【電子書】漫畫敘事表現解剖學
圖像敘事大師的終極指導，創作躍然紙上的鮮活角色 & 在視覺敘事中，「人類的形體」是最為人熟知、並且運用最廣泛的圖像。繪製人物時，無論寫實或誇張的風格，都必須符合解剖學，才能創造出極具表演能量的人物形象，成功勾起讀者相應的記憶。 & 威爾•艾斯納以大師級的豐富經驗，曾引領業界不斷創新、開拓漫畫的無限可能。他的表現解剖學創作原理已經啟發了無數的圖像創作者，至今仍影響著世界的漫畫產業。本書以精準的解說搭配大量的插圖，演示如何創造角色，並透過肢體語言、面部表情、姿勢與體態來表達特定的情緒和感受。無需文字，就能準確地傳達訊息，這是創作時最重要也最具挑戰性的基礎能力。對於漫畫家、角色設計師、分鏡藝術師、動畫師、插畫家、繪本、遊戲美術創作者等任何以人物說故事的藝術家，這都是一本不可或缺的經典教學書。 & 「威爾．艾斯納是美國漫畫的情感與思維」——史考特．麥克勞德（Scott McCloud）《了解漫畫》作者 「永恆的經典」——尼爾．蓋曼（Neil Gaiman）《睡魔》和《美國眾神》作者 & 本書教你動漫畫繪製的基本功 從草稿到細節，創造比例勻稱、能引起共鳴的角色 讓角色透過肢體與表情，精準表現情緒、力量 掌握整體構圖的技巧，利用畫面強調故事重點
【電子書】變形機器人の描繪技法：帥氣可愛的3種基本款Q版人物！
本書登場的機器人主體是低頭身，並且給人親近感的2~4頭身「Q版人物」。Q版機器人有3種類型， 以作者獨自開發的構想為基礎繪製而成。1章變形角色的基本觀念 設計低頭身機器人將變形機器人分為大類，實際用鉛筆分別描繪各自特徵，進行實作解說。附上好用的「頭身比較表」 ，配合繪者喜好的設計示意圖，快速找出什麼樣的體型，適合什麼樣角色特性的機器人。2章零件設計與戰鬥姿勢的繪畫方法構思種變形機器人的特色後，講解頭部、胴體、肩膀、手臂、手及腿部的畫法。之後再以「鍬形機器人」的設計為例，進行零件組裝，繪製有動態感的機器人，澈底講解戰鬥姿勢的基礎繪畫技巧。3章戰鬥姿勢的應用 7種個案研究接下來終於進入實際演練。由位插畫師提案，展示具動態感的「原創變形機器人」的畫法。插畫師講解獨門的繪畫訣竅，或是表現戰鬥姿勢的提點，一起學習喜歡的圖案或造型吧。4章更多元發展的機器人設計！拓展變形機器人的設計世界，嘗試繪製可愛的女性型機器人，或是在Q版人物身上加裝機械零件的「機械少女」。本章還會介紹如何在變形機器人身上反映出各種故事的世界觀，以及增加細節的訣竅以加強外殼的吸引力。
【電子書】變形機器人の描繪技法
本書登場的機器人主體是低頭身，並且給人親近感的2~4頭身「Q版人物」。Q版機器人有3種類型， 以作者獨自開發的構想為基礎繪製而成。1章變形角色的基本觀念 設計低頭身機器人將變形機器人分為大類，實際用鉛筆分別描繪各自特徵，進行實作解說。附上好用的「頭身比較表」 ，配合繪者喜好的設計示意圖，快速找出什麼樣的體型，適合什麼樣角色特性的機器人。2章零件設計與戰鬥姿勢的繪畫方法構思種變形機器人的特色後，講解頭部、胴體、肩膀、手臂、手及腿部的畫法。之後再以「鍬形機器人」的設計為例，進行零件組裝，繪製有動態感的機器人，澈底講解戰鬥姿勢的基礎繪畫技巧。3章戰鬥姿勢的應用 7種個案研究接下來終於進入實際演練。由位插畫師提案，展示具動態感的「原創變形機器人」的畫法。插畫師講解獨門的繪畫訣竅，或是表現戰鬥姿勢的提點，一起學習喜歡的圖案或造型吧。4章更多元發展的機器人設計！拓展變形機器人的設計世界，嘗試繪製可愛的女性型機器人，或是在Q版人物身上加裝機械零件的「機械少女」。本章還會介紹如何在變形機器人身上反映出各種故事的世界觀，以及增加細節的訣竅以加強外殼的吸引力。
【電子書】漫畫基礎素描 輕重表現篇
覺得「畫不好抱住戀人的場景！」「拿武器的姿勢不帥氣！」「想要描繪輕盈跳躍的姿勢，但總覺得不合適」之類的，解決上面這種煩惱的提示，就在於「輕重」的表現。東西與人物都有「重量」，會讓人產生想要支撐重量的動作。支撐東西、撐住別人，或是支撐自己的重量……能適當表現這些動作的話，就會形成能夠感受到真實「重量」的插畫。相反的，去掉支撐的動作，只要在顏色和展現方式花點心思，也能畫出覺得「輕盈」的插畫。「輕重」表現不僅是拿著物品的場景插畫，還能活用在各式各樣的插畫描繪上。只要掌握「輕重」表現，不論是要將角色畫出滿滿的分量感，還是要畫成輕盈且優雅的印象都能得心應手。你想要試著掌握更高超的漫畫素描技巧嗎？
【電子書】漫畫基礎素描：輕重表現篇
覺得「畫不好抱住戀人的場景！」「拿武器的姿勢不帥氣！」「想要描繪輕盈跳躍的姿勢，但總覺得不合適」之類的，解決上面這種煩惱的提示，就在於「輕重」的表現。東西與人物都有「重量」，會讓人產生想要支撐重量的動作。支撐東西、撐住別人，或是支撐自己的重量……能適當表現這些動作的話，就會形成能夠感受到真實「重量」的插畫。相反的，去掉支撐的動作，只要在顏色和展現方式花點心思，也能畫出覺得「輕盈」的插畫。「輕重」表現不僅是拿著物品的場景插畫，還能活用在各式各樣的插畫描繪上。只要掌握「輕重」表現，不論是要將角色畫出滿滿的分量感，還是要畫成輕盈且優雅的印象都能得心應手。你想要試著掌握更高超的漫畫素描技巧嗎？
【電子書】新手漫畫技法教程：零基礎Q版漫畫入門
學繪漫畫，總會有辦法！ 核心教學＋多種風格的初心者繪製祕笈 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫萌萌漫畫！ & 《零基礎Q版漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列的第三彈，專書解說如何有步驟地描繪漫畫技法中常見的Q版構圖。 & 本書的章節架構由淺入深，教程涵蓋Q版漫畫人物的頭部、身體、服裝、動作、道具與場景，最後加入Q版動物作為漫畫亮點；同時畫風也不侷限於現代風格，也示範了中國古風、日式和服的Q版畫法，為有志於漫畫領域的創作者們提供豐富的題材。 & 如果你是初次畫畫的讀者，本書的步驟式教學也同步提供線稿圖，初學者可以搭配描圖紙輕鬆模仿作畫；如果你是想深度耕耘的畫畫能手，本書也有詳細的基礎知識解說，從寫實風轉化為Q版的頭身比掌握，到如何賦予更豐滿的細節，幫助你更紮實畫技。 & 學繪漫畫總會有辦法，零基礎也不用擔心學不會！ 只要你想畫，本書一定能助你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎「新手漫畫教程」系列第三彈，這次將傳授繪製萌漫畫的技法。 ◎20堂漫畫入門課，搭配5道練習，完整示範Q版角色從身體比例到服裝表情的繪製步驟。 ◎進階學習人物動作、道具組、動物與各種場景，全面掌握Q版世界的面貌。 &
【電子書】新手漫畫技法教程 零基礎Q版漫畫入門
學繪漫畫，總會有辦法！ 核心教學＋多種風格的初心者繪製祕笈 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫萌萌漫畫！ & 《零基礎Q版漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列的第三彈，專書解說如何有步驟地描繪漫畫技法中常見的Q版構圖。 & 本書的章節架構由淺入深，教程涵蓋Q版漫畫人物的頭部、身體、服裝、動作、道具與場景，最後加入Q版動物作為漫畫亮點；同時畫風也不侷限於現代風格，也示範了中國古風、日式和服的Q版畫法，為有志於漫畫領域的創作者們提供豐富的題材。 & 如果你是初次畫畫的讀者，本書的步驟式教學也同步提供線稿圖，初學者可以搭配描圖紙輕鬆模仿作畫；如果你是想深度耕耘的畫畫能手，本書也有詳細的基礎知識解說，從寫實風轉化為Q版的頭身比掌握，到如何賦予更豐滿的細節，幫助你更紮實畫技。 & 學繪漫畫總會有辦法，零基礎也不用擔心學不會！ 只要你想畫，本書一定能助你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎「新手漫畫教程」系列第三彈，這次將傳授繪製萌漫畫的技法。 ◎20堂漫畫入門課，搭配5道練習，完整示範Q版角色從身體比例到服裝表情的繪製步驟。 ◎進階學習人物動作、道具組、動物與各種場景，全面掌握Q版世界的面貌。 &
【電子書】新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門
古風漫畫入門級教程 打通任督二脈，畫出優雅靈動的古風角色！ & 《新手漫畫技法教程零基礎古風漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列圖書之一。 & 本書的架構可概分為三個層次。首先從「基本概念」開始，帶領讀者了解傳統古風和現代古風的不同，由淺入深地講解古風漫畫人物的【基本特點】、【線條表現】和【構圖方法】。 & 第二層為「技法」，詳細講解古風漫畫人物的【比例】、【髮型】、【服飾】和【配飾】，淋漓盡致地展現古風人物的神韻和姿態。 & 最後是「場景」。古代的生活場景和現代差距甚遠，了解古代的屋內擺設、建築、山水的繪製方法，能使畫面更具古代風韻，世界觀更加完整。 & 學繪古風漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從基礎概念開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定讓你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎完備的基礎知識：詳細解析古風漫畫的特點，掌握線條表現、構圖與經典古風元素等關鍵點。 ◎豐富實在的技法要點：頭身比例、髮型、各朝古裝，鎖定決勝點，畫出韻味十足的古風角色。 ◎不拖泥帶水的場景教學：美人要有美景相伴，示範如何繪製古代建築、屋內場景、戶外山水，打造完整世界觀。 &
【電子書】新手漫畫技法教程：零基礎古風漫畫入門
古風漫畫入門級教程 打通任督二脈，畫出優雅靈動的古風角色！ & 《新手漫畫技法教程零基礎古風漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列圖書之一。 & 本書的架構可概分為三個層次。首先從「基本概念」開始，帶領讀者了解傳統古風和現代古風的不同，由淺入深地講解古風漫畫人物的【基本特點】、【線條表現】和【構圖方法】。 & 第二層為「技法」，詳細講解古風漫畫人物的【比例】、【髮型】、【服飾】和【配飾】，淋漓盡致地展現古風人物的神韻和姿態。 & 最後是「場景」。古代的生活場景和現代差距甚遠，了解古代的屋內擺設、建築、山水的繪製方法，能使畫面更具古代風韻，世界觀更加完整。 & 學繪古風漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從基礎概念開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定讓你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎完備的基礎知識：詳細解析古風漫畫的特點，掌握線條表現、構圖與經典古風元素等關鍵點。 ◎豐富實在的技法要點：頭身比例、髮型、各朝古裝，鎖定決勝點，畫出韻味十足的古風角色。 ◎不拖泥帶水的場景教學：美人要有美景相伴，示範如何繪製古代建築、屋內場景、戶外山水，打造完整世界觀。 &
【電子書】新手漫畫技法教程：零基礎漫畫素描入門
素描＋漫畫的入門級教程 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫漫畫！ 本書是《新手漫畫技法教程》系列書之一，涵蓋所有畫漫畫的基本。 本書的架構可概分為三個層次，首先從「漫畫基礎知識」開始講解，先綜合性地解析漫畫中的素描知識，學習素描的技法，包含【透視】、【明暗】與【結構】，為讀者打好繪製漫畫的地基。 第二層為「漫畫技法」，系統性地解說人物最重要的頭臉畫法，如何精準錨定五官與髮際線的位置，通過五官表現喜悅、自信、害羞、疲憊、哀傷、恐懼等情緒，具體展演人物的七情六慾。再進一步將目光拉遠，從正確與錯誤的頭身比例中，抓到描繪人物全身的關鍵。 最後一個層次是「場景」，漫畫是人與場景的結合，場景畫得好或壞，更是直接決定筆下人物的「融入程度」。最後書中透過街道、建築物、咖啡廳、溪谷等選題，示範如何畫出有故事、有立體感的場景。 學繪漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從人物的起型開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定能讓你輕鬆成為漫畫高手！ 本書特色 ◎完備的基礎知識：詳細解析漫畫中的素描技法，掌握透視、明暗與人體結構的關鍵點 ◎乾貨滿滿的技法要點：頭身比例、五官定位、表情畫法，鎖定決勝點，畫出令人目不轉睛的漫畫角色 ◎不拖泥帶水的場景教學：最後總合教學，示範如何搭建日常、室內、自然三大場景，挑戰畫出第一幅精美的海報作品。 &
【電子書】新手漫畫技法教程 零基礎漫畫素描入門
素描＋漫畫的入門級教程 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫漫畫！ 本書是《新手漫畫技法教程》系列書之一，涵蓋所有畫漫畫的基本。 本書的架構可概分為三個層次，首先從「漫畫基礎知識」開始講解，先綜合性地解析漫畫中的素描知識，學習素描的技法，包含【透視】、【明暗】與【結構】，為讀者打好繪製漫畫的地基。 第二層為「漫畫技法」，系統性地解說人物最重要的頭臉畫法，如何精準錨定五官與髮際線的位置，通過五官表現喜悅、自信、害羞、疲憊、哀傷、恐懼等情緒，具體展演人物的七情六慾。再進一步將目光拉遠，從正確與錯誤的頭身比例中，抓到描繪人物全身的關鍵。 最後一個層次是「場景」，漫畫是人與場景的結合，場景畫得好或壞，更是直接決定筆下人物的「融入程度」。最後書中透過街道、建築物、咖啡廳、溪谷等選題，示範如何畫出有故事、有立體感的場景。 學繪漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從人物的起型開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定能讓你輕鬆成為漫畫高手！ 本書特色 ◎完備的基礎知識：詳細解析漫畫中的素描技法，掌握透視、明暗與人體結構的關鍵點 ◎乾貨滿滿的技法要點：頭身比例、五官定位、表情畫法，鎖定決勝點，畫出令人目不轉睛的漫畫角色 ◎不拖泥帶水的場景教學：最後總合教學，示範如何搭建日常、室內、自然三大場景，挑戰畫出第一幅精美的海報作品。 &
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫 女性角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第三集！～ 擔任《黃金神威》主動畫師、《pet思維覆寫》人物設計的頂尖動畫師．羽山淳一 用超過400幅速寫，展現女性特有的曲線、動作與生命力！ 女性的身體曲線豐富、姿態也與男性大相徑庭， 相信有不少人因此不擅長描繪女性。 但女性角色是每部作品裡不可或缺一環。 畫出自然又靈動的女性角色，才能讓作品變得更加多彩！ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種女性角色的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 本書以科幻作品中女性角色可能擺出的姿勢為中心， 網羅了逼真的武打動作、日常生活中的動作，到性感姿勢等各式各樣的動態速寫。 書中共分為5大章節── ．Chapter1【女性的體型特徵】 解說「體態」、「臉型」、「五官畫法」等描繪女性的基礎知識。 ．Chapter2【女性角色的武打動作】 示範「跳躍」、「出拳」、「手持武器」等女性活躍於戰鬥場面的動作。 ．Chapter3【性感姿勢集】 描繪「臥躺」、「撩頭髮」、「回眸」等風情萬種的姿勢。 ．Chapter4【其他姿勢】 羅列「閱讀」、「用餐」、「跳舞」等日常生活中的各種姿勢。 ．Chapter5【動作修正講座】 為徵集而來的畫稿進行修正，藉此解說動作平衡、女性身體構造等作畫重點。 資深動畫師．羽山淳一用男性的視角觀察女性姿態， 捕捉關鍵神韻、身體特徵及動作傾向，並化繁為簡， 用最直接的線條勾勒出400多幅動態速寫。 透過這本動態速寫集，你也能畫出更加自然、活靈活現的女性角色！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹戰鬥情境、性感姿勢、日常生活等各種場面的女性動態。 ◎羽山淳一親自撰文，詳細解說描繪生動女性角色的訣竅。 ◎追加「繪製版權插圖」的解說──從連環動作畫中挑選出關鍵動作，重新修飾成可用於海報的插圖，並解說挑選動作以及調整細節的方法。 &
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫大受好評的人體動態速寫系列第三集！：女性角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第三集！～ 擔任《黃金神威》主動畫師、《pet思維覆寫》人物設計的頂尖動畫師．羽山淳一 用超過400幅速寫，展現女性特有的曲線、動作與生命力！ 女性的身體曲線豐富、姿態也與男性大相徑庭， 相信有不少人因此不擅長描繪女性。 但女性角色是每部作品裡不可或缺一環。 畫出自然又靈動的女性角色，才能讓作品變得更加多彩！ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種女性角色的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 本書以科幻作品中女性角色可能擺出的姿勢為中心， 網羅了逼真的武打動作、日常生活中的動作，到性感姿勢等各式各樣的動態速寫。 書中共分為5大章節── ．Chapter1【女性的體型特徵】 解說「體態」、「臉型」、「五官畫法」等描繪女性的基礎知識。 ．Chapter2【女性角色的武打動作】 示範「跳躍」、「出拳」、「手持武器」等女性活躍於戰鬥場面的動作。 ．Chapter3【性感姿勢集】 描繪「臥躺」、「撩頭髮」、「回眸」等風情萬種的姿勢。 ．Chapter4【其他姿勢】 羅列「閱讀」、「用餐」、「跳舞」等日常生活中的各種姿勢。 ．Chapter5【動作修正講座】 為徵集而來的畫稿進行修正，藉此解說動作平衡、女性身體構造等作畫重點。 資深動畫師．羽山淳一用男性的視角觀察女性姿態， 捕捉關鍵神韻、身體特徵及動作傾向，並化繁為簡， 用最直接的線條勾勒出400多幅動態速寫。 透過這本動態速寫集，你也能畫出更加自然、活靈活現的女性角色！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹戰鬥情境、性感姿勢、日常生活等各種場面的女性動態。 ◎羽山淳一親自撰文，詳細解說描繪生動女性角色的訣竅。 ◎追加「繪製版權插圖」的解說──從連環動作畫中挑選出關鍵動作，重新修飾成可用於海報的插圖，並解說挑選動作以及調整細節的方法。 &
【電子書】不准畫太好：人氣YouTuber的4大繪圖障礙破解術
～獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典～ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁， 創作者的4大煩惱，就由網紅繪師帶你解決！ 從來都沒有畫過圖的我，該怎麼畫出第一張圖呢？ 我會用電腦繪圖，可是畫技不好，但是都用素材來完成圖，別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習，但成品總是離完美差太遠了，有沒有什麼練習的好方法？ 看了時下蔚為話題的當紅動畫，總是想拿起筆，嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色； 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師，讚嘆高完成度的美圖的同時，也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單，但到底要怎麼做，才能達到神繪師的境界呢？ 如果缺乏天份，也不擅長分辨顏色的細微差異，是不是就沒辦法畫好圖了？ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授繪師養成術！◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 針對上述初學者的煩惱，他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習，不要想著畫圖，只需要記住這句口訣：「不准畫太好！」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜，還有得救嗎？ 想學習繪畫的人，其實已經具備一項最有力的才能，那就是──比任何人都熱愛畫圖！ 針對初學者，齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能，快速完成一幅作品。原因有三： ☑︎重點在於「讓人開心」的目標，而非手法 ☑︎優先培養想像力，畫技之後再說 ☑︎借助軟體，拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫，就永遠不可能完成一幅作品！ 利用軟體修正作畫的不良習慣，從錯誤中培養比例均衡的眼光，畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應，灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦，為什麼沒人理我？」 「明明那個人畫功普普，大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭，不妨先試著想想：得到很多感想回饋的人，和始終無人理會的人，最根本的差異是什麼？ 畫技？朋友多寡？還是能不能跟上流行風格？ 其實都不是，讓作品受歡迎的竅門，就是考驗你有多會「送禮物」！ ▸▸①送禮的「對象」是誰？ 想畫一張給男高中生看的圖，就要思考「他們會想看什麼東西？對什麼題材感興趣？」，答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」，但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰，就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮？ 試著想像配合萬聖節的插圖，假如延遲到聖誕節才發表，會發生什麼事呢？一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落，甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點，抓住關注度的巔峰，讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎？ 動漫圈現在最流行◯◯作品，只要畫個同人圖，簡簡單單就能獲得關注了吧？ 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了！喜歡的程度、敷衍交差的心態，都會透過作品傳達給讀者，反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合，對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡，並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書，不只提供具體可行的練等攻略，更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖，而是要畫出你心目中的理想構圖！ 抱著這股信念，拿起畫筆，更加自由地拓寬繪畫的視野吧！ 本書特色 ◎全書以QA體例構成，介紹繪師初心者的六道關卡，由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點，陪你度過一道道的關卡，無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼，搭配影片學習更有感。 &
【電子書】不准畫太好
～獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典～ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁， 創作者的4大煩惱，就由網紅繪師帶你解決！ 從來都沒有畫過圖的我，該怎麼畫出第一張圖呢？ 我會用電腦繪圖，可是畫技不好，但是都用素材來完成圖，別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習，但成品總是離完美差太遠了，有沒有什麼練習的好方法？ 看了時下蔚為話題的當紅動畫，總是想拿起筆，嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色； 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師，讚嘆高完成度的美圖的同時，也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單，但到底要怎麼做，才能達到神繪師的境界呢？ 如果缺乏天份，也不擅長分辨顏色的細微差異，是不是就沒辦法畫好圖了？ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授繪師養成術！◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 針對上述初學者的煩惱，他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習，不要想著畫圖，只需要記住這句口訣：「不准畫太好！」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜，還有得救嗎？ 想學習繪畫的人，其實已經具備一項最有力的才能，那就是──比任何人都熱愛畫圖！ 針對初學者，齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能，快速完成一幅作品。原因有三： ☑︎重點在於「讓人開心」的目標，而非手法 ☑︎優先培養想像力，畫技之後再說 ☑︎借助軟體，拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫，就永遠不可能完成一幅作品！ 利用軟體修正作畫的不良習慣，從錯誤中培養比例均衡的眼光，畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應，灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦，為什麼沒人理我？」 「明明那個人畫功普普，大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭，不妨先試著想想：得到很多感想回饋的人，和始終無人理會的人，最根本的差異是什麼？ 畫技？朋友多寡？還是能不能跟上流行風格？ 其實都不是，讓作品受歡迎的竅門，就是考驗你有多會「送禮物」！ ▸▸①送禮的「對象」是誰？ 想畫一張給男高中生看的圖，就要思考「他們會想看什麼東西？對什麼題材感興趣？」，答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」，但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰，就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮？ 試著想像配合萬聖節的插圖，假如延遲到聖誕節才發表，會發生什麼事呢？一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落，甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點，抓住關注度的巔峰，讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎？ 動漫圈現在最流行◯◯作品，只要畫個同人圖，簡簡單單就能獲得關注了吧？ 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了！喜歡的程度、敷衍交差的心態，都會透過作品傳達給讀者，反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合，對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡，並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書，不只提供具體可行的練等攻略，更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖，而是要畫出你心目中的理想構圖！ 抱著這股信念，拿起畫筆，更加自由地拓寬繪畫的視野吧！ 本書特色 ◎全書以QA體例構成，介紹繪師初心者的六道關卡，由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點，陪你度過一道道的關卡，無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼，搭配影片學習更有感。 &
【電子書】史丹‧李漫威漫畫法
經典漫威技法全套示範＋超級英雄風格完整展現 史丹‧李親授、官方首度公開漫威娛樂藝術的第一本書！ & 史丹‧李如何塑造超級英雄？讓漫威故事活進讀者心中？ 既為漫畫開創空前的新境界，並開啟改編影視、電玩的無邊際漫威世界 漫威漫畫是風靡全球的漫威影視、電玩作品的原型。由史丹‧李帶領創製的漫威漫畫以超級英雄為中心，他們個個血性飽滿、具有超能力和人性弱點及脆弱情感，卻遭遇著挫敗起伏與陰暗面的種種考驗。從人物設定到敘事風格，都是漫畫藝術與娛樂性的高度完美融合，前所未有地讓漫畫擄獲了老少各年齡層讀者，為漫畫發展史開啟全新的一頁。漫威漫畫的厚實工夫和成功經驗，亦成為日後眾多席捲全球的影視、電玩改編作品的創意泉源，締造出娛樂藝術的巨大成就。 & 本書透過約翰‧巴斯馬令人驚豔的漫畫功力，以及史丹‧李精闢幽默的剖析，從系列人物肢體動作開始，到完成一部精彩絕倫的漫畫作品為止，講解漫威獨到的前縮透視、誇大戲劇化的人物設定、鏡頭角度、構圖方式、畫格設計、上墨方法……等，將漫威漫畫娛樂藝術透過縝密講究的繪製功夫而實現的過程，以漫畫教學的形式展現在讀者面前。全部都是重點，所有的細節都關乎作品整體、毫無冗贅，讓人一窺並驚嘆漫威漫畫誕生的祕密。不論是單純的粉絲學畫，或影像敘事創作領域如漫畫、影視、遊戲等專業工作者而言，都是值得反覆推敲學習的無價示範寶庫。 & 本書教你以繪製超級英雄、學會漫威風畫格為目標，掌握最精華起手式和經典技法！ &
【電子書】史丹．李漫威漫畫法
經典漫威技法全套示範＋超級英雄風格完整展現 史丹‧李親授、官方首度公開 漫威娛樂藝術的第一本書！ 史丹‧李如何塑造超級英雄？讓漫威故事活進讀者心中？ 既為漫畫開創空前的新境界，並開啟改編影視、電玩的無邊際漫威世界 漫威漫畫是風靡全球的漫威影視、電玩作品的原型。由史丹‧李帶領創製的漫威漫畫以超級英雄為中心，他們個個血性飽滿、具有獨特超能力和人性弱點，以及面對挫敗遭遇的勇氣。從人物設定到敘事風格，都是漫畫藝術與娛樂性的高度完美融合，前所未有地讓漫畫擄獲了老少各年齡層讀者，為漫畫發展史開啟全新的一頁。漫威漫畫的厚實工夫和成功經驗，亦成為日後眾多席捲全球的影視、電玩改編作品的創意泉源，締造出娛樂藝術的巨大成就。 本書透過約翰‧巴斯馬令人驚豔的漫畫功力，以及史丹‧李精闢幽默的剖析，從系列人物肢體動作開始，到完成一部精彩絕倫的漫畫作品為止，講解漫威獨到的前縮透視、誇大戲劇化的人物設定、鏡頭角度、構圖方式、畫格設計、上墨方法……等，將漫威漫畫娛樂藝術透過縝密講究的繪製功夫而實現的過程，以漫畫教學的形式展現在讀者面前。全部都是重點，所有的細節都關乎作品整體、毫無冗贅，讓人一窺並驚嘆漫威漫畫誕生的祕密。不論是單純的粉絲學畫，或影像敘事創作領域如漫畫、影視、遊戲等專業工作者而言，都是值得反覆推敲學習的無價示範寶庫。 本書教你以繪製各個強大的超級英雄為目標，掌握最精華的漫威概念和經典技法！ 【讀者好評推薦】 如果你是在藝術、設計或任何連續藝術等娛樂領域的有志之人，這就是為你們準備的書。 這不只是一堂課而已，更像是漫畫藝術家開發和提高天賦的技巧實踐指南，不僅可以得到漫威漫畫的秘辛，還是由史丹‧李本人講述，沒有什麼比這個更好了。 如果你只是想畫漫畫，它是首屈一指的。如果你想成為一名電影製作人、藝術家或動畫師，它是難以超越的。這是藝術家、動畫師和電影製片人工具箱中的必備之物。
【電子書】動漫角色電眼繪製技法
～第一本「眼睛」圖鑑！將角色魅力發揮極致的關鍵就在這裡～ 深邃的、朦朧的、有如寶石般，學習畫出17種令人目不轉睛的電眼 & 俗話說，眼睛是靈魂之窗。 & 決定一幅插圖優秀與否的關鍵，除了構圖外，一對炯炯有神、獨具魅力的雙眼，更能吸引觀者墜入繪師構築的瑰麗世界觀之中！ & 初學者學會畫出立體身材與五官、掌握基本透視原則，以及光影等上色觀念後，下一步要挑戰的，就是如何刻畫細節──而眼睛絕對是最適合複習上述基礎的題材。 & 眼睛在正面與45度角的變形差異、瀏海陰影與角膜反射光，以及虹膜與髮色、膚色如何達到配色和諧，光是畫眼睛，就能處理這麼多的課題！甚至可以說，畫好一雙眼睛，就能賦予插圖極高的完成度！ & 事不宜遲，各位現在就請拿起畫筆，跟著神繪師的殿堂級教學，嘗試畫出充滿故事的迷濛電眼吧！ & ◆◆眼睛的基本知識◆◆ 動漫風格的眼睛，並不講究如實還原現實生活的眼睛結構， 只需要掌握這四個部分，就能簡單畫出充滿動漫風的夢幻雙眼。 ☑︎上下眼皮 ☑︎瞳孔：位於瞳仁中心，偏移時也會帶動視線改變 ☑︎虹膜：決定眼睛顏色的部位 ☑︎眼白 & ◆◆眼睛的表現手法◆◆ 每位繪師筆下的眼睛，都帶有自己的獨特印記。 除了從形狀大小、瞳仁輪廓與瞳孔畫法看出差異外，本書也將分析虹膜與瞳孔，幫助初學者將抽象模糊的視覺感受，轉化為具體可執行的特徵。 ☑︎小瞳孔＋暈開的虹膜→→→暈染的透明感，可賦予俐落印象 ☑︎瞳孔打亮＋漸層虹膜→→→可將觀者視點拉向中心，帶來神祕感 ☑︎縱長瞳孔＋輪狀虹膜→→→虹膜的簡略畫法，正統動漫風的形象 ☑︎暈染的瞳孔＋漸層虹膜→→→避開強烈的色彩對比，複雜的瞳色更吸睛 ☑︎瞳孔在上方＋反光虹膜→→→少女漫畫常見手法，降低瞳孔存在感，展現童話風的輕柔氛圍 & ◆◆眼睛的顏色印象◆◆ 眼睛的顏色，與眼睛形狀一樣，都會大大影響角色帶給觀眾的印象。 一般來說，冷色系會讓人感覺冷酷、知性，暖色系則能賦予溫暖、強大的印象。 與其費心編寫長長的旁白，不如掌握色彩語言，讓讀者一眼就能看出角色的人格特質吧！ ☑︎藍色眼睛▸▸安靜、冷漠、疏離 ☑︎綠色眼睛▸▸沉穩、溫柔 ☑︎金色眼睛▸▸華麗感、野性 ☑︎紅色眼睛▸▸神祕、熱情、特殊能力 & 無論是想畫出理想境界的夢幻雙眼，還是單純想把眼睛畫得更好，亦或是想練習各式各樣的眼睛畫法，本書都能幫助各位初學者，解決描繪眼睛時會遇到的種種煩惱。 & 本書特色 & ◎獨一無二的眼睛圖鑑，17位神繪師✕17種風格，無論哪種畫風，都能在本書中找到適用的眼睛畫法。 ◎不只示範畫法，更收錄快速改變眼睛瞳色的小技巧！每種眼睛搭配1～2種顏色變化版，令角色魅力更多變。 ◎繪圖過程採步驟式分解教學，並附有面版數值參考＋色盤色碼，如何選色、如何設定筆刷參數，都能依循現有教材扎實練習！ &
【電子書】動漫角色電眼繪製技法
～第一本「眼睛」圖鑑！將角色魅力發揮極致的關鍵就在這裡～ 深邃的、朦朧的、有如寶石般，學習畫出17種令人目不轉睛的電眼 & 俗話說，眼睛是靈魂之窗。 & 決定一幅插圖優秀與否的關鍵，除了構圖外，一對炯炯有神、獨具魅力的雙眼，更能吸引觀者墜入繪師構築的瑰麗世界觀之中！ & 初學者學會畫出立體身材與五官、掌握基本透視原則，以及光影等上色觀念後，下一步要挑戰的，就是如何刻畫細節──而眼睛絕對是最適合複習上述基礎的題材。 & 眼睛在正面與45度角的變形差異、瀏海陰影與角膜反射光，以及虹膜與髮色、膚色如何達到配色和諧，光是畫眼睛，就能處理這麼多的課題！甚至可以說，畫好一雙眼睛，就能賦予插圖極高的完成度！ & 事不宜遲，各位現在就請拿起畫筆，跟著神繪師的殿堂級教學，嘗試畫出充滿故事的迷濛電眼吧！ & ◆◆眼睛的基本知識◆◆ 動漫風格的眼睛，並不講究如實還原現實生活的眼睛結構， 只需要掌握這四個部分，就能簡單畫出充滿動漫風的夢幻雙眼。 ☑︎上下眼皮 ☑︎瞳孔：位於瞳仁中心，偏移時也會帶動視線改變 ☑︎虹膜：決定眼睛顏色的部位 ☑︎眼白 & ◆◆眼睛的表現手法◆◆ 每位繪師筆下的眼睛，都帶有自己的獨特印記。 除了從形狀大小、瞳仁輪廓與瞳孔畫法看出差異外，本書也將分析虹膜與瞳孔，幫助初學者將抽象模糊的視覺感受，轉化為具體可執行的特徵。 ☑︎小瞳孔＋暈開的虹膜→→→暈染的透明感，可賦予俐落印象 ☑︎瞳孔打亮＋漸層虹膜→→→可將觀者視點拉向中心，帶來神祕感 ☑︎縱長瞳孔＋輪狀虹膜→→→虹膜的簡略畫法，正統動漫風的形象 ☑︎暈染的瞳孔＋漸層虹膜→→→避開強烈的色彩對比，複雜的瞳色更吸睛 ☑︎瞳孔在上方＋反光虹膜→→→少女漫畫常見手法，降低瞳孔存在感，展現童話風的輕柔氛圍 & ◆◆眼睛的顏色印象◆◆ 眼睛的顏色，與眼睛形狀一樣，都會大大影響角色帶給觀眾的印象。 一般來說，冷色系會讓人感覺冷酷、知性，暖色系則能賦予溫暖、強大的印象。 與其費心編寫長長的旁白，不如掌握色彩語言，讓讀者一眼就能看出角色的人格特質吧！ ☑︎藍色眼睛▸▸安靜、冷漠、疏離 ☑︎綠色眼睛▸▸沉穩、溫柔 ☑︎金色眼睛▸▸華麗感、野性 ☑︎紅色眼睛▸▸神祕、熱情、特殊能力 & 無論是想畫出理想境界的夢幻雙眼，還是單純想把眼睛畫得更好，亦或是想練習各式各樣的眼睛畫法，本書都能幫助各位初學者，解決描繪眼睛時會遇到的種種煩惱。 & 本書特色 & ◎獨一無二的眼睛圖鑑，17位神繪師✕17種風格，無論哪種畫風，都能在本書中找到適用的眼睛畫法。 ◎不只示範畫法，更收錄快速改變眼睛瞳色的小技巧！每種眼睛搭配1～2種顏色變化版，令角色魅力更多變。 ◎繪圖過程採步驟式分解教學，並附有面版數值參考＋色盤色碼，如何選色、如何設定筆刷參數，都能依循現有教材扎實練習！ &
【電子書】漫畫入門臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。
【電子書】漫畫入門臨摹素材：這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。
【電子書】人氣條漫這樣畫！向《未生》、《神之塔》等韓國名作漫畫家學創作技法、社群經營，進軍Webtoon平台成功出道！
從故事、分鏡、業界幕後，到連載出道，一本就通！& 《未生》《與神同行》原著漫畫作者也讚嘆的全方位條漫創作聖經！ & LINE WEBTOON人氣作品《神探佛斯特》作者親身傳授 【繁體中文世界首部條漫創作教學書】 ★《神探佛斯特》作者與條漫研究家聯手寫作&& 深度剖析地表最強數位內容創作者的商業祕密&& ★作者同名YouTube頻道觀看超過860,000次&& 精華內容集結成書& ★《未生》作者尹胎鎬專文推薦 ★aladin 10分完美評價、Yes 24 9.6分精采口碑& ★《神之塔》《梨泰院Class》等超過30個經典IP拆解╳20位條漫作家經驗談& ———————————————————————————— 數位閱讀世代╳圖像時代的創作者必備工具書 人氣條漫作家、圖文創作者、學者、編輯一致推薦& ———————————————————————————— BO2（圖文設計工作者） Gene（漫畫家） 崔準榮（LINE WEBTOON台灣事業部總經理） 微疼（人氣漫畫家） 戴嘉明（國立台北藝術大學新媒體藝術學系教授兼系主任） 謝至平（臉譜PaperFilm視覺文學書系主編） ———————————————————————————— 韓國人氣條漫作家一致推崇！最全方位的條漫教學聖經 ———————————————————————————— 過去從來沒有這樣一本全方位的條漫創作書！& ——尹胎鎬／《未生》作者、大韓民國資訊大賞漫畫部門總統獎得主& & 在創作觸礁之際，翻開這本書一定能獲得指引！& ——周浩旻／《與神同行》漫畫原作《與神同行-神的審判》作者& 成為條漫作家後，有一段時間我積極找尋屬於我個人的創作方式， 原本我以為這樣就已足夠，有時不禁還是自我懷疑。 就在苦惱之際，我看到《人氣條漫這樣畫！》這本書， 從Podcast時期就很喜歡收聽。現在，這本書對於條漫界的新人， 或是仍然不知所措的現任漫畫家們，來說，都是令人安心的指南。 ——金仁真（김인정）／《再見，媽媽》、《親愛的福熹小姐》作者 每每在理論碰壁時，我們總是會說「經驗比理論重要」，再度搞砸時又會回到理論⋯⋯ 本書打破了這一類創作者常見的惡性循環，讓埋首創作的漫畫家發覺： 「原來經驗和理論二者密不可分」。 兩位作者以扎實的理論和故事創作方法寫成本書，告訴我們如何創造動人的作品。 ——楊慧碩（양혜석）／《阿門蒂雅》、《國立自由經濟高中世室高中》作者 透過Podcast「李鍾範的條漫學校」認識了條漫創作的核心理念， 而本書又讓我更進一步理解其精髓，這是一本空前絕後的高品質創作全書， 真心感謝本書的兩位作者！ ——楊英順（양영순）／《丹麥》作者 從條漫的基本認識到故事、情節、製作，還有取材方法， 以及如何與平台相關人員協商⋯⋯這本書根本太物超所值了！ 絕對是目前為止有關條漫創作的書籍中最閃耀的一本！終於出現啦！ ——徐億秀（억수씨）／《Ho！》、《妍玉正在看》作者 ・用手機看的條漫和傳統紙本漫畫有何不同？& ・令人忍不住持續往下滑、緊抓讀者視覺動線的訣竅原來是「對話框」⋯⋯& ・該怎麼善用「敘事弧」讓故事維持高度張力、在漫長的連載中不斷吸引新讀者？& ・原來在個人社群帳號連載漫畫，巧妙與讀者互動會有加分效果⋯⋯& ・只懂畫漫畫還不夠？該怎麼為自己的作品寫一份無往不利的企畫書？& ・從《神之塔》、《神探佛斯特》的神來之筆，可以學習故事的核心精髓！& ・從《寄生上流》、《復仇者聯盟》等神級電影也能學到有助於條漫創作的情節設計心法？& & 本書由《神探佛斯特》作者李鍾範和資深條漫研究者洪蘭智攜手呈現，全書以四大章節清楚解釋：何為條漫？哪些元素構成一個「好故事」？條漫有何專屬的分鏡技法和敘事訣竅？最重要的，如何於各大Webtoon平台出道並獲得收益？書中援引經典條漫作品與好萊塢電影深度剖析，實地提供企畫書、故事大綱、分集綱要範例，兩位作者豐富的實戰經驗和扎實的理論知識，令嚮往漫畫家之路的新手受惠無數，也足以讓卡關的資深創作人突破盲點。& & 從人稱神劇的《未生》，到全球票房超過2億美元的《與神同行》系列電影，條漫世界陸續產出強大IP，強勢攻占全球影劇市場，「Webtoon」也成為當今韓流最重要關鍵字之一。本書為條漫作家與所有數位時代的圖像創作者提供了最全方位的創作策略與面對市場的必需知識。& &———————————————————————————— 原來人氣條漫這樣畫！透過本書你可以學會的5件事& ———————————————————————————— ☑ 1&& 全面認識條漫基礎知識，面對媒材、社群、媒體日新月異的變化免於心慌。& ☑ 2&& 有效學習精準的分鏡技術，漫畫才能如虎添翼。& ☑ 3&& 從書中實際剖析經典IP過程，學會一生受用的拆解故事技巧。& ☑ 4&& 從業界幕後與前輩經驗學會數位時代創作者決定勝負的企畫概
【電子書】人氣條漫這樣畫！
從故事、分鏡、業界幕後，到連載出道，一本就通！& 《未生》《與神同行》原著漫畫作者也讚嘆的全方位條漫創作聖經！ & LINE WEBTOON人氣作品《神探佛斯特》作者親身傳授 【繁體中文世界首部條漫創作教學書】 ★《神探佛斯特》作者與條漫研究家聯手寫作&& 深度剖析地表最強數位內容創作者的商業祕密&& ★作者同名YouTube頻道觀看超過860,000次&& 精華內容集結成書& ★《未生》作者尹胎鎬專文推薦 ★aladin 10分完美評價、Yes 24 9.6分精采口碑& ★《神之塔》《梨泰院Class》等超過30個經典IP拆解╳20位條漫作家經驗談& ———————————————————————————— 數位閱讀世代╳圖像時代的創作者必備工具書 人氣條漫作家、圖文創作者、學者、編輯一致推薦& ———————————————————————————— BO2（圖文設計工作者） Gene（漫畫家） 崔準榮（LINE WEBTOON台灣事業部總經理） 微疼（人氣漫畫家） 戴嘉明（國立台北藝術大學新媒體藝術學系教授兼系主任） 謝至平（臉譜PaperFilm視覺文學書系主編） ———————————————————————————— 韓國人氣條漫作家一致推崇！最全方位的條漫教學聖經 ———————————————————————————— 過去從來沒有這樣一本全方位的條漫創作書！& ——尹胎鎬／《未生》作者、大韓民國資訊大賞漫畫部門總統獎得主& & 在創作觸礁之際，翻開這本書一定能獲得指引！& ——周浩旻／《與神同行》漫畫原作《與神同行-神的審判》作者& 成為條漫作家後，有一段時間我積極找尋屬於我個人的創作方式， 原本我以為這樣就已足夠，有時不禁還是自我懷疑。 就在苦惱之際，我看到《人氣條漫這樣畫！》這本書， 從Podcast時期就很喜歡收聽。現在，這本書對於條漫界的新人， 或是仍然不知所措的現任漫畫家們，來說，都是令人安心的指南。 ——金仁真（김인정）／《再見，媽媽》、《親愛的福熹小姐》作者 每每在理論碰壁時，我們總是會說「經驗比理論重要」，再度搞砸時又會回到理論⋯⋯ 本書打破了這一類創作者常見的惡性循環，讓埋首創作的漫畫家發覺： 「原來經驗和理論二者密不可分」。 兩位作者以扎實的理論和故事創作方法寫成本書，告訴我們如何創造動人的作品。 ——楊慧碩（양혜석）／《阿門蒂雅》、《國立自由經濟高中世室高中》作者 透過Podcast「李鍾範的條漫學校」認識了條漫創作的核心理念， 而本書又讓我更進一步理解其精髓，這是一本空前絕後的高品質創作全書， 真心感謝本書的兩位作者！ ——楊英順（양영순）／《丹麥》作者 從條漫的基本認識到故事、情節、製作，還有取材方法， 以及如何與平台相關人員協商⋯⋯這本書根本太物超所值了！ 絕對是目前為止有關條漫創作的書籍中最閃耀的一本！終於出現啦！ ——徐億秀（억수씨）／《Ho！》、《妍玉正在看》作者 ・用手機看的條漫和傳統紙本漫畫有何不同？& ・令人忍不住持續往下滑、緊抓讀者視覺動線的訣竅原來是「對話框」⋯⋯& ・該怎麼善用「敘事弧」讓故事維持高度張力、在漫長的連載中不斷吸引新讀者？& ・原來在個人社群帳號連載漫畫，巧妙與讀者互動會有加分效果⋯⋯& ・只懂畫漫畫還不夠？該怎麼為自己的作品寫一份無往不利的企畫書？& ・從《神之塔》、《神探佛斯特》的神來之筆，可以學習故事的核心精髓！& ・從《寄生上流》、《復仇者聯盟》等神級電影也能學到有助於條漫創作的情節設計心法？& & 本書由《神探佛斯特》作者李鍾範和資深條漫研究者洪蘭智攜手呈現，全書以四大章節清楚解釋：何為條漫？哪些元素構成一個「好故事」？條漫有何專屬的分鏡技法和敘事訣竅？最重要的，如何於各大Webtoon平台出道並獲得收益？書中援引經典條漫作品與好萊塢電影深度剖析，實地提供企畫書、故事大綱、分集綱要範例，兩位作者豐富的實戰經驗和扎實的理論知識，令嚮往漫畫家之路的新手受惠無數，也足以讓卡關的資深創作人突破盲點。& & 從人稱神劇的《未生》，到全球票房超過2億美元的《與神同行》系列電影，條漫世界陸續產出強大IP，強勢攻占全球影劇市場，「Webtoon」也成為當今韓流最重要關鍵字之一。本書為條漫作家與所有數位時代的圖像創作者提供了最全方位的創作策略與面對市場的必需知識。& &———————————————————————————— 原來人氣條漫這樣畫！透過本書你可以學會的5件事& ———————————————————————————— ☑ 1&& 全面認識條漫基礎知識，面對媒材、社群、媒體日新月異的變化免於心慌。& ☑ 2&& 有效學習精準的分鏡技術，漫畫才能如虎添翼。& ☑ 3&& 從書中實際剖析經典IP過程，學會一生受用的拆解故事技巧。& ☑ 4&& 從業界幕後與前輩經驗學會數位時代創作者決定勝負的企畫概
【電子書】卡通風格人物創作
享譽半世紀！暢銷英、美、俄、德、法、西、日、韓等國 傑克漢姆超人氣經典卡通畫教學書 卡通圖像在當今世界中的影響力一天比一天更大。在過去幾年，許多花費鉅資的廣告活動都是以一些簡單的商業卡通圖像為核心打造出來的。卡通圖像永遠都不會過時。在步調緊湊的生活中，圖片能抓住注意力讓人瞬間理解、吸引流量。創造出成功的卡通風格角色，可以在許多有價值的領域及市場撬開成功之門。 動畫、插畫、各類型的漫畫、貼圖等等，卡通可應用在許多地方，因此若將其某一面向或應用方式學起來，對其他各種領域都有所幫助。本書以豐富的插圖及詳盡的解說，演示了從極簡單到最複雜進階的人物頭部和體態卡通畫法，也有相當完整的參考圖例可以提供靈感。畫家不管習畫進展到哪個階段，都可以在書中找到有價值的資訊。–––– 本書特色： 3000 張卡通表現圖例：多姿態示範臉部與全身畫法及重點 技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 明確易學的作畫指引：任何人都能開始學習創作活靈活現的人物
【電子書】古風漫畫臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者，所設計的古風漫畫臨摹素材教程。 書中提供了超過1500張多主題、多角度的精美圖例，並將古風漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【體型】、【動作】、【服飾】，以及常見的【繁花落葉】、【飛禽走獸】與【古風建築】，更廣泛蒐羅時下最流行的【宮廷】與【仙俠】題材。 除此之外，也搭配技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 不要害怕下筆，每一位繪師大手都是從萌新起步，通過海量的繪畫練習，才逐漸確立自己的風格。請各位有志學習插畫的新手，不要過分在意現階段的繪畫能力，總之先拿起筆，開始放手大膽畫吧！ 本書特色 ◎捨去長篇大論！一圖6步，步驟式教學清晰直觀，以臨摹素材為主，從實踐中學習。 ◎彙整超過1500個古風素材，從髮型、服飾、植物建築到古風姿勢應有盡有，從大量練習中摸索出自己的繪畫方式。 ◎正確與錯誤範例並列展現，通過交叉分析，自學漫畫也能一路暢通！
【電子書】古風漫畫臨摹素材：這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者，所設計的古風漫畫臨摹素材教程。 書中提供了超過1500張多主題、多角度的精美圖例，並將古風漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【體型】、【動作】、【服飾】，以及常見的【繁花落葉】、【飛禽走獸】與【古風建築】，更廣泛蒐羅時下最流行的【宮廷】與【仙俠】題材。 除此之外，也搭配技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 不要害怕下筆，每一位繪師大手都是從萌新起步，通過海量的繪畫練習，才逐漸確立自己的風格。請各位有志學習插畫的新手，不要過分在意現階段的繪畫能力，總之先拿起筆，開始放手大膽畫吧！ 本書特色 ◎捨去長篇大論！一圖6步，步驟式教學清晰直觀，以臨摹素材為主，從實踐中學習。 ◎彙整超過1500個古風素材，從髮型、服飾、植物建築到古風姿勢應有盡有，從大量練習中摸索出自己的繪畫方式。 ◎正確與錯誤範例並列展現，通過交叉分析，自學漫畫也能一路暢通！
【電子書】漫畫腳本創作法
日本的藝術祭、美術館企畫展等活動經常吸引大量人潮參與， 你知道舉辦展覽通常會賺錢或賠錢？欣賞的過程舒適愉快嗎？ 集結羅浮宮等知名博物館館藏的「某某美術館展」真的能看到一流的傑作嗎？ 欣賞藝術展覽在近幾十年來對大眾來說已不是奢侈而遙遠的娛樂，美術館也成為策展人或學藝員展現豐沛想法與研究成果之競技場。即使是同樣的藝術作品，在不同展示場地、隨著燈光照明、陳列或展覽主題的差異，也可能帶給觀者嶄新的感受或刺激。 在看展風氣日漸興盛的這個時代，只要曾在日本的美術館欣賞過知名藝術家的展覽，多少都有人潮擁擠到很難從容觀賞的經驗。展覽數月期間突破五十萬入場人次的例子時有所聞，乍看似乎這是個喜愛藝術的國家，但細究日本各美術館的年度總訪客數，與羅浮宮、紐約大都會藝術博物館、倫敦大英博物館這些動輒超過五百萬人次的世界級博物館相較卻又少的多。 因為日本的展覽多為由報社主辦、跟美術館租借場地的企畫展，而不像歐美主要是以館藏吸引遊客的「常設展」。像這樣媒體主導的狀況顯現出日本美術館展覽的特殊性，不但經常要花費巨資商借作品，也讓日本美術館的學藝員難以發揮所長。而過度依賴「某某美術館展」吸引人潮、確保營收的同時，也容易因為沓雜的人潮犧牲了參觀品質以及對國內人才的培養。 作者曾擔任過展覽企畫，負責向外國的美術館借調藝術品或將日本畫作推廣至外國展出，亦曾任藝術記者，故能在探究博物館的本質、學藝員的職責外從更多角度介紹日本的美術展覽特性及其「不健全的實情」。包括與歐美美術館運作之差異、門票價格背後的成本與相關單位利益關係等，也介紹了雙年展、三年展這類現代藝術祭的發展、變化，並推薦值得去參觀的美術館。希望藉由揭開展覽的幕後情形，讓藝術愛好者對這個產業具有更宏觀的理解，並造就有更多優秀美術館與展覽的環境。
【電子書】漫畫腳本創作法
日本的藝術祭、美術館企畫展等活動經常吸引大量人潮參與， 你知道舉辦展覽通常會賺錢或賠錢？欣賞的過程舒適愉快嗎？ 集結羅浮宮等知名博物館館藏的「某某美術館展」真的能看到一流的傑作嗎？ 欣賞藝術展覽在近幾十年來對大眾來說已不是奢侈而遙遠的娛樂，美術館也成為策展人或學藝員展現豐沛想法與研究成果之競技場。即使是同樣的藝術作品，在不同展示場地、隨著燈光照明、陳列或展覽主題的差異，也可能帶給觀者嶄新的感受或刺激。 在看展風氣日漸興盛的這個時代，只要曾在日本的美術館欣賞過知名藝術家的展覽，多少都有人潮擁擠到很難從容觀賞的經驗。展覽數月期間突破五十萬入場人次的例子時有所聞，乍看似乎這是個喜愛藝術的國家，但細究日本各美術館的年度總訪客數，與羅浮宮、紐約大都會藝術博物館、倫敦大英博物館這些動輒超過五百萬人次的世界級博物館相較卻又少的多。 因為日本的展覽多為由報社主辦、跟美術館租借場地的企畫展，而不像歐美主要是以館藏吸引遊客的「常設展」。像這樣媒體主導的狀況顯現出日本美術館展覽的特殊性，不但經常要花費巨資商借作品，也讓日本美術館的學藝員難以發揮所長。而過度依賴「某某美術館展」吸引人潮、確保營收的同時，也容易因為沓雜的人潮犧牲了參觀品質以及對國內人才的培養。 作者曾擔任過展覽企畫，負責向外國的美術館借調藝術品或將日本畫作推廣至外國展出，亦曾任藝術記者，故能在探究博物館的本質、學藝員的職責外從更多角度介紹日本的美術展覽特性及其「不健全的實情」。包括與歐美美術館運作之差異、門票價格背後的成本與相關單位利益關係等，也介紹了雙年展、三年展這類現代藝術祭的發展、變化，並推薦值得去參觀的美術館。希望藉由揭開展覽的幕後情形，讓藝術愛好者對這個產業具有更宏觀的理解，並造就有更多優秀美術館與展覽的環境。
【電子書】Q版漫畫臨摹素材：這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的Q版漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將Q版漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及常見的【Q版動物】、【小物】，以及【畫面構圖】等。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看-想-畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！
【電子書】Q版漫畫臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的Q版漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將Q版漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及常見的【Q版動物】、【小物】，以及【畫面構圖】等。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看-想-畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！
【電子書】繪師必備！日本女子國‧高中生制服圖鑑
★從水手服到百褶裙，從蝴蝶結到領帶，從樂福鞋到校徽上的刺繡方式，所有制服上的細節一覽無遺！光看也開心，想要學畫更實用！日本女子國‧高中生制服大全！ ★說明各款式的歷史演變，欣賞之餘還能增加新知識！ ★大量詳細精美插圖，不管是夏季制服、體操服或是撐著傘的女國中生可愛背影，都畫得栩栩如生！ 水手服、西式制服、無領西裝外套、短版罩衫、蝴蝶結、 裙子、領帶、襯衫、背心、鈕釦、樂福鞋…… 讓你詳細了解關於制服的一切！ 只要靠這一本，就能徹底了解女學生的制服！ 繪師必備，以大量的圖片及詳細說明來分析制服。 【光是最經典的水手服就講解得如此詳細！】 所謂的水手服是？╱水手服各部分的名稱╱展開圖╱季節變化╱八面圖╱水手領╱依據水手領形狀做出的分類與變化（關東領、札幌領、關西領、名古屋領、變形領）╱後領╱領片╱定型領結（蝴蝶結或其他）╱定型領結（領帶型）╱領巾╱袖口╱內搭╱版型 還有各式各樣的制服，只要翻開本書， 就能看到詳細圖解與分析！ ©kumanoi 2020
【電子書】漫畫素描基礎教程 燃燒動漫魂
～三本合一！超值綜合篇～ Q版＋古風＋美少女 向高手之路進擊吧！ & 美少女、古風和Q版都想學，可是錢不夠怎麽辦？沒關係，這本《漫畫素描基礎教程 燃燒動漫魂》可以為您把時下最流行的三種漫畫風格一網打盡，一本就滿足您的三種學習願望。 & 本書中系統全面地介紹了美少女漫畫、古風漫畫和Q版漫畫各自的特點，從不同的角度入手，讓您輕鬆簡單地掌握不同風格的漫畫繪製技巧；同時它們之間也不失聯繫，讓我們在學習漫畫的過程中將它們融會貫通，讓您的繪畫水平有質的飛躍。 & 書中的講解既基礎又細緻，拋開了晦澀難懂的專業術語和結構分析，讓初學者也可以輕鬆上手。圖例個性鮮明、完成度高，和普通的漫畫技法書相比更適合觀賞和臨摹，讓您在練習的時候也能隨時感受到精美漫畫圖例的魅力。每個章節後都附帶繪畫步驟練習，詳盡地為您分析漫畫繪製中的每一個小步驟，讓您對漫畫的繪畫流程了然於心。小知識和對錯分析的提示貫穿全書，都是作者在漫畫創作中多年積累的經驗，更加貼近初學者的學習情況。 & 想要變身為漫畫高手的您還在等什麽？翻開本書一起進入漫畫創作的世界中吧！ & 本書特色 & ◎一次學習「美少女」、「古風」、「Q版」三大畫風，最超值的漫畫入門教學！ ◎拋開晦澀難懂的專業用語，用淺顯易懂的方式解說繪畫要點，初學者也能輕鬆學習！ ◎每個章節後都附帶繪畫練習，透過實踐掌握繪畫技巧！ &
【電子書】漫畫素描基礎教程：燃燒動漫魂
～三本合一！超值綜合篇～ Q版＋古風＋美少女 向高手之路進擊吧！ & 美少女、古風和Q版都想學，可是錢不夠怎麽辦？沒關係，這本《漫畫素描基礎教程 燃燒動漫魂》可以為您把時下最流行的三種漫畫風格一網打盡，一本就滿足您的三種學習願望。 & 本書中系統全面地介紹了美少女漫畫、古風漫畫和Q版漫畫各自的特點，從不同的角度入手，讓您輕鬆簡單地掌握不同風格的漫畫繪製技巧；同時它們之間也不失聯繫，讓我們在學習漫畫的過程中將它們融會貫通，讓您的繪畫水平有質的飛躍。 & 書中的講解既基礎又細緻，拋開了晦澀難懂的專業術語和結構分析，讓初學者也可以輕鬆上手。圖例個性鮮明、完成度高，和普通的漫畫技法書相比更適合觀賞和臨摹，讓您在練習的時候也能隨時感受到精美漫畫圖例的魅力。每個章節後都附帶繪畫步驟練習，詳盡地為您分析漫畫繪製中的每一個小步驟，讓您對漫畫的繪畫流程了然於心。小知識和對錯分析的提示貫穿全書，都是作者在漫畫創作中多年積累的經驗，更加貼近初學者的學習情況。 & 想要變身為漫畫高手的您還在等什麽？翻開本書一起進入漫畫創作的世界中吧！ & 本書特色 & ◎一次學習「美少女」、「古風」、「Q版」三大畫風，最超值的漫畫入門教學！ ◎拋開晦澀難懂的專業用語，用淺顯易懂的方式解說繪畫要點，初學者也能輕鬆學習！ ◎每個章節後都附帶繪畫練習，透過實踐掌握繪畫技巧！ &
【電子書】漫畫新手逆襲vol.4：秒懂構圖動作怎麼畫
～看圖學，直接用！用最快的速度從菜鳥變大神～ 搞懂動作＆構圖的基本公式，讓你從萌新「逆襲」成達人！ 「有沒有什麼辦法，讓我可以馬上畫出好看的漫畫呢？」 相信這種有點「偷懶」的想法，都曾在各位讀者的腦海中出現過。 不過，任何事情的成功都不是一蹴而就的， 任何一門技藝的熟練掌握也沒有捷徑可以走，想要畫得好只有勤加練習。 但在向著「大神」進化的過程中，我們可以選擇路線和方法。 這套書雖然不能讓你從新手一下子變成職業漫畫家， 但它確實可以加快你前進的腳步，讓你可以更早地實現從菜鳥到達人的逆襲。 《漫畫新手逆襲vol❹ 秒懂構圖動作怎麼畫》是「秒懂」系列圖書的最後一冊。 本書共分為4大部分， 先介紹【學習方法】，讓讀者了解如何練習才能有效提升畫技； 接著進入本書第一個小關卡【打造有魅力的動作】，首先帶領各位觀察人體運動的幅度與極限，通過重心線與動勢線來擺出生動的造型，從日常的基本動作豐富角色情緒，使你筆下的人物更有溫度。 接著挑戰【設計吸引人的構圖】，學習如何運用構圖技法結合人物動作，將所有想加入的元素完美整合在一個畫面當中。 最後，我們將搭配兩個題目，實地練習【用動作和構圖創作插圖】，快速複習全書要點，掌握動作與構圖的聯結，從此擺脫漫畫萌新的標籤！ 書中匯整35個學習重點，針對新手會有的問題細緻講解， 搭配大量精美圖片輔助練習， 幫助你在最短時間內學習最多重點技巧，達成逆襲！ 本書特色 ◎拒絕「大厚本」，集中注意力，目標明確，將問題逐個擊破！ ◎拒絕「一鍋燴」，理清知識點，合併「同類錯誤」，一次性解決一類問題！ ◎拒絕「理論派」，能用圖說話，絕不長篇大論，重點部分看圖秒懂！
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫：戰鬥角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第二集！～ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等 數十部知名動畫的作畫導演／原畫．羽山淳一 用400幅速寫，親自傳授戰鬥人物動作的作畫祕訣！ 在動畫作品中，常會出現搏鬥、刀劍武打、槍戰等戰鬥場面， 想要強調戰鬥場面可看性、刺激度的話，一定要確實掌握人體動態，畫出流暢的動作。 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種戰鬥場面的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 書中共分為4大章節── ．Chapter1【基本連續動作】 包括「出拳」、「迴旋踢」、「揮刀」等動畫中常見的基本動作場面。 ．Chapter2【武打動作】 介紹更複雜的踢擊，以及「功夫」風格、「美漫」風格等多元的武打動作。 ．Chapter3【持有武器的武打動作】 專篇介紹持有各式武器的武打動作，冷兵器有「刀劍」、「弓箭」、「長槍」等，熱兵器有「手槍」、「散彈槍」、「步槍」等。 ．Chapter4【武打動作定格動畫】 將影片中的武打動作，畫成一幅幅的連環動作速寫，帶領讀者進一步解析人體的實際動態。 除了多種類型的武打動作之外， 書中也分別介紹男性、女性、壯漢、Q版角色等不同體型人物的戰鬥動作， 是一本繪製戰鬥場面時不可或缺的寶典！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹出拳、踢擊、刀劍武打、槍戰等各種戰鬥人物動作的作畫技巧。 ◎資深動畫師．羽山淳一親自撰文，詳細解說戰鬥角色動態速寫的訣竅。 ◎在「武打動作的修改講座」專欄中，羽山淳一會針對公開徵稿來的圖進行修改，藉此解說動作平衡、身體構造等作畫重點。
【電子書】漫畫新手逆襲vol.4 秒懂構圖動作怎麼畫
～看圖學，直接用！用最快的速度從菜鳥變大神～ 搞懂動作＆構圖的基本公式，讓你從萌新「逆襲」成達人！ 「有沒有什麼辦法，讓我可以馬上畫出好看的漫畫呢？」 相信這種有點「偷懶」的想法，都曾在各位讀者的腦海中出現過。 不過，任何事情的成功都不是一蹴而就的， 任何一門技藝的熟練掌握也沒有捷徑可以走，想要畫得好只有勤加練習。 但在向著「大神」進化的過程中，我們可以選擇路線和方法。 這套書雖然不能讓你從新手一下子變成職業漫畫家， 但它確實可以加快你前進的腳步，讓你可以更早地實現從菜鳥到達人的逆襲。 《漫畫新手逆襲vol❹ 秒懂構圖動作怎麼畫》是「秒懂」系列圖書的最後一冊。 本書共分為4大部分， 先介紹【學習方法】，讓讀者了解如何練習才能有效提升畫技； 接著進入本書第一個小關卡【打造有魅力的動作】，首先帶領各位觀察人體運動的幅度與極限，通過重心線與動勢線來擺出生動的造型，從日常的基本動作豐富角色情緒，使你筆下的人物更有溫度。 接著挑戰【設計吸引人的構圖】，學習如何運用構圖技法結合人物動作，將所有想加入的元素完美整合在一個畫面當中。 最後，我們將搭配兩個題目，實地練習【用動作和構圖創作插圖】，快速複習全書要點，掌握動作與構圖的聯結，從此擺脫漫畫萌新的標籤！ 書中匯整35個學習重點，針對新手會有的問題細緻講解， 搭配大量精美圖片輔助練習， 幫助你在最短時間內學習最多重點技巧，達成逆襲！ 本書特色 ◎拒絕「大厚本」，集中注意力，目標明確，將問題逐個擊破！ ◎拒絕「一鍋燴」，理清知識點，合併「同類錯誤」，一次性解決一類問題！ ◎拒絕「理論派」，能用圖說話，絕不長篇大論，重點部分看圖秒懂！
【電子書】羽山淳一的人體動態速寫 戰鬥角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第二集！～ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等 數十部知名動畫的作畫導演／原畫．羽山淳一 用400幅速寫，親自傳授戰鬥人物動作的作畫祕訣！ 在動畫作品中，常會出現搏鬥、刀劍武打、槍戰等戰鬥場面， 想要強調戰鬥場面可看性、刺激度的話，一定要確實掌握人體動態，畫出流暢的動作。 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種戰鬥場面的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 書中共分為4大章節── ．Chapter1【基本連續動作】 包括「出拳」、「迴旋踢」、「揮刀」等動畫中常見的基本動作場面。 ．Chapter2【武打動作】 介紹更複雜的踢擊，以及「功夫」風格、「美漫」風格等多元的武打動作。 ．Chapter3【持有武器的武打動作】 專篇介紹持有各式武器的武打動作，冷兵器有「刀劍」、「弓箭」、「長槍」等，熱兵器有「手槍」、「散彈槍」、「步槍」等。 ．Chapter4【武打動作定格動畫】 將影片中的武打動作，畫成一幅幅的連環動作速寫，帶領讀者進一步解析人體的實際動態。 除了多種類型的武打動作之外， 書中也分別介紹男性、女性、壯漢、Q版角色等不同體型人物的戰鬥動作， 是一本繪製戰鬥場面時不可或缺的寶典！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹出拳、踢擊、刀劍武打、槍戰等各種戰鬥人物動作的作畫技巧。 ◎資深動畫師．羽山淳一親自撰文，詳細解說戰鬥角色動態速寫的訣竅。 ◎在「武打動作的修改講座」專欄中，羽山淳一會針對公開徵稿來的圖進行修改，藉此解說動作平衡、身體構造等作畫重點。
【電子書】漫畫新手逆襲vol.3 秒懂結構比例怎麼畫
～看圖學，直接用！用最快的速度從菜鳥變大神～ 搞懂人體繪製的各種結構與比例 套用「公式」，讓你從畫渣「逆襲」成達人！ 「有沒有什麼辦法，讓我可以馬上畫出好看的漫畫呢？」 相信這種有點「偷懶」的想法，都曾在各位讀者的腦海中出現過。 不過，任何事情的成功都不是一蹴而就的， 任何一門技藝的熟練掌握也沒有捷徑可以走，想要畫得好只有勤加練習。 但在向著「大神」進化的過程中，我們可以選擇路線和方法。 這套書雖然不能讓你從新手一下子變成職業漫畫家， 但它確實可以加快你前進的腳步，讓你可以更早地實現從菜鳥到達人的逆襲。 《漫畫新手逆襲vol❸ 秒懂結構比例怎麼畫》是「秒懂」系列圖書的第三冊。 本書共分為3大部分， 先介紹【學習方法】，讓讀者了解如何練習才能有效提升畫技； 接著進入重頭戲【身體的基本結構】，帶領各位觀察人體的結構，通過數字、比例了解身體的組成，分區域輕鬆掌握軀幹與四肢的畫法，為漫畫新手扎實奠定基礎知識； 最後搭配現實模特兒，進一步學習【運動的規律及繪製方法】，讓你全面掌握重心線與動勢線，秒懂肌肉與運動的關聯，從此告別歪扭僵硬的畫渣黑歷史！ 書中匯整34個學習重點，針對新手會有的問題細緻講解， 搭配大量精美圖片輔助練習， 幫助你在最短時間內學習最多重點技巧，達成逆襲！ 本書特色 ◎拒絕「大厚本」，集中注意力，目標明確，將問題逐個擊破！ ◎拒絕「一鍋燴」，理清知識點，合併「同類錯誤」，一次性解決一類問題！ ◎拒絕「理論派」，能用圖說話，絕不長篇大論，重點部分看圖秒懂！
【電子書】漫畫新手逆襲vol.3：秒懂結構比例怎麼畫
～看圖學，直接用！用最快的速度從菜鳥變大神～ 搞懂人體繪製的各種結構與比例 套用「公式」，讓你從畫渣「逆襲」成達人！ 「有沒有什麼辦法，讓我可以馬上畫出好看的漫畫呢？」 相信這種有點「偷懶」的想法，都曾在各位讀者的腦海中出現過。 不過，任何事情的成功都不是一蹴而就的， 任何一門技藝的熟練掌握也沒有捷徑可以走，想要畫得好只有勤加練習。 但在向著「大神」進化的過程中，我們可以選擇路線和方法。 這套書雖然不能讓你從新手一下子變成職業漫畫家， 但它確實可以加快你前進的腳步，讓你可以更早地實現從菜鳥到達人的逆襲。 《漫畫新手逆襲vol❸ 秒懂結構比例怎麼畫》是「秒懂」系列圖書的第三冊。 本書共分為3大部分， 先介紹【學習方法】，讓讀者了解如何練習才能有效提升畫技； 接著進入重頭戲【身體的基本結構】，帶領各位觀察人體的結構，通過數字、比例了解身體的組成，分區域輕鬆掌握軀幹與四肢的畫法，為漫畫新手扎實奠定基礎知識； 最後搭配現實模特兒，進一步學習【運動的規律及繪製方法】，讓你全面掌握重心線與動勢線，秒懂肌肉與運動的關聯，從此告別歪扭僵硬的畫渣黑歷史！ 書中匯整34個學習重點，針對新手會有的問題細緻講解， 搭配大量精美圖片輔助練習， 幫助你在最短時間內學習最多重點技巧，達成逆襲！ 本書特色 ◎拒絕「大厚本」，集中注意力，目標明確，將問題逐個擊破！ ◎拒絕「一鍋燴」，理清知識點，合併「同類錯誤」，一次性解決一類問題！ ◎拒絕「理論派」，能用圖說話，絕不長篇大論，重點部分看圖秒懂！
【電子書】漫畫與連環畫藝術
圖像敘事一代宗匠的經典教本& & 威爾．艾斯納（Will Eisner, 1917-2005）是美國二十世紀最偉大的藝術家之一，出生於美國布魯克林，著名作品有《神力人》（Wonder Man）與《閃靈俠》（Spirit）。他以《與神的契約》（A Contract with God）一作，躍居成為引領圖像小說（graphic novel）發展的先驅。& & 連環漫畫是結合圖文敘事的創意的表達，具有久遠的歷史與獨特的美學。威爾．艾斯納以其作品將漫畫的題材擴大、內容加深，大幅提升其藝術價值，並在文學與比較文學領域獲得一席之地，啟發了當代無數漫畫家。美國漫畫界最具代表性的獎項：艾斯納獎（The Eisners），即是以他的名字命名，表彰他對業界具開創性的卓越貢獻。& & 本書的寫作緣起於威爾˙艾斯納於紐約視覺藝術學校（School of Visual Arts）的專授課程。他以簡單易懂的文字，教授寶貴的漫畫理論與實戰技巧。揭示了創作圖像小說與漫畫的核心觀念，包括如何掌握敘事的時間感（timing）、對話設計（dialogue）、人體結構知識（anatomy）、漫畫分格法（framing），以及其他各種漫畫藝術中重要的面向。本書涵蓋全新增修內容，反映現代漫畫實作技巧與科技的演進，也新增了一個章節探討數位媒體，是一本彌足珍貴的漫畫創作指南。 & 本書特色 以經典實例說明要旨：以大量漫畫作品講解創作原則，抽象概念也能直覺易懂。 全面的連環畫藝術教學：連載漫畫、教學漫畫、圖像小說，不同類型創作皆有啟發。 詳盡的視覺敘事設計指導：從頁面、框格順序安排，到字體與圖像的配合，完整掌握漫畫藝術的創意表現。
【電子書】漫畫藝術論＋腳本創作實務套書（四冊套書）
圖像敘事一代宗匠的經典教本& & 威爾．艾斯納（Will Eisner, 1917-2005）是美國二十世紀最偉大的藝術家之一，出生於美國布魯克林，著名作品有《神力人》（Wonder Man）與《閃靈俠》（Spirit）。他以《與神的契約》（A Contract with God）一作，躍居成為引領圖像小說（graphic novel）發展的先驅。& & 連環漫畫是結合圖文敘事的創意的表達，具有久遠的歷史與獨特的美學。威爾．艾斯納以其作品將漫畫的題材擴大、內容加深，大幅提升其藝術價值，並在文學與比較文學領域獲得一席之地，啟發了當代無數漫畫家。美國漫畫界最具代表性的獎項：艾斯納獎（The Eisners），即是以他的名字命名，表彰他對業界具開創性的卓越貢獻。& & 本書的寫作緣起於威爾˙艾斯納於紐約視覺藝術學校（School of Visual Arts）的專授課程。他以簡單易懂的文字，教授寶貴的漫畫理論與實戰技巧。揭示了創作圖像小說與漫畫的核心觀念，包括如何掌握敘事的時間感（timing）、對話設計（dialogue）、人體結構知識（anatomy）、漫畫分格法（framing），以及其他各種漫畫藝術中重要的面向。本書涵蓋全新增修內容，反映現代漫畫實作技巧與科技的演進，也新增了一個章節探討數位媒體，是一本彌足珍貴的漫畫創作指南。 & 本書特色 以經典實例說明要旨：以大量漫畫作品講解創作原則，抽象概念也能直覺易懂。 全面的連環畫藝術教學：連載漫畫、教學漫畫、圖像小說，不同類型創作皆有啟發。 詳盡的視覺敘事設計指導：從頁面、框格順序安排，到字體與圖像的配合，完整掌握漫畫藝術的創意表現。
【電子書】漫畫與連環畫藝術
圖像敘事一代宗匠的經典教本& & 威爾．艾斯納（Will Eisner, 1917-2005）是美國二十世紀最偉大的藝術家之一，出生於美國布魯克林，著名作品有《神力人》（Wonder Man）與《閃靈俠》（Spirit）。他以《與神的契約》（A Contract with God）一作，躍居成為引領圖像小說（graphic novel）發展的先驅。& & 連環漫畫是結合圖文敘事的創意的表達，具有久遠的歷史與獨特的美學。威爾．艾斯納以其作品將漫畫的題材擴大、內容加深，大幅提升其藝術價值，並在文學與比較文學領域獲得一席之地，啟發了當代無數漫畫家。美國漫畫界最具代表性的獎項：艾斯納獎（The Eisners），即是以他的名字命名，表彰他對業界具開創性的卓越貢獻。& & 本書的寫作緣起於威爾˙艾斯納於紐約視覺藝術學校（School of Visual Arts）的專授課程。他以簡單易懂的文字，教授寶貴的漫畫理論與實戰技巧。揭示了創作圖像小說與漫畫的核心觀念，包括如何掌握敘事的時間感（timing）、對話設計（dialogue）、人體結構知識（anatomy）、漫畫分格法（framing），以及其他各種漫畫藝術中重要的面向。本書涵蓋全新增修內容，反映現代漫畫實作技巧與科技的演進，也新增了一個章節探討數位媒體，是一本彌足珍貴的漫畫創作指南。 & 本書特色 以經典實例說明要旨：以大量漫畫作品講解創作原則，抽象概念也能直覺易懂。 全面的連環畫藝術教學：連載漫畫、教學漫畫、圖像小說，不同類型創作皆有啟發。 詳盡的視覺敘事設計指導：從頁面、框格順序安排，到字體與圖像的配合，完整掌握漫畫藝術的創意表現。
【電子書】制服漫畫技法大公開
學習畫圖的第一步 就是要從「照著畫」開始 熟練了基本的技巧後，就可以很容易 自己設計出更多不同的樣子喔！ 邊看漫畫 邊學漫畫 輕鬆掌握 職業制服穿搭術 活潑的故事情節，搭配簡單有趣的教學， 讓你一邊看漫畫一邊學畫畫，輕鬆了解如何繪製各種制服漫畫！ 不管是漫畫角色的新手或老手都可以學習。 從基礎概念出發，協助讀者掌握漫畫繪製的重點： ✓ 角色身材比例怎麼抓 ✓ 五官表情的重點 ✓ 各種職業服飾大公開 ✓ 從素體開始到完整畫面的呈現，讓你一目瞭然。 ✓ 每章節都提供清楚的步驟說明，提醒讀者特別要注意的重點。 本書特色 ◎ 全彩版漫畫教學書 拋開黑白圖像，全彩畫面更繽紛立體。 ◎ 邊看漫畫邊學畫畫 生動的故事劇情，搭配互動式對話教學，學畫畫也可以很有趣。 ◎ 貼心易懂的教學步驟 特別標示出繪畫盲點，給予正確的下筆方向，降低出錯率。 ◎ 主題豐富多元 本書內容主要以各種職業的制服為主要教學內容，同時搭配五官、身材比例、等基礎教學。搭配現實生活中常見的場景服裝，提供完整的教學步驟！藉由主角之間的互動，增加許多趣味性與閱讀樂趣，不再是死板的漫畫教學書！
【電子書】制服漫畫技法大公開
學習畫圖的第一步 就是要從「照著畫」開始 熟練了基本的技巧後，就可以很容易 自己設計出更多不同的樣子喔！ 邊看漫畫 邊學漫畫 輕鬆掌握 職業制服穿搭術 活潑的故事情節，搭配簡單有趣的教學， 讓你一邊看漫畫一邊學畫畫，輕鬆了解如何繪製各種制服漫畫！ 不管是漫畫角色的新手或老手都可以學習。 從基礎概念出發，協助讀者掌握漫畫繪製的重點： ✓ 角色身材比例怎麼抓 ✓ 五官表情的重點 ✓ 各種職業服飾大公開 ✓ 從素體開始到完整畫面的呈現，讓你一目瞭然。 ✓ 每章節都提供清楚的步驟說明，提醒讀者特別要注意的重點。 本書特色 ◎ 全彩版漫畫教學書 拋開黑白圖像，全彩畫面更繽紛立體。 ◎ 邊看漫畫邊學畫畫 生動的故事劇情，搭配互動式對話教學，學畫畫也可以很有趣。 ◎ 貼心易懂的教學步驟 特別標示出繪畫盲點，給予正確的下筆方向，降低出錯率。 ◎ 主題豐富多元 本書內容主要以各種職業的制服為主要教學內容，同時搭配五官、身材比例、等基礎教學。搭配現實生活中常見的場景服裝，提供完整的教學步驟！藉由主角之間的互動，增加許多趣味性與閱讀樂趣，不再是死板的漫畫教學書！
【電子書】完全實用版 脫女孩子衣服的方法
★橫掃網路的話題作，各大平台爭相報導！ ★日本AMAZON網路書店暢銷排行榜NO.1，上市後迅速再版，各大書店絕讚好評推薦！ ★除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。 「好想脫掉女孩子的衣服！實現慾望、終止魔法師之路，就是這本！」 做出「把女孩子的衣服脫下」這種行為前，大家肯定有許多不同的夢想， 但怎樣的服裝要用什麼方式脫下，才能讓女孩子更加光芒四射？ 本書就是從這個十個人會有十種回答的問題中誕生的。 此書按照種類、構造、脫衣方法等分類，共收錄巫女、警察、學生服、女僕、泳裝、旗袍等59種不同穿著，並細分為全身、上半身和下半身，每篇都以豐富圖文完整且徹底地解析脫衣方法。 除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。
【電子書】完全實用版 脫女孩子衣服的方法
★橫掃網路的話題作，各大平台爭相報導！ ★日本AMAZON網路書店暢銷排行榜NO.1，上市後迅速再版，各大書店絕讚好評推薦！ ★除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。 「好想脫掉女孩子的衣服！實現慾望、終止魔法師之路，就是這本！」 做出「把女孩子的衣服脫下」這種行為前，大家肯定有許多不同的夢想， 但怎樣的服裝要用什麼方式脫下，才能讓女孩子更加光芒四射？ 本書就是從這個十個人會有十種回答的問題中誕生的。 此書按照種類、構造、脫衣方法等分類，共收錄巫女、警察、學生服、女僕、泳裝、旗袍等59種不同穿著，並細分為全身、上半身和下半身，每篇都以豐富圖文完整且徹底地解析脫衣方法。 除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。
【電子書】插畫解體新書
人體解構╳動態構圖╳練習心法 從零開始，讓你的角色魅力極大化！ ✗為什麼我畫的人物都是大餅臉，看起來好像沒有後腦杓…… ✗每次畫到衣服皺褶就卡關，有什麼簡單易懂的訣竅嗎？ ✗內向的角色和沉穩的角色，要怎麼讓人一眼就看出微妙的性格差異呢？ 開始學習繪畫的人，經過一段時間的磨練後，檢視自己的作品時大多都會抱有上述的困惑。 想畫得更有魅力、卻不清楚程度如何的入門者，不妨來參加這場由職人繪師所開設的訓練講堂吧！ 本書由兩位人氣插畫師搭檔，分別講解【人物】與【構圖】兩大主題。 從基礎的描繪技法開始，逐章解說人體各部位的畫法與細節要點， 最後透過構圖解析，掌握彰顯角色魅力與刻畫情境的訣竅。 在這本書中，你可以學習： ✓寫實風、動漫風、Q版最適合的頭身比例 ✓以十字線為臉部五官精準定位 ✓利用分區概念，畫出立體的飄逸頭髮 ✓正派角色與反派角色的身體語言 ✓轉變取景角度，為萌系角色增添偶像氛圍 每個單元除了圖解示範，更提供NG範例與OK範例， 幫助讀者兩方比對，快速修正作品缺陷，培養出犀利而精準的審稿眼光！ 本書特色 ◎【人物篇】與【構圖篇】2大主題，繪師初心者一本在手，就能大幅提升畫圖技巧！ ◎頭身比例、臉與身體的畫法、服裝皺褶、展現個性的姿勢，新手最想知道的插畫訣竅，統整為8個章節一次解答！ ◎每單元皆有QA提示，快速分析插畫重點，讓你一眼就能精準揪出作品「看起來有點怪」的細節！
【電子書】動畫師的線稿設計教科書
「電腦和軟體一下子就過時了， 工具和外在環境也瞬息萬變， 只有繪畫理論一旦記住便永遠受用！」──RIKUNO 【繪畫之里】創辦人竭盡所學，教授「線稿設計」概念， 81個繪畫技巧、結合【理論】與【實作】，全面透析線稿設計的究極奧義！ 【線稿設計是什麼？】 簡言之就是動漫畫的基礎，以「線條」為主的繪圖， 可說是「漫畫與動畫等日本文化下的產物」， 用很少的線條表達出立體感的繪畫，「很好畫」、「可量產」是其優點， 如果照著相片畫出真實人類的模樣，作畫者便無法如願勾勒出腦中想要的畫面。 而像鉛筆素描之類的繪畫本身線條過多，對動畫師、設計師、漫畫家及插畫家而言， 不經簡化便無法實際運用，因此「線稿」便於焉誕生。 要如何運用簡單的線條繪製帥氣、迷人又具立體訊息的繪畫？ 本書RIKUNO提出了自己的見解，以畢生所學試圖解答， 傳授「從線條基礎、人物、背景、空間到動態畫面（動畫）的線稿繪製技術！」 將畫中原始訊息轉換成更精簡線條的方法！ 【線稿設計需要哪些能力？】 主要分三大主軸：線條、背景空間、動態（動畫）理論 一、「線條」扮演著極為重要的角色 若線條沒有強弱，畫出來的人物會顯得單調， 用線條在二維空間裡表現出三維空間的「立體感」並建構畫面， 就能繪製不錯的作品。 ▲立體線 以線條的強弱增加訊息量，特別想強調的線條要畫粗一點，特別凹陷的位置因為光線照不到而顯得陰暗，所以用加粗的線條表現物體的質地和陰影。 ▲交疊線 交疊線能表現線條的前後關係與遠近感，可用交疊線呈現「躍然紙上的皺褶」，與立體線同時使用，讓物件顯得格外立體！ 二、「空間設計」範疇 畫中人物無法單獨存在， 人物必定會身處於某個世界裡，否則便無法構成一張圖。 因此，連結畫中人物與背景世界的「空間」畫法就很重要， 若想了解空間結構， 便不能不知「視平線」、「消失點」、「透視」、「鏡頭」等基礎概念。 ▲視平線 用來表示觀看者的視線高度所延伸出來的線條，與一般美術或建築透視不太一樣。地面、空中、宇宙、海中、異次元裡的視平線該如何表現才能讓讀者身歷其境？ ▲消失點 消失點是透視畫必備觀念，物體的基礎建立在透視線上，而透視線則收束於消失點上，如何運用消失點在線稿中營造自然的畫面，包括鉛筆盒、講義、桌子、書的消失點該如何定位？ ▲透視畫中的「環狀線條」 環狀線條能呈現出物體彎曲的狀態，表現出立體空間，也就是俗稱的「毛毛蟲理論」，搞清楚線條的方向，就能畫出各種空間的空間感。 三、「動畫基礎理論」 專供從事3D繪圖、動畫、Flash動畫、像素畫等動畫方面的工作者學習， 若能掌握動畫理論，在描繪單一插圖、電腦繪圖、漫畫的動態場景時， 就能畫出正確的動態姿勢，描繪富有「動感」的畫面。 ▲動畫與重心 人與動物是透過移動身體重心來行動，這個現象便稱為「移動重心」，移動時會不斷改變重心，描繪人體姿勢時意識到這一點，就能畫出自然的動作。 ▲動作的節點 用來描繪速度逐漸改變的物體，例如：球在地上滾動而逐漸停住、車子緩緩開動等，節點取決於「時間控制」，一秒由二十四張畫構成的動畫，要如何精挑才能用少量原畫呈現出合理動作？ 學習線稿設計可以說是精通代表日本文化的繪畫──動畫與漫畫風格的圖畫捷徑。 我們不須苦思到底該學習哪個領域的美術， 只要想成「學習畫漫畫與動畫的圖＝學習線稿設計」就行了。 多方增加描繪對象的種類，就能讓畫功突飛猛進！
