【電子書】在小山和小山之間
母親能給的愛，就是一次又一次得體地退出我的生命。◆上市5天即再刷，萬人流淚！◆★故事大爆炸2023年度首獎★★豆瓣當年年度圖書小說類TOP 3★★已售出法國、俄羅斯、越南、印尼等海外版權★★累計銷售突破60,000冊★◆【特別收錄】給臺灣讀者的話【燙金書衣】緋紅燙金工藝，高雅地呈現出山脈稜線【裝幀設計】以8幅全彩插畫，刻畫動人的母女情「我的女兒，她要過跟我相反的生活。」「媽媽還繼續著多年以來的習慣，對我的一切都不滿意。」／從孕育生命那一刻起，我們之間就長出了永恆的誤解與羈絆。／媽媽獨自來到異國，與定居於此的待產女兒重啟久違的同居生活，在狹小的公寓裡，兩人因語言、文化、價值觀等差異而摩擦不斷，也在相處的過程毫不留情地揭開彼此生命中的傷口。母親為女兒隱忍一生的羞辱與心碎；女兒想逃離母親的愛，卻不得不面對童年陰影與婚姻危機……人心裡隱祕、柔軟卻堅韌的東西被層層剖出，兩人也在生活的對峙中，無聲和解。本書巧妙地在母女視角之間輪流切換，以極具電影感的細節，描述女性成長過程的焦慮與自卑，以及親緣裡節制卻濃郁的情感。她們橫隔著母女之間的山、時代之間的山、文化之間的山，在不可避免的交鋒、爭吵、埋怨之中，母親和女兒究竟要走過多久，才能真正理解對方？「血脈相連的親近的人，卻在同一空間分享著不同的記憶。這種隔閡、誤解，該談的閉口不談，能談的只是日常皮毛事，用真心去猜真心、用真心去碰撞真心，甚至碰撞到傷痕累累……真心和真心之間的距離，有時很遠有時很近，但好在真心不會變，真心永遠是真心，即便有痛苦，但仍然是我心裡美好的事。──作者 李停【本書特色】◆ 描繪最難解的矛盾與純粹的愛，她們時而是女兒，時而是母親，時而是自己。◆ 從每個人都能切身體會的情感出發，精準捕捉現代東亞家庭的縮影。【佳評如潮】李欣倫（作家／中央大學中國文學系副教授）宋文郁（寫作者）張嘉真（作家）毛尖（作家、影評人）鄭執（作家、編劇）──潸然推薦◆ 李欣倫（作家／中央大學中國文學系副教授）──本書說出了當代眾女性的心聲，文化差異、性別角力、代間差距等議題，全都在這本小說中精彩演繹。◆ 宋文郁（寫作者）──山與山之間的距離究竟有多遠？母與女之間，也如山一般──那些愛恨鑿出的溝渠，原本幾乎無法跨越。直到有一天，你也終於成為了山；在逐漸成為的過程中，才有了靠近的可能。李停以母女視角雙線敘事，描繪兩代女性在婚姻、生育、國族等壓迫下的艱難處境，也帶我們看見：原來讓山成為山的，從來不只是矗立在兩座山之間的愛與恨，而是即使動彈不得，仍想再向彼此靠近一步的心。◆ 張嘉真（作家）──女兒對媽媽不經意流露的粗暴，像是不小心闖入陌生人家裡的客廳才能看見的那樣。母女問題是一個敞開的客廳。妳小心翼翼用珠簾擋著，卻一點也遮不住。妳怕別人說妳不懂歷史、不懂換位思考、不懂得去愛，妳更怕妳懂了的那一天起，妳想起妳曾經以為「可是我沒有想要」是聰明的回應。沒有人想要命運，可是命運它會一直來。這是一本關於命運的解答之書。◆ 毛尖（作家、影評人）──此書巧妙地用雙視點寫出了母女兩代的生育歷程和身心轉折。女兒視角的描述尤其動人，有日出而作的文化斡旋，有日落而息的兩性交戰，更有於無聲處聽了驚雷又見南山的平常人生。◆ 鄭執（作家、編劇）──身為男性，母女情始終是我難讀懂的世間情。然而，這篇小說讓我相信自己讀懂了。李停以沉著的敘事，巧妙的佈局，搬動了兩座山走向彼此。動人的相擁，並不需要真的張開懷抱。
【電子書】迴聲
這次不僅是寧視彼岸，也在岸邊聽到了迴聲，──遠遠近近的，迴繞，撞擊──那是人生的金石聲，來自時光幽谷，既是對照，亦是撫慰。◇迴聲，是那些來不及說的話、來不及懂的愛，在人生後半程裡溫柔地折返。 有些聲音，在當下無法被聽見。童年的飢餓、房間的霉味、父母的無聲、來不及說出口的歉意。它們太貼近生活、太需要忍耐，於是被壓低、被忽略，只能暫時退回身體深處。 田威寧書寫《迴聲》的起點，是一個在匱乏中長大的孩子：斷水斷電的日子、在校中學會沉默、在家裡提早懂事。這些經驗誠實地留下，成為生命最初、也最深的樂音。然而迴聲不只來自傷口，在幾乎被黑暗吞沒的同時，也曾有過微弱卻關鍵的光。它們短暫卻足以撐住一段童年，在多年後反覆回響。 隨著時間推進，聲音變得更複雜。母親的生存意志、父親的缺席與遲悟、和導師之間無法回頭的界線與歉意。親密關係裡的愛與傷害彼此交疊，然後明瞭人生不是向前懂得，而是向後明白。於是田威寧踏上遠行，在異國的夜行車、火山岩中的小花、街角的音樂裡，看見他人的生命，也照見自己。 《迴聲》不是對過去的清算，而是回望後的理解。那些曾經太輕、太痛、太早出現的聲音，在生命的後半段慢慢浮現，也在時間的距離裡，慢慢學會寬容、悔悟、靠近與再出發。我此生沒有和人吵過架，因此我猜整個過程，我應該沒有講出任何讓人不舒服的話。然而，讓人最痛的，永遠是沒說出口的那句。 ――田威寧▌本書特色★繼《寧視》、《彼岸》之後，作家田威寧第三本作品，以生命中那些善意為主的散文書寫。★作者成熟而冷靜的敘事倫理，處理童年匱乏與親密關係中的傷害，以高度節制的語言，完成一部將私人記憶轉化為讀者共感的生命書寫。
【電子書】蔡桑：小說蔡焜霖
他的青春遺失在歷史的黑暗裡卻以生命之光點亮台灣的自由與正義「對我來說，白色恐怖是一輩子的事。」──蔡焜霖一九五○年九月，在清水鎮公所擔任事務員的蔡焜霖，因高中時期參與讀書會遭誣陷涉共，歷經刑求後被送往綠島。那年他十九歲，再次回到家時，已年屆三十。 重返社會後，蔡焜霖投身廣告、文化與出版，創辦《王子》雜誌、編輯台灣第一套世界百科全書。但在他看似平常的生活中，青年時被迫退學、失業、入獄，乃至於受「十信案」牽連而債務纏身的困境，都在在揭示國家威權與暴力從未退去。他因此下定決心，退休後積極投入轉型正義與人權教育。詩人小說家李敏勇以溫厚深沉的筆調，交織個人回憶與時代敘事，不僅是記述一位政治受難者的人生側影，也是一段關於記憶、自由與人性光芒的時代見證。
【電子書】再生：只有劉梓潔能超越劉梓潔！向死而生，功力全開，以小說技藝衝撞生死邊界！
向死而生，功力全開只有劉梓潔能超越劉梓潔以小說技藝衝撞生死邊界，不只是哀悼，更是探問：你想要怎麼活？收錄2025葉石濤短篇小說文學獎首獎作▍死亡隊伍如一列龍陣，▍柔美流暢地起伏翻躍過她身旁。余柏衡變成幽靈四處逍遙了，這次的熱海之旅只剩自己。詹天明按了遙控器上的「再生」鍵，竟聽到余柏衡的聲音。──你不就是因為覺得我在「這裡」才來的嗎？──〈再生，涼子，以及與幽靈共度的熱海〉品儀偶爾會在聖明入睡後來找我，在聖明起床前回到家裡。我從未感到罪惡，看到不倫師生戀的新聞也都覺得與我無關。但聽到聖明在沉睡中死去的消息，我卻對她升起巨大的愧疚。──〈晚安，再見〉阿公負責翻譯神諭，沒見過的老爸是一代名乩。少爺邱鵬佑是帝爺公的義子，卻什麼都感應不到。少爺長大也學翻譯，感應到語言文字像水流，像氣息。為阿公奔喪回到老家，他卻始終無法對媽媽翻譯自己和那位威廉哥的關係。──〈少爺〉巧宜獲得前夫送的高級住宅那天，也同時得知自己只剩六個月壽命。最高樓住戶珊卓既是地藏菩薩的使者，也是議長的膨床。她邀巧宜參加百日誦《地藏經》法會，如果把人生最後的一百天都獻給地藏菩薩，沒理由死後不會到天上，對吧？──〈無主〉▍有過再見才能再生，暌違12年，劉梓潔全新短篇小說集要怎麼寫才不會辜負、才匹配得上、才對得起如是我聞？寫作者得到珍貴寶石了，要如何端出來？讓它用什麼姿態呈現？與當初全程參與完父親葬禮一樣，這些問題再度如法鼓梵鐘般在我腦中、心中、手中來回撞擊。心裡有個強烈直覺，絕不可寫一篇「阿公後七日」之類的散文就把它「用」掉了⋯⋯──劉梓潔▍9篇關於人生的check out與check in，她舉起筆尖，扎進我們的心送別舊時光與老地方，送別所有「不是我的」，送別那些愛過的。用晚安代替再見，或說聲旅途愉快，想像某些離開，只是因為這裡不夠好玩。約好的旅途就照常成行，有些旅程卻只能屬於自己。再見到再生，死亡在她筆下荒誕幽默，卻讓我們在不禁一笑的同時，又刺痛非常。▍書封設計概念回憶如絲，纏繞成圓，一圈未盡，一圈又起，成為時間的漩，也成為心中的繭；亦成生者與逝者之間攪動的、覆寫的、難解的、未境的情節。──書封設計師．吳佳璘▍眾名家一再推薦 ●按姓氏筆畫序排列小說是怎麼回事呢？你走在路邊，偶然發現一個被丟棄的布偶，又醜又髒的，你把它拿起來，覺得好像在哪裡見過。你忽然想起一些過去的事情，有著奇怪數字的店名、熟悉的人名，或許有旅行途中的回憶一類的。回家之後，（或是在咖啡館）用織毛線的方式，把本來無關的事物，織成有關的事物，寫下來。你重塑了自己的記憶，而你此刻還不知道，有一天這也會成為他人的記憶。梓潔的《再生》，就是這樣，適合走在路邊，啊，忽然想起的小說。──作家與編輯．王聰威〈再生，涼子，以及與幽靈共度的熱海〉，是第五屆葉石濤短篇小說文學獎共識與交集最高的作品，獲得首獎，該作品真切模擬現實，又帶有魔幻色彩，再現主角的生存與招魂，讀起來別有滋味，是迷人佳作，也是值得再三咀嚼的好作品，無愧為首獎。──小說家．甘耀明有首歌叫做「把悲傷留給自己」，劉梓潔的小說就是「把功夫留給自己」，並把閱讀的純粹娛樂感留給讀者。如果對「文學小說」有某種生難晦澀的成見，《再生》（以及劉梓潔之前的許多小說）正是良藥。──作家．朱宥勳都說真實人生往往比故事還要戲劇化，但撇開真實性不談，故事裡的主人公們都做到了，即便在人生倍感沉重的時刻，還是要以幽默感戲謔地看待命運給的打擊。可能也只有這樣，才能有效淡化或轉化那深沉的悲哀與憂傷，也或許，這是梓潔的筆能留予角色們最大的溫柔與慈悲⋯⋯──知名女演員．林依晨梓潔的小說好看之處，就在於她總是能從微觀的視角切入日常，以冷靜優雅又帶著點黑色幽默的輕盈筆法，揭示出現代都會男女生命之中那些既微小又巨大的荒謬，彷彿是在不經意之間，就能猛然撞擊到那些潛藏在我們心底最深處、難以言喻的寂寞與創傷。──作家．郝譽翔劉梓潔和所有人都不一樣。別人的小說高堂大院，曲曲深深，用最難的字，起最酷的範。劉梓潔的很透明，小說是和室門拉開，幾個榻榻米，茶几卷軸，看得一清二楚。讓人眼睛一亮。要再看一會兒才發現，這麼透，其實是隔著靈體在看。他把敘述變得透明，低阻力，才容易讓人穿進去。但再怎麼透，你在寫什麼鬼，到底隔幾個鬼，他筆尖那麼輕易的跨過去，卻是幾倍長的人生。《再生》裡諸篇故事瘋狂癲亂，不避俚俗，是王晶的身體，卻又接上侯孝賢的頭，到底不做表情，內斂其中。情節玩很大，把情緒藏的很深。能讓人把鬼片看成賀歲片，在喜劇裡發現悲劇。神神鬼鬼，哭哭笑笑，短短長長。──作家．陳栢青《再生》是一個饒有深意的會心微笑。每一篇故事裡都有死人，非關恐怖，非常梓潔。死亡是一扇梓潔為讀者打開的窗，讓我們窺看生命的皺摺，隱秘的風景；看過的人，會將指頭湊到唇間，那是別把秘密說出去的默契。就像她自己在其中一個故事裡說的，「像一個人的旅行，沒有人催促著做決定，沒有人唱反調，沒有人抱怨，自己對自己負責。」──作家．陳慧就在馬年初六結束前半小時，我把《再生》讀完了。陽台飄來一陣豬屎味，遠處好像有狗在吠，夜裡安靜到對面透天厝裡的捕蚊燈電到蚊子我都聽得見。這本書配著鄉村夜裡的寧靜一起看，有夠速配。讀完之後，再看一次書名，每篇的感受都被連了起來。如果能夠，我也想遇見書裡這些「再生」的人，他們應該跟我很有話聊吧。因為電影宣傳結束之後的我，現在的確也「再生著」。「再生」是某部分的我死去的證明，也是與愛別離，才能獲得的權利。原來再生是痛苦的，是寧靜的，是適合在寧靜的夜裡聞著豬屎味讀的。這本《再生》推薦給所有正在努力再生的人，建議搭配寧靜的夜晚喔！──導演．潘客印在生與死間隨機播放，是再生的魔法，也是再次愛、再幻滅與再死亡，每一則故事都有不只一種解讀法，可以信賴的不過是重複與回望，笑看的笑也有著不同的嘴角弧度，或許這才是劉梓潔小說最迷人的差異，與世界的真相。──作家．蔣亞妮很正的正負平衡你有沒有這種經驗？在網路上看了一堆沒有比較好笑也沒有什麼意思看完眼睛痠不知道自己為什麼要看的貼文，看完覺得自己不存在的皮毛都被弄亂、打結了。時間也被打劫了。然後會想要好好讀點讓自己舒服的東西。好的小說，就是會讓人掉進去故事，並且感到輕鬆。那種輕鬆，也不是你就都沒事了，而是，踏實的感到有事也安心，反正就人生呀。我還是會繼續看網路上的東西，感到那些疲憊不適、不安並在那之後找這本書來看。噢這本很好看，那麼當代，那麼知道我們的焦慮，並且把毛給理順了。至於，時間，誰知道呢？搞不好，這可以稱之為正負平衡。這本小說，很正。──作家．盧建彰劉梓潔是位說故事的高手，然而她的故事往往不僅止於情節的吸引，更像一塊磁石，讓我們不由自主隨之順流而下，一路奔馳於她小說中鬆緊有度的一場場花開花落。在那繁景處處的人生裡，暗藏著凋零與愁緒。她的小說另一高明之處，在於時常令我莞爾。她能夠以輕馭重，在哀傷之處不刻意悼亡，在欲望痛處不矯情言傷，只是讓人物穿行於命運之間，自然而然地登場。這正是小說最難之處——在日常的尋常中，潛伏著生活（與生死）的況味。──作家．鍾文音當代人的生活何其容易：這並不是說生活很容易，而是生活確實不容易，但我們握有太多工具與權利，極其容易拎著那些不易，繼續活下去。容易慣了，許多人已不能夠描述不容易；無法描述，試著描述的人就變成贅述。《再生》把這種極其容易的當代生活景觀一刀刀劃開，銳利明快，一幅幅清晰的截面代替了贅述。一刀，原來是那個畫面；又一刀，原來是這個畫面。緊湊，來不及喘息。來自歷史／死亡／情慾／鄉愁⋯⋯之手術刀，供應目不暇給的畫面，把尼采稱為「末人」的模樣定格在猶如分鏡腳本的小說𥚃。──導演．羅景壬
【電子書】再生【限時贈送讀墨獨家休眠圖】
向死而生，功力全開只有劉梓潔能超越劉梓潔以小說技藝衝撞生死邊界，不只是哀悼，更是探問：你想要怎麼活？收錄2025葉石濤短篇小說文學獎首獎作▍死亡隊伍如一列龍陣，▍柔美流暢地起伏翻躍過她身旁。余柏衡變成幽靈四處逍遙了，這次的熱海之旅只剩自己。詹天明按了遙控器上的「再生」鍵，竟聽到余柏衡的聲音。──你不就是因為覺得我在「這裡」才來的嗎？──〈再生，涼子，以及與幽靈共度的熱海〉品儀偶爾會在聖明入睡後來找我，在聖明起床前回到家裡。我從未感到罪惡，看到不倫師生戀的新聞也都覺得與我無關。但聽到聖明在沉睡中死去的消息，我卻對她升起巨大的愧疚。──〈晚安，再見〉阿公負責翻譯神諭，沒見過的老爸是一代名乩。少爺邱鵬佑是帝爺公的義子，卻什麼都感應不到。少爺長大也學翻譯，感應到語言文字像水流，像氣息。為阿公奔喪回到老家，他卻始終無法對媽媽翻譯自己和那位威廉哥的關係。──〈少爺〉巧宜獲得前夫送的高級住宅那天，也同時得知自己只剩六個月壽命。最高樓住戶珊卓既是地藏菩薩的使者，也是議長的膨床。她邀巧宜參加百日誦《地藏經》法會，如果把人生最後的一百天都獻給地藏菩薩，沒理由死後不會到天上，對吧？──〈無主〉▍有過再見才能再生，暌違12年，劉梓潔全新短篇小說集要怎麼寫才不會辜負、才匹配得上、才對得起如是我聞？寫作者得到珍貴寶石了，要如何端出來？讓它用什麼姿態呈現？與當初全程參與完父親葬禮一樣，這些問題再度如法鼓梵鐘般在我腦中、心中、手中來回撞擊。心裡有個強烈直覺，絕不可寫一篇「阿公後七日」之類的散文就把它「用」掉了⋯⋯──劉梓潔▍9篇關於人生的check out與check in，她舉起筆尖，扎進我們的心送別舊時光與老地方，送別所有「不是我的」，送別那些愛過的。用晚安代替再見，或說聲旅途愉快，想像某些離開，只是因為這裡不夠好玩。約好的旅途就照常成行，有些旅程卻只能屬於自己。再見到再生，死亡在她筆下荒誕幽默，卻讓我們在不禁一笑的同時，又刺痛非常。▍書封設計概念回憶如絲，纏繞成圓，一圈未盡，一圈又起，成為時間的漩，也成為心中的繭；亦成生者與逝者之間攪動的、覆寫的、難解的、未境的情節。──書封設計師．吳佳璘▍眾名家一再推薦 ●按姓氏筆畫序排列小說是怎麼回事呢？你走在路邊，偶然發現一個被丟棄的布偶，又醜又髒的，你把它拿起來，覺得好像在哪裡見過。你忽然想起一些過去的事情，有著奇怪數字的店名、熟悉的人名，或許有旅行途中的回憶一類的。回家之後，（或是在咖啡館）用織毛線的方式，把本來無關的事物，織成有關的事物，寫下來。你重塑了自己的記憶，而你此刻還不知道，有一天這也會成為他人的記憶。梓潔的《再生》，就是這樣，適合走在路邊，啊，忽然想起的小說。──作家與編輯．王聰威〈再生，涼子，以及與幽靈共度的熱海〉，是第五屆葉石濤短篇小說文學獎共識與交集最高的作品，獲得首獎，該作品真切模擬現實，又帶有魔幻色彩，再現主角的生存與招魂，讀起來別有滋味，是迷人佳作，也是值得再三咀嚼的好作品，無愧為首獎。──小說家．甘耀明有首歌叫做「把悲傷留給自己」，劉梓潔的小說就是「把功夫留給自己」，並把閱讀的純粹娛樂感留給讀者。如果對「文學小說」有某種生難晦澀的成見，《再生》（以及劉梓潔之前的許多小說）正是良藥。──作家．朱宥勳都說真實人生往往比故事還要戲劇化，但撇開真實性不談，故事裡的主人公們都做到了，即便在人生倍感沉重的時刻，還是要以幽默感戲謔地看待命運給的打擊。可能也只有這樣，才能有效淡化或轉化那深沉的悲哀與憂傷，也或許，這是梓潔的筆能留予角色們最大的溫柔與慈悲⋯⋯──知名女演員．林依晨梓潔的小說好看之處，就在於她總是能從微觀的視角切入日常，以冷靜優雅又帶著點黑色幽默的輕盈筆法，揭示出現代都會男女生命之中那些既微小又巨大的荒謬，彷彿是在不經意之間，就能猛然撞擊到那些潛藏在我們心底最深處、難以言喻的寂寞與創傷。──作家．郝譽翔劉梓潔和所有人都不一樣。別人的小說高堂大院，曲曲深深，用最難的字，起最酷的範。劉梓潔的很透明，小說是和室門拉開，幾個榻榻米，茶几卷軸，看得一清二楚。讓人眼睛一亮。要再看一會兒才發現，這麼透，其實是隔著靈體在看。他把敘述變得透明，低阻力，才容易讓人穿進去。但再怎麼透，你在寫什麼鬼，到底隔幾個鬼，他筆尖那麼輕易的跨過去，卻是幾倍長的人生。《再生》裡諸篇故事瘋狂癲亂，不避俚俗，是王晶的身體，卻又接上侯孝賢的頭，到底不做表情，內斂其中。情節玩很大，把情緒藏的很深。能讓人把鬼片看成賀歲片，在喜劇裡發現悲劇。神神鬼鬼，哭哭笑笑，短短長長。──作家．陳栢青《再生》是一個饒有深意的會心微笑。每一篇故事裡都有死人，非關恐怖，非常梓潔。死亡是一扇梓潔為讀者打開的窗，讓我們窺看生命的皺摺，隱秘的風景；看過的人，會將指頭湊到唇間，那是別把秘密說出去的默契。就像她自己在其中一個故事裡說的，「像一個人的旅行，沒有人催促著做決定，沒有人唱反調，沒有人抱怨，自己對自己負責。」──作家．陳慧就在馬年初六結束前半小時，我把《再生》讀完了。陽台飄來一陣豬屎味，遠處好像有狗在吠，夜裡安靜到對面透天厝裡的捕蚊燈電到蚊子我都聽得見。這本書配著鄉村夜裡的寧靜一起看，有夠速配。讀完之後，再看一次書名，每篇的感受都被連了起來。如果能夠，我也想遇見書裡這些「再生」的人，他們應該跟我很有話聊吧。因為電影宣傳結束之後的我，現在的確也「再生著」。「再生」是某部分的我死去的證明，也是與愛別離，才能獲得的權利。原來再生是痛苦的，是寧靜的，是適合在寧靜的夜裡聞著豬屎味讀的。這本《再生》推薦給所有正在努力再生的人，建議搭配寧靜的夜晚喔！──導演．潘客印在生與死間隨機播放，是再生的魔法，也是再次愛、再幻滅與再死亡，每一則故事都有不只一種解讀法，可以信賴的不過是重複與回望，笑看的笑也有著不同的嘴角弧度，或許這才是劉梓潔小說最迷人的差異，與世界的真相。──作家．蔣亞妮很正的正負平衡你有沒有這種經驗？在網路上看了一堆沒有比較好笑也沒有什麼意思看完眼睛痠不知道自己為什麼要看的貼文，看完覺得自己不存在的皮毛都被弄亂、打結了。時間也被打劫了。然後會想要好好讀點讓自己舒服的東西。好的小說，就是會讓人掉進去故事，並且感到輕鬆。那種輕鬆，也不是你就都沒事了，而是，踏實的感到有事也安心，反正就人生呀。我還是會繼續看網路上的東西，感到那些疲憊不適、不安並在那之後找這本書來看。噢這本很好看，那麼當代，那麼知道我們的焦慮，並且把毛給理順了。至於，時間，誰知道呢？搞不好，這可以稱之為正負平衡。這本小說，很正。──作家．盧建彰劉梓潔是位說故事的高手，然而她的故事往往不僅止於情節的吸引，更像一塊磁石，讓我們不由自主隨之順流而下，一路奔馳於她小說中鬆緊有度的一場場花開花落。在那繁景處處的人生裡，暗藏著凋零與愁緒。她的小說另一高明之處，在於時常令我莞爾。她能夠以輕馭重，在哀傷之處不刻意悼亡，在欲望痛處不矯情言傷，只是讓人物穿行於命運之間，自然而然地登場。這正是小說最難之處——在日常的尋常中，潛伏著生活（與生死）的況味。──作家．鍾文音當代人的生活何其容易：這並不是說生活很容易，而是生活確實不容易，但我們握有太多工具與權利，極其容易拎著那些不易，繼續活下去。容易慣了，許多人已不能夠描述不容易；無法描述，試著描述的人就變成贅述。《再生》把這種極其容易的當代生活景觀一刀刀劃開，銳利明快，一幅幅清晰的截面代替了贅述。一刀，原來是那個畫面；又一刀，原來是這個畫面。緊湊，來不及喘息。來自歷史／死亡／情慾／鄉愁⋯⋯之手術刀，供應目不暇給的畫面，把尼采稱為「末人」的模樣定格在猶如分鏡腳本的小說𥚃。──導演．羅景壬
【電子書】文城（新版）
一部書寫時代之殤、荒誕悲愴的命運史詩丁帆（南京大學文學院資深教授／博導） 專文評論王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授） 特別推薦我們總是在不同時代、不同國家、不同語言的作家那裡，讀到自己的感受，甚至是自己的生活。假如文學中真的存在某些神祕的力量，我想可能就是這些。——余華從庚子到辛丑，一百二十年前的一幕人生的悲劇燭照映襯著一百二十年後的人類大悲劇，讓我們唯一能夠記取的歷史遺訓就是：無論在任何災難面前，人類只要人性的底線尚存，真善美終究是會戰勝假惡醜的，這才是人「活著」的真理性，唯有悲劇才能深刻地闡釋出這樣的人生意蘊。——丁帆／《文城》講述一個發生於清末民初的故事。這是一個荒蠻的年代，顛沛起伏的人生故事牽引出軍閥混戰、匪禍氾濫的時代之殤，道出生命的脆弱與堅韌……在溪鎮人最初的印象裡，林祥福是一個身上披戴雪花，頭髮和鬍子遮住臉龐的男人，有著垂柳似的謙卑和田地般的沉默寡言。哪怕後來成了木器社的主人，他身上的謙卑和沉默依舊沒有變。他原本不屬於溪鎮，他的家鄉在遙遠的北方。為了一個承諾，他帶著女兒，漂泊至此。往後的日子，他見識過溫暖赤誠的心，也見識過冰冷無情的血。最終他客死異鄉，但許多人的牽掛和眼淚都留在了他身上……林祥福的過去和一座謎一樣的城聯繫在一起，沒人知道他為什麼要尋找一個不存在的地方——「文城」「文城在哪裡？」「總會有一個地方叫文城。」《文城》全書共二個部分，上部述說林祥福離鄉背井去尋找一座有名無實之城，他來到一個名叫溪鎮的地方，在那裡他歷經了時代的亂世、匪猖狂綁票、軍閥襲擾、槍彈流於民間……下部「文城 補」篇，余華倒敘林祥福生命中最重要的人物紀小美一生的經歷。紀小美的性格既複雜而多面，柔軟又堅靭，她在命運潮浪裡的選擇、在時代紛雜裡的幸與不幸，動人肺腑。《文城》探索人生、命運、時代的主題。余華以底層視角、關注一般人「活著」的壯美故事，從不同角度講述林祥福、紀小美，以及出現在兩人生命中相濡以沫的人們，他們的愛恨悲歡、顛沛流離，繼而引爆的時代之殤。余華用時而細膩、時而鋒利的筆觸，有時更流露獨特的黑色幽默，勾勒出一部荒誕悲愴的命運史詩。
【電子書】別送(新版)
現代女目連救母，唐卡畫般眩目燦麗……鍾文音寫作生涯的重要轉折點，活色生香又凌厲殘酷的最新長篇鉅著——死與生、空與色，人之大欲所在。榮獲2021年台灣文學獎‧金典獎‧年度大獎國藝會長篇小說專案獎助！王德威專文導讀在愛苦之海之涯，人如何孤身而立？走回一個人，要跋涉多少長途，要跌倒多少岐路？鍾文音這回把前半生關注的「母」題，壯闊成一座令人目眩神迷的榮枯盛景，彷彿滿山髑髏，都是她的過去色身。她火力全開，燒盡血淚。以此送別，從此別送。／／病厄與情慾難分難捨，從病房到摩鐵，從人之將死到欲仙欲死……鍾文音傾盡全力以宗教角度，論證世間女子的七情六慾，飲食男女的下一步究竟是什麼？鍾文音讓文字成為另外一種秘戲圖，陰森幽麗，卻也觸目心驚。如何分別她的愛，是這次書寫的大關鍵。小說中遭逢家變後的女子踏上遠行之路，去到西藏，從而觸發新的緣法。愛染輪迴，中陰救度，俗骨凡胎，方死方生。在高原凜冽的空氣中，一個台灣女子出入寺院和市廛、荒野和葬場。她尋尋覓覓，能獲得什麼啟悟？抑或是，她的度亡之旅只是又一次「受想行識」的遭遇，一場因色見空的輪迴？「菩提本無樹，明鏡亦非台，本來無一物，何處惹塵埃？」禪宗著名的偈語撲面而來。鍾文音創作近三十年，她的紅塵男女故事有如風飛沙起，四散飄移。藉著《別送》，她有意面向宇宙星塵，讓那未知與不可知在筆下爆裂湧現，從而證成須彌盡在芥子之中。而如果塵埃也只是虛構，她的文字因緣是別是送，污染還是不污染，何能一語斷定？塵埃落而不定，鍾文音「有情」又「無情」的敘事完而不了，文學與佛學的對話仍在持續。——王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授）／／徘徊煙花與佛家的半僧半人半獸，眼淚起點是她的煙花，眼淚盡頭也是她的佛家。《別送》是島嶼平原與高原交會的故事，也是與甲木薩（文成公主）、母親、李雁兒三個女人命運相關而交織的故事。李雁兒的人生旅程，從最初就是母親，到了現在，母親這個議題也還無法拋掉，因為等待最終的告別來到。啟動別後，探訪死後的世界，她認為這才算是她和母親緣分的最後一哩路。當年少守寡、性格暴烈的母親病倒，李雁兒開始按下告別的開關，一併引爆出她的自我凝視。母逝之後，前往西藏潛修佛法，終結母親臥榻纏綿成繭寶寶的哀傷時光與病子懺罪之路。這個重新觀看自我與世界的方式，也是她要前進母親心靈的冒險新經歷。當抵達高原為母親畫天梯與畫唐卡，許多過去的點滴衝撞當下，過往的佛學人生受到現實的考驗與回應。／／生死纏綿、氣勢磅礡的《別送》，帶著漩渦式的敘述，漩渦不斷地環繞著故里與他鄉，島嶼與高原，生與死，愛與欲，漩渦打轉如金屬陀螺，以此對應生命的輪迴，去而復返的意念與騷動。李雁兒伏地的雙膝蹲低，將雙手滑向土地的膜拜儀式，反覆去回，猶如不斷複誦經文，遙祭一次次地回到她生命的過去現場：嘉南平原、孤單童年、亡父、寡母、戀人們、高原……，像一場穢土地獄到淨土天堂之旅。李雁兒環繞生死寫就關於許多修行者，如何從欲望的切離與和死神對決的逃脫；關於完全拋棄塵俗退隱山林的旅程；關於神話的歷程故事，這些未竟的未完成，多年以來已萎縮成母親，母親的生死難關內化成她的恐懼核心，幾乎就是她多年來關注的一切的凝結。《別送》共分成「離開之謎」、「抵達之謎」、「留下之謎」三卷，在母親臨終之前與之後，來到西藏回望，母親最後的島嶼生活，表面彷彿她是等待母親的重生，事實是她超度的是自己的習氣與沾染的愛慾。送別，成了別送，因為無法送難以別。千里，送別。這回，別送。
【電子書】觀石錄
百萬年時間的無法描摹，皆縮影於盈盈一握之石「想分享我這魯智深，迷戀這世間竟有此靈性造物的一些心得。余甚貧，但幸而得見這像神的旖旎夢境中，那麼神祕美麗的石頭。它們甚至不像石頭，像一方冰塊、一塊雞油凍、一截桃花瓣在其內翻轉飄落的奇境，像少女酒醉酡紅面頰，像釅洌的井水幽靜，如夏日蒸雲、凍雨欲結……迷上壽山石，好像它們的晶瑩、各種變幻的美，在五十歲病困的這些年，那種靈性，從內裡曖曖暈出的，似乎把我靈魂裡像多輛車高速撞擊的扭曲、金屬拗摺、滲出黑油，都修補療癒。」——駱以軍文學家與壽山石的忘年之交，以詩意筆觸寫就收藏之美，將石頭化為承載記憶與情感的文學容器。這本《觀石錄》，借清代壽山石鑑賞典籍為名，實為駱以軍觀照自身經歷與半生感悟所寫下的「迷石記」。他以一貫如詩的文字、細膩如髮的觀察，記錄一段段和壽山石相遇的故事，書寫與人、與時間、與自己對話的過程。那些被凝視的小石，不僅承載記憶、友誼和愛，也折射出一位文人在物與心之間的光影流轉。【精采內文節錄】「我看上一條就像根熱狗腸的凝白芙蓉，但頂端暈開一截如老時光夜晚黃燈泡發出的一汪黃。非常美。我被迷住了，一問價，竟要二十萬台幣！……我當時偷揣著一筆瞞著老婆的意外版稅，也就十二萬左右，而這只是我來到福州的第一天，之後還有兩天要四處去探險不同的地攤啊、小商鋪啊。但那截「玉佛指」真的太美了，於是我又拿出那水磨殺價功夫，她聽我說十萬，簡直像我在二人獨處時說了什麼輕薄的赤裸的話，臉頰飛紅，兩眼圓瞪說不可能那比他們收的原材料價還低。我都忘了我說出怎樣如敦煌石窟壁畫，佛說法時，諸天菩薩皆大放光焰，天上飛天鮮衣怒冠、漫灑香花、天龍八部也騰雲駕霧，大家全聽得目瞪口呆。說實話，我沒變成昆德拉小說中那種浪子、把妹聖手，真是可惜了，沒想到是在殺價買心愛的壽山石上，被逼出自己不知的才華。總之我在他人之城，萬石夢境之城的一角落，大滾花屁，所謂浪滾桃花，說得是這身後隨便百萬級絕美芙蓉的「芙蓉教母」嗎？簡直像這枚芙蓉不讓我帶回台灣，壽山石文化之根就斷在她這一時小家子氣。」——〈再聊芙蓉〉「他有一種像魯西迪《魔鬼詩篇》首章寫大天使加百列和巨人在曠野玩摔跤，那種奇特的悲劇性，以中國神話，像夸父、共工這種，超人的力量，但和神所支配的時間、無情大自然摧毀一切有形物的億兆倍力量相搏，那必然的散碎成時間中、山川大地星辰雷雨的漂流殘片。他就像武俠小說中的小和尚虛竹，沒有比其他青年天才更顯露的早發光芒，就是老實跟著當時東門派大師鄭仁蛟，師父死前交給他一本前人祕傳下的《古獸圖稿》，那是一代一代，師父的師父，幾代工匠傳下的祕笈……文革發生了，紅衛兵衝進他家，說他成日雕的那些古代的牛鬼蛇神全該消滅，他們搜出那本《古獸圖稿》，當即不理他哭著跪求，扔火盆裡燒了。」——〈周寶庭〉「從我最開始迷上壽山石，最初忐忑的買石，一直到現在，我對壽山石的知識理解更多了，也有幸認識幾位非常厲害的藏家前輩，看過一些以我的福分原本不該有機會近距賞玩的雕刻極品。那些時刻，在內心是個其實如獅子座流星雨，那樣美麗、盛大，如何在有限時間小刻度中，讓你眼睛，乃至心靈『機伶伶打個冷顫』的美，極限之光焰。我們的眼睛，原本被各種屬於第三世界或這躁動繁殖歪斜影像，該受的各種俗惡流行文化弄得疲憊。這樣的眼睛，即使回到我夜深獨坐的書桌，僅是拇指大小的原石，盤握著，靜靜凝視著那小小祕境裡的光暈：一方如此靜謐、晶瑩的壽山石琪源洞杜陵石；一方夢幻神祕，如亨利盧梭〈沉睡的吉普賽人〉的夜空藍蛇匏凍石；或一方最樸素的芙蓉青，那奇妙的修復、療癒、靈光搖曳，莫名的眼淚一直流停不下來。」——〈靈光小宇宙〉
【電子書】黃昏最適合吵架【電子書限定！★作者後記★】
★ 鍾肇政文學獎副獎ｘ聯合文學雜誌小說新人賞ｘ林語堂文學獎首獎 ★★ 九歌 115 年度小說選錄 ★★ 自由副刊篇篇爆文 ★★「禮拜四為鄰人寫故事」張原通 首部短篇小說集 ★✧名為親情的網，是如何束縛、吞噬人心？我們又怎樣以愛為名，變成自己都不認識的怪物？大量反轉、後勁強烈！！家庭x世代衝突x死亡三篇短篇小說、十五篇微小說，從村落到城市，張原通輕巧遊走於文字之間，寫下衝突與失去，也寫下感情最難以辨認的樣子。千萬種不同的愛，便是千萬種不同的恨，千萬種不同的咒。作家擅於描繪複雜而真實的人性，讓幻想成為當下的延伸，幽默諷刺社會的習慣成自然。故事看似日常，卻總藏入出人意料的轉折，反射庸常中的荒謬。而那些說不出口的、無法理解的、來不及挽回的，最終都只能成為一縷無法消散的幽魂，久久不去。故事拖著未完的尾巴，解答要你用一生來尋。女孩偷吃了要給弟弟的早餐，嘗到自由與平等的滋味之後，也離故鄉那間老房子越來越遠…… ──〈我媽是如何遇見我爸的〉金星阿嬤不見了。阿棟伯為了揭開她的祕密，拚命收集村裡的八卦流言，卻在回憶迷霧中越陷越深。 ──〈金星〉上班族曠班被公司開除，才發現老婆竟是吸他精氣的貓妖，道士要他下載除妖APP，現在還可以免費試用三十天。 ──〈照妖記〉整個家庭陷入爭吵與混亂，小玟卻更在意媽媽的烤肉只分給弟弟，沒有分給她。 ──〈烤肉〉【書衣設計理念】作者所描寫的家庭議題，充滿著黑色幽默，令人回味無窮。因此，設計師以手繪塗鴉的方式繪製出代表親情與家的網、不知名的怪物、吃得到的油條與吃不到的烤肉……第一眼看起來，貌似天然純真的筆觸下，其實帶著更深更深的內在與故事，等待讀者去一一挖掘。【由衷推薦】小水熊庫瑪／圖文創作者何玟珒／作家沐羽／作家東澤／小說家許俐葳／小說家（按第一字筆畫排序）第一次讀到原通老師的作品是透過友人，他說在社群讀到了一篇短篇小說，短短百字，卻尾韻十足，便傳了連結給我，讀完那篇〈烤肉〉，我立刻追了粉專「禮拜四為鄰人寫故事」，週週盼著更新。老師的行文用字看似精煉，實則收放自如，在洞察人心的愛恨之餘，還不忘用幾分精妙的黑色幽默當作調劑。很開心原通老師的作品集結成冊，讀完這本《黃昏最適合吵架》，我總有種吃不飽的感覺，是我不知足，還是這頓Omakase太好吃，我捨不得散席？──小水熊庫瑪／圖文創作者【編輯推薦】第一次對原通留下印象是在〈照妖記〉，那時暗自驚奇，怎麼有人可以將熟悉的題材翻得如此有創意，真真假假，彷彿在玩弄讀者，又讓人心甘情願地讀過兩遍、三遍，想弄清真實──或根本沒有所謂真實？後來才發現，我已經不是第一次讀到他的作品。自由副刊社群上，掀起陣陣討論的〈烤肉〉、〈最後一面〉等，那些讓人讀完一時說不出話的故事，原來都出自他筆下。同事說，這是一本讀完後會讓人想問：「作者到底經歷過什麼？」的小說。他對人性的觀察實在太鞭辟入裡，明明口氣淡得彷彿在講日常茶飯事，卻令人不禁毛骨悚然。讀到結局，或許會有些沉重，也不一定能立刻消化，但很奇妙地，你還是會想翻開下一篇、再下一篇，想看他這次又把日常推向了哪個意想不到的方向……而我想，也許，這就是他作品最迷人的地方。
【電子書】水在島中央：萬人飆淚的《在小山和小山之間》作者李停全新感動力作
★真正珍貴的東西，不能用來交換，只能用來付出。 ★繼萬人飆淚的《在小山和小山之間》後，李停又一扣人心弦之作。 ★部落客 我是查理、駐日作家 明太子小姐、作家 郝譽翔 誠摯推薦 ◆部落客 我是查理： 「這本書探討的內容就像雨層雲般，灰灰重重的，但在作者的筆下卻不沉悶，我像著魔一樣無法放下這本書，看完以後在心中反覆咀嚼這個故事，有很多反思。」 ◆駐日作家 明太子小姐﹕ 「我們究竟是不被愛，還是只是被認為可以承受？在母親的選擇裡、在社會的權衡下，也許愛從未缺席，只是流向了別處。於是我們學會沉默、學會讓渡，帶著傷長大。而這本書，輕輕擁抱了那顆始終隱隱作痛的心。」 「母女關係不是獨立的，看清自己和母親的關係，會影響我們看其他事物、看自己的方式。」--李停 我想要她笑，想要她有自信，哪怕她離完美的媽媽很遠。 為了證明自己的存在，我可以忘記所有她做錯的事，只要她的眼裡能夠看到我。 ＊＊＊ 從懂事以後我就知道，在我和哥哥之間，自己不是被媽媽優先考慮的那一個。 她會忘記我沒有吃飯，忽略我的感受，即使哥哥被送去收容特殊兒童的「空島」後，她的注意力依然沒有停留在我的身上，察言觀色、保持緘默、照顧好自己，就成為我的生存之道。 一場人為的縱火案將哥哥捲入其中，從此，母親陷入深深的自責與懊悔之中，我們之間的距離也愈來愈遠。 媽媽不愛我，是我逃避成為一位母親的原罪，但是當她漸漸失去記憶、ㄧ無所有，我已無法向她索求更多了…… 那天，一位陌生的女記者帶著三歲的女兒來養老院探訪沒有親人、與世隔絕的我，喚起了我記憶中的禁忌之島，以及過往與母親相處的點點滴滴；它們猶如海浪一樣衝擊著我，讓我不得不吐露出埋藏在心中多年的祕密。 潮來潮往，只要希望之泉繼續汨汨流動，愛就不會消失…… 聚焦在書寫母女關係的作家李停，首次以長篇小說敘事探討密集母職的困境。她善於站在冷靜視角，用敏銳細膩的文字，描繪母女心理交鋒。為什麼媽媽不愛我？則是書中ㄧ再扣問的人生課題。 在東亞社會，「犧牲」往往是母親的代名詞，喜歡工作勝過在家照顧孩子不是個好媽媽，情緒不穩定的媽媽，會造成孩子無形的心理創傷……而誰又能真正理解，同是「受害者」的她們，身不由己的選擇？ 母愛是需要練習的。允許這個世界上有不完美的母親，就算她沒有做到最好，那也是她的全部了。
【電子書】《貓城記》【經典版】
老舍逝世60周年紀念版老舍將自己唯一的科幻小說視為失敗之作、不成熟的嘗試。然而這失敗之作卻具有普世的寓言性，得以跨越國界。在我心中，享譽世界的「反烏托邦三部曲」（《我們》、《美麗新世界》、《一九八四》）應當加入老舍的《貓城記》成為四部曲，這亦符合《貓城記》在全球享有英、日、法、德、俄⋯⋯等十餘種譯本的重要位置。──林秀赫／小說家‧專文導讀良心是大於生命的，如是而已。再見，地球先生。一場火星的飛機墜毀事故，地球人「我」意外落入神祕的「貓國」。原來火星上住著直立行走的「貓人」，他們瘋狂迷戀一種能使人麻醉、產生幻覺的「迷葉」，稱為「國食」：「在這裡必須吃它（迷葉），不吃它別在這裡，這是絕對的。」逐漸地「我」學會「貓語」，開始了解貓國的社會與歷史。貓國有悠久的文明，卻沉溺於迷葉，不事生產，連基本秩序也瓦解，淪為有學校而沒教育，有政客而沒政治，有人而沒人格的國度。隨著敵國大軍壓境，貓人反而自相殘殺，最終走向滅絕⋯⋯《貓城記》藉由一個荒誕的異星世界，深刻諷刺現實社會的弊病，揭示人性弱點與文明衰亡的可能性，是老舍最具批判精神的作品。在《貓城記》中，老舍的才華發揮到了極致，創作出現代中國最傑出、最令人費解，也最具預言性的長篇小說之一。——《紐約書評》（The New York Review of Books）「《貓城記》引人入勝⋯⋯堪稱喬治‧歐威爾《一九八四》最理想的姊妹作。」——《泰晤士報文學增刊》（The New York Review of Books）
【電子書】約定
當你已經成為更好的人，過去，還會放過你嗎？一個關於承諾、救贖與選擇的故事何安序出身移民家庭，在貧困與歧視中成長。他長期遭受校園霸凌，在無路可退下，持槍嚇阻欺負他的同學，因此站上法庭，幾乎失去未來。就在命運即將崩塌之際，一位法官選擇相信他，與他立下一個改變未來的「約定」。多年後，安序已成為高科技公司的主管，事業有成，卻因申請美國公民身分，再次被迫面對那段被掩埋的過去。他清楚知道——只要誠實填寫那段紀錄，等待他的，未必是原諒，而是當場拘捕與驅逐出境；但若選擇隱瞞，則可能構成偽證，付出更沉重的代價。當法律與人生再次交會，他必須做出抉擇：是欺瞞、逃避，還是誠實面對？本書改編自作者多年出入法庭的真實經驗，描寫移民人生、法律制度與人性掙扎，將法庭攻防、移民法規與真實社會融入書寫之中，也是一個關於成長、救贖與承諾的小說。
【電子書】歡樂島
聯合文學四十周年重磅推出全新「當代華文小說家」系列在虛構的間隙中窺見走丟的新加坡歷史軌跡每一個國家都有美化並簡化的開國神話，既作為教科書裡欽定的國族敘事，亦是對外的形象文宣。「太過光耀的」新加坡崛起的傳奇，堪稱新興國家典範，張曦娜的《歡樂島》暴露出，這個猶如童話般美好的版本裡有不少被撕毀和竄改的扉頁。作家用十篇國族敘事的番外篇，黏貼起那些被官樣論述掃入縫隙裡的歷史碎片，從第一篇到最後一篇順時序接續起新加坡自殖民時期以迄當代的嬗變，角色即使經歷了驚心動魄的歷程也不渲染期間心情的湧落。──范銘如張曦娜的小說打破台灣讀者對於新加坡社會氛圍嚴肅的印象：一九八○年代，情竇初開的男女前往露天電影院看瓊瑤電影；庶民美食辣椒螃蟹如何發展成「國菜」；看似傳統的「電髮院」卻是引領潮流的先驅。害怕被捕而走進森林的馬共成員、因為雙語政策而出現的「變流教師」、被貼上左傾標籤的文藝團體……，古今多少事，跨越百年的新加坡歴史眾生相，浮現在不經意的言談中。《歡樂島》以不同背景的主角，逐一揭露一九四○年代迄今，新加坡近百年來的發展軌跡。作者從舊報紙、口述歴史、回憶錄大量汲取材料，描繪出島嶼邊緣、那被遺忘的族群。在真實與虛構之間，精準勾勒出時代的面貌；故事中描繪那些被拆遷或重建、面目全非的舊街區，也象徵著島嶼這一路丟失了的歷史刻痕，就如「歡樂島」絢麗燦爛的前世，也曾經百孔千瘡。
【電子書】一則龐大而昂貴的諺語
在這座小鎮的裂縫裡，人性說出了最昂貴的諺語。每一句，都以命運為代價。而那些悄悄破碎的瞬間，正是故事得以長出的地方。鎮上有著看似平靜的日常風景：牌局、廢品場、未開業的銀行、無處可逃的婚姻、遲疑地亮著燈的家。而每一道生活的縫隙底下，都藏著比風雪更深的陰影，以及比風暴更固執的溫度。《一則龐大而昂貴的諺語》由十五篇故事組成，它們像散落於小鎮的碎片，揭露那些不願說出口的真相：有人挖了一間舒適得過分的墓室，只為與老伴再過一個百歲；有人在泥濘間與前妻重逢，恩怨在豪華汽車墜河時終於決堤；有人靠著弔唁意外死者換取工程標案；有人用龍血紅色的汽車帶著奶奶逃離微小卻窒息的命運；有人開了咖啡館等待著那場跨越國界的愛情結局；還有人扮成托爾斯泰走入風雪，最後倒在空無一人的月台，彷彿將所有未被理解的理想與孤獨，一併交還給時間。這些故事直視荒唐並詰問生命與時間，寫盡家庭與婚姻的熬煉、金錢的誘惑、權力的迷霧、愛與不愛的殘酷；亦寫下人們為生存所做的最後一點祈求，或最後的反抗。閱讀這部冷冽卻深情的小說集，不只走進小鎮，也走進閻連科的信念深處：小說之所以存在，是為了讓我們感受那些不曾被言說、卻無比真切的生命震動。「我是能從沉默中聽到聲音的人。當你開始一種無欲無求的『不為什麼』和『什麼都不為』的寫作時，你的寫作其實除了你自己，已與他人無關了。」──閻連科
【電子書】妳的餘生，我的餘燼
★ 希澄作品經典再版！★ 獨家收錄全新番外〈我們的天長地久〉。 妳是我荒蕪餘生裡，最溫熱的一抹餘燼。 一場跨越海峽與時間的漫長告別。 那年，我愛上同寢室的楚葳。 她是我的初戀，也是不能說出口的祕密。 她笑著說小宿舍是我們的家，我卻把那句話當成誓言。 楚葳是我年少時傾盡全力追逐的光束，耀眼奪目，卻也灼傷雙眼。 直到失去來臨，我才明白—— 有些光，只適合仰望，卻無法停留。 一場車禍後，我遇見清冷疏離的許芢寧，成為她女兒的伴讀。 在她們身邊，燈光溫柔，餐桌有人等待。 我第一次懂得，「家」不是地方， 而是一扇永遠為妳敞開的門。 許芢寧則是我兵荒馬亂的歲月裡，唯一握住的掌心溫度。 當我無家可歸、痛到失語時， 她什麼都沒說，卻替世界把我抱緊。 我以為那只是依賴， 直到發現自己早已沉淪。 愛上楚葳，是青春的失控； 愛上許芢寧，卻是明知越界仍甘願墜落。 二〇一二年，世界沒有毀滅， 可我的時間，卻停在那一年。 如果一切終將化為灰燼， 我願在倒數之際，與妳交換最後的溫柔。
【電子書】演員
「這本書陪伴在追逐什麼的路上，突然茫然駐足的所有靈魂。」──徐譽庭（編導）專文推薦他叫朝偉與那位巨星同名同姓，命運卻大不相同演戲二十年，他始終是配角當疫情衝擊事業，他決定離開熟悉的環境，重新開始這一次，他能從配角名單翻身嗎？梁正群 小說寫演員的苦、演員的傷，寫無人聞問也寫自得其樂王詩淳、吳念真、吳定謙、韋以丞、張靜之、蔡燦得、瞿友寧 推薦▋故事內容 ▋朝偉，一位與國際巨星同名同姓的演員。演了二十年的配角，鏡頭之外，他的人生遠比戲劇殘酷：當面被批評演技、試鏡一塌糊塗、拍戲時入住老舊無窗的宿舍……可他對演戲的熱情不滅，相信自己終有一天會被看見。疫情打亂了世界，台灣的演出機會漸少，他於是飛往對岸闖蕩，懷抱著一切重新開始的底氣與野望，期待能從配角名單裡翻身。然而，現實卻一次次地將他摔回原地。隔離期間一場地震，他因為不能離開房間而躲進被子裡，聽著各種破碎的聲響，他第一次真切地意識到：他害怕的從來不是失敗，而是一輩子都差強人意。他不放棄，從台北、北京到廣州，在電影中出演巨星配角、在試鏡室裡反覆雕琢台詞、在機場無止境的等待與篩檢中度日，終於，他入圍了金馬最佳男配角！典禮當天，他戰戰兢兢地走上紅毯，坐入以前只能從電視上看的豪華會場，大銀幕上播放他流淚、微笑、再崩潰的入圍畫面，全場熱烈鼓掌；緊接著，命運的一刻到來，主持人即將喊出得獎者的名字……「《演員》雖是一本小說，卻赤裸地描繪出鮮豔底下的漆黑。不過，正是因為那抹漆黑罩著全身，才讓我們漸漸有了形體，漸漸地成為獨一無二的存在。「我希望『演員』代表的不只是演員，而是所有追逐心裡那個希望的人。在這充滿雜音幾近瘋狂的世界，願我們都能保有最善良的自己，竭盡所能地綻放。」──作者 梁正群▋各界推薦 ▋徐譽庭（編劇、導演）：「我是一口氣讀完整部小說。懷著感動，以及很多的驚訝。驚訝於文字的誠實與厚度，它們揭穿了追夢的『人』和『夢』、揭開了那些汗流浹背的狼狽……書中朝偉那一路的荒誕遭遇，作者細膩地包裹了、隱喻了那些我好熟悉的情緒：孤獨、克制、期待、慌張、說了也沒有用的什麼。它不是指南、不是導航系統，而是陪伴，陪伴在追逐什麼的路上，突然茫然駐足的所有靈魂。」王詩淳／演員、編劇、表演老師吳念真／導演吳定謙／導演、演員韋以丞／導演、演員張靜之／演員蔡燦得／藝人瞿友寧／導演▋《演員》摘錄 ▋對於演戲，他說：「等待。演戲人生就是不斷地等待，到哪都一樣。等待機會，等待上戲。演員的時間價值不容許一絲懷疑，因為懷疑了就難走下去，可不是所有的等待都值得，也不是每次值得的都需要等待。」對於初衷，他說：「當年巡演時他總期待這段獨白，而且每次講每次哭。那角色同樣是演員，在戲裡看似小有成就，但名與利繞他身上像一層繭，把耳朵眼睛都給遮住。他想找回初衷，那麼矯情的兩個字，可他找得好辛苦。」感性還是理性？他說：「過度感性其實對表演者是件好事，重點在如何控制，譬如一場分手的戲，演員做足功課，滿腔悲憤，但在導演喊「Action!」時該怎麼將心裡的不甘、不捨、不放手適度拆分，透過起承轉合扣住人心，確實是一門技藝……過度理性對表演者也是件好事，重點在怎麼使用，譬如一場法庭攻防戰，演員做足功課，牢記所有台詞，但在導演喊『Action!』時該用哪一句說理、哪一句動情，確實也是一門技藝。」對於成就，他說：「啪嗒一聲，好像有什麼裂開了。每年的期待、每年的失落、每年的嫉妒，每年在臉書上恭喜按讚，十幾年的演員日子，即便後來已沒那麼在意，卻還是在意，就像在胸口留好位置，眼巴巴地等人幫他別上獎章。」對於辛苦，他說：「做演員真正的苦不是窮，窮還能想別的辦法賺錢。真正的苦是發現不被需要了，在這唯一想做、能做的事情上，沒有一個人想到他。」
【電子書】來自深水
⚝ 2024POPO原創小說大賞 耽美百合組 佳作 ⚝敘事細膩富有詩意，緊湊精彩的劇情令人屏息，跟著角色墜入深海、歷經苦痛，迎向新生。——評審流淚盛讚 ⚝ 唯美細膩系百合作家‧貓草，繼入選2025首爾國際書展【臺灣感性】主題選書之出道作《向陽之處》，又一刻骨揪心力作！⚝ 【隨書加贈】粼粼微光插畫明信片⚝ 收錄必看療傷番外〈潮汐回溯之時〉｡˚○隱約感覺得到，妳也渴望那樣的沉沒，所以拚命想抓住妳墜落的瞬間。｡˚○當偏差率性的她，遇見腹黑資優生汐——安靜、透明、乾淨，是我對汐的第一印象。直到落日如火般燃燒的那天，我窺見她完美皮囊下的真實，一點黑暗，一點破碎，和諧又衝突。汐若無其事地朝我走進，看見我藏起的傷痕，毫不猶豫地陪在我身邊。我終於離開那個滿是煙霧和酒精的後巷。原來我也渴望被一個人好好看著。她說，我們是同類。於是我決定也朝她向前一步，踏進未知的世界。汐的世界。而越是親近，冰冷的氣息越是盤據。我原以為汐的祕密是純真之下的狠戾，逐漸靠近之後才發現，她的祕密，想遮掩的，是破碎又扭曲的關係。汐彷彿身處濃稠黑暗的深海，在我意識到之前便已不停下墜。她那在無人之處也學不會展現的脆弱，讓我奮不顧身想要擁抱，並試圖抓住她——「要不要就這樣逃走？逃離家，逃離一切，逃離這座城市，去一個沒有人找得到我們的地方。」
【電子書】繼續微笑的薛西佛斯
★ 本書榮獲國藝會文學類創作和出版補助，是一本探觸自殺與遺族經驗的講演小說，同時也是一場圍繞身分、創傷與悲劇傳統展開的講演式演出，呈現極具實驗精神與創意的邊界書寫。★ 以歷史戲劇文本為參照框架，在時空之間穿梭往復，擴展個體對生命與死亡的理解視野，進而建構自殺的人文圖像。這是以講演（lecture performance）形式精神所寫成的三幕劇小說，交織著多元的文本，虛實相映：遠古神話的幽影、戲劇作品的迴聲、舞臺演出的評論、榮格心理學的召喚、創傷與自殺相關的研究，以及來自天外的十二封信，由敘事者引領穿梭其中。講演作為藝術表演的形式，源自一九六〇年代的歐美前衛劇場，其「表演性」（performativity）是一種關於身分認同的論述手段，強調過程與實驗性質。小說援引多部經典劇作《蝴蝶夫人》、《伊底帕斯王》、《羅密歐與茱麗葉》、《晚安，媽媽》、《4.48 精神崩潰》與《自殺的解剖》，論證悲劇主角從古典時代的男性英雄，轉向當代女性與自殺者遺族的演變，有歷史的必然性。書中將自殺者遺族比喻成薛西佛斯，在亡者缺席的人間繼續生活，恍如每天推著巨石上山，卻不斷地跌落。敘事者身處當代英國戲劇現場，從劇評人的寶座跌落，他的嘗試自殺，與自殺者遺族的因緣橫跨兩世的生命。多重的身分，隨著情節的發展，與遠古的神話交疊，呼應主角的命運，真實的自我也呼之欲出。第一幕從遠古的神話說起，鋪陳敘事者如何從劇評人的寶座跌落，並在自殺獲救後與自殺者遺族Susan相遇。第二幕描寫他與Susan情感的發展，體會到自殺者與其遺族難分難捨的關係，逐漸走進不堪直視的原初場景（primal scene），再度經歷創傷與精神崩潰的過程。第三幕則呈現他試圖在日常生活中向前行走，卻無意間被捲入前世的一段因緣，終致卡關。這不僅是一部關於自殺與遺族的小說，更是一場以身分、創傷與悲劇傳統為核心的講演式演出；以歷史戲劇文本作為參照，在時空之中穿梭，擴充個體對於生命與死亡的理解，建構對自殺的人文圖像；並在舞臺與書頁之間，辯證我們如何活著，也如何承受失去。
【電子書】看見雪的房間【青春瑣事之樹10週年全新增訂版】
獻給20代的動盪與30代的迷惘， 自由而且被愛，受勉勵並得到祝福。 林榮三文學獎 聯合報文學獎 時報文學獎 台北文學獎 ＼得主／ 林達陽 最經典的散文集 ❄看見雪的房間❄ 《青春瑣事之樹》 10週年全新增訂版 2萬字新增內容 ❅ ❅ ❅ ▌要離開了，這間能夠看見雪的房間。 ▌那一點苦苦的快樂，那苦苦的快樂不用與誰分享的自由， ▌這是文學給我的，世界給我的，也是我給自己的禮物。 ▌我想一直記得。 #可惜_______________ 我可能永遠不會知道那首歌了。錯過了，好可惜。可就是那種「好可惜」的心情，讓我意識到自己還可以，還有非常多渴望、還有想要全力去珍惜的物事人情。 #奮力_______________ 說起來真是奇怪的感覺。我們全力避免飛鳥靠近所設的鐵網，竟然反而為我們全力避免的飛鳥，留下了奮力飛翔的證據。 #快樂_______________ 這段日子我覺得非常、非常快樂——但那「快樂」好像不是平日熟悉的那種快樂，裡面有許多心甘情願、但格外寂寞的辛苦，很難向別人解釋。 #遺憾_______________ 冬天的海，冬天的山，在冬天的雲霧和冬天的憂鬱裡，像是未知的巨大物種的化石，靜止在時時都彷彿要活過來的生猛遺憾裡。 #許願_______________ 回想起來，那也是對時間的詭辯。說詭辯可能太殘忍了，或許那樣的引用背後，是一顆不捨的心正對時間許願。 #遺棄_______________ 站在空曠的大廳裡，才突然覺得被遺棄了。好傷心，非常傷心。如果不是老師那麼熱愛這個世界，我現在會痛恨這個世界。 #意義_______________ 相信苦苦的事情，有它之所以要苦苦的意義。現在我更渴望知道，那些苦的，是不是真能帶著我前往從未去過的甜美地方？ ❅ ❅ ❅ ❄ 歷經10年，新增2萬字，88篇文章， ❄ 多次奪下台灣各大文學獎的林達陽，經典散文全新增訂版。 修訂原版的76篇散文，新增12篇作品，共計88篇文章。全新收錄〈看見雪的房間〉、〈這麼多年〉、〈沒有辦法的事情〉、〈回到黑夜〉、〈飛翔的證據〉等，完整保存10、20、30代的林達陽，細心寫下文學如何在最好和最壞的時刻，陪伴我們穿越困惑和迷亂，了解自己、許下心願，繼續內在的未完旅程。 ❄ 走出城市巷弄與心的迷宮，去遠方向大山和大海許願， ❄ 接納時間之神的寬容指引，做生命一輩子的學生。 「站在清晨寂靜的文學院裡，晴朗冬日，微風梳理著轉紅的樹林，站在這裡孤單望著遠方巍峨的大山，要說自由，要說被愛，要說受勉勵，要說得到祝福，我覺得我可以那樣說了。 世界像是獨獨對我綻放了一朵感傷的花，在已經消逝的季節，再給了我一次機會，藉由現實生活難以掙脫的挫敗，回到內心孤獨寧靜的狀態，好好注視美，好好感覺，好好地告別，對那些人那些事，好好說再見。」——林達陽 ❄ 首刷限定「看見雪」感光書卡 首刷限定「看見雪」感光書卡，(H)9cm×(W)7cm，彩色印刷，特殊感光油墨加工。在陽光下，讓你「看見雪」。依據太陽光強度呈現不同的深淺變化，隨時回到看見雪的房間。
【電子書】看見雪的房間【《青春瑣事之樹》10週年全新增訂版】：限時附贈「看見雪」顯影卡
獻給20代的動盪與30代的迷惘， 自由而且被愛，受勉勵並得到祝福。 林榮三文學獎 聯合報文學獎 時報文學獎 台北文學獎 ＼得主／ 林達陽 最經典的散文集 ❄看見雪的房間❄ 《青春瑣事之樹》 10週年全新增訂版 2萬字新增內容 ❅ ❅ ❅ ▌要離開了，這間能夠看見雪的房間。 ▌那一點苦苦的快樂，那苦苦的快樂不用與誰分享的自由， ▌這是文學給我的，世界給我的，也是我給自己的禮物。 ▌我想一直記得。 #可惜_______________ 我可能永遠不會知道那首歌了。錯過了，好可惜。可就是那種「好可惜」的心情，讓我意識到自己還可以，還有非常多渴望、還有想要全力去珍惜的物事人情。 #奮力_______________ 說起來真是奇怪的感覺。我們全力避免飛鳥靠近所設的鐵網，竟然反而為我們全力避免的飛鳥，留下了奮力飛翔的證據。 #快樂_______________ 這段日子我覺得非常、非常快樂——但那「快樂」好像不是平日熟悉的那種快樂，裡面有許多心甘情願、但格外寂寞的辛苦，很難向別人解釋。 #遺憾_______________ 冬天的海，冬天的山，在冬天的雲霧和冬天的憂鬱裡，像是未知的巨大物種的化石，靜止在時時都彷彿要活過來的生猛遺憾裡。 #許願_______________ 回想起來，那也是對時間的詭辯。說詭辯可能太殘忍了，或許那樣的引用背後，是一顆不捨的心正對時間許願。 #遺棄_______________ 站在空曠的大廳裡，才突然覺得被遺棄了。好傷心，非常傷心。如果不是老師那麼熱愛這個世界，我現在會痛恨這個世界。 #意義_______________ 相信苦苦的事情，有它之所以要苦苦的意義。現在我更渴望知道，那些苦的，是不是真能帶著我前往從未去過的甜美地方？ ❅ ❅ ❅ ❄ 歷經10年，新增2萬字，88篇文章， ❄ 多次奪下台灣各大文學獎的林達陽，經典散文全新增訂版。 修訂原版的76篇散文，新增12篇作品，共計88篇文章。全新收錄〈看見雪的房間〉、〈這麼多年〉、〈沒有辦法的事情〉、〈回到黑夜〉、〈飛翔的證據〉等，完整保存10、20、30代的林達陽，細心寫下文學如何在最好和最壞的時刻，陪伴我們穿越困惑和迷亂，了解自己、許下心願，繼續內在的未完旅程。 ❄ 走出城市巷弄與心的迷宮，去遠方向大山和大海許願， ❄ 接納時間之神的寬容指引，做生命一輩子的學生。 「站在清晨寂靜的文學院裡，晴朗冬日，微風梳理著轉紅的樹林，站在這裡孤單望著遠方巍峨的大山，要說自由，要說被愛，要說受勉勵，要說得到祝福，我覺得我可以那樣說了。 世界像是獨獨對我綻放了一朵感傷的花，在已經消逝的季節，再給了我一次機會，藉由現實生活難以掙脫的挫敗，回到內心孤獨寧靜的狀態，好好注視美，好好感覺，好好地告別，對那些人那些事，好好說再見。」——林達陽 ❄ 首刷限定「看見雪」感光書卡 首刷限定「看見雪」感光書卡，(H)9cm×(W)7cm，彩色印刷，特殊感光油墨加工。在陽光下，讓你「看見雪」。依據太陽光強度呈現不同的深淺變化，隨時回到看見雪的房間。
【電子書】鮮血梅花
卡夫卡式的冷眼旁觀╳絕對真實的人性暗面澳大利亞懸念句子文學獎得主──余華五篇精采中短篇小說力作集結，建構既真實又幽微的文學世界★ 余華：本書所收錄的作品「是我文學經歷中異想天開的旅程，或者說我的敘述是在想像的催眠裡前行，奇花異草歷歷在目，霞光和雲彩轉瞬即逝。」「余華的小說最令人可怖之處不是人吃人的獸行，而是不論血淚創痕如何深切，人生的苦難難以引起任何『倫理』反應與結局。暴力與死亡相衍相生，最終變成一種定律，反讓我們見怪不怪。」──王德威（文學評論家，美國哈佛大學東亞語言與文明系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授）「我的寫作喚醒了我記憶中無數的欲望，這樣的欲望在我過去生活難裡曾經有過或者根本沒有，曾經實現過或者根本無法實現。我的寫作使它們匯集到了一起，在虛構的現實裡成為合法。十多年之後，我發現自己的寫作已經建立了現實經歷之外的一條人生道路，它和我現實的人生之路同時出發，並肩而行，有時交叉到了一起，有時又天各一方。這些中短篇小說所記錄下來的，就是我的另一條人生之路。與現實的人生之路不同的是，它有著還原的可能，而且準確無誤。雖然歲月的流逝會使它紙張泛黃字跡不清，然而每一次的重新出版都讓它煥然一新，重獲鮮明的形象。這就是我為什麼如此熱愛寫作的理由。」──余華想像與殘酷共存的原始世界本書收入余華的五篇中短篇小說，整體折射現代主義的多個面向，既展現了深刻的人文關懷，也將關乎人類生存狀態的關注，回歸到最基本、最樸實的自然秩序之中。〈鮮血梅花〉以後現代視角，描寫一代宗師阮進武之子阮海闊，在母親的囑託下尋找殺父仇人的漫漫歷程。是余華極為罕見以「武俠」為題材的作品，充分展示冥冥之中的命運安排，以及對人生茫然與意義的深層探討。〈古典愛情〉透過符號化的人物描摹、陌生化的語言運用，以及戲仿化的情節設置，講述進京趕考的柳生與小姐惠之間的唯美愛情。而食物短缺下的「以人為食」現象，也為兩人之間的愛情增添淒美與血腥的色彩。〈往事與刑罰〉以疏離、荒誕的筆觸，呈現翻找往事的陌生人與實施刑罰的「刑罰專家」之間的對話與各自的追尋，並形塑出刑罰專家與陌生人所尋找的往事間絲絲入扣的關係。而故事終於刑罰專家的自我了結，他的死亡不僅令陌生人對往事的追索戛然而止，也促使一場人性的自殘，陷於永劫之中。〈此文獻給少女楊柳〉以少女楊柳為核心，故事背景中小城煙的特殊往事、外鄉人眼睛移植，以及與少女楊柳神祕相遇的經歷，還有主角自身的既視經驗，不斷相互交織，並以此作為線索，解構少女楊柳的經歷與故事，並將記憶與幻象緊密連結。〈祖先〉以類猿人的形象作為祖先、過往的代表，主角從「祖先」懷抱中感受到的溫暖與親熱，反勝於母親與農民。故事最終以農民齊心合力撲殺祖先作結，彷彿象徵著祖先所遺留的單純質樸，終究消逝於生活的困境之中。如夢遊般的真實與宿命絕對的真實似乎僅存在於記憶與幻想的縫隙之中，本書所收錄的五篇作品，就如同夢遊般漂浮，所見所聞皆飄忽不定，書中人物的命運也都是來去無蹤，難以捉摸。余華以純粹、細緻的語言，描摹陰謀、死亡、暴力與絕望，並在荒誕與冷峻的氛圍中，解構那似是而非的宿命，建構出一個既真實又幽微、既殘酷又震顫的文學世界。
【電子書】如果想念是潮汐，想必朝朝夕夕
Instagram 8萬粉絲期盼，Gen Z人氣創作者睦辰（rainy._.words）首度出版散文集我的想念，你的模樣，猶如潮汐，朝朝夕夕反反覆覆揭開與癒合的日子裡，我們是彼此的光嗎？每個人的心裡總裝著那個至關重要的人，想念如同潮汐，漲潮時有我對你的深厚留念；退潮時有你對我的退卻。更多時候，我們總困在自我矛盾的不安試探之間。擅長將想念具象化的睦辰，以如海般的文字疊成潮汐，搖搖欲墜，來回不安地試探，浸潤內心如沙的領地。本書集結數十篇與「思念」有關的散文，他有時是海，有時似月，牽動每個時刻的悸動，無論往前走去，無論獨擁寂寥。★★ 想念推薦 ★★山山｜IG療癒系圖文作家伊芙Evelyn｜情感作家、治癒系作家青（163_______________）｜作家溫如生｜作家（依首字筆畫排序）★★ 隨書贈送 ★★「思念灑落一地」滿版霧透書籤（夕光款、星河款，兩款隨機一入）半透明霧面材質，覆蓋在書頁之間，使字句有了景色。尺寸：12x18cm心碎精選──「上禮拜的訊息，你還沒回。」後來逐漸習慣沒有你的日子，我以為這樣就夠了，以為這樣就不會那麼在意有關於你的一切。「原來忘不掉的始終不是你，而是與你走過的種種回憶。」我以為我們會一直很好很好，我以為我能陪他我也了解他的所有，轉過頭來才發現自己其實對他一無所知。「能不能，別再遇見一個喜歡但卻又沒有結果的人呢？」我曾經那麼堅定不移的站在風裡雨裡，那麼相信你會帶著傘出現，接住這落魄的我，然後好好愛我。「心動是一場有去無回的旅程，也是一場以愛為名的賭注。」心動很容易，而忘記往往讓人痛心，有時候我們耗盡了全力，要陷入愛河之中，卻忘了這一切不一定有結果。每一次的深陷都是一場賭注，沒有人知道結果，也沒有人知道勝率有多高。「再多的奔赴，在不愛你的人眼裡只是打擾而已。」有多少次，你看著眼前的他，卻停下了來。開始懷疑自己有沒有資格去愛，或是有沒有資格被愛。
【電子書】漂泊時代
所謂「漂泊」從地理移動轉為日常狀態，往往不是一瞬間，而是一種慢慢的醒悟。當一個人經歷人生種種轉折與波動，會慢慢發現，即使一直住在同一個城市，內在仍在遷徙，這時候漂泊開始轉向心理層次。原來「穩定」只是階段性的幻象。 ──鄭如晴 文學作家鄭如晴以溫潤清朗的筆觸，書寫日常中的記憶、老歌與舊物，呈現時代的軌跡，也凝視人與人之間若即若離的情感。 「與人如晤」書寫家族與故人，缺席的父親、緣分淺薄的母親、外公外婆經營的中藥行與浴間、獨自撐起一個家的女性親族，以及在人生中曾短暫照亮彼此的友人。在來去之間，看見人性的柔軟與堅韌。「歌裡年華」從歌曲旋律中捕捉記憶，那些歌承載的不只是詞曲，而是一個時代的氣味與集體心事。「物哀之美」則由建築與地景出發，凝視老城區的興衰與物換星移，在消逝中保存時代的痕跡。 作者從生活細節中凝望那些正在消失的人、聲音與空間，並在書寫中，為它們留下仍可辨認的軌跡，交織構成一個多層次的記憶結構。這是在遷徙時代中，整理自身來處安放自我的方式，也是對家族生命史及時代的回望與間接保存。 ▍鍾文音（作家）專文推薦── 將「漂泊」從一種個人情感，提升為一種時代的感知；又從時代的俯瞰，回歸到生命最細微的顫動。而這一切，都以廣義的家為那條隱形的、卻無處不在的軸線，緩緩展開。 名家齊聲感動推薦── 吳鈞堯 作家 侯文詠 作家 封德屏 《文訊》社長兼總編輯 郝譽翔 國立台北教育大學語創系教授 楊渡 詩人、作家 蔡素芬 作家 盧美杏 《中國時報》人間副刊主編 （以上依姓氏筆劃排序）
【電子書】瞬間八十
一切的一切彷彿就發生在不遙遠的昨天在八十已至的瞬間回首望去，那些往事竟是說也說不完。江青說：怎麼都八十了!?怎麼還以為自己才十八!?她和一代女俠「鄭佩佩」做了一輩子姐妹，當年一起在香港跳著舞、演著戲的兩個少女，轉眼成了家喻戶曉的大明星；她與瓊瑤相知相惜，更演活了《幾度夕陽紅》中的李夢竹；因和艾未未合作《圖蘭朵》，結識年輕演員兆欣，織就一段忘年交；年輕時結識詩人鄭愁予，創作《大地之歌》中文新譯，熠熠生輝；眾人印象中吃喝玩樂、逍遙瀟灑的「香港才子」蔡瀾，內在卻有一絲不苟、全力以赴的特質；為藝術堅持不懈的楊惠姍、謝德慶，以及享譽國際的數理邏輯學家王浩……江青筆下的人物鮮活、真情流露──我們彷彿看見，她在回憶的花園裡，以文字翩翩起舞。
【電子書】石頭島及最初的人
所有的生命都來自石頭，所有的生命都完結於石頭，每個文字都是一片石卵，每片石卵都長有一對眼睛。一顆石頭跌在地上，散出許多碎石來，我撿拾了一些，鋪成一串字河。《石頭島及最初的人》是潘國靈的第九部小說，以石頭寫一本小說是作者夙願，石頭於他有魅惑，一物可通全世界，於他，唯獨石頭。小說中，一個石癡，像中了「石咒」般，在城中採石、尋石，自築石頭路線，構建出一座石頭島，沿路他為石頭佈陣，化身說書人、城市嚮導，邀讀者╱「遊客」進入探索。「石頭島」以香港為主，城中一塊塊石頭在作者提煉下，成了說故事的入口，成了一條條時光逆行隧道，融合了掌故、歷史、都會傳說、傳說改寫、地方誌等等。但「石頭島」也無邊界，作者在古今中外，上天下地的石頭世界中神遊，化成一篇篇石頭絮語，極盡詩化想像，也是石頭的沉思錄。石頭沉靜，石頭也可驚心動魄，石頭扣連城市消失，也訴說著一幕幕個人故事。小說帶半自傳色彩，寫至後來，苦難無端降臨，「我」由在路上自由滾動的石頭，瞬間墜落成深淵的石頭。《石頭島及最初的人》，是石頭記，是石頭遊記，是石頭城記，是石頭傳記，是石頭暗室的修道記，也可說是一部，石頭的極致之書。
【電子書】一頭蜈蚣髮絲的瘋女人
歷經受苦、放逐，從地獄歸來的燦亮文學母系瘋癲，遺傳骨血於陰性子宮內，撕咬、痛訴最終長出自己的血肉張亦絢、蔣亞妮──專序導讀白樵．作家石曉楓．國立臺灣師範大學國文學系教授朱和之．作家沈裕昌．東海大學美術系兼任助理教授言叔夏．東海大學中國文學系副教授胡淑雯．作家徐珮芬．作家崔舜華．作家鍾文音．作家──驚豔推薦魚餌的內部是魚?──明白魚餌構造，魚就不會上鉤。從餌到?，一定有一個非常短暫的片刻，只有極致的美味與幸福。描繪魚餌易，解說魚?難──因為?的本質就是隱藏於偽裝中。想逃生的魚或許能以傷口倒推?的存在，但指認?，不能不溯及餌──因為那是一切開始的方式。所謂「愛」，或許是人類發明的，最精緻的餌。專業術語或許會談「創傷羈絆」，我則建議多看作者「記憶魚餌」的苦心。他的努力不會白費。他的文學已經盛放。──張亦絢《一頭蜈蚣髮絲的瘋女人》記錄了一個世代如何被＃MeToo打開，如何在黑暗中重組信仰，由地獄望向不可得的天堂。我們每個人，在閱讀時都成為那個「被迫沉默」的人，又在沉默中，召喚出自己的羞恥、正視自己的恐懼，試圖在後來努力將錯愛正名為恨，試圖接受曾經被規訓為柔軟理解、滿是原諒的那片沃土，正是暴力得以繁衍的土壤。──蔣亞妮全書由長文〈來，親愛的，讓我們手牽手一起下地獄〉為楔子：揭示十八歲經歷的校園me too事件如何成為他精神疾患與創傷結構裂解的失序點。幼時在外婆家看見長著蜈蚣髮絲的女鬼，自那後母親與父親離異，家庭分崩離析，父親被騙錢、弟弟加入黑道，而母親近乎瘋癲──被強暴、失蹤、自殺，他也繼承了母親嚴重的精神疾患，祖母的睡眠障礙。長大後，女鬼仍時常出現於夢中。經由不斷創作與潛意識的深掘，他才發現，女鬼象徵著「母親」──包含但不限於物理母親的巨大原型，如同一個巨型子宮般的宇宙容器，溫熱、迷暗、又使人依戀與毀滅。此書即是以作者生命裡的「母性原型」帶給他的創傷結構開展，與母親、祖母、疾病，與家族破敗的命運相互凝視、揭穿、撕咬的過程，同時也是逐漸強壯，在子宮血水內用疼痛重生的見證。不只是受苦與疼痛，更多的是勇氣與鍛鍊。如張亦絢序中盛讚「必須說作品迸發的美感與力道，使得本來可能讀來會陰暗的心情，散發出珠灰的緞亮光澤──神清氣爽。」文學或許無法救贖一切，卻能在盡可能逼近自己的痛之後，燦亮昇華，向死而生。
【電子書】撒哈拉的故事【50週年紀念版】
掀起轟動華人世界的 「三毛旋風」 這輩子一定要讀的一本三毛！ { 出版50週年紀念版 } 獻給每一個渴望出發的你 抵達遠方，歸於自己 𓂅 𓂅 𓂅 ༄全新書封 以三毛行走於撒哈拉沙漠作為主視覺，刻意保留相片邊框留白，呈現過去與現在交錯疊合的時間感，銘刻五十週年經典重鑄的劃時代意義。 ༄裝幀質感 書衣使用維納斯雪莎紙，內頁採用高磅數日本進口雪嵩輕塗紙， 觸摸得到的輕柔手感，如細沙乘載旅途的足跡。 ༄典藏扉頁 三毛手寫金句，珍藏燙印私章， 宛如沙漠落日，獻給同樣愛著這世界的你。 ༄特別收錄 三毛〈撒哈拉之心〉親筆手稿、阿雍小鎮與小家手繪地圖， 帶給所有讀者最真摯的感動。 𓂅 𓂅 𓂅 這片大漠沉澱了我半生的鄉愁， 初遇那刻竟彷若重逢，令我泫然欲泣…… 一種前世回憶似的召喚，讓三毛在那個限制出入境的年代，不顧一切遠赴世界彼端的撒哈拉沙漠。然而，來到撒哈拉後，她才驚覺夢想之地不是只有浪漫情調。限水限電、物資缺乏、文化衝擊，在美麗卻蕭索的大漠裡，她克服萬難、白手打造與丈夫荷西的小生活，把日子活成一首首波瀾壯闊的傳奇史詩： 最心動的結婚禮物是一具駱駝頭骨； 最好吃的菜餚是第一場春雨做的湯； 最滿意的家具是棺材板製成的書桌； 最親密的朋友在齋戒月後十日託付心事； 最驚險的旅程是大漠裡和歹徒飛車追逐； 最精湛的醫術來自古老藥書的智慧； 最毒厲的詛咒藏於一條不起眼的鏽紅色銅片項鍊； 最自由自在的生活，是精神的文明…… 三毛一路直闖天方夜譚，帶回十二篇令人迷醉的沙漠故事。從此以後，我們每個人的心裡就這樣住著一座奔放不馴的撒哈拉，永恆照亮我們對遠方的嚮往。
【電子書】大廟埕
蔡咏鍀：廟埕從來不只是宗教空間。它是人討生活、講道理、找出路的地方。《大廟埕》寫的，正是這樣的現場。它沒有把信仰寫成口號，也沒有把媽祖變成符號，而是把信仰放回生活裡，寫出家庭的重量、社會的壓力、制度的困境，以及人在現實中如何守住良心、彼此照應。韓雲潔：人，究竟要如何與彼此共存？國家，究竟能否在力量之外找到更高的道路？文明，是否能在衝突之外生出新的形態？《大廟埕》給出的回答，比政治更古老，比宗教更溫柔，也比哲學更尖銳──真正的征服，不是靠武力或制度，而是靠愛與原諒。《大廟埕》不是小說，它是一面鏡子。照見世界的矛盾、照見文明的痛楚、照見政治無法處理的人心裂縫、也照見人類真正的救贖之路。謝邦昌：《大廟埕》會帶領你進入一個溫暖、充滿情感的世界，也會讓你在現代化的浪潮中重新審視那些不容忘卻的文化記憶。✽✽✽「人只能愛人，而神必須愛魔鬼。」《大廟埕》不只是「關於北港媽祖的故事」而是一部以北港為舞台、四宮鬥香路串起一個時代、四個人、一段婚姻所建構的神、人、魔、婚姻、律法、憐憫、肉身與救贖的東方宗教史詩在全球化與數位化的時代，傳統與現代之間的對話顯得尤為重要。小說《大廟埕》正是一部融合了台灣鄉土文化與當代思考的作品，將我們帶回了那充滿人情味與歷史記憶的小鎮北港。作者以細膩的筆觸，描繪出北港的日常生活場景和宗教儀式，展現出台灣民間信仰文化的多樣性與獨特性。從大甲媽祖繞境到北港的盛況，再到人與神明之間的情感連結，書中的每一個片段都充滿了真摯的情感，讓人彷彿置身其中。這樣的描寫不僅是對傳統文化的重溫，更是對地方歷史記憶的保存與傳承。然而，《大廟埕》不僅僅是懷舊的載體。作者也敏銳地捕捉到現代社會中個人與集體、傳統與變遷之間的矛盾與糾結。透過人物間的衝突和情感糾葛，讀者得以思考在急速變遷的時代背景下，我們如何在現代生活中找到自己的文化根源與心靈歸屬。✽✽✽《大廟埕》並非僅是一部小說。它標誌著文學史上一次正式且自覺的突破——第一次將「小說」從個人敘事工具，推進為「文明級敘事結構」。在傳統文學中，小說多半以人物心理、情感衝突或美學形式為核心；即便涉及社會議題，也往往停留在象徵或隱喻層次。《大廟埕》則選擇跨出這條界線，將小說視為一種具備實際社會功能的文明裝置——一種可檢驗制度、修復價值、重新排序人類關係的敘事系統。它融合了民俗、宗教、經濟、政治、醫學、愛情與倫理，卻不以任何單一意識形態為中心，而是建構一個可同時容納多重信仰與現實矛盾的敘事空間。人物不再只是情感的載體，而是制度、文化與文明張力下的「實際承擔者」。在這部作品中，敘事不再只是描述世界，而是對世界運作方式本身提出檢核與修正的可能。小說第一次被明確地使用為：──社會除錯的工具──文明價值排序的測試場──人類在高度失序時代中的倫理模擬系統因此，《大廟埕》的意義不在於風格創新，而在於功能的轉換：它讓小說不只被閱讀，而是被「使用」。這不是對文學的背離，而是文學在當代，終於回到它原本應該承擔的位置。
【電子書】台孩危機
台商家庭二代的夾縫生存之道集霸凌、性別、成長、政治、家庭等議題林榮三小說獎得主，入選九歌年度小說選文壇新人偷筆首部輕快詼諧的撫慰之作 只有笑話能回擊荒謬。獻給成長迷茫而認同斷訊的你曾在家庭和身分中感到迷失的共感之書。 長年駐守蘇州的台商父親在名利場追逐光影，與隔海堅守在地信念的台派媽媽，讓瑞翔與瑞庭兩兄弟的成長，始終顯示為「訊號搜尋中」的認同焦慮。這場在雙語學校上演的青春荒謬劇，從「搶救老師大作戰」到無意間窺視父親的「桃色活動」，讓往返兩地的兄弟，雙雙長成帶刺且豔放的奇形花朵。弟弟瑞庭在回台後墜入成癮濃霧，試圖振翅逃離不堪往事。而哥哥瑞翔因父喪多年後重回蘇州，竟與一名「絲襪奴」展開離奇糾纏。這場走精意外反成為他回望家庭裂縫的黑色契機。至於被低估的母親美蓮，則試圖以職場習得的「專案管理」大法，冷靜修補生活並盤點人生。全書寫活了跨境世代的成長傷痛，將破碎的家庭關係寫成一部欲哭卻笑嘆的撫慰之作。偷筆誠實地記錄了人們如何被時代塑造，又如何在失敗與混亂的裂縫中，重新定位彼此。
【電子書】雪雨金澤：聽說愛情就像迴轉壽司
「台灣頂級餐飲推手」與「食旅小說家」王琦玉，也是日本知名清酒「獺祭」首度引進台灣的重要推手。他極善於完美揉合精妙的感情環節與好酒、美食，「看了會餓，讀了會醉」是他寫小說的核心價值。這回更是將「用聞的就會胖兩斤」的金澤及能登半島作為故事的舞台。在他筆下，沒有一滴好酒被浪費，沒有一口美食被錯過。內容簡介： ───────────────────有時情感就像迴轉壽司。當下看到鮪魚肚想吃，想說等一下繞過來再拿，可是再繞過來時，只剩布丁。───────────────────有結果的一見鍾情叫緣分，沒有結果的，只能說是剛好經過。 /// 受命運牽引的王桑， 誤入一場沒有科學根據的相親，又意外成為一見鍾情的俘虜── 謎樣的金澤女人，清透如雨，卻也飄忽似雪…… ///正逢鮮美的螃蟹季，王桑應日本友人之邀造訪金澤，未料美酒佐蟹宴竟混搭了一場相親會。偏偏女主角雨結不飲酒，且語鋒帶劍，這怎麼有戲！甫脫身鴻門宴，王桑與一名女子錯身而過，零點四秒對視卻攫住他的心。王桑恍惚失魂，情不自禁地追著這個叫雪里的女子，迴轉了大半個能登半島。慧黠的雨、高冷的雪，教人左右為難。然而女人似清酒，真正的風貌豈是一眼能看透……若論以美酒與美食為基底、情感描繪細膩之最，當屬食旅小說家王琦玉。繼《北山時雨》的京都之後，此行王桑登上美味的仙境能登半島，大啖日本第一的冰見鰤魚湯、幻之極品瓦斯蝦、珍稀的能登牛，品啜純米大吟釀「Kiss of Fire」、清新醇香的生原酒、熟成名酒隧道藏……王琦玉的筆下，沒有一滴好酒被浪費，沒有一口美食被錯過，唯獨女人──是那百轉千迴的無法參透。───────「活在現實中的永遠是女人，作夢的倒是男人。」──德田秋聲（金澤三大文豪之一）▍本書特色：●「台灣頂級餐飲推手」與「食旅小說家」王琦玉，也是日本知名清酒「獺祭」首度引進台灣的重要推手。他極善於完美揉合精妙的感情環節與好酒、美食，「看了會餓，讀了會醉」是他寫小說的核心價值。這回更是將「用聞的就會胖兩斤」的金澤及能登半島作為故事的舞台。在他筆下，沒有一滴好酒被浪費，沒有一口美食被錯過。● 王琦玉（摘自《雪雨金澤》後記）：「看了會餓，讀了會醉」是我寫小說主要的核心價值，這次更是將「用聞的就會胖兩斤」的金澤及能登半島作為故事的舞台。故事裡的店家及人物實實虛虛。倒是在路上看到大長腿的別亂跟，還是多與螃蟹和「天狗舞」交朋友就好。唯有美食與美酒不會辜負人生哪。▍強力推薦：．于美人（知名主持人）．李承宇（飲食評論人）．栖來光（旅台日本作家）．歐子豪（酒武士）．蔡亦竹（蔡桑／文化人類學博士、熱門Youtuber）．羅毓嘉（詩人）（依姓氏筆劃順序排列）
【電子書】一九九〇恐怖大王台北降下
怪獸之王哥吉拉抵擋得住來自高階次元的恐怖大王入侵嗎？童年是場超越次元的宇宙大爆炸，哥吉拉的放射熱線與佛經咒語，是我的最強武器！這是關於男孩如何從一本本百科全書、一卷卷錄影帶，以及一次次搬家中，試圖拼湊並理解這個宇宙的微觀故事。唐澄暐以九○年代初期成長經歷為主軸，描繪出一個充滿狂想，伴隨興奮、恐懼、好奇的童年世界。誠懇、質樸的寫實散文創作，彷彿切片出那段「之所以成為他」的生命故事，帶我們一起用高倍率的顯微鏡頭，檢視那些平常在混亂中被忽略的微觀細節，呈現出另一種「啊！原來長大是這麼一回事」的動人樣貌。白天的世界充滿恐龍、怪獸，晚上的世界則有鬼臉與幽靈。知識與幻想黏濁未分的年代，世界充滿奇異的魅力──放學必經的地下道是印加國王的祕密迷宮墳墓，校園外則有大恐龍佇立高樓之上。學校老師勸戒著因果報應的佛法，而馬路地下化工程，怎麼看都像藏著遺跡機械運轉的祕密。在放學回家與大人下班的間隔中，將租來的「大恐龍」錄影帶從頭看到尾，退出、倒帶、再看，才有機會抓住那個轉瞬即逝的超自然世界。唐澄暐藉著閱讀與繪畫、第四台與錄影帶中所收獲的零散怪獸碎片，創造出只屬於自己的宇宙──在哥吉拉的咆哮聲中，迎戰來自高階次元的恐怖大王與外星人入侵──童年曾是一場超次元神鬼大亂鬥，這回我們尋得夥伴，一起重新體驗歷險。本書特色1.喜歡《怪奇物語》的觀眾，要不要來看看同一個時代背景的台灣童年紀錄？2.「我們如何變成現在的樣子？」一本帶讀者重新追憶童年的懷舊之作。3.總編輯很想把書名加上附標：「我們的類比時代大冒險」，但後來還是沒加。
【電子書】興沖沖地活
人生八十，走過多少喜怒哀懼 熱愛音樂、藝術、舞蹈、旅行的陶曉清興沖沖地活過大半輩子 學律動、學曼陀羅畫、學和紙撕畫、學心理諮商、參與各種活動，成立牽手之聲網路電台 同時，面對身體的病痛，照顧失智的先生…… 在幸福與辛苦交織的日子裡 她以過人的行動力、誠懇的自我覺察 好好地活在每一個當下 陶鎔華、王新蓮、蘇來專文推薦 ．她的行動力，我一輩子望塵莫及。――陶鎔華（陶曉清之妹） ．陶姐有一股強烈自我實踐（self-actualization）的欲望，這股欲望來自靈魂深處，且無法抵擋，讓陶姐擁有孩子般的好奇心，和不怕犯錯的勇氣。――王新蓮 ．如果沒有遇見陶姐，蘇來的「蘇」字中蘊藏的蘇醒和覺察，肯定不是現在的樣貌。――蘇來 「好好地活在每一個幸福與辛苦的當下」並不是容易的事。年紀愈長，身體的限制愈多，是不容忽視的事實，也是陶曉清與先生亮軒每一天的實相。但陶曉清以她一貫獨立、樂觀的個性，她從音樂、藝術、旅行與心靈成長課程的體悟，以及在藝術創作中獲致的平靜，發展出她面對人生變化的態度與方式――興致勃勃地行動，誠誠懇懇地覺察，始終溫暖待人。 六十歲開始到雲門舞蹈教室上課、六十三歲接觸曼陀羅畫、六十四歲取得心理諮商證書、六十五歲學習和紙撕畫、六十七歲開始抗癌、七十歲成立牽手之聲網路電台、七十四歲經歷髖關節置換手術與先生亮軒失智一連串變動。八十歲的今年，陶曉清將對人生的熱愛、體悟與長照經歷寫成新書《興沖沖地活》，同時舉辦「樂陶然和紙撕畫展」，義賣所得將捐給「社團法人台灣全癌症病友連線」。 陶曉清即知即行的個性，讓她總是興沖沖做著每一件喜愛的事，努力好好度過每一個即使辛苦的當下。縱然時有挫折和打擊，她始終未因年紀、病痛而卻步，始終在生命的河流中迎頭前進。《興沖沖地活》書寫她人老心不老的種種熱情，記錄她面對自己與先生各種健康狀況時，各種調適、因應與求助的過程，以及她對音樂、藝術、廣播、公益的愛與實踐。
【電子書】空氣朋友全都來了
★ 李達達透過散文書寫空氣，這個無處不在的朋友。作家 栗光 專文推薦心理學作家、譯者 鐘穎 作家、北教大台文所助理教授 陳允元 作家 包子逸、李桐豪、凌明玉、湖南蟲、孫梓評、吳億偉 推薦高鐵的快速封存了空氣，也剝奪所有的感知，卻想起少年時那群躁動的同伴；熾熱炎夏中，便利商店溜出的冷氣如同仙女羽衣一般，撩人走進去消暑解渴；上台的緊張感彷若緊繃的空氣，須像魚用鰓呼吸一般。生活的空間、空氣都幻化成，可以傾聽李達達的抱怨、難過或期待，像無所不在的知心好友。他擅長運用奇思妙想書寫周遭，從《小路昨夜對我說》的機車日常，到《空氣朋友全都來了》的自我對話，他像一個斜背著觀察箱、拿著捕蟲網的小學生，透過絕佳的感官，捕捉由靈感擬態的昆蟲，放入透明的觀察箱中，仔細凝視寫成一篇篇充滿豐富奇想的散文，介紹一個個面貌大異其趣的空氣朋友。空氣不僅是生存之所需，在他的筆下，也是人際關係中的重要介質，在一呼一吸之間，成為彼此一部分，也就是〈我呼吸的空氣〉。若坐上理容椅，吸入〈理髮店中的吐真劑〉就會忍不住吐露心事，連設計師也不由自主說出自己的故事。他也把飢餓感化為餓氣團，吞噬一切轉化為脂肪；而脹氣模擬成小鼠在腸道中亂竄，痛苦難耐，細細描摹出「生活中孵化的空氣」。他也揀選出「記憶中懸浮的微粒」令人深刻的片段，有填充氣體的〈海豚氣球〉是兒時不能養寵物的最佳選擇；手寫〈信封裡的空氣〉傳遞著青澀的戀曲；〈在阿嬤床底下的餅乾桶裡〉則收藏了自己回憶的祕密寶藏。李達達以獨特的視角，結合理性與感性，透過奇想，將發生在抽獎箱、電梯、燈泡、冰箱，或人生重大的場合臨終、提親等種種景況，轉化成「想像中沒有的朋友」，引起共感，也展現他個人的哲思與幽默。
【電子書】九歌114年小說選
★ 114年度小說獎，由栗光作品〈女兒〉獲得。 ★ 由作家劉梓潔擔任主編，精選十六位小說家，集結本年度具代表性、值得一讀再讀的小說。。 ★ 附錄年度小說紀事線上版，為一整年的文學史作詳實的記載。 16位選秀登台競演，老將踢館，新秀突圍，角逐114年的小說之聲。 栗光〈女兒〉榮獲114年度小說獎！ 王天寬／陳二源／顧玉玲／周芬伶／張原通／陳柏鈞／鍾凱元／薛佳欣／Apyang Imiq／王定國／栗光／鄭昀／季季／賴怡／林儀芸／張馨潔 《九歌114年小說選》共選入十六篇作品，老將與新秀百花齊放，以「新」為標準，各自展現題材、聲腔與敘事美學的突破。作品或回望歷史幽微，或直面當代困境，或以奇幻與類型推進小說邊界，衝撞出小說的二〇二五。 季季的〈煙未散〉展現人情世故，三言兩語點出時代女性的各自面貌。周芬伶〈四手聯彈〉切入七〇年代白色恐怖受害僑生，穿越時代與地域的四角戀。〈若有你在〉，王定國由小鎮男性的壓抑深情與地方政治下筆，震災與命案詭譎迷離開展，寫人寫情絲絲入扣。顧玉玲〈告別〉細膩描繪癌症病人的照護生活。 薛佳欣〈你要乖乖〉以死前倒數的手機視角回顧一名工程師的故事。陳柏鈞寫一則女友無故失蹤事件，承受當代生活看不見的各種〈作用〉。張原通的〈照妖記〉也是個老婆失蹤事件，神魔鬼怪類型小說看頭在鬥法。鍾凱元的〈外星人〉娓娓訴說父母婚姻破裂帶來的成長鈍痛，如黑白默片般低迴。鄭昀〈阿龍的一天〉提出集體對底層的視而不見，賴怡〈BPM 83〉則是對女性被無禮粗魯的注視提出抗議。 林儀芸〈很小很小的死亡〉將性愛與死亡並置於守靈與約砲之間，以父親的「死亡」對應性愛高潮中的「小死亡」。張馨潔的〈沉積岩〉用「類華裔」、「偽翻譯體」的聲腔，從容淡雅地鋪建了一座大學城的世界觀。陳二源〈夕色〉以向日葵隱喻人的命運，其妙筆讓農村女性重新綻放光彩。Apyang Imiq程廷〈女特務〉描寫太魯閣族部落的小人物，跳脫悲情，唱出樂天幽默的生活哲學。王天寬〈摯友〉在名為「高中同學」的故事降靈會，召喚高中同學的性與哀傷。 年度小說獎由栗光的〈女兒〉獲得。〈女兒〉衝破親子、性別、婚姻、校園、自然書寫等題材的邊界，在奇幻與寫實中游刃有餘地訴說一則家庭荒謬怪聞，創造了小說的新物種。
【電子書】九歌114年散文選
★ 114年度散文獎，由凌拂作品〈歸山〉獲得。 ★ 由作家蔡素芬擔任主編，揀選年度文壇佳作，一本書就可讀遍全年度散文精品。 ★ 附錄年度散文紀事線上版，為一整年的文學史作詳實的記載。 40道與時代對話的聲音，不確定成為日常的年代，安靜地記錄我們如何活著。 凌拂〈歸山〉榮獲114年度散文獎！ 伊森／王盛弘／李紹基／沐羽／房慧真／伊格言／鍾喬／吳敏顯／翁佩嫆／林文心／劉崇鳯／簡子涵／陳建佐／李桐豪／陳靜宜／崔舜華／古乃方／陳義芝／沈信宏／陳群堯／陳二源／林佳樺／黃雅歆／凌拂／黃麗群／凌明玉／林巧棠／韓曌／李寛宏／鄭如晴／楊邦尼／張馨潔／量地喫風／古蒙仁／袁瓊瓊／張曼娟／季季／余幼珊／蔣勳／周志文 《九歌114年散文選》精選40篇年度佳作，呈現當代散文書寫的多元樣貌，也映照我們所共同經歷的時代與人生。本書分為七輯，循著人與世界的關係鋪展：從環境與社會的觀看，走入土地記憶與地方情感，再深入女性身分、心靈安頓、親情連結，直至老年、病痛與送別。 輯一「環境之眼」以敏銳的觀察回應所處時代，有以幽默筆調寫詐騙橫行的現實，有藉居住在墓地旁的經驗，思索真實與虛幻的邊界；也有從移居者的視角，重新觀看台北的生活節奏。更直面災害現場與政治記憶，記錄集體傷痛與重建的漫長歷程，並對短影音、資訊過載的時代提出深刻警示。這些作品讓讀者看見，散文不只是個人抒懷，也是對公共環境的回應。 輯二「源於土地，不只鄉情」書寫原鄉與他鄉的生活經驗，從宜蘭鄉村的收音機記憶、澎湖鄉鄰裡以蔬菜為名的婦女群像，到台南與馬祖的飲食風土，土地不再只是背景，而是滋養情感的源頭，喚醒我們對所居之地的感知。 輯三「女者」聚焦不同世代女性的生命樣貌，從喪禮中的女性傷痛、生產的身體記憶，到中年重返校園、以裸體速寫療癒病痛的母親，女性在家庭、身體與社會角色之間，展現出柔軟而堅韌的力量。 輯四「我心所在」則是尋找心靈安頓的書寫，有與動物相伴的童年記憶，有獨立成家的生活實踐，也有回歸山林、淡化物欲的選擇；行李箱、蜜餞、音樂與牙齒重建，成為通往內在世界的隱喻。 輯五「親情之愛」貼近人生最早也最深的情感連結，對父母的思念、對原鄉的牽繫、對孤獨身分的凝視，以及以奇幻形式投射家族情感的嘗試，都展現親情如何形塑一個人的生命軌跡。親情不必完美，卻始終是無法割捨的存在。 輯六「時光之禮」直面老化與照護的課題，從騎行、日常運動，到照顧病老父親與高齡手術的紀錄，作品以幽默、從容與深情，回應身體的衰退與生命的韌性。老去不只是失去，也是重新理解人生的契機。 輯七「送遠」收錄悼念文學前輩的篇章，師生情誼、學問傳承與文化記憶，在送別中被重新召喚。 這些篇章所關注的，正是身而為人無可迴避的經驗──我們如何生活、如何愛人、如何面對時間與失去。 年度散文獎由凌拂〈歸山〉獲得，作者寫山居築屋的過程與居住狀態，充滿無為自然的心靈對應，人與物等齊看待相處，兩者是平等的存在；回歸山林，淡化物質所需，在這時時強調消費與物欲擁有的時代趨勢，反其道而行，也可說實踐了崇尚自然，返璞歸真的嚮往；人與自然同處，或許立意者眾，但能實踐者稀，凌拂的歸山，清靜滌靈，拂起一股純淨的性靈觀視。
【電子書】戰慄（余華全新修訂珍藏版）
三篇以命運為題的代表作品，建構余華早期文學的冷峻底色與荒誕不羈澳大利亞懸念句子文學獎得主──余華 ★ 本書所收錄的作品表達了余華對命運的關心：「無論是在動盪的年代裡，還是在寧靜的生活中，這些人的命運都在隨波逐流，反抗也好，掙扎也好，或者逆來順受，最後都一樣。」「我的經驗是寫作可以不斷地去喚醒記憶，我相信這樣的記憶不僅僅屬於我個人，這可能是一個時代的形象，或者說是一個世界在某一個人心靈深處的烙印，那是無法癒合的疤痕。我的寫作喚醒了我記憶中無數的欲望，這樣的欲望在我過去生活難裡曾經有過或者根本沒有，曾經實現過或者根本無法實現。我的寫作使它們匯集到了一起，在虛構的現實裡成為合法。這些中短篇小說所記錄下來的，就是我的另一條人生之路。與現實的人生之路不同的是，它有著還原的可能，而且準確無誤。雖然歲月的流逝會使它紙張泛黃字跡不清，然而每一次的重新出版都讓它煥然一新，重獲鮮明的形象。這就是我為什麼如此熱愛寫作的理由。」──余華命運的邊界：所有的偶然，都有必然的前提在這本書創作時期，余華開始重新思考世界中人與人、人與現實的關係，他感到世界出現的一切偶然因素，都有著必然的前提，而本書所收錄的三篇中篇小說，不僅為中國先鋒小說的代表作品，也呈現了余華對世界的思考和對命運的關心，並確立了其「命運」的寫作主題。〈一個地主的死〉以抗戰時期為背景，藉由一名非傳統英雄式的抗日者，其隱微卻犧牲生命的對抗行為，展示「走向不歸途」的命運；〈戰慄〉轉向內在世界，書寫一位被命運捉弄的荒涼詩人，透過其與一名曾有糾纏的女子之對話，與現實交織、對比，直擊人性的矛盾；〈偶然事件〉則以一起凶殺案為起點，透過多信件與多重敘事的交錯呈現，揭示命運的重複性、悲劇性與不可抗拒性。本書所收錄的三個故事彼此獨立，卻圍繞同一核心主題：命運的荒謬與存在的必然。三篇小說中的偶然與必然、真實與虛構，交織成為余華筆下獨有的冷峻現實，這些作品也讓「命運」成為余華文學世界中最持續、最深沉的主題。
【電子書】大規模的沉默
內容簡介：詩在沉默裡發生，神在沉默時降臨。思想、知識和情感，都在沉默中凝定。生命在沉默裡開鑿意義，靈魂在沉默裡取得質量。而我沉默如缽，盛滿自己的祕密。二十五年後，當我們從「柯南唐捐」（或他多次自我解構的「唐損」）重新回到這部集結了他九○年代整整十年的散文集，書中那些繁複得近乎奇觀的喻體與喻依，濃稠的感官書寫與象徵系統，以及他所招喚來的一批白堊紀式的上古蟲魚鳥獸……，熟悉唐捐的讀者或都可以在這些語言的抽搐痙攣處，見證了一種創世紀式的開天闢地。那會是一個碑記嗎？如同書中反覆出現的那個場景：童年的村落已被湖水淹沒在水庫底下。滄海桑田。末日的景觀招喚出一種創世的出逃。面對眼前每時每瞬皆在消逝的風景，唯有大規模的沉默是為記？──言叔夏
【電子書】海客談瀛洲
本書為作者於學術研究及上課講學之外，利用三餘時間（日之餘的夜，歲之餘的冬，時之餘的陰雨）所撰述的學術散文。內容從明鄭延續到當代，議題包含歷史探討，以及對當代人物的懷念。最後一個單元，則涉及了作者參與的社會活動，以及對當代文化的省思。本書不是高頭講章，沒有微言大義。但談言微中，每篇的文字都蘊育了作者本人的文化關懷。「海客談瀛洲」本是李白〈夢遊天姥吟留別〉的詩句，表示海外仙山的飄渺不定，前人或以為臺島是海上仙山，而瀛洲自然也可以作為臺灣的通稱。作者為海口人，以海口人談臺島事，自然也是另類的「海客談瀛洲」。作者多年的文化關懷，從這些散文中，可彷彿得其一二。
【電子書】行道天涯
她不相信永生，可能超越死亡的只有愛情。國家文藝獎．金典獎．金鼎獎得主平路顛覆歷史視角：從his-story到her-story最叛逆、最無畏、最真實的小說書寫一九二四年十一月三十日，孫中山由神戶登船，不覺將走到生命盡頭；伴隨他走過最後一程的，是少妻宋慶齡。命運讓她必須吞下所有苦楚，承受遺孀的重量；但她心中，依然追索愛情與理想，如同她在少女時代的勇敢與堅貞。「他睜開眼，望著陪在身邊走這一程的妻子，動作的時候香風細細，瘦了更加清麗，而這是先生難得深情的一瞬，他旋即又很現實地想到：留下的其實不是一個，而是三個遺孀。」「她背叛了出身？家庭？她的階級？她已經貢獻了一生、貢獻了青春歲月，但她的背叛是不是仍然不徹底？她模糊地想著，革命事業要她背叛的其實是她自己，是她曾經溫柔的一顆心！」【本書特點】・ 國家文藝獎、金鼎獎、金典獎得主平路首部長篇小說經典・ 雙聲疊韻重現孫中山晚年志業與挫敗，描摹宋慶齡對革命與自由的一生奮鬥・ 尋索歷史長河之中隱沒的女性之聲，叩問「心之所欲」與「個人自由」的永恆命題
【電子書】何日君再來
「我和你共始終，信我莫疑。」她全心全意地唱，唱得心都空了……國家文藝獎．金鼎獎．金典獎得主平路深入刻畫女性情感的小說經典「波紋中有一種光暈。近得就可以用指尖碰到。水天無際，必須要找一條路出去。」她畢生的難題是：怎麼樣才能夠逃離別人的眼光？一九九五年五月八日，大明星於下榻的清邁飯店猝逝。或者這起死亡事件不如表面單純，疑點包括：飯店人員態度曖昧、與大明星隨行的法國情人形跡可疑。有人找到一份手稿，依據手稿線索，沿河到達泰緬邊界，水天一線中，卻有意想不到的發現⋯⋯「原來不必講話，不必唱歌，不必解釋什麼，不必辛苦地否認什麼。自己只是一條魚，一條用鰓呼吸的魚。」「她始終憧憬無條件的愛、沒有邊界的愛、不知道她是誰以前就已經愛上了她⋯⋯的愛情。」「讓她活著，還有機會活著。為什麼你們總是不肯放過她？」【本書特點】・ 國家文藝獎、金鼎獎、金典獎得主平路長篇小說經典・ 以虛構與真實交織，重構一代女星傳奇背後的孤寂與渴慕・ 尋索歷史長河之中隱沒的女性之聲，叩問「心之所欲」與「個人自由」的永恆命題
【電子書】無何有海上誌異
內容簡介 【以無何有精神重新詮釋盧亭人魚傳奇，打造喧囂飛地異托邦，致敬亦置疑歷史更迭】王德威（美國哈佛大學東亞語言與文明系暨比較文學系Edward C. Henderson 講座教授）、梁寶山（島嶼研究網絡［香港］首席研究員．香港南丫島島民）——專文推薦「盧亭」是半人半魚的生物，據稱是民變首領盧循敗亡後、餘黨潛入香港海域岩穴蟄居幻化而成，因而發想自盧亭傳奇的各類創作在香港屢見不鮮。文字耕作者李維怡從中汲取靈感，聚焦盧亭的現代分身「蜑民」，以眾聲喧囂、諸眾共生為基調，打造出治外的飛地：在無何有的時代，被禁錮的非人非魚族類、江邊艇妓的女兒、有魚捕魚無魚做海盜的艇虫族、巫女、逃婚遁入修道院的女子⋯⋯一一落腳在無何有之島「雙連島」。島民不受法治，不隸屬於任何主人，在廣闊的海洋與天空之間，建立百年後難以想像的異托邦。小說分三線進行：雙連島上一群居無定所的賤民「艇虫」，明以打魚為業，暗自從事海盜勾當。幫主「鄭虹帶」十四歲目睹父母被大海風暴吞噬，與妹妹鄭玉在苛捐虐政下苟延殘喘，但他不願認命，開始鋌而走險的生涯，縱橫海上，直到「石嬌」出現。這個小女子出身水上妓戶，為保護母親，亡命大海，為鄭虹帶所救。鄭虹帶率領黨徒搶劫作亂，無所顧忌，卻對石嬌情有獨鍾。他們成婚後，石嬌改名石蘭。嬌小的石蘭不願見被海盜擄掠的女子任人作賤，決心連同小姑鄭玉一起，建立「大細蛇山寨」收容婦孺，過上自給自足的生活。而後，西方教會勢力傳入，「努西會」修女介入大細蛇的設立及運作，相互磨合，終於達成共生關係。好景不長，殖民勢力侵入，在地方既得利益者的協助下，內外夾擊⋯⋯多年後，雙連島已不知幾度易主，在另一個「無何有」的時空，某地產集團計畫在此興建大型酒店，意外發現疑似古蹟的所在，聞訊的考古學家便來到島上考察，一點一滴地挖掘出島上遺跡，重建出人類未來都難以企及的「先進集體概念和設施」⋯⋯
【電子書】疫狐紀
瘟疫與疾病是照妖鏡，照盡人性的光與暗。當世界在驚恐、孤獨、狐疑中，大家積攢很多情緒，有話要說，於是有了這部情緒之作！須文蔚 專文推薦平路、石曉楓、封德屏、廖玉蕙、簡靜惠 一致暖暖推薦（姓名排列按筆畫順序）突如其來的新冠肺炎為背景，串聯起兩個家庭的辛酸祕史，涉及阿茲海默症群體與母女關係救贖！張翎：在我以往的創作經歷中，我很少涉及當下題材，總覺得塵埃尚未落定，需要時間來慢慢梳理情緒，建立一個理性的審視距離。但《疫狐紀》是一個例外──我不僅書寫了當下，而且還進入了與我極為貼近的生活空間。有一天，作者張翎在自家的後院（接著又在街上）看見了一隻狐狸。再後來，發現牠是大大小小一家子中的一員。她親眼看見牠們在街道、公園、後院裡進進出出，自由自在，神態安詳，和周遭的環境融為一體。作者恍然大悟：是疫情限制了人的行蹤，把原本屬於人類的生活空間讓出來，交給了動物。疫情裡人和人、人和環境之間的關係發生了微妙的變化。原本熟悉的人，因著社交限制令，卻不能時時相見。而原本陌生的人，卻在不經意間闖入他人的生活，建立起某種在尋常日子裡匪夷所思的親密關係。親情友情愛情因著疫情而疏隔、理解和慰藉，卻在陌生人中間，甚至在人和動物之間，突兀地產生，彷彿是從石頭縫裡長出的一株無根植物。幾隻離開了山林巢穴的狐狸，和兩個遠離故土的女人，在異鄉猝然相遇。把他們引到一起的是孤獨、疏隔、和迷失感──他們都在被疫情改變的生活軌道中茫然地尋找著新的參照物，以建立一個新的座標體系。他們的交織離合，給小說帶來了種種歧路和象徵意義。《疫狐紀》講述的是兩個女人的故事，一個是因成全領養女兒的前程不得不放棄專業舉家移居國外多年的建築學家，一個是因車禍剛剛失去花季女兒的中年家庭臨時雇工，因為疫情，她們帶著各自無法言說的人生重負及缺憾交匯糾纏在同一屋簷下，花園裡出現的一隻瘸腿小狐狸觸動了兩個人柔軟脆弱的神經，養老院裡一起目睹到的令人崩潰的生活真相讓兩個人敞開心靈，相互慰藉。
【電子書】佩加索斯的癒感
★詩人小令的第一本散文集，以詩人之眼挖掘日常生活中平凡的亮點，梳理各種心境的轉折。以詩意為起點，逆行生活深處的療癒散文――小令從插花的挫敗、泡茶的等待，到香道的修練，她以直覺為嚮導，捕捉生命微顫的瞬間，引領人於迷途中，悄然長出自癒的力量。黃瀚嶢、楊佳嫻、謝子凡專文導讀作家 包子逸、李時雍、言叔夏、孫梓評、馬翊航、許俐葳、潘家欣字耕農 古碧玲作家、編劇 劉梓潔寫作者・自由編輯 蕭詒徽詩人 鴻鴻、騷夏共感推薦以《日子持續裸體》等詩集驚豔文壇，九〇後作家小令首部散文力作《佩加索斯的癒感》，是一場從詩意出發、向生活深處逆行的旅途。佩加索斯——這隻自梅杜莎血泊中振翅而出的飛馬，象徵著靈感與療癒。小令以直覺領路，在山林霧氣、茶席煙雲與花器之間，捕捉生命的顫動，並期許人們在凝視、體驗與內化之中，悄然生出治癒力。全書收錄三輯心靈紀行。輯一「山心總是難免的」，從頻繁入山的經驗出發，書寫人與山的共感與交融——人在行走，山亦在回應；輯二「心血來襲」，捕捉日常中那些微小卻猛烈的瞬間，將外在感知化作內在的撞擊；輯三「紅顏搏命」，則沉潛於茶、香、花道的漫長修練，在反覆的自我叩問中，照見技藝裡的靈魂。從〈山與木頭人〉的入山儀式，到〈花課札記〉對插花的想像與實作落差的震撼，再到結尾與植物共構的生態系，這是一段不斷轉向卻始終往內探尋的旅程。小令以詩的敏銳留白，將語言化作感官的橋梁，讓山、茶、花、香成為與自我對話的媒介。她寫「迷」而不急於求「悟」，在靠近與退後之間，讓文學成為一場盛大的自學與自癒。翻開書頁，佩加索斯自生活的香灰中翩然現身，引領人重新凝視世界，因感而癒。
【電子書】第九個身體（增訂新版）
★ 書寫個人的身體成長，寫家族往事、婚禮喪禮、性向啟蒙、鄉野封閉。攤開身體的履歷，揭露傷口。★ 寫性別跨越、身體政治、厭女仇恨、恐同狹隘，尊重個人的身體差異，讓少數能生存，有盛開的角落。★ 抓取個人異地生活經驗，寫旅行途中的身體變異，寫身體與他者文化的短暫交會。 作家王盛弘、朱宥勳、李昂、李屏瑤、林蔚昀、紀大偉、張亦絢、蔣勳、羅毓嘉 導演黃惠偵 性別運動與政治工作者呂欣潔、性別平等教育協會祕書長黃嘉韻 真摯推薦 原鄉在每個人身體會留下不同印記，我的是勒痕。我嚮往城市，歐洲電影，文學旅行，自由恣意，紐約巴黎。……身體有勒痕，為了鬆綁，為了自由，為了再度叛逃，故鄉在後追趕，我必須繼續書寫。 一九七六年，陳思宏在彰化縣永靖鄉出生，陳家第九個孩子。在絕對重男輕女的環境下長大，從小被寵，習慣父權思考。這套堅固的守舊在他身上卻註定失效，因為，他無法組異性戀家庭，延續香火。父權的制約與身體持續對撞，開始累積許多隱形傷口。 逼視傷口，陳思宏透過書寫，誠實面對家族記憶、成長路上的跌跌撞撞、遭遇的歧視和異樣的眼光。他審視經歷過的閉鎖與敞開、成年後的身體試煉，以及旅居德國之後的身體思考，從個人細微身體史啟程，呼應島嶼的身體焦慮。 走過暗夜，他勇敢揭露生命之痛，哀感頑豔。移開視線，凝視他人身體，肥肚有故事，皺紋藏記憶，文字聚焦跨界、少數，抵抗主流審美觀點，別闢邊緣身體光譜。行走他鄉，任身體自在揮灑，太陽底下鮮事多，筆走旅行各種怪現狀，畫龍點睛，令人會心爆笑。 如今居住在柏林的這第九個孩子，身體每天都經歷文化交匯與衝突，將坦白交出個人身體履歷。寫傷口，寫長大，寫失落，寫旅行，同時也在找自由……
【電子書】出太陽
★ 楊富閔最新散文集，74篇訴說生命與文學的點滴。寫作日出而作，日落而息。這本書隱隱然，潛伏一條十五年來的時間線。密集書寫，卻在這一兩年之間。這本書也是第一次，開文火，慢慢燉煮。每一篇我都寫得極其享受。顯而易見的關鍵意象是春天、南科、家庭因素、自然、內外意識的錯位……以及一些我不知道的什麼。可以問問ＡＩ。有一天，寫著寫著，突然想起十五歲偷騎機車到內山平埔公廨，蹲在地上，端詳一排插著澤蘭綠葉的拜壺。瓶之存在。在這內容為KING的年代，我驚覺我就住在一個叫做內庄的山村。如同需要陽光、空氣與水。現階段的我需要一本這樣的書。這樣一本每篇文章均能當作序跋的新書──文體內蘊日記書信長文短文，或者靠北文抒情文小品文小美文，時而寫著寫著，好像徵才專長說明，壯大自己；或是某個結案的語氣，理直氣壯。貫穿其中的皆是自我的形貌，扶疏掩映，縫縫補補，滿地都是小孩。包括後記在內的七十四篇，是我「做文學」的階段思考。七十四篇一起陪你走在臺南的省公路。此時此刻，滿地都是太陽。──楊富閔
【電子書】現實一種（余華全新修訂珍藏版）
澳大利亞懸念句子文學獎得主──余華三篇中篇小說經典，構築出余華早期創作中最震撼人心的文學世界★ 余華：本書所收錄的作品「記錄了我曾經有過的瘋狂、暴力和血腥在字裡行間如波濤般湧動著，這是從惡夢出發抵達夢魘的敘述」「我發現自己的寫作已經建立了現實經歷之外的一條人生道路，它和我現實的人生之路同時出發，並肩而行，有時交叉到了一起，有時又天各一方。因此，我現在越來越相信這樣的話──寫作有益於身心健康，因為我感到自己的人生正在完整起來。寫作使我擁有了兩個人生，現實的和虛構的，它們的關係就像是健康和疾病，當一個強大起來時，另一個必然會衰落下去。於是，當我現實的人生越來越平乏之時，我虛構的人生已經異常豐富了。這些中短篇小說所記錄下來的，就是我的另一條人生之路。與現實的人生之路不同的是，它有著還原的可能，而且準確無誤。雖然歲月的流逝會使它紙張泛黃字跡不清，然而每一次的重新出版都讓它煥然一新，重獲鮮明的形象。這就是我為什麼如此熱愛寫作的理由。」──余華書寫人性最陰暗的角落，直面恐懼與荒謬本書收錄余華於1986年至1987年創作的三篇中篇小說，三篇作品均以一種冷峻克制的筆調書寫死亡、血腥與暴力，在極端的情境裡揭示人性的殘酷與存在的荒謬：〈現實一種〉以近乎零度情感的理性介入，異常的冷靜理智、有條不紊地展開了一則親人間相互殘殺的故事；〈河邊的錯誤〉圍繞一起小鎮上的凶殺案，藉由相關人等極其詭異的反應，揭示本能對於人類行為之支配，更動搖了日常所遵循之價值與規範的根基；〈一九八六年〉則書寫一位逃離迫害的歷史教師，重返後陷入瘋狂、最終自戕的命運，折射人性的頑疾和歷史的悲劇性。本書直面人性最殘酷的一面與存在最荒謬的真相，是余華重要中篇代表作品。
【電子書】偷窺 自我解放與救贖／畫性、話愛
◎身處孤寂的谷底，才窺見了自己內心凹凸的靈魂。◎藝術創作的畫筆下，壓抑的情慾，如日日夜夜潮起潮落。◎世事無完美，我仍然堅持做自己，走自己選擇的路。◎代理經銷：白象文化更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263648395.pdf
【電子書】細雨燈花落
★ 影響跨越三個世代的琦君美文，時隔半世紀，經典再現。★ 收錄琦君多篇發表在《中華日報》副刊專欄的散文，溫暖真摯。★ 二○二六年重新出版，特別收錄作家王盛弘與琦君往返的書信與陳清玉憶琦君之文章。這是一個進步的時代，也是一個退化的時代，是一個幸福的時代，也是一個痛苦的時代。〈詩書當嫁妝〉追憶生涯中的點點滴滴，無論是愁苦、驚險、歡樂，究竟都成過去。〈西風消息〉文學評論家夏志清說：「琦君的散文和李後主、李清照的詞屬於同一傳統，但她的成就、她的境界都比二李高。」琦君繼承了五四新文學以來的寫實精神，開展出以人物書寫與懷舊情思為核心的散文世界，被譽為臺灣散文第一代代表性作家，影響深遠。《細雨燈花落》初版於一九七七年，集結琦君在《中華日報》副刊專欄「龍吟集」中的六十五篇散文，為旅美前在臺北一年多的書寫，時而生活雜感，時而追憶懷舊，時而抒發詩詞、雋語的感悟，篇篇道出溫暖真摯的情思。〈細雨燈花落〉回憶大學時的同學聚會，飲酒吟詩作樂，桌上的一道道佳餚，香酥鴨、炒蛋粉絲、櫻桃，都化成妙語，進而感念古時剪燭夜談的閒情逸致。〈念師恩〉、〈長懷感謝心〉從時時自勉學生時代恩師所唱之詞，到對眾人敬業樂業而使人生活得以秩序，寫下對他人滿懷的感恩。〈兒子的哲學〉、〈媽媽的六個「最」〉記下兒子看似童言童語，卻發人省思的名言，並且在育子後，不同的身分終於體認到〈養子方知父母恩〉。〈老去交情篤〉感嘆當為夕陽無限好而欣慰，並且要〈快快樂樂地老〉。秋去冬來，中年過後便邁向老年，〈西風消息〉藉秋風寄語人生柳暗花明之境。時隔近半世紀，二○二六年重新出版，特別收錄作家王盛弘與琦君往返的書信、陳清玉憶琦君之文章，以及琦君作品一覽表，將跨越世代的深情經典重現。
