【電子書】臺灣詩學截句選300首
所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 全書300首截句共分七輯，輯一到六月按月份編排收錄，輯七則為截句競寫的得獎作品。 本詩選集所有作品全選自蘇紹連創建多年的「facebook詩論壇」，其中絕大多數來自2017年1月10日至6月30日詩人發表的截句作品。在「facebook詩論壇」選詩與平媒最大的不同是，其跨域性遍及全球，毫無國界可言。而臺灣的「截句」既延著小詩多年創作傳統而來，因此詩題及完整度即成了臺灣提倡截句時的基本要求，將其嚴肅當作一首小詩來完成。在2017年，臺灣興起「截句風潮」的第一年，此選集正可當作截句風潮的起手式。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.收錄100多位詩人，總計300首自「facebook詩論壇」2017年1月10日至6月30日的截句作品。
【電子書】新詩跨領域現象
│當理工遇上文學，如何以科學公式計量詩的職能轉換？│ 從愛因斯坦的質能方程式，如何探究混沌與詩、以及詩與質能、色空、有無、虛實、與多一的關係？ 詩從「詞語」轉向「圖像」的轉向，與當今數位媒體的多元複合特性如何與詩結合？ 杜十三的跨領域行徑如何實踐？其小詩與圖像的互動具備什麼意涵？ 以向陽的散文詩和臺語詩為例，看向陽的「難題」何在？ 從拉康鏡象說及左右腦分工說切入，看路寒袖創作的不安定動態性，與臺灣圖像的歷史走向有何契合？ 閩南語方言詩的拓展和未來的可能發展為何？ 朵思和羅英兩人的詩作，在情與欲呈現方式有何不同？ 臺灣前行代詩人大規模「移花接木」地填補了「中國新詩史」中五○、六○年代「尬尷的空檔」，何以臺灣中生代卻在「之後的30年」幾乎「被尬尷的忽略」？ 從匱乏說怎樣看卞之琳的〈斷章〉？ 詩人白靈從「跨質能」、「跨媒介」、「跨語言」、「跨文體」、「跨地域」、「跨時空」等面相，以物理、醫學、心理學等理論切入，探究詩人與詩作的各種跨領域現象。 本書特色 臺灣詩學論叢系列書之一 《臺灣詩學季刊》以論說臺灣詩學為其立刊宗旨之一，大部份同仁都在大學任教，能寫詩，亦都有現代新詩的論述能力，策劃編印「臺灣詩學論叢」，將收入有關臺灣現代詩的專著、論集、詩話等，初期將以同仁為主，未來不排除擴大徵稿，希望每隔一段時間可以出個幾本。第二批共有六本，包括向明的《詩人詩世界》、蕭蕭的《新詩創作學》、白靈的《新詩跨領域現象》、陳政彥的《身體．意識．敘事──現代詩九家論》、蕓朵的《濛濛詩意──蕓朵論新詩》和林于弘、楊宗翰的《與歷史競走──臺灣詩學季刊社25週年資料彙編》。叢書有總序，各本有自序，內文可分輯，最後或有附錄，如作者詩學年表等。期待本論叢能朝跨領域整合的大方向前進，為臺灣現代詩學的建設，略盡棉薄之力。 詩人白靈將理工背景的專業知識結合詩文評論，從「跨質能」、「跨媒介」、「跨語言」、「跨文體」、「跨地域」、「跨時空」等面相，以物理、醫學、心理學等理論切入，探究詩人與詩作的各種跨領域現象。 & &
【電子書】故鄉的溪流：張玉芸詩集
故鄉有條清澈的溪流， 繞著山頭畹蜒流下， 溪水激起朵朵白色泡沫， 在河面畫著圓圈圈。 小心地捧在手心， 泡沫瞬間從指間流失， 留下淡然的落寞， 如童年一般的蒼白。 故鄉的溪流啊， 我閉上眼睛， 聽見你急急忙忙的腳步聲， 頭也不回地。 這是一本主題多樣，視野遼闊，情感悠遠的現代詩集。 作者從故鄉的溪流出發，觸及遠方的國際天下事，內容涵蓋童年往事、個人情感、社會變遷、大自然的啟發，以及國際間的人道關懷。 這是一本為讀者開啟一扇嶄新的閱讀之窗，獨具風格的個人詩集。 作者認為詩人是世界上最美麗的名字，詩意是生活中最動人的樣式，而寫詩是靈魂的呼吸方式。 「詩，是一種能量，需要被釋放。」作者如是說。 本書特色 1.現代化詩集，收錄詩人詩創與攝影作品。 2.創作視野遼闊，從故鄉的溪流出發，觸及遠方的國際天下事，內容涵蓋童年往事、個人情感、社會變遷、大自然的啟發，以及國際間的人道關懷。 3.傅詩予、楊風、巴代專序好評推薦。
【電子書】與歷史競走：臺灣詩學季刊社25週年資料彙編
隨著網路興盛與紙本的漸趨衰微，「結黨營詩」的詩刊時代是否已經結束？面對時代的洪流也許我們無力逆轉，但辦好一份扎扎實實提供創作並探索臺灣詩學的專業刊物，理應是所有學院詩人所無法逃避的使命。《臺灣詩學》二十五年來的堅持已樹立一個值得肯定的典範，過去的承擔是如此堅持，未來的歷史也將持續瞻望。——林于弘（臺北教育大學語創系教授） 詩社是情感或理念結合下形成的團體，刊物則為詩社同仁執編與發聲的園地。一部資料彙編就算再怎麼厚，恐怕都難以呈現臺灣詩學季刊社走過二十五年的全貌，但至少它能夠證明，同仁欲以詩學與歷史競走之志向。——楊宗翰（淡江大學中文系助理教授） 本書輯錄臺灣詩學季刊社歷年重要文獻與影像紀錄：「回首來時路」選錄李瑞騰、蕭蕭、白靈、蘇紹連、向明等詩人發表精華；「刊物紀事」為《臺灣詩學季刊》、《臺灣詩學學刊》、《吹鼓吹詩論壇》篇目彙編與歷年大事記；「存影成詩」則有刊物封面書影、重要活動照片，不僅具有珍貴的史料價值，更承載臺灣新詩發展史的世代論述與情感！ 本書特色 臺灣詩學論叢系列書之一 《臺灣詩學季刊》以論說臺灣詩學為其立刊宗旨之一，大部份同仁都在大學任教，能寫詩，亦都有現代新詩的論述能力，策劃編印「臺灣詩學論叢」，將收入有關臺灣現代詩的專著、論集、詩話等，初期將以同仁為主，未來不排除擴大徵稿，希望每隔一段時間可以出個幾本。第二批共有六本，包括向明的《詩人詩世界》、蕭蕭的《新詩創作學》、白靈的《新詩跨領域現象》、陳政彥的《身體．意識．敘事──現代詩九家論》、蕓朵的《濛濛詩意──蕓朵論新詩》和林于弘、楊宗翰的《與歷史競走──臺灣詩學季刊社25週年資料彙編》。叢書有總序，各本有自序，內文可分輯，最後或有附錄，如作者詩學年表等。期待本論叢能朝跨領域整合的大方向前進，為臺灣現代詩學的建設，略盡棉薄之力。 創立於1992年的臺灣詩學季刊社，迄今已歷二十五年，所創之《臺灣詩學季刊》、《臺灣詩學學刊》和《吹鼓吹詩論壇》，可視作臺灣在世紀之交的代表詩刊。本書完整輯錄歷年各期刊物編目、珍貴書影與活動照片、大事記。
【電子書】愛的24則運算
你沒想過我會痊癒吧／我也沒想過／可是／我痊癒了 又恢復成／那種沒愛過你的樣子 《愛的24則運算》是林婉瑜的第四部詩集，收錄68首全新詩作。 林婉瑜的詩風具有現代感，意念生動鮮活，以多變多樣的敘述語言，描寫愛、世界、人、人性人心……等深邃的題材。 黠慧的思考，帶來一種新穎的抒情，動搖了傳統。 詩人對現實做出有目的的解構、有趣的顛覆，撼動既定的刻板印象，集中亦不乏知性的論述、清醒的諷喻，累積層層豐富的感知。 《愛的24則運算》收羅了許多獨特的作品：〈期末試題〉把詩變成一張等待作答的考試卷，藉由排序、選擇、填空等題型，邀請讀者一起體驗詩的形塑與可能；〈連連看2〉把詩句化作一個個字點，透過童趣的連連看遊戲，讓圖像與詩作兩者同步成形；〈某詩人的英翻中試卷〉把制式的英文試題，翻譯成一個女子奇思妙想的一日；組詩〈愛的24則運算〉運用陽剛的數學概念去闡述愛情，微妙迷人；〈心理測驗〉借用大眾熟悉的心理測驗遊戲，其實測驗與解答都是詩，讓讀者藉由自己的選擇，獲得詩意的占卜。 & 種種對題材和形式的開拓，新鮮而迷人，創意十足，別具深意。 & 〈愛的24則運算〉這首組詩，在初版四刷以後、做了幾個字的修改，其他詩作並未更動。二版《愛的24則運算》詩作沒有再做更動，「後記」略有修改，並且書末，新增了李癸雲教授的書評〈靈魂不被綑綁的絕對自由〉：「在語言層次之內，這絕對是一本極富突破與創造性意義的詩集……」
【電子書】身體．意識．敘事：現代詩九家論
臺灣詩學25周年臺灣詩學論叢 詩意的特徵仍然必須建立在敘事的基礎結構上， 讀者才能理解，讓詩的比興抒情得到更高的共鳴。 從鯨向海詩中的青春討論何謂「kidult」的fu？ 如何從凌性傑詩中的孤獨，詮釋其螢火蟲之夢？ 自色悟空，你能否從陳克華的詩中讀出佛教思想呢？ 舉目空白始悟，如何探討蕭蕭現代禪詩中的禪趣？ 詩俠鄭愁予的詩中古典風格究竟為何？又從何而來？ 席慕蓉詩作敘事模式是如何轉變？ 前往故事的途中，如何探討嚴忠政詩中的敘事人稱？ 要怎麼理解賴和〈流離曲〉中的文學敘事與歷史敘事？ 余怒詩中的異常身體，你能感受傷病、畸形與死胎的意象嗎？ 每一首詩都有意象比興，讓閱讀者的意識隨著詩想跳躍。 陳政彥闡釋現象學、詩學中身體與詩的論述，透過詩人們的詩作分析，思考敘事學運用在現代詩研究上的可能。 本書特色 臺灣詩學論叢系列書之一 《臺灣詩學季刊》以論說臺灣詩學為其立刊宗旨之一，大部份同仁都在大學任教，能寫詩，亦都有現代新詩的論述能力，策劃編印「臺灣詩學論叢」，將收入有關臺灣現代詩的專著、論集、詩話等，初期將以同仁為主，未來不排除擴大徵稿，希望每隔一段時間可以出個幾本。第二批共有六本，包括向明的《詩人詩世界》、蕭蕭的《新詩創作學》、白靈的《臺灣新詩的跨領域現象》、陳政彥的《身體．意識．敘事──現代詩九家論》、蕓朵的《濛濛詩意──蕓朵論新詩》和林于弘、楊宗翰的《與歷史競走──臺灣詩學季刊社25週年資料彙編》。叢書有總序，各本有自序，內文可分輯，最後或有附錄，如作者詩學年表等。期待本論叢能朝跨領域整合的大方向前進，為臺灣現代詩學的建設，略盡棉薄之力。 本書延續《臺灣現代詩的現象學批評：理論與實踐》的研究方向，透過陳克華、余怒的身體論述，進一步闡釋現象學詩學中，身體與詩的論述。透過現象學進行詩人鯨向海、凌性傑的研究，稍微彌補在前一本書中的自覺不足之處。透過嚴忠政、席慕蓉、賴和的詩作分析，思考敘事學運用在現代詩研究上的可能。
【電子書】詩人詩世界
臺灣詩學25周年臺灣詩學論叢 「詩人的任務就是要在從未開發的資源裡找到詩材；詩人的職志是要把缺乏詩意的東西變成詩。」──T.S.艾略特 右手寫詩、左手撰評的向明，長期積累了大量的讀詩與評詩心得。 本書集結其過去幾年發表過或未發表的詩評與觀察文集。全書分兩輯，共五十二篇，內容包括：探究「潛意識」與「性愛」，詩人創作的靈感來源；談秀實為兩岸三地詩的探源與評析；賞析須文蔚記錄和回憶生活一切的詩；在自動販賣機購買《惡之華》；法國的 Slam誦詩大賽；對《門外詩刊》的觀察；烏克蘭大詩人塔拉斯•舍甫欽科銅像失蹤瑣記等，涵蓋各式各樣、多元豐富的主題。 本書特色 臺灣詩學論叢系列書之一 《臺灣詩學季刊》以論說臺灣詩學為其立刊宗旨之一，大部份同仁都在大學任教，能寫詩，亦都有現代新詩的論述能力，策劃編印「臺灣詩學論叢」，將收入有關臺灣現代詩的專著、論集、詩話等，初期將以同仁為主，未來不排除擴大徵稿，希望每隔一段時間可以出個幾本。第二批共有六本，包括向明的《詩人詩世界》、蕭蕭的《新詩創作學》、白靈的《新詩跨領域現象》、陳政彥的《身體．意識．敘事──現代詩九家論》、蕓朵的《濛濛詩意──蕓朵論新詩》和林于弘、楊宗翰的《與歷史競走──臺灣詩學季刊社25週年資料彙編》。叢書有總序，各本有自序，內文可分輯，最後或有附錄，如作者詩學年表等。期待本論叢能朝跨領域整合的大方向前進，為臺灣現代詩學的建設，略盡棉薄之力。 詩人瘂弦曾說：「向明的隨筆性文字要言不繁，簡明精慎。」稱讚向明的詩話「鉤稽沉珠，闢舊闡新」。本書收錄詩人向明近年未發表的多篇詩評，以其詩人所應具有的視野，及厚實的學養，為讀者打開詩與詩人的世界。
【電子書】尹玲截句
臺灣詩學25周年截句詩系 所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 全書分為四輯，【輯一】夏季開到最盛、【輯二】昨日如夢之河、【輯三】千古凝眸、【輯四】永恆翻譯永恆。 「輯一」中較多的是與文化、旅遊或異國風情相關的詩。例如：〈零度書寫〉與〈如何解讀〉中的羅蘭．巴特；〈舞入永恆〉的努里耶夫；〈圍牆已睡〉和〈風情柔燈堡〉的德國；〈朱門不再〉的敘利亞著名沙漠PALMYRE；還有〈米蘭漫步〉、〈如歌午後〉、〈SALUTE〉的威尼斯等，都是作者流浪多處時偶爾書寫留下的點滴。 「輯二」多談愛情，愛情常因著不同時空的種種阻礙，被迫以悲劇收場，作者企圖以生命中的戀愛淡化生命中的悲情。例如：〈昨日如夢之河〉戰火下的哀傷生離，〈我留在PALMYRE的〉與〈不能回卷的畫裡〉因種族不同而只能永別等等。是否每一段愛情都只是一次死生的輪迴？ 「輯三」收錄的幾乎全是作者因越戰帶來永恆傷痛所留下的痕跡，是作者對於二十世紀六○年代及其後歲月的一個「重構」與重新存在和存活的表現。 「輯四」書寫真實與虛幻在生命中的不斷變幻，一切的實景，隨著時間推移，似乎也只是一幕幕的幻象。〈如何尋覓〉寫的是那回不去的故鄉；〈波希米亞〉是懷想曾經記憶中的巴黎。 詩人尹玲出生於越南，歷經越戰，並不斷的旅行在美萩、台北、巴黎、威尼斯、伊斯坦堡、敘利亞之間。對於尹玲，或許最後一如詩人洪淑苓所言：「只有文字是她所屬的國度。」 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.尹玲在一次次旅行、流浪路上，偶爾停駐下來書寫，甚少關於他鄉的景色描繪，留下的只是感觸、感慨、感懷，與感傷。詩集中，談戰爭、談烽火、談國破家亡、談生離死別、談顛沛流離，也談永恆與孤寂，只因它曾在某一瞬間駐入腦海心底，那份痛楚也化為永恆的謎，長駐心間，無法開解，化為文字。
【電子書】新詩創作學
臺灣詩學25周年臺灣詩學論叢 分類論述散文詩、圖象詩、小詩截句，給予初學者基礎性建議； 透過中學國文教材，提供教師新詩教學設計的具體方法論； 剖析好詩特質，指引新詩閱讀與創作教學的各種津梁，度人金針！ 詩人如何達成「散文詩」的小說企圖、悚慄效應？ 圖象詩如何變化文字、創造空間，激生後現代主義各類型的拼貼技巧？ 截句，如何成為一種新興而引人的詩體？如何在一行、兩行間燦然點放？如何在三行、四行外舒布詩境？ 新詩教學如何導引學生從現實生活情境中學得由觀察而生靈感、覓得意象，而後創作出好的詩篇？ 如何利用系統性教學方法，將六冊教材串聯歸納，提升教學效益？ 耙梳西洋文學主義流派，可歸納出哪六項寫作理念？ 新詩「創作教學」有哪十種可能？哪五種或然？ 好詩的基本特質是什麼？如何看出詩人與讀者之間的心物交感互動？ 學者詩人蕭蕭，以學術論文格式、就新詩創作方法論， 為大學新詩教學提供實際創作、逐步達成的穩固階梯！ 全面解決中學國文教師第一線教學的實務困境！ 本書特色 臺灣詩學論叢系列書之一 《臺灣詩學季刊》以論說臺灣詩學為其立刊宗旨之一，大部份同仁都在大學任教，能寫詩，亦都有現代新詩的論述能力，策劃編印「臺灣詩學論叢」，將收入有關臺灣現代詩的專著、論集、詩話等，初期將以同仁為主，未來不排除擴大徵稿，希望每隔一段時間可以出個幾本。第二批共有六本，包括向明的《詩人詩世界》、蕭蕭的《新詩創作學》、白靈的《新詩跨領域現象》、陳政彥的《身體．意識．敘事──現代詩九家論》、蕓朵的《濛濛詩意──蕓朵論新詩》和林于弘、楊宗翰的《與歷史競走──臺灣詩學季刊社25週年資料彙編》。叢書有總序，各本有自序，內文可分輯，最後或有附錄，如作者詩學年表等。期待本論叢能朝跨領域整合的大方向前進，為臺灣現代詩學的建設，略盡棉薄之力。 本書以學術論文格式，就新詩創作方法論，分類論述「散文詩」、「圖象詩」、「小詩截句」，並透過中學國文教材，為教師提供新詩教學設計，藉此發展教學規劃圖。另也指出好詩的基本條件，指引新詩閱讀與創作教學的各種津梁，全面解決中學國文教師第一線教學的實務困境，為大學新詩教學提供實際創作、逐步達成的穩固階梯。
【電子書】卡夫截句
臺灣詩學25周年截句詩系 所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 《卡夫截句》共分三輯：輯一〈附截句過程／短評〉、輯二〈新截附原作／新創〉、輯三〈組詩〉。此詩集的特色是除了「輯三」兩首組詩外，凡截取詩作都附了原作，皆可對照截取的部分。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.卡夫思索自己的悲歡生滅，在原創中尋找再生的可能。這本截句詩集的淬鍊，可以預期，如閉關多年的高手令我們刮目相看。
【電子書】濛濛詩意：蕓朵論新詩
詩意往往在牆腳突然冒出，在陽光、水、空氣的因緣俱足中， 如種子發芽、生長、茁壯， 完美得令人措手不及，就是一朵已經開了花的綠色生命。 以現代詩中的人性，探問葫蘆裡裝的什麼乾坤？ 文字的遊戲或遊戲的文字，為何詩人喜歡玩趣味？ 從亞里斯多德《詩學》談起，如何戲劇？如何詩？ 李進文意象跳躍的小生活與大宇宙，悲觀要如何在環境中生存下去？ 如何感受羅任玲的詩集中，有「一整座海洋的靜寂」？ 談洛夫《禪魔共舞──洛夫禪詩‧超現實精品選》，你看見禪亦頑童向你的窗前探首了嗎？ 如何在林婉瑜〈誘捕〉一詩解讀如撈魚印象般的愛情？ 楊佳嫻的〈溫泉釅然──宿紀州〉是如何展現女性擅有的細膩特質呢？ 詩人蕓朵以《易經‧乾卦》說明詩的評論就是詩意的潛藏。 詩意來時，你真的有一個堅固的網，足以網住紛飛的意象與跳動不安的思緒嗎？ 本書特色 臺灣詩學論叢系列書之一 《臺灣詩學季刊》以論說臺灣詩學為其立刊宗旨之一，大部份同仁都在大學任教，能寫詩，亦都有現代新詩的論述能力，策劃編印「臺灣詩學論叢」，將收入有關臺灣現代詩的專著、論集、詩話等，初期將以同仁為主，未來不排除擴大徵稿，希望每隔一段時間可以出個幾本。第二批共有六本，包括向明的《詩人詩世界》、蕭蕭的《新詩創作學》、白靈的《臺灣新詩的跨領域現象》、陳政彥的《身體．意識．敘事──現代詩九家論》、蕓朵的《濛濛詩意──蕓朵論新詩》和林于弘、楊宗翰的《與歷史競走──臺灣詩學季刊社25週年資料彙編》。叢書有總序，各本有自序，內文可分輯，最後或有附錄，如作者詩學年表等。期待本論叢能朝跨領域整合的大方向前進，為臺灣現代詩學的建設，略盡棉薄之力。 內容對於詩的人性進行探討，情詩如何分男女？戲劇與詩的關係，詩與歌詞等主題的書寫，提出有意思的見解。也有針對洛夫、岩上、李進文、羅任玲、方群、零雨、陳育虹、林婉瑜、林德俊等詩人的相關文章。
【電子書】一小片安靜的壞天氣
第一屆周夢蝶詩獎得主帕麗夏首部詩集 進入教堂 就是鋼琴的內部了 親吻過瑪麗 歌聲讓出了甬道 我真正地走近 認出這是天堂的打字機 只能寫這一種包含一切的信 鋼琴師坐在琴凳的草坪上 這空氣的雕刻家 空氣中滿是奕奕的鵝毛筆 他頭上卻是一小片安靜的壞天氣 我們的黑眼睛圍繞著他 手拉著手 仿佛他是這個屋子裡 唯一一個坐在雨中的人 卻成了我們的篝火 ──〈鋼琴師〉 詩人帕麗夏以本詩集奪得第一屆周夢蝶詩獎，除收錄奪得第十一屆葉紅詩獎的作品〈爸爸要種世界上最好的橄欖〉〈奧菲莉亞〉，亦增訂數篇新作。出生於廣東的帕麗夏，來到台灣研讀中文，寫作論文期間，同時創作了這部作品。她以文字穿行了時間、空間，以凝練的詞句演奏她獨特的音色，詩人唐捐將她描述為彷彿有著鄉村歌手的甜美嗓音，曲中閃現南方的陽光、市鎮、多曲折的港灣。她的詩句透露了她強大的抒情天賦，更以詩重構古今，以隱喻性的語言描述了愛戀、成長、激情與變形。
【電子書】一小片安靜的壞天氣
第一屆周夢蝶詩獎得主帕麗夏首部詩集 進入教堂 就是鋼琴的內部了 親吻過瑪麗 歌聲讓出了甬道 我真正地走近 認出這是天堂的打字機 只能寫這一種包含一切的信 鋼琴師坐在琴凳的草坪上 這空氣的雕刻家 空氣中滿是奕奕的鵝毛筆 他頭上卻是一小片安靜的壞天氣 我們的黑眼睛圍繞著他 手拉著手 仿佛他是這個屋子裡 唯一一個坐在雨中的人 卻成了我們的篝火 ──〈鋼琴師〉 詩人帕麗夏以本詩集奪得第一屆周夢蝶詩獎，除收錄奪得第十一屆葉紅詩獎的作品〈爸爸要種世界上最好的橄欖〉〈奧菲莉亞〉，亦增訂數篇新作。出生於廣東的帕麗夏，來到台灣研讀中文，寫作論文期間，同時創作了這部作品。她以文字穿行了時間、空間，以凝練的詞句演奏她獨特的音色，詩人唐捐將她描述為彷彿有著鄉村歌手的甜美嗓音，曲中閃現南方的陽光、市鎮、多曲折的港灣。她的詩句透露了她強大的抒情天賦，更以詩重構古今，以隱喻性的語言描述了愛戀、成長、激情與變形。
【電子書】記得我曾經存在過
「柯彥瑩的詩集有很長的一段時間放在陽光無法抵達的密室。噪音以為這是一種孤寂；其實，他要鍛鍊的是一種新的翻牆術，看能否從框架中脫逃。」──嚴忠政 小光，在七年級詩人中，是踏踏實實寫作者。有詩人別出心裁，暗走偏鋒，或許可以致勝，但是小光寫詩，硬裡子撐場，不須浮表炫目，端賴識者青睞。我讀小光詩作多年，深知他視詩如親，誠摯並嚴謹待詩，不把詩當玩物而是當成自己的生命，只要拿出來發表的詩幾乎都是像生命一樣的珍貴。 《記得我曾經存在過》這一本詩集，生命的輪廓觧明，足以呈現自我風貌，同時在象徵式的「乾燥」和「潮濕」兩種感覺之間游移，追求一個適度的存在位置，讓生命得以關注其生活領域、人際情感、政治圖騰、歷史傷痕、傳說故事、地景人文等等，這是七年級詩人中最能紀錄時代現象的少數詩集之一，詩作的廣度和深度證明了小光的創作實力，詩壇對於他，應有絕對重視的必要。 ──蘇紹連 本書特色 ★ 沈眠、紀小樣、徐照華、高維宏、嚴忠政、蘇紹連，誠摯推薦！ ★ 余小光第二本全新詩集。 ★ 收錄2017嘉義桃城文學獎新詩優選作品〈潛行阿里山：尋覓第一道曙光〉
【電子書】我的罪：西楠現代詩作選集2005－2017
我渴望黑暗 正如 我渴望光明 我將 永久掙扎在，從 罪惡通往聖潔 的道路上 在這本詩集中，西楠從死亡、精神病，探討至對國、對家、對上帝、對愛的體悟，字句表面不溫不火、樸實無華，細細品味便能立刻感受到那與外觀反差極大的濃烈與如同伏特加般的辛辣，並可以從中讀出她豐富的內心世界。 文字裡，西楠一如既往地不避諱生活的黑暗和傷疤，充滿直面生活的勇氣。歲月帶走了她的一切，唯獨沒有帶走這份彌足珍貴的純粹。 本書特色 §我渴望黑暗，正如我渴望光明。我將永久掙扎在，從罪惡通往聖潔的道路上。 §本書用凝練成詩般的文字，收錄了上百首先鋒女作家、詩人西楠這十餘年來的所思所感。
【電子書】很愛但不能
我對於自薦枕席的文字詞語，給予承諾絕不負心，從靈體上賦予血肉，直至能夠生出詩來。 ——楊瀅靜 & 文壇矚目女詩人楊瀅靜，繼《對號入座》後最新詩集 一本渴望，卻又疏離的詩集，以羞怯的本質，對付人生處境 一本覺察著狀態的詩集，直截鮮活的意念，「很美但不能／很愛但不能」懸置的狀態更為迷人 & 楊瀅靜的詩，本質既是渴望，卻又疏離。 她總在字語行進間讓「正、負」兩種情操或兩種動態相互辨證，孤寂的甜度與存有的酸苦相互偕行，共同抵達一首詩。——李進文（詩人） & 她把感覺調整到最敏銳，然後重新命名、重新指名意識世界中的存在與發生，她說出來寫下來，我們就感覺到。——林婉瑜（詩人） & 全詩集分六卷包括：「狀態之卷」、「自然之卷」、「身世之卷」、「城市之卷」、「時間之卷」及「毫末之卷」。楊瀅靜從內部狀態、外在自然、回到探究「我是誰」的身世、再於陌生的城市涉事，最終回歸時間的命題。 她（及詩）的本質直指現代性，反映著你我這時代的糾結、無奈、不安、抑鬱甚或厭世的處境。全書由短詩而長詩，卻幾乎不使用標點，以善良的內在音響駕馭無形的節奏，這是她對詩的自信，只有詩可以讓她馳奔無畏。
【電子書】很愛但不能
我對於自薦枕席的文字詞語，給予承諾絕不負心，從靈體上賦予血肉，直至能夠生出詩來。 ——楊瀅靜 & 文壇矚目女詩人楊瀅靜，繼《對號入座》後最新詩集 一本渴望，卻又疏離的詩集，以羞怯的本質，對付人生處境 一本覺察著狀態的詩集，直截鮮活的意念，「很美但不能／很愛但不能」懸置的狀態更為迷人 & 楊瀅靜的詩，本質既是渴望，卻又疏離。 她總在字語行進間讓「正、負」兩種情操或兩種動態相互辨證，孤寂的甜度與存有的酸苦相互偕行，共同抵達一首詩。——李進文（詩人） & 她把感覺調整到最敏銳，然後重新命名、重新指名意識世界中的存在與發生，她說出來寫下來，我們就感覺到。——林婉瑜（詩人） & 全詩集分六卷包括：「狀態之卷」、「自然之卷」、「身世之卷」、「城市之卷」、「時間之卷」及「毫末之卷」。楊瀅靜從內部狀態、外在自然、回到探究「我是誰」的身世、再於陌生的城市涉事，最終回歸時間的命題。 她（及詩）的本質直指現代性，反映著你我這時代的糾結、無奈、不安、抑鬱甚或厭世的處境。全書由短詩而長詩，卻幾乎不使用標點，以善良的內在音響駕馭無形的節奏，這是她對詩的自信，只有詩可以讓她馳奔無畏。
【電子書】向明截句：四行倉庫
所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 全書分為六輯，「輯一：句絕意不絕」、「輯二：瞬間」、「輯三：碎葉聲聲」、「輯四：七孔新笛」、「輯五：播種」與「輯六：附錄 詩變」。 在文學上，詩是最不安份的一種文體。就詩體或形式而言，可謂己達「瞬息萬變」的境地。因此，所謂自由詩，每個詩作者都會對自己的詩，作出獨特的自由形式，詩的形式變化多端，是當今詩的普遍面貌。 這本詩集中的二百二十多首詩，除極少係將短詩截去枝葉形成四行規格的「截句」外，其餘全係原汁原味的原創四行詩。輯六特別收錄三行體的組詩，與之被誤刪後形成的極簡二行體，供讀者細細賞析其意涵之美。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.本詩集中的二百二十多首詩，除極少係將短詩截去枝葉形成四行規格的「截句」外，其餘全係作者專為25周年所創作，原汁原味的原創四行詩。
【電子書】阿海截句
臺灣詩學25周年截句詩系 所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 《阿海截句》分為五輯：【輯一】感性、【輯二】人物、【輯三】知性、【輯四】地方、【輯五】理性，每輯二十首，另有四首被視為詩集「柱腳」的【封底詩】，共計一百零四首。 詩就像詩人的孩子，詩集是給孩子們的家，篩選詩作的過程等同分娩時的陣痛期，翻舊或新寫的實戰不亞於十月懷胎的忐忑，舊作經由「截句」得以重塑使其推陳出新更具現代感，在四行之內有更多的吹毛求疵，字字計較，句句不妥協，希冀這個「孩子」站檼腳步後，實在踏地精彩自己。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.《阿海截句》是詩人跳出人性的陰暗地，勇敢「站出來」面對自己的詩集。
【電子書】方群截句
所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 《方群截句》共分為飲食、交通、遊歷、言語、生靈、物品、病痛及日常等八輯，整理詩人方群二○○七至二○一六年間，行數在四行以內的創作，從中擇取七十五首，總為一書。 這本詩集雖是超出預期的意外收穫，但也是詩人十年心血的淬鍊結晶。他期盼在創作的漫漫長路上，能有愈來愈多的偕行者，繼續為新詩的未來吟詠歌頌。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.對詩人而言掌握文字是寫詩的基本功，以小詩和組詩檢視，更是無所遁形。《方群截句》展現的微言大義，堪稱簡潔精鍊的文字藝術。
【電子書】鹽酸草
臺灣詩學25週年個人詩集 我的花園內底無驕艷的玫瑰，無雅氣的蓮花池。一支草kâm一點毋甘，日頭炤著，閃閃爍爍。 我的大海頂頭無高貴的郵輪，無五彩的光影。一粒螺仔kâm一屑仔疼惜，海風吹來，有神仙的氣味。 《鹽酸草》是詩人王羅蜜多頭一本臺語詩集，詩冊裡有85首散文詩佮40首分行詩。作品多數位報紙、詩刊、面冊抾倒出來，另外有一寡得過獎的詩。 用母語思考，行過土生土長的記持，每一支草每一粒螺仔，攏有伊的意味。有時無張持ànn落去，嘛會抾著一首詩。 本書特色 1.臺灣詩學25週年紀念，個人詩集系列之一。 2.知名臺語詩人陳金順盛讚：就是伊遮的詩，毋是用艷麗字詞編織的詩網，是共生活體驗化做長長的句讀，遮的句讀裡有伊個人獨有的哲學觀佮美感經驗。
【電子書】自然有詩
《自然有詩》分為三卷，【卷一 心印：2005-2014】、【卷二 求證：2015】、【卷三 向陽：2016-2017】，收錄2005年迄今的詩作共46首。創作以短詩為主，意象相當鮮活且文字頗具畫面性，從日常生活片段的觀察與捕捉，探尋詩生活的深刻意義。本詩集諸多詩作均搭配照片呈現，圖文相襯也為詩本身創造出更大的詮釋空間。 「當風拾獲夜色 離別就躲在檯燈 明滅的溫度間 靈魂 漸漸炙熱 當光走過長廊 眼淚就藏進相框 小小的天地裡 黑暗 滾滾成詩」 ──〈黑暗有光〉 本書特色 1.臺灣詩學25週年紀念，個人詩集系列之一。 2.《自然有詩》內的諸多詩作，均為作者有感而發，情動於中，自自然然寫出的作品。不矯揉，不造作，以抒情手法，寫個人的生命和生活，順手拈來，或寫心事，或寫想望，乃至於青春之夢，都真實又帶點浪漫地呈現了她初學寫詩的純真。
【電子書】邊境巡航：馬祖印象座標
邊境巡航‧‧ 馬祖印象座標 《邊境巡航──馬祖印象座標》是方群歷年創作中，書寫範圍最集中，但時間跨度最大的一本地誌詩集。自1991年的〈北竿島組曲〉開始，直到2017年的系列新作，前後醞釀發想近三十年，跨越了年少青春的夢想，也連結了中年回首的凝望。 本詩集除了飽蘊詩人強烈的個人情感外，也以工整的計劃範式呈現，包含：「卷一：思念啟碇」，十首刻劃新兵離開臺灣前往馬祖心情的「藏頭詩」；「卷二：島嶼巡禮」，十首以四鄉五島為書寫藍本，體現對土地的體悟感念；「卷三：晨昏定省」，以十個子題反映作者所觀察的在地生活與風俗作息；「卷四：片羽微言」，延續詩人第六本詩集《微言》體式的再嘗試，但取材概以馬祖為本，得詩十五則、三十首；「卷五：吾土吾民」，收錄〈臺灣珍稀生物筆記〉與〈時移事往〉兩首因服役而衍生的長篇。 本書特色 1.自1991至2017年，是方群歷年創作中，書寫範圍最集中，但時間跨度最大的一本地誌詩集。 2.飽蘊詩人強烈的個人情感，並以工整的計劃範式呈現。 3.本詩集榮獲連江縣政府補助出版。
【電子書】品．味
《品‧味》分為三輯，分別為「微‧收納」、「醺‧日常」、「迷茫‧關於愛」。日常與生活的交涉、微言與深意的碰撞，以及詩人自身的理性與非理性思想集中於「微‧收納」此集中，讓讀者能從隻字片語中讀出詩人的情與感動。「醺‧日常」用平易近人的筆調、語言鋪陳瑣事與流行，讓讀者跟著詩人旅行，探究詩人的生活日記與哲學省思。「迷茫‧關於愛」收錄了詩人對於性與愛的獨特思維，有別於輯一輯二的語言風格，更加批判、爆裂與直接，如隕石撞擊讀者的內心，又震撼、又顛覆。 作者幾乎是以相當冷靜的眼睛在觀看世間，以年輕人的角度與情感，書寫著對家鄉的感情，也寫他求學生活，寫對社會國家的期待，寫與學生的互動，更多在寫對愛情的渴望、對情感的觀點，也寫出他對情感的細膩想像，對於愛情、友情、家國各種情感的抒發，可見出作者對世事的關懷。 本書特色 蔡知臻首部個人詩集，體現詩人生活與經驗的書寫。從小詩的幽默微言開始，一路鋪陳，直至最後一輯關於性愛的震撼與直接，在在顯示詩人獨有的書寫風格與策略，以及呈現新生代詩人多元、無拘束的詩風。
【電子書】島語
脫下變得破舊的一顆心 以後就什麼都不怕了 永遠的男孩詩人凌性傑， 繼《海誓》情感地誌書寫， 溫潤詩句從故鄉往外輻射、擴延全島， 推出醞釀多年全新重磅詩集──《島語》！ 當日光傾斜，照進記憶中不曾遺失的幽暗角落， 從男孩走向男人，他一路撿拾沿途散落的青春念想， 一滴淚，也成了一片海洋。 「不應該是這樣的。 荷花佔滿盛夏，蟬聲射向遠方， 青春被即將毀壞的事物佔滿。然而我們又能怎麼樣？ 遇見你之後，我才發現自己的心曾經壞掉。」 ──凌性傑，〈盛夏──大貝湖〉 一次次行旅，走訪台、澎、金、馬、綠島、蘭嶼、龜山島。在天空裡種花、把記憶點亮，或者靜靜睡著，回到星光下的家。多病的世界裡，詩人撐起一座破碎樂園，將完整的愛與恨種下失溫壤土。希望與毀敗，信仰與覆滅，任由雨水藏釀故事，斷瓦追念愛情，記憶在雜沓的詩行間慢慢顯影。此時，青春有太多藉口讓自己失望；畢竟，最好的時光往往是遺失的時光，最美的風景往往是，已經毀壞的風景。 《島語》詩集以漫遊者角度出發，閒散的悠遊晃蕩曳出縷縷情思。詩人將纖敏心緒寄託於島國景致和時代的遞嬗變化之中，逐篇書寫眼見耳聞、身體膚觸，自山海雲雨間索記往事，自走過的時光地景鑿鏤心中尚未弭平的刻痕。過去的事情不可或忘，當下的一切也都值得記取。書名為「島語」，企圖對應今昔，自島上的人文基礎提煉自我生命情懷。在私人情感中一併呈現時代的重量。 全詩集分為六卷：卷一 「南方情書」（十首）、卷二 「島語」（十三首）、卷三「另一種生活」（十五首）、卷四「在生活的此岸」（十四首）、卷五「空無一物的房間」（十首）、卷六「多謝款待」（九首），總計七十一首。集中維持抒情腔調，用個人生命歷程見證時代的光影，試圖勾勒二十一世紀的第一個十年，台灣島上的生活樣態。 更重要的是，以「島語」為名，為自己定義，也為自己的族群定義。
【電子書】島語
脫下變得破舊的一顆心 以後就什麼都不怕了 永遠的男孩詩人凌性傑， 繼《海誓》情感地誌書寫， 溫潤詩句從故鄉往外輻射、擴延全島， 推出醞釀多年全新重磅詩集──《島語》！ 當日光傾斜，照進記憶中不曾遺失的幽暗角落， 從男孩走向男人，他一路撿拾沿途散落的青春念想， 一滴淚，也成了一片海洋。 「不應該是這樣的。 荷花佔滿盛夏，蟬聲射向遠方， 青春被即將毀壞的事物佔滿。然而我們又能怎麼樣？ 遇見你之後，我才發現自己的心曾經壞掉。」 ──凌性傑，〈盛夏──大貝湖〉 一次次行旅，走訪台、澎、金、馬、綠島、蘭嶼、龜山島。在天空裡種花、把記憶點亮，或者靜靜睡著，回到星光下的家。多病的世界裡，詩人撐起一座破碎樂園，將完整的愛與恨種下失溫壤土。希望與毀敗，信仰與覆滅，任由雨水藏釀故事，斷瓦追念愛情，記憶在雜沓的詩行間慢慢顯影。此時，青春有太多藉口讓自己失望；畢竟，最好的時光往往是遺失的時光，最美的風景往往是，已經毀壞的風景。 《島語》詩集以漫遊者角度出發，閒散的悠遊晃蕩曳出縷縷情思。詩人將纖敏心緒寄託於島國景致和時代的遞嬗變化之中，逐篇書寫眼見耳聞、身體膚觸，自山海雲雨間索記往事，自走過的時光地景鑿鏤心中尚未弭平的刻痕。過去的事情不可或忘，當下的一切也都值得記取。書名為「島語」，企圖對應今昔，自島上的人文基礎提煉自我生命情懷。在私人情感中一併呈現時代的重量。 全詩集分為六卷：卷一 「南方情書」（十首）、卷二 「島語」（十三首）、卷三「另一種生活」（十五首）、卷四「在生活的此岸」（十四首）、卷五「空無一物的房間」（十首）、卷六「多謝款待」（九首），總計七十一首。集中維持抒情腔調，用個人生命歷程見證時代的光影，試圖勾勒二十一世紀的第一個十年，台灣島上的生活樣態。 更重要的是，以「島語」為名，為自己定義，也為自己的族群定義。
【電子書】那些最靠近你的
遇見你以後 發現自己變成 一只有瑕的沙漏 有些時間 需要你輕輕搖晃 才能回得來 繼《下雨的人》之後， 陳繁齊的第二部作品，60首自私的安靜告白 保持距離，都是為了更靠近你 「投進心池的石子不再追求濺起水花，變得喜歡漣漪。」──陳繁齊 《那些最靠近你的》收錄60首創作，分為四輯：微光、腳步、過期的雲、生鏽的窗 詩人落筆寫下愛情的質地，彷彿是在看穿一切預備好的劇情所寫下的文字，以更加約束、安靜的方式取出安全距離和對方說話，試圖在飄忽的關係中找到最低限度的維繫與平衡，於是，讓所有的話語圍繞著卻不觸及，雖然有距離，卻已足夠靠近。 所有的傾訴，都該被小心輕放， 只有不驚動你，才能不葬送我的真心 〈兒戲──翹翹板〉 再靠得近一些／就幾乎不會有／平衡的問題了 〈木頭人〉 別再若無其事／允許你違規一次／我想要看見你／走來的樣子 〈寫一首短詩告訴你〉 我愛你／在你偶爾才會／看見我的那幾秒 〈誤差〉 他們都說感覺／你不像那樣的人／什麼時候已經為你活成針／看得太狹隘／落地也把所有聲響／都收起來 〈生活的時候把傷心平放〉 像是迷途的螢火蟲／偶爾，只是偶爾／認同自己也是道溫暖的光／試圖找到熠熠的眼 〈燒烤社會〉 爐子燒著新生的火／迎著太久沒趕緊翻身／就要被丟棄了／不管另一面／能夠多麼稚嫩完好
【電子書】那些最靠近你的
遇見你以後 發現自己變成 一只有瑕的沙漏 有些時間 需要你輕輕搖晃 才能回得來 繼《下雨的人》之後， 陳繁齊的第二部作品，60首自私的安靜告白 保持距離，都是為了更靠近你 「投進心池的石子不再追求濺起水花，變得喜歡漣漪。」──陳繁齊 《那些最靠近你的》收錄60首創作，分為四輯：微光、腳步、過期的雲、生鏽的窗 詩人落筆寫下愛情的質地，彷彿是在看穿一切預備好的劇情所寫下的文字，以更加約束、安靜的方式取出安全距離和對方說話，試圖在飄忽的關係中找到最低限度的維繫與平衡，於是，讓所有的話語圍繞著卻不觸及，雖然有距離，卻已足夠靠近。 所有的傾訴，都該被小心輕放， 只有不驚動你，才能不葬送我的真心 〈兒戲──翹翹板〉 再靠得近一些／就幾乎不會有／平衡的問題了 〈木頭人〉 別再若無其事／允許你違規一次／我想要看見你／走來的樣子 〈寫一首短詩告訴你〉 我愛你／在你偶爾才會／看見我的那幾秒 〈誤差〉 他們都說感覺／你不像那樣的人／什麼時候已經為你活成針／看得太狹隘／落地也把所有聲響／都收起來 〈生活的時候把傷心平放〉 像是迷途的螢火蟲／偶爾，只是偶爾／認同自己也是道溫暖的光／試圖找到熠熠的眼 〈燒烤社會〉 爐子燒著新生的火／迎著太久沒趕緊翻身／就要被丟棄了／不管另一面／能夠多麼稚嫩完好
【電子書】永遠不敢伸出圍牆：何郡詩集（2000－2011）
何郡，是個天生反骨的詩人。 「你們千萬不可將茂盛枝葉／伸出圍牆／／我只允許你們向內發展／偶爾，許可你們掉落一些枯葉到牆外／／你們永遠要記住，每年的十月／我會更嚴厲再次修剪你們／／不管你們如何反抗／我一定要你們──永遠不敢伸出圍牆」－－〈永遠不敢伸出圍牆〉 一首首震耳的政治抒情詩，記錄島嶼的社會脈動，銘刻時代前進的軌跡！ 本書為掌握詩刊創辦人何郡自2000年至2011年的政治詩結集，一篇篇詩作見證了台灣民主政治的來時路，如作家邱振瑞所言：「當我們翻閱《永遠不敢伸出圍牆》這本詩集，即能藉此時刻的安排，重新看見發生在臺灣政治史上的光明與黑暗，適時地把我們從庸常的生活中喚醒過來，再次凝視臺灣母國經歷過的烈日風雨。」 本書特色 罕見的政治抒情詩，記錄島嶼近十餘年的社會脈動！
【電子書】初生的白
詩是密碼，是飛行，是海洋。 詩是至大，是極微。 詩穿越一切。 一切都將過去，唯有詩會留下來。 全書攝影作品均由羅任玲拍攝，圖文並表，譜出生之初與詩之初。 早慧的羅任玲，從十一歲起開始創作新詩，迄今詩齡已超過四十年。她的創作主題多元，以充滿感性的語句，書寫理性的世界，從個人情感記憶，到宇宙無常生死，藉由筆下反思，深刻地探索與追求至美的境地。羅任玲表示：「詩必須是藝術，反過來說，任何的藝術形式也都是詩的變貌，詩意的延伸。當不同形式的詩通過藝術被記錄下來，自會產生力量。」 《初生的白》是羅任玲自2012年以來的總結。在這五年中，羅任玲經歷了最沉重的生命淬鍊，然後一步一步由混沌陰滯，行至明亮潔白。如同她所說的： 見證殘酷，並非為了恨，是因為有情。 為了記住美好。
【電子書】白石上的黑石
西撒．瓦烈赫他死了，每一個人都狠狠地 捶他，雖然他什麼也沒做。 他們用棍子重重地揍他，重重地 & 用繩索；他的證人有 星期四，手肘骨 寂寞，雨，還有路…… & & 被喻為二十世紀最具突破創新的詩人───瓦烈赫César Vallejo 與聶魯達、帕斯齊名的偉大詩人 二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人之一，亦是二十世紀所有語系詩人中，被認為最具創新突破性的詩人。瓦烈赫去世後留下詩作總共不過兩百五十首左右，與同時期智利的聶魯達（Pablo Neruda，1904-1973）、墨西哥的帕斯（Octavio Paz，1914-1998）相較，顯然並不算多產，但這些詩作鉅細靡遺地記錄了一個受苦的靈魂漂泊、掙扎、挖掘內在自我與探索人性秘密的過程。在二十世紀所有的詩人當中，瓦烈赫可說是最具獨創性的一位，這不僅因為他在技巧上對傳統的語言進行革命性的突破，並且因為他的詩在內涵上有著豐富、熱烈的情感。他的詩作有部分具備門檻，較難理解，甚至讓人不得其門而入，然而每首詩作的內涵卻都是有血有淚、最真實而奇異的經驗之詩。 & 瓦烈赫出生於秘魯北部的聖地牙哥．德．丘科（Santiago de Chuco），一個位於高山區靠近杜魯伊羅（Trujillo）的小鎮。瓦烈赫的雙親皆為西班牙後裔與印第安女人所生。家庭算是中產階級，並不富有。他最初的詩作寫於大學求學時期，1918年，這些詩結集成《黑色的使者》（Los heraldos negros）一書出版。1920年，他在家鄉被捕，罪名是「縱火、傷害、企圖殺人，搶劫以及暴動」。這些罪名雖然未經證實，但瓦烈赫還是坐了112天的牢。這次經驗是他生命的轉捩點，為瓦烈赫的人生觀和創作帶來重大的影響。他第二本詩集《Trilce》（1922）裡一些最好、最複雜的詩作即是於獄中寫就。1923年，他來到巴黎，至死不曾離開歐洲，生活始終貧苦。 & 1928和1929年瓦烈赫兩度訪問蘇聯，1930年因參與共產黨活動被逐出法國。在1920年代末期以及30年代開始的幾年間，瓦烈赫在政治激情的驅使下寫了一些小說跟劇本，但都非成功之作，因為其中帶有太多的教誨跟政治宣傳。1933年瓦烈赫從西班牙回到巴黎，迄西班牙內戰爆發（1936）又前往西班牙，訪問了共和軍的領區，並且參加國際作家會議。之後他又回到巴黎為共和軍出力，此時的他已是病魔纏身。1938年他病逝於巴黎。 & 在他生命的最後幾年裡，瓦烈赫再度狂熱地寫詩，這些作品一直到他死後才被出版。他於1937年以西班牙內戰為題材寫成的一組詩，在1940年以《西班牙，求你叫這杯離開我》（España, aparta de mí este cáliz）為標題在墨西哥出版。他的其他詩作，共九十五首，則收於《人類的詩》（Poemas humanos）一書，於1939年在巴黎出版；這本詩集包含了瓦烈赫最感人的一些詩篇，在疾病與那個時代經濟蕭條的陰影籠罩下，他以豐沛而旺盛的創作力寫出了人類面對死亡時的荒謬姿態以及於非理性社會中求生的困境。 & ◆英美知名文學評論家──哈羅德．布魯姆（Harold Bloom）曾將瓦烈赫的詩集《西班牙，求你叫這杯離開我》列入影響其知名文學評論作品《西方正典》（The Western Canon, 1994）至深的書之一。 & ◆美國普立茲獎得主劇作家、知名編劇、演員――森．舒柏（Sam Shepard）曾在其作品《天堂巡航》（Cruising Paradise, 1997）提到，他最喜愛的詩人為瓦烈赫，更在其早期作品《摩鐵編年史》（Ｍotel chronicles, 1982）書中開頭使用瓦烈赫在〈九隻怪物〉（Los nueve monstrous）的詩句做為題辭。 & ◆瑞典知名導演――羅伊．安德森（Roy Andersson）同樣於執導電影《二樓傳來的歌聲》（Songs from the Second Floor, 2000）中引用瓦烈赫的詩句並將電影獻給了詩人。 & ◆瓦烈赫在第二本詩集《Trilce》（Trilce, 1922）中，在文字上激進、大膽的實驗，將語言的可能拓展到另一極限：透過句法延伸、創新語彙等嘗試，此詩集使拉丁美洲成為前衛形式的中心；如同喬埃斯（James Joyce）的最後一部作品《芬尼根守靈夜》（Finnegans Wake, 1939），將作品之高度、難度拉升到難以企及之境地。 & ◆美國桂冠詩人哈斯（Robert Hass）曾表示，「過去五十年間有五位最重要的詩人——瓦烈赫（César Vallejo）、聶魯達（Pablo Neruda）、米沃什（Czeslaw Miłosz）、赫伯特（Zbigniew Herbert）和辛波絲卡（Wislawa Szymborska）。」五位中，瓦烈赫、赫伯特之外，其他三位是諾貝爾文學獎得主。
【電子書】白石上的黑石：瓦烈赫詩選
西撒．瓦烈赫他死了，每一個人都狠狠地 捶他，雖然他什麼也沒做。 他們用棍子重重地揍他，重重地 & 用繩索；他的證人有 星期四，手肘骨 寂寞，雨，還有路…… & & 被喻為二十世紀最具突破創新的詩人───瓦烈赫César Vallejo 與聶魯達、帕斯齊名的偉大詩人 二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人之一，亦是二十世紀所有語系詩人中，被認為最具創新突破性的詩人。瓦烈赫去世後留下詩作總共不過兩百五十首左右，與同時期智利的聶魯達（Pablo Neruda，1904-1973）、墨西哥的帕斯（Octavio Paz，1914-1998）相較，顯然並不算多產，但這些詩作鉅細靡遺地記錄了一個受苦的靈魂漂泊、掙扎、挖掘內在自我與探索人性秘密的過程。在二十世紀所有的詩人當中，瓦烈赫可說是最具獨創性的一位，這不僅因為他在技巧上對傳統的語言進行革命性的突破，並且因為他的詩在內涵上有著豐富、熱烈的情感。他的詩作有部分具備門檻，較難理解，甚至讓人不得其門而入，然而每首詩作的內涵卻都是有血有淚、最真實而奇異的經驗之詩。 & 瓦烈赫出生於秘魯北部的聖地牙哥．德．丘科（Santiago de Chuco），一個位於高山區靠近杜魯伊羅（Trujillo）的小鎮。瓦烈赫的雙親皆為西班牙後裔與印第安女人所生。家庭算是中產階級，並不富有。他最初的詩作寫於大學求學時期，1918年，這些詩結集成《黑色的使者》（Los heraldos negros）一書出版。1920年，他在家鄉被捕，罪名是「縱火、傷害、企圖殺人，搶劫以及暴動」。這些罪名雖然未經證實，但瓦烈赫還是坐了112天的牢。這次經驗是他生命的轉捩點，為瓦烈赫的人生觀和創作帶來重大的影響。他第二本詩集《Trilce》（1922）裡一些最好、最複雜的詩作即是於獄中寫就。1923年，他來到巴黎，至死不曾離開歐洲，生活始終貧苦。 & 1928和1929年瓦烈赫兩度訪問蘇聯，1930年因參與共產黨活動被逐出法國。在1920年代末期以及30年代開始的幾年間，瓦烈赫在政治激情的驅使下寫了一些小說跟劇本，但都非成功之作，因為其中帶有太多的教誨跟政治宣傳。1933年瓦烈赫從西班牙回到巴黎，迄西班牙內戰爆發（1936）又前往西班牙，訪問了共和軍的領區，並且參加國際作家會議。之後他又回到巴黎為共和軍出力，此時的他已是病魔纏身。1938年他病逝於巴黎。 & 在他生命的最後幾年裡，瓦烈赫再度狂熱地寫詩，這些作品一直到他死後才被出版。他於1937年以西班牙內戰為題材寫成的一組詩，在1940年以《西班牙，求你叫這杯離開我》（España, aparta de mí este cáliz）為標題在墨西哥出版。他的其他詩作，共九十五首，則收於《人類的詩》（Poemas humanos）一書，於1939年在巴黎出版；這本詩集包含了瓦烈赫最感人的一些詩篇，在疾病與那個時代經濟蕭條的陰影籠罩下，他以豐沛而旺盛的創作力寫出了人類面對死亡時的荒謬姿態以及於非理性社會中求生的困境。 & ◆英美知名文學評論家──哈羅德．布魯姆（Harold Bloom）曾將瓦烈赫的詩集《西班牙，求你叫這杯離開我》列入影響其知名文學評論作品《西方正典》（The Western Canon, 1994）至深的書之一。 & ◆美國普立茲獎得主劇作家、知名編劇、演員――森．舒柏（Sam Shepard）曾在其作品《天堂巡航》（Cruising Paradise, 1997）提到，他最喜愛的詩人為瓦烈赫，更在其早期作品《摩鐵編年史》（Ｍotel chronicles, 1982）書中開頭使用瓦烈赫在〈九隻怪物〉（Los nueve monstrous）的詩句做為題辭。 & ◆瑞典知名導演――羅伊．安德森（Roy Andersson）同樣於執導電影《二樓傳來的歌聲》（Songs from the Second Floor, 2000）中引用瓦烈赫的詩句並將電影獻給了詩人。 & ◆瓦烈赫在第二本詩集《Trilce》（Trilce, 1922）中，在文字上激進、大膽的實驗，將語言的可能拓展到另一極限：透過句法延伸、創新語彙等嘗試，此詩集使拉丁美洲成為前衛形式的中心；如同喬埃斯（James Joyce）的最後一部作品《芬尼根守靈夜》（Finnegans Wake, 1939），將作品之高度、難度拉升到難以企及之境地。 & ◆美國桂冠詩人哈斯（Robert Hass）曾表示，「過去五十年間有五位最重要的詩人——瓦烈赫（César Vallejo）、聶魯達（Pablo Neruda）、米沃什（Czeslaw Miłosz）、赫伯特（Zbigniew Herbert）和辛波絲卡（Wislawa Szymborska）。」五位中，瓦烈赫、赫伯特之外，其他三位是諾貝爾文學獎得主。
【電子書】沉舟記
讓土地上拆毀的，在紙上重建。 讓自然中滅絕的，在筆下復育。 讓生活中磨滅的，在文字中想念。 消失的腳步 早在1962年，瑞秋‧卡森寫下《寧靜的春天》一書，預告殺蟲劑濫用所造成的生態浩劫，引起世人對環境保護的重視。 儘管有歷歷的證明，環境變化的腳步似乎永遠慢不下來。生態浩劫，世事更迭，技藝消逝。我們不禁想像，是否有一天記載著各式各樣物種名字的字典，會成為一則則訃聞？ 所幸，我們手中仍有一枝筆，還能將消逝的身影書寫下來。 藏在文字裡的秘密 「沉舟記」出版計畫邀請大家回想已經消失/即將消逝／意義上質變的物件、技藝、情感、生活習慣......等所代表的字，也許是流傳在民間的習俗，或者日漸被取代的技法，用詩加以記錄。喚回美好而即將消逝的經驗，不論是好久沒吃上的一頓團圓飯，還是單純對身體的感受，尋找一個對應的文字，寫成詩句記錄下來，將珍貴的回憶，依部首編列成字典形式的詩集。 筆尖下的寧靜革命 「沉舟記—消逝的字典」邀請臺灣詩壇老、中、青三代百餘位詩人，以現代詩喚回即將消逝或已消逝的事物或生命經驗，藉時間的跨度對比世代差異。也邀請跨界創作者、不同語言使用者創作，拓寬這島嶼的消逝體察。最後，將這些珍貴的回憶，依部首編列成字典形式的詩集。 2017年向民眾徵稿，收錄29位民眾作品。全部稿件集結成冊後，由南方家園出版社出版。而這場筆尖革命也將從紙上躍出，成為不同形式的展演，走進全民的生活中，觸動更深的觀察與對話。 「沉舟記—消逝的字典」希望能藉此紀錄我們一同在島上走過的世代，讓土地上拆毀的，在紙上重建；讓自然中滅絕的，在筆下復育；讓生活中磨滅的，在文字中想念。 本書特色&& & & 結詩人與跨界創作者，以現代詩凝形而成的字典。跨世代跨領域的158位詩人，以詩召喚消逝的事物與生命經驗。從不可見的時間中煉出形體，詩壇的鄉愁字典。
【電子書】沉舟記
讓土地上拆毀的，在紙上重建。 讓自然中滅絕的，在筆下復育。 讓生活中磨滅的，在文字中想念。 消失的腳步 早在1962年，瑞秋‧卡森寫下《寧靜的春天》一書，預告殺蟲劑濫用所造成的生態浩劫，引起世人對環境保護的重視。 儘管有歷歷的證明，環境變化的腳步似乎永遠慢不下來。生態浩劫，世事更迭，技藝消逝。我們不禁想像，是否有一天記載著各式各樣物種名字的字典，會成為一則則訃聞？ 所幸，我們手中仍有一枝筆，還能將消逝的身影書寫下來。 藏在文字裡的秘密 「沉舟記」出版計畫邀請大家回想已經消失/即將消逝／意義上質變的物件、技藝、情感、生活習慣......等所代表的字，也許是流傳在民間的習俗，或者日漸被取代的技法，用詩加以記錄。喚回美好而即將消逝的經驗，不論是好久沒吃上的一頓團圓飯，還是單純對身體的感受，尋找一個對應的文字，寫成詩句記錄下來，將珍貴的回憶，依部首編列成字典形式的詩集。 筆尖下的寧靜革命 「沉舟記—消逝的字典」邀請臺灣詩壇老、中、青三代百餘位詩人，以現代詩喚回即將消逝或已消逝的事物或生命經驗，藉時間的跨度對比世代差異。也邀請跨界創作者、不同語言使用者創作，拓寬這島嶼的消逝體察。最後，將這些珍貴的回憶，依部首編列成字典形式的詩集。 2017年向民眾徵稿，收錄29位民眾作品。全部稿件集結成冊後，由南方家園出版社出版。而這場筆尖革命也將從紙上躍出，成為不同形式的展演，走進全民的生活中，觸動更深的觀察與對話。 「沉舟記—消逝的字典」希望能藉此紀錄我們一同在島上走過的世代，讓土地上拆毀的，在紙上重建；讓自然中滅絕的，在筆下復育；讓生活中磨滅的，在文字中想念。 本書特色&& & & 結詩人與跨界創作者，以現代詩凝形而成的字典。跨世代跨領域的158位詩人，以詩召喚消逝的事物與生命經驗。從不可見的時間中煉出形體，詩壇的鄉愁字典。
【電子書】我想欲踮海內面醒過來╱子與母最初的詩
記錄生命，初始，母語，字詞，印現。 詩＋鉛字＋聲音的三重變奏 一本由孩子和母親共同完成的母語詩集 ◎ 詩集《潮 汐》、《陌生的持有》作者蔡宛璇，一邊紀錄與女兒阿萌的臺語、法語對話，一邊自然創作出的母語詩集。 ◎ 大自然運行的神祕詩性，透過幼兒初初開始的語言能力、與充滿童趣的視界一一顯現，亦流露出親子生活互動間，彼此滋養、相互激發的溫柔。 ◎ 臺文、法文、華文對照的新型態翻譯詩。 在數位印刷的時代，一本活版印刷書，再現鉛字溫柔的重量 ◎ 鉛字印刷在紙面上留下的獨特壓痕，帶來迷人的視╱觸體驗，文字成為物質，技藝邁向重生。 ◎ 適合閱讀，適合觸摸的素樸小書，更適合由成人陪伴孩子唸讀。 ◎ 台灣活版印刷文化保存協會 ＆ 日星鑄字行 技術支援。 一張結合音樂人詮釋詩文的歌謠創作CD ◎ 專輯創作人：王昭華、王榆鈞、落差草原、羅思容、Alban Couëffé、Yannick Dauby
【電子書】你不在那兒（顯靈版）
孫梓評短詩代表作全新出版， 一本關於不在場證明的辯證詩集再度顯靈──& 明明你不在那兒，為何陰魂不散？ ／ ◎&&&&二○一○年詩集《你不在那兒》全新出版！收錄原有一百五十首短詩，另增五十首新詩作。 ◎&&&&知名藝術家阿尼墨全新繪製、操刀封面設計！以鉛筆與水彩意象突顯沉靜詩意。 ／ 一滴雨／努力前往另一滴雨／的途中 置身雨的催眠、陽光蒼白且長的身影， 兩百首短詩，回應一個常常缺席，卻又時時顯靈的世界。 時間戴在腕上，房間漫布水藍，廢墟枯萎於眼底，高架橋邊煙火綻裂，當雪下到喉嚨的高度，視線所及皆是來不及逃生的歌……詩行間不重複的意象強迫感官開放，期盼色澤相近，詩人追求的並非說出什麼，而是如何藏著不說。七年前關於「你」的種種不在場辯證，七年後以啣續的詩句顯靈。被雨小聲催眠朝著你航行，即便在冬日船屋，也不斷搖晃著關於你的炎夏汁液。 本書分為四大部分：首篇〈你不在那兒〉為二○一○年出版時原收錄的一百五十首短詩；第二部份〈我不在那兒〉為首版時出版後記；第三篇章收錄二○一三年與阿力金吉兒、川貝母獨立出版《雨日的航行》，其中詩作〈一時停止〉；第四篇章為今年新作〈顯靈〉二十首。以上重新結集為《你不在那兒》（顯靈版）兩百首短詩，用來回應一個常常缺席，卻又時時顯靈的世界。 【關於裝幀】 《你不在那兒》（顯靈版）再度邀請阿尼默繪製封面，一反前作，阿尼默使用鉛筆與水彩，畫出「一滴雨／努力前往另一滴雨／的途中」──明明「你不在那兒」，究竟要前往哪裡呢？更藉書法字勾勒出寂靜氛圍，內頁的鉛字體，則先以一級字體排版，透過影印、放大，而有了斑駁，這是裝幀者的詩意顯靈。 【以詩句顯靈】 「整個房間是水藍色／沿途留下證據的鱗片／你泅游過我的枕邊」 「是誰為我纏縛透明的線／像一枚懸浮地圖上空／進退不得的月亮」 「日常許願：想要像一封信箋被你拆閱／漂亮手指輕輕揭開／癒合的疤」 「碼頭回音：我還在等待／你把我撕壞」 「杜撰的航道／擠滿了／夢的外人」 「雨小聲催眠／朝著你航行」 「無論如何，暫且知道／新剪的樹／我的感情／有著一樣的高度」 「欲望是／鑽進熨斗的螞蟻／通電時發生焦味」 「別開燈／接下來的對白／需要黑暗的照明」
【電子書】你不在那兒
孫梓評短詩代表作全新出版， 一本關於不在場證明的辯證詩集再度顯靈──& 明明你不在那兒，為何陰魂不散？ ／ ◎&&&&二○一○年詩集《你不在那兒》全新出版！收錄原有一百五十首短詩，另增五十首新詩作。 ◎&&&&知名藝術家阿尼墨全新繪製、操刀封面設計！以鉛筆與水彩意象突顯沉靜詩意。 ／ 一滴雨／努力前往另一滴雨／的途中 置身雨的催眠、陽光蒼白且長的身影， 兩百首短詩，回應一個常常缺席，卻又時時顯靈的世界。 時間戴在腕上，房間漫布水藍，廢墟枯萎於眼底，高架橋邊煙火綻裂，當雪下到喉嚨的高度，視線所及皆是來不及逃生的歌……詩行間不重複的意象強迫感官開放，期盼色澤相近，詩人追求的並非說出什麼，而是如何藏著不說。七年前關於「你」的種種不在場辯證，七年後以啣續的詩句顯靈。被雨小聲催眠朝著你航行，即便在冬日船屋，也不斷搖晃著關於你的炎夏汁液。 本書分為四大部分：首篇〈你不在那兒〉為二○一○年出版時原收錄的一百五十首短詩；第二部份〈我不在那兒〉為首版時出版後記；第三篇章收錄二○一三年與阿力金吉兒、川貝母獨立出版《雨日的航行》，其中詩作〈一時停止〉；第四篇章為今年新作〈顯靈〉二十首。以上重新結集為《你不在那兒》（顯靈版）兩百首短詩，用來回應一個常常缺席，卻又時時顯靈的世界。 【關於裝幀】 《你不在那兒》（顯靈版）再度邀請阿尼默繪製封面，一反前作，阿尼默使用鉛筆與水彩，畫出「一滴雨／努力前往另一滴雨／的途中」──明明「你不在那兒」，究竟要前往哪裡呢？更藉書法字勾勒出寂靜氛圍，內頁的鉛字體，則先以一級字體排版，透過影印、放大，而有了斑駁，這是裝幀者的詩意顯靈。 【以詩句顯靈】 「整個房間是水藍色／沿途留下證據的鱗片／你泅游過我的枕邊」 「是誰為我纏縛透明的線／像一枚懸浮地圖上空／進退不得的月亮」 「日常許願：想要像一封信箋被你拆閱／漂亮手指輕輕揭開／癒合的疤」 「碼頭回音：我還在等待／你把我撕壞」 「杜撰的航道／擠滿了／夢的外人」 「雨小聲催眠／朝著你航行」 「無論如何，暫且知道／新剪的樹／我的感情／有著一樣的高度」 「欲望是／鑽進熨斗的螞蟻／通電時發生焦味」 「別開燈／接下來的對白／需要黑暗的照明」
【電子書】落日是紅顏：和權詩集
《落日是紅顏》是《陪時間跳舞》的孿生詩集。本詩集分為第一輯〈落日是紅顏〉、第二輯〈煙臺的小雨〉與第三輯〈守護神〉，共計收錄325首詩，是前作的精彩延續。和權的詩，篇幅雖短卻內涵豐富，因為詩人擁有嫻熟駕馭文字的能力、運用自如的創作技巧，與感情世界的多姿多彩，讓他的詩創作能長期保持新穎多變，更帶領讀者們從中品味感情之真、心意之善、夢境之美。 本書特色 ★本書收錄共計三百餘首詩，篇幅雖短卻內涵豐富，是《陪時間跳舞》的精彩延續 ★作者和權獲得李怡樂（菲華著名詩評家）、張遠謀（《臉書世紀詩選》主編）、侯建州（國立花蓮高農教師）一致盛讚 ★和權屢次獲獎，二○一二年榮獲菲律賓詩聖描轆沓斯文學獎（菲國最高文學獎／終身成就獎）
【電子書】我只擔心雨會不會一直下到明天早上
滴滴答答，滴滴答答 你睡得好嗎？ 跳離黑色夢境，縱身躍入現實世界，五光十色、繽紛美麗，拿起愛人買的望遠鏡，讀童話故事、看演唱會，還有電影，裹在厚被子裡，遠遠觀賞這場雨，濛濛晨光緩緩照進，自己的惡夢，會不會變得更小？ 徐珮芬第三本詩集，收錄五十一首創作，分為三輯：病、時差、愛戀。 溫柔拾起刀子，插入胸中，淚流滿面的笑著，詩人以自然的語言、直白的短句，細數生活的傷，外在世界與心理感受形成巨大的時間差，清醒即是惡夢，適應不良，極度悲傷，脫離現實又非常現實，徘徊在愛與不愛之間，為陽光疲於奔命。 我不害怕事物失去它們最初的名字 我不害怕昨日與你無關的情感 紛紛敲打著我的門窗 徹夜未眠 我只擔心雨會不會一直下到明天早上 我只希望這座城市的陽光 可以比你的眼睛 更早起床 ──〈夜雨〉 本書特色 收錄藝術家詹賀的全書創作版畫和油彩七幅，以拉頁、插頁錯落呈現。
【電子書】白靈截句
所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 全書共分五輯，將主題相近者或喜好稍集中者輯於一起。其中布演圖多為藉新店社大學員長年戶外教學之便，到臺灣各處隨興自我展呈身姿之攝影，少數為詩友之即興插演。 附錄則是摘選詩壇友人於fb上對白靈詩作分析、點評及回應數篇，尤其是新加坡詩人卡夫及懷鷹兩位的長期關注、臺中長年宣導詩教的畢仙蓉老師的新詩引導式教學方式。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.特別收錄將「身體詩化」的布演圖──隱去與外界景致之界線，使身體有機會與自然相融而不再突兀。
【電子書】葉莎截句
所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 《葉莎截句》共收入三十四首四行內的小詩，並附上原詩的四行內截句詩二十二首，頁數較薄卻以質取勝。 臺灣詩人靈歌盛讚：成語出現在小詩中常常是敗筆，因為字數少，被成語佔據，很難寫出新意。但葉莎運用純熟，如魚擺尾水花，巧妙的在詩行間噴灑出小彩虹；讀者在賞詩之餘，多花心思進入，常有柳暗花明的驚艷。 大陸評論家甘遂說：如果要細究葉莎的截句特點，主要是一種意緒結構，意緒不單單是意象。它包含意像和情緒在內，是詩人在知覺中，由情緒、意念、潛意識的混合體構成，既有畫面又多呈現流動序列，由此延展了她的詩歌具有極其強盛的敘述能力和跳躍的玩味性。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.本書是詩人葉莎繼《伐夢》、《人間》、《時空留痕》之後的第四本詩集，同樣留下滿紙餘韻，令人拍案叫絕！
【電子書】蕭蕭截句
臺灣詩學25周年截句詩系 所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 《蕭蕭截句》卻不「裁舊」而以「新製」實踐截句創作，在半檢討、半觸探中前進，期望截句雖小，但形式可以開展，內容可以增添，意境可以拓啟。詩集共分兩輯：輯一〈句絕意不絕〉，是1947年出生的蕭蕭七十歲這一年的生命截斷面的考察、驗證與省思，寫作時間自2017年1月至7月，可以見證蕭蕭內在的生命創造能量、堅毅精神、續航力，當然也可以欣賞到蕭蕭易感易染的詩心靈，願意分享的暖心腸、溫厚心性。輯二〈句截情更捷〉則為新詩與書法的結合，讓書法家自由揮灑詩作，成就十五幅創意書法傑作。 本書特色 1.臺灣詩學25周年截句詩系，全系列15本。 2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 3.本詩集特別收錄雕塑家作品與十五位名家墨寶，呈現詩與雕塑和書法的嶄新結合。
【電子書】墮落的褲襠：鄭南川詩歌
地球的聯想 拿起雞蛋。一個地球 科學家說過，它是橢圓的 所有人都在享用它 早晨放在餐桌上，那麼陽光 孩提畫筆下小小的太陽 外婆說，出門帶上比什麼都頂用 把它高高舉起，不小心，落在地上 啪的一聲，一顆炸彈 你看到了地球的內臟了麼。還是 未來的地圖 母雞說，這毀了我的子孫後代 詩的風格具強烈的現實主義，反對虛無和空泛。作者關注人性本質和世界純粹的愛與恨，透過詩傳達對人性世界的質疑和思考，進而尋找人們精神世界的共同嚮往。 本書特色 作者的創作作屢獲海外華文文學獎，詩作風格更是獨樹一格。
【電子書】幽默笑話集
「《幽默笑話集》，突顯了他收斂高亢情緒的筆調，以詼諧的口吻去撫觸當代人的心靈創傷，轉換一個思考模式：我們別受命運的馬鞭驅策，但要正視我們坐在馬車之上。」──蘇家立 俗諺有云：｢一笑治百病，再笑解千愁。｣ 《所羅門王箴言》更直言：｢喜樂如良藥使人健康，憂愁如惡疾致人死亡。｣ 本書蒐羅了五十多則詼諧逗趣、寓意深遠、體察世情、直指人心的幽（ㄒㄧㄢˋ）默（ㄕˊ）輕（ㄅㄟ）鬆（ㄘㄨㄟ）小（ㄎㄜˋ）品（ㄏㄨㄚˋ），提供您在搭車移動、排隊等叫號、課堂煩悶、約會早到、自助洗衣、休假閒暇、蹲大號、會議冗長……排遣無聊、舒解壓力的絕佳選擇。 本書特色 ◆真實人生，有時往往比虛構的笑話還要荒誕可笑！ ◆五十多則詼諧逗趣、寓意深遠、體察世情、直指人心的幽（ㄒㄧㄢˋ）默（ㄕˊ）輕（ㄅㄟ）鬆（ㄘㄨㄟ）小品，讓你一次體現人生！
【電子書】死者，與她的島
★ 奪得圓桌詩獎、青年文學獎 本書是詩人首次結集成書的作品集，按創作時序排列，呈現一位多年默默耕耘的女生，這十多年來心理的變化軌跡。 作品不少以造境的方法，跳躍的場面，構築少女情懷投影的各種感情起伏。 在文字背後，我們儼然可以窺見，一位有情的詩人，唱吟著身邊歲月流過的喜怒哀樂。
