【電子書】葉曄的美字養成課：身體記憶書寫，小孩大人一學就會
獨創的身體肌肉記憶書寫心法 ╳ 最有趣的「圖像化練習」設計書寫達人親授，從零基礎開始的手感記憶訓練讓你筆隨心走，寫出的每字都是美字！硬筆字名家、比賽奪冠王、引領風潮的手寫教育家──葉曄老師傾囊相授從小孩大人都會的塗鴉線條，到讓肌肉記住筆順的有趣練習，讓你寫出一手字然美！★隨書附《美至心靈書寫練習帖》‧各階段的引導練習：掌握各種筆畫的要訣，精準勾勒出優美線條。‧雋永勵志名言摹寫：將啟發自我的話語由手傳心，內在也得療癒。★書中穿插示範影片：掃描QRcode，跟著葉曄老師一起練出美字！大人輕鬆學，教孩子也很容易的練字法！適合想砍掉重練，以最基礎無痛的方式重新自學寫美字的大人，更適合剛開始學寫字的孩子，以及教小孩寫字到很崩潰的父母和老師！寫字，就是手指的運動，會同時使用到許多肌肉。本書跳脫市面上著重說明「寫字觀念」的教學方式，從好入門的線條練習開始，循序漸進引導讀者為手部建立肌肉記憶，無壓力養成新習慣，舒服地寫出一手好字。挑戰左手寫字，從初學者觀點深入了解問題所在葉曄老師嘗試以非慣用的左手寫字，讓自己回到起點，了解在書寫時會遇到的真實狀況。引領讀者從每一筆的舉步維艱到能精準控制，並為過程中會遇到的困境提供解決之道。多年教學研發出的階段性獨特設計，小孩大人都適用的書寫心法【塗鴉練習】從阿拉伯數字衍生出「2魚」「大肚皮」「101大樓」等的線條練習，喚醒手指的靈活度。【注音符號練習】注音符號源自國字，所以是點、橫、豎、撇等運筆的最佳教材，以此打好書寫基礎。【積木堆疊觀察】拆解構造，將字體零件視為積木，藉著堆疊來調整所寫之字的平衡和比例大小。【部首部件攻略】從左偏旁、右偏旁、字頭、字底到錯綜複雜的字，一一掌握書寫的訣竅。【專業推薦】古耀華│藝術工作者宋怡慧│作家、丹鳳高中圖書館主任林熙│《抄寫英語的奇蹟》作者好運阿寶│「好運阿寶」粉絲專頁團長陳怡安│《怡然安悅特教手札》版主黃健予│寶嚴山寶嚴禪寺文創院院長黃明理│臺灣師範大學國文系教授蔡耀慶│國立歷史博物館研究人員默雨清晨│IG手寫療癒系手寫帳 盧建彰│詩人導演‧與葉曄一起提升硬筆書寫技能，一起感受硬筆書寫之樂，一起欣賞傳統與硬筆書法之美。（古耀華）‧此書是葉曄從日常教學的經驗中，整理出更有效的寫字方法，讓想要拿筆寫字的朋友，可以快速地入門。非常值得推薦！（蔡耀慶）‧AI時代最潮的兒童靜心美學，讓家長陪伴孩子，從姿勢觀念的引導、紙筆的選擇使用，透過塗鴉圖像、遊戲化的練習，輕鬆開始學寫字、懂得書寫、寫出一手美字，練字、練心──讓書寫，像呼吸一樣日常。（「好運阿寶」粉絲專頁團長）‧從事教學工作快二十年，我發現書中有些內容與特教概念相似，對教學現場的特教老師，絕對是一本引發教學靈感的好書喔！（陳怡安）‧書名聚焦清晰，能引領讀者進入美字的世界。單元設計循循善誘，技法示範筆筆到位，圖文並茂，深入淺出，令人開卷得益。（黃明理）‧透過寫字臨摹的專注，可以讓情緒跟心跳同時保持穩定，透過穩定的呼吸，相應到寫的字、臨摹的帖。這是葉曄老師教我的心法，我稱之為的「寫字禪功」。（黃健予）
【電子書】書法這麼美：縱覽橫跨一千六百年國寶書蹟
國立故宮博物院書畫文獻處副處長何炎泉博士品鑑書法力作從初心者到書家，此生必藏傳世書法鑑賞名典經由比對，王羲之傳世墨蹟《平安何如奉橘帖》上的簽名，各個都不盡相同？蘇東坡的《寒食帖》，如何寫出貶官流放，真情流露的心境？本書作者國立故宮博物院書畫文獻處副處長何炎泉以酣暢淋漓的文字，精確不打迷糊仗的縝密析論，還書法本來面目，一一剖析怎樣算是好字？何為筆力入木三分？如何才稱得上「書如其人」？從大師們下筆的筆勢、心情與時空背景探討，每篇賞評彷若帶領讀者重回歷代書家大師提筆揮毫現場。「專注於作品本身」是本書著力的核心主軸。作者破除千百年來傳承道統般的書法史品評窠臼，直面作品，期與讀者共同感受書法之美，探索感動背後的書寫真相，篇篇以經典大師法帖舉證，論據與感性並陳，實為當今書法欣賞洞察力獨具，突破書品沉痾觀點之力作。書法，要變嗎？想必會繼續爭論下去，或許順其自然是最好的答案。一切早已設定好的書法藝術，只會繼續以「勇猛精進」的態勢前進，至於那些亂七八糟的雜音與想法，很快就會成為過往雲煙。——何炎泉
【電子書】圖解嶺南繪畫與書法
由於特殊的地理位置和歷史環境，嶺南藝術兼容並蓄，獨具特色，近代又因「得風氣之先」，產生了一批聞名遐邇的美術大家，他們留下了大量經典的書畫名作。透過本書你將領略到： & 波瀾壯闊、極具創意性和前瞻性的嶺南書畫藝術發展史 陳白沙、林良、謝蘭生、高劍父、陳樹人、關山月、黎雄才、潘鶴、李鐵夫、廖冰兄、黃新波等名家的經典之作 嶺南美術折衷中外、融匯古今、革陳出新的鮮明特色 實景照片與手繪圖相結合，生動直觀呈現嶺南美術獨具一格的風貌 & 本書特色 & ●書畫大家 二居·二高一陳·關山月·黎雄才 & ●經典名作 書法·國畫·油畫·水彩·雕塑·版畫·漫畫 & ●豐富圖片 實景照片+手繪插圖 & 編輯推薦 & 1. 嶺南美術歷史悠久，名家眾多，本書在梳理嶺南地區數千年書畫藝術發展歷史的同時，以擷取精華的方式賞讀名家之作； 2. 用生動有趣、通俗易懂的語言呈現嶺南書畫藝術的風貌； 3. 圖片豐富，不僅有實景拍攝照片，還有不少手繪圖，是嶺南美術入門書。 &
【電子書】清明上河圖：宋朝的一天
美術課必修 一本書讀懂《清明上河圖》， 微距觀察宋朝人的日常生活。 喝茶、閒坐、趕集、上工、摸魚、 動作、神情、宅院、城牆…… & 最會聊畫的說書人 36個視角，分區解讀 & ★附全畫拉頁，盡覽名畫魅力，一次讀懂《清明上河圖》！ ★中國上市六個月銷售火速破一萬五千本 傳統史學忽視的日常生活 市井小民永恆的生命瞬間 & 中國畫史上最家喻戶曉的卷軸 美術課必修傳世名畫 引發無數仿效、描摹，甚至複製──《清明上河圖》發現之旅 & 打開《清明上河圖》卷軸， 從右讀到左，從郊外走到市區， 中國最會聊畫的說書人田玉彬， 帶你從36個視角，分區圖解全畫要點。 & 清明時節盪鞦韆、眾船集結開航、旅店酒館、驛站鋪子、算命攤、說書人…… 物景的寫實與危機的暗示， 唱買歌叫聲中， 宋朝人一天的日常與生活躍然眼前。 & 畫中的器物服飾、民情風俗、創作背景、畫家故事、題跋流傳， 及宋代以來，上百卷摹倣本之間的差異，一次說清楚。 & 【本書特色】 以學者的淵博+說書人的生動淺白，帶你一次讀懂美術史傳奇名畫 ★ 藝術性、趣味性兼具 ★ 用說故事的方式、淺白易讀的文字，一次讀懂千古名畫 36視角，展卷走讀，全方位看懂清明上河圖： & 開卷走讀& 盡覽宋朝人的日常與生活 微距觀察& 紀錄片般真實捕捉市井繁華與哀愁 淺顯易懂& 偵探式探究觀察，破解名畫密碼 完整揭露& 名畫的顛沛流離、畫家的多舛命運 & 1. 書名新氣象，正視本畫軸「寫實風俗畫」地位： 這是一幅經典畫軸，也是最知名的寫實風俗畫代表。不同年代都有新的學者研究，出版新論解說，說書人暨美學教育編輯出身的田玉彬此版為中國2022年最新版，有別於解讀國家史（正史）視角，田玉彬《清明上河圖：宋朝的一天》轉了一個方向，以「宋朝的一天」開宗明義破題，帶來以庶民文化為主軸的新解讀視角。 2. 台版獨一無二的拉頁，拉頁上標有36視角的對照點，邊走邊讀，邊卷邊看，輕舟已過萬重山，認識名畫如此簡單。 3. 一比一的文圖比例，名畫奧祕秒懂： 豐富的圖片、主題特寫的鏡頭解說，全書提供一比一（1:1）文圖比例，以高階圖像，讓讀者零距離和畫作的每一部分接軌，不需自己望文生義。 4. 圖片品質最精良： 本書為2022年談論此畫最新著作，收錄的圖片品質高階精緻，連資深美術編輯都讚賞不已！ 5. 《清明上河圖：宋朝的一天》以說書人親民口吻，鮮亮飽和的圖片彩度，帶讀者認識這無上崇高畫軸的生活面，讓藝術的力量重新汲養疫後生活。 &
【電子書】欲辨生涯態，其如宇宙寬： 以陽明心學為理解視域再探石濤繪畫思想
石濤的繪畫思想致力於建立繪畫的宇宙論、本體論、功夫論，在天人、物我、有無之際展開繪畫的「創作」身心情態，並確立繪畫作為「天理之發現」的自主性。其理論探詢可說為「修行繪畫」提供了完整的論述，亦可視為陽明心學「異業而同道」的實踐個案。而作為身體技藝的石濤繪畫論述，也有助於陽明心學身體觀與功夫論的理解，從「志于道」與「游于藝」的互相烘托中，石濤與陽明心學思想都得到進一步的彰顯，也為我們揭露視域提升的可能——如何在一個更大的整體中，按照更正確的尺度，進行更好地觀看。
【電子書】大人的寫字書：靜心練字寫《心經》
練字找到樂趣 練字訓練手眼 練字靈活大腦 & & & 硬筆字有其便利與多元優勢，是投資報酬率極高的興趣。本書提供《心經》的單字、全文臨摹字帖，並分成九宮格、空白格，最後附上創作全空白格，讓你在歷經讀帖、描摹、臨帖、背帖後，創作出自我風格的好字。「一手好字」是練得出來的，從現在開始練字，成為寫字高手並不難！ & 附《心經》念誦及音樂，是修身養性+訓練手眼+靈活大腦的最佳組合 & 貼心的寫字書： 1.可完全攤平的裝幀。 2.能輕鬆自在的書寫。 3.掃書中QRcode，即可邊練字，邊聽《心經》念誦及音樂，享受靜心練字好時光！ & 寫好字五步驟： 一、讀帖：先讀字的結構、筆畫和順序，分析筆畫間的關係與距離，抓出字的核心結構。 二、描摹：照著字帖描寫。 三、臨帖：邊看字帖邊自己在字格裡臨摹。 四、背帖：不看字帖，憑著練習的印象，在空白字格裡習字。 五、創作：不看字帖，自由創作出屬於自己風格的「好字」。 &
【電子書】顛倒夢想：張尚為的左書世界
左手看右手寫書法，看了幾十年， 有一天，左手也拿起毛筆寫看看...... 病毒的無孔不入，讓你我生活面貌，有一種驚天動地的變革。於是，一個寫書法的人突發奇想：經常用右手寫字，久了後會僵化；此時，左手的書法，應是一種自我顛覆、反動的行為。 寫字是一種的固定的自我習慣，習性養成，風格難再變。試想，如果病毒的產生對社會產生重大的挑戰，左書就是對右書下了戰帖。 有關《顛倒夢想》這本書的動心起念，真的就像是弟弟看哥哥在寫書法，看了幾十年了；剛好有一天，弟弟就自己也拿毛筆寫看看。哥哥自傲其行雲流水書風，看了弟弟的左書，稚嫩不成熟。瞧他很笨拙的運筆的方式，哥難免嗤之以鼻。但久而久之，又看到弟弟好像當真一樣，這就會讓哥哥產生一種戒心，會不會，另外一種的書法風格於焉誕生，顛覆哥的一些書寫慣性了。事實證明，弟弟跟哥哥的書法真是大異其趣，那是「美中生媚」與「拙思不群」兩種風格啊。 ＊＊＊ 左手握筆運行的方式與右手不同，左書寫來如踽踽獨行，螞蟻走路，無法如右手的輕盈如風。左書寫楷隸或魏碑的字體很合適，剛好與右書行草字體成為對映生輝。
【電子書】草書符號通鑑
本書羅列並闡釋解析450個漢字部首及繁筆字構之代表字例，總結210個共用符號及單用慣襲符號之於書體上應用之常規，盼對習草者有所啟發和幫助。 草書之法不外省筆、聯筆以求速、順，以其筆畫之聯、省，致有取代繁複筆之簡符，由歷代名家引領沿襲應用，歷久而成草規、草訣，習者有以為據，而讀者有以辨之。 惟草書之教習，多以熟記帖例書體為務，而帖例草法百家爭異，記之匪易，用之亦常不知所從，此知草法之然，不知草法之所以然故也。 如習草者以理解草符之為用，取代強臨草帖之書體，則習草當更饒趣味且更能快速領悟草書之筆法及韻氣，乃得自運風格而不失章法。 本書羅列並闡釋解析450個漢字部首及繁筆字構之代表字例，總結210個共用符號及單用慣襲符號之於書體上應用之常規，盼對習草者有所啟發和幫助。
【電子書】寫給每個人的書法課：從看懂到會寫，提升素養與美學力
★侯吉諒、侯信永、陳丹青、葉曄、鄭俊德、何景窗──盛讚推薦 親近書法正是時候！ 以一枝筆，長養心性、修為與氣度； 欣賞萬千筆墨，滋養當下生活，打開新的世界。 ◎ 收錄700餘幅全彩圖片，分析歷代名帖，並親自示範書寫、運筆細節，講解學習重點，讓學習與鑒賞同步。 不論你是零基礎或熱愛書寫，本書將系統化地帶你深入這門藝術！ ●書法是一把鑰匙，幫助我們打開傳統文化的大門，去向古人學習、與古人做朋友； ●書法是一面鏡子，在不同的階段，可以記錄和映照出那個階段中自己的面貌和變化； ●書法是一門語言，可以將心中所感，透過筆墨來呈現與舒解，古來文人莫不如此； ●書法是一門功夫，除了磨練技藝外，還包括向內的修為，知行合一，從技藝到生活。 ●書法是一種欣賞，用一種遊戲、欣賞的態度去看待人生，人生也就多了一重可能性。 作者林曦6歲開始學習水墨畫、書法，熱愛寫字，聽到毛筆在紙上的聲音，就覺得與所有煩惱和問題隔絕了，讓她很快樂，也在字裡獲得安定和滋養。十年前，她創辦了暄桐書畫教室，開始教授零基礎成年人深入書法與傳統。經過十年的積累之後，她整理自己的教學經驗，將多年來對於書法的思考寫成本書。林曦說：「學習書法不是為了使我們成為字比別人寫得好看的人，而是在一遍一遍地與古人最直接的揣摩交流中習得修養、風骨、耐心和趣味。最珍貴的是學會欣賞萬千筆墨，欣賞這世界裡難得的抽象之美。」 從了解書法、耕耘筆墨前的心態建立、取法經典的方式，到看懂一張字，本書不僅是書法課，更是審美與修養的精進： 1. 培養心力，保持專注與自律。 2. 親近傳統文化，打開嶄新世界。 3. 提升審美觀，體認藝術的多樣性。 4. 享受傳統文化與藝術的樂趣。
【電子書】書法駭客：駭客無所遁形，書法無所不在
書法無所不在 駭客無所遁形 「駭客」一詞沿自於英語 hacker 音譯，本指專精於網路作業系統程式之人士，後來演變成為惡意或非法侵入他人網路系統而令人驚震懼怕者！張尚為老師將「駭客」一詞冠上書法，莫非指的是在網路上發表書法作品，傳播書法言論而令人驚詫震駭者乎？ 知天命、耳順的人生階段，事事了然於心，一切似乎都能泰然面對，這本書就是在張尚為老師這樣的心境下靜靜誕生。老師以簡單輕鬆的文字，如小分子益生菌容易被腸道吸收般，將對書法的熱愛彙整成書，希望讀者以輕鬆的氣力閱讀，吸收豐富的文字養分。 《書法駭客─駭客無所遁形，書法無所不在》是一本以愛為出發點的書，記錄著張尚為老師從生活經驗當中感悟所得的隨筆札記，而且書名也別具巧思，充分體現了他「科技人」以及「書法家」兩種不同的身分角色。此次以「書法心」、「駭客情」、「乾坤變」三個篇章來書寫其有情世界的所見所聞，可以想見，經過他娓娓道來，字裡行間流露出的真情實感，必定可以打動人心，使閱讀者感到格外溫暖。 從書法的理論，到字畫藝術融入生活，再談新冠疫情對世界與人心的影響，此書將貼近生活的文字彙整成書，如小分子益生菌容易被腸道吸收般，希望讀者以輕鬆的氣力閱讀，吸收豐富的文字養分。張尚為老師認為書法應該是走入民間的傳道與播種，希望這本書能起到駭客無孔不入的神妙、拋磚引玉的功效。
【電子書】草書通識：小學中文科常用三千字
提供習草者易懂、易學，清晰簡約的草書基本通識教材。◎引用部定小學中文科常用三千字，排示四型古今名家草體及作者自撰的楷下草上參考書例。◎附註于右任標準草書部首代表符號以為比照應用。◎提供標準草書常用部首代表符號表，學習草書更簡便。書法是世界上最重要的文化遺產與藝術臻品之一，而書法美感的排序大致楷不如隸，隸不如篆，篆不如行，行不如草，關鍵就在草書沒有藝術創作空間的侷限性，大到可以不管像不像字，像畫更好。書體的沿革草先楷後，一般人以為的先打好楷書基本功方可習草，應屬無稽，草書，也可以是學習書法的啟蒙，因為它好玩，體態變化多端，宜意會，不宜臨摹，學習草書即便不能成為書法家，也絕對是極具文化涵養的生活情趣，同時承擔了些中華文化傳承的使命。本書以小學基本常用三千字為本，排示四型古今名家草體及作者自撰之楷下草上參考書例，並附註標草部首代表符號以為比照應用之草書通識教材。透過此草書教材，可以打破草書難學之魔咒，推廣草書，減少草書文盲，讓更多人識得、寫得草書。
【電子書】張大千vs.梅．蘭．竹．菊
梅之入畫，何時開始？南唐徐熙有「梅花圖卷」，依據清．吳升【大觀錄】載：「黑梅一枝，鈎勒烘染，自具古法。」又【宣和畫譜】著錄亦有：「雪梅宿禽圖」、「雪梅會禽圖」等，可惜名存迹亡，惟徐熙之擅寫梅花，自無疑問。 世稱竹有枝而無花，梅有花而無葉，松有葉而無香，惟蘭則兼而有之。北宋詩人兼書法家黃庭堅，在其所著「幽芳亭記」中，亦有云：「蘭蕙叢出，蒔以砂石則茂，沃以湯茗則芳。」及至鹿亭翁著「蘭藝」，始開蘭藝專著之先河。竹韻清高瀟灑，琅玕十丈，玉立森寒；其色蒼翠欲滴，四時常青，於此對坐足以忘憂滌慮。古人喻竹直節虛心，性具至德，東坡居士嘗言：「寧可三月無肉，不可一日無竹。」可見古人愛竹之情深。 菊，讓人最美好的聯想是晉朝陶淵明詩：「採菊東籬下，悠然見南山。」又有愛菊述意詩： 「秋菊有佳色，裛露掇其英。泛此忘憂物，遠我遺世情。」由於淵明愛菊，自此菊名受重視，詩歌文學開始出現有詠菊之作。菊在秋後開花，有「菊花開後天下無花」之句；而菊性孤傲，澹雅幽質，有類隱逸之士，於百卉凋零中，燦然獨秀。其品性介潔，尤隱寓高士之襟懷也。 本書就此四君子畫藝和賞析，綜覽張大千大師和古今畫家名作，作全面性探討！
【電子書】空山不空：詩書畫的禪動
◎代理經銷：白象文化 最近七年，我已陸續出版了十四本書，而「空山不空」正是我的第十五本書。 「空山」的意思是有鉛華洗淨，心中沈澱，享有平靜的意思；「不空」則是挪出空間，重組人生舞曲，暗示另一個新的開始。 這十五本書可以為我49-57歲的成長做一個紀錄。 而下一個十年，我將在書法教室為自己與學生練功夫：書法就如同打籃球，一個時段不練習，就可能荒廢，而與學生互動，教學相長，則是人生另一件樂事。 這本「空山不空」，共有三個章節: 「書畫禪」、「生活禪」、與「東西禪」。 前兩章包括了我七十件畫作，以及上百件心靈文學小品；這些創作都自己是對書、畫、與人生的領悟與禪語。 古人對「空」的定義很多：如「空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流」，就是對山的寧靜與脈動給予極佳的寫照；而佛家的「空」，更有積極入世、改善世俗的意涵，要先把「我執」去除，才能找到初心，把善念化為大愛，造福人群。
【電子書】張大千VS.牡丹富貴
牡丹花是「花中之花」，也是「花中之王」，素來被稱是無雙國色，獨步天香。牡丹花在唐代是皇宮之花，因花名貴，有絢麗多彩之姿，紛繁幻化之形，沁人心脾之香；與古典美人一樣，它有傾國傾城之貌，雍容華貴之態，在百花之中，艷壓群芳，獨領風騷，博得「競誇天下無雙艷，獨佔人間第一香」的美譽。
【電子書】國畫大師齊白石的一生
●齊白石親自口述+張次溪貼身採訪、記錄，完整記述齊白石的一生。作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。──齊白石齊白石，出生困苦農家，一生與勤勉相始終；持家和律己，處處不忘「勤儉」兩字。其一生屬「大器晚成」型，二十七歲開始學畫，六十歲後筆法爐火純青，畫風獨樹一格；八十歲後達到登峰。其書畫不局限於傳統的山水與花鳥，而是反璞歸真，回到個人的生活與真實。張次溪，史學名家，與齊白石為忘年之交，兩人在一九二○年相識，當時張次溪十二歲，齊白石五十八歲。兩人往來了四十個年頭，亦師亦友，一直保持著深厚情誼。一九六三年，由齊白石自述、張次溪記錄，以第一人稱視角的《白石老人自傳》出版，全書僅記敘到一九四八年。一心想為齊白石作傳的張次溪，為補前傳缺憾，改用第三人稱的觀點，以《白石老人自傳》為基底，補記一九四九年後的齊白石生平，寫成《齊白石的一生》。無奈一九六六年，文革開始，張次溪在東莞會館的住所遭查抄，一萬七千多件書冊資料被封存，當時尚未出版的《齊白石的一生》手稿也一同遭劫。經過多年波折，《齊白石的一生》終於一九八九年出版，這不僅是目前所知記述齊白石生平最完整的傳記，也讓讀者對享譽國際的國畫大師能有更全面的認識。
【電子書】馬王堆帛書醫書卷書法研究
本書藉由醫書卷筆書墨跡，透過書法風格的分析，形體特色的探索，及書法藝術特質的解析，期能對秦漢篆、隸書的書法實相，給予客觀的評述，及對書法創作能有所啟發。馬王堆帛書醫書卷至少由七位書手為之，雖風格多樣，卻有著相同的文字結構及演變原則，可見這已經是約定俗成的共通語言，是秦漢之際通用文字的書法實相。而這些演變原則主要緣於書寫筆勢的影響，是有意識的同字異形的交替使用，並非抄寫者對所據原本的誤解，產生訛誤而以訛傳訛。醫書卷書跡，不但可串連文字形體演變的脈絡，而且證明字體演變是無法作時間點的明確切割。這些早於《說文》約三百年，富有生命力的筆情墨韻，讓我們體會篆、隸書不只可以沈靜含蓄，也可以是跳躍飛動。又與《說文》篆文的形體差異探析，都足可汲古出新，開拓書法創作空間。
【電子書】張大千vs.名山勝水
足跡不經千萬里 天地為師老更痴名山勝水 眼中難盡世間奇山水畫家，如果不入名山訪勝水，那能探得山與水之堂奧呢？深入峻山觀察大自然景物，表現山河的壯偉與秀麗，又在不同季節氣候，大地變化微妙之際，更有不同的體驗。中國名山無數，勝水千秋，大千先生曾四上黃山，兩次登臨華山，致有說「因念海內奇山，黃、華並稱，豈不厚於黃而薄於華，竟不一往耶？」明朝旅遊家徐霞客也有說：「五岳歸來不看山，黃山歸來不看岳。」 大千先生喜好揮寫赤壁風雲，從古文學名賦中體悟作者氣度與風采，讓心靈由盾、悲切轉而獲得超越再昇華，其間蘊含繁複轉化過程，對他的個性來說非常對味。看此書您可深刻體悟，所謂「名山勝水，眼中難盡世間奇」之理！
【電子書】墨彩之美
以〈吃西瓜的六種方式〉聞名的詩人羅青，不只寫詩也畫水墨，從小在名家溥心畲、博悟習門下習畫，四處看畫展，他以詩人的靈魂、文人的筆墨，建構出他個人獨特的水墨畫，因此獲獎無數，也被楚戈先生讚為「新文人畫的起點」。 在《墨彩之美》他以自身對墨彩畫的研究與創作經驗，從三大面向繪畫概念、古典傳統畫流變、近代繪畫的傳承與發揚，切入墨彩畫的發展歷史、繪畫內涵與特質。從五彩畫到王維提倡墨彩，無須彩色，運用不同筆法呈現五色「濃、淡、乾、濕、燥」，形成文人畫的傳統，搭配知名畫作《清明上河圖》、《潑墨山人圖》、《女史箴圖卷》等，說明分析。亦旁及唐、宋、元、明、清及民國以來的重要畫家，如王維、徐兢、石濤、王原祈、齊白石等，篇篇綜合東西觀點論述，考據古典繪畫史，連接當代社會，配合自身的美學原則，具體而微的說明「墨彩畫」的最新發展，不只了解墨彩的歷史淵源，也獲得繪畫相關知識。 本書特色&& & ★羅青擅長墨彩畫，並深入研究墨彩畫的歷史，介紹不同時代的重要畫家，呈現墨彩的多樣性面貌。
【電子書】歐陽脩《集古錄跋尾》所記金石碑帖書法之研究
本書以《集古錄跋尾》所述金石碑帖，目前得見碑帖圖版者，或雖無圖版，而有書法相關論述者為論。因時代差異，或碑帖內涵特性有別，或歐陽脩個人之好惡，《集古錄跋尾》論書關照之角度有別。其中跋周代古器銘則留下難得的器銘文字摹本。而秦代石刻四篇所論皆為李斯小篆，蓋以〈泰山刻石〉為準以校其他。漢代碑刻多未著書者姓名，所論皆為隸法。三國碑刻多論作書者，南北朝碑刻則多批判其書風。法帖跋文所述猶以論書為主，歐陽脩猶藉此書懷。隋代碑刻跋文則語多肯定。至於唐代碑刻既論書又論人，每每盛讚唐世書風盛，進而慨嘆宋人之廢學。
【電子書】黃君璧：白雲堂畫論畫法
畫壇宗師黃君璧先生親自繪畫示範， 一生中，唯一傳世的一本教導畫作的專書。 由劉墉先生執筆撰述白雲堂畫派的畫法與精神。 & 劉墉先生編撰本書，其分析之深入、文筆之精妙， 深得黃君璧大師讚賞與信賴。 習畫者使用本書如同當面接受君璧先生的指導， 欲了解黃君璧大師繪畫之精髓，本書不可不讀。 & & 《白雲堂畫論畫法》為國畫大師黃君璧先生所留唯一一本教作畫的書。全書共分為九章，採取分解動作的方式，介紹各種畫法。 其中畫論共九篇，供初學者至專業畫家參考，各章略有深淺差異。基本畫法則以較簡單的方式，介紹不同景物的基本畫法，譬如不同的葉點、 樹枝的畫法等。 書中共有十七張黃君璧先生款題完整且專為教學而創作的畫作，每張畫都在繪製的中途分三階段(用筆、染墨、設色)攝影製版，使讀者能了解整個創作過程。而且以上的三階段，都附有詳細的文字解說，分析使用的工具、運筆方法、繪畫時的考慮、設色的先後和色彩的構成等，即使小地方也不忽略，讓讀者完全掌握君璧先生作畫過程的細節與技巧。 本書裝幀特色：(16開全彩精裝) 書衣上下端反摺露出反面的牛皮紙質，中央以燙金呈現墨點，搭配紅色的「白雲堂」用印，整體呈現出古畫軸的典雅氛圍。
【電子書】張大千VS.愛痕之湖
張大千先生的沒骨、潑墨、潑彩畫，經常在題款上稱「吾家僧繇所創」；原來早在唐代的王洽和明代李日華已有：「潑墨用墨之微妙，不見筆徑，如潑出耳」之說。後來「潑墨」泛指筆勢奔放的水墨淋漓畫法。北宋米芾以點作皴，打破以線畫皴之法，也算是一種潑墨之法。後來南宋牧溪、梁楷、明徐渭、陳淳都以潑墨見長在人物、花卉上，粗筆濃墨的寫意 技法，影響後代觀念甚巨。大千先生正視當代繪畫潮流，看到瑞士、奧地利幽美景致，新思維新觀念頓時成型；在1957年目疾以後，逐漸以粗筆代替細筆；於1960年代開始潑墨再進化至潑彩創作。他筆下的瓦浪湖、愛痕湖，不見皴法，過往畫山寫樹的章法全被放棄，以潑墨為先，後來在墨韻間，摻入石青、石綠，絕妙的潑彩呈現出畫面靈魂。潑墨潑彩醞釀出幽深而神祕境地，運用對墨色的濃淡渲染充分掌握，加上色彩的流動，空白的處理，色階的層次，畫面變得豐富且變化莫測，高深的空間感以及極具現代感的構圖成型，張大千新風格遂以確立，歐、美的美術館、畫廊為之側目。本書選錄歐洲行旅「愛痕之湖」系列之作：「瑞士雪山」、「山雨欲來」、「幽谷圖」、「瑞奧道中」……，新形態畫面摻以房屋、古松老幹妝點，只用石青或留下空白，一股清冽之氣直透心脾。還有在巴西八德園摩詰山園創作的，不少以石青、石綠畫的色彩效果，猶如藍綠寶石翡翠，純淨透明，均是出人意表的豐沛創意。
【電子書】張大千vs.梅竹雙清
書竹寫梅，再在畫上題詩寫句，藉以發洩心中所想，或排遣一時之苦悶，或帶來寫畫人的幽思雅興；不管一時興起，或訴苦洩情，不求形似，古來畫者常有自題 「墨戲」者，雖然不是很正經，相反在此狀況下，誠如元代吳鎮說：「墨戲之作，蓋士大夫詞翰之餘，適一時之興趣。」倪瓚說得更清楚：「余之竹，聊以寫胸中逸氣耳。」又說：「僕之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳。」 & 梅配竹，竹配梅，二者一起，正所謂「雙清」。在四君子梅蘭竹菊當中，梅竹二品雙配很多；梅枝體態蒼勁，梅花英姿不怕霜侵雪凌，萬花敢向雪中開，一樹獨先天下春；竹之節節高昇，竹之長年青翠，與梅一樣境新格高，寓意深遠。古來文人雅士詠梅與竹雙清，自是服膺其堅貞不屈品格和崇高氣節。 & 大千先生對梅竹雙清更為喜愛和推崇，潛心畫作尤能寫出梅竹之真趣。本書擷取歷代精品佳作與之相互對照，不蔓不俗，所謂自品自高自清矣！
【電子書】從王羲之到王靜芝：帖學傳統中的典範書學體系
孫過庭的兼通思想與尚法本質＋米芾抑唐崇晉的批評意識＋趙孟頫的古法精神＋董其昌求淡的尚意書學＋王文治的帖學史觀＋沈尹默對帖學文化的重構＋王靜芝抑碑崇帖的審美取向 ──無論尚法或尚意，他們都體現了以王羲之為典範的帖學傳統中，「意」的共性與「變」的特質── 自唐宋到清代前期的書法史，幾乎是以學習王羲之為主的帖學史，進而形成難以動搖的傳統，此即本書所謂的「帖學傳統」，承襲王羲之系統的代表性書家，也就自有其書史上難以動搖的典範意義。本書深入探析孫過庭、米芾、趙孟頫、董其昌、王文治、沈尹默與王靜芝等人的書學觀，據此建構出一套以特定觀念為主軸的書學體系，試圖提出一個有別於無所不包的書學史論著。 本書特色 以王羲之書法美學為核心，建構自唐代到近現代的典範系譜！
【電子書】最美中國畫100幅
100幅畫領略中國二千餘年美術史。 中華文明各個歷史時期人文風貌的視覺化呈現。 每件作品均配以精心撰寫的說明文字。鮮活、深入的作品解讀，體現了最新的學術視野和成果。 把握各階段中國繪畫的精粹，品讀經典傑作之美。 本書在中國數千年的歷史長河中甄選出100幅繪畫作品。這些作品不僅是中國繪畫史上具代表性的藝術傑作，更是中華文明各個歷史時期人文風貌的視覺化呈現。 從第一件作品戰國時代的漆畫，至最後一件作品1963年李可染創作的《萬山紅遍》，時間跨度長達二千餘年。 每件作品均配以精心撰寫的說明文字。作者團隊由目前活躍於美術史各研究領域的青年學者組成。 鮮活、深入的作品解讀，體現了最新的學術視野和成果。
【電子書】張大千VS.青城好顏色
中國近現代畫家誰最火紅？由雅昌藝術網與Artprice共同發布，2017年3月出具「年度全球藝術市場報告，公佈2016年，位列全球500強藝術家，首位是中國近代畫家張大千。」張大千是翻轉中國繪畫藝術在世界畫壇的記錄人，也促使中國藝術市場得以突破困境，他真是中國人的驕傲！ & 張大千還有一項讓人炙手可熱的畫是什麼呢？1938年左右在 成都南郊青城山畫的「紅葉十鳥雀」題材，確是讓藏家趨之若鶩，爭相競標，紅不讓，最讓收藏張大千畫作之人，認為是最火紅、永不墜落的投資好標的。身處環境清幽又有人文情懷的秀麗地方，大千先生經常走到清幽境域，親身感受山上季節變化帶來的生機轉化，如此四周環境激盪腦力，產生無限畫題，還有他正處英年，是創作慾最旺盛階段，在這青城山好所在待了三年多，盛產畫下二千餘幅畫作。 本書節錄其中佳作多幅，讓您欣賞大師如何賦予青城山四季遞嬗的美麗顏色！
【電子書】于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文
由一代草聖于右任先生揮毫書寫，易識、易寫、準確、美麗的草聖千文，是有志於學習標準草書者，不可錯過之珍品。 ★草聖于右任先生親筆所書，並由廖禎祥先生典藏，字跡清晰保存良好，收藏價值不可限量。 ★小字草書筆法舒朗俊秀，順心流暢，細節之處蘊含「無死筆」的精髓，兼且可平攤的設計，無論臨摹或欣賞，都非常實用！ ★隨書附上廖禎祥老師所寫，標準草書社所創七十七字之分析與各家書跡，深刻剖析標準草書之概念，幫助讀者更加熟悉「標準草書」的美。 & & 「天地玄黃，宇宙洪荒，日月盈昃，辰宿列張……」這是眾人熟悉的〈千字文〉，〈千字文〉由南朝梁周興嗣所作，全篇由一千個不重複的漢字組成，是中國自古以來習字的重要啟蒙，內文結構清晰，語言優美，只要仔細學習，不僅有認識千字的功效，還能從中吸收各種歷史與文化的典故精髓，一直相當受到重視，歷代書法家多有書之，而本書《于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文》便是于右任先生在擷取各家之長後，以標準草書所書的千字文範本，通篇由于右任先生所寫的字，又經廖禎祥先生仔細挑揀，相當值得珍藏。 & & 學習草書，小字書寫便利，適於長篇，但下筆卻有講究，從筆尖粗細到筆毛軟硬，都要仔細斟酌，過則無方，少又雜亂，只有按照于右任先生所說的「書法無他巧，多寫，便工」勤於練習、書寫，才能把握好其中的尺度，寫出寫意自在的文字，本書《于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文》中，于右任先生書寫精熟，任筆隨心，是學習的最好典範，于右任先生一生所秉持的「多讀、多臨、多寫、多看」，亦是學習書法最好的態度，以此與習書者共勉。 && & 本書後附廖禎祥老師所著，〈草書社所創七十七字分析及各家書跡〉，詳細解說標準草書用字、選字、拆字的規律及體例，並附上各家草書書跡，深入淺出，論述精闢，對標準草書之學習，有極大助益。
【電子書】于右任書法珍墨：大字標準草書草聖千文
由一代草聖于右任先生揮毫書寫，易識、易寫、準確、美麗的草聖千文，是有志於學習標準草書者，不可錯過之珍品。 ★草聖于右任先生親筆所書，並由廖禎祥先生典藏，字跡清晰保存良好，收藏價值不可限量。 ★大字草書筆法雄渾流暢，寫意順心，體現「無死筆」的真意，兼且可平攤的設計，無論臨摹或欣賞，都非常實用！ & & 「天地玄黃，宇宙洪荒，日月盈昃，辰宿列張……」這是眾人熟悉的〈千字文〉，〈千字文〉由南朝梁周興嗣所作，全篇由一千個不重複的漢字組成，是中國自古以來習字的重要啟蒙，內文結構清晰，語言優美，只要仔細學習，不僅有認識千字的功效，還能從中吸收各種歷史與文化的典故精髓，一直相當受到重視，歷代書法家多有書之，而本書《于右任書法珍墨：大字標準草書草聖千文》便是于右任先生在擷取各家之長後，以標準草書所書的千字文範本，通篇由于右任先生所寫的字，又經廖禎祥先生仔細挑揀，相當值得珍藏。 & & 學習草書，大字看似豪邁，但下筆卻相當不易，除卻用筆的挑選外，要寫出圓渾飽滿之字，又要顧全行氣及輕重；不追求精細，但卻大氣雄厚，自有一番大方氣象，殊為不易，本書《于右任書法珍墨：大字標準草書草聖千文》中，于右任先生書寫隨心，意態自然，正是學習的最好典範，于右任先生認為將書法練好的方式，只有「多讀、多臨、多寫、多看」、「書法無他巧，多寫，便工」，以此與習書者共勉之。
【電子書】張大千vs.四僧書畫1：看懂漸江弘仁
漸江與汪之瑞、孫逸、查士標合稱「新安四大家」或「海陽四大家」；同時，與八大山人、石濤、髡殘，被後人稱為「清初四大畫僧」——而漸江皆居其首。 漸江的畫雖然在簡淨上是受倪瓚影響，但是在構圖或創作上，加入了不少自己的創造；無論仿黃公望或王蒙，都能博採真師造化而有獨特的疏簡蕭散或淡雅幽深之風，所以其山水畫既是孤迥冷逸，也有宋畫之雅雋，讓人怡神悅目。 漸江的黃山畫畫得最好，也可以說漸江從黃山的山水風貌中，找到了自己。有說「漸江深得黃山之骨」、「梅清得黃山之變」、「石谿得黃山之樸」、「石濤得黃山之情」，真是字字點出清初四大畫僧各有畫魂、各領風騷的功力。 同樣懷抱黃山情的大千先生最喜歡漸江畫風的筆墨，瘦勁簡潔，風格冷峭。 他也仿漸江筆意，而有自成風格的精彩創作，在本書中都可看到！
【電子書】看懂四僧書畫：漸江＋石谿＋八大山人＋石濤
M131 &張大千vs. 四僧書畫1 &看懂漸江 & & 680元 M128 &張大千vs. 四僧書畫2 &看懂石谿 & & 680元 M129 &張大千vs. 四僧書畫3 &看懂八大山人 680元 M130 &張大千vs. 四僧書畫4 &看懂石濤 & & 800元 四本書的合集
【電子書】每天寫點負能量
「醜字鬧心」鍵人Ｘ「美字舒心」丹硯——首度跨界合作！ 每天寫點負能量，是正常的能量釋放 & 出版史上最有梗的習字書來了～～～～ 46則直戳內心的負能量語錄，鋼筆字名師丹硯一筆一劃教你寫 ♥隨書附贈〈字我療癒〉透明貼紙 & ◎如果可以正能量，誰想要負能量 練字只求靜心，人生仍多風雨， 不如寫句直戳內心深處的負能量，不只靜心，還要讓人生負負得正！ ◎丹硯的結構呼應習字法，難字、筆劃多的字也能寫得美 本書延續丹硯獨創的「結構呼應法」， 搭配有趣的解字教學，分析筆劃架構，手把手教你寫出美字！ 書內圖解示範： 例句1：男女之間一定有純友誼／每一個我認識的女生／都說最多只能跟我當朋友 「女」：末劃寫得長較容易穩定下半部。單獨寫「女」字時，橫劃要長。 「每」：中間橫劃和「女」一樣，寫長較穩定，並呈小弧線下墜。 例句2：以前我以為錢可以買到一切／後來才發現沒有辦法／因為我錢不夠 「後」：「ㄠ」的位置比左邊的「ㄔ」高。 「辦」：三部件組合字要各自拉長，整體字才不會過胖。 「夠」：「句」鉤的角度較垂直，字才挺。 ◎舉一反三的習字書：收錄「同偏旁延伸字」 寫完結構配合之後，透過練習「同偏旁延伸字」，能更熟悉同一個部件出現在同位置的寫法，以及呼應旁邊部件的方法。 ◎特別企劃：鍵人和丹硯一對一教學練字過程 鍵人：「我媽媽看到我的字變這麼好，她會感動。」 （連字這麼醜的鍵人都能成功了，你一定也可以！） 本書特色 1.美字寫梗句的反差樂趣，這是另類的寫字療癒！ 2.細細教講超過130字，不含糊、不重複。 3.獨特的方形習字帖，內頁選用適合鋼筆書寫、扛墨佳不毛邊、運筆流暢的米白上質書寫紙。 ◎隨書贈品：〈字我療癒〉透明貼紙 ♥您忘記的、不願面對的大小事，讓我們時時提醒您喔♥ 1.狗都沒有我累 2.胖的人更有意志力，我們是堅持不瘦 3.不努力，會很輕鬆喔 4.貓都沒有你任性 5.你想得美，但長得醜啊 6.你人真好，難怪沒人愛
【電子書】書法有法：給書寫實踐者的循本之徑
「習字」可以「靜心」？ 習字本裡頭的硬筆「美字」又從何而來？ 只學「造形」不識「筆法」真的是寫字嗎？ 書法之「法」，所指為何？ 古代書論是深奧的玄學？抑或生動的描述？ 作者承襲家學，自幼寫得一手好字，卻在成年時遭遇一個非她所知的書法世界： 怎麼也臨不像的孫過庭《書譜》、 和自身體悟對不上號的古代書論、 從來沒見過的運筆方式…… 由此展開一連串的解惑歷程。 這本書以日記寫法，記述自身習書過程中的疑惑與發現，並以出土文物為解祕線索，推演出歷代書論中常被誤解卻生動實際的所指。 書中前半部分別以用筆（執筆、運筆方式）、書寫工具、姿勢等面向，考證出書「法」的完善過程；後半則從「法」的完成、變革及消失，談到以轉筆發力「取勢」的運筆方法在書論中各種形象化的詮釋，最後辯證了書法筆法與繪畫的關係，並探討中國書畫的本質。 全書六十個篇章，一篇一釋疑一提問，一步步解開通往書「法」的連環祕中祕。 本書特色 1.本書不是藉由經典「書論」來闡述書法；而是以自身實踐、實驗來重新解讀歷代書論。 2.作者從千古不易的「人」這個主體（的生理條件、運作機能）為線索，來推敲書法（筆的運用、字的造形）在不同時代（書寫工具、方式）、不同書家（性格、運筆習慣）的流變。 3.一般認知的書法詞彙、口訣（如：懸針與垂露、內擫與外拓）在作者的驗證中卻指向了諸如「轉筆發力之勢」、「書寫動作的連續狀態」這般與實踐相符的鮮活描述。 4.無論是想入書法之門，或是習書多年的讀者，都可以順著本書60個短捷的篇章指引出自己書學途中與古法相契的返本之道。
【電子書】異想天開之隱筆揮毫：草書極速入門
書法＋科技，善用電腦更要學習草書─絕對是快速書寫最有效的字體 ◎坊間草書百家各異，筆順莫衷一是，本書率先提出草書極速入門，方便易學。 ◎學習草書不僅能凸顯中國文字藝術之美，更能增進美學態度並激發創造力。 ◎結合資訊技術，附「隱筆揮毫」DVD，讓學習者可以不斷反覆模擬草字書寫的現場過程。 & 電腦打字永遠不會全然取代手寫文字，一般手寫文字好像是人類行走的本能，快速書寫則恰似快跑是可以培訓的技能，而草字絕對是快速書寫最有效的字體。 & 但，中文雖有草書惜乎百家各異，筆順莫衷一是，人們想學好快速書寫的草書卻是苦無門徑，於是作者擺脫偏摹某體的迷思，蒐羅草書字典、字海，比對各家寫體逐字推敲、整理，統合成較為方正的字形、字構、筆順，使其較為明確、易解、易記，以闡釋草書的基本寫法，率先提出草書極速入門，對草書入門有良好的助益。 & 草書不僅是科學時代的書寫工具，書法之美及趣味性、藝術性、個性還是以草書為最，寫草書的筆法運用幾乎可以隨心所欲地追求自己獨特的創作，因此更能增進美學態度並激發創造力。 & 【「隱筆揮毫」DVD】 獨創書法與科技的結合，全書5520字全都錄！ 自在觀賞，隨手比畫，學習草書，輕鬆無比。 & 隱筆揮毫發行短片：https://www.youtube.com/watch?v=prmNCHFEDw0
【電子書】怎樣臨帖
《翰墨大家系列》由當代書法名家執筆，旨在幫助讀者提升書法欣賞水平和提高書法技能。本系列承接前期繼續推出《怎樣臨帖》，作者鄧散木為中國近代著名書法家、纂刻家，旨在發掘和教授臨帖要訣，作爲初學者步入書法殿堂的敲門磚。 & 《怎樣臨帖》是作者博采廣搜、涉獵各體、積累數十年臨帖經驗概括而成。臨帖被歷代書家一致公認爲習字必經過程和有效方法，本書以帖為本，重點分析對比六朝造像碑誌、唐五家楷書碑帖、各書體的點畫形態，讀者讀帖習帖猶如專人指導。作爲臨帖的指引之書，除了逐筆分析點畫、筆法，本書還深入淺出的結合作者自己的經驗之談，講述執筆、運筆、摹臨帖秘訣，寫字工具的選擇和使用方法，及例舉切合實用的碑帖簡介，圖文並茂，側重闡發，言之有物，使讀者能形象具體的快速領會書法的精華妙義和個中技巧，避免彎路。
【電子書】張大千：三千大千
大千乃大千世界 即三千大千 & 與逸琳法師有緣千里在上海禪定寺相會，給俗名張正權改法號後，大千的一生起了重大轉折。這位中國近代繪畫史上，赫赫有名大畫家——張大千，其藝術創作震驚畫壇，尤其晚年的潑彩畫作讓他享有世界頂極大師尊崇之譽。 & 筆者對大千先生藝術創作和生活軼事，有很多想寫的衝動和靈感，提筆為文在溫哥華世界日報藝文采風發表十篇，此際也正是在中國、香港、台灣各中國字畫拍賣場，大千先生畫作屢創高價紀錄時刻。 & 「三千大千」即「大千世界」，也是「大千」也。將胸藏萬物，觀廣探微，包羅萬象，納入自我之「大千世界」，再融入世界之大千，再將世界之大千，融會入自己之「大千世界」。可以這麼說:大千乃大千世界，即三千大千!
【電子書】墨舞之中見精神：文人墨客與書法文化
作者以現代文化研究視野觀照古代書法文化與文人間的關聯，側重在古代文人──士人及士大夫階層的書法及其精神，尤其注重此階層中著名書法家的分析，書中述及王羲之、王獻之、趙孟頫、顏真卿、董其昌、米芾、柳公權等書法名家，在考察古代文人借書法抒情冶性這一雙向性的精神現象時，力求結合宏觀的文化分析和微觀的心理分析，希望貫通古今文人與書法文化的脈絡，並拓展書法美學研究的新視野。
【電子書】寫給愛：楊佴旻的彩墨世界
宣紙上彩墨新語言的拓展先鋒 南京藝術學院新水墨畫研究所所長& 楊佴旻 交融東西藝術精髓的56件當代經典作品 中國現代派水墨& 絕美驚豔世人 楊佴旻的畫華麗而又幽淡，紛繁而又單純， 兼有西畫的體格與中國畫的神韻。 在中西藝術交融中， 他把自己的水墨推進到「現代的格式」之中。 ──中國藝術研究院研究員、中國著名藝評家& 陶詠白
【電子書】畫語錄：王季遷教你看懂中國書畫
首次為中國傳統筆墨揭密的世紀對談華人藝術史界筆鋒最犀利的徐小虎，與當代最富盛名的書畫收藏家王季遷，精彩訪談問答實錄！揭開中國書畫千年筆墨奧祕的經典之作！掌握筆墨要義，等於成功進入書畫鑑賞的第一步；懂得筆墨鑑賞，你也能看懂古代大師的曠世巨作！【精彩摘錄】．多數人賞畫是在「看一幅畫」，唯有「讀筆墨」才能真正了解作品的精髓。．好的用筆特質在時代的演變中必然是不變的，而外在的美感卻會隨著時代而改變。．「美」是一個整體，源於自然，被限制或改變的只是我們的看法，而不是美的本身。．人的天性是美好的，生來就具有純淨、天真無邪的本質……但是當他長大，知道物質的誘惑，可能就開始變俗了。讀懂筆墨就能看懂書畫！．面對真假難辨的書畫拍賣市場，如何洞燭機先？具備鑑賞的眼力及能力？ ．走進書畫展場親睹大師畫作時，如何感受大師們的創作精髓及奧祕？ ．對中國書畫鑑賞、收藏有興趣，卻苦無指引，不得其門而入？．喜愛書法、繪畫，渴望對筆墨的氣韻生動，能有更精準的體悟與感動？一位是在中國古書畫鑑定斷代堅持五十餘年的徐小虎，一位是當代極富盛名的旅美書畫收藏家王季遷，透過作者徐小虎歷時近十年的精彩訪談，兩人以時而直言犀利，時而幽默風趣的提問對答方式，對中國古書畫的各種疑難，一一提出精闢的觀點與見解。書中王季遷以其個人的藝術創作經驗和多年來在中國繪畫史的研究及鑑藏心得，分別針對用筆、墨跡、紙張，乃至書畫品評、等級、收藏心態等等，作了具體的分析與說明。他強調：唯有以自己的眼、手，親自去「看」、去「畫」、去「模仿」每一位大師的獨有筆法，才是奠定書畫收藏鑑賞方法的不二準則。此外，針對中國書畫筆墨的分析與探討，更是貫穿全書，引人入勝。筆墨可謂畫家個人獨一無二的內在天賦與創作靈魂，翻開中國書畫史，對於筆墨的探討幾乎微乎其微，本書精彩記錄王季遷關於筆墨鑑賞的獨到觀點及看法，彌足珍貴。誠如王老所言：「如果你不看一個畫家基本表現潛能之發揮（即透過筆墨），那麼你將看不到中國畫的精髓。書法就更不用說了。」本書同時也深入剖析中國書畫史上萬古流芳的大師們，如黃公望、夏珪、沈周、唐寅、石濤、八大山人、倪瓚、四王、牧谿、陳洪授……等藝術家的精彩創作，針對作品的時代風格、用筆技法、筆墨特質、構圖布局……等等，提出鑑賞的方法與準則。讀懂大師筆墨，掌握箇中精髓，只要用心觀照，你也能細品中國文化之美，看懂書畫的玄祕奧妙！本書特色1.進入拍賣市場的最佳書畫鑑賞入門書2.第一本揭開書畫千年筆墨奧祕的精彩著作3.書中內容以對談問答形式呈現，大師觀點立即掌握4.針對古代書畫大師（沈周、唐寅、石濤、八大山人、倪瓚……）等藝術家的畫作進行深入剖析5.一本適合作為藝術研究與欣賞中國書畫的參考書籍及教材
【電子書】藏心：一個科技人的書法隨想
這是一本將書法藝術融入平日生活的隨筆隨想。出身書香世家的資深科技人，自幼耳濡目染，練就一手好字，其書法藝術的知識更是充沛，加之對生活事物的敏銳觀察，架構整本書「信手拈來皆書法」的主軸。這本書為台灣人而寫。它是一本有溫暖、有創意的書，在許多時空交錯的反省及已故世的形態中，寫出許多愛的不同面向。也希望讀了這本書以後，心中烙印堅定的信念：歌頌愛，讓美的故事，再接再厲，傳遞給我們的後代。全書共分三部分，第一部分是作者平日生活所見所聞，融入書法藝術精神後的分享。第二部分是作者與書法結緣、家族歷史相關的文章。第三部分就像朋友話家常一般，看作者信手拈來的種種隨想、記錄。這本書並不像一般的書法專輯，專以書寫各體書法的彙集一樣，只展現個人書法的功力而已，而是使用另一種新的創意手法來表現中國書法的美及其藝術價值。而其圖片與註解，更可使讀者更加認識中國文字的趣味性，以窺探中國文字的奧妙及其藝術價值，進而了解中華文化之精髓。本書是一本與書法有關的散文集，其中內容到處可見作者對父母親、師長、家人、友人的愛。他小心的把愛的真諦藏在書法、文字與照片中。這是一種謙遜的省思與真心的反哺，對曾經有愛的人做一種虔誠的感謝，字句中帶著豐富的感性。本書特色系列主軸：透過圖文，傳遞文化藝術之美。
【電子書】劉國松－藝術的叛逆 叛逆的藝術
中國水墨的新生與突破，現代水墨之父獨家技法大公開！劉國松（1932年－），台灣畫家，祖籍山東青州，1949年隻身隨國民革命軍遺族學校遷移到台灣，進入師範大學美術系後，在東方美學薰陶，及西方藝術思潮與繪畫技法的激盪下，隨即發起創立「五月畫會」，倡導「中國畫現代化」掀起現代藝術運動，是現代水墨運動重要的推手，享有「水墨現代化之父」美譽，不僅在世界各地舉辦過上百次的展覽，更獲多項國際性大展及殊榮，藝術成就斐然。儘管畢生致力於現代水墨創作，劉國松還是首次應邀，拍攝這跨越一甲子的藝術創作全記錄。影片中，劉國松詳細解釋如何用各種紙材入畫，他準備材料，在斗大的畫室開始工作，不僅不藏私，還準備把這一甲子功力都奉獻出來。為了呈現完整教學，從拓墨法、漬墨法、水拓法，到號稱劉國松專有的「抽筋削皮皴」，他不厭其煩，詳細解說。劉國松認為：「這些技法，只是技術。知道的人愈多，中國水墨的創作，就會有更多作品出現。我們要形成大流，才能和文人畫的巨大傳統抗衡」。本書收錄六大主題作品：一、學生時期；二、狂草抽象系列；三、太空系列；四、水拓系列；五、漬墨系列；六、西藏組曲系列。劉國松所使用的創作材料，水、墨、宣紙、色彩等的運用，都是傳統的，但思想風格創新，已非舊傳統，而是中華文化的「再創造」。他以報紙、紙板、塑膠布、各種布料等為畫筆，以拓墨、漬墨、水拓等手法，展開全新的實驗。同時他也嘗試不同質料的紙，甚至製作獨家的劉國松紙，展開他的「抽筋剝皮皴」創作。有別於明清民國的傳統水墨，它是一種新的現代性的水墨，劉國松很自覺的名之為「中國現代水墨」。本書詳介由劉國松所歸結的四大現代水墨創作技法：一、拓墨法：把刷在皺紙或布上的墨移印到畫紙，產生類似樹石的形狀或肌理，然後經過拼貼加工，完成富有自然意趣的畫面效果。二、抽筋剝皮皴：首先大筆揮寫出富有動感的書法線條，然後在筆觸上略施花青，再配以淡墨渲染以及紙筋飛白的處理，使簡潔的畫面不乏肌理與質感的變化。但這技法需搭配特別訂製一種表面附有粗紙筋的棉紙，當加墨添色後若把紙筋抽掉，就會產生類似傳統書法筆觸中的飛白線條。三、水拓法：把墨或顏料滴入水中，取其於水面飄浮游散的效果，以紙吸附後再進行畫面的加工處理。不過這種技巧有很大的隨機性，劉國松經過了數年的琢磨，才逐漸掌握其中的竅門而能適度地控制浮動於水面的墨與色。四、漬墨法：把相疊的兩張紙弄濕而令紙間出現氣泡，再於氣泡邊緣加墨使之滲入紙中與水交混相融，然後待紙乾透即可產生濃淡變化豐富的水墨肌理。
