【電子書】落地
「命運將你散落到地上，現在你有自由和平等，可以重新做人，但做得怎樣就全憑個人的生命力了。」──哈金 落地，並不等於生根。哈金刻劃美國華人移民生活的短篇小說集。 也是世界上無數孤獨堅忍、尋找家園之人的故事。 《落地》寫的是移民故事。全書背景在法拉盛，紐約的新中國城。故事的靈感有些來自新聞事件，作家把新聞變成有骨有肉、笑淚交織的文學，使之永恆。哈金在本書深刻描繪了移民生活的光譜以及每日的掙扎──生活中的片刻與瞬間，男女神氣活現的臉孔。 「《落地》中許多篇都顯見哈金是寫孤獨的高手。這種孤獨是出於自由意志的選擇，比中國文學中的隱者少了點恬適，卻多了勇氣。這種精神是美國文學的重要傳統。」──顏擇雅 ■《落地》十週年紀念新版■ 特別收錄作者紀念新序 在紐約的新中國城法拉盛，每天發生大大小小的事，哈金以小說家的眼光看待這些華裔移民如何過生活，以及在生活掙扎中片刻瞬間的人性之美與醜，為我們創作出不只是一部短篇小說集，更是整張浮世繪般的畫軸，流動在我們眼前的，包括孤寂的作曲家在其女友養的鸚鵡鳴聲中得到安慰；有丈夫因為女兒不像他而懷疑美人妻子有外遇，進而委託偵信調查；有兩名孩子希望改名以便更像美國人，卻傷了華裔祖父母的心；有夾在婆媳糾紛之間的先生，做出令人意想不到的協調關係之舉；有被雇主占便宜的看護，勇敢為自己發聲；有愛上偷渡打工妓女的華裔青年；還有在紐約寺廟打工的和尚被住持惡意欠薪憤而跳樓自殺，又因武功了得「落地」不死，反而得到了真正的美國新生活…… 這些中國移民在新國家提供的社會與經濟的新自由中遭遇挫折時，他們不再像從前待在故國時選擇隱忍吞聲，或被動等待國家的下一步指令，他們的內心已然蠢蠢欲動渴求突破眼前的困境，自己做「選擇」，自己為命運負責──縱使離鄉使人思鄉，卻是改變命運的開端。 「不管你過去曾經多麼輝煌，你必須跟别人一樣從頭做起。這就是我們這一代移民經驗的本質。」哈金在這本醞釀多年而成的移民小說集中，所呈現的海外華人生活格外充滿艱難與辛酸。當中有思鄉之情，也有迫於現實的無奈，這部久違的短篇小說集既真實感人又富戲劇性，出版後獲得讀者熱烈的迴響。
【電子書】好兵
「六九年的時候，當年不滿十四歲，我就虛報自己十六歲，當兵去了。當時中蘇就要打一場大戰。與其在家被炸死在防空洞裡，不如死在戰場上。還有，學校那時候不怎麼上課，學不到東西，所以從軍是個好出路。一九九〇年，我的第一本詩集出版了，其中有些是關於軍旅生活的，我隱約覺得這些經驗如果用小說的式來處，效果也許會更好……寫《好兵》時，我心裡並沒有軍旅文學的意識，只想寫出一本好小說。我在解放軍中服役過五年，遇見各種各樣的能力非凡的人，但數年後這些人都『廢了』，都無所事事，一無所成。《好兵》也貫穿了一個強勁的基調：年輕的生命怎樣漸漸意識到自己，怎樣學會懷疑，怎樣重新審視生命的意義，並努力發現自己的路徑，勇敢地走下去。」──哈金 有槍桿子的革命，有筆桿子的革命。 哈金的小說處女作，描寫廿歲前的軍中生活； 詩意、簡約，從錯亂現實中創造出純粹的藝術 個人怎樣在集體中生存下來？ 年輕的生命怎樣學會懷疑，重新審視生命意義？ 一鳴驚人出道作驚豔文壇，榮獲「美國筆會—海明威獎」 「哈金以他對時代風俗的細微觀察，以他明顯對技巧的全面掌握，從錯亂的現中創造出純粹的藝術。本書中最優透的故事在苦難中宣洩歡愉，迴響著諷喻。這部風格簡約含蓄內美處女作，值得慶賀。」——美國筆會—海明威獎評審評語 「即使是不習慣讀文學小說的人，讀哈金短篇也會感覺特別容易進去，不只是進去作者講的故事，也進去那個世界。」——顏擇雅，專文導讀全文收錄書中 本書是美國文學及藝術學院終身院士哈金的第一本小說，是一部短篇小說集。《好兵》的故事全都發生在黑龍江。書中所有故事都集中在一支部隊，各篇故事互相支撐，構成一幅歷史畫卷。全書皆為真人真事，但哈金將人事改名換姓，東接西連，構成各種各樣的人物和情節。一個大時代濃縮在一個集體部隊生活中，我們看見個體如何被統一化，以及在集體中個人如何生存和掙扎。 全書開篇從一名戰士向上級政委舉報反動歌曲，建議取締逮捕詞曲創作者及演唱者，篇幅僅四頁的〈報告〉道出了一種「高大的愚蠢」，全書共十二個故事，描寫在中蘇邊界緊張局勢下，投身前線的士兵青春的理想和騷動，他們各自生命的損失和夢想的破滅。〈空戀〉描寫一名通信士如何為了一個陌生的女子聲音而斷送大好前程；〈好兵〉則描寫一名技能性格都拔群的「好兵」劉福，屢屢因為解決性需求的不良行為，接連遭指導員和排長舉報，逼得他變成流亡叛國的罪人；至於最末一篇〈辭海〉則藉由一名部隊裡的書呆子，在從軍生涯最後一年飽受霸凌，在長年只有毛著毛語的軍旅生涯末期，如何因一部辭海翻轉命運，並堅定生命方向。 哈金的寫作生涯的第一本小說，寫作《好兵》之前他潛心研讀契訶夫的作品，因此哈金說：「我認為《好兵》深受契訶夫的影響。」 ■《好兵》二十週年紀念新版■ 特別收錄作者紀念新序 得獎紀錄 1997年「美國筆會／海明威獎」
【電子書】光天化日
在這個時代、這個地方，人民沒有隱私權、偏執狂肆虐，鄰居成仇、夫妻反目、國家反對個人，歷史抹煞人性──這些故事展示了人類驚心動魄的愚蠢。 哈金的自傳性短篇小說集。 描寫在大連長達十二年的童年生活，期間經歷文化大革命。 哈金寫下了一個過去時代的不忍卒睹， 不寒而慄的是，當代中國種種現狀，今日讀來依然熟悉。 榮獲1997年歐康納國際短篇小說獎 「這是一本真實的書，沒有任何事件是虛構的。《光天化日》寫的不只是一個地方，也是一個時代。不管它們令你悲哀、或震驚、或沮喪，這裡描述的不過是千百萬大陸上的中國人曾經經歷過的生活。」——哈金 「沒經歷過中共統治的華人，例如臺灣人，特別應該讀哈金小說，因為哈金作品最能呈現中共統治怎麼改變了中國社會，怎麼扭曲中國人的性格。」──顏擇雅 《光天化日》中十二篇故事都發生在中國文化大革命時期。在中國長大，1989年天安門事件後移民美國的哈金，用一個倖存者的敏銳寫出了道德的淪喪，他說了一個鄉村小鎮歇馬亭的生活，那裡的男人和女人充滿了感情和執迷，但他們被榮辱、生死、背信和壓抑控制著，因而被短視所蒙蔽。街上的群眾鎮日期待著政治運動、公審，乃至於大肆舉辦婚喪喜慶，但凡是在公眾面前的批鬥或是耀武揚威都不放過機會，人人藉由打壓異己，塑立個人服從看不見的指令的虛幻形象。盲目的群眾接二連三地視其他鄉民遊街為好戲，這不僅是當局者殺雞儆猴，對於旁觀者同樣是藉由打倒他人來作為保全自己的偽裝。 好比〈葬禮風雲〉，操辦家中長輩的身後事竟與子孫仕途升遷禍福相依，而人們為了向黨表忠罔顧孝道。或是〈男子漢〉中一名丈夫到村里吆喝弟兄們到他家睡老婆，以及〈光天化日〉因為和多位男人睡覺遭當眾遊街的婦女。婦女和丈夫以外的男性睡覺便遭謾罵，然而男性卻是為所欲為，如〈復活〉中外遇的男人自閹便換來自由，重新生活……各篇看來光怪陸離、荒謬奇異的故事。卻是真實在中國發生的故事。 ■《光天化日──鄉村的故事》二十週年紀念新版■ 特別收錄作者紀念新序
【電子書】新郎
哈金在中國的禁書之一。 & 「只有在此我可以說這是完整的作品。」──哈金 完整收錄被消失的兩篇傑作：「破壞分子」和「荒唐玩笑」 & 顏擇雅／專文導讀 楊照、駱以軍、單德興、李有成、閻連科───好評推薦 & 本書榮獲亞裔美國文學獎、湯森德文學獎。 & 「《新郎》中每一篇都有相當水準。說是喜劇收場，卻是主角變更慘那種喜劇。哈金是寫中國社會運作邏輯的高手。書裡是進入鄧小平時代後，中國社會的光怪陸離現象。雖然六四後的中國變化很大，要理解今日中國社會，這本書依然是絕佳窗口。」──顏擇雅（專文導讀，全文收錄書中） & 「哈金的偉大，在於他在寫作中從不偏離用文字去擁抱文學的人道和情懷，那怕是這些短篇小說，每一篇也都足緊地注墨於人在靈魂場上的糾纏和掙扎。」 ——閻連科 & 「——我認為喜劇往往是作家成熟的標誌，因為它們比悲劇更難駕馭。」 & 本書是哈金以《等待》榮獲美國國家圖書獎後，再以虛構的木基市為背景，以十二篇簡單卻令人愕然的短篇小說，架構、拼貼出中國從文革走進改革開放後，無所適從小人物的生活實錄。舊社會的思想根深蒂固，突然轉向金錢至上的資本主義作風，哈金有意捕捉中國人在當時這種轉變中的迷惘與焦慮。政策走向開放，但人們的集體思想中仍存在種種禁忌。特別是文革時期認定「性」是資本主義作風，因此對於性的審查，變成言論及思想審查的工作重點，比如書中〈破〉一文裡男性集體對婦女的意淫，被壓抑的性表現成對性的規訓。 & 所以《新郎》非但不是寫男性的意氣風發，反而是描寫男性雄風在這種世俗壓抑與規訓下的扭曲和倒錯。書裡的男性人物出現虛有其表的武松、失憶的丈夫、有了大錢卻不生孩子的暴發戶、巨災後被政府任意配孩子重組家庭的一家之主等等。政治思想上的審查表現在對於性的審查，作為被壓抑的性慾變相的宣洩管道；而因性壓抑而迷惘不安的男性，形成了社會不安定的隱憂。 & 全書包含〈破壞分子〉、〈活著就好〉、〈幼稚園裏〉、〈武松難尋〉、〈破〉、〈新郎〉、〈暴發戶的故事〉、〈舊情〉、〈荒唐玩笑〉、〈一封公函〉、〈紐約來的女人〉、〈牛仔炸雞進城來〉共十二篇精彩故事，寫盡舊中國封建社會的僵化，與共產主義面對新社會的思想文化衝擊，幽默詼諧中，娓娓道出人生的悲喜與無奈，其中多篇小說亦曾榮登1997、1999及 2000年美國年度最佳短篇小說之林。當中的〈破壞分子〉與〈荒唐玩笑〉各別描述了市井小民無意間得罪國家威權遭囚禁問訊；倘若一個人沒有犯錯，為何卻被問罪？這兩篇小說至今在簡體版付之闕如，尤其前者是最頻繁被收入短篇小說傑作選的集子，普遍被視為哈金短篇小說的代表作。正好突顯了中國對於性與政治的不全與不確定性的焦慮。卡夫卡有人變成蟲的荒誕，哈金筆下的這些人物有中國因為極權及其思想審查制度生出的荒誕。哈金認為雖然這些故事基調是悲劇的，但它們帶有更多的喜劇成分。 & 「審查制度會創造出一種不涉及時代核心意識的文學，造成『藝術的缺席』。」——哈金 & ■《新郎》中文版二十週年紀念新版■ 特別收錄作者新版序、顏擇雅專文導讀。
【電子書】見【金英夏作品集5】
書評家譽為「韓國的卡夫卡」 韓國王牌製作人羅PD《懂也沒用的神祕雜學詞典》節目固定嘉賓 李箱文學獎、東仁文學獎、黃順元文學獎、萬海文學獎、現代文學獎、文學村作家獎得主 ◎這是一個你不知道的金英夏（他不喜歡搭飛機、當兵時負責編輯犯人日記、大四去算命被預言靠講話和寫字為生、預測電影票房老是成為反指標……） ◎這是一本你可以窺見其小說幕後、一探作家腦迴路的散文集 「我們生活在信息、影片泛濫的世界，很多人相信他們「見」到的。但我們相信的東西卻像洪水沖來的櫃子門板，很快又會順水漂走，很多時候在我們的腦中沒有留下任何東西。為了看清什麼，我們需要拿出時間坐在書桌前思考。以我至今為止的經驗來看，思考最佳的工具就是把想法寫下來。」 ․․․ ★他大學時打工推銷英語學習卡帶的經驗，讓他體會到《猜謎秀》裡被迫競爭的現實世界 ★大四去算命時，算命師說：「命運是前方飛來的石頭」，這句話後來出現在《光之帝國》中 ★28歲壯遊歐洲，萍水相逢的韓國女孩旅伴，彷彿是《我有破壞自己的權利》的角色原型 ★短篇得獎名作〈哥哥回來了〉中對父親角色的探討，原來一直是他關心的主題 ★關於故事該怎麼說才能顯得真實？他從《奧德賽》談到李安的《少年Pi的奇幻漂流》 ★從伍迪．艾倫《愛上羅馬》電影裡的浴室歌手，他想到藝術美學的標準 ․․․ 如果小說呈現的是作家的精神世界，那麼散文呈現的就是作家的日常生活。本書是金英夏思考日常生活中的所見所感，將之化為文字的26篇記錄。他發揮自己博雜的學識，旁涉電影、書籍、時事，從心理學、哲學談到社會學等等，第一部集中在時間、自由和貧富差異的主題上；第二部和第三部則是他在電影雜誌《Cine21》連載的關於電影和文學的內容；第四部描寫了韓國現今社會的面貌和存在的問題。 本書是他以敏銳的小說家之眼，分享他對社會和世界的所思所感和疑問，幽默而獨具洞見，可說是紙上版的「懂也沒用的神祕雜學辭典」。 精采舉隅： ◎我們可以迎來覺得書不貴的時代。無序的競爭和低利潤讓所有出版社一起滅亡，沒有書，人們也會習以為常（我們已經適應了唱片消失的世界）。就這樣，書再也不是必需品了。到那時，少數的有錢人買書來看。小說貼上了「限量版」的標籤，以昂貴的價格出售給特定的讀者。因為人們不需要書，所以不會有人來抱怨價格貴。捫心自問，我們真的渴望那樣的時代嗎？答案當然是，不。比起無聊、舒適的天堂，我會選擇有趣的地獄。但這件事並不是我可以選擇的性質問題。書，這種商品的命運究竟會何去何從呢？ ◎很多人覺得如果自己用「真心」把親身經歷的事告訴對方，對方便會信以為真。荷馬早在兩千八百年前就看穿了這種自以為是是毫無意義的。很遺憾的是，真心未必能以真心相傳。真心也需要「巧妙設計的迂迴手段」才能以最具說服力的方式傳達。這也是至今為止世上還需要故事和作家的理由。 ◎我們最難扮演的角色，正是我們自己。為什麼呢？因為我們的各種樣子在不斷的變化，因此我們永遠找不到答案。再有，我們最難去詮釋的場面，正是我們的日常生活。……日常生活中，沒有人會為我們喊「咔」。因此有時人生永無止境的會讓人感到厭煩，這時要是能有人喊聲「咔，再來一次」那該有多好。
【電子書】傷心咖啡館之歌
歐巴馬送給兩個女兒的禮物 入選《美國短篇小說至高之作年選》 《紐約客》、《紐約時報》、《芝加哥論壇報》……全美主流媒體重磅推薦 俄羅斯當紅插畫師Miss Miledy、Alexandra，為中文版創作七張手繪彩色插圖，重現小說經典場景。 卡森．麥卡勒斯被譽為繼福克納之後，美國南方最優秀的小說家，她的作品多描寫「孤獨」，小說中的主角常有生理上的缺陷，如啞巴、駝子，因為麥卡勒斯認為，世人生理上的缺陷也象徵著精神上的狐獨，這樣的背景設定也許和麥卡勒斯年紀輕輕就三次中風、二十九歲即癱瘓有關，她因而更能體會那種疏離隔絕的無力感。 《傷心咖啡館之歌》是麥卡勒斯的代表作之一，收錄七篇中短篇小說傑作： 〈傷心咖啡館之歌〉： 小說的主角阿梅莉亞小姐，是一個長著鬥雞眼、身高逾六英尺的女子，她一方面汲汲營營於賺錢，另一方面卻免費為鄉親診治，對兒童尤其愛護有加。另一主角則是不請自來的利蒙表哥、一個身高如孩童的駝子，長相猥瑣，但有他在的時候，咖啡館總是氣氛熱絡。和阿梅莉亞小姐只結婚十天的前夫馬爾文．梅西則一表人才，但殘忍惡毒。這個故事的主要人物性格怪異矛盾，每個人都懷有生理或心理上的缺陷。 梅西只對阿梅莉亞小姐情有獨鍾，但阿梅莉亞小姐並不領情，駝子表哥出現後，她就愛上駝子，然而，駝子卻對梅西十分仰慕，他們三人之間互相拉扯、彼此競逐，歲月在咖啡館之中悄悄流逝，直到命定的那天來臨…… 〈澤倫斯基夫人和芬蘭國王〉： 遠來的音樂系教師澤倫斯基夫人認真教學，到了夜晚依舊埋首工作，然而，白天遇到住在自家隔壁的系主任時，卻宣稱自己昨晚看電影或是打牌去了，甚至還宣稱自己見過芬蘭國王，只不過，系主任想起，芬蘭不可能有國王。 〈一棵樹．一塊石．一片雲〉： 電車廂改建的咖啡館裡，一個老酒鬼向一個十來歲的小報童說「我愛你」，接著，講起他的「愛情科學」。老酒鬼認為愛情要從愛上一件實際的物品開始，比如一棵樹、一塊石頭，或者一片雲，而到最後，你就能輕而易舉愛上所有的東西，以及任何一個陌生人。 還有，達不到老師期望的音樂〈神童〉、為好友發聲的〈賽馬騎師〉、孤獨的〈旅居者〉、妻子酗酒造成的〈家庭困境〉，每一篇都令人深深著迷、反覆低迴，閱讀這些孤獨的故事，人生的苦澀感彷彿也被洗去了一些。 名人推薦 「麥卡勒斯將她整個靈魂都傾注到了她才華洋溢的作品《傷心咖啡館之歌》中。」――《紐約客》 「許多人都認為《傷心咖啡館之歌》是麥卡勒斯最成功的作品。」――《紐約時報》 「跟福克納比起來，我更喜歡麥卡勒斯小姐，因為她寫得更為清晰；跟勞倫斯比起來，我也更喜歡麥卡勒斯小姐，因為她不攜帶任何教誨。」――英國小說家格雷安．葛林 「如同所有原創天才作家，麥卡勒斯讓我們認識到，我們對真實世界中某些明顯的東西視而不見……她是一位有著罕見洞察力的大師、無與倫比的小說家。」――英國當代著名作家普利契
【電子書】傷心咖啡館之歌
歐巴馬送給兩個女兒的禮物 入選《美國短篇小說至高之作年選》 《紐約客》、《紐約時報》、《芝加哥論壇報》……全美主流媒體重磅推薦 俄羅斯當紅插畫師Miss Miledy、Alexandra，為中文版創作七張手繪彩色插圖，重現小說經典場景。 卡森．麥卡勒斯被譽為繼福克納之後，美國南方最優秀的小說家，她的作品多描寫「孤獨」，小說中的主角常有生理上的缺陷，如啞巴、駝子，因為麥卡勒斯認為，世人生理上的缺陷也象徵著精神上的狐獨，這樣的背景設定也許和麥卡勒斯年紀輕輕就三次中風、二十九歲即癱瘓有關，她因而更能體會那種疏離隔絕的無力感。 《傷心咖啡館之歌》是麥卡勒斯的代表作之一，收錄七篇中短篇小說傑作： 〈傷心咖啡館之歌〉： 小說的主角阿梅莉亞小姐，是一個長著鬥雞眼、身高逾六英尺的女子，她一方面汲汲營營於賺錢，另一方面卻免費為鄉親診治，對兒童尤其愛護有加。另一主角則是不請自來的利蒙表哥、一個身高如孩童的駝子，長相猥瑣，但有他在的時候，咖啡館總是氣氛熱絡。和阿梅莉亞小姐只結婚十天的前夫馬爾文．梅西則一表人才，但殘忍惡毒。這個故事的主要人物性格怪異矛盾，每個人都懷有生理或心理上的缺陷。 梅西只對阿梅莉亞小姐情有獨鍾，但阿梅莉亞小姐並不領情，駝子表哥出現後，她就愛上駝子，然而，駝子卻對梅西十分仰慕，他們三人之間互相拉扯、彼此競逐，歲月在咖啡館之中悄悄流逝，直到命定的那天來臨…… 〈澤倫斯基夫人和芬蘭國王〉： 遠來的音樂系教師澤倫斯基夫人認真教學，到了夜晚依舊埋首工作，然而，白天遇到住在自家隔壁的系主任時，卻宣稱自己昨晚看電影或是打牌去了，甚至還宣稱自己見過芬蘭國王，只不過，系主任想起，芬蘭不可能有國王。 〈一棵樹．一塊石．一片雲〉： 電車廂改建的咖啡館裡，一個老酒鬼向一個十來歲的小報童說「我愛你」，接著，講起他的「愛情科學」。老酒鬼認為愛情要從愛上一件實際的物品開始，比如一棵樹、一塊石頭，或者一片雲，而到最後，你就能輕而易舉愛上所有的東西，以及任何一個陌生人。 還有，達不到老師期望的音樂〈神童〉、為好友發聲的〈賽馬騎師〉、孤獨的〈旅居者〉、妻子酗酒造成的〈家庭困境〉，每一篇都令人深深著迷、反覆低迴，閱讀這些孤獨的故事，人生的苦澀感彷彿也被洗去了一些。 名人推薦 「麥卡勒斯將她整個靈魂都傾注到了她才華洋溢的作品《傷心咖啡館之歌》中。」――《紐約客》 「許多人都認為《傷心咖啡館之歌》是麥卡勒斯最成功的作品。」――《紐約時報》 「跟福克納比起來，我更喜歡麥卡勒斯小姐，因為她寫得更為清晰；跟勞倫斯比起來，我也更喜歡麥卡勒斯小姐，因為她不攜帶任何教誨。」――英國小說家格雷安．葛林 「如同所有原創天才作家，麥卡勒斯讓我們認識到，我們對真實世界中某些明顯的東西視而不見……她是一位有著罕見洞察力的大師、無與倫比的小說家。」――英國當代著名作家普利契
【電子書】走路的人，河正宇
他是讓數千萬人走進戲院的三屆韓國影帝 他是《恐怖直播》《1987：黎明到來的那一天》《與神同行》裡的票房擔綱 自我介紹卻是：我是走路的演員河正宇。 走路去經紀公司、走路去拍片現場、走路去金浦機場 一日三萬步是他的日常，他說：走路，就是休息。 首爾忠武路上走路教主 談走路、談電影、談人生 讀完讓你忍不住想「與河同行」 「這本書紀錄了我身為演員迄今所走過的路，還有靠著雙腳真正走過的路。 我寫下身心在走路過程所產生的變化，或許這本書也可以說是關於不斷地走，餓了便好好吃一頓，在闖蕩世界的 路途上，一邊深呼吸，一邊努力找尋天性的平凡人河正宇的故事。」——河正宇 ★韓國出版上市隔天就二刷，第三天三刷，讀者評家好評破表！ ★三度拿下韓國金球影帝的河正宇激勵人心的走路心法 ★獨家收錄90張照片，真實呈現忠武路大勢的日常生活 【透過這本書，看見不一樣的河正宇】 ◆不想輸給自己，所以走路 「明明已經很忙了，為什麼還要走那麼多路呢？」 「從什麼時候開始走那麼多路的？」 億萬票房巨星每天走路上班，許多人最初聽到都覺得不可思議。河正宇回想自己開始走路，或許是因為他曾經有一段能做的事情只剩下「走路」的時期。 現在你我所看到的河正宇，是累積了《追擊者》、《黃海》、《柏林諜變》、《與罪犯的戰爭：壞傢伙的全盛時期》、《恐怖直播》、《下女的誘惑》、《與神同行》…等叫好叫座電影的忠武路大勢，是會挑好片又能創造票房佳績的韓國演員。崇拜他演技的人會說他連頭髮都會演戲，敬佩他專業的人會告訴你他一上戲你就忘了他本來是誰。 但是韓國會演戲的大叔並不少，河正宇的父親是知名演員，這讓他一出道就比別人認清：這個行業，外型跟實力一樣重要。為了怕被當作星二代，他改姓更名，不挑戲。變態兇手、騙子、殺手、壞蛋…他都能接。但他仍然有過茫然沒有未來的長段歲月。他倒不埋怨世界或歸咎機運不好。那段日子，他畫畫，並走路。 ◆畫畫讓他從沮喪徬徨中走出來 河正宇沒有學過一天畫。開始作畫是三十歲左右，他拍完軍中故事《不可饒恕》之後，還未接演讓他演技備受矚目的《追擊者》前，有將近四年時間，河正宇接不到通告，没有工作邀約，身為韓國著名演員的兒子，他很清楚影視圈的現實面。挫敗之際，他拿起了畫筆。 從小喜歡畫畫的他，並沒有拜師學習，剛開始只是拿起畫筆臨摹自己喜歡的畫作，波拉克、巴斯奎特，塗鴉一般打發時間，卻在長時間的畫畫中從挫敗焦躁中平靜下來。將心思從對演藝事業的求索中移開。 後來，事業上了軌道，河正宇還是繼續畫，沒有目的和企圖心地作畫，讓他掌握到人生中重要的感覺。他還將作畫帶給他的種種觸動寫成隨筆《有感覺－－河正宇的藝術與生活隨筆》。 2012年河正宇隨電影團隊在柏林拍攝《柏林諜變》，空閒時他便在當地取材，畫出13幅作品，就近交給德國小畫廊展出，結果全數賣出。興奮的他將收入全捐給慈善機構。 畫畫和演戲對他來說是一體兩面的事：「演員和畫家就像是同根源所生出的兩張面孔。如果說演員像是用米做飯，那畫家就是用米糠釀酒。」雖然取材於同樣的東西，卻因為方法不同，結果完全不一樣。盡情投入一個角色後，河正宇發現自己身心會產生一種殘餘物，那是演技無法排遣的東西。「我就是把那些掏出來作成畫。」所以畫畫不是打發時間，對河正宇來說作畫是讓他重新專注的過程。 ◆走路，是認真休息 熬過沒有未來的日子，這八年來河正宇片約不斷，經常忙得連睡眠時間都要壓縮，但是他依舊走路。他深信這是支撐著生活的方式。 河正宇拍過一部紀錄片《577計畫----徒步長征》，他找了16個演員，包括孔孝真，一行人從首爾出發，走了20天抵達韓國國土最南端海南，拍下整個過程。他不但自己走還要一路說笑領著大家走，所以這段長征後，演藝圈奉他為走路教主，或叫他是走路學校校長。跟他合作拍片的人都被他勸說一起走，朱智勳、鄭雨盛、李善均......有人從此愛上走路，也有請他不要再打電話來約了。 他還用行走鼓勵後輩，闡釋人生：「走路後，我明白了世上沒有錯誤的路，有的只是稍微遲來與崎嶇的路罷了。」 藏語中，「人」這個詞的意思是「行走的存在」或是「邊走邊彷徨的存在」。河正宇以此勉勵自己：我也希望自己能做一個不停行走的人，無論任何情況下都不會放棄能够更進一步的人。
【電子書】再見了！深夜咖啡店
就算跌倒， 也要抓點什麼再站起來！ & 感謝大家的光臨與照顧！《深夜咖啡店》系列Last Order！ 面對不安，不再逃避， 永遠都不要小看自己。 請不要忘了， 無論你我，都不是一個人！ 害怕「一個人」的高中女生、迷失在時代潮流中的帥氣廚師、不願在家裡當花瓶的美麗人妻，以及為夏露帶來驚喜的神秘男子……「深夜咖啡店」總是為懷抱煩惱的人們點亮希望的燈火。 寂靜安祥的聖誕夜，獨自守在店裡的夏露，在彌漫著肉桂的香味與可可亞的熱氣中，想起了每一位曾經在這裡痛過、哭過與笑過的人們，一幕幕的記憶瞬間湧上心頭，他不禁回想起一路走來的自己，也思索起這家店的未來……
【電子書】派特的幸福劇本（新版）
奧斯卡影后賣座電影改編原著小說 一部令人看了揪心、動心、暖心的黑色喜劇作品！ & 人生不會一直是春天， 當幸福向你伸出雙手時，別猶豫，請緊緊抓牢它！ &【本書特色】 ★美國筆會∕海明威文學獎獲獎作品 ★《紐約時報》暢銷小說 ★英國最具影響力閱讀節目《The TV Book Club》年度選書 ★亞馬遜五顆星評價& & 在每朵烏雲的背後， 都有一道銀色的幸福線…… & 派特在精神療養院的四年期間，對自己的「一線光明」理論深信不疑： 他認為自己的人生是一部上帝製作的電影，只要拚命完成上帝指派的任務，把體態變得健美、學會表達情感， 他就能獲得朝思暮想的快樂結局——跟離異的妻子妮奇重聚。 & 問題是，派特離開療養院回到老家後，一切都不大對勁。 沒人願意跟他談談妮奇，他深愛的美式足球費城老鷹隊又頻吃敗仗，讓原本就不講話的老爸更加喜怒無常。 怪咖鄰居蒂芬妮一直跟蹤他跑步，治療師竟然還想撮合他們。 最可怕的是，只要肯尼吉和他的抒情爵士樂一出現，派特就會斷線暴走…… & 本書是個奔放喧鬧、動人心弦的故事，描述一個男人如何重拾記憶，進而接受傷痛的過往。 作者巧妙地透過派特扭曲但討人喜愛的心靈，將生命中時而瘋狂、時而哀傷、時而美好的際遇呈現眼前。 這部情感豐沛的小說以獨特的方式面對憂鬱與愛，帶來了珍貴的療癒禮物。
【電子書】派特的幸福劇本
奧斯卡影后賣座電影改編原著小說 一部令人看了揪心、動心、暖心的黑色喜劇作品！ & 人生不會一直是春天， 當幸福向你伸出雙手時，別猶豫，請緊緊抓牢它！ &【本書特色】 ★美國筆會∕海明威文學獎獲獎作品 ★《紐約時報》暢銷小說 ★英國最具影響力閱讀節目《The TV Book Club》年度選書 ★亞馬遜五顆星評價& & 在每朵烏雲的背後， 都有一道銀色的幸福線…… & 派特在精神療養院的四年期間，對自己的「一線光明」理論深信不疑： 他認為自己的人生是一部上帝製作的電影，只要拚命完成上帝指派的任務，把體態變得健美、學會表達情感， 他就能獲得朝思暮想的快樂結局——跟離異的妻子妮奇重聚。 & 問題是，派特離開療養院回到老家後，一切都不大對勁。 沒人願意跟他談談妮奇，他深愛的美式足球費城老鷹隊又頻吃敗仗，讓原本就不講話的老爸更加喜怒無常。 怪咖鄰居蒂芬妮一直跟蹤他跑步，治療師竟然還想撮合他們。 最可怕的是，只要肯尼吉和他的抒情爵士樂一出現，派特就會斷線暴走…… & 本書是個奔放喧鬧、動人心弦的故事，描述一個男人如何重拾記憶，進而接受傷痛的過往。 作者巧妙地透過派特扭曲但討人喜愛的心靈，將生命中時而瘋狂、時而哀傷、時而美好的際遇呈現眼前。 這部情感豐沛的小說以獨特的方式面對憂鬱與愛，帶來了珍貴的療癒禮物。
【電子書】赫胥黎喻世人情故事集
赫胥黎短篇小說選，中文譯本首次問世 在新世界之外，這裡尚有人性的美妙 身為現代散文與社會評論的巨擘，赫胥黎將此兩者融入他傑出的短篇小說裡。本書精選國外讀者與評論家最喜愛的五篇故事，讓中文讀者深入感受赫胥黎不同於《美麗新世界》的寫作功力與大師風貌。 蒙娜麗莎的微笑是出於愛與曖昧的戰爭，導出一樁精心嫁禍的情殺案；提勒森盛宴敘述一位被「重新發現」的藝術家參加原該享盡榮耀的餐會，最終卻淪為笑柄；少年阿基米德是一位有數學天賦的少年，天真爛漫的他卻被貪得無厭的人性毀滅；喬德倫記錄一位富豪任憑年輕女性擺布的人生；戴著單片眼鏡的主人翁想彰顯優越感，吸引關注，卻意外受人蔑視；千面葛瑞絲是赫胥黎「近乎完美的傑作」（《新政治家》評論），描述一位能為愛付出全部的女性，在身旁男性眼中具有千變萬化的風貌。
【電子書】赫胥黎喻世人情故事集
赫胥黎短篇小說選，中文譯本首次問世 在新世界之外，這裡尚有人性的美妙 身為現代散文與社會評論的巨擘，赫胥黎將此兩者融入他傑出的短篇小說裡。本書精選國外讀者與評論家最喜愛的五篇故事，讓中文讀者深入感受赫胥黎不同於《美麗新世界》的寫作功力與大師風貌。 蒙娜麗莎的微笑是出於愛與曖昧的戰爭，導出一樁精心嫁禍的情殺案；提勒森盛宴敘述一位被「重新發現」的藝術家參加原該享盡榮耀的餐會，最終卻淪為笑柄；少年阿基米德是一位有數學天賦的少年，天真爛漫的他卻被貪得無厭的人性毀滅；喬德倫記錄一位富豪任憑年輕女性擺布的人生；戴著單片眼鏡的主人翁想彰顯優越感，吸引關注，卻意外受人蔑視；千面葛瑞絲是赫胥黎「近乎完美的傑作」（《新政治家》評論），描述一位能為愛付出全部的女性，在身旁男性眼中具有千變萬化的風貌。
【電子書】洞
人生，就是最恐怖的驚悚小說。人生是洞，每日汲汲營營，只為填滿空虛。人心是洞，黑暗不見底，越是凝視，越是被拖進深淵。墜落谷底的他仰天凝望，不能選擇景色，也沒有爬上去的可能，只能注視唯一施予自己恩惠的女人。而在那人眼中，他看見了好深好深的洞。與妻子一同發生車禍的奧吉獨自倖存，身體卻癱瘓，也無法開口說話。在孤獨等待復原的期間，他不斷感受到失去行為能力的恐懼――無法表達自我、無力抗拒看護施加的暴力、岳母無視他個人尊嚴做出的行為，他也不能還擊。絕望之中，奧吉重新檢視過往人生，有如朝著記憶深處挖掘，不斷鑽入深處，才恍然理解：那個巨大的深淵早就存在，只是他用謊言哄騙自己，視而不見――「請救救我吧。」他不斷地說。但從沒有人聽見。
【電子書】佛教就是爆炸
岡本加乃子誕生一百三十週年紀念典藏版 日台聯手出資製作《老妓抄》改編電影，預計二〇二〇年春天在台灣與日本上映 姽嫿幽靜兮，婆娑乎人間 其人其文，瑰麗、馥郁、妖冶，引來一世瞠目 背德體驗，亂調之美 下品下生，花開見佛 獨家收錄： 1.重工印製光柵片書衣：搖晃後製造出千變萬化的視覺，更可窺見爆炸的瞬間──心中有佛，所見皆佛。 2.日本佛像雕刻師梶原瑞康，為了岡本加乃子一百三十歲冥誕所刻的水月菩薩像及其創作理念。 3.涅盤海報：那些迴盪在心頭的百轉千迴，都化成指引人生的一盞明燈。覺得人生卡住的時候趕快貼一下。 佛教就是剎那，佛教就是爆炸 得道的狂喜一旦來了就很猛烈 橫流的物欲早就得到了滿足， 唯獨靈魂跟不上肉身的腳步。 物質世界解體，信念俄頃崩坍 而我們在爆炸之中洞見了實相
【電子書】〔新譯〕菊池寬的文壇春秋：收錄〈藤十郎之戀〉、〈無名作家的日記〉等通透人心之作
菊池寬，日本小說家、戲劇家， 以「生活第一，藝術第二」為信念。 日本大眾文學的推手， 1923年創辦《文藝春秋》雜誌， 1935年創設兩大獎項：「芥川賞」與「直木賞」。 摯友芥川龍之介曾說 ： 「菊池是新思潮志同道合者中，最好的一位前輩。」 菊池寬，日本著名作家，其文學信念為「生活第一，藝術第二」。他認為，不管是享受創作過程的喜悅，抑或是享受文藝作品的喜悅，都不是一種特權，而是普遍且通俗的可能。其作品多為大眾小說，廣受當時讀者的喜愛。 && & 在〈藤十郎之戀〉、〈忠直卿行狀記〉、〈形〉、〈搭救投河自殺者的行業〉四部短篇小說中，看見菊池寬大眾作家的形象。藤十郎為了揣摩角色、精進演技，而不惜欺騙女子感情；忠直卿努力掀開君臣之間的虛偽，卻反而一路走向暴君之途；在戰場上虎虎生風的新兵衛，在脫掉了威風凜凜的裝束後，竟也喪失了矯健的身手；搭救了無數投河自殺者，但直到自己也成為被搭救的自殺者後，才真正了解了生命。每一個不同處境的小說主角，都形象化了某種深植且遍藏於人心的自我矛盾。 && & 菊池寬與芥川龍之介為高中同學，也是文壇好友，然兩人對於作家身分的價值與藝術內容的定義迥然不同，透過菊池寬虛實交錯的著名作品〈無名作家的日記〉，以及菊池對芥川的回憶、芥川對菊池的印象，可以看到作家各自的不同選擇。 〈藤十郎之戀〉 為了揣摩角色、精進演技，竟不惜鬧出人命？ 〈忠直卿行狀記〉 努力戳破君臣之間那層虛偽的薄膜，卻反而成為了暴君？ 〈形〉 到底是矯健的身手讓戎裝變得非凡？還是非凡的戎裝讓戰場上的氣勢凜然？ 〈搭救投河自殺者的行業〉 搭救了無數投河自殺的人，最終自己也成了被搭救的自殺者？ 〈無名作家的日記〉 為何會因為無法發表而感到苦悶？為何無法光靠創作得到滿足呢？ 〈關於芥川的回憶〉 在我們當中最為清高、遠離塵世庸擾的他卻是最被俗事纏身的人。 〈親如兄長──對於菊池寬的印象〉 無論是思想還是情感，菊池承受的苦絕對在我之上吧。﹙芥川龍之介﹚ 本書特色 ◎重量級文人評論【在一片蕭索中看見光亮──話說菊池寬… …】 ◎生平小傳與年譜【生活第一，藝術第二──菊池寬小傳與重要著作年表】 ◎跟著手繪地圖散步高松【邁向文壇的那條大道──菊池寬文學散步】
【電子書】生活在他方【出版50週年紀念版】
最糟的並不是這個世界不自由，而是人忘卻了自由。&昆德拉：「我的小說是一部青春的史詩。」&★榮獲法國文壇最高榮譽「麥迪西大獎」！★許悔之、楊澤、蔡詩萍、駱以軍 4大名家必讀推薦！★書封由米蘭．昆德拉親筆繪圖，最具珍藏價值！因為真實的生活在他方。學生們挖起鋪路的石塊，掀翻汽車，築起街壘；他們闖入這個世界的動作美麗而喧囂，有火焰為他們照明，有催淚彈的爆炸聲和煙霧歡迎他們光臨。他們站立在街壘後頭，拒絕與世界的舊主人們有任何妥協。人類的解放要就是全面的，不然就不是解放。夢就是現實，學生們如是寫在牆上，但是看起來似乎要反過來說才是真的：這個現實（街壘、砍斷的樹、紅色的旗子），就是夢……&「生活在他方」是十九世紀法國詩人韓波的名言，昆德拉以此為名，構築出一部關於青春的史詩。當生活是如此地平庸無奇，當美好的理想與冰冷的現實相互衝撞，對年輕的心靈來說，真實的生活似乎總是在他方；而詩歌、愛情與革命，便成了最浪漫的反抗。昆德拉透過主角雅羅米爾的視角，在現實與夢境的交錯之中，探討究竟什麼是青春？什麼是生活的本質？不只呈現出動盪時代的樣貌，也讓我們一窺大師的內心世界。
【電子書】好妻子
成為大人的智慧之蜜， 經過人生的淬煉，不留一絲苦澀。 & ．出版150年來最值得收藏的繁體中文譯本。 ．台灣知名譯者康學慧 ╳ 插畫家紅林 ╳ 裝幀設計師許晉維攜手詮釋。 ．電影《她們》原作《小婦人》全新譯本【完整版】！ ．作家許菁芳長篇專文導讀！ ／ 雨會落在每個人的生命裡， 不要沮喪，要懷抱希望，保持快樂的心情。 ／ 三年過去，這個平靜的家有了不少改變。 四個女兒持續成長，把心交給母親保管，靈魂則交給父親。即將新婚的梅格有如盛放的玫瑰，婚姻是她嶄新的課題；喬開始寫作，經濟獨立讓她感受到自足和自信的快樂；貝絲則以她最溫柔的方式將全家人繫絆在一起，歌頌生命；精明的艾美則下定決心，若無法成為偉大藝術家，也要成為有教養的名媛。 然而，時間終將教會她們，無論美麗、青春、好運，甚至愛，都無法抵禦命運，就連最有福氣的人也難逃煩惱、痛苦、失落與哀傷。 在《小婦人》之後的馬區家四姐妹，以家為起點，各自奔赴不同方向，卻發現生活的種種試煉已然迎面展開，於是在愛與悲的教育之下，懂得人生偶有失去，更多的是獲得。就算現在的人生和多年前的夢想相差甚遠，只要懷抱勇氣、善意與信念，便能擁有此刻這般幸福。 【插畫家紅林／繪製理念】 在故事中，四姐妹常以鮮花為彼此裝扮，或在織物繡上細緻花紋，所以在書封以「花」代替表現女性的概念，四朵姿態各異的花也象徵四姐妹個性的不同。 第一部《小婦人》封面，我畫了四朵含苞未放的花，花朵具備線條但沒有具體色彩，因為那個年紀的女孩、無論對自己或對世界都仍是未知狀態，女孩與女性的界線也尚不明顯。小婦人的日文書名被譯作「若草物語」，總覺得「若草」這個詞甚至比原文書名「Little Women」更符合書中時代背景下新女性的樣貌。我取樣「若草」二字的氣質，《小婦人》書封用色偏向明亮的黃綠色系。 第二部《好妻子》封面，我畫的是盛開、微放，甚至綻放飽滿色澤姿態的花。整體色調上，使用更偏向女性氣質且沉穩的色彩配置，象徵走過青少女時期轉向女性階段的四姐妹。 繪製插畫的過程中，草稿到完稿歷經許多篩去的動作，希望在呈現經典文學的同時也賦予現代氣質，讓讀者在書店看見、甚至閱讀書本時，都能以全新視角感受《小婦人》這部作品。 【書中金句】 ．心就像鮮花一樣，不能粗魯對待，而是必須耐心等候自然綻放的時機到來。 ．在十八歲這個年紀，無論頭疼還是心痛都不會持續太久，一句貼心的話就能治療大部分的疾病。 ．要得到幸福，除了愛之外，還需要無盡的耐心與包容。 ．人格是最重要的資產，遠勝金錢、階級、才智、美貌。 ．年輕夫妻很容易慢慢疏離，其實這是最應該如膠似漆的時候，因為要是不小心維護，新婚的柔情很容易就會消磨殆盡。 ．女人最幸福的王國就是家，最高的成就便是精通管理家庭的藝術──並非像女王一般威權統治，而是以妻子與母親的智慧掌理。 ．離開人世時，唯一能帶走的就是愛，有了愛，走向盡頭一點也不可怕。 ．人心本來就是怪異矛盾的東西，時間與自然任性妄為，完全不顧我們的想法。 ．各位要知道，喬並非小說女主角，她只是個力爭上游的凡人女孩，就像其他千千萬萬女孩一樣，她只是按照天性行事，傷心、生氣、倦怠、勤奮，隨著心情變化。 ．寧願幫助落魄的紳士，也不想施捨給諂媚的乞丐。 ．在法庭上誠實是上策，在感情裡也一樣。 ．用你的財富做很多善事，累積窮苦人的祝福，而不是金錢。 ．生命的美麗樂章將永遠響亮，有如振奮靈魂的曲調，靈魂將欣喜高飛歡唱，在雨後的無盡陽光下。 ．值得被愛，愛便會來。 ．家庭是世界上最美好的東西！
【電子書】伸子
日文文壇譽為「日本近代第一級小說」 近代以女性視角撰寫的離婚小說先驅 《伸子》中極力探究的問題，是現今仍根深柢固的「家庭」的問題－－ 是「丈夫」與「妻子」的問題、 是試圖擺脫「女傭」、「保母」身分的女性的問題， 更是階級的問題。 問世之初仍被忽視的女性議題階級議題 戰後各大出版社不斷再刷 跨時代精準寫出女性的迷茫和渴望 ▍內容簡介 街上到處歡聲慶祝第一次世界大戰結束的喧鬧紐約市區裡，來自日本的留學生伸子陷入愛情的憂鬱之中。伸子與父親一同來到紐約生活，在同鄉會遇到年長她十來歲的男人佃。佃充滿謎團的生活方式、廣博的學問知識，都讓年輕的伸子迷戀不已。然而，身邊的人都勸伸子離開這男人。 伸子不顧旁人的阻撓，與佃在美國結婚。但回到日本後，伸子的家人毫不接受佃的存在，夫妻倆寄居在伸子娘家，毫無地位可言。為了心愛的丈夫，伸子決心離家自立，她以為新居生活會是圓滿幸福的開始，沒想到，自己只是從一個家庭的掌心中，逃往一個男人的控制之下⋯⋯ 宮本百合子依據自身經驗，描述女性從家庭解放、從婚姻制度解放的女性私小說。赤裸直擊日本傳統夫妻觀，日文文壇譽為「日本近代第一級小說」。 ▍《伸子》的重要性－－在號稱人人平等的今日，女性的處境仍值得關心 《伸子》在戰前的無產階級文學運動中受到忽視，在文壇上也未能得到多大的評價。而一直要到戰後，《伸子》才受到世人矚目，從各大出版社都不斷再刷，就可看出端倪。宮本百合子自身解說更為精確：四分之一個世紀前所完成的《伸子》，現今卻能有廣泛階層讀者，這個事實是否代表《伸子》的主題在今日日本年輕女性的生活當中，仍是尚未徹底解決的社會課題？《伸子》所反映的，在二十幾年前只有少數女性意識到的問題，在今日已成為大多數年輕女性真實體會到的社會現實問題。…… ──日本文學評論家水野明善 ▍伸子的女性成長三階段（內文摘錄） 愛情的迷惘 > 得到摯愛，並為對方所愛的確信，第一次給了伸子精神上充實的平靜與希望，然而佃卻不是如此。隨著感情的熱度高漲，他的內心無時無刻充滿了不安。這不免亦感染了伸子。他們遲遲無法藉由彼此的愛，感受到更強大的生活力量，彼此扶持，得到和平且高貴的光輝。 > 雖然無法清楚說明，但她意欲追求的生活核心，一直存在於她的心中某處。如果佃也有這樣的追求，伸子一定能立刻感覺到才對。一定會在某處靈犀相同，將伸子拯救出失望之中。證據就是，（伸子思考著，不斷地思考著），當時佃連一句愛她的話都沒有說出口，自己就感受到他的愛了，不是嗎？ 家庭的疑惑 > 妻子這個角色完全不適合她。為何不適合，理由一言難盡，也不可能說明。因為理由應該在極深之處，是一種微妙而纖細的感覺。但伸子只明白一點，也就是生活運轉的幅度太小、太重、缺乏年輕的柔軟度。接下來才是他們的生活。 > 人就像被豢養的動物一樣，終有一日會習慣任何境遇， 這個事實讓她悲傷恐懼。自己也一樣很快就會習慣這樣的生活嗎？ 然後幾年過去，她會失去所有的興趣與熱情，淪為與最初想要成為的人似是而非的另一個人，甚至對此毫無所覺地結束這一生嗎？ 伸子惋惜著在無形中流逝的生活，陷入不安。 > 夫妻間的糾紛不僅止於夫妻之間，甚至波及周圍，迫使她不得不暴露出可厭的內心陰霾。伸子覺得這是自己的責任，但父母那彷彿在叫她不可以愛丈夫、也不可以厭惡丈夫的微妙心態， 讓她感到諷刺又可悲。 婚姻的心死 > 伸子的理性對此早已有了答案，然而卻又有一股完全相反的力量牽制著她，讓她連對自己都不敢明言。但這讓伸子對於身為佃的妻子有了新的恐懼。就連去想像這樣的狀態要持續一輩子，都讓她害怕極了。 > 佃是她傾盡自己的好壞等一切存在去愛、去恨的人，只是偶然憶起的一塊石子，都能讓她聯想到他在某時候說某些話的聲音、看她的眼神。而佃也是一樣，會想到自己的種種細節吧。一想到這裡，伸子覺得就好像彼此這五年的生活一鼓作氣地朝自己壓了上來，幾乎要窒息。 ▍麥田日文經典新書系：「幡」 & 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡，我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交，到一九八○年左右，這條浩浩蕩蕩的文學大河，呈現了清楚的獨特風景。在這裡，文學的創作與文學的理念，或者更普遍地說，理論與作品，有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品，背後都有深刻的思想或主張；幾乎每一位重要的作家，都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡，作者的自我意識高度發達，無論在理論或作品上，他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置，另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品，於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟，在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟，構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性，我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準，精選出納入書系中的作品：第一，作品具備當下閱讀的趣味與相關性；第二，作品背後反映了特殊的心理與社會風貌；第三，作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是，書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟，讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖，也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照（「幡」書系總策畫） 幡，是宣示的標幟，也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們，仍需懂得如何革命。 & 日本文學並非總是唯美幻象， 有一群人，他們以血肉書寫世間諸相， 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題； 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」； 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」； 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實； 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。 & 觀看百年來身處動盪時局的文豪， 推翻舊世界規則，觸發文學與歷史的百年革命。 & ▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄：日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》：諾貝爾文學獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》：與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四之瞳》：九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見，記錄戰爭殘酷的反戰經典 金子光晴《絕望的精神史》：大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪 夏目漱石《明暗》：日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺作 高村光太郎《智惠子抄》：改變現代詩歌走向的文學先鋒‧日本現代詩歌史上最暢銷的愛情經典之作 宮本百合子《伸子》：日本戰後抵抗文學先鋒‧宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作 野坂昭如《螢火蟲之墓》：反戰文學經典代表作，野坂昭如半自傳跨時代警世之作
【電子書】伸子
日文文壇譽為「日本近代第一級小說」 近代以女性視角撰寫的離婚小說先驅 《伸子》中極力探究的問題，是現今仍根深柢固的「家庭」的問題－－ 是「丈夫」與「妻子」的問題、 是試圖擺脫「女傭」、「保母」身分的女性的問題， 更是階級的問題。 問世之初仍被忽視的女性議題階級議題 戰後各大出版社不斷再刷 跨時代精準寫出女性的迷茫和渴望 ▍內容簡介 街上到處歡聲慶祝第一次世界大戰結束的喧鬧紐約市區裡，來自日本的留學生伸子陷入愛情的憂鬱之中。伸子與父親一同來到紐約生活，在同鄉會遇到年長她十來歲的男人佃。佃充滿謎團的生活方式、廣博的學問知識，都讓年輕的伸子迷戀不已。然而，身邊的人都勸伸子離開這男人。 伸子不顧旁人的阻撓，與佃在美國結婚。但回到日本後，伸子的家人毫不接受佃的存在，夫妻倆寄居在伸子娘家，毫無地位可言。為了心愛的丈夫，伸子決心離家自立，她以為新居生活會是圓滿幸福的開始，沒想到，自己只是從一個家庭的掌心中，逃往一個男人的控制之下⋯⋯ 宮本百合子依據自身經驗，描述女性從家庭解放、從婚姻制度解放的女性私小說。赤裸直擊日本傳統夫妻觀，日文文壇譽為「日本近代第一級小說」。 ▍《伸子》的重要性－－在號稱人人平等的今日，女性的處境仍值得關心 《伸子》在戰前的無產階級文學運動中受到忽視，在文壇上也未能得到多大的評價。而一直要到戰後，《伸子》才受到世人矚目，從各大出版社都不斷再刷，就可看出端倪。宮本百合子自身解說更為精確：四分之一個世紀前所完成的《伸子》，現今卻能有廣泛階層讀者，這個事實是否代表《伸子》的主題在今日日本年輕女性的生活當中，仍是尚未徹底解決的社會課題？《伸子》所反映的，在二十幾年前只有少數女性意識到的問題，在今日已成為大多數年輕女性真實體會到的社會現實問題。…… ──日本文學評論家水野明善 ▍伸子的女性成長三階段（內文摘錄） 愛情的迷惘 > 得到摯愛，並為對方所愛的確信，第一次給了伸子精神上充實的平靜與希望，然而佃卻不是如此。隨著感情的熱度高漲，他的內心無時無刻充滿了不安。這不免亦感染了伸子。他們遲遲無法藉由彼此的愛，感受到更強大的生活力量，彼此扶持，得到和平且高貴的光輝。 > 雖然無法清楚說明，但她意欲追求的生活核心，一直存在於她的心中某處。如果佃也有這樣的追求，伸子一定能立刻感覺到才對。一定會在某處靈犀相同，將伸子拯救出失望之中。證據就是，（伸子思考著，不斷地思考著），當時佃連一句愛她的話都沒有說出口，自己就感受到他的愛了，不是嗎？ 家庭的疑惑 > 妻子這個角色完全不適合她。為何不適合，理由一言難盡，也不可能說明。因為理由應該在極深之處，是一種微妙而纖細的感覺。但伸子只明白一點，也就是生活運轉的幅度太小、太重、缺乏年輕的柔軟度。接下來才是他們的生活。 > 人就像被豢養的動物一樣，終有一日會習慣任何境遇， 這個事實讓她悲傷恐懼。自己也一樣很快就會習慣這樣的生活嗎？ 然後幾年過去，她會失去所有的興趣與熱情，淪為與最初想要成為的人似是而非的另一個人，甚至對此毫無所覺地結束這一生嗎？ 伸子惋惜著在無形中流逝的生活，陷入不安。 > 夫妻間的糾紛不僅止於夫妻之間，甚至波及周圍，迫使她不得不暴露出可厭的內心陰霾。伸子覺得這是自己的責任，但父母那彷彿在叫她不可以愛丈夫、也不可以厭惡丈夫的微妙心態， 讓她感到諷刺又可悲。 婚姻的心死 > 伸子的理性對此早已有了答案，然而卻又有一股完全相反的力量牽制著她，讓她連對自己都不敢明言。但這讓伸子對於身為佃的妻子有了新的恐懼。就連去想像這樣的狀態要持續一輩子，都讓她害怕極了。 > 佃是她傾盡自己的好壞等一切存在去愛、去恨的人，只是偶然憶起的一塊石子，都能讓她聯想到他在某時候說某些話的聲音、看她的眼神。而佃也是一樣，會想到自己的種種細節吧。一想到這裡，伸子覺得就好像彼此這五年的生活一鼓作氣地朝自己壓了上來，幾乎要窒息。 ▍麥田日文經典新書系：「幡」 & 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡，我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交，到一九八○年左右，這條浩浩蕩蕩的文學大河，呈現了清楚的獨特風景。在這裡，文學的創作與文學的理念，或者更普遍地說，理論與作品，有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品，背後都有深刻的思想或主張；幾乎每一位重要的作家，都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡，作者的自我意識高度發達，無論在理論或作品上，他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置，另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品，於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟，在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟，構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性，我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準，精選出納入書系中的作品：第一，作品具備當下閱讀的趣味與相關性；第二，作品背後反映了特殊的心理與社會風貌；第三，作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是，書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟，讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖，也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照（「幡」書系總策畫） 幡，是宣示的標幟，也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們，仍需懂得如何革命。 & 日本文學並非總是唯美幻象， 有一群人，他們以血肉書寫世間諸相， 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題； 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」； 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」； 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實； 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。 & 觀看百年來身處動盪時局的文豪， 推翻舊世界規則，觸發文學與歷史的百年革命。 & ▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄：日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》：諾貝爾文學獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》：與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四之瞳》：九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見，記錄戰爭殘酷的反戰經典 金子光晴《絕望的精神史》：大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪 夏目漱石《明暗》：日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺作 高村光太郎《智惠子抄》：改變現代詩歌走向的文學先鋒‧日本現代詩歌史上最暢銷的愛情經典之作 宮本百合子《伸子》：日本戰後抵抗文學先鋒‧宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作 野坂昭如《螢火蟲之墓》：反戰文學經典代表作，野坂昭如半自傳跨時代警世之作
【電子書】半澤直樹系列（1）：我們是泡沫入行組
部屬的功勞全歸長官，長官的過失由部屬扛！ ★引爆流行話題、創下平成年間民營電視劇的最高收視率紀錄，全日本無人不知的「半澤直樹」系列，元祖「加倍奉還」的原點！ ★系列累計突破607萬冊！2020年4月改編第二季日劇即將回歸！ ★日本亞馬遜網路書店銷售排行榜冠軍(週排行、月排行)！Bookmeter網站超過萬人好評推薦！ 「滿懷夢想的新人時代已經逝去，轉眼間已經是艱辛的中間管理職。這本痛快淋漓的娛樂小說，就是替這樣的世代打氣。」──作者 池井戶潤。 半澤直樹在泡沫經濟時期進入銀行工作，現在是大阪西分行的融資課長。在分行長命令下勉強通過融資案的公司倒閉之後，分行長暗中計畫將所有責任推給半澤。半澤處於四面楚歌的狀況，除了討回五億日圓貸款別無選擇──
【電子書】半澤直樹系列（2）：我們是花樣泡沫組
我基本上相信人性本善，不過人若犯我，我必加倍奉還—— & ★泡沫經濟時期入行的銀行員，如何對抗銀行內外的「敵人」？平成日劇收視率之王 半澤直樹 原著小說！ ★系列累計突破607萬冊！2020年4月改編第二季日劇即將回歸！ ★日本亞馬遜網路書店銷售排行榜冠軍(週排行、月排行)！Bookmeter網站超過萬人好評推薦！ 「滿懷夢想的新人時代已經逝去，轉眼間已經是艱辛的中間管理職。這本痛快淋漓的娛樂小說，就是替這樣的世代打氣。」──作者 池井戶潤。 家族經營的老字號飯店出現巨額損失。東京中央銀行的半澤被迫接下重振飯店的擔子。公司內有看不見的敵人暗中活躍，外有金融廳「最強角色」要對付，另外還有外調單位的執拗罷凌。在四面楚歌的狀況下，絕對不能輸的半澤和夥伴將伺機反擊！「加倍奉還」炸裂！
【電子書】半澤直樹系列1 我們是泡沫入行組
部屬的功勞全歸長官，長官的過失由部屬扛！ ★引爆流行話題、創下平成年間民營電視劇的最高收視率紀錄，全日本無人不知的「半澤直樹」系列，元祖「加倍奉還」的原點！ ★系列累計突破607萬冊！2020年4月改編第二季日劇即將回歸！ ★日本亞馬遜網路書店銷售排行榜冠軍(週排行、月排行)！Bookmeter網站超過萬人好評推薦！ 「滿懷夢想的新人時代已經逝去，轉眼間已經是艱辛的中間管理職。這本痛快淋漓的娛樂小說，就是替這樣的世代打氣。」──作者 池井戶潤。 半澤直樹在泡沫經濟時期進入銀行工作，現在是大阪西分行的融資課長。在分行長命令下勉強通過融資案的公司倒閉之後，分行長暗中計畫將所有責任推給半澤。半澤處於四面楚歌的狀況，除了討回五億日圓貸款別無選擇──
【電子書】半澤直樹系列2 我們是花樣泡沫組
我基本上相信人性本善，不過人若犯我，我必加倍奉還—— & ★泡沫經濟時期入行的銀行員，如何對抗銀行內外的「敵人」？平成日劇收視率之王 半澤直樹 原著小說！ ★系列累計突破607萬冊！2020年4月改編第二季日劇即將回歸！ ★日本亞馬遜網路書店銷售排行榜冠軍(週排行、月排行)！Bookmeter網站超過萬人好評推薦！ 「滿懷夢想的新人時代已經逝去，轉眼間已經是艱辛的中間管理職。這本痛快淋漓的娛樂小說，就是替這樣的世代打氣。」──作者 池井戶潤。 家族經營的老字號飯店出現巨額損失。東京中央銀行的半澤被迫接下重振飯店的擔子。公司內有看不見的敵人暗中活躍，外有金融廳「最強角色」要對付，另外還有外調單位的執拗罷凌。在四面楚歌的狀況下，絕對不能輸的半澤和夥伴將伺機反擊！「加倍奉還」炸裂！
【電子書】如果在冬夜，一個旅人
閱讀是邁向將要發生的事物，而沒人知道那是什麼； 無論如何，這是一本一旦開始，就欲罷不能的小說。 & 史上最有名的一本不存在的小說。 & 出版四十週年，首度義大利文直譯——「如果在冬夜，一個旅人」。 伊塔羅˙卡爾維諾最受歡迎代表作 後設小說及後現代文學傳世經典 & 楊照／專文導讀 & 英國《每日電訊報》譽為「一生必讀百大經典小說」 有一天，你在書店買了一本伊塔羅˙卡爾維諾的小說《如果在冬夜，一個旅人》，當你沉浸故事中，忽然間下一頁情節與前面截然不同，於是你拿著裝訂錯誤的書回去換，卻發現更換過後的書居然不是你預期的那本。就這樣，一名好奇的讀者，每踏入一個陌生的小說開頭，便失去深入故事的路徑；正當高潮，翻過去竟是兩頁空空白紙……你大崩潰，卻在回到書店時，店員指向另一個也來換書的女孩，向來一個人讀書的你大驚發現另一名「讀者」的存在。 & 人只有在兩地之間的旅程中，才覺得孤立。從昨天開始，事情就不一樣了。閱讀不再是一個人的事。你心裡想著此時此刻也正好翻開書的那位女讀者，於是眼前的小說與可能在生活中上演的小說合而為一。 & 讀者，你究竟是誰？《如果在冬夜，一個旅人》不是一部小說，而是包含十部不同情節、形式、風格，甚至作者的小說，「嵌進」以第二人稱敘事進行的閱讀旅程，組合成一座文字迷宮，當中包羅萬象，天馬行空；此外，透過兩個「讀者」各自追逐故事下落，因為一起進行，閱讀不再是孤獨的事。對故事的追求竟開展成男讀者對另一名女讀者的追求，徹底顛覆了讀者和文本間的關係，故事的可能性也在作者筆下出乎意料神展開，寫出最受讀者歡迎的傳世經典。樹立至今無法超越的高峰，也是作者畢生在小説敍事形式上不斷開創與超越的總結。 & 自1979年初版問世以來，這本劃時代以讀者為主角的小說，已是後設小說的殿堂之作。卡爾維諾曾說：「文學即是遊戲，儘管是嚴肅的遊戲。」不存在的小說不能寫嗎？每一個故事都非要有個開端和結局不可嗎？從形式到內容，它別出心裁的種種設計，既吸引了讀者注意，也開拓了新的文學起點，讓讀者必須積極參與小說意義的生產。 & 在閱讀的旅途中。重建失去的連繫。
【電子書】如果在冬夜，一個旅人
閱讀是邁向將要發生的事物，而沒人知道那是什麼； 無論如何，這是一本一旦開始，就欲罷不能的小說。 & 史上最有名的一本不存在的小說。 & 出版四十週年，首度義大利文直譯——「如果在冬夜，一個旅人」。 伊塔羅˙卡爾維諾最受歡迎代表作 後設小說及後現代文學傳世經典 & 楊照／專文導讀 & 英國《每日電訊報》譽為「一生必讀百大經典小說」 有一天，你在書店買了一本伊塔羅˙卡爾維諾的小說《如果在冬夜，一個旅人》，當你沉浸故事中，忽然間下一頁情節與前面截然不同，於是你拿著裝訂錯誤的書回去換，卻發現更換過後的書居然不是你預期的那本。就這樣，一名好奇的讀者，每踏入一個陌生的小說開頭，便失去深入故事的路徑；正當高潮，翻過去竟是兩頁空空白紙……你大崩潰，卻在回到書店時，店員指向另一個也來換書的女孩，向來一個人讀書的你大驚發現另一名「讀者」的存在。 & 人只有在兩地之間的旅程中，才覺得孤立。從昨天開始，事情就不一樣了。閱讀不再是一個人的事。你心裡想著此時此刻也正好翻開書的那位女讀者，於是眼前的小說與可能在生活中上演的小說合而為一。 & 讀者，你究竟是誰？《如果在冬夜，一個旅人》不是一部小說，而是包含十部不同情節、形式、風格，甚至作者的小說，「嵌進」以第二人稱敘事進行的閱讀旅程，組合成一座文字迷宮，當中包羅萬象，天馬行空；此外，透過兩個「讀者」各自追逐故事下落，因為一起進行，閱讀不再是孤獨的事。對故事的追求竟開展成男讀者對另一名女讀者的追求，徹底顛覆了讀者和文本間的關係，故事的可能性也在作者筆下出乎意料神展開，寫出最受讀者歡迎的傳世經典。樹立至今無法超越的高峰，也是作者畢生在小説敍事形式上不斷開創與超越的總結。 & 自1979年初版問世以來，這本劃時代以讀者為主角的小說，已是後設小說的殿堂之作。卡爾維諾曾說：「文學即是遊戲，儘管是嚴肅的遊戲。」不存在的小說不能寫嗎？每一個故事都非要有個開端和結局不可嗎？從形式到內容，它別出心裁的種種設計，既吸引了讀者注意，也開拓了新的文學起點，讓讀者必須積極參與小說意義的生產。 & 在閱讀的旅途中。重建失去的連繫。
【電子書】絕冷一課
《湖濱散記》冬日版•科學哲學家與凜冬的自然思索 & 卡薩提用樸實筆觸， 將凜冬片刻書寫成療癒人心的文字， 縮時攝影式的散文書寫，自然寫作新經典。 Plus 53幀作者攝影紀錄 義大利文翻譯名家倪安宇譯作 或許冬天在未來會絕跡， 寒冷會被當成一種古文明現象，供人憑弔懷念。 攝影師 DingDong叮咚／作家 王盛弘 生態環境紀錄片工作者 柯金源／自力造屋攝影師 陳敏佳 台大翻譯碩士學位學程專任助理教授 陳榮彬 ───共同推薦 「寒冷是偉大的導師， 但我們正在失去它，而且很可能是永遠失去。」 義大利哲學家卡薩提一家四口和小狗小黑，在夏季尾聲前往位於美國東北部、新罕布夏州的達特茅斯學院擔任訪問學者。他們租下距離阿帕拉契山徑僅兩百公尺的完美山中木屋，大自然的變化在眼前一覽無遺，森林從秋天一片橘紅，轉眼冰雪覆蓋，整整五個月，他們體驗與嚴寒共處的種種不便與應變。 「這書如同一趟揭密之旅，也可以是一本求生手冊， 或是為了未來只知夏天、再也不識寒冬為何物的子孫所準備的時空膠囊。」 在寒冷中，卡薩提一家人學習如何找出被白雪覆蓋的小徑，在結冰的路上絕對不能踩煞車，如何蓋出實用的雪屋，怎麼做才不會讓留在車上的狗凍傷……。面對酷寒，他們必須改變平日的生活模式，訓練自己的心靈和雙手，試著理解冬季的本質──在欣賞雪景的同時，要準備足夠的柴薪，要當心覓食的熊出現在自家院子裡，要記得給道路做記號，要為後人著想的雪地「道德式開路」…… 「寒冷固然令人畏懼，但不是敵人。 每日的寒冷體驗都可能是一場冒險，會帶來意想不到的驚喜。」 本書收錄義大利哲學家卡薩提五十六篇散文，主題圍繞著一趟訪美旅居所經歷的「凜冬」，他記錄新罕布夏州冬日的自然景觀與日常生活點滴，也不時提出人與大自然、氣候的反思。他以科學家冷靜自持的風格作為基調，統納了偶爾感性、偶爾輕鬆、偶爾突發奇想的各個片刻，不時在歐美文化之間從容穿梭、比較，「有點像是梭羅經驗的復刻」，但「沒有《湖濱散記》那麼多愁善感」，讀來饒富韻味，令人愉快且能引發深省。全書更收錄近五十三張作者以手機W810i所拍下的照片，帶著文學性的畫面記錄，更添閱讀趣味。 【《絕冷一課》內文摘錄】 ◆白雪成了黑板，凡走過必留下痕跡，狐狸、車胎、狐狸、小鳥、雪鞋、小狗，雖然看不出什麼時候經過的，但看得出經過的先後順序。在這裡可以看見最真摯的世界，你無法隱藏你走過雪地的事實，想抹去足跡無非異想天開，因為你只會留下更巨大、更鮮明的痕跡。 ◆或許我們應該為即將來臨的冬季做更充足的準備。除了砍伐囤積柴薪外，還要向松鼠看齊，囤積儲備糧食。……我們來得太晚了！超市有如蝗蟲過境後空無一物，看不到盡頭的貨架上乾乾淨淨（在我小時候，大家還生活在對原子彈戰爭的恐懼中，這種恐懼隨著葡萄牙作家薩拉馬戈和美國小說家戈馬克．麥卡錫描述末日世界的種種陰魂不散，他們說等每次都慢半拍的開戰宣言一發布，所有商業中心都會被搶劫一空。我們覺得自己就像是小說中沒聽到廣播的那些人，而其他人已經躲進地下避難所，身邊有吃不完的香腸，雖然外面有炸彈爆燃，他們依然享受著無以名狀的幸福感）。我們只好在超市中尋找到底剩下什麼，聊以自慰，事已至此，非買不可：看起來不太新鮮的南瓜、好一些中國和日本冷凍湯底、調味料和米粉。 ◆被來回踩踏的白雪裡面堆積了不知道多少人吐的口水，掩蓋了多少垃圾，還用白色的雪繭將狗糞包覆保護起來，長達數個月之久。現在算總帳的時間到了，這個過程不會太愉快。被冬季冰封的氣味瞬間釋放，有啤酒喝多後的隨地便溺、引擎機油、萵苣菜葉和貓餅乾。寒冷讓人有一種大地潔淨無瑕的錯覺，但畢竟是錯覺。 ◆隨著冰雪解凍，我發現周圍景觀持續快速改變。冬季讓我們習慣了慢，春季則徹底打破這個習慣。不用等太久，我們就只能在心中緬懷白雪。因為鏟雪積累的一望無際連綿雪堆也只剩下髒兮兮的黑色殘雪，應該會撐一陣子，但最後依然消失無蹤。接下來輪到我們離開，明年也不會再見。我再度打開梭羅的書。梭羅讓我們從未想過的事物都享有尊嚴，例如池塘的結冰表面融化。他的字裡行間充滿道德感，一切都有其價值，每一個地點，每一根折斷的樹枝都不例外。關懷是責任，沒有關懷，就無法贏得尊嚴，也無法捍衛尊嚴。 ◆因為寒冷真的有可能從地球消失。間冰期可能永遠不會結束。我們可以不斷製造冰箱，把已經絕跡的仿古小雪人放在裡面。可以製造大型冰庫，跟杜拜的室內滑雪場一樣大，水泥牆面厚一公尺，一個月就能降至所需溫度，石油彷彿不要錢似地供給強大的冷氣機，分毫不差維持積雪量穩定不變。我們可以在裡面玩雪球，滑雪橇，跟我父母小時候一樣用桶子裝水潑到石板路上等待第二天路面結冰，還可以堆雪人，雕刻還願用的石蠟小雕像。但冰箱畢竟是冰箱，是會發熱的機器，冰箱製造的冷既不穩定又短命，把一處的熱轉到另一處，這個過程需要消耗能源，讓另一處更熱。人工保冷袋越來越小，越來越貴，越來越難製造。你若不用石油取暖，就會用石油來冷卻，無解循環。
【電子書】〔新譯〕岡本加乃子的藝術家庭：收錄〈寫給一平〉、〈家靈〉等，飲食男女的抒情生活
日本近代女性文學代表作家——岡本加乃子， 川端康成最喜愛的女作家， 瀨戶內晴美書寫以她為題材的小說。 這位備受世人爭議的奇女子， 丈夫為當代風靡一時的漫畫家， 兒子為二十世紀日本最有名的前衛藝術家， 岡本加乃子揹著「短歌、小說、宗教」三個駝峰前行， 一家人以奇特的生活方式走在愛與藝術這條路上。 岡本加乃子，本名加乃，日本二十世紀初女性主義作家。其丈夫岡本一平為漫畫家、兒子岡本太郎為藝術家。岡本加乃子一生戀情豐富，與丈夫、情人的同居生活備受世人爭議，其創作也同樣評價兩極，文字富現代感而綺麗，與當時日本風氣格格不入，但同時卻也受到川端康成等文人的盛讚。 && & 本書收錄其十一篇具代表性的散文、小說。在〈愛家促進法〉、〈寫給一平〉、〈寫給巴黎的兒子〉等隨筆散文中，我們看到岡本加乃子如何回望自己的親人、自己的生活。而其筆下的小說女主角，則各個性格鮮明且迥異：〈東海道五十三次〉中，順著命運安排而結婚、而生子，一生雖平凡但順遂的女子；〈她的早晨〉裡，與丈夫一起深深疼愛遠在巴黎的兒子的母親；〈家靈〉敍述著，忍從宿命，想像著誰會是自己的放蕩老公、誰又會是用生命安慰自己的男子的泥鰍店老闆娘；在〈娼婦莉賽特〉裡，那位以辛辛苦苦賺來的錢養著讓自己又愛又恨、不務正業男人的娼婦。每個女主角似乎都映照出一部分的岡本加乃子，作家在虛構的角色中投射了自我的樣貌。 〈愛家促進法〉－－我們不是夫妻，我們是同住在一個屋簷下，相親相愛又相憐的兩個人。 〈岡本一平論〉－－他只是因為「這個人」符合他當時的眼光，才在偶然之下與我結婚。 〈寫給一平〉－－只要你健全而耀眼，那麼我產生扭曲、成為陰影，也是理所當然的。 〈寫給巴黎的兒子〉－－你的爸爸扛著你曾經用過、如今已壞的顏料箱寫生，他想念你。 〈她的早晨〉－－老公和兒子是屬於她的愛情領土、自由領土。 〈東海道五十三次〉－－旅行的意義不在於抵達終點，而在於一步一腳印地抵達一個又一個目的地。 〈買豆腐〉－－外國人的愛情像黏呼呼、油膩膩的飯。我忘不了豆腐的味道，但我已經吃不出來了。 〈異國飲食記〉－－餐廳與老顧客之間的愛情從挑一條餐巾開始。 〈娼婦莉賽特〉－－以自己辛辛苦苦賺來的錢養著那個又愛又恨、不務正業的男人。 〈家靈〉－－儘管老公放蕩，但總會有另一個人，用生命來安慰妳。千萬不能喪志。 〈鯉魚〉－－鯉魚蘊藏著天地一切道理，而戀愛不過是人生的一部分。 本書特色 ◎重量級文人評論【看見人生道路的光明──話說岡本加乃子… …】 ◎生平小傳與年譜【揹著三個駝峰前行──岡本加乃子小傳與重要著作年表】 ◎跟著手繪地圖信步神奈川【生命中那彎流轉的多摩川──岡本加乃子文學散步】
【電子書】湯姆．瓊斯（全譯本｜下冊）
英國衛報百大英文書之一 世界十大文學小說之一毛姆評論為 十八世紀英國文學中最具啟蒙文學特徵的小說 蕭伯納認為費爾丁是除莎士比亞外，英國從中世紀至十九世紀之間最偉大的劇作家 菲爾丁和丹尼爾．笛福、塞繆爾．理查遜並稱為英國現代小說的三大奠基 毛姆論費爾丁的為人與文風：「他不因成功而趾高氣揚，吃點雞肉喝瓶香檳就能堅定忍受災難。他精神勃勃地面對人生的各種處境，盡情享受人生。 ……他的文風就像是有教養人士的談話。他跟讀者說話，對讀者敘述故事就像在餐桌旁共飲一瓶酒，對許多朋友說故事一般。」 《湯姆．瓊斯》是亨利．費爾丁的代表作，小說結構的精巧和周密都令人驚嘆，十九世紀的浪漫主義和現實主義兩大流派的作家無不對其推崇備至。 全書共十八卷，規模宏偉，社會背景廣闊，前六卷寫十八世紀英格蘭的大農莊，中間六卷寫由農莊到大都會倫敦，最後六卷寫倫敦。 菲爾丁描述了地主、貴族、僕役、士兵等各個社會階層人物的現況，透過不同階層人物的言行舉止和思想感情，描繪了當時英國社會的全貌， 更透過書中每個人物的命運及相互關係，深刻闡述了人性，批判貴族的偽善，建立新的自然道德觀。 & 英格蘭鄉紳歐渥希富有、善良且心胸寬大，某天他自倫敦出差返家時，竟在床上發現了一名棄嬰； 他不顧管家黛博拉和妹妹布莉姬的反對，堅持收養這名小男嬰，甚至用自己的名字湯瑪斯幫他命名。 雖然布莉姬的兒子布里菲是歐渥希家族的唯一合法繼承人，但歐渥希對湯姆疼愛有加， 所以布里菲將湯姆視為爭奪家族遺產的眼中釘，對他百般刁難； 布里菲更因自己想要聯姻的豪門之女蘇菲亞和湯姆情投意合，陰謀詆毀湯姆，終於使他被歐渥希趕出家門。 湯姆離開家鄉之後，他與蘇菲亞的愛情開始遭遇各種磨難，同時展開一連串傳奇的經歷；在這些際遇中，他的身世也逐漸真相大白……
【電子書】湯姆．瓊斯（全譯本｜上冊）
英國衛報百大英文書之一 世界十大文學小說之一毛姆評論為 十八世紀英國文學中最具啟蒙文學特徵的小說 蕭伯納認為費爾丁是除莎士比亞外，英國從中世紀至十九世紀之間最偉大的劇作家 菲爾丁和丹尼爾．笛福、塞繆爾．理查遜並稱為英國現代小說的三大奠基 毛姆論費爾丁的為人與文風：「他不因成功而趾高氣揚，吃點雞肉喝瓶香檳就能堅定忍受災難。他精神勃勃地面對人生的各種處境，盡情享受人生。 ……他的文風就像是有教養人士的談話。他跟讀者說話，對讀者敘述故事就像在餐桌旁共飲一瓶酒，對許多朋友說故事一般。」 《湯姆．瓊斯》是亨利．費爾丁的代表作，小說結構的精巧和周密都令人驚嘆，十九世紀的浪漫主義和現實主義兩大流派的作家無不對其推崇備至。 全書共十八卷，規模宏偉，社會背景廣闊，前六卷寫十八世紀英格蘭的大農莊，中間六卷寫由農莊到大都會倫敦，最後六卷寫倫敦。 菲爾丁描述了地主、貴族、僕役、士兵等各個社會階層人物的現況，透過不同階層人物的言行舉止和思想感情，描繪了當時英國社會的全貌， 更透過書中每個人物的命運及相互關係，深刻闡述了人性，批判貴族的偽善，建立新的自然道德觀。 & 英格蘭鄉紳歐渥希富有、善良且心胸寬大，某天他自倫敦出差返家時，竟在床上發現了一名棄嬰； 他不顧管家黛博拉和妹妹布莉姬的反對，堅持收養這名小男嬰，甚至用自己的名字湯瑪斯幫他命名。 雖然布莉姬的兒子布里菲是歐渥希家族的唯一合法繼承人，但歐渥希對湯姆疼愛有加， 所以布里菲將湯姆視為爭奪家族遺產的眼中釘，對他百般刁難； 布里菲更因自己想要聯姻的豪門之女蘇菲亞和湯姆情投意合，陰謀詆毀湯姆，終於使他被歐渥希趕出家門。 湯姆離開家鄉之後，他與蘇菲亞的愛情開始遭遇各種磨難，同時展開一連串傳奇的經歷；在這些際遇中，他的身世也逐漸真相大白……
【電子書】湯姆．瓊斯（上）
英國衛報百大英文書之一 世界十大文學小說之一毛姆評論為 十八世紀英國文學中最具啟蒙文學特徵的小說 蕭伯納認為費爾丁是除莎士比亞外，英國從中世紀至十九世紀之間最偉大的劇作家 菲爾丁和丹尼爾．笛福、塞繆爾．理查遜並稱為英國現代小說的三大奠基 毛姆論費爾丁的為人與文風：「他不因成功而趾高氣揚，吃點雞肉喝瓶香檳就能堅定忍受災難。他精神勃勃地面對人生的各種處境，盡情享受人生。 ……他的文風就像是有教養人士的談話。他跟讀者說話，對讀者敘述故事就像在餐桌旁共飲一瓶酒，對許多朋友說故事一般。」 《湯姆．瓊斯》是亨利．費爾丁的代表作，小說結構的精巧和周密都令人驚嘆，十九世紀的浪漫主義和現實主義兩大流派的作家無不對其推崇備至。 全書共十八卷，規模宏偉，社會背景廣闊，前六卷寫十八世紀英格蘭的大農莊，中間六卷寫由農莊到大都會倫敦，最後六卷寫倫敦。 菲爾丁描述了地主、貴族、僕役、士兵等各個社會階層人物的現況，透過不同階層人物的言行舉止和思想感情，描繪了當時英國社會的全貌， 更透過書中每個人物的命運及相互關係，深刻闡述了人性，批判貴族的偽善，建立新的自然道德觀。 & 英格蘭鄉紳歐渥希富有、善良且心胸寬大，某天他自倫敦出差返家時，竟在床上發現了一名棄嬰； 他不顧管家黛博拉和妹妹布莉姬的反對，堅持收養這名小男嬰，甚至用自己的名字湯瑪斯幫他命名。 雖然布莉姬的兒子布里菲是歐渥希家族的唯一合法繼承人，但歐渥希對湯姆疼愛有加， 所以布里菲將湯姆視為爭奪家族遺產的眼中釘，對他百般刁難； 布里菲更因自己想要聯姻的豪門之女蘇菲亞和湯姆情投意合，陰謀詆毀湯姆，終於使他被歐渥希趕出家門。 湯姆離開家鄉之後，他與蘇菲亞的愛情開始遭遇各種磨難，同時展開一連串傳奇的經歷；在這些際遇中，他的身世也逐漸真相大白……
【電子書】湯姆．瓊斯（下）
英國衛報百大英文書之一 世界十大文學小說之一毛姆評論為 十八世紀英國文學中最具啟蒙文學特徵的小說 蕭伯納認為費爾丁是除莎士比亞外，英國從中世紀至十九世紀之間最偉大的劇作家 菲爾丁和丹尼爾．笛福、塞繆爾．理查遜並稱為英國現代小說的三大奠基 毛姆論費爾丁的為人與文風：「他不因成功而趾高氣揚，吃點雞肉喝瓶香檳就能堅定忍受災難。他精神勃勃地面對人生的各種處境，盡情享受人生。 ……他的文風就像是有教養人士的談話。他跟讀者說話，對讀者敘述故事就像在餐桌旁共飲一瓶酒，對許多朋友說故事一般。」 《湯姆．瓊斯》是亨利．費爾丁的代表作，小說結構的精巧和周密都令人驚嘆，十九世紀的浪漫主義和現實主義兩大流派的作家無不對其推崇備至。 全書共十八卷，規模宏偉，社會背景廣闊，前六卷寫十八世紀英格蘭的大農莊，中間六卷寫由農莊到大都會倫敦，最後六卷寫倫敦。 菲爾丁描述了地主、貴族、僕役、士兵等各個社會階層人物的現況，透過不同階層人物的言行舉止和思想感情，描繪了當時英國社會的全貌， 更透過書中每個人物的命運及相互關係，深刻闡述了人性，批判貴族的偽善，建立新的自然道德觀。 & 英格蘭鄉紳歐渥希富有、善良且心胸寬大，某天他自倫敦出差返家時，竟在床上發現了一名棄嬰； 他不顧管家黛博拉和妹妹布莉姬的反對，堅持收養這名小男嬰，甚至用自己的名字湯瑪斯幫他命名。 雖然布莉姬的兒子布里菲是歐渥希家族的唯一合法繼承人，但歐渥希對湯姆疼愛有加， 所以布里菲將湯姆視為爭奪家族遺產的眼中釘，對他百般刁難； 布里菲更因自己想要聯姻的豪門之女蘇菲亞和湯姆情投意合，陰謀詆毀湯姆，終於使他被歐渥希趕出家門。 湯姆離開家鄉之後，他與蘇菲亞的愛情開始遭遇各種磨難，同時展開一連串傳奇的經歷；在這些際遇中，他的身世也逐漸真相大白……
【電子書】小小的地方
東山彰良 臺日同步販售話題新作！ 繼直木賞得獎作品《流》、日本文學獎三冠殊榮《我殺的人與殺我的人》之後。《小小的地方》這次以西門町紋身街的九歲男孩為主角，訴說著臺灣的現代，以及未來…… 對九歲的小武來說，西門町的紋身街，是全世界最棒的地方── 為了活下去而在臉上刺青的貓女孩、尋找離家出走的土地公的私家偵探、一緊張竟在講臺上飆起饒舌歌的原住民教師、被父親搶走女友而頹廢暴飲暴食的男子、閱讀李昂卻無法抗拒天使寄生的女孩，以及「我」對故鄉紋身街又愛又恨的複雜情感。 收錄《黑色的白貓》、《土地公失蹤記》、《骨詩》、《縱身而跳》、《天使和冰糖》、《小小的地方》六篇故事，令人回味無窮的連作短篇集！ 本書特色 ●旅日作家 李琴峰 專文推薦。 ●臺籍旅日作家東山彰良，繼《流》《我殺的人與殺我的人》之後，以臺灣為背景的第三部作品。 ●延續《流》《我殺的人與殺我的人》流暢、傳神的譯筆，譯者王蘊潔小姐再次使出渾身解數，仔細與作者（以及作者父母）逐句確認，致力呈現最好的翻譯品質。 ●臺日同步販售，讀者享受零時差閱讀！ 好評推薦 「儘管文本是以日文書寫，但仔細凝視表層的日文字，便會發現底下透著一層臺灣國語的韻味……這種語言的錯亂感，使得故事裡那些熟悉的臺北街市景象，一個個彷彿披上陌生的斗篷，化作某種『異域』，散發著獨特的魅力。」──作家 李琴峰 專文推薦！ 「你我熟悉的台北西門町，透過人小鬼大的九歲男孩小武的視角和語彙，流露特別的陌生與魔幻感。由刺青衍生的各個故事神祕又迷人，混合了質樸寫實與浪漫奇想的血液在屬於台灣的骨肉中竄動，六則短篇串起一場穿梭街巷的旅程，看到居住其中的角色不禁想起自己的摯友故鄰，也回味著甘苦交雜的成長滋味。」──小說評論人 冬陽
【電子書】小小的地方
東山彰良 臺日同步販售話題新作！ 繼直木賞得獎作品《流》、日本文學獎三冠殊榮《我殺的人與殺我的人》之後。《小小的地方》這次以西門町紋身街的九歲男孩為主角，訴說著臺灣的現代，以及未來…… 對九歲的小武來說，西門町的紋身街，是全世界最棒的地方── 為了活下去而在臉上刺青的貓女孩、尋找離家出走的土地公的私家偵探、一緊張竟在講臺上飆起饒舌歌的原住民教師、被父親搶走女友而頹廢暴飲暴食的男子、閱讀李昂卻無法抗拒天使寄生的女孩，以及「我」對故鄉紋身街又愛又恨的複雜情感。 收錄《黑色的白貓》、《土地公失蹤記》、《骨詩》、《縱身而跳》、《天使和冰糖》、《小小的地方》六篇故事，令人回味無窮的連作短篇集！ 本書特色 ●旅日作家 李琴峰 專文推薦。 ●臺籍旅日作家東山彰良，繼《流》《我殺的人與殺我的人》之後，以臺灣為背景的第三部作品。 ●延續《流》《我殺的人與殺我的人》流暢、傳神的譯筆，譯者王蘊潔小姐再次使出渾身解數，仔細與作者（以及作者父母）逐句確認，致力呈現最好的翻譯品質。 ●臺日同步販售，讀者享受零時差閱讀！ 好評推薦 「儘管文本是以日文書寫，但仔細凝視表層的日文字，便會發現底下透著一層臺灣國語的韻味……這種語言的錯亂感，使得故事裡那些熟悉的臺北街市景象，一個個彷彿披上陌生的斗篷，化作某種『異域』，散發著獨特的魅力。」──作家 李琴峰 專文推薦！ 「你我熟悉的台北西門町，透過人小鬼大的九歲男孩小武的視角和語彙，流露特別的陌生與魔幻感。由刺青衍生的各個故事神祕又迷人，混合了質樸寫實與浪漫奇想的血液在屬於台灣的骨肉中竄動，六則短篇串起一場穿梭街巷的旅程，看到居住其中的角色不禁想起自己的摯友故鄰，也回味著甘苦交雜的成長滋味。」──小說評論人 冬陽
【電子書】林園水塘部
法國文壇最高獎項龔固爾文學獎得主 迪迪耶・德官歷時十二年完成傑作 & 十二世紀平安時代日本，專門為京城供應鯉魚的漁夫意外身亡，深愛著丈夫的遺孀，為了完成丈夫未了的工作，踏上一段送鯉魚的旅程...... & 島江村的勝郎，捕鯉魚的佼佼者，定期為京城的神聖池塘捕捉全國品質最優良的錦鯉，不僅受到皇室重用，也擔負著村民的榮耀。在一次捕魚的過程中，勝郎不慎跌落河裡溺斃。眼看錦鯉入京的期限逐漸逼近，皇宮派遣三名使者千里迢迢來到島江村，叮囑勝郎的妻子美雪，務必排除萬難，比照勝郎攜帶二十條錦鯉，到首都平安京完成本應由勝郎完成的任務。 & 守喪期還沒結束，美雪就獨自踏上翻山越嶺的徒步旅程。瘦弱的肩上挑著飽含淨水及嬌貴錦鯉的竹簍重擔，除了必須避免錦鯉因污水及落雨驚擾而翻肚，還得應付一路上險惡的大自然以及狡詐的過客，上天覬覦她的生命，凡人則打量她的女體與鯉魚。 & 美雪在旅程中屢屢遭遇困難，卻也因此體驗丈夫生前的拼搏，喪夫慟至無法自拔時，美雪在跋山涉水中，透過踏上丈夫走過的路、撫育過的鯉魚，重拾過往點點滴滴。
【電子書】看得見謊言的我，愛上了不說謊的妳
我討厭謊言， 但是，不是所有的謊言都是傷人的。 日本「電擊小說大賞」得主最令人感動的純愛物語！ 晴夏有點害羞地看著我說：「喜歡你。」 但她的身體發光了，比陽光更刺眼。 為什麼要說那種話？為什麼要對我說謊？ 在仲夏的屋頂上，我的全身卻在發抖…… 藤倉聖永遠不會忘記，第一次看見「謊言」的模樣。當喜歡的人對自己說謊時，身體就會發出耀眼的光芒。聖從小就因為這種特殊的能力而感到痛苦，於是他緊緊關上了自己的心門，並下定決心：絕不喜歡上任何人。 直到高二那年的春天，當天氣開始回暖時，聖認識了轉學生二葉晴夏，她的座位就在聖的前面。聖的家中養了一隻名叫「喵喵」的貓，與晴夏也因為貓咪的話題而逐漸拉近了彼此的距離。 聖從晴夏的身上看不到謊言，但聖沒看到晴夏發光，是代表自己並沒有喜歡上她？還是晴夏沒有對自己說謊？聖就在「想要喜歡某個人，卻又害怕看到對方說謊」這樣矛盾的心情中擺盪不已。 某天聖在學校屋頂時，竟然看見晴夏正不斷地朝河岸奔跑，像是在追著什麼東西，聖緊張地叫喚阻止她，但晴夏卻已經跑進河中了，於是聖奮不顧身地衝了過去…… 名人推薦 Amazon書店讀者★★★★流淚推薦：讓人忍不住一頁一頁翻下去！
【電子書】請照顧我媽媽
BTS防彈少年團推薦書！ 《鬼怪》《太陽的後裔》編劇金銀淑最崇拜作家！ 全球36國搶讀 x世界文壇最矚目 口碑熱賣2,100,000本，不可不讀的韓國小說經典！ & 第一本攻占美國暢榜的韓國小說 第一部歐美製片公司搶拍的韓文作品 第一位奪下曼氏亞洲文學獎的韓國作家 唯一超越村上春樹《1Q84》的韓國小說，蟬聯冠軍超過60週 & 媽媽失蹤已經一週了。 當我們開始尋找她，才明白有關她的一切，早已存在身上每個細胞的印記裡， 從不曾離開，而是被自己漸漸遺忘了…… 世界文壇最矚目x全球36國搶讀的韓國小說經典 第一本攻占美國暢銷榜的韓國小說， 第一部由歐美製片公司搶下版權的韓文作品，改編影集熱烈籌拍中 第一位奪下曼氏亞洲文學獎的韓國作家，獲讀者壓倒性票數選為「年度代表作家」 唯一超越村上春樹《1Q84》的韓國小說，蟬連冠軍書60週 一個女人，忘記了童年和少女時代的夢想。 隨著孩子的成長，她逐漸失去了自己，成了單純的「媽媽」。 她的一生獨自對抗貧窮悲傷，全心的奉獻自己。 現在，她卻失蹤了…… 為了慶祝爸媽的生日，我們特地邀請他們從老家來到首爾。沒想到，媽媽卻和爸爸在地鐵站走散了。在一陣慌亂與相互指責為何沒人照顧爸媽後，我們兄妹終於冷靜下來，開始寫起尋人啟事。但，該怎麼描述媽媽呢？久未相見的她，還是我們印象中的模樣嗎？那個老是叮嚀我們千萬別餓肚子的媽媽？那個總是要我們別擔心，好好照顧自己的媽媽？而我們上次耐心聽媽媽說話，又是什麼時候了？ 我對媽媽如此模糊的描述，別人認得嗎？哥哥和妹妹心中的媽媽呢？媽媽在爸爸心中呢？而媽媽自己最真實的模樣呢？當我們開始復原每個人對媽媽的記憶時，這才驚覺，原來她早已在我們心裡走失了……希望還找得到她。 如果你們看見她，請照顧我媽媽。 得獎紀錄 ‧亞馬遜書店年度十大文學小說、歐普拉讀書俱樂部選書 ‧歐美製片公司Blue Jar Pictures首度挑選韓國文學，改編影集熱烈籌拍中 ‧蟬連冠軍書60週，超越村上春樹《1Q84》唯一韓國小說 ‧韓國史上最快達成百萬紀錄，2,100,000人潸然淚下，全球36國搶讀 ‧曼氏亞洲文學獎（Man Asian Literary Prize）韓國得獎第一人 ‧《紐約時報》《華盛頓郵報》《衛報》《泰晤士報文學增刊》《獨立報》《華爾街日報》《西雅圖時報》《金融時報》《波士頓環球報》……爭相推介
【電子書】請照顧我媽媽
BTS防彈少年團推薦書！ 《鬼怪》《太陽的後裔》編劇金銀淑最崇拜作家！ 全球36國搶讀 x世界文壇最矚目 口碑熱賣2,100,000本，不可不讀的韓國小說經典！ & 第一本攻占美國暢榜的韓國小說 第一部歐美製片公司搶拍的韓文作品 第一位奪下曼氏亞洲文學獎的韓國作家 唯一超越村上春樹《1Q84》的韓國小說，蟬聯冠軍超過60週 & 媽媽失蹤已經一週了。 當我們開始尋找她，才明白有關她的一切，早已存在身上每個細胞的印記裡， 從不曾離開，而是被自己漸漸遺忘了…… 世界文壇最矚目x全球36國搶讀的韓國小說經典 第一本攻占美國暢銷榜的韓國小說， 第一部由歐美製片公司搶下版權的韓文作品，改編影集熱烈籌拍中 第一位奪下曼氏亞洲文學獎的韓國作家，獲讀者壓倒性票數選為「年度代表作家」 唯一超越村上春樹《1Q84》的韓國小說，蟬連冠軍書60週 一個女人，忘記了童年和少女時代的夢想。 隨著孩子的成長，她逐漸失去了自己，成了單純的「媽媽」。 她的一生獨自對抗貧窮悲傷，全心的奉獻自己。 現在，她卻失蹤了…… 為了慶祝爸媽的生日，我們特地邀請他們從老家來到首爾。沒想到，媽媽卻和爸爸在地鐵站走散了。在一陣慌亂與相互指責為何沒人照顧爸媽後，我們兄妹終於冷靜下來，開始寫起尋人啟事。但，該怎麼描述媽媽呢？久未相見的她，還是我們印象中的模樣嗎？那個老是叮嚀我們千萬別餓肚子的媽媽？那個總是要我們別擔心，好好照顧自己的媽媽？而我們上次耐心聽媽媽說話，又是什麼時候了？ 我對媽媽如此模糊的描述，別人認得嗎？哥哥和妹妹心中的媽媽呢？媽媽在爸爸心中呢？而媽媽自己最真實的模樣呢？當我們開始復原每個人對媽媽的記憶時，這才驚覺，原來她早已在我們心裡走失了……希望還找得到她。 如果你們看見她，請照顧我媽媽。 得獎紀錄 ‧亞馬遜書店年度十大文學小說、歐普拉讀書俱樂部選書 ‧歐美製片公司Blue Jar Pictures首度挑選韓國文學，改編影集熱烈籌拍中 ‧蟬連冠軍書60週，超越村上春樹《1Q84》唯一韓國小說 ‧韓國史上最快達成百萬紀錄，2,100,000人潸然淚下，全球36國搶讀 ‧曼氏亞洲文學獎（Man Asian Literary Prize）韓國得獎第一人 ‧《紐約時報》《華盛頓郵報》《衛報》《泰晤士報文學增刊》《獨立報》《華爾街日報》《西雅圖時報》《金融時報》《波士頓環球報》……爭相推介
【電子書】卡夫卡《變形記》（又名《蛻變》）
存在主義先驅小說在這無意義的世界中，我只想努力做個平凡人德文直譯 × 名家新譯本 × 經典雙封面★《變形記》是法蘭茲．卡夫卡最著名的中篇代表作★《百年孤寂》馬奎斯讀了開頭便驚嘆：「原來故事可以這麼寫」★村上春樹深受卡夫卡影響，進而寫出《海邊的卡夫卡》一書★《蘿莉塔》納博科夫盛讚：「卡夫卡是這個時代最偉大的德語作家」上帝不要我寫，但是我必須寫。──卡夫卡＊ ＊ ＊「一日清晨，葛雷高．薩姆沙從擾人不安的夢境醒來，發現躺在床上的自己變成了一隻龐然古怪的蟲……」這不是夢。葛雷高還得趕搭火車上班才行。家裡的父母和妹妹，還必須靠他的薪水過活呢。但蛻變成蟲的他，怎樣也起不了身……＊ ＊ ＊葛雷高，一個最平凡的業務，卻遭遇最荒誕的經歷。《變形記》這段著名的開場令人印象深刻，為「卡夫卡式」（kafkaesque）風格立下了典範：荒謬、如惡夢般的現實場景。平時習以為常的生活，一夕間竟成了詭譎迷離的迷宮，人如何面對這巨大難解的謎題，為自己的存在找出意義？卡夫卡筆下的葛雷高，成了父母避之唯恐不及的存在，只有妹妹願意勉強照顧自己。但就連妹妹，也日漸負荷不了這齣詭異戲碼。葛雷高的這場蛻變，似乎從一開始就注定走向悲劇。只是想當個平凡人，竟然如此困難。【本書特色】一、獨家收錄《變形記》特輯˙法蘭茲．卡夫卡小傳卡夫卡的父親忙於經商，教養嚴厲，使得他自幼與父親感情疏離，卻又深受其無比龐大的權威影響。卡夫卡與父親的關係，不僅反映在他的陰鬱個性，也表現在其作品當中。本書特輯從頭述說卡夫卡的家庭與生平，帶領讀者認識這位文學大師。˙《變形記》出版祕辛《變形記》是卡夫卡生前唯一出版的單本小說作品，初版發行前，卡夫卡特別要求出版商：「封面千萬不行畫那隻蟲！」因此，沒人知道主角葛雷高究竟蛻變成了什麼蟲。本書特輯將揭露此一爭論數十年的文學謎團。˙探索卡夫卡之城──布拉格在卡夫卡短暫的一生中，幾乎不曾離開過布拉格，這座城市餵養著卡夫卡的思想，兩者不能分開而論。到今天，布拉格儼然成了「卡夫卡之城」，本書特輯帶領讀者遊覽卡夫卡出生故居、老城廣場、羅浮咖啡館、卡夫卡博物館等各大紀念景點。二、名家譯本．德文直譯．忠於原意的流暢閱讀體驗卡夫卡的作品時常出現長句、長段落，部分舊譯本有簡化之疑慮。本書譯者現任淡江大學德語系兼任講師，譯文保留卡夫卡的長段落特色，並且流暢完整、忠於原意、生動逼真，無生硬拗口之病。三、《變形記》──開創現代文學的必讀經典村上春樹、米蘭．昆德拉、馬奎斯、納博科夫、卡繆、沙特、羅蘭．巴特、蘇珊．桑塔格……無數文學家、思想家皆大力推崇卡夫卡，視之為現代主義文學、存在主義文學的開創者。
【電子書】阿特拉斯聳聳肩
◇藍燈書屋世紀百大小說讀者票選第一名！ ◇《聖經》之外，史上最有影響力的書！ ◇本書不論是內容幅度之廣，或驚人的懸疑性，都打破讀者以往所有的閱讀經驗，讓作者艾茵．蘭德不僅成為當代最受歡迎的小說家之一，也成了最具影響力的傳奇思想家。 Amazon經典文學排行榜第一名、文學小說類第一名，超過一千名讀者五星評鑑！ 當政府張牙舞爪，他們竟離奇失蹤了…… 藍燈書屋世紀百大小說讀者票選第一名！《紐約客》雜誌：美國人最愛的十本書！ 達格妮九歲那年就下了決心，將來有一天， 她要接掌塔格特鐵路公司。 陽光下耀眼鋼軌之間的黑色枕木， 正是她要攀爬的人生之梯。 但此刻國家經濟崩壞，她困在一群乏味的人之中， 忙著挽救岌岌可危的公司，還得面臨政府官員的蠻橫掠奪。 就在這時，人們赫然發現一件詭異至極的事── 全國各地有才華、有創意的創業家、發明家、指揮家、醫生…… 一個接一個離奇失蹤，再也沒人見過他們。他們哪去了？ 這個故事，要從多年前自人間蒸發的天才工程師 約翰‧高爾特說起。但，約翰‧高爾特是誰？
【電子書】阿特拉斯聳聳肩
◇藍燈書屋世紀百大小說讀者票選第一名！ ◇《聖經》之外，史上最有影響力的書！ ◇本書不論是內容幅度之廣，或驚人的懸疑性，都打破讀者以往所有的閱讀經驗，讓作者艾茵．蘭德不僅成為當代最受歡迎的小說家之一，也成了最具影響力的傳奇思想家。 Amazon經典文學排行榜第一名、文學小說類第一名，超過一千名讀者五星評鑑！ 當政府張牙舞爪，他們竟離奇失蹤了…… 藍燈書屋世紀百大小說讀者票選第一名！《紐約客》雜誌：美國人最愛的十本書！ 達格妮九歲那年就下了決心，將來有一天， 她要接掌塔格特鐵路公司。 陽光下耀眼鋼軌之間的黑色枕木， 正是她要攀爬的人生之梯。 但此刻國家經濟崩壞，她困在一群乏味的人之中， 忙著挽救岌岌可危的公司，還得面臨政府官員的蠻橫掠奪。 就在這時，人們赫然發現一件詭異至極的事── 全國各地有才華、有創意的創業家、發明家、指揮家、醫生…… 一個接一個離奇失蹤，再也沒人見過他們。他們哪去了？ 這個故事，要從多年前自人間蒸發的天才工程師 約翰‧高爾特說起。但，約翰‧高爾特是誰？
【電子書】離別郵務課的送信人
離別帶來的，並非只有悲傷和寂寞， 所以一定要傳達給你。 & 不用擔心信件寄丟，不需要面對面說再見—— 讓道別的眼淚也充滿溫暖，這是「離別郵務課」最溫柔的物語。 懷抱著夢想來到東京的佐佐羅鈴，在大都市充滿壓力的生活下，從原本眼神閃閃發亮的社會新鮮人，變成一個滿嘴抱怨、憤世嫉俗的OL。接連被公司解雇、被男友分手，鈴在失意之餘，在母親的建議下進入老家的郵局任職。 & 原本以為會是一件無聊的差事，沒想到鈴被分配到「離別郵務課」，這個聞所未聞的部門，專門負責投遞「道別信」。和她共事的是有張帥氣的臉，卻把抖S個性發揮到淋漓盡致的小雨前輩。生來愛吐槽的鈴當然不會放過這個機會，她的新工作就在每天和小雨前輩的拌嘴中熱鬧展開。 & 戀情穩定的男女朋友、辭世多年的母親、廝守大半輩子的老夫婦、五年前寫給自己的信……這些人為什麼要寫下「道別信」？又是要向什麼「道別」呢？當鈴將信送到他們面前，看著他們從不願面對，到讀完信後留下釋懷的眼淚，曾經對這個世界失望的鈴，好像也明白了道別真正的意義。或許說再見，其實是為了新的開始…… 想要跟我分手，所以寫信給我？ 開什麼玩笑，他怎麼可以這麼自私！ ——〈前略，這份工作真要命〉 & 我才不想讀媽媽的信。 因為讀了她的信，就等於承認她已經死了。 ——〈謹此，母親和女兒〉 & 一個人生活，冬天特別寒冷，屋子特別空曠。 我想再次與你一起生活，我想去見你。 ——〈P.S. 可以去見你嗎？〉 & 我希望待在你的身邊，不是為了依賴，而是為了支持。 所以必須跟任性的自己說再見。 ——〈敬啟者，我之所以要說再見〉
【電子書】三訪！愛開不開的深夜咖啡店
隱藏真心也不是什麼壞事， 因為這個世界並非光靠真心話就能活下去…… & 當「變裝皇后」遇上「毒舌女王」， 深夜的咖啡店裡，又將激盪出什麼樣的火花？ 不必抱歉，沒有關係， 任誰都有想要放聲哭泣的夜晚， 有我在這裡靜靜陪伴著你…… 今晚的深夜咖啡店依舊熱鬧：覺得被命運捉弄的打工族、背負「世界第一」壓力的年輕廚師、即將舉辦「離婚典禮」的假面夫妻，還有深感來日無多的老太太……都紛紛聚集在這裡。雖然這家店總是愛開不開，但每當暗巷裡那盞吊燈亮起橘色的光芒，總能為迷失在這座城市裡的人們帶來安心的力量。 然而隨著深夜咖啡店的名聲在網路上逐漸傳開，卻也招來了嫉妒的眼光。知名網站「我討厭你」的站長「毒舌女王」盯上了這裡，面對醞釀中的惡意，夏露又該如何應付？
【電子書】告訴我他是誰
愛可以是拯救，也可以是毀滅── ●名列《西方正典》、「二十世紀百大小說」——約翰．齊佛！ ●呼應現代人心，療癒生命失落的短篇集結。 ●繁體中文首度正式授權出版。 ●二十世紀美國小說大師、《紐約客》黃金年代重量級作家。 ●瑞蒙‧卡佛亦師亦友的前輩、約翰‧厄普代克的對手。 ──甜味是毒氣，只有惡夢更傾向真實。── 「暴風雨還沒開始，眼前所有的東西都安穩地站立在朦朧之中，像極了黎明時的溫柔，彷彿這一刻我們應該睡著夢著，而不應該是帶來壞消息。」 他上了他的女秘書，之後果斷開除她；她拿著槍跟著他上了火車。〈五點四十八分〉 他看見他妻子和一個男人走在一起，他大喊：「瑪麗亞，瑪麗亞──」但隨即他們倆便消失在人群裡。莫非是他看走了眼？〈告訴我他是誰〉 他的飛機失事，但他活下來了。他想告訴家人他剛從死裡逃過一劫，但一回到家，打鬧的小孩、烤焦的肉、心不在焉的妻子──沒有人在乎他曾經離死亡是那麼地近。他知道這個家裡出了點問題。〈鄉下丈夫〉 《告訴我他是誰》為約翰．齊佛生涯代表作《短篇小說自選集》的第二部。於一九七八年出版的《短篇小說自選集》，甫上市精裝本狂銷十二萬五千冊，成績斐然，廣受讚譽，隔年榮獲普立茲小說獎、美國國家書評獎，攀上文學創作顛峰。 如同第一部《離婚季節》，圍繞著現代人關係破裂、夢想破碎、生活破敗的主題，構成了本書二十則短篇的基調，書中人物不僅涵蓋市井小民，更觸及有頭有臉的上流階層……一群為追逐名利、財富費盡苦心，或是為眼前人際關係、婚姻生活苦惱的人物，永遠料想到不到，在生命接下來的轉角將遇到什麼……此外，齊佛曾於一九六五年旅居義大利，本書也收錄了一系列他以義大利為故事背景所創作的小說。 得獎紀錄 ★短篇小說成就與瑞蒙．卡佛、約翰．厄普代克並稱。 ★以《約翰．齊佛短篇小說自選集》(The Stories of John Cheever)獲得「普立茲小說類文學獎」、「美國國家書評獎」。 ★首部長篇小說《瓦普夏紀事》(The Wapshot Chronicle)獲得1958年「美國國家圖書獎」，並被選進「20世紀百大小說」之列。 ★《西方正典》作者哈洛．卜倫將約翰．齊佛的《約翰．齊佛短篇小說自選集》以及長篇小說《子彈公園》列爲正典書單。 ★重量短篇集結，繁體中文首度正式授權出版。
【電子書】巴黎的憂鬱（全新譯本）
影響蘭波、芥川龍之介、太宰治、T.S.艾略特的偉大詩人， ——波特萊爾風靡全球的曠世鉅作！ ★全書收錄50首散文詩，與《惡之華》齊名，並列波特萊爾暢銷代表作。 ★譯者胡小躍榮獲法國文化部「文藝騎士」殊榮，全新權威中譯本。 ★全世界第一本探討現代都市人獨有「疏離感」的散文詩傑作。 ★「豆瓣讀書網」讀者爆棚推薦！勇奪好評8.2分！（滿分9分） 「做個有用的人，我一直覺得這很可惡。」——波特萊爾 波特萊爾是法國十九世紀偉大的天才詩人及藝術評論家， 他生性敏銳而感性，放蕩頹廢的生活，更激發了他的創作靈感。 《巴黎的憂鬱》是他繼《惡之華》後的代表作； 書中暗藏了許多似尋常，卻又鞭辟入裡的名言， 是一本寫給現代都市人孤獨的說明書，更是走出寂寞的指南針。 全書由50篇散文詩構成，散文詩首創於法國，後由波特萊爾發揚光大。 企圖以詩的精鍊寫散文，將華麗繁複的意象凝歛在精簡的文字中。 字裡行間散發著濃郁的美感，教人讀來齒頰生香，回味不已。 波特萊爾更自評：「一種詩意的散文，沒有節奏和韻腳的音樂。」 書中有泰半的主題，是波特萊爾的半自傳小說。 透過他的文字，我們彷彿看見一幅幅優美細緻的巴黎街景， 其中更蘊含了深邃的人生哲理，深入淺出的心理描寫，精闢又不乏熱情。 在歐美各國，波特萊爾被推崇為法國文學史最重要的詩人； 自二十世紀以來，波特萊爾更是受到各國文學界和學術界的廣泛重視。 身為法國象徵主義先驅的波特萊爾， 其文風深深影響了蘭波、芥川龍之介、太宰治、T.S.艾略特等人。 芥川龍之介：「人生不如一行波特萊爾。」 T.S.艾略特：「波特萊爾是現代所有國家中詩人的楷模。」 蘭波：「波特萊爾是第一位慧眼者，是詩人之王。」 太宰治那句「生而為人，我很抱歉」，更是得自波特萊爾的真傳。 波特萊爾看似放蕩不羈，實則真摯、通透，充滿激情與熱誠。 他拒絕偽善，因此常常感到孤獨和憂鬱，在人群中感受更是明顯。 那種稍縱即逝、孤寂而又有一些焦慮的心情， 竟然與相隔一世紀的現代人微妙契合，字裡行間總能找到深深的共鳴。 ▍關於人生，波特萊爾說： 人生是一座醫院，每個人都想換床位。 這位寧願面對火爐受苦，那位覺得靠近窗口才能康復。 每個人都想看一看、想知道、想試一試、想了解自己的命運； 更合理的解釋是連他自己也不知道為什麼。 ▍關於疏離，波特萊爾說： 並不是每個人都能合群，享受合群是一種藝術。 不懂得與眾人分享自己孤獨的人， 也不會懂得在忙碌的人群中保持自己的孤獨。 ▍關於孤獨，波特萊爾說： 孤獨可能只對那些無所事事、放蕩不羈的人才是危險的， 因為這些人用激情和幻想來充實孤獨。 只有能證明自己與別人平等的人才能與別人平等； 只有能獲得自由的人才配得上享受自由。 ▍關於愛情，波特萊爾說： 互相了解竟如此困難，思想是多麼難以溝通， 哪怕是在相愛的人之間！ 有些女人讓人想去戰勝她們、享受她們， 但有的女性卻使人想在她的目光下慢慢地死亡。 ▍關於快樂，波特萊爾說： 在人的生命當中，負責宣告好消息的只有一秒鐘。 我常常覺得，我的快樂就是一直往前走， 不知道去哪裡，也不需要有人為此擔心。 每個人身上都有天然的鴉片成分，它不停地分泌和代謝。 快感之中的力量造就了實實在在的不安和痛苦。 ▍關於人性，波特萊爾說： 我和同樣多的人握過手，事先卻沒有考慮買副手套。 我對所有的人都不滿意，對自己也不滿。 但我並不是最沒用的人，也不比自己所蔑視的那些人更低下。 《巴黎的憂鬱——波特萊爾》的基調仍然是憂鬱， 一種憤世嫉俗的悲觀主義情緒籠罩全書， 但它並不純粹是《惡之華》的散文版，而是《惡之華》的補充， 它在意境、寓意和細節方面都有所發展和深化。 本書的創作背景，是十九世紀快速發展的巴黎， 波特萊爾發現了現代都市人獨有的疏離感。 「人們每天遭遇這麼多人，彼此照面卻不攀談； 彼此不了解對方，卻又必須安然無恙地相處在一起。」 出身優渥的他，以冷眼和放浪對抗群體墮落，心地善良卻又超級毒舌； 最終，他在都市妓女、流浪者、拾荒者身上，找到了微妙的親近感。 他習慣在巴黎街頭漫步，記錄自己的所見所聞所思以及幻想： 他看見孤獨的老婦人想和嬰兒親熱，卻嚇得嬰兒大哭大叫； 兩個窮人家的小孩，為了一塊麵包爭得你死我活。 波特萊爾看見的，是一個歡樂與痛苦對立的巴黎。 他與這個城市格格不入，在這個城市中處處感到孤獨。 他像公園中的一尊雕像，孤絕而傷心， 「我沒有父親，沒有母親，沒有姊妹，也沒有兄弟。」 「我沒有愛情，也沒有友誼。」 他想離開這個城市， 到「那個寧靜、夢幻般美麗的理想樂土」， 到「一塊富饒、美麗、充滿希望的陸地」， 甚至「哪兒都行，只要在這世界以外的任何地方」……。 波特萊爾以細膩耽美的文字，奏出了群眾孤獨疏離的多重變奏曲， 卻能從中領受深邃的人生哲理，低迴再三。 本書為波特萊爾繼《惡之華》後的另一代表作， 豆瓣讀書網、當當網書店討論度爆棚，萬千讀者佳評如潮： 「波特萊爾真是個冷漠又可惡的天才。」 「深夜想了想還是很愛波特萊爾， 你只要看那些絳紅的酒和毒藥、藍黑色的寂靜和夜、 反覆無常的月亮，無形多姿的水和淫蕩的野獸！ 我只希望我是他的萬千之一個情人。」 「法國真正的詩人之王，寫盡了人性、墮落、沉淪、愛情、女人……， 不懂波特萊爾，你就不能說你懂法國詩歌。」 「讀了這本書，我突然就與波特萊爾挨得很近， 知道他默默地坐在咖啡館的角落，不論早晨還是傍晚， 不動聲色地對成熟和精明表示懷疑，不著痕跡地思考時間的永恆和現在。」 「現代文學之父，這絲毫不誇張，善和惡的區分是虛假的， 就只會高歌的人是不能真正介入藝術的。 惡、惡、惡、惡也是美，與善同等，並在很多方面高於善。」
【電子書】綠廈【巨星奧黛麗‧赫本主演同名電影】
世外桃源的恬靜，一顧傾城的少女， 婉轉清脆的鳥鳴…… 即便被烈焰焚燒，也絢爛如同煙花。 & 「我們時代所擁有的最有價值得作家」Ｗ‧Ｈ‧哈德遜以濃墨重彩潑灑出華麗與憂傷的名作。 全球繁體中文版，首度問世！ 一九五九年拍成電影，由永遠的巨星奧黛麗‧赫本主演。其所詮釋的莉瑪楚楚動人，宛如精靈化身，吟詠出悠長繾綣的雨林戀歌── ★諾貝爾文學獎得主約翰‧高爾斯華滋（John Galsworthy）極度讚揚──「本書是一則真實又兼具空想的故事。我認為，它將人心之中所曾有過的『對所有美麗事物的最熱情之愛』不朽化了。它藉由純然的美麗之光轉化成一首散文詩，它象徵著人類靈魂渴望得到此生之中的無瑕之愛與美。」 一趟改變人生的旅程，一場長途跋涉的探險。 當受過文明洗禮的白人與過著原始生活的印第安人相遇， 誰，又真的比誰還要高貴？ 在國內革命失敗的亞伯，從委內瑞拉出逃到了圭亞那地區。 而在回歸原始的叢林生活中，他總是會聽到一種忽遠忽近、似鳥鳴非鳥鳴的聲音。 於是亞伯開始在意起那神祕的旋律，總是追尋著想要一探究竟。 然後，他邂逅了有著奇異血脈的莉瑪。 莉瑪是那樣地美麗，就像有著夢幻色彩的精靈。 她有著自己的語言，出塵地仿若不曾沾染俗世。 亞伯情不自禁地愛上莉瑪，甚而甘願放棄家鄉的一切。 但亞伯卻恍然發現，她竟是他的印第安友人所希望殺害的「水精的女兒」…… 一個代表現代文明，另一個則象徵純樸大地。 兩個看似沒有交集的人，竟然會相遇、相識，在雨林的滋潤下相愛！
【電子書】白
國際曼布克文學獎得主 韓江 最新作品 再度入圍國際曼布克文學獎決選 英國《衛報》選為「今日之書」 & ★一部優秀的關於悲傷的心靈地圖，在地點、歷史和回憶之間遊走……《白》是個謎樣的文本，或許在某個程度上是本世俗的祈禱書……成功地反映了韓江急切的渴望，要用語言超越傷痛。──《衛報》 ★我對於白色曾有的一切想法，在閱讀韓江這部精采探索白的意義、以及白如何形塑她從生到死（包括敘述者姐姐的死亡）的世界的小說之後，徹底地改變了。韓江這本發著光的親密文字，思考著憂傷和回憶，韌性與接受，是讓人難忘的作品。──NYLON雜誌 ★悄悄地掌握了對生命、死亡的反思，以及逝者對生者的存在衝擊。──愛爾蘭小說家艾米爾．麥克布萊德（Eimear McBride） 白是嬰兒的臉，是還沒蒸過的半月糕，美得彷彿不存在於這世上。 白是遇害的幽靈將身軀投進白色燭芯的火焰。 白是某種費力想跟自己內在的某部分訣別的人。 白是老家夜晚一同傾瀉而下、映入眼簾的數千顆星星。 白是沉默凝結成最小且堅硬的物品。 白是舊的痛苦尚未完全癒合，新的痛苦尚未完全裂開。無法化為完全的光或完全的黑暗的一天天。 65篇對白色的冥想，65種關於白色的記憶。 這是韓江在白紙上費力寫下的小說，是描述一切白色事物的小說。 她以冷靜的筆調，精鍊的詩意文字，寫下蘊含炙熱能量的冰冷思緒。 白是一切的開始，也是結束。 我們不都是從「白」出來，又走進「白」裡的嗎？ 〈半月糕〉 那瞬間我突然想到這嬰兒的死亡。我在這個故事中長大。幼小的動物中最軟弱的動物，像半月糕一樣白嫩又美麗的嬰兒。我在她死掉的地方出生，在那裡成長。 〈笑得很白〉 你笑得很白。 若人們這樣形容，就代表你是某種靜靜忍耐，費力想笑出來的人。 他笑得很白。 若人們這樣形容，就代表他（或許）是某種費力想跟自己內在的某部分訣別的人。 〈方糖〉 堆在白色紙張上的正六面體構造，完美得近乎端正，對女人而言，就像是什麼美得過份的事物。……有些記憶不會因時間的流逝而毀損，痛苦也是一樣。時間會影響並破壞所有一切的這句話，並非事實。 〈蕾絲窗簾〉 那女人走在結冰的路面上時，抬頭看向某棟建築物的二樓。鏤空的蕾絲窗簾擋住了視野。不知是否因為有某個不會變髒的白色事物在我們裡面翻滾蕩漾，所以每每面對那種整潔的事物時，內心才會覺得感動？ 〈白石〉 雖然女人覺得石頭白到可以透視，但事實上並沒有透明到可以看見裡面。（其實那只是一顆平凡的白色石頭。）女人偶爾會把石頭拿出來放在手掌心。若能將沉默凝結成最小且堅硬的物品，想必就是這種觸感。 〈所有白〉 藉著你的雙眸，會在白菜心最明亮的深處，看見最被珍藏的嫩葉。 會看見在白天升起的寒冷弦月。 總有一天會看見冰河，會仰望那冰塊——它在每個彎曲的稜角，形成偌大的青色影子，因為不曾擁有生命，感覺反而更像神聖的生命。 會在樺樹林的沉默中看見你，會在冬天太陽升起的寂靜窗中看見你。灰塵隨著從傾斜的天花板照射進來的光線晃動、散發光芒，會在那之中看見你。你會在那白色當中、在所有的白當中，深吸最後一口氣。
【電子書】智惠子抄
「&我雖然有許多想創作的題材，卻絲毫沒有付諸行動的力氣。 因為我知道，世上再也不會有一雙熱情看著我的眼睛。」 &「日本現代詩之父」美譽 日本現代詩歌史最暢銷著作 【本書特色】 1. 與日本「大正浪漫」代表詩人萩原朔太郎齊名，共同開創日本詩歌的嶄新局面，從口語、自由的文學形式，解放詩歌蘊含的動人能量。 2. 三十年來致愛妻的漫長情書，傾訴愛情的悲歡離合，同時展現經典文學的高度成就，是日本多次收錄於學校教材的偉大詩作。 3. 由日本文學研究專家倉本知明執筆翻譯，帶領讀者重返百年前的戀愛時空與情人世界的酸甜苦辣。 4. 收錄高村光太郎緬懷智惠子逝世與兩人戀愛記憶的三篇散文：〈智惠子的半生〉、〈九十九里濱的初夏〉以及〈智惠子的剪紙畫〉，以及書前彩色插頁收錄兩人藝術作品。 5. 獨家收錄高村光太郎逝世前最後一篇重要文藝評論〈日本詩歌的特質〉，精準呈現日本詩歌在世界文學場域變動的位置與過程，說明為何日本詩歌形式短小、詩歌韻律的發展、口語與自由詩派的出現與轉化，是日本無數藝術家與學者至今不斷閱讀與引用的重要文章。 6. 文化勳章獎作家佐藤春夫改寫小說《小說& 智惠子抄》、芥川獎作家津村節子改寫小說《飛翔的智惠子》。 7. 一九六七年改編電影《智惠子抄》，獲第四十屆奧斯卡最佳外語片提名。 8. 曾被多次改編為能劇、舞台劇、音樂作品，足見《智惠子抄》跨越藝術形式的傑出潛力。 9. 美國史丹佛大學日文系榮譽教授上田真、日本翻譯名家佐藤紘彰、日本知名作家松浦彌太郎、高村光太郎紀念會事務局長北川太一、美國歷史最悠久的日本文學翻譯獎得主菲利斯‧賓恩鮑姆（Phyllis Birnbaum）一致讚譽推崇。 【內容簡介】 「我感到自己的疼痛就是你的疼痛 自己的快樂就是你的快樂」 日本現代詩之父、日本雕刻家高村光太郎認識畫家長沼智惠子之後，認為自己終於找到命中注定的靈魂伴侶，兩人過著貧困的生活，仍然憑藉著對彼此的關愛，度過生活裡平靜幸福的時光。然而，命運的審判突然介入，智惠子的精神狀況出現問題，甚至有過自殺的念頭。高村曾說，智惠子的純真非常激烈，「我記得自己常常感覺她只是一縷看似存在於這個世界的靈魂。智惠子沒有任何世俗的欲望，她只是依靠對於藝術以及對我的愛活著……」 智惠子過世後，高村光太郎將兩人相識、相戀，到她逝世的時光寫下詩作出版。本書收錄〈我們〉、〈獻給已故的人〉、〈檸檬哀歌〉、〈給人〉、〈梅酒〉等純愛名作，高村一字一句寫下對她的迷戀、痴狂、失去後的思念與傷懷，見證了三十年的愛情生活。 可說是於「瞬間傾注了一輩子的愛情」的《智惠子抄》，出版後不僅影響了日本現代詩歌的創作風貌，至今已歷七十八週年，多次列入日本教科書，更激發許多不同藝術形式的改編，包括能劇、舞台劇以及音樂作品。高村光太郎是日本的重要雕刻家，作品於東京國立博物館等地收藏展覽，一生亦寫作詩歌無數，並以反省戰爭之詩作《典型》榮獲讀賣文學獎。本書可理解相伴高村光太郎一生的智惠子，如何激發與影響高村的藝術創作能量。 《智惠子抄》是日本翻譯名家佐藤紘彰譽為「日本現代詩歌史上最暢銷的作品」，日本知名作家松浦彌太郎也說：「我從光太郎先生的詩句中體會到了愛的偉大。愛就是生命，是人類最大的幸福。愛就是自然地流淚。」 美國史丹佛大學日文系榮譽教授上田真說明，「對許多日本讀者而言，高村光太郎代表了『日本的良心』，有些詩人稱呼他為『現代日本詩歌之父』。」美國歷史最悠久的日本文學翻譯獎得主菲利斯‧賓恩鮑姆更指出，「高村光太郎擁有足夠的才能，改變了日本詩歌的走向」。本書詩作選自高村光太郎最重要詩集《道程》、《智惠子抄》，並收錄高村光太郎為愛妻所寫的三篇散文：〈智惠子的半生〉、〈九十九里濱的初夏〉、〈智惠子的剪紙畫〉，以及高村光太郎逝世前最後一篇重要文藝評論〈日本詩歌的特質〉，讀者可在其中了解高村光太郎寫作的轉向，以及他在現代詩史上的地位。 【麥田日文經典新書系：「幡」】 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡，我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交，到一九八○年左右，這條浩浩蕩蕩的文學大河，呈現了清楚的獨特風景。在這裡，文學的創作與文學的理念，或者更普遍地說，理論與作品，有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品，背後都有深刻的思想或主張；幾乎每一位重要的作家，都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡，作者的自我意識高度發達，無論在理論或作品上，他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置，另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品，於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟，在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟，構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性，我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準，精選出納入書系中的作品：第一，作品具備當下閱讀的趣味與相關性；第二，作品背後反映了特殊的心理與社會風貌；第三，作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是，書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟，讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖，也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照（「幡」書系總策畫） 幡，是宣示的標幟，也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們，仍需懂得如何革命。 日本文學並非總是唯美幻象， 有一群人，他們以血肉書寫世間諸相， 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題； 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」； 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」； 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實； 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。 觀看百年來身處動盪時局的文豪， 推翻舊世界規則，觸發文學與歷史的百年革命。 ▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄：日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》：台灣首次出版，諾貝爾文學獎得主．川端康成畢生最長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》：與夏目漱石齊名日本文學雙璧．森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四隻瞳》：名列日本影史上最偉大的電影改編原著．女流文學獎得主壺井榮不朽名作 金子光晴《絕望的精神史》：中文世界首度出版．媲美無賴派經典《墮落論》 夏目漱石《明暗》：哥倫比亞大學出版社讚譽日本現代小說新面貌．出版百年最完整中文譯注版首度問世 高村光太郎《智惠子抄》：日本近代最偉大的愛情頌歌．致愛妻長達三十年的情書 宮本百合子《伸子》：日本戰後抵抗文學先鋒．宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作
