台灣傳統音樂之美
本書由台灣音樂的研究專家許常惠、呂錘寬、鄭榮興執筆撰文，介紹台灣原住民音樂的內容與形式，漢族傳統音樂的宗教儀式性音樂、南管、北管音樂文化，以及客家音樂的代表音樂形式：客家山歌與客家八音。 & 原住民音樂：從歌唱的形式、內容的分析、器樂、歌舞、祭祀音樂、解析多聲部合唱之特色，一窺原住民音樂的奧秘，最後提出「照葉樹林文化帶」觀點，揭開台灣原住民音樂面紗。 & 漢族傳統音樂：介紹台灣傳統音樂樂曲型態與樂器種類，並透過南管、北管音樂與道教儀式音樂的分析研究，提供漢族傳統音樂入門的途徑。 & 客家音樂：介紹台灣客族最具代表性的音樂形式，由人聲演唱的客家山歌與純器樂演奏的客家八音。而客家山歌的形成、演變與客家戲曲之間有密不可分的關係，客家八音的鼓吹音樂的特色，顯示出與客家族群生活息息相關。
馬友友：不穿襪的大提琴家
馬友友，一張親切可愛的臉孔 一位享譽國際卻謙遜和氣的大提琴家， 你聽說過他曾經弄丟大提琴的故事嗎？ 你知道襁褓中的他曾經差點凍死嗎？ 不論是高科技實驗，古典音樂，還是民間音樂，巴哈的六個靈感，阿帕拉契華爾滋，探戈的靈魂…馬友友跨界攻略本， 將這位平易近人的大提琴家， 從少年成長故事到七十八張cd記錄， 全方位大公開。 本書增加馬友友最新作品[絲路]的介紹，其中有電影[臥虎藏龍]配樂中，大提琴獨奏的音樂。
如果爵士樂也打季後賽
「如果爵士樂也打季後賽」這樣的書名，大概也只有像朱中愷這樣兼具音樂迷與棒球迷身分的人想得出來。他把鋼琴手比喻成投手、管樂手比喻成外野手、吉他與貝斯手則是內野手、人聲則是捕手，還外加板凳球員。不管您是爵士迷或是棒球迷，只要任意進入書中一個章節，肯定會被他犀利的文筆、精闢的洞察所深深吸引，情不自禁地往下讀去。原來，音樂評論文字可以這樣充滿律動，媲美爵士合奏的狂飆即興；瘋棒球還可以跟聽音樂搭上線，成為一種「新型態」的複合式休閒。──賴偉峰
二十世紀歐美音樂風格
二十世紀歐美音樂 二十世紀的音樂家很多，本書中介紹了四十餘位作曲家。作者從作曲家的性格特點、創作及生活背景著手，介紹其最典型的作品，並特意節選部分作品的有關詩歌、朗誦、對話或歌詞，使讀者能透過文字進一步領會作品的涵義，重溫或想像出那優美感人的意樂……，是一本帶領你進入二十世紀歐美音樂不可多得的好書。 作者簡介 馬清 一九四七年生，北京人。一九七六年進入中央音樂學院鋼琴系，授業於易開基與陳比綱兩位教授。一九九三畢業於首都師範大學音樂系，獲得鋼琴音樂教育碩士學位。 現為北京大學藝術學系副教授。發表音樂論文十八篇；出版學術專著、大學教材三部。
流行西洋金曲(簡譜版)
流行西洋金曲 精選本社歷年來暢銷排行金曲，首首動聽，永難忘懷的創世情歌經典，全美冠軍排行榜、電影主題曲之精選集。
流行西洋金曲（五線譜版）
流行西洋金曲 精選本社歷年來暢銷排行金曲，首首動聽，永難忘懷的創世情歌經典，全美冠軍排行榜、電影主題曲之精選集。
秘密基地：台北的音樂版圖（SINCE 90`）
台北音樂版圖 那裡有聽音樂的地方、消費音樂的地方……WHERE TO GO？ 本書充份掌握音樂消費的基本知識，並以以圖文書的型式將各式各樣與流行音樂相關的瑣事、最重要的音樂場景做系統性的整理，來呈現出台北音樂版圖的多種面貌。 即使你不是「樂迷」，但音樂都曾讓我們如此聽話，即使走過去一步、站過去兩步，我們都不免曾徘徊在這些音樂場景中，走過同樣的年代，營造共同的場景和記憶。 越來越多的音樂活動和場所，吸引樂迷走出個人的小世界。以特殊音樂為風格的咖啡館、酒館、舞廳林立於台北市，還有每年定時舉辦的戶外音樂節，都提供樂迷集體聆賞音樂的經驗……。作者以現象和場所帶出從九○年代至今與流行音樂文化相關的人（個人、團體與組織）、事（事件與潮流）、物（海報、傳單、唱片、節目），如：台北的主要Pub、東西南北中的各家唱片行、樂吧教父凌威和他開的Pub們的歷史、獨立樂團的表演場所、台北的舞廳、當代藝文人事常聚會的某些咖啡、酒館（據說搖滾偶像張震嶽在歌曲中提到的〈秘密基地〉，就是指這裡）、逐 當我們走過九○年代，回首追憶這十年來與流行音樂相關的種種，總不脫台北的這些人、這些地方、這些事。忠實地呈現某一群台北人的偏見，正是這本書的目的，也是為什麼要稱這本書為《秘密基地--台北的音樂版圖》的理由。 作者簡介 羅悅全 兼差音樂文字工作者，文章散見《時報週刊》、PASS、《破周報》等刊物……。學生時代曾擔任音樂社團負責人、泡沫紅茶店的DJ、半途而廢的吉他手、搞過五分鐘的band.
搖滾樂的再思考
搖滾樂的再思考 本書為了要重多元化音樂風格出現的脈絡，試著考查搖滾樂的社會基礎與文化起源，去除歷史的神祕化，並將搖滾樂所反映的社會運動作了一番澄清。 本書原始德語版原出版於地球上最遙遠，同時也最封閉的地區之一──柏林圍牆還未倒塌之前的東德，當貓王、披頭四、滾石，以及其他許許多多的音樂，用節奏、韻律與聲波越過了這堵高牆時，我們就應該體認到跨時空、跨文化的搖滾樂，仍將會是二十一世紀抓住青春、表達叛逆、永保年輕最近的距離。 作者簡介 Peter Wicke 一九五一年生於德國日威考（Zwickau）。現為德國漢堡大學音樂學教授，講授流行音樂的理論和歷史，且為流行音樂研究中心的指導主任。一九七四年於柏林畢業，一九八○年以流行音樂美學的論文獲得博士學位。一九八六年進入大學教書。 自一九八八年起，他在加拿大渥太華的卡理頓大學音樂系受聘為副研究教授。他是流行音樂研究國際協會的會員，並於一九八七年至一九九一年擔任秘書長。 一九八六年起，他成為聯合國教科文組織內的國際傳播和表年文化集團的歐洲指導人。出版許多文章，並迻譯為十數種語言。於德國內外客座講學，包括英國、美國和加拿大。 譯者簡介 郭政倫 政大新聞系畢。
