【電子書】我的甜蜜手繪：韓國最長銷的色鉛筆自學書
只要一枝色鉛筆，你就能變得更甜蜜。 因為想畫色鉛筆，沒想到進入一段幸福的甜蜜旅程—— 第一次畫鮮紅的番茄、酸甜的奇異果，光是畫出水果蔬菜原來的顏色，就讓整張作品活力十足。 第一次發現原來煎蛋的蛋黃這麼有魅力，畫著畫著，竟然得到平靜的療癒時光。 第一次畫草莓提拉米蘇、覆盆子馬卡龍夾心，就把手繪圖做成明信片送給朋友，好像也把「可愛的心情」送給了對方呢。 第一次畫青葡萄氣泡飲、芒果刨冰、水果冰棒、霜淇淋甜筒、美式冰咖啡……馬上就被清涼感淋了一身，要談一場夏日戀情了嗎？ & 韓國最會教的色鉛筆老師●獨家訣竅一學上手 & ◆跟色鉛筆打好關係：先拿起筆試試顏色強弱，單色與混色的漸層，線條的輕重和方向，沒有艱澀的色票分析，也不用強求專業術語，從自己的手繪習慣一步一步累積技巧。 & ◆準備這些就可以：色鉛筆、素描本、自動鉛筆、橡皮擦、白色果凍筆和配合當天畫畫心情的音樂。 & ◆找到心動主題：本書的細節分解圖提供顏色編號指引，詳細的步驟說明不會讓你迷失方向，重點提醒Tip幫助你功力大增，比起畫得好不好，更重要的是畫得快樂，幸福。 & 來吧，讓我們把美味的東西都畫一遍！ 沒有任何基礎的你，從這一本韓國最長銷的色鉛筆開始， 畫出屬於自己的第一本甜蜜手繪。 & 本書特色 & ★精選50款以上，包括水果、甜點、飲品等主題素材，甜蜜學習。 ★專為初學者設計，步驟拆解，附上獨家重點Tips，上手容易，簡單易學。 ★解說親切，讓第一次畫色鉛筆的讀者，充滿成就感。 ★準備工具單純，人人都可輕鬆入門。& & 好評推薦 & 【初學者的實作體驗】& 我也有了獨自畫出一張圖的能力 一般說到插畫，通常都會聯想到可愛的角色或人物，但老師的畫很寫實，跟我們常見的插畫不太一樣，所以我才會去上老師的課。她從基本的技巧開始詳細說明，讓我們即使沒有任何基礎也能畫圖。從畫線到加入明暗、自然上色的方法等等，詳細地跟我們分享專屬於她的個人訣竅，上完所有課程之後我也有了可以獨自畫出一張圖的能力。未來可以繼續用老師教導的方法畫圖，真的讓我開心且感激。__學生 崔潤靜 & 我竟然畫得這麼好...... 一開始連畫條線都不太會的我，在老師淺顯易懂的說明和教導之下，可以完成一幅漂亮的畫。我經常會在完成一幅畫的瞬間，驚覺「我竟然能畫得這麼好」。最近我經常會去翻跟繪圖有關的書，不過都沒有發現類似老師的繪圖風格，所以很期待老師的書出版。未來也想繼續接受老師的教導，增進我的繪畫實力。__學生 鄭松雨 & 從此迷上了畫圖 因為想學怎麼畫甜點，所以就報名了老師的一日課程。上完課之後便迷上了畫圖，後來也報名了正規班，學會色鉛筆繪圖的基礎還有許多技巧。兩個月來感受著完成畫作帶來的滿足度過愉快的時光，未來也期待老師各式各樣的甜點圖畫以及甜蜜的課程。__學生 金惠蘭 & 值得而滿足 雖然我目前就讀美術相關科系，但真的不太會用色鉛筆。不過透過老師的手繪課程，我開始熟悉色鉛筆的使用方式，也能夠輕鬆有趣遞畫圖，真的覺得很值得也很滿足。未來我也會多多用色鉛筆畫圖。__學生 文藝琳 &
【電子書】黃賓虹談繪畫
「畫稱藝術，藝本樹藝，術是道路，道形而上，藝成而下。畫之創造，古人經過之路，學者當知有以採擇之，務研究其精神，不徒師法其面貌，以自成家，要有內心之微妙。」──黃賓虹黃賓虹（1865-1955），名質，字樸存，別號予向、濱虹，中年更號賓虹，擅繪水墨山水、花鳥。早期作品多仿古，六十到七十歲間至蜀地、桂林遊覽，大有心得。八十歲患上眼疾，視覺漸失，八十九歲時已看不見，卻依然作畫不輟──九十歲接受手術而恢復視力，並重新審視盲眼時的作品，最後成就了一代大師。書中分為「《古畫微》」、「藝苑散論」、「畫史講義」三輯，蒐集整理黃賓虹論述歷代畫派傳承、畫家掌故軼事的文章，以及畫法、筆法、章法、虛實等書畫論，全面了解黃賓虹的繪畫理念。特別收錄徐文琴〈介紹故宮博物院收藏的黃賓虹繪畫兼論其藝術的時代性〉一文，分析故宮所藏六件黃賓虹繪畫的構圖、筆墨等，並且探討當時的藝術思潮，以了解黃賓虹創作的文化背景。
【電子書】流動日常：藝術蝦的繪畫日記
金石堂強力推薦書 ! & ★ 2022年「好書大家讀」得主 ★ ★ 2021年國立台灣美術館受邀講座畫家 ★ ★ 2012全國美展入選 ★ & 藝術蝦：「多畫畫，發現美的事物。」 2022 藝術蝦十年養成，最私密的畫家自我告白！ 推薦序：番紅花｜作家、鄭開翔｜《街屋台灣》作者 真摯推薦：Fanyu｜插畫家、許匡匡｜插畫家、王春子︱插畫家、楊双子｜作家、楊富閔｜小說家、薛慧瑩｜插畫家 （以上按照姓名筆畫排列） & === 從新竹到台南，從海岸到山稜，跟著畫家的雙眼，記錄那些日常的流動 === 「成長過程中，我一直沒有受過畫畫的訓練，只依稀記得自己喜歡畫畫。」 偶然在當兵無聊時，隨手拿起簽字筆開始記錄， 一筆一畫把鋼盔、軍靴、哨站、軍營的大樹，以畫當日記寫，居然累積了好幾畫冊。 「退伍後，我知道我有新的目標了。」 從最基礎的水彩速寫開始，然後開始台北台南兩地跑的學畫歲月， 一轉眼也開畫展、得了獎、開班授課、出了三本書、十年就過去了。 ■ 在新竹出生成長 在這個「科學城」成長，受教育的過程也漸漸變成一個大家眼中「典型」的理工男。但藝術蝦一直沒有忘記畫畫的感觸。或許是新竹這個古老城市的人文氣息給他不一樣的養分吧，這做看似邁向未來的城市，其實曾是北台灣的行政中心，城隍廟、媽祖宮、東城門以及日本時代的巴洛克建築，讓他擁有不同於理工男的情懷。 ■ 在台南的第二人生 大學在台南念書、工作後來也到了南科，也與道地的台南小姐成家，台南成為藝術蝦的第二家鄉。台南馥郁的歷史與人事物，尤其是蜿蜒的巷弄中上百年的古廟與歲時祭儀，叫人不感動也難。因為兵中養成的「畫日記」，也被藝術蝦帶到台南，在古寺巷弄中探索，藝術蝦一步一步讓台南滋養他。不管是四鯤鯓寧靜的漁村、夜雨不停的林百貨、還是從鄭成功駐守就存在的菜市，台南有太多叫人感動的景致，畫也畫不完。 ■ 不管是上班、迷路還健行，所有眼中的景致都是一種美 藝術蝦除了有這些人文的養分，不斷鼓勵自己繼續畫畫之外，重要的是一雙敏銳的雙眼與一顆包容的心，將之轉化成藝術的瞬間。上班開車路上，沿著鹽水溪透著玫瑰氣泡酒色的晚霞，在堤防上閃耀著歸心似箭的上班族；為了尋找詩人足跡而迷路，結果看到一扇精緻的大門，就不禁坐下來開始速寫；山林開闊的景致，在太陽升起的那個瞬間，把大地浸染成黃橙橙的光之海。這些都可以是你抒發的靈感，我們缺的，就是那對「心靈之眼」去欣賞。 十年了，看見藝術蝦的改變，也看見我們身邊的美好！ 跟著藝術蝦的眼睛看到的，伴隨他創作的成長。 靈感與感動的瞬間，經常就在你旁邊。 你怎麼看風景，風景就怎麼給予你能量。 藝術蝦要你準備好不一樣的心境，展開一場旅行，與日常風景一起流動。 & &
【電子書】流動日常：藝術蝦的繪畫日記
金石堂強力推薦書 ! & ★ 2022年「好書大家讀」得主 ★ ★ 2021年國立台灣美術館受邀講座畫家 ★ ★ 2012全國美展入選 ★ & 藝術蝦：「多畫畫，發現美的事物。」 2022 藝術蝦十年養成，最私密的畫家自我告白！ 推薦序：番紅花｜作家、鄭開翔｜《街屋台灣》作者 真摯推薦：Fanyu｜插畫家、許匡匡｜插畫家、王春子︱插畫家、楊双子｜作家、楊富閔｜小說家、薛慧瑩｜插畫家 （以上按照姓名筆畫排列） & === 從新竹到台南，從海岸到山稜，跟著畫家的雙眼，記錄那些日常的流動 === 「成長過程中，我一直沒有受過畫畫的訓練，只依稀記得自己喜歡畫畫。」 偶然在當兵無聊時，隨手拿起簽字筆開始記錄， 一筆一畫把鋼盔、軍靴、哨站、軍營的大樹，以畫當日記寫，居然累積了好幾畫冊。 「退伍後，我知道我有新的目標了。」 從最基礎的水彩速寫開始，然後開始台北台南兩地跑的學畫歲月， 一轉眼也開畫展、得了獎、開班授課、出了三本書、十年就過去了。 ■ 在新竹出生成長 在這個「科學城」成長，受教育的過程也漸漸變成一個大家眼中「典型」的理工男。但藝術蝦一直沒有忘記畫畫的感觸。或許是新竹這個古老城市的人文氣息給他不一樣的養分吧，這做看似邁向未來的城市，其實曾是北台灣的行政中心，城隍廟、媽祖宮、東城門以及日本時代的巴洛克建築，讓他擁有不同於理工男的情懷。 ■ 在台南的第二人生 大學在台南念書、工作後來也到了南科，也與道地的台南小姐成家，台南成為藝術蝦的第二家鄉。台南馥郁的歷史與人事物，尤其是蜿蜒的巷弄中上百年的古廟與歲時祭儀，叫人不感動也難。因為兵中養成的「畫日記」，也被藝術蝦帶到台南，在古寺巷弄中探索，藝術蝦一步一步讓台南滋養他。不管是四鯤鯓寧靜的漁村、夜雨不停的林百貨、還是從鄭成功駐守就存在的菜市，台南有太多叫人感動的景致，畫也畫不完。 ■ 不管是上班、迷路還健行，所有眼中的景致都是一種美 藝術蝦除了有這些人文的養分，不斷鼓勵自己繼續畫畫之外，重要的是一雙敏銳的雙眼與一顆包容的心，將之轉化成藝術的瞬間。上班開車路上，沿著鹽水溪透著玫瑰氣泡酒色的晚霞，在堤防上閃耀著歸心似箭的上班族；為了尋找詩人足跡而迷路，結果看到一扇精緻的大門，就不禁坐下來開始速寫；山林開闊的景致，在太陽升起的那個瞬間，把大地浸染成黃橙橙的光之海。這些都可以是你抒發的靈感，我們缺的，就是那對「心靈之眼」去欣賞。 十年了，看見藝術蝦的改變，也看見我們身邊的美好！ 跟著藝術蝦的眼睛看到的，伴隨他創作的成長。 靈感與感動的瞬間，經常就在你旁邊。 你怎麼看風景，風景就怎麼給予你能量。 藝術蝦要你準備好不一樣的心境，展開一場旅行，與日常風景一起流動。 & &
【電子書】不准畫太好
～獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典～ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁， 創作者的4大煩惱，就由網紅繪師帶你解決！ 從來都沒有畫過圖的我，該怎麼畫出第一張圖呢？ 我會用電腦繪圖，可是畫技不好，但是都用素材來完成圖，別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習，但成品總是離完美差太遠了，有沒有什麼練習的好方法？ 看了時下蔚為話題的當紅動畫，總是想拿起筆，嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色； 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師，讚嘆高完成度的美圖的同時，也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單，但到底要怎麼做，才能達到神繪師的境界呢？ 如果缺乏天份，也不擅長分辨顏色的細微差異，是不是就沒辦法畫好圖了？ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授繪師養成術！◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 針對上述初學者的煩惱，他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習，不要想著畫圖，只需要記住這句口訣：「不准畫太好！」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜，還有得救嗎？ 想學習繪畫的人，其實已經具備一項最有力的才能，那就是──比任何人都熱愛畫圖！ 針對初學者，齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能，快速完成一幅作品。原因有三： ☑︎重點在於「讓人開心」的目標，而非手法 ☑︎優先培養想像力，畫技之後再說 ☑︎借助軟體，拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫，就永遠不可能完成一幅作品！ 利用軟體修正作畫的不良習慣，從錯誤中培養比例均衡的眼光，畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應，灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦，為什麼沒人理我？」 「明明那個人畫功普普，大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭，不妨先試著想想：得到很多感想回饋的人，和始終無人理會的人，最根本的差異是什麼？ 畫技？朋友多寡？還是能不能跟上流行風格？ 其實都不是，讓作品受歡迎的竅門，就是考驗你有多會「送禮物」！ ▸▸①送禮的「對象」是誰？ 想畫一張給男高中生看的圖，就要思考「他們會想看什麼東西？對什麼題材感興趣？」，答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」，但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰，就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮？ 試著想像配合萬聖節的插圖，假如延遲到聖誕節才發表，會發生什麼事呢？一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落，甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點，抓住關注度的巔峰，讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎？ 動漫圈現在最流行◯◯作品，只要畫個同人圖，簡簡單單就能獲得關注了吧？ 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了！喜歡的程度、敷衍交差的心態，都會透過作品傳達給讀者，反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合，對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡，並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書，不只提供具體可行的練等攻略，更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖，而是要畫出你心目中的理想構圖！ 抱著這股信念，拿起畫筆，更加自由地拓寬繪畫的視野吧！ 本書特色 ◎全書以QA體例構成，介紹繪師初心者的六道關卡，由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點，陪你度過一道道的關卡，無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼，搭配影片學習更有感。 &
【電子書】不准畫太好：人氣YouTuber的4大繪圖障礙破解術
～獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典～ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁， 創作者的4大煩惱，就由網紅繪師帶你解決！ 從來都沒有畫過圖的我，該怎麼畫出第一張圖呢？ 我會用電腦繪圖，可是畫技不好，但是都用素材來完成圖，別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習，但成品總是離完美差太遠了，有沒有什麼練習的好方法？ 看了時下蔚為話題的當紅動畫，總是想拿起筆，嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色； 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師，讚嘆高完成度的美圖的同時，也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單，但到底要怎麼做，才能達到神繪師的境界呢？ 如果缺乏天份，也不擅長分辨顏色的細微差異，是不是就沒辦法畫好圖了？ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授繪師養成術！◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 針對上述初學者的煩惱，他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習，不要想著畫圖，只需要記住這句口訣：「不准畫太好！」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜，還有得救嗎？ 想學習繪畫的人，其實已經具備一項最有力的才能，那就是──比任何人都熱愛畫圖！ 針對初學者，齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能，快速完成一幅作品。原因有三： ☑︎重點在於「讓人開心」的目標，而非手法 ☑︎優先培養想像力，畫技之後再說 ☑︎借助軟體，拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫，就永遠不可能完成一幅作品！ 利用軟體修正作畫的不良習慣，從錯誤中培養比例均衡的眼光，畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應，灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦，為什麼沒人理我？」 「明明那個人畫功普普，大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭，不妨先試著想想：得到很多感想回饋的人，和始終無人理會的人，最根本的差異是什麼？ 畫技？朋友多寡？還是能不能跟上流行風格？ 其實都不是，讓作品受歡迎的竅門，就是考驗你有多會「送禮物」！ ▸▸①送禮的「對象」是誰？ 想畫一張給男高中生看的圖，就要思考「他們會想看什麼東西？對什麼題材感興趣？」，答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」，但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰，就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮？ 試著想像配合萬聖節的插圖，假如延遲到聖誕節才發表，會發生什麼事呢？一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落，甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點，抓住關注度的巔峰，讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎？ 動漫圈現在最流行◯◯作品，只要畫個同人圖，簡簡單單就能獲得關注了吧？ 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了！喜歡的程度、敷衍交差的心態，都會透過作品傳達給讀者，反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合，對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡，並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書，不只提供具體可行的練等攻略，更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖，而是要畫出你心目中的理想構圖！ 抱著這股信念，拿起畫筆，更加自由地拓寬繪畫的視野吧！ 本書特色 ◎全書以QA體例構成，介紹繪師初心者的六道關卡，由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點，陪你度過一道道的關卡，無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼，搭配影片學習更有感。 &
【電子書】色鉛筆的基本：從選筆、色彩、筆觸到作品，自然風手繪的必修課
旅美藝術家．人氣線上課程講師， 耗時一年半精心籌備，首度公開創作心法。 ◆初學者也能完成打動人心的專業級作品！◆ ◇色鉛筆需要買幾色才夠用？ ◇怎麼把色鉛筆削得又尖又美？ ◇如何混出乾淨的顏色？ ◇該怎麼畫出白色的鬍鬚？ 收錄初學員詢問度最高的問題， 包含選筆、收納等小知識， 以及灰階底色、平衡色環等的實用技巧。 跟著書中架構， 走入充滿療癒感的色鉛筆世界。 【七大主題線稿QR CODE，下載即可使用】 Lesson 1 認識色鉛筆與工具！ 水性與油性色鉛筆差異 要畫出理想的作品，畫紙也很重要！ 好用的削鉛筆機推薦 筆該怎麼挑？各品牌色鉛筆大比較 Lesson 2 感受色彩的魔法！ 先認識顏色，就知道可以混出什麼色彩 認識不同風格的的配色方案 製作你的色彩對照表 Lesson 3 各種有趣的筆觸！ 均勻塗色的練習 筆觸細膩的透明疊色法 為物體亮面做「拋光」 Lesson 4 完成專業級作品！ 光澤美麗的番茄 百合的花瓣皺褶 拿鐵的白色奶泡 叢林之王的美麗皮毛
【電子書】色鉛筆的基本
旅美藝術家．人氣線上課程講師， 耗時一年半精心籌備，首度公開創作心法。 ◆初學者也能完成打動人心的專業級作品！◆ ◇色鉛筆需要買幾色才夠用？ ◇怎麼把色鉛筆削得又尖又美？ ◇如何混出乾淨的顏色？ ◇該怎麼畫出白色的鬍鬚？ 收錄初學員詢問度最高的問題， 包含選筆、收納等小知識， 以及灰階底色、平衡色環等的實用技巧。 跟著書中架構， 走入充滿療癒感的色鉛筆世界。 【七大主題線稿QR CODE，下載即可使用】 Lesson 1 認識色鉛筆與工具！ 水性與油性色鉛筆差異 要畫出理想的作品，畫紙也很重要！ 好用的削鉛筆機推薦 筆該怎麼挑？各品牌色鉛筆大比較 Lesson 2 感受色彩的魔法！ 先認識顏色，就知道可以混出什麼色彩 認識不同風格的的配色方案 製作你的色彩對照表 Lesson 3 各種有趣的筆觸！ 均勻塗色的練習 筆觸細膩的透明疊色法 為物體亮面做「拋光」 Lesson 4 完成專業級作品！ 光澤美麗的番茄 百合的花瓣皺褶 拿鐵的白色奶泡 叢林之王的美麗皮毛
【電子書】阿爾瓦羅的大師水彩課
廣受全球收藏家追捧、獲獎無數 當代水彩大師阿爾瓦羅， 啟發無數習畫者的經典代表作！ & 希望我在書中說明的一切， 能激發你的靈感，為你的水彩創作注入新的力量和熱情！ ──阿爾瓦羅‧卡斯塔涅（Alvaro Castagnet） & 全書共分三大篇章，70幅經典畫作， 並收錄多張速寫、作者寫生、示範教學與家人合影的珍稀照片， 從基本畫具、技法到進階風格， 完整解說大師級的繪畫法則與創作心法。 本書從「色彩」、「形狀」、「明度」、「邊緣」等面向出發， 剖析水彩畫最關鍵的四大要素， 最後，用八組作畫示範、詳細步驟拆解， 帶領讀者練習，創作出和諧又動感十足的作品！ & 本書作者阿爾瓦羅‧卡斯塔涅為享譽全球畫壇的知名水彩大師，其擅長集結非凡的視覺豐富性，運用率性的筆觸、濃烈奔放的色彩，展現極具氛圍與激情的作品，堪稱是豐沛情感和精湛畫技的完美結合。 & 阿爾瓦羅提出，儘管創作水彩畫需要使用不同的繪畫技法。像是渲染法、重疊法，也得掌握上色技巧，了解如何運筆。然而，光有技巧，無法創造藝術！作品的內涵才能創造藝術。唯有掌握「水彩畫的四大要素」，才能洞悉主題的精髓，創作出有感染力的作品。 & 【掌握四大要素，解決習畫者的盲點，畫出水彩的魅力、靈動與繽紛】& 色彩──適當的用色，能為畫作增添情感和表現力。 形狀──形狀是構圖的重要部分，以反差和對比的角度來思考，就能增加畫面的節奏。 明度──明度為平面畫作創造立體感，還可以表現體積感和深度，暗示和界定空間關係、形狀和形體。 邊緣──邊緣有助於創造畫面的動態和節奏感，製造不同的視覺效果。 & 【八組作畫示範，跟著水彩大師學習繪畫技藝，打造獨一無二的風格】 一旦掌握了色彩、形狀、明度與邊緣，習畫者可以跟著阿爾瓦羅的示範練習，逐步了解水彩大師作畫的構思與規劃，像是：如何改變構圖讓畫面更生動、如何處理造形、陰影和質感、怎麼表現人物的神態，帶領習畫者打破舊有的思維與習慣，畫出景象中的氛圍、氣味、聲音和感受，完成一幅充滿意趣與生動的作品。 & 本書從畫具與畫材開始談起，幫助習畫者找到適合自己的畫材，並透過四大水彩要素、八組作畫示範，帶領讀者向大師學習精湛的光線詮釋、濃烈的印象表現、繽紛的用色風格，創作出極具表現力的作品。 & 本書特色 & ◎ 全書精裝設計，編排精美細緻，兼具收藏興味與實用價值。 ◎ 針對水彩畫的四大要素，分章解說、搭配圖示，全方位掌握水彩的美感原理和創作技法。 ◎ 八幅畫作的詳細步驟示範，跟著大師畫水彩，釐清作畫盲點，學會把每一筆下得恰到好處！& ◎ 多幀珍貴彩色照片，別處不見！感受水彩大師的獨特魅力來源。 ◎ 多國譯本絕版多年，繁體中文版全新再現！ &
【電子書】動漫角色電眼繪製技法
～第一本「眼睛」圖鑑！將角色魅力發揮極致的關鍵就在這裡～ 深邃的、朦朧的、有如寶石般，學習畫出17種令人目不轉睛的電眼 & 俗話說，眼睛是靈魂之窗。 & 決定一幅插圖優秀與否的關鍵，除了構圖外，一對炯炯有神、獨具魅力的雙眼，更能吸引觀者墜入繪師構築的瑰麗世界觀之中！ & 初學者學會畫出立體身材與五官、掌握基本透視原則，以及光影等上色觀念後，下一步要挑戰的，就是如何刻畫細節──而眼睛絕對是最適合複習上述基礎的題材。 & 眼睛在正面與45度角的變形差異、瀏海陰影與角膜反射光，以及虹膜與髮色、膚色如何達到配色和諧，光是畫眼睛，就能處理這麼多的課題！甚至可以說，畫好一雙眼睛，就能賦予插圖極高的完成度！ & 事不宜遲，各位現在就請拿起畫筆，跟著神繪師的殿堂級教學，嘗試畫出充滿故事的迷濛電眼吧！ & ◆◆眼睛的基本知識◆◆ 動漫風格的眼睛，並不講究如實還原現實生活的眼睛結構， 只需要掌握這四個部分，就能簡單畫出充滿動漫風的夢幻雙眼。 ☑︎上下眼皮 ☑︎瞳孔：位於瞳仁中心，偏移時也會帶動視線改變 ☑︎虹膜：決定眼睛顏色的部位 ☑︎眼白 & ◆◆眼睛的表現手法◆◆ 每位繪師筆下的眼睛，都帶有自己的獨特印記。 除了從形狀大小、瞳仁輪廓與瞳孔畫法看出差異外，本書也將分析虹膜與瞳孔，幫助初學者將抽象模糊的視覺感受，轉化為具體可執行的特徵。 ☑︎小瞳孔＋暈開的虹膜→→→暈染的透明感，可賦予俐落印象 ☑︎瞳孔打亮＋漸層虹膜→→→可將觀者視點拉向中心，帶來神祕感 ☑︎縱長瞳孔＋輪狀虹膜→→→虹膜的簡略畫法，正統動漫風的形象 ☑︎暈染的瞳孔＋漸層虹膜→→→避開強烈的色彩對比，複雜的瞳色更吸睛 ☑︎瞳孔在上方＋反光虹膜→→→少女漫畫常見手法，降低瞳孔存在感，展現童話風的輕柔氛圍 & ◆◆眼睛的顏色印象◆◆ 眼睛的顏色，與眼睛形狀一樣，都會大大影響角色帶給觀眾的印象。 一般來說，冷色系會讓人感覺冷酷、知性，暖色系則能賦予溫暖、強大的印象。 與其費心編寫長長的旁白，不如掌握色彩語言，讓讀者一眼就能看出角色的人格特質吧！ ☑︎藍色眼睛▸▸安靜、冷漠、疏離 ☑︎綠色眼睛▸▸沉穩、溫柔 ☑︎金色眼睛▸▸華麗感、野性 ☑︎紅色眼睛▸▸神祕、熱情、特殊能力 & 無論是想畫出理想境界的夢幻雙眼，還是單純想把眼睛畫得更好，亦或是想練習各式各樣的眼睛畫法，本書都能幫助各位初學者，解決描繪眼睛時會遇到的種種煩惱。 & 本書特色 & ◎獨一無二的眼睛圖鑑，17位神繪師✕17種風格，無論哪種畫風，都能在本書中找到適用的眼睛畫法。 ◎不只示範畫法，更收錄快速改變眼睛瞳色的小技巧！每種眼睛搭配1～2種顏色變化版，令角色魅力更多變。 ◎繪圖過程採步驟式分解教學，並附有面版數值參考＋色盤色碼，如何選色、如何設定筆刷參數，都能依循現有教材扎實練習！ &
【電子書】動漫角色電眼繪製技法
～第一本「眼睛」圖鑑！將角色魅力發揮極致的關鍵就在這裡～ 深邃的、朦朧的、有如寶石般，學習畫出17種令人目不轉睛的電眼 & 俗話說，眼睛是靈魂之窗。 & 決定一幅插圖優秀與否的關鍵，除了構圖外，一對炯炯有神、獨具魅力的雙眼，更能吸引觀者墜入繪師構築的瑰麗世界觀之中！ & 初學者學會畫出立體身材與五官、掌握基本透視原則，以及光影等上色觀念後，下一步要挑戰的，就是如何刻畫細節──而眼睛絕對是最適合複習上述基礎的題材。 & 眼睛在正面與45度角的變形差異、瀏海陰影與角膜反射光，以及虹膜與髮色、膚色如何達到配色和諧，光是畫眼睛，就能處理這麼多的課題！甚至可以說，畫好一雙眼睛，就能賦予插圖極高的完成度！ & 事不宜遲，各位現在就請拿起畫筆，跟著神繪師的殿堂級教學，嘗試畫出充滿故事的迷濛電眼吧！ & ◆◆眼睛的基本知識◆◆ 動漫風格的眼睛，並不講究如實還原現實生活的眼睛結構， 只需要掌握這四個部分，就能簡單畫出充滿動漫風的夢幻雙眼。 ☑︎上下眼皮 ☑︎瞳孔：位於瞳仁中心，偏移時也會帶動視線改變 ☑︎虹膜：決定眼睛顏色的部位 ☑︎眼白 & ◆◆眼睛的表現手法◆◆ 每位繪師筆下的眼睛，都帶有自己的獨特印記。 除了從形狀大小、瞳仁輪廓與瞳孔畫法看出差異外，本書也將分析虹膜與瞳孔，幫助初學者將抽象模糊的視覺感受，轉化為具體可執行的特徵。 ☑︎小瞳孔＋暈開的虹膜→→→暈染的透明感，可賦予俐落印象 ☑︎瞳孔打亮＋漸層虹膜→→→可將觀者視點拉向中心，帶來神祕感 ☑︎縱長瞳孔＋輪狀虹膜→→→虹膜的簡略畫法，正統動漫風的形象 ☑︎暈染的瞳孔＋漸層虹膜→→→避開強烈的色彩對比，複雜的瞳色更吸睛 ☑︎瞳孔在上方＋反光虹膜→→→少女漫畫常見手法，降低瞳孔存在感，展現童話風的輕柔氛圍 & ◆◆眼睛的顏色印象◆◆ 眼睛的顏色，與眼睛形狀一樣，都會大大影響角色帶給觀眾的印象。 一般來說，冷色系會讓人感覺冷酷、知性，暖色系則能賦予溫暖、強大的印象。 與其費心編寫長長的旁白，不如掌握色彩語言，讓讀者一眼就能看出角色的人格特質吧！ ☑︎藍色眼睛▸▸安靜、冷漠、疏離 ☑︎綠色眼睛▸▸沉穩、溫柔 ☑︎金色眼睛▸▸華麗感、野性 ☑︎紅色眼睛▸▸神祕、熱情、特殊能力 & 無論是想畫出理想境界的夢幻雙眼，還是單純想把眼睛畫得更好，亦或是想練習各式各樣的眼睛畫法，本書都能幫助各位初學者，解決描繪眼睛時會遇到的種種煩惱。 & 本書特色 & ◎獨一無二的眼睛圖鑑，17位神繪師✕17種風格，無論哪種畫風，都能在本書中找到適用的眼睛畫法。 ◎不只示範畫法，更收錄快速改變眼睛瞳色的小技巧！每種眼睛搭配1～2種顏色變化版，令角色魅力更多變。 ◎繪圖過程採步驟式分解教學，並附有面版數值參考＋色盤色碼，如何選色、如何設定筆刷參數，都能依循現有教材扎實練習！ &
【電子書】就愛隨手畫插畫：1支筆+○△□畫出人人誇的圖案！
✔ 1支原子筆就能畫 ✔ 以○△□基本圖形畫出可愛插圖 ✔ 跟著模仿畫圖筆順和配色即可 收錄超過500個插圖及文字裝飾的設計圖。 簡單上手，介紹畫法順序和重點，任何人都能輕鬆畫出可愛的圖案！ 可運用在手帳、筆記本、卡片、POP等，無論是興趣、念書還是在工作上都能馬上使用。 剛開始使用平板（ipad）繪畫也能輕鬆上手。
【電子書】鳥類繪畫的第一堂課：美國自然學家約翰勞斯賞鳥與畫鳥指南
★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼，靈脫身形， 斑爛羽毛，完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授， 畫好鳥，先從賞鳥開始！ & ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領， 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法， 掌握本書繪畫訣竅，繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。 & 「我真希望自己剛起步的時候就有這本書， 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利（David Allen Sibley） & ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難？ ──只要先學會觀察，了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長，便能賦予你所繪畫的鳥類生命。 & ■如何畫出浮在水面上的可愛鴨子？ ──鴨子「浮在水面上」的時候，身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分，別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此，才能完成可愛生動的鴨子。 & ■如何營造鳥類羽毛的質感？ ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感，點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。 & ■畫出靈動雙眼的好媒材？ ──牛奶筆（white gel pen）相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條，畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。 & ※你將學會以下技法： ◎觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎聚焦在鳥兒最重要的特徵，快速完成寫生✔ ◎畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎發展色鉛筆與水彩的繪畫技法✔ ◎避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔ & ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書，這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品，以寫實手法重現多樣鳥類，猶如一本精美圖鑑，在畫鳥的過程中，心情也能得到平靜，更讓你看到世界的美麗。 & ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰·繆爾·勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作，2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜，無人能出其左右。 & 勞斯以長期對鳥類的觀察與研究，一步一步循序漸進，帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥，要先學會觀察鳥。他認為，「要畫羽毛，你須要先了解羽毛是如何生長、重疊和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形，要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架，你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」 & 【本書特色】 1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星。★★★★ 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師，從每一頁的主題分區圖示，從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等，讓你一眼就學會，繪畫新手也能繪出高手畫作！ 5. 自然觀察學家教你畫鳥，也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說，真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽！ 8. 由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀，180度攤平，學習描摹無障礙。收縮包裝，是送禮的好選擇。
【電子書】就愛隨手畫插畫
✔ 1支原子筆就能畫 ✔ 以○△□基本圖形畫出可愛插圖 ✔ 跟著模仿畫圖筆順和配色即可 收錄超過500個插圖及文字裝飾的設計圖。 簡單上手，介紹畫法順序和重點，任何人都能輕鬆畫出可愛的圖案！ 可運用在手帳、筆記本、卡片、POP等，無論是興趣、念書還是在工作上都能馬上使用。 剛開始使用平板（ipad）繪畫也能輕鬆上手。
【電子書】鳥類繪畫的第一堂課
★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼，靈脫身形， 斑爛羽毛，完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授， 畫好鳥，先從賞鳥開始！ & ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領， 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法， 掌握本書繪畫訣竅，繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。 & 「我真希望自己剛起步的時候就有這本書， 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利（David Allen Sibley） & ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難？ ──只要先學會觀察，了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長，便能賦予你所繪畫的鳥類生命。 & ■如何畫出浮在水面上的可愛鴨子？ ──鴨子「浮在水面上」的時候，身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分，別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此，才能完成可愛生動的鴨子。 & ■如何營造鳥類羽毛的質感？ ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感，點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。 & ■畫出靈動雙眼的好媒材？ ──牛奶筆（white gel pen）相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條，畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。 & ※你將學會以下技法： ◎觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎聚焦在鳥兒最重要的特徵，快速完成寫生✔ ◎畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎發展色鉛筆與水彩的繪畫技法✔ ◎避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔ & ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書，這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品，以寫實手法重現多樣鳥類，猶如一本精美圖鑑，在畫鳥的過程中，心情也能得到平靜，更讓你看到世界的美麗。 & ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰·繆爾·勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作，2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜，無人能出其左右。 & 勞斯以長期對鳥類的觀察與研究，一步一步循序漸進，帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥，要先學會觀察鳥。他認為，「要畫羽毛，你須要先了解羽毛是如何生長、重疊和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形，要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架，你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」 & 【本書特色】 1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星。★★★★ 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師，從每一頁的主題分區圖示，從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等，讓你一眼就學會，繪畫新手也能繪出高手畫作！ 5. 自然觀察學家教你畫鳥，也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說，真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽！ 8. 由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀，180度攤平，學習描摹無障礙。收縮包裝，是送禮的好選擇。
【電子書】水彩調色與技法
別再買一堆用不上的顏料了 掌握調色技巧 就能呈現你想要的任何顏色 只要11種顏料， 就能畫出各式各樣的水彩作品， 這就是調色的藝術精髓。 掌握調色技巧，就能重現想要的顏色， 將色彩範圍推升到超乎想像的境界。 本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙，以及繪圖技法，將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色，你將學會創造自己的二次色與重要顏色，同時還能為純色帶來更多變化。 這是一本不可或缺的水彩調色指南，讓你以最少的顏料，創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。 【各章重點】 第一章 了解水彩顏料：解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料，建立平衡的基礎調色盤。 第二章 混色實驗：利用混色技巧，盡可能使用最少的顏色，調出最接近與想要的色調。 第三章 建立主題性調色盤：實作範例，著重於分析混合顏料，讓你更加明白調色原理。 第四章 分析五件作品：分析水彩畫的執行步驟，全面探討調色，指出作畫要點，避免犯下錯誤。 【亞馬遜五星評價】 ★大力推薦這本書，尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯，並搭配圖片解說，避免買了最後幾乎用不到的顏料。 ★書中的建議很實用，我很喜歡，讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。
【電子書】水彩調色與技法：認識顏料特性與調色原理，學習運用11種基礎色創造出最大色彩範圍，建立個人專屬調色盤
別再買一堆用不上的顏料了 掌握調色技巧 就能呈現你想要的任何顏色 只要11種顏料， 就能畫出各式各樣的水彩作品， 這就是調色的藝術精髓。 掌握調色技巧，就能重現想要的顏色， 將色彩範圍推升到超乎想像的境界。 本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙，以及繪圖技法，將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色，你將學會創造自己的二次色與重要顏色，同時還能為純色帶來更多變化。 這是一本不可或缺的水彩調色指南，讓你以最少的顏料，創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。 【各章重點】 第一章 了解水彩顏料：解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料，建立平衡的基礎調色盤。 第二章 混色實驗：利用混色技巧，盡可能使用最少的顏色，調出最接近與想要的色調。 第三章 建立主題性調色盤：實作範例，著重於分析混合顏料，讓你更加明白調色原理。 第四章 分析五件作品：分析水彩畫的執行步驟，全面探討調色，指出作畫要點，避免犯下錯誤。 【亞馬遜五星評價】 ★大力推薦這本書，尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯，並搭配圖片解說，避免買了最後幾乎用不到的顏料。 ★書中的建議很實用，我很喜歡，讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。
【電子書】速寫老台北
作者在台北出生、成長，半世紀的生活歷程幾乎與這個城市共存，目睹城市角落裡的許多故事，日復一日不斷的發生、存在，然後消失，深感留下來的歷史文化記憶似乎也越來越少。因此，走入台北的街角巷弄，用畫筆彩繪時光，斑剝的老房子、香煙裊裊的古廟和刻畫歷史記憶的建築古蹟，都成了畫面中的瑰寶。 & 從生活中尋找構圖，用手繪的溫度替代相機，用畫筆述說老台北發生的故事和過往的記憶！想要用畫筆重回那個承載著大多數人青澀歲月的足跡，喚醒那些沉睡在心底的珍貴記憶！ & 《速寫老台北》是一本打開我們青春記憶的書，用時光與故事佐料，把回憶用畫筆和水彩暈染出記憶中那個美好的「老台北」！在每一張畫頁裡，都可以看見隱藏在青春歲月中，老台北的前世今生。 & 記憶會遺忘但無法刪除，在那塵封的盒子裡，會是一張公車聯票？或是年少時心中偶像的音樂卡帶？亦或是祈求聯考順利的平安符？不管是什麼，跟作者一起重現留在你我記憶中流逝的美好年代！ & 本書特色 & ★ 透過畫筆彩繪速寫，引領我們再次溫習那些熟悉的台北風景。 ★ 用時光、回憶與故事佐料，每張畫頁裡都能看見隱藏在青春歲月中，老台北的前世今生。 & 懷念推薦 & 老屋顏 台灣老屋觀察團隊 吳若權 作家∕廣播主持∕企管顧問 郭正宏 插畫家 張哲生 懷舊大師 作家∕知名節目主持人 謝哲青
【電子書】iPad電繪畫畫課：從線稿到上色圖層、光影到色調練習、小物到氛圍營造，輕鬆畫出你的夢想世界
人氣電繪講師不藏私分享，輕鬆學會Procreate 【獨家附贈】5款人氣繪師自創筆刷＊65支縮時示範 生活不那麼美好時，就畫畫吧！ 一筆創意，就能重現美好療心時刻。 iPad 除了用來上網、追劇、打電動，也是許多插畫家、設計師、藝術家創作的幫手。 iPad電繪的特點，輕巧又方便，走到哪畫到哪。手感更接近手繪，使用iPad + Apple pencil，除了能直接在螢幕上畫圖，筆身不論是拿直的或斜的，會像真的筆一樣會有粗細、濃淡變化，從手繪轉換到電繪毫不費力。Procreate內建了數百支的筆刷，想畫出鉛筆或水彩效果，都能輕鬆達成。 POINT1 從新增畫布開始，漸進式完成獨創作品 基礎筆刷介紹、圖層設定、參考線輔助等，實戰技巧完整收錄，從草稿到完成上色，不用再辛苦摸索。 POINT2 充滿生活手繪感的電繪，非專業人士也能一看就懂 調色與光影練習、透視與素描練習，短時間內掌握訣竅，不依賴照片也能畫下創意無限的療癒作品。 POINT3 生活小物、暖萌動物至人物解構，可愛作品大集結 42幅作品、超過500張步驟解析，分享不同筆刷的畫法，從天空的雲朵到湖面的波紋，盡情享受畫畫的天馬行空。 POINT4 技能解鎖！加碼動畫製作實用包 運用Procreate簡單完成小動畫，迅速製作Line的動態貼圖，即時分享最滿意的作品！
【電子書】零基礎素描入門教程
～資深繪畫教師的零失敗入門教程，零基礎即刻抓住素描訣竅～ 27堂技法課✕15幅臨摹教材✕41個問題點 快速掌握方體、球體、柱體，搭配實戰訓練，畫技提升超有感！ & 正式學習繪畫之前，素描可以說是繞不開的基礎功。 初次學畫者，可能誤以為素描是只有黑白兩種顏色的繪畫方式。 但更精準地說，素描是一種以「線條」表現物體「明暗」、概括「形象」的單色畫。 & 本書作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學的經驗。 透過本書，揭開學習素描的七項應掌握的基本技法， 分別為「線條」、「觀察」、「起形」、「透視」、「光源」、「質感」、「構圖」。 通過立方體、球體、圓柱體等實物解說與練習，幫助初學者零失敗融會技法。 & 怎麼畫出流暢的線條？找不準形體和比例怎麼辦？光是起形就需要花一兩個小時…… & 初次學習素描的新手總是遇到各種煩惱，網路教學無法解決自己的疑惑、坊間書籍的專業術語太深奧難懂、影片課程看似輕鬆卻缺乏紮實的訓練計畫…… & 請各位不必擔心，這本入門教程正是為了零經驗的讀者量身打造，一一破解新手入門的100個問題點，自學素描是真的有可能！ & ．我想學畫漫畫，有需要學習素描嗎？ 素描是一切造型之本，對於掌握漫畫的起形、線條、比例結構都有很大的幫助。素描可以說是學畫之路的必修課，建議不要繞過這個環節。 & ．我沒有半點繪畫基礎，可以自學素描嗎？ 當然可以，請隨著本書每天堅持畫一小時，多練習，就能找到素描的訣竅，讓你從完全不會的小白成為素描高手。推薦你分四個階段學習。 & 第一階段：練習書中講解的19種線條畫法，直到畫得和書上一樣好再進行下一階段。 第二階段：學會觀察對比，了解透視和結構，掌握明暗和光影，學習不同物體的質感和構圖。 第三階段：從簡單幾何圖形開始，舉一反三進行單個物體的練習。 第四階段：畫更多組合物品。 & 本書從開始素描之前的【基礎知識】起步，講解素描工具、繪畫姿勢。 & 接著進入【基本技法】，由簡而難傳授零失敗技巧，一次解決「比例難掌控」、「起形不精準」與「畫不出立體感」三大學習障礙。 & 其次透過幾何練習，找到繪畫的規律，通透「蔬果」、「容器」、「食品」、「書本」、「人物」五大素描主題。 & 每個繪畫達人起初都是從零經驗入門習畫，通過本書，你會發現繪畫其實很簡單。 拿起畫筆，從一張白紙開始持續練習，你也可以實現從新手躍升達人的蛻變！ & 本書特色 & ◎27堂技法課，通過「立方體」、「球體」、「圓柱體」學習靜物素描，搭配15幅範例臨摹，從學理知識到實戰演練，一站式入門教程。 ◎每章附有「訣竅匯總」，幫助初學者快速瀏覽本章要點，提供超實用的技巧大補帖！ ◎附錄彙整41個初學者常見的問題點，逐一突破關卡，大幅提升繪畫基礎。
【電子書】零基礎素描入門教程
～資深繪畫教師的零失敗入門教程，零基礎即刻抓住素描訣竅～ 27堂技法課✕15幅臨摹教材✕41個問題點 快速掌握方體、球體、柱體，搭配實戰訓練，畫技提升超有感！ & 正式學習繪畫之前，素描可以說是繞不開的基礎功。 初次學畫者，可能誤以為素描是只有黑白兩種顏色的繪畫方式。 但更精準地說，素描是一種以「線條」表現物體「明暗」、概括「形象」的單色畫。 & 本書作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學的經驗。 透過本書，揭開學習素描的七項應掌握的基本技法， 分別為「線條」、「觀察」、「起形」、「透視」、「光源」、「質感」、「構圖」。 通過立方體、球體、圓柱體等實物解說與練習，幫助初學者零失敗融會技法。 & 怎麼畫出流暢的線條？找不準形體和比例怎麼辦？光是起形就需要花一兩個小時…… & 初次學習素描的新手總是遇到各種煩惱，網路教學無法解決自己的疑惑、坊間書籍的專業術語太深奧難懂、影片課程看似輕鬆卻缺乏紮實的訓練計畫…… & 請各位不必擔心，這本入門教程正是為了零經驗的讀者量身打造，一一破解新手入門的100個問題點，自學素描是真的有可能！ & ．我想學畫漫畫，有需要學習素描嗎？ 素描是一切造型之本，對於掌握漫畫的起形、線條、比例結構都有很大的幫助。素描可以說是學畫之路的必修課，建議不要繞過這個環節。 & ．我沒有半點繪畫基礎，可以自學素描嗎？ 當然可以，請隨著本書每天堅持畫一小時，多練習，就能找到素描的訣竅，讓你從完全不會的小白成為素描高手。推薦你分四個階段學習。 & 第一階段：練習書中講解的19種線條畫法，直到畫得和書上一樣好再進行下一階段。 第二階段：學會觀察對比，了解透視和結構，掌握明暗和光影，學習不同物體的質感和構圖。 第三階段：從簡單幾何圖形開始，舉一反三進行單個物體的練習。 第四階段：畫更多組合物品。 & 本書從開始素描之前的【基礎知識】起步，講解素描工具、繪畫姿勢。 & 接著進入【基本技法】，由簡而難傳授零失敗技巧，一次解決「比例難掌控」、「起形不精準」與「畫不出立體感」三大學習障礙。 & 其次透過幾何練習，找到繪畫的規律，通透「蔬果」、「容器」、「食品」、「書本」、「人物」五大素描主題。 & 每個繪畫達人起初都是從零經驗入門習畫，通過本書，你會發現繪畫其實很簡單。 拿起畫筆，從一張白紙開始持續練習，你也可以實現從新手躍升達人的蛻變！ & 本書特色 & ◎27堂技法課，通過「立方體」、「球體」、「圓柱體」學習靜物素描，搭配15幅範例臨摹，從學理知識到實戰演練，一站式入門教程。 ◎每章附有「訣竅匯總」，幫助初學者快速瀏覽本章要點，提供超實用的技巧大補帖！ ◎附錄彙整41個初學者常見的問題點，逐一突破關卡，大幅提升繪畫基礎。
【電子書】陳定山文存
江南才子陳定山（1897-1989），好京崑、工書畫、善詩文，又交遊廣闊，從上海到臺灣，長年在報紙副刊上寫稿，出版多部小說集、詩集、掌故集、畫論、畫冊等。《陳定山文存》由主編蔡登山先生集結定公發表於報章期刊上的文章，整理為詩詞、掌故、戲曲三編：「談詩詞」包含李商隱〈錦瑟〉新解、杜甫詩中的酒、評《人間詞話》等詩話。「說掌故」有別於以老上海為中心的《春申舊聞》，收錄了定公論沈光文詩、明鄭相關史略等。「說戲曲」則詳談歷史與戲劇之間的關聯，並將來臺的京劇演員分生、旦、淨、末、丑，並一一留存其劇話，是難得一見的梨園史料。
【電子書】陳定山談藝錄
「畫者，只是寫自己一片胸襟耳！」──陳定山書畫大家陳定山（1897-1989）談畫論藝，感逝憶往，從「摹、臨、讀、背」四字訣，剖析自身學畫經歷，認為作畫當「意在筆先，物色感召，心有不能自己，筆墨有所不得不行，然後情采相生，欣然命筆。」特別收錄「定山論畫七種」，深入淺出介紹中國歷代畫派、現代藝壇人物，反思筆、墨、紙的演變對於現代國畫的影響等。《談藝錄》同時集結定公散見於報章期刊的書畫論，如評元人畫竹到詳談畫竹筆法──立幹、生枝、立節等等，彷彿大師親炙。
【電子書】西廂記版畫藝術：從蘇州版畫插圖到「西洋鏡」畫片
木刻版畫藝術在中國源遠流長，成就輝煌，以「西廂」為題材的作品不僅數量眾多、種類豐富，且精品如雲，成為被廣泛模仿的經典，同時啟發了其他藝術媒材的創作與生產。16-17世紀，蘇州是明代文化與藝術中心，兼具文人、職業畫家雙重身分的吳門畫家們──唐寅、仇英、錢穀、盛茂曄、殳君素、王文衡、程致遠等，都曾畫過「西廂」題材的作品，或為《西廂記》版畫插圖畫過樣稿。繪畫真跡流傳至今者雖然十分稀少，但從明末版畫插圖落款「仿」或「摹」之作品，可見其與吳門畫家的關聯性，呈現出重視山水元素的吳門繪畫風格，表現「蘇州派」版畫插圖特色。18世紀蘇州版畫量產的特性，除了販賣給本地人、裝飾於會館、宅邸、宗教場所，以及酒店、茶樓等地之外，也能作為外來遊客的紀念品和工藝品，銷售、流傳到其它省份甚至國外。除了蘇州之外，天津楊柳青、山東楊家埠、高密、上海等地，也都曾製作、生產以「西廂」為題材的年畫、月份牌畫及「西洋鏡」畫片。18世紀著名法國畫家法蘭索瓦‧布雪（François Bucher）模仿了姑蘇版畫的故事及仕女圖，使得「中國風尚」在歐洲一時蔚為潮流。本書從西廂記繪畫開始，進入中國版畫、年畫、「西洋鏡」畫片世界，一窺明清蘇州的名士風流、印刷產業，上百幅彩色圖版見證明清以來東西貿易、文化交流下的藝術盛宴！
【電子書】透過照片與圖解：完全掌握脖子、肩膀、手臂的畫法
「脖子、肩膀和手臂」是人體中會做出特別複雜動作的部位。正因為如此，作畫時要掌握這些部位的姿勢就會費盡苦心。本書將從前面、後面、側面、傾斜角度等多種方向的視角，觀察脖子和肩膀的各種動作姿勢，並以骨骼圖為基礎解說相關畫法。書中也刊載了豐富多元的照片，包含不易拍攝的仰視和俯視角度，收錄超過六百張照片。而書中收錄的姿勢則嚴選了能應用在插畫和漫畫的動作，例如歪頭、雙手抱胸、將手臂往上伸，以及扭動身體時的動作。「雖然會畫臉了，但是不太清楚脖子和肩膀的連接狀態，畫不出身體。」本書就是為此困擾之人的必備書籍。
【電子書】一學就會！水彩實戰教室
只要熟練經典技法＆簡單景物 你也能完成令人驚豔的一流作品。 & 一筆入魂的水彩畫祕密，最具誠意的全方位企劃 4大主題 ╳ 11種經典技法 ╳超過1,000分鐘水彩示範影片 從基礎到高階，真的手把手教你一次掌握 ★《最完美的瑞士之旅》超人氣畫家，全新力作！★ & ☆ 超值收錄26段水彩畫示範影片 影片總時超過1,000分鐘，不限時間與次數觀賞， Jackman老師給習畫者最無私的禮物， 自學水彩更要盡情地邊看邊學、邊學邊畫！ & 本書是暢銷書插畫家Jackman的全新挑戰，濃縮多年繪畫經驗，由淺入深，系統性建立水彩畫教學，從0開始帶著每一位水彩習畫者打下堅固的經典技法基礎、畫出心中所見，找到適合自己的水彩畫風格。有別於一般繪畫教學書，不只細部分解繪畫步驟，每一幅畫作更配上繪畫示範教學影片，讓每個習畫者更貼近觀摩寫生與繪畫細節，充分掌握水彩畫要點，提升繪畫與創作功力。 & 一起來掌握讓水彩聽話的祕密， 畫出既寫意又獨具風格的水彩畫。 Step by Step搭配影片動靜並學，讓你越畫越上手，越畫越有自信！ & 從一棵小樹、兩間小木屋、幾座山巒重疊、夢幻日落， 到優美動人的荷蘭風車、瑞士小鎮風光、灰姑娘城堡原型……等世界夢幻名勝，帶你全部畫一遍！ 這是一本專為每位水彩愛好者打造的實用工具書， 零基礎OK，進階者更適合輕鬆上手。 水彩初學者可以穩穩練好基本功，加速進步速度。 有基礎的好手則能增加經驗值，全方位拓展水彩畫功力。 & ＼跟著Jackman學水彩，得心應手畫出每個生活中的美好畫面／ & ▍Step 1 簡單構圖的鉛筆參考圖底稿 磨練寫生的起點。初步勾勒線條、透視和比例，顯示出景物的明暗關係，輔助正下筆。 & ▍Step 2 大面積上色（淺色） 使用大號畫筆一口氣為天空、樹及草原等背景塗上最基本的淺色，為畫面氛圍初步定調。 & ▍Step 3 中面積上色（中間色） 添加第二層顏色，為畫面的明暗分布與景物輪廓布局。 & ▍Step 4 塑造景物、增加細節 使用小號畫筆增加畫面細節，豐富畫面層次，包括人物、局部與主體細節、陰影等。 & ▍Step 5 整體畫面的最後調整 畫面明暗、層次營造的最後修潤，準備收筆。 & ★ 本書能讓你學會的重點，精采預告： 選擇適宜的水彩工具╳4+7種水彩技法╳磨練寫生╳極簡構圖╳比例掌握╳遠近距離拿捏╳由淺到深的疊色╳營造氣氛╳畫面渲染╳引導視線╳乾筆法表現細節╳留白與洗白 & →→→市面上最詳盡完整的水彩工具書，這一本就夠了！
【電子書】植物畫的基礎
讓植物畫家提升功力的祕技，大師從”構圖”開始就不同。 美國權威書評BookAuthority評鑑： 超越時代，色鉛筆植物畫最優秀的書籍之一！ & 美國重磅級植物畫家────溫蒂‧霍蓮德Wendy Hollender 三十多年插畫經驗集萃而成的教學法 & ★植物與動物類圖書第一名、粉彩暨水彩類排名前十大 ★美國亞馬遜讀者4.5顆星推薦 ★英國亞馬遜讀者4.5顆星推薦 & A Step-by-Step Guide to Drawing and Painting & 美國重磅級色鉛筆植物畫家，溫蒂‧霍蓮德Wendy Hollender集三十多年教學經驗，分享最精萃植物畫作品，她筆下的植物飽滿豐潤，栩栩如生，花朵皺褶柔美，根鬚拔土而生，葉脈乃神殿之柱，果實尤其讓人垂涎欲滴，形體色彩寫實而動人。 & 本書也是紐約植物園（NYBG）認證課程推薦讀物，作品範例和步驟解說超過350幀圖片，以小篇幅單元拆解基礎概念，從繪畫原則到素材主題，涵蓋植物畫的知識與你要畫的大自然事物，引導你運用油性和水性色鉛筆來作畫，溫蒂對明暗光影比例和重疊技法有獨到見解，畫出來的植物生動而細節豐富，畫中常有她與植物的生活筆記，閱讀本書您將可望循序漸進晉升畫家等級！ & 跟著溫蒂一起探索植物畫世界： 觀察與欣賞每一種植物的可愛特點 準備好自然色系的色鉛筆和必要工具 設置良好光源以照明素材並掌握明暗 練習九階明度條以畫出漸層且立體的植物 從色相環來認識色彩如何對比與調和 認識葉片、花朵、果實、根鬚的要點 找一張桌子，拿起筆來開始慢慢畫 & ［本書特色］ ★美國色鉛筆植物畫教母溫蒂‧霍蓮德三十年教學經驗大成 ★構圖有生命力，每一幅果實、花朵、枝葉的構圖像有自己個性一般 ★畫植物不僅是照著樣本描出來而已，應該理解其生命樣貌，畫出其生命魅力 ★調色秀色可餐 ★整本書像富饒的饗宴 ★系統紮實，循序漸進 ★由同為植物畫專業的譯者紀瑋婷翻譯 ★中文版PUR廣開本裝幀，書頁180度展開，最清晰好用的教材 ★書衣內封全彩印刷，收縮包裝，是送禮之選！
【電子書】植物畫的基礎：美國植物畫女王一步一步教你畫葉子花朵果實及更多
讓植物畫家提升功力的祕技，大師從”構圖”開始就不同。 美國權威書評BookAuthority評鑑： 超越時代，色鉛筆植物畫最優秀的書籍之一！ & 美國重磅級植物畫家────溫蒂‧霍蓮德Wendy Hollender 三十多年插畫經驗集萃而成的教學法 & ★植物與動物類圖書第一名、粉彩暨水彩類排名前十大 ★美國亞馬遜讀者4.5顆星推薦 ★英國亞馬遜讀者4.5顆星推薦 & A Step-by-Step Guide to Drawing and Painting & 美國重磅級色鉛筆植物畫家，溫蒂‧霍蓮德Wendy Hollender集三十多年教學經驗，分享最精萃植物畫作品，她筆下的植物飽滿豐潤，栩栩如生，花朵皺褶柔美，根鬚拔土而生，葉脈乃神殿之柱，果實尤其讓人垂涎欲滴，形體色彩寫實而動人。 & 本書也是紐約植物園（NYBG）認證課程推薦讀物，作品範例和步驟解說超過350幀圖片，以小篇幅單元拆解基礎概念，從繪畫原則到素材主題，涵蓋植物畫的知識與你要畫的大自然事物，引導你運用油性和水性色鉛筆來作畫，溫蒂對明暗光影比例和重疊技法有獨到見解，畫出來的植物生動而細節豐富，畫中常有她與植物的生活筆記，閱讀本書您將可望循序漸進晉升畫家等級！ & 跟著溫蒂一起探索植物畫世界： 觀察與欣賞每一種植物的可愛特點 準備好自然色系的色鉛筆和必要工具 設置良好光源以照明素材並掌握明暗 練習九階明度條以畫出漸層且立體的植物 從色相環來認識色彩如何對比與調和 認識葉片、花朵、果實、根鬚的要點 找一張桌子，拿起筆來開始慢慢畫 & ［本書特色］ ★美國色鉛筆植物畫教母溫蒂‧霍蓮德三十年教學經驗大成 ★構圖有生命力，每一幅果實、花朵、枝葉的構圖像有自己個性一般 ★畫植物不僅是照著樣本描出來而已，應該理解其生命樣貌，畫出其生命魅力 ★調色秀色可餐 ★整本書像富饒的饗宴 ★系統紮實，循序漸進 ★由同為植物畫專業的譯者紀瑋婷翻譯 ★中文版PUR廣開本裝幀，書頁180度展開，最清晰好用的教材 ★書衣內封全彩印刷，收縮包裝，是送禮之選！
【電子書】漫畫入門臨摹素材：這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。
【電子書】漫畫入門臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。
【電子書】東方美人繪 古風水彩人物畫入門
～素手執筆，譜畫風華丹青～ 雲為鬢、花為骨、玉為神、雪作肌，赴一場東方水色盛宴 中國古風美女婀娜多情的神態，也能運用西洋水彩更添一分風姿？ 水彩可說是每個人從小到大肯定有接觸，也是容易取得的著色素材。 利用水彩柔美暈染的特色，為筆下的翩翩佳人上妝，該會是多麼令人心生嚮往的繪圖成果。 本書正是由中國動漫教學最前線──噠噠貓團隊所推出的古風人物繪畫教程書， 這次將特別以水彩為著色工具，帶領各位初學者飛躍性地提升畫技。 書中的教程循序漸進，可概略分為【基本技巧】與【範例指引】兩大部分。 首先從適合新手入門的水彩品牌、到線稿適用的筆材，以及方便的工具， 讓你在正式挑戰前，先一一檢視戰鬥裝備是否合格。 其次接續解構古典韻味的筆觸和上色技法， 如何運用塗抹、疊色、暈染發揮水色，當然也少不了借鑑國畫提取古風配色。 最後透過16幅主題各異的彩繪作品，深入掌握多種形態的古風人物繪畫技巧， 將前面章節所學技法融會貫通，完美掌握五官比例與畫面平衡，鎔鑄出華美的服裝、髮飾以及勾動觀者心神的淒美情境。 每一幅作品範例不僅提供完整的線稿與上色過程，也會設定一個技法主題，讓新手透過每一次的練習，就能感受到畫技更上一層。 本書特色 ◎以中國風動漫人物為主軸的水彩入門教學書，適合繪畫初學者想要從手繪進階到電繪、卻尚不熟悉顏色運用與光影分配的學習橋梁。 ◎全書架構分明，從最基本的工具介紹開始，搭配範例彩圖解析水彩技法，讓新手按部就班應用練習，輕鬆掌握古典韻味的五官與髮型，乃至複雜的服飾形制。 ◎書末收錄10幅全版美圖，不僅現學繪畫教程，更能徜徉在行動藝廊之中。
【電子書】東方美人繪：古風水彩人物畫入門
～素手執筆，譜畫風華丹青～ 雲為鬢、花為骨、玉為神、雪作肌，赴一場東方水色盛宴 中國古風美女婀娜多情的神態，也能運用西洋水彩更添一分風姿？ 水彩可說是每個人從小到大肯定有接觸，也是容易取得的著色素材。 利用水彩柔美暈染的特色，為筆下的翩翩佳人上妝，該會是多麼令人心生嚮往的繪圖成果。 本書正是由中國動漫教學最前線──噠噠貓團隊所推出的古風人物繪畫教程書， 這次將特別以水彩為著色工具，帶領各位初學者飛躍性地提升畫技。 書中的教程循序漸進，可概略分為【基本技巧】與【範例指引】兩大部分。 首先從適合新手入門的水彩品牌、到線稿適用的筆材，以及方便的工具， 讓你在正式挑戰前，先一一檢視戰鬥裝備是否合格。 其次接續解構古典韻味的筆觸和上色技法， 如何運用塗抹、疊色、暈染發揮水色，當然也少不了借鑑國畫提取古風配色。 最後透過16幅主題各異的彩繪作品，深入掌握多種形態的古風人物繪畫技巧， 將前面章節所學技法融會貫通，完美掌握五官比例與畫面平衡，鎔鑄出華美的服裝、髮飾以及勾動觀者心神的淒美情境。 每一幅作品範例不僅提供完整的線稿與上色過程，也會設定一個技法主題，讓新手透過每一次的練習，就能感受到畫技更上一層。 本書特色 ◎以中國風動漫人物為主軸的水彩入門教學書，適合繪畫初學者想要從手繪進階到電繪、卻尚不熟悉顏色運用與光影分配的學習橋梁。 ◎全書架構分明，從最基本的工具介紹開始，搭配範例彩圖解析水彩技法，讓新手按部就班應用練習，輕鬆掌握古典韻味的五官與髮型，乃至複雜的服飾形制。 ◎書末收錄10幅全版美圖，不僅現學繪畫教程，更能徜徉在行動藝廊之中。
【電子書】卡通風格人物創作
享譽半世紀！暢銷英、美、俄、德、法、西、日、韓等國 傑克漢姆超人氣經典卡通畫教學書 卡通圖像在當今世界中的影響力一天比一天更大。在過去幾年，許多花費鉅資的廣告活動都是以一些簡單的商業卡通圖像為核心打造出來的。卡通圖像永遠都不會過時。在步調緊湊的生活中，圖片能抓住注意力讓人瞬間理解、吸引流量。創造出成功的卡通風格角色，可以在許多有價值的領域及市場撬開成功之門。 動畫、插畫、各類型的漫畫、貼圖等等，卡通可應用在許多地方，因此若將其某一面向或應用方式學起來，對其他各種領域都有所幫助。本書以豐富的插圖及詳盡的解說，演示了從極簡單到最複雜進階的人物頭部和體態卡通畫法，也有相當完整的參考圖例可以提供靈感。畫家不管習畫進展到哪個階段，都可以在書中找到有價值的資訊。–––– 本書特色： 3000 張卡通表現圖例：多姿態示範臉部與全身畫法及重點 技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 明確易學的作畫指引：任何人都能開始學習創作活靈活現的人物
【電子書】台南旅圖速寫
台灣老屋觀察團隊 老屋顏、都市偵探／建築學者 李清志、旅義作家／台南新住民 楊馥如、 一致推薦 & 台南是台灣著名的古都，號稱有三多「廟多、古蹟多、小吃多」，從三百多年前明鄭時期的經營延續近代日治時期的城市再造，蘊含豐富的歷史底蘊，以及人文的脈絡，近幾年拜文創與老屋再造等風氣之賜，讓台南在地創業故事屢見不鮮，充滿創意的原動力，也讓台南這個城市有更多不同台灣其他城市的風貌。 本書主題，從「人文地產景」出發。這樣的分類方式是日本「地方創生」專家宮崎清教授以在地人的角度將社區文化做出「人」「文」「地」「產」「景」五大類的分別，也讓這本書更接近在地人思維。 人文一直是台南的底蘊，文化的軼事更是俯拾皆是，自然景觀也是不少，站在「大天后宮」前遙想明寧靖王緬懷故國難追的情懷、清代就有的「水火同源」、「鹽山」是海邊才有的產業沒落後的再生；尤其不能忘記台南三大夜市的招喚。 作者選擇在不同角落畫畫，從清代的閩南式民宅或北方宮殿式建築到「巴洛克式」的華麗官署、現代折衷主義式建築；從民居、官衙、府邸或工程廠域，都讓人流連忘返，重複著讀取這些建築空間述說的故事，不管是建築、人物、美食的描繪，一則則都是這個城市帶給旅人的感動。 本書特色 ★&& &隨書附贈手繪彩印療癒明信片，共有五款插畫隨機贈送，值得珍藏。 ★&& &2017年台灣唯一一個被邀請前往義大利威尼斯參加速寫展覽的速寫藝術家。 ★&& &穿梭城鄉巷弄，遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩，彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 ★&& &以手繪療癒的方式積極推廣「旅行速寫」教學，引領許多愛好畫畫卻不得其門而入的初學者，回歸畫畫的世界，紀錄自己的生活點滴。
【電子書】零基礎速寫入門教程
～靜物、人物、風景一本學透～ 85個案例╳31節技法課 囊括速寫6大題材 觀察、起型、透視、明暗、構圖，掌握速寫五大關鍵點，高效學習速寫！ 梵谷繪畫生涯的前半部分，幾乎都將熱情狂熱地投入在速寫上， 正是大量的速寫練習，培養了他大膽粗曠且有力的畫風。 除了梵谷，還有許多畫壇巨匠都非常重視速寫。 ．什麼是速寫？跟素描有什麼不同？ 速寫和素描的本質其實沒什麼差別，總體上速寫所花的時間比素描短，素描會花更多時間去表現物體的細節。 ．為什麼要學速寫？速寫有什麼功用？ 由於速寫可以在短時間內畫出好幾幅作品，能夠快速提高造型能力。 能夠將生活透過畫筆記錄下來，融合自己內心感受所畫出來的作品，是相片所無法比擬的。 平常就多繪製速寫，能夠累積創作素材。 可以說，速寫是提升繪畫能力的基礎。 本書從速寫入門知識開始介紹，讓初學者快速進入狀況。接著依照難易度和類型分為【靜物】、【食物】、【寵物】、【人物】、【自然風景】、【城市街景】章節，每個章節都有需要重點練習的技巧。 跟著本書的節奏學習，相信大家一定能夠體會到速寫的自由和有趣之處。 只要隨手拿起一支筆開始畫，並堅持下去，你就能成為繪畫高手！ 本書特色 ◎從日常生活中常見的人、事、物開始，再到自然風景與建築風景，範例豐富全面！ ◎每章結尾附有「新手解惑」環節，作者將根據問題，提供超實用的繪畫經驗！ ◎收錄「小白自學計畫」單元，為速寫的初學者提供一套完整的速寫學習計畫！
【電子書】零基礎速寫入門教程
～靜物、人物、風景一本學透～ 85個案例╳31節技法課 囊括速寫6大題材 觀察、起型、透視、明暗、構圖，掌握速寫五大關鍵點，高效學習速寫！ 梵谷繪畫生涯的前半部分，幾乎都將熱情狂熱地投入在速寫上， 正是大量的速寫練習，培養了他大膽粗曠且有力的畫風。 除了梵谷，還有許多畫壇巨匠都非常重視速寫。 ．什麼是速寫？跟素描有什麼不同？ 速寫和素描的本質其實沒什麼差別，總體上速寫所花的時間比素描短，素描會花更多時間去表現物體的細節。 ．為什麼要學速寫？速寫有什麼功用？ 由於速寫可以在短時間內畫出好幾幅作品，能夠快速提高造型能力。 能夠將生活透過畫筆記錄下來，融合自己內心感受所畫出來的作品，是相片所無法比擬的。 平常就多繪製速寫，能夠累積創作素材。 可以說，速寫是提升繪畫能力的基礎。 本書從速寫入門知識開始介紹，讓初學者快速進入狀況。接著依照難易度和類型分為【靜物】、【食物】、【寵物】、【人物】、【自然風景】、【城市街景】章節，每個章節都有需要重點練習的技巧。 跟著本書的節奏學習，相信大家一定能夠體會到速寫的自由和有趣之處。 只要隨手拿起一支筆開始畫，並堅持下去，你就能成為繪畫高手！ 本書特色 ◎從日常生活中常見的人、事、物開始，再到自然風景與建築風景，範例豐富全面！ ◎每章結尾附有「新手解惑」環節，作者將根據問題，提供超實用的繪畫經驗！ ◎收錄「小白自學計畫」單元，為速寫的初學者提供一套完整的速寫學習計畫！
【電子書】畫出暖心手感：我的第一堂iPad人物電繪課
今天來畫點什麼好呢？ 打開iPad，配上放鬆的心情，一起畫出你的幸福日常！ 創作者最推軟體Procreate x 零基礎新手友善 x 療癒繪師專業示範 & 軟體介面介紹 / 人物構圖與上色 / 詳細步驟拆解 / 筆刷用色標示 / 實用技法公開 / 各式風格示範 用16堂課學會iPad電繪，記錄生活中的美好時刻！ & ★人氣插畫家YUANCHI第一本iPad繪圖教學書。 ★不管是繪畫零基礎還是手繪轉電繪，都歡迎加入！ ★創作者最愛用繪圖軟體Procreate，介面簡單乾淨，功能齊全，上手快速。 ★從Q版到寫實畫風，從基礎練習到技法應用，只要跟著繪師step by step，輕鬆完成作畫！ 誰說iPad只能用來處理公事、打遊戲和追劇？其實它不只是你的工作、娛樂夥伴，更是你的創作紓壓好朋友！它就像一張隨身攜帶的畫紙，只要再配上軟體的各式筆刷和功能，不需要準備其他工具，靈感來了讓你走到哪畫到哪！從熟悉軟體開始，插畫家YUANCHI帶你了解Procreate介面、筆刷、圖層等實用功能操作，並蒐集網路上電繪練習生們最常見的問題，將繪圖步驟拆解，附上詳盡的解說。不只讓你從笑臉開始，一步一步畫出各式可愛表情、髮型、Q版人物，連最難掌握的骨架比例、光影、手腳畫法也能一學就會。加上服裝質感、背景上色技法等示範，只要跟著一起練習，你也能完成精緻漂亮、充滿暖心風格的插畫！現在就拿起iPad，我們一起享受畫畫吧！ & 邊看邊畫，你也可以畫出： ■&Q版卡通臉 ■&文青似顏繪 ■&細緻全身人物 ■&任何你想畫的角色與人物！ &
【電子書】畫出暖心手感：我的第一堂iPad人物電繪課
今天來畫點什麼好呢？ 打開iPad，配上放鬆的心情，一起畫出你的幸福日常！ 創作者最推軟體Procreate x 零基礎新手友善 x 療癒繪師專業示範 & 軟體介面介紹 / 人物構圖與上色 / 詳細步驟拆解 / 筆刷用色標示 / 實用技法公開 / 各式風格示範 用16堂課學會iPad電繪，記錄生活中的美好時刻！ & ★人氣插畫家YUANCHI第一本iPad繪圖教學書。 ★不管是繪畫零基礎還是手繪轉電繪，都歡迎加入！ ★創作者最愛用繪圖軟體Procreate，介面簡單乾淨，功能齊全，上手快速。 ★從Q版到寫實畫風，從基礎練習到技法應用，只要跟著繪師step by step，輕鬆完成作畫！ 誰說iPad只能用來處理公事、打遊戲和追劇？其實它不只是你的工作、娛樂夥伴，更是你的創作紓壓好朋友！它就像一張隨身攜帶的畫紙，只要再配上軟體的各式筆刷和功能，不需要準備其他工具，靈感來了讓你走到哪畫到哪！從熟悉軟體開始，插畫家YUANCHI帶你了解Procreate介面、筆刷、圖層等實用功能操作，並蒐集網路上電繪練習生們最常見的問題，將繪圖步驟拆解，附上詳盡的解說。不只讓你從笑臉開始，一步一步畫出各式可愛表情、髮型、Q版人物，連最難掌握的骨架比例、光影、手腳畫法也能一學就會。加上服裝質感、背景上色技法等示範，只要跟著一起練習，你也能完成精緻漂亮、充滿暖心風格的插畫！現在就拿起iPad，我們一起享受畫畫吧！ & 邊看邊畫，你也可以畫出： ■&Q版卡通臉 ■&文青似顏繪 ■&細緻全身人物 ■&任何你想畫的角色與人物！ &
【電子書】骨骼之書：藝用解剖學入門 × step by step 多視角人體結構全解析
★ 設計學院 / 醫學院跨領域任教藝用解剖學學者★ 2020年獲JIA日本插畫家協會大賞銅獎★ 2018年獲德國iF Design Award 傳達設計類 winners-award★ 2018年入圍華沙海報雙年展★ 2017年獲德國紅點傳達設計獎Best of the Best獎&骨骼，是理解身體運動與人體結構的關鍵部位。數百張step by step步驟詳解、人體骨骼全部位解說、多視角素描教學，初學者也能畫出完整詳細的人體全骨骼造型。本書特色：●&數據化的精準人體骨骼比例&— 耗時三年去蕪存菁地繪製、編撰，精準地量測人體骨骼比例關係，標定明確的數據。●&創新化、步驟化的清晰教學&— 人體骨骼step by step全部位解說、數百張多視角素描插圖教學，即便是繪畫零基礎的初學者，只要跟著分解步驟，也能輕鬆畫出完整詳細的人體全骨骼造型。●&科學的態度、人文的精神&— 藝術、設計創作者描繪人物時靈光乍現般的手感，實質來自於科學的觀察與扎實的練習。因此本書以科學的方式，帶領讀者理解身體運動與人體結構的關鍵部位，並以具有人文美感的解剖圖，加強描繪的記憶點。每個單元的結束利用Final總結個人學習心得，避免讀者掉入學習藝用解剖學時常見的誤區。這一本書，能夠幫助你:● 精細分析人體骨架，奠定人物描繪的札實基礎。● 建構解剖知識探索人體各部位骨骼結構與造型，突破學習難點。● 靈活運用於藝術、設計創作掌握各個角度人體描繪關鍵，孕育藝術作品中的生動感。剛接觸「藝用解剖學」的初學者，往往對於人體骨骼的描繪具有複雜、艱澀難懂的印象，因此作者希望著作一本兼具「描繪步驟詳盡」與「量測比例精確」的描繪技法入門書籍，透過圖文搭配，step by step大量圖解步驟，解說人體骨骼各部位的尺寸及命名，帶領讀者理解全身骨骼的造型與比例。如果你從未畫過藝用解剖學，也不需要擔心，書中將會先針對描繪工具，進行入門的使用教學，接著將人體概分為頭頸、軀幹、上肢、下肢，共4大章節12個小單元，依次探究骨骼各部位的精確畫法。從頭頂處由「左右頂骨」和「額骨」交接形成的「前囟門」，到後腳跟處有「阿基里斯腱」連接的「跟骨結節」；從手腕小姆指側圓形鼓起的「尺骨頭」到膝蓋下方微微隆起的「脛骨粗隆」，帶領讀著從全視角認識人體關鍵骨點。不想畫出的人物停留在火柴人的階段嗎?想要在紙上畫出躍動的人體嗎?這本書將會是你掌握全身骨架骨點的最佳入門書籍。透過本書100%還原的步驟指引，沒有任何繪畫基礎的初學者也能一步一步地畫出完整的人體骨骼結構。名人推薦◎ 鍾經新｜大象藝術空間創辦人這是一本引人入勝並著重在技巧性演繹的藝用解剖專業用書。◎ 塗至道Garytu｜時尚插畫家鍾全斌老師對於應用解剖學的認識與研究精闢入裡，對於人體比例的刻劃絲絲入扣、相得益彰。◎ CASIMIR｜藝術家人體結構是以畫人物為主題的藝術家最基本的入門門檻，經由本書理解人體結構再下筆，絕對可以事半功倍。
【電子書】骨骼之書
骨骼，是理解身體運動與人體結構的關鍵部位。 數百張step by step步驟詳解、人體骨骼全部位解說、多視角素描教學， & 初學者也能畫出完整詳細的人體全骨骼造型。 & 這一本書，能夠幫助你 ●精細分解構圖，增進提描繪的素描能力。 ●探索人體各部位結構與造型，掌握藝用解剖學入門與骨骼各部位知識。 ●學習正面、側面與背面三種視角描繪，孕育藝術作品中的生動感。 & 剛接觸「藝用解剖學」的初學者，往往對於人體骨骼的描繪具有複雜、艱澀的印象，作者因此希望著作一本兼具「詳細」與「正確」描繪技巧的入門書籍，透過圖文搭配，step by step大量圖解步驟，解說人體骨骼各部位的專有名詞，同時幫助醫學系學生，理解骨骼的造型與比例。 & 如果你從未畫過藝用解剖學，也不需要擔心，書中將會先針對描繪工具，進行入門的使用教學，接著會從人體的正面開始，將人體概分為上肢、軀幹，與下肢三個單元，依次探究骨骼各部位的精確畫法。從頭蓋骨、脊椎、骨盆到尺骨與跗骨，從頭到腳認識骨骼的正確造型與結構。 & 人體的構造非常精妙複雜，骨骼更是了解人體結構、動作姿態的根本基礎。透過本書，初學者也能一步一步地描繪出完整的人體骨骼結構。
【電子書】植物藝術繪畫的50堂課
最具權威的美國植物繪畫藝術協會ASBA籌備出版， 集合當代最傑出的植物繪圖專家， 提供關於植物藝術與科學繪畫最詳盡的指南。 ［本書特色］ ★由ASBA團隊策畫編輯，薈萃來自美、英、法、澳、日……60多位各國頂尖植繪專家的心得，系統性的引導新手順利入門。 ★1000 多張圖解，從標本採集、植物觀察到提筆作畫，一步一步細膩解說，帶你繪出70種花卉瓜果的靈魂。 ★從黑白到彩色、基礎到進階，囊括各種植繪媒材的示範教程：鉛筆、墨水筆、色鉛筆、水彩、油畫、針筆、壓克力顏料、蛋彩、膠彩、酪蛋白顏料、蝕刻技法，練就生態紀實的好畫工。 ［國內植繪專家 試閱佳評］ ★本書是ASBA自1994年創立以來，在植物繪圖教學上薈萃的結晶。 ★植物繪圖的百科全書，能讓讀者師法自通，深入描繪出心中最美的植物姿態。 ★手邊有這書，就等於一時之選的畫家們常駐在家裡傳授，何幸如之！ ★這本書展現出當代植物繪圖世界的全貌，能讓所有植物繪圖的愛好者滿載而歸。 ★魔鬼藏在細節裡，畫家們手把手地將秘辛不藏私地帶給大家。 ★真切感覺到每一位畫家把他們的所學所長都在這本書上毫無保留的分享。 ★字裡行間充滿熱情，如同好老師不斷提點，殷殷盼望學生收穫滿滿。 植物藝術繪畫融合了理性科學與感性審美，是根據實際的細微觀察做出精準描繪，也藉由繪畫技法、構圖方式與繪製對象的選擇，從畫作傳達出作者的意念與植物之美。在以往攝影技術還不發達的年代，為了研究或發表新物種，必須仰賴繪圖來記錄觀察所見，逐漸發展出具有學術專業與美感表達的科學繪圖。後來數位攝影普及，記錄植物變得輕鬆簡單，但這門技術仍有存在的必要，因為畫家可以把植物的成長歷程、細膩的生態觀察，綜合呈現在一張圖裡，提供學術研究的細節，同時也兼具藝術美感。 現今，生態環境意識的抬頭，植物繪畫這個領域有更多群眾參與，畫家、生物學、科學家、園藝家、保育人士、甚至只是一般植物愛好者，都想望可以藉由畫筆傳達對植物的愛惜與關懷。不論您有沒有繪畫基礎，只要透過觀察的過程，即便是常見或熟悉的植物，都可能產生新的覺知。現在，人人皆可提起畫筆，拓展認識植物的角度和視野，完成具有藝術欣賞價值的植物繪畫。
【電子書】植物藝術繪畫的50堂課：美國最具權威的ASBA協會頂尖畫師教你畫
最具權威的美國植物繪畫藝術協會ASBA籌備出版， 集合當代最傑出的植物繪圖專家， 提供關於植物藝術與科學繪畫最詳盡的指南。 ［本書特色］ ★由ASBA團隊策畫編輯，薈萃來自美、英、法、澳、日……60多位各國頂尖植繪專家的心得，系統性的引導新手順利入門。 ★1000 多張圖解，從標本採集、植物觀察到提筆作畫，一步一步細膩解說，帶你繪出70種花卉瓜果的靈魂。 ★從黑白到彩色、基礎到進階，囊括各種植繪媒材的示範教程：鉛筆、墨水筆、色鉛筆、水彩、油畫、針筆、壓克力顏料、蛋彩、膠彩、酪蛋白顏料、蝕刻技法，練就生態紀實的好畫工。 ［國內植繪專家 試閱佳評］ ★本書是ASBA自1994年創立以來，在植物繪圖教學上薈萃的結晶。 ★植物繪圖的百科全書，能讓讀者師法自通，深入描繪出心中最美的植物姿態。 ★手邊有這書，就等於一時之選的畫家們常駐在家裡傳授，何幸如之！ ★這本書展現出當代植物繪圖世界的全貌，能讓所有植物繪圖的愛好者滿載而歸。 ★魔鬼藏在細節裡，畫家們手把手地將秘辛不藏私地帶給大家。 ★真切感覺到每一位畫家把他們的所學所長都在這本書上毫無保留的分享。 ★字裡行間充滿熱情，如同好老師不斷提點，殷殷盼望學生收穫滿滿。 植物藝術繪畫融合了理性科學與感性審美，是根據實際的細微觀察做出精準描繪，也藉由繪畫技法、構圖方式與繪製對象的選擇，從畫作傳達出作者的意念與植物之美。在以往攝影技術還不發達的年代，為了研究或發表新物種，必須仰賴繪圖來記錄觀察所見，逐漸發展出具有學術專業與美感表達的科學繪圖。後來數位攝影普及，記錄植物變得輕鬆簡單，但這門技術仍有存在的必要，因為畫家可以把植物的成長歷程、細膩的生態觀察，綜合呈現在一張圖裡，提供學術研究的細節，同時也兼具藝術美感。 現今，生態環境意識的抬頭，植物繪畫這個領域有更多群眾參與，畫家、生物學、科學家、園藝家、保育人士、甚至只是一般植物愛好者，都想望可以藉由畫筆傳達對植物的愛惜與關懷。不論您有沒有繪畫基礎，只要透過觀察的過程，即便是常見或熟悉的植物，都可能產生新的覺知。現在，人人皆可提起畫筆，拓展認識植物的角度和視野，完成具有藝術欣賞價值的植物繪畫。
【電子書】大人系女孩の手繪插畫課
\看我72變！/ 街拍穿搭，超有型魔法衣櫃插畫 呆萌系╳俏皮系╳氣質系╳女王系╳街拍系╳美背系╳健身網美系 「8 Step！」秒懂3頭身萌娃黃金比例繪製技法 「6 Pose！」畫出超Q美少女 ——激萌手繪插畫課，上課！—— 跟著Anly老師學，史上第一本超Q的，單隻眼、長睫毛、擁有美人痣與木頭關節的3頭身萌娃插畫。 全書每一款作品皆為超圖解教學，從完美的身型比例再到整體造型構思與繪製流程，教你超輕鬆就能畫出萌度破表的各種風格娃娃和超搭的可愛配件，即便每款娃都閉著眼，還是能透過不同姿態，對你傳達出她會說話的五官表情及情感。 大女孩，小女生都會愛的畫畫教學書，快翻開書跟畫，超療癒又有成就感，讓下筆的每一刻都好開心。 本書讓你學會—— 善用比例尺，完美三頭身型輕輕鬆鬆隨你畫。 只要8步驟，畫出6種Pose經典款美少女。 五官表情超生動，每一款萌娃都更有靈性超吸睛。 女孩最愛的6 LOOK，呆萌系、氣質系、俏皮系、女王系、街拍系、美背系，各種風格人體技法都難不倒。 色彩好好玩，邊調色邊畫出超夢幻百變髮妝及閃亮魔法衣櫃。 成就感UP著色畫，線稿還未上手也OK。
【電子書】古風漫畫臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者，所設計的古風漫畫臨摹素材教程。 書中提供了超過1500張多主題、多角度的精美圖例，並將古風漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【體型】、【動作】、【服飾】，以及常見的【繁花落葉】、【飛禽走獸】與【古風建築】，更廣泛蒐羅時下最流行的【宮廷】與【仙俠】題材。 除此之外，也搭配技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 不要害怕下筆，每一位繪師大手都是從萌新起步，通過海量的繪畫練習，才逐漸確立自己的風格。請各位有志學習插畫的新手，不要過分在意現階段的繪畫能力，總之先拿起筆，開始放手大膽畫吧！ 本書特色 ◎捨去長篇大論！一圖6步，步驟式教學清晰直觀，以臨摹素材為主，從實踐中學習。 ◎彙整超過1500個古風素材，從髮型、服飾、植物建築到古風姿勢應有盡有，從大量練習中摸索出自己的繪畫方式。 ◎正確與錯誤範例並列展現，通過交叉分析，自學漫畫也能一路暢通！
【電子書】古風漫畫臨摹素材：這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者，所設計的古風漫畫臨摹素材教程。 書中提供了超過1500張多主題、多角度的精美圖例，並將古風漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【體型】、【動作】、【服飾】，以及常見的【繁花落葉】、【飛禽走獸】與【古風建築】，更廣泛蒐羅時下最流行的【宮廷】與【仙俠】題材。 除此之外，也搭配技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 不要害怕下筆，每一位繪師大手都是從萌新起步，通過海量的繪畫練習，才逐漸確立自己的風格。請各位有志學習插畫的新手，不要過分在意現階段的繪畫能力，總之先拿起筆，開始放手大膽畫吧！ 本書特色 ◎捨去長篇大論！一圖6步，步驟式教學清晰直觀，以臨摹素材為主，從實踐中學習。 ◎彙整超過1500個古風素材，從髮型、服飾、植物建築到古風姿勢應有盡有，從大量練習中摸索出自己的繪畫方式。 ◎正確與錯誤範例並列展現，通過交叉分析，自學漫畫也能一路暢通！
【電子書】插畫散步：從零開始的繪畫之路
或許，你要懷疑， 童書創作這條路究竟將把你帶向何處？ 你為何不先問問自己，你想往何處去呢？__黃本蕊 以初生之犢的傻勁隻身前往紐約，黃本蕊有一個夢想要落實，她立志成為「童書插畫家」。 抱著作品穿梭在曼哈頓高樓之間，昏天暗地的趕稿日，書桌和冰箱只有五步之遙， 不讓創意瞬間即逝，抓緊每一次合作的機會，從台北到紐約，畫畫就像呼吸。 很多人問如何選擇故事？為什麼喜歡童詩？插畫工作最困難的是什麼？ 當出版社交給你一個故事，要如何完成它？ 第一筆開始到最後上色完成，要如何保持畫面的新鮮度與活力？ 塑造角色時，如果太過依賴想像，只會受限制缺乏說服力，但該怎麼做？ 草稿完全被退稿時，要如何達成共識？繼續畫下去？ 黃本蕊練就屬於自己的一套工作模式， 從繪畫基礎工程到故事角色的設定； 從與國外出版社的溝通交流到自我資料庫的建立， 她用自己實際出版的插畫作品分解說明，每個經驗細節的分享， 不但具有前端指引的價值，即使環境變化，進入AI時代， 本書充實飽滿的想像力與生命力，更能成為踏出第一步的創作者強有力的精神鼓舞。 不斷吸收，不斷實驗，不斷自我開發， 走在畫畫這條漫漫長路，就算世界只剩下你和畫畫，也可以快樂散步一輩子。 本書特色 我畫下第一筆，然後就讓這一筆帶領， 不知道它會帶領我向何處去？ 經歷什麼樣的奇遇、什麼樣的冒險……__黃本蕊 ★從一位愛畫畫的女孩，如何成為一位童書插畫家的故事。 ★遠赴國外追求夢想的寶貴經驗分享，提供其他創作者參考。 ★寫出自己獨一無二的童話故事，在孩子們的心中種下希望的種子。
【電子書】漫畫腳本創作法
日本的藝術祭、美術館企畫展等活動經常吸引大量人潮參與， 你知道舉辦展覽通常會賺錢或賠錢？欣賞的過程舒適愉快嗎？ 集結羅浮宮等知名博物館館藏的「某某美術館展」真的能看到一流的傑作嗎？ 欣賞藝術展覽在近幾十年來對大眾來說已不是奢侈而遙遠的娛樂，美術館也成為策展人或學藝員展現豐沛想法與研究成果之競技場。即使是同樣的藝術作品，在不同展示場地、隨著燈光照明、陳列或展覽主題的差異，也可能帶給觀者嶄新的感受或刺激。 在看展風氣日漸興盛的這個時代，只要曾在日本的美術館欣賞過知名藝術家的展覽，多少都有人潮擁擠到很難從容觀賞的經驗。展覽數月期間突破五十萬入場人次的例子時有所聞，乍看似乎這是個喜愛藝術的國家，但細究日本各美術館的年度總訪客數，與羅浮宮、紐約大都會藝術博物館、倫敦大英博物館這些動輒超過五百萬人次的世界級博物館相較卻又少的多。 因為日本的展覽多為由報社主辦、跟美術館租借場地的企畫展，而不像歐美主要是以館藏吸引遊客的「常設展」。像這樣媒體主導的狀況顯現出日本美術館展覽的特殊性，不但經常要花費巨資商借作品，也讓日本美術館的學藝員難以發揮所長。而過度依賴「某某美術館展」吸引人潮、確保營收的同時，也容易因為沓雜的人潮犧牲了參觀品質以及對國內人才的培養。 作者曾擔任過展覽企畫，負責向外國的美術館借調藝術品或將日本畫作推廣至外國展出，亦曾任藝術記者，故能在探究博物館的本質、學藝員的職責外從更多角度介紹日本的美術展覽特性及其「不健全的實情」。包括與歐美美術館運作之差異、門票價格背後的成本與相關單位利益關係等，也介紹了雙年展、三年展這類現代藝術祭的發展、變化，並推薦值得去參觀的美術館。希望藉由揭開展覽的幕後情形，讓藝術愛好者對這個產業具有更宏觀的理解，並造就有更多優秀美術館與展覽的環境。
