡頭的語言》則進一步回答:這些效果是如何建構出來的。本書聚焦於鏡頭的光學特性與視覺結構,說明焦點與景深如何分配注意力,鏡頭如何改變空間感與速度感,以及各種視覺變形如何影響觀眾的感知。這些技術並非中性的工具,而是直接參與影像意義的生成。作者以精選案例分析這些原理如何在實際影像中運作,包括:透過景深控制讓觀眾聚焦於特定人物,或藉由鏡頭壓縮與擴展改變動作的速度與距離感。這些看似細微的選擇,實際上都在塑造觀眾的觀看經驗。例如《蘿拉快跑》運用望遠鏡頭的窄視野和透視壓縮,大幅影響景框x 軸(左右水平移動)上的動作速度,使蘿拉奔跑的速度看起來遠比實際所能跑出得還要快,這部片也以這種不尋常的速度操控而成為動作驚悚片的經典。《阿拉伯的勞倫斯》同樣運用望遠鏡頭,當駱駝騎士從遠方往攝影機奔馳而來(沿著景框Z軸而非x 軸移動)時,看起來遠比實際上更慢,黑色形影在沙漠的地平線上幾乎一直沒怎麼前進,卻又在距離夠近時迅雷不及掩耳地現身,射死勞倫斯的嚮導在過去,這類鏡頭技巧只有巨大、昂貴的攝影機的才能拍攝,但數位單眼相機問世後,高畫質影片、可更換鏡頭的種種鏡頭效果不再是大製作的專屬,連骨董鏡頭的光學瑕疵這種昂貴的視覺效果也變得唾手可得。在影像的層面上,業餘影像工作者及獨立製片得以拍出與好萊塢主流大片不分軒輊的作品,甚至還能經由實驗創造更多變化。
當安寧病房的患者只能與AI討論生命末期的未竟之事,真人諮商師與個案的晤談關係成為富人才能享有的服務,教學APP占據了學生在校的大部分時間,我們的人性是獲得滿足,還是遭到剝奪?當互動被演算法接管,人類該如何真正看見彼此?◤AI可以「模擬」對話,但只有人類能提供真正的「看見」。◢人類工作的本質是建立連結,而AI無法成為連結的一方。當我們任由AI重新分配人際互動,也削弱了人類最重要的工作本質──連結性勞動。◇什麼是「連結性勞動」?◇一種以理解他人處境為核心的專業互動。◇一種在人際互動中辨識需求、調整回應的工作。◇一種「看見」他人並理解其觀點,使服務得以因人而異的勞動。以服務業為例:在咖啡店、書店或美髮業等零售與服務業中,人與人之間的短暫對話常被視為不必要的成本。但研究證實,願意與店員交談的顧客比追求效率的人更能獲得幸福感。以醫病關係為例:人工智慧能在短時間內分析大量醫療資料,也能生成具有同理語氣的回覆,但醫療不只是一連串診斷程序。醫療的核心在於醫師能否看見病患的脆弱與特異性。以教育環境為例:教育的本質在於老師「看見」學生的潛能與心理需求。當虛擬幼兒園與教學APP試圖將教學任務化、模組化,拿掉了形塑人際連結的獨特品質,教育便僅剩下資訊傳遞。以諮商關係為例:AI諮詢工具能提供即時回應與情緒分析,並模擬同理性的對話。然而諮商工作的核心在於建立一種持續且具責任關係的互動。個案不只是接收建議,而是在與另一人互動的過程中理解自己的處境。人工智慧能重組許多工作流程,但「連結性勞動」並不是單一技能,而是人在具體情境中理解他人的能力,更是一種互動的結果。教師、醫師、諮商師、服務人員與管理者都依賴這種能力來完成工作。當各行各業追求效率,人工智慧與應用程式被期待能規模化服務、處理瑣碎事務,讓人類投入更重要的工作,但問題隨之出現:誰能被解放?什麼才算真正重要、有意義的工作?《人類最後的工作》呼應了當前社會大眾最關注的議題:當人工智慧重新分配工作,人類在人際互動中的角色將如何改變。作者艾莉森・普格長期研究勞動、家庭與情感經濟,透過田野調查訪談一百多位來自醫療、教育、諮商與服務業等不同領域的工作者,從他們的日常實務中歸納出「連結性勞動」的概念與理論。本書關注的並不只是職業是否被取代,而是當制度與技術重新配置人際互動時,人與人之間共同形成的連結是否仍能被保留下來。本書提醒我們,無論科技如何進化,人類最核心的價值,仍始於我們「看見彼此」的那一瞬間。
科技巨擘作出影響世界的決策,往往不比決定在公司建一座三層樓高的滑梯更嚴謹。★亞馬遜2024年度好書★美國紐時暢銷榜美國科技圈媒體女王凱拉.舒維瑟對矽谷產業巨頭的深度揭密一代代的手機、人工智能、社交平台推陳出新,我們追逐潮流使用著從矽谷銷售的最新產品,生活中的資訊、話題都離不開矽谷的科技,然而我們卻從鮮少將目光從產品移開,把注意力轉向製造、研發這些產品的企業,乃至更重要的,掌控這些科技企業的人。我們或許能選出下一任總統,但絕對無法投票罷免袓克伯、馬斯克、貝佐斯。矽谷擁有獨特的能力,不只能改寫產業與技術,也能改寫自己的歷史。透過公關敘述、創辦人神話和「必然成功」的故事框架,許多決策被事後包裝為善意之舉,許多後果則被描述為創新過程中無可避免的代價。凱拉‧舒維瑟寫《矽谷內幕》不是為了回顧成功,而是在故事被修正之前,留下原始的樣貌。科學、理性決策?這是人治的遊樂園 在繁雜的使用者同意條款中,我們不經意間「自願」成為資料捐贈者; 以為「神經連結」是人體與科學的精密計算?其實是馬斯克讀完科幻小說後的靈感延伸; 谷歌曾認為創作者不過是搜索引擎的燃油,試圖免費掃描全紐約的絕版書; 亞馬遜營運22年後才首次繳稅,而實體零售店則在雜稅和競爭壓力下倒閉。只要科技飛得夠快,監督的法律永遠追不上。多年來,凱拉的獨家報導讓矽谷管理層疑神疑鬼,甚至有人懷疑她躲在暖氣管偷聽;臉書營運長雪柔.桑德伯格則說:「在矽谷寫備忘錄的人都會開玩笑:『希望凱拉永遠別看到這個。』」對於想知道矽谷權力圈在想什麼的人,D: All Things Digital 長期被視為必看的媒體,而在「科技 × 政治 × 權力」這個交集上,《On with Kara Swisher》是被高度關注、大量轉述與引用的節目。自凱拉從《華盛頓郵報》入行,成為當時新聞界中報導初生網路的先行部隊,過去的三十年,凱拉採訪過矽谷每位「科技之王」,從賈伯斯、貝佐斯、馬斯克、蓋茲、桑德伯格到山姆.奧特曼與祖克伯,這些科技王者都曾被她的辛辣言論逼到汗流浹背,其中祖克伯甚至是字面意義上的滿頭大汗。她不僅揭開無數企業的漏洞,也逐步寫成這本集結三十年祕辛的矽谷黑帳本。她的報導揭露科技界的驕傲、盲點、偏執與不負責任,但她也以樂觀的態度,認為科技有潛力幫助解決世界的問題。只是這個產業需要企業和用家以更深思熟慮和嚴謹的態度,來鑄造出更好的未來。即使與此同時,全新的AI科技已帶著下一波改變登上世界舞台。《矽谷內幕:科技、權力與真相的現場紀實》獻給所有關心科技、權力、媒體與未來的人。
150年前,臺灣鳥類的博物繪圖,是全歐洲達官顯貴爭相預購的珍奇 150年後,由臺灣專家團隊,重現當年風華 維多利亞時代最著名的鳥類學家兼出版人約翰・古爾德(John Gould),在他的鉅作《亞洲鳥類》(Birds of Asia)巨大開本的精裝七卷中,收錄了530張鳥類的全彩繪圖,大部分照鳥類等比例繪製,並且配有說明文字,整理當時科學界對圖版中鳥的生態知識。其中多幅繪圖描繪了來自臺灣的特有鳥種,像是藍腹鷴、臺灣藍鵲、五色鳥等。這些作品以當時頂尖的石版印刷技術製作,而後逐幅手工上色,不僅在科學上極具參考價值,更因為畫風優雅寫實,成為十九世紀自然圖譜出版的藝術高峰。 這些「福爾摩沙鳥類」的圖版,當年曾在歐洲的收藏家間引起轟動,甚至成為王公貴族和達官顯貴書房中的炫耀話題。150年後的今天,我們重新翻開這些圖像,除了驚艷於當時精細的畫工與敏銳的鳥類生態觀察,更令人意外的是:這麼美的臺灣,為什麼我們從未聽聞? 《臺灣珍鳥重現》挑選《亞洲鳥類》中和臺灣相關的65張鳥類圖版,完整翻譯原文,並邀集臺灣鳥類和科學繪圖專家,逐幅撰寫導覽和賞析文字,不只帶讀者理解每一幅圖像背後的物種特徵與背景,也補充150年前繪製時的知識局限與技術挑戰。 此外,書前更收錄五篇導讀專文,從古爾德的生平、十九世紀自然圖譜的製作技術到催生圖鑑的時代風氣,皆由該主題之專家撰寫,以利讀者領略必要的背景知識。 在印刷與裝幀上,本書也力求還原當時的典雅質感。從鳥類圖版之色彩校正、紙張選擇與整體裝幀設計,皆反覆斟酌,讓今日讀者捧讀在手時,能感受到十九世紀原作的莊重與美感。 這不僅是一本鳥類圖鑑復刻,更是一場紙上展覽,一次穿越時空的文化盛宴,也是一次追尋臺灣故事的機會。《臺灣珍鳥重現》讓我們發現,早在百餘年前,臺灣之美就曾驚豔世界。
聆聽虎鯨之聲,等於聆聽牠們的生活、生存和生命。你是否看過虎鯨捕獵時,集體衝刺,用撳起的巨浪將浮冰擊碎、將海豹等獵物逼下水底的影片?是否看過他們向人類贈送「禮物」,表達善意的紀錄?令人好奇的是,這種別名「殺人鯨」、海洋食物鏈中最頂層的掠食者,到底是怎樣在廣闊的海洋中互相合作、睡眠、玩耍、狩獵,維持自己的家庭?人類又是如何開展與他們的接觸,吸引牠們接近交流?答案是聲音!你或許不太可能親身追蹤、觀察虎鯨,但透過本書,我們可以從作者的親身經歷,看到他如何以音效師的身分加入前往加拿大英屬哥倫比亞省沿岸的考察隊,拍攝史上第一支關於野生虎鯨的紀錄片。我們將從零開始探索,從零星的目擊、收集不同地區居民與虎鯨的故事,到逐漸學會辨識不同的虎鯨家族。作者開創性地運用水下麥克風,嘗試捕捉並解讀鯨群間獨特的「方言」。一開始,作者對虎鯨一無所知,從努力找尋虎鯨蹤跡的期待,到被陌生的虎鯨群逼近、在恐懼和虎鯨掀起的波濤間繼續拍攝,再嘗試以聲音和虎鯨交流,這段冒險充滿未知與發現,更是一段從陌生到相知、超越物種和個體的愛的見證。本書作者艾利希‧霍伊特以親身見聞,用追鯨路上的風雨和感動,向我們介紹這個不為人所熟悉的虎鯨世界。透過作者生動的日誌紀實,重現了當年那段充滿熱情的時光。世界首批團隊觀察並記錄下虎鯨群體睡眠、玩耍、合作狩獵,以及在特定「磨石海灘」進行神祕摩擦儀式等複雜行為習性,破解了不同鯨群各自獨特的「方言」。且藉著增補的資料,得以追蹤50年間各個鯨群的生老病死,留下了虎鯨寶貴的傳承紀錄。這不僅是一部學術著作或冒險故事,更是一份深刻的調查報導。作者深入探討了各個地區的人類與虎鯨的互動歷史,揭露了圈養產業背後的殘酷真相,詳細記述了「莫比多娃」、「奇莫」等早期被捕虎鯨的悲慘命運,以及圈養環境對虎鯨身心造成的扭曲與痛苦。隨著研究的深入,本書也轉化為一份強而有力的保育宣言。作者耳聞目睹虎鯨面臨的各種威脅,包括過度捕撈、海洋污染,以及棲地破壞之後,親身投入長達十年的奮鬥,成功促成全球第一個虎鯨生態保護區的建立。《聆聽虎鯨之聲》是一部結合了冒險日誌、調查研究與感人故事的經典之作。本書將徹底改變大眾對「殺人鯨」的看法,帶我們認識一個充滿智慧、情感與家族牽絆的虎鯨世界。
電影攝影的入門標竿也已成為專業科系教科書暢銷經典首次大規模增修,新增業界最新攝影器材與運用技術的實作分析! 看完一部電影,看出某些鏡頭意義非凡,卻說不清那鏡頭為何令人難忘?身為電影人,除了掌握攝影技術,也想發展電影語彙,像電影大師那樣只靠影像、不靠台詞就能敘事?如果想深入理解電影鏡位、構圖、取景背後的意義,《鏡頭之後》是最適合的入門工具,全書舉例精彩、講解精闢,已被全球許多大學、學院選為教科書或必讀書目。 本書選出111幕意義深遠的鏡頭(選材囊括影史經典及賣座名片,甚至包括已被視為神作的當代影集),從電影構圖的經典法則入手,逐步拆解畫面建構的過程、在影片中運用這些鏡頭的理由,並提出翻轉這些既有法則的特殊案例,讓讀者理解,雖然有些行之有年的構圖慣例早已融入影史,但並非牢不可破,在理解、掌握脈絡的前提下適當翻轉,不但能帶來獨特效果,甚至能開創新的經典。 此外,作者以多年從業經驗,為每個經典構圖案例提供「為何奏效」、「技術考量」等講解,讓本書不只有助於影迷朋友理解電影,對於積極學習電影攝影與構圖技巧的讀者而言,更有助於專業養成,且不限於拍攝領域,也包括需一併考量的打光、走位、後勤等面向。書中內容也不只是技術,更涵括影像符號的運用、影像系統的建構、批判性思維、大師的招牌風格等有助於培養專業鑑識力的知識。 第一版推出十二年後,作者重新檢視每一案例,深化解析並全面更新「技術考量」,納入近十年來的器材革新、新手法與實踐成果。僅僅是寬高比的拓展,就大幅影響了電影畫面構圖的思維,再加上先進的各式攝影機鏡頭、空拍機、鏡頭視覺預覽、輔助app,電影的製作過程與十年前相比已有大幅變化。面對電影製作在軟體和硬體方面的各式革新,相信即使是電影攝影的資深從業者,也能從本書獲得技術迭代的參考資訊與創作靈感。 想更進一步探索鏡頭的進階運用,可延伸閱讀作者同系列作品:《鏡頭的語言:情緒、象徵、潛文本,電影影像的56種敘事能力》。書中深入解析鏡頭如何以其本身特性達到特定的視覺效果,並以更廣泛多元的影像案例,納入剪接方式、光源尺寸等因素,讓電影語言更立體。
◤蔬食早已不只是素食的替代或延伸,◢◤它所引爆的風味,是一場前所未有的感官革命。◢◇4道處理手法:焦化、褐變、浸漬、熟成◇4種味道搭配:甜、油、酸、鹹◇4大關鍵原料:蕈菇、糖分、蔥屬植物、堅果與種子◇處理 × 搭配 × 原料=超過100道鮮味奔放的蔬食料理在蔬食料理的世界裡,有一個名字無可取代──尤坦‧奧圖蘭吉。從倫敦的餐廳到世界各地的餐桌,他創作出來的蔬食料理早已成為蔬食愛好者與創意料理追求者的經典參考。他不是素食主義者,但他的蔬食料理不僅極受彈性素食者喜愛,也能深入一般家庭的日常餐桌。在他的創新之下,複雜而深沉的蔬食風味不僅為味蕾帶來全新刺激,徹底顛覆了人們對蔬菜原本的想像,還具有fine dining的深度,卻沒有fine dining的距離感。胡蘿蔔、茄子、櫛瓜、花椰菜、豆腐等看似平凡的食材,經過他的巧手烹調,無不綻放出多層次的香氣與風味,無論是甜味蔬菜散發出的堅果焦香與奶油質地,還是各色香料融合後的溫暖與辛辣,又或是神來一筆的果酸所帶來的清亮感與尾韻的回甘,都能在他的蔬食中一一品嘗到。不需繁瑣的廚具與複雜的擺盤,只要瓦斯爐、烤箱,再搭配幾款香料與醃漬調味品,就能把常吃的平淡蔬菜轉化成綿密細緻的南瓜泥、焦香四溢的炙烤胡蘿蔔與茄子、甚至是媲美肉類多汁口感的根莖類蔬菜排。這種「細緻卻又日常,豐盛中帶有質樸的料理」,讓蔬食保有令人驚豔的層次與深度,每個人都能從中感受其強烈的美味。奧圖蘭吉與眾不同之處,不僅在於烹飪技法,還在於文化融合的膽識與品味。身為以色列出生、擁有義大利血統、在英國成名的廚師,他將中東與非洲奔放的香料風味、地中海食材的搭配文化、亞洲調味的鮮與鹹,以及南美洲的辣椒、煙燻與果酸特色,全都融入同一道料理之中。這種跨文化的味覺拼圖,不是生硬的混搭,而是經過嚴謹推敲的風味設計,每道菜都有自己絕妙的平衡。而今,蔬食已成為一股不可能回頭的潮流。它不僅源自對環境與永續的關注,更因為其美味程度與創意手法的日益精進,早已悄悄進入高級餐飲界的核心舞台。從米其林星級餐廳到家庭餐桌,蔬菜不再是配角,而是主角。奧圖蘭吉正是這場蔬食革命中最具代表性的人物之一──他用溫暖、大膽又優雅的料理語言告訴我們:蔬食不是妥協,而是一種豐饒的選擇;不是退而求其次,而是通往極致風味的另一條道路。翻開《風味炸彈》,你會發現,蔬菜可以如此奔放、細膩、驚喜連連。只需要幾樣常見食材與調味,加上書中的技法與搭配訣竅,就能還原蔬菜最美味的精髓。
人類與植物,數百萬年來一起跳了場「永恆的探戈」若我們不再從人類視角,而改由植物視角來看待此一關係,會有怎樣的世界觀?當你在超市購買馬鈴薯,或是走進花園欣賞亮麗的鬱金香時,有沒有想過,或許真正「作主」的其實不是你?《欲望植物園》開展的探險,就是起自這樣一個顛覆性的自問:人類在花園裡的角色,跟蜜蜂有什麼本質上的不同?層層思索與探究找到的答案,竟挑戰了文藝復興以來「以人為欲望主體」的傳統:人擇固然影響了植物,但植物也巧妙地利用我們的欲望,讓人類幫自己傳播基因、繁衍擴張,並於最終重塑了人類的文化與環境。人類和植物之間的共生關係既深刻又複雜……人和植物,其實是基於欲望,互相重塑。這種互動關係,有時互相迎合,有時互相毀滅。雙方在古希臘神話中兩位神祇所代表的力量下反覆拉扯與平衡:阿波羅象徵秩序、形式、控制與單一性,體現在整齊的造景花園與標準化的農產品中;戴奧尼索斯則代表野性、混亂、可變性與迷醉,而讓生物得以突破環境威脅的突變,正是其中最大的價值。這兩股力量看似對立,但若少了其中一方,豐美無匹的生命宇宙便無以為繼。而有四種植物,體現了四種欲望,正昭示了這個複雜的關係──【欲望:甜 植物:蘋果】人類對甘甜與生存的原始欲望,促成了蘋果的馴化與傳播。美國拓荒史上的奇人「強尼蘋果籽」帶著一船船蘋果種籽深入原野,透過種子繁殖的育苗法,無意中進行了一場巨大的演化實驗,大幅度增加蘋果的基因多樣性。那股活力與清教徒移民的自我認同貼合,使得蘋果不再只是水果,更是寓言。然而,現代蘋果產業追求一致性和簡單的甜味,縮減了蘋果的生命多樣性,也讓蘋果樹更容易受到病蟲害威脅。失去多樣性,就是在縮減生命本身。【欲望:美 植物:鬱金香】人類對美的欲望超越了生物適應性,成為推動鬱金香演化的主要力量。花朵原本是為了吸引動物授粉而演化的媒介,但在人類的介入下,意義和形態不斷重塑。十七世紀的荷蘭「鬱金香狂熱」這場由花朵引發的非理性金融投機狂潮,正是人類欲望失控的經典案例。最令人稱奇的是,許多美麗的鬱金香花瓣圖案,其實是病毒感染所致。從歷史事件和生物角度,鬱金香都成了疾病反而創造出奇特之美的悖論。【欲望:迷醉 植物:大麻】人類對改變意識狀態的追求,可能源自對知識和靈性體驗的深層渴望。從腦神經科學的角度來理解,大麻的作用機制或許就像《美麗新世界》作者赫胥黎所說的「意識減壓閥」,暫時關閉短期記憶,讓人們能夠更深刻、更細緻地體驗當下。事實上,人類並非唯一使用精神活性誤植去影響腦部作用的動物,若改變意識在自然界並非禁忌,在人類社會中卻面臨嚴格的管制和汙名化,此現象正反映出人類對大麻和精神活性物質所代表的戴奧尼索斯式野性力量感到強烈的焦慮與不安。【欲望:控制 植物:馬鈴薯】人類對自然界的控制欲望,是成也蕭何、敗也蕭何。以馬鈴薯種植為代表的工業化農業,核心驅動力就是人類對自然的控制。因此一欲望,馬鈴薯走下安地斯山脈來到世界各處,養活了土地原本無法承受的人口數目,但也是同樣的欲望,讓單作栽培引發了愛爾蘭慘絕人寰的馬鈴薯饑荒。孟山都的基因工程技術,讓人類的控制欲望透過馬鈴薯捲土重來,從精緻美饌、驚人產量和農藥減量的福祉,到害蟲抗性、基因污染、資本宰制等災禍……我們如何取捨,其實反映了人類有多執著於「阿波羅式」的秩序與統一。透過這四種植物的故事,我們得以從植物視角重新審視人類在生態系統中的真正位置,並看見自身欲望如何形塑了周遭的自然世界。麥可.波倫以其獨特的個人化與體驗式敘事風格,從自家花園的觀察和親身實驗出發,引導讀者進入一場充滿好奇的探究之旅。他巧妙地將歷史、神話、生物學、經濟學、社會學與文化研究等多領域知識融會貫通,使得本書不僅是一部科普著作,更是一場關於人類本質、文化歷史與人與自然深層關係的深刻探索,進一步激發了許多後續作家的靈感,邀請他們在各自作品中繼續探討人類與自然之間微妙而複雜的關係,使得《欲望植物園》成為一部跨越時間與空間的重要著作。
你應該越跑越強,而非越跑越傷!《靈活如豹》作者史達雷為跑者設計的檢測系統讓你在開跑前,就發現問題按下重新設定鍵,找回身體自然的跑步力學!你了解自己身體的長處及弱點嗎?找出自己跑久了就痛,甚至每年總要受個一兩次傷的結構性因素了嗎?由於不知道熱身及收操會對關節、軟組織產生什麼作用,而無法說服自己做到足夠的程度嗎?據統計,將近百分之八十的跑者,都會因為運動傷害而被迫停止跑步。許多人迫切更換跑鞋、修正跑姿,卻忽略了跑步以外的生活,才是侵蝕並削弱我們運動能力的元凶。久坐、錯誤的動作模式以及長時間穿不合適的鞋子,讓我們關節動作範圍受限、軟組織僵緊或沾黏。沒有適當處置便貿然開跑,猶如儀表板已亮起諸多警示燈,卻仍然開車上路。.怎麼避免拉傷、扭傷、韌帶撕裂和跑者膝等運動傷害?.怎麼避免訓練因傷中斷,讓累積成果付諸流水?.怎麼避免肌腱炎、足底筋膜炎不只影響表現,還干擾日常生活?《靈活如豹》作者,身兼物理治療學博士及國際動作力學專家的凱利‧史達雷,將他革命性的活動度和鬆動術系統,應用在跑者上,扭轉將受傷視為常態的跑步世界。本書羅列十二項檢測標準,統合出全身的系統性指引。測完你便能提前發現問題,並運用多元的鬆動技巧一一解決,這樣不只可以避免受傷,還可以幫助你追求更好的跑步效率——沒有做這些,你可能不會發現,原來自己可以這麼厲害!◆想要有效運用髖關節發力嗎?久坐生活的危害,你的髖關節最有感!運用本書髖關節伸展和屈曲的檢測,就能發現自己關節動作範圍受限的程度,一目瞭然。然而,只要開始定期保養,你就會進步!靈活的髖關節,是你跑更快、更遠、更輕鬆的基礎。◆你的著地技巧正確嗎?如何避免跑者膝?你可以檢視單腳跳躍時的著地姿勢。若膝蓋內夾,表示你已習慣不理想的動作力學。這樣跑,髕骨肌腱便可能磨損,甚至撕裂前十字韌帶。◆你的胸椎靈活嗎?跑者通常只在意下半身,但胸椎是動力鏈的基礎,也是避免頸部、下背和膝蓋受傷的關鍵。執行本書的測試,你可以發現自己是否習慣含胸──這是可怕的錯誤姿勢,導致你呼吸效率下降,影響運動表現,更影響整體健康。另外,肩關節如果往內旋轉,代表已偏離關節窩位置,同樣是增加受傷風險和限制表現的錯誤姿勢。這不是一本教你伸展的書,而是重建正確的動作模式,以及如何處理受限的關節動作範圍、僵緊組織、沾黏。跟隨作者指引,你可以建構穩固的脊椎中軸、足弓,以及中立的站姿、坐姿、走姿、跑姿。這些都是擁有彈性靈活的身體、免於受傷,甚至終身健康的重大基礎。
★美國醫學權威華盛頓大學醫學院認證「視覺化最精準」3D擴增實境製作團隊巨著★《藝用3D人體解剖書:認識人體結構與造型》★適用於全美術領域:從古典寫實的繪畫、雕塑藝術,到新興應用藝術的2D/3DCG、動漫、公仔模型、沙雕、冰雕、雪雕……專業、跨界一體適用★美國亞馬遜上市不久即搶購一空,日文版長據亞馬遜當代藝術榜冠軍視覺的知識,當以視覺呈現。用極少的文字、最切要的圖示,教你完整掌握人體造型之道,將時間留給真正的創作構思。 為了精準捕捉並傳達人體的形與神,我們需要透徹掌握人體解剖學。然而,解剖學有多重要,學習過程就有多枯燥。由於涉及醫學專業,學習時必須吸收大量解剖學知識,並投入無限時間心力去觀察、比對、揣摩,一點一滴累積…… 本書的兩位作者在成為享譽國際的雕塑家之前,長年埋首於古典寫實雕塑藝術,並面臨每個學習者的共同困境:傳統解剖書固然內容豐富,資料卻缺乏組織,文字陳述凌亂破碎而冗長,圖片範例陳舊不精準,立體塑形的資料更少之又少。學習之路漫長而乏味,成為轉化創作時的沉重負擔。 於是,作者開始養成以圖像作筆記的習慣,這不但大大提升他們的學習效率,在轉換各種不同媒材的創作上也更迅速靈活。他們現今除了是獲獎無數的雕塑大師,更與美國華盛頓大學醫學院合作,建構醫療用3D解剖學擴增實境系統,為藝用解剖的應用,發展出新方向。● 超過1,000幀全彩繪圖、250張照片圖示,以圖代文 解剖學是精準造型的起點,除了有利於古典藝術中的繪畫、雕塑構形,也廣泛應用於現代新興創作領域,如2D/3DCG、動畫、公仔模型,甚至於沙雕、冰雕藝術等等。然而,這些創作方式的建構途徑卻截然不同。 本書除了彙整各領域通用的重要造型概念,也針對雕塑、3DCG等領域繪製大量不同角度/動作的立體示範。全書並以21世紀的新語言「視覺資訊圖表」技術做視覺化設計,令艱澀又複雜的解剖學與藝術造型知識變得明確、易懂、好學。● 視覺化設計 × 彩色標記,以簡馭繁──視覺化美學概念:做造型時,要掌握男性與女性的骨骼結構的哪些關鍵細節?為何「對稱」是沉默的殺手、「S造型」是生動的關鍵?男女老幼的實際頭身比及理想頭身比各為何?如何美化身材比例又不流於失真?女性乳房在不同的姿勢下應呈現什麼形態才不會像隆乳?過去傳統解剖書一言難盡之處,本書只以簡單圖解,就令人牢記在心。──視覺化解剖學:一般解剖繪圖為求色彩逼真,導致肌肉與肌肉之間、骨骼與骨骼之間的分界單調又難以分辨。另一個問題是只重構造解說,不重真實表現,結果往往欠缺美感,顯得生硬不自然。本書直接在人體照片上描繪解剖細節,不同肌肉群並以不同顏色標記,即使構造複雜,也能以單一圖像清楚呈現。此外,本書也附上清晰而豐富的範例,讓你理解肌肉骨骼在不同角度、動作下,有哪些截然不同的細微變化。──視覺化3D應用:平面與立體造型的技法各不相同,書中大量示範各部位的塊體、矩狀與網格架構,供各種跨領域讀者比對,更特別針對立體構形的創作者提供可貴的實作祕訣。 對解剖學了解越深,創作表現就越好。讓解剖學成為你創意的墊腳石,就從這本新世代藝用解剖書開始!《藝用3D表情解剖書:透視五官表情的結構與造型》★表情解剖書之最,皮克斯、迪士尼、EA等等世界頂尖動畫師推薦必收★逾1,000幅3D擬真圖示與照片,為2D/3D視覺藝術、戲劇表演、特效化妝及醫學領域的最佳參考精通表情,人才有戲融合先進科技與表情分析研究,集醫學、科學與藝術於一體,教你掌握數百年來最難解的五官表情之祕。 人類是唯一能精準傳達表情的動物,僅憑四十多塊臉部肌肉,便組合出一萬多種表情,這些表情之中有三千多種更具備了情感意義的表達。臉部只有眼、耳、鼻、口,卻蘊含龐大的情感訊息,要捕捉這些表情形態與神韻並轉為創作並不容易,加上臉部表情解剖書不僅稀少且陳舊,學習臉部表情的構造與變化,往往成為許多創作者難以克服的瓶頸。 在前作《藝用3D人體解剖書》為解剖書開拓出以圖代文的新標竿之後,作者烏迪斯以更先進的科技與技術,結合心理學研究,重新梳理臉部解剖與表情的關係,改革過去解剖書冗長模糊且缺乏教學組織的缺陷,教我們重新認識五官表情及其皮下肌肉的連動關係。● 以肌肉動作為基準,客觀剖析情感表現 由於人類的表情多達上萬種,光靠觀察與感覺,能掌握的表情十分有限,因此,如何精準區分並定義表情便格外重要。本書採用了現今廣受動畫界、臉部辨識科技等等眾多領域所應用的「臉部動作編碼系統」(Facial Action Coding System),來解說臉部構造與表情動作的關係。 這套系統主要根據臉部肌肉的變化,將各個局部動作拆解成一套「動作單元」編碼,並以此代號組合出各種不同表情。如此以肌肉動作作為客觀基準來定義不同表情,不僅可適用於所有的表情,更能去除模糊、見仁見智的文字描述,減少溝通阻礙,無論在學習與應用上,都能更有組織、更有系統。● 借助先進醫學儀器,透視臉部動態變化 身體動作靠骨骼肌連接骨骼與關節來帶動,臉部動作卻截然不同,表皮下的肌肉特別纖薄,層層交疊從骨骼向外連到臉部皮膚內層,才能做出眨眼、舉眉、噘嘴等等細微動作。而肌肉與肌肉之間,更有無數的支撐韌帶、脂肪體與結締組織,同樣扮演著影響表情變化的重要角色。 書中先從骨骼、肌肉、脂肪等等構造的分布開始分層解剖,並借助斷層掃描、核磁共振等醫療儀器,探查這些構造在不同角度之下的靜態與動態真實變化和差異。● 擬真3D建模技術,多角度、多層次呈現精微構造 人體是立體多層次的結構,不同角度會有不同的形態,以平面呈現臉部解剖,往往難以勾勒描繪全貌。過去的解剖書礙於技術的限制,僅能以大量文字彌補,既冗長,也無法精確描述。 本書作者烏迪斯藉由他與華盛頓大學醫學院合作開發3D解剖教學系統的所學所得,將各種角度與層次的臉部構造與動作變化,以擬真3D的面貌與真人照片相互比對,使學習資訊更為直接深入,也更全面而完整。 臉部表情是人類非語言溝通中最為重要的一環,越是精密進階的角色創作,越有必要透徹了解臉部解剖。本書延續前作《藝用3D人體解剖書》,同樣以極少的文字、超過一千幅精湛3D圖示與照片,剖析人體最為神祕的臉部表情。內容含括了所有頭部造型、形態、臉部形貌、性別差異、年齡、種族、特徵,以及頭頸部結構。無論是古典藝術的繪畫、雕塑領域,新興的2D/3DCG、動漫、公仔模型,動態的表演戲劇、特效化妝,甚至是心理學、醫學領域,本書都提供了簡明扼要且極具啟發的參考依據。
★美國華盛頓大學醫學院認證「視覺化最精準」3D混合實境製作團隊第2巨獻★表情解剖書之最,皮克斯、迪士尼、EA等等世界頂尖動畫師推薦必收★逾1,000幅3D擬真圖示與照片,為2D/3D視覺藝術、戲劇表演、特效化妝及醫學領域的最佳參考精通表情,人才有戲融合先進科技與表情分析研究,集醫學、科學與藝術於一體,教你掌握數百年來最難解的五官表情之祕。 人類是唯一能精準傳達表情的動物,僅憑四十多塊臉部肌肉,便組合出一萬多種表情,這些表情之中有三千多種更具備了情感意義的表達。臉部只有眼、耳、鼻、口,卻蘊含龐大的情感訊息,要捕捉這些表情形態與神韻並轉為創作並不容易,加上臉部表情解剖書不僅稀少且陳舊,學習臉部表情的構造與變化,往往成為許多創作者難以克服的瓶頸。 在前作《藝用3D人體解剖書》為解剖書開拓出以圖代文的新標竿之後,作者烏迪斯以更先進的科技與技術,結合心理學研究,重新梳理臉部解剖與表情的關係,改革過去解剖書冗長模糊且缺乏教學組織的缺陷,教我們重新認識五官表情及其皮下肌肉的連動關係。◎以肌肉動作為基準,客觀剖析情感表現 由於人類的表情多達上萬種,光靠觀察與感覺,能掌握的表情十分有限,因此,如何精準區分並定義表情便格外重要。本書採用了現今廣受動畫界、臉部辨識科技等等眾多領域所應用的「臉部動作編碼系統」(Facial Action Coding System),來解說臉部構造與表情動作的關係。 這套系統主要根據臉部肌肉的變化,將各個局部動作拆解成一套「動作單元」編碼,並以此代號組合出各種不同表情。如此以肌肉動作作為客觀基準來定義不同表情,不僅可適用於所有的表情,更能去除模糊、見仁見智的文字描述,減少溝通阻礙,無論在學習與應用上,都能更有組織、更有系統。◎借助先進醫學儀器,透視臉部動態變化 身體動作靠骨骼肌連接骨骼與關節來帶動,臉部動作卻截然不同,表皮下的肌肉特別纖薄,層層交疊從骨骼向外連到臉部皮膚內層,才能做出眨眼、舉眉、噘嘴等等細微動作。而肌肉與肌肉之間,更有無數的支撐韌帶、脂肪體與結締組織,同樣扮演著影響表情變化的重要角色。 書中先從骨骼、肌肉、脂肪等等構造的分布開始分層解剖,並借助斷層掃描、核磁共振等醫療儀器,探查這些構造在不同角度之下的靜態與動態真實變化和差異。◎擬真3D建模技術,多角度、多層次呈現精微構造 人體是立體多層次的結構,不同角度會有不同的形態,以平面呈現臉部解剖,往往難以勾勒描繪全貌。過去的解剖書礙於技術的限制,僅能以大量文字彌補,既冗長,也無法精確描述。 本書作者烏迪斯藉由他與華盛頓大學醫學院合作開發3D解剖教學系統的所學所得,將各種角度與層次的臉部構造與動作變化,以擬真3D的面貌與真人照片相互比對,使學習資訊更為直接深入,也更全面而完整。 臉部表情是人類非語言溝通中最為重要的一環,越是精密進階的角色創作,越有必要透徹了解臉部解剖。本書延續前作《藝用3D人體解剖書》,同樣以極少的文字、超過一千幅精湛3D圖示與照片,剖析人體最為神祕的臉部表情。內容含括了所有頭部造型、形態、臉部形貌、性別差異、年齡、種族、特徵,以及頭頸部結構。無論是古典藝術的繪畫、雕塑領域,新興的2D/3DCG、動漫、公仔模型,動態的表演戲劇、特效化妝,甚至是心理學、醫學領域,本書都提供了簡明扼要且極具啟發的參考依據。
《阿拉斯加之死》作者強.克拉庫爾傳奇名作,讓世人重新評價登山 「貼近生命消逝的謎團,偷瞄死亡的禁忌疆界,都令人血脈賁張。 我堅信登山是偉大的活動,固有的危險非但無損其偉大,反而正是登山偉大的理由。」1996年5月,尼泊爾放寬聖母峰登山人數的限制,世界最高峰迎來史上最熱鬧的登山季。全年孤寒的山谷,一口氣湧入上百名雄心勃勃的探險家、業餘登山者、富豪與雪巴嚮導,在這暴風肆虐的八千公尺高雪坡上,測試自身的極限與命運。5月10日,全年吹襲著聖母峰的狂風停了,天空一片湛藍,一絲風也沒有,登山者夢寐以求的「攀登窗口」打開了,山神彷彿拿出了獎牌向所有人招手。四號營中,34人於午夜出發攻頂。但等著他們的,不但有全年最適合攻頂的天氣,還有雪坡上空前嚴重的塞車,以及鬼魅般悄悄來襲的暴風雪。攻頂的安全時限早已過去,大部分攻頂者卻還被困在氧氣稀薄的「死亡地帶」,當山神收回獎牌,最頂尖的嚮導連自己的命都救不了……這場奪走十二條人命的山難,震撼了全球登山界,無數人急切地追問「為什麼」。傳奇登山家暨暢銷作家強.克拉庫爾,正是成功登頂的倖存者之一,也是最多人追問的對象。他抱著強烈的倖存者內疚回溯整場山難,以分鐘為單位,試圖一層層挖開生死謎團:每一個微小決策如何導向毀滅性結果?每一個錯過的警訊如何讓人步步踏入死亡陷阱?最謹慎老練的嚮導為何無視危險,甚至打破自己親自立下的安全鐵則?成功逃過一劫的人,又是嗅到什麼訊息救了自己一命?當作者不停逼自己及倖存者回想山上發生的一切,剖析每個人的作為,我們發現,真相便如同高山上覆雪的岩層,只有一層層堅毅地撥開,才能發現腳下的崎嶇與暗藏的裂隙。本書一出版,便登上美國《紐約時報》暢銷榜首,也獲得文學界極具指標性的「美國藝術暨文學學會文學獎」、「班克洛夫特獎」,同時帶動多本登山書籍出版,更為眾多電影、影集、紀錄片提供靈感及改編文本,影響力橫跨文學、登山界。更具意義的是,本書引發全球深刻反思高山探險、調整登山安全規則,甚至影響後續探險活動的政策制定。多年來,無數讀者與專業登山者仍在爭論:登山的意義,究竟是人類對極限的挑戰,還是對自身渺小的無奈承認? 聖母峰上的每具白骨,都代表一個夢想的蒸發,一場勇氣的掙扎。作者雖然沒能透過寫作獲得平靜,卻也成功完成招魂,讓全球讀者記住那些奮不顧身的夢想家,以及慷慨助人的英雄身影。 (本書於1998年曾由台灣商務印書館出版,書名《巔峰》,本版新增一篇作者後記)
理解疼痛本質×辨識傷害類型×八大區域三階段復健方案每一次復健,都是在加強身體結構承受力,預防下一次傷痛如果你正在復健,卻覺得效果緩慢,甚至兩兩三個月都在原地踏步;如果你不曾受過明顯的傷,卻長期莫名疼痛,不知需不需求診;如果你熱愛運動,卻因僅僅一次受傷,就再也不復過去表現,或不斷舊傷復發,甚至被告知不能再運動;如果你曾疑惑,為什麼讀遍資料、做盡治療,卻都只有短期效果,逐漸開始相信一生必須與傷痛共存……如果你也曾經歷這種令人灰心的循環,那麼你需要的不是再試一次治療,而是重新理解「疼痛」的本質及複雜機制。當你能夠分辨不同的傷害類型,憑身體訊號認出自己疼痛的原因,才能循線找出有效的求診策略,甚至無需治療。其實,只要有正確的知識和適當的復健計畫,絕大多數舊傷及疼痛都可以痊癒,你甚至可以進一步解決身體的弱點、改善活動度,並最大程度地提高力量與韌性,進而降低疼痛與傷害復發的機率。★關於疼痛與傷害,你不可不知★疼痛科學告訴我們一個違反直覺的關鍵事實:會痛,不一定代表有傷;有傷,也不一定會痛。身體並不會送出「疼痛」的訊號,所謂疼痛,是大腦對於訊號的解讀。例如中樞可能因過去的組織損傷而敏感化,神經系統變得過度興奮,即使是無害的輕微接觸或動作,大腦都可能為了防止受傷而以「疼痛感」阻止你繼續動。這就是為什麼有些人即使傷口已癒合,疼痛卻依然存在。因此,察覺並讀懂身體傳遞的訊息,必要時用特定動作傳送訊號安撫過度保護的大腦,就是復元的開始: 我的疼痛屬於哪種類型,是神經性的、組織損傷,還是慢性發炎反應? 復健,不該等到不痛再進行,而是從受傷的那一刻就該開始。但哪些身體訊號可以告訴我,身體能夠承受,或已超過負荷? 哪些療法有效、哪些只是短暫安慰,甚至可能有害? 身體動作和姿勢是疼痛的主因嗎?還是有我忽略的其他因素?從這些和身體訊號息息相關的知識出發,本書會幫助你區分疼痛與傷害、了解疼痛的成因、分辨傷害類型,以及在「不需治療到需要立即醫療介入」的光譜中找出自身疼痛和傷害的位置。同時也解釋各種傷害的治療策略有何不同、該向哪類醫療專業人員尋求協助,並提醒你有哪些意想不到的內在外在因素可能正在加深你的疼痛,全方位協助你在複雜的舊傷及疼痛迷宮中找到方向,走向出口。★將知識轉化為具體解方★透過疼痛科學的認知教育擁有必備知識之後,再搭配量身設計的運動計畫,能幫助你改善生理組織的能力,增強對身體系統的信心,最終提升克服傷害疼痛的能力。疼痛與復健不僅與神經系統相關,組織適應負荷的能力更是關鍵——肌肉、肌腱、骨骼、韌帶等組織會根據施加的負荷進行調整,因此,適當的活動與訓練不只是幫助康復,更能讓組織變得更強壯,降低未來再次受傷的風險。科學研究長期顯示,活動度與阻力訓練最有助於緩解疼痛與傷害復健,因此根據疼痛與傷害的三階段「發炎期、細胞增生期與成熟期」,科學化的有效復健運動計畫也有三階段的目標與作法:【階段1:疼痛管理】 →軟組織鬆動術、柔軟度/活動度練習 →可降低疼痛、減緩發炎,讓神經系統脫離過度敏感的狀態【階段2:解決動作範圍與感覺運動控制問題】 →活動度練習、等長與離心阻力運動 →可提升活動度、力量與穩定性,進而維持功能性能力【階段3:增強組織能力並防止疼痛復發】 →完整動作範圍的阻力訓練 →可強化受傷部位與其周圍組織,全面性增進組織承受負荷的能力本書針對全身八大部位設計了30個復健運動計畫,從肩頸手部一路到腿部腳踝,提供可按表操課的每日練習運動清單,對於椎間盤突出、肩夾擠、媽媽手、下背痛、髂脛束症候群等常見傷害,均提供從舒緩急性疼痛到長期強化身體組織的系統性運動規劃,協助你建立自主而常態的運動習慣,從而放大療程的效益。疼痛與傷害並不是運動與生活的必然代價,不但可以管理,也可以預防。更積極而言,傷痛可以是一道開口,讓我們從中檢視自己的關節狀態、動作形式、肌肉發力順序、代償,以及生活型態,對自己進行「診療」。本書提供的知識與實踐方法,就是邁自在行動的必備技能。
食物科學領域影響最深遠的經典「任何真正有實力的廚師,都不會不在手邊放一本哈洛德.馬基的大作」牛津大學物理學家暨食物愛好者尼可拉斯.克提(Nicholas Kurti)曾說:「人類文明的可悲,在於我們有能力著手測量金星的大氣溫度,而且還真的這麼做了,卻不知道舒芙蕾內部發生什麼反應。」直到哈洛德.馬基寫出《食物與廚藝》,在廚藝界投下一枚震撼彈,扭轉了這一切!以科學解釋烹飪變化,並非始於馬基,卻是因他才真正成為普及知識。在他影響下,人們不再滿足於創造美食、享受美食,更開始沉迷於探索食物真相——究竟是什麼,將生物組織轉化為人類舌尖上的美味?梅納反應、褐變、澱粉的糊化與回凝、發酵、膨發,乃至於溫度如何影響風味分子的釋放等專業知識,也成為廚房裡耳熟能詳的概念,下廚的人,用來提升自己對食譜的掌握力,不下廚的人則據以品評餐桌上的食物,提升自己的感受力及舌尖體驗。然而,《食物與廚藝》的影響並不僅限於提供知識或提升理解,還為當代烹飪帶來了具體的變革與提升,催生出開創性的分子料理與科學廚房。甚至可以說,若沒有馬基,當代烹飪世界將截然不同。英國的Heston Blumenthal在創立米其林三星餐廳The Fat Duck時,便表示他主要受馬基啟發,從而打破傳統框架,創新出獨特的料理風格;美國米其林三星餐廳The French Laundry和Per Se的名廚Thomas Keller也表示,《食物與廚藝》是他最常參考的書籍,幫助他不斷精進烹飪技藝。「任何真正有實力的廚師,都不會不在手邊放一本哈洛德.馬基的大作……在《食物與廚藝》問世之前,烹飪的法則由傳統、迷信和教條所支配。而馬基懷抱理性與天生的求知欲,開啟了科學之光,驀然間,一切變得清晰可見。」時代雜誌將他列為世界百大影響力人物時,如此描述他的影響力。從未有哪位作家,能同時喚醒科學家的理性思維,讓烹飪的變化變得前所未有地清晰透徹;又懷抱廚師的無盡好奇,在我們視為理所當然的日常食物中,挖掘出那些隱藏已久卻主宰味覺體驗的科學真相;更以文學家的筆觸,將冷峻的科學發現與祖傳的食物知識融為一體,讀來既令人眼界大開,又俯拾皆是詩意的感官描述。 所有哺乳動物都能為後代分泌乳汁,但為何只有少數哺乳動物的乳能為人類所用? 蛋為何是「陽光折射出的生命」?為何能讓廚師做出結構最變化多端的料理? 在分子的層面上,是哪些肌肉特性讓某些部位比其他部分更美味,讓人類欲罷不能? 植物的色素是對生命的禮讚,而紅、橙、綠、紫等不同顏色究竟如何揭示營養價值? 某些水果在欉摘下最為甜美,有些則能在青綠時採摘,並在遠渡重洋後變甜——「熟成」的過程究竟發生了哪些化學變化? 茶與咖啡是如何改寫人類感官的版圖,帶來餐桌上的革命?不同的沖泡方式如何影響口感? 麵包代表早期人類想像力和創造力的巨大躍進。從單純滿足生存需求,到追求五感的愉悅與驚喜,人類如何將烘焙變成一門藝術? 酒精對活細胞來說是有毒的,這樣的毒物進入人腦會干擾腦細胞的正常機能,但我們感受到的竟然是愉快? 氣泡讓奶油變輕盈、讓啤酒帶上綿密泡沫、讓舒芙蕾如雲朵般膨脹,但氣泡總會消失,為何某些氣泡能持久穩定,而另一些卻瞬間坍塌? 無論是米其林星級大廚,還是尋求更佳美食體驗的饕客,都能從這部開創性著作中汲取靈感,發現我們習以為常的食物,每一口背後都蘊藏著精妙的科學變化。下次當你攪打蛋白、泡一杯茶煎,或是品味一口完美發酵的葡萄酒,你會發現,這不只是味覺的享受,更是一場科學與文化的對話。從尋常食材,看見非凡科學——讓科學提升你的廚房創作與味覺體驗
當追逐進步成為唯一的答案,豐富的物質、先進的科技,卻無法讓現代人找到心靈的歸屬。「人生在世,究竟有什麼意義?」這是生而為人最大的叩問。 世上有各種文化以七千種聲音回應了這個問題,共同彙整成一套劇目,讓人類得以共同面對自身物種在未來的各種挑戰。 但,全球化卻使文化日趨單一,而當生命只剩為數不多的選項時,便是窮途末路。當尊崇科學理性和物質享樂的現代文明陷入困境,我們越需要多樣的智慧,幫助我們找出生存的答案,讓我們能夠和更多物種和平共處,讓心靈找到安歇之處,這便是向瀕絕文明學習的理由。 本書引領我們展開一趟與生存智慧碰撞的旅程。作者深入消失中的文化,傾聽冰冷的河水從英屬哥倫比亞流到阿拉斯加,足跡從海洋延伸到沙漠,從一朵雲的色澤或一道彎曲的水流中,讀出人類複雜的生存智慧,體悟和「現代人」完全不同的人生哲學: ◎尼泊爾的石子路 歸隱修行四十五年的比丘尼,希冀眾生達到解脫。她的每一口呼吸都更接近所追求的目標:不是一個地方,而是心靈狀態;不是目的地,而是一條救贖和解脫的路徑。我們卻窮盡一生追求長壽,為失去一根頭髮、一顆牙齒而擔心受怕。 ◎婆羅洲的雨林 本南族沒有「謝謝」一詞,因為分享是義務,沒人知道誰會是下一個帶回食物的人。在他們的文化裡,最大的罪過是「無法分享」,真正的財富是人際關係的力量。 ◎太平洋上的群島 玻里尼西亞年輕世代的偶像不是足球員,而是海上尋路人。繼承文化傳統的航海大師,光是聆聽海浪拍打獨木舟的回聲,就能知道遠方何處有座環礁島。不必倚賴科技器材,只要學會和海洋成為一體,就永遠不會迷航。 ◎澳洲的白千層森林 木棉樹開花就代表袋鼠寶寶能在媽媽死後繼續生存、樹上開出黃紅色的花讓獵人知道獵捕長頸龜的時間……先民的智識匯聚在「歌徑」中,未來的後人亦依此生存。對澳洲原住民來說,所有造物都相互融合,死亡不過是隱沒到土地、天空、白雲、河流、湖泊、植物和動物中。 我們曾經錯誤認定現代文明之外的社會不過是尚未進步的人類,視之為次等且待開化。當我們不再將進步奉為唯一的準則,這是文化優先次序的重新洗牌。《生命的尋路人》為我們尋回一條嶄新而古老的道路。當我們學會了尊重多元文化,便能虛心向異民族請教他們的智慧和哲思。當我們深切體會生物多樣性和環境永續的必要,更應該向數千年來早就和土地和諧共處的人們,學習在地球上安身立命的智慧。 本次再版特別新增16張全彩照片,每一張皆為作者親自拍攝的珍貴記錄,捕捉了許多難以重現的藝術形式、逐漸消逝的部落傳統、不輕易對外開放的神聖儀式,以及難以抵達的秘境——從北極圈的極地冰原,到亞馬遜雨林深處;從波里尼西亞的遙遠群島,到喜馬拉雅的峽谷高地。這些影像不僅與書中文字深刻呼應,更開啟了通往珍稀文化的視覺體驗。「如果你讀懂了海,如果你能在心中看見島嶼,就永遠不會迷航。」
「臺灣史是什麼?」是質疑,也是期許。習以為常的臺灣史敘述,其實潛藏著哪些濾鏡?本書是吳密察的提問,也是吳密察的回答臺灣史過去不受重視,如今已成顯學,並且堂而皇之的占據課本大量篇幅。但,臺灣史是什麼?只要講述臺灣的過去,就建立了臺灣主體性嗎?荷蘭人的紀錄、清代的方志、日治時期的檔案,分別有哪些預設框架,導致我們看見的「歷史事實」其實有所偏移?今日的臺灣人應該如何使用這些歷史資源,才能產生意義,而不陷入陳說的窠臼?臺灣史又該如何採取更寬廣的研究視野,讓島嶼的經驗有資格在世界舞台上和其他學門切磋對話?這些問題都是吳密察教授終生的學術關懷,而本書便是他對上述問題的答覆。吳密察親自挑選生涯發表之研究,以「臺灣史是什麼?」為核心主軸,重新組織成本書。第一部總論,以大視野描畫出臺灣史的輪廓,提出有臺灣主體性的臺灣史應該是如何,不該是如何。第二部提出影響較深遠的大問題,具體呈現史學研究者引證史料、分析史料的技藝,並提出不同於傳統看法的詮釋。如:臺灣史上最大戰爭乙未之役,如何而起?在臺灣民主國的官員紛紛逃跑之後,日軍為何反而遭遇更猛烈的抵抗?日本殖民政府的土地調查,如何扭轉前近代的臺灣社會,採行近代個人主義式的財產制?第三部則是挑戰奇怪的、似是而非的臺灣史觀念,提出異於以往的理解。我們總是不假思索地把鄭成功和反清復明連在一起,但實際檢視鄭成功和明宗室以及清廷之間的互動,會發現未必如此。我們都說臺灣四面環海、是海洋國家,似乎預設了隨處皆可出航。但細看清代的紀錄,可以發現當時臺灣根本沒有「良港」……「我想要出版一本挑釁通說、俗說的書。」這是吳密察教授推出此書的意圖,在回答臺灣史是如何建構出來、臺灣人的自我認識又是如何受到影響的同時,又帶著「臺灣史如何能對世界學術有所貢獻」的期待及想像。結合立論主張以及研究成果,吳教授期待本書的各篇文章能夠與讀者對話,預備臺灣史更加深化並普及的未來。「《臺灣史是什麼?》書名中有個大問號,它不僅是吳教授個人的提問,想必也是許多臺灣史家,甚至眾多臺灣人共同的疑問。」──周樑楷(國立臺灣師範大學歷史系兼任教授),本書推薦序「我讀吳老師這本書,一直覺得這是『臺灣民族主義』的英雄之旅的故事。……作為一個歷史學者,他關注的始終是『作為國家史的臺灣史』應該要問什麼問題。」──許佩賢(國立臺灣師範大學臺灣史研究所教授),本書解題
「臺灣史是什麼?」是質疑,也是期許。習以為常的臺灣史敘述,其實潛藏著哪些濾鏡?本書是吳密察的提問,也是吳密察的回答臺灣史過去不受重視,如今已成顯學,並且堂而皇之的占據課本大量篇幅。但,臺灣史是什麼?只要講述臺灣的過去,就建立了臺灣主體性嗎?荷蘭人的紀錄、清代的方志、日治時期的檔案,分別有哪些預設框架,導致我們看見的「歷史事實」其實有所偏移?今日的臺灣人應該如何使用這些歷史資源,才能產生意義,而不陷入陳說的窠臼?臺灣史又該如何採取更寬廣的研究視野,讓島嶼的經驗有資格在世界舞台上和其他學門切磋對話?這些問題都是吳密察教授終生的學術關懷,而本書便是他對上述問題的答覆。吳密察親自挑選生涯發表之研究,以「臺灣史是什麼?」為核心主軸,重新組織成本書。第一部總論,以大視野描畫出臺灣史的輪廓,提出有臺灣主體性的臺灣史應該是如何,不該是如何。第二部提出影響較深遠的大問題,具體呈現史學研究者引證史料、分析史料的技藝,並提出不同於傳統看法的詮釋。如:臺灣史上最大戰爭乙未之役,如何而起?在臺灣民主國的官員紛紛逃跑之後,日軍為何反而遭遇更猛烈的抵抗?日本殖民政府的土地調查,如何扭轉前近代的臺灣社會,採行近代個人主義式的財產制?第三部則是挑戰奇怪的、似是而非的臺灣史觀念,提出異於以往的理解。我們總是不假思索地把鄭成功和反清復明連在一起,但實際檢視鄭成功和明宗室以及清廷之間的互動,會發現未必如此。我們都說臺灣四面環海、是海洋國家,似乎預設了隨處皆可出航。但細看清代的紀錄,可以發現當時臺灣根本沒有「良港」……「我想要出版一本挑釁通說、俗說的書。」這是吳密察教授推出此書的意圖,在回答臺灣史是如何建構出來、臺灣人的自我認識又是如何受到影響的同時,又帶著「臺灣史如何能對世界學術有所貢獻」的期待及想像。結合立論主張以及研究成果,吳教授期待本書的各篇文章能夠與讀者對話,預備臺灣史更加深化並普及的未來。「《臺灣史是什麼?》書名中有個大問號,它不僅是吳教授個人的提問,想必也是許多臺灣史家,甚至眾多臺灣人共同的疑問。」──周樑楷(國立臺灣師範大學歷史系兼任教授),本書推薦序「我讀吳老師這本書,一直覺得這是『臺灣民族主義』的英雄之旅的故事。……作為一個歷史學者,他關注的始終是『作為國家史的臺灣史』應該要問什麼問題。」──許佩賢(國立臺灣師範大學臺灣史研究所教授),本書解題