【電子書】哲學、愛情和微不足道的真實
「柏拉圖先生您好，我不是你等待的哲學王／我是你放逐的吟遊詩人。可以請教你關於愛／情的理念（Idea）嗎」賣紀念品的小販告訴我／他發瘋。也許是真的，但我依舊到廊柱廢墟／「詩人」他撐開雙眼卻又闔上「也許你比我更瞭解愛情」新銳詩人王鴻鵬以哲學入詩，詩作中繚繞著該學科的深度、力度，與美。「用點與線說明你我的距離／黑暗裡憑著直覺前進／死亡線前漫舞／深寂之中／僅有你的影燭光般抖動」的詩句中，流露出對於哲學家的致敬與憧憬。作者寫詩，而不戀詩，他所定義的詩人必須回歸生活，讓文字的絮語、愛情的美好與哲學的真理，成為生命中的點綴。「詩人漫漫二十年寫作，見證了自我的辯證、愛情與真實；那積聚廿年的孤寂，絕非微不足道，而是舉足輕重的意念與感受。」──雲林科技大學助理教授 葉衽榤「如果注定被理想國放逐，我贊同就以詩去真心地誤讀人生吧，安住建設一個詩意瑰麗的洞穴。如同年少時期，讓文字閃現奇異的光，繼續照出青春晃動的生動影子。」──詩人 鍾明燕「他這種妹迷式的投入，說不上什麼理性，全是易感火熱的心，之於哲學，也之於寫詩。」──詩人 月亮二毛六便士「僅靠著字裡行間閃現的色彩，兩三筆寫意地一揮而就。或許在這一收一放之間，鴻鵬的詩跨入了另一個境界。」──詩人 李一帆
【電子書】奶與茶的一次偶然
「〈螢火蟲〉的題材很多人寫過，榮超兄將螢火蟲描寫、比喻成偽裝的星星，又像『一隻隻謊言』在天空中飄來飄去，個人覺得非常好。因為新詩創作本來就是在追求創新、創意與陌生化，就是要跳出常人的想像，製造出新的想像與連結，讓人感到新鮮、驚奇與驚豔。新詩創作要無理而妙、反常合道、餘韻猶存，作者掌握了現代詩創作的精髓。〈白髮〉、〈心聲〉也有同〈螢火蟲〉一樣的異曲同工之妙。詩如偈，文字如般若。」──劉正偉，台灣著名詩人、文學博士、大學副教授、台客詩刊總編輯。「在詩歌發展的過程中，樹立準確的坐標意義重大，蘇榮超的詩提示了我們：在傳統和現代之間、在詩藝與生活之間、在詩意與哲學之間、在人與人之間、在一切事物之間的美好關係，都有待發現和發揚。」──李秀珊，歷任遼寧省瀋陽《詩潮》雜誌編輯、編委、副主編，副編審。著有專著《台灣新詩與東西方文化精神》。
【電子書】白T
像霧又像雨 山林系詩精靈 吳緯婷 在純白之中 染出自己的色彩 & 「白的事物不是純潔，白是被弄髒的準備。 白不是白，白只是白的名字。 白願意給誰，他們就注定被弄成更模糊的樣子。 白不願意的時候，其他人就默默在心底慶祝。」──吳緯婷 & 白Ｔ，是最簡單，但又最經典的，每個人穿上去，都有自己獨特的樣子。白Ｔ也是可染色的，隨不同人變化不同的色彩和詮釋。詩人吳緯婷備受期待的第二本詩集，要讓你以一片純白開始，在閱讀間自行享受恣意為心靈上色的療癒詩路。 來自好山好水的宜蘭，吳緯婷以台灣文學創作者較少有的策展與跨界背景，結合視覺藝術、表演藝術與詩創作，以跨界為軸心，跨出自己的向界。她穿梭在都會現代的電影院和美術館，也遊走在霧裡雨裡的山間水隙，如同詩人夏夏的形容：「現代的美感中藏有古典的靈魂」。緯婷對這本詩集的自我期許是，如同植物的接枝一樣，將兩方切出裂口，有些傷損、各自破裂，卻由接縫之處，藉由結合交融長成新的姿態。 全書五十多首詩，一邊帶著讀者進行輕靈的森呼吸，也一邊驚喜發現，詩的任意門已經又行雲流水引領看遍了多場舞蹈、音樂、戲劇和展覽，沒想到溪河淙淙的山巔，和電影院大螢幕或美術館的距離，竟只有眨眼瞬間。這樣的跨界合作在此書中最特別的呈現是和獨創字體設計的合作，應知名字體設計公司justfont之邀，吳緯婷在輯三「宜蘭孩子」裡創作七首詩，美術設計也將這輯詩用最新的「蘭陽明體」排版，並以不同尺寸紙張同樣裝訂在書中，向讀者展現和諧又獨特的存在。justfont 設計總監林霞表示，「以水鄉為名，追溯字的源頭活水，期望人們用它灌溉成詩──我們想，唯有詩能準確地傳達這個故事。於是，便邀請同樣出身宜蘭，且一直書寫宜蘭的吳緯婷用『宜蘭的水』為題創作，並將文字以蘭陽明體呈現。」 這本詩集與不同藝術型態交會碰撞，打破原本的慣性風格，跳脫熟悉意象，中斷既有語言的習慣性，創造新的語彙和文字節奏，讓詩的語境與流域更廣。這過程讓詩人彷彿穿上他人的衣服，經歷磨合、擦損、碰撞，直到它們與自身融合成為新的形狀。穿上或脫下這襲詩的白T，讀者也在文字間自由穿梭呼吸，長出自己詩意的樣貌。
【電子書】白T
像霧又像雨 山林系詩精靈 吳緯婷 在純白之中 染出自己的色彩 & 「白的事物不是純潔，白是被弄髒的準備。 白不是白，白只是白的名字。 白願意給誰，他們就注定被弄成更模糊的樣子。 白不願意的時候，其他人就默默在心底慶祝。」──吳緯婷 & 白Ｔ，是最簡單，但又最經典的，每個人穿上去，都有自己獨特的樣子。白Ｔ也是可染色的，隨不同人變化不同的色彩和詮釋。詩人吳緯婷備受期待的第二本詩集，要讓你以一片純白開始，在閱讀間自行享受恣意為心靈上色的療癒詩路。 來自好山好水的宜蘭，吳緯婷以台灣文學創作者較少有的策展與跨界背景，結合視覺藝術、表演藝術與詩創作，以跨界為軸心，跨出自己的向界。她穿梭在都會現代的電影院和美術館，也遊走在霧裡雨裡的山間水隙，如同詩人夏夏的形容：「現代的美感中藏有古典的靈魂」。緯婷對這本詩集的自我期許是，如同植物的接枝一樣，將兩方切出裂口，有些傷損、各自破裂，卻由接縫之處，藉由結合交融長成新的姿態。 全書五十多首詩，一邊帶著讀者進行輕靈的森呼吸，也一邊驚喜發現，詩的任意門已經又行雲流水引領看遍了多場舞蹈、音樂、戲劇和展覽，沒想到溪河淙淙的山巔，和電影院大螢幕或美術館的距離，竟只有眨眼瞬間。這樣的跨界合作在此書中最特別的呈現是和獨創字體設計的合作，應知名字體設計公司justfont之邀，吳緯婷在輯三「宜蘭孩子」裡創作七首詩，美術設計也將這輯詩用最新的「蘭陽明體」排版，並以不同尺寸紙張同樣裝訂在書中，向讀者展現和諧又獨特的存在。justfont 設計總監林霞表示，「以水鄉為名，追溯字的源頭活水，期望人們用它灌溉成詩──我們想，唯有詩能準確地傳達這個故事。於是，便邀請同樣出身宜蘭，且一直書寫宜蘭的吳緯婷用『宜蘭的水』為題創作，並將文字以蘭陽明體呈現。」 這本詩集與不同藝術型態交會碰撞，打破原本的慣性風格，跳脫熟悉意象，中斷既有語言的習慣性，創造新的語彙和文字節奏，讓詩的語境與流域更廣。這過程讓詩人彷彿穿上他人的衣服，經歷磨合、擦損、碰撞，直到它們與自身融合成為新的形狀。穿上或脫下這襲詩的白T，讀者也在文字間自由穿梭呼吸，長出自己詩意的樣貌。
【電子書】像看花一樣看著你
韓國全民瘋讀！ BTS防彈少年團隊長RM必讀推薦 韓劇《男朋友》劇中定情書 李鍾碩‧宋慧喬‧朴寶劍‧BLACKPINK主唱Jisoo都讀他的詩 「讀羅泰柱的詩，就像收到一份禮物，心靈得到了慰藉。我想把這樣的時刻和更多人分享。」──李鍾碩 ★韓國國民詩人羅泰柱最受歡迎詩選，收錄名詩〈草花〉 ★霸佔各大排行榜，一個月暢銷10萬冊，累積銷量達55萬冊！ ★李鍾碩最愛的詩人，破天荒合作攝影詩集 ★BTS防彈少年團隊長RM、J-Hope・BLACKPINK主唱Jisoo力薦 ★2018年韓劇《男朋友》，劇中朴寶劍與宋慧喬的定情書 當你徬徨、孤單、忘了如何去愛的時候， 他的詩像一個大大的擁抱，療癒你心上的傷，帶你看見幸福的可能。 《像看花一樣看著你》這本詩集從IG、推特、部落格等網路平台上，收羅年輕讀者喜愛的羅泰柱詩作精選115首。寫詩60載的羅泰柱爺爺，是韓國國民詩人，又因常寫花草入詩，被稱為草花詩人。羅泰柱在小學任教40餘年，與孩子每天的一來一往，讓他的文字始終真誠，充滿溫暖的人生智慧。最有名的〈草花〉一詩曾獲選為韓國全民最愛的一首詩，收進國小及國中教材，深受讀者的愛戴。羅泰柱2007年離開教職後，重病被醫生宣告不治後痊癒，他重新感受到人生的珍貴與無常，進而在家鄉創建草花文學館，並開辦多項文學獎鼓勵創作人，成為韓國文壇一束溫暖曙光。 「我想成為一個有用的詩人。我想為那些在生活中掙扎、疲倦的人，當他們的手帕，當他們的花，當那隻靜靜放在他們肩膀上的手。」──羅泰柱 & 詩人的筆── 寫「愛」： 不那麼美的看作美，是愛 不那麼好的想成好，是愛 即使有討厭的事也忍下來 不只起初如此 直到後來，很久很久的後來都一直如此 就是愛。 & 寫「思念」： 有不准走卻想走的路 有告訴自己不要見卻想見的人 有不許做卻更想做的事 那是人生，那是思念 那是你。 & 寫「幸福」： 天黑時，有可以回去的家 疲憊時，有可以想起的人 寂寞時，有能獨自哼唱的歌。 & 寫「生活」： 不要像我一樣生活 要像你自己一樣生活 不要做自己擅長的事情 要做自己喜歡的事情 & 詩人的話── 關於「寫詩」，他說： 我寫詩很長一段時間，最開始是16歲的時候。那時有了心上人，想要寫情書給她沒寫成，取而代之開始寫詩。那之後，60年來我沒有一天不寫詩。這麼多年來，我從沒改變的是，始終以寫情書的心情來寫詩，將想法傳達給世人。我會為了寫一首詩而從睡夢中爬起床。即使在夢裡，即使是一首不完整的詩，也必須抓住它並寫下來。你必須抓住任何東西並珍惜它，這就是我至今不去尋找詩的原因。詩，俯拾即是，就像在街上撿到被遺棄的珠寶，到處都是寶石，任何觸動我心的東西都可以是一首詩。 & 關於「讀詩」，他說： 不能用像準備入學考試那樣來讀詩（笑），如果不理解，盡情享受就好。某些東西本來不懂，但某個時刻會突然發現它說得通了。詩不是用「理解」的，而是用「感覺」的，就像我們不了解樂理仍能感受並享受音樂一般。& & 關於「好詩人」的定義，他說： 必須擁有一顆善良且柔軟的心，在廣泛的領域中學習，過好自己的生活。除了詩，我還閱讀很多兒童讀物、小說、評論、戲劇和散文。努力生活，努力學習，努力工作，懷抱一顆善良且溫柔的心。如果你生活在一個美麗的世界，你就會寫出好詩。
【電子書】愛死了
我愛你愛死了 我愛你 愛 死了 & 是迷幻或真實，用眼睛跟耳朵是無法分辨的；善於矯飾的人會用畫面、用語言欺騙你。唯一之道只有將自己全部託付，賭一個花好月圓，或者是粉身碎骨。 & 米蘭歐森的第一本詩與影像創作集，風格鮮明、強烈，集中於情色主題的創作，帶著黑暗、死亡的氛圍，用他自己摸索而來的文字講述他獨特的世界觀。 & 在IG上有10萬多粉絲追蹤他的詩文及影像創作，2019台北插畫藝術節受邀展出、DALI ART國際藝術村第五期藝術家。以情色為主題的他2021年5月15日受邀至台大參與TED年會，與聽眾分享他在社群上發表創作的心得。曾在林森北路當過酒店彩妝師的他，對於情色文化與產業也有自己的獨特見解。 &
【電子書】愛死了
我愛你愛死了 我愛你 愛 死了 & 是迷幻或真實，用眼睛跟耳朵是無法分辨的；善於矯飾的人會用畫面、用語言欺騙你。唯一之道只有將自己全部託付，賭一個花好月圓，或者是粉身碎骨。 & 米蘭歐森的第一本詩與影像創作集，風格鮮明、強烈，集中於情色主題的創作，帶著黑暗、死亡的氛圍，用他自己摸索而來的文字講述他獨特的世界觀。 & 在IG上有10萬多粉絲追蹤他的詩文及影像創作，2019台北插畫藝術節受邀展出、DALI ART國際藝術村第五期藝術家。以情色為主題的他2021年5月15日受邀至台大參與TED年會，與聽眾分享他在社群上發表創作的心得。曾在林森北路當過酒店彩妝師的他，對於情色文化與產業也有自己的獨特見解。 &
【電子書】一夜驟雪
詩靈源於某一夜的驟雪，從異鄉的角度看浮生、看天地、看愛情。 ◎作者的第一本詩集。蘊釀了三年的積雪，一夜融化為這本詩集。 ◎詩集共分五卷，詩寫不同的人生況味，探索人生的色澤、厚薄、味道。 ◎他的奇妙，他的繆思，他的詩句，敲響我的眼淚。 他們急於 撕碎現在 我心急如焚 小心翼翼撿起 可憐的時間 青春／不屬於明天 今夜的鶯聲 麻軟／滯重 凝結成十四行抑揚思靈 輕喚你在異鄉的墓誌銘 你願融化在我／未來掌心 還是回到／過去的發條針？ 雪飄後總會雪融 夢囈後總會夢醒 雪是開始 亦是終止 我只能冀望 下次的昇華 下一次的不忘
【電子書】愛人蒸他的睡眠
九○後新生代詩人陳顥仁 遊走於文學、建築與戲劇之間 以詩建構空間，叩問抒情的本質 & 九○後新生代詩人陳顥仁，遊走於文學、建築與戲劇之間，他嘗試用文字建構空間經緯，用詩意勾勒出空間溫度，透過詩作尋找新世界。 他從一個全視域的立體空間，重現日常生活，區分為四大輯與兩小輯，分別為：以輕盈的短句描繪日常基調的「房間詩派」、「熱牛奶」則是和緩的抒發情緒、（一張翻唱專輯）透過不同的詩節奏，營造出生活感、「窗景」收錄實驗性的長短句，書寫出對環境、人群的凝視、（桌上的黑盒子）是為五場戲劇詩作，是為房間裡的黑房間、「愛人骨頭」以短句應接傷痛情緒，完成詩人特有的抒情骨架。 《愛人蒸他的睡眠》是一本情詩集，不只致力於詩語言上的突破，更嘗試建立一種具有生活感、親和感的抒情姿態，並促成房間詩派的誕生，也反映出不同的時代關懷，藉由流浪和闖蕩來與世界對話。 本書特色 ★新銳詩人陳顥仁第一本詩集
【電子書】造夢者：吳岱穎絕版詩作精裝復刻
「生之艱難，唯愛與死。」 詩人吳岱穎作品《明朗》、《冬之光》經典復刻合集， 自有限的生命迴路將那些說不出口的，以詩恆久銘記； 黑暗盡處，仍有朗朗的冬陽在那裡。 凌性傑、孫梓評——紀念專文收錄 王盛弘、朱國珍、林育德、陳育虹、陳義芝、郭強生、焦元溥、楊佳嫻、廖偉棠、羅毓嘉——恆久想念推薦——（按姓氏筆畫排序） // 「只有在幽獨之中才能發現，像是冬日陰暗的天色裡，舉首望見的微小光亮，抗拒著世界完全的黑暗。像是詩，持續著揭發表象背後，屬於真實的存在。所以我們又獲得了信念，相信即使暴亂無常在下一秒鐘，乘著海嘯沖進家門，但在這個當下，這個不斷分裂崩解的當下，我就是這麼活著，這麼在著。」——吳岱穎 綿延的海岸線，若隱若現的霧笛， 在他詩中我們或者泊岸或者出航， 那些關於青春綿亙的海洋意象， 蜿蜒著日復一日的行旅生活。 他在詩中徒步書寫著： 我只是看見青春和你同在 看見單車穿過小城，經過主街 鑽入，越來越近的潮聲 成為記憶中最繁複而單純的隱喻 關於生命中的各種存在與消逝， 關於在鋼索上行走一路丟失的那些明媚或頹然的風景， 皆在詩人字裡如海岸線般持續綿延、閃動如潮聲； 那是深陷黑暗時所能藏身的僻靜角落， 總有光與暗裁開時間讓我們作夢⋯⋯ 本書為已故詩人吳岱穎絕版著作《明朗》、《冬之光》復刻重現，收錄其二○一一年前的經典詩作。內容涵括花蓮海岸生活，情感上的自我對話，以及關於此身存在狀態的揭示。作家凌性傑曾說：「吳岱穎的詩不管內觀自省或向外探照，都能帶出深刻的意義。」 而當肉身還諸天地，遺留的詩句仍如光束般輝映人世或明或滅的燈火；那些珍貴的、關於生存的種種辯證，是最真摯的誠實坦露： 「我始終相信，寫詩一途只能是孤獨的，因為一切對於生活的感受，都是詩人專橫的表現，他只能用自己的語言，寫此心與外物相交接的狀態。」 ◎裝幀設計 知名平面設計師——莊謹銘操刀設計！ 以「圓背精裝」形塑作品的永恆經典。包覆的書衣鋪展出寧靜溫暖的夢境氛圍；在樸拙帶手感的維納斯沐光紙上，以水彩效果繪製弧線和卵形，更醞釀出造夢者的「創造」意境。 點綴其中的燙霧金箔線條，象徵夢裡潮聲的粼粼波光，碎閃在詩句之間，彷彿拉長恆久的念想。
【電子書】造夢者：吳岱穎絕版詩作精裝復刻
「生之艱難，唯愛與死。」 詩人吳岱穎作品《明朗》、《冬之光》經典復刻合集， 自有限的生命迴路將那些說不出口的，以詩恆久銘記； 黑暗盡處，仍有朗朗的冬陽在那裡。 凌性傑、孫梓評——紀念專文收錄 王盛弘、朱國珍、林育德、陳育虹、陳義芝、郭強生、焦元溥、楊佳嫻、廖偉棠、羅毓嘉——恆久想念推薦——（按姓氏筆畫排序） // 「只有在幽獨之中才能發現，像是冬日陰暗的天色裡，舉首望見的微小光亮，抗拒著世界完全的黑暗。像是詩，持續著揭發表象背後，屬於真實的存在。所以我們又獲得了信念，相信即使暴亂無常在下一秒鐘，乘著海嘯沖進家門，但在這個當下，這個不斷分裂崩解的當下，我就是這麼活著，這麼在著。」——吳岱穎 綿延的海岸線，若隱若現的霧笛， 在他詩中我們或者泊岸或者出航， 那些關於青春綿亙的海洋意象， 蜿蜒著日復一日的行旅生活。 他在詩中徒步書寫著： 我只是看見青春和你同在 看見單車穿過小城，經過主街 鑽入，越來越近的潮聲 成為記憶中最繁複而單純的隱喻 關於生命中的各種存在與消逝， 關於在鋼索上行走一路丟失的那些明媚或頹然的風景， 皆在詩人字裡如海岸線般持續綿延、閃動如潮聲； 那是深陷黑暗時所能藏身的僻靜角落， 總有光與暗裁開時間讓我們作夢⋯⋯ 本書為已故詩人吳岱穎絕版著作《明朗》、《冬之光》復刻重現，收錄其二○一一年前的經典詩作。內容涵括花蓮海岸生活，情感上的自我對話，以及關於此身存在狀態的揭示。作家凌性傑曾說：「吳岱穎的詩不管內觀自省或向外探照，都能帶出深刻的意義。」 而當肉身還諸天地，遺留的詩句仍如光束般輝映人世或明或滅的燈火；那些珍貴的、關於生存的種種辯證，是最真摯的誠實坦露： 「我始終相信，寫詩一途只能是孤獨的，因為一切對於生活的感受，都是詩人專橫的表現，他只能用自己的語言，寫此心與外物相交接的狀態。」 ◎裝幀設計 知名平面設計師——莊謹銘操刀設計！ 以「圓背精裝」形塑作品的永恆經典。包覆的書衣鋪展出寧靜溫暖的夢境氛圍；在樸拙帶手感的維納斯沐光紙上，以水彩效果繪製弧線和卵形，更醞釀出造夢者的「創造」意境。 點綴其中的燙霧金箔線條，象徵夢裡潮聲的粼粼波光，碎閃在詩句之間，彷彿拉長恆久的念想。
【電子書】攝影．詩II
寫詩之心，以文穿透表相 運鏡之眼，以相鋪展想像 心情詩 藉由「心」和「相」帶領我們開啟一段詩的旅程！ & 生活是一段跌宕的起承轉合 生命是一場美麗的雲淡風輕 知心，在詩與情中了悟人間有愛 觀相，在鏡頭與影像之間發現生活況味 本書收錄作者多年創作詩文共68篇，搭配68幅精選攝影作品，並首次收錄多幀國際攝影獎得獎作品： 02〈春風吹紅林初埤〉※這組照片榮獲：2019年TIFA 東京國際攝影賽銅牌 13〈離婚協議書〉※這張作品榮獲：2020年MIFA 莫斯科國際攝影賽婚紗類3面金牌（含類別冠軍） 2020 BIFA 布達佩斯國際攝影賽婚紗類 金牌 20〈婆婆媽媽的午後編織往事〉※這組照片榮獲：IPA.PX3國際攝影賽銀牌 28〈合歡山上的南十字星〉※這張作品榮獲：2019年TIFA東京國際攝影賽 旅遊類 金牌 29〈吞雲吐霧〉※這張作品榮獲：2020年MIFA莫斯科國際攝影賽 銅牌 榮譽 30〈當愛真的已成往事〉※臺灣礦工系列組圖榮獲：2020年PX3法國國際攝影賽金牌暨類別冠軍 34〈閃電〉※這張《刀馬旦追焦》榮獲：中國 2021年華夏金牛獎金牛大獎榮譽 41〈即使世界僅僅剩下我們兩個〉※這張作品榮獲：2021年MTIFA莫斯科國際攝影賽 婚紗類 金牌 42〈阿祖底咧車衫仔褲〉※這張作品榮獲：2021年MIFA莫斯科國際攝影賽 人物/文化類別 金牌 57〈情婦〉※本作品榮獲：2019年BIFA布達佩斯國際攝影賽 銀牌獎 67〈生命之樹〉※這組照片榮獲：2020年TIFA東京國際攝影賽 金牌與＆TIFA東京賽「Top 5」評審團大獎；2019年MIFA莫斯科國際攝影賽 金牌 68〈戲夢人生〉※這張作品榮獲：2019年美國IPA攝影國際攝影賽（攝影界奧斯卡獎）建築類 金牌 p.116-117「銀河四超人」2016 07 04 攝於 合歡山主峰 瑪雅平台 ※這張作品榮獲：2019年 TIFA 東京國際攝影賽 風景類 金牌 p.72-73「冰川上的丹頂鶴」2020 02 15 攝於 日本 北海道 釧路市 音羽橋 ※這張相片榮獲：新加坡國際攝影賽 6面金牌；亞洲百大攝影師比賽 第七名 佳績 p.162-163「礦工回憶錄」2019年-2020年共拍7次 攝於 新北市 平溪區 平溪礦業博物館 ※這系列相片榮獲：PX3法國國際攝影賽金牌與類別冠軍；IPA美國國際攝影賽 銀牌。其他 國際賽金牌 10多面 獲獎記錄 《攝影‧詩I：詩情攝意》獲 2019年東京國際攝影大賽(TIFA) 書籍類金牌獎
【電子書】攝影‧詩II：從心出發，相由心生
寫詩之心，以文穿透表相 運鏡之眼，以相鋪展想像 心情詩 藉由「心」和「相」帶領我們開啟一段詩的旅程！ & 生活是一段跌宕的起承轉合 生命是一場美麗的雲淡風輕 知心，在詩與情中了悟人間有愛 觀相，在鏡頭與影像之間發現生活況味 本書收錄作者多年創作詩文共68篇，搭配68幅精選攝影作品，並首次收錄多幀國際攝影獎得獎作品： 02〈春風吹紅林初埤〉※這組照片榮獲：2019年TIFA 東京國際攝影賽銅牌 13〈離婚協議書〉※這張作品榮獲：2020年MIFA 莫斯科國際攝影賽婚紗類3面金牌（含類別冠軍） 2020 BIFA 布達佩斯國際攝影賽婚紗類 金牌 20〈婆婆媽媽的午後編織往事〉※這組照片榮獲：IPA.PX3國際攝影賽銀牌 28〈合歡山上的南十字星〉※這張作品榮獲：2019年TIFA東京國際攝影賽 旅遊類 金牌 29〈吞雲吐霧〉※這張作品榮獲：2020年MIFA莫斯科國際攝影賽 銅牌 榮譽 30〈當愛真的已成往事〉※臺灣礦工系列組圖榮獲：2020年PX3法國國際攝影賽金牌暨類別冠軍 34〈閃電〉※這張《刀馬旦追焦》榮獲：中國 2021年華夏金牛獎金牛大獎榮譽 41〈即使世界僅僅剩下我們兩個〉※這張作品榮獲：2021年MTIFA莫斯科國際攝影賽 婚紗類 金牌 42〈阿祖底咧車衫仔褲〉※這張作品榮獲：2021年MIFA莫斯科國際攝影賽 人物/文化類別 金牌 57〈情婦〉※本作品榮獲：2019年BIFA布達佩斯國際攝影賽 銀牌獎 67〈生命之樹〉※這組照片榮獲：2020年TIFA東京國際攝影賽 金牌與＆TIFA東京賽「Top 5」評審團大獎；2019年MIFA莫斯科國際攝影賽 金牌 68〈戲夢人生〉※這張作品榮獲：2019年美國IPA攝影國際攝影賽（攝影界奧斯卡獎）建築類 金牌 p.116-117「銀河四超人」2016 07 04 攝於 合歡山主峰 瑪雅平台 ※這張作品榮獲：2019年 TIFA 東京國際攝影賽 風景類 金牌 p.72-73「冰川上的丹頂鶴」2020 02 15 攝於 日本 北海道 釧路市 音羽橋 ※這張相片榮獲：新加坡國際攝影賽 6面金牌；亞洲百大攝影師比賽 第七名 佳績 p.162-163「礦工回憶錄」2019年-2020年共拍7次 攝於 新北市 平溪區 平溪礦業博物館 ※這系列相片榮獲：PX3法國國際攝影賽金牌與類別冠軍；IPA美國國際攝影賽 銀牌。其他 國際賽金牌 10多面 獲獎記錄 《攝影‧詩I：詩情攝意》獲 2019年東京國際攝影大賽(TIFA) 書籍類金牌獎
【電子書】病毒無公休：陳秀珍詩集
本詩集分別書寫2019年與始於2020年的世界大事。2019年香港發生撼動全球的反送中事件，香港人站上街頭，努力爭取自由與人權，不願向強權低頭。許多人冒著生命危險，甚至寫下遺書留給父母。遠在台灣的詩人陳秀珍，透過新聞報導，被他們奮勇抗戰的精神感動，以詩記錄下自己的觀察、關切與反思。 2020年則發生影響全球的大事件──武漢肺炎。詩人陳秀珍在一開頭即寫下：「星期一／病毒奪走詩人生命／世上少了好幾本詩集／星期二／病毒奪走建築師生命／世上少了幾座經典建築／……／星期六／病毒奪走男人和女人生命／世上多了一些孤兒／主日／病毒並未休息」的詩句，揭露病毒的殘酷無情。作者不僅書寫國內面對疫情的情況，例如：在藥局外排隊買口罩的人龍、媽祖繞境的爭議、假訊息的傳播等；也記錄下國外面對疫情的慘痛經驗，希望透過溫暖的詩句療傷。人都是健忘的，詩人陳秀珍以詩為證，作為大時代的見證人。 本書特色 ★含笑詩叢系列詩叢之一，獨具女詩人含笑不喧的深情有意，款款動人。 ★詩寫2019年香港反送中與始於2020年武漢肺炎疫情，記錄滿目瘡痍的世界，期盼透過溫柔筆觸療癒人心。
【電子書】今天也沒有了
上街、下廚、削筆、養貓、開沒有進帳的戶頭… 《日子持續裸體》的小令再次用文字與圖像 刻劃出日常中的黑暗詩意 讀小令的詩會把我拉出現實，拉回來自己裡面。當我看著小令不斷的在檢視自己，不說好不說壞的看著自己、寫下自己，我就比現在更活在今天一點點。---廖瞇 《今天也沒有了》全書共計50首詩，並未分輯，僅以圖片幫助讀者作為閱讀時候的換氣與緩衝留白。未分輯的用意，是希望在閱讀過程中，不要置入過多人為操控的成份，期望讀者能擁有自身閱讀呼吸節奏，選擇在想要與舒服的時刻，自行停下或作為一個思索的斷點。 全書透過一整年的日常素材累積、生活感受採集，收納於一個月的時間，近乎22天的密集整理田調般的大量哲思與發想，集中精力與高度專注，透過彷彿編織成網般的高強度創作能量完成此書。通過濃烈的收束創作，是詩人首次挑戰短時間內吸收與擴張的能量交換可能。即使看似短時間內成書，但背後蘊藏與沉澱的能量，也日夜累積打磨整整一年。結束初稿的創作後，將所有文字靜置於抽屜深處等待三個月，類似拉開時間距離的發酵期，給予書本和創作者間彼此陌生化的空間，等待第二次彷彿疊加態的對話重啟。再次確認彼此需要調整部份。 一個月成書，並二次校稿於靜置完的三個月後，花費整整一個月重新跟稿子日夜相處，重心拋光打磨一次。梳理與回頭審視的一個月期間，又再次成形越發完整的詩集理想樣貌。彷彿染布般一次次上色，一次次耐心等待變化的發生。結束一個月的二次校稿後，才讓圖畫像是補充情緒細節般進入詩集內部的圖文互相詮釋。 表面看似任性的文句，時則在藉由食物發動日常言行的動能，產生內部集中一致的趨光性。即便看似晦澀不明的情感與回憶，實則珍惜不已地試圖重現所有溫暖可能。極力保留貴重難言的安全距離，直到下次的接觸，在人與食物間，在人與時間，在人與自身之間，大量交換各自訊息與存在意義的證明，只為了重現當初最源頭的小心翼翼呵護的真心。 看似50首的作品集中，隱隱可見其中涵藏的時空變化與脈絡，尤以同名詩作＜今天也沒有了＞為主幹，作為全書核心理念代表。透過女性在性別中深切感受的人際互動、女性置身社會關係的僵硬框架、女性在雙性間的情感追索，無論是自我認同亦或生命大哉問般的生活重擔與質疑一切必要與重要性等等敏感抗爭或暗藏凶暴與苦疼，卻非得壓抑不可的表面光鮮亮麗的文明人之長久困境。 書中常藉由食物訴說人跟自身的饑餓與飽食的疏離，吃飽沒有感覺，餓過頭也沒有感覺，一切變得太需要親身體驗不斷測試能耐與底線，彷彿自體中毒的凌虐上癮卻又同時萬般冷靜地知道自己所為為何的渴望與哀涼。尤其深切感知周圍一切人事物皆常以享樂當下為優先，而生命的輕重緩急，反常道明天再說、之後再看看，彷彿總有用不完的明天，彷彿意外總在別人身上，永遠與自己無關無緣且無遠弗屆地像是被守護神照看著那般幸運。 遭受過多突發其然痛失摯友或愛人的作者小令，在這本書也想善意和緩地提醒讀者，眼前一切並非毫無意義，一切毫無意義的也得來不易。所有存在的目的都不是當下就能全面說明或理解，但期許讀者能在閱讀過程中，提醒自身過於熟悉的一切人事物，莫輕易的視而不見，或過於輕慢對待，也許會在一夕之間，以意想不到的方式遭生命之神全數收回，或全數翻盤的毀滅。 生命的代價或努力絕對不是一個人自己說了算，但確實真摯地想透過這本書的內容呈現一個生命濃縮的片段過程，作為集合一整年的反思，半年以上的重校時程，長達十年的圖畫創作心血結晶，懇請讀者給予這本詩集一個窗口或是樹洞般的機會，看看外面世界如鏡般反射自心的真實內在風景。 小令雙詩集出版計畫為國藝會補助出版計畫 名人推薦 詩人何景窗、作家李奕樵& 推薦
【電子書】在飛的有蒼蠅跟神明
現實玻璃罩中的密室逃脫術 生活別無分號的殘酷劇場 發現可以像小令那樣觀看 那樣恨& 那樣微笑 一如將垃圾丟進垃圾桶時的那一瞥，我們發現自己滑入用後即棄的話語裡。我們發現再無意義的話語也有重量。彷彿廢墟裡該有的微小生物在每日的攀爬與遊走中搭上停業樂園的種種設施。──鄒佑昇（推薦序） 《在飛的有蒼蠅跟神明》一書，暗示身處的場所，不論內在、外在，皆擁有雙重性的「不淨」與「聖潔」，而所謂的「在飛的」三字，即點出主要觀者；觀者所在的固定定點，對比被觀看者（可能是抽象的回憶或幻想，也可能是飛蚊症）展現飛行權力時，產生出超越理解範圍的時空差異。 觀看，成了無法飛行的人，唯一能試圖「同行」的一種方法：眼巴巴地。 一個眼巴巴的人，於是編寫出這本描述觀看時，發生跟丟、失蹤、追逐、誘惑、跟蹤、迷路、搜尋、徘徊不去等忙裡忙外，飛速般變化萬千的錯愕與無奈。搭配如室內配線或工業配線圖，實則企圖捕捉或還原蒼蠅跟神明在飛行的可能路線圖，也期許畫作能呼應閱讀時候的情緒與情感共鳴。 全書共計40首新詩，輯一：社交就是一種腸躁症，收錄10首詩作，題材從自身身體出發，彷彿尋求填補缺憾的種種匱乏，書寫日常細微中，又要又怕的矛盾情緒，簡直就是一種社交缺乏，直到充分社交後，又迅速引發如腸躁症般，明明興奮得無法自拔，卻腹痛到翻絞要命，絲毫不知道到底吸收了多少營養或廢物，只想盡可能排出在社交與觀看之間，過多的無以名狀之物。那物，不確定聖潔或不淨，只知道似乎很多、很快、很會飛，竟如飛蚊症般隨著目光所到之處，不斷現身。 於是來到輯二：在飛的有蒼蠅跟神明，收錄9首詩作，「用力」書寫的程度與痕跡明顯多於輯一，詩的長度以及題材意欲探討的複雜度也更多。多首詩中皆隱現死亡的氣息，或對人事物有能力作出「選擇」的自責，又同時不住流露出卑鄙的情緒；甚或借鏡家庭成員，書寫人在面對自己的獨身之時，要效法的是略帶死亡陰影的蒼蠅，繼續在生活中亂飛鬼叫，或要效法聞香就飽的神明，靜看世間一切有情無情。自省的成份一多，就容易變得對生命謙卑恭敬，簡稱怕死。於是每天都覺得還活著的自己很富裕，故輯三：富裕到再多就會短命。 輯三收錄10首詩作，從肅穆嚴謹的輯二，轉進一種「已經擁有過了，之後沒有也沒關係了，因為再多也無福消受」的油條感（得了便宜還賣乖），頻頻從自省轉成欲擒故縱，復又於結尾處，回馬槍地再給自己一刀；至此，拿日常作隱身術，或許也只是受虐狂般只想給自己來上個十刀的練習回馬槍，造成蒼蠅與神明的延續之感，到此已經成為空氣中無意追逐的嗡嗡作響，或是徒留燒香過後的氣味般曖昧不明，即便仍有無常的關係變化，卻只是因為觀看的距離拉得太近，當一切都太近，看不到蒼蠅也看不到神明，只塞滿自己的時候，甚至會以為連飛蚊症都治好了；輯三充分表現出痊癒或釋懷的最大嘲諷，富裕的是蒼蠅，短命的也是。神明則無關乎短命或富裕，於是來到輯四。 輯四：摸到的是欄杆還是骨，收錄11首詩作，其中10短詩是欄杆，最後一首壓軸的長詩是骨。時空轉變且無盡奔流，或也是肉身之骨即為吾之欄杆。但也不是說如果每天掐著自己的脖子搖晃咆哮，身體裡面就有細胞知道要怎麼樣來釋放誰出去，到底會是誰啊，難道要放血嗎？最後的長詩〈小雪〉裡頭，有不斷重複的兩句：「一切都是錯的／因為太正確了」，是作者對神明和蒼蠅最大的恭維，也是在這一整本詩集裡，作為共同觀者，能夠給予自身和讀者的結語收束。 常見蒼蠅黏於骨上，搓手擦腳地品嘗，或見金身寶貴的神明，坐鎮在金屬欄杆後被穩妥地保護著。這些詩作如同穿梭在縫隙間的停頓或佇足，不淨的時候所見皆不淨，聖潔的時候所見皆聖潔，然而，不論在飛或沒在飛，不論蒼蠅或神明，不論不淨或聖潔；一切都是錯的，因為太正確了。 小令雙詩集出版計畫為國藝會補助出版計畫 名人推薦 詩人何景窗、作家李奕樵& 推薦
【電子書】居服員對白：王亞茹詩集
生老病死離我們很近也很遠，我們做好準備了嗎？詩人王亞茹身為一名長照工作者，接觸不少身心障礙、失智老人或重症患者，看透世間百態，深有感觸。她將自己多年長照的工作經歷，轉化成一首首扣人心弦的詩，表達內心深處的情感。 作者文字樸實，富有故事性，多首描繪與被照護者的互動，相當動人，例如：「浴缸裡裝水／老大人疑惑望著／兩位小姐，妳們做什麼／阿嬤，這是浴缸／放熱水給妳洗澡泡澡／不！我不愛洗身軀／好！不洗／阿嬤，我們來捉魚捉蝦／好嗎？／好！」即描寫照護員費盡心思，透過遊戲的方式誘使阿嬤洗澡；當然，她也設身處地以被照護者的立場思索生命的意義，例如：「我想死／病痛折磨自己／我只能無意義存活／盼望死亡到來／妳們不是我／沒辦法理解我」便精準陳述重症患者內心的吶喊。或許沒有人能為生老病死做好準備，但我們可以讀一讀長照工作者面對生老病死的感悟。 本書特色 ★含笑詩叢系列詩叢之一，獨具女詩人含笑不喧的深情有意，款款動人。 ★身為居服員的詩人王亞茹，將工作經歷轉化為一首首溫柔詩篇，傾訴生命的重量。
【電子書】海跳起，子彈婉轉
海，占地球表面大多數面積，孕育了生命萬物，蓄積了許多能量，在其寧靜、溫柔的藍色面具之下，隱藏著潮汐漲退、洋流奔騰，這些自然界的強悍。張耳的詩作，囊括畫作般的景致、深藏的意想、內歛的吶喊、節奏的舞動……每首詩，彷彿一個小生態，逐頁翻閱起詩集，宛如看見一個個的新世界。「這些經過詩人張耳再三揣摩的詩句背後，顯然陡立著矩形空間和不斷紐結著的力量，值得我們再三品味，重構出那個不一樣的世界。」──王小妮「進入張耳的詩的叢林，那麼茂密的生命樹，那麼生動活潑跳動的意象群，那麼多陌生卻機伶的怪異事物，你會發現詩中確藏有熱鬧複雜的異想世界。」──向明「張耳善於進入不同歷史詞語的衝突中，以期找到其中的共性與每個生存階段的特殊性，這種詞語的相撞會出現閱讀者的暈眩感。」──嚴力「張耳的詩非常獨特，文字與意象似乎經常在行進中對「常理的流暢」反叛。不一定是思維的翻轉，而是思維另循蹊徑。」──簡政珍
【電子書】我的心受傷了Luka Hatiku
詩人芒種雨，首度將詩作、塗鴉、攝影結合於一體的藝術創作集。她以近兩年的傷痛，作為創作的出發原點，不斷擴散、收斂、再擴散、再收斂，經過沈澱及渲染，進行自己與自己，及自己與他人的密切互動，也反映出讀者的日常，是一本賞心悅目的創作合輯。
【電子書】像個變態盯著老婆的背影
◆ZOOK ISSUE 3 《像個變態盯著老婆的背影》 寫詩跟生活一樣，我們只能透過實踐與感性體現它。它不是高聲疾呼的理念，只是過程。繼《這一切都是幻覺》後，《像個變態盯著老婆的背影》是詩人沈嘉悅躲藏的方式；在寫與不寫、詩與不詩之間，邀請讀者們成為詩的一部分，以詩（變）人（態）之眼穿透世界。
【電子書】衣冠南渡：溫任平詩集
《衣冠南渡》是漢語文壇出現的第一部「魔幻寫實」詩。當眾人認為，只有哥倫比亞馬奎斯的《百年孤寂》是魔幻寫實小說之際，身處南洋的詩人溫任平寫出了他的魔幻寫實詩。溫氏對時間與空間感應敏鋭，作品以時間為經，空間為緯，既立體而又多元。他把不同時空的人物情節並置，穿插更迭在當代或古代的情境，實中有虛，虛中有實，疑幻似真。陸之駿讀溫氏過去兩年的詩，仿似每天讀一則濃縮的社論，溫任平的詩與時事，緊密掛勾，竟至於斯。《衣冠南渡》是一部變體的政治詩集，它對本土政治，兩岸三地——尤其是香港——著力沉重。溫任平自我調侃與調侃別人，使真相暴露。詩人溫任平的人文關懷，在北進與南返的二律背反狹縫中，絕少抗議，因為無效，從不吶喊，那是瘋狂。他自喻為戲子，裝傻扮懵，後現代式的顧左右而言他，戲劇性變化很大。溫任平的逆筆曲喻，反而讓真相現形。詩人方昂的評語是：「稀有的幽默」、「現在我相信你是個會開玩笑的人了」，結論是「詩畢竟可以幽而默之」。由於溫氏的大量使用從秦漢以降的歷史人物與軼事，谷歌對溫任平的定義是「溫氏出入中國古典，因此論者多以為他是中國古典主義，亦有認為他是現代主義。」谷歌的判斷沒有權威性，但有普及性。古事新詠，古為今用，屬於什麼主義，反而不那麼重要。詩人坦承他對生命中一瞬即逝的現象：錯身而過、刹那回眸、似曾相識、猝不及防、恍惚失神，特別敏感，《衣冠南渡》在這些方面頗多抒寫，奇趣橫生。
【電子書】更好的生活 （十周年增訂新版）
十年前我們讀詩，十年後仍然相信詩 《更美好的生活》十周年增訂新版 & 詩，是世上最美好的事 最優秀的詩評家！凌性傑、吳岱穎，從「詩」開始、美好生活的讀本 「十周年增訂新版」收錄新增詩文共29篇，更美好的閱讀體驗 & 去讀一首詩吧，同時認真地去生活。 當自己的存在被打開的時候，也就是世界開啟它自己的時候。 & 徐志摩的詩說，在黑夜的海上，我們互放的光芒。 我們說，當互放的光亮暗下以後，這世界仍有其他的光亮可以相信。 & 集詩人、作家、老師身分於一身的吳岱穎與凌性傑，帶領大家進入詩歌的大海。從徐志摩到林育德，時間縱橫七、八十年，空間從台灣綿亙至整個中國大陸，可謂是一本最具代表性的全方位抽樣性詩評和詩賞析選集。以讀一首詩起，在詩句間行走，在興趣與責任間抉擇、為師者與學生間難以言喻的情感聯繫，坦然面對生命這個又苦又甜的命題。而「十周年增訂新版」新收入四篇詩文，納入近年的詩作，為選集之時代性做了美好的延伸，於詩的視野亦更加遼闊。 & 無立足之地，以性命相搏，用故事來換。 現實生活是張夢之網，太多時候，我們在裡頭迷路跟自我禁錮到不知所以。 詩人來開藥引，藥單上一首首都是詩的名。 心靈的黑暗跟夢想無邊無際，是詩，讓所謂的現實成立。 務必睜大眼看清楚恐懼跟慾望的規模，無論青春還是年少，在詩裡，都能找到答案。
【電子書】海芋都是妳（Tú eres todas las flores de cala）：陳明克漢西雙語詩集
本書收錄三十二首詩作，是詩人陳明克對人性的反省、探討，尋找並實現生命價值，追求生命昇華的過程。詩中描寫了人生各種階段，例如：〈貓樣歲月〉中「我尋找著花香／走近窗口（將近下雨的陰暗天色）／我漸漸斑白的頭髮中／那少女燦然地笑著／和同伴很快地走遠／我想叫住貓／它無聲地掠過／像個錯覺」，透露出對時間的感慨；也有許多關於「大自然」的作品，但並非單純描寫景物，在〈拒馬釘上的花〉中便以「拒馬後面群警如安靜的森林／瑞抬頭再次吶喊／驚訝地看到玫瑰花／／輕撫玫瑰花的微風／從哪裡來？／也輕撫瑞的臉龐」，表達對社會的關懷。詩集名稱《海芋都是妳》，充滿了愛與浪漫的想像，作者精選數十年來的作品，委託母語是西班牙語的名家翻譯。希望讀者能在字裡行間，感受到如海芋般純潔、浪漫的愛。
【電子書】劃破寂靜夜晚的流星
一位敢愛敢恨的女子，不惜赤裸內心，以詩觸動她在感情世界的起伏與糾葛。 ◎Daisy用詩訴說，失去愛情有多麼痛，重拾愛情有多幸福，揭露妳不知道的女人世界。 ◎十年成一集！用充滿魔法的文字，引領你走入漫長又曲折的愛情旅程。 ◎給女人，也給男人。如果……你會知道嗎？看見我。好嗎？ 女孩感情受傷不是只有大哭一場，詩人披露了愛情綻放的光彩奪目， 以及分手的怒海狂濤。沒有讀過詩裡話語，就別說你是情場高手、洞悉愛情。 這本詩集，某些文字會敲中你的心，讓我們同時間感受到文字裡的冷冽與熱情。 仔細品味這一本詩集，相信你也能成為女人引頸期盼的夜空流星。 陽光停留在你的嘴角 風雨被你的肩膀遮擋 我被安置在你的眼眸 你的指尖有我的夢想 我是誰？ 我是你，一部分的你 你是誰？ 你是我，一輩子承諾 向日葵不會知道向陽的理由 原來都跟愛有關 ──〈向日葵。陽光〉
【電子書】肩上江山：越南現代詩選
本書是一部用血淚撰寫的越南詩選集，記錄了近代越南人民反抗外來殖民政權，追求民族獨立所做的犧牲與奮鬥。 《肩上江山》收錄了越南人追求民族獨立的血和淚水，在無奈的戰火摧殘下，人們將自身的情感投射於家鄉的山水，沿路而過的景物。詩歌裡小人物深邃的眼窩、皮膚上的傷痕、背負著重擔的雙肩，就像是一幕幕正在放映的電影，印入眼簾，強烈且扣人心弦。即使戰爭過後，那道深邃的傷痕依舊在人心徘迴，難以抹滅。肩上江山這本書在台灣得以被翻譯發行，不只是讓讀者認識越南美麗與哀愁，更讓人深深自省所處的社會，一切都不是來的這麼理所當然。
【電子書】故意遺失 Lost on Purpose
《故意遺失》大致上屬紀遊詩，分成「聯合王國」、「歐洲大陸」和「新世界」三輯，各包含20幾首詩，在細微末節上能賦出詩意，顯示詩人才具真章。作者自己提示「此書核心主題是外地交流，以及這種交流如何使人反思自己的身份意識」，另外提到「《故意遺失》也是關於愛的書，特別是晚年發現的愛。同理，旅行歲月和更多『被譯』的生命觀，往往成為年齡更大、經驗更豐富人員的標誌。我們每遊覽過一個新地方，會不斷改變我們對世界的觀點。我們經時學習，擁抱差異，當做美好而且豐富的事物」。
【電子書】精神病院 （經典復刻版）
#鯨向海詩集《精神病院》經典復刻版。#較之現代科技的瘋狂遞變，詩集的態勢是堅定永恆的。⋯⋯我們總是急於見到那些寫詩的人，更甚於好好研讀他們的詩，這個時代的氛圍似乎是這樣的。詩集的處境，有時更像是座落在荒郊野外的一座精神病院。#你是那種比較強的風我的靈魂依附在上面是那麼容易散落始終記得那些年被《精神病院》擊中的日子。我常幻想走在秋天的路上一抬頭就看見你巨大，而且懾人的美麗不斷落下卻又沒有一片要擊中我的意思那時詩句紛紛射來，彷彿隨意就瞄中人心拍節奏之間，讓人為之一悸，覺得自己被鯨向海給圈入魔山上的療養院中。這個世界，一瞬間，也恍若精神病院了。一處肆無忌憚，放任想像力與創造力之所在，正是詩歌要追求的；而充滿儀式與規範的精神病院，以仿同宗教的模式來治療不安定的靈魂，亦宛如詩歌——憑藉各種韻腳、節奏與意象的形式鎮壓著詩人的激情暴烈，使其優雅、安頓。時間召喚，時間追著時間，年少的日子偶爾閃現，你是那永遠不再來的、那些年無法再覓得的心事。復刻的《精神病院》，重新開啟，詩人與讀者彼此治療，「必然會有那樣的神秘讀者，甚至一生僅只一次，和詩人彼此互有治療者和被治療者的精神動力關係。」讓我們無所畏懼地讓自己被詩療養，鬆開時代的挫傷，在這裡，會找到那個人願意成為你的治療者和被治療者。從前從前，卻有這樣一個人（一開始就再不存有任何幻想了）願為你永遠永遠保存他無瑕的淚滴
【電子書】我與我的幽靈共處一室
楊牧詩獎得獎作品，評審楊澤：「〈東邊〉是我今年讀到最年輕最棒的詩！」 & 在尋求淺易的時代逆勢跳一場磕碰作響的幽靈舞 & 鄭琬融的首部詩集《我與我的幽靈共處一室》，收錄六十四首詩作，分為四輯。詩作來自生命中兩個重要時期，一個是在花蓮生活的日子，一個是大學畢業前獨自前往歐洲半年交換的時日。鄭琬融：「詩於我而言就像在泥淖般裡的生活抬頭偶能見之的閃電。有些閃電很亮很響，照穿了部分生命的雲層；有些閃電僅僅只是希望，無可改變什麼，卻點亮了某些瞬間。」 & 她的詩作想像充沛，她的詞語沒有禁忌，也沒有規則。吳俞萱形容，她飄忽棲居在眾物之間，無法恆久落定，於是她的感知限界沒有憑欄也沒有障蔽，自由遷徙在尖嘯燒開的水、風的後面、派對動物、同時裂開的果子、蝙蝠吸著天空的血之間，以超人類的幽靈狀態，爬進事物再爬出來，朝向另一個事物的開口。 & 鄭琬融：「幽靈，或者說鬼，其實也並非絕然都是貶意性的產物。在《攻殼機動隊》裡就常常使用了『ghost』一詞來指涉人或機器的靈魂。其實無論好與壞，我們都必然，且無時無刻都要面對著自身或他人那『看不見的』一面。」 & 本書特色 & ★特選五首詩作：〈99日不見，相遇於荒山〉、〈我在風的後面〉、〈東邊〉、〈黑夜的骨〉、〈螢幕裡的五個女人〉，在內文頁面加QR code，讀者可自行掃瞄上網，即可聆聽作者製作的聲音詩與影像詩。 & ★詩作摘錄 我們比賽誰能讓太陽先燒死／我去了東邊／你說 你要去更東邊／後來我們乾脆繞了地球一整圈／撞見你／我們從未如此年輕過 －－〈東邊〉 & 若你是一池髒水／我要當你的鱷魚 －－〈鱷魚〉 & 我的詩就放在口袋裡／是蛇的孵化處。未成形的子彈。等待／成為世界的鹽 & 我的詩來自路邊婦人的一瞥／馬路。自己問起話來。和她鐵籃子裡／一尾被綑縛的活魚／牠答：「從未見過如此乾涸的藍色」 －－〈我的詩就放在口袋裡〉 & 我的肺是氣球。我的手可以拉線。我的支氣管會吐煙。我的指甲擅於撕裂。我的腳不會趕路。我的直覺不擅哄騙。我的乳尖已經開花。我的眼睛每天澆花。 －－〈他們的詩我們的死〉 & 衣物腐爛／屋子和櫃子／鬼子一樣是空的／把燈關起來灌酒／酸軟的蜜黃色／把我的身體流出去 －－〈衣物腐爛－－記雨季〉 & 芒花成為白火 河谷間/閃動。一株芒草是一隻／沒了執念的白鬼／磨蹭著到來的秋意 －－〈記十月的剽悍－－別木瓜溪〉
【電子書】葉甫蓋尼．奧涅金
文學史上韻文小說代表作、普希金最重要的劃時代作品， 由389節14行詩寫成，藉由主角奧涅金的經歷， 講述一段現代文明的生活將人推向註定寂寞的悲劇。 近代俄國文學的開端，杜斯妥耶夫斯基、屠格涅夫、 岡察洛夫、托爾斯泰、果戈里、納博科夫齊聲推薦， 柴可夫斯基同名歌劇改編原著。 費時10年企劃，政大斯拉夫語系宋雲森教授完整俄文直譯，繁體中文版首度出版。 葉甫蓋尼・奧涅金是一名一八二〇年代居住在俄羅斯聖彼得堡的貴族青年，他飽讀詩書，卻心情鬱悶，終日只在派對與劇場之間流連。某天在他一名有錢的伯父過世以後，奧涅金繼承了伯父在鄉下的廣大家產，也因此搬到了鄉下來生活。 在他鄉下的新居所，奧涅金與住在附近的年輕詩人連斯基成為了好友。在連斯基的介紹下，奧涅金結識了連斯基的未婚妻奧麗佳，也在聚會中見到了奧麗佳的姊姊達吉雅娜。與開朗活潑的奧麗佳相反，安靜文雅的達吉雅娜有著一顆浪漫的心靈，她在與奧涅金的初次會面以後便深深愛上了他。經過數個輾轉反側的夜晚，達吉雅娜鼓起勇氣提筆寫信向奧涅金表白心意，卻始終沒有得到回應；後來兩人意外見面，奧涅金主動向達吉雅娜的愛意道謝，卻表示自己的性格並不適合投入婚姻，若兩人交往，達吉雅娜遲早要受傷，並在最後冷酷地告誡達吉雅娜為了好好保護自己，她應該學習控制自己的情感。 儘管不情願，但在連斯基的盛情邀約並保證這只會是個小型的家庭聚會之下，奧涅金和連斯基一起參加了達吉雅娜的命名日聚會；沒想到現場根本是個大型宴會，奧涅金感覺人人都在八卦耳語他和達吉雅娜之間的事。心懷不滿的奧涅金為了報復連斯基，便在宴會上勾搭奧麗佳。單純誠懇的連斯基目睹此情境後悲痛不已，便向奧涅金下了戰帖，相約進行決鬥。在決鬥中，奧涅金槍殺了連斯基。事已至此，奧涅金離開了鄉下，不無悔恨地告別了這個時期的生活。沉浸在失去奧涅金與連斯基的傷痛之中的達吉雅娜，則在母親的勸說下，為了覓得更好的夫家而搬往莫斯科。 數年過去了，此時人在聖彼得堡的奧涅金出席了一場社交名流齊聚的大型宴會。席上，所有人的目光焦點都放在一位美麗的將軍夫人身上，奧涅金也不例外。一湊近，他驚訝地發現將軍夫人竟然正是當年曾向他示愛的達吉雅娜；如今她舉止得宜，氣度大方，令奧涅金感到不勝唏噓，並且下定決心要贏回她的芳心。在寄出好幾封沒有回音的情書以後，奧涅金闖進將軍官邸，總算見到了正捧信垂淚的達吉雅娜。兩人回憶了當初的時光，但達吉雅娜最終表示她將忠於自己的丈夫，拒絕了奧涅金，不再讓他有傷害她的機會，留下跪倒在地、悔不當初的奧涅金獨自哀傷。 本書特色 成為格律典範的韻文體裁 出版於一八三〇年的《葉甫蓋尼・奧涅金》是一部韻文體的小說，全書由總共三百八十九首的十四行詩所組成。在俄文原版中，所有十四行詩都遵守著一組固定的押韻格律，這套格律也以「奧涅金詩節」、「普希金十四行詩」之名成為經典流傳。 「俄國生活的百科全書」 普希金在《葉甫蓋尼・奧涅金》之中全景式地展示了當時俄國社會的面貌，因此本書被稱為是「俄國生活的百科全書」。普希金也透過此作品提出了許多當時代的社會問題，例如專制制度、貴族與民眾的生活隔閡、道路問題、農民稅賦問題等等，並在此故事中塑造出幾個具有高度概括意義的角色形象，包括出身上流卻終日遊手好閒的「多餘人物」奧涅金，以及外表冷漠、內心卻純真而熱情的「俄羅斯靈魂」達吉雅娜等等。這些問題的提出和文學形象的產生，大大推動了俄國社會思想的前進，間接喚醒人民並促成了俄國解放運動的發展。 將於歷史留名的傳世譯本 由於《葉甫蓋尼・奧涅金》在詩文韻律及內容描寫上皆具有高度價值，因此在轉譯上的難度相當高，也引發了不少翻譯選擇上的爭論。例如在英語世界，即有致力於保留原文韻律的Walter W. Arndt譯本，以及強烈批判Walter W. Arndt、認為不應該為了保留韻律而犧牲文字內容的納博科夫譯本。這次由宋雲森教授翻譯的繁體中文版，在能夠流暢閱讀的前提下完整呈現普希金原著內容，在意義精準之餘盡可能加上韻律搭配，宋教授並憑藉著他對俄國歷史文化及作者普希金的多年研究撰寫了上百條的補充注釋，絕對是一部前所未見、將於歷史留名的傑出譯文版本。 無數經典改編的正宗原點 除了文字轉譯，《葉甫蓋尼・奧涅金》也被廣泛改編為各式各樣的藝術作品，無論是電影、音樂劇、歌劇、舞台劇等。其中必須一提的，是俄羅斯劇作家柴可夫斯基在一八七九年將《葉甫蓋尼・奧涅金》改編成了一齣三幕歌劇，並大獲成功，是至今被演出過最多次的歌劇之一，成為世界知名的經典。事實上，大多數人或許都是藉由這齣歌劇而認識到《葉甫蓋尼・奧涅金》的。 量身打造的書籍設計 《葉甫蓋尼・奧涅金》繁體中文版以 12.8 x 18.8 公分精裝的形式呈現，版面是一頁一節完整的十四行詩，詩句內文與譯者注釋在頁面上下並行，方便讀者對照閱讀，並利用兩種特別色印刷，讓搭配上韻律結構的行數標記、作者原注和譯者注釋，都一目瞭然。另外，繁體中文版特別收錄了作者普希金本人於手稿上繪製的十張插畫，按照當初手稿內容中的位置呈現，供讀者一窺普希金創作時思路流轉的歷程。
【電子書】信仰書店
「厭世代年輕人心中追尋的光，到底是什麼？」 & 《信仰書店》是以小說〈竊眠者〉和詩文相互輝映、參差錯綜而成的小說詩集，故事的主人公為著名裝置藝術「鳥人」，以臺北為舞臺，在臺灣人熟知的深夜豆漿店和神祕的幻惑森林、精靈花徑間穿越，虛實交錯，引人奇思妙想連環迸發，如置身一部巨大的奇幻電影。 & 並結合了歌曲、繪畫、書法，以多元的媒體讓本詩集以更斑斕繽紛的姿態在讀者眼前跳躍。其中小說〈竊眠者〉致敬印度詩人泰戈爾的〈偷睡眠的人〉，作者自譯版〈眠り盗人〉更曾在日本獲北海道函館市民文藝獎。 & 本詩集紀錄了作者在大學時期直覺的創作，以〈靈犀〉、〈月兔〉、〈寶石龍〉、〈信仰書店〉四輯為結構：〈靈犀〉一輯宛如抓住花火，抓下了轉瞬而逝、朦朧而脆的乍現靈光，放進精雕的八音盒永恆珍，在「你的愛是BMI/數值已過瘦／仍要求付出的分子再少一些／收穫的分母再多一些／身高與體重失衡／讓我們的愛／頻頻骨折」中可見作者簡單純粹的詩風。 & 〈月兔〉中的盈虧則仿如維特，刻畫出少年認讀世界、逐一命名，從「床鋪上的一粒沙／衣服內裏的標籤／玻璃窗若有似無的刮痕／微不足道／卻無法忽視地／不完美／」到「明白自己的存在／是多麼珍惜而感動／不再爭強／亦毋用順弱／只潛心倘佯／尋找最適合的角落生存」，呈現自孤獨、憂鬱、張揚、飽滿到最後如獲頓脫、曖曖涵光的心境轉變。 & 〈寶石龍〉乃是心境成熟後，堅定凝視世界的眼光，由「你可能覺得沒什麼／對水中的我看來／你的海洋／就是我的天空」可感受作者以更寬容的心包容與他人的相異；〈信仰書店〉一輯則是少年烏托邦，認識現實後仍願親吻信仰的理想。 & 讓我們隨主人公「鳥人」的足跡逐步異質化，親見冒險的風光瑰麗，目睹寫實筆下的魔幻，仰望烏托邦建立的巍峨宏偉，窺探世界崩壞瞬間的旖旎，讓鳥人帶你在厭世潮流下懷抱卑怯而神聖的信仰，斑駁縫隙間覓得光。 & 本書特色 & ★本詩集結合小說、歌曲、繪畫、書法等跨領域媒介，其中小說〈竊眠者〉日譯版獲北海道函館市民文藝獎肯定！ & ★在《山海詩》之前，精選作者大學時期初心之作，詩途上的啟蒙老師陳依文專文推薦！ & ★量身打造〈竊眠者〉單曲，內附QR Code掃描，透過優美歌曲進入《信仰書店》的奇幻世界！ & 名人推薦 & 陳依文（詩人） &
【電子書】英雄曲 Hero Carmina
《英雄曲》似一首長篇史詩，分「出征」、「戰鬥」和「復員」三部，各部包含十幾首詩串聯而成，雖然故事連貫性較淡薄，但詩人的抒情味較濃，是很特殊的史詩寫法。其中「出征」諸詩在型塑英雄的形象及性格，「戰鬥」諸詩描述種種戰鬥情況和遭遇，「復員」諸詩處理戰後英雄恢復日常生活，由絢爛歸於平淡的生活樣貌。
【電子書】海的聲音（The Voices of the Sea‧Los Voces del Mar）：林鷺漢英西三語詩集
本書收錄二十二首詩作，內容包含作者跨海參加國際詩歌節的所見、所思的風土人情，在〈禮讚安地斯山脈〉中以「偉大傲岸的安地斯山脈呀！／古文明的歌聲與節奏／在日日咀嚼古柯葉的齒縫裡／不斷向神的詩句致意」，精彩描寫了異國風景的壯闊與歷史；書中同時也涵蓋個人生活情思的紀錄，在〈最後一眼〉中透過「為了看看媽媽／撐著的傘／一路抵擋強力海風的吹折／為了摸摸媽媽的鼻息／無情的雨／打向我急走而汗濕的衣衫」詩句，深刻表現對母親的愛。為了讓更多人看見林鷺的作品，顧及世界多數國家以英文為主要溝通橋樑，並因應拉丁美洲等西班牙語系國家交流的需要，分別以漢英西三語集結創作，跨越海洋的限制。且讓我們悠遊在林鷺詩海中，聽聽她想傳遞什麼樣的聲音吧！
【電子書】貳零貳零．臺灣詩選
面對自己的恐懼和美麗。★兼具詩壇傳統與美學潮流的二魚文化年度詩選，在大疫之年尋找美的語言及意象，無論孤寂、歡快、傷楚、淡然……皆為我們日常情緒裡精緻華美的感知與體悟。★艱困的年代，最美的詩。匯集各世代詩人的年度代表作品，從情感、存在、命運、道別等主題，從而透析不同年代者面對生命的態度與視角，並以此構成詩的浮世繪。情感、存在、命運與道別，貳零貳零年我們都在尋找每一首隱隱綻光的詩。此非一冊每個人都知道如何喜愛的詩選，這是意念、指涉與感知的無數種美，這是暗藏於你我心中的發光的房間，亦是圍繞著我們的悄悄的詩意。刺霧起的時候，星期一適合告別，無所謂的午後，她的擁抱裡全是尖刺……衣角與線頭也是一樣，我已經沒有憤怒。觀景臺，不動，躲雨，存在是奢侈的……鹿除草工人之見。清晨六點零三，帶我去密境。如果你今天死去，我的病是我的鹿……懷別近況：下午三點半，立春，菁桐漫興。以後我們會感激這些嗎……這是絕對困難的一年，疫情沖散了所有事情的規劃與進度，時間似乎都困在病例數字裡，即便之於世界，我們的生活環境相對安好，凡事在口罩之下，亦變得危危顫顫，小心翼翼。可以嗎？這樣好嗎？會不會如何？……人與人之間的問號變多了，人與事之間則充滿破折號。但也因此，我們有更長足的時間面對自己、面對恐懼和美麗，各種隱藏在因架起防禦外網後而更能、更需目睹與撫觸的枝微末節之美，譬如詩意。
【電子書】茶香禪味，簾內豈能不醉
茶的腳在水裏，禪的腳卻在風中。所以茶味禪意，都無法去覓，無衣褲可捉，朋友問：禪是甚麼？是釋迦老師手上的薔薇嗎？當然不是，說似一物則不對，是歷代大師的法語嗎？更不是，法語如四季呆立的粟米，連火中可取的栗子都不是；仲夏如火，寧可坐在雨後或雨前的窗台，一杯好茶在手，看長街或長灘，如熾熱的白炭。這本書，送您禪的小故事，古人的胸臆人生，和禪無關，亦有關，也許是茶旁的梅子；茶只六色，故事裏的歲月，稍竚即逝，卻不只六朝。謹請可留茶香一刻。故事中，若有禪味餘韻，也請順手摺入您的記憶。
【電子書】她的小舌尖時時救我
詩可以出入於殘酷世界、人之常情、脈絡史地、情緒戰場，而不止於此。從香港，到林口，到somewhere over the rainbow。初生嬰兒小舌尖砥礪乳頭，所生出的臨界感，那便是璀璨而真實的，曹疏影的世界。 如瓢蟲群，於微小的深空駛過—— 妙想翩翩，好像老底片顯影了新景物。 ──唐捐
【電子書】可能的花蜜（十周年精選加新作典藏版）
「愛……是把眼淚…釀成花蜜……的過程」 & 江是通過「法務部調查局特考」的調查官， 林婉瑜是寫作者，一位詩人。他們在2004相遇相戀。 本書記錄了兩人極度反差的性格和背景，所造成的生活趣事， 時而詼諧、時而驚奇，有時吵架有時甜蜜。 & 謝盈萱（金馬獎最佳女主角），莫子儀（金馬獎最佳男主角） 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者），向陽（詩人） 陳大為（詩人），李欣倫（作家）──聯合推薦 & 25篇散文和隨筆 ＋ 24首詩 一幕幕可愛的生活事件，一層層複雜的生命況味， 擁抱生命、享受生活、寵愛自己，必讀的年度之書。 & 莫子儀（第57屆金馬獎最佳男主角）： & 婉瑜和我是大學同學，她是詩人，我是演員。 記得大學時，有一次在課堂教室裡，婉瑜傳了張紙條給我，我們就在太過嚴肅的戲劇理論中，沒有特別意義地胡亂聊著日常。 多年之後回想，她似乎是察覺到我年輕時過分疏離的臉龐下，對生命失去溫度的絕望。也許她當時就已知道，在我心裡那個對生命的絕望是什麼，輕輕地陪伴著我。 就像她的詩一樣，覺察著生命周遭不同的色彩，捕捉或陪伴。 多年之後我也相信，唯有經歷過對生命絕望的人，才能知道自己的渺小或沉重、無關緊要或必須如此的存在，才能知道生命之重與輕相同，才能明瞭愛是什麼，才能去感受、去愛人與被愛。 讀婉瑜的詩，那些畫面和感知彷彿就在心裡：我的倒影也已孤獨，體內也是那個幼稚鬼，也會盡力避免死於無聊，也相信愛是把眼淚釀成花蜜的過程，望著天空時，也會想起那水彩未乾、濕漉漉白雲的毛邊……。 & 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者）： & 《可能的花蜜》以詩人跟另一半「江」的邂逅伊始，背後鉤織著吸引人類千年的命題：背景、個性迥異的兩人如何相知相愛？詩人妻子與調查官丈夫各有結構完整的處世之道，佐以志趣、脾氣、職業經驗所積累的鋒芒，生活裡處處是鮮豔火花。我屢屢被兩人「各出奇招」的對白逗得大樂，嚐到酸甜有致的愛情滋味。 & 李欣倫（作家、中央大學中文系副教授）： & 書中幾篇〈調查官和詩人的日常對話〉便立基於調查官與詩人兩種身分的歧異屬性──調查官的務實和寫詩者的務虛──所構築而成的各自表述，或有聽沒懂，往昔的戀人絮語推進成後來的夫妻鬥嘴妙語，無論情話醉話夢話真心話，純粹的用字替粗糙現實的邊緣鑲了金邊，劇場感十足。 戲劇系出身的婉瑜確實在生活中搭設隱形舞台，輪流摔手機的梗，「法律沒有假期」等金句，摘下眼鏡後才能讓臉貼在一起的慢動作，三房兩廳的小日子和小劇場如是（詩）展開，充滿機鋒又不時放空的對話，成為日常的精緻毛邊，恆常誘引著內心最最幽微。 書中還有與孩子的對話：蘿蔔糕、（偽）聖誕老公公。親子對話竟然如此可愛、驚奇。 & 林婉瑜： 「這本書，前半部的散文和隨筆， 寫出了我的真實生活。 後半部有24首詩，詩作提到的數十個地點， 其中有五分之一，我不曾去過，是以『想像』寫成。 這24首詩，是獲得『第11屆臺北文學年金』40萬獎金的作品。」
【電子書】可能的花蜜（十周年精選加新作典藏版）
「愛……是把眼淚…釀成花蜜……的過程」 & 江是通過「法務部調查局特考」的調查官， 林婉瑜是寫作者，一位詩人。他們在2004相遇相戀。 本書記錄了兩人極度反差的性格和背景，所造成的生活趣事， 時而詼諧、時而驚奇，有時吵架有時甜蜜。 & 謝盈萱（金馬獎最佳女主角），莫子儀（金馬獎最佳男主角） 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者），向陽（詩人） 陳大為（詩人），李欣倫（作家）──聯合推薦 & 25篇散文和隨筆 ＋ 24首詩 一幕幕可愛的生活事件，一層層複雜的生命況味， 擁抱生命、享受生活、寵愛自己，必讀的年度之書。 & 莫子儀（第57屆金馬獎最佳男主角）： & 婉瑜和我是大學同學，她是詩人，我是演員。 記得大學時，有一次在課堂教室裡，婉瑜傳了張紙條給我，我們就在太過嚴肅的戲劇理論中，沒有特別意義地胡亂聊著日常。 多年之後回想，她似乎是察覺到我年輕時過分疏離的臉龐下，對生命失去溫度的絕望。也許她當時就已知道，在我心裡那個對生命的絕望是什麼，輕輕地陪伴著我。 就像她的詩一樣，覺察著生命周遭不同的色彩，捕捉或陪伴。 多年之後我也相信，唯有經歷過對生命絕望的人，才能知道自己的渺小或沉重、無關緊要或必須如此的存在，才能知道生命之重與輕相同，才能明瞭愛是什麼，才能去感受、去愛人與被愛。 讀婉瑜的詩，那些畫面和感知彷彿就在心裡：我的倒影也已孤獨，體內也是那個幼稚鬼，也會盡力避免死於無聊，也相信愛是把眼淚釀成花蜜的過程，望著天空時，也會想起那水彩未乾、濕漉漉白雲的毛邊……。 & 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者）： & 《可能的花蜜》以詩人跟另一半「江」的邂逅伊始，背後鉤織著吸引人類千年的命題：背景、個性迥異的兩人如何相知相愛？詩人妻子與調查官丈夫各有結構完整的處世之道，佐以志趣、脾氣、職業經驗所積累的鋒芒，生活裡處處是鮮豔火花。我屢屢被兩人「各出奇招」的對白逗得大樂，嚐到酸甜有致的愛情滋味。 & 李欣倫（作家、中央大學中文系副教授）： & 書中幾篇〈調查官和詩人的日常對話〉便立基於調查官與詩人兩種身分的歧異屬性──調查官的務實和寫詩者的務虛──所構築而成的各自表述，或有聽沒懂，往昔的戀人絮語推進成後來的夫妻鬥嘴妙語，無論情話醉話夢話真心話，純粹的用字替粗糙現實的邊緣鑲了金邊，劇場感十足。 戲劇系出身的婉瑜確實在生活中搭設隱形舞台，輪流摔手機的梗，「法律沒有假期」等金句，摘下眼鏡後才能讓臉貼在一起的慢動作，三房兩廳的小日子和小劇場如是（詩）展開，充滿機鋒又不時放空的對話，成為日常的精緻毛邊，恆常誘引著內心最最幽微。 書中還有與孩子的對話：蘿蔔糕、（偽）聖誕老公公。親子對話竟然如此可愛、驚奇。 & 林婉瑜： 「這本書，前半部的散文和隨筆， 寫出了我的真實生活。 後半部有24首詩，詩作提到的數十個地點， 其中有五分之一，我不曾去過，是以『想像』寫成。 這24首詩，是獲得『第11屆臺北文學年金』40萬獎金的作品。」
【電子書】被一朵花召喚
本書收錄琹川2014年至2020年間的作品，以年為單位分卷，為沿著時間脈絡詩寫之書。文字清新雋永，與繪畫及攝影作品相互輝映，建構出一處引人的心靈祕境。 她只一心一意寫她心意所屬，情感所應關懷的詩。她從不為潮流所惑，也絕不當和音天使。她是詩這一文學表現的老手，只有經驗豐富的寫詩人，才能有勇氣和把握去作各類型表現的詩。 ──向明 琹川的文字功夫了得，更擅長意象的營造。她賦予「時間」新的意象，以表現時間（光陰）的本質和各種樣態，堪稱臺灣詩壇在闡釋時間詩學方面的佼佼者。琹川的時間詩學，也是一種時間的美學，一種對人生的省思與體悟。 ──胡爾泰 琹川以心觀物，萬物有情，她經常藉花草抒情，流露出一種人生感悟。這種雲淡風輕的生命感悟，誠如所謂的「二度和諧」，其品質也包括了無機心、自然、體用一源，顯微無間的境界。「能修到二度和諧境界者，一定恢宏廓大，恬靜淡泊，悠然超出物外。」 ──張錯 & 本書特色 & ◆「眼睛看到的一朵花說它根本不存在／而空枝上凋逝的影說它曾經美麗過」盛開與凋零原都在風的兩袖間，聞著指間殘餘的花香，生命何其有限，故而選擇以詩記錄。 ◆知名詩人向明、胡爾泰、張錯──誠摯推薦
【電子書】出埃及記：陳一夫的詩
將影像、聲音融入字裡行間，帶領抽象的詩文走入人群，令人吟哦再三。 & ◎紙質詩集與網絡《詩電影》同時推出，融畫面、音樂、人聲、文字於一體。 ◎剛一出道，就以數十年金融業者的歷練，開創出中國金融小說品牌. ◎把西歐抽象繪畫的意識植於詩歌創作，首提抽象詩歌的概念並進行自我實踐。 本詩集是中國著名作家陳一夫旅歐前後（2015-2021）創作的200首現代自由體詩歌的合集，主體是探索人生，優美而淒婉；同時也有對現實社會的調侃和批判，令人回味無窮。 & 在巴黎與巴賽隆納之間穿梭的陳一夫，被巴黎塞納河流淌的水波和西班牙地中海的蔚藍激發了靈感。他一邊從無到有地開始了中國水墨風格的抽象油畫創作，一邊更是把西歐前衛繪畫的理念用於了詩歌的創作。作者第一次提出了抽象詩歌的概念，同時開創了詩電影的文學模式。在推出傳統紙質詩集的同時，在網路眾多自媒體頻道同時推出了視頻詩朗誦（詩電影），開創了詩歌出版的先河。作者試圖借助當下自媒體盛行的時機，融畫面、音樂、人聲、文字於一體，讓抽象的詩歌文字走向大眾。 &
【電子書】耳語與旁觀：鐘鳴的詩歌倫理
「若記憶沒出什麼故障。我從不相信，一個人，一首詩，能改變時代，但我相信，貫穿所有詩篇的那種思想、風格、精神來源，正脫胎換骨，預示新的時代。」——鐘鳴 詩歌倫理既不是一種標榜著與現實倫理二元對立「純詩」理論，也不是對客觀倫理命題的詩意複述，而是一種通過詩歌自身而投射出來的意識存在，涵蓋對歷史的反思、對現實的凝望以及對美學的追求。詩歌的文本不斷地面臨時代所給予的各種考驗，在詞語的交疊與詩藝的轉換中，完整呈現出詩人所探尋的藝術與人文經驗。 在鐘鳴的筆下，詩歌倫理森羅萬象，通過「互文寫作」，實現現實和知識的交互貫通，呈現詩歌文本間的隱祕路徑。這既是一種價值判斷，也是一種歷史擔當；既是一種表達欲望，也是一種沉默權利；既注重「詩之思」，積澱知識的厚重，也不失「詩之美」，兼顧技藝的輕盈；既回望過去，延續古典文學的舊傳統，也面向未來，另闢漢語詩歌的新路線。 本書特色 1.鐘鳴敏銳地覺察出詩的失真，苦心孤詣地維繫現代詩的陣地，看似始終與時代潮流保持距離，其實早已走在了時代的前沿。 2.在鐘鳴的筆下，詩歌倫理森羅萬象，通過「互文寫作」，實現現實和知識的交互貫通，呈現詩歌文本間的隱祕路徑。 3.本書聚焦鐘鳴詩歌的語境與準則，討論詩歌倫理的合理性與可能性。既延續古典文學的舊傳統，也另闢漢語詩歌的新路線。
【電子書】再過一年（One more year）：蔡榮勇漢英雙語詩集
再過一年，人生會是如何？可預期，也有不可預期。無論如何，人生是自己的，要過成什麼樣子，皆由自己尋找，自己才是生命中的主人。 & 《再過一年 One more year──蔡榮勇漢英雙語詩集》共收錄三十六首詩作及其英譯。全書詩作以短詩為主，描寫對象多為植物，也是詩人蔡榮勇退休後攝影、寫詩的生活紀實。〈感謝組曲〉是本詩集最重要的主題，從有形的桌椅，到無形的時間，作者懷著感恩看待一切事物，也從詩中傳達出謙遜之心。 & 本書特色 & 1. 將台灣優秀詩人創作翻譯為外語，讓兩種語言各自詮釋不同語境的文字魅力，部分詩作輔以詩人的攝影照，文圖共同傳達詩的意境。 & 2. 全書詩作以短詩為主，描寫對象多為植物，更是詩人退休後攝影、寫詩的生活紀實。 &
【電子書】失去愉悅的逾越
「我是先寫詩，才寫文案的。」 ——廣告導演盧建彰一切創作的起源：文案詩集 ——收錄225+首令人腦洞大開的呢喃、洞察與愛 超會寫文案、說感動故事的盧建彰，其實也寫詩； 始終散播歡樂散播愛的盧建彰，其實也想過死去。 成為王牌文案、金獎導演之前，盧建彰寫詩； 寫出動人句子、瘋傳文案之前，盧建彰讀大量的詩作。 他說，「我是先寫詩，才寫文案的」 文案是他用幾十年的詩句創作精鍊而來， 詩是他以最簡練的文字表達出最失意／最詩意／最含金／最□□的微型宇宙， 包藏最深／最真／最無所遁藏的感情。 ＋ ＋ ＋ 1994年母親車禍失去記憶，從死亡幽谷回來， 17歲的盧建彰開始寫詩。 很多很多年以後，他寫下驚世的文案，出版多本書籍，導過激勵心靈的廣告， 但《失去愉悅的逾越》才是一切的起點。 他在心裡帶著死而活著，滴水穿石寫下一首首詩作： 是在假面的社會當假裝上班的上班族， 是對崩潰的世界丟出催淚彈， 是打電話給死去多年的爸爸， 是擁著女兒入睡時想著明天要變成更好的人…… ＋ ＋ ＋ 盧建彰寫出他的不常、跳躍、懊悔、失望、諷刺， 17歲後母親便不記得他了，他帶著死亡活在每一日常： 「如果不做／做的話，會死嗎？」 不會。那為什麼不？ ——試探逾越生死的那條線， 前進或後退，翻滾或倒立， 盧建彰演繹他的生存哲學： 能失去愉悅，卻永遠不要忘記活著的滋味。 本書特色 封面圖片由盧建彰女兒盧願五歲時所繪。一個人離開地球表面，一個人離開這個世界，只留下詩。 本書選自盧建彰橫跨20年、隨身攜帶的50本筆記本，節選作品與隨手詩句，一探文案人腦洞大開鮮活的領地，他如何思考，如何關心社會，如何哀傷，如何自療。 收錄寫給鄭性澤、寫給齊柏林、寫給高雄氣爆、寫給八仙塵爆的詩，看見盧建彰對人的關懷與愛。 選錄金獎廣告、微電影文案：綠藤生機選擇篇、綠藤生機宜農篇等，接近廣告導演創作的第一現場。 ◎關於這本書的選詩、編輯、設計過程 sites.google.com/uniqueroute.com/kurtspoem/
【電子書】你是我最艱難的信仰
凌性傑寫作三十年首部詩文選 從十七歲的少作，到絕版的夢幻詩作，更有未結集的新作，一次收藏！ 特別收錄：孫梓評專訪凌性傑 「這本書可能是時間的咒語，也可能是一封長長的手寫信，寫給我所相信的人事物。」──凌性傑 「《你是我最艱難的信仰》裡收錄的大概是時間的精魄吧，歷經了許多輪迴轉世，才來到這裡，與自己素面相遇。」──詩人 陳雋弘 凌性傑絕版多年的第一本詩集《解釋學的春天》充滿實驗性，挑戰既成的文類規範，破壞語法規則，刻意化身鳥獸蟲魚，替牠們說話。這本詩集於二〇二〇年底入選《文訊》的「21世紀上升星座：1970後台灣作家作品評選」評選名單。詩人羅智成的評語：「凌性傑是充滿矛盾，並容易讓人誤解的詩人。……他的作品優美、迷人，節奏舒緩，似乎有耽美的傾向，但如果穿透他真正擅長的，對意識邊緣各種動靜的掌握，以及那些並存於華麗語法的矛盾指涉，便可以更進一步，來到真正的他隱藏的地方，領受到他對於生命本質無奈的認知與淡淡的哀傷。」 本書從凌性傑一九九一到二〇二一的作品中精選出五十首詩，十八篇散文，從十七歲的少作，到絕版的夢幻詩作，更有從未收錄的全新創作。內容分為五卷，亦是凌性傑寫作長期關注的五大面向。卷一「你是我最艱難的信仰」是愛的理由充滿。卷二「寂靜之光」思索生命難題與課題。卷三「希望或失望的淚水」多選自首部詩集《解釋學的春天》，以動物眼光觀看世界。卷四「關起來的時間」作品多半來自生活觸發。卷五「一個人守著文明的道理」是思索確切，文明的道理。新作則散落於各卷之中。凌性傑說：「書名中的那個『你』是多義性的，可能是不同人物，或我私心指涉的誰，也或許不存在現實世界，是我信仰的神或其他，甚至一種概念，詩與美，或對文字的想像。真正艱難的，其實是『相信』。」
【電子書】森：楊淇竹詩集
詩人楊淇竹繼《生命佇留的，城與城》、《夏荷時節》詩集，再以《森》詩集闡述生命中的物換星移，不同時期的記憶片段或情緒萬縷，皆透過精煉的文字轉化為一篇篇詩作，進而永恆保存。另精選出二十首漢英詩作，冀望以不同語言，傳達出華語詩作的美麗與深刻。 & 詩集主題包羅萬象，小從〈蟬〉、〈荷〉，大至〈生命〉、〈結束〉，從簡約詩句中，探討著深刻議題，情感絲絲入扣，令人讀來尾韻流連忘返。 & 本書特色 & 1. 闡述生命中的物換星移，不同時期的記憶片段或情緒萬縷，皆透過精煉的文字轉化為一篇篇詩作，進而永恆保存。 2. 簡約詩句中，探討著深刻議題，情感絲絲入扣，令人讀來尾韻流連忘返。 &
【電子書】逐日填滿，不定期氾濫
「有時候感覺雨水來得恰是時候。太輕易就習慣了豔陽底下的短暫快樂，忘記真實的生活必須有陰沉沉、濕答答的成分。雨水是憂傷的象徵，卻也帶來生命。漫漫長夜會過去，滂沱的雨會停。或好或壞，對於悠長歲月而言，僅僅是一班列車進站。微小而短暫。支撐著記憶，卻不足以留下太多記憶。」──陳育律 屢獲各大文學獎的陳育律，首部詩集《逐日填滿，不定期氾濫》以周夢蝶詩獎決選入圍詩集為基礎，加入時報文學獎得獎作〈杜布羅夫尼克〉等，重新編排為四輯。 輯一「觀看的方式」關注生活的不同角度，包括無力改變的日常規律，或是對於理想狀態的憧憬；輯二「關不上的窗」試圖觸探那些教人坐立難安的大小事及荒謬語彙；輯三「忘不記時間」以節氣變遷為題，連結自然與文明、情感與生物性；輯四「飛行的距離」記錄旅行中的心理狀態，從行李開始，再到沿途落腳的十個城市。 主題各異，字字精煉、句句優雅的詩篇，蘊含情感盈盈，令人沉醉忘返。 本書特色 1. 屢獲各大文學獎的陳育律出版首部詩集！ 2. 詩集主題各異，字字精煉、句句優雅的詩篇，蘊含情感盈盈，令人沉醉忘返。 &
