電腦繪圖「眼睛」繪製技巧百科
精通眼睛的繪製 在數位插畫創作中究竟該如何繪製角色的「眼睛」呢？ 本書以案例的形式整理了實力派專業插畫家們的各式眼睛繪製技巧。 透過豐富的實例和詳細的步驟解說， 您將可以理解到實際繪製時所需的知識並加以實踐。 & 本書適合以下讀者 想學習各種眼睛繪製技巧人 想提升繪畫技巧的人 使用CLIP STUDIOPAINT PRO/EX繪製插畫的人
向職業繪師學Procreate！從基礎到進階的iPad電繪插畫課
★ 想知道如何用 Procreate 畫出精緻的動漫風插畫？就看這一本！★ Necojita × 鷹氏シミ 兩位繪師強強聯手，帶你成為 Procreate 高手！「在 IG 看到好多繪師都用 Procreate 作畫，我也好想試試看！」「買了 iPad 買了筆買了軟體也買了一堆筆刷，怎麼我畫出來還是差很多……」「看了一堆市面上的 Procreate 參考書，好像都沒有我想學的動漫風格……」如果你也有這樣的煩惱，推薦你看看這本 Procreate 暢銷書！本書請到兩位知名繪師合作撰寫，Necojita 老師負責講解功能，鷹氏シミ老師則負責示範用 Procreate 製作本書的封面插畫。Necojita（ねこじた）是繪師同時也是部落格版主，他從十年前就開始經營技術部落格「iPad Creator」，不定期分享 iPad 使用技巧，也出版了許多本教學參考書，堪稱是專業級的 Procreate 玩家。鷹氏シミ（たかうじしみ / 別名：タカ氏）是在 X / IG 社群非常活躍的人氣繪師，粉絲總數已超過 20 萬人。他特別擅長使用 Procreate 搭配厚塗技法創作令人目眩神迷的華麗風插畫，並且常在自己的 YouTube 頻道「taka-ciao」發表製作花絮及解說影片，累計播放次數已超過 650 萬次。這兩位老師的組合，可說是強強聯手。擅長教學的 Necojita 老師深知初學者容易遇到的問題，特地針對多種「畫畫時一定會用到的功能」來解說，並設計了許多容易上手的範例來帶你練習。鷹氏シミ老師則用一整章的篇幅親自示範封面插畫（就是封面這幅蝴蝶少女）的完整製作流程，帶你體驗如何用 Procreate 從無到有製作出一幅專業級的插畫。【Procreate 的書那麼多，為什麼你應該選這本？經驗豐富的繪師，才能教你好用的技法！】有人說，想學 Procreate，上網看使用說明就好了，什麼功能都查得到。但你如果沒有好好練過，畫畫的時候還是常常卡住。那麼多功能，到底是在什麼時候用？現在這樣畫好像很慢，有沒有更有效率的方法？這本《向職業繪師學 Procreate》，就是想教你「繪師們最常用的 Procreate 功能」，你不用打開軟體一個一個慢慢試，試了幾十種筆刷還不知道要用哪一個畫線稿？要用哪一個上色？讓作者直接告訴你什麼功能最好用！【沒學過電繪也 OK！作者帶你從做中學！】如果你想跟 Procreate 混熟，只看書不練習是學不會的。Necojita 老師也認為「動手畫畫看才能熟悉這套軟體」，因此特別為本書準備了許多實用的小範例，讓你從練習過程中慢慢習慣用法。例如：練習畫陰影（筆刷效果）、畫著色畫（填色技巧）、製作商品包裝盒（變形圖片）、畫教室場景（透視效果）……等。閱讀本書時，請不要對著空白畫布發呆，趕快打開下載的教學範例，跟著書上的指示來練習，就會發現 Procreate 簡單又好玩。即使你從來沒有碰過電繪，跟著畫就會覺得：原來這不難嘛！本書特色 【初學者也 OK！讓 iPad 玩家 × 職業繪師跟你分享最常用的密技！】● 內建筆刷幾百種，帶你挑出最常用的組合● 想畫平塗 / 厚塗 / 水彩效果……原來都有適用的筆刷● 快速畫出正圓形、正方形等形狀，不用自己拉半天● 想要換掉整幅畫的色調，有快速的方法● 利用「參照」功能上色更有效率● 善用遮罩讓上色區域更精準● 透視小白也可以用輔助工具畫出漂亮場景● iPad 的配件該怎麼選，讓作者跟你分享使用心得【Procreate 5 的最新酷炫功能：3D & 動畫，一次學會！】● 匯入 3D 模型來繪圖好方便● 用「動畫輔助」功能輕鬆完成小動畫【千萬別錯過！購買本書即可免費下載 4 大超值附錄】●練習用檔案：作者精心設計的 10 個範例檔案 ●原創筆刷：作者獨家提供的原創 Procreate 筆刷集，內含 20 種筆刷 ●封面插畫製作過程影片：長達 24 分鐘的描繪過程實錄，讓你仔細觀察每個步驟怎麼畫 ●封面插畫原始檔：提供封面插畫的 Procreate 分層原始檔，可搭配本書第 10 章練習
利用繽紛流行色彩吸引目光的插畫技巧「角色」的設計與畫法
大家公認「插畫色彩繽紛又流行、能讓觀看者充滿活力心情變開朗」的插畫家「くるみつ」。 & 本書會詳細解說くるみつ老師「平常如何思考？」 「如何描繪插畫？」等問題。除了插畫「畫法」之外，本書也會從決定角色設計和構圖的方法這種開始描繪前的「 思考法」，讓專家觀點一覽無遺地展現在讀者眼前。 & 本書的構成大致分為PART1和PART2。各個PART皆以Chapter劃分解說內容。 PART1 描繪有魅力的角色 Chapter ① 表情的畫法…介紹KURUMITSU 先生平常針對角色的表情會留意的東西。 Chapter ② 塑造姿勢、輪廓的方法…採用內容包含角色的姿勢、構圖，以及決定插畫走向的輪廓。 Chapter ③ 選色方法…介紹KURUMITSU 先生經常使用的選色方法。 Chapter ④ 角色設計的訣竅…根據Chapter1 ～ 3 的內容，解說角色設計的流程。 Chapter ⑤ 背景的畫法…介紹強化角色魅力的背景畫法。 PART2 封面插畫製作過程 Chapter ⑥ 角色設計過程…解說封面角色的設計過程。 Chapter ⑦ 插畫製作過程…彙整封面插畫從開始到完成的流程。 &
畫出暖心手感：我的第一堂iPad人物電繪課
今天來畫點什麼好呢？ 打開iPad，配上放鬆的心情，一起畫出你的幸福日常！ 創作者最推軟體Procreate x 零基礎新手友善 x 療癒繪師專業示範 & 軟體介面介紹 / 人物構圖與上色 / 詳細步驟拆解 / 筆刷用色標示 / 實用技法公開 / 各式風格示範 用16堂課學會iPad電繪，記錄生活中的美好時刻！ & ★人氣插畫家YUANCHI第一本iPad繪圖教學書。 ★不管是繪畫零基礎還是手繪轉電繪，都歡迎加入！ ★創作者最愛用繪圖軟體Procreate，介面簡單乾淨，功能齊全，上手快速。 ★從Q版到寫實畫風，從基礎練習到技法應用，只要跟著繪師step by step，輕鬆完成作畫！ 誰說iPad只能用來處理公事、打遊戲和追劇？其實它不只是你的工作、娛樂夥伴，更是你的創作紓壓好朋友！它就像一張隨身攜帶的畫紙，只要再配上軟體的各式筆刷和功能，不需要準備其他工具，靈感來了讓你走到哪畫到哪！從熟悉軟體開始，插畫家YUANCHI帶你了解Procreate介面、筆刷、圖層等實用功能操作，並蒐集網路上電繪練習生們最常見的問題，將繪圖步驟拆解，附上詳盡的解說。不只讓你從笑臉開始，一步一步畫出各式可愛表情、髮型、Q版人物，連最難掌握的骨架比例、光影、手腳畫法也能一學就會。加上服裝質感、背景上色技法等示範，只要跟著一起練習，你也能完成精緻漂亮、充滿暖心風格的插畫！現在就拿起iPad，我們一起享受畫畫吧！ & 邊看邊畫，你也可以畫出： ■&Q版卡通臉 ■&文青似顏繪 ■&細緻全身人物 ■&任何你想畫的角色與人物！ &
Monstrum塚田貴士造形集+ ZBRUSH入門技法書
黏土與3DCG造形的混合雕塑技術，塚田貴士的首部作品集及ZBrush入門技法書。該作品集中收錄了從代表作《妖鳥死麗濡》到最新創作的50多件作品。此外，還介紹了如何以最基本的3DCG知識，順利地將黏土雕刻轉換為ZBrush的模型製作技巧。
零基礎OK!動畫藝術家長砂ヒロ的電繪入門課 : 用畫筆記錄日常中的美麗色彩（PS / CSP / Procreate 皆適用）
內容介紹: ★初心者 / 零基礎的你，學電繪的第一本書★榮獲日本亞馬遜「人氣禮物排行榜」第二名！★日本連鎖書店票選「最適合送給孩子學畫畫的書」原來畫畫真的不難！本書會帶著你從零基礎，練習到輕鬆畫出來！《SPY × FAMILY 間諜家家酒》、《咒術廻戰》幕後藝術家，同時也是暢銷繪本《巴庫醫生》作者——長砂ヒロ，將帶你走進繪畫的世界，捕捉日常生活中美麗的光線與色彩。【完全不會畫畫，但是好想學，能去哪裡學呢？本書帶你發現日常之美】藝術家長砂ヒロ告訴你：其實最好的老師，可能就在你家裡！家中各處不起眼的事物：冰箱裡的檸檬、吃剩的早餐、桌上的花瓶、隨手丟在桌上的耳機……，只要你跟著本書學習觀察，用心描繪，都能把不起眼的事物變成美麗的畫作。【不只教你「畫」，還教你「看」】這本書專為「從來不會畫畫」、「想畫也畫不出來」的人而寫。看了這本書，你或許不會馬上成為藝術家，但是你會得到一雙「懂得發現美」、「能觀察到光線和顏色」的眼睛，並且學到「如何把眼前景象畫出來」所需的知識與技能。只要你對畫畫有興趣，這本書一定能幫你一把，讓你不管看到什麼東西，都能用藝術家的角度去觀察，思考如何把它畫下來，摸索出描繪的方法，為生活增添美好樂趣。【學電繪的第一本書】作者認為，電腦繪圖最適合初學者，因為畫錯了也可以重來，還可以透過圖層，隨時更動已經畫好的東西。因此，本書是以電繪軟體來示範教學。說到電腦繪圖，初學者總是會焦慮地想說：那我該用哪一種軟體？其實，學電腦繪圖的重點不是操作軟體，而是搞懂繪畫技法和觀念。因此，這本書不會教你「操作軟體」，而會教你「用任何一種繪圖軟體畫出來」。作者教學時，特別介紹了主流繪圖軟體通用的繪圖工具：筆刷、遮色片、圖層混合模式，並且在每次示範時大量活用。無論你習慣使用 Photohop、Procreate 還是 CSP，都能跟著本書練習，畫出一張張可愛的畫作。本書特色: 【專為「從來不會畫畫」的人所寫的書！循序漸進地學習如何畫好一張圖】市面上很多教畫畫的書或課程都是號稱「零基礎」，可是你看完還是畫不出來。因為他們只教你「跟著畫」，卻沒讓你學會「自己畫」。比如說，已經幫你打好草稿，你只要上色，上色時又直接幫你選好顏色，你只要照著塗就好。乍看你好像跟著畫出來了，可是下次你看到想畫的東西，沒有人幫忙打草稿和選色，你還是不知道該從何下手......。藝術家長砂ヒロ體悟到，「想要畫畫但是畫不出來」的人其實很多，初學者真正需要學的東西，是取景時的「觀察」能力，以及繪圖過程中如何感受光線與顏色、怎麼選顏色並畫出來的「知識」，最後才是如何操作畫材 / 軟體的「技法」。因此他特地寫了這本書，希望幫助初學者體驗到自學畫畫的樂趣。本書不僅要教你繪畫必學的「觀察」、「知識」、「技法」，還會帶著你完整練習整個繪畫流程：1. 尋找你想畫的東西2. 觀察它的形狀與顏色3. 畫出它的簡單形狀4. 替它塗上固有色5. 仔細觀察顏色變化，替它塗上陰影、暖色光、冷色光、環境光的顏色6. 更仔細地觀察並替它加上表面質地7. 觀察畫作整體並加以修飾透過這套基本訓練，以及書上每一筆都示範的超詳細步驟圖解，你將體驗到「原來我也能畫出來」的樂趣。未來無論你想畫任何主題，這套基本方法都能派上用場。這本書會幫你打開藝術的眼睛，協助你畫下任何你想畫的東西，體驗畫畫的樂趣。【超值附錄】◆ 本書所有範例照片（靜物練習素材）◆ 作者獨家製作筆刷組（Photoshop 筆刷檔）◆ 作者提供材質素材（psd 格式）◆ 本書範例原始檔（psd 格式）◆ 本書範例的繪圖流程示範影片（可透過讀者專屬 QR 碼在線上觀賞）
電腦繪圖「線稿」描繪技巧百科
讓單幅插畫更上一層樓線稿繪製技巧大全在電腦繪畫的製作中，如何才能繪製出更精緻的線稿？本書將以10位實力派創作者的精美作品為例，以百科圖鑑的形式詳細解說每位創作者獨特的線稿技巧。從「線稿筆刷的選擇」、「線條繪製的技巧」、「筆觸的思考方式」到「繪圖軟體功能的區分運用」等，本書將毫無保留地傳授提升線稿品質的專業知識。本書適合以下讀者想學習各種線稿技巧的人想提升繪畫技巧的人使用CLIP STUDIOPAINT PRO/EX繪製插畫的人
3D美術創作技巧超入門：解析次世代流程，基礎操作輕鬆上手
○解析3D創作常用ZBrush、Maya、Substance Painter等軟體基礎操作，一看就懂。○除了基礎操作技巧，step by step教你進階應用。○公開作者多年經驗，貼心提醒，第一次使用軟體就上手，不用走彎路。&Step by Step專業講解！詳細解說操作步驟與思考方式，新手也能快速掌握3D創作流程與技巧！輕鬆創作出寫實人物、可愛的動物，或氣勢磅礡的場景。&3D是一個有趣的世界。我們經常能在電影裡看到逼真的龍，華麗的機械，在遊戲裡看到寫實的人物，氣勢磅礡的場景，這些東西都是出自3D藝術家之手。這本書將帶大家走一遍3D的基本製作流程，如何製作高面數模型，拓撲、拆UV、烘焙貼圖、繪製貼圖，以及最後的渲染算圖、打光等，讓大家對3D流程有比較完整的概念，也希望大家也能做出自己喜愛的3D藝術。
實戰解析！電繪人物上色技法：CLIP STUDIO PAINT PRO / EX / iPad全適用！
基礎解析＋繪師演練， 學會讓角色質感大躍進的關鍵畫技！ 隨書附贈5位繪師的完成全圖層CLIP檔案， 搭配教學打好上色基礎、培養各色畫風！ & 本書以市占率No.1的繪圖軟體CLIP STUDIO PAINT示範， 來解說如何為動漫人物上色， 從最正統的方法──也就是在區分成多個部位的底色上新增圖層， 然後再描繪陰影等細節的方法。 因為這種上色方法通用且容易修改，所以許多插畫家都會採用此法。 一步步為大家解說，配色的基礎知識、描繪底色的重點、 光影的畫法、完稿、修飾等步驟等的技法與其使用時機。 & 透過「講座」＋「實踐」 找出「自我風格」 & 後半部分也由4位繪師示範「實踐篇」的繪圖教學。 每位繪師的上色方法雖有一部分是共通的， 但在陰影的處理、漸層、配色等方面都帶有個人風格， 也會出現特有的畫法。 ◇由漸層畫法帶出的華麗感──kon ◆以淡彩色畫出的柔和感──水玉子 ◇灰階畫法表現出的典雅色彩──めぐむ ◆單色基調的鮮豔畫風──せるろ～す 請參考上色的步驟，觀察每位繪師的獨創之處， 說不定就能從中啟發專屬於自己的獨特畫風！ &
職人電繪 動漫人物上色技巧
剛接觸電繪抓不到自己的上色風格 不清楚怎麼畫能賦予畫面魅力 翻開本書，九個單元九位畫師 四種基本電繪上色方式 帶你入門動漫人物的彩圖魅力 & 近年，電腦繪圖幾乎取代了傳統手繪方式，在動漫人物的插圖繪製上，畫師有更豐富多元的選擇，除軟體上的豐富性外，大量可下載的筆刷與特效，更是考驗喜愛畫圖的人。 & 你想知道不同的筆刷可以為畫面帶來怎麼樣的感受嗎？ 你想掌握電繪的基本四種上色方式嗎？ 怎麼樣的光影布局更適合畫師想表達的主題？ 翻開本書，九位繪師以風格迥異的九幅作品，親自為你示範！透過不同思維，逐步領悟上色的自由性，融會貫通，你也能成為電繪達人！ & 【購買本書即可下載七張練習線稿】 【動畫風、筆刷風、厚塗法、水彩風著色檔】 【觀看影片，看專業級繪師的上色過程，帶你一步一步，重新解構圖層奧秘】 ★動畫風塗法 清晰、明確，草稿線條分明 動畫風塗法的特徵在於其鮮明、俐落的印象。這種方法使用的顏色較少，需要的時間較短，因此很推薦初學者嘗試。 & ☆筆刷風塗法 顏色豐富、印象柔和 筆刷風塗法類似動畫風塗法，但多了模糊等效果，觀感上更為立體。根據繪製部位的質感改變筆觸，也是這種畫法的重點之一。 & ★厚塗法 堆疊多重顏色，呈現寫實質感 厚塗法的特色在於不保留草稿的輪廓，像用不透光的顏料層層堆疊，能夠創造寫實且較具震撼力的質感。 & ☆水彩風塗法 如水彩畫般的透明感 水彩風塗法，顧名思義是一種質感如水彩畫般帶有透明感的上色方式。重點在於選對筆刷，原則上要選擇能呈現出畫紙質感的筆刷。 & 將以【底色→畫皮膚→畫頭髮→畫泳裝→畫臉部→畫衣服→畫背景→整體微調】八個步驟拆解，詳細解說繪製過程細節，並為初心者介紹電繪上色基礎，如：顏色的基本知識、用顏色表達人物個性、人物電繪技巧等實用教學，循序漸進完成一幅插畫。 &
舒心流動畫：零失敗的療癒繪畫
流動畫✕無框創作=無局限、無草稿， 一混色、二隨手倒、三搖動畫板讓顏料流動， 超簡單、最自由的繪畫方式，日常就能輕鬆操作， 顏料倒下的瞬間，沒有失敗對錯，只有流動出的獨一無二！ ☑什麼是流動畫 流動畫又稱流體畫、潑灑藝術、流體藝術。 是將壓克顏料、水、助流劑攪拌均勻後，將調好的顏料任意倒在畫布上隨意的流動，或運用各式技法、工具製作出各式作品。 因為創作過程簡單且療癒，也不須繪畫基礎，只須隨著自己的心去創作，人人都可以是藝術家！ ☑流動畫的應用層面 流動畫不止可以在畫布上製作，也可以在木質媒材、書籤、盒子、時鐘、麻布袋等各式媒材上外，也可以製作在鑰匙圈、項鍊等飾品上，讓藝術更貼近生活！ ☑流動畫的無框架美學 不用繪畫技巧，沒有固定框架，沒有絕對的美醜，只有當下壓克力顏料流動出來的唯一樣貌，讓你自由創作，無拘束！ ☑讓你的生活充滿流動畫，到處都是你的畫室！ 流動畫使用的壓克力顏料，可以運用在各式媒材上，包含書籤、盒子、時鐘等用品，讓你生活中充滿著個人的流動畫美學！ ＊附「主構技法」動態影片QRcode 本書特色 ✲流動畫基本技巧×變化應用 倒扣法、刮畫法、繩拉法等各式流動畫技巧運用，讓你除了將調好的顏料倒入外，運用其他工具，讓你玩出不同模樣的美感！ ✲主構動態影片×作品圖文步驟 別擔心失敗，更別擔心看不懂，書中附主構技巧動態影片QRcode，讓你掌握基本後，再進階操作變化應用，帶你靈活應用不NG。 ✲運用壓克力顏料的流動，讓你無拘束繪畫 當掌握各式技巧應用，再進階製作各式用品，讓你激發出各式靈感，並在流動畫的世界中享受，各種在流動中，創作出的各式美學。 &
透視入門聖經：透視懂了，怎麼畫都好看！從基礎概念、視角布局到光影明暗，全方位掌握透視原理的14堂視覺訓練課
史上最強透視超圖解 越難懂的原理，越要簡單說！ 14堂透視訓練 Ð 72個透視主題Ð 200+張繪圖範例 & 亞馬遜讀者五星推薦── ★透視主題的黃金典範！我需要的所有技巧都在這裡！ ★這本書講了所有藝術家該知道的一切！ & ★暢銷全球超過50年的繪畫學習經典★ 影響無數習畫者、藝術家、建築師、設計等人才 STEP BY STEP以最簡單又最實用的方式， 完整傳授一筆入魂的透視基本功── & ‧你是否常常看著自己的作品，總覺得哪裡比例怪怪的？ ‧一樣大小的主題立方體和圓球，為什麼我畫出來就是比人差一截？ ‧明明知道畫面要營造空間感、遠近感，偏偏老是掌握不到要領，好沮喪？ ‧風景、建築、人像、動物……為什麼我的畫面總是不夠自然？ ‧我的空間概念不好、很難理解抽象概念，這樣也能學好透視嗎？ & 本書將提供提供許多實用的繪畫、速寫建議與訣竅，替初學者和進階的習畫者列出所有透視繪畫的視覺原則與基本黃金觀念。以簡潔精練的文字，搭配200多張簡單的插圖，幫助讀者了解消失點、視平線等透視基礎。並展示「眼前所見」與真實情況之間的差異、透視變形、高度／深度／寬度的測量、圓形／圓柱／圓錐的處理等各種透視變化與應用。無論是繪畫愛好者、藝術家、建築師或工程師，都能從中獲益，奠定最扎實的透視基本功。 & 透視是繪畫的基礎 只要掌握透視原理，怎麼畫都好看！ & ●本書將帶領讀者釐清最基本的透視觀念，學會了就永遠記住！ ‧為什麼我的畫總是歪歪斜斜？ ‧「透視」到底該怎麼看？跟消失點和視平線有什麼關係？ ‧平視、仰視、俯視……畫面上的視線如何安排？ ‧為什麼「眼前所見」和真實情況不一樣？ ‧「一點透視」和「兩點透視」使用的時機與理由？ ‧好想畫出「正常的」空間感！如何決定「對的」高度與深度？ ‧在透視圖中怎麼畫出漂亮的圓型？ ‧透視圖中的光線與明暗，該如何布局？ & 本書特色 ☑&初階習學者、繪畫愛好者、藝術家、建築師或工程師等任何想打穩透視基本功根基，人手必備這本透視入門聖經！ ☑&畫大圖、講重點，以最簡單的文字，搭配超過200張圖片，把透視概念各種角度具體化成圖像，並講解原理。從此以後，再也沒有似懂非懂的透視觀念，保證學會了就永遠記住！ ☑&14堂最有趣好玩的視覺訓練課，由淺入深、環環相扣，多元且豐富地展示「完美透視」所需要的一切觀念。 ☑&這幅透視為什麼厲害？那張透視為什麼失敗？一一解答畫家在解讀透視的瓶頸與盲區。帶領讀者克服對「透視」的恐懼，以最活潑有趣的方法建構視覺思維及創作信心。 &
iPad電繪美麗新世界：完整場景繪製教學，從速寫、情境到全幅作品的風格練習
最詳盡的電繪教學專書，畫畫功力再升級！ 〔14幅畫作〕 X 〔3大主題速寫〕 X 〔250張步驟示範〕 ＼獨家附贈！7款自創筆刷X 14支精選縮時示範／ 讓角色與情境完美結合，傳遞動人且具渲染力的故事， 不再停留只能繪製獨立物件的單調作品。 Practice① 每幅作品皆從草圖開始，進入線稿、逐步上色、調整圖層，一步步帶你掌握繪圖的重點。 Practice② 初學者也可依照書中的難易度，挑選對應等級學習，或從花草與人物的小練習展開畫畫旅程。 Practice③ 簡單的【圖層屬性】調整，一個動作快速變更配色，同一幅作品從春季轉換成冬季。 Practice④ 跳脫傳統的構圖原則，巧妙傳達作品律動感，跟著主角的視線引導，呈現身歷其境的生動畫面。 本書特色 ✦磨練技巧！光影與色調的各種練習，附上細節對照讓作品變得更完美。 ✦完整範例！除了Step by Step的清楚步驟，縮時影片更能加深學習印象。 ✦整理思維！從專業畫家的角度出發，教你如何提升觀看者的代入感。 &
iPad電繪畫畫課【歡慶暢銷版】：從線稿到上色圖層、光影到色調練習、小物到氛圍營造，輕鬆畫出你的夢想世界
人氣電繪講師不藏私分享，輕鬆學會Procreate 【獨家附贈】5款人氣繪師自創筆刷＊65支縮時示範 生活不那麼美好時，就畫畫吧！ 一筆創意，就能重現美好療心時刻。 iPad 除了用來上網、追劇、打電動，也是許多插畫家、設計師、藝術家創作的幫手。 iPad電繪的特點，輕巧又方便，走到哪畫到哪。手感更接近手繪，使用iPad + Apple pencil，除了能直接在螢幕上畫圖，筆身不論是拿直的或斜的，會像真的筆一樣會有粗細、濃淡變化，從手繪轉換到電繪毫不費力。Procreate內建了數百支的筆刷，想畫出鉛筆或水彩效果，都能輕鬆達成。 POINT1 從新增畫布開始，漸進式完成獨創作品 基礎筆刷介紹、圖層設定、參考線輔助等，實戰技巧完整收錄，從草稿到完成上色，不用再辛苦摸索。 POINT2 充滿生活手繪感的電繪，非專業人士也能一看就懂 調色與光影練習、透視與素描練習，短時間內掌握訣竅，不依賴照片也能畫下創意無限的療癒作品。 POINT3 生活小物、暖萌動物至人物解構，可愛作品大集結 42幅作品、超過500張步驟解析，分享不同筆刷的畫法，從天空的雲朵到湖面的波紋，盡情享受畫畫的天馬行空。 POINT4 技能解鎖！加碼動畫製作實用包 運用Procreate簡單完成小動畫，迅速製作Line的動態貼圖，即時分享最滿意的作品！
用iPad電繪夜市美食！Rose的療癒Procreate插畫課
人氣插畫家Rose的 第１本 iPad繪圖教學書！ 技法重點提示×縮時影片教學×筆刷應用技巧， 零基礎也學得會！ 隨書附贈：空白線稿／調色板／Rose自訂美食筆刷組 & & ．解析繪圖軟體Procreate，讓你隨手就能畫 全面解析Procreate，即便第一次使用，也能快速理解工具、圖層、介面等多種繪畫功能，電繪輕鬆上手，一點都不難。 & ．Step by Step，快速理解繪畫原理，零基礎也學得會 手把手帶著讀者從草稿、線稿、上色到完成作品，繪畫步驟解說簡單易懂，就算沒學過畫畫，也能立刻下筆繪畫。 & ．技法重點提示，跟著做就能畫出療癒暖心插畫 針對手繪風插畫，進行繪畫技法重點提示，讓讀者可以很快掌握手繪感插畫表現技法，之後也能活用在自己的作品上，創造出屬於自己的插畫風格。 & ．豐富經驗傳授，精準解決繪者作畫時的痛點 Rose也將多年來的繪畫經驗，集結成書中的一些小提醒，藉此解決讀者繪畫時經常遇到的困擾，幫助大家順利上手。 & 本書是插畫家Rose的第一本iPad繪圖教學書，書中將解析關於Procreate這個繪畫軟體的工具、圖層、介面等多種繪畫功能操作，不管是繪畫新手還是老手，都能快速熟悉軟體，開始動手作畫。Rose也會在書裡，與讀者分享累積多年的繪圖經驗與技巧，貼心tips提醒讀者避免錯誤，同時運用繪畫簡單技巧，畫出溫暖手感插畫！ & 本書特色 ○取材生活，簡單易畫，適合畫畫初學者。 ○每個練習主題皆附影片，幫助讀者輕鬆學習。 ○公開繪畫小技巧，畫畫不再有困難，輕鬆快速上手。
7色主題插畫電繪上色技法：人物、花朵、天空、水、星星
不論是人物還是背景，都能輕鬆愉快地上色！ 插畫師村カルキ分別以紅‧橙‧黃‧綠‧藍‧靛‧紫等主題色繪製了７幅插畫，並且詳細講解人物、小物件、背景的上色技巧。 人物主要分為「厚塗法」和「有線稿水彩上色法」２種模式，書中也有收錄藍天、水中、高樓大廈或小草等多種繪製背景所需的製作技巧。讀者可以因此了解到，看似複雜的背景其實意外的好畫。當然，本書為了提升綜合繪畫能力而增加解說範圍，介紹色彩的功能、有效運用顏色的方法等內容。 「雖然喜歡畫圖， 但是不擅長畫背景⋯⋯。」 「我想挑戰看看厚塗法！」 「我不知道該用哪些顏色畫插畫⋯⋯。」 這本書非常適合有以上煩惱的人。 請參考７幅美麗的插畫， 開開心心地畫圖吧！
用手機畫畫！初學數位繪圖教學指南書
嘗試繪製令人嚮往的數位插畫吧！數位繪圖已成為社群媒體和投稿網站中很普遍的插畫形式。雖然也想用數位加工技術繪製閃亮又高品質的插畫，但只靠零用錢實在負擔不起昂貴的平板電腦⋯⋯。應該有很多人有這樣的煩惱吧？如果你有這樣的煩惱，要不要先用手機畫看看呢？這本書可以幫助你開啟手機繪圖的人生！①準備一支手機！我們可以用實惠的價格買到觸控筆，還能挑戰用手指代替觸控筆喔！②了解數位繪圖的使用觀念！數位繪圖的使用觀念不僅適用手機繪圖，同時也是電腦和平板電腦繪圖的必備知識。事先了解，好處多多！③實際畫看看！詳細說明正規的人物繪畫技法。本書將為手機或平板電腦繪圖新手逐步講解如何完成一幅插畫。④手機插畫製作！如何實際用手機畫出高品質的插畫？本書將介紹插畫的製作過程，用得到的技巧都要學起來！
閃耀眼眸的畫法DELUXE各種眼睛注入生命的絕技！
本書主要由兩部分構成，分別是眼眸構造和上色基本技巧「閃耀眼眸的基礎」的解說，以及14位插畫家的「畫法」解說。 眼睛的基礎 在追隨各個插畫家的眼眸畫法之前，先確認一下基本的眼睛構造，以及最近描繪眼眸形狀的傾向吧！想要表現出來的是什麼？要描繪到哪個地步？先來確認這些基礎。 閃耀眼眸的畫法 介紹各種宛如寶石或萬花筒般閃閃發光的眼眸。像玻璃般的透明感，宛如寶石般的閃耀感、像水面般的濕潤、流行的選色、如幻影般模糊的微妙差異。依循只要觸摸甚至能感受到質感般的各種眼眸創作工序。在此就試著追求「自己想要表現出哪種眼睛？」的主題吧！ 眼眸圖鑑 這次包含色彩變化在內共計40個眼眸，是為了本書新畫的內容。在此請觀察整體後，再次回顧一下自己「喜歡哪一種眼睛？想要嘗試描繪哪一種眼睛？」找到喜歡的插畫後，也可以到喜歡的插畫家的 SNS 和網站確認一下。 &
背景の描繪方法：基礎知識到實際運用的技巧
我想學會花草、岩石、大海和城堡等各種物件的描繪！ 我想學會色調和構圖絕佳的背景描繪！ 我想了解輕鬆描繪出美麗背景的訣竅！ 我想在繪圖添加背景以建構出世界觀！ 書中說明了許多過往在繪畫中有助於我作業的重點。另外，雖然這些內容主要為背景的描繪方法，但是除了背景之外，我還介紹了可以運用在所有繪畫類型的手法和概念。對於想描繪背景的人，或想提升背景描繪能力的人，希望這本書多少能提供大家一些在作業上的參考。 三大特典 作者使用的筆刷資料 創作範例的全部影片 包括所有圖層的PSD檔案 &
零基礎酒精墨水畫：從媒材、技法、構圖到創作靈感，教你畫出療癒流動畫
歐美正夯，渲染畫的時尚代表 深入淺出逐步學習，為你量身打造的酒精墨水畫課程 22種渲染技法 × 36種配色點子 × NG範例 第一次就上手！我的第一本酒精墨水藝術實用書 & 酒精墨水畫利用酒精相容、相斥及快乾的特性，在不吸水的紙張上讓墨水暈染擴散，乾涸後凝結成美麗的線條與自然墨跡。不需要繪畫基礎，甚至不需要畫筆，只要有材料，任何人都可以輕易上手，而且由於顏料的流體性質，每個人創作出來的都是獨一無二的藝術品。 & Lesson1 開始創作前要知道的事 初心者不用怕！本書除了基本的工具，材料、紙張種類介紹外，在環境、操作時手順的配置、燈光、使用工具時的姿勢等都詳細說明，你想得到的想不到的，全都幫你安排得妥妥當當！ & Lesson2 基礎技法 介紹酒精墨水的特性、如何舖好紙張、怎麼打開酒精墨水、怎麼滴、怎麼拿吹風機等，配合22種暈染手法、36種配色點子，從0開始，一步一步帶你走入創作的藝術殿堂。 & Lesson3延伸作品 學會基礎與進階的技法後，帶你將酒精墨水畫成品結合多元媒材，做出屬於自己獨一無二的生活用品。馬克杯、杯墊、無框畫、耳環等等，為你的生活添加更多美麗色彩！ & ★★★從基礎到變化 酒精墨水畫絕對不單調無聊！本書針對酒精墨水的流動特性，設計出22種暈染技法，從最基本的繞圓到進階的異材融合，可以變化出多樣化的層次感。即使使用相同技法，每次做出來的作品也都有些不同，創作起來樂趣無窮。 & ★★★超詳細全圖解 超簡單！一次搞懂酒精墨水畫的設計思維與創作流程。 1.在紙面滴上酒精顏料、金屬顏料 2.透過色彩搭配，自然暈染、交疊、擴散 3.用吹風機繞圓吹乾 4.抽象藝術畫作完成！ & ★★★舒壓的創作時光，人人都能立馬上手 不需要繪畫天份！掌握酒精墨水的流動特性與暈染技法，照著書中的配色來創作，就能有獨一無二的藝術作品！只要順著心意揮撒藝術想像，展現個人美學底蘊，就能為生活注入不同的個性與魅力，提升質感與品味！ & 有了這本書，人人都是小畫家！ &
電繪姿勢速查事典
～網羅480種實用的姿勢＆動作～ & 你是否常常為了構思自然的角色動作而苦惱呢？ 或是覺得自己筆下的人物姿勢千篇一律？ & 這本姿勢「事典」彙整了超過480種容易運用在插圖或漫畫上， 且能讓角色看起來更可愛、更酷、更性感的姿勢和動作，並解說各姿勢的特色與重點。 & 包括能讓畫面更好看的【視角祕訣】、提高精緻度的【細緻的小舉動】、呈現人物內在的【有想法的動作】，以及招牌動作等【約定俗成的姿勢】。 & 只要好好運用本書，就能為角色找到許多適合的姿勢。 & 姿勢在角色插圖中相當重要。 透過姿勢，就能表現出角色的特徵與心情、身體的美感、情境等各種資訊。 & 本書將姿勢分成3大類──【以手展現魅力的姿勢】、【用全身傳達的姿勢】及【使用道具的姿勢】。 & 在「PART 1 以手展現魅力的姿勢」中，將焦點放在手及手臂表現相當重要的姿勢。 本章介紹了從YA手勢，到揮拳慶祝及敬禮等，使用手及手臂來表現的姿勢。 其中特別彙集了許多胸上鏡頭、特寫鏡頭等上半身構圖也能輕鬆使用的姿勢。 & 「PART 2 用全身傳達的姿勢」主要是針對展現全身為主的姿勢進行解說。 刊載了站立、坐下、躺著等各種姿勢、展現身體曲線的姿勢、格鬥技的動作姿勢，以及充滿躍動感的跳舞姿勢等。 可增加全身或膝蓋以上的膝上鏡頭在構圖上表現的變化。 & 而在「PART 3 使用道具的姿勢」中，則是針對與配件及服裝等道具相關的姿勢進行解說。 不僅列舉了許多與道具相關、能引出角色魅力的姿勢，像是瀟灑地披上外套、舔冰棒的可愛姿勢等。也彙集了槍、劍等武器、手銬、吉他……等種類豐富的經典道具。 & 如果你 ☑想為角色尋找合適姿勢 ☑想了解如何構思姿勢 ☑使用數位繪圖工具作畫 這本書就是最適合你的繪畫參考書！ & 本書特色 & ◎邀請8位繪師，根據姿勢類型繪製出480幅生動的插圖。當你在創作上遇到瓶頸時，隨手一翻就能找到各式各樣的參考資料。 ◎運用「CLIP STUDIO PAINT的3D素描人偶」設計姿勢。 ◎可使用本書作為臨摹練習。PART 1～3的插圖臨摹可上傳到Twitter及Instagram等平台上公開。
像素藝術背景畫法完全解析：ULTIMATE PIXEL CREW REPORT配色x構圖x透視
像素藝術的專業團隊親自傳授背景畫法！ 色彩、光影、構圖、透視、材質 etc. 從基礎知識到繪製過程，完整收錄豐富的內容！ 現在是人人都可以進行創作的時代。 現代特有的這種環境也促進了點陣圖的存續與多樣性。 不只是遊戲的美術，點陣圖在插畫與藝術領域的基礎也正在逐漸擴大。 受到限制的圖畫中富有美感，身為懷舊中帶著創新的特殊表現方式，點陣圖彷彿有了新的生命。 過去的點陣圖是因為不得已才使用有限的解析度與色彩數， 但在解除了技術限制的現代，描繪點陣圖是刻意設限的行為，所以每位創作者都會自行決定其限制。 現在世界上存在各式各樣的點陣圖，相較於過去，已經產生了無限的多樣性。 有些作品承襲老舊的風格，有些則採用現代才辦得到的新技術，可見點陣圖還蘊藏著前所未見的可能性。 ULTIMATE PIXEL CREW（UPC）描繪點陣圖的方式與過去既存的點陣圖有些不同。 基礎的表現方式當然承襲了過去的點陣圖，但還會再加上現代特有的效果與處理。 根據情況，也會採用向量繪圖軟體、3D繪圖軟體、影片編輯軟體等工具。 解析度也設定得偏高，結合了點陣圖特有的簡化手法與寫實風格。 描繪光影交織而成的空氣感與情境就是UPC的主題。 本書介紹的方法與技術是基於UPC創作時採用的思考方式所撰寫而成。 雖然並不是讀過本書就能立刻學會描繪風景點陣圖，但至少會具備必要的知識。 接下來只要熟悉這些知識，學會在最適當的地方使用最適當的方法，就能自由地描繪任何風景。 本書介紹的大部分知識不只能套用到點陣圖上，也跟普通的繪圖是共通的。 即使是不畫點陣圖的創作者，也能從書中找到有用的資訊。 但願各位都能廣泛地接納多樣的風格，並找出屬於自己的點陣圖。
職業繪師的立體人物上色密技
畫好了漂亮的線稿，卻對上色束手無策？ 只要了解光與顏色的基本規則，就能掌握上色的訣竅！ 跟著韓國名師學習，你也能透過色彩畫出充滿立體感的人物！ 「明明草圖或線稿畫得還不錯，怎麼一上色就變得怪怪的⋯⋯」 「不知道該用什麼顏色上色⋯⋯」 你也有這樣的煩惱嗎？ 在學習繪製人物時，有許多諸如人體解剖學之類的資料可以參考， 只要掌握足夠的「知識」，再透過勤加練習，就能夠確實地提升畫功。 然而，上色需要的不是知識，而是培養「感覺」的訓練， 所以比畫圖更難學會，也需要更多時間培養實力。 不過，只要了解「光線與顏色的基本規則」，就能高效率掌握上色的技巧！ 也許有許多人會想，一開始先不用管上色，專心練習繪圖就好。 其實，繪圖與上色的學習應該要雙管齊下！ 如果掌握了靈活上色的技巧，在畫上色之前的線稿時也會更加得心應手！ 全書將以「圖解」方式簡單明瞭地說明色彩的基礎知識和上色技巧。 只要確實理解最重要的「光線」和「顏色」規則， 就能夠配合想要表現的效果，選擇合適的顏色和上色方式。 書中收錄肌膚、頭髮、各種衣服等不同質感的表現方法、 Photpshop電腦繪圖工具的應用法，以及範例的繪製過程等豐富內容。 不論是對上色感到苦惱的你，還是想要拓展表現能力的你， 都能透過本書進一步提升自己的實力！ 本書特色 ◎韓國最大漫畫平台──WebToon繪師Rino Park推出的繪畫教學系列，用「圖解」示範近年漸成風潮的韓系動漫風格！ ◎全書分為8大章節，從基礎知識、光線和顏色的規則，到塑造質感、影像後製等，階段性掌握電腦繪圖上色的Know-how！ ◎實務操作不遺漏！詳盡解說利用Photpshop上色的方法及步驟！
詳細解說！人物「上色」步驟完全剖析：CLIP STUDIO PAINT PRO電繪技法大全
教你使用CLIP STUDIO PAINT PRO學習電腦繪圖的基本技巧！ 動畫上色、筆刷上色、灰階畫法，「上色」基本技巧的詳細解說！ & 範例插畫、各式筆刷等素材皆可下載取得。 一步步詳細解說選色、筆刷、圖層混合模式等必要設定。 完整公開專家繪製角色的上色過程！ & 另收錄漸層對應的上色手法!! & 從CLIP STUDIO PAINT PRO的上色準備，到使用動畫、筆刷、灰階、黑白等各種上色法來描繪角色…… 只要有這本書，就能學會職人級的上色技法！
手槍繪製設定資料集
～實力派動畫家‧村田峻治，第二彈作畫資料集華麗推出～ 為ACG產業量身打造，硬派風格的手繪線稿專書 & 手槍並非一般人的日常生活用品，但是以推理、刑偵、黑道、諜報特務為題材的影劇或動漫遊戲作品中，手槍卻是不可缺少的道具。 & 本書以美軍長年的制式手槍，同時也是歷來產量最多、後續衍生多種型號的「M1911」為主，介紹各種可供作畫參考的槍械線稿圖片。 & 書名的「GOVERNMENT FANATICS」，是源自M1911民用型號的名稱「GOVERNMENT MODEL」（政府型），「FANATICS」則是有「瘋狂信徒」、「狂熱」等意思。換句話說，這是一本由槍械愛好者所寫，也為喜愛硬派風格的讀者與繪師所著的書籍。 & 本書的成書目的，旨在漫畫和動畫的設定參考資料集，因此特地以線稿的形式刊載，清楚且有效展示槍枝的造型細節。 & 書中以各款知名手槍型號為經緯，分門別類專章解說單一槍械，並且搭配圖解示意圖，不遺漏任何一處細部構造。同時也以專欄形式，補充該手槍型號的演進過程。 & 期望本書能成為實用可靠的動作場面參考資料集，助有志投入動畫產業的繪師群一臂之力。 & 本書特色 & ◎實力派動畫師的遺世之作，以知名槍械為主，專書講解手槍的繪製技巧。 ◎全書收錄手繪線稿，展示不同角度、細部構造，以及槍枝上的刻印文字，輔以詳實的介紹。 ◎專章圖解持槍的姿勢與動作，示範正確的作畫場景。 &
療癒風超手感電繪：只要一支手機，就能隨心所欲的自由創作
★ 有點煩的日子，一起畫畫吧！★ & 全台第一本step by step，超詳盡全圖解手機電繪練習帖， 零基礎OK、零美感OK、畫畫手殘OK 4大技法x 12種風格筆刷x 60支示範影片， 無須購買昂貴畫材，輕鬆繪出超手感療癒小插畫！ & 現代人生活忙碌、工作壓力大，下班後除了懶在沙發上追劇、看電視、滑手機，繪畫或許是另一個更好的選擇。但是，零基礎、又沒有術科背景，或是對於畫畫沒有自信的人，一提到畫畫，都覺得是遙不可及的事情；或者，可能畫沒兩下子，就放棄了。 & 電繪，不需要購買昂貴的畫畫器材或紙筆，也不用擔心只是三分鐘熱度，買了水彩或色鉛筆浪費錢，只要用現有的智慧型手機或平板電腦，就能躺在沙發上恣意的創作，享受愜意和紓壓的畫畫日常。 & 除此之外，不同於一般手繪，手機電繪還能將作畫過程錄製下來，完成後立刻分享至社群，瞬間成為朋友間的關注焦點。 來吧！跟著Feeling掌握以下4大電繪原則，一起窩在沙發上畫畫！ & ■ POINT 1：從嚴選的12支筆刷中，挑選一支合適的使用 想要畫一個好看的電繪小圖，最重要的關鍵，是選對「筆刷」。不同軟體有不同的筆刷特色，而本書所使用的「Autodesk Sketchbook」是目前筆刷種類最齊全，且皆可免費使用的電繪APP；但有時選擇太多，也可能是一種障礙。因此，在書中為大家嚴選12種好用特色筆刷，讓你不用在瞎子摸象，一個一個去嘗試，就能快速畫出猶如水彩、色鉛筆或蠟筆的手繪質感。 ‧想畫出動物、毛衣等茸毛感→用「紋理：迷彩」 ‧想畫出超級手繪感、隨性筆觸→用神祕的「紋理：筆刷3」 ‧仿真度100％，能重複堆疊、畫出平滑色彩→「乾式麥克筆」 & ■ POINT 2：拆解繪製物件，分層處理，善用圖層仔細描摹 誠如現代藝術之父塞尚曾經說過的：「自然中的萬物都可用球體、圓錐體、圓柱體來表現」。沒錯！這樣的觀念，在電繪中的「圖層」可說是完美地詮釋了！若之前沒有接觸過任何繪圖軟體，或許會覺得圖層很陌生。但簡而言之，就是將物件中的個別元素都分開畫，如此，便能再調整每個元素的位置與色彩。 ‧尤加利葉：畫出不同深淺綠色的葉子（圓形）和不同粗細的樹枝（條狀）再合併。 ‧柴犬：勾勒出頭部（圓形）、身體（橢圓形）和腿部（長條狀），調整比例再合併。 ‧藍莓切片蛋糕：畫出不同口味的蛋糕剖面（三角形）和藍莓（圓形），再組合。 & ■ POINT 3：調整筆刷大小、色彩飽和度，色調即能更似手繪 電繪另一個不容易掌握的地方，在於顏色的使用。由於是電腦上色，因此無法和手繪一樣畫出很細微的差異，若沒有仔細堆疊或調整筆刷大小、色彩明暗，就很容易出現「色彩斷層」，畫出十分「人工感」的生硬畫風。關於電繪的色彩，要注意： ‧用同色系，調整飽和度明暗，畫出陰影，修飾色彩轉折處。 ‧固有色（物件的基本顏色），搭配同顏色較深和較淺的顏色，就能完成基本疊色。 ‧善用「藝術家混合」筆刷，塗抹色彩交接處，也能使色彩轉換更自然、細緻。 & ■ POINT 4：利用各式線條，增添筆觸，提高畫面精緻度 電繪不同於手繪的最大差異，就是在於物件肌理的呈現。畢竟電繪無法像手繪那樣精緻，因此，電繪決勝、吸睛的關鍵就是「精緻度」。雖然有許多筆刷能仿製水彩或色鉛筆的質地，但是若上色時是使用整片或大範圍上色，仍無法達到類手繪的效果。這時，就要善用線條，創造更細微、有趣的肌理質感。 ‧貴賓狗：利用「C形或S形」的線條，仔細勾勒動物的毛髮。 ‧復古電話：加上「重點線條」，暗示物件的結構與反光感，使之更立體。 ‧果醬罐子：搭配手寫文字，利用個人化的線條特徵，亦能提高物件亮點。 & 畫畫，是一件很自由、自在的事情。《療癒風超手感電繪》所想要傳達的電繪，不一定要非常漂亮或超級精緻，重點是畫出每個人獨有的有態度和味道。事實上，只要能表達出「個性」的作品，就是最好的作品；而能在畫畫中找到自己、放鬆心情，也才能真正達到畫畫療癒的目標。一起，輕鬆自在的畫畫吧！ & 本書特色 & 1. 精選最適合新手的6大繪畫主題，步驟超詳盡，保證一邊看、一邊就能畫出來。 2. 每個練習主題皆附上示範影片，即使不畫畫，翻翻書、看看影片也療癒。 3. 彙整出4大繪畫基礎概念，電繪、手繪皆適用；熟練後，想畫什麼就能畫出什麼。
用iPad & Clip Studio Paint開創漫畫之路：告別電腦與繪圖板，電繪輕鬆隨手畫！
本書是介紹如何使用iPad和CLIP STUDIO PAINT繪製漫畫的入門書，專注於基本功能和項目，即使是初學者也可以毫不費力地開始畫畫。 由在藝術大學任教十年以上的青木俊直老師親自授課，讓你不受場所限制，用iPad搭配CLIP STUDIO PAINT EX的APP就能輕鬆畫漫畫。 只要有iPad+ApplePencil，無論在哪都能動筆，你也來試試看吧！
和大師學電繪藝術
～菁英集結的全球暢銷書改訂第二版，職業畫家不可缺少的必讀之作～ 集結《復仇者聯盟3：無限之戰》電影概念設計師、 《刺客教條》系列遊戲資深概念設計師、 《X戰警》和《哈利波特》電影和視覺特效概念設計師等全球頂尖藝術家， 就光線、形狀、顏色、構圖、透視、景深、解剖原理7大主題層層堆疊， 使你的作品登峰造極！ & 無論你使用的是傳統或數位媒材， 了解藝術的基礎對於創造具有吸引力的作品絕對必要。 真實世界裡的規則能讓概念藝術更加可信， 對經過時間考驗的各種原則有清楚的了解， 更能賦予傳統主題更高的完成度。 & 《和大師學電繪藝術》 第二版由世界頂尖的電影概念設計師、遊戲資深概念設計師、視覺特效等高手們協同撰寫， 為許多藝術的關鍵元素釋疑， 精心挑選的作品詳細示範藝術基礎如何被技術高超的專業畫家們，巧妙地應用在畫面當中。 & 此書駕馭「光線與形狀」、「顏色」、「構圖」、「透視與景深」、「人體解剖」7大領域， 以畫面和經驗談巧妙陳述各種細微技巧： ．「比重」使你留意畫面中不同尺寸的區塊或物體之間的相對關係。 ．「渲染」藉著添加細節、質感、陰影、混和技巧，使畫面效果更完整。 ．「邊緣光」告知由光線照亮物體邊緣形成的細窄輪廓光。 ．「飽和度」調整顏色的濃烈和純粹度。 ．「視覺重量」留意到物體的視覺衝擊力，取決元素包括物體的尺寸、顏色、明暗度、以及與畫面中其他物體的關係。 & 無論從頭逐章閱讀，或是在有需要的時候再鑽研本書的特定建議， 都可以將書裡的基礎和自己的創作靈感結合起來， 使你的畫作更進步，更具震撼力。 & 本書特色 & ◎就「光線、形狀、顏色、構圖、透視、景深、解剖原理」7大主題重點提升。 ◎網羅藝術和娛樂業界最有天分的專業繪師，傳授一生受用的繪圖建議、心得以及技巧！ ◎透過步驟圖和圖示了解如何實際活用，收錄極具啟發性的的案例研究。 &
刺青，有故事：百年刺青傳說，最任性的奇人軼事，最豐富的刺青圖案(18禁)
百年刺青傳說現形！ & 不只有殭屍男孩、蕾哈娜、女神卡卡、重金屬樂團 更多史上無敵任性的奇人軼事 這群人，人生只追求一個「酷」字！ & 告訴你地表最強刺青冷知識 ┼ 歐美、日本、流行文化中的超級神人 & 400張全球博物館、刺青師罕見珍藏，首度曝光 超吸眼球、無敵豐富的紙上刺青大展 & 從可愛復古到叛逆時尚 看看別人，怎麼刺，才夠酷？ 為刺青圖樣找靈感的最佳工具書 & ▌不再只於地下流傳，百年刺青傳說現形！ & 從「殭屍男孩」Rick Genest的絕響叛逆刺青美學，他身上多達176個昆蟲刺青與131個人骨紋身，到蕾哈娜身上20處引領流行的風格刺青，以及從16歲生日起就刺不停的小賈斯汀，熱衷刺青的不只他們，更有保持半邊正常的女神卡卡、貝克漢、強尼˙戴普、歌手艾美˙懷斯、重金屬樂團、哈雷騎士，等等，故事還沒說完…… & 19世紀末，最夯刺青的原來是歐洲皇室貴族？100多年前，第一位受封「全世界刺青紋得最美的男人」，竟長得像文青紳士？英國富家女為何任性將21歲的生日大紅包全拿來刺青，只為成為金氏紀錄保持人？從丘比娃娃到泰迪男孩，百年來究竟流行過哪些經典刺青圖樣？20世紀初，馬戲團畸形人的空缺，全靠刺青人頂起來？ & 刺青狂人有多狂？竟曾經公開聲明，歡迎死後競標他的刺青腦袋？俄國受刑犯有多不爽，看看他們身上的刺青宣言：「賠償我被搞砸的青春」就明白。刺青的日本男人最重情義？從黑道大哥、建築工人和消防隊員，都是日本刺青大師的主客戶。刺青圖案充滿密碼，ＦＴＷ、數字13、Ｍ、1％，不懂別亂紋，其中暗藏什麼樣的反社會意義？……每一幅刺青，都是一個奇人故事，讓你大呼：「驚呆了！」 & ▌超級英雄穿緊身衣，他們刺青！ & ◎被烙上「奴隸」印記的神鬼戰士 刺青一直是禁忌。在羅馬，當不安分的奴隸或囚犯身上被烙上「不名譽的標記」，「刺青」這項藝術的驚心動魄英雄旅程從此開端。 & ◎最美刺青之男 VS 最強刺青之女 20世紀初，「無痛」傑克‧泰倫的全身刺青驚天動地，並受封成為「全世界刺青最美的男人」。艾琳‧伍德沃身為第一位以展示身上刺青來維生的女性，則對觀眾吹了一個真假難辨的牛：她說自己是為了躲避美洲原住民的熱烈追求，才在身上紋了這麼多刺青！ & ◎用刺青逃避兵役的惡棍英雄 美國海軍曾公開聲明拒收身上紋有低級猥褻刺青的新兵。有些年輕人會故意在身上紋裸女逃避兵役，成了戰爭期間口耳相傳的軼事。不過後來刺青師與軍隊聯手，紛紛為年輕人身上的裸女圖「添新衣」，將這些聰明鬼通通抓回軍隊！年輕人，終究是年輕人。 & ◎英雄不流淚，打輸也要為自己的腫臉美容一下 有別於現今開在鬧區光鮮亮麗的刺青店，二十世紀前半這些店大多座落於破落地段，甚至常與理髮店共用一個店面。水手們可以在理完髮後花光剩下的薪水，增添身上的刺青；與人鬥毆臉上留下瘀青的工人，也能在此處找到「消除瘀青眼」的服務，讓水蛭爬上眼吸取瘀血，好遮掩他們好鬥的痕跡。 & ◎我不當人啦！啟發《星際大戰》反派大魔王的刺青 瑞斯‧萊德勒從一次大戰退役後，決意投身表演事業，沒沒無名收入微薄。當他決意找來刺青師在全身紋滿「粗線條斑馬條紋」、改名為「大歐米」後，這款令人震驚的人體刺青，火速風靡全球，連《星際大戰》裡的刺青狂人達斯魔都受其啟發。 & ◎高價買下我的腦袋吧！但我精神永存 雅各‧凡定的腦袋瓜紋滿了宛若遊樂園般的繽紛刺青，但他的成長背景可絕不歡樂。他曾在惡魔島監獄與星星監獄等各大監獄服刑，且曾為軍火走私犯艾爾‧卡彭賣命。一天，他公開要大家競標自己這顆滿是刺青的腦袋，讓他登上了新聞頭條…… & ◎我是女性主義者，我刺青 選美大賽是邪惡資本主義的糖衣？貝蒂・布洛本打算以紋有超過560個圖樣的身體當作她的「選美單鬥服」，參加電視選美秀！挑戰社會、挑戰男性、挑戰審美，如此強悍讓她成了女性主義的神級人物。 & ◎你就到監獄裡好好反省吧！ 俄國監獄的受刑人拒絕反省！當他們在臉上刺青，就代表他們放棄下半輩子重返社會的機會，常常能在他們的眼皮上見到「別喚醒我」的字樣。刺青師在眼皮上紋字前，會先在薄薄的眼皮下墊入金屬湯匙，以防刺到眼球。 & ◎別再問了，那是我丈母娘 重金屬歌手Ozzy Osbourne胸前表情猙獰的骷顱頭刺青，是1970-80年代重金屬樂手最火紅的標誌，被問到刺青代表的意涵，Ozzy Osbourne直接了當地回答：「那是我丈母娘。」 & ◎永遠的戀人，成了永遠的酒鬼 強尼˙戴普身上最聲名狼藉的圖樣，是他刺在右手臂上的「Winona Forever」（永遠的薇諾娜），當他跟同是演員的前女友薇諾娜˙瑞德分手後，這個字樣就被改成了「Wino Forever」（永遠的酒鬼）。 & ▌怎麼刺，才夠酷？跟前輩學學 & 根據福斯新聞在2014年3月進行的民調顯示，全美約有20%的人口有刺青，與2007年相較成長了13%。如今，刺青是彰顯個人風格的重要標誌，我刺青，我存在。 & 本書由英國熱愛流行文化的記者David McComb撰寫，深入相關主題20年，將刺青文化的時間軸，以無敵豐富的400張圖像貫穿全書，選出最精彩的時代影像和檔案資料，講述百年來刺青人發生了什麼事，創造了什麼樣的歷史。全書珍貴影像，由專業圖像編輯Tom Broadbent精心挑選，遍尋收藏家、檔案室、藝術家、代理商手中的珍藏寶貝，選出超級難得一見的歷史鏡頭和完整豐富的刺青圖樣，絕對值得珍藏。 & 原書名：《刺青。流行百年：「刺」文化圖像史 1914-NOW(18禁)》
日本畫技法：畫材基礎×色彩調製×工序著色，創作日式優雅又時尚的貴族氣質畫作
什麼是膠彩畫？簡單來說，就是使用礦物顏料和膠創作的作畫形式。 本書從畫材（顏料、膠、畫筆、刷毛、基底材、金屬媒材、墨、印、其他工具）和底基材（紙、絹、麻或木板）介紹選用、步驟說明（寫生（素描）→繪製底稿→打底→底稿轉印→勾勒線條→暈染明暗→著色）到技法知識（骨描法、隈取法、暈染法、撞色法、磨色法），一本完全收錄。 &
凱蒂╳故宮 手繪時光：炫彩刮畫著色組(經典收藏套組：炫彩刮畫6＋療癒著色畫12＋全彩寶物特典1＋進
★ 國立故宮博物院×凱蒂，世紀最可愛獨家聯名！★ ★ 凱蒂首度以中國風造型呈現，與故宮文物完美融合。★ & ｛心情低落的時候，就刮一刮、畫一畫吧！｝ 藉由故宮文物的線條與紋飾，還有可愛凱蒂的陪伴， 一起沉浸在各式各樣的療癒刮畫著色本中。 一邊刮、一邊畫，還可以透過寶物特典認識故宮精采文物。 【內容簡介】 一場凱蒂與故宮寶物紋飾的手繪時光即將展開～ 經典收藏套組：收錄6張超炫閃亮亮刮刮畫、12張凱蒂陪你逛故宮寶物著色畫、1本寶物特典讓你認識故宮精采文物。 & 商品簡介 & ●炫彩刮畫×6張&（尺寸：19.5×19.5cm） 用刮刮筆沿著線條或以塊面進行，兩種效果都不一樣。 & ●療癒著色畫×12張&&（尺寸：19.5×19.5cm） 色鉛筆、蠟筆、彩色筆都可以上色。 & ●寶物特典×1本&（尺寸：13.8×19.5cm） 一邊刮、一邊畫，還可以透過特典認識故宮精采文物。 & ●刮刮筆×1支&（尺寸：約14cm） 搭配刮畫使用。國外進口，全新ABS環保塑料。
寺院佛像手繪圖鑑：從姿勢、容貌、持物理解佛像的奧祕
～45大佛像的「分辨重點」！～ 佛像的姿勢、容貌、持物，都有自個的象徵意義！ & 或坐或站、笑容親切可掬的佛像、眼神不怒而威的佛像， 以及沉思中的佛像…… 為什麼佛像有這麼多不同的樣式呢？ 《寺院佛像手繪圖鑑》將帶領讀者，從姿勢、容貌、持物等多方面認識佛陀， 理解佛像外型中蘊藏的奧祕。 ◆◆不同特徵、個性別樹一幟的佛陀綻放獨特的光芒◆◆ ．赫赫有名的奈良大佛是哪一位如來的雕像？ ．觀世音菩薩竟有三十三種面貌？ ．守護四方位的天部眾分別叫做什麼名稱？又該如何分辨祂們的外型？ 各個佛像，到底有何不同特徵呢？ 在參拜前，你知道自己究竟是在向哪位佛陀祈願嗎？ 【如來】➜➜➜樸素衣裳、出家形象 呈現出家人的形象，下裳纏於腰下，身著法衣（大日如來除外）。法衣的穿著方式則分為覆搭兩肩的通肩，以及只露出右肩的偏袒右肩。 【菩薩】➜➜➜華麗飾品、入世形象 菩薩出家前是一名王子，因此菩薩像多蓄髮結髻、頭戴寶冠，並配戴胸飾（地藏菩薩除外）。外觀比起如來像更加平易近人，表情也較為和藹。 【明王】➜➜➜憤怒表情 為了降妖伏魔，教化尚未皈依佛法之人，明王像通常呈忿怒的樣貌，手上則拿著劍、金剛杵、戟等武器。 【天】➜呈現各種不同造型 由古印度諸神演變而來，因而擁有各種不同的樣貌。有些佛像穿著印度服飾，有些則穿著中國服飾。 ◆◆翻閱「佛像圖鑑」，理解佛陀表情、姿態、持物中的祕密◆◆ ．佛像為什麼是這種姿勢呢？ ．手上的持物、兩手的結印有什麼含意？ ．侍從於如來兩側的又是哪位佛陀？ 每個佛陀皆有獨自的手印、持物，這些容易被忽略的環節， 其實表示悟道的狀態、意志、理念等意義： 【蓮花】出淤泥而不染，象徵純潔，【法輪】表示佛法廣布於人世間， 【佛珠】代表消除108種煩惱，【弓箭】是消滅無明（煩惱）的象徵。 如果了解這些，除了更容易記誦各尊神佛護佑的項目， 在參拜時，也能深入欣賞佛像的美學環節。 本書用有生動逗趣的圖像，呈現諸位神佛形貌重點， 介紹佛陀的基礎知識及佛像特徵， 期望讀者能藉由觀賞寺院或美術館中的佛像，獲得內心的平和與沉靜。 本書特色 ◎介紹佛像基礎知識、佛教誕生與佛像歷史。 ◎引領讀者認識如來、菩薩、明王、天部眾等4大佛像類別。 ◎以手繪風插圖，介紹佛像特徵與差異。 ◎從姿勢、手形、持物、光背、台座等細節分辨佛像外型。
一線入魂 Line into the soul
石井義人的首部全作品集！ 院體派的精細 文人畫的風骨 至攄發胸意，則於高堂素壁，放手作長松巨木， 回溪斷岩，岩岫巉絕，峰巒秀起，雲煙變滅，掩靄之間，千態萬狀。 宣和畫譜(西元1120年),論郭熙 石井義人應是我接觸過最孤僻的藝術家；在為他設辦的歡聚場合，他永遠看來像走錯門而窘促尷尬的孩子，話不多，也不會低頭滑手機（因為他堅持手機只拿來通話）； 但觀看他的作品，會驚訝他腦海裡的小宇宙如此複雜又縝密，以絲絲曲線結合美麗的圖騰，勾勒出氣勢磅礡的胸壑，殷勤訴說他創作的熱情。 石井的作品細密而繁複，以髮絲猶不及的針筆，取自大地的簡樸墨色，胭藍、石榴紅等，描摹著如山坡野林的千變景緻。顆顆的種子，在如雪般的白紙上慢慢萌芽，茁壯。其或是山野中飄逸的芒草、澤畔的小花；或是竹林裡紛飛的鳥羽、秋荷上的一滴露。石井的畫，就如自然的幻化，難以一眼窺透。 「抽象圖形對我來說就像種子一樣。我想做個農夫，灌溉這些種子，直到有一天它們茁壮成長」 ──石井義人。 長年的藝術學習薰陶，不論西畫或水墨，他擁一身訓練有素的好技能 ; 但是創作者總想走出原創的一條路，沉澱數年後他發想出了絕無僅有的抽象針筆畫 ! 以日本傳統紋樣為種子，從中國兩宋畫派精神為師，石井的畫細緻纏綿，完全無法被傳統藝評框架，也因為其流暢優雅線條成為特色，罕少能出其右！宋朝是中國繪畫史上的黃金時代，院體畫和文人畫兩脈爭鋒，院體畫這類作品為迎合帝王宮廷需要，多以花鳥、山水、宮廷生活及宗教內容為題材，作畫講究法度，重視形神兼備，風格華麗細膩。而文人畫則強調氣韻，多為抒發性靈之作，注重意境的闡釋。
跟著建築師快樂畫畫： 零基礎也能立即上手， 無壓力建構空間場景與美學概念
真正的畫畫不是拍照，講求的不是百分百的逼真， 而是充分融合媒材與手感，百分百捕捉內心感動的剎那！ 真正的畫畫不需講究高端技法、不需建立任何基礎， 而是一段與心靈暢談的療癒旅程。 & 學畫畫的方式百百種，本書則透過建築師許華山的繪畫角度運筆，帶你走進療癒而奇幻的油性蠟筆藝術殿堂。不需要任何基礎，只要翻開書本，從塗塗抹抹中與色彩玩耍，就能任由畫筆帶領著你無拘無束地徜徉在屬於自己心靈宇宙，並能在畫畫過程中觀察自己的情緒、抒發內在感情，更同步建立用色、空間概念。跟著老師拿起蠟筆，你會發現自己無與倫比的藝術潛質，同時愛上這樣美妙的畫畫世界。 & 不妨跟隨許華山的腳步，從生活中每一次的散步慢行開始， 舉凡視線接觸到的任何風景， 以心為起點，以手指為媒介，以景為意向參考， 漸進學習、用心觀察、直覺速寫， 眼到à心到à手到， 看到什麼畫什麼， 創造最真、最美，發自於心的溫暖作品。
石頭技：來上一堂玩石彩繪課
用彩繪的方式，將這些原本平凡的石頭，來個大變身，經過顏料的渲染，它將燦然一新。 & 本書示範： 12種石頭上的卡通人物 12種石頭上的艷麗花卉 11種石頭上的可愛動物 10種可愛的石頭拼接畫 10種石頭上的傳統繪畫 & 事不宜遲，趕快挑選喜歡的石頭，執起畫筆，盡情在石頭上揮灑你的靈感與創意吧！
瘋刮畫：城市篇＋名畫篇二合一
原本墨黑的紙張，利用刮畫筆輕輕將黑色刮刮漆刮去，就能顯示出刮畫紙卡內藏的閃耀光芒。特殊的畫面設計，讓使用者在刮除灰色線條後，就能顯現出璀璨的畫面，耀眼的金色可以是髮絲的亮澤，也是纏繞迴旋的蕾絲花紋，製作刮畫的過程中充滿驚喜趣味；刮刮畫是一種全新的創作素材，璀璨光芒城市篇包含四大世界著名城市地標--英國大笨鐘、巴黎鐵塔、比薩斜塔、俄羅斯克里姆林宮；永恆閃耀名畫篇包含四幅世界著名名畫--梵谷的星空、達文西蒙娜麗莎的微笑、畢卡索阿爾及爾的女人、畢卡索夢。每組中有一枝專屬的刮畫筆。本商品使用的刮刮漆
刺藝任行：刺青藝術 典藏版
& 從嶄新的角度來詮釋「刺青」，讓您重新認識這門藝術，而不再是刻板的叛逆印象！ & 典藏版 首刷附贈 集結台、日、中優秀刺青師作品的典藏書衣！ & 以皮膚為畫布，創造了獨特、永久的身體裝飾。 每個人對刺青的觀感，或許是刻板的叛逆，亦或是信仰和紀念，但不可否認地，當刺青者褪去衣衫，展現那與人體完美結合的作品時，展現的美已昇華成藝術。 作品鑑賞+手稿公開+刺青師訪談 書中以訪談、鑑賞刺青作品及手稿的方式，來深入瞭解當代刺青的藝術魅力與行業狀況。 透過賞析19位不同風格的刺青師作品，傾聽他們的從業經歷和與刺青的情感故事及對美的追求，您將重新認識刺青這個既古老又時尚的行業。 【其他好書及官方特典版】請到【更生文化設計】FB專頁詢問，記得點讚追蹤最新消息喔~ https://www.facebook.com/gscdl1111
視覺陷阱：油畫與壓克力畫的錯覺畫繪製技法與創作
在藝術繪畫與美術教學普遍大眾化的當下，對繪畫材料與題材的選擇也越來越個性化。油畫與壓克力畫（丙烯）的顏料一直被認為是專業畫家才可以駕馭的顏料，其實只要瞭解它們的性能和使用技巧，也可以嘗試用這些高級材料創作出屬於自已不同風格的作品。本書以清晰的步驟展示了油畫與壓克力畫兩種顏料下的超寫實主義繪畫技法。書中首先對油畫、壓克力畫兩種顏料分別講解了使用技巧，方便讀者對選用哪一種材料繪製自己的作品做出決定。然後作者對色彩知識進行舉例講解，選擇具有代表性及常見的景物來一一展示，如木材的繪製、質感強烈的底紋表現及 5 幅創作作品的完整繪製過程。具有豐富繪畫經驗的作者在書中顛覆了人們對油畫與壓克力畫的印象，把這種複雜的繪畫作為一場遊戲，讓讀者從繪製超寫實繪畫中得到無窮樂趣。
初心BEGINNING （KIMBERLY作品集）
★精美明信片作品集，以夢幻的20幅人物圖繪，紓解你的身心壓力。 ★展現唯美的細膩畫作，也可作私人小畫冊珍藏。 ★厚磅美術紙精美印刷，特殊膠裝設計，可直接撕下，與朋友分享。 ★禮物書的最佳選擇。
作畫的日子：一個業餘畫家的自述
致那些作畫的美好歲月，它們豐富了我的人生 就算被畫的景物改變或消失，透過畫作，昔日時光都得以鮮活地再現 作者蘇繼光熱愛繪畫，但他其實是在大學畢業後才開始自修學畫的，這種經歷在學畫的人中較為少見，於是他將自己與別人不大一樣的作畫歷程分享出來，希望能夠激勵與他一樣熱愛繪畫的靈魂，並使更多人明白──作畫是如此讓人幸福的事。 本書彙集了蘇繼光一五六幅人生各時期的畫作，主題為日常生活所見、戰地景象、異國情調和昔日台灣風光等，配以淺近的文字，十分易讀，除了能為一般大眾的生活增添樂趣之外，也可作為一本繪畫的啟蒙之書。
風景畫的訣竅
本書是一本以風景畫為主題的繪畫經典教材，由英國著名畫家特魯迪˙弗蘭德編著。該作者著有多部藝術教材，教學經驗豐富，在藝術界很有名望。書中首先介紹了繪製風景畫需使用的基本工具和繪畫的基礎知識，然後透過6個主題—天空和雲，水，山脈與丘陵，橋梁與建築，鄉村、都市與城區風景，樹木和林地，針對繪畫愛好者在繪製過程中容易出現的各種問題，做出了詳細的解答，讓讀者一目瞭然，更加深刻地理解如何正確地繪製風景，以及在繪製過程中應該注意哪些問題。這種透過對比真實的繪畫作品來詮釋問題的教學方式，更容易讓讀者消化所學知識。本書內容簡潔易懂，將風景畫的重點與難點剖析得十分到位，不僅適合插畫愛好者閱讀，還適合繪畫初學者和風景畫愛好者參考、學習。
心靈之旅舒壓著色畫：優雅英倫
舒壓之旅與療癒插畫合而為一， 一筆一畫的著色過程中，彷彿有英倫紳士相伴隨行，感受旅行的雀躍！ 來到保有王國典雅氣質的國度，試著動筆為其風景、人物及巷弄著色， 伴隨作者旅途中的記敘文字，大家也能寫下繪畫時的美好感受！ 可以任由心情，完整創造一幅屬於自己的創作， 如果需要休息或充電之時，就與本書前往英倫，展開一場著色療癒之旅吧。
100個在旅行中繪畫的技巧
從筆材、塗鴉本的挑選，到如何選擇題材、構圖， 讓你在每次旅行中，隨性將眼前街景、人物記錄下來， 創造屬於你自己獨一無二的旅行塗鴉日記！ & 學習用另一種更細膩的眼光、更舒服的姿態，深入接觸旅程中的人與物。手繪塗鴨記錄每次旅行的生命力，不但讓旅途中的空白時間有了意義，甚至每天晚上還能在旅館房間的床上繼續塗鴨，再重新回味一次白天的旅程。試試看用另一種步調旅行，而不是忙著拍照，留下「到此一遊」的紀錄。藉由塗鴉放慢腳步、用簡單的隨身小冊子跟筆，隨性勾勤出旅程中所見所想，感受手中漸漸成形、獨一無二創作的喜悅。 現在，只要勇敢地拿起筆，帶著一本小冊子，馬上就可以享受旅遊塗鴨的樂趣！ & 旅行塗鴨的魅力在於： ＊能更深刻留意旅途中的每個細節，體會每個驚喜與感動的時刻 ＊放慢腳步，從每個筆觸體會旅途帶來的平靜、療癒的力量 ＊創造獨一無二的旅行紀錄，跟他人分享時不同的驚奇體驗 & 本書特色 & ◆本書中從基礎開始，一步步地教導完全沒有美術基礎的讀者，如何地畫出旅途中眼前所見的點點滴滴。從方便好攜帶的塗鴉本，色鉛筆與工具的挑選，到如何選擇題材、構圖，讓你在每次的旅程中，即使是在路邊咖啡座休息時，也能隨性將眼前街景、人物快速記錄下來。 ◆詳盡的step by step指導，讓你翻閱之後發現：原來手繪塗鴨這麼簡單，忍不住要馬上創造屬於自己獨一無二的旅行日記。 & 本書重點 & 共8大單元，將旅行中的見聞，規畫出100堂實用技法，每一篇都在告訴你與插畫有關的技巧，由淺入深地帶領讀者如何開始旅遊手繪創作。 & 【挑選工具】 從基本工具的挑選，色鉛筆、簽字筆、水彩筆、水筆、軟毛筆等各種旅行中適合的筆材介紹，到如何選擇有大小合適、方便攜帶的塗鴉本，迅速掌握工具的選擇技巧。 & 【基礎練習】 最基本的筆觸畫法、顏色搭配、暈染技巧，從小物開始畫，以打草稿的放鬆心情，大膽畫出第一筆，練習各種構圖、上色技巧。 & 【美食點心】 旅行中少不了的三餐加點心，一次只要描繪一杯咖啡、或是一塊小蛋糕，從餐桌上最簡單的器皿開始，完成你的第一幅旅行繪作。 & 【人物姿態】 選擇藝品店的人偶娃娃、卡通人物，照著這樣簡單的線條開始學起，掌握要點後再嘗試畫真人。不管是身體結構、五官掌握、帽子服裝到神韻表情，這篇一一教會你。 & 【風景名勝】 從路邊的小花小草，白雲大樹，到大山大海水，旅程中遇到的每個風景，怎麼拿捏下筆分寸，甚至連水中反映的倒影，波光粼粼的水波要如何畫出，簡單技法傳授給你。 & 【建築主體】 不論是歐式城堡、百年教堂、重要地標的經典建築，或是路上街景，先選擇一個覺得最恰當的建築視角，掌握基本的造型技巧，換化成簡單的正方形、三角形、圓形，就能繪出建築物的生動立體感。 & 【交通工具】 充滿異國文字的路標、巴士、河上小船、人力拉車，趁著移動的過程中，也能畫進塗鴉本裡。 & 【主題旅行】 學會了各種人、物、景色之後，試試看畫成完整的圖像。每次出發的旅行，沿路隨筆記下旅行中的一切，創造出一本本獨一無二的旅行紀錄。 &
游啊游啊到海底(世界上最長的畫畫書)
本書以獨特細膩的筆觸、充滿想像力的場景， 帶領你游向海底，展開一趟超時空的奇幻旅程！ 從地面上游向大海深處，450公分抵達！ & 快來跟著這本叫人驚奇的拉頁書，一頁一頁向海洋深處探索！ 從海面上的大遊艇開始，你會經過一座驚人的金字塔、機器人、大海怪、海底森林、美人魚、潛水艇、寶塔，然後找到深藏海底的寶藏！ 現在就啟動你的想像力引擎吧！你可以一直游啊游啊到海底嗎？ 本書特色 獨樂樂欣賞，眾樂樂好玩 可以一個人塗、寫、畫、欣賞，也可以跟好友一起玩，還可以全家人親子共樂，或全班一起創作值得紀念、又獨一無二的特別版本！ 想帶到哪兒都可以，隨時隨地都可以盡興玩跟畫 雖然長達450公分，但是卻可以收納折成一本書，外出攜帶方便，室內使用也沒問題！ & 鍛鍊想像力、訓練說故事的表達力 不論是機器人，還是女神像，各式各樣融合奇幻與寫實的場景，不但可以激發更多想像力，更能練習說故事、編寫劇本、創作小說作品 激發更多畫畫靈感，增進創造力 藉由直接塗色、臨摹，可以啟發靈感，創作出屬於自己的獨特作品 & 最特別的禮物，可以製造驚喜感 這是世界上最長的拉頁書，拉開可長達450公分，絕對可以給對方一個大驚喜！ & 布置任何空間 不論是自己房間、辦公室，都可以將本書的圖形加以裁剪，黏貼到任何自己喜歡的地方。
刺藝任行：東方刺青藝術
收錄19位刺青師的傑出作品及訪談，展示刺青藝術的獨特魅力！ 從藝術的角度詮釋「刺青」藝術 以皮膚為畫布，創造了獨特、永久的身體裝飾。 每個人對刺青的觀感，或許是刻板的叛逆，亦或是信仰和紀念，但不可否認地，當刺青者褪去衣衫，展現那與人體完美結合的作品時，展現的美已昇華成藝術。 作品鑑賞＋手稿公開＋刺青師訪談 書中以訪談、鑑賞刺青作品及手稿的方式，來深入瞭解當代東方刺青的藝術魅力與行業狀況。 透過賞析19位不同風格的刺青師作品，傾聽他們的從業經歷和與刺青的情感故事及對美的追求，您將重新認識刺青這個既古老又時尚的行業。
畫壺談心
網路茫茫深似海，以為是虛幻，其實比現實更真實 中國作家李大鳴的網路寫實小說，揭露螢幕後的人性慾望 這裡是「越過大海」。 在這裡，你可以誰的帳也不買，同樣的，別人也能不買你的帳。 你能夠像「老大爺」一樣，把這裡當作教堂，告解自己所有的過去。 你能夠像「林歡」一樣，將這裡當作驢耳朵國王的樹洞，述說曾經發生的「腐敗遊」。 或有如「黃鶯」出谷，東招蜂西引蝶。 或宛若「騰飛」萬里，後面跟了一隊「美婦粉絲團」。 我們不是炒股者，卻面對著數值可能飆到高峰，在下一刻則跌至谷底的風險。 我們也不是軍人或刺客，卻明槍來暗箭去，留下來的人，不是太聰明，就是太笨。 這裡，不存在有形的牆壁，你只能用自己的文字，留下來來去去的人。 沒有實體的語言，比看得見的武器更讓人難以防備。 有著具象的文字，卻無法看清螢幕背後的心思。 如果你做好了心理準備，那麼…… 歡迎來到「越過大海」。
你不可不知道的西洋繪畫中食物的故事
美味不只是味覺饗宴， 讓頂尖藝術史學家告訴你， 用視覺品嚐名畫中的藝術之道。 & 《美食家》《獨立報》榮譽好評， 最精準分析食物畫的藝術書！ & 3大食物必經生產階段 147幅完整展現繪畫史上的經典食物畫 精準分析500年來食物畫──橫跨文藝復興到現代 & 《你不可不知道的西洋繪畫中食物的故事》以全新的視角審視數百年來繪畫作品中的食物和用餐的意義。作者彙整十四世紀文藝復興以來，從食材供應商、加工、交易到烹飪，研究範圍廣泛，涉及靜物食品、催情春藥、狩獵場景、盛水容器、店鋪市場、寵物、餐廳、進餐者等等。 & 作者闡釋了超現實主義作品中暗示性的純象徵食物畫、寓言中的食物的特殊含義，以及這些作品反映出來的樂觀主義和人本主義精神，突顯人們的富足與成就感。 & 作者獨具匠心，把用餐和藝術這兩件人生樂事結合起來，向讀者展示了一場不可不看的視覺盛宴。你想瞭解食物及用餐的發展歷史嗎？你想知道畫家筆下的農民吃的是什麼嗎？你想知道畫家為什麼用橘子花裝飾布里歐麵包嗎？閱讀《你不可不知道的西洋繪畫中食物的故事》吧！它會告訴你答案，給你帶來一方嶄新的藝術天地。 & 本書特色 ★知名藝術史學家傾心多年之作 ★網羅從文藝復興時期至現代的經典食物畫 ★百幅精美繪畫，第一眼就細細品嚐食物的風味 ★超精準解析：食物擺放、用餐表情、環境氛圍等各項關聯，培養欣賞名畫必備精準眼光 & 知名評論 如果飯後沒有來一片乳酪，就跟美女瞎了一隻眼睛一樣的令人掃興。──法國美食家布里亞．薩瓦蘭 & 《你不可不知道的西洋繪畫中食物的故事》的確向我們展示了一場視覺的盛宴。它分析精準，評論深刻，插圖更令人垂涎欲滴。和眾多藝術史學家不同的是，作者不是拘泥於挖掘作品的象徵意義，而是敏銳地捕捉這些作品所反映的人們在飲食、烹飪等方面的變化。讀後不但能大飽眼福，更能發人深省。── 《獨立報》 & 這不是一本傳統意義上的藝術史研究，作家本迪納的風格恰恰是今天的學生和博物館迷們最喜歡的：它構思新穎、結構獨具匠心，不僅很好地展現了當今藝術界的新潮流，而且深刻分析了繪畫作品中與食物有關的主題的發展脈絡。讀後令人耳目一新、欲罷不能……本迪納帶領讀者們在文藝復興時期以來有關食物的藝術作品的大海中遨遊。他既讓讀者受益匪淺，也給藝術界留下了寶貴財富。── 《美食家》
