【電子書】銀色翅膀【瑞典暢銷第一】《黃金鳥籠》之令人毛骨悚然的續集
她的美、她的性，都成為一種復仇的手段 「霏伊的復仇」冷豔驚悚第二彈 《黃金鳥籠》之令人毛骨悚然的續集 ★瑞典暢銷第一名的犯罪小說家 有「瑞典的阿嘉莎‧克莉斯蒂」之稱的卡蜜拉‧拉貝格 ★全球媒體公認最性感的女性復仇記 ★女性版《基督山恩仇記》 & 熱氣騰騰的性愛場面、驚人的啟示和對霏伊黑暗童年的倒敘…… 一部充滿醜聞的停不下來的小說 ＊＊＊ &離開斯德哥爾摩兩年後，霏伊在義大利展開沒有前夫杰克的美好生活，帶著生命中最重要的兩個女人，媽媽和女兒，以及全世界唯一知道她祕密的好夥伴克思汀，四個女人生活在不到兩百人的悠靜小鎮裡。 她創辦的瑞典Revenge（復仇）公司比過往任何時候都更成功，她出軌的前夫杰克則因被控殺害女兒身陷囹圄。就在她以為一切都步上軌道時，她那小小的幸福泡泡又一次受到威脅。 & Revenge 即將進軍美國市場之際，股票卻在背後遭不明人士拋售，危及公司生存。霏伊被迫返回斯德哥爾摩，冒著眼睜睜看著畢生心血崩潰的風險，力挽狂瀾。而她的過去則像是無情的鬼魂遠未熄滅他們的嗜血欲，要來索償勒脅。幾位特別的女性幫助下，霏伊正努力拯救屬於她的一切──及她所愛之人的生命。 & 繼性感冷血的《黃金鳥籠》，卡蜜拉·拉貝格以一部可悲地呼應許多女性命運的驚悚敘事結束她緊湊的雙聯畫。在一個受男人的任性統治的世界裡，面對男人的圍攻，霏伊再次處於戰爭狀態，沒有永遠的敵人，她的報復將是無情而可怕的。 ＊＊＊ & 【為什麼你一定要讀】 ◎ 瑞典暢銷犯罪小說天后「瑞典的阿嘉莎‧克莉斯蒂」為女人而寫的復仇記！ ◎ 女人的報復是溫柔而無情冷血的。堅強且讓人猝不及防。讀來暢快淋漓。 ◎ 一部性感、誇張的心理驚悚劇，講述了一位遭鄙視的億萬富翁妻子的故事，以及她為報復而讓丈夫下跪的美妙復仇陰謀。 ◎ 北歐瑞典犯罪小說天后展現Girl power的作品！2008年的書籍銷量和《龍紋身的女孩》千囍年系列並架齊驅的卡蜜拉‧拉貝格最新穎的題材。 &
【電子書】如此蒼白的心
「我一直不想知道，但是，我卻知道了。」 這是整本小說的第一句話，也是歐洲現代小說中最著名的開篇，隨後故事愈挖愈深直探祕密之心。一個人不須對自己的行為負責，而是對所「聽到」的事負責。這是本書敘述者令人驚奇的道德設定與論述。 「現代文學中關注日常荒謬最偉大的哲學家。」──《衛報》 當代西班牙最重量級文學巨擘 哈維爾．馬利亞斯生涯代表作 西班牙皇家學院外籍院士張淑英全新翻譯，並收錄專文譯後記。 ★榮獲西班牙國家評論獎 ★榮獲IMPAC國際都柏林文學獎 ★名列「20世紀西班牙文百大經典小說」 ★全球暢銷250萬冊，被譽為當代西語文學的大師級傑作 ★當代西班牙最好的小說家、譯者、學者、雷東達島國王及諾貝爾文學獎候選人 「一旦你有祕密，絕對不要說出來。」 這是華安婚禮當天，父親給他唯一的忠告，並將手放在他肩上拍拍他。這奇怪的告誡和舉動讓華安對婚姻種下不祥的預感，長達一年時間，那種感覺擴散到他對家人和陌生人都感到可疑，驅使他探詢過往不曾探詢父親藍斯在與母親華娜結縭前的兩段婚姻：因此發現父親的第二任妻子，德蕾莎．阿基雷拉，就是他的姨媽，當年竟然在度完蜜月回來後，走進浴室，脫下胸罩，拿著父親的手槍，將槍口對準心臟的位置，開了一槍……怎麼會發生這樣的事？那顆抵在槍口下的心，究竟藏著什麼祕密？ 一對夫妻和一個祕密，理論上人們都想選擇擁有最大的自由，但當外在強制的壓迫和個人本能的直覺感應，已經讓人無法相信選擇的可能性。愛的不安和激情貫穿全書，在小說裡呈現出陰暗模糊的一面，也是最不幸危險的一面。書中身體作為致命的激情的場域，性愛、有害的直覺和暴力輪番作用在女人的身體上，女人的心卻是最大的謎。每個人都渴望得知真相，卻同時抗拒知道真相。作者既探討了愛情與其冒險可能帶來的悲劇結果，也探討了所有訴說與沉默之間永無止境的拉扯──「她為什麼會這樣……」世間一切動搖的危機，在於沒有人可以預知話語所造成的爆炸性後果。 『我的手也和你的一樣顏色了； 但是我羞於有一顆像你那樣蒼白的心。』──莎士比亞，《馬克白》 書名靈感源自莎士比亞《馬克白》中最著名的凶殺場景。同樣圍繞著一對夫妻的命運、衝突的價值觀和婚姻危機之上，然而馬利亞斯的重點不在辯證「蒼白」究竟是天真還是懦弱，而是放在「做」與「說」的關係，一段對話可能帶來的致命的後果，人們又將如何選擇以哪一種態度去面對曾經發生過的事情，包括歷史。「聽覺沒有眼瞼」，無法閉上。一個人不須對自己的行為負責，而是對所「聽到」的事負責。這是全書最令人驚奇的論述與道德設定，事件的完成或行為的存在不是取決於行為本身，而是有人聽見、有人記得、有人講述。因此本書可被詮釋成西班牙從佛朗哥時期過渡到民主時期的寓言。即使失去天真和遺忘賦予的保障，這個良知仍決定要聽，要承擔罪愆，要去講述。過去發生的事情會過去嗎？一旦我們的心不再如此蒼白…… 「記憶是容易出錯的，但小說是真實發生的。」──哈維爾．馬利亞斯 那件事發生了，也像沒發生，就跟所有的事情一樣。 沒有所謂時間過不過去的問題，一切都在原來那個地方，等待復返的時機。 擅長以偵探小說的神祕、犯罪謀殺或者夫妻情殺開場，迂迴牽引讀者。此種交替循環的自我重複與詰辯，從文體到內涵，冗長鋪陳卻扣人心弦，構成馬利亞斯享譽全球獨特的創作語言。「生活沒有辦法被敍事。」馬利亞斯自此開啟「閱讀小說的新視野」：不僅是閱讀情節，了解故事，而是在其過程與自我對話。作者真正寫出的是人的情感和心理分析，換言之，就是一個人私下的面貌和巨大的心理活動，讀者在小說中發現更多的乃是自我的複雜與可能性，往往真實得令人驚詫。 「馬利亞斯是當今最偉大的作家之一，如果有誰值得和他相提並論，那只有馬奎斯了。」──德國重量級書評家萊赫藍尼基 奧罕．帕慕克│J.M. 柯慈│羅貝托．博拉紐 薩爾曼．魯西迪│柯姆．托賓│約翰．艾許柏瑞 ──世界文壇重量級大師一致推崇 &
【電子書】園圃之歌
《園圃之歌》展現赫曼・赫塞在亂世中 以花園、栽植、農事與自然四季對話 並從中找到安定身心的力量 他一生從未放棄精神的追求與創造 以詩文與繪畫 點燃世人心中對生命的熱望 ★精選60篇赫塞的花園與自然體悟，涵蓋散文、詩作、書信手札、短篇故事 ★收錄72幅赫塞親筆手繪水彩畫、德國知名畫家之鋼筆素描、珍貴照片 ★德文全新翻譯，展現詩人作家精煉生動的語感與哲思 在一代文學大師赫曼．赫塞的文學及生命探索中，《園圃之歌》是一部非常獨特的作品。 他熱愛自然，一生中曾親手開闢栽植三座繁盛的花園和苗圃，在潛心創作長篇小說的同時，也持續寫下對園藝和自然的深刻感悟，更以水彩寫生手繪他心有所感的風景。本書精選收錄赫塞60篇關於自然的散文、札記、詩作、書信與短篇故事，首度問世時即引發德國與世界文壇的注目。 ——「運用一點自由，讓大自然的意志成為我的。」 一九〇七年夏天，赫塞與家人遷入德國南部波登湖畔一間小農舍，想依照托爾斯泰、梭羅與英國社會改革家威廉‧莫里斯的理想，「過著一種遠離都市塵囂，與自然連結的簡樸生活」。這些行動，意味著他致力於自給自足、獨立自主，盡可能擺脫文明的諸多枷鎖。 赫塞在此親手打造了生命中第一座花園。出於童年即對園圃充滿熱愛，他的花園展現了豐饒的田園景緻：一叢叢花圃百花爭妍，還有超過三十株果樹以及向日葵花田的小徑⋯⋯它也讓這個小家庭得以長期過著自給自足的生活。 赫塞開始將他在花園中的勞動與從中體悟的自然法則，有如讚美詩一般寫下；滋養心靈的耕與讀，自此持續作家一生。 ——「在紛亂的當代局勢，彼岸仍有值得我們信賴的自然秩序。那秩序存在於花朵之中。」 赫塞的青年時期見證了十九世紀末歐洲的動盪，中年後更經歷兩次世界大戰。戰爭的災難與黑暗、不同國族間的仇恨對立並未摧毀他對生命的信念，他以創作持續探索生命意義和心靈境界，成為無數世代青年讀者的精神指引。 紛擾世局與一次世界大戰衝擊所有生靈。此時赫塞從家鄉德國避居瑞士盧加湖畔，潛心創作同時，也親手栽植生命中的第二座花園。 園藝之於赫塞，此時已是一種具有創造性的藝術：「從事園藝之事好比創作，它需要創造欲與渾然忘我的感受；人們可以憑自己的心神意念去耕耘一方土壤，為夏天種出最愛的水果、顏色與香氣；也可以將一小方花圃與幾平方公尺的裸地，種植出一片絢麗色彩。」 在艱辛生活與創作背後，正是花園與大自然與為作家提供了心靈的慰藉和力量。 ——「園丁所做的，就像詩人豢養語言。」&&&&&& & 一九三〇年夏，赫塞又遷居至瑞士蒙塔諾拉鎮南面山上的土地，這座葡萄丘陵有些陡峭且布滿岩石，並不適合打造花園，儘管如此，赫塞仍運用了精湛的造園技巧，讓心中的理想花園實現了——他在此種植開墾，嵌上泉井、植下樹木，花園中央是葡萄丘陵，周邊環繞著四季輪流盛開的花卉、香草、蔬菜與果樹。 赫塞的寬緣草帽也成了風景的一部分——在耕作之餘，他總戴著這頂日曝下已泛白的草帽，就像雷諾瓦、塞尚那些偉大的法國風景畫家那樣，為花、鳥、樹與自然大地寫生。 「他不厭其煩地畫著河流、山、樹、屋子和天上的雲，那些意象的線條圓融飽滿，帶著樸拙的童稚氣息。他筆下的風景總是光明的，即便他所畫的是夜晚，但總有隱隱的光從遠方升起。他愛用薄而亮的顏色，尤其他筆下的淺藍色，無不鮮明燦爛。」（引自朱珏瑾〈赫曼・赫塞：無論是最好或最壞的時代，個人的痛苦從來都無處不在〉） 赫塞的書寫與生活經驗融為一體。他力求用文字為世人點燃光亮，而他自己心中的熱望又是靠什麼點亮？——本書精選赫塞關於自然、花園植栽的詩文與繪畫，或許可為世人讀者提供另一種答案。
【電子書】沒有神在的青春
赫曼．赫塞：「一部傑作，一刀劃入當今的道德世界！」 & 克勞斯 ‧ 曼：「真正文學的所具有的一切神秘特質和魅力！」 & 克萊斯特獎得主，當代最重要的劇作家之一，備受國際矚目的經典小說。 國際文豪托瑪斯．曼、赫曼．赫塞、克勞斯．曼……等，齊聲推薦。 維也納將一條街名為霍爾瓦特巷（Horváthgasse）以紀念他。 作品出版隔年就在洽談本書電影版權的路途中意外身亡， 後人在他的作品中閱讀、改編劇本等，以為悼念。 他是誰，寫下了一頁傳奇，一部傑作……。 & 只要威權、戰爭還在， 這本書就不應該被人類所忽視。 & 如果人應從歷史得到教訓， 那是一個眼神空洞、靈魂呆滯的「魚的時代」！ & 納粹時代的洗腦教育，荒腔走板的校園，人類製造的扭曲青春， 被一群少年圍攻的孤鳥老師，他所殘存的良知又該如何重獲自由？ & 小說出版於1937，隔年立刻售出八種版權。曾經被列為德國禁書之一，至今為多個德語區國家青少年必讀之作，經典呈現扭曲體制下的私慾與謊言，並已改編為電影。這本小說藉勾勒當時高中生青春校園故事，刻畫出納粹當道的時代背景，可以窺見作者對威權、法西斯質疑，而今作為對獨裁者的恐怖樣態與統治群眾的瘋狂描寫，仍令人不寒而慄。 一位歷史老師在市高中教十四歲男生班，當有學生在一篇文章中發表種族主義言論，這位老師的回應卻引發暗藏的風暴，老師與整個大環境的種族思想顯得格格不入。當時學生都必須接受戰爭的道德教育，當老師陪全班去森林營地，一場軍事演習中有人死了，一切都失控……在所知與良知，推斷與臆測的交織中，真相要如何水落石出？── & ．克萊斯特獎得主，當代最重要的劇作家之一。 ．對良知的思辨深刻，作者展現十足力道。 ．曾為德國禁書，而今經常改編為戲劇與電影。 ．德語國家青少年必讀書單，備受國際矚目的經典。 ．中文世界缺席八十五年，首次上市。
【電子書】銀港之死
超越國界的澳洲懸疑小說 英國犯罪作家協會新血匕首獎得主、國際暢銷犯罪小說家克里斯‧漢默 直探小鎮黑暗深淵的極品之作 & 澳洲圖書產業獎ABIA入圍 英國犯罪作家協會CWA金匕首獎入圍 週日泰唔士報年度犯罪小說 & 「在犯罪寫作的世界中帶來傑出的新版本。」 ──《文學評論》（Literary Review）娜塔莎‧庫珀（Natasha Cooper） & 潔白燈塔照出他嶄新的未來， 也映射出如暗影的屍體血泊。 & 剛萌芽卻沾血的戀情 遭遇不明凶殺的摯友 宛如夢魘的童年陰影 混入毒物的宗教盛宴 & 記者馬汀．史卡斯頓回到他成長的銀港鎮，準備與女友展開全新的生活，怎料一樁難解的凶案卻發生在兩人的新家，而死者竟是史卡斯頓少時的摯友。為了擺脫兩人的嫌疑，史卡斯頓開始尋求真相，也亟欲釐清死者手上緊握的照片緣由，沒想到卻是深陷一團又一團迷霧的開端。 & 《銀港之死》是《烈火荒原》的續作。《烈火荒原》當時為克里斯‧漢默拿下英國犯罪作家協會New Blood匕首獎，《銀港之死》甫出版也造成轟動，甚至有書評家認為此作更加迷人。由於每部聚焦在不同地點與案件，完全可以單獨閱讀，感受人物在不同場景之間轉換的精湛描繪。 & 銀港鎮由於是主角童年的所在之地，他破碎家庭的暗影，都一一毫無預警襲來。在他偵破懸案的同時，也一探宛如迷宮的內心世界。同時作者也生動寫出澳洲的沿海小鎮風情，彷彿能嗅聞到海的氣息、炸魚薯條的香氣，並感受大雨將至前的騷動。 & 漢默曾擔任資深記者，書中融合了與警方時而鬥智、時而合作的細節，呈現媒體人追尋新聞的緊湊氛圍。然而最後還是要回歸到內心深處的叩問，究竟追凶破案是最為優先，還是仍該適時放下對於一切的懷疑，學習信任身邊的摯愛？ & 「馬汀．史卡斯頓」系列使得漢默成為澳洲最知名的犯罪小說家，並突破國界，暢銷全球，是犯罪、懸疑小說領域必讀的作家之一。
【電子書】盲目（世紀新版）
比盲目更黑暗的是人性。 & 一部對人類處境深刻審視的偉大寓言。 & 史上唯一葡萄牙語文壇諾貝爾文學獎得主 喬賽‧薩拉馬戈最受讀者歡迎傳世代表作，世紀新版 & 某個國家突然失明症肆虐，人民陸續失明，不知從何感染…… 看不見固然可怕，更可怕的是知道對方看不見…… 比黑暗更黑暗，無法迴避的人性恐懼。 與《一九八四》《審判》《鼠疫》齊名的世界經典 名列《衛報》評選「史上百大最佳文學作品」 臺灣大學外文系教授張淑英專文導讀，作家童偉格專文推薦 & 「他以想像力、同情心和諷刺力支撐的寓言，不斷使我們領悟到一個難以捉摸的現實。」──諾貝爾文學獎授獎獻辭 & 一名在大馬路上等待紅綠燈的駕駛，突然發現自己看不見，動彈不得的他由路人送回家後，眼見駕駛的妻子也喪失視力，便心生竊意，偷走盲眼駕駛人的車子，隨後小偷路人也失明了。一起失明疾病火速蔓延開來，連眼科醫生也看不見了，整座城市陷入一陣混亂，於是政府下令將所有盲人送進一間精神病院，並派遣武裝士兵看守。「生命在被遺棄時是多麼地脆弱。」那座遭世人遺棄的醫院，駭人聽聞的事件接連爆發，病院內發生的一切都落入醫生太太眼中，她為了照顧失明的丈夫，謊稱自己也是盲人，其實她看得見，卻無法迴避目睹這一切。 & 失去眼裡的光亮，也就失去了對人的尊重。 盲，是墮落之淵。 & 出身貧寒、教育程度不高的薩拉馬戈，是諾貝爾文學獎得主中的異數。他身受政治迫害，年過五十歲才重回文壇，卻以創作實踐獨力挑戰國家和教會的規訓，無論面對歷史、世俗或神聖權威，一貫抱持破除迷信的「否定」姿態，堅定左翼立場，站在人民群眾這邊，關注政治並保持社會意識，完成他正直的寫作。《盲目》藉由一場不知名瘟疫的始末，讓讀者看見人性未曾曝光且暗不見底的深淵，最令人恐懼的地方，在於那恐怕是自己未曾發現的自己。為了追求公平理性的社會，這位諾貝爾文學獎得主認為權力隱藏在看不見的地方，於是虛構出一個又一個幻想寓言，去反抗一切理念和教條，以充滿想像力的故事，為人類現況擔憂，正如書中作家所言：「不要迷失自己，千萬別讓自己迷失。」 & 「不可能的事物、夢想與幻覺的可能性，就是我的小說的主題。」──喬賽‧薩拉馬戈 & 若你看得到，就仔細看， 能仔細看，就好好觀察。 & 也許在盲目的世界中才能彰顯事物的真相。
【電子書】投票記
薩拉馬戈的白色恐怖寓言。一記民主之痛。 & 史上唯一葡萄牙語諾貝爾文學獎得主 傳世經典《盲目》精彩續作 & 看見之後是更大的災難。驚心動魄揭露極權崛起的全部偽裝。 & 臺灣大學外文系教授張淑英專文導讀，作家賀景濱專文推薦 娥蘇拉‧勒瑰恩、哈洛‧卜倫、愛德華多‧加萊亞諾一致推崇 & 「一部徹底、冷酷又精準的政治寓言。」──《紐約時報》 「他的小說比我讀過的任何一本書都更能說明我們的生活。」──娥蘇拉‧勒瑰恩 & 曾經發生過全國性失明症的國家，迎來復明四年後首次全國市長選舉，不料當日離奇大雨，民眾等到傍晚雨勢減緩才陸續出門投票，臨時延遲到凌晨才結束的選舉，竟開出百分之七十以上的空白票。政府評估是天候所致，決定隔週重新舉辦投票，沒想到第二次選舉結果竟然開出超過百分之八十以上的空白票。政府斷定這起異常現象顯然是有人蓄意破壞，宣布首都進入緊急狀態，隨即展開封城，並暗中派祕密警察混入群眾監控人民。眼下對空白票束手無策的當局政府，此刻收到一封密函，揭露了四年前全國失明症疫情中，有一名女子其實看得見，於是政府將矛頭轉向這名女人…… & 根據盲人法則，最可怕的敵人往往就是離你最近的人。 & 一場市長選舉背後，人性恐懼再度升級。薩拉馬戈將他對人類悲慘生活的沉思和假設，以冷靜犀利的筆鋒，將不可能發生的事件添入現實生活之中，虛構一場空白票之亂，藉此揭露政治的惡之面目，對官僚體系與民主制度等對人民生活迫切相關的制度進行嚴厲的批判。薩拉馬戈曾說：「所謂的民主，事實上是一個被封鎖、被監視的制度。透過選舉，我們可以汰換政府，但是我們無法改變權力結構。」 & 《投票記》延續薩拉馬戈創作特色，所有人物都沒有名字，對話與描述一氣呵成，字裡行間只使用逗點與句點，無其他標點符號，綿延的長句構成了他獨樹一格的小說世界。熟悉薩氏書寫風格的讀者，頗能享受此種閱讀邏輯的挑戰。要形容這種新腔調很難，英國文學評論家詹姆斯‧伍德說的最一語中的：「他小說的獨特基調，來自他敘述時好像他是一個既聰明又無知的人。」 & 我們過去是瞎了，現在可能仍然是瞎的。 真理有必要一再重申，以免這些可憐的事物落入遺忘。 & 「薩拉馬戈的《投票記》給所有掌握權力的在上者祭出一面照妖鏡和警訊。」──張淑英（臺灣大學外文系教授），專文導讀 & 「一個可以想像的世界，總是比一個可以實現的世界更動人。」──賀景濱（作家），專文推薦 & 「作為公民，我們有義務進行干預和參與，改變社會的是公民。」──薩拉馬戈
【電子書】給父親的一封信
現代主義文學大師卡夫卡寫給巨人父親的控訴與傾吐，文學史上最著名的一本「父愛創傷」。★內容簡介「我的寫作都與你有關，我在作品裡申訴的，是那些無法在你胸懷裡申訴的話……」─── 卡夫卡的熾誠家書 ───文學史上最著名的一本「父愛創傷」//你是我衡量所有事物的尺度。你沒有覆蓋到或者你無法覆蓋的領域，才可能是我的生活。而根據與你高大身軀一致的想像，這樣的領域寥寥無幾……//▍「親愛的父親，最近你問我，我為何聲稱對你感到恐懼……」▍現代主義文學大師寫給巨人父親的控訴與傾吐卡夫卡的文學作品充滿壓抑、疏離與絕望，始終在與權威、自我拉扯，他的寫作動機乃至人格養成，都和其父赫爾曼有關。卡夫卡在他離世前五年，寫了一封長達103頁的信給父親，道盡對父親既崇仰又恐懼，急於逃離又交織著歉疚的矛盾情感。信中細述宛如巨人強大的父親對其施加的壓力，如何使他喪失全部的自信心──他渴望肯定，而父親給他的更多是言語上的羞辱與暴力；他亟欲獨立自主，結局卻是終生恐婚，難逃父親龐大的身影。這封信最終被母親退還回來，未成功交到父親手上，但仍被留存下來。它是後世讀者親近卡夫卡、認識其寫作起源的一把鑰匙，也是一個始終追尋父愛、飽受童年創傷的男孩，對父親沉重而赤裸的控訴與傾吐。//你幾乎沒有真正打過我，可是你的咆哮，你漲紅的臉，你急匆匆解下的褲子吊帶，它垂掛在椅背上隨時待用的狀態，對我來說更為糟糕。就像一個人即將被絞死那樣。如果他真被吊起來，他就死了，一切就結束了。而如果他必須目睹整個準備絞刑的過程，一直到絞繩已垂在面前了，才得知自己已被赦免，那麼，他可能會為此痛苦一生。//★特別收錄：卡夫卡不同時期之肖像及其家族成員照片。
【電子書】少女布莉達的恩賜
人一生都渴望尋找靈魂伴侶。 暢銷作家保羅•科爾賀的女巫奇幻之旅，十八年後終於翻譯引進西方世界。 森林裡充滿魔法、知識、詛咒和危險，唯有偉大的女性力量才能轉化成智慧。 「我要怎麼做才能知道自己的靈魂伴侶是誰呢？」&& & 布莉達是一名年輕的愛爾蘭女孩，一心想學習魔法的她，涉獵廣泛，想探索更多。她的追尋引領她遇見身懷更大智慧的人物。包括一名居住在森林裡的巫師，他教她相信世上一切的善；一名女巫師則教她學會如何跟隨世間的音樂起舞。當布莉達努力追尋命運的同時，她也努力嘗試在自己與世界的各種關係和想成為女巫的欲望之間找到平衡。 所有的物質成就若是沒了靈魂伴侶，就什麼也不是。 《牧羊少年奇幻之旅》作者保羅‧科爾賀創造出一位勇敢的女性角色，自信、真誠，渴望愛，也渴望被愛。這不僅是一本以女性為主角，探討天賦與愛的小說，更是一本描繪人類如何自我覺察、自我實踐的靈性之書。 她的靈魂中有個聲音在指引她，告訴她，這是她不能逃避的命運。 巫術不過是接近崇高智慧的一種方式。只要心中有愛，女巫可以與世界的靈魂交談。 神就在言語中。 甘冒風險，帶著堅定信念，縱身躍入黑夜。 「世界上沒有什麼事情是絕對錯誤的， 就連停下來的時鐘，一天也會遇上兩次正確的時間啊。」 『多數的人既不認識愛，也不認識自己，這正是我們感到孤獨的原因。易言之，我們對內在的世界缺乏瞭解。而魔法正如書中所說，就是這座橋樑。但人若不能臣服於黑暗，就無法知悉魔法的奧秘。但請讀者務必牢記，真正重要的並非魔法本身，而是那個向你展示魔法的人。 所有為愛痛苦的女性，解答就在這裡。』 ――愛智者書窩版主．心理學作家 鐘穎∣專文推薦，全文收錄書中 「這是我的第三本小說，緊接在《牧羊少年奇幻之旅》之後，描寫一名年輕的女子如何走進魔法世界，並且體驗了不同的傳統。我在書中探索的主題都是自己熟悉的，包括大地之母，異教信仰，以及愛的覺知。」——保羅‧科爾賀 寫出普世語言的小說家。──《紐約時報》 保羅‧科爾賀的真愛是靈性的。──《金融時報》 優美的傑作，鼓舞人心。──《時人雜誌》 一段自我發現的靈魂之旅。──英國Lovereading網站 &
【電子書】單行道【德文直譯詳註本】
一部都市記憶書寫實驗，無法被定位的班雅明唯一真正著作 如果他生在當代，《單行道》就是他的社群動態！ 每一則「廢文」，都懷抱著把世界從睡夢中喚醒的希望── 在班雅明生前唯一具自傳性質的出版著作，即名為《單行道》。自身的回憶不外乎就是關於一個地方的回憶，以及他如何在其中安身立命，如何行走悠遊。──蘇珊．桑塔格 如果說他曾經立志要在人生中達到什麼地位，那就是「德國文學唯一真正的批評家」，除此之外，類似這種要成為社會有用分子的想法，他其實是相當排斥的──漢娜．鄂蘭 ◤「廢文」其實不廢！一本打破思維桎梏的書寫實驗 當邏輯演繹走向極端，成為脫離現實的謎語，奠定西方文明的哲學，反成了思維的桎梏。如何讓哲學突破學院化的瓶頸，找回對現實的切入能力？班雅明的《單行道》就是這樣一本打著先鋒旗號的嘗試。六十篇對個人和公共生活空間的隨想，長近千言，短則一句，表面是輕鬆的格言隨想，內在裡自有靈動哲思。 ◤向理智未察處投以光輝，照見社會問題與生活的美 班雅明捕捉現實中被一般理智所鄙視的微妙蹤跡，以非連續性的意象展現，披露現實中被人們忽略的真實。用個人獨到的體會，向生活中往往被忽略的隱祕投以光輝，讓人看清默默主宰人們行為模式的事物與聯繫。這部看似小巧、隨意的箴言集，正懷抱著「歐洲最後一位知識分子」把世界從睡夢中喚醒的希望！ 【未竟之事，有其重量】 ．對偉大的作家而言，那些已經完成的作品，分量要輕於他們耗其一生，但終究沒有完成的斷簡殘篇。 【愛情，難免有色眼光】 ．在愛著的那個人眼裡，被愛的那個人好像總是寂寞的。 ．被愛的人無理取鬧時，真正愛著的那個人是喜悅的。 【閱讀，環境早在變化】 ．電影和廣告迫使文字完全處於垂直立面上。一個現代人還沒等打開一本書，眼前就鋪天蓋地地飛來一團團相互掐架似的多彩多變的字體，以致他幾乎沒有機會沉浸在這本書的遠古寧靜當中。 【手寫，威力不同凡響】 ．從一條鄉間公路上走過和在它上空飛過，公路所呈現的力量是不一樣的。同理，閱讀一段文字和謄抄一段文字，文章所呈現的力量也是迥然相異的。 【廣告，總是無比誇張】 ．廣告的基本原則：把自己誇大七倍；把自己表現得七倍於人們的渴望。 ．今天，如商人般一眼就切準事物要害的最真實的目光，叫作廣告。它拆毀了觀察得以自由施展的空間，把事物如此危險地推向我們，直逼額頭。 本書特色 ★班雅明生前唯一非學術性著作，將個人社會體驗與美學觀點轉化為文學形式，呈現獨特而深刻的意象哲思。 ★譯自德國知名出版社Suhrkamp Verlag的經典校註本，最完整的註釋說明，深刻理解班雅明的靈光囈語。 ★參考1928年德文初版設計內頁版型，翻開書頁，彷彿漫步於招牌林立的大街，還原班雅明想呈現的「街道」意象。 【精美隨書贈品】「Aura微光咖啡」聯名《單行道》珍藏書籤 特別邀請最懂班雅明、為他獨家調配「擬人化配方」的知名精品咖啡館「Aura微光咖啡」合作，設計印製專屬珍藏書籤，帶你以更多元的角度品味生活，走近班雅明！ ✓內藏微光咖啡官網（coffeeaura.com.tw）專屬限時優惠碼，詳情請見書腰封底 2022/12/31前享全品項（咖啡豆／濾掛包）不限金額單筆折100元（限一次使用） 書籤設計理念： 「理型之於實物，猶如星座之於繁星」──班雅明 天上繁星自在，是人們將之連成星座。從班雅明一句「星座史觀」的話語出發，一窺其關於「視角」的核心思想。觀者的位置在一條單行道上不斷游移，解讀街景、事物的視角也隨之改變。以攝影與剪影幾何，對比真實事物與理型、觀念之間的關係。 &
【電子書】烏克蘭的眼淚
一顆導彈落在我們家旁邊—— 我只有10分鐘的時間，能丟下我35年的人生。 當戰鬥機在外面轟炸著我們的房子時， 畫圖成了唯一一條通往我內心世界的途徑—— 烏克蘭國民插畫家的真實經歷， 新聞無法傳達的烏俄戰爭現況。 戰爭爆發的第一天，我就在孩子們的手臂上， 寫上了名字、出生年月日和我的電話號碼。 其實不僅僅是孩子，我自己的手臂上也寫了。 這是方便其他人能夠在我不幸罹難時，立刻辨識我的身分。 市區正在遭受轟炸攻擊，導彈落在伊萬諾娃十字路口， 他們正把我繁華又美麗的城市從地球上抹去。 我決定提筆作畫，這會成為一本紀實日記。 我已經不再感到害怕。 - 在這個逐漸崩毀的世界裡， 手中的鉛筆，是她最溫柔的武器。 這是一位母親為了守護孩子和自己，選擇勇敢的故事； 這是一位國民為了記錄家鄉的最後一瞥，選擇作畫的故事； 這是一位普通人為了公開戰爭的無情和殘忍，選擇發聲的故事； 這是一位女人的故事，也是數百萬名平凡烏克蘭女性的現在進行式。 本書特色 ＃烏克蘭國民插畫家的親身經歷 奧爾加是烏克蘭知名插畫家，她的畫總是充滿繽紛的色彩和滿滿的幸福感，但隨著俄羅斯入侵烏克蘭，她的繪畫作品也頓時失去了顏色。一連串的逃亡過程讓她無法在穩定的狀況下繪畫，只能捨棄過去筆觸細膩且華麗的畫風，改以粗略的鉛筆素描來創作。本書無法順利在烏克蘭出版，而是轉交韓國出版社發行。 ＃沒有過度渲染的圖文更顯真實 離家前最後噴上的Dior香水，「這是我過去的人生唯一剩下的東西了」。歷經千辛聯絡上的計程車司機要他們馬上準備離開，「我只有十分鐘的時間，能丟下我三十五年的人生」。孩子們成了地下室兒童，「救難志工們為地下室的孩子們說明：要怎麼吃，才能從一塊小蛋糕中，感受到最大的快樂」。奧爾加的圖畫少了顏色，卻歷歷在目；文字沒有過多的詞藻修飾，平鋪直敘已足夠讓人鼻酸。 ＃烏俄戰爭最前線的烏克蘭人民 為了兩個孩子的安全，奧爾加和不願離開的母親道別，忍痛逃離生活了一輩子的烏克蘭。途中經歷導彈轟炸、糧食缺乏、丈夫因戒嚴令必須留下，他們卻無法停下腳步。把地下室必難當成遊戲的孩子、行動不便也要不停來回防空洞的爺爺奶奶、成為軍隊射擊場的房子和街道、孩子對戰爭的童言童語、被其他國家朋友疏離仍對奧爾加伸出援手的俄羅斯女人……記錄戰爭殘酷的同時，奧爾加也寫下逃難過程中的體悟，這一刻，不談種族、不分你我，「戰爭」才是我們共同的敵人。 ＃收錄「韓文版譯者的話」 「我在翻譯這本書的過程中，心中時刻盼著讀者們能夠切身地感受日記中每一個人所承受的痛苦。哪怕一秒也好，希望各位能了解這些人並不是在『某個遙遠的地方』受苦，而是『此時此地』，現在正在承受著這些苦痛。同時也了解到那些在『遠方』為戰爭飽受煎熬的人，其實和我們所愛的人一樣都是平凡的人們。」
【電子書】梅菲斯特
最早書寫獨裁極權的代表作品 湯瑪斯曼文學家族傳世經典 德國文學百大．全新譯本 他愛金錢、權力、名聲 向權勢者獻出藝術與靈魂，化身為魔 我不是魔鬼，只是個普通演員。 故事描述二戰時期委曲求全的喜劇演員亨德里克，違背道德良心攀龍附貴，聲名大噪。他出生卑微，內心卻是個野心家，以扮演《浮士德》裡的魔鬼梅菲斯特一角打開名氣，為了成功甘受侮辱，拿藝術和靈魂與魔鬼交換。他成為納粹權勢者的傀儡，「娛樂殺人魔的小丑」，天真地以為藝術無關政治，藝術可以拯救受壓迫的人。 他扮演的梅菲斯特大受掌權者歡迎，但是在被他出賣的好友與情人眼中，不論在舞台還是現實中，他都是梅菲斯特的化身，喪盡了身為人的一切價值。就算演技差勁到底，評論卻充滿溢美之詞。他最終才體認到，觀眾根本無視他的藝術，只看見他與權勢的關係。他才是與魔鬼簽下契約的人。 《梅菲斯特》寫於作者流亡時期，是世上最早書寫納粹與獨裁集權的小說。1936年首次出版後因故事影射特定人物大受爭議，縱使海外有各種語言譯本，德文版卻遲遲無法問世，導致盜版猖獗。1956年東德先行解禁，連印六刷。1966年被西德列為禁書，直到1981年。上市立即造成轟動，短時間內熱銷25萬冊。後被遴選為德語文學百大經典，還給它應得的注目與地位。 &
【電子書】自由的技藝
「當我們把自己的信念託付給一座絕美的山時，我們就忠於天命。 這就是為什麼我覺得，攀登是我此生從事過最鼓舞人心、最令人振奮的事。 登山含有一種迷幻藥成分，那就是解放。」 & 那樣的自由，世上只有極少人嘗過。 & 身為世界最頂尖的登山家之一，他沒能登頂眾人夢寐以求的K2，只因若不是他鍾愛的新路線，他寧可不攀。 蒐集十四座八千公尺高峰是當時的熱門競賽，但他不時以較低的六、七千公尺大山壁為目標，只因這些山壁的美學結構更令他著迷。 他和隊友在加舒爾布魯木IV峰「閃耀之壁」的攀登，雖未登頂，但以過程中克服的駭人身心挑戰、無懈可擊的技術，被譽為「世紀之攀」，至今仍是登山界獨一無二的傳奇…… 生於1947年的歐特克．克提卡，是喜馬拉雅攀登黄金時代最耀目的登山家之一，締造了多場赫赫有名的攀登紀錄。然而，他超越時代且令其他登山者嚮往的，並非這些紀錄，而是攀登風格：比起八千公尺巨峰的登頂競賽，他更加看重攀登過程中各自獨立卻又生死與共的夥伴關係、在新路線上解決一道道未知難題的開創性、山壁結構的奧袐與美感，還有最重要的，以極度輕量及強悍技術實現的自由解放及自我超越。 他長期的攀登夥伴均是同世代的傳奇人物，然而，與他同等厲害的攀登者，大多都殉身高山，而同樣實現大無畏攀登的他卻總能全身而退，他在高山上的抉擇及對危險的敏銳直覺，因此顯得格外耐人尋味。 這是克提卡唯一的一本授權傳記，揭開了這位低調登山家的神祕複雜、以受苦及涉險完成的自我塑造、對登山價值的反覆辯證，以及他不願拿來換取公開表揚的高山珍貴時刻。 在似乎邁入八千公尺巨峰攀登新時代的當下台灣，對登山價值的討論，已不再僅限於成功登頂這個單一面向，而進一步關注冒險精神、攀登方式、路線開拓及技術挑戰。攀登具有多層面的意義，不僅涉及自我實現，方式及風格更涉及一個人如何定義、創造自己。克提卡的攀登思維，不僅在他那個時代顯得先進，即使在此時都能再三提醒讀者，一場精彩的攀登所能帶來的極致創造性。 人以何種方式和山壁互動，就會以何種方式和生命互動。 「登山不是人生的象徵或詩意隱喻，登山即人生。」 ● 傳主｜歐特克．克提卡小傳 生於1947年波蘭，締造的攀登紀錄包括：布羅德峰三連峰縱走、同一登山季在兩座八千公尺高峰攀登新路線。當中最重要的，莫過於1985年加舒爾布魯木Ⅳ峰西壁這場超越凡人意志及體能極限的攀登。 他運用的那種「只帶一點食物，大部分攀登都在夜裡進行，以省去禦寒衣物、帳篷、睡袋」的策略，也深植新一代攀登者心中。堅信「攀登與其說是一項運動，不如說是一門藝術」。 他唯恐自己墮入虛榮與自我的陷阱，拒絕無數採訪、講座、活動出席的邀請。即使金冰斧終生成就獎（相當於攀登界的奧斯卡）也是委員會連番邀請，以半強迫手段才如願頒出。也因此，本書作為他正式受訪的官方傳記，實是山界翹首以待多年的作品。 他的攀登，有些登頂了，有些沒有， 但總是像一盞盞燈塔，矗立在世界最困難的山峰中， 指引著風格優異的高難度攀登。 他是阿爾卑斯式攀登精神的傳奇和巨人， 他的攀登已清楚表明了這一切。——美國登山家史提夫． 浩斯（Steve House） & 本書特色 ▲山壁結構、地形及天候的挑戰、過程中的危險、攀登動作及技術、隊友間的細微互動，作者均描繪得栩栩如生，讓讀者如同親歷。
【電子書】昨日世界
世紀末最後的精神貴族茨威格用盡生命最後的氣力，寫給世界的遺書「羅馬的太陽已經沉沒。我們的白晝已經過去。烏雲、夜露和危險正在逼近；我們的事業已成灰燼。」──莎士比亞《凱撒大帝》◆歐洲消逝的黃金時代僅存的文字證明電影《歡迎來到布達佩斯大飯店》靈感泉源【特別收錄】鬼才導演．魏斯安德森訪談錄，暢談他的靈感來源：茨威格與其作品「茨威格太會說故事，讓《昨日世界》成為今日世界的鏡子。最值得推薦川普讀的一本書。」──耿一偉「我們每個人都是這種巨大轉變的見證人，每個人都迫不得已成了見證人。」──漢娜．鄂蘭一戰後，他告別唯美，冷靜潛沉，寫出《一位陌生女子的來信》二戰後，他信念崩潰，傾盡心念，刻下《昨日世界》的字字句句只因為，文字是他向世界訣別的唯一方式《昨日世界》藏著一個時而甜蜜，時而黑暗的夢幻人生當他的世界像被炸成碎片的藏寶盒茨威格仍然選擇擁抱昨日的幻覺「出於絕望，我正在寫自己一生的歷史。」茨威格留給世界的不只是陌生女子的來信，還有關於他自身的死亡之謎。這安歇在遺作《昨日世界》中的謎團，卻召喚出維也納的黃金時代：一戰之前，那太平的「黃金時代」，是理想、自由、文化、藝術得以抽長茁壯的沃土，他的故鄉維也納更是舉城上下熱愛文化藝術的優雅城市，凝聚了幾世紀以來的卓越成就。茨威格身邊圍繞著當時最重要的文壇作家與藝術家：羅丹、里爾克、托瑪斯．曼、羅曼．羅蘭、喬伊斯、佛洛伊德、約翰．史特勞斯、霍夫曼斯塔爾……他生動地描繪了他的生活與文人軼事，勾勒出一幅令人驚歎的時代肖像。而這一切，在一戰後一夕崩潰，二戰更摧毀了他的精神家園：「人類自相殘殺帶給我的恐懼，遠甚於死亡，而現在，那場將我們的生存、幸福、時間和財富都當作賭注的賭博又開始了……我感到一生之中從未有過的孤獨。」又一個時代結束，又一個新時代開始。在前方迎接的，是全新的美好變革，還是更大的崩壞？人們總是堅信，良知依然存在，野蠻終究是有限度的，總有一天會被人性消滅。然而，茨威格早已預見，這扇有可能開啟的希望之窗，似乎注定會一再因為人類的無知與自欺，被無預警地突然關上。難保有一天，我們又會再度成為暴行之下的犧牲者……【訪談者簡介】魏斯．安德森（Wes Anderson, 1969-）美國電影導演、編劇和監製。以冷調幽默的電影手法著稱，擁有自成一格的電影魅力。2014年作品《歡迎來到布達佩斯大飯店》成為第64屆柏林影展開幕片並贏得評審團大獎，被《時代雜誌》評為年度十大佳片第一名。片中主角古斯塔夫先生與作家都是依照茨威格的形象來塑造的。 喬治．普羅契尼克（George Prochnik）茨威格傳記作者，著有《褚威格最後的放逐：一個永恆過客的錯位人生》，此書亦得到多項圖書獎肯定
【電子書】凡尼亞舅舅
你和我都只剩下唯一的希望── 希望將來我們長眠於棺墓之後，能夠造訪一些夢境， 搞不好還是非常美好的夢呢 ◆俄羅斯國立莫斯科大學高等翻譯學院院長 加爾勃夫斯基（Н . К . Г а р б о в с к и й）‧專文導讀 ◆第94屆奧斯卡最佳國際影片《在車上》劇中劇‧原著劇本 ◆《凡尼亞舅舅》初版125年‧全新繁體譯文 《凡尼亞舅舅》之於契訶夫作品的特別處在於，小說家契訶夫1896年在彼得堡皇家劇院公演其第一齣四幕喜劇《海鷗》，遭受輿論猛烈批評，一度讓他誓言不再創作劇本。隔年，他竟又再創作出《凡尼亞舅舅》，並成為契訶夫所寫劇作中的知名作品之一，迄今全世界的藝術家仍搬演、引用不斷。近年最受國際矚目的日本電影《在車上》中，導演濱口龍介也以此劇作做為推動劇情的劇中劇。 以鄉村生活為場景的四幕劇《凡尼亞舅舅》中，凡尼亞與亡姊的女兒索妮亞共同管理莊園，並藉以提供金援，資助索妮亞的教授父親，與他的續弦妻子在城市過上優渥生活。村夫凡尼亞一向崇敬並信賴前姊夫的學識，但在教授帶著年輕貌美的妻子來到莊園打算久居之後，每個人的平凡日常都有了截然不同的變化。 對偶像幻滅的凡尼亞、戀慕之情苦無回應的索妮亞、再也燃不起熱情理想的嗜酒醫生、在情感出軌與理智間擺盪的迷人少婦、歷經退休自我質疑的落魄學者……一點、一點，小小的生活變動之處，天差地別地演變出另一種人生思考、樣態的支點──我們有機會藉由截然不同的選擇因而擺脫宿命，再一次重獲新生嗎？ 「我們曾經歷經艱辛，我們曾經哭泣，我們曾經飽受痛苦，上帝會憐憫我們……我們會興高采烈並帶著感動，帶著微笑，回頭看我們現在的不幸──然後我們終將安息。」 著名的拉美文學作家愛德華多‧加萊亞諾曾這樣形容契訶夫：「他寫東西就像什麼都不說。卻道盡一切。」生活時時刻刻都在盲目選擇，像《凡尼亞舅舅》故事裡每個角色臣服命運卻又難免掙扎，而我們就是那些角色。面對如何預知未來的幸與不幸，凡尼亞的母親說：「我不知道，我也不知道怎麼辦。」一如往常，契訶夫要我們自己尋找答案。
【電子書】洪水之年（瘋狂亞當三部曲II）
當克雷科設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類， 一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行…… 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 這故事講的完全是此時此刻。──《每日郵報》 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 ★2011年都柏林文學獎入圍 在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品以牟取暴利。 在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」，在世界的廢墟上孤獨地生活著。 故事在第一部《劍羚與秧雞》畫下尾聲，到了第二部《洪水之年》轉至完全不同的視角，原來人類並未完全毀滅，除了「雪人」之外，倖存的人類還有「上帝之園丁會」的成員。那場被稱為「無水之洪」的大瘟疫發生之前，領袖「亞當一」仿效諾亞方舟，致力保全所有生命，建立了「屋頂崖伊甸園」，試圖找出新的烏托邦，但他們也只能眼睜睜看著毀滅降臨。幸運存活的人，孤伶伶面對這個世界，曾為園丁的桃碧，試圖以書寫抵抗死之欲望，並漸漸找到其他倖存者芮恩，背景性格完全不同的兩名女子，各自在命運牽引下加入早已預言毀滅終將到來的園丁會。究竟她們眼中的末日為何種樣貌？而當那時刻來臨時，她們又會以什麼方式面對？ 在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 ◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 ◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 &
【電子書】瘋狂亞當（瘋狂亞當三部曲III）
「亞當為活著的動物命名，瘋狂亞當則替死亡的動物命名。你想玩嗎？」 有趣得不可思議，所有小說的優點都在這本書中。──《華盛頓郵報》 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 ★2013年美國好讀網 Goodreads 讀者票選年度最佳科幻小說 ★2014年《衛報》、《環球郵報》、《基督科學箴言報》、NPR 年度好書 ★2015年國際 IMPAC 都柏林文學獎決選入圍 在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品以牟取暴利。 在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」，在世界的廢墟上孤獨地生活著。 故事在第一部《劍羚與秧雞》畫下尾聲，到了第二部《洪水之年》轉至完全不同的視角，原來人類並未完全毀滅，除了「雪人」之外，倖存的人類還有「上帝之園丁會」的成員。前兩部故事以不同的人物視角，描寫同一段時間發生的事件，第三部《瘋狂亞當》又另起爐灶，以另一個角度來回顧整場毀滅的始末，並述說末日之後發生的事件。小說中透過園丁會重要成員澤伯的回憶，讀者再度看見整場毀滅的另一片拼圖。 桃碧、芮恩在一場搏鬥中救了重傷的「雪人」吉米，他們與克雷科人一起來到遺跡公園裡的泥草屋，等待去搜尋其他倖存的人類回來。克雷科人不明白發生什麼事情，興致勃勃地要求桃碧告訴他們所有的事情。所以，桃碧開始述說亞當與澤伯的故事，還有創造他們的克雷科的故事。但是為了生存，他們必須回到一切開始之處──天塘計畫圓頂屋，也因此與器官豬結盟，展開孤注一擲的最後冒險。 在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 ◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 ◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 &
【電子書】劍羚與秧雞（瘋狂亞當三部曲I；附新版作者序；又譯：末世男女）
在生物技術濫用成災的未來世界，一場起因不明的超級傳染病席捲全球， 所有的科技與工業都陷入癱瘓，人類幾遭滅絕，文明消失殆盡…… 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 新版特別收錄作者序言 這故事講的完全是此時此刻。──《每日郵報》 壯闊而大膽……愛特伍超越歐威爾了！──《紐約客》 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 ★2003年布克獎決選入圍、2003年英國柑橘文學獎提名 在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品以牟取暴利。 在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」，在世界的廢墟上孤獨地生活著。 劫難後的荒涼世界裡，作為克雷科設計的新人類的「牧羊人」，「雪人」只能靠在垃圾堆中尋找衣食生存，還要小心防備器官豬、狗狼之類人造動物的攻擊。但最讓他不安的還是如何去應對那群天真懵懂的「克雷科人」：好奇心是否會驅使他們重演人類的歷史呢？ 在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 ◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 ◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 &
【電子書】瘋狂亞當三部曲 (劍羚與秧雞、洪水之年、瘋狂亞當) (附新版作者序)
「別擔心，一切都在掌握之中。」 「去他的什麼一切？這是一場全球瘟疫！」 在生物技術濫用成災的未來世界，一場起因不明的超級傳染病席捲全球， 所有的科技與工業都陷入癱瘓，人類幾遭滅絕，文明消失殆盡…… 媲美《美麗新世界》、《1984》的反烏托邦新經典 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 新版特別收錄作者序言 這故事講的完全是此時此刻。──《每日郵報》 《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。――《週日郵報》 一部科幻小說的里程碑之作，可媲美《發條橘子》、《美麗新世界》……愛特伍也超越了她自己。──《柯克斯書評》 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 ★2003年布克獎決選入圍、2003年英國柑橘文學獎提名 ★2011年都柏林文學獎入圍 ★2013年美國好讀網 Goodreads 讀者票選年度最佳科幻小說 ★2014年《衛報》、《環球郵報》、《基督科學箴言報》、NPR 年度好書 ★2015年國際 IMPAC 都柏林文學獎決選入圍 在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品以牟取暴利。 在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」在世界的廢墟上孤獨地生活著。 劫難後的荒涼世界裡，作為克雷科設計的新人類的「牧羊人」，「雪人」只能靠在垃圾堆中尋找衣食生存，還要小心防備器官豬、狗狼之類人造動物的攻擊。但最讓他不安的還是如何去應對那群天真懵懂的「克雷科人」：好奇心是否會驅使他們重演人類的歷史呢？ 故事在第一部《劍羚與秧雞》（又譯：《末世男女》）畫下尾聲，到了第二部《洪水之年》轉至完全不同的視角，原來人類並未完全毀滅，除了「雪人」之外，倖存的人類還有「上帝之園丁會」的成員。那場被稱為「無水之洪」的大瘟疫發生之前，領袖「亞當一」仿效諾亞方舟，致力保全所有生命，建立了「屋頂崖伊甸園」，試圖找出新的烏托邦，但他們也只能眼睜睜看著毀滅降臨。幸運存活的人，孤伶伶面對這個世界，曾為園丁的桃碧，試圖以書寫抵抗死之欲望，並漸漸找到其他倖存者芮恩，背景性格完全不同的兩名女子，各自在命運牽引下加入早已預言毀滅終將到來的園丁會。究竟她們眼中的末日為何種樣貌？而當那時刻來臨時，她們又會以什麼方式面對？ 前兩部故事以不同的人物視角，描寫同一段時間發生的事件，第三部《瘋狂亞當》又另起爐灶，以另一個角度來回顧整場毀滅的始末，並述說末日之後發生的事件。小說中透過園丁會重要成員澤伯的回憶，讀者再度看見整場毀滅的另一片拼圖。 桃碧、芮恩在一場搏鬥中救了重傷的「雪人」吉米，他們與克雷科人一起來到遺跡公園裡的泥草屋，等待去搜尋其他倖存的人類回來。克雷科人不明白發生什麼事情，興致勃勃地要求桃碧告訴他們所有的事情。所以，桃碧開始述說亞當與澤伯的故事，還有創造他們的克雷科的故事。但是為了生存，他們必須回到一切開始之處──天塘計畫圓頂屋，也因此與器官豬結盟，展開孤注一擲的最後冒險。 在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 ◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 ◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 &
【電子書】毒藥【傳奇女作家引爆話題之作】：哥本哈根三部曲3
為了活出想要的人生，你願意付出多少代價？ 一段愛情、欲望、夢想糾葛，撼動人心的炙熱旅程！ 直面禁忌．引爆國際熱議之作．隆重登場 & 丹麥二十世紀最重要獨特的女性之聲，首部直譯中文版領先全球上市 國民作家成長文學經典，已售全球25國版權，颳起托芙潮旋風 首部曲《童年》榮獲誠品Ｘ博客來Ｘ金石堂Ｘ香港誠品當月選書 ｜後摺口附贈哥本哈根三部曲浪漫書籤，一式兩張可自行裁剪｜ 即使明知災難性的結局在等待，我都忍不住想要像她那樣活。 ──鴻鴻（詩人） ★2021時代雜誌年度選書 ★2021紐約時報年度選書 ★2021美國公共廣播電台年度選書 ★2021金融時報年度選書 紐約時報★衛報★紐約客★每日電訊報★波士頓環球報★華爾街日報★星期日泰晤士報★觀察家報★每日郵報★電訊報★金融時報★新政治家★出版人周刊★巴黎評論★洛杉磯時報★書單——國際媒體共同推薦 ★全球最大書評網站Goodreads著作累積逾兩萬則評分狂推分享 ★媒體譽為女性版《我的奮鬥》，丹麥版《那不勒斯四部曲》 ★丹麥影視團隊改編拍攝影集中 「現在，我們是爸爸、媽媽和孩子，一個普通正常的家庭。」 「為什麼，妳那麼想當一個正常的普通人？事實上，妳並不是啊。」 我無法回答他，但是，打從我有記憶以來，總是有著這樣的渴望。 ──托芙．迪特萊弗森 來自丹麥的傳奇女作家托芙，近年以哥本哈根三部曲在國際間掀起熱潮。《毒藥》是真正點燃銷售狂潮的關鍵之作。她在書裡記錄下的歷程，也是當代女性的獨特聲音。被譽為自傳式寫作的先驅，筆下題材多取自真實體驗，哥本哈根三部曲引起的爭議尤甚，在書中也不諱言提到父親請她別再把自己寫成「背向世界睡覺的父親」。她曾在訪談說自己的創作皆是虛構，但在哥本哈根三部曲的第一人稱書寫當中，我們確實透過小說般的情節，窺見一位當代女作家的憂傷身影。 & 終曲《毒藥》的結局，托芙留下了開放式的伏筆，現實生活的她卻嘗試數次自殺，在本書出版五年後殞命——這是她最後，沒有告訴讀者的事，也讓書中對生命的提問更加真實。《毒藥》是哥本哈根三部曲的引爆點，在丹麥出版後點燃了銷售狂潮，虛實間的爭議也隨之而來。親友紛紛出面抗議，責備她「與生活太近」，她在書中卻自承「寫作時，我絕不為他人著想」。 ★直面人性的解謎之作 繼《童年》裡回望原生家庭，《青春》描述繽紛多姿的年少階段，《毒藥》終於將讀者帶進了真正與現實對抗的生活。身為詩人，托芙為本書命名選用了別有寓意的雙關語。在丹麥語中，「已婚」這個字亦有「毒藥」之意。她在本書裡坦率且驚人地揭露了自己的生活，直面人性裡種種考驗：家庭、愛情、欲望、創作、藥物——最後成癮。 《毒藥》的開場裡，年輕的托芙儼然已經年少得志，嘗到了成功的滋味。她的著作陸續出版，另一半正是挖掘她出道的總編輯，人生幾乎一如所願。但是生命的考驗總是突如其來：寫作事業的成功蒙上利用年長丈夫的陰影。面對感情波折後，與第二任年輕丈夫的婚姻讓她體會了為人母的快樂，也得面對產後憂鬱症及家庭生活等問題，同時繼續為寫作燃燒。 ★驚心動魄的真實生活 隨著歲月流逝，她的生活核心逐漸演變成為痛苦的來源：各種形式的可怕誘惑。為了保住愛情與婚姻，她寧可墮胎。在戰火當下，她獨自面對生命各種惘然的威脅，望著身旁的少女們，想起她們未來和她相似又或者相異的命運。擔任醫生的第三任丈夫讓她陷入了成癮問題，她沉浸在迷幻感帶來的靈思泉湧及創作欲裡，無法自拔。她在書中記錄了成癮及戒斷的過程，驚心動魄，幾乎讓人不忍直視。第四任丈夫則伴她度過戒斷的艱辛之路，走向另一段人生。 她曾在書裡寫到，寫作是唯一令她感到快樂與平靜的事。她將自己生命裡的疑惑、苦痛、掙扎、快樂，誠實坦率地訴諸筆下。全書真實描繪了一個女人經歷愛情、友誼、野心和成癮的灼熱旅程。 ★充滿既視感的當代文學經典 托芙．迪特萊弗森是丹麥的國寶級作家，《童年》《青春》《毒藥》分別詮釋一位女性的童年、青年、婚姻階段，可獨立亦可串連，被譽為哥本哈根三部曲，並公認為經典代表作。三部曲的主題圍繞在女性的經歷和生活，對複雜的女性友誼、家庭和成長世界的描繪動人而出色。 對於創作及實踐自我的熱情，點燃了她的靈魂與生命，一路支撐著她走向人生終點，也為她奠定了傳世作家的地位。三部曲即便只是屬於作家的人生故事，多年後卻仍能在國際間蔚為風潮，二十一世紀的讀者也有濃厚既視感，毫無時空隔閡。 本書特色 ●直面人性：坦誠揭露成癮、婚姻、愛慾等現實問題，過程讓人驚心動魄。 ●文學價值：丹麥重要文學作品，全球首部直譯中文版在台問世。 ●時代意義：成長於二戰期間，作品反映時代及女性之聲。 ●經典特色：意象生動，文辭優美，詩意盎然。 ●成長文學：從女性意識至自我的追尋與實踐，內容極具啟發性。 ●閱讀趣味：第一人稱的自傳式小說具有強烈的臨場感與即時感，充滿戲劇性。 &
【電子書】送書人
只要有人還在讀， 小說中的人物，就能一直活下來…… & 一本寫給所有愛書人的動人情書──總有一本書，拯救了我們的人生。 售出15種語言版權，熱銷超過15萬本，攻佔《明鏡週刊》暢銷排行榜，德國AMAZON書店超過3000位讀者★★★★★極度好評！ & 據說，書本自己會找到需要讀它的人。 只是有時候，它們還在等待， 等待著那個人引路。 & 《哈利波特》讓她與第一個男友結緣。 《強盜的女兒》幫助一對單親家庭的父女重拾幸福。 《追憶似水年華》讓他回想起年輕時父母親對他的愛…… 你，曾被一本書改變一生嗎？ & 卡爾是個不折不扣的書痴，他在書店工作，一生奉獻給書本。每天下班後，他會在城市裡散步，將指定的書送到老顧客家中，卡爾是他們與這個世界維持聯繫的重要管道，更是他們專屬的「送書人」。 & 原本以為這樣的生活會永遠持續下去，直到夏莎闖進了卡爾的生命之中。九歲的她聰明伶俐，卻對卡爾看似平淡無趣的送書工作產生興趣。夏莎總能看見事物的不尋常之處，她會在送書時注意到某個人家裡只有紅色封面的書、某個女讀者遭受丈夫的家暴……她甚至會拉著卡爾一起解決顧客的疑難，她的加入宛如陽光，照亮了卡爾孤寂的心。 & 原本只為書而活的卡爾，從沒想到自己竟然這麼渴望另一個人的陪伴。單親家庭的夏莎，也因為卡爾獲得了更多溫暖。但好景不長，夏莎逃課送書被父親知道，卡爾也因此被解雇，面對消失無蹤的夏莎，失去一切的卡爾做了一個重要的決定……
【電子書】卡夫卡日記【完整德文直譯．繁體中文首次出版】
「點亮的燈泡，安靜的寓所，外面的黑暗， 醒著的最後幾個瞬間，它們賦予我寫作的權利。 而我急於使用這份權利。這就是我……」 & 「從文學的角度來看，我的命運其實很簡單。為了要描述那夢一般的內心生活，讓其他的事都變得無足輕重， 而以一種可怕的方式枯萎，而且不斷地枯萎下去。別的事物永遠無法滿足我。」 & 現代荒誕的起源 魔幻寫實背後的真實獨白 村上春樹、石黑一雄、馬奎斯、波赫士、蘇珊桑塔格、漢娜鄂蘭......都為他筆下描繪的世界所傾倒 完整德文直譯．繁體中文首次出版 耿一偉（台北藝術大學戲劇系兼任助理教授）──專文導讀 彤雅立、陳思宏、童偉格、駱以軍、鴻鴻──摯愛推薦 卡夫卡被稱為「現代文學的巨人」，影響20世紀文學之深遠無人能及。其作品描繪現代人在現實中孤獨、困惑、壓抑的處境，乃至有「卡夫卡式風格」（Kafkaesque）一詞的誕生。後世的存在主義、荒謬劇、魔幻寫實等流派，均深受其啟發。 卡夫卡自1910年開始寫日記，直到1923年為止，這也是他一生中最豐沛的創作時期，陸續寫下〈判決〉、〈變形記〉、與《城堡》等重要作品。當一天的工作結束，回到房間，卡夫卡拖著孱弱的身軀奮力寫作，然而最經常陪伴的，仍是他的日記。 卡夫卡將日記視為書寫的第一依託，相較於在小說創作上的自我批判與掙扎，卡夫卡在日記中更為自由，得以釋放他「腦中的驚人世界」。日記中處處可見卡夫卡的靈感片段、塗鴉、筆記、未完成的殘稿，展現他眼中的荒誕世界，與如夢般的內心活動。 依據卡夫卡的遺囑，這些日記原本應當被焚燬，所幸遺囑執行人、也是卡夫卡的摯友布羅德並未遵從，而是將它們整理出版。這些日記是關於卡夫卡世界的第一手資料，透過這些珍貴文本，我們得以一窺這顆20世紀最獨特的文學心靈，其創作中種種魔幻意象與奇異邏輯，其源頭是從何而來。 本書特色 1. 考量易讀性，選擇以布羅德編纂之德文版為底本，另參酌德國Fischer出版社依據原始手稿出版之「評註版」（kritische ausgabe）與相關研究，對中文讀者不熟悉的人物與背景加以注釋。 2. 每年篇首均附上該年的大事提要，可與日記內容相互參閱。 3. 針對日記中較長而完整的創作片段、夢境、重要人物等，以索引小標標出，並列於目錄，便於查找。 4. 書附年表、卡夫卡手稿與塗鴉。並選用不易泛黃之上質紙，永久典藏。 &
【電子書】馴果記
世界就是一座果園，第一部深入果園文化核心的動人之作 收錄逾100幅精采圖片，穿越大地和時間，尋覓果實的記憶 & ――― 從植物學、人類學到文化史，從古希臘羅馬、中世紀修道院到當代工業化生產，從歷史的黎明到未來回歸野性 在生與死、和平與戰爭、藝術與神話、科學與宗教之間，踏查水果和人類的共演化！ ★椰棗、梨、蘋果、柑橘、櫻桃如何躍上人類舞台，占有一席之地？ ★果園何以成為崇拜和休憩之所、化身藝術家和作家的靈感來源？ ★人類怎麼依照自己的欲望塑造和扭曲大自然，讓水果失去了野性？ ★果園如何為人類帶來食物，也改變了地景？ ★水果栽培怎樣歷經黑暗時代、輝煌時期，邁向更自然和諧的創新？ ▌本書書衣和書腰特選聯美紙業「義大利環保水果紙」印製 本紙張原料中使用了高達15％處理過後的有機殘留物來取代造紙所需使用到的原生漿。原料包含了柑橘、葡萄、櫻桃、薰衣草、玉米、橄欖、咖啡豆、奇異果、榛果、杏仁等。這些天然的原物料殘留物都是在進入到垃圾填埋場前便被回收，進而處理過後用來生產出獨—無二的水果紙。 ▌重返歷史深處被遺忘的果園，16段馴化水果的時間旅行 「人在遷徙的時候，不僅會帶著他的鳥、四足動物、昆蟲、蔬菜和他的劍，也會帶著他的果園。」――梭羅 綜觀歷史，果園滋養了人類的身體與靈魂：它們是崇拜和休憩的場所，是藝術家和作家的靈感來源，也是人們聚會的地方。在這本精采的著作中，獲獎作家貝恩德・布倫納將令人喚起記憶的圖畫與出色的散文交織在一起，他所展現出的果園歷史，就是千年來人類如何按照自己的欲望塑造自然的故事。 本書追溯果園的歷史，嘗試更了解果樹與人類的共演化。無論是人類或果園，都因為這個共同參與的進程而改變。除了樹木和果實本身，人類也與果園生長的土地密切相連，他們不僅在那裡種植、灌溉和收穫，也在那裡交談、生活與享受。 也許，我們可以把果園看作是一個舞台，在這裡，果樹和它們的照護者之間，上演著一齣非常特異的戲劇。以這種方式來看，果園邀請我們欣賞果實在動物、人和其他植物的陪伴下生長與成熟的複雜壯觀景象。 最早的果園可能是椰棗樹錯落其間的綠洲，沙漠遊牧民族在此歇腳。在亞馬遜地區，原住民在歐洲人拓殖美洲之前的幾個世紀，就已經維持著散布在叢林裡的馬賽克形式花園。而在東方和西方，現代水果種植已發展了數千年之久。隨著人口擴張，果樹從富人和修道院的蒼鬱花園擴展到田野和路邊，為飢餓的人們提供食物的同時，也改變了地景。然而，果樹不僅僅是生產水果而已，它們也為偉大的藝術家帶來靈感啟發。 這部引人入勝的果園文化暨科學史穿越時空，為人類與果實、土地、自然的關係提供了非凡的全景式敘事。水果是樹木提供的慷慨獻禮，當然對人類來說，也得到了這份贈禮。 &
【電子書】心想事成二手書店
一本書就像是一面鏡子，照映出我們的內心──一個逝去的戀人，一本消失的古書，一段奇幻的相遇，一個你從未想像過的自己。德國Amazon書店★★★★盛讚好評！【詩人．譯者．輔大德語系助理教授】彤雅立 專文推薦 這裡揉合了夢想與現實，這裡交織著現在和過去，這裡還有文學、甜點與咖啡香，你的迷惘與徬徨，都將找到方向……夢境不需要睡眠，可能是好夢也會是惡夢。惡夢讓人動彈不得，更常令人如陷霧裡，不確定自己是睡是醒。尤安總在睡夢中驚醒，並感覺活著比死去還痛苦。因為一場船難，尤安失去了他的摯愛黎娜。他們在波羅的海相遇，但風浪卻將黎娜和一本珍貴的古書吸入了海底，從此消失在這個世界，無聲無息，身後只留下夢境和雨，還有一場撕心裂肺的孤寂。深受創傷的尤安拋下一切，遠走他方，開始了他的二手書店兼咖啡店「辛歌瓦拉」的生活。多年過去了，記憶中那道粗暴的號角聲，仍不時將尤安從永逝的夢境中拉扯出來，他對黎娜的思念不減反增，他依舊期盼夢境回返。此時，不可思議的事情發生了，《愛莉絲夢遊仙境》裡的白兔、《玫瑰的名字》裡的威廉修士，還有福爾摩斯、怪醫杜立德……那些尤安鍾愛的故事角色，竟在他的周遭一一現身，而那本消失的古書，也在他的面前重現！這是偶然還是想像？是真實還是幻想？――千萬別放棄，黎娜可能還活著――就在仲夏節到來之前，尤安決定重回故地，並試圖找回他的真愛與回憶……
【電子書】安妮日記【75週年紀念最終增訂版】
在一個夢想與希望皆被粉碎的時代， 我覺得孤獨，卻從不曾絕望！ 新增前言、後記、編輯過程、獨家照片，散佚內容全數收錄！ 全球銷量超過3000萬本！法國《世界報》20世紀百大書籍！ 生活在我們這個時代的年輕人都必須一讀的經典之作！ 安妮．法蘭克基金會 唯一正式授權 75週年紀念 最終增訂版 一字一句，寫下愛與憧憬。 一心一意，坦承面對欲望與迷茫。 在最應該悲觀的時刻，她還要繼續再傾吐一個秘密── 關於成長，關於生命，關於永恆…… 希望我能告訴你所有的秘密，因為我從沒有信任過誰， 希望你能成為給予我慰藉與支持的重要源頭…… 1942年，安妮．法蘭克剛滿13歲，她的生命發生了翻天覆地的改變……這一年生日，她收到一本紅白相間的布面日記本；但也正是這一年，她跟家人被迫離開原本的家，搬進父親工作大樓中的「秘密基地」。在隨後長達兩年的時間裡，安妮與家人足不出戶，靠朋友接濟為生。在狹窄的密閉空間中戰戰兢兢地過日子，盼望著戰爭早日結束。 但不管日子多難熬，都無法阻止安妮的作家夢，她善良而坦誠，敏感又早慧，不論是戰火中的心路歷程、與家人之間的衝突掙扎，還是青春期少女成長的萌動與渴望，安妮全都分享給一個名叫「吉蒂」的女孩，儘管，她只活在那小小的日記本之中…… 《安妮日記》於1947年首度發行，被譽為「改變世界的10本書」，《時代雜誌》更將安妮選為二十世紀百大人物，多年來她的事蹟不斷被改編成電影、舞台劇和漫畫，受到後世的紀念。戰爭看似遙遠，卻從未消失；和平看似日常，卻又無比脆弱，安妮寫下的一字一句，都是大時代的見證，而她成長的一點一滴，都將成為照亮黑暗、改變世界的人性之光。
【電子書】青春：哥本哈根三部曲2
「我自己也不知道童貞和寫詩究竟有什麼關係， 又該如何說明兩者間奇怪的聯繫呢？」——托芙．迪特萊弗森 & 關於成長的陣痛、啟蒙、夢想與愛的渴求 瑰麗的黃金時期初體驗，赤裸坦率的女性獨白 年少的炙熱與哀愁，淋漓盡致，一氣呵成！ 首部曲《童年》榮獲誠品Ｘ博客來Ｘ金石堂Ｘ香港誠品當月選書，《青春》接續華麗登場！ ★★★隨書附贈絕美詩意書籤套組，回饋哥本哈根三部曲忠實讀者★★★ （淺綠版青春與鮮紅版童年一式兩張附於後摺口，可自行裁剪） & 讓人戰慄且讚歎的天賦——《紐約時報》 大師級經典傑作——《衛報》& 丹麥二十世紀最重要獨特的女性之聲，首部直譯中文版領先全球上市 國寶級國民作家成長文學經典．埋沒許久的北歐傳世鉅作& 引爆銷售狂潮與爭議，已售全球25國版權，颳起托芙潮旋風！ & 「他說：『星期六，我們一起到旅館去過夜好嗎？』『不。』我說，因為現在我可以寫真正的詩了，所以即使我是處女也沒關係。他煩躁地說，『妳想要保留給驗屍官嗎？』『是的。』我大笑著說，幾乎無法停止笑意。我自己也不知道，童貞和寫詩究竟有什麼關係，又如何對他說明兩者間奇怪的聯繫呢？」——托芙．迪特萊弗森 & 托芙．迪特萊弗森是丹麥的國寶級作家，《童年》《青春》《毒藥》分別詮釋一位女性的童年、青年、婚姻階段，可獨立亦可串連，被譽為哥本哈根三部曲，並公認為經典代表作。三部曲的主題圍繞在女性的經歷和生活，對複雜的女性友誼、家庭和成長世界的描繪動人而出色。她也被視為自傳式寫作先驅，三部曲取材於她自己的經歷，讀起來卻像是最引人入勝的小說。 & 在《童年》中，她以抒情和生動的力道，記錄了自己早熟的兒時回憶。包括緊張的母女關係，矛盾的兄妹情感，鄰里間的神祕故事及同齡女孩間的友誼。托芙對於閱讀及書寫的天分，在兒時便嶄露頭角，也助長了她急欲脫離原生家庭的少女之心。這樣的渴望伴隨著年齡的增長，在《青春》裡表露無遺。 & ｜第一份工作、第一次婚約、第一本詩集｜ & 出身於工人階級家庭，托芙被迫提前離開學校，開始卑微的低薪工作及曲折的職業生涯。但她渴望詩歌，渴望愛情，渴望真正的生活，也面臨著青春期的陣痛與考驗：艱難的職場文化及勞資關係、情感問題，同時仍然堅定追求創作的夢想。開篇第一章節就緊緊抓住讀者目光：邁入青春期的她，開始人生第一份工作，卻只維持了一天：誤闖上流人家擔任女傭，初天上工就意外洗壞鋼琴。她也記錄如常的青春期生活，結交男女朋友，工作之餘參加舞會，報名劇團，卻因意外表現搶走好朋友的風采等趣事。 & 托芙嚮往愛情，卻不懂得愛情。母親催促著她早日嫁人，深信婚姻才是女人最好的歸宿。但是她明白自己重視寫作更勝於尋找伴侶，極早便認清創作是她的熱情所在，期盼能遇見懂她詩作的知己更勝於墜入情網。她嚮往擁有「自己的房間」，離家憑己之力努力生活，也在追尋自我的路上陷入迷惘。父親的話語「女人是無法成為詩人的」，彷若魔咒不時浮現腦海，為此她一路突圍，證明自我，書中對女性徘徊在愛情與自我實現間的情感及心理變化有詳細刻劃。站在前往成人的階段，全書充滿對人生不確定的燥動與渴望，熾烈而美麗。 & ｜從原生家庭邁向獨立個體，青春期的專屬印記｜ & 從《童年》的早熟至《青春》的體驗，托芙的文筆鮮活生動，讓人身歷其境，強烈共感。在《青春》的最後章節，首部詩集終於出版，情感也將揭開全新篇章，卻迎來了世界大戰爆發的消息，半開放式的結局間接暗示她將邁向人生下一階段。優美詩意的文筆，帶著緊湊的節奏及戲劇性，也讓人更期待終曲《毒藥》；正是大結局揭開她婚姻生活的序幕，更讓哥本哈根三部曲引爆了銷售狂潮。 & 難能可貴的是，三部曲完整呈現了獨屬女性的聲音，《青春》依舊以獨特的黑色幽默貫穿全書，道盡青春期並存的美麗與荒謬。對於創作及實踐自我的熱情，點燃了她的靈魂與生命，一路支撐著她走向人生終點，也為她奠定了傳世作家的地位。三部曲即便只是屬於作家的人生故事，多年後卻仍能在國際間蔚為風潮，二十一世紀的讀者也有濃厚既視感，毫無時空隔閡。 & ｜精彩金句＆段落摘錄｜ ｜我非常渴望有一個自己的房間，四面牆以及一扇可以關上的門。一間裡面有一張床、一張桌子、一張椅子，一台打字機，或者只是一支鉛筆和一本簿子的房間，這樣就夠了。 & ｜我喜歡看沉睡的嬰兒雙手朝上擱在荷葉枕旁。我也喜歡看那些以各種方式表達自己感受的人。我喜歡看母親們撫摸她們的孩子，而我，為了看一對手牽手明顯深愛對方的年輕情侶，會情願跟著他們多走一段路。這些景象，給了我一種帶點憂鬱的幸福感，也讓我對未來充滿無限的希望。 & ｜所有在打字室的女孩們都一樣，儘管她們之間很多還是跟父母同住。月底她們經常互相借錢，如果我手頭寬裕，她們也會跟我借的。如果被拒絕，她們也不會難過。對她們來說，貧困並不是一件抑鬱或悲傷的事，因為她們每個人都對未來有各自的期許，她們都在夢想一個更好的人生。我亦然。貧窮只是暫時的、可以忍受的。貧窮並不是一個真正的難題。 & ｜青春是暫時的，也是脆弱和不穩定的。 & ｜等待的時候，我還是看著外面的孩子們和戀人們，他們因為熱浪而離家到戶外活動。我也看著街上的狗和牠們的主人。有些狗被繫在短短的皮帶上，牠們停下來的時候，主人會很不耐煩地拉拉皮帶。有些狗的皮帶很長，當牠們被什麼有趣的味道吸引而停下腳步時，主人會耐心地等候牠們。我想要這樣的一個主人。我想要在這樣的一個人生裡好好生活。 & ｜我的書！我把書拿在手裡，感到欣喜若狂，這是一種我從來沒有感受過的情緒。無論我未來的命運如何，這本書會一直存在。我打開一本書讀了幾行。我看著這些詩的印刷版，一切對我來說是一種奇異的遙遠和陌生。我打開另一本書，因為我不相信，每本書都一樣印著我的詩。但確實是。或許我的書會出現在圖書館。或許一個孩子，偷偷地喜歡詩，有一天她會找到我的書，她會讀著我的詩，並且感受到她的周遭世界不會明白的一些什麼。 & 本書特色 & ●文學價值：丹麥重要文學作品，全球首部直譯中文版在台問世。 ●時代意義：作者為丹麥國寶級作家，作品反映時代及女性之聲，亦為作者代表作。 ●經典特色：意象生動，文辭優美，詩意盎然。 ●成長文學：從女性意識至自我的追尋與實踐，堪稱成長文學經典。內容極具啟發性。 ●閱讀趣味：第一人稱的自傳式小說具有強烈的臨場感與即時感，既日常又充滿戲劇性。 & 得獎紀錄 & ★2021時代雜誌年度選書& ★2021紐約時報年度年度選書 ★2021紐約時報書評關注好書 ★2021美國公共廣播電台年度選書 ★2021金融時報年度選書 ★華爾街日報★衛報★星期日泰晤士報★觀察家報★每日郵報★電訊報★金融時報★新政治家★出版人周刊★巴黎評論★洛杉磯時報★書單——國際媒體共同推薦 ★全球最大書評網站Goodreads著作累積逾兩萬則評分，近兩千則心得狂推分享 ★媒體譽為女性版《我的奮鬥》，丹麥版《那不勒斯四部曲》 ★丹麥影視團隊改編拍攝影集中 &
【電子書】幸福陰影之舞（艾莉絲•孟若出道作，書迷必收! 典藏新裝版）
在陰影之中，也要舞得快樂 & 2013諾貝爾文學獎得主，艾莉絲•孟若出道作 榮獲1968年加拿大總督獎 & 伊格言、黃崇凱、陳蕙慧、顏擇雅──摯愛推薦 & 「沒關係。」爸爸說，他的語氣像是接受了事實，甚至是愉悅的，而他說的話永遠赦免也永遠放逐了我。「她只是個女孩子。」 & 一名女作家希望租間辦公室好讓自己真正擁有一個寫作的空間，卻擔心引來側目：她怎麼把老公和小孩丟在家裡？她為何不在家寫作就好？──〈辦公室〉 & 高中時她失戀，她走向廚房，看見三支裝著金色液體的威士忌。她只想喝一杯，但從來沒看過大人倒酒，不知道威士忌可以兌水或加蘇打，於是她倒了整整一杯烈酒，一飲而盡，隨後是一片天昏地暗。──〈一醉解千愁〉 & 每到秋天至初冬銀狐毛皮最豐美的季節時，父親會獵捕並剝牠們的皮。她並不討厭這種強烈的氣味，對她而言那已成了季節性的味道，只不過，她有時仍會忘記，這些動物最後必然死去。她幾乎憐憫牠們，而她父親說，這就是女孩子。──〈男孩子和女孩子〉 & 這部處女作為孟若贏得了第一座加拿大總督文學獎。此時，她已是三個女兒的母親。據稱，孟若前後花了15或20年才寫完這部《幸福陰影之舞》。出版時，加拿大的女權運動正值高峰，這部作品中呈現出的性別意識，也與時代相呼應。孟若總擅長從平凡的日常生活裡，找到一絲無法讓人忽視的閃光。這是她如何成為短篇小說大師的開端之作，也是讀者要了解孟若必定收藏之書。
【電子書】一位英國鴉片吸食者的告白
第一本、也是最好的毒品文學作品 ◆杜斯妥也夫斯基 流放西伯利亞之時，帶著這本書。 ◆波特萊爾 翻譯此書並認為德昆西是全英格蘭最有創意的頭腦之一。 ◆波赫士 曾說：如果沒有德昆西，我是否還能存在？ ◆白遼士《幻想交響曲》鴉片幻覺和夢境的靈感來源。 ◆狄更斯 欣賞的所有作品中，特別喜愛德昆西。 「倘若服用鴉片是一種官能上的快感與享受，我也曾經沈溺其中…… 這是有罪的嗎？即便有罪，我的告白也許能為鴉片吸食者帶來一些助益。」 ──德昆西 十九世紀英國著名散文作家德昆西，由於年少時經歷過流浪、忍饑受餓的日子，落下嚴重胃疾的病根，在疼痛侵襲之下，漸漸依賴鴉片而上癮。二十八歲那一年，胃疾猛烈發作，在不堪折磨下，鴉片用量臻於頂點，每日需要服用八千滴或者七支酒杯的鴉片酊，相當驚人。 本書以真摯的筆法，向讀者坦誠他鴉片上癮的前後經歷，以及鴉片帶來的快樂和痛苦。他細膩描述使用鴉片產生的狂喜沉醉，以及夢境中的迷幻世界，有感官上的幸福愉悅、有心智上的寧靜平衡，也有戒除時難以忍受的恐怖折磨。 他的想像力非比尋常，有詩意的崇高，變幻無窮的魅力，以及壯觀的華麗，以微妙的力量來吸引並緊抓住讀者的心。他是不朽的文學夢想家，獨創出無與倫比的散文詩作品，如展翅翱翔，也是空靈的、神秘的、灼熱的、可怕的，甚至是難以分析的，令人驚嘆於他超人的表達能力。 德昆西因此書聲名大噪，並打開了毒品文學的浪潮，比起後來威廉．布洛斯的《癮君子》、厄文．威爾許的《猜火車》，還要早了一百多年。他影響後世許多藝文人士，如愛倫坡、杜斯妥也夫斯基、波特萊爾、狄更斯、王爾德、歐威爾、希區考克與納布可夫等，皆是他的忠實擁護者。 &
【電子書】童年：哥本哈根三部曲1
讓人戰慄且讚歎的天賦——《紐約時報》 大師級經典傑作——《衛報》 ——每個人都有自己的真相，就如每個孩童都有自己的童年—— 丹麥二十世紀最重要獨特的女性之聲，首部直譯中文版炙熱上市 國寶級國民作家成長文學經典．埋沒許久的北歐傳世鉅作 引爆銷售狂潮與爭議的自傳式小說 已授全球25國版權，颳起「托芙潮」旋風 ★2021時代雜誌非虛構類年度選書 ★2021紐約時報非虛構類年度十大好書 ★2021紐約時報書評關注好書 ★2021美國公共廣播電台年度選書 ★2021金融時報年度選書 ★華爾街日報★衛報★星期日泰晤士報★觀察家報★每日郵報★電訊報★金融時報★新政治家★出版人周刊★巴黎評論★洛杉磯時報★書單——國際媒體共同推薦 ★全球最大書評網站Goodread著作累積逾兩萬則評分，讀者IG瘋傳狂推分享 ★媒體譽為女性版《我的奮鬥》，丹麥版《那不勒斯四部曲》 ★丹麥影視團隊改編拍攝中 「童年就像喉嚨裡呵出來的氣，在冷空氣裡冒成白煙，有時太小，有時太大。童年也永遠都不合身。只有在某一天，它如蛻去的死皮完全脫落，你才能鬆一口氣，平靜地聊起童年，一如聊著一個已經痊癒的疾病。大部分的大人說，他們有個快樂的童年，或許他們的確如此相信，我卻是不信的。我覺得，他們只是成功地把童年給忘了。」——托芙．迪特萊弗森 & 托芙．迪特萊弗森是丹麥的國寶級作家，《童年》《青春》《毒藥》被公認為經典代表作，分別詮釋一位女性的童年、青年、婚姻階段，可獨立亦可串連閱讀，譽為哥本哈根三部曲。自始至終，她都在努力處理身為作家的職業與同時做為女兒、妻子、母親和成癮者間的緊張關係。三部曲的主題圍繞在女性的經歷和生活，對複雜的女性友誼、家庭和成長世界的描繪動人而出色。 & 她也被視為自傳作家先驅，三部曲取材於她自己的經歷，讀來卻像是最引人入勝的小說。三部曲記錄了托芙從童年到成人生活的種種經歷，更重要的是，隨著角色的轉換，她如何拋開當時加諸於女性身上的枷鎖，捍衛思考和創作的權利，以寫作養活自己。這些書寫呈現出自我的追尋與實踐，也映照出女性在現實生活中的困境及艱難。 & ★悲傷的黑色幽默，無法掙脫的童年 & 《童年》是哥本哈根三部曲的首部曲，以抒情和生動的力道，敘述一名鍾情寫作的女孩成長之路，筆法優美而詩意。 出身於哥本哈根的工人階級社區，托芙自幼即感到自己與週遭世界格格不入。她早熟的心思只能被偽裝在童稚的軀體裡，對閱讀及創作的渴望卻已在心中生根萌芽。她意識到自己的內心有一種無以名狀的渴望：有一天，她必須痛苦但不可避免地，離開童年時代的狹窄街道…… & 出於獨特的早熟及敏銳，托芙以詩人之眼窺探生命，記錄了成長經歷中幽微的曲折心徑，包括緊張的母女關係、矛盾的兄妹情感、鄰里間的神祕故事、同齡女孩間的友誼——字裡行間充滿嘲諷及銳利的黑色幽默，讀來讓人揪心卻也感同身受。文辭優美，意象生動，獨特細膩的文風貫穿全書。 & ★寫作時，我絕不為他人著想 & 在本書裡，托芙將童年形容為「一具令人窒息的棺材」，以懺情式的筆觸回望自己的人生，爬梳生命經驗種種源起。以詩意抒情的風格道盡現實中的殘酷，日常生活在她絕美卻疏離的書寫中，呈現出藝術性的衝突。從性別、階級到婚姻，多層面向卻能一氣呵成，淋漓盡致。 托芙生前共有四段婚姻，出版了三部曲之後，眾人皆認為她終於走出人生低谷。但在終曲《毒藥》出版五年後，她就結束了自己的性命。儘管在生前的訪談中她始終自稱筆下小說皆為虛構，但隨著三部曲出版引爆的暢銷及話題，親友紛紛出面抗議，責備她「與生活太近」，她在書中卻自承「寫作時，我絕不為他人著想」。對於創作及實踐自我的熱情，點燃了她的靈魂與生命，一路支撐著她走向人生終點，也為她奠定了傳世作家的經典地位。 & ｜精彩金句＆段落摘錄｜ & ｜童年就如一座長而窄小的棺木，只靠自己是無法逃脫的。 & ｜無論你如何轉身，你總會和童年撞個正著，因此而受傷，因為童年有著堅硬的稜角，只有在把你徹底撕得粉碎以後，童年才結束。 & ｜有一種人，他們的童年由裡到外都如此顯眼，讓人一目瞭然；這種人就是──孩子們。而人們可以隨心所欲地對待他們，因為沒有人會害怕一個孩子。他們既沒有武器也沒有面具，除非他們非常狡猾。而我就是這樣一個狡猾的孩子，我的面具就是愚蠢，我總是小心翼翼地不讓人將它撕開。我微微張開嘴巴，讓眼神放空，好像它們只會盯著空氣看。當我在心裡開始唱起歌來的時候，我異常小心，不讓我的面具有任何破綻。沒有一個大人會喜歡我在心底唱的歌，以及我在腦海裡用字句編成的花環。 & 本書特色 & ●文學價值：丹麥重要文學作品，全球首部直譯中文版在台問世。 ●時代意義：作者為丹麥國寶級作家，作品反映時代及女性之聲，亦為作者代表作。 ●經典特色：意象生動，文辭優美，詩意盎然。 ●成長文學：從女性意識至自我的追尋與實踐，堪稱成長文學經典。內容極具啟發性。 ●閱讀趣味：第一人稱的自傳式小說具有強烈的臨場感與即時感，既日常又充滿戲劇性。 &
【電子書】鰻漫回家路
假使你不知道自己從何而來，又該怎麼知道自己要往哪去？ & 鰻魚泅泳數千公里回到出生的大海死亡 一如人們汲汲營營生活，只為了回到心中的家 & 「我們生來就有家，有傳承，我們盡一切可能想讓自己從這個命運中解放，但遲早會發現自己別無選擇，只能回到源頭；假使回不去，生命就不是真正的完整。」 & ▒︎ 揉合自然書寫與個人回憶，一個關於鰻魚與傳承的故事 ▒︎ 瑞典最高文學桂冠奧古斯都非虛構大獎獲獎作品 ▒︎ 泰晤士報、紐約時報、時代雜誌、華盛頓郵報、洛杉磯時報、出版者週刊、史密森尼學會、亞馬遜書店、Apple Books、Goodreads年度好書 & 你知道嗎？事實上，我們對鰻魚知之甚少。幾千年來，許許多多的科學家和哲學家們都沉迷於「鰻之謎」。 & 鰻魚從哪裡來？牠們是什麼？牠們是魚還是別種全然不同的生物？即便到了科學發達的今日，世上還沒有人見過鰻魚交配或生殖。我們也仍然不知道，是什麼驅使在淡水居住數十年的牠們，泅泳數千公里，回到起初誕生的大海海域中死去。鰻魚仍然是個謎。 & 本書作者帕特里克斯文森，結合現代海洋生物學、歷史與文學中關於鰻魚的研究，以及自己與父親捕鰻的經驗，為這個神祕又奇異、被人們深深誤解的物種描繪出一幅令人沉迷的詩意圖像。 & 在《鰻漫回家路》裡，我們遇見偉大的思想家，從亞里斯多德、佛洛伊德到瑞秋卡森。我們也遇見致力於探尋鰻魚起源地的科學家，包括來自丹麥的海洋生物學家約翰納施密特，他在二十世紀初展開一趟遠洋探尋任務，期間經歷各種狀況以及一場世界大戰，直到二十年後才抵達目的地。 & 同時，在書中，斯文森的視線不停跳轉回到他的童年時期，細緻描繪父親帶著他一同在老家附近溪邊釣鰻魚的回憶。他的父親是一名刻苦耐勞的鋪路工，話說得不多，釣鰻魚是他唯一的興趣，也成為斯文森與父親之間最深刻的連結。從小，斯文森就聽父親述說關於鰻魚的一切，牠們的各種變態階段、牠們生命中的偉大長征、牠們那遙遠如夢的誕生地、牠們的深不可測。斯文森思索著鰻魚，也思索著他與父親。 & 完美揉合自然書寫與回憶錄，斯文森這趟認識鰻魚的旅程，成為一趟對於人的探索：關於根源，關於命運，也關於最重要議題，死亡。這一切匯聚的結果，便誕生了這本滑不溜丟卻十足迷人，讓每位讀者驚嘆且迷醉的神奇之書。 & 獲獎資訊 & 《鰻漫回家路》在2019年拿下奧古斯特文學獎（August Prize）非虛構大獎，這是瑞典最大的文學獎，地位相當於英國的布克獎，或美國國家圖書獎。本書從在瑞典出版至今，已在當地累積售出超過20萬冊（瑞典總人口數僅約一千萬），是瑞典近年來最成功、最不可思議的非文學作品銷售成績。2020年，《鰻漫回家路》游向世界，在英國、美國也囊括無數年度選書與好評。 & ☆ 美國國家戶外圖書獎 ☆ 理查杰弗里斯自然寫作獎決選 ☆ 卡內基獎章入圍 ☆ 史密森尼學會最佳科學書籍 ☆ Goodreads讀者票選獎決選 & ☆ 泰晤士報及週日泰晤士報最佳自然書籍 ☆ 紐約時報年度最注目書籍 ☆ 時代雜誌年度必讀書籍 ☆ 華盛頓郵報年度最注目非虛構書籍 ☆ 洛杉磯時報最佳自然書籍 ☆ 出版者週刊年度好書 & ☆ Amazon最佳科學書籍 ☆ Apple Books 選書
【電子書】流浪者之歌／悉達多【歌德金質獎章譯者典藏譯本】
「你的靈魂，就是整個世界！」 ☆ 出版100周年，諾貝爾文學獎得主赫曼．赫塞代表作 ☆ ☆ 德國歌德學會金質獎章獲獎譯者，精彩詮釋！ ☆ 獨家收錄赫塞〈我的信仰〉與獲諾獎時之生平自述 帶你一窺「浪漫主義最後一位騎士」的心靈世界 知識可以用言語傳遞，但智慧不能 為了不留遺憾的探索，為了真正的領悟 所有快樂與悲傷，正道與歧途，我必須親自走過…… 「我有時會在散文裡表露我的信仰，更有一次，大約十年多前，嘗試將之寫進書裡。那本書叫《流浪者之歌》」──赫曼．赫塞，〈我的信仰〉，1931 ▍鋒芒少年上下求索，滾滾長河宛如人生 儀表堂堂、德學俱佳的貴族之子悉達多，為追求真理與自我的價值，決定與好友離家苦修，並一同前去聽聞世尊說法。好友聞法後深受震懾，加入僧團；但悉達多並沒有被那幾近完美的學說給說服，只因當中仍有無法解釋的破綻。執著於完美、執著於真知的他，就此孤身踏上求道的漫漫旅途。 他經歷了塵世生活所能享盡的富貴榮華，但隨之而來的，是精神的巨大空虛，腐敗的生活與逝去的歲月，在他身上，在他心裡，留下醜陋的痕跡，讓他對自己極其厭倦和鄙棄。在與愛人最後一次歡愛後，他拋棄自己世俗的一切，來到河岸邊，學習成為一名擺渡人，學習傾聽起滾滾長河的天籟歌聲…… ▍脫胎自佛陀求道故事的人生之書 《流浪者之歌》首次出版於1922年，是赫曼．赫塞流傳最廣也最具影響力的作品，脫胎自佛陀求道的故事，並融入赫塞自身對古印度與中國道家哲學的理解，以詩化的文字與深刻的哲思，成就了這本精彩的人生之書。不論你正走在人生的哪一個階段，翻開書頁，你都將從中找到令你落淚的共鳴，找到最及時的啟發。 ▍智慧如詩，悉達多如是說 愛與美 ▶我所關心的，只是能夠愛這個世界，不蔑視這個世界，不憎恨世界和我自己，能夠懷著喜愛和欣賞和敬畏之心，來觀察世界，觀察我和萬物。 ▶他熱愛一切，對眼前一切都滿懷著歡樂的愛。現在他覺得，先前他病得那麼厲害，就因為他什麼都不愛，任何人都不愛。 ▶一切原本如此，只是他從前視而不見，因為他心不在焉。現在他成了有心人，他已是其中一分子。光和影映入了他的眼睛，星星和月亮映入了他的心田。 錯誤與重生 ▶我想閱讀世界這本書，閱讀我自身存在這本書，卻為了迎合一個預先臆測的含義而輕視這些詞語和字母，稱現象世界為假象，稱自己的眼睛和舌頭為偶然和無價值的現象。不，這已經過去了，我已經甦醒過來。 ▶我經歷了那麼多愚蠢，那麼多罪惡，那麼多錯誤，那麼多噁心、失望和痛苦，只是為了重新成為一個孩子，為了能從新開始。然而這顯然是正確的，我的心對此表示贊成，我的眼睛為此歡笑。 智慧與真理 ▶知識可以傳達，智慧卻不能。人可以發現智慧，可以體驗智慧，可以享有智慧，可以憑智慧創造奇跡，卻不能講述和傳授智慧。 ▶每一個真理的反面也同樣真實！一個真理如果是片面的，那就只能掛在嘴邊不停地講，不斷地形諸文字。能夠讓人思考和能夠言說的一切，通通都是片面的。 ▶在其他所有方面，凡夫俗子都與智者賢人不相上下，很多時候甚至還遠遠勝過他們，就像在頑強而堅定地完成必須完成的行動方面，動物有時還顯得勝過了人類一樣。
【電子書】GUCCI：精品帝國真實的慾望、愛恨與興衰，時尚黑寡婦驚世駭俗的豪門謀殺案。
★ 改編電影將於2022.01在台上映 ★ 由金獎大導雷利．史考特執導，女神卡卡、亞當．崔佛、 傑瑞德．雷托、傑瑞米．艾朗與艾爾．帕西諾領銜主演！ ★ 榮獲誠品、博客來與MLD台鋁三大通路選書！ ★ 亞馬遜「時尚」、「藝術家傳記」與「國際商業」暢銷榜冠軍！ ★ 全美最大連鎖書店──巴諾書店＆亞馬遜讀者，近五星絕讚好評！ ★ 首度在台公開！精品時尚圈最私密且真實的第一手資料，萬眾矚目！ ★ 時尚圈資深記者福登揭露古馳帝國的興衰與驚世的凶殺案！精采絕倫！ ★ 收錄逾60張古馳家族成員的珍貴生活照、最新且最全面更新資料與後記！ 古馳（Gucci）作為國際知名的義大利精品時裝品牌，在1950-1980年代為財富與地位的象徵。古馳家族在四十年間，將古馳從佛羅倫斯帶至全球的時尚迷面前，也因此讓古馳家族過上光鮮亮麗的奢華生活。然而，隨著家族成員間的股權爭鬥與越來越多充滿利益關係的旁人介入，使得古馳的聲勢逐漸衰落──1995年，古馳第三代家族繼承人墨里奇奧．古馳，在自家遭前妻派翠吉雅．雷吉亞尼雇用的槍手射殺身亡，消息一出震撼全球。 「我寧願坐在勞斯萊斯裡哭泣，也不願坐在腳踏車上笑。」視金錢如命的派翠吉雅．雷吉亞尼語出驚人。這名義大利時尚圈廣為人知的「黑寡婦」，在初識古馳家族的墨里奇奧．古馳時便很清楚自己的索求──她要躋身上流社交圈，她要恆久的權力與財富。而這一切都在她逐漸壓抑不住強大的野心後變質，也因而引發了驚世駭俗的買凶殺人案。 本書揭露古馳時尚帝國的內鬥與醜聞，帶領讀者一探奢華精品背後的慾望、瘋狂、愛恨、算計與貪婪，透過與眾多相關當事者的專訪，不僅取得精品時尚圈的第一手資料，也如實呈現了古馳的興衰、買凶殺夫的驚悚細節，以及當時默默無名的設計鬼才湯姆．福特帶領崩壞的帝國重返榮光的精采過程。
【電子書】穿雲少女
核雲來了又走了！倖存少女到底有多少該面對的真相? 一本讓你不可思議的德國冒險暨成長小說， 也是一趟令人屏息的精彩求生旅程！ 德國暢銷三十年，熱賣兩百萬冊， 獲獎無數的德國作家刻寫生態文學的不敗經典。 本書獲德國青少年文學獎，更是青少年必讀書單！ 這是一部值得參考的冒險之書，更是值得借鏡的守護家園之作。 家園該是什麼樣子？ 當我們這代人所害怕的事都成為現實── 剩下的只能為自己的生存而戰！ 一朵帶來死亡的雲朵飄過德國上空。沒有人願意發生的事，還是發生了！ 她最難迎戰的，是被他人排擠的恐懼目光，還是失去家園的悲傷？ 小說虛擬場景如真：德國竟然發生史上最嚴重的核事故！十四歲的少女揚娜貝塔因此失去家人，自己也進了臨時醫院……她被迫重新檢視自己的世界與人生。書中也呈現家族對核能的不同立場，核災後不同立場的家人又如何面對這一切，全書充滿人道關懷與深刻理解。對於人生中遭逢劇變後的劫後餘生者，又該如何調適，也有真實的心理描寫。堪稱最深刻動人、暢銷普及，亦比科幻更為真實的動人力作！ 得獎無數的德國國民作家，精心打造守護家園之書， 告訴你得為自己的生存而戰，蘊藏勇氣與智慧。 「在初次獲知車諾比核電廠事故的五分鐘前，我做夢也沒想過，我會以核反應爐的危險性為題寫一本書……故事中核電廠事故就發生在我們人口密集的德國境內。書中敘述少女在嚴重的核事故後不僅失去家人，更得為自身的生存而戰。」 ──作者的話。她在1987年寫下此書，當時尚未發生日本三一一，當時因車諾比事件對德國的震撼，也讓作者意外在發生之後，寫下這本影響幾世代的德國人，堪稱比真實更駭人。 名言：「我早就警告過了！」日本三一一事件後，德國媒體爭相報導她時，她曾如此說道。 作者的話 「一九八六年四月二十六日，車諾比的核反應爐因人為失誤爆炸了。事故發生後，外洩的輻射擴散到包含德國在內的歐洲大部分區域。在初次獲知車諾比核電廠事故的五分鐘前，我做夢也沒想過，我會以核反應爐的危險性為題寫一本書。然而，我很快就寫下這本小說《穿雲少女》，故事中的核電廠事故就發生在我們人口密集的德國境內，敘述一個少女在嚴重的核事故後不僅失去家人，更得為自身的生存而戰。」——顧德倫‧包瑟望 本書特色 *作者受車諾比事件震撼而寫，故事以虛擬德國發生核災為背景，比真實更撼動人心。 *德國獲獎無數的國民作家，邀你為自己的未來而戰！ *風靡全球，單是德國就熱賣超過兩百萬冊，並暢銷熱賣超過三十年，授權多國語種！ *本書為獲德國青少年文學獎經典代表作，電影《核爆青春》原著小說！ *作者獲德國青少年文學終生成就獎最高榮譽。一生著作超過九十冊，受訪談及傳達價值：公民勇氣！ 得獎紀錄 ‧1988年，本書《穿雲少女》獲德國青少年文學獎（Deutscher Jugendliteraturpreis）。 ‧1999年，獲德國聯邦十字勳章（Bundesverdienstkreuz）。 ‧2009年，德國青少兒文學學院（Deutsche Akademie für Kinder- und Jugendliteratur, Volkach）終身成就獎。 ‧2017年，德國青少年文學協會（Arbeitskreis für Jugendliteratur）授予德國青少年文學獎特別獎（Sonderpreis des Deutschen Jugendliteraturpreises），此為德語青少年文學領域最高榮譽。
【電子書】十日談2020 Day 1
14世紀一場殘酷的黑死病，薄伽丘寫下了經典小說《十日談》 世界不斷上演神奇的故事，誰說我們不能寫下屬於自己的十日談？ 當經典文學的背景發生在現代，人間故事不論在哪個時空都一樣離奇 《十日談》原著是義大利文學家薄伽丘的一本小說集，寫於黑死病大流行的佛羅倫斯，講述一群人在躲避瘟疫期間，為了排解無聊，便輪流每人每天說一則故事，總共10天100則。這部小說被後世喻為「人曲」（相對於但丁的「神曲」有極富代表性的地位），也彷彿「一千零一夜」那樣充滿精彩生動的短篇故事。 時序推進至2020年，一場突如其來的疫情再度打亂全世界，在逐漸失序的日子中，人類彼此隔絕於世，但這次不必像七百年前必須躲在同個屋子裡，即使人們在世界各個地方，透過網路依然能隨心交談。於是書中主角開啟了一場加密的線上讀書會，串連地球角落的十名異國訪客。 十個人一開始在聊天室裡到處尋找病毒的第一手資料，各種病毒陰謀論在網路媒體上蔓延，每個人都想知道真相。但在全球封城後，機場與大眾交通工具全部封鎖，所有公共場合與各級學校全部關門，每個人都回到自己的房間裡，世界突然就這樣安靜了下來！ 造成全球暫停下來的2020病毒，背後的真相究竟是什麼再也不重要了，再也沒有人想研究疫情的消息了。此時，其中一個人提議：「我們來輪流說故事吧，就像《十日談》書裡寫的那樣！」 就這樣，故事從一本十四世紀的古書開始，由一場現代的線上讀書會接續。聊天室裡的十個人每天說一個故事，說滿十天。 於是，第一天的十個故事就此展開。 在那個虛擬空間裡，沒有膚色沒有性別沒有年齡沒有語言區隔，只有愛。在這瘟疫蔓延時……
【電子書】極樂饗宴
食物可以填飽空虛的胃，但空虛的靈魂又該拿什麽來填補？作品熱銷突破500萬冊！巴西當代最受歡迎的文學大師最「美味」的作品！巴西、美國Amazon書店★★★★☆絕讚好評！已改編拍成電影！死亡宛如一場華麗的美味盛宴，在生命的終點，留在你口中的，又會是什麼滋味？「燉牛肉俱樂部」是十位美食家的盛宴，他們揮金如土，遊戲人間，但在光鮮的外表之下，他們是敗德的毒瘤、社會的渣滓。雖然沒有人說出口，但他們心知肚明，自己對生命的渴望早已消逝，在無盡的空虛中，剩下的唯有「食欲」。一個神秘男人的出現拯救了他們，他穿著得體，幽默風趣，更身懷絕世廚藝。隨著男人精心烹調的一道道美食漸次上桌，青春的榮光、生命的喜悅開始在美食家們的口中綻放，彷彿重新喚醒活著的希望，他們終於說出了久違的：我還想要……但想要品嘗天堂般的美味，代價卻是死神的輪盤。一名成員在餐後不久竟離奇驟逝，而在那之後，每一場餐會都會有一個人死亡。紅酒燉牛肉、橙汁鴨、法式鹹派、舒芙蕾……老饕們紛紛與自己鍾愛的珍饈「殉情」，但活下來的人卻不打算退出，因為他們早已發現，沒有任何一種美味，能比得過「死亡」的滋味……
【電子書】薇若妮卡想不開
人要如何克服死亡可能猝然來襲的恐懼？ & Goodreads書評網站上最受全球讀者歡迎僅次於《牧羊少年奇幻之旅》 保羅‧科爾賀暢銷經典代表作，20週年紀念版 & ★轟動全球，譯為50種語言，暢銷150國；兩度改編電影、九度搬上舞臺劇。 & 保羅‧科爾賀一生中最重要的生命經驗 年輕夢想成為藝術家的保羅‧科爾賀，曾因作風獨特，三度被送進精神病院； 當他將這段經歷寫成小說後，促使巴西政府推動精神衛生法改革，禁止任意強制就醫。 & 一段奇特的生命經歷 一本啟動人生轉變可能性的心靈小說 & 「我喜歡《薇若妮卡想不開》，它深深觸動了我。」──安伯托‧艾可 「《薇若妮卡想不開》是我讀過最不可思議的書。」──辛妮‧歐康諾（Sinéad O’Connor） & 一九九七年十一月十一日， 薇若妮卡決定結束自己性命的時刻「總算」到了！ & 薇若妮卡是一名二十四歲的年輕女子，容貌姣好，有令人羡慕的工作和眾多追求者，但她並不快樂。她發現自己日復一日地過著同樣的日子，內心充滿了無力感。某日，她決定吞下大量安眠藥…… & 醒來後的她發現自己置身在一所精神病院，被告知心臟已嚴重受損，生命只剩一個星期。於是，她開始思考「瘋狂」與「正常」之間的差異；也是在這裡，她遇見三位「瘋」病友：她首次發現自己的熱情與好奇心所在，並且逐漸感受自己內心所懷藏的渴望。 & 保羅‧科爾賀製造了一個夢想與真實並存的國度。幻想與夢想，正常與瘋狂，同情與悲傷，追求與死亡，與其說這是一本探討「死」的小說，不如說它是一本探討「生」的哲學之書。從此刻開始，把每一天當作一個奇蹟。 & 每個人都應該走出屬於自己的道路。 本書是保羅‧科爾賀繼《牧羊少年奇幻之旅》之後，最受歡迎及推崇的經典代表作。
【電子書】約伯與飲者傳說
人生滋味，幸與不幸，在他的筆下都充滿極致的微光。 只有承受命運打擊，才能達到精神解脫。 約瑟夫．羅特的小說被稱為二十世紀的「德語文學重要的文學資產」！ 他在巴黎孤寂之死與留下的精彩遺作，更震驚世人！ & 本書收錄作者最深刻、迷人的兩部成名作：《約伯：一個簡單的人》(1930年)，與重要的傑出遺作《飲者傳說》(1939年)，寫實色彩濃郁，一次典藏。不只描繪二十世紀猶太人真實的掙扎與命運，《約伯》被稱為彷彿預見歐洲的未來，全書更刻寫出人生於世，最深層、無家無根的漂泊感，引發共鳴。 &「當一個東猶太人比登天還難！」 他一再與黑色命運交鋒， 傾力以文學點燃垂危的盼望， 散發耀目光芒。 & ‧享譽國際的奧地利記者作家約瑟夫．羅特， 備受史蒂芬．茨威格（Stefan Zweig）高度盛讚， 與卡夫卡、穆齊爾(Robert Musil)齊名！ & ‧首次在台上市之中文版，特別收錄淡水資深藝術家林勝正繪製的插圖。 & ‧全書收錄作者著名的兩部代表作。 他以《約伯》在文學史上一舉成名，受封為「二十世紀不可多得的小說經典」，立足文壇，最後更以逝於巴黎的遺作《飲者傳說》享譽一生：「寧靜安詳，文采斐然」。 & 鄭芳雄(教授) 深度導讀； 宇文正（聯合報副刊組主任） 周惠民 &(政治大學歷史系兼任教授) 夏曼．藍波安 (小說家) 蔡慶樺（作家） 鄭慧君（淡江大學德文系助理教授) & &暖心推薦 & 以下為兩部作品摘要： & 天上真的掉下禮物，償還之願，不斷追逐，又不停失落。 內心所掛記一生必完成最重要的清單，流浪者也有神聖的光…… 《飲者傳說》敘述一位最後淪為巴黎流浪漢的波蘭礦工的奇遇，也預告作家自身相仿的、轟動世人的死亡。一個巴黎的流浪漢安德列雅斯，從一位高貴老紳士手中接過一筆財富，他主動承諾要歸還給教會聖女小德蘭的兩百法郎。這個奇特經歷與意外之財，給了他機會，彷彿可重新翻轉人生，不斷有奇蹟出現，但他心中最惦記那一再緊抓卻又一再錯過到教堂還錢的機會，直到最後一刻…… 作者稱這部最後的作品是他的最後「遺書」，於死後才發表。不只敘述巴黎流浪漢，也預告他相仿的、震驚世人且孤寂的死亡。 ----- 《約伯：一個簡單的人》映照出東猶太人最為不堪的命運，在人世間流亡的心聲。備受讚譽，「堪稱為20世紀文學史上不可多得的經典佳作！」 「為什麼如此虔信的人要受苦？」作品敘述一位猶太鄉村的虔誠教師曼德爾．辛格，彷彿受到命運嚴厲懲罰，日子拮据，充滿厄運。隨一戰爆發，不幸更接踵而至，即便移民美國也無濟於事，兒子在戰場喪生，妻子突然離世，女兒進入精神病院。小說主角有如《聖經》中的約伯，一再經受著災難的考驗……而生命的轉折難以預料，堅定信念與悲劇命運兩者高度衝撞下，終於露出曙光了嗎？作者不只寫出漂泊，更深入反思命運這回事。
【電子書】我們【精裝典藏｜暢銷二版】
▍在《沉思錄》之前，哲學是神學。在《沉思錄》之後，哲學開始進入理性時代。▍ ▍目前台灣最完整譯本！集1641年拉丁文初版與1647年法文初版、1661年法文二版之大成！▍ & 「近代西方哲學之父」笛卡兒最知名作品 「我思故我在」亙古名句原始出處 六個沉思，六組反駁、六篇答辯 為「理性主義」時代奠基 & 「我要假定有一個妖怪……這個妖怪的狡詐和欺騙手段不亞於他本領的強大，他用盡了他的機智來騙我。我要認為天空、空氣、土地、顏色、形狀、聲音以及我們看到的一切外界事物都是他用來騙取我輕信的假象和騙局。」 ──第一個沉思：論可以引起懷疑的事物 & 如何判斷「存在」是「絕對真實」的？這是許多哲學家畢生難解的習題。 & 笛卡兒作為「理性主義」代表人物，首先以「應該要懷疑一切」的想法辯證提出「我思故我在」作為首要原則，從此，近代哲學揭開了序幕。 & 以「我思故我在」為出發點，笛卡兒力圖使心靈脫離感官，通過純粹的理性獲得確定的知識，建立「心物二元論」這個直到今天都具有代表性與影響力的論點，並以此鋪展，探討上帝的存在、真理與錯誤、靈魂與肉體的區別……等問題。笛卡兒後來將這些內容整理為六篇「沉思」，並寄給當代著名哲學家、神學家與邏輯學家，透過對方的回覆，進行了各種「反駁」與「答辯」。 & 本書作為繁體中文界唯一全譯本，完整收錄笛卡兒與歐洲知識分子辯論過程，這些內容幾可說是近代歐洲史上第一次完整且公開的哲學論戰，我們不僅可以從中窺見大師們激烈的思想交鋒，也見證了理性主義時代的到來。 & 黑格爾：「(笛卡兒是)近代哲學真正創始人。」
【電子書】黃雨（西班牙文學大師經典作、書商金書獎得獎作品長銷回歸）
時間是一場綿綿不斷的黃雨，慢慢地淋熄了最炙熱的火焰 「歐洲二十世紀文學的顛峰之作。」 「一場之於死亡與時間洪流的精采獨白。」 & ★歐洲文壇一顆持續閃耀的裸鑽，歷經25年，寧靜而蒼涼的經典 ★翻譯超過18個國家出版，西班牙列為學校指定教材，長銷不墜 ★西班牙出版年度書商金書獎（Libro de Oro） ★義大利 Nonino文學獎年度最佳翻譯小說 &專文導讀 張淑英 (清華大學外語系教授、西班牙皇家學院外籍院士) &專文推薦 吳志寧 (929樂團主唱) & &一九八八年，當胡利歐‧亞馬薩雷斯寫下《黃雨》那一刻，就注定了永恆。 &胡利歐‧亞馬薩雷斯，被譽為西班牙十大作家之一。最經典的作品《黃雨》翻譯超過十八種語言，在近代歐洲文學界占有重量級地位，二十五年熱銷不墜。書中以冬日蝕人的黃雨，深入存在的孤寂，醞釀對已逝的懷念。宛如一首沉鬱憂傷的夜曲，讀後低迴不已，永遠難忘。 &********** 在庇里牛斯山區一座荒廢的小村──艾涅爾，一九七○年代，那裡完全廢村。但屋舍仍矗立原地，在靜謐中、遺忘中，在冬雪中緩慢腐朽。 &老人安德烈斯，是廢村僅存的最後一位居民。在寂靜和冬雪的包圍下，在悲涼和屋舍的廢墟之間。嚴冬漫長的十二月夜裡，只剩他孤零零一個人在艾涅爾度過黑夜。他喃喃念起逝者的眼眸、盤根錯節的回憶，那些死寂佔據破落凋殞裡的清醒與夢囈…… &這座村莊是真實存在的。瀰漫全書的孤獨、絕望、夢境與回憶，難以抵抗的時間年輪，深入存在的虛無，內心的孤絕、無力，理智和瘋狂。訴說時代如何遺棄鄉村，留予靜謐大地深沉的平靜。黃雨洗去一切，沒有人被銘記。
【電子書】第二把劍：五月故事
語言暴力，一旦化為文字，隱而不顯的凶惡能致人於死。 既然如此，我也將祭出我的「第二把劍」！ & 漢德克始終在探究語言的邊界、語言抵達的是什麼， 《第二把劍》是漢德克文學世界的最終意義。 & 2019年諾貝爾文學獎得主最新力作 漢德克對於正義與暴力的思索 & 復仇之日啟動，今天不是一個能靠希望度過的日子。 & 一生中，漢德克以文字為業，他前衛、大膽，充滿實驗性，他將語言視為神聖之物，然而，一名記者卻以語言玷汙了他以及他的母親。 & 「是的，暴力存在於我的某些行為，也以另一種更常發生、更猛烈的方式，存在於我的語言中。但我那些語言的暴力，一律都是口說，從來不是書寫下來的文字，我的意思是，不是給那些特定的閱聽大眾，為了出版所寫下的文字。那樣的書寫與記錄，將暴力化做文字，向來是我的大忌。」 & 一名女記者在報紙上寫了一篇針對他的文章，但不只是針對他而已，甚至指控他的母親其實是納粹的追隨者。 & 他知道，他不能坐視不管，他必須為他母親復仇，不計一切代價…… & 有些事情依靠法律並不一定能夠獲得解決，於是乎，受迫害者需要第二把劍，一把正義之劍，來消弭體制外的仇恨。以書寫做為銘刻，第二把劍就此而生。
【電子書】張曼娟讀契訶夫
究竟是雪或者是冰，在融化的時分恐怕是很難分清楚的吧，如同年輕時候的情感，在愛人與朋友之間，總有許多曖昧不明的尶尬。 世界文學名家 契訶夫（Anton P. Chekhov）短篇傑作精選 暢銷名家 張曼娟 編譯‧導讀 青少年擴展人文視野、精進作文力及閱讀力的最佳優質課外讀物 ◎本書特色 ●由暢銷作家張曼娟精心編譯、導讀。帶領讀者領會世界文學名家名作的心靈世界；培養孩子的世界觀，並提升中文實力。 ●除了有張曼娟精心編譯的原著精華外，並有張曼娟特別撰寫的「名家生命故事」、「全書精闢導讀」，更容易理解作家及作品的創作歷程與意涵。 ●每篇故事後，附有該篇閱讀心得「曼娟私語」，以及引導思辦練習的「想一想，得到更多」。是教學與親子活動的最佳參考。 ●內文搭配西方名家畫作，增加閱讀吸引力。 【張曼娟的課外讀物】 張曼娟精選世界文學中，擁有巨大文學成就和影響力的名家，編譯導讀他們的短篇傑作，書寫他們獨特的生命故事。透過生動的引導，藉此幫助年輕學生與世界文學接軌，開啟青少年的世界文學閱讀旅程，打開更廣闊的人文視野。 第一波四本書，精選四位名家作品： 《張曼娟讀奧‧亨利》 《張曼娟讀契訶夫》 《張曼娟讀芥川龍之介》 《張曼娟讀王爾德》 ／ 如此孤獨，如此巨大——契訶夫短篇傑作選 契訶夫在我看來，總是孤獨一個人的身影。然而，正因為他的孤獨，使他對於世人的孤獨有了同其情的理解。契訶夫孤獨的衣角掠過這個世界，便開出許多奇豔的花，這些花正是一個又一個好聽的故事，於是，一百多年過去了，我們一點也不覺得遙遠，他的故事仍在我們的嘆息中，微笑裡。我們終究懂得了孤獨是怎麼一回事，懂得了人性的善良與邪惡，我們也很高興有契訶夫的相伴與理解。雖然，他總是一個人，這身影如此孤獨，卻也如此巨大。 ——張曼娟 《張曼娟讀契訶夫》精選八篇契訶夫具代表性的短篇傑作—— 〈會說話的風〉裡的男人不願意表白自己的情感，趁著帶女人從山頂滑雪橇的機會，對女人示愛。他的情話與耳邊呼嘯的風混在一起，女人無法分辨，到底是男人的真心，還是風的無心？ 〈辦事員之死〉精采描述一個生性拘謹的人，因為多慮且過度執著而害死自己的悲劇。給予讀者深刻的啟示。 〈大人的婚姻〉藉由一個七歲男孩的好奇心，透過鑰匙孔窺聞大人世界裡，紛擾與曖昧的情感。 〈萬卡〉中，那個白雪紛飛的聖誕夜，那個無父無母的孤兒，偷偷在燈下給爺爺寫信，希望爺爺來營救他，終止受虐的生活。然而，最終他沒有寫上地址…… 〈紳士朋友〉不但諷諭這個世界的現實，甚至揭露「佛要金裝，人要衣裝」的人際表象，充滿諷刺。 〈帶馬味的名字〉充滿荒謬詼諧。牙痛的將軍不願拔牙，卻寧願相信管家介紹的只要唸符咒牙痛就會好的騙子，偏偏管家想不起這個騙子的姓，只知道他是很普通的「帶馬味的姓」，於是整個將軍府上上下下都跟在管家身後，拚命思索「帶馬味的名字」，然而將軍的牙痛愈來愈嚴重…… 〈變色龍〉是一則人與狗的公案故事，也是一則隨處可見的權力拉鋸戰諷刺劇。人因為懼怕權力而有不同的反應，這種變色龍的本事，不僅發生在故事中的警官身上，也發生在許多人身上。 一個失去兒子的貧窮馬夫，無處傾吐自己內心的悲痛，最後只能對著自己的馬匹訴苦，〈只有憂傷伴著我〉讀來感傷又孤獨。 契訶夫流傳後世並廣為人知的作品，大多是戲劇的創作，然而其小說的精采程度絕對不可小覷。本書精選的短篇小說傑作，其中觸及的主題有甜美的愛情、階級的荒謬、婚姻制度的省思以及生命的孤寂與徬徨。契訶夫用精妙的語言，誇張的情節和犀利的角度，將幽微的人心展現得淋漓盡致。
【電子書】失落詞詞典
今年最好看的歷史小說！ 以19世紀牛津詞典編纂室的真實事件為背景 精湛敘述一名偷走《牛津英語詞典》詞彙的女孩故事 以及一段隱藏在男性書寫歷史背後的動人傳奇 & 2021年榮獲MUD文學大獎 2021年榮獲年度獨立書獎得獎作品 2021年榮獲新南威爾士州總理文學獎 澳洲圖書產業獎年度選書 ▲甫出版即攻佔澳洲、美國暢銷排行榜，熱銷超過125,000冊 ▲售出美、英、義、德、捷、荷、葡、西、俄、日、韓12國版權 ▲亞馬遜讀者4.5星好評、Goodreads網站4.2星盛讚 ▲《出版人週刊》《科克斯書評》《圖書館學刊》《衛報》等國外媒體一致選書 ▲《辛德勒的名單》、《天才、瘋子、大字典家》等知名作者傾心推薦 「如果您是一個熱愛詞彙的人、一位語言學家，這就是您一直在等待的小說。」──報書人書評網站BookReporter 本書故事基於真實事件，透過瑰麗的文字，生動重現了詞典編纂師的工作與大詞典的編輯細節。 更重要的是，藉由小說理解我們定義語言的方式，是如何定義了我們自己。 1857年，倫敦語文學會決定展開一個百年大計畫：編纂一部史上最權威、完整的英語大詞典。以詹姆斯・莫瑞博士為首組成的詞典編纂師團隊，公開向天下徵求詞彙，並於牛津建造「累牘院」做為工作室。 每天，雪片般的詞彙從世界各地寄來，由詞典編纂師一一檢視、篩選，並寫下最終定義。足足花費30年光陰，他們才完成了《A至B》的編纂，而這才僅是《牛津英語詞典》十二冊中的第一冊。 有一些詞比其他詞來得重要， 被詞典編纂師淘汰的詞彙，會在時間的洪流中消失 我不能讓這些詞被奪走，因為正是它們解釋了我這個人。 累牘院裡，其中一名詞典編纂師的女兒艾絲玫在文字的包圍下長大，她從小就對詞彙情有獨鍾。每當遇到挫折，她總會從某個詞彙的定義找到救贖。但最吸引她注意的，是那些被男性編纂師們忽略、鄙視或丟棄的詞彙，而這些詞絕大多數是關於女性。「經血」（menstrue ）是骯髒不潔、「陰道」（cunt）是猥褻詞彙，而她最好的朋友女僕莉茲經常使用的詞彙，沒有一個被收錄在大詞典中。如果說大詞典的用意是理解天下萬物，為何有些人的生命不被理解、甚至根本沒有被解釋的必要？ 艾絲玫開始偷偷收集這些被她稱為「失落詞」的詞彙，她從累牘院中拿走被詞典編纂師淘汰、遺忘的詞彙，並收藏起來。她也決定要自己寫下從市場、妓女、女僕那邊聽到的各種用詞，它們幫助女性彼此理解、傳遞故事。這些詞彙靜靜躺在箱中許多年，直到婦女運動、一次大戰接連爆發，這些詞彙突然有了新的可能。 女性書寫的命運，盡皆被她收藏在她的舊皮箱裡 那是文字最美好的時代，也是戰爭迫在眉睫、女性運動風起雲湧的時代。艾絲玫偶然相識的女演員緹爾妲、她的姑姑伊蒂絲，都在這時代扮演要角，奮勇向前。而在宛如隔絕所有外界紛擾的累牘院中，實則見證著一切的歷史流轉。艾絲玫重新發現文字的無窮力量：行動與言詞密不可分，沒有文字，便沒有記憶；她收藏的詞彙紙卡，若沒有被印刷成冊，就不會有任何意義...... 「在詞典編纂史上，這是最富想像力、最可愛、最迷人和聰明的一本書。如果我們錯誤地認為英國白人主導了我們的語言和編纂工作，這個故事會使你徹底改變想法。」──《天才、瘋子、大字典家》作者西蒙・溫徹斯特 本書特色 1. 作者二度造訪牛津大學珍貴檔案庫，獲准查看紙卡原件、校樣、註記與原始信件 ，並訪問大詞典製作、出版人員，鮮活重現《牛津英語詞典》編纂過程。 2. 書中提及的所有書籍、被刪除或拒絕收錄的詞彙、出版日期皆為真實。 3. 賦予對《牛津英語詞典》有重大貢獻的女性志工兼學者伊蒂絲・湯普森（Edith Thompson ）血肉，並藉由這個故事給予她應得之讚譽。
【電子書】我的奮鬥2：戀愛中的男人
我愛她，真的愛。 但若要說我心中沒有一丁點對她的恨，那我就是在說謊。 ★橫掃全球9項大獎，諾貝爾文學獎熱議人選 ★《華爾街日報》年度最佳選書 ★《紐約時報》暢銷榜、《獨立報》外國小說獎決選 吳明益／專文推薦 江佩津、朱嘉漢、吳曉樂、李桐豪、言叔夏、郝譽翔、高翊峰、 張亦絢、陳栢青、盛浩偉、湖南蟲、盧郁佳、廖偉棠、顏擇雅 ──齊聲讚譽 繼以文學埋葬父親，克瑙斯高揭露自己戀情最深處的情感。 有純潔無瑕的愛情嗎？在與琳達經歷過半年的瘋狂熱戀的日子後，爭執開始浮現。種種日常生活的摩擦，對獨處的渴望、對行動受宰制的不滿，內疚與忿懑揪扯，那累積起來的情緒啃噬著他的心。 「在斯德哥爾摩，僅僅過了半年多一點，一切都不同了。我的心裡充滿了怨恨。戀愛引起的恐懼如此強烈，讓我想要離開，卻又做不到。......我太軟弱了，我愛她。」 「這是無情的美麗。」──挪威《Aftenposten》報 寫作前，當克瑙斯高詢問妻子琳達是否可以將她寫入書中，她只回答了：「別讓我感到無聊。」而當一次長途旅行時，他將完成的手稿交給了妻子，她讀完後喊了他三次。第一次她說，她覺得還行，但她不怎麼喜歡。第二次她告訴他，他們之間恐怕不會再有任何的浪漫可言。第三次，她喊了他一聲後隨即哭了出來。 「有時我認為，自己像是與魔鬼做了一次交易。」 ── 《我的奮鬥》為2009-2011間所創作的半自傳小說，共六冊，主題分別為：死亡、愛情、童年、工作、夢想與思考。克瑙斯高在第一部《父親的葬禮》以死亡作為開篇，談論了父親於他的意義及父親悲慘的晚年，他大膽地揭露了自己的生活，直白且露骨的創作風格吸引了無數讀者，光是在挪威的銷量就突破了五十萬冊。 在接續的第二部《戀愛中的男人》裡，他描寫的是如何與第二任妻子墜入愛河的故事。 從追求、戀愛、結婚到生子，克瑙斯高完整地記錄了一段愛情中最熱烈與最黑暗的時刻。 得獎紀錄 2009年 獲得挪威文學界最高榮譽──布拉哥文學獎 2009年 挪威文學評論獎 2009年 挪威NRK P2聽眾獎第一名 2010年 榮獲具有小諾貝爾獎之稱的「北歐理事會文學獎」 2010年 國際IMPAC都柏林文學獎長名單 2012年 美國《Believer》年度最佳圖書獎 2013年 英國《獨立報》外國小說獎長名單 2013年 《衛報》十大最佳長篇小說 2013年 《紐約客》年度好書 2014年 都柏林文學獎短名單 2014年 美國最佳翻譯圖書獎（由唐‧巴特利特從挪威語譯為英語） 2014年 英國《獨立報》外國小說獎短名單 2015年 榮獲德國《世界報》文學獎 2015年 英國《獨立報》外國小說獎長名單 2015年 《我的奮鬥》改編為瑞典語劇本，並首次於斯德哥爾摩進行公演。 2017年 榮獲以色列耶路撒冷獎 2019年 榮獲瑞典科學院北歐獎
【電子書】相遇【10週年紀念版】
當一個藝術家談起另一個藝術家， 他談的其實始終是自己。 文壇大師米蘭．昆德拉與文學、美學、藝術的相遇！ 出版10週年紀念，書封由昆德拉親筆繪製插畫，最具珍藏價值！ 我的感覺是，《百年孤寂》這部小說帶給小說藝術神化的殊榮，同時也是向小說的年代的一次告別。 唐吉訶德死了，小說完成了。只有在唐吉訶德沒有孩子的情況下，這個完成才會確立得如此完美。如果有孩子，他的生命就會被延續、被模仿或被懷疑，被維護或被背叛。 反仿真在卡夫卡的作品裡是由描述撐起來的，描述是完全無人稱的，而且極其引人入勝，讀者不由得被引入一個想像的世界，宛如一場電影。 偉大的大師所做的形式創新總是有某些低調之處，這才是真正最了不起的，只有那些渺小的大師所做的創新才會刻意提醒人去注意。 這是渴望，要將過去的時代留存在小說的地平線上，不讓那些人物被遺棄在再也聽不見先人聲音的空無之中。 昆德拉說相遇是「石火，電光，偶然」，雖然短暫，未必深入，但有時卻足以啟發一場偉大的文學邂逅和思維激盪，甚至影響小說藝術的歷史與生命。本書便收錄了昆德拉與其所崇敬的小說家、藝術家和偉大作品之間難忘而驚喜的相遇，透過隨筆、論述及訪談，暢談他所熱愛的文學、美學與藝術，也讓我們得以走入昆德拉龐大而深邃的思考世界，一睹這一次次相遇所迸發的思想火花。
【電子書】我的奮鬥1：父親的葬禮
全世界讀者、文學控，人人閱讀成癮，難以停下！ 「克瑙斯高效應」延燃歐美文學圈 挪威版普魯斯特，連獲全球9項大獎 當地狂銷500,000冊 & 《華爾街日報》評：「二十一世紀以來，最偉大的文學家之一」 繼村上春樹後，2015年德國《世界報》文學獎得主 諾貝爾文學獎熱門候選人‧繁體中文版首度上市 & 吳明益／專文推薦 「漸漸地，我愛上了《我的奮鬥》的敘事（特別是第一本），我愛上他的毫無節制、囉唆、猶豫不決，以及冷靜的，屬於北歐色彩的感傷與銳利分明。」 & 《紐約時報》書評家德懷特．加納「像得了瘧疾」般沉迷於書中，忘了遛狗，不回郵件，無暇洗碗。北歐犯罪小說天王尤．奈斯博也為他傾倒，稱每一卷的等待都是值得的。歐美知名作家查蒂·史密斯、傑佛瑞．尤金尼德斯、喬納森．列瑟，書評家詹姆斯．伍德等紛紛表示讀此書成癮。 & 「對我來說，爸爸又是什麼呢？ 一個我巴望他死的對象。 那所有的這些眼淚又是為了什麼？」 & ♦將自己、親友、愛人的一切內幕與秘密，為了寫作傾巢而出 「這是文學自殺之作」。 & 因寫作內容過於真實，在出版後曾多次遭受親人反對，儘管如此，評論者卻認為這樣的露骨反倒滿足了人們最深處的窺視欲。《我的奮鬥》第一冊甫出版就迅速引起熱議，除了暢銷挪威，也迅速售出各國版權。 & 全六冊的半自傳體小說，主題分別為：死亡、愛情、童年、工作、夢想與思考，每一冊都從生活中洞察出深刻反思，以樸實的日常經驗喚起讀者強烈的共鳴。作者不避諱揭露的事實的寫作風格也是造就出如此精彩敘事的原因。在克瑙斯高的寫作策略成功後，北歐也有越來越多作家紛紛效仿，引起一波克瑙斯高的美學風潮。 & 「有些書在美學上過於強勁，以至於具有革命性，克瑙斯高寫的書就是其中之一。」 ──《巴黎評論》 & ♦「父親的葬禮」作為一切的開端 作家的深層意識，平凡的日常，卻私密得令人恐懼。 & 「我自己是在近三十歲的時候第一次看到一具死亡的肉體。這是一九九八年夏天，七月的一個下午，在克里斯蒂安桑的一個小教堂裡。我的父親死了。 & 他躺在房間中央的一張桌子上，天空陰間多雲，房間裡是灰色的光線，窗戶外的草地上一台鋤草機在草坪上緩慢地兜著圈子。我和我哥哥一起待在那裡。殯葬職員先出去，為的是讓我們和死者單獨待一會兒，我們站在離屍體幾米遠的地方，盯著那裡。 & 我看見的不再是一個人，而是像與人相似的物體。同時他來自我們當中，他曾經就是我們之間的一員，現在他依然在我的心裡，像是覆蓋在死亡上的一縷生命的面紗。」 & 系列初始，克瑙斯高就以父親的死亡作為一切開端。他的父親嚴肅、寡言，對待工作十分認真，卻是個失職的父親。父親的死重新讓他想起了曾與他相處的一段童年時光，他是如何在那樣的威嚴底下成長，又是如何從中找到破口學會叛逆。父母離婚後，父親與他的關係變得更加疏遠，得知父親死訊，想起上一次單獨與他談話，竟已是一年半以前的事情。晚年的父親儘管試圖在他面前維持著端正、得體的樣子，但實際上已落魄不堪，終究端正的形象沒能印入克瑙斯高眼中，而那間父親死去的屋子，更是充滿了大量的垃圾、空酒瓶、髒污……那是巨大孤獨的極致。 & 【獲獎紀錄】 2009年 獲得挪威文學界最高榮譽──布拉哥文學獎 2009年 挪威文學評論獎 2009年 挪威NRK P2聽眾獎第一名 2010年 榮獲具有小諾貝爾獎之稱的「北歐理事會文學獎」 2010年 國際IMPAC都柏林文學獎長名單 2012年 美國《Believer》年度最佳圖書獎 2013年 英國《獨立報》外國小說獎長名單 2013年 《衛報》十大最佳長篇小說 2013年 《紐約客》年度好書 2014年 都柏林文學獎短名單 2014年 美國最佳翻譯圖書獎（由唐‧巴特利特從挪威語譯為英語） 2014年 英國《獨立報》外國小說獎短名單 2015年 榮獲德國《世界報》文學獎 2015年 英國《獨立報》外國小說獎長名單 2015年 《我的奮鬥》改編為瑞典語劇本，並首次於斯德哥爾摩進行公演。 2017年 榮獲以色列耶路撒冷獎 2019年 榮獲瑞典科學院北歐獎
【電子書】人類群星閃耀時（德文原典直譯本）
★暢銷全球百年經典，當代最佳全新譯本★★當抉擇的時刻到來，堅忍意志與高尚人性，將綻放燦爛光彩！★二十世紀初讀者最多、最受歡迎的作家──褚威格，全球印行超過120萬冊，歷久彌新的14篇歷史特寫，帶你在動盪的歲月裡，重新思考人類的偉大與渺小。「我從不願為所謂『英雄』歌功頌德，我只寫那些始終保持崇高精神的人物。」──史蒂芬．褚威格▍不是只有勝利者才值得歌頌；人，就該這樣活著！世間唯一不變的，就是變化永不停息；是非成敗的定義，總也說不清。積累多年的功勞與苦勞，可能因一秒鐘的猶疑而被全盤否定；也或許你一夕之間享盡眾人掌聲，隔天一覺醒來卻被同一批人唾棄。當故土再無容身之處，有人選擇在世界盡頭向不朽逃亡，力爭一線生機；也有人甘冒大不韙的罵名，只為掀起貫徹理念的革命。文明的進程正繫於人的一念之間，無論功成或飲恨，他們都在歷史上留下濃墨重彩的一筆，成為指引後人方向的閃耀恆星。《人類群星閃耀時》截取西塞羅、拿破崙、歌德、托爾斯泰、列寧、威爾遜等人生命中的關鍵一刻，透過褚威格洞察人心的慧眼與才氣縱橫的妙筆，讓他們的故事不再只是死板的知識，而是慷慨激昂又扣人心弦的勵志經典。▍每道看似黯淡的靈魂，都有迸發光芒直抵群星的時刻本書德文原題Sternstunden der Menschheit，意指「人類的偉大時刻」，以戲劇性的敘事，書寫真人真事，體現歷史人物面對人生轉捩點時的內心曲折。褚威格將這種體裁命名為「歷史特寫」，每一篇均在在反映出他當時閱讀到並深受感動的史料文獻，以及他對時局、對文明的深刻關懷與無盡憂思。在1927年的初代版本中，僅收錄〈決戰滑鐵盧〉、〈馬倫巴哀歌〉、〈發現黃金國〉、〈英雄的瞬間〉、〈征戰南極〉5篇作品，後陸續增補至如今的14篇：★遁入不朽：偷渡客變身征服者，巴波亞讓歐洲人看見了太平洋★拜占庭的淪陷：屹立千年之城終被攻破，只因一座被遺忘的城門★韓德爾的復活：病魔的艱難試煉，讓韓德爾寫下「天國的國歌」★一夜天才：一介士兵對國民的聲聲呼告，成就對自由的終極禮讚★決戰滑鐵盧：格魯希元帥那一秒的猶疑，決定了拿破崙餘生的歸處★馬倫巴哀歌：跨越半百歲月差距，德國最偉大詩人歌德的最後戀曲★發現黃金國：世界首富一夜淪為孤老乞丐，蘇特爾的橫財與橫禍★英雄的瞬間：百轉千迴的心聲，杜斯妥也夫斯基的生死一瞬★越洋的第一句話：十年執著，菲爾德牽起橫跨大西洋的海底電纜★逃向上蒼：為托爾斯泰未完之自傳性劇本《光照黑暗》書寫尾聲★征戰南極：史考特歷盡艱險抵達南極，卻失望發現自己並非歷史第一★封閉的列車：在祖國之敵授意下，列寧搭上將掀起「十月革命」的列車★西塞羅：羅馬最後的自由捍衛者，西塞羅重建共和的失敗嘗試★威爾遜的失敗：國際聯盟解體，伍德羅．威爾遜終成幻影的和平夢▍仰望歷史星空，勇於面對屬於自己的「精彩瞬間」在褚威格筆下，人類既偉大又渺小，既崇高又卑劣，時而不可戰勝，時而脆弱異常。這源於他對命運與人性的深刻洞察，也反映出他對人類存在本身所提出的大哉問：在歷史的偶然與必然之間，在你我生命中的關鍵一刻，生死道義、財富聲名究竟孰重孰輕，我們又該如何抉擇？在時局動盪的當下，或許正是時候，藉由這14幅發人深省的歷史特寫，讓我們在仰望今古群星的同時，更能提起勇氣，直面屬於我們生命中的每個精彩瞬間！【本書適讀對象】✓褚威格的愛好者，褚威格廣受全球讀者歡迎、銷量最高的作品，值得典藏！✓歷史故事愛好者，十四個被人遺忘卻又改變了世界的歷史瞬間，盡在眼前！✓文學小說愛好者，細膩的心理刻畫與優美浪漫的敘事手法，在在打動人心！✓追求閱讀刺激者，真實發生且充滿戲劇性轉折，篇幅不長但每頁都是高潮！✓找尋精神典範者，透過不以成敗論英雄的視角，為你重新定義生命的意義！【書中金句摘錄】〇所有的巔峰時刻需要綢繆，所有非凡之事需要醞釀。〇世界總是在荒疏了漫長的無謂時光後，真正的歷史性時刻，人類群星閃耀的時刻才悉數登場。〇要想成就一個奇蹟或一項偉業，一個重要的前提條件永遠不可或缺：對這一奇蹟深信不疑的人。〇把不可能變為可能，才是魔鬼般意志的真正標誌。〇偶然乃諸多輝煌業績之父。〇歷史和人生一樣，瞬間釀成的大錯，即使用盡千年，也無法贖回倏然造成的損傷。〇只有受盡苦難的人才深知喜樂，只有經歷考驗的人才能預知最終的寬赦。〇在人類歷史中，最令人驚奇的時刻是命運之線瞬間落入一位卑微之人手中。〇偉大的對決中，英雄雖死猶生，失敗中的意志崛起，直抵無限高峰。〇偶然的成功和輕易的勝利只能點燃人的虛榮之心，卻不能獲得一個人在與不可戰勝的強大命運的搏擊中，因為覆滅而昇華的高尚心靈。〇荒謬戰勝了思想，狂熱戰勝了理智。世界退化到超越時代的理念成為眾矢之的的地步。
【電子書】初戀
啊，纏綿的情感、輕柔的聲音、心靈被撥動的美好與寧靜， 初戀那沁人心扉、令人銷魂的快樂--這些都在哪裡，在哪裡呢？ ★〈初戀〉是屠格涅夫最好的作品。--托爾斯泰 ★收錄日本插畫藝術家Tetsuhiro精心繪製9幅精美彩圖，重現小說經典場景。 本書由〈初戀〉和〈阿霞〉這兩部屠格涅夫的經典戀愛中篇小說，以及反農奴制的短篇小說〈木木〉輯結而成。 〈初戀〉： 十六歲的少年瓦洛佳，對鄰居家二十一歲的公爵小姐吉娜伊達一見鍾情。她偶爾給他一個微笑，就能讓他神魂顛倒。然而有天晚上，瓦洛佳無意中發現，吉娜伊達在和他的爸爸偷偷見面…… 〈木木〉： 聾啞的男僕格拉西姆力大無窮，一人能抵四人用，是主人最得力的助手。由於主人的阻攔而戀情告吹後，他收養了一隻落水的小狗，並取名為「木木」，不料，木木因故惹到了主人，主人下令要讓木木消失。 〈阿霞〉： 二十五歲的俄國青年Ｎ，來到德國小城旅行時，遇到了小名為「阿霞」的女孩和她的哥哥佳京。Ｎ喜歡上了阿霞這個調皮任性的女孩，但當阿霞也對Ｎ表明自己的心意，Ｎ卻轉而顧慮起自己對佳京的承諾…… 〈初戀〉和〈阿霞〉都融入了屠格涅夫自身的經驗，其中將少男少女初嘗戀愛滋味的甜蜜苦澀--「有時候要嘛我想起點什麼自顧自笑了，要嘛我的心一陣收緊，當我想到我可能是戀愛了，愛的就是她。」和種種患得患失的心情刻畫入微--「當幸福成為可能，我卻開始搖擺不定，我退縮了，我只能將幸福推向一邊。」讀來彷彿又令人勾起從前的回憶，回到年少時期，再談一場永難忘懷的青春戀愛。 〈木木〉探討的則是農奴制，當時的農奴就像〈木木〉中的主人公格拉西姆一樣強而有力，卻又像個聾啞人般敢怒不敢言，然而在小說中，格拉西姆最後離開了主人家，也象徵了反抗的新希望。 && & 名人推薦 對我來說，屠格涅夫是前所未見的偉大作家。－－美國作家海明威 屠格涅夫比莎士比亞更偉大。－－英國小說家福特 屠格涅夫是俄羅斯語言的大師。－－俄國作家杜思妥也夫斯基 屠格涅夫的作品極具魅力，對世人懷著悲憫，充滿了人性的光輝，讀來絕不會讓人感到枯燥乏味。－－英國小說家毛姆
【電子書】許願地球儀
為什麼死亡那麼可怕？ 因為我們不知道它何時會來， 也不知道那之後會發生什麼。 國際暢銷獲獎作品｜兒童生命教育讀本 用孩童、青少年的眼光去理解生命 一部讓你讀懂生命與愛，勇氣與希望，友誼與成長的獲獎力作！ 如果許下跟死亡有關的願望，就會永遠毀掉許願地球儀。 當然，也就永遠無法實現願望了。蘿蓓塔，妳明白了嗎？ 十一歲的蘿蓓塔有一個心願，她希望患有先天性心臟病、生命垂危的好友夏洛特能找到一顆健康的心臟替換。她每天翻報紙，留意各種可能，同時又覺得不解，世界上有誰不需要心臟？隨著夏洛特的身體每況愈下，她又要到什麼時候才找得到那個人？ 有次偶然的機會，蘿蓓塔在霍拉蒂奧爺爺的慫恿下參加了一場古董拍賣會，並買下了一個古老的地球儀。據爺爺說，這是個具有魔力的地球儀，只要滿足特定的條件，並對地球儀許下心願，它便能實現持有者一個願望。 一個絕無僅有的願望！但前提是：不能與死亡有關…… 拍賣會上，蘿蓓塔認識了一位獨臂男孩艾里克，兩人不但因為競標地球儀而成為朋友，更許諾一起分享地球儀的祕密、設法達成許願的條件，拯救病危的夏洛特。 蘿蓓塔將經歷怎樣的冒險？她最終能拯救自己的好朋友嗎？ 得獎紀錄 榮獲2018年挪威青少年兒童類‧年度之書 入選2017年瑞典電台兒童小說圖書大獎‧決選
