萌度100%,最受歡迎塗鴉套書席捲全台! 1+2一次珍藏,讓菊長大人聽到你們的尖~叫~聲! 榮登【誠品年度暢銷書榜藝術類TOP 1】、【博客來年度百大藝術設計暢銷書】 【金石堂年度百大藝術設計類TOP 1】等各大暢銷排行榜第1冊+全新超萌第2彈 角色萌度與顏值兼具,大小粉絲詢問熱度居高不下! 網路社群聲量破億人次!這樣的塗鴉就是宇宙無敵可愛到爆表! 第1冊:《原來我的塗鴉也可以這麼萌》 --掌握可愛的繪畫技巧,學會畫出超萌塗鴉。 可愛俏皮討喜的畫風, 就是要萌翻你的心! 誰說你沒辦法畫得很Q萌? 誰說簡單就不會很好看? 跟著菊長大人, 只要把外形簡單的變化, 就能把所有人、事、物, 甚至是文字都變成可愛風。 無論是用鉛筆、色鉛筆、中性筆、 細彩色筆、簽字筆、亮亮筆、 金蔥筆或鋼珠筆…都可以畫, 再用書中的各種線條、花紋等圖案 來裝飾就很好看。 而且除了塗鴉, 還有可愛爆棚的卡片、 書籤與小物品。 用畫畫來表達心情、記錄故事, 讓好心情與幸福感 立即飆升! 獨家提供「近30分鐘快速塗鴉教學影片」, 就是要讓你畫得又快又可愛! 第2冊:《原來我的塗鴉也可以這麼萌(第2彈)》 --掌握創意的技巧,學會畫出具想像力的超萌塗鴉。 全新角色超萌來襲! 用眼睛看就覺得會, 自己動手畫就不會。 照著描就覺得會, 自己創作就不會。 這世界什麼都可以很Q萌, 從地球到宇宙,超多角色與 生活小物同台演出, 還有動作、道具、表情包, 以及文字搭配可參考。 巧用變形、替換角色, 用簡單線條就把可愛與想像力畫出來! 菊長大人公開萌物創意繪畫秘技, 還有專屬於台灣的小塗鴉, 同樣軟萌可愛,再加滿滿創意, 畫畫不再是問題! 附贈「獨家限定Q版角色貼紙」, 可愛到你的眼睛會閃閃!
☆★日本人氣奇幻插畫家もりょ的第一本作品集 & 歡迎來到充滿想像力的自由世界 & 喜歡奇幻風或民族風世界觀的人,肯定一眼就會愛上Moryo筆下的世界。 & Moryo以獨特的筆觸與想像力,拓展出自成一格的奇幻世界觀。劍士、魔法師、武術家、工匠、占卜師、旅人……毫無拘束的線條、樸質的色彩、充滿魅力的設定、鉅細靡遺的細節,讓這些角色彷彿真實生活在不同於我們的另一個平行世界,擁有各自的故事。 & 若你喜愛天馬行空的想像,享受無拘無束的寬廣世界,肯定會不自覺便被吸引住目光,深陷其中。 & 本書雖然不會詳細解說專業的繪畫技巧,但在翻閱的過程中,或許也能激發各位的想像力,讓各位體會到拓展奇幻世界觀的快樂。 & 相信這本書一定會讓各位萌生「我也好想創作屬於自己的奇幻世界!」的想法。
★jaco所出版的「擴展表現力:黑白插畫作畫技巧」大獲好評, 粉絲引頸期盼的畫冊&插畫技巧作品集終於出版了。再次自我介紹!我是平常只畫黑白插畫的jaco。我曾經在「擴展表現力:黑白插畫作畫技巧」一書中解說黑白插畫,因為這個緣故,開始聽到有人表示:「有沒有興趣出一本畫冊?」老實說,當初我聽到大家的提議,內心想著:「我的插畫能出版嗎?」「既不是彩色版,也不是最近流行的插畫⋯⋯」,我的內心充滿不安,多虧有大家的幫助,才成就了這本很棒的畫冊。書中也有一些「最新嘗試」,最近連數位繪圖的環境也有轉為彩色插畫的趨勢,所以我覺得自己真的很幸運,能有這個機會在這樣的環境,出版以黑白插畫為主的畫冊。在彩色插畫當前的時代,刻意只描繪黑白插畫,並不是因為我不喜歡畫彩色插畫,單純是因為我實在太愛黑白插畫了。一想到自己從小黏在書桌前在筆記本塗鴉,就發現自己這條路竟走了這麼長久,喜歡的事至今未曾改變,或許這是因為我一直待在同一個地方吧!透過這本書我再次確定自己的想法,我沒有忘記當初的心情,想要就這樣一直畫下去,最後在此由衷感謝對於出版這本畫冊時給予協助的所有人。然後我也很感謝各位讀者翻閱本畫冊,並且看到最後。希望大家在閱讀這本畫冊後,內心會有一些不同的想法。
★ 日本正式授權中文版!★ 擔任「怪獸娘」、「VOCALOID」等作品插畫、角色設計而廣為人知的富岡二郎老師,深入淺出的繪畫講座!★ 職人的繪圖技術講座+精挑細選的絕佳作品!★ 下載特典:2張範例插畫的圖層未合併完成檔!★ 封面採用「300磅頂級銅西紙」、內頁採用「150磅日本進口映畫紙(高階雪銅)」紙張質地出眾,能完美呈現印刷色彩,翻閱手感厚實且滑順舒適!★ 全書採用「最新一代水晶網點」製版技術,於「高端新型印刷機」印製,微電腦輔助控墨,色彩細緻度令人驚豔,色彩永久絢麗!★ 最新一代PUR裝訂技術,美觀堅固又耐久,盡情翻閱不用怕掉頁!★ 總編輯親自到場監製,耗時費工全程看印,只為給讀者獻上最高品質! 收錄2張全新繪製插畫的詳細教學+64幅超吸睛作品。不僅能深入瞭解老師獨具一格的角色設計、構圖方法和靈活多變的上色方式,更是一本多采多姿的精選畫集!● 輕小說、畫冊、繪畫教學、漫畫、女優寫真集、藝術設計等,優質好書都在更生文化設計。● 最新代理、出版資訊,以及特典版,請關注更生文化設計的網路社群。● FB、Instagram、Twitter、Youtube等,請搜尋:「更生文化設計」。
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密! 在經過了學習繪畫的基礎階段後,許多人會開始覺得進步緩慢,這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品,提高審美能力,同時還要多臨摹他人的繪畫作品,慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例,並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析,包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】,以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟,讓讀者從技法中學習,在練習中進步,在臨摹時摸索總結出自己的學習方法,高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理,然後想為什麼這麼畫,最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力,讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後,一定不要害怕下筆!相信量變總能引起質變,每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習,所以不要拘泥於現階段的繪畫能力,拿起筆!畫吧! 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論!以臨摹素材為主,淺顯易懂的說明為輔,從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材,讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡!將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析,該掌握的眉眉角角一個都不漏。
寫字‧吃東西‧換衣服等日常動作及與小道具一起搭配使用的插畫姿勢集收錄約400組明明角色就畫得還蠻好看的,可一旦讓角色拿著一些小道具,就馬上變得很差強人意⋯⋯您有沒有這種經驗呢?話雖如此,但也沒有那種時間為了一個簡單的塗鴉去學習或練習一些很複雜的道具畫法⋯⋯本書就是為了這種朋友所推出的一本絕佳姿勢集。本書偏重於小道具以及使用小道具的姿勢,就連很細微的細節及肢體動作,都有確實描繪出來。此外,小道具配合生活空間及用途進行分門別類,能夠活用於各種不同的情境場合。本書收錄素材約400組。隨書附贈的CD-ROM裡,收錄了本書中所刊載的所有插畫及小道具檔案。所有姿勢集皆可自由透寫套用。描繪作品時可拿來當作底圖,並供姿勢參考之用,請大家善加利用。
55幅風景水彩畫入門步驟簡單容易的三個教學單元輕鬆掌握風景水彩畫的「專家技法」無論哪種技法都必須「親自去嘗試」身體力行從中體驗各種畫法之趣味,找出自己喜歡或想要達到的效果工具只是媒介,重要的是想呈現什麼,在探索繪畫的過程中體會事物的美,隨心所欲的使用工具描繪心中的烏托邦。畢卡索曾說「我不畫我所看見的,我畫我所知道的。」並且說過「風格是藝術家最大的敵人。」,因為他一生不斷的創作、不斷的創新、嘗試不同的風格,進而影響現代藝術至今。藉由這本書的啟發,你或許可以產生新的興趣,也或許能夠得到一絲的靈感,知道往後要呈現什麼,展現屬於自己的風格透過作者對於風景水彩畫的介紹與示範讓初學水彩畫者能有所啟發是水彩畫入門學習中的必備技巧55幅風景水彩畫入門步驟簡單容易的三個教學單元輕鬆掌握風景水彩畫的「專家技法」
★ 一場瘟疫改變了世界的步調,而一場大病,讓陳昇找回童年的夢想。過往擅長的音樂與文字之外,他拾起畫筆,孩子般不受拘束的,描繪出心中豐沛的情感。 & ──│ 每首歌都是一個獨特的孩子,即使不受疼愛,也渴望被記憶。 │── 有人說,人一生要死去兩次, 先是嚥氣的時候,後來是全然的被人家忘記的時候。 & 本書收錄近50幅病中的畫作與 4篇寓言式散文,以曾經寫過的歌為題。這些歌就像孩子般各有特色,但為何有些傳唱無數,有些卻淹沒於歌海中?如果可以,能否再給他們一次被看見的機會? 書中的大眼睛男孩切諾比,代表著這些乏人問津傷心的孩子。在畫作與文字中,期待被理解被記憶,不再被遺忘。
願你能夠打從心底享受描繪花朵的樂趣獻給渴望更加喜愛水彩畫的你。為了讓你體會更多水彩作畫的樂趣,我希望將自己對於繪畫的想法分享給你。不論是任何人都知道的簡易技巧,還是如寶物般重要的繪畫知識,都可能對你有所幫助!希望你能透過本書學習到各種花卉的水彩技法。
跟著〈Tuna的小宇宙〉走畫北海道, 水彩渲染上色技法,大自然幻影讓你抓得住! ◆後疫情時代的夢幻彩繪之旅 絕美療癒的水彩風景畫作,帶你徜徉北海道極盡的自然美景! 北海道是學畫自然風景的最佳起點,一年四季中,這片土地擁有大自然的萬千姿態。 遊覽函館、札幌、小樽、旭川、富良野、美瑛六大風景聖地, 依傍運河邊賞景、從制高點眺望夜景、企鵝在身旁嬉鬧、森林裡的木屋咖啡、起伏的彩色丘陵大地......,透過Tuna熱情的畫筆,啟發你對色彩和構圖的敏銳度,滿足對美的渴望。 ◆大自然的上色重點與細節 每張水彩作品皆提供繪畫心法與上色指導, 深入解析水分、用色、上色順序、筆觸,以及明暗對比的重點。 ◆按部就班的步驟化水彩教程 在示範教學中,將公開水彩渲染的祕訣,包含運河、街景、丘陵、夜景、雪景......, 只要Step by Step跟著畫,迷人的作品觸手可及! 本書特色 ◆收錄多年來最具代表性的北海道水彩作品。 ◆從四季風景入手,更好掌握春夏秋冬的常用色彩。 ◆特別規畫水彩專題,呈現用色與調色的異同,學習渲染更加得心應手。 心動推薦 &(依姓名首字排序) 李善圖|速寫水彩畫家 誌麟姊姊|FB社團「北海道旅遊情報」版主 林哲豐|CFの水彩画教室講師 陳政宏|台灣資深畫家 鄭開翔|城市速寫畫家
★這是一本「對於欣賞華麗服飾&小物有著偏執熱愛的人」絕對不容錯過的插畫作品集 ★「插畫圖庫書」:喜愛繪畫的創作型讀者可從書中獲得大量的服飾、小物的繪畫概念 ★「時尚穿搭書」:喜歡華美穿搭風的讀者,能在欣賞精美插畫的同時,並從中獲得許多穿搭啟發 這是一本由日本知名插畫家fouatons所精心繪製的插畫作品集。內容主要是將存在於少女浪漫幻想中,那些「熱愛的」、「渴望的」、「夢想的」服飾、小物等化為現實的樣態,透過作者細膩又華美的繪畫一一呈現於書中。而更有趣的是,作者還以博物館或美術館的展覽室為概念來分章節,讓讀者在翻開每個新篇章頁的同時,就宛如打開不同展覽室的大門一般,能夠隨著場景的切換,盡情的徜徉在陳列著各式各樣華美衣服、鞋子、配件和生活小物的虛擬世界中,讓潛藏在每個人內在深處的少女心大噴發並且完全滿足。
像素藝術的專業團隊親自傳授背景畫法! 色彩、光影、構圖、透視、材質 etc. 從基礎知識到繪製過程,完整收錄豐富的內容! 現在是人人都可以進行創作的時代。 現代特有的這種環境也促進了點陣圖的存續與多樣性。 不只是遊戲的美術,點陣圖在插畫與藝術領域的基礎也正在逐漸擴大。 受到限制的圖畫中富有美感,身為懷舊中帶著創新的特殊表現方式,點陣圖彷彿有了新的生命。 過去的點陣圖是因為不得已才使用有限的解析度與色彩數, 但在解除了技術限制的現代,描繪點陣圖是刻意設限的行為,所以每位創作者都會自行決定其限制。 現在世界上存在各式各樣的點陣圖,相較於過去,已經產生了無限的多樣性。 有些作品承襲老舊的風格,有些則採用現代才辦得到的新技術,可見點陣圖還蘊藏著前所未見的可能性。 ULTIMATE PIXEL CREW(UPC)描繪點陣圖的方式與過去既存的點陣圖有些不同。 基礎的表現方式當然承襲了過去的點陣圖,但還會再加上現代特有的效果與處理。 根據情況,也會採用向量繪圖軟體、3D繪圖軟體、影片編輯軟體等工具。 解析度也設定得偏高,結合了點陣圖特有的簡化手法與寫實風格。 描繪光影交織而成的空氣感與情境就是UPC的主題。 本書介紹的方法與技術是基於UPC創作時採用的思考方式所撰寫而成。 雖然並不是讀過本書就能立刻學會描繪風景點陣圖,但至少會具備必要的知識。 接下來只要熟悉這些知識,學會在最適當的地方使用最適當的方法,就能自由地描繪任何風景。 本書介紹的大部分知識不只能套用到點陣圖上,也跟普通的繪圖是共通的。 即使是不畫點陣圖的創作者,也能從書中找到有用的資訊。 但願各位都能廣泛地接納多樣的風格,並找出屬於自己的點陣圖。
玩耍嬉戲、展翅翱翔、蓄力競逐,豐富多樣的動物之姿 由日本動物畫家第一人所獻上,邀您一同認識自然造物的奧妙 動物、嬰兒與美女,可說是社群平台上最吸睛的三大影像主題。 隨著現今手機拍攝功能愈發強大、社群媒體與傳統電視節目的串連愈發密切, 我們隨時隨地都能透過YouTube、Facebook吸貓逗狗、賞鳥,縱情於遼闊的非洲莽原。 動物與我們的距離,有時近在咫尺,有時又相當遙遠。 無論是本身即有飼養貓咪、狗狗、兔寶與鸚鵡等寵物飼主, 或者每逢假日就會扛起大砲,前往動物園、植物園或濕地留影,寄存一分喜愛之情, 又或者單純偏好宅在家中,以螢幕為窗,上山下海縱身入林探究野性的動物世界。 你是否有過某個瞬間,想要使用手邊的紙與筆,以最快的速度記下這一刻的怦然心動呢? 本書的作者內藤貞夫,是日本知名的動物藝術家, 經由他筆觸描摹下的動物不僅活靈活現,更是經過扎實的生物知識淬煉而成, 其作品甚至收錄於科普書籍和教科書當中,兼具藝術與教育的雙重價值。 本書透過大量的素描範例,呈現不同物種的姿態,初步掌握外觀的特徵。 更深入分析該科目動物的骨骼結構,比較與人類骨架的差異, 讓你更能了解獵豹能像子彈射出般全力奔馳的祕密、 在叢林枝頭間緩慢移動的樹懶,可以不用轉身就將頭轉到背後、 從步行姿勢掌握馬的蹄行、狗的趾行、猩猩的蹠行等細微差異, 不只畫出栩栩如生的作品,更從基礎開始好好認識動物。 學習描繪動物的管道並不少, 但對於初學者來說,到現場素描、臨摹影像,依然是一項艱難的挑戰。 不如依循大師的獨到目光,從臨摹作品開始,一步步拓展參考素材的範疇。 首先就拿起一枝筆,翻開這本書,挑選你最心儀的動物,開始下筆畫吧。 本書特色 ◎全書共收錄600幅素描與彩色作品,一冊珍藏大師手筆。 ◎依動物形態分門別類,區分「貓科」、「犬科」、「陸地哺乳類」、「海洋哺乳類」、「爬蟲類」、「兩棲類」與「鳥類」,詳實示範98種動物的畫法。 ◎本書架構分為「素描篇」與「著色篇」,素描幫助你掌握動物自然的姿態,著色則能為你的作品更加分!
~素手執筆,譜畫風華丹青~ 雲為鬢、花為骨、玉為神、雪作肌,赴一場東方水色盛宴 中國古風美女婀娜多情的神態,也能運用西洋水彩更添一分風姿? 水彩可說是每個人從小到大肯定有接觸,也是容易取得的著色素材。 利用水彩柔美暈染的特色,為筆下的翩翩佳人上妝,該會是多麼令人心生嚮往的繪圖成果。 本書正是由中國動漫教學最前線──噠噠貓團隊所推出的古風人物繪畫教程書, 這次將特別以水彩為著色工具,帶領各位初學者飛躍性地提升畫技。 書中的教程循序漸進,可概略分為【基本技巧】與【範例指引】兩大部分。 首先從適合新手入門的水彩品牌、到線稿適用的筆材,以及方便的工具, 讓你在正式挑戰前,先一一檢視戰鬥裝備是否合格。 其次接續解構古典韻味的筆觸和上色技法, 如何運用塗抹、疊色、暈染發揮水色,當然也少不了借鑑國畫提取古風配色。 最後透過16幅主題各異的彩繪作品,深入掌握多種形態的古風人物繪畫技巧, 將前面章節所學技法融會貫通,完美掌握五官比例與畫面平衡,鎔鑄出華美的服裝、髮飾以及勾動觀者心神的淒美情境。 每一幅作品範例不僅提供完整的線稿與上色過程,也會設定一個技法主題,讓新手透過每一次的練習,就能感受到畫技更上一層。 本書特色 ◎以中國風動漫人物為主軸的水彩入門教學書,適合繪畫初學者想要從手繪進階到電繪、卻尚不熟悉顏色運用與光影分配的學習橋梁。 ◎全書架構分明,從最基本的工具介紹開始,搭配範例彩圖解析水彩技法,讓新手按部就班應用練習,輕鬆掌握古典韻味的五官與髮型,乃至複雜的服飾形制。 ◎書末收錄10幅全版美圖,不僅現學繪畫教程,更能徜徉在行動藝廊之中。
什麼是獸人?非常感謝您拿起本書。在很久很久以前,從神話時代開始,半人半獸就以各式各樣的形式流傳下來,令人感到害怕。像是牛頭人米諾陶洛斯、狼人、人魚、貓頭神芭絲特等傳說中的怪物,一直流傳至今。但是,近年來隨著異世界冒險譚、奇幻世界作品、將動物擬人化的動畫作品逐漸興盛,使得與傳統的「怪物」稍有不同,而是作為空想上的異種族的「獸人」這一類別開始興起。獸人要怎麼描繪……獸人是一種以動物為主題,不論個性及容貌都富有魅力的角色。但是,當我們真的想要著手描繪獸人的時候,很多人都說「不知道該從哪裡下筆才好!」。這也是理所當然的,獸人雖然是以人類為基礎,但同時擁有動物的特徵。除非在某種程度上知道這兩種不同類型的畫法,並且充分掌握立體的構造,不然對於初學者來說是非常困難的。進一步說,根據獸人種族不同、插畫家的風格不同,在設計上也會有很大的變化。描繪獸人是一件很開心的事!因此,本書將畫風各異的插畫家的描繪方法區分為1 定位線2 身體四肢3 細節描繪4 修飾完成,共計4個步驟進行介紹。除了一般人體姿勢的描繪方法解說之外,還解說了描繪獸人時的訣竅、以及設計上的要點等等。通過觀察不同插畫家活用各自畫風的畫法,更容易找出自己的目標是什麼樣的畫風。與此同時,還可以接觸到許多平時不容易見到的設計和解說。
只要會畫圓形、三角形和四方形, 就能在短時間內完成圖畫的魔法技巧! 韓國網路書店 讀者★★★★★好評暢銷繪畫書 附手繪製作商品秘訣 告訴您畫圖工具運用的方法 還要告訴您畫圖的訣竅 還有屬於畫畫的內心小劇場 畫畫可以讓心情變好, 還可以美化生活! 在自己房間裡天馬行空的想像時, 坐在咖啡館享受一杯咖啡時, 旅行中途想留下美麗的風景畫面時, 生活中面對各種心情時, 試著拿起筆來畫畫吧! 就算畫的歪七扭八也沒關係, 只需隨心所欲的作畫。 回想小時候開心畫畫的情景, 就能享受畫圖的幸福時刻, 畫出專屬自己的畫作。
只要不斷地練習畫畫,並畫得出人物角色的臉部及身體⋯⋯,相信每個人都會湧起「想要再更進一步!」「想要畫出更具有立體感的臉部及身體!」這類想法。 描繪「人物素描」時就會派上用場。這是一種仔細觀察人體是如何塑形出來的,並掌握各部位的位置關係,最後在畫面上正確描繪出來的課程。不過,相信也有很多人會有「總覺得素描好難」「要替換成漫畫風格的插畫好像很不容易⋯⋯」這類想法吧。 本書是由住在德國的人氣漫畫家Miyuli,以TIPS的形式解說可以活用在漫畫及插畫上的人物素描訣竅。本書也會交雜著一些正確範例與錯誤範例的比較,淺顯易懂地解說描繪人物角色時,哪些部分的素描會很容易走樣,以及哪些部分需進行修正,才可以令那種「總覺得很怪」的感覺消失不見。 想要從畫畫初學者畢業,讓自己也能夠畫出一些固定角度與姿勢以外的人物角色⋯⋯,本書就是為了幫助擁有這目標的您所推出的一本決定版書籍!
享譽半世紀!暢銷英、美、俄、德、法、西、日、韓等國 傑克漢姆超人氣經典卡通畫教學書 卡通圖像在當今世界中的影響力一天比一天更大。在過去幾年,許多花費鉅資的廣告活動都是以一些簡單的商業卡通圖像為核心打造出來的。卡通圖像永遠都不會過時。在步調緊湊的生活中,圖片能抓住注意力讓人瞬間理解、吸引流量。創造出成功的卡通風格角色,可以在許多有價值的領域及市場撬開成功之門。 動畫、插畫、各類型的漫畫、貼圖等等,卡通可應用在許多地方,因此若將其某一面向或應用方式學起來,對其他各種領域都有所幫助。本書以豐富的插圖及詳盡的解說,演示了從極簡單到最複雜進階的人物頭部和體態卡通畫法,也有相當完整的參考圖例可以提供靈感。畫家不管習畫進展到哪個階段,都可以在書中找到有價值的資訊。–––– 本書特色: 3000 張卡通表現圖例:多姿態示範臉部與全身畫法及重點 技法口訣過目難忘:將形貌結構化繁為簡,精準切中主要特徵 明確易學的作畫指引:任何人都能開始學習創作活靈活現的人物
卓越的畫面構圖能力與人物描繪 靠個人的作品世界吸引無數粉絲的多田由美, 解說使用iPad pro Apple Pencil+Procreate畫漫畫的技巧 ★超過20萬粉絲強推!知名漫畫家 多田由美 詳細Procreate 技法解說! ★活用手勢提高工作效率,繪圖輔助教你輕易畫出美麗的線條! ★多年經驗分享,運用電影般的構圖與拍照工作,從不同視角看事物! ★日本亞馬遜讀者與網友★★★★★五星好評,收錄與漫畫家青木俊直的經典對談! 「iPad Pro與Apple Pencil的工作效率提昇,畫圖速度快了十倍!」 第一次使用Procreate畫漫畫是在2017年初的時候。在Morning雜誌上畫這個題目的單篇漫畫。完稿前的潤飾是在電腦進行,再用Photoshop調色調。之後不論是彩色或黑白,都是用iPad Pro繪圖。差不多在2017年夏天左右,CELSYS公司找我討論,並讓我有幸能接觸到iPad Pro版的CLIP STUDIO PAINT的公測版。 Procreate是能將iPad Pro上做得到的動作自由地擴展的APP,而iPad Pro版的CLIP STUDIO PAINT則是嘗試將電腦版的CSP直接放進iPad Pro裡,這是個讓人充分感受到積極度的APP。我會用Procreate畫漫畫,但限制有點多,不能說完全適合。即使如此,Procreate價格便宜,畫漫畫的必要元素也都很齊全。CLIP STUDIO PAINT能和電腦鍵盤一併使用,畫漫畫時很舒適輕鬆,但Procreate是用手勢來取代,記住很多手勢的話,便能用非常快的速度與舒適度畫插畫或漫畫。其實很多人不曉得,Procreate也能和鍵盤一起使用。 本書中加上使用Procreate製作插畫或漫畫的基本技法,並介紹較少為人所知方便的技法。已習慣使用CLIP STUDIO PAINT或Photoshop的人,無法做到同樣的動作,或許會覺得有壓力,但Procreate是提高繪畫技巧最快的路,希望各位能相信本書所說的,持續練習兩個星期左右。會需要兩個星期,是因為那是身體將手勢記憶下來所需要的時間。
本書的目的是讓初次接觸油畫的人,可以在 7 天的時間內,一邊學習工具的使用方法、基本的描繪技法,同時完成一幅靜物畫或是風景畫。每個課程都分為 7 個步驟並進行詳細解說。只需要準備初學者用的 12 色顏料組合,以及最少限度的工具,就能夠完成一幅油畫作品。我由衷希望各位在實際繪畫的過程中,能夠充分的享受到屬於油彩的獨特表現。
★包含各種制服類型! 水手服、西裝制服、毛衣、大衣 ★詳細解說身體的各個部位! 輪廓、髮型、眼睛、鼻子、嘴巴、手、胸部、腳 ★也有服裝搭配與迷人的姿勢! 夏季制服、內衣、眼鏡、髮型、裙子 由日本專業插畫家やとみ 親自傳授的女子角色線稿技法! 想畫出香香的、可愛的制服少女,卻總是不如人意嗎? 腦袋中想的畫面,跟手上畫出來的角色模樣,總是有落差嗎? 這本書就要來教你如何從頭開始,畫出各種不同表情與姿勢的制服少女啦~ 網羅夏季制服、冬季制服、水手服、西裝制服等各種制服穿搭,再加上各種不同角色造型、經典POSE,只要看著範例一筆一畫照著練習,就能快速掌握訣竅! 一起按照書裡的步驟 輕鬆畫出心目中最可愛的制服少女吧! Lesson 1 描繪臉部 學習如何描繪賦予角色生命的臉部。只要了解眼睛與嘴巴等五官的比例、髮型、角度,以及什麼樣的情境或故事應該搭配什麼表情,就能畫出更有魅力的角色。 Lesson 2 描繪身體 學習如何描繪手、胸部、上半身、腳與全身,藉此表現女孩的角色特質與動態。根據不同的角色來調整形狀與大小,仔細地完成作品。 Lesson 3 描繪水手服 學習如何描繪經典制服──水手服。觀察帶著大片衣領的上衣和百褶裙的基本組合,再加上夏季制服、毛衣與大衣等不同的變化,進一步提升畫技吧! Lesson 4 描繪西裝制服 西裝制服以簡約的設計為特徵,有無限多種變化。除了襯衫、西裝外套和箱褶裙之外,還有夏季制服、針織衫、毛呢大衣、連帽衫等配件,將這些亮眼的搭配學起來吧! Lesson 5 描繪各種動作 觀察「將頭髮撩至耳後」、「回頭」、「拉襪子」、「按住隨風飄起的裙子」等情境,學習描繪制服女孩特有的動作吧!這裡也會解說如何畫出穿著制服時產生的自然皺褶。 &
新手學鋼筆畫!鋼筆素描插畫 ×【手感雙筆尖鋼筆套組-醇黑】 零基礎OK!手拙不用怕,& 用鋼筆掌握素描插畫的入門工具書, 培養怎麼畫都好看的創作力, 畫出手感風格的插畫設計,就從這本開始! & 給想畫畫卻不知如何開始的你,相比其他繪畫工具,鋼筆是最容易取得、技術門檻也相對親切的繪畫工具。本書從最簡單的鋼筆結構認識開始,以淺顯易懂的說明,一步步了解鋼筆的書寫特性及優點,讓新手也能輕鬆進入用鋼筆作畫的創意世界,就像提筆寫字一般自然。 & ˙以基本幾何圖案為原則,簡單畫出成就感 以任何人都能自信畫出的幾何圖案開始,廣泛地收錄最常用也最好用的各類必學插畫主題。每一個圖案示範都有貼心的箭頭走向,按照繪圖的筆劃順序,讓人畫一遍就學得會! & ˙隨手即能美化手帳、製作卡片、裝飾禮物 在愛用的手帳中用插畫代替文字,就變成既醒目又明確的重點標示,讓日常計劃變得容易辨識又可愛;或是在特殊時刻,自製別出心裁的卡片跟禮物等,親手繪製的祝福最能感動人。當然,也能運用在商品包裝上,以手繪構思商標、標籤和吊牌,自創設計絕對令人驚艷! & ˙以畫入框,佈置充滿個性的空間效果 若把親繪的作品做為佈置空間的裝飾物也很有意義,用插畫紀錄感動,親手畫出記憶中美好的時光,放入木製畫框裡,擺在最顯眼的地方,不論是妝點居家或店面空間都能運用,被喜歡的視覺元素圍繞時,也正展現出充滿個人風格的豐富樣貌。 & 找個悠閒的午後沉浸在繪圖時光裡,感受操控筆尖粗細變化的樂趣,隨喜好更換墨水搭配色彩,由筆尖滑出的每一筆都是獨一無二的軌跡,盡情享受簡單愉快的塗鴉趣味,就是能讓人越畫越上癮。 & 商品特色: 手感雙筆尖鋼筆套組───[醇黑] 獨具匠心,深受文具控喜愛的套組糸列。無論簽名或筆記,都能感受到筆尖與紙張完美的結合,享受一氣呵成的書寫律動感,寫出專屬自己的文字韻味,內容物含有: & ◎超值雙筆尖:F尖寫字、EF尖畫線,不再為選擇筆尖而左右為難。 ◎3色卡式墨水:藍黑紅各1支,基本色更實用。 ◎旋轉式吸墨器:控制墨量更穩定,適用各種品牌墨水。 ◎鋼筆練習帖:掌握運筆訣竅,輕鬆寫出一手漂亮的美文字。 & 本書特色 & ★詳述鋼筆大小事,一看就懂好上手 淺顯易懂地說明鋼筆基礎知識、使用方法、練習訣竅,讓初學者也容易掌握運筆技巧,實際書寫繪圖時充滿信心,畫出成就感。 & ★百款插畫主題,精挑細選實用性強 手帳用塗鴉、各類生活小物插畫及時尚英文字體…等,等於擁有了豐富的插畫圖庫資源,帶來源源不絕的靈感,隨時隨地都想畫。 & ★箭頭導引繪圖順序,畫一遍就學得會 按部就班隨著紅箭頭的指引,跟著畫不NG,且聰明養成畫得順暢又不傷筆尖的好習慣,讓喜愛的鋼筆能陪你長長久久。 & ★創意應用再加碼,啟發日常及紀念日的靈感 實拍圖解活用教學,如何自製暖心卡片、精巧書籤、趣味手帳等等,盡展多用途的鋼筆畫魅力。
台灣老屋觀察團隊 老屋顏、都市偵探/建築學者 李清志、旅義作家/台南新住民 楊馥如、 一致推薦 & 台南是台灣著名的古都,號稱有三多「廟多、古蹟多、小吃多」,從三百多年前明鄭時期的經營延續近代日治時期的城市再造,蘊含豐富的歷史底蘊,以及人文的脈絡,近幾年拜文創與老屋再造等風氣之賜,讓台南在地創業故事屢見不鮮,充滿創意的原動力,也讓台南這個城市有更多不同台灣其他城市的風貌。 本書主題,從「人文地產景」出發。這樣的分類方式是日本「地方創生」專家宮崎清教授以在地人的角度將社區文化做出「人」「文」「地」「產」「景」五大類的分別,也讓這本書更接近在地人思維。 人文一直是台南的底蘊,文化的軼事更是俯拾皆是,自然景觀也是不少,站在「大天后宮」前遙想明寧靖王緬懷故國難追的情懷、清代就有的「水火同源」、「鹽山」是海邊才有的產業沒落後的再生;尤其不能忘記台南三大夜市的招喚。 作者選擇在不同角落畫畫,從清代的閩南式民宅或北方宮殿式建築到「巴洛克式」的華麗官署、現代折衷主義式建築;從民居、官衙、府邸或工程廠域,都讓人流連忘返,重複著讀取這些建築空間述說的故事,不管是建築、人物、美食的描繪,一則則都是這個城市帶給旅人的感動。 本書特色 ★&& &隨書附贈手繪彩印療癒明信片,共有五款插畫隨機贈送,值得珍藏。 ★&& &2017年台灣唯一一個被邀請前往義大利威尼斯參加速寫展覽的速寫藝術家。 ★&& &穿梭城鄉巷弄,遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩,彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 ★&& &以手繪療癒的方式積極推廣「旅行速寫」教學,引領許多愛好畫畫卻不得其門而入的初學者,回歸畫畫的世界,紀錄自己的生活點滴。
《台南旅圖速寫》 & 台灣老屋觀察團隊 老屋顏、都市偵探/建築學者 李清志、旅義作家/台南新住民 楊馥如、 一致推薦 台南是台灣著名的古都,號稱有三多「廟多、古蹟多、小吃多」,從三百多年前明鄭時期的經營延續近代日治時期的城市再造,蘊含豐富的歷史底蘊,以及人文的脈絡,近幾年拜文創與老屋再造等風氣之賜,讓台南在地創業故事屢見不鮮,充滿創意的原動力,也讓台南這個城市有更多不同台灣其他城市的風貌。 本書主題,從「人文地產景」出發。這樣的分類方式是日本「地方創生」專家宮崎清教授以在地人的角度將社區文化做出「人」「文」「地」「產」「景」五大類的分別,也讓這本書更接近在地人思維。 人文一直是台南的底蘊,文化的軼事更是俯拾皆是,自然景觀也是不少,站在「大天后宮」前遙想明寧靖王緬懷故國難追的情懷、清代就有的「水火同源」、「鹽山」是海邊才有的產業沒落後的再生;尤其不能忘記台南三大夜市的招喚。 作者選擇在不同角落畫畫,從清代的閩南式民宅或北方宮殿式建築到「巴洛克式」的華麗官署、現代折衷主義式建築;從民居、官衙、府邸或工程廠域,都讓人流連忘返,重複著讀取這些建築空間述說的故事,不管是建築、人物、美食的描繪,一則則都是這個城市帶給旅人的感動。 《台二線旅圖速寫》 作者耕耘繪畫二十餘載,擅長城市觀察、旅行速寫,喜好穿梭都會巷弄,遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩,以手繪療癒的方式,回歸筆墨世界,養成另一種「慢活」的人生態度。彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 《台二線旅圖速寫》這本書不是單單介紹遊記景點的旅行速寫書。 除了想用它傳遞手繪畫面的溫暖外,更重要的是想從一條公路出發,讓公路成為一只串連努力的「線條」,用速寫一一紀錄公路上發生的景致記憶與人文故事,讓更多人明白,還有許多人都還在為自己故鄉或即將成為故鄉的鄉鎮努力著,也讓努力的人知道,還有許多人關心與在意他們的店,為他人帶來的喜悅與快樂。 跟著這本書來趟公路旅行,將在公路上遇到、看到的事物,用筆與畫本完成在旅圖上,那樣才是真正的旅行。 本書特色 ★隨書附贈手繪彩印療癒明信片,共有五款插畫隨機贈送,值得珍藏。 ★2017年台灣唯一一個被邀請前往義大利威尼斯參加速寫展覽的速寫藝術家。 ★穿梭城鄉巷弄,遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩,彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 ★以手繪療癒的方式積極推廣「旅行速寫」教學,引領許多愛好畫畫卻不得其門而入的初學者,回歸畫畫的世界,紀錄自己的生活點滴。
~從一條簡單的直線開始,畫出包羅萬象的世界~ 收錄200多幅圖片 帶你一步一步繪製出日常生活中的各種物品 從一條簡單的直線開始,你能畫出些什麼呢? 利用角度和曲線,盡情發揮你的繪畫才能吧! 簡筆畫是一種只要掌握技巧,不論是誰都畫得出來的簡單插畫。 你知道嗎?光是用直線,就可以畫出書櫃、欄杆、寺廟、牙刷、梳子等各式各樣的東西! 你能想像到嗎?組合幾個簡單的幾何圖形就能畫出可愛的貓、兇猛的豹等動物! 法國畫家羅伯特.藍伯利於1930年代出版了《線條的語言》,本書為這些迷人的線條加上更詳盡的指示,引導你畫出完美的簡筆畫。 本書將從零開始教大家如何畫出簡單又療癒的「簡筆畫」! 從練習組合直線、曲線、幾何圖形,畫出簡單的平面物體,到進階的物體比例、配色、如何呈現立體感、遠近感等。 全程使用插圖搭配解說,一目瞭然! 每個單元都附有一面空白練習頁,你可以在練習頁上馬上運用學到的技巧,創作屬於自己的簡筆畫! →圓形很適合來畫各種物體,但不只有形狀,你也可以將各種色度和陰影加入作品中,並且看看可以怎麼將對稱的概念放到畫中。 →當物體位於比較遠的地方時,就應該畫得比較小,你可以利用格線來變化各種物體的大小。 →做一個色環,就能看出哪些顏色很搭,哪些顏色不搭。 除此之外,本書還提供許多繪畫上的補充觀念! 現在就翻開本書,利用練習頁完成你的大作吧! 本書特色 ◎只要組合線條、幾何圖形,就能快速畫出讓大家都說好厲害的簡筆畫! ◎從最基礎的線條,到色彩、透視原理,由淺入深帶你走進簡筆畫世界! ◎左頁為教學內容,右頁為練習頁面,學完概念馬上應用,記憶最深刻!
~日本簡筆插畫天后──カモ(Duck)老師全新集大成之作!~ 史上最多!收錄700多個插圖! 生物、食物、人物、建築物 居家空間、交通工具、原創角色…… 包羅萬象的主題不藏私大放送! 擁有超多粉絲的カモ老師回來啦! 這次是老師的生涯集大成之作! 艱深難懂的繪畫技巧=0% 可愛的插畫+超簡單教學=100% 不論是拿起紙筆跟著畫,或只是單純欣賞, 都能帶給你滿滿的樂趣和療癒。 從【動物】、【昆蟲】、【花草】等生物, 到【蔬菜】、【水果】、【點心】等食物; 從【人的動作】、【服裝穿著】、【各行各業】等與人物的插圖, 到【居家空間】、【交通工具】、【建築物】等物體。 本書收錄了貼近我們日常生活的各種插畫主題。 除此之外,還有超實用的【文字、格線】畫法和樣式, 最後還會教你如何【打造原創角色】! 在這些教學中, 完全不會用到立體感、遠近法之類艱深的技巧, 只要捕捉描繪對象的特徵,用Q版方式表現即可。 跟著書中的超簡易步驟教學,任誰都能畫得出超可愛的簡筆插畫! 使用的工具也很單純,只要有原子筆或麥克筆就可以。 依個人喜好選擇顏色、粗細、筆觸,自由自在地開始畫畫吧! 什麼都有,什麼都超可愛! 如果喜歡カモ老師的插畫,卻不知道該從哪一本入手, 那麼這本絕對是最佳首選! 快準備好紙筆,一起進入療癒的簡筆插畫國度吧! 本書特色 ◎收錄多達700個插圖,囊括日常生活中的各類事物,不愧對「大百科」之名! ◎沒有艱深的技巧,只要會畫線,任何人都能跟著老師畫出可愛的插畫! ◎書末附有按照筆畫排序的索引,方便查找自己感興趣的插圖!
時尚設計&電繪步驟解析,展演夏季魅力的經典服飾 從泳衣的類型、結構到肌膚水光表現,妝點一年一度的海灘盛宴! 夏天!大海!泳裝!炎炎夏日的海邊,絕對可排上日本動漫的經典場景之一。 這次將透過專輯形式,邀請各位一同創作女性穿上泳裝後的動人倩影! 泳裝的日文寫作「水着」(みずぎ),顧名思義,這是一種在海邊玩耍或游泳的時候穿著的服飾類型,一般會使用防水的布料裁製而成。對不少新手來說,如何表現泳衣的特殊質料?要怎麼畫出水色淋漓和水珠在陽光下的反射?相信這些絕對在「苦手題材」榜單上排行前幾名。 除此之外,對於鮮少從事戶外運動的人而言,對泳衣的印象仍停留在學生時期平板無期的一件式泳裝,或者是動畫電影中常由熱辣熟女展示的三角比基尼。究竟泳衣還能變出什麼新花樣嗎? 實際上,隨著水上活動的風氣日益盛行,泛舟、浮潛、沙灘露營、衝浪成為時下的熱門選擇,能夠襯托沙灘風情的衣著選擇也愈來愈多樣。再結合想畫出的角色個性,以及背景想設定在風景宜人的細白沙灘、還是熱情洋溢的海島,夏季的海邊企劃絕對值得每位畫手親自挑戰! ●Tip 1 認識泳衣的類型與結構 泳衣大致可分為「連身式」、「比基尼」、「鏤空式」與「背心式」四大類型,根據背後繞頸設計,又能再區分為「吊帶式」、「繞頸式」、「後交叉式」與「Y字背」。透過交叉組合,就能盡情呈現少女的清純氣息、御姐的神祕從容韻味,或是時下流行的運動休閒感。 ●Tip 2 掌握情境&角色的個性 你想畫出什麼樣的氛圍?是三五好友暑期課後前往海邊嬉戲,還是千金大小姐在私人海灘享受日光浴?或是在太平洋島嶼邂逅當地的熱情少女,抑或是結合奇幻風格的海洋盛宴呢? 本書不僅提供情境發想,同時也依據角色體型與個性,歸納出「可愛風」、「率性風」與「熱情風」三道設計主軸,並延伸出12種變化款式,幫助各位更廣泛地擴充素材資料庫。 ●Tip 3 最後加一點細節妝點 角色、衣服、背景,三者大致成形後,最後還要加入亮點,使作品更吸睛!本書不僅彙整了涼鞋、沙灘巾、裝飾小物等海灘道具,也透過專欄說明如何透過島國特有的熱帶植物、繽紛又和諧的泳裝配色,以及襯托優美女體的動感姿勢,進一步醞釀出專屬於夏季的海邊物語。 泳裝是能將女性明媚動人、光彩奪目的魅力發揮到120%的服裝。 本書依據女孩們各自的體型、年齡、性格與平時穿搭,設計出超過100款的特色泳裝。 希望這本書能夠幫助各位在尋找可搭配的泳裝時,能夠從中獲得發想創意,表現出筆下女孩百分之百的迷人與可愛! 本書特色 ◎14位繪師跨領域合力打造,從精緻的動漫角色彩圖,到泳裝的上下穿搭與細節展示,第一本完整的泳裝教學指南。 ◎全書由【女體畫法】、【泳裝畫法・基本知識】與【泳裝畫法・電繪應用】三大部分組成,從素材收集到實際演練,有了這本就能開始動筆畫。 ◎卷首特別收錄4幅彩圖,並特別邀請職業繪師專章講解CLIP STUIDO PAINT的功能操作與繪圖要點。
我想畫出親密接觸的角色互動!女孩子之間臉頰貼臉頰、手勾手的互動方式;男孩子之間勾肩搭背、互相打鬧以及飛撲對方的動作;情侶之間互相靠近,做出親吻或擁抱之類的肢體接觸⋯⋯。許多漫畫或插畫中都會出現角色親密互動的場景。可是,當我們決心要畫出這些親密場景時,總是覺得「很難畫」!「雖然畫得出單一個角色,但當我要畫兩人互動的場景時,突然就變得好難畫」⋯⋯或許你也曾經為此而感到苦惱。本書針對角色之間的「放閃互動姿勢」進行了徹底的研究。從簡化角色身體的「人體骨架」開始,教你掌握人體形狀的技巧,接著再詳細講解親密動作的漫畫素描方式。學會親密姿勢的繪畫技巧,就能畫出更多變的場景。要不要動手畫看看無數個令人怦然心動的友情或戀愛場景?
色情NO! 仔細觀察身體部分的肌肉! 內褲、內衣、花色、尺寸、陷入肉裡的方式!? 若隱若現的身體曲線更加迷人, 用技術去填補空虛吧! 在不同的情況下,有時露出些許的內衣,也是非常合理的吧!? 女性的內衣能調整身體線條,具備了襯托女性性感的肉體美的重要作用。 運用不同的角度及畫師技巧,以各種視點深入探索內衣的描繪重點。 【繪畫技巧有!?】 身體部位的觀察--胸部的大小、臀部的曲線 凹陷及空隙更美--乳溝、股溝、光線及起伏 內衣、內褲的狀態--繃緊、鬆垮、陷入肉裡、微微隆起 內衣材質--合身、不合身、鬆緊帶、蕾絲 《重點1的理由》 碰到布的部分,身體會被布按住,因此會產生往外推回去的反彈力,藉此身體和布緊貼,比沒有其他布的地方更為收縮。反之,沒有碰到布的部分(恥丘或臀部的裂縫等)會變成空洞。空洞部分的布,布與身體的接點之間會像架橋般連成直線狀。 《還有重點2、3在書內!》 【特殊狀況--偏移的內衣!?】 躺臥,或睡醒時內衣從胸部偏移的樣子,既毫無防備又性感。在此將從各種角度檢視,由於身體轉動而偏移的內衣與身體。 【這也很重要--露出側乳的重點?】 刻意降低背帶的線條,從罩杯稍微露出乳房露出側乳,或是稍微降低支撐胸部下胸圍的土台和側邊的線條露出乳房。穿內衣能直接看見乳溝,不過由於支撐乳房,是漂亮地覆蓋的構造。 因此,比起腋側(外側)的側乳,把重點擺在從乳溝看見的內側側乳吧! 【害羞也要專注細節--胯下的注意之處!】 菱形內襠蓋在隆起的恥丘上,所以呈現方式更添性感。加強內褲的皺褶,或是讓襠部線條堆起來呈現鼓起。 雖然在現實中很合身,不過不太會鼓起。為了在圖畫中展現性感,所以比較誇大。 【這種細節也要摳--內褲的縫法?】 一般縫法、平縫、Z字型、八字型……,多種縫法眼花撩亂! 但不同的縫法會產生不同的厚度,也是要考慮進去的因素。 【SM狀況下--內衣及道具!?】 SM道具中,有的是多個枷串連。綑紮力強,自由度也下降,附有鎖頭的連結鎖拘束力更高。 相對於手銬、腳鐐是妨礙身體動作的器具,枷是妨礙行動的器具,所以畫面上不太會感覺到對脖子的不自由。然而,刻意加大尺寸,就能表現妨礙行動和壓迫感這兩者,變成更痛苦的印象。此外,現實中不會有大型的,不過作為圖畫可以當成誇張的技巧使用。 【吸引眼球的魅力--肉感與皺褶!】 從直接畫出身體的線條,在內衣和肌膚加上肉感,強調女性的柔軟。一面添加肉感,一面用皺褶表現布繃緊和鬆弛的部分,呈現立體感。呈現立體感的重點是,布對身體的緊貼度和陷入肉裡等。 【內衣的裝飾添加--提升擺動感!】 讓裝飾動起來,想像從頂點垂下布,使頂點的下面部分飄舞,提升擺動感。注意重力和角色的動作大幅活動,便容易表現擺動感。 【跟你以為的不一樣--可愛型?】 《可愛型》一面露出胸部的形狀,一面也呈現擺動感。 《甜美可愛型》用較大的荷葉邊強調乳圍和臀部的立體感,表現出稍微加點稚嫩感的可愛。 《甜美型》荷葉邊的縱幅大一點,比起「擺動」會更接近「鬆軟」的印象。 好多細節啊!內衣真是一們大學問! 想要畫得好,快翻開本書!
學習繪畫媒材的基本知識!本書會依照創作領域介紹各種繪畫媒材。讓大家學會繪畫媒材的構成、特色和其他繪畫媒材的差異等一些令人意想不到、恍然大悟的知識。挑選適合自己的繪畫媒材!本書會依照繪畫媒材介紹各家廠牌的商品。對於不知如何從眾多相似商品挑選的人,這些內容將提供一些建議,讓你選出適合自己的用品。即便是初次接觸的繪畫媒材,也懂得使用方法!本書收錄的繪畫媒材廣泛,包括素描用品、日本畫顏料甚至畫框,如果是熱愛繪畫媒材的人,光是翻閱內容就會覺得樂趣無窮。書中也會介紹基本的使用方法,所以也很適合想嘗試新領域的人。
讓這本結合迷宮探險的解壓著色書, 陪著你沉澱心靈,與自我對話。 帶著幻想、希望與童心去冒險! 在繪畫的世界裡恣意忘我而且真正的自由…… A lovely coloring storybook for everyone. 順著身體的曲線走,一步步地摸索, 跟著你心裡的節奏,永遠都畫不夠。 在一筆一畫塗色中,重溫簡單生活的步調吧! *如果捨不得在書上著色,就試試用平板或手機玩玩看吧!跟著作者的詳細步驟解說,將著色稿置入APP,就能體驗隨時隨地著色解壓的樂趣囉!
~全視角掌握作畫的核心──線稿~ 結合動作與角度,通過姿勢創造角色的個性! 照著喜歡的圖片臨摹,感覺還是差很多…… 人物只要一加入肢體動作,就會變成手腳僵硬、眼歪嘴斜的紙片人…… 我在現實生活就缺乏空間感,有辦法在紙上好好表現透視與遠近感嗎? 相信不少初次學畫的新手,好不容易終於能輕鬆畫出完美的45度角色設計圖, 但說到要怎麼讓角色「動起來」,總是大腦一片空白,也不知道該從何著手。 為什麼Pixiv、Twitter擁有眾多粉絲的繪師,所創造的漫畫角色會那麼有魅力呢? 這是因為,角色的魅力來自姿勢的躍動感、場景的空氣感,以及帶有透視的構圖。畫技高超的繪師筆下角色之所以迷人,不只光憑外表的可愛或帥氣,還必須「畫出正確的線稿」,因此才能夠畫出── ✔︎正確的臉部尺寸 ✔︎正確的全身比例 ✔︎確實表現出遠近感 凡是資深的繪師,都會非常重視「線稿」這個階段。 透過姿勢、角度與遠近感,精準無誤地形塑出角色的特質。 不誇張地說,光只是看線稿,讀者就能掌握這名角色的六成人設與個性! 本書將列舉81個新手也想嘗試的迷人姿勢,介紹從線稿開始繪製的方法。 從表現生活感的站坐走臥,到配合情節的奔跑、跌倒、揮棒、拔刀對峙等驚心動魄的演出,層次遞進地示範如何拆解描繪的過程,並隨時補充注意事項,以及畫得更好的訣竅。 ●Part.1 作畫的基本知識 作畫之前,首先要認識人體的構造,以及仰望、俯視等基本技術與描繪的原則。 ●Part.2 基本動作與姿勢Level 1 這章正式進入線稿作畫。針對站立、走路等基本動作與姿勢,練習畫好線稿的技巧。繪圖時只要留意人體構造與姿勢等整體狀況,就有助於確實提升畫功。 ●Part.3 基本動作與姿勢Level 2 延續上一章的基本動作與姿勢,開始練習角度與空間感更豐富的姿勢。只要確實搞清楚範例與重點,就能夠掌握作畫的關鍵。 ●Part.4 動作幅度與角度大的姿勢 接下來要進入進階姿勢!開始挑戰像是衝上樓梯、跳躍、伸展操等更劇烈的動作,還會有雙人構圖登場。從這個階段開始,如何表現角色的差異也成為描繪線稿的一大重心。 ●Part.5 特徵明顯的場景與姿勢 最後要介紹的是,做出幽靈的動作說著「我好恨啊~」、奮力出擊、奮力踢出等更具特徵的場景與姿勢。再搭配刀槍等工具和更豐富的表情,嘗試畫出更有魅力的人物。 透過本書,了解線稿的繪製法後,再搭配大量的練習, 就能自在畫出最能展現你的風格的漫畫角色! 本書特色 ◎集結5位繪師,專為不知道該如何描繪人物姿勢的人,專輯推出最扎實的線稿教學書。 ◎仰視、平視、俯視三個視角,結合室內與戶外的動靜態姿勢,拆解成四個步驟,從草稿開始一步步完成作品。 ◎全書依難易度,區分【基本姿勢】、【進階姿勢】、【大幅度動作】與【場景動作】,共介紹81幅指定動作。可作為每日的練習題,畫技提升很有感。
這本書上載的,是當初編者撰文發表在FB上,每星期二、三篇的小品文。因為由著出版人負責專業「藝術」出版,覺得很多珍貴藝術畫作和美學常識,可以和大眾朋友相互交流,頓覺責任重大。 等 PO文多了,遂把相同性質文稿和圖檔歸納在一起,集結印製成此紙本圖書發行;也可望製作電子書,能有一秒的瞬間閱讀功能 。 而這「一秒千秋」系列第一本,書名取做「黃金雨」,自有編者的童年回憶與意向,那曾經對彩虹搗出黃金銅板和希臘神話 萬能神王灑黃金雨故事,都是逐夢成真的美好經驗,樂於和更多閱讀人分享!
「復古摩登和裝女子:角色人物設計指引書」先為大家介紹復古摩登和服的服裝樣式、布料圖案、配件小物和髮型,再提供結合了花朵、童話、奇幻、食物…等設計元素的女性角色範本,透過實際的創作解說,好讓各位了解角色設計的技巧。比方說牡丹的花語有「富貴」、「害羞」、「怕生」…等,在此就應用其中的「害羞」和「怕生」設計出一個遠遠望著心上人的內向女孩,身上的和服是明治時期女學生常穿的樣式,並應用了蕾絲和牡丹花做點綴,頭上也戴著牡丹花和蝴蝶結裝飾,色調則是牡丹的鮮明紅綠,整體看起來就很完整了。最後還有繪畫步驟大公開,內容相當豐富。
~8組風格各異的團體 × 38個充滿魅力的擬人化偶像~ 日本插畫家根據多種主題設計角色 公開創作思維,激發無限創意! & 花.天氣.撲克牌.寶石.犬科動物.聖代.水族館.方位 4名日本插畫家根據以上主題設計擬人化角色, 並公開設計的思維、繪製過程的技巧! & 本書特別以設計團體為主軸,介紹以擬人化手法設計偶像組合的實例。 設計多人組合時,必須考量【團員的統一感】, 讓人一看就知道他們屬於同一組合; 還要【避免角色個性重複】以及【設定角色間的關係性】, 透過這兩點,呈現出成員彼此間有趣的互動。 插畫家們將會發揮所長,以各自的視角解說設計女子偶像團體的重點! & 在角色介紹頁面,會詳細說明【主題印象】、【角色設定】、【設計概念】, 也會針對角色身上的細節一一做解說, 讓讀者清楚了解插畫家的設計思維。 每章節末尾收錄的「插圖繪製過程」,則會帶領讀者學習實際作畫時的技巧。 & 書中提供豐富的創作技巧和設計思維, 在創作遊戲、漫畫、冒險組合、社團活動成員、魔法少女組合等時候,都能派上用場! & 本書特色 & ◎由4名日本人氣插畫家,傳授擬人化角色的創作技巧! ◎以設計多人組合為主軸,共收錄8組偶像團體,全38個擬人化角色! ◎「插圖繪製過程」單元,帶你掌握一幅插畫從零到完成的各種細節與小撇步! &
你喜歡畫圖但又害怕自己沒有畫畫天分嗎?構圖細緻有層次深度的著色畫,正好適合你!放空思緒放手畫畫吧!作者以豐富意涵聖經金句設計繪製著色圖,讓你構思著色創意之餘也能沉浸靈修氛圍!內頁採用好著色高級道林,各種繪畫媒材適用不透色!各款畫作搭配不同聖經經文,讓你一邊著色還可一邊靈修!本書另付有著色範例可供參考,有經驗沒經驗都可以放膽畫畫!
教你使用CLIP STUDIO PAINT PRO學習電腦繪圖的基本技巧! 動畫上色、筆刷上色、灰階畫法,「上色」基本技巧的詳細解說! & 範例插畫、各式筆刷等素材皆可下載取得。 一步步詳細解說選色、筆刷、圖層混合模式等必要設定。 完整公開專家繪製角色的上色過程! & 另收錄漸層對應的上色手法!! & 從CLIP STUDIO PAINT PRO的上色準備,到使用動畫、筆刷、灰階、黑白等各種上色法來描繪角色…… 只要有這本書,就能學會職人級的上色技法!
貼合現代繪師需求.多元平台媒體曝光注意事項! 手遊精緻畫面呈現技巧 人物角色設定.個性呈現訣竅 理解角色設計與插圖的畫法 本書是專門解說智慧型手機遊戲或書籍封面等娛樂領域中的角色設計與插畫畫法的書籍。書內包含總共12位的插畫家以多樣化的做法及想法繪製而成的角色插畫,也很適合做為資料集來使用。 內容為角色設計的主要象徵,從直到角色設定到完稿為止的所有解說。 ①從委託方取得訂單時一起取得的角色印象,設計會基於此內容進行。 ②角色的草稿。進行角色設計時為了讓印象更豐富而畫出的草圖。 ③解說設計角色時的步驟。使用範例逐一解說相貌、髮型、服裝等角色設計上的重點。 ④委託方對於插圖的想像。插圖的草稿會基於此內容進行立案。 ⑤為了讓對完稿圖的想像更具體而繪製的草稿。若過程中繪製了不同的草稿來進行選擇,所有草稿都會展示,並說明優劣。 ⑥製作途中的插圖。記錄並解說製作步驟中會大幅改變觀者的印象。 【有原案角色VS.原創角色】 敘述了原創與擁有原案時的角色設計差異,但也有東西是兩者共通的。所以重要的是將自己喜愛且能畫得有魅力的東西,一邊確認整體平衡並巧妙地將其加入角色內。 【顯示特色的部位與要素】 觀者在判斷角色時,是環視臉、身體、服裝及持有物品等特徵後再總體地進行判斷。為了製作出優秀的角色設計,必須先知道各個部位或要素呈現的內容為何。 【臉.頭髮.表情】 臉蛋是個重要部位,可說是角色的命脈。眼睛顏色、髮色及表情的排列組合可以表現出這個角色的年齡、性格、國籍、身分及強度等多樣要素。 【體型.姿勢.動作】 矮小又纖細的話就像小孩子,全身肌肉的話可能是強敵……這些體型上的表現可讓觀者想像角色年齡或強度,而姿勢與動作則能顯現出角色的個性。 【服裝.持有物品.配件】 服裝或衣服反映的是角色所在的世界之時代、舞台、職業、身份等內容。另外像是讓魔法師拿杖,或是讓喜歡名牌的角色拿著包包等,用這些持有物品可以讓角色的職務、特技、興趣及喜好更容易被觀者理解。
超人氣日本插畫家「黑イ森」第一本商業畫集! 充滿古典與蒸汽龐克風的插圖,融合對話式的短篇漫畫, 帶領讀者自然進入黑イ森筆下絲絲入扣的日常奇幻世界── 介於過去與未來之間的某個世界,一艘飛船優游地漂浮在軟綿綿的雲層裡。那是一艘收藏古書並供應咖啡的書艇。藏書量據說高達數萬冊,甚或更多,如何在滿載著書籍的情況下翱翔天際,則是這個世界的玄妙之處。 最不可思議的是,這艘書艇唯有內心負傷者才看得見。希望成為飽讀詩書的學者,以便日後不靠任何人也能活下去的謎樣少女;想透過閱覽記錄舊聞的文獻,尋找一名下落不明的藝妓的年長男人;不知道今後究竟該怎麼活下去、失去人生方向的優雅女性……以及帶著齒輪傷痕、在書艇工作的沉穩少女。 這個空間飄散著咖啡香與淡淡的灰塵味,訪客雖不多,卻從未間斷過,相繼前來探找自身所尋求的事物。每位訪客都有屬於自己的人生故事,或許是悲傷的故事,或許是難忘的故事,也或許是美好的故事。這艘書艇隨時為內心受傷的訪客開啟大門,在遨遊天際的古書艇內肯定有你尋求的藏書──
年輕的時候,我們總以為,還有大把的時間可以恣意揮霍, 然而人生或哭或笑或顛或狂的,不知不覺總會走到人生分水嶺; 未盡的義務緊密的沒有喘息空間,就算表面上看不出,眼淚卻是倒流著。 記憶、情感會隨著時光消逝、逐漸衰老嗎? 還是,以更濃艷的方式長存於心,不散、不滅? 不經意著渡過了純真年代,心底卻留下一道道猙獰的、輕輕一觸就會痛的咋舌的瘡疤。 當抽離畫家姚進成與細膩詩人姚進成相互碰撞,打破詩集文鄒鄒的既定框架,將文字與抽離畫作結合,交織著全書磅礡美學與節奏力。當詩人遇見畫者,成就了一本記錄靈魂歷程的詩畫集;作者用文字及抽離畫作拼拼湊湊零碎一地的,幸福,我和你的來不及。 每個人心中都有一首詩一幅畫,默默的傳唱著最蝕骨的生命故事,這會是一本讓你潸然淚下的作品;你可能在書中看到自己辛苦又狼狽的身影!哪個活到一把年紀的人,沒有屬於自己的寂寞、沒有曾經被歲月膽怯了的夢想?然而,夢想未曾離去,你的勇氣,膽怯了誰? 這是一本在感情的各種面向完美詮釋,畫面使文字更顯張力的作品;人性在詩畫間擦撞、在心靈間迴盪!細緻的詩句撞見熱情豐滿帶著明亮鮮活的畫風,蘊含了作者豐富的心緒、情感與想像,翻開每頁都有驚喜、都是一種歷程的洗禮。 作者用敏銳細膩的心去感受人生、週遭的人與事,將情感、思緒藉由「詩、畫」傳達出對紅塵另一層洗鍊的看法,低調靦腆卻真情迴盪。禁忌與愛,像是那發酵的蜜釀桃,淺嚐青甜襲人難以忘卻;貪欲後那醉與罪的迷離,枷鎖暫且留在另一個房間;像屏吸的花與蝶,雨露之間誰進入了誰,不倫也不論,只為了與指尖交疊…… 翻雲的青春藏在書頁,書頁拈起又闔上,斑斑而逝的不是歡愉,是那再也回不去的青春無邪。 有些事情過了就回不來了──那些曾經把酒言歡的好友;那些說不出口的戀人絮語;紛紛擾擾,絮絮叨叨,於是我們不斷地被追著跑著直到聲嘶力竭,直到麻木不仁。 眼淚是無色的,但是卻最分明又有著最豐富的生命的色彩。痛苦和歡樂仿佛是生命的九連環,糾纏不休。我們在痛中治癒,我們也在痛中成長;經過痛苦的隧道,迎接歡喜。 穿越痛苦的方法是經歷它,吸收它,探索它,理解它到底意味著什麼;無知的我們曾經想校對痛,到最後才發現,最正確、最聰明、最天才的活法是--與痛和解。 名人推薦 亞洲大學人文社會學院院長&&& 陳英輝先生 自由獨立畫家&&& 賴威嚴先生 南開科技大學文化創意與設計系主任& 游守中先生
~靜物、人物、風景一本學透~ 85個案例╳31節技法課 囊括速寫6大題材 觀察、起型、透視、明暗、構圖,掌握速寫五大關鍵點,高效學習速寫! 梵谷繪畫生涯的前半部分,幾乎都將熱情狂熱地投入在速寫上, 正是大量的速寫練習,培養了他大膽粗曠且有力的畫風。 除了梵谷,還有許多畫壇巨匠都非常重視速寫。 .什麼是速寫?跟素描有什麼不同? 速寫和素描的本質其實沒什麼差別,總體上速寫所花的時間比素描短,素描會花更多時間去表現物體的細節。 .為什麼要學速寫?速寫有什麼功用? 由於速寫可以在短時間內畫出好幾幅作品,能夠快速提高造型能力。 能夠將生活透過畫筆記錄下來,融合自己內心感受所畫出來的作品,是相片所無法比擬的。 平常就多繪製速寫,能夠累積創作素材。 可以說,速寫是提升繪畫能力的基礎。 本書從速寫入門知識開始介紹,讓初學者快速進入狀況。接著依照難易度和類型分為【靜物】、【食物】、【寵物】、【人物】、【自然風景】、【城市街景】章節,每個章節都有需要重點練習的技巧。 跟著本書的節奏學習,相信大家一定能夠體會到速寫的自由和有趣之處。 只要隨手拿起一支筆開始畫,並堅持下去,你就能成為繪畫高手! 本書特色 ◎從日常生活中常見的人、事、物開始,再到自然風景與建築風景,範例豐富全面! ◎每章結尾附有「新手解惑」環節,作者將根據問題,提供超實用的繪畫經驗! ◎收錄「小白自學計畫」單元,為速寫的初學者提供一套完整的速寫學習計畫!
~從一條簡單的直線開始,畫出包羅萬象的世界~ 收錄150多幅圖片 帶你一步一步繪製出屬於自己的動物園 從一條簡單的直線開始,你能畫出些什麼呢? 利用角度和曲線,盡情發揮你的繪畫才能吧! 簡筆畫是一種只要掌握技巧,不論是誰都畫得出來的簡單插畫。 你知道嗎?光是用直線,就可以畫出書櫃、欄杆、寺廟、牙刷、梳子等各式各樣的東西! 你能想像到嗎?組合幾個簡單的幾何圖形就能畫出可愛的貓、兇猛的豹等動物! 在1920到1930年代,法國畫家羅伯特.藍伯利在一本兒童週刊上連載一系列的動物畫教學課程,教小朋友怎麼一步步地畫出動物。稍後這些連載內容被編纂成一本書籍《怎麼畫動物》,在經過將近一百年後,這些美麗的作品將帶領你畫出完美的圖畫。 本書將繪製真實動物的過程分解成一系列的形狀和線條,就算是非常複雜的動物,也能讓你能在幾個步驟內畫出來。 全程使用插圖搭配解說,一目瞭然! 每個單元都附有一面空白練習頁,你可以在練習頁上馬上運用學到的技巧,創作屬於自己的簡筆畫! 趕快拿起你的鉛筆,跟著書中優雅的範例和步驟畫出各種動物吧! 本書特色 ◎只要組合線條、幾何圖形,就能快速畫出讓大家都說好厲害的簡筆畫! ◎從最基礎的圖形組合開始,應用到各式家養、野生動物、昆蟲,用一支筆就能創造出豐富的動物世界! ◎左頁為教學內容,右頁為練習頁面,學完概念馬上應用,記憶最深刻!
英國插畫家 Tom Parker 台北地圖著色畫 【關於Tom Parker】 台灣新住民・英國插畫家Tom Parker(湯姆帕克),從小就喜歡畫圖,並且特別喜歡畫迷宮、地圖,來到台灣後已經先後完成《我的台灣味》、企鵝逛夜市的《Taipenquins》拼圖,也曾為「告五人樂團」的巡迴演唱會繪製《城市地標》系列圖。《台北地圖》是耗時一年的作品,希望獻給台灣作為禮物。未來也會持續進行台南地圖的繪製,以及其他台灣相關的作品。 【關於台北地圖著色畫】 《台北地圖》是英國插畫家Tom Parker耗時一年取材構思、實際走訪、一筆一畫所繪製的,紀錄了 Tom 對城市的日常觀察與生活點滴,作品中包括101大樓、故宮、龍山寺、新生公園、新北投捷運站、動物園等各大觀光地標,雖說沒有辦法真的把每一座建築物都放進地圖中,使得這幅作品更像是「台北印象」,但是建築的方位、形狀,個區塊的比例等,都盡量符合現實,並且參考空拍圖與其他資料來確認細節。《畫我最愛的台北城》就是「台北地圖」還未上色前的模樣,這份「著色圖」邀清所有人來一起創作,每個人都將擁有自己的《台北地圖》,豐富《台北地圖》這個作品。 【76*104公分台北大地圖 尋找最有特色的城市景物!】 & 這裡到處都有豐富多元的故事, 你找到你家在哪裡了嗎? 還有還有,你找到穿山甲了嗎? 裡面有好多隻藍鵲,你發現幾隻? & ✐一張地圖 認識一座台北城✐ 結合地理方位/趣味性/故事性 & ⁂可結合認識家鄉課程,增加體驗活動,從做中學產生感動認同⁂ 【內容簡介】 ★畫我最愛的台北城地圖★ 一張可以畫、可以玩、可以互動的紙上著色地圖 2張著色明信片(局部)+4張彩色特藏版書籤 不怕待在家太無聊、不怕長途交通沒事做 更能結合學習、提升著色樂趣!! 【本書特色】 1.好好玩1:一個人上色,兩個人上色,全家一起上色,不管是自己畫還是給小朋友畫,全家都能優雅進行著色活動! 2.好好玩2:找一找,除了著色以外,你有找到穿山甲嗎?你有找到藍鵲嗎?路上有幾輛摩托車呢? 3.好好玩3:著色明信片讓你在旅途中也能完成一小幅台北地圖,更能寄送給朋友表達想念! 4.⁂好好收藏:4張獨家彩色特藏版書籤,陪大家一起好好閱讀!⁂
~實力派動畫家‧村田峻治,第二彈作畫資料集華麗推出~ 為ACG產業量身打造,硬派風格的手繪線稿專書 & 手槍並非一般人的日常生活用品,但是以推理、刑偵、黑道、諜報特務為題材的影劇或動漫遊戲作品中,手槍卻是不可缺少的道具。 & 本書以美軍長年的制式手槍,同時也是歷來產量最多、後續衍生多種型號的「M1911」為主,介紹各種可供作畫參考的槍械線稿圖片。 & 書名的「GOVERNMENT FANATICS」,是源自M1911民用型號的名稱「GOVERNMENT MODEL」(政府型),「FANATICS」則是有「瘋狂信徒」、「狂熱」等意思。換句話說,這是一本由槍械愛好者所寫,也為喜愛硬派風格的讀者與繪師所著的書籍。 & 本書的成書目的,旨在漫畫和動畫的設定參考資料集,因此特地以線稿的形式刊載,清楚且有效展示槍枝的造型細節。 & 書中以各款知名手槍型號為經緯,分門別類專章解說單一槍械,並且搭配圖解示意圖,不遺漏任何一處細部構造。同時也以專欄形式,補充該手槍型號的演進過程。 & 期望本書能成為實用可靠的動作場面參考資料集,助有志投入動畫產業的繪師群一臂之力。 & 本書特色 & ◎實力派動畫師的遺世之作,以知名槍械為主,專書講解手槍的繪製技巧。 ◎全書收錄手繪線稿,展示不同角度、細部構造,以及槍枝上的刻印文字,輔以詳實的介紹。 ◎專章圖解持槍的姿勢與動作,示範正確的作畫場景。 &
~解放幻想世界!超異能少女全力出擊!~ & 什麼是「異能」? 「異能」指的是一般人類無法做到的特別能力。 這些能力的種類五花八門,多不勝數。 除了天生就有異能的情況之外,有時候透過努力、裝備或某些事件,也能後天獲得異能。 使用異能進行戰鬥的作品,在動畫、漫畫等創作中都是非常熱門的類型。 & 本書共分成【人物設計】、【互動場面】、【作品繪製過程】三大章節。從三個不同層面講述如何繪製「擁有異能的少女」,提供人物設計的靈感。 & 【人物設計】 在這個單元中,將透過46個角色的人物設計範例,介紹如何把與其能力有關的概念加進人物的設計裡。 除了立繪(人物全身站立圖)之外,同時也收錄了發動技能時的插圖,以及不同版本的服裝與道具。 & 【互動場面】 本單元是描寫複數個角色彼此交流的插圖集。大家感情很好地過著悠閒生活,或是一起馳騁於戰場上等等……這邊將介紹擁有異能的少女之間有點特別的日常。 提供給想要描繪反映角色能力與性格的插圖的讀者參考。 & 【作品繪製過程】 解說互動場面的插圖如何從頭開始繪製到完成,其中包含用色、特效等多種作畫技巧。 & 風、雷、水、火、土、血液操控、預知、光、磁力…… 異能少女的世界是沒有邊界的,有多少創意,就能創造出多少迷人的角色! 讓我們一起進入超異能的世界吧! & 本書特色 & ◎日本插畫家提供46個人物設計範例,滿滿的靈感寶庫! ◎提供13幅超異能少女的互動場面,並解說插圖背後的故事與概念。 ◎提供2幅插圖的繪製過程詳細解說,包含用色、特效等襯托出情景的小技巧。 &