【電子書】元人散曲選詳注
「散曲」與「戲曲」並為元代重要文類，與「唐詩、宋詞」並稱。散曲不同於戲曲，沒有賓白，沒有科介，不用扮飾演出，只用於清唱。分為小令和套數，小令為單隻曲牌，聯綴許多支同宮調（或同管色）同韻部曲牌成為套數，散曲之套數稱散套，以別於劇套。散套可有故事性，但不能搬演。本書所選包括小令與散套，作品風格兼顧清麗與豪放，口吻或諧謔，或散誕，或直抒憤懣，或故作曠達，題材內容無論隱逸、情愛、詠史、抒懷，均能呈現元人思想，並可進而透視其時代背景與政治社會文化特質。全書註解精要、詳分正襯，不僅各附作家小傳，開宗明義更有〈元曲的時代背景〉、〈曲學淺說〉二篇，論曲之淵源、體製、內容、風格、派別以及重要參考書目，為元人散曲重要參考書籍。
【電子書】Mr. B
文字的用途為何？你是否知曉？你看，其目的在於與他人溝通。然而，真實的人生與真正的現實並非侷限於地球上，而是在於我們言語無法完全闡明的所在。你永遠不會甘心拋棄地球上的事物，而這就是你無法前進的原因。通道為你敞開，但道路卻很狹窄。我相信當下。我相信那一刻，我相信我所看到的。舞蹈的重要性在於舞者本身。編舞家並不存在，他只是提出建議。芭蕾屬於此刻站在你面前的舞者。─喬治．巴蘭欽（George Balanchine，1904-1983）★林懷民 國家文藝獎得主．雲門舞集創辦人／林麗珍 國家文藝獎得主．無垢舞蹈劇場創辦人暨藝術總監／金希文 國家文藝獎得主．作曲家．指揮家／簡秀枝 典藏藝術家庭社長暨發行人／何曉玫 國家文藝獎得主．Meimage Dance藝術總監／簡文彬 國家文藝獎得主．衛武營國家藝術文化中心藝術總監／耿一偉 衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問／許芳宜 國家文藝獎得主．國際知名舞者／布拉瑞揚．帕格勒法 國家文藝獎得主．布拉瑞揚舞團藝術總監／莊媛婷 臺灣芭蕾舞團團長─大師深信大師★ 決選入圍普立茲傳記文學獎（PULITZER PRIZE FINALIST）、美國國家書評人協會獎（Finalist for the National Book Critics Circle Award）、洛杉磯時報圖書獎（Los Angeles Times Book Prize）、美國筆會／杰奎琳．博格拉德．韋爾德獎（the PEN/Jacqueline Bograd Weld Award）、《柯克斯》年度書籍獎（Kirkus Prize）與貝利．吉福德獎（Baillie Gifford Prize）★ 《紐約時報書評》（The New York Times Book Review）、《紐約客》（The New Yorker）、《浮華世界》（Vanity Fair）、美國國家公共電臺（NPR）、《歐普拉日報》（Oprah Daily）年度選書與《紐約時報》編輯推薦（New York Times Editors' Choice）★ 普魯塔克最佳傳記獎（Plutarch Award for Best Biography）．馬菲爾德藝術寫作獎（Marfield Prize for Arts Writing）◤以動盪的世紀為背景，描繪出橫跨巴蘭欽一生的寬闊肖像畫，從而讓這位被《紐約時報》譽為「舞蹈界的莎士比亞」躍然紙上◢喬治．巴蘭欽的二十世紀∣巴蘭欽可說是有史以來最偉大的編舞家，二十世紀的文化巨擘之一。他創作了四百多部芭蕾舞劇，包括《小夜曲》（Serenade）、《艾岡》（Agon）以及《胡桃鉗》（The Nutcracker）。他以激進的手法重新詮釋芭蕾藝術，其作品不僅代表時下崇尚的效率和都市成就，更追求卓越的自由和創新。他的芭蕾舞劇從不呈現生活的苦難和艱辛，即便是死去的身軀也得以進入永恆的領域，自帶一絲靈性和救贖之感。珍妮佛．霍曼斯為了撰寫本書而深入研究關於巴蘭欽的一切，超過十年時間，讓他引領自己穿梭於俄羅斯、歐洲與美洲的各大檔案館，深入文學、音樂與藝術的浩瀚領域。以逾百份訪談和研究為基礎，參考文獻來自俄羅斯、歐洲和美洲各地的檔案館，藉著優美高超的藝術性筆法，帶領我們回顧巴蘭欽充滿高低起伏、充滿戲劇性的人生，以深入瞭解他不凡的舞蹈創作過程。巴蘭欽的一生與二十世紀的重大歷史事件交織在一起。出生於末代沙皇統治下的俄羅斯，曾經歷第一次世界大戰、俄國革命、流亡、第二次世界大戰和冷戰的動盪。身為紐約市立芭蕾舞團的共同創辦人，他將美國的芭蕾舞推向現代主義的前沿，將它變成一門流行藝術。一路走來崎嶇顛簸，可以看到他的孤獨和失敗，包含五次對象都是舞者的婚姻以及和情人們相處的情景。書中彷彿經驗著他大大小小的病痛和精神崩潰的危機、沉浸在他深厚的音樂功底和細緻的感受力中，決心於現代舞臺上演出最燦爛、最奇特、最美麗的舞蹈形式。身為《紐約客》（The New Yorker）的舞蹈評論家，曾是舞者的霍曼斯，透過巴蘭欽──堪稱二十世紀最偉大的藝術家視角，完成此巨著，同時記錄了該時代的風起雲湧。研究過程中，霍曼斯向各方專家請益，投入大量精力閱讀與聆聽，訪談近兩百位舞者，分享珍稀日記、照片、家庭錄影與信件，走進他們的記憶與人生。巴蘭欽的舞者們反映了他自己，如湛光的芭蕾舞步，一步一步踩亮了二十世紀並使其麗、迷人、壯闊、奇特、狂野，偶爾甚至毛骨悚然，他是絕對藝術的鍊金師，而巴蘭欽──舞者口中的Mr. B，成功讓觀眾體認到大時代與渺小生命同樣擁有的幽默與偉大。
【電子書】演技六堂課
▌方法演技！好萊塢戲精養成術▌梅莉史翠普∣艾爾帕西諾∣凱特溫斯蕾∣李奧納多狄卡皮歐∣雷恩葛斯林瓦昆菲尼克斯∣凱特布蘭琪∣布萊德彼特∣傑克尼克遜……從劇場到電影，好萊塢巨星至今仍在用的表演聖經▌專業好評推薦────「這本書就像表演旅程的 Google Map！用深入淺出的「方法表演」精髓，帶你看透成為角色的路徑，突破『當角色比當自己還真實』的關鍵。」---------黃尚禾∣演員宋少卿∣資深表演工作者姚坤君∣國立台灣大學戲劇學系教授耿一偉∣衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問陳彥廷∣國立台灣藝術大學戲劇學系副教授／演員陳湘琪∣金馬影后、國立台北藝術大學劇場設計系及電影系教授黃尚禾∣演員黃建業∣台北藝術大學戲劇系榮譽教授聞天祥∣台北金馬影展執行委員會執行長(推薦者依姓名筆畫排序)▌演技，有方法情感調配，聲音的力量，身體每吋肌肉的控制，直到……活在角色裡•專注專注於不存在的情緒，專注於創造出來的情緒，全神投入的渲染力，讓原本虛構的故事成為觀看者心中的實相。•情緒記憶有系統地儲存情緒記憶，每一個需要的片刻，都能自由取用與調度。•戲劇動作弄清楚戲劇主旨與核心，才能知道要如何精準運用肢體動作達成目的。•角色塑造學好基本技術，開始研究角色、打磨角色，最終活出一個完整的角色。•觀察與蒐集用觀察採集生命片段，打造演技資料庫。任何角色都能立刻「上戲」。•節奏利用節奏，設計觀看者每一個反應；一步步誘捕觀眾，直到掉進表演裡。▌師承史坦尼斯拉夫斯基表演體系，將「方法演技」帶到好萊塢的開山之作本書透過一名戲劇大師與一名新手演員的對話，在閒談中逐步推導出演技的真諦：如何投入角色、與角色接軌？如何「感受」角色、而不是「假裝」？透過闡述六道演技功課：「保持專注」「發揮情感」「施展動作」「塑造角色」「睜眼觀察」「引領節奏」，一步步帶領素人邁向專業之路。•系統化講述方法演技的第一本本書作者理查．波列拉夫斯基，師承「方法演技」開山始祖──史坦尼斯拉夫斯基學習表演體系，並為莫斯科藝術劇院「第一工作室」（First Studio）負責人。他將宗師的這套表演體系帶到美國，成立了表演學校「美國實驗劇院」（American Laboratory Theatre），開始教授史坦尼斯拉夫斯基表演體系，使得「方法演技」這套表演技巧首次在美國生根，並於1933年將這套體系整理成書──《演技六堂課》。該書比宗師史坦尼斯拉夫斯基那本《演員的自我修養》還早三年出版，為世上第一本系統性介紹「方法演技」的著作，從此讓「方法演技」在西方世界開花結果。•用「方法演技」，讓好萊塢演員征服全世界所謂「方法演技」，是要演員完全融入角色，賦予角色獨特生命，當演員「完完全全成為那個角色」時，這樣的表演，也才足以徹底說服觀眾。波列拉夫斯基將方法演技帶入美國後，教學成果枝繁葉茂，學生包括李．史特拉斯堡（Lee Strasberg）、史黛拉．阿德勒（Stella Adler）、哈羅德．克魯曼（Harold Clurman），其中李．史特拉斯堡領導的「演員工作室」（Actors Studio）成了「美國最負盛名的表演學校」，專門教授「方法演技」，許多縱橫於世的好萊塢巨星，如艾爾帕西諾、勞勃狄尼洛、瑪莉蓮夢露、達斯汀霍夫曼，皆在此間誕生。•奧斯卡影帝的家傳之書，因熱愛而替此書拍成了電影！這本《演技六堂課》對好萊塢演員影響巨大。奧斯卡影帝傑夫布里吉所出身的演藝世家，便代代相傳這本演技之書，由於他們家太愛這本書，竟因此而將此書拍成了電影──《Acting: The First Six Lessons》（2021）。★素人踏入專業演技殿堂的第一本書出版至今，已譯為西、葡、意、土、波蘭等十幾種語言
【電子書】從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術
～原來這就是「用對肌肉」的感覺！～輕鬆掌握芭蕾動作訣竅，舞出穩定、優雅的身體線條！【本書特色】◎聚焦芭蕾舞關鍵肌群，解析腹肌、髂腰肌、足弓等重要部位，打造更具表現力的身體！◎結合「呼吸」、「穴道」與「解剖原理」，用最安全有效的方式開啟核心肌力！◎對應常見問題，提出精準調整方法，適合成人初學者、進階舞者與芭蕾教師參考使用！「收小腹！」「不要聳肩！」「腳趾再用力！」──這些再熟悉不過的課堂叮嚀，你是否曾經苦苦練習，卻始終找不到正確的用力方式？明明努力了，腿卻抬不起來、轉圈總是搖晃？其實，關鍵就在於你是否真正「啟動」了正確的芭蕾肌肉！★★用解剖視角打造「會跳舞的肌肉」★★《從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術》是由日本知名「芭蕾舞者治療所」院長島田智史撰寫，以多年的臨床經驗為基礎，精準分析舞蹈所需肌群的功能與調整方法。從最基礎的核心肌力出發，延伸至踮腳、轉圈、抬腿等動作所需肌群，並透過豐富圖解與自我調整練習，幫助讀者實際「喚醒」舞蹈所需肌力，讓練習不再只是憑感覺，而是具備科學依據的身體理解！★★理解動作邏輯，讓每一刻練習都更有效！★★不同於姊妹作《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，將焦點進一步延伸至【肌肉鍛鍊與身體控制力】，為舞者突破動作瓶頸的絕佳指南。當我們真正理解並掌握自己的身體，不再被技巧所困，才能更自在地舞動、穩健地站立、優雅地飛翔，綻放出屬於自己、純粹而動人的芭蕾之美！～原來這就是「用對肌肉」的感覺！～輕鬆掌握芭蕾動作訣竅，舞出穩定、優雅的身體線條！【本書特色】◎聚焦芭蕾舞關鍵肌群，解析腹肌、髂腰肌、足弓等重要部位，打造更具表現力的身體！◎結合「呼吸」、「穴道」與「解剖原理」，用最安全有效的方式開啟核心肌力！◎對應常見問題，提出精準調整方法，適合成人初學者、進階舞者與芭蕾教師參考使用！「收小腹！」「不要聳肩！」「腳趾再用力！」──這些再熟悉不過的課堂叮嚀，你是否曾經苦苦練習，卻始終找不到正確的用力方式？明明努力了，腿卻抬不起來、轉圈總是搖晃？其實，關鍵就在於你是否真正「啟動」了正確的芭蕾肌肉！★★用解剖視角打造「會跳舞的肌肉」★★《從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術》是由日本知名「芭蕾舞者治療所」院長島田智史撰寫，以多年的臨床經驗為基礎，精準分析舞蹈所需肌群的功能與調整方法。從最基礎的核心肌力出發，延伸至踮腳、轉圈、抬腿等動作所需肌群，並透過豐富圖解與自我調整練習，幫助讀者實際「喚醒」舞蹈所需肌力，讓練習不再只是憑感覺，而是具備科學依據的身體理解！★★理解動作邏輯，讓每一刻練習都更有效！★★不同於姊妹作《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，將焦點進一步延伸至【肌肉鍛鍊與身體控制力】，為舞者突破動作瓶頸的絕佳指南。當我們真正理解並掌握自己的身體，不再被技巧所困，才能更自在地舞動、穩健地站立、優雅地飛翔，綻放出屬於自己、純粹而動人的芭蕾之美！
【電子書】從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術
～原來這就是「用對肌肉」的感覺！～輕鬆掌握芭蕾動作訣竅，舞出穩定、優雅的身體線條！【本書特色】◎聚焦芭蕾舞關鍵肌群，解析腹肌、髂腰肌、足弓等重要部位，打造更具表現力的身體！◎結合「呼吸」、「穴道」與「解剖原理」，用最安全有效的方式開啟核心肌力！◎對應常見問題，提出精準調整方法，適合成人初學者、進階舞者與芭蕾教師參考使用！「收小腹！」「不要聳肩！」「腳趾再用力！」──這些再熟悉不過的課堂叮嚀，你是否曾經苦苦練習，卻始終找不到正確的用力方式？明明努力了，腿卻抬不起來、轉圈總是搖晃？其實，關鍵就在於你是否真正「啟動」了正確的芭蕾肌肉！★★用解剖視角打造「會跳舞的肌肉」★★《從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術》是由日本知名「芭蕾舞者治療所」院長島田智史撰寫，以多年的臨床經驗為基礎，精準分析舞蹈所需肌群的功能與調整方法。從最基礎的核心肌力出發，延伸至踮腳、轉圈、抬腿等動作所需肌群，並透過豐富圖解與自我調整練習，幫助讀者實際「喚醒」舞蹈所需肌力，讓練習不再只是憑感覺，而是具備科學依據的身體理解！★★理解動作邏輯，讓每一刻練習都更有效！★★不同於姊妹作《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，將焦點進一步延伸至【肌肉鍛鍊與身體控制力】，為舞者突破動作瓶頸的絕佳指南。當我們真正理解並掌握自己的身體，不再被技巧所困，才能更自在地舞動、穩健地站立、優雅地飛翔，綻放出屬於自己、純粹而動人的芭蕾之美！～原來這就是「用對肌肉」的感覺！～輕鬆掌握芭蕾動作訣竅，舞出穩定、優雅的身體線條！【本書特色】◎聚焦芭蕾舞關鍵肌群，解析腹肌、髂腰肌、足弓等重要部位，打造更具表現力的身體！◎結合「呼吸」、「穴道」與「解剖原理」，用最安全有效的方式開啟核心肌力！◎對應常見問題，提出精準調整方法，適合成人初學者、進階舞者與芭蕾教師參考使用！「收小腹！」「不要聳肩！」「腳趾再用力！」──這些再熟悉不過的課堂叮嚀，你是否曾經苦苦練習，卻始終找不到正確的用力方式？明明努力了，腿卻抬不起來、轉圈總是搖晃？其實，關鍵就在於你是否真正「啟動」了正確的芭蕾肌肉！★★用解剖視角打造「會跳舞的肌肉」★★《從無力到穩定！芭蕾舞者的肌肉鍛鍊術》是由日本知名「芭蕾舞者治療所」院長島田智史撰寫，以多年的臨床經驗為基礎，精準分析舞蹈所需肌群的功能與調整方法。從最基礎的核心肌力出發，延伸至踮腳、轉圈、抬腿等動作所需肌群，並透過豐富圖解與自我調整練習，幫助讀者實際「喚醒」舞蹈所需肌力，讓練習不再只是憑感覺，而是具備科學依據的身體理解！★★理解動作邏輯，讓每一刻練習都更有效！★★不同於姊妹作《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，將焦點進一步延伸至【肌肉鍛鍊與身體控制力】，為舞者突破動作瓶頸的絕佳指南。當我們真正理解並掌握自己的身體，不再被技巧所困，才能更自在地舞動、穩健地站立、優雅地飛翔，綻放出屬於自己、純粹而動人的芭蕾之美！
【電子書】冥王星
當遍尋世界找不到我們可存活之處 冥王星──我會在那裡迎接你 「我再問一次，你是確定要這麼做嗎？」 第九屆臺北藝穗節「明日之星」獎 原作改編電視電影《樂園Somewhere out there》入圍電視金鐘獎 臺灣新銳編劇的初心之作 「下輩子……一切就都會不一樣了，對吧？」 「嗯，會完全不一樣，下輩子你就真的會是林士豪了。」 「你也總算可以當林美靜了。」 想要當女生的男孩，相遇想要變成男生的女孩。 徬徨於家庭紛擾與世界惡意中，因為性別認同而傷痕累累的一對國中生好朋友，相互依靠、療傷，跌跌撞撞地找尋能安心生存之處，卻只見無用的重複失落。 這樣的灰心人生，何處能成為歸所？ 有沒有可能，死亡並非終點，而是遠行至應許之地的快樂出發？如同文學經典的小王子，在黃沙塵煙裡倒下前說的：我要回家了。 天真的他們彼此安慰，那顆冥王星的存在。 新銳編劇陳弘洋以乾淨、節制的文字，訴說一則發想於純真情感，卻殘忍得讓人忍不住心疼閉眼的故事。 「我將這些困苦，連結自身的故事，完成了這個作品......持續對於自己活著這件事情感到慶幸──都是因為自己活了下來，才有機會創作出這個劇本。」 ──說不定，當絕望的人相遇，有機會彼此救贖？ 「我很快就會去找你。」 「好，我等你。」
【電子書】冥王星
當遍尋世界找不到我們可存活之處 冥王星──我會在那裡迎接你 「我再問一次，你是確定要這麼做嗎？」 第九屆臺北藝穗節「明日之星」獎 原作改編電視電影《樂園Somewhere out there》入圍電視金鐘獎 臺灣新銳編劇的初心之作 「下輩子……一切就都會不一樣了，對吧？」 「嗯，會完全不一樣，下輩子你就真的會是林士豪了。」 「你也總算可以當林美靜了。」 想要當女生的男孩，相遇想要變成男生的女孩。 徬徨於家庭紛擾與世界惡意中，因為性別認同而傷痕累累的一對國中生好朋友，相互依靠、療傷，跌跌撞撞地找尋能安心生存之處，卻只見無用的重複失落。 這樣的灰心人生，何處能成為歸所？ 有沒有可能，死亡並非終點，而是遠行至應許之地的快樂出發？如同文學經典的小王子，在黃沙塵煙裡倒下前說的：我要回家了。 天真的他們彼此安慰，那顆冥王星的存在。 新銳編劇陳弘洋以乾淨、節制的文字，訴說一則發想於純真情感，卻殘忍得讓人忍不住心疼閉眼的故事。 「我將這些困苦，連結自身的故事，完成了這個作品......持續對於自己活著這件事情感到慶幸──都是因為自己活了下來，才有機會創作出這個劇本。」 ──說不定，當絕望的人相遇，有機會彼此救贖？ 「我很快就會去找你。」 「好，我等你。」
【電子書】從僵硬到優雅！：芭蕾舞者的自我調整術
～老師說的，我終於做到了！～破解動作瓶頸的關鍵，舞出最優雅、最純粹的自己！【本書特色】◎簡單易行的自我調整訓練，可於課前快速完成，幫助輕鬆舞動並降低受傷風險！◎對比圖示清楚呈現錯誤動作與正確姿勢，可視化動作錯誤與修正方式，有效提升學習效果！◎專為芭蕾舞者設計的身體調整指南，針對腿部、軀幹與手臂，改善僵硬，提升動作的穩定性與流暢度！「肩膀放鬆！」「骨盆立起來！」「膝蓋伸直！」──芭蕾課堂上，老師的指導語句總是清楚明確，但你的身體卻總是無法順利配合？即使努力調整，動作仍顯得生硬、卡頓，甚至因用力不當而受傷？其實，問題並非全出在天賦，而是身體結構與使用方式尚未調整到位！✯✯從身體科學出發，精準掌握芭蕾技巧！✯✯本書由芭蕾舞者專屬治療院「專心良治」院長島田智史親筆撰寫，結合多年治療與調整舞者身體的經驗，歸納出一套適合芭蕾學習者的自我調整術。書中詳盡解析芭蕾舞的核心動作，並依據人體結構，將舞蹈必備技巧拆解為【腿部、軀幹、手臂】三大關鍵部位，透過圖解與簡單易懂的練習，幫助你建立正確的身體使用方式！無論是初學者、身體僵硬者，或希望精進技巧的舞者，都能藉由本書提升舞蹈表現，使動作更加自然流暢，並有效降低受傷風險，輕鬆地享受芭蕾之美！✯✯讓身體與芭蕾完美契合，展現最優雅的自己！✯✯芭蕾不只是外在的模仿，更是內在的體悟與身體習慣的養成。透過《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，你將不再困惑於老師的糾正，能更自信、更自然地舞動，享受每一次優雅綻放的瞬間！
【電子書】從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術
～老師說的，我終於做到了！～破解動作瓶頸的關鍵，舞出最優雅、最純粹的自己！【本書特色】◎簡單易行的自我調整訓練，可於課前快速完成，幫助輕鬆舞動並降低受傷風險！◎對比圖示清楚呈現錯誤動作與正確姿勢，可視化動作錯誤與修正方式，有效提升學習效果！◎專為芭蕾舞者設計的身體調整指南，針對腿部、軀幹與手臂，改善僵硬，提升動作的穩定性與流暢度！「肩膀放鬆！」「骨盆立起來！」「膝蓋伸直！」──芭蕾課堂上，老師的指導語句總是清楚明確，但你的身體卻總是無法順利配合？即使努力調整，動作仍顯得生硬、卡頓，甚至因用力不當而受傷？其實，問題並非全出在天賦，而是身體結構與使用方式尚未調整到位！✯✯從身體科學出發，精準掌握芭蕾技巧！✯✯本書由芭蕾舞者專屬治療院「專心良治」院長島田智史親筆撰寫，結合多年治療與調整舞者身體的經驗，歸納出一套適合芭蕾學習者的自我調整術。書中詳盡解析芭蕾舞的核心動作，並依據人體結構，將舞蹈必備技巧拆解為【腿部、軀幹、手臂】三大關鍵部位，透過圖解與簡單易懂的練習，幫助你建立正確的身體使用方式！無論是初學者、身體僵硬者，或希望精進技巧的舞者，都能藉由本書提升舞蹈表現，使動作更加自然流暢，並有效降低受傷風險，輕鬆地享受芭蕾之美！✯✯讓身體與芭蕾完美契合，展現最優雅的自己！✯✯芭蕾不只是外在的模仿，更是內在的體悟與身體習慣的養成。透過《從僵硬到優雅！芭蕾舞者的自我調整術》，你將不再困惑於老師的糾正，能更自信、更自然地舞動，享受每一次優雅綻放的瞬間！
【電子書】故事劇本診療室
為什麼你的劇本寫不下去？ 你的對白為何很尷尬？ ∖ 無論新手老手都想知道的70個寫作解方 ∕ 指導超過10,000名寫作學員的 編劇教練東默農回答你 :寫故事的人都在問卻沒人解答，那些最關鍵的小問題……故事發想∣角色建立∣情節布局∣對白設計∣主題主旨 拆解故事劇本的創作難題將大任務變成小任務還告訴你劇本格式怎麼寫，最能清楚傳達你的意念▌不是教你編劇理論，而是教你開始成為編劇 ▌不是理論，而是實戰。學了很多編劇理論，仍遲遲無法下筆，或下筆了，卻常常遇到卡關或創作心結，導致作品無法成形？寫故事會遇到的難題，東默農都懂。本書以Q&A的形式，以及輕鬆易懂的實例與系統化解說，帶你從無到有，走一遍「產出專業劇本」會遇到的 70 道關卡。從創意面的「故事發想」，到劇本血肉的「角色建立」「情節布局」「對白設計」，到專業面的「編劇修養」，再到技術面的「超實戰劇本格式」。「寫劇本不是天馬行空，而是現實細節的有效組合」。書中，東默農將以最實戰的方式，告訴大家，劇本中的這些「細節」究竟該如何填滿，威力最大。●故事發想──完整你的故事企劃為什麼故事背景很豐富，卻仍寫不出來？如何設定「角色」，好讓故事自動長出來？想了開頭和結尾，中間怎麼寫？寫故事應該先想「情節」還是「角色」？想不出故事的結局怎麼辦？●角色建立──完成角色設定與歷程如何用「場景」塑造角色？如何寫性格與自己不同的角色？如何讓角色「亮相」，表現角色特質？如何決定你的「主角」？如何透過「角色小傳」定義角色，把角色想清楚？●情節布局──寫出緊湊的作品如何從無到有生出情節？如何十七分鐘走到故事主梗？「伏筆」怎麼埋，不破梗又能創造驚喜？如何設計劇本高潮？為什麼寫故事要先知道「結局」？●對白設計──什麼才算「好對白」「對白」怎麼寫，才能展現最好效果？如何設計「場景」，讓對白合情合理？別讓角色說出心裡話！如何寫「潛台詞」？如何做「丟接」，讓角色互動更自然？如何用「場景的節拍」，加強對白的推進功能？●作為編劇──拆除寫故事的心理糾結怎麼寫，才不會過度指導演員與導演？如何寫好「分場大綱」讓故事影像化？「劇本」怎麼寫，才能好讀又好用？怎麼做劇本分析？如何用「故事零件」弄懂故事結構？理論學得越多，越不知道該怎麼寫？●劇本格式──專業與業餘的分野台灣的劇本格式長什麼樣子？你的劇本很為什麼很難讀？劇本寫作地雷有哪些？「動作場景」如何描寫？劇本中，「動作指示」到底該寫多細？如何在劇本中使用「鏡頭」與「剪輯」技巧？★寫作學員一致好評★「老師對於劇本故事邏輯安排、角色塑造和互動的設計都有精闢、清楚的解說與介紹……整體來說，課程學到的技巧和專業知識，將能幫助寫作者更了編劇時的誤區和盲點，對於劇本寫作有長遠的幫助。」------------------沈方榆 「從前會買很多教編劇的寫作書，可往往不得其門而入；後來偶然發現東默農老師的教學影片，淺顯易懂，所以買了老師的編劇書，現在也上了編劇課，我發現我能夠將腦海中的故事轉化成編劇的語言輸出……感謝老師給了我們編劇入門的門票。」-----------------老樹 「確實剖析觀眾會被吸引到的關鍵，並提供許多創作時可使用的工具知識。」-----------------邱o豪 「覺得同學提問和老師的回答非常精采。每一字句都是經驗談，讓我反思大學曾寫過的劇本，毫無結構但大膽創作，卻被打槍的過去……因為老師融入心理學，看劇看戲，往往能一針見血背後的目的和原因。」----------------Che 「原本對編劇完全沒概念的我，居然在老師一步一步的引導下也能創作出屬於自己的小故事，真是太神奇了！原本只是想增進文案企劃能力而報名，但聽了之後發現即使沒有要以編劇為業也能收穫良多。」---------------鄭羽妡
【電子書】感謝人生
《非常母親》、《如此耀眼》、《我的藍調時光》、《比天堂還美麗》……以壓倒性演技緊扣觀眾心弦的韓國代表性演員――金惠子本書是演員金惠子演技生涯的自傳，是關於投入與熱情、感恩與喜悅，以及「國民演員」、「國民母親」的盛名背後，站在那無法言喻的虛無與悲傷的生之舞台上的告白。「儘管如此，我仍感謝人生。」我們心中的演員 金惠子的演技即是人生奉俊昊（電影導演）、金貞秀（《田園日記》、《媽媽和海》編劇）、曹世鉉（攝影師）、金鉐潤（《住在清潭洞》、《如此耀眼》、《比天堂還美麗》導演）、韓志旼（演員）、楊貴媚（國際影后） 感動推薦三十歲的尾聲，我曾與惠子女士一起踏上漫長的山野之旅。這多虧了電影《非常母親》的拍攝地遍布全國，這也意味著，不管是我、攝影導演或製作人，所有人都迫切地想為這部作品找到美麗的取景地。然而，最終看到完成的電影時，所有人瞬間領悟到一個事實──這部電影最動人的風景，正是惠子女士的臉。――奉俊昊（電影導演）我從演員金惠子身上見到求道者的姿態。以演戲為職志活了一輩子的她，不知道是否一開始便看清了人生如戲的本質――在每部作品中都為了成為那個角色，拿出求道者修行的熱情與努力。她是個想透過演技表現人生喜怒哀樂，以及在所有傷痛背後常有希望相隨的真正而美麗的修行者。――金鉐潤（《住在清潭洞》、《如此耀眼》、《比天堂還美麗》導演）老師在談話結束時總不忘加上一句：「我非常感謝。」在就連一件小事也不馬虎的心態之中，彷彿蘊含著老師看待世界的視角。那份心意明亮無瑕，令我常不自覺地淚水盈眶。多虧於此，我總是透過老師的存在，體會到世界更加溫暖的瞬間。――韓志旼（演員）本書是以二〇二一至二〇二二年與演員金惠子長時間面對面及電話採訪、口述、將從未向任何人吐露的一生寫成日記形式的文章、新聞報導、廣播等各種媒體的訪談為基礎，由編輯製作初稿，再由作者重新修正、增添記憶與事實，以此方式完成原稿。就讓我們好好期待，從燈光耀眼的電視劇與四方形的螢幕中走出來的「人類金惠子」吧。「我想以我的作風，坦蕩蕩地活著。」我演戲，是因為我只會演戲。因為演戲是我的最愛，它讓我時時悸動不已。我會把台詞讀上超過百遍，直到自己完全入戲為止，昨天表演時渾然未覺之處，今天卻有了頓悟，那要比發現什麼樣的金銀財寶都讓人喜悅。我沒理由將那份喜悅拒於門外，那份喜悅誰也奪不走。對自己的人生坦率，真實的人就能聽懂這句話。除了活下去，人生似乎沒有別的答案。我相信，只要我拚了命去做，神就會在後頭看顧我。我把所有作品都當成最後一部作品，卯足全力，就這樣在演戲的過程中，我真正喜歡上了自己。對我來說，演技不是職業，是人生，是我的一切。演員不能因為「演到這樣就行了」或「這程度算是成功了」就止步不前，而是必須在那個點上頭重新開始。因為，這就是人生。我必須賭上一切，必須抱著這樣的心情。我會把《安娜‧卡列尼娜》的最後一句當成台詞吟誦：「無論我發生什麼事，都無所謂，我人生的每分每秒，都不會毫無意義。」
【電子書】感謝人生
《非常母親》、《如此耀眼》、《我的藍調時光》、《比天堂還美麗》……以壓倒性演技緊扣觀眾心弦的韓國代表性演員――金惠子本書是演員金惠子演技生涯的自傳，是關於投入與熱情、感恩與喜悅，以及「國民演員」、「國民母親」的盛名背後，站在那無法言喻的虛無與悲傷的生之舞台上的告白。「儘管如此，我仍感謝人生。」我們心中的演員 金惠子的演技即是人生奉俊昊（電影導演）、金貞秀（《田園日記》、《媽媽和海》編劇）、曹世鉉（攝影師）、金鉐潤（《住在清潭洞》、《如此耀眼》、《比天堂還美麗》導演）、韓志旼（演員）、楊貴媚（國際影后） 感動推薦三十歲的尾聲，我曾與惠子女士一起踏上漫長的山野之旅。這多虧了電影《非常母親》的拍攝地遍布全國，這也意味著，不管是我、攝影導演或製作人，所有人都迫切地想為這部作品找到美麗的取景地。然而，最終看到完成的電影時，所有人瞬間領悟到一個事實──這部電影最動人的風景，正是惠子女士的臉。――奉俊昊（電影導演）我從演員金惠子身上見到求道者的姿態。以演戲為職志活了一輩子的她，不知道是否一開始便看清了人生如戲的本質――在每部作品中都為了成為那個角色，拿出求道者修行的熱情與努力。她是個想透過演技表現人生喜怒哀樂，以及在所有傷痛背後常有希望相隨的真正而美麗的修行者。――金鉐潤（《住在清潭洞》、《如此耀眼》、《比天堂還美麗》導演）老師在談話結束時總不忘加上一句：「我非常感謝。」在就連一件小事也不馬虎的心態之中，彷彿蘊含著老師看待世界的視角。那份心意明亮無瑕，令我常不自覺地淚水盈眶。多虧於此，我總是透過老師的存在，體會到世界更加溫暖的瞬間。――韓志旼（演員）本書是以二〇二一至二〇二二年與演員金惠子長時間面對面及電話採訪、口述、將從未向任何人吐露的一生寫成日記形式的文章、新聞報導、廣播等各種媒體的訪談為基礎，由編輯製作初稿，再由作者重新修正、增添記憶與事實，以此方式完成原稿。就讓我們好好期待，從燈光耀眼的電視劇與四方形的螢幕中走出來的「人類金惠子」吧。「我想以我的作風，坦蕩蕩地活著。」我演戲，是因為我只會演戲。因為演戲是我的最愛，它讓我時時悸動不已。我會把台詞讀上超過百遍，直到自己完全入戲為止，昨天表演時渾然未覺之處，今天卻有了頓悟，那要比發現什麼樣的金銀財寶都讓人喜悅。我沒理由將那份喜悅拒於門外，那份喜悅誰也奪不走。對自己的人生坦率，真實的人就能聽懂這句話。除了活下去，人生似乎沒有別的答案。我相信，只要我拚了命去做，神就會在後頭看顧我。我把所有作品都當成最後一部作品，卯足全力，就這樣在演戲的過程中，我真正喜歡上了自己。對我來說，演技不是職業，是人生，是我的一切。演員不能因為「演到這樣就行了」或「這程度算是成功了」就止步不前，而是必須在那個點上頭重新開始。因為，這就是人生。我必須賭上一切，必須抱著這樣的心情。我會把《安娜‧卡列尼娜》的最後一句當成台詞吟誦：「無論我發生什麼事，都無所謂，我人生的每分每秒，都不會毫無意義。」
【電子書】206排練場裡的微光：一個表演教練的教學手記
在漆黑的劇場與排練場摸索著表演微光的人們，仿若置身在一個深不見底、蜿蜒漫長且永無盡頭的洞穴裡，痛苦又痛快地「探掘／覺」表演。面對玄秘的表演「教」與「學」之道，得做個謙卑的挖礦人；感受雖是迷離的，但實踐方式或許可以經由表演教練與演員的「教」、「學」互動，琢磨出可行的路徑。本書作為一份教學經驗的實踐紀錄，作者整合其自身的表演學習歷程，系統性地整理多年來在教學現場規劃、重組與實作的課程結構，歸納出在表演教學上的核心理念；收錄了四大表演訓練單元與七十二個訓練項目，也珍貴地記錄了與年輕演員們工作時，一同在黑暗洞穴裡「鑿光」的表演探究過程。
【電子書】白先勇說崑曲（二十週年紀念新版）
【崑曲復興二十年傳奇經典】崑曲之美深深打動白先勇，成為其創作的永恆靈感之源由當代文學大師領路，一同走進崑曲的魅力世界★ 新增二十週年紀念版全新序言 ★★集結牡丹一百、牡丹兩百慶演專家賞析，演出團隊心得感想★★ 封面由書法名家董陽孜親筆題字 ★★ 增加多幅精美外景劇照 ★崑曲是中國戲曲藝術的瑰寶，集百戲之大成，素有「百戲之母」之稱。白先勇認為，崑曲不僅是藝術表現的巔峰，更是中國人情感的具體詮釋。白先勇長期致力於崑曲的復興與推廣工作，並自許為「崑曲義工」。探索崑曲的悠久歷史與無窮魅力，感受這一藝術形式所帶來的心靈震撼！自2004年青春版《牡丹亭》世界首演，《白先勇說崑曲》同步問世後，便成為崑曲復興的重要見證之作。二十年來，青春版《牡丹亭》巡演全球，演出超過五百場，觀眾逾百萬，掀起崑曲藝術的全新風潮。此次推出的二十週年紀念版，收錄白先勇撰寫的全新序言，回顧崑曲復興的曲折歷程，記述他如何從1987年重返上海、南京與崑曲結緣，至2003年製作青春版《牡丹亭》，並以此作品推動崑曲從國內舞臺走向國際的感人故事。書中保留過往珍貴的訪談與評論，包括與崑曲名家華文漪、張繼青、蔡正仁，以及與重量級學者余秋雨、許倬雲的對談，對傳字輩大師的致敬，同時記錄了青春版《牡丹亭》製作階段的各個重要里程碑。全新紀念版新增多幅精彩的外景照片，並特邀書法名家董陽孜題字，以其氣韻生動的筆觸詮釋崑曲之美，為本書增添典藏價值，讓讀者在字裡行間與封面書藝中感受崑曲的雅韻悠長。《白先勇說崑曲》不僅是一部對崑曲藝術深刻探討的著作，更是一部充滿文化復興熱情的生命之書，邀您一同感受崑曲之美，領略百戲之祖的藝術風華。
【電子書】此曲只應天上有：青春版《牡丹亭》二十週年慶演紀錄【電子書加值收錄訪談專文】
白先勇青春版《牡丹亭》20週年紀念專書重溫青春與愛情的永恆之美，見證崑曲的復興與傳承！作為當代臺灣文學的重要人物，白先勇以其深厚的文化底蘊和對傳統藝術的熱愛，成功將青春版《牡丹亭》打造成崑曲的現代經典。他不僅是這部作品的總製作人，更是文化傳承的推動者。白先勇從小與崑曲結緣，深知其傳承不易，於是攜手蘇州崑劇院，集結兩岸精英，將這部經典劇作重新詮釋，吸引了無數年輕觀眾，讓崑曲在21世紀重新煥發青春。青春版《牡丹亭》自2004年首演以來，已成為崑曲界的經典之作。2024年迎來二十週年，意義深遠。在這本紀念專書中，我們將共同回顧青春版《牡丹亭》自首演以來的輝煌歷程，探索其在崑曲復興、文化交流及教育推廣等方面的重要貢獻。《此曲只應天上有》集結青春版《牡丹亭》二十週年臺灣慶演、北京慶演、南京慶演等經典場次的眾多名家賞析專文，演員及製作團隊成員現身說法，更收錄白先勇與藝術家奚淞的精彩對談，深度探討崑曲藝術的傳承與創新，帶領讀者全方位感受崑曲的永恆魅力與文化深度。
【電子書】藝術之子
「藝術永垂不朽，藝術插入她身體裡的傷口，也是。」劇場裡，她就像契訶夫《海鷗》裡的妮娜，渴望成為一個偉大的演員，為此她竭盡全力，不怕吃苦，甚至離家住在排練場的一角。什麼是「為藝術犧牲」？什麼是「把自己交出去」？什麼是「喚醒身體裡的慾望」？沿著那些發著光卻又令人摸不著頭緒的美好句型，她奮力想追上藝術與美，卻在途中失足——而她甚至不確定，是自己不夠小心，還是有人在她背後推了一把。十二年後，她從靜芳變成淑芬，試圖陪伴曾遭遇性創傷的他人，但她自己，好起來了嗎？或者該問：好得起來嗎？當每一個角色，在劇場上或現實裡，作為或不作為都是一種「採取行動」，身在其中的你，或許身不由己地扮演了不只一個角色。請在這個劇本中，認領你曾經說不出口的台詞。本書特色★本劇於2021-2022年國家兩廳院「藝術基地計畫」駐館藝術家期間打造，於2023TIFA台灣國際藝術節，與娩娩工作室一同呈現！★以劇作思考《房思琪的初戀樂園》那段銘心刻骨的叩問：「藝術裡能不能包含巧言令色的部分？」並以另一種方式回應台灣的#METOO浪潮────不假裝受害者必須完美，不假裝傷痛終有結束的一天。
【電子書】開創未來的記憶：法國戲劇導演安端．維德志1990 年代
揭櫫「開創未來的記憶」，安端．維德志於1988年接任「法蘭西喜劇院」的總裁。為了實踐繼往開來的要務，他規劃的新演出涵蓋希臘悲劇至廿世紀的反殖民主義力作，可說串連時代，面面俱到。在此同時，他堅持引入才華洋溢的導演，以激勵演員接觸不同的表演思維，力圖使經典再度煥發光芒。最重要的是，他導演了三齣引人入勝的大戲──《塞萊絲蒂娜》（羅哈斯）、《費加洛的婚禮》（博瑪榭），以及《伽利略的一生》（布雷希特）。維德志不幸於兩年後卒逝，經後續總裁持續努力，喜劇院與時並進。到艾里克．呂夫任內已為喜劇院塑造了敢於創新的形象。本書研究維德志於法蘭西喜劇院之建樹，解析他最後導演的三齣大戲，並對照青壯世代導演的版本，結尾探討他對當代法國劇場的啟發。
【電子書】用表演點亮生命的光：何歡劇團愛的小事
或許我無力做偉大的事，但我可以善用偉大的愛做些小事。&作者曲智鑛在2020年受邀至何歡劇團分享，那是他和何歡劇團結緣的起點。&他說他認識了懷安團長，認識團內的工作夥伴和表演工作者們，不知道為什麼，他對這一群人總是有股親切感。&目前為止，何歡劇團已經累積超過八百場的公益演出，超過十九萬人次的觀眾人數，投入超過一千兩百位的表演工作者。絕大多數的人很難想像，是什麼樣的動力讓這個公益劇團能運作超過二十年？&後來，何懷安團長主動詢問曲智鑛，希望有機會能跟他合作寫一本關於何歡劇團的書，曲智鑛立刻就承諾可以幫忙。奇妙，或許是磁場對了，這個人、這件事就有著這樣的魔力，讓人願意投入共襄盛舉。&何歡劇團成立的初衷是安哥因女兒罹癌治療期間發願，女兒的名字何歡也就成為劇團團名。團長陪伴女兒在臺北榮總治療期間，他看見許多病友面對病痛的掙扎，深刻理解除了專業的醫療介入外，治療過程中的陪伴與心理支持更是關鍵，這樣的關懷不僅病人需要，陪病的家屬甚至醫護人員也都有需求，也因此，何懷安想到可以用自己擅長的表演來滋養這樣的環境，給予這些人力量，喚起他們對於生命的熱情和希望，持續保有治療的動力，於是，何歡劇團在2003年誕生了。&對於曲智鑛來說，何歡劇團在透過表演與服務對象互動的歷程本身就是一種療癒。因為藝術就蘊含著治療的力量，藉由參與表演藝術可以探索自我、與外界互動，藝術創作的過程就是一場自我探索、賦能的旅程。美國藝術治療的先驅之一Edith Kramer認為藝術不僅能夠美化我們的生活，還能夠平復情緒上的動盪，提升我們對周遭世界的認知，從而達到情緒的淨化和自我認知的增強。所有參加者在參與何歡劇團的表演過程中，自我療癒自然而然地發生，而當表演結束時也代表著我們已經達到了治療的目標，對服務對象、對參與演出的表演工作者。思考及此，就更清楚知道為什麼何懷安團長能一直堅持到現在。&本書希望記錄這些年來因何歡劇團而誕生的生命故事，認識這些義無反顧的劇團工作人員與表演工作者，以及在背後支持著他們的贊助人與家人，透過文字的書寫呈現不同服務場域中人事物的真實樣貌，讓我們有機會重新省思高齡化社會的重要生命議題，也希望本書付梓能幫助「善」的傳遞，就像團長常說的，「我們可以用偉大的愛來做些小事！」而這一件一件的小事就能成就無盡善的循環。&【溫暖推薦】（依姓氏筆畫序）臺北市華岡藝術學校校長 丁永慶白金花園酒店董事長& 白金樹華梵大學校長& 李天任國立臺灣戲曲學院校長& 李揚國家教育研究院院長& 林從一星醫美學集團創辦人暨執行長 林信一演藝人員& 林志穎團長好友、何歡劇團贊助人& 陳少木臺北榮民總醫院院長& 陳威明罕見疾病基金會執行長 陳冠如粽邪系列《96分鐘》電影監製& 鄒介中&何歡或許不幸在小小年紀得到了罕見疾病，但又何其幸運有這樣一個不僅愛她，還能推己及人發揮大愛的爸爸！如今能透過文字將這段過往歷史記錄下來也是美事一樁，特獻上一文給予祝福！——丁永慶（臺北市華岡藝術學校校長)&我相信，無論身處何種人生階段，你都能在這本書中找到啟發與力量。願這本書成為更多人心中的明燈，激勵我們每個人，用自己的方式為世界增添一分溫暖與希望。——白金樹（白金花園酒店董事長)&書中的故事，都是一篇篇關於勇氣、堅韌和愛的見證，讓我們相信，無論面對何種困難，只要心中有愛，就能照亮前行的道路。——李天任（華梵大學校長)&……經營公益劇團更是難上加難，何歡劇團能夠堅持理想，走過劇團經營的躓踣與困乏，秉持表演藝術團體「傳愛行善」的初心，幫助更多人面對老病或重症時，仍可微笑勇敢向前行，不留遺憾，「圓滿生命」，殊為可敬又可賀。——李揚（國立臺灣戲曲學院校長)&本書分享的不僅是一段段感人至深的生命故事，更是一份對愛與希望的無數見證。——林信一（星醫美學集團創辦人暨執行長)&在書中第四章中有我與作者的對談，希望拋磚引玉，讓更多人願意認識何歡劇團，看看他們的故事。相信書中這些愛的小事能點亮你們生命的光。——林志穎（演藝人員)&《用表演點亮生命的光》是對「用愛化解生命挑戰」這一主題的深刻詮釋。……不僅是一部劇團的成長紀錄，更是一部能激勵人心、傳遞正能量的生命之書。——陳少木（團長好友、何歡劇團贊助人)&衷心感謝何歡劇團一路相伴，分擔醫護人員的辛勞，並為癌症病友與家屬帶來心靈上的力量。希望《用表演點亮生命的光》的出版，能讓更多人看見何歡劇團的故事，讓這份來自台灣的小愛生生不息。誠摯地將這本書推薦給大家！——陳威明（臺北榮民總醫院院長)&讀這本書時，心裡總是暖暖的，想著社會上有團長跟團員們真好。……也希望世人看到這份心意，各自用各自的能力來愛這世界。因為有您，愛不罕見。——陳冠如（罕見疾病基金會執行長)&《用表演點亮生命的光》這本書對我來說，承載著安哥和許多人對生命的熱情與盼望，希望這樣的善能一直傳遞下去，讓我們生活的這片土地更溫暖更有愛。——鄒介中（粽邪系列《96分鐘》電影監製)
【電子書】用表演點亮生命的光：何歡劇團愛的小事
或許我無力做偉大的事，但我可以善用偉大的愛做些小事。&作者曲智鑛在2020年受邀至何歡劇團分享，那是他和何歡劇團結緣的起點。&他說他認識了懷安團長，認識團內的工作夥伴和表演工作者們，不知道為什麼，他對這一群人總是有股親切感。&目前為止，何歡劇團已經累積超過八百場的公益演出，超過十九萬人次的觀眾人數，投入超過一千兩百位的表演工作者。絕大多數的人很難想像，是什麼樣的動力讓這個公益劇團能運作超過二十年？&後來，何懷安團長主動詢問曲智鑛，希望有機會能跟他合作寫一本關於何歡劇團的書，曲智鑛立刻就承諾可以幫忙。奇妙，或許是磁場對了，這個人、這件事就有著這樣的魔力，讓人願意投入共襄盛舉。&何歡劇團成立的初衷是安哥因女兒罹癌治療期間發願，女兒的名字何歡也就成為劇團團名。團長陪伴女兒在臺北榮總治療期間，他看見許多病友面對病痛的掙扎，深刻理解除了專業的醫療介入外，治療過程中的陪伴與心理支持更是關鍵，這樣的關懷不僅病人需要，陪病的家屬甚至醫護人員也都有需求，也因此，何懷安想到可以用自己擅長的表演來滋養這樣的環境，給予這些人力量，喚起他們對於生命的熱情和希望，持續保有治療的動力，於是，何歡劇團在2003年誕生了。&對於曲智鑛來說，何歡劇團在透過表演與服務對象互動的歷程本身就是一種療癒。因為藝術就蘊含著治療的力量，藉由參與表演藝術可以探索自我、與外界互動，藝術創作的過程就是一場自我探索、賦能的旅程。美國藝術治療的先驅之一Edith Kramer認為藝術不僅能夠美化我們的生活，還能夠平復情緒上的動盪，提升我們對周遭世界的認知，從而達到情緒的淨化和自我認知的增強。所有參加者在參與何歡劇團的表演過程中，自我療癒自然而然地發生，而當表演結束時也代表著我們已經達到了治療的目標，對服務對象、對參與演出的表演工作者。思考及此，就更清楚知道為什麼何懷安團長能一直堅持到現在。&本書希望記錄這些年來因何歡劇團而誕生的生命故事，認識這些義無反顧的劇團工作人員與表演工作者，以及在背後支持著他們的贊助人與家人，透過文字的書寫呈現不同服務場域中人事物的真實樣貌，讓我們有機會重新省思高齡化社會的重要生命議題，也希望本書付梓能幫助「善」的傳遞，就像團長常說的，「我們可以用偉大的愛來做些小事！」而這一件一件的小事就能成就無盡善的循環。&【溫暖推薦】（依姓氏筆畫序）臺北市華岡藝術學校校長 丁永慶白金花園酒店董事長& 白金樹華梵大學校長& 李天任國立臺灣戲曲學院校長& 李揚國家教育研究院院長& 林從一星醫美學集團創辦人暨執行長 林信一演藝人員& 林志穎團長好友、何歡劇團贊助人& 陳少木臺北榮民總醫院院長& 陳威明罕見疾病基金會執行長 陳冠如粽邪系列《96分鐘》電影監製& 鄒介中&何歡或許不幸在小小年紀得到了罕見疾病，但又何其幸運有這樣一個不僅愛她，還能推己及人發揮大愛的爸爸！如今能透過文字將這段過往歷史記錄下來也是美事一樁，特獻上一文給予祝福！——丁永慶（臺北市華岡藝術學校校長)&我相信，無論身處何種人生階段，你都能在這本書中找到啟發與力量。願這本書成為更多人心中的明燈，激勵我們每個人，用自己的方式為世界增添一分溫暖與希望。——白金樹（白金花園酒店董事長)&書中的故事，都是一篇篇關於勇氣、堅韌和愛的見證，讓我們相信，無論面對何種困難，只要心中有愛，就能照亮前行的道路。——李天任（華梵大學校長)&……經營公益劇團更是難上加難，何歡劇團能夠堅持理想，走過劇團經營的躓踣與困乏，秉持表演藝術團體「傳愛行善」的初心，幫助更多人面對老病或重症時，仍可微笑勇敢向前行，不留遺憾，「圓滿生命」，殊為可敬又可賀。——李揚（國立臺灣戲曲學院校長)&本書分享的不僅是一段段感人至深的生命故事，更是一份對愛與希望的無數見證。——林信一（星醫美學集團創辦人暨執行長)&在書中第四章中有我與作者的對談，希望拋磚引玉，讓更多人願意認識何歡劇團，看看他們的故事。相信書中這些愛的小事能點亮你們生命的光。——林志穎（演藝人員)&《用表演點亮生命的光》是對「用愛化解生命挑戰」這一主題的深刻詮釋。……不僅是一部劇團的成長紀錄，更是一部能激勵人心、傳遞正能量的生命之書。——陳少木（團長好友、何歡劇團贊助人)&衷心感謝何歡劇團一路相伴，分擔醫護人員的辛勞，並為癌症病友與家屬帶來心靈上的力量。希望《用表演點亮生命的光》的出版，能讓更多人看見何歡劇團的故事，讓這份來自台灣的小愛生生不息。誠摯地將這本書推薦給大家！——陳威明（臺北榮民總醫院院長)&讀這本書時，心裡總是暖暖的，想著社會上有團長跟團員們真好。……也希望世人看到這份心意，各自用各自的能力來愛這世界。因為有您，愛不罕見。——陳冠如（罕見疾病基金會執行長)&《用表演點亮生命的光》這本書對我來說，承載著安哥和許多人對生命的熱情與盼望，希望這樣的善能一直傳遞下去，讓我們生活的這片土地更溫暖更有愛。——鄒介中（粽邪系列《96分鐘》電影監製)
【電子書】狐說狂言
《狐說狂言》是台灣文學獎劇作家馮翊綱的第三十部紙本著作、第二十本劇本書，合併了兩套作品：二〇二二年立春到小暑之間，《狐說》先寫好，《六段狂言》隨後來。也即將由【相聲瓦舍】搬上舞台！新冠疫情把劇場人困在家裡，幸虧舞台嘶喊之外，還有能力潛心讀書，偏偏選了《太平廣記》、《聊齋誌異》、《閱微草堂筆記》和《子不語》，怪、力、亂、神，爬格子、打鍵盤，幻化出異色的劇本。「狂言」是「喜劇」的同義詞，源於日本傳統劇場。像是借用「相聲」一詞，用以探索、創作，意圖追尋喜劇的多樣性。喜劇取材，來自各種可能，喜歡表演？喜歡故事？喜歡劇場？喜歡喜劇？喜歡相聲？狂者的心願，是在為仍然喜歡的人做好準備。剛掄得日本插畫家協會銅牌獎、長年合作的夥伴畫家曾湘玲再次出手，繪製本書封面與內頁插畫。迎來六十花甲，還像年輕時一般自在創作，難掩得意，露出尾巴了！這頭狐爬到古稀，可能是一款老來俏。
【電子書】韓劇的世界
編、導、演……韓劇為什麼能風靡全世界、感動千萬人？電視劇演的就是人的故事。在這個「平行世界」中，觀眾彷彿也在裡面過了一生。雖然偶爾也做作拖戲，但我們仍免不了「入戲」，跟著劇情歡笑流淚。而施展魔法的編劇、導演、演員們，又是怎麼想，怎麼工作的呢？韓劇推手、曾執導過《浪漫滿屋》《他們的世界》《IRIS 2》的表珉秀導演，首次分享電視劇製作的一切！&專業推薦:白色豆腐蛋糕& 影評人吳洛纓& 金鐘編劇李屏瑤& 作家重點就在括號裡& 影評人陳世杰& 金鐘編劇、文化大學戲劇系副教授陳慶德& 韓國文化研究者、《韓味》作者陸玉清& 資深編劇、華視文教基金會訓練中心主任講師劉奕成& 中信金控科技長膝關節& 台灣影評人協會副理事長&韓國知名的電視劇導演表珉秀（又譯為表民洙），他所執導的韓劇在韓國、全亞洲都擁有高收視率和人氣。他以擅長說故事、明快的運鏡見長，並能巧妙引導出演員的潛力與演技，是許多演員期待合作的導演。&本書特色：★台灣第一本由韓國人氣電視劇導演所寫、專談「韓劇製作」的最完整指南書。★作者以過去製作過的電視劇（如《謊言》、《傻瓜般的愛情》、《浪漫滿屋》、《他們的世界》等），以及知名演員（如宋慧喬、玄彬、李秉憲、尹汝貞等）為例，讓讀者輕鬆了解內容。★以淺顯易懂的方式，解釋一些較難的專業術語。★作者表珉秀導演以他和盧熙京編劇的相遇、合作經驗，來說明編劇、導演在早期企劃階段的關鍵角色，以及兩人相知相惜、長達20年的友情分享。&精彩內容包括：企劃& 是以主題，還是故事為重？劇本& 主觀vs.客觀、事件與情感導演& 連個鏡頭都有深意演技& 表情、台詞，最重要是眼睛剪輯& 創作的最後階段&身為電視劇導演，表珉秀罕見地擁有一票自己的死忠粉絲，被譽為「作家主義導演」。他所製作的韓劇甚至被稱作「表珉秀電視劇」，擁有品牌口碑。本書以作者實際製作的作品為例，完整公開從企劃、劇本、表演、美術設計、攝影、音樂、剪輯等關於戲劇製作各方面的訣竅和電視劇哲學，具有重要價值，是有志於影像創作、戲劇創作的您不可錯過的一本書。韓劇迷也會拍手叫好！★★★本書為《編、導、演！眾人追看的韓劇，就是這樣誕生的！》改版★★★
【電子書】韓劇的世界：《浪漫滿屋》《他們的世界》導演，暢談韓劇的幕後製作經驗
編、導、演……韓劇為什麼能風靡全世界、感動千萬人？電視劇演的就是人的故事。在這個「平行世界」中，觀眾彷彿也在裡面過了一生。雖然偶爾也做作拖戲，但我們仍免不了「入戲」，跟著劇情歡笑流淚。而施展魔法的編劇、導演、演員們，又是怎麼想，怎麼工作的呢？韓劇推手、曾執導過《浪漫滿屋》《他們的世界》《IRIS 2》的表珉秀導演，首次分享電視劇製作的一切！&專業推薦:白色豆腐蛋糕& 影評人吳洛纓& 金鐘編劇李屏瑤& 作家重點就在括號裡& 影評人陳世杰& 金鐘編劇、文化大學戲劇系副教授陳慶德& 韓國文化研究者、《韓味》作者陸玉清& 資深編劇、華視文教基金會訓練中心主任講師劉奕成& 中信金控科技長膝關節& 台灣影評人協會副理事長&韓國知名的電視劇導演表珉秀（又譯為表民洙），他所執導的韓劇在韓國、全亞洲都擁有高收視率和人氣。他以擅長說故事、明快的運鏡見長，並能巧妙引導出演員的潛力與演技，是許多演員期待合作的導演。&本書特色：★台灣第一本由韓國人氣電視劇導演所寫、專談「韓劇製作」的最完整指南書。★作者以過去製作過的電視劇（如《謊言》、《傻瓜般的愛情》、《浪漫滿屋》、《他們的世界》等），以及知名演員（如宋慧喬、玄彬、李秉憲、尹汝貞等）為例，讓讀者輕鬆了解內容。★以淺顯易懂的方式，解釋一些較難的專業術語。★作者表珉秀導演以他和盧熙京編劇的相遇、合作經驗，來說明編劇、導演在早期企劃階段的關鍵角色，以及兩人相知相惜、長達20年的友情分享。&精彩內容包括：企劃& 是以主題，還是故事為重？劇本& 主觀vs.客觀、事件與情感導演& 連個鏡頭都有深意演技& 表情、台詞，最重要是眼睛剪輯& 創作的最後階段&身為電視劇導演，表珉秀罕見地擁有一票自己的死忠粉絲，被譽為「作家主義導演」。他所製作的韓劇甚至被稱作「表珉秀電視劇」，擁有品牌口碑。本書以作者實際製作的作品為例，完整公開從企劃、劇本、表演、美術設計、攝影、音樂、剪輯等關於戲劇製作各方面的訣竅和電視劇哲學，具有重要價值，是有志於影像創作、戲劇創作的您不可錯過的一本書。韓劇迷也會拍手叫好！★★★本書為《編、導、演！眾人追看的韓劇，就是這樣誕生的！》改版★★★
【電子書】走入森林：故事結構的五幕之旅
有史以來最具原創性、最實用、最鼓舞人心的戲劇寫作書！&我們「如何」說故事？又「為什麼」要說故事？&奠基於各編劇大師的基礎，深刻挖掘許多尚未被解答的說故事之謎！&&&編劇、作家創作必讀之作，&長據美國Amazon編劇、寫作暢銷書排行榜，&指標性書評網Goodreads逾4,000位讀者熱烈回響！&&&這不僅是一本教你「如何寫作」的書，&它將帶領你探索所有敘事結構背後的基本原理，&適用於電影、電視、戲劇或是小說創作。&&&約翰．約克於書中借鑒了許多編劇大師們從古至今流傳的絕妙理論，&但他想探討的，並不是如何刻意使用所謂的寫作規範，&而是思索並檢視敘事型態，探查它為什麼存在、以何種形式存在。&&&從古至今，故事是如何自然演變成三幕或五幕的形式？&為什麼一個九歲的小孩，也能隨口說出一個結構完整的故事？&為什麼人們總是持續地寫出架構相同的故事？&&本書將回答這些疑問－－故事都有一個型態，&這個型態主導了所有故事的講述方式，可以追溯到文藝復興時期，&甚至是文字記錄的起源。&&&人類和故事脫離不了關係，它幾乎就像呼吸一樣重要。&從聚集在營火旁聽神話故事，到後電視時代大爆發的戲劇，&故事主宰了人類的生活，所以我們理應試著去瞭解它。&而這趟故事探索之旅的終點，不但能讓我們理解故事形成的基本結構，&更重要的是，我們將知道這個型態為什麼存在，&以及為什麼無需學習，人們便可以完全複製它。&&&故事是那麼地簡單，卻又如此複雜。&&&導讀 耿一偉 專文推薦 陳世杰&專業推薦（按姓氏筆畫順序排列）&編劇 王詞仰&作家 吳子雲&導演／編劇& 杜政哲&知名編劇講師 東默農&導演／編劇 徐譽庭導演 /& 葉天倫&&&&&&好評推薦&「熱愛寫故事嗎？你需要這本啟發靈感的書。約翰・約克以歡欣的熱情與猶如百科全書般的精確知識，層層剖析故事的結構，保證讓你帶著全新的靈感和動力回到書桌前。」&——克里斯．奇布諾爾（Chris Chibnall），英格蘭編劇與製作人，&作品包括《小鎮疑雲》（Broadchurch）、《小鎮疑雲》美國版（Gracepoint）、&《火車大劫案》（The Great Train Robbery）&&&「精彩絕倫，字字珠璣並悉心解釋。」&——蘇珊．希爾（Susan Hill），《黑衣女子》（The Woman In Black）作者&&&「教人寫完美劇本的書籍不勝枚舉，但很少能比這本博學之書更深入探討寫故事的藝術。」&——《金融時報》夏日選書（Financial Times, Summer Reads）&&&「約克對於所有藝術相關活動的敘事結構如數家珍、眼光獨到，讓此書猶如珍寶。」&——《泰晤士報》（The Times）&&&「結合『如何做』的授業教學和『為何做』的頌揚，本書對各類形式的故事展開全面的探索，充滿熱情的感染力……令人振奮且發人深省。」&——艾瑪．佛斯特（Emma Frost），編劇，作品包括：《白皇后》&（The White Queen）、《牙買加客棧》（Jamaica Inn）、《無恥之徒》（Shameless）、&&&這本書驗證了「學理和實務在理論上沒什麼區別，但在實踐上卻有大大不同」。此書是熱愛故事者的愛——博學、詼諧、充滿實用的魔法，是我迄今讀過的同類書籍之最，保證每一位作家都能從中受益——雖然他們可能因為太沉醉於每一頁的閱讀而忽略了這一點。」&——尼爾．克羅斯（Neil Cross），知名編劇，&作品包括《路德探長》（Luther）、《海盜王國》（Crossbones）、&《超時空博士》（Dr Who）、《軍情五處》（Spooks）&&
【電子書】走入森林：故事結構的五幕之旅
有史以來最具原創性、最實用、最鼓舞人心的戲劇寫作書！&我們「如何」說故事？又「為什麼」要說故事？&奠基於各編劇大師的基礎，深刻挖掘許多尚未被解答的說故事之謎！&&&編劇、作家創作必讀之作，&長據美國Amazon編劇、寫作暢銷書排行榜，&指標性書評網Goodreads逾4,000位讀者熱烈回響！&&&這不僅是一本教你「如何寫作」的書，&它將帶領你探索所有敘事結構背後的基本原理，&適用於電影、電視、戲劇或是小說創作。&&&約翰．約克於書中借鑒了許多編劇大師們從古至今流傳的絕妙理論，&但他想探討的，並不是如何刻意使用所謂的寫作規範，&而是思索並檢視敘事型態，探查它為什麼存在、以何種形式存在。&&&從古至今，故事是如何自然演變成三幕或五幕的形式？&為什麼一個九歲的小孩，也能隨口說出一個結構完整的故事？&為什麼人們總是持續地寫出架構相同的故事？&&本書將回答這些疑問－－故事都有一個型態，&這個型態主導了所有故事的講述方式，可以追溯到文藝復興時期，&甚至是文字記錄的起源。&&&人類和故事脫離不了關係，它幾乎就像呼吸一樣重要。&從聚集在營火旁聽神話故事，到後電視時代大爆發的戲劇，&故事主宰了人類的生活，所以我們理應試著去瞭解它。&而這趟故事探索之旅的終點，不但能讓我們理解故事形成的基本結構，&更重要的是，我們將知道這個型態為什麼存在，&以及為什麼無需學習，人們便可以完全複製它。&&&故事是那麼地簡單，卻又如此複雜。&&&導讀 耿一偉 專文推薦 陳世杰&專業推薦（按姓氏筆畫順序排列）&編劇 王詞仰&作家 吳子雲&導演／編劇& 杜政哲&知名編劇講師 東默農&導演／編劇 徐譽庭導演 /& 葉天倫&&&&&&好評推薦&「熱愛寫故事嗎？你需要這本啟發靈感的書。約翰・約克以歡欣的熱情與猶如百科全書般的精確知識，層層剖析故事的結構，保證讓你帶著全新的靈感和動力回到書桌前。」&——克里斯．奇布諾爾（Chris Chibnall），英格蘭編劇與製作人，&作品包括《小鎮疑雲》（Broadchurch）、《小鎮疑雲》美國版（Gracepoint）、&《火車大劫案》（The Great Train Robbery）&&&「精彩絕倫，字字珠璣並悉心解釋。」&——蘇珊．希爾（Susan Hill），《黑衣女子》（The Woman In Black）作者&&&「教人寫完美劇本的書籍不勝枚舉，但很少能比這本博學之書更深入探討寫故事的藝術。」&——《金融時報》夏日選書（Financial Times, Summer Reads）&&&「約克對於所有藝術相關活動的敘事結構如數家珍、眼光獨到，讓此書猶如珍寶。」&——《泰晤士報》（The Times）&&&「結合『如何做』的授業教學和『為何做』的頌揚，本書對各類形式的故事展開全面的探索，充滿熱情的感染力……令人振奮且發人深省。」&——艾瑪．佛斯特（Emma Frost），編劇，作品包括：《白皇后》&（The White Queen）、《牙買加客棧》（Jamaica Inn）、《無恥之徒》（Shameless）、&&&這本書驗證了「學理和實務在理論上沒什麼區別，但在實踐上卻有大大不同」。此書是熱愛故事者的愛——博學、詼諧、充滿實用的魔法，是我迄今讀過的同類書籍之最，保證每一位作家都能從中受益——雖然他們可能因為太沉醉於每一頁的閱讀而忽略了這一點。」&——尼爾．克羅斯（Neil Cross），知名編劇，&作品包括《路德探長》（Luther）、《海盜王國》（Crossbones）、&《超時空博士》（Dr Who）、《軍情五處》（Spooks）&&
【電子書】即興（二版）
這是一本讓想像力重新復活的完全指南。對「藝術家」類型的人來說，如果他們曾經有過任何從創作者的角度，眼睜睜看著自己的天賦萎縮、消亡的經歷，必定要讀這本書。--------艾爾文•沃德爾(Irving Wardle)英國作家、戲劇評論家 現代即興劇訓練開山之作 全球暢銷40餘年！即興劇之父劃時代表演心法 英國皇家戲劇學院重點課程【運用「即興」之道，放開你自己】即興劇之父凱斯•強史東告訴你：從教育反思、打破陳規找回創意◎鈍化不是年齡的必然結果，而是教育的結果。◎藝術家是那些天生無法滿足老師要求的人。◎靈感不是智力上的，你不必力求完美。◎不要提前準備，不要做到最好，不必試圖控制未來，或是想贏。教育的本質是什麼？怎麼訓練你的即興表演能力？即興劇之父凱斯•強史東在本書一開始便犀利探討現代教育弊端，如何扼殺我們與生俱來的創造力，同時也告訴我們，如何將想像力重新召喚回來。書中一再強調要剝除成人教育，求取童年力量，讓被錯誤修剪的稜角重生，讓被壓抑的天性自由舒展。他以自身經驗為例，從挫敗壓抑的童年到發展自我，並分享如何「成為一個老師」、如何「與學生建立對的關係」、如何「教不可教的學生」的方法。這是一本教育工作者，以及創作者、藝術表演者都需要的實作指南，告訴你如何運用即興，帶領自己、夥伴與學生，擁有迎接新世界的反應力【透過即興劇，全面梳理表演的門道】關於凱斯•強史東的訓練體系，出現不少介紹，這一次，就由本人直接告訴你即興表演的理論體系……與學生建立對的關係․當我遇到一群新學生時，我做的第一件事就是坐在地板上。我的肢體處於低姿態，我告訴學生，如果他們失敗了，就應該怪我；但我實際的姿態在上升，因為只有非常自信又有經驗的人，才會把失敗攬在自己身上……突然間，失敗不再那麼可怕。空間恐懼脫敏法․人類普遍都有一種害怕在舞台上被人看到的恐懼，如果所有人都害怕開放的空間，我們就很難意識到，這是一種待治療的恐懼症，但它是可以治癒的， 沃爾普提倡的「漸進式脫敏」對此效果非常好……姿態∕地位訓練法․「姿態（地位）」是一個令人困惑的術語，但你可以把他理解成一個人所做的行為。你的社會地位可能會是低的，但姿態可以高；反之亦然。觀眾很享受姿態與社會地位的反差，我們總是喜歡流浪漢被誤認為老闆，或者老闆被誤認為流浪漢這樣的戲。在我看來，「姿態（地位）便於理解你所處的身分和所扮演的姿態之間的區別。這有點像是一上一下的「翹翹板原理」，大多數喜劇都喜歡採用，喜劇演員是靠放低自己或他人的姿態而獲得報酬的人。․許多才華洋溢的作家都沒能寫出成功的劇本……那是因為他們沒能理解戲劇不是一種文學藝術，好的劇本也是在巧妙展現並反轉角色之間，一部卓越的戲劇是姿態互動的精湛展示！即興的能力․當我與一個團體首次見面時，我可能會要他們以「無實體動作」表演脫帽子、從架上或口袋拿東西。他們做的時候，我不會看他們，我可能會看向窗外。之後我會告訴他們，我感興趣的不是他們做了什麼，而是他們思維如何運作。我說，他們可以選擇伸出手來，看看手裡有什麼，或者可以先想好決定選什麼，然後再表演……如果他們很愛玩，就會讓手自主決定。敘事技巧․故事是在掙扎中產生的……即興演員必須像是一個倒著走路的人，他看著曾經去過的地方，但不把注意力放在未來，透過「自由聯想」他的故事可以帶他翱翔，但仍然必須「平衡」它，透過那些被擱置的事件，將它們「回收重組」，使其成形。這對作家也很有用，它鼓勵你寫下任何想寫的東西，這也意味著當你陷入困境時，要回頭看，而不是往前探索，你找到那些被你擱置的東西，然後重新用上它們。在這本書中，凱斯審視了將這個世界聯繫在一起的結構元素，帶我們探索甚麼是故事？什麼會讓人發笑？什麼關係能引發觀眾興趣？一個即興演員是如何想出接下來要如何接招？衝突是戲劇性的必需品嗎？對於這些基本問題，他往往給出了出乎意料，卻十分有用的答案，而這些答案從劇場延伸同時也實際地，連結到到日常生活互動中。
【電子書】我，一個法國人，就這麼成了台灣布袋戲偶師
偶班天地任遨旅二○二四年臺南藝術節邀演藝術家半世紀臺法藝文交流軌跡趣談逸史&半世紀掌中傳奇 ＊ 五大洲文化旅歷&法國小宛然劇團團長－班任旅 偶戲人生自述一九七四年，整整半世紀前，法國人班任旅東遊千里，來臺追隨國寶級藝師李天祿專習布袋戲操偶技巧，學成返法，創辦「小宛然劇團」，就此開啟足跡橫跨世界五大洲的掌中人生奇歷記。他的「班戲」風格自成體路，巧妙轉化臺灣傳統偶戲祕竅與東方皮影戲曲精粹，融煉西方神話意象典故，注入法式人文風神，打造出繽紛雅麗的戲臺天地。本書是班任旅五十年來的習藝、傳藝生涯自傳式回顧，從他與班文干及李天祿的師生情緣點滴，到臺法之間的跨文化認同觀察、七○年代以來文藝政治的角力戲碼，以及踏遍全球九十餘國入異邦、出險地的巡演趣聞故事百景，織繪出一名成功跳越東西藩籬，以偶入魂、縱橫大千的偶戲藝術家傳奇圖像。一任風月，客旅掌中，宛然如夢……&我的運氣一直都挺好的，出生於一個寬容、賦予孩子自由發展空間的家庭；遇上像班文干及李天祿這麼好的老師，一路陪伴小宛然劇團成長；還有能夠與陸佩玉和其他堅實的夥伴一起合作。如此幸運的我若還要悲觀，可就有點說不過去了吧。藉由巡演環遊世界，以藝術家的身分行走世間，因工作緣故與當地人接觸，這些都讓我們徹底改變看待人事物的觀點。每次我重返曾經演出的地方旅行，那些地方的人群、建築、氛圍……我竟然完全沒印象！巡演時，全神貫注於演出，猶如罩上一層濾鏡，讓那些本該再熟悉不過的國家看起來相當不同……「宛然」，如夢。──班任旅&&& 「阿班」的奇幻歷險 ＊&【操偶動作不靈活，不如「掰彎」手指或喝醋解決？】&我的大拇指一彎，食指也會跟著彎。有兩個最基本的操偶動作，我就做不來。後來才知道我身上其實有一種罕見的基因病變，使大拇指與食指無法分開動作，這對一個操偶師來說，是極大的缺陷。李天祿在面對我這份缺陷時感到相當苦惱，他經常抓著我的手，試著「掰彎」它們，但沒能成功。為了讓我的手指變得更靈活，他建議我喝醋。我試過了，沒用……&【道，就是生意！】&我們在東方語言學院安排了一場接待會，也請李天祿在現場表演布袋戲。這是全法國的第一場布袋戲演出，許多人前來觀看臺灣布袋戲，都非常讚嘆喜愛。在一場接待李老師的晚宴中，集聚了校方最重要的漢學家，其中有一名鑽研《易經》的專家很嚴肅地請教他何謂「道」？電光火石間，李老師手指比著錢，說：「道？道就是生意。」&【液體式北京人流……】&北京人對於外國人或對自己人都表現出侵略性，就連搭個公車或在餐廳點菜，都有點像「進行一場階級鬥爭」。走在北京，不像在散步，更像是「液體般地物理性流動」。個體並不存在，只是整體的一部分，不停地移動著。四月時，大家都還穿著厚棉襖，款式皆相同，卻毫無剪裁設計可言，而且顏色只有兩種：軍人穿綠色，一般市民則穿藍色。這種被周遭的單一性包裹住的感覺，就像一個小小的軟木塞，在一片浩瀚的海洋中浮沉。一波波的浪襲來，感覺自身要被一股無法抗拒的潮流所吞噬。在這鋪天蓋地的氛圍下，唯一跳脫的清晰音符，是自行車的鈴聲……&【摩洛哥之夜，黑市換錢記】&要兌現支票，必須具備摩洛哥公民身分，還要有當地銀行戶頭。我們聯繫了戲劇節的主辦方，一小時後，他們派來了一個人。我們將支票存入他的帳戶，然後又等了許久，直到他的帳戶完成確認。然後我們又等了兩小時，這位救星終於被叫到櫃檯提取現金。於是我們一起走到窗口，他取出的卻是迪拉姆（dirham，摩洛哥當地貨幣）。我提出抗議，要求換取歐元。櫃檯的人告訴我，只有外國人才能兌換歐元，而這位先生是摩洛哥人。我們是外國人，但我們沒有戶頭。無論如何，我們永遠站在錯的一邊！幾番折騰後，唯一的解決辦法是帶著一大疊迪拉姆鈔票離開。……窗口後的員工接過我們的迪拉姆，然後他站起來，抱著整包迪拉姆，對我們說：「我去黑市換錢，你們在這等我，千萬別走喔。」他消失在黑夜中。過了打烊時間，他滿臉笑意地回來了：歐元來也！本書特色： 法國的臺灣布袋戲藝術推手學戲因緣、半世紀全球巡演點滴 傳奇藝師第一人稱親述自傳，分鏡感十足，驚險歷程、奇幻故事連篇放送 收錄多幅偶戲國寶人物李天祿珍稀影像 臺－法、跨文化藝術交流史祕聞趣故大全
【電子書】梨園偶拾：京崑篇
猶記得拙著《學林踽樂》刊行之時，序言載明：「回望三十年硯田樂，以筆名塵紓所撰的戲曲文章，少說也有兩千篇，而以其他筆名寫就的音樂文章，又何止一千？雖然歷年愛看拙作的朋友不斷催促我把已刊文章結集成書，但老是提不起勁。或許，縈繞胸臆的那種闌珊之感，就是對戲曲以至音樂現況的無奈之嘆吧。惟有把疊疊文稿束之高閣，暫且免提。」詎料此語一出，隨即引起迴響。有些好友良言規勸，切勿打消刊行念頭；有些更進言鼓勵：既然評論文章多如浪疊，何不毅然輯錄付梓，為戲曲界稍留指爪？三十年來肩負弘揚戲曲之責，至今雖已自決終結，再不聞問，但年來所學所觀，所感所評，多已見諸筆墨，並已累稿成疊。大體而言，年來拙文可分三大類：導賞、評論、承傳教育。前者是介紹講解；中者是微觀評隲；後者是宏觀廣論。面對疊疊文稿，思量再三，何不稍留鴻爪，且按劇種劃分成若干篇，例如「京劇篇」、「崑曲篇」、「粵劇篇」，奉與戲迷同溯？然而，拙文委實多如浪疊，不得不分拆上市。因此，本集先呈「京劇篇」和「崑曲篇」，期與讀者共鑑。其他篇章，容後再奉。情非得已，諸君莫怪。
【電子書】千面英雄（二版）
英雄不只存在故事中，你、我也能夠完成屬於我們的歷險，成為自己人生旅程中的英雄。◆建立影響深遠的「英雄旅程」模型、開創好萊塢編劇理論！《時代》雜誌評選「創刊以來最具影響力100本英文好書」之一◆隨書附「英雄旅程」故事創作完整３大幕 X 17 階段【高清圖解】QR code◆坎伯基金會（Campbell Foundation）2008年新編三版（3rd Edition）中譯本◆台北藝術大學戲劇系兼任助理教授 耿一偉導讀橫跨故事創作、心靈成長、神話學領域★暢銷世界百萬冊★長踞Amazon暢銷榜★◆ 神話學大師坎伯，結合精神分析、人類學、文學、藝術、社會學、語言學等跨領域研究，開創「神話學世界觀」，提出「英雄旅程」模型影響當代大眾文化敘事手法之巨作。◆從史丹利．庫伯力克、喬治盧卡斯、史蒂芬史匹伯，到賈伯斯、J.K.羅琳、《三體》劉慈欣，以神話學影響西方流行文化70年，好萊塢必讀書目，打造各種具戲劇性、娛樂性和心理真實性故事的「聖經級」參考書。◆ 編劇理論暢銷書《故事的解剖》、《作家之路》、《電影的魔力》等著作之思想源頭。◆ 將神話與當代生活重新連結起來，以「啟程→啟蒙→回歸」這段所有英雄必經之路的偉大旅程，啟發當代人接受挑戰的召喚，踏上考驗的旅程，探索生命的深層意義。◆在《千面英雄》中，美國神話學大師坎伯整合並分析了世界各地的神話與宗教故事——希臘、斯堪地納維亞、埃及、印地安與中、南美，還有印度、日本、中國等地的神話——得出一套「英雄」神話母題在跨文化神話背後的心理普遍原型。它不只破解這些故事中的共通奧祕（象徵和比喻），更提出一個「英雄旅程」理論。「英雄旅程」讓全世界的人看到：古今中外不同文明與文化之間，存在著一種極其驚人的相似精神，而不論我們的背景或面貌有多麼不同，想成為戰勝自我宿命的「英雄」，都要歷經一段「啟程→啟蒙→回歸」的旅程，在過程中實現並超越自我。坎伯認為，英雄是那些能夠了解、接受挑戰，進而克服挑戰的人。他們離開安定的日常生活，遠行、尋找、深入、高攀，在那裡找到原來的世界所欠缺之物，並在過程中得到啟發，最後帶著更成熟的身心回到原來的世界，展開新的人生——這是全世界最受歡迎故事的基本模式，也因為坎伯的《千面英雄》挖掘出這個「原理」，從此被好萊塢奉為故事創作的王道。「英雄旅程」是一種「原型」雖然人類有數不清的面貌，故事的模式也有千百萬種，但「英雄旅程」起源自人心深處，是人類較深層的集體無意識。而因為它是共通的，因此容易打動人心，不分種族、文化。「英雄旅程」是一種「原型」，涉及我們都非常熟悉的基本問題，例如：我是誰？我從哪裡來？死後往那裡去？什麼是善？什麼是惡？明天會是什麼樣子？昨天到哪裡去了？這些深植於神話中的概念，幾乎可以用來瞭解我們人類遭遇的所有問題，因為它們是人生的基本、重大問題。這不僅使《千面英雄》有助於個人成長、心靈開發，也使它成為所有創作者可以用來掌握廣大觀眾／讀者的重要「工具」。從「外在」到「內在」，英雄有千種面貌「英雄旅程」不只關於前往迷宮、森林或洞穴歷險這些「向外」的旅程，也可以是一場「內省之旅」，讓故事主角深入探索個人的心靈，在過程中成長、蛻變，由絕望轉為希望、從脆弱變為堅強。這些心理轉變、情緒轉折的「旅程」同樣是「英雄旅程」。《千面英雄》也是一部所有創作者尋求靈感的故事寶庫，讓你認識各種不同文化下擁有不同面貌與能力、卻殊途同歸的千百位英雄；而在「英雄旅程」原型下，每個說故事的人，仍然可以根據自己的文化、依照自己的意圖，來調整你的故事——這就是為什麼英雄會有「千面」的原因，並持續風靡全世界所有追求共鳴、在英雄角色身上尋找自己的觀眾／讀者的心。◆■「英雄旅程」故事創作【3大幕 X 17階段】解析◎第一幕：啟程1. 歷險的召喚：這是主角的原點，通常是他在展開歷險前生活在其中的正常世界。英雄會遇到事件、特定人物，或接獲神秘的邀請、挑戰，象徵一種自我覺醒，也是命運在召喚英雄，將他的精神重心轉移到未知的世界。2. 拒絕召喚：英雄即將面臨抉擇，必須離開原來生活的世界，踏上冒險旅程。他一開始會遲疑，理由通常和他們在家鄉的責任或義務有關，但促使他踏上這趟危險旅程的壓力會日益加劇，使他們最終向這個壓力屈服。3. 超自然的助力：英雄需要協助，以面對即將到來的危險。他的指導者通常是一位智慧老人，代表命運中善與保護的力量，在旅程一開始提供英雄一些有助他們達成任務的資訊或工具。此外，所有英雄都會有一群夥伴幫助他們完成使命。4. 跨越第一道門檻：英雄冒險進入一個嶄新、陌生的國度，那裡連運作的方式都不同於他原來的世界。此一階段應該讓人看到英雄的置身之地，是如何從熟悉的事物轉變為危險的環境。這個對比，是呈現英雄的團隊剛開始有多麼不足的關鍵。英雄唯有跨過這些門檻，例如解謎、逃離陷阱，才能進入一個全新的經驗領域。5. 鯨魚之腹：這是「英雄旅程」中第一個真正的危機，典故出自《聖經》裡約拿被鯨魚吞下肚的故事。危險在這裡以實質的角色出現，比如《魔戒》中那些拿著劍現身的飢餓半獸人。英雄在這時候必須決定繼續這趟旅程，然後在過程中經歷個人的轉化。 到最後，他們會完全不同於故事一開始的那個人。◎第二幕：啟蒙6. 試煉之路：英雄在這階段必須面對好幾場考驗，通常至少會失敗一次。它也有可能是一連串的阻礙，讓英雄在這個階段學會運用那些工具和他的夥伴。英雄在這裡面臨最大挑戰、最強的敵人，可能是魔王、朋友反目或是新的敵人。他必須通過一連串的試煉。這是英雄生命中最晦暗的時刻、存亡的關頭。7. 與女神相會：英雄在這裡需要緩下腳步，以便調整他們的想法／觀點，並消化一下自己的改變。他們這時會遇到一位指導者，或某個值得他們信任的人物，幫助英雄把這趟旅程後面的階段看得更明白。這個人物不一定得是女性。不論他／她是誰，都會傳授英雄某種智慧，讓英雄有所成長。8. 狐狸精女人：象徵造成英雄意識侷限的誘惑。這也是旅程中的試煉，英雄必須克服或避開它們。待在舒適圈（或留在安慰者的懷抱），這個誘惑可以很強烈，甚至有時可能難以抗拒。但英雄必須拒絕這個誘惑、繼續前進，勇敢高貴地面對前方的危險。9. 向父親贖罪：這是旅程當中，英雄情感最脆弱的環節。他在這個點上必須正視自己性格中某個從第一幕就開始牽絆他的面向，而它在接下來的故事高潮中會決定他的命運。儘管這個階段在字面上看似專指男性，但不必然如此。重點是英雄在這裡發覺了自身的改變，成長為一個能力更強的人，比如哈利波特必須從失去鄧不利多（某種父親形象）的傷痛中平復，此後獨力對抗佛地魔。10. 神化：英雄必須抱著一份自信與清明的意識面對「神化」議題。這是英雄在旅程中達致更崇高觀點（perspective）的階段，往往以英雄「故我」（former self）之死的方式來體現，但有時也會以一種豁然開朗的態度來詮釋，是導向敘事高潮的一個突破點。這個階段通常是將英雄推向最後勝利的動因。11. 終極的恩賜：這是故事的實質高潮，指推展劇情的物件、人物或目標，是驅動英雄動機之關鍵事物，但不必然詳細具體，比如在《黑色追緝令》中，從來沒有具體交代皮箱裡究竟是什麼東西，這只皮箱卻引領了所有角色展開這場瘋狂的旅程。◎第三幕：回歸12. 拒絕回歸：成功完成任務的英雄，已經轉化為一個不同的人。在他眼裡，原來的世界如今可能顯得非常遜色，因此拒絕回歸，況且回歸的旅程也可能非常危險。「回歸」是「英雄旅程」第三幕的開端，雖然比「啟程」短，但也應該包含衝突在內。13. 魔幻脫逃：這是英雄（一行人）必須逃出生天的關鍵點，通常會需要旅途上遭遇之人物提供的協助，比如《綠野仙蹤》裡桃樂絲想回到堪薩斯就需要憑藉超凡的信念。14. 外來的救援：英雄有時必須借助外力走出死亡的蔭谷，比如《魔戒》的佛羅多雖然摧毀了宰制他們所有人的魔戒後，但這不表示他們就可以輕鬆回到原來的世界。這時候，第二幕出現的那些巨鷹再次現身，成了他們的工具。15. 跨越回歸的門檻：當英雄踏上歸鄉的路途，這時候應該公開展現他們性格中的改變。在此一階段，英雄終於擺脫外在世界的混亂與紛擾，回到家鄉。已不同於過往的英雄，一定很難適應原來的世界，經歷一種類似創傷症候群的時期。16. 兩個世界的主人：英雄在旅程中學到了許多，並且將它們帶回家鄉。不論在踏上旅程之前，他們有過怎樣的遭遇，都跟他們後來的經歷相形失色。英雄這時已經更有能力，也更堅毅。他們征服了不尋常的世界，現在也可以駕馭現實世界了。17. 自在的生活：冒險改變了英雄。深徹洞悉這一點的英雄，生命變得更為豐富完整，生活也更自在從容。就許多方面來說，「英雄旅程」展現的是個人／角色某個層面的死亡、重生為「全新之人」的故事。變動是恆常的。「英雄旅程」是我們的人生縮影，一種揭示我們可以度過生命／生活的變動、面對自己的失敗後再繼續往前進的模型。
【電子書】莎士比亞超圖解
莎士比亞逝世400年，第一本Scene by Scene圖解戲劇書熱銷歐美亞馬遜，以最簡單、幽默、好玩的方式，掌握莎翁的精髓！大家都說莎士比亞的書是必讀的經典，但怎麼看都看不懂？翻過劇本、讀過落落長的文本，卻還是抓不到重點？「生存還是毀滅」、「離開還是留下」等名言，究竟出自哪一部劇作？此書教你輕鬆讀懂莎士比亞，迅速掌握角色關係、劇本結構、經典名言。★讀懂莎士比亞最簡單的入門書！劇本完全圖解，完整解析戲劇裡的起承轉合★最有趣的敘事觀點！法國作家幽默詮釋，讓莎翁艱澀的劇本變得更好讀、更有趣【莎士比亞的小劇場】莎士比亞究竟是誰？據說這個世界上的某個地方，還藏有他的手稿？他的創作靈感從哪裡來？這些劇本背後有什麼典故？傳說中受到詛咒的劇本，是哪一齣？《羅密歐與茱麗葉》的原創者居然不是莎士比亞？莎翁戲劇裡的哪一個角色，經典到連佛洛伊德都想要分析？哪一齣劇一出演，就吸引不肖業者盜印劇本，並在市面流通？莎翁的劇場裡，藏了什麼秘密？他又如何設定角色專屬的色調和手勢？本書特色1. 388張角色、情節圖解，完整解析17大經典戲劇2. 內附人物角色關係圖，輕鬆讀懂角色的愛恨情仇3. 劇本Scene by Scene情節分析，迅速掌握劇情、戲劇結構、起承轉合4. 經典名言摘錄，中英對照，一次了解全劇精華5. 精選莎士比亞趣味小專欄，一網打盡最好玩、最有趣的莎翁小知識♦背景知識，完整補充♦英格蘭一百年大事紀英格蘭的文藝復興時期莎士比亞到底是誰？世人怎麼看莎士比亞？伊麗莎白時代的劇場劇場服裝與肢體語言隱藏的秘密♦完整收錄17部劇本♦4大歷史劇《理查三世》《理查二世》《亨利四世》《亨利五世》6大悲劇《羅密歐與茱麗葉》《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《馬克白》《安東尼與克麗奧佩托拉》7大喜劇《馴悍記》《仲夏夜之夢》《無事生非》《溫莎的風流婦人》《第十二夜》《冬天的故事》《暴風雨》 ♦34個趣味小專欄♦（摘錄）女王曾下令禁演哪一個場景？瘟疫與劇本抒情風格的關聯哪齣劇本有名到吸引不肖業者的盜印？有名到推出歌劇版本的劇本？哪個場景有名到成為旅遊聖地？哪個劇迷熱愛戲劇，愛到死後捐骷髏？為什麼《奧賽羅》曾引發廣大爭議？被其他作家動過手腳的劇本？哪個角色奇怪到連佛洛依德都想分析？哪一齣戲劇受到詛咒？莎士比亞如何營造滑稽的氣氛？為了突顯戲劇張力，莎士比亞替哪一齣戲寫了四十個場景？莎士比亞戲劇中，哪一齣戲還有「戲中戲」？哪一齣劇，是莎士比亞替女王特製的？莎士比亞只用了十四天就完成了哪部作品？
【電子書】莎士比亞超圖解：解構17齣經典劇作，上一堂最好玩的莎翁課！
莎士比亞逝世400年，第一本Scene by Scene圖解戲劇書熱銷歐美亞馬遜，以最簡單、幽默、好玩的方式，掌握莎翁的精髓！大家都說莎士比亞的書是必讀的經典，但怎麼看都看不懂？翻過劇本、讀過落落長的文本，卻還是抓不到重點？「生存還是毀滅」、「離開還是留下」等名言，究竟出自哪一部劇作？此書教你輕鬆讀懂莎士比亞，迅速掌握角色關係、劇本結構、經典名言。★讀懂莎士比亞最簡單的入門書！劇本完全圖解，完整解析戲劇裡的起承轉合★最有趣的敘事觀點！法國作家幽默詮釋，讓莎翁艱澀的劇本變得更好讀、更有趣【莎士比亞的小劇場】莎士比亞究竟是誰？據說這個世界上的某個地方，還藏有他的手稿？他的創作靈感從哪裡來？這些劇本背後有什麼典故？傳說中受到詛咒的劇本，是哪一齣？《羅密歐與茱麗葉》的原創者居然不是莎士比亞？莎翁戲劇裡的哪一個角色，經典到連佛洛伊德都想要分析？哪一齣劇一出演，就吸引不肖業者盜印劇本，並在市面流通？莎翁的劇場裡，藏了什麼秘密？他又如何設定角色專屬的色調和手勢？本書特色1. 388張角色、情節圖解，完整解析17大經典戲劇2. 內附人物角色關係圖，輕鬆讀懂角色的愛恨情仇3. 劇本Scene by Scene情節分析，迅速掌握劇情、戲劇結構、起承轉合4. 經典名言摘錄，中英對照，一次了解全劇精華5. 精選莎士比亞趣味小專欄，一網打盡最好玩、最有趣的莎翁小知識♦背景知識，完整補充♦英格蘭一百年大事紀英格蘭的文藝復興時期莎士比亞到底是誰？世人怎麼看莎士比亞？伊麗莎白時代的劇場劇場服裝與肢體語言隱藏的秘密♦完整收錄17部劇本♦4大歷史劇《理查三世》《理查二世》《亨利四世》《亨利五世》6大悲劇《羅密歐與茱麗葉》《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《馬克白》《安東尼與克麗奧佩托拉》7大喜劇《馴悍記》《仲夏夜之夢》《無事生非》《溫莎的風流婦人》《第十二夜》《冬天的故事》《暴風雨》 ♦34個趣味小專欄♦（摘錄）女王曾下令禁演哪一個場景？瘟疫與劇本抒情風格的關聯哪齣劇本有名到吸引不肖業者的盜印？有名到推出歌劇版本的劇本？哪個場景有名到成為旅遊聖地？哪個劇迷熱愛戲劇，愛到死後捐骷髏？為什麼《奧賽羅》曾引發廣大爭議？被其他作家動過手腳的劇本？哪個角色奇怪到連佛洛依德都想分析？哪一齣戲劇受到詛咒？莎士比亞如何營造滑稽的氣氛？為了突顯戲劇張力，莎士比亞替哪一齣戲寫了四十個場景？莎士比亞戲劇中，哪一齣戲還有「戲中戲」？哪一齣劇，是莎士比亞替女王特製的？莎士比亞只用了十四天就完成了哪部作品？
【電子書】聽海湧：啟航 歸來
公共電視2024二戰時代劇《聽海湧》的前世今生「啟航」「歸來」雙封面創作全輯吳翰林、黃冠智、朱宥丞、施名帥、連俞涵、周厚安、塚原大助、松大航也、松野高志、馬場克樹 領銜主演啟航：收錄全五集劇本及編劇創作心得歸來：影像紀錄與深度幕後訪談，特邀作家崔舜華專訪《聽海湧》主創團隊，銘記他們如何從一個念想出發，化不可能為可能，把一個時代帶回來首部以臺灣人為視角拍攝的二戰懸疑影集，具體刻畫臺籍戰俘監視員的悲愴故事。他們是沒有軍階的臺籍軍屬，接受徵召前往戰地，在陌異窘迫的婆羅洲戰俘營，替日軍監視盟軍戰俘，同時也被嚴密監看著，戰時他們背負不得違背的軍令，戰後他們背負無法辯解的罪刑，無論局勢如何轉換，臺灣人永遠被夾在中間。透過阿輝、阿遠和德仔三兄弟的遭遇和選擇，看見戰爭的殘酷與複雜，直面難解的身分認同與人性掙扎。有些人啟程後再也無法回來，有些人成為罪犯，永遠沉默下去。在蠻荒血腥的戰場，如果有人指控，你是犯下冷血屠殺的凶手，你會為自己辯解嗎？八十年之後，終於有人聽見他們的聲音，《聽海湧》團隊穿越千山萬水、重重阻礙，終於讓大時代下的哀歌被聽見，不知不覺，走到了從未想像過的境地。導演｜孫介珩編劇｜蔡雨氛採訪｜崔舜華監製｜於蓓華製作人｜林佳儒、湯昇榮、孫介珩出品｜公共電視聯合出品｜高雄人、三餘創投
【電子書】沉浸式敘事法
第一本＆唯一本清楚解說適地性沉浸體驗創作法14年迪士尼幻想工程故事領導人給新世代敘事的專業開源資材 ‧統觀業界類型全像：傳統到高科技、娛樂到教育，全業界視角光譜式解說‧帶領多專業團隊協作：以故事定錨，從大概念展開，實現不存在的世界‧全方位立體說故事法：以5W1H提問法，從觀眾驅動，構造世界細節‧創造‧創意‧關懷：以普世價值關懷為目標，帶來正向力量、改變及歡笑《星際大戰》、《哈利波特》……故事的世界如何實現？當專案到你手中，你要如何說這個故事？如何用你的敘事帶領多專業團隊走在對的路徑上？沉浸式體驗隨科技發展蓬勃冒現，未來將更貼近生活日常。統整體驗的核心——故事，成為作家創作的嶄新場域。本書作者瑪格麗特‧凱瑞森憑藉傳統影視、數位媒體、遊戲、品牌、及展館敘事（如博物館、企業總部、教育中心）的經驗，進而與娛樂業翹楚迪士尼合作，擔任沉浸式專案的故事領導人、顧問、及作家，打造許多遍及世界各地、耳目一新的適地性（location-based）娛樂園區。對這個還很新的創作領域，她將自己豐富的創作實務及深刻見解，結合迪士尼幻想工程團隊的專家智慧，綜整成實體及虛擬體驗皆可應用的方法指南。書中更提供許多實例參照，跨時代、跨類型、甚至跨星系。不論你是新手或是業界人士，都可從書中發現所需的靈感。各界專業好評我開始在華特迪士尼幻想工程團隊時，有關業務的所有事情幾乎都是照慣例以口頭傳達。那是四十年前的事了。 瑪格麗特‧凱瑞森以這本書打造開放資源，《沉浸式敘事法》。書中將公共智識、經驗、和真實世界的例子匯集起來，揭示職業的價值。令你不能不沉浸其中。——喬・羅德（Joe Rohde），華特迪士尼幻想工程資深執行長瑪格麗特邀請每位作家或想成為作家的人，從360度有利的位置考慮世界的創建。 她也敢於個人化。 瑪格麗特的信念是，如果處理得當，個人可具有普遍性，並且會邀請我們所有人，無論你的種族、國籍、或性別為何，去探討何以我們說這些故事很重要的理由。——Shelby Jiggetts-Tivony，迪士尼現場娛樂創意與高階開發副總裁在主題環境中，沉浸式敘事是一個不斷演變、由觀眾驅動、並以戲劇為重點的媒介，但一直缺少嚴肅的實務性及對話性的剖析。 至今皆然。 本書中，瑪格麗特‧凱瑞森闡述所謂逃避現實的藝術性，充分說明我們的娛樂體驗將不斷模糊說故事人和故事參與者之間的界線。 進入故事裡，不僅僅是逃避；而是我們理解周圍世界的方式。——Todd Martens，《洛杉磯時報》主題樂園記者瑪格麗特·‧凱瑞森的這本「指南 」是我看過探討下一世代敘事的第一本也是解說最清楚的一本書。 既是給好奇者的綜合論述，也是專業人士的說明書。 本身就是說得很好的故事。——Danny Bilson，南加州大學互動媒體與遊戲部主席做為說故事人、專家、同時也是有色人種女性，瑪格麗特‧凱瑞森的聲音對這個行業至為重要。 她的故事已變身成史詩般的園區景觀、及跨越星系、時代和類型、情感豐富深刻體驗。 而那樣創建世界的力量都在這裡垂手可得。 請好好使用！——Amber Samdahl，華特迪士尼幻想工程前執行創意總監窺看幕後經常使幕後的一切見光死，毀掉所有魔法。令人興奮地，《沉浸式敘事法》是罕見的例外，書中結合深刻見解、引領、與智慧，使創建世界過程底下的魔法之光、甚至難以置信地照耀得更亮。——David Baronoff，壞機器人遊戲公司創始人、跨媒體總監沒有什麼會比說故事對我們人生更重要或更基本的了。 無論你寫作的是電影劇本、博物館策展、設計主題樂園的飛車設施、還是重新改造一個零售體驗——事實上，任何好奇如何創造最佳沉浸式體驗的人，都會發現這本書友善、好用，而且非常有趣。——凱瑟琳‧鮑威爾（Catherine Powell），Airbnb全球接待主管，前迪士尼樂園西區總裁相較於其他敘事小說，為適地性（location-based）互動體驗創作故事，伴隨來的是完全獨一無二的連串挑戰，而想要掌握這個相當新的媒體，沒有比瑪格麗特‧凱瑞森的《沉浸式敘事法》更好、更令人驚艷的指南書了。 從主題到創建世界，再到入這一行，這本書有你成為互動敘事專家所需要的一切！——Matt Martin，盧卡斯影業故事集團資深創意長驅動敘事的手法植根於真正的好奇、同理、以及直指觀眾核心的深入關懷，瑪格麗特的書邀請讀者踏上探索之旅。透過清晰的解說，她闡述故事與設計間的相互依賴，揭開我們藝術形式的神祕面紗，從最大概念到愈來愈講究的細節。 真希望我剛起步時有這本書，現在終於有了，我很開心。 很有啟發性！——孫潞南（Nancy Seruto），創意執行長，2020年Buzz Price終身成就獎瑪格麗特‧凱瑞森的精彩書籍《沉浸式敘事法》終於讓我們有一本為適地性娛樂製作故事的權威指南，以她在故事工藝方面的真實世界經驗為後盾。無論你在哪個領域，這本書都會幫你創造引人入勝的故事，捕捉並緊握觀眾的心和注意力。——Bob Rogers，BRC Imagination Arts創辦人兼執行長瑪格麗特‧凱瑞森《沉浸式敘事法》寫得就像沉浸式體驗。 她獨特的能力和個人經驗，加上對普世敘事的熱愛，為讀者創造一份路線圖，在書中找到他們的場域與慰藉。——Diana Williams，獲獎製作人，Kinetic Energy Entertainment共同創辦人沉浸式敘事是非凡的藝術，把我們的思緒帶去其他地方，帶到新的、令人興奮的東西上。 故事就在我們身邊，是我們的一部分。這本書幫助我們更瞭解如何看、如何縝密規劃使故事成為可能的過程。這是一份信仰聲明，證明為故事發聲及提供形式的藝術與工作至為重要。——Zach Riddley，華特迪士尼幻想工程創意組合執行長對我們長期職業生涯都在沉浸式敘事世界裡錘鍊的人來說，我們已經明白，我們的道路不是一種選擇，而是我們被拋到這地球上要去做的事。這本書為所有不同專業領域的說故事人提供不可或缺的工具。 無論你面臨什麼問題，無論挑戰多大，或是在哪個行業裡，所有解決問題的根本都是故事。去識別一個引人入勝的故事，並以觸動人心的方式去理解，永遠都不會找不到答案。——Valerie Faithorn，故事空間設計公司負責人。無論你創造令人難忘的體驗是取自歷史、或是來自想像，也不論你是資深的說故事人，還是才剛起步探索故事的力量，瑪格麗特提供了一本精彩好讀的書，制定了堅實的框架，讓我們得以透過故事了解自己與他人，積極建立獨特的聯繫。——Taylor Stoermer，約翰‧霍普金斯大學高階學術課程博物館與遺產研究講師 我認為沒有比瑪格麗特‧凱瑞森透過這個沉浸式說故事的世界更好的指南了。 這本書就像有她在身邊當你的私人導師，給你她的見解，並借鑑她在這個行業積累的智慧和經驗。 無論你是希望進入這個刺激的媒介，還是經驗豐富的老手，都會發現許多的靈感。 跟著瑪格麗特的帶領，你不會後悔的！——Steven Spiegel，華特迪士尼幻想工程故事編輯長 在參加一次精彩的沉浸式製作後，許多人都對嘗試製作一件橫空出世的作品有所啟發。絕大多數人很快就發現不知道該從哪裡做開。 終於，瑪格麗特‧凱瑞森給了他們答案。就是這個。帶著這本書。他們從這本書開始。——Noah J. Nelson，No Proscenium發行人
【電子書】沉浸式敘事法：以故事為中心，創造實體與虛擬體驗的作家指南
第一本＆唯一本清楚解說適地性沉浸體驗創作法14年迪士尼幻想工程故事領導人給新世代敘事的專業開源資材 ‧統觀業界類型全像：傳統到高科技、娛樂到教育，全業界視角光譜式解說‧帶領多專業團隊協作：以故事定錨，從大概念展開，實現不存在的世界‧全方位立體說故事法：以5W1H提問法，從觀眾驅動，構造世界細節‧創造‧創意‧關懷：以普世價值關懷為目標，帶來正向力量、改變及歡笑《星際大戰》、《哈利波特》……故事的世界如何實現？當專案到你手中，你要如何說這個故事？如何用你的敘事帶領多專業團隊走在對的路徑上？沉浸式體驗隨科技發展蓬勃冒現，未來將更貼近生活日常。統整體驗的核心——故事，成為作家創作的嶄新場域。本書作者瑪格麗特‧凱瑞森憑藉傳統影視、數位媒體、遊戲、品牌、及展館敘事（如博物館、企業總部、教育中心）的經驗，進而與娛樂業翹楚迪士尼合作，擔任沉浸式專案的故事領導人、顧問、及作家，打造許多遍及世界各地、耳目一新的適地性（location-based）娛樂園區。對這個還很新的創作領域，她將自己豐富的創作實務及深刻見解，結合迪士尼幻想工程團隊的專家智慧，綜整成實體及虛擬體驗皆可應用的方法指南。書中更提供許多實例參照，跨時代、跨類型、甚至跨星系。不論你是新手或是業界人士，都可從書中發現所需的靈感。各界專業好評我開始在華特迪士尼幻想工程團隊時，有關業務的所有事情幾乎都是照慣例以口頭傳達。那是四十年前的事了。 瑪格麗特‧凱瑞森以這本書打造開放資源，《沉浸式敘事法》。書中將公共智識、經驗、和真實世界的例子匯集起來，揭示職業的價值。令你不能不沉浸其中。——喬・羅德（Joe Rohde），華特迪士尼幻想工程資深執行長瑪格麗特邀請每位作家或想成為作家的人，從360度有利的位置考慮世界的創建。 她也敢於個人化。 瑪格麗特的信念是，如果處理得當，個人可具有普遍性，並且會邀請我們所有人，無論你的種族、國籍、或性別為何，去探討何以我們說這些故事很重要的理由。——Shelby Jiggetts-Tivony，迪士尼現場娛樂創意與高階開發副總裁在主題環境中，沉浸式敘事是一個不斷演變、由觀眾驅動、並以戲劇為重點的媒介，但一直缺少嚴肅的實務性及對話性的剖析。 至今皆然。 本書中，瑪格麗特‧凱瑞森闡述所謂逃避現實的藝術性，充分說明我們的娛樂體驗將不斷模糊說故事人和故事參與者之間的界線。 進入故事裡，不僅僅是逃避；而是我們理解周圍世界的方式。——Todd Martens，《洛杉磯時報》主題樂園記者瑪格麗特·‧凱瑞森的這本「指南 」是我看過探討下一世代敘事的第一本也是解說最清楚的一本書。 既是給好奇者的綜合論述，也是專業人士的說明書。 本身就是說得很好的故事。——Danny Bilson，南加州大學互動媒體與遊戲部主席做為說故事人、專家、同時也是有色人種女性，瑪格麗特‧凱瑞森的聲音對這個行業至為重要。 她的故事已變身成史詩般的園區景觀、及跨越星系、時代和類型、情感豐富深刻體驗。 而那樣創建世界的力量都在這裡垂手可得。 請好好使用！——Amber Samdahl，華特迪士尼幻想工程前執行創意總監窺看幕後經常使幕後的一切見光死，毀掉所有魔法。令人興奮地，《沉浸式敘事法》是罕見的例外，書中結合深刻見解、引領、與智慧，使創建世界過程底下的魔法之光、甚至難以置信地照耀得更亮。——David Baronoff，壞機器人遊戲公司創始人、跨媒體總監沒有什麼會比說故事對我們人生更重要或更基本的了。 無論你寫作的是電影劇本、博物館策展、設計主題樂園的飛車設施、還是重新改造一個零售體驗——事實上，任何好奇如何創造最佳沉浸式體驗的人，都會發現這本書友善、好用，而且非常有趣。——凱瑟琳‧鮑威爾（Catherine Powell），Airbnb全球接待主管，前迪士尼樂園西區總裁相較於其他敘事小說，為適地性（location-based）互動體驗創作故事，伴隨來的是完全獨一無二的連串挑戰，而想要掌握這個相當新的媒體，沒有比瑪格麗特‧凱瑞森的《沉浸式敘事法》更好、更令人驚艷的指南書了。 從主題到創建世界，再到入這一行，這本書有你成為互動敘事專家所需要的一切！——Matt Martin，盧卡斯影業故事集團資深創意長驅動敘事的手法植根於真正的好奇、同理、以及直指觀眾核心的深入關懷，瑪格麗特的書邀請讀者踏上探索之旅。透過清晰的解說，她闡述故事與設計間的相互依賴，揭開我們藝術形式的神祕面紗，從最大概念到愈來愈講究的細節。 真希望我剛起步時有這本書，現在終於有了，我很開心。 很有啟發性！——孫潞南（Nancy Seruto），創意執行長，2020年Buzz Price終身成就獎瑪格麗特‧凱瑞森的精彩書籍《沉浸式敘事法》終於讓我們有一本為適地性娛樂製作故事的權威指南，以她在故事工藝方面的真實世界經驗為後盾。無論你在哪個領域，這本書都會幫你創造引人入勝的故事，捕捉並緊握觀眾的心和注意力。——Bob Rogers，BRC Imagination Arts創辦人兼執行長瑪格麗特‧凱瑞森《沉浸式敘事法》寫得就像沉浸式體驗。 她獨特的能力和個人經驗，加上對普世敘事的熱愛，為讀者創造一份路線圖，在書中找到他們的場域與慰藉。——Diana Williams，獲獎製作人，Kinetic Energy Entertainment共同創辦人沉浸式敘事是非凡的藝術，把我們的思緒帶去其他地方，帶到新的、令人興奮的東西上。 故事就在我們身邊，是我們的一部分。這本書幫助我們更瞭解如何看、如何縝密規劃使故事成為可能的過程。這是一份信仰聲明，證明為故事發聲及提供形式的藝術與工作至為重要。——Zach Riddley，華特迪士尼幻想工程創意組合執行長對我們長期職業生涯都在沉浸式敘事世界裡錘鍊的人來說，我們已經明白，我們的道路不是一種選擇，而是我們被拋到這地球上要去做的事。這本書為所有不同專業領域的說故事人提供不可或缺的工具。 無論你面臨什麼問題，無論挑戰多大，或是在哪個行業裡，所有解決問題的根本都是故事。去識別一個引人入勝的故事，並以觸動人心的方式去理解，永遠都不會找不到答案。——Valerie Faithorn，故事空間設計公司負責人。無論你創造令人難忘的體驗是取自歷史、或是來自想像，也不論你是資深的說故事人，還是才剛起步探索故事的力量，瑪格麗特提供了一本精彩好讀的書，制定了堅實的框架，讓我們得以透過故事了解自己與他人，積極建立獨特的聯繫。——Taylor Stoermer，約翰‧霍普金斯大學高階學術課程博物館與遺產研究講師 我認為沒有比瑪格麗特‧凱瑞森透過這個沉浸式說故事的世界更好的指南了。 這本書就像有她在身邊當你的私人導師，給你她的見解，並借鑑她在這個行業積累的智慧和經驗。 無論你是希望進入這個刺激的媒介，還是經驗豐富的老手，都會發現許多的靈感。 跟著瑪格麗特的帶領，你不會後悔的！——Steven Spiegel，華特迪士尼幻想工程故事編輯長 在參加一次精彩的沉浸式製作後，許多人都對嘗試製作一件橫空出世的作品有所啟發。絕大多數人很快就發現不知道該從哪裡做開。 終於，瑪格麗特‧凱瑞森給了他們答案。就是這個。帶著這本書。他們從這本書開始。——Noah J. Nelson，No Proscenium發行人
【電子書】45個人格原型（二版）
對心理學家來說，原型像一種心理指紋，能夠揭示個人的人格細節。 對創作者來說，原型是打造栩栩如生角色的藍圖。 ◆ 什麼是「原型」（archetype）？ 它是一系列超越文化疆界、舉世通用的無意識形象模式，存在於神話、文學和藝術之中。 神話是人類說故事傳統的起源。瑞士心理學家榮格（Carl Gustav Jung）相信，「原型」以神話角色的形式，存在人類的集體潛意識中。它體現了我們在進化過程中一些基本的人類形象，能夠喚起我們的最深層情感。 每一種「原型」都有一組自己的價值判斷、意義和性格特點，代表人類不同的基本慾望，而所有曾經深深打動我們的角色，其實也都體現了某種原型，凸顯了人類特定的慾望、追求、價值觀，所以可以深入閱聽者內心、引發共鳴。 這些原型幫助角色具備強勁的「性格弧線」，展現角色在故事中的性格變化。每個成功的角色，都會在故事的進程裡學習並成長，到了結尾，該角色應該成為一個從旅程中學到許多的「嶄新」人物。 ◆ 以心理學為根基， 從原型出發，深入角色內心， 因為，原型比你更了解人。 ●了解人性，剖析角色 你喜歡成為受矚目的焦點，即使你可能不承認；你在乎表達自我，聰慧又富有創意，感性與感受力極強——這是哪一種原型的人？這樣的人害怕什麼、最關心什麼？是什麼動力在驅策這種人向前？ 你知道你筆下的角色是哪一種人嗎？你了解他／她嗎？ 不懂人，怎麼寫人的故事？ 每個創作者在寫故事時，多少會遭遇瓶頸。 你是否曾經自問：「也許這個故事設定沒那麼好？也許我該換個故事寫？」 不，別輕易放棄你的故事。有問題的可能不是故事，而是你的角色。 因為你沒讓他有血有肉有靈魂，所以你無法了解他／她，所以無法讓故事好好走下去。 ●角色是故事前進的動力 如果你的角色沒有足夠的「養料」支撐，故事就會無以為繼： 如果他／她只是一般人熟悉的那些刻板印象，就絕無可能發展成新穎、激動人心的角色，吸引觀眾或讀者投入、產生共鳴； 如果你只做了淺薄、扁平的設定，就不可能說出他／她的動機、目標或恐懼，將故事好好地向下挖深、向下開展。 • 唯有詳盡瞭解這個角色的各個面向，家庭、文化、階層和年齡如何影響這個角色的本質，才能精準描述他在故事裡遭遇任何情境時會做出什麼反應、有什麼作為。 • 推動故事前進的不是你設定的轉折點，而是面對轉折的情境時，你的角色會有什麼反應。角色的所有作為，不是因為你要他這麼做，而是出於他的本性，也就是來自原型。 • 判斷好劇本／好故事的基準之一：情節是被角色自然而然驅動，還是被外來的事件牽著走？ 本書特色 ◆結合希臘、埃及神祇與榮格的人格原型理論 從16名古典神祇出發，每位神祇各自衍生出正派、反派的角色原型，提煉出32種主要角色原型，再搭配13種配角原型，並具體剖析構成各原型骨幹的關鍵： • 例1：阿芙蘿黛蒂（維納斯）延伸出「魅惑繆思」、「蛇蠍美女」正反兩派原型 例2：阿特蜜斯（黛安娜）：延伸出「亞馬遜女戰士」、「蛇髮女妖」正反兩派原型 • 各種原型關心什麼？害怕什麼？鞭策他／她的動力是什麼？ • 其他角色怎麼看待此原型？最適合搭檔哪些原型的人？該原型的優點、缺點分別是什麼？ 每個原型都有自己的一套動機、恐懼和掛心的事物，這些都會推動角色前進，也推動情節發展。 ◆列舉經典影視作品中的角色、文學中的形象或歷史人物，幫助你掌握角色原型的重點。比如： • 電影《星際大戰》中的「天行者」路克、《駭客任務》的尼歐，屬於男性「救世主」原型 • 電影《鐵達尼號》的蘿絲、《魔鬼終結者》的莎拉康納，屬於「亞馬遜女戰士」原型 • 影集《星際爭霸戰：重返地球》的史巴克、經典文學《傲慢與偏見》的達西，屬於「商人」原型 • 經典文學《綠野仙蹤》中的桃樂絲、《大亨小傳》的黛西屬於「天真少女」原型 這些角色，都遠比他們的原型更為豐富，但正是這些原型激發了創作者的想像力，得以用更多的細節塑造出這些生動的人物，成為經典的影視或文學角色。 ◆從理解原型出發，幫助你學會運用原型來創造獨特的角色，開展原創的故事。 •運用原型的時候也需要發揮創意：《黑道家族》（The Sopranos）影集裡黑幫老大東尼是這個原型，《歡樂單身派對》（Seinfeld）影集的傑瑞‧史菲德則是此一原型的喜劇變化版；《異形》（Alien）裡的雪歌妮薇佛角色的原型是「雅馬遜女戰士」，《麻辣女王》（Miss Congeniality）裡的珊卓布拉克角色也是！ •結合不同的原型，讓角色更真實：就像我們所有人，一個角色的性格裡可能有多種原型，通常由其中一個主導，尤其當處於壓力之下，主導的原型會出面接管，構成角色的一致性。 ◆為角色選擇「陰性旅程」或「陽性旅程」，擴充你筆下的故事「陰性」係指主角深入自己的內心世界，整個故事中從頭到尾一直在改變，從覺醒到重生，例如《鐵達尼號》的羅絲；「陽性」指主角一直抗拒內心的改變，直到必須做出抉擇，是要覺醒後取得勝利，抑或抗拒改變後失敗，例如《白鯨記》的亞哈船長。 成功的人物塑造不脫心理原型。 角色的歷程就是一段自我再發現之旅。 本書是故事創作者進行人物設定的必備工具書，引導他們為角色創作出有血有肉的豐富形象，以此為基礎上再加入情節，幫助筆下的人物踏上他們應該選擇的旅程。 對於那些只是單純喜愛故事的一般讀者，本書不只可以教會他們解構文學、影視作品，懂得歸納角色的性格特質，發現他們與其選擇的旅程之間的必然性，成為「深度」閱聽者，更可以透過本書真正地認識自己，解開你一直不明所以的性格之謎，因為，「原型」比你更了解你自己。 專業推薦 ◆故事寫作 子雍｜故事結構課程講師 東默農｜知名編劇講師 郝譽翔｜國立台北教育大學語創系教授 劉梓潔｜編劇、作家 & ◆心理諮商 洪仲清｜臨床心理師 蘇恂慧｜璞成心遇空間心理諮商所所長／心理叢書作家 蘇益賢｜臨床心理師 （依姓氏筆畫序） &
【電子書】中元的構圖
本書輯錄林曉英以臺灣客語（北部四縣）為主要舞臺語言的客家戲劇本創作四種，包含取材臺灣文學巨擘鍾肇政同名小說的《中元的構圖》，在民俗聲響景觀中透露出戰爭傷痕；《戲夢情緣》（傳藝金曲獎「最佳劇本獎」入圍）速寫青春愛情的果敢無畏和志趣追求；《海東奇逢》（客委會劇本徵選首獎）以臺灣「海洋客家」為背景，勾勒在地文化「相遇」景致；《巧計勸夫郎》從客家人文傳統出發，呈上日常生活智慧之語。作者透過劇本書寫表現臺灣客家戲的當代性、在地性與文學性的探索和開拓。 & 好評推薦 & 《海東奇逢》……認識到臺灣「海洋客家」客裔住民……。《中元的構圖》……是客家戲曲向臺灣文學界當代經典的叩門之作。／鄭榮興（文化部重要傳統表演藝術「客家八音」保存者，榮興客家採茶劇團藝術總監） & 原著可視為鍾肇政生命歷程中所受殖民、戰爭等傷害陰影下的創傷書寫，……相較於鍾肇政創作時代的形格勢禁、惡靈盤踞，改編後的劇本多了樂觀與光明。／鍾延威（台灣鍾肇政文學推廣協會理事長） & 作品……取鏡古典戲曲、經典小說，但賦予當代思維、在地意義與客家精神。……這四戲已是具有當代意義的全新神貌了。曉英因有其對藝術的堅持及對人的關懷，才能寫就這四齣出色的新編客家戲。／徐亞湘（國立臺北藝術大學戲劇學系教授） & 這位學養深厚的劇作家，憑著多元而不同凡響的視野和興趣，在為客家戲曲開拓新的可能。……捧讀這樣一本思路清晰的劇本書，想見曉英從案頭到劇場實踐，充滿毅力的種種堅持。／施如芳（劇作家，國立臺灣大學戲劇學系兼任助理教授） &
【電子書】中元的構圖：林曉英客語劇本四種
本書輯錄林曉英以臺灣客語（北部四縣）為主要舞臺語言的客家戲劇本創作四種，包含取材臺灣文學巨擘鍾肇政同名小說的《中元的構圖》，在民俗聲響景觀中透露出戰爭傷痕；《戲夢情緣》（傳藝金曲獎「最佳劇本獎」入圍）速寫青春愛情的果敢無畏和志趣追求；《海東奇逢》（客委會劇本徵選首獎）以臺灣「海洋客家」為背景，勾勒在地文化「相遇」景致；《巧計勸夫郎》從客家人文傳統出發，呈上日常生活智慧之語。作者透過劇本書寫表現臺灣客家戲的當代性、在地性與文學性的探索和開拓。 & 好評推薦 & 《海東奇逢》……認識到臺灣「海洋客家」客裔住民……。《中元的構圖》……是客家戲曲向臺灣文學界當代經典的叩門之作。／鄭榮興（文化部重要傳統表演藝術「客家八音」保存者，榮興客家採茶劇團藝術總監） & 原著可視為鍾肇政生命歷程中所受殖民、戰爭等傷害陰影下的創傷書寫，……相較於鍾肇政創作時代的形格勢禁、惡靈盤踞，改編後的劇本多了樂觀與光明。／鍾延威（台灣鍾肇政文學推廣協會理事長） & 作品……取鏡古典戲曲、經典小說，但賦予當代思維、在地意義與客家精神。……這四戲已是具有當代意義的全新神貌了。曉英因有其對藝術的堅持及對人的關懷，才能寫就這四齣出色的新編客家戲。／徐亞湘（國立臺北藝術大學戲劇學系教授） & 這位學養深厚的劇作家，憑著多元而不同凡響的視野和興趣，在為客家戲曲開拓新的可能。……捧讀這樣一本思路清晰的劇本書，想見曉英從案頭到劇場實踐，充滿毅力的種種堅持。／施如芳（劇作家，國立臺灣大學戲劇學系兼任助理教授） &
【電子書】西秦戲研究
西秦戲系明末西秦腔（即琴腔、甘肅調）流入海（陸）豐後，與地方民間藝術結合，至淸初遂逐漸游離於本腔（西秦腔）而自立門戶，形成了別具風格與特色的地方戲劇種。西秦戲是首批被列為國家級非物質文化遺產名錄的文化瑰寶，也是戲曲史上影響重大的古老劇種，具有很高的學術研究價値。然而，西秦戲研究卻是一項難度相當高的工作，不僅藝術源流複雜、文獻材料極其匱乏，而且劇種生存現狀也極其瀕危。本書對西秦戲作了比較深入全面的研究。
【電子書】戲曲藝術形態與理論研究
本書側重戲曲藝術形態與戲曲理論，從藝術本體、歷史進程和理論方法三個面向進行研究。第一部分總結戲曲音樂的特徵，勾勒戲曲聲腔劇種發生發展和衍變的脈絡。第二部分針對戲曲的某類典型結構以及經典文本進行考證解讀。第三部分試圖深化戲曲理論的探索，容納更多的研究視野：結合闡釋人類學還原戲劇發生語境，深描戲曲文化的地方性知識；從民俗學角度切入戲曲史，拓展和豐富戲曲研究的內涵；利用類型學方法，重新審視戲曲的審美機制與功能。第四部分回顧海峽兩岸戲曲的交流與傳播的歷程，提出相互借鑒、共同發展的若干思路。
【電子書】阮劇團台語劇本集Ⅱ
阮劇團「台語演經典」劇作 紙上開演！ ▶台、華語全本對照◀ & ★台灣當代台語舞台劇本首度出版 ★取用民間經典奇案：脫胎自「台灣五大奇案」的全新創作 ★包含團員專訪、創作自述、導讀觀點，更全方位理解劇作 & ＝＝＝＝＝＝＝Tsa̍p-tiān｜十殿｜Palaces: Outside In and Inside Out＝＝＝＝＝＝＝ & 阮劇團台語舞台劇鉅作《十殿》 「人間罪孽，不顧天堂反對。」 & 大時代下，誰是身不由己的小人物？ 脫胎台灣五大奇案，探問世上因果百態── & 每個城市都有一顆擁有者賣不掉、一般人買不起的都市之瘤。那是一座住商混合大樓，因形形色色理由而終究在精華地段荒蕪，風波不斷、再起不能。 & 《十殿》就是以這樣一棟大樓為背景，加上「台灣五大奇案」元素發展交織的十段故事。〈奈何橋〉與〈輪迴道〉互有關聯又可獨自成篇，起自九〇年代的風華，到近未來，跨距三十年，展演人們生活在其中的愛恨嗔癡，浮沉起落。 & 鬧區的新地標「金國際大樓」落成在即，卻有人墜樓身亡。以工安意外事故結案後，大樓風光開幕，立即成為青年男女歡灑青春的娛樂所在，樓中套雅房也祕密活躍著各種聲色犬馬。而九二一地震讓一切風雲變色，大樓被判定為危樓，商業活動終止，但住戶們卻遲遲沒搬出去，自成生態…… & 它是鬼影幢幢之地，是外遇的初始與結束，是拖不動的長照困局，是神明面前的恐怖瀕死，是來自未來的詐騙電話，是律師的私刑正義，是「你有愛過我嗎？」……一棟樓中，人間千百罪過流轉牽連，誰能得知其因何由？其果何往？ & 本書特色 & ‧全書為台、華語全本對照，並適時隨文附上字詞發音，台語初學者也能友善閱讀。 ‧透過自然生動的人物對話，培養日常語感，熟悉生活中最地道常用的說法與俗諺。 ‧台詞中亦有精采巧妙的四句聯等韻文設計，更能具體感受台語獨有的語言之美。 &
【電子書】1624
臺灣與世界相遇的起點 1624年，臺灣首次躍上世界舞臺 荷蘭人進占大員，築建熱蘭遮城 臺灣成為世界強權交會的場所 西拉雅先民在荷蘭、日本、漢族之間周旋 鍛鍊出合縱連橫的智慧 找尋海上大秘寶，邁向國際談判桌，隨時準備衝一波 四百年後，咱用歌仔戲來唱分明 兩大歌仔戲天王孫翠鳳、唐美雲首次聯袂演出同臺飆戲 導演李小平、編劇施如芳、蔡逸璇，攜手全劇二十一位主演、十三個表演團體 臺前幕後近五百位超強團隊，共同開創穿越四百年歷史的環境劇場新里程碑 「輯一」開演之前：收錄歷史學者翁佳音、李旭彬的臺灣史與西拉雅祭儀導讀，以及導演李小平、編劇施如芳、蔡逸璇創作歷程回顧 「輯二」登臺亮相：精采劇照與幕後工作的夢幻重現 「輯三」唸讀戲文：收錄1624完整劇本 劇情大綱 序幕：我是人，還是鹿 少年玩家戴上 VR 眼鏡，穿越時空回到 17 世紀的福爾摩沙。島嶼神秘又美麗，鹿群奔馳在水草豐美的平原上，西拉雅族是出色的獵鹿人。麻豆少年沙喃向被他射殺的鹿隻致上最敬意，在這個動盪的大時代，島嶼即將化為生死場，生命吞食生命，有犧牲方能存活。 第一幕：海上大秘寶，當好人就拿不到 1624 年，歐洲甲板船、大明國帆船、日本朱印船，插著各種保護色旗幟的船隻，來往於東亞海域，為了商業利益，或結盟或競奪，海上風雲，龍爭虎鬥。喜得麟兒的鄭芝龍發揮三吋不爛之舌，成功說服荷蘭東印度公司放棄澎湖，轉去經營臺灣。這是「海賊王」鄭芝龍天機降臨的時刻，更是臺灣踏上世界舞臺的起點。 & 第二幕：有一天新世界來到我家門前 熱蘭遮城興建後，各路商船來此匯集，東亞大航海的浪潮朝西拉雅人襲來。麻豆與新港互為世仇，卻一同捲入外商之間的利益糾紛。麻豆少年沙喃領了母命，出海探索他的命運，新港長老理加在日本船商濱田彌兵衛安排下前往日本。嶄新的世界觀伴隨未知的航程，西拉雅人會見識到什麼？又如何宣示他們的存在？ 第三幕：四百年前的國際談判桌 西拉雅少年沙喃、大加弄跟隨「高山國使節團」來到江戶，見證「福爾摩沙王」理加獻地圖，請求幕府將軍的保護。商場即戰場，商業利益往往必須動用武力來捍衛。荷日在臺灣積怨已久，「臺灣長官」諾一知赴日本力保荷蘭商館，求見幕府將軍未果，返回臺灣後，強勢扣留理加與濱田彌兵衛一行，濱田彌兵衛不堪商損慘重，在熱蘭遮城綁架了諾一知。 & 第四幕：你我如此不同，愛卻相同 諾一知職場失意，情場卻得意，秉持VOC建立基督教家庭的政策，與新港女子蒲嚕蝦成婚。諾一知雖是荷蘭長官，也需順應西拉雅母系社會的走婚習俗，拜倒在蒲嚕蝦的裙下。因海盜猖獗，崇禎皇帝登基頒布禁海令，招撫鄭芝龍由盜轉官，鄭森也於此時離開平戶的母親，來到父親身邊接受教養。被綁架過的諾一知這次策畫綁人，誘使鄭芝龍登上他的船艦，強迫他簽署貿易協定。鄭芝龍被囚月餘，一轉念海闊天空，決定簽約，他相信兒子鄭森將承傳他的精神，冒險求生，迎向下一輪的海上盛世。 尾聲：下一波，衝一波 沙喃、大加弄在時代的浪潮中，樂觀健朗地探索西拉雅的可能性。開場高靈尪姨再現，揭示臺灣島歷經四百年劇烈波動，雖有多道殖民歷史的傷口，卻能重新認識身為島嶼的命運，在新的時代展開完整的自我，對所有犧牲有更多的理解與包容。 本書特色 以壯闊的海洋史觀，演繹臺灣身世 《1624》戶外大型歌仔音樂劇創作歷程紀錄 收錄全劇21位主演高彩劇照寫真 ──小咪、王海玲、米雪、古翊汎、吳奕萱、周浚鵬、孫詩珮、孫詩詠、孫詩雯、孫凱琳、孫翠鳳、唐美雲、張孟逸、許秀年、郭春美、陳昭香、陳昭婷、黃宇琳、鄒慈愛、劉建華、羅裕誴（依姓名筆畫排序） ＊隨書附贈「1624風雲交會」明信片4張 &
【電子書】1399趙氏孤兒
第30屆傳藝金曲獎最佳編劇獎劇本 & 《1399趙氏孤兒》將元雜劇經典搬上了明朝的歷史舞台，置於「靖難之役」骨肉相殘的政變背景中。寧王朱權被親哥哥燕王朱棣軟禁在北平，脅迫其合作造反。此時朱權的戲班也從大寧來到禁宮中，搬演了全本《趙氏孤兒》：一齣捨身取義、感天動地的好戲，在嚴峻的政治危機中，撥動看客們的心弦！ & 本劇開闢了一條經典新編的蹊徑，將歷史劇置於歷史舞台的後設結構，重現了元雜劇蒼勁豪邁的演出盛況，並賦予此劇與當代觀眾對話的意義。於第30屆傳藝金曲獎獲得4項提名（最佳團體演出、最佳編劇、最佳音樂設計、最佳個人表演新秀），並榮獲最佳編劇獎。 & 本書特色 & 1. 國立台北藝術大學合作出版「華劇本色」系列本土創作劇本。 2. 重新詮釋元代雜劇《趙氏孤兒》，以及新創編腔、曲調與音樂創作。 3. 劇本原文以標準化台語漢字呈現，並附上英譯與戲曲曲譜，益於推廣。 4. 適合戲劇系師生、戲劇與傳統戲曲創作者閱讀。 &
【電子書】IP時代必備的創作指南
★從故事淘金，IP創作時代來臨！ 南韓IP強勢輸出國，漫畫／小說創作、商業連載經驗公開 ★一本令網路小說、漫畫創作者相見恨晚的實用案頭書 內容創作者都想取經 ★含金量超高：解答58個網路漫畫、小說作家最想問、沒人教的難題 ★收錄超實用學習單，現學現用：濃縮業界打滾多年實戰精華 & ●不管怎麼想，都卡在想不出故事題材？ ●擔心讀者覺得故事很愛說教？ ●主角就一定不能領便當嗎？ ●我不會設定主角缺點怎麼辦？ ●一定要看讀者的留言嗎？ ●不會寫激情畫面，還能算是BL嗎？ ●會創作故事就好了，為什麼要交一句話大綱？ ●終於有平台要跟我簽約了，但是這個合約條件好嗎？ & 關於創作、商業連載的種種疑問， 從尋找作品點子到連載後的意志管理，本書一網打盡！ 第一本網路漫畫、網路小說等連載型內容的故事寫作法！ & 粱慧琳、文亞琳是韓國清江文化產業大學漫畫內容學校網路漫畫內容專職教授，擁有豐富的網路漫畫、網路小說創作與教學經驗。 & 本書源自於許多創作者在準備作品及商業連載過程中，所碰到的種種問題解答集。以前，這些問題不知該問誰，只能獨自摸索、從做中學、土法煉鋼的方式克服；如今，兩位老師現身說法，透過問答點破盲點，貼身指導。 & ◎設定故事架構，靠小說、戲劇大師傳世的創作理論 戲劇、故事必學的三幕劇架構，超實用講解，網路小說、漫畫創作立即套用。 & ◎改編影視IP作品，創作技巧剖析 《死亡筆記本》、《屍速列車》、《奶酪陷阱》、《魔道祖師》、《SWEET HOME》、《航海王》等，人物設定、劇情安排……如何設定安排。 & ◎商業連載實戰，創作者最想發問的問題 ‧投稿、上連載用的提案企畫書怎麼寫？ ‧寫不出吸引人的一句話大綱怎麼辦？ ‧要不要看讀者的留言呢？ ‧開始連載後，配角愈來愈多，這樣好嗎？ & 網路漫畫、網路小說等連載故事，無法套用現有寫作公式。因此，你需要有實戰經驗的導師引領，解決種種遇到的各種煩惱，包括：想寫出不落俗套的故事，如何牢牢抓住讀者的心，不斷追更等。 & 這是一本含金量超高，直接濃縮業界實戰經驗的工具書，想搶搭IP創作鍊金風潮的創作者，本書會告訴你怎麼去創造自己想寫的角色、掌握故事結構、類型與連載方式等，陪伴你創作出受歡迎的作品。
【電子書】單身租隊友1+2：關於實踐夢想的那些事
楊景翔演劇團叫座好戲《單身租隊友》系列劇本套書 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉大鳴大放之作！ 詼諧帶淚，字字金句、寫實淋漓！ 深入刻畫當代都會的生存面貌，直面愛情叢林中的現實生態 & 套書內含《單身租隊友》、《單身租隊友2》劇本書！還有驚喜滿滿的《室友留言板》！ & 「凱莉想要買房，志強想要結婚，丹丹想要賺大錢，大家都為了要有安全感而拼命努力，但我們耗盡力氣找的東西真的能滿足我們嗎？」——編劇 吳瑾蓉 & 大齡女子的婚育焦慮、陽剛職場上的同志困境、因為太窮被迫斜槓的女青年......；三位共租公寓的單身室友，在積極脫魯的過程中，陪伴彼此，面對人生的難題。 & 「爸，你有想過，你覺得很好，別人也會覺得很好，他為什麼要喜歡我？」 & 「你們有什麼男人在金星、女人在火星，一堆書可以參考，我們什麼都沒有。我不知道，我想像中的幸福，到底對不對？有人可以當同志幸福的Model嗎？」 & 黃金演員陣容 ★全能金鐘小天后- Lulu黃路梓茵 ★百變創作藝人-又仁 ★劇場喜劇女王 - Kim 程鈺婷 ★台灣漫才天團『達康.COME』- 康康 何瑞康 ★劇場王牌笑匠-老爹 林家麒 & 「所有『有』的東西，都是給人看的。...但是『沒有』的東西，只有自己知道：無煩無惱，無病無痛，無憂無愁。這些是別人看不到的，別人不會羨慕你，但那才是真的。」 & 「也許有一天我會妥協買房子的條件，但談戀愛我不想妥協。」 & 「門後面有什麼樣的鬼，比真的鬼更恐怖，因為想像的恐懼會無限蔓延，而且每個人的恐懼都是自己的，不是別人塞給你的。」——編劇 吳瑾蓉 & 從凱莉、志強與丹丹面對未知的困惑、難堪與空虛，引領我們體驗人生之萬萬難題，省思愛情、家庭與金錢的真確意義！ & 【租隊友獨家典藏套裝】 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉，《單身租隊友一＋二》原創版劇作書！ ★《室友留言版》：精彩元素典藏冊，收錄室友編年史、精彩劇照與真情留言，忠粉必藏！ ★ 五款【室友門禁卡】【租隊友公約卡】，一次蒐齊！ ★ 隨書附贈爆笑警世金句貼紙！讓你隨處貼、隨時人間清醒！ & 經典金句： 「永遠不要說自己老，你只會比現在更老，現在就是妳接下來漫長的人生中最年輕的時候！」 「為什麼求婚要下跪，因為結婚很恐怖啊，誰會下跪求對方什麼事情啊？」 「有快一半的人，結婚了，終點也是分手啊。」 「因為妳辛苦太久了，所以妳覺得自己一定要這麼辛苦才能賺錢。因為妳太習慣拼命了，沒有榨乾自己到最後一刻，妳會以為自己不夠格擁有幸福！」 &
【電子書】單身租隊友1＋2：關於實踐夢想的那些事
楊景翔演劇團叫座好戲《單身租隊友》系列劇本套書 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉大鳴大放之作！ 詼諧帶淚，字字金句、寫實淋漓！ 深入刻畫當代都會的生存面貌，直面愛情叢林中的現實生態 & 套書內含《單身租隊友》、《單身租隊友2》劇本書！還有驚喜滿滿的《室友留言板》！ & 「凱莉想要買房，志強想要結婚，丹丹想要賺大錢，大家都為了要有安全感而拼命努力，但我們耗盡力氣找的東西真的能滿足我們嗎？」——編劇 吳瑾蓉 & 大齡女子的婚育焦慮、陽剛職場上的同志困境、因為太窮被迫斜槓的女青年......；三位共租公寓的單身室友，在積極脫魯的過程中，陪伴彼此，面對人生的難題。 & 「爸，你有想過，你覺得很好，別人也會覺得很好，他為什麼要喜歡我？」 & 「你們有什麼男人在金星、女人在火星，一堆書可以參考，我們什麼都沒有。我不知道，我想像中的幸福，到底對不對？有人可以當同志幸福的Model嗎？」 & 黃金演員陣容 ★全能金鐘小天后- Lulu黃路梓茵 ★百變創作藝人-又仁 ★劇場喜劇女王 - Kim 程鈺婷 ★台灣漫才天團『達康.COME』- 康康 何瑞康 ★劇場王牌笑匠-老爹 林家麒 & 「所有『有』的東西，都是給人看的。...但是『沒有』的東西，只有自己知道：無煩無惱，無病無痛，無憂無愁。這些是別人看不到的，別人不會羨慕你，但那才是真的。」 & 「也許有一天我會妥協買房子的條件，但談戀愛我不想妥協。」 & 「門後面有什麼樣的鬼，比真的鬼更恐怖，因為想像的恐懼會無限蔓延，而且每個人的恐懼都是自己的，不是別人塞給你的。」——編劇 吳瑾蓉 & 從凱莉、志強與丹丹面對未知的困惑、難堪與空虛，引領我們體驗人生之萬萬難題，省思愛情、家庭與金錢的真確意義！ & 【租隊友獨家典藏套裝】 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉，《單身租隊友一＋二》原創版劇作書！ ★《室友留言版》：精彩元素典藏冊，收錄室友編年史、精彩劇照與真情留言，忠粉必藏！ ★ 五款【室友門禁卡】【租隊友公約卡】，一次蒐齊！ ★ 隨書附贈爆笑警世金句貼紙！讓你隨處貼、隨時人間清醒！ & 經典金句： 「永遠不要說自己老，你只會比現在更老，現在就是妳接下來漫長的人生中最年輕的時候！」 「為什麼求婚要下跪，因為結婚很恐怖啊，誰會下跪求對方什麼事情啊？」 「有快一半的人，結婚了，終點也是分手啊。」 「因為妳辛苦太久了，所以妳覺得自己一定要這麼辛苦才能賺錢。因為妳太習慣拼命了，沒有榨乾自己到最後一刻，妳會以為自己不夠格擁有幸福！」 &
【電子書】表演的魔法
「演什麼像什麼」是每個演員追求的角色功課 「學習演好自己」也是人人日常生活的必修課 & 為表演而生的演員范瑞君，從孩童時期就會自己幻想玩角色扮演的遊戲，及至長大磨練成為知名的表演工作者，她仍不斷在有限的生命條件裡積極訓練並尋找表演的多種空間。她對演出角色從不設限，身影穿梭於國家戲劇院與家庭電視劇中，向大眾展示了舞台上、鏡頭前一個個角色的人生故事，也完美示範了自己作為一個演員該有的專業與底氣。 & 范瑞君第一本專門談表演的書，深入淺出分享她歷練三十年的表演心法與日常生活運用之道。內容從表演常見的八個迷思開始，論起認識自己之必要，進一步才訓練自己成為獨一無二的容器，承載各種角色進入。本書幫助對表演感興趣的讀者從零經驗起，逐步深化表演知識，不論是否要成為演員，其實人人都潛藏著表演的本能，常人更應該學習表演，開發生活中的演技，演出令自己舒服且喜愛的角色。 & 「表演可以從心到外在讓人改頭換面，這是一件擁有魔法又有趣的技能，我們每個人都需要學習表演。」——范瑞君 & 名人推薦 & 王琄｜屈中恆｜鍾欣凌｜謝瓊煖｜嚴藝文──實力派演員推薦（按姓氏筆畫排序） & 「瑞君的表演總是讓人目不轉睛，能量高大超越她的身型！這次書寫，是對於一位表演、教育、實踐者的梳理，娓娓道來，她是如何成為精彩的『人』。」──王琄 & 「好的演員就如瑞君，即使已經演了兩三百場，還是能讓角色展現出新的面貌。表演真的可以像魔法一般，而魔法棒就在瑞君這樣的好演員手上，對表演有興趣、有熱情的朋友，翻開《表演的魔法》，來聽聽瑞君怎麼說。」──屈中恆 & 「『如果有一天我當導演，你一定是我演員名單的第一人！』這人要把她畢生的表演功力化成文字分享給大家，各位呀，這是一定要買起來點燈拜讀的啊！」──鍾欣凌 & 「優秀表演藝術家范瑞君，用她豐富的表演經驗與真心的人生體驗，書寫的表演入門書，誠誠實實的在表演這塊聖地之中，留下了動人精彩的一頁。」──謝瓊煖 & 「有一位活躍在劇場和影像表演裡的高手，用淺顯易懂的文字，將她這輩子的表演經驗分享出來，對於『演員』們絕對是一本可以增進內功的武林祕笈！那位高手就是我極為欣賞的演員：范瑞君。」──嚴藝文 &
【電子書】表演的魔法：人人都是大表演家，金鐘女伶范瑞君的二十五堂表演課
「演什麼像什麼」是每個演員追求的角色功課 「學習演好自己」也是人人日常生活的必修課 & 為表演而生的演員范瑞君，從孩童時期就會自己幻想玩角色扮演的遊戲，及至長大磨練成為知名的表演工作者，她仍不斷在有限的生命條件裡積極訓練並尋找表演的多種空間。她對演出角色從不設限，身影穿梭於國家戲劇院與家庭電視劇中，向大眾展示了舞台上、鏡頭前一個個角色的人生故事，也完美示範了自己作為一個演員該有的專業與底氣。 & 范瑞君第一本專門談表演的書，深入淺出分享她歷練三十年的表演心法與日常生活運用之道。內容從表演常見的八個迷思開始，論起認識自己之必要，進一步才訓練自己成為獨一無二的容器，承載各種角色進入。本書幫助對表演感興趣的讀者從零經驗起，逐步深化表演知識，不論是否要成為演員，其實人人都潛藏著表演的本能，常人更應該學習表演，開發生活中的演技，演出令自己舒服且喜愛的角色。 & 「表演可以從心到外在讓人改頭換面，這是一件擁有魔法又有趣的技能，我們每個人都需要學習表演。」——范瑞君 & 名人推薦 & 王琄｜屈中恆｜鍾欣凌｜謝瓊煖｜嚴藝文──實力派演員推薦（按姓氏筆畫排序） & 「瑞君的表演總是讓人目不轉睛，能量高大超越她的身型！這次書寫，是對於一位表演、教育、實踐者的梳理，娓娓道來，她是如何成為精彩的『人』。」──王琄 & 「好的演員就如瑞君，即使已經演了兩三百場，還是能讓角色展現出新的面貌。表演真的可以像魔法一般，而魔法棒就在瑞君這樣的好演員手上，對表演有興趣、有熱情的朋友，翻開《表演的魔法》，來聽聽瑞君怎麼說。」──屈中恆 & 「『如果有一天我當導演，你一定是我演員名單的第一人！』這人要把她畢生的表演功力化成文字分享給大家，各位呀，這是一定要買起來點燈拜讀的啊！」──鍾欣凌 & 「優秀表演藝術家范瑞君，用她豐富的表演經驗與真心的人生體驗，書寫的表演入門書，誠誠實實的在表演這塊聖地之中，留下了動人精彩的一頁。」──謝瓊煖 & 「有一位活躍在劇場和影像表演裡的高手，用淺顯易懂的文字，將她這輩子的表演經驗分享出來，對於『演員』們絕對是一本可以增進內功的武林祕笈！那位高手就是我極為欣賞的演員：范瑞君。」──嚴藝文 &
