【電子書】臺灣漫遊錄
昭和臺灣縱貫鐵道美食之旅 小說《臺灣漫遊錄》完整重譯版全新面世 & 「我們一起吃遍臺島吧！」――青山千鶴子（日本九州小說家） 「這個世間，再也沒有比自以為是的善意更難拒絕的燙手山芋了。」――美島愛三（臺灣總督府臺中市役所職員） 「我只說一次，聽好了。我不幫日本人做菜。」――阿盆師（漳州出身傳奇女總鋪師） 「帝國與支那的戰爭演變到現在──哎呀，未來的臺島，或許不需要翻譯家吧。」――王千鶴（公學校國語科教師） & 從瓜子、米篩目、麻薏湯，到生魚片、壽喜燒，再到鹹蛋糕、蜜豆冰，小說宛如一場筵席，將青山千鶴子來臺一年的春夏秋冬，寫進這場筵席裡，有臺式小點，有日式大菜，更有多元血統的料理，比如入境便隨之風味流轉的咖哩。在次第端上的菜色中，這位小說總舖師悄悄加入了幾味，那是人與人之間因背負著不同的生命文化而舌尖異化般的，難以描摹的滋味。 & 昭和十三年，青山千鶴子的半自傳小說《青春記》改編為電影在臺上映，在婦人團體日新會推廣之下反應熱烈，受邀來臺巡迴演講。青山千鶴子出身富紳家族，因母親早逝送往長崎分家養育，旅居臺中時，日新會推薦一位臺灣大家族庶出的女子王千鶴擔任通譯。在全然不同文化教養下長大的兩人，因而有機會一起遊歷縱貫鐵道沿線城市。她們曾經留宿臺北鐵道飯店、臺南鐵道飯店，甚或延伸搭乘糖鐵、地方支線，飽覽各城鎮風光。每至一處，街道攤販、駄菓子舖、𥴊仔店、喫茶店，或者洋食店、餐廳、旅館，走到哪裡吃到哪裡。這一趟縱貫鐵道美食之旅，實屬難得，是兩位女子相遇於婚姻之前，以自由凝佇的時光片刻。在味蕾滿足之餘，彼此交流了文化與思想，青山千鶴子才知道，曾任公學校教師的王千鶴，有著當翻譯家的願望。或許是身為女子的共鳴，青山千鶴子理解女性要擁有獨立的職涯極為不易，何況王千鶴並沒有雄厚的背景與家人的支持，便心生助其一臂之力的念頭。 然而，戰爭的嚴峻日漸逼來……兩人是否能如願走向自己希冀的命運？ & 絕版已久《臺灣漫遊錄》完整重譯版全新問世，有著傳奇性色彩。青山千鶴子返日後將旅臺期間的專欄「臺灣漫遊錄」改編為小說。透過她的眼睛，我們得以窺見日本帝國對待殖民地臺灣、日本內地人與臺灣本島人相處的第一手細節，乃至於當年男性之於女性命運的差異，女性做為一個獨立的個體，意欲擁有獨立的職業身分與思考，卻將面臨的種種困難與考驗。
【電子書】臺灣漫遊錄
昭和臺灣縱貫鐵道美食之旅 楊双子虛構譯作《臺灣漫遊錄》華麗面世 & 「我們一起吃遍臺島吧！」――青山千鶴子（日本九州小說家） 「這個世間，再也沒有比自以為是的善意更難拒絕的燙手山芋了。」――美島愛三（臺灣總督府臺中市役所職員） 「我只說一次，聽好了。我不幫日本人做菜。」――阿盆師（漳州出身傳奇女總鋪師） 「帝國與支那的戰爭演變到現在──哎呀，未來的臺島，或許不需要翻譯家吧。」――王千鶴（公學校國語科教師） & 從瓜子、米篩目、麻薏湯，到生魚片、壽喜燒，再到鹹蛋糕、蜜豆冰，小說宛如一場筵席，將青山千鶴子來臺一年的春夏秋冬，寫進這場筵席裡，有臺式小點，有日式大菜，更有多元血統的料理，比如入境便隨之風味流轉的咖哩。在次第端上的菜色中，這位小說總舖師悄悄加入了幾味，那是人與人之間因背負著不同的生命文化而舌尖異化般的，難以描摹的滋味。 & 昭和十三年，青山千鶴子的半自傳小說《青春記》改編為電影在臺上映，在婦人團體日新會推廣之下反應熱烈，受邀來臺巡迴演講。青山千鶴子出身富紳家族，因母親早逝送往長崎分家養育，旅居臺中時，日新會推薦一位臺灣大家族庶出的女子王千鶴擔任通譯。在全然不同文化教養下長大的兩人，因而有機會一起遊歷縱貫鐵道沿線城市。她們曾經留宿臺北鐵道飯店、臺南鐵道飯店，甚或延伸搭乘糖鐵、地方支線，飽覽各城鎮風光。每至一處，街道攤販、駄菓子舖、𥴊仔店、喫茶店，或者洋食店、餐廳、旅館，走到哪裡吃到哪裡。這一趟縱貫鐵道美食之旅，實屬難得，是兩位女子相遇於婚姻之前，以自由凝佇的時光片刻。在味蕾滿足之餘，彼此交流了文化與思想，青山千鶴子才知道，曾任公學校教師的王千鶴，有著當翻譯家的願望。或許是身為女子的共鳴，青山千鶴子理解女性要擁有獨立的職涯極為不易，何況王千鶴並沒有雄厚的背景與家人的支持，便心生助其一臂之力的念頭。 然而，戰爭的嚴峻日漸逼來……兩人是否能如願走向自己希冀的命運？ & 絕版已久《臺灣漫遊錄》完整重譯版全新問世，有著傳奇性色彩。青山千鶴子返日後將旅臺期間的專欄「臺灣漫遊錄」改編為小說。透過她的眼睛，我們得以窺見日本帝國對待殖民地臺灣、日本內地人與臺灣本島人相處的第一手細節，乃至於當年男性之於女性命運的差異，女性做為一個獨立的個體，意欲擁有獨立的職業身分與思考，卻將面臨的種種困難與考驗。
【電子書】花開少女華麗島
★ 收錄美國國家圖書獎獲獎．國際布克獎入圍作品《臺灣漫遊錄》的原型短篇〈金木犀銀木犀〉★ 《花開時節》姊妹作，少女們的番外篇！ 以百合之力接續「少女小說」傳統，通往華麗浪漫的少女臺灣 「弓子啊，一樣的花，本島是銀木犀，內地是金木犀。」 我沉默望向靜枝的美麗側臉，看見她低下頭微笑。 「人也是，本島是銀，而內地是金啊。」靜枝說。 我的胸口如遭針刺。 若長篇小說《花開時節》是一座繁花錦簇的花園，短篇小說集《花開少女華麗島》便是以特寫鏡頭刻劃其中一方方花色殊異的盆景。圍繞楊家知如堂的角色們紛紛以不同姿態再次登場，橫跨一九一〇至一九四〇年代，交織出更為複雜的日治臺灣風景。 例如〈花開時節〉從一名家境平凡的少女初子視角，旁觀兩位千金同學雪子與早季子的特殊情誼；〈天亮前的戀愛故事〉則透過服務生千榮子的口白翻轉惠風少爺自殺的真相。〈金木犀銀木犀〉接續女學校好友弓子與靜枝畢業後移居東京的故事；〈竹花〉與〈孟麗君〉則挖掘一生留守知如堂的妾室秋霜倌和養女阿蘭姑，她們的少女時代。 華麗島的少女們來自不同階級、族群與世代，她們都在即將成人的過程中，撞見身為女性的困境：若未來勢必為家族及婚姻犧牲，她們要如何繼續做夢，如何愛這個殘酷的世界？少女們或抵抗或掙扎，即便重挫也要保持優雅。 全書十篇短篇小說，分成三輯。輯一「華麗島」，分別互文楊千鶴、翁鬧、真杉靜枝的代表作；輯二「花物語」，仿照日本少女小說家始祖吉屋信子的《花物語》，皆以花名為題；輯三「少女夢」，則以中國、日本、臺灣文學中著名女性角色為篇名，指向多元文化的匯流。小說家楊双子以百合之力接續臺灣文學史上被隱蔽的「少女小說」傳統，致敬曾經奮力綻放的少女臺灣。 本書特色 ★ 全新修訂版致力探索如何以華文表現／翻譯臺語文，並增錄新版後記、初刊一覽及評論。 ★ 埋藏《花開時節》細節彩蛋，既可獨立閱讀，又可以體驗穿梭「花開宇宙」的探索樂趣。 ★ 封面插畫發想自〈金木犀銀木犀〉，畫中畫以日治時期膠彩畫家林之助的〈朝涼〉為原型；各輯插畫分別以孤挺花、山茶花、牡丹花，呼應《花開時節》的角色代表花及篇章（插畫／高妍；封面設計／吳佳璘）。 「日本時代臺灣女性日常生活史」的小說化，是双子姊妹此一階段的明確企圖。《花開時節》著墨上流階級富家少女視野內的家庭與校園，《花開少女華麗島》補充前者未能詳盡描繪的各種階級、族群、年齡層的女性圖像，《臺灣漫遊錄》便以女性旅行為主題，展示性別與空間的權力關係……。總的來說，《花開少女華麗島》作為樞紐，既為連結之所在，也是淵源之所在。步步開展，節節突圍，我們有意透過虛構小說，解構再重構近代臺灣史，用以召喚一個更趨近新世紀臺灣人共識的理想未來。——楊双子 重磅評論 張俐璇／國立臺灣大學臺灣文學研究所副教授 翟翺／作家 《花開少女華麗島》所指認的，已不再是少女能否抵達她曾經想要的去處，而是在無法自由選擇的現實之中，她如何辨認那些「必須前往」的方向，並在其間，安放自身的位置。少女不只花開，更是在既定秩序中摸索出自己的花田，讓個體的去向，協力蔓生出新的文學風景。——張俐璇 《花開少女華麗島》的激進，是由於書中的情感無法被兩種經濟收編，並且產生近乎恐怖小說的觳觫。所謂不可收編展現在：少女之愛既無法被日本時代臺灣傳統婚配收編——那些顯性的嫁妝、聘金、家族資產再分配；也無法被一九二〇年代以來傳入臺灣的自由戀愛收編——透過文化資本來隱性選擇戀愛對象的邏輯。——翟翺 楊双子作品在春山 《臺灣漫遊錄》 一場刺激味蕾與友誼的昭和臺灣鐵道之旅 《四維街一號》 一部以日式老屋為舞臺、以美食為線索的青春女子群像劇 《花開時節》 歷史✕百合組合技首次出擊，第一部以日治臺灣為背景的穿越小說
【電子書】筱雲與我：黃越綏小說集
人生，有時難解，甚或無解； 但因心中有愛，我們願意與自己、與他人和解。 黃越綏首部短篇小說創作！ 七篇故事，猶如七面心鏡， 反映你我心事，溫暖彼此心田 「卸下『財團法人國際單親兒童文教基金會』的董事長職務後，希望能夠實現八十歲前，寫本小說的願望，並透過小說的內容，留下與台灣曾經同在的片段記憶。」 ——黃越綏 〈筱雲與我〉 她在遺書上寫著：「如果我的出生是人性扭曲下的餘孽，那麼我的死亡將是命運昇華的祝福。」 〈婆媳關係〉 上有婆婆下有媳婦的劉翠芳，不覺地自嘲：婆媳關係是本無法計算的流水帳，也是男人如何擺平母親和妻子的情商考驗。 〈異族人〉 情竇初開的飲食男女，哪裡禁得起乾柴烈火的刺激。如膠似漆般的纏綿，不但融化了所有的隔閡，彼此探尋身心靈的契合…… 〈千歲茶室〉 走出茶室，狹隘的巷弄倏然變得寬敞起來，踏入滿天星斗燦爛的夏夜，我不僅滿載而歸，更對台灣女性性工作者前輩們，獻上敬意與祝福。 〈湊好一桌〉 局中局、騙中騙！她為了奪取羅家財產，抓住羅老先生慈悲的弱點，掌控媽寶兒的愚孝，利用羅淑玲的單純善良，以及第三者的貪婪無知…… 〈赴約〉 原來我每次的赴約，都在累積面對衝突的勇氣，而每個第三者的出現，也都激發我不再逃避現實的決心。 〈變臉〉 雖然一條魚也沒有釣到，但黃仁武口述的悲劇，倒是徹底喚醒羅嘉豐對女兒陰暗心態的警覺——極有可能，陳佑香就是下一個變臉的受害者！ ．如果改天黃老師說要寫長篇甚至大河小說，我也不敢再有所質疑。敬禮！ ——苦苓 ．《筱雲與我》的寫作水準，遠在預期之上！一口氣讀完，我不但一點都不勉強，反而十分暢快。 ——朱宥勳 ．這些故事觸動心弦，因為它們真實而普遍；想讓社會變得更溫暖的人，都能在本書中得到安慰與啟發。 ——鄧惠文
【電子書】房思琪的初戀樂園
令人心碎卻無能為力的真實故事。性、權力、升學主義──青澀的表皮、變態社會的日常如果這件事情正在發生，我們要怎麼假裝世界上沒有人以強暴小女孩為樂？「我下樓拿作文給李老師改。他掏出來，我被逼到塗在牆上。老師說了九個字：『不行的話，嘴巴可以吧。』我說了五個字：『不行，我不會。』他就塞進來。那感覺像溺水。可以說話之後，我對老師說：『對不起。』有一種功課做不好的感覺。」 小小的房思琪住在金碧輝煌的人生裡，她的臉和她可以想像的將來一樣漂亮。補習班國文名師李國華是同一棟高級住宅的鄰居。崇拜文學的小房思琪同樣崇拜飽讀詩書的李老師。 有一天李老師說，妳的程度這麼好，不如每個禮拜交一篇作文給我吧，不收妳鐘點費。思琪聽話地下樓了。老師在家裡等她，桌上沒有紙筆。 思琪的初戀是李老師。因為李老師把她翻面，把他的東西塞進去。那年的教師節思琪才十三歲，這個世界和她原本認識的不一樣。 如果這是愛情，為什麼覺得暴力？為什麼覺得被折斷？為什麼老師要一個女學生換過一個女學生？如果這不是愛情，那滿口學問的李老師怎麼能做了以後，還這麼自信、無疑、無愧於心？ 特別收錄作者婚禮致詞、2017年臺北國際書展「讀字迷宮」新書發表會、公共冊所座談會，以及Readmoo「閱讀最前線」的訪談與獨白內容。【獲獎紀錄】★2017年***2月選書★2017年Openbook年度好書．中文創作★2018年《天下雜誌》十大中文好書★入選文化部2021 Books From Taiwan
【電子書】四維街一號
★《臺灣漫遊錄》作者、金鼎獎得主楊双子 最新長篇小說 ★ & 日常療癒Ｘ女子宿舍Ｘ日式老屋Ｘ料理美食 一部以「西區四維街日式招待所」為舞臺的青春女子群像劇！ & 蕭乃云，努力克服社交障礙的害羞觀察家。 徐家樺，在打工與美食間奔波的陽光女子。 盧小鳳，披著溫柔假面的孤傲大小姐。 郭知衣，不食人間煙火的邋遢型才女。 & 當四名各懷心事的碩士生遇上一名舉止成謎的女房東， 五位個性迥異、出身有別的二、三十代當代臺灣女性， 她們如何在一座昭和時期留存至今的日式老屋共同生活、彼此扶持，甚至春心萌動！？ & 而隨著一本百年食譜的出土，芋泥羹、生燒雞、煎春餅⋯⋯一道道賦予新滋味的日治時期臺灣料理，不只刺激著現代人的味蕾，也牽動起她們內心的情感線索，緩緩揭開這棟老屋裝載的歷史祕密。 & 小說家楊双子繼《臺灣漫遊錄》後，首度將歷史題材延伸至戰後與當代社會，將一棟臺中市現存的歷史建築「西區四維街日式招待所」變身成女子宿舍，透過細膩鮮活的人情小劇場，描繪出以古蹟空間與飲食文化探索歷史的趣味，以及觀測當代族群政治的另類切面。《四維街一號》再度展現楊双子考證歷史細節、架構人物場景、結合料理與人情之美的能力。 & 本書特色 & ◆空間與歷史：以尚未對外開放的臺中市登錄歷史建築「西區四維街日式招待所」（一九三八年［昭和十三年］創建）為小說舞臺，上演一幕幕春心萌動的女子宿舍生活。 & ◆飲食與歷史：百年日治時期食譜《臺灣料理之栞》（臺灣總督府通譯林久三著，一九一二年［明治四十五年］出版）復刻再現，以當代食材演繹復古新滋味。 & ◆透過繪圖再現與重建日式老屋的結構特徵與生活場景，如雨戶、緣廊、襖、障子、押入等。
【電子書】保留地
創世神話遇上末日浩劫，我們迎來Sayun的「泰雅科幻」！編織過去與未來而成的全新跨域混種書寫。新書系【借火】首發之作我們既受「說故事」的場景浸潤、引誘，也好奇地尋找當代的起火地。「借火」可以是這樣的地方，回應熱切尋覓嶄新火源的衝動。───馬翊航｜書系總策畫當最極致的科幻未來，緩緩降落在最原初的古老山林，一趟打破時空倫常的當代旅程就此展開。長年投身劇場的游以德Sayun Nomin以無比細膩的感性，將冰冷堅硬的飛船座標，溫柔地定錨在長年雲霧繚繞的故鄉山林。她巧妙融會了多重語言與現代生活的文化符號，把最前衛的末世想像揉織進泰雅族的古老神話裡，用一種更輕盈、更幽默的浪漫筆觸，為臺灣當代文學開創出前所未見的跨界新視野。全書收錄五則中短篇故事，從遠古創世神話一路延展至高科技末日，書中的時空地圖大膽而迷人： 未來學者搭乘時光機返回傳說時代，卻在田野調查中碰撞出創世神話。 安寧賽博格為圓照顧人之遺願，重返故土巴陵，將記憶安葬於紫色康乃馨下。 被炎上的都市原民作家，躲回部落「進修」竟遇上來自中國的山地神仙…… 莎韻開放AI 權限讀取自身記憶，與未曾謀面的祖母展開跨越生死的對話。 為了尋找獨自外出的女兒，小乖的母親一步步踏上物是人非的記憶片段。這部罕見的異色之作，攸關文化踏查、技藝重探，更可視為是一場「我們從何而來、將往何處去」的集體記憶考古與想像，透過精準卻超越既定族群與地理座標，向所有當代讀者發出的一場跨界邀請。▌企畫說明寫在【借火】書系之前書系總策畫／馬翊航（東華大學華文系助理教授）「不好意思，可以跟你借個火嗎？」這個對話大多發生於公共吸菸區，由於目的單純、工具簡易、動作明快，日常中少有障礙。打火機要還，但「火」是不用還的，理論上可以一根接著一根。行動也會因為情境改變意義，阿美族作家 Nakao Eki Pacidal 的短篇小說〈一個剪檳榔場的暴風雨之夜〉中，返回部落學習文化的青年 Namoh，當長輩 Takeichi 示意「自己拿菸抽」時，仍然謹慎不敢逾矩。初見 Nakao 這篇小說，我同時受到震撼與撫慰：我輩「這也不是、那也不是」的尷尬體感與虛實軌跡，也可化作火塘邊的故事之一。二十一世紀已過四分之一，我們業已看見，當前原住民文學中，身分與身體的表情，如何在各式移動與行動中浮現。可能如程廷《大腿山》在性的隱密流動中叛變，或如 Tumas Hayan《Tayal Balay 真正的人》在破碎幻境中逼問真實──我們既受「說故事」的場景浸潤、引誘，也好奇地尋找當代的起火地。「借火」可以是這樣的地方，回應熱切尋覓嶄新火源的衝動：生根的、跨越的、前衛的、復古的。且無論「是否原住民」，我們都存活於尺寸不一的社群與申論題中，你來我往、衝撞交織，也許更接近我們的隊形。書系推出的第一本著作，游以德的《保留地》就是這樣的作品：攜帶文學挫折回歸部落，也可以是歡騰、荒誕、溫馨的一場鬧鬼。布農族詩人卜袞．伊斯瑪哈單．伊斯立端 Bukun Ismahasan Islituan 有詩〈炭火〉，寫「天神曾經派遣紅嘴黑鵯鳥／含著炭火給人類」。大洪水的孤絕時代，紅嘴黑鵯替族人帶回火種，身體燻黑，嘴與爪都被燙紅。卜袞更視寫作、文字為火源，「文字／是／天神種在人心的炭火」。卜袞同時以族語與漢語寫作，然而我們也難以忘卻，夏曼．藍波安說漢語是「借貸」的文字，此不對稱、不穩固的語言關係，反覆提醒著書寫政治的遲疑、批判與介入。生活在一個有水也有火的島，我們有時會遺忘，我們正棲居於火山之上。書系未來除了持續聚焦深具潛能的，原住民青年作家的原創作品，也期待跨越族群身分，踏足探問族群關係、記憶交界處的寫作。我們也期待譯介具有批判性、前瞻性的原住民族文學與思想，持續參與當前與未來的辯論。若對「和諧共好」心有不安，若不總是「接受現況」，乃可借火以創造新的地形。切羅基人學者丹尼爾．希斯．賈斯提斯（Daniel Heath Justice）在《原住民文學為何重要》中所說，「我們不可能活出另一種可能，除非我們首先想像出另一種可能。」賽德克青年作家 Pering Nokan 邱立仁的詩作〈山的話，有他們的名字〉描繪，入山前，如何在火前觀察、呼吸：「晚上，他升起火／清晨撥開灰裡的炭／吹氣，是紅色的。／他說可以去了」這首詩中有舊的故事，也有新的夢。想像力是記憶與現實的古戰場，也可以是都會區農地。火是創造與更新，扶持與敬畏。若要借火，我們必須從此出發。
【電子書】路彎彎
有些人，有些事，你拋棄，你逃離，然而，跑了那麼遠，還是在原地。她生長在一個重男輕女的傳統家庭，從小看著阿媽與母親扛起照料全家的責任，卻毫無地位可言，甚至在阿公這個大家長眼中，媽媽似乎不過是傳宗接代的工具。而她，這個家的長孫女，只因為算命仙的一句話，便得住在家中工寮臨時隔出的小房間裡，隔著鎮日打著白花花水浪的魚塭遙望祖厝。媽媽第五次流產那晚，還是小學生的她收拾了一個小包，趁所有人都睡著，決定離家出走，卻不知道要去哪裡，只能沿著小巷走，走到天快亮，走到魚塭的水反了光，走到腳底起了泡。她發現她根本走不出北門。二十七歲時，總在人後偷偷疼她、給她切一塊大西瓜的阿媽過世了，白布飄揚的靈堂前，她拿著麥克風，唱起阿媽偶爾會哼唱的「唉呦唉呦，相思又過頭呀」，一句「阿媽，恭喜你，你自由了」，換來阿公的一巴掌，以及離家六年的斷根生活。「媽要是死了，你不要回來，聽到沒有？」一個星期前，母親傳來這則簡訊，當時，她以為這不過是媽媽的玩笑話，還自豪自己沒有受騙。誰知道，這卻是再真實不過的一句遺言……她想過要順母親的意的，但終究，她還是當了不聽話的女兒。為了慶祝母親的解脫與離去，穿著一襲紅洋裝的她回來了，站在祖厝外頭，聽著不遠處魚塭的水車打水聲，那聲音從她出生就在，一直響著，不管她失去了什麼，就是在那裡，嘩嘩嘩，嘩嘩嘩，等她把所有的事都放下。她想著，住在這個家的女人，好像都帶著某種詛咒，曾經她以為離開就能逃離，但彎彎繞繞一大圈，過了十幾年，她還是回到了這裡，繼續面對相同的問題。離開很簡單，可是心綁在這裡，去到哪裡都是個傀儡，或許她能做的不是逃離，而是去面對一次。這個家不能只有她不開心，互相傷害她最厲害。她的難關，她決定要自己撞破。向來威權、死守傳統的阿公被她「撞」昏，一片混亂之際，她不得不留下照料。與阿公一次次對抗之際，卻見他嚴厲背後的孤獨與恐懼；攙扶這位上了年紀的蠻橫男人時，她甚至發覺，阿公的手很乾，皮膚是鬆的，指骨很清楚，放在她肩上的力道比她預期的輕，輕到像是只是放著，像是不願意承認自己在借力，只是剛好把手放在那裡……原來，向來強悍不容許人違逆的阿公真的老了，原來，外在堅毅的強勢與威權，也不過是為了證明自己存在的武裝，而屋瓦破碎、處處帶著裂縫破敗的主宅就像這個家族——表面完整，內裡空洞。曾經，她因為這一切種種封建、不平等而離家遠走，多年後卻驚覺自己仍舊在原地，究竟，人生這所有的彎路、裂痕，以及那些以為走不過去的絕望，到底要帶我們去到哪裡？
【電子書】共享戀人
睽違十年，王聰威最新長篇小說如果交往戀人，就像租用共享汽車一樣方便？疫情第一次爆發是將近十年前的事，那時還是個無能為力的時代，阿克周圍的人也一一病發死去。現在，只留下一層稀薄的行政遺跡、制度，以及滲透整座城市的寂寞。被上司情人莉捨棄的阿克，偶然開始使用疫情結束之後，如同共享汽車一樣方便普及的「共享戀人」，無論何時何地，只要上網登入、點選，就會有一位專門為他生成的戀人等待與他相見，然後毫無負擔地歸還。但運作完美的「新型寂寞經濟」平台，突然遭遇大屠殺般的系統故障，所有共享戀人被各種錯置資料深深活埋，正因為如此，這座城市的人們，莉、阿耳、阿發、阿雜、小兼與阿克，才得以從偶然開啟的裂縫裡，看見彼此之間，真實與虛假交織，古典與當代並行的愛情可能，或失能。只是，這世界正一步一步地在他們面前關上，對於想要努力挽救的一切，幾乎都太遲了……後疫情時代的新型寂寞經濟，才是你永恆完美的戀人。「我不是離你最遠，也不是最近……只有你能決定按下誰，這不是純粹的命中註定嗎？」《共享戀人》調配出聚焦內在感受兼及外部條件的黃金比例，導引出當代人無所不在、無處可逃的卑微和挫敗感，散溢令人心有戚戚的絕望。小說在創作上的突破，背後是作家多年來鍥而不捨、忍受孤獨的嘗試，不僅成功指識出時代性的內在荒原，更為自己迎來小說里程上的另一座聖杯，或許也為台灣文學開拓出推想寫實的新路徑。──范銘如這本小說最終成為此刻我能認可的事物，我重新體會寫小說的樂趣，像是年輕時覺得自己發明了什麼，或是去了別人沒去過的地方。──王聰威
【電子書】反正人是要吃魚的
★ 備受注目文學新人曹栩第一部短篇小說集作家高翊峰、寺尾哲也專文推薦《報導者》營運長、《血淚漁場》共同作者李雪莉作家果子離、許俐葳、楊佳嫻 聯合推薦讀這本小說的過程如一趟遠洋漁船之旅，在見識了美麗殊異的人和非人，物和非物，體驗未曾想像的波浪後，闔上書，也會感到現實世界的地面顛盪不止。──寺尾哲也許久沒有讀到這種僅為敘事而生的純粹感。文字運鏡，彷彿沒有指涉目的，但又寫入高度隱與藏的作者意圖。──高翊峰曹栩獲得林榮三文學獎首獎後，沉潛創作多年，交出風格獨特的短篇小說集《反正人是要吃魚的》。以冷眼為引，帶領讀者涉入險境，直面嚴酷荒涼的現實體系。開篇寓言體小說〈獅子之死〉描寫草原上一頭膽大的獅子，妄圖消滅太陽，展開一段逆反現實規律的激烈生命旅程。〈魚的境況〉將視野投向遠洋漁船上的生殺異境──凡極端之事，皆可被文明體系馴化為合理，大洋中的孤船儼然一座細膩無情的全控機構。〈度過〉藉由一對情侶的遠遊，映照出人們在風聲鶴唳的層層安控下，如何不斷扭曲自我，但求「度過」。〈墨菲的花園〉則藉一位因對抗大企業而「淪落」到灘頭撿石的金融吹哨人，以他的劫後餘生為證，娓娓道出：為何寧受現實毒打，也不願俯首貼耳，與體制同流。《反正人是要吃魚的》收錄十二篇作品，篇篇採用不同敘事視角與人稱，在新鮮多變的題材之下，始終聚焦於對體系的深掘與追問，探索幽微複雜的處境──人是體系的一部分，但又怎能僅僅是一部分？本書獻給喜愛小說與思考的讀者們。
【電子書】反正人是要吃魚的
★ 備受注目文學新人曹栩第一部短篇小說集作家高翊峰、寺尾哲也專文推薦《報導者》營運長、《血淚漁場》共同作者李雪莉作家果子離、許俐葳、楊佳嫻 聯合推薦讀這本小說的過程如一趟遠洋漁船之旅，在見識了美麗殊異的人和非人，物和非物，體驗未曾想像的波浪後，闔上書，也會感到現實世界的地面顛盪不止。──寺尾哲也許久沒有讀到這種僅為敘事而生的純粹感。文字運鏡，彷彿沒有指涉目的，但又寫入高度隱與藏的作者意圖。──高翊峰曹栩獲得林榮三文學獎首獎後，沉潛創作多年，交出風格獨特的短篇小說集《反正人是要吃魚的》。以冷眼為引，帶領讀者涉入險境，直面嚴酷荒涼的現實體系。開篇寓言體小說〈獅子之死〉描寫草原上一頭膽大的獅子，妄圖消滅太陽，展開一段逆反現實規律的激烈生命旅程。〈魚的境況〉將視野投向遠洋漁船上的生殺異境──凡極端之事，皆可被文明體系馴化為合理，大洋中的孤船儼然一座細膩無情的全控機構。〈度過〉藉由一對情侶的遠遊，映照出人們在風聲鶴唳的層層安控下，如何不斷扭曲自我，但求「度過」。〈墨菲的花園〉則藉一位因對抗大企業而「淪落」到灘頭撿石的金融吹哨人，以他的劫後餘生為證，娓娓道出：為何寧受現實毒打，也不願俯首貼耳，與體制同流。《反正人是要吃魚的》收錄十二篇作品，篇篇採用不同敘事視角與人稱，在新鮮多變的題材之下，始終聚焦於對體系的深掘與追問，探索幽微複雜的處境──人是體系的一部分，但又怎能僅僅是一部分？本書獻給喜愛小說與思考的讀者們。
【電子書】我的黑道姑姑：教我的99件事
【網書大標】 世界上你最喜歡的人是誰？ 面對這個問題，我們想的都是別人， 沒人想到「該選擇自己」。 ――**年度暢銷 總冠軍作家―― 黃山料・語錄故事集 比起當一個體面的好人， 我更想當一個無悔的瘋子。 【內容簡介】 ▍再好的人， ▍都可能成為別人故事裡的壞人， ▍所以永遠不要想當好人， ▍要當對得起自己的人。 全新創作方式收錄 20篇姑姑的故事 99則人生必讀金句 符合社會期待的「乖男孩」，透過觀察「黑道姑姑」的人生，練習成為一個「不內耗」的人──── 我是一個容易焦慮、 總在替未來做準備的人， 也是別人眼中的「乖孩子」， 但，我的姑姑， 是一個不顧及未來、瘋瘋癲癲， 只管當下開心的「怪人」。 她17歲離家、20歲生小孩、 男友過世、她再婚、入獄， 出獄後，孩子已經認不出她。 ▍她能談最深刻的戀愛， ▍也能果斷的放手。 她得了肝癌，仍每天堅持喝酒。 她害怕坐辦公室消磨青春， 卻能勇敢為朋友擋刀。 她混黑道，引來親戚反感， 在親戚阻撓下，錯過媽媽的喪禮。 我常好奇，傷痕累累的她， 為什麼 每一天都活得自在開心？ 她看似不負責任， 但多年後我才發現──── ▍為了自己當下的心情負責， ▍就是最重要的責任。 ▍時間不會回頭，下一個十年， ▍未必還有今日如此炙熱的心， ▍所以，請你立刻、好好珍惜眼前。 ▍沒有以後、沒有如果。 ★蟬連五年 **「年度暢銷冠軍」 ★總銷量破60萬本 華文暢銷作家 ◆真正的處世圓融，不是討所有人開心，而是「不受困於別人的評價」。 ◆你為何會被討厭？只因為每個人都活在自己認定的故事裡，當你剛好不符合他們需要的劇本，他們為了不讓自己所相信的事崩壞，就會需要你在他們的世界裡，當壞人。 ◆先開口就對了，有什麼問題，等被拒絕以後再來煩惱。 ◆其實任何事情對你都沒有影響，是你的在意，才讓它有了影響你的能力。 寫出生而為人， 怎麼活，才「最清醒」 ── 不要活得正確，要活得自由。 【三種視角，看同一段人生】 黃山料用三個不同視角，乖孩子的眼睛、瘋狂姑姑的自述、閨密的揭露，戳破人間「看破不說破」的潛規則。 看見對愛的奮不顧身： ▍一定要很努力去愛一個人， ▍不是為了得到愛， ▍而是為了不後悔。 面對自我的執迷不悟： ▍人總在不愛我們的人身上， ▍尋找愛過的痕跡， ▍也總在深愛我們的人身上， ▍挑出不愛的證據。 感受親情的永不放棄： ▍媽媽永遠會等你， ▍但不會永遠在等。 ▍下一次見面， ▍好好擁抱媽媽吧。 如果，生命是僅此一次的體驗，一定要有一個人，當你一想起他，整個回憶都在發亮。
【電子書】桃花源沒事兒
【馬伯庸「見微」系列第三部】繼《長安的荔枝》、《太白金星有點煩》又一力作，寫盡人間百態的聊齋式職場寓言！領二兩三錢俸祿，操拯救世界的心！且看一個橫財入手必遭雷劈的道士，如何周旋於各路妖怪，管好這雞飛狗跳的桃花源？「南陽劉子驥，高尚士也，聞之，欣然規往。未果，尋病終。」原來《桃花源記》中的「尋而未果」另有玄機，桃花源祕境竟是妖怪樂土，由道門和妖怪共同守護。道士玄穹，天生具備「明真破妄」之眼，能看穿一切虛妄幻象；偏偏命格又是奇葩的「遇財呈劫」，小財招小劫，大財招大劫，只要動了貪念想撈點外快，頭頂的天雷保證準時開劈，動作比收稅的還要快。沒錢、沒法寶、沒人脈的他，只能接下每月僅有「二兩三錢」的職缺，當起「俗務道人」。在這裡，斬妖除魔不是正經職責，排憂解難才是首要任務：滿鎮子「披毛戴角」的鄰居，全成了他的投訴大戶。公文堆得比山高，遇妖呈文寫到手軟，這哪是修仙，簡直是基層公務員的修羅場！然而，最麻煩的是，桃花源竟然隱藏著天大的危機，上古凶獸的陰影也再度籠罩……玄穹這才發現，這份差事要是不幹好，可能連命都保不住。可問題是，每個月不到三兩銀子的俸祿，到底值不值得跟命運拚一把？ 「比起我其他的歷史題材作品，這本書沒那麼沉重，就是個小品級的東西。不過因為它的創作時間實在太長了，以至有意無意中，也保留了我這十多年來心境變化的痕跡。我沒有刻意修掉，讓它保持著這種斑駁的風貌，就當是留住了我的人生年輪。希望讀者朋友們也能在這部小文中，看到自己的年輪。」──馬伯庸
【電子書】巴黎愛染經
性愛是他的修行，紀錄就是經書華文文學罕見的硬蕊酷兒性愛身體書寫撥開愛慾迷霧，向人間指引逃生路徑 「二十九渡三十歲的節點，原該命喪異鄉。九死一生，奈何橋畔踟躕踟躕，竟得以返徑醒轉。我一直深信存活下來的首要任務，極似古文明裡，曾於邊境目睹兵燹絕況，滅族倖存後，方快馬策鞭至首都王府的報信者。 趕緊趕緊轉述己身事，詳述所有曾齊聚地獄入口處的業力因緣，以及遍佈歷史現場，那散佚逃生的可能路徑，指標。 如是我聞。予所有可能的，在路上的未來同行者。」──白樵留學俄國與法國的白樵，寫作從肉體出發，讓身體銘刻時間與流逝。繼上一本《莫斯科情人》以華麗斑斕的文字結合語言學與俄國文化，書寫個人的身體經驗、異地戀情迷走之後，白樵證明他除了擅長「智識愛慾型」散文，也能以刻意枯淡而非奇豔的書寫，描繪如誦經般重複又獨特的性事以及驚心動魄的疾病身體經驗，駕馭情節技巧之熟稔，成就這一閱便無法掩卷的精采長篇。《巴黎愛染經》是一本私小說，也是一脈相承自傅柯的「自我虛構」（Autofiction）的書寫呈現，以小說形式結合個人生命，書寫在巴黎期間的男男愛慾體驗，以及住院期間的瀕臨死亡過程，令人眼界大開，也一邊深思愛與死以及身體用度的深刻課題。小說敘事者「我」描述著二十九歲至三十歲間在巴黎染愛滋病且死裡逃生的經驗，並以「十年後重返巴黎」與「十年前巴黎求學染病」兩條主線交替穿插，如同作者在卷首的〈跋非跋〉中自承這是一場「十年後重歸巴黎，三十日內，可以遭逢多少肉體」的身體實驗，並自名為「全景式括約肌寫作」。更令人著魔的是書中許多神祕學符碼，甚至多有密宗佛教意象，如鄧小樺在推薦文中所稱：「本書中最令我驚異者，是以佛經的語言形式，書寫同志性愛經驗--現象豐繁，恒河沙數般的誇張數目，無一不變化，然而語言枯淡質樸，多重複。這種敘述語言的抽離感，賦予潛行於肉體叢中的敘述視角有了觀照的制高點，乃結合為一持續觀照、自我覺知的敘述主體。」這是一冊華文文學史上罕見的硬蕊酷兒性愛身體書寫。小說敘事者「我」和作者一同從地獄走一遭，以倖存者之姿來向人間通風報信，也讓讀者體嘗他曾經左輪手槍式的性愛與生命態度，以及酷兒文化中久違的激進與前衛書寫，有多麼迷人。
【電子書】繞路回家
【直擊現代「節慶恐懼」的避難共鳴】精準捕捉現代人對農曆新年的「節慶恐懼」與標籤焦慮。當回家淪為比較成就的戰場，逃離成了唯一的喘息。本書獻給所有在單一價值觀下掙扎的你，讓你明白：逃避並不可恥，繞路，有時正是找回自我的唯一捷徑。【笑淚交織的台灣在地公路電影】宛如台灣版《小太陽的願望》與《沙漠妖姬》。從新北出發，橫跨南寮漁港、高美濕地、日月潭至花東海岸。沒有枯燥說教，只有三人在狹窄車廂內的真實碰撞，以荒誕喜感寫下最接地氣的公路療癒之旅。【受傷靈魂的極致鏡像相互救贖】直男外送員、失婚少婦、狂暴跨性別大姐，三個「失敗者」被迫在旅程中卸下武裝。他們在彼此的殘破中看見真實的自己，完美詮釋了「每個人都需要被拯救，我們運氣很好，都被彼此拯救」的深刻生命羈絆。《繞路回家》：去你的失敗者標籤！這趟旅程，我們自己當主角！——你是否也厭倦了親友長輩們令人窒息的關心與話題轟炸？ 當「回家」成為一場殘酷的成就展示大會，當社會對「成功」只剩下單一的世俗標準，我們是否都有過想逃離一切、找個地方躲起來的衝動？ 請給自己一個大逃亡的機會！林佛兒獎首獎作家閱讀探戈，為所有在社會夾縫中生存、被貼上「失敗者」標籤的人們，獻上一部直擊靈魂、笑淚交織的公路療癒力作——《繞路回家》。 （直男外送員）＋（失婚少婦）×（狂暴跨性別大姐）＝ 一場荒腔走板的除夕大逃亡！沒有霸氣總裁，沒有完美主角，只有三個滿身傷痕的社會邊緣人，在一輛破舊的紅色轎車裡，展開一段橫跨台灣山海的「避難旅行團」。當逃避現實，成為重生的起點——「逢年過節、遠離妖魔、耳根清淨，以防理智斷裂的最佳選擇！」 距離農曆除夕只剩不到幾天，「旅遊探戈」旅行社推出了一個乏人問津的超廉價客製化「避難旅行團」。三個背景截然不同、內心傷痕累累的靈魂，因為對「過年回家」的極度恐懼，陰錯陽差地湊在了一起，共乘一輛紅色轎車，展開了一場從新北出發，一路向南、再向東延展的流浪之旅。 這趟旅程的本質與其說是觀光，不如說是一場逃亡。他們試圖逃離社會對於成功的單一定義，逃離那個在習慣環境中逐漸萎縮的自我。然而，將三個陌生人關在狹窄的車廂內，宛如一場微型的社會實驗。充滿歧視言語的摩擦、歇斯底里的崩潰、毫無預警的暴怒，讓這趟旅途充滿火藥味與微小災難。 但在流動的風景與沿途的偶遇中，他們被迫直視彼此面具下的真實脆弱。高美濕地的夕陽、日月潭的寧靜、多良車站的海風，逐漸撫平了他們心中的躁動。這是一部關於失敗者的讚歌，告訴我們：有時候我們必須先離開家園，經歷一段漫長的繞路，才能真正看清家的模樣，並找回面對人生的勇氣。 如果你也正處於人生的低谷，如果你也對日復一日的比較感到疲憊，如果你也曾想過逃離一切……請翻開這本《繞路回家》。讓這三位不完美的旅伴，帶你踏上一場痛快淋漓的大逃亡。你會在他們的眼淚中釋放自己的委屈，在他們的笑聲中找回遺失的勇氣。 人生這場探戈，就算腳步凌亂、就算短暫退後，只要還在移動，就一定能找到繼續舞動的節奏！ 現在就下單，給自己的心靈放一個最痛快的假吧！
【電子書】繞路回家
【直擊現代「節慶恐懼」的避難共鳴】精準捕捉現代人對農曆新年的「節慶恐懼」與標籤焦慮。當回家淪為比較成就的戰場，逃離成了唯一的喘息。本書獻給所有在單一價值觀下掙扎的你，讓你明白：逃避並不可恥，繞路，有時正是找回自我的唯一捷徑。【笑淚交織的台灣在地公路電影】宛如台灣版《小太陽的願望》與《沙漠妖姬》。從新北出發，橫跨南寮漁港、高美濕地、日月潭至花東海岸。沒有枯燥說教，只有三人在狹窄車廂內的真實碰撞，以荒誕喜感寫下最接地氣的公路療癒之旅。【受傷靈魂的極致鏡像相互救贖】直男外送員、失婚少婦、狂暴跨性別大姐，三個「失敗者」被迫在旅程中卸下武裝。他們在彼此的殘破中看見真實的自己，完美詮釋了「每個人都需要被拯救，我們運氣很好，都被彼此拯救」的深刻生命羈絆。《繞路回家》：去你的失敗者標籤！這趟旅程，我們自己當主角！——你是否也厭倦了親友長輩們令人窒息的關心與話題轟炸？ 當「回家」成為一場殘酷的成就展示大會，當社會對「成功」只剩下單一的世俗標準，我們是否都有過想逃離一切、找個地方躲起來的衝動？ 請給自己一個大逃亡的機會！林佛兒獎首獎作家閱讀探戈，為所有在社會夾縫中生存、被貼上「失敗者」標籤的人們，獻上一部直擊靈魂、笑淚交織的公路療癒力作——《繞路回家》。 （直男外送員）＋（失婚少婦）×（狂暴跨性別大姐）＝ 一場荒腔走板的除夕大逃亡！沒有霸氣總裁，沒有完美主角，只有三個滿身傷痕的社會邊緣人，在一輛破舊的紅色轎車裡，展開一段橫跨台灣山海的「避難旅行團」。當逃避現實，成為重生的起點——「逢年過節、遠離妖魔、耳根清淨，以防理智斷裂的最佳選擇！」 距離農曆除夕只剩不到幾天，「旅遊探戈」旅行社推出了一個乏人問津的超廉價客製化「避難旅行團」。三個背景截然不同、內心傷痕累累的靈魂，因為對「過年回家」的極度恐懼，陰錯陽差地湊在了一起，共乘一輛紅色轎車，展開了一場從新北出發，一路向南、再向東延展的流浪之旅。 這趟旅程的本質與其說是觀光，不如說是一場逃亡。他們試圖逃離社會對於成功的單一定義，逃離那個在習慣環境中逐漸萎縮的自我。然而，將三個陌生人關在狹窄的車廂內，宛如一場微型的社會實驗。充滿歧視言語的摩擦、歇斯底里的崩潰、毫無預警的暴怒，讓這趟旅途充滿火藥味與微小災難。 但在流動的風景與沿途的偶遇中，他們被迫直視彼此面具下的真實脆弱。高美濕地的夕陽、日月潭的寧靜、多良車站的海風，逐漸撫平了他們心中的躁動。這是一部關於失敗者的讚歌，告訴我們：有時候我們必須先離開家園，經歷一段漫長的繞路，才能真正看清家的模樣，並找回面對人生的勇氣。 如果你也正處於人生的低谷，如果你也對日復一日的比較感到疲憊，如果你也曾想過逃離一切……請翻開這本《繞路回家》。讓這三位不完美的旅伴，帶你踏上一場痛快淋漓的大逃亡。你會在他們的眼淚中釋放自己的委屈，在他們的笑聲中找回遺失的勇氣。 人生這場探戈，就算腳步凌亂、就算短暫退後，只要還在移動，就一定能找到繼續舞動的節奏！ 現在就下單，給自己的心靈放一個最痛快的假吧！
【電子書】蔡桑：小說蔡焜霖
他的青春遺失在歷史的黑暗裡卻以生命之光點亮台灣的自由與正義「對我來說，白色恐怖是一輩子的事。」──蔡焜霖一九五○年九月，在清水鎮公所擔任事務員的蔡焜霖，因高中時期參與讀書會遭誣陷涉共，歷經刑求後被送往綠島。那年他十九歲，再次回到家時，已年屆三十。 重返社會後，蔡焜霖投身廣告、文化與出版，創辦《王子》雜誌、編輯台灣第一套世界百科全書。但在他看似平常的生活中，青年時被迫退學、失業、入獄，乃至於受「十信案」牽連而債務纏身的困境，都在在揭示國家威權與暴力從未退去。他因此下定決心，退休後積極投入轉型正義與人權教育。詩人小說家李敏勇以溫厚深沉的筆調，交織個人回憶與時代敘事，不僅是記述一位政治受難者的人生側影，也是一段關於記憶、自由與人性光芒的時代見證。
【電子書】再生：只有劉梓潔能超越劉梓潔！向死而生，功力全開，以小說技藝衝撞生死邊界！
向死而生，功力全開只有劉梓潔能超越劉梓潔以小說技藝衝撞生死邊界，不只是哀悼，更是探問：你想要怎麼活？收錄2025葉石濤短篇小說文學獎首獎作▍死亡隊伍如一列龍陣，▍柔美流暢地起伏翻躍過她身旁。余柏衡變成幽靈四處逍遙了，這次的熱海之旅只剩自己。詹天明按了遙控器上的「再生」鍵，竟聽到余柏衡的聲音。──你不就是因為覺得我在「這裡」才來的嗎？──〈再生，涼子，以及與幽靈共度的熱海〉品儀偶爾會在聖明入睡後來找我，在聖明起床前回到家裡。我從未感到罪惡，看到不倫師生戀的新聞也都覺得與我無關。但聽到聖明在沉睡中死去的消息，我卻對她升起巨大的愧疚。──〈晚安，再見〉阿公負責翻譯神諭，沒見過的老爸是一代名乩。少爺邱鵬佑是帝爺公的義子，卻什麼都感應不到。少爺長大也學翻譯，感應到語言文字像水流，像氣息。為阿公奔喪回到老家，他卻始終無法對媽媽翻譯自己和那位威廉哥的關係。──〈少爺〉巧宜獲得前夫送的高級住宅那天，也同時得知自己只剩六個月壽命。最高樓住戶珊卓既是地藏菩薩的使者，也是議長的膨床。她邀巧宜參加百日誦《地藏經》法會，如果把人生最後的一百天都獻給地藏菩薩，沒理由死後不會到天上，對吧？──〈無主〉▍有過再見才能再生，暌違12年，劉梓潔全新短篇小說集要怎麼寫才不會辜負、才匹配得上、才對得起如是我聞？寫作者得到珍貴寶石了，要如何端出來？讓它用什麼姿態呈現？與當初全程參與完父親葬禮一樣，這些問題再度如法鼓梵鐘般在我腦中、心中、手中來回撞擊。心裡有個強烈直覺，絕不可寫一篇「阿公後七日」之類的散文就把它「用」掉了⋯⋯──劉梓潔▍9篇關於人生的check out與check in，她舉起筆尖，扎進我們的心送別舊時光與老地方，送別所有「不是我的」，送別那些愛過的。用晚安代替再見，或說聲旅途愉快，想像某些離開，只是因為這裡不夠好玩。約好的旅途就照常成行，有些旅程卻只能屬於自己。再見到再生，死亡在她筆下荒誕幽默，卻讓我們在不禁一笑的同時，又刺痛非常。▍書封設計概念回憶如絲，纏繞成圓，一圈未盡，一圈又起，成為時間的漩，也成為心中的繭；亦成生者與逝者之間攪動的、覆寫的、難解的、未境的情節。──書封設計師．吳佳璘▍眾名家一再推薦 ●按姓氏筆畫序排列小說是怎麼回事呢？你走在路邊，偶然發現一個被丟棄的布偶，又醜又髒的，你把它拿起來，覺得好像在哪裡見過。你忽然想起一些過去的事情，有著奇怪數字的店名、熟悉的人名，或許有旅行途中的回憶一類的。回家之後，（或是在咖啡館）用織毛線的方式，把本來無關的事物，織成有關的事物，寫下來。你重塑了自己的記憶，而你此刻還不知道，有一天這也會成為他人的記憶。梓潔的《再生》，就是這樣，適合走在路邊，啊，忽然想起的小說。──作家與編輯．王聰威〈再生，涼子，以及與幽靈共度的熱海〉，是第五屆葉石濤短篇小說文學獎共識與交集最高的作品，獲得首獎，該作品真切模擬現實，又帶有魔幻色彩，再現主角的生存與招魂，讀起來別有滋味，是迷人佳作，也是值得再三咀嚼的好作品，無愧為首獎。──小說家．甘耀明有首歌叫做「把悲傷留給自己」，劉梓潔的小說就是「把功夫留給自己」，並把閱讀的純粹娛樂感留給讀者。如果對「文學小說」有某種生難晦澀的成見，《再生》（以及劉梓潔之前的許多小說）正是良藥。──作家．朱宥勳都說真實人生往往比故事還要戲劇化，但撇開真實性不談，故事裡的主人公們都做到了，即便在人生倍感沉重的時刻，還是要以幽默感戲謔地看待命運給的打擊。可能也只有這樣，才能有效淡化或轉化那深沉的悲哀與憂傷，也或許，這是梓潔的筆能留予角色們最大的溫柔與慈悲⋯⋯──知名女演員．林依晨梓潔的小說好看之處，就在於她總是能從微觀的視角切入日常，以冷靜優雅又帶著點黑色幽默的輕盈筆法，揭示出現代都會男女生命之中那些既微小又巨大的荒謬，彷彿是在不經意之間，就能猛然撞擊到那些潛藏在我們心底最深處、難以言喻的寂寞與創傷。──作家．郝譽翔劉梓潔和所有人都不一樣。別人的小說高堂大院，曲曲深深，用最難的字，起最酷的範。劉梓潔的很透明，小說是和室門拉開，幾個榻榻米，茶几卷軸，看得一清二楚。讓人眼睛一亮。要再看一會兒才發現，這麼透，其實是隔著靈體在看。他把敘述變得透明，低阻力，才容易讓人穿進去。但再怎麼透，你在寫什麼鬼，到底隔幾個鬼，他筆尖那麼輕易的跨過去，卻是幾倍長的人生。《再生》裡諸篇故事瘋狂癲亂，不避俚俗，是王晶的身體，卻又接上侯孝賢的頭，到底不做表情，內斂其中。情節玩很大，把情緒藏的很深。能讓人把鬼片看成賀歲片，在喜劇裡發現悲劇。神神鬼鬼，哭哭笑笑，短短長長。──作家．陳栢青《再生》是一個饒有深意的會心微笑。每一篇故事裡都有死人，非關恐怖，非常梓潔。死亡是一扇梓潔為讀者打開的窗，讓我們窺看生命的皺摺，隱秘的風景；看過的人，會將指頭湊到唇間，那是別把秘密說出去的默契。就像她自己在其中一個故事裡說的，「像一個人的旅行，沒有人催促著做決定，沒有人唱反調，沒有人抱怨，自己對自己負責。」──作家．陳慧就在馬年初六結束前半小時，我把《再生》讀完了。陽台飄來一陣豬屎味，遠處好像有狗在吠，夜裡安靜到對面透天厝裡的捕蚊燈電到蚊子我都聽得見。這本書配著鄉村夜裡的寧靜一起看，有夠速配。讀完之後，再看一次書名，每篇的感受都被連了起來。如果能夠，我也想遇見書裡這些「再生」的人，他們應該跟我很有話聊吧。因為電影宣傳結束之後的我，現在的確也「再生著」。「再生」是某部分的我死去的證明，也是與愛別離，才能獲得的權利。原來再生是痛苦的，是寧靜的，是適合在寧靜的夜裡聞著豬屎味讀的。這本《再生》推薦給所有正在努力再生的人，建議搭配寧靜的夜晚喔！──導演．潘客印在生與死間隨機播放，是再生的魔法，也是再次愛、再幻滅與再死亡，每一則故事都有不只一種解讀法，可以信賴的不過是重複與回望，笑看的笑也有著不同的嘴角弧度，或許這才是劉梓潔小說最迷人的差異，與世界的真相。──作家．蔣亞妮很正的正負平衡你有沒有這種經驗？在網路上看了一堆沒有比較好笑也沒有什麼意思看完眼睛痠不知道自己為什麼要看的貼文，看完覺得自己不存在的皮毛都被弄亂、打結了。時間也被打劫了。然後會想要好好讀點讓自己舒服的東西。好的小說，就是會讓人掉進去故事，並且感到輕鬆。那種輕鬆，也不是你就都沒事了，而是，踏實的感到有事也安心，反正就人生呀。我還是會繼續看網路上的東西，感到那些疲憊不適、不安並在那之後找這本書來看。噢這本很好看，那麼當代，那麼知道我們的焦慮，並且把毛給理順了。至於，時間，誰知道呢？搞不好，這可以稱之為正負平衡。這本小說，很正。──作家．盧建彰劉梓潔是位說故事的高手，然而她的故事往往不僅止於情節的吸引，更像一塊磁石，讓我們不由自主隨之順流而下，一路奔馳於她小說中鬆緊有度的一場場花開花落。在那繁景處處的人生裡，暗藏著凋零與愁緒。她的小說另一高明之處，在於時常令我莞爾。她能夠以輕馭重，在哀傷之處不刻意悼亡，在欲望痛處不矯情言傷，只是讓人物穿行於命運之間，自然而然地登場。這正是小說最難之處——在日常的尋常中，潛伏著生活（與生死）的況味。──作家．鍾文音當代人的生活何其容易：這並不是說生活很容易，而是生活確實不容易，但我們握有太多工具與權利，極其容易拎著那些不易，繼續活下去。容易慣了，許多人已不能夠描述不容易；無法描述，試著描述的人就變成贅述。《再生》把這種極其容易的當代生活景觀一刀刀劃開，銳利明快，一幅幅清晰的截面代替了贅述。一刀，原來是那個畫面；又一刀，原來是這個畫面。緊湊，來不及喘息。來自歷史／死亡／情慾／鄉愁⋯⋯之手術刀，供應目不暇給的畫面，把尼采稱為「末人」的模樣定格在猶如分鏡腳本的小說𥚃。──導演．羅景壬
【電子書】你化妝起來很美
＼2025POPO原創小說大賞 幻想組佳作／ 繼橫掃5大獎項的暢銷作《你如流星般墜落》原創小說大獎得獎作家．騎月，又一動容獲獎作！ 懸疑與情感元素交織得宜，角色互動生動，故事氛圍溫和而具有吸引力。──評審青睞推薦天堂路四十四號，無名社，為每一場告別，妝點上最美的模樣。那張臉，就該用最美的樣子，迎接下一個旅程。☪收錄全新番外〈回家〉、〈他在橋旁等我〉、〈固魂〉── ✦── ✦ ── ✦ ── ✦ ──誠摯歡迎您加入！高月薪、彈性工時、包吃住、無經驗可，膽子大尤佳！一場重大車禍，徐蔚池一夕之間身無分文，大腦也有所受損，記憶出現缺漏，甚至擁有了一個讓他心驚膽戰的超能力：見鬼。為了生活，他找了個包吃包住的「好工作」，縱使心中有些疑惑，徐蔚池還是毅然決然地登門拜訪。一進門他就先暈倒，這份令人稱羨的工作就是「送行者」。雇主許溫寧長得俊美帥氣，性格卻有點糟，說話既尖銳又冷漠，還總是說著地獄玩笑。膽小又畏縮的徐蔚池一點都不適合這個工作，他們約好，只接一位死者，做完就走！「你化妝起來，很美。」不同於平常的苛薄冷淡，許溫寧幫人化妝時很溫柔，專注的側臉漂亮得讓人移不開眼睛，有點動心。徐蔚池決定強忍翻湧的恐懼，跟隨許溫寧一同送死者最後一程。奇怪的是，隨著送走一個又一個的死者，徐蔚池缺失的記憶碎片也慢慢拼湊起，許溫寧跟自己的過去，好像有點關係……
【電子書】文城（新版）
一部書寫時代之殤、荒誕悲愴的命運史詩丁帆（南京大學文學院資深教授／博導） 專文評論王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授） 特別推薦我們總是在不同時代、不同國家、不同語言的作家那裡，讀到自己的感受，甚至是自己的生活。假如文學中真的存在某些神祕的力量，我想可能就是這些。——余華從庚子到辛丑，一百二十年前的一幕人生的悲劇燭照映襯著一百二十年後的人類大悲劇，讓我們唯一能夠記取的歷史遺訓就是：無論在任何災難面前，人類只要人性的底線尚存，真善美終究是會戰勝假惡醜的，這才是人「活著」的真理性，唯有悲劇才能深刻地闡釋出這樣的人生意蘊。——丁帆／《文城》講述一個發生於清末民初的故事。這是一個荒蠻的年代，顛沛起伏的人生故事牽引出軍閥混戰、匪禍氾濫的時代之殤，道出生命的脆弱與堅韌……在溪鎮人最初的印象裡，林祥福是一個身上披戴雪花，頭髮和鬍子遮住臉龐的男人，有著垂柳似的謙卑和田地般的沉默寡言。哪怕後來成了木器社的主人，他身上的謙卑和沉默依舊沒有變。他原本不屬於溪鎮，他的家鄉在遙遠的北方。為了一個承諾，他帶著女兒，漂泊至此。往後的日子，他見識過溫暖赤誠的心，也見識過冰冷無情的血。最終他客死異鄉，但許多人的牽掛和眼淚都留在了他身上……林祥福的過去和一座謎一樣的城聯繫在一起，沒人知道他為什麼要尋找一個不存在的地方——「文城」「文城在哪裡？」「總會有一個地方叫文城。」《文城》全書共二個部分，上部述說林祥福離鄉背井去尋找一座有名無實之城，他來到一個名叫溪鎮的地方，在那裡他歷經了時代的亂世、匪猖狂綁票、軍閥襲擾、槍彈流於民間……下部「文城 補」篇，余華倒敘林祥福生命中最重要的人物紀小美一生的經歷。紀小美的性格既複雜而多面，柔軟又堅靭，她在命運潮浪裡的選擇、在時代紛雜裡的幸與不幸，動人肺腑。《文城》探索人生、命運、時代的主題。余華以底層視角、關注一般人「活著」的壯美故事，從不同角度講述林祥福、紀小美，以及出現在兩人生命中相濡以沫的人們，他們的愛恨悲歡、顛沛流離，繼而引爆的時代之殤。余華用時而細膩、時而鋒利的筆觸，有時更流露獨特的黑色幽默，勾勒出一部荒誕悲愴的命運史詩。
【電子書】文城
一部書寫時代之殤、荒誕悲愴的命運史詩丁帆（南京大學文學院資深教授／博導） 專文評論王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授） 特別推薦我們總是在不同時代、不同國家、不同語言的作家那裡，讀到自己的感受，甚至是自己的生活。假如文學中真的存在某些神祕的力量，我想可能就是這些。——余華從庚子到辛丑，一百二十年前的一幕人生的悲劇燭照映襯著一百二十年後的人類大悲劇，讓我們唯一能夠記取的歷史遺訓就是：無論在任何災難面前，人類只要人性的底線尚存，真善美終究是會戰勝假惡醜的，這才是人「活著」的真理性，唯有悲劇才能深刻地闡釋出這樣的人生意蘊。——丁帆／《文城》講述一個發生於清末民初的故事。這是一個荒蠻的年代，顛沛起伏的人生故事牽引出軍閥混戰、匪禍氾濫的時代之殤，道出生命的脆弱與堅韌……在溪鎮人最初的印象裡，林祥福是一個身上披戴雪花，頭髮和鬍子遮住臉龐的男人，有著垂柳似的謙卑和田地般的沉默寡言。哪怕後來成了木器社的主人，他身上的謙卑和沉默依舊沒有變。他原本不屬於溪鎮，他的家鄉在遙遠的北方。為了一個承諾，他帶著女兒，漂泊至此。往後的日子，他見識過溫暖赤誠的心，也見識過冰冷無情的血。最終他客死異鄉，但許多人的牽掛和眼淚都留在了他身上……林祥福的過去和一座謎一樣的城聯繫在一起，沒人知道他為什麼要尋找一個不存在的地方——「文城」「文城在哪裡？」「總會有一個地方叫文城。」《文城》全書共二個部分，上部述說林祥福離鄉背井去尋找一座有名無實之城，他來到一個名叫溪鎮的地方，在那裡他歷經了時代的亂世、匪猖狂綁票、軍閥襲擾、槍彈流於民間……下部「文城 補」篇，余華倒敘林祥福生命中最重要的人物紀小美一生的經歷。紀小美的性格既複雜而多面，柔軟又堅靭，她在命運潮浪裡的選擇、在時代紛雜裡的幸與不幸，動人肺腑。《文城》探索人生、命運、時代的主題。余華以底層視角、關注一般人「活著」的壯美故事，從不同角度講述林祥福、紀小美，以及出現在兩人生命中相濡以沫的人們，他們的愛恨悲歡、顛沛流離，繼而引爆的時代之殤。余華用時而細膩、時而鋒利的筆觸，有時更流露獨特的黑色幽默，勾勒出一部荒誕悲愴的命運史詩。
【電子書】相伨
★榮獲國藝會出版補助的台語小說，透過真實的生命筆觸，帶領讀者重返臺灣農村的記憶現場，體會七段笑中帶淚的人間世相。★隨書附贈QR Code音檔，用親像唸歌詩的台語講故事，是學台語的好助手。前電視台新聞主播黃怡文專文導讀 王昭華 台文作家鄭順聰 台文作家陳豐惠 李江却台語文教基金會執行長鬥贊聲粉圓攤、養豬場、西藥房——用臺語書寫一個庄頭的生命群像從養豬的童年到人生邊緣的掙扎，從鄰里相濟到家族命運的興衰，《相伨》看甲會笑，煞會鼻酸；世間的苦，原來攏藏佇笑內底。曾獲臺灣文學獎金典獎與教育部本土語言特殊貢獻獎的理化教師林連鍠，出身清寒，自幼隨父務農、養豬，於人間冷暖中淬鍊出深刻而真摯的生命感受。其個人紀錄片《250公里》描述他從邊緣少年蛻變為「理化神」的歷程。繼首部臺語散文集《屁窒囡仔的謝師宴》後，以小說集《相伨》再展創作新境，用渾厚的臺語底蘊與幽默靈動的筆觸，細膩勾勒農村家庭的生存樣貌與堅韌拚搏的精神。同名篇章〈相伨〉榮獲臺灣文學獎臺語文學創作獎小說類首獎，從童年養豬與借貸受阻的記憶出發，映照鄰里之間物資相濟、情義相扶的溫暖人情。〈粉圓進仔〉真實刻畫一位擁有聾啞妻子的粉圓小販，其子在困境中扛起家計的動人身影。〈阮囝是博士〉揭示以子為榮的執念與晚年孤寂中的父愛深情。〈鹽酸仔〉則取材自作者軍旅歲月的驚險經歷，寫出命運邊緣的驚懼與無奈。〈榮華西藥房〉以村落消息流轉之所為場景，映現家族興衰與人生轉折的幽微況味。《相伨》以最質樸純粹的臺語文，寫出最深沉真實的情感。那些未竟的缺憾與隱隱作痛的記憶，在文字中被溫柔安放，彷彿一部可聽可感的生命之書，喚醒人心深處對土地、童年與故鄉的低迴激盪。林連鍠以笑中帶淚的書寫，邀讀者在鹹酸苦澀的人生滋味裡，體會轉化與重生的力量。
【電子書】相伨
★榮獲國藝會出版補助的台語小說，透過真實的生命筆觸，帶領讀者重返臺灣農村的記憶現場，體會七段笑中帶淚的人間世相。★隨書附贈QR Code音檔，用親像唸歌詩的台語講故事，是學台語的好助手。前電視台新聞主播黃怡文專文導讀 王昭華 台文作家鄭順聰 台文作家陳豐惠 李江却台語文教基金會執行長鬥贊聲粉圓攤、養豬場、西藥房——用臺語書寫一個庄頭的生命群像從養豬的童年到人生邊緣的掙扎，從鄰里相濟到家族命運的興衰，《相伨》看甲會笑，煞會鼻酸；世間的苦，原來攏藏佇笑內底。曾獲臺灣文學獎金典獎與教育部本土語言特殊貢獻獎的理化教師林連鍠，出身清寒，自幼隨父務農、養豬，於人間冷暖中淬鍊出深刻而真摯的生命感受。其個人紀錄片《250公里》描述他從邊緣少年蛻變為「理化神」的歷程。繼首部臺語散文集《屁窒囡仔的謝師宴》後，以小說集《相伨》再展創作新境，用渾厚的臺語底蘊與幽默靈動的筆觸，細膩勾勒農村家庭的生存樣貌與堅韌拚搏的精神。同名篇章〈相伨〉榮獲臺灣文學獎臺語文學創作獎小說類首獎，從童年養豬與借貸受阻的記憶出發，映照鄰里之間物資相濟、情義相扶的溫暖人情。〈粉圓進仔〉真實刻畫一位擁有聾啞妻子的粉圓小販，其子在困境中扛起家計的動人身影。〈阮囝是博士〉揭示以子為榮的執念與晚年孤寂中的父愛深情。〈鹽酸仔〉則取材自作者軍旅歲月的驚險經歷，寫出命運邊緣的驚懼與無奈。〈榮華西藥房〉以村落消息流轉之所為場景，映現家族興衰與人生轉折的幽微況味。《相伨》以最質樸純粹的臺語文，寫出最深沉真實的情感。那些未竟的缺憾與隱隱作痛的記憶，在文字中被溫柔安放，彷彿一部可聽可感的生命之書，喚醒人心深處對土地、童年與故鄉的低迴激盪。林連鍠以笑中帶淚的書寫，邀讀者在鹹酸苦澀的人生滋味裡，體會轉化與重生的力量。
【電子書】黃昏最適合吵架【電子書限定！★作者後記★】
★ 鍾肇政文學獎副獎ｘ聯合文學雜誌小說新人賞ｘ林語堂文學獎首獎 ★★ 九歌 115 年度小說選錄 ★★ 自由副刊篇篇爆文 ★★「禮拜四為鄰人寫故事」張原通 首部短篇小說集 ★✧名為親情的網，是如何束縛、吞噬人心？我們又怎樣以愛為名，變成自己都不認識的怪物？大量反轉、後勁強烈！！家庭x世代衝突x死亡三篇短篇小說、十五篇微小說，從村落到城市，張原通輕巧遊走於文字之間，寫下衝突與失去，也寫下感情最難以辨認的樣子。千萬種不同的愛，便是千萬種不同的恨，千萬種不同的咒。作家擅於描繪複雜而真實的人性，讓幻想成為當下的延伸，幽默諷刺社會的習慣成自然。故事看似日常，卻總藏入出人意料的轉折，反射庸常中的荒謬。而那些說不出口的、無法理解的、來不及挽回的，最終都只能成為一縷無法消散的幽魂，久久不去。故事拖著未完的尾巴，解答要你用一生來尋。女孩偷吃了要給弟弟的早餐，嘗到自由與平等的滋味之後，也離故鄉那間老房子越來越遠…… ──〈我媽是如何遇見我爸的〉金星阿嬤不見了。阿棟伯為了揭開她的祕密，拚命收集村裡的八卦流言，卻在回憶迷霧中越陷越深。 ──〈金星〉上班族曠班被公司開除，才發現老婆竟是吸他精氣的貓妖，道士要他下載除妖APP，現在還可以免費試用三十天。 ──〈照妖記〉整個家庭陷入爭吵與混亂，小玟卻更在意媽媽的烤肉只分給弟弟，沒有分給她。 ──〈烤肉〉【書衣設計理念】作者所描寫的家庭議題，充滿著黑色幽默，令人回味無窮。因此，設計師以手繪塗鴉的方式繪製出代表親情與家的網、不知名的怪物、吃得到的油條與吃不到的烤肉……第一眼看起來，貌似天然純真的筆觸下，其實帶著更深更深的內在與故事，等待讀者去一一挖掘。【由衷推薦】小水熊庫瑪／圖文創作者何玟珒／作家沐羽／作家東澤／小說家許俐葳／小說家（按第一字筆畫排序）第一次讀到原通老師的作品是透過友人，他說在社群讀到了一篇短篇小說，短短百字，卻尾韻十足，便傳了連結給我，讀完那篇〈烤肉〉，我立刻追了粉專「禮拜四為鄰人寫故事」，週週盼著更新。老師的行文用字看似精煉，實則收放自如，在洞察人心的愛恨之餘，還不忘用幾分精妙的黑色幽默當作調劑。很開心原通老師的作品集結成冊，讀完這本《黃昏最適合吵架》，我總有種吃不飽的感覺，是我不知足，還是這頓Omakase太好吃，我捨不得散席？──小水熊庫瑪／圖文創作者【編輯推薦】第一次對原通留下印象是在〈照妖記〉，那時暗自驚奇，怎麼有人可以將熟悉的題材翻得如此有創意，真真假假，彷彿在玩弄讀者，又讓人心甘情願地讀過兩遍、三遍，想弄清真實──或根本沒有所謂真實？後來才發現，我已經不是第一次讀到他的作品。自由副刊社群上，掀起陣陣討論的〈烤肉〉、〈最後一面〉等，那些讓人讀完一時說不出話的故事，原來都出自他筆下。同事說，這是一本讀完後會讓人想問：「作者到底經歷過什麼？」的小說。他對人性的觀察實在太鞭辟入裡，明明口氣淡得彷彿在講日常茶飯事，卻令人不禁毛骨悚然。讀到結局，或許會有些沉重，也不一定能立刻消化，但很奇妙地，你還是會想翻開下一篇、再下一篇，想看他這次又把日常推向了哪個意想不到的方向……而我想，也許，這就是他作品最迷人的地方。
【電子書】別送(新版)
現代女目連救母，唐卡畫般眩目燦麗……鍾文音寫作生涯的重要轉折點，活色生香又凌厲殘酷的最新長篇鉅著——死與生、空與色，人之大欲所在。榮獲2021年台灣文學獎‧金典獎‧年度大獎國藝會長篇小說專案獎助！王德威專文導讀在愛苦之海之涯，人如何孤身而立？走回一個人，要跋涉多少長途，要跌倒多少岐路？鍾文音這回把前半生關注的「母」題，壯闊成一座令人目眩神迷的榮枯盛景，彷彿滿山髑髏，都是她的過去色身。她火力全開，燒盡血淚。以此送別，從此別送。／／病厄與情慾難分難捨，從病房到摩鐵，從人之將死到欲仙欲死……鍾文音傾盡全力以宗教角度，論證世間女子的七情六慾，飲食男女的下一步究竟是什麼？鍾文音讓文字成為另外一種秘戲圖，陰森幽麗，卻也觸目心驚。如何分別她的愛，是這次書寫的大關鍵。小說中遭逢家變後的女子踏上遠行之路，去到西藏，從而觸發新的緣法。愛染輪迴，中陰救度，俗骨凡胎，方死方生。在高原凜冽的空氣中，一個台灣女子出入寺院和市廛、荒野和葬場。她尋尋覓覓，能獲得什麼啟悟？抑或是，她的度亡之旅只是又一次「受想行識」的遭遇，一場因色見空的輪迴？「菩提本無樹，明鏡亦非台，本來無一物，何處惹塵埃？」禪宗著名的偈語撲面而來。鍾文音創作近三十年，她的紅塵男女故事有如風飛沙起，四散飄移。藉著《別送》，她有意面向宇宙星塵，讓那未知與不可知在筆下爆裂湧現，從而證成須彌盡在芥子之中。而如果塵埃也只是虛構，她的文字因緣是別是送，污染還是不污染，何能一語斷定？塵埃落而不定，鍾文音「有情」又「無情」的敘事完而不了，文學與佛學的對話仍在持續。——王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授）／／徘徊煙花與佛家的半僧半人半獸，眼淚起點是她的煙花，眼淚盡頭也是她的佛家。《別送》是島嶼平原與高原交會的故事，也是與甲木薩（文成公主）、母親、李雁兒三個女人命運相關而交織的故事。李雁兒的人生旅程，從最初就是母親，到了現在，母親這個議題也還無法拋掉，因為等待最終的告別來到。啟動別後，探訪死後的世界，她認為這才算是她和母親緣分的最後一哩路。當年少守寡、性格暴烈的母親病倒，李雁兒開始按下告別的開關，一併引爆出她的自我凝視。母逝之後，前往西藏潛修佛法，終結母親臥榻纏綿成繭寶寶的哀傷時光與病子懺罪之路。這個重新觀看自我與世界的方式，也是她要前進母親心靈的冒險新經歷。當抵達高原為母親畫天梯與畫唐卡，許多過去的點滴衝撞當下，過往的佛學人生受到現實的考驗與回應。／／生死纏綿、氣勢磅礡的《別送》，帶著漩渦式的敘述，漩渦不斷地環繞著故里與他鄉，島嶼與高原，生與死，愛與欲，漩渦打轉如金屬陀螺，以此對應生命的輪迴，去而復返的意念與騷動。李雁兒伏地的雙膝蹲低，將雙手滑向土地的膜拜儀式，反覆去回，猶如不斷複誦經文，遙祭一次次地回到她生命的過去現場：嘉南平原、孤單童年、亡父、寡母、戀人們、高原……，像一場穢土地獄到淨土天堂之旅。李雁兒環繞生死寫就關於許多修行者，如何從欲望的切離與和死神對決的逃脫；關於完全拋棄塵俗退隱山林的旅程；關於神話的歷程故事，這些未竟的未完成，多年以來已萎縮成母親，母親的生死難關內化成她的恐懼核心，幾乎就是她多年來關注的一切的凝結。《別送》共分成「離開之謎」、「抵達之謎」、「留下之謎」三卷，在母親臨終之前與之後，來到西藏回望，母親最後的島嶼生活，表面彷彿她是等待母親的重生，事實是她超度的是自己的習氣與沾染的愛慾。送別，成了別送，因為無法送難以別。千里，送別。這回，別送。
【電子書】別送
現代女目連救母，唐卡畫般眩目燦麗……鍾文音寫作生涯的重要轉折點，活色生香又凌厲殘酷的最新長篇鉅著——死與生、空與色，人之大欲所在。榮獲2021年台灣文學獎‧金典獎‧年度大獎國藝會長篇小說專案獎助！王德威專文導讀在愛苦之海之涯，人如何孤身而立？走回一個人，要跋涉多少長途，要跌倒多少岐路？鍾文音這回把前半生關注的「母」題，壯闊成一座令人目眩神迷的榮枯盛景，彷彿滿山髑髏，都是她的過去色身。她火力全開，燒盡血淚。以此送別，從此別送。／／病厄與情慾難分難捨，從病房到摩鐵，從人之將死到欲仙欲死……鍾文音傾盡全力以宗教角度，論證世間女子的七情六慾，飲食男女的下一步究竟是什麼？鍾文音讓文字成為另外一種秘戲圖，陰森幽麗，卻也觸目心驚。如何分別她的愛，是這次書寫的大關鍵。小說中遭逢家變後的女子踏上遠行之路，去到西藏，從而觸發新的緣法。愛染輪迴，中陰救度，俗骨凡胎，方死方生。在高原凜冽的空氣中，一個台灣女子出入寺院和市廛、荒野和葬場。她尋尋覓覓，能獲得什麼啟悟？抑或是，她的度亡之旅只是又一次「受想行識」的遭遇，一場因色見空的輪迴？「菩提本無樹，明鏡亦非台，本來無一物，何處惹塵埃？」禪宗著名的偈語撲面而來。鍾文音創作近三十年，她的紅塵男女故事有如風飛沙起，四散飄移。藉著《別送》，她有意面向宇宙星塵，讓那未知與不可知在筆下爆裂湧現，從而證成須彌盡在芥子之中。而如果塵埃也只是虛構，她的文字因緣是別是送，污染還是不污染，何能一語斷定？塵埃落而不定，鍾文音「有情」又「無情」的敘事完而不了，文學與佛學的對話仍在持續。——王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授）／／徘徊煙花與佛家的半僧半人半獸，眼淚起點是她的煙花，眼淚盡頭也是她的佛家。《別送》是島嶼平原與高原交會的故事，也是與甲木薩（文成公主）、母親、李雁兒三個女人命運相關而交織的故事。李雁兒的人生旅程，從最初就是母親，到了現在，母親這個議題也還無法拋掉，因為等待最終的告別來到。啟動別後，探訪死後的世界，她認為這才算是她和母親緣分的最後一哩路。當年少守寡、性格暴烈的母親病倒，李雁兒開始按下告別的開關，一併引爆出她的自我凝視。母逝之後，前往西藏潛修佛法，終結母親臥榻纏綿成繭寶寶的哀傷時光與病子懺罪之路。這個重新觀看自我與世界的方式，也是她要前進母親心靈的冒險新經歷。當抵達高原為母親畫天梯與畫唐卡，許多過去的點滴衝撞當下，過往的佛學人生受到現實的考驗與回應。／／生死纏綿、氣勢磅礡的《別送》，帶著漩渦式的敘述，漩渦不斷地環繞著故里與他鄉，島嶼與高原，生與死，愛與欲，漩渦打轉如金屬陀螺，以此對應生命的輪迴，去而復返的意念與騷動。李雁兒伏地的雙膝蹲低，將雙手滑向土地的膜拜儀式，反覆去回，猶如不斷複誦經文，遙祭一次次地回到她生命的過去現場：嘉南平原、孤單童年、亡父、寡母、戀人們、高原……，像一場穢土地獄到淨土天堂之旅。李雁兒環繞生死寫就關於許多修行者，如何從欲望的切離與和死神對決的逃脫；關於完全拋棄塵俗退隱山林的旅程；關於神話的歷程故事，這些未竟的未完成，多年以來已萎縮成母親，母親的生死難關內化成她的恐懼核心，幾乎就是她多年來關注的一切的凝結。《別送》共分成「離開之謎」、「抵達之謎」、「留下之謎」三卷，在母親臨終之前與之後，來到西藏回望，母親最後的島嶼生活，表面彷彿她是等待母親的重生，事實是她超度的是自己的習氣與沾染的愛慾。送別，成了別送，因為無法送難以別。千里，送別。這回，別送。
【電子書】水在島中央：萬人飆淚的《在小山和小山之間》作者李停全新感動力作
★真正珍貴的東西，不能用來交換，只能用來付出。 ★繼萬人飆淚的《在小山和小山之間》後，李停又一扣人心弦之作。 ★部落客 我是查理、駐日作家 明太子小姐、作家 郝譽翔 誠摯推薦 ◆部落客 我是查理： 「這本書探討的內容就像雨層雲般，灰灰重重的，但在作者的筆下卻不沉悶，我像著魔一樣無法放下這本書，看完以後在心中反覆咀嚼這個故事，有很多反思。」 ◆駐日作家 明太子小姐﹕ 「我們究竟是不被愛，還是只是被認為可以承受？在母親的選擇裡、在社會的權衡下，也許愛從未缺席，只是流向了別處。於是我們學會沉默、學會讓渡，帶著傷長大。而這本書，輕輕擁抱了那顆始終隱隱作痛的心。」 「母女關係不是獨立的，看清自己和母親的關係，會影響我們看其他事物、看自己的方式。」--李停 我想要她笑，想要她有自信，哪怕她離完美的媽媽很遠。 為了證明自己的存在，我可以忘記所有她做錯的事，只要她的眼裡能夠看到我。 ＊＊＊ 從懂事以後我就知道，在我和哥哥之間，自己不是被媽媽優先考慮的那一個。 她會忘記我沒有吃飯，忽略我的感受，即使哥哥被送去收容特殊兒童的「空島」後，她的注意力依然沒有停留在我的身上，察言觀色、保持緘默、照顧好自己，就成為我的生存之道。 一場人為的縱火案將哥哥捲入其中，從此，母親陷入深深的自責與懊悔之中，我們之間的距離也愈來愈遠。 媽媽不愛我，是我逃避成為一位母親的原罪，但是當她漸漸失去記憶、ㄧ無所有，我已無法向她索求更多了…… 那天，一位陌生的女記者帶著三歲的女兒來養老院探訪沒有親人、與世隔絕的我，喚起了我記憶中的禁忌之島，以及過往與母親相處的點點滴滴；它們猶如海浪一樣衝擊著我，讓我不得不吐露出埋藏在心中多年的祕密。 潮來潮往，只要希望之泉繼續汨汨流動，愛就不會消失…… 聚焦在書寫母女關係的作家李停，首次以長篇小說敘事探討密集母職的困境。她善於站在冷靜視角，用敏銳細膩的文字，描繪母女心理交鋒。為什麼媽媽不愛我？則是書中ㄧ再扣問的人生課題。 在東亞社會，「犧牲」往往是母親的代名詞，喜歡工作勝過在家照顧孩子不是個好媽媽，情緒不穩定的媽媽，會造成孩子無形的心理創傷……而誰又能真正理解，同是「受害者」的她們，身不由己的選擇？ 母愛是需要練習的。允許這個世界上有不完美的母親，就算她沒有做到最好，那也是她的全部了。
【電子書】歡樂島
聯合文學四十周年重磅推出全新「當代華文小說家」系列在虛構的間隙中窺見走丟的新加坡歷史軌跡每一個國家都有美化並簡化的開國神話，既作為教科書裡欽定的國族敘事，亦是對外的形象文宣。「太過光耀的」新加坡崛起的傳奇，堪稱新興國家典範，張曦娜的《歡樂島》暴露出，這個猶如童話般美好的版本裡有不少被撕毀和竄改的扉頁。作家用十篇國族敘事的番外篇，黏貼起那些被官樣論述掃入縫隙裡的歷史碎片，從第一篇到最後一篇順時序接續起新加坡自殖民時期以迄當代的嬗變，角色即使經歷了驚心動魄的歷程也不渲染期間心情的湧落。──范銘如張曦娜的小說打破台灣讀者對於新加坡社會氛圍嚴肅的印象：一九八○年代，情竇初開的男女前往露天電影院看瓊瑤電影；庶民美食辣椒螃蟹如何發展成「國菜」；看似傳統的「電髮院」卻是引領潮流的先驅。害怕被捕而走進森林的馬共成員、因為雙語政策而出現的「變流教師」、被貼上左傾標籤的文藝團體……，古今多少事，跨越百年的新加坡歴史眾生相，浮現在不經意的言談中。《歡樂島》以不同背景的主角，逐一揭露一九四○年代迄今，新加坡近百年來的發展軌跡。作者從舊報紙、口述歴史、回憶錄大量汲取材料，描繪出島嶼邊緣、那被遺忘的族群。在真實與虛構之間，精準勾勒出時代的面貌；故事中描繪那些被拆遷或重建、面目全非的舊街區，也象徵著島嶼這一路丟失了的歷史刻痕，就如「歡樂島」絢麗燦爛的前世，也曾經百孔千瘡。
【電子書】約定
當你已經成為更好的人，過去，還會放過你嗎？一個關於承諾、救贖與選擇的故事何安序出身移民家庭，在貧困與歧視中成長。他長期遭受校園霸凌，在無路可退下，持槍嚇阻欺負他的同學，因此站上法庭，幾乎失去未來。就在命運即將崩塌之際，一位法官選擇相信他，與他立下一個改變未來的「約定」。多年後，安序已成為高科技公司的主管，事業有成，卻因申請美國公民身分，再次被迫面對那段被掩埋的過去。他清楚知道——只要誠實填寫那段紀錄，等待他的，未必是原諒，而是當場拘捕與驅逐出境；但若選擇隱瞞，則可能構成偽證，付出更沉重的代價。當法律與人生再次交會，他必須做出抉擇：是欺瞞、逃避，還是誠實面對？本書改編自作者多年出入法庭的真實經驗，描寫移民人生、法律制度與人性掙扎，將法庭攻防、移民法規與真實社會融入書寫之中，也是一個關於成長、救贖與承諾的小說。
【電子書】歡樂島
聯合文學四十周年重磅推出全新「當代華文小說家」系列在虛構的間隙中窺見走丟的新加坡歷史軌跡每一個國家都有美化並簡化的開國神話，既作為教科書裡欽定的國族敘事，亦是對外的形象文宣。「太過光耀的」新加坡崛起的傳奇，堪稱新興國家典範，張曦娜的《歡樂島》暴露出，這個猶如童話般美好的版本裡有不少被撕毀和竄改的扉頁。作家用十篇國族敘事的番外篇，黏貼起那些被官樣論述掃入縫隙裡的歷史碎片，從第一篇到最後一篇順時序接續起新加坡自殖民時期以迄當代的嬗變，角色即使經歷了驚心動魄的歷程也不渲染期間心情的湧落。──范銘如張曦娜的小說打破台灣讀者對於新加坡社會氛圍嚴肅的印象：一九八○年代，情竇初開的男女前往露天電影院看瓊瑤電影；庶民美食辣椒螃蟹如何發展成「國菜」；看似傳統的「電髮院」卻是引領潮流的先驅。害怕被捕而走進森林的馬共成員、因為雙語政策而出現的「變流教師」、被貼上左傾標籤的文藝團體……，古今多少事，跨越百年的新加坡歴史眾生相，浮現在不經意的言談中。《歡樂島》以不同背景的主角，逐一揭露一九四○年代迄今，新加坡近百年來的發展軌跡。作者從舊報紙、口述歴史、回憶錄大量汲取材料，描繪出島嶼邊緣、那被遺忘的族群。在真實與虛構之間，精準勾勒出時代的面貌；故事中描繪那些被拆遷或重建、面目全非的舊街區，也象徵著島嶼這一路丟失了的歷史刻痕，就如「歡樂島」絢麗燦爛的前世，也曾經百孔千瘡。
【電子書】貓咪租賃有限公司
租一隻貓，就能讓你心底最大的煩惱消失，或是願望得以實現。聽起來像一場夢，對吧？但別忘了――每一份解脫，都伴隨著代價。而那份代價，只有在願望兌現的那一刻，你才會真正明白。那麼，你還願意走進來嗎？【推薦】資深編輯、作家 林比比鳥療癒系作家 肆一暖心推薦推理評論家 余小芳專文推薦▌這裡不是寵物店，也不是咖啡廳。沒有店名，沒有地圖定位。只有心裡真的撐不下去的人，才會在某個深夜，偶然遇見它。店裡很安靜，總是有著溫暖的黃光。一排排木架上，坐著眼神深邃的小貓。傳說，如果你被其中一隻貓選中――在入睡前抱著牠，讓牠的心臟緊貼著你的胸口。隔天醒來，你心底最深的願望，就會實現。▌於是，他們來了。帶著各自說不出口的傷。有人失去摯愛，有人毀了深愛的人；有人放不下身後的孩子，有人等不到一句原諒。有人只想好好活下去，有人每天醒來，都要重新面對被遺忘的愛。還有人，始終無法原諒自己……八個走投無路的人。八段被生活壓垮的人生。八次在深夜裡開啟的門。他們不是來買貓――他們來這裡，是為了用代價，換一個奇蹟。▌人生從來不只是「錯了就回不去」。那些以為永遠無法修補的，其實還有機會慢慢縫合。那些以為永遠無法原諒的，其實還能學著，對自己溫柔。如果你也覺得快撐不住了，不妨在心裡，把那些煩惱輕輕說出來。說不定――有一隻貓，會聽見。馬卡首次嘗試與讀者溫柔相抱。他說：「年紀越大越懂得，每個人其實都期待被溫柔以對，所以我想像了這間租貓小店。獻給每一個還在努力活著的你。」*************************************************************************
【電子書】女將，陣勢
陣頭X跆拳X親情為什麼不讓我開臉？就因為我是女的？我就要開，開給全世界所有人看！宴平樂田調三年作品。【入圍】2022年台北文學獎年金計畫決審會議。2023年台積電文學獎決審會議。【獲獎】2025年，琅琅原創大賞，圖書出版潛力獎。【推薦】聯合文學總經理 李文吉先生資深編輯、作家 林比比鳥采風民俗學會 呂江銘老師評語：《女將，陣勢》透過新穎視角重構父女關係，巧妙交織身體意象、民俗信仰與性別議題，在青春成長的框架下展現女性自我探索與覺醒。作品融合台灣傳統文化與當代表述，具濃厚在地特色與文化深度，是一部兼具情感厚度與思想張力的女性成長故事。女孩因為在跆拳社團受到委屈返鄉之後，發現家中代表了陣頭團的匾額被搶了，她本想幫家族據理力爭拿回匾額，結果沒想到因為大環境重男輕女的關係，她講話沒人要聽，同時她的家人也發現，本該參加跆拳道比賽的她，返鄉參與民俗是想逃避，大家對她更不接受，也因為女孩不斷挑戰民俗禁忌的行為，讓本就不和諧的父女關係產生矛盾，更因為女孩發現了原來換掉她跆拳選手資格的幕後黑手，不是教練而是父親時，他們父女關係更是直接降到冰點，直到後來在男主角的努力之下，女孩漸漸理解了父親的苦衷，也重新站上跆拳道會場，結合傳統陣頭臉譜，扮出專屬於自己的「女將」，打出了獨特又創新的「陣勢。」簡介：在跆拳社團備受委屈的謝桐桐回到家中，看到師公陳以正親筆所提的匾額被范以文搶走，怒氣沖沖的到五福宮總務組理論，而他的父親謝信堂因為多年前的恩怨，和師弟范人遲鬧的不可開交。 後來謝桐桐雖然搶回匾額，但是范人遲也明確表示希望這次適逢城隍廟渡台300周年，市政府特別發帖邀請「五福八將團」重出江湖的事情，要由總務組主導，然而身為祭典組組長的謝信堂卻堅持不肯讓總務組插手，雙方埋下日後城隍遶境時可能會發生的衝突。
【電子書】一則龐大而昂貴的諺語
在這座小鎮的裂縫裡，人性說出了最昂貴的諺語。 每一句，都以命運為代價。 而那些悄悄破碎的瞬間，正是故事得以長出的地方。 鎮上有著看似平靜的日常風景：牌局、廢品場、未開業的銀行、無處可逃的婚姻、遲疑地亮著燈的家。而每一道生活的縫隙底下，都藏著比風雪更深的陰影，以及比風暴更固執的溫度。 《一則龐大而昂貴的諺語》由十五篇故事組成，它們像散落於小鎮的碎片，揭露那些不願說出口的真相：有人挖了一間舒適得過分的墓室，只為與老伴再過一個百歲；有人在泥濘間與前妻重逢，恩怨在豪華汽車墜河時終於決堤；有人靠著弔唁意外死者換取工程標案；有人用龍血紅色的汽車帶著奶奶逃離微小卻窒息的命運；有人開了咖啡館等待著那場跨越國界的愛情結局；還有人扮成托爾斯泰走入風雪，最後倒在空無一人的月台，彷彿將所有未被理解的理想與孤獨，一併交還給時間。 這些故事直視荒唐並詰問生命與時間，寫盡家庭與婚姻的熬煉、金錢的誘惑、權力的迷霧、愛與不愛的殘酷；亦寫下人們為生存所做的最後一點祈求，或最後的反抗。閱讀這部冷冽卻深情的小說集，不只走進小鎮，也走進閻連科的信念深處：小說之所以存在，是為了讓我們感受那些不曾被言說、卻無比真切的生命震動。 「我是能從沉默中聽到聲音的人。當你開始一種無欲無求的『不為什麼』和『什麼都不為』的寫作時，你的寫作其實除了你自己，已與他人無關了。」 ──閻連科
【電子書】一則龐大而昂貴的諺語
在這座小鎮的裂縫裡，人性說出了最昂貴的諺語。每一句，都以命運為代價。而那些悄悄破碎的瞬間，正是故事得以長出的地方。鎮上有著看似平靜的日常風景：牌局、廢品場、未開業的銀行、無處可逃的婚姻、遲疑地亮著燈的家。而每一道生活的縫隙底下，都藏著比風雪更深的陰影，以及比風暴更固執的溫度。《一則龐大而昂貴的諺語》由十五篇故事組成，它們像散落於小鎮的碎片，揭露那些不願說出口的真相：有人挖了一間舒適得過分的墓室，只為與老伴再過一個百歲；有人在泥濘間與前妻重逢，恩怨在豪華汽車墜河時終於決堤；有人靠著弔唁意外死者換取工程標案；有人用龍血紅色的汽車帶著奶奶逃離微小卻窒息的命運；有人開了咖啡館等待著那場跨越國界的愛情結局；還有人扮成托爾斯泰走入風雪，最後倒在空無一人的月台，彷彿將所有未被理解的理想與孤獨，一併交還給時間。這些故事直視荒唐並詰問生命與時間，寫盡家庭與婚姻的熬煉、金錢的誘惑、權力的迷霧、愛與不愛的殘酷；亦寫下人們為生存所做的最後一點祈求，或最後的反抗。閱讀這部冷冽卻深情的小說集，不只走進小鎮，也走進閻連科的信念深處：小說之所以存在，是為了讓我們感受那些不曾被言說、卻無比真切的生命震動。「我是能從沉默中聽到聲音的人。當你開始一種無欲無求的『不為什麼』和『什麼都不為』的寫作時，你的寫作其實除了你自己，已與他人無關了。」──閻連科
【電子書】演員
「這本書陪伴在追逐什麼的路上，突然茫然駐足的所有靈魂。」──徐譽庭（編導）專文推薦他叫朝偉與那位巨星同名同姓，命運卻大不相同演戲二十年，他始終是配角當疫情衝擊事業，他決定離開熟悉的環境，重新開始這一次，他能從配角名單翻身嗎？梁正群 小說寫演員的苦、演員的傷，寫無人聞問也寫自得其樂王詩淳、吳念真、吳定謙、韋以丞、張靜之、蔡燦得、瞿友寧 推薦▋故事內容 ▋朝偉，一位與國際巨星同名同姓的演員。演了二十年的配角，鏡頭之外，他的人生遠比戲劇殘酷：當面被批評演技、試鏡一塌糊塗、拍戲時入住老舊無窗的宿舍……可他對演戲的熱情不滅，相信自己終有一天會被看見。疫情打亂了世界，台灣的演出機會漸少，他於是飛往對岸闖蕩，懷抱著一切重新開始的底氣與野望，期待能從配角名單裡翻身。然而，現實卻一次次地將他摔回原地。隔離期間一場地震，他因為不能離開房間而躲進被子裡，聽著各種破碎的聲響，他第一次真切地意識到：他害怕的從來不是失敗，而是一輩子都差強人意。他不放棄，從台北、北京到廣州，在電影中出演巨星配角、在試鏡室裡反覆雕琢台詞、在機場無止境的等待與篩檢中度日，終於，他入圍了金馬最佳男配角！典禮當天，他戰戰兢兢地走上紅毯，坐入以前只能從電視上看的豪華會場，大銀幕上播放他流淚、微笑、再崩潰的入圍畫面，全場熱烈鼓掌；緊接著，命運的一刻到來，主持人即將喊出得獎者的名字……「《演員》雖是一本小說，卻赤裸地描繪出鮮豔底下的漆黑。不過，正是因為那抹漆黑罩著全身，才讓我們漸漸有了形體，漸漸地成為獨一無二的存在。「我希望『演員』代表的不只是演員，而是所有追逐心裡那個希望的人。在這充滿雜音幾近瘋狂的世界，願我們都能保有最善良的自己，竭盡所能地綻放。」──作者 梁正群▋各界推薦 ▋徐譽庭（編劇、導演）：「我是一口氣讀完整部小說。懷著感動，以及很多的驚訝。驚訝於文字的誠實與厚度，它們揭穿了追夢的『人』和『夢』、揭開了那些汗流浹背的狼狽……書中朝偉那一路的荒誕遭遇，作者細膩地包裹了、隱喻了那些我好熟悉的情緒：孤獨、克制、期待、慌張、說了也沒有用的什麼。它不是指南、不是導航系統，而是陪伴，陪伴在追逐什麼的路上，突然茫然駐足的所有靈魂。」王詩淳／演員、編劇、表演老師吳念真／導演吳定謙／導演、演員韋以丞／導演、演員張靜之／演員蔡燦得／藝人瞿友寧／導演▋《演員》摘錄 ▋對於演戲，他說：「等待。演戲人生就是不斷地等待，到哪都一樣。等待機會，等待上戲。演員的時間價值不容許一絲懷疑，因為懷疑了就難走下去，可不是所有的等待都值得，也不是每次值得的都需要等待。」對於初衷，他說：「當年巡演時他總期待這段獨白，而且每次講每次哭。那角色同樣是演員，在戲裡看似小有成就，但名與利繞他身上像一層繭，把耳朵眼睛都給遮住。他想找回初衷，那麼矯情的兩個字，可他找得好辛苦。」感性還是理性？他說：「過度感性其實對表演者是件好事，重點在如何控制，譬如一場分手的戲，演員做足功課，滿腔悲憤，但在導演喊「Action!」時該怎麼將心裡的不甘、不捨、不放手適度拆分，透過起承轉合扣住人心，確實是一門技藝……過度理性對表演者也是件好事，重點在怎麼使用，譬如一場法庭攻防戰，演員做足功課，牢記所有台詞，但在導演喊『Action!』時該用哪一句說理、哪一句動情，確實也是一門技藝。」對於成就，他說：「啪嗒一聲，好像有什麼裂開了。每年的期待、每年的失落、每年的嫉妒，每年在臉書上恭喜按讚，十幾年的演員日子，即便後來已沒那麼在意，卻還是在意，就像在胸口留好位置，眼巴巴地等人幫他別上獎章。」對於辛苦，他說：「做演員真正的苦不是窮，窮還能想別的辦法賺錢。真正的苦是發現不被需要了，在這唯一想做、能做的事情上，沒有一個人想到他。」
【電子書】演員
「這本書陪伴在追逐什麼的路上，突然茫然駐足的所有靈魂。」──徐譽庭（編導）專文推薦 他叫朝偉 與那位巨星同名同姓，命運卻大不相同 演戲二十年，他始終是配角 當疫情衝擊事業，他決定離開熟悉的環境，重新開始 這一次，他能從配角名單翻身嗎？ 梁正群 小說 寫演員的苦、演員的傷，寫無人聞問也寫自得其樂 王詩淳、吳念真、吳定謙、韋以丞、張靜之、蔡燦得、瞿友寧 推薦 ▋故事內容 ▋ 朝偉，一位與國際巨星同名同姓的演員。 演了二十年的配角，鏡頭之外，他的人生遠比戲劇殘酷：當面被批評演技、試鏡一塌糊塗、拍戲時入住老舊無窗的宿舍……可他對演戲的熱情不滅，相信自己終有一天會被看見。 疫情打亂了世界，台灣的演出機會漸少，他於是飛往對岸闖蕩，懷抱著一切重新開始的底氣與野望，期待能從配角名單裡翻身。然而，現實卻一次次地將他摔回原地。隔離期間一場地震，他因為不能離開房間而躲進被子裡，聽著各種破碎的聲響，他第一次真切地意識到：他害怕的從來不是失敗，而是一輩子都差強人意。 他不放棄，從台北、北京到廣州，在電影中出演巨星配角、在試鏡室裡反覆雕琢台詞、在機場無止境的等待與篩檢中度日，終於，他入圍了金馬最佳男配角！典禮當天，他戰戰兢兢地走上紅毯，坐入以前只能從電視上看的豪華會場，大銀幕上播放他流淚、微笑、再崩潰的入圍畫面，全場熱烈鼓掌；緊接著，命運的一刻到來，主持人即將喊出得獎者的名字…… 「《演員》雖是一本小說，卻赤裸地描繪出鮮豔底下的漆黑。不過，正是因為那抹漆黑罩著全身，才讓我們漸漸有了形體，漸漸地成為獨一無二的存在。 「我希望『演員』代表的不只是演員，而是所有追逐心裡那個希望的人。在這充滿雜音幾近瘋狂的世界，願我們都能保有最善良的自己，竭盡所能地綻放。」──作者 梁正群 ▋各界推薦 ▋ 徐譽庭（編劇、導演）：「我是一口氣讀完整部小說。懷著感動，以及很多的驚訝。驚訝於文字的誠實與厚度，它們揭穿了追夢的『人』和『夢』、揭開了那些汗流浹背的狼狽……書中朝偉那一路的荒誕遭遇，作者細膩地包裹了、隱喻了那些我好熟悉的情緒：孤獨、克制、期待、慌張、說了也沒有用的什麼。它不是指南、不是導航系統，而是陪伴，陪伴在追逐什麼的路上，突然茫然駐足的所有靈魂。」 王詩淳／演員、編劇、表演老師 吳念真／導演 吳定謙／導演、演員 韋以丞／導演、演員 張靜之／演員 蔡燦得／藝人 瞿友寧／導演 ▋《演員》摘錄 ▋ 對於演戲，他說： 「等待。演戲人生就是不斷地等待，到哪都一樣。等待機會，等待上戲。演員的時間價值不容許一絲懷疑，因為懷疑了就難走下去，可不是所有的等待都值得，也不是每次值得的都需要等待。」 對於初衷，他說： 「當年巡演時他總期待這段獨白，而且每次講每次哭。那角色同樣是演員，在戲裡看似小有成就，但名與利繞他身上像一層繭，把耳朵眼睛都給遮住。他想找回初衷，那麼矯情的兩個字，可他找得好辛苦。」 感性還是理性？他說： 「過度感性其實對表演者是件好事，重點在如何控制，譬如一場分手的戲，演員做足功課，滿腔悲憤，但在導演喊「Action!」時該怎麼將心裡的不甘、不捨、不放手適度拆分，透過起承轉合扣住人心，確實是一門技藝……過度理性對表演者也是件好事，重點在怎麼使用，譬如一場法庭攻防戰，演員做足功課，牢記所有台詞，但在導演喊『Action!』時該用哪一句說理、哪一句動情，確實也是一門技藝。」 對於成就，他說： 「啪嗒一聲，好像有什麼裂開了。每年的期待、每年的失落、每年的嫉妒，每年在臉書上恭喜按讚，十幾年的演員日子，即便後來已沒那麼在意，卻還是在意，就像在胸口留好位置，眼巴巴地等人幫他別上獎章。」 對於辛苦，他說： 「做演員真正的苦不是窮，窮還能想別的辦法賺錢。真正的苦是發現不被需要了，在這唯一想做、能做的事情上，沒有一個人想到他。」
【電子書】繼續微笑的薛西佛斯
★ 本書榮獲國藝會文學類創作和出版補助，是一本探觸自殺與遺族經驗的講演小說，同時也是一場圍繞身分、創傷與悲劇傳統展開的講演式演出，呈現極具實驗精神與創意的邊界書寫。★ 以歷史戲劇文本為參照框架，在時空之間穿梭往復，擴展個體對生命與死亡的理解視野，進而建構自殺的人文圖像。這是以講演（lecture performance）形式精神所寫成的三幕劇小說，交織著多元的文本，虛實相映：遠古神話的幽影、戲劇作品的迴聲、舞臺演出的評論、榮格心理學的召喚、創傷與自殺相關的研究，以及來自天外的十二封信，由敘事者引領穿梭其中。講演作為藝術表演的形式，源自一九六〇年代的歐美前衛劇場，其「表演性」（performativity）是一種關於身分認同的論述手段，強調過程與實驗性質。小說援引多部經典劇作《蝴蝶夫人》、《伊底帕斯王》、《羅密歐與茱麗葉》、《晚安，媽媽》、《4.48 精神崩潰》與《自殺的解剖》，論證悲劇主角從古典時代的男性英雄，轉向當代女性與自殺者遺族的演變，有歷史的必然性。書中將自殺者遺族比喻成薛西佛斯，在亡者缺席的人間繼續生活，恍如每天推著巨石上山，卻不斷地跌落。敘事者身處當代英國戲劇現場，從劇評人的寶座跌落，他的嘗試自殺，與自殺者遺族的因緣橫跨兩世的生命。多重的身分，隨著情節的發展，與遠古的神話交疊，呼應主角的命運，真實的自我也呼之欲出。第一幕從遠古的神話說起，鋪陳敘事者如何從劇評人的寶座跌落，並在自殺獲救後與自殺者遺族Susan相遇。第二幕描寫他與Susan情感的發展，體會到自殺者與其遺族難分難捨的關係，逐漸走進不堪直視的原初場景（primal scene），再度經歷創傷與精神崩潰的過程。第三幕則呈現他試圖在日常生活中向前行走，卻無意間被捲入前世的一段因緣，終致卡關。這不僅是一部關於自殺與遺族的小說，更是一場以身分、創傷與悲劇傳統為核心的講演式演出；以歷史戲劇文本作為參照，在時空之中穿梭，擴充個體對於生命與死亡的理解，建構對自殺的人文圖像；並在舞臺與書頁之間，辯證我們如何活著，也如何承受失去。
【電子書】病床
13篇各自獨立的短篇，卻又可匯聚成一部長篇小說，但都在辯證，現代社會是否已成為病床？◎13篇作品，分別述說13個性別、身分、職業、性格各異的人物故事。◎每位主角又分別出現在他人的篇章，形成縱橫交織、輕重錯落的結構敘事。◎不媚俗，呈現我們看見卻又故意迴避的現實社會，現在文壇很少有這樣的作品了。作者流梟敘事宏大，直指臺灣社會、現代文明的病灶，揭發隱藏在各種看似光鮮、正義、公平、超然、美學、真相、道德、神聖的制服之下，那已飄散掩鼻惡臭的傷口，那病入膏肓的半死之人。我們總以為，最大的危機是來自對街那棟高大的建築物，但其實，通往崩潰的道路，是由一道道內部的裂縫，一點一滴鋪出來的。雖然這並不是一本容易閱讀的小說，甚至可能引起不適，但如果我們不去面對，只會變得更虛假。當「空間」削減、「神話」消逝、「自然」不復存在、「文明」被人遺忘，只剩「混沌」與「時間」作伴，伴隨著零星散落的幾個「神話」時，我們還剩下什麼呢？至少，我們還能擁有「希望」。◎代理經銷：白象文化更多精彩內容請見：http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263648593.pdf
【電子書】繼續微笑的薛西佛斯
★ 本書榮獲國藝會文學類創作和出版補助，是一本探觸自殺與遺族經驗的講演小說，同時也是一場圍繞身分、創傷與悲劇傳統展開的講演式演出，呈現極具實驗精神與創意的邊界書寫。★ 以歷史戲劇文本為參照框架，在時空之間穿梭往復，擴展個體對生命與死亡的理解視野，進而建構自殺的人文圖像。這是以講演（lecture performance）形式精神所寫成的三幕劇小說，交織著多元的文本，虛實相映：遠古神話的幽影、戲劇作品的迴聲、舞臺演出的評論、榮格心理學的召喚、創傷與自殺相關的研究，以及來自天外的十二封信，由敘事者引領穿梭其中。講演作為藝術表演的形式，源自一九六〇年代的歐美前衛劇場，其「表演性」（performativity）是一種關於身分認同的論述手段，強調過程與實驗性質。小說援引多部經典劇作《蝴蝶夫人》、《伊底帕斯王》、《羅密歐與茱麗葉》、《晚安，媽媽》、《4.48 精神崩潰》與《自殺的解剖》，論證悲劇主角從古典時代的男性英雄，轉向當代女性與自殺者遺族的演變，有歷史的必然性。書中將自殺者遺族比喻成薛西佛斯，在亡者缺席的人間繼續生活，恍如每天推著巨石上山，卻不斷地跌落。敘事者身處當代英國戲劇現場，從劇評人的寶座跌落，他的嘗試自殺，與自殺者遺族的因緣橫跨兩世的生命。多重的身分，隨著情節的發展，與遠古的神話交疊，呼應主角的命運，真實的自我也呼之欲出。第一幕從遠古的神話說起，鋪陳敘事者如何從劇評人的寶座跌落，並在自殺獲救後與自殺者遺族Susan相遇。第二幕描寫他與Susan情感的發展，體會到自殺者與其遺族難分難捨的關係，逐漸走進不堪直視的原初場景（primal scene），再度經歷創傷與精神崩潰的過程。第三幕則呈現他試圖在日常生活中向前行走，卻無意間被捲入前世的一段因緣，終致卡關。這不僅是一部關於自殺與遺族的小說，更是一場以身分、創傷與悲劇傳統為核心的講演式演出；以歷史戲劇文本作為參照，在時空之中穿梭，擴充個體對於生命與死亡的理解，建構對自殺的人文圖像；並在舞臺與書頁之間，辯證我們如何活著，也如何承受失去。
【電子書】病床
13篇各自獨立的短篇，卻又可匯聚成一部長篇小說，但都在辯證，現代社會是否已成為病床？◎13篇作品，分別述說13個性別、身分、職業、性格各異的人物故事。◎每位主角又分別出現在他人的篇章，形成縱橫交織、輕重錯落的結構敘事。◎不媚俗，呈現我們看見卻又故意迴避的現實社會，現在文壇很少有這樣的作品了。作者流梟敘事宏大，直指臺灣社會、現代文明的病灶，揭發隱藏在各種看似光鮮、正義、公平、超然、美學、真相、道德、神聖的制服之下，那已飄散掩鼻惡臭的傷口，那病入膏肓的半死之人。我們總以為，最大的危機是來自對街那棟高大的建築物，但其實，通往崩潰的道路，是由一道道內部的裂縫，一點一滴鋪出來的。雖然這並不是一本容易閱讀的小說，甚至可能引起不適，但如果我們不去面對，只會變得更虛假。當「空間」削減、「神話」消逝、「自然」不復存在、「文明」被人遺忘，只剩「混沌」與「時間」作伴，伴隨著零星散落的幾個「神話」時，我們還剩下什麼呢？至少，我們還能擁有「希望」。◎代理經銷：白象文化更多精彩內容請見：http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263648593.pdf
【電子書】鮮血梅花
卡夫卡式的冷眼旁觀╳絕對真實的人性暗面澳大利亞懸念句子文學獎得主──余華五篇精采中短篇小說力作集結，建構既真實又幽微的文學世界★ 余華：本書所收錄的作品「是我文學經歷中異想天開的旅程，或者說我的敘述是在想像的催眠裡前行，奇花異草歷歷在目，霞光和雲彩轉瞬即逝。」「余華的小說最令人可怖之處不是人吃人的獸行，而是不論血淚創痕如何深切，人生的苦難難以引起任何『倫理』反應與結局。暴力與死亡相衍相生，最終變成一種定律，反讓我們見怪不怪。」──王德威（文學評論家，美國哈佛大學東亞語言與文明系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授）「我的寫作喚醒了我記憶中無數的欲望，這樣的欲望在我過去生活難裡曾經有過或者根本沒有，曾經實現過或者根本無法實現。我的寫作使它們匯集到了一起，在虛構的現實裡成為合法。十多年之後，我發現自己的寫作已經建立了現實經歷之外的一條人生道路，它和我現實的人生之路同時出發，並肩而行，有時交叉到了一起，有時又天各一方。這些中短篇小說所記錄下來的，就是我的另一條人生之路。與現實的人生之路不同的是，它有著還原的可能，而且準確無誤。雖然歲月的流逝會使它紙張泛黃字跡不清，然而每一次的重新出版都讓它煥然一新，重獲鮮明的形象。這就是我為什麼如此熱愛寫作的理由。」──余華想像與殘酷共存的原始世界本書收入余華的五篇中短篇小說，整體折射現代主義的多個面向，既展現了深刻的人文關懷，也將關乎人類生存狀態的關注，回歸到最基本、最樸實的自然秩序之中。〈鮮血梅花〉以後現代視角，描寫一代宗師阮進武之子阮海闊，在母親的囑託下尋找殺父仇人的漫漫歷程。是余華極為罕見以「武俠」為題材的作品，充分展示冥冥之中的命運安排，以及對人生茫然與意義的深層探討。〈古典愛情〉透過符號化的人物描摹、陌生化的語言運用，以及戲仿化的情節設置，講述進京趕考的柳生與小姐惠之間的唯美愛情。而食物短缺下的「以人為食」現象，也為兩人之間的愛情增添淒美與血腥的色彩。〈往事與刑罰〉以疏離、荒誕的筆觸，呈現翻找往事的陌生人與實施刑罰的「刑罰專家」之間的對話與各自的追尋，並形塑出刑罰專家與陌生人所尋找的往事間絲絲入扣的關係。而故事終於刑罰專家的自我了結，他的死亡不僅令陌生人對往事的追索戛然而止，也促使一場人性的自殘，陷於永劫之中。〈此文獻給少女楊柳〉以少女楊柳為核心，故事背景中小城煙的特殊往事、外鄉人眼睛移植，以及與少女楊柳神祕相遇的經歷，還有主角自身的既視經驗，不斷相互交織，並以此作為線索，解構少女楊柳的經歷與故事，並將記憶與幻象緊密連結。〈祖先〉以類猿人的形象作為祖先、過往的代表，主角從「祖先」懷抱中感受到的溫暖與親熱，反勝於母親與農民。故事最終以農民齊心合力撲殺祖先作結，彷彿象徵著祖先所遺留的單純質樸，終究消逝於生活的困境之中。如夢遊般的真實與宿命絕對的真實似乎僅存在於記憶與幻想的縫隙之中，本書所收錄的五篇作品，就如同夢遊般漂浮，所見所聞皆飄忽不定，書中人物的命運也都是來去無蹤，難以捉摸。余華以純粹、細緻的語言，描摹陰謀、死亡、暴力與絕望，並在荒誕與冷峻的氛圍中，解構那似是而非的宿命，建構出一個既真實又幽微、既殘酷又震顫的文學世界。
