光與色彩解體新書
掌控色彩和光影，你的圖就成功了一半！ 光是學習「光」或「色彩」不夠 將兩者融合在一起，打造最適合的情境！ 【配色篇】 →配色的基本 在畫圖時，你是否經常苦惱於人物的配色不能在第一時間吸引閱讀者的目光？ 比例不平衡、沒有統一性、沒有記憶點、服裝的顏色與角色不搭…… 將從這些大家容易感到棘手的部分，逐一拆開詳細解說。 →選色的範例 每個年齡對顏色的喜好不盡相同，嬰兒期和老年期喜歡的顏色傾向會變窄，因此針對不同世代的作品，也要有不同的搭配。 嬰兒期 在日本，據說嬰兒感覺強烈色彩與陰暗顏色是危險色，所以很討厭。因此嬰兒的玩具與日常用品，傾向於用柔和色調來製作。不過，在歐美等地情況有些不同，經常使用抑制彩度的色彩。 幼年期 5歲以上的幼兒～成為兒童後會變成傾向於喜歡接近純色的生動色彩。這是因為變成幼兒，開始對世界上各種東西感興趣。戰隊系列作品生動色調很多也是這個原因。 青年期 進入青年期後開始對相當大範圍的色調感興趣。適合年輕人的衣服有著五花八門的變化，興趣愛好也多樣化，和這一點有關係。 中老年期 進入中年期後限定為相當狹窄的色調，硬要說的話會開始傾向偏向陰暗、深沉的顏色。這是由於這種色調具有的「沉穩」、「看起來高雅」的色調特徵影響很大。反之想要裝年輕而極度偏向生動的方向，變成虎紋等鮮豔的顏色，也可說是對深沉色調的拒絕。 →引導視線的配色 原來配色可以將閱讀者的視線，引導至創作者想吸引你去的地方？ 除了吸引人，更有先後順序的差異，如何引導讀者的目光，或利用明度、色相和彩度差形成對比？ 【明暗度篇】 →光與影的表現 明暗度是配色相當重要的一環，透過添加影子或打上高光，可以讓角色變得更立體，也可以透過光源，徹底顛覆畫面的氣氛，不需要靠色彩也能讓你的圖畫富有故事性。 【技巧篇】 →收尾的技巧 調整完明暗度，最後要來收尾，本章節教你各種加工的方法，以及遭遇困難時可以怎麼應對，透過軟體調整色調或改變景深等，讓畫面變得協調，不需要非常複雜的技巧，也能邁向完稿。 →常見的NG例子 你是否也曾有過快要完稿了，卻覺得哪裡不對，又說不出具體原因的時候？ 這個瓶頸期的階段很多學習畫圖的人都有過。 本章節將告訴你可以如何重新檢視色價，找出用色上不協調的原因。 本書特色 ★分為「配色篇」「明暗度篇」「技巧篇」3大篇章，讓你學習到繪師的進階技巧！ ★配色的基本、選色的範例、引導視線的配色、光與影的表現、收尾的技巧等，關於光與色彩的知識與應用，均以詳細的範例來解說。 ★舉出常見的NG例子，分析插畫為什麼看起來很怪之處，並協助修改，增進繪畫初心者的審視能力！ &
超吸睛作畫術
由日本知名插畫製作公司MUGENUP營運、 聚集各路繪圖能人的繪畫技巧與情報分享網站「いちあっぷ」（ICHI-UP） 所獻上的第一本人物繪製關鍵技法大全。 & 角色畫作、構圖與姿勢、明暗度 你知道活躍於第一線的人氣創作者都掌握了其中的哪些訣竅嗎？ 從應用到基本，收錄滿滿的「獨門解析」！ 集結專業繪師的技巧，讓你的角色插畫「出類拔萃」。 & 經手2D插畫、3DCG、影片製作等多樣化業務的株式會社MUGENUP，因投入動畫、漫畫、遊戲、繪本、VTuber等創作的開發協助而聞名。其中匯集各領域美術相關創作的平台「いちあっぷ」（ICHI-UP），更是藉由分享學習讓人人都能從中發掘進步技巧的一種理念體現。 & 與此同時，該平台也將旗下所屬的眾多畫師長年於第一線所累積的技術與經驗徹底精鍊、便完成了這本彙集細節技巧呈現手法的全方位畫技書籍。並且透過兩個大方向的多方解析，讓學習者能夠從各種切入點理解「既吸睛又出色」的作畫重點。 & ◆方向1：讓視覺效果出色的技巧 經由23位活躍於第一線的繪師，針對涵蓋「角色作畫」、「構圖與姿勢」、「明暗度」三大領域共24個子題來進行人物繪製技巧的解析。像是全身的平衡、身體細部呈現、肌肉與骨骼的影響、肢體的自然與真實感、現實中的衣物皺褶、構圖與影子的著眼點等，每位繪師都會將自己對於該子題的理解以及重視之處透過實際圖畫操演來整理出建議與關鍵點。學習者除了能清楚獲得相關課題的知識以外，也能觀摩繪師的創作範例，加深學習印象。 & ◆方向2：人氣創作者所講究的作畫技巧 邀請7位個性截然不同的繪師進行不同風格的人物畫繪製，將繪製過程中的重點階段以圖文形式依序進行介紹。繪師也會在每個階段說明自己創作時的原則、偏好、以及講究之處，觀者不僅能從中理解相關的細節處理將會對完成品帶來什麼樣的效果，還可以參考專業人士的做法，對自己的繪製方式進行檢視與調整。除此之外，7篇作品也都附上繪製作品時的部分精華階段QR碼，讓讀者朋友能夠同步觀摩。 & 如果想要讓筆下的作品更加吸睛、更加引人注目，除了能夠呈現繪師個性的「諸多講究」之外，另一個要點就是該如何「填補不足」。所謂的不足，主要是來自於對於主題的不理解或錯誤認知。本書所收錄的24個子題以及7位繪師的繪製過程演示，都同步點出了講究之處與一般大眾可能會出現的繪圖失誤，可以說是同步經由兩種面向來協助創作者排除錯誤、邁向讓畫技更加精進的道路。 &
動漫遊戲人物繪畫超入門
動漫繪畫暢銷作者噠噠貓 角色人物繪製代表作 簡化繪畫概念，技法快速入門 人體+動作+造型+服飾，全方位實例指引 全書分成7章，介紹動漫遊戲風格的特點、 繪製遊戲動漫人物的要求，以及初學者應該 如何學習各種技巧，包括： 第1單元 講解遊戲動漫人體基本比例 第2單元 為遊戲動漫頭部繪製技巧 第3單元 是遊戲動漫人體的基礎結構 第4單元 說明遊戲動漫酷炫動態呈現的核心技巧 第5單元 解說遊戲動漫角色的服裝設計 第6單元 提供構圖方法，並針對不同的遊戲動漫風格提供插畫實際範例。 本書風格明確，講解細緻，專注於應用技巧， 幫助讀者快速上手、穩固基礎繪畫技巧， 適合動漫遊戲初學者、動漫遊戲愛好者參考。 &
3分鐘超萌漫畫輕鬆畫起來(加贈30段繪畫教學影片)
數十萬人學習動漫繪畫的首選品牌~噠噠貓 3步驟簡單畫，漫畫新人變達人！ 面對可愛的漫畫人物，就是不知怎麼下筆！ 描圖、描繪、創作，給你漫畫新手進階3部曲， 掌握簡單的方法就能事半功倍！ 【超值加贈】30段繪畫教學影片 1.草稿描圖-> 2.描繪練習-> 3.完成作品 最適合新手的漫畫描繪與描圖素材書來啦！ 還記得第一次提筆畫畫時的感覺嗎？ 面對可愛的漫畫人物，可能有無從下筆的尷尬體驗， 害怕一不小心就把漫畫人物畫成火柴人。 那麼就運用新手進階3部曲， 進而蛻變成漫畫達人！ ‧描圖（跟著原圖的線條畫）、描繪（依看到的樣子畫出來）、 創作，無從下筆時可以從描圖開始，感受線條後再去描繪與創作。 ‧圖例式講解，互動練習！沒有大量枯燥的文字敘述， 以大量圖示呈現。 ‧100+知識點，解決新手的根本問題！ ‧高解析彩圖，專屬配色練習！針對配色部份提供彩色插圖， 對應線稿大圖展示，在絢麗的漫畫場景中學習上色技巧， 感受漫畫的魅力。 &
漫畫技法標準教程 萌系少女篇
想畫傲嬌腹黑的超萌少女卻毫無頭緒？ 還是想畫魔法系小蘿莉，但總嫌太過僵硬？ 那麼，你需要的是這本萌系少女的漫畫教程！ ＼本書是《漫畫技法標準教程》系列中的萌系少女篇／ 萌系漫畫適用於各種類型的漫畫創作， 其中的支柱就是不同風貌的美少女們！ 本書一開始會介紹典型的萌系少女， 包括傲嬌、天然呆、冒失、腹黑、三無少女⋯⋯ 只要掌握精髓、突出表現類型特徵，就能描繪出俏麗可愛又多樣的美少女們!! 此外，本書會從頭部、身體開始，教你如何以五官、身型做出細微變化，打造出「天生」的可愛少女； 接著進一步示範各種肢體動作，搭配服飾和點綴用具，讓少女更加活靈活現！ 書中還附加7個案例演示＋4個課後練習， 案例演示將帶你一步步運用書中介紹的技法來完成一名俏麗少女； 課後練習提供一些小訣竅，幫助你畫出更生動的姿態！ 本書由簡入繁、從易到難， 幫助你打好基礎的同時，學會描繪各種姿態、風格的萌少女， 讓你的漫畫世界更加多采多姿★ 本書特色 ◎5章萌系少女超可愛繪製技法，從基礎到身體、用具等循序漸進，上手就是簡單！ ◎頭部繪製技法獨立一章重點教學，從五官比例到喜怒哀樂、髮型變化一本超詳解！ ◎大圖圖解＋核心知識＋要點整理，講解俐落不囉唆，漫畫技法學習更順暢！ &
漫畫教室系列：編劇．人設漫畫講座套書(共3本)
《漫畫編劇特訓班》 與日本集英社、小學館等漫畫賞受獎學生共同教材！ 本書針對創作短篇漫畫時最為重要的4個要素：1.故事設定、2.故事劇情、3.登場角色、4.故事中出現的各種插曲，由日本「海豚漫畫更新學院MBA」創辦人兼講師，獨創許多神奇訓練法，是前所未見的漫畫編劇教學工具書！ 《讓角色活起來！最強漫畫故事講座》 以角色設定、思考企劃、故事大綱、分鏡演出四章，計十六個單元做詳細解說，搭配實例示範，將困難處分解成簡單易懂的元素，可全方面應用於少年、少女、青年漫畫。 《史上最強！少年‧少女‧青年漫畫人設全攻略》 《航海王》中，若年幼魯夫沒被實力更強大的配角傑克認同，你還會覺得這個角色吸引人嗎？ 其實除了主角之外，「提高主角價值的配角」也是必須的！ 把主角．配角．敵人等視為一個群體平衡配置，才算成功設定角色！
掌握8大關鍵 畫出角色差異性
繪畫路上你至少需要一本 現役設計專門學校講師親授 學習繪製各種不同角色的基礎入門書 #適合想畫漫畫、插畫的人，從零開始培養角色設定時的細節 #依照故事劇情需求，徹底打造符合自己需求的角色 #新手老手都適用的一本必備工具書 【透過8個大方向，讓你的角色活起來】 ▲體型 體型基本上可以分為：標準型、瘦型、健壯型、肥胖型，加上身高差異，就能呈現出更多不同類型的角色體型。 ▲年齡 幼兒、10歲、20歲、40歲、70歲……各種不同年齡的臉部變化技巧，加上不同年齡的身材體態，兩相結合可以變化出豐富的設計類型。 & ▲表情 依照興奮、平靜、積極、消息等四個象限區分喜、怒、哀、佈、驚、恥等常見情緒變化，又依照這六種情緒再加以分出更細膩的情感。 ▲髮型 講解男性及女性的長短髮變化與 女性：洋娃娃捲髮、長直髮、半長髮、露耳髮型、報伯頭、短髮、超短髮、馬尾、丸子頭、辮子等。 男性：後梳油頭、波浪捲髮、上抓髮型、綁髮、二分區髮型、三七旁分髮型、蘑菇頭、超長髮等。 ▲姿勢 左右對稱、左右不對稱、對立式平衡、坐姿、臥姿等多種人體姿勢變化，透過中心線標示，矯正畫圖時重心不穩的情況，掌握技巧後可全方位應用。 ▲動作 從男女衍伸出外向與內向等多種性格變化，透過動作表現人物情緒，並加強手部或肩膀等部分肢體語言表現，讓人物活靈活現。 ▲服裝 布料的皺褶畫法，各種基本常見服裝：白襯衫、Ｔ恤、各式長褲、制服、學生制服、各式裙子、和服，以及同一套服裝不同體型的差異性表現技巧。 ▲變形 變形乃是誇大、突顯有特色的部分，讓人對角色留下深刻印象，是人物設計必備知識，透過體型、肌肉、頭部、女性角色與角度的變形，達到人物設計多樣化的效果。 &
超萌力祕技！Q版漫畫新手入門
90個繪畫主題 360゜全方位自學祕技 全球暢銷著作總銷量超過1000萬冊 漫畫塗鴉教主~噠噠貓神作再臨 【超值加贈】 30段繪畫技法 教學影片 為什麼別人畫了就可愛， 自己來畫就很奇怪！ ．難道眼睛不是愈大愈可愛？ ．難道髪絲不是愈多愈好看？ ．一樣畫Q版為什麼就是不夠萌？ ．畫好後怎麼感覺頭重腳輕都快倒了？ ．為什麼手腳動作都對，但看起來就卡卡的？ ．好不容易畫好衣服怎麼就是很不搭？ 解鎖6道關卡，你也會很厲害！ 7大特色，讓漫畫學習之路更加輕鬆有趣！ (1)360°繪畫視角，透過展示各種角度的身體結構以及全方位的素材， 解決新手換個角度就束手無策的問題。 (2)完整的漫畫繪畫知識體系，囊括Q版漫畫入門的所有重點、困難處， 想學Q版漫畫，有這本就夠了！ (3)將繪畫重點以套色線條標示，手繪感滿分，繪製的關鍵一目瞭然。 (4)內容豐富、實用性強，案例步驟詳細，新手入門必備！ (5)萌化過程大揭祕，展示人物從常規比例變身為可愛Q版的完整過程。 (6)創意無限的漫畫人設講解，將所講技法融會貫通，讓你輕鬆繪製出 富有個性的Q版人物。 (7)除了本書的繪畫練習，另外再提供額外的30段影片教學。
漫畫素描：從新手到高手
～初學者絕不可錯過的漫畫素描好書～ 只要一本在手，蛻變成漫畫高手！ 本書是一本入門級的漫畫繪製綜合技法書， 從零基礎開始，為漫畫愛好者講解各種繪製技法，引領讀者進入夢想大門。 內容全面、基礎易學、圖例豐富、畫面精美， 從人物到服飾再到道具和場景，全面講解漫畫的繪製方式， 適合初學者臨摹和學習。 全書共分為7章，講解了漫畫繪製的基礎方法， 從最簡單的五官與頭部的繪製開始，再到漫畫人物身體的畫法， 並細致地解剖了漫畫人物的表情和動作，讓你能畫出生動的角色。 在服裝的繪製部分中，介紹了服飾的簡單縫製方式， 讓讀者對服裝有更加全方位的認識。 在道具和場景章節中，我們將一起探討和學習 如何利用透視原理，畫出準確的道具和背景。 在最後的實踐章節中，加入了如何構圖和繪製單頁漫畫的內容， 讓讀者能更好地從零基礎過渡到入門階段。 看完本書的介紹後，你是否也躍躍欲試了呢？ 喜歡動漫的你，怎麼能錯過本書的精彩內容呢？ 下面我們就一起拿起畫筆，一同來描繪漫畫中的夢想世界吧！ 本書特色 ◎從零基礎開始講解漫畫的繪製技法，適合初學者！ ◎從人物到服飾再到道具和場景，圖例豐富、畫面精美！ ◎漫畫人物的表情和動作、服裝的繪製全方位解析！ &
魅惑美乳上色技巧(限)：從渾圓肉感到誘人光澤一本完全掌握
溼衣歐派、閃爍著光澤的歐派、有重量感的豐滿歐派……。由日本專業繪師親授，讓你不管哪種歐派都能直接上手，完全掌握從骨架到上色的繪製技巧！ & 本書共分為兩大章節 Chapter01講解乳房和數位上色的基礎 Chapter02講解乳房的上色手法 & 繪製流程包含插圖繪製過程、圖層一覽圖， 以及插圖成品三個部分。 可在繪製過程查看乳房的上色手法， 在圖層一覽圖裡，則能夠查看乳房每個上色步驟在圖層內的具體位置。 & 本文 在本文中，正進行作業的圖層名稱以粗體表示。使用的筆刷等工具名稱會以大括號[]括起來。 & 範例圖 於左下角會標示作業圖層的名稱。只要配合「圖層一覽圖」頁，就能查看當前的作業階段。 & 副圖 用來補充說明範例圖裡進行了哪些作業，例如標記出作業圖層裡新繪製的部分。 &
每日網漫羅曼史：韓風少女漫畫表情、姿勢技法
～韓漫炫風席捲全球～ 漫改韓劇部部經典、網漫閱讀成為主流， 掌握潮流創作要點，描繪出精彩故事！ & 手機功能多且無可替代的現今社會中， 符合手機瀏覽介面的「網漫」已經成為漫畫呈現的趨勢， 逐漸佔據需要高額製作費及高完成度原稿的傳統漫畫市場。 & 喜愛網漫的讀者迅速增長的同時， 韓國也推出了多部經典的漫改韓劇， 例如：《女神降臨》、《驅魔麵館》、《無法抗拒的他》、《假面女郎》、《今生也請多指教》、《柔美的細胞小將》等等⋯⋯ & 網漫不僅降低了新手入門門檻、 呈現編導的時間流動效果外， 還能以色彩展現獨特的作品風格， 可說是立志成為漫畫創作者的最佳出道途徑！ & 本書首先剖析了繪製網漫的3大要點： ◆企劃能力：利用周邊素材，補充空空如也的腦內靈感池 ◆編導能力：利用不同的敘事角度和分鏡，打造有趣的劇情 ◆創造場景：用場景增添故事性及真實性，讓讀者置身其中 以及繪製浪漫愛情故事的2大要點： ◆掌握人氣題材：分析現今高人氣浪漫愛情漫畫，用α男成功抓住讀者的心 ◆打造魅力角色：為女主角的成長故事添磚加瓦，讓讀者無法自拔 & 本書集結了各式各樣的角色表情＆常見的浪漫愛情場景， 搭配描圖空間、人體動作骨架練習， 就能一書掌握韓風少女網漫精髓！ & 事不宜遲，趕快一起成為網漫創作者吧！ & 本書特色 & ◎揭祕網漫3大要點＋浪漫愛情作品2大要點！ ◎分析高人氣愛情網漫主角，用角色自動吸引粉絲！ ◎解析經典表情＆動作、對話場景，參照大圖輕鬆上手韓風少女漫！ &
簡單！好玩的！新手必備的同人活動入門指南書
把你的《萌心》化為具體事物！ 一次創作或二次創作都好，你是否曾經想製作同人誌，把熱情和喜愛的心情化為具體事物？ & 可是我不知道該怎麼做，而且還要花錢，參加同人展感覺很恐怖⋯⋯有人這樣想過嗎？由於身邊沒人參加過同人活動，不知道該問誰才好，所以許多人剛開始只能有樣學樣，自己不斷摸索並參與活動。本書將為初學者進行解說，由具備相關經驗的人傳授同人知識。 & 本書可同時學到漫畫和小說的製作方法。 請務必跟著這本書一起開始同人活動吧！！ &
新復古風的畫法
80~90年代是日本動漫產業的黃金時期 許多經典作品至今依然影響著許多人 想重現懷舊復古風潮嗎？ 翻開本書快速掌握復古風繪畫重點 來一次盛大的文藝復興！ 何謂「新復古風」？ 「Newtro」是由韓國將「New」和「Retro」結合，創造的全新詞彙，所謂的新復古風，是將昔日的文化或流行事物加入全新的感性要素再次解讀，重新建構，2017年樂迷之間有再次評價日本城市流行的舉動，正是這股風潮的前奏，現在不只昭和，連平成初期也包括在「復古」的範疇內。 如果你喜歡8、90年代的日系動漫作品，或渴望向經典致敬，無論是原創或同人繪師，都可以翻開這本書盡快掌握風格。 6種對新復古風造成影響的日本復古文化 ➤動畫／漫畫 以賽璐珞動畫風的清楚線條表現出80年代動畫風格。線條的強弱少一點是作畫特徵。又黑又深的輪廓線也很重要，動畫上有原子小金剛、銀河鐵道999、凡爾賽玫瑰、美少女戰士、聖鬥士星矢、新世紀福音戰士、庫洛魔法使等耳熟能詳的作品。 ➤繪本 小熊可可、小貓、是誰還不睡覺？、烏鴉麵包店等作品。 ➤遊戲 1970~90年代的電子遊戲因技術上的限制，以像素為主流表現方式，這種風格在現代被視為「復古的遊戲圖像」，其特色是「畫面上看起來以光滑的線條描繪圖像，但放大一看是以像素的集合來描繪」。 ➤音樂 1980年代的音樂界由於民歌和新音樂的影響，日本獨特的搖滾樂登場，以及電子音樂和RB等，受到極大刺激，發展成各種類型。從城市流行衍生的音樂類型：蒸汽波（Vapor wave）、未來放克（Future funk）。 ➤昭和復古流行 昭和20（1945）年，日本因太平洋戰爭戰敗，成為民主國家踏上全新的道路，不久後的昭和31（1956）年順利完成復興，此時經濟成長，繪畫上線條特徵可採用既粗又野的線條展現，代表性物件有：純喫茶、溜冰鞋、錄音帶、映像管電視、黑色電話、駄菓子。 ➤80年代幻想 80年代幻想是以色調一致的感覺，和幼兒般的印象很可愛的畫面所構成。為了統一成具有獨特氣氛的插畫，以線條中斷，或線條強弱表現自然感。 本書特色 1.四位繪師實際示範，從主題構思到構圖、上色、完稿，詳盡操作示範。 2.一一介紹新復古風的線條和配色，包括影響新復古風的文化特色。 &
讓角色活起來！最強漫畫故事講座：打造人物性格、強化劇情架構，新手都能駕馭的不敗創作法！
日本專業漫畫教室實作課程！ 入門者‧漫畫家志向者必讀！ & 以角色設定、思考企劃、故事大綱、分鏡演出四章， 搭配實例示範，將困難處分解成簡單易懂的元素， 可全方面應用於少年、少女、青年漫畫。 & 專業推薦 現在漫畫教學資訊豐富，很多作者的畫技都很精緻。然而好看的漫畫，還是決定在好的故事劇情上。而漫畫編劇也有其特殊性，希望透過這樣的教學書，讓更多人掌握架構漫畫故事的技巧！ ──知名少女漫畫家 依歡 & 風格造型會隨著世代潮流做改變，但精湛的故事卻可以讓人回味無窮，如何把身為漫畫靈魂的故事寫得好，藉由本書的圖文介紹，你將一窺漫畫故事架構的各種技巧！ ──知名漫畫家、資深漫畫講師 曾建華 & 漫畫創作是件很不容易的事，書上的方法都很實際，但別忘了必需不斷的實踐，才能把書中的知識化為實質的技能。此外，角色、劇情、演出的重要性都不低於畫技喔。 ──知名漫畫家、資深漫畫講師 湯翔麟 &從腦袋空空到天馬行空。學習將創意落實於紙上，編寫出讓人好想看下去的故事情節。& 本書是專為會畫但不會編故事、想以自創角色畫漫畫、想讓故事更有趣的人所編寫的漫畫故事技法書。 以十六單元完整呈現專業漫畫教室課程，對於入門者或以職業漫畫家為目標的讀者，是十分實用的漫畫教科書。 & 第1章 角色設定 Lesson01 請記住角色設定的模式 Lesson02 製作角色設定表 Lesson03 深入挖掘角色的背景故事 Lesson04 傳達角色的背景 ──創造具有鮮明性格的角色，讓你的作品更精彩。 & 第2章 思考企劃 Lesson05 以文章結構寫企劃 Lesson06 在企劃中穿插「精彩性」 Lesson07 企劃不「出錯」 Lesson08 在企劃中發揮自己的強項 ──構思豐富的創意，讓企劃更完整。 & 第3章 擬定故事大綱 Lesson09 分割故事大綱，思考情節發展 Lesson10 移情作用 Lesson11 讓主角成長 Lesson12 以道具連接故事情節 ──學習寫出長度適中，又有可看性的故事大綱。 & 第4章 透過分鏡演出 Lesson13 以分解作業畫分鏡 Lesson14 摻入作者的情感 Lesson15 以讀者的觀點重新檢視 Lesson16 推敲分鏡表 ──設計分格、畫出角色表情、思考台詞，讓故事演出更精彩。 &
漫畫大師技法套書(共二冊)：史丹李漫威漫畫法＋卡通人物技法全書
第1冊：《史丹‧李漫威漫畫法》 & 經典漫威技法全套示範＋超級英雄風格完整展現 史丹‧李親授、官方首度公開 漫威娛樂藝術的第一本書！ 史丹‧李如何塑造超級英雄？讓漫威故事活進讀者心中？ 既為漫畫開創空前的新境界，並開啟改編影視、電玩的無邊際漫威世界 漫威漫畫是風靡全球的漫威影視、電玩作品的原型。由史丹‧李帶領創製的漫威漫畫以超級英雄為中心，他們個個血性飽滿、具有獨特超能力和人性弱點，以及面對挫敗遭遇的勇氣。從人物設定到敘事風格，都是漫畫藝術與娛樂性的高度完美融合，前所未有地讓漫畫擄獲了老少各年齡層讀者，為漫畫發展史開啟全新的一頁。漫威漫畫的厚實工夫和成功經驗，亦成為日後眾多席捲全球的影視、電玩改編作品的創意泉源，締造出娛樂藝術的巨大成就。 本書透過約翰‧巴斯馬令人驚豔的漫畫功力，以及史丹‧李精闢幽默的剖析，從系列人物肢體動作開始，到完成一部精彩絕倫的漫畫作品為止，講解漫威獨到的前縮透視、誇大戲劇化的人物設定、鏡頭角度、構圖方式、畫格設計、上墨方法……等，將漫威漫畫娛樂藝術透過縝密講究的繪製功夫而實現的過程，以漫畫教學的形式展現在讀者面前。全部都是重點，所有的細節都關乎作品整體、毫無冗贅，讓人一窺並驚嘆漫威漫畫誕生的祕密。不論是單純的粉絲學畫，或影像敘事創作領域如漫畫、影視、遊戲等專業工作者而言，都是值得反覆推敲學習的無價示範寶庫。 本書教你以繪製各個強大的超級英雄為目標，掌握最精華的漫威概念和經典技法！ & 【讀者好評推薦】 & 如果你是在藝術、設計或任何連續藝術等娛樂領域的有志之人，這就是為你們準備的書。 這不只是一堂課而已，更像是漫畫藝術家開發和提高天賦的技巧實踐指南，不僅可以得到漫威漫畫的秘辛，還是由史丹‧李本人講述，沒有什麼比這個更好了。 如果你只是想畫漫畫，它是首屈一指的。如果你想成為一名電影製作人、藝術家或動畫師，它是難以超越的。這是藝術家、動畫師和電影製片人工具箱中的必備之物。 【收錄篇章】 前言 第1章& 漫畫工具與用語 第 2章&& 形態的秘密！畫出逼真物體 第3章& 透視法的力量！ 第4章& 來研究人物！ 第5章& 來畫出人物！ 第6章& 重頭戲就是動作！ 第7章& 前縮法！人物透視劃的訣竅！ 第8章& 繪製人頭！ 第9章& 構圖！ 第10章& 畫出自己的漫畫頁面！ 第11章& 漫畫書的封面！ 第12章& 用墨的藝術！ 參考目錄 致謝 中英詞彙對照表 & 第2冊：《卡通人物技法全書》 & 享譽半世紀！ 從基礎線條、五官肢體情緒動作畫法，到全盤學會！ & 本書特色 & 超過3000張人物圖例：從靜態到動態、局部到整體的各種示範圖 系統教法／深度啟發：寫實→簡化→卡通化→設計風格的多元技法 多種角色造型風格：從嬰兒到老人、美女到流浪漢，包羅萬象 完整的情緒姿態情境：超過500種五官特徵、手勢、情緒與表情示例 提點細節＆訣竅：鬍鬚、衣褲、鞋帽、紋理、皺褶…等細部處理 & 一條有趣、不聽話的線條更珍貴！卡通的王道，就是要偏離正常。 美國家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一傑克‧漢姆，以扎實的寫實繪畫功底，創作過無數生動活躍、深受喜愛的卡通角色。 & 他的繪畫教學系列書籍在世界各國廣為翻譯流傳，至今人氣不輟，卡通畫教學更是堪稱難出其右。他的教畫方式簡單易懂、幽默風趣，帶你跳脫寫實、輕快躍入卡通領域的思考與表現方法，放心地誇大或簡化線條，愈是「偏離正常」愈饒富趣味。本書涵蓋龐大完整的卡通教畫體系，從基礎的線條觀念、繪製步驟、細部訣竅、不同情緒與姿態的畫法，以及廣告、諷刺畫及動畫等不同類型卡通人物的創作要領，動輒搭配數十、百圖例示範解說。不論是新手還是專業繪師，都能視己所需從任何一處入手，一定都能獲得滿滿的價值資訊和幽默能量。 & 關於卡通畫「這是你能找到的最好的一本書！」翻譯暢銷英．美．德．日．韓……各國讀者好評推薦 & 「漢姆這本《卡通風格人物創作》向我演示：「你可以用最粗糙的小墨水曲線喚起各種情感。」——馬特•格朗寧《辛普森家庭》創作者 「我愛它！將卡通畫寫得簡單易懂。跟著書中拆解步驟的實用例圖反覆練習後，每15分鐘就能畫四幅畫了！我很驚訝從書中理解如此容易。」——美國亞馬遜網站讀者 「令人愉快、易學且深具啟發性，適合業餘者和專科的學生，甚至已經畫過卡通的人也會有收獲，並了解過去卡通的製作方式。即使對在電腦上畫漫畫的人來說也很有趣。」——美國亞馬遜網站讀者 「有扎實的繪畫基礎功力的傑克．漢姆，卡通畫的說服力很強。不管是什麼流派、寫實繪畫還是可愛風格的畫家都不能忽視這本書。」——日本亞馬遜網站讀者 & 【收錄篇章】 前言 臉與頭部 情緒與臉部表情 美麗的女孩 諷刺漫畫 站立的身體 不同姿勢的身體 行走的身體 正面圖的組合及腿部與腳部元素 奔跑的身體 手 八個基本手部組合 腳 服裝 風格與技巧 廣告應用——報紙、雜誌及電視等 嬰幼兒 運動卡通圖像 特別的問題
人體繪畫的基礎與進階技巧
解放你的人體繪畫天賦！ 只需一本書，就能輕鬆掌握人體繪畫的關鍵技巧！ 不需要精確計算比例，卻能畫出精美人體繪畫的方法！ 繪畫人體，最令人頭疼的部分是什麼？ 毫無疑問，畫好人體比例非常考驗技巧！ 如果你只學會死板的比例，將難以表現多樣化的人體姿態。 本書介紹不需要精確計算比例，卻能畫出細緻人體繪畫的方法。 是否必須通過解剖學才能畫好人體？ 當然，解剖學能幫助我們呈現精確、自然和生動的人體畫。 但你無需精通每一塊骨頭和肌肉！ 本書整理影響人體繪畫的關鍵肌肉和骨骼，更系統性學習繪畫技巧。 如何展現立體感？ 如果對透視遠近法不夠了解，那麼缺乏立體感是正常的。 本書幫助你正確應用透視遠近法於人體畫中，更深刻理解立體感。 我想一次畫出完美人體！ 人體繪畫無法一蹴而就，但只要扎實掌握基本技巧，就能更快地實現你所想要呈現的畫面。 如何處理衣服上的皺摺？ 無需一一畫出每個皺摺，關鍵是理解皺摺形成的原理，找出必須描繪的重要皺摺。 本書以簡單易懂的方式解釋皺摺的生成原理，快速掌握皺摺的型態和深淺表現。 本書特色 ◎學習人體姿態的多樣繪畫技巧，扎實學好基本功！ ◎理解人體肌肉和骨骼，正確運用透視遠近法！ ◎讓繪畫技巧更富立體感，成為優秀的人體畫家！ &
動漫女角繪製技法攻略：5大細節×900多張圖例，畫出百變吸睛人物
梳理繪畫基本知識×破解常見繪圖難點 完整豐富的圖例示範細部解說 從人體比例、表情姿勢到服裝造型一本掌握， 靈活繪製屬於你的原創角色！ & 不管怎麼畫，每個人物看起來好像都差不多？ 整體比例看起來怪怪的，似乎不太協調？ 想不出能凸顯角色的服裝搭配髮妝造型？ 你在繪圖時是否也有上述煩惱呢？ & 本書是由專業漫畫家和擁有35年教學經驗的動漫講師監修， 收錄多達900張以上的圖例，繪製動漫女性角色時不僅可以作為參考範本， 關於人體各部位、表情姿勢與服裝造型等細節的繪製技法均有詳細的解說， 同時列舉出各種不同角度的畫法與NG畫法供讀者比較對照， 不管是初學者入門打底，或是中、高級者精進技巧均適用！ & 超實用！專家實戰技法講座 ✓解析人體各部位描繪重點 臉、髮型、手臂、腿、全身 ➨學會繪製立體身材與平衡的五官，刻畫人物細節 ✓呈現各種不同角度的畫法 正面、側面、背面、上方、斜前方 ➨掌握透視與比例的基本原則，畫出栩栩如生的人物 ✓服飾搭配與妝髮設計指南 優雅風、酷帥甜美、率性風、清新自然 ➨準確掌握角色設定與特徵，提高人物魅力與完成度 &
咻！30秒神奇手勢畫(1)姿勢篇：一根手指勾勒人物生動姿勢，從此不再只會畫火柴人
一根手指勾勒人體生動姿勢，從此不再只會畫火柴人 & 「30秒神奇手勢畫」教你快速捕捉角色形體與動態姿勢， 傳遞出故事臨場感、氣勢、瞬間爆發力， 成功解鎖人物繪畫！ & 為何我畫的人物總是沒生命力？ 想畫卻不知從哪一條線開始？ 想手繪紀錄生活，但又不想花太多時間繪製…… & Satoh Fukurow老師為大家降低繪畫的門檻！ 人物畫不再那麼難以接近，改變學習方式： ①運用手勢畫，繪出生動肢體動作 ②練習畫圓和線，將頭、胸和骨盆關係銜接 ③練習用球體和圓柱體，幫助身體開始長肉。 & 【手勢畫特色】 1.改變看圖方式，轉換新視角 2.掌握人物姿勢的骨幹重點 3.練習以新方式速寫人物 4.描繪全身更得心應手 5.養成視覺敘事的習慣 6.短時間內畫出簡易草圖 7.重畫時不會猶豫 8.隨時隨地都能畫 & 書中除了實際人物圖片外，還有大量的 DEMO 和範例解說，讓你更容易比對、學習、觀察與最重要主動思考如何去做。 ～放鬆觀察，才能享受畫畫的快樂～ 本書特色 ＊抓住人體姿勢的繪畫重點 ＊畫出生動的人體姿勢 ＊練習畫人物素體的方式 ＊捕捉動作和情緒 &
重點突破！漫畫角色&情境設計
擅長繪製人物、能畫出角色生命力的創作者， 其祕訣就在於能精確掌握面容到肢體等層面的細節展現。 「臉部」、「全身」、「人物」、「場景」 經由四大主題「重點突破」各種描繪角色與情境時可能產生的障礙！ 從根本開始練就讓繪畫實力逐步成長的基石。 繼廣受創作者支持的《360°無死角解析 漫畫角色設計入門》之後， 繪師•藤井英俊集結其於創作第一線累積的觀察心得與經驗， 再次為各位獻上的全方位角色設計攻略！ 為你畫筆下的角色，灌注更豐沛的生命力。 很難掌握整體的人體平衡感…… 就算有範本可以參考，卻還是畫得不順手…… 除了特定的某些角度，就畫不出其他的樣貌了…… 單獨畫出人物或是臉還沒問題，可是一旦需要加上各種衣物或動作，就覺得窒礙難行…… 儘管做了許多的研究和練習，各位是否依然會多多少少在創作時遇上前述的問題呢？ 破解以上諸多疑難雜症的關鍵點，就在於要先對你所描繪的人物，從基本生理資訊、個性、附加設定等層面進行解析與理解。 除了臉部、體態、特質、服裝的表現等，也同步收錄壓倒性分量的「70種情境專題」！不僅能徹底理解各式各樣的人物特性與繪圖時的詮釋方式，也針對角色在自家、商店、學校、職場等多樣化的情境下的活動模式進行重點解析。 從有志從事插畫繪圖、漫畫家等工作的人，到美術相關科系學生或同人作品創作者，都能在短時間內從中掌握人物設計的訣竅。 ◆四大重點主題切入核心，精準拆解各位在創作時可能遭遇到的各種難題◆ 【重點突破要訣其之一】：解析變化多端的人物臉部特色 臉部是角色的靈魂所在，但是你知道臉上有多少東西會影響面容的塑造嗎？本單元將從不同角度的臉部模樣出發，延伸到臉型、五官與它們所展現的情感，以及表情神韻等細節，也會針對同類型下寫實風格與漫畫風格的差異性進行說明。 【重點突破要訣其之二】：姿態與人體結構密切相關 許多人或許在描繪人物頭部的時候沒什麼問題，到了要畫身體部分時卻遲遲無法下筆。這是因為生物的動作是身體多部位連動反應的結果。即便只是單純的動作，也可能牽動不同的骨骼與肌肉。若是無法了解其中的運作方式，就會讓整體表現顯得很不自然。因此，本單元不光是角度、體態，也會從肌肉、關節、骨骼等角度提出繪圖時的重要提醒。 【重點突破要訣其之三】：角色特質與衣著細節大大左右生動與否 隨著年紀成長，人類的面容與身體會產生如何的變化？在這個單元之中，將會說明不同年紀、不同個性特質的男女在外觀重點方便的差異性與特色。並同場加映繪製男女服飾時，如何因應體型和服飾的差異所導致的皺褶或線條等細節變化來完成合理且協調的成品。 【重點突破要訣其之四】：掌握不同情境下的舉止動態要點 我們的生活中充滿了千變萬化的場景與情境，但即使是再熟悉不過的場合或動作舉止，一旦到了「繪圖」這個關卡，卻又變得異常陌生、不得箇中要領。收錄在這個單元中的每一種情境，都會摘錄出3項繪製時應該留意的重點提醒，讓你筆下的人物更加生動自然。 &
卡通人物技法全書
享譽半世紀！ 從基礎線條、五官肢體情緒動作畫法，到全盤學會！ 本書特色 超過3000張人物圖例：從靜態到動態、局部到整體的各種示範圖 系統教法／深度啟發：寫實→簡化→卡通化→設計風格的多元技法 多種角色造型風格：從嬰兒到老人、美女到流浪漢，包羅萬象 完整的情緒姿態情境：超過500種五官特徵、手勢、情緒與表情示例 提點細節＆訣竅：鬍鬚、衣褲、鞋帽、紋理、皺褶…等細部處理 一條有趣、不聽話的線條更珍貴！卡通的王道，就是要偏離正常。 美國家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一傑克‧漢姆，以扎實的寫實繪畫功底，創作過無數生動活躍、深受喜愛的卡通角色。 他的繪畫教學系列書籍在世界各國廣為翻譯流傳，至今人氣不輟，卡通畫教學更是堪稱難出其右。他的教畫方式簡單易懂、幽默風趣，帶你跳脫寫實、輕快躍入卡通領域的思考與表現方法，放心地誇大或簡化線條，愈是「偏離正常」愈饒富趣味。本書涵蓋龐大完整的卡通教畫體系，從基礎的線條觀念、繪製步驟、細部訣竅、不同情緒與姿態的畫法，以及廣告、諷刺畫及動畫等不同類型卡通人物的創作要領，動輒搭配數十、百圖例示範解說。不論是新手還是專業繪師，都能視己所需從任何一處入手，一定都能獲得滿滿的價值資訊和幽默能量。
超人氣繪師教你畫美少女！臉型 / 表情 / 髮型 / 制服 / 泳裝一次學會！
★想畫出超香的美少女，就看這一本！★ 三位超人氣繪師分享畫美少女的秘訣 & 【總之就是可愛！全方位解析美少女的畫法】 & 想畫香香的美少女，但總覺得怎麼畫都不可愛？ 例如精心描繪的表情不夠開朗、髮型呆板缺乏變化； 如果要畫全身立繪更是一大難題， 抓不準手腳的比例、畫不出美腿的線條，想畫前凸後翹的正妹結果整個姿勢都歪掉……。 嗚嗚，好想知道那些厲害的繪師都是怎麼畫的？ & 有鑑於此，本書幫你找來三位最擅長畫美少女的知名繪師，她們的作品經常出現在輕小說、手遊、同人誌，畫美少女的功力當然爐火純青。三位老師各有擅長的角色風格和技法，並融入自己多年作畫的實務經驗，分享許多「學校沒教，但是這樣畫會更可愛」的獨門秘技。即使同樣是畫制服美少女，也能在本書中學到三種不同的詮釋。看完這本書，你一定會迫不及待地想畫出屬於自己的美少女！ & 【粉絲合計超過 60 萬的三位超人氣繪師‧不藏私分享獨家技法】 & ●Lesson 1 亮麗感美少女∕插畫導師：Haru Ichikawa（@hiyori_kohal） Haru Ichikawa 老師擅長溫柔可愛的美少女，這次提供的範例是戴著貝蕾帽、氣質典雅、個性開朗的美少女，並且會在書中示範洋裝、制服、泳裝等多種造型的畫法。 & ●Lesson 2 可愛系美少女∕插畫導師：Hiyori Sakura（@hiyori_skr） Hiyori Sakura 老師特別擅長美少女的服裝造型搭配，這次提供的範例是可愛的女僕裝美少女，並且會在書中示範水手服、家居服、女僕裝等各種造型的畫法。 & ●Lesson 3 萌系美少女∕插畫導師：TwinBox（@digimon215） TwinBox 是來自台灣、目前在東京發展的雙人繪師團體，作品中常見身材火辣的美少女，是在 SNS 上非常受歡迎的雙胞胎姊妹插畫家，推特粉絲已超過 40 萬人。這次提供的範例是擁有天使臉孔和魔鬼身材的泳裝美少女，並且會在書中示範穿泳裝、穿制服等各種造型的畫法。 & 本書特色 & ★ 附贈開卷彩圖：收錄三位繪師精心繪製的全頁彩圖與線稿對照圖。 & ★ 三堂紮紮實實的美少女角色設計教學：每堂課都會深入解析繪畫技法，包括美少女的臉部與表情、髮型、手勢、身材骨架、服裝造型、推薦的可愛姿勢等，並提供多種變化範例。 & ★ 全書滿載美少女圖解：全書教學皆搭配作者精心繪製的美少女線稿，共計超過 380 張，光是閱讀就很香！ &
繪圖設計研究室：創意發想×細節微調×配色攻略，圖解好作品的29個黃金法則
& 「總是沒辦法按照自己的想法畫出作品……」 「不管怎麼畫都沒有進步。」 「繪畫理論好難，根本搞不太懂。」 「自己好像少了那麼一點設計天分與美感……」 「設計提案總是被客戶挑毛病，過不了關……」 「繪畫創作無法當成工作。」 你是否也有上述這些煩惱呢？ & 本書是由身兼視覺設計師與插畫家的作者活用自身經驗， 從構圖、比例到配色，彙整出29個微調立即見效的實戰法則， 可以幫助你從設計的觀點刷新插畫創作的方式， 快速建構設計邏輯×鍛鍊設計思維×精進設計能力！ 只要掌握這些簡單卻效果超群的重點， 就能輕鬆提升作品完成度，一秒擺脫素人感！ & ★靈感就像肌肉，透過日常鍛鍊可以越來越發達 靈感並非無中生有，而是由「已存在的事物」組合搭配而來。所以平常要大量地蒐集資訊，充實自己的靈感庫，可以運用聯想遊戲延伸創意，或是透過和他人對話、觀摩他人作品得到刺激，經由大量吸收再轉化成自己的點子。 & ★磨練構圖技巧，準確傳達插畫主題及訊息 在設計構圖時，要試著在顏色、留白、大小、密度上製造「對比」，讓觀看者的視線聚焦在自己想要傳達的事物上。可以配合圖形或線條畫出構圖，也可以透過二分法、三分法、黃金分割等製造出畫面的變化，引導觀看者的視覺動線。 & ★學會簡單配色技巧，就能讓插畫作品更有質感 顏色可以直接表達出不同的情感與場景氛圍，只要了解顏色的性質（彩度、明度、色相、寒暖色等等），並掌握主色、底色、點綴色的搭配組合方式，便能讓配色跳脫單調、俗氣，呈現最符合作品整體風格的完美色調。 & 讀者好評 Amazon 4.6顆星高分好評！ & K網友-★★★★★有關繪畫的知識全都濃縮在這本書中！ 宛如字典一般，可以自行查詢有興趣的項目內容。 & Y網友-★★★★★內容和插畫都非常棒的一本書！ 這本書不只介紹繪畫技法，包括產出靈感的方法、構圖的方法、思考的方法等等，這些內容都讓人很有共鳴。 & C網友-★★★★★內容淺顯易懂，非常容易理解！ 從找尋靈感的方法到設計角色的思考方式，介紹了許多基礎知識，很適合想進一步了解繪畫的人閱讀。 & 本書特色 & 視覺設計師親授！讓作品不只是好看的專業級技巧 •梳理設計思路：掌握主旨→構思選材→版面布局，讓輸出效果最大化 •提高細節完整度：仔細描繪線條、形狀、質感，從局部到整體都美觀 •掌握色彩原理與特性：運用顏色的對比與調和，讓表現更具有感染力
解放繪畫潛能！齋藤直葵的圖稿修改講座
～解放隱藏於圖稿中的無限潛力～ 埋頭苦畫也找不出問題點？ 人氣YouTuber繪師親自示範！ 只要稍加改動，就能讓你的圖稿大幅升級★ & 畫圖過程中，總覺得有哪裡不對勁， 卻找不出問題點，或是不知道怎麼改善嗎？ 就算掌握了問題點，也有可能不懂得該採用哪種繪畫技巧， 而不斷試錯、原地踏步，深深陷入瓶頸期中。 & 其實，只要觀看修改講座，就能迅速解決問題！ & ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵集結精華修改講座，讓你快速掌握關鍵技巧！◆◆ 訂閱人數突破百萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 已經在網路上舉辦了超過百次的修改講座。 為了讓更多人透過「觀摩」更加精進自己的作品， 將精華修改講座集結成本書，回饋給每位努力的畫家！ & 書中的範例涵蓋各種畫風與主題， 一定能從中找到與自己的風格相近的作品。 藉由吸收齋藤直葵老師親自傳授的改進重點， 就能快速提升自己的作品質感，放大潛在的優點與特色。 & 本書主要以四大觀點為主軸： ✑ Character角色人物 ✑Staging角色呈現 ✑Composition整體構圖 ✑Shine＆Color光與色彩 透過每張圖稿的Before ＆ After，一眼看出改進技巧。 主題明確清楚，讓讀者更好掌握內容。 & 書末特輯附上了專業繪師──吉田誠治老師、BUKUROTE老師的圖稿， 透過觀察好圖的優點，也能如獲神助！ 齋藤直葵老師與吉田誠治老師的特別企畫對談， 讓繪畫新手和資深繪師都能從中得到領悟。 不僅如此，本書還收錄了獨家修改影片， 想突破繪圖困境，就千萬不能錯過!! & 事不宜遲，跟著老師一起快速精進圖稿吧！ & 本書特色 & ◎以4觀點為主軸修改，透過Before After一眼看出關鍵技巧！ ◎收錄特別企畫，學習吉田誠治、BUKUROTE等其他專業繪師的訣竅！ ◎收錄獨家影片，搭配書本觀看，更容易吸收知識！ &
漫畫與連環畫藝術
啟發當代無數創作者的視覺語彙超能力！& 漫畫與連環畫做為當今動畫、遊戲、影視作品的始祖，蘊藏的高度視覺性與強大故事動能，不僅是無數創作者的養分，也是創作、改編、敘事手法的靈感來源。 《漫畫與連環畫藝術》作者威爾‧艾斯納（Will Eisner）是國際公認的漫畫藝術宗師、圖像小說之父、美漫教父，美國漫畫界的奧斯卡「艾斯納獎」更是以他為名。本書是艾斯納在紐約視覺藝術學院的授課精華，作者以豐富的漫畫為例，講述在連環畫形式中，視覺語彙與表現的基本觀念與實踐方法，深具啟發性，是所有利用連環畫面說故事的漫畫及動畫創作、影視分鏡、腳本編劇不可或缺的重量級著作。 & 「《漫畫與連環畫藝術》是一部經典巨作，集結威爾˙艾斯納天賦與才華之大成，才有了這一本解說清楚又內容吸睛的著作。」 ──麥可˙謝朋（Michael Chabon），美國普立茲獎小說家《卡瓦利與克雷的神奇冒險》作者。 「書中含有動漫教父所開創的必備漫畫技巧。」 ──傑夫˙史密斯（Jeff Smith）骨頭》漫畫作者 「當我決定著手創作漫畫時，我就買了威爾˙艾斯納的《漫畫與連環插畫藝術》，並且詳細拜讀。假使我直至今日才決定開始創作，在市面上汗牛充棟的漫畫與圖像小說教學書中，我依然會選這本作為我的入門書。」 ──尼爾˙蓋曼（Neil Gaiman），《睡魔》《美國眾神》作者 「世上沒有一位漫畫家未曾得益於威爾˙艾斯納的漫畫巨作，以及他令人欽佩的眼光與遠見。」 ──史考特˙麥克勞德（Scott McCloud）《了解漫畫》作者 & 本書教你深入漫畫與連環畫藝術的形神精髓 & 圖像創作的概念 圖像溝通 製造意象 掌控時間 景框與視角 肢體語言資料庫 腳本 寫實風格vs.卡通風格 & 發展歷史與複印技術 壁畫與象形文字 連載漫畫與諷刺畫 圖像小說 複印技術的影響 紙本與數位的差異 實驗性質的漫畫 & 頁面與框格 起始頁的功用 分格形式 框格與線條設計 營造節奏 視覺動線 & 內容繪製 草稿繪製 構圖 視覺焦點 時間的控制 凝結瞬間 姿態與表情 & 對話設計 圖文搭配 對話泡泡 字體與符號 圖像vs.對白 創造聲音感 啞劇手法 & 連環畫的應用 圖像小說 網路漫畫 技術教學漫畫 態度引導漫畫 分鏡腳本
90天全方位繪畫技巧衝刺班 (附光碟)
三個月帶你走出繪畫新手村 全方位從頭到腳 從骨骼架構到接案流程 一天一天累積你的繪畫實力！ #隨書附贈４大特典光碟，讓你進步更快！ 【脫離新手村的90天衝刺班】 想要畫圖進步，但又不知道從何下手， 擔心用力過猛，後繼無力瓶頸期來得太快， 知道自己畫得不夠好，但不曉得該怎樣按部就班， 本書一次幫你解決所有問題！ 建尚登老師的繪畫私塾，90天衝刺班，共13週，幫你規劃好課程， 從二星難度到五星難度，循序漸進，只需要完成每日的內容，加以練習， 13週後脫胎換骨！ 191頁紮實內容，並附上四大特典：練習用的女性姿勢寫真、可以使用的插畫素體集、練習用的樣板、未公開正文資料……現在就馬上「報名」吧！ 【本書可以幫助你】 1.能畫出角色！ 2.養成習慣！ 3.體會漫長險峻的道路！ 4.實力可視化！ 5.累積自信與成功經驗！ 【三個章節】 ◆序章◆ 解說何謂畫圖、問題解決法、只要掌握就能進步的方法等。 ◆初級篇◆ 以人物的畫法為中心，能從插畫的最基礎學會人物自然的立繪。 ◆中級篇◆ 如何添加有魅力的姿勢、構圖或表現方式等，能學到更進一步的技術。 &
零基礎漫畫素描入門 360°漫畫全解
～全方位漫畫技法解析～ 從五官、姿體到服裝，一次學繪漫畫角色！ & 本書從新手最感到棘手的人體骨架開始， 四步驟帶領讀者邁入漫畫技法大門。 & 以獨特的360°視角， 詳細解析人體頭部、五官、姿體、服裝⋯⋯ 帶領讀者進行多角度思考、修正錯誤觀念， 一本就能融會貫通！ & 69項主題與詳解，直擊學習漫畫的重要難點； 7大避坑專欄，幫助新手避開初學雷區，快速累積經驗； 7份拓展素材，提供大量參考素材，再也不怕缺乏靈感、無法動筆！ & 只要按照書中教學，一步步打好基礎， 初學者也能創造出多彩多姿的漫畫角色！ & 本書特色 & ◎獨特的360°視角解析，新手也能快速掌握！ ◎69項主題，帶你完美避坑技法誤區！ ◎多臨摹素材，不怕沒有練習題！ & &
漫畫敘事表現解剖學
圖像敘事大師的終極指導，創作躍然紙上的鮮活角色 & 在視覺敘事中，「人類的形體」是最為人熟知、並且運用最廣泛的圖像。繪製人物時，無論寫實或誇張的風格，都必須符合解剖學，才能創造出極具表演能量的人物形象，成功勾起讀者相應的記憶。 & 威爾•艾斯納以大師級的豐富經驗，曾引領業界不斷創新、開拓漫畫的無限可能。他的表現解剖學創作原理已經啟發了無數的圖像創作者，至今仍影響著世界的漫畫產業。本書以精準的解說搭配大量的插圖，演示如何創造角色，並透過肢體語言、面部表情、姿勢與體態來表達特定的情緒和感受。無需文字，就能準確地傳達訊息，這是創作時最重要也最具挑戰性的基礎能力。對於漫畫家、角色設計師、分鏡藝術師、動畫師、插畫家、繪本、遊戲美術創作者等任何以人物說故事的藝術家，這都是一本不可或缺的經典教學書。 & 「威爾．艾斯納是美國漫畫的情感與思維」——史考特．麥克勞德（Scott McCloud）《了解漫畫》作者 「永恆的經典」——尼爾．蓋曼（Neil Gaiman）《睡魔》和《美國眾神》作者 & 本書教你動漫畫繪製的基本功 從草稿到細節，創造比例勻稱、能引起共鳴的角色 讓角色透過肢體與表情，精準表現情緒、力量 掌握整體構圖的技巧，利用畫面強調故事重點
變形機器人の描繪技法：帥氣可愛的3種基本款Q版人物！
本書登場的機器人主體是低頭身，並且給人親近感的2~4頭身「Q版人物」。Q版機器人有3種類型， 以作者獨自開發的構想為基礎繪製而成。1章變形角色的基本觀念 設計低頭身機器人將變形機器人分為大類，實際用鉛筆分別描繪各自特徵，進行實作解說。附上好用的「頭身比較表」 ，配合繪者喜好的設計示意圖，快速找出什麼樣的體型，適合什麼樣角色特性的機器人。2章零件設計與戰鬥姿勢的繪畫方法構思種變形機器人的特色後，講解頭部、胴體、肩膀、手臂、手及腿部的畫法。之後再以「鍬形機器人」的設計為例，進行零件組裝，繪製有動態感的機器人，澈底講解戰鬥姿勢的基礎繪畫技巧。3章戰鬥姿勢的應用 7種個案研究接下來終於進入實際演練。由位插畫師提案，展示具動態感的「原創變形機器人」的畫法。插畫師講解獨門的繪畫訣竅，或是表現戰鬥姿勢的提點，一起學習喜歡的圖案或造型吧。4章更多元發展的機器人設計！拓展變形機器人的設計世界，嘗試繪製可愛的女性型機器人，或是在Q版人物身上加裝機械零件的「機械少女」。本章還會介紹如何在變形機器人身上反映出各種故事的世界觀，以及增加細節的訣竅以加強外殼的吸引力。
漫威漫畫＋經典卡通技法套書(共二冊)：史丹李漫威漫畫法＋卡通風格人物創作
第1冊：《史丹‧李漫威漫畫法》 經典漫威技法全套示範＋超級英雄風格完整展現 史丹‧李親授、官方首度公開 漫威娛樂藝術的第一本書！ 史丹‧李如何塑造超級英雄？讓漫威故事活進讀者心中？ 既為漫畫開創空前的新境界，並開啟改編影視、電玩的無邊際漫威世界 漫威漫畫是風靡全球的漫威影視、電玩作品的原型。由史丹‧李帶領創製的漫威漫畫以超級英雄為中心，他們個個血性飽滿、具有獨特超能力和人性弱點，以及面對挫敗遭遇的勇氣。從人物設定到敘事風格，都是漫畫藝術與娛樂性的高度完美融合，前所未有地讓漫畫擄獲了老少各年齡層讀者，為漫畫發展史開啟全新的一頁。漫威漫畫的厚實工夫和成功經驗，亦成為日後眾多席捲全球的影視、電玩改編作品的創意泉源，締造出娛樂藝術的巨大成就。 本書透過約翰‧巴斯馬令人驚豔的漫畫功力，以及史丹‧李精闢幽默的剖析，從系列人物肢體動作開始，到完成一部精彩絕倫的漫畫作品為止，講解漫威獨到的前縮透視、誇大戲劇化的人物設定、鏡頭角度、構圖方式、畫格設計、上墨方法……等，將漫威漫畫娛樂藝術透過縝密講究的繪製功夫而實現的過程，以漫畫教學的形式展現在讀者面前。全部都是重點，所有的細節都關乎作品整體、毫無冗贅，讓人一窺並驚嘆漫威漫畫誕生的祕密。不論是單純的粉絲學畫，或影像敘事創作領域如漫畫、影視、遊戲等專業工作者而言，都是值得反覆推敲學習的無價示範寶庫。 本書教你以繪製各個強大的超級英雄為目標，掌握最精華的漫威概念和經典技法！ 【讀者好評推薦】 如果你是在藝術、設計或任何連續藝術等娛樂領域的有志之人，這就是為你們準備的書。 這不只是一堂課而已，更像是漫畫藝術家開發和提高天賦的技巧實踐指南，不僅可以得到漫威漫畫的秘辛，還是由史丹‧李本人講述，沒有什麼比這個更好了。 如果你只是想畫漫畫，它是首屈一指的。如果你想成為一名電影製作人、藝術家或動畫師，它是難以超越的。這是藝術家、動畫師和電影製片人工具箱中的必備之物。 第2冊：《卡通風格人物創作》 享譽半世紀！ 從基礎線條、五官肢體情緒動作畫法，到全盤學會，卡通大師集畢生精華、最幽默易學的卡通教程。 本書特色 超過3000張人物圖例：從解析研究到搭配組合，靜態到動態、局部到整體，示範圖例質量驚人。 系統教法／深度啟發：從入門握筆到激發靈感畫法，寫實→簡化→卡通化→設計風格，學一次啟發終生。 角色造型風格最多樣：從嬰兒到老人、美女到流浪漢等角色眾多，俏皮可愛搞笑幽默諷刺，百種風格一應俱全。 情緒姿態情境最完整：數百種五官特徵、超過500種手勢，情緒與表情全盤研究…，解說幽默易懂易學。 關注細節＆發表訣竅：鬍鬚、衣褲鞋帽紋理皺褶垂墜…等細節處理，社論諷刺畫、運動畫、媒體刊載要訣提點。 一條有趣、不聽話的線條更珍貴！卡通的王道，就是要偏離正常。 美國家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一——傑克‧漢姆，以扎實的寫實繪畫功底，創作過無數生動活躍、深受喜愛的卡通角色，並且在商業上獲得巨大的成功。 他的繪畫教學系列書籍在世界各國廣為翻譯流傳，數十年仍舊人氣不輟，卡通畫教學更是堪稱畢生精華。他的教畫方式簡單易懂、幽默風趣，帶你跳脫寫實、輕快躍入卡通領域的思考與表現方法，放心地誇大或簡化線條和線條位置，愈是「偏離正常」愈饒富趣味。本書涵蓋龐大完整的卡通教畫體系，從基礎的線條觀念、繪製步驟、細部訣竅、不同情緒與姿態的畫法，以及廣告、諷刺畫及動畫等不同類型卡通的創作要領，示範解說動輒搭配數十、百圖例。不論是白手入門到專業繪師，不同程度的習畫者，都能視己所需從任何一處入手，同樣均能獲得滿滿的啟發和幽默能量。
漫畫基礎素描 輕重表現篇
覺得「畫不好抱住戀人的場景！」「拿武器的姿勢不帥氣！」「想要描繪輕盈跳躍的姿勢，但總覺得不合適」之類的，解決上面這種煩惱的提示，就在於「輕重」的表現。東西與人物都有「重量」，會讓人產生想要支撐重量的動作。支撐東西、撐住別人，或是支撐自己的重量……能適當表現這些動作的話，就會形成能夠感受到真實「重量」的插畫。相反的，去掉支撐的動作，只要在顏色和展現方式花點心思，也能畫出覺得「輕盈」的插畫。「輕重」表現不僅是拿著物品的場景插畫，還能活用在各式各樣的插畫描繪上。只要掌握「輕重」表現，不論是要將角色畫出滿滿的分量感，還是要畫成輕盈且優雅的印象都能得心應手。你想要試著掌握更高超的漫畫素描技巧嗎？
這樣畫太可惜！齋藤直葵一筆強化你的圖稿：Youtube超人氣創作者傳授！100個隱藏版變強訣竅！帶你一次突破畫技停滯不前的困擾
超高人氣YouTuber，頻道熱門的粉絲改圖精華集結講座！ 讓齋藤直葵老師幫你進行弱點強化特訓！ 從角色、表現手法、構圖三面向全方位提升你的畫功！ 從別人的問題點上找到自己的共鳴 用你的風格，打造屬於你的最強美圖！ 雖然知道畫不好，卻找不出原因嗎？ 知道自己的畫有哪裡「不足」，卻又無法明確說出是「哪裡」， 本書是獻給所有想精進畫功的人的「成長禮物」， 如果你在摸索繪畫的路上也遇到同樣的問題， 那你一定要翻開來看看， 不僅僅只是吸收老師交給你的，也一併了解別的繪師的優點， 希望每個熱愛繪圖、想要開始繪圖的人，都能創造出屬於自己的風格！ 【心血來潮修改】 本書集結30章粉絲投稿，每位畫手的風格與繪圖程度均不相同， 齋藤直葵將會點明圖畫的優點，並提出可以精進的部分， 並依照原圖畫風進行調整修改，再指出修改用意， 並進行細部拆解，以及額外的繪圖技巧講解， 從專業繪師的經驗和角度帶你進入全新的境界。 ➤➤ ➤觀察角色 在此主要介紹關於描繪角色的煩惱。 如何讓人物的提升魅力？姿勢和結構不平衡嗎？ 角色不起眼怎麼辦？明明已經覺得不錯了，卻還是少了點魅力？ 頭髮和衣服皺褶該怎麼處理更好？ 畫得太努力了，反而凸顯不出想強調的地方？ 藉由了解每一個重點， 你的插畫魅力肯定會一口氣提升！ ➤➤ ➤思考表現手法 明暗度、畫面的呈現方式或背景等， 一個表現手法就能讓圖畫的品質產生驚人的變化。 你是不是疑惑為什麼場景不搭調？ 躍動感和縱深表現得不夠好？畫面物件太多，且過於單一？ 構圖不夠吸引人、魄力不夠，特效也不恰當？ 在本章將包含理由一併解說，這種表現手法是出於怎樣的意圖。 可以發現讓你的畫作最好看的表現手法喔！ ➤➤ ➤掌握構圖 構圖是決定插畫印象的重要要素。 藉由學習構圖，畫力就會提高水平。 你的空間感不夠好，畫面不夠有一致性， 微景圖設計動線太亂，畫面太單調…… 雖然容易覺得：「缺乏美感就很難」， 但只要理解知識，構圖的魅力就會顯著提升！ 【二創超還原創作秘訣】 除了繪製原創作品，近年來因為同人展風潮漸起， 越來越多人願意為愛發電，那麼，如何才能將心中所愛的角色詮釋得更貼合原著呢？ 在帶有自己風格的前提下，加入一眼就能讓同好get到的元素， 讓齋藤直葵老師修改示範，直接點破你容易忽略的細節！ 【強化重點】 ➤➤ ➤具有說服力的衣服描繪方式 假如掌握了「拉扯皺褶」、「折疊皺褶」、「鬆弛皺褶」，就能畫出具有立體感與說服力的衣服。不過，若是有不懂的地方，就先準備想畫的姿勢照片當成資料吧！因為，描繪隨機性高的衣服皺褶時，與其依賴「這種時候就這樣畫」的法則，每次加入發現的重點，這種觀點更為重要。 這次為了淺顯易懂地說明，將分成薄襯衫、厚外套這兩個例子進行說明。 ➤➤ ➤可愛臉蛋的畫法 描繪臉部時，先從輪廓開始。輪廓＝容器＝像盒子的東西，若是先準備放進盒子的部位，如眼睛、鼻子、嘴巴，有時會放不進畫面中。 另外，面積大的頭髮也是決定角色印象的重大要素。 在此分成臉部和頭髮說明畫法的重點。 ➤➤ ➤插畫進步的描繪順序 新手往往會從臉部等細微的部分開始畫。可是，善於畫圖的人幾乎都是依照①線條②形狀③細節的順序描繪。 細節是衣服皺褶、頭髮質感或指頭的平衡等細微部分。關於這點，正如我反覆傳達的，「看資料」最有效果。 在此將解說前一階段「線條」與「形狀」。其實，仔細思考這2 個階段，圖畫的完成度就會驚人地提升！ ➤➤ ➤構圖的優缺點 描繪插畫之時，重點是「如何呈現角色」，若是選錯構圖，無論再怎麼努力畫也不會變成有魅力的圖畫！ 因此以下將介紹構圖的種類，「在這種目的下，要選擇這種構圖」。注意這點建構構圖，就能按照畫者的意圖畫出角色，使觀看者感動。 基本的角色呈現方式有： ①立繪構圖 ②後退構圖 ③俯視構圖 ④仰視構圖 ⑤修剪 &
BL愛愛場景繪畫技巧：四十八手激愛體位全收錄(限)
本書是以四十八手體位為主題來解說BL（Boys Love）性愛場景的描繪方式。第1章解說用來描繪男性身體的基礎知識，第2章則為實際上演四十八手的人物姿勢集，還會配合姿勢範例來解說範例或作畫的重點。 &&&& 本書為了方便讀者，從眾說紛紜的四十八手中選出48種應該可導入BL性愛場景的體位。關於各種體位的手腳位置或身體姿勢等的說法莫衷一是時，則從中選出最為自然的性交體位。此外，有些資料會將四十八手分為正面與背面，針對一共96種類型的體位來進行說明，不過本書是「單純的」四十八手，僅解說並刊載48種類型的體位。 &
韓國繪師的少女繪製技法課
以人體構造為基礎，結合服裝、動作的變化 創造出充滿「角色魅力」與「說服力」的韓漫風美少女！ & 韓國繪師系列，重磅回歸！ 這次由作品線條俐落、構圖充滿張力、擅長繪製個性派女孩 且IG粉絲超過10萬的韓國知名繪師Heo Sungmoo， 親自傳授繪製韓系美少女所需的知識與技術！ & 女性「美」的基準會根據文化、民族、時代差異而有多樣的變化。 例如大眼睛、高鼻樑、櫻桃小嘴等等，時至今日美的基準已有了多重的樣貌， 難以簡單定義、一概而論。 然而，能獲得大眾喜愛的角色多半擁有兩個共同點， 那就是「角色魅力」與「說服力」。 & 無論人物的面容形塑得多漂亮，若繪圖功底沒有一定的說服力，也很難吸引人。 因此，一切都要從了解「基本人體構造」開始。 本書依人體部位分類，依序解說女性各部位的繪製技巧，讓你筆下的角色從臉蛋、髮絲到腳趾頭都不馬虎！ & 若已經擁有了說服力，要怎麼做才能增加角色的「魅力」呢？ 大家可以先嘗試透過以下方式尋找自己繪畫的基準。 Step.1將自己喜歡的人物或繪師作品截圖保存 Step.2觀察存下來的圖片，分析其中的共通點 Step.3根據分析得出的資訊，嘗試繪圖 & 實際開始繪圖之後，要留意以下幾項基本技術。 & ▸線條 好的線條表現是人物型態明確、線條力度依據動態適當分配、具有穩定感。 線條不僅僅是繪畫的基本手段，更能加強「動作的力量」、「角色的完成度」，對於展現「角色魅力」起到至關重要的作用。 & ▸立體感 我們能透過物體的亮面、暗面，及陰影的形狀感受到立體感。 在轉移至畫面上時，我們應客觀地觀察物體的輪廓，亦可沿著物體的塊狀曲線標記出「透視線」，藉以檢視事物的體積。 Step.1 畫出物體可見的外型。 Step.2 加入透視線，檢視體積。 Step.3 嘗試聯想並繪製出各種方位及角度。 & 要繪製出一名深得人心的角色可不容易，需要投入的時間與心力更不在話下。 本書統整了繪製女性角色的重點技巧， 並著重於如何讓學習者更簡單、客觀地掌握這些知識。 跟著書中循序漸進的教學，一步一步建構扎實的基礎， 你也能繪製出富有特色、魅力出眾的韓系美少女！ & 本書特色 & ◎畫風獨具魅力的韓國知名繪師Heo Sungmoo現身說法，傳授韓系美少女繪畫精髓！ ◎分章節詳細介紹人體各部位的繪畫技法，從解剖構造到應用變化，幫助學習者練就扎實的基本功！ ◎收錄「繪製速寫」和「示範教程」單元，帶領學習者進行實戰練習！ &
新手漫畫技法教程 零基礎Q版漫畫入門
學繪漫畫，總會有辦法！ 核心教學＋多種風格的初心者繪製祕笈 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫萌萌漫畫！ & 《零基礎Q版漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列的第三彈，專書解說如何有步驟地描繪漫畫技法中常見的Q版構圖。 & 本書的章節架構由淺入深，教程涵蓋Q版漫畫人物的頭部、身體、服裝、動作、道具與場景，最後加入Q版動物作為漫畫亮點；同時畫風也不侷限於現代風格，也示範了中國古風、日式和服的Q版畫法，為有志於漫畫領域的創作者們提供豐富的題材。 & 如果你是初次畫畫的讀者，本書的步驟式教學也同步提供線稿圖，初學者可以搭配描圖紙輕鬆模仿作畫；如果你是想深度耕耘的畫畫能手，本書也有詳細的基礎知識解說，從寫實風轉化為Q版的頭身比掌握，到如何賦予更豐滿的細節，幫助你更紮實畫技。 & 學繪漫畫總會有辦法，零基礎也不用擔心學不會！ 只要你想畫，本書一定能助你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎「新手漫畫教程」系列第三彈，這次將傳授繪製萌漫畫的技法。 ◎20堂漫畫入門課，搭配5道練習，完整示範Q版角色從身體比例到服裝表情的繪製步驟。 ◎進階學習人物動作、道具組、動物與各種場景，全面掌握Q版世界的面貌。 &
盡情使壞的男人們：散發異色魅力的反派角色設計技巧
智慧型還是武鬥派？ 待有壓迫感的暴戾還是不寒而慄的恐懼？ 散發震撼的氣場還是夾縫中求生存的卑微？ 想讓作品更豐富，除了正義的一方之外，「邪惡的反派角色」也很重要～！ 近年第一本針對「惡」這個元素打造的繪圖技巧教學書 從「惡」的特性、外貌、神情、身體特徵、服裝配件 等全方位屬性來建構「惡人」的角色風貌。 集結日本知名繪師 火星ユキミツ、 sakiyama 、スガシ、 はまぐり、ユウナラ 聚焦於人物視覺效果的塑造，解析為角色注入「邪惡」特性的關鍵訣竅！ 為了營造出故事情節的高潮迭起與衝突性，反派人物的雕琢重要性並不亞於主角群的塑造。 然而，所謂的「邪惡」、「反派」元素說起來很直覺，但仔細研究之後就能深切地了解到，想要凸顯出反派角色之間的差異性與「惡」之元素的層次感，其實並不如一般人所想得那麼單純。 從該人物所處的領域、組織、地位、自身特性與背景等等，就能為角色特質帶來千變萬化的差異。只要無法掌握箇中關鍵要素，很可能就只會雕琢出一個僅僅帶有籠統的邪惡或負面印象的人物罷了，無法讓人物凸顯出屬於自己的韻味。 本書力邀五位日本知名繪師合作，將精妙的惡人與反派角色塑造技巧匯聚在人物繪製範例與眾多描繪細節之中。藉由五種各具特色的繪製風格，詮釋從現實到架空世界、從你我的生活周遭到常人難以觸及的神祕領域之中、那些令人畏懼卻又散發獨特「危險魅力」的男性反派人物。 無論是希望習得表現人物特質的繪畫技巧，還是期許為筆下人物增添更鮮活的生命力，近年罕見聚焦於「惡」之元素的本書，相信會是你埋首創作時不可或缺的一冊！ ★【這些地方很關鍵！原來名繪師是這樣建立反派人物的魅力】 ◆透過人物特性圖讓你輕鬆抓出呈現各類人物之「惡」的表現重點。 ◆集結五位繪畫風格各有千秋的日本人氣繪師，以多面向展現別具韻味的反派。 ◆針對惡人基礎設計到裏設定的各種細微巧思進行解析。相關技巧不僅能用於繪畫，對於「小說」、「戲劇」中的人物設定也大有助益。 ◆從多種領域節選出眾多「壞男人們」，一次掌握不同類型作品中的反派塑造技巧。 ★【跟著繪師的循序漸進引導，逐步讓你的人物更加生動立體】 ◆第一步 先了解讓角色看起來惡性外顯的技巧 頭部—理解臉型的輪廓、眼睛的類型、嘴巴周圍的呈現、傷疤的表現。 體型—纖瘦的體型到肥胖型還有不同年代的身型傳遞形象。 表情—惡男的笑、憤怒、焦躁、嘲笑、挑釁、嫌惡、輕蔑、恫嚇、命令的繪製重點。 服裝—以服裝風格來決定角色的歸屬、善用面具、刺青或工具符號，呈現出一眼就覺得邪惡的樣貌。 ◆第二步 認識各種不同領域的惡 【在地下社會生存的惡】 幫派份子、殺手、黑幫、武器商人……等「遊走非法領域」的反派 【潛伏於日常的惡】 不良少年、黑心企業社長、詐欺靈媒師、貪污政治家……等「蠶食正常生活」的反派 【滲出狂氣的惡】 瘋狂科學家、新興宗教教主、殺人魔、獨裁者……等「顛覆常人理性」的反派 【活用舞台設定的惡】 黑心領主、斬人武士、怪盜、怪人……等「為類型作品增色」的反派 ◆第三步 靈活的運用這些角色吧！ 在瞭解了各種不同惡質角色設定後，善用細節小道具，讓各種惡來凸顯故事的深度。 &
新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門
古風漫畫入門級教程 打通任督二脈，畫出優雅靈動的古風角色！ & 《新手漫畫技法教程零基礎古風漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列圖書之一。 & 本書的架構可概分為三個層次。首先從「基本概念」開始，帶領讀者了解傳統古風和現代古風的不同，由淺入深地講解古風漫畫人物的【基本特點】、【線條表現】和【構圖方法】。 & 第二層為「技法」，詳細講解古風漫畫人物的【比例】、【髮型】、【服飾】和【配飾】，淋漓盡致地展現古風人物的神韻和姿態。 & 最後是「場景」。古代的生活場景和現代差距甚遠，了解古代的屋內擺設、建築、山水的繪製方法，能使畫面更具古代風韻，世界觀更加完整。 & 學繪古風漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從基礎概念開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定讓你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎完備的基礎知識：詳細解析古風漫畫的特點，掌握線條表現、構圖與經典古風元素等關鍵點。 ◎豐富實在的技法要點：頭身比例、髮型、各朝古裝，鎖定決勝點，畫出韻味十足的古風角色。 ◎不拖泥帶水的場景教學：美人要有美景相伴，示範如何繪製古代建築、屋內場景、戶外山水，打造完整世界觀。 &
輕鬆×簡單 背景繪製訣竅
將介紹以簡單技術、輕鬆繪製的背景“我不會畫風景，背景總是一片空白”歡迎有這類煩惱的人，以放鬆的心情挑戰看看！CHAPTER1 快速完成圖像背景：在背景中填滿顏色，加上散開的圖形或小物件，運用基礎插畫技巧繪製的背景構想。CHAPTER2 材質與效果：材質與效果的使用方法解說，教你如何運用軟體內建的素材，或是陽光、火焰等效果。CHAPTER3 講解如何以簡單的步驟輕鬆製作背景，教你繪製地板、牆壁等室內背景，以及天空、海洋等風景。
火柴人圖解大全：超有梗、好簡單、最靈活的視覺溝通工具，盡情享受表達的樂趣
＼有效傳遞心意！／＼觸動對方的心！／ 文字傳達不了的心意，就交給火柴人來達成吧！ 適用於便條留言、企劃簡報、說明書等各種領域，讓人一看就懂！ 大家都畫過火柴人吧？然而，畫火柴人是有訣竅的！ 只用圓圈跟線條所組成的火柴人，竟然可以渾身是戲、栩栩如生， 透過本書的介紹，帶領大家學會觀察、抓重點、化繁為簡， 即使「毫無繪畫天份」也能輕鬆畫出來，可說是簡明易懂的交流方法。 如此透徹討論火柴人畫法的書籍只有這本，從今天開始動筆畫。 本書特色 & ◎ 循序漸進：喚醒你的塗鴉本能，開始享受繪畫的樂趣 ◎ 完整教學：掌握關鍵訣竅，從此揮別四肢僵硬的火柴人 ◎ 百搭活用：適用於各領域，打造有趣的表達＆溝通術 讀者迴響 & - 我以為這很簡單，所以在看書之前試畫火柴人，結果竟然不像書中那樣活潑 ，而是一個沒有靈魂的火柴人。 - 我們生活在透過電子郵件或 LINE 等「以文字為主」來交流的世界，火柴人是一個更好的溝通心靈的工具。 - 如果你會畫火柴人，你就能傳達無法單獨用語言傳達的訊息給夥伴、朋友或同事。我認為這將幫助我更快地理解，減少誤解。 - 一旦你掌握了它，你也能畫出自己的 iPad 漫畫、為 Blog 畫漫畫、用圖片寫日記或任何其他用途，都會很有趣。 &
世界觀與場景美術的建構技法：人氣繪師從創意發想到設計實踐，掌握關鍵靈魂的創作法則
日本知名電玩遊戲公司LEVEL5～美術設計師有里Yuuri， 人氣暢銷作品《世界観の作り方》中文版上市！ & ▸深入解析「概念美術」的一切，闡明「打造作品世界觀」的多層次結構。 ▸▸彙整新世代繪圖工作者在畫技之外，不可欠缺的多方技能。 ▸▸▸除了繪畫技巧之外，亦徹底打磨「資料搜尋與運用」和「創意發想」的嶄新美術教學。 & 曾任職於推出『閃電十一人』、『妖怪手錶』等多款現象級作品的遊戲公司LEVEL5 日本人氣概念美術設計師「有里Yuuri」， 收錄不僅可於圖像創作靈活活用，還能延伸至小說或劇本設定的多角度發想思維。 從現實世界延伸到本書原創的奇幻世界，完整解說世界觀的營造與設計流程！ & ※本書採書衣裝禎，使用進口厚磅美術紙，高規格印製，全書內頁上水光保護，質感佳值得收藏！ & 【歡迎來到神祕的龍宮城】 & 本書以獨特的「沉浸式旅遊指南」 圖文並茂帶領讀者開啟超人氣異世界的假期， 親臨浦島太郎鍾愛的理想鄉「龍宮城」一遊！ & ▹旅程即將開始 & 存在於這個世界上某處的超人氣溫泉設施「龍宮城」。如果運氣夠好、順利抵達此地，出現在眼前的將會是一處海底樂園。這是大家期盼此生要造訪一次的海底觀光勝地。除了溫泉以外，以下將介紹各種景點、餐食以及伴手禮等，讓大家能夠盡情享受的行程。 & 必看之處1 溫泉街 & 沿著水路從現實世界來到異世界以後，眼前便是一整片的溫泉街。腳步輕飄飄的漂浮感、浮在半空中的足湯、能夠享用珍貴海洋美味食材的蒸籠區等，希望大家都能體驗異世界限定的風情。 & 溫泉饅頭：裝在玉手箱裡的溫泉饅頭，是大家絕對要品嚐一次的龍宮城名產。 & 必看之處2 龍宮城大廳 & 穿過城門，便是豪華絢爛的大廳在迎接各位。天花板上那巨大的龍形雕刻相當有魄力。就算不住宿也能夠參觀大廳，還請務必進去看看。…… & 必看之處3 溫泉 & 龍宮城的溫泉可是擁有異世界中寬廣度首屈一指的腹地。放眼望去盡是連綿不絕的火山岩景色、泉水顏色繽紛的空中浴池、如花朵盛開樹木般的粉紅色珊瑚，映入眼簾的簡直就是「仙境」這個詞彙的完美樣貌。就算沒有住宿也可以只使用溫泉服務，因此也有很多以溫泉養生為目的的人來訪。 & 極樂景點：一邊泡著足湯，還能同時飲酒的區域，也設置三溫暖。這是肯定要泡個痛快的高級溫泉。 & ──到處都是必看之處！請現在就一起前往神祕的海底樂園…… & 【編劇、企劃、設計相關等領域工作者都能從書中獲得靈感與知識】 & 不只是美術設定集！ 既是「技巧教學」，同時也是富含趣味性與精彩畫面呈現的「美術畫集」， 淬鍊在業界第一線所累積的經驗與技術、集結而成的「概念美術入門」。 & Q 該如何讓你的企劃案特徵與概念氛圍更加地具體呢？ Q 為了便於傳達，自己的想法要怎麼進行「視覺化」呢？ Q 萌生了有趣的想法，但是該如何妥善運用這些元素去設定世界觀的法則與細節呢？ Q 實際進行繪圖創作時，該如何將前述確立的多項要素，催生出吸引人又具有說服力的世界觀呢？ & －－答案都在這本不同於常見的相關類型書籍，更加著重觸發靈感生成的嶄新美術教學！ & 【集結業界實務經驗與個人美學氛圍，內容創新更具創意！】 & ▹來自最前線技術者的豐富分享，完整剖析從初期構想到作品完成的流程。 ▹集結資料的搜尋與蒐集、實地考察取材的竅門等重要前置作業的著眼點。 ▹從現實延伸到架空奇幻世界，統整雙邊的共通創作法則以及從中延伸的思考模式。 ▹以原創的「龍宮城」世界觀，從零開始依序運用先前所累積的相關知識與執行方式。 ▹涵蓋概念美術、世界觀、背景畫、設定資料、奇幻世界、 設計、遊戲 、插畫等各領域知識剖析。更是繪師、計畫統籌、案件企劃、文字創作者、設定集或概念美術愛好者不可或缺的創作構思與執行指南。 & 【說故事的能力，是決定你的作品吸睛度與記憶點之關鍵！】 & 近年來，因應娛樂產業的發達與資訊傳播的進步，與產業相關的各種幕後工作也褪去了神祕的面紗，躍居讓廣大群眾關注的焦點之一。 & 其中，「概念美術」對整個企劃案而言，可以說是決定作品靈魂並確立後續製作方向的重要存在。 & 於享譽海內外的知名遊戲公司LEVEL5立下諸多實績的概念美術設計師「有里Yuuri」，將自己長年參與規劃與實務作業所積累的知識、經驗、技能整合在本書之中，徹底解構概念美術的「繪製方式」與「創作構想模式」。 & 書中規劃了運用各式各樣素材所進行的美術設計工程，循序漸進地從我們身處的環境，一路觸發創作靈感，最後延伸到幻想世界中那些不可思議但又極為引人入勝的壯闊場面與細緻巧思。並且以亞洲圈相當熟悉的日本傳統故事「浦島太郎」為基礎，從零開始建構根基，創作出帶有嶄新風貌的「龍宮城」世界觀，並以此龐大的創作過程來實際操演先前單元中所講述的諸多觀念和技法。 & 大量收錄的整體概念美術與細節繪圖，不僅完善地將知識轉化為容易理解的視覺圖像，也讓整個教學過程宛如一場鑑賞精美設定圖的饗宴。 & ▹想要設計出豐富有趣的空間構成 ▹想要嘗試打造屬於自己的原創世界觀 ▹想要將企劃特徵與概念氛圍具體地傳達給他人 ▹想要在充滿各種巧思元素的世界裡享受箇中獨特風情 & 對於懷抱這些想法的讀者，本書無疑會是兼具傳承與品鑑機能，富有多元價值的一冊。 &
女子格鬥姿勢集
飛踢！勾拳！鎖喉！ 帥氣！性感！萌！ 打鬥姿勢老是畫不好？ 多項武術高段數的女模示範給你看！ 攝影、插畫、漫畫、動畫創作最佳姿勢參考！ 精采的格鬥畫面令人血脈賁張，但自己作畫時卻完全畫不出氣勢？ Cosplay好好玩，等到要拍照時，卻不知道要擺什麼姿勢才鏡？ 手腳彎折角度、筋肉緊繃程度、衣服皺摺陰影、標準動作擺拍……要注意的細節實在太多了，往往感到心有餘而力不足…… 別緊張，格鬥姿勢的救星今日上線！ 本姿勢攝影集，邀約知名角色扮演模特兒LEE LYN來做示範，她本身取得跆拳道4段、龍武道4段、合氣道4段、格鬥技2段、中國武術初段、柔道初段、劍道初段等資格。對於格鬥姿勢的擺拍，無疑是駕輕就熟！ 最專業的格鬥姿勢＋360度全方位的攝影技巧，讓本書深具參考價值——可應用於插畫、漫畫、製作動畫、拍攝照片等方面，依照本書中的照片進行姿勢描繪、模仿拍攝等，作為個人或商業作品內的創作參考素材。 LEE LYN 1989年12月13日生，出生於韓國釜山。於韓國專攻運動科學與教師資格，並且取得跆拳道4段、龍武道4段、合氣道4段、格鬥技2段、中國武術初段、柔道初段、劍道初段。在韓國擔任模特兒及電視節目登台演出等。2019年起開始於日本進行寫真集拍攝及角色扮演模特兒活動。於「FL AS H」以攝影女星身分出道。 2020年演出電影「一個天空」（空手道選手一角）、出版第一張個人DVD「LEELYN」（S -DIGITAL）身高：163cm B :86 W :58 H :88 【本書特色】 (1)造型最多元： 因應角色扮演的需求，提供女僕裝、日式功夫裝、泳衣、性感軍裝、旗袍等不同服飾與造型。 (2)全方位角度： 採用35mm廣角鏡，同一個姿勢會拍攝俯視角度、平視角度、仰視角度三種。左右上下，360度無死角，讓你看清每個細節。 (3)姿勢最專業： 本書之模特兒為具備多種武術之段數者，經過多重訓練、並且在攝影前仔細暖身過，才進行動作姿勢的拍攝。 【適用客群】 (1)插畫繪師、漫畫家、動畫師 (2) Cosplay角色扮演者 (3)武術指導者 (4)攝影愛好者 一書在手，畫出精采絕倫的格鬥場面，擺出女王駕臨的風範！
完全實用版 脫異世界女孩子衣服的方法
★橫掃網路的話題作，各大平台爭相報導！ ★日本AMAZON網路書店暢銷排行榜NO.1，上市後迅速再版，各大書店絕讚好評推薦！ ★除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。 & 將異世界少女全部～剝個精光！ & 異世界召喚、異世界轉生如今已成為一大類別，說不定你在這個瞬間也有可能被召喚至異世界，而且異世界居民或許會襲擊你這個突然出現的外來者。 & 本書就是要傳授因應這種意外狀況的防身術，以及順勢脫光異世界少女，這種一舉兩得的技巧。 & 窮究多采多姿的防身術與脫衣法，在遼闊的異世界堅強地活下去！ & 此書按照角色、防身、脫衣方法等分類，共收錄女騎士、龍騎士、惡魔、武士、女忍者等21位風情萬種的異世界女性，每篇都以豐富圖文完整且徹底地解析脫衣方法。 & 除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。 &
零死角動漫角色眼部電繪技法：從基礎結構原理到繪圖過程，人氣繪師教你精準掌握眼部繪製訣竅
＼畫角色時總是先從眼睛開始畫嗎？／ 那你更不能錯過這本「眼之神技」！ & 角色看起來很無神，不知道該怎麼修改？ 眼睛位置好像怪怪的，到底要怎麼衡量眼睛的位置平衡？ 想要塑造一個非常有個性的角色！但不知道眼睛的造型該從何下手？ & 別擔心！本書正是為了「繪製角色時最講究『眼睛』的創作者」所撰寫的書籍。 「眼睛」是所謂的「靈魂之窗」，佔據整體畫面非常重要的部位， 能夠區分角色的性格、使作品本身更具特色，或是更貼切的表達感情。 & 本書統整了豐富的資訊， 包括描繪眼睛所需的基礎知識、拓展表現幅度的點子， 接著提案帶角度、各種眼形的作畫方法， 不論是對比例拿捏感到棘手，還是無法對焦、難以掌握角度等，本書都會一一解答！ 以及邀請在描繪眼睛這部分有獨特見解的職人插畫家來講解其繪圖過程， 相信可以充分幫助到創作者畫出更加充滿魅力的眼睛。
增添角色魅力的上色與圖層技巧：角色人物の電繪上色技法
我會盡力將目前有能力傳授的內容傾注於這本書中。但是，這並不代表擁有這本書就能精通所有技術。你之所以會接觸這本技法書，是出自於「渴望精進畫技」的心情。為此，你應該隨時思考自己需要什麼，並且勇於挑戰，這樣才能有所成長。除了閱讀這本書之外，還請多多接觸各種知識。本書將在繪製動漫角色的過程中，依序說明最基本的必備知識、繪畫技巧以及思考方式。我衷心期盼你能因此而打開繪畫的眼界。
童話風可愛女孩的服裝穿搭設計
本書的概念是「可愛女孩的服裝穿搭集」，因此我以「可愛」為主題，繪製了許多私服穿搭設計。我想依據每個讀者的情況，例如想要考慮角色設計和服裝時、想替自己創作的角色或喜歡的偶像穿搭衣服時，以及找尋自己想試穿的衣服時，都應該會有各種不同的用法。因為本書的服裝穿搭是以全彩呈現，除了作為穿著打扮的設計，也是配色的參考資料，所以搭配我先前的2本著作一起閱讀，就能更加擴大設計創意的範圍。請大家務必將本書作為煩惱時的創意發想手冊來活用。若這次出版的書籍對於想要描繪可愛女孩的讀者，在創作上也能有所幫助的話，那我將會深感榮幸。
韓國繪師的角色繪製重點攻略Vol.1
～超過40萬訂閱者引頸期盼！崔元喜（TACO）老師最新著作～ 繼《韓國繪師的動漫角色速繪秘技》之後，最清楚、最全面的人體繪圖指南！ & 繪畫是自由的想像與表現，重點在於趣味與解讀。 掌握基礎的人體繪製重點，再依照自己的畫風盡情創作吧！ & 本書分為Vol.1與Vol.2兩冊。 Vol.1聚焦於「軀幹」和「手臂」，Vol.2則主要講述「臉部」和「腿部」的繪畫重點。 兩冊各有200多頁的篇幅，收錄大量、豐富的圖片， 人體每個角落的繪畫要訣、容易陷入的誤區，你想得到、想不到的重點通通都有！ & 【上半身整體】 ▸可以大致分為胸部、腹部、骨盆三個區塊。 ▸胸部稍微靠前，骨盆則略向後傾。 ▸繪製出像弓一樣彎曲的弧度，才會顯得穩定。 & 【乳房】 ▸女性角色胸部起始的位置比想像中更低，約莫是從男性胸部的中間位置開始繪製。 ▸由於女性胸部組成並非肌肉，而是脂肪，因此上方起始的位置不會改變，影響胸部大小的是胸部底部的位置。 ▸胸部底部的線條長度會隨著乳房大小有所不同。 ▸不要忘記表現出兩側腋下和胸部底下的三角形空間。 ▸以軀幹中央為基準，乳暈的位置稍微偏向外側。 & 【手臂的比例】 ▸從肩膀（鎖骨末端）至手肘的長度，與手肘至指節起始處的長度是等長的。 ▸三角肌（肩膀）的長度和肩膀至手肘的長度為1：1。 ▸上臂與下臂等長，但隨動作變化加入透視效果時，兩端的長度也會改變。 & 在繪畫之中，沒有正確解答。 比起將書中的繪畫理論當作絕對的法則、嚴格遵從， 跟著書中的說明與圖解，理解核心觀念後，再以自己的方式應用、詮釋， 內化成自己的理論，繪畫一定會更輕鬆有趣！ & (※因應印刷需要，內頁實際印刷的顏色會與預覽有所差異。※) & 本書特色 & ◎大圖呈現簡筆草圖，並用顏色標示重點區域，一眼就看懂！ ◎秉持「繪畫是自由的想像與表現」概念，僅強調核心觀念，不長篇大論！ ◎聚焦於「軀幹」和「手臂」，細分部位，提供200多頁豐富的說明圖片！ &
新手漫畫技法教程 零基礎漫畫素描入門
素描＋漫畫的入門級教程 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫漫畫！ 本書是《新手漫畫技法教程》系列書之一，涵蓋所有畫漫畫的基本。 本書的架構可概分為三個層次，首先從「漫畫基礎知識」開始講解，先綜合性地解析漫畫中的素描知識，學習素描的技法，包含【透視】、【明暗】與【結構】，為讀者打好繪製漫畫的地基。 第二層為「漫畫技法」，系統性地解說人物最重要的頭臉畫法，如何精準錨定五官與髮際線的位置，通過五官表現喜悅、自信、害羞、疲憊、哀傷、恐懼等情緒，具體展演人物的七情六慾。再進一步將目光拉遠，從正確與錯誤的頭身比例中，抓到描繪人物全身的關鍵。 最後一個層次是「場景」，漫畫是人與場景的結合，場景畫得好或壞，更是直接決定筆下人物的「融入程度」。最後書中透過街道、建築物、咖啡廳、溪谷等選題，示範如何畫出有故事、有立體感的場景。 學繪漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從人物的起型開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定能讓你輕鬆成為漫畫高手！ 本書特色 ◎完備的基礎知識：詳細解析漫畫中的素描技法，掌握透視、明暗與人體結構的關鍵點 ◎乾貨滿滿的技法要點：頭身比例、五官定位、表情畫法，鎖定決勝點，畫出令人目不轉睛的漫畫角色 ◎不拖泥帶水的場景教學：最後總合教學，示範如何搭建日常、室內、自然三大場景，挑戰畫出第一幅精美的海報作品。 &
