【電子書】植物畫的基礎：美國植物畫女王一步一步教你畫葉子花朵果實及更多
讓植物畫家提升功力的祕技，大師從”構圖”開始就不同。 美國權威書評BookAuthority評鑑： 超越時代，色鉛筆植物畫最優秀的書籍之一！ & 美國重磅級植物畫家────溫蒂‧霍蓮德Wendy Hollender 三十多年插畫經驗集萃而成的教學法 & ★植物與動物類圖書第一名、粉彩暨水彩類排名前十大 ★美國亞馬遜讀者4.5顆星推薦 ★英國亞馬遜讀者4.5顆星推薦 & A Step-by-Step Guide to Drawing and Painting & 美國重磅級色鉛筆植物畫家，溫蒂‧霍蓮德Wendy Hollender集三十多年教學經驗，分享最精萃植物畫作品，她筆下的植物飽滿豐潤，栩栩如生，花朵皺褶柔美，根鬚拔土而生，葉脈乃神殿之柱，果實尤其讓人垂涎欲滴，形體色彩寫實而動人。 & 本書也是紐約植物園（NYBG）認證課程推薦讀物，作品範例和步驟解說超過350幀圖片，以小篇幅單元拆解基礎概念，從繪畫原則到素材主題，涵蓋植物畫的知識與你要畫的大自然事物，引導你運用油性和水性色鉛筆來作畫，溫蒂對明暗光影比例和重疊技法有獨到見解，畫出來的植物生動而細節豐富，畫中常有她與植物的生活筆記，閱讀本書您將可望循序漸進晉升畫家等級！ & 跟著溫蒂一起探索植物畫世界： 觀察與欣賞每一種植物的可愛特點 準備好自然色系的色鉛筆和必要工具 設置良好光源以照明素材並掌握明暗 練習九階明度條以畫出漸層且立體的植物 從色相環來認識色彩如何對比與調和 認識葉片、花朵、果實、根鬚的要點 找一張桌子，拿起筆來開始慢慢畫 & ［本書特色］ ★美國色鉛筆植物畫教母溫蒂‧霍蓮德三十年教學經驗大成 ★構圖有生命力，每一幅果實、花朵、枝葉的構圖像有自己個性一般 ★畫植物不僅是照著樣本描出來而已，應該理解其生命樣貌，畫出其生命魅力 ★調色秀色可餐 ★整本書像富饒的饗宴 ★系統紮實，循序漸進 ★由同為植物畫專業的譯者紀瑋婷翻譯 ★中文版PUR廣開本裝幀，書頁180度展開，最清晰好用的教材 ★書衣內封全彩印刷，收縮包裝，是送禮之選！
【電子書】漫畫入門臨摹素材：這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。
【電子書】漫畫入門臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。
【電子書】東方美人繪 古風水彩人物畫入門
～素手執筆，譜畫風華丹青～ 雲為鬢、花為骨、玉為神、雪作肌，赴一場東方水色盛宴 中國古風美女婀娜多情的神態，也能運用西洋水彩更添一分風姿？ 水彩可說是每個人從小到大肯定有接觸，也是容易取得的著色素材。 利用水彩柔美暈染的特色，為筆下的翩翩佳人上妝，該會是多麼令人心生嚮往的繪圖成果。 本書正是由中國動漫教學最前線──噠噠貓團隊所推出的古風人物繪畫教程書， 這次將特別以水彩為著色工具，帶領各位初學者飛躍性地提升畫技。 書中的教程循序漸進，可概略分為【基本技巧】與【範例指引】兩大部分。 首先從適合新手入門的水彩品牌、到線稿適用的筆材，以及方便的工具， 讓你在正式挑戰前，先一一檢視戰鬥裝備是否合格。 其次接續解構古典韻味的筆觸和上色技法， 如何運用塗抹、疊色、暈染發揮水色，當然也少不了借鑑國畫提取古風配色。 最後透過16幅主題各異的彩繪作品，深入掌握多種形態的古風人物繪畫技巧， 將前面章節所學技法融會貫通，完美掌握五官比例與畫面平衡，鎔鑄出華美的服裝、髮飾以及勾動觀者心神的淒美情境。 每一幅作品範例不僅提供完整的線稿與上色過程，也會設定一個技法主題，讓新手透過每一次的練習，就能感受到畫技更上一層。 本書特色 ◎以中國風動漫人物為主軸的水彩入門教學書，適合繪畫初學者想要從手繪進階到電繪、卻尚不熟悉顏色運用與光影分配的學習橋梁。 ◎全書架構分明，從最基本的工具介紹開始，搭配範例彩圖解析水彩技法，讓新手按部就班應用練習，輕鬆掌握古典韻味的五官與髮型，乃至複雜的服飾形制。 ◎書末收錄10幅全版美圖，不僅現學繪畫教程，更能徜徉在行動藝廊之中。
【電子書】東方美人繪：古風水彩人物畫入門
～素手執筆，譜畫風華丹青～ 雲為鬢、花為骨、玉為神、雪作肌，赴一場東方水色盛宴 中國古風美女婀娜多情的神態，也能運用西洋水彩更添一分風姿？ 水彩可說是每個人從小到大肯定有接觸，也是容易取得的著色素材。 利用水彩柔美暈染的特色，為筆下的翩翩佳人上妝，該會是多麼令人心生嚮往的繪圖成果。 本書正是由中國動漫教學最前線──噠噠貓團隊所推出的古風人物繪畫教程書， 這次將特別以水彩為著色工具，帶領各位初學者飛躍性地提升畫技。 書中的教程循序漸進，可概略分為【基本技巧】與【範例指引】兩大部分。 首先從適合新手入門的水彩品牌、到線稿適用的筆材，以及方便的工具， 讓你在正式挑戰前，先一一檢視戰鬥裝備是否合格。 其次接續解構古典韻味的筆觸和上色技法， 如何運用塗抹、疊色、暈染發揮水色，當然也少不了借鑑國畫提取古風配色。 最後透過16幅主題各異的彩繪作品，深入掌握多種形態的古風人物繪畫技巧， 將前面章節所學技法融會貫通，完美掌握五官比例與畫面平衡，鎔鑄出華美的服裝、髮飾以及勾動觀者心神的淒美情境。 每一幅作品範例不僅提供完整的線稿與上色過程，也會設定一個技法主題，讓新手透過每一次的練習，就能感受到畫技更上一層。 本書特色 ◎以中國風動漫人物為主軸的水彩入門教學書，適合繪畫初學者想要從手繪進階到電繪、卻尚不熟悉顏色運用與光影分配的學習橋梁。 ◎全書架構分明，從最基本的工具介紹開始，搭配範例彩圖解析水彩技法，讓新手按部就班應用練習，輕鬆掌握古典韻味的五官與髮型，乃至複雜的服飾形制。 ◎書末收錄10幅全版美圖，不僅現學繪畫教程，更能徜徉在行動藝廊之中。
【電子書】台南旅圖速寫
台灣老屋觀察團隊 老屋顏、都市偵探／建築學者 李清志、旅義作家／台南新住民 楊馥如、 一致推薦 & 台南是台灣著名的古都，號稱有三多「廟多、古蹟多、小吃多」，從三百多年前明鄭時期的經營延續近代日治時期的城市再造，蘊含豐富的歷史底蘊，以及人文的脈絡，近幾年拜文創與老屋再造等風氣之賜，讓台南在地創業故事屢見不鮮，充滿創意的原動力，也讓台南這個城市有更多不同台灣其他城市的風貌。 本書主題，從「人文地產景」出發。這樣的分類方式是日本「地方創生」專家宮崎清教授以在地人的角度將社區文化做出「人」「文」「地」「產」「景」五大類的分別，也讓這本書更接近在地人思維。 人文一直是台南的底蘊，文化的軼事更是俯拾皆是，自然景觀也是不少，站在「大天后宮」前遙想明寧靖王緬懷故國難追的情懷、清代就有的「水火同源」、「鹽山」是海邊才有的產業沒落後的再生；尤其不能忘記台南三大夜市的招喚。 作者選擇在不同角落畫畫，從清代的閩南式民宅或北方宮殿式建築到「巴洛克式」的華麗官署、現代折衷主義式建築；從民居、官衙、府邸或工程廠域，都讓人流連忘返，重複著讀取這些建築空間述說的故事，不管是建築、人物、美食的描繪，一則則都是這個城市帶給旅人的感動。 本書特色 ★&& &隨書附贈手繪彩印療癒明信片，共有五款插畫隨機贈送，值得珍藏。 ★&& &2017年台灣唯一一個被邀請前往義大利威尼斯參加速寫展覽的速寫藝術家。 ★&& &穿梭城鄉巷弄，遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩，彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 ★&& &以手繪療癒的方式積極推廣「旅行速寫」教學，引領許多愛好畫畫卻不得其門而入的初學者，回歸畫畫的世界，紀錄自己的生活點滴。
【電子書】零基礎速寫入門教程
～靜物、人物、風景一本學透～ 85個案例╳31節技法課 囊括速寫6大題材 觀察、起型、透視、明暗、構圖，掌握速寫五大關鍵點，高效學習速寫！ 梵谷繪畫生涯的前半部分，幾乎都將熱情狂熱地投入在速寫上， 正是大量的速寫練習，培養了他大膽粗曠且有力的畫風。 除了梵谷，還有許多畫壇巨匠都非常重視速寫。 ．什麼是速寫？跟素描有什麼不同？ 速寫和素描的本質其實沒什麼差別，總體上速寫所花的時間比素描短，素描會花更多時間去表現物體的細節。 ．為什麼要學速寫？速寫有什麼功用？ 由於速寫可以在短時間內畫出好幾幅作品，能夠快速提高造型能力。 能夠將生活透過畫筆記錄下來，融合自己內心感受所畫出來的作品，是相片所無法比擬的。 平常就多繪製速寫，能夠累積創作素材。 可以說，速寫是提升繪畫能力的基礎。 本書從速寫入門知識開始介紹，讓初學者快速進入狀況。接著依照難易度和類型分為【靜物】、【食物】、【寵物】、【人物】、【自然風景】、【城市街景】章節，每個章節都有需要重點練習的技巧。 跟著本書的節奏學習，相信大家一定能夠體會到速寫的自由和有趣之處。 只要隨手拿起一支筆開始畫，並堅持下去，你就能成為繪畫高手！ 本書特色 ◎從日常生活中常見的人、事、物開始，再到自然風景與建築風景，範例豐富全面！ ◎每章結尾附有「新手解惑」環節，作者將根據問題，提供超實用的繪畫經驗！ ◎收錄「小白自學計畫」單元，為速寫的初學者提供一套完整的速寫學習計畫！
【電子書】零基礎速寫入門教程
～靜物、人物、風景一本學透～ 85個案例╳31節技法課 囊括速寫6大題材 觀察、起型、透視、明暗、構圖，掌握速寫五大關鍵點，高效學習速寫！ 梵谷繪畫生涯的前半部分，幾乎都將熱情狂熱地投入在速寫上， 正是大量的速寫練習，培養了他大膽粗曠且有力的畫風。 除了梵谷，還有許多畫壇巨匠都非常重視速寫。 ．什麼是速寫？跟素描有什麼不同？ 速寫和素描的本質其實沒什麼差別，總體上速寫所花的時間比素描短，素描會花更多時間去表現物體的細節。 ．為什麼要學速寫？速寫有什麼功用？ 由於速寫可以在短時間內畫出好幾幅作品，能夠快速提高造型能力。 能夠將生活透過畫筆記錄下來，融合自己內心感受所畫出來的作品，是相片所無法比擬的。 平常就多繪製速寫，能夠累積創作素材。 可以說，速寫是提升繪畫能力的基礎。 本書從速寫入門知識開始介紹，讓初學者快速進入狀況。接著依照難易度和類型分為【靜物】、【食物】、【寵物】、【人物】、【自然風景】、【城市街景】章節，每個章節都有需要重點練習的技巧。 跟著本書的節奏學習，相信大家一定能夠體會到速寫的自由和有趣之處。 只要隨手拿起一支筆開始畫，並堅持下去，你就能成為繪畫高手！ 本書特色 ◎從日常生活中常見的人、事、物開始，再到自然風景與建築風景，範例豐富全面！ ◎每章結尾附有「新手解惑」環節，作者將根據問題，提供超實用的繪畫經驗！ ◎收錄「小白自學計畫」單元，為速寫的初學者提供一套完整的速寫學習計畫！
【電子書】畫出暖心手感：我的第一堂iPad人物電繪課
今天來畫點什麼好呢？ 打開iPad，配上放鬆的心情，一起畫出你的幸福日常！ 創作者最推軟體Procreate x 零基礎新手友善 x 療癒繪師專業示範 & 軟體介面介紹 / 人物構圖與上色 / 詳細步驟拆解 / 筆刷用色標示 / 實用技法公開 / 各式風格示範 用16堂課學會iPad電繪，記錄生活中的美好時刻！ & ★人氣插畫家YUANCHI第一本iPad繪圖教學書。 ★不管是繪畫零基礎還是手繪轉電繪，都歡迎加入！ ★創作者最愛用繪圖軟體Procreate，介面簡單乾淨，功能齊全，上手快速。 ★從Q版到寫實畫風，從基礎練習到技法應用，只要跟著繪師step by step，輕鬆完成作畫！ 誰說iPad只能用來處理公事、打遊戲和追劇？其實它不只是你的工作、娛樂夥伴，更是你的創作紓壓好朋友！它就像一張隨身攜帶的畫紙，只要再配上軟體的各式筆刷和功能，不需要準備其他工具，靈感來了讓你走到哪畫到哪！從熟悉軟體開始，插畫家YUANCHI帶你了解Procreate介面、筆刷、圖層等實用功能操作，並蒐集網路上電繪練習生們最常見的問題，將繪圖步驟拆解，附上詳盡的解說。不只讓你從笑臉開始，一步一步畫出各式可愛表情、髮型、Q版人物，連最難掌握的骨架比例、光影、手腳畫法也能一學就會。加上服裝質感、背景上色技法等示範，只要跟著一起練習，你也能完成精緻漂亮、充滿暖心風格的插畫！現在就拿起iPad，我們一起享受畫畫吧！ & 邊看邊畫，你也可以畫出： ■&Q版卡通臉 ■&文青似顏繪 ■&細緻全身人物 ■&任何你想畫的角色與人物！ &
【電子書】畫出暖心手感：我的第一堂iPad人物電繪課
今天來畫點什麼好呢？ 打開iPad，配上放鬆的心情，一起畫出你的幸福日常！ 創作者最推軟體Procreate x 零基礎新手友善 x 療癒繪師專業示範 & 軟體介面介紹 / 人物構圖與上色 / 詳細步驟拆解 / 筆刷用色標示 / 實用技法公開 / 各式風格示範 用16堂課學會iPad電繪，記錄生活中的美好時刻！ & ★人氣插畫家YUANCHI第一本iPad繪圖教學書。 ★不管是繪畫零基礎還是手繪轉電繪，都歡迎加入！ ★創作者最愛用繪圖軟體Procreate，介面簡單乾淨，功能齊全，上手快速。 ★從Q版到寫實畫風，從基礎練習到技法應用，只要跟著繪師step by step，輕鬆完成作畫！ 誰說iPad只能用來處理公事、打遊戲和追劇？其實它不只是你的工作、娛樂夥伴，更是你的創作紓壓好朋友！它就像一張隨身攜帶的畫紙，只要再配上軟體的各式筆刷和功能，不需要準備其他工具，靈感來了讓你走到哪畫到哪！從熟悉軟體開始，插畫家YUANCHI帶你了解Procreate介面、筆刷、圖層等實用功能操作，並蒐集網路上電繪練習生們最常見的問題，將繪圖步驟拆解，附上詳盡的解說。不只讓你從笑臉開始，一步一步畫出各式可愛表情、髮型、Q版人物，連最難掌握的骨架比例、光影、手腳畫法也能一學就會。加上服裝質感、背景上色技法等示範，只要跟著一起練習，你也能完成精緻漂亮、充滿暖心風格的插畫！現在就拿起iPad，我們一起享受畫畫吧！ & 邊看邊畫，你也可以畫出： ■&Q版卡通臉 ■&文青似顏繪 ■&細緻全身人物 ■&任何你想畫的角色與人物！ &
【電子書】骨骼之書：藝用解剖學入門 × step by step 多視角人體結構全解析
★ 設計學院 / 醫學院跨領域任教藝用解剖學學者★ 2020年獲JIA日本插畫家協會大賞銅獎★ 2018年獲德國iF Design Award 傳達設計類 winners-award★ 2018年入圍華沙海報雙年展★ 2017年獲德國紅點傳達設計獎Best of the Best獎&骨骼，是理解身體運動與人體結構的關鍵部位。數百張step by step步驟詳解、人體骨骼全部位解說、多視角素描教學，初學者也能畫出完整詳細的人體全骨骼造型。本書特色：●&數據化的精準人體骨骼比例&— 耗時三年去蕪存菁地繪製、編撰，精準地量測人體骨骼比例關係，標定明確的數據。●&創新化、步驟化的清晰教學&— 人體骨骼step by step全部位解說、數百張多視角素描插圖教學，即便是繪畫零基礎的初學者，只要跟著分解步驟，也能輕鬆畫出完整詳細的人體全骨骼造型。●&科學的態度、人文的精神&— 藝術、設計創作者描繪人物時靈光乍現般的手感，實質來自於科學的觀察與扎實的練習。因此本書以科學的方式，帶領讀者理解身體運動與人體結構的關鍵部位，並以具有人文美感的解剖圖，加強描繪的記憶點。每個單元的結束利用Final總結個人學習心得，避免讀者掉入學習藝用解剖學時常見的誤區。這一本書，能夠幫助你:● 精細分析人體骨架，奠定人物描繪的札實基礎。● 建構解剖知識探索人體各部位骨骼結構與造型，突破學習難點。● 靈活運用於藝術、設計創作掌握各個角度人體描繪關鍵，孕育藝術作品中的生動感。剛接觸「藝用解剖學」的初學者，往往對於人體骨骼的描繪具有複雜、艱澀難懂的印象，因此作者希望著作一本兼具「描繪步驟詳盡」與「量測比例精確」的描繪技法入門書籍，透過圖文搭配，step by step大量圖解步驟，解說人體骨骼各部位的尺寸及命名，帶領讀者理解全身骨骼的造型與比例。如果你從未畫過藝用解剖學，也不需要擔心，書中將會先針對描繪工具，進行入門的使用教學，接著將人體概分為頭頸、軀幹、上肢、下肢，共4大章節12個小單元，依次探究骨骼各部位的精確畫法。從頭頂處由「左右頂骨」和「額骨」交接形成的「前囟門」，到後腳跟處有「阿基里斯腱」連接的「跟骨結節」；從手腕小姆指側圓形鼓起的「尺骨頭」到膝蓋下方微微隆起的「脛骨粗隆」，帶領讀著從全視角認識人體關鍵骨點。不想畫出的人物停留在火柴人的階段嗎?想要在紙上畫出躍動的人體嗎?這本書將會是你掌握全身骨架骨點的最佳入門書籍。透過本書100%還原的步驟指引，沒有任何繪畫基礎的初學者也能一步一步地畫出完整的人體骨骼結構。名人推薦◎ 鍾經新｜大象藝術空間創辦人這是一本引人入勝並著重在技巧性演繹的藝用解剖專業用書。◎ 塗至道Garytu｜時尚插畫家鍾全斌老師對於應用解剖學的認識與研究精闢入裡，對於人體比例的刻劃絲絲入扣、相得益彰。◎ CASIMIR｜藝術家人體結構是以畫人物為主題的藝術家最基本的入門門檻，經由本書理解人體結構再下筆，絕對可以事半功倍。
【電子書】骨骼之書
骨骼，是理解身體運動與人體結構的關鍵部位。 數百張step by step步驟詳解、人體骨骼全部位解說、多視角素描教學， & 初學者也能畫出完整詳細的人體全骨骼造型。 & 這一本書，能夠幫助你 ●精細分解構圖，增進提描繪的素描能力。 ●探索人體各部位結構與造型，掌握藝用解剖學入門與骨骼各部位知識。 ●學習正面、側面與背面三種視角描繪，孕育藝術作品中的生動感。 & 剛接觸「藝用解剖學」的初學者，往往對於人體骨骼的描繪具有複雜、艱澀的印象，作者因此希望著作一本兼具「詳細」與「正確」描繪技巧的入門書籍，透過圖文搭配，step by step大量圖解步驟，解說人體骨骼各部位的專有名詞，同時幫助醫學系學生，理解骨骼的造型與比例。 & 如果你從未畫過藝用解剖學，也不需要擔心，書中將會先針對描繪工具，進行入門的使用教學，接著會從人體的正面開始，將人體概分為上肢、軀幹，與下肢三個單元，依次探究骨骼各部位的精確畫法。從頭蓋骨、脊椎、骨盆到尺骨與跗骨，從頭到腳認識骨骼的正確造型與結構。 & 人體的構造非常精妙複雜，骨骼更是了解人體結構、動作姿態的根本基礎。透過本書，初學者也能一步一步地描繪出完整的人體骨骼結構。
【電子書】植物藝術繪畫的50堂課
最具權威的美國植物繪畫藝術協會ASBA籌備出版， 集合當代最傑出的植物繪圖專家， 提供關於植物藝術與科學繪畫最詳盡的指南。 ［本書特色］ ★由ASBA團隊策畫編輯，薈萃來自美、英、法、澳、日……60多位各國頂尖植繪專家的心得，系統性的引導新手順利入門。 ★1000 多張圖解，從標本採集、植物觀察到提筆作畫，一步一步細膩解說，帶你繪出70種花卉瓜果的靈魂。 ★從黑白到彩色、基礎到進階，囊括各種植繪媒材的示範教程：鉛筆、墨水筆、色鉛筆、水彩、油畫、針筆、壓克力顏料、蛋彩、膠彩、酪蛋白顏料、蝕刻技法，練就生態紀實的好畫工。 ［國內植繪專家 試閱佳評］ ★本書是ASBA自1994年創立以來，在植物繪圖教學上薈萃的結晶。 ★植物繪圖的百科全書，能讓讀者師法自通，深入描繪出心中最美的植物姿態。 ★手邊有這書，就等於一時之選的畫家們常駐在家裡傳授，何幸如之！ ★這本書展現出當代植物繪圖世界的全貌，能讓所有植物繪圖的愛好者滿載而歸。 ★魔鬼藏在細節裡，畫家們手把手地將秘辛不藏私地帶給大家。 ★真切感覺到每一位畫家把他們的所學所長都在這本書上毫無保留的分享。 ★字裡行間充滿熱情，如同好老師不斷提點，殷殷盼望學生收穫滿滿。 植物藝術繪畫融合了理性科學與感性審美，是根據實際的細微觀察做出精準描繪，也藉由繪畫技法、構圖方式與繪製對象的選擇，從畫作傳達出作者的意念與植物之美。在以往攝影技術還不發達的年代，為了研究或發表新物種，必須仰賴繪圖來記錄觀察所見，逐漸發展出具有學術專業與美感表達的科學繪圖。後來數位攝影普及，記錄植物變得輕鬆簡單，但這門技術仍有存在的必要，因為畫家可以把植物的成長歷程、細膩的生態觀察，綜合呈現在一張圖裡，提供學術研究的細節，同時也兼具藝術美感。 現今，生態環境意識的抬頭，植物繪畫這個領域有更多群眾參與，畫家、生物學、科學家、園藝家、保育人士、甚至只是一般植物愛好者，都想望可以藉由畫筆傳達對植物的愛惜與關懷。不論您有沒有繪畫基礎，只要透過觀察的過程，即便是常見或熟悉的植物，都可能產生新的覺知。現在，人人皆可提起畫筆，拓展認識植物的角度和視野，完成具有藝術欣賞價值的植物繪畫。
【電子書】植物藝術繪畫的50堂課：美國最具權威的ASBA協會頂尖畫師教你畫
最具權威的美國植物繪畫藝術協會ASBA籌備出版， 集合當代最傑出的植物繪圖專家， 提供關於植物藝術與科學繪畫最詳盡的指南。 ［本書特色］ ★由ASBA團隊策畫編輯，薈萃來自美、英、法、澳、日……60多位各國頂尖植繪專家的心得，系統性的引導新手順利入門。 ★1000 多張圖解，從標本採集、植物觀察到提筆作畫，一步一步細膩解說，帶你繪出70種花卉瓜果的靈魂。 ★從黑白到彩色、基礎到進階，囊括各種植繪媒材的示範教程：鉛筆、墨水筆、色鉛筆、水彩、油畫、針筆、壓克力顏料、蛋彩、膠彩、酪蛋白顏料、蝕刻技法，練就生態紀實的好畫工。 ［國內植繪專家 試閱佳評］ ★本書是ASBA自1994年創立以來，在植物繪圖教學上薈萃的結晶。 ★植物繪圖的百科全書，能讓讀者師法自通，深入描繪出心中最美的植物姿態。 ★手邊有這書，就等於一時之選的畫家們常駐在家裡傳授，何幸如之！ ★這本書展現出當代植物繪圖世界的全貌，能讓所有植物繪圖的愛好者滿載而歸。 ★魔鬼藏在細節裡，畫家們手把手地將秘辛不藏私地帶給大家。 ★真切感覺到每一位畫家把他們的所學所長都在這本書上毫無保留的分享。 ★字裡行間充滿熱情，如同好老師不斷提點，殷殷盼望學生收穫滿滿。 植物藝術繪畫融合了理性科學與感性審美，是根據實際的細微觀察做出精準描繪，也藉由繪畫技法、構圖方式與繪製對象的選擇，從畫作傳達出作者的意念與植物之美。在以往攝影技術還不發達的年代，為了研究或發表新物種，必須仰賴繪圖來記錄觀察所見，逐漸發展出具有學術專業與美感表達的科學繪圖。後來數位攝影普及，記錄植物變得輕鬆簡單，但這門技術仍有存在的必要，因為畫家可以把植物的成長歷程、細膩的生態觀察，綜合呈現在一張圖裡，提供學術研究的細節，同時也兼具藝術美感。 現今，生態環境意識的抬頭，植物繪畫這個領域有更多群眾參與，畫家、生物學、科學家、園藝家、保育人士、甚至只是一般植物愛好者，都想望可以藉由畫筆傳達對植物的愛惜與關懷。不論您有沒有繪畫基礎，只要透過觀察的過程，即便是常見或熟悉的植物，都可能產生新的覺知。現在，人人皆可提起畫筆，拓展認識植物的角度和視野，完成具有藝術欣賞價值的植物繪畫。
【電子書】大人系女孩の手繪插畫課
\看我72變！/ 街拍穿搭，超有型魔法衣櫃插畫 呆萌系╳俏皮系╳氣質系╳女王系╳街拍系╳美背系╳健身網美系 「8 Step！」秒懂3頭身萌娃黃金比例繪製技法 「6 Pose！」畫出超Q美少女 ——激萌手繪插畫課，上課！—— 跟著Anly老師學，史上第一本超Q的，單隻眼、長睫毛、擁有美人痣與木頭關節的3頭身萌娃插畫。 全書每一款作品皆為超圖解教學，從完美的身型比例再到整體造型構思與繪製流程，教你超輕鬆就能畫出萌度破表的各種風格娃娃和超搭的可愛配件，即便每款娃都閉著眼，還是能透過不同姿態，對你傳達出她會說話的五官表情及情感。 大女孩，小女生都會愛的畫畫教學書，快翻開書跟畫，超療癒又有成就感，讓下筆的每一刻都好開心。 本書讓你學會—— 善用比例尺，完美三頭身型輕輕鬆鬆隨你畫。 只要8步驟，畫出6種Pose經典款美少女。 五官表情超生動，每一款萌娃都更有靈性超吸睛。 女孩最愛的6 LOOK，呆萌系、氣質系、俏皮系、女王系、街拍系、美背系，各種風格人體技法都難不倒。 色彩好好玩，邊調色邊畫出超夢幻百變髮妝及閃亮魔法衣櫃。 成就感UP著色畫，線稿還未上手也OK。
【電子書】古風漫畫臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者，所設計的古風漫畫臨摹素材教程。 書中提供了超過1500張多主題、多角度的精美圖例，並將古風漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【體型】、【動作】、【服飾】，以及常見的【繁花落葉】、【飛禽走獸】與【古風建築】，更廣泛蒐羅時下最流行的【宮廷】與【仙俠】題材。 除此之外，也搭配技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 不要害怕下筆，每一位繪師大手都是從萌新起步，通過海量的繪畫練習，才逐漸確立自己的風格。請各位有志學習插畫的新手，不要過分在意現階段的繪畫能力，總之先拿起筆，開始放手大膽畫吧！ 本書特色 ◎捨去長篇大論！一圖6步，步驟式教學清晰直觀，以臨摹素材為主，從實踐中學習。 ◎彙整超過1500個古風素材，從髮型、服飾、植物建築到古風姿勢應有盡有，從大量練習中摸索出自己的繪畫方式。 ◎正確與錯誤範例並列展現，通過交叉分析，自學漫畫也能一路暢通！
【電子書】古風漫畫臨摹素材：這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者，所設計的古風漫畫臨摹素材教程。 書中提供了超過1500張多主題、多角度的精美圖例，並將古風漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【體型】、【動作】、【服飾】，以及常見的【繁花落葉】、【飛禽走獸】與【古風建築】，更廣泛蒐羅時下最流行的【宮廷】與【仙俠】題材。 除此之外，也搭配技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 不要害怕下筆，每一位繪師大手都是從萌新起步，通過海量的繪畫練習，才逐漸確立自己的風格。請各位有志學習插畫的新手，不要過分在意現階段的繪畫能力，總之先拿起筆，開始放手大膽畫吧！ 本書特色 ◎捨去長篇大論！一圖6步，步驟式教學清晰直觀，以臨摹素材為主，從實踐中學習。 ◎彙整超過1500個古風素材，從髮型、服飾、植物建築到古風姿勢應有盡有，從大量練習中摸索出自己的繪畫方式。 ◎正確與錯誤範例並列展現，通過交叉分析，自學漫畫也能一路暢通！
【電子書】插畫散步：從零開始的繪畫之路
或許，你要懷疑， 童書創作這條路究竟將把你帶向何處？ 你為何不先問問自己，你想往何處去呢？__黃本蕊 以初生之犢的傻勁隻身前往紐約，黃本蕊有一個夢想要落實，她立志成為「童書插畫家」。 抱著作品穿梭在曼哈頓高樓之間，昏天暗地的趕稿日，書桌和冰箱只有五步之遙， 不讓創意瞬間即逝，抓緊每一次合作的機會，從台北到紐約，畫畫就像呼吸。 很多人問如何選擇故事？為什麼喜歡童詩？插畫工作最困難的是什麼？ 當出版社交給你一個故事，要如何完成它？ 第一筆開始到最後上色完成，要如何保持畫面的新鮮度與活力？ 塑造角色時，如果太過依賴想像，只會受限制缺乏說服力，但該怎麼做？ 草稿完全被退稿時，要如何達成共識？繼續畫下去？ 黃本蕊練就屬於自己的一套工作模式， 從繪畫基礎工程到故事角色的設定； 從與國外出版社的溝通交流到自我資料庫的建立， 她用自己實際出版的插畫作品分解說明，每個經驗細節的分享， 不但具有前端指引的價值，即使環境變化，進入AI時代， 本書充實飽滿的想像力與生命力，更能成為踏出第一步的創作者強有力的精神鼓舞。 不斷吸收，不斷實驗，不斷自我開發， 走在畫畫這條漫漫長路，就算世界只剩下你和畫畫，也可以快樂散步一輩子。 本書特色 我畫下第一筆，然後就讓這一筆帶領， 不知道它會帶領我向何處去？ 經歷什麼樣的奇遇、什麼樣的冒險……__黃本蕊 ★從一位愛畫畫的女孩，如何成為一位童書插畫家的故事。 ★遠赴國外追求夢想的寶貴經驗分享，提供其他創作者參考。 ★寫出自己獨一無二的童話故事，在孩子們的心中種下希望的種子。
【電子書】漫畫腳本創作法
日本的藝術祭、美術館企畫展等活動經常吸引大量人潮參與， 你知道舉辦展覽通常會賺錢或賠錢？欣賞的過程舒適愉快嗎？ 集結羅浮宮等知名博物館館藏的「某某美術館展」真的能看到一流的傑作嗎？ 欣賞藝術展覽在近幾十年來對大眾來說已不是奢侈而遙遠的娛樂，美術館也成為策展人或學藝員展現豐沛想法與研究成果之競技場。即使是同樣的藝術作品，在不同展示場地、隨著燈光照明、陳列或展覽主題的差異，也可能帶給觀者嶄新的感受或刺激。 在看展風氣日漸興盛的這個時代，只要曾在日本的美術館欣賞過知名藝術家的展覽，多少都有人潮擁擠到很難從容觀賞的經驗。展覽數月期間突破五十萬入場人次的例子時有所聞，乍看似乎這是個喜愛藝術的國家，但細究日本各美術館的年度總訪客數，與羅浮宮、紐約大都會藝術博物館、倫敦大英博物館這些動輒超過五百萬人次的世界級博物館相較卻又少的多。 因為日本的展覽多為由報社主辦、跟美術館租借場地的企畫展，而不像歐美主要是以館藏吸引遊客的「常設展」。像這樣媒體主導的狀況顯現出日本美術館展覽的特殊性，不但經常要花費巨資商借作品，也讓日本美術館的學藝員難以發揮所長。而過度依賴「某某美術館展」吸引人潮、確保營收的同時，也容易因為沓雜的人潮犧牲了參觀品質以及對國內人才的培養。 作者曾擔任過展覽企畫，負責向外國的美術館借調藝術品或將日本畫作推廣至外國展出，亦曾任藝術記者，故能在探究博物館的本質、學藝員的職責外從更多角度介紹日本的美術展覽特性及其「不健全的實情」。包括與歐美美術館運作之差異、門票價格背後的成本與相關單位利益關係等，也介紹了雙年展、三年展這類現代藝術祭的發展、變化，並推薦值得去參觀的美術館。希望藉由揭開展覽的幕後情形，讓藝術愛好者對這個產業具有更宏觀的理解，並造就有更多優秀美術館與展覽的環境。
【電子書】漫畫腳本創作法
日本的藝術祭、美術館企畫展等活動經常吸引大量人潮參與， 你知道舉辦展覽通常會賺錢或賠錢？欣賞的過程舒適愉快嗎？ 集結羅浮宮等知名博物館館藏的「某某美術館展」真的能看到一流的傑作嗎？ 欣賞藝術展覽在近幾十年來對大眾來說已不是奢侈而遙遠的娛樂，美術館也成為策展人或學藝員展現豐沛想法與研究成果之競技場。即使是同樣的藝術作品，在不同展示場地、隨著燈光照明、陳列或展覽主題的差異，也可能帶給觀者嶄新的感受或刺激。 在看展風氣日漸興盛的這個時代，只要曾在日本的美術館欣賞過知名藝術家的展覽，多少都有人潮擁擠到很難從容觀賞的經驗。展覽數月期間突破五十萬入場人次的例子時有所聞，乍看似乎這是個喜愛藝術的國家，但細究日本各美術館的年度總訪客數，與羅浮宮、紐約大都會藝術博物館、倫敦大英博物館這些動輒超過五百萬人次的世界級博物館相較卻又少的多。 因為日本的展覽多為由報社主辦、跟美術館租借場地的企畫展，而不像歐美主要是以館藏吸引遊客的「常設展」。像這樣媒體主導的狀況顯現出日本美術館展覽的特殊性，不但經常要花費巨資商借作品，也讓日本美術館的學藝員難以發揮所長。而過度依賴「某某美術館展」吸引人潮、確保營收的同時，也容易因為沓雜的人潮犧牲了參觀品質以及對國內人才的培養。 作者曾擔任過展覽企畫，負責向外國的美術館借調藝術品或將日本畫作推廣至外國展出，亦曾任藝術記者，故能在探究博物館的本質、學藝員的職責外從更多角度介紹日本的美術展覽特性及其「不健全的實情」。包括與歐美美術館運作之差異、門票價格背後的成本與相關單位利益關係等，也介紹了雙年展、三年展這類現代藝術祭的發展、變化，並推薦值得去參觀的美術館。希望藉由揭開展覽的幕後情形，讓藝術愛好者對這個產業具有更宏觀的理解，並造就有更多優秀美術館與展覽的環境。
【電子書】Q版漫畫臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的Q版漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將Q版漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及常見的【Q版動物】、【小物】，以及【畫面構圖】等。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看-想-畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！
【電子書】Q版漫畫臨摹素材：這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的Q版漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將Q版漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及常見的【Q版動物】、【小物】，以及【畫面構圖】等。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看-想-畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！
【電子書】大人的畫畫課2：速寫自由自在：技巧再升級！進階線條練習X創意淡彩應用X作品解析
最強速寫課第二彈！30秒也能畫！ 更詳盡的主題練習與分析，未公開的獨家思考， 一次解答速寫常見難題。 & 「自由畫線條」X「自在上淡彩」享受輕鬆速寫的樂趣 拋開「畫得像才是好」的限制， 新手到進階，掌握線條與培養色感，畫出自己的獨特風格！ & 從輪廓線捕捉，到畫面解構與如何留白藏色， 不是專業畫家也能完成明亮生動的速寫作品。 & Sketch1 替畫面分群，化繁為簡！ 提升觀察力，分好區塊，前、中、後景，就能自行安排下筆的順序，再瑣碎的畫面也能無負擔地描繪出空間與層次感。 & Sketch2 限時練習畫作挑戰！ 從30秒、60秒到120秒，抓出特徵、大膽描繪，畫不正確也沒關係，連續性線條能讓作品更增添趣味。 & Sketch3 先畫暗面，留白減少調色時間！ 確定光源後，先畫深色暗面，再依色系堆疊上色，巧妙小面積的藏色，能吸引視覺停留，讓畫作充滿魅力。 & Sketch4 七大主題示範 X 精選作品解析 一起嘗試不同主題的練習，小物、小景、街景等，以觀者視覺動線出發，到取景意圖、結構比重與色彩安排等，詳細說明影響畫面耐看度的關鍵。 & 本書特色 & ◆收錄多年來最受網友們喜愛的作品，進一步解構作品重點與特色。 ◆嘗試以不同尺寸畫本、各種色紙速寫，讓作品更具有獨特的個性。 ◆各種速寫小練習，教你輕鬆學會觀察、分群與如何調色的技巧。 &
【電子書】雪莉的午后水彩時光
悠閒的午后，拿起畫筆沾點顏料， 每一筆都是幸福的顏色。 〈步驟超圖解╳創新水彩色調表〉 雪莉手把手，帶你畫出生活中每一刻的美好。 & ｛隨書贈【畫寫兩用】輕旅繪冊｝ & ˙有時摘了幾株花草植物、要放小插瓶，還是紮花圈？╳畫出鮮嫩＆清新 ››››解鎖：氣質優雅的調色、乾淨又富層次感的疊色、襯托主角立體感的陰影…… & ˙偷空享受一盤療癒甜點╳畫出食感＆視覺幸福感 ››››解鎖：蛋糕輕柔綿密的質感、麵包不規則的粗糙紋路技法、奶油、卡士達的柔滑表現…… & ˙忙碌日子裡墊墊肚子的輕食料理╳畫出美味＆器物質感 ››››解鎖：美食間重疊明暗的變化、調製飽和又濃郁的色調、器物的透明感及紋路表現…… & ˙偶爾又想遛遛汪汪、喵喵毛寶貝╳畫出Ｑ萌動作＆表情 ››››解鎖：如何描繪有靈魂的眼睛、毛茸茸又療癒的毛流感…… ˙陽光灑落的午后悠閒的手帳時光 若還不知道如何下筆畫水彩，那可以先從手帳著手，取下隨書附贈的【輕旅繪冊】，開始記錄著日常的點點滴滴，起初可能畫得不夠好、不完整，但只要持續不放棄，你一定會看到自己的進步。 & 創新收錄「水彩色調表」—— 水彩品牌、色號、中英文色名、色塊完整標示。 不同顏料品牌，也有清楚的對照依據。 &
【電子書】大人的畫畫課2：速寫自由自在
最強速寫課第二彈！30秒也能畫！ 更詳盡的主題練習與分析，未公開的獨家思考， 一次解答速寫常見難題。 & 「自由畫線條」X「自在上淡彩」享受輕鬆速寫的樂趣 拋開「畫得像才是好」的限制， 新手到進階，掌握線條與培養色感，畫出自己的獨特風格！ & 從輪廓線捕捉，到畫面解構與如何留白藏色， 不是專業畫家也能完成明亮生動的速寫作品。 & Sketch1 替畫面分群，化繁為簡！ 提升觀察力，分好區塊，前、中、後景，就能自行安排下筆的順序，再瑣碎的畫面也能無負擔地描繪出空間與層次感。 & Sketch2 限時練習畫作挑戰！ 從30秒、60秒到120秒，抓出特徵、大膽描繪，畫不正確也沒關係，連續性線條能讓作品更增添趣味。 & Sketch3 先畫暗面，留白減少調色時間！ 確定光源後，先畫深色暗面，再依色系堆疊上色，巧妙小面積的藏色，能吸引視覺停留，讓畫作充滿魅力。 & Sketch4 七大主題示範 X 精選作品解析 一起嘗試不同主題的練習，小物、小景、街景等，以觀者視覺動線出發，到取景意圖、結構比重與色彩安排等，詳細說明影響畫面耐看度的關鍵。 & 本書特色 & ◆收錄多年來最受網友們喜愛的作品，進一步解構作品重點與特色。 ◆嘗試以不同尺寸畫本、各種色紙速寫，讓作品更具有獨特的個性。 ◆各種速寫小練習，教你輕鬆學會觀察、分群與如何調色的技巧。 &
【電子書】圖解即興速寫
超簡單！一次融會造形‧構圖‧上色技法 提煉美的感受、快速畫下心動時刻 速寫是緩慢的攝影，是人在現場受到觸動，即興畫下稍縱即逝的見聞。只屬於自己和世界的獨特相遇，透過心靈和身體的速寫勞動有更深一層的體會。5分鐘或10分鐘的速寫，是一次存在主義式的旅程，我雖然不出現在畫面中，線條與色彩的魔法仍將我融入了情景，我就在那裡，以圖為證。 本書6個章節，速寫的方法，內容涵蓋基本工具介紹、線條運用和光影區畫、人物景物造形、多種上色工具運用，依速寫實際需要，序完成畫作，仔細拆解每個過程並說明操作方式、注意事項和訣竅。就算是第一次拿畫筆走到戶外，也能夠迅速直接地畫出神韻，讓記憶永遠鮮明。 俯拾靈光乍現的動人片刻 & 速寫是線條的創意發揮→奠定線條造形的基本功 & 速寫是空間的再次展現→訓練取景透視的構圖本領 & 速寫是氛圍的重新塑造→學用4種媒材的上色技巧 本書特色 實用的速寫入門教程，一本書等於一學期的美術課 以速度和輕便度出發，為想立即掌握速寫祕訣的初學者量身打造 作者親繪彩色圖解，畫法重點提示，容易理解現學現用 主題涵蓋植物、動物、人物、建築、風景，精彩瞬間一網打盡
【電子書】每天只畫一點點：365個創意驚喜、成為你的解壓良方
隨心所欲，天天激發想像力！ 沒有畫對、畫錯、畫醜的問題， 只有屬於自己的獨一無二的開心， 想畫就畫的感覺，真的很棒！ 從天上的雲朵，到咖啡店的咖啡杯； 從空空的罐子，到滿滿海洋生物； 從路邊的枯樹枯枝，到彈吉他唱歌的姿勢； 從A到Z，你今天看到哪幾個字母，畫畫看。 在藍色上畫一片海，在三角形畫旗子，在圓圈圈上畫盤子； 用兩隻筆一起畫，用三種色彩一起畫，找個朋友跟你一起畫…… 這是屬於你的特色書，你愛怎麼畫就怎麼畫，你想畫什麼就畫什麼。 不知道畫什麼，沒關係，作者給你一點提示； 今天不想畫，沒關係，365個發想，永遠為你綻放。 不論你是新手、塗鴉狂人，還是資深老手，《每天只畫一點點》讓你想像力大噴發， 每天實驗一點自己的天馬行空，每天釋放一點自己的壓力，每天跟自己的內心說一點話， 生活的驚喜，原來可以無憂無慮創造。 創意不只是在紙上塗塗抹抹而已。 創意是用略為不同的方式觀看這個世界， 並開啟你的想像力去迎接不同的可能性。 ＼替初學者打開繪畫的大門，替老手注入創意靈感的泉源！／ 本書特色 高興怎麼使用就怎麼使用， 讓它充滿的你的個人特色！ ★打造完全屬於你自己的空間 書裡沒有絕對的使用方式，你將能於書中展現自己獨一無二的創意！ ★提供源源不絕的創意點子 為你的生活、工作添加靈感，激發想像力！ ★引導你對世界產生更多好奇 從有限的視野，拓寬對生活的觀察！ ★一個人就能在家裡盡情的遊戲繪畫 幫助你從忙碌的日子裡脫離，令人感到紓壓！ &
【電子書】療癒風超手感電繪：只要一支手機，就能隨心所欲的自由創作
★ 有點煩的日子，一起畫畫吧！★ & 全台第一本step by step，超詳盡全圖解手機電繪練習帖， 零基礎OK、零美感OK、畫畫手殘OK 4大技法x 12種風格筆刷x 60支示範影片， 無須購買昂貴畫材，輕鬆繪出超手感療癒小插畫！ & 現代人生活忙碌、工作壓力大，下班後除了懶在沙發上追劇、看電視、滑手機，繪畫或許是另一個更好的選擇。但是，零基礎、又沒有術科背景，或是對於畫畫沒有自信的人，一提到畫畫，都覺得是遙不可及的事情；或者，可能畫沒兩下子，就放棄了。 & 電繪，不需要購買昂貴的畫畫器材或紙筆，也不用擔心只是三分鐘熱度，買了水彩或色鉛筆浪費錢，只要用現有的智慧型手機或平板電腦，就能躺在沙發上恣意的創作，享受愜意和紓壓的畫畫日常。 & 除此之外，不同於一般手繪，手機電繪還能將作畫過程錄製下來，完成後立刻分享至社群，瞬間成為朋友間的關注焦點。 來吧！跟著Feeling掌握以下4大電繪原則，一起窩在沙發上畫畫！ & ■ POINT 1：從嚴選的12支筆刷中，挑選一支合適的使用 想要畫一個好看的電繪小圖，最重要的關鍵，是選對「筆刷」。不同軟體有不同的筆刷特色，而本書所使用的「Autodesk Sketchbook」是目前筆刷種類最齊全，且皆可免費使用的電繪APP；但有時選擇太多，也可能是一種障礙。因此，在書中為大家嚴選12種好用特色筆刷，讓你不用在瞎子摸象，一個一個去嘗試，就能快速畫出猶如水彩、色鉛筆或蠟筆的手繪質感。 ‧想畫出動物、毛衣等茸毛感→用「紋理：迷彩」 ‧想畫出超級手繪感、隨性筆觸→用神祕的「紋理：筆刷3」 ‧仿真度100％，能重複堆疊、畫出平滑色彩→「乾式麥克筆」 & ■ POINT 2：拆解繪製物件，分層處理，善用圖層仔細描摹 誠如現代藝術之父塞尚曾經說過的：「自然中的萬物都可用球體、圓錐體、圓柱體來表現」。沒錯！這樣的觀念，在電繪中的「圖層」可說是完美地詮釋了！若之前沒有接觸過任何繪圖軟體，或許會覺得圖層很陌生。但簡而言之，就是將物件中的個別元素都分開畫，如此，便能再調整每個元素的位置與色彩。 ‧尤加利葉：畫出不同深淺綠色的葉子（圓形）和不同粗細的樹枝（條狀）再合併。 ‧柴犬：勾勒出頭部（圓形）、身體（橢圓形）和腿部（長條狀），調整比例再合併。 ‧藍莓切片蛋糕：畫出不同口味的蛋糕剖面（三角形）和藍莓（圓形），再組合。 & ■ POINT 3：調整筆刷大小、色彩飽和度，色調即能更似手繪 電繪另一個不容易掌握的地方，在於顏色的使用。由於是電腦上色，因此無法和手繪一樣畫出很細微的差異，若沒有仔細堆疊或調整筆刷大小、色彩明暗，就很容易出現「色彩斷層」，畫出十分「人工感」的生硬畫風。關於電繪的色彩，要注意： ‧用同色系，調整飽和度明暗，畫出陰影，修飾色彩轉折處。 ‧固有色（物件的基本顏色），搭配同顏色較深和較淺的顏色，就能完成基本疊色。 ‧善用「藝術家混合」筆刷，塗抹色彩交接處，也能使色彩轉換更自然、細緻。 & ■ POINT 4：利用各式線條，增添筆觸，提高畫面精緻度 電繪不同於手繪的最大差異，就是在於物件肌理的呈現。畢竟電繪無法像手繪那樣精緻，因此，電繪決勝、吸睛的關鍵就是「精緻度」。雖然有許多筆刷能仿製水彩或色鉛筆的質地，但是若上色時是使用整片或大範圍上色，仍無法達到類手繪的效果。這時，就要善用線條，創造更細微、有趣的肌理質感。 ‧貴賓狗：利用「C形或S形」的線條，仔細勾勒動物的毛髮。 ‧復古電話：加上「重點線條」，暗示物件的結構與反光感，使之更立體。 ‧果醬罐子：搭配手寫文字，利用個人化的線條特徵，亦能提高物件亮點。 & 畫畫，是一件很自由、自在的事情。《療癒風超手感電繪》所想要傳達的電繪，不一定要非常漂亮或超級精緻，重點是畫出每個人獨有的有態度和味道。事實上，只要能表達出「個性」的作品，就是最好的作品；而能在畫畫中找到自己、放鬆心情，也才能真正達到畫畫療癒的目標。一起，輕鬆自在的畫畫吧！ & 本書特色 & 1. 精選最適合新手的6大繪畫主題，步驟超詳盡，保證一邊看、一邊就能畫出來。 2. 每個練習主題皆附上示範影片，即使不畫畫，翻翻書、看看影片也療癒。 3. 彙整出4大繪畫基礎概念，電繪、手繪皆適用；熟練後，想畫什麼就能畫出什麼。
【電子書】療癒風超手感電繪
★ 有點煩的日子，一起畫畫吧！★ & 全台第一本step by step，超詳盡全圖解手機電繪練習帖， 零基礎OK、零美感OK、畫畫手殘OK 4大技法x 12種風格筆刷x 60支示範影片， 無須購買昂貴畫材，輕鬆繪出超手感療癒小插畫！ & 現代人生活忙碌、工作壓力大，下班後除了懶在沙發上追劇、看電視、滑手機，繪畫或許是另一個更好的選擇。但是，零基礎、又沒有術科背景，或是對於畫畫沒有自信的人，一提到畫畫，都覺得是遙不可及的事情；或者，可能畫沒兩下子，就放棄了。 & 電繪，不需要購買昂貴的畫畫器材或紙筆，也不用擔心只是三分鐘熱度，買了水彩或色鉛筆浪費錢，只要用現有的智慧型手機或平板電腦，就能躺在沙發上恣意的創作，享受愜意和紓壓的畫畫日常。 & 除此之外，不同於一般手繪，手機電繪還能將作畫過程錄製下來，完成後立刻分享至社群，瞬間成為朋友間的關注焦點。 來吧！跟著Feeling掌握以下4大電繪原則，一起窩在沙發上畫畫！ & ■ POINT 1：從嚴選的12支筆刷中，挑選一支合適的使用 想要畫一個好看的電繪小圖，最重要的關鍵，是選對「筆刷」。不同軟體有不同的筆刷特色，而本書所使用的「Autodesk Sketchbook」是目前筆刷種類最齊全，且皆可免費使用的電繪APP；但有時選擇太多，也可能是一種障礙。因此，在書中為大家嚴選12種好用特色筆刷，讓你不用在瞎子摸象，一個一個去嘗試，就能快速畫出猶如水彩、色鉛筆或蠟筆的手繪質感。 ‧想畫出動物、毛衣等茸毛感→用「紋理：迷彩」 ‧想畫出超級手繪感、隨性筆觸→用神祕的「紋理：筆刷3」 ‧仿真度100％，能重複堆疊、畫出平滑色彩→「乾式麥克筆」 & ■ POINT 2：拆解繪製物件，分層處理，善用圖層仔細描摹 誠如現代藝術之父塞尚曾經說過的：「自然中的萬物都可用球體、圓錐體、圓柱體來表現」。沒錯！這樣的觀念，在電繪中的「圖層」可說是完美地詮釋了！若之前沒有接觸過任何繪圖軟體，或許會覺得圖層很陌生。但簡而言之，就是將物件中的個別元素都分開畫，如此，便能再調整每個元素的位置與色彩。 ‧尤加利葉：畫出不同深淺綠色的葉子（圓形）和不同粗細的樹枝（條狀）再合併。 ‧柴犬：勾勒出頭部（圓形）、身體（橢圓形）和腿部（長條狀），調整比例再合併。 ‧藍莓切片蛋糕：畫出不同口味的蛋糕剖面（三角形）和藍莓（圓形），再組合。 & ■ POINT 3：調整筆刷大小、色彩飽和度，色調即能更似手繪 電繪另一個不容易掌握的地方，在於顏色的使用。由於是電腦上色，因此無法和手繪一樣畫出很細微的差異，若沒有仔細堆疊或調整筆刷大小、色彩明暗，就很容易出現「色彩斷層」，畫出十分「人工感」的生硬畫風。關於電繪的色彩，要注意： ‧用同色系，調整飽和度明暗，畫出陰影，修飾色彩轉折處。 ‧固有色（物件的基本顏色），搭配同顏色較深和較淺的顏色，就能完成基本疊色。 ‧善用「藝術家混合」筆刷，塗抹色彩交接處，也能使色彩轉換更自然、細緻。 & ■ POINT 4：利用各式線條，增添筆觸，提高畫面精緻度 電繪不同於手繪的最大差異，就是在於物件肌理的呈現。畢竟電繪無法像手繪那樣精緻，因此，電繪決勝、吸睛的關鍵就是「精緻度」。雖然有許多筆刷能仿製水彩或色鉛筆的質地，但是若上色時是使用整片或大範圍上色，仍無法達到類手繪的效果。這時，就要善用線條，創造更細微、有趣的肌理質感。 ‧貴賓狗：利用「C形或S形」的線條，仔細勾勒動物的毛髮。 ‧復古電話：加上「重點線條」，暗示物件的結構與反光感，使之更立體。 ‧果醬罐子：搭配手寫文字，利用個人化的線條特徵，亦能提高物件亮點。 & 畫畫，是一件很自由、自在的事情。《療癒風超手感電繪》所想要傳達的電繪，不一定要非常漂亮或超級精緻，重點是畫出每個人獨有的有態度和味道。事實上，只要能表達出「個性」的作品，就是最好的作品；而能在畫畫中找到自己、放鬆心情，也才能真正達到畫畫療癒的目標。一起，輕鬆自在的畫畫吧！ & 本書特色 & 1. 精選最適合新手的6大繪畫主題，步驟超詳盡，保證一邊看、一邊就能畫出來。 2. 每個練習主題皆附上示範影片，即使不畫畫，翻翻書、看看影片也療癒。 3. 彙整出4大繪畫基礎概念，電繪、手繪皆適用；熟練後，想畫什麼就能畫出什麼。
【電子書】跟著浮世繪去旅行
從東北到九州，從春櫻到秋楓縱覽日本各地絕美風景不須遠行值得永久珍藏的紙上旅遊提案看浮世繪大師如何用畫筆捕捉令人驚嘆的壯麗景觀感受風景畫抒情詩人筆下絕妙的「雨、雁、雪、月」四景完整收錄歌川廣重晚年名作《六十余州名所圖會》全系列70幅作品從浮世繪一窺深刻影響梵谷的東方藝術魅力！◆獻給後疫情時代的紙上旅遊提案浮世繪大師歌川廣重以「風景畫抒情詩人」為人所知，熱愛旅遊的他透過一幅幅浮世繪，帶領讀者走遍全日本，飽覽江戶時代的著名景點。以日本三大絕景（天橋立、松島、嚴島）為首，舉凡人聲鼎沸的淺草寺、櫻花盛開的嵐山等等，皆是旅人再熟悉不過的日本風情，當然也少不了深藏於秘境中的自然景觀，再搭配一張標註景點位置的「日本名勝旅行地圖」，本書可說是為有「不能去日本如何解相思之愁」困擾的日本旅遊成癮者，獻上一帖不受時空限制的解方！◆嚴選歐、美、日10大機構珍貴館藏，風景浮世繪的奧妙盡收其中本書收錄之《六十余州名所圖會》為浮世繪名家歌川廣重晚年的代表作，出版於1853～1856年間，以日本著名的觀光名勝為題，創作共69幅風景浮世繪（1幅為目錄），記錄了令人驚歎的壯麗絕景、讓人醉心的四季景致，細膩刻畫了當地的生活風景、民間信仰。在江戶時代旅遊風氣興盛之初，這些風景浮世繪就如同觀光手冊般，不僅告訴人們哪裡有美景值得一看，市井小民也藉由這些作品滿足對旅遊的想像與憧憬，正巧呼應後疫情時代人們渴望旅遊的情境。就連個性派日本演員井浦新也曾在節目《日曜美術館》中表示在計畫旅遊的時候會參考《六十余州名所圖會》決定目的地。◆作品解說＋今昔名勝導覽，不受時空限制的美學深度之旅就此展開！除了欣賞作品本身之外，本書復刻日本1934年出版的《大日本六十余州名勝圖會》作品解說，再搭配今昔名勝導覽與賞析重點，帶領讀者隨著歷史足跡挖掘背後的趣聞軼事，美學的深度旅遊就此展開！◆特別收錄——「浮世繪小講堂」單元，帶你無痛進入浮世繪的世界！浮世繪是一種興起於江戶時代的木刻版畫藝術，不同於過去的繪畫藝術只為貴族或武家服務，浮世繪的定位非常平易近人，作畫題材廣泛而貼近生活，不論純粹欣賞或是作為傳遞流行資訊的載體都非常受大眾歡迎，甚至能當作旅行的伴手禮，是江戶時代最具代表性的庶民文化之一。本書書末特別收錄「浮世繪小講堂」單元，從浮世繪發展簡史、題材到技法解說，帶領讀者認識一張浮世繪是如何被製作出來的，從此與浮世繪再也沒有距離！
【電子書】繪師必備！日本女子國‧高中生制服圖鑑
★從水手服到百褶裙，從蝴蝶結到領帶，從樂福鞋到校徽上的刺繡方式，所有制服上的細節一覽無遺！光看也開心，想要學畫更實用！日本女子國‧高中生制服大全！ ★說明各款式的歷史演變，欣賞之餘還能增加新知識！ ★大量詳細精美插圖，不管是夏季制服、體操服或是撐著傘的女國中生可愛背影，都畫得栩栩如生！ 水手服、西式制服、無領西裝外套、短版罩衫、蝴蝶結、 裙子、領帶、襯衫、背心、鈕釦、樂福鞋…… 讓你詳細了解關於制服的一切！ 只要靠這一本，就能徹底了解女學生的制服！ 繪師必備，以大量的圖片及詳細說明來分析制服。 【光是最經典的水手服就講解得如此詳細！】 所謂的水手服是？╱水手服各部分的名稱╱展開圖╱季節變化╱八面圖╱水手領╱依據水手領形狀做出的分類與變化（關東領、札幌領、關西領、名古屋領、變形領）╱後領╱領片╱定型領結（蝴蝶結或其他）╱定型領結（領帶型）╱領巾╱袖口╱內搭╱版型 還有各式各樣的制服，只要翻開本書， 就能看到詳細圖解與分析！ ©kumanoi 2020
【電子書】繪甜點
只要12色就能畫！ ４步驟完成讓人驚艷的絕美作品。 connie au的水彩自學之路， 甜點╳飲品╳果物╳輕食 14堂繪畫課，祕技無私分享。 & 水彩工具書的全新使用體驗—— 【超級狂！】只要12支水彩就能調144色的混色卡，選色、上色更自由。 【好厲害！】教你理解顏色理論調出「色環表」，想要什麼顏色都能輕鬆調出！ 【全解析！】絕對沒有看過，每款作品、每個步驟，都有最清楚完整的調色密碼，解決水彩上色的所有困境！ & 本書特色 & • 甜點／咖啡／美食，大家最愛的人氣創作。 • 只要「4個步驟」就能完成單件可愛作品。 • 從「初學」到「中階」都適用，讓你學得更多，更有成就感。 • 學會「參考現成照片」及「拍攝容易創作相片」，作畫取材更容易。 • 不同質感的創作如何呈現的水彩繪畫祕訣。 • 只要「12支水彩」就能「調成144色」，你一定會愛的超有趣混色、調色遊戲。 &
【電子書】奈良美智48女孩（二版）
就算在黑暗中迷路，他也永遠在作畫。 ★奈良美智最赤裸的圖文創作& 絕版重現★ 本書集結了奈良美智一次非常特別的創作嘗試──為日本筑摩書房的廣編雜誌繪製的封面。一般日本雜誌的封面大多是偶像明星，用插圖當封面相當少見，奈良美智於是答應接下這項連載邀約。 這項合作為期3年，在2006年至2009年間描繪了36名女子。為了成書，奈良親自挑選了另外12幅畫作，共計48名女子，搭配親筆撰寫的48篇詩文，集結成本書。 書中文字赤裸裸地展現了奈良美智心中的風景，他透過這些文字，帶領我們在那現實與虛幻的國度飛翔，有時聽音樂，有時看夕陽，更多時候什麼也不做，只是靜靜望著月夜、森林或星光。唯一不變的，是他對創作的熱情，正如書中最後篇章所寫： 「圖畫要爆炸囉！ 在這裡或哪裡都無所謂！ 不變的歌曲播放著！ 不變的粉彩筆用削筆刀削尖了！ 只有畫下去！ NOW AGAIN！」
【電子書】Frida Kahlo：燃燒烈愛的芙烈達．卡蘿
「如果我有一雙可以飛翔的翅膀， 那沒有這雙腳又如何？」 & 「我但願愉快地離去，但願永不歸來。」──芙烈達．卡蘿 & ★墨西哥歷史上最偉大的傳奇女畫家──第一位被羅浮宮收購作品的拉美畫家！ ★首部以「第一人稱」視角撰寫的芙烈達．卡蘿傳記──親臨其境的閱讀感受！ & ★全彩精裝典藏版！拉丁美洲研究所 陳小雀教授 專文導讀推薦！ ★長據Amazom.com暢銷排行榜！西班牙甫上市便緊急再版，熱賣20刷！ ★全球最大書評網Goodreads讀者近五星好評！Amazon.com讀者五星絕讚好評！ ★《哈潑時尚雜誌》(Harper's Bazaar)讚譽本書作者為「圖文創作界的一顆鑽石！」 & ▎畢卡索讚譽：「你我都畫不出如芙烈達．卡蘿那樣好的自畫像。」 ▎以鮮明插圖與傳神臨摹畫作耙梳芙烈達．卡蘿Frida Kahlo淋漓盡致的一生。 & 「我畫我自己，因為我是最認識我自己的人。 我從不畫夢想或夢魘，我只描繪我的現實。」 & 芙烈達．卡蘿（Frida Kahlo，1907年7月6日－1954年7月13日）是揚名全球的傳奇墨西哥女畫家，更是首位作品法國羅浮宮收購的拉丁美洲畫家。她終生受先天疾病脊柱裂之苦，後又在1925年遭遇重大車禍，以致下半身行動不便，在經歷多達35次的手術後，仍將右小腿截肢。但無論是在乖舛的命運或充滿背叛的情感生活中，她仍抱持著對創作的熱情與堅毅的生命力──「生命萬歲！」（¡Viva la vida!），是她在離世前的最後一幅畫寫上這句話。 & 芙烈達．卡蘿的創作多數是自畫像，其畫作受到墨西哥自然及文化的影響，同時也反映其乖舛的一生。知識份子與近代藝術家對她極為推崇，並且給予其作品無可取代的高度評價。她的作品色彩鮮艷，充滿生命張力與真實情感，將其生命中真實的痛苦化為藝術，並摻入幽默和希望。其作品不分國界，在全球皆具有強大的影響力，儘管不孰悉其故事的人，也難忘其「濃密的一字眉，及一對能看穿人心的深邃眼睛」散發異國風情的自畫像。 & 2002年以其為主角雛形的傳記電影《揮灑烈愛》為當年威尼斯影展開幕片，在全球各地及台灣皆創下驚人票房成績，帶動「芙烈達‧卡蘿」熱潮持續至今。其深具個人風格的獨特髮妝、服飾與意象，亦數度成為設計師的靈感來源，在時尚界帶來不容小覷的影響，如時尚雜誌《VOGUE》便於2018年以具有芙烈達意象的元素作為封面與專題素材。同年，另一知名時尚雜誌《Harper's Bazaar》也使用卡蘿的自畫像作為雜誌封面。 & ▎在她的畫裡，住著最真實的芙烈達──最痛苦的自我剖析，最美麗的生命縫補。 ▎最貼近芙烈達．卡蘿的圖文傳記！以其畫作為軸線，搭配全彩插圖與書信語錄！ & 「生命堅持做我的朋友，而命運堅持做我的敵人。」 & 「我的一生中遭遇過兩次重大意外， 一次是撞倒我的公車……另一次則是迪亞哥。」 & 芙烈達‧卡蘿將發生在她身上的──先天性的身殘、幾乎致命的重大意外、生命裡的破碎與悲慟，與毀滅式的不忠情感轉化成一幅幅歷久不衰的經典畫作。她更透過這些創作自毀滅裡不斷重生，縫補自己破碎的身體與心靈，展現對生命的堅韌、狂愛與熱情，其強烈的個人特色與藝術貢獻在全球被視為重要的藝術瑰寶。 & 本書詳細記載芙烈達‧卡蘿充滿戲劇性、浪漫卻又痛苦的傳奇人生。作者西班牙插畫家瑪麗亞．艾塞以用色大膽且精準掌握畫作精隨的高品質插圖，與芙烈達‧卡蘿的生命歷程融合，並加入卡蘿生前的語錄，將卡蘿的思維、人生觀、創作與生命際遇完美地結合。 & 除了忠實呈現芙烈達‧卡蘿風情的精美插畫外，作者更竭力揣摩主角心境，全文以「第一人稱」視角撰寫，以卡蘿在不同的生命歷程時所創作的畫作，對應當時的事件與書信裡的隻字片語，使讀者更身歷其境、更能深刻體會芙烈達‧卡蘿看似支離破碎卻又色彩斑斕、充滿激盪的藝術世界。
【電子書】Frida Kahlo：燃燒烈愛的芙烈達．卡蘿
「如果我有一雙可以飛翔的翅膀， 那沒有這雙腳又如何？」 & 「我但願愉快地離去，但願永不歸來。」──芙烈達．卡蘿 & ★墨西哥歷史上最偉大的傳奇女畫家──第一位被羅浮宮收購作品的拉美畫家！ ★首部以「第一人稱」視角撰寫的芙烈達．卡蘿傳記──親臨其境的閱讀感受！ & ★全彩精裝典藏版！拉丁美洲研究所 陳小雀教授 專文導讀推薦！ ★長據Amazom.com暢銷排行榜！西班牙甫上市便緊急再版，熱賣20刷！ ★全球最大書評網Goodreads讀者近五星好評！Amazon.com讀者五星絕讚好評！ ★《哈潑時尚雜誌》(Harper's Bazaar)讚譽本書作者為「圖文創作界的一顆鑽石！」 & ▎畢卡索讚譽：「你我都畫不出如芙烈達．卡蘿那樣好的自畫像。」 ▎以鮮明插圖與傳神臨摹畫作耙梳芙烈達．卡蘿Frida Kahlo淋漓盡致的一生。 & 「我畫我自己，因為我是最認識我自己的人。 我從不畫夢想或夢魘，我只描繪我的現實。」 & 芙烈達．卡蘿（Frida Kahlo，1907年7月6日－1954年7月13日）是揚名全球的傳奇墨西哥女畫家，更是首位作品法國羅浮宮收購的拉丁美洲畫家。她終生受先天疾病脊柱裂之苦，後又在1925年遭遇重大車禍，以致下半身行動不便，在經歷多達35次的手術後，仍將右小腿截肢。但無論是在乖舛的命運或充滿背叛的情感生活中，她仍抱持著對創作的熱情與堅毅的生命力──「生命萬歲！」（¡Viva la vida!），是她在離世前的最後一幅畫寫上這句話。 & 芙烈達．卡蘿的創作多數是自畫像，其畫作受到墨西哥自然及文化的影響，同時也反映其乖舛的一生。知識份子與近代藝術家對她極為推崇，並且給予其作品無可取代的高度評價。她的作品色彩鮮艷，充滿生命張力與真實情感，將其生命中真實的痛苦化為藝術，並摻入幽默和希望。其作品不分國界，在全球皆具有強大的影響力，儘管不孰悉其故事的人，也難忘其「濃密的一字眉，及一對能看穿人心的深邃眼睛」散發異國風情的自畫像。 & 2002年以其為主角雛形的傳記電影《揮灑烈愛》為當年威尼斯影展開幕片，在全球各地及台灣皆創下驚人票房成績，帶動「芙烈達‧卡蘿」熱潮持續至今。其深具個人風格的獨特髮妝、服飾與意象，亦數度成為設計師的靈感來源，在時尚界帶來不容小覷的影響，如時尚雜誌《VOGUE》便於2018年以具有芙烈達意象的元素作為封面與專題素材。同年，另一知名時尚雜誌《Harper's Bazaar》也使用卡蘿的自畫像作為雜誌封面。 & ▎在她的畫裡，住著最真實的芙烈達──最痛苦的自我剖析，最美麗的生命縫補。 ▎最貼近芙烈達．卡蘿的圖文傳記！以其畫作為軸線，搭配全彩插圖與書信語錄！ & 「生命堅持做我的朋友，而命運堅持做我的敵人。」 & 「我的一生中遭遇過兩次重大意外， 一次是撞倒我的公車……另一次則是迪亞哥。」 & 芙烈達‧卡蘿將發生在她身上的──先天性的身殘、幾乎致命的重大意外、生命裡的破碎與悲慟，與毀滅式的不忠情感轉化成一幅幅歷久不衰的經典畫作。她更透過這些創作自毀滅裡不斷重生，縫補自己破碎的身體與心靈，展現對生命的堅韌、狂愛與熱情，其強烈的個人特色與藝術貢獻在全球被視為重要的藝術瑰寶。 & 本書詳細記載芙烈達‧卡蘿充滿戲劇性、浪漫卻又痛苦的傳奇人生。作者西班牙插畫家瑪麗亞．艾塞以用色大膽且精準掌握畫作精隨的高品質插圖，與芙烈達‧卡蘿的生命歷程融合，並加入卡蘿生前的語錄，將卡蘿的思維、人生觀、創作與生命際遇完美地結合。 & 除了忠實呈現芙烈達‧卡蘿風情的精美插畫外，作者更竭力揣摩主角心境，全文以「第一人稱」視角撰寫，以卡蘿在不同的生命歷程時所創作的畫作，對應當時的事件與書信裡的隻字片語，使讀者更身歷其境、更能深刻體會芙烈達‧卡蘿看似支離破碎卻又色彩斑斕、充滿激盪的藝術世界。
【電子書】漫畫素描基礎教程：燃燒動漫魂
～三本合一！超值綜合篇～ Q版＋古風＋美少女 向高手之路進擊吧！ & 美少女、古風和Q版都想學，可是錢不夠怎麽辦？沒關係，這本《漫畫素描基礎教程 燃燒動漫魂》可以為您把時下最流行的三種漫畫風格一網打盡，一本就滿足您的三種學習願望。 & 本書中系統全面地介紹了美少女漫畫、古風漫畫和Q版漫畫各自的特點，從不同的角度入手，讓您輕鬆簡單地掌握不同風格的漫畫繪製技巧；同時它們之間也不失聯繫，讓我們在學習漫畫的過程中將它們融會貫通，讓您的繪畫水平有質的飛躍。 & 書中的講解既基礎又細緻，拋開了晦澀難懂的專業術語和結構分析，讓初學者也可以輕鬆上手。圖例個性鮮明、完成度高，和普通的漫畫技法書相比更適合觀賞和臨摹，讓您在練習的時候也能隨時感受到精美漫畫圖例的魅力。每個章節後都附帶繪畫步驟練習，詳盡地為您分析漫畫繪製中的每一個小步驟，讓您對漫畫的繪畫流程了然於心。小知識和對錯分析的提示貫穿全書，都是作者在漫畫創作中多年積累的經驗，更加貼近初學者的學習情況。 & 想要變身為漫畫高手的您還在等什麽？翻開本書一起進入漫畫創作的世界中吧！ & 本書特色 & ◎一次學習「美少女」、「古風」、「Q版」三大畫風，最超值的漫畫入門教學！ ◎拋開晦澀難懂的專業用語，用淺顯易懂的方式解說繪畫要點，初學者也能輕鬆學習！ ◎每個章節後都附帶繪畫練習，透過實踐掌握繪畫技巧！ &
【電子書】漫畫素描基礎教程 燃燒動漫魂
～三本合一！超值綜合篇～ Q版＋古風＋美少女 向高手之路進擊吧！ & 美少女、古風和Q版都想學，可是錢不夠怎麽辦？沒關係，這本《漫畫素描基礎教程 燃燒動漫魂》可以為您把時下最流行的三種漫畫風格一網打盡，一本就滿足您的三種學習願望。 & 本書中系統全面地介紹了美少女漫畫、古風漫畫和Q版漫畫各自的特點，從不同的角度入手，讓您輕鬆簡單地掌握不同風格的漫畫繪製技巧；同時它們之間也不失聯繫，讓我們在學習漫畫的過程中將它們融會貫通，讓您的繪畫水平有質的飛躍。 & 書中的講解既基礎又細緻，拋開了晦澀難懂的專業術語和結構分析，讓初學者也可以輕鬆上手。圖例個性鮮明、完成度高，和普通的漫畫技法書相比更適合觀賞和臨摹，讓您在練習的時候也能隨時感受到精美漫畫圖例的魅力。每個章節後都附帶繪畫步驟練習，詳盡地為您分析漫畫繪製中的每一個小步驟，讓您對漫畫的繪畫流程了然於心。小知識和對錯分析的提示貫穿全書，都是作者在漫畫創作中多年積累的經驗，更加貼近初學者的學習情況。 & 想要變身為漫畫高手的您還在等什麽？翻開本書一起進入漫畫創作的世界中吧！ & 本書特色 & ◎一次學習「美少女」、「古風」、「Q版」三大畫風，最超值的漫畫入門教學！ ◎拋開晦澀難懂的專業用語，用淺顯易懂的方式解說繪畫要點，初學者也能輕鬆學習！ ◎每個章節後都附帶繪畫練習，透過實踐掌握繪畫技巧！ &
【電子書】是新手也沒關係！教你靠插畫生財的祕訣
「教練，我想靠插畫賺錢！」 想在插畫業界生存的人都要看的必備好書！ & ◎日本開賣即確定再版！每個繪師都需要的業界入門書！ ◎用一則推特的字數解惑，最適合對長篇大論苦手的你！ ◎作者長期採訪業界相關人士，精選56道插畫業界初心者問題，讀完立刻大升級！ ◎額外收錄活躍於插畫界不同領域的大手問答，帶你實際接觸業界第一線！ ◎不只適用插畫界，各個職場的求職新手、自由工作者也能從中收穫經驗與知識！ & ＼是新手也沒關係，但你絕對要懂業界規則！／ & 近年因工作方式改革與SNS社群媒體的興起，使得日本職場出現一股「興趣與工作結合」的風氣，其中，插畫因為起步容易、人才需求龐大，以插畫業界為目標的人越來越多，但即使到了現在，仍有許多人空有繪畫技術卻不得業界之門而入。 & 作者虎硬透過Twitter公開帳號與遍訪業界人士，精選56道「關於插畫業界的疑問」，並堅持以一則推特的字數限制來解答相關疑問，讓每個想踏入業界與繪畫工作為伍的人，都能快速吸收業界規則，不再只是個接不到案的業餘插畫家！ & 這不是一本教導插畫技巧的書，卻能讓你靠插畫得到工作機會。 & ＼是新手也沒關係，但懷抱這樣想法的你最適合！／ & 如果你想學插畫，想踏進插畫界尋求職務，卻不清楚該怎麼進行； 如果你會畫插畫，想靠畫技養活自己，夢想著興趣與工作結合的人； 如果你會畫插畫，卻不太懂得業界規矩，甚至苦於無法增加社群追蹤數； 請務必擁有這本書！ ──但如果你是想學插畫卻還不熟練的人，請放下這本書，你得先努力練習！ & ＼是新手也沒關係，但你絕對會問下列問題！／ & Ｑ：「一張畫大約花多少時間比較適切呢？」 Ａ：「職業插畫家會將酬勞換算成時薪，以不會太便宜的速度作畫。」 & 雖然也要看是什麼插畫類型，不過只要不是什麼超級大作，通常三天內完成一幅是比較適當的。舉例來說，書籍的封面插畫一般行情是10萬日圓左右，因此一天工作6小時×3天就是18小時，換算成時薪大約是5000日圓，應該不算差。就算接到委託金額較少的工作，只要畫得快就能成為增加年收的要素。真的畫得快的人甚至一天就能完成一幅封面等級的插畫，作品數量增加，自然就會成為一項很大的優勢。當然，根據不同的難易度，也會有應該長時間投入的案件，或是委託人要求修改的次數增加的案例。將這些可能性都列入考慮並縮短作業時間，可說是身為職業插畫家必備的技術。 & Ｑ：「繪師的交流溝通能力需要到什麼程度？」 Ａ：「職業繪師的工作是取悅委託人與玩家讀者。」 & 交流能力在這裡所講求的是「理解對方想做的事情，並從中提出自己能夠辦到的最佳方法」的技術，對繪師來說非常重要，而且會因人而有巨大的差異。拿畫圖工作舉例，如果別人要求「幫我畫顆蘋果」，結果卻畫了根香蕉，那交流溝通上就崩壞了，有可能因此失去信用，變得再也接不到委託。當然這是比較誇大的例子，不過就像筆觸的喜好等等，插畫是在很多細微的部分需要共有感覺的工作，並非一味聽從對方的要求，也要退一步聆聽委託人的希望，甚至反過來提出建議等等，透過提升情報深度、建立合作關係，最終才能創造出好的作品。出名的創作者都是在交流溝通上擁有非常強的能力，這並不是指擅於講話的意思，而是擅於創作出委託人或市場上真正想要的畫作，而且交流能力強的人也容易獲得技術方面的感想回饋，使畫作的完成度變得更高。 & Ｑ：「就算作品不成熟還是要盡量把各種類型的作品都放進作品集會比較好嗎？」 Ａ：「作品集並不是傳達自己做不到的事情的東西。」 & 講得直接一點，低水準的作品最好不要放進作品集中。製作現場的人都是一群技術宅，不成熟的能力立刻就會被看穿的。有時候也會看到學生提交的作品集中放入「第一次畫的石膏像素描」或是「新手教學中製作的3D人物」之類的東西，但其實那就等於在說「我對這塊領域沒有興趣，也不想學習」的意思，很可能會降低對方的信任感。當然無論3D或動畫都會製作的全能人才會受到相當的重用，但如果沒有一定的實力，還是只把有自信的作品放入作品集比較好。如果想知道自己的實力，可以將作品拿給身邊能夠信任的對象（畫圖很強的朋友、老師等等），或是從發表到SNS上的作品所得到的迴響進行評估。 & （更多業界精闢問答，請見書籍內容。） &
【電子書】是新手也沒關係！教你靠插畫生財的祕訣
「教練，我想靠插畫賺錢！」 想在插畫業界生存的人都要看的必備好書！ & ◎日本開賣即確定再版！每個繪師都需要的業界入門書！ ◎用一則推特的字數解惑，最適合對長篇大論苦手的你！ ◎作者長期採訪業界相關人士，精選56道插畫業界初心者問題，讀完立刻大升級！ ◎額外收錄活躍於插畫界不同領域的大手問答，帶你實際接觸業界第一線！ ◎不只適用插畫界，各個職場的求職新手、自由工作者也能從中收穫經驗與知識！ & ＼是新手也沒關係，但你絕對要懂業界規則！／ & 近年因工作方式改革與SNS社群媒體的興起，使得日本職場出現一股「興趣與工作結合」的風氣，其中，插畫因為起步容易、人才需求龐大，以插畫業界為目標的人越來越多，但即使到了現在，仍有許多人空有繪畫技術卻不得業界之門而入。 & 作者虎硬透過Twitter公開帳號與遍訪業界人士，精選56道「關於插畫業界的疑問」，並堅持以一則推特的字數限制來解答相關疑問，讓每個想踏入業界與繪畫工作為伍的人，都能快速吸收業界規則，不再只是個接不到案的業餘插畫家！ & 這不是一本教導插畫技巧的書，卻能讓你靠插畫得到工作機會。 & ＼是新手也沒關係，但懷抱這樣想法的你最適合！／ & 如果你想學插畫，想踏進插畫界尋求職務，卻不清楚該怎麼進行； 如果你會畫插畫，想靠畫技養活自己，夢想著興趣與工作結合的人； 如果你會畫插畫，卻不太懂得業界規矩，甚至苦於無法增加社群追蹤數； 請務必擁有這本書！ ──但如果你是想學插畫卻還不熟練的人，請放下這本書，你得先努力練習！ & ＼是新手也沒關係，但你絕對會問下列問題！／ & Ｑ：「一張畫大約花多少時間比較適切呢？」 Ａ：「職業插畫家會將酬勞換算成時薪，以不會太便宜的速度作畫。」 & 雖然也要看是什麼插畫類型，不過只要不是什麼超級大作，通常三天內完成一幅是比較適當的。舉例來說，書籍的封面插畫一般行情是10萬日圓左右，因此一天工作6小時×3天就是18小時，換算成時薪大約是5000日圓，應該不算差。就算接到委託金額較少的工作，只要畫得快就能成為增加年收的要素。真的畫得快的人甚至一天就能完成一幅封面等級的插畫，作品數量增加，自然就會成為一項很大的優勢。當然，根據不同的難易度，也會有應該長時間投入的案件，或是委託人要求修改的次數增加的案例。將這些可能性都列入考慮並縮短作業時間，可說是身為職業插畫家必備的技術。 & Ｑ：「繪師的交流溝通能力需要到什麼程度？」 Ａ：「職業繪師的工作是取悅委託人與玩家讀者。」 & 交流能力在這裡所講求的是「理解對方想做的事情，並從中提出自己能夠辦到的最佳方法」的技術，對繪師來說非常重要，而且會因人而有巨大的差異。拿畫圖工作舉例，如果別人要求「幫我畫顆蘋果」，結果卻畫了根香蕉，那交流溝通上就崩壞了，有可能因此失去信用，變得再也接不到委託。當然這是比較誇大的例子，不過就像筆觸的喜好等等，插畫是在很多細微的部分需要共有感覺的工作，並非一味聽從對方的要求，也要退一步聆聽委託人的希望，甚至反過來提出建議等等，透過提升情報深度、建立合作關係，最終才能創造出好的作品。出名的創作者都是在交流溝通上擁有非常強的能力，這並不是指擅於講話的意思，而是擅於創作出委託人或市場上真正想要的畫作，而且交流能力強的人也容易獲得技術方面的感想回饋，使畫作的完成度變得更高。 & Ｑ：「就算作品不成熟還是要盡量把各種類型的作品都放進作品集會比較好嗎？」 Ａ：「作品集並不是傳達自己做不到的事情的東西。」 & 講得直接一點，低水準的作品最好不要放進作品集中。製作現場的人都是一群技術宅，不成熟的能力立刻就會被看穿的。有時候也會看到學生提交的作品集中放入「第一次畫的石膏像素描」或是「新手教學中製作的3D人物」之類的東西，但其實那就等於在說「我對這塊領域沒有興趣，也不想學習」的意思，很可能會降低對方的信任感。當然無論3D或動畫都會製作的全能人才會受到相當的重用，但如果沒有一定的實力，還是只把有自信的作品放入作品集比較好。如果想知道自己的實力，可以將作品拿給身邊能夠信任的對象（畫圖很強的朋友、老師等等），或是從發表到SNS上的作品所得到的迴響進行評估。 & （更多業界精闢問答，請見書籍內容。） &
【電子書】水彩可以這樣畫：利用刮、吸、塗膠，畫出富有觸感與肌理的日常風景
★ 自《旅繪台灣》、《台南巷框》後 —— 城市畫家林致維，首次出版技法全書！ ★ 公開十年來繪畫心法，重新認識輪廓、形狀與明度！ 利用木棒刮、衛生紙吸擦、塗膠水上色等，跟著上一堂不一樣的水彩課！ 到底哪裡出錯了： 「線稿不是表現出透視感就好了嗎，我怎麼還會畫歪？」 「我明明照著看到的景物畫，為什麼我的構圖的比例會失衡？」 「顏色不就是濕濕地塗上去就好嗎，我的成品看起來為什麼那麼平淡？」 老師要告訴你：其實你錯過的細節還超級多！ 致勝的關鍵是：觀察、量測、再觀察！ 是否苦惱，為什麼都已經打好線稿、留意配色、善用畫具， 為什麼畫得還是差強人意？ 城市畫家林致維要在本書給你最完整的解答！ 簡忠威老師：「給所有在繪畫上遇到瓶頸的初學者，提供一種更直覺、更有趣的繪畫習慣。」——名家推薦 ※ 輪廓可以觀察到不一樣：萬物都有形狀，在開始畫畫前，不要看一眼就埋頭苦畫，一定要時常注意眼前的輪廓與形狀。只要用手、筆，任何你手上的小工具，將長、寬、高、角度客觀記錄下來。讓老師帶著你大腦復健，先將景物拍下來，照片隨後倒過來放，強迫自己只看見形狀，完整重建景致的輪廓！ ※ 顏料可以上色得不一樣：一般水彩講究渲染法與濕度，調色時水分多寡更是成敗關鍵。謹記畫筆的浸、點、吸、刮，充分利用畫筆、水、顏料的特性，為畫作的形狀上色。濕潤的平塗無法體現物體的質地，試著固定塗畫方向、在筆畫與筆畫之間保留一點空隙，堆疊出肌理變幻的魔法。 ※ 明度可以透過黑灰藍構圖，讓景緻不一樣：人類的色彩認知，傾向將同一物體的一種顏色理解成只有一種顏色，例如樹葉的綠色、馬路的黑色、天空的藍色等，但是在遠近、光影、角度等空間裡，同一種顏色也是千變萬化的，這時就需要訓練大腦辨識明暗，透過黑灰藍構圖，區分出明暗的三層次，光影一旦豐富了，畫作給人的感覺當然更加生動。 ※ 隨手可得的小工具，獨門絕學讓成品不一樣：衛生紙、小木棒、膠水、用過的顏料，全都可以為畫作增添不一樣的效果。衛生紙可以給色塊做出如天空、樹海等一眼望去色調相同但明暗變化豐富的色塊；用小木棒刮畫可以做出建築的紋理；膠水上作畫可以做出褪色的效果；用過的顏料可以創造出整體色調的平衡感。最終的成品，也可以有版畫及後印象派的繪畫質感！ 日常生活風景全示範 老房子、巷弄、排屋、街坊人物 花瓶、室內佈置、老樹、開闊景色 城市畫家林致維教你跳脫常見的渲染法水彩畫，變化出無窮的技法與表現。「畫你所見」，訓練你的眼睛與大腦認知之間建立更多細節，適時留下白色空間，賦予觀者一點想像，你會發現最尋常的景致，也會有最豐富的人情紋理。
【電子書】水彩可以這樣畫
★ 自《旅繪台灣》、《台南巷框》後 —— 城市畫家林致維，首次出版技法全書！ ★ 公開十年來繪畫心法，重新認識輪廓、形狀與明度！ 利用木棒刮、衛生紙吸擦、塗膠水上色等，跟著上一堂不一樣的水彩課！ 到底哪裡出錯了： 「線稿不是表現出透視感就好了嗎，我怎麼還會畫歪？」 「我明明照著看到的景物畫，為什麼我的構圖的比例會失衡？」 「顏色不就是濕濕地塗上去就好嗎，我的成品看起來為什麼那麼平淡？」 老師要告訴你：其實你錯過的細節還超級多！ 致勝的關鍵是：觀察、量測、再觀察！ 是否苦惱，為什麼都已經打好線稿、留意配色、善用畫具， 為什麼畫得還是差強人意？ 城市畫家林致維要在本書給你最完整的解答！ 簡忠威老師：「給所有在繪畫上遇到瓶頸的初學者，提供一種更直覺、更有趣的繪畫習慣。」——名家推薦 ※ 輪廓可以觀察到不一樣：萬物都有形狀，在開始畫畫前，不要看一眼就埋頭苦畫，一定要時常注意眼前的輪廓與形狀。只要用手、筆，任何你手上的小工具，將長、寬、高、角度客觀記錄下來。讓老師帶著你大腦復健，先將景物拍下來，照片隨後倒過來放，強迫自己只看見形狀，完整重建景致的輪廓！ ※ 顏料可以上色得不一樣：一般水彩講究渲染法與濕度，調色時水分多寡更是成敗關鍵。謹記畫筆的浸、點、吸、刮，充分利用畫筆、水、顏料的特性，為畫作的形狀上色。濕潤的平塗無法體現物體的質地，試著固定塗畫方向、在筆畫與筆畫之間保留一點空隙，堆疊出肌理變幻的魔法。 ※ 明度可以透過黑灰藍構圖，讓景緻不一樣：人類的色彩認知，傾向將同一物體的一種顏色理解成只有一種顏色，例如樹葉的綠色、馬路的黑色、天空的藍色等，但是在遠近、光影、角度等空間裡，同一種顏色也是千變萬化的，這時就需要訓練大腦辨識明暗，透過黑灰藍構圖，區分出明暗的三層次，光影一旦豐富了，畫作給人的感覺當然更加生動。 ※ 隨手可得的小工具，獨門絕學讓成品不一樣：衛生紙、小木棒、膠水、用過的顏料，全都可以為畫作增添不一樣的效果。衛生紙可以給色塊做出如天空、樹海等一眼望去色調相同但明暗變化豐富的色塊；用小木棒刮畫可以做出建築的紋理；膠水上作畫可以做出褪色的效果；用過的顏料可以創造出整體色調的平衡感。最終的成品，也可以有版畫及後印象派的繪畫質感！ 日常生活風景全示範 老房子、巷弄、排屋、街坊人物 花瓶、室內佈置、老樹、開闊景色 城市畫家林致維教你跳脫常見的渲染法水彩畫，變化出無窮的技法與表現。「畫你所見」，訓練你的眼睛與大腦認知之間建立更多細節，適時留下白色空間，賦予觀者一點想像，你會發現最尋常的景致，也會有最豐富的人情紋理。
【電子書】隨手畫出小清新
小巧可愛 ❤ 每天都想畫的裝飾小物 清新脫俗 ❤ 2000個熱門插圖大集合 看膩了市面上的插畫風格？怎麼畫都是那些日系素材？ 那麼，你得趕快來看這個在韓國超人氣的 自然、小清新風～ 本書特色 1、韓國IG 最強人氣插畫家 ☀️ IPad 線上課程播放次數破千 2、2000個 韓風插畫技巧 🌙 &你從沒畫過的情境和風景小物 炒年糕、炸醬麵怎麼畫？韓國路邊攤小吃、外送美食、咖啡…… 還有各種Ｑ萌韓風傳統人物、節日活動、打卡地標、韓文字…… 收集2000個在韓國超熱門，還發展出文具、貼紙等人氣裝飾小物， 你鐵定會愛上的新清 時髦插畫素材，而且技法超簡單還畫不膩！ 韓式塗鴉練習 → 1. 分區簡化 2. 描線區隔 3. 定位排序 4. 上色完成 ✏️ 沒天分、沒畫具也行 小巧可愛的插圖都可在１分鐘左右完成，輕鬆又容易！ 🎄 畫面單純卻魅力十足 超乎想像的簡單構圖、療癒風格、舒服色調，就是魔力！ 🐱 一年365天，畫不膩 2000個適合用來裝飾手帳、手作小物的圖案，一應俱全！ 輕鬆跟著畫，也能Q萌搶眼
【電子書】隨手畫出小清新：1分鐘學會韓式塗鴉技法，表情動作X美食小物X療癒風景，超可愛的插畫練習2000
小巧可愛 ❤ 每天都想畫的裝飾小物 清新脫俗 ❤ 2000個熱門插圖大集合 看膩了市面上的插畫風格？怎麼畫都是那些日系素材？ 那麼，你得趕快來看這個在韓國超人氣的 自然、小清新風～ 本書特色 1、韓國IG 最強人氣插畫家 ☀️ IPad 線上課程播放次數破千 2、2000個 韓風插畫技巧 🌙 &你從沒畫過的情境和風景小物 炒年糕、炸醬麵怎麼畫？韓國路邊攤小吃、外送美食、咖啡…… 還有各種Ｑ萌韓風傳統人物、節日活動、打卡地標、韓文字…… 收集2000個在韓國超熱門，還發展出文具、貼紙等人氣裝飾小物， 你鐵定會愛上的新清 時髦插畫素材，而且技法超簡單還畫不膩！ 韓式塗鴉練習 → 1. 分區簡化 2. 描線區隔 3. 定位排序 4. 上色完成 ✏️ 沒天分、沒畫具也行 小巧可愛的插圖都可在１分鐘左右完成，輕鬆又容易！ 🎄 畫面單純卻魅力十足 超乎想像的簡單構圖、療癒風格、舒服色調，就是魔力！ 🐱 一年365天，畫不膩 2000個適合用來裝飾手帳、手作小物的圖案，一應俱全！ 輕鬆跟著畫，也能Q萌搶眼
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫：戰鬥角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第二集！～ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等 數十部知名動畫的作畫導演／原畫．羽山淳一 用400幅速寫，親自傳授戰鬥人物動作的作畫祕訣！ 在動畫作品中，常會出現搏鬥、刀劍武打、槍戰等戰鬥場面， 想要強調戰鬥場面可看性、刺激度的話，一定要確實掌握人體動態，畫出流暢的動作。 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種戰鬥場面的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 書中共分為4大章節── ．Chapter1【基本連續動作】 包括「出拳」、「迴旋踢」、「揮刀」等動畫中常見的基本動作場面。 ．Chapter2【武打動作】 介紹更複雜的踢擊，以及「功夫」風格、「美漫」風格等多元的武打動作。 ．Chapter3【持有武器的武打動作】 專篇介紹持有各式武器的武打動作，冷兵器有「刀劍」、「弓箭」、「長槍」等，熱兵器有「手槍」、「散彈槍」、「步槍」等。 ．Chapter4【武打動作定格動畫】 將影片中的武打動作，畫成一幅幅的連環動作速寫，帶領讀者進一步解析人體的實際動態。 除了多種類型的武打動作之外， 書中也分別介紹男性、女性、壯漢、Q版角色等不同體型人物的戰鬥動作， 是一本繪製戰鬥場面時不可或缺的寶典！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹出拳、踢擊、刀劍武打、槍戰等各種戰鬥人物動作的作畫技巧。 ◎資深動畫師．羽山淳一親自撰文，詳細解說戰鬥角色動態速寫的訣竅。 ◎在「武打動作的修改講座」專欄中，羽山淳一會針對公開徵稿來的圖進行修改，藉此解說動作平衡、身體構造等作畫重點。
【電子書】漫畫新手逆襲vol.4：秒懂構圖動作怎麼畫
～看圖學，直接用！用最快的速度從菜鳥變大神～ 搞懂動作＆構圖的基本公式，讓你從萌新「逆襲」成達人！ 「有沒有什麼辦法，讓我可以馬上畫出好看的漫畫呢？」 相信這種有點「偷懶」的想法，都曾在各位讀者的腦海中出現過。 不過，任何事情的成功都不是一蹴而就的， 任何一門技藝的熟練掌握也沒有捷徑可以走，想要畫得好只有勤加練習。 但在向著「大神」進化的過程中，我們可以選擇路線和方法。 這套書雖然不能讓你從新手一下子變成職業漫畫家， 但它確實可以加快你前進的腳步，讓你可以更早地實現從菜鳥到達人的逆襲。 《漫畫新手逆襲vol❹ 秒懂構圖動作怎麼畫》是「秒懂」系列圖書的最後一冊。 本書共分為4大部分， 先介紹【學習方法】，讓讀者了解如何練習才能有效提升畫技； 接著進入本書第一個小關卡【打造有魅力的動作】，首先帶領各位觀察人體運動的幅度與極限，通過重心線與動勢線來擺出生動的造型，從日常的基本動作豐富角色情緒，使你筆下的人物更有溫度。 接著挑戰【設計吸引人的構圖】，學習如何運用構圖技法結合人物動作，將所有想加入的元素完美整合在一個畫面當中。 最後，我們將搭配兩個題目，實地練習【用動作和構圖創作插圖】，快速複習全書要點，掌握動作與構圖的聯結，從此擺脫漫畫萌新的標籤！ 書中匯整35個學習重點，針對新手會有的問題細緻講解， 搭配大量精美圖片輔助練習， 幫助你在最短時間內學習最多重點技巧，達成逆襲！ 本書特色 ◎拒絕「大厚本」，集中注意力，目標明確，將問題逐個擊破！ ◎拒絕「一鍋燴」，理清知識點，合併「同類錯誤」，一次性解決一類問題！ ◎拒絕「理論派」，能用圖說話，絕不長篇大論，重點部分看圖秒懂！
【電子書】漫畫新手逆襲vol.4 秒懂構圖動作怎麼畫
～看圖學，直接用！用最快的速度從菜鳥變大神～ 搞懂動作＆構圖的基本公式，讓你從萌新「逆襲」成達人！ 「有沒有什麼辦法，讓我可以馬上畫出好看的漫畫呢？」 相信這種有點「偷懶」的想法，都曾在各位讀者的腦海中出現過。 不過，任何事情的成功都不是一蹴而就的， 任何一門技藝的熟練掌握也沒有捷徑可以走，想要畫得好只有勤加練習。 但在向著「大神」進化的過程中，我們可以選擇路線和方法。 這套書雖然不能讓你從新手一下子變成職業漫畫家， 但它確實可以加快你前進的腳步，讓你可以更早地實現從菜鳥到達人的逆襲。 《漫畫新手逆襲vol❹ 秒懂構圖動作怎麼畫》是「秒懂」系列圖書的最後一冊。 本書共分為4大部分， 先介紹【學習方法】，讓讀者了解如何練習才能有效提升畫技； 接著進入本書第一個小關卡【打造有魅力的動作】，首先帶領各位觀察人體運動的幅度與極限，通過重心線與動勢線來擺出生動的造型，從日常的基本動作豐富角色情緒，使你筆下的人物更有溫度。 接著挑戰【設計吸引人的構圖】，學習如何運用構圖技法結合人物動作，將所有想加入的元素完美整合在一個畫面當中。 最後，我們將搭配兩個題目，實地練習【用動作和構圖創作插圖】，快速複習全書要點，掌握動作與構圖的聯結，從此擺脫漫畫萌新的標籤！ 書中匯整35個學習重點，針對新手會有的問題細緻講解， 搭配大量精美圖片輔助練習， 幫助你在最短時間內學習最多重點技巧，達成逆襲！ 本書特色 ◎拒絕「大厚本」，集中注意力，目標明確，將問題逐個擊破！ ◎拒絕「一鍋燴」，理清知識點，合併「同類錯誤」，一次性解決一類問題！ ◎拒絕「理論派」，能用圖說話，絕不長篇大論，重點部分看圖秒懂！
【電子書】羽山淳一的人體動態速寫 戰鬥角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第二集！～ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等 數十部知名動畫的作畫導演／原畫．羽山淳一 用400幅速寫，親自傳授戰鬥人物動作的作畫祕訣！ 在動畫作品中，常會出現搏鬥、刀劍武打、槍戰等戰鬥場面， 想要強調戰鬥場面可看性、刺激度的話，一定要確實掌握人體動態，畫出流暢的動作。 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種戰鬥場面的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 書中共分為4大章節── ．Chapter1【基本連續動作】 包括「出拳」、「迴旋踢」、「揮刀」等動畫中常見的基本動作場面。 ．Chapter2【武打動作】 介紹更複雜的踢擊，以及「功夫」風格、「美漫」風格等多元的武打動作。 ．Chapter3【持有武器的武打動作】 專篇介紹持有各式武器的武打動作，冷兵器有「刀劍」、「弓箭」、「長槍」等，熱兵器有「手槍」、「散彈槍」、「步槍」等。 ．Chapter4【武打動作定格動畫】 將影片中的武打動作，畫成一幅幅的連環動作速寫，帶領讀者進一步解析人體的實際動態。 除了多種類型的武打動作之外， 書中也分別介紹男性、女性、壯漢、Q版角色等不同體型人物的戰鬥動作， 是一本繪製戰鬥場面時不可或缺的寶典！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹出拳、踢擊、刀劍武打、槍戰等各種戰鬥人物動作的作畫技巧。 ◎資深動畫師．羽山淳一親自撰文，詳細解說戰鬥角色動態速寫的訣竅。 ◎在「武打動作的修改講座」專欄中，羽山淳一會針對公開徵稿來的圖進行修改，藉此解說動作平衡、身體構造等作畫重點。
