鉛筆素描基礎入門
～素描是繪畫的基礎～超紮實打底，學美術就看這本！【本書特色】◎從素描工具挑選與使用介紹，到素描技法練習、固有色與質感表現練習，由淺入深！◎書本、水果、護手霜、礦泉水瓶⋯⋯練習目標貼近生活，取得方便更好直接練習！◎附獨家新手問答附錄，不論上課自學上手都快速！無論學習插圖還是電腦繪圖，都需要有一定的素描基礎作為支撐！掌握素描基礎知識再進行其他繪畫學習，會更加簡單、進步更快速！《鉛筆素描基礎入門》是一本十分實用的素描入門書籍，將所有美術新手的素描基礎知識都囊括其中，從素描鉛筆與畫紙、畫架使用，到測量法、切割法、概括法，以及透視圖、黃金構圖等，技法由淺入深，手把手教學！每一個知識重點後面都有案例加深練習，最後亦有綜合案例進行系統的學習和訓練，打穩你的繪畫基礎！無論是知識重點，還是繪畫示範，都經典絕倫、貼近生活，講解方式也簡單易懂、輔以多圖分步驟教學，剛接觸素描的新手，也能掌握本書介紹的素描知識！素描雖然是所有繪畫的基礎，但是學起來總擔心枯燥無味，學習者無不擔憂無法持之以恆，因此總是遲遲無法下手。但透過本書專業紮實卻又同具平易近人特質的素描教學，學習素描將不再是件難事，學美術永遠不嫌晚！我們可以用一支支素描鉛筆，在黑白灰的世界裡表現不一樣的美麗。好的素描作品耐看、美好，甚至超越顏色的表達。讓我們用更加單純的方式，詮釋每一個繪畫對象吧！這堂素描學習課將是非常美好的體驗！
只要會拿筆，就能學會畫畫：19種練習、25個技法說明，從零開始，一次為你打好畫畫的基礎
★ 英國亞馬遜藝術類暢銷書 ★ 作者被提名為英國 Fringe Report 年度藝術家 ★ 於英國國家肖像藝廊、倫敦卡姆登藝術中心開設繪畫課程 ★ 全書採 SWISS BINDING，可完全攤平，不論閱讀或練習都非常方便 & 你會畫畫的！ 只要願意拿起筆， 你就可以學會畫畫， 而且可以學會怎樣畫得更好！ & 囊括最容易上手的各項技巧，例如： ￭ 先畫出小短線確立輪廓 ￭ 先畫大形狀或零碎空間 ￭ 用明暗畫出物體形狀 ￭ 使用橡皮擦創造亮部 ￭ 用線條畫出質地 & 介紹特殊畫法，包括： ￭ 由內而外與由外而內的形體畫法 ￭ 動態畫法 ￭ 支架畫法與裁剪畫法 ￭ 小圖畫法 ￭ 拆解元素畫法 & 本書是專門為想要學畫畫的讀者而寫，作者會如私人教師般一路引領，並以親切的語調鼓勵讀者。 書中共分5大單元，循序漸進從最基本的技法開始介紹，包括線條、形狀、色調、負空間等，到進階的畫法，例如動態速寫、觸感畫法、透視法等，主題包羅廣泛，有風景畫、人物畫、靜物畫、城市速寫等。 作者精心設計了各項練習，幫助讀者建立信心，破除舊有的習慣，鼓勵大家用不同的眼光觀看事物，並且放輕鬆。 全書特別留有空白頁面，裝訂則採用特殊的 swiss binding，可以完全攤平，讀者不必另外準備練習本，可以直接在上面練習畫。 就請直接拿起筆，一起來發現畫畫的樂趣！ & 本書特色 ★英國國家肖像藝廊、倫敦卡姆登藝術中心著名繪畫老師親自示範 ★包含各項鉛筆畫主題與技法 ★步驟式教學 ★設計各項練習，讓學習過程有趣、有成就感 ★全書採 Swiss 特殊裝訂，可以完全攤平，不論閱讀或練習都非常方便 ★附有空白頁面，可以直接練習
硬筆風景畫：代針筆素描入門
新手也能輕鬆學會 硬筆風景畫 硬筆畫比起繪畫天份更需要耐性！ & 從畫筆的挑選及畫線法到風景畫的完成， 硬筆畫的基本簡單明瞭！ & 看起來像團狀的遠景樹木，葉片形狀清楚可見的近景樹木……不論哪一種都極具魅力。 在本書除了能學習各種樹木的畫法之外，也能練習水的畫法，最後畫出同時有水和樹木的繪畫作為總結。 本書從畫筆的挑選、畫線方法等基礎開始詳細說明，所以新手也能安心學習。硬筆畫比起繪畫天份更需要的是耐性。 & 大家都能完成的硬筆畫教學大公開！ & 【筆的挑選】 使用於硬筆畫的筆分別為繪畫及寫字用的「代針筆」，以及製圖用的「製圖筆」。 顏色主要是黑色，偶爾遠景會使用灰色。 & 代針筆是筆尖為塑膠製的拋棄式類型，就算紙張表面多少有些凹凸不平，也能滑順繪製。而製圖筆的筆尖為金屬，可以替換墨水，若表面過於粗糙會卡住，所以只適合肯特紙等表面光滑的紙張。 & 代針筆的價格親人，約為200～300日圓，建議初學者使用。製圖筆一支3000～4000日圓的價格雖然令人卻步，不過畫愈多張反而製圖筆比較划算。首先用代針筆畫看看，習慣後再考慮製圖筆即可。 & 【紙張的適用】 硬筆畫適合筆尖不容易勾到的平滑紙張。推薦的肯特紙許多廠牌都有販售。另外，DELETER上質紙的漫畫原稿用紙價格便宜，可以當作練習用的紙張。照片中為代表性的紙張類型。 & 【使用照片繪畫 基本的步驟】 在開始繪畫之前，若能先大致掌握硬筆畫的步驟，就能更加理解每個過程。在這個時間點該怎麼做，只要能大概了解就OK。 & 1.準備照片和畫好25mm間隔方格的A4透明文件夾 2.將照片放入透明文件夾內 3.在畫紙上用鉛筆同樣畫出25mm間隔的方格。如果想畫出比照片大的圖畫時，可以加大方格的間隔，若想畫小一點則是縮小方格的間隔 4.對齊照片的方格和畫紙的方格，用鉛筆描繪出架構 5.一邊觀察照片描繪細部。陰影部分可重疊線條加暗 6.用硬筆在鉛筆上方描繪架構 7.將鉛筆的線條全部擦掉 ※這時候不要使用軟橡皮擦，應使用可以消除鉛筆線條的塑膠橡皮擦。若用軟橡皮擦會讓軟橡皮擦的黏性附著在紙張上，甚至使紙張表面髒污 8.用硬筆畫出陰影和細部，根據需要可能會重複5・6・7步驟 9.完成 & 只要耐心仔細地畫下去，不論誰都能完成作品。 那麼就來享受硬筆畫的樂趣吧！
獸人姿勢集：簡單4步驟學習素描&設計
什麼是獸人？非常感謝您拿起本書。在很久很久以前，從神話時代開始，半人半獸就以各式各樣的形式流傳下來，令人感到害怕。像是牛頭人米諾陶洛斯、狼人、人魚、貓頭神芭絲特等傳說中的怪物，一直流傳至今。但是，近年來隨著異世界冒險譚、奇幻世界作品、將動物擬人化的動畫作品逐漸興盛，使得與傳統的「怪物」稍有不同，而是作為空想上的異種族的「獸人」這一類別開始興起。獸人要怎麼描繪……獸人是一種以動物為主題，不論個性及容貌都富有魅力的角色。但是，當我們真的想要著手描繪獸人的時候，很多人都說「不知道該從哪裡下筆才好！」。這也是理所當然的，獸人雖然是以人類為基礎，但同時擁有動物的特徵。除非在某種程度上知道這兩種不同類型的畫法，並且充分掌握立體的構造，不然對於初學者來說是非常困難的。進一步說，根據獸人種族不同、插畫家的風格不同，在設計上也會有很大的變化。描繪獸人是一件很開心的事！因此，本書將畫風各異的插畫家的描繪方法區分為1 定位線2 身體四肢3 細節描繪4 修飾完成，共計4個步驟進行介紹。除了一般人體姿勢的描繪方法解說之外，還解說了描繪獸人時的訣竅、以及設計上的要點等等。通過觀察不同插畫家活用各自畫風的畫法，更容易找出自己的目標是什麼樣的畫風。與此同時，還可以接觸到許多平時不容易見到的設計和解說。
一枝筆學素描：從新手到高手，掌握光影、黑白，畫出生動精采的作品
看到一朵漂亮的花，想把它畫下來；看到一隻可愛的動物，想把它畫下來；看到一幅美麗的風景，想把它畫下來；看到身邊可愛的人，也想把他們畫下來。想著可以畫下來卻不知道從何下筆，或是畫下來的作品形似卻神不像？要想畫好一幅畫，首先要打好基本功。素描，是所有繪畫的基礎。掌握素描的特點，才能增加素描的信心度不僅能培養繪畫者造型的能力，同時也能培養其觀察力。初學繪畫的人，無論如何都要先認真學習好素描。本書作者從事藝術基礎教學工作多年，針對廣大素描學習者的需求，將多年的教學經驗整理，特別創作這本適合初學者自學的素描工具書。書中以圖文拆解、重點放大提示的方式，從簡易入手、如何下筆，講解素描基礎，進而加深技巧與難度，進階到實踐寫生等內容。是一本可以輕鬆掌握素描從淺到深的素描練習書。書中所有繪畫案例均經過精心挑選。實物照片與素描作品繪製步驟結合，讓教學過程更加真實，便於讀者更好地學習和掌握。素描高手隱藏的祕密:人物像：切面、對比、構圖、塊面靜物：組合、形狀、短直線、S型構圖動物：層次、長直線、穿插關係風景：消失點、理想的角度、虛實、美好的畫面書中所有繪畫案例均經過精心挑選。實物照片與素描作品繪製步驟結合，讓教學過程更加真實，便於讀者更好地學習和掌握。素描高手隱藏的祕密:人物像：切面、對比、構圖、塊面靜物：組合、形狀、短直線、S型構圖動物：層次、長直線、穿插關係風景：消失點、理想的角度、虛實、美好的畫面重點提示＊從基礎開始， 輕鬆掌握素描繪畫的基礎知識，學到的一切素描技巧。＊輕鬆掌握幾何體、靜物、風景、動物、五官、人像等素描技能＊書中所有繪畫案例均為精心挑選，實物照片與素描作品步驟結合，讓學習過程更加有趣。＊提高藝術品味和藝術創作能力＊本書內頁使用水彩紙，使用厚磅紙張，感受畫面的生動，掌握素描的細節。
新素描講義：從入門到進階的學習指南(第1版)
素描是繪畫的起手式，是色彩的敲門磚，你可以選擇不用，但絕對不能不學。名家推薦 張仲則 南京藝術學院教授本書內容詳實且全面，對素描有完整的說明，無論初學者或深入研究者，都能從中獲得實用的參考與學習，是一本極具價值的素描教材。王哲雄 前臺灣師範大學美術研究所所長《新素描講義》是一本循序漸進、紮實嚴謹的素描教材，從觀念到技法、從基礎到進階，條理清晰，是初學者與進修者不可或缺的入門經典。冉茂芹 著名油畫家素描是西洋繪畫的核心訓練，也是藝術創作的基礎工程。《新素描講義》系統性地整理觀念與方法，兼具理論與實作，是美術學習者不可或缺的教材。張柏舟 前臺灣師範大學設計研究所所長若想深入理解何謂素描、素描的功能與學習目的，以及如何真正幫助自己的繪畫表現，蘇錦皆老師的《新素描講義》絕對是學畫者必備的重要參考書。黃光男 前臺灣藝術大學校長本書條理分明、架構嚴謹，兼具理論深度與實作引導，是當代素描教育難得的優質教材，值得推薦給所有初學者與教學現場使用。蘇憲法 臺灣師範大學美術系名譽教授《新素描講義》內容紮實嚴謹，循序漸進地從觀念到技法、從基礎到進階，詳盡講解，條理分明且深入淺出，是初學者與進修者難得的素描學習指南。葉繁榮 著名油畫家若說素描決定了畫家未來的成就，一點也不為過。《新素描講義》從觀念建立到實作訓練，層層鋪陳，說明清晰，是美術基礎教育難得的全方位素描教材。黃進龍 前臺灣師範大學藝術學院院長《新素描講義》詳實解說素描觀念與基本技法，搭配清晰圖文步驟，幫助學習者打下紮實的造形基礎，是有志進入繪畫領域者的最佳入門書。
90天認知繪畫法 女性篇：運用科學方法，高效練就人物畫功
～只要90天，全方位掌握女性人體描繪法～參與好萊塢電影《刀鋒戰士》《星際傳奇》《凡赫辛》《功夫熊貓》等製作的專業藝術家不藏私公開經科學驗證有效的快速學畫法！【本書特色】◎不同於市面一般繪畫教學書，方法系統化且有理論依據，學習更高效！◎大篇幅空白練習區，帶你按照科學方法一步步掌握女性人體的五官與骨架！◎90天快速掌握繪畫技巧的同時，穿插讓大腦與雙手休息的時間規劃，勞逸結合無壓力！＼用科學方法學會畫畫，原來可以這麼簡單！／你是否曾苦惱於畫不出腦海中的圖像？明明看了許多教學，卻始終無法掌握人體比例與動態？本書作者傑森．布魯拜克為參與過《刀鋒戰士》《星際傳奇》等好萊塢大片近20年的專業藝術家，而後更投入於漫畫出版事業之中；他將科學方法中的「測試效應」概念，轉化為創新的【認知繪畫法】，只要90天就能快速學會女性人體的五官與骨架。✦經科學驗證的有效學習策略：反覆進行測試與立即回饋，學畫的同時訓練大腦記憶！✦從描線條、模仿到自己創作：手把手帶你一步步練習，幫助你系統性突破瓶頸！✦完整學習歷程也能勞逸結合：每天只要學習兩三頁，穿插休息時間讓大腦重新整理！不論你是初學者還是想突破現狀的創作者，《90天認知繪畫法 女性篇：運用科學方法，高效練就人物畫功》將完全顛覆你對學畫的想像，運用正確方法，不僅學得快、還能畫得好，現在就拿起畫筆，開啟90天的轉變之旅吧！
風景素描技法
素描的材料取得簡單，它不像油畫、水彩那般繁複早在歐洲文藝復興前，畫家們就開始用類似鉛筆的材料來畫出風景畫文藝復興的偉大畫家們，以當時的自然景物描繪了許多膾炙人口的美妙作品，這項技藝延續至今，許多人用簡單的鉛筆將自己對週遭、遊歷景物的感動描繪出來。也因為如此，風景素描與其他素描，如靜物、人體素描等有著題材與視覺範圍表現上的差異，更能吸引初學者投入，隨心所欲的發揮心中那一份對自然的感動。多年前，我一直期盼國內有一本屬於「本土」的風景鉛筆素描書問世，這個心願終於在今天完成。從世界到在地，走遍寶島感受臺灣之美用筆丈量臺灣，畫出心中的感動，畫出心中的「福爾摩沙」 本書足跡遍佈外島及臺灣各個角落，從蘇州的水鄉到荷蘭風車，內容以大自然及鄉村風景為主題入畫，我迫不及待想與你分享眼前的世界！一筆一筆描繪寶島，畫出我對這片土地的熱愛，期望本書能讓現代居住在都市、喜好鉛筆素描的人們更接近大自然、欣賞大自然。本書特色1-「基礎教學好完善」認識鉛筆、執筆姿勢、橡皮擦差異、紙張的選用？筆觸與明暗。2-「進階教學超詳細」基本概念、透視教學、何謂黃金分割？地平線的高低、光影明暗、質感的技法。3-「示範繪圖很清楚」動物、植物、建築、風景、人體、物體，千奇百怪無所不畫，一起探索世界吧～
第一堂快速繪畫課：60秒右腦繪圖法讓你開始會畫畫
原書甫上市即榮獲Amazon 圖畫類、素描類暢銷榜第1名 超過1萬人用這個方法 就提升素描能力 強力推薦給喜愛畫畫與想開始畫畫的人 ‧給從現在開始想學畫畫的超級新手 ‧給插畫家、漫畫家、設計師、學生 ‧寫給每一位想讓畫作變出色的人 這是讓每個人都成為繪畫高手的右腦繪圖法 學會觀看一個物品，然後在60秒內畫出可以讓人大概看出你畫的是什麼的方法。 這種用60秒畫完一個題材的方式能提高對物體的觀察力，還有掌握形狀的能力。 而且花費時間少，所以隨時都可以動手畫，任何人都可以輕鬆嘗試。 相關內容包含： ◎隨心所欲操控線條的繪畫基本功 一幅畫包含了許多元素，不過最基本的元素就是「線條」。 我們身邊的物體形狀大部分都能轉換成○△□再描繪。 如果想享受隨心所欲操控線條的樂趣， 可以跟著從練習畫出完美的○△□開始著手。 ◎讓物體顯得逼真又立體的畫法 我們身邊的物品幾乎都可以簡化成立方體、長方體、 圓柱體、球體等簡單的形狀組合。 因此，只要能畫出這些基本形狀，就可以運用在任何物品。 除了基本的立體畫法，還有加上光影，讓物體更逼真的方法， 以及光澤、透明感、質感等技巧。 ◎任何人都可以畫出比例自然的人物 如果要畫出比例自然的人物，了解全身比例至關重要。 一般會用輪廓來掌握形狀、身體方向與動作， 接著畫出身體再穿上衣服。 臉部的五官也要根據標準比例來安排， 才能保持平衡。 ◎由專家為你解答繪畫可能會遇到的問題 在繪畫過程中，可能會遇到各種難題與困擾。 這裡請專家詳細回答與技巧有關的問題， 例如：「該從何處下筆？」、「手部畫不好怎麼辦？」、 「如何表現出人物生動的動作？」…等。 在實際練習的單元中，會提供題材照片與短時間繪畫的重點、 60秒內畫出題材的步驟、完整畫出細節的範例， 並解說與此主題有關的技巧。 反覆練習之後，就能快速提升繪畫能力。
不枯燥的素描入門書
～打破學習素描的沉悶印象～全階段系統學習快樂掌握核心技巧的同時，真正實現「學以致用」！【本書特色】◎從工具認識到光影明暗，以幽默的全階段系統學習，帶你輕鬆破解素描難點！◎結合「關鍵技法＋大圖範例」，理論實踐同步進行，讓知識點即學即用！◎章節設置【畫前開講】【別光說不練】【整理一下思路】環節，完整鞏固學習成果！學黑白素描，是不是總覺得枯燥又漫長？反覆練習卻毫無進展，乏味的教學更是讓人倍感挫敗。現在，這本書將改變你的學習方式！全書分成6大單元，從基礎工具入門，到觀察起型、結構透視、光影明暗，再到質感表現與人物速塗，分階段為你破解素描的基礎難題。更有趣味角色「小白與老飛」陪你一路學畫，用風趣的語言和實用的小妙招，讓學習過程輕鬆又高效！每章開篇的【畫前開講】助你理清重點，解決各種常見的新手疑難雜症，搭配「關鍵技法＋大圖範例」進行實戰教學，讓知識點即學即用，避免看過就忘！更有章尾的【別光說不練】【整理一下思路】環節，收錄完整練習題、總結每章精華，助你真正理解素描的核心知識，自學畫畫紮實又輕鬆！翻開這本《不枯燥的素描入門書》，在輕鬆歡樂的氛圍中，開始你的素描之旅，讓每一筆畫都充滿趣味與成就感吧！
2週學會素描畫：不必靠天份，只要跟著描、照著畫，就能從0開始學會58個素描技法（二版）
真正簡單易懂、從0開始的素描課附贈「描圖練習簿」電子檔，下載列印、馬上練習！日常生活中隨處可見令人心動的物品，珍藏的咖啡杯、有紀念意義的手錶、一塊美味的小蛋糕……，除了掏出手機直覺地拍照留念之外，還有什麼方法可以保存感動呢？又或者在街頭巷尾發現可愛、新奇、有趣的場景時，只用手機拍照似乎總少了些溫度。如果能以簡單俐落的線條迅速描繪，將這些瞬間化為自己的作品，那該有多好！《2週學會素描畫》正是為此而生的零基礎素描入門書。不必靠天份，只要跟著描、照著畫，任何人都能從0開始掌握58個素描技法。從不靠直尺畫出筆直的線條開始，到掌握透視感、陰影和深度的主題表現方式，由淺入深規劃了為期2週的紮實課程，讓你輕鬆打好素描基礎。說明文字簡單扼要，直接點出學習重點，一筆一畫講解草稿與線稿的下筆順序，讓初學者一目瞭然，就像超人氣繪畫講師在身旁手把手親自教學！本書最特別的是精心設計的版面，讓你不需要另外準備素描簿，利用練習區塊就能馬上描描看、畫畫看，立刻動手練習，逐步提升畫技，真實享受繪畫的樂趣。書中還附有可供下載的「描圖練習簿」電子檔，列印出來隨時隨地帶著走，素描功力加速提升！此外，作者結合豐富的現場教學經驗，除了提供優秀範例讓你依樣畫葫蘆之外，更貼心準備修改過的實際案例相互對照呈現，一經比較優缺點立刻清清楚楚。並把一般人容易忽略或畫錯的地方一個一個揪出來確認，從錯誤中學習更能快速掌握技巧，是進步神速的關鍵祕訣！★2週58堂零基礎素描課，現在開始！1.描繪「筆直的線條」與「橢圓形」2.用各式各樣的線條描繪身旁的事物3.描繪彎曲的線條與陰影4.練習畫出圖形的「深度」5.替圖形加上深淺變化★初學者疑難雜症，超人氣繪畫講師來解答！1.如何選擇適合素描的鉛筆、紙張及橡皮擦？2.如何掌握筆與紙張之間的角度？3.為什麼我畫出來的線條會歪歪斜斜？4.左右對稱的圖形要怎麼畫才好看？5.要怎麼利用斜線畫出富有景深的風景？無論你是從未接觸過素描，還是希望藉由紮實的2週課程更精進素描技巧，都能在這本書的陪伴之下拿起鉛筆反覆練習，盡情享受繪畫樂趣！本書特色◎版面設計同時呈現優秀範例與實際修改案例，一眼看懂一般人容易犯的錯誤，畫技突飛猛進◎不用另外準備素描本，直接就能在書上跟著描、照著畫，還能下載「描圖練習簿」隨時練習◎由淺入深循序漸進，逐一詳細講解下筆順序、重點技巧與注意事項，素描基本功完全掌握！
BOTANICAL DIARY零基礎植物藝術畫：繪出日常療癒時光
◎從素描到上色，四季植物畫技巧詳盡解說 ◎新手友善，繪畫零基礎也能立刻上手 ◎細膩優雅的畫作，提供絕佳臨摹範本 ◎典雅精緻的圖文，兼具欣賞價值與知識深度 用畫筆留下植物的生長紀錄，體驗花草躍然紙上的生命力。透過描繪植物，療癒緊張繁忙的心靈，重拾對生活的感受。★附植物觀察表、色票表、排線練習表，搭配內文解說使用，快速進入繪畫心流★植物藝術是是植物的肖像畫，透過細膩的筆觸與色彩，栩栩如生地呈現草木的紋路、形態與質感；除了具有藝術魅力，也常用於專業研究。而植物畫日記（BOTANICAL DIARY）則是以此為基礎，運用簽字筆及水彩等簡單的工具，像寫日記般、輕鬆寫意的將花草繪製在筆記本上的生活紀錄。作者芝田美智子女士曾在英國皇家植物園「邱園」學習植物藝術，自2009年起在東京開班授課，是一位植物藝術家。她在書中先解說植物藝術及植物畫日記的原則，接著以春、夏、秋、冬四季為界，搭配24幅畫作，在帶入植栽知識之中，針對花草特徵逐步解說繪畫技巧。此外，還介紹了20個可在日常中享受植物藝術的創意手作。本書適合這樣的你：◎喜歡植物和繪畫的初學者包含觀察植物的重點、基本畫具解說，詳實的手繪技巧，幫助你輕鬆踏入植物藝術畫的世界。◎已有繪畫基礎的進階者書中提供多幅精緻美麗的植物畫，能激發靈感與創意，讓你創作出更好的作品。◎想將植物藝術畫培養為興趣者書中不只傳授繪畫技巧，也介紹將畫作應用在生活小物的方法，能為一成不變的日子帶來更多樂趣。
讓素描變簡單：從一個蘋果開始畫靜物
～初學者的素描基礎看這本～一顆蘋果幫你創世紀！【本書特色】◎從常見的蘋果開始解說幾何到靜物的技法應用，適合初學者！◎從準備到觀察，從球體到柱體，從玻璃到金屬，完成第一幅靜物素描！◎光影明暗分析、新手常見問題詳備，應用超全面，跟著學不怕失敗！●素描新手的聖經「創世紀第一章」！一顆蘋果不只是一顆蘋果！●人人都說「素描是繪畫的基礎」，素描的重要性不可否認；但是，想要透過自學學習素描，卻根本不知道從何下手嗎？從幾何體到靜物，是很多新手在初學階段遇上的第一個坎。原本分析好的、稜角分明形狀清晰的幾何體，一下子變成了說不清道不明、小細節特別多、不知道從哪開始下手的靜物大魔王！別擔心！這本書，將顛覆你既往的繪畫學習模式！就讓「蘋果」作為你與素描浪漫邂逅的開始！一顆蘋果，可以導出萬有引力定律，也能幫你打開學素描的新視野！一顆蘋果，讓你會畫從各種水果到罐子的所有球體靜物；一罐可樂罐，搞定從圓盤到酒瓶的所有圓柱體靜物；一塊布，就能學會所有襯布和布料褶皺的靜物素描畫法；一個杯子，就能讓你逐漸掌握所有透明質感的細膩刻畫……從練習一顆蘋果的素描技法開始由淺入深，構圖、光影、結構、質感、空間表現……透過本書，讓你簡單就上手素描基本功，只要一顆蘋果，就能讓素描技法一通百通！摘下這顆蘋果，寫出你的素描創世紀第一章吧！
靜物素描
享譽半世紀！最具系統性、啟發性的靜物畫教程從基礎、構成原則到訣竅，從突破寫實創新表現到進入立體抽象 本書特色：800張靜物圖例示範：畫作實例與圖示參照，解說潛在原則‧基本理念‧操做法最簡明易懂系統教法‧深度啟發：以傑出的靜物繪畫作為靜物素描的目標，教法融會貫通深入淺出，見樹亦見林全面解析靜物素描：完整學會線條、基本形狀（含皺摺）、明度變化、配置、構圖、空間分割、質地和筆觸輕鬆帶領創造性思考：簡單／複雜、抽象／寫實、動態／靜態、主動／被動、立體／平面、前進／後退、主觀／客觀、精確／寬鬆等容易進階高階技法：將寫實變成抽象，觀者視線動線設計，妙用隱含線條，活用噴畫和雄蕊筆刷 靜物素描是繪畫的基本功，也是通往繪畫創新風格的最佳實驗場，關鍵是你需要一位能夠啟發你的導師。本書以融會貫通的宏觀視野，為初學者精心規劃靜物素描教程。從前半部一開始講述素描基礎、初期重點、構成原則，便融入繪畫原理和內涵，重點簡約具體、目標明朗易掌握。後半部更是突破一般素描範疇，以各式畫材介質（鉛筆、鋼筆、炭筆、粉彩、油畫、壓克力畫、噴畫、雄蕊筆刷等）進一步詮釋並解說共同原理，特別是以明度漸層貫通鉛筆明暗及色彩應用；並闢專章講述抽象表現方法，鼓勵學習者脫離寫實，化繁為簡實驗摸索各種風格，打開大腦的創意大門。教畫過程，不時提醒注意要點，並提示大師也愛用的基本技法。透過明確的教畫定位和切中瓶頸的啟發式引導，協助學習者突破框架，充分享受振奮人心的繪畫體驗。本書於1976年在美國出版後即大受歡迎，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。傑克‧漢姆為家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一，他創造出許多令人喜愛的漫畫角色。不僅在藝術、商業上具指標性，他的經典繪畫教學書《人體素描》、《動物素描》、《風景素描》、《卡通風格人物創作》歷經時間考驗，始終受到眾多學習者的推崇。 「靜物繪畫的權威指南！」讀者誠摯推薦「這是認真追求藝術繪畫者的權威指南，讓我的繪畫不再業餘或草率。」—— Thriftbooks網站「如果你是繪畫新手，這本書可作為你的藝術指南。如果你是經驗豐富的畫家，在這本書中你能發現新的技術和媒介。」—— Thriftbooks網站「如果你不知道靜物與好的畫作的關係，強烈建議你看這本書。」—— Thriftbooks網站「我買了傑克‧漢姆所有的書，每一本都能帶給我寶貴的知識，讓我的繪畫有突破性的進步，是我見過最棒的繪畫教程。」—— 美國亞馬遜網站
一枝鉛筆就能畫【全球百萬暢銷】：從核心基礎、進階圖形到創意奇想，完整學會自由繪畫的不敗經典套書！(馬克．奇斯勒作品三冊)
一枝鉛筆就能畫！step by step零基礎也能簡單學會自由繪畫！從核心基礎、進階圖形到創意奇想——全球極富盛名、最受歡迎的繪畫教師馬克．奇斯勒——一次收藏教會百萬人享受畫畫的三本經典暢銷書＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝一枝鉛筆就能畫1【核心基礎篇】＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝美國亞馬遜書店藝術類不敗暢銷書★百萬人的第一門畫畫課★＼十週年新編典藏版／ ●一次1秘訣，一次1步驟，一次1線條，不分年齡都能學會 ●3個啟發藝術力的關鍵＝態度＋細節＋持續練習 ●掌握9大繪畫基本法則，讓作品更逼真、更生動！ 你知道在短短30天，畫功就能有大大進步嗎？ 恭喜你挑選了這本書，現在起你能真的學會繪畫！ 即使你以前很少或沒有繪畫的經驗，你甚至不相信自己有天賦，只要你願意拿起一枝鉛筆，就會發現畫畫帶給你的比想像多更多：可以開發創意，培養耐心，建立自信；最重要的是──畫畫真的是一件快樂的事，所有人都能享受！ 現在就準備好紙筆，一起創作讓人驚嘆的作品吧： ●從圖形開始的漸進課程 連達文西這樣的天才，也要從一個圓開始撐起世界。在這30天的畫畫課，將從簡單形狀→透視法則→生動臉孔，帶你看到藝術大師眼中的風景。 ●跟著簡單步驟每天畫 500張詳細圖解，教你以引導點、參考線架構初步圖形，並用陰影打造空間、重疊創造立體、質感再現真實；打下扎實基礎！ ●挑戰自我的進階習題 現在的你什麼都能畫了！何不試試本書準備的創意習題？用上你學會的所有技巧，超越昨天的自己吧！ 「我相信每個人都能學會如何繪畫，它是一種學得會的技能，如同閱讀和書寫。我將會教你這些基本概念：一次一詞彙、一次一步驟、一次一線條。這些方法總是很實用，而且完全可以靈活運用在不同繪畫上！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 3個啟發藝術力的關鍵： ‧態度 ‧額外的細節 ‧不斷的練習 9大創造立體感的法則： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝一枝鉛筆就能畫2【圖形破解進階篇】＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》續作！／★百萬人的第一門畫畫課★／任何圖案都是 ◯＋☐＋△，從沒想過畫畫這麼簡單＼ ※初版書名：《畫畫的起點：4個簡單步驟，25堂創意練習，30分鐘畫出滿意作品！》 ●4項步驟讓帶你走到哪畫到哪：分解調整光影修潤 ●7個獨門技巧全公開，讓你從新手變專家！ ●25堂不分年齡歲都能輕鬆畫的創意習題 你也許不會畫企鵝，但一定有辦法畫一個圓！不管簡單靜物、複雜動物還是生動人物，只要30分鐘，全都能流暢畫出。學會破解撇步，讓你隨時隨地都能畫，培養自信，磨練畫技，等不及要畫更多！ 初學、進階通通ＯＫ，讓人快速上手的「圖形分解法」： ●萬物皆可靈活拆解 下筆前先仔細觀察，眼前物體是哪些幾何圖形組成的？透過分解圖形快速打好一幅畫的草稿、立刻就讓作品成形！ ●設定死線讓你超越極限 畫畫的時候設個鬧鐘吧！在有限的時間裡，你能畫得更快、進步更大，從省下的時間裡累積更多經驗！ ●畫技提升小撇步全公開 每個藝術家都會善用工具幫助創作，馬克杯、信用卡甚至是你的大拇指，都能幫你更聰明、更迅速的完成作品──發揮創意，將日常一切活用為你的武器！ 「這本書將會給你自信、鼓勵和技巧，我保證創意會跟著來到。當你在運用撇步的過程中獲得了更多成功，就會更渴望去畫畫，並以藝術家的眼光觀看這個世界。我的目標就是讓你在最後大聲宣告：這本書對我來說太簡單了！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 4項畫出動人作品的步驟： ‧畫出草稿 ‧調整形狀 ‧加入光影 ‧調整修飾 7個幫助畫畫的訣竅： ‧輕輕畫線 ‧記得防渲染 ‧靈活轉動畫紙 ‧使用鉛筆測量 ‧以眼觀察比例 ‧迅速製作量尺 ‧活用紙筆＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝《一枝鉛筆就能畫3【卡通動畫奇想篇】》＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》最新系列作！／★百萬人的第一門畫畫課★／最受世界各地大小朋友歡迎的25堂奇想天開教學＼ ●從0延伸∞創意，開啟屬於自己的奇幻冒險 ●掌握12條關鍵繪畫法則，跟隨步驟自然學會 ●沉浸30分鐘畫畫時光，培養專注和感受的能力 「我的一位十歲諮商個案對我說：『傑佛瑞醫生，畫出這些圖，讓我覺得自己做了很酷的事！』這本書的繪畫練習能幫助兒童、青少年及成人達到自我發現的新高度，並帶領所有讀者去到更好的地方。」──傑佛瑞．伯恩斯坦博士（Dr. Jeffrey Bernstein） 《十天內，孩子不再是小霸王》作者、兒童與青少年治療師 最受歡迎的畫畫老師馬克‧奇斯勒，帶著最新的創意畫畫課回來了！ 在全球疫情爆發期間，馬克開辦了線上畫室「一小時鉛筆力」，為全球的大小朋友帶來滿滿歡笑，一起安然度過充滿焦慮和不確定性的隔離時光。 《一枝鉛筆就能畫3》從這個線上直播系列課程中，選出25個最受歡迎的主題， 成為每堂30分鐘的循序漸進課程，可以幫助平靜內心、表達自我，並且激發創意！ 現在就跟著跳傘企鵝、香蕉忍者等25種頑皮可愛的角色，一起探索這個想像力無窮的世界吧！ ●無壓力地享受畫畫的樂趣 不管是初嘗繪畫的小朋友、希望挖掘藝術天分的大人，只要跟著指引輕輕畫下第一筆線條，都能輕鬆畫出可愛活潑的卡通動畫人物。 ●將藝術大師的技巧運用自如 把文藝復興大師的訣竅化為簡單易學的技巧，學習他們如何以重疊手法創造深度、調和明暗突顯主題，畫出具真實感的生動作品！ ●透過繪畫成為更好的自己 畫畫時能進入「心流狀態」，讓你更專心、更平靜，更有解決問題的自信，並帶著這股熱忱投入生活，創造力十足地持續成長！ 「我深深相信就算只是每天做一點簡單練習，也能提供孩子一個具創意性的抒發管道。我希望這本書能鼓勵你的家人每天或每週撥出30 分鐘，踏上一場伴隨想像力的創意繪畫冒險！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 4個繪畫帶來的好處： 平靜內心 ‧激發創意 ‧表達自我 ‧持續成長 12個成為藝術大師的技巧： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度 ‧額外的創意 ‧不斷的練習 ‧態度
蘿拉老師教你畫和諧粉彩(新版)：20分鐘輕鬆上手
只要20分鐘，用手指塗抹 就能創作出繽紛美麗的畫作！ 想找回自我、尋回與周遭人們的和諧關係的人，想要找回活力、勇氣並且決心不放棄生命的人，祈盼能透過和諧粉彩中的「希望」與「和諧之輪」去展開一切。 ──細谷典克，和諧粉彩創辦人 和諧粉彩（Pastel Nagomi Art）是由細谷典克在日本創辦，主旨是希望藉由人人可以畫出的粉彩藝術，為心靈帶來和諧平靜，或者在面臨壓力時，能有一小段忘卻煩憂的時光，並且對未來抱持希望。 細谷先生曾經畫了一幅春天櫻花和綠樹的粉彩作品，帶到醫院送給一位重病的朋友，然後細谷先生告訴友人說：「希望明年櫻花盛開的時候，我們一起到櫻花樹下喝杯茶。」這句話點燃了友人的希望，真的得以在次年一同與細谷先生去賞櫻花。 本書首先介紹和諧粉彩的由來、使用的工具、用紙等，接著以步驟教學方式，示範完成作品的各項基本畫法，以及18種和諧粉彩的繪畫技法，包括疊色、推色、型版製作等。此外書中還介紹了和諧粉彩與其他繪畫藝術的結合，例如心靈拼貼圖卡、手作卡片等，供讀者欣賞與觀摩。 本書並收錄關於日本JPHAA協會獨特的專屬指導師認證系統、準指導師與正指導師認證程序的最新資訊，以及複訓課程的預定時程。 粉彩畫是不分男女老少，每個人都能輕鬆上手的藝術，畫法簡單卻柔和美麗，只要願意動動手指開始畫，都能立即獲得成就感與幸福感！
從零開始 實用速寫技法課
邊學邊畫、邊畫邊練，0底子也能按部就班的自學。 & >>涵蓋花卉、靜物、建築、風景、人物5大題材，貫穿速寫基本理論知識、加強速寫基本技法訓練。 ●花卉速寫 ●靜物速寫 ●建築速寫 ●風景速寫 ●人物速寫 & >>用大量的速寫練習提升繪畫能力的基礎，培養自我的魅力畫風，以自己的手感風格記錄生活。 ●敏銳觀察力的培養 ●取捨概括力的養成 ●繪製形體能力的訓練 ●畫面表達的掌握 ●透視法則的運用 ●畫出靈活的線稿 ●繪圖表現力的提升 ●塑造結構的能力 ●細節層次的描述力 & 零繪畫基礎的你，是否也想用手中的畫筆記錄下生活的美好呢？本書就教你用最常見的鉛筆，以速寫的形式來描繪生活。 & 速寫是在較短的時間內、以最少的細節用線條勾勒出樣貌，以敏銳、簡潔的手法表現寫生對象。只是改變線條的剛柔、強弱、疏密，便能表現對象的軟硬、空間的遠近、物體的層次。速寫的重點，是快速地將物體的樣貌和感覺呈現在紙上，不用過度在意細節，不需要把每個部分畫到完美，只需盡情享受觀察和畫畫的過程。 & 本書從基本的速寫觀念與工具認識開始，掌握入門的關鍵，再從花卉、蔬果、生活用品等靜物開始畫，循序漸進的帶領讀者進行速寫描繪的練習，奠定札實的基礎。 & 掌握繪圖基礎技法，就能隨心所欲的畫！ ▸▸掌握透視規律 找準透視點／注意透視形變／近大遠小的關係／合近實遠虛 & ▸▸掌握構圖方法 橫豎構圖法／對稱構圖法／S形構圖法／三角形構圖法 & ▸▸掌握線條繪製 單向排列的直線／漸變色調的直線／表現質感的短線／韻律感的曲線 & 書中共有108個範例，展現學習速寫的清晰脈絡，讓你快速掌握繪畫要領。起始步驟，都是在小方格上開始繪製，讓初學者能清楚得知並確定物體的形體關係。「技巧提示」則是對結構進行分析，能正確掌握前後關係、主次關係與關鍵重點。 & 翻閱此書，你會發現繪製速寫的樂趣很多，隨便一枝筆、隨手一張紙，隨時隨地都能開始用簡單的線條記錄生活、畫出日常的美好。 &
時尚流行穿搭服裝描繪技巧：從休閒服飾到學生制服
想要描繪穿搭潮流又好看的角色！角色插畫中重要的要素「服裝」。不論是流行且帥氣的衣服或是可愛的服裝造型的角色都希望可以熟練的描繪對吧！但是「總是畫不出時尚感」「就算參考照片還是看起來不夠時尚」「搞不懂皺褶處怎麼畫」等等……。描繪衣服時的煩惱總是永無止盡。本書將徹底解說從休閒服飾到學生制服時尚的衣服描繪方法。學會使用參考照片進行描繪！並不是照著相片臨摹，傳授如何抓出衣服的輪廓及皺褶等重點部位進行描繪。了解從不同角度看到的服裝樣貌！不只是正面及側面， 還有斜側與後方等收錄各種角度的服裝插圖，提供繪製時如何呈現立體感的建議。掌握衣服的形態及特徵！彈性上衣及女士襯衫、運動衫，夾克或外套等外搭類，學生制服乃至小配件。了解各單品的形態及特徵。想不想試試看跟著本書一起熟練服裝的繪畫技巧，為角色的服裝描繪好看的穿搭呢？
傾心奪目の「表情」描繪技法
襯托角色的情感與個性！從情感表現到展現作品世界觀，揭開如何描繪迷人女孩的「魅力臉龐」秘訣大公開！「臉」和「表情」是繪製人物時重要的表現元素。除了微笑、微笑的標準表情外，還需要多種面部表情來配合角色的個性和發展。本書從大眾插畫家的製作中，詳細介紹如何畫出人物迷人的表情。 我們將以易於理解的方式解釋每個角色的面部表情。
人像繪畫聖經：從不像畫到像，再打破框架！幫你練好基礎、開創風格的人像技法全書 (素描/插畫/電繪全適用)
【想畫出厲害的人像畫嗎？就看這一本！】★★★★★ amazon.com 五星好評暢銷書享譽全球的英國藝術出版團隊「3dtotal」最新力作邀請多位國際知名人像畫家、插畫藝術家共同撰寫台灣知名時尚插畫家 Gary Tu 專業審訂一次學會從人像素描到彩繪的完整知識不限媒材的觀念教學，可應用於傳統媒材與電繪創作----------------------------------------------------------------------------------每個人小時候第一次拿到畫筆，幾乎都是從畫自己、畫身邊的人開始畫畫的。人像畫曾是我們最喜歡也最感興趣的主題，可是隨著年紀和知識增長，漸漸因為「畫不像」、「畫不好」等挫折而停止畫畫。如果你想重拾畫畫的夢想，想要體驗畫出人像畫的美好樂趣，這本書一定能讓你收穫滿滿。本書是初學者必備的人像畫教學指南，將為你揭開人像藝術作品吸引人的秘密。你會在書中學到如何運用參考資料、如何準備符合比例的畫布、如何發展個人風格，並且學習建立一套有效率的繪畫工作流程，這一切都將引領你畫出引人注目的作品。全書包含以下五大章節，能幫助初學者循序漸進，從零開始學好人像畫；如果你是已有繪圖基礎的讀者，本書後半部的五官精修技法與六個不同畫風、不同媒材的實例演練，更能幫助你開拓新的表現手法，發展出自己的藝術風格。■ 畫人像的準備工作想畫人像畫，該怎麼開始？怎麼找參考素材？當你面對真人模特兒或素材照片，該如何測量比例？如何將眼前 3D 立體的人臉重現在平面的畫紙或軟體裡的畫布上？針對這些問題，本章提供詳細的解說，讓你的作品有個好的開始。■ 人像畫的創作循環面對人像感到毫無頭緒，不知道該從哪裡開始畫？本章讓你體驗藝術家畫畫的順序：下筆描繪、色彩明度、邊緣處理，三步驟不斷循環，讓畫面越來越精細。■ 藝術家的技巧：描繪五官與細節針對臉部最大特徵—五官，示範如何畫出逼真的五官特徵，以及人像畫經常會畫到的頭髮、飾品、眼鏡等主題，分別解說基本畫法與精修技法。本章是用電繪軟體示範，但無論你使用傳統媒材或數位繪圖軟體，都能跟著書上的步驟學習。眼睛 | 鼻子| 嘴巴 | 耳朵| 頭髮| 皮膚 | 雀斑 & 疤痕 & 刺青 | 飾品 & 穿洞 | 眼鏡■ 人像畫案例示範 (step by step)在你具備人像畫的基本知識後，為了讓你體驗實際的繪畫流程，特別規劃實例演練的章節。本章請到六位專業的人像畫藝術家，為你示範如何從零開始、逐步完成一幅人像畫。示範媒材包括：水彩、Photoshop、Clip Studio Paint、Procreate 等。讀者可以用自己習慣的媒材跟著練習，不限用畫筆或用電腦繪圖軟體。所有範例都拆解成三十多個詳細的步驟，並隨時穿插藝術家的解說與作畫提示。你將學到藝術家們如何將自己的概念發想、風格、技術和經驗匯聚成一幅獨特的藝術作品。■ 人像藝術作品精選這是一個紙上畫廊，收錄來自十位藝術家多達數十幅的人像藝術傑作，涵蓋寫實風、插畫風、平面色塊等各種畫風，讓你觀摩更多技法與風格。無論你是毫無基礎的繪畫初學者，還是想要磨練技法的藝術家，這本書都能幫助你學習描繪人像的方法，培養繪畫的自信與精湛技術，一步步創作出引人入勝的人像藝術作品。本書特色: ★想學人像畫，不必受媒材限制，只需打好基礎 + 發揮創意市面上不乏人像畫的參考書或是相關課程，多半只針對單一媒材或單一畫風教學，或許你能學會特定媒材的畫法（例如鉛筆素描或水彩），一旦換成新媒材（例如電腦繪圖）卻無法活用。有鑑於此，本書特別淡化了工具或軟體的描述，將教學重點放在繪畫原理和風格營造。舉例來說，同樣替一幅畫上色，作者會講解使用什麼顏料，或是在軟體中如何配置色盤，讓讀者應用自己的媒材跟上學習。★初學者友善！步驟絕不省略，跟著畫一定畫得出來看書學畫畫，最怕步驟省略，跟著書上畫到一半就卡住。本書的讀者完全不用擔心這點，書中六個範例演練都力求記錄詳實，每個範例都拆解成三十多個步驟，還附上藝術家隨時提點的小訣竅。即使是完全沒有經驗的讀者，也能照著書上指示畫出來。★從不像畫到像，再打破框架！幫你練好基礎、開創風格畫人像的路上，初學者追求的是「畫得像」，進階者追求的卻是「開創自己的畫風」。本書由多位享譽國際的藝術家共同編寫，除了幫讀者建立繪畫基礎，也教你在基礎之上添加自己的藝術詮釋。無論你是初學者或進階者，都能透過本書提升自己的創作能量。
輕鬆學畫建築：掌握關鍵技法，你也能畫出最有質感的建築
6種繪畫最基本技法，4種建築基礎建材特性。每天練習10分鐘，畫建築輕鬆上手！建築繪畫的美妙之處在於，無論你旅行到世界上的哪個角落，都能找到啟發靈感的題材。從富麗堂皇的文藝復興大教堂，到簡樸的工具棚屋，都能成為你練習繪畫技巧的主題，並在過程中讓你收穫良多。本書的目的，是要啟發你探索鄉村與城市環境中建築特徵，並提供各式各樣的技法，讓你在運用之餘，也能延伸發展為自己的技法，讓你能夠帶著素描本走出戶外，走入建築的現場環境中作畫。&本書將帶你：・完整認識各種媒材──鉛筆、鋼筆、水溶性鉛筆、石墨粉、水彩、墨水……詳細解說適合畫建築的各種媒材，以及它們的使用方法和特性。・精心解說繪畫基本技巧──單點透視圖、兩點透視圖、三點透視圖……實例詳細解說畫建築不可或缺的基礎技巧。・徹底掌握各種建材特質──磚砌、石砌、木材、瓦片……最適合各種建材的媒材與繪畫技法，讓建築繪畫更加傳神。・各種經典建築一次網羅──磨坊、教堂、車站、露天咖啡廳……運用各種媒材與繪畫技法，捕捉各種建築最具特色亮點。&
肖像素描技巧指南：從構造到透視，全方位掌握頭手素描基礎，畫出三度空間感人物的五大示範課【經典紀念版】
★路米斯繪畫學習經典★ 5大繪畫主題 × 66組頭手圖解 × 41組清晰圖例 人體解剖x 比例透視x 肌肉原理 跟著殿堂級藝術大師安德魯．路米斯，一支筆就能畫出人物立體感！ 「願本書讓你的鉛筆如生雙翼，帶你飛往技藝的巔峰。」──安德魯‧路米斯 本書帶你精準掌握透視結構與比例，洞悉不同肖像畫的處理原則── ＊頭型落差懸殊，應該怎麼畫？ ＊為何所畫的人物表情總是不生動？ ＊手的比例如何拿捏？ ＊如何勾勒凹陷的掌心？ 五大繪畫主題，從頭部構造、五官比例到光影處理， 輕鬆掌握繪製人物頭像的要領，畫出傳神又別有特色的肖像畫！ PART1 男性頭像 練習建構球體與臉部塊面，以基本塊面與次級塊面建構頭部。男性頭部的骨骼與肌肉結構較厚重，塊面明顯。以單位畫頭，藉由改變單位比例，能塑造不同類型的人物。 PART2女性頭像 女性臉部之美在於比例之美，務必要先學習結構與五官如何配置。女性骨架與肌肉結構較輕巧，不要強調下顎與臉頰的肌肉，眉毛位置通常較男性高。以簡單塊面大膽表現髮絲，不要過度強調細節。 PART3嬰兒頭像 嬰兒的臉在比例上比頭骨小，眉毛以下的臉約占頭部的四分之一，臉部塊面要更短一些。畫嬰兒要把鼻梁畫低而內凹，耳朵的位置要低，雙頰要高而豐滿。在亮色調上增加強光強調。 PART4兒童與青少年頭像 兒童頭部的垂直比例約與嬰兒相仿。塊狀與方正的形體會讓小男孩有粗獷的感覺，而小女孩的輪廓線則較為圓潤。青少年的頭部比例幾乎與成人無異，骨骼結構已相當明顯，但不用像畫成年人的頭部那樣強調。 PART5手部 手的比例由中指決定，留意手背的弧線，及如何勾勒凹陷的掌心。若手看起來無法緊握物品，就是畫糟了。 無論你是初學者，還是多年習畫者，本書分為「男性頭像」、「女性頭像」、「嬰兒頭像」、「兒童與青少年頭像」、「手部」五大繪畫主題，專章說明不同生理性別、不同年齡層（老、少、幼）、不同細節（眼、耳、鼻、口、手）的肖像素描原則。全書66組頭手圖解、41組清晰圖例，內容鉅細靡遺，帶領讀者循序漸進地刻畫出靈活生動的人物肖像畫。 本書特色 ．以球體與塊面建構頭部，釐清基礎觀念 ．詳解頭、臉肌肉構造，帶你畫出超生動表情 ．圖解各式臉部比例配置，輕鬆創造多元人物類型 ．解析光線明暗的處理原則，避免畫得像照片平滑 ．所有人物類型一應俱全，題材無所不包 ．特別收錄！專章詳解手部素描技巧 &
鉛筆畫新手的第一本書：3個步驟，81個範例，教你學會用鉛筆畫各種主題
暢銷美國數十年的畫畫自學書 運用3個步驟分解圖，畫出圖形不再是難事 ★只會畫「火柴人」？ 加上基本形狀，畫出肌肉，即塑造出立體感 ★不會抓「比例」？ 不必用鉛筆目測，用參考線+基本形狀，便能畫出比例與構圖 ★主題太複雜，不知如何下手？ 試試利用「負空間」畫出各種主題 ★移動中的人物要怎麼畫？ 本書教各位怎樣運用「動作軸線」，捕捉瞬間的動態感 ★立體感要怎樣畫得出來？ 以「立體透視」技法，可畫出3D的立體感 ★陰影漸層怎麼才畫得自然？ 本書會引導讀者如何用紙筆畫出陰影漸層效果 ★如何畫出柔和的表面質地？ 請用「上釉法」畫出平滑如絲絨般的質地感 ★難以下筆、猶豫不決怎麼畫？ 本書特創「計時練習畫法」，讓人專心掌握畫面基本元素，迅速畫下 ★怎樣畫出畫面人物的空間感？ 用「戲院人頭畫法」，可掌握景深的呈現 鉛筆畫是最簡單、最便利、最基本的畫畫方式，是一切藝術與繪畫的起源，也可做為創意的發想方式。 本書為美國最受歡迎、最長銷的繪畫自學書籍，提供初學者各種畫畫的引導與訣竅。書中除了關於用具與技法等基礎介紹，主要以大量範例，用3個分解步驟，示範各種畫法。 為了讓讀者容易自學，本書使用淺顯的文字，放大圖形細部，以分解步驟式的畫法呈現，簡單易學。本書也包含從入門到進階的技法與各種小訣竅介紹，並且涵蓋主題廣泛，包括人物、風景、動物、植物、靜物等各大類別，可提供創作的靈感。 & 本書特色 ※完全為自學者設計，沒有艱深的技法，也沒有難懂的理論 ※從入門到進階的技法與各種小訣竅皆有 ※以分解步驟式教學 ※涵蓋各種主題 推薦人 王傑／專業畫家 克里斯多／水彩色鉛筆插畫家 馮冠超／輔大應用美術學系所教授 蕭寶玲／國立臺中教育大學美術學系教授、美國德州理工大學藝術教育博士 （按姓氏筆畫順序） &
Jack Hamm素描卡通經典教程全書系(共五冊)：人體素描＋風景素描＋動物素描＋靜物素描＋卡通人
第1冊：《人體素描》 結構最準確、形神最到位的經典人像畫教程 從形體內外、動靜表現，到賦予風格的全套技法 & ★ 暢銷英‧美‧俄‧德‧法‧西‧日‧韓等國 ★ ★ 風靡全球美術界、Amazon 網路書店專業繪畫類第一名 ★ 本書特色： 。3000 張人體表現圖例：多視角×多姿態示範全身造形重點與畫法 。技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 。藝用解剖精要分析：透視骨骼肌理，營造表裡相符的真實感 。通則 → 差異：先建立共通性、再賦予細節，展現個人特色 。進階時尚插畫：以重心、比例、動作線、著裝加強設計理念 人體畫得好，在藝術和商業領域都是搶手人才！ ── 如何畫好生動的人物？ 1& 活用幾何與比例 → 快速設定外型輪廓、尺度 2& 掌握內在組構 → 正確表現出有說服力的姿勢 3 &布置光影對比 → 區分塊面遠近，立體感即現 4& 善用圓柱體和各式媒材 → 打造有層次的皺褶 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一，也是最為人稱道、不可或缺的一本。1963年於美國出版後即大受歡迎，在世界各地廣為翻譯流傳，嘉惠無數學習者，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視教畫節目的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，集教學、創作、商業成就於一身。不僅具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的，以出神入化的獨特圖文方式詳細指導。 他說：「人體素描是人類與生俱來的本能，有眼睛、有心、能感受外在世界的人，沒有人不能成功地畫出人像。」 尤其在藝術、舞台、影視、時尚、動漫領域，人物設計是作品成功的靈魂關鍵。人體素描的功力深不深厚，很容易判斷高下。沒有好的底子，就創作不出符合生動又有個性角色。若想發揮創意加以變形，也會因為失去準據而荒腔走板。本書徹底解析全身 5 大區塊：頭部、五官、骨架和上、下半身的觀察重點和具體畫法，示範人物特色（性別、年齡、肌理、動作）的細節處理，以及如何展現神情慾望、提升魅力，最後是繪製著裝人體的要領。透過扎實的手眼訓練，即能依照所思所感創作自然協調的人物形象。 第2冊：《風景素描》 & 享譽半世紀！最擅創造真實、牽引情感的經典風景畫教程 從全盤構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍，到天馬行空的自由表現 重點是表現出景致的感受！ 本書特色： 。900張景色表現圖例：一次學會陸地（樹、石、山）、天空（日夜 、雲彩、氣候）、水景（海洋、河流、瀑布）、建築物的風貌觀察和畫法 。強大的 3 區塊構圖法：巧妙分割有節奏和景深的空間層次，主導觀眾注意力 。4 種空間透視法：運用基底線、明度差、剖面圖、後縮線創造自然地形起伏和遠近 。快速確立形體的訣竅：清晰可辨的輪廓（線條、幾何）×& 立體感（光影、塊面） 。講究表現流動感：以靈活筆觸描繪雲層、狂風、海浪、倒影的動態變化細節 。媲美名畫的敘事情感：示範多種對比，營造戲劇張力、充分融會個人視角和想像 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1972年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、以最好懂的語言詳細指導。 長久以來，風景畫歷久不衰的基礎原則隨著時代不斷推演更新而完備，卻鮮少被畫家提及，僅直接展現於作品之中。本書介紹的方法，在從古至今最膾炙人口的風景名畫中都能窺見蹤影。傑克‧漢姆以其獨到的觀察力歸納出多種實用的構圖方法，從「框線」出發，逐一說明分割畫面、布置焦點、建立景深、明度對比變化等基本技法，意圖在畫框內精心鋪陳一條引人入勝的視覺路線，帶領觀眾走入風景現場。接著，作者以「幾何形狀」來捕捉特定景物的主要輪廓，並進階賦予表面光影和塊面立體感，同時分析、示範各種景物形貌特點畫法，例如石頭的堅硬、雲層的柔軟、海浪的多變等，以強化景物本質和融入主觀情感的方式來提升作品的整體表現。 美術界齊聲盛讚：「風景畫教學就看這一本！」 翻譯版本遍及歐 ‧ 美 ‧ 日 ‧ 韓等國& 讀者誠摯推薦 「你是否已經厭倦了純粹的模仿？傑克‧漢姆在書裡毫不藏私地告訴你滿滿的繪畫原則： 要畫哪些東西、怎麼畫、該在哪裡畫、原因是什麼。」──thriftbooks網站讀者 「提供不同畫法幫助讀者拓展想像空間和原創風格，不論什麼主題都能畫得比現實生活大膽、滿載情感和故事。」──thriftbooks網站讀者 「作者從不炫耀，只老老實實解釋他的教學初衷，示範什麼行得通、什麼行不通，逐步鞏固學生自信。」── thriftbooks網站讀者 「構圖單元的講解獨到卻簡單易懂，讓人永生難忘。」── 美國亞馬遜網站讀者 第3冊：《動物素描》 享譽半世紀，暢銷全球的經典教程 從觀察、操作、訣竅，到風格應用的完備技法 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1969年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、親切不藏私地詳細指導。 本書特色： 。超過 1500 張手繪圖例具體講解核心要點 。活用比例、幾何形狀迅速建立身形結構 。骨骼肌理、毛紋形貌最豐富的表裡細節 。從掌握寫實的畫法延伸至抽象創意風格 翻譯版本遍及英、美、俄、法、日、韓 亞馬遜網路書店專業繪畫類 BESTSELLER 讀者見證推薦 「傑克‧漢姆是我心目中最神奇的畫家，他的才華洋溢、筆尖敏銳。」── 美國亞馬遜網站讀者 「穩扎穩打的解剖學和結構法，可以延伸應用到書中所沒涵蓋的動物身上。」── Goodreads 書評網站 「同一種動物以不同視角、不同面向的線圖呈現，清楚建構的實體樣貌。」── Goodreads 書評網站 「龐大的資訊量！濃縮了所有描繪動物時必要的精華知識。」── 美國亞馬遜網站讀者 「比起一般動物教畫書只討論狗、貓、馬，這本書介紹上百種動物， 包括眼睛、耳朵、爪子等部位一整頁的跨物種比較。適合追求作品精準度的你！」── Goodreads 書評網站 「解釋動物如何一步一步運行，在其他書裡看不到，在繪製漫畫和插圖時似乎很有用。」── お絵かき速報！萌え絵上達法 網站站主 「作者的教學方式很容易理解，透過特定的技法和訣竅，學畫過程變得簡單，幫助很大！」── 美國亞馬遜網站讀者 「繪畫不只是創作力的展現，原來還有那麼多可以依循的科學方法，在這本書中都可以找到。」── 美國亞馬遜網站讀者 「初學者在看動物照片臨摹時總是很沮喪，但跟著這本書多多練習，會有很大的進步，讓人很放心。」── 日本亞馬遜網站讀者 「《動物素描》和同系列的《人體素描》、《風景素描》三本書對商業美術領域工作者來說不可或缺， 作者的畫風強而有力又有戲劇感，具有一看再看、永久參考的價值，一定要擁有。」──Goodreads 書評網站 & 第4冊：《靜物素描》 享譽半世紀！最具系統性、啟發性的靜物畫教程 從基礎、構成原則到訣竅，從突破寫實創新表現到進入立體抽象 本書特色： 800張靜物圖例示範：畫作實例與圖示參照，解說潛在原則‧基本理念‧操做法最簡明易懂 系統教法‧深度啟發：以傑出的靜物繪畫作為靜物素描的目標，教法融會貫通深入淺出，見樹亦見林 全面解析靜物素描：完整學會線條、基本形狀（含皺摺）、明度變化、配置、構圖、空間分割、質地和筆觸 輕鬆帶領創造性思考：簡單／複雜、抽象／寫實、動態／靜態、主動／被動、立體／平面、前進／後退、主觀／客觀、精確／寬鬆等 容易進階高階技法：將寫實變成抽象，觀者視線動線設計，妙用隱含線條，活用噴畫和雄蕊筆刷 靜物素描是繪畫的基本功，也是通往繪畫創新風格的最佳實驗場，關鍵是你需要一位能夠啟發你的導師。本書以融會貫通的宏觀視野，為初學者精心規劃靜物素描教程。從前半部一開始講述素描基礎、初期重點、構成原則，便融入繪畫原理和內涵，重點簡約具體、目標明朗易掌握。後半部更是突破一般素描範疇，以各式畫材介質（鉛筆、鋼筆、炭筆、粉彩、油畫、壓克力畫、噴畫、雄蕊筆刷等）進一步詮釋並解說共同原理，特別是以明度漸層貫通鉛筆明暗及色彩應用；並闢專章講述抽象表現方法，鼓勵學習者脫離寫實，化繁為簡實驗摸索各種風格，打開大腦的創意大門。教畫過程，不時提醒注意要點，並提示大師也愛用的基本技法。透過明確的教畫定位和切中瓶頸的啟發式引導，協助學習者突破框架，充分享受振奮人心的繪畫體驗。 本書於1976年在美國出版後即大受歡迎，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。傑克‧漢姆為家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一，他創造出許多令人喜愛的漫畫角色。不僅在藝術、商業上具指標性，他的經典繪畫教學書《人體素描》、《動物素描》、《風景素描》、《卡通風格人物創作》歷經時間考驗，始終受到眾多學習者的推崇。 「靜物繪畫的權威指南！」讀者誠摯推薦 「這是認真追求藝術繪畫者的權威指南，讓我的繪畫不再業餘或草率。」—— Thriftbooks網站 「如果你是繪畫新手，這本書可作為你的藝術指南。如果你是經驗豐富的畫家，在這本書中你能發現新的技術和媒介。」—— Thriftbooks網站 「如果你不知道靜物與好的畫作的關係，強烈建議你看這本書。」—— Thriftbooks網站 「我買了傑克‧漢姆所有的書，每一本都能帶給我寶貴的知識，讓我的繪畫有突破性的進步，是我見過最棒的繪畫教程。」—— 美國亞馬遜網站 第5冊：《卡通人物技法全書》 & 享譽半世紀！ 從基礎線條、五官肢體情緒動作畫法，到全盤學會！ 本書特色 超過3000張人物圖例：從靜態到動態、局部到整體的各種示範圖 系統教法／深度啟發：寫實→簡化→卡通化→設計風格的多元技法 多種角色造型風格：從嬰兒到老人、美女到流浪漢，包羅萬象 完整的情緒姿態情境：超過500種五官特徵、手勢、情緒與表情示例 提點細節＆訣竅：鬍鬚、衣褲、鞋帽、紋理、皺褶…等細部處理 一條有趣、不聽話的線條更珍貴！卡通的王道，就是要偏離正常。 美國家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一傑克‧漢姆，以扎實的寫實繪畫功底，創作過無數生動活躍、深受喜愛的卡通角色。 他的繪畫教學系列書籍在世界各國廣為翻譯流傳，至今人氣不輟，卡通畫教學更是堪稱難出其右。他的教畫方式簡單易懂、幽默風趣，帶你跳脫寫實、輕快躍入卡通領域的思考與表現方法，放心地誇大或簡化線條，愈是「偏離正常」愈饒富趣味。本書涵蓋龐大完整的卡通教畫體系，從基礎的線條觀念、繪製步驟、細部訣竅、不同情緒與姿態的畫法，以及廣告、諷刺畫及動畫等不同類型卡通人物的創作要領，動輒搭配數十、百圖例示範解說。不論是新手還是專業繪師，都能視己所需從任何一處入手，一定都能獲得滿滿的價值資訊和幽默能量。 關於卡通畫「這是你能找到的最好的一本書！」翻譯暢銷英．美．德．日．韓……各國讀者好評推薦 「漢姆這本《卡通風格人物創作》向我演示：「你可以用最粗糙的小墨水曲線喚起各種情感。」——馬特•格朗寧《辛普森家庭》創作者 「我愛它！將卡通畫寫得簡單易懂。跟著書中拆解步驟的實用例圖反覆練習後，每15分鐘就能畫四幅畫了！我很驚訝從書中理解如此容易。」——美國亞馬遜網站讀者 「令人愉快、易學且深具啟發性，適合業餘者和專科的學生，甚至已經畫過卡通的人也會有收獲，並了解過去卡通的製作方式。即使對在電腦上畫漫畫的人來說也很有趣。」——美國亞馬遜網站讀者 「有扎實的繪畫基礎功力的傑克．漢姆，卡通畫的說服力很強。不管是什麼流派、寫實繪畫還是可愛風格的畫家都不能忽視這本書。」——日本亞馬遜網站讀者 &
神之手．續：動畫大神加加美高浩教你畫出絕妙好手
【很會畫手的那個男人回來了！《遊戲王》動畫師 · 加加美高浩，續作問世！】 & ★在《靈異教師神眉》、《遊戲王》展現繪手神技的動畫師 — 加加美高浩親自撰寫！ & ★台灣知名漫畫家 — 《冥戰錄》 作者韋宗成跨刀審訂！ & ★《神之手》教你畫出基本手勢，《神之手 · 續》會教更多手勢、手臂畫法、陰影上色、動畫取景、提升戲劇性等繪師必備技巧 & 【從「神之手」到「絕妙好手」】 (摘自作者序)& & 這本書是延續我前一本書《神之手》，以「畫手」為主題的第 2 本著作。因為前作獲得廣大好評，所以決定撰寫續作。這都是拜支持《神之手》的各位讀者所賜。真的很謝謝你們。 & 前一本書《神之手》偏重於手的基本畫法，而這本《神之手 · 續》則是以畫出更有魅力的「絕妙好手」為主題。如果你想知道「加加美高浩流」的基本手勢畫法，前作已有詳細的介紹；而續作的這本書，則是把重點放在「展現手的魅力」。我認為善用手的畫法，就能營造出豐富多樣的效果，例如表現情感、凸顯戲劇張力、視線引導……等。透過描繪全身的姿勢、構圖、動線、筆觸的畫法等各種方式，都能讓手看起來更有魅力、更令人印象深刻。 & 本書除了介紹手的基本形態，也會解說前作尚未提及的「手臂」畫法，以及添加陰影的方式。我將會用一整章的篇幅，解說如何描繪手臂與陰影來提升手的魅力。 & 想想看，如果分鏡畫面中只拍到手而看不到臉，有辦法表現出角色「懊悔」的情緒嗎？如何透過畫面的安排去營造緊張的氣氛？如何透過作畫的方法強調魄力？如何用手凸顯個性？如果各位讀者在讀過本書後，能拓展自己的表現方式，那就太好了。 & 本書特色 & 【說到畫手，動畫迷都知道要找加加美高浩老師！連 AI 都畫不好的手，讓「神之手」來教你！】 & ★ 教你快速抓好手型！不怕畫出怪手 很多人以為學畫手只要對著鏡子畫自己的手就可以，然而自己能做出來的手勢有限，如果是現實中不常出現的手勢，例如舞劍、施魔法、結手印等等，要一邊擺姿勢一邊畫實在太難了。加加美老師身為資深動畫師，深知初學者畫不好的盲點，他將運用自創的三大技法：「形狀草稿」畫法、「輪廓草稿」畫法、「區塊草稿」畫法，教你快速抓好手型。& & ★ 教你畫出不同年齡、不同性別、不同體格的手！ 如果要設計漫畫角色，畫手的工作就不只是畫出來這麼簡單，還得依照角色的年紀、性別、胖瘦做調整。年輕女孩和老奶奶的手、肌肉男和纖瘦男的手臂，絕對不能畫成一樣。作者會分享針對各種體型、各年齡層人物的觀察重點，幫你打造出符合角色特性的手。 & ★ 教你畫陰影：打造更有立體感的手 我們的手指其實是圓柱狀，手心也有厚度，如果想表現出更有立體感的手，就要了解陰影的畫法。本書會解說動漫作品中陰影的基本畫法、不同光源造成的陰影差異等。 & ★ 教你畫出絕妙好手！符合情境、戲劇化、充滿魄力的手勢 在動畫與漫畫分鏡中，如果你仔細觀察，會發現鏡頭並不會一直對著主角的臉。鏡頭可能會帶到角色的手，光從握著飲料的手、指著對方的手、拿著麥克風的手，就能表達角色目前的情緒，是緊張還是輕鬆，還是充滿憤怒？手指是用力還是放鬆？這些細微差異，都可以在插畫中表現出來，這就是加加美老師特別想和讀者分享的「絕妙好手」。若能學會這些技巧，即使畫面中只出現角色的手，也能傳達他的情感。 & ★ 動畫職人座談會：動畫導演 【貝澤幸男】 × 知名聲優 【置鮎龍太郎】× 資深動畫師【加加美高浩】三位大神的夢幻對談！ 本書最後特別安排了〈動畫職人座談會〉專欄，請到曾經合作電視動畫《靈異教師神眉》的三位重要人物：動畫導演、動畫師與主角「神眉」的聲優來對談。從對談中，可以了解動畫導演與動畫師的合作方式、聲優塑造角色的方式等。三人也特別針對加加美高浩老師在《靈異教師神眉》動畫中的「鬼手」詮釋方式深入討論。喜歡《神眉》的朋友千萬別錯過！ & 【三大精彩附錄：教學影片 · 手勢照片素材集 · 練習用線稿】 & 本書附贈三大精彩附錄，包括素材集與教學影片，物超所值 & ●教學影片：提供兩段教學影片，分別示範手勢動畫分鏡的清稿步驟和添加陰影的步驟，讓讀者體驗從紙上作業到完成手繪動畫的完整過程。購入本書的朋友別忘了透過書上提供的秘密連結前往觀賞喔！ & ●手勢照片素材集：加加美高浩老師親自監製的「手勢照片素材集」，有別於前作，這次特別請到知名女優寺島絵里香擔任手模，拍攝男女不同的手勢照片供讀者參考。 & ●練習用線稿：提供已經畫好手勢的線稿，讓讀者跟著本書練習描繪陰影。 &
人體素描解剖套書(共二冊)：人體素描＋大師藝術解剖學
第1冊：《人體素描》 & 結構最準確、形神最到位的經典人像畫教程 從形體內外、動靜表現，到賦予風格的全套技法 & ★ 暢銷英‧美‧俄‧德‧法‧西‧日‧韓等國 ★ ★ 風靡全球美術界、Amazon 網路書店專業繪畫類第一名 ★ & 本書特色： 。3000 張人體表現圖例：多視角×多姿態示範全身造形重點與畫法 。技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 。藝用解剖精要分析：透視骨骼肌理，營造表裡相符的真實感 。通則 → 差異：先建立共通性、再賦予細節，展現個人特色 。進階時尚插畫：以重心、比例、動作線、著裝加強設計理念 人體畫得好，在藝術和商業領域都是搶手人才！ ── 如何畫好生動的人物？ & 1 活用幾何與比例 → 快速設定外型輪廓、尺度 2 掌握內在組構 → 正確表現出有說服力的姿勢 3 布置光影對比 → 區分塊面遠近，立體感即現 4 善用圓柱體和各式媒材 → 打造有層次的皺褶 & 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一，也是最為人稱道、不可或缺的一本。1963年於美國出版後即大受歡迎，在世界各地廣為翻譯流傳，嘉惠無數學習者，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。 & 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視教畫節目的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，集教學、創作、商業成就於一身。不僅具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的，以出神入化的獨特圖文方式詳細指導。 & 他說：「人體素描是人類與生俱來的本能，有眼睛、有心、能感受外在世界的人，沒有人不能成功地畫出人像。」 & 尤其在藝術、舞台、影視、時尚、動漫領域，人物設計是作品成功的靈魂關鍵。人體素描的功力深不深厚，很容易判斷高下。沒有好的底子，就創作不出符合生動又有個性角色。若想發揮創意加以變形，也會因為失去準據而荒腔走板。本書徹底解析全身 5 大區塊：頭部、五官、骨架和上、下半身的觀察重點和具體畫法，示範人物特色（性別、年齡、肌理、動作）的細節處理，以及如何展現神情慾望、提升魅力，最後是繪製著裝人體的要領。透過扎實的手眼訓練，即能依照所思所感創作自然協調的人物形象。 & 第2冊：《大師藝術解剖學》 & 20世紀最著名解剖學和人體素描教授 & 權威剖析30位劃時代藝術大師 ╳ 100幅經典人物畫 & 「首先，我們畫出我們所看見的；然後，我們畫出我們所知道的；最後，我們看到了我們所知道的。」——羅伯特．貝佛利．黑爾 & 光是對解剖學瞭若指掌，並無法畫好人體。還得將解剖知識結合傳統畫法與技法，方能成就精采絕倫的人物畫作！ & 本書作者羅伯特．貝佛利．黑爾，被譽為20世紀最著名、也是美國首屈一指的藝術解剖學與人體素描教師，擔任紐約大都會藝術博物館當代藝術部館長長達18年、任教於紐約藝術學生聯盟長達40年（該聯盟自1875年成立以來，培養出許多秀異藝術家如歐姬芙、洛克威爾等）。本書內容凝縮自黑爾教授口碑廣傳、「魔力令人難忘」的課程精華，將人體整合分類為八個章節，精準解說歷來風格各異的一流藝術家對特定人體部位的表現意圖和詮釋技法，以及畫者如何利用解剖學處理一道又一道的難題。 & 書中羅列的畫作年代橫跨500年，來自超過30位史上最傑出的藝術家，包括達文西、米開朗基羅、拉斐爾、魯本斯、提香、林布蘭、杜勒……等。每一幅作品皆以線圖標示畫作中的骨骼和肌肉結構，輔以啟發性的剖析，帶領讀者探索解惑、深入堂奧，喚起自我覺察力與好奇心，是自學者不可多得的教程首選。
素描入門實戰一本通
～從零開始解說素描訣竅～ 一本書突破畫圖瓶頸，讓學習事半功倍！ & 素描是透過線條，來概括物體形象、表現明暗的技法。 若想要成為插畫師、大藝術家，都必須從學習基本功──素描──開始。 & 本書囊括了七大主題： 【單一幾何體、組合幾何體、單一靜物、組合靜物、石膏像、人物速寫、人物頭像】 簡潔明瞭的主題，讓初學者打下紮實的基礎。 以及素描的重點技法： 【線條、起形、結構、明暗、構圖、質感】 一步步解說原則與訣竅，讓學習之路更加輕鬆。 & 此外，本書獨家設計了「找找看」、「嘗試構圖」等互動練習單元， 讓自學者不再毫無章法，迅速察覺自身的問題點與知識盲點。 書中清晰的大圖以及豐富的範例， 也能方便讀者臨摹練習、觀察專家的細膩筆觸。 & 學習沒有捷徑，但絕對有更容易走的路。 跟著本書的節奏，每天堅持畫畫、多加練習， 就能不走彎路地成長為繪畫高手！ & 本書特色 & ◎七大主題：簡潔明瞭又能快速掌握基礎 ◎互動練習：讓自學不再毫無章法 ◎清晰大圖：方便初學者臨摹練習 &
一枝鉛筆就能畫3【卡通動畫奇想篇】：從0開始，12條守則，激發創意的30分鐘魔幻時刻！
＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》最新系列作！／ ★百萬人的第一門畫畫課★ ／最受世界各地大小朋友歡迎的25堂奇想天開教學＼ ●從0延伸∞創意，開啟屬於自己的奇幻冒險 ●掌握12條關鍵繪畫法則，跟隨步驟自然學會 ●沉浸30分鐘畫畫時光，培養專注和感受的能力 「我的一位十歲諮商個案對我說：『傑佛瑞醫生，畫出這些圖，讓我覺得自己做了很酷的事！』這本書的繪畫練習能幫助兒童、青少年及成人達到自我發現的新高度，並帶領所有讀者去到更好的地方。」──傑佛瑞．伯恩斯坦博士（Dr. Jeffrey Bernstein） 《十天內，孩子不再是小霸王》作者、兒童與青少年治療師 最受歡迎的畫畫老師馬克‧奇斯勒，帶著最新的創意畫畫課回來了！ 在全球疫情爆發期間，馬克開辦了線上畫室「一小時鉛筆力」，為全球的大小朋友帶來滿滿歡笑，一起安然度過充滿焦慮和不確定性的隔離時光。 《一枝鉛筆就能畫3》從這個線上直播系列課程中，選出25個最受歡迎的主題， 成為每堂30分鐘的循序漸進課程，可以幫助平靜內心、表達自我，並且激發創意！ 現在就跟著跳傘企鵝、香蕉忍者等25種頑皮可愛的角色，一起探索這個想像力無窮的世界吧！ ●無壓力地享受畫畫的樂趣 不管是初嘗繪畫的小朋友、希望挖掘藝術天分的大人，只要跟著指引輕輕畫下第一筆線條，都能輕鬆畫出可愛活潑的卡通動畫人物。 ●將藝術大師的技巧運用自如 把文藝復興大師的訣竅化為簡單易學的技巧，學習他們如何以重疊手法創造深度、調和明暗突顯主題，畫出具真實感的生動作品！ ●透過繪畫成為更好的自己 畫畫時能進入「心流狀態」，讓你更專心、更平靜，更有解決問題的自信，並帶著這股熱忱投入生活，創造力十足地持續成長！ 「我深深相信就算只是每天做一點簡單練習，也能提供孩子一個具創意性的抒發管道。我希望這本書能鼓勵你的家人每天或每週撥出30 分鐘，踏上一場伴隨想像力的創意繪畫冒險！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 ４個繪畫帶來的好處： ‧平靜內心 ‧激發創意 ‧表達自我 ‧持續成長 １２個成為藝術大師的技巧： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度 ‧額外的創意 ‧不斷的練習 ‧態度 &
花卉鉛筆素描技法
花卉鉛筆素描技法是一本講究接觸及觀察自然的繪畫書籍。作者以自身出發，希望藉由此書讓人們對大自然產生更多興趣，也經由學習花卉畫法而去觀察、欣賞自然之美。從基本的花朵示範乃至延伸出一株花的呈現，都包含在本書中，而每一章節都細心編排，讓讀者能更加清楚花卉繪製的方法；內文中還有詳細的筆觸說明，不但能讓初學者準確掌握技巧，也能讓高手們作為筆觸繪製的參考！對於花卉素描的難易度，在於對花的理解及體悟，作者在書中難易度相對提高的第三、四章節中，補充了每一幅畫的注意事項或者是構圖上的巧思，使讀者能更加了解每一幅畫的深度！花卉鉛筆素描技法是一本講究接觸及觀察自然的繪畫書籍。作者以自身出發，希望藉由此書讓人們對大自然產生更多興趣，也經由學習花卉畫法而去觀察、欣賞自然之美。
新手學鋼筆畫！鋼筆素描&插畫 ×HOBBYEASY【手感雙筆尖鋼筆套組-荼白】
新手學鋼筆畫！鋼筆素描插畫 × 【手感雙筆尖鋼筆套組－荼白】 拿起筆就會畫，零基礎OK！一筆二用，讓筆觸更豐富！ 附0.5中細／0.38極細雙筆頭，掌握鋼筆素描畫出手感新風格 一本最輕鬆易上手的插畫的入門工具書！ 優雅中帶著俐落，簡單中卻仍看得出細微變化，這就是鋼筆迷人的地方，讓字和畫沒有了界線。隨著運筆的力道、速度，筆尖與紙面接觸，可以恣意揮灑。 本書從最簡單的鋼筆結構認識開始，以淺顯易懂的說明，一步步了解鋼筆的書寫特性及優點，讓新手也能輕鬆進入用鋼筆作畫的創意世界，就像提筆寫字一般自然。0.5的筆尖所帶來的書寫感受，會讓人不由掉進「鋼筆坑」，尤其是0.38的筆尖，能畫很細的線條或是點綴裝飾的花邊，順暢的讓人想一直畫下去。將手帳塗鴉、各類生活小物插畫及時尚英文字體…等應用在生活中，只要拿起筆來就能畫哦！ ˙以基本幾何圖案為原則，簡單畫出成就感 以任何人都能自信畫出的幾何圖案開始，廣泛地收錄最常用也最好用的各類必學插畫主題。每一個圖案示範都有貼心的箭頭走向，按照繪圖的筆劃順序，讓人畫一遍就學得會！ ˙隨手即能美化手帳、製作卡片、裝飾禮物 在愛用的手帳中用插畫代替文字，就變成既醒目又明確的重點標示，讓日常計劃變得容易辨識又可愛；或是在特殊時刻，自製別出心裁的卡片跟禮物等，親手繪製的祝福最能感動人。當然，也能運用在商品包裝上，以手繪構思商標、標籤和吊牌，自創設計絕對令人驚艷！ && & ˙以畫入框，佈置充滿個性的空間效果 若把親繪的作品做為佈置空間的裝飾物也很有意義，用插畫紀錄感動，親手畫出記憶中美好的時光，放入木製畫框裡，擺在最顯眼的地方，不論是妝點居家或店面空間都能運用，被喜歡的視覺元素圍繞時，也正展現出充滿個人風格的豐富樣貌。 找個悠閒的午後沉浸在繪圖時光裡，感受操控筆尖粗細變化的樂趣，隨喜好更換墨水搭配色彩，由筆尖滑出的每一筆都是獨一無二的軌跡，盡情享受簡單愉快的塗鴉趣味，就是能讓人越畫越上癮。 本書特色 ★詳述鋼筆大小事，一看就懂好上手 淺顯易懂地說明鋼筆基礎知識、使用方法、練習訣竅，讓初學者也容易掌握運筆技巧，實際書寫繪圖時充滿信心，畫出成就感。 ★百款插畫主題，精挑細選實用性強 手帳用塗鴉、各類生活小物插畫及時尚英文字體…等，等於擁有了豐富的插畫圖庫資源，帶來源源不絕的靈感，隨時隨地都想畫。 ★箭頭導引繪圖順序，畫一遍就學得會 按部就班隨著紅箭頭的指引，跟著畫不NG，且聰明養成畫得順暢又不傷筆尖的好習慣，讓喜愛的鋼筆能陪你長長久久。 ★創意應用再加碼，啟發日常及紀念日的靈感 實拍圖解活用教學，如何自製暖心卡片、精巧書籤、趣味手帳等等，盡展多用途的鋼筆畫魅力。 商品特色 嚴選HOBBYEASY【手感雙筆尖鋼筆套組－荼白】 特色： 1.手感雙筆尖鋼筆：具有0.5中細與0.38極細雙筆頭，對慣用一般筆尖的筆友，能體驗兩種不同的書寫筆觸，讓手寫可用更自由的方式呈現。慢慢地，找到自己的手感風格。 2.輕量化筆身設計：簡單又符合人體工學的三角型筆握，不易滾動，好握，不費力。 3.三色長管形卡式墨水：黑、紅、藍三種基本墨水，儲墨量大更耐用。享受書寫時光時一定要出墨穩定，書寫流利，讓筆下的字跡裡更顯獨特風格。 4.吸墨器：旋轉式吸墨器，更換填充個人追求色彩的最佳配件。 &
一枝鉛筆就能畫2【圖形破解進階篇】：4步驟7訣竅，30分鐘畫成的超簡單分解法！
＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》續作！／ ★百萬人的第一門畫畫課★ ／任何圖案都是○＋☐＋△，從沒想過畫畫這麼簡單＼ & ※初版書名：《畫畫的起點：4個簡單步驟，25堂創意練習，30分鐘畫出滿意作品！》 & ●４項步驟讓帶你走到哪畫到哪：分解&調整&光影&修潤 ●７個獨門技巧全公開，讓你從新手變專家！ ●２５堂不分年齡歲都能輕鬆畫的創意習題 & 你也許不會畫企鵝，但一定有辦法畫一個圓！不管簡單靜物、複雜動物還是生動人物，只要30分鐘，全都能流暢畫出。學會破解撇步，讓你隨時隨地都能畫，培養自信，磨練畫技，等不及要畫更多！ & 初學、進階通通ＯＫ，讓人快速上手的「圖形分解法」： & ●萬物皆可靈活拆解 下筆前先仔細觀察，眼前物體是哪些幾何圖形組成的？透過分解圖形快速打好一幅畫的草稿、立刻就讓作品成形！ & ●設定死線讓你超越極限 畫畫的時候設個鬧鐘吧！在有限的時間裡，你能畫得更快、進步更大，從省下的時間裡累積更多經驗！ & ●畫技提升小撇步全公開 每個藝術家都會善用工具幫助創作，馬克杯、信用卡甚至是你的大拇指，都能幫你更聰明、更迅速的完成作品──發揮創意，將日常一切活用為你的武器！ & 「這本書將會給你自信、鼓勵和技巧，我保證創意會跟著來到。當你在運用撇步的過程中獲得了更多成功，就會更渴望去畫畫，並以藝術家的眼光觀看這個世界。我的目標就是讓你在最後大聲宣告：這本書對我來說太簡單了！」 ──馬克‧奇斯勒 本書作者 & ４項畫出動人作品的步驟： ‧畫出草稿 ‧調整形狀 ‧加入光影 ‧調整修飾 & ７個幫助畫畫的訣竅： ‧輕輕畫線 ‧記得防渲染 ‧靈活轉動畫紙 ‧使用鉛筆測量 ‧以眼觀察比例 ‧迅速製作量尺 ‧活用紙筆 &
一枝鉛筆就能畫1【核心基礎篇】：3大心法，9項觀念，30天一定學會的超簡單繪畫法（十週年新編
美國亞馬遜書店藝術類不敗暢銷書 ★百萬人的第一門畫畫課★ ＼十週年新編典藏版／ & ●一次１秘訣，一次１步驟，一次１線條，不分年齡都能學會 ●３個啟發藝術力的關鍵＝態度＋細節＋持續練習 ●掌握９大繪畫基本法則，讓作品更逼真、更生動！ & 你知道在短短30天，畫功就能有大大進步嗎？ 恭喜你挑選了這本書，現在起你能真的學會繪畫！ & 即使你以前很少或沒有繪畫的經驗，你甚至不相信自己有天賦，只要你願意拿起一枝鉛筆，就會發現畫畫帶給你的比想像多更多：可以開發創意，培養耐心，建立自信；最重要的是──畫畫真的是一件快樂的事，所有人都能享受！ & 現在就準備好紙筆，一起創作讓人驚嘆的作品吧： & ●從圖形開始的漸進課程 連達文西這樣的天才，也要從一個圓開始撐起世界。在這30天的畫畫課，將從簡單形狀→透視法則→生動臉孔，帶你看到藝術大師眼中的風景。 & ●跟著簡單步驟每天畫 500張詳細圖解，教你以引導點、參考線架構初步圖形，並用陰影打造空間、重疊創造立體、質感再現真實；打下扎實基礎！ & ●挑戰自我的進階習題 現在的你什麼都能畫了！何不試試本書準備的創意習題？用上你學會的所有技巧，超越昨天的自己吧！ & 「我相信每個人都能學會如何繪畫，它是一種學得會的技能，如同閱讀和書寫。我將會教你這些基本概念：一次一詞彙、一次一步驟、一次一線條。這些方法總是很實用，而且完全可以靈活運用在不同繪畫上！」 ──馬克‧奇斯勒 本書作者 & ３個啟發藝術力的關鍵： ‧態度 ‧額外的細節 ‧不斷的練習 & ９大創造立體感的法則： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度 &
美顏繪：鉛筆人物臨摹入門
～用一支鉛筆，將少女的美麗身影留在畫布上～ & 韶華易逝， 每個人都有屬於自己最美的瞬間， 用畫筆將這一刻的美麗記錄下來吧！ & 跟隨這本零基礎的鉛筆人物入門書， 遇見屬於你的美好時光。 畫面中的你， 或溫柔、或可愛、或嬌俏、或帥氣、或柔美， 千嬌百媚，千姿百態。 & 本書從人物基礎知識講起，由簡單案例逐步過渡到複雜案例， 讀者經過大量的臨摹案例學習，可以逐漸掌握人物的繪製技巧。 之後可以將這些繪製技法應用於自己的創作中， 換一種方式，用畫筆記錄自己的日常生活吧！ & 本書特色 & ◎19個案例講解，帶領零基礎的你，一步步畫出靈動的少女素描！ ◎77個臨摹素材，透過大量練習，穩扎穩打提升實力！ ◎從現代到古裝，從可愛到婉約，集結少女的千姿百態！ &
Jack Hamm靜物＋風景素描經典套書(共二冊)：靜物素描＋風景素描
1. 風景素描 rawing Scenery: Landscapes and Seascapes & 重點是表現出景致的感受！ 享譽半世紀！最擅創造真實、牽引情感的經典風景畫教程 從全盤構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍，到天馬行空的自由表現 本書特色： 。900張景色表現圖例：一次學會陸地（樹、石、山）、天空（日夜 、雲彩、氣候）、水景（海洋、河流、瀑布）、建築物的風貌觀察和畫法 。強大的 3 區塊構圖法：巧妙分割有節奏和景深的空間層次，主導觀眾注意力 。4 種空間透視法：運用基底線、明度差、剖面圖、後縮線創造自然地形起伏和遠近 。快速確立形體的訣竅：清晰可辨的輪廓（線條、幾何）×& 立體感（光影、塊面） 。講究表現流動感：以靈活筆觸描繪雲層、狂風、海浪、倒影的動態變化細節 。媲美名畫的敘事情感：示範多種對比，營造戲劇張力、充分融會個人視角和想像 && 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1972年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、以最好懂的語言詳細指導。 長久以來，風景畫歷久不衰的基礎原則隨著時代不斷推演更新而完備，卻鮮少被畫家提及，僅直接展現於作品之中。本書介紹的方法，在從古至今最膾炙人口的風景名畫中都能窺見蹤影。傑克‧漢姆以其獨到的觀察力歸納出多種實用的構圖方法，從「框線」出發，逐一說明分割畫面、布置焦點、建立景深、明度對比變化等基本技法，意圖在畫框內精心鋪陳一條引人入勝的視覺路線，帶領觀眾走入風景現場。接著，作者以「幾何形狀」來捕捉特定景物的主要輪廓，並進階賦予表面光影和塊面立體感，同時分析、示範各種景物形貌特點畫法，例如石頭的堅硬、雲層的柔軟、海浪的多變等，以強化景物本質和融入主觀情感的方式來提升作品的整體表現。 美術界齊聲盛讚：「風景畫教學就看這一本！」 翻譯版本遍及歐 ‧ 美 ‧ 日 ‧ 韓等國& 讀者誠摯推薦 「你是否已經厭倦了純粹的模仿？傑克‧漢姆在書裡毫不藏私地告訴你滿滿的繪畫原則：&要畫哪些東西、怎麼畫、該在哪裡畫、原因是什麼。」──thriftbooks網站讀者 「提供不同畫法幫助讀者拓展想像空間和原創風格，不論什麼主題都能畫得比現實生活大膽、滿載情感和故事。」──thriftbooks網站讀者&&&&&&&&&&&&& &&&&&&&&&& 「作者從不炫耀，只老老實實解釋他的教學初衷，示範什麼行得通、什麼行不通，逐步鞏固學生自信。」── thriftbooks網站讀者 「構圖單元的講解獨到卻簡單易懂，讓人永生難忘。」── 美國亞馬遜網站讀者 2. 靜物素描 First Lessons in Drawing and Painting 享譽半世紀！最具系統性、啟發性的靜物畫教程 從基礎、構成原則到訣竅，從突破寫實創新表現到進入立體抽象 本書特色： 800張靜物圖例示範：畫作實例與圖示參照，解說潛在原則‧基本理念‧操做法最簡明易懂 系統教法‧深度啟發：以傑出的靜物繪畫作為靜物素描的目標，教法融會貫通深入淺出，見樹亦見林 全面解析靜物素描：完整學會線條、基本形狀（含皺摺）、明度變化、配置、構圖、空間分割、質地和筆觸 輕鬆帶領創造性思考：簡單／複雜、抽象／寫實、動態／靜態、主動／被動、立體／平面、前進／後退、主觀／客觀、精確／寬鬆等 容易進階高階技法：將寫實變成抽象，觀者視線動線設計，妙用隱含線條，活用噴畫和雄蕊筆刷 & 靜物素描是繪畫的基本功，也是通往繪畫創新風格的最佳實驗場，關鍵是你需要一位能夠啟發你的導師。本書以融會貫通的宏觀視野，為初學者精心規劃靜物素描教程。從前半部一開始講述素描基礎、初期重點、構成原則，便融入繪畫原理和內涵，重點簡約具體、目標明朗易掌握。後半部更是突破一般素描範疇，以各式畫材介質（鉛筆、鋼筆、炭筆、粉彩、油畫、壓克力畫、噴畫、雄蕊筆刷等）進一步詮釋並解說共同原理，特別是以明度漸層貫通鉛筆明暗及色彩應用；並闢專章講述抽象表現方法，鼓勵學習者脫離寫實，化繁為簡實驗摸索各種風格，打開大腦的創意大門。教畫過程，不時提醒注意要點，並提示大師也愛用的基本技法。透過明確的教畫定位和切中瓶頸的啟發式引導，協助學習者突破框架，充分享受振奮人心的繪畫體驗。 本書於1976年在美國出版後即大受歡迎，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。傑克‧漢姆為家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一，他創造出許多令人喜愛的漫畫角色。不僅在藝術、商業上具指標性，他的經典繪畫教學書《人體素描》、《動物素描》、《風景素描》、《卡通風格人物創作》歷經時間考驗，始終受到眾多學習者的推崇。 & 「靜物繪畫的權威指南！」讀者誠摯推薦 「這是認真追求藝術繪畫者的權威指南，讓我的繪畫不再業餘或草率。」—— Thriftbooks網站 「如果你是繪畫新手，這本書可作為你的藝術指南。如果你是經驗豐富的畫家，在這本書中你能發現新的技術和媒介。」—— Thriftbooks網站 「如果你不知道靜物與好的畫作的關係，強烈建議你看這本書。」—— Thriftbooks網站 「我買了傑克‧漢姆所有的書，每一本都能帶給我寶貴的知識，讓我的繪畫有突破性的進步，是我見過最棒的繪畫教程。」—— 美國亞馬遜網站 &
零基礎素描從入門到精通
～從新手到高手一本就夠～ 涵蓋素描必學八大主題 一步步詳解關鍵技巧，學習不再走彎路！ 素描是學習其他美術技巧的基礎，擁有紮實的基本功才可觸類旁通。 無論是想成為插畫家、漫畫家還是大藝術家，都需要從素描開始。 初學者常困惑能否自學素描，或是已經開始學習卻毫無章法。 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 針對大家在學習過程中會碰到的問題，精心編寫了全面而細緻的入門書。 內容涵蓋素描的十大基本功── 「握筆」、「排線」、「觀察」、「起型」、「構圖」、「比例」、「透視」、「結構」、「明暗」、「質感」； 以及素描必學八大主題── 「石膏幾何體」、「幾何體組合」、「單體靜物」、「靜物組合」、「石膏頭像」、「人物頭像」、「人物速寫」、「結構素描」。 只要一本，就能從新手搖身一變，成為素描高手！ 本書每一章節都有重點解析，讓學習不再感到漫無目的。 內容由簡到難，從基本知識到實際案例皆一一詳細講解。 範例圖大而清晰，方便初學者看圖臨摹、清楚發現線條與明暗等細節。 最後加入人物速寫的基本原理與繪製方法，為日後學習速寫打下堅實的基礎。 尚未步入素描殿堂的初學者，本書將是引領您開啟繪畫大門的最佳引路人； 已經開始學習素描卻遇到瓶頸者，相信透過本書能解開您的癥結點。 現在就拿起鉛筆，跟著本書一起描繪世界吧！ 本書特色 ◎清晰大圖，臨摹無負擔！ ◎重點整理，自學有章法！ ◎8章基礎＋7章實戰，為速寫打好基石！ &
第一次畫就上手的風景素描課：說走就走、邊走邊畫，比鏡頭更能在內心中留下景深的就是一支畫筆(好評改版)
一支鉛筆、十個步驟、三十六堂小練習，專門為入門者設計，只要想畫就學得會的正宗、零基礎、好風景隨手畫素描課──新手學畫風景的第一次輕鬆接觸！ ﹝暢銷書《新手學畫畫的第一本書：33個輕鬆學會畫畫的小練習》作者新作，亞馬遜讀者★★★★★推薦。﹞ 〔正宗學畫畫〕 ● 跟著輕鬆易學的示範步驟畫出石頭、貝殼、蝴蝶、甚至更完整的自然景色。 ●從實作過程中了解重要概念，如透視法、明暗度、以及構圖等。 ●發現簡單的工具與訣竅，可以立刻提昇你的繪畫技巧。 ●一本為每個人而寫的繪畫指南，讓你的藝術之旅一路到底都充滿樂趣。 〔拿起筆就畫〕 A. 開始的時候，你只需要準備一些簡單的輔助工具、知道一點基本的技巧、並且帶上你的靈感。 B. 從田原到森林、海岸或山野，從結構性的素描開始，再加上深淺變化與質地感，然後就在你還不及意會過來的時候，你已經畫下了眼中所看到的一切。 C. 你甚至可以學到如何描繪你喜愛的野生動物，像是花栗鼠、鹿、以及老鷹！ 「你是否曾經感受過漫步在林中那種寧靜安詳、或暴風雨襲捲海岸那種悸動刺激？」 藝術作品讓我們得以捕捉住這些時刻，並且與他人分享。 這本書可以讓你結合你對自然的熱愛與對藝術的興趣，它會幫助你發展素描的基本技能。你會學到如何使用適當的工具、如何將技巧運用在素描上、以及如何善用一些專業藝術家習以為常的訣竅。你也可以從中學到基本的藝術原理，並且培養你的觀察能力。素描是需要透過練習而不斷精進的技能。當你在閱讀這本書的同時，希望你也積極起身行動—在你走向戶外享受大自然的時候記得帶著你的素描簿與鉛筆，並且試著利用數位相機收集屬於你自己的參考相片。 每個人都是藝術家，當然也包括你，所以準備好一起來享受其中的樂趣吧！《第一次畫就上手的風景素描課》（Drawing Nature for the Absolute Beginner）提供畫畫新手絕佳的自然寫生課。在他們有趣又親切的教學風格下，馬克和瑪麗‧威靈布林克教你如何寫實地捕捉住週遭世界的風景。 〔畫畫小工具〕 鉛筆 2B、4B、6B及8B（石磨）鉛筆 紙張 中等紋理圖畫紙（23X30CM _ MEDIUM -TEXTURE DRAWING PAPER） 中等紋理素描紙（23X30CM _ MEDIUM -TEXTURE SKETCH PAPER） 粗面圖畫紙（23X30CM _ ROUGH-TEXTURE SKETCH PAPER） 其他 量角尺 紙擦筆 圓規或游標尺 畫板 擦線板 折凳 軟橡皮擦或塑膠橡皮擦 燈箱 紙膠帶 鉛筆延長器 削鉛筆器 畫面固定保護噴膠 整理箱 描圖紙 轉印紙 灰階色卡 &
速寫基礎入門
飛樂鳥工作室的零基礎入門課，再次開班！ 這次將邀你一同以紙與筆，快速記錄生活、感受生活 傳統的美術學習裡，速寫是一門必學的科目。 速寫不受限於描繪的對象，專注於快速畫出，因此能夠幫助我們培養四個作畫習慣： ・培養倒數計時的時間概念 ・捕捉動態 ・提高造型的能力 ・隨時隨地收集素材 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 這本《速寫基礎入門》有別於坊間應考培訓的教科書，專為對畫畫感興趣、不知道該從何學習的零基礎讀者所編寫。從最簡單的工具介紹，依序傳授「怎麼觀看」與「怎麼畫線」，引導各位培養並內化藝術家的審美角度。 書中每個單元的教學搭配一道練習題，從作畫中具體學習； 更結合獨特的「盲畫法」，透過每一次的練習叮嚀，幫助新手培養直覺的感知能力。 書末更附錄QA問答，收集7道新手常見提問，助你突破起步學習的心魔。 這是一本以最簡單、最基礎的方法為主的速寫教學書，即使是從未拿起畫筆、毫無畫畫經驗的的人，也能零阻力打下紮實的基礎實力，為邁向更高一級的繪畫學習做好準備。 現在就拿起畫筆，跟著本書展開一場城市街道巡禮吧！ 本書特色 ◎24堂速寫入門課，搭配16道練習題目，完整示範從起形到完稿的步驟。 ◎有系統地歸納基本工具、觀察方法、構圖技法與線條運用，為零基礎的新手量身打造的教學書。 ◎每個單元都有「試一試」的小專欄，掌握知識後立刻就能小試身手。 &
Jack Hamm經典素描＋卡通套書(共四冊)：人體素描＋動物素描＋風景素描＋卡通風格人物創作
1. 人體素描 Drawing the Head Figure 人體畫得好，在藝術和商業領域都是搶手人才！ 結構最準確、形神最到位的經典人像畫教程， 從形體內外、動靜表現，到賦予風格的全套技法 漢姆：「人體素描是人類與生俱來的本能， 有眼睛、有心、能感受外在世界的人，沒有人不能成功地畫出人像。」 尤其在藝術、舞台、影視、時尚、動漫領域，人物設計是作品成功的靈魂關鍵。人體素描 的功力深不深厚，很容易判斷高下。沒有好的底子，就創作不出符合生動又有個性角色。 若想發揮創意加以變形，也會因為失去準據而荒腔走板。本書徹底解析全身 5 大區塊：頭 部、五官、骨架和上、下半身的觀察重點和具體畫法，示範人物特色（性別、年齡、肌理、 動作）的細節處理，以及如何展現神情慾望、提升魅力，最後是繪製著裝人體的要領。透 過扎實的手眼訓練，即能依照所思所感創作自然協調的人物形象。 本書特色： 。3000 張人體表現圖例：多視角×多姿態示範全身造形重點與畫法 。技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 。藝用解剖精要分析：透視骨骼肌理，營造表裡相符的真實感 。通則 → 差異：先建立共通性、再賦予細節，展現個人特色 。進階時尚插畫：以重心、比例、動作線、著裝加強設計理念 2. 動物素描 How to Draw Animals 享譽半世紀，暢銷全球的經典教程， 從觀察、操作、訣竅，到風格應用的完備技法 本書特色： 。超過 1500 張手繪圖例具體講解核心要點 。活用比例、幾何形狀迅速建立身形結構 。骨骼肌理、毛紋形貌最豐富的表裡細節 。從掌握寫實的畫法延伸至抽象創意風格 各地讀者見證推薦： 美國亞馬遜網站讀者 「傑克‧漢姆是我心目中最神奇的畫家，他的才華洋溢、筆尖敏銳。」 「龐大的資訊量！濃縮了所有描繪動物時必要的精華知識。」 「作者的教學方式很容易理解，透過特定的技法和訣竅，學畫過程變得簡單，幫助很大！」 「繪畫不只是創作力的展現，原來還有那麼多可以依循的科學方法，在這本書中都可以找到。」 お絵かき速報！萌え絵上達法 網站站主 「解釋動物如何一步一步運行，在其他書裡看不到，在繪製漫畫和插圖時似乎很有用。」 日本亞馬遜網站讀者 「初學者在看動物照片臨摹時總是很沮喪，但跟著這本書多多練習，會有很大的進步，讓人很放心。」 Goodreads 書評網站 「穩扎穩打的解剖學和結構法，可以延伸應用到書中所沒涵蓋的動物身上。」 「同一種動物以不同視角、不同面向的線圖呈現，清楚建構的實體樣貌。」 「比起一般動物教畫書只討論狗、貓、馬，這本書介紹上百種動物，包括眼睛、耳朵、爪子等部位 一整頁的跨物種比較。適合追求作品精準度的你！」 「《動物素描》和同系列的《人體素描》、《風景素描》三本書對商業美術領域工作者來說不可或缺， 作者的畫風強而有力又有戲劇感，具有一看再看、永久參考的價值，一定要擁有。」 3. 風景素描 Drawing Scenery: Landscapes and Seascapes 享譽半世紀！最擅創造真實、牽引情感的經典風景畫教程 從全盤構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍，到天馬行空的自由表現 重點是表現出景致的感受！ 長久以來，風景畫歷久不衰的基礎原則隨著時代不斷推演更新而完備，卻鮮少被畫家提及， 僅直接展現於作品之中。本書介紹的方法，在從古至今最膾炙人口的風景名畫中都能窺見蹤 影。傑克‧漢姆以其獨到的觀察力歸納出多種實用的構圖方法，從「框線」出發，逐一說明 分割畫面、布置焦點、建立景深、明度對比變化等基本技法，意圖在畫框內精心鋪陳一條引 人入勝的視覺路線，帶領觀眾走入風景現場。接著，作者以「幾何形狀」來捕捉特定景物的 主要輪廓，並進階賦予表面光影和塊面立體感，同時分析、示範各種景物形貌特點畫法，例 如石頭的堅硬、雲層的柔軟、海浪的多變等，以強化景物本質和融入主觀情感的方式來提升 作品的整體表現。 本書特色： 。900張景色表現圖例：一次學會陸地（樹、石、山）、天空（日夜 、雲彩、氣 候）、水景（海洋、河流、瀑布）、建築物的風貌觀察和畫法 。強大的 3 區塊構圖法：巧妙分割有節奏和景深的空間層次，主導觀眾注意力 。4 種空間透視法：運用基底線、明度差、剖面圖、後縮線創造自然地形起伏和遠近 。快速確立形體的訣竅：清晰可辨的輪廓（線條、幾何）× 立體感（光影、塊面） 。講究表現流動感：以靈活筆觸描繪雲層、狂風、海浪、倒影的動態變化細節 。媲美名畫的敘事情感：示範多種對比，營造戲劇張力、充分融會個人視角和想像 多國翻譯、美術界齊聲盛讚：「風景畫教學就看這一本！」 「你是否已經厭倦了純粹的模仿？傑克‧漢姆在書裡毫不藏私地告訴你滿滿的繪畫原則： 要畫哪些東西、怎麼畫、該在哪裡畫、原因是什麼。」──thriftbooks網站讀者 「提供不同畫法幫助讀者拓展想像空間和原創風格，不論什麼主題都能畫得比現實生活大 膽、滿載情感和故事。」──thriftbooks網站讀者 「作者從不炫耀，只老老實實解釋他的教學初衷，示範什麼行得通、什麼行不通，逐步 鞏固學生自信。」── thriftbooks網站讀者 「構圖單元的講解獨到卻簡單易懂，讓人永生難忘。」── 美國亞馬遜網站讀者 4.卡通風格人物創作 Cartooning the Head and Figure & 享譽半世紀！ 從基礎線條、五官肢體情緒動作畫法，到全盤學會，卡通大師集畢生精華、最幽默易學的卡通教程。 本書特色 超過3000張人物圖例：從解析研究到搭配組合，靜態到動態、局部到整體，示範圖例質量驚人。 系統教法／深度啟發：從入門握筆到激發靈感畫法，寫實→簡化→卡通化→設計風格，學一次啟發終生。 角色造型風格最多樣：從嬰兒到老人、美女到流浪漢等角色眾多，俏皮可愛搞笑幽默諷刺，百種風格一應俱全。 情緒姿態情境最完整：數百種五官特徵、超過500種手勢，情緒與表情全盤研究…，解說幽默易懂易學。 關注細節＆發表訣竅：鬍鬚、衣褲鞋帽紋理皺褶垂墜…等細節處理，社論諷刺畫、運動畫、媒體刊載要訣提點。 一條有趣、不聽話的線條更珍貴！卡通的王道，就是要偏離正常。 美國家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一——傑克‧漢姆，以扎實的寫實繪畫功底，創作過無數生動活躍、深受喜愛的卡通角色，並且在商業上獲得巨大的成功。 他的繪畫教學系列書籍在世界各國廣為翻譯流傳，數十年仍舊人氣不輟，卡通畫教學更是堪稱畢生精華。他的教畫方式簡單易懂、幽默風趣，帶你跳脫寫實、輕快躍入卡通領域的思考與表現方法，放心地誇大或簡化線條和線條位置，愈是「偏離正常」愈饒富趣味。本書涵蓋龐大完整的卡通教畫體系，從基礎的線條觀念、繪製步驟、細部訣竅、不同情緒與姿態的畫法，以及廣告、諷刺畫及動畫等不同類型卡通的創作要領，示範解說動輒搭配數十、百圖例。不論是白手入門到專業
靜物素描
基本說明 & 在大約 120 頁內容、精心設計的 9 個章節和 800 多張插圖，作者涵蓋了日常物品逼真靜物畫所需的基本概念、元素、技巧。 & 靜物素描與繪畫介紹 (徒手畫簡單線條、擺位、五種形狀…) 早期的重要元素(形狀間的差異、區分平面) 靜物畫的基本原則(明暗、立體感、光影、色重平衡、構圖、透視) 使用各種媒材靜物畫(油彩、壓克力、鋼筆、滾動的靜物、筆刷控制、質感、半透明水彩、紋理) 皺褶垂墜的輔助角色 (皺褶的布置方法、炭筆畫、麥克筆畫、主動和被動皺褶運用) 靜物抽象畫 (概述、步驟解構、不透明互相滲透、抽象實驗、利用稜角和切斷面) 花朵植物靜物畫 (概述、步驟解構、花形、氛圍、玫瑰畫法、六種基本花形) 噴霧固定植物 (雲霧技法 mist painting) 其他畫筆效果
動物素描
享譽半世紀，暢銷全球的經典教程 從觀察、操作、訣竅，到風格應用的完備技法 & 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1969年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、親切不藏私地詳細指導。 & 本書特色： 。超過 1500 張手繪圖例具體講解核心要點 。活用比例、幾何形狀迅速建立身形結構 。骨骼肌理、毛紋形貌最豐富的表裡細節 。從掌握寫實的畫法延伸至抽象創意風格 翻譯版本遍及英、美、俄、法、日、韓 亞馬遜網路書店專業繪畫類 BESTSELLER & 讀者見證推薦 「傑克‧漢姆是我心目中最神奇的畫家，他的才華洋溢、筆尖敏銳。」── 美國亞馬遜網站讀者 「穩扎穩打的解剖學和結構法，可以延伸應用到書中所沒涵蓋的動物身上。」── Goodreads 書評網站 「同一種動物以不同視角、不同面向的線圖呈現，清楚建構的實體樣貌。」── Goodreads 書評網站 「龐大的資訊量！濃縮了所有描繪動物時必要的精華知識。」── 美國亞馬遜網站讀者 「比起一般動物教畫書只討論狗、貓、馬，這本書介紹上百種動物， 包括眼睛、耳朵、爪子等部位一整頁的跨物種比較。適合追求作品精準度的你！」── Goodreads 書評網站 「解釋動物如何一步一步運行，在其他書裡看不到，在繪製漫畫和插圖時似乎很有用。」── お絵かき速報！萌え絵上達法 網站站主 「作者的教學方式很容易理解，透過特定的技法和訣竅，學畫過程變得簡單，幫助很大！」── 美國亞馬遜網站讀者 「繪畫不只是創作力的展現，原來還有那麼多可以依循的科學方法，在這本書中都可以找到。」── 美國亞馬遜網站讀者 「初學者在看動物照片臨摹時總是很沮喪，但跟著這本書多多練習，會有很大的進步，讓人很放心。」── 日本亞馬遜網站讀者 「《動物素描》和同系列的《人體素描》、《風景素描》三本書對商業美術領域工作者來說不可或缺， 作者的畫風強而有力又有戲劇感，具有一看再看、永久參考的價值，一定要擁有。」──Goodreads 書評網站 &
西洋學院素描自學全書
風行於十九世紀歐洲藝術學校的明星教材， 耗時20年尋回、收錄200幅失落的傳奇版畫。 一位迄今被忽視的繪畫大師——查爾斯‧巴格， 他筆下學院派的素描、版畫與繪畫， 足以奠基高尚良好的藝術品味！ 「仔細學習和持續不斷重複著巴格的練習，讓我對人物畫有了深刻的了解。我學會了衡量、觀察和尋找大致輪廓。因此，感謝上帝，以前我認為完全不可能的事情現在逐漸變得可能。在大自然面前我不再像以前那樣茫然無助。」 ——後印象派大師梵谷（Vincent van Gogh） 《西洋學院素描自學全書》是十九世紀最傑出的繪畫教材《素描教學》（Cours de Dessin）之完整重製最新版，由版畫名匠查爾斯・巴格及學院藝術畫家讓－里奧・杰洛姆所著，原書於1860至1870年代於巴黎出版時，長達幾十年間，世界各地的藝術專科學生在嘗試繪製人體寫生之前，都要先臨摹過這組近200幅精湛的平版印刷圖畫。後印象派大師梵谷跟跟立體主義大師畢卡索都曾經用這套素描教材自學，梵谷甚至在1881年寫給弟弟西奧的信中寫下開頭的這段話，大加讚賞。 這個完整重製最新版在現代的繪畫相關課程中有助於指導學生描繪人體，對歷史學家來說也是重現一份重要的十九世紀文獻，並啟發廣大熱愛藝術的大眾、收藏家和業餘藝術家。 全書課程分為三個部分： 第一部分以古典人體素描為主，按照難易程度來介紹人體每個部位的畫法，直到學生能掌握整個人體。 第二部分帶領學生認識西方學院派繪畫，學習文藝復興與近代大師的畫作。 第三部分我們會學習查爾斯‧巴格所創造的男性裸體繪畫。這個部分將會比之前更加困難，我們將學習如何解決更難的問題，以及如何觀察、記錄自然。 書中還介紹了查爾斯‧巴格（Charles Bargue，1826／27-1883），一位平版印刷藝術家和畫家，創作主題為大眾藝術與漫畫、流行市場的素描。但如今只有一小部分的鑑賞家、收藏家和美術科系學生知曉。在與杰洛姆合作並為課程準備版畫的過程中，展現了過人的觀察力和對細節描繪的強大功力，以及對色彩諧調性的直覺。最後一部分收錄了他的傳記，以及作品列表。 本書特色 ➤完整重現十九世紀的教材圖畫，並詳加解釋該圖的教學用意與知識背景。 ➤記錄歐洲藝術學院風格的復興，為十九世紀的西洋藝術史補上重要拼圖。 ➤爬梳出藝術家查爾斯・巴格的生平與作品。 &
風景素描
享譽半世紀！最擅創造真實、牽引情感的經典風景畫教程 從全盤構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍，到天馬行空的自由表現 重點是表現出景致的感受！ & 本書特色： 。900張景色表現圖例：一次學會陸地（樹、石、山）、天空（日夜 、雲彩、氣候）、水景（海洋、河流、瀑布）、建築物的風貌觀察和畫法 。強大的 3 區塊構圖法：巧妙分割有節奏和景深的空間層次，主導觀眾注意力 。4 種空間透視法：運用基底線、明度差、剖面圖、後縮線創造自然地形起伏和遠近 。快速確立形體的訣竅：清晰可辨的輪廓（線條、幾何）×& 立體感（光影、塊面） 。講究表現流動感：以靈活筆觸描繪雲層、狂風、海浪、倒影的動態變化細節 。媲美名畫的敘事情感：示範多種對比，營造戲劇張力、充分融會個人視角和想像 && 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1972年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、以最好懂的語言詳細指導。 長久以來，風景畫歷久不衰的基礎原則隨著時代不斷推演更新而完備，卻鮮少被畫家提及，僅直接展現於作品之中。本書介紹的方法，在從古至今最膾炙人口的風景名畫中都能窺見蹤影。傑克‧漢姆以其獨到的觀察力歸納出多種實用的構圖方法，從「框線」出發，逐一說明分割畫面、布置焦點、建立景深、明度對比變化等基本技法，意圖在畫框內精心鋪陳一條引人入勝的視覺路線，帶領觀眾走入風景現場。接著，作者以「幾何形狀」來捕捉特定景物的主要輪廓，並進階賦予表面光影和塊面立體感，同時分析、示範各種景物形貌特點畫法，例如石頭的堅硬、雲層的柔軟、海浪的多變等，以強化景物本質和融入主觀情感的方式來提升作品的整體表現。 美術界齊聲盛讚：「風景畫教學就看這一本！」 翻譯版本遍及歐 ‧ 美 ‧ 日 ‧ 韓等國& 讀者誠摯推薦 「你是否已經厭倦了純粹的模仿？傑克‧漢姆在書裡毫不藏私地告訴你滿滿的繪畫原則：&要畫哪些東西、怎麼畫、該在哪裡畫、原因是什麼。」──thriftbooks網站讀者 「提供不同畫法幫助讀者拓展想像空間和原創風格，不論什麼主題都能畫得比現實生活大膽、滿載情感和故事。」──thriftbooks網站讀者&&&&&&&&&&&&& 「作者從不炫耀，只老老實實解釋他的教學初衷，示範什麼行得通、什麼行不通，逐步鞏固學生自信。」── thriftbooks網站讀者 「構圖單元的講解獨到卻簡單易懂，讓人永生難忘。」── 美國亞馬遜網站讀者 &
人體結構原理與繪畫教學
★肖瑋春暨「遊戲動漫人體結構造型手繪技法」最新力作「人體結構原理與繪畫教學」—清華大學美術學博士、第十三屆日本大分亞洲雕塑展一等獎作品雕塑家 孫鵬—中國藝術研究院碩士，中國美術館、國家大劇院收藏藝術家 張小曼—清華大學美術學院雕塑系副教授、碩士生導師、金屬材料實驗室教學負責人、BMW清華非遺研創基地導師 王軼男—知名圖書作者兼譯者 黃朝貴聯袂推薦動漫人體是一個有趣的集合體，不同動漫作品中的角色都有著不同的角色特徵。而大家在繪製角色時，往往不知道如何運用人體來創造一個特徵鮮明的角色。在學習人體的時候，找不到學習的切入口。本書將人體結構拆解，將學習人體需要掌握的知識做了簡化，透過簡易的幾何體組合來解說人體中比較難懂的結構原理，幫助大家明確各個階段需要掌握的知識和能力。想要畫出有趣的動漫角色，需要大家在掌握好人體基礎知識的同時進行持之以恆的練習。而繪畫練習是需要大家由衷喜愛的，這樣才能有效地去堅持練習。希望大家能夠在繪畫的路上找到自己的快樂。本書適合美術專業的學生和教師、遊戲動漫公司的相關人員，以及遊戲動漫手繪愛好者學習使用。
Jack Hamm經典素描＋卡通套書(共四冊)：人體素描＋動物素描＋風景素描＋卡通風格人物創作
1. 人體素描 Drawing the Head Figure 人體畫得好，在藝術和商業領域都是搶手人才！ 結構最準確、形神最到位的經典人像畫教程， 從形體內外、動靜表現，到賦予風格的全套技法 漢姆：「人體素描是人類與生俱來的本能， 有眼睛、有心、能感受外在世界的人，沒有人不能成功地畫出人像。」 尤其在藝術、舞台、影視、時尚、動漫領域，人物設計是作品成功的靈魂關鍵。人體素描 的功力深不深厚，很容易判斷高下。沒有好的底子，就創作不出符合生動又有個性角色。 若想發揮創意加以變形，也會因為失去準據而荒腔走板。本書徹底解析全身 5 大區塊：頭 部、五官、骨架和上、下半身的觀察重點和具體畫法，示範人物特色（性別、年齡、肌理、 動作）的細節處理，以及如何展現神情慾望、提升魅力，最後是繪製著裝人體的要領。透 過扎實的手眼訓練，即能依照所思所感創作自然協調的人物形象。 本書特色： 。3000 張人體表現圖例：多視角×多姿態示範全身造形重點與畫法 。技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 。藝用解剖精要分析：透視骨骼肌理，營造表裡相符的真實感 。通則 → 差異：先建立共通性、再賦予細節，展現個人特色 。進階時尚插畫：以重心、比例、動作線、著裝加強設計理念 2. 動物素描 How to Draw Animals 享譽半世紀，暢銷全球的經典教程， 從觀察、操作、訣竅，到風格應用的完備技法 本書特色： 。超過 1500 張手繪圖例具體講解核心要點 。活用比例、幾何形狀迅速建立身形結構 。骨骼肌理、毛紋形貌最豐富的表裡細節 。從掌握寫實的畫法延伸至抽象創意風格 3. 風景素描 Drawing Scenery: Landscapes and Seascapes 享譽半世紀！最擅創造真實、牽引情感的經典風景畫教程 從全盤構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍，到天馬行空的自由表現 重點是表現出景致的感受！ 長久以來，風景畫歷久不衰的基礎原則隨著時代不斷推演更新而完備，卻鮮少被畫家提及， 僅直接展現於作品之中。本書介紹的方法，在從古至今最膾炙人口的風景名畫中都能窺見蹤 影。傑克‧漢姆以其獨到的觀察力歸納出多種實用的構圖方法，從「框線」出發，逐一說明 分割畫面、布置焦點、建立景深、明度對比變化等基本技法，意圖在畫框內精心鋪陳一條引 人入勝的視覺路線，帶領觀眾走入風景現場。接著，作者以「幾何形狀」來捕捉特定景物的 主要輪廓，並進階賦予表面光影和塊面立體感，同時分析、示範各種景物形貌特點畫法，例 如石頭的堅硬、雲層的柔軟、海浪的多變等，以強化景物本質和融入主觀情感的方式來提升 作品的整體表現。 本書特色： 。900張景色表現圖例：一次學會陸地（樹、石、山）、天空（日夜 、雲彩、氣 候）、水景（海洋、河流、瀑布）、建築物的風貌觀察和畫法 。強大的 3 區塊構圖法：巧妙分割有節奏和景深的空間層次，主導觀眾注意力 。4 種空間透視法：運用基底線、明度差、剖面圖、後縮線創造自然地形起伏和遠近 。快速確立形體的訣竅：清晰可辨的輪廓（線條、幾何）× 立體感（光影、塊面） 。講究表現流動感：以靈活筆觸描繪雲層、狂風、海浪、倒影的動態變化細節 。媲美名畫的敘事情感：示範多種對比，營造戲劇張力、充分融會個人視角和想像 4.卡通風格人物創作 Cartooning the Head and Figure & 享譽半世紀！ 從基礎線條、五官肢體情緒動作畫法，到全盤學會，卡通大師集畢生精華、最幽默易學的卡通教程。 本書特色 超過3000張人物圖例：從解析研究到搭配組合，靜態到動態、局部到整體，示範圖例質量驚人。 系統教法／深度啟發：從入門握筆到激發靈感畫法，寫實→簡化→卡通化→設計風格，學一次啟發終生。 角色造型風格最多樣：從嬰兒到老人、美女到流浪漢等角色眾多，俏皮可愛搞笑幽默諷刺，百種風格一應俱全。 情緒姿態情境最完整：數百種五官特徵、超過500種手勢，情緒與表情全盤研究…，解說幽默易懂易學。 關注細節＆發表訣竅：鬍鬚、衣褲鞋帽紋理皺褶垂墜…等細節處理，社論諷刺畫、運動畫、媒體刊載要訣提點。 一條有趣、不聽話的線條更珍貴！卡通的王道，就是要偏離正常。 美國家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一——傑克‧漢姆，以扎實的寫實繪畫功底，創作過無數生動活躍、深受喜愛的卡通角色，並且在商業上獲得巨大的成功。 他的繪畫教學系列書籍在世界各國廣為翻譯流傳，數十年仍舊人氣不輟，卡通畫教學更是堪稱畢生精華。他的教畫方式簡單易懂、幽默風趣，帶你跳脫寫實、輕快躍入卡通領域的思考與表現方法，放心地誇大或簡化線條和線條位置，愈是「偏離正常」愈饒富趣味。本書涵蓋龐大完整的卡通教畫體系，從基礎的線條觀念、繪製步驟、細部訣竅、不同情緒與姿態的畫法，以及廣告、諷刺畫及動畫等不同類型卡通的創作要領，示範解說動輒搭配數十、百圖例。不論是白手入門到專業繪師，不同程度的習畫者，都能視己所需從任何一處入手，同樣均能獲得滿滿的啟發和幽默能量。 &
鉛筆素描寫生 主題範例全書
只要準備一張紙和一支鉛筆（或自動鉛筆），任何人都可以畫鉛筆素描。從只有簡單線條的表現方式，到耗時的細節描繪，鉛筆素描可以帶來非常多的樂趣。只用鉛筆繪畫不僅不會受到顏色的誤導，還能練習形狀的畫法、區分明暗層次（漸層）等繪畫基本技巧。任何人都想趕快畫出漂亮的顏色，但如果不依照合適的形狀、合適的明暗度來上色，不管塗上多少漂亮的「顏料」，看起來也都只是「暈染顏色」而已。為了避免讓自己畫出如此可惜的作品，並且享受最單純的「繪畫」樂趣，我認為先嘗試用一支鉛筆來作畫是很重要的一件事。本書收錄我至今為止許許多多、各式各樣的鉛筆素描作品，其中包含鉛筆畫素描、上色前的底稿，還有我仔細刻畫細節的作品等。希望買下這本書的各位，在你們想用鉛筆畫點東西的時候，可以看看書中的範例， 或是偶爾拿來練習臨摹，希望能讓你有所參考。
透過素描學習美術解剖學
最近包括美術解剖學在內的插畫技法書，似乎有很多讀者會透過臨摹書中刊載的插圖來學習。本書也是為了像這樣喜歡動手學習的讀者們而編纂的入門技法書。PART 1 目標是「以最快速度學習美術解剖學」，將解剖學的內容總結成美術解剖學書中最精華不到40頁的篇幅，同時有系統地網羅了一連串運動器官的構造解說。PART 2 總結了「美術解剖學的小訣竅」。在依照部位整理的小訣竅（觀察方法的訣竅）中，分別解說了記住後就能幫助提升觀察力的內容。另外，還提出了運用簡單的骨骼圖和手部的解剖寫生等幾種透過動手實踐來記憶的方法。PART 3 是以「解剖速寫」為主題，提出了將美術解剖學應用於速寫（短時間內快速描繪的寫生）的方法。這種方法不僅適合透過速寫來學習人體的讀者，也因為不需要描繪陰影等細節，可以讓漫畫家和動畫製作者加以運用。PART 4 提供一種從穿著服裝的人像中導出裸體速寫的方法， 並將其稱為「著衣裸體速寫」。以這個方法進行練習的話，就能在進行穿著服裝的人物畫表現的同時，在著裝的人像上面進行人體結構的確認。
素描技法123
450張的步驟示範及圖解，為你帶來素描技巧的入門之鑰！ 《素描技巧123》引導你掌握一切繪畫的基礎，只要一枝筆，便能畫出一幅雋永深刻以及耐人尋味的作品。本書分為四大單元，十二範例有450張的步驟示範及圖解，引領讀者step by step，按部就班地學習。 （一）素描基礎概念： 造形是藉由線條描繪，而結構之立體感則是透過色調呈現。本單元從一切視覺的基礎：造形、線條、結構、色調、透視、構圖等談起，並描配清晰的圖解說明，讓讀者輕鬆掌握繪畫入門之鑰。 （二）基礎靜物練習 藉由基礎的靜物素描步驟示範，練習造型，以及不同材質的肌理與明暗之呈現等，例如以書、酒杯之畫面組合，練習精確掌握書本的四方形，以及酒杯的圓柱形。或以炭筆繪製番石榴，學習如何完美表達色面與畫面的肌理。 （三）素描進階示範 在掌握住線條的表現與靜物個體的描繪之後，便進入以畫面整體性為主的繪畫觀念探討。本單元主要是透過光線來觀察物體之整體光影變化，學習如何運用明暗色階，來表現物體的個體空間感與立體感；物體間的空間之前、中、後安排以及光影明暗的濃淡、深淺關係，並深入探討畫面的整體平衡與氣氛營造要點。 （四）創作表現 本單元強調藉由素描訓練，培養個人的感受力，藉由正光、逆光與側光或多重光源的創作學習，細膩描繪對生命、人文與對這片土地的熱愛及深厚情感。 &
