★ 日本Amazon總分4.6星高評價！★ 日本正式授權中文版，高規格印製！★ 內頁採用「90磅 進口ART映劃紙」，目前日本藝術典藏書籍主流用紙之一，獨特細膩的紙質，能完美呈現出印刷色彩，紙張質感出眾，翻閱手感厚實且滑順舒適。★ 封面採用「300磅頂級銅西紙」，上高質感多麗霧膜。★ 全書採用「最新一代水晶網點」製版技術，於「高端新型印刷機」印製，微電腦輔助控墨，色彩細緻度令人驚豔，色彩永久絢麗。★ 最新一代PUR裝訂技術，美觀堅固又耐久，盡情翻閱拉再開也不用怕掉頁。★ 總編輯親自到場監製，耗時費工全程看印，只為給讀者獻上最高品質！由4位青春洋溢的美少女，擔任模特兒的姿勢集。好閨蜜們之間的親密互動，令人無限遐想。攝影、繪畫參考必備！當寫真集欣賞更是賞心悅目！❤ 日常的「一幀」姿勢集 ❤１～４名美少女自然狀態下的姿勢寫真資料集。收錄的寫真圖片高達８００張以上！本書以四位十多歲的女孩為模特兒。 在人行道、陸橋、公園、攝影棚等的地點，拍攝了放學回家的路上和熱鬧的家庭聚會的場景。主要收錄了兩種類型的姿勢寫真：容易激發靈感的「含背景的姿勢」，和僅有剪裁姿勢的「簡單姿勢」。附繪畫範例解說：以易於理解的方式，來為您總結出繪畫時的重點，幫助您更容易理解繪畫技巧。您可以自由地進行複寫、臨摹，將其使用在設計、漫畫、插圖等的繪畫素材，以及商業誌和同人誌的製作上。除了粉絲收藏欣賞外，模特兒的完美體態、專業拍攝的寫真作品，也非常適合攝影師、繪師、藝術表演者等相關從業人員欣賞，以及作為創作時的參考。
全台銷量超過3萬本暢銷繪畫書作者 Apple Horong的神奇彩繪著色書 ～因美麗且富有情感的插畫而廣受眾人喜愛， 只是翻閱都覺得心情愉悅～ 結合彩繪著色與心情對話， 在任何時刻都可以試著放鬆與靜心。 現在，歡迎來到神祕森林~~ 這是發生在神秘森林的故事， 每一場相遇、每一次對話 都會帶來不同的能量。 書中出現的女孩們會給你力量， 她可能是你身邊的某個人， 或者就是你自己。 在想休息的日子裡， 在想紓解壓力的時刻， 閱讀一下書中的文字， 找出最喜歡的圖畫， 用喜歡的顏色把它填滿。 有著各種人事物與多樣化的場景， 可描繪，可依心情著色。 沒有特別的年齡限制，也沒有任何畫筆的侷限。 不需專業的繪畫基礎，可盡情揮灑色彩， 就能擁有個人專屬的故事本。 如果想要彩繪得更細緻， 那書中還介紹了彩繪著色技巧， 從如何表達明暗、繪製圖案到表現閃光， 隨時都可以參考。 全書可以180度打開， 希望能讓您更方便、更自在地 享受彩繪著色帶來的放鬆時刻。
日常水彩小時光，用畫筆暈染出超卡哇伊動物！零基礎也OK，附線稿×步驟停格QRcode，讓你初學、自學都能一本完勝輕鬆上手，帶你從0開始，畫出萌系毛小孩不NG。※附插畫線稿下載QRcode※附步驟圖停格動畫QRcode拿起畫筆就能畫！完全不會畫畫也沒有關係，只要照著圖文步驟、停格動畫，就能畫出療癒人心的萌寵，用水彩繽紛你的日常。✓揭秘各式水彩技巧暈染、勾畫、水量、用色等水彩技巧零藏私大揭密，帶領想學水彩的你，進入水彩的世界。✓用水彩筆畫出你的萌寵日常跟著書中step by step先練習繪製出各式動物，當掌握訣竅和方法，就能畫出你眼中的毛小孩，紀錄他的日常生活，留下你們的專屬回憶。✓手帳迷、手繪控、插畫繪圖者必備教授貓咪、狗狗、鳥等各式動物，讓你能隨意繪製在你想畫的位置，點綴你的生活，讓你看了就有好心情，療癒你的日常生活。※附插畫線稿下載QRcode※附步驟圖停格動畫QRcode本書特色★全動物水彩專書，讓你大呼好可愛！貓咪、狗狗、小鳥、熊貓、兔子、狐狸等超可愛動物繪製技巧零藏私，附線稿，以及用色、水量比例，讓你也可以繪製出質感滿分，可愛滿點的小動物！★不需要複雜步驟，也能畫出超Q萌寵物運用暈染、勾畫等技巧，搭配上圖文步驟外，更附步驟圖停格動畫QRcode，讓你跟著看、跟著畫，就算是初學者也能輕鬆享受水彩的美好時光。★水彩結合萌寵生活，紀錄你的小日子用水彩畫紀錄你的毛小孩生活，不管是畫出歪著頭的貓咪、張著水汪汪大眼的狗狗，或是坐在地上休息的北極熊，想學會畫出各式動物，就從這本開始！
全面解析角色人物從無到有的過程， 將萌系魅力發揮到極致的專家繪畫技！ & 日本超人氣插畫家「夢之內千春」親自教授！ 可愛Q版人物的繪製技法全圖解 & 從人物的基礎畫法、上色方式，到表情、姿勢和服裝配件等等， 還有壓克力吊飾、徽章等商品化的完稿方法，以及各種主題的角色設計指南。 除了能學到實用的繪畫技巧，也能幫助大家創作Q版角色人物時有更多靈感。 & 搭配全彩插畫做解說，閱讀時可直觀理解繪製重點，初學者也能輕鬆上手！ 附錄中可下載「基本體型姿勢」的圖片檔案，方便當作臨摹練習！ & 【本書內容】 Chapter 1 >> Q版人物的基礎技法 首先了解關於「變形」和「頭身比例」，藉此認識「Q版人物」的基本技法。 接著以2頭身的比例為基礎，詳細解說基本的描繪技巧， 包括「頭部」、「身體和手腳」、「臉部五官」、「男女的不同差異」等等描繪方式。 & Chapter 2 >>表情和姿勢的表現 介紹基本站立姿勢的描繪方法，以及如何利用表情和姿勢，表現出「喜怒哀樂」各種情緒。 重點是要思考人物的性格和情境，並且注意身體骨架的可動區域。 書中將示範人物繪製的步驟分解流程，並解說繪製的重點。試著來描繪各種代表性姿勢吧！ & Chapter 3 >> 服裝和配件的表現 介紹基本的頭髮畫法、服裝的簡化方式，以及小東西變形描繪的技巧。 描繪Q版人物的服裝或小東西時，如果太多細節會糊成一團，因此要盡量簡化。 請一邊參考本章的具體範例，一邊學習變形的訣竅。 & Chapter 4 >> 顏色的上色方法 主要介紹數位繪圖作業中，上色的詳細流程、選擇顏色的方法等。 除了收錄配色範例，也解說Q版人物主要部位的上色方法，包括眼睛、頭髮、服裝等等。 掌握上色的重點後，可以試著應用在各種地方。 & Chapter 5 >> 製作作品的過程 說明從承接商業繪圖委託，到製作成周邊商品等產品、送至大家手上的過程。 在此以很受歡迎的壓克力製品作為範例，介紹製作周邊商品時的完稿方式。 試著挑戰使用自己描繪的Q版人物插圖，製作成原創周邊商品吧！ & Chapter 6 >> 不同主題的設計指南 活用人物的主題和特徵，描繪成Q版人物，就會是很有魅力插圖。 首先試著變形描繪「王子殿下」、「魔法使」等等具有特定印象的人物， 接著以日常生活中有機會見到的服裝為主題，介紹如何變形描繪成Q版人物的服裝。 Chapter 7 >> 姿勢資料集 收錄「可愛」、「帥氣」、「喜怒哀樂」等各種不同姿勢的參考圖。 隨書附贈「基本體型姿勢」插圖檔案，可以用來練習描摹Q版人物插畫。 本書特色 & 1. 圖解「等身比例人物→Q版人物」的基本描繪方法。 2. 搭配大量插圖範例解說，簡單易懂，不須閱讀大量文字。 3. 學習如何配合人物設定，變化不同的表情和姿勢。 4. 作者分享自身接案插畫家的工作經驗，以及周邊商品完稿方法等等。 5. 附贈「基本體型姿勢」電子檔案，方便臨摹練習。 & 讀者好評推薦 & 1. 除了描繪方法之外，也收錄了姿勢資料集、承接委託的製作流程等等。不管是把繪畫當作興趣的人，或是想當職業插畫家的人，都很推薦閱讀。 & 2. 這是我至今買過關於Q版人物畫法的書中最容易理解的一本。內容包括姿勢集，以及變形時的上色方式等等，對於初學者來說很容易理解，買了不會後悔！ & 3. 最近需要描繪插畫，總覺得Q版人物的畫法很困難，由於以前在周邊商品上經常看到這位作者的插畫，因此選擇購買了本書。不管是身體和臉部的基礎畫法，高光的添加方式，以及筆觸變更時的重點等等，對於初學者的我來說也很容易理解，非常有幫助。 &
越畫越萌的萌物繪…… 喜歡塗鴉、畫插畫、寫手帳的你一定愛不釋手！ ★拿起筆就會畫，生活中的物件都變得無敵可愛！ ★只要跟著簡單步驟畫，線條、色塊、圖形秒變萌物繪！ ★快速完成萌感手繪小插圖，日常生活中隨時派上用場！ & 畫出生活中的無限驚喜 •12生肖超萌版5步驟就畫出來。 •日常美食、用品、家具…等，一一畫出萌萌樣。 •節日圖樣、旅遊筆記也能畫出專屬的可愛感。 •畫分隔線、邊框、小圖標、號碼牌…全部萌化。 &
＊30款花卉主題、美妙精緻的曼陀羅圖樣 ＊30則令觸動人心的名人語錄 ＊9款藝術家著色範例分享 ＊實用色彩講座選色不煩惱 & 獨一無二的原創花樣，畫出屬於自己的色彩細節 單面設計、厚紙不透色，無須犧牲其他頁面 放鬆的畫畫，進入平靜的內在時間 & 曼陀羅代表完整，這些看起來像宇宙般的圖畫象徵我們的潛意識。設計美麗的曼陀羅能讓我們的內心世界穩定、整合、重新排序。 《彩繪曼陀羅》裡有30個令人放鬆又有創意的圖畫，可以從中發現曼陀羅的療癒能量。每個圖樣都包含了層次，以及可以自由上色或不塗顏色的圖形：留一些空白，或者單用一種顏色塗滿整個區域，也可以仔細為每個區塊塗上不同的顏色。 本書每一頁都選用特厚高品質紙張，所以不用擔心色彩會滲透，可以任意選擇喜歡的媒材——麥克筆、水彩、彩色鉛筆、中性筆、蠟筆——帶著這些令人愉悅的圖案，進入一個新的彩色世界。不論怎麼做，結果都會很特別、也很漂亮。而且，當你完成後，還可以把成品撕下來展示，或是當成禮物送給別人！ 在書的前面幾頁，有才華洋溢藝術家瑪麗．布朗寧的一些著色作品，讀者可以藉此得到一些美術靈感。但是你並不需要有著藝術家般的技巧來個人化這些豐富、精細的圖案，因為每個充滿生氣的細緻圖案，都是為了讓你自在地想像、創造及實驗的。 接下來就開始準備享受你的著色冒險吧！ &
溼衣歐派、閃爍著光澤的歐派、有重量感的豐滿歐派……。由日本專業繪師親授，讓你不管哪種歐派都能直接上手，完全掌握從骨架到上色的繪製技巧！ & 本書共分為兩大章節 Chapter01講解乳房和數位上色的基礎 Chapter02講解乳房的上色手法 & 繪製流程包含插圖繪製過程、圖層一覽圖， 以及插圖成品三個部分。 可在繪製過程查看乳房的上色手法， 在圖層一覽圖裡，則能夠查看乳房每個上色步驟在圖層內的具體位置。 & 本文 在本文中，正進行作業的圖層名稱以粗體表示。使用的筆刷等工具名稱會以大括號[]括起來。 & 範例圖 於左下角會標示作業圖層的名稱。只要配合「圖層一覽圖」頁，就能查看當前的作業階段。 & 副圖 用來補充說明範例圖裡進行了哪些作業，例如標記出作業圖層裡新繪製的部分。 &
以「花」X「女孩」為主題 所描繪的 華麗世界！ 由142張美麗畫作組成， 12位新銳插畫家共同創作的插畫精選集！ & 【訪談節錄】淵゛ & ——請談談您以「花朵」和「女性」為主題，描繪插畫的理由和開始的契機。 當初之所以會想創作這樣的主題，是因為我開始會在花店買花裝飾居家。見到花從花苞到開花、枯萎的過程，我不禁猜想也許花是因為從一開始就知道自己將面臨何種結局，才會綻放得如此美麗……我總覺得那段過程和人的一生有相似之處，於是便有了現在的創作。 & ——關於「花朵」和「女性」這個主題，您有特別喜歡的地方或鍾愛的植物、題材嗎？我特別喜歡雖然平易近人又簡單，卻能讓人聯想起各種含意這一點。花語、添上花朵的意義、色彩……這類訊息讓人的視覺和心靈都感到歡欣滿足。 我最鍾愛的花朵是鬱金香。因為復古題材中經常都會用到鬱金香，所以總給人一種懷舊的氣息。我從小時候就很喜歡，長大後依舊不減對它的喜愛。 ——您在描繪「花朵」時，主要是以什麼作為參考？另外，描繪時會特別注意什麼地方？ & 我是以真花作為參考。每當我想畫某種花，第一件事就是去花店購買。就我個人而言，和花一起共度是最能瞭解那種花的「樣子」的方式。假使不易購得的話，我會參考書本，或是調查布料、雜貨的花朵圖案。 畫的時候，我會特別留意將每一朵花的個性和相異之處確實描繪出來。 & ——您在描繪「女性」時，有什麼特別講究或注意的地方嗎？ & 外表的表情固然重要，不過我特別講究的一點是將「女性」內心暗藏的糾結和心情融入配色之中。氣氛開朗的作品會增加顏色數量，氣氛沉靜且陰暗的作品則會減少色彩數量。 另外，我畫的時候還會注意不要讓線稿顯得太僵硬。 & 【訪談節錄】優子鈴 & ——請談談您製作作品的流程。 我主要是用鉛筆畫底稿，用細字筆畫線稿，用透明水彩顏料上色。我會以能夠同時進行底稿、線稿、上色的方式製作（01）～（03）。 & ——您有沒有什麼在思考畫面構圖時的重點或建議？ 為了呈現出遠近感和立體感，我會特別留意姿勢和題材的配置。尤其關於該如何表現女性的手和手腕這一點，我總是會花很長的時間思考。 & ——請談談上色時格外注意的地方和重點。 由於手繪製作沒有退路，因此一開始我會謹慎地上色，不過到了最後修飾的階段，我通常會忽現湧現「這裡塗這個顏色應該會很漂亮！」的靈感，所以我會非常專注地一口氣完成上色。 & ——請簡單解說這次的新作品「大花曼陀羅」（P117）和創作理念。 大花曼陀羅這種花是以一般比較陌生的喇叭形狀往下垂吊，於是我試著以女孩手裡的小號來做搭配。 & ——今後您想在以「花朵」和「女性」為主題的插畫上做何嘗試呢？ 我想要挑戰打造出更加突顯花朵和女性魅力的世界觀，畫出像花朵一樣，能讓觀賞者普遍感受到「療癒及感動」的作品。 在本書出版的同個時期，我的另一本水彩畫選集也即將發售。我已在8月時結束我的首次個展，但因為我希望今後還有機會能夠把我的原畫呈現在大家面前，所以希望大家可以到Twitter上關注相關消息，並且繼續支持我未來的新作品！ &
《街屋台灣》、《百攤台灣》之後， 城市觀察畫家鄭開翔，用顏色走進基隆巷弄間！ 基隆不一定只是灰濛濛的陰雨天，鄭開翔以他旅居基隆一年的觀察，用他的畫、他的文字，留住了基隆的各種顏色。 鄭開翔說：「這是給基隆的情書。」 不只是街屋、小攤，還有風景、文化、人物故事。 110幅圖＋文，是旅人的眼，是在地人的心，滿滿的視覺與文字故事饗宴！ 碼頭工人、報關行、小吃店、滿街的咖啡館、凌晨的魚市、和平島的奇岩⋯⋯這座與港口密不可分的城市，不只有灰暗陰雨的城市色調，它其實擁有更豐富的色彩，還有撲鼻的海風鹹味和魚市場的叫賣聲⋯⋯ 基隆的雨滴變成紙上的水彩，海風吹出光影的錯落，環山的港邊，則拉開透視線的縱深。鄭開翔在駐村期間進行資料考據，實地走訪觀察，細細描繪基隆各處歷史與日常、城市治理與自然風光交揉而成的生活面貌。 ——「至於我為什麼會喜歡基隆？我想，答案已不言而喻了吧。」 基隆該是什麼樣子呢？跟這本書一起感受基隆的各樣色彩吧！ 本書特色 ★包含港市、山海、食記、街屋，共110張圖文，240頁。 ★軟精裝，可攤平，完整欣賞跨頁彩圖。 ★基隆的顏色不只是黑白，走進巷弄間，會發現基隆其實非常彩色。 ★城市觀察畫家。 美好推薦 以藝術家的獨特觀察角度描繪基隆，無論是行旅或是長居的人，都能透過這一系列作品重新發現基隆的美麗。～江亭玫（基隆市文化局長） 鄭開翔的繪圖讓基隆從黑白變成彩色，也讓人重新注意到基隆的美好事物！～李清志（都市偵探、建築學者） 大叔熟知的走讀是透過引路者帶領來閱讀。走繪是引路人將走完「繪」下所見。 除了自我察覺，因留下紀錄將能擴大影響力，相信「走繪基隆」能開啟不同以往人與城市間的參與方法學。～吳宜晏（建走大叔） 一個迷人的「小小世界」透過畫家的觀察與創造於焉誕生。讓我們搭上作者精心安排的小船，一同遊覽名為「基隆」的繽紛雨港吧！～林思駿（在地偏好工作室負責人） 我們一次次地被開翔畫面中的故事深深觸動，被畫筆紀錄基隆每日點滴的城市生活記憶，逗得不禁莞爾，讚嘆於藝術家觀察入微，詮釋到位的甜美生活感，也相信這應該可以成為讓更多人分享與感受的藝術能量。～殷寶寧（國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所教授兼所長） 從海港顏色、歷史場景、自然風光到日常巷弄的生活樣態，在開翔的畫筆和文字中，基隆不再只是雨港都市，更傳達出深厚的文化底蘊。～彭俊亨（台灣生活美學基金會董事長、前基隆市文化局長） 將基隆的氣味畫成神奇的色彩，開翔像老鷹展翔，滑翔出美妙的線條。～鄭順聰（作家） &
我的生命一無所有，我只是一個畫家。 對於我的作品，我認為無需賦予任何解釋 當觀賞我的作品時，應清楚我所要表達的 只是一個簡單的概念。&&&&&&& ——常玉 自21世紀以來，畫家常玉在世界畫壇上引發的熱度即不斷攀升，終已成為東方繪畫市場上一顆耀眼、充滿傳奇、不可多得的巨星。尤其是其作品風格所散發出來的魅力及獨特性，少有人可以取代。 常玉不經意卻刻意的構圖，真情流露，表現他對藝術的內在意念，也是東、西藝術交流下不斷創造屬於他個人的藝術特質，其一生追求的藝術表現，是統合線條與形色和諧之美的純粹藝術之路。 商品特色 本書整理常玉的生平與旅居巴黎的生活，探索常玉受東方美學、西方藝術的影響並綜論常玉繪畫的藝術特色。
★攻佔日本Amazon平面設計/插畫設計 第一名 ★ YouTube超過27萬訂閱者！ Yakimayuru老師首本教學著作 ★比起鑽研技巧，如何養成好習慣，學習思考與判斷更重要！ & ＼給卡關而煩惱的繪師們／ & 畫技變強的關鍵，不是臨摹跟技法！ 讓日本繪師幫你打通畫技任督二脈， 5個習慣幫你突破停滯期，讓你越來越會畫。 & ｛ 限定特典 ｝ 封面插畫製作大公開 & 為何畫技始終無法更進步？ 😒勉強才去畫 😒很在意自己畫不好 😒一直畫得很不快樂 😒想畫哪風格就畫哪風格 😒相信卯起來畫就一定會成功 😒只憑記憶畫，不參考任何資料 😒無法分析優秀作品的畫法 😒只選自己要畫的題目，排斥新題材 😒盲目練習技法 😒腦袋空空地作畫 如果你有以上狀況，請先放下畫筆來看這本書吧！ & 別再盲練，繪畫不只是臨摹跟技法！ 找工具書、跟名師學習，但未必適合你！ 現在起，你必須讓自己改變，建立越來越會畫的5個習慣。 & 1.持之以恆的習慣 2.決定畫法的習慣 3.培養鑑賞力的習慣 4.建立思考的習慣 5.輸入與輸出要平衡的習慣 & 讓日本繪師幫你， 擺脫「明明很努力卻無法進步」的窘態， 幫你脫胎換骨，前往畫技變強之路！ &
偉大的作品是怎麼畫出來的？ ◤ 22堂結合「敏感度」與「邏輯訓練」的視覺識讀課 ◢ & 為什麼藝術要這樣鑑賞？那樣思考？ 從隱藏在畫中的「線條」開始， 西洋美術權威Step by Step帶你透視名畫的構造！ & ▋B6速寫男（速寫創作者） ▋Krenz Cushart（線上美術教育講師） ▋王建傑（水彩畫家） ▋蔡依橙（素養教育工作坊 核心講師） & 藝術家、創意人、親子美學素養教育者───共感推薦 ★★★★★ & 繪畫表現靠的是造形，而不是言語。 我們從繪畫接收到的， 是「資訊」與「感覺」混合在一起的狀態，難以一語道盡…… & 這本書將顛覆這個想法， 告訴你：只要洞悉作品背後的邏輯思考， 你也可以解讀──那些藏在圖像中的布局、意念與秩序！ 而且不只是繪畫，你還可以將這套方法論， 運用在數位時代中，各式各樣的圖像創作與識讀上。 & ◤原來如此！我也可以看得懂 本書的第一個目標，是提出盡可能客觀解讀繪畫的方法。希望能藉此讓大家不僅是讀取訊息或是憑直覺，而是有邏輯地理解「名畫優於其他作品的理由」──這其實是將「視覺資訊」轉變成「語言資訊」的翻譯作業。 & Class 1 這幅畫的主角在哪裡？──牽動眼動的焦點 Class 2 為何名畫總能吸引人的目光？──尋找圖像中的路徑 Class 3 「這幅畫感覺很協調」是什麼意思？──平衡的要素 Class 4 為什麼是這個顏色？──顏料與顏色的祕密 Class 5 名畫背後的構造──完美的構圖與比例 Class 6 所以說，名畫就是名畫啊──無可動搖的統一感 & 本書將打造一個平台，讓大家分享自己從繪畫中獲得的感受。過去大家對自己覺得很美的事物，往往羞於言傳，不敢與人分享討論。當你說不出來、得不到理解的時候，不妨試著把從本書學會的方法，當作是「傳達自己感受」的框架。 & ◤圖像識讀──新世代必備的破框思維 「喜歡哪一幅畫、怎麼看、怎麼感受，都是隨個人喜好」，這一點並沒有改變。但是，如果能清楚知道自己被這幅畫的什麼特徵所吸引、從哪裡感受到什麼，那就是把握自己價值觀──這也是美學意識的開端。你可以自我分析，也可以進一步了解他人！ & 本書特色 & ★打造美學素養即戰力 ★超過120幅全彩西洋名畫全解析 & 本書分為6章，將會透過各種方案，逐步解析「繪畫原來是這麼回事」。 & 在〈第1章〉，我們要學會判斷畫中的「主角」在哪裡。配角為何是配角？與主角是什麼關係？將會一一浮現。如此即使不知道畫作的背景，也能大概看出描繪的是怎樣的故事。 & 我們都希望能培養出經過美術教育薰陶的「眼動」，在〈第2章〉就可以學到。其實畫作當中都有指引順序的「路徑」，找出路徑，就可以像受過美術教育的人一樣觀賞了。 & 即便不知道繪畫的路徑，一幅畫協調與否，我們還是能隱約感覺得出來。〈第3章〉將解說所謂「平衡」是怎麼測量、判斷出來的。名畫一定都很平衡，那也是因為人們在不知不覺中做出判斷，淘汰掉不平衡，只留下好的。 & 相信有許多人不曾想過平衡的問題，但若聊起「顏色」，大家就能侃侃而談。這是因為顏色總是讓人印象深刻，如果事前沒有做過功課，也很可能只是看看色彩運用就沒下文了。〈第4章〉將針對「色彩」的作用，從三個觀點來探討。而在此之前的準備工作，就是先思考一下「顏料」這種物質。 & 先前看的這些要素，要如何分配在畫面當中，就是〈第5章〉的主題。畫面裡的色彩或線條該如何配置，與作品的主題有很大的關係。名畫總是「意象鮮明」，其原因何在？──「比例」的重要功能，是理解作品的目的與效果的必備知識。知道了名畫背後的構造，你一定會大吃一驚。 & 最後在〈第6章〉我們要思考「表面的特徵」與「構造」。我們將細細觀賞幾幅珍貴的作品，好好複習一下全部的要素。 & 有了這些方案，就能看懂繪畫作品都包含了哪些設計。學會正確觀察肉眼可見的部分，明白了名畫令人驚嘆的箇中道理，便能知道自己的感受，到底是來自畫中的什麼地方。換句話說，你將能具體理解自己的感性──訓練圖像識讀的基本技巧，也能讓自己的美學意識更客觀。 & 學會如何「正確觀察」之後，還可以利用網路，盡情搜尋更詳細的資訊。本書希望大家能藉由這個方法，培養自己真正屬於獨到的鑑賞眼光。 & 最後，作者還準備了一份評量表，幫助大家發掘自己內心的美學意識。不僅能知道繪畫作品該如何觀賞，還能掌握自己的喜好和美感。請大家務必要試試看！ & &
《街屋台灣》之後，再次記錄庶民台味的鼎沸力作！ & 台灣速寫畫家鄭開翔，將視角轉向街頭巷尾， 暈黃燈光下，是你我最熟悉的「路邊攤」。 最少的人力、最簡便的營業方式，締造了這座島嶼最蓬勃的文化地景， 也讓我們從生存的一角，看見生活的況味。 & 「每個攤位都像是移動的裝置藝術。」──鄭開翔 & 台灣的攤販，是車陣中兜售的玉蘭花，是月台上叫賣的火車便當，是菜市場的魚肉青鮮，是公路邊的當令土產，是校舍旁的早餐蛋餅，是軍營外的雞排涼飲，是夜市裡的跳樓特賣，是文創市集的手工藝品……我們的多元，在廟埕，在老街，在巷弄之間；我們的生活，因有攤販而變得豐富親切。 & 速寫畫家鄭開翔，在《街屋台灣》之後繼續行走上路，並將視角轉向街頭巷尾，畫下一個個引人眷戀的「路邊攤」。他從中嗅到一絲古早的生活氣息，拓展了自己的目光與味蕾，想起青春時期的擺攤片刻，重回童稚的甜蜜時光…… & 從「街屋」的情感溫度，到「攤販」的熱鬧鼎沸，他以水彩渲染、手繪勾勒，記下這座島嶼最蓬勃發展的文化地景。獨有的台式生活線條，細膩還原這塊土地的精彩。 & 你心中的「台灣味」是什麼？翻開這本書，享受這美好的一期一會吧！ & 隨書加贈 最熟悉、最在地、最庶民、最懷念……「看見百攤」全幅書衣海報（59.5x23cm），精彩珍藏！ & 本書特色 & ●百變，是台灣路邊攤的本色 一卡皮箱、二手推車、三輪踩踏、貨車改裝……每個小天地都是販賣者的流動創意，因時，因地，因顧客制宜。在這本書裡，鄭開翔以藝術家的視角觀看、探訪，更細細繪出此般恣意生長的台味美感。 & ●看見台灣風土物產與買賣情懷 產地直送的四季水果、價格實惠的青菜魚肉、撫慰肚皮的熟食小吃、滿載回憶的糖餅點心，還有巷子裡聲聲叫賣的物什百貨。透過繪畫躍然紙上的，是風土，是習俗，是手藝，更是常民的生活情趣。 & ●細膩記錄攤商街販的生存之道 在畫家的筆觸下，遮陽大傘、手工招牌、延伸棚架、成串的塑膠袋、疊放的桌椅等，不浪費一絲空間，宛如社會夾縫中迸發的謀生巧思。一百個攤位聚成圖鑑，亦展現台灣百工的拚博精神。 & ●從一期一會到記憶永恆 隨著都市興起，環保意識、法治觀念抬頭，新的生活習慣大大改變了商業模式。往日攤販逐漸式微，甚至再不復見。我們是否可能嘗試用較溫柔的角度去理解？鄭開翔說，自己是帶著一種「捨不得」的心情，期盼透過畫作，記錄下這屬於台灣的吉光片羽。
洛娜．史可碧【365天】系列第一本★藝術圖書類持續長銷代表作 不能只有我想畫 送給你和我& 創意與療癒共享的每一天 亞馬遜網路書店五顆星熱烈迴響 這本書沒有任何規則， 你完全可以想畫就畫。 藝術的偉大，在於沒有任何答案， 你只要表達你自己。 ◆用你喜歡的風格畫出整頁星星。 ◆畫出你想像的海洋。 ◆今天什麼事情讓你莞爾一笑？ ◆畫幾個家裡的馬克杯。 ◆畫一棵你想像的樹。 ◆畫出鉛筆盒裡所有的東西…… 作者洛娜．史可碧設計一個又一個的情境， 她用各種方法引導你，拓展你的技巧、挖掘你的藝術風格。 探索油畫顏料、鉛筆、炭筆、蠟筆不同質地所展現的畫圖效果。 你可以嘗試不同的媒材，自由發揮，只要畫出第一筆，你會越來越愛畫！ 本書特色 ★鼓勵讀者，幫助培養創造力和對熱愛藝術的心。 ★從英式書法、顏色深淺到掌握透視法、肖像畫和創作圖案，作者透過一系列活動，用各種方法引導你，拓展你的技巧、挖掘你的藝術風格。這本書鼓勵你自由發揮，嘗試不同的媒材。 ★無論是新手、多產的塗鴉者或經驗老到的藝術家，保證激發你的想像力，每天發揮一點創造力。 &
～從新手到高手一本就夠～ 涵蓋素描必學八大主題 一步步詳解關鍵技巧，學習不再走彎路！ 素描是學習其他美術技巧的基礎，擁有紮實的基本功才可觸類旁通。 無論是想成為插畫家、漫畫家還是大藝術家，都需要從素描開始。 初學者常困惑能否自學素描，或是已經開始學習卻毫無章法。 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 針對大家在學習過程中會碰到的問題，精心編寫了全面而細緻的入門書。 內容涵蓋素描的十大基本功── 「握筆」、「排線」、「觀察」、「起型」、「構圖」、「比例」、「透視」、「結構」、「明暗」、「質感」； 以及素描必學八大主題── 「石膏幾何體」、「幾何體組合」、「單體靜物」、「靜物組合」、「石膏頭像」、「人物頭像」、「人物速寫」、「結構素描」。 只要一本，就能從新手搖身一變，成為素描高手！ 本書每一章節都有重點解析，讓學習不再感到漫無目的。 內容由簡到難，從基本知識到實際案例皆一一詳細講解。 範例圖大而清晰，方便初學者看圖臨摹、清楚發現線條與明暗等細節。 最後加入人物速寫的基本原理與繪製方法，為日後學習速寫打下堅實的基礎。 尚未步入素描殿堂的初學者，本書將是引領您開啟繪畫大門的最佳引路人； 已經開始學習素描卻遇到瓶頸者，相信透過本書能解開您的癥結點。 現在就拿起鉛筆，跟著本書一起描繪世界吧！ 本書特色 ◎清晰大圖，臨摹無負擔！ ◎重點整理，自學有章法！ ◎8章基礎＋7章實戰，為速寫打好基石！ &
使用色鉛筆繪畫時有各式各樣的必備技巧，例如質感、陰影、重疊上色、漸層⋯⋯但是要學好這些基礎並不需要很多顏色。本書所使用的就只有12 色色鉛筆。即使使用的顏色數量不多，只要學好基本技巧，就能描繪出水果、點心、花卉以及雜貨等各種物件。書中將透過11 堂基本課程，來理解綠色疊在藍色系與紅色系顏色上的差異、學習黃色這種擁有大量蠟質顏色的用法等技巧，再一邊確認畫法的步驟，一邊將按照主題分類的44個創作題材上色。所有課程都有刊載讓讀者自己實際上色的線稿，所以能像著色畫一樣，一邊享受著色樂趣一邊學好色鉛筆畫。「要用很多高級色鉛筆畫出具有真實感的作品是難度有點高的一件事，但要是能畫出立體又兼具質感的絕妙色鉛筆畫就太好了！」希望抱有這種想法的人務必入手本書。
「想學會在信紙、便條紙、傳單描繪出簡單的插圖！」輕鬆畫插圖練習本第二冊將實現大家的願望。為了回應大家「想描繪更多人物」的需求，本書以人物、動物和服飾為主，彙整了各種插圖。內容豐富多元，集結許多大家想描繪又不知如何下筆的主題，例如開心和生氣的臉部表情和身體動作、小嬰兒到大人的家庭插圖、運動或跳舞的招牌動作、各種類型的服飾、可愛的寵物行為等。只要順著3∼5個步驟，依序「描一描→畫一畫」，就能學會描繪的方法。我在構思步驟時，盡量簡化畫法，讓任何人都能輕鬆學習與模仿。鉛筆也好，彩色筆也可以，數位筆也OK！大家就從喜歡的頁面開始，開心動手畫吧！
＼有效傳遞心意！／＼觸動對方的心！／ 文字傳達不了的心意，就交給火柴人來達成吧！ 適用於便條留言、企劃簡報、說明書等各種領域，讓人一看就懂！ 大家都畫過火柴人吧？然而，畫火柴人是有訣竅的！ 只用圓圈跟線條所組成的火柴人，竟然可以渾身是戲、栩栩如生， 透過本書的介紹，帶領大家學會觀察、抓重點、化繁為簡， 即使「毫無繪畫天份」也能輕鬆畫出來，可說是簡明易懂的交流方法。 如此透徹討論火柴人畫法的書籍只有這本，從今天開始動筆畫。 本書特色 & ◎ 循序漸進：喚醒你的塗鴉本能，開始享受繪畫的樂趣 ◎ 完整教學：掌握關鍵訣竅，從此揮別四肢僵硬的火柴人 ◎ 百搭活用：適用於各領域，打造有趣的表達＆溝通術 讀者迴響 & - 我以為這很簡單，所以在看書之前試畫火柴人，結果竟然不像書中那樣活潑 ，而是一個沒有靈魂的火柴人。 - 我們生活在透過電子郵件或 LINE 等「以文字為主」來交流的世界，火柴人是一個更好的溝通心靈的工具。 - 如果你會畫火柴人，你就能傳達無法單獨用語言傳達的訊息給夥伴、朋友或同事。我認為這將幫助我更快地理解，減少誤解。 - 一旦你掌握了它，你也能畫出自己的 iPad 漫畫、為 Blog 畫漫畫、用圖片寫日記或任何其他用途，都會很有趣。 &
「上色需要的基本功，都在這一本！」 台灣繪師Amily Shen、B6速寫男Mars 、何大栗Lizzy.H聯合推薦！ 第一本把「彩繪技法」與「配色精髓」說清楚的色鉛筆畫工具書， 零基礎也能迅速提昇下筆技巧，畫出溫暖又清新的色鉛筆世界。 & 璀璨透光的五色寶石、玻璃花瓶，有著飽滿葉片的療癒多肉盆栽， 豐盛誘人的早午餐拼盤，還有睜著大眼的可愛小貓…… & 本書作者渡邊芳子自電繪與油畫起家，在意外接觸到色鉛筆畫後， 深受其「簡單卻充滿變化」的魅力吸引而沉溺其中，成為專職色鉛筆繪師， 以「寫實卻充滿透明感」的色調風格聞名，開設的教學課程深受各界喜愛。 & 本書收錄渡邊老師從色鉛筆握法、塗色角度、疊色方式等關鍵入門技巧， 到如何繪製出玻璃、木紋、植物、食物等不同質感的進階主題。 在總共14篇的教學與實作練習中， 學會以下筆力道改變色彩濃淡與線條，在塗色中呈現粗糙或滑順質地， 實際透過各種技巧，畫出一張張溫暖又細緻的作品，體驗色鉛筆的無盡樂趣！ & 本書特色 & 特色1. 循序漸進，兩週學會色鉛筆畫的系統化紙上課程 本書從初學者角度出發，將渡邊老師的人氣色鉛筆課統整為14天練習內容。從最重要的握筆、塗色、畫線等基本功談起，按部就班進展到描繪漸層色系、推疊色彩、營造光影與立體感，進而繪製出花卉、甜點、動物等主題性畫作，用一本書上完色鉛筆畫的全系列課程。& & 特色2. 是教學書也是練習本，翻開就能畫的對照式版面 為了讓大家能夠隨時開始畫畫，全書以「示範教學＋實作練習」的版面設計，不需要另外準備紙張或空間，只要拿起色鉛筆，就能一邊看著老師的步驟與重點說明，直接在線稿上照樣塗色。用最直覺的方式學習，快速熟練上色需要的各種技巧。 & 特色3. 詳細的色彩標示，堆疊出自然療癒的透明感色調 色鉛筆畫和水彩不同，不能事先調好色，而是利用一層層的色彩堆疊，畫出玻璃、木頭、陶瓷、植物、動物等，或溫潤或銳利的寫實質地。本書所有的練習主題，皆清楚標示出渡邊老師使用的顏色，以及上色時的注意重點，照著畫，就能畫出渡邊老師獨特的透明感風格。 & 特色4. 附厚磅數彩繪線稿，打造自己的色鉛筆畫作品集& 除了練習用的線稿，書末另外附贈可裁剪的彩繪線稿，畫完後可以用來裝飾家裡、送給朋友，或是拍照上傳分享，將色鉛筆畫帶入生活，感受色彩帶來的療癒與成就感。 &
甜度超標！超萌來襲！ 塗鴉界最強團隊的簡單畫畫技， Q萌顏值，甜蜜到底！ 歡迎來到暖萌樂園， 集暖、萌、甜於一體，畫出Q萌角色， 享受可口美食，探索奇妙世界，隨手幾筆， 把幾何圖形變萌物，把本子變好看～ 如果我們在日常生活中， 提筆就能畫出可愛又好玩的小圖案記錄自己的生活， 是不是一件特別快樂的事情呢？ 無論是繪畫新手或是愛好者， 只要對繪畫有點興趣，想要畫出心中所想， 那麼你一定要來試試看一畫就可愛的創意簡筆畫！ 陪你一邊畫一邊玩，沉浸在暖萌甜的溫馨時刻！ 在這本誠意十足的書本裡， 飛樂鳥把溫馨、甜美、可愛三個特點集成一體。 有大量的趣味生活主題，簡單的繪畫步驟， 帶你畫出一堆造型超級可愛的圖案。 還有許多創意的小技巧，簡單的變化， 就可以幫助你打開想像世界的大門， 兩三筆就能創造出獨特有超萌的圖案！
～超過40萬訂閱者引頸期盼！崔元喜（TACO）老師最新著作～ 繼《韓國繪師的動漫角色速繪秘技》之後，最清楚、最全面的人體繪圖指南！ & 繪畫是自由的想像與表現，重點在於趣味與解讀。 掌握基礎的人體繪製重點，再依照自己的畫風盡情創作吧！ & 本書分為Vol.1與Vol.2兩冊。 Vol.1聚焦於「軀幹」和「手臂」，Vol.2則主要講述「臉部」和「腿部」的繪畫重點。 兩冊各有200多頁的篇幅，收錄大量、豐富的圖片， 人體每個角落的繪畫要訣、容易陷入的誤區，你想得到、想不到的重點通通都有！ & 【上半身整體】 ▸可以大致分為胸部、腹部、骨盆三個區塊。 ▸胸部稍微靠前，骨盆則略向後傾。 ▸繪製出像弓一樣彎曲的弧度，才會顯得穩定。 & 【乳房】 ▸女性角色胸部起始的位置比想像中更低，約莫是從男性胸部的中間位置開始繪製。 ▸由於女性胸部組成並非肌肉，而是脂肪，因此上方起始的位置不會改變，影響胸部大小的是胸部底部的位置。 ▸胸部底部的線條長度會隨著乳房大小有所不同。 ▸不要忘記表現出兩側腋下和胸部底下的三角形空間。 ▸以軀幹中央為基準，乳暈的位置稍微偏向外側。 & 【手臂的比例】 ▸從肩膀（鎖骨末端）至手肘的長度，與手肘至指節起始處的長度是等長的。 ▸三角肌（肩膀）的長度和肩膀至手肘的長度為1：1。 ▸上臂與下臂等長，但隨動作變化加入透視效果時，兩端的長度也會改變。 & 在繪畫之中，沒有正確解答。 比起將書中的繪畫理論當作絕對的法則、嚴格遵從， 跟著書中的說明與圖解，理解核心觀念後，再以自己的方式應用、詮釋， 內化成自己的理論，繪畫一定會更輕鬆有趣！ & (※因應印刷需要，內頁實際印刷的顏色會與預覽有所差異。※) & 本書特色 & ◎大圖呈現簡筆草圖，並用顏色標示重點區域，一眼就看懂！ ◎秉持「繪畫是自由的想像與表現」概念，僅強調核心觀念，不長篇大論！ ◎聚焦於「軀幹」和「手臂」，細分部位，提供200多頁豐富的說明圖片！ &
第一次練習水彩畫的人，通常剛開始學習時會使用12色透明水彩顏料（以下稱水彩）套組，本書共分為三大章，介紹運用12色水彩表現的方法可以畫出什麼樣的水彩畫。第1章從混色的概念開始介紹，接著說明水彩的基本用法、混色方法等知識。第2章，作者會從12種水彩顏色中，一次搭配2種顏色以調出混色的色卡，並展示以混色顏料作畫的範例作品。接下來，第3章會透過各式各樣的混色水彩完成的範例作品，說明12色中的混色可應用於作品的哪些地方，透過各種混色，介紹水彩技巧及範例作品。希望接下來想嘗試水彩畫的人，能將這本書作為顏料運用或混色技法的入門書並加以活用，那將是我的榮幸。
★肖瑋春暨「遊戲動漫人體結構造型手繪技法」最新力作「人體結構原理與繪畫教學」—清華大學美術學博士、第十三屆日本大分亞洲雕塑展一等獎作品雕塑家 孫鵬—中國藝術研究院碩士，中國美術館、國家大劇院收藏藝術家 張小曼—清華大學美術學院雕塑系副教授、碩士生導師、金屬材料實驗室教學負責人、BMW清華非遺研創基地導師 王軼男—知名圖書作者兼譯者 黃朝貴聯袂推薦動漫人體是一個有趣的集合體，不同動漫作品中的角色都有著不同的角色特徵。而大家在繪製角色時，往往不知道如何運用人體來創造一個特徵鮮明的角色。在學習人體的時候，找不到學習的切入口。本書將人體結構拆解，將學習人體需要掌握的知識做了簡化，透過簡易的幾何體組合來解說人體中比較難懂的結構原理，幫助大家明確各個階段需要掌握的知識和能力。想要畫出有趣的動漫角色，需要大家在掌握好人體基礎知識的同時進行持之以恆的練習。而繪畫練習是需要大家由衷喜愛的，這樣才能有效地去堅持練習。希望大家能夠在繪畫的路上找到自己的快樂。本書適合美術專業的學生和教師、遊戲動漫公司的相關人員，以及遊戲動漫手繪愛好者學習使用。
～獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典～ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁， 創作者的4大煩惱，就由網紅繪師帶你解決！ 從來都沒有畫過圖的我，該怎麼畫出第一張圖呢？ 我會用電腦繪圖，可是畫技不好，但是都用素材來完成圖，別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習，但成品總是離完美差太遠了，有沒有什麼練習的好方法？ 看了時下蔚為話題的當紅動畫，總是想拿起筆，嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色； 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師，讚嘆高完成度的美圖的同時，也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單，但到底要怎麼做，才能達到神繪師的境界呢？ 如果缺乏天份，也不擅長分辨顏色的細微差異，是不是就沒辦法畫好圖了？ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授繪師養成術！◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 針對上述初學者的煩惱，他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習，不要想著畫圖，只需要記住這句口訣：「不准畫太好！」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜，還有得救嗎？ 想學習繪畫的人，其實已經具備一項最有力的才能，那就是──比任何人都熱愛畫圖！ 針對初學者，齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能，快速完成一幅作品。原因有三： ☑︎重點在於「讓人開心」的目標，而非手法 ☑︎優先培養想像力，畫技之後再說 ☑︎借助軟體，拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫，就永遠不可能完成一幅作品！ 利用軟體修正作畫的不良習慣，從錯誤中培養比例均衡的眼光，畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應，灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦，為什麼沒人理我？」 「明明那個人畫功普普，大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭，不妨先試著想想：得到很多感想回饋的人，和始終無人理會的人，最根本的差異是什麼？ 畫技？朋友多寡？還是能不能跟上流行風格？ 其實都不是，讓作品受歡迎的竅門，就是考驗你有多會「送禮物」！ ▸▸①送禮的「對象」是誰？ 想畫一張給男高中生看的圖，就要思考「他們會想看什麼東西？對什麼題材感興趣？」，答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」，但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰，就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮？ 試著想像配合萬聖節的插圖，假如延遲到聖誕節才發表，會發生什麼事呢？一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落，甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點，抓住關注度的巔峰，讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎？ 動漫圈現在最流行◯◯作品，只要畫個同人圖，簡簡單單就能獲得關注了吧？ 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了！喜歡的程度、敷衍交差的心態，都會透過作品傳達給讀者，反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合，對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡，並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書，不只提供具體可行的練等攻略，更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖，而是要畫出你心目中的理想構圖！ 抱著這股信念，拿起畫筆，更加自由地拓寬繪畫的視野吧！ 本書特色 ◎全書以QA體例構成，介紹繪師初心者的六道關卡，由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點，陪你度過一道道的關卡，無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼，搭配影片學習更有感。 &
訪問100位插畫家匯集而成的200個想法與技巧 公開提升畫功的Know-How & 本書訪問了100位以上的插畫家， 以他們的回答為基礎， 將實用的思考方式和技巧濃縮在每個頁面中。 從容易運用的基礎知識和技術， 到推薦的繪圖公式和方便的繪製技法， 內容包括繪製身體的訣竅、上色的講究之處、展現姿勢的魅力、數位技法、線條表現、構圖的傳達能力等，一應俱全。 & 【Chapter1人物的外型】 蒐集了許多繪製人體時必須注意的技巧，例如臉部和身體的平衡、符合角色個性的五官畫法等。 & 【Chapter2服裝／配件】 則是介紹了衣服皺褶的畫法、必須事先了解的衣服細節，以及繪製配件時的重點等技巧。 & 【Chapter3數位線稿／塗色／收尾】 彙整許多關於使用繪圖工具來作畫的技巧。有關工具功能的使用說明部分，收錄了CLIP STUDIO PAINT與Photoshop的操作方式。 & 【Chapter4姿勢／構圖】 介紹繪製姿勢時的訣竅、如何掌握具有良好平衡的構圖，以及在構圖上展現出各種效果的技巧等。 & 書中介紹的200個技巧， 是由多種不同畫風的插畫家所提供， 內容多元、知識量豐富， 你一定能在其中找到適合自己的技巧！ & 本書特色 & ◎訪問100位囊括各種類型的插畫家，匯集200個從基本功到變化應用的實用技巧！ ◎每頁一個關鍵技巧，不長篇大論，掌握訣竅後就能現學現用！ ◎搭配有／無運用技巧的插圖對比，一眼就能看出差異！
毛茸茸的外表、圓滾滾的身形、漆黑圓潤的無辜眼神，那些躲在森林花草間、灌木叢後的小動物，可愛的模樣真是令人忍不住想要更加親近！現在，你可以拿起畫筆，跟著熱愛動物的作者，一同穿梭在童話故事般的美麗森林，盡情飽覽動物們或嬌憨可愛、或威風凜凜的丰姿！本書作者以栩栩如生的動物細密畫，展現出朝氣蓬勃的森林景象。不僅是作為主角的動物們，陪襯的豐美飽滿果實，纖細柔美的花朵、蒼勁挺拔的林木，無一不是細細刻畫。 & 看起來就很可愛的黑白線稿，無論是局部上色或全部著色都一樣美好。色鉛筆、蠟筆、簽字筆、水彩……使用喜愛的畫材，恣意挑選顏色繪畫。只要抽出十分鐘塗塗抹抹，就能放鬆身心，舒緩忙碌一日累積下來的壓力，無論自用或當成禮物書贈送都適合。書末還附上兩張明信片＆七張小卡，親手彩繪，藉由可愛的動物們傳達滿滿的心意吧！
萌度100%，最受歡迎塗鴉書再度席捲全台！ 榮登【誠品年度暢銷書榜藝術類TOP 1】、【博客來年度百大藝術設計暢銷書】 【金石堂年度百大藝術設計類TOP 1】等各大通路暢銷排行榜 《原來我的塗鴉也可以這麼萌》全新第2彈超萌出擊！ 網路社群聲量破億人次！這樣的塗鴉就是宇宙無敵可愛到爆表！ 台灣與全世界粉絲力推！萌度&顏值&創意再升級！ (贈)獨家限定Q版角色貼紙 全新角色超萌來襲！ 用眼睛看就覺得會， 自己動手畫就不會。 照著描就覺得會， 自己創作就不會。 這世界什麼都可以很Q萌， 從地球到宇宙，超多角色與 生活小物同台演出， 可愛到你的眼睛會閃閃! 無論是用鉛筆、色鉛筆、中性筆、原子筆、 細彩色筆、簽字筆、亮亮筆、 金蔥筆或鋼珠筆…都可以畫。 再用各種的線條、花紋等圖案 來裝飾就很好看。 還有動作、道具、表情包， 以及文字搭配可參考。 巧用變形、替換角色， 用簡單線條就把可愛與想像力畫出來！ 菊長大人公開萌物創意繪畫秘技， 還有專屬於台灣的小塗鴉， 同樣軟萌可愛，還有滿滿創意， 畫畫不再是問題！
本書的目的是讓初次接觸油畫的人，可以在 7 天的時間內，一邊學習工具的使用方法、基本的描繪技法，同時完成一幅靜物畫或是風景畫。每個課程都分為 7 個步驟並進行詳細解說。只需要準備初學者用的 12 色顏料組合，以及最少限度的工具，就能夠完成一幅油畫作品。我由衷希望各位在實際繪畫的過程中，能夠充分的享受到屬於油彩的獨特表現。
～日本簡筆插畫天后──カモ（Duck）老師全新集大成之作！～ 史上最多！收錄700多個插圖！ 生物、食物、人物、建築物 居家空間、交通工具、原創角色…… 包羅萬象的主題不藏私大放送！ 擁有超多粉絲的カモ老師回來啦！ 這次是老師的生涯集大成之作！ 艱深難懂的繪畫技巧＝0％ 可愛的插畫＋超簡單教學＝100％ 不論是拿起紙筆跟著畫，或只是單純欣賞， 都能帶給你滿滿的樂趣和療癒。 從【動物】、【昆蟲】、【花草】等生物， 到【蔬菜】、【水果】、【點心】等食物； 從【人的動作】、【服裝穿著】、【各行各業】等與人物的插圖， 到【居家空間】、【交通工具】、【建築物】等物體。 本書收錄了貼近我們日常生活的各種插畫主題。 除此之外，還有超實用的【文字、格線】畫法和樣式， 最後還會教你如何【打造原創角色】！ 在這些教學中， 完全不會用到立體感、遠近法之類艱深的技巧， 只要捕捉描繪對象的特徵，用Q版方式表現即可。 跟著書中的超簡易步驟教學，任誰都能畫得出超可愛的簡筆插畫！ 使用的工具也很單純，只要有原子筆或麥克筆就可以。 依個人喜好選擇顏色、粗細、筆觸，自由自在地開始畫畫吧！ 什麼都有，什麼都超可愛！ 如果喜歡カモ老師的插畫，卻不知道該從哪一本入手， 那麼這本絕對是最佳首選！ 快準備好紙筆，一起進入療癒的簡筆插畫國度吧！ 本書特色 ◎收錄多達700個插圖，囊括日常生活中的各類事物，不愧對「大百科」之名！ ◎沒有艱深的技巧，只要會畫線，任何人都能跟著老師畫出可愛的插畫！ ◎書末附有按照筆畫排序的索引，方便查找自己感興趣的插圖！
只用３種顏色磨練表現力與色彩力 描繪一幅畫時，呈現出具有統一感的顏色， 並讓顏色和諧是用色上很重要的事情。 只要用三原色來進行描繪， 色彩自然而然就會很和諧。 在本書中，將會靈活運用三原色， 介紹一些可以讓水彩畫很有魅力的描繪訣竅。 光是混合三原色，表現幅度就會變得很寬廣 要學會混色，其實減少顏色數量是很重要的一件事情。 只要學會並掌握只混合三原色即可調製出來的混色， 就可以擴展色彩的表現幅度。 本書會鉅細靡遺地介紹各式各樣的混色方法， 以及如何在調色盤上溶解顏色的方法。 按照創作題材教導容易學習吸收的花朵與風景 本書會按照不同創作題材來教導很受大家歡迎及 初學者也可以很容易學習吸收的花朵與風景。 可以透過每個課程的明確主題與重點解說， 學習到基本的顏色運用方法與技法。 按照每個主題介紹水彩畫所需的技法 在白色紙張上，用水溶解並塗上顏料。 這項單純的行為會因為紙張、顏料、水 這３項要素的不同變化， 而產生各式各樣表現的水彩畫。 本書也滿載了紙張及畫筆、顏色的水量多寡及 畫筆的用法，以及如何昇華唯有水彩畫 才有的表現相關見解。
人氣漫畫家中村明日美子的第一本著色書 纖細、大膽、豔麗， 一起享受中村明日美子的「美麗線條」吧！ & 中村明日美子老師筆下的線條，總是有一種讓人無法轉移目光的吸引力，喜歡老師作品的人，絕不能錯過老師為了本書特別繪製的全新線稿！ 書中共收錄了《J的故事》、《薔薇色的臉頰》、《哥白尼的呼吸》、《2週的冒險假期》、《雙面少女》等作品的主要角色，以及初期知名角色吐司男爵。 除此之外，老師更分享了彩稿上色的過程步驟及重點解說，還特別在書後附上了「Ｊ」的可愛換裝紙娃娃。 無論是收藏還是上色絕對都物超所值！ 愉快地把中村明日美子老師那美到令人嘆息的黑白世界染上自己的色彩吧！ & 本書特色 & ■重點解說！中村明日美子的彩稿上色步驟 ■作者特別全新繪製的豪華線稿！ ■獨家附錄「Ｊ」的紙娃娃
既可愛又夢幻！ 宛如童話世界般的人物與場景 全都一幕幕聚集在這本畫冊裡！ 【QA節錄】 Q 創作的時候，請問您有什麼絕對不能妥協的地方嗎？ A 應該是臉吧。少女角色的臉是整幅畫的生命，所以我會反覆確認和微調，確保角色的臉能畫成可愛的樣子。另外像是整體氛圍是否統一、色調和構造有沒有問題等等，我都會花相當長的時間確認。就算一度完成，只要還有什麼不滿意的地方，我也常常事後再進行修改。 Q 請問您畫一張圖大概會花多少時間呢？另外也請談談快速作業的祕訣。 A 以角色為主的畫大約會花10小時左右，有完整背景的畫大概是15～20小時。快速的祕訣是在畫得仔細與畫得簡略的地方之間取得適度的平衡。不過因為我畫的張數多，有很多部位都能隨手畫出來，這也是作業速度快的一大原因。 Q 請問您設計服裝和配件的靈感是怎麼來的呢？ A 一半是自己的知識，一半是透過網路搜尋。我會先自己畫畫看，細節再參考網路的搜尋結果，逐步提升細緻度。我主要使用的是「Pinterest」這個圖像搜尋網站。我會大概瀏覽搜尋到的結果，把特別吸引目光的照片或圖畫當作參考。 Q 我想知道您試過什麼有效的練習方法！ A 大概有兩種。一種是完成好幾張全彩的插畫，重點是不在中途放棄，一定要畫完。因為在完成之前一定會碰到某種困難，例如畫面看起來怪怪的、臉畫得不可愛等等。怎麼做才能解決問題的煩惱過程是很重要的，反覆嘗試的經驗就是最能令人進步的機會。另外一種方法是設立一定能達成的小目標，每天都確實執行。我以前的做法是每天一定要用影印紙臨摹五頁的插畫技法教學書。只有三頁甚至一頁也好，一定能達成才是重點。如果有一天沒做到，就很容易在這時候放棄。可是只要有確實達成，每天都會很有成就感，多畫了一頁的日子也會更開心。鍥而不捨地練習是很重要的。 人氣插畫家佐倉織子的首本作品集！收錄未公開繪畫教學、草圖及訪談 &
創造Q萌角色、Q萌感再進化、漫畫技巧大躍進…畫完美Q版人物就從這本開始吧！為什麼明明畫了大眼、小身體，依然不可愛呢？畫Q版時，是否總是抓不到畫出可愛萌樣的訣竅呢？那就先從檢查自己畫得Q不Q開始吧！當然，最、最、最重要的是——畫出一張超可愛臉蛋！只要臉可愛，就能打遍天下無敵手唷！看到可愛、漂亮的人，任誰都忍不住想多看幾眼吧？畢竟，可愛就是有這種魔力呀！畫其他部位也不難，可以看書裡的解說學著畫。只要你高興，只畫大頭也可以喔！本書特色＊作者不藏私分享多年創作與教學經驗，從每一線條的「細節」解析畫出Q萌感的要訣與技巧，一定能幫你突破畫不好的障礙，快速掌握學會Q版人物的關鍵。＊除了畫2.5頭身的基本教學、還有各種動作、髮型、服裝、飾品及多款造型示範，幫助你有效練習。＊圖解「把照片人物Q版化」，立即學會創建人物的方法。 ＊附有實用的「素材圖鑑」，讓你盡情畫出專屬的獨特人物！★掃描QR Code，看影片示範教學——‧「照片人物Q版化」示範教學‧「素材圖鑑應用」示範教學
這一次，不談醫療， 愛貓成癡的貓博士林政毅，以全新的身份——畫家，和讀者們見面。 透過獸醫師之眼，親繪 300 幅創作，用畫貓來療癒你的心。 每個眼神，每根毛髮，肌理身姿，一筆入魂。 展頁皆故事，貓兒們活靈活現，猶如破紙而出， & 讓我們一起為貓痴狂， 有貓的世界最完美。 & 名人推薦& • 獸醫師、議員 楊靜宇 • 廣播節目主持人 簡余晏 • 亞洲獸醫會長 譚大倫 • 貓攝影師 貓夫人 • 作家 吳淡如
油畫的畫面光澤漂亮，可以描繪整體概要的場景，也可以呈現細部的細節，透過重塗上色還能夠表現出寫實感，是最適合不過的畫材。然而市面上的油畫入門書絕大部分都是以粗筆在畫布留下粗筆觸的簡略技法解說書。「描繪寫實風格的油畫需要耗費大量的時間」這樣的印象其實也是誤會，只要了解描繪的順序，只要1天的時間就能夠描繪完成。本書是一邊實際觀察描繪主題，一邊介紹如何「短時間描繪出寫實風格」的劃時代油畫技法書。使用的顏料只有2種類型3原色，一共6種顏色加上白色而已！描繪的順序有一定的法則，我們要做的只是將其熟練！只要有3原色加白色顏料，即可充分應付作畫所需。透過混色的練習，還能夠加強對於顏色的掌握程度，學習到生動活潑的色彩表現能力。藉由刻意將水果的剖面也呈現出來的描繪主題構成方式，徹底解說如何能夠表現出水果的水潤質感的方法。傳授由整體概要的起筆階段，一直到細緻的寫實細節描繪訣竅。
★路米斯繪畫學習經典★ 3大繪畫基本 × 55組圖解說明 × 27張詳解圖例 人物創作 × 比例結構 × 空間表現 零基礎也能簡單上手，輕鬆畫出立體感十足的生動人物！ 本書以對初學者最友善的方式，講解素描技法── 如何抓對人物的結構比例？ 如何表現行走、跳躍等動態姿勢？ 如何表現衣飾的皺褶、垂墜感？ 人物總是一號表情該怎麼辦？ 平視、俯視、仰式，不同角度的人像應該怎麼畫？ 如何表現身體各個部位的骨架與關節？ 掌握3大繪畫基本，順利突破創作瓶頸── ★如何畫出有趣的臉？ 本書收錄畫出精準頭像的5大訣竅，並提供建構頭像的比例表，囊括20種頭型，幫助讀者塑造出具有實際骨骼結構的外觀。另外，更整理涵蓋18種表情的「表情集」，解說表情的基本規則與肌肉細節，讓你輕鬆描繪出感情豐富的表情！ ★給頭加上身體 本書收錄32組人體各部位的動作，舉凡頭、肩、髖、脊椎與骨盆等，教你正確組合人體的各個部分、掌握身體重心，無論是人體行走、扭轉、彎曲、跳躍，都能畫得節點到位。此外，更收錄衣著的基本繪畫技巧，教你正確畫出關節面與凹凸處的衣飾皺摺感！ ★畫出人物生活的世界 本書教你正確的透視畫法，無論是畫室內還是室外，都能讓所有素材的位置正確且比例精準。此外，更收錄4步驟技巧，教你學會根據平面圖來建構室內環境。同時，也剖析光與影的基本原則，讓你正確掌握光源方向與光源角度，打造深邃空間感！ 美國實力派藝術大師安德魯．路米斯， 以最簡單也最實用的方式， 完整剖析素描的技藝與樂趣！ 本書特色 ◎以球與塊面建構比例，簡單畫出正確頭像 ◎豐富表情圖例，全方位掌握人物表現技巧 ◎以關節人偶圖解說明，輕鬆掌握人體骨架與結構 ◎男女老幼、高矮胖瘦，各種人物素材一應俱全 ◎簡單易懂的衣飾皺褶與垂墜繪畫技巧 ◎全書雙色印刷，完整剖析作畫步驟與構圖方法 ◎剖析光與影的基本原則，掌握最精練的繪畫方法
16位浮世繪巨匠 × 逾100幅風景名畫 × 100%藝術饗宴一次擁有葛飾北齋、歌川廣重等浮世繪大師名作江戶風華盡收眼底，瞭解浮世繪的必備藏品！【透過遊覽紙上名勝，窺盡日本浮世繪的奧妙】◆傳世收藏！收錄東國（江戶）與西國（京阪）各50多幅精選浮世繪從《富嶽三十六景》、《名所江戶百景》、《近江八景》等經典名作，到為數不多、張張經典的上方名所繪《京都名所之內》、《浪花名所圖繪》，打破時空限制、再現絢爛迷人的城市魅力。◆眾星雲集！16位浮世繪名家一次集合囊括葛飾北齋、歌川一門（廣重、國芳、二代廣重）、小林清親等活躍於東西的多位知名浮世繪師，從江戶時代橫跨明治時代，窺見浮世繪流派脈絡，一睹日本版畫藝術的巔峰！◆匯集美日5大機構珍貴館藏，鑑賞傳世名作不必遠行，更不用花大錢本書精心挑選收藏於世界各地的浮世繪畫作，以全彩印刷超過百幅的浮世繪真跡。不僅是了解浮世繪的必讀好書，更是藏家不可錯過的必備藏品！◆附作品簡介＋名所地圖，知識與審美的完美結合從浮世繪基礎知識、名所解說、鑑賞重點到浮世繪師列傳，更特別收錄永井荷風〈浮世繪風水畫與江戶名所〉，看日本文豪如何剖析北齋與廣重兩大名家！【浮世繪──記錄時代風景的繪畫藝術】◆品味平易近人卻匠心獨具的浮世繪藝術起源於17世紀的浮世繪（Ukiyo-e）是足以代表日本傳統民間藝術的繪畫形式，以「浮世」強調生命的轉瞬即逝以及在有生之年盡可能享受人生的強烈願望。舉凡人物、風景、歷史和戲劇，人世間的生活百態都可以是浮世繪的表現題材，且由於可以大量印刷而在大眾間迅速普及，並於江戶時代迎來鼎盛期。其中在19世紀初以葛飾北齋的名作《富嶽三十六景》為首開始盛行稱為「名所繪」的風景畫形式，不僅滿足了當時與遊山玩水無緣的百姓對名山秀水的憧憬，也作為一種旅遊導覽而廣受歡迎。浮世繪鮮活、不受拘束又極具感染力的藝術風格，甚至遠渡重洋引起不少西方畫家與藝術愛好者的熱烈追捧；其製作工藝之精，表現範圍之廣，至今仍值得人們去細細琢磨。隨著幕末及明治維新的時代嬗變，加上西學東漸，照相技術傳入，浮世繪的功能受到嚴苛的挑戰；雖然很多畫師以更精細的筆法繪製浮世繪，但大勢所趨，終究無法力抗歷史的潮流。儘管如此，浮世繪依舊記錄了一個時代的生活風景與變遷，大膽的構圖與用色象徵了庶民文化的繁榮，不僅是考察江戶文化的重要資料，更是超越國界的藝術先驅。◆尋訪凝聚於浮世繪中的人情百景江戶時代並不總是風光明媚，生活上多有辛苦，然而浮世繪中所描繪的風景卻是如此愜意優美，不但沒有表現出逆境，更能透過觀察風景中的人物找到幾分樂趣。每一幅景色與人物都有獨自的寓意，成為作品最耐人尋味之處。讀者不妨從細部觀察，找出對作品獨到的見解與詮釋。
★專門為讀者量身打造，克服不敢下筆的畏懼 ★特別研發24種「底線練習」，包含「格子底線」「交叉底線」與「行列底線」等獨家教學法 ★另外涵蓋「一圖多變」、「二圖合一」、「三圖結合」等進階獨家學習法，清楚詳盡 ★附錄包含如何將創作投稿、工具，以及材料等讀者常常提出的問題 累積超過100場、上千人次教學經驗 台灣首位禪繞認證教師、也是最知名的禪繞畫老師──蘿拉老師 特別針對讀者量身打造學習課程。 蘿拉老師在本書中將用最簡單的方式，帶領讀者真正學會禪繞畫，不但奠定好基礎，而且循序漸進，自然而然進入禪繞畫的創作天地。禪繞畫是近年在世界各國最盛行的畫畫方式，不僅喜愛畫畫的人容易上手，即使自認為沒有畫圖細胞的人，也會驚訝畫出來的成果。除了有結構性，容易學習之外，因為重複畫，可以安定心神，在畫的過程中，會感到放鬆的專注，讓頭腦更清晰、心情愉悅。本書分為八章，先介紹禪繞畫由來、圖樣的產生、禪繞認證課程。接著帶領讀者做暖身練習，從基本畫法學起，進入蘿拉老師特別為讀者量身打造的學習課程。本書並特別含括了「一圖多變」、「二圖合一」、「三圖結合」等獨創教法，教導大家如何運用禪繞圖樣來創作。書中另外還介紹各地禪繞畫愛好者的創作，附錄則特別包括如何將圖樣創作投稿、以及如何準備用具與材料等讀者最常提出的問題。禪繞畫是每個人都學得會的畫畫藝術，既可以定心又好看，只要願意拿起筆開始畫，就會發現自己原來也是很會畫畫的！
史上最棒的漫畫創作經典指南三部曲:《漫畫原來要這樣看》、《漫畫原來要這樣畫》、《漫畫原來還可以這樣看》三本作品一次擁有！ & ★紐約時報NO.1暢銷書! ★作者榮獲漫畫界的奧斯卡獎 哈維獎×埃斯特獎！ ★全球翻譯語言超過27種 ★全球暢銷時間長達20年 ★榮登2017博客來年度百大暢銷書【藝術設計類】 ★漫畫家×插畫家×動畫導演×多媒體動畫科系教授 強力推薦！ & 探索畫格之間的祕密， 感受線條與色彩的能量， 挖掘符號的力量， 近距離看見文字與圖像之間的奧妙。 漫畫就跟電影、散文和其他藝術形態一樣重要。 透過清晰明瞭的內容，引導我們了解各種漫畫風格的構成元素，以及文字與圖像如何合而為一，並發揮出其魔力。 如果你曾經因為把時間浪費在看漫畫上而覺得有罪惡感，那你一定要立刻來讀讀這本史考特‧麥克勞的經典之作。雖然你或許還是會覺得看漫畫是種浪費生命的行為，但你會知道為什麼，而且將會以此自豪。 1993年史考特‧麥克勞德用他的第一本書《漫畫原來要這樣看》推倒了橫亙於菁英文化與通俗文化中間的那堵牆；一本談論漫畫的漫畫書，厚重而且紮實，涉及的領域相當廣，包含媒介理論、電影評論與網頁設計。到了《漫畫原來還可以這樣看》，麥克勞德又提升到另一層級，他用圖表說明了漫畫的十二種變革，漫畫是如何發展的，在現代又如何被理解與閱讀等等。《漫畫原來要這樣畫》以漫畫形式探討創作漫畫過程中的每個面向和細節。對喜好漫畫的一般讀者來說，樂趣十足且平易近人；而對於想要自己創作漫畫或圖文書的人來說，更是一本全新的指標工具書。 作者以獨特口吻結合冷幽默和嚴肅指導，讓讀者看到圖像和文字如何聯手展演人類的各種處境和樣貌。無論你是漫畫的狂熱信徒或新手，這趟深入漫畫的旅程都將令你驚艷不已。
描繪《詩經》植物的水彩手繪技法書 融合中國水墨意境＆西方水彩寫生 用「五步法」畫出草木花果的有情世界！ 本書內容分成四個部分，以「五步法」水彩技巧為中心，按部就班教你畫出草、木、藥、榖、菜、花、果7類《詩經》中出現的植物，並介紹水彩工具的挑選與使用，以及如何將藝術融入生活，繪製風格雅緻的書籤、信箋、紙扇、手絹……日常物件。 書中21種《詩經》植物的畫法步驟，每一步都會呈現調色盤的調色狀態，向讀者展示所用顏料的名稱與調色效果，並將調和呈色與畫面色彩一一對應，讓初學者有路可循、更容易上手。每單元最後更提示重點繪畫技巧與訣竅，例如飛白法、擦洗法、層染法、降調法……，為讀者開出21帖學習良方。 ★「五步法」水彩技巧完全公開 1.點名：一下筆就要抓住重點 2.出蒂：最容易被忽略的地方 3.行葉：草木繪製的重要部分 4.連枝：一條線就能串連氣勢 5.狀物：賦予情緒、以狀其物 & 作者鑽研描摹花卉草木多年，總結經驗為初學者統整出一套行之有效的水彩表現技法，由於每個主題的繪畫步驟均分為五步，因此稱為「五步法」。特色是完全採取「色彩點染」技巧，不使用鉛筆或墨筆勾出輪廓，同時結合中國水墨用筆與西方水彩寫生，生動展示了植物自然生長的形態與神韻，成功以水彩的造型與色彩，營造出國畫的韻味和意境。 ★草木有情，繪畫傳神 子日：「《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君。多識於鳥獸草木之名。」 而今天，詩可以畫！ 翻開《詩經》，你會驚訝地發現一個植物世界：綠竹、白茅、青梅、松柏、豆菽、荇菜、芍藥、木槿……，作者將文學與繪畫互相結合，為詩文輔以視覺表現，呈現出古典文學的唯美畫卷。選取《詩經》中的21種植物，分為草、木、藥、穀、菜、花、果七卷，為讀者一一描摹示範畫法步驟，同時也用細膩的筆觸重現古人筆下的有情天地。更希望有文學情懷的繪畫愛好者，不僅透過本書學習水彩植物手繪技法，更能進一步畫出自己心目中的植物世界。 & 本書特色 & ◎隨書贈送精美手繪植物水彩畫一張 ◎免費觀看七堂線上教學影片課程，由作者親自解說示範 ◎以「水彩五步法」為中心，只要五個步驟，初學者也能跟著畫出生動的草木花卉 ◎每一步都完整呈現調色盤的色彩使用狀態，學起來更具體、更容易上手 ◎一詩一畫、一草一木，結合《詩經》與繪畫，最古典唯美的水彩手繪工具書
「描繪人物角色很快樂， 可是描繪背景好痛苦！」 「描繪建築物與風景好難！」 「就算辛苦描繪出來了， 也沒辦法成功和人物角色融為一體」 本書正是為抱有這種煩惱的您， 所推出的「帶有角色姿勢」的背景素材集。 收錄了約 150 張， 能夠直接貼上去使用的背景素材。 有事先加入了人物的構圖， 因此角色該描繪在哪裡才好一目瞭然。 能夠輕鬆創作出將角色和背景 融為一體的漫畫跟插畫。 附贈的DVD-ROM，可以在『CLIP STUDIO PAINT 』與『Photoshop』這些軟體上使用的 psd 格式，以及可以在各種軟體上使用的 jpg 格式線圖背景， 兩者皆收錄其中。 漫畫跟插畫場景中，都很容易運用到的 一般家庭、日式民宅、咖啡廳跟餐廳、街景景色以及自然風景⋯⋯ 滿載了各式各樣不同場所的背景素材。 全部的素材， 無論用途是個人興趣插畫‧同人誌， 還是商業漫畫皆可自由使用。 覺得描繪背景很麻煩的您， 以及原稿截稿日已經接近死線的您， 要不要試著運用本書， 輕鬆完成一幅具有背景的作品呢？
附DVD兩片超值加贈：雙光碟200分鐘精彩教學影片，拿起筆一起畫吧！「畫」不像也是畫；「畫」沒有畫錯的畫 從現在開始提起畫筆「簡單畫生活」 本書特點：透過書中 57 個作品，先從簡單的黑白線條著手，再使用水性色鉛筆畫出加上色彩的作品，最後是以水彩用色，畫出旅行中一幅幅回憶，循序漸進，帶您走進畫畫的領域。 內容重點：【畫具】除了一般的畫具外還利用樹枝、小叉子、修正液、濾網、咖啡漬…等，增添畫畫的趣味。 【跟著畫】除由物體的觀察中找到特點，再以圖說詳細說明步驟，只要跟著畫，完成作品一點都不難。 【練習畫】每個主題後再用心準備二個練習，讓您還能做延伸練習，更加熟悉前面介紹的技巧。 【小撇步】穿插各種技巧或小叮嚀，是作者的壓箱密技，真心與您分享，不可不看。 加值分享：【影音教學】超值加贈二片DVD光碟收錄書中精選作品的繪畫過程，由淑玲老師親自講解，仔細說明每個步驟的重點，讓您也可以於電視或電腦中觀看學習。 【塗鴉畫稿】書末貼心準備了高級水彩紙印製書中作品的鉛筆稿，讓您不但能利用練習，也可將完成作品當成明信片與友人分享。。 很多人都覺得自己不會畫，但其實並沒有你想的困難，跟著淑玲老師利用生活中隨手可得的用具 : 鉛筆、色鉛筆甚至是樹枝、免洗筷都可以拿來畫畫；從簡單的黑白鉛筆素描到旅遊彩色繪圖，甚至還能將作品變成卡片、明信片、藏書票…，你會發現即便是隨手塗鴉都能讓生活多了些幸福的溫度。
居瑟培．阿欽伯鐸（Giuseppe Arcimboldo 1526～1593）在今日被視為矯飾主義的代表畫家。二十世紀文藝評論家羅蘭．巴特（1915～1980）讚譽阿欽伯鐸的奇想繪畫是鍊金術思想的具體實現。 & 他以動植物組合創造的複合頭像畫，長期被世人遺忘，直到進入二十世紀超現實主義興起後，重新得到重視而獲致高度評價，被認為是超現實畫家的鼻祖，錯覺和怪誕繪畫的宗師。 & 阿欽伯鐸畫出十六世紀矯飾主義的時代臉譜，透過他的複合頭像畫，可由微觀的世界看到宏觀的宇宙，展現生生不息的生命萬象。
★全球銷量突破百萬冊 ★亞馬遜網路書店藝術類第一名 ★亞馬遜讀者4.8顆星盛讚 ★風靡英、美、歐洲、韓國、日本 ★從書衣、書封到內頁都可畫，書衣正反面都可彩繪成自己的作品，裱框掛起來裝飾 & 打開這本書，你將會有如跳進兔子洞裡，發現自己置身於一個黑白的奇幻世界裡。 & 這是一本互動的圖畫著色書，作者用美麗又細緻的黑白線條，創作出一個獨一無二的秘密花園，你可以在這裡隨興漫遊，塗上各種自己喜歡的色彩。賦予它們生命。 & 這本書裡還藏有各式各樣的可愛小生物，等著被你一一發掘。此外，作者特意留下一些還未完成的細部，讓你來發揮創意，完成自己的版本。 & 不論年紀大小，本書適合各個年齡層的讀者，在秘密花園這個繁複、細緻又美麗的世界，激發自己的靈感。 & 本書特點 & 1.不但可以著色，也可以讓你直接創作 2.可激發創意思考、獲得新點子 3.具有抒解壓力與減緩焦慮效果 4.各個年齡層都適合 5.畫的同時讓人平靜、放鬆
尼德蘭文藝復興時期最早大師、歐洲油畫發明者、北歐文藝復興先驅者---楊．凡．艾克（Jan van Eyck）藝術與生涯的首本中文介紹文藝復興運動首先發生在義大利，之後歐洲其他各國也出現文藝復興運動，最直接影響的是阿爾卑斯山北邊的尼德蘭（即現在的荷蘭、比利時、盧森堡和法國東北部）和德國產生了急劇的變化，被稱為北方文藝復興，而與義大利文藝復興性格相異。大致說來，北方文藝復興與義大利美術特色及古代的關係較為淡薄，具有較多中世紀的要素。尼德蘭地區的幾個都市以毛織物貿易中繼地而繁榮，隨之興起了自由文化運動，更吸引了法國和在地的藝術家聚集，畫風實現了徹底的寫實感覺，風格細膩，色彩豐富。最重要的代表畫家就是楊．凡．艾克（Jan Van Eyck）。凡．艾克1385年誕生於列日自由城市屬區的馬賽克村，很早就展露繪畫天賦，藝術聲譽青雲直上。在政治外交方面的手腕，更使他周旋於布根第宮廷及社交名流之間，風雲一時，幸運始終伴著而來。巴伐利亞公爵約翰曾獲得歷史上著名的《極美的馬利亞日課經本》半本，其中包括未完成的部分，他聘請凡艾克繼續畫完，成為他留傳至今最早的畫蹟。凡．艾克最著名的代表作，則是比利時根特市聖巴佛教堂的大祭壇畫〈崇拜神秘羔羊〉多聯畫。該畫立體透視感極強，人物雖多，但凡．艾克細膩刻畫了各式各樣人物的表情，圍繞著羔羊與四周聖人間留下相當大的空間，以表達羔羊的神祕與高貴。〈馬利亞與掌璽官何林〉、〈阿諾芬尼的婚禮〉等著名畫作亦具有同樣的逼真的透視感與寫實細膩手法，見證了凡．艾克身為尼德蘭文藝復興美術最早的大師，也是歐洲油畫的發明者、北歐文藝復興先驅者的精湛功力。
牟里尤（1617～1682）是西班牙黃金時代的繪畫大師，也是十七世紀藝壇巨匠。在繪畫風格上，深具西班牙畫家固有的寫實主義傾向，描繪聖者的容姿，伴有活生生的個性與真實感。他與維拉斯蓋茲同為巴洛克風格的代表雙雄。牟里尤精湛的繪畫技巧，對色彩與光線掌控極佳，畫面呈現柔和甜美及抒情，令人發自內心同感。在基督教題材的繪畫上獨占鰲頭。牟里尤一生畫了大量宗教畫、風俗畫、風景畫和肖像畫。 牟里尤還有許多典型創新，他的聖母畫兼備溫柔慈母特徵，具年輕安達露西亞地方女子美；他又將「孩童畫」獨立一門，描繪街頭流浪乞兒的畫更受到熱烈讚賞，名聲擴及全歐洲。至今流傳他有記錄的〈聖母與聖子〉有三十一幅，及約二十一幅〈聖母純潔受胎〉畫作。 十八世紀牟里尤享有偉大聲望，十九世紀曾為國際藝術市場身價最高的西班牙畫家，聲名如日中天，二十世紀卻被淡忘及貶低，還好近十年來，他又還復原有大師的頭銜與榮耀！本書作者旅居西班牙鑽研牟里尤多年，深入淺出帶您認識這位不可不知的偉大畫家。
本書以間單易懂的方式,來解說油畫混色構造，藉由顏色的操控賦予色彩新的生命，這也是創作時的重要手段。色彩優劣與能否感動畫者本身有關，因為如果自身也深深受到感動，那觀畫者自然也會有相同的感受，觀畫者與畫作之間的互動也因此展開了.
