宮澤賢治短篇小說集Ⅰ【收錄要求特別多的餐廳等17篇短篇小說】

「即使我們吃不到冰糖，也能嘗一口透徹的清風，喝一口桃色的美麗晨光。」你有多久，沒有放下緊張的生活，悠閒愜意走在山林、野地、鐵道沿線，看著雨後的彩虹、夜晚的月光，沉浸在大自然的美好中。宮澤賢治所寫下的故事，都是他從大自然中得出的靈感。每篇故事讀來都讓人彷彿來到了那充滿奇幻想像的場景內。也許你也曾在山貓的邀請下，當過橡實的裁判；偶遇烏鴉群時，想像過烏鴉群的飛行戰爭；等平交道時，幻想過電線杆為何能如此整齊排列。除了這些外，宮澤賢治還運用他擅長的動物故事，刻劃出了人與動物、動物與生命的感懷，包括熊與獵人、農校裡的豬、商人與白象等。就如同宮澤賢治說的，希望這些故事，最後有幾則能成為您的心靈糧食就好了。文／好讀出版 編輯莊銘桓...

本書兩位作者與荷蘭有淵源，內文又從庫哈斯談起，一破題就令人驚豔，再跟隨書中敘述，彷彿在歐、美鏽帶城市行旅，是一種轉化和探索。本書旨在告訴讀者：跨境、跨界、跨域的合作，能夠改變世界。書中有扎實論述、有文明、有關注、有溫度，也有視野，敘述原本陷入困局的鏽帶地區如何轉為「智帶」，這過程是迷人的、有機的、不息的。身為編輯，讀完後，深感本書將補上臺灣產業失落的環節；無論是決策者、研發與行銷人才、想要提升市政的市長、領導者或是創業者、投資者，都可以從中找到可著墨之處、可切入之地，與深切滋潤的養分。我們都在將想像力做成結晶與成品；從供應鏈到價值鏈，從勞動到智力的善用以產生價值，再到改變世代與世界，若未能融和科技與人性的思考，就無法將視野一寸一寸向前推進。書中不同案例的整合皆導向科技、智力、人才的善用，如何悄悄地推動世界改變，改變我們的生活、認知、價值與文化。包括前言與第一、二、五、六章，薩克森矽谷、奧巴尼、恩荷芬、德勒斯登...

《所信即所見：觀看之道，論攝影的神祕現象》討論的是關於攝影和現實之間的關係。作者埃洛‧莫里斯藉由攝影史上著名的紀實影像：羅傑．芬頓的〈死蔭幽谷〉、亞瑟．羅斯坦的〈泛白的牛頭骨〉、可怕的阿布格萊布監獄虐囚照等，來分析關於擺拍、照片造假、從影像本身解讀攝影師意圖、照片的意涵，以及照片如何與它拍攝的世界產生關聯。在書的一開頭，莫里斯便丟了一顆震撼彈：他質疑桑塔格在《旁觀他人之痛苦》中譴責戰地攝影師芬頓的照片為擺設的依據，也就是僅靠揣測攝影師的「意圖」便對那兩張孿生照片的原真性，以及孰先孰後的問題立下判斷。為此，莫里斯不遠千里親自跑一趟克里米亞，他認為若能透過景象、地理位置、物件移動方向、光線等要件，就能取得更多接近真相的線索，而他如偵探般剖析真相的能力也著實叫人吃驚與佩服。《旁觀他人之痛苦》是論戰爭和攝影倫理的經典書籍，這點無庸置疑，然莫里斯所指出的疑點，卻也讓人驚覺到自己是否經常不自覺中全盤接受外界的訊息？譬如媒...

《而你，沒有回來》──療癒了七十五年的自我對話文/飛踢娜（大塊文化主編）「我們逃過了毒氣，死亡的威脅卻仍然存在著。」初次拿到這本書稿時，心中想的就是，這薄薄的一本書，卻有著千斤重。這本回憶錄的作者是年近九十的法國紀錄片製片人瑪塞林‧羅立登－伊凡斯，她也是二戰納粹集中營的倖存者。當時她年僅十五歲，與父親同時被抓走；她的青春被偷走，同時面臨被滅族的恐懼與未知的迫害。戰後，她回了家，父親則下落不明，從此未歸。關於納粹迫害猶太人的電影、小說、回憶錄，這七十年來持續出版，儼然成為一種特別的文學類別。然而，集中營是什麼樣的地方？現代讀者大概很難想像，被迫害或滅族，也不是過著安逸生活的我們所能想像。本書作者並不著眼於那些具象或殘酷事件的細節描寫，而是企圖召喚過去經驗裡的情感回憶，在事件的斷壁頹垣中，重建一個與過去共處的自我。作者和父親的關係，停留在七十五年前那張最後的字條，濃厚的父女之情讓她活了下來。然而，倖存者的罪惡感在...

本書兩位作者與荷蘭有淵源，內文又從庫哈斯談起，一破題就令人驚豔，再跟隨書中敘述，彷彿在歐、美鏽帶城市行旅，是一種轉化和探索。本書旨在告訴讀者：跨境、跨界、跨域的合作，能夠改變世界。書中有扎實論述、有文明、有關注、有溫度，也有視野，敘述原本陷入困局的鏽帶地區如何轉為「智帶」，這過程是迷人的、有機的、不息的。身為編輯，讀完後，深感本書將補上臺灣產業失落的環節；無論是決策者、研發與行銷人才、想要提升市政的市長、領導者或是創業者、投資者，都可以從中找到可著墨之處、可切入之地，與深切滋潤的養分。我們都在將想像力做成結晶與成品；從供應鏈到價值鏈，從勞動到智力的善用以產生價值，再到改變世代與世界，若未能融和科技與人性的思考，就無法將視野一寸一寸向前推進。書中不同案例的整合皆導向科技、智力、人才的善用，如何悄悄地推動世界改變，改變我們的生活、認知、價值與文化。包括前言與第一、二、五、六章，薩克森矽谷、奧巴尼、恩荷芬、德勒斯登...

《所信即所見：觀看之道，論攝影的神祕現象》討論的是關於攝影和現實之間的關係。作者埃洛‧莫里斯藉由攝影史上著名的紀實影像：羅傑．芬頓的〈死蔭幽谷〉、亞瑟．羅斯坦的〈泛白的牛頭骨〉、可怕的阿布格萊布監獄虐囚照等，來分析關於擺拍、照片造假、從影像本身解讀攝影師意圖、照片的意涵，以及照片如何與它拍攝的世界產生關聯。在書的一開頭，莫里斯便丟了一顆震撼彈：他質疑桑塔格在《旁觀他人之痛苦》中譴責戰地攝影師芬頓的照片為擺設的依據，也就是僅靠揣測攝影師的「意圖」便對那兩張孿生照片的原真性，以及孰先孰後的問題立下判斷。為此，莫里斯不遠千里親自跑一趟克里米亞，他認為若能透過景象、地理位置、物件移動方向、光線等要件，就能取得更多接近真相的線索，而他如偵探般剖析真相的能力也著實叫人吃驚與佩服。《旁觀他人之痛苦》是論戰爭和攝影倫理的經典書籍，這點無庸置疑，然莫里斯所指出的疑點，卻也讓人驚覺到自己是否經常不自覺中全盤接受外界的訊息？譬如媒...

《而你，沒有回來》──療癒了七十五年的自我對話文/飛踢娜（大塊文化主編）「我們逃過了毒氣，死亡的威脅卻仍然存在著。」初次拿到這本書稿時，心中想的就是，這薄薄的一本書，卻有著千斤重。這本回憶錄的作者是年近九十的法國紀錄片製片人瑪塞林‧羅立登－伊凡斯，她也是二戰納粹集中營的倖存者。當時她年僅十五歲，與父親同時被抓走；她的青春被偷走，同時面臨被滅族的恐懼與未知的迫害。戰後，她回了家，父親則下落不明，從此未歸。關於納粹迫害猶太人的電影、小說、回憶錄，這七十年來持續出版，儼然成為一種特別的文學類別。然而，集中營是什麼樣的地方？現代讀者大概很難想像，被迫害或滅族，也不是過著安逸生活的我們所能想像。本書作者並不著眼於那些具象或殘酷事件的細節描寫，而是企圖召喚過去經驗裡的情感回憶，在事件的斷壁頹垣中，重建一個與過去共處的自我。作者和父親的關係，停留在七十五年前那張最後的字條，濃厚的父女之情讓她活了下來。然而，倖存者的罪惡感在...

愛貓的人很多，但卻不一定能像作者李龍漢這樣飛到世界的角落拍貓。一般人大概會覺得為了拍貓而旅行，是件瘋狂又浪漫的事；但街貓生涯一點也不詩情，作者如此愛貓，如何能承受觸目所見艱難的「貓生」？畢竟生活對牠們而言，不見得是一支輕巧的歌，有時更像一場賭注和冒險──賭賭看有沒有好心人對牠伸出援助，幸運的話，或許會有貓老爹、貓老媽風雨無阻提供牠們溫飽。事實上，多數的街貓都活不長，時常要面對環境的陡然驟變，涉險求生。就是因為明瞭這些貓生的難處，所以作者行旅異地，實在難以放下眷戀和關愛的眼光；跟著李龍漢的視角，我們可以看到生活在土耳其、摩洛哥等地的貓咪，猶如人類社會的一分子而備受疼愛；在寮國、印度生活不豐的居民，也以實際行動讓貓咪不受飢寒。書中每一個人與貓和平共處的小故事，予人一種溫暖又悲傷的感受；不過幸好貓咪擁有自娛的天性，能翻轉嚴肅生活，而現實的生存挑戰，則彷彿成了一場場輕盈的特技表演。文／山岳文化編輯李奕昀...

把員工當作寶，受益將不少文／丁菱娟（世紀奧美公關創辦人）我記得在公司20周年慶的時候，舉辦了一場「人，才是王道」的研討會，邀請了徐重仁先生跟我一起對談，在那個論壇裡我們一致同意企業成功最重要的關鍵在於人才，哪個企業擁有最優秀的人才，哪個企業就可以在其產業中勝出。這定律在現今服務業當道的時候更是如此。雖然說企業經營中的產、銷、人、發、財都很重要，但是這些事情都是要有人執行才會有結果，人的素質好壞就會影響到最終產出的結果，所以人還是最重要關鍵。尤其現在服務產業以及創意產業興起，是講究軟實力的年代，人才爭奪戰變成企業競爭力的決勝點。奧美的創辦人大衛．奧格威（David Ogilvy ）就曾經說過，「如果你僱用比你弱小的員工，那你的公司就會變成一家侏儒公司；反之，如果你僱用比你強大的人，那麼未來就是一家巨人公司」。可惜大部分的主管都找比他弱小的下屬，因為害怕被超越。聘僱人才固然重要，但是如何留住人才才是企業最大的挑戰...

本書以歷史與經濟的角度觀看日本拉麵文化的演進，即使是「拉麵」這樣日常又簡單的飲食也得以在全球飲食界中竄升到今日的高度地位，而其背後所涵蓋的歷史變遷與政治興衰更是為拉麵的當代樣貌增添幾許耐人尋味的風味。它反應的是日本在成為工業化國家後對於糧食需求與文化再造，拉麵對於日本有多麼重要。這是因為拉麵這道麵食是戰後日本嬰兒潮的成長陪伴食物──因為戰後稻米短缺、美軍輸入大麥，使得日本飲食習慣改成以麵食為主──使得在七零年代出生的下一代在九零年代成長為社會中堅份子時，因情感緣故，加上對企業經營的憧憬（中產企業興起，拉麵店的經營是許多沒有背景的人能夠攀上的小型企業）將其塑造成日本文化精神的代表。文／洪源鴻 八旗文化主編...