【電子書】1399趙氏孤兒
第30屆傳藝金曲獎最佳編劇獎劇本 & 《1399趙氏孤兒》將元雜劇經典搬上了明朝的歷史舞台，置於「靖難之役」骨肉相殘的政變背景中。寧王朱權被親哥哥燕王朱棣軟禁在北平，脅迫其合作造反。此時朱權的戲班也從大寧來到禁宮中，搬演了全本《趙氏孤兒》：一齣捨身取義、感天動地的好戲，在嚴峻的政治危機中，撥動看客們的心弦！ & 本劇開闢了一條經典新編的蹊徑，將歷史劇置於歷史舞台的後設結構，重現了元雜劇蒼勁豪邁的演出盛況，並賦予此劇與當代觀眾對話的意義。於第30屆傳藝金曲獎獲得4項提名（最佳團體演出、最佳編劇、最佳音樂設計、最佳個人表演新秀），並榮獲最佳編劇獎。 & 本書特色 & 1. 國立台北藝術大學合作出版「華劇本色」系列本土創作劇本。 2. 重新詮釋元代雜劇《趙氏孤兒》，以及新創編腔、曲調與音樂創作。 3. 劇本原文以標準化台語漢字呈現，並附上英譯與戲曲曲譜，益於推廣。 4. 適合戲劇系師生、戲劇與傳統戲曲創作者閱讀。 &
【電子書】IP時代必備的創作指南
★從故事淘金，IP創作時代來臨！ 南韓IP強勢輸出國，漫畫／小說創作、商業連載經驗公開 ★一本令網路小說、漫畫創作者相見恨晚的實用案頭書 內容創作者都想取經 ★含金量超高：解答58個網路漫畫、小說作家最想問、沒人教的難題 ★收錄超實用學習單，現學現用：濃縮業界打滾多年實戰精華 & ●不管怎麼想，都卡在想不出故事題材？ ●擔心讀者覺得故事很愛說教？ ●主角就一定不能領便當嗎？ ●我不會設定主角缺點怎麼辦？ ●一定要看讀者的留言嗎？ ●不會寫激情畫面，還能算是BL嗎？ ●會創作故事就好了，為什麼要交一句話大綱？ ●終於有平台要跟我簽約了，但是這個合約條件好嗎？ & 關於創作、商業連載的種種疑問， 從尋找作品點子到連載後的意志管理，本書一網打盡！ 第一本網路漫畫、網路小說等連載型內容的故事寫作法！ & 粱慧琳、文亞琳是韓國清江文化產業大學漫畫內容學校網路漫畫內容專職教授，擁有豐富的網路漫畫、網路小說創作與教學經驗。 & 本書源自於許多創作者在準備作品及商業連載過程中，所碰到的種種問題解答集。以前，這些問題不知該問誰，只能獨自摸索、從做中學、土法煉鋼的方式克服；如今，兩位老師現身說法，透過問答點破盲點，貼身指導。 & ◎設定故事架構，靠小說、戲劇大師傳世的創作理論 戲劇、故事必學的三幕劇架構，超實用講解，網路小說、漫畫創作立即套用。 & ◎改編影視IP作品，創作技巧剖析 《死亡筆記本》、《屍速列車》、《奶酪陷阱》、《魔道祖師》、《SWEET HOME》、《航海王》等，人物設定、劇情安排……如何設定安排。 & ◎商業連載實戰，創作者最想發問的問題 ‧投稿、上連載用的提案企畫書怎麼寫？ ‧寫不出吸引人的一句話大綱怎麼辦？ ‧要不要看讀者的留言呢？ ‧開始連載後，配角愈來愈多，這樣好嗎？ & 網路漫畫、網路小說等連載故事，無法套用現有寫作公式。因此，你需要有實戰經驗的導師引領，解決種種遇到的各種煩惱，包括：想寫出不落俗套的故事，如何牢牢抓住讀者的心，不斷追更等。 & 這是一本含金量超高，直接濃縮業界實戰經驗的工具書，想搶搭IP創作鍊金風潮的創作者，本書會告訴你怎麼去創造自己想寫的角色、掌握故事結構、類型與連載方式等，陪伴你創作出受歡迎的作品。
【電子書】單身租隊友1+2：關於實踐夢想的那些事
楊景翔演劇團叫座好戲《單身租隊友》系列劇本套書 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉大鳴大放之作！ 詼諧帶淚，字字金句、寫實淋漓！ 深入刻畫當代都會的生存面貌，直面愛情叢林中的現實生態 & 套書內含《單身租隊友》、《單身租隊友2》劇本書！還有驚喜滿滿的《室友留言板》！ & 「凱莉想要買房，志強想要結婚，丹丹想要賺大錢，大家都為了要有安全感而拼命努力，但我們耗盡力氣找的東西真的能滿足我們嗎？」——編劇 吳瑾蓉 & 大齡女子的婚育焦慮、陽剛職場上的同志困境、因為太窮被迫斜槓的女青年......；三位共租公寓的單身室友，在積極脫魯的過程中，陪伴彼此，面對人生的難題。 & 「爸，你有想過，你覺得很好，別人也會覺得很好，他為什麼要喜歡我？」 & 「你們有什麼男人在金星、女人在火星，一堆書可以參考，我們什麼都沒有。我不知道，我想像中的幸福，到底對不對？有人可以當同志幸福的Model嗎？」 & 黃金演員陣容 ★全能金鐘小天后- Lulu黃路梓茵 ★百變創作藝人-又仁 ★劇場喜劇女王 - Kim 程鈺婷 ★台灣漫才天團『達康.COME』- 康康 何瑞康 ★劇場王牌笑匠-老爹 林家麒 & 「所有『有』的東西，都是給人看的。...但是『沒有』的東西，只有自己知道：無煩無惱，無病無痛，無憂無愁。這些是別人看不到的，別人不會羨慕你，但那才是真的。」 & 「也許有一天我會妥協買房子的條件，但談戀愛我不想妥協。」 & 「門後面有什麼樣的鬼，比真的鬼更恐怖，因為想像的恐懼會無限蔓延，而且每個人的恐懼都是自己的，不是別人塞給你的。」——編劇 吳瑾蓉 & 從凱莉、志強與丹丹面對未知的困惑、難堪與空虛，引領我們體驗人生之萬萬難題，省思愛情、家庭與金錢的真確意義！ & 【租隊友獨家典藏套裝】 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉，《單身租隊友一＋二》原創版劇作書！ ★《室友留言版》：精彩元素典藏冊，收錄室友編年史、精彩劇照與真情留言，忠粉必藏！ ★ 五款【室友門禁卡】【租隊友公約卡】，一次蒐齊！ ★ 隨書附贈爆笑警世金句貼紙！讓你隨處貼、隨時人間清醒！ & 經典金句： 「永遠不要說自己老，你只會比現在更老，現在就是妳接下來漫長的人生中最年輕的時候！」 「為什麼求婚要下跪，因為結婚很恐怖啊，誰會下跪求對方什麼事情啊？」 「有快一半的人，結婚了，終點也是分手啊。」 「因為妳辛苦太久了，所以妳覺得自己一定要這麼辛苦才能賺錢。因為妳太習慣拼命了，沒有榨乾自己到最後一刻，妳會以為自己不夠格擁有幸福！」 &
【電子書】單身租隊友1＋2：關於實踐夢想的那些事
楊景翔演劇團叫座好戲《單身租隊友》系列劇本套書 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉大鳴大放之作！ 詼諧帶淚，字字金句、寫實淋漓！ 深入刻畫當代都會的生存面貌，直面愛情叢林中的現實生態 & 套書內含《單身租隊友》、《單身租隊友2》劇本書！還有驚喜滿滿的《室友留言板》！ & 「凱莉想要買房，志強想要結婚，丹丹想要賺大錢，大家都為了要有安全感而拼命努力，但我們耗盡力氣找的東西真的能滿足我們嗎？」——編劇 吳瑾蓉 & 大齡女子的婚育焦慮、陽剛職場上的同志困境、因為太窮被迫斜槓的女青年......；三位共租公寓的單身室友，在積極脫魯的過程中，陪伴彼此，面對人生的難題。 & 「爸，你有想過，你覺得很好，別人也會覺得很好，他為什麼要喜歡我？」 & 「你們有什麼男人在金星、女人在火星，一堆書可以參考，我們什麼都沒有。我不知道，我想像中的幸福，到底對不對？有人可以當同志幸福的Model嗎？」 & 黃金演員陣容 ★全能金鐘小天后- Lulu黃路梓茵 ★百變創作藝人-又仁 ★劇場喜劇女王 - Kim 程鈺婷 ★台灣漫才天團『達康.COME』- 康康 何瑞康 ★劇場王牌笑匠-老爹 林家麒 & 「所有『有』的東西，都是給人看的。...但是『沒有』的東西，只有自己知道：無煩無惱，無病無痛，無憂無愁。這些是別人看不到的，別人不會羨慕你，但那才是真的。」 & 「也許有一天我會妥協買房子的條件，但談戀愛我不想妥協。」 & 「門後面有什麼樣的鬼，比真的鬼更恐怖，因為想像的恐懼會無限蔓延，而且每個人的恐懼都是自己的，不是別人塞給你的。」——編劇 吳瑾蓉 & 從凱莉、志強與丹丹面對未知的困惑、難堪與空虛，引領我們體驗人生之萬萬難題，省思愛情、家庭與金錢的真確意義！ & 【租隊友獨家典藏套裝】 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉，《單身租隊友一＋二》原創版劇作書！ ★《室友留言版》：精彩元素典藏冊，收錄室友編年史、精彩劇照與真情留言，忠粉必藏！ ★ 五款【室友門禁卡】【租隊友公約卡】，一次蒐齊！ ★ 隨書附贈爆笑警世金句貼紙！讓你隨處貼、隨時人間清醒！ & 經典金句： 「永遠不要說自己老，你只會比現在更老，現在就是妳接下來漫長的人生中最年輕的時候！」 「為什麼求婚要下跪，因為結婚很恐怖啊，誰會下跪求對方什麼事情啊？」 「有快一半的人，結婚了，終點也是分手啊。」 「因為妳辛苦太久了，所以妳覺得自己一定要這麼辛苦才能賺錢。因為妳太習慣拼命了，沒有榨乾自己到最後一刻，妳會以為自己不夠格擁有幸福！」 &
【電子書】凝視無垢：莊子．泛靈．後人類
當你緩緩地走時，你會感覺空氣、陽光、還有周遭所有的東西都會放大。——林麗珍 在泛靈的宇宙觀裡，人只是所有萬物中之一物，而這些物之間有著關係性的聯繫，這些聯繫不是在象徵或形而上的層面，而是在物質的層次，是關乎身體、感官、覺受，與「情感」有關但卻溢出個體的界限，並且不囿限於類屬的分野。因此，主與客、內與外、生與死無法截然二分，而是有著曖昧不明的中間地帶，在那裡時間不以過去、現在、未來的直線結構運行，而是多重時間性的交纏縈繞，空間不以客觀尺度為依憑，而是以力量的強度與速度的快慢來經歷。
【電子書】16歲的戲劇課
粉墨登場，可能是親近戲劇最直接的途徑，但不是愛上戲劇唯一一條路。日常生活裡處處是「戲」。假設戲如人生，認真過日子不就好了，大費周章作戲是哪招？有人大嘆人生如戲，難道此生一切都是假？戲劇是什麼，到底？青春的舞台，戲劇的課堂，《16歲的戲劇課》，羅仕龍開講：戲劇教我的事。戲劇的兩項重要元素，一是語文素養，一是團隊精神。且不管日後是否就讀戲劇科系，也不管將來會不會從事專業戲劇演出，但語文素養和團隊精神卻是國高中生學習歷程裡，極需要培養的兩項基本能力。而這兩項能力的養成，都與戲劇教育有密切關聯。就語文素養來說，戲劇主要是由對話所構成的文體，而每句對話都反映了說話者的身份、動機、性格等，同時也呼應說話當下的外在環境與客觀條件。如果語文學習的目標之一是為了培養適切的表達能力，那麼戲劇絕對是最有效的文體。另一方面，由於戲劇展現角色之間的互動，所以當我們閱讀劇本的同時，也是在訓練自己仔細觀察人與人之間的關係，以及言談舉止所流露的訊息。戲劇是練習語文表達的工具，也是讓我們通過語言學習觀察世界的方式。就團隊精神來說，一個戲劇作品的完成需要各個環節的配合。不同的人有不同的個性，做事方法也有差異，如何讓團隊裡的每個成員互相協調，既能彰顯各自才能，又能共同完成一件有整體感的成品，這都有賴相互溝通與彼此理解的藝術。戲劇涉及文字、表演、聲音、視覺、設計等各種條件的搭配，是最好的團隊合作經驗，也是讓人收穫滿滿的一堂課。
【電子書】表演的魔法
「演什麼像什麼」是每個演員追求的角色功課 「學習演好自己」也是人人日常生活的必修課 & 為表演而生的演員范瑞君，從孩童時期就會自己幻想玩角色扮演的遊戲，及至長大磨練成為知名的表演工作者，她仍不斷在有限的生命條件裡積極訓練並尋找表演的多種空間。她對演出角色從不設限，身影穿梭於國家戲劇院與家庭電視劇中，向大眾展示了舞台上、鏡頭前一個個角色的人生故事，也完美示範了自己作為一個演員該有的專業與底氣。 & 范瑞君第一本專門談表演的書，深入淺出分享她歷練三十年的表演心法與日常生活運用之道。內容從表演常見的八個迷思開始，論起認識自己之必要，進一步才訓練自己成為獨一無二的容器，承載各種角色進入。本書幫助對表演感興趣的讀者從零經驗起，逐步深化表演知識，不論是否要成為演員，其實人人都潛藏著表演的本能，常人更應該學習表演，開發生活中的演技，演出令自己舒服且喜愛的角色。 & 「表演可以從心到外在讓人改頭換面，這是一件擁有魔法又有趣的技能，我們每個人都需要學習表演。」——范瑞君 & 名人推薦 & 王琄｜屈中恆｜鍾欣凌｜謝瓊煖｜嚴藝文──實力派演員推薦（按姓氏筆畫排序） & 「瑞君的表演總是讓人目不轉睛，能量高大超越她的身型！這次書寫，是對於一位表演、教育、實踐者的梳理，娓娓道來，她是如何成為精彩的『人』。」──王琄 & 「好的演員就如瑞君，即使已經演了兩三百場，還是能讓角色展現出新的面貌。表演真的可以像魔法一般，而魔法棒就在瑞君這樣的好演員手上，對表演有興趣、有熱情的朋友，翻開《表演的魔法》，來聽聽瑞君怎麼說。」──屈中恆 & 「『如果有一天我當導演，你一定是我演員名單的第一人！』這人要把她畢生的表演功力化成文字分享給大家，各位呀，這是一定要買起來點燈拜讀的啊！」──鍾欣凌 & 「優秀表演藝術家范瑞君，用她豐富的表演經驗與真心的人生體驗，書寫的表演入門書，誠誠實實的在表演這塊聖地之中，留下了動人精彩的一頁。」──謝瓊煖 & 「有一位活躍在劇場和影像表演裡的高手，用淺顯易懂的文字，將她這輩子的表演經驗分享出來，對於『演員』們絕對是一本可以增進內功的武林祕笈！那位高手就是我極為欣賞的演員：范瑞君。」──嚴藝文 &
【電子書】表演的魔法：人人都是大表演家，金鐘女伶范瑞君的二十五堂表演課
「演什麼像什麼」是每個演員追求的角色功課 「學習演好自己」也是人人日常生活的必修課 & 為表演而生的演員范瑞君，從孩童時期就會自己幻想玩角色扮演的遊戲，及至長大磨練成為知名的表演工作者，她仍不斷在有限的生命條件裡積極訓練並尋找表演的多種空間。她對演出角色從不設限，身影穿梭於國家戲劇院與家庭電視劇中，向大眾展示了舞台上、鏡頭前一個個角色的人生故事，也完美示範了自己作為一個演員該有的專業與底氣。 & 范瑞君第一本專門談表演的書，深入淺出分享她歷練三十年的表演心法與日常生活運用之道。內容從表演常見的八個迷思開始，論起認識自己之必要，進一步才訓練自己成為獨一無二的容器，承載各種角色進入。本書幫助對表演感興趣的讀者從零經驗起，逐步深化表演知識，不論是否要成為演員，其實人人都潛藏著表演的本能，常人更應該學習表演，開發生活中的演技，演出令自己舒服且喜愛的角色。 & 「表演可以從心到外在讓人改頭換面，這是一件擁有魔法又有趣的技能，我們每個人都需要學習表演。」——范瑞君 & 名人推薦 & 王琄｜屈中恆｜鍾欣凌｜謝瓊煖｜嚴藝文──實力派演員推薦（按姓氏筆畫排序） & 「瑞君的表演總是讓人目不轉睛，能量高大超越她的身型！這次書寫，是對於一位表演、教育、實踐者的梳理，娓娓道來，她是如何成為精彩的『人』。」──王琄 & 「好的演員就如瑞君，即使已經演了兩三百場，還是能讓角色展現出新的面貌。表演真的可以像魔法一般，而魔法棒就在瑞君這樣的好演員手上，對表演有興趣、有熱情的朋友，翻開《表演的魔法》，來聽聽瑞君怎麼說。」──屈中恆 & 「『如果有一天我當導演，你一定是我演員名單的第一人！』這人要把她畢生的表演功力化成文字分享給大家，各位呀，這是一定要買起來點燈拜讀的啊！」──鍾欣凌 & 「優秀表演藝術家范瑞君，用她豐富的表演經驗與真心的人生體驗，書寫的表演入門書，誠誠實實的在表演這塊聖地之中，留下了動人精彩的一頁。」──謝瓊煖 & 「有一位活躍在劇場和影像表演裡的高手，用淺顯易懂的文字，將她這輩子的表演經驗分享出來，對於『演員』們絕對是一本可以增進內功的武林祕笈！那位高手就是我極為欣賞的演員：范瑞君。」──嚴藝文 &
【電子書】劇場演員大補帖
世界名劇《悲慘世界》出演者的專業撇步大公開最具代表性的業界必讀之書，習得規則、避雷等職人技術，把技能通通點滿！你知道演員們上台前都在做什麼嗎？你知道如何成為一個好觀眾嗎？你知道莎士比亞的《馬克白》被認為是帶有詛咒嗎？本書將掀開你所有的好奇心，帶給你前所未有的世界觀！這是一齣交織笑與淚的戲劇，他們持續排練著……本書從劇場裡的倫理講起，接著從排練到巡演間一步步說明劇場演員各環節該注意的事項，還說一些在劇場上的禁忌，中間收錄了數十位資深美國劇場和影視演員的肺腑之言，講述了許多身為演員的必要條件，包括該有的禮儀（對其他演員的尊重、遵守時間還有照顧好身體等）、也告訴你如何跟劇場相關人員相處（也就是社交技巧）、還有說明如果在劇場上遇到性騷擾或是虐待等狀況，你可以怎麼做，還包括一些迷信。還說明到如何成為一個好的劇場觀眾，大部分都留傳至今，比方關掉所有會發出聲音的電子儀器，禁止錄音錄影等，有個比較特別的是謝幕的時候不可以離席，因為這會讓演員認為你不喜歡他們的演出。總而言之，本書以直白的口吻說了關於劇場的各種祕辛，不論你是演員還是觀眾，都能從這本書裡找到你需要的答案。我認為《劇場演員大補帖》的影響會超越寫這本書的人、參與這項工作的人、以及啟發這一切的人。滿滿的智慧、聰明才智，和關愛，本來就該如此這般。好樣的！──肯‧佩基，百老匯傳奇演員（Ken Page, Broadway legend）迫切重要卻經常被忽略的劇場教育環節之一：專業態度。《劇場演員大補帖》應該被規定成每個有心投身劇場的學生們的必讀內容。──賴瑞蘇沙，導演兼編舞家，波士頓伯克利學院戲劇教授（Larry Sousa, Director/Choreographer, theatre professor at The Boston Conservatory at Berklee）
【電子書】成為人氣聲優
動畫《網球王子》《遊戲王》 音樂劇《美少女戰士》、《HUNTERXHUNTER獵人》 日本著名音效指導、舞台導演、劇本作家、演員…… 平光琢也告訴你： & 成為人氣聲優 第一線就是需要的是這樣的人 & & & & & & 配音演員∣動畫∣戲劇∣表演∣自媒體工作者 精準打造聲音的表情！從現在起非做不可的30件事 & & ▋一次弄懂聲音表演，不再令人出戲 「身為動畫音效指導，以及曾在演劇圈中打滾的我，以站在戲劇及聲優第一線的立場，把想跟各位說的話整理成了這本書。有別於市面上眾多介紹一般聲優知識或如何踏上聲優之路的書，這本書特別致力於如何更上一層樓地提升身為聲優的實力。」…………平光琢也 & 破除迷思-- •釐清「真實」的意思 •釐清「張力」的意思 •釐清「誇張」的意思 & 關鍵技巧-- 練習用兩個字來表達「場景情感」 練習口是心非與心口一致的台詞 練習把情緒集中到下半身 & 深度思考-- 培養深度解讀力的兩種方式 說話瞄準對方--掌握聲音的距離感- 在錄音室裡要注意的事情 向短劇學習聲優必備技巧 外國影集配音vs.動畫配音 用「倒推式」演技掌握動畫角色情緒 & ▋不只是聲音，還有專業工作者的自我經營學！ 關於成名∣關於甄選∣關於演技∣關於音效指導& & 在這個多媒體、自媒體的盛行世界，聲音的展現與表情成為重要一環，Vtuber、戲劇、舞台表演，動畫……書中除了技巧的提示，還提供所有想要成為搶手的表演工作者都該知道的個人經營秘訣。 & •成名的三步驟？ •找出你的假想敵，了解對方的「特質」 •思考你是什麼樣的商品? •什麼樣的聲音樣本最好? •拿到劇本時，該怎麼做?& •如何在配音現場脫穎而出 •配音工作者和演員的聲音表演有什麼不同？ & 本書特色 & ◆動畫配音、影視配音、聲音表演者以及自媒體工作者都需要的一本書·。 ◆告訴你許多人對聲音表演的迷思與誤解。 ◆告訴你如何更上一層樓地提升身為聲優的實力。 ◆從業近30年的日本音效指導、舞台導演、劇作家、演員給你的專業配音書
【電子書】一條蜿蜒的河流：表演藝術研究與評論報導
對於喜歡聽故事的朋友們──這本書將告訴您，劇場中我們都耳熟能詳的前輩們，挑戰過哪些事，又是如何面對挑戰。在看似有點迢遠的那個年代，前輩們塑造了台灣表演藝術的豐富面貌，對我們今日的生態產生一定的影響。那些前輩的風華，我們都該知道。 & 對於想知道表演藝術秘密的朋友──這本書將告訴你，成功創作的訣竅究竟在哪裡。專業舞團及劇團的作品，為什麼會那麼吸引人們矚目？它們的取材又是如何地扣合著時代的脈動？這些表演的形式是如何產生的？這些問題，每個編創者的內心都曾自問過。本書將提供一個經驗交流的機會，透過創作過程的剖析，讓不同時代、不同領域的人互相映射與關照。 & 對於想知道更多表演藝術理論的朋友──這本書將提供一個當代劇場中不可或缺的「雙筒鏡」，一邊是「現象學」，另一邊是「符號學」，當代表演藝術的各種理論就在這兩個基礎上延展開來，表演實務也透過這個「雙筒鏡」得以洞見蘊藏在形式之中的多元內涵。 & 這本書的內容，就是一場知識性的表演藝術的呈現！ &
【電子書】浴火玫瑰
她把來自土地的動作，澆灌為台灣現代舞的花朵 在白色恐怖的烈焰灼燒中，為生命、為舞蹈全身躍動…… 以身體呼喚台灣現代舞的降生 以生命銘刻台灣白色恐怖的傷痕 威權燒灼後的歲月，從餘燼中重生的歷史 台灣現代舞先驅蔡瑞月口述史，重新面世 蔡瑞月，中了舞鞋魔咒的女子 兒時，她的身體總是不自覺律動著。她十六歲赴日本，拜入日本現代舞先驅石井漠、石井綠門下。年方二十四，已在日本、新加坡、東南亞等地巡演逾一千場。 蔡瑞月，為台灣執迷不悔的女子 為了故鄉，她捨棄在日本發展舞蹈事業的大好前程，回到被譏為舞蹈荒漠的台灣，播撒舞蹈藝術種子。她曾在台灣各地開闢過七個舞蹈社，全盛時期，舞蹈社片刻不得閒。 蔡瑞月，何其天真的女子 為了一張明信片，國民政府強行驅逐她的夫婿雷石榆。她在岸邊相送，仍想先在台灣完成個人舞展後，再攜子赴港與夫婿相聚。怎知一別就是四十年！更沒想到黑牢一坐就是三年！ 蔡瑞月，惡火無法焚燬的舞蹈魂 儘管心愛如「女兒」的舞蹈社遭遇火劫，她仍強忍悲痛，堅持做該做的事，在焦黑廢墟中重建二十支舞蹈作品。她像一朵浴火玫瑰，她為舞蹈而生，為「舞蹈、土地與愛」奉獻一生，為台灣典藏不朽傳奇！ 本書特色 1.台灣現代舞重要奠基者蔡瑞月口述史，為台灣戰後舞蹈發展之重要史料。本書於1998年出版後遭遇舞蹈社大火，睽違25年重新修訂，浴火出版。 2.揭露初版當年囿於時空之舞蹈社改名祕辛，與蔡瑞月、雷石榆重逢團聚始末。 3.收錄多張蔡瑞月不同生命階段的珍貴歷史與舞蹈活動照，完整呈現一位台灣女性、舞蹈家、白色恐怖受難者的艱困奮鬥。 4.追記附錄與年表，詳實呈現蔡瑞月舞蹈社登錄古蹟、搶救保存運動之珍貴過程。 名家力薦 中研院台史所副研究員吳叡人專序引讀 收錄國際級舞蹈大師伊莉莎白．陶曼、石井綠深情專文 &
【電子書】浴火玫瑰：台灣現代舞先驅蔡瑞月口述史
她把來自土地的動作，澆灌為台灣現代舞的花朵 在白色恐怖的烈焰灼燒中，為生命、為舞蹈全身躍動…… 以身體呼喚台灣現代舞的降生 以生命銘刻台灣白色恐怖的傷痕 威權燒灼後的歲月，從餘燼中重生的歷史 台灣現代舞先驅蔡瑞月口述史，重新面世 蔡瑞月，中了舞鞋魔咒的女子 兒時，她的身體總是不自覺律動著。她十六歲赴日本，拜入日本現代舞先驅石井漠、石井綠門下。年方二十四，已在日本、新加坡、東南亞等地巡演逾一千場。 蔡瑞月，為台灣執迷不悔的女子 為了故鄉，她捨棄在日本發展舞蹈事業的大好前程，回到被譏為舞蹈荒漠的台灣，播撒舞蹈藝術種子。她曾在台灣各地開闢過七個舞蹈社，全盛時期，舞蹈社片刻不得閒。 蔡瑞月，何其天真的女子 為了一張明信片，國民政府強行驅逐她的夫婿雷石榆。她在岸邊相送，仍想先在台灣完成個人舞展後，再攜子赴港與夫婿相聚。怎知一別就是四十年！更沒想到黑牢一坐就是三年！ 蔡瑞月，惡火無法焚燬的舞蹈魂 儘管心愛如「女兒」的舞蹈社遭遇火劫，她仍強忍悲痛，堅持做該做的事，在焦黑廢墟中重建二十支舞蹈作品。她像一朵浴火玫瑰，她為舞蹈而生，為「舞蹈、土地與愛」奉獻一生，為台灣典藏不朽傳奇！ 本書特色 1.台灣現代舞重要奠基者蔡瑞月口述史，為台灣戰後舞蹈發展之重要史料。本書於1998年出版後遭遇舞蹈社大火，睽違25年重新修訂，浴火出版。 2.揭露初版當年囿於時空之舞蹈社改名祕辛，與蔡瑞月、雷石榆重逢團聚始末。 3.收錄多張蔡瑞月不同生命階段的珍貴歷史與舞蹈活動照，完整呈現一位台灣女性、舞蹈家、白色恐怖受難者的艱困奮鬥。 4.追記附錄與年表，詳實呈現蔡瑞月舞蹈社登錄古蹟、搶救保存運動之珍貴過程。 名家力薦 中研院台史所副研究員吳叡人專序引讀 收錄國際級舞蹈大師伊莉莎白．陶曼、石井綠深情專文 &
【電子書】薪傳．薪傳（雲門經典全紀錄，特別收錄林懷民專文〈吶喊與突圍〉）
雲門舞劇《薪傳》45年，不能遺忘的史詩經典 第一部臺灣史舞劇 創作演出跨世代全紀錄 雙面書衣，六十五幀唯美攝影照片，完整收藏紙上《薪傳》，凝結感動瞬間 & & & & & && 【特別收錄】 ■林懷民新撰萬字專序〈吶喊與突圍〉 ■十三位跨世代菁英名家專文推薦 & 據說，雲門經典《薪傳》是一齣「跳一次死一次」的舞作。 薪傳《薪傳》的通關密語是： 免驚，袂死，再來一次！ & 一九七八年，雲門舞作《薪傳》首演當天，美國宣布將與臺灣斷交。 & 燃燒靈魂的編舞家，和看不到前程的舞者，在混亂的時局裡，用青春的毅力與能量，演出「柴船渡黑水，唐山過臺灣」的史詩舞劇，鼓舞了萬千觀眾。 & 《薪傳》是臺灣集體記憶裡最重要的一支舞。 & 古碧玲生動記下首演季幕後的奮鬥與突圍，以及四十五年來，八代舞者突破自我限制，重現這齣把舞者力氣榨光、讓舞者跳到虛脫，觀眾感動沸騰的舞作的故事。 & 每一代年輕人都可以創造傳奇。 每一天都是突圍的好日子。 & 《薪傳》是以漢族先民拓殖台灣的歷史為主題，陳達吟唱「唐山過臺灣」的部分歌詞為「幕間曲」的八幕舞劇。 & 一九七八年十二月十六日，舞作在嘉義首演的早上，美國宣布將與台灣斷交。演出時，臺上舞者和臺下的觀眾，滿懷孤臣孽子之心，淚水和著掌聲久久無法止歇。第一齣以臺灣史為題材的舞劇，就在如此悲壯的情勢下，展開它四十五年的旅程。 & 雲門舞集創辦人林懷民，從家族溯源為靈感，展現百年來生活在臺灣土地上千千萬萬人與天爭、不向時勢屈服的突圍與吶喊，不分族群與世代的觀眾，都能從中看見自己的身影，找到自己所屬的位置。 & 《薪傳》是支要人命的舞，能讓所有舞者聞風喪膽，但只要站上舞臺，他們都願意為它挑戰極限，以靈魂獻祭，即便已歷經數代舞者的更迭，也毫無代溝地傳承這份拚搏的精神，並且發揮得淋漓盡致，這正是《薪傳》所展現的獨特能量與魔力。 & 全書收錄《薪傳》創作靈感、編舞歷程、道具與音樂創作軌跡，也記錄舞者們淚水與汗水交織的不服輸精神，此外更邀請各界知名人士，分享他們與《薪傳》的相遇及感動。搭配六十五幀精美攝影照片，完整收藏紙上《薪傳》。
【電子書】薪傳．薪傳
雲門舞劇《薪傳》45年，不能遺忘的史詩經典 第一部臺灣史舞劇 創作演出跨世代全紀錄 雙面書衣，六十五幀唯美攝影照片，完整收藏紙上《薪傳》，凝結感動瞬間 & & & & & && 【特別收錄】 ■林懷民新撰萬字專序〈吶喊與突圍〉 ■十三位跨世代菁英名家專文推薦 & 據說，雲門經典《薪傳》是一齣「跳一次死一次」的舞作。 薪傳《薪傳》的通關密語是： 免驚，袂死，再來一次！ & 一九七八年，雲門舞作《薪傳》首演當天，美國宣布將與臺灣斷交。 & 燃燒靈魂的編舞家，和看不到前程的舞者，在混亂的時局裡，用青春的毅力與能量，演出「柴船渡黑水，唐山過臺灣」的史詩舞劇，鼓舞了萬千觀眾。 & 《薪傳》是臺灣集體記憶裡最重要的一支舞。 & 古碧玲生動記下首演季幕後的奮鬥與突圍，以及四十五年來，八代舞者突破自我限制，重現這齣把舞者力氣榨光、讓舞者跳到虛脫，觀眾感動沸騰的舞作的故事。 & 每一代年輕人都可以創造傳奇。 每一天都是突圍的好日子。 & 《薪傳》是以漢族先民拓殖台灣的歷史為主題，陳達吟唱「唐山過臺灣」的部分歌詞為「幕間曲」的八幕舞劇。 & 一九七八年十二月十六日，舞作在嘉義首演的早上，美國宣布將與台灣斷交。演出時，臺上舞者和臺下的觀眾，滿懷孤臣孽子之心，淚水和著掌聲久久無法止歇。第一齣以臺灣史為題材的舞劇，就在如此悲壯的情勢下，展開它四十五年的旅程。 & 雲門舞集創辦人林懷民，從家族溯源為靈感，展現百年來生活在臺灣土地上千千萬萬人與天爭、不向時勢屈服的突圍與吶喊，不分族群與世代的觀眾，都能從中看見自己的身影，找到自己所屬的位置。 & 《薪傳》是支要人命的舞，能讓所有舞者聞風喪膽，但只要站上舞臺，他們都願意為它挑戰極限，以靈魂獻祭，即便已歷經數代舞者的更迭，也毫無代溝地傳承這份拚搏的精神，並且發揮得淋漓盡致，這正是《薪傳》所展現的獨特能量與魔力。 & 全書收錄《薪傳》創作靈感、編舞歷程、道具與音樂創作軌跡，也記錄舞者們淚水與汗水交織的不服輸精神，此外更邀請各界知名人士，分享他們與《薪傳》的相遇及感動。搭配六十五幀精美攝影照片，完整收藏紙上《薪傳》。
【電子書】【圖解】韓國影劇故事結構聖經
．2020年《寄生上流》拿下坎城影展金棕櫚獎，以及奧斯卡最佳影片、最佳國際影片、最佳導演與最佳原創劇本獎 ．2021年Netflix影集《魷魚遊戲》紅遍全世界，也贏得美國電影學會電視類特別獎，更是首部入圍美國艾美獎劇情類影集主要獎項的非英語劇集 ．2022年的坎城影展有5部韓國作品應邀競逐獎項…… 不論藝術電影或大眾影視 韓國正在成為全球影劇市場的故事寶庫！ 全球第一本【系統性解析】韓國影視敘事手法的寫作教戰書 最簡明的【五個○】圖解公式帶你寫出心裡的那個原創故事 ◆ 「……我們一起走在名為『電影』的這條錯綜複雜道路上。本書就如同這條路的指標。所有以成為電影人為夢想的人，我希望都可以來讀。」——「韓國奧斯卡獎」大鐘獎、百想藝術大獎得主＋電影 《茲山魚譜》、《思悼》、《王的 男人》等導演李濬益推薦 ■ 本書可以幫助你： 1破解韓國經典影視作品的隱藏結構 2理論學習→寫出劇本：攝取最精華的劇本理論，快速投入寫作實務 3簡明的圖解公式→有機體故事：將故事理論化為最清晰的公式，帶你打造出充滿原創性的故事 ■ 齊聲專業推薦（依姓氏筆畫序） 知名編劇講師 東默農｜韓國文化研究者 陳慶德｜韓國影視研究專家 黃孝儀（艾爾）｜台灣影評人協會副理事長 膝關節 「全方位解析成功戲劇的必要條件，值得細讀的吳基桓導演創作錄。」 ——————陳慶德 ◆ 解決所有寫作教戰書的痛點，帶領你從公式出發， 跨越「理論」與「創作」之間的斷裂！ ◆所有劇本寫作書都說結構最重要，但你就是消化不了那些複雜的理論，怎麼辦？ 本書作者從實務經驗出發，幫你讀透那些經典理論，轉化為獨創的圖解公式：從主角的公式、敵對力量的公式到結構的公式，甚至類型故事的公式！ ◆每個人都能理解，既能應用也能用來學習，掌握好故事緊扣人心的的祕密！ 【五個○】公式包含了： 1情節三角（經典三幕劇結構）：布局、敵對者或困境、高潮 2主角行動的起始、敵對力量的三個攻擊點、奔向高潮的結局 ◆不分商業或藝術電影，都能套用【五個○】公式來分析或進行創作 從賣破1200萬觀影人次的商業片《七號房的禮物》，到李滄東贏得坎城影展最佳劇本獎的藝術片《人生之詩》，都能拆解為【五個○】……你的故事也可以！ ◆不限於單一媒介，21世紀的韓國電影或影集都適用 除了電影，也引用《Signal 信號》、《W－兩個世界》、《愛的迫降》、《經常請吃飯的漂亮姐姐》、《SKY Castle 天空之城》等曾經創造高收視率的電視劇佐證公式的廣泛應用性，包括從劇集整體的篇幅（16集或較少或更多集數）來思考完美的「情節三角」應該落在哪些集數。 ◆適用各類型故事：挖掘成功作品裡隱藏的經典結構 細分為愛情、人性／社會 、體育、恐怖 、懸疑／驚悚、諜報、犯罪、動作、災難共9個常見類型，以公式拆解各類型的成功案例，帶你看出暗藏在經典類型故事中的結構，同時提醒各類型故事在公式之外如何擄獲觀眾的關鍵，例如： 《七號房的禮物》揭露了人性／社會類型片需要一句喚起最大共鳴的台詞； 《屍速列車》等災難片必須創造所有觀眾都能感同身受的災難形態； 旁白是《捉迷藏》等驚悚片的敘事特色，但旁白在《機密同盟》這類動作片無法產生效果，等等。 ◆熟悉各類型故事的創作特性，精進你的寫作技巧 本書帶領你從主角的公式出發，逐一進行價值的確立、布局與高潮的釐清，包括主要敵對者與次要敵對者的設定，以及設計表層敘事與深層敘事、進行交叉檢查等，一步一步讓你的故事成形。 最後，作者再一一解析各類型寫作的「特性」，例如犯罪片《神偷大劫案》的表面敘事是偷取鑽石，深層敘事是計畫這一切的主角要進行報復；他偷竊的對象不會只是單純的物體，而是與他的過去或我們社會關聯的象徵。 入門就從公式開始—— 從提筆的那一刻起，任何人都可以完成那個只屬於你的故事 現在就開始吧！ 本書特色 ■ 獨家圖解公式解析21世紀韓國知名影劇作品之隱藏結構 ■ 超前韓國版！特別增補給台灣讀者的新作解析：《茲山魚譜》、《逃出摩加迪休》＋全球夯劇《魷魚遊戲》 ■ 利用「圖解公式」挖掘韓國影視劇本結構的奧祕，寫出你自己的爆款故事 ■ 讀者讚譽為「韓國版《故事的解剖》」！帶你建立劇本創作最關鍵的技巧與觀念 ■ 非影視專業也看得懂！小說創作者也適用！韓影韓劇愛好者深入韓國戲劇門道的唯一指南 &
【電子書】身體網絡
21世紀亞洲當代表演於跨文化及跨領域實踐的新視野讀本 「這本關於『亞洲當代表演藝術』的實踐與論述集結，無疑宣告了『我即世界』、『世界即我』的當下與未來，及臺北表演藝術中心連結世界的途徑。」──臺北表演藝術中心董事長& 劉若瑀 & 「儘管編舞家在展覽配置中工作或視覺藝術家在舞台上表演已比比皆是，但能像亞當計畫那樣，讓來自不同領域的藝術家一起工作實則十分罕見。」──亞洲藝術文獻庫研究總監& 譚鴻鈞 「這一本收納各種不同認識、擅長於各種領域、敏感於生命歷程與跨國表現的閱讀，不是集結而成的宣言、也不是和諧與同質（integrated）的標誌；相反地，這本書本身就是世界歷史與當代物質網絡的化身（incarnations）與軌跡（trajectories）。」──藝評人& 汪俊彥 亞當計畫──亞洲當代表演網絡集會（Asia Discovers Asia Meeting for Contemporary Performance，ADAM）是由臺北表演藝術中心於2017年創辦，攜手旅法臺灣藝術家及策展人林人中共同構想、策劃及打造一個位於亞太地區的跨文化與跨領域藝術表演的研究及交流平台。有別於其他類同網絡與著重在節目交易的藝術市場集會，亞當計畫強調「藝術家主領」的觀念與實踐，邀請藝術家從創意發想、研究發展到作品生產的生態鏈來擾動機構與藝術家社群間的關係與對話，並孵育、陪伴他們的創作研究與合創過程。 本書奠基在「亞當計畫」於2017至2021年間，呈現亞太及各地藝術家透過表演作為媒介、型態與方法所進行的交流、研究與實踐上，試圖在當代表演的全球在地語境裡提出或提問一種「仍處於過程中」的知識生產。它記錄了這個計畫平台的生成與運動軌跡，更並進一步延展與地緣政治、社群與社會參與、跨文化研究及跨域藝術等相關問題意識的交往。 亞當計畫的起心動念為要搭建一個開放且異質性的基礎設置，並藉由藝術家的研究與實踐，去尋找去中心且非二元對立式的當代表演文化論述。這本將工作現場的實況、幕後及反響轉化為意義生產的讀本，也回應了新冠疫情對社會及藝術生態系統造成的衝擊與改變。2022年，隨著臺北表演藝術中心開幕，亞當計畫以此書繼續提問，在亞洲與全球當代藝術裡擾動那不穩定的網絡與身體。 &
【電子書】身體網絡：當代表演的文化與生態－「亞當計畫」亞洲當代表演網絡集會2017-2021
21世紀亞洲當代表演於跨文化及跨領域實踐的新視野讀本 「這本關於『亞洲當代表演藝術』的實踐與論述集結，無疑宣告了『我即世界』、『世界即我』的當下與未來，及臺北表演藝術中心連結世界的途徑。」──臺北表演藝術中心董事長& 劉若瑀 & 「儘管編舞家在展覽配置中工作或視覺藝術家在舞台上表演已比比皆是，但能像亞當計畫那樣，讓來自不同領域的藝術家一起工作實則十分罕見。」──亞洲藝術文獻庫研究總監& 譚鴻鈞 「這一本收納各種不同認識、擅長於各種領域、敏感於生命歷程與跨國表現的閱讀，不是集結而成的宣言、也不是和諧與同質（integrated）的標誌；相反地，這本書本身就是世界歷史與當代物質網絡的化身（incarnations）與軌跡（trajectories）。」──藝評人& 汪俊彥 亞當計畫──亞洲當代表演網絡集會（Asia Discovers Asia Meeting for Contemporary Performance，ADAM）是由臺北表演藝術中心於2017年創辦，攜手旅法臺灣藝術家及策展人林人中共同構想、策劃及打造一個位於亞太地區的跨文化與跨領域藝術表演的研究及交流平台。有別於其他類同網絡與著重在節目交易的藝術市場集會，亞當計畫強調「藝術家主領」的觀念與實踐，邀請藝術家從創意發想、研究發展到作品生產的生態鏈來擾動機構與藝術家社群間的關係與對話，並孵育、陪伴他們的創作研究與合創過程。 本書奠基在「亞當計畫」於2017至2021年間，呈現亞太及各地藝術家透過表演作為媒介、型態與方法所進行的交流、研究與實踐上，試圖在當代表演的全球在地語境裡提出或提問一種「仍處於過程中」的知識生產。它記錄了這個計畫平台的生成與運動軌跡，更並進一步延展與地緣政治、社群與社會參與、跨文化研究及跨域藝術等相關問題意識的交往。 亞當計畫的起心動念為要搭建一個開放且異質性的基礎設置，並藉由藝術家的研究與實踐，去尋找去中心且非二元對立式的當代表演文化論述。這本將工作現場的實況、幕後及反響轉化為意義生產的讀本，也回應了新冠疫情對社會及藝術生態系統造成的衝擊與改變。2022年，隨著臺北表演藝術中心開幕，亞當計畫以此書繼續提問，在亞洲與全球當代藝術裡擾動那不穩定的網絡與身體。 &
【電子書】進擊的台劇：故事×技術×IP放大，瀚草與合影視如何打造影視台流，走向世界！
從瀚草到合影視、GrX，他們打造的台劇，很酷！ & 《茶金》、《誰是被害者》、《麻醉風暴》、《紅衣小女孩》 & 等代表作獲得巨大成功，並開啟與國際平台接軌契機的「瀚草影視」， 儼然已是新一代台灣影視產業最耀眼的團隊之一。 瀚草的兩位關鍵人物──曾瀚賢、湯昇榮， 究竟如何共同創造出這片「無中生有」的榮景？ 又將引領台劇航向何處呢？ & ● 隨書附贈《這些年的台灣影視得獎作品》別冊 & 《進擊的台劇》從瀚草的「前世」，談到瀚草的「今生」，不僅敘述曾瀚賢和湯昇榮如何結識，也挖掘、掌握他們如何以「非主流」迎擊主流，如何堅持核心價值彼此互補分工，如何摸索出獨特有效的製作流程，如何因應措手不及的變數，如何與國際影視平台交手，進而成立國際影視公司！ & 每個環節都是台劇影視工作者合作砥勵、永不放棄，打開國際影視市場大門的一面明鏡！ & 本書還訪談了影視相關工作者陳國富、李淑屏、徐青雲、程偉豪、莊絢維、林君陽、陳信吉、吳明憲、許瑋甯、吳慷仁、黃河、藍正龍、黃健瑋、温昇豪……從他們的視角，談談與瀚草合作的過程及台劇的未來。 & 一個人可以做自己的事，一群人可以完成大家的事！曾瀚賢與湯昇榮從2002年開始到2022年，從合影視、GrX Studio瀚草文創啟航另一段新的旅程了，歡喜邀請大家同行，一起走一段實現夢想的冒險之路！&& & ▍瀚草的經營策略 探勘：以有系統的開發機制，讓多元的好故事持續誕生，與業界共享。 育才：以「野草計畫」開發編劇潛能、媒合投資者，關注影視人才培育。 共好：以有機的型態與同業聯手，優勢互補合擊，共創影視精品。 放大：領先佈局國際平台合作，追求創新，突破市場格局。
【電子書】進擊的台劇：故事×技術×IP放大，瀚草與合影視如何打造影視台流，走向世界！
從瀚草到合影視、GrX，他們打造的台劇，很酷！ & 《茶金》、《誰是被害者》、《麻醉風暴》、《紅衣小女孩》 & 等代表作獲得巨大成功，並開啟與國際平台接軌契機的「瀚草影視」， 儼然已是新一代台灣影視產業最耀眼的團隊之一。 瀚草的兩位關鍵人物──曾瀚賢、湯昇榮， 究竟如何共同創造出這片「無中生有」的榮景？ 又將引領台劇航向何處呢？ & ● 隨書附贈《這些年的台灣影視得獎作品》別冊 & 《進擊的台劇》從瀚草的「前世」，談到瀚草的「今生」，不僅敘述曾瀚賢和湯昇榮如何結識，也挖掘、掌握他們如何以「非主流」迎擊主流，如何堅持核心價值彼此互補分工，如何摸索出獨特有效的製作流程，如何因應措手不及的變數，如何與國際影視平台交手，進而成立國際影視公司！ & 每個環節都是台劇影視工作者合作砥勵、永不放棄，打開國際影視市場大門的一面明鏡！ & 本書還訪談了影視相關工作者陳國富、李淑屏、徐青雲、程偉豪、莊絢維、林君陽、陳信吉、吳明憲、許瑋甯、吳慷仁、黃河、藍正龍、黃健瑋、温昇豪……從他們的視角，談談與瀚草合作的過程及台劇的未來。 & 一個人可以做自己的事，一群人可以完成大家的事！曾瀚賢與湯昇榮從2002年開始到2022年，從合影視、GrX Studio瀚草文創啟航另一段新的旅程了，歡喜邀請大家同行，一起走一段實現夢想的冒險之路！&& & ▍瀚草的經營策略 探勘：以有系統的開發機制，讓多元的好故事持續誕生，與業界共享。 育才：以「野草計畫」開發編劇潛能、媒合投資者，關注影視人才培育。 共好：以有機的型態與同業聯手，優勢互補合擊，共創影視精品。 放大：領先佈局國際平台合作，追求創新，突破市場格局。
【電子書】狂言賽博格
傳承600年歷史的底蘊 日本國寶級藝術家的「狂言」！ 他是夢枕貘筆下安倍晴明的化身，花式滑冰選手羽生結弦請益的對象， 他是舞台上的中島敦與伊底帕斯王，影劇中的高杉晉作與哥吉拉， 他是當代最受推崇的表演藝術家之一，他是日本未來的人間國寶， 他是狂言師──野村萬齋 ※獨家收錄野村萬齋親撰臺灣版後記 ※附限量印刷簽名越前和紙扉頁野村家名物「蜻蜓肩衣」典藏書卡乙張 「狂言」素有「笑的藝術」之稱，與「能劇」合稱「能樂」，是日本最具代表性的傳統藝術之一，始自14世紀的室町時代，以詼諧逗趣的表演詮釋人性，廣受歡迎。 狂言中最重要的概念稱為「型」，是一種經過不斷模仿而習得的制式表現手法。演出時一擧一動都必須由固定的「型」來表現，彷彿電腦程式植入身體般，歷經徹底的程式化訓練，反覆著模擬與除錯的過程，最終成就精準如機器的演出⸺在這層意義上，狂言師正可說是一具「狂言賽博格（cybrog）」。 野村萬齋本名武司，是日本當代最負盛名的狂言師。出生於狂言世家，3歲初登舞台，至今不斷透過海內外公演與影視跨界合作推廣這項傳統藝術，致力為狂言開創嶄新視野。 在《狂言賽博格》中，他不僅從「身體」、「感覺」與「性質」三方面揭露狂言的本質，更忠實記錄了靑年時期的演出經驗與心路歷程，以及對傳統藝術的思維。 從武司到萬齋，從宿命到使命，在古典與現代、聲音與身體之間，本書將帶領你一探狂言賽博格的方法論與人間狂言師的半生記。 誠摯推薦 林懷民／雲門舞集創辦人 林于竝／國立臺北藝術大學戲劇學系副教授 邱瑗／臺中國家歌劇院藝術總監 簡文彬／衛武營國家藝術文化中心藝術總監 （依姓氏筆畫排序） 各界好評 唯有最不保守的人，才能傳承最古典的藝術。野村萬齋是與我們一起呼吸的同時代人，儘管曾有顆叛逆的心，六百年的表演技藝卻仍舊活在他的身體裡。這是一本讓我們深度了解日本傳統藝能的書，但你盡可以用一種出國旅遊的心情來閱讀。極力推薦！──林于竝／國立臺北藝術大學戲劇學系副教授 他來自傳統又保守的日本藝能世家，從小接受的都是條條框框的格式化訓練，但他所發展出來的表演藝術形式卻是那麼地不羈、不拘格式。他以幽默風趣的口吻撰寫被賽博格化的狂言，又真性情地自傳式記錄編年史，他是表演藝術專業人與愛好者都應該認識的「呼吸當代空氣的狂言師」──野村萬齋。──邱瑗／臺中國家歌劇院藝術總監 「吾乃當地人」──2019年，野村家首度在臺三代同台演出，當野村萬齋一現身衛武營戲劇院，滿場觀眾爆出熱烈掌聲，傳達出對狂言、對萬齋的熱切期待。東京空運來臺的能舞台讓演員們的腳打拍聲聲作響，劇院裡迴盪著中氣十足的台詞，直至今日，觀眾的熱情仍留在衛武營。這本書，勾起當時的演出回憶，也讓讀者更深入了解日本傳統表演藝術「狂言」。──簡文彬／衛武營國家藝術文化中心藝術總監 &
【電子書】激流與倒影
金石堂強力推薦書 ! & 台灣文學獎金典獎 台北國際書展大獎非小說獎首獎 梁實秋文學大師獎散文大師獎優選 金石堂年度十大影響力好書 亞洲週刊全球華人十大好書（非小說） & 藝術大師 人生代表作 雲門舞集《水月》雙面書衣 50張珍貴照片 全彩印刷 跳舞是末路，寫作是窮途 他都豁出去了 他十四歲發表第一篇小說。二十二歲出版的《蟬》，仍是華人世界必讀的長銷傑作。 二十六歲創辦雲門舞集，成為國際級的編舞大師，讓世界看見台灣。 半世紀，他編了許多舞，卻惜墨如金，偶爾發表的文章屢屢驚豔文壇。 《激流與倒影》精選的二十五篇散文，顯影林懷民的狂熱靈魂，以及他所創造的風起雲湧的時代，是「文青小林」到「編舞家老林」的人生代表作。 林懷民：「大疫中，準備出書，重讀舊作，才意識到雲門四十六年，我竟然去過那麼多地方，做了那麼多事，編了九十齣舞，文章卻極稀少…… 七八○年代，台灣的舞蹈資訊很少，我找不到聊舞蹈的對象，就認真閱讀舞蹈家的傳記和西方媒體的舞蹈訊息，並把心得寫出來，跟大家分享。如今閱讀，發覺我敬仰的舞蹈大師各個特立獨行。他們篤信，堅持。書寫這些偶像，其實是孤獨中的自我勉勵。 九○年代後，年輕的舞蹈寫手倍增，我歇業，不再寫介紹西方舞蹈的文字，偶然的書寫多是新舞創作的背景與心境。真正讓我徹夜思索，不得不寫的是悼文，像儀式，寫過了才能保住親長師友的體溫，記住他們的風範與囑咐。 上下飛機，幕起幕落，江湖匆忙，趕場隙縫寫就的文字──像瘂弦〈深淵〉的詩句『激流怎能為倒影造像』──都沒寫好，沒寫下來的事，更如過眼煙雲，忘了……」 林懷民 六十年精選輯 天才小說家＋國際級編舞家的人生歲月 本書特色 ★雙面書衣，展現雲門舞集《水月》舞台印象，可作為海報珍藏。 ★精選六十年來林懷民的經典文章及近年散文新作。 ★林懷民人生歷程與內心情感最真實的文字呈現。 ★記錄了台灣文化藝術的歷史，刻畫時代的變遷。 ★紀念東西方舞蹈、藝術、文化界的多位大師，重現其身影風範。 ★收錄五十張珍貴照片，全彩印刷。 名人推薦 吳淡如、林奕華、桑布伊、桂綸鎂、莫子儀、連俞涵、曾寶儀、焦元溥、童子賢、楊照、詹朴、詹宏志、謝盈萱、簡文彬、簡靜惠、聶永真 一致讚譽肯定（按姓氏筆畫排序） &
【電子書】激流與倒影
金石堂強力推薦書 ! & 藝術大師 人生代表作 雲門舞集《水月》雙面書衣 50張珍貴照片 全彩印刷 跳舞是末路，寫作是窮途 他都豁出去了 他十四歲發表第一篇小說。二十一歲出版的《蟬》，仍是華人世界必讀的長銷傑作。 二十六歲創辦雲門舞集，成為國際級的編舞大師，讓世界看見台灣。 半世紀，他編了許多舞，卻惜墨如金，偶爾發表的文章屢屢驚豔文壇。 《激流與倒影》精選的二十五篇散文，顯影林懷民的狂熱靈魂，以及他所創造的風起雲湧的時代，是「文青小林」到「編舞家老林」的人生代表作！ 林懷民：「大疫中，準備出書，重讀舊作，才意識到雲門四十六年，我竟然去過那麼多地方，做了那麼多事，編了九十齣舞，文章卻極稀少…… 七八○年代，台灣的舞蹈資訊很少，我找不到聊舞蹈的對象，就認真閱讀舞蹈家的傳記和西方媒體的舞蹈訊息，並把心得寫出來，跟大家分享。如今閱讀，發覺我敬仰的舞蹈大師各個特立獨行。他們篤信，堅持。書寫這些偶像，其實是孤獨中的自我勉勵。 九○年代後，年輕的舞蹈寫手倍增，我歇業，不再寫介紹西方舞蹈的文字，偶然的書寫多是新舞創作的背景與心境。真正讓我徹夜思索，不得不寫的是悼文，像儀式，寫過了才能保住親長師友的體溫，記住他們的風範與囑咐。 上下飛機，幕起幕落，江湖匆忙，趕場隙縫寫就的文字──像瘂弦〈深淵〉的詩句『激流怎能為倒影造像』──都沒寫好，沒寫下來的事，更如過眼煙雲，忘了……」 林懷民 六十年精選輯 天才小說家＋國際級編舞家的人生歲月 本書特色 ★雙面書衣，展現雲門舞集《水月》舞台印象，可作為海報珍藏。 ★精選六十年來林懷民的經典文章及近年散文新作。 ★林懷民人生歷程與內心情感最真實的文字呈現。 ★記錄了台灣文化藝術的歷史，刻畫時代的變遷。 ★紀念東西方舞蹈、藝術、文化界的多位大師，重現其身影風範。 ★收錄五十張珍貴照片，全彩印刷。 名人推薦 吳淡如、林奕華、桑布伊、桂綸鎂、莫子儀、連俞涵、曾寶儀、焦元溥、童子賢、楊照、詹朴、詹宏志、謝盈萱、簡文彬、簡靜惠、聶永真 一致讚譽肯定（按姓氏筆畫排序） &
【電子書】霹靂盛典
不只素還真， 布袋戲與霹靂是台灣人最重要的瑰寶！ & 第一本霹靂董事長黃文章（強華）著作 第一本徹底洞悉布袋戲技藝 第一本收錄百張幕後花絮與偶照 & ＊＊＊＊＊ & 那時候片廠員工之間的情感非常緊密，就好像家人一樣⋯⋯大家有福同享、有難同當，要吃好吃的就大家一起去，要認真拚就大家一起熬夜不睡覺。那時候經常動不動就在攝影棚過夜，大家也不會覺得有什麼好計較的。 星期天不用拍戲的時候就會一起出去玩，或是去打球，大家就像一個大家庭一樣。 一起經歷過那個時代的老幹部，就會跟霹靂有堅深的革命情感。 & ＊＊＊＊＊ & 清乾隆、嘉慶年間，布袋戲隨著閩南移民進入台灣。 由泉州來台授藝的黃阿圳傳藝給落籍西螺的蘇總（人稱「總師」）。 總師後來把戲班「錦春園」交棒給來自雲林土庫的徒弟黃馬。 台灣布袋戲第一世家──雲林黃家──的故事就此揭開序幕。 黃馬正是五洲園黃海岱先生的父親、 黃俊雄先生的祖父、 霹靂布袋戲黃文章（強華）和黃文擇的曾祖父，也是黃亮勛的高祖父。 黃家五代人鍥而不捨地改良布袋戲、推廣布袋戲， 成就如今台灣掌上傳奇當代盛典。 & 布袋戲是台灣相當重要的民間藝術，也是最為人知悉的常民文化。 霹靂布袋戲發展史中那些趣味、情感、戲劇性的事件，一則則串起了整個台灣布袋戲橫跨40年的歷史脈絡，也正好契合著台灣人所共同經歷的40年生命經驗。其中不僅能看到不同世代對傳統藝術的嚮往期待，更能帶領尚未接觸布袋戲的新世代讀者一窺民間技藝的豐富多彩。 本書由霹靂布袋戲創辦人黃文章（強華）自布袋戲起源聊起，看布袋戲百年變化，技術革新與登上電視、電影的革命；同時進一步深入布袋戲文化、布袋戲人的語言、音樂、武俠夢，以及心路歷程；並回顧那些年與台灣觀眾一起走來的歲月，與未來布袋戲將如何再戰100年。 &
【電子書】霹靂盛典：風起雲湧40年
不只素還真， 布袋戲與霹靂是台灣人最重要的瑰寶！ & 第一本霹靂董事長黃文章（強華）著作 第一本徹底洞悉布袋戲技藝 第一本收錄百張幕後花絮與偶照 & ＊＊＊＊＊ & 那時候片廠員工之間的情感非常緊密，就好像家人一樣⋯⋯大家有福同享、有難同當，要吃好吃的就大家一起去，要認真拚就大家一起熬夜不睡覺。那時候經常動不動就在攝影棚過夜，大家也不會覺得有什麼好計較的。 星期天不用拍戲的時候就會一起出去玩，或是去打球，大家就像一個大家庭一樣。 一起經歷過那個時代的老幹部，就會跟霹靂有堅深的革命情感。 & ＊＊＊＊＊ & 清乾隆、嘉慶年間，布袋戲隨著閩南移民進入台灣。 由泉州來台授藝的黃阿圳傳藝給落籍西螺的蘇總（人稱「總師」）。 總師後來把戲班「錦春園」交棒給來自雲林土庫的徒弟黃馬。 台灣布袋戲第一世家──雲林黃家──的故事就此揭開序幕。 黃馬正是五洲園黃海岱先生的父親、 黃俊雄先生的祖父、 霹靂布袋戲黃文章（強華）和黃文擇的曾祖父，也是黃亮勛的高祖父。 黃家五代人鍥而不捨地改良布袋戲、推廣布袋戲， 成就如今台灣掌上傳奇當代盛典。 & 布袋戲是台灣相當重要的民間藝術，也是最為人知悉的常民文化。 霹靂布袋戲發展史中那些趣味、情感、戲劇性的事件，一則則串起了整個台灣布袋戲橫跨40年的歷史脈絡，也正好契合著台灣人所共同經歷的40年生命經驗。其中不僅能看到不同世代對傳統藝術的嚮往期待，更能帶領尚未接觸布袋戲的新世代讀者一窺民間技藝的豐富多彩。 本書由霹靂布袋戲創辦人黃文章（強華）自布袋戲起源聊起，看布袋戲百年變化，技術革新與登上電視、電影的革命；同時進一步深入布袋戲文化、布袋戲人的語言、音樂、武俠夢，以及心路歷程；並回顧那些年與台灣觀眾一起走來的歲月，與未來布袋戲將如何再戰100年。 &
【電子書】心有所愛，全力以赴：國家表演藝術中心董事長五年工作實錄
記錄一千九百多個為藝文奔走的日子， 表演藝術界最珍貴的工作紀實，獻給未來有志者的心血結晶。 & 國家表演藝術中心董事長朱宗慶，於二○二二年四月卸下重任， 回顧五年三個月任期，帶領三館一團走過跌宕起伏，立下諸多深刻印記： ◇ 擘劃國表藝中心的發展願景：確立六大營運目標與實踐行政法人核心精神 ◇ 落實藝術專業治理：聘任專業人才與爭取預算、提升營運成效 ◇ 整合服務導向平台：推出全新票務系統扣連資訊科技發展 ◇ 掙脫法律框架：堅持藝文發展需求爭取解釋及修法空間 ◇ 疫情之下的因應與克服挑戰：穩住表藝界、儲備未來動能 & 龐雜繁瑣的工作內容壓在肩上，一路走來並不容易， 但朱宗慶卻甘之如飴， 只因「心有所愛」，所以「全力以赴」！
【電子書】一堂永遠不會結束的課
用永不放棄的心，追求藝術的極致！世界級舞團「舞蹈空間」與日本、香港、西班牙頂尖編舞家、奧斯卡音樂大師合作軌跡珍貴全紀錄！表演藝術界人才濟濟，但要成功整合來自不同國家、不同文化的優秀藝術人才，始終不是一件容易的事，每一場膾炙人口的「國際共製」演出背後，都是主事者專業、耐心、手腕的極致體現，更需要永不放棄、止於至善的決心！表演藝術在台灣，至今仍是小市場的文創手工藝品，但「舞蹈空間」舞團創辦人平珩卻早已從「國際共製」中看到未來，藉由與世界各地的藝術總監、製作人、編舞家、音樂家和舞者合作，不僅可以誘發表演藝術工作者的創作動能，更可以透過一部部「超規格」的作品，讓世界在舞台上看見台灣。別出心裁的《時境》，用150公斤的扁豆，演繹時間的軌跡；《沉睡的巨獸》以130個大紙箱，堆疊出社會與政治、生存與人性；《反反反》運用2公尺長的碳纖方框，聚焦壓迫與弱勢；《媒體入侵》用7米高的巨大氣球，搭配聲光投影，詮釋「液態」的世界……「國際共製」是藝術家跨越顛峰的墊腳石，也是屬於藝術行政工作者一堂永遠不會結束的課。不管你站在台上，坐在台下，還是隱身幕後，「舞蹈空間」的故事都將會為你提供最寶貴的經驗。而能夠打破國籍、語言隔閡的，從來都是人與人之間，那一分為夢想獻身的赤誠！
【電子書】蘭陵40：演員實驗教室
老蘭陵 新故事蘭陵劇坊經典作品《演員實驗教室》傳奇再現1980年代，蘭陵劇團，一個臺灣現代劇場的開始金士傑、李立群、李國修、楊麗音、游安順等，眾多演員╱編劇╱導演戲碼，都從這個劇場出發！《演員實驗教室》是1983年蘭陵創作經典劇碼，40年後，老友新秀重聚，演出生命中的一個片刻……★《演員實驗教室》2022年3月在臺灣開始巡演（國家戲劇院、臺中國家歌劇院、高雄衛武營）1983-2022此戲為蘭陵最該重演之戲碼，它敘述著演員的人生，誠誠實實，一層一層往心裡尋覓。――李國修（1955-2013，蘭陵劇坊團員、屏風表演班創辦人）《演員實驗教室》的演出是一場夢幻之旅，亦是對青春的最後一次回望。――金士傑（演員、導演）這版的《演員實驗教室》，堪稱金寶在舞臺上寫的一首散文詩，大夥則是不經意合力完成了一部臺灣斷代史。――馬汀尼（曾任北藝大戲劇系所主任暨研究所所長）原名為耕莘實驗劇場的蘭陵，從1977年開始醞釀、1980年正式成立，在這約莫十年的運作過程中，曾推出多部影響臺灣劇場歷史的經典作品，包括《荷珠新配》《貓的天堂》等，而當年從蘭陵劇坊出身的表演者或導演，如今也都成為臺灣當代劇場的大師級人物，如金士傑、李國修、劉若瑀、馬汀尼、楊麗音、趙自強、李永豐等人蘭陵劇坊培育了不少人才，包括杜可風、李天柱、顧寶明、李立群等演藝圈實力派演員，1991年劇團解散之後，開枝散葉孕育出至少15個臺灣劇團誕生，包括屏風表演班、優人神鼓、表演工作坊、紙風車劇團、如果兒童劇團等，讓臺灣的表演藝術得以百花齊放，影響深遠。蘭陵劇坊推出新版舞臺劇《演員實驗教室》，規劃以十四段的演出，以集體創作的方式來重現他們如何走進劇場這條路，如何成為蘭陵人的故事，這些片段不僅代表著他們的個人生命歷程，也直接呈現出臺灣社會的變遷，不管是思想的或是生活上的，也因為這些人對臺灣劇場的代表性，更可從中看到臺灣表演藝術發展的過程，可說是ㄧ個深具意義的演出。關於《演員實驗教室》蘭陵劇團的推手――吳靜吉博士表示：「基本上大家的人生不管怎樣改變，都有個基調，然後有變奏。隨著年齡、隨著關係、隨著環境互動或整個大環境變化，你開始會有一些變奏。我常常覺得，這個《演員實驗教室》從以前到現在（1983-2018），每一個人到某個年齡的時候都應該來一次這樣的自我探索，然後去發現，讓自己再……我們叫『清償』，把自己整個過去清償一次，看看能夠在未來怎麼樣做一些指引。」蘭陵40《演員實驗教室》首演時間：2018年5/4(五) ~ 5/6(日)地點：國家戲劇院主辦單位：國家兩廳院藝術總顧問：吳靜吉導演/編劇統籌：金士傑副導演/演員：劉若瑀、馬汀尼演員：金士傑、卓明、王仁里、楊麗音、鄧安寧、趙自強、游安順、陳芑旂、柯清心、王耿瑜、賀四英、邱俊龍、黃哲斌等人導演金士傑（金寶）還記得1983年4月3日那天晚上在南海路的藝術館，看完《演員實驗教室》，坐中興號回嘉義的興奮。我在筆記上寫著：「終於看到一齣戲該有的樣子。」我自己的人生戲碼，也從此改變。2018年5月在國家戲劇院演出，為了「蘭陵40」，召集了老夥伴，一年前開始籌備，導演金寶（金士傑）在2017年6月就出了許多充滿個人風格的問題，要演員回答：「和戲劇的初戀故事？為什麼你是現在的你？你喜歡嗎？不喜歡嗎？你愛甚麼？怕甚麼？最難為情？惹你失眠的╱一個謊言、一個背德、一個圓滿、一個高潮╱一個有關健康/靈魂的問題╱一個和劇場有關的小故事╱我與性感的關係╱我與偉大/死亡 最靠近的一次？╱我與憂鬱╱最痛/最快樂的一天╱最難忘的一張臉/最喜歡的一堂課。」這些提問，讓這些人站上舞臺，回首自身，悲喜坦然。忽忽四十年過去，原來的這群人已過了人生折返點，有些繼續著演員的身分、有人去教表演、有人去拍電影、有人做出版、有人畫畫甚至餐飲……大家在人生的舞臺上，各自精采、各自有趣。就像馬汀尼當年在節目單上說的：「起初喜歡演戲，只是覺得跟自己很多『症狀』相似，後來發現病痛和生活盤纏不清。」既名為實驗，其意義在於對過程的重視更勝結果，或是說：不預設結果好壞，但對未來抱有期待。一如人生，我們從來不知道劇本的結局！當創作的按鈕被啟動，每位蘭陵人都用一種絕對原創的方式去面對之後的人生和工作。這段劇場生活，讓大家理解，如何活生生的活著，才是重點。蘭陵劇坊，創立於1980年，是臺灣第一個業餘的實驗劇團，為臺灣小劇場運動的主要推動者，蘭陵劇坊在1990年停止活動，1991年解散。有了劇場的演出，這個戲開始活出她自己的樣貌，有了一本書，用來記錄一齣戲，我們看到了演員的人生，與幕後光景，以及這數十年的成長時光。蘭陵40――演員實驗教室 足跡2018 5/4.5.6 臺北╱10/23.24烏鎮╱11/16.17北京20194/29.30 5/1 上海╱7/20.21 西安╱8/30.31 廈門╱9/29. 30 成都2022臺中 國家歌劇院 3月11.12.13日高雄 衛武營國家藝術文化中心 3月18.19.20日臺北 國家戲劇院 4月1.2.3日
【電子書】站立喜劇大師從寫作到表演的幽默聖經
美國亞馬遜暢銷20年 知名脫口秀天后歐普拉欽點喜劇教練 《華盛頓郵報》、《富比士》力讚「喜劇人必讀」 最強「站立喜劇集大成」最新版！ ●怎樣寫出能表現自我的幽默內容？ ●如何完成精彩表演？ ●營造氣氛、增加互動的秘訣是什麼？ ◎7個熱身運動 ◎13個笑話練習 ◎16個寫作運用 ◎8個大師級素材創作提醒 ◎3個日常幽默提議 知道嗎，你可以讓人在17秒內愛上你！ 掌握必要技巧，從家裡沙發到舞台演出，從行銷社群PO文到主持發表，打造屬於你的幽默形象，克服怯場，擺脫無聊尷尬，讓觀眾買單！ 48項完整練習，超過100則幽默範例，從入門到進階，帶你── 告別拖延，舉筆寫作 ↓ 發掘專屬題材，代入幽默效果 ↓ 打造完整內容，享受演出 ↓ 延伸幽默能量至每一處
【電子書】站立喜劇大師從寫作到表演的幽默聖經
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【電子書】史旦尼斯拉夫斯基畫傳
俄國著名的戲劇和表演理論家康斯坦丁‧史旦尼斯拉夫斯基（Konstantin Stanislavski, 1863-1938）在長達五十年的表演生涯中，塑造了103個有血有肉的角色，並執導過數十齣戲，發展出一套獨特的「史旦尼斯拉夫斯基體系」表演方法，對戲劇藝術的發展影響深遠。然而，「史氏體系」並非一成不變，史旦尼斯拉夫斯基會隨著表演經驗累積而調整內容，讓理論不斷向前邁進。本書蒐羅史旦尼斯拉夫斯基從童年、學生、成年至晚年各階段珍貴的舞台演出照片，由第一位將「史氏體系」引入華人世界的中國導演鄭君里（1911-1969）撰寫照片背後的故事，帶領讀者窺探史氏精采的演藝人生，以及他在每場表演後獲得的心得體悟，見證「史式體系」的發展過程。
【電子書】叛徒馬密可能的回憶錄
給他相信的能力吧。 讓他相信恨著，也可以得到什麼永恆不變的東西，再來談愛吧。 劇作家簡莉穎的劇本集之三，全書收錄《叛徒馬密可能的回憶錄》及《新社員》本傳與番外篇四輯，展示出簡莉穎近年創作上對於性別的多元樣貌，與劇場形式的大膽嘗試。 《叛徒馬密》劇本基底為紮實的田野調查，以跨世代的追尋、回顧作為後設架構，一方面呈現台灣同志與愛滋運動的創傷經驗和複雜樣貌，另一方面亦展現出在時代隔閡下，後人對歷史追索的流連及難辨。首演創下三小時完售的紀錄，此後持續加演，為台灣近年劇場界愛滋議題的代表作，激起各方對性別運動歷史、愛滋文本、劇場形式的眾多討論。 《新社員》為台灣首部BL搖滾音樂劇，貼合BL文化與社群的認同投射與情慾流動模式，引動觀眾大量周邊二創，創下台灣劇場界的新紀錄；連連加演下，因二創再連動、衍生劇作家創造春夏秋冬四輯番外篇，首度集結曝光。 本書特色 ★簡莉穎的第三部劇本集，收錄愛滋議題劇場代表作《叛徒馬密可能的回憶錄》，及台灣首部BL搖滾音樂劇《新社員》本傳＋首次集結曝光的番外篇四輯。 ★紀大偉專文導讀推薦
【電子書】叛徒馬密可能的回憶錄：簡莉穎劇本集3
給他相信的能力吧。 讓他相信恨著，也可以得到什麼永恆不變的東西，再來談愛吧。 劇作家簡莉穎的劇本集之三，全書收錄《叛徒馬密可能的回憶錄》及《新社員》本傳與番外篇四輯，展示出簡莉穎近年創作上對於性別的多元樣貌，與劇場形式的大膽嘗試。 《叛徒馬密》劇本基底為紮實的田野調查，以跨世代的追尋、回顧作為後設架構，一方面呈現台灣同志與愛滋運動的創傷經驗和複雜樣貌，另一方面亦展現出在時代隔閡下，後人對歷史追索的流連及難辨。首演創下三小時完售的紀錄，此後持續加演，為台灣近年劇場界愛滋議題的代表作，激起各方對性別運動歷史、愛滋文本、劇場形式的眾多討論。 《新社員》為台灣首部BL搖滾音樂劇，貼合BL文化與社群的認同投射與情慾流動模式，引動觀眾大量周邊二創，創下台灣劇場界的新紀錄；連連加演下，因二創再連動、衍生劇作家創造春夏秋冬四輯番外篇，首度集結曝光。 本書特色 ★簡莉穎的第三部劇本集，收錄愛滋議題劇場代表作《叛徒馬密可能的回憶錄》，及台灣首部BL搖滾音樂劇《新社員》本傳＋首次集結曝光的番外篇四輯。 ★紀大偉專文導讀推薦
【電子書】不知為何，我就是覺得會爆紅！
「感動正在你眼前的人，就能感動全世界！」 & 《巴黎戀人》、《大老婆的反擊》導演 完全公開爆紅韓劇的成功祕辛！ 手把手傳授，教你成為操弄收視率的天才編劇！ & 《來自星星的你》將「雞啤（炸雞啤酒）」文化傳向亞洲；《太陽的後裔》在中國與韓國引起從軍熱潮；《Signal信號》除了在韓國擁有高人氣，就連日本改編版也創下高收視率的紀錄…… 這些所謂的「爆紅」電視劇的創造者——編劇們， 究竟存在什麼樣與眾不同的說故事力（storytelling）呢？怎樣才能寫出好台詞呢？ 為什麼有些電視劇只看一集就悸動不已，有些電視劇卻無趣得連硬吞下去都覺得不知所云？ & 本書作者總結20年來的電視圈編導製作經驗，從入門開始，帶新手編劇戰勝這個看似夢幻卻充滿無情競爭的電視劇圈： & &第一步：抓住靈感！別怕丟臉！寫就對了！ 先從邁向編劇之路的疑難雜症Ｑ＆Ａ開始，不但推薦必讀編劇書（放心，作者不是那種只推自己書的無良人士）， 也幫你確認自己是否真的有編劇的潛質（絕對會說實話好好打醒你的！）， 更教你如何消除對寫作的恐懼（如果你真的有在認真寫，你一定能理解⋯⋯）， 引導你如何抓住靈感、創造靈感（沒錯，「創造」，不然你真的要傻傻等靈感自己掉下來嗎？）， 甚至提供自己的編劇黑歷史，帶你找到自己擅長發揮的道路！ & &第二步：角色！台詞！場景！ 快給我高大酷帥狂霸跩，但會在意外的地方吃鱉、有點黑暗但又不能黑暗到底的角色， 以及讓我忘記真實人生的超現實劇情！ 1.角色絕對要人見人愛、充滿魅力又有缺陷，讓觀眾可以代入也可以憧憬崇拜。 2.別太過自戀，不能只有編劇自己沉浸在故事裡，也不要用角色「講」出你寫劇的初衷！ 3.配角的台詞代表編劇的實力，創造琅琅上口的台詞，是天才編劇的義務與天職！ 4.別把觀眾當白痴，指著觀眾的鼻子說教，是行不通的！ & &超值附加！《黑道律師文森佐》、《鄭道傳》、《綠豆花》、《所有人的謊言》等大熱編劇現身說法！ 《熱血祭司》、《黑道律師文森佐》編劇朴才範代表傳統電視劇編劇的成功模式；《鄭道傳》、《綠豆花》編劇鄭賢珉則是中途轉行、擅長史劇鉅作的代表；編劇元宥晶則是剛出道的新人，她在本書中為大家坦白如何入行，以及撰寫《所有人的謊言》──她首部上檔電視劇的心路歷程。透過三位人生歷程與擅長路線各不相同的編劇，介紹編劇圈更多不同的面向與可能性。
【電子書】角色的誕生
鄭君里是中國著名演員、導演及表演理論家，同時翻譯不少表演理論著作，其中包含俄國戲劇大師史旦尼斯拉夫斯基所著的《演員自我修養》，對史氏表演體系理論瞭解透澈。著名美國男演員保羅‧牟尼曾說：「你並不在表演，你在做反應。」若演技太多會顯得矯情、過少又會讓觀眾感到無聊，演員怎麼在舞臺上做出恰如其分的反應是一輩子的課題。那麼是否有方法可循呢？本書即援引史氏體系中的觀點，並汲取當時代優秀演員的表演經驗，如袁牧之、唐叔明、陳凝秋等人，從演員與角色的關係及如何準備、排演與演出角色的方法，進行系統性分析，完整呈現一個角色從無到有的誕生過程，是中國最早研究表演理論的著作之一。
【電子書】白色說書人與微塵望鄉 （劇本書）
阿爸，其實我一直瞞著你。 & 在你過世前幾個禮拜，我有收到政府通知，說要找當年受難者的家屬，要跟我們道歉補償，還我們公道。有一個記者跑到家裡來，說我是陳國樑唯一活著的親人，現在接到消息，有什麼感覺？我不知道，我應該要有什麼感覺？ & 【金鐘編劇詹傑雙雙入圍台新藝術獎劇作】 & 《白色說書人》 ＊入圍第16屆台新藝術獎年度「表演藝術獎」 ＊台南藝術節、台灣戲曲藝術節、台中歌劇院2019 NTT遇見巨人系列節目邀演 ＊戲曲跨界導演 戴君芳 x 金鐘獎編劇 詹傑 x 獨角戲 邱安忱& & 布袋戲偶走馬上陣，搬演說書人的戲夢人生& 望盡白色恐怖年代的靜寂與喧囂& 信手捻來，布袋戲偶在阿爸手裡靈活醒轉& 午寐時刻，文彬最記得亂臭蓋的父親帶他上天入地吹牛編故事& 領著千面英雄廖添丁，遁入孫悟空、濟公、武松、潘金蓮曲折身世& 然而當一封隔了三十幾年才寄達的訣別遺書，& 銳利劃開小家庭的平靜日常，& 文彬這才發現，有一雙更大且不可見的手，惘惘然& 讓失智老父如戲偶般，迷途在失落年代，& 這回，說書人要緩緩道來自己的故事。& 台新藝術獎評審團特別獎導演戴君芳，跨界執導& 特邀布袋戲大師陳錫煌嫡傳弟子，吳榮昌、黃武山操偶& 搭配英國藝術家Tim Budden剪紙作品& 在虛實錯雜舞台上，搬演說書人的戲夢人生。& & 故事一開頭，主角「王文彬」在父親逝世後的頭七之日，試圖招喚父親的靈魂歸來，一場虛實錯雜的戲夢人生就此展開。午寐時刻，文彬最記得亂臭蓋的父親帶他上天入地吹牛編故事，在廖添丁、孫悟空、濟公、武松的變幻之下，在人與偶的對話互動間，父子的情感記憶、塵封的身世之謎，一一揭露。當真相昭然若揭，謊言、憂愁、悔恨在心中滋生蔓延，透過不同視角的自白，是否終將撥開迷霧，走向釋然？& 本齣作品以戒嚴時期的歷史傷痕為背景，刻畫出大時代下小人物的自私、愛恨與無可奈何。由跨界導演戴君芳、金鐘編劇詹傑、資深演員邱安忱與布袋戲操偶師吳榮昌、黃武山共同呈現，結合獨腳戲、布袋戲、剪紙、紙紮藝術、光影等元素，並將日常生活物件轉換成布袋戲的展演戲台，由演員邱安忱一人分飾七角，與戲偶同台，人與偶的情感羈絆令人動容。 & ＊＊＊＊＊ & 《微塵望鄉》 ＊入圍第16屆台新藝術獎年度「表演藝術獎」 ＊偶戲夢想家 鄭嘉音X 金鐘劇作家 詹傑 X金曲音樂家 柯智豪 ＊2017-2019 台北水源劇場、台南原生劇場、宜蘭演藝廳 多次加演 世界這麼大，哪裡會是我安身的家，承接我微小如塵的生命。 在旅行社上班的馬莉莉 每天都在腦袋裡環遊世界，除了越南 她不想踏上母親的故鄉⋯⋯ & 在老公寓裡臥床昏睡的年邁失智老爸，快要把女兒莉莉忘了， 彷彿才昨天，他終於從越南娶回一個老婆， 有了屬於自己的家庭 & 在不同家庭流浪的阮氏寶枝 打越南飄洋過海來台灣當看護 只為了在故鄉蓋起一個屬於自己的家…… 小小屋子裡，他們像是短暫相會的生命旅人，努力替彼此擦亮一點光芒。 無獨有偶工作室推出《微塵望鄉》，以女性為主軸，刻畫新住民及新二代的尋常日子與點滴風景，打破身分標籤，運用人偶同台、光影戲、即時投影劇中劇等元素打造魔幻偶戲劇場。 & 故事敘述母親來自越南的馬莉莉，每天的工作就是推銷越南行程，但自己卻痛恨越南；父親因臥病在床不良於行，聘請了越南外傭寶枝來照顧父親，馬莉莉與同住一個屋簷下的寶枝會產生甚麼樣的火花呢？ 該劇為導演鄭嘉音與詹傑首度合作，詹傑為創作劇本花費心力做了許多訪問，甚至還去越南姊妹開的美容院修指甲，盼能蒐集更多一手資料，以具體描繪這些越南姊妹的美麗與哀愁，貼近小人物最重要的「人」與「家」生命課題。 & 《微塵望鄉》將目光聚焦在台灣島嶼上複雜而多元的族群，那些操持著陌生語言卻長期被我們忽視的外籍看護與移工朋友們。它用一個更寬廣的角度探看，當一個異鄉人來到他方時，生命裡那些艱難而複雜的處境，從而回望台灣的往昔歲月中，外省遷徙族群、北上打拚的父母長輩們，也曾是那個惶惶惑惑的異鄉人，都渴望有一點認同。《微塵望鄉》試圖碰觸到人的內在質地，超越國籍、語言、身分，從而打開一扇窗，讓觀眾可以貼近那些最熟悉的陌生人。 & 舞台上運用了人偶同台、物件、光影戲、即時投影劇中劇等多重元素，打造虛實錯雜的魔幻空間，在日常空間裡拉出一個獨特的想像場域。訴說渴望回家的寂寞人，彼此命運牽引的故事，探問在飄洋過海的顛簸旅途中，何以找到安歇自身的所在。 & 名人推薦（依姓氏筆畫） & 邱安忱／同黨劇團團長 吳榮昌／弘宛然古典布袋戲團團長 黃武山／山宛然客家布袋戲團團長 彭仁郁／中研院民族所副研究員 鄭嘉音／無獨有偶劇團藝術總監 &
【電子書】白色說書人與微塵望鄉（劇本書）
阿爸，其實我一直瞞著你。 & 在你過世前幾個禮拜，我有收到政府通知，說要找當年受難者的家屬，要跟我們道歉補償，還我們公道。有一個記者跑到家裡來，說我是陳國樑唯一活著的親人，現在接到消息，有什麼感覺？我不知道，我應該要有什麼感覺？ & 【金鐘編劇詹傑雙雙入圍台新藝術獎劇作】 & 《白色說書人》 ＊入圍第16屆台新藝術獎年度「表演藝術獎」 ＊台南藝術節、台灣戲曲藝術節、台中歌劇院2019 NTT遇見巨人系列節目邀演 ＊戲曲跨界導演 戴君芳 x 金鐘獎編劇 詹傑 x 獨角戲 邱安忱& & 布袋戲偶走馬上陣，搬演說書人的戲夢人生& 望盡白色恐怖年代的靜寂與喧囂& 信手捻來，布袋戲偶在阿爸手裡靈活醒轉& 午寐時刻，文彬最記得亂臭蓋的父親帶他上天入地吹牛編故事& 領著千面英雄廖添丁，遁入孫悟空、濟公、武松、潘金蓮曲折身世& 然而當一封隔了三十幾年才寄達的訣別遺書，& 銳利劃開小家庭的平靜日常，& 文彬這才發現，有一雙更大且不可見的手，惘惘然& 讓失智老父如戲偶般，迷途在失落年代，& 這回，說書人要緩緩道來自己的故事。& 台新藝術獎評審團特別獎導演戴君芳，跨界執導& 特邀布袋戲大師陳錫煌嫡傳弟子，吳榮昌、黃武山操偶& 搭配英國藝術家Tim Budden剪紙作品& 在虛實錯雜舞台上，搬演說書人的戲夢人生。& & 故事一開頭，主角「王文彬」在父親逝世後的頭七之日，試圖招喚父親的靈魂歸來，一場虛實錯雜的戲夢人生就此展開。午寐時刻，文彬最記得亂臭蓋的父親帶他上天入地吹牛編故事，在廖添丁、孫悟空、濟公、武松的變幻之下，在人與偶的對話互動間，父子的情感記憶、塵封的身世之謎，一一揭露。當真相昭然若揭，謊言、憂愁、悔恨在心中滋生蔓延，透過不同視角的自白，是否終將撥開迷霧，走向釋然？& 本齣作品以戒嚴時期的歷史傷痕為背景，刻畫出大時代下小人物的自私、愛恨與無可奈何。由跨界導演戴君芳、金鐘編劇詹傑、資深演員邱安忱與布袋戲操偶師吳榮昌、黃武山共同呈現，結合獨腳戲、布袋戲、剪紙、紙紮藝術、光影等元素，並將日常生活物件轉換成布袋戲的展演戲台，由演員邱安忱一人分飾七角，與戲偶同台，人與偶的情感羈絆令人動容。 & ＊＊＊＊＊ & 《微塵望鄉》 ＊入圍第16屆台新藝術獎年度「表演藝術獎」 ＊偶戲夢想家 鄭嘉音X 金鐘劇作家 詹傑 X金曲音樂家 柯智豪 ＊2017-2019 台北水源劇場、台南原生劇場、宜蘭演藝廳 多次加演 世界這麼大，哪裡會是我安身的家，承接我微小如塵的生命。 在旅行社上班的馬莉莉 每天都在腦袋裡環遊世界，除了越南 她不想踏上母親的故鄉⋯⋯ & 在老公寓裡臥床昏睡的年邁失智老爸，快要把女兒莉莉忘了， 彷彿才昨天，他終於從越南娶回一個老婆， 有了屬於自己的家庭 & 在不同家庭流浪的阮氏寶枝 打越南飄洋過海來台灣當看護 只為了在故鄉蓋起一個屬於自己的家…… 小小屋子裡，他們像是短暫相會的生命旅人，努力替彼此擦亮一點光芒。 無獨有偶工作室推出《微塵望鄉》，以女性為主軸，刻畫新住民及新二代的尋常日子與點滴風景，打破身分標籤，運用人偶同台、光影戲、即時投影劇中劇等元素打造魔幻偶戲劇場。 & 故事敘述母親來自越南的馬莉莉，每天的工作就是推銷越南行程，但自己卻痛恨越南；父親因臥病在床不良於行，聘請了越南外傭寶枝來照顧父親，馬莉莉與同住一個屋簷下的寶枝會產生甚麼樣的火花呢？ 該劇為導演鄭嘉音與詹傑首度合作，詹傑為創作劇本花費心力做了許多訪問，甚至還去越南姊妹開的美容院修指甲，盼能蒐集更多一手資料，以具體描繪這些越南姊妹的美麗與哀愁，貼近小人物最重要的「人」與「家」生命課題。 & 《微塵望鄉》將目光聚焦在台灣島嶼上複雜而多元的族群，那些操持著陌生語言卻長期被我們忽視的外籍看護與移工朋友們。它用一個更寬廣的角度探看，當一個異鄉人來到他方時，生命裡那些艱難而複雜的處境，從而回望台灣的往昔歲月中，外省遷徙族群、北上打拚的父母長輩們，也曾是那個惶惶惑惑的異鄉人，都渴望有一點認同。《微塵望鄉》試圖碰觸到人的內在質地，超越國籍、語言、身分，從而打開一扇窗，讓觀眾可以貼近那些最熟悉的陌生人。 & 舞台上運用了人偶同台、物件、光影戲、即時投影劇中劇等多重元素，打造虛實錯雜的魔幻空間，在日常空間裡拉出一個獨特的想像場域。訴說渴望回家的寂寞人，彼此命運牽引的故事，探問在飄洋過海的顛簸旅途中，何以找到安歇自身的所在。 & 名人推薦（依姓氏筆畫） & 邱安忱／同黨劇團團長 吳榮昌／弘宛然古典布袋戲團團長 黃武山／山宛然客家布袋戲團團長 彭仁郁／中研院民族所副研究員 鄭嘉音／無獨有偶劇團藝術總監 &
【電子書】《牡丹亭》往今情話‧溫宇航五十
崑劇小生天涯築夢， 牡丹亭世界巡演紀行！ 在颳著文革旋風的九○年代，中國大陸藝文界人心浮動， 頭牌小生溫宇航跟著《牡丹亭》劇組到世界演出，卻成功席捲美國、法國、義大利， 謝幕時歡聲雷動、觀眾起立鼓掌！ 這次不只談戲，更說故事、憶青春。 從簽證危機、異國食物不對味、語言文化隔閡，到水土不服壓力大染疾， 戲台下的花絮，要比想像的更精采！ #要知後事如何，請聽本書分解！ 專文閃耀推薦 王安祈（國光劇團藝術總監、臺灣大學戲劇學系名譽教授） 樊曼儂（國際新象文教基金會董事長）
【電子書】《牡丹亭》往今情話．溫宇航五十
崑劇小生天涯築夢， 牡丹亭世界巡演紀行！ 在颳著文革旋風的九○年代，中國大陸藝文界人心浮動， 頭牌小生溫宇航跟著《牡丹亭》劇組到世界演出，卻成功席捲美國、法國、義大利， 謝幕時歡聲雷動、觀眾起立鼓掌！ 這次不只談戲，更說故事、憶青春。 從簽證危機、異國食物不對味、語言文化隔閡，到水土不服壓力大染疾， 戲台下的花絮，要比想像的更精采！ #要知後事如何，請聽本書分解！ 專文閃耀推薦 王安祈（國光劇團藝術總監、臺灣大學戲劇學系名譽教授） 樊曼儂（國際新象文教基金會董事長）
【電子書】逆旅：一個關於謝雪紅的單人旅行
第一次，我看到滿滿的示威人群占據上海街道。成千上百藍色制服的學生，宛如海浪湧進城裡每條大路，怒吼著、狂叫著，夾雜骯髒飢餓的工人，不分你我齊步向前，把我淹沒，帶著我，一起衝向最前線。 【二○一一年 台灣文學獎劇本金典獎】 從死亡的一端，來回搬演的一度叛逆激進的劇中人短暫的菁華和漫長的臨終，詹傑似是透過《逆旅》為我們展開了一種台灣的歷史情懷。——周慧玲（國立中央大學英文系所教授） ＊二○一一年台灣文學獎劇本金典獎 ＊公視表演廳記錄拍攝 ＊二○一二年十一月三十日至十二月一日/國立中央大學黑盒子劇場& 首演 ＊二○一三年十一月二十九日至十二月一日/台北水源劇場 ＊北藝大年度導演呈現採用劇本 ＊文化大學畢業製作採用劇本 ＊台南藝術大學畢業製作採用劇本 一九三○年，女革命家謝雪紅正在自己追求真理的路途上。 一九八○年，嫁做人婦的曹海安正準備書寫一本關於謝雪紅的傳記。 二○一○年，演員VIVI偶然來到醫院，尋找她失蹤多年的母親。 一本陳舊且寫滿批注的《謝雪紅傳》，一位尋找母親的落寞女兒，一位在醫院拍攝生死面容的攝影師，他們偶然相遇，逐步揭開為時間所湮沒的家族秘密，貼近一個女人無可言說的渴慕、寂寞、拘束，以及愛情失落，終而踏上一條無人作陪的路途，以自己凋零生命，重新貼近並註解謝雪紅。此刻，她們終將相遇。
【電子書】逆旅（劇本書）
第一次，我看到滿滿的示威人群占據上海街道。成千上百藍色制服的學生，宛如海浪湧進城裡每條大路，怒吼著、狂叫著，夾雜骯髒飢餓的工人，不分你我齊步向前，把我淹沒，帶著我，一起衝向最前線。 【二○一一年 台灣文學獎劇本金典獎】 從死亡的一端，來回搬演的一度叛逆激進的劇中人短暫的菁華和漫長的臨終，詹傑似是透過《逆旅》為我們展開了一種台灣的歷史情懷。——周慧玲（國立中央大學英文系所教授） ＊二○一一年台灣文學獎劇本金典獎 ＊公視表演廳記錄拍攝 ＊二○一二年十一月三十日至十二月一日/國立中央大學黑盒子劇場& 首演 ＊二○一三年十一月二十九日至十二月一日/台北水源劇場 ＊北藝大年度導演呈現採用劇本 ＊文化大學畢業製作採用劇本 ＊台南藝術大學畢業製作採用劇本 一九三○年，女革命家謝雪紅正在自己追求真理的路途上。 一九八○年，嫁做人婦的曹海安正準備書寫一本關於謝雪紅的傳記。 二○一○年，演員VIVI偶然來到醫院，尋找她失蹤多年的母親。 一本陳舊且寫滿批注的《謝雪紅傳》，一位尋找母親的落寞女兒，一位在醫院拍攝生死面容的攝影師，他們偶然相遇，逐步揭開為時間所湮沒的家族秘密，貼近一個女人無可言說的渴慕、寂寞、拘束，以及愛情失落，終而踏上一條無人作陪的路途，以自己凋零生命，重新貼近並註解謝雪紅。此刻，她們終將相遇。
【電子書】喜劇攻略：現場喜劇教父的脫口秀心法
喜劇教父Social老師的從業精華 「你笑故我在」喜劇人的自我修練 ＊為什麼這個世界需要喜劇？ 喜劇是很危險的，就跟人生一樣危險。 如果你應付得了人生，那試試看應付喜劇。 如果你應付不了人生，那試試看在喜劇裡找到方向吧！ ＊喜劇是什麼？ 喜劇，也就是Comedy，這個字的語源來自希臘，原意其實就是嘲弄、嬉鬧、狂歡，也就是「搞笑」，就這麼簡單。希臘喜劇內容多半是災難、情色、通姦、諷刺等，也就是道人是非的八卦。因此我們知道，喜劇的起點是非常庶民，而且是帶有非議色彩的，說穿了就是許多不入流的東西，但那剛好就是大家都偷偷愛著的腥羶色。 ＊你是否有潛力成為喜劇人？ 一個喜劇人要能夠用幽默的方式看待自身、他人與週遭事物，並且利用這樣的方式來表現想法和應對。而你是不是有潛力成為喜劇人呢？其實這不需要太嚴格的量表，而是你自己認定你有這樣的特質就合格了。 現今生活中「喜劇」隨處可見，從FaceBook、YouTube、電視節目到廣告，到金球獎、艾美獎等各大頒獎獎項，喜劇都佔有一席之地。甚至連政治圈都無法和喜劇切割，許多政治人物紛紛用「搞笑」來博取大家關注，堪稱最佳行銷手法。 所以……也許你不需要喜劇，但面對現實吧！你已經被喜劇包圍了。 本書特色 1、第一本華文原創的站立喜劇/脫口秀專書 2、適用於任何人，零基礎也可以輕鬆學習無負擔 3、整體教學系統完整，內含許多實例解析 4、綜合中西方理論，發展出適合華人的方法 5、超過十年的教學經驗，不只談論喜劇理論，更談創作與反向思考 6、知名主持人黃豪平等多位脫口秀演員皆受過此理論之影響 名人推薦 上班不要看呱吉aka台北市議員 邱威傑 喜劇貴公子 黃豪平 ------------------------幽默推薦(依姓氏筆畫順序排列)
【電子書】喜劇攻略
喜劇教父Social老師的從業精華 「你笑故我在」喜劇人的自我修練 ＊為什麼這個世界需要喜劇？ 喜劇是很危險的，就跟人生一樣危險。 如果你應付得了人生，那試試看應付喜劇。 如果你應付不了人生，那試試看在喜劇裡找到方向吧！ ＊喜劇是什麼？ 喜劇，也就是Comedy，這個字的語源來自希臘，原意其實就是嘲弄、嬉鬧、狂歡，也就是「搞笑」，就這麼簡單。希臘喜劇內容多半是災難、情色、通姦、諷刺等，也就是道人是非的八卦。因此我們知道，喜劇的起點是非常庶民，而且是帶有非議色彩的，說穿了就是許多不入流的東西，但那剛好就是大家都偷偷愛著的腥羶色。 ＊你是否有潛力成為喜劇人？ 一個喜劇人要能夠用幽默的方式看待自身、他人與週遭事物，並且利用這樣的方式來表現想法和應對。而你是不是有潛力成為喜劇人呢？其實這不需要太嚴格的量表，而是你自己認定你有這樣的特質就合格了。 現今生活中「喜劇」隨處可見，從FaceBook、YouTube、電視節目到廣告，到金球獎、艾美獎等各大頒獎獎項，喜劇都佔有一席之地。甚至連政治圈都無法和喜劇切割，許多政治人物紛紛用「搞笑」來博取大家關注，堪稱最佳行銷手法。 所以……也許你不需要喜劇，但面對現實吧！你已經被喜劇包圍了。 本書特色 1、第一本華文原創的站立喜劇/脫口秀專書 2、適用於任何人，零基礎也可以輕鬆學習無負擔 3、整體教學系統完整，內含許多實例解析 4、綜合中西方理論，發展出適合華人的方法 5、超過十年的教學經驗，不只談論喜劇理論，更談創作與反向思考 6、知名主持人黃豪平等多位脫口秀演員皆受過此理論之影響 名人推薦 上班不要看呱吉aka台北市議員 邱威傑 喜劇貴公子 黃豪平 ------------------------幽默推薦(依姓氏筆畫順序排列)
【電子書】愛滋味（劇本書）
我站在那個路口，一直哭。 發現原來我也很需要被理解、被支持，知道自己值得被愛。 我已經躲了一輩子。 不管當個同志，還是愛滋感染者。我不要再躲了。 【特別收錄：愛滋感染者相關文章】 我是愛滋感染者－－Winter（熱線教育、接線、愛滋小組義工） 給最愛的你－－小丘 接觸資源是靠攏的開始－－葉媽媽（村仔、Jac訪談撰寫） ＊＊＊＊＊ 一通沒有接起的道別電話 一個暗藏秘密的輟學女孩 一名背負過去的輔導老師 三段隱晦銘心的真實情感 一件輔導案例，意外勾串起他們的命運 心碎了又碎，在這慣於孤獨的年代 我們仍彎身試圖撿拾碎片，燃起微微火光 他們說，最後你能拿去愛的，就只有這麼多 ★★★本書獲得國家文化藝術基金會戲劇類出版補助★★★ 輔導老師明哲請調到偏遠國中，和校長好友家玲久別重逢，隨即接手一件棘手校園性侵指控。隨著明哲一步步輔導叛逆國三女生小瑜，赫然發現備受稱譽、卻遭指控的代課老師毅傑有所隱瞞。然而慢慢浮現而出的，除了小瑜母親因吸毒感染愛滋，導致小瑜被霸凌排擠、轉學遷徙在不同學校之間，還有一個明哲自己無法面對的問題，他是名同志，也是一名愛滋感染者。 國際殊榮 二○一八年入選全球酷兒戲劇節，在超過一百部劇作中，最終入選七部之一，並於英國倫敦Arcola Theatre英語讀劇演出，讀劇後收錄於《GLOBAL QUEER PLAYS》一書。
【電子書】愛滋味 （劇本書）
我站在那個路口，一直哭。 發現原來我也很需要被理解、被支持，知道自己值得被愛。 我已經躲了一輩子。 不管當個同志，還是愛滋感染者。我不要再躲了。 【特別收錄：愛滋感染者相關文章】 我是愛滋感染者－－Winter（熱線教育、接線、愛滋小組義工） 給最愛的你－－小丘 接觸資源是靠攏的開始－－葉媽媽（村仔、Jac訪談撰寫） ＊＊＊＊＊ 一通沒有接起的道別電話 一個暗藏秘密的輟學女孩 一名背負過去的輔導老師 三段隱晦銘心的真實情感 一件輔導案例，意外勾串起他們的命運 心碎了又碎，在這慣於孤獨的年代 我們仍彎身試圖撿拾碎片，燃起微微火光 他們說，最後你能拿去愛的，就只有這麼多 ★★★本書獲得國家文化藝術基金會戲劇類出版補助★★★ 輔導老師明哲請調到偏遠國中，和校長好友家玲久別重逢，隨即接手一件棘手校園性侵指控。隨著明哲一步步輔導叛逆國三女生小瑜，赫然發現備受稱譽、卻遭指控的代課老師毅傑有所隱瞞。然而慢慢浮現而出的，除了小瑜母親因吸毒感染愛滋，導致小瑜被霸凌排擠、轉學遷徙在不同學校之間，還有一個明哲自己無法面對的問題，他是名同志，也是一名愛滋感染者。 國際殊榮 二○一八年入選全球酷兒戲劇節，在超過一百部劇作中，最終入選七部之一，並於英國倫敦Arcola Theatre英語讀劇演出，讀劇後收錄於《GLOBAL QUEER PLAYS》一書。
【電子書】滾動百老匯：現象級音樂劇名作導聆
提到「百老匯」（Broadway），浮現在你腦海的可能是紐約市重要的南北向大道；可能是美國舞台戲劇的表演與創作重鎮；當然，它也非常有可能是《悲慘世界》、《歌劇魅影》、《貓》，或者任何一部「音樂劇」的代名詞。 & 本書收錄知名廣播人、資深樂評人宋銘的音樂劇解說專文，以及百老匯不同風格、不同時期的三大音樂劇作品評析，以其科班出身及長期觀察表演藝術的視野，將2010年代轟動全美的嘻哈音樂劇《漢米爾頓》（華文世界中首次正式出版的評析專文）、1990年代百老匯最賣座的音樂劇《西貢小姐》和1980年代後史上最成功的音樂劇《歌劇魅影》，化為一篇篇精彩動人的故事篇章！ & 本書特色 & ★收錄《漢米爾頓》一劇在華文世界中唯一正式出版的評析專文！ ★完整呈現百老匯三個世代的成功音樂劇，紙上觀劇精彩萬分！
【電子書】表演創作與演員素養
演員──戲劇角色扮演者；舞台行動執行者；表演的實踐者；藝術的創作者。作者朱宏章累積多年教學與創作的實務經驗，在從事表演工作三十年之際編寫此書，從近年的表演作品當中提出《台北筆記》、《QA二部曲》、《恨嫁家族》及《安平小鎮》四部作品為代表，分別含括了國際合作、翻譯文本、華文原創以及經典改編等不同面向的演出實務經驗。以上作品依照創作理念、學理基礎、內容形式、方法技巧、紀事分享等段落書寫，闡明表演創作時的應用技法，並在前述各段落小節當中，增補說明各項創作技法運用時所相關對應、相互支援的演員素養訓練。希望分享個人專業心得給表演的學習者、青年教學者參考。本書另收錄作者在兩岸戲劇院校的學習經驗、教學經驗與觀察所得之〈兩岸表演教學概況〉，整理兩岸在表演教學實施上的異同，並延伸探討史坦尼斯拉夫斯基與葛羅托斯基兩位劇場大師的表演體系以及對演員的建言。
