【電子書】風的十二方位
娥蘇拉．勒瑰恩是最偉大的作家之一。 她不只是科幻作家，更是文學界的標誌性人物。 ――史蒂芬．金 勒瑰恩的文字寫入了我的靈魂。 ――尼爾．蓋曼 ※奇幻大師勒瑰恩的追本溯源之旅，堪稱第0號作品 ※哲學、奇想與科幻的完美融合 ※30年等待，繁體中文版初問世！ ※收錄《黑暗的左手》、《一無所有》靈感來源、《地海系列》前傳 ※作家 臥斧、臺大外文系教授 趙恬儀專文導讀 世上最幸福快樂的城市，住著最悲慘可憐的孩子――《離開奧美拉城的人》 那孩子小小的手中捧著一個木盒，微笑著說，裡面裝的是黑暗――《黑暗之盒》 一式十型的複製人不幸死去九個，剩下的那人，將會如何？――《死了九次的人》 在科學等同黑魔法的世界，對知識的單純渴求竟招致殺身之禍？――《師傅》 無人知曉山下巫師的真實身分，直到另一名屠龍巫師出現，他們才發現真相――《名的規則》 《風的十二方位》由勒瑰恩自選17個短篇，收錄自我點評與花絮、起源與軼事。故事設定從中古世紀延伸至遙遠未來；有偶然拾起的靈感，也有未來長篇的起源。勒瑰恩向來善於以優美犀利的筆觸，刻畫衝擊既定印象的情節。於她筆下，所有世俗界線皆可挑戰與破除。透過這本短篇自選，我們將在作者帶領下踏上一趟回溯之旅，一點一滴深入她以文字開闢的科幻疆土，探索豐沛故事力量的源頭。 來自遠方、來自朝夕晨昏／來自蒼穹十二方位的風， 說吧，我必回應；告訴我，我能如何幫助你； 在風自十二方位吹來／我踏上無盡長路之前。
【電子書】如果這是一個人
普利摩・李維納粹集中營經典回憶錄 法國世界報、英國水石書店世紀百大必讀經典 伊塔羅・卡爾維諾：「他是我們當代最重要、最有天賦的作家。」 ✹睽違七十年，繁體中文首度出版 ✹收錄義大利國寶級作家卡爾維諾推薦引言 ✹收錄美國文壇巨擘菲利普．羅斯1986年與李維訪談紀錄 「我們被密閉的貨車運送至此處；我們看見我們的女人和孩子一去不返；我們淪為奴隸，沉默不語、拖著疲憊的步伐上工收工步行了百次，在淪為無名死者之前，我們的靈魂早已奄奄一息。我們是回不去的了。沒有人可以從這裡出去，沒有人可以帶著烙印在肉體上的印記將這個醜陋的音信傳播至外界，告訴人們，在奧斯維辛，肆無忌憚的人，將人，糟蹋為何物。」 一九四三年，二十四歲的義大利猶太人普利摩・李維受義大利法西斯民兵逮捕，從故鄉杜林被移送至波蘭奧斯維辛集中營。在集中營裡，德國納粹用系統化的暴力迫害猶太人：先以少量配額的食物使囚犯處於無時無刻飢餓的狀態，再以人類難以負荷的勞動量苦其肉體，最終用權力侵蝕囚犯的尊嚴，使囚犯別無選擇地臣服。 李維用冷靜樸實卻又入微的筆調寫下被囚禁於集中營十個月的回憶錄《如果這是一個人》，記錄下時代的暴行，卻也留下了人性堅不可摧最有力的證據。
【電子書】我在日本熊野古道找回自己
走路不僅僅是移動，而是一種”成為”的方式。走著走著，我終於了解，這世界會慢慢變得不一樣這是一段與自己對話的行走，一路同行的，是那曾經並肩、如今只留在回憶中的年少好友。走著，走著，它讓孤獨變得清晰，讓記憶變得更具意義!!! ★《柯克斯書評》2025年度最佳選書★《史密森尼雜誌》2025年度十大非虛構選書★《出版人週刊》五星級評論 前往熊野的道路哪一條較近？是紀伊路還是伊勢路？如果這是一場滿懷悲憫的朝聖巡禮，那麼哪條路都不算太遠。2021年五月，這個時間點，蠻合適讓我重新思考那些幾乎被忽視一輩子的事情，而除了讓雙腳走動起來，我不知道還有其他什麼更好的方法。——有些旅行，不是為了抵達，而是為了在漫漫路途上，慢慢學會與不在身邊的人同行。作者以步行穿越日本的街道與山徑，記錄時間如何在身體裡沉澱，也記錄失去如何悄悄改變世界的樣貌。風景依舊，事物卻已不同——因為那個曾經並肩偕行的人，如今僅能靜靜留在記憶之中。這是一本非典型的旅遊書，儘管它記錄了作者橫跨日本紀伊半島、長達數百公里熊野古道的徒步旅程。這也是一封寫給B的長信，一場關於記憶、哀悼與轉化的深刻儀式。故事從 1889 年紀伊半島的一場毀滅性大颱風說起。那場洪水沖毀了熊野本宮大社的鳥居，聖土化為泥濘，彷彿世界末日。作者克雷格站在這片曾被災難洗刷、如今正緩慢消逝在荒草與廢棄村落中的土地上，開啟了他與「B」的對話——他已故的好友，一個與他一起在混亂、暴力的環境中長大、卻沒能像他一樣「走出來」的人。「B.—— 允許我從頭說起，專門為了你。」「Things become other things」（萬物終究會換個模樣）是貫穿全書的靈魂。在克雷格的筆下，這種「轉化」無處不在：倒塌的神社變成了歷史的塵埃，繁華的朝聖古道變成了被遺忘的林間小徑，破落的村莊變成了大自然重新接管的領地。然而，最令人動容的轉化卻在作者內心深處——那種原本沉重、難以言說的喪友之慟，在一次又一次踩踏泥濘、攀爬險峻山崖的過程中，逐漸轉化成了文字、攝影，以及對生命的重新理解。克雷格帶著B的記憶行走。他走過那些「石頭容不下蠢蛋」的陡坡，穿過僅存幾個老人的孤寂村莊，遇見了眼神清澈的孩子。他不斷將眼前的日本鄉間與他和B 的家鄉做對比：兩地同樣貧窮、同樣位於邊緣，但日本這片土地展現出的那種安靜、豐饒的精神力量，讓他反思當年他與 B 之間是否曾有「其他的可能」。他在行走中發現，距離已變得毫無意義。這場行走讓他感到自己「充滿力量、生氣蓬勃」，因為他深知，每一次邁步都是以 B 的名義而行。這是一場為了把兩個人帶向「豐饒之地」的漫漫長征。本書藉由細膩溫柔的文字與敏銳的觀察，記錄了日本偏遠地區的衰頹美感，更書寫一個倖存者如何透過「行走」這件最原始的體力活動，將心碎轉化為平靜，將過往的暴力記憶轉化為對萬物流轉的溫柔接納。
【電子書】我在日本熊野古道找回自己
走路不僅僅是移動，而是一種”成為”的方式。走著走著，我終於了解，這世界會慢慢變得不一樣這是一段與自己對話的行走，一路同行的，是那曾經並肩、如今只留在回憶中的年少好友。走著，走著，它讓孤獨變得清晰，讓記憶變得更具意義!!! ★《柯克斯書評》2025年度最佳選書★《史密森尼雜誌》2025年度十大非虛構選書★《出版人週刊》五星級評論 前往熊野的道路哪一條較近？是紀伊路還是伊勢路？如果這是一場滿懷悲憫的朝聖巡禮，那麼哪條路都不算太遠。2021年五月，這個時間點，蠻合適讓我重新思考那些幾乎被忽視一輩子的事情，而除了讓雙腳走動起來，我不知道還有其他什麼更好的方法。——有些旅行，不是為了抵達，而是為了在漫漫路途上，慢慢學會與不在身邊的人同行。作者以步行穿越日本的街道與山徑，記錄時間如何在身體裡沉澱，也記錄失去如何悄悄改變世界的樣貌。風景依舊，事物卻已不同——因為那個曾經並肩偕行的人，如今僅能靜靜留在記憶之中。這是一本非典型的旅遊書，儘管它記錄了作者橫跨日本紀伊半島、長達數百公里熊野古道的徒步旅程。這也是一封寫給B的長信，一場關於記憶、哀悼與轉化的深刻儀式。故事從 1889 年紀伊半島的一場毀滅性大颱風說起。那場洪水沖毀了熊野本宮大社的鳥居，聖土化為泥濘，彷彿世界末日。作者克雷格站在這片曾被災難洗刷、如今正緩慢消逝在荒草與廢棄村落中的土地上，開啟了他與「B」的對話——他已故的好友，一個與他一起在混亂、暴力的環境中長大、卻沒能像他一樣「走出來」的人。「B.—— 允許我從頭說起，專門為了你。」「Things become other things」（萬物終究會換個模樣）是貫穿全書的靈魂。在克雷格的筆下，這種「轉化」無處不在：倒塌的神社變成了歷史的塵埃，繁華的朝聖古道變成了被遺忘的林間小徑，破落的村莊變成了大自然重新接管的領地。然而，最令人動容的轉化卻在作者內心深處——那種原本沉重、難以言說的喪友之慟，在一次又一次踩踏泥濘、攀爬險峻山崖的過程中，逐漸轉化成了文字、攝影，以及對生命的重新理解。克雷格帶著B的記憶行走。他走過那些「石頭容不下蠢蛋」的陡坡，穿過僅存幾個老人的孤寂村莊，遇見了眼神清澈的孩子。他不斷將眼前的日本鄉間與他和B 的家鄉做對比：兩地同樣貧窮、同樣位於邊緣，但日本這片土地展現出的那種安靜、豐饒的精神力量，讓他反思當年他與 B 之間是否曾有「其他的可能」。他在行走中發現，距離已變得毫無意義。這場行走讓他感到自己「充滿力量、生氣蓬勃」，因為他深知，每一次邁步都是以 B 的名義而行。這是一場為了把兩個人帶向「豐饒之地」的漫漫長征。本書藉由細膩溫柔的文字與敏銳的觀察，記錄了日本偏遠地區的衰頹美感，更書寫一個倖存者如何透過「行走」這件最原始的體力活動，將心碎轉化為平靜，將過往的暴力記憶轉化為對萬物流轉的溫柔接納。
【電子書】一袋彈珠（50週年紀念版）
巨變讓他與家人像滾落的彈珠流離失所離家越遠，越喚不回純真的童年……一個十歲男孩逃離納粹的真實回憶「他們偷走了我的童年，扼殺了我心中原本有機會成為的那個男孩。」納粹占領法國後，定居巴黎的喬佛一家以為還能過上正常生活，境遇卻每況愈下。不止父親經營的理髮廳被貼上「猶太商家」的標示，全家人還需要在衣服縫上象徵猶太人的黃星星記號。由於猶太人身分而在學校遭受欺凌的小喬瑟夫，毫不猶豫地用身上的黃星星和朋友交換了一袋彈珠，也是在那個夜裡，他和長他二歲的哥哥莫里斯踏上逃亡的旅程；此時的喬瑟夫年僅十歲。法國作家喬瑟夫．喬佛將自身的逃難經驗寫成《一袋彈珠》，描述兩個無依的孩童在巨變之下如何得在一夕之間長大，憑靠勇氣和智慧橫跨大半個法國逃出生天，與家人經過無數次相聚及流離，期間有過貴人相助，卻也一度落入蓋世太保手中，險象環生。即使最終倖免於難，卻再也找不回童年時期純真無邪的自己……本書出版五十年間在全球創下銷售兩千多萬冊的銷售佳績，並改編為圖像小說與電影，以一個男孩在絕境中展現的勇敢與毅力感動全世界讀者。「看著入睡的兒子，我心裡只有一個希望：但願他永遠都不必經歷我當年體驗過的痛苦與恐懼時光。」——喬瑟夫．喬佛專文推薦郭重興 讀書共和國出版集團社長真情推薦宋怡慧 作家，新北市立丹鳳高中圖書館主任李偉文 作家李崇建 作家凌性傑 作家高翊峰 小說家陳品皓 米露谷心理治療體系 臨床心理師彭菊仙 作家游乾桂 親職教養作家鄭俊德 閱讀人社群主編「關於那個受詛咒的年代，現身說法比比皆是，但本書透過孩子的經驗、情感、喜悅與痛苦的本質，造就獨一無二的敘事方式，擄獲、牽引、帶領著讀者一頁接著一頁，直到最後。」——法國小說家／（凱瑟爾Joseph Kessel）「本書描繪恐懼、不安、痛苦，其實也可以是一本仇恨的作品，但最終卻成就了一聲希望與愛的吶喊。」——法國作家／貝納‧克拉維爾（Bernard Clavel）「卓別林式的幽默，令人心碎又有趣的回憶，《一袋彈珠》是一本必讀的作品，特別是在此時此刻。」——法國作家／弗朗索瓦‧努里西耶（François Nourissier）「一本好書，動人、深刻……」——法國小說家／阿爾馮斯‧布達爾（Alphose Boudard）「很少有作品能像《一袋彈珠》一樣經歷數十年，感動世代的讀者。因為，它是一本用生命與熱血寫下的作品。」——法國《世界報》「那是一段誰都不想經歷的苦難年代，然而在喬佛的經歷中，我們卻不止看到悲傷，還有人性的崇高。」——美國《出版家週刊》「喬佛的真實經歷令人落淚，也令人驚顫、震撼！它也鼓舞了那些對於人性感到失望的人……一本值得推薦給各個年齡層讀者的動人作品！」——美國《好書情報》「10歲男孩面對惡勢力的真實冒險故事……或許我們都熟知那段歷史，但喬佛的故事為我們開啟另一道窗，寫出了我們所未知的那個世界。」——美國《學校圖書館月刊》
【電子書】華氏451度（圖像小說）：雷．布萊伯利親自授權改編
1953年，雷．布萊伯利寫下了這個燒書的世界。半世紀後，他親自授權、參與改編，將這部經典化為圖像。同樣的故事，第一次有了顏色——灰藍的世界裡，每一場火焰都比文字更灼人。◤經典的視覺重生——當焚書的火焰躍然紙上◢美國國會圖書館評選為「20世紀最有影響力的百大小說」雷．布萊伯利親自授權，全程參與改編！ ★美國超過一千所學校選作教材及推薦讀物★出版逾七十年，仍高踞亞馬遜百大暢銷排行榜，歷久不衰★本書獲「美國漫畫界奧斯卡」艾斯納獎（Eisner Award）最佳改編作品提名：以柔和的藍、綠、灰色調營造壓抑氛圍，唯獨焚書的火焰以鮮明的橙、黃、紅色躍然紙上，形成強烈視覺對比，讓《華氏451度》的核心意象更具衝擊力。★特別收錄雷．布萊伯利親撰序言，完整呈現《華氏451度》這部經典名著的光輝與力量。「週一燒米萊，週三燒惠特曼，週五燒福克納，把書燒成灰燼，再把灰燼燒盡。」對職業打火員蓋伊．蒙塔格而言，煤油就是他的香水，這句話不僅是官方口號，更是信條、職責，以及一種生活方式——在這個監控嚴密的世界，思考是危險的，書籍是被禁止的。如同預言，二十一世紀的我們成了自己的審查員，金錢與快樂才是生活最高指標。「一開始燒書的只是少數人，自書中撕掉一頁或刪除一段，直到書本空無一物，人類心智停止運轉，圖書館永遠關門的那一天。」但丁、馬可．奧里略、莎士比亞……再也無人想念書本，那一天，將會提早到來。在打火員蒙塔格的世界裡，電視主宰著一切，文學則瀕臨滅絕，打火員的工作成了放火而不是滅火，專門摧毀「非法的產品」，以及藏匿這些書籍的房子。蒙塔格從不質疑自己的行為造成了什麼樣的破壞和損失，每天只是回到他無趣的生活和妻子蜜卓身邊，而妻子整天只會陪著她的電視「家人」。這時，他遇見了古怪的年輕鄰居克萊莉絲，她讓蒙塔格知道原來過去的世界裡，人們不必生活在恐懼中；在現今的世界裡，還是有人可以透過書本裡的思想來看待一切，不必仰賴電視中無腦的談話。但在克萊莉絲突然消失之際，目睹一個女人寧可與書盡皆毀滅的衝擊，蒙塔格的信念出現了裂縫──他開始悄悄在家中藏書。而當藏書行為遭人告發，這名打火員只得亡命天涯……◎雷．布萊伯利全程參與改編在布萊伯利全程參與之下，藝術家提姆．漢彌爾頓創作出這部引人入勝的藝術作品，獨特地捕捉蒙塔格覺醒的過程——他發現政府控制思想的邪惡本質，以及哲學、神學與文學的無價價值。【各界讚譽】◆漢彌爾頓憂鬱的色調與1950年代的復古未來風格，與原著文本完美契合。最值得一提的是，書中那些「瀕危的書籍」呈現得極為生動——那些翻舊了的書頁上，印著達爾文、莎士比亞等青少年耳熟能詳的經典作者之名。這是一部適合課堂使用的優秀跨界圖像小說，更是科幻讀者在書架上的絕佳發現。──《學校圖書館期刊》（School Library Journal）◆像《華氏451度》這樣的小說，其圖像改編絕不僅僅是原著的插圖版本……這本書有著經典漫畫的外觀。漢彌爾頓刻意限制色彩選擇，大部分篇幅以藍、綠、灰的柔和色調呈現，卻在火焰場景中驟然爆發——那正是小說中最令人難忘的段落……除了圖像之外，漢彌爾頓成功保留了布萊伯利原著文字的大部分力量。──琳恩．尼瑞（Lynn Neary），美國國家公共廣播電台（NPR）◆即便你熟悉原著小說，你仍會被提姆．漢彌爾頓在這個新版本中的藝術創作所震撼。他結合了漫畫書的清晰度——分鏡簡潔直接，沒有過多視覺花招的干擾——以及對小說主題深刻而人性化的詮釋。──茱莉亞．凱勒（Julia Keller），《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune）◆充滿活力與生命力……漢彌爾頓以自身獨特的視覺能量與想像重新詮釋這個故事……這部改編不只是更新了布萊伯利的小說，更讓《華氏451度》—這部長踞高中與大學書單的經典，準備好迎接全新的讀者。──芮妮．葛拉罕（Renee Graham），《波士頓環球報》（The Boston Globe）◆漢彌爾頓擁有挑戰這部布萊伯利經典的工具與膽識——這個故事連大師級人物（如法蘭索瓦．楚浮）都曾鎩羽而歸。他交出了一部生動且切合時代的沉思之作，必將重新成為所有捍衛閱讀自由者珍愛的經典。──理查．帕赫特（Richard Pachter），《邁阿密先鋒報》（The Miami Herald）◆提姆．漢彌爾頓的插圖為這部經典作品注入了新生命。──尼克．史密斯（Nick Smith），美國漫畫產業媒體ICv2◆將雷．布萊伯利的《華氏451度》轉化為圖像小說絕非易事。畢竟，這部1953年小說中的動作場景，主要是角色們在消防站談論書籍、在郊區客廳談論書籍、圍坐在黃昏營火旁談論書籍。幸運的是，提姆．漢彌爾頓證明自己有能力讓這些場景在視覺上引人入勝──透過鮮明的陰影與細膩入微的面部表情。──約翰．盧卡斯（John Lucas），溫哥華《喬治亞海峽報》（Georgia Straight）◆如果你喜歡觀看末日題材的《守護者》，或法蘭克．米勒（Frank Miller）的《萬惡城市》和《閃靈俠》，你真的該去書店買一本《華氏451度圖像小說版》……憑藉犀利的對話、強烈的訊息和驚人的視覺效果，《華氏451度》燒得熾烈而耀眼。──《Nylon Guys》◆這個智性與感官兼具的故事，化為圖像後毫不遜色。漢彌爾頓用柔和的色調維持了整體陰鬱的氛圍，並使紅色和橙色火焰的明亮閃光在對比之下更加驚人。《華氏451度》的書迷將在此獲得全新體驗；而尚未接觸原著的讀者，讀完這部改編後，必定會想立刻找原著一讀。──約翰．愛德華．羅耀（John Edward Royall），《查爾斯頓城市報》（Charleston City Paper）◆由提姆．漢彌爾頓繪製插圖，他簡潔的風格本身就能傳達威脅感，這個版本將會大受歡迎。──凱爾．芒格（Kel Munger），《沙加緬度新聞評論》（Sacramento News Review）
【電子書】華氏451度（圖像小說）
1953年，雷．布萊伯利寫下了這個燒書的世界。半世紀後，他親自授權、參與改編，將這部經典化為圖像。同樣的故事，第一次有了顏色——灰藍的世界裡，每一場火焰都比文字更灼人。◤經典的視覺重生——當焚書的火焰躍然紙上◢美國國會圖書館評選為「20世紀最有影響力的百大小說」雷．布萊伯利親自授權，全程參與改編！ ★美國超過一千所學校選作教材及推薦讀物★出版逾七十年，仍高踞亞馬遜百大暢銷排行榜，歷久不衰★本書獲「美國漫畫界奧斯卡」艾斯納獎（Eisner Award）最佳改編作品提名：以柔和的藍、綠、灰色調營造壓抑氛圍，唯獨焚書的火焰以鮮明的橙、黃、紅色躍然紙上，形成強烈視覺對比，讓《華氏451度》的核心意象更具衝擊力。★特別收錄雷．布萊伯利親撰序言，完整呈現《華氏451度》這部經典名著的光輝與力量。「週一燒米萊，週三燒惠特曼，週五燒福克納，把書燒成灰燼，再把灰燼燒盡。」對職業打火員蓋伊．蒙塔格而言，煤油就是他的香水，這句話不僅是官方口號，更是信條、職責，以及一種生活方式——在這個監控嚴密的世界，思考是危險的，書籍是被禁止的。如同預言，二十一世紀的我們成了自己的審查員，金錢與快樂才是生活最高指標。「一開始燒書的只是少數人，自書中撕掉一頁或刪除一段，直到書本空無一物，人類心智停止運轉，圖書館永遠關門的那一天。」但丁、馬可．奧里略、莎士比亞……再也無人想念書本，那一天，將會提早到來。在打火員蒙塔格的世界裡，電視主宰著一切，文學則瀕臨滅絕，打火員的工作成了放火而不是滅火，專門摧毀「非法的產品」，以及藏匿這些書籍的房子。蒙塔格從不質疑自己的行為造成了什麼樣的破壞和損失，每天只是回到他無趣的生活和妻子蜜卓身邊，而妻子整天只會陪著她的電視「家人」。這時，他遇見了古怪的年輕鄰居克萊莉絲，她讓蒙塔格知道原來過去的世界裡，人們不必生活在恐懼中；在現今的世界裡，還是有人可以透過書本裡的思想來看待一切，不必仰賴電視中無腦的談話。但在克萊莉絲突然消失之際，目睹一個女人寧可與書盡皆毀滅的衝擊，蒙塔格的信念出現了裂縫──他開始悄悄在家中藏書。而當藏書行為遭人告發，這名打火員只得亡命天涯……◎雷．布萊伯利全程參與改編在布萊伯利全程參與之下，藝術家提姆．漢彌爾頓創作出這部引人入勝的藝術作品，獨特地捕捉蒙塔格覺醒的過程——他發現政府控制思想的邪惡本質，以及哲學、神學與文學的無價價值。【各界讚譽】◆漢彌爾頓憂鬱的色調與1950年代的復古未來風格，與原著文本完美契合。最值得一提的是，書中那些「瀕危的書籍」呈現得極為生動——那些翻舊了的書頁上，印著達爾文、莎士比亞等青少年耳熟能詳的經典作者之名。這是一部適合課堂使用的優秀跨界圖像小說，更是科幻讀者在書架上的絕佳發現。──《學校圖書館期刊》（School Library Journal）◆像《華氏451度》這樣的小說，其圖像改編絕不僅僅是原著的插圖版本……這本書有著經典漫畫的外觀。漢彌爾頓刻意限制色彩選擇，大部分篇幅以藍、綠、灰的柔和色調呈現，卻在火焰場景中驟然爆發——那正是小說中最令人難忘的段落……除了圖像之外，漢彌爾頓成功保留了布萊伯利原著文字的大部分力量。──琳恩．尼瑞（Lynn Neary），美國國家公共廣播電台（NPR）◆即便你熟悉原著小說，你仍會被提姆．漢彌爾頓在這個新版本中的藝術創作所震撼。他結合了漫畫書的清晰度——分鏡簡潔直接，沒有過多視覺花招的干擾——以及對小說主題深刻而人性化的詮釋。──茱莉亞．凱勒（Julia Keller），《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune）◆充滿活力與生命力……漢彌爾頓以自身獨特的視覺能量與想像重新詮釋這個故事……這部改編不只是更新了布萊伯利的小說，更讓《華氏451度》—這部長踞高中與大學書單的經典，準備好迎接全新的讀者。──芮妮．葛拉罕（Renee Graham），《波士頓環球報》（The Boston Globe）◆漢彌爾頓擁有挑戰這部布萊伯利經典的工具與膽識——這個故事連大師級人物（如法蘭索瓦．楚浮）都曾鎩羽而歸。他交出了一部生動且切合時代的沉思之作，必將重新成為所有捍衛閱讀自由者珍愛的經典。──理查．帕赫特（Richard Pachter），《邁阿密先鋒報》（The Miami Herald）◆提姆．漢彌爾頓的插圖為這部經典作品注入了新生命。──尼克．史密斯（Nick Smith），美國漫畫產業媒體ICv2◆將雷．布萊伯利的《華氏451度》轉化為圖像小說絕非易事。畢竟，這部1953年小說中的動作場景，主要是角色們在消防站談論書籍、在郊區客廳談論書籍、圍坐在黃昏營火旁談論書籍。幸運的是，提姆．漢彌爾頓證明自己有能力讓這些場景在視覺上引人入勝──透過鮮明的陰影與細膩入微的面部表情。──約翰．盧卡斯（John Lucas），溫哥華《喬治亞海峽報》（Georgia Straight）◆如果你喜歡觀看末日題材的《守護者》，或法蘭克．米勒（Frank Miller）的《萬惡城市》和《閃靈俠》，你真的該去書店買一本《華氏451度圖像小說版》……憑藉犀利的對話、強烈的訊息和驚人的視覺效果，《華氏451度》燒得熾烈而耀眼。──《Nylon Guys》◆這個智性與感官兼具的故事，化為圖像後毫不遜色。漢彌爾頓用柔和的色調維持了整體陰鬱的氛圍，並使紅色和橙色火焰的明亮閃光在對比之下更加驚人。《華氏451度》的書迷將在此獲得全新體驗；而尚未接觸原著的讀者，讀完這部改編後，必定會想立刻找原著一讀。──約翰．愛德華．羅耀（John Edward Royall），《查爾斯頓城市報》（Charleston City Paper）◆由提姆．漢彌爾頓繪製插圖，他簡潔的風格本身就能傳達威脅感，這個版本將會大受歡迎。──凱爾．芒格（Kel Munger），《沙加緬度新聞評論》（Sacramento News Review）
【電子書】總有來年（美國國家書評人協會獎作品）
每個人都在心裡最敏弱之處，放著給全人類的愛──見證自己的偉大。 一本編織成長之書、丟棄遺憾之書、諒解背叛之書。Hanif談的是城市裡時間的碎片，籃球成為意象，敵人教你如何去愛。職業運動裡，There's Always Next Year意指即便此賽季不盡人意，下一季很快再來，從頭開始，而There's Always This Year是作者對命運的自我解嘲，也是相信的證明──相信得夠久，就能見證人對家庭、城市、群體的愛，被實踐的那天。 作者Hanif於一九九○年代的俄亥俄州哥倫布長大，時間能鍛造出了勒布朗・詹姆斯（LeBron James）等傳奇人物，卻也有無數人沒能功成名就。論籃球和出人頭地，作者以自身對籃球的熱愛，進入一場詩意、歷史性、情緒豐沛的探索，有關成功的意義、誰值得成功、追求卓越和期望之間的緊張關係、以及「榜樣」的概念。他以嫻熟文筆，將一切交織於私密故事之中：「在此，我想和你聊聊我爸的跳投姿勢……（中略）……然而，真相卻是，我只看過我爸就那麼一次投籃。」 本書以LeBron James的職涯為論述骨架，談及人民權利、種族與貧富階級差異、警察暴力，但在Hanif筆下，更是在講如何深愛一座城市。像一顆磨損得幾乎沒有紋路的籃球、一個籃架，其他全靠自己，去得到你要的分數。本書是一場內在思想的凱旋，滿溢種種快樂、痛苦、孤寂、慰藉、憤怒與希望，無論作者銳利的觀察聚焦在籃球、音樂、人生等各種主題，精雕細琢的寫作，始終詩意又深邃。時而曲折迂迴、時而離題萬里、時而變換方向，卻能持續讓讀者保持警覺，扣人心弦，以激進方式重新思考我們對於文化、國家、自身的看法。 本書特色 前所未見的自由書寫，寫下不自由世界裡的「最自由」，我們名之為：愛。
【電子書】漫步
漫步者是去朝聖的人走向萬物，敞開自己在梭羅眼中，真正的「漫步者」不只是散步的人，而是仍然保有野性靈魂的人——像朝聖者一樣，把每一步都走回世界本身。行走，不只是移動，而是將自己向萬物敞開，讓思想開始呼吸。★與《湖濱散記》齊名，自然主義大師梭羅的必讀經典之作★收錄最著名散文〈Walking〉，影響當代散步、走路與自然書寫★由知名譯者全新翻譯，展現梭羅生動優美的文思，與精闢用典的思想寶藏「梭羅的觀察力，彷彿暗示著他擁有額外的感官⋯⋯他的眼看向美，耳向音樂敞開；在他心中，每一件事實都閃耀著光彩，彰顯出整體的秩序與美。」——愛默生（Ralph Waldo Emerson），美國思想家、詩人本書是梭羅的散文集（essay collection），收錄梭羅在不同時期發表於雜誌上的自然觀察與哲學隨筆，主題圍繞「漫遊」、「自然的精神意義」、「美與野性」、「人與自然的關係」。十九世紀的美國，正是工業興起、城市擴張、文明自信的年代。人類意氣風發地開拓疆土，卻也悄然遠離了自然與內在的寧靜。在這樣的時代裡，亨利・大衛・梭羅以一種近乎孤獨的姿態，走進森林與田野，傾聽風、河流與樹木的聲音。這本書是梭羅生命後期思想的結晶，更是一場從土地通往靈魂的長途旅行。✦走路，是一種認識世界的方法——從山巔、冬日到月光下的行走「漫步」（Excursions）在梭羅筆下，並非單純的地理行走，而是一種精神實踐。每一次步行，都是他對自然的禮拜，也是對自身存在的探問。書中精選六篇散文——〈遠足：瓦楚塞特山〉、〈山野四季：走入麻薩諸塞的自然史〉、〈走路〉、〈金色之秋〉、〈冬日漫步〉、〈夜與月光〉——構成一幅四季流轉的生命地圖。它既是自然觀察的紀錄，也是心靈修行的足跡。〈走路〉（Walking）是梭羅最著名的散文之一，他將「漫遊者」視為自由的代名詞。讚頌「漫遊」作為自由與野性交流的藝術，對比自然的生命力與文明社會的束縛。對他而言，行走與漫步，是一種回歸，一種從文明的束縛中掙脫、重新與自然脈動相契的方式。在〈金色之秋〉中，他則以詩人般的筆觸描寫葉子的轉紅與枯萎，從色彩的變化中體悟生命的短暫與光榮；那是一種對衰老與死亡的溫柔凝視。《漫步》延續梭羅在《湖濱散記》中的思想軸線，筆調更為清朗，哲思更為內斂。若說《湖濱散記》是梭羅隱居實踐的日記，《漫步》是行走歸來後的省思。他不再只是孤獨的觀察者，而成為一位自然的見證人——以筆為鏡，映照出人與大地的關係。在這些文字裡，梭羅既是自然學者，也是詩人；既書寫山林與植物的生命史，也描繪人類靈魂的風景。✦行走，就是思想的延伸——走向萬物，敞開自己梭羅筆下的自然，並非靜止的背景，而是一個有呼吸、有性情的存在。樹林、河流、月光與風，都是他的對話者。在這些對話中，他逐漸形成了一種溫柔而堅定的信念：自然即倫理，野性即自由，觀察即修行。自然觀察本身，就是對萬物與存在的禮敬。他在荒野裡尋找的不只是美，更是「真實」——那種不被社會習慣磨平的生命節奏。讀《漫步》，我們讀到的不只是十九世紀新英格蘭的風景，更像在閱讀一種生活的可能性。在今日這個被資訊與速度佔據的時代，梭羅的文字溫柔而清醒地召喚我們：放慢腳步，重新傾聽自然的呼吸。當我們學會像梭羅那樣觀看——看見一片葉、一株草、一道光中的秩序與詩意——我們將能重新發現自己在世間的位置。✦✦✦精採摘文✦✦✦——漫步者（saunterer）就是去朝聖的人（Holy-Lander）。——散步有三個不可或缺的資本：閒暇、自由和獨立，而這三者都不是財富可以買得到的，只能靠上帝的恩賜。——真正意義上的漫步者，卻跟蜿蜒的河流一樣穩定，因為河流總是孜孜不倦地尋找著通往大海的最短途徑。——每當我想要休養生息時，總會尋找最幽暗的森林，以及最茂密、最無止境，而且在世人看起來最陰森的沼澤。我走進森林與沼澤，就像走進聖地——至聖之所（sanctum sanctorum）——那裡蘊藏著大自然的力量和精髓。——我們心中的小樹林已經被砍伐殆盡——被賣去焚燒不必要的雄心烈焰，或是送去磨坊，讓思想幾乎找不到一根樹枝可以棲息，當然也就不會在我們心中築巢繁衍。——日落之前，我們沿著山脊向北漫步，一隻鷹隼仍在我們頭頂翱翔。此地彷彿是神靈散步之地，莊嚴肅穆，與世隔絕，遠離平原上的喧囂。——我們終於能夠領悟山巒在陸上的地位，以及他們如何巧妙地融入宇宙的整體設計。當我們初登群峰，觀察山巒的輕微起伏時，還無法體會塑造群山的全能的智慧；但是當我們後來眺望在群山在地平線上的輪廓時，便不得不讚嘆巧奪天工的那隻手，雕塑出山體兩側的山坡，使之相互平衡，並圍繞著一個深邃的中心運作，顯然早已私下洞悉形塑宇宙的藍圖。——在夏季，湖泊是大地的流轉眼眸，是自然胸懷的一面鏡子，滌淨了森林的罪孽。你瞧，周圍的樹林形成了一座圓形劇場，是大自然溫柔敦厚的舞台。所有的樹木都指引旅人走向湖邊，所有的路徑都通往此地，鳥獸飛奔蜂擁而至，就連大地也向湖岸傾斜。這湖泊也是自然女神的居所⋯⋯——夜裡的景色顯得比白天更斑駁多彩、美麗如畫。岩石上最小的凹陷處看起來格外幽暗，像是深邃的洞穴；林中的蕨類也像熱帶植物般巨大，林間小徑兩側蔓生的甜蕨與木藍植物上遍布露珠，浸濕了你腰部以下的衣服。灌木櫟樹的葉子閃閃發光，月色彷彿化成了水從葉片傾瀉而下，透過林間縫隙看到的池塘，也像頭頂的天空一樣明亮，正如同《往世書》中形容的大海一樣：「白晝的天光在他們的胸懷中找到庇護。」——在夜裡，我們的雙眼半閉，或是等於完全在休息，其他的感官卻變得活躍起來，主導一切。走路的人也受到嗅覺指引。此時，每一株植物、每一塊田地、每一片森林都散發獨特的氣息。——我們的哲學必須能夠聽到視線所及的每個穀倉裡的雞鳴，否則就算是過時了。那雞鳴聲常常提醒我們，我們的工作和思考習慣正在變得生疏、陳舊。大自然的哲學比我們更貼近現實，暗示著某種更新的聖約，一種屬於當下的福音。大自然從不落後；他習慣早起，也始終早起，依循時令，在適當的時機出現在他應該出現的地方，永遠走在時間的尖端。這是大自然健康與興盛的體現，是對全世界的誇耀——健康如同泉湧，那是繆斯女神的新泉，為慶祝這最後的時光而汨汨湧出。
【電子書】心碎圖書館員
▍他的一生，拘謹而呆板，最終，卻將晚年活成了童年。 ▍平淡雋永，後座力驚人。 暢銷作家派崔克．德威特寫下鮑勃．科梅特的故事。 這個終身活在文學之中，為文學而活的男人，卻沒發現自己的人生，就是一部深情動人的著作。 ▍2024年加拿大史蒂芬．李科克紀念幽默獎。 ▍曼布克獎決選《淘金殺手》作者派崔克．德威特，暖心之作。 在人生晚年，有沒有可能改變性格？也許改變微乎其微，但也許已然足夠。 ──專欄作家蘿拉．米勒（Laura Miller） 。 鮑勃是個退休的圖書館員，住在奧勒岡州波特蘭市一棟薄荷綠的小屋，與書本和小確幸作伴，過著孤獨的生活。某天早上他照例外出散步，在便利商店遇見一位迷路的失智老婦，並帶她回到她居住的長青中心。為了填補退休後的空虛，他開始到中心當志工。中心裡有各種怪咖，圍繞在鮑勃身邊，又在偶然的情況下，鮑勃與過去一段痛苦的情愛糾葛擦撞，他的人生和深沉的性格就此揭露。 總是作為配角的鮑勃，背後藏著一個不快樂的男孩，在二次大戰最後幾天逃家冒險；曾經得到真愛，又被橫刀奪愛；在圖書館員的職業當中發現意義並感到自豪；還有，離群索居的快樂。鮑勃的人生看似感傷，但也是齣明亮雋永的喜劇；他有個本領，能夠發現古怪莫名的人物，並邀請他們登上他的人生舞臺。 憑著獨一無二的熱情、捉摸不定的幽默，以及對邊緣人的憐憫，派崔克．德威特野心滿滿，從各個角度書寫內向者的生活。《心碎圖書館員》歌頌平凡中的偉大，描繪寧靜的外表底下，美妙的波濤洶湧。
【電子書】拯救與毀滅
以文字的「拯救之火」，穿越歷史與創傷的「毀滅之夜」。普立茲獎名家關於戰爭、流亡與記憶的文學講稿「哈佛大學百年人文講座」思想集結之作✦入圍2026年「美國國家書評人協會獎」決選名單✦✦入圍2026年「PROSE 獎（傳記與自傳類）」決選名單✦✦榮獲《圖書館雜誌》星級評鑑✦✦已售出荷蘭、義大利、韓國、越南等多國版權✦繼T．S．艾略特、波赫士、卡爾維諾、安伯托．艾可、桑塔格等文學思想巨擘之後，首位以難民身分登上此最高殿堂的亞裔小說家、普立茲獎得主最新力作！ ▏▏當我們談論「他者」，其實也在談論自己。 出生於戰火紛飛的越南，阮越清於一九七五年以難民之身抵達美國，在語言與文化的夾縫中長大。這樣的身分既是創傷的起點，也是他成為作家的養分。從榮獲普立茲獎的《同情者》到本書《拯救與毀滅》，他以小說家的敏銳與思想家的深度，持續追問「成為他者」的意義：當語言、歷史與記憶都不再屬於我們，我們還能如何書寫？ 本書為作者於哈佛大學諾頓人文講座（Charles Eliot Norton Lectures）發表的系列演講結集。自一九二五年創立的諾頓講座，可謂全球人文與藝術界的最高榮譽，歷屆講者包括T．S．艾略特、卡爾維諾、托妮．莫里森、桑塔格與伯恩斯坦等人文藝術領域大師。能登上此講壇，意味著作者的思想足以與世界對話。阮越清身為首位以「難民作家」身分受邀的亞裔講者，在此傳統殿堂喊出邊緣者的聲音，為人文思潮掀開了新的頁章。 ────他以六場講演串聯文學、歷史、政治與個人記憶： 回望梅爾維爾、費茲傑羅、莫里森、薩依德與德希達等作家與思想家，從《白鯨記》、《黑暗之心》到《暴風雨》，探問權力、語言與身分的邊界——誰能發聲？誰被代表？誰又被排除在外？ ────他在理論與生命經驗之間游走： 從越戰到移民家庭的雜貨店；從母親的沉默，到成為作家後對母親的再書寫。每一段文字，都是對「拯救與毀滅」的思索：故事能救人，也能殺人；語言能成為避風港，也能成為武器。 ▏▏以「他者」的名義，重新定義「人」的意義。 文學家在動盪與暴力的年代，該背負起什麼樣的責任？ 我們應該讚頌替弱者發聲的文學，或該直面讓千萬人沉默的制度？ 「少數者的書寫」究竟是一段溫柔的修辭，還是一種對主流的挑戰？ 阮越清提醒我們：「他者」並不只是難民、少數族裔或異鄉人，更是潛藏於我們每個人內心、令我們不安卻無法否認的另一面。唯有直視這份「他性」，人才能真正理解自己，並與世界建立起真誠的連結。 一部兼具思辨與情感的文學講稿一場關於身分、創作與人性救贖的靜默辯證 《拯救與毀滅》不僅僅是一份文學講稿，也是關乎人如何在破碎與流離中，重新理解自我與他人的思想之光。書中既思索寫作，更進一步思考在這不斷標籤與劃界的世界，我們要如何以書寫抵抗遺忘、以理解抵抗孤立——以文字的「拯救之火」，穿越歷史與創傷的「毀滅之夜」。【名家推薦】✦ 熊婷惠（淡江大學英文學系助理教授）──專文導讀✦ 阿潑（文字工作者） 馬翊航（作家） 張潔平（飛地Nowhere創辦人） 羅漪文（作家、譯者）──經典推薦（按姓名筆畫排序）「阮越清誠實拆解『他者』作為創作位置的誘惑與困境，也逼我們重新思考：誰能發聲？誰在代言？誰又在書寫中再次固定他者？他在主流語言裡從容推進，卻始終不屬於它。這本書讓人更謹慎，也更清醒。對所有在語言、身分與歷史之間尋找位置的人，它幾乎無法迴避。」──張潔平（飛地Nowhere創辦人）「在一系列情感豐沛的篇章中，阮越清將『藝術家在政治論述中的角色』這項理性思考，轉化為人們的共感經驗，深刻揭示政治對藝術的潛在影響。」——《浮華世界》（Vanity Fair）「這是一本關於寫作與創作理論的重要著作，從亞裔美國人、移民與難民的多元視角出發，補足了文學研究中對『他者書寫』的關鍵拼圖。」——《圖書館雜誌》（Library Journal），星級評鑑「當代美國小說界最具良知、最無畏的作家之一……在書中探索文學中『局外者』的意義。」——美國文學網站Literary Hub「阮越清回顧那些在他心中留下印記、形塑其世界觀與政治、美學的文學作品，並揭示它們如何在暗處支撐、啟發他的創作。」——《明星論壇報》（Star Tribune）「深刻動人——阮越清以文學、歷史、政治與家庭的多重視角，細膩探問『身為局外人』的意涵，並直面作家在暴力年代所背負的責任，以及社會中『次要書寫者』的孤獨與創造之樂。」——「詩人與作家」網站（Poets & Writers）「在六篇引人入勝的章節中，阮越清以文學、歷史、政治與家庭為經緯，層層探析『局外者』的存在意義。」——《今日美國》（USA Today）「本書不僅反思『他者』如何形塑邊緣身分，更追問：當如此龐大的一群人被長期標記為『他者』時，這對人類意識意味著什麼？他以全球視野揭示民族身分間的糾結與連帶，讓我們重新審視：我們究竟對自身的認識有多深？」——《澳大利亞書評》（Australian Book Review）「這是一場對『成為他者』的思索——既關乎自我保持距離的必要，也關乎遭受汙名與外界目光排拒的經驗。阮越清邀請讀者正視：當我們以『他者』之姿書寫，內在潛藏的陷阱與可能性。」——《芝加哥書評》（Chicago Review of Books）「在個人記憶與文學思考間穿梭，阮越清以深刻的洞見與嚴謹的論證，展現出引人省思的思想力量。」——《出版人週刊》（Publishers Weekly）「一場挑戰思維的探索，呈現作家作為說書人、人類學家與洞悉世界的局外人的多重面貌。」——《柯克斯書評》（Kirkus Reviews）「當代最具影響力的作家之一，深刻探索身分、流離與歸屬的重負。阮越清以精湛筆法交織個人歷史、文學評論與政治思辨，直面美國社會中種族、權力與連帶的複雜現實。一部洞見深刻、不容錯過的必讀之作。」——雷薩．阿斯蘭（Reza Aslan），伊斯蘭公共知識分子、《革命分子耶穌：重返拿撒勒人耶穌的生平與時代》作者「阮越清引領我們超越狹隘的種族界線，重新想像一種源自反殖民歷史、建立於共同奮鬥的全球連帶。 在民主信念動搖的當下，他那兼具犀利與慈悲的思想，顯得前所未有地迫切而必要。」——洪朴凱西，美裔韓國詩人、溫德姆－坎貝爾文學獎得主、《我受傷，故而我存在：關於種族創傷，亞裔美國人的少數者感受》作者「聰慧、嚴謹且充滿啟發性。《拯救與毀滅》兼具自傳與評論的雙重特質，深具洞見。這是當代最重要作家與思想家之一的耀眼之作。」——權五慶，韓裔美國小說家、《燃燒》（The Incendiaries）作者
【電子書】拯救與毀滅：以他者的身分寫作
以文字的「拯救之火」，穿越歷史與創傷的「毀滅之夜」。普立茲獎名家關於戰爭、流亡與記憶的文學講稿「哈佛大學百年人文講座」思想集結之作✦入圍2026年「美國國家書評人協會獎」決選名單✦✦入圍2026年「PROSE 獎（傳記與自傳類）」決選名單✦✦榮獲《圖書館雜誌》星級評鑑✦✦已售出荷蘭、義大利、韓國、越南等多國版權✦繼T．S．艾略特、波赫士、卡爾維諾、安伯托．艾可、桑塔格等文學思想巨擘之後，首位以難民身分登上此最高殿堂的亞裔小說家、普立茲獎得主最新力作！ ▏▏當我們談論「他者」，其實也在談論自己。 出生於戰火紛飛的越南，阮越清於一九七五年以難民之身抵達美國，在語言與文化的夾縫中長大。這樣的身分既是創傷的起點，也是他成為作家的養分。從榮獲普立茲獎的《同情者》到本書《拯救與毀滅》，他以小說家的敏銳與思想家的深度，持續追問「成為他者」的意義：當語言、歷史與記憶都不再屬於我們，我們還能如何書寫？ 本書為作者於哈佛大學諾頓人文講座（Charles Eliot Norton Lectures）發表的系列演講結集。自一九二五年創立的諾頓講座，可謂全球人文與藝術界的最高榮譽，歷屆講者包括T．S．艾略特、卡爾維諾、托妮．莫里森、桑塔格與伯恩斯坦等人文藝術領域大師。能登上此講壇，意味著作者的思想足以與世界對話。阮越清身為首位以「難民作家」身分受邀的亞裔講者，在此傳統殿堂喊出邊緣者的聲音，為人文思潮掀開了新的頁章。 ────他以六場講演串聯文學、歷史、政治與個人記憶： 回望梅爾維爾、費茲傑羅、莫里森、薩依德與德希達等作家與思想家，從《白鯨記》、《黑暗之心》到《暴風雨》，探問權力、語言與身分的邊界——誰能發聲？誰被代表？誰又被排除在外？ ────他在理論與生命經驗之間游走： 從越戰到移民家庭的雜貨店；從母親的沉默，到成為作家後對母親的再書寫。每一段文字，都是對「拯救與毀滅」的思索：故事能救人，也能殺人；語言能成為避風港，也能成為武器。 ▏▏以「他者」的名義，重新定義「人」的意義。 文學家在動盪與暴力的年代，該背負起什麼樣的責任？ 我們應該讚頌替弱者發聲的文學，或該直面讓千萬人沉默的制度？ 「少數者的書寫」究竟是一段溫柔的修辭，還是一種對主流的挑戰？ 阮越清提醒我們：「他者」並不只是難民、少數族裔或異鄉人，更是潛藏於我們每個人內心、令我們不安卻無法否認的另一面。唯有直視這份「他性」，人才能真正理解自己，並與世界建立起真誠的連結。 一部兼具思辨與情感的文學講稿一場關於身分、創作與人性救贖的靜默辯證 《拯救與毀滅》不僅僅是一份文學講稿，也是關乎人如何在破碎與流離中，重新理解自我與他人的思想之光。書中既思索寫作，更進一步思考在這不斷標籤與劃界的世界，我們要如何以書寫抵抗遺忘、以理解抵抗孤立——以文字的「拯救之火」，穿越歷史與創傷的「毀滅之夜」。【名家推薦】✦ 熊婷惠（淡江大學英文學系助理教授）──專文導讀✦ 阿潑（文字工作者） 馬翊航（作家） 張潔平（飛地Nowhere創辦人） 羅漪文（作家、譯者）──經典推薦（按姓名筆畫排序）「阮越清誠實拆解『他者』作為創作位置的誘惑與困境，也逼我們重新思考：誰能發聲？誰在代言？誰又在書寫中再次固定他者？他在主流語言裡從容推進，卻始終不屬於它。這本書讓人更謹慎，也更清醒。對所有在語言、身分與歷史之間尋找位置的人，它幾乎無法迴避。」──張潔平（飛地Nowhere創辦人）「在一系列情感豐沛的篇章中，阮越清將『藝術家在政治論述中的角色』這項理性思考，轉化為人們的共感經驗，深刻揭示政治對藝術的潛在影響。」——《浮華世界》（Vanity Fair）「這是一本關於寫作與創作理論的重要著作，從亞裔美國人、移民與難民的多元視角出發，補足了文學研究中對『他者書寫』的關鍵拼圖。」——《圖書館雜誌》（Library Journal），星級評鑑「當代美國小說界最具良知、最無畏的作家之一……在書中探索文學中『局外者』的意義。」——美國文學網站Literary Hub「阮越清回顧那些在他心中留下印記、形塑其世界觀與政治、美學的文學作品，並揭示它們如何在暗處支撐、啟發他的創作。」——《明星論壇報》（Star Tribune）「深刻動人——阮越清以文學、歷史、政治與家庭的多重視角，細膩探問『身為局外人』的意涵，並直面作家在暴力年代所背負的責任，以及社會中『次要書寫者』的孤獨與創造之樂。」——「詩人與作家」網站（Poets & Writers）「在六篇引人入勝的章節中，阮越清以文學、歷史、政治與家庭為經緯，層層探析『局外者』的存在意義。」——《今日美國》（USA Today）「本書不僅反思『他者』如何形塑邊緣身分，更追問：當如此龐大的一群人被長期標記為『他者』時，這對人類意識意味著什麼？他以全球視野揭示民族身分間的糾結與連帶，讓我們重新審視：我們究竟對自身的認識有多深？」——《澳大利亞書評》（Australian Book Review）「這是一場對『成為他者』的思索——既關乎自我保持距離的必要，也關乎遭受汙名與外界目光排拒的經驗。阮越清邀請讀者正視：當我們以『他者』之姿書寫，內在潛藏的陷阱與可能性。」——《芝加哥書評》（Chicago Review of Books）「在個人記憶與文學思考間穿梭，阮越清以深刻的洞見與嚴謹的論證，展現出引人省思的思想力量。」——《出版人週刊》（Publishers Weekly）「一場挑戰思維的探索，呈現作家作為說書人、人類學家與洞悉世界的局外人的多重面貌。」——《柯克斯書評》（Kirkus Reviews）「當代最具影響力的作家之一，深刻探索身分、流離與歸屬的重負。阮越清以精湛筆法交織個人歷史、文學評論與政治思辨，直面美國社會中種族、權力與連帶的複雜現實。一部洞見深刻、不容錯過的必讀之作。」——雷薩．阿斯蘭（Reza Aslan），伊斯蘭公共知識分子、《革命分子耶穌：重返拿撒勒人耶穌的生平與時代》作者「阮越清引領我們超越狹隘的種族界線，重新想像一種源自反殖民歷史、建立於共同奮鬥的全球連帶。 在民主信念動搖的當下，他那兼具犀利與慈悲的思想，顯得前所未有地迫切而必要。」——洪朴凱西，美裔韓國詩人、溫德姆－坎貝爾文學獎得主、《我受傷，故而我存在：關於種族創傷，亞裔美國人的少數者感受》作者「聰慧、嚴謹且充滿啟發性。《拯救與毀滅》兼具自傳與評論的雙重特質，深具洞見。這是當代最重要作家與思想家之一的耀眼之作。」——權五慶，韓裔美國小說家、《燃燒》（The Incendiaries）作者
【電子書】布魯克林有棵樹（四版）
這是一本關於「堅強」的書，講述「閱讀」如何讓生命變得鮮活，知識是如何改變人的命運，和家庭的力量能如何支撐孩子實現自己的夢想。一部讓人笑中帶淚，淚中帶笑，充滿真誠的小說！※「二十世紀最重要的著作之一。」──紐約公共圖書館※獲選美國公共電視新聞網（PBS）「百大最受美國人歡迎的小說」第13名※亞馬遜書店20世紀最佳青少年讀物，與《小王子》、《夏綠蒂的網》、《紅髮安妮》、《哈利波特》並列※讓歐普拉最受感動的一本書※改編電影曾榮獲奧斯卡劇情片大獎，並曾多次改編為音樂劇※部份篇章選入美國中學課本 「如果你錯過了《布魯克林有棵樹》，你將失去一次重要的人生體驗，這是一個深刻瞭解孩子和家庭之間關係的故事。」──《紐約時報》 「《布魯克林有棵樹》有資格被視為最偉大的美國小說之一。」──《紐約客》雜誌 「我想，在我成長過程中，讓我最受感動的一本書就是《布魯克林有棵樹》了。」——全球最有影響力的女人，改變了美國人閱讀方式的知名脫口秀節目主持人歐普拉 紐約的布魯克林有一種樹，有人稱它為天堂樹，它是唯一一種能在水泥叢林成長的大樹，不論種子落在何處，都會長出一棵樹來，無論是在圍滿木籬的空地上，或是棄置的垃圾堆裡，它都能向著天空，努力生長。 出生在紐約布魯克林的十一歲小女孩法蘭西，院子裡就有一顆天堂樹。她喜愛閱讀，每到週末都躲在家裡防火梯上倚著樹蔭讀書，每個禮拜六她都到圖書館去借兩本書，她想，如果能從A到Z全部讀完，那就可以宣稱她讀完了全世界的書。 她喜歡觀察鄰居的生活，看他們的一舉一動就好像在看舞台上的一齣齣戲劇。她也喜歡聽周遭大人們敍說自己的人生──生活豐富多彩的西西阿姨，結過三次婚，生過十個小孩都夭折，每一位情人都被她叫做約翰、外祖母瑪麗，雖然是文盲，卻記得一千多個故事和傳說、外祖父羅姆內心充滿仇恨，常說「我就是魔鬼本人」、費里曼姨爹在家裡唯一的話題就是他的馬「鼓手」今天又是如何捉弄他……雖然，法蘭西有一顆鮮活的心靈，生活在布魯克林畢竟是艱辛的，母親美麗嬌小有鋼鐵般的意志，但卻偏愛她的弟弟，父親溫暖迷人，卻沒有固定工作，沉迷於酒精中。小孩子撿破爛賺取微薄的幾分錢，只能一半自己花掉，一半帶回家給勉強付得起房租和只買得起過期麵包的父母。法蘭西的母親希望靠教育讓自己的孩子脫離底層，然而，生活裡的遽變與困頓讓一切變得遙不可及，面對坎坷的人生，法蘭西如同院子裡的天堂樹般堅韌，始終保持著尊嚴和信念，夢想著一個和過去和現在不同的未來，最終，人生的另一扇大門為她打開！ 本書在1943年美國首次出版之後，便成了美國的超級暢銷書，讀者的信件如雪片般飛來，信首都寫著：「親愛的法蘭西……」。此後影響了千千萬萬的人，著名的主持人歐普拉就曾說過，在我成長過程中最讓我感動一本書，就是《布魯克林有棵樹》。 【讀者感動回響】 「我愛故事裡的法蘭西，也愛她的家人。堅毅的媽媽、溫柔的爸爸和弟弟、有著古老智慧的外婆、開朗的阿姨、各色鄰居們，他們全活生生的如同在我眼前。這本書以誠懇的態度書寫，閱讀中，我很快認同了法蘭西，經歷她與她家人的生命，裡面有快樂、有傷痛，也與她一起自省。閱畢，我有深深的滿足，也得到了一顆自省過的新鮮的內心。」──安石榴，作家 「主角法蘭西在貧困、失學、面對各種不幸，但始終不改其志，熱愛閱讀，對生活充滿希望，一如法蘭西家前的那棵樹一樣，在風雨飄搖和各種巨變中，依然開枝散葉，卓然而立；本書直入人心，探索真實人性的價值，是非常值得閱讀的勵志經典。」──知名部落客 施典志 「這本書的年分和題材完全都不是我過去會碰觸的類型，但看完後卻深深被吸引，且深受感動，難怪是經典！」──劉曉樺，知名譯者 「這本小說談了許多主題……但對我而言最明顯的有兩個主題。第一個是堅持與希望。……第二個訊息是，即使日子過得艱難，歡樂一直都在。……《布魯克林有棵樹》真是個美麗、悲傷又讓人驚豔的故事，時間證明了它的不朽。它是每個人必讀的經典之作。」──美國讀者 蘇扎妮‧道賓斯（Suzanne Dobbins） 「法蘭西‧諾蘭和她的家人永遠都會留在我心中。故事的角色深刻，情節豐富，讀完這本書後我更珍惜我所擁有的一切，它讓我知道即便貧困，即便教育程度不高，也可以活得有尊嚴、活得燦爛。」──美國讀者 蜜雪兒‧史朗（Michelle M. Schramm） 「近來『經典』兩字已被濫用，不管是書籍、音樂或者電影，許多冠上經典之名的作品其實都有辱此名，但這本書確實是顆珍寶。我自己五十年前讀了這本書，其後各送我女兒、媳婦一本閱讀，晚近又送了姪女一本。我們都很愛這個故事，它絕對值得收藏、分享。」──美國讀者 珍妮佛‧紐威爾（Jennifer M. Newell） 「《布魯克林有棵樹》是一本讓人瞭解個人如何能變得更堅強、堅定、睿智的書，最重要的，它談及人生存所需的人格力量，也就成了一篇關於愛、信任與磨難的文章。正是在讀完這本書後，我平生第一次瞭解，盡管磨難是艱難的考驗，但他確實是個人所能體驗，最積極能影響人生的因素之一。」──美國讀者
【電子書】追殺黎明【中文版獨家作者簽名扉頁】
俄烏戰爭、邊境衝突、AI浪潮、關稅戰、晶片戰、核武威脅……當世界陷入「新冷戰」的震盪以《潰雪》預言元宇宙的科幻大師──尼爾．史蒂文森帶我們重返世界強國開始對立的轉捩點「當你深入歷史每一個片段，就會發現：那些真實之事，讀起來根本像科幻小說。」──尼爾・史蒂文森─── 全新「核子祕史系列」 磅礡登場 ───《紐約時報》暢銷書、Goodreads讀者最期待新書、《華盛頓郵報》、《衛報》、《柯克斯書評》精彩好評PanSci泛科學、小說家臥斧、張國立、譚劍 一致強推▍關於本書「我們的世界正面臨一場危機，那些掌握大權的人們仍尚未察覺。原子彈釋放的能量改變了一切，我們正邁向毀滅級的災難。」──愛因斯坦1930年代，冷戰爆發前的黎明。當華爾街股災引發的大蕭條重創全球，極端意識形態隨之崛起，西方民主陣營與蘇聯社會主義已然在工業技術領域明爭暗鬥。主角奧蘿拉，美蘇混血，人生歷程多次往返於美、蘇兩大強權之間。故事始於她從美國大都市啟程，前往蘇聯邊疆工業區的漫長旅徑，這段旅程不只是她個人的移動，更溯及今日西方世界與俄羅斯衝突的歷史根源。透過奧蘿拉的視角，《追殺黎明》細膩填補了「前冷戰時期」的歷史空白，深刻揭示在巨大的意識形態洪流下，無論是推動科學邊界的研發者，或是被鐵幕隔開的平凡家庭，每個人都難逃成為地緣政治棋子的命運。在國際局勢動盪的今日，本作提供宏觀視野，讓我們看清國際政治與個人命運如何相互影響，並理解當前看似獨立的國境衝突，背後有著深遠的歷史因素。★科幻小說巨擘尼爾．史蒂文森，醞釀十年，打造全新史詩系列1992年，史蒂文森曾以《潰雪》提前三十年預言元宇宙；如今，他推出宏大的「核子祕史」系列，深度回溯人類研發核彈的關鍵歷程。首部曲《追殺黎明》展現精細無比的場景刻畫與歷史框架，完美融合科學史、量子力學、諜報戰、外交角力與科技發展史。透過這部小說，讀者將進入1930年代美蘇之間的科技情報賽局。當時正值量子力學與核子研究的起步期，當諾貝爾獎得主波耳、康普頓仍在探究中子的本質時，大國勢力早已對核能原料虎視眈眈，一場改寫全人類命運的爭奪戰即將引爆！在大國爭霸重啟的當代，這部回望核能發展的史詩小說系列，引導我們重新思索：技術進步如何改變文明命運？而在意識形態的紛爭夾縫中，個人又該如何找尋安身立命之處？▍故事梗概她，美蘇混血，跟隨父親投入無產階級革命，融入上流社會的馬球比賽、學會組裝衝鋒槍、走進世紀博覽會接受科學的洗禮，完美的間諜，就此誕生！從蒙大拿的馬球牧場，到列寧格勒的公寓從華盛頓特區的血腥鎮壓，到蘇聯殘酷刑場一名擁有美蘇雙重國籍的少女──奧蘿拉，如何能在美蘇諜報戰之間倖存？時間是一九三四年，地點是蘇聯「鋼城」馬克尼土哥斯克，自稱奧蘿拉的女子在嚴寒的高爐上從事艱苦勞動，卻因神祕過去令人起疑。在審訊室的燈光下，她揭開了自身橫跨兩大洲的驚人成長歷程──她曾是美國女孩道恩，父親是一戰老兵，母親屬於崇尚自由狂放的牛仔家族。她親歷華府對於共產黨員的肅清，帶著一枝藏在小提琴盒裡的衝鋒槍死裡逃生，偽造自己的死亡，到蘇聯建立全新身分，卻一步步捲入了情報單位的機密計畫……她該如何撐過刑訊逼供，成為強悍女特務，並運用間諜戰術，再次成功逃亡？
【電子書】大橋
人的生與死，是偶然的機運，還是命中注定？ 「我在寫《地下鐵事件》時，一直想著這本小說。」 ——村上春樹推薦 ●榮獲一九二八年普立茲小說獎 ●出版至今，四度改編為影視作品 ●美國現代圖書館「二十世紀百大英文小說」NO.37 ●《時代雜誌》評選「百大不朽小說」 ●出版第一年全球銷量三十萬冊以上 ●超過二十國翻譯出版 ●前英國首相布萊爾於九一一悼念儀式上引用 ／他相信，只要估算人一生的所作所為，就能得出生命的公式／ 感動萬千讀者的跨世紀經典 ◎阿潑（作家、《日常的中斷》作者） 專文導讀 故事簡介 這個故事，始於一場單純的意外： 一座大橋突然斷裂，五名過路客因此墜入深淵。 一名路過的修士目睹了慘劇，從此執著於探究罹難者的人生細節，渴望證明他們的死並非偶然，而是上帝的旨意。隨著故事的推進，五名踏上斷橋的旅人——貴婦、女僕、孤兒、老人、孩童——他們非善非惡，平凡而不平凡的人生，將在讀者心中逐一顯現。 五個罹難者難以定義的一生，在剎那間戛然而止，也映照著生命最深刻的叩問：愛為何物？人之所以為人，意義何在？ 《大橋》於一九二七年首度出版，隔年獲得普立茲獎，是懷爾德的公認代表作、二十世紀最動人的療癒經典。 傾心推薦 ◆朱和之（作家）◆蔡秀枝（臺灣大學外國語文學系暨研究所教授） ◆鄧鴻樹（臺東大學英美系副教授） ◆阿潑（作家、《日常的中斷》作者）—— 《大橋》出版至今已是百年，距離故事發生的時代更是遙遠，但即使是當代，我們仍不斷面對疫情、戰爭、自然災害的威脅，亦即我們每個人都活在隨時可能斷裂的「聖路易雷大橋」上，這部小說引導我們思考：如果生命中充滿未知，我們該如何自處？ ◆李察‧波頓（普立茲獎評審）—— 《大橋》不僅是展現小說技法的最佳範本，內容蘊含的哲思高度，更是大大提升了它的文學價值。 ◆《獨立報》—— 有些書，會在讀完多年後仍縈繞你心頭良久，觸動靈魂深處的情感，《大橋》正是這樣的書。 ◆《紐約時報》—— 一部關於「愛」的作品。母親對女兒的愛、兄弟對兄弟的愛、對上帝的愛、對藝術的愛、無私的愛……全部在一場災難的光照下呈現。
【電子書】大橋
人的生與死，是偶然的機運，還是命中注定？ 「我在寫《地下鐵事件》時，一直想著這本小說。」 ——村上春樹推薦 ●榮獲一九二八年普立茲小說獎 ●出版至今，四度改編為影視作品 ●美國現代圖書館「二十世紀百大英文小說」NO.37 ●《時代雜誌》評選「百大不朽小說」 ●出版第一年全球銷量三十萬冊以上 ●超過二十國翻譯出版 ●前英國首相布萊爾於九一一悼念儀式上引用 ／他相信，只要估算人一生的所作所為，就能得出生命的公式／ 感動萬千讀者的跨世紀經典 ◎阿潑（作家、《日常的中斷》作者） 專文導讀 故事簡介 這個故事，始於一場單純的意外： 一座大橋突然斷裂，五名過路客因此墜入深淵。 一名路過的修士目睹了慘劇，從此執著於探究罹難者的人生細節，渴望證明他們的死並非偶然，而是上帝的旨意。隨著故事的推進，五名踏上斷橋的旅人——貴婦、女僕、孤兒、老人、孩童——他們非善非惡，平凡而不平凡的人生，將在讀者心中逐一顯現。 五個罹難者難以定義的一生，在剎那間戛然而止，也映照著生命最深刻的叩問：愛為何物？人之所以為人，意義何在？ 《大橋》於一九二七年首度出版，隔年獲得普立茲獎，是懷爾德的公認代表作、二十世紀最動人的療癒經典。 傾心推薦 ◆朱和之（作家）◆蔡秀枝（臺灣大學外國語文學系暨研究所教授） ◆鄧鴻樹（臺東大學英美系副教授） ◆阿潑（作家、《日常的中斷》作者）—— 《大橋》出版至今已是百年，距離故事發生的時代更是遙遠，但即使是當代，我們仍不斷面對疫情、戰爭、自然災害的威脅，亦即我們每個人都活在隨時可能斷裂的「聖路易雷大橋」上，這部小說引導我們思考：如果生命中充滿未知，我們該如何自處？ ◆李察‧波頓（普立茲獎評審）—— 《大橋》不僅是展現小說技法的最佳範本，內容蘊含的哲思高度，更是大大提升了它的文學價值。 ◆《獨立報》—— 有些書，會在讀完多年後仍縈繞你心頭良久，觸動靈魂深處的情感，《大橋》正是這樣的書。 ◆《紐約時報》—— 一部關於「愛」的作品。母親對女兒的愛、兄弟對兄弟的愛、對上帝的愛、對藝術的愛、無私的愛……全部在一場災難的光照下呈現。
【電子書】無罪之身
這是一個失序的年代，在戰爭裡，沒有人是真正的旁觀者！在良心面前，誰又能真正無罪？★改編自越戰末期真實故事，比戰場更殘酷的人性試煉以口譯員為視角，凸顯小人物的心理壓力與道德掙扎普立茲獎得主——大衛．K．謝普勒——最新史詩鉅作！＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝砲聲驚擾幼兒午夜，曳光彈照亮山區每個夜晚，故土睜大了眼望著砲聲彷彿沒有禱詞的吟唱孩子忘了生活，只是焦慮等著他開始演奏鄭公山的歌曲。鄭公山反對任何形式的戰爭，新共產政權查禁他的反戰老歌，畢竟它不能容忍人民對解放戰爭不滿。阿良吹奏的是這些歌曲的曲調，歌詞卻藏在他腦海中，那些走過他身邊的巡邏警員既聽不到，也無法想像他吹的是什麼。＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝本書取材自越戰末期真實事件，小說透過一名越南口譯員阿良與一名西方記者潘恩之間的互動，讓兩種來自不同文明、政治體系與價值觀的聲音彼此對話、彼此觀察，也彼此誤解。兩人表面上是單純的雇傭關係，實際上卻代表著兩個截然不同的世界：潘恩來自西方，肩負「報導真相」的使命；阿良則深植於越南社會，理解語言背後的文化、恐懼與不能言說的現實。在一次次採訪中，阿良逐漸意識到，翻譯工作永遠無法秉持中立——他必須在「如實翻譯」與「保護說話者」之間反覆權衡。隨著戰局惡化，西貢逐漸陷入混亂，阿良所承受的壓力也不斷升高，他發現無論自己如何選擇，都不可能全身而退——對美國人而言，他可能永遠是「不夠透明」的在地助手；對越南同胞而言，他又可能被視為與外國勢力合作的對象。當西貢淪陷，戰爭恐慌蔓延，多數人急於逃離時，他拒絕帶著家人前往美國，而是選擇留下，將自己的未來交付給新政權。他的選擇既非天真，也非英雄式的犧牲，而是一種痛苦而清醒的自我定位。阿良不是戰犯，卻承受內心的審判，他的「罪」並非來自行動，而是來自身處的位置——一個永遠無法全然無辜的位置……——《無罪之身》取材自真實事件，呈現越戰末期西貢的緊張局勢，以及民間口譯員在戰爭洪流中所承受的心理壓力與道德掙扎。作者大衛．K．謝普勒是美國極具影響力的記者與作家，他延續其記者出身的敏銳觀察力與倫理思考，在書中將「翻譯」作為隱喻，探問忠誠、認同與歷史暴力如何滲入個人生命。小說的獨特之處在於對「口譯員」角色阿良的刻畫：他的翻譯身分，讓他不只擔任文化與資訊的橋樑，更成為越戰末期西貢淪陷的歷史見證者與道德參與者。西方記者潘恩的角色則代替讀者，與越南的「代言人」阿良對話，理解神祕不為外界所知的越南，使讀者感受到一個國家、甚至一個世代在戰爭與政治夾擊下的傷痕與困惑。本書是一部兼具歷史深度與文學價值的作品，它不僅描繪了戰爭背景下的政治與社會，也深入探索人性、道德與忠誠的掙扎；既凸顯了主角的使命感，又保留了歷史小說的吸引力，讓讀者在感受震撼的同時，也能深入體會戰爭背後一名口譯員在面對良心是非與國家忠誠的心理掙扎與倫理困境。
【電子書】反詮釋
我們的任務並不是榨出更多內容。我們的任務是減少內容，好讓我們得以看見。一部影響世代讀者的現代經典《反詮釋》是蘇珊．桑塔格的第一本論文集。在資訊過載的時代，我們習慣解讀、分析、詮釋每一件作品，卻忘記了最基本的感受力。桑塔格以犀利的文筆，向傳統藝術批評發起激進挑戰。本書收錄桑塔格一九六○年代最重要的文章，包括〈反詮釋〉、〈論風格〉、〈「敢曝」筆記〉，以及對沙特、卡繆、高達、布列松、李維史陀等人的深刻討論，議題涵蓋文學、電影、哲學、精神分析乃至當代宗教思想。從反詮釋的理論基礎，到對現代藝術與科技文明的分析，再到對新感受力的召喚，改變了藝術批評與文化研究的走向，《反詮釋》是思想上的挑釁，也是一種文化行動，同時持續提醒著我們：在資訊爆炸與意義氾濫的時代，唯有找回最原初的感受力，才能真切地面對藝術與世界。「桑塔格寫了一本深刻、生動、美妙鮮活且令人驚訝的美國之書。」--《紐約時報》（The New York Times）「桑塔格已成為作家和思想家的象徵。」--《時代》雜誌（Time）「令人眼花繚亂的智識表現。」--《時尚》雜誌（Vogue）「蘇珊．桑塔格的論文是偉大的詮釋，甚至是對真實現狀的完美實現。」--卡洛斯．富恩特斯（Carlos Fuentes）「這本六○年代的經典評論集，不但能夠取悅讀者的智慧，又不至令人卻步。」--《獨立報》（The Independent）
【電子書】反詮釋
我們的任務並不是榨出更多內容。我們的任務是減少內容，好讓我們得以看見。一部影響世代讀者的現代經典《反詮釋》是蘇珊．桑塔格的第一本論文集。在資訊過載的時代，我們習慣解讀、分析、詮釋每一件作品，卻忘記了最基本的感受力。桑塔格以犀利的文筆，向傳統藝術批評發起激進挑戰。本書收錄桑塔格一九六○年代最重要的文章，包括〈反詮釋〉、〈論風格〉、〈「敢曝」筆記〉，以及對沙特、卡繆、高達、布列松、李維史陀等人的深刻討論，議題涵蓋文學、電影、哲學、精神分析乃至當代宗教思想。從反詮釋的理論基礎，到對現代藝術與科技文明的分析，再到對新感受力的召喚，改變了藝術批評與文化研究的走向，《反詮釋》是思想上的挑釁，也是一種文化行動，同時持續提醒著我們：在資訊爆炸與意義氾濫的時代，唯有找回最原初的感受力，才能真切地面對藝術與世界。「桑塔格寫了一本深刻、生動、美妙鮮活且令人驚訝的美國之書。」--《紐約時報》（The New York Times）「桑塔格已成為作家和思想家的象徵。」--《時代》雜誌（Time）「令人眼花繚亂的智識表現。」--《時尚》雜誌（Vogue）「蘇珊．桑塔格的論文是偉大的詮釋，甚至是對真實現狀的完美實現。」--卡洛斯．富恩特斯（Carlos Fuentes）「這本六○年代的經典評論集，不但能夠取悅讀者的智慧，又不至令人卻步。」--《獨立報》（The Independent）
【電子書】詩人廣場的貓
《紐約時報》暢銷書NPR（全球公共廣播電台）年度最佳圖書芝加哥公共圖書館年度最佳圖書有愛推薦薯餅薯泥是橘貓 3薯媽Tiffany《黃阿瑪的後宮生活》志銘與狸貓圖文作家、無尾香蕉動物學校創辦人 李瑾倫台大外文系教授 黃宗慧「僅僅是一個念頭，人生就可能是截然不同的結局。我從未想過，租下一棟房子，會連帶擁有30隻貓，更沒想過，社群上有那麼多陌生人，深深關懷著我的那群貓……」社群媒體意外爆紅的真人真事，TikTok、Instagram百萬追蹤，一部親密動人，關於人與貓咪之間真摯情感的回憶錄。當寇特妮‧古斯塔芙森搬進詩人廣場（Poets Square）社區的房子時，完全不知道這棟房子還「附帶」了30隻浪貓！那時的寇特妮忙著讓自己活下去，一段新戀情、一場疫情、一份薪水嚴重不足的工作，以及糟糕的心理狀態，讓她無暇顧及這些流浪的小生命。但貓咪們央求的眼神，突出的肋骨，和車道上新生的小奶貓，讓寇特妮別無選擇。這段從詩人廣場開啟的貓咪救援旅程，比想像中更加艱難與悲傷。她看見了各地社區龐大的野貓問題，和失能的社會系統中，人們盡力而為的掙扎，也看見了自己過往的創傷，重新面對內心的黑暗。她沒想到的是，她為了分享個性貓咪的故事而創立的TikTok和Instagram帳號，最後竟然拯救了她的家。寇特妮書寫了生命之間連結，關懷這些貓咪重新塑造了她對同理心、韌性的理解，並認知到為他者全心付出的療癒力量。她帶我們走過在漆黑巷弄中照顧貓咪的夜晚，那些堆滿垃圾與動物的家庭內部，以及她前院車道上，那些她深愛著、卻不得不放手的貓。《詩人廣場的貓》書寫貓，也書寫「關懷」和「社群」的重要性，不僅僅是動物，同樣關乎於人。在這個破碎的世界中，流露出一點帶著傻氣的希望。
【電子書】婚禮之徒
★★★ 《紐約時報》暢銷書！ ★★★★★★ 全球銷量突破190萬冊！ ★★★「即使不夠完美，想要的東西很可恥，我們也能活過每一天。」＼ 年度話題書！佳績不斷 ／★ 美國亞馬遜年度最佳書籍 ★★ 美國書評網站Goodreads年度小說NO.1 ★★ 《時代雜誌》年度百大選書 ★★ 「與珍娜共讀」讀書俱樂部選書 ★★ 已售出35國版權 ★★ Goodreads超過100萬讀者共鳴推薦！ ★★ 獨立書商協會當月選書 ★★ 《衛報》、《芝加哥論壇報》、《赫芬頓郵報》、《Elle》年度最佳選書 ★★ People Magazine、Bustle、Star Tribune、LitHub夏季最佳圖書 ★重點完全在於往前走。向你曾經以為是你的那個人道別，向你曾經以為會成為的那個人道別。菲比一如往常地早起，她穿上絲質長禮服，腳踩金色高跟鞋，獨自前往奢華酒店。她難得如此盛裝打扮，不是去度假，而是一心想結束生命。沒想到抵達時，酒店竟被包場正準備舉辦一整週的盛大婚禮。新娘萊拉為了這場婚禮可能的突發狀況做足準備，唯獨沒料到菲比的出現。於是萊拉千方百計想阻撓菲比的計畫，原本互看不順眼的兩人，卻在過程中不知不覺向彼此互訴心事。菲比誤打誤撞成了萊拉的「婚禮賓客」，一連串的意外，也讓她們開始思考，自己究竟想要什麼樣的人生……以時而輕快幽默、時而溫柔感傷的筆法，寫生命中無可避免的失落及缺憾，以及我們如何透過那些微小的時刻，慢慢學會重新生活，找回真實的自己，追逐真正渴望的人生。★這個故事，圍繞著一場盛大的婚禮展開。書名「婚禮之徒」，指的是這群婚禮賓客，他們都不是完美的人，有各自的缺陷、也會犯錯，每個人卻仍有可愛的一面，讓人忍不住喜歡上他們，因為，他們就好像我們，有難以啟齒的祕密、總是擔心真實的自己不被接受，但也為自己勇敢踏出改變的一步。於是，我們為他們所做的選擇流淚及歡呼，也和他們一起面對自身的討厭與美好之處。我們也是「婚禮之徒」的一分子，跟隨著突然闖進婚禮的菲比，慢慢體悟儘管人生有時看似前景黑暗、徒勞無功，我們仍永遠能開啟新的每一天。【動人金句】★ 或許人生走到這個階段，她終於可以開始暢所欲言，無論是好是壞。因為無論有再多令人難過的真實，也比不上她逃避真實多年之後的那種感受。★ 有所渴望確實是好事，即使想要的東西很可恥也一樣。★ 人不可能永遠是自己希望的樣子。沒關係。反正人生就是這樣。★ 她很想相信接下來還會發生更神奇的事。她確信這樣的時刻，這樣的每個時刻，就是她活下來的理由。★ 成為自己想要的樣子其實也需要練習，像所有事情一樣。需要相信有一天醒來時能夠自然表現出來。★ 一時假裝一切都好，會變成一直假裝一切都好，十年後才驚覺一生都在假裝。全然誠實面對自己想要什麼，會帶來怎樣的感受？★ 除了你自己之外，沒有人能夠以你需要的那種方式照顧你。那樣照顧自己是你的責任。【國外好評如潮】「表面上輕鬆卻暗藏深度……艾斯帕克筆下那場改變命運的偶遇故事，既出人意料，又充滿意義。」──Lucy Feldman，《時代雜誌》「一場清新犀利又充滿幽默的探索──關於失落、愛情，以及我們如何與自己對人生的期待搏鬥。」──Jillian Capewell，《赫芬頓郵報》「一部讓人心情愉快的作品，見證了偶然邂逅的魔力如何改變人生。」──《People》雜誌「充滿機智對白與可愛又不完美的角色，讓人一路為他們加油到最後一頁。」──《Real Simple》「人們說，一位好演員即使念電話簿也能吸引觀眾目光。艾莉森・艾斯帕克就是那樣的作家。她擅長從看似平凡的小事中，創造令人屏息的瞬間。」──Maren Longbella，《明星論壇報》「艾斯帕克巧妙借用多種經典浪漫喜劇元素，使小說洋溢著香檳般的氣泡感，並始終不曾忽略拉開故事序幕的沉重情感真相。」──《Bustle》「故事聚焦於做出改變人生決定的複雜女性，而機智對白更為這本令人沉浸的小說加分。」──《圖書館雜誌》（星級評論）「《婚禮之徒》絕不只是一本有趣的小說（雖然它真的非常幽默）。艾斯帕克寫下的是一部敏銳洞察的作品，關於憂鬱、愛，關於女性是如何把自己縮小，以及如何走出那道束縛。角色立體、令人難忘。」──《Booklist》（星級評論） 「艾斯帕克以她特有的機智與溫暖，描繪一個令人滿足的故事──關於那些已經放棄的人，如何重新找到在乎的理由。」──Becky Meloan，《華盛頓郵報》「這個故事講述人們如何憑藉個人意志以及他人的陪伴，從原本的人生掙脫、踏入全新的旅程。」──John Warner，《芝加哥論壇報》【讀者共鳴推薦】「角色塑造、情節推進、兩位截然相反的女性之間逐漸綻放的友誼……以及鼓起勇氣重新開始的人生訊息，全都發展得恰到好處。」「跟著菲比遇見這些陌生人，看見他們如何在她最需要的時刻走進她的人生，而她也同樣在不經意間觸動了他們的生命，總讓我喉頭一緊、心口一陣悸動。……我始終覺得，最能引起共鳴的書，往往都在探討人類的精神——那種不屈不撓地想要活下去、想要歸屬、想要去愛與被愛、想要尋找意義的渴望。如果在這條路上還能灑上一點幽默，那就更好了。而若以此為標準，那麼，你真的很難再要求一個比這更好的故事了。」「對於那些像我一樣，在人生中感到停滯不前的讀者，這將會是一次令人大開眼界、甚至改變人生的閱讀經驗。書中深刻的洞察與貼近人心的角色，能激發全新的視角與重新出發的力量，讓這本書真正具有轉化人心的能力。」
【電子書】叛徒們的森林
以懸疑情節諷喻國際文壇現場與譯界人生諾貝爾文學獎得主奧爾嘉‧朵卡萩英譯者的首部小說古諺云：翻譯即背叛，譯者皆叛徒。但我們是作者最忠誠、最熱情的代言人，直到我們在她失蹤的這座森林裡，驚覺自己從未真正讀懂她……華爾街日報、圖書館期刊、Elle、CrimeReads—年度好書紐約時報、出版人週刊、時人雜誌、NPR—佳評讚賞宋瑛堂（《譯者即叛徒》作者）、李冠潔（日文譯者）、李麗美（旅美書評人）、黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）、黃崇凱（小說家）、楊詠翔（譯者）、謝佩霓（藝評人／策展人）──好評推薦│故事簡介│波蘭小說家伊蕾娜‧雷伊是國際文壇明星、諾貝爾文學獎熱門人選，也以獨特的個人魅力和關注生態議題的鮮明立場深受讀者景仰，而她最核心的支持者就是負責在歐美八國翻譯她作品的譯者們。這八位譯者除了翻譯，更從每本書的初稿階段就和作者共讀及討論；每當伊蕾娜寫完新書，譯者們便住進她位於波蘭與白羅斯邊界原始森林附近的私宅，展開為期數月的共同工作。當伊蕾娜發信宣告她的最新長篇小說完稿，譯者們再度啟程前往波蘭，準備迎接又一次美好充實的合作體驗，抵達之後卻發現一切全都變調。伊蕾娜的丈夫過去總是陪伴在側，這次卻神祕缺席；原本班底中的捷克文譯者已經過世，新加入的瑞典文譯者自稱新銳詩人兼社會良心，對伊蕾娜的作品卻缺乏了解；伊蕾娜本人更是反常，不復平時沉靜優雅的形象，反而焦躁多疑、語無倫次，不斷叨念著森林裡的物種即將滅絕。某日晚餐後，她將書稿交給譯者們之後便失去蹤影。伊蕾娜的失蹤讓譯者們陷入爭論，有人猜測反對森林開發的她被政府暗中逮捕，有人認為她私下酗酒，有人懷疑森林裡的蕈類使她中毒。最崇拜伊蕾娜的西班牙文譯者艾米和高傲的英語譯者亞蕾瑟絲針鋒相對，中東歐國家的譯者們低聲談論著斯拉夫神話中會綁架人類的森林妖怪，瑞典文譯者則一再反對大家報警。時值諾貝爾獎揭曉前夕，世界各地的媒體因為押寶伊蕾娜將會獲獎而聚集到私宅周圍，不敢透露伊蕾娜失蹤消息的譯者們只好閉門關燈困守屋中。想要找到伊蕾娜的下落，他們必須理清她說過、寫過的一切哪些是事實、哪些是謊言，還要找出這群承諾會忠實地詮釋她、支持她的譯者之中，有誰成為了叛徒……│創作背景│作者珍妮佛‧柯羅芙特為美國知名翻譯家，曾將眾多波蘭文、烏克蘭文與西班牙文之文學作品譯介到英文世界，更曾以《雲遊者》的英譯本與奧爾嘉‧朵卡萩共同獲得國際曼布克獎。跨足小說創作的她交出的第一本作品《叛徒們的森林》即是一個關於譯者與翻譯的故事，不但描寫文學譯者的工作實況與內在危機，更運用前言和註腳將整部小說塑造成一本也經過翻譯的「書中書」──由登場主角之一的艾米所撰寫、由另一角色亞蕾瑟絲所翻譯。透過這樣的安排，柯羅芙特希望能夠展示出譯者的影響力；故事中生機盎然、變化不息的森林則完美地隱喻了翻譯的過程，有分解與再生，有競爭與合作，籠罩著魔法般的氣氛，但或許也藏著無解的詭譎與驚懼。│佳評讚譽│「為嚴防書稿外洩，美國暢銷作家丹·布朗集中控管26名譯者，《叛徒們的森林》則是諾貝爾獎志在必得的波蘭作家把多種語言的譯者招來自己家裡，譯者凡事都盡量仿效她。作者吃素，眾譯者（『我們』）也跟著不吃葷。起先，『我們幾乎同意她的所有想法，因為不反對是我們必須履行的職責。』後來，作者失蹤，故事裡的譯者轉念，畢竟西方譯界的理念是『譯者即叛徒』。故事裡，有人背叛母語，有人偷看作者的書稿，也有人背叛所有作者、羞辱所有譯者、否定了所有人，詭譯本的故事值得嚮往譯界人生的讀者前進波蘭森林尋幽！」──宋瑛堂（《譯者即叛徒》作者）「在《叛徒們的森林》中，真菌是一個重要的元素，而這或許正具體地象徵了譯者的存在──真菌依附於其他生物，透過滲透營養取得養分；譯者依附於原文，試圖汲取作者的思想，轉化為孢子散播出去。唯有當作者消失，譯者才能找回名字；然而隨著作者消失，失去依附對象的真菌，也只能迷失在日漸傾毀的森林裡。」──李冠潔（日文譯者）「你是哪一派？認為譯者的最佳表現就是沒有存在感，只需忠實、安靜的用另一種語言重述一遍作家的作品即可，譯作雖出自譯者之手，但作品的一切榮耀終歸於作家；或是，譯者雖是作家的傳聲筒，但翻譯也是某種程度上的『再創作』，所以譯作可以擁有譯者自己的風格，譯者也能發出自己的聲音，甚至跟作家同享一切榮耀？不管你是哪一派，這本《叛徒們的森林》都可能改變你的立場。柯羅芙特身兼譯者與作家雙重身分，用她的巧思盡寫兩者在檯面下不為人知的緊張關係，成品古靈精怪得讓人拍案叫絕。我到底看了什麼？這是譯界版的《後宮甄嬛傳》吧？！」──李麗美（旅美書評人）「有一種小說，是在閱讀的時候，你不確定作者想把你帶到哪裡，卻又忍不住像聽到斑衣吹笛人笛聲的孩子一樣，一步步跟隨他往前走。《叛徒們的森林》無疑就是這樣的作品。那些逐漸發酵的欲望與惡意，不只圍繞著森林裡神秘失蹤的小說家與她忠實（？）的譯者們，也映照在作品內外的世界。透過小說構築的，多重轉譯的文本框架，蕈菇網絡、入侵物種、語言與文化如何翻譯、真實與想像又如何區辨？這些看似迥異的主題與思辯，都交織在笛聲的旋律中，等待下一個加入的你。」──黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）「文學譯者版的《峰迴路轉》，死心塌地的譯者和心目中神聖不可侵犯的文學聖母，在文明邊緣的森林中展開一場貓抓老鼠的捉迷藏……曲折奇情出乎意料，絕對料想不到最後結局。懸疑之外，亦深入探討種種翻譯大哉問：譯者跟作者之間究竟該保持何種關係？譯者難道終究只能是叛徒？譯者現身說法的英譯註及台譯註更是相映成趣，而堪稱譯者噩夢的各式物種俗名大雜燴，也沒有遮掩台譯本精妙、縹緲、諷刺交織的好文筆！全書唯一不甚寫實之處大概只有：書中譯者的翻譯速度實在快到離譜，五十天怎麼能翻完一千頁大部頭小說的！」──楊詠翔（譯者）「柯羅芙特的文筆有著強勁非凡的力量。」──奧爾嘉‧朵卡萩（二○一八年諾貝爾文學獎得主，《雲遊者》、《雅各之書》作者）「不可思議地詭奇、大膽、慧黠又難以歸類，同時也令人讀到不捨放下。」──《紐約時報》書評「這個具有黑色喜劇色彩與高度創意的故事顛覆了讀者的期待，探討針對名人的崇拜，以及翻譯的藝術（以譯者身分深受好評、連連獲獎的柯羅芙特本是精通這門藝術的大師）。」──《華盛頓郵報》「柯羅芙特交出一部狡獪逗趣的懸疑故事，圍繞著一位國際知名作家與她的譯者們展開......是一本重磅鉅作。」──《出版人週刊（星號推薦）「柯羅芙特描寫到譯者與作者的關係中的討好行為時，儼然是個狡黠逗趣的諷刺作家，但即使在逗人發笑的時刻，她也深刻地探討著翻譯工作在哲學層面的風險。」──《柯克斯書評》「柯羅芙特的筆鋒精準、分毫不差，憑藉她的翻譯工作背景而寫出的這部作品精采迷人、有時近於荒謬，同時是針對名人效應、溝通、自然和語言藝術的細膩省思。」──《西雅圖時報》「一部層次安排巧妙、擁有多重敘事聲音的小說，翻玩我們的預期──關於發言者的身分為何，以及意義如何在作者、譯者與讀者之間產生。」──《芝加哥書評》「每個轉折都令人意外，有時是對於自然、藝術與溝通的深刻評析，有時充滿超現實的怪象，將角色推向癲狂迷夢。」──NPR「一場後設文本性的饗宴，在全書的尾聲之後仍會讓讀者深深思索。」──《圖書館期刊》（星號推薦）「《叛徒們的森林》將譯者放在幕前，以兼具幽默與氣質的方式探討藝術、名氣和語言的力量。」──Lit Hub
【電子書】叛徒們的森林
以懸疑情節諷喻國際文壇現場與譯界人生諾貝爾文學獎得主奧爾嘉‧朵卡萩英譯者的首部小說古諺云：翻譯即背叛，譯者皆叛徒。但我們是作者最忠誠、最熱情的代言人，直到我們在她失蹤的這座森林裡，驚覺自己從未真正讀懂她……華爾街日報、圖書館期刊、Elle、CrimeReads—年度好書紐約時報、出版人週刊、時人雜誌、NPR—佳評讚賞宋瑛堂（《譯者即叛徒》作者）、李冠潔（日文譯者）、李麗美（旅美書評人）、黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）、黃崇凱（小說家）、楊詠翔（譯者）、謝佩霓（藝評人／策展人）──好評推薦│故事簡介│波蘭小說家伊蕾娜‧雷伊是國際文壇明星、諾貝爾文學獎熱門人選，也以獨特的個人魅力和關注生態議題的鮮明立場深受讀者景仰，而她最核心的支持者就是負責在歐美八國翻譯她作品的譯者們。這八位譯者除了翻譯，更從每本書的初稿階段就和作者共讀及討論；每當伊蕾娜寫完新書，譯者們便住進她位於波蘭與白羅斯邊界原始森林附近的私宅，展開為期數月的共同工作。當伊蕾娜發信宣告她的最新長篇小說完稿，譯者們再度啟程前往波蘭，準備迎接又一次美好充實的合作體驗，抵達之後卻發現一切全都變調。伊蕾娜的丈夫過去總是陪伴在側，這次卻神祕缺席；原本班底中的捷克文譯者已經過世，新加入的瑞典文譯者自稱新銳詩人兼社會良心，對伊蕾娜的作品卻缺乏了解；伊蕾娜本人更是反常，不復平時沉靜優雅的形象，反而焦躁多疑、語無倫次，不斷叨念著森林裡的物種即將滅絕。某日晚餐後，她將書稿交給譯者們之後便失去蹤影。伊蕾娜的失蹤讓譯者們陷入爭論，有人猜測反對森林開發的她被政府暗中逮捕，有人認為她私下酗酒，有人懷疑森林裡的蕈類使她中毒。最崇拜伊蕾娜的西班牙文譯者艾米和高傲的英語譯者亞蕾瑟絲針鋒相對，中東歐國家的譯者們低聲談論著斯拉夫神話中會綁架人類的森林妖怪，瑞典文譯者則一再反對大家報警。時值諾貝爾獎揭曉前夕，世界各地的媒體因為押寶伊蕾娜將會獲獎而聚集到私宅周圍，不敢透露伊蕾娜失蹤消息的譯者們只好閉門關燈困守屋中。想要找到伊蕾娜的下落，他們必須理清她說過、寫過的一切哪些是事實、哪些是謊言，還要找出這群承諾會忠實地詮釋她、支持她的譯者之中，有誰成為了叛徒……│創作背景│作者珍妮佛‧柯羅芙特為美國知名翻譯家，曾將眾多波蘭文、烏克蘭文與西班牙文之文學作品譯介到英文世界，更曾以《雲遊者》的英譯本與奧爾嘉‧朵卡萩共同獲得國際曼布克獎。跨足小說創作的她交出的第一本作品《叛徒們的森林》即是一個關於譯者與翻譯的故事，不但描寫文學譯者的工作實況與內在危機，更運用前言和註腳將整部小說塑造成一本也經過翻譯的「書中書」──由登場主角之一的艾米所撰寫、由另一角色亞蕾瑟絲所翻譯。透過這樣的安排，柯羅芙特希望能夠展示出譯者的影響力；故事中生機盎然、變化不息的森林則完美地隱喻了翻譯的過程，有分解與再生，有競爭與合作，籠罩著魔法般的氣氛，但或許也藏著無解的詭譎與驚懼。│佳評讚譽│「為嚴防書稿外洩，美國暢銷作家丹·布朗集中控管26名譯者，《叛徒們的森林》則是諾貝爾獎志在必得的波蘭作家把多種語言的譯者招來自己家裡，譯者凡事都盡量仿效她。作者吃素，眾譯者（『我們』）也跟著不吃葷。起先，『我們幾乎同意她的所有想法，因為不反對是我們必須履行的職責。』後來，作者失蹤，故事裡的譯者轉念，畢竟西方譯界的理念是『譯者即叛徒』。故事裡，有人背叛母語，有人偷看作者的書稿，也有人背叛所有作者、羞辱所有譯者、否定了所有人，詭譯本的故事值得嚮往譯界人生的讀者前進波蘭森林尋幽！」──宋瑛堂（《譯者即叛徒》作者）「在《叛徒們的森林》中，真菌是一個重要的元素，而這或許正具體地象徵了譯者的存在──真菌依附於其他生物，透過滲透營養取得養分；譯者依附於原文，試圖汲取作者的思想，轉化為孢子散播出去。唯有當作者消失，譯者才能找回名字；然而隨著作者消失，失去依附對象的真菌，也只能迷失在日漸傾毀的森林裡。」──李冠潔（日文譯者）「你是哪一派？認為譯者的最佳表現就是沒有存在感，只需忠實、安靜的用另一種語言重述一遍作家的作品即可，譯作雖出自譯者之手，但作品的一切榮耀終歸於作家；或是，譯者雖是作家的傳聲筒，但翻譯也是某種程度上的『再創作』，所以譯作可以擁有譯者自己的風格，譯者也能發出自己的聲音，甚至跟作家同享一切榮耀？不管你是哪一派，這本《叛徒們的森林》都可能改變你的立場。柯羅芙特身兼譯者與作家雙重身分，用她的巧思盡寫兩者在檯面下不為人知的緊張關係，成品古靈精怪得讓人拍案叫絕。我到底看了什麼？這是譯界版的《後宮甄嬛傳》吧？！」──李麗美（旅美書評人）「有一種小說，是在閱讀的時候，你不確定作者想把你帶到哪裡，卻又忍不住像聽到斑衣吹笛人笛聲的孩子一樣，一步步跟隨他往前走。《叛徒們的森林》無疑就是這樣的作品。那些逐漸發酵的欲望與惡意，不只圍繞著森林裡神秘失蹤的小說家與她忠實（？）的譯者們，也映照在作品內外的世界。透過小說構築的，多重轉譯的文本框架，蕈菇網絡、入侵物種、語言與文化如何翻譯、真實與想像又如何區辨？這些看似迥異的主題與思辯，都交織在笛聲的旋律中，等待下一個加入的你。」──黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）「文學譯者版的《峰迴路轉》，死心塌地的譯者和心目中神聖不可侵犯的文學聖母，在文明邊緣的森林中展開一場貓抓老鼠的捉迷藏……曲折奇情出乎意料，絕對料想不到最後結局。懸疑之外，亦深入探討種種翻譯大哉問：譯者跟作者之間究竟該保持何種關係？譯者難道終究只能是叛徒？譯者現身說法的英譯註及台譯註更是相映成趣，而堪稱譯者噩夢的各式物種俗名大雜燴，也沒有遮掩台譯本精妙、縹緲、諷刺交織的好文筆！全書唯一不甚寫實之處大概只有：書中譯者的翻譯速度實在快到離譜，五十天怎麼能翻完一千頁大部頭小說的！」──楊詠翔（譯者）「柯羅芙特的文筆有著強勁非凡的力量。」──奧爾嘉‧朵卡萩（二○一八年諾貝爾文學獎得主，《雲遊者》、《雅各之書》作者）「不可思議地詭奇、大膽、慧黠又難以歸類，同時也令人讀到不捨放下。」──《紐約時報》書評「這個具有黑色喜劇色彩與高度創意的故事顛覆了讀者的期待，探討針對名人的崇拜，以及翻譯的藝術（以譯者身分深受好評、連連獲獎的柯羅芙特本是精通這門藝術的大師）。」──《華盛頓郵報》「柯羅芙特交出一部狡獪逗趣的懸疑故事，圍繞著一位國際知名作家與她的譯者們展開......是一本重磅鉅作。」──《出版人週刊（星號推薦）「柯羅芙特描寫到譯者與作者的關係中的討好行為時，儼然是個狡黠逗趣的諷刺作家，但即使在逗人發笑的時刻，她也深刻地探討著翻譯工作在哲學層面的風險。」──《柯克斯書評》「柯羅芙特的筆鋒精準、分毫不差，憑藉她的翻譯工作背景而寫出的這部作品精采迷人、有時近於荒謬，同時是針對名人效應、溝通、自然和語言藝術的細膩省思。」──《西雅圖時報》「一部層次安排巧妙、擁有多重敘事聲音的小說，翻玩我們的預期──關於發言者的身分為何，以及意義如何在作者、譯者與讀者之間產生。」──《芝加哥書評》「每個轉折都令人意外，有時是對於自然、藝術與溝通的深刻評析，有時充滿超現實的怪象，將角色推向癲狂迷夢。」──NPR「一場後設文本性的饗宴，在全書的尾聲之後仍會讓讀者深深思索。」──《圖書館期刊》（星號推薦）「《叛徒們的森林》將譯者放在幕前，以兼具幽默與氣質的方式探討藝術、名氣和語言的力量。」──Lit Hub
【電子書】有聲之年
時光留聲，生命的韻律起伏，終究是文明歷史的小殘骸，午後陽光穿過松樹灑落，映照的不就是另一個謎團？你認為是因為有人在某處思念著自己，才讓寂寞感覺如此富足？或者，真正美妙的，是孤寂本身？撕裂之後，才會感受到修補的力量。＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝★小說改編同名電影入圍二○二五年坎城影展正式競賽，由保羅麥斯卡（PAUL MESCAL，《日麗》《哈姆奈特》）與（JOSH O'CONNOR，《春光之境》、《挑戰者》）共同主演。★榮獲短篇小說文學獎之聚光燈獎（The Story Prize Spotlight Award）和二○二五年馬克．吐溫美國文學之聲獎（Mark Twain American Voice in Literature Award）；入選《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune）二○二四年度十大好書、《科克斯書評》（Kirkus Reviews）最佳短篇小說、NPR愛書書單＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝以新英格蘭為背景，令人驚豔而環環相扣的故事，時間橫跨數世紀，人類與自然的關於愛、死亡與歷史的對話，規模與想像力遼闊恢弘，情感卻深刻私密，探索人們為何常誤解記憶？以及親密關係、心碎和渴望之聲如何迴盪數百年？每天失去的，時光之聲。想像地球是個巨大的蠟筒；陽光是唱針，放在大地上刻劃著每天的樂曲──人們爭執、烹飪、大笑、唱歌、呻吟、哭泣、調情的聲音。而在地球的背面，數千萬熟睡的人醞釀成一股平穩闃寂的力量，如靜電一般沖刷半個地球。＿＿＿我原本以為所有人都看得見聲音。看見形狀或色彩──譬如Ｄ是顫動的圓圈，黑莓的紫色。我只需要調整自己看見的形狀，再對準正確的分貝就行了。當我十三歲時，味道開始伴隨音符出現。父親演奏Ｂ小調的話，我口中便會彌漫蠟一般的苦澀味。如果是精準的Ｃ，我會嘗到甜甜的櫻桃味。Ｄ是牛奶。有聲之年∣十二篇熠熠生輝的故事橫跨三個世紀，探究過往如何以意料之外的方式再次出現在我們面前，以及愛與失去如何糾纏交織，隨著世代的更迭不斷轉變。在班．夏塔克這本無比巧妙的作品中，每一則故事都有與其成對的故事，並在其中揭露另一篇故事的謎底。謎團與凶案的真相揭露，歷史經過折射，深刻的情感連結緊密編織，串起每一個角色與家庭。這是一部由相互關聯的故事組成的奇妙合集，精雕細琢、深刻想像，並擁有令人目不暇給的多樣面貌。沙塔克的文筆兼具小說家的精湛技藝和敏銳洞察力，同時擁有詩人的優雅和超凡脫俗的深度。一如所有恰逢其時、恰逢其時的文學作品，本書像雙行詩的前半部分，與讀者自身的閱讀體驗交織一起。與本書同名的第一篇故事令人難以忘懷，兩位青年在菸霧繚繞、燈光昏暗的酒吧內的鋼琴旁相遇，在第一次世界大戰陰影籠罩下，他們花了一個夏天遊走緬因州的森林間採集、記錄歌謠，這趟史詩之旅為兩人的生命留下烙印。數十年後，另一篇故事中，一名女子打掃她在緬因州的新家時，意外發現許多留聲機蠟筒，刻錄著那個影響深遠的夏天。夏塔克以充滿創新和精巧設計的故事，將讀者從一七○○年代的南塔克特，傳送到當代新罕布夏的森林間─——深入歷久彌新又十足現代的風景中。回憶、手工藝品、畫作和日記以出乎意料又動人的方式，重新出現在擁有美好回憶的海灘、樹林和果園中，揭露所有縈繞纏綿好幾世紀的祕密、誤解與愛。作者以專業又優雅的筆觸書寫音樂、繪畫、歷史與自然世界，但長存於心的是那些拚盡全力、試著明白這複雜難解世界的角色。隨著時間流逝，某個故事的謎團不經意間，於多年後另一個故事中解開，主角成為其他人故事中的小配角，隨著新的敘事者為另一個角色補足至關重要的背景資訊，讀者便能明白各個角色的命運。本書提醒著當我們與深愛的人事物分離時，我們是多麼卑微渺小。」絕美的短篇故事集，品味每則故事的獨特、靈魂與風趣之時，一頁頁欲罷不能。
【電子書】海風下【新譯版】
走進海風的低語，傾聽生命在潮汐間的脈動，以及彼此牽動的生之版圖。這是瑞秋・卡森的第一本書，也是她最鍾愛的作品，是她以《寂靜的春天》敲響生態浩劫的警鐘前，一次深長而溫柔的呼吸。「卡森揭示的，不僅是毒性的蔓延與生態的觀察，更展現了一種理解世界的方法論，即從局部通往整體，並從具體的生命觀察抵達倫理與形上學的思考。而若要選擇一個在當今回望卡森的理由，或許並非將她與其作品封存為經典，而是學習她編織生命之網的姿態，並謙遜地學會如何棲居於世。」──文學評論人 呂樾瑞秋・卡森以科學家的精確與詩人的細膩，邀請我們走進海洋生物的世界。循著一隻岸鳥、一隻鯖魚與一隻鰻魚的生命故事展開，讓人彷彿與他們一同經歷出生、覓食、成長、遷徙、躲避天敵，並在四季的流轉中奮力求生。卡森以敏銳的觀察捕捉海洋生態的律動，描繪生命在自然循環中的脆弱與韌性。無論是鰻魚逆流而上的漫長旅程，還是岸鳥在海岸線上覓食築巢的日常與掙扎，在她筆下都鮮活生動且充滿張力。透過這些故事，卡森讓我們看見自然界萬物相互依存的複雜關係，並提醒人類也只是這張巨大生命之網中的一環。本書奠定了卡森獨特的「科學家＋詩人」式寫作風格。她不僅精確描述物種習性，更賦予它們情感與靈魂，讓讀者對自然世界產生深切共鳴。這樣的書寫，也為她日後撰寫《寂靜的春天》奠定了重要思想與情感基礎。
【電子書】當巨龍殺戮
在不完美的生命中，如何保有人性的善？每個人的內在都潛藏著屬於自己的巨龍。悲劇不在於擁有它們，而在於從未學會辨認，並為它們命名。最心理的小說一趟內心巨龍的蛻變之旅我們都背負著黑暗。大多數人以禮貌的微笑將其隱藏；有些人，則任它將自己吞噬。我們總以為自己了解人心。讀過這本書，值得再想一次。《當巨龍殺戮》是一本兼具文學張力與心理洞察力的作品，有法醫般的精準、心理學的洞見、毫不退縮的道德清算，以及那份既可畏又不屈撓的韌性。本書既是引人入勝的故事集，也是一面折射現代社會與人性深層問題的鏡子。《當巨龍殺戮》是班科爾・強森教授以十個令人心驚的故事，揭露人類心靈深處的裂縫：創傷孕育怪物，正義墮入瘋狂，看似無辜實則不單純。從道德腐敗的小鎮，到邪惡潛藏於日常的都市，這些故事直擊成癮、背叛與精神錯亂的黑暗，並揭示日常生活中那股靜默卻殘酷的暴力。十個銳利如刀、直擊靈魂的故事，剖開人類心靈的深淵。這些故事模糊了理智與邪惡、純真與罪咎、生與死，以及我們在沉默中成為怪物的界線。每個故事各自完整，卻又共同構築出一幅震撼人心的馬賽克，展現現代人類的脆弱。《當巨龍殺戮》不只是小說，而是一場清算。十則故事共同拼湊、揭示社會如何透過忽視、殘酷、否認與沉默，親手鑄造了令人戰慄的巨龍。這些巨龍不僅存在我們身邊周圍，也在我們心中——即使我們未必喜歡其中所映照的自己。然而，在那片黑暗之中、在人性沉默的片刻，仍有縷縷光芒閃爍——憐憫、堅韌，以及對人類連結的渴望，為自己、為他人，也為這個世界帶來溫柔的救贖。
【電子書】當巨龍殺戮：瘋狂、背叛與內在怪物
在不完美的生命中，如何保有人性的善？每個人的內在都潛藏著屬於自己的巨龍。悲劇不在於擁有它們，而在於從未學會辨認，並為它們命名。最心理的小說一趟內心巨龍的蛻變之旅我們都背負著黑暗。大多數人以禮貌的微笑將其隱藏；有些人，則任它將自己吞噬。我們總以為自己了解人心。讀過這本書，值得再想一次。《當巨龍殺戮》是一本兼具文學張力與心理洞察力的作品，有法醫般的精準、心理學的洞見、毫不退縮的道德清算，以及那份既可畏又不屈撓的韌性。本書既是引人入勝的故事集，也是一面折射現代社會與人性深層問題的鏡子。《當巨龍殺戮》是班科爾・強森教授以十個令人心驚的故事，揭露人類心靈深處的裂縫：創傷孕育怪物，正義墮入瘋狂，看似無辜實則不單純。從道德腐敗的小鎮，到邪惡潛藏於日常的都市，這些故事直擊成癮、背叛與精神錯亂的黑暗，並揭示日常生活中那股靜默卻殘酷的暴力。十個銳利如刀、直擊靈魂的故事，剖開人類心靈的深淵。這些故事模糊了理智與邪惡、純真與罪咎、生與死，以及我們在沉默中成為怪物的界線。每個故事各自完整，卻又共同構築出一幅震撼人心的馬賽克，展現現代人類的脆弱。《當巨龍殺戮》不只是小說，而是一場清算。十則故事共同拼湊、揭示社會如何透過忽視、殘酷、否認與沉默，親手鑄造了令人戰慄的巨龍。這些巨龍不僅存在我們身邊周圍，也在我們心中——即使我們未必喜歡其中所映照的自己。然而，在那片黑暗之中、在人性沉默的片刻，仍有縷縷光芒閃爍——憐憫、堅韌，以及對人類連結的渴望，為自己、為他人，也為這個世界帶來溫柔的救贖。
【電子書】昨日重現電影院
和你看的那場電影，成為一切改變的起點。 記憶何以如此傷人，卻又如此閃耀而溫暖？ 《姊姊的守護者》出版社Atria強力主打！ 競標前即被火速搶下全球英文授權！ ✹魔幻寫實 ╳ 記憶追索 ╳ 復古電影院✹ 完美交錯的敘事蒙太奇！ ▍ 全美知名選書俱樂部「Book of the Month」．十月選書 ▍ 獨家收錄．繁體中文版作者序 ✦✧✦ 以為遺忘的時光，原來從未走遠。 那些曾渴望抹去的畫面，我們用餘生重寫。 再過幾個月即將結婚，沐浴愛河的艾莉和德雷克認定了彼此就是此生注定的伴侶，對新生活滿懷期待。某次深夜散步，他們在霧氣彌漫的鵝卵石小巷盡頭，驚見一座華麗的復古電影院，影廳紅色天鵝絨布幕後，竟播放著他們從小到大的人生關鍵片段。 電影名為《你的故事》，隨著影像一幕幕褪去完美關係的外衣，兩人被迫揭露從未向彼此坦白過的自己：德雷克的深情款款背後竟是一段絕口不提的舊日戀情，艾莉的熱烈無畏之下則深埋一場永劫不復的心碎意外。 眼前播映的究竟是記憶，還是他們從未正視過的內心暗影？婚禮在即，等著他們的卻是逐漸陌生的戀人，與不夠瞭解的自己。他們多想假裝沒看過那些電影，但發生過的事，能假裝不存在嗎？ ✦✧✦ 當「電影」不再是隱喻，而是與記憶對質的第二次機會， 你有勇氣對人生誠實嗎？ 《昨日重現電影院》探詢記憶與現實的邊界，描繪電影如何可以成為一種理解人生的方式。雖以愛情為題材，卻不是一部簡單的戀愛故事。它細膩刻劃人在關係裡可能有的不堪與掙扎，鼓勵我們接納自己與他人的複雜，學習交付自己的軟肋，也重新成為對方的鎧甲。每個人心中都有一個艾莉和德雷克，他們既像我們的軟弱，也像我們的倔強，而最終我們都會不禁為他們一路的成長喝采。 ✦✧✦ 來自國際媒體與名家的讚譽── 魏斯的出道作拉開紅色天鵝絨帷幕，展現一座充滿懷舊氣息的影廳，以及對於過去如何塑造現在的發人深省的分析。故事無縫銜接過去與現在，探討了愛、悲痛、個人恐懼以及真誠接納的重要性。這場誘人的逃離現實之旅，不只是一座魔法電影院，也引導讀者思考過往所做的決定以及長年保守的秘密，會為今日帶來什麼影響。 ——《圖書館雜誌》 魏斯的出道作堪稱一流。魏斯以寫實的人物刻畫，讓技巧嫻熟的劇情安排更上一層樓，小說著重刻畫電影所揭露的真相如何衝擊這對戀人，著實扣人心弦。 ——《出版家週刊》 有趣、美麗、超現實。 ——《寇克斯評論》 魏斯的出道作展現了秘密的破壞力，以及人際關係中的脆弱性與接納的療癒之力。在這個關於二次機會、甜蜜迷人的故事中，讀者一定會為德雷克和艾莉加油打氣。 ——《書單》雜誌／琳娜．皮爾森 《昨日重現電影院》真誠、令人愉悅、引人入勝，以神奇的方式探討了愛和承諾裡不完美的面向，以及要如何重拾過去，並在現在找到幸福。 ——《鄔娜大失控》作者／瑪格麗塔．蒙提摩爾 神奇、溫馨、浪漫；極力推薦《昨日重現電影院》！ ——《失落的故事》作者／梅格．沙佛 《昨日重現電影院》是一場愛與回憶的展演，令人陶醉、苦樂參半，用天鵝絨、膠捲和奇蹟縫綴而成。這部令人炫目的出道作，邀請你坐下來，按下播放鍵，重新思考你自以為了解的一切。 ——《失落時光之書》作者／海莉．格爾弗索 迷人又聰明，這本引人入勝的出道作是必讀佳作！ ——《巴黎街上的神秘麵包店》作者／伊維．伍茲 ✦✧✦ 來自影視圈與文學圈的聯合讚譽── 【影評人】奇幻圖書館 阿秋 動情短文推薦 【演員】李沐 【作家】馬欣 【導演】陳芯宜 【演員】項婕如 【影評人】黃以曦 【作家】溫如生 【作家】盧建彰 難以忘懷推薦 ● 依姓名筆畫序排列 這是一部結合奇幻與人性探問的小說。一對即將結婚的戀人，誤入神祕電影院，銀幕上竟播放他們從小到大的黑歷史與秘密。當愛情被迫面對最真實的一面，他們能否依舊選擇彼此？ 在記憶與真相的交錯中，每一位讀者都能從他們的故事中，重新思考「愛」的樣貌。推薦給喜歡奇幻故事、也試圖在關係中追尋理解與包容的人，絕對深有感觸。 ——影評人｜奇幻圖書館阿秋
【電子書】幸運漢克
★《Booklist》雜誌評為1997年度最佳成人書籍之一！★曾榮獲都柏林國際文學獎（International Dublin Literary Award）！★2023年3月在美國的AMC電視頻道上映影集「Lucky Hank」！★作者理查·羅索曾榮獲普立茲獎！★一本能夠讓全世界的上班族，在一年的結尾心有戚戚焉的故事！【各界好評推薦！】一本細膩深刻、錯綜複雜的小說……文筆犀利，想像力更是厲害，刻畫出在近年小說中最生動迷人、最令人心滿意足的人物。──《Time Out》羅索是個思緒縝密、文筆譏誚、天賦異稟的喜劇小說家，《直男》這本小說確立了他的地位，當代諷刺作家中少有人在描寫人物缺點的同時，還能展現人物的同理心、謙卑與幽默感，但羅索正是其中之一。──《奧蘭多哨兵報》「羅索的校園小說不僅是自《Lucky Jim》以來美國小說界最幽默的學術諷刺，也是對中年與職場混亂的犀利省思。讀者不僅會大聲笑出來，也會意外地深受感動。」──紐約時報「Russo 再次證明自己是喜劇與感傷的高手。《幸運漢克》既是犀利的諷刺，也是動人的劇情──一部兼具平衡與深度，完整捕捉學院『普通人』精神的傑作。」──柯克斯書評(Kirkus Reviews)「這是一幅充滿智慧且荒謬爆笑的大學寫照，每一頁都有銳利語句、荒誕場景，或是關於學院世界的痛苦真相。」──洛杉磯時報【內容簡介】落實喜劇式威脅而帶來慘痛的後果並不合常理。漢克，是美國「西中賓州大學」的大學英文系系主任，有點厭世的中年男子，對工作有些倦怠，覺得自己的人生卡在一個不好不壞、但極其無聊的地方。有一天，高層為了削減預算，給了漢克一個荒謬的任務：「交出一份名單，決定要開除哪些同事。」這根稻草，徹底壓垮了漢克。他所有的中年危機、對體制的厭惡，瞬間爆發了！但他沒有辭職，也沒有跟主管翻桌，而是走到校園的池塘邊，當著地方電視台攝影機的面，一把抓住池塘裡的一隻鵝，對著鏡頭向全世界宣告：「從下週一開始，我每天殺一隻鴨，直到我的預算恢復為止！」就這樣，一個本來沒沒無聞的中年教授，一夕之間成了全美國媒體追逐的焦點人物。聲名大噪卻也騎虎難下的漢克，要如何從這場鬧劇中全身而退呢？
【電子書】幸運漢克
★《Booklist》雜誌評為1997年度最佳成人書籍之一！★曾榮獲都柏林國際文學獎（International Dublin Literary Award）！★2023年3月在美國的AMC電視頻道上映影集「Lucky Hank」！★作者理查·羅索曾榮獲普立茲獎！★一本能夠讓全世界的上班族，在一年的結尾心有戚戚焉的故事！【各界好評推薦！】一本細膩深刻、錯綜複雜的小說……文筆犀利，想像力更是厲害，刻畫出在近年小說中最生動迷人、最令人心滿意足的人物。──《Time Out》羅索是個思緒縝密、文筆譏誚、天賦異稟的喜劇小說家，《直男》這本小說確立了他的地位，當代諷刺作家中少有人在描寫人物缺點的同時，還能展現人物的同理心、謙卑與幽默感，但羅索正是其中之一。──《奧蘭多哨兵報》「羅索的校園小說不僅是自《Lucky Jim》以來美國小說界最幽默的學術諷刺，也是對中年與職場混亂的犀利省思。讀者不僅會大聲笑出來，也會意外地深受感動。」──紐約時報「Russo 再次證明自己是喜劇與感傷的高手。《幸運漢克》既是犀利的諷刺，也是動人的劇情──一部兼具平衡與深度，完整捕捉學院『普通人』精神的傑作。」──柯克斯書評(Kirkus Reviews)「這是一幅充滿智慧且荒謬爆笑的大學寫照，每一頁都有銳利語句、荒誕場景，或是關於學院世界的痛苦真相。」──洛杉磯時報【內容簡介】落實喜劇式威脅而帶來慘痛的後果並不合常理。漢克，是美國「西中賓州大學」的大學英文系系主任，有點厭世的中年男子，對工作有些倦怠，覺得自己的人生卡在一個不好不壞、但極其無聊的地方。有一天，高層為了削減預算，給了漢克一個荒謬的任務：「交出一份名單，決定要開除哪些同事。」這根稻草，徹底壓垮了漢克。他所有的中年危機、對體制的厭惡，瞬間爆發了！但他沒有辭職，也沒有跟主管翻桌，而是走到校園的池塘邊，當著地方電視台攝影機的面，一把抓住池塘裡的一隻鵝，對著鏡頭向全世界宣告：「從下週一開始，我每天殺一隻鴨，直到我的預算恢復為止！」就這樣，一個本來沒沒無聞的中年教授，一夕之間成了全美國媒體追逐的焦點人物。聲名大噪卻也騎虎難下的漢克，要如何從這場鬧劇中全身而退呢？
【電子書】太陽依舊升起
諾貝爾文學獎、普立茲文學獎得主海明威 奠定大師地位的第一部長篇傑作！ 簡潔筆鋒書寫愛與幻滅的現代經典，出版100週年典藏紀念版！ 翻譯名家陳榮彬重量級專文導讀！ 當愛情殘缺，還能照亮人生的晨曦嗎？ 一場奔牛、一段無法擁有的愛， 你會選擇堅守還是遺忘…… 戰後漂泊的「失落的一代」，帶著看不見的創傷，在酒杯間尋找片刻的麻醉。表面是狂歡，內裡是孤獨，彼此的友情裡，藏著無法言說的忌妒和不安。 巴黎的夜，爵士樂與香檳敲響寂寞的聲響，在燈影流轉的城市裡，他們以笑聲掩飾傷痕。西班牙的烈陽下，奔牛的轟鳴與鬥牛場的鮮血交錯，那趟夏日旅程，是一次靈魂的奔逃。 鮮血、陽光、酒氣、慾望，交織成一場盛大的告別，映照出一段無法相擁的愛情。傑克愛著布蕾特，布蕾特卻愛著自由，她笑、她離開、她流浪，而失去男性能力的他靜靜地守在遠方。四個男人圍繞著同一顆不羈的女人心，愛與欲望相撞成時代的回聲，像是人性尋找出口時最後一聲嘆息。 故事終章，太陽依舊升起。晨光灑落，一切似乎未變，卻早已不同。布蕾特仍不屬於傑克，傑克照常以微笑承受命運的靜默。愛情如此，人生亦然。 海明威用他獨特的「冰山理論」筆法，將最深的情感壓進簡潔的語句裡――那些未說出口的話，反而在讀者心中翻湧。他刻劃的不只是幾個人的愛情與錯過，而是一整代人在戰爭後的荒原上，試圖找回活下去理由的掙扎。 ▌本書特色 ．《太陽依舊升起》出版100週年典藏紀念版！ ．諾貝爾文學獎得主海明威的第一部長篇小說成名作！ ．美國「失落的一代」（Lost Generation）作家中的代表人物！ ．海明威「冰山理論」寫作風格典範、歐美英語文學課程必讀之作！ ．現代主義小說的先鋒和不朽名作！ ．海明威傳記作者Jeffrey Meyers：「海明威最偉大的作品。」 ．諾貝爾文學獎頒獎詞讚譽：「他能把一個短篇的故事反覆推敲，悉心剪裁，以極簡潔的語言，鑄入一個更小的模型，使其既凝練又精當。讓人們獲得極鮮明、極深刻的感受，牢牢地把握它要表達的主題。」 ▌得獎紀錄 入選美國現代圖書館20世紀百大小說！
【電子書】太陽依舊升起
諾貝爾文學獎、普立茲文學獎得主海明威 奠定大師地位的第一部長篇傑作！ 簡潔筆鋒書寫愛與幻滅的現代經典，出版100週年典藏紀念版！ 翻譯名家陳榮彬重量級專文導讀！ 當愛情殘缺，還能照亮人生的晨曦嗎？ 一場奔牛、一段無法擁有的愛， 你會選擇堅守還是遺忘…… 戰後漂泊的「失落的一代」，帶著看不見的創傷，在酒杯間尋找片刻的麻醉。表面是狂歡，內裡是孤獨，彼此的友情裡，藏著無法言說的忌妒和不安。 巴黎的夜，爵士樂與香檳敲響寂寞的聲響，在燈影流轉的城市裡，他們以笑聲掩飾傷痕。西班牙的烈陽下，奔牛的轟鳴與鬥牛場的鮮血交錯，那趟夏日旅程，是一次靈魂的奔逃。 鮮血、陽光、酒氣、慾望，交織成一場盛大的告別，映照出一段無法相擁的愛情。傑克愛著布蕾特，布蕾特卻愛著自由，她笑、她離開、她流浪，而失去男性能力的他靜靜地守在遠方。四個男人圍繞著同一顆不羈的女人心，愛與欲望相撞成時代的回聲，像是人性尋找出口時最後一聲嘆息。 故事終章，太陽依舊升起。晨光灑落，一切似乎未變，卻早已不同。布蕾特仍不屬於傑克，傑克照常以微笑承受命運的靜默。愛情如此，人生亦然。 海明威用他獨特的「冰山理論」筆法，將最深的情感壓進簡潔的語句裡――那些未說出口的話，反而在讀者心中翻湧。他刻劃的不只是幾個人的愛情與錯過，而是一整代人在戰爭後的荒原上，試圖找回活下去理由的掙扎。 ▌本書特色 ．《太陽依舊升起》出版100週年典藏紀念版！ ．諾貝爾文學獎得主海明威的第一部長篇小說成名作！ ．美國「失落的一代」（Lost Generation）作家中的代表人物！ ．海明威「冰山理論」寫作風格典範、歐美英語文學課程必讀之作！ ．現代主義小說的先鋒和不朽名作！ ．海明威傳記作者Jeffrey Meyers：「海明威最偉大的作品。」 ．諾貝爾文學獎頒獎詞讚譽：「他能把一個短篇的故事反覆推敲，悉心剪裁，以極簡潔的語言，鑄入一個更小的模型，使其既凝練又精當。讓人們獲得極鮮明、極深刻的感受，牢牢地把握它要表達的主題。」 ▌得獎紀錄 入選美國現代圖書館20世紀百大小說！
【電子書】惡魔浮生錄
2023年普立茲獎得獎小說貧窮、失親、毒癮，這位「地獄開局」的紅髮少年，該如何扭轉人生？漫畫創作整拯救了他，這位少年在創作中重新建構人生，把痛苦化為故事，把倖存者化為英雄。以圖像來吶喊，從殘破中升起希望。向《塊肉餘生記》致敬21世紀最重要的人道關懷小說 2023年普立茲獎與女性文學獎，雙冠鉅著。《紐約時報》暢銷書冠軍。進榜長達70週。 《紐約時報》21世紀百大圖書讀者票選第1名！ 2024年美國國家圖書獎終身成就獎得主。 歐普拉讀書俱樂部選書。 《紐約時報》年度選書。 《華爾街日報》、《華盛頓郵報》暢銷書。 售出29國版權、全球熱銷250萬本！ 故事從「惡魔」的出生開始，他在母親的拖車屋裡降生，和母親在阿帕拉契山區小鎮相依為命。父親早在他出生之前便已死亡，母親用藥成癮，反覆戒毒、吸毒。從出生那一刻起，就注定悲慘的命運，他在飢餓、忽視與暴力下度過童年。十一歲生日當天，由於年輕的母親再度毒癮復發，吸毒而亡。「惡魔」被送往寄養家庭，慘遭凌虐，被迫在菸草田裡日復一日勞動，而後又經歷了其他寄養家庭，同樣飽被凌虐，在成堆的垃圾山中苟活，飢餓又疲倦。賺來的薪水，還被殘酷的養父母掠奪。而冷漠的社會服務體系並沒有幫上任何忙。 直到一次機會的來臨，「惡魔」掙脫受人擺布的噩運，展開逃亡，因而找到了自己的祖母，開啟看似充滿希望的新生活。少年時期的「惡魔」，展現了運動天賦與繪畫才能，一度因美式足球的天賦而被看好，成為當地的風雲人物，但一次球賽導致膝蓋嚴重受傷，不但終結了球星的出路，還因為疼痛而陷入藥癮。此時，惡魔所身處的阿帕拉契社區藥物、毒品橫流，而惡魔也無法倖免，眼睜睜看著兒時玩伴與摯愛染上毒癮，再一次陷入絕望。 這時，惡魔的繪畫天分意外地獲得注目，讓他以「惡魔．銅頭蝮」為筆名，開始創作。這個筆名既延續了他母親的姓氏，也承載了父親的記憶。他在作品中重構人生，把痛苦化為故事，把倖存者化為英雄。最終，惡魔在一片殘破中尋找希望，他並非完全逃離陰影，脫離底層，而是學會在創作中保有自己。 「惡魔」的故事，寫出了每個社會、每個低層角落，都需要的人道關懷。這是一部獻給每個孤苦無依的孩子的一本書。
【電子書】惡魔浮生錄（普立茲小說獎與女性文學獎雙冠鉅著）
2023年普立茲獎得獎小說貧窮、失親、毒癮，這位「地獄開局」的紅髮少年，該如何扭轉人生？漫畫創作整拯救了他，這位少年在創作中重新建構人生，把痛苦化為故事，把倖存者化為英雄。以圖像來吶喊，從殘破中升起希望。向《塊肉餘生記》致敬21世紀最重要的人道關懷小說 2023年普立茲獎與女性文學獎，雙冠鉅著。《紐約時報》暢銷書冠軍。進榜長達70週。 《紐約時報》21世紀百大圖書讀者票選第1名！ 2024年美國國家圖書獎終身成就獎得主。 歐普拉讀書俱樂部選書。 《紐約時報》年度選書。 《華爾街日報》、《華盛頓郵報》暢銷書。 售出29國版權、全球熱銷250萬本！ 故事從「惡魔」的出生開始，他在母親的拖車屋裡降生，和母親在阿帕拉契山區小鎮相依為命。父親早在他出生之前便已死亡，母親用藥成癮，反覆戒毒、吸毒。從出生那一刻起，就注定悲慘的命運，他在飢餓、忽視與暴力下度過童年。十一歲生日當天，由於年輕的母親再度毒癮復發，吸毒而亡。「惡魔」被送往寄養家庭，慘遭凌虐，被迫在菸草田裡日復一日勞動，而後又經歷了其他寄養家庭，同樣飽被凌虐，在成堆的垃圾山中苟活，飢餓又疲倦。賺來的薪水，還被殘酷的養父母掠奪。而冷漠的社會服務體系並沒有幫上任何忙。 直到一次機會的來臨，「惡魔」掙脫受人擺布的噩運，展開逃亡，因而找到了自己的祖母，開啟看似充滿希望的新生活。少年時期的「惡魔」，展現了運動天賦與繪畫才能，一度因美式足球的天賦而被看好，成為當地的風雲人物，但一次球賽導致膝蓋嚴重受傷，不但終結了球星的出路，還因為疼痛而陷入藥癮。此時，惡魔所身處的阿帕拉契社區藥物、毒品橫流，而惡魔也無法倖免，眼睜睜看著兒時玩伴與摯愛染上毒癮，再一次陷入絕望。 這時，惡魔的繪畫天分意外地獲得注目，讓他以「惡魔．銅頭蝮」為筆名，開始創作。這個筆名既延續了他母親的姓氏，也承載了父親的記憶。他在作品中重構人生，把痛苦化為故事，把倖存者化為英雄。最終，惡魔在一片殘破中尋找希望，他並非完全逃離陰影，脫離底層，而是學會在創作中保有自己。 「惡魔」的故事，寫出了每個社會、每個低層角落，都需要的人道關懷。這是一部獻給每個孤苦無依的孩子的一本書。
【電子書】裸體午餐（垮世代文學經典，完全復原版）
《時代週刊》英文百大小說經典電影《裸體午餐》原著小說垮世代理論教父在臺第一本翻譯著作《在路上》作者凱魯亞克說：「（布洛斯）寫出了繼惹內的《繁花聖母》之後最偉大的小說。」翻譯名家何穎怡耗時兩年翻譯。《裸體午餐》是二十世紀最重要的小說之一，不僅重新界定文學的定義，也重新界定美國文化。本書描述一個毒癮者漫遊紐約、丹吉爾等各城市的故事，讀來令人膽寒，主人翁最後落腳於夢魘般的跨際區荒土。本書的寫作形式創新、文本勇於探索禁忌話題且筆力萬鈞，直接影響了美國後現代主義代表作家品瓊（Thomas Pynchon）、世界末日小說作家巴拉德（J. G. Ballard）、電腦叛客（cyberpunk）小說代表作家吉布森（William Gibson）等褻瀆文學的作家，影響力並擴及音樂、電影等藝術形態，甚至直接衝擊媒體。《裸體午餐》完全復原版修正先前法版與美版的錯誤，並將布洛斯的註解穿插於原文中，附錄包括他歷年來針對本書所寫的各式評論，以及初版時刪掉的內容。是研究垮世代文學必備寶典。【各界好評】布洛斯對美國文學的影響便來自「聆聽」的立場。純粹閱讀《裸體午餐》，你不免覺得反胃、困惑、乏味與迷失。但是如果你能聆聽文字下的BEAT，你便聽見難以想像的幽默荒謬痛苦孤寂，以及靈魂迷失的暗夜，這是本書的核心，也是它對美國文學的最大意義。──國立中央大學英美文學系教授 白大維（David Barton）布洛斯的《裸體午餐》，與金斯堡的《嚎叫》、凱魯亞克的《旅途上》，毫無疑問地，一起譜出了令人念念難忘的六○年代「垮世代」文學三部曲。他們三人所掀起的這股時代波濤，應該是二次戰後最震撼人心（可能是僅有的一次）、能夠成功為人類集體靈魂發出的文學吶喊聲。……而布洛斯的《裸體午餐》一反其向，是想藉由徹底沉淪，以意圖求得自我終極救贖的大膽交易與嘗試。──元智大學藝術與設計學系退休教授暨作家 阮慶岳布洛斯是文學現代主義（literary modernism）最後一個偉大的天神化身，《裸體午餐》是他最重要的作品。他大膽探索人類心靈的內在深處，不惜以自己的潛意識作為實驗園地，讓最邪惡恐怖的概念得以繁殖其中。這個兼具化學與心理的實驗讓布洛斯成為精準的預言師，呈現一九五○年代以後（後啟示錄時代）的諸種人類恐怖行為。對世事與人類仍抱有一絲幻想的人，《裸體午餐》乃必讀之書。套一句作者的話：抹消文字吧。──威爾．塞爾夫（Will Self），英國作家，著有《偉大的猩猩》等書從夢魘帶回來的戰利品。──《紐約時報》布洛斯為自己最偉大的作品命名《裸體午餐》，也就是你直視叉子末端的所見。布洛斯筆下豐富多采，他的作品旨在揭露舒適的共謀假象，讓我們直視叉子的末端──真相。──J.G.巴拉德（J.G. Ballard），英國作家，著有《超速性追緝》等書此書極端美麗又富含細膩瘋狂的洞見，狂野，極度幽默……美國作家中，唯有布洛斯堪稱是「天才附身」。──諾曼．梅勒（Norman Mailer），美國作家，兩屆普立茲獎得主極盡嘲弄現代美國生活的虛假、原始、惡毒，致力抨擊國家的濫權、英雄崇拜、無意義的暴力、物質至上、心胸褊狹等各種形式的偽善……布洛斯在語言諧音的運用上，堪稱美國文學第一人。──泰瑞．索恩（Terry Southern），美國劇作家，作品有《奇愛博士》、《逍遙騎士》等唯有震撼之後，讀者才能理解布洛斯並不只是描寫墮落者的毒品毀滅之旅，而是吞噬你我的各種癮頭……他筆力萬鈞，在藝術上毫不讓步，致力尋找真實價值的深刻意義。──約翰．西亞帝（John Ciardi），美國詩人 可能是自亨利．米勒（Henry Miller）盛名卓著的雙部曲《北回歸線》、《南回歸線》之後，最為腆顏大膽的美國作品。──《芝加哥論壇報》 布洛斯是神槍手。筆下一如他的射擊那麼精準，一無所畏。──杭特．湯普遜（Hunter Thompson），美國作家，著有《賭國風情畫》等書布洛斯是個打破疆界的人。他的作品改變了我的視野，不再認為哪些題材可以寫，哪些題材不能寫。他拓展了人們對人性的認知。從這個角度講，他是貨真價實的美國英雄。是英勇的作者，也是偉大的人。──洛．李德（Lou Reed），美國樂手回想過去幾年的小說，我很訝異能夠讓我讀得津津有味且樂趣橫生的作者唯有布洛斯與納博可夫兩人而已……布洛斯乃理性時代唯一遺老，著眼於未來世界……類似所有的古典諷刺作家，布洛斯極端嚴肅──是個改革者。但是他也跟多數古典諷刺作家一樣，爆笑歡鬧與極端悲觀之情帶引他跨過寫作療傷的原始目標。──瑪麗．麥卡錫（Mary McCarthy），美國作家與評論家，著有《國家的假面》等書 布洛斯是自強納生．斯威夫特（Jonathan Swift）以來最偉大的諷刺作家。──傑克．凱魯亞克（Jack Kerouac），美國作家，著有《在路上》等書布洛斯是配上了刀槍的第歐根尼……筆下某些句子的狂野創新程度乃我生平僅見……陰鬱的外表掩飾了他的深度與廣度，對布洛斯來說，諷刺旨在嚴厲批判，幽默黑如瀝青。我認為他是這個時代最具趣味的作者。──《洛杉磯時報書評》垮世代作家中，布洛斯是最最危險的……他是無政府主義的雙面間諜，對操控人們的一切建制與從眾（conformity）手段，從政府到鴉片，他都採取毫不容情的態度。──《滾石雜誌》布洛斯似乎沉溺於一種新媒介……這個媒介美妙無比，脫離時空限制，正常的句子可以拆解破損，在猥褻淫穢中，宇宙衝破它的極限，而讀者則像狗嘴中的老鼠，被甩得暈頭脹腦。──安東尼．伯吉斯（Anthony Burgess），英國作家，著有《發條橘子》等書布洛斯的語言強硬、嘲弄、創新、自由、嚴肅、詩意，而且是貨真價實美國風。是你在電晶體收音機、老電影、陳腔濫調、詐欺騙術、報紙新聞裡聽到的語言，是如此昂揚樂觀，卻又如此徹底失敗。──瓊．蒂蒂安（Joan Didion），美國作家，著有《奇想之年》
【電子書】裸體午餐
《時代週刊》英文百大小說經典電影《裸體午餐》原著小說垮世代理論教父在臺第一本翻譯著作《在路上》作者凱魯亞克說：「（布洛斯）寫出了繼惹內的《繁花聖母》之後最偉大的小說。」翻譯名家何穎怡耗時兩年翻譯。《裸體午餐》是二十世紀最重要的小說之一，不僅重新界定文學的定義，也重新界定美國文化。本書描述一個毒癮者漫遊紐約、丹吉爾等各城市的故事，讀來令人膽寒，主人翁最後落腳於夢魘般的跨際區荒土。本書的寫作形式創新、文本勇於探索禁忌話題且筆力萬鈞，直接影響了美國後現代主義代表作家品瓊（Thomas Pynchon）、世界末日小說作家巴拉德（J. G. Ballard）、電腦叛客（cyberpunk）小說代表作家吉布森（William Gibson）等褻瀆文學的作家，影響力並擴及音樂、電影等藝術形態，甚至直接衝擊媒體。《裸體午餐》完全復原版修正先前法版與美版的錯誤，並將布洛斯的註解穿插於原文中，附錄包括他歷年來針對本書所寫的各式評論，以及初版時刪掉的內容。是研究垮世代文學必備寶典。【各界好評】布洛斯對美國文學的影響便來自「聆聽」的立場。純粹閱讀《裸體午餐》，你不免覺得反胃、困惑、乏味與迷失。但是如果你能聆聽文字下的BEAT，你便聽見難以想像的幽默荒謬痛苦孤寂，以及靈魂迷失的暗夜，這是本書的核心，也是它對美國文學的最大意義。──國立中央大學英美文學系教授 白大維（David Barton）布洛斯的《裸體午餐》，與金斯堡的《嚎叫》、凱魯亞克的《旅途上》，毫無疑問地，一起譜出了令人念念難忘的六○年代「垮世代」文學三部曲。他們三人所掀起的這股時代波濤，應該是二次戰後最震撼人心（可能是僅有的一次）、能夠成功為人類集體靈魂發出的文學吶喊聲。……而布洛斯的《裸體午餐》一反其向，是想藉由徹底沉淪，以意圖求得自我終極救贖的大膽交易與嘗試。──元智大學藝術與設計學系退休教授暨作家 阮慶岳布洛斯是文學現代主義（literary modernism）最後一個偉大的天神化身，《裸體午餐》是他最重要的作品。他大膽探索人類心靈的內在深處，不惜以自己的潛意識作為實驗園地，讓最邪惡恐怖的概念得以繁殖其中。這個兼具化學與心理的實驗讓布洛斯成為精準的預言師，呈現一九五○年代以後（後啟示錄時代）的諸種人類恐怖行為。對世事與人類仍抱有一絲幻想的人，《裸體午餐》乃必讀之書。套一句作者的話：抹消文字吧。──威爾．塞爾夫（Will Self），英國作家，著有《偉大的猩猩》等書從夢魘帶回來的戰利品。──《紐約時報》布洛斯為自己最偉大的作品命名《裸體午餐》，也就是你直視叉子末端的所見。布洛斯筆下豐富多采，他的作品旨在揭露舒適的共謀假象，讓我們直視叉子的末端──真相。──J.G.巴拉德（J.G. Ballard），英國作家，著有《超速性追緝》等書此書極端美麗又富含細膩瘋狂的洞見，狂野，極度幽默……美國作家中，唯有布洛斯堪稱是「天才附身」。──諾曼．梅勒（Norman Mailer），美國作家，兩屆普立茲獎得主極盡嘲弄現代美國生活的虛假、原始、惡毒，致力抨擊國家的濫權、英雄崇拜、無意義的暴力、物質至上、心胸褊狹等各種形式的偽善……布洛斯在語言諧音的運用上，堪稱美國文學第一人。──泰瑞．索恩（Terry Southern），美國劇作家，作品有《奇愛博士》、《逍遙騎士》等唯有震撼之後，讀者才能理解布洛斯並不只是描寫墮落者的毒品毀滅之旅，而是吞噬你我的各種癮頭……他筆力萬鈞，在藝術上毫不讓步，致力尋找真實價值的深刻意義。──約翰．西亞帝（John Ciardi），美國詩人 可能是自亨利．米勒（Henry Miller）盛名卓著的雙部曲《北回歸線》、《南回歸線》之後，最為腆顏大膽的美國作品。──《芝加哥論壇報》 布洛斯是神槍手。筆下一如他的射擊那麼精準，一無所畏。──杭特．湯普遜（Hunter Thompson），美國作家，著有《賭國風情畫》等書布洛斯是個打破疆界的人。他的作品改變了我的視野，不再認為哪些題材可以寫，哪些題材不能寫。他拓展了人們對人性的認知。從這個角度講，他是貨真價實的美國英雄。是英勇的作者，也是偉大的人。──洛．李德（Lou Reed），美國樂手回想過去幾年的小說，我很訝異能夠讓我讀得津津有味且樂趣橫生的作者唯有布洛斯與納博可夫兩人而已……布洛斯乃理性時代唯一遺老，著眼於未來世界……類似所有的古典諷刺作家，布洛斯極端嚴肅──是個改革者。但是他也跟多數古典諷刺作家一樣，爆笑歡鬧與極端悲觀之情帶引他跨過寫作療傷的原始目標。──瑪麗．麥卡錫（Mary McCarthy），美國作家與評論家，著有《國家的假面》等書 布洛斯是自強納生．斯威夫特（Jonathan Swift）以來最偉大的諷刺作家。──傑克．凱魯亞克（Jack Kerouac），美國作家，著有《在路上》等書布洛斯是配上了刀槍的第歐根尼……筆下某些句子的狂野創新程度乃我生平僅見……陰鬱的外表掩飾了他的深度與廣度，對布洛斯來說，諷刺旨在嚴厲批判，幽默黑如瀝青。我認為他是這個時代最具趣味的作者。──《洛杉磯時報書評》垮世代作家中，布洛斯是最最危險的……他是無政府主義的雙面間諜，對操控人們的一切建制與從眾（conformity）手段，從政府到鴉片，他都採取毫不容情的態度。──《滾石雜誌》布洛斯似乎沉溺於一種新媒介……這個媒介美妙無比，脫離時空限制，正常的句子可以拆解破損，在猥褻淫穢中，宇宙衝破它的極限，而讀者則像狗嘴中的老鼠，被甩得暈頭脹腦。──安東尼．伯吉斯（Anthony Burgess），英國作家，著有《發條橘子》等書布洛斯的語言強硬、嘲弄、創新、自由、嚴肅、詩意，而且是貨真價實美國風。是你在電晶體收音機、老電影、陳腔濫調、詐欺騙術、報紙新聞裡聽到的語言，是如此昂揚樂觀，卻又如此徹底失敗。──瓊．蒂蒂安（Joan Didion），美國作家，著有《奇想之年》
【電子書】鵝之書
終於，我們讀到李翊雲！盛名20年首度授權，第一本繁體中文版小說。「我們在世最傑出的作家之一。」《紐約時報》書評當代國際文壇最負盛名的華裔女作家 ☆ 2023年PEN/Faulkner國際筆會／福克納小說獎得主 ☆☆ 《Times時代雜誌》2022年度選書 ☆☆ 《紐約客》2022年度選書 ☆☆ 《Slate》媒體網站2022年度十大好書 ☆☆ 《金融時報》與麥肯錫推薦，2022年度文學選書 ☆只有愛與寫作，並不足夠我們永遠在一起……兩位聰慧的法國鄉村少女，以寫作征服了整個世界，卻一輩子無法尋回，彼此宿命共生的親密關係。所謂的幸福啊，如同一群不幸的鵝。這是關於在戰後法國鄉間成長的兩位農家少女──艾妮絲和法碧安的故事。故事的開始，已移居美國的艾妮絲收到兒時摯友法碧安死於難產的消息，勾起她對童年這段複雜友誼的種種回憶。在這個貧窮、死氣沉沉的小鎮裡，法碧安是聰慧並充滿想像力與反叛精神的主導者；而艾妮絲則相對溫順、內向，總是追隨法比安的各種奇思異想。小說以倒敘重現兩位少女從小玩耍、彼此陪伴依賴，共同創造出一個只屬於兩人親密又私密的世界。為了對抗無趣與壓抑，法碧安突發奇想，策劃了一本驚世駭俗的寫作計劃，由她構思故事、艾妮絲動筆並掛名。在愛好文藝的郵政局長德沃先生的幫助下，她們完成了一本書，並由他引薦投稿。一切來得如此突然，該書出版後大獲好評，艾妮絲因而成為「天才少女作家」得以進入英國上流社會的寄宿學校，面對階級差異與自我認知的挑戰，開啟了一段關於名聲、藝術、操控與自由的新旅程。但兩人之間始終的不對等與落差，讓這段友誼日漸失控，最終面臨無法挽回的時刻而漸行漸遠，各隨己命。《鵝之書》娓娓道出兩名少女之間的深厚友誼和複雜情感。這部作品靈感來自作者某天腦海中突然出現的一段關於幸福本質的私人對話，並巧妙融合了戰後法國鄉村、巴黎、英國寄宿學校和美國賓州的多重場景。角色言談，思索記憶與意義的關係，書中處處可見對生命本質的哲學探問。
【電子書】鵝之書
終於，我們讀到李翊雲！盛名20年首度授權，第一本繁體中文版小說。「我們在世最傑出的作家之一。」《紐約時報》書評當代國際文壇最負盛名的華裔女作家 ☆ 2023年PEN/Faulkner國際筆會／福克納小說獎得主 ☆☆ 《Times時代雜誌》2022年度選書 ☆☆ 《紐約客》2022年度選書 ☆☆ 《Slate》媒體網站2022年度十大好書 ☆☆ 《金融時報》與麥肯錫推薦，2022年度文學選書 ☆只有愛與寫作，並不足夠我們永遠在一起……兩位聰慧的法國鄉村少女，以寫作征服了整個世界，卻一輩子無法尋回，彼此宿命共生的親密關係。所謂的幸福啊，如同一群不幸的鵝。這是關於在戰後法國鄉間成長的兩位農家少女──艾妮絲和法碧安的故事。故事的開始，已移居美國的艾妮絲收到兒時摯友法碧安死於難產的消息，勾起她對童年這段複雜友誼的種種回憶。在這個貧窮、死氣沉沉的小鎮裡，法碧安是聰慧並充滿想像力與反叛精神的主導者；而艾妮絲則相對溫順、內向，總是追隨法比安的各種奇思異想。小說以倒敘重現兩位少女從小玩耍、彼此陪伴依賴，共同創造出一個只屬於兩人親密又私密的世界。為了對抗無趣與壓抑，法碧安突發奇想，策劃了一本驚世駭俗的寫作計劃，由她構思故事、艾妮絲動筆並掛名。在愛好文藝的郵政局長德沃先生的幫助下，她們完成了一本書，並由他引薦投稿。一切來得如此突然，該書出版後大獲好評，艾妮絲因而成為「天才少女作家」得以進入英國上流社會的寄宿學校，面對階級差異與自我認知的挑戰，開啟了一段關於名聲、藝術、操控與自由的新旅程。但兩人之間始終的不對等與落差，讓這段友誼日漸失控，最終面臨無法挽回的時刻而漸行漸遠，各隨己命。《鵝之書》娓娓道出兩名少女之間的深厚友誼和複雜情感。這部作品靈感來自作者某天腦海中突然出現的一段關於幸福本質的私人對話，並巧妙融合了戰後法國鄉村、巴黎、英國寄宿學校和美國賓州的多重場景。角色言談，思索記憶與意義的關係，書中處處可見對生命本質的哲學探問。
【電子書】小幸運女子群像
美國國家圖書獎最佳小說提名 《時代》年度好書 《美國國家公共電臺》、《Vogue》 《Vulture》、《BuzzFeed》、《Harper's Bazaar》2022年最佳好書 致友誼，敬愛情 戀人之前，我們先是最好的朋友 朋友之前，我們試著當個好人 在變動中，練習去愛與被愛 這是我們這個時代的故事 她們獨一無二的群像 「充滿力量的出道作，描繪出友誼、同志情誼、社會新鮮人在職場上的實踐，以精確細緻的筆法，寫出年輕移民如何面對艱辛不定的時代。本書幽默風趣，引人入勝，情感豐沛。」 ──美國國家圖書獎評審讚譽 青春推薦──何玟珒、張嘉真、陳栢青、劉子新（依姓名筆畫排序） 社會教會了我們許多事：取得好成績畢業後，努力上班，讓老闆覺得夠值得付你薪水。成為負責任且體面的大人。早日成家立業，確保你的家人不至失望。 然而，老闆的要求像個無底洞。原來友誼與愛情一樣傷人。破了洞的人際關係難以修補。你喜歡的人，家人卻不一定能接受。 絲涅哈移民來到美國，每日兢兢業業，推進專案進度，以便獲得他人眼中堪稱優渥的薪水。下班後，她與交友軟體上的不同女子約會，定時與友人聚餐，參加喧囂卻又寂寞的派對，試著在世界找到屬於自己的位置。 直到瑪麗娜的出現，她冷寂的心，似乎開始冰釋。 但一段關係的確立，需要篤定的勇氣，而她始終活得搖搖欲墜。 即便這一餐可以上高級餐廳享用，一顆蛀牙，便能讓戶頭的數字銳減。 昨晚還聊得愉快的友人，因為一個微小的誤會，不再說話與微笑。 我們在經濟中掙扎，在友情與愛情中游離 在不確定中，辨認愛百變的面貌
【電子書】北方森林
《紐約時報》讀者票選21世紀百大好書｜《時代雜誌》年度十大好書 ｜媒體讚嘆「完美之作」 一座令你從此用新觀點看世界的森林一部透視世界終與始、生命起與落的絢爛博物誌一部將生命視為奇蹟的小說！──《泰晤士報》 ●美國約瑟芬．邁爾斯筆會獎獲獎●美國國家書評人協會獎決選●國際IMPAC都柏林文學獎決選●《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《時代雜誌》、《波士頓全球》、《NPR》、《芝加哥公共圖書館》、《經濟學人》、《柯克斯書評》、《出版人週刊》、《圖書館期刊》各大媒體年度選書●美國亞馬遜年度好書●Goodreads讀者票選「年度最愛歷史小說」●Goodreads逾40,000則★★★★★好評●美國亞馬遜近15,000則評分◎伍軒宏（作家/評論者）──專文導讀◎林大利（臺灣大學生態學與演化生物學研究所助理教授）──審定◢故事簡介◣一棟小木屋，坐落在北方森林裡，若你看得夠仔細──大自然和諧下的暴力，數百年寂寞、嫉妒、仇恨、欲望堆疊的祕密，全埋在這裡…… 一對打算逃離一切的戀人狂奔著。「我們該往哪裡去？」她問。「這裡。」他說：「就是這裡。」 一無所有的年輕戀人就在「這裡」建起小木屋，卻怎樣也沒想到，這棟小屋也開啟了無數後繼居住者的故事：為蘋果痴狂的軍人、仰賴蘋果園維生的雙胞胎、躲避奴隸獵人追蹤的母親、挖出亂葬崗的犯罪記者、失戀畫家、優雅的山獅、小蠹蟲，和一顆釀成災害的孢子……數百年來，小木屋靜靜凝望穿梭此處的人事物，看著歷代居住者在此歡笑與哭泣，看著愛恨情仇留下痕跡，看見世界的輪廓、萬物的興衰更迭。本書是一部關於人類、自然與超自然的小說。故事穿插信件、詩歌、講稿、報導和病歷紀錄等，打破了文學類型與形式的疆界。跨越數百年時間，敘事始終圍繞在森林的一棟小木屋，木屋內無數居住者的生命故事交織成一幅既浩瀚又細膩的史詩織錦——關於人性的光輝與渺小、瘋狂與美麗。本書成功翻轉以人為主的敘事主流，問世後廣獲好評，不到一年即獲《紐約時報》讀者票選二十一世紀百大好書。《衛報》更讚嘆本書「彷彿在探索小說所能做到的最高極限」。◢好評推薦◣吳佳璇（精神科醫師/作家)李信瑩（清華大學人社院學士班性別學程兼任講師）洪廣冀（臺灣大學地理環境資源學系副教授）徐振輔（作家）這些居住者的故事，顯示出我們只是微不足道的部分；另一方面，卻也對整體有所貢獻。一部完美之作！——《書單》《北方森林》獲得大量讚譽與關注，實至名歸。這是一本將生命視為奇蹟、要求讀者給予適當敬畏的書。——《泰晤士報》《北方森林》處理的是分鐘，也是世紀；捕捉的是人類的光輝，也是細節。既見樹又見林，獨特而讓人亢奮。——《紐約時報》既親密又史詩，既俏皮又嚴肅。閱讀它，彷彿在探索小說所能做到的最高極限。——《衛報》梅森將眾多生命故事編織在一起的手法，幾乎像是魔術。——《星期日泰晤士報》讀起來令人愉悅，因為梅森對於描繪各種角色的獨特聲音，抱持高度熱情……而其特殊的敘事手法，在在暗示著，人類如同樹木，無法孤立運作。——《洛杉磯時報》
【電子書】北方森林
《紐約時報》讀者票選21世紀百大好書｜《時代雜誌》年度十大好書 ｜媒體讚嘆「完美之作」 一座令你從此用新觀點看世界的森林一部透視世界終與始、生命起與落的絢爛博物誌一部將生命視為奇蹟的小說！──《泰晤士報》 ●美國約瑟芬．邁爾斯筆會獎獲獎●美國國家書評人協會獎決選●國際IMPAC都柏林文學獎決選●《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《時代雜誌》、《波士頓全球》、《NPR》、《芝加哥公共圖書館》、《經濟學人》、《柯克斯書評》、《出版人週刊》、《圖書館期刊》各大媒體年度選書●美國亞馬遜年度好書●Goodreads讀者票選「年度最愛歷史小說」●Goodreads逾40,000則★★★★★好評●美國亞馬遜近15,000則評分◎伍軒宏（作家/評論者）──專文導讀◎林大利（臺灣大學生態學與演化生物學研究所助理教授）──審定◢故事簡介◣一棟小木屋，坐落在北方森林裡，若你看得夠仔細──大自然和諧下的暴力，數百年寂寞、嫉妒、仇恨、欲望堆疊的祕密，全埋在這裡…… 一對打算逃離一切的戀人狂奔著。「我們該往哪裡去？」她問。「這裡。」他說：「就是這裡。」 一無所有的年輕戀人就在「這裡」建起小木屋，卻怎樣也沒想到，這棟小屋也開啟了無數後繼居住者的故事：為蘋果痴狂的軍人、仰賴蘋果園維生的雙胞胎、躲避奴隸獵人追蹤的母親、挖出亂葬崗的犯罪記者、失戀畫家、優雅的山獅、小蠹蟲，和一顆釀成災害的孢子……數百年來，小木屋靜靜凝望穿梭此處的人事物，看著歷代居住者在此歡笑與哭泣，看著愛恨情仇留下痕跡，看見世界的輪廓、萬物的興衰更迭。本書是一部關於人類、自然與超自然的小說。故事穿插信件、詩歌、講稿、報導和病歷紀錄等，打破了文學類型與形式的疆界。跨越數百年時間，敘事始終圍繞在森林的一棟小木屋，木屋內無數居住者的生命故事交織成一幅既浩瀚又細膩的史詩織錦——關於人性的光輝與渺小、瘋狂與美麗。本書成功翻轉以人為主的敘事主流，問世後廣獲好評，不到一年即獲《紐約時報》讀者票選二十一世紀百大好書。《衛報》更讚嘆本書「彷彿在探索小說所能做到的最高極限」。◢好評推薦◣吳佳璇（精神科醫師/作家)李信瑩（清華大學人社院學士班性別學程兼任講師）洪廣冀（臺灣大學地理環境資源學系副教授）徐振輔（作家）這些居住者的故事，顯示出我們只是微不足道的部分；另一方面，卻也對整體有所貢獻。一部完美之作！——《書單》《北方森林》獲得大量讚譽與關注，實至名歸。這是一本將生命視為奇蹟、要求讀者給予適當敬畏的書。——《泰晤士報》《北方森林》處理的是分鐘，也是世紀；捕捉的是人類的光輝，也是細節。既見樹又見林，獨特而讓人亢奮。——《紐約時報》既親密又史詩，既俏皮又嚴肅。閱讀它，彷彿在探索小說所能做到的最高極限。——《衛報》梅森將眾多生命故事編織在一起的手法，幾乎像是魔術。——《星期日泰晤士報》讀起來令人愉悅，因為梅森對於描繪各種角色的獨特聲音，抱持高度熱情……而其特殊的敘事手法，在在暗示著，人類如同樹木，無法孤立運作。——《洛杉磯時報》
