【電子書】動物素描
享譽半世紀,暢銷全球的經典教程 從觀察、操作、訣竅,到風格應用的完備技法 & 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1969年於美國出版後即大受歡迎,在世界各國廣為翻譯流傳,嘉惠無數繪畫學習者,獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦,至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師,也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家,更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》(Bugs Bunny)創作人,聚集教學、創作和和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力,同時深知學畫者容易卡關的疑難,總是能一語中的、親切不藏私地詳細指導。 & 本書特色: 。超過 1500 張手繪圖例具體講解核心要點 。活用比例、幾何形狀迅速建立身形結構 。骨骼肌理、毛紋形貌最豐富的表裡細節 。從掌握寫實的畫法延伸至抽象創意風格 翻譯版本遍及英、美、俄、法、日、韓 亞馬遜網路書店專業繪畫類 BESTSELLER & 讀者見證推薦 「傑克‧漢姆是我心目中最神奇的畫家,他的才華洋溢、筆尖敏銳。」── 美國亞馬遜網站讀者 「穩扎穩打的解剖學和結構法,可以延伸應用到書中所沒涵蓋的動物身上。」── Goodreads 書評網站 「同一種動物以不同視角、不同面向的線圖呈現,清楚建構的實體樣貌。」── Goodreads 書評網站 「龐大的資訊量!濃縮了所有描繪動物時必要的精華知識。」── 美國亞馬遜網站讀者 「比起一般動物教畫書只討論狗、貓、馬,這本書介紹上百種動物, 包括眼睛、耳朵、爪子等部位一整頁的跨物種比較。適合追求作品精準度的你!」── Goodreads 書評網站 「解釋動物如何一步一步運行,在其他書裡看不到,在繪製漫畫和插圖時似乎很有用。」── お絵かき速報!萌え絵上達法 網站站主 「作者的教學方式很容易理解,透過特定的技法和訣竅,學畫過程變得簡單,幫助很大!」── 美國亞馬遜網站讀者 「繪畫不只是創作力的展現,原來還有那麼多可以依循的科學方法,在這本書中都可以找到。」── 美國亞馬遜網站讀者 「初學者在看動物照片臨摹時總是很沮喪,但跟著這本書多多練習,會有很大的進步,讓人很放心。」── 日本亞馬遜網站讀者 「《動物素描》和同系列的《人體素描》、《風景素描》三本書對商業美術領域工作者來說不可或缺, 作者的畫風強而有力又有戲劇感,具有一看再看、永久參考的價值,一定要擁有。」──Goodreads 書評網站 &
【電子書】去倫敦上插畫課
學會如何發展創意,學會人生歸零後的瓶頸面對。 就算到天涯海角,人最終要面對的還是自己! 這是一本打開你的學習視野,不用去倫敦也可以免費上課的創意實踐書。 教你出國前的預備,出國後的自我挑戰,回國後的現實考驗的真誠分享書。 & 她們決定放手一搏! 一個是自由工作者,正在思考未來應該怎麼做? 一個是職場上已經相當有成就的藝術總監, 因為對插畫以及動畫的瘋狂喜愛,來到倫敦。 & 在還沒開始上課就先收到像一首詩的暑假作業:選一個電影片段+一段聲音+一張圖+一段文章,這些片段如果是夾克的話,你會怎麼表現? & 這是從來沒遇過的習題! & 學校不用選課,也沒有主修副修必修,不管自己想做什麼都沒關係。 雖然有無限自由的選擇,但卻也讓人有無限的慌張! 上素描課老師在畫架背後大喊,不要停下來,再多畫一點!放下你自己,再瘋狂一點! 到底要多瘋狂呢? & 為什麼每一次看畫展時,畫家的發想草稿還有研究筆記本特別被擺出來?那不是把自己模仿的軌跡公開讓大家知道嗎? & 夢想是偉大的,可是每天花18個小時泡在影印存檔修稿,完成2000張分鏡圖,承諾出書的出版社可能三年後才會履行合約,畫的黑獅子要改成黃獅子,回國之後會有工作嗎…… & 本書透過兩位作者巨細靡遺紀錄每一次作品的完成, 她們真誠坦白的經驗分享,提供寶貴而實用的演練階段, 讓我們看到創意發想背後的原貌,更看到挑戰每一項作業的過程, 這是一張通往學習國度的登機證,帶上它,可以讓你更勇敢知道自己的下一步該怎麼走! & 本書特色 & ◆詳細記錄插畫系及動畫系令人意想不到的Project,並搭配圖片,讓我們真實看到每個作品的誕生。 ◆最詳盡的留學倫敦插畫學校的前導參考書:從面試、在學到回國後的現實情況,全都收錄。 ◆最真實的留學心聲!想知道留學國外遭遇到的困境與異國特殊景色下的美好日常,你需要這本書。 ◆如果你在猶豫要不要踏出人生重大的一步,你會需要她們的勇氣,以及奔馳在夢想道路上的快樂!
【電子書】旅塗時光:邊走邊畫的繪話本
旅行,是離開自己熟悉的地方,到別人住膩的地方轉一轉。 「你畫過的東西,一定要留下你的氣息、你的印記。」 Cindyㄧ個人邊走邊畫,享受孤獨卻不寂寞的生活。異國的文化差異、真實的人間百態、旅行中的所見所聞,在她充滿豐沛情感和奇想的畫筆下,凝結成ㄧ段無與倫比的旅塗時光...... &
【電子書】新手漫畫技法教程 零基礎漫畫素描入門
素描+漫畫的入門級教程 喚醒洪荒之力,輕鬆學會畫漫畫! 本書是《新手漫畫技法教程》系列書之一,涵蓋所有畫漫畫的基本。 本書的架構可概分為三個層次,首先從「漫畫基礎知識」開始講解,先綜合性地解析漫畫中的素描知識,學習素描的技法,包含【透視】、【明暗】與【結構】,為讀者打好繪製漫畫的地基。 第二層為「漫畫技法」,系統性地解說人物最重要的頭臉畫法,如何精準錨定五官與髮際線的位置,通過五官表現喜悅、自信、害羞、疲憊、哀傷、恐懼等情緒,具體展演人物的七情六慾。再進一步將目光拉遠,從正確與錯誤的頭身比例中,抓到描繪人物全身的關鍵。 最後一個層次是「場景」,漫畫是人與場景的結合,場景畫得好或壞,更是直接決定筆下人物的「融入程度」。最後書中透過街道、建築物、咖啡廳、溪谷等選題,示範如何畫出有故事、有立體感的場景。 學繪漫畫,總會有辦法!零基礎也不用擔心學不會! 從人物的起型開始,無痛累積知識,大膽放手畫,多畫多練。 只要你想學,一定能讓你輕鬆成為漫畫高手! 本書特色 ◎完備的基礎知識:詳細解析漫畫中的素描技法,掌握透視、明暗與人體結構的關鍵點 ◎乾貨滿滿的技法要點:頭身比例、五官定位、表情畫法,鎖定決勝點,畫出令人目不轉睛的漫畫角色 ◎不拖泥帶水的場景教學:最後總合教學,示範如何搭建日常、室內、自然三大場景,挑戰畫出第一幅精美的海報作品。 &
【電子書】新手漫畫技法教程:零基礎漫畫素描入門
素描+漫畫的入門級教程 喚醒洪荒之力,輕鬆學會畫漫畫! 本書是《新手漫畫技法教程》系列書之一,涵蓋所有畫漫畫的基本。 本書的架構可概分為三個層次,首先從「漫畫基礎知識」開始講解,先綜合性地解析漫畫中的素描知識,學習素描的技法,包含【透視】、【明暗】與【結構】,為讀者打好繪製漫畫的地基。 第二層為「漫畫技法」,系統性地解說人物最重要的頭臉畫法,如何精準錨定五官與髮際線的位置,通過五官表現喜悅、自信、害羞、疲憊、哀傷、恐懼等情緒,具體展演人物的七情六慾。再進一步將目光拉遠,從正確與錯誤的頭身比例中,抓到描繪人物全身的關鍵。 最後一個層次是「場景」,漫畫是人與場景的結合,場景畫得好或壞,更是直接決定筆下人物的「融入程度」。最後書中透過街道、建築物、咖啡廳、溪谷等選題,示範如何畫出有故事、有立體感的場景。 學繪漫畫,總會有辦法!零基礎也不用擔心學不會! 從人物的起型開始,無痛累積知識,大膽放手畫,多畫多練。 只要你想學,一定能讓你輕鬆成為漫畫高手! 本書特色 ◎完備的基礎知識:詳細解析漫畫中的素描技法,掌握透視、明暗與人體結構的關鍵點 ◎乾貨滿滿的技法要點:頭身比例、五官定位、表情畫法,鎖定決勝點,畫出令人目不轉睛的漫畫角色 ◎不拖泥帶水的場景教學:最後總合教學,示範如何搭建日常、室內、自然三大場景,挑戰畫出第一幅精美的海報作品。 &
【電子書】插畫大師繪畫技巧指南
作者安德魯‧路米斯既是一位美國優秀的插畫家,也是一位最棒的美術老師,教導繪畫初學者運用鉛筆快樂繪圖的方法。有人想將繪畫的「樂趣」發展為「謀生」,有人在繪畫已有所「成就」而想追求更高境界,本書是安德魯‧路米斯為了大家陸續推出著作中的一本心血之作。素描教科書在開篇就闡明了「光影的研究」和「比例與透視」的關係。那正是安德魯‧路米斯提到的,好素描需要有「5P」和「5C」。「5P」PROPORTION(比例)PLACEMENT(配置)PERSPECTIVE(遠近法)PLANES(面)PATTERN(模式)「5C」CONCEPTION(構想)CONSTRUCTION(構造)CONTOUR(輪廓)CHARACTER(性格)CONSISTENCY(一致性)尤其針對插畫所需的透視,他還用了約60頁以上的篇幅熱情細心地一一解說。當中清楚解說了以上相關的所有要素,所以學習者除了明白描繪好畫的方法,還能瞭解成功描繪插畫為何需要擁有完整技術的基本原理與其背後的原因。
【電子書】畫出你的生命之花
透過古老圖騰蘊含的能量,感受從未發掘的內在世界 在釋放、覺察、意識自我的過程,療癒已悄然開始 作者運用多年的創作經驗 教你創造屬於自己的生命之花 & 古老圖騰結合繪畫創作,交織出充滿能量的靈性藝術& & 生命之花是非常古老的符號,存在萬事萬物中已有幾千年的歷史,包含各地名勝遺跡、達文西的研究手稿,甚或是大自然中到處都充滿這個象徵圖案。以富含神秘色彩的生命之花為主題,與各式各樣的繪畫元素和媒材交融,迸發出時而繽紛活潑、時而使人靜心愉悅、時而發人省思的畫作,而不論是何種面向,都是充滿靈性的正能量藝術。 & 生命之花繪畫藝術,帶來自我療癒,感受前所未有的平靜 & 繪製一幅生命之花,除了感受到完成作品帶來的成就與喜悅,還能在藝術靜心的過程中往內覺察自己,得到抒壓。而其特殊的作畫過程可以啟發我們左右腦的平衡運用。親自體驗這些神聖幾何,也一定會讓人對生命哲理有更深入之領悟,這就是改變的開始! & 一起來畫圖吧!收錄精選著色模板及多幅生命之花創作 & 作者以自身多年來的創作經驗,解析以各種媒材、色彩及其他幾何元素,在生命之花上進行著色或創造變化。書中集結作者精心設計的著色模版,希望讀者在汲取書中的知識及創作能量之後,一起來玩顏色,嘗試不同的繪畫元素。在附錄中,收錄作者多幅生命之花創作,除了做為欣賞及參考,每幅畫作中所蘊含的能量,也能讓讀者在觀賞過後獲得心靈上的淨化。 &
【電子書】畫出你的生命之花:自我療癒的能量藝術
透過古老圖騰蘊含的能量,感受從未發掘的內在世界 在釋放、覺察、意識自我的過程,療癒已悄然開始 作者運用多年的創作經驗 教你創造屬於自己的生命之花 & 古老圖騰結合繪畫創作,交織出充滿能量的靈性藝術& & 生命之花是非常古老的符號,存在萬事萬物中已有幾千年的歷史,包含各地名勝遺跡、達文西的研究手稿,甚或是大自然中到處都充滿這個象徵圖案。以富含神秘色彩的生命之花為主題,與各式各樣的繪畫元素和媒材交融,迸發出時而繽紛活潑、時而使人靜心愉悅、時而發人省思的畫作,而不論是何種面向,都是充滿靈性的正能量藝術。 & 生命之花繪畫藝術,帶來自我療癒,感受前所未有的平靜 & 繪製一幅生命之花,除了感受到完成作品帶來的成就與喜悅,還能在藝術靜心的過程中往內覺察自己,得到抒壓。而其特殊的作畫過程可以啟發我們左右腦的平衡運用。親自體驗這些神聖幾何,也一定會讓人對生命哲理有更深入之領悟,這就是改變的開始! & 一起來畫圖吧!收錄精選著色模板及多幅生命之花創作 & 作者以自身多年來的創作經驗,解析以各種媒材、色彩及其他幾何元素,在生命之花上進行著色或創造變化。書中集結作者精心設計的著色模版,希望讀者在汲取書中的知識及創作能量之後,一起來玩顏色,嘗試不同的繪畫元素。在附錄中,收錄作者多幅生命之花創作,除了做為欣賞及參考,每幅畫作中所蘊含的能量,也能讓讀者在觀賞過後獲得心靈上的淨化。 &
【電子書】心象繪畫:高行健畫集
諾貝爾文學獎得主高行健最完整的繪畫行跡 全面呈現1964~2020其對內在與世界的凝神關注 以260餘幅畫作展開「高行健藝術」的紙上展覽 二○一五年,比利時的伊克塞爾美術館與比利時皇家美術館,分別以龐大的規格為高行健舉辦繪畫雙展。其中比利時皇家美術館為高行健的畫作專闢展廳,與魯本斯、林布蘭等西方繪畫大師同列「長久展出、永久收藏」的地位。二○○○年獲得諾貝爾文學獎的小說家高行健,之後以劇作家、詩人、戲劇和電影導演等角色活躍於西方藝壇,至此,他再度以畫家的身分,登上藝術經典的殿堂。 高行健是一個懷疑二元論的靈魂畫家,他在抽象與具象之間找到一個廣闊的第三空間地帶,以水墨的渲染與光影所造成的朦朧與恍惚,在此展現他的「心象繪畫」。所謂的心象,來自於夢境、幻想、潛意識,將人類與自然間無可捉摸的「靈魂」,訴諸於繪畫的具體手段,卻不明畫身與色,而是虛畫心與空,呈現出一種內心的視像,讓觀者得以抽身靜觀自我的側影,既可不脫離形象,又無細節框限,留給觀眾寬闊的冥想餘地,與多種解答的可能。 本畫冊收錄高行健完整的繪畫行跡,由1964年一路揮灑至2020年,共計260餘幅畫作,可綜觀畫家蛻變、沉思、昇華的心路歷程及思想意境。觀者將發現,脫離文字與言說的框架,訴諸於黑、白、灰與線條、光影的律動,人人具備的深層而混沌的潛意識,都能因此被觸摸與認知。 &
【電子書】專屬我的色鉛筆練習本
零基礎也OK!一起來輕鬆畫畫吧! 插畫家 大宇人、何大栗Lizzy.H、李星瑤 Anaïs Lee& 推薦給想用畫筆記錄生活的你 旅歐插畫家、人氣線上插畫課老師,色鉛筆畫技巧首度公開, 從居家小物到日常風景,初學者也能畫出滿滿成就感。 特別設計:「左頁作品示範圖+右頁著色畫線稿」,讓你隨時隨地翻開就能畫。 餐桌上的咖啡與麵包、可愛的狗狗或懶散的貓咪、日落時分的靜謐光影…… 移居瑞典從事插畫工作的Aellie ,取「日常生活」為主題,集結平凡小物, 以簡約俐落的線條,搭配繽紛色彩、溫暖筆調,一筆一畫繪成喜歡的圖樣。 書中精選20幅映照生活的主題圖畫, 每一幅圖從構圖到上色,都以分解步驟圖示範教學, 只要一步一步跟著練習,不僅能自然學會色鉛筆的基本技法與筆觸, 還能熟習用牛奶筆繪製細節、用一種顏色畫出不同深淺層次、為大圖面塗色等進階技巧, 創造出專屬於自己的獨一無二風格! 作者於書中除了分享繪畫技巧,還收錄她親自拍下的北歐日常風景, 以及她透過畫畫與自己對話、釐清思緒、療癒心靈的感想。 希望大家能藉由畫畫這件任何人都能辦到的事,重新感受生活、發掘珍貴之物, 即使畫得不完美也沒關係,最重要的是,能夠一直開心地畫下去。 本書特色 ◎零基礎也能畫!從打草稿到上色,步驟一一分解,讓任何人都能跟著畫出亮眼的畫作! 畫畫其實並不難,只要想畫,每個人都能輕鬆上手。本書只告訴你必備的工具、基本的概念,然後用主題式圖畫實際操作,一幅畫裡每個物件如何依序構成、各自使用什麼顏色上色等等。從空白紙開始、構圖到著色完成,step by step 就能畫出媲美職業插畫家的作品。 ◎技巧逐步進階!從圖形到全景,用六種著色法營造氛圍、創造細節,呈現多樣化質感! 本書一開始帶你先從熟習的圓形、方形等圖形開始練習,再逐漸進階到大圖面的畫作。並藉由各種主題,學會靈活運用平塗、厚塗、牛奶筆等上色方式,即使只用一種顏色,也能透過濃度深淺差異、線條輕重變化、細節強調等技巧,繪製出完成不一樣的氛圍。 ◎發掘日常之美!移居北歐的人氣插畫家,帶你透過繪畫時光細細體驗平凡事物的珍貴! 作者因為移居國外的關係,開始習慣用畫畫為生活留下紀錄,在這過程中更發掘到平凡但珍貴的事物。因此除了教大家繪畫技法,也希望將這樣的心情分享出來,讓畫畫不只是一個專業技巧,而是任何人都能放鬆享受這一筆一繪的過程,進而更加愛自己、輕鬆獲得幸福感。 ◎附著色畫線稿!不需構圖、打開內頁就能直接畫,並採用線裝裝幀,攤平畫畫更容易! 本書特別收錄作者的20幅作品線稿,並且設計成「左邊頁面是示範完成圖,右邊頁面是可直接著色的輪廓線稿」。讓你不用自己打草稿,翻開就能開始享受畫畫的樂趣,可以恣意地塗上表現自我風格的配色。此外,易於攤平的裝訂設計,也讓畫畫過程不受阻、畫得更順利。 插畫家好評推薦 「非常喜歡Aellie作品中角色的線條搭配溫暖的筆觸,讓人想到一場溫馨的田野下午茶!非常開心中文版的推出~」——插畫家 / 大宇人 & 「韓國插畫家Aellie 的作品風格柔和清新充滿立體感,尤其喜歡她細膩又溫暖的色鉛筆筆觸,跟著書中的繪製步驟就可以簡單美好的記錄生活中微小細節。」——插畫家 / 何大栗Lizzy.H & 「Aellie簡約的插畫風格迷人又獨特,很喜歡她作品中寧靜舒服的氛圍,想要跟著她一起用色鉛筆,畫出美好的生活日常。」——色鉛筆畫家 / 李星瑤 Anaïs Lee &
【電子書】專屬我的色鉛筆練習本:簡約線條x童趣構圖x溫暖配色,從零開始學北歐風插畫,簡單畫出美好生活日常!
零基礎也OK!一起來輕鬆畫畫吧! 插畫家 大宇人、何大栗Lizzy.H、李星瑤 Anaïs Lee& 推薦給想用畫筆記錄生活的你 旅歐插畫家、人氣線上插畫課老師,色鉛筆畫技巧首度公開, 從居家小物到日常風景,初學者也能畫出滿滿成就感。 特別設計:「左頁作品示範圖+右頁著色畫線稿」,讓你隨時隨地翻開就能畫。 餐桌上的咖啡與麵包、可愛的狗狗或懶散的貓咪、日落時分的靜謐光影…… 移居瑞典從事插畫工作的Aellie ,取「日常生活」為主題,集結平凡小物, 以簡約俐落的線條,搭配繽紛色彩、溫暖筆調,一筆一畫繪成喜歡的圖樣。 書中精選20幅映照生活的主題圖畫, 每一幅圖從構圖到上色,都以分解步驟圖示範教學, 只要一步一步跟著練習,不僅能自然學會色鉛筆的基本技法與筆觸, 還能熟習用牛奶筆繪製細節、用一種顏色畫出不同深淺層次、為大圖面塗色等進階技巧, 創造出專屬於自己的獨一無二風格! 作者於書中除了分享繪畫技巧,還收錄她親自拍下的北歐日常風景, 以及她透過畫畫與自己對話、釐清思緒、療癒心靈的感想。 希望大家能藉由畫畫這件任何人都能辦到的事,重新感受生活、發掘珍貴之物, 即使畫得不完美也沒關係,最重要的是,能夠一直開心地畫下去。 本書特色 ◎零基礎也能畫!從打草稿到上色,步驟一一分解,讓任何人都能跟著畫出亮眼的畫作! 畫畫其實並不難,只要想畫,每個人都能輕鬆上手。本書只告訴你必備的工具、基本的概念,然後用主題式圖畫實際操作,一幅畫裡每個物件如何依序構成、各自使用什麼顏色上色等等。從空白紙開始、構圖到著色完成,step by step 就能畫出媲美職業插畫家的作品。 ◎技巧逐步進階!從圖形到全景,用六種著色法營造氛圍、創造細節,呈現多樣化質感! 本書一開始帶你先從熟習的圓形、方形等圖形開始練習,再逐漸進階到大圖面的畫作。並藉由各種主題,學會靈活運用平塗、厚塗、牛奶筆等上色方式,即使只用一種顏色,也能透過濃度深淺差異、線條輕重變化、細節強調等技巧,繪製出完成不一樣的氛圍。 ◎發掘日常之美!移居北歐的人氣插畫家,帶你透過繪畫時光細細體驗平凡事物的珍貴! 作者因為移居國外的關係,開始習慣用畫畫為生活留下紀錄,在這過程中更發掘到平凡但珍貴的事物。因此除了教大家繪畫技法,也希望將這樣的心情分享出來,讓畫畫不只是一個專業技巧,而是任何人都能放鬆享受這一筆一繪的過程,進而更加愛自己、輕鬆獲得幸福感。 ◎附著色畫線稿!不需構圖、打開內頁就能直接畫,並採用線裝裝幀,攤平畫畫更容易! 本書特別收錄作者的20幅作品線稿,並且設計成「左邊頁面是示範完成圖,右邊頁面是可直接著色的輪廓線稿」。讓你不用自己打草稿,翻開就能開始享受畫畫的樂趣,可以恣意地塗上表現自我風格的配色。此外,易於攤平的裝訂設計,也讓畫畫過程不受阻、畫得更順利。 插畫家好評推薦 「非常喜歡Aellie作品中角色的線條搭配溫暖的筆觸,讓人想到一場溫馨的田野下午茶!非常開心中文版的推出~」——插畫家 / 大宇人 & 「韓國插畫家Aellie 的作品風格柔和清新充滿立體感,尤其喜歡她細膩又溫暖的色鉛筆筆觸,跟著書中的繪製步驟就可以簡單美好的記錄生活中微小細節。」——插畫家 / 何大栗Lizzy.H & 「Aellie簡約的插畫風格迷人又獨特,很喜歡她作品中寧靜舒服的氛圍,想要跟著她一起用色鉛筆,畫出美好的生活日常。」——色鉛筆畫家 / 李星瑤 Anaïs Lee &
【電子書】親愛的,你今天過得好嗎?:羅淑郁浪漫畫趣
旨趣 & 羅淑郁女士與鄧世光先生在1962年攜手步入禮堂,至今已經來到六十年的「鑽石婚」;所謂的「婚姻」,其實就是生活不斷的堆疊,而這個「恆久遠」的堆疊將持續累積下去,繼續閃耀著光芒。 & 羅淑郁女士用簡潔的線條,勾勒出婚姻、生活、工作、家庭甚至婆媳之間的日常,其中自然酸甜苦辣百感交陳,然而即使是淡淡的不順心,在正面的畫筆下不僅找到情感的出口,最後也累積成無盡的珍貴回憶,同時更成就了婚姻中22,000個以上的天天。不亞於公公鄧南光先生以鏡頭記錄下點滴,淑郁女士從小喜愛作畫,除了油畫、水彩之外,從1990年代開始一邊哼著歌曲、一邊隨手瀟灑畫下以獨特視角做出發的本書浪漫生活畫作,其中夫妻、家庭的相處之道尤其令人莞爾與值得當代人借鏡,原來,平凡也可以是一種甜蜜的凝望。 & 「生活」的背後,需要的是「生命力」,這不僅是創作的泉源,也能湧現出正能量的泉源。在「當下」中極其平淡無常的種種,透過畫筆的力量,記憶下所有看似渺小的細節,不僅為了自己,也是為了「親愛的」周遭人事物。或許每個人都應該如同淑郁女士一般,依照不同的喜好找到自己的「親愛的」,用不同的方式將喜怒哀樂獲得良善的出口。
【電子書】自學首選!零基礎絕美角色電繪技法:從電繪基礎、線稿到上色詳解,讓專業繪師幫你奠定繪圖基礎
頭部細節×骨架身型×皺褶線條×光影上色 從零開始輕鬆掌握電繪技巧 & 作者畢業於加拿大維多利亞大學Fine Arts藝術學系,擅長日系插畫和人物設計。 接案經驗包含出版社小說封面、手遊宣傳海報、遊戲公司設計角色與各類商業委託專案。 此外,作者所有電繪技巧均為自學,並自行研發個人的教學模式, 本書從頭部、骨架到上色,全方位說明角色繪圖的基礎, 希望可以幫助對繪圖有興趣者,更有效學習動漫人物的角色繪製。 & Q:繪圖遇到瓶頸了怎麼辦? A: 繪圖遇到瓶頸這是最多學員問我的問題,不管是電繪還是手繪只要是創作者都一定會遇到瓶頸, 而我自己不是屬於甚麼天分型的繪師,總是在挫折和瓶頸中掙扎, 然後靠時間和毅力將自己的技巧磨練起來。 其實我自己一路以來也是走蠻多歪路,因為我沒有學過畫畫, 所以浪費了很多時間在錯誤的練習方式上面, 像是我以前骨架畫崩,我也是崩了好幾年沒有自覺, 直到有一天,我哥說我骨架很有問題,當下錯愕的同時再次重新審視自己的作品。 最後自己上網去爬文找資料,重新學習,我就是這樣自學而來的。 & 畫技好的人很多,有天分的人也很多,看到厲害的作品時我當下都會覺得自己技不如人, 然後又陷入低潮和迷惘,我相信很多人都會有跟我一樣的想法, 會覺得自己「畫的很醜」、「沒天分」、「進步不了」都一定會有這種時期,這是正常的。 但我還是持續在努力,我沒有因為這樣就氣餒, 創作是很主觀的,甚麼樣的創作甚麼樣的風格都會有人喜歡, 像是有人喜歡白爛塗鴉畫風更勝於精緻日系畫風,對吧?! 反正我是這樣自我安慰的!有的繪師善於畫妹子,有些繪師善於畫帥哥, 每個人擅長的地方也不一樣,每個人的創作都是特別的, 能喜歡自己的創作才是最重要的!要擺爛可以,擺爛完了還是要繼續畫圖! & Q:覺得自己沒辦法進步,沒有老師指導該如何自學? A: 繪畫總是卡關,覺得自己花了很多時間仍然沒有進步,很焦慮很煩惱, 這類的瓶頸是每個繪手都會遇到的事情, 尤其是在沒有老師指導的情況下,更不知道怎麼樣才是最正確的練習方式。 這邊我整理出自學多年的繪畫經驗,讓大家學會如何有效自學,幫助大家提升繪畫實力。 & 第一種,多看,多看別人的作品,看人家如何用色,如何構圖, 你可以把喜歡的作品存起來,當作之後的參考,但不是要你抄襲, 就是參考你喜歡的那個部分,例如你喜歡這個作者的線條學起來, 喜歡另外一個作者的顏色學起來,這些都是養分,吸收不同的養分然後你就能更進步了。 & 第二種,多嘗試,不要老待在自己的舒適圈,只畫自己擅長的, 可以試著脫離自己習慣的畫法,換一種繪畫風格。 例如平常都畫日系Q版角色,可以試著畫寫實人物, 或者上色都是都薄塗,可以試試看厚塗, 一方面你可以得到不同的繪畫經驗, 另一方面可以讓你找到更適合自己的繪畫方式,就是多嘗試不同的東西,這也可以使你進步。 & 第三種,多練基本功,用速寫或者素描的方式, 訓練觀察能力。 畫畫最重要的還是基本功,可以有事沒事拿起筆,隨意畫出你身邊的東西, 例如手機、滑鼠、水瓶等各種立體形狀,培養各種結構和立體空間感。 再來可以畫電線、耳機線等各種纏繞的線,可以培養你畫線條的手感, 更能幫助你畫出好看的頭髮交錯、飄逸的布料等等的。 技法提升困難也是有心靈層面的問題, 要是當下沒有那個畫畫的心情就不要強迫自己創作, 因為這樣創作出來的東西也不會太理想。 如果真的手感不好或者畫到很焦躁的時候建議就是放下筆,好好休息, 到外面走走吃個東西,轉換心情,這對你的創作是很有幫助的。 &
【電子書】風景素描
享譽半世紀!最擅創造真實、牽引情感的經典風景畫教程 從全盤構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍,到天馬行空的自由表現 重點是表現出景致的感受! & 本書特色: 。900張景色表現圖例:一次學會陸地(樹、石、山)、天空(日夜 、雲彩、氣候)、水景(海洋、河流、瀑布)、建築物的風貌觀察和畫法 。強大的 3 區塊構圖法:巧妙分割有節奏和景深的空間層次,主導觀眾注意力 。4 種空間透視法:運用基底線、明度差、剖面圖、後縮線創造自然地形起伏和遠近 。快速確立形體的訣竅:清晰可辨的輪廓(線條、幾何)×& 立體感(光影、塊面) 。講究表現流動感:以靈活筆觸描繪雲層、狂風、海浪、倒影的動態變化細節 。媲美名畫的敘事情感:示範多種對比,營造戲劇張力、充分融會個人視角和想像 && 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1972年於美國出版後即大受歡迎,在世界各國廣為翻譯流傳,嘉惠無數繪畫學習者,獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦,至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師,也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家,更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》(Bugs Bunny)創作人,聚集教學、創作和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力,同時深知學畫者容易卡關的疑難,總是能一語中的、以最好懂的語言詳細指導。 長久以來,風景畫歷久不衰的基礎原則隨著時代不斷推演更新而完備,卻鮮少被畫家提及,僅直接展現於作品之中。本書介紹的方法,在從古至今最膾炙人口的風景名畫中都能窺見蹤影。傑克‧漢姆以其獨到的觀察力歸納出多種實用的構圖方法,從「框線」出發,逐一說明分割畫面、布置焦點、建立景深、明度對比變化等基本技法,意圖在畫框內精心鋪陳一條引人入勝的視覺路線,帶領觀眾走入風景現場。接著,作者以「幾何形狀」來捕捉特定景物的主要輪廓,並進階賦予表面光影和塊面立體感,同時分析、示範各種景物形貌特點畫法,例如石頭的堅硬、雲層的柔軟、海浪的多變等,以強化景物本質和融入主觀情感的方式來提升作品的整體表現。 美術界齊聲盛讚:「風景畫教學就看這一本!」 翻譯版本遍及歐 ‧ 美 ‧ 日 ‧ 韓等國& 讀者誠摯推薦 「你是否已經厭倦了純粹的模仿?傑克‧漢姆在書裡毫不藏私地告訴你滿滿的繪畫原則:&要畫哪些東西、怎麼畫、該在哪裡畫、原因是什麼。」──thriftbooks網站讀者 「提供不同畫法幫助讀者拓展想像空間和原創風格,不論什麼主題都能畫得比現實生活大膽、滿載情感和故事。」──thriftbooks網站讀者&&&&&&&&&&&&& 「作者從不炫耀,只老老實實解釋他的教學初衷,示範什麼行得通、什麼行不通,逐步鞏固學生自信。」── thriftbooks網站讀者 「構圖單元的講解獨到卻簡單易懂,讓人永生難忘。」── 美國亞馬遜網站讀者 &
【電子書】傑克漢姆Jack Hamm素描教程全系列(五冊套書)
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【電子書】風景素描
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【電子書】插畫無敵大百貨
\小心!10,000種可愛塗鴉襲擊中/ 任何色筆都能畫,只要3步驟! ♥ 繼《奇幻夢境》《每一天都是色鉛筆塗鴉日》 插畫界小天后.Amily 這次要教你畫出繽紛小圖~ ♥ 請支援收銀! 小鎮上,新開了一間百貨公司,號稱「沒有畫不出來的商品」: 各式小Icon/生鮮蔬果/登山露營/美妝時尚/超萌動物/花邊設計/生活雜貨/垂涎美食……應有盡有! 現在就一起跟著喵Boss,點選喜愛的樓層,進入可愛的插畫大百貨吧! 【本書重點】 Point 1:只要打開這本插畫小百科,10,000個圖例無限取用! Point 2:直觀的手帳專用小圖,即使畫小小的也可愛! Point 3:不限筆種。鋼珠筆、果汁筆、彩色筆、色鉛筆,通通都能畫! Point 4:不用描邊,直接用色筆塗色,展現繽紛樣貌。 Point 5:超簡單,只要3步驟,1分鐘能畫出想要的圖樣。 Point 6:每個單元都設計互動頁面,直接動手畫看看。 &
【電子書】色鉛筆可愛插畫大全
~挑戰史上最多!收錄12000幅插圖~ 3階段系統化練習步驟 教你用最簡單的方式快速畫出世間萬物! & ◉ 輕鬆快速的超簡單手繪~! 本書收錄超過12000幅插圖,講解繪製插畫的練習過程,日常生活中的所有東西,只要用色鉛筆就能唰唰唰地快速畫出來,用最簡單的步驟畫出最有效果的插圖!小巧的手繪插畫可以使用在多種場合,邀請想學習插畫的大家一起來學習! & ◉ 穩扎穩打培養繪畫實力 用一支色鉛筆就能簡單畫出多種物品。本書將利用系統化的簡單教學,教你如何把想要的感覺快速地呈現出來,沒有過多複雜的繪畫理論。 & ◉ 超過12000多幅手繪圖 集結了各種素材,收錄多達12000多幅按主題分類並講解繪製步驟與練習的插畫,你可以輕鬆找到所需的範例圖案,練習畫畫看,也可以根據情況自行改變樣式或顏色。 & 【3階段系統化練習步驟】 & ◉ Step 1▸▸理解階段:系統化的練習 每個範例圖都有淺顯易懂的步驟說明,並附上一個可以跟著練習的空格,空格中有淡淡的草圖,試著在草圖上一筆一筆跟著畫出來,學習繪製插畫的步驟。 & ◉ Step 2▸▸發展階段:親自制定計畫並完成 試著自己制定並完成計畫。建議參考理解階段提出的繪畫步驟,看著完成的作品來制定最有效率的練習計畫。紙上有淡淡的草圖,按照練習計畫有系統地完成插畫吧。 & ◉ Step 3▸▸完成階段:範例圖的活用和應用 本書有多種素材和不同類型的範例圖,試著不用草稿在空白處自行繪製看看。也可以自行尋找適合的圖片並畫在其他地方,章節下方會有提示,用於檢查容易疏忽的重點。累積了一定的實力後,嘗試將範例圖進行改造或應用會非常有幫助,也可以運用在其他地方。 & 讓我們一起用色鉛筆打造出繽紛多彩的手繪世界吧! & 本書特色 & ◎收錄多達12000幅涵蓋各種領域的插圖,並可以從目錄快速找到自己需要的範例! ◎獨創「3階段系統化練習步驟」,帶領你有效、快速地學習! ◎範例圖旁邊附有練習用的描圖格,可以直接在書上練習描圖! &
【電子書】色鉛筆可愛插畫大全
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【電子書】創意插畫聖經
★★★畫界讚譽:「從業餘繪者,跨越成為職業畫家,只差這一本書。」★★★ 7大繪畫觀念精進 ╳& 60+組畫面元素剖析 ╳&200餘張插畫範例 線條構成 ╳& 色調布局 ╳&色彩平衡 ╳& 故事張力 & 「掌握基本」才能畫出與眾不同! 無論是從基礎邁向卓越,或從業餘的繪畫愛好者轉為職業畫家, 如果你願意花時間研讀這本書, 路米斯都將引領你畫出不可避免的成功之作! & 「我全部的繪畫技法和我畫的超級英雄,都應該歸功於路米斯的天才著作。」──美國漫畫大師亞力克斯‧羅斯(Alex Ross) & 《創意插畫聖經》是路米斯專為中高階習畫者量身打造的繪畫教學寶典。路米斯將從線條、色調、色彩出發,告訴你如何成為一個「更好的」藝術家。包括如何更精進你的繪畫技巧、理解藝術決策背後的機制和科學,以及如何以有意義的方式理解光影。並進一步闡述,有了優異的繪畫技法基礎之後,又要怎麼為你的作品說一個好故事、擁有源源不斷的創意,以及最重要的是,形塑個人的風格與特色。對於插畫領域、動畫創作、中高階的繪畫愛好者而言,欲邁向卓越的藝術之路,本書絕對值得收藏! & 🔥本書將帶來完整的繪畫知識,協助習畫者通往繪畫與創意的真理之門── ⊙竭盡所能創作,仍然平庸無趣,不知道問題出在哪? ⊙照著相片畫,卻仍然畫不出真實感? ⊙總是無法精準掌握構圖、人物如何互動、物件如何擺設? ⊙光是描繪正確場景就費盡心力,該如何善用場景為自己的畫面說個好故事加分? ⊙把所有顏料都用上了,卻得不到想像中繽紛的效果? ⊙找不到題材發揮,也沒有任何靈感時,不知如何求助? & 對每個真心誠意想在藝術之路上發光發熱的人而言, 絕對是一本不容錯過的超級習畫經典。 & 線條|畫家用看得到的線條畫出形體輪廓,用看不見的線條構圖,並吸引你的視線。 色調|利用色調完成構圖,簡化細節突顯主題。不只讓畫作呈現立體感,更為主題帶來栩栩如生。 色彩|好的配色讓畫作傳達正確氣氛。將色彩分成三組,利用色彩調性編排配色,平衡光影布局。 說故事|插畫是為了畫出活生生的感受,活用你擅長的一切技能,構思畫作中的情感與生活。 創意發想|本書提供「問卷」解決創意發想的問題;並整理14種人性情感訴求,為靈感提供路徑。 & 【本書特色】 ✏️全書七大篇章,200餘張插畫範例,多元且豐富地展示「好插畫」所需要的一切技法。 ✏️敘述清楚易懂。圖文搭配教學,就像路米斯在旁親自指導,從繪畫原理到技法應用,一本搞定! ✏️不只技法,路米斯更大方分享心法,一一解答畫家在各個階段的創作瓶頸。 ✏️創作不只需要技法,靈感更為重要。路米斯將告訴你如何在腸思枯竭時,用「方法」為自己找到題材與意象。 & 【本書適用】 🗹插畫愛好者 🗹中高階習畫者 🗹商業藝術設計 🗹視覺領域相關 🗹動畫創作 🗹現代CG 🗹全方位繪畫基本功 🗹形塑個人風格 🗹詮釋出畫面以外的情感 🗹輕鬆產生源源不絕的創意 &
【電子書】油畫技法入門:透過14幅作品的繪製步驟剖析筆觸表現和色彩運用
將油畫寫實表現的步驟及描繪方式之不同 以14幅作品為例,解說作品完成的各個過程 & 本書聚焦在油畫的不同畫法(風格)和繪圖的進行方式(繪製步驟), 同時解說14幅作品的完成過程。 為了讓初次挑戰油畫的人也易於讀懂, 書中還收錄了關於畫材的說明以及QA、用語解說。 除了能了解該怎麼畫才能表現出自己心目中的作品, 也可以參考各式各樣的表現方法,創作出屬於自己的風格。 油畫顏料可以多層塗繪,刮、剝除、再覆蓋上去…… 是一種能極致追求深度及質感的畫材。各位不妨放手去嘗試挑戰各式各樣的風格。 &
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫大受好評的人體動態速寫系列第三集!:女性角色篇
~大受好評的人體動態速寫系列第三集!~ 擔任《黃金神威》主動畫師、《pet思維覆寫》人物設計的頂尖動畫師.羽山淳一 用超過400幅速寫,展現女性特有的曲線、動作與生命力! 女性的身體曲線豐富、姿態也與男性大相徑庭, 相信有不少人因此不擅長描繪女性。 但女性角色是每部作品裡不可或缺一環。 畫出自然又靈動的女性角色,才能讓作品變得更加多彩! 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演.羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種女性角色的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中, 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點,以及省略的環節等動態作畫要素, 搭配作者親自撰寫的解說,能更進一步抓住作畫的訣竅。 本書以科幻作品中女性角色可能擺出的姿勢為中心, 網羅了逼真的武打動作、日常生活中的動作,到性感姿勢等各式各樣的動態速寫。 書中共分為5大章節── .Chapter1【女性的體型特徵】 解說「體態」、「臉型」、「五官畫法」等描繪女性的基礎知識。 .Chapter2【女性角色的武打動作】 示範「跳躍」、「出拳」、「手持武器」等女性活躍於戰鬥場面的動作。 .Chapter3【性感姿勢集】 描繪「臥躺」、「撩頭髮」、「回眸」等風情萬種的姿勢。 .Chapter4【其他姿勢】 羅列「閱讀」、「用餐」、「跳舞」等日常生活中的各種姿勢。 .Chapter5【動作修正講座】 為徵集而來的畫稿進行修正,藉此解說動作平衡、女性身體構造等作畫重點。 資深動畫師.羽山淳一用男性的視角觀察女性姿態, 捕捉關鍵神韻、身體特徵及動作傾向,並化繁為簡, 用最直接的線條勾勒出400多幅動態速寫。 透過這本動態速寫集,你也能畫出更加自然、活靈活現的女性角色! 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫,介紹戰鬥情境、性感姿勢、日常生活等各種場面的女性動態。 ◎羽山淳一親自撰文,詳細解說描繪生動女性角色的訣竅。 ◎追加「繪製版權插圖」的解說──從連環動作畫中挑選出關鍵動作,重新修飾成可用於海報的插圖,並解說挑選動作以及調整細節的方法。 &
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫 女性角色篇
~大受好評的人體動態速寫系列第三集!~ 擔任《黃金神威》主動畫師、《pet思維覆寫》人物設計的頂尖動畫師.羽山淳一 用超過400幅速寫,展現女性特有的曲線、動作與生命力! 女性的身體曲線豐富、姿態也與男性大相徑庭, 相信有不少人因此不擅長描繪女性。 但女性角色是每部作品裡不可或缺一環。 畫出自然又靈動的女性角色,才能讓作品變得更加多彩! 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演.羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種女性角色的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中, 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點,以及省略的環節等動態作畫要素, 搭配作者親自撰寫的解說,能更進一步抓住作畫的訣竅。 本書以科幻作品中女性角色可能擺出的姿勢為中心, 網羅了逼真的武打動作、日常生活中的動作,到性感姿勢等各式各樣的動態速寫。 書中共分為5大章節── .Chapter1【女性的體型特徵】 解說「體態」、「臉型」、「五官畫法」等描繪女性的基礎知識。 .Chapter2【女性角色的武打動作】 示範「跳躍」、「出拳」、「手持武器」等女性活躍於戰鬥場面的動作。 .Chapter3【性感姿勢集】 描繪「臥躺」、「撩頭髮」、「回眸」等風情萬種的姿勢。 .Chapter4【其他姿勢】 羅列「閱讀」、「用餐」、「跳舞」等日常生活中的各種姿勢。 .Chapter5【動作修正講座】 為徵集而來的畫稿進行修正,藉此解說動作平衡、女性身體構造等作畫重點。 資深動畫師.羽山淳一用男性的視角觀察女性姿態, 捕捉關鍵神韻、身體特徵及動作傾向,並化繁為簡, 用最直接的線條勾勒出400多幅動態速寫。 透過這本動態速寫集,你也能畫出更加自然、活靈活現的女性角色! 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫,介紹戰鬥情境、性感姿勢、日常生活等各種場面的女性動態。 ◎羽山淳一親自撰文,詳細解說描繪生動女性角色的訣竅。 ◎追加「繪製版權插圖」的解說──從連環動作畫中挑選出關鍵動作,重新修飾成可用於海報的插圖,並解說挑選動作以及調整細節的方法。 &
【電子書】我的甜蜜手繪:韓國最長銷的色鉛筆自學書
只要一枝色鉛筆,你就能變得更甜蜜。 因為想畫色鉛筆,沒想到進入一段幸福的甜蜜旅程—— 第一次畫鮮紅的番茄、酸甜的奇異果,光是畫出水果蔬菜原來的顏色,就讓整張作品活力十足。 第一次發現原來煎蛋的蛋黃這麼有魅力,畫著畫著,竟然得到平靜的療癒時光。 第一次畫草莓提拉米蘇、覆盆子馬卡龍夾心,就把手繪圖做成明信片送給朋友,好像也把「可愛的心情」送給了對方呢。 第一次畫青葡萄氣泡飲、芒果刨冰、水果冰棒、霜淇淋甜筒、美式冰咖啡……馬上就被清涼感淋了一身,要談一場夏日戀情了嗎? & 韓國最會教的色鉛筆老師●獨家訣竅一學上手 & ◆跟色鉛筆打好關係:先拿起筆試試顏色強弱,單色與混色的漸層,線條的輕重和方向,沒有艱澀的色票分析,也不用強求專業術語,從自己的手繪習慣一步一步累積技巧。 & ◆準備這些就可以:色鉛筆、素描本、自動鉛筆、橡皮擦、白色果凍筆和配合當天畫畫心情的音樂。 & ◆找到心動主題:本書的細節分解圖提供顏色編號指引,詳細的步驟說明不會讓你迷失方向,重點提醒Tip幫助你功力大增,比起畫得好不好,更重要的是畫得快樂,幸福。 & 來吧,讓我們把美味的東西都畫一遍! 沒有任何基礎的你,從這一本韓國最長銷的色鉛筆開始, 畫出屬於自己的第一本甜蜜手繪。 & 本書特色 & ★精選50款以上,包括水果、甜點、飲品等主題素材,甜蜜學習。 ★專為初學者設計,步驟拆解,附上獨家重點Tips,上手容易,簡單易學。 ★解說親切,讓第一次畫色鉛筆的讀者,充滿成就感。 ★準備工具單純,人人都可輕鬆入門。& & 好評推薦 & 【初學者的實作體驗】& 我也有了獨自畫出一張圖的能力 一般說到插畫,通常都會聯想到可愛的角色或人物,但老師的畫很寫實,跟我們常見的插畫不太一樣,所以我才會去上老師的課。她從基本的技巧開始詳細說明,讓我們即使沒有任何基礎也能畫圖。從畫線到加入明暗、自然上色的方法等等,詳細地跟我們分享專屬於她的個人訣竅,上完所有課程之後我也有了可以獨自畫出一張圖的能力。未來可以繼續用老師教導的方法畫圖,真的讓我開心且感激。__學生 崔潤靜 & 我竟然畫得這麼好...... 一開始連畫條線都不太會的我,在老師淺顯易懂的說明和教導之下,可以完成一幅漂亮的畫。我經常會在完成一幅畫的瞬間,驚覺「我竟然能畫得這麼好」。最近我經常會去翻跟繪圖有關的書,不過都沒有發現類似老師的繪圖風格,所以很期待老師的書出版。未來也想繼續接受老師的教導,增進我的繪畫實力。__學生 鄭松雨 & 從此迷上了畫圖 因為想學怎麼畫甜點,所以就報名了老師的一日課程。上完課之後便迷上了畫圖,後來也報名了正規班,學會色鉛筆繪圖的基礎還有許多技巧。兩個月來感受著完成畫作帶來的滿足度過愉快的時光,未來也期待老師各式各樣的甜點圖畫以及甜蜜的課程。__學生 金惠蘭 & 值得而滿足 雖然我目前就讀美術相關科系,但真的不太會用色鉛筆。不過透過老師的手繪課程,我開始熟悉色鉛筆的使用方式,也能夠輕鬆有趣遞畫圖,真的覺得很值得也很滿足。未來我也會多多用色鉛筆畫圖。__學生 文藝琳 &
【電子書】黃賓虹談繪畫
「畫稱藝術,藝本樹藝,術是道路,道形而上,藝成而下。畫之創造,古人經過之路,學者當知有以採擇之,務研究其精神,不徒師法其面貌,以自成家,要有內心之微妙。」──黃賓虹黃賓虹(1865-1955),名質,字樸存,別號予向、濱虹,中年更號賓虹,擅繪水墨山水、花鳥。早期作品多仿古,六十到七十歲間至蜀地、桂林遊覽,大有心得。八十歲患上眼疾,視覺漸失,八十九歲時已看不見,卻依然作畫不輟──九十歲接受手術而恢復視力,並重新審視盲眼時的作品,最後成就了一代大師。書中分為「《古畫微》」、「藝苑散論」、「畫史講義」三輯,蒐集整理黃賓虹論述歷代畫派傳承、畫家掌故軼事的文章,以及畫法、筆法、章法、虛實等書畫論,全面了解黃賓虹的繪畫理念。特別收錄徐文琴〈介紹故宮博物院收藏的黃賓虹繪畫兼論其藝術的時代性〉一文,分析故宮所藏六件黃賓虹繪畫的構圖、筆墨等,並且探討當時的藝術思潮,以了解黃賓虹創作的文化背景。
【電子書】流動日常:藝術蝦的繪畫日記
金石堂強力推薦書 ! & ★ 2022年「好書大家讀」得主 ★ ★ 2021年國立台灣美術館受邀講座畫家 ★ ★ 2012全國美展入選 ★ & 藝術蝦:「多畫畫,發現美的事物。」 2022 藝術蝦十年養成,最私密的畫家自我告白! 推薦序:番紅花|作家、鄭開翔|《街屋台灣》作者 真摯推薦:Fanyu|插畫家、許匡匡|插畫家、王春子︱插畫家、楊双子|作家、楊富閔|小說家、薛慧瑩|插畫家 (以上按照姓名筆畫排列) & === 從新竹到台南,從海岸到山稜,跟著畫家的雙眼,記錄那些日常的流動 === 「成長過程中,我一直沒有受過畫畫的訓練,只依稀記得自己喜歡畫畫。」 偶然在當兵無聊時,隨手拿起簽字筆開始記錄, 一筆一畫把鋼盔、軍靴、哨站、軍營的大樹,以畫當日記寫,居然累積了好幾畫冊。 「退伍後,我知道我有新的目標了。」 從最基礎的水彩速寫開始,然後開始台北台南兩地跑的學畫歲月, 一轉眼也開畫展、得了獎、開班授課、出了三本書、十年就過去了。 ■ 在新竹出生成長 在這個「科學城」成長,受教育的過程也漸漸變成一個大家眼中「典型」的理工男。但藝術蝦一直沒有忘記畫畫的感觸。或許是新竹這個古老城市的人文氣息給他不一樣的養分吧,這做看似邁向未來的城市,其實曾是北台灣的行政中心,城隍廟、媽祖宮、東城門以及日本時代的巴洛克建築,讓他擁有不同於理工男的情懷。 ■ 在台南的第二人生 大學在台南念書、工作後來也到了南科,也與道地的台南小姐成家,台南成為藝術蝦的第二家鄉。台南馥郁的歷史與人事物,尤其是蜿蜒的巷弄中上百年的古廟與歲時祭儀,叫人不感動也難。因為兵中養成的「畫日記」,也被藝術蝦帶到台南,在古寺巷弄中探索,藝術蝦一步一步讓台南滋養他。不管是四鯤鯓寧靜的漁村、夜雨不停的林百貨、還是從鄭成功駐守就存在的菜市,台南有太多叫人感動的景致,畫也畫不完。 ■ 不管是上班、迷路還健行,所有眼中的景致都是一種美 藝術蝦除了有這些人文的養分,不斷鼓勵自己繼續畫畫之外,重要的是一雙敏銳的雙眼與一顆包容的心,將之轉化成藝術的瞬間。上班開車路上,沿著鹽水溪透著玫瑰氣泡酒色的晚霞,在堤防上閃耀著歸心似箭的上班族;為了尋找詩人足跡而迷路,結果看到一扇精緻的大門,就不禁坐下來開始速寫;山林開闊的景致,在太陽升起的那個瞬間,把大地浸染成黃橙橙的光之海。這些都可以是你抒發的靈感,我們缺的,就是那對「心靈之眼」去欣賞。 十年了,看見藝術蝦的改變,也看見我們身邊的美好! 跟著藝術蝦的眼睛看到的,伴隨他創作的成長。 靈感與感動的瞬間,經常就在你旁邊。 你怎麼看風景,風景就怎麼給予你能量。 藝術蝦要你準備好不一樣的心境,展開一場旅行,與日常風景一起流動。 & &
【電子書】流動日常:藝術蝦的繪畫日記
金石堂強力推薦書 ! & ★ 2022年「好書大家讀」得主 ★ ★ 2021年國立台灣美術館受邀講座畫家 ★ ★ 2012全國美展入選 ★ & 藝術蝦:「多畫畫,發現美的事物。」 2022 藝術蝦十年養成,最私密的畫家自我告白! 推薦序:番紅花|作家、鄭開翔|《街屋台灣》作者 真摯推薦:Fanyu|插畫家、許匡匡|插畫家、王春子︱插畫家、楊双子|作家、楊富閔|小說家、薛慧瑩|插畫家 (以上按照姓名筆畫排列) & === 從新竹到台南,從海岸到山稜,跟著畫家的雙眼,記錄那些日常的流動 === 「成長過程中,我一直沒有受過畫畫的訓練,只依稀記得自己喜歡畫畫。」 偶然在當兵無聊時,隨手拿起簽字筆開始記錄, 一筆一畫把鋼盔、軍靴、哨站、軍營的大樹,以畫當日記寫,居然累積了好幾畫冊。 「退伍後,我知道我有新的目標了。」 從最基礎的水彩速寫開始,然後開始台北台南兩地跑的學畫歲月, 一轉眼也開畫展、得了獎、開班授課、出了三本書、十年就過去了。 ■ 在新竹出生成長 在這個「科學城」成長,受教育的過程也漸漸變成一個大家眼中「典型」的理工男。但藝術蝦一直沒有忘記畫畫的感觸。或許是新竹這個古老城市的人文氣息給他不一樣的養分吧,這做看似邁向未來的城市,其實曾是北台灣的行政中心,城隍廟、媽祖宮、東城門以及日本時代的巴洛克建築,讓他擁有不同於理工男的情懷。 ■ 在台南的第二人生 大學在台南念書、工作後來也到了南科,也與道地的台南小姐成家,台南成為藝術蝦的第二家鄉。台南馥郁的歷史與人事物,尤其是蜿蜒的巷弄中上百年的古廟與歲時祭儀,叫人不感動也難。因為兵中養成的「畫日記」,也被藝術蝦帶到台南,在古寺巷弄中探索,藝術蝦一步一步讓台南滋養他。不管是四鯤鯓寧靜的漁村、夜雨不停的林百貨、還是從鄭成功駐守就存在的菜市,台南有太多叫人感動的景致,畫也畫不完。 ■ 不管是上班、迷路還健行,所有眼中的景致都是一種美 藝術蝦除了有這些人文的養分,不斷鼓勵自己繼續畫畫之外,重要的是一雙敏銳的雙眼與一顆包容的心,將之轉化成藝術的瞬間。上班開車路上,沿著鹽水溪透著玫瑰氣泡酒色的晚霞,在堤防上閃耀著歸心似箭的上班族;為了尋找詩人足跡而迷路,結果看到一扇精緻的大門,就不禁坐下來開始速寫;山林開闊的景致,在太陽升起的那個瞬間,把大地浸染成黃橙橙的光之海。這些都可以是你抒發的靈感,我們缺的,就是那對「心靈之眼」去欣賞。 十年了,看見藝術蝦的改變,也看見我們身邊的美好! 跟著藝術蝦的眼睛看到的,伴隨他創作的成長。 靈感與感動的瞬間,經常就在你旁邊。 你怎麼看風景,風景就怎麼給予你能量。 藝術蝦要你準備好不一樣的心境,展開一場旅行,與日常風景一起流動。 & &
【電子書】不准畫太好
~獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典~ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁, 創作者的4大煩惱,就由網紅繪師帶你解決! 從來都沒有畫過圖的我,該怎麼畫出第一張圖呢? 我會用電腦繪圖,可是畫技不好,但是都用素材來完成圖,別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習,但成品總是離完美差太遠了,有沒有什麼練習的好方法? 看了時下蔚為話題的當紅動畫,總是想拿起筆,嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色; 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師,讚嘆高完成度的美圖的同時,也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單,但到底要怎麼做,才能達到神繪師的境界呢? 如果缺乏天份,也不擅長分辨顏色的細微差異,是不是就沒辦法畫好圖了? ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵,全力傳授繪師養成術!◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師, 針對上述初學者的煩惱,他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習,不要想著畫圖,只需要記住這句口訣:「不准畫太好!」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜,還有得救嗎? 想學習繪畫的人,其實已經具備一項最有力的才能,那就是──比任何人都熱愛畫圖! 針對初學者,齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能,快速完成一幅作品。原因有三: ☑︎重點在於「讓人開心」的目標,而非手法 ☑︎優先培養想像力,畫技之後再說 ☑︎借助軟體,拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫,就永遠不可能完成一幅作品! 利用軟體修正作畫的不良習慣,從錯誤中培養比例均衡的眼光,畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應,灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦,為什麼沒人理我?」 「明明那個人畫功普普,大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭,不妨先試著想想:得到很多感想回饋的人,和始終無人理會的人,最根本的差異是什麼? 畫技?朋友多寡?還是能不能跟上流行風格? 其實都不是,讓作品受歡迎的竅門,就是考驗你有多會「送禮物」! ▸▸①送禮的「對象」是誰? 想畫一張給男高中生看的圖,就要思考「他們會想看什麼東西?對什麼題材感興趣?」,答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」,但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰,就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮? 試著想像配合萬聖節的插圖,假如延遲到聖誕節才發表,會發生什麼事呢?一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落,甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點,抓住關注度的巔峰,讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎? 動漫圈現在最流行◯◯作品,只要畫個同人圖,簡簡單單就能獲得關注了吧? 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了!喜歡的程度、敷衍交差的心態,都會透過作品傳達給讀者,反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合,對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡,並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書,不只提供具體可行的練等攻略,更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖,而是要畫出你心目中的理想構圖! 抱著這股信念,拿起畫筆,更加自由地拓寬繪畫的視野吧! 本書特色 ◎全書以QA體例構成,介紹繪師初心者的六道關卡,由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點,陪你度過一道道的關卡,無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼,搭配影片學習更有感。 &
【電子書】不准畫太好:人氣YouTuber的4大繪圖障礙破解術
~獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典~ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁, 創作者的4大煩惱,就由網紅繪師帶你解決! 從來都沒有畫過圖的我,該怎麼畫出第一張圖呢? 我會用電腦繪圖,可是畫技不好,但是都用素材來完成圖,別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習,但成品總是離完美差太遠了,有沒有什麼練習的好方法? 看了時下蔚為話題的當紅動畫,總是想拿起筆,嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色; 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師,讚嘆高完成度的美圖的同時,也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單,但到底要怎麼做,才能達到神繪師的境界呢? 如果缺乏天份,也不擅長分辨顏色的細微差異,是不是就沒辦法畫好圖了? ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵,全力傳授繪師養成術!◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師, 針對上述初學者的煩惱,他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習,不要想著畫圖,只需要記住這句口訣:「不准畫太好!」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜,還有得救嗎? 想學習繪畫的人,其實已經具備一項最有力的才能,那就是──比任何人都熱愛畫圖! 針對初學者,齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能,快速完成一幅作品。原因有三: ☑︎重點在於「讓人開心」的目標,而非手法 ☑︎優先培養想像力,畫技之後再說 ☑︎借助軟體,拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫,就永遠不可能完成一幅作品! 利用軟體修正作畫的不良習慣,從錯誤中培養比例均衡的眼光,畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應,灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦,為什麼沒人理我?」 「明明那個人畫功普普,大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭,不妨先試著想想:得到很多感想回饋的人,和始終無人理會的人,最根本的差異是什麼? 畫技?朋友多寡?還是能不能跟上流行風格? 其實都不是,讓作品受歡迎的竅門,就是考驗你有多會「送禮物」! ▸▸①送禮的「對象」是誰? 想畫一張給男高中生看的圖,就要思考「他們會想看什麼東西?對什麼題材感興趣?」,答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」,但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰,就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮? 試著想像配合萬聖節的插圖,假如延遲到聖誕節才發表,會發生什麼事呢?一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落,甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點,抓住關注度的巔峰,讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎? 動漫圈現在最流行◯◯作品,只要畫個同人圖,簡簡單單就能獲得關注了吧? 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了!喜歡的程度、敷衍交差的心態,都會透過作品傳達給讀者,反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合,對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡,並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書,不只提供具體可行的練等攻略,更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖,而是要畫出你心目中的理想構圖! 抱著這股信念,拿起畫筆,更加自由地拓寬繪畫的視野吧! 本書特色 ◎全書以QA體例構成,介紹繪師初心者的六道關卡,由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點,陪你度過一道道的關卡,無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼,搭配影片學習更有感。 &
【電子書】色鉛筆的基本
旅美藝術家.人氣線上課程講師, 耗時一年半精心籌備,首度公開創作心法。 ◆初學者也能完成打動人心的專業級作品!◆ ◇色鉛筆需要買幾色才夠用? ◇怎麼把色鉛筆削得又尖又美? ◇如何混出乾淨的顏色? ◇該怎麼畫出白色的鬍鬚? 收錄初學員詢問度最高的問題, 包含選筆、收納等小知識, 以及灰階底色、平衡色環等的實用技巧。 跟著書中架構, 走入充滿療癒感的色鉛筆世界。 【七大主題線稿QR CODE,下載即可使用】 Lesson 1 認識色鉛筆與工具! 水性與油性色鉛筆差異 要畫出理想的作品,畫紙也很重要! 好用的削鉛筆機推薦 筆該怎麼挑?各品牌色鉛筆大比較 Lesson 2 感受色彩的魔法! 先認識顏色,就知道可以混出什麼色彩 認識不同風格的的配色方案 製作你的色彩對照表 Lesson 3 各種有趣的筆觸! 均勻塗色的練習 筆觸細膩的透明疊色法 為物體亮面做「拋光」 Lesson 4 完成專業級作品! 光澤美麗的番茄 百合的花瓣皺褶 拿鐵的白色奶泡 叢林之王的美麗皮毛
【電子書】色鉛筆的基本:從選筆、色彩、筆觸到作品,自然風手繪的必修課
旅美藝術家.人氣線上課程講師, 耗時一年半精心籌備,首度公開創作心法。 ◆初學者也能完成打動人心的專業級作品!◆ ◇色鉛筆需要買幾色才夠用? ◇怎麼把色鉛筆削得又尖又美? ◇如何混出乾淨的顏色? ◇該怎麼畫出白色的鬍鬚? 收錄初學員詢問度最高的問題, 包含選筆、收納等小知識, 以及灰階底色、平衡色環等的實用技巧。 跟著書中架構, 走入充滿療癒感的色鉛筆世界。 【七大主題線稿QR CODE,下載即可使用】 Lesson 1 認識色鉛筆與工具! 水性與油性色鉛筆差異 要畫出理想的作品,畫紙也很重要! 好用的削鉛筆機推薦 筆該怎麼挑?各品牌色鉛筆大比較 Lesson 2 感受色彩的魔法! 先認識顏色,就知道可以混出什麼色彩 認識不同風格的的配色方案 製作你的色彩對照表 Lesson 3 各種有趣的筆觸! 均勻塗色的練習 筆觸細膩的透明疊色法 為物體亮面做「拋光」 Lesson 4 完成專業級作品! 光澤美麗的番茄 百合的花瓣皺褶 拿鐵的白色奶泡 叢林之王的美麗皮毛
【電子書】阿爾瓦羅的大師水彩課
廣受全球收藏家追捧、獲獎無數 當代水彩大師阿爾瓦羅, 啟發無數習畫者的經典代表作! & 希望我在書中說明的一切, 能激發你的靈感,為你的水彩創作注入新的力量和熱情! ──阿爾瓦羅‧卡斯塔涅(Alvaro Castagnet) & 全書共分三大篇章,70幅經典畫作, 並收錄多張速寫、作者寫生、示範教學與家人合影的珍稀照片, 從基本畫具、技法到進階風格, 完整解說大師級的繪畫法則與創作心法。 本書從「色彩」、「形狀」、「明度」、「邊緣」等面向出發, 剖析水彩畫最關鍵的四大要素, 最後,用八組作畫示範、詳細步驟拆解, 帶領讀者練習,創作出和諧又動感十足的作品! & 本書作者阿爾瓦羅‧卡斯塔涅為享譽全球畫壇的知名水彩大師,其擅長集結非凡的視覺豐富性,運用率性的筆觸、濃烈奔放的色彩,展現極具氛圍與激情的作品,堪稱是豐沛情感和精湛畫技的完美結合。 & 阿爾瓦羅提出,儘管創作水彩畫需要使用不同的繪畫技法。像是渲染法、重疊法,也得掌握上色技巧,了解如何運筆。然而,光有技巧,無法創造藝術!作品的內涵才能創造藝術。唯有掌握「水彩畫的四大要素」,才能洞悉主題的精髓,創作出有感染力的作品。 & 【掌握四大要素,解決習畫者的盲點,畫出水彩的魅力、靈動與繽紛】& 色彩──適當的用色,能為畫作增添情感和表現力。 形狀──形狀是構圖的重要部分,以反差和對比的角度來思考,就能增加畫面的節奏。 明度──明度為平面畫作創造立體感,還可以表現體積感和深度,暗示和界定空間關係、形狀和形體。 邊緣──邊緣有助於創造畫面的動態和節奏感,製造不同的視覺效果。 & 【八組作畫示範,跟著水彩大師學習繪畫技藝,打造獨一無二的風格】 一旦掌握了色彩、形狀、明度與邊緣,習畫者可以跟著阿爾瓦羅的示範練習,逐步了解水彩大師作畫的構思與規劃,像是:如何改變構圖讓畫面更生動、如何處理造形、陰影和質感、怎麼表現人物的神態,帶領習畫者打破舊有的思維與習慣,畫出景象中的氛圍、氣味、聲音和感受,完成一幅充滿意趣與生動的作品。 & 本書從畫具與畫材開始談起,幫助習畫者找到適合自己的畫材,並透過四大水彩要素、八組作畫示範,帶領讀者向大師學習精湛的光線詮釋、濃烈的印象表現、繽紛的用色風格,創作出極具表現力的作品。 & 本書特色 & ◎ 全書精裝設計,編排精美細緻,兼具收藏興味與實用價值。 ◎ 針對水彩畫的四大要素,分章解說、搭配圖示,全方位掌握水彩的美感原理和創作技法。 ◎ 八幅畫作的詳細步驟示範,跟著大師畫水彩,釐清作畫盲點,學會把每一筆下得恰到好處!& ◎ 多幀珍貴彩色照片,別處不見!感受水彩大師的獨特魅力來源。 ◎ 多國譯本絕版多年,繁體中文版全新再現! &
【電子書】動漫角色電眼繪製技法
~第一本「眼睛」圖鑑!將角色魅力發揮極致的關鍵就在這裡~ 深邃的、朦朧的、有如寶石般,學習畫出17種令人目不轉睛的電眼 & 俗話說,眼睛是靈魂之窗。 & 決定一幅插圖優秀與否的關鍵,除了構圖外,一對炯炯有神、獨具魅力的雙眼,更能吸引觀者墜入繪師構築的瑰麗世界觀之中! & 初學者學會畫出立體身材與五官、掌握基本透視原則,以及光影等上色觀念後,下一步要挑戰的,就是如何刻畫細節──而眼睛絕對是最適合複習上述基礎的題材。 & 眼睛在正面與45度角的變形差異、瀏海陰影與角膜反射光,以及虹膜與髮色、膚色如何達到配色和諧,光是畫眼睛,就能處理這麼多的課題!甚至可以說,畫好一雙眼睛,就能賦予插圖極高的完成度! & 事不宜遲,各位現在就請拿起畫筆,跟著神繪師的殿堂級教學,嘗試畫出充滿故事的迷濛電眼吧! & ◆◆眼睛的基本知識◆◆ 動漫風格的眼睛,並不講究如實還原現實生活的眼睛結構, 只需要掌握這四個部分,就能簡單畫出充滿動漫風的夢幻雙眼。 ☑︎上下眼皮 ☑︎瞳孔:位於瞳仁中心,偏移時也會帶動視線改變 ☑︎虹膜:決定眼睛顏色的部位 ☑︎眼白 & ◆◆眼睛的表現手法◆◆ 每位繪師筆下的眼睛,都帶有自己的獨特印記。 除了從形狀大小、瞳仁輪廓與瞳孔畫法看出差異外,本書也將分析虹膜與瞳孔,幫助初學者將抽象模糊的視覺感受,轉化為具體可執行的特徵。 ☑︎小瞳孔+暈開的虹膜→→→暈染的透明感,可賦予俐落印象 ☑︎瞳孔打亮+漸層虹膜→→→可將觀者視點拉向中心,帶來神祕感 ☑︎縱長瞳孔+輪狀虹膜→→→虹膜的簡略畫法,正統動漫風的形象 ☑︎暈染的瞳孔+漸層虹膜→→→避開強烈的色彩對比,複雜的瞳色更吸睛 ☑︎瞳孔在上方+反光虹膜→→→少女漫畫常見手法,降低瞳孔存在感,展現童話風的輕柔氛圍 & ◆◆眼睛的顏色印象◆◆ 眼睛的顏色,與眼睛形狀一樣,都會大大影響角色帶給觀眾的印象。 一般來說,冷色系會讓人感覺冷酷、知性,暖色系則能賦予溫暖、強大的印象。 與其費心編寫長長的旁白,不如掌握色彩語言,讓讀者一眼就能看出角色的人格特質吧! ☑︎藍色眼睛▸▸安靜、冷漠、疏離 ☑︎綠色眼睛▸▸沉穩、溫柔 ☑︎金色眼睛▸▸華麗感、野性 ☑︎紅色眼睛▸▸神祕、熱情、特殊能力 & 無論是想畫出理想境界的夢幻雙眼,還是單純想把眼睛畫得更好,亦或是想練習各式各樣的眼睛畫法,本書都能幫助各位初學者,解決描繪眼睛時會遇到的種種煩惱。 & 本書特色 & ◎獨一無二的眼睛圖鑑,17位神繪師✕17種風格,無論哪種畫風,都能在本書中找到適用的眼睛畫法。 ◎不只示範畫法,更收錄快速改變眼睛瞳色的小技巧!每種眼睛搭配1~2種顏色變化版,令角色魅力更多變。 ◎繪圖過程採步驟式分解教學,並附有面版數值參考+色盤色碼,如何選色、如何設定筆刷參數,都能依循現有教材扎實練習! &
【電子書】動漫角色電眼繪製技法
~第一本「眼睛」圖鑑!將角色魅力發揮極致的關鍵就在這裡~ 深邃的、朦朧的、有如寶石般,學習畫出17種令人目不轉睛的電眼 & 俗話說,眼睛是靈魂之窗。 & 決定一幅插圖優秀與否的關鍵,除了構圖外,一對炯炯有神、獨具魅力的雙眼,更能吸引觀者墜入繪師構築的瑰麗世界觀之中! & 初學者學會畫出立體身材與五官、掌握基本透視原則,以及光影等上色觀念後,下一步要挑戰的,就是如何刻畫細節──而眼睛絕對是最適合複習上述基礎的題材。 & 眼睛在正面與45度角的變形差異、瀏海陰影與角膜反射光,以及虹膜與髮色、膚色如何達到配色和諧,光是畫眼睛,就能處理這麼多的課題!甚至可以說,畫好一雙眼睛,就能賦予插圖極高的完成度! & 事不宜遲,各位現在就請拿起畫筆,跟著神繪師的殿堂級教學,嘗試畫出充滿故事的迷濛電眼吧! & ◆◆眼睛的基本知識◆◆ 動漫風格的眼睛,並不講究如實還原現實生活的眼睛結構, 只需要掌握這四個部分,就能簡單畫出充滿動漫風的夢幻雙眼。 ☑︎上下眼皮 ☑︎瞳孔:位於瞳仁中心,偏移時也會帶動視線改變 ☑︎虹膜:決定眼睛顏色的部位 ☑︎眼白 & ◆◆眼睛的表現手法◆◆ 每位繪師筆下的眼睛,都帶有自己的獨特印記。 除了從形狀大小、瞳仁輪廓與瞳孔畫法看出差異外,本書也將分析虹膜與瞳孔,幫助初學者將抽象模糊的視覺感受,轉化為具體可執行的特徵。 ☑︎小瞳孔+暈開的虹膜→→→暈染的透明感,可賦予俐落印象 ☑︎瞳孔打亮+漸層虹膜→→→可將觀者視點拉向中心,帶來神祕感 ☑︎縱長瞳孔+輪狀虹膜→→→虹膜的簡略畫法,正統動漫風的形象 ☑︎暈染的瞳孔+漸層虹膜→→→避開強烈的色彩對比,複雜的瞳色更吸睛 ☑︎瞳孔在上方+反光虹膜→→→少女漫畫常見手法,降低瞳孔存在感,展現童話風的輕柔氛圍 & ◆◆眼睛的顏色印象◆◆ 眼睛的顏色,與眼睛形狀一樣,都會大大影響角色帶給觀眾的印象。 一般來說,冷色系會讓人感覺冷酷、知性,暖色系則能賦予溫暖、強大的印象。 與其費心編寫長長的旁白,不如掌握色彩語言,讓讀者一眼就能看出角色的人格特質吧! ☑︎藍色眼睛▸▸安靜、冷漠、疏離 ☑︎綠色眼睛▸▸沉穩、溫柔 ☑︎金色眼睛▸▸華麗感、野性 ☑︎紅色眼睛▸▸神祕、熱情、特殊能力 & 無論是想畫出理想境界的夢幻雙眼,還是單純想把眼睛畫得更好,亦或是想練習各式各樣的眼睛畫法,本書都能幫助各位初學者,解決描繪眼睛時會遇到的種種煩惱。 & 本書特色 & ◎獨一無二的眼睛圖鑑,17位神繪師✕17種風格,無論哪種畫風,都能在本書中找到適用的眼睛畫法。 ◎不只示範畫法,更收錄快速改變眼睛瞳色的小技巧!每種眼睛搭配1~2種顏色變化版,令角色魅力更多變。 ◎繪圖過程採步驟式分解教學,並附有面版數值參考+色盤色碼,如何選色、如何設定筆刷參數,都能依循現有教材扎實練習! &
【電子書】就愛隨手畫插畫
✔ 1支原子筆就能畫 ✔ 以○△□基本圖形畫出可愛插圖 ✔ 跟著模仿畫圖筆順和配色即可 收錄超過500個插圖及文字裝飾的設計圖。 簡單上手,介紹畫法順序和重點,任何人都能輕鬆畫出可愛的圖案! 可運用在手帳、筆記本、卡片、POP等,無論是興趣、念書還是在工作上都能馬上使用。 剛開始使用平板(ipad)繪畫也能輕鬆上手。
【電子書】鳥類繪畫的第一堂課
★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼,靈脫身形, 斑爛羽毛,完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授, 畫好鳥,先從賞鳥開始! & ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領, 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法, 掌握本書繪畫訣竅,繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。 & 「我真希望自己剛起步的時候就有這本書, 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利(David Allen Sibley) & ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難? ──只要先學會觀察,了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長,便能賦予你所繪畫的鳥類生命。 & ■如何畫出浮在水面上的可愛鴨子? ──鴨子「浮在水面上」的時候,身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分,別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此,才能完成可愛生動的鴨子。 & ■如何營造鳥類羽毛的質感? ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感,點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。 & ■畫出靈動雙眼的好媒材? ──牛奶筆(white gel pen)相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條,畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。 & ※你將學會以下技法: ◎觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎聚焦在鳥兒最重要的特徵,快速完成寫生✔ ◎畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎發展色鉛筆與水彩的繪畫技法✔ ◎避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔ & ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書,這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品,以寫實手法重現多樣鳥類,猶如一本精美圖鑑,在畫鳥的過程中,心情也能得到平靜,更讓你看到世界的美麗。 & ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰·繆爾·勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作,2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜,無人能出其左右。 & 勞斯以長期對鳥類的觀察與研究,一步一步循序漸進,帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥,要先學會觀察鳥。他認為,「要畫羽毛,你須要先了解羽毛是如何生長、重疊和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形,要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架,你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」 & 【本書特色】 1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星。★★★★ 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師,從每一頁的主題分區圖示,從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等,讓你一眼就學會,繪畫新手也能繪出高手畫作! 5. 自然觀察學家教你畫鳥,也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說,真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽! 8. 由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀,180度攤平,學習描摹無障礙。收縮包裝,是送禮的好選擇。
【電子書】就愛隨手畫插畫:1支筆+○△□畫出人人誇的圖案!
✔ 1支原子筆就能畫 ✔ 以○△□基本圖形畫出可愛插圖 ✔ 跟著模仿畫圖筆順和配色即可 收錄超過500個插圖及文字裝飾的設計圖。 簡單上手,介紹畫法順序和重點,任何人都能輕鬆畫出可愛的圖案! 可運用在手帳、筆記本、卡片、POP等,無論是興趣、念書還是在工作上都能馬上使用。 剛開始使用平板(ipad)繪畫也能輕鬆上手。
【電子書】鳥類繪畫的第一堂課:美國自然學家約翰勞斯賞鳥與畫鳥指南
★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼,靈脫身形, 斑爛羽毛,完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授, 畫好鳥,先從賞鳥開始! & ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領, 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法, 掌握本書繪畫訣竅,繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。 & 「我真希望自己剛起步的時候就有這本書, 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利(David Allen Sibley) & ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難? ──只要先學會觀察,了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長,便能賦予你所繪畫的鳥類生命。 & ■如何畫出浮在水面上的可愛鴨子? ──鴨子「浮在水面上」的時候,身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分,別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此,才能完成可愛生動的鴨子。 & ■如何營造鳥類羽毛的質感? ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感,點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。 & ■畫出靈動雙眼的好媒材? ──牛奶筆(white gel pen)相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條,畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。 & ※你將學會以下技法: ◎觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎聚焦在鳥兒最重要的特徵,快速完成寫生✔ ◎畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎發展色鉛筆與水彩的繪畫技法✔ ◎避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔ & ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書,這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品,以寫實手法重現多樣鳥類,猶如一本精美圖鑑,在畫鳥的過程中,心情也能得到平靜,更讓你看到世界的美麗。 & ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰·繆爾·勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作,2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜,無人能出其左右。 & 勞斯以長期對鳥類的觀察與研究,一步一步循序漸進,帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥,要先學會觀察鳥。他認為,「要畫羽毛,你須要先了解羽毛是如何生長、重疊和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形,要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架,你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」 & 【本書特色】 1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星。★★★★ 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師,從每一頁的主題分區圖示,從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等,讓你一眼就學會,繪畫新手也能繪出高手畫作! 5. 自然觀察學家教你畫鳥,也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說,真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽! 8. 由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀,180度攤平,學習描摹無障礙。收縮包裝,是送禮的好選擇。
【電子書】嚴選人氣繪師作品集:orie
以少女為題材,透過淒美又憂鬱的畫風 細膩地捕捉她們多愁易感的內心世界 獨特的世界觀令人著迷的插畫家──orie 純淨清透的色調、優美虛幻的畫風,插畫家orie筆下的少女總是帶著淡淡的哀傷,讓人忍不住為其憂傷之美而動容。本書不只收錄其創作初期至今的作品,還有全新發表的插畫繪製過程、珍藏草稿,以及揭露創作祕辛的專訪。請盡情欣賞這位插畫家所編織出的迷人世界觀。 【訪談節錄】 ──請問您是從什麼時候開始接觸繪畫的呢? 從小時候開始,我就很喜歡把自己腦中的想法轉換成看得見的形式。所以我經常自然而然地創作圖畫、故事與音樂等作品。在繪畫方面,因為我的老家隨時都備有影印紙,所以我一有空就會畫畫。這一點到現在都沒有改變。 ──您還記得自己當時喜歡的作品嗎? 當時比起動畫或漫畫,我比較喜歡小說或繪本的故事。我也很喜歡吉卜力和迪士尼之類的主流作品。小說則是從圖書館借來好幾十本,看完了再繼續借。當時的我特別喜歡法國作家──賽奇.布魯梭羅(Serge Brussolo)的兒童文學《魔眼少女佩姬蘇》。不只是故事的本篇,町田尚子老師為這部作品所畫的封面也讓我印象深刻。至於繪本,我很喜歡酒井駒子老師在《天鵝絨兔子》中創造的世界觀,她是我非常崇拜的人。 ──請問您是從什麼時候開始正式創作插畫的呢? 國中到高中的時候,我幾乎沒有「靠繪畫過活」的想法。我是在上了高中,差不多也該認真思考將來的出路時,才正式開始創作插畫。可是,身邊的同班同學不是都會選擇比較踏實的升學之路嗎?像是考慮就業的方向,再來決定大學的科系。可是我對那種事情完全提不起興趣……因為我原本就沒有什麼特別想做的工作。 ──您是在高中畢業的同時,決定要投入繪畫工作的嗎? 雖然只有模糊的想法,但我內心的某個角落一直都有「必須有所作為」的念頭。例如成為有名氣的人,或是某種創作者。因為我很崇拜那樣的人,所以如果要靠自己的力量創作些什麼,我認為繪畫是最好的選擇。可是我並沒有馬上將繪畫視為一份工作,只抱著「總之稍微試試看吧」的輕鬆心態。然後,我將以前的塗鴉拿出來上色,畫成完整的作品。接著,我把這些作品上傳到網路,展示給別人看。這就是我一開始的起點。 ──原來如此。那個時候網路上已經有可以分享插畫的環境了嗎? 是的。我一開始是在pixiv發表插畫的。後來隨著Twitter的普及,我便轉移到Twitter發表。我覺得比起pixiv,Twitter比較能跟觀看作品的網友拉近距離。畢竟還能收到簡單的留言與回應。觀看插畫的網友所給的正面回應能夠鼓勵我,也讓我得以持續創作至今。 ──請問您當時是用什麼樣的工具來繪製作品的呢? 我一開始是採用手繪,以水彩來畫圖。所以畫風跟現在不太一樣,但我覺得作品的基本路線沒有什麼改變。然後,我從手繪轉換到數位繪圖時,使用的是繪圖板和CLIP STUDIO PAINT。我現在也是使用CLIP STUDIO PAINT。
【電子書】水彩調色與技法:認識顏料特性與調色原理,學習運用11種基礎色創造出最大色彩範圍,建立個人專屬調色盤
別再買一堆用不上的顏料了 掌握調色技巧 就能呈現你想要的任何顏色 只要11種顏料, 就能畫出各式各樣的水彩作品, 這就是調色的藝術精髓。 掌握調色技巧,就能重現想要的顏色, 將色彩範圍推升到超乎想像的境界。 本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙,以及繪圖技法,將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色,你將學會創造自己的二次色與重要顏色,同時還能為純色帶來更多變化。 這是一本不可或缺的水彩調色指南,讓你以最少的顏料,創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。 【各章重點】 第一章 了解水彩顏料:解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料,建立平衡的基礎調色盤。 第二章 混色實驗:利用混色技巧,盡可能使用最少的顏色,調出最接近與想要的色調。 第三章 建立主題性調色盤:實作範例,著重於分析混合顏料,讓你更加明白調色原理。 第四章 分析五件作品:分析水彩畫的執行步驟,全面探討調色,指出作畫要點,避免犯下錯誤。 【亞馬遜五星評價】 ★大力推薦這本書,尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯,並搭配圖片解說,避免買了最後幾乎用不到的顏料。 ★書中的建議很實用,我很喜歡,讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。
【電子書】水彩調色與技法
別再買一堆用不上的顏料了 掌握調色技巧 就能呈現你想要的任何顏色 只要11種顏料, 就能畫出各式各樣的水彩作品, 這就是調色的藝術精髓。 掌握調色技巧,就能重現想要的顏色, 將色彩範圍推升到超乎想像的境界。 本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙,以及繪圖技法,將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色,你將學會創造自己的二次色與重要顏色,同時還能為純色帶來更多變化。 這是一本不可或缺的水彩調色指南,讓你以最少的顏料,創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。 【各章重點】 第一章 了解水彩顏料:解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料,建立平衡的基礎調色盤。 第二章 混色實驗:利用混色技巧,盡可能使用最少的顏色,調出最接近與想要的色調。 第三章 建立主題性調色盤:實作範例,著重於分析混合顏料,讓你更加明白調色原理。 第四章 分析五件作品:分析水彩畫的執行步驟,全面探討調色,指出作畫要點,避免犯下錯誤。 【亞馬遜五星評價】 ★大力推薦這本書,尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯,並搭配圖片解說,避免買了最後幾乎用不到的顏料。 ★書中的建議很實用,我很喜歡,讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。
【電子書】速寫老台北
作者在台北出生、成長,半世紀的生活歷程幾乎與這個城市共存,目睹城市角落裡的許多故事,日復一日不斷的發生、存在,然後消失,深感留下來的歷史文化記憶似乎也越來越少。因此,走入台北的街角巷弄,用畫筆彩繪時光,斑剝的老房子、香煙裊裊的古廟和刻畫歷史記憶的建築古蹟,都成了畫面中的瑰寶。 & 從生活中尋找構圖,用手繪的溫度替代相機,用畫筆述說老台北發生的故事和過往的記憶!想要用畫筆重回那個承載著大多數人青澀歲月的足跡,喚醒那些沉睡在心底的珍貴記憶! & 《速寫老台北》是一本打開我們青春記憶的書,用時光與故事佐料,把回憶用畫筆和水彩暈染出記憶中那個美好的「老台北」!在每一張畫頁裡,都可以看見隱藏在青春歲月中,老台北的前世今生。 & 記憶會遺忘但無法刪除,在那塵封的盒子裡,會是一張公車聯票?或是年少時心中偶像的音樂卡帶?亦或是祈求聯考順利的平安符?不管是什麼,跟作者一起重現留在你我記憶中流逝的美好年代! & 本書特色 & ★ 透過畫筆彩繪速寫,引領我們再次溫習那些熟悉的台北風景。 ★ 用時光、回憶與故事佐料,每張畫頁裡都能看見隱藏在青春歲月中,老台北的前世今生。 & 懷念推薦 & 老屋顏 台灣老屋觀察團隊 吳若權 作家∕廣播主持∕企管顧問 郭正宏 插畫家 張哲生 懷舊大師 作家∕知名節目主持人 謝哲青
【電子書】嚴選人氣繪師作品集 貓與我。:走進女高中生與貓貓的萌日常
你也想一起睡嗎?那就躺在我旁邊吧! 說來說去,貓還是很愛撒嬌的嘛…… 本書集結了40位日本當今活躍於各領域的插畫家與漫畫家的畫作,插畫家們將少女與貓貓的日常互動,以甜美、呆萌、活潑、傲嬌、可愛等樣態,呈現於各式各樣的畫風當中,無論是喜愛少女各式風情的讀者,或是臣服於貓皇無邊魅力的讀者,都能藉由本書獲得極上的滿足。 本書特色 ◎爆擊貓奴魂!少女即王道!以「貓」與「少女」為主題,由40位插畫家繪製而成的可愛插畫作品集 ◎將貓與可愛少女的日常以一幅幅精美插畫呈現,讓人一看就沉浸到畫裡的世界無法自拔
【電子書】iPad電繪畫畫課:從線稿到上色圖層、光影到色調練習、小物到氛圍營造,輕鬆畫出你的夢想世界
人氣電繪講師不藏私分享,輕鬆學會Procreate 【獨家附贈】5款人氣繪師自創筆刷*65支縮時示範 生活不那麼美好時,就畫畫吧! 一筆創意,就能重現美好療心時刻。 iPad 除了用來上網、追劇、打電動,也是許多插畫家、設計師、藝術家創作的幫手。 iPad電繪的特點,輕巧又方便,走到哪畫到哪。手感更接近手繪,使用iPad + Apple pencil,除了能直接在螢幕上畫圖,筆身不論是拿直的或斜的,會像真的筆一樣會有粗細、濃淡變化,從手繪轉換到電繪毫不費力。Procreate內建了數百支的筆刷,想畫出鉛筆或水彩效果,都能輕鬆達成。 POINT1 從新增畫布開始,漸進式完成獨創作品 基礎筆刷介紹、圖層設定、參考線輔助等,實戰技巧完整收錄,從草稿到完成上色,不用再辛苦摸索。 POINT2 充滿生活手繪感的電繪,非專業人士也能一看就懂 調色與光影練習、透視與素描練習,短時間內掌握訣竅,不依賴照片也能畫下創意無限的療癒作品。 POINT3 生活小物、暖萌動物至人物解構,可愛作品大集結 42幅作品、超過500張步驟解析,分享不同筆刷的畫法,從天空的雲朵到湖面的波紋,盡情享受畫畫的天馬行空。 POINT4 技能解鎖!加碼動畫製作實用包 運用Procreate簡單完成小動畫,迅速製作Line的動態貼圖,即時分享最滿意的作品!
【電子書】零基礎素描入門教程
~資深繪畫教師的零失敗入門教程,零基礎即刻抓住素描訣竅~ 27堂技法課✕15幅臨摹教材✕41個問題點 快速掌握方體、球體、柱體,搭配實戰訓練,畫技提升超有感! & 正式學習繪畫之前,素描可以說是繞不開的基礎功。 初次學畫者,可能誤以為素描是只有黑白兩種顏色的繪畫方式。 但更精準地說,素描是一種以「線條」表現物體「明暗」、概括「形象」的單色畫。 & 本書作者飛樂鳥,擁有十餘年繪畫教學的經驗。 透過本書,揭開學習素描的七項應掌握的基本技法, 分別為「線條」、「觀察」、「起形」、「透視」、「光源」、「質感」、「構圖」。 通過立方體、球體、圓柱體等實物解說與練習,幫助初學者零失敗融會技法。 & 怎麼畫出流暢的線條?找不準形體和比例怎麼辦?光是起形就需要花一兩個小時…… & 初次學習素描的新手總是遇到各種煩惱,網路教學無法解決自己的疑惑、坊間書籍的專業術語太深奧難懂、影片課程看似輕鬆卻缺乏紮實的訓練計畫…… & 請各位不必擔心,這本入門教程正是為了零經驗的讀者量身打造,一一破解新手入門的100個問題點,自學素描是真的有可能! & .我想學畫漫畫,有需要學習素描嗎? 素描是一切造型之本,對於掌握漫畫的起形、線條、比例結構都有很大的幫助。素描可以說是學畫之路的必修課,建議不要繞過這個環節。 & .我沒有半點繪畫基礎,可以自學素描嗎? 當然可以,請隨著本書每天堅持畫一小時,多練習,就能找到素描的訣竅,讓你從完全不會的小白成為素描高手。推薦你分四個階段學習。 & 第一階段:練習書中講解的19種線條畫法,直到畫得和書上一樣好再進行下一階段。 第二階段:學會觀察對比,了解透視和結構,掌握明暗和光影,學習不同物體的質感和構圖。 第三階段:從簡單幾何圖形開始,舉一反三進行單個物體的練習。 第四階段:畫更多組合物品。 & 本書從開始素描之前的【基礎知識】起步,講解素描工具、繪畫姿勢。 & 接著進入【基本技法】,由簡而難傳授零失敗技巧,一次解決「比例難掌控」、「起形不精準」與「畫不出立體感」三大學習障礙。 & 其次透過幾何練習,找到繪畫的規律,通透「蔬果」、「容器」、「食品」、「書本」、「人物」五大素描主題。 & 每個繪畫達人起初都是從零經驗入門習畫,通過本書,你會發現繪畫其實很簡單。 拿起畫筆,從一張白紙開始持續練習,你也可以實現從新手躍升達人的蛻變! & 本書特色 & ◎27堂技法課,通過「立方體」、「球體」、「圓柱體」學習靜物素描,搭配15幅範例臨摹,從學理知識到實戰演練,一站式入門教程。 ◎每章附有「訣竅匯總」,幫助初學者快速瀏覽本章要點,提供超實用的技巧大補帖! ◎附錄彙整41個初學者常見的問題點,逐一突破關卡,大幅提升繪畫基礎。
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【電子書】陳定山文存
江南才子陳定山(1897-1989),好京崑、工書畫、善詩文,又交遊廣闊,從上海到臺灣,長年在報紙副刊上寫稿,出版多部小說集、詩集、掌故集、畫論、畫冊等。《陳定山文存》由主編蔡登山先生集結定公發表於報章期刊上的文章,整理為詩詞、掌故、戲曲三編:「談詩詞」包含李商隱〈錦瑟〉新解、杜甫詩中的酒、評《人間詞話》等詩話。「說掌故」有別於以老上海為中心的《春申舊聞》,收錄了定公論沈光文詩、明鄭相關史略等。「說戲曲」則詳談歷史與戲劇之間的關聯,並將來臺的京劇演員分生、旦、淨、末、丑,並一一留存其劇話,是難得一見的梨園史料。