【電子書】寫信的人
日日來到桌前寫信，在她內心深處，卻藏著一封寄不了的信……全球累銷破 200萬 冊！2026哈佛商學院夏季書單「唯一入選小說」2026女性文學獎得主 《紐約時報》暢銷冠軍***選書兩屆奧斯卡影后 珍．芳達 主演，獅門影業擊敗七家片商競標，搶下改編權陳思宏、施清真、彭樹君、艾爾文、安．派契特－－感動推薦▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▲台灣獨家獻禮：主角西碧兒致讀者心形郵簡▼▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲▲我建議大家跟我一樣，一無所知，開始讀每一封信……作者語言簡潔，完全不耍花招，就是一個好好看的的故事。這樣的故事絕對有機會打動千萬人。這麼微小的角色，一封信一封信推展，寫出了非常動人的故事。我真的好喜歡。──陳思宏（作家）故事令人難以抗拒，只想一封接一封追看下去。──女性小說獎評審這部小說本身，就是值得慶祝的理由。──安．派契特（時代雜誌年度百大人物、作家）哈佛商學院推薦書單‧入選理由：鑽研人工智慧的創投家兼教授，似乎不太可能喜歡一本講述銀髮老婦生命糾葛的書信體小說，但這本小說卻深深吸引了我，讓我意識到，在AI無所不在的時代，長篇手寫信件是最能展現人情味的珍貴之作。──傑弗瑞．巴斯岡（哈佛商學院教授）一封封信箋，串接人生篇章，一紙紙書信，撞擊靈魂真相。一段完全由信件、電子郵件、明信片以及未寄出的草稿等書信構成的動人生命故事她用自己唯一知道的方法──寫信，試圖治癒舊有的傷口，並理解這個世界。 西碧兒活得像個隱士，性格古怪，為人無禮……她既是母親也是奶奶，在離婚、退休前是一名傑出法律人，嗜好是園藝，以及寫信。在大部分的早上，差不多十點半左右，西碧兒會坐下來寫信：寫給兄弟、寫給摯友、寫給不讓她旁聽一堂課的大學教授、寫給瓊．蒂蒂安和石黑一雄等名作家，分享自己對新書的感想。除此之外，她還持續寫著一封寄不出的信，深藏在抽屜裡。這些形形色色的信件構成了她的生活，就連失明的隱憂或是匿名投訴郵件的威脅，都無法打亂她按部就班的日子。就在西碧兒以為生活會一如往常地過下去時，一封來自過往的信，迫使她重返生命中最痛苦的時光，踏入人生的冬季──這個轉變會是痛苦重生的契機？又或者那始終暗藏著的信，終於要見光了？橫掃各大文學獎、年度暢銷榜、媒體選書★ 2026 年女性文學獎得主 ★ 2025 年《洛杉磯時報》圖書獎得主★ 2026 年哈佛商學院夏季書單唯一入選小說★ 入圍美國小說中心首部小說獎 ★ 入圍安德魯．卡內基卓越小說獎★ 《時代雜誌》年度百大影響人物暨暢銷書作家安．派契特盛情推薦★ 《紐約時報》暢銷榜冠軍★ 《愛爾蘭時報》暢銷書★ 《泰晤士報》年度選書 ★ BBC Radio 2 讀書俱樂部選書、NPR、《LibraryReads》、《華盛頓郵報》等眾多媒體選書我如飢似渴地讀完了《寫信的人》。這書備受好評，且實至名歸。──黛博拉．史帕（哈佛商學院教授）這部感人的小說透過一封封書信逐步揭示真相，勾勒出一位女性複雜而難忘的人生畫卷。如同一封最佳的手寫信，這本書值得細細品味。──查曼．威爾克森（紐約時報暢銷書作者）含淚讀完了這本精采無比的書，需要一刻——甚至好幾刻——來平復心情……它會讓你笑，讓你哭，讓你反思，正如所有最優秀的小說。──弗蘭．利特爾伍德（紐約時報暢銷書作者）以最真摯的方式將平凡生活昇華。能在這種形式下創作出如此觸動人心且引人入勝的作品，其所需的純熟技藝著實令人驚嘆。──茱莉亞．吉拉德（2026女性文學獎主席）時而幽默、時而深刻……這部感人的小說透過一封封書信逐步揭示真相，勾勒出一位女性複雜而難忘的人生畫卷。如同一封最佳的手寫信，這本書值得細細品味。──查曼．威爾克森（《黑蛋糕》紐約時報暢銷書作者）透過西碧兒的信這些收件人和回信者組成了一個生動而豐富的人物群像，細數主角歷經的創傷、悲痛和愛情的得失。這些信件編排得如此精妙，使西碧兒的人生本身成為一件藝術品。──阿德里安娜．特里吉安尼（《未盡之善》暢銷書作者）
【電子書】烈愛對決
球場上的他們針鋒相對， 場下的兩人也永遠是媒體筆下的死對頭， 沒有人知道，其實禁忌戀情默默持續多年， 早從很久很久以前，那一抹好奇的眼神開始…… 【首刷限量書口噴繪版】── 所有loons一起回到小屋！ & HBO熱播中！原文書穩坐外文書暢銷榜！ 席捲全球現象級BL電視劇原著小說終於登台！ 《紐約時報》暢銷書 BookTok熱門書單 美國亞馬遜逾64,000則熱辣評分 &Goodreads書評網超過70,000則甜蜜感想 & 讀者讚嘆：「我愛冰上曲棍球！」 & 我是不是同志？這是個問題。 但最大的問題是，對象怎麼能是你！ 當全世界都以為我們痛恨彼此， 為什麼我夜夜想著你？ 近年冰球界的話題球星，莫過於霍蘭德、羅桑諾夫這兩位天王級年輕好手了。 夏恩‧霍蘭德是帥氣萬人迷的加拿大球員，偶遇粉絲總熱情應允合照，媒體各種刁鑽問題都能得體接招。 伊利亞‧羅桑諾夫來自冰冷的俄羅斯，既是身手矯健、霸氣十足的怪物天才，也是語不驚人死不休、最典型的迷人反派。 面對兩大無人不知無人不曉的人氣球員，媒體超愛描繪兩人對峙戲碼，場上期待他們拚個你死我活，賽後也愛捕捉兩人唇槍舌戰。誰叫他們實力相當，風格迥異，又這麼剛好分屬兩大世仇球隊。 然而，當全世界都認為他倆是勢不兩立的仇敵，沒人知道，早在無人知曉的某一晚，兩人就已經淪陷在彼此的眼神裡…… 到底發生什麼事？他們明知彼此不可能有好感，劇情也不該往這個路線發展。 但為什麼總在夜深人靜時想起對方？為什麼可以多年維持每次球隊交手後就共度一夜的默契？ 愛上男人已經很難說出口了，問題是， 不小心這樣深深愛上的，為什麼偏偏是那個人……
【電子書】我真的不想和你待在這裡
當代售出最多影視改編版權的短篇小說集！ 破壞到重建、驚慌失措到和平處之，不論是人工智慧，還是人類本身。 十五種科技帶來的各種省思，如《黑鏡》般讓人腦洞大開！ 派拉蒙、網飛、蘋果、獅門影業、史蒂芬史匹柏等公司， 以及《怪奇物語》、《罪人的真相》、《汪達幻視》等 製作人與編劇爭相改編之頂級故事推手，集大成之作 以信用點數為依歸的社會裡，「約會分數」象徵人際溝通，但慘遭各大約會軟體停權並列入黑名單的人，卻在取暖互助會裡找到「真愛」。 同時有十一場婚禮得參加的雅翠絲和班恩，以人工智慧代替自己出席，兩個設有對應模式的機器人在婚禮上展開了一場無厘頭又帶點溫馨的「對話」。 三名好友一起參加以虛擬實境打造的潛意識遊戲，分別遊戲中與想隱藏的童年往事、過往泥沼等種種不堪的人生達成和解。 織品藝術家海瑟被關係疏離的父親指定為執行「英年早逝」計畫的陪伴者，隨著父親一日比一日更年輕的「死亡」倒數時刻，兩人是否也能相處模式？ 科技帶來便利，卻無法撫平人心的傷痛、苦惱，以及不想面對的過去。作者朱莉安娜．柏格特融合奇幻、恐怖、科幻、推理等類型，運用AI人工智慧、虛擬實境、全視影像、心理操控等議題與手法，信手捻來十五種科幻奇想——一枚會隨時移位的刺青，讓主角想起遺忘的手足如何走向死亡的過程；一則緊急的簡訊讓人想起那段可以讓時間暫停的過往；甚至一對男女因追求性愛卻造成整個城鎮電信網路癱瘓，也能讓父母們同時「斷電死亡」。全有如影集《黑鏡》般，交織出一則則讓人驚豔無比、狂放扭曲又帶溫馨的暗黑故事集。
【電子書】想我苦哈哈的一生
人生好難、家人好煩？史上最神經質的幽默大師，教你如何在災難般的人生中，優雅地（？）活下來。歡迎來到《紐約客》傳奇作家的崩潰日常！在這看似動蕩不安的時代，是不是每天都覺得心很累？來讀讀美國幽默泰斗詹姆斯．瑟伯的故事吧。這世上有一種作家，神經兮兮、提心吊膽，擁有一種「自討苦吃的天賦」──對國家大事與世界末日漠不關心──在他眼裡，自身消化系統的毛病、老爺車的拋錨，以及身邊那群失控親友所引發的日常災難，每一件都比國事、天下事還要命！★全城盲從大逃亡！「大壩潰堤」謠言竟讓兩千名市民拋家棄子大街狂逃。★狂人爺爺的戰場！他的腦袋時光還停在美國南北戰爭，把盤查的警察當逃兵，拔槍痛擊。★老媽腦子不一樣！疑似遭遇鬧鬼，卻二話不說丟鞋砸破鄰居家窗戶想報警。★地獄惡犬咬不停！路霸家犬「瑪格斯」咬遍街頭巷尾，無一倖免。★災難級求學時光！獲頒軍訓課教官惡聲惡氣最高評語：「你是這間學校最大的問題。」《想我苦哈哈的一生》像節奏精準、荒謬至極的家庭情境喜劇，治癒現代焦慮。閱讀擅長描寫生活進退兩難處境的詹姆斯．瑟伯，在荒謬人物與古怪日常中努力生存，是逃離現實壓力、獲得歡樂與安慰的最佳良藥。如果你也正被生活折磨得苦哈哈，請務必翻開這本書。本書特色1.故事雋永、譯筆一流，這本幽默文學原來這麼優秀！2.超會說故事就算了，詹姆斯．瑟伯竟然連全書插圖都自己繪製——根本是天才啊啊讓人好羨慕！3.輕鬆好讀，但會幫你打開大腦開關，讓你想起以前遇過哪些奇奇怪怪的親戚朋友喔！
【電子書】少年小樹之歌
★全球暢銷數十年，在台熱賣破400,000冊，經典新譯版！★第一屆美國圖書銷售協會年度最佳圖書★亞馬遜4.7顆星、Goodreads 4.1顆星高分好評★全國中小學教師強力推薦之青少年最佳優良圖書這本書，將永遠改變每位讀者的生命，每次閱讀，都會以全新的眼光看待身處的世界。小樹，五歲，在雙親相繼過世後，跟著切羅基族的祖父母到山林裡一起生活。在山林裡的日子，小樹見識到了大地之母所孕育的一切美好，並從爺爺身上學到了做人的態度與大自然的法則，從奶奶口中理解了學習的樂趣與心靈的重要性，更從他們身上學會了愛與包容；他也從許多有故事的人身上獲得了友情的滋潤，健康快樂地成長。然而，某個秋天，大城市的人來了，強制把小樹送去孤兒院，認為「他在那裡才能夠得到應有的照顧」。習慣與自然為伍的小樹，到了孤兒院卻被認為「沒規矩」而多次受到處罰，他只能每天晚上對著天狼星表達自己有多想念祖父母和山上的家……到底，小樹能不能再次回到山上與爺爺奶奶重逢呢？生活在步調越來越快的當代社會，《少年小樹之歌》絕對會令你時而歡笑、時而熱淚盈眶，重新思考自己與大自然的關係、心靈健康的重要性，並再度找回人與人之間最真摯的感情。【經典語錄】 放棄之前最好先確定自己有沒有盡力。 當別人說話時，全神貫注地聆聽才是尊重對方的行為。 遇到好事的時候，第一件事就是要跟任何你遇到的人分享；如此一來，良善即在不知不覺中散播至各處。 一個人是無法愛上一件他不了解的事的；同樣的，若你不了解人們和神明，當然也就無法愛上他們。 不了解過去的人，是不會有未來的，如果你不曾追溯過先人們的足跡，就不會明白自己將踏往何處。 精神心靈就像另一種形式的肌肉。如果你善用它，它就會越來越結實強壯。 回憶是種很有趣的東西，我們老了後仍能細數那些美好鍾愛的回憶，壞的都忘光了。這證明了一件事，做壞事一點都不值得。【感動推薦】李偉文 牙醫師、作家、環保志工 李曼韻 師鐸獎老師、《生物課好好玩》作者 林華慶 林務局局長 阿簡老師 阿簡生物筆記 郝譽翔 國立台北教育大學語創系教授、作家 陳藹玲 富邦文教基金會執行董事 番紅花 親職作家 蔡任圃 北一女中生物科教師鍾文英 作家TaiTai LIVE WILD 阿泰＆呆呆《山知道、步知道》 作者（以上按姓氏筆畫排序）「二十多年前荒野保護協會剛成立那幾年，我們要求每位志工都要閱讀與討論《少年小樹之歌》，因為那是反思人與人，人與自然相處模式最好的作品。很開心這本經典能夠重新出版，讓當年錯過的朋友有機會重新思考這個大哉問。」──李偉文，牙醫師、作家、環保志工「本書以印第安祖孫情為主軸，串聯家庭教育價值，充分融入山野美學、自然觀察等經典元素的心靈之歌。」──李曼韻，師鐸獎老師、《生物課好好玩》作者「在本書中，你可以深刻感受人與自然相處的智慧、親情的感動以及自然美景的描述，雋永好書值得一讀。」──阿簡老師，阿簡生物筆記
【電子書】我在日本熊野古道找回自己
走路不僅僅是移動，而是一種”成為”的方式。走著走著，我終於了解，這世界會慢慢變得不一樣這是一段與自己對話的行走，一路同行的，是那曾經並肩、如今只留在回憶中的年少好友。走著，走著，它讓孤獨變得清晰，讓記憶變得更具意義!!! ★《柯克斯書評》2025年度最佳選書★《史密森尼雜誌》2025年度十大非虛構選書★《出版人週刊》五星級評論 前往熊野的道路哪一條較近？是紀伊路還是伊勢路？如果這是一場滿懷悲憫的朝聖巡禮，那麼哪條路都不算太遠。2021年五月，這個時間點，蠻合適讓我重新思考那些幾乎被忽視一輩子的事情，而除了讓雙腳走動起來，我不知道還有其他什麼更好的方法。——有些旅行，不是為了抵達，而是為了在漫漫路途上，慢慢學會與不在身邊的人同行。作者以步行穿越日本的街道與山徑，記錄時間如何在身體裡沉澱，也記錄失去如何悄悄改變世界的樣貌。風景依舊，事物卻已不同——因為那個曾經並肩偕行的人，如今僅能靜靜留在記憶之中。這是一本非典型的旅遊書，儘管它記錄了作者橫跨日本紀伊半島、長達數百公里熊野古道的徒步旅程。這也是一封寫給B的長信，一場關於記憶、哀悼與轉化的深刻儀式。故事從 1889 年紀伊半島的一場毀滅性大颱風說起。那場洪水沖毀了熊野本宮大社的鳥居，聖土化為泥濘，彷彿世界末日。作者克雷格站在這片曾被災難洗刷、如今正緩慢消逝在荒草與廢棄村落中的土地上，開啟了他與「B」的對話——他已故的好友，一個與他一起在混亂、暴力的環境中長大、卻沒能像他一樣「走出來」的人。「B.—— 允許我從頭說起，專門為了你。」「Things become other things」（萬物終究會換個模樣）是貫穿全書的靈魂。在克雷格的筆下，這種「轉化」無處不在：倒塌的神社變成了歷史的塵埃，繁華的朝聖古道變成了被遺忘的林間小徑，破落的村莊變成了大自然重新接管的領地。然而，最令人動容的轉化卻在作者內心深處——那種原本沉重、難以言說的喪友之慟，在一次又一次踩踏泥濘、攀爬險峻山崖的過程中，逐漸轉化成了文字、攝影，以及對生命的重新理解。克雷格帶著B的記憶行走。他走過那些「石頭容不下蠢蛋」的陡坡，穿過僅存幾個老人的孤寂村莊，遇見了眼神清澈的孩子。他不斷將眼前的日本鄉間與他和B 的家鄉做對比：兩地同樣貧窮、同樣位於邊緣，但日本這片土地展現出的那種安靜、豐饒的精神力量，讓他反思當年他與 B 之間是否曾有「其他的可能」。他在行走中發現，距離已變得毫無意義。這場行走讓他感到自己「充滿力量、生氣蓬勃」，因為他深知，每一次邁步都是以 B 的名義而行。這是一場為了把兩個人帶向「豐饒之地」的漫漫長征。本書藉由細膩溫柔的文字與敏銳的觀察，記錄了日本偏遠地區的衰頹美感，更書寫一個倖存者如何透過「行走」這件最原始的體力活動，將心碎轉化為平靜，將過往的暴力記憶轉化為對萬物流轉的溫柔接納。
【電子書】華氏451度（圖像小說）：雷．布萊伯利親自授權改編
1953年，雷．布萊伯利寫下了這個燒書的世界。半世紀後，他親自授權、參與改編，將這部經典化為圖像。同樣的故事，第一次有了顏色——灰藍的世界裡，每一場火焰都比文字更灼人。◤經典的視覺重生——當焚書的火焰躍然紙上◢美國國會圖書館評選為「20世紀最有影響力的百大小說」雷．布萊伯利親自授權，全程參與改編！ ★美國超過一千所學校選作教材及推薦讀物★出版逾七十年，仍高踞亞馬遜百大暢銷排行榜，歷久不衰★本書獲「美國漫畫界奧斯卡」艾斯納獎（Eisner Award）最佳改編作品提名：以柔和的藍、綠、灰色調營造壓抑氛圍，唯獨焚書的火焰以鮮明的橙、黃、紅色躍然紙上，形成強烈視覺對比，讓《華氏451度》的核心意象更具衝擊力。★特別收錄雷．布萊伯利親撰序言，完整呈現《華氏451度》這部經典名著的光輝與力量。「週一燒米萊，週三燒惠特曼，週五燒福克納，把書燒成灰燼，再把灰燼燒盡。」對職業打火員蓋伊．蒙塔格而言，煤油就是他的香水，這句話不僅是官方口號，更是信條、職責，以及一種生活方式——在這個監控嚴密的世界，思考是危險的，書籍是被禁止的。如同預言，二十一世紀的我們成了自己的審查員，金錢與快樂才是生活最高指標。「一開始燒書的只是少數人，自書中撕掉一頁或刪除一段，直到書本空無一物，人類心智停止運轉，圖書館永遠關門的那一天。」但丁、馬可．奧里略、莎士比亞……再也無人想念書本，那一天，將會提早到來。在打火員蒙塔格的世界裡，電視主宰著一切，文學則瀕臨滅絕，打火員的工作成了放火而不是滅火，專門摧毀「非法的產品」，以及藏匿這些書籍的房子。蒙塔格從不質疑自己的行為造成了什麼樣的破壞和損失，每天只是回到他無趣的生活和妻子蜜卓身邊，而妻子整天只會陪著她的電視「家人」。這時，他遇見了古怪的年輕鄰居克萊莉絲，她讓蒙塔格知道原來過去的世界裡，人們不必生活在恐懼中；在現今的世界裡，還是有人可以透過書本裡的思想來看待一切，不必仰賴電視中無腦的談話。但在克萊莉絲突然消失之際，目睹一個女人寧可與書盡皆毀滅的衝擊，蒙塔格的信念出現了裂縫──他開始悄悄在家中藏書。而當藏書行為遭人告發，這名打火員只得亡命天涯……◎雷．布萊伯利全程參與改編在布萊伯利全程參與之下，藝術家提姆．漢彌爾頓創作出這部引人入勝的藝術作品，獨特地捕捉蒙塔格覺醒的過程——他發現政府控制思想的邪惡本質，以及哲學、神學與文學的無價價值。【各界讚譽】◆漢彌爾頓憂鬱的色調與1950年代的復古未來風格，與原著文本完美契合。最值得一提的是，書中那些「瀕危的書籍」呈現得極為生動——那些翻舊了的書頁上，印著達爾文、莎士比亞等青少年耳熟能詳的經典作者之名。這是一部適合課堂使用的優秀跨界圖像小說，更是科幻讀者在書架上的絕佳發現。──《學校圖書館期刊》（School Library Journal）◆像《華氏451度》這樣的小說，其圖像改編絕不僅僅是原著的插圖版本……這本書有著經典漫畫的外觀。漢彌爾頓刻意限制色彩選擇，大部分篇幅以藍、綠、灰的柔和色調呈現，卻在火焰場景中驟然爆發——那正是小說中最令人難忘的段落……除了圖像之外，漢彌爾頓成功保留了布萊伯利原著文字的大部分力量。──琳恩．尼瑞（Lynn Neary），美國國家公共廣播電台（NPR）◆即便你熟悉原著小說，你仍會被提姆．漢彌爾頓在這個新版本中的藝術創作所震撼。他結合了漫畫書的清晰度——分鏡簡潔直接，沒有過多視覺花招的干擾——以及對小說主題深刻而人性化的詮釋。──茱莉亞．凱勒（Julia Keller），《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune）◆充滿活力與生命力……漢彌爾頓以自身獨特的視覺能量與想像重新詮釋這個故事……這部改編不只是更新了布萊伯利的小說，更讓《華氏451度》—這部長踞高中與大學書單的經典，準備好迎接全新的讀者。──芮妮．葛拉罕（Renee Graham），《波士頓環球報》（The Boston Globe）◆漢彌爾頓擁有挑戰這部布萊伯利經典的工具與膽識——這個故事連大師級人物（如法蘭索瓦．楚浮）都曾鎩羽而歸。他交出了一部生動且切合時代的沉思之作，必將重新成為所有捍衛閱讀自由者珍愛的經典。──理查．帕赫特（Richard Pachter），《邁阿密先鋒報》（The Miami Herald）◆提姆．漢彌爾頓的插圖為這部經典作品注入了新生命。──尼克．史密斯（Nick Smith），美國漫畫產業媒體ICv2◆將雷．布萊伯利的《華氏451度》轉化為圖像小說絕非易事。畢竟，這部1953年小說中的動作場景，主要是角色們在消防站談論書籍、在郊區客廳談論書籍、圍坐在黃昏營火旁談論書籍。幸運的是，提姆．漢彌爾頓證明自己有能力讓這些場景在視覺上引人入勝──透過鮮明的陰影與細膩入微的面部表情。──約翰．盧卡斯（John Lucas），溫哥華《喬治亞海峽報》（Georgia Straight）◆如果你喜歡觀看末日題材的《守護者》，或法蘭克．米勒（Frank Miller）的《萬惡城市》和《閃靈俠》，你真的該去書店買一本《華氏451度圖像小說版》……憑藉犀利的對話、強烈的訊息和驚人的視覺效果，《華氏451度》燒得熾烈而耀眼。──《Nylon Guys》◆這個智性與感官兼具的故事，化為圖像後毫不遜色。漢彌爾頓用柔和的色調維持了整體陰鬱的氛圍，並使紅色和橙色火焰的明亮閃光在對比之下更加驚人。《華氏451度》的書迷將在此獲得全新體驗；而尚未接觸原著的讀者，讀完這部改編後，必定會想立刻找原著一讀。──約翰．愛德華．羅耀（John Edward Royall），《查爾斯頓城市報》（Charleston City Paper）◆由提姆．漢彌爾頓繪製插圖，他簡潔的風格本身就能傳達威脅感，這個版本將會大受歡迎。──凱爾．芒格（Kel Munger），《沙加緬度新聞評論》（Sacramento News Review）
【電子書】心碎圖書館員
▍他的一生，拘謹而呆板，最終，卻將晚年活成了童年。 ▍平淡雋永，後座力驚人。 暢銷作家派崔克．德威特寫下鮑勃．科梅特的故事。 這個終身活在文學之中，為文學而活的男人，卻沒發現自己的人生，就是一部深情動人的著作。 ▍2024年加拿大史蒂芬．李科克紀念幽默獎。 ▍曼布克獎決選《淘金殺手》作者派崔克．德威特，暖心之作。 在人生晚年，有沒有可能改變性格？也許改變微乎其微，但也許已然足夠。 ──專欄作家蘿拉．米勒（Laura Miller） 。 鮑勃是個退休的圖書館員，住在奧勒岡州波特蘭市一棟薄荷綠的小屋，與書本和小確幸作伴，過著孤獨的生活。某天早上他照例外出散步，在便利商店遇見一位迷路的失智老婦，並帶她回到她居住的長青中心。為了填補退休後的空虛，他開始到中心當志工。中心裡有各種怪咖，圍繞在鮑勃身邊，又在偶然的情況下，鮑勃與過去一段痛苦的情愛糾葛擦撞，他的人生和深沉的性格就此揭露。 總是作為配角的鮑勃，背後藏著一個不快樂的男孩，在二次大戰最後幾天逃家冒險；曾經得到真愛，又被橫刀奪愛；在圖書館員的職業當中發現意義並感到自豪；還有，離群索居的快樂。鮑勃的人生看似感傷，但也是齣明亮雋永的喜劇；他有個本領，能夠發現古怪莫名的人物，並邀請他們登上他的人生舞臺。 憑著獨一無二的熱情、捉摸不定的幽默，以及對邊緣人的憐憫，派崔克．德威特野心滿滿，從各個角度書寫內向者的生活。《心碎圖書館員》歌頌平凡中的偉大，描繪寧靜的外表底下，美妙的波濤洶湧。
【電子書】拯救與毀滅：以他者的身分寫作
以文字的「拯救之火」，穿越歷史與創傷的「毀滅之夜」。普立茲獎名家關於戰爭、流亡與記憶的文學講稿「哈佛大學百年人文講座」思想集結之作✦入圍2026年「美國國家書評人協會獎」決選名單✦✦入圍2026年「PROSE 獎（傳記與自傳類）」決選名單✦✦榮獲《圖書館雜誌》星級評鑑✦✦已售出荷蘭、義大利、韓國、越南等多國版權✦繼T．S．艾略特、波赫士、卡爾維諾、安伯托．艾可、桑塔格等文學思想巨擘之後，首位以難民身分登上此最高殿堂的亞裔小說家、普立茲獎得主最新力作！ ▏▏當我們談論「他者」，其實也在談論自己。 出生於戰火紛飛的越南，阮越清於一九七五年以難民之身抵達美國，在語言與文化的夾縫中長大。這樣的身分既是創傷的起點，也是他成為作家的養分。從榮獲普立茲獎的《同情者》到本書《拯救與毀滅》，他以小說家的敏銳與思想家的深度，持續追問「成為他者」的意義：當語言、歷史與記憶都不再屬於我們，我們還能如何書寫？ 本書為作者於哈佛大學諾頓人文講座（Charles Eliot Norton Lectures）發表的系列演講結集。自一九二五年創立的諾頓講座，可謂全球人文與藝術界的最高榮譽，歷屆講者包括T．S．艾略特、卡爾維諾、托妮．莫里森、桑塔格與伯恩斯坦等人文藝術領域大師。能登上此講壇，意味著作者的思想足以與世界對話。阮越清身為首位以「難民作家」身分受邀的亞裔講者，在此傳統殿堂喊出邊緣者的聲音，為人文思潮掀開了新的頁章。 ────他以六場講演串聯文學、歷史、政治與個人記憶： 回望梅爾維爾、費茲傑羅、莫里森、薩依德與德希達等作家與思想家，從《白鯨記》、《黑暗之心》到《暴風雨》，探問權力、語言與身分的邊界——誰能發聲？誰被代表？誰又被排除在外？ ────他在理論與生命經驗之間游走： 從越戰到移民家庭的雜貨店；從母親的沉默，到成為作家後對母親的再書寫。每一段文字，都是對「拯救與毀滅」的思索：故事能救人，也能殺人；語言能成為避風港，也能成為武器。 ▏▏以「他者」的名義，重新定義「人」的意義。 文學家在動盪與暴力的年代，該背負起什麼樣的責任？ 我們應該讚頌替弱者發聲的文學，或該直面讓千萬人沉默的制度？ 「少數者的書寫」究竟是一段溫柔的修辭，還是一種對主流的挑戰？ 阮越清提醒我們：「他者」並不只是難民、少數族裔或異鄉人，更是潛藏於我們每個人內心、令我們不安卻無法否認的另一面。唯有直視這份「他性」，人才能真正理解自己，並與世界建立起真誠的連結。 一部兼具思辨與情感的文學講稿一場關於身分、創作與人性救贖的靜默辯證 《拯救與毀滅》不僅僅是一份文學講稿，也是關乎人如何在破碎與流離中，重新理解自我與他人的思想之光。書中既思索寫作，更進一步思考在這不斷標籤與劃界的世界，我們要如何以書寫抵抗遺忘、以理解抵抗孤立——以文字的「拯救之火」，穿越歷史與創傷的「毀滅之夜」。【名家推薦】✦ 熊婷惠（淡江大學英文學系助理教授）──專文導讀✦ 阿潑（文字工作者） 馬翊航（作家） 張潔平（飛地Nowhere創辦人） 羅漪文（作家、譯者）──經典推薦（按姓名筆畫排序）「阮越清誠實拆解『他者』作為創作位置的誘惑與困境，也逼我們重新思考：誰能發聲？誰在代言？誰又在書寫中再次固定他者？他在主流語言裡從容推進，卻始終不屬於它。這本書讓人更謹慎，也更清醒。對所有在語言、身分與歷史之間尋找位置的人，它幾乎無法迴避。」──張潔平（飛地Nowhere創辦人）「在一系列情感豐沛的篇章中，阮越清將『藝術家在政治論述中的角色』這項理性思考，轉化為人們的共感經驗，深刻揭示政治對藝術的潛在影響。」——《浮華世界》（Vanity Fair）「這是一本關於寫作與創作理論的重要著作，從亞裔美國人、移民與難民的多元視角出發，補足了文學研究中對『他者書寫』的關鍵拼圖。」——《圖書館雜誌》（Library Journal），星級評鑑「當代美國小說界最具良知、最無畏的作家之一……在書中探索文學中『局外者』的意義。」——美國文學網站Literary Hub「阮越清回顧那些在他心中留下印記、形塑其世界觀與政治、美學的文學作品，並揭示它們如何在暗處支撐、啟發他的創作。」——《明星論壇報》（Star Tribune）「深刻動人——阮越清以文學、歷史、政治與家庭的多重視角，細膩探問『身為局外人』的意涵，並直面作家在暴力年代所背負的責任，以及社會中『次要書寫者』的孤獨與創造之樂。」——「詩人與作家」網站（Poets & Writers）「在六篇引人入勝的章節中，阮越清以文學、歷史、政治與家庭為經緯，層層探析『局外者』的存在意義。」——《今日美國》（USA Today）「本書不僅反思『他者』如何形塑邊緣身分，更追問：當如此龐大的一群人被長期標記為『他者』時，這對人類意識意味著什麼？他以全球視野揭示民族身分間的糾結與連帶，讓我們重新審視：我們究竟對自身的認識有多深？」——《澳大利亞書評》（Australian Book Review）「這是一場對『成為他者』的思索——既關乎自我保持距離的必要，也關乎遭受汙名與外界目光排拒的經驗。阮越清邀請讀者正視：當我們以『他者』之姿書寫，內在潛藏的陷阱與可能性。」——《芝加哥書評》（Chicago Review of Books）「在個人記憶與文學思考間穿梭，阮越清以深刻的洞見與嚴謹的論證，展現出引人省思的思想力量。」——《出版人週刊》（Publishers Weekly）「一場挑戰思維的探索，呈現作家作為說書人、人類學家與洞悉世界的局外人的多重面貌。」——《柯克斯書評》（Kirkus Reviews）「當代最具影響力的作家之一，深刻探索身分、流離與歸屬的重負。阮越清以精湛筆法交織個人歷史、文學評論與政治思辨，直面美國社會中種族、權力與連帶的複雜現實。一部洞見深刻、不容錯過的必讀之作。」——雷薩．阿斯蘭（Reza Aslan），伊斯蘭公共知識分子、《革命分子耶穌：重返拿撒勒人耶穌的生平與時代》作者「阮越清引領我們超越狹隘的種族界線，重新想像一種源自反殖民歷史、建立於共同奮鬥的全球連帶。 在民主信念動搖的當下，他那兼具犀利與慈悲的思想，顯得前所未有地迫切而必要。」——洪朴凱西，美裔韓國詩人、溫德姆－坎貝爾文學獎得主、《我受傷，故而我存在：關於種族創傷，亞裔美國人的少數者感受》作者「聰慧、嚴謹且充滿啟發性。《拯救與毀滅》兼具自傳與評論的雙重特質，深具洞見。這是當代最重要作家與思想家之一的耀眼之作。」——權五慶，韓裔美國小說家、《燃燒》（The Incendiaries）作者
【電子書】追殺黎明
俄烏戰爭、邊境衝突、AI浪潮、關稅戰、晶片戰、核武威脅……當世界陷入「新冷戰」的震盪以《潰雪》預言元宇宙的科幻大師──尼爾．史蒂文森帶我們重返世界強國開始對立的轉捩點「當你深入歷史每一個片段，就會發現：那些真實之事，讀起來根本像科幻小說。」──尼爾・史蒂文森─── 全新「核子祕史系列」 磅礡登場 ───《紐約時報》暢銷書、Goodreads讀者最期待新書、《華盛頓郵報》、《衛報》、《柯克斯書評》精彩好評PanSci泛科學、小說家臥斧、張國立、譚劍 一致強推▍關於本書「我們的世界正面臨一場危機，那些掌握大權的人們仍尚未察覺。原子彈釋放的能量改變了一切，我們正邁向毀滅級的災難。」──愛因斯坦1930年代，冷戰爆發前的黎明。當華爾街股災引發的大蕭條重創全球，極端意識形態隨之崛起，西方民主陣營與蘇聯社會主義已然在工業技術領域明爭暗鬥。主角奧蘿拉，美蘇混血，人生歷程多次往返於美、蘇兩大強權之間。故事始於她從美國大都市啟程，前往蘇聯邊疆工業區的漫長旅徑，這段旅程不只是她個人的移動，更溯及今日西方世界與俄羅斯衝突的歷史根源。透過奧蘿拉的視角，《追殺黎明》細膩填補了「前冷戰時期」的歷史空白，深刻揭示在巨大的意識形態洪流下，無論是推動科學邊界的研發者，或是被鐵幕隔開的平凡家庭，每個人都難逃成為地緣政治棋子的命運。在國際局勢動盪的今日，本作提供宏觀視野，讓我們看清國際政治與個人命運如何相互影響，並理解當前看似獨立的國境衝突，背後有著深遠的歷史因素。★科幻小說巨擘尼爾．史蒂文森，醞釀十年，打造全新史詩系列1992年，史蒂文森曾以《潰雪》提前三十年預言元宇宙；如今，他推出宏大的「核子祕史」系列，深度回溯人類研發核彈的關鍵歷程。首部曲《追殺黎明》展現精細無比的場景刻畫與歷史框架，完美融合科學史、量子力學、諜報戰、外交角力與科技發展史。透過這部小說，讀者將進入1930年代美蘇之間的科技情報賽局。當時正值量子力學與核子研究的起步期，當諾貝爾獎得主波耳、康普頓仍在探究中子的本質時，大國勢力早已對核能原料虎視眈眈，一場改寫全人類命運的爭奪戰即將引爆！在大國爭霸重啟的當代，這部回望核能發展的史詩小說系列，引導我們重新思索：技術進步如何改變文明命運？而在意識形態的紛爭夾縫中，個人又該如何找尋安身立命之處？▍故事梗概她，美蘇混血，跟隨父親投入無產階級革命，融入上流社會的馬球比賽、學會組裝衝鋒槍、走進世紀博覽會接受科學的洗禮，完美的間諜，就此誕生！從蒙大拿的馬球牧場，到列寧格勒的公寓從華盛頓特區的血腥鎮壓，到蘇聯殘酷刑場一名擁有美蘇雙重國籍的少女──奧蘿拉，如何能在美蘇諜報戰之間倖存？時間是一九三四年，地點是蘇聯「鋼城」馬克尼土哥斯克，自稱奧蘿拉的女子在嚴寒的高爐上從事艱苦勞動，卻因神祕過去令人起疑。在審訊室的燈光下，她揭開了自身橫跨兩大洲的驚人成長歷程──她曾是美國女孩道恩，父親是一戰老兵，母親屬於崇尚自由狂放的牛仔家族。她親歷華府對於共產黨員的肅清，帶著一枝藏在小提琴盒裡的衝鋒槍死裡逃生，偽造自己的死亡，到蘇聯建立全新身分，卻一步步捲入了情報單位的機密計畫……她該如何撐過刑訊逼供，成為強悍女特務，並運用間諜戰術，再次成功逃亡？
【電子書】穿著Prada的惡魔
長踞《紐約時報》暢銷榜改編電影榮獲金球獎、全球票房突破3億美元電影續作盛大上映，惡魔重返人間！在時尚界，有人追逐潮流，有人定義潮流，還有一種人，讓你心甘情願被折磨。全世界既崇拜又害怕的時尚教母，一本讓人出賣靈魂與睡眠也不想放下的傳奇小說！「妙趣橫生，八卦味十足，令人欲罷不能。」——《出版者週刊》「幽默辛辣，輕鬆又過癮。」──《紐約日報》「殺手級的書名，殺手級的題材。」──亞馬遜編輯評論「《穿著Prada的惡魔》對流行文化的滲透之深，已無需多說。」——《浮華世界》「一針見血揭開祕辛。」──《柯克斯書評》「生動描寫下屬生活的故事……引人入勝。」——BBC「這本書是人人必備的時尚配件。」——《洛磯山新聞》＊安德莉亞從很早以前就知道自己要的是什麼。她讀文學、看新聞，還不到十五歲就立志替《紐約客》寫稿。至於時尚，從來不在她的計畫之內。她來自平凡小鎮，對流行一竅不通，面試時穿得格格不入，成了眾人眼中的笑話。衣服不對、鞋子不對、態度也不對的她，卻進了時尚雜誌《Runway》，成為知名主編米蘭達．普瑞斯特的私人助理。這是一份成千上萬女孩夢寐以求、也讓無數人落荒而逃的工作。走進這個世界，她才發現，Prada、Armani和Versace不過是生活的背景，炫爛奪目的時尚讓她招架不住。米蘭達不只是主編，更像個魔王。所有光芒萬丈的俊男美女和爾虞我詐的妖魔鬼怪，在她面前都得俯首稱臣。你可以不喜歡她，但很難不對她低頭。安德莉亞得到了天堂般的工作，卻遇上了地獄來的老闆。這份工作沒有下班時間，她必須日以繼夜隨時待命，應付米蘭達的陰晴不定，完成一個又一個不可能的任務。全世界渴望得要死的工作，荒謬得讓她生不如死。她咬牙撐到最後，只為那份最終獎勵——米蘭達的一封推薦信，甚至只是一通電話，就足以讓她得到任何夢想中的工作。然而，當難以忍受逐漸變得習以為常，安德莉亞開始意識到：如果成功的代價是變成另一個人，是否真的值得為此出賣自尊與靈魂？
【電子書】大橋
人的生與死，是偶然的機運，還是命中注定？ 「我在寫《地下鐵事件》時，一直想著這本小說。」 ——村上春樹推薦 ●榮獲一九二八年普立茲小說獎 ●出版至今，四度改編為影視作品 ●美國現代圖書館「二十世紀百大英文小說」NO.37 ●《時代雜誌》評選「百大不朽小說」 ●出版第一年全球銷量三十萬冊以上 ●超過二十國翻譯出版 ●前英國首相布萊爾於九一一悼念儀式上引用 ／他相信，只要估算人一生的所作所為，就能得出生命的公式／ 感動萬千讀者的跨世紀經典 ◎阿潑（作家、《日常的中斷》作者） 專文導讀 故事簡介 這個故事，始於一場單純的意外： 一座大橋突然斷裂，五名過路客因此墜入深淵。 一名路過的修士目睹了慘劇，從此執著於探究罹難者的人生細節，渴望證明他們的死並非偶然，而是上帝的旨意。隨著故事的推進，五名踏上斷橋的旅人——貴婦、女僕、孤兒、老人、孩童——他們非善非惡，平凡而不平凡的人生，將在讀者心中逐一顯現。 五個罹難者難以定義的一生，在剎那間戛然而止，也映照著生命最深刻的叩問：愛為何物？人之所以為人，意義何在？ 《大橋》於一九二七年首度出版，隔年獲得普立茲獎，是懷爾德的公認代表作、二十世紀最動人的療癒經典。 傾心推薦 ◆朱和之（作家）◆蔡秀枝（臺灣大學外國語文學系暨研究所教授） ◆鄧鴻樹（臺東大學英美系副教授） ◆阿潑（作家、《日常的中斷》作者）—— 《大橋》出版至今已是百年，距離故事發生的時代更是遙遠，但即使是當代，我們仍不斷面對疫情、戰爭、自然災害的威脅，亦即我們每個人都活在隨時可能斷裂的「聖路易雷大橋」上，這部小說引導我們思考：如果生命中充滿未知，我們該如何自處？ ◆李察‧波頓（普立茲獎評審）—— 《大橋》不僅是展現小說技法的最佳範本，內容蘊含的哲思高度，更是大大提升了它的文學價值。 ◆《獨立報》—— 有些書，會在讀完多年後仍縈繞你心頭良久，觸動靈魂深處的情感，《大橋》正是這樣的書。 ◆《紐約時報》—— 一部關於「愛」的作品。母親對女兒的愛、兄弟對兄弟的愛、對上帝的愛、對藝術的愛、無私的愛……全部在一場災難的光照下呈現。
【電子書】反詮釋
我們的任務並不是榨出更多內容。我們的任務是減少內容，好讓我們得以看見。一部影響世代讀者的現代經典《反詮釋》是蘇珊．桑塔格的第一本論文集。在資訊過載的時代，我們習慣解讀、分析、詮釋每一件作品，卻忘記了最基本的感受力。桑塔格以犀利的文筆，向傳統藝術批評發起激進挑戰。本書收錄桑塔格一九六○年代最重要的文章，包括〈反詮釋〉、〈論風格〉、〈「敢曝」筆記〉，以及對沙特、卡繆、高達、布列松、李維史陀等人的深刻討論，議題涵蓋文學、電影、哲學、精神分析乃至當代宗教思想。從反詮釋的理論基礎，到對現代藝術與科技文明的分析，再到對新感受力的召喚，改變了藝術批評與文化研究的走向，《反詮釋》是思想上的挑釁，也是一種文化行動，同時持續提醒著我們：在資訊爆炸與意義氾濫的時代，唯有找回最原初的感受力，才能真切地面對藝術與世界。「桑塔格寫了一本深刻、生動、美妙鮮活且令人驚訝的美國之書。」--《紐約時報》（The New York Times）「桑塔格已成為作家和思想家的象徵。」--《時代》雜誌（Time）「令人眼花繚亂的智識表現。」--《時尚》雜誌（Vogue）「蘇珊．桑塔格的論文是偉大的詮釋，甚至是對真實現狀的完美實現。」--卡洛斯．富恩特斯（Carlos Fuentes）「這本六○年代的經典評論集，不但能夠取悅讀者的智慧，又不至令人卻步。」--《獨立報》（The Independent）
【電子書】叛徒們的森林
以懸疑情節諷喻國際文壇現場與譯界人生諾貝爾文學獎得主奧爾嘉‧朵卡萩英譯者的首部小說古諺云：翻譯即背叛，譯者皆叛徒。但我們是作者最忠誠、最熱情的代言人，直到我們在她失蹤的這座森林裡，驚覺自己從未真正讀懂她……華爾街日報、圖書館期刊、Elle、CrimeReads—年度好書紐約時報、出版人週刊、時人雜誌、NPR—佳評讚賞宋瑛堂（《譯者即叛徒》作者）、李冠潔（日文譯者）、李麗美（旅美書評人）、黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）、黃崇凱（小說家）、楊詠翔（譯者）、謝佩霓（藝評人／策展人）──好評推薦│故事簡介│波蘭小說家伊蕾娜‧雷伊是國際文壇明星、諾貝爾文學獎熱門人選，也以獨特的個人魅力和關注生態議題的鮮明立場深受讀者景仰，而她最核心的支持者就是負責在歐美八國翻譯她作品的譯者們。這八位譯者除了翻譯，更從每本書的初稿階段就和作者共讀及討論；每當伊蕾娜寫完新書，譯者們便住進她位於波蘭與白羅斯邊界原始森林附近的私宅，展開為期數月的共同工作。當伊蕾娜發信宣告她的最新長篇小說完稿，譯者們再度啟程前往波蘭，準備迎接又一次美好充實的合作體驗，抵達之後卻發現一切全都變調。伊蕾娜的丈夫過去總是陪伴在側，這次卻神祕缺席；原本班底中的捷克文譯者已經過世，新加入的瑞典文譯者自稱新銳詩人兼社會良心，對伊蕾娜的作品卻缺乏了解；伊蕾娜本人更是反常，不復平時沉靜優雅的形象，反而焦躁多疑、語無倫次，不斷叨念著森林裡的物種即將滅絕。某日晚餐後，她將書稿交給譯者們之後便失去蹤影。伊蕾娜的失蹤讓譯者們陷入爭論，有人猜測反對森林開發的她被政府暗中逮捕，有人認為她私下酗酒，有人懷疑森林裡的蕈類使她中毒。最崇拜伊蕾娜的西班牙文譯者艾米和高傲的英語譯者亞蕾瑟絲針鋒相對，中東歐國家的譯者們低聲談論著斯拉夫神話中會綁架人類的森林妖怪，瑞典文譯者則一再反對大家報警。時值諾貝爾獎揭曉前夕，世界各地的媒體因為押寶伊蕾娜將會獲獎而聚集到私宅周圍，不敢透露伊蕾娜失蹤消息的譯者們只好閉門關燈困守屋中。想要找到伊蕾娜的下落，他們必須理清她說過、寫過的一切哪些是事實、哪些是謊言，還要找出這群承諾會忠實地詮釋她、支持她的譯者之中，有誰成為了叛徒……│創作背景│作者珍妮佛‧柯羅芙特為美國知名翻譯家，曾將眾多波蘭文、烏克蘭文與西班牙文之文學作品譯介到英文世界，更曾以《雲遊者》的英譯本與奧爾嘉‧朵卡萩共同獲得國際曼布克獎。跨足小說創作的她交出的第一本作品《叛徒們的森林》即是一個關於譯者與翻譯的故事，不但描寫文學譯者的工作實況與內在危機，更運用前言和註腳將整部小說塑造成一本也經過翻譯的「書中書」──由登場主角之一的艾米所撰寫、由另一角色亞蕾瑟絲所翻譯。透過這樣的安排，柯羅芙特希望能夠展示出譯者的影響力；故事中生機盎然、變化不息的森林則完美地隱喻了翻譯的過程，有分解與再生，有競爭與合作，籠罩著魔法般的氣氛，但或許也藏著無解的詭譎與驚懼。│佳評讚譽│「為嚴防書稿外洩，美國暢銷作家丹·布朗集中控管26名譯者，《叛徒們的森林》則是諾貝爾獎志在必得的波蘭作家把多種語言的譯者招來自己家裡，譯者凡事都盡量仿效她。作者吃素，眾譯者（『我們』）也跟著不吃葷。起先，『我們幾乎同意她的所有想法，因為不反對是我們必須履行的職責。』後來，作者失蹤，故事裡的譯者轉念，畢竟西方譯界的理念是『譯者即叛徒』。故事裡，有人背叛母語，有人偷看作者的書稿，也有人背叛所有作者、羞辱所有譯者、否定了所有人，詭譯本的故事值得嚮往譯界人生的讀者前進波蘭森林尋幽！」──宋瑛堂（《譯者即叛徒》作者）「在《叛徒們的森林》中，真菌是一個重要的元素，而這或許正具體地象徵了譯者的存在──真菌依附於其他生物，透過滲透營養取得養分；譯者依附於原文，試圖汲取作者的思想，轉化為孢子散播出去。唯有當作者消失，譯者才能找回名字；然而隨著作者消失，失去依附對象的真菌，也只能迷失在日漸傾毀的森林裡。」──李冠潔（日文譯者）「你是哪一派？認為譯者的最佳表現就是沒有存在感，只需忠實、安靜的用另一種語言重述一遍作家的作品即可，譯作雖出自譯者之手，但作品的一切榮耀終歸於作家；或是，譯者雖是作家的傳聲筒，但翻譯也是某種程度上的『再創作』，所以譯作可以擁有譯者自己的風格，譯者也能發出自己的聲音，甚至跟作家同享一切榮耀？不管你是哪一派，這本《叛徒們的森林》都可能改變你的立場。柯羅芙特身兼譯者與作家雙重身分，用她的巧思盡寫兩者在檯面下不為人知的緊張關係，成品古靈精怪得讓人拍案叫絕。我到底看了什麼？這是譯界版的《後宮甄嬛傳》吧？！」──李麗美（旅美書評人）「有一種小說，是在閱讀的時候，你不確定作者想把你帶到哪裡，卻又忍不住像聽到斑衣吹笛人笛聲的孩子一樣，一步步跟隨他往前走。《叛徒們的森林》無疑就是這樣的作品。那些逐漸發酵的欲望與惡意，不只圍繞著森林裡神秘失蹤的小說家與她忠實（？）的譯者們，也映照在作品內外的世界。透過小說構築的，多重轉譯的文本框架，蕈菇網絡、入侵物種、語言與文化如何翻譯、真實與想像又如何區辨？這些看似迥異的主題與思辯，都交織在笛聲的旋律中，等待下一個加入的你。」──黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）「文學譯者版的《峰迴路轉》，死心塌地的譯者和心目中神聖不可侵犯的文學聖母，在文明邊緣的森林中展開一場貓抓老鼠的捉迷藏……曲折奇情出乎意料，絕對料想不到最後結局。懸疑之外，亦深入探討種種翻譯大哉問：譯者跟作者之間究竟該保持何種關係？譯者難道終究只能是叛徒？譯者現身說法的英譯註及台譯註更是相映成趣，而堪稱譯者噩夢的各式物種俗名大雜燴，也沒有遮掩台譯本精妙、縹緲、諷刺交織的好文筆！全書唯一不甚寫實之處大概只有：書中譯者的翻譯速度實在快到離譜，五十天怎麼能翻完一千頁大部頭小說的！」──楊詠翔（譯者）「柯羅芙特的文筆有著強勁非凡的力量。」──奧爾嘉‧朵卡萩（二○一八年諾貝爾文學獎得主，《雲遊者》、《雅各之書》作者）「不可思議地詭奇、大膽、慧黠又難以歸類，同時也令人讀到不捨放下。」──《紐約時報》書評「這個具有黑色喜劇色彩與高度創意的故事顛覆了讀者的期待，探討針對名人的崇拜，以及翻譯的藝術（以譯者身分深受好評、連連獲獎的柯羅芙特本是精通這門藝術的大師）。」──《華盛頓郵報》「柯羅芙特交出一部狡獪逗趣的懸疑故事，圍繞著一位國際知名作家與她的譯者們展開......是一本重磅鉅作。」──《出版人週刊（星號推薦）「柯羅芙特描寫到譯者與作者的關係中的討好行為時，儼然是個狡黠逗趣的諷刺作家，但即使在逗人發笑的時刻，她也深刻地探討著翻譯工作在哲學層面的風險。」──《柯克斯書評》「柯羅芙特的筆鋒精準、分毫不差，憑藉她的翻譯工作背景而寫出的這部作品精采迷人、有時近於荒謬，同時是針對名人效應、溝通、自然和語言藝術的細膩省思。」──《西雅圖時報》「一部層次安排巧妙、擁有多重敘事聲音的小說，翻玩我們的預期──關於發言者的身分為何，以及意義如何在作者、譯者與讀者之間產生。」──《芝加哥書評》「每個轉折都令人意外，有時是對於自然、藝術與溝通的深刻評析，有時充滿超現實的怪象，將角色推向癲狂迷夢。」──NPR「一場後設文本性的饗宴，在全書的尾聲之後仍會讓讀者深深思索。」──《圖書館期刊》（星號推薦）「《叛徒們的森林》將譯者放在幕前，以兼具幽默與氣質的方式探討藝術、名氣和語言的力量。」──Lit Hub
【電子書】當巨龍殺戮：瘋狂、背叛與內在怪物
在不完美的生命中，如何保有人性的善？每個人的內在都潛藏著屬於自己的巨龍。悲劇不在於擁有它們，而在於從未學會辨認，並為它們命名。最心理的小說一趟內心巨龍的蛻變之旅我們都背負著黑暗。大多數人以禮貌的微笑將其隱藏；有些人，則任它將自己吞噬。我們總以為自己了解人心。讀過這本書，值得再想一次。《當巨龍殺戮》是一本兼具文學張力與心理洞察力的作品，有法醫般的精準、心理學的洞見、毫不退縮的道德清算，以及那份既可畏又不屈撓的韌性。本書既是引人入勝的故事集，也是一面折射現代社會與人性深層問題的鏡子。《當巨龍殺戮》是班科爾・強森教授以十個令人心驚的故事，揭露人類心靈深處的裂縫：創傷孕育怪物，正義墮入瘋狂，看似無辜實則不單純。從道德腐敗的小鎮，到邪惡潛藏於日常的都市，這些故事直擊成癮、背叛與精神錯亂的黑暗，並揭示日常生活中那股靜默卻殘酷的暴力。十個銳利如刀、直擊靈魂的故事，剖開人類心靈的深淵。這些故事模糊了理智與邪惡、純真與罪咎、生與死，以及我們在沉默中成為怪物的界線。每個故事各自完整，卻又共同構築出一幅震撼人心的馬賽克，展現現代人類的脆弱。《當巨龍殺戮》不只是小說，而是一場清算。十則故事共同拼湊、揭示社會如何透過忽視、殘酷、否認與沉默，親手鑄造了令人戰慄的巨龍。這些巨龍不僅存在我們身邊周圍，也在我們心中——即使我們未必喜歡其中所映照的自己。然而，在那片黑暗之中、在人性沉默的片刻，仍有縷縷光芒閃爍——憐憫、堅韌，以及對人類連結的渴望，為自己、為他人，也為這個世界帶來溫柔的救贖。
【電子書】幸運漢克
★《Booklist》雜誌評為1997年度最佳成人書籍之一！★曾榮獲都柏林國際文學獎（International Dublin Literary Award）！★2023年3月在美國的AMC電視頻道上映影集「Lucky Hank」！★作者理查·羅索曾榮獲普立茲獎！★一本能夠讓全世界的上班族，在一年的結尾心有戚戚焉的故事！【各界好評推薦！】一本細膩深刻、錯綜複雜的小說……文筆犀利，想像力更是厲害，刻畫出在近年小說中最生動迷人、最令人心滿意足的人物。──《Time Out》羅索是個思緒縝密、文筆譏誚、天賦異稟的喜劇小說家，《直男》這本小說確立了他的地位，當代諷刺作家中少有人在描寫人物缺點的同時，還能展現人物的同理心、謙卑與幽默感，但羅索正是其中之一。──《奧蘭多哨兵報》「羅索的校園小說不僅是自《Lucky Jim》以來美國小說界最幽默的學術諷刺，也是對中年與職場混亂的犀利省思。讀者不僅會大聲笑出來，也會意外地深受感動。」──紐約時報「Russo 再次證明自己是喜劇與感傷的高手。《幸運漢克》既是犀利的諷刺，也是動人的劇情──一部兼具平衡與深度，完整捕捉學院『普通人』精神的傑作。」──柯克斯書評(Kirkus Reviews)「這是一幅充滿智慧且荒謬爆笑的大學寫照，每一頁都有銳利語句、荒誕場景，或是關於學院世界的痛苦真相。」──洛杉磯時報【內容簡介】落實喜劇式威脅而帶來慘痛的後果並不合常理。漢克，是美國「西中賓州大學」的大學英文系系主任，有點厭世的中年男子，對工作有些倦怠，覺得自己的人生卡在一個不好不壞、但極其無聊的地方。有一天，高層為了削減預算，給了漢克一個荒謬的任務：「交出一份名單，決定要開除哪些同事。」這根稻草，徹底壓垮了漢克。他所有的中年危機、對體制的厭惡，瞬間爆發了！但他沒有辭職，也沒有跟主管翻桌，而是走到校園的池塘邊，當著地方電視台攝影機的面，一把抓住池塘裡的一隻鵝，對著鏡頭向全世界宣告：「從下週一開始，我每天殺一隻鴨，直到我的預算恢復為止！」就這樣，一個本來沒沒無聞的中年教授，一夕之間成了全美國媒體追逐的焦點人物。聲名大噪卻也騎虎難下的漢克，要如何從這場鬧劇中全身而退呢？
【電子書】太陽依舊升起
諾貝爾文學獎、普立茲文學獎得主海明威 奠定大師地位的第一部長篇傑作！ 簡潔筆鋒書寫愛與幻滅的現代經典，出版100週年典藏紀念版！ 翻譯名家陳榮彬重量級專文導讀！ 當愛情殘缺，還能照亮人生的晨曦嗎？ 一場奔牛、一段無法擁有的愛， 你會選擇堅守還是遺忘…… 戰後漂泊的「失落的一代」，帶著看不見的創傷，在酒杯間尋找片刻的麻醉。表面是狂歡，內裡是孤獨，彼此的友情裡，藏著無法言說的忌妒和不安。 巴黎的夜，爵士樂與香檳敲響寂寞的聲響，在燈影流轉的城市裡，他們以笑聲掩飾傷痕。西班牙的烈陽下，奔牛的轟鳴與鬥牛場的鮮血交錯，那趟夏日旅程，是一次靈魂的奔逃。 鮮血、陽光、酒氣、慾望，交織成一場盛大的告別，映照出一段無法相擁的愛情。傑克愛著布蕾特，布蕾特卻愛著自由，她笑、她離開、她流浪，而失去男性能力的他靜靜地守在遠方。四個男人圍繞著同一顆不羈的女人心，愛與欲望相撞成時代的回聲，像是人性尋找出口時最後一聲嘆息。 故事終章，太陽依舊升起。晨光灑落，一切似乎未變，卻早已不同。布蕾特仍不屬於傑克，傑克照常以微笑承受命運的靜默。愛情如此，人生亦然。 海明威用他獨特的「冰山理論」筆法，將最深的情感壓進簡潔的語句裡――那些未說出口的話，反而在讀者心中翻湧。他刻劃的不只是幾個人的愛情與錯過，而是一整代人在戰爭後的荒原上，試圖找回活下去理由的掙扎。 ▌本書特色 ．《太陽依舊升起》出版100週年典藏紀念版！ ．諾貝爾文學獎得主海明威的第一部長篇小說成名作！ ．美國「失落的一代」（Lost Generation）作家中的代表人物！ ．海明威「冰山理論」寫作風格典範、歐美英語文學課程必讀之作！ ．現代主義小說的先鋒和不朽名作！ ．海明威傳記作者Jeffrey Meyers：「海明威最偉大的作品。」 ．諾貝爾文學獎頒獎詞讚譽：「他能把一個短篇的故事反覆推敲，悉心剪裁，以極簡潔的語言，鑄入一個更小的模型，使其既凝練又精當。讓人們獲得極鮮明、極深刻的感受，牢牢地把握它要表達的主題。」 ▌得獎紀錄 入選美國現代圖書館20世紀百大小說！
【電子書】惡魔浮生錄
2023年普立茲獎得獎小說貧窮、失親、毒癮，這位「地獄開局」的紅髮少年，該如何扭轉人生？漫畫創作整拯救了他，這位少年在創作中重新建構人生，把痛苦化為故事，把倖存者化為英雄。以圖像來吶喊，從殘破中升起希望。向《塊肉餘生記》致敬21世紀最重要的人道關懷小說 2023年普立茲獎與女性文學獎，雙冠鉅著。《紐約時報》暢銷書冠軍。進榜長達70週。 《紐約時報》21世紀百大圖書讀者票選第1名！ 2024年美國國家圖書獎終身成就獎得主。 歐普拉讀書俱樂部選書。 《紐約時報》年度選書。 《華爾街日報》、《華盛頓郵報》暢銷書。 售出29國版權、全球熱銷250萬本！ 故事從「惡魔」的出生開始，他在母親的拖車屋裡降生，和母親在阿帕拉契山區小鎮相依為命。父親早在他出生之前便已死亡，母親用藥成癮，反覆戒毒、吸毒。從出生那一刻起，就注定悲慘的命運，他在飢餓、忽視與暴力下度過童年。十一歲生日當天，由於年輕的母親再度毒癮復發，吸毒而亡。「惡魔」被送往寄養家庭，慘遭凌虐，被迫在菸草田裡日復一日勞動，而後又經歷了其他寄養家庭，同樣飽被凌虐，在成堆的垃圾山中苟活，飢餓又疲倦。賺來的薪水，還被殘酷的養父母掠奪。而冷漠的社會服務體系並沒有幫上任何忙。 直到一次機會的來臨，「惡魔」掙脫受人擺布的噩運，展開逃亡，因而找到了自己的祖母，開啟看似充滿希望的新生活。少年時期的「惡魔」，展現了運動天賦與繪畫才能，一度因美式足球的天賦而被看好，成為當地的風雲人物，但一次球賽導致膝蓋嚴重受傷，不但終結了球星的出路，還因為疼痛而陷入藥癮。此時，惡魔所身處的阿帕拉契社區藥物、毒品橫流，而惡魔也無法倖免，眼睜睜看著兒時玩伴與摯愛染上毒癮，再一次陷入絕望。 這時，惡魔的繪畫天分意外地獲得注目，讓他以「惡魔．銅頭蝮」為筆名，開始創作。這個筆名既延續了他母親的姓氏，也承載了父親的記憶。他在作品中重構人生，把痛苦化為故事，把倖存者化為英雄。最終，惡魔在一片殘破中尋找希望，他並非完全逃離陰影，脫離底層，而是學會在創作中保有自己。 「惡魔」的故事，寫出了每個社會、每個低層角落，都需要的人道關懷。這是一部獻給每個孤苦無依的孩子的一本書。
【電子書】裸體午餐
《時代週刊》英文百大小說經典電影《裸體午餐》原著小說垮世代理論教父在臺第一本翻譯著作《在路上》作者凱魯亞克說：「（布洛斯）寫出了繼惹內的《繁花聖母》之後最偉大的小說。」翻譯名家何穎怡耗時兩年翻譯。《裸體午餐》是二十世紀最重要的小說之一，不僅重新界定文學的定義，也重新界定美國文化。本書描述一個毒癮者漫遊紐約、丹吉爾等各城市的故事，讀來令人膽寒，主人翁最後落腳於夢魘般的跨際區荒土。本書的寫作形式創新、文本勇於探索禁忌話題且筆力萬鈞，直接影響了美國後現代主義代表作家品瓊（Thomas Pynchon）、世界末日小說作家巴拉德（J. G. Ballard）、電腦叛客（cyberpunk）小說代表作家吉布森（William Gibson）等褻瀆文學的作家，影響力並擴及音樂、電影等藝術形態，甚至直接衝擊媒體。《裸體午餐》完全復原版修正先前法版與美版的錯誤，並將布洛斯的註解穿插於原文中，附錄包括他歷年來針對本書所寫的各式評論，以及初版時刪掉的內容。是研究垮世代文學必備寶典。【各界好評】布洛斯對美國文學的影響便來自「聆聽」的立場。純粹閱讀《裸體午餐》，你不免覺得反胃、困惑、乏味與迷失。但是如果你能聆聽文字下的BEAT，你便聽見難以想像的幽默荒謬痛苦孤寂，以及靈魂迷失的暗夜，這是本書的核心，也是它對美國文學的最大意義。──國立中央大學英美文學系教授 白大維（David Barton）布洛斯的《裸體午餐》，與金斯堡的《嚎叫》、凱魯亞克的《旅途上》，毫無疑問地，一起譜出了令人念念難忘的六○年代「垮世代」文學三部曲。他們三人所掀起的這股時代波濤，應該是二次戰後最震撼人心（可能是僅有的一次）、能夠成功為人類集體靈魂發出的文學吶喊聲。……而布洛斯的《裸體午餐》一反其向，是想藉由徹底沉淪，以意圖求得自我終極救贖的大膽交易與嘗試。──元智大學藝術與設計學系退休教授暨作家 阮慶岳布洛斯是文學現代主義（literary modernism）最後一個偉大的天神化身，《裸體午餐》是他最重要的作品。他大膽探索人類心靈的內在深處，不惜以自己的潛意識作為實驗園地，讓最邪惡恐怖的概念得以繁殖其中。這個兼具化學與心理的實驗讓布洛斯成為精準的預言師，呈現一九五○年代以後（後啟示錄時代）的諸種人類恐怖行為。對世事與人類仍抱有一絲幻想的人，《裸體午餐》乃必讀之書。套一句作者的話：抹消文字吧。──威爾．塞爾夫（Will Self），英國作家，著有《偉大的猩猩》等書從夢魘帶回來的戰利品。──《紐約時報》布洛斯為自己最偉大的作品命名《裸體午餐》，也就是你直視叉子末端的所見。布洛斯筆下豐富多采，他的作品旨在揭露舒適的共謀假象，讓我們直視叉子的末端──真相。──J.G.巴拉德（J.G. Ballard），英國作家，著有《超速性追緝》等書此書極端美麗又富含細膩瘋狂的洞見，狂野，極度幽默……美國作家中，唯有布洛斯堪稱是「天才附身」。──諾曼．梅勒（Norman Mailer），美國作家，兩屆普立茲獎得主極盡嘲弄現代美國生活的虛假、原始、惡毒，致力抨擊國家的濫權、英雄崇拜、無意義的暴力、物質至上、心胸褊狹等各種形式的偽善……布洛斯在語言諧音的運用上，堪稱美國文學第一人。──泰瑞．索恩（Terry Southern），美國劇作家，作品有《奇愛博士》、《逍遙騎士》等唯有震撼之後，讀者才能理解布洛斯並不只是描寫墮落者的毒品毀滅之旅，而是吞噬你我的各種癮頭……他筆力萬鈞，在藝術上毫不讓步，致力尋找真實價值的深刻意義。──約翰．西亞帝（John Ciardi），美國詩人 可能是自亨利．米勒（Henry Miller）盛名卓著的雙部曲《北回歸線》、《南回歸線》之後，最為腆顏大膽的美國作品。──《芝加哥論壇報》 布洛斯是神槍手。筆下一如他的射擊那麼精準，一無所畏。──杭特．湯普遜（Hunter Thompson），美國作家，著有《賭國風情畫》等書布洛斯是個打破疆界的人。他的作品改變了我的視野，不再認為哪些題材可以寫，哪些題材不能寫。他拓展了人們對人性的認知。從這個角度講，他是貨真價實的美國英雄。是英勇的作者，也是偉大的人。──洛．李德（Lou Reed），美國樂手回想過去幾年的小說，我很訝異能夠讓我讀得津津有味且樂趣橫生的作者唯有布洛斯與納博可夫兩人而已……布洛斯乃理性時代唯一遺老，著眼於未來世界……類似所有的古典諷刺作家，布洛斯極端嚴肅──是個改革者。但是他也跟多數古典諷刺作家一樣，爆笑歡鬧與極端悲觀之情帶引他跨過寫作療傷的原始目標。──瑪麗．麥卡錫（Mary McCarthy），美國作家與評論家，著有《國家的假面》等書 布洛斯是自強納生．斯威夫特（Jonathan Swift）以來最偉大的諷刺作家。──傑克．凱魯亞克（Jack Kerouac），美國作家，著有《在路上》等書布洛斯是配上了刀槍的第歐根尼……筆下某些句子的狂野創新程度乃我生平僅見……陰鬱的外表掩飾了他的深度與廣度，對布洛斯來說，諷刺旨在嚴厲批判，幽默黑如瀝青。我認為他是這個時代最具趣味的作者。──《洛杉磯時報書評》垮世代作家中，布洛斯是最最危險的……他是無政府主義的雙面間諜，對操控人們的一切建制與從眾（conformity）手段，從政府到鴉片，他都採取毫不容情的態度。──《滾石雜誌》布洛斯似乎沉溺於一種新媒介……這個媒介美妙無比，脫離時空限制，正常的句子可以拆解破損，在猥褻淫穢中，宇宙衝破它的極限，而讀者則像狗嘴中的老鼠，被甩得暈頭脹腦。──安東尼．伯吉斯（Anthony Burgess），英國作家，著有《發條橘子》等書布洛斯的語言強硬、嘲弄、創新、自由、嚴肅、詩意，而且是貨真價實美國風。是你在電晶體收音機、老電影、陳腔濫調、詐欺騙術、報紙新聞裡聽到的語言，是如此昂揚樂觀，卻又如此徹底失敗。──瓊．蒂蒂安（Joan Didion），美國作家，著有《奇想之年》
【電子書】鵝之書
終於，我們讀到李翊雲！盛名20年首度授權，第一本繁體中文版小說。「我們在世最傑出的作家之一。」《紐約時報》書評當代國際文壇最負盛名的華裔女作家 ☆ 2023年PEN/Faulkner國際筆會／福克納小說獎得主 ☆☆ 《Times時代雜誌》2022年度選書 ☆☆ 《紐約客》2022年度選書 ☆☆ 《Slate》媒體網站2022年度十大好書 ☆☆ 《金融時報》與麥肯錫推薦，2022年度文學選書 ☆只有愛與寫作，並不足夠我們永遠在一起……兩位聰慧的法國鄉村少女，以寫作征服了整個世界，卻一輩子無法尋回，彼此宿命共生的親密關係。所謂的幸福啊，如同一群不幸的鵝。這是關於在戰後法國鄉間成長的兩位農家少女──艾妮絲和法碧安的故事。故事的開始，已移居美國的艾妮絲收到兒時摯友法碧安死於難產的消息，勾起她對童年這段複雜友誼的種種回憶。在這個貧窮、死氣沉沉的小鎮裡，法碧安是聰慧並充滿想像力與反叛精神的主導者；而艾妮絲則相對溫順、內向，總是追隨法比安的各種奇思異想。小說以倒敘重現兩位少女從小玩耍、彼此陪伴依賴，共同創造出一個只屬於兩人親密又私密的世界。為了對抗無趣與壓抑，法碧安突發奇想，策劃了一本驚世駭俗的寫作計劃，由她構思故事、艾妮絲動筆並掛名。在愛好文藝的郵政局長德沃先生的幫助下，她們完成了一本書，並由他引薦投稿。一切來得如此突然，該書出版後大獲好評，艾妮絲因而成為「天才少女作家」得以進入英國上流社會的寄宿學校，面對階級差異與自我認知的挑戰，開啟了一段關於名聲、藝術、操控與自由的新旅程。但兩人之間始終的不對等與落差，讓這段友誼日漸失控，最終面臨無法挽回的時刻而漸行漸遠，各隨己命。《鵝之書》娓娓道出兩名少女之間的深厚友誼和複雜情感。這部作品靈感來自作者某天腦海中突然出現的一段關於幸福本質的私人對話，並巧妙融合了戰後法國鄉村、巴黎、英國寄宿學校和美國賓州的多重場景。角色言談，思索記憶與意義的關係，書中處處可見對生命本質的哲學探問。
【電子書】北方森林
《紐約時報》讀者票選21世紀百大好書｜《時代雜誌》年度十大好書 ｜媒體讚嘆「完美之作」 一座令你從此用新觀點看世界的森林一部透視世界終與始、生命起與落的絢爛博物誌一部將生命視為奇蹟的小說！──《泰晤士報》 ●美國約瑟芬．邁爾斯筆會獎獲獎●美國國家書評人協會獎決選●國際IMPAC都柏林文學獎決選●《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《時代雜誌》、《波士頓全球》、《NPR》、《芝加哥公共圖書館》、《經濟學人》、《柯克斯書評》、《出版人週刊》、《圖書館期刊》各大媒體年度選書●美國亞馬遜年度好書●Goodreads讀者票選「年度最愛歷史小說」●Goodreads逾40,000則★★★★★好評●美國亞馬遜近15,000則評分◎伍軒宏（作家/評論者）──專文導讀◎林大利（臺灣大學生態學與演化生物學研究所助理教授）──審定◢故事簡介◣一棟小木屋，坐落在北方森林裡，若你看得夠仔細──大自然和諧下的暴力，數百年寂寞、嫉妒、仇恨、欲望堆疊的祕密，全埋在這裡…… 一對打算逃離一切的戀人狂奔著。「我們該往哪裡去？」她問。「這裡。」他說：「就是這裡。」 一無所有的年輕戀人就在「這裡」建起小木屋，卻怎樣也沒想到，這棟小屋也開啟了無數後繼居住者的故事：為蘋果痴狂的軍人、仰賴蘋果園維生的雙胞胎、躲避奴隸獵人追蹤的母親、挖出亂葬崗的犯罪記者、失戀畫家、優雅的山獅、小蠹蟲，和一顆釀成災害的孢子……數百年來，小木屋靜靜凝望穿梭此處的人事物，看著歷代居住者在此歡笑與哭泣，看著愛恨情仇留下痕跡，看見世界的輪廓、萬物的興衰更迭。本書是一部關於人類、自然與超自然的小說。故事穿插信件、詩歌、講稿、報導和病歷紀錄等，打破了文學類型與形式的疆界。跨越數百年時間，敘事始終圍繞在森林的一棟小木屋，木屋內無數居住者的生命故事交織成一幅既浩瀚又細膩的史詩織錦——關於人性的光輝與渺小、瘋狂與美麗。本書成功翻轉以人為主的敘事主流，問世後廣獲好評，不到一年即獲《紐約時報》讀者票選二十一世紀百大好書。《衛報》更讚嘆本書「彷彿在探索小說所能做到的最高極限」。◢好評推薦◣吳佳璇（精神科醫師/作家)李信瑩（清華大學人社院學士班性別學程兼任講師）洪廣冀（臺灣大學地理環境資源學系副教授）徐振輔（作家）這些居住者的故事，顯示出我們只是微不足道的部分；另一方面，卻也對整體有所貢獻。一部完美之作！——《書單》《北方森林》獲得大量讚譽與關注，實至名歸。這是一本將生命視為奇蹟、要求讀者給予適當敬畏的書。——《泰晤士報》《北方森林》處理的是分鐘，也是世紀；捕捉的是人類的光輝，也是細節。既見樹又見林，獨特而讓人亢奮。——《紐約時報》既親密又史詩，既俏皮又嚴肅。閱讀它，彷彿在探索小說所能做到的最高極限。——《衛報》梅森將眾多生命故事編織在一起的手法，幾乎像是魔術。——《星期日泰晤士報》讀起來令人愉悅，因為梅森對於描繪各種角色的獨特聲音，抱持高度熱情……而其特殊的敘事手法，在在暗示著，人類如同樹木，無法孤立運作。——《洛杉磯時報》
【電子書】天使之糧
「他們的善舉，是我生命中無瑕的記憶，我的天使之糧。」──佩蒂．史密斯《只是孩子》出版15年後、慶祝《滾石雜誌》百大搖滾專輯《群馬》發行50周年紀念龐克教母佩蒂．史密斯感人肺腑的全新深情自傳中文版與英文版 同步上市──隨書附佩蒂•史密斯手寫親筆信及扉頁印簽──風格獨樹、真摯無私的「龐克教母」，用音樂躋身搖滾名人堂、用文字榮獲美國國家書卷獎肯定，她的故事，啟發無數人勇敢追夢。讓流行音樂天后泰勒絲寫詞對她致意，讓巴布．狄倫邀她出席諾貝爾文學獎頒獎典禮代他受賞。首部回憶錄《只是孩子》中，佩蒂記下她與Robert Mapplethorpe的青春羈絆及藝術生涯；《時光列車》裡，她聚焦《群馬》專輯爆紅後40年的人生及失去至親後的艱難。新書《天使之糧》，她另闢路徑追溯自己的文化啟蒙──韓波及巴布．狄倫，刻畫閱讀與聆聽帶給她的改變，細訴生命中的起落、家庭生活與創作的歷程，到最後她如何透過旅行與書寫尋找到自我。關於本書「我花了十年寫成此書，記下那些美麗與哀愁的時光，但願人們從中能有所獲。」──佩蒂．史密斯 她形容想像力是：「思想的護身符，遠比飛毯或隱形斗篷更加強大。」 她寫愛情：「愛的神祕與殘酷正是如此，它將人從熟悉的世界中抽離。」 她寫婚姻：「夫妻生活平淡無奇，之於我們，卻是完滿的人生。」 她感謝母愛：「沒有任何劑量的盤尼西林和祈禱文，比得上母親的慈愛。」 她思念父親：「我在越南水道無聲的轉輪、柬埔寨森林的寺廟中，感覺到他。」 她突破性別框架：「我不想當男孩，更不想當淑女，我只想做自己。」 她坦言面臨人生轉變的掙扎：「捨棄珍惜的事物才能繼續成長。我曾拋棄信仰，甚至放棄一個孩子。」佩蒂在新書優美又深情地寫出那些人生中的「天使之糧」──普契尼的音樂和母親的悉心呵護，使她熬過流感；母親送給她的書，成為重要精神滋養；父親送她腳踏車作為十歲禮物，並帶家人去藝術博物館，畢卡索的作品因此啟蒙了她；十九歲未婚懷孕，弟弟陶德為她擋下屈辱……她離家闖蕩紐約，與羅柏．梅普索普成為靈魂伴侶；她在雀兒喜飯店結識各路藝術家，與詩人籌組樂隊；巴布．狄倫和韓波的詩作是她仰慕的典範；書店老闆幫她出詩集、舉辦首度畫展；山姆．謝帕德鼓勵她找樂手合作；她找到尊重她創作的唱片公司；摔落舞臺重傷，在親友熱心照料之下，她得以順利復健。踏入婚姻後，她和摯愛弗雷德收購小船，與愛貓、子女共組家庭。豈料，摯友、丈夫與弟弟相繼離世，在布魯斯．史普林斯汀、麥可．史戴普等人的幫助下，她開始漫長的療傷歷程；在柏林，她偶遇達賴喇嘛，治癒了她的內疚；為了完成答應羅柏的《只是孩子》，她帶著書稿四處旅行。晚年，她和妹妹進行基因檢測，證實兩人是同母異父的姊妹。透過新相認的親人，她終於找到生父的真實身分，再次、徹底地認識自己……
【電子書】只是孩子
慶祝搖滾經典《群馬HORSES》發行50周年2010年美國國家書卷獎作品《只是孩子》15周年 改版上市「我們會怎麼樣呢？」佩蒂問。「我們會永遠在一起。」羅柏答。這是關於一個女孩和一個男孩，在紐約從相遇到相愛，從日日掙扎、絕不放棄到各自勇敢站上屬於自己傳奇舞台的真實故事。龐克教母佩蒂．史密斯獻給人生摯愛、創作伴侶之書也是她向純真熱情的70年代紐約致敬之書誠致、純淨、充滿悸動人心的力量「這本書可能是描寫1970年代紐約最引人入勝的一本。」── 杜娃．黎波(流行歌手Dua Lipa)「這是我讀過最棒的東西。」－—唐‧愛默斯(名主持人Don Imus)「本書如此誠摯，如此純淨，真是一本悸動人心之書。」──瓊蒂蒂．安(《奇想之年》作者)「她的確寫出了一本擔得起那夢想的，美麗不可方物的書。」－－馬世芳(作家、金鐘主持人)「佩蒂‧史密斯給了我們這本詩般的傑作，本書像是個特別的邀請，由她帶領我們進入從未被開啟的歲月寶盒。」──強尼．戴普（知名演員）「她是我們這個時代最有原創力的詩人、歌手、畫家，但她也曾是在生活餬口與藝術創作間掙扎的未婚媽媽、餐館女服務生和書店職員。」－－林維甫(搖滾樂迷)2010年美國國家書卷獎《出版人周報》年度十大好書《紐約時報》年度十大好書《村聲雜誌》年度最佳出版品《People雜誌》年度十大好書故事簡介：1989年3月9日，佩蒂‧史密斯（Patti Smith）的終生好友也是曾經的愛人羅柏‧梅普索普（Robert Mapplethorpe）走了，佩蒂在好友臨終前，答應他有一天要寫下兩人二十歲在紐約相識相戀並投身創作，掀起時代風雲的故事。 但失落的疼痛，讓佩蒂難以下筆。她停頓了十年。2000年，佩蒂終於提筆開始寫，整本書開始於兩人愛的故事，結束於生死道別。全書也是向六○年代七○年代的紐約文化致敬，在那裡，在那個充斥富人、窮漢、騙子及壞人的大雜燴城市裡，兩個年輕藝術家，像童話故事裡的孩子一樣在紐約受磨難並成長，她們攜手走向成名，走向創作的巔峰。2010年1月，歷經二十年的跋涉，本書終於出版。立即橫掃全美排行榜，包括紐約時報、出版者周刊、獨立書商協會、波士頓環球報、北加州獨立書商協會、今日美國報、丹佛郵報、洛杉磯時報、華爾街日報等。這位搖滾龐克教母佩蒂史密斯這回用文字，寫出純真追求者的內心，正如她在書末所說：我把我們的故事說出來，完成我的承諾。這不是一個成名或賺錢的故事，它是我們的人生、藝術、青春掙扎、希望與夢想的完整呈現。《只是孩子》是身兼作家、詩人、搖滾歌手和藝術家的傳奇人物佩蒂‧史密斯首部回憶錄，評論家和讀者一致推崇本書是繼2004年巴布．狄倫《搖滾記》之後最偉大的搖滾歌手回憶錄。本書內附佩蒂‧史密斯及羅柏‧梅普索普的珍貴攝影及創作照片。更多媒體好評：這本書對60年代末70年代初那紐約作了讓人著迷沉醉的描述，這是至今那一代人都沒寫出來過的故事。－—《紐約時報》2010年度十大好書史密斯寫出了本美麗動人的情書獻給她一生的朋友羅柏，以紀念這段為藝術與寫作燃燒出生命熱情的情誼。作者對羅柏優美的歌頌，赤裸地呈現了這位攝影師生命與創作內飽含的混亂與創意。－—《出版人周報》年度十大好書閱讀搖滾巨星史密斯對她與攝影家羅柏間的描寫，彷彿看見命運。那命中注定的相遇，並牽引她們走向各自才華的展現，離奇卻引人入勝。－—《People雜誌》2010年十大好書書中遍布發光發熱的字句，比所有佩蒂‧史密斯的詩作或歌曲都發人深省。這本浪漫的青春回憶也展示了她與攝影師羅柏早年在事業上是如何地率直真切。－—《村聲雜誌》2010年年度最佳出版品這本書引人入勝地寫出了60年代到70年代波希米亞風的紐約。－—《紐約時報》書評這世界終於有正義了。這是我聽到這本光芒四射的回憶錄《只是孩子》拿下國家書卷獎時，腦海裡第一個念頭。－—《NPR雜誌》Maureen Corrigan年度選書《只是孩子》說出了即使是最天才橫溢的藝術家內心無止盡的恐懼與不安，也寫出了這樣的人對美的敬仰與內心的良善。－—《今日美國》史密斯對她與梅普索普的早年創作生涯的描寫充滿激切、如咒語讓人沉迷，卻毫不雜亂失序。－—《奧勒岡報》那已經消逝的波希米亞生活，讀來讓人心碎、又充滿甜美回憶。就像史密斯當年從集體藝術運動中，以一個藝術家之姿躍上舞台，這一次她再以獨樹一幟的聲音將搖滾回憶轉成了真正的文學作品。—－《波士頓環球報》這本書提醒了我們純真、烏托邦理想、美及反抗都是對人類發展歷程起着啟蒙作用的引導。作者透過書寫出整個時代的共同記憶，毫無閃躲與退怯。引領我們從那過去照見今日，走向未來。－—《時代雜誌》Michael Stipe
【電子書】自由日
曼布克獎《林肯在中陰》作者 喬治•桑德斯 短篇小說集 《時代》雜誌譽為英語世界當代最佳短篇小說作家 「桑德斯讓你生平初識小說為何物。」――《追風箏的孩子》作者卡勒德•胡賽尼 「你本來是誰？在你來這裡之前，你是什麼樣的人？」 穿透意念的囚籠，究竟，是誰繫縛了誰？ 布克獎得主喬治•桑德斯繼《紐約時報》暢銷書《十二月十日》，再度推出短篇集，刻劃亂世的複雜萬象，直指權力、道德、正義等課題。 以文字譜寫旋律，以對白構築空間。 跳躍繽紛的多重音律書寫，呈現殘酷荒誕、詭譎駭人的故事。有迫害也有革命、有懸念也有希望、有人心也有人性。挑戰權力、道德、正義的框架與束縛，戲謔人間百態，撼動神魂，極具顛覆性，直指社會體制與百轉人心所交會而成的幽微境地。 九篇小說 九篇樂章 一部在自由邊際 穿梭 盤旋 的奇幻組曲 〈自由日〉被圈禁的講者奴隸，忘卻本來身世。解放與殺戮、虛幻與真實，人心，是最殘酷的戰場。 〈莽媽〉一個寫作不輟的家庭主婦，為孩子展開無差別的報仇，還能有償還與救贖的可能嗎？ 〈情書〉面對極權體制的邪惡，標準，不會只有一個。 〈職場心計〉偷竊公物、告狀汙衊、蹺班偷情、恐嚇勒索。歡迎來到現實世界。 〈麻雀〉麻雀是如何變成鳳凰的？只需要一句好話。 〈鬼結界〉一座以地獄為主題的地底遊樂園，一群扮鬼的人們等待著永遠不存在的遊客們。 〈母親節〉兩個年老的女人，糾葛一生，而她們愛上的男人早已死去。 〈艾略特‧史賓賽〉一群流浪漢，被消除記憶，被設定成走上街頭抗議的政治傀儡。 〈我的房子〉得不到心儀房子的幻滅之情與躲不過的生命黃昏。 年度好書―― 《紐約時報書評》、《紐約客》、《歐普拉日報》、《美國國家公共電台》、《時代》、《今日美國》、《衛報》、《時尚先生》、《新聞週刊》、《柯克斯書評》、《書單》、《圖書館雜誌》
【電子書】密林勿近
也許你可以愛一個人很深很深，深到毀滅對方，再毀滅自己。所謂的真愛無敵，很可能是場腥風血雨！植系奇幻＋歌德視覺美學因破碎而完整的純愛驚悚，口碑好評如潮！★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★Goodreads年度讀者最愛決選入圍芝加哥公共圖書館年度選書紐約時報暢銷書、美國獨立書店暢銷小說出版人週刊暢銷書、Indies Next 選書美國邦諾書店年度選書、美國少年圖書館協會選書學校圖書館期刊年度選書、書單雜誌編輯選書★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★作者以荊棘、墨跡和鮮血，編織出一部美麗而恐怖的小說，獻給在怪誕童話利齒間找尋靈魂歸屬的讀者。──Andrew Joseph White，《紐約時報》暢銷書作者重點就在括號裡／文字工作者──激動推薦安德魯非常確定，他可以說謊、欺騙，甚至殺戮，他甚至能挖開胸膛、剜出自己的心，只求所愛的人安然無恙──問題是，如果一切威脅都來自他筆下呢？那些怪物詭異凶殘，一如他的故事、他的 創作、他的 欲 望……當我們剖開自己，終究會發現，我們是相配的吧──苦悶的校園生活，讓安德魯躲進奇幻詭怪的童話故事裡尋找安慰，但他願意偶爾面對一下現實，只因為這裡有他喜歡的人──湯馬斯，一個總是因為作畫而手指髒污，滿頭亂髮如火紅秋葉的傢伙。不過，湯馬斯還惹上好些怪事，譬如父母失蹤、衣袖沾上紅漬……只是當安德魯忍不住想找出真相時，全沒想到湯馬斯夜夜搏鬥的怪物，竟然很可能是出自自己筆下，而且牠們越來越強大、真實且致命。莫非是因為安德魯越來越藏不住的情感，導致了……而他更擔心，會不會解救大家的唯一方法是，毀掉說故事的人……※故事從一個男孩為愛掏出心臟開始，直到最後那令人屏息的一頁，讓人不禁也想一起掏心。──西雅圖時報※完全是愛不釋手，欲罷不能的體驗——一片茂密森然世界充滿了可怕的怪物和脆弱敏感的男孩，他們試圖在對藝術、對彼此的癡迷中尋找生存之途。──Trang Thanh Tran，《紐約時報》暢銷書作者※美得銳利，愛得糾纏，充滿了揪心、失落和超乎想像的恐怖。在這個滿是荊棘之愛的故事中，愛成了一種充滿尖銳刀刃和荊棘的武器。──Kaitlyn Mahoney，傘下書店（猶他州鹽湖城）※這本心理驚悚小說藏滿了童話、民間傳說以及各樣怪物，讀完仍深陷恐怖浪漫的後勁，久久難忘。先預祝好運好夢，並希望你不會被勾住。──邦諾書店讀者心得
【電子書】戰廢品
本書特別收入二十週年紀念新版序！哈金：時報文化將出版此書的繁中版（2011）前，我拿不準是應該稱其為《戰爭垃圾》還是《戰廢品》。後來偶然問起了來美訪問的余華，他說應該叫《戰廢品》。他回答的邏輯很清楚，「戰廢品」以前沒人這樣用過，這樣可以擴充中文的容量。這也是這個書名在中文讀者世界的由來。…‥《戰廢品》講的是個人的故事，一個邊緣人、失敗者的故事──這個故事展示了強大的國家怎樣把個人壓榨成廢品。從文學的意義來說，越是個人的故事也就越普世。在我的肚臍下面，有一道長長的刺青一場被遺忘的戰爭，一群被遺忘的人挑戰中國對韓戰的官方詮釋，是這個時代真正的小說家二度榮獲「美國筆會／福克納獎」，入選《紐約時報》年度十大好書「請聽聽一個失敗者的故事。」朝鮮戰爭前後，一位軍官／戰俘／英文教師從南方到東北、從朝鮮到美國長達半個多世紀的磨折、遭際與「運氣」……東北是政治創傷的場域，文化反思的處所，也是超越國界、見證人性與時代的空間地理原型。故事以黃埔軍校畢業生俞元被派往三十八線的韓戰現場，遭美軍俘虜後在戰俘營的遭遇開始敘述。在戰俘營中，中國戰俘不但要面對高壓統治的美國人、同國不同黨的中國人、還有同黨卻不同心的自己人。在種種鬥爭磨難中，他們唯一的希望就是要活著回去，然而即使盼到戰爭結束、回家的時來臨，究竟要回到此岸或彼岸，又是另一場試煉人性的戰爭，只是這次的對象是自己的同胞。「雖然寫的是我父親那一代人的經歷，一個韓戰的老兵，但與我自己也息息相關。寫完之後，我心裡從未如此平靜。因為多年積壓的恐懼，全都傾注到了紙上。」──哈金
【電子書】莫斯科回來的女人
哈金：小說的獨特力量，能創造文化中的現實，從文學的意義來說，越是個人的故事也就越普世。特別收入臺灣繁中版序！顏擇雅專文導讀！美國國家圖書獎／美國筆會／福克納小說獎得主──哈金最新長篇小說繼《戰廢品》、《南京安魂曲》後，書寫共產政治互鬥的最大犧牲品；傑出中國話劇女導演孫維世的悲慘一生藝術與革命、戀愛與政治的衝突在國家暴力蹂躪下，揭露黑暗人性的殘酷真相！ 孫維世──第一位話劇女導演，將中國話劇表演藝術帶進新境界，為何慘死於文化大革命？中國女性意識的先驅，提倡表演藝術改革、自由，卻為何躲避不了政治權力鬥爭，被兩位女性所害？《莫斯科回來的女人》是哈金繼《等待》、《自由生活》後又一部深具文學厚度與歷史洞察力的長篇小說，取材自中國話劇導演先鋒孫維世的真實經歷。這不僅是一個女性在革命與藝術夾縫中掙扎的生命敘事，更是一部穿越蘇聯與中國兩地的情感與信仰交織的時代畫像。作者本身是東北人，生於文革時代。他用犀利而獨到的眼光，講述了孫維世的非凡卻又悲慘的人生，故事敘述富有洞見與力量，震撼人心。透過這位傳奇女性，更了解中國共產黨歷史的壯闊與多元面貌。這部小說以孫維世的留蘇經歷為起點，追蹤她從延安到北京，從舞臺到牢獄，從理想主義的信仰者到體制背後的犧牲者的一生。哈金在本書中再次展現以小說揭示歷史真相的非凡能力。他巧妙融合真實與虛構，借助細膩的人物刻畫和豐富的歷史語境，描繪出一個被理想點燃、又被政治風暴摧毀的知識女性形象。本書不僅展現了一個特殊時代的文化與政治張力，也深刻拷問了忠誠、背叛、愛與犧牲的多重意義。本書女主角孫維世作為一名未來可期的年輕演員，在養父周恩來和毛澤東的祝福支持下，做出了前往莫斯科留學的人生決定，前往異國深造。在二次大戰戰火洗禮中，她在蘇聯學到了寶貴的現代戲劇觀，獲得深刻而珍貴的洞見，尤其重視戲中人物的內心表現，回國後脫穎而出，將契訶夫、果戈里帶上中國舞臺，甚至改編導演其他一些表現社會進步的戲，例如《湯姆叔叔的小屋》。可惜命運多舛，1966年文化大革命爆發，她因與毛澤東第四任妻子江青的舊怨，成為被清算的對象，再次被江青視為眼中釘──兩人在延安時就曾成為舞臺和愛情上的對手。後來江青處心積慮從一名演員一躍而成毛澤東的第四任也是最後一任妻子。從此，孫維世作為中國話劇第一位女導演的輝煌職業生涯戛然而止。
【電子書】南京安魂曲
本書特別收入新版序！哈金：也許我寫得太逼真，讓小說和史實混淆起來。這種混淆仍讓我不安，也讓我明白小說的獨特力量，甚至能創造文化中的現實。為了生存，人們通常是健忘的，但歷史應該被如實記錄下來。恐懼不是生存的方式……死亡不過是生命的一個階段罷了，我們沒有什麼值得恐懼的。中國版《辛德勒的名單》！故事以1937年南京大屠殺為背景，描述時任金陵女子學院校長的美籍傳教士明妮‧魏特林，在日軍侵犯南京之際，以自己美國公民身分留守當地，保衛避居在校內超過一萬名無助的中國婦孺。本書描述明妮當時如何與日軍斡旋攻防的經歷，及至回到美國，明妮依舊鎮日為大屠殺期間，無力保護而犧牲的生靈哀悼……哈金以近乎新聞報導的方式，描寫戰爭的暴行，素樸的文字傳達出更深沉的力量。明妮‧魏特林是真實人物，小說中她以基督教徒的身分為上帝服侍。然而就像所有偉大的英雄一樣，明妮竭心盡力，雖然受眾人愛戴，卻也不免落人口實、遭人非議，使她最終因自己的無能為力而精神崩潰，走上絕路。哈金描寫人性的功力在此又可見一斑，使本書既有史詩般記錄歷史的宏大格局，又有小說刻畫人物的細膩之處。
【電子書】奇幻旅程：保羅．科爾賀的101則關於智慧、勇氣與愛的生命奇蹟
「愛永遠不死，它只是變了個模樣。」 【全球暢銷巨著《牧羊少年奇幻之旅》作者保羅‧科爾賀 精采短篇寓言故事集】 靜謐雋永，發人省思，帶來最深刻的心靈觸動。 流淌的河水，在夜裡沉靜無聲。 不要害怕黑暗。 天上若有繁星，就去反射星光。 天上若有烏雲，別忘了那烏雲，就像河流一樣，也都是水， 就讓你內在的靜謐，愉悅地映照它們吧。 ──曼努爾‧班德拉 【人生如長河，川流不息，宛如一場奇幻旅程。】 保羅‧科爾賀最發人省思的寓言故事集，收錄了101篇雋永妙語。有作者在世界各地旅途中的見聞啟發，人生經歷的體悟與反思，以及對信仰與人性的靈魂拷問。如珠寶般絢爛的奇幻旅程，帶來最深刻的心靈觸動。 ──每個人都有自己必須實踐的傳奇，只因為這就是我們在地球上的使命。
【電子書】牆：被禁錮的自由與附著其上的靈魂，一名巴勒斯坦囚犯的獄中手記
見證以巴衝突下巴勒斯坦人的歷史命運，記錄囚禁橫跨超過三十年的精神抗爭✢✢✢「 我們為了獲得自由，必須先失去自由，我們為了活下去，必須先死亡。」✢✢✢★ 美國國家圖書獎翻譯文學類、美國筆會翻譯獎入圍★ 紐約時報評選「如詩般的傑作」 納瑟．阿布．瑟路爾許是2023年10月7日之前被關押在以色列監獄中的超過五千名巴勒斯坦人之一。1993年，他在遭受強迫供詞後被判處無期徒刑，且不得假釋。 在他的文字裡，他談起Nakba（巴勒斯坦人大逃亡）以及「石塊起義」（Intifada of the Stones）的歷史，以詩意與深刻的文字描繪了自己在以色列監獄內狹窄空間中關於身分、巴勒斯坦民族、宗教、政治、自由等思索。透過擁抱監獄之牆，納瑟拓展出另一種發聲路徑——他將剝奪自由的牆變成夥伴與對話者，成為支撐他絕望生活與混亂思緒的穩定力量。他將靈魂附於其上，藉此度過近三十年漫長的禁錮。 以色列和巴勒斯坦長年戰火，多次衝突與談判間，有的囚犯被釋放，有的則如納瑟，持續被留滯獄中，原因不明。於絕望之際，在一次法律工作者的訪視中，他遇見了愛情。這讓一位與世隔絕的心靈，得以重新詮釋愛的意義。然而，戰爭下的命運能成全他的愛嗎？ 一個受盡痛苦而失去自由的靈魂，不記述刑求的嚴峻，而是對充滿悲劇的巴勒斯坦問題給予屬於難民營生命、石塊世代（the Generation of Stones）的回答。此外，談及本書的完成，是一段如史詩般的歷程：納瑟透過電話將文字口述給他失明的姪女，由她錄音後再轉錄成文稿而成，才能夠讓這本書從監獄流出、送到讀者手中。由於納瑟目前仍在獄中，並無他的現照，但他（如同許多被囚禁的巴勒斯坦人）在某個難民營的牆上被繪製成壁畫。✢✢✢「我會為其他尚未掌握牆的本領，以及還沒有熟悉如何藉由依附著那堵牆，而吊在牆上或逃脫的人，寫完這個故事，這樣他們才能從牆那兒學習，吞下牆的眼淚，吸取牆的教訓。因為每一堵牆都有一個故事，而那個故事也都要由某人來述說。」──納瑟．阿布．瑟路爾許✢✢✢誠摯推薦張景安｜國立政治大學阿拉伯語文學系系主任／中東與中亞研究碩士學位學程學程主任各界讚譽★「《牆的故事》正是我們之所以擁有文學的原因。納瑟用他的真誠，透過妙筆將牢獄變成了藝術……這本書幫助我們瞭解到我們若不善用手中掌握的一切力量團結一致，他人要承受什麼樣的後果。這是一本深刻而重要的作品。」──莎拉．舒爾曼（Sarah Schulman）《讓記錄說話》（Let the Record Show）以及《矛盾不是霸凌》（Conflict Is Not Abuse）作者★「這樣一本具有令人稱奇的容人雅量，又思路清晰的作品，實屬難得。《牆的故事》的美麗，在於作者豐富的散文風格，不但開創了屬於作品本身無可妥協的獨特疆域，更展現了檢視殘酷壓迫現實的能力。在以色列監獄中服無期徒刑的納瑟．阿布．瑟路爾許，他所寫的故事進一步證明了任何一堵牆都無法限制想像力、任何一顆子彈都無法扼殺自由的想法。」──馬薩．蒙吉斯特（Maaza Mengiste）2020年布克獎（Booker Prize）決選作品《影子國王》（The Shadow King）作者★「納瑟．阿布．瑟路爾許的回憶錄不僅僅是一個關於牢獄的故事。他那具堅定特色的的散文，揭露了一個強而有力的真相：在一個不公不義的世界裡，人類為了確認自己的存在，不得不訴說自己的故事。作者最終同時呈現出了巴勒斯坦人個人與集體的精神，那個直到今天依然在繼續抵抗掠奪、幻滅與絕望的民族精神。 」──莎哈爾．穆斯塔法（Sahar Mustafah）《你美麗的臉龐》（The Beauty of Your Face）作者★「一本超凡的回憶錄。納瑟．阿布．瑟路爾許不僅是他個人生命的目擊者，也是我們這個時代最大悲劇之一的見證者。」──阿瑪拉．拉克霍斯（Amara Lakhous）《維托里奧廣場電梯的文化衝突》（Clash of Civilizations Over an Elevator in Piazza Vittorio）作者★「值此巴勒斯坦囚犯作為集體政治槓桿的話題，重新成為大眾討論焦點的時刻，納瑟．阿布．瑟路爾許那本來自哈達林監獄（Hadarim Prison）的著作，描寫了愛、容忍、忠誠與自由。他的聲音跨越了他那座沙漠牢房的厚牆，也跨越了他在刑求下的自白，以及以色列持續了三十年的懲戒系統，更跨越了他的終身監禁與以色列在歐巴馬總統和平協議期間同意釋放他，卻從未履行的承諾。阿布．瑟路爾許那狂熱、抒情以及美麗到近乎挑釁的證詞，滿是大度與熾烈的勇氣。他將禁錮自己的牢牆轉化為靈魂自由的工具。對讀者而言，牢牆變成了一面鏡子：一個獲致同理心與良心的工具。闔上這本書後，讀者將會擁有滿懷的決心——為團結、正義與慈悲努力。」──莎拉．塞佛（Sarah Cypher）《膚色與膚色下的女孩》（The Skin and Its Girl）作者★「當納瑟．阿布．瑟路爾許在深思著自由與監禁他的牢獄，代表著什麼意義的同時，創做了一本感情豐沛的動人回憶錄。他那饒富詩意的散文風格，經由路克．里夫格蘭的抒情筆鋒翻譯後，傳遞的廣度遠遠超越了實質的桎梏，而透過一名『出生在一個處於邊緣的家庭中、活在滿是邊緣人民的邊緣之地』的作家求知慾，喚起了堅定而普遍的人類尊嚴。這部作品引起的迴響，以及阿布．瑟路爾許的眼光，一點都不邊緣。」──《馬修．泰勒（Matthew Teller）《耶路撒冷九區》（Nine Quarters of Jerusalem）的作者★「一部令人震驚的作品。對於數十載的監禁，以及這場監禁對身、心、靈影響的一次非凡敘述，詩意盎然。這是一個關於失去已多到根本無法想像的故事，也是一個關於存活的故事。」──莎莉．海登（Sally Hayden）《殞入海底的生命與戰火中不滅的希望》（My Fourth Time, We Drowned）作者
【電子書】水星影業為您呈獻
從前從前，有個好萊塢，是由流亡者、難民和女性等「邊緣」人士，撐起半邊天。 一位聰慧的女子從墨索里尼統治下的義大利，移居至一九四○年代的洛杉磯，竭盡全力重新塑造自已、胼手胝足試圖在異國生存，這是一部描繪愛情、欺瞞、犧牲的經典之作。 父親因為反對法西斯政權而遭到逮捕後，瑪麗亞‧拉加納在一九二○年代末期從義大利來到美國尋求政治庇護。十五年過去，如今她是「水星國際影業」的助理製片人。這間好萊塢的B級製片廠，由猶太人亞提‧費德曼經營，由於電檢制度審查嚴苛，加上大片廠趕盡殺絕，公司幾乎瀕臨破產，不僅她演技精湛的華裔演員男友苦無成名機會，自己的事業眼看也要泡湯。 然而就在珍珠港事變發生後，一切似乎出現轉機，當洛杉磯各處耀眼的燈光一一熄滅，「水星國際影業」多年以來已一步步成為歐洲流亡人士聚集的大本營：現代派詩人、縮尺模型師、建築師和逃難的演員，讓「水星影業」首度擁有與大片廠平起平坐的機會。當世界陷入戰爭，身為「敵僑」的瑪麗亞抓緊機會，在政治衝突考驗忠誠的迷宮中奮起振作時，一名陌生人來到她的身邊，迫使她回頭面對過往，而她終究必須誠實面對是什麼造就了她父親的命運，從中找出再創自己命運的可能。 一本結合個人經歷及二戰時期好萊塢傅奇軼事的歷史小說，作者向電影業和他的移民家庭致敬，筆觸幽默慧詰，極為聰明、愉快；宏大、混亂，有點歇斯底里，卻十分引人入勝。他發掘出好萊塢一段充斥流亡人士的時期，展示他們如何試圖在社會邊緣建立生活、糾正過去的錯誤並建立真正的人際關係。 一九四○年代的好萊塢是一個積極以「宣傳塑造認同』的特殊時期。比如雋永的經典名片《北非諜影》，臨演幾乎是流亡者和難民，大多持有假名、假護照，連納粹都由反納粹人土來扮演，在美國參戰後，大受歡迎，原本處在社會邊緣的流亡藝術家，終於能前所未見地大展身手。在自己的國家成為流亡者，感覺如何？流亡到敵對國家成為敵僑的人，如何活出自我？安東尼‧馬拉向來無畏碰觸藝術工作者面臨政治迫害時的自省和抉擇，身為半個義裔美國人，他刻意挑選這個題材，向電影業和他的移民家庭致敬。這也是好萊塢神經喜劇大行其道的時期，全書不僅向劉別謙、奧森威爾斯及羅素兄弟的經典電影取經，也向《浮士德博士》、《基度山恩仇記》和但丁《神曲》致敬，夾縫中勇敢生存的「邊緣」人物，歇斯底里又有固執韌性，盡得真髓，讓無數讀者笑著讀完。
【電子書】最後的影壇大亨
一手遮天的天才製片人，會成功？還是墜落？《大亨小傳》作者費滋傑羅，揭開美國影視產業最真實的一面片場風華×拍攝秘辛×商業角力 時代巨擘以好萊塢傳奇製片人為原型，刻劃理想與命運、情慾與鬥爭、輝煌與幻滅帶你深入大銀幕的黃金年代【特別收錄】村上春樹 日文版翻譯後記〈即使明知最後會輸〉「費滋傑羅撇除偏見，鮮明地捕捉到在那個瀰漫著野性氛圍的早期電影界裡的蒙羅．斯塔爾——他的原型歐文．撒爾柏格作為角色的魅力，他們的成功與發達華麗耀眼，他們的沒落也極盡悲哀。翻譯本書時，深深嘆服於費滋傑羅圓熟的筆力。」——村上春樹 1930年代，好萊塢的浮華世界裡，蒙羅‧斯塔爾是電影帝國的傳奇，他以無與倫比的才華與熱情，試圖在商業及藝術之間尋求平衡，抓住了所有人的目光，同時，也墜入了權力與孤獨的漩渦。 透過年輕女孩西西莉亞之眼，見證這位製片天才的輝煌與脆弱：他與神祕的女子凱斯琳邂逅，喚醒對亡妻的記憶，點燃了這場充滿注定無果的愛情；他與商業對手布雷迪較量，從幻想的電影延燒到真正的謀殺計畫，揭露了電影產業的黑暗面；他追求頂尖，對片場導演、編劇、助理、技術人員既關愛也嚴厲，他的指令就是鐵律。於是，當地震撼動片場、工會風暴來襲，斯塔爾的理想與命運也在好萊塢的鎂光燈下搖搖欲墜…… 作者費滋傑羅以其詩意的散文與深刻的洞察，捕捉好萊塢黃金時代的榮光與殞落，以動人的浪漫與悲劇勾勒出美國夢的幻滅，堪稱文學史上對電影產業最真實深刻的描寫──「人生在本質上就是一場勝負之爭，最後自己肯定會輸。說到能得到的回報，不是什麼幸福快樂，而是艱苦抗爭所帶來的更深刻的滿足。」◆故事原型：美國電影產業的傳奇──歐文‧撒爾柏格 作者費滋傑羅以米高梅電影公司的電影製片人 歐文‧撒爾柏格（Irving Thalberg），作為本作主角蒙羅‧斯塔爾的角色原型，他曾寫道：「我深受撒爾柏格的吸引，因為他獨特的魅力，出眾的俊美容貌，華麗的豐功偉業，以及大冒險式的悲劇性結局。」 撒爾柏格出生布魯克林，因患有心臟病被診斷活不過30歲。兒時體弱多病，但聰明好學，高中畢業就去當秘書，雇主是當時環球電影公司的老闆，憑藉著聰明的頭腦及對大眾喜好的高度掌握，21歲就當上環球電影公司的主管，被譽為「wonder boy」（神奇之子）。接著，26歲時被任命為米高梅電影公司（MGM）的製片總監，讓米高梅成為好萊塢最成功的製片場。他非常擅長挑選劇本及演員、召集製片團隊，在米高梅工作的12年裡製作了數百部電影，並創新了電影拍攝的方式，包括與編劇的劇本討論會、為獲得早期回饋而進行預演、為提升影片品質而不惜大量重拍等。好萊塢正是從他開始，確立了製片人高於導演的地位，永遠改變了電影產業的權力平衡。◆費滋傑羅的最後著作：若真要說它像我的哪一本書，那應該就是《大亨小傳》。 本作為費滋傑羅未完成之作。1939年，他開始撰寫本作時正處於事業及人生低谷，深受經濟壓力及酗酒的影響。後來，他搬至好萊塢擔任編劇，準備重新出發，卻可惜因心臟病發於隔年去世，僅完成6章內容，加上一些筆記和草稿，他曾寫道：「這整部小說裡沒有任何讓我憂心或者忐忑之處，不像《夜未央》是個走向衰敗的故事，讀起來沒有壓抑、也不病態，儘管結局是悲傷的。若真要說它像我的哪一本書，應該就是《大亨小傳》，但我希望它能完全不同──能夠激起讀者新的情感，甚至讓人用全新的角度去看待事情。」 1941年，費滋傑羅的好友艾德蒙‧威爾森編輯本作，將之定名為《The Last Tycoon》（最後的大亨），包含6個章節、簡化的結尾以及費滋傑羅所留下的筆記，並調整了部分文字和結構。多年後，1993年，研究費滋傑羅的學者馬修．約瑟夫．布魯科利重新編輯本作，將書名改為《The Love of the Last Tycoon: A Western》（最後的大亨之愛：一部西部小說），忠於費滋傑羅的原始構想，恢復章節，重新收錄當年被威爾森調整的內容。 1941年及1993年兩個版本內容有些許不同，多年來，全球眾多研究者及讀者投入其中，包括日本知名作家村上春樹。村上春樹翻譯費滋傑羅作品四十餘年，推崇費滋傑羅的文學地位，他以1941年艾德蒙‧威爾森的版本為本，翻譯本作於2022年出版，在後記中表達他選擇此版之因，為本作立下了一個時代的根基。
【電子書】旅途上： 公路文學的經典創始作
這部自1957年問世以來歷久不衰的經典之作，不僅帶動億萬條Levi’s牛仔褲與無數蒸汽咖啡機的熱銷，更讓一整代年輕人義無反顧踏上旅途⋯⋯1999年繁體中文版登場，如今重新整裝，改版再啟程！․1957年凱魯亞克關於自由和漫遊的經典小說，定義了「垮掉的一代」․引領了公路書寫，毫無虛矯真實地展現底層邊緣青年的生活、夢想與困境 ․開創自發性散文體（spontaneous prose）不打草稿、不修、不停筆的實驗式書寫方式․「『垮掉的一代』其實是懷抱宗教情懷的一代」「他們的實際旅程是發生在內心裡的。」․這趟旅程很吵，也很誠實；這些年輕人的失控日記，反而比任何經典還真․將近70年了，這本書從來沒下過車，還是現今影響文化界最重要的書之一【內容重點】 「我目睹我這一代最優秀的心靈被飢餓的、歇斯底里的、赤裸裸的瘋狂所摧毀⋯⋯」 ，美國「垮掉的一代」（The Beat Generation）點燃了一場文學與自由的風暴，而本書作者傑克・凱魯亞克，正是這場風暴的靈魂代言人。這部自傳體小說敘述一群美國遊子在美國這片大地，從容地來回遊走，展開一場他們稱為「旅途上」的逐夢歷程，呈現出「美國拓荒本能的復甦和這種復甦在這一代美國人身上的體現。」被譽為「現代美國史詩」。 書中主角索爾‧帕拉代斯（Sal Paradise）──一位青年作家，懷揣口袋中所剩無幾的幾塊錢，只為了回應朋友的一句「來舊金山吧」，便從紐約啟程，踏上與其他有趣的靈魂會面的旅程。沿途靠搭便車、巴士與步行前進，旅途顛簸、波折重重，卻也因此充滿了純粹而真實的熱情。 這本書也是對美國大地的致敬，描繪了它的廣邈、詩意、哀愁和傷感，體現了在無盡公路上暢旅的自由感，在擁擠的城市中的空虛，對一九五○年代美國弱勢族群的同情論調，以及垮掉的一代失去生命目標卻又不甘平庸的掙扎、焦躁和自毀。書中的許多角色都是垮掉的一代的核心人物，以化名出現在書內。這是一本寫給美國，也是寫給每一顆流浪靈魂的書。 凱魯亞克的寫作手法深受爵士樂啟發，尤以咆勃（Bebop）爵士樂、後期的佛教思想（雖然他本人是天主教家庭出身），以及朋友尼爾‧卡薩迪寄給他的長信「瓊．安德森的書信」（Joan Anderson letter）都給了他許多靈感。他花了七年漫遊，但據說他僅用三週不眠不休，便寫成這部小說初稿。一開始《旅途上》頻頻被出版商排拒，理由是文體太過實驗與「政治不正確」的論調而屢遭退稿。直到1957年，維京出版社（Viking Press）才慧眼青睞這部小說，但社方仍要求凱魯亞克把全書重新修訂一遍，而這一再修訂就花了他四年的時間。交稿後，出版社甚至又再做了一番刪節和修改。在等待維京出版社付梓的同時，凱魯亞克只能靠打工維生，做過森林瞭望員與火車煞車員。 然而，《旅途上》出版後如星火燎原，不只是文學的事件，更成了文化現象！你讀到的將不只是故事，更是一股躁動，一種時代的裂縫，一場自由靈魂的叛逆冒險。如果你也曾夢想過，只帶一本書、一把吉他、或一張車票，就此出發，那麼，帶上這本書的精神，啟程吧！ ◎OPEN精選系列｜經典重啟，閱讀再出發▍系列簡介【OPEN精選】是臺灣商務印書館於2025年推出的全新經典再造書系。本系列從過去廣受好評的【OPEN】叢書中，精挑細選出兼具思想深度與時代意義的代表作，重新編修、裝幀出版，邀請重量級學者或作家專文導讀，賦予經典當代生命力，讓經典不再遙遠。▍我們的期望【OPEN精選】讓這些歷久彌新的經典，在2025年以全新姿態再次走入讀者心中，陪伴我們在不確定的世界中，思考人性、尋找價值、重新出發。
【電子書】達摩流浪者：凱魯亞克追尋自我的禪修之旅
── 如果你想獲得寧靜，找回初心，請走向山 ──1955年9月，青年人雷·史密斯（原型為凱魯亞克本人）搭上一趟貨運列車前往舊金山，結識了一群著迷於東方思想與佛學的朋友，自此開始了他在高山自然與禪宗中追尋自我的旅程。書中主角在現實中皆有所本，如雷（Ray）即凱魯亞克本人，而第二主角的朋友賈菲．賴德（Japhy Ryder），雷稱呼為「禪瘋子」（Zen Lunatic），便是蓋瑞．史奈德（垮派詩人、禪宗與佛學家），他們就是一群「達摩流浪者」。凱魯亞克在出版《旅途上》後暴得大名。為了避開世俗干擾，便與深研禪學的朋友一同走向東方哲學，避靜、登山、禪修之路，並於1958年出版本書。凱魯亞克以半自傳的方式描繪他們在加州讀書、吟詩、上山的旅程。書中的東方禪修文化與垮掉的一代精神氣質完美契合，而書中倡導的反主流生活方式、反消費主義，也對六○年代西方青年產生了重大影響，它鼓舞人們保持充盈的內心，保持感動的能力。賈菲與雷這兩位「達摩流浪者」，以其特殊的世界觀追索著生命的直覺、純淨與唯美，在用功治學之餘，也縱情派對和「雅雍」（交歡），展現出他們忠於原慾的一面。而詩人的情懷與托缽僧的苦旅，歷經「馬特洪峰」與孤涼峰的超拔洗滌，讓塵世顯得如此澄透。凱魯亞克將本書獻給了唐代詩人寒山子，並於美國西岸勾勒出禪瘋子與登山者的朝聖路線，也為「垮掉的一代」確立了的文學版圖平添許多東方色彩。【本書特色】★凱魯亞克《旅途上》出版一年後的自省之作，僅用11天完成的高峰之作。★垮掉的一代走向禪修與追尋自我之路，融合佛法、自然與詩意的靈性經典。★反消費主義與回歸自然的精神覺醒，開創嬉皮文化的創始原點。OPEN精選｜經典重啟，閱讀再出發▍書系簡介【OPEN精選】是臺灣商務印書館於2025年推出的全新經典再造書系。本系列從過去廣受好評的【OPEN】叢書中，精挑細選出兼具思想深度與時代意義的代表作，重新編修出版。透過重新修潤譯文、調整開本、重編版面與設計封面，並邀請重量級學者或作家撰寫導讀，賦予經典全新的當代生命力，讓經典不再遙遠，而成為今日社會的思想對話者。▍我們的期望【OPEN精選】讓這些歷久彌新的經典，在2025年以全新姿態再次走入讀者心中，陪伴我們在不確定的世界中，思考人性、尋找價值、重新出發。
【電子書】長路
★全球銷售破1,400,000冊★美國亞馬遜逾34,000則滿分好評《紐約時報》21世紀百大好書｜普立茲小說獎得獎作｜歐普拉盛讚當代名家當萬物消失，唯一的糧食只剩彼此，是什麼樣的信念讓你願意每天早上醒來、繼續向前走？◇伍軒宏（文學評論家）導讀評析▍內容簡介曾經，世界有陽光與藍天，溪谷間有河鱒優游，人類有故事與家園。如今，灰燼瀰漫天空、荒蕪肆虐大地，殘存的人類互殺互食、乾屍隨處可見……男人牽著孩子的手，在長路上漫漫而行。夜裡，男人生一把火，抱著孩子顫抖的身體，數點脆弱的一呼一吸。彼此的存在──如黑暗中的繁星。「爸爸，我們還是好人，對嗎？即使快餓死，也絕對不吃人肉，對嗎？」「不吃，無論如何都不吃。」《長路》是普立茲獎、美國國家書卷獎得主戈馬克．麥卡錫的代表作，既是一位父親獻給幼子的故事，也是一位當代文壇傳奇留給世人的末日寓言。本書文字簡潔、句句直穿人心，探索身為人的意義。問世後廣受歐普拉等名人、全球媒體、書迷熱烈迴響。相關主題的作品何其多，為什麼無一能取代《長路》？書中父子一路向南，不抱希望地尋找希望，勾勒的景象恐怖靜謐，蘊含讓人敬畏的環境與人性主題。無人世界會是如何？麥卡錫用一部小說給予平實動人的答案，肯定人性溫柔與堅韌的光輝。★《紐約時報》21世紀百大圖書、《柯克斯書評》世紀最佳小說★榮獲立茲小說獎、美國鵝毛筆獎、詹姆斯泰特布萊克紀念文學獎★歐普拉讀書俱樂部選書★美國國家書卷獎得主代表作★《華盛頓郵報》、《洛杉磯時報》、《時代》等數十家媒體重磅選書出前一廷｜影／書評臥斧｜文字工作者黃宗潔｜國立東華大學華文系教授鐘穎｜心理學作家／愛智者書窩版主—同推經典▍媒體評價．本書結束的時候，簡單、高貴，令人動容。但那時候我在火車上，不能顯露出來──伍軒宏，《撕書人》作者／文學評論家．每個時代都有自己的末日想像，反映出人們的焦慮與哀愁。而無論哪個時代，《長路》都足以位居頂端。──出前一廷，影／書評．文筆優美、動人……當代優秀作家中，麥卡錫猶技高一籌……他以想像鋪陳的場景如夢魘，卻一路閃耀人性的光輝。──康納．艾尼斯，《美聯社》 ．樸質述說麥卡錫的新書，或覺此書無盡淒蒼……然整體而論，《長路》猶賜讀者予迷亂、歡愉，甚或樂趣。麥卡錫猶若置身其中，飽滿的想像、對細節的獨特掌握，令此書感人至深……《長路》當獲致不朽，其成就不容懷疑，甚或可說，是新世紀美國藝文創作中，第一部偉大的作品。──《歐普拉雜誌》 ．嘗過麥卡錫前作的讀者，將驚豔其對父愛的描寫竟如對憂傷的陳述一般深刻、準確……麥卡錫一向關切光明與黑暗的拮抗，而其筆下世界，百分之九十九點九由黑暗形構，所謂光明，不過一束輕光，發自電力短缺的小型電筒。《長路》中，電筒電力幾盡，世界實實在在邁向消亡；是以故事末尾對希望的肯定益發顯得驚人且意味深長——孩子承納父親（與麥卡錫）對愚騃凡人所生發的怒氣，然後將其擱置一旁，逕自替換以人間最奇異的情感：信仰。──丹尼斯．勒翰（《神祕河流》作者） ．《長路》足列麥卡錫最完美的小說作品之一，或屬最感人、最私密的一本……書中每一片刻都盈滿苦痛矛盾，即便作者並未直言……麥卡錫造詣深刻且筆法熟練，遂使父子間的情感即便無可言喻或難以鋪張，讀者猶能於字裡行間覺察其神祕、微妙的變幻……抒情亦殘酷，頹喪也超脫……麥卡錫確屬同世代美國小說家中，最頂尖的四、五人之一。──史帝夫．艾瑞克森，《洛杉磯時報》書評 ．麥卡錫就陰鬱如「等待果陀」的背景，勾勒孩子心中靈動永恆的信念、父親的愛，以及勇氣的本質。──戴爾利．唐納修，《今日美國報》
【電子書】虎靈寓言
當記憶失語，故事便長出爪牙與尾巴鬼才臺裔女作家！22歲橫掃6項文學大獎我家沒有歷史，只有故事，一個如何在我們國家存活的長長紀錄。那夜，母親講起虎姑婆的古老傳說，這個會住進女人身體的飢餓靈獸，她愛吃孩子的腳趾，更愛吞下無人能說的祕密。不久後，女兒醒來，發現自己身上長出了一條老虎尾巴。更離奇的事件接踵而至，後院的洞裡吐出了她遙遠祖母寫的信、來訪的阿姨會用手指染紅一切觸碰之物、一隻看不見的幽靈鳥在古老的鳥籠裡閃閃發光。同時，女兒愛上了班，一個像風般野性又神祕的鄰居女孩。當兩個年輕戀人解讀祖母奇異的來信時，逐漸拼出了一個跨越時空與海洋的久遠女性族譜。每一位母親與女兒，都是一則古老神話的載體；每一道傷痕，都是愛與離散的證據。當家族的祕密如潮水般湧現，她必須決定：是任由虎靈覺醒、命運重演，還是用自己的方式改寫這場宿命的寓言。本書在奇幻與現實交錯的文字之間，捕捉臺裔移民三代女性的身分裂縫與情感連結，愛情與靈異糾纏，疼痛與魔法並存，織出一則愛、離鄉、變身、酷兒與自我尋回的故事。這是一本寫給離散靈魂的詩意寓言，也是關於說故事如何讓我們得以生存下去的精彩小說，更被認為重塑了亞裔移民文學的類型，反映當代文學的一個重要動向。▌得獎紀錄國家圖書基金會（5 Under 35）獎2023年浪達文學獎美國小說中心首作小說獎國際筆會／福克納小說獎《科克斯評論》2020年最佳小說書籍巴諾書店2020年最佳首作獎榮獲NYPL（紐約公共圖書館）最佳好書NPR2020年最佳好書《紐約時報》書評編輯選書《洛杉磯時報》2020年最佳書籍2020年九月**外文選書
【電子書】高麗菜與國王：歐．亨利經典長篇小說
「革命？我有說起過革--命嗎？一個字也沒提啊。 我說的是，瓜地馬拉需要高大強壯的人。如此而已。」心情糟透了？來讀讀歐．亨利吧！名列「世界三大短篇小說家」、幽默大師歐．亨利經典長篇小說，讓你笑中帶淚，看清政治的荒謬與真實 「我愛歐．亨利！」這是無數讀者閱讀「反轉大師」歐．亨利小說作品的共同心聲。 歐．亨利的人生經歷很傳奇，從事過從藥劑師到歌手等十幾種天差地別的職業，這樣的經歷豐富了他的創作，讀者很容易就能在他的故事中看到真實的自己，也因此，歐．亨利被認為是平凡百姓的代言人。他的小說作品包羅萬象，充滿人性光輝；故事主角則有牛仔，有騙子，有大盜，有詩人，有記者……結尾部分突如其來的神轉折（被譽為「歐．亨利式結尾」），更是出人意料又合乎情理，充滿希望與美好。本書是歐．亨利長篇小說代表作，全書由獨立又精彩的短篇故事構成，講述共和國的總統在革命前夕攜帶大量公款從首都逃跑了，與他結伴同行的還有一位迷人的美國歌劇演員，由此展開了一個由商人、政客、偵探、冒險家等各色人等捲入其中的悲喜鬧劇。翻開本書，讓你笑中帶淚，看清政治的荒謬與真實：拔刀相助〈酢漿草和棕櫚樹〉革命？我有說起過革-命嗎？一個字也沒提啊。我說的是，瓜地馬拉需要高大強壯的人。如此而已。創造條件的〈船〉不可能創造需求，但你可以創造產生需求的必要條件。有所不為〈藝術大師〉願意畫這種畫的人，得有一條狗的靈魂，而且理應墮入遺忘，甚至，連給他的尾巴上綁個鐵罐子都不行，不該讓他弄出任何聲音去喚起別人對他的回憶。 不過是生意〈紅與黑〉這年頭，你能扳倒一個政府，再扶起一個你自己選的。
【電子書】今後每一個盛夏
★好讀網超過60萬名讀者盛情推薦！ ★《紐約時報》暢銷書榜蟬聯前15名十三週！ ★《環球郵報》年度最佳圖書！ ．「這是繼《愛在字裡行間》你下一本必讀的書，讀起來簡直是一種享受！」──艾希莉‧歐娟（Ashley Audrain，《紐約時報》暢銷書《在所有母親之間》作者） ．「這是一部充滿情感衝擊力、光芒四射的處女作。」——艾米莉·亨利（Emily Henry，《紐約時報》暢銷書排名第一《圖書愛好者》、《愛在字裡行間》的作者） 夏天剩下的日子裡，我陷在自責的迷霧中，試圖搞清楚自己為什麼會做出這樣的事。 身為一名深受上司讚賞的資深編輯， 波瑟芬．費雪在多倫多這個大城市中過著光鮮亮麗的時尚生活， 一切看似成功順遂，直到一通電話戳破了虛假的幸福泡泡。 彷彿從長年的昏迷中清醒，她知道自己不能再繼續逃避下去， 一場喪禮給了她回去的藉口，回到她心中深愛之處── 少女時期的她，每年總是期待盼著遠離城市學校的麻煩社交， 前往擁有山光水色的湖畔木屋度過夏日假期。 在那裡，她遇見了欣賞她恐怖電影收藏的唯一知心， 但也是在那裡，一個錯誤的衝動，讓她失去了擁有摯愛的資格…… 這些年來，她一直在為自己犯下的錯誤付出代價， 無法擁有長期的戀愛關係，也沒有勇氣回到心愛的湖畔。 如今，她得到了一個說出真相的機會， 她能否鼓起勇氣修補這個錯誤，祈求他的原諒，重新贏回他的心？
【電子書】華氏451度（全新譯本／新版）
二十世紀最有影響力的百大小說 ◆◇ ———————— ◇◆ 華氏451度，紙張的燃點 燒掉一本書的方法不止一種， 而這個世界上到處都有拿著點燃火柴的人。 《華氏451度》是二十世紀的文學傑作，背景設在黯淡而貧乏的反烏托邦世界，以一個壓制自由的未來社會、禁止人們擁有與閱讀書籍的故事，深刻描寫出現代人在不自覺中，反受科技和娛樂禁錮的存在狀態。故事中的世界，人們只談論一些無意義的事，快樂是最高指標，思考會帶來不必要的煩惱，而書則是擾亂平靜的怪獸…… ★★榮獲「雨果紀念文學獎」最佳長篇小說、「普羅米修斯名人堂獎」 ★★出版逾七十年，仍高踞亞馬遜百大暢銷排行榜，歷久不衰 ★★授權三十多國語言 ★★美國超過一千所學校選作教材及推薦讀物 燒掉吧！燒掉《格理弗遊記》，燒掉《動物農莊》，燒掉《湖濱散記》，燒掉《湯姆叔叔的小屋》……如同預言，二十一世紀的我們成了自己的審查員，金錢與快樂才是生活最高指標。「一開始燒書的只是少數人，自書中撕掉一頁或刪除一段，直到書本空無一物，人類心智停止運轉，圖書館永遠關門的那一天。」但丁、馬可．奧里略、莎士比亞……再也無人想念書本，那一天，將會提早到來。 蒙塔格是一名打火員，在他的世界裡，電視主宰著一切，文學則瀕臨滅絕， 打火員的工作成了放火而不是滅火。他的工作就是要摧毀「非法的產品」， 以及藏匿這些書籍的房子。 蒙塔格從不質疑自己的行為造成了什麼樣的破壞和損失， 每天只是回到他無趣的生活和妻子蜜卓身邊，而妻子整天只會陪著她的電視「家人」。 但這時，他遇見了古怪的年輕鄰居克萊莉絲， 她讓蒙塔格知道原來過去的世界裡，人們不必生活在恐懼中； 在現今的世界裡，還是有人可以透過書本裡的思想來看待一切， 不必仰賴電視中無腦的談話。 就在蜜卓自殺未遂、克萊莉絲突然消失之際， 目睹一個女人寧可與書盡皆毀滅的衝擊，蒙塔格開始質疑自己所知道的一切。 他開始在家裡藏書，而當他的偷竊行為遭人告發， 這名打火員得開始亡命天涯…… ◎大家都誤會了《華氏451度》 作者雷．布萊伯利2007年在接受《洛杉磯週報》訪問時堅定表示：《華氏451度》並不是關於政府監控言論的故事，而是電視如何摧毀人們閱讀文學的興趣。在這本書中的壞人不是國家，而是人。 和歐威爾的《1984》不同的地方在於，《1984》中政府利用電視螢幕對公民洗腦，布萊伯利則預見了電視將會變得有如鴉片般引人上癮。布萊伯利在書中將電視比喻為「牆面」，裡頭的演員是「家人」，任誰只要是聽過某個粉絲重述電視節目的內容，直呼角色的名字好像自己的親戚或朋友一樣，都能馬上了解這個比喻。 故事的主角蓋伊．蒙塔格，這位打火員開始質疑為什麼自己靠著燒書賺錢。他最後退出了自己所處的權威文化，轉而加入一群人所形成的社群，他們記住整本書的內容，好將書保存下來，等著這個社會又開始願意閱讀的時候到來。 各界讚譽．Amazon五星書評 ◆這本書成了一本談論獨立的書，寫的是關於自我思考。它在寫珍惜書本，以及在書本封面底下所隱含的不同意見，描寫我們身為人類如何從燃燒書本開始，最後也燒掉人命。這也是一部反映時代的作品。 ──尼爾．蓋曼，紐約時報暢銷作家、當代奇幻大師 ◆書中情節的影射非常駭人……布萊伯利對這個瘋狂世界的描述，竟與我們的世界有許多驚人的相似之處，實在很了不起。──《紐約時報》 ◆內容描述的反烏托邦社會令人不寒而慄。──《華盛頓郵報》 ◆布萊伯利數十年幾前寫了這本書，卻預視了未來世界的二十分鐘。……不過我們還來得及阻止這樣的未來，或許吧。但是，如果大眾依然比較重視流行文化的價值，忽略了思考和教育的重要性，我們就會直接步入那樣的世界，開始燒書，知識分子亡命天涯。這本書讓我想要反抗權威。──Ammy Woodbury ◆不得不讚嘆布萊伯利高明的表現主義手法，他用荒謬的敘述營造出完全超乎現實的氛圍，刻劃出主要角色的感覺和想法。──anybody else or “amanuet” ◆故事中的諷刺意味實在令人回味再三，打火弟兄的工作成了放火，這轉折十分有精采；而人們強記整本書的內容，為未來的世代保存這些資產，如此安排也很有信服力。──Lawrence Bernabo ◆在我看來，這絕對是布萊伯利最棒的作品。布萊伯利傑出的文字功力讓他的幾本小說不落科幻小說的窠臼，而這一本書當然已經躍出了類型的藩籬之外。……他不止神奇預測出牆面大小的平面電視，也預測出當前的社會趨勢，教育、閱讀和理性思考就算不是完全遭到破壞，也可說漸漸式微。──Joanna Daneman
【電子書】兩張面孔的人：一本自傳，一段歷史，一份紀念
如何才能把「我」變成複數…… & 要如何述說出我以外的我的故事？ & & & 比爾蓋茲推薦、普立茲小說獎得主 阮越清 & 繼《同情者》、《一切未曾逝去》，又一重量級新作 & & & & & ★入圍美國國家圖書獎長名單 ★入圍貝利吉福德獎決選 ★入圍Big Other非虛構類圖書獎決選 ★入圍安德魯．卡內基卓越非虛構類圖書獎長名單 ★NPR美國公共廣播電台、《舊金山紀事報》、《歐普拉日報》、《休士頓紀事報》等年度最佳圖書 ★《圖書館學報》評選為年度最佳回憶錄 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《波士頓環球報》、《時代週刊》、《洛杉磯時報》、《環球郵報》等列為最受期待的書籍 ★全球銷售已破百萬本 & & & 作家 朱嘉漢──專文推薦 & 國立暨南國際大學東南亞學系副教授兼系主任王文岳、文字工作者 阿潑、作家 孫梓評、燦爛時光東南亞主題書店負責人 張正、中山大學外文系退休教授張錦忠、國立暨南國際大學東南亞學系副教授 劉堉珊、作家、台北市文化局長 蔡詩萍、作家、知名節目主持人 謝哲青、國立暨南國際大學東南亞學系教授 龔宜君──極力推薦（以姓氏筆畫排序） & & 阮越清得獎經歷： & 《同情者》普立茲小說獎、美國圖書館協會安德魯．卡內基優秀小説獎、戴頓文學和平獎、 & 麥克阿瑟獎等10 座文學桂冠 & 國際都柏林文學獎、美國獨立書商協會選書獎、洛杉磯時報書獎等6項入圍 & 獲紐約時報、華爾街日報、華盛頓郵報、西雅圖時報、堪薩斯城星、奧蘭多每週、衛報、每日野獸、圖書館期刊、柯克斯評論、出版人周刊、書單、國家郵報眾多年度最佳圖書 & 比爾．蓋茲2017年閱讀書單之一 & 繁中版獲博客來、誠品、城邦讀書花園、金石堂、讀冊五大通路當月選書 & & 《流亡者》 紐約時報2017年百本值得關注的書 & BBC、赫芬頓郵報推薦2017年值得閱讀的十本好書 & & 《一切未曾逝去》紐約時報THE YEARS READING選書 & 入圍美國國家圖書獎非文學獎決選 & 入圍美國國家書評人協會獎非文學獎決選 & & － & 普立茲文學獎、麥克阿瑟天才獎得主阮越清寫下了充滿力量與情感的回憶錄，透過這本書，不僅揭示了他作為越南難民在美國的生活經歷，也深刻探討歷史、記憶、文化身分和個人與國家之間的複雜關係。這部作品在風格上融合散文、詩歌與個人歷史，構築出一個既私密又廣泛的敘述空間。作者以其個人故事為核心，打破了傳統回憶錄的界限，透過對越南戰爭、流亡生活以及美國夢的反思，挑戰了我們對歷史的既定認知。 & & & 這不僅僅是本回憶錄，更是一部關於戰爭、移民、身份與記憶的深刻社會批判作品。阮越清以個人故事為起點，進而探討了更為廣泛的社會與政治議題，特別是殖民主義的遺留問題。越南戰爭並不是單純的國家之間的衝突，它深深植根於殖民主義歷史之中，並對後來的世代產生了持續的影響。透過闡述這些歷史背景，阮越清強調了個體命運與歷史潮流之間的密切關聯，並提出了關於如何在這樣的歷史背景下尋找自我身分的深刻問題。 & & & 他的身分始終是複雜且矛盾的，記憶的雙重性使他成為一名有著兩張面孔的人。
【電子書】早餐巧克力
「你完全沉浸在自己的世界裡，你不再生氣，而是把情緒壓抑在某個地方，然後你變得挑剔，覺得自己高高在上。」讀遍東岸所有名校的柯妮．法瑞爾，爽快擺脫她在紐約最後一處傷心地，來到西岸與媽媽同住；然而，在加州等待她的，並非好萊塢式的逍遙浮華，更非晴空萬里下的繽紛絢爛……雙親事業的低迷不振、父母離異塑造出的早熟性格、對於未知自我的蠢動和探求，在柯妮的小世界裡激起一浪高過一浪的心靈風暴。她學著摯友珍奈離經叛道的步伐，讓威士忌和尼古丁成為自己的日常，讓邂逅的男性們引導她看見另一個自己……青春期遲早要結束，她奔馳在人生的初夏裡，無法回頭，依舊奮不顧身。本書特色嗨，青春的你，你的青春，過得怎麼樣？如果你喜愛法國作家莎岡的《日安憂鬱》，那麼你會在《早餐巧克力》看到美式的躁動靈魂。如果你讀過美國天才詩人普拉絲的《鐘形罩》，那麼你也會在《早餐巧克力》看到深沉的青春苦悶。《早餐巧克力》透過一名十五歲少女的眼睛與思想，對於青少年性向、情感與情慾的探索、男女間的開放式關係，甚至包括酒精成癮與自殘傾向的心理，均敢於直言敘寫，顛覆了傳統上對理應純潔如一張白紙的女孩既定印象。這破壞性的成長經歷，道出了許多青少年青少女的敏感心緒，更讓人從書中窺見美國東岸上流社會與好萊塢式的墮落繁華，因此《早餐巧克力》一出版立即風靡各國，引起跨地域的文化共鳴，一共被譯作十多種語言，累計超過百萬本銷量，在在顯示它在大眾文化之間的影響力。
【電子書】乘客二部曲
普立茲獎得主、《長路》、《險路勿近》原著小說作者醞釀50年 人生最終鉅獻《紐約時報》、《科克斯書評》、Goodreads書評網年度選書卡內基文學獎入圍傑作思索道德、科學、原罪，及人類意識的全景式小說《紐約時報》年度選書 卡內基文學獎入圍傑作麥卡錫追隨者讚嘆：「在看電影《奧本海默》之前一定要讀的一本書！」有關麥卡錫──他是浪跡荒漠的天才思想家，曾經隨身一只燈泡用來夜間閱讀、一個櫃子裝滿藏書突然現身文壇獲譽海明威、福克納唯一繼承人人生最後十年與世界頂尖科學家共事集結畢生研究精華寫就本書──一部親手詮釋讚頌科學與信仰、重新定義人類意識邊界的暗黑聖經她是天才物理學家，看盡生命起落，二十歲就選擇在療養院度日……一個謎樣的女孩 卻可能是文明進展至此刻的重要解答本書特色1‧麥卡錫是曾獲歐普拉、《西方正典》作者哈洛‧卜倫、《斷背山》作者安妮．普露盛讚，畢生致力科學與哲學研究的當代奇才小說家。歐普拉曾讚美他是美國當代最重要的一位作家，作家在小說中灌注畢生思辨過程，可謂是「記錄人間起落」的全景式小說2‧麥卡錫關注世界的動向，人類心智無法自拔的墮落現象，交織科學與哲學思索，像二十一世紀的福克納，又多了一絲海明威昂揚的陽剛氣息，更遙遙呼應韋勒貝克對人類文明徹底失去信心的通透觀察3‧《紐約時報》《華盛頓郵報》《出版者週刊》《書單》《洛杉磯時報》《科克斯書評》《君子》《歐普拉日報》一致推薦普立茲獎得主、《長路》、《險路勿近》原著小說作者醞釀50年 人生最終鉅獻★首刷限量全球獨家贈雙面書衣海報‧一次收藏兩本麥卡錫神視角大作★死亡怎麼可能會是悲劇？不正是原子彈和集中營這兩大事件，帶著人類文明一路走到這裡嗎？思索道德、科學、原罪，及人類意識的全景式小說《紐約時報》年度選書 卡內基文學獎入圍傑作麥卡錫追隨者讚嘆：「在看電影《奧本海默》之前一定要讀的一本書！」有關麥卡錫──他是浪跡荒漠的天才思想家，曾經隨身一只燈泡用來夜間閱讀、一個櫃子裝滿藏書突然現身文壇獲譽海明威、福克納唯一繼承人人生最後十年與世界頂尖科學家共事集結畢生研究精華寫就本書──一部親手詮釋讚頌科學與信仰、重新定義人類意識邊界的暗黑聖經《紐約時報》、《科克斯書評》、Goodreads書評網年度選書卡內基文學獎入圍傑作他不斷地逃，逃向遠方，回望歷史上最天才的一群人鑄下大錯，自問該怎麼活下去？又該如何面對死亡？殺戮與暴力真的是罪嗎？世界不是已經夠糟糕了？她是天才物理學家，看盡生命起落，二十歲就選擇在療養院度日……一個謎樣的女孩 卻可能是文明進展至此刻的重要解答本書特色1‧麥卡錫是曾獲歐普拉、《西方正典》作者哈洛‧卜倫、《斷背山》作者安妮．普露盛讚，畢生致力科學與哲學研究的當代奇才小說家。歐普拉曾讚美他是美國當代最重要的一位作家，作家在小說中灌注畢生思辨過程，可謂是「記錄人間起落」的全景式小說2‧麥卡錫關注世界的動向，人類心智無法自拔的墮落現象，交織科學與哲學思索，像二十一世紀的福克納，又多了一絲海明威昂揚的陽剛氣息，更遙遙呼應韋勒貝克對人類文明徹底失去信心的通透觀察3‧《紐約時報》《華盛頓郵報》《出版者週刊》《書單》《洛杉磯時報》《科克斯書評》《君子》《歐普拉日報》一致推薦有關《乘客》──為什麼明明只想逃，卻總被迫回到過往？回望歷史上最天才的一群人鑄下大錯，世界還有可能更糟糕嗎？一名乘客屍體在失事機艙內憑空消失，奉命潛入海中調查飛機殘骸的他盡責完成任務，離開水面後卻成了這樁懸案的替死鬼，遭到各方追殺。他從此步上無法回頭的逃亡之旅，不得不逃向他原本亟欲離開的地方……他們的父親當年參與打造原子彈，從此扭轉世界走向，繼承了天才資質的兄妹倆，為什麼一生像逃犯一般自我放逐？男人在黑暗裡跳入海中墜機殘骸，奉命尋找空難後遺失的黑盒子。沒想到任務尚未達成，反而成了竊奪機密的嫌疑人。他開始收拾家當，告別一切，尋找下一個落腳處，卻不斷有人追在他的身後。現實追殺他、國家放逐他，他只好一直逃、一直逃，直到瀕臨死亡深淵的邊界……在逃亡的過程中，他發現多年前參與奧本海默「曼哈頓計畫」的父親鬼魂、歷史上最難解的暗殺謎團，都與他和妹妹的命運難以分割……繼《長路》在新世界踽踽獨行的父子身影之後，過了十六年，麥卡錫交出人生最後創作，也是醞釀長達半世紀的畢生巨獻「乘客二部曲」。《乘客》與《海星聖母》二作互為表裡，集結麥卡錫畢生針對道德、科學、哲學，以及人類意識潛在瘋狂的「神視角」洞察，鳥瞰文明一路至此人類壯闊的集體心靈風景。有關《海星聖母》──一個握有一切關鍵解答的天才少女，為什麼選擇遁隱於世？他們說我瘋狂，我卻是因為太過清醒而放棄人生。活著，就是一場漫長的思辨。她是我們這個時代最天才的科學家，也是一口斷定人生毫無意義的瘋狂之人。她最清醒的選擇，就是在青春正盛之際，拎著滿滿一袋鈔票，走進海星聖母療養院，決定在此度過漫長的餘生……她從小天資優異，博士等級的數學與物理課程都令她乏味，她的精神狀態無法被現有的任何測驗定義，她預見自己的命運，和全人類的命運……當其他同齡的年輕人還在尋找志向，二十歲的她已斷定人生毫無意義，選擇拎著一只裝滿紙鈔的塑膠袋走進療養院，打算在此度過餘生。摯愛的哥哥已瀕臨腦死，心頭無所牽掛，她在這個世上可說一無所有。院方為了接納這位自主入院療養的「病患」，只好派出諮商師與她晤談，試圖拼湊出一張病歷表，沒想到繼承了父親天才資質的女孩卻有如一座無法辨識的黑洞。她說引爆戰爭的原子彈，就像火和語言一樣，是人類文明史上最重要的三大發明之一；又說現今的科學進展最大的障礙是人類過度的「同理心」。在她決定放棄生命之際，回顧自己的一生也恍若反思整座燦爛的人類文明，她最終的思考是自我迴圈的語言迷宮？還是揭開真相的救贖箴言？在《乘客》問世一個多月後，同樣震驚文壇的《海星聖母》也相繼上市，作為二部曲之結尾，承接《乘客》留下的餘白與詰問，也一口氣引燃麥卡錫創作生涯陸續埋下的火種，以及在聖塔菲研究所任命研究語言、科學，與人類意識的十年精華。作家在字句間灌注畢生思辨過程，宛若親自現身說法，既回溯歷史也遠眺未來，堪稱記錄人間起落的全景式小說。出版後獲《大西洋月刊》讚譽為「麥卡錫最強大的作品之一，成就更勝《血色子午線》及《長路》」。精華摘句──從麥卡錫視角看生命、科學、哲學本質「哀慟是生命的要素。沒有哀慟的生命根本算不上生命。可是悔恨是監獄。你極度珍視的一部分自我永遠被尖樁釘在一個你再也無法找到也永遠無法忘懷的十字路口上。」「讓愛因斯坦困擾的不只量子骰子。還有潛藏其中的整體概念。包括現實本身的不確定性。他年輕時讀叔本華可是覺得自己的成長已經超越他。而現在他透過無從爭辯的物理理論形式回歸了——有些人是這麼說的吧。」「寬容只是個人職責。世間有集體仇恨、有集體哀慟。還有集體復仇，甚至是集體自殺。可是卻沒有集體原諒。」「有任何遺言留給活著的人嗎？有。別活。」媒體好評令人驚豔、宛若預言的筆觸。對話運作流暢有如一台音色美好的引擎。──《書單》麥卡錫最聞名的探討主題、招牌敘事，與美麗的詞藻。──《科克斯書評》麥卡錫式的密室謎團，令人毛骨悚然。然而他超越了這個古老形式的所有限制，就像他在《長路》裡重新打造了啟示錄一樣。──《華盛頓郵報》他關注存在本質，以及人類歷史如何為我們昭示未來。他深入「存在」這類宇宙等級的大哉問，探問歷史與記憶的意涵。其他作家討論心智與靈魂，他困惑的是更前端的問題──靈魂是什麼？他在寫作本書時，凝望的是創造人類的那位上帝。──《君子》有爵士的韻律，有福克納的神話式寫作，也有喬哀思的韻律。──《歐普拉日報》自從普立茲獲獎作《長路》以來，小說家的第一部作品。是他寫作史上最機敏富才智的一部。──《今日美國》
【電子書】雲端咕咕國
「這個故事非常可笑、非常荒誕，你們絕對連一個字都不會相信。然而那是真的。」 普立茲得獎小說《呼喚奇蹟的光》作者全新力作 全球銷量突破一千五百萬本。安東尼‧杜爾為世界的局外人點亮希望的燈塔。 在凡世和天堂之間，有一個神奇國度。牧羊少年想變成鳥，飛向雲端之上。 『把書讀完吧，小烏鴉。你會得到天神的祕密。』 三個時代，五個人物，兩個星球之間，藉由一本書，產生神奇連結。 從絲柏木簡時代到AI虛擬時代，「閱讀」讓世人超越平凡的夢想。 『陌生人啊，不管你是誰，請打開來讀，感受生命驚奇。』 異想，所以天開。不要失去信心。「希望」是撐起世界的支柱。 榮獲法國美國文學大獎 美國前總統歐巴馬年度選書 《紐約時報》年度選書 《時代雜誌》年度選書 「如果你在找一本精采絕倫的小說，眼前這本就是了。」──《華盛頓郵報》 一本失傳的神祕希臘古書，串起數百年的希望之光，點亮沒有愛的世界。 十四歲的女孩康絲坦斯獨自生活在阿爾戈斯號的太空艙室內即將屆滿一年。人工智慧「希柏」從星艦上的AI圖書館中，為她選出一本書，內容描述一名古代牧羊少年渴望變成鳥，追尋一座天空之城的故事，那裡什麼都不缺，一本書涵蓋世間所有知識。希柏明白，那是小時候她的爸爸經常講給她聽的故事。一部關於夢想、冒險、啟蒙和希望的奇書，竟上溯串連起一段從君士坦丁堡圍城、廿世紀公共圖書館爆炸案，到地球毀滅的太空船上的神奇旅程。 「書跟人一樣難逃一死。它們因為大火、洪災、蟲嚙，或是暴君一時之念而死去。如果未被善加維護，它們就會從世上消失。當一本書從世上消失，回憶就又再度消逝。」 憑藉《呼喚奇蹟的光》榮獲普立茲文學獎、卡內基獎後，安東尼‧杜爾睽違七年的全新創作，再度超越自我，為全世界的故事愛好者寫下充滿失去的悲傷，也因此充滿愛和希望的故事。全書開場就是世界末日，作者卻以宛如交響樂的結構，加上令人驚豔的想像力，跨越七百年到未來世界，從相遇到重逢，從廢墟到天堂，從太空艙到古城牆，全書充滿意想不到的神奇時刻，更觸及氣候變遷、生態恐怖主義、古希臘文藝復興、鄂圖曼土耳其帝國、經濟危機等各種主題，不僅充滿豐富深刻的閱讀樂趣，更是一部對於書籍、地球與人性用情至深的鉅著。始於微小，但能產生共鳴，當全世界都同步說故事，世界本身就是一首希望交響曲。 「一部極具原創力的佳作，將童年閱讀的神奇體驗灌注到成人讀者心中。」──《紐約時報》 我們如何度過事物的終結？ 繼《呼喚奇蹟的光》之後，安東尼‧杜爾的新作再度講述了一個關於希望和深刻的人際連結的故事。 ➤君士坦丁堡，1453年： 一名學習認字的刺繡女工和一位熱愛動物的被詛咒的男孩冒著一切風險，在城牆的兩側保護他們所愛的人。 ➤愛達荷州，2020年： 一個貧窮孩子長大後企圖向失去理想主義的世界展開復仇。一位個性溫和的圖書館志工擋著他的計畫，他能完成嗎？ ➤未知，未來的某個時候： 太空艙處於危險之中，康絲坦斯是人類最後的希望。為了找到前進的道路，她必須從最古老的故事中尋求指引。 全書匯集了來自過去、現在和未來的令人難忘的夢想家和局外人們，克服一切困難的願景。牧羊少年為了尋找烏托邦冒險犯難，帶領我們進入充滿奇思妙想的世界，從中尋獲希望和韌性，也是對於說故事這件事本身的祝福。讀書是為自己作好改變的準備，閱讀就是啟蒙。安東尼‧杜爾是當代最受全球讀者及圖書館會員喜愛的作家，在令人失望的世界，他用說故事製造歡樂泉源，實在太不可思議了。人與人之間為彼此留下的感動，化作文字，長存心間。 得獎紀錄 美國國家圖書獎決選 英國圖書獎決選 法國科幻小說大獎決選 都柏林文學獎決選 戴頓和平文學獎決選 卡內基文學獎入圍 2022年俄亥俄州圖書獎 美國圖書館協會優良圖書獎（ALA Book Awards） 《圖書館雜誌》年度選書 《國家公共廣播電臺》年度選書 《娛樂週刊》年度選書 《歐普拉日報》年度選書 《出版人週刊》年度選書 美聯社年度選書 亞馬遜網路書店年度選書 獨立書店當月選書 邦諾書店年度選書
【電子書】玻璃飯店
以最詩意柔細的的敘事聲音，道破最貪婪奢靡的金融騙局《如果我們的世界消失了》、《寧靜海的旅人》作者空靈絕美之作&燦爛華美的空中樓閣終將解體，即使在樓塌夢醒時生還，也不代表能真正從碎片下逃出……&&✴暢銷作家好評推薦《風再度吹起》作者克莉絲汀‧漢娜：讓我讀得欲罷不能《女人死去的城市》作者艾薇‧波裘達：在心中盤桓不去&✴歐巴馬2020年度推薦好書與《消失的另一半》、《隱谷路》、《傑克：基列系列第四部》並列&✴北美重要文學獎項入圍肯定入圍加拿大吉勒獎決選、美國卡內基小說獎初選&✴讀者評價、媒體書評雙重激賞柯克斯書評、書單雜誌、出版人週刊星號佳評美國亞馬遜網路書店文學小說類編輯選書Goodreads讀者票選獎年度最佳小說提名&✴改編影集即將由HBO Max推出由《如果我們的世界消失了》影集版團隊再度攜手打造作者親自參與編劇&&││故事簡介││&同父異母的兄妹保羅和玟森在溫哥華島上豪華的「玻璃飯店」工作，擁有作曲才華的保羅夢想成為音樂家，但屢屢碰壁且藥癮纏身，玟森則如同變色龍般善於改變自己的外觀與舉止，真正的心思卻總是難以窺知。&某天，持有飯店的金融大亨阿卡提斯來訪，保羅受一名神祕住客以高價委託，故意闖入飯店大廳破壞，因而被開除。這場風波意外地讓阿卡提斯對玟森一見鐘情，帶她進入美國東岸的上流社會，享受紙醉金迷的生活。&但阿卡提斯的財富帝國其實只是一場龐氏騙局，千百名投資人受騙賠上畢生積蓄，真相曝光後導致眾多受害者家破人亡。其中一位受害者里昂是航運公司高層主管，原本事業版圖遍及世界各地，隨著詐騙案和經濟不景氣的接連打擊，他往昔永不停歇的船隊變成無貨可載、只有寥寥幾名船員維護的「幽靈船」，在海上漂流。&多年後，一名背景如謎的貨輪廚師突然消失在航行於遠洋的船上，已經黯然退休的里昂被航運公司找回來擔任失蹤案調查顧問，竟發現失蹤者就是當年那場讓他失去一切的騙局中的要角……&&││作品特色││&「孟德爾宇宙」的遺落拼圖：本書與作者筆下另兩部小說《如果我們的世界消失了》及《寧靜海的旅人》互有角色穿梭串場，有時是隱藏在背景中的彩蛋，有時是串起故事情節的扣環，例如《寧靜海的旅人》其中一條故事線的要角玟森與保羅在本書首度登場， 創作《如果我們的世界消失了》中十一號太空站漫畫的米蘭達也出現在本書中的船運公司，雖然不需要讀過全部相關作品才能理解劇情，但這些熟悉角色的登場將帶給舊作書迷許多靈光乍現的趣味。&寫實題材與詩意幻境氛圍的碰撞：孟德爾的名作多為文學性偏高的科幻小說，但本書是她至今最「不科幻」的作品，時空背景集中於現代北美都會，觸及貧富差距、金融騙局等主題，卻仍以如夢似幻的詩意文筆與深刻的人性關懷寫就，對於不熟悉幻想文類的新讀者也非常友善。&&││佳評讚譽││&克莉絲汀‧漢娜（《風再度吹起》、《夜鶯》作者）：一部文筆與結構都十分美麗的小說，讓我讀得欲罷不能，角色特別又充滿記憶點，這個故事中靈活運用時間元素的能力令人驚奇。&艾薇‧波裘達（《女人死去的城市》作者）：《玻璃飯店》會在你心中盤桓不去......探索了淪喪扭曲的倫理觀與問題重重的權宜妥協，以及純真與欺詐之間的閾限空間。&《綜藝報》：雖然靈感取材自馬多夫、和他的受害者與協力者，這部小說卻絕不僅是改編新聞事件的窺奇之作；它是一幅編構得華美綺麗的織錦畫，一個接一個晶亮如寶石的句子，逐步堆建出我近期所見最震撼且感人的結局之一。&《書單》：孟德爾編織出一則如蛛網般細密的故事、一齣華美的悲劇，依舊有一群命運互相交會的流浪者，並且充滿緊迫張力。&《出版人週刊》：孟德爾繼《如果我們的世界消失了》之後的傑作跟隨著一對兄妹的足跡探索心痛、孤寂、財富、貪腐、毒品、幽魂與罪疚......這部巧妙迷人的小說探討了人與人之間纖細卻堅韌的連結，以及一時的無心之舉造成的長遠效應。&《柯克斯書評》：論其核心，這是一則模糊了道德、物理等所有各種界線的奇譚......孟德爾以微光爍爍的文字，呈現人有多麼容易被無心之舉造成的後果所網羅，脆弱的人際連結在壓力下破碎時又會引發多麼重大的災難。一本奇特、幽微、縈繞心頭的小說。&美國國家廣播電台：如同《如果我們的世界消失了》，孟德爾的文筆在整本書中光芒耀眼，她絕不炫技，卻優雅動人，對她筆下的角色懷有同情而非憐憫。這部令人震撼的作品呈現了人們遭遇或大或小的災難時如何反應，以及面對悲劇時會捨棄哪些事物。&《西雅圖時報》：以跳躍於不同時間點與全球各地的方式帶我們沉浸到角色的生命之中，富有藝術感......孟德爾美妙的敘事戲法彰顯了我們如何看待自己的人生，以及塑造生活樣貌的嘗試。《玻璃飯店》所帶來最大的樂趣，是透過它的魔力讓你投入於孟德爾與她筆下頑強又神祕的女主角觀看世界的視野，沉靜而迷離。&《華爾街日報》：愛、金錢、地域與記憶等等事物是真是假，這樣的問題始終是孟德爾小說的核心，她的敘事蜿蜒於詭譎多變的領域，模糊了確定性、揉塑了真相......如詩般具有催眠魔力的意象將我們懸停在幻覺般的當下，每項細節都銳利清晰，但也都不可靠。孟德爾在帶領我們進入角色的生活時，也邀請我們保持距離地觀察他們，這是一項她憑藉出色寫作技巧達到的成就。&《華盛頓觀察家報》：與《如果我們的世界消失了》不同的是，《玻璃飯店》並不是在描寫世界末日，它其實是關於許多個體各自的世界的終結。&
【電子書】一位女士的畫像
★三度提名諾貝爾文學獎，現代主義小說先驅──亨利‧詹姆斯最暢銷、傑出的長篇小說★作家 盧郁佳 專文導讀 剖析「一位女士」的傲與嬌、分解亨利．詹姆斯的「毒與藥」★知名導演珍．康萍改編為電影、妮可．基嫚主演★精緻硬殼裝幀，限量珍藏！絕美收錄最悠長偉大的西方經典鉅作追求獨立抑或甘於命運？忠於自由還是擁抱愛情？一則女性覺醒的傳奇，一段永不後悔的旅程，一場風情萬種的蛻變。作為一名美國女孩，伊莎貝爾．阿切爾聰敏好學，崇尚自由與獨立，即使涉世未深、家境不寬裕，也總讓自己活得朝氣蓬勃。父母離世後，移居英國的姨母莉迪亞邀請伊莎貝爾一同遊歷歐洲，恰與她欲增廣見聞且好奇舊世界文明的心情不謀而合。她隨著姨母來到倫敦郊外的花園山莊暫住，並結識了她的機智幽默的表哥拉爾夫與和藹病弱的姨父丹尼爾。伊莎貝爾的到來，彷彿讓整座花園山莊注入活水，她自信而靈動的舉止別於舊世界的嚴謹拘束，顯得生機煥發。不但姨父丹尼爾對伊莎貝爾十足疼愛，表哥拉爾夫亦是暗暗喜歡，她更吸引了一眾追求者。不過崇尚獨立的她，先是推卻了鄰近貴族地主沃伯頓勳爵的求婚，後又拒絕遠道而來的波士頓富商戈德伍德的追求，乃因──她認為婚姻會成為追求自由道路上的束縛。然而姨父的病情加重，歐洲的遊歷計畫只得延遲，伊莎貝爾在山莊接待了為採訪而來的記者好友亨麗艾塔，並與拜訪姨母的梅爾夫人成為摯友。不久，丹尼爾撒手人寰，遺囑上卻意外分配了一筆與其獨子拉爾夫相等的鉅額遺產給伊莎貝爾，足以讓她一生衣食無憂。空降的巨大財富、眼前的迷人歐洲，少女如花燦爛的前程似乎正要綻放，但她不知道的是，花叢暗處中正有一條「毒蛇」，或者兩條，正等待著她……。
【電子書】信任
普立茲小說獎得獎作｜《紐約時報》21世紀百大好書｜歐巴馬年度選書&當股市一路崩盤，始終精準掌握走勢的他，究竟是華爾街之神？還是吸血的投機惡魔？&★繁體中文版全球獨家★限量印刷簽名扉頁版作者給台灣讀者的一段問候&&★博客來 誠品 金石堂 讀書花園當月選書★&&一個說了四次的故事，流傳最廣的那個版本，就成為歷史……在金錢與文字虛構的世界裡，信任是最重要的事物，也是最能顛覆一切的利器。&【封面設計說明】封面中透明鐘形罩裡的建築物，為紐約市重要精神象徵洛克斐勒中心，取自一張一九三三年的照片，由紀實攝影師薩繆爾．葛喬（Samuel H. Gottscho），從名流雲集的紐約市聯合俱樂部向外瞭望拍攝下來的作品。&&▍名家推薦一頁華爾滋Kristin冬陽（復興電台「故事與它們的產地」主持人）李信瑩（清華大學人文社會學院講師）李麗美（旅美書評人）臥斧（文字工作者）──重量推薦（按姓氏筆畫順序排列）&★HBO即將改編影集 凱特‧溫絲蕾擔綱製作 《因為愛你》陶德‧海恩斯編導★科克斯年度好書獎獲獎★名列《紐約時報》21世紀百大好書，書評版與讀者版雙雙入選★布克獎、卡內基文學獎入圍★歐巴馬年度選書★《紐約時報》年度好書TOP 10★《華盛頓郵報》《君子》《時代》《紐約客》等多家重量媒體年度選書&一位天才洋溢的作者，一部價值非凡的小說！──《華盛頓郵報》極為聰明的高概念小說。──《科克斯書評》里程碑式的敘事表演！──《書單》&一部解謎金錢、愛情、權力的書中之書有關華爾街那段名留青史的神話，誰的聲音才說出了真相？&拉斯克夫婦的聲名響遍紐約城。拉斯克先生是不知失敗為何物的華爾街傳奇人物，連摩根大通都緊跟在他身後亦步亦趨地出手，夫人則是出身上流名門的閨秀，品味卓絕，是藝文圈關鍵推手。就在大崩盤的一九二九年，拉斯克家的財富也攀上顛峰──那部風靡全城的小說是這樣寫的。書中精準掌握股市起落的拉斯克，究竟是神？還是吸血的惡鬼？&真正的大亨本人，卻痛斥這本明顯影射自己的暢銷小說，他親寫真實的人生故事，更企圖讓那一年的「真相」公諸於世。多年後，為大亨代筆的年輕祕書重返如今已成博物館的大亨故居，竟發現了當年蒐集撰稿素材時不曾登場的核心文件……歷史在前，掌握金錢的人擁有最大的話語權，缺席歷史的那份沉默，又為何如此震耳欲聾？原來，那一年華爾街呼風喚雨的傳說，代價如此高昂……&本書挑戰「華爾街股災」這個經典時空，從金錢的力量探究至資本主義的本質，讀者一章又一章逐步拆解美國神話之際，也將直面親密關係中宛若真空密室的人性深淵，以及權力能如何驚人地全盤改寫現實世界。本書問世後廣受報刊雜誌與電視媒體關注，獲譽為「一部適合當代，更適合各個時代的小說」。在《紐約時報》發布的二十一世紀百大書單中，《信任》是同時名列書評版書單與讀者版書單的作品，足見其雅俗共賞的影響力。曾入圍卡內基文學獎、布克獎等重要大獎，並獲普立茲文學獎小說獎殊榮。&▍本書特色◎本書為引人入勝的「書中之書」，共分為四部，每一部都是體裁不同、視角各異的「一本書」，每一本書都將翻轉上一章建立的事實。原先破碎斷裂的線索，到最後終將真相大白。◎取材自一百年前的華爾街股市崩盤歷史，在真實歷史事件與人物當中，交織虛構的想像，挑戰讀者對於敘事的觀察與思索。扣問金錢、權力，與關係的本質。◎「信任」原文「trust」，也有「信託」之意。本書善於運用金融名詞的歧異性，如「債券」原文「bond」，另有「羈絆／連結／束縛／牽絆」之意，而「期貨」原文「futures」，亦是「未來」之意。作者掌握這些名詞的豐富特質，挖掘出金融世界數字之下的糾葛人性以及與時間拉鋸的本質。&▍媒體評價本書瞭望歷史的視野與形式上的雄心壯志，都取得了成功。作者發揮了驚人天賦！──《出版人週刊》&這本書最大的樂趣，在於故事的發展難以預測。一部令人振奮、文思敏捷的小說。──《紐約時報》&這部小說是關於一個帝國的建造與遭抹除的事物、難解的婚姻、累積鉅富的傳說及背後難以言說的悲劇……本書是令人愛不釋手的文學作品，讀來非常有趣。──《歐普拉日報》&一部專論「故事的力量」的傑作！這部聰明而複雜的小說不僅反映了真相，而且讓我們更加理解真相究竟為何物。──《波士頓環球報》&
【電子書】糖果屋
普立茲得獎小說《時間裡的癡人》精彩續集。 「只要上傳個人的潛意識，他人的內心也能一覽無遺。」這就是未來。 人人上傳意識。量變產生質變。 走進別人的大腦，尋找真實的自我。 流量使人上癮，製造虛假幻覺。我是誰？我曾經是誰？ 新智慧來敲門。一本直面「數字語言」時代的歐威爾式預言。 人們預感會受騙為何仍無可自拔？「糖果屋」代表一種更潛意識的誘惑。 你願意與人共享私密回憶嗎？社群媒體上的你真的是你嗎？ 當人人上傳記憶，意謂著人類的一切回憶和意識都將失去神祕。 作家寺尾哲也 專文推薦 ✷《紐約時報》年度十大好書 ✷美國前總統歐巴馬推薦年度選書 ✷「媽的多重宇宙」製作公司A24即將改編影集 科技巨頭畢克斯‧布登，創辦當今最熱門的科技公司「曼荼羅」。四十歲這年，他亟需想出一個新點子突破公司發展瓶頸，在偶然參加的哥倫比亞大學教授聚會上，意外得知專家們利用腦部感應裝置幫助人類了解動物的感受，為他帶來驚人的洞見。六年後，畢克斯推出全新產品「擁有你的潛意識」，讓人可以將記憶自腦中輸出，上傳至雲端，既可預防失智，又方便重訪回憶，還能觀看他人的記憶，一時之間蔚為風潮，在這個人人都用Spotify、Napster免費聽歌的時代，沒人想吃虧。年輕人甚至將使用這項產品視為一種成年儀式。然而，並非所有人都願意上傳記憶，畢克斯的兒子更在一次共享記憶的示範中，找到逃脫科技的辦法…… 三萬年前，智人憑藉「討論虛構的事物」，締造無數傳說和人類燦爛的文明。今日「數字語言」一步步取代文字語言，珍妮佛．伊根強烈感受並預見當代社會將長久「停滯」，企圖用「虛構」召喚虛構，帶我們掙脫停頓，走出困境。 2011年《時間裡的癡人》，囊括普立茲小說獎及美國國家書評人獎，作為一部「後911事件」作品，在珍妮佛．伊根筆下，「停頓」是人生的必然，音樂是純淨的語言，藝術能昇華時光中的創傷和遺憾。十多年後推出續作，故事線主要聚焦身為數位原生世代的子女身上，比如輕微自閉的霖肯長大搖身一變成為工程師，還有計數者、遊戲玩家、新創投資客，還有間諜，生活充斥著社群媒體及AI科技應用，看似便利，實則讓每個人更孤獨、更不自由。 全書分作四個章節共十四篇故事，依舊每篇角色各自獨立，但彼此相互關聯。一項全新科技所帶來的結果，反應在書中各個角色幾十年的人生變化。在一個看似AI科技充滿必然的未來，這本小說探索人與人之間使用文字語言和溝通的必要，展現人們對於真實和深度情感連結的渴望。 「糖果屋」的概念出自格林童話《漢塞爾與葛麗特》，被遺棄在森林的姐弟，被滿屋子的糖果吸引，卻險些被女巫吃掉。糖果屋的故事背後尚有家族成員的背叛、成人世界的黑暗，個人欲望和人性考驗，珍妮佛．伊根有意為無意識走入現代誘惑陷阱而迷路的人們，沿途灑下營養的麵包…… 集體就像萬有引力，幾乎無人可擋。 「快樂結局的祕訣在於懂得何時走開。」 《時間裡的癡人》被作家吳明益譽為書寫「重逢」最好的小說之一。在人人使用數位科技如網成囚的沉悶時代，這一次，作者再度刻劃一群多采多姿的靈魂人物，聰穎、尖銳、狡猾又令人振奮，每章不斷改變面貌，展現伊根的高度品味，讀者們將會再一次愛死書中的角色。 《時間裡的癡人》當年囊括普立茲獎和國家書評人獎。2020年榮獲《時代雜誌》十年來最好的十本小說之一，《娛樂週刊》直接在它的榜單封為十年來最好小說的第一名，被譽為「後後現代小說」，推崇本書是「對於在數位時代成長和老去最新穎的調查報告，並展現在高速變革的文化現象下開放的好奇心」。 獲獎記錄 ✷安德魯卡內基文學獎入圍 ✷《紐約時報》年度十大好書 ✷《娛樂週刊》年度十大好書 ✷《出版人週刊》年度十大好書 ✷《費城詢問報》年度十大好書 ✷Slate年度十大好書 ✷《時代雜誌》年度選書 ✷《紐約客》雜誌年度選書 ✷《衛報》年度選書 ✷《浮華世界》年度選書 ✷《歐普拉日報》年度選書 ✷《今日美國》年度選書 ✷《Vogue》年度選書 ✷全國公共廣播電臺年度選書 ✷《舊金山紀事報》年度選書 ✷《波士頓環球報》年度選書 ✷《西雅圖時報》年度選書 ✷Bustle網站年度選書 ✷BuzzFeed年度選書 ✷《Vulture》雜誌年度選書 ✷《愛爾蘭時報》年度選書 ✷《經濟學人》年度選書 ✷BBC年度選書 &
