水彩練習曲：水彩大師從基礎到創作的43堂解析示範（《看示範．學水彩》暢銷新修版）
國際知名水彩大師專為水彩愛好者和美術相關科系量身訂做的自學寶典！從平塗、接色等12種基本技巧，進入縫合、重疊、渲染等進階練習，再到自我創作的挑戰，這是你的第一本也是最後一本水彩入門書。★大幅更换書內照片，收錄更多作者近年創作★新增十八幅作品解析示範本書六大特色1.以水彩的媒材特性，作為示範作品的技法分類標準只有靈活運用水的高流動性、乾燥迅速的特質，以及顏料的透明性所形成的效果，來表現所要強調的題材特徵，才是正確的技法運用觀念，也是學好水彩的第一步。2.示範作品皆以完整畫面呈現，而非單元的個體練習本書的示範習作，不論難易皆以完整作品呈現，既加強整體感的練習經驗，體會畫面的主次關係，同時也可滿足畫完一幅畫的成就感，增加練習的樂趣與動力。3.大畫面且完整的過程圖顯示從一開始到完成圖，皆以五個大尺寸、全畫面的過程顯示，每一過程再分別輔以四至六個局部小過程，並配合簡短的說明，讓讀者清楚各階段與各局部如何配合整體進行。4.專為初學者規劃、設計與繪製各示範作品透過完整而全面的規劃，讓初學者藉由臨摹學習各種水彩技巧，每一個臨摹範例都由作者親自繪製，並賦予不同的功能性與難易度，以確實符合初學者真正的需要。5.提供原始影像照片供比對，以及臨摹後的自我測試進階練習參考讀者可以從題材實景、素描手稿到創作完成圖的比較中，學習研究如何化繁為簡、去蕪存菁。6.精選作者後期創作示範，提示如何靈活運用技巧從近十年的數百幅作品中精挑十八組作品示範解說，既呈現作者創作脈絡變化，也讓讀者從中體會如何將基本技法靈活轉換與自由運用，成為品味獨特的水彩藝術。
水彩畫自學聖經：7大主題，51個自學要點，一本最全面的水彩繪畫技巧寶典！
7大主題，51個自學要點，一本最全面的水彩繪畫技巧寶典！ 暢銷書《色鉛筆自學聖經》、《速學入門自學聖經》系列巨作！ 從「自學水彩」角度出發， 針對廣大入門者量身打造的水彩畫自學聖經！ 51項完整技法解析，11段示範QR Code影片， 即時解決畫圖中的疑難雜症，真正享受水彩繪畫的樂趣！ 想畫出清新透明感、想表現逼真的光影、 想畫得比實景更美、想練就大師們的精妙技巧， 只要翻開本書，就學得到最佳技法！ ‧集結歐美日水彩大師的訣竅，從基礎技法到專業技巧 ‧只要懂得握筆與運筆就能畫出好看的基本圖案 ‧改變水或顏料的比例就可以調和出深淺不同的顏色 ‧掌握乾淨的混色與加水技巧就能讓畫面的顏色表現更豐富 ‧在塗好的色彩中滴入清水產生隨機紋理效果讓作品更有看頭 ‧線稿決定了繪畫形態是否準確，透過網格法就能快速畫出線稿 ‧簡潔乾淨的線條對上色最有幫助，只需畫出造型結構與特徵 ‧使用最簡單的平塗水彩上色手法讓畫面出現不同的效果 ‧巧妙運用疊色就能展現色彩清新的透明感 ‧讓混色效果變聽話的銜接混色法與點染混色法 ‧善用濕畫法呈現出水彩畫柔和滋潤的特點 ‧融合邊界的自然過渡法讓顏色自然過渡至消失 ‧當物體的紋理比較均勻複雜時，適當的省略與簡化是必要關鍵 ‧用陰影色的搭配、確定陰影方向與表現陰影形狀這三招輕鬆畫出光影 ‧描繪明暗交界線，加強亮暗部的顏色對比，讓物體更有立體感 ‧學習具體的留白方法，讓留白成為畫面的亮點 ‧畫面最先吸引人的地方就是色彩，用多變的顏色表現畫面的空間 ‧運用光影+質感就可以創造逼真的畫中世界 ‧使用暈染的方式處理背景讓畫面氛圍更唯美
水性塗料筆塗教科書
在客廳就可動手塗！宅在家時就來試試「水性塗料筆塗」本書將介紹４大廠牌的水性塗料，味道不刺鼻、高性能，在家就可為塑膠模型筆塗上色。一起來體驗水性HOBBY COLOR、田宮壓克力漆、Vallejo水性漆與CITADEL COLOUR，進入筆塗的世界吧！水性塗料經過各家廠商的產品改良，變身為乾燥快、遮蓋力強、顯色鮮豔、刺鼻味低的高性能塗料。如今我們也可以在客廳、房間舒適開心地完成塑膠模型筆塗。近年大家在家的時間變多了，塑膠模型筆塗可說是一種樂趣無窮的休閒娛樂。本書介紹了4大廠牌的水性塗料，包括水性HOBBYCOLOR、田宮壓克力漆、Vallejo水性漆、和CITADEL COLOUR，大家何不一起進入筆塗的世界 ！！ ！
透明水彩的教室
從草稿到上色，輕鬆掌握透明水彩的樂趣獨特配色技巧 × 多元技法解析 × 圖解步驟教學感受水彩在筆尖流動的驚喜，展現透明水彩的層次美感！本書為透明水彩初學者與想精進技法的創作者，提供一套由淺入深、循序漸進的學習路徑，帶領你從速寫草圖，邁向專業水彩創作。透過清晰的步驟解析，從基礎工具準備、色彩運用到筆觸控制，完整掌握水彩的核心技巧與創作思維。你將學會如何將構思轉化為畫面，感受筆尖流動的自由，並在創作中發掘更多可能性。無論是初學者，或想提升技法的你，跟隨書中指引，勇敢嘗試，享受自由揮灑的創作樂趣。內容亮點：✨ 透明水彩入門與進階技法，全面提升創作實力！ 工具與材料全解析：畫具挑選、紙張特性、色彩搭配的實用指南，掌握創作的基本功。 多元技法拆解：詳細講解濕中濕、留白、顆粒化等透明水彩的關鍵技巧，提升作品層次與表現力。 逐步實作練習：從簡單的蘋果、玫瑰，到風景與生活靜物，帶領你逐步挑戰完整的水彩畫作。 培養專業觀察力：學習形狀與色彩的觀看方式，提升構圖與創意表達。 創作心法分享：結合理論與實踐，建立個人創作計畫，發掘水彩畫的無限可能。不只是上色，更是創造！透過本書，你將擁有水彩創作的基礎與自信，讓每一筆都充滿自由與驚喜，踏出屬於你的水彩藝術之路。
手繪街景實驗室：如何畫，才能讓畫面更有戲？主題、構圖、線稿、上色、特色人物、趣味點全解析
已不再是新手……卻仍無法建立屬於自己的風格？仍覺得自己的作品不立體，結構不平衡？常陷入構圖如何安排、無法取捨的苦惱？對於上色與配色總感到苦手！不知如何畫出有故事感的動人畫作！畫畫陪跑教練 橘手之勞-----告訴你------如何畫，才能讓畫面更有戲？主題、構圖、線稿、上色、特色人物、趣味點全解析-----還給你-----街景畫NG與OK的私房對策透視深度X 視線引導X人物繪製的3項組合畫技 一次打破入門到進階的卡關期▌讓橘手之勞……陪你先看懂畫，再開始動手畫！․拆解創作眉角，看懂一幅畫的內心戲從作品找出構圖、筆觸、明暗以及色彩在創作過程有哪些原則，更能理解一張圖好在哪、壞在哪。透過實際畫作，說明為什麼畫這個主題？為什麼這樣畫？創作當中怎麼思考、如何看待繪畫。分享這些領悟與撰寫，我彷彿也為自己重新上了一課。 ․從線稿到上色，就是這樣把圖畫出來的想像你在畫室，看著坐在隔壁的我，一筆一筆畫完一張圖。在畫廊裡拆解概念後，畫室單元將依序以分解動作說明：從構圖的取捨、線稿的粗細深淺處理轉換、上色的順序以及各種細節處理。邊畫邊聊，同學之間哪有什麼不能講？會的通通告訴你。․必BUY畫具大公開，作者就用這一款！ 畫圖想要成就感，請選用好筆&好紙。根據畫室單元實際使用工具，整理必 BUY 品項，逐一說明功能，提醒叮嚀。 同時介紹我目前標配畫具，它們為什麼好用，迷人的地方在哪裡。本書以三個空間進行分享，依序是畫廊、畫室及美術社。第一個空間是畫廊，藉由作品全圖和特寫，說明創作思考的面向和路徑，包括主題選擇、構圖配置、色彩應用、視線移動的規劃以及繪畫實驗的過程與檢討。第二個空間是畫室，詳細說明目前最熟練的畫圖步驟，涵蓋線稿、上色順序並且依照步驟說明畫法、想法和注意事項。第三個空間是美術社，介紹目前手上最精要的工具材料，從畫紙、顏料、畫筆到必備的基本道具。▌街景畫，怎麼畫？實例拆解、細部放大解說—•遠景的處理畫街景是描繪一個較大的範圍，表現的重點在空間感。表現景深的方式，可透過讓降低彩度的遠景建築物更往後退。是利用色彩學，以及遠處的事物會受到更厚的空氣所帶來的視覺干擾的空氣透視法。實際距離不需很遠，也可以表現岀很遠的距離。•筆觸的練習方法想要練習筆觸的軟與硬，可以在1公分裡面畫15條線或20來條線 。連續密集的畫直線、畫橫線、畫斜線，是一個最基本的辦法。另外就是改變握筆的位置，手指頭離筆尖越遠，因為不受控，所以線條越自然。•桌上食物的描繪〈永樂市場〉街道上的台式小吃，紅黃綠是最重要的顏色：紅色是處處可見的甜辣醬、紅糟肉，黃色是炸物、油麵、淋了滷汁的白飯，綠色可以是青菜、芫荽或蔥花。以不規則的直線和亂扭一團的線條來處理食物，搭配紅黃綠，就能有一定的感受。•用人群畫出一條街道我不太喜歡在畫面中出現筆直的道路，主要是太長的直線很無聊。像這張〈北投市場〉很可能出現直直的道路，透過兩側人物的各種姿態畫出一條彎彎曲曲的街道。•讓凌亂電線成為裝飾橫越半空的電線，為〈小巷亭〉建築的剛性線條帶來柔軟的視覺效果，同時，橫跨畫面的水平線條，為厚重建築帶來活潑與輕盈。我也強化了電線表現的姿態，讓它更纏繞、更糾結。…………全書超過 80 個以上手繪街景心法，每一個都是讓畫畫進階的關鍵分享！▌名家推薦（依筆畫排序）：․B6速寫男 暢銷速寫作家 ․Naomi 諾米 插畫家/電繪教師 ․可樂王 知名插畫藝術家 ․郭正宏 旅行速寫家 ․張哲生 懷舊大師 ․凱西·陳 華人文創元祖 ․鄭開翔 城市觀察畫家
Maruco水彩手繪小畫室：用溫暖的筆觸輕鬆畫出療癒小動物
※草稿繪製Í光影細節Í水彩調色 ※用溫暖的水彩手繪靈動又可愛的小動物插畫 & ９大繪畫關鍵Ｘ10種可愛動物Ｘ32個範例解析 & ▍Chapter1接觸水彩的第一步 從Maruco常用工具、水彩顏料、紙張選擇開始， 達到「工欲善其事，必先利其器」的道理， 整理出9大水彩手繪的關鍵基礎，學習各種水彩基本技法。 & ▍Chapter2療癒小動物 兔子、柴犬、貓咪、小企鵝、松鼠、刺蝟、山雀， 以及海獺、小熊貓、熊，總共10種不同動物畫法。 單純的臉部繪製、全身擬人著裝，以及與物品、甜點的搭配變化， 帶你從淺到深，一步步學會線條與上色的各種應用。 & ▍Chapter3作者心裡話 該章節不只能夠欣賞Maruco各式各樣不同主題的作品， 還公開分享創作這些作品的靈感創意發想由來， 給予希望走上這條路的讀者新的想法碰撞。 & 本書帶你快速從草稿繪製取得線條定位、明暗面細節觀察到光影變化， 從水彩調色方式找出明確控制上色範圍與深淺明暗， 創作出兔子、柴犬、貓咪、企鵝、松鼠等可愛又溫馨的小動物插畫。 & ▍隨書附贈雙重好禮 1 獨家明信片乙張 2 Maruco小畫室線上課程‧限量600元優惠折扣 & ▍暖心推薦 雪莉Sherry／水彩插畫家 飆飆先生／插畫家
暖心水彩：畫下生活中的美好時刻
＊水彩暢銷書作者，細節解剖水彩的每一步驟，解決水彩最難的調色問題，讓讀者輕鬆掌握畫水彩。＊書中介紹大家最喜歡的五個主題(美食、建築、花卉、蔬果、場景)，隨時記錄、馬上上手。＊最療癒、暖心的水彩風格，一畫就有好心情，附上作品賞析和作品練習。＊本書內頁使用水彩紙，封面使用厚磅紙張，隨手就是自己專屬的畫冊。美食、建築、花卉、蔬果、場景藝術源於生活，善於發現生活中的小美好，然後用畫筆紀錄下來。最詳細的水彩解剖，解析水彩的每個步驟和顏色變化，輕鬆創作專屬於你自己的驚豔作品！藉著一本書帶著你由淺入深體會水彩的寫意與美好，只要一支筆就能進入水彩的精彩畫面。書中重點：@5大主題掌握水彩的學習細節。@一枝筆即可開始，自然、清透、寫實、輕重；堆疊、濃淡、結構，展現每個重點。@顯示配色表，輕鬆找到相對應的顏色，解決水彩最難的調色問題！@大幅作品的展現，讓你練習時得心應手。@掌握水彩最難處理的細節，一步步畫出每一個驚艷作品。@贈送水彩臨摹練習，創作屬於自己的作品。
透明水彩の描繪技法：勾勒出桌上靜物的美味的美味
讓我們以時尚烘培坊的麵包為題材，一起描繪出色調、外型與質感皆豐富的美味麵包。靜物畫是一種相當適合新手入門的類型，不但可在室內描繪，不受天候場地的限制，更不需要在意他人的目光，能毫無負擔地挑戰嘗試。請大家擺放一些在廚房或餐桌上的日常用品或美味麵包，光是這些物件就足以構成靜物畫的題材。舒展自身的五感，試試看利用10色以內的水彩顏料，表現出平滑光亮、粗曠硬脆、蓬鬆柔軟和嚼勁十足的口感。第1章 透明水彩的基本繪畫「技巧」僅用10色就可學到水彩的基本技法我們利用英國經典顏料品牌「WINSOR&NEWTON溫莎牛頓」，表現出渲染、暈染、重疊等「透明水彩的7大基本技法」。我們還特別在「包餡麵包」的題材中，運用了大量的潑灑和乾筆等水彩繪畫的技巧。第2章 構成繪圖的桌上要角描繪8種具代表性的麵包練習的題材包括：奶油麵包捲、貝果、山形吐司、可頌、橄欖形麵包、短棍法國麵包、鄉村麵包和葡萄乾核桃麵包，描繪區分出各種觸感和質感。第3章 各種桌上（餐桌）物件的質感表現除了麵包，本篇還解說了玻璃瓶和紅酒杯的透明感、器皿的光滑表面、金屬器皿表面的倒影和光澤，以及溫潤的木質與布料的呈現，並且進一步介紹草莓、番茄和高麗菜的畫法。第4章 發想畫面構圖，描繪桌上靜物學會各種表現後，我們將著重如何組合這些元素以及畫面構圖。利用從描繪麵包學習到的水彩技巧，挑戰更自由的畫面構圖。最後再以雞蛋、籃子、刀具和果醬瓶等組合來取代麵包描繪。
從12色開始 水彩畫基本混色技法
第一次練習水彩畫的人，通常剛開始學習時會使用12色透明水彩顏料（以下稱水彩）套組，本書共分為三大章，介紹運用12色水彩表現的方法可以畫出什麼樣的水彩畫。第1章從混色的概念開始介紹，接著說明水彩的基本用法、混色方法等知識。第2章，作者會從12種水彩顏色中，一次搭配2種顏色以調出混色的色卡，並展示以混色顏料作畫的範例作品。接下來，第3章會透過各式各樣的混色水彩完成的範例作品，說明12色中的混色可應用於作品的哪些地方，透過各種混色，介紹水彩技巧及範例作品。希望接下來想嘗試水彩畫的人，能將這本書作為顏料運用或混色技法的入門書並加以活用，那將是我的榮幸。
駕馭光影 畫出絕美質感水彩畫：從渲染混色到層次對比，完整公開49支技法影片教學！
Twitter的話題之作！ 廣受全世界矚目的水彩畫家阿部智幸的繪畫技法 透過QR影片一覽無遺！ 日本知名水彩畫家阿部智幸，擅長以水彩表現出「光」的軌跡與溫度，細緻描摹出大自然令人驚嘆的風景。這次受編輯部邀請，首次出版了搭配照片與影片的技法教學書，從初階、中階到高階，所有關於水彩的獨家技法均不藏私傾囊相授！ 書中除了一開始展示了作者的25幅畫作外，更以詳細的步驟記錄作畫過程，並收錄了多達49支解說影片。 本書一開始會介紹作者本人在畫水彩畫時使用的畫材，以及關於水彩的基礎知識。接著循序漸進講解初階的水彩技法，如水彩畫的乾刷、遮蓋膠帶的使用等；中階技法的章節將介紹如何使用不同的技法描繪山峰、雲朵、花草樹木、雪景等；高階技法則會解說如何描繪近景、中景、倒映在水面的景色等。 相信透過反覆地觀看與練習，跟隨本書的步驟，各位也能畫出屬於自己的絕美水彩風景畫。 ☆作畫步驟搭配QR code掃描影片，共49支，可重複觀看練習！ ☆國際知名日本水彩畫家阿部智幸的獨家水彩技法全面公開！
臺灣水彩專題精選系列：山林篇
集結台灣與馬來西亞等54位水彩名家，173件山林創作，翻開書頁就能遨遊於山川大水、森林原野中，享受大自然芬多精的洗禮中華亞太水彩藝術協會致力於推廣水彩藝術，以創作及學術研究並重，是非常受矚目的全國性水彩藝術專業團體。近年來與臺北藝文推廣處合作，精心策劃「台灣水彩專題精選系列」計12個專題創作，匯集各種創作的主題研究，從「女性」、「春華」、「秋色」、「河海」、「懷舊」、形上形下」、「異域」，乃至現今的山林。我們持續將台灣名家精彩的作品，呈現給民眾，為台灣水彩留下更深入的研究史料。本書山林的創作，試圖通過畫筆捕捉那瞬間的美麗與永恆，在作品中我們可以看到自然的變遷，四季的輪迴以及在這些變化中所隱含的人生哲理，春天的新綠，夏日的濃蔭，秋天的楓紅，冬日的寂靜，皆化成一幅幅生動的美麗圖像。藉由這些感人的作品，我們希望觀者能夠體會到山林的美與神秘，並在心靈深處，找到那屬於自己的寧靜，讓我們一起走進這片山林，在畫中尋找那份最自然的純真。作品編纂成冊，敞開書頁就能走進大自然的美景，感受四季變化的不同美感，融入藝術家門所創造的意境。山林自古以來便是文人墨客和藝術家取材的豐富泉源，那飄渺的雲霧，蘶峨的山峰，青翠的松柏以及涓涓流水的小溪，多賦予了無限的靈感和創作的激情，讓我們一起享受這山林美景的藝術饗宴。
水彩手繪輕鬆學
水彩入門必備，零基礎也能輕鬆上手！Q版小物繪製密技，Step by step圖文解說零藏私，建築速寫教學，用線條、幾何形狀構圖讓你隨筆速繪，手繪景點超Easy，帶你繪製旅行故事，製作你的回憶地圖！※附插畫線稿下載QRcode想繪製專屬的旅遊地圖，卻不知如何下筆嗎？想畫出回憶中的人物、地標等景色嗎？快跟著我們踏入療癒的繪畫時光！☑初學者必備初學者別擔心入門畫不好，插畫皆附線稿，讓你跟著繪製好上手，繪製完成後，再組合成城市地圖，紀錄你的滿滿回憶！☑進階者必學進階者想進一步挑戰其他區域、城市用水彩紀錄下來，書中解析將景點化繁為簡的方法，即使不擅長畫畫，也讓你簡單繪製不NG。☑職人級必蒐想帶著畫筆去旅行？書中解析建築速寫技巧，運用線條、幾何形狀構圖，讓你邊走、邊畫、邊紀錄，隨手都能繪製出超美景色！※附插畫線稿下載QRcode本書特色▶特色1／原理簡單Ｘ標示清楚解析水彩以及水分概念，並教授繪製技法後，用線稿、配色帶領大家初入門，再以圖文步驟、作品須知要點，讓大家跟著畫出英國風格小物！▶特色2／詳解繪製技法零藏私解析景物化繁為簡的方法，讓大家能更輕鬆上手，熟悉後再畫出其它風格小物；再教授速寫技巧，讓想要隨筆速寫景色的你，能隨筆畫出眼中景色！▶特色3／輕鬆製作旅遊地圖不NG跟著書中步驟Step by step，從繪製草稿、上色，完成後拼貼到繪製好的地圖模板上，或是直接繪製在地圖模板上的預留白處，就能輕鬆完成旅遊地圖，帶著畫筆去旅行！
水彩的插畫練習帖
水彩繪畫超easy！你也可以輕鬆上手！標明顏料水分比例，快速掌握使用配色，活用暈染與勾線，繪製各式療癒植物，隨書附作品線稿×步驟停格QRcode，打造你的手繪花草生活！※附插畫線稿下載QRcode※附步驟圖停格動畫QRcode水彩畫具有明亮又輕柔的特質，將不同的顏料與水分調勻，就能混合出繽紛的色彩。☑調色比例細標本書仔細標示調色比例，讓你第一次調色就上手！☑步驟停格動畫詳解搭配可下載的作品線稿與詳細的繪製步驟停格動畫，無論是大自然裡姿態多樣的花葉果實，或是居家的療癒系盆栽與精美乾燥花圈，只要跟著書中步驟step by step，就算是水彩畫初學者也能輕鬆繪製完成！想體驗愜意多彩的手繪花草生活？就從這本書開始！※附插畫線稿下載QRcode※附步驟圖停格動畫QRcode本書特色▶特色1／清楚標示調色比例，不必擔心配色困難清楚標明每張作品的用色與水量，不用再為了想臨摹美圖卻抓不準調色比例而苦惱，也可成為自學手繪水彩者的配色參考。▶特色2／詳細步驟示範QRcode，輕鬆繪製零失敗不僅步驟圖說文字易懂，還隨書附詳細繪製步驟停格動畫QRcode，讓你隨時隨地都能觀看步驟示範，輕鬆繪製水彩畫零失敗。▶特色3／搭配下載線稿或直接暈染，手繪技法不藏私本書擁有搭配線鉛筆稿上色與直接以水彩暈染兩種示範篇章，並附作品線稿QRcode，一次滿足想要練習不同繪製技法的你！
水彩插畫輕鬆繪：暈染出療癒系Q萌動物
日常水彩小時光，用畫筆暈染出超卡哇伊動物！零基礎也OK，附線稿×步驟停格QRcode，讓你初學、自學都能一本完勝輕鬆上手，帶你從0開始，畫出萌系毛小孩不NG。※附插畫線稿下載QRcode※附步驟圖停格動畫QRcode拿起畫筆就能畫！完全不會畫畫也沒有關係，只要照著圖文步驟、停格動畫，就能畫出療癒人心的萌寵，用水彩繽紛你的日常。✓揭秘各式水彩技巧暈染、勾畫、水量、用色等水彩技巧零藏私大揭密，帶領想學水彩的你，進入水彩的世界。✓用水彩筆畫出你的萌寵日常跟著書中step by step先練習繪製出各式動物，當掌握訣竅和方法，就能畫出你眼中的毛小孩，紀錄他的日常生活，留下你們的專屬回憶。✓手帳迷、手繪控、插畫繪圖者必備教授貓咪、狗狗、鳥等各式動物，讓你能隨意繪製在你想畫的位置，點綴你的生活，讓你看了就有好心情，療癒你的日常生活。※附插畫線稿下載QRcode※附步驟圖停格動畫QRcode本書特色★全動物水彩專書，讓你大呼好可愛！貓咪、狗狗、小鳥、熊貓、兔子、狐狸等超可愛動物繪製技巧零藏私，附線稿，以及用色、水量比例，讓你也可以繪製出質感滿分，可愛滿點的小動物！★不需要複雜步驟，也能畫出超Q萌寵物運用暈染、勾畫等技巧，搭配上圖文步驟外，更附步驟圖停格動畫QRcode，讓你跟著看、跟著畫，就算是初學者也能輕鬆享受水彩的美好時光。★水彩結合萌寵生活，紀錄你的小日子用水彩畫紀錄你的毛小孩生活，不管是畫出歪著頭的貓咪、張著水汪汪大眼的狗狗，或是坐在地上休息的北極熊，想學會畫出各式動物，就從這本開始！
植物畫的基礎：美國植物畫女王一步一步教你畫葉子花朵果實及更多(華麗重編版)
★★★ 2024華麗重編版★★★&讓植物畫家提升功力的祕技，大師從”構圖”開始就不同。美國權威書評BookAuthority評鑑：超越時代，色鉛筆植物畫最優秀的書籍之一！&美國重磅級植物畫家────溫蒂‧霍蓮德Wendy Hollender三十多年插畫經驗集萃而成的教學法&★植物與動物類圖書第一名、粉彩暨水彩類排名前十大★美國亞馬遜讀者4.5顆星推薦★英國亞馬遜讀者4.5顆星推薦&A Step-by-Step Guide to Drawing and Painting&美國重磅級色鉛筆植物畫家，溫蒂‧霍蓮德Wendy Hollender集三十多年教學經驗，分享最精萃植物畫作品，她筆下的植物飽滿豐潤，栩栩如生，花朵皺褶柔美，根鬚拔土而生，葉脈乃神殿之柱，果實尤其讓人垂涎欲滴，形體色彩寫實而動人。&本書也是紐約植物園（NYBG）認證課程推薦讀物，作品範例和步驟解說超過350幀圖片，以小篇幅單元拆解基礎概念，從繪畫原則到素材主題，涵蓋植物畫的知識與你要畫的大自然事物，引導你運用油性和水性色鉛筆來作畫，溫蒂對明暗光影比例和重疊技法有獨到見解，畫出來的植物生動而細節豐富，畫中常有她與植物的生活筆記，閱讀本書您將可望循序漸進晉升畫家等級！&跟著溫蒂一起探索植物畫世界：觀察與欣賞每一種植物的可愛特點準備好自然色系的色鉛筆和必要工具設置良好光源以照明素材並掌握明暗練習九階明度條以畫出漸層且立體的植物從色相環來認識色彩如何對比與調和認識葉片、花朵、果實、根鬚的要點找一張桌子，拿起筆來開始慢慢畫&本書特色：★美國色鉛筆植物畫教母溫蒂‧霍蓮德三十年教學經驗大成★構圖有生命力，每一幅果實、花朵、枝葉的構圖像有自己個性一般★畫植物不僅是照著樣本描出來而已，應該理解其生命樣貌，畫出其生命魅力★調色秀色可餐★整本書像富饒的饗宴★系統紮實，循序漸進★由同為植物畫專業的譯者紀瑋婷翻譯★中文版PUR廣開本裝幀，書頁180度展開，最清晰好用的教材★書衣內封全彩印刷，收縮包裝，是送人禮物之選！
旅の水彩繪詩(暢銷版)
旅行×彩繪，讓回憶更精采！輕鬆寫意的自在線條、塗上自己喜愛的顏色，自由彩繪每一段旅程。◆5分鐘速寫祕訣◆風景彩繪輕手作◆主題速寫應用5分鐘速寫花草、遠景、進景小物、建築、景色框架！小旅行是快樂的，帶著快樂的筆觸畫下多彩的詩篇。藉由隨手速寫&插畫，和摯友們分享每一次旅行難以忘懷的小事物吧！ 本書是一本專為記錄旅途大小事的速寫教學。因為旅行的時光十分珍貴，將描繪時間縮短為5分鐘之內完成！不論是風景、雜貨、食物、路旁的野花……皆可以最浪漫的筆觸一一記錄下來。本書從介紹各種旅行專用水彩用具，熟悉顏色與顏料開始，一筆筆教您如何作畫。並以圖文濃縮了速寫的技巧、構圖，並網羅了以速寫製作旅行小禮物等各種巧思，將美麗的風景傳遞給重要的朋友。不論您是繪圖新手，或已擁有繪畫基礎，希望本書都能為您帶來各種不同想法&靈感。翻閱時，彷彿置身於旅途中，感受一張張風景帶來的悸動。心動，帶著水筆馬上出發吧！
水彩技法全書【暢銷紀念版】：101招出色技法全解析
簡明易懂的步驟拆解 重點式用色及筆法提醒 供讀者參考的習題難易度指示 101道技法解析涵跨不同主題、畫風 & 想成為優秀水彩畫家的唯一方法，就是不停地練習、不停地畫。本書的編寫正是希望激發讀者動手作畫，透過持續的練習，進一步精進畫技。 & 在繪畫技巧的部分，本書涵蓋的都是最基本和最實用的。在介紹完水彩作畫材料後，接著就是許多範例，讓讀者得以練習不同的畫技。雖然本書標榜「101招水彩技法完全解析」，但是實際動手畫以後，就會發現可能不需要或局限這些技法。只要一枝畫筆、幾張畫紙、一些顏料和幾個範例，就足夠讓初學者開始動手畫，並且會不時地發現新的作法；或者也有讀者會發現，可用的技法豈止101 種，這是因為，有經驗的畫家對繪畫主體了解得非常透徹的關係；世上環繞我們生活中的每一件事物、每一天、每一刻都會給我們帶來新的靈感，讓我們即使在作畫時遇到相同的難點，也可以有不同的解決方案。不斷變化的光線、豐富的色彩、作畫時的心境和處理畫作的方式，在在驅策藝術家不斷地去探索和學習。這本書中的101 招技法集合了所有基本技巧和相關練習，涵括不同的主題、畫風和色彩。 & 每個章節以實用性和學習的難度來安排，每個練習互相呼應，讀者可以依自己的狀況來決定從哪個練習開始，不一定要按照目錄的進度。每個練習都是循序漸進、按部就班，用一到兩個頁面來示範。這些練習的困難度分別以一或兩顆星來表示—一顆星適合初學者，兩顆星則適合有基礎的畫家，然而困難度與所佔的篇幅多寡並沒有關連。但即使是初學者，也不要排斥兩顆星難度的練習，因為和簡單的練習相比，它們可以讓你學到更多。這就是黃金學習準則：「永遠挑戰未知，因為它可以帶領我們超越現況。」有基礎的畫者也可能會從一顆星的練習裡發現，看似複雜的畫面原來只要一個簡單的步驟，就可以輕鬆地處理好。 & 本書由一群有深厚繪畫經歷和教學背景的專業人士所編寫，無論初學者或是經驗老道的畫家，都可以從作者群豐富的知識中獲得啟發。總而言之，這本書清楚、直接地提供了多元且具吸引力的學習素材，相信讀者必定能從中體會到這本書的價值。 &
透明水彩打造魅力動漫角色：專家級的人物繪製技巧
畫水彩最關鍵的三大技巧 零經驗快速上手 讓你心愛的角色從螢幕中走出來 體驗純手繪的樂趣 #隨書附贈無限使用的線稿，選擇適合自己的紙張搭配使用。 ★畫水彩的基礎 ◎認識水彩工具： 筆：平頭筆、圓頭筆、袖珍筆、鉛筆、白筆、代針筆等 紙：水彩專用紙張，如棉紙、紙漿混合紙等 顏料：HOLBEIN透明水彩顏料、日下部、Winsor Newton等 其他工具：調色盤、遮蓋液、畫板等 ◎修正的方法： 著色時難免有不理想的情況，相較於油畫的易調整，水彩較難修改，不過仍然有技巧可以挽回失誤喔！ ◎使用水的方法： 水彩新手對於水分的比例，以及水與顏料之間的配比及效果拿捏不準，本書詳細教授濃淡與濕度的調控，並透過乾濕和混色，搭配出多種不同的驚艷效果。 ◎上色方式： 介紹平塗、濕畫法漸層、濕畫法滲色、水彩紙混色、重疊上色、乾刷、濺射、滴畫等水彩技法。 ◎用電腦調整插畫： 畫稿完成後，掃描至電腦中可能與原稿產生肉眼上的誤差，或者沾到灰塵髒污等，教你如何修正，並統一色調，讓手繪圖走入電腦中，依然是最理想的狀態。 掌握角色上色 使用以角色為主的插畫，解說水彩畫的上色方式，從草稿到完稿，13個步驟，大量實際繪製過程照片，搭配詳細解說文字，循序漸進式，從無到有，最全面的角色繪製教學！ 掌握光的表現 以少女走在光線照耀的綠色庭園中，來表現透明水彩獨有的光影表現，重點在於水溶性遮蓋液的使用，詳盡解說留白與影子的表現手法，是專家級的技巧！ 掌握配色 水彩畫技法高級篇，教大家畫出暗色調的妖豔氣氛，藉由精細的花樣與漸層，表現在黑暗中浮現的發光感，並解說產生深色對比的關鍵訣竅。 &
光之彩：風景水彩畫的基本
人氣畫家 林哲豐精心籌備3年，首度公開重磅之作──〔11項基礎技法〕X〔8大主題示範〕X〔百幅作品賞析〕光影與色彩是繪畫的重點，從掌握光源角度與強弱的練習開始，搭配構圖，輕鬆將美麗風景躍於畫作。淬鍊30年創作經驗而成，獨到的水彩邏輯──收錄逾162幅作品，多元化主題一次釋出！讓流動於紙上的顏料，勾勒出記憶中美好的畫面。水彩的靈魂，便是光與影的對話！以扎實的經驗為基礎，帶你描繪出柔和的四季景色——櫻花滿布的春天、清透的夏日小溪、隨風搖曳的秋日銀杏、一抹鈷藍就能詮釋的冬季雪景等，學會罩染、塑形、飛白到洗白等技巧，快速解讀畫面、拿捏水分、替紙張留白，透過逐步練習，一起邁向大師級水彩之路。♢本書特色‧以細膩的作畫流程為開端，一窺專業畫家的創作過程。‧必學的光影技法，掌握各種不同光源畫法，讓作品更寫實、更細膩。‧適合熱愛旅行的你，透過水彩記錄最珍貴的回憶。
雨港顏色：城市觀察畫家走繪基隆
《街屋台灣》、《百攤台灣》之後， 城市觀察畫家鄭開翔，用顏色走進基隆巷弄間！ 基隆不一定只是灰濛濛的陰雨天，鄭開翔以他旅居基隆一年的觀察，用他的畫、他的文字，留住了基隆的各種顏色。 鄭開翔說：「這是給基隆的情書。」 不只是街屋、小攤，還有風景、文化、人物故事。 110幅圖＋文，是旅人的眼，是在地人的心，滿滿的視覺與文字故事饗宴！ 碼頭工人、報關行、小吃店、滿街的咖啡館、凌晨的魚市、和平島的奇岩⋯⋯這座與港口密不可分的城市，不只有灰暗陰雨的城市色調，它其實擁有更豐富的色彩，還有撲鼻的海風鹹味和魚市場的叫賣聲⋯⋯ 基隆的雨滴變成紙上的水彩，海風吹出光影的錯落，環山的港邊，則拉開透視線的縱深。鄭開翔在駐村期間進行資料考據，實地走訪觀察，細細描繪基隆各處歷史與日常、城市治理與自然風光交揉而成的生活面貌。 ——「至於我為什麼會喜歡基隆？我想，答案已不言而喻了吧。」 基隆該是什麼樣子呢？跟這本書一起感受基隆的各樣色彩吧！ 本書特色 ★包含港市、山海、食記、街屋，共110張圖文，240頁。 ★軟精裝，可攤平，完整欣賞跨頁彩圖。 ★基隆的顏色不只是黑白，走進巷弄間，會發現基隆其實非常彩色。 ★城市觀察畫家。 美好推薦 以藝術家的獨特觀察角度描繪基隆，無論是行旅或是長居的人，都能透過這一系列作品重新發現基隆的美麗。～江亭玫（基隆市文化局長） 鄭開翔的繪圖讓基隆從黑白變成彩色，也讓人重新注意到基隆的美好事物！～李清志（都市偵探、建築學者） 大叔熟知的走讀是透過引路者帶領來閱讀。走繪是引路人將走完「繪」下所見。 除了自我察覺，因留下紀錄將能擴大影響力，相信「走繪基隆」能開啟不同以往人與城市間的參與方法學。～吳宜晏（建走大叔） 一個迷人的「小小世界」透過畫家的觀察與創造於焉誕生。讓我們搭上作者精心安排的小船，一同遊覽名為「基隆」的繽紛雨港吧！～林思駿（在地偏好工作室負責人） 我們一次次地被開翔畫面中的故事深深觸動，被畫筆紀錄基隆每日點滴的城市生活記憶，逗得不禁莞爾，讚嘆於藝術家觀察入微，詮釋到位的甜美生活感，也相信這應該可以成為讓更多人分享與感受的藝術能量。～殷寶寧（國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所教授兼所長） 從海港顏色、歷史場景、自然風光到日常巷弄的生活樣態，在開翔的畫筆和文字中，基隆不再只是雨港都市，更傳達出深厚的文化底蘊。～彭俊亨（台灣生活美學基金會董事長、前基隆市文化局長） 將基隆的氣味畫成神奇的色彩，開翔像老鷹展翔，滑翔出美妙的線條。～鄭順聰（作家） &
臺灣水彩專題精選系列：異國風情異域篇
集結臺灣42位水彩名家，213張旅行創作 敞開書頁就能壯遊世界美景，在異地遇見百分百的人生況味 中華亞太水彩藝術協會致力推廣水彩藝術，以創作及學術研究並重，是非常受矚目的全國性水彩藝術專業團體。近年來，中華亞太水彩藝術協會精心策劃「臺灣水彩專題精選系列」計12個專題系列，匯集各種創作的專題研究，從「女性人物」、「春華花卉」、「秋色」、「河海」、「懷舊」、「形上形下」，乃至於現今的「異域」，已邁向第五年，我們持續將臺灣名家的精彩作品呈現給民眾，為臺灣水彩留下更深入的研究史料。 「異域」以異國風情為創作主題，邀請藝術家們就自身的旅行經驗進行創作。從人物、風景、生態、民俗、心象⋯⋯內容多元豐富，我們透過藝術家的創作見解和技巧，深入了解他們如何將旅行體驗轉化為畫作。這些作品將帶領我們感受不同國家和文化的美學特色，並且讓我們在欣賞中找到自己的旅行回憶。 無論您是對水彩藝術感興趣的學習者還是對異國風情充滿好奇的旅行者，這本專書都將是一個不可錯過的寶藏。嚴選42位水彩藝術名家，精心挑選出213件作品編纂成冊，敞開書頁就能壯遊世界美景，融入藝術家們所創造的藝境，流淌的水色、斑斕的光影、巧妙的佈局、自然生動的景像、美妙的旅行故事⋯⋯這本專書將成為您藝術之旅的指南，隨時隨地都能夠展開一段充滿異國風情的藝術饗宴。 讓我們一同揭開水彩畫家的創作秘密，感受異國風情的魅力吧！這本專書，收錄十位薦選藝術家的作品示範圖，拆解作畫過程與步驟，分享私房的水彩技法，為學習者打開一扇通向藝術世界的大門，讓我們一同探索、學習和欣賞水彩藝術的無限魅力。無論您是藝術愛好者還是創作者，這本專書都將為您帶來無盡的靈感和樂趣。讓我們一同享受這段藝術之旅吧！ &
暖心手繪畫生活、話日常：艾咪老蘇教你輕鬆繪水彩
★新手也能輕鬆上手的繪製技法1.用清水大幅度渲染畫紙，做個隱形草稿。2.再用水彩逐步暈染上色。3.超簡單的繪製方法，就算不小心畫錯，在水彩還沒乾的情況下，也能運用隨手可得的衛生紙吸掉！★只須白紙、畫筆、水彩顏料，就能圖繪作品從線稿繪製、水彩調色，再運用暈染、勾勒等簡易技法，只要掌握水量、調色，初學也能輕鬆上手，一起來簡單畫水彩、簡單遇見幸福！★附「示範作品線稿」下載QRcode，讓大家輕鬆跟著畫！你曾細心走過每個時光，觀看那個風景、這個人物；也曾想繪製日常、捕捉四季，卻不知該如何下筆？▾跟著艾咪老蘇的繪製模式，不須繁複的技法，只要你拿起筆、水彩，開始調色、暈染、勾勒，就能繪製出一張張水彩畫，留下你的幸福時光！★新手也能輕鬆上手的繪製技法1.用清水大幅度渲染畫紙，做個隱形草稿。2.再用水彩逐步暈染上色。3.超簡單的繪製方法，就算不小心畫錯，在水彩還沒乾的情況下，也能運用隨手可得的衛生紙吸掉！★只須白紙、畫筆、水彩顏料，就能圖繪作品從線稿繪製、水彩調色，再運用暈染、勾勒等簡易技法，只要掌握水量、調色，初學也能輕鬆上手，一起來簡單畫水彩、簡單遇見幸福！★用水彩畫，記錄你的點滴日常先跟著艾咪老蘇筆下的人物、花草，練習打線稿、調色、暈染，再逐步記錄自己的日常。而在那些片刻繪畫時光中，能體會到手繪的有趣、完成時的成就感，快一起收藏眼底的日常、捕捉畫筆下的四季！★附「示範作品線稿」下載QRcode，讓大家輕鬆跟著畫！本書特色↳簡單上手／只須白紙、畫筆、水彩就能開始畫不用太複雜的工具、太繁複的技巧，只要學會繪製線稿、調色、暈染等，就能開始畫！↳圖文步驟／繪製步驟Step by step零基礎也OK！示範作品皆Step by step，讓你能跟著艾咪老蘇的繪製過程，一步步練習、慢慢繪製出一幅幅作品。↳療癒繪畫／陪在你左右，畫在你身旁看著畫紙上逐漸暈染上色、作品逐步成形，讓你在專注畫畫當下，忘記時間、忘卻煩惱，享受著繪畫的療癒時光。
打破水彩畫規則：【英國水彩界讚譽最創新的畫家】水彩大師雪莉・特里韋納帶你踏出水彩畫舒適圈，激發創作的無限可能【典藏紀念版】
★英國皇家水彩畫家協會成員，重量級肯定！ ★出色的構圖╳大膽配色╳有趣的線條透視，學會「最具創造性的技法」！ & ──打破水彩畫規則，才能把水彩的夢幻特質，發揮得淋漓盡致！── 以畫面組合、色彩運用和創意展現， 讓水彩畫更生動出色的12堂課， 為水彩創作帶來更驚豔的視覺饗宴！ & ◎沒試過的繪畫技法，總讓你害怕搞砸一切？ ◎沒畫出底稿，就沒信心下筆完成一幅畫？ ◎從一開始就找不到靈感，怎麼辦？ ◎如何學會大膽的配色？怎麼樣才能算是精心布置的構圖？ ◎學會了所有技法，卻畫不出自己的繪畫風格？ & 「我總想打破水彩畫的規則，從來就不喜歡使用傳統的柔和色調和有限的色彩。」 ──水彩大師 雪莉・特里韋納 & 本書作者雪莉・特里韋納，英國皇家水彩畫家協會成員，為當代數一數二的創新水彩畫家。擅長 以豐富的色彩、大膽的構圖、奇妙的透視、有趣的紋理，創作出富有生命力與表現力的水彩畫， 迅速吸引觀者目光。 & 水彩名家教你大膽畫水彩， 畫出令人驚奇的色彩饗宴，更畫出你的水彩之路！ ê在寫意的水彩觀上，一抹大膽的藝術魂ê & 12堂挑戰傳統繪畫極限， 畫出舒適圈外的創意水彩課── & Lesson 1 直接下顏料，不打鉛筆稿 ★不打底稿，你更有空間在畫到一半時改變想法，修改構圖、換掉題材，做出更好的決定。 & Lesson 2 畫紙大、顏料多的新嘗試 ★畫紙要夠堅固，才能承受創作者在上面揮灑的水和顏料。 & Lesson 3 擁抱各種可能 ★不把一個物品畫滿，這樣就多了晚點再繼續上色的選擇。 & Lesson 4 使用綠色作畫 ★用綠色和棕色這類大地色系來畫池塘，趁顏料未乾，用竹筆在顏料上刮出痕跡，營造出動感。 & Lesson 5 打破透視法 ★以破碎的平面以及空間的流動感，模擬視線掃過題材各個面向時，腦海中稍縱即逝的畫面。 & Lesson 6 水彩的美麗意外 ★顏料滴痕、讓顏色「同流合汙」……善用水彩不可預測的特性，能創造出意想不到的痕跡或混色。 & Lesson 7 畫一幅大晴天 ★運用色彩、形狀以及合適的題材，就能創造出陽光的感覺。 & Lesson 8 用抽象技法營造氛圍 ★讓畫面詮釋感受、挑戰正方形畫作……跟著感覺走，大玩顏料，可以創造新意。 & Lesson 9 黑色是大忌？ ★妥善運用黑色，不僅令人驚豔，也會讓其他顏色更加醒目閃耀。 & Lesson 10 搶救畫作大作戰 ★把邊緣線條變得柔和、洗過畫紙上的顏料後，美麗的畫面總算慢慢浮出檯面。 & Lesson 11 留白 ★未上色的地方和上了色的地方一樣饒富興味。季節暗示、有趣的形狀、光影都能以留白表現。 & Lesson 12 畫面中的小驚喜 ★要讓觀賞者細細品味畫作，並與整幅畫產生互動，可不能只畫張單色的桌子或是素色背景。 & 在本書中，水彩名家特里韋納將分享作畫密技，並展示她十幅創作的繪畫細節。從技法到心法，不僅展示了她如何呈現出引人入勝的色彩、質感、空間與光線營造，更分享如何不走急著上色的傳統做法，而是慢慢堆加成畫面，創造出隱晦的透視感以及破碎的塊面。從用色組合、透視、構圖、線條、繪畫工具，本書將顛覆你過往的水彩觀念，建構更具創造性的繪畫思維！ & 本書特色： ☑️ 水彩初學者、繪畫愛好者、藝術設計界必備的靈感發想指南！該循規蹈矩，還是打破傳統？如何精進繪畫技巧？英國最創新的天才水彩畫家一一提點！ ☑️ 從用色組合、透視、構圖、線條、繪畫工具，本書都將顛覆你過往的想像，建構更活潑且更有可能性的繪畫思維。 ☑️ 12堂畫出舒適圈外的創意水彩課，系統性帶領讀者畫出自己的水彩之路！ ☑️ 近百餘幅全彩水彩畫作收錄，近距離向大師學水彩，不只學技法，更要學心法！ &
超簡單彩繪水墨畫：毛筆也能畫水彩（五版）
不要說你不會畫，最怕你不肯動手畫為了「讓所有人都能簡單地畫出水墨畫」，本書從畫具、持筆、運筆、線條運用等基礎開始解說。7個步驟、40個範例教學，讓你現學現賣；花卉、鳥類、植物或是小動物，這些都難不倒你；即便只是筆記本、卡片等小地方，你都能隨手畫出與眾不同的風格畫作！無論是從孩提學寫書法以來，就不曾拿過毛筆的讀者；或是自覺沒有繪畫天份而卻步的人，都能輕鬆地閒來一筆水墨畫！本書特色◎顛覆你對水墨畫的印象絕對顛覆水墨畫黑白、嚴肅、難以上手的刻板印象。本書的水墨畫色彩繽紛、圖樣活潑，浪漫的水墨閒情，下筆就畫出趣味。◎一筆一圖文，步驟清楚每一筆的粗細、顏色、濃淡、運筆方式都清清楚楚有圖有文有交代，想裝不會也很難！◎沒繪畫天分、第一次嘗試的人都能輕鬆畫水墨好學、好操作。所有教學都簡單明瞭，適合初學者和想學不同風格技法的讀者。教你簡單幾筆，一隻鳥、一朵花即成小品。◎範例好應用，開始畫出個人風格的賀卡、信紙40個範例，照著畫就會。教你如何把水墨畫運用在生活中。
亞太18：中華亞太水彩藝術協會會員聯展專輯
「中華亞太水彩藝術協會」作為台灣最大民間水彩畫團體，一直致力於水彩教育的推廣與水彩創作研討，期許台灣水彩畫能在全世界佔有一席之地。自2005 年成立以來，在創會理事長洪東標老師的帶領之下，台灣第一流的水彩畫家陸續加入亞太這個大家庭，嚴謹的幹部任期、會員分級和參展審核機制，建構出會員參與榮譽感，並讓亞太每一次都有高水平的展出表現，經歷18 年的發展，亞太水彩畫會目前最年長的會員是93 歲師承李澤藩的陳樹業老師，最年輕的是大二的學生，跨越70 年的藝術創作風格，從題材詮釋、色彩選擇、創作觀念到技法運用，都呈現出全然不同的樣貌。「亞太18」這本年鑑分為五個專題做討論：人物- 靈魂的美妙居所 、風景- 風吹拂的彼岸 、花卉靜物- 微笑的繆思 、動物-天使或者神人的化身、抽象- 波動的琴弦 ，從具象到抽象，從純水彩到跨媒材，表現樣貌多元且完整，足見亞太畫會會員們堅強的創作實力，用不同形式所展現出的創造力與想像力，展現出各自生命力量。水彩畫在台灣的發展，迄今已近百年的歷史，從日據時代寫生為主的外光派寫實風格表現，到現代各種處做觀念的百花齊放，期許這本年鑑帶給藝術愛好者更多的創作想法與靈感，讓台灣水彩有更多元豐富的面貌。
亞太水彩論壇：水彩風景創作裡的可「述」性
水彩風景創作裡的可「述」性 & 大自然的四季更迭、光色迷離常讓人流連忘返，是否也想拿起畫筆妙手揮灑一份專屬於自己的美好景致！水彩，兼具造形與敷彩功能，是你我學生時期所熟悉的繪畫工具，也是肩負著業餘愛好者及專業研修人建構美學幻化之實踐媒介。 & 就繪畫創作而言，水彩風景此載體的運用是十分普及的，從再現地貌風情到概括取捨的精煉，或物我之心境投射、組構再造的鋪排，到主觀象徵的賦予···；都于創作人獨具之理解後內化而衍生出多元、創性的空間；因此水彩風景創作裡定然充滿著無窮且迷人的探究可能。而「創作」看似艱難，實則與繪畫人息息相關之精神及官能的轉譯狀態，絕大多數創作人經年累進出條條脈絡心得，然此因人而異的創作行為是否容得探究而歸結出較明晰之論述可能，是本專書懇切的執行目標。 & 中華亞太水彩藝術協會一秉水彩藝術推廣的宗旨，為期深化水彩專業知能並提供多元精進管道，規劃將2022年本會林毓修監事策辦之「春季水彩創作專題座談」中的探討內容輯錄成書。全書由水彩人景仰的李焜培老師名言錄開引出版訴求，座談語錄為重點主文，並邀集七位名家專業之觀點深拓議題範疇，提供多元面向的學術參考內容。 & 座談語錄中集結四位不同世代在水彩風景創作上耕耘有成或思辯成形的畫家，發表各自階段之思籌脈絡和造境心法，也談談風格、技法下的堅持與追求；體解出風景繪畫表現形式除了風貌記實之外，還有諸多專業體現以及精神內求。 & ◎陳品華–對原生土地的愛，以美的形式，化濃稠筆調回饋于潤澤豐盈。 ◎成志偉–用色精準典雅，凝造光、色臨場追求，展現完美細膩之詮釋。 ◎賴永霖–創作果敢俐落，由內探對話，外擴出訴求明析之探討課題。 ◎綦宗涵–擁有反思辯證的自由心靈，和自體提淬而衍譯之形色語彙。 & 同時邀請兩位與談人，藉其專業之觀看角度，于表述與評析間提引論述： ◎吳冠德–庶民美術館創辦人，現為國內外知名專職創作人。 ◎張家荣–國立台灣師範大學美研所博士班，獲兩屆全國美展水彩金獎。 特邀當代、學術和國際馳名之水彩名家： ◎謝明錩–台灣水彩領航名家，多年來深具內涵表述的創作觀點精載提文。 ◎周剛–中國美術學院教授暨知名水彩創作人，專文提引創作道上之思考智慧。 ◎黃進龍–臺灣師範大學美術系特聘教授，就其創作風格之精湛觀點書文點題。 ◎簡忠威–國際水彩名家，特書文于水彩風景創作一份誠摯而透澈的解析分享。 ◎童武義–專職水彩創作名家，梳理其多年畫境、技法衍譯之研究心得。 ◎張宏彬–當代創作名家，以多年美教領略和寫景抒情之心創理念撰文分享。 ◎劉佳琪–當代創作名家，集多年全國性大展肯定與專研心法分享之。 & 本書特色 & 這是一本以水彩創作論述為主的企劃專書，有別於畫冊型書刊著重圖作之分享，本書則側重於專題研討的內涵表述，搭配精彩畫作共饗。此專題座談結合專書之施行效應，除可提增水彩專業書論其開拓續展的文參價值，也對提升台灣水彩藝術之創作質量及發展面向有所推進。由借鏡到內省，逐步開啟水彩人直面思考與相對宏觀的創作視角，進而對切身依存之當代意識、文化底蘊以及土地涵養‧‧‧等議題投注探索與關切，為現階段水彩藝術發展與時代藝創精神提供連結。 & 本書匯集當代、學術和國際馳名的水彩名家之觀點論述，除了對藝創工作者產生提引效應之外，對於業餘愛好者甚或一般民眾而言，此多元平台與書論接續延展，當可提增藝術欣賞之多面聆聽與導讀選項，開啟觀賞群體的層次深度；藉著諸位名家無私的剖析，以閱讀方式瀏覽其多年經由水彩繪畫所凝煉之美學造境，當可相對精準地感知作品外相語彙其後端之內涵經營，領略藝術家們多年投注的心法養分及其勤耕後耘養之藝術良田。 & 誠心推薦給您！ &
透過素描學習 : 動物＋人體比較解剖學
以解剖學的角度來比較靈長類、貓科、犬科、哺乳類、鳥類、爬蟲類等動物的身體構造可以學習到古典幻想動物、人外角色、以及獸人角色的觀察方式！內容不僅是解剖學的解說，還刊載了關於比例、體表區分的比較等等，屬於美術方面的觀察角度。比起詳述單一動物的構造，更著重於各種動物的比較，找出各自的特徵，因此僅做出簡單的解說。Part 1 骨骼的外形輪廓及比例Part 2 靈長類Part 3 貓科、犬科Part 4 哺乳類Part 5 鳥類、爬蟲類、兩棲類、魚類Part 6 在美術表現中的動物Part 7 發育生物學、內臟、女性解剖圖
從零創造 角色設計與表現方法の訣竅
本書將為大家說明描繪角色插畫時的「角色設計」，以及各種演繹詮釋的「表現方法」。透過閱讀本書，大家都能隨心所欲描繪出自己心中的角色插畫。本書依照以下過程說明角色設計和表現方法。(1) 決定想表現的主題從自己喜歡或覺得「不錯」的內容、日常生活的感受，決定想在插畫表現的內容和傳達的主題。(2) 構思角色設計第1章以主題為基礎設計符合形象的角色。設計的素材越多，角色設計的範圍就越廣，所以收集設計的資料很重要。在第1章中會解說角色設計的要素和設計所呈現的印象。(3) 構思表現方法第2章為設計的角色添加表情和姿勢，挑選符合形象的構圖和配色，利用效果演繹等來表現主題。在第2章我們將利用表現方法解說，如何讓設計的角色「展現魅力」。書中還有介紹範例學習第3章書中會以「想描繪這種插畫！」的範例學習，來解說角色設計和表現方法。
蘿莉塔風格の描繪技法：基本6色水彩篇
使用「溫莎牛頓專家級水彩顏料」顯色優異的6色，解說基本調色與上色方法。從蘿莉塔風格的迷你角色到附帶背景的角色，開心講解各種蘿莉塔的畫法。一般超過30色描繪的插畫也能利用基本6色重現色調。要利用水彩的複雜性營造出真正的樂趣，取決於如何活用作為色調「像灰色一樣的暗沉顏色」，而要調製這個漂亮「暗沉顏色」的決定性關鍵，就在於互補色之間的混色方法。第1章 限定6色形成的混色技術本章詳解2色混色形成的15種色卡。一起利用「漸層上色」、「重疊上色」來描繪蘿莉塔風格不可或缺的褶邊吧！接著就使用這些基本知識描繪2款角色。第2章 蘿莉塔服裝的單品與組合本章會扼要地解說豪華蘿莉塔服裝的穿搭步驟。從褶邊、內襯裙、罩衫到裙子類，為大家精選講解各種款式的魅力。同時也會介紹休閒風洋裝和獸耳角色等作品範例。第3章 從主題去描繪蘿莉塔時裝本章將從過往作品挑選蘿莉塔服裝的單品來重現部分畫面。也會刊載蒸氣龐克的「帽子和護目鏡」、蘿莉塔風格特有的「頭飾」等單品。另外，包含互補色混色在內，實際應用3色混色所形成的「暗褐色」也會在皮革小物件和成熟服飾派上用場。第4章 描繪某個場景中的角色本章將由3位作家特別重新繪製宛如身處故事中某個場景的角色。除了作者雲丹。老師之外，「もかろーる」和「もくもしえる」這兩位老師也會利用各自選擇的6色仔細解說他們塑造原創世界觀的步驟。
野鳥散步
充滿幸福感、讓人愛不釋手的美麗水彩畫 融合了細緻觀察、細膩筆觸與想像，留住野鳥們最靈動的瞬間 《野花散步》作者、小太陽最佳插畫獎得主林麗琪，累積十年全新畫冊 深入山林、田野、水涯與城市的邊緣，與野鳥們一起快樂漫步 這是自然水彩畫家林麗琪的最新作品，收錄了她這十年來追尋野鳥的紀錄，以及由野花描繪逐漸走入追尋野鳥的路徑。裡面有關於鳥兒的點滴觀察，有尋鳥過程的種種冒險、也有對於人、動物與自然環境的關係的反思。林麗琪擅長細緻的觀察與描繪， 佐以帶著童趣的想像，野鳥們的身影與生活躍然紙上。 本書共分成四大部分，繪製了山林、田野與平原，溪流與海洋以及城市與近郊不同的場域，以及在其中棲息、過境的各色野鳥，帶著讀者進行一場充滿聲光鳥影、驚喜不斷的紙上漫步。 &
野鳥散步(附贈林麗琪手繪絕對限量典藏萬用卡，一組四張)
♬充滿幸福感、讓人愛不釋手的美麗水彩畫 ♬融合了細緻觀察、細膩筆觸與想像，留住野鳥們最靈動的瞬間 ♬《野花散步》作者、小太陽最佳插畫獎得主林麗琪，累積十年全新畫冊 深入山林、田野、水涯與城市的邊緣，與野鳥們一起快樂漫步 這是自然水彩畫家林麗琪的最新作品，收錄了她這十年來追尋野鳥的紀錄，以及由野花描繪逐漸走入追尋野鳥的路徑。裡面有關於鳥兒的點滴觀察，有尋鳥過程的種種冒險、也有對於人、動物與自然環境的關係的反思。林麗琪擅長細緻的觀察與描繪， 佐以帶著童趣的想像，野鳥們的身影與生活躍然紙上。 本書共分成四大部分，繪製了山林、田野與平原，溪流與海洋以及城市與近郊不同的場域，以及在其中棲息、過境的各色野鳥，帶著讀者進行一場充滿聲光鳥影、驚喜不斷的紙上漫步。 品名：《野鳥散步》精緻萬用卡 尺寸：16CM*10.5CM，一組四張 贈品說明：慶祝《野鳥散步》上市，特別製作之精緻典藏萬用卡， 一組四張（直式橫式各兩款），是獻給讀者們的贈禮。生活中的美好時刻皆有可愛鳥兒陪伴，市面無售，絕對限量。 &
水彩風景主題場景繪畫步驟解析：從基礎技法到專業密技
季節、天氣、時間、大自然、街景、點景人物、道路、橋樑、交通工具⋯⋯想畫什麼風景？依主題類別查詢畫法！88個索引項目！我想畫岸邊風景！水面該怎麼畫？使用主題物索引，查詢「水面」的畫法。1． 查詢目標找出畫有水面的作品2． 參閱課程頁面的水面及波浪繪畫步驟3． 倒影、細碎的波浪、海洋、河川等，還可以查詢其他令人在意的相關景物
流動日常：藝術蝦的繪畫日記(首刷限量明信片.一套三組.隨機寄出美的記憶)
金石堂強力推薦書 ! & ★ 2022年「好書大家讀」得主 ★ ★ 2021年國立台灣美術館受邀講座畫家 ★ ★ 2012全國美展入選 ★ & 藝術蝦：「多畫畫，發現美的事物。」 2022 藝術蝦十年養成，最私密的畫家自我告白！ 推薦序：番紅花｜作家、鄭開翔｜《街屋台灣》作者 真摯推薦：Fanyu｜插畫家、許匡匡｜插畫家、王春子︱插畫家、楊双子｜作家、楊富閔｜小說家、薛慧瑩｜插畫家 （以上按照姓名筆畫排列） & === 從新竹到台南，從海岸到山稜，跟著畫家的雙眼，記錄那些日常的流動 === 「成長過程中，我一直沒有受過畫畫的訓練，只依稀記得自己喜歡畫畫。」 偶然在當兵無聊時，隨手拿起簽字筆開始記錄， 一筆一畫把鋼盔、軍靴、哨站、軍營的大樹，以畫當日記寫，居然累積了好幾畫冊。 「退伍後，我知道我有新的目標了。」 從最基礎的水彩速寫開始，然後開始台北台南兩地跑的學畫歲月， 一轉眼也開畫展、得了獎、開班授課、出了三本書、十年就過去了。 ■ 在新竹出生成長 在這個「科學城」成長，受教育的過程也漸漸變成一個大家眼中「典型」的理工男。但藝術蝦一直沒有忘記畫畫的感觸。或許是新竹這個古老城市的人文氣息給他不一樣的養分吧，這做看似邁向未來的城市，其實曾是北台灣的行政中心，城隍廟、媽祖宮、東城門以及日本時代的巴洛克建築，讓他擁有不同於理工男的情懷。 ■ 在台南的第二人生 大學在台南念書、工作後來也到了南科，也與道地的台南小姐成家，台南成為藝術蝦的第二家鄉。台南馥郁的歷史與人事物，尤其是蜿蜒的巷弄中上百年的古廟與歲時祭儀，叫人不感動也難。因為兵中養成的「畫日記」，也被藝術蝦帶到台南，在古寺巷弄中探索，藝術蝦一步一步讓台南滋養他。不管是四鯤鯓寧靜的漁村、夜雨不停的林百貨、還是從鄭成功駐守就存在的菜市，台南有太多叫人感動的景致，畫也畫不完。 ■ 不管是上班、迷路還健行，所有眼中的景致都是一種美 藝術蝦除了有這些人文的養分，不斷鼓勵自己繼續畫畫之外，重要的是一雙敏銳的雙眼與一顆包容的心，將之轉化成藝術的瞬間。上班開車路上，沿著鹽水溪透著玫瑰氣泡酒色的晚霞，在堤防上閃耀著歸心似箭的上班族；為了尋找詩人足跡而迷路，結果看到一扇精緻的大門，就不禁坐下來開始速寫；山林開闊的景致，在太陽升起的那個瞬間，把大地浸染成黃橙橙的光之海。這些都可以是你抒發的靈感，我們缺的，就是那對「心靈之眼」去欣賞。 十年了，看見藝術蝦的改變，也看見我們身邊的美好！ 跟著藝術蝦的眼睛看到的，伴隨他創作的成長。 靈感與感動的瞬間，經常就在你旁邊。 你怎麼看風景，風景就怎麼給予你能量。 藝術蝦要你準備好不一樣的心境，展開一場旅行，與日常風景一起流動。 & &
阿爾瓦羅的大師水彩課：當代殿堂級大師風靡全球的繪畫學習經典
廣受全球收藏家追捧、獲獎無數 當代水彩大師阿爾瓦羅， 啟發無數習畫者的經典代表作！ & 希望我在書中說明的一切， 能激發你的靈感，為你的水彩創作注入新的力量和熱情！ ──阿爾瓦羅‧卡斯塔涅（Alvaro Castagnet） & 全書共分三大篇章，70幅經典畫作， 並收錄多張速寫、作者寫生、示範教學與家人合影的珍稀照片， 從基本畫具、技法到進階風格， 完整解說大師級的繪畫法則與創作心法。 本書從「色彩」、「形狀」、「明度」、「邊緣」等面向出發， 剖析水彩畫最關鍵的四大要素， 最後，用八組作畫示範、詳細步驟拆解， 帶領讀者練習，創作出和諧又動感十足的作品！ & 本書作者阿爾瓦羅‧卡斯塔涅為享譽全球畫壇的知名水彩大師，其擅長集結非凡的視覺豐富性，運用率性的筆觸、濃烈奔放的色彩，展現極具氛圍與激情的作品，堪稱是豐沛情感和精湛畫技的完美結合。 & 阿爾瓦羅提出，儘管創作水彩畫需要使用不同的繪畫技法。像是渲染法、重疊法，也得掌握上色技巧，了解如何運筆。然而，光有技巧，無法創造藝術！作品的內涵才能創造藝術。唯有掌握「水彩畫的四大要素」，才能洞悉主題的精髓，創作出有感染力的作品。 & 【掌握四大要素，解決習畫者的盲點，畫出水彩的魅力、靈動與繽紛】& 色彩──適當的用色，能為畫作增添情感和表現力。 形狀──形狀是構圖的重要部分，以反差和對比的角度來思考，就能增加畫面的節奏。 明度──明度為平面畫作創造立體感，還可以表現體積感和深度，暗示和界定空間關係、形狀和形體。 邊緣──邊緣有助於創造畫面的動態和節奏感，製造不同的視覺效果。 & 【八組作畫示範，跟著水彩大師學習繪畫技藝，打造獨一無二的風格】 一旦掌握了色彩、形狀、明度與邊緣，習畫者可以跟著阿爾瓦羅的示範練習，逐步了解水彩大師作畫的構思與規劃，像是：如何改變構圖讓畫面更生動、如何處理造形、陰影和質感、怎麼表現人物的神態，帶領習畫者打破舊有的思維與習慣，畫出景象中的氛圍、氣味、聲音和感受，完成一幅充滿意趣與生動的作品。 & 本書從畫具與畫材開始談起，幫助習畫者找到適合自己的畫材，並透過四大水彩要素、八組作畫示範，帶領讀者向大師學習精湛的光線詮釋、濃烈的印象表現、繽紛的用色風格，創作出極具表現力的作品。 & 本書特色 & ◎ 全書精裝設計，編排精美細緻，兼具收藏興味與實用價值。 ◎ 針對水彩畫的四大要素，分章解說、搭配圖示，全方位掌握水彩的美感原理和創作技法。 ◎ 八幅畫作的詳細步驟示範，跟著大師畫水彩，釐清作畫盲點，學會把每一筆下得恰到好處！& ◎ 多幀珍貴彩色照片，別處不見！感受水彩大師的獨特魅力來源。 ◎ 多國譯本絕版多年，繁體中文版全新再現！ &
向大師學水彩：跟著水彩名家法蘭克.韋伯超越技法，畫出個人風格與水彩表現力
藝術，就是成為自己 繪畫不僅要畫出表象，還要畫出感覺。 11個繪畫心法主題 X上百張水彩畫作展示X 隨心所欲的創意修練 ──用水彩表現自我的必備寶典── & ★全球唯一繁體中文版首度發行！ ★美國水彩畫協會公開致敬：「法蘭克‧韋伯是當代活生生的水彩傳奇！」 ★「沒有比法蘭克‧韋伯更棒的水彩老師了！」──亞馬遜讀者真誠好評 & 「跟創意相遇是非常個人的事情。 在這一切混亂中，畫家必須有自己的立場。」──法蘭克‧韋伯 & 我們每個人都想要更有創意地作畫，能跟他人有所不同，可以領悟自己的主題，找到個人風格，發現自己獨特的色彩，並發展出對個人作品的自我批判。儘管有些人認為藝術是教不來的，但韋伯認為，這一切的決定權操之在你。 & 美國當代水彩名家韋伯，其創作特色強調「意在筆先」，在潤濕畫筆前，「先好好觀察」的重要性。他喜歡跳脫一般技法表現，結合寫實主義和抽象主義，運用色彩、明度、構圖等元素作布局，以充分表達他的畫家之見。在本書，韋伯集結具有挑戰性的技法練習，討論藝術哲學、熱情和實驗精神在個人藝術發展扮演的角色，希冀帶領習畫者在風格與表現上達成自我提升。 & 本書不僅是具有啟發性和洞察力的繪畫指南，更是努力擴增技法和發展強烈個人風格的畫家必讀之作！你將會大開眼界，讚嘆於水彩媒材未被深入探索的新面向。 & 這個世界並不需要另一幅畫，而是需要你的眼界。 藝術家的職責就是傳達生活。 & 在本書中你將學會── 【明度】沒有明度不可能畫出作品。畫家不僅要看到明度，還必須思考和感受明度。 【色彩】嘗試為每幅畫制定自己獨特的用色策略。寧可做錯，總比猶豫不決來得好。 【風格】風格就是個性。只有關上耳朵，培養真誠，才能不隨波逐流，走出自己的路。 【空間】對空間不予理會，等於永遠不花心思地瞎畫。 【構思】畫家不是畫他看到的，而是畫他必須讓別人看到的。 【哲理】對風格產生更多貢獻的往往是畫家的想法，而不是技法。 還有人物寫生、動態營造、畫面平衡等更多等你探索的水彩主題…… & 本書特色 & ◎大開本全彩設計，搭配精美圖文編排，方便習畫者研讀與欣賞 ◎當代水彩大師親授何謂水彩創作，以最簡單的語言，精闢提點種種只能心領神會的水彩之道。 ◎從技藝提升、風格養成到畫家的心理狀態，無論是水彩初學者、進階者或是獨當一面的專家，都能找到自己缺失的那一片拼圖，找到更好表現自我風格的畫家之路。 ◎收錄韋伯多幅水彩畫作，搭配各大主題，幫助習畫者更好地理解、融會貫通。 ◎你終將領悟，你不需要成為另一個韋伯，只要成為──你自己。 &
水彩風景寫生 主題範例全書
一提到「風景」這個詞，其實我們可以看到自然景物、人造景物等形形色色的風景。繪製各式各樣的事物時，除了必須掌握構圖之類的整體感以外，還需要理解個別的畫法、表現方式的變化性。本書將從建構出風景的各種元素中選出基本景物，或是選出繪畫頻率較高的代表性主題，並且介紹範例作品及不同的變化。而且，本書的設計是 A5 大小的攜帶型尺寸，很適合帶著走。如果你想去某個地方寫生，作畫時就能放在手邊參考。做任何事情都是從模仿開始，練習繪畫最好的方法，就是一開始先模仿他人的繪畫方式。這本書的範例作品絕對不是唯一的正確答案，但它應該可以幫助初學者，或是想要練習自己不擅長的主題的學習者來說，成為繪畫練習的突破口。希望買下這本書的你，可以將這些運用各種畫法的範例作品當作繪畫的墊腳石，總有一天會發展出屬於自己的畫法，並且自由地運用於繪畫中。
鳥類繪畫的第一堂課：美國自然學家約翰勞斯賞鳥與畫鳥指南
★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼，靈脫身形， 斑爛羽毛，完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授， 畫好鳥，先從賞鳥開始！ & ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領， 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法， 掌握本書繪畫訣竅，繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。 & 「我真希望自己剛起步的時候就有這本書， 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利（David Allen Sibley） & ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難？ ──只要先學會觀察，了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長，便能賦予你所繪畫的鳥類生命。 & ■如何畫出浮在水面上的可愛鴨子？ ──鴨子「浮在水面上」的時候，身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分，別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此，才能完成可愛生動的鴨子。 & ■如何營造鳥類羽毛的質感？ ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感，點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。 & ■畫出靈動雙眼的好媒材？ ──牛奶筆（white gel pen）相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條，畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。 & ※你將學會以下技法： ◎觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎聚焦在鳥兒最重要的特徵，快速完成寫生✔ ◎畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎發展色鉛筆與水彩的繪畫技法✔ ◎避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔ & ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書，這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品，以寫實手法重現多樣鳥類，猶如一本精美圖鑑，在畫鳥的過程中，心情也能得到平靜，更讓你看到世界的美麗。 & ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰·繆爾·勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作，2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜，無人能出其左右。 & 勞斯以長期對鳥類的觀察與研究，一步一步循序漸進，帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥，要先學會觀察鳥。他認為，「要畫羽毛，你須要先了解羽毛是如何生長、重疊和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形，要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架，你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」 & 【本書特色】 1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星。★★★★ 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師，從每一頁的主題分區圖示，從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等，讓你一眼就學會，繪畫新手也能繪出高手畫作！ 5. 自然觀察學家教你畫鳥，也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說，真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽！ 8. 由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀，180度攤平，學習描摹無障礙。收縮包裝，是送禮的好選擇。
水彩調色與技法：認識顏料特性與調色原理，學習運用11種基礎色創造出最大色彩範圍，建立個人專屬調色盤
別再買一堆用不上的顏料了 掌握調色技巧 就能呈現你想要的任何顏色 只要11種顏料， 就能畫出各式各樣的水彩作品， 這就是調色的藝術精髓。 掌握調色技巧，就能重現想要的顏色， 將色彩範圍推升到超乎想像的境界。 本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙，以及繪圖技法，將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色，你將學會創造自己的二次色與重要顏色，同時還能為純色帶來更多變化。 這是一本不可或缺的水彩調色指南，讓你以最少的顏料，創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。 【各章重點】 第一章 了解水彩顏料：解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料，建立平衡的基礎調色盤。 第二章 混色實驗：利用混色技巧，盡可能使用最少的顏色，調出最接近與想要的色調。 第三章 建立主題性調色盤：實作範例，著重於分析混合顏料，讓你更加明白調色原理。 第四章 分析五件作品：分析水彩畫的執行步驟，全面探討調色，指出作畫要點，避免犯下錯誤。 【亞馬遜五星評價】 ★大力推薦這本書，尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯，並搭配圖片解說，避免買了最後幾乎用不到的顏料。 ★書中的建議很實用，我很喜歡，讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。
夢幻水彩調色技法：水彩新手最想學的配色與調色技法，看到什麼色，都能調出來！
★看完本書，你會擁有一雙「藝術家的眼睛」，看到什麼色，都能畫出來！ ★「Skillshare」超人氣明星講師手把手教你畫水彩，原來水彩可以這麼好玩！ & 你喜歡水彩嗎？是否覺得畫水彩很難？ 光是要認識各種水彩顏料，就令人眼花撩亂，等到畫在紙上的時候，又覺得畫出來的顏色和自己所想的不同。 或許是因為這樣，喜歡水彩、學習水彩的人很多，但是能真正「享受」畫水彩的人並不多。 如果你真的很喜歡水彩，請先不要放棄，本書作者將刷新你的既有觀念，帶你徜徉水彩的美麗世界！ & 本書作者安娜（Ana Victoria Calderón）是知名水彩插畫家，也是「Skillshare」線上學習平台的明星導師，她在線上課程指導過的學生已超過六萬人，並經常舉辦實體工作坊和歐美各地的學生交流。安娜在教學過程中發現，許多人學水彩最挫折的地方，就是對顏色無法掌握，看到眼前的美景或美好事物，雖然想動手畫，卻無法用手邊的水彩顏料畫出來。因此她特別撰寫本書，分享她的獨門絕技：解析水彩色票。 & 當你眼前出現漂亮的景色，可愛的動物、繽紛的花朵，不知道該從何下筆時，作者將一一解析畫面中需要的色彩，以手邊的水彩畫出一張張繽紛色票。全書多達 56 組水彩色票解析範例，涵蓋自然風景、靜物、花卉、動物、人物、地標等類別，即使你本來對水彩與配色都不熟悉，透過一次次的範例自我訓練，功力一定會大幅提升，讓你擁有「藝術家的眼睛」，看到什麼色，都能畫出來！& & 本書特色 & ★本書特別推薦給喜愛水彩、想提升作品美感的每位讀者，初學者也適合！ ★將實景轉換為水彩色票！想畫夕陽？想畫星空？想畫旅途中的風景？從調色開始吧！顏色對了，美麗畫作就在眼前！ & 本書適合這樣的你& ■ 水彩初學者，總是畫不出想要的效果 ■ 對水彩顏料不熟悉，分不清楚水彩盤上多種黃色、多種藍色、多種紫色......到底有何差異 ■ 沒學過色彩學和配色原則，常常覺得自己畫中的配色很醜很奇怪 & ★看完本書，你將提升「將實景轉換為水彩色票」的繪畫實力！ ■ 沒學過色彩學也 OK！基礎篇為讀者奠定色彩學與配色的基本知識 ■ 不知道該買什麼顏料嗎？作者分享最愛用、最好用的各品牌顏料清單 ■ 對顏色不敏感嗎？學習用色彩表現溫度、情緒、光線等控色能力 ■ 透過 56 個實例學會各種情境適用的水彩調色技巧
一學就會！水彩實戰教室：從構圖、簡單景物到經典技法，輕鬆掌握水彩特性的25堂示範課，搭配影片step by step 帶你一筆入魂！
只要熟練經典技法＆簡單景物 你也能完成令人驚豔的一流作品。 & 一筆入魂的水彩畫祕密，最具誠意的全方位企劃 4大主題 ╳ 11種經典技法 ╳超過1,000分鐘水彩示範影片 從基礎到高階，真的手把手教你一次掌握 ★《最完美的瑞士之旅》超人氣畫家，全新力作！★ & ☆ 超值收錄26段水彩畫示範影片 影片總時超過1,000分鐘，不限時間與次數觀賞， Jackman老師給習畫者最無私的禮物， 自學水彩更要盡情地邊看邊學、邊學邊畫！ & 本書是暢銷書插畫家Jackman的全新挑戰，濃縮多年繪畫經驗，由淺入深，系統性建立水彩畫教學，從0開始帶著每一位水彩習畫者打下堅固的經典技法基礎、畫出心中所見，找到適合自己的水彩畫風格。有別於一般繪畫教學書，不只細部分解繪畫步驟，每一幅畫作更配上繪畫示範教學影片，讓每個習畫者更貼近觀摩寫生與繪畫細節，充分掌握水彩畫要點，提升繪畫與創作功力。 & 一起來掌握讓水彩聽話的祕密， 畫出既寫意又獨具風格的水彩畫。 Step by Step搭配影片動靜並學，讓你越畫越上手，越畫越有自信！ & 從一棵小樹、兩間小木屋、幾座山巒重疊、夢幻日落， 到優美動人的荷蘭風車、瑞士小鎮風光、灰姑娘城堡原型……等世界夢幻名勝，帶你全部畫一遍！ 這是一本專為每位水彩愛好者打造的實用工具書， 零基礎OK，進階者更適合輕鬆上手。 水彩初學者可以穩穩練好基本功，加速進步速度。 有基礎的好手則能增加經驗值，全方位拓展水彩畫功力。 & ＼跟著Jackman學水彩，得心應手畫出每個生活中的美好畫面／ & ▍Step 1 簡單構圖的鉛筆參考圖底稿 磨練寫生的起點。初步勾勒線條、透視和比例，顯示出景物的明暗關係，輔助正下筆。 & ▍Step 2 大面積上色（淺色） 使用大號畫筆一口氣為天空、樹及草原等背景塗上最基本的淺色，為畫面氛圍初步定調。 & ▍Step 3 中面積上色（中間色） 添加第二層顏色，為畫面的明暗分布與景物輪廓布局。 & ▍Step 4 塑造景物、增加細節 使用小號畫筆增加畫面細節，豐富畫面層次，包括人物、局部與主體細節、陰影等。 & ▍Step 5 整體畫面的最後調整 畫面明暗、層次營造的最後修潤，準備收筆。 & ★ 本書能讓你學會的重點，精采預告： 選擇適宜的水彩工具╳4+7種水彩技法╳磨練寫生╳極簡構圖╳比例掌握╳遠近距離拿捏╳由淺到深的疊色╳營造氣氛╳畫面渲染╳引導視線╳乾筆法表現細節╳留白與洗白 & →→→市面上最詳盡完整的水彩工具書，這一本就夠了！
風景水彩畫技法入門
55幅風景水彩畫入門步驟簡單容易的三個教學單元輕鬆掌握風景水彩畫的「專家技法」無論哪種技法都必須「親自去嘗試」身體力行從中體驗各種畫法之趣味，找出自己喜歡或想要達到的效果工具只是媒介，重要的是想呈現什麼，在探索繪畫的過程中體會事物的美，隨心所欲的使用工具描繪心中的烏托邦。畢卡索曾說「我不畫我所看見的，我畫我所知道的。」並且說過「風格是藝術家最大的敵人。」，因為他一生不斷的創作、不斷的創新、嘗試不同的風格，進而影響現代藝術至今。藉由這本書的啟發，你或許可以產生新的興趣，也或許能夠得到一絲的靈感，知道往後要呈現什麼，展現屬於自己的風格透過作者對於風景水彩畫的介紹與示範讓初學水彩畫者能有所啟發是水彩畫入門學習中的必備技巧55幅風景水彩畫入門步驟簡單容易的三個教學單元輕鬆掌握風景水彩畫的「專家技法」
小野月世的水彩技法 花卉篇
願你能夠打從心底享受描繪花朵的樂趣獻給渴望更加喜愛水彩畫的你。為了讓你體會更多水彩作畫的樂趣，我希望將自己對於繪畫的想法分享給你。不論是任何人都知道的簡易技巧，還是如寶物般重要的繪畫知識，都可能對你有所幫助！希望你能透過本書學習到各種花卉的水彩技法。
北海道四季彩繪之旅
跟著〈Tuna的小宇宙〉走畫北海道， 水彩渲染上色技法，大自然幻影讓你抓得住！ ◆後疫情時代的夢幻彩繪之旅 絕美療癒的水彩風景畫作，帶你徜徉北海道極盡的自然美景！ 北海道是學畫自然風景的最佳起點，一年四季中，這片土地擁有大自然的萬千姿態。 遊覽函館、札幌、小樽、旭川、富良野、美瑛六大風景聖地， 依傍運河邊賞景、從制高點眺望夜景、企鵝在身旁嬉鬧、森林裡的木屋咖啡、起伏的彩色丘陵大地......，透過Tuna熱情的畫筆，啟發你對色彩和構圖的敏銳度，滿足對美的渴望。 ◆大自然的上色重點與細節 每張水彩作品皆提供繪畫心法與上色指導， 深入解析水分、用色、上色順序、筆觸，以及明暗對比的重點。 ◆按部就班的步驟化水彩教程 在示範教學中，將公開水彩渲染的祕訣，包含運河、街景、丘陵、夜景、雪景......， 只要Step by Step跟著畫，迷人的作品觸手可及！ 本書特色 ◆收錄多年來最具代表性的北海道水彩作品。 ◆從四季風景入手，更好掌握春夏秋冬的常用色彩。 ◆特別規畫水彩專題，呈現用色與調色的異同，學習渲染更加得心應手。 心動推薦 &(依姓名首字排序) 李善圖｜速寫水彩畫家 誌麟姊姊｜FB社團「北海道旅遊情報」版主 林哲豐｜CFの水彩画教室講師 陳政宏｜台灣資深畫家 鄭開翔｜城市速寫畫家
東方美人繪 古風水彩人物畫入門
～素手執筆，譜畫風華丹青～ 雲為鬢、花為骨、玉為神、雪作肌，赴一場東方水色盛宴 中國古風美女婀娜多情的神態，也能運用西洋水彩更添一分風姿？ 水彩可說是每個人從小到大肯定有接觸，也是容易取得的著色素材。 利用水彩柔美暈染的特色，為筆下的翩翩佳人上妝，該會是多麼令人心生嚮往的繪圖成果。 本書正是由中國動漫教學最前線──噠噠貓團隊所推出的古風人物繪畫教程書， 這次將特別以水彩為著色工具，帶領各位初學者飛躍性地提升畫技。 書中的教程循序漸進，可概略分為【基本技巧】與【範例指引】兩大部分。 首先從適合新手入門的水彩品牌、到線稿適用的筆材，以及方便的工具， 讓你在正式挑戰前，先一一檢視戰鬥裝備是否合格。 其次接續解構古典韻味的筆觸和上色技法， 如何運用塗抹、疊色、暈染發揮水色，當然也少不了借鑑國畫提取古風配色。 最後透過16幅主題各異的彩繪作品，深入掌握多種形態的古風人物繪畫技巧， 將前面章節所學技法融會貫通，完美掌握五官比例與畫面平衡，鎔鑄出華美的服裝、髮飾以及勾動觀者心神的淒美情境。 每一幅作品範例不僅提供完整的線稿與上色過程，也會設定一個技法主題，讓新手透過每一次的練習，就能感受到畫技更上一層。 本書特色 ◎以中國風動漫人物為主軸的水彩入門教學書，適合繪畫初學者想要從手繪進階到電繪、卻尚不熟悉顏色運用與光影分配的學習橋梁。 ◎全書架構分明，從最基本的工具介紹開始，搭配範例彩圖解析水彩技法，讓新手按部就班應用練習，輕鬆掌握古典韻味的五官與髮型，乃至複雜的服飾形制。 ◎書末收錄10幅全版美圖，不僅現學繪畫教程，更能徜徉在行動藝廊之中。
水彩畫課程 花與風景：培養色彩的有效訓練方法
只用３種顏色磨練表現力與色彩力 描繪一幅畫時，呈現出具有統一感的顏色， 並讓顏色和諧是用色上很重要的事情。 只要用三原色來進行描繪， 色彩自然而然就會很和諧。 在本書中，將會靈活運用三原色， 介紹一些可以讓水彩畫很有魅力的描繪訣竅。 光是混合三原色，表現幅度就會變得很寬廣 要學會混色，其實減少顏色數量是很重要的一件事情。 只要學會並掌握只混合三原色即可調製出來的混色， 就可以擴展色彩的表現幅度。 本書會鉅細靡遺地介紹各式各樣的混色方法， 以及如何在調色盤上溶解顏色的方法。 按照創作題材教導容易學習吸收的花朵與風景 本書會按照不同創作題材來教導很受大家歡迎及 初學者也可以很容易學習吸收的花朵與風景。 可以透過每個課程的明確主題與重點解說， 學習到基本的顏色運用方法與技法。 按照每個主題介紹水彩畫所需的技法 在白色紙張上，用水溶解並塗上顏料。 這項單純的行為會因為紙張、顏料、水 這３項要素的不同變化， 而產生各式各樣表現的水彩畫。 本書也滿載了紙張及畫筆、顏色的水量多寡及 畫筆的用法，以及如何昇華唯有水彩畫 才有的表現相關見解。
蘭花絮語Whisper of the Orchids：臺灣第一本水彩古典蘭花畫
黃湘玲第二本作品 孤絕瀟灑，獨鍾蘭姿 細緻工筆，畫出花中君子 獻給所有愛蘭人士、植物愛好者 見證長葉錯落、清新秀雅、爽颯如舞之美 ♦本書是素人藝術家黃湘玲的第二本作品。書中收錄53 幅蘭科植物，是她在 2016 ─2021 年間，親自蒐集、養護、觀察、等待、調色、描摹的成果。畫花，不僅在於畫工精湛，也在於靜待花開。 ♦黃湘玲的畫風古典淡雅，優美而恬淡，無師自通的繪畫天賦已在前作《植物情人》中全然流露。這次，對於蘭花這種花期長、變化慢的植物，她說：「緩慢到一天只畫一片葉子時，才開始體會什麼是精細。」正是這樣的慢工細活，讓人得以透過她細膩的筆觸，看見蘭科這種地表最古老、進化最成功、分佈最廣泛、種類最繁多的開花植物，造型之優美奇絕，色澤之變幻莫測。 ♦在這些蘭中，有一葉蘭、報歲蘭、鶴頂蘭、長距根節蘭、斑葉寶島羊耳蒜……等台灣原生種，亦有各式各樣的石斛蘭、仙履蘭、萬代蘭、文心蘭和嘉德麗亞蘭……等園藝栽培種。書中每句凝練絮語，更絲絲入扣地道出她對花藝、繪畫、生活的情懷。 ♦例如她說： 「蘭，是花界的絕色。」 「畫花，如射箭。屏息、凝神，沒有他念。」 「物與類聚。人如是，植物當然更是。」 「愛得明白、看得清楚、畫得真切，是一體三面。」 「東想西想，會退步。猜疑多時，是魔障。」 「無論好壞，每張畫我都完成到底。這是遵從生命的本質。」 「昨日畫的，今日已不滿意。這也是生命應有的本質。」 ♦本書亦收錄53篇蘭花介紹： 依圖說明這些蘭花的屬性、來歷、特徵、氣味與趣事。 例如： 長瓣南美兜蘭｜Phragmipediumcaudatum 「大型地生、岩生或附生蘭，南美兜蘭屬的模式種，自安地斯山脈左側至委內瑞拉的中海拔山區均有分佈，性喜濕潤冷涼和明亮光線。從秘魯庫斯科前往印加山城馬丘比丘的路上，若稍加留意淌著山泉的岩壁或草坡，說不定就能發現姿態奇特的長瓣南美兜蘭正在盛放。」 ※黃湘玲作品已出版：《植物情人》
