【電子書】自然有詩
《自然有詩》分為三卷，【卷一 心印：2005-2014】、【卷二 求證：2015】、【卷三 向陽：2016-2017】，收錄2005年迄今的詩作共46首。創作以短詩為主，意象相當鮮活且文字頗具畫面性，從日常生活片段的觀察與捕捉，探尋詩生活的深刻意義。本詩集諸多詩作均搭配照片呈現，圖文相襯也為詩本身創造出更大的詮釋空間。 「當風拾獲夜色 離別就躲在檯燈 明滅的溫度間 靈魂 漸漸炙熱 當光走過長廊 眼淚就藏進相框 小小的天地裡 黑暗 滾滾成詩」 ──〈黑暗有光〉 本書特色 1.臺灣詩學25週年紀念，個人詩集系列之一。 2.《自然有詩》內的諸多詩作，均為作者有感而發，情動於中，自自然然寫出的作品。不矯揉，不造作，以抒情手法，寫個人的生命和生活，順手拈來，或寫心事，或寫想望，乃至於青春之夢，都真實又帶點浪漫地呈現了她初學寫詩的純真。
【電子書】邊境巡航：馬祖印象座標
邊境巡航‧‧ 馬祖印象座標 《邊境巡航──馬祖印象座標》是方群歷年創作中，書寫範圍最集中，但時間跨度最大的一本地誌詩集。自1991年的〈北竿島組曲〉開始，直到2017年的系列新作，前後醞釀發想近三十年，跨越了年少青春的夢想，也連結了中年回首的凝望。 本詩集除了飽蘊詩人強烈的個人情感外，也以工整的計劃範式呈現，包含：「卷一：思念啟碇」，十首刻劃新兵離開臺灣前往馬祖心情的「藏頭詩」；「卷二：島嶼巡禮」，十首以四鄉五島為書寫藍本，體現對土地的體悟感念；「卷三：晨昏定省」，以十個子題反映作者所觀察的在地生活與風俗作息；「卷四：片羽微言」，延續詩人第六本詩集《微言》體式的再嘗試，但取材概以馬祖為本，得詩十五則、三十首；「卷五：吾土吾民」，收錄〈臺灣珍稀生物筆記〉與〈時移事往〉兩首因服役而衍生的長篇。 本書特色 1.自1991至2017年，是方群歷年創作中，書寫範圍最集中，但時間跨度最大的一本地誌詩集。 2.飽蘊詩人強烈的個人情感，並以工整的計劃範式呈現。 3.本詩集榮獲連江縣政府補助出版。
【電子書】品．味
《品‧味》分為三輯，分別為「微‧收納」、「醺‧日常」、「迷茫‧關於愛」。日常與生活的交涉、微言與深意的碰撞，以及詩人自身的理性與非理性思想集中於「微‧收納」此集中，讓讀者能從隻字片語中讀出詩人的情與感動。「醺‧日常」用平易近人的筆調、語言鋪陳瑣事與流行，讓讀者跟著詩人旅行，探究詩人的生活日記與哲學省思。「迷茫‧關於愛」收錄了詩人對於性與愛的獨特思維，有別於輯一輯二的語言風格，更加批判、爆裂與直接，如隕石撞擊讀者的內心，又震撼、又顛覆。 作者幾乎是以相當冷靜的眼睛在觀看世間，以年輕人的角度與情感，書寫著對家鄉的感情，也寫他求學生活，寫對社會國家的期待，寫與學生的互動，更多在寫對愛情的渴望、對情感的觀點，也寫出他對情感的細膩想像，對於愛情、友情、家國各種情感的抒發，可見出作者對世事的關懷。 本書特色 蔡知臻首部個人詩集，體現詩人生活與經驗的書寫。從小詩的幽默微言開始，一路鋪陳，直至最後一輯關於性愛的震撼與直接，在在顯示詩人獨有的書寫風格與策略，以及呈現新生代詩人多元、無拘束的詩風。
【電子書】島語
脫下變得破舊的一顆心 以後就什麼都不怕了 永遠的男孩詩人凌性傑， 繼《海誓》情感地誌書寫， 溫潤詩句從故鄉往外輻射、擴延全島， 推出醞釀多年全新重磅詩集──《島語》！ 當日光傾斜，照進記憶中不曾遺失的幽暗角落， 從男孩走向男人，他一路撿拾沿途散落的青春念想， 一滴淚，也成了一片海洋。 「不應該是這樣的。 荷花佔滿盛夏，蟬聲射向遠方， 青春被即將毀壞的事物佔滿。然而我們又能怎麼樣？ 遇見你之後，我才發現自己的心曾經壞掉。」 ──凌性傑，〈盛夏──大貝湖〉 一次次行旅，走訪台、澎、金、馬、綠島、蘭嶼、龜山島。在天空裡種花、把記憶點亮，或者靜靜睡著，回到星光下的家。多病的世界裡，詩人撐起一座破碎樂園，將完整的愛與恨種下失溫壤土。希望與毀敗，信仰與覆滅，任由雨水藏釀故事，斷瓦追念愛情，記憶在雜沓的詩行間慢慢顯影。此時，青春有太多藉口讓自己失望；畢竟，最好的時光往往是遺失的時光，最美的風景往往是，已經毀壞的風景。 《島語》詩集以漫遊者角度出發，閒散的悠遊晃蕩曳出縷縷情思。詩人將纖敏心緒寄託於島國景致和時代的遞嬗變化之中，逐篇書寫眼見耳聞、身體膚觸，自山海雲雨間索記往事，自走過的時光地景鑿鏤心中尚未弭平的刻痕。過去的事情不可或忘，當下的一切也都值得記取。書名為「島語」，企圖對應今昔，自島上的人文基礎提煉自我生命情懷。在私人情感中一併呈現時代的重量。 全詩集分為六卷：卷一 「南方情書」（十首）、卷二 「島語」（十三首）、卷三「另一種生活」（十五首）、卷四「在生活的此岸」（十四首）、卷五「空無一物的房間」（十首）、卷六「多謝款待」（九首），總計七十一首。集中維持抒情腔調，用個人生命歷程見證時代的光影，試圖勾勒二十一世紀的第一個十年，台灣島上的生活樣態。 更重要的是，以「島語」為名，為自己定義，也為自己的族群定義。
【電子書】島語
脫下變得破舊的一顆心 以後就什麼都不怕了 永遠的男孩詩人凌性傑， 繼《海誓》情感地誌書寫， 溫潤詩句從故鄉往外輻射、擴延全島， 推出醞釀多年全新重磅詩集──《島語》！ 當日光傾斜，照進記憶中不曾遺失的幽暗角落， 從男孩走向男人，他一路撿拾沿途散落的青春念想， 一滴淚，也成了一片海洋。 「不應該是這樣的。 荷花佔滿盛夏，蟬聲射向遠方， 青春被即將毀壞的事物佔滿。然而我們又能怎麼樣？ 遇見你之後，我才發現自己的心曾經壞掉。」 ──凌性傑，〈盛夏──大貝湖〉 一次次行旅，走訪台、澎、金、馬、綠島、蘭嶼、龜山島。在天空裡種花、把記憶點亮，或者靜靜睡著，回到星光下的家。多病的世界裡，詩人撐起一座破碎樂園，將完整的愛與恨種下失溫壤土。希望與毀敗，信仰與覆滅，任由雨水藏釀故事，斷瓦追念愛情，記憶在雜沓的詩行間慢慢顯影。此時，青春有太多藉口讓自己失望；畢竟，最好的時光往往是遺失的時光，最美的風景往往是，已經毀壞的風景。 《島語》詩集以漫遊者角度出發，閒散的悠遊晃蕩曳出縷縷情思。詩人將纖敏心緒寄託於島國景致和時代的遞嬗變化之中，逐篇書寫眼見耳聞、身體膚觸，自山海雲雨間索記往事，自走過的時光地景鑿鏤心中尚未弭平的刻痕。過去的事情不可或忘，當下的一切也都值得記取。書名為「島語」，企圖對應今昔，自島上的人文基礎提煉自我生命情懷。在私人情感中一併呈現時代的重量。 全詩集分為六卷：卷一 「南方情書」（十首）、卷二 「島語」（十三首）、卷三「另一種生活」（十五首）、卷四「在生活的此岸」（十四首）、卷五「空無一物的房間」（十首）、卷六「多謝款待」（九首），總計七十一首。集中維持抒情腔調，用個人生命歷程見證時代的光影，試圖勾勒二十一世紀的第一個十年，台灣島上的生活樣態。 更重要的是，以「島語」為名，為自己定義，也為自己的族群定義。
【電子書】那些最靠近你的
遇見你以後 發現自己變成 一只有瑕的沙漏 有些時間 需要你輕輕搖晃 才能回得來 繼《下雨的人》之後， 陳繁齊的第二部作品，60首自私的安靜告白 保持距離，都是為了更靠近你 「投進心池的石子不再追求濺起水花，變得喜歡漣漪。」──陳繁齊 《那些最靠近你的》收錄60首創作，分為四輯：微光、腳步、過期的雲、生鏽的窗 詩人落筆寫下愛情的質地，彷彿是在看穿一切預備好的劇情所寫下的文字，以更加約束、安靜的方式取出安全距離和對方說話，試圖在飄忽的關係中找到最低限度的維繫與平衡，於是，讓所有的話語圍繞著卻不觸及，雖然有距離，卻已足夠靠近。 所有的傾訴，都該被小心輕放， 只有不驚動你，才能不葬送我的真心 〈兒戲──翹翹板〉 再靠得近一些／就幾乎不會有／平衡的問題了 〈木頭人〉 別再若無其事／允許你違規一次／我想要看見你／走來的樣子 〈寫一首短詩告訴你〉 我愛你／在你偶爾才會／看見我的那幾秒 〈誤差〉 他們都說感覺／你不像那樣的人／什麼時候已經為你活成針／看得太狹隘／落地也把所有聲響／都收起來 〈生活的時候把傷心平放〉 像是迷途的螢火蟲／偶爾，只是偶爾／認同自己也是道溫暖的光／試圖找到熠熠的眼 〈燒烤社會〉 爐子燒著新生的火／迎著太久沒趕緊翻身／就要被丟棄了／不管另一面／能夠多麼稚嫩完好
【電子書】那些最靠近你的
遇見你以後 發現自己變成 一只有瑕的沙漏 有些時間 需要你輕輕搖晃 才能回得來 繼《下雨的人》之後， 陳繁齊的第二部作品，60首自私的安靜告白 保持距離，都是為了更靠近你 「投進心池的石子不再追求濺起水花，變得喜歡漣漪。」──陳繁齊 《那些最靠近你的》收錄60首創作，分為四輯：微光、腳步、過期的雲、生鏽的窗 詩人落筆寫下愛情的質地，彷彿是在看穿一切預備好的劇情所寫下的文字，以更加約束、安靜的方式取出安全距離和對方說話，試圖在飄忽的關係中找到最低限度的維繫與平衡，於是，讓所有的話語圍繞著卻不觸及，雖然有距離，卻已足夠靠近。 所有的傾訴，都該被小心輕放， 只有不驚動你，才能不葬送我的真心 〈兒戲──翹翹板〉 再靠得近一些／就幾乎不會有／平衡的問題了 〈木頭人〉 別再若無其事／允許你違規一次／我想要看見你／走來的樣子 〈寫一首短詩告訴你〉 我愛你／在你偶爾才會／看見我的那幾秒 〈誤差〉 他們都說感覺／你不像那樣的人／什麼時候已經為你活成針／看得太狹隘／落地也把所有聲響／都收起來 〈生活的時候把傷心平放〉 像是迷途的螢火蟲／偶爾，只是偶爾／認同自己也是道溫暖的光／試圖找到熠熠的眼 〈燒烤社會〉 爐子燒著新生的火／迎著太久沒趕緊翻身／就要被丟棄了／不管另一面／能夠多麼稚嫩完好
【電子書】永遠不敢伸出圍牆：何郡詩集（2000－2011）
何郡，是個天生反骨的詩人。 「你們千萬不可將茂盛枝葉／伸出圍牆／／我只允許你們向內發展／偶爾，許可你們掉落一些枯葉到牆外／／你們永遠要記住，每年的十月／我會更嚴厲再次修剪你們／／不管你們如何反抗／我一定要你們──永遠不敢伸出圍牆」－－〈永遠不敢伸出圍牆〉 一首首震耳的政治抒情詩，記錄島嶼的社會脈動，銘刻時代前進的軌跡！ 本書為掌握詩刊創辦人何郡自2000年至2011年的政治詩結集，一篇篇詩作見證了台灣民主政治的來時路，如作家邱振瑞所言：「當我們翻閱《永遠不敢伸出圍牆》這本詩集，即能藉此時刻的安排，重新看見發生在臺灣政治史上的光明與黑暗，適時地把我們從庸常的生活中喚醒過來，再次凝視臺灣母國經歷過的烈日風雨。」 本書特色 罕見的政治抒情詩，記錄島嶼近十餘年的社會脈動！
【電子書】初生的白
詩是密碼，是飛行，是海洋。 詩是至大，是極微。 詩穿越一切。 一切都將過去，唯有詩會留下來。 全書攝影作品均由羅任玲拍攝，圖文並表，譜出生之初與詩之初。 早慧的羅任玲，從十一歲起開始創作新詩，迄今詩齡已超過四十年。她的創作主題多元，以充滿感性的語句，書寫理性的世界，從個人情感記憶，到宇宙無常生死，藉由筆下反思，深刻地探索與追求至美的境地。羅任玲表示：「詩必須是藝術，反過來說，任何的藝術形式也都是詩的變貌，詩意的延伸。當不同形式的詩通過藝術被記錄下來，自會產生力量。」 《初生的白》是羅任玲自2012年以來的總結。在這五年中，羅任玲經歷了最沉重的生命淬鍊，然後一步一步由混沌陰滯，行至明亮潔白。如同她所說的： 見證殘酷，並非為了恨，是因為有情。 為了記住美好。
【電子書】白石上的黑石
西撒．瓦烈赫他死了，每一個人都狠狠地 捶他，雖然他什麼也沒做。 他們用棍子重重地揍他，重重地 & 用繩索；他的證人有 星期四，手肘骨 寂寞，雨，還有路…… & & 被喻為二十世紀最具突破創新的詩人───瓦烈赫César Vallejo 與聶魯達、帕斯齊名的偉大詩人 二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人之一，亦是二十世紀所有語系詩人中，被認為最具創新突破性的詩人。瓦烈赫去世後留下詩作總共不過兩百五十首左右，與同時期智利的聶魯達（Pablo Neruda，1904-1973）、墨西哥的帕斯（Octavio Paz，1914-1998）相較，顯然並不算多產，但這些詩作鉅細靡遺地記錄了一個受苦的靈魂漂泊、掙扎、挖掘內在自我與探索人性秘密的過程。在二十世紀所有的詩人當中，瓦烈赫可說是最具獨創性的一位，這不僅因為他在技巧上對傳統的語言進行革命性的突破，並且因為他的詩在內涵上有著豐富、熱烈的情感。他的詩作有部分具備門檻，較難理解，甚至讓人不得其門而入，然而每首詩作的內涵卻都是有血有淚、最真實而奇異的經驗之詩。 & 瓦烈赫出生於秘魯北部的聖地牙哥．德．丘科（Santiago de Chuco），一個位於高山區靠近杜魯伊羅（Trujillo）的小鎮。瓦烈赫的雙親皆為西班牙後裔與印第安女人所生。家庭算是中產階級，並不富有。他最初的詩作寫於大學求學時期，1918年，這些詩結集成《黑色的使者》（Los heraldos negros）一書出版。1920年，他在家鄉被捕，罪名是「縱火、傷害、企圖殺人，搶劫以及暴動」。這些罪名雖然未經證實，但瓦烈赫還是坐了112天的牢。這次經驗是他生命的轉捩點，為瓦烈赫的人生觀和創作帶來重大的影響。他第二本詩集《Trilce》（1922）裡一些最好、最複雜的詩作即是於獄中寫就。1923年，他來到巴黎，至死不曾離開歐洲，生活始終貧苦。 & 1928和1929年瓦烈赫兩度訪問蘇聯，1930年因參與共產黨活動被逐出法國。在1920年代末期以及30年代開始的幾年間，瓦烈赫在政治激情的驅使下寫了一些小說跟劇本，但都非成功之作，因為其中帶有太多的教誨跟政治宣傳。1933年瓦烈赫從西班牙回到巴黎，迄西班牙內戰爆發（1936）又前往西班牙，訪問了共和軍的領區，並且參加國際作家會議。之後他又回到巴黎為共和軍出力，此時的他已是病魔纏身。1938年他病逝於巴黎。 & 在他生命的最後幾年裡，瓦烈赫再度狂熱地寫詩，這些作品一直到他死後才被出版。他於1937年以西班牙內戰為題材寫成的一組詩，在1940年以《西班牙，求你叫這杯離開我》（España, aparta de mí este cáliz）為標題在墨西哥出版。他的其他詩作，共九十五首，則收於《人類的詩》（Poemas humanos）一書，於1939年在巴黎出版；這本詩集包含了瓦烈赫最感人的一些詩篇，在疾病與那個時代經濟蕭條的陰影籠罩下，他以豐沛而旺盛的創作力寫出了人類面對死亡時的荒謬姿態以及於非理性社會中求生的困境。 & ◆英美知名文學評論家──哈羅德．布魯姆（Harold Bloom）曾將瓦烈赫的詩集《西班牙，求你叫這杯離開我》列入影響其知名文學評論作品《西方正典》（The Western Canon, 1994）至深的書之一。 & ◆美國普立茲獎得主劇作家、知名編劇、演員――森．舒柏（Sam Shepard）曾在其作品《天堂巡航》（Cruising Paradise, 1997）提到，他最喜愛的詩人為瓦烈赫，更在其早期作品《摩鐵編年史》（Ｍotel chronicles, 1982）書中開頭使用瓦烈赫在〈九隻怪物〉（Los nueve monstrous）的詩句做為題辭。 & ◆瑞典知名導演――羅伊．安德森（Roy Andersson）同樣於執導電影《二樓傳來的歌聲》（Songs from the Second Floor, 2000）中引用瓦烈赫的詩句並將電影獻給了詩人。 & ◆瓦烈赫在第二本詩集《Trilce》（Trilce, 1922）中，在文字上激進、大膽的實驗，將語言的可能拓展到另一極限：透過句法延伸、創新語彙等嘗試，此詩集使拉丁美洲成為前衛形式的中心；如同喬埃斯（James Joyce）的最後一部作品《芬尼根守靈夜》（Finnegans Wake, 1939），將作品之高度、難度拉升到難以企及之境地。 & ◆美國桂冠詩人哈斯（Robert Hass）曾表示，「過去五十年間有五位最重要的詩人——瓦烈赫（César Vallejo）、聶魯達（Pablo Neruda）、米沃什（Czeslaw Miłosz）、赫伯特（Zbigniew Herbert）和辛波絲卡（Wislawa Szymborska）。」五位中，瓦烈赫、赫伯特之外，其他三位是諾貝爾文學獎得主。
【電子書】白石上的黑石：瓦烈赫詩選
西撒．瓦烈赫他死了，每一個人都狠狠地 捶他，雖然他什麼也沒做。 他們用棍子重重地揍他，重重地 & 用繩索；他的證人有 星期四，手肘骨 寂寞，雨，還有路…… & & 被喻為二十世紀最具突破創新的詩人───瓦烈赫César Vallejo 與聶魯達、帕斯齊名的偉大詩人 二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人之一，亦是二十世紀所有語系詩人中，被認為最具創新突破性的詩人。瓦烈赫去世後留下詩作總共不過兩百五十首左右，與同時期智利的聶魯達（Pablo Neruda，1904-1973）、墨西哥的帕斯（Octavio Paz，1914-1998）相較，顯然並不算多產，但這些詩作鉅細靡遺地記錄了一個受苦的靈魂漂泊、掙扎、挖掘內在自我與探索人性秘密的過程。在二十世紀所有的詩人當中，瓦烈赫可說是最具獨創性的一位，這不僅因為他在技巧上對傳統的語言進行革命性的突破，並且因為他的詩在內涵上有著豐富、熱烈的情感。他的詩作有部分具備門檻，較難理解，甚至讓人不得其門而入，然而每首詩作的內涵卻都是有血有淚、最真實而奇異的經驗之詩。 & 瓦烈赫出生於秘魯北部的聖地牙哥．德．丘科（Santiago de Chuco），一個位於高山區靠近杜魯伊羅（Trujillo）的小鎮。瓦烈赫的雙親皆為西班牙後裔與印第安女人所生。家庭算是中產階級，並不富有。他最初的詩作寫於大學求學時期，1918年，這些詩結集成《黑色的使者》（Los heraldos negros）一書出版。1920年，他在家鄉被捕，罪名是「縱火、傷害、企圖殺人，搶劫以及暴動」。這些罪名雖然未經證實，但瓦烈赫還是坐了112天的牢。這次經驗是他生命的轉捩點，為瓦烈赫的人生觀和創作帶來重大的影響。他第二本詩集《Trilce》（1922）裡一些最好、最複雜的詩作即是於獄中寫就。1923年，他來到巴黎，至死不曾離開歐洲，生活始終貧苦。 & 1928和1929年瓦烈赫兩度訪問蘇聯，1930年因參與共產黨活動被逐出法國。在1920年代末期以及30年代開始的幾年間，瓦烈赫在政治激情的驅使下寫了一些小說跟劇本，但都非成功之作，因為其中帶有太多的教誨跟政治宣傳。1933年瓦烈赫從西班牙回到巴黎，迄西班牙內戰爆發（1936）又前往西班牙，訪問了共和軍的領區，並且參加國際作家會議。之後他又回到巴黎為共和軍出力，此時的他已是病魔纏身。1938年他病逝於巴黎。 & 在他生命的最後幾年裡，瓦烈赫再度狂熱地寫詩，這些作品一直到他死後才被出版。他於1937年以西班牙內戰為題材寫成的一組詩，在1940年以《西班牙，求你叫這杯離開我》（España, aparta de mí este cáliz）為標題在墨西哥出版。他的其他詩作，共九十五首，則收於《人類的詩》（Poemas humanos）一書，於1939年在巴黎出版；這本詩集包含了瓦烈赫最感人的一些詩篇，在疾病與那個時代經濟蕭條的陰影籠罩下，他以豐沛而旺盛的創作力寫出了人類面對死亡時的荒謬姿態以及於非理性社會中求生的困境。 & ◆英美知名文學評論家──哈羅德．布魯姆（Harold Bloom）曾將瓦烈赫的詩集《西班牙，求你叫這杯離開我》列入影響其知名文學評論作品《西方正典》（The Western Canon, 1994）至深的書之一。 & ◆美國普立茲獎得主劇作家、知名編劇、演員――森．舒柏（Sam Shepard）曾在其作品《天堂巡航》（Cruising Paradise, 1997）提到，他最喜愛的詩人為瓦烈赫，更在其早期作品《摩鐵編年史》（Ｍotel chronicles, 1982）書中開頭使用瓦烈赫在〈九隻怪物〉（Los nueve monstrous）的詩句做為題辭。 & ◆瑞典知名導演――羅伊．安德森（Roy Andersson）同樣於執導電影《二樓傳來的歌聲》（Songs from the Second Floor, 2000）中引用瓦烈赫的詩句並將電影獻給了詩人。 & ◆瓦烈赫在第二本詩集《Trilce》（Trilce, 1922）中，在文字上激進、大膽的實驗，將語言的可能拓展到另一極限：透過句法延伸、創新語彙等嘗試，此詩集使拉丁美洲成為前衛形式的中心；如同喬埃斯（James Joyce）的最後一部作品《芬尼根守靈夜》（Finnegans Wake, 1939），將作品之高度、難度拉升到難以企及之境地。 & ◆美國桂冠詩人哈斯（Robert Hass）曾表示，「過去五十年間有五位最重要的詩人——瓦烈赫（César Vallejo）、聶魯達（Pablo Neruda）、米沃什（Czeslaw Miłosz）、赫伯特（Zbigniew Herbert）和辛波絲卡（Wislawa Szymborska）。」五位中，瓦烈赫、赫伯特之外，其他三位是諾貝爾文學獎得主。
【電子書】沉舟記
讓土地上拆毀的，在紙上重建。 讓自然中滅絕的，在筆下復育。 讓生活中磨滅的，在文字中想念。 消失的腳步 早在1962年，瑞秋‧卡森寫下《寧靜的春天》一書，預告殺蟲劑濫用所造成的生態浩劫，引起世人對環境保護的重視。 儘管有歷歷的證明，環境變化的腳步似乎永遠慢不下來。生態浩劫，世事更迭，技藝消逝。我們不禁想像，是否有一天記載著各式各樣物種名字的字典，會成為一則則訃聞？ 所幸，我們手中仍有一枝筆，還能將消逝的身影書寫下來。 藏在文字裡的秘密 「沉舟記」出版計畫邀請大家回想已經消失/即將消逝／意義上質變的物件、技藝、情感、生活習慣......等所代表的字，也許是流傳在民間的習俗，或者日漸被取代的技法，用詩加以記錄。喚回美好而即將消逝的經驗，不論是好久沒吃上的一頓團圓飯，還是單純對身體的感受，尋找一個對應的文字，寫成詩句記錄下來，將珍貴的回憶，依部首編列成字典形式的詩集。 筆尖下的寧靜革命 「沉舟記—消逝的字典」邀請臺灣詩壇老、中、青三代百餘位詩人，以現代詩喚回即將消逝或已消逝的事物或生命經驗，藉時間的跨度對比世代差異。也邀請跨界創作者、不同語言使用者創作，拓寬這島嶼的消逝體察。最後，將這些珍貴的回憶，依部首編列成字典形式的詩集。 2017年向民眾徵稿，收錄29位民眾作品。全部稿件集結成冊後，由南方家園出版社出版。而這場筆尖革命也將從紙上躍出，成為不同形式的展演，走進全民的生活中，觸動更深的觀察與對話。 「沉舟記—消逝的字典」希望能藉此紀錄我們一同在島上走過的世代，讓土地上拆毀的，在紙上重建；讓自然中滅絕的，在筆下復育；讓生活中磨滅的，在文字中想念。 本書特色&& & & 結詩人與跨界創作者，以現代詩凝形而成的字典。跨世代跨領域的158位詩人，以詩召喚消逝的事物與生命經驗。從不可見的時間中煉出形體，詩壇的鄉愁字典。
【電子書】沉舟記
讓土地上拆毀的，在紙上重建。 讓自然中滅絕的，在筆下復育。 讓生活中磨滅的，在文字中想念。 消失的腳步 早在1962年，瑞秋‧卡森寫下《寧靜的春天》一書，預告殺蟲劑濫用所造成的生態浩劫，引起世人對環境保護的重視。 儘管有歷歷的證明，環境變化的腳步似乎永遠慢不下來。生態浩劫，世事更迭，技藝消逝。我們不禁想像，是否有一天記載著各式各樣物種名字的字典，會成為一則則訃聞？ 所幸，我們手中仍有一枝筆，還能將消逝的身影書寫下來。 藏在文字裡的秘密 「沉舟記」出版計畫邀請大家回想已經消失/即將消逝／意義上質變的物件、技藝、情感、生活習慣......等所代表的字，也許是流傳在民間的習俗，或者日漸被取代的技法，用詩加以記錄。喚回美好而即將消逝的經驗，不論是好久沒吃上的一頓團圓飯，還是單純對身體的感受，尋找一個對應的文字，寫成詩句記錄下來，將珍貴的回憶，依部首編列成字典形式的詩集。 筆尖下的寧靜革命 「沉舟記—消逝的字典」邀請臺灣詩壇老、中、青三代百餘位詩人，以現代詩喚回即將消逝或已消逝的事物或生命經驗，藉時間的跨度對比世代差異。也邀請跨界創作者、不同語言使用者創作，拓寬這島嶼的消逝體察。最後，將這些珍貴的回憶，依部首編列成字典形式的詩集。 2017年向民眾徵稿，收錄29位民眾作品。全部稿件集結成冊後，由南方家園出版社出版。而這場筆尖革命也將從紙上躍出，成為不同形式的展演，走進全民的生活中，觸動更深的觀察與對話。 「沉舟記—消逝的字典」希望能藉此紀錄我們一同在島上走過的世代，讓土地上拆毀的，在紙上重建；讓自然中滅絕的，在筆下復育；讓生活中磨滅的，在文字中想念。 本書特色&& & & 結詩人與跨界創作者，以現代詩凝形而成的字典。跨世代跨領域的158位詩人，以詩召喚消逝的事物與生命經驗。從不可見的時間中煉出形體，詩壇的鄉愁字典。
【電子書】我想欲踮海內面醒過來╱子與母最初的詩
記錄生命，初始，母語，字詞，印現。 詩＋鉛字＋聲音的三重變奏 一本由孩子和母親共同完成的母語詩集 ◎ 詩集《潮 汐》、《陌生的持有》作者蔡宛璇，一邊紀錄與女兒阿萌的臺語、法語對話，一邊自然創作出的母語詩集。 ◎ 大自然運行的神祕詩性，透過幼兒初初開始的語言能力、與充滿童趣的視界一一顯現，亦流露出親子生活互動間，彼此滋養、相互激發的溫柔。 ◎ 臺文、法文、華文對照的新型態翻譯詩。 在數位印刷的時代，一本活版印刷書，再現鉛字溫柔的重量 ◎ 鉛字印刷在紙面上留下的獨特壓痕，帶來迷人的視╱觸體驗，文字成為物質，技藝邁向重生。 ◎ 適合閱讀，適合觸摸的素樸小書，更適合由成人陪伴孩子唸讀。 ◎ 台灣活版印刷文化保存協會 ＆ 日星鑄字行 技術支援。 一張結合音樂人詮釋詩文的歌謠創作CD ◎ 專輯創作人：王昭華、王榆鈞、落差草原、羅思容、Alban Couëffé、Yannick Dauby
【電子書】你不在那兒
孫梓評短詩代表作全新出版， 一本關於不在場證明的辯證詩集再度顯靈──& 明明你不在那兒，為何陰魂不散？ ／ ◎&&&&二○一○年詩集《你不在那兒》全新出版！收錄原有一百五十首短詩，另增五十首新詩作。 ◎&&&&知名藝術家阿尼墨全新繪製、操刀封面設計！以鉛筆與水彩意象突顯沉靜詩意。 ／ 一滴雨／努力前往另一滴雨／的途中 置身雨的催眠、陽光蒼白且長的身影， 兩百首短詩，回應一個常常缺席，卻又時時顯靈的世界。 時間戴在腕上，房間漫布水藍，廢墟枯萎於眼底，高架橋邊煙火綻裂，當雪下到喉嚨的高度，視線所及皆是來不及逃生的歌……詩行間不重複的意象強迫感官開放，期盼色澤相近，詩人追求的並非說出什麼，而是如何藏著不說。七年前關於「你」的種種不在場辯證，七年後以啣續的詩句顯靈。被雨小聲催眠朝著你航行，即便在冬日船屋，也不斷搖晃著關於你的炎夏汁液。 本書分為四大部分：首篇〈你不在那兒〉為二○一○年出版時原收錄的一百五十首短詩；第二部份〈我不在那兒〉為首版時出版後記；第三篇章收錄二○一三年與阿力金吉兒、川貝母獨立出版《雨日的航行》，其中詩作〈一時停止〉；第四篇章為今年新作〈顯靈〉二十首。以上重新結集為《你不在那兒》（顯靈版）兩百首短詩，用來回應一個常常缺席，卻又時時顯靈的世界。 【關於裝幀】 《你不在那兒》（顯靈版）再度邀請阿尼默繪製封面，一反前作，阿尼默使用鉛筆與水彩，畫出「一滴雨／努力前往另一滴雨／的途中」──明明「你不在那兒」，究竟要前往哪裡呢？更藉書法字勾勒出寂靜氛圍，內頁的鉛字體，則先以一級字體排版，透過影印、放大，而有了斑駁，這是裝幀者的詩意顯靈。 【以詩句顯靈】 「整個房間是水藍色／沿途留下證據的鱗片／你泅游過我的枕邊」 「是誰為我纏縛透明的線／像一枚懸浮地圖上空／進退不得的月亮」 「日常許願：想要像一封信箋被你拆閱／漂亮手指輕輕揭開／癒合的疤」 「碼頭回音：我還在等待／你把我撕壞」 「杜撰的航道／擠滿了／夢的外人」 「雨小聲催眠／朝著你航行」 「無論如何，暫且知道／新剪的樹／我的感情／有著一樣的高度」 「欲望是／鑽進熨斗的螞蟻／通電時發生焦味」 「別開燈／接下來的對白／需要黑暗的照明」
【電子書】你不在那兒（顯靈版）
孫梓評短詩代表作全新出版， 一本關於不在場證明的辯證詩集再度顯靈──& 明明你不在那兒，為何陰魂不散？ ／ ◎&&&&二○一○年詩集《你不在那兒》全新出版！收錄原有一百五十首短詩，另增五十首新詩作。 ◎&&&&知名藝術家阿尼墨全新繪製、操刀封面設計！以鉛筆與水彩意象突顯沉靜詩意。 ／ 一滴雨／努力前往另一滴雨／的途中 置身雨的催眠、陽光蒼白且長的身影， 兩百首短詩，回應一個常常缺席，卻又時時顯靈的世界。 時間戴在腕上，房間漫布水藍，廢墟枯萎於眼底，高架橋邊煙火綻裂，當雪下到喉嚨的高度，視線所及皆是來不及逃生的歌……詩行間不重複的意象強迫感官開放，期盼色澤相近，詩人追求的並非說出什麼，而是如何藏著不說。七年前關於「你」的種種不在場辯證，七年後以啣續的詩句顯靈。被雨小聲催眠朝著你航行，即便在冬日船屋，也不斷搖晃著關於你的炎夏汁液。 本書分為四大部分：首篇〈你不在那兒〉為二○一○年出版時原收錄的一百五十首短詩；第二部份〈我不在那兒〉為首版時出版後記；第三篇章收錄二○一三年與阿力金吉兒、川貝母獨立出版《雨日的航行》，其中詩作〈一時停止〉；第四篇章為今年新作〈顯靈〉二十首。以上重新結集為《你不在那兒》（顯靈版）兩百首短詩，用來回應一個常常缺席，卻又時時顯靈的世界。 【關於裝幀】 《你不在那兒》（顯靈版）再度邀請阿尼默繪製封面，一反前作，阿尼默使用鉛筆與水彩，畫出「一滴雨／努力前往另一滴雨／的途中」──明明「你不在那兒」，究竟要前往哪裡呢？更藉書法字勾勒出寂靜氛圍，內頁的鉛字體，則先以一級字體排版，透過影印、放大，而有了斑駁，這是裝幀者的詩意顯靈。 【以詩句顯靈】 「整個房間是水藍色／沿途留下證據的鱗片／你泅游過我的枕邊」 「是誰為我纏縛透明的線／像一枚懸浮地圖上空／進退不得的月亮」 「日常許願：想要像一封信箋被你拆閱／漂亮手指輕輕揭開／癒合的疤」 「碼頭回音：我還在等待／你把我撕壞」 「杜撰的航道／擠滿了／夢的外人」 「雨小聲催眠／朝著你航行」 「無論如何，暫且知道／新剪的樹／我的感情／有著一樣的高度」 「欲望是／鑽進熨斗的螞蟻／通電時發生焦味」 「別開燈／接下來的對白／需要黑暗的照明」
【電子書】落日是紅顏：和權詩集
《落日是紅顏》是《陪時間跳舞》的孿生詩集。本詩集分為第一輯〈落日是紅顏〉、第二輯〈煙臺的小雨〉與第三輯〈守護神〉，共計收錄325首詩，是前作的精彩延續。和權的詩，篇幅雖短卻內涵豐富，因為詩人擁有嫻熟駕馭文字的能力、運用自如的創作技巧，與感情世界的多姿多彩，讓他的詩創作能長期保持新穎多變，更帶領讀者們從中品味感情之真、心意之善、夢境之美。 本書特色 ★本書收錄共計三百餘首詩，篇幅雖短卻內涵豐富，是《陪時間跳舞》的精彩延續 ★作者和權獲得李怡樂（菲華著名詩評家）、張遠謀（《臉書世紀詩選》主編）、侯建州（國立花蓮高農教師）一致盛讚 ★和權屢次獲獎，二○一二年榮獲菲律賓詩聖描轆沓斯文學獎（菲國最高文學獎／終身成就獎）
【電子書】我只擔心雨會不會一直下到明天早上
滴滴答答，滴滴答答 你睡得好嗎？ 跳離黑色夢境，縱身躍入現實世界，五光十色、繽紛美麗，拿起愛人買的望遠鏡，讀童話故事、看演唱會，還有電影，裹在厚被子裡，遠遠觀賞這場雨，濛濛晨光緩緩照進，自己的惡夢，會不會變得更小？ 徐珮芬第三本詩集，收錄五十一首創作，分為三輯：病、時差、愛戀。 溫柔拾起刀子，插入胸中，淚流滿面的笑著，詩人以自然的語言、直白的短句，細數生活的傷，外在世界與心理感受形成巨大的時間差，清醒即是惡夢，適應不良，極度悲傷，脫離現實又非常現實，徘徊在愛與不愛之間，為陽光疲於奔命。 我不害怕事物失去它們最初的名字 我不害怕昨日與你無關的情感 紛紛敲打著我的門窗 徹夜未眠 我只擔心雨會不會一直下到明天早上 我只希望這座城市的陽光 可以比你的眼睛 更早起床 ──〈夜雨〉 本書特色 收錄藝術家詹賀的全書創作版畫和油彩七幅，以拉頁、插頁錯落呈現。
【電子書】幽默笑話集
「《幽默笑話集》，突顯了他收斂高亢情緒的筆調，以詼諧的口吻去撫觸當代人的心靈創傷，轉換一個思考模式：我們別受命運的馬鞭驅策，但要正視我們坐在馬車之上。」──蘇家立 俗諺有云：｢一笑治百病，再笑解千愁。｣ 《所羅門王箴言》更直言：｢喜樂如良藥使人健康，憂愁如惡疾致人死亡。｣ 本書蒐羅了五十多則詼諧逗趣、寓意深遠、體察世情、直指人心的幽（ㄒㄧㄢˋ）默（ㄕˊ）輕（ㄅㄟ）鬆（ㄘㄨㄟ）小（ㄎㄜˋ）品（ㄏㄨㄚˋ），提供您在搭車移動、排隊等叫號、課堂煩悶、約會早到、自助洗衣、休假閒暇、蹲大號、會議冗長……排遣無聊、舒解壓力的絕佳選擇。 本書特色 ◆真實人生，有時往往比虛構的笑話還要荒誕可笑！ ◆五十多則詼諧逗趣、寓意深遠、體察世情、直指人心的幽（ㄒㄧㄢˋ）默（ㄕˊ）輕（ㄅㄟ）鬆（ㄘㄨㄟ）小品，讓你一次體現人生！
【電子書】白靈截句
所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 全書共分五輯，將主題相近者或喜好稍集中者輯於一起。其中布演圖多為藉新店社大學員長年戶外教學之便，到臺灣各處隨興自我展呈身姿之攝影，少數為詩友之即興插演。 附錄則是摘選詩壇友人於fb上對白靈詩作分析、點評及回應數篇，尤其是新加坡詩人卡夫及懷鷹兩位的長期關注、臺中長年宣導詩教的畢仙蓉老師的新詩引導式教學方式。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.特別收錄將「身體詩化」的布演圖──隱去與外界景致之界線，使身體有機會與自然相融而不再突兀。
【電子書】葉莎截句
所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 《葉莎截句》共收入三十四首四行內的小詩，並附上原詩的四行內截句詩二十二首，頁數較薄卻以質取勝。 臺灣詩人靈歌盛讚：成語出現在小詩中常常是敗筆，因為字數少，被成語佔據，很難寫出新意。但葉莎運用純熟，如魚擺尾水花，巧妙的在詩行間噴灑出小彩虹；讀者在賞詩之餘，多花心思進入，常有柳暗花明的驚艷。 大陸評論家甘遂說：如果要細究葉莎的截句特點，主要是一種意緒結構，意緒不單單是意象。它包含意像和情緒在內，是詩人在知覺中，由情緒、意念、潛意識的混合體構成，既有畫面又多呈現流動序列，由此延展了她的詩歌具有極其強盛的敘述能力和跳躍的玩味性。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.本書是詩人葉莎繼《伐夢》、《人間》、《時空留痕》之後的第四本詩集，同樣留下滿紙餘韻，令人拍案叫絕！
【電子書】蕭蕭截句
臺灣詩學25周年截句詩系 所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 《蕭蕭截句》卻不「裁舊」而以「新製」實踐截句創作，在半檢討、半觸探中前進，期望截句雖小，但形式可以開展，內容可以增添，意境可以拓啟。詩集共分兩輯：輯一〈句絕意不絕〉，是1947年出生的蕭蕭七十歲這一年的生命截斷面的考察、驗證與省思，寫作時間自2017年1月至7月，可以見證蕭蕭內在的生命創造能量、堅毅精神、續航力，當然也可以欣賞到蕭蕭易感易染的詩心靈，願意分享的暖心腸、溫厚心性。輯二〈句截情更捷〉則為新詩與書法的結合，讓書法家自由揮灑詩作，成就十五幅創意書法傑作。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.本詩集特別收錄雕塑家作品與十五位名家墨寶，呈現詩與雕塑和書法的嶄新結合。
【電子書】墮落的褲襠：鄭南川詩歌
地球的聯想 拿起雞蛋。一個地球 科學家說過，它是橢圓的 所有人都在享用它 早晨放在餐桌上，那麼陽光 孩提畫筆下小小的太陽 外婆說，出門帶上比什麼都頂用 把它高高舉起，不小心，落在地上 啪的一聲，一顆炸彈 你看到了地球的內臟了麼。還是 未來的地圖 母雞說，這毀了我的子孫後代 詩的風格具強烈的現實主義，反對虛無和空泛。作者關注人性本質和世界純粹的愛與恨，透過詩傳達對人性世界的質疑和思考，進而尋找人們精神世界的共同嚮往。 本書特色 作者的創作作屢獲海外華文文學獎，詩作風格更是獨樹一格。
【電子書】死者，與她的島
★ 奪得圓桌詩獎、青年文學獎 本書是詩人首次結集成書的作品集，按創作時序排列，呈現一位多年默默耕耘的女生，這十多年來心理的變化軌跡。 作品不少以造境的方法，跳躍的場面，構築少女情懷投影的各種感情起伏。 在文字背後，我們儼然可以窺見，一位有情的詩人，唱吟著身邊歲月流過的喜怒哀樂。
【電子書】離你最近：張耳短詩集
│筆記本在圍觀者之外 寫下…… 旅居美國的詩人張耳，多年來持續以中文創作，並多方參與詩集翻譯、詩刊編輯、歌劇詞曲創作等領域，創作能量豐沛。 本詩集收錄了張耳近兩百首短詩與手繪圖，雖僅是簡單的短詩、速寫線條圖，卻能在入口後帶出不同層次的後韻；詩人以留白空間邀請讀者走入創作的縫隙，更讓本詩集充滿變化的樂趣。 生活的繁複使人們時間精力日益零碎，視覺藝術無所不在，不可避免地改變了人們的閱讀習慣。此書以讀者容易接受的後現代形式挑戰傳統的閱讀習慣，把被動接受的讀者轉變為主動參與的創作夥伴。書中收錄詩人近年來短詩、手繪圖，頁面大量留白，邀請讀者主動參與寫作和繪畫，可作為個人化生活紀錄和隨筆創作的筆記本。 用離你最近的筆記本，把你的祕密寫下，畫出。 告訴你的朋友！回應你的心聲！ 本書特色 從詩人手寫詩、手繪稿走進詩人內心世界──離作者最近； 除了閱讀，還能製作第一本個人化圖文集──離創作最近。 這是一本在閱讀與書寫的吐納之間，靈魂交換的創意之作，獻給──你。
【電子書】陪時間跳舞：和權詩集
燈光下 癱軟於地上的 影子 是濃黑的 憂鬱 把燈熄了 統統收入 心中 本詩集分為〈與爾同消萬古愁〉、〈陪時間跳舞〉、〈忘情小築〉三輯，收錄共計三百餘首詩，依然保持著深入淺出的和權體風格。但詩人的筆觸，相較以往顯得更加空靈，每首詩都凝集了奇思妙想，營造出令人驚異又嘆服的意境。是詩藝上可喜的突破，是詩人的天賦加嘔心瀝血努力的必然結果，絕非奇蹟。 本書特色 ★本書收錄共計三百餘首詩，依然保持著深入淺出的和權體風格 ★作者和權獲得菲華著名詩評家李怡樂、詩人余境熹、編輯林鼎安一致盛讚 ★和權屢次獲獎，二○一二年榮獲菲律賓詩聖描轆沓斯文學獎（菲國最高文學獎／終身成就獎）
【電子書】曖昧來得剛剛好
荒野終究還是會長出玫瑰 狐狸會遇到豢養他的小王子 如果我的詩集能被你領養 那樣的關係一定很甜蜜 & ---銀色快手 愛情有多少面貌？在詩人眼中，「愛」怎麼說？ 銀色快手的詩，總是有無限意象，像走入充滿風景的文字星球，那裏四季分明，讀著讀著，就變成旅人，在他的詩裡浪漫地流浪著。這樣的詩人寫愛情，更是迷人，他一層一層把人帶進愛的迷宮，那裡面有渴慕、相伴，也有思念、狂暴，和失去的疼痛。有的詩像童話那麼甜，那是愛；有的詩像海上颶風那樣無情，那也是愛。 愛從來就不只有一個面向。在詩人眼中，更是如此。看他剝開、拆解愛的一切，幸福有之，疼痛難免，看得真過癮。 這本《曖昧來得剛剛好—銀色快手情詩選》，一共四個篇章，代表著愛情的四個面向。從〈檸檬香氣的夏天〉啟程，轉入〈青春時光多麼值得浪費〉，一直走到〈分岔的髮尾〉，最終章則是〈為愛死過好幾回〉。 四個篇章，六十七首詩，三篇短文，有時候像貓一樣漂浮，喵喵哼唱愛情的甜蜜；有時候如地獄歸來，嘴角流著愛情的腥血。 愛情如此複雜，我們深陷其中，難以自拔。 本書特色 1.&& &銀色快手第一本情詩 2.&& &從詩人眼中探討愛情的種種。 3.&& &以愛情為主題，解剖愛中的一切。
【電子書】結痂
◎隨書附贈「結痂」詩景明信片一組三張 傷口有沒有好 原來要不斷掀開 才會知道 繼《這裡沒有光》後 追奇推出第二本詩集 總和2015年冬天至2017年夏天的日子 80首記載 擦撞、流血、結痂 所有你可能也經歷過的 努力復原的過程 人生是一條長長的路，我們跌倒、爬起，再跌倒、再爬起，以為就快要接近痊癒的終點。然而真的存在著終點嗎？許多事件的發生，記得或不記得，都使我們成為結痂的人。這層痂，也許厚也許薄，也許是靠自己想像──皆說服了自己擁有防護，可以敵得過未來任何形式的突襲──直到某個夜半再禁不住內心叫喊，回到那片曾經溺斃的海洋，才澈底曉得，傷口還在疼。 本書分為三章節：「擦撞」、「流血」、「結痂」，暗喻一個不斷輪迴的過程。 終點停在哪裡，由你決定。 我不沉睡 沉睡的人有清醒的夢 夢裡的傷都結了痂 只有我的，無法結 ──〈結痂〉 我曾經是可以非常相信一個人的。我也曾經很善良，善良到回想起來，會覺得愚蠢又無知。 可是現在的我卻不斷地捍衛、防守，甚至想耍狠起來，強調自己不會被欺負。誰敢欺負我呢。跟三年前相比，我一樣是「不畏一切」的，然這份「不畏一切」的堅強，已經徹底變質了。你要曉得，願意受傷的人和抵禦傷害的人，是截然不同的啊--而我認為，這便是為什麼要把這本書取名為《結痂》，最好的原因。 我們以為好了的事，到頭來似乎不能算是真的好了。這樣的結果，我一點也不後悔。 ──追奇（節自作者自序）
【電子書】結痂
◎隨書附贈「結痂」詩景明信片一組三張 傷口有沒有好 原來要不斷掀開 才會知道 繼《這裡沒有光》後 追奇推出第二本詩集 總和2015年冬天至2017年夏天的日子 80首記載 擦撞、流血、結痂 所有你可能也經歷過的 努力復原的過程 人生是一條長長的路，我們跌倒、爬起，再跌倒、再爬起，以為就快要接近痊癒的終點。然而真的存在著終點嗎？許多事件的發生，記得或不記得，都使我們成為結痂的人。這層痂，也許厚也許薄，也許是靠自己想像──皆說服了自己擁有防護，可以敵得過未來任何形式的突襲──直到某個夜半再禁不住內心叫喊，回到那片曾經溺斃的海洋，才澈底曉得，傷口還在疼。 本書分為三章節：「擦撞」、「流血」、「結痂」，暗喻一個不斷輪迴的過程。 終點停在哪裡，由你決定。 我不沉睡 沉睡的人有清醒的夢 夢裡的傷都結了痂 只有我的，無法結 ──〈結痂〉 我曾經是可以非常相信一個人的。我也曾經很善良，善良到回想起來，會覺得愚蠢又無知。 可是現在的我卻不斷地捍衛、防守，甚至想耍狠起來，強調自己不會被欺負。誰敢欺負我呢。跟三年前相比，我一樣是「不畏一切」的，然這份「不畏一切」的堅強，已經徹底變質了。你要曉得，願意受傷的人和抵禦傷害的人，是截然不同的啊--而我認為，這便是為什麼要把這本書取名為《結痂》，最好的原因。 我們以為好了的事，到頭來似乎不能算是真的好了。這樣的結果，我一點也不後悔。 ──追奇（節自作者自序）
【電子書】伊拉克現代詩100首
伊拉克呀，喪葬的國度， 從歷史黎明到最後炸彈， 伊拉克呀，你一直在流血。 死亡是我們的名字。 生命 只能羞澀翻滾。 「每當日出，航行底格里斯河的船載著我們一些屍體。 每天，公墓增加五十個夢想。」 本書收錄近百年間具代表性的伊拉克現代詩人44位，詩作共100首，自穆汗默德．馬赫迪．傑瓦希里（b.1899）至阿里．馬默德（b.1983），可從中瞭解伊拉克詩的獨特風貌。尤其是伊拉克在20世紀跨越到21世紀，歷經80年代的兩伊戰爭，90年代的波斯灣戰爭，接著因生化武器疑案調查延續到20世紀末導致2003年美伊戰爭，爾後伊斯蘭國崛起，2014年從敘利亞跨國入侵伊拉克北部摩蘇爾市。四十年來，伊拉克幾無寧日。由本書更能體會到戰亂帶給人民的苦難、對人性的戕害，值得警惕。 本書特色 ✽本書收錄近百年間具代表性的伊拉克現代詩人44位，詩作共100首，可從中瞭解伊拉克詩的獨特風貌。 ✽著名詩人亦是本書譯者李魁賢，獲頒2016年奈姆•弗拉舍里文學獎，賦予桂冠詩人榮銜，並聘為詩歌節榮譽委員。
【電子書】不如詩
我是迷失於通幽曲徑的人，厭倦了 石頭於陰影中身裹銅黃，厭倦了 杯裡的茴香酒，還有檸檬片 一次是酸，一次是陰差陽錯的虛名 複述、翻卷，拿著地圖 一顆橄欖樹在帕提農神廟的呢喃 ─〈不如說雅典的秩序〉(節選) 世界上所有的城市都各自述說著，而無人知曉。 楊沐子以詩詮釋了各個城市的地域文化與生活，一種奔放，隨心所欲的聲音； 將詩與城市的角落結合，將感性與知性揉合──開啟、打破城市的樣貌與聲音。 頑劣，荒謬，趣味。 肢解文化和文化之間的差異秩序，切入現實各個角落，進行抒情和假戲劇性的實驗性創作。 女詩人楊沐子將四十首挑戰自我，不受任何約束的詩， 塑造一種冷與熱相互衝突的快感，延滯既定的意義的社會形態，讓詩句們自行構成對立批判…… 本書特色 ★四十首挑戰自我，將城市揉合成一首首不受任何約束的詩 ★抒情和假戲劇性的實驗性創作
【電子書】洞穴裡的小獸
洞穴裡的小獸終於要走出洞穴！ & 「自己原是一頭躲在「詩洞穴」裡的害羞小獸，渴望有一天自己的詩能夠走出「黑暗洞穴」並進而在洞穴外頭發光發熱。」──周忍星 & 全書以「記憶」為核心概念，用「詩」來記下寫詩時生發的心境和回憶，用「記憶」這個「庫存的」腦容量來演繹、延展「詩」的壽命，並以寫作時間軸共分三輯： & 第一輯【回憶的萌芽】，記錄2012~2013年的詩作； 第二輯【回憶的茁壯】，記錄2014~2015年的詩作； 第三輯【回憶的果實】，記錄2016~2017年2月的詩作。 & 詩就像是一場遊戲，恣意又多變。 本書更收錄周忍星擅長微型詩、獨行詩、一行詩，捕捉靈感一瞬爆出的火花！
【電子書】把各自的哀愁都留下
與其欺瞞度日，寧可選擇對自己的哀愁誠實 遠去的悲傷紛紛回頭，化作淚水和文字 回憶是記事的河／不屬於誰的時刻／卻充滿彼此的暮色／還有什麼會歸來呢／滿樹凋落留念過的小徑／掩蔽之間的陌生 ──〈記事〉 楚影的第三本詩集《把各自的哀愁都留下》延續一貫的寫作風格，大量用典於詩作中，以古喻今描寫日常的情感。本書共分六輯，每輯十首共六十首的詩作，紀錄人生必經的失落、離散和悲傷；而這些哀愁在楚影細膩的文筆下，被完全吸納、沉澱，轉化成句句堅定而溫柔的詩句。 楚影讓受傷的靈魂紛紛住進名為詩的居所，古今皆有，分合依舊。他溫柔的文字承攬生活中所有悲歡，讓哀愁有可追索的痕跡脈絡。孤單自此有了重量，影子不再是影子，重獲生而為人的踏實。
【電子書】英美現代詩選
詩人之長在於創造力，譯家之長卻在適應力(adaptability)。詩人只管寫自己最擅長的詩便可，譯家卻必須去適應他人的創意與他人的表達方式，他必須成人之美，使用另一種語言來重現他人的獨特經驗。他得學做一個千面演員：千面演員演什麼就像什麼，譯家則要能譯什麼就像什麼。這特技，絕非任何詩人都修練得成。 譯詩的另一考驗在語言的把握。原詩若是平淡，就不能譯成深峭；若是俚俗，就不能譯成高雅；若是言輕，就不能譯得言重；反之亦莫不皆然。同時，如果原詩的語氣簡潔而老練，也不見得不能用文言來譯。──余光中 《英美現代詩選》一九六八年初版，一九七六年修正，至今五十年，影響深遠。絕版多年後，余光中教授依據一九七六年的版本，重新編選，部分詩作重譯，並新譯多首詩作，調整順序，從原本九十九首增加到一百七十九首。 英國篇由哈代領軍，他以小說成名，他的詩卻啟發了托爾金的神話三部曲《魔戒》，繼之有二十世紀英語世界最偉大的詩人葉慈，他的詩神永遠年輕，簡直是一則「瘋狂的的神話」，還有謬爾、格瑞夫斯、奧登、史班德、R.S.湯默斯、狄倫‧湯默斯，各領風騷，睥睨二十世紀的英國詩壇。新版特增二次世界大戰參戰將士之戰爭觀，余光中認為影響二十世紀英美現代詩最重要的事件就是二次世界大戰。 美國篇則由「闖進永恆的一隻蜜蜂」狄瑾蓀開章，賽克絲敦夫人作結，並置其中的有「現代詩壇的大師兄」的龐德，二十世紀最具影響力的詩宗艾略特，還有引領美國百年詩壇風華的佛洛斯特、史悌文斯、傑佛斯、蘭遜、艾肯、派特夫人、康明思、鮑庚、納許、艾伯哈特、魏爾伯。 余光中綜論二十世紀英美現代詩壇的遞嬗，從現代主義到超現實主義，派別豐富多元。除了賞析評鑑詩作，也詳細的介紹詩人的詩風與生平，短評深入淺出，譯文深入原詩神髓，閱讀全書如同選修了一門精彩的「英美現代詩」賞析課。 本書特色&& & ★余光中教授精選英美現代重要詩人及其詩作，除翻譯詩作外，介紹詩人生平，深入了解每位詩人的重要性。
【電子書】英美現代詩選
詩人之長在於創造力，譯家之長卻在適應力(adaptability)。詩人只管寫自己最擅長的詩便可，譯家卻必須去適應他人的創意與他人的表達方式，他必須成人之美，使用另一種語言來重現他人的獨特經驗。他得學做一個千面演員：千面演員演什麼就像什麼，譯家則要能譯什麼就像什麼。這特技，絕非任何詩人都修練得成。 譯詩的另一考驗在語言的把握。原詩若是平淡，就不能譯成深峭；若是俚俗，就不能譯成高雅；若是言輕，就不能譯得言重；反之亦莫不皆然。同時，如果原詩的語氣簡潔而老練，也不見得不能用文言來譯。──余光中 《英美現代詩選》一九六八年初版，一九七六年修正，至今五十年，影響深遠。絕版多年後，余光中教授依據一九七六年的版本，重新編選，部分詩作重譯，並新譯多首詩作，調整順序，從原本九十九首增加到一百七十九首。 英國篇由哈代領軍，他以小說成名，他的詩卻啟發了托爾金的神話三部曲《魔戒》，繼之有二十世紀英語世界最偉大的詩人葉慈，他的詩神永遠年輕，簡直是一則「瘋狂的的神話」，還有謬爾、格瑞夫斯、奧登、史班德、R.S.湯默斯、狄倫‧湯默斯，各領風騷，睥睨二十世紀的英國詩壇。新版特增二次世界大戰參戰將士之戰爭觀，余光中認為影響二十世紀英美現代詩最重要的事件就是二次世界大戰。 美國篇則由「闖進永恆的一隻蜜蜂」狄瑾蓀開章，賽克絲敦夫人作結，並置其中的有「現代詩壇的大師兄」的龐德，二十世紀最具影響力的詩宗艾略特，還有引領美國百年詩壇風華的佛洛斯特、史悌文斯、傑佛斯、蘭遜、艾肯、派特夫人、康明思、鮑庚、納許、艾伯哈特、魏爾伯。 余光中綜論二十世紀英美現代詩壇的遞嬗，從現代主義到超現實主義，派別豐富多元。除了賞析評鑑詩作，也詳細的介紹詩人的詩風與生平，短評深入淺出，譯文深入原詩神髓，閱讀全書如同選修了一門精彩的「英美現代詩」賞析課。 本書特色&& & ★余光中教授精選英美現代重要詩人及其詩作，除翻譯詩作外，介紹詩人生平，深入了解每位詩人的重要性。
【電子書】世界漢俳首選
世界各地漢俳愛好者作品精選 內容收錄二十四次同題詩、 三次網上酬唱與八期風雅漢俳 漢俳這被形容為「文化沙漠裡浮游在空氣中一粒肉眼難以看到的塵埃」的詩歌體裁，在編者段樂三、林爽的辛勤灌溉下，終於逐漸在中國詩壇壯大。 自2012年開始，兩人越洋同辦「風雅漢俳同題詩」活動，廣邀世界各地文朋、詩友一起撰寫同題漢俳詩。由段樂三負責中國大陸地區、林爽負責紐西蘭及歐美各國，定期徵稿，編輯後再安排曝光於國內外文學網頁，並選刊於紐西蘭中文先驅報及美國明州時報。此後，喚起十多個國家的文朋、詩友加入創作行列，來稿者熱烈，陸續不斷，真是「文友勤灌溉，詩花處處開」。 本書作者來自19個國家、50個地區，共計462人，陣容強盛龐大。彙編的每份漢俳資料，是漢俳在世界遍地綻放的鮮花，是中華文化的世界表現，是漢語詩歌之中漢俳的旅程碑，期望留給後來人欣賞、研究、發展的無限可能。 本書特色 ☆作者來自19個國家、50個地區，共計462人，陣容強盛龐大
【電子書】回鄉的季節
一種盼望弟弟落葉歸根的心情，一縷怎堪兄弟久滯異國的思緒； 只能說，那是兄長的牽掛，是隨著時間而至的淡淡遺憾。 詩人牧林第一本詩集，本書共分四輯： 第一輯──阿勃勒詩語 以花木、抒情為主軸，有歌詠、有抒發。詩裡投射著真情，每一篇都是內心的吶喊。擬人化的筆調，讓無情之物賦予有情生命。 第二輯──回鄉的季節 〈羈旅〉、〈故鄉的春酒〉、〈回鄉的季節〉說出遊子蒼默的辛酸，也流露對兄弟的思念；母愛不只是春暉，更是花香與和風。 第三輯──流星雨 詩人的觸角是敏銳的，不侷限在風花雪月的幻想之中，作者以詩表達了對這塊土地的關懷與憂心。 第四輯──壺中歲月 詩中，對意境的闡述，不在長篇道盡，而在點到為止，讓人回味省思。以出世展現作者的菩提心，歷經滄桑歲月，也領悟生命真諦。 本書特色 ★簡單平易，卻字字動人 ★隱約而準確，深深蘊含對遊子堆疊的思念
【電子書】不可能的家THE IMPOSSIBLE HOME
香港詩人游靜以中英語雙聲帶對照精心書寫 上世紀末，香港風華正茂，很多出色作家書寫了那段歲月的文化與人文面貌，且出版了不少別具時代與本土意義的文學與文化書籍。然而，隨著時間流逝，不少書已斷版，甚至絕迹圖書館。 為了讓年輕世代再睹香港華麗前世，dirty press致力讓這些早已銷聲匿跡的作品「再生」，於是催生了「復刻系列」。 游靜詩集《不可能的家》為此系列頭炮。在這中英對照詩集中，游靜輕身遊走於性別、身分、政治場域。本詩集於2000年更榮獲香港文學雙年獎詩組推薦獎。
【電子書】味蕾下的詩想：平民菜譜及其他
乾煸四季豆‧涼拌苦瓜‧麻辣火鍋‧蕃茄炒蛋‧皮蛋豆腐…… 16道菜譜，以詩談吃，以詩記遊，以詩述史，以詩 過生活。 & 一位多才多藝的說詩人，透過詩的漫想，與您一起品味人生意趣。 詩，是生活的一部分。 作者徐望雲結合詩與小品文章，以新的視角，漫談飲食文化，追憶父母走過的大時代，分享旅居各地遊賞心境，品論古今歷史人物，吟詠季節風情，甚至是籃球世界。書分四輯：平民菜譜、無弦琴譜、山河畫譜以及歷史簡譜，既描繪大千世界的各種面相，也與您一同品賞人生。 本書特色 1.漢學家王健（Jan Walls）專序推薦：「徐望雲的詩不但有氣象，有體面、有血脈、有韻度，而且如用鍾嶸《詩品》的標準，他的詩『有風有骨』。」 2.結合詩、文、圖的多樣化呈現方式，品賞生活意趣。
【電子書】假牙詩集──我的青春小鳥
全書以進口牛皮紙印刷！ 不世出的詩人「假牙」之出世傑作，終於正式引進台灣！ 引發兩岸三地讀者驚惶（笑得假牙差點掉出來）， 掀起詩人封筆熱潮（被假牙打敗）， 陸續有人樂不可支狂推薦！ 《我的青春小鳥》收錄了大馬作者假牙（1962-2063）詩作一百零五首，全是他不時文藝病發的副產品。讀者該額手稱慶的是他沒有把小學作品也包括在內。更可喜可賀的是，這將是假牙唯一詩集，在寫了一首關於口臭的詩以後，他已江郎柴盡。甚至無法完成為雞屁股作詩的宏願。 〈鄉愁〉 那年去非洲旅行／他爸爸被獅子吃掉／他媽媽被鱷魚吃掉／他弟弟被黑豹吃掉／他妹妹被蟒蛇吃掉／現在每逢想家／他就去參觀動物園 〈遲鈍〉 2突然發覺1和3一直都在身邊／感到非常幸福 〈無題〉 兒時的夢是一枚雞蛋／現在他夢見烤雞／於是傷心的哭了 〈鬼故事〉 咦，／我的身體呢？ 嘲諷／顛覆、愛情／反愛情、天倫／反天倫……這不只是一本詩集，更是每個人一生都要擁有的歡笑高潮絕品。就像假牙一樣，有了它，我們才有力量大口咬下這苦悶的人生！ 【暢銷史實記載】 ◎2005年首度在馬來西亞出版，一時洛陽紙貴，成為傳說中全大馬最暢銷詩集，被偷渡到中港台後更迅速搶購一空。 ◎2011年作者手癢再版，小鳥依舊青春活力旺，很快高掛絕版。 ◎2016年，讀者千呼萬喚，台灣終於也將有自己的假牙傳奇！
【電子書】假牙詩集：我的青春小鳥
全書以進口牛皮紙印刷！ 不世出的詩人「假牙」之出世傑作，終於正式引進台灣！ 引發兩岸三地讀者驚惶（笑得假牙差點掉出來）， 掀起詩人封筆熱潮（被假牙打敗）， 陸續有人樂不可支狂推薦！ 《我的青春小鳥》收錄了大馬作者假牙（1962-2063）詩作一百零五首，全是他不時文藝病發的副產品。讀者該額手稱慶的是他沒有把小學作品也包括在內。更可喜可賀的是，這將是假牙唯一詩集，在寫了一首關於口臭的詩以後，他已江郎柴盡。甚至無法完成為雞屁股作詩的宏願。 〈鄉愁〉 那年去非洲旅行／他爸爸被獅子吃掉／他媽媽被鱷魚吃掉／他弟弟被黑豹吃掉／他妹妹被蟒蛇吃掉／現在每逢想家／他就去參觀動物園 〈遲鈍〉 2突然發覺1和3一直都在身邊／感到非常幸福 〈無題〉 兒時的夢是一枚雞蛋／現在他夢見烤雞／於是傷心的哭了 〈鬼故事〉 咦，／我的身體呢？ 嘲諷／顛覆、愛情／反愛情、天倫／反天倫……這不只是一本詩集，更是每個人一生都要擁有的歡笑高潮絕品。就像假牙一樣，有了它，我們才有力量大口咬下這苦悶的人生！ 【暢銷史實記載】 ◎2005年首度在馬來西亞出版，一時洛陽紙貴，成為傳說中全大馬最暢銷詩集，被偷渡到中港台後更迅速搶購一空。 ◎2011年作者手癢再版，小鳥依舊青春活力旺，很快高掛絕版。 ◎2016年，讀者千呼萬喚，台灣終於也將有自己的假牙傳奇！
【電子書】夢遊幻境：我的隱形花園
要是這一刻甦醒了，乘海的薔薇刺 還會登陸嗎？我們握住手中的門 就像握住四季，歷史便不會下沉 打開掌心，卻惶恐時間 想要抹去花季的痕跡 陳威宏首部個人詩集，超過十年的跨度，全書收錄七十二首現代詩作品，展現創作風格轉變的軌跡。題材關注於閱讀與寫作、愛情與回憶、夢境與信仰，分為「伏案假寐」、「蜜月擲夜來」、「繁花夢嶼」、「翩翩小動作」共四輯。 他的詩兼具哲思與抒情，是在靜定中凝視世間萬物，再以冷調的詩筆構築舊昔的畫面。 他相信月光是詩人的信仰，藉著夜晚獲得完整的療癒。 本書特色 ★陳威宏首部個人詩集 ★超過十年的跨度，展現創作風格轉變的軌跡
【電子書】無意象之城
你看見意象被誰運走了？ 無意象之城城主蘇紹連最有力的一本敲擊！ & 《無意象之城》一書，為作者蘇紹連以無意象方式，共收129首詩作結集，內容借用城的概念組構，以「東門」、「西門」、「南門」、「北門」為標，下轄四卷，卷一「東門」書寫植物、動物及生活物件，卷二「西門」書寫歷史及社會人物、兼及親情、友情的探尋，卷三「南門」書寫人間記事，描述社會生活境況，卷四「北門」書寫地理環境、空間變化對人類生命的影響。本書內容豐富，取向廣泛，尤以無意象的語言開創出詩學的新體系，是為特色。 & 書末附錄作者創作無意象詩的論述解說，讓創作與理論結合，以期能夠追求一種不需「意象」加持，卻能充滿難以言喻的詩意；追求能夠深入咀嚼、且能不斷回味的語言；追求能在作品上表現意義的闡發、意念的鋪設、情意的迂迴。本書是華文詩壇上首創的第一部無意象詩集，在現代詩美學的理論上有重大突破和創新，也是一部創作與理論並行以及相互印證的詩集。
