【電子書】高砂
談到高砂義勇隊，及台灣文學在這方面的空白，我竟如英靈附身，脫口而出：「我將為台灣高砂寫史詩！」一馬既出，所有必然、偶然澎湃而至！我決定餘生為此全力以赴矣！──吳錦發緣於家族背景和個人生命經驗的「必然」，奇妙幻遇「偶然」機緣，幽微一線，魂牽夢縈，吳錦發冥冥中註定是要寫下這部《高砂》史詩的。二戰中，日本軍國的擴張南進，終於在1941年底引爆太平洋戰爭，我們殖民地台灣也無可避免地捲進了戰局，無數台灣人成為日本軍伕及特別志願兵。為因應南方叢林作戰，從1942年到1943年間，日本政府更徵召台灣高砂部落青年精英組成「高砂義勇隊」，前後共有七個梯次近4000人的高砂義勇開赴南洋戰場，與美澳聯軍展開殊死戰。吳錦發這部《高砂》史詩，主要是以第五回的高砂義勇軍為主體，因為這支受過「專門游擊作戰訓練」的鬼影兵隊，其出身正是吳錦發所心電召應的屏東排灣、魯凱族場域。吳錦發聚焦以魯凱青年庫里、卡魯庫、希熙里為主角，一路舖陳他們從出征到最終幸得歸鄉的實況場景，每個篇章都有如動感的寫真畫面，留下一部激昂躍動又綿遠悠長的紀事史詩。最特別的是，吳錦發在字裡行間，似乎有意隱示高砂之為高砂的「高砂道」，傳遞「高砂道」的傳統氛圍和精神意旨。但何謂「高砂道」？有人確是要存疑甚至鄙夷的，那又何妨？反正吳錦發就是要告訴你：「高砂道」其實正是亙古永恆傲岸存在著的，不信嗎？讀一讀這部《高砂》史詩就知道了。【專文盛讚推薦】 李筱峰（國立台北教育大學台灣文化研究所榮譽教授） 台邦‧撒沙勒（國立成功大學考古學研究所教授） 胡長松（金鼎獎、吳三連文學獎得主）
【電子書】高砂
談到高砂義勇隊，及台灣文學在這方面的空白，我竟如英靈附身，脫口而出：「我將為台灣高砂寫史詩！」一馬既出，所有必然、偶然澎湃而至！我決定餘生為此全力以赴矣！──吳錦發緣於家族背景和個人生命經驗的「必然」，奇妙幻遇「偶然」機緣，幽微一線，魂牽夢縈，吳錦發冥冥中註定是要寫下這部《高砂》史詩的。二戰中，日本軍國的擴張南進，終於在1941年底引爆太平洋戰爭，我們殖民地台灣也無可避免地捲進了戰局，無數台灣人成為日本軍伕及特別志願兵。為因應南方叢林作戰，從1942年到1943年間，日本政府更徵召台灣高砂部落青年精英組成「高砂義勇隊」，前後共有七個梯次近4000人的高砂義勇開赴南洋戰場，與美澳聯軍展開殊死戰。吳錦發這部《高砂》史詩，主要是以第五回的高砂義勇軍為主體，因為這支受過「專門游擊作戰訓練」的鬼影兵隊，其出身正是吳錦發所心電召應的屏東排灣、魯凱族場域。吳錦發聚焦以魯凱青年庫里、卡魯庫、希熙里為主角，一路舖陳他們從出征到最終幸得歸鄉的實況場景，每個篇章都有如動感的寫真畫面，留下一部激昂躍動又綿遠悠長的紀事史詩。最特別的是，吳錦發在字裡行間，似乎有意隱示高砂之為高砂的「高砂道」，傳遞「高砂道」的傳統氛圍和精神意旨。但何謂「高砂道」？有人確是要存疑甚至鄙夷的，那又何妨？反正吳錦發就是要告訴你：「高砂道」其實正是亙古永恆傲岸存在著的，不信嗎？讀一讀這部《高砂》史詩就知道了。【專文盛讚推薦】 李筱峰（國立台北教育大學台灣文化研究所榮譽教授） 台邦‧撒沙勒（國立成功大學考古學研究所教授） 胡長松（金鼎獎、吳三連文學獎得主）
【電子書】與山近的，離海亦不遠
【蔡英文前總統 隆重推薦】 「請容許我的心是熾熱的。」 羅毓嘉放開來寫、為島嶼而作的詩， 以寫詩二十年的氣力。 ▍寫述愛，與一切受到政治衝擊灼傷的—— 我對愛一無所知 如同山對雨全無所求 仍被一個眼神擊中 // 你知道我是如此愛你而 愛情 是只有瘋子才會熱中的遊戲 // 距離羅毓嘉第一本詩集出版至今，整整二十年。二十年間，詩人從嬰兒宇宙涉過淺塘，不變的是詩中每字每句依然濃烈滾燙著。 2020至2022年間，他開著車在島上彎彎繞繞，駛進島嶼的政治與歷史，去到每一個嚮往而未能抵達的地方。他沿途描繪受傷的破碎的靈魂，他寫愛人的手指、猖狂的海，為一顆顆赤裸跳動的心添衣。 他說：「我寫著那些與政治相關的——控訴的，愛情受政治衝擊灼傷的，分心的。不可名狀的。而我們依然愛著。讀詩的人，都依然心中有熾熱的火焰。」是的，一切終歸是愛。即使愛情是瘋子才會熱中的遊戲，他用愛人的力道，瘋魔地愛著這座島。 《與山近的，離海亦不遠》是羅毓嘉的第六本詩集，收錄詩五十四首，其中四十六首以台灣地方景點命名，愛慾悵然交織，所到之處盡是映照靈魂的景致。 ★各界推薦 蔡英文前總統 ＿＿隆重推薦 朱宥勳｜作家 神小風｜作家 苗博雅｜台北市議員 陳芳明｜政治大學台文所講座教授 楊智傑｜詩人 鄭麗君｜行政院副院長 鴻鴻｜詩人 ＿＿一致好評 「這本詩集彷彿不是羅毓嘉所寫，而是少年與台灣──二十年來為羅毓嘉書寫熾烈的愛與逝去。是的，事物在詩裡逝去了，但從那刻起，一切也都被留下了。」──楊智傑 「羅毓嘉的詩充滿時代之怒與生活之愛，旺盛的抒情和才情，既痛快，又溫柔。他隨手揮灑即是燦爛的花雨，足以令讀者能量盈滿，遠離寂寞。」──鴻鴻
【電子書】與山近的，離海亦不遠
【蔡英文前總統 隆重推薦】 「請容許我的心是熾熱的。」 羅毓嘉放開來寫、為島嶼而作的詩， 以寫詩二十年的氣力。 ▍寫述愛，與一切受到政治衝擊灼傷的—— 我對愛一無所知 如同山對雨全無所求 仍被一個眼神擊中 // 你知道我是如此愛你而 愛情 是只有瘋子才會熱中的遊戲 // 距離羅毓嘉第一本詩集出版至今，整整二十年。二十年間，詩人從嬰兒宇宙涉過淺塘，不變的是詩中每字每句依然濃烈滾燙著。 2020至2022年間，他開著車在島上彎彎繞繞，駛進島嶼的政治與歷史，去到每一個嚮往而未能抵達的地方。他沿途描繪受傷的破碎的靈魂，他寫愛人的手指、猖狂的海，為一顆顆赤裸跳動的心添衣。 他說：「我寫著那些與政治相關的——控訴的，愛情受政治衝擊灼傷的，分心的。不可名狀的。而我們依然愛著。讀詩的人，都依然心中有熾熱的火焰。」是的，一切終歸是愛。即使愛情是瘋子才會熱中的遊戲，他用愛人的力道，瘋魔地愛著這座島。 《與山近的，離海亦不遠》是羅毓嘉的第六本詩集，收錄詩五十四首，其中四十六首以台灣地方景點命名，愛慾悵然交織，所到之處盡是映照靈魂的景致。 ★各界推薦 蔡英文前總統 ＿＿隆重推薦 朱宥勳｜作家 神小風｜作家 苗博雅｜台北市議員 陳芳明｜政治大學台文所講座教授 楊智傑｜詩人 鄭麗君｜行政院副院長 鴻鴻｜詩人 ＿＿一致好評 「這本詩集彷彿不是羅毓嘉所寫，而是少年與台灣──二十年來為羅毓嘉書寫熾烈的愛與逝去。是的，事物在詩裡逝去了，但從那刻起，一切也都被留下了。」──楊智傑 「羅毓嘉的詩充滿時代之怒與生活之愛，旺盛的抒情和才情，既痛快，又溫柔。他隨手揮灑即是燦爛的花雨，足以令讀者能量盈滿，遠離寂寞。」──鴻鴻
【電子書】臺灣原住民文學選集．詩歌
睽違20年，新編．臺灣原住民文學選集原住民族委員會 × 山海文化雜誌30週年 × 聯經出版 50 週年 ▉詩歌（一）書中59位原住民作家、132篇詩歌，迴響著與腳下土地、眼前山水、頭頂蒼穹的引吭對歌，婉轉悠揚的聲調、節奏和樂音，做工、談情、說日常，寫意生活、寫照文化。《臺灣原住民文學選集．詩歌》（一）收錄高一生、陸森寶、奧崴尼．卡勒盛、陳昱君、孫大川、金來姻、莫那能、卜袞．伊斯瑪哈單．伊斯立端、伊替．達歐索、溫奇、林志興、曾有欽、梁芬美、瓦歷斯．諾幹、蔡光輝、桂春．米雅、林佳瑩、格格兒．巴勒庫路、董恕明、林朱世儀、多馬斯．哈漾、幸光榮、謝來光、乜寇．索克魯曼等詩人作品。翻閱過一頁，遊歷過熱鬧豐美、是山是海的民族即景。▉詩歌（二）書中59位原住民作家、132篇詩歌，迴響著與腳下土地、眼前山水、頭頂蒼穹的引吭對歌，婉轉悠揚的聲調、節奏和樂音，做工、談情、說日常，寫意生活、寫照文化。《臺灣原住民文學選集．詩歌》（二）收錄陳宏志、撒韵．武荖、蔡雲珍、賴勝龍、伍聖馨、胡志偉、哈峟恩舞依浪、姜憲銘、筆述一．莫耐、沙力浪．達岌斯菲芝萊藍、馬翊航、邱聖賢、陳孟君、潘一帆、林睿麟、然木柔．巴高揚、林睿鵬、拉蓊．進成、游悅聲、杜芸璞、亞威．諾給赫、游以德、黃璽、卓家安、潘宗儒、巴干．瓦歷斯、莊嘉強、嚴毅昇、林纓、蔡宛育、邱立仁、章家祥、拉夫喇斯．璟榕、陳奕宏、羅王真等詩人作品。字裡行間吟詠著鮮活沸騰，是遠古、是近代的感官世界。▍本書特色✽原住民族委員會 × 山海文化雜誌30週年 × 聯經出版 50 週年巨獻！2000年後，最佳亦是最全面的原住民作家詩歌讀本，一套二冊。 ✽囊括59位原住民作家，收錄132篇作品，作者出生跨度從1908年到2003年將近一世紀，呈現時代變遷下的原住民文學軌跡。✽山海文化雜誌．原著授權．新編新選！優先編選近20年的新生代作家及重量級文壇前輩的詩歌作品，重新取得作品授權及收錄，是讀者一窺原住民作家展現文學力量，最全面的作品選集。
【電子書】不要輸給風雨：宮澤賢治詩集
宮崎駿、手塚治虫、藤子不二雄、夢枕貘、渡邊謙……都因他的文字而誕生出偉大的作品。宮澤賢治純詩集【修訂版】收錄83首《春天與修羅》經典詩作 不輸給雨不輸給風也不輸給雪和夏天的酷熱擁有強健的身體沒有慾望絕不發怒總是靜靜微笑著……——宮澤賢治〈不輸給雨〉宮澤賢治是日本最受歡迎的國民作家之一。短短37年人生，除了童話之外，賢治一共創作了八百多首詩，絕大多數都沒有公開發表，少量則集結成《春天與修羅》，以自費的方式發行出版。賢治生前作品乏人問津，卻在逝世後，成為日本家喻戶曉的國民作家，作品被收錄在課本中。又因其強大的精神感召力，成為日本人的心靈原鄉與文學象徵之一。日本311大震後，演員渡邊謙朗讀宮澤賢治的名作：〔不輸給雨〕，撫慰了千萬人心。宮澤賢治的作品帶著強烈的玄想色彩，大量運用自然的象徵物與情境，乍讀也許悲傷，卻又可以感受到生之強韌與力量，以及對人和土地的深層關懷。日本近代著名詩人高村光太郎就曾說過：胸懷宇宙者，無論身處多麼偏遠處，總是能超越地方性而存在。內心沒有宇宙者，無論身處多麼核心的文化之地，也只是一個地方性的存在。岩手縣花卷的詩人宮澤賢治就是罕見的胸懷宇宙的人。他所謂的伊哈托布，就是藉由他內心的宇宙所表達出來的 這世界全部。本詩集譯出大部分的《春天與修羅》，其他項目則斟酌採選較著名或是對於理解賢治有幫助的作品。希望與華文圈的讀者，共同分享這個有著深邃心靈的詩人內心的風景。【本書特色】1. 收錄宮澤賢治83首詩作的純詩集2. 內附「宮澤賢治關鍵語彙小辭典」，幫助讀者更深入了解作家內心世界與文字風格3. 2024年為宮澤賢治誕生128週年紀念4. 日本最受歡迎的國民作家之一。作品散見於日本全國各地小學、中學課本中，深受世界各國文學研究者的重視【導讀推薦】佐藤伸宏（日本東北大學文學研究科國文學教授）李敏勇（詩人）【名家推薦】林水福（日本文學文化研究者、翻譯家）陳明姿（台大日文系教授、前台大文學院副院長）惠敏法師（法鼓文理學院校長）蔡逸君（作家）黎煥雄（劇場導演、人力飛行劇團藝術總監）
【電子書】不要輸給風雨：宮澤賢治詩集
宮崎駿、手塚治虫、藤子不二雄、夢枕貘、渡邊謙……都因他的文字而誕生出偉大的作品。宮澤賢治純詩集【修訂版】收錄83首《春天與修羅》經典詩作 不輸給雨不輸給風也不輸給雪和夏天的酷熱擁有強健的身體沒有慾望絕不發怒總是靜靜微笑著……——宮澤賢治〈不輸給雨〉宮澤賢治是日本最受歡迎的國民作家之一。短短37年人生，除了童話之外，賢治一共創作了八百多首詩，絕大多數都沒有公開發表，少量則集結成《春天與修羅》，以自費的方式發行出版。賢治生前作品乏人問津，卻在逝世後，成為日本家喻戶曉的國民作家，作品被收錄在課本中。又因其強大的精神感召力，成為日本人的心靈原鄉與文學象徵之一。日本311大震後，演員渡邊謙朗讀宮澤賢治的名作：〔不輸給雨〕，撫慰了千萬人心。宮澤賢治的作品帶著強烈的玄想色彩，大量運用自然的象徵物與情境，乍讀也許悲傷，卻又可以感受到生之強韌與力量，以及對人和土地的深層關懷。日本近代著名詩人高村光太郎就曾說過：胸懷宇宙者，無論身處多麼偏遠處，總是能超越地方性而存在。內心沒有宇宙者，無論身處多麼核心的文化之地，也只是一個地方性的存在。岩手縣花卷的詩人宮澤賢治就是罕見的胸懷宇宙的人。他所謂的伊哈托布，就是藉由他內心的宇宙所表達出來的 這世界全部。本詩集譯出大部分的《春天與修羅》，其他項目則斟酌採選較著名或是對於理解賢治有幫助的作品。希望與華文圈的讀者，共同分享這個有著深邃心靈的詩人內心的風景。【本書特色】1. 收錄宮澤賢治83首詩作的純詩集2. 內附「宮澤賢治關鍵語彙小辭典」，幫助讀者更深入了解作家內心世界與文字風格3. 2024年為宮澤賢治誕生128週年紀念4. 日本最受歡迎的國民作家之一。作品散見於日本全國各地小學、中學課本中，深受世界各國文學研究者的重視【導讀推薦】佐藤伸宏（日本東北大學文學研究科國文學教授）李敏勇（詩人）【名家推薦】林水福（日本文學文化研究者、翻譯家）陳明姿（台大日文系教授、前台大文學院副院長）惠敏法師（法鼓文理學院校長）蔡逸君（作家）黎煥雄（劇場導演、人力飛行劇團藝術總監）
【電子書】您撥打給神的電話號碼是空號
繼2019年《夜行性動物》後，經歷六年探索、回望，徐珮芬推出第五本詩集。全書分四輯，收錄全新詩作四十七首。再讓我吃一顆馬拉斯奇諾櫻桃就好配最後一口生乳酪蛋糕再讓我看一眼濃霧裡的尖塔瀑布中的僧人浪花拍打上高樓窗裡人影擁吻再讓我清洗一張數萬人踩踏過的老地毯再給我幾秒鐘讓我把影片上傳再一次讓我和我手中捏緊的心給所有人觀看再讓我嫉妒一個全然陌生的人我甚至不需要知道姓名再一次，讓我誤入一個全然陌生的抗爭現場讓我選擇比較熱鬧的那一邊再讓我受一次傷一次就好讓我從此恐懼夢想與自由讓我在群眾的注視下雙手捂臉羞恥說出與愛有關的句子再讓我許最後一個願望：與我有關的人從此都能與我無關──〈再一下下就好〉
【電子書】虛實交晃
一冊「詩 × 影像」的互補創作步入後中年期，信手捻來的一些歷練與生活記錄和體悟。更多是跳脫於現實的想像與延伸；一部分以圖寫詩，那是每逢歲末年終，作者重組旅行中的一些美好紀實攝影作品，搭配短詩，設計印製年曆卡分贈周遭朋友和客戶積累的作品。至於影像，很高的比率是花了相當心思，經裁減、疊影、調色、鏡射、變形等等程序，借助電腦重現新的印象視覺；以攝影為元素構組新畫面，把影像當成另一種形式的創作，如同寫詩一樣的心情。虛實交晃是一種心境，原本真實的影像透過再創作，呈現另一面不盡真實的情境，近乎虛擬造境，這是作者長久以來傾心的創作，有別於文字之外的另一面風景。超越實境，人的想像才能延伸至更開闊無拘。況且，過於唯美的畫面容易讓人無感，如同現今重新受重視的手工創作一樣；快速量產的時代已經無法滿足人們的感官，越是風格獨特越顯珍貴。圖像的生成至少還需借助於相機、手機或電腦；詩的創作則全然是無中生有，覓字成詩，無論寫景寫人寫事寫情、雪月風花、宏觀細微、班門弄斧、懸疑曲折、騰空造境乃至哲學禪意的昇華字句，都是詩，都是無裡造有的技藝。至於情境氛圍、風格的形塑，除了寫詩者，讀詩人才是重中之重，否則詩寫給誰讀？【名家專文推薦】作家／林文義：「……一位秀異的平面設計家，竟然也是另類的文學者……？印象裡，早年我的文學啟蒙師：沈臨彬出身美術系，同般和翁翁在中時報系工作，文學竟然是他倆另類的絕美意境，有意思的是沈臨彬成長於澎湖，翁翁誕生在金門。兩位相差二十五歲的卓越設計家，此時拜讀，如此相符的遙遠鄉愁？試分讀沈氏：《方壺漁夫》、翁氏：《禁忌海峽》……鄉愁，散文和詩，等同傾訴。……翁翁之詩，可貴的就是誠實、虛心的不被誘惑？靜……淨。前者容易後者難，翁翁勤寫詩，印證詩集，信實呈現作者不渝的海角天涯。翁翁新詩集：《虛實交異》。是最真心、信實的鄉愁之愛……」報導文學作家／楊樹清：「……翁翁，是詩人丶散文家丶小說家，或者設計家？是寫書人，也是書的化妝師，親手設計過的封面出版品高達六千餘種。我看到、讀到的翁翁，從一首詩開端，一直是詩人。許多年以後，詩也化作了我讀翁翁的『入口意象』、『通關密語』。他總在文字裡穿插大量的影像；插畫或攝影，把影像也當成詩的一部份，詩集《緩慢與昨日：記憶的島，以及他方》，嘗試反向思考，以圖引詩，先有圖像創作才有詩的成型；《虛實交晃》也是，詩與影像之間的創作填補或者互補，一部份以圖寫詩，重組旅行中的一些攝影，重現新的視覺；以攝影為元素構組新畫面，『把影像當成另一種形式的創作，就像寫詩一樣的心情』，這也是翁翁另一種創作樂趣吧。 翁翁傾心於現代詩，對他而言，詩是極致而隆重的文字組合藝術，不受限於任何規範與限制，反而成為更具挑戰性的一種形而上的文字創作。在視覺設計與文字之間、在虛實交晃與想像的延伸之間。」《虛實交晃》詩集全書區分為「這時誰還談論鄉愁」、「來到不插電的邊界」、「虛虛實實沿途的風景」三個篇章，分別就緬懷記憶裡的金門家鄉、生活所見所思以及旅行途中觀想為分疇。少年離鄉背井的離島人宿命，背負著包含戰爭、冷戰、戒嚴等等桎梏，從年少的懷鄉激情，歷經歲月滄桑洗禮。一旦海島家鄉的面貌不得不隨著大時代的變化而盡失風味，即使島嶼一直都在，但是鄉愁已經隔了世代。純樸古典的海島，解嚴後已然失去最原始質樸的氣味。這時，誰還談論鄉愁？究竟鄉愁還存不存在，還有沒有人談論鄉愁，是多麼難解的習題。所以寫詩自懷，談論或懷想。一個記憶鮮明卻不得不黯然棄守的上個世紀的鄉愁。如同來到不自覺的甲子園，旅行則成為人生下半場的夢想，既是夢想也是一種理想。擺脫熟悉的生活環境，去感受體驗外面的世界，不同的風景、語言、食物、氣味，山川湖海、花月風情……在陌生的環境裡探詢陌生的真實與答辯。以詩以影像回首紀錄，編目集輯成冊，為這階段的自己，保留丁點走過的痕跡。
【電子書】虛實交晃
一冊「詩 × 影像」的互補創作步入後中年期，信手捻來的一些歷練與生活記錄和體悟。更多是跳脫於現實的想像與延伸；一部分以圖寫詩，那是每逢歲末年終，作者重組旅行中的一些美好紀實攝影作品，搭配短詩，設計印製年曆卡分贈周遭朋友和客戶積累的作品。至於影像，很高的比率是花了相當心思，經裁減、疊影、調色、鏡射、變形等等程序，借助電腦重現新的印象視覺；以攝影為元素構組新畫面，把影像當成另一種形式的創作，如同寫詩一樣的心情。虛實交晃是一種心境，原本真實的影像透過再創作，呈現另一面不盡真實的情境，近乎虛擬造境，這是作者長久以來傾心的創作，有別於文字之外的另一面風景。超越實境，人的想像才能延伸至更開闊無拘。況且，過於唯美的畫面容易讓人無感，如同現今重新受重視的手工創作一樣；快速量產的時代已經無法滿足人們的感官，越是風格獨特越顯珍貴。圖像的生成至少還需借助於相機、手機或電腦；詩的創作則全然是無中生有，覓字成詩，無論寫景寫人寫事寫情、雪月風花、宏觀細微、班門弄斧、懸疑曲折、騰空造境乃至哲學禪意的昇華字句，都是詩，都是無裡造有的技藝。至於情境氛圍、風格的形塑，除了寫詩者，讀詩人才是重中之重，否則詩寫給誰讀？【名家專文推薦】作家／林文義：「……一位秀異的平面設計家，竟然也是另類的文學者……？印象裡，早年我的文學啟蒙師：沈臨彬出身美術系，同般和翁翁在中時報系工作，文學竟然是他倆另類的絕美意境，有意思的是沈臨彬成長於澎湖，翁翁誕生在金門。兩位相差二十五歲的卓越設計家，此時拜讀，如此相符的遙遠鄉愁？試分讀沈氏：《方壺漁夫》、翁氏：《禁忌海峽》……鄉愁，散文和詩，等同傾訴。……翁翁之詩，可貴的就是誠實、虛心的不被誘惑？靜……淨。前者容易後者難，翁翁勤寫詩，印證詩集，信實呈現作者不渝的海角天涯。翁翁新詩集：《虛實交異》。是最真心、信實的鄉愁之愛……」報導文學作家／楊樹清：「……翁翁，是詩人丶散文家丶小說家，或者設計家？是寫書人，也是書的化妝師，親手設計過的封面出版品高達六千餘種。我看到、讀到的翁翁，從一首詩開端，一直是詩人。許多年以後，詩也化作了我讀翁翁的『入口意象』、『通關密語』。他總在文字裡穿插大量的影像；插畫或攝影，把影像也當成詩的一部份，詩集《緩慢與昨日：記憶的島，以及他方》，嘗試反向思考，以圖引詩，先有圖像創作才有詩的成型；《虛實交晃》也是，詩與影像之間的創作填補或者互補，一部份以圖寫詩，重組旅行中的一些攝影，重現新的視覺；以攝影為元素構組新畫面，『把影像當成另一種形式的創作，就像寫詩一樣的心情』，這也是翁翁另一種創作樂趣吧。 翁翁傾心於現代詩，對他而言，詩是極致而隆重的文字組合藝術，不受限於任何規範與限制，反而成為更具挑戰性的一種形而上的文字創作。在視覺設計與文字之間、在虛實交晃與想像的延伸之間。」《虛實交晃》詩集全書區分為「這時誰還談論鄉愁」、「來到不插電的邊界」、「虛虛實實沿途的風景」三個篇章，分別就緬懷記憶裡的金門家鄉、生活所見所思以及旅行途中觀想為分疇。少年離鄉背井的離島人宿命，背負著包含戰爭、冷戰、戒嚴等等桎梏，從年少的懷鄉激情，歷經歲月滄桑洗禮。一旦海島家鄉的面貌不得不隨著大時代的變化而盡失風味，即使島嶼一直都在，但是鄉愁已經隔了世代。純樸古典的海島，解嚴後已然失去最原始質樸的氣味。這時，誰還談論鄉愁？究竟鄉愁還存不存在，還有沒有人談論鄉愁，是多麼難解的習題。所以寫詩自懷，談論或懷想。一個記憶鮮明卻不得不黯然棄守的上個世紀的鄉愁。如同來到不自覺的甲子園，旅行則成為人生下半場的夢想，既是夢想也是一種理想。擺脫熟悉的生活環境，去感受體驗外面的世界，不同的風景、語言、食物、氣味，山川湖海、花月風情……在陌生的環境裡探詢陌生的真實與答辯。以詩以影像回首紀錄，編目集輯成冊，為這階段的自己，保留丁點走過的痕跡。
【電子書】食言犬
吃下言詞，鬼祟現身，食言犬彷若志怪小說中，因言而生的存在。食言犬緊隨身後，將詞語吞入腹中。我在說話，牠在進食，在進食中長出一具外人可辨的肉身，頂替我在語言叢生的書裡逡巡……第十屆楊牧詩獎大獎得主青年詩人扈嘉仁 首部詩集楊智傑 專序導讀李進文、李蘋芬、洪萬達、陳義芝、煮雪的人、楊佳嫻、崎雲、羅智成 一致推薦（按姓氏筆畫排序） 這是一部充滿電影感的詩集，帶著高反差的光影、蒙太奇意象跳接的表現主義氛圍，訴說著沒落的街區、童年的記憶、生活的不幸與掙扎，十分具有感染力。這也是一本相當勇敢、另類的作品，對於基本書寫儀式的字句斟酌與經營巧思顯得漫不經心，散文化明顯，像口語一樣隨興，展現出一個性格鮮明，自信甚至略帶挑釁的，強悍的敘事主體。這一切特點加上歷歷在目的現場感帶給我很大的閱讀樂趣。。 ──羅智成（第十屆楊牧文學獎評審評語）詩集裡流露野性，不受固定，彷彿他也不太顧慮旁人眼色，唱自己的歌，高低音轉換的節奏，只跟隨自我的聲腔與性格。形式跨幅大，既能放曠嘗試亦能細膩收束，流漾著一股生命力。而這生命力，往往從他的凝視和側寫溢出。凝視，乃因他關心自我之外的他者，眷注「現實性」，以真實為底蘊，透過想像力轉化為詩質語言。 ──李進文《食言犬》獲得第十屆楊牧詩獎，以得獎詩集為主軸，加上部分新增作品，共集結五十首精煉詩作。扈嘉仁嘗試透過敘事（更精確來說是詩語言的敘述動能），讓那些存在於生活周遭的人事，無關乎善惡、好壞，以充足的細節，讓他們行動與說話。作者想透過寫作，保留住彼此即逝性的當下。詩人把自身的聲音置於他們之中，以對話取代靜物的關照。詩人想出了食言犬這個詭奇的形象，不只是擬人化的異獸，而更是生動模擬了文學語言創作過程中與作者的互相消長，他在後記自稱「我被時間不停帶離說話的自己，而那是食言犬在他人眼前現形的時刻。我注定無法看清自己在言說中變成的『什麼』，這便是食言犬，一種在消失當中逐漸可辨的語言，我從牠身上感到不安，也為了讓牠長出，繼續動筆。」詩人的創作動力亦成為詩中意象，這般精準的互喻，令人印象深刻。詩人楊智傑在推薦序中指出扈嘉仁可說是這個世代詩歌聲音的平衡者、調和者，而多位評者也都看好他兼容擅長處理敘事詩、抒情詩甚至空想抽象的思慮詩的技藝和特色，這讓詩集的風貌多樣，時而放肆而傷感，時而冷靜如觀測儀。而詩中的音樂感和意象變化之豐富，如煙雲捲繞，如水波漩渦，既慘忍，又極端溫柔。智傑說得好：「或者，對詩歌的殘忍，就是對詩歌唯一的溫柔。」
【電子書】食言犬
吃下言詞，鬼祟現身，食言犬彷若志怪小說中，因言而生的存在。食言犬緊隨身後，將詞語吞入腹中。我在說話，牠在進食，在進食中長出一具外人可辨的肉身，頂替我在語言叢生的書裡逡巡……第十屆楊牧詩獎大獎得主青年詩人扈嘉仁 首部詩集楊智傑 專序導讀李進文、李蘋芬、洪萬達、陳義芝、煮雪的人、楊佳嫻、崎雲、羅智成 一致推薦（按姓氏筆畫排序） 這是一部充滿電影感的詩集，帶著高反差的光影、蒙太奇意象跳接的表現主義氛圍，訴說著沒落的街區、童年的記憶、生活的不幸與掙扎，十分具有感染力。這也是一本相當勇敢、另類的作品，對於基本書寫儀式的字句斟酌與經營巧思顯得漫不經心，散文化明顯，像口語一樣隨興，展現出一個性格鮮明，自信甚至略帶挑釁的，強悍的敘事主體。這一切特點加上歷歷在目的現場感帶給我很大的閱讀樂趣。。 ──羅智成（第十屆楊牧文學獎評審評語）詩集裡流露野性，不受固定，彷彿他也不太顧慮旁人眼色，唱自己的歌，高低音轉換的節奏，只跟隨自我的聲腔與性格。形式跨幅大，既能放曠嘗試亦能細膩收束，流漾著一股生命力。而這生命力，往往從他的凝視和側寫溢出。凝視，乃因他關心自我之外的他者，眷注「現實性」，以真實為底蘊，透過想像力轉化為詩質語言。 ──李進文《食言犬》獲得第十屆楊牧詩獎，以得獎詩集為主軸，加上部分新增作品，共集結五十首精煉詩作。扈嘉仁嘗試透過敘事（更精確來說是詩語言的敘述動能），讓那些存在於生活周遭的人事，無關乎善惡、好壞，以充足的細節，讓他們行動與說話。作者想透過寫作，保留住彼此即逝性的當下。詩人把自身的聲音置於他們之中，以對話取代靜物的關照。詩人想出了食言犬這個詭奇的形象，不只是擬人化的異獸，而更是生動模擬了文學語言創作過程中與作者的互相消長，他在後記自稱「我被時間不停帶離說話的自己，而那是食言犬在他人眼前現形的時刻。我注定無法看清自己在言說中變成的『什麼』，這便是食言犬，一種在消失當中逐漸可辨的語言，我從牠身上感到不安，也為了讓牠長出，繼續動筆。」詩人的創作動力亦成為詩中意象，這般精準的互喻，令人印象深刻。詩人楊智傑在推薦序中指出扈嘉仁可說是這個世代詩歌聲音的平衡者、調和者，而多位評者也都看好他兼容擅長處理敘事詩、抒情詩甚至空想抽象的思慮詩的技藝和特色，這讓詩集的風貌多樣，時而放肆而傷感，時而冷靜如觀測儀。而詩中的音樂感和意象變化之豐富，如煙雲捲繞，如水波漩渦，既慘忍，又極端溫柔。智傑說得好：「或者，對詩歌的殘忍，就是對詩歌唯一的溫柔。」
【電子書】心碎三行詩童話
有些愛總伴隨著傷，童年深信不疑的快樂結局破滅，才發現自己長大了。──首創三行詩翻轉經典童話──直面真實人生的迷失、背叛、苦痛、遺憾，走過幽暗，將獲得更堅強的力量！★ LINE WEBTOON點閱率破30萬、IG三行詩童話創作者小島首部詩文集★ 讓經典角色活出現代版本，顛覆你對童話故事的認知★ 讀者驚呼連連：「這才是真正的童話！」「好心酸，好喜歡！」小時候，童話故事為我們建造夢幻完美的國度，或許你也曾想過，要和某個人一直幸福快樂下去。然而隨著長大，才明白現實中沒有所謂「永遠幸福快樂的日子」，更多是違背的諾言、壓抑的渴望，還有錯放的真心……▍三行詩反轉純真童話，道破現實情感和糾結網路漫畫作家、IG創作者小島，自2021年起，在社群上連載「三行詩童話」系列，重新詮釋《小紅帽》《白雪公主》《小美人魚》等著名故事，以簡練的文字、腹黑的人物，加上充滿想像和轉折的情節，精準描繪出現代多元複雜的感情難題，擊中許多讀者求而不得的虐心經歷。在他的文字裡，你將發現自己與周遭人們的身影，可能身陷在不對等的關係、或以愛為名的束縛中，這個世界有如一座心碎森林，躲藏著許多受過傷的人。▍在被愛遺棄的世界裡，成為自己的救贖本書改編40則世界兒童文學、青少年文學、傳說故事，融入曖昧暈船、關係暴力、自我實踐、性別認同等現代議題，從不同視角，展現角色豐富的心路歷程，揭露他們的追求、失落和成長，不僅保有閱讀故事的樂趣，也能從寓意裡真正感到被理解：被愛扎傷後害怕勇者們知道我仍然清醒──〈清醒的人〉睡美人平凡小男孩只能摸摸鼻子分不清實話──〈說謊練習〉皮諾丘水中聽不見哭聲別戳破泡泡我依舊幸福──〈幸福的泡泡〉小美人魚點燃所有只為再見到太陽火光取代不了繁花忘記你是最後的願望──〈心願〉賣火柴的女孩扔掉玻璃鞋不用南瓜馬車也有奔跑的自由──〈扔掉的玻璃鞋〉仙杜瑞拉細細咀嚼三行詩童話，你將發現，不會永遠幸福，但也不會永遠心碎。你的傷痕是你的魔法，只要拿出勇氣持續走下去，就可以在黑暗中，走出屬於自己的路。
【電子書】春光閘袂離
因為有楊逵，台灣的土地上，才有鐵鍬寫下的詩。因為有楊逵，1993年，台灣才有了第一張「台灣文學」的音樂作品──《楊逵：鵝媽媽出嫁》，標誌著「新台語歌運動」的到來。時隔三十年，2023年「三十鵝麗：鵝媽媽出嫁30週年復刻音樂會」以音樂重新點燃意識的火炬，不但回顧楊逵的文學與行動，連結當代台灣，更要延續楊逵未竟的話文，實現他的嘗試與追求。本書精選楊逵數封「綠島家書」，以及詩、散文、小說等各時期的代表作譯為台文。透過楊逵的母語、日本時代的台灣話，「言文一致」地重現其作品中的語境和思想，以及為農工大眾發聲的文學關懷。全書附台語有聲朗讀QRcode，並以教育部漢字、羅馬字進行華、日文之台譯。重新聽見楊逵文學的聲音，與台灣土地的共鳴。【本書特色】1. 精選楊逵「綠島家書」與各時期代表作，首度自原文（日文、華文）直譯為台文。2. 附全書各篇台語有聲朗讀QRcode，有聲內容長達三小時。精緻的聲音後製，吳晟、陳明仁、向陽、路寒袖、朱約信、楊翠、鄭順聰等人獻聲朗讀，跨世代精彩陣容，還原楊逵創作語境。3. 「三十鵝麗：鵝媽媽出嫁30週年」延伸計畫，紀念楊逵與新台語歌的時代軌跡。【文化部「國家語言整體發展方案」贊助】【有聲試聽】〈春光閘袂離〉，原作：楊逵，唸讀：王信允https://youtu.be/Rv5hcqyuOXQ
【電子書】春光閘袂離：楊逵經典台文有聲讀本
因為有楊逵，台灣的土地上，才有鐵鍬寫下的詩。因為有楊逵，1993年，台灣才有了第一張「台灣文學」的音樂作品──《楊逵：鵝媽媽出嫁》，標誌著「新台語歌運動」的到來。時隔三十年，2023年「三十鵝麗：鵝媽媽出嫁30週年復刻音樂會」以音樂重新點燃意識的火炬，不但回顧楊逵的文學與行動，連結當代台灣，更要延續楊逵未竟的話文，實現他的嘗試與追求。本書精選楊逵數封「綠島家書」，以及詩、散文、小說等各時期的代表作譯為台文。透過楊逵的母語、日本時代的台灣話，「言文一致」地重現其作品中的語境和思想，以及為農工大眾發聲的文學關懷。全書附台語有聲朗讀QRcode，並以教育部漢字、羅馬字進行華、日文之台譯。重新聽見楊逵文學的聲音，與台灣土地的共鳴。【本書特色】1. 精選楊逵「綠島家書」與各時期代表作，首度自原文（日文、華文）直譯為台文。2. 附全書各篇台語有聲朗讀QRcode，有聲內容長達三小時。精緻的聲音後製，吳晟、陳明仁、向陽、路寒袖、朱約信、楊翠、鄭順聰等人獻聲朗讀，跨世代精彩陣容，還原楊逵創作語境。3. 「三十鵝麗：鵝媽媽出嫁30週年」延伸計畫，紀念楊逵與新台語歌的時代軌跡。【文化部「國家語言整體發展方案」贊助】【有聲試聽】〈春光閘袂離〉，原作：楊逵，唸讀：王信允https://youtu.be/Rv5hcqyuOXQ
【電子書】南山詩文集
◎各地詩人集體創作，祈請保留府城南山墓園◎四百年來首次，專題回顧台灣人的集體墓葬◎新詩、格律、散文，每一首都是情感的驚蟄公共墓園，是「真理和善良的基石」。存在於個人經歷及親密關係裡面。也彰顯了家族的傳承、人物的迭代、歷久不衰的心靈話語。作者們透過詩詞，化身為保存墓園當前的公共聲音。
【電子書】金烏（時光復刻版）
「素來有所謂寫作療癒之說。我認為因人而異。傷害並不是全部都可以變成詩，寫成詩的，也不表示都過去了，都昇華了。詩是我最珍貴，不值得愛的不值得寫成詩。可是一旦寫了，永不後悔。可能對愛後悔，但是不可以對詩後悔。」★陳義芝（詩人）、楊牧（詩人）、鯨向海（詩人）——專文推薦（依姓氏筆畫排序）陳義芝：「美聲抒情女高音（⋯）在美學價值易混淆的現代詩壇，楊佳嫻筆底的美聲抒情，瀟灑中透著堅貞風采，表情豐富（⋯）語言、構思在雅潔中常織染著十分現代新鮮的光澤。」楊牧：「如此決絕的手勢，或者連手勢都沒有，沉靜地聆聽水聲，在落葉中坐化。」鯨向海：「敢愛敢恨的性格，造就了她『愛與哀愁同等獨裁』的詩帝國。」⚫︎《金烏》是楊佳嫻第四本詩集，全書共七十首詩作，以第一本詩集《屏息的文明》為底本，削減十首舊作，添入十七首新作，新舊混同，重新編排。她以「金烏」統整全本詩作的概念並寫道：「金烏，太陽的精魂。神話裡描述是三足烏鴉，共十隻，由母親羲和御車載之，輪流值日。後來只剩下一隻了，其他全被后羿射落⋯⋯最末那隻金烏，是否因為死亡事件而震悚？牠是否仍懷著難遣的悲懷，日復一日，炙烤著我們薄脆的心？孤獨的，最後的金烏。日復一日燦爛，夏日的逼燒，冬日的微暖。離開神話時代那麼久了，百年千年，都還不足抵牠一生一世，是否所有的時間長度在牠看來，都不過指顧之間？牠的內心或許還照顧著最初的傷痕，最熱最亮的日子裡，我就想那是傷痕裡泉湧而出的金色。」
【電子書】詩情海陸. Poetry Feeling In Sea And Land. 2024
由南韓、日本、法國、薩爾瓦多、義大利、厄瓜多、墨西哥、馬來西亞的12位國際詩人和30位台灣詩人之詩作編成《詩情海陸》詩集。
【電子書】熱帶氣旋升起
詩人眺望海洋的目光，如熱帶氣旋，升起。謝昭華將馬祖島的景致化作如歌詩句，造就一篇篇沾染海洋氣息的詩作，水分子輕舞曼波，無處不在。即使詩人目光向海，但幾乎不正面寫海，而是借景抒懷，注入了歲月的感傷、童年的記憶，穿梭在島嶼簡陋的病房看盡生老病死……
【電子書】熱帶氣旋升起
詩人眺望海洋的目光，如熱帶氣旋，升起。謝昭華將馬祖島的景致化作如歌詩句，造就一篇篇沾染海洋氣息的詩作，水分子輕舞曼波，無處不在。即使詩人目光向海，但幾乎不正面寫海，而是借景抒懷，注入了歲月的感傷、童年的記憶，穿梭在島嶼簡陋的病房看盡生老病死……
【電子書】歇斯底里日記
在米蘭歐森的世界裡：怪誕是正常的，醜陋是美麗的，厭世是健康的。太多不得不吐出來的東西，用文字化作陰森的白骨與鮮紅的血液，淒厲而濃烈。首次混合攝影、插畫、小說、散文、詩多種體裁集結成書，全面呈現歇斯底里的世界。害怕你看見我歇斯底里的模樣 從你的完美世界墜落 多了一點瘋狂，不再美麗 擔心你不再愛我了 因為我為渺小的事情尖叫 哭了，十分鐘後 又開始微笑 【作者的話】 距離《我是很骯髒的那種怪物》出版，已經是兩年前的事情了。這段時間，我曾收到一位讀者傳來的問題，他問我，在這樣的時代成為非主流創作者，有什麼樣的困難？ 我一直曉得，文字不容易，能夠擁有願意閱讀自己的人，也很困難。雖然在這個新的時代，不管是主流或是非主流，都比任何時期更容易擁有展現自我的方式，但我曉得自己正在創作的題材與內容，甚至是以詩這樣的形式和所有人對話（即使它早已在社群媒體被普及閱讀，卻仍屬於極小眾），都是難以被大多數人接受的。我描寫情慾，大聲說著被社會視為低俗的幻想，在發表每一首詩和作品之前，也始終因為害怕和焦慮，總是處在未知與迷失的狀態裡，擔心自己較為少數的聲音與視角而遭到攻擊，抑或是在社群媒體上，不小心觸及規範而有被消失的可能。 為什麼我非這樣的形式不可？為什麼性與瘋狂才更能讓我感受真實？我不曉得，也沒有答案，我也想試著成為簡單的人。 很多時候，我其實不想與任何人對話，我寫的文字、創作出的所有作品，從不是預設好給任何一個人的，但同時，卻又曉得自己己經擁有觀眾與讀者，曉得做出來的一切，都有人正在看著，那種到底要與人對話，還是繼續埋首在自己世界裡的矛盾感，一直是更需要調適與適應的。 這一本書、詩與散文集、文字與影像創作集，怎麼稱呼它都無所謂，我只是從這些早已被定義的形式裡摸索，儘可能讓自己感受到快樂，而收錄在這本書裡所有形式的創作，就是我找出愉快和減緩焦慮的方式。 在所有情緒裡，快樂一直是我感受到最短暫的，所以我總是設法將它放大：不停止。持續尋找。用任何方式做。停下來就感到死亡。 聽起來，我好像無止盡的沈浸在痛苦裡，但其實我只是常擁有疑問。疑問時，就去找解答，雖然答案不一定能透過這些形式找到，不過最重要的，一直都是找尋的過程，是它讓我感到快樂。重新審視對自己造成影響的人與事物，再次去感受那些自己渴望靠近的、排斥的、美麗和醜陋的，看看是誰造就了這樣思考的我。也或許，一直都只是自己。 我的恐懼、焦慮、憤怒和慾望都從何而來，又為何至此？總是有許多疑問。好煩，卻又好快樂；好快樂，卻又好煩。要是都不想了，也會開始感到焦慮，擔心自己成為了無法找尋的人，矛盾永遠在那裡。 《歇斯底里日記》完成的過程，我確實感受到了快樂。不確定這一切能帶給我什麼，但我曉得自己始終渴望誠實，渴望從開始說真話去感受到一點真實和愉快。現在的我，比起剛開始創作時已經自在許多，快樂都跟著延長了，但焦慮和害怕也是，幸好自已創造出的世界還能夠容下它們。也終於能大膽選擇喜歡的顏色了，不管別人怎麼說，就在這裡繼續當任性的孩子，成為任性的粉紅，只扮演自己：染新的髮色、買漂亮的衣服、畫煙燻妝、拍裸露的身體、找美麗的娃娃將它們毀滅。
【電子書】歇斯底里日記
在米蘭歐森的世界裡：怪誕是正常的，醜陋是美麗的，厭世是健康的。太多不得不吐出來的東西，用文字化作陰森的白骨與鮮紅的血液，淒厲而濃烈。首次混合攝影、插畫、小說、散文、詩多種體裁集結成書，全面呈現歇斯底里的世界。害怕你看見我歇斯底里的模樣 從你的完美世界墜落 多了一點瘋狂，不再美麗 擔心你不再愛我了 因為我為渺小的事情尖叫 哭了，十分鐘後 又開始微笑 【作者的話】 距離《我是很骯髒的那種怪物》出版，已經是兩年前的事情了。這段時間，我曾收到一位讀者傳來的問題，他問我，在這樣的時代成為非主流創作者，有什麼樣的困難？ 我一直曉得，文字不容易，能夠擁有願意閱讀自己的人，也很困難。雖然在這個新的時代，不管是主流或是非主流，都比任何時期更容易擁有展現自我的方式，但我曉得自己正在創作的題材與內容，甚至是以詩這樣的形式和所有人對話（即使它早已在社群媒體被普及閱讀，卻仍屬於極小眾），都是難以被大多數人接受的。我描寫情慾，大聲說著被社會視為低俗的幻想，在發表每一首詩和作品之前，也始終因為害怕和焦慮，總是處在未知與迷失的狀態裡，擔心自己較為少數的聲音與視角而遭到攻擊，抑或是在社群媒體上，不小心觸及規範而有被消失的可能。 為什麼我非這樣的形式不可？為什麼性與瘋狂才更能讓我感受真實？我不曉得，也沒有答案，我也想試著成為簡單的人。 很多時候，我其實不想與任何人對話，我寫的文字、創作出的所有作品，從不是預設好給任何一個人的，但同時，卻又曉得自己己經擁有觀眾與讀者，曉得做出來的一切，都有人正在看著，那種到底要與人對話，還是繼續埋首在自己世界裡的矛盾感，一直是更需要調適與適應的。 這一本書、詩與散文集、文字與影像創作集，怎麼稱呼它都無所謂，我只是從這些早已被定義的形式裡摸索，儘可能讓自己感受到快樂，而收錄在這本書裡所有形式的創作，就是我找出愉快和減緩焦慮的方式。 在所有情緒裡，快樂一直是我感受到最短暫的，所以我總是設法將它放大：不停止。持續尋找。用任何方式做。停下來就感到死亡。 聽起來，我好像無止盡的沈浸在痛苦裡，但其實我只是常擁有疑問。疑問時，就去找解答，雖然答案不一定能透過這些形式找到，不過最重要的，一直都是找尋的過程，是它讓我感到快樂。重新審視對自己造成影響的人與事物，再次去感受那些自己渴望靠近的、排斥的、美麗和醜陋的，看看是誰造就了這樣思考的我。也或許，一直都只是自己。 我的恐懼、焦慮、憤怒和慾望都從何而來，又為何至此？總是有許多疑問。好煩，卻又好快樂；好快樂，卻又好煩。要是都不想了，也會開始感到焦慮，擔心自己成為了無法找尋的人，矛盾永遠在那裡。 《歇斯底里日記》完成的過程，我確實感受到了快樂。不確定這一切能帶給我什麼，但我曉得自己始終渴望誠實，渴望從開始說真話去感受到一點真實和愉快。現在的我，比起剛開始創作時已經自在許多，快樂都跟著延長了，但焦慮和害怕也是，幸好自已創造出的世界還能夠容下它們。也終於能大膽選擇喜歡的顏色了，不管別人怎麼說，就在這裡繼續當任性的孩子，成為任性的粉紅，只扮演自己：染新的髮色、買漂亮的衣服、畫煙燻妝、拍裸露的身體、找美麗的娃娃將它們毀滅。
【電子書】你佇風中行來
★ 曾美滿透過台語詩創作，為在228或白色恐怖犧牲喪命的人們發聲。★ 本書獲國藝會創作、出版獎助胡長松 專文推薦方耀乾（國立台中教育大學台灣語文學系前特聘教授兼系主任）何信翰（國立台中教育大學台文系教授）陳建成（台江台語文學季刊總編輯）呂東熹（公視台語台台長）鄭順聰、王羅蜜多、洪明道（作家）李長青、黃明峯（詩人）張嘉祥（小說家、裝咖人樂團主唱）陳珊妮（金曲音樂創作人） 聯合推薦是誰？佇風中行來…「Nylo你敢有聽見∕有人咧叫你…」是鄭南榕的身影？「時間定定將歷史拗彎∕成做一面破碎刺鑿又缺角的鏡∕阿爸目睭底彼面鏡/鑲佇烏色的228…」敢是228受難的畫家陳澄波？「拍毋見/彼逝名字∕銃子射落∕掩入土沙∕沃血∕等發穎…」抑是埋屍六張犁荒野的黃溫恭醫師？噤聲年代，被遺忘的名字，詩人立志以詩為史，渴望文字成就悲憫的救贖。曾美滿的台語詩，筆觸溫柔、情感豐富、慣用敘事風格描繪時代悲劇人物或苦難事件，充分展現台語文字的力量與深處的複議。創作以政治受難者視角出發或社會弱勢、世界不公義的事件或故事為書寫對象，如鄭南榕、陳澄波等。作品常能激盪族群間的共時情感，又嫻熟掌握台語詩歌音韻節奏的美學技巧。更令人欣喜的，這是一本率真與勇氣書寫而成的台語詩集。本詩集收入曾榮獲台灣文學獎創作金典獎台語詩獎、台中文學獎台語詩首獎、桃城文學獎台語新詩第一名，台文戰線台語詩首獎，雲林文化藝術獎文學類新詩首獎，閩客文學獎台語詩獎、打狗鳳邑文學獎台語詩獎、台南文學獎台語詩等各大文學詩獎肯定的作品。&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&詩集分成「卷一：故事」27首；「卷二：這个城市」21首；「卷三：送行」13首合計61首詩。創作內容涵蓋白色恐怖受難者人物、重大政治事件主題，亦收錄地誌、地景、族群、天災、送別、思念等不同類型台語詩作品。
【電子書】你佇風中行來
★ 曾美滿透過台語詩創作，為在228或白色恐怖犧牲喪命的人們發聲。★ 本書獲國藝會創作、出版獎助胡長松 &專文推薦方耀乾（國立台中教育大學台灣語文學系前特聘教授兼系主任）何信翰（國立台中教育大學台文系教授）陳建成（台江台語文學季刊總編輯）呂東熹（公視台語台台長）鄭順聰、王羅蜜多、洪明道（作家）李長青、黃明峯（詩人）張嘉祥（小說家、裝咖人樂團主唱）陳珊妮（金曲音樂創作人） & &聯合推薦是誰？佇風中行來…「Nylon你敢有聽見∕有人咧叫你…」是鄭南榕的身影？「時間定定將歷史拗彎∕成做一面破碎刺鑿又缺角的鏡∕阿爸目睭底彼面鏡/鑲佇烏色的228…」敢是228受難的畫家陳澄波？「拍毋見/彼逝名字∕銃子射落∕掩入土沙∕沃血∕等發穎…」抑是埋屍六張犁荒野的黃溫恭醫師？噤聲年代，被遺忘的名字，詩人立志以詩為史，渴望文字成就悲憫的救贖。曾美滿的台語詩，筆觸溫柔、情感豐富、慣用敘事風格描繪時代悲劇人物或苦難事件，充分展現台語文字的力量與深處的複議。創作以政治受難者視角出發或社會弱勢、世界不公義的事件或故事為書寫對象，如鄭南榕、陳澄波等。作品常能激盪族群間的共時情感，又嫻熟掌握台語詩歌音韻節奏的美學技巧。更令人欣喜的，這是一本率真與勇氣書寫而成的台語詩集。本詩集收入曾榮獲台灣文學獎創作金典獎台語詩獎、台中文學獎台語詩首獎、桃城文學獎台語新詩第一名，台文戰線台語詩首獎，雲林文化藝術獎文學類新詩首獎，閩客文學獎台語詩獎、打狗鳳邑文學獎台語詩獎、台南文學獎台語詩等各大文學詩獎肯定的作品。 & & & & & & & & & & & & & & &&詩集分成「卷一：故事」27首；「卷二：這个城市」21首；「卷三：送行」13首合計61首詩。創作內容涵蓋白色恐怖受難者人物、重大政治事件主題，亦收錄地誌、地景、族群、天災、送別、思念等不同類型台語詩作品。
【電子書】遺民手記
一個人，茫茫地走闖，為了躲逃背後的槍響，躲逃遍地的煙硝與屍骸……天地蒼莽，死生追趕，只為可供立足的一席之地，不再被問從何來，也不再往哪裡去。何寄澎、陳育虹 專文導讀唐捐｜洪淑苓｜簡媜｜唐諾——一致推薦世潮的動盪，將黎民百姓凡常的想望與寄託，全都一夕傾倒。而一切的顛沛、奔逃，也由此而生。七十餘年後，在煙硝苦難看似遠遁，遺留的倖存者也逐漸被遺忘之際，詩人銳意以長詩追索，捕捉先人的艱辛履跡；以字字血淚的詩篇，迤邐成一幅流徙喪亂的時代圖景。詩集分為「遺民手記」、「遺民後書」、「離亂備忘錄」、「散繹13」等四卷。「遺民手記」係長篇敘事組詩，以第二人稱視野開展出個人磨難與時代傷痕的錯綜互文；「遺民後書」淡筆描摹了亂世遊子在海角天涯終歸於隱的堅忍；「離亂備忘錄」則追溯了先人飄零前的滄桑。一首首連綴的詩篇刻劃出一代民國人的命運寫真。
【電子書】我想亂七你的芭蕉【限制級】
【限制級】未滿18歲之讀者請勿閱覽 【隨書附贈PVC十八公分大香蕉量尺】 最辛辣的文字是最浪漫的靈魂 最色情的求歡是最純愛的告白 & 我是惡魔的使徒 傳遞愛與和平 讓人們一個個溺於愛河 讓屍體遍布 讓禿鷹盤旋 讓彼岸花開滿人間 & 我就要 世人陪我腐爛發臭 要你們墜入我所織的情網 清醒的看著自己淪為一灘愛的血水 & 長年旅居海外的台灣女生以亂七芭蕉為筆名，在IG上發表短文，廣受年輕男女歡迎，內容大膽辛辣，直白的文字常常寓有質樸的真理，以愛為引，以性為藥，治癒一切身心離散的苦痛。
【電子書】我想亂七你的芭蕉
【限制級】未滿18歲之讀者請勿閱覽 【隨書附贈PVC十八公分大香蕉量尺】 最辛辣的文字是最浪漫的靈魂 最色情的求歡是最純愛的告白 & 我是惡魔的使徒 傳遞愛與和平 讓人們一個個溺於愛河 讓屍體遍布 讓禿鷹盤旋 讓彼岸花開滿人間 & 我就要 世人陪我腐爛發臭 要你們墜入我所織的情網 清醒的看著自己淪為一灘愛的血水 & 長年旅居海外的台灣女生以亂七芭蕉為筆名，在IG上發表短文，廣受年輕男女歡迎，內容大膽辛辣，直白的文字常常寓有質樸的真理，以愛為引，以性為藥，治癒一切身心離散的苦痛。
【電子書】新月集【梁實秋翻譯獎得主新譯本，中英雙語 X 譯註賞析】
插上一對有魔力的翅膀，飛入美靜天真的新月之國在文學世界裡，沒有一本作品比《新月集》把兒童描寫如此美麗、真切。印度詩人泰戈爾認為，愛創造了世界，世界的本質就是愛；而母愛與孩童的天真無邪，則是人類最真誠質樸的情感。《新月集》裡的40首詩，有一半是透過孩童的口吻，描寫他們的生活和心理狀態，展現孩童世界的繽紛生趣與豐富想像。另一半作品則改用全知者觀點描寫兒童與世界的關係、美好的童年時光，以及透過父母的眼光，展現天倫之愛。泰戈爾二十三歲時成婚，而隨著孩子一一誕生，天真爛漫的孩童世界，讓他從中獲得許多感悟，《新月集》的一些作品就是這時期寫下的。然而，在他三十五歲前後，他的妻子死去，他的愛女、愛兒也都相繼夭亡。這個可怕的陰憂籠罩在他身上，讓他做出了世界上最柔和甜美的情歌，他的靈魂變得更有力、更尖銳。後來，他文風一轉，去做頌神之歌，不再書寫情詩。翻譯名家鄭振鐸把《新月集》與《安徒生童話集》相提並論。他說：「我喜歡《新月集》，如我之喜歡安徒生的童話。……《新月集》也具有這種不可測的魔力，它把我們從懷疑貪望的成人的世界，帶到秀嫩天真的兒童的新月之國裡去。」諾貝爾文學獎得主、「印度詩聖」泰戈爾為大人而寫的希望之歌《廣告檔案》「全球插畫師200佳」插畫家吳怡欣插圖本書特色1.全新譯本傳達泰戈爾詩藝：自一九二O年代的名家鄭振鐸翻譯《新月集》後，市面上多以鄭的版本流傳。獲梁實秋翻譯文學獎的資深譯者余淑慧，繼《漂鳥集》之後，再次考究與追摹泰戈爾散文詩的真髓，在形式上保留原詩句子複沓的特色，在長長短短的詩行之間，形成歌詠的感覺。2.添加譯註深入詩句背後的意涵：在文本之外，特別用註釋解析詩作的格律、中譯的遣詞用句，也說明涉及印度文化或文學典故的專有名詞，以及具有特殊意義的植物。3.《新月集》的文學傳承：當《新月集》從印度流傳到中文世界，也影響了中國現代詩派。譯序也考察《新月集》在中文世界的翻譯淵源與詩學影響。4.搭配精緻黑白插圖：特別邀請獲「全球插畫師200佳」的插畫家吳怡欣，為作品繪製插圖。
【電子書】漂鳥集【中英對照，賞析譯註版】
靜靜坐好，我的心，別揚起塵埃。讓世界自己找到路，走到你身旁。SIT still my heart, do not raise your dust.Let the world find its way to you.印度人說，每一天讀一句泰戈爾，忘卻世間一切苦痛；諾貝爾文學獎評審說，無論在印度文學或世界文學裡，泰戈爾的詩都是最讓人難以忘懷與溫柔的作品，展現了深沉和熱情的人性渴望。《漂鳥集》是首位獲得諾貝爾文學獎的亞洲人泰戈爾最廣為傳頌的作品，也是全世界公認詩歌藝術的最佳入門作品。1920年代泰戈爾親自訪華掀起風潮，新詩界的徐志摩、冰心等人深受影響，形成「小詩運動」，並延伸到台灣詩人楊華、王白淵的作品裡。泰戈爾作品的譯本在中文世界也一直流傳不歇。《漂鳥集》這部短詩集包括326首作品，泰戈爾以日月星辰、蟲魚鳥獸、花草樹木、風火山川入詩，也談論人間關係（男女、母子、權力者與無權力者等等），乃至人與神。他的字句通俗易懂，時而讓人莞爾會心，也教人憂傷沉思，流露出獨有的宇宙觀與人生哲學。《漂鳥集》兼具哲理與抒情面向，不僅是詩歌愛好者的入門作品，也是陪伴青青子衿成長、探問人生意義的溫暖讀本。名家評論無論在印度文學或世界文學裡，泰戈爾的詩都是最讓人難以忘懷與溫柔的作品，展現了深沉和熱情的人性渴望。他在不停歇的創作之中，碰觸了各種主題，包括神祇與凡夫、永恆與剎那彼此的交互影響，以及無止盡處於變化之中的宇宙，搭配著不變的和諧因而具有的弔詭。由於他深沉敏感的、清新的、美麗的詩篇，透過高超的技巧，他用自己的英文把他詩意的思想，化為西方文學之中的一員。－－諾貝爾文學獎評審意見（在泰戈爾自己用英文翻譯的詩作裡，）有著細膩節奏，無法傳譯的色彩盛宴，……以及孟加拉原文獨具的韻律－－W.B. 葉慈在他之中有著大自然的平和－－龐德（泰戈爾的詩集）像山坡草地上的一叢叢野花，在早晨的太陽下，紛紛的伸出頭來。隨你喜愛什麼吧，那顏色和香味是多種多樣的。－－鄭振鐸感情充沛、語調明快、用辭華美。格調也更天真、更歡暢，更富神祕色彩。－－冰心版本特色1.正確、還原詩作特色：歷來譯本眾多且分岐，本書以嚴謹角度翻譯，期許忠於泰戈爾創作風貌，不僅在翻譯上力求語意正確，也透過中文呈現詩的格律節奏。2.另加譯註賞析：譯者解析英文原文中的複沓、排比、遞進、擬人等各種手法，說明詩句意象與其背後的文化意涵，真正認識泰戈爾的詩藝技巧，也是絕佳的英詩入門。3.愛的哲學之雋永篇章：泰戈爾將對人與自然所投注溫暖而寬廣無邊的愛化為詩作，兼具哲理與抒情面向，打動古往今來不同年齡的讀者。
【電子書】第一事物
第九屆楊牧詩獎得獎作品《野狗與青空》後對詩歌樣貌的再思索放棄隱喻，直抵經驗更深層，也更普遍的真實世界可供你我直接指認&是那世界最小的投石車把你送來白腳狗、藍月光金蟾蜍、綠櫻花&送來你全部經驗全部武裝&墨西哥詩人帕斯曾說：「我們的世紀是可怕的──但我們的生活則大同小異。私人生活不具歷史性——歷史不斷變化，但人們繼續生活、工作、戀愛、死亡、生病、交友、感到光明或感到悲傷，這些都與歷史無關。或只有少許關係。」&《第一事物》所要呈現的主題就如帕斯所說的「繼續生活」。&繼續生活的換句話說，就是繼續讓詩圍繞我們：不必然是起伏的心境，不必然有歷險的遭遇，不必然在日曆上有記號的一天，不必然要心跳加快的人出現。詩，時時刻刻都存在。&在技巧上，刪去了大量的文字雕琢，省去了多餘的譬喻營造，請求讀者從對詩的制約想像中逃離，讓石頭回到石頭，大魷王就是大魷王。沒有改變的是，維持著輕盈的質地，富有音律感的酣暢，準確地描寫，像是離地五公分的超逸，卻又與生活緊緊相連。&本書特色&& & ◢50開文庫本好翻好帶◣什麼是詩？永遠存在寫作者和閱讀者之間。比起名詞的詩，更常被使用的是形容詞的詩。除了無法認同時的貶義，通常形容詞的詩用作讚美、稱許，以及美化的企圖。到底，是譬喻與雕琢構成了詩？還是譬喻與雕琢比較容易獲得認同？曾被楊佳嫻稱為「意象的暴發戶」的楊智傑，寫出了一本直抵經驗的《第一事物》。&得獎記錄&第九屆楊牧詩獎（同屆得獎人有黃浩嘉、潘家欣）&
【電子書】詩情話義：簡漢生詩文集
簡漢生自小學習古文，中學時代唯一補習項目就是補古文，但不是為了成績，而是家學重視國文，認為精通國文，能作為職場重要技能，以及有助人格培養。 & 簡漢生自台大地理系畢業後，赴美留學，取得博士學位後，因為冒險精神與年輕氣盛，毅然選擇接受巴西聖保羅大學的教職，而開啟了不一樣的人生。此後二十年，從一個名不見經傳的海外學人，成為國民黨中的明星，擔任過許多要職。56歲時，離開了公職、黨職、媒體人的身份後，簡漢生有更多時間以詩詞古文來發抒情感與評論時事。本文集結橫跨50年的詩文創作，以「人、事、地、悟、文」為軸線，饒富深意的古詩為題，敘述人生精彩的篇章。 & 名人推薦 & 漢生兄用寫詩、填詞、述文的方式，記下了他過去付出的情、拚搏的義，點滴都在這本《詩情話義》中，值得大家好好細讀字字句句間的情義。——吳伯雄/前中國國民黨主席 & 漢生兄之文筆風采與書中精彩內容，足令楚瑜回味再三，心中有感，同聲相應。這實在是一本雅俗共賞的好書。——宋楚瑜/親民黨黨主席 & 本書除詩詞外，對現今國際現勢亦頗多著墨，特別是對中、日、美近代的國情有很深刻的分析與感悟，是很值得細讀、參閱的巨著。——黃大洲/前台北市長 &
【電子書】詩情話義：簡漢生詩文集
簡漢生自小學習古文，中學時代唯一補習項目就是補古文，但不是為了成績，而是家學重視國文，認為精通國文，能作為職場重要技能，以及有助人格培養。 & 簡漢生自台大地理系畢業後，赴美留學，取得博士學位後，因為冒險精神與年輕氣盛，毅然選擇接受巴西聖保羅大學的教職，而開啟了不一樣的人生。此後二十年，從一個名不見經傳的海外學人，成為國民黨中的明星，擔任過許多要職。56歲時，離開了公職、黨職、媒體人的身份後，簡漢生有更多時間以詩詞古文來發抒情感與評論時事。本文集結橫跨50年的詩文創作，以「人、事、地、悟、文」為軸線，饒富深意的古詩為題，敘述人生精彩的篇章。 & 名人推薦 & 漢生兄用寫詩、填詞、述文的方式，記下了他過去付出的情、拚搏的義，點滴都在這本《詩情話義》中，值得大家好好細讀字字句句間的情義。——吳伯雄/前中國國民黨主席 & 漢生兄之文筆風采與書中精彩內容，足令楚瑜回味再三，心中有感，同聲相應。這實在是一本雅俗共賞的好書。——宋楚瑜/親民黨黨主席 & 本書除詩詞外，對現今國際現勢亦頗多著墨，特別是對中、日、美近代的國情有很深刻的分析與感悟，是很值得細讀、參閱的巨著。——黃大洲/前台北市長 &
【電子書】蓮的聯想（增訂新版）
「《蓮的聯想》在六十年代初期出現，是我漫漫詩途的一大轉折，也是有意擺脫西化潮流，尤其是現代主義的起步。」「《蓮的聯想》最高的願望，是超越時空，超越神，物，我的界線。它是愛情的歷史化，神話化，玄學化，蓮化。」余光中絕版詩集經典重出交融古典與現代、東方與西方，以及人、神、物三位一體，美之至，情之至，悟之至《蓮的聯想》為余光中的早年之作，但是在他一生的詩藝之中，卻不能視為「少作」，因為此詩集是他詩藝的一大轉進。余光中告別現代主義之後，在新古典主義的驛站，調整了自己的知性與感性，重新觀照了自己與傳統、現代、現實、藝術的關係，準備踏上更廣闊的征途。詩人余光中目睹早年文學界盛行極端的西化，於一九六一年起筆鋒一轉，突然轉進他的新古典主義時期，為時兩年，孕育了一本與他個人陽剛風格完全不同的詩集《蓮的聯想》，在寫實傳統與極端西化的夾縫中抽出一芽荷塘新綠。本書集結他一九六一～一九六三年的三十首詩作，其中〈蓮的聯想〉及〈等你，在雨中〉兩首為其代表作，也與此時心境及個人愛情觀遙相呼應。在主題上，作者巧用蓮的意象，由物蛻變為人，由人羽化為神，經營出即物、即人、即神的三合一疊象，將植物的、古典的、宗教的世界貫通成多元的意境。這意境吸引了、感動了多少敏感的心靈，包括楊弦、殷正洋、吳宏一、熊秉明、劉岠渭、陳幸蕙、黃維樑……在情色文學的當代洪流之中，這是一片唯心而純情的蓮華淨土。本集初版於一九六四年，由文星書店付梓，先後曾由大林與時報等接手，二○○七年九歌改版上市，收錄作者自譯中英對照四首、余光中九歌新版序、《蓮的聯想》相關評論索引，見證詩人詩藝的轉捩點。沒有《蓮的聯想》，余光中就擺脫不開《天狼星》與《五陵少年》的魔咒，更到不了《白玉苦瓜》的福土。整冊詩集有著空靈出塵的境界。超越時空，超越神、物、我的界限。在風格上，它的感情甚且是浪漫的，但是卻約束在古典的清遠和均衡之中。美得足以震憾人心，典雅得更教人徘徊低吟，敲擊在心底泛出了迴響。本書特色★&& &詩人余光中經典之作《蓮的聯想》，絕版多年後九歌重新包裝，大師之作，不容錯過！★&& &特別收錄作者自譯中英對照四首、余光中二○○七年九歌最新版序、《蓮的聯想》相關評論索引。★&& &中文世界最令人懷念典藏的詩集，值得細心珍藏。&
【電子書】這世界，總有人惦記著你【夏日綻放版書衣】
每個人都是活著的新手 如果生命的難題全年無休 我會陪著你，慢慢勇敢、輕輕堅強…… & ★ 期間限定書店詩生活，獻給愛書人的紀念作品 ★ 詩人陸穎魚首本詩語錄創作集 & ◎ 一間書店，與讀者療癒著彼此 詩生活是全台唯一以現代詩為主題的獨立書店， 也是一家只會經營10年的限時書店。 詩生活藉由詩的分享、傳遞，柔軟每個讀者的生活與生命。 & 對於店長陸穎魚來說，書店是一個特別的存在， 起初她辦書店只是想找件事做，沒想到竟結交許多朋友。 許多人來書店，盼望從詩文中找到共鳴， 但其實，讀者也為書店帶來支持的力量。 書店與讀者，互相療癒了彼此，完整了彼此的存在。 & ◎ 即使日子黯淡無光，你也不是孤單一人 在新冠肺炎疫情期間，來書店的人數驟減， 陸穎魚也經歷了一段迷惘期，她察覺，當低潮來臨時， 我們不免會認為自己落後了別人，或只有自己是孤單的。 她將這種心情轉化為對讀者的惦記， 無論你正經歷哪種情緒的雨天，或是什麼人生課題， 都可以想像陸穎魚正陪著你雨中散步， 一起捉摸那些隱隱若現的光，等待雨停。 & ◎ 7種人生滋味，陪你度過生活煩憂 本書陸穎魚揭露鮮少向人訴說的心裡話， 用不同的角度，重新觀看生命、生活的各個面向， 包含個人價值、愛的意義、未來方向、人與社會的關係等。 & #心中充滿困惑與孤獨時，她說： 有些煩惱不要丟掉， 它是光源，帶你抵達答案。 & #害怕面對失敗與脆弱時，她說： 撞傷了正常生活也撞傷了 希望和夢，你覺得失敗 但愛本來就不應該談論成功 #追求理想與成長時，她說： 理念要堅強，人心要柔軟。 即使行走路線遇到障礙， 終究能夠回到內心與自身的圓融。 & 溫柔推薦 & 林婉瑜│詩人 夏宇童│全方位藝人 徐珮芬│詩人 追奇│作家 陳夏民│comma books總編輯 黃家正（KJ）│香港鋼琴家 劉定騫│作家 & 「穎魚是心中有愛又活得很堅毅的人，希望每個讀者都可以在這本書得到你們需要的力量。」──追奇（作家） & 「書裡的文字，就像陣陣舒服的微風或是不讓人感到炙熱的暖陽，讓你願意把自己攤出來，給文字曬一曬，讓你不要忘記，還有我在惦記著自己。有時絕望，甚至孤獨，都不要害怕，如果感到不知所措時，那就讀讀這本書吧！」──夏宇童（全方位藝人） & 「如果在很年輕的時候讀到這本書，應該會讓我對未來感到心安一些，因為這本書很溫柔，也很具體，有著想要幫你打預防針，然後送你出門勇敢面對世界的那種陪伴。」──陳夏民（comma books總編輯） & 陸穎魚以自身的眼光，引用多位知名詩人的經典名句，提煉出人生的七大面向。 除了收錄詩生活書店曾在社群發表的句子， 集結成「詩語錄」，更為每則語錄撰寫一篇全新的短文。 & 也許你的困難無法馬上獲得解決， 但至少，你能獲得繼續往下走的勇氣， 生活並不容易，但我們一起練習。 &
【電子書】福爾摩莎詩選．2023淡水：Anthology of Formosa Poetry - Tamsui 2023
詩歌，將大家的心連在一起 ——2023淡水福爾摩莎國際詩歌節動人心弦 許慧明 HSU Hui-ming & 「2023淡水福爾摩莎國際詩歌節 」結束已三個月，但是，又似乎還未結束，我的腦海中不時掠過詩歌節一幕又一幕動人的情景。 & COVID-19疫情封鎖世界三年，浩劫餘生，疫後故人來，我一直記得老朋友相見的那一刻，薩爾瓦多詩人 Oscar、義大利詩人 Angelo、摩洛哥詩人 Dalila 他們都把喜悅寫在臉上，大家平安！而最讓我動容的是，當詩人到忠寮，正忙得團團轉的老理事長李鎮榮見到 Dalila，兩人幾乎是跳躍式的擁抱！那動作像在傳達他們的心聲：「歡迎回家！」「回家真好！」 & 淡水是詩美之鄉，淡水人用最真誠的心歡迎來自薩爾瓦多、義大利、摩洛哥、美國、祕魯、墨西哥、日本、肯亞的11位國際詩人和24位台灣詩人到淡水來參加「2023淡水福爾摩莎國際詩歌節 」。感謝總策劃林盛彬老師的精心擘劃和邀請，將大家的心連在一起。「2023淡水福爾摩莎國際詩歌節 」是台灣的詩歌節，也是世界的詩歌節。 & 我永遠難以忘懷在淡江大學文錙音樂廳的開幕音樂會，杜守正老師先邀請李魁賢老師上台吟誦他的詩作＜茨後一欉茄苳＞，然後杜老師彈起吉他，他和水源的孩子為大家正式演唱他為李老師＜茨後一欉茄苳＞所譜的歌曲。李老師的＜茨後一欉茄苳＞原本就富深意，杜老師將詩譜寫成歌，和水源的孩子一起演唱出來更是韻味無窮。杜老師在詩歌節閉幕晚宴上，再一次上台演唱＜茨後一欉茄苳 & ＞，台下的詩人夥伴跟著旋律扮演烏鴉大聲唱出一段又一段的「 嘎嘎叫！」「 嘎嘎叫！」「 嘎嘎叫！」那一刻，我相信老茄苳已活在大家心肝內，成為永遠的老茄苳。 & 詩歌在我心中迴盪，詩歌在淡水城市縈繞。於是，當你每天進出淡水捷運站，你會遇見詩，在中庭，在穿堂，在牆柱上向你招手。詩人帶來他們的詩作，由盛彬老師編成《 詩情海陸 》詩集，相互交流；詩也登上大學殿堂，淡江大學圖書館特闢專區舉辦詩作展和詩會；詩也走入社區營造，忠寮詩路吸引國際詩人的目光和參與；詩和畫可以對話，淡水文化園區 - 殼牌倉庫的詩畫聯展，策展人特別邀請詩人為畫家的畫作寫詩；詩和歌更可以融合，將捷金鬱金香酒店的夕照望高樓音樂會，杜老師的吉他竟可以和肯亞音樂家 Ombiro 的非洲鼓和聲合奏，更不用說是義大利 Angelo 為大家帶來最高潮的安可曲＜台灣 台灣＞，讓全場歡聲雷動。 & 「2023淡水福爾摩莎國際詩歌節 」似乎已經結束，但國內外詩人聯袂前往淡水國小、鄧公國小、水源國小、忠山國小、淡江中學，和各校師生進行詩文教育與交流，她的後續影響，才正要開始。 &
【電子書】森森
楊牧詩獎得主＿＿張詩勤睽違六年黑色異作。這氣候，這季節這些恨終於有確切名稱被侵入前強行入侵，哀悼曾經無知的自己。楊牧詩獎得主＿＿張詩勤睽違六年黑色異作。吃掉我吧／讓我從此無法直視／沒有眼珠能與陽光交合／再也不用因狂喜／而感到飢餓▍「堅強一點／直到足以傷害他人」繼《出鬼》、《除魅的家屋》之後，張詩勤集結自2017至2023年間共99首詩作，編纂成此一森森然大全。拆除曾經鬧鬼的家屋，為了不被入侵而肢解自身，詩人終於突變成百毒不侵的幽靈、異星與禍心，化異志為詩句──這裡是萬物毀滅的現場、恨意的出口，舉目所及盡是荒涼與飢渴。★作家推薦李蘋芬＿＿專文作序唐捐孫梓評孫得欽陳育虹曹馭博鴻鴻＿＿一致推薦「張詩勤是我輩寫作者中格外殊異的品類。其詩恐怖，詩中的人非人，物皆變態。整部詩集就是一座蒐集人類慾望的聚合體。」──李蘋芬（詩人，政大中文系博士候選人）「為何從「森森」兩個字開始就令人想笑？實在喜歡書中荒唐的句法，把萬箭穿心的感覺，寫成了寰宇搜奇。異物黏在薄薄的肌膚底下，外星生物戴上人皮面具，地獄梗火烤派對，大型人生失事現場，是我是我，主角都是我自己。」──孫得欽（詩人）
【電子書】森森
楊牧詩獎得主＿＿張詩勤睽違六年黑色異作。 這氣候，這季節 這些恨終於有確切名稱 被侵入前強行入侵，哀悼曾經無知的自己。 楊牧詩獎得主＿＿張詩勤睽違六年黑色異作。 吃掉我吧／讓我從此無法直視／沒有眼珠能與陽光交合／ 再也不用因狂喜／而感到飢餓 ▍「堅強一點／直到足以傷害他人」 繼《出鬼》、《除魅的家屋》之後，張詩勤集結自2017至2023年間共99首詩作，編纂成此一森森然大全。拆除曾經鬧鬼的家屋，為了不被入侵而肢解自身，詩人終於突變成百毒不侵的幽靈、異星與禍心，化異志為詩句── 這裡是萬物毀滅的現場、恨意的出口，舉目所及盡是荒涼與飢渴。 ★作家推薦 李蘋芬 ＿＿專文作序 唐捐 孫梓評 孫得欽 陳育虹 曹馭博 鴻鴻 ＿＿一致推薦 「張詩勤是我輩寫作者中格外殊異的品類。其詩恐怖，詩中的人非人，物皆變態。整部詩集就是一座蒐集人類慾望的聚合體。」──李蘋芬（詩人，政大中文系博士候選人） 「為何從「森森」兩個字開始就令人想笑？實在喜歡書中荒唐的句法，把萬箭穿心的感覺，寫成了寰宇搜奇。異物黏在薄薄的肌膚底下，外星生物戴上人皮面具，地獄梗火烤派對，大型人生失事現場，是我是我，主角都是我自己。」──孫得欽（詩人）
【電子書】疑問集：諾貝爾桂冠詩人聶魯達最後傑作‧冥誕120週年紀念版
為什麼我們花了那麼多時間長大，卻只是為了分離？如果我的靈魂早已棄我而去，為什麼我的骨骸仍緊追不放？對世界至高的愛，是將直達靈魂的疑問，一一譜寫成詩……諾貝爾文學獎得主、20世紀拉美最重要詩人 生前獻給世界的最後一部詩集 冥誕120週年紀念版&&【1+1隨書贈‧紙書限定】1本經典給自己 1本迷你讀本送人如果《疑問集》是聶魯達的微型宇宙& 這部讀本就是這個宇宙的一朵迷你星雲隨書贈送精選疑問6首詩，一部摺疊後僅10×14公分大小，可供隨身攜帶收藏，也可贈送親友，將讀詩的喜悅分享出去。&&如俳句輕巧 意境至深若禪語──316則窮極一切的問題 74首給世界的情書《小宇宙》作者、精采詮釋《萬葉集》等世界經典詩作翻譯名家對國民詩人聶魯達逝後傑作的絕美呈現&只要你曾經愛過、思考過，曾經呼吸過一口這座宇宙裡的空氣，你一定就懂得這316則疑問所為何來。&聶魯達過世時，《疑問集》是他未完成的八部珍貴手稿之一。本書收錄316則窮盡造物之謎的小小「天問」，分為74首，詩人既深且廣的觸角伸至生命、時間、真理、情緒、自然世界等範疇，用童稚之心與哲學家之眼，爬梳萬事萬物的本質。這些疑問有如自問自答的禪宗公案，詩人不曾明確提出解答，卻在某些問題裡埋下沉默的答案種子。自十歲起提筆寫詩，聶魯達一生創作一直是「既個人又公眾」、「既抒情又史詩」。詩人晚年從喧囂憤怒的群眾世界轉向內在寧靜的省視，本書可視為這位「國民詩人」臨終前對生命的巡禮，引領讀者進入迷宮般的生命版圖，歡喜地迷途，謙卑地尋找出口。&▍經典讚嘆&在這本詩集裡，聶魯達不是政治詩人、自然詩人或愛情詩人，而是單純地回歸到「人」的角色，擁抱生命的矛盾本質，既而以「藝術家」的靈視，巧妙地避開了矯揉淺顯或意識形態的陷阱，織就此一質地獨特的文字網罟。──陳黎‧張芬齡&聶魯達筆下的疑問在字面意義成形前，就先觸動了讀者的視覺想像。──《出版者週刊》
【電子書】花開 那一年
散文與詩的交會，縱使花開必有花謝，也要用一支筆的力量彩繪人生 & 【本書簡介】 ◎以文字做為心中喜怒的出口，滌洗內心無言無力的情緒耙梳。 ◎真正所謂的美麗，總是淡淡如流水般，呈現出的是瞬間下的剎那光彩。 ◎以景、以物、以當下樸拙的心情而質言之，將美麗的光景串化成鮮明的記憶。 & 落筆中之曲在月光下舞影， 樹梢紅葉寫著秋雨下的句句心聲。 似蒲公英 一顆種子，落入土中便有機會 長成一棵高大樹木，予人遮蔭乘涼。 一顆種子，落入土裡它就有機會 花開滿樹，果實累累。 & 人與事物同花開是一樣的，總會在最璀璨迷人時， 在心中的某一處憶起最想念的人，最想念的事， 這或許是因為過去是難以回首及掌握的，特別會在某個特別的時節， 或者某個特別景象時的驀然回首，在倥傯後的不經意間， 倏忽感到那幾許的落寞與說不上來的思念， 就如同你無法抓住那一片雲，那一陣風， 更是無法將歲月的光影燙平。 但這些許的元素卻是最能夠將文字化作詩文， 將其思念轉換成筆下的創造力與想像力， 藉由一支筆下來表達內心及思想上的情感。 &
【電子書】花開 那一年
散文與詩的交會，縱使花開必有花謝，也要用一支筆的力量彩繪人生 & 【本書簡介】 ◎以文字做為心中喜怒的出口，滌洗內心無言無力的情緒耙梳。 ◎真正所謂的美麗，總是淡淡如流水般，呈現出的是瞬間下的剎那光彩。 ◎以景、以物、以當下樸拙的心情而質言之，將美麗的光景串化成鮮明的記憶。 & 落筆中之曲在月光下舞影， 樹梢紅葉寫著秋雨下的句句心聲。 似蒲公英 一顆種子，落入土中便有機會 長成一棵高大樹木，予人遮蔭乘涼。 一顆種子，落入土裡它就有機會 花開滿樹，果實累累。 & 人與事物同花開是一樣的，總會在最璀璨迷人時， 在心中的某一處憶起最想念的人，最想念的事， 這或許是因為過去是難以回首及掌握的，特別會在某個特別的時節， 或者某個特別景象時的驀然回首，在倥傯後的不經意間， 倏忽感到那幾許的落寞與說不上來的思念， 就如同你無法抓住那一片雲，那一陣風， 更是無法將歲月的光影燙平。 但這些許的元素卻是最能夠將文字化作詩文， 將其思念轉換成筆下的創造力與想像力， 藉由一支筆下來表達內心及思想上的情感。 &
【電子書】疑問集
為什麼我們花了那麼多時間長大，卻只是為了分離？如果我的靈魂早已棄我而去，為什麼我的骨骸仍緊追不放？對世界至高的愛，是將直達靈魂的疑問，一一譜寫成詩……諾貝爾文學獎得主、20世紀拉美最重要詩人 生前獻給世界的最後一部詩集 冥誕120週年紀念版&&【1+1隨書贈‧紙書限定】1本經典給自己 1本迷你讀本送人如果《疑問集》是聶魯達的微型宇宙& 這部讀本就是這個宇宙的一朵迷你星雲隨書贈送精選疑問6首詩，一部摺疊後僅10×14公分大小，可供隨身攜帶收藏，也可贈送親友，將讀詩的喜悅分享出去。&&如俳句輕巧 意境至深若禪語──316則窮極一切的問題 74首給世界的情書《小宇宙》作者、精采詮釋《萬葉集》等世界經典詩作翻譯名家對國民詩人聶魯達逝後傑作的絕美呈現&只要你曾經愛過、思考過，曾經呼吸過一口這座宇宙裡的空氣，你一定就懂得這316則疑問所為何來。&聶魯達過世時，《疑問集》是他未完成的八部珍貴手稿之一。本書收錄316則窮盡造物之謎的小小「天問」，分為74首，詩人既深且廣的觸角伸至生命、時間、真理、情緒、自然世界等範疇，用童稚之心與哲學家之眼，爬梳萬事萬物的本質。這些疑問有如自問自答的禪宗公案，詩人不曾明確提出解答，卻在某些問題裡埋下沉默的答案種子。自十歲起提筆寫詩，聶魯達一生創作一直是「既個人又公眾」、「既抒情又史詩」。詩人晚年從喧囂憤怒的群眾世界轉向內在寧靜的省視，本書可視為這位「國民詩人」臨終前對生命的巡禮，引領讀者進入迷宮般的生命版圖，歡喜地迷途，謙卑地尋找出口。&▍經典讚嘆&在這本詩集裡，聶魯達不是政治詩人、自然詩人或愛情詩人，而是單純地回歸到「人」的角色，擁抱生命的矛盾本質，既而以「藝術家」的靈視，巧妙地避開了矯揉淺顯或意識形態的陷阱，織就此一質地獨特的文字網罟。──陳黎‧張芬齡&聶魯達筆下的疑問在字面意義成形前，就先觸動了讀者的視覺想像。──《出版者週刊》
【電子書】0.018秒
臺灣詩人隱匿第六本詩集《0.018秒》最新增訂版。 0.018秒》多為詩人隱匿於疫情期間所創作，增訂版最新修正初版多首詩句。 新增再版後記詩一首〈曾不能以一瞬〉。 全新封面，全新設計。 封面圖像為詩人指定插畫 根據《摩訶僧祇律》，一日一夜有30個「須臾」，1.2萬個「彈指」，24萬個「瞬間」，480萬個「剎那」，由此推知「一剎那」是0.018秒……每一首詩的生發就在那0.018秒之間，只是詩人困在有限的肉身和文字的迷障中，註定必須為了那一剎那，而服一輩子的勞役。 在那些偷來的時光之中，我成為現在的帝皇與詩的臣僕，而當這些詩作逐漸累積，我便開始為它們打造一個合適的容器：以極為笨拙的手法，耗費漫長的時間，反覆思索與修改，將這些詩作排列組合，調整版面與行距，甚至為〈這裡〉添加了另一首影子般的詩〈那裡〉，最後再加上插圖與封面，終至，成為一本詩集。 我想像著，我在刑期之間完成的這些書，即是我的墓碑，這該是多麼美。而我在意或說著迷的，從來不是歷史定位，而是寫詩的時刻，我在宇宙間的定位。 &
【電子書】幸運的罪
貓奴隱匿最新詩集 「活著，就是一種幸運的罪」 我們只擁有不完整的一半，終其一生追尋空缺的另一半 因為我們未曾完整；才能擁有許多可能 「生命的起源，並非生命誕生，而是這裡」 & 「幸運的罪」是隱匿的第七冊詩集，全書分為七輯，七輯的名稱恰如她歷來的七本詩集順序：「自由肉體」、「怎麼可能」、「冤獄」、「足夠的理由」、「永無止盡的現在」、「0.018秒」、「幸運的罪」。 幸運的罪，是來自於基督教義的概念，後經神祕主義者西蒙・韋伊的詮釋，人終其一生必須去尋找失落的另一半。無法完整的自我，對詩人來說，反而是無限的機會，能與定型的自己形成互補、補完缺陷的特質，成為自己也從未設想過的人。找尋另一半的過程，同時也是詩的契機。在不斷地尋覓過程中，在詩人所信仰的文學和天體運行之間，接納更多的可能。 「在我的枕上／有一首未完成的詩」，走到中年，詩人漸漸感到自體成為一個介面，映照四方，轉為筆下的詩。儘管「有些詩是再也無法下筆……」，但「更好的詩終將被寫下」。在《幸運的罪》裡，一如既往地為貓寫詩；一如既往地道在屎溺；〈離開河〉到〈想念河〉；增加了幾分抒情，有別以往。 &
【電子書】蟻王要的也不是這種蟻后
☉ IG創作者「美國牛津大學詩詞社」首部詩集 ☉ 苦中作樂，葷腥不忌， 真理與胡鬧，只在一句之隔。 我們永遠不滿足 剛有一百馬上想一千 以前要的不是這種以後 蟻王要的也不是這種蟻后 不怕一萬只怕萬一 萬一我這輩子就這樣了 ──〈這輩子〉 ＼用韻腳點燃幽默，為生活升起篝火／ 收錄百餘首異色詩作，把整天下雨的苦悶台北， 轉換成歡快輕盈的篇章。 〈跟流行〉 怎樣才是生活 SNOWPEAK的 帳篷旁邊生火 老婆我跟你說 沒什麼好擔憂 好淡呦 她也說我們的生活 〈巷口那攤〉 身處在每個時代裡 都會感覺身不由己 我今晚點的鹽酥雞 讓我感覺油膩不已 〈床〉 在哪𥚃跌倒 就從那裡起來 在哪𥚃睡著 就從那裡起來 【創作理念】 不知不覺，此時此地，漸漸變成分化加速的社會。 信仰、政治立場、價值觀，不再好好聽，也不再好好說話。 美國牛津大學詩詞社，歡迎廣大社會群眾的加入， 反沉浸式悲觀主義，不為賦新辭強說愁。 押韻只是剛好，如果你讀到鼻酸，可能要注意身處環境。 無論你是誰、來自哪裡，只要你覺得自己有讀懂，化敵為友。 打開書，開啟──多巴胺的神祕華爾滋。
【電子書】蟻王要的也不是這種蟻后
☉ IG創作者「美國牛津大學詩詞社」首部詩集 ☉ 苦中作樂，葷腥不忌， 真理與胡鬧，只在一句之隔。 我們永遠不滿足 剛有一百馬上想一千 以前要的不是這種以後 蟻王要的也不是這種蟻后 不怕一萬只怕萬一 萬一我這輩子就這樣了 ──〈這輩子〉 ＼用韻腳點燃幽默，為生活升起篝火／ 收錄百餘首異色詩作，把整天下雨的苦悶台北， 轉換成歡快輕盈的篇章。 〈跟流行〉 怎樣才是生活 SNOWPEAK的 帳篷旁邊生火 老婆我跟你說 沒什麼好擔憂 好淡呦 她也說我們的生活 〈巷口那攤〉 身處在每個時代裡 都會感覺身不由己 我今晚點的鹽酥雞 讓我感覺油膩不已 〈床〉 在哪𥚃跌倒 就從那裡起來 在哪𥚃睡著 就從那裡起來 【創作理念】 不知不覺，此時此地，漸漸變成分化加速的社會。 信仰、政治立場、價值觀，不再好好聽，也不再好好說話。 美國牛津大學詩詞社，歡迎廣大社會群眾的加入， 反沉浸式悲觀主義，不為賦新辭強說愁。 押韻只是剛好，如果你讀到鼻酸，可能要注意身處環境。 無論你是誰、來自哪裡，只要你覺得自己有讀懂，化敵為友。 打開書，開啟──多巴胺的神祕華爾滋。
【電子書】我寫下你的名字把它留在這裡
充滿理想滿腦文藝、虛擲光陰追逐情愛、嚮往生活耽溺自然—— 50首詩作，記錄一位少不經事的青年，早已陌生的夢囈與癡想，或許也有希望。 2019年初至2020年末，是我最不事生產的兩年。 在這七百多天日子裡，除了整理洛夫先生的遺稿，其餘的時間便都在虛擲和耽溺中度過了，日夜的邊界開始模糊，夢與現實幾乎無從分辨，回想起來，竟也是最奢侈的兩年。 而當時間成為往復的螺旋，我短暫且貧瘠的記憶也在不斷重疊、複寫、遺忘。幾乎是出於一種本能，我將那些潦草且不斷出現的夢境抄錄下來，當作沿途留下的號記。我始終明白，終有一天我將再次回到這裡，無論是基於何種目的。 時至今日，尚不知幸或不幸，我已經不再記錄任何感受了，即使偶爾在日常中瞥見一些散落的靈感，也只當它作往昔的幽魂，繼續各自生活無涉。 距第一本詩集過了六年，這本《我寫下你的名字把它留在這裡》卻同樣是缺乏主題和概念，僅以時序編輯而成的短集，鬆散記錄著一位少不經事的青年，早已陌生的夢囈與癡想，或許也有希望。 名人推薦 嘉澤小友的詩出乎意外的好 ——詩魔洛夫 &
【電子書】把夢，裝進行李
一個女演員在散場後、鏡頭外做的事情，是寫作。& 思緒像飛翔的白鴿不斷拍打羽翼& 又像沒有腳的鳥兒無法停下棲息& 有時候把溼透一夜的睡眠拿去曬曬& 便發現那是許多思緒編織的詩意& 擦拭靈魂之窗，讓世界的光透進身體& 把生命中的情感寫成密語& 那些欲言又止的，我將要用一本詩集告訴你了& & 劉倩妏以感性誠懇的筆觸，道出一個異鄉人（演員）的美麗與哀愁：& ▍至少要有一件雨衣／讓文字淋我& ▍四處找尋畫紙和線條／但我必須坦承告訴你／我並非彩色的& ▍我想運送笑容和安眠藥／每次送貨都偷一點／一半給你，一半給自己& ▍打破第四面牆後我便抵達／另一個萬花筒 ▍遠古壁畫被發現以前／山洞用什麼語言示愛？ ▍我們都在試探中／變成了單位量詞& & ★劉倩妏以直覺誠懇的詩意詞彙，書寫演員的內心風景& ★六十首像電影鏡頭的生命之詩，獻給每個追求夢想與熱愛生活的你 ★特別收錄劉倩妏記錄日常生活的浪漫影像 ★隨書贈送劉倩妏手寫詩明信片 & 【封面設計概念】& 發想自劉倩妏的句子「靈魂之窗，讓世界的光透進身體」，空氣感的藍色調搭配窗櫺光影，象徵自由與勇氣；行李代表作者帶著夢想旅居異鄉、踏上不同島嶼的生命軌跡，如詩句「用勇氣打包自己」，讓世界的光灑進身體；而星塵代表夢想與發光的眼淚，承載著作者對生命的深刻體會。& & 名人誠意推薦 & 嚴忠政│詩人 蔡淇華│作家 吳淡如│作家 伊格言│詩人／作家 林書宇│導演 吳洛纓│資深編劇& 陳妤│演員 楊盛昱│世新大學副校長 & 推薦語 & 伊格言（詩人、小說家） 這是一本大致上比我預期中「冷」的詩集。我猜對於一般讀者而言，這件事也同時暗示了，必須讀慢些。「在哲學被發明以前／自溺無法被根治／在一本名為人生的小說／角色保持懷疑／才有被書寫的價值」劉倩妏這樣的警句並不直接調動情緒，但不免令人心中一凜：是啊，就是這樣，難道不是嗎？（我心中浮現的是一個女演員冷靜思索中的模樣；她收起她的甜美，試著將這個世界當作一個角色來揣摩？） 但她也有屬於她的熾熱與直白：「我告訴過你嗎？關於紅酒／我喜歡沒冰過，接近／身體的溫度」。我不知道讀者會更喜歡哪一種。我也頗好奇倩妏自己喜歡哪一種？ & 吳洛纓（資深編劇） 每個人都在尋找表述自己的形式，有時使用身體有時使用昨日，這本詩集像是一場獨舞，隨著閱讀，你也翩翩起舞。 & 陳妤（演員） 這部作品看到倩妏用演員製作角色一般的，把自己解剖、攤開在桌上，允許觀者可以照自己的節奏觀賞、停留。過程中非常驚艷她的勇氣與浪漫，被感動也被治癒了。 &
【電子書】把夢，裝進行李
一個女演員在散場後、鏡頭外做的事情，是寫作。& 思緒像飛翔的白鴿不斷拍打羽翼& 又像沒有腳的鳥兒無法停下棲息& 有時候把溼透一夜的睡眠拿去曬曬& 便發現那是許多思緒編織的詩意& 擦拭靈魂之窗，讓世界的光透進身體& 把生命中的情感寫成密語& 那些欲言又止的，我將要用一本詩集告訴你了& & 劉倩妏以感性誠懇的筆觸，道出一個異鄉人（演員）的美麗與哀愁：& ▍至少要有一件雨衣／讓文字淋我& ▍四處找尋畫紙和線條／但我必須坦承告訴你／我並非彩色的& ▍我想運送笑容和安眠藥／每次送貨都偷一點／一半給你，一半給自己& ▍打破第四面牆後我便抵達／另一個萬花筒 ▍遠古壁畫被發現以前／山洞用什麼語言示愛？ ▍我們都在試探中／變成了單位量詞& & ★劉倩妏以直覺誠懇的詩意詞彙，書寫演員的內心風景& ★六十首像電影鏡頭的生命之詩，獻給每個追求夢想與熱愛生活的你 ★特別收錄劉倩妏記錄日常生活的浪漫影像 ★隨書贈送劉倩妏手寫詩明信片 & 【封面設計概念】& 發想自劉倩妏的句子「靈魂之窗，讓世界的光透進身體」，空氣感的藍色調搭配窗櫺光影，象徵自由與勇氣；行李代表作者帶著夢想旅居異鄉、踏上不同島嶼的生命軌跡，如詩句「用勇氣打包自己」，讓世界的光灑進身體；而星塵代表夢想與發光的眼淚，承載著作者對生命的深刻體會。& & 名人誠意推薦 & 嚴忠政│詩人 蔡淇華│作家 吳淡如│作家 伊格言│詩人／作家 林書宇│導演 吳洛纓│資深編劇& 陳妤│演員 楊盛昱│世新大學副校長 & 推薦語 & 伊格言（詩人、小說家） 這是一本大致上比我預期中「冷」的詩集。我猜對於一般讀者而言，這件事也同時暗示了，必須讀慢些。「在哲學被發明以前／自溺無法被根治／在一本名為人生的小說／角色保持懷疑／才有被書寫的價值」劉倩妏這樣的警句並不直接調動情緒，但不免令人心中一凜：是啊，就是這樣，難道不是嗎？（我心中浮現的是一個女演員冷靜思索中的模樣；她收起她的甜美，試著將這個世界當作一個角色來揣摩？） 但她也有屬於她的熾熱與直白：「我告訴過你嗎？關於紅酒／我喜歡沒冰過，接近／身體的溫度」。我不知道讀者會更喜歡哪一種。我也頗好奇倩妏自己喜歡哪一種？ & 吳洛纓（資深編劇） 每個人都在尋找表述自己的形式，有時使用身體有時使用昨日，這本詩集像是一場獨舞，隨著閱讀，你也翩翩起舞。 & 陳妤（演員） 這部作品看到倩妏用演員製作角色一般的，把自己解剖、攤開在桌上，允許觀者可以照自己的節奏觀賞、停留。過程中非常驚艷她的勇氣與浪漫，被感動也被治癒了。 &
