藝術之子
「藝術永垂不朽，藝術插入她身體裡的傷口，也是。」劇場裡，她就像契訶夫《海鷗》裡的妮娜，渴望成為一個偉大的演員，為此她竭盡全力，不怕吃苦，甚至離家住在排練場的一角。什麼是「為藝術犧牲」？什麼是「把自己交出去」？什麼是「喚醒身體裡的慾望」？沿著那些發著光卻又令人摸不著頭緒的美好句型，她奮力想追上藝術與美，卻在途中失足——而她甚至不確定，是自己不夠小心，還是有人在她背後推了一把。十二年後，她從靜芳變成淑芬，試圖陪伴曾遭遇性創傷的他人，但她自己，好起來了嗎？或者該問：好得起來嗎？當每一個角色，在劇場上或現實裡，作為或不作為都是一種「採取行動」，身在其中的你，或許身不由己地扮演了不只一個角色。請在這個劇本中，認領你曾經說不出口的台詞。本書特色★本劇於2021-2022年國家兩廳院「藝術基地計畫」駐館藝術家期間打造，於2023TIFA台灣國際藝術節，與娩娩工作室一同呈現！★以劇作思考《房思琪的初戀樂園》那段銘心刻骨的叩問：「藝術裡能不能包含巧言令色的部分？」並以另一種方式回應台灣的#METOO浪潮────不假裝受害者必須完美，不假裝傷痛終有結束的一天。
阮劇團2022劇本農場劇作選X
2003年開始【劇本農場】的寫作計畫，在劇作家們與阮劇團眾志成城的努力與各方鼎力相助的機緣中，不只在臺灣劇場猶然艱困的劇本創作環境中，享有一定的正面能量與口碑，更建立了劇本創作相關平臺的一個里程碑。第十年由林建華的《漂亮妳一人》、陳以恩的《切換輸入法》與鄭媛容的《火燒厝》加入劇本農場的行列，三位作者各自有著不同的創作經驗，在劇本的掌握與關注的創作面向上也各有特色。這次完成的三個文本，也反應他們處於不同年齡層的特質，戲劇情境則包括歷史的材料與生活的真實，也包括了藝術的、病徵的、民俗的以及網路的元素，在形式上更有超越時間與空間、跨越生死與陰陽的諸多想像。
阮劇團台語劇本集Ⅰ：熱天酣眠、愛錢A恰恰
阮劇團「台語演經典」劇作 紙上開演！ ▶台、華語全本對照◀ & ★台灣當代台語舞台劇本首度出版 ★「改編西方經典，揉合在地元素」，台語喜劇魅力大爆棚 ★包含團員專訪、創作自述、導讀觀點，更全方位理解劇作 & ＝＝＝Jua̍h-thinn hām-bîn｜熱天酣眠｜Summertime Daze＝＝＝ & 阮劇團台語喜劇成名作 「愛到深處若著猴，人神仙魔吵鬧鬧！」 & 《熱天酣眠》改編自莎士比亞的喜劇經典《仲夏夜之夢》，以嘉義特有常民文化與元素為經緯，變身為深具在地風情的全台語喜劇。 & 仲夏夜，剛和海神媽鬥嘴完的山神伯，派手下好爺插手人間事。好爺既要管青年男女四角戀，亂點愛情光明燈；又在廟公自組的「咱劇團」中胡搞瞎搞；甚至讓海神媽盲目愛上凡人…… & 一切該怎麼收場？這一夜的神、仙、人大亂鬥，保證讓你空笑夢‧盲‧茫！ & ＝＝＝Ài-tsînn ê tshiah-tshiah｜愛錢A恰恰｜A Cha-Cha with Money＝＝＝ & 阮式喜劇再出擊 「一圓打四結的好額阿爸VS.為愛咧眩船的了尾仔囝，這聲敢講害了了？」 & 《愛錢A恰恰》改編法國喜劇泰斗莫里哀經典喜劇《吝嗇鬼》，放大情愛糾葛在社會結構下的荒謬笑點，在愛情與麵包的永恆辯證中，寄寓對社會現象的省思。 & 多疑又摳門的控制狂是兒女的夢魘，祕密戀愛中的了尾仔囝是父母的鬼壓床，當控制狂與了尾仔囝愛上同一人，原本就勉強hold在一起的家，陷入金錢、愛情、權力階級的鬥爭，開始分崩離析── & 但，這齣親情倫理大悲劇，為‧什‧麼‧會這麼好笑！！！ & 本書特色 & ‧全書為台、華語全本對照，並適時隨文附上字詞發音，台語初學者也能友善閱讀。 ‧透過自然生動的人物對話，培養日常語感，熟悉生活中最地道常用的說法與俗諺。 ‧台詞中亦有精采巧妙的四句聯等韻文設計，更能具體感受台語獨有的語言之美。 &
阮劇團台語劇本集Ⅱ：十殿
阮劇團「台語演經典」劇作 紙上開演！ ▶台、華語全本對照◀ & ★台灣當代台語舞台劇本首度出版 ★取用民間經典奇案：脫胎自「台灣五大奇案」的全新創作 ★包含團員專訪、創作自述、導讀觀點，更全方位理解劇作 & ＝＝＝＝＝＝＝Tsa̍p-tiān｜十殿｜Palaces: Outside In and Inside Out＝＝＝＝＝＝＝ & 阮劇團台語舞台劇鉅作《十殿》 「人間罪孽，不顧天堂反對。」 & 大時代下，誰是身不由己的小人物？ 脫胎台灣五大奇案，探問世上因果百態── & 每個城市都有一顆擁有者賣不掉、一般人買不起的都市之瘤。那是一座住商混合大樓，因形形色色理由而終究在精華地段荒蕪，風波不斷、再起不能。 & 《十殿》就是以這樣一棟大樓為背景，加上「台灣五大奇案」元素發展交織的十段故事。〈奈何橋〉與〈輪迴道〉互有關聯又可獨自成篇，起自九〇年代的風華，到近未來，跨距三十年，展演人們生活在其中的愛恨嗔癡，浮沉起落。 & 鬧區的新地標「金國際大樓」落成在即，卻有人墜樓身亡。以工安意外事故結案後，大樓風光開幕，立即成為青年男女歡灑青春的娛樂所在，樓中套雅房也祕密活躍著各種聲色犬馬。而九二一地震讓一切風雲變色，大樓被判定為危樓，商業活動終止，但住戶們卻遲遲沒搬出去，自成生態…… & 它是鬼影幢幢之地，是外遇的初始與結束，是拖不動的長照困局，是神明面前的恐怖瀕死，是來自未來的詐騙電話，是律師的私刑正義，是「你有愛過我嗎？」……一棟樓中，人間千百罪過流轉牽連，誰能得知其因何由？其果何往？ & 本書特色 & ‧全書為台、華語全本對照，並適時隨文附上字詞發音，台語初學者也能友善閱讀。 ‧透過自然生動的人物對話，培養日常語感，熟悉生活中最地道常用的說法與俗諺。 ‧台詞中亦有精采巧妙的四句聯等韻文設計，更能具體感受台語獨有的語言之美。 &
阮劇團台語劇本集Ⅰ&II套書【親簽版】(熱天酣眠、愛錢A恰恰、十殿)
※限量作者親簽版套書※ 阮劇團「台語演經典」劇作 紙上開演！ & ▶台、華語全本對照◀ ★台灣當代台語舞台劇本首度出版 ★包含團員專訪、創作自述、導讀觀點，更全方位理解劇作 & ◤ 阮劇團台語劇本集Ⅰ◢ ★「改編西方經典，揉合在地元素」，台語喜劇魅力大爆棚 & ＝＝＝Jua̍h-thinn hām-bîn｜熱天酣眠｜Summertime Daze＝＝＝ & 阮劇團台語喜劇成名作 「愛到深處若著猴，人神仙魔吵鬧鬧！」 & 《熱天酣眠》改編自莎士比亞的喜劇經典《仲夏夜之夢》，以嘉義特有常民文化與元素為經緯，變身為深具在地風情的全台語喜劇。 & 仲夏夜，剛和海神媽鬥嘴完的山神伯，派手下好爺插手人間事。好爺既要管青年男女四角戀，亂點愛情光明燈；又在廟公自組的「咱劇團」中胡搞瞎搞；甚至讓海神媽盲目愛上凡人…… & 一切該怎麼收場？這一夜的神、仙、人大亂鬥，保證讓你空笑夢‧盲‧茫！ & ＝＝＝Ài-tsînn ê tshiah-tshiah｜愛錢A恰恰｜A Cha-Cha with Money＝＝＝ 阮式喜劇再出擊 「一圓打四結的好額阿爸VS.為愛咧眩船的了尾仔囝，這聲敢講害了了？」 & 《愛錢A恰恰》改編法國喜劇泰斗莫里哀經典喜劇《吝嗇鬼》，放大情愛糾葛在社會結構下的荒謬笑點，在愛情與麵包的永恆辯證中，寄寓對社會現象的省思。 & 多疑又摳門的控制狂是兒女的夢魘，祕密戀愛中的了尾仔囝是父母的鬼壓床，當控制狂與了尾仔囝愛上同一人，原本就勉強hold在一起的家，陷入金錢、愛情、權力階級的鬥爭，開始分崩離析── & 但，這齣親情倫理大悲劇，為‧什‧麼‧會這麼好笑！！！ & ◤ 阮劇團台語劇本集Ⅱ◢ ★取用民間經典奇案：脫胎自「台灣五大奇案」的全新創作 & ＝＝＝＝＝＝＝Tsa̍p-tiān｜十殿｜Palaces: Outside In and Inside Out＝＝＝＝＝＝＝ & 阮劇團台語舞台劇鉅作《十殿》 「人間罪孽，不顧天堂反對。」 & 大時代下，誰是身不由己的小人物？ 脫胎台灣五大奇案，探問世上因果百態── & 每個城市都有一顆擁有者賣不掉、一般人買不起的都市之瘤。那是一座住商混合大樓，因形形色色理由而終究在精華地段荒蕪，風波不斷、再起不能。 & 《十殿》就是以這樣一棟大樓為背景，加上「台灣五大奇案」元素發展交織的十段故事。〈奈何橋〉與〈輪迴道〉互有關聯又可獨自成篇，起自九〇年代的風華，到近未來，跨距三十年，展演人們生活在其中的愛恨嗔癡，浮沉起落。 & 鬧區的新地標「金國際大樓」落成在即，卻有人墜樓身亡。以工安意外事故結案後，大樓風光開幕，立即成為青年男女歡灑青春的娛樂所在，樓中套雅房也祕密活躍著各種聲色犬馬。而九二一地震讓一切風雲變色，大樓被判定為危樓，商業活動終止，但住戶們卻遲遲沒搬出去，自成生態…… & 它是鬼影幢幢之地，是外遇的初始與結束，是拖不動的長照困局，是神明面前的恐怖瀕死，是來自未來的詐騙電話，是律師的私刑正義，是「你有愛過我嗎？」……一棟樓中，人間千百罪過流轉牽連，誰能得知其因何由？其果何往？ & 本套書特色 & ‧全書為台、華語全本對照，並適時隨文附上字詞發音，台語初學者也能友善閱讀。 ‧透過自然生動的人物對話，培養日常語感，熟悉生活中最地道常用的說法與俗諺。 ‧台詞中亦有精采巧妙的四句聯等韻文設計，更能具體感受台語獨有的語言之美。 &
熱帶天使
—全劇本及舞台劇影像寫真書— —台灣戰爭文學經典．大型原創音樂劇全新演繹— & 我的死亡，留佇南洋，& 袂記得紮轉來……。 一場戰爭，一刀割開，& 我的人生，到底佇佗位？ 就予我用這枝筆， 將一切，寫轉去過去── & 第二次世界大戰期間，臺灣青年林逸平受日軍徵召前往南洋戰場，意外結識當地的慰安婦賴莎琳。儘管兩人身分立場尷尬，但由於語言相通，彼此的距離逐漸拉近，在看不到明天的前線，談起一場刻骨銘心的戀情。 & 音樂劇《熱帶天使》改編自文學大師陳千武經典小說《獵女犯》，臺中國家歌劇院駐館藝術家林孟寰耗時數年傾力打造原創劇本。故事帶出戰場上這群大時代下的小人物，如何面對無法擺脫的死亡陰影、強權下的身分認同、對生存的卑微希望、戰火中矛盾的人性面貌，在熱帶島嶼譜出了對命運、救贖和承諾的悲鳴曲，當仰望天邊閃爍的南十字星，他們流著淚也要吶喊「活著的證明」！ & 本書特色 & ★台灣戰爭小說經典《獵女犯》，首次改編音樂舞台舞劇《熱帶天使》。 ★獨家收錄《熱帶天使》全本劇本，包含未在舞台公開之刪節內容，並以小說筆法大幅改寫之全新好讀版。 ★超過140張精選舞台劇照及全劇曲目，更有舞台劇製作祕辛第一手爆料（特別收錄Podcast【劇場狂粉的日常】錄音訪談)。 ★獨家精選《熱帶天使》10段舞臺影音片段，並由編導林孟寰或作曲家雷昇解說創作幕後。隨掃隨看，感受身臨舞臺劇現場的震撼！ & 各界推薦 & 詩人、國藝會董事長／向陽 作家／朱宥勳 演員／楊烈 詩人／吳晟 臺中國家歌劇院藝術總監／邱媛 國立臺灣文學館前館長／廖振富 臺北表演藝術中心節目部經理／林采韻 臺灣大學戲劇學系教授兼藝文中心主任／林鶴宜 資深音樂工作者／呂岱衛 作家／廖玉蕙 劇作家／施如芳 演員、導演／吳定謙 知名音樂Youtuber／我是江老師 滅火器樂團主唱／楊大正 演員、歌手／方宥心 &
阮劇團2021劇作選劇本農場IX
現代戲劇《幻日》/& 編劇：徐麗雯 季墨與方莛是國中死黨，情同手足，形影不離，就像一對雙胞胎。國中時的國文老師魏承秋，與季墨陷入師生戀，季墨意外懷孕，人生從此急轉直下。未成年即成為母親，季墨離開校園，兒子季傑漸漸長大展現天資，小孩養小孩，季墨和兒子的關係既艱鉅又親密。魏承秋也因事件爆發離開校園，得到契機成立新興宗教，成為教主。季傑長大之後，加入魏承秋的教會，他決定為自己、為媽媽採取行動。一天，方莛和季墨重逢了。兩人走回二十多年前那個分岔的岐點，重新選擇自己想要的人生。 & 音樂劇《紅舞鞋》/編劇：陳恆益 作曲：劉士瑜 染上鮮血的紅舞鞋，在亡魂召喚下甦醒，追尋身世的少女，獻出雙腳與之共舞，只有暢快跳舞，才能擺脫過去的陰影...... & 這是設置在1960年代的肅殺歲月，但卻不只屬於歷史的故事。 & 十三歲的曉虹，和祖母阿笑婆住在深山的礦村裡，從小學習乩身法事，卻意外被魔神仔勾走魂魄，還遇上了詛咒之物『紅舞鞋』。紅舞鞋勾引曉虹與之共舞，她無視保守村子的禁舞令，更獲得在國慶中演出的機會。沒想到一場勾連過去的政治迫害再起，曉虹和紅舞鞋能否破除恐懼，將人們從暴力中解脫而出？ &
阮劇團2020劇本農場劇作選VIII
《那棟鬧鬼的透天厝》劇情大綱： 三十年前，一場突如其來的大火燒毀了一棟透天厝。那是一棟曾經輝煌、有著大家族居住痕跡，經火吻後現已完全廢棄的老屋，那是李家祖厝。三十年後，該房子被當地政府下令拆除，男子李承穎（35歲）舊地重遊，看著拆除中的那棟房子，回憶起三十年前失火那夜的往事。 那年夏天，他的父親（李聰民，30歲）公司剛受到泡沫經濟波及倒閉，李聰民以讓罹患帕金森氏症而記憶錯亂的奶奶（李陳玉嬌，68歲）回老家休養為由，帶著一家老小返回李家祖厝。然而，他真正的目的其實是躲避債主，同時連絡代書評估這棟房子能賣多少錢，打算將房子賣掉還債。 關於父親的真心，母親（辜欣芳，28歲）並不知情，雖然知道老公因生意失敗欠債，卻不曉得危機早已逼近。自小在城市長大的辜欣芳，李家祖厝對她而言總有一股揮之不去的陰森感。 隨著暴力討債集團的步步進逼，屋子裡也開始發生各種難以解釋的古怪現象，每個人都必須在這棟屋子裡面對他們內心最深的恐懼。鬧鬼的究竟是屋子，還是人心？ 《雲夢幻遊》劇情大綱 傳說，飛渡天門，即能脫去凡胎，羽化登仙，凡人一生僅有一次機會。 屈靈均失去楚王信任後，罹患抑鬱之症，自我放逐的他，意外進入雲夢仙境，多情女神瑤姬戀慕靈均，傳授登天之術。 青年才俊宋玉在巫女靈芝幫助下，潛入仙境尋找恩師屈靈均，希望他回返人間阻止楚王赴秦，未料師徒相逢，靈均竟指責宋玉是以文章邀寵獻媚的小人。宋玉無端遭受誤解，內心怨憤難平，決定設法阻止靈均登天。 天門即將開啟，靈均憶念起年少時與楚王立下的誓盟，一時徘徊不定…… 《動物們的限時動態》劇情大綱 點開⼿機，滑著限時動態。 看到蜉蝣出⽣、狐獴亂跑、蒼蠅談戀愛 看到猴⼦霸凌、螞蟻⼯作、海⾺⽣⼩孩 看到⿃類遷徙、孤狼漫步、樹懶趴著睡覺 咻—— ⼀則⼜⼀則的限時動態 咻—— ⼆⼗四⼩時後，還有哪些繼續存在？ 觀看著這⼀切發⽣的我們，也在其中扮演了⼀個⾓⾊；持續上演著，我們⾃⼰的限時動態。 &
當世界學習倒著走：當代德國劇作選3
衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問 耿一偉 專文導讀 & 精選五位當代劇作家――馬琉斯．馮．梅焰堡（Marius von Mayenburg）、湯瑪斯．梅勒（Thomas Melle）、諾拉．阿卜杜勒―馬克蘇德（Nora Abdel-Maksouds）、黎娜．葛蕾莉克（Lena Gorelik）、米蘭．加特（Milan Gather）――的作品，集結成《當世界學習倒著走――當代德國劇作選3》。 & 這五個劇本均由多個短場景構成，敘事節奏快速，主要以對話呈現，體現了當代劇本與文化的特徵。故事分屬不同類型，卻都帶出了當代的重要社會議題――宗教、教育、兒童性侵害、社會政策與階層問題、失智，此外也包括對既有規則的重新想像。而這些議題不僅在德國發生，也是全球都會面臨的，藉由將之呈現於舞台上，與公共領域產生對話與反思。 & 殉道者 Märtyrer／馬琉斯．馮．梅焰堡 Marius von Mayenburg 班雅明．蘇德拒絕上學校的游泳課，他說是因為穿比基尼的女生傷害了他的宗教情感。他的母親認為這只是無聊的笑話，但生物老師蘿特卻認為這是班雅明呼救的方式。班雅明的宗教狂熱不只說說而已，他的行動挑戰了學校的日常：穿著衣服鞋子跳進泳池裡，並以種種方式挑釁教學，從工業化、演化論，到同性戀與兩性平等，都在他以聖經引用打造的世界裡受到審判與攻擊。他極端的宗教立場，也激起各個成年人之間既有的價值衝突，不僅涉及包容多元世界觀的界線，也讓潛在的厭女、反猶等權力壓迫的社會機制浮上檯面。就在母親推卸責任、教學者在無助與縱容間相互拉扯之際，班雅明招募到了他的第一位門徒—被其他人霸凌的同學葛歐格。班雅明慫恿他展開一項謀殺計畫，悲劇看來即將無可避免。當蘿特老師和班雅明對質時，眾人不相信的卻是她。最終，她自己成為了殉道者。 & 我們的照片 Bilder von uns／湯瑪斯．梅勒 Thomas Melle 事業有成的媒體集團經理耶斯科接到一張手機上匿名傳來的照片，上面是自己青少年時期被拍下的裸照。這引起向來成功自信，且早已將青少年時期的過往塵封已久的耶斯科極度的恐慌，開始從舊時同學處著手，希望能找到蛛絲馬跡。昔日同學現多在各領域身居要職，同學之一康斯坦丁卻因過去的經驗頹廢潦倒，無力面對人生。同學中曾經看似最風光亮麗的馬圖什卡也因持有兒童色情圖片入獄服刑。眾人或選擇完全否認或壓抑，或選擇自我毀滅，又或是選擇將其解讀為大環境影響下的共同記憶。隨照片的出現，眾人皆被迫面對過去。 & 吉普車 Jeeps／諾拉．阿卜杜勒―馬克蘇德 Nora Abdel-Maksouds 在戲的一開頭就指出，在德國「每年有四千億歐元的遺產被繼承，每五個孩子當中有一人是窮人」。劇中安排遺產在死後由政府接管，繼承權（包含負債）則開放以抽籤方式重新決定。而業務的承辦單位正好就是負責社會救濟金發放的就業中心。作品將時間拉到繼承法改革的三個月之後，兩名在單調沉悶的就業中心裡工作的行政人員，遇到兩個婦女衝進辦公室，用手槍對著他們的胸口，威脅要把其中一人用多年積蓄所買的心愛吉普車炸毀。繼承巨額遺產是一種幸運或是社會的不公平？就像出生的巧合一樣，「卵巢彩券」的出現打亂了一整個世代的人生規劃。 & 當世界學習倒著走 Als die Welt rückwärts gehen lernte／黎娜．葛蕾莉克 Lena Gorelik 這齣戲劇裡的主要角色是兩名小學生尤西和米拉。尤西雖然是男生，卻喜歡穿洋裝，可是他並不想當女生，他只是覺得洋裝很漂亮。由於與眾不同，尤西經常遭到別人嘲笑，這令他非常氣憤。小女生米拉不喜歡別人制訂的規定，比如必須用「您」稱呼老師；要準時不能遲到等等。到底是誰決定一切都必須這麼運作？難道就不能不一樣嗎？還有，如果有另外一個世界，在那個世界裡另有它自己的規定，比如尤西的媽媽突然要求他早上繼續躺在床上別起床，而米拉的爺爺居然搬到狗屋裡居住，這樣的世界會變成什麼樣子！各種奇思妙想、荒謬怪事接二連三地出現，各種物品也都瘋瘋癲癲：內褲想要戴在別人頭上；鞋子啃咬著狗狗；狗狗不只喵喵叫，還想用牽繩遛人！更怪的是，除了尤西和米拉，其他人和所有的物品似乎都認為這些都正常不過！起初這一切怪事還挺有趣的，但尤西和米拉很快就發現，如果這個世界只是變得不一樣，並不代表事情會變得更好。那麼，當世界天翻地覆，他們／我們又該怎麼辦呢？ & 莫妮卡奶奶――什麼？ Oma Monika, was war?／米蘭．加特 Milan Gather 這部戲劇由兩名演員演出，講述小學生巴塔薩和祖母莫妮卡奶奶的祖孫情誼。和一般祖孫相處不同之處在於，莫妮卡奶奶開始出現失智現象。起初巴塔薩並沒有察覺奶奶異常的地方，因為平時爸媽下班後便會接他回家，兩人相處的時間沒有那麼長。但是這一次爸媽出差，他必須在奶奶家過夜，也因此他才驚覺奶奶有一些不太對勁。一開始他感到驚慌失措，甚至想打電話向爸媽求助，但最後他決定利用身邊的物品喚起奶奶的記憶。貼心的巴塔薩一步一步引導奶奶重回過往的時光：她和爺爺共同生活、相識，結婚生子，她從前的工作，甚至莫妮卡奶奶和她爸媽的生活片段等等。一步一步，巴塔薩拼湊出奶奶的過往，也一步一步引領奶奶回到當下，認出如今在外面（不久前她認不出巴塔薩，還將他趕出去）的男孩是她摯愛的孫子，並且請他回來和自己說說話。填字遊戲串連這部戲劇多處劇情，不僅是巴塔薩與莫妮卡奶奶愛玩的遊戲，在巴塔薩喚起奶奶記憶的過程中，也出現幾處類填字遊戲的元素，比如奶奶想不起「白天」該怎麼說，只能用「不是晚上，是在太陽……」加以描述，而巴塔薩立刻猜出奶奶想說的是「白天」，可說是祖孫二人共同創造的「填字遊戲」。 & 本書特色 & 1.歌德學院（台北）德國文化中心為促進台德文化交流特別推薦且協力出版此書，取得獨家授權第一手資訊。 & 2.劇本類型多元，包括偶劇、青少年戲劇，反映德國當代社會議題。 & 3.適合戲劇系、文學╱劇本創作及研究者、德文系所師生閱讀。 &
孽子舞台劇二○二○全紀錄
《孽子舞台劇二○二○全紀錄》可說是一部橫空出世的舞台劇全紀錄，不管是就全球或華文世界的出版品來說。 從小說名著《孽子》延伸出的電影、電視劇，引起的話題不斷，造成風潮不衰，已是華文世界中的異數，2014年更首度登上國家戲劇院舞台，造成轟動。2020年，原班製作團隊重從新調整劇本，舞台劇以更謹飭的節奏，精致的舞台演出，讓觀賞者忘情喝采，幕落後仍難以忘懷。 這套全紀錄的出版即以精彩的舞台劇照影像，搭配劇本情節的推進，讓錯過現場觀賞的廣大群眾得以紙上觀賞並回味。尤其難得的是，除了劇本，更廣邀學者作家、製作團隊、藝文人士、演員群、作曲者、觀眾等，從多角度多面向書寫，組合成最不可思議的寫手陣容，包含白先勇、董陽孜、奚淞、王童、童子賢、王安祈、陳小霞……，編成華麗夢幻的文集，值得典藏，也是允晨文化成立四十週年的代表鉅獻。 &
阮劇團2019劇本農場劇作選Ⅶ
阮劇團再推出劇本農場第七輯！ 2019劇作選，共收錄3部劇作。 & 《可寵》是一對女同志分手搬家的故事，也是現代愛情的盛大與衰小。荒謬與日常並陳，再大再小，都只是城市裡不起眼的一日風景。 & 《香纏》是新編戲曲的形式，以王香禪詩文牽纏出一蕊浮生，採南管〈直入花園〉作返魂香，出入魂夢之間。 & 《女鬼與城隍》是現代音樂劇原創作品，從台灣歷史中的城隍傳說故事注入當代想像，譜寫女鬼與城隍的身分為主軸的未完待續。 & 三部精采作品搭配精彩劇照，值得收藏。
阮劇團2018劇本農場劇作選VI
胡疊的《師師令》雖有傳統崑曲劇本嚴格格律形式的束縛，卻有濃厚的當代自由思維與多面性的歷史觀照，以李師師與李清照的相知相遇創造鏡像對照，透過歷史情境中女性的遭遇，回觀了主體自我的體悟。 & 鄧世昌的《一縷香絕》以「蟑螂」為喻，探索一脈香煙不能絕的家族使命與宿命，一方面形式上頗有卡夫卡《蛻變》的驚悚趣味和黑色幽默，一方面思維上，卻牢繫著華人社會中家族血脈，乃至於傳統延續的永久命題，或者，更見仁見智地延伸至更大的政治寓言與時代隱憂，這也是這個形式雖然簡樸，全以語言表現為主的劇本，令人低迴不已的地方。 & 李憶銖的《落人之語》則是透過「講古」的外在敘事形式，在虛實交錯的歷史情境中對話古今，迸發出多族群、多語言、多元面貌的許多奇想與繆思，引我們進入敘述與扮演自由進出轉換的劇場時空。 & 在這個劇本集中，三位劇作家年歲都不大，但似乎骨子裡都有著沉鬱幽思的老靈魂，爬梳歷史與傳說、檢視家族與國族、也都在表面的政治膚淺之中挖掘深層的靈魂對話，創造出當代視野之下的新劇作，值得我們細細品味閱讀。 &
麗晶卡拉OK的最後一夜
＊台灣原汁原味原創劇本書 ＊金鐘編劇最暖心劇作 ＊擁有11種結局的唯一機會 ＊絕對值得收藏 & 一首寫給港都基隆的時代情歌，勾勒那些被大雨澆熄的故事 以及那個她們曾經浪擲青春、難以割捨的基隆港都 & 【2019年華山烏梅劇院13場完售】 【2020年感動再開，全台灣12場巡迴】 & 金鐘常勝「超級夜總會」澎恰恰 Ｘ 傳藝金曲最佳作曲人 李哲藝 金鐘編劇「花甲男孩轉大人」詹傑 X「搭錯車」金牌導演 曾慧誠 躍演VMTheatre Company 力作 演員｜澎恰恰、張芳瑜、謝淳雅、林凱薇、曾志遠及神秘嘉賓 & ◤桃園廣藝廳& & & & & & 9/17-19，共2場（企業專屬場） ◤新北藝文中心演藝廳& & 10/30-11/1，共4場 ◤台東藝文中心演藝廳& & 11/28，共1場 ◤新竹文化局演藝廳& & & 12/12-13，共2場& ◤台中國家歌劇院中劇院& 2021年1/8-10，共3場 & 麗晶卡拉OK的老闆娘陳麗卿，待在港邊40年了。她見過最妖嬌的陪酒小姐青春正好，見過最癡情的跑船人獨守燈下，見過基隆港最好光景，夜裡燈火通亮，等待卸貨的大船一艘又一艘，嘴裡罵著幹恁娘的工人頭家，開著橋式起重機，一顆心卻記掛在岸上的愛戀溫柔鄉。當繁華散盡，如夏日煙雲，港邊冷清得只剩盤旋不去的老鷹。麗卿恍惚想起40年前，她也是芳華正好的女子。跳起舞、唱起歌，也是風姿萬千。收店的最後一夜，苦酒滿杯，麗卿忽然想點首歌，唱自己的人生。 & 「麗晶卡拉OK的最後一夜」是一首寫給港都基隆的時代情歌，勾勒那些被大雨澆熄，浪擲青春、難以割捨的故事。劇本書由電視劇「花甲男孩轉大人」金鐘編劇詹傑創作，由「搭錯車」金牌導演曾慧誠執導，在澎恰恰主演的魅力召喚下，創下2019年13場完售紀錄，2020年9月至2021年1月再次展開全台12場巡演，此次同樣邀請不同嘉賓詮釋獨特專屬結局。 & 名人推薦 & 魏德聖大讚：「比電影更有魅力。」 瞿友寧推薦：「前一秒笑到崩潰、下一秒感動落淚。」 那那大師力推：「我決定回家要趕快帶爸爸媽媽看。」 & 書評 & 自由時報--人客不想散「麗晶卡拉OK的最後一夜」又加一夜 ent.ltn.com.tw/news/breakingnews/2672847 & 中央通訊社--麗晶卡拉OK最後一夜 唱出基隆港邊風華與凋敗 www.cna.com.tw/news/acul/201901030235.aspx 「麗晶卡拉OK的最後一夜」由曾慧誠執導，搭配金鐘編劇詹傑與音樂總監李哲藝共同打造，在澎恰恰主演的魅力召喚下，12場演出都有不同的特別嘉賓站台，詮釋不同的關門結局，嘉賓陣容包括Ella陳嘉樺、許效舜、林美秀、苗可麗、黃子佼、又仁、蕭景鴻、廖文強、呂名堯、陳何家。 李哲藝說，音樂是最能立刻讓人連結到另一個年代記憶的途徑，藉著「黃昏的故鄉」、「甜蜜蜜」、「牽亡歌」等老歌，搭配為劇情推展新編的歌曲，以恰恰、吉魯巴等過往年代的演奏與編曲風格，還有懷舊卡拉OK實景，這部作品要觀眾一同隨著澎恰恰的歌聲腳步，走進基隆港邊的萬千風華、走進卡拉OK店內那些陪唱女子的生命故事。面對這次演出，澎恰恰十分慎重，他說自己長年從身邊的女人身上看到了台灣女性的偉大，還有她們為了成全而不訴說的心事，「我想演出她們的心理，那是我的觀察、想像，也是我對她們的敬佩與讚美。」他說反串女性對自己而言雖不陌生，但唯有在劇場的演出中，那表演心境是連續的、是真實能進入女性角色的。他也認為，這次的演出是自己從綜藝咖一腳跨進劇場界、轉型成老文青後的叛逆轉身。 & 評論迴響--「麗晶卡拉OK的最後一夜」：音樂劇到底要不要字幕，這題真難 talks.taishinart.org.tw/juries/wwj/2019012202 躍演所安排各場不同的神秘嘉賓，延續了這份即興丟接的劇場魅力。我看2019年1月3日場次，神秘嘉賓為苗可麗。苗可麗的氣勢和澎恰恰足可匹敵，兩人鬥戲過癮。聽說許效舜、林美秀、黃子佼場次各是不同風格。知名度高的影劇圈藝人雖然對票房有助益，但往往電視藝人演出音樂劇反而令人出戲，畢竟對鏡頭表演，和對著現場觀眾表演相當不同，因此只要音樂劇打出「明星牌」，往往讓我卻步。此番躍演 Ｘ 澎恰恰的合作，讓我對娛樂圈藝人前進劇場圈多了幾分信心。 &
寂寞寂寞不好：馮勃棣劇本集
不要隨便終結孤單，除非你已經學會了終結愛情。 紀蔚然X易智言X庾澄慶X柴智屏X李焯雄 & 「神說，要有光，就有了光。」——創世紀‧章3節 這段經文充滿創作隱喻。一來是那從無到有的過程；二來，我也期許我的作品像光，光能驅走黑暗，光能帶來熱與溫暖，光能讓我們看見前方的路，光能射進你的瞳孔，讓你與世界產生連結。
阮劇團2017劇本農場劇作選V
劇本農場第五年的作品，這第五年的創作過程中，遭遇了三年前同樣的逆流，其中一位劇作家因為個人因素，中途退出了農場計畫，儘管還是有些遺憾，但是創作原本就是十分走心的一段旅程，我們尊重創作過程中獨特的心靈悸動和抉擇，因而也更加珍惜堅持到最後的劇作家與作品。 這一次，邀請到蔡逸璇和陳緯恩兩位劇作家，逸璇鍾情於歌仔戲劇本的創作，緯恩近年的作品多在影視，我們拉他重回劇場，希望可以為劇場的創作帶來不同形式風格的質變。除了兩位「現役」劇作家之外，今年多了一位其實也是從頭到尾共同經歷創作旅程的「見習生」阿鶴（黃煚哲），他原是劇團常聘的攝影師，為劇團和歷年演出留下了許多珍貴的攝影作品。 今年兩個「正式」的劇本，在內容上都有帶有記憶的沉澱與回顧，形式上是過去農場的劇本中相當少見的，逸璇的《文武天香》是歌仔戲的新編作品，以溫柔的顛覆之姿新創了當代歌仔戲文學性與劇場性兼具的作品，緯恩的《血案兇手的冷酷告白》則是具有影視特質的懸疑作品，在一步步揭露過往的時間之流裡，探索著心靈中的殘缺與驚恐，兩位的視野和關懷各有不同，風格上更是前者淒美浪漫，後者神祕慄動，展現出農場劇作家們不同的創意特質。相較之下，阿鶴的《婆紗》夾帶著南風鹹味，部分場景透過布袋戲的特殊語言結構來呈現記憶的吉光片羽，雖然生澀卻也生色。於是，我們發現這一次，劇作家們竟巧合地都在屬於「回憶」的今昔鏡照中，努力看見生命的底蘊，許是我們面對當代種種的生命殘缺時，本能地會從反芻中汲取繼續前行的勁能！ 這三本劇本，在公開讀劇時，在劇團新據點「新嘉義座」為提煉出特殊的讀劇風貌，也讓劇作家們聆聽專業演員們為劇本的「獻聲」而得以檢視自身創作，而阮劇團在持續穩定發展的過程中，仍然堅守「劇本農場」的創作精神，持續邀請青年劇作家成為農場的耕耘者，再一次拓展了舞臺劇本創作的版圖，更是令人點滴在心頭。 當年願景劇本農場「十年30個劇本」，如今竟然即將百分之五十達標，時間，真不愧是最了不起的魔法師，足以讓種子茁壯成樹。
人間條件6：未來的主人翁 (附完整版DVD)
吳念真首度為六七年級發聲，寫出犀利又溫柔的寫實人生 近二十年來不斷超越自己，締造台灣舞台劇的新高峰 & 上一代改變的世界，就是下一代的未來，你知道嗎？ 當年的「未來」已成為「現在」的當下，這世界是否真的被改變過？ 如果曾經改變……那是更好？還是更壞？ 在一個薪水一直不漲，房價、物價一直飛漲的年輕世代。一群已經不再是社會新鮮人的六七年級生，不願被歸類為世故的大人，漸漸放棄追逐夢想，慢慢面對環境現實，妥協與掙扎每天上演。 為了專心照料父親而辭去工作，面對經濟壓力、不知父親何時會離去的焦慮，身心俱疲的獨子。事業成功的女強人，卻因為父母成天吵鬧而對婚姻失去信心，長大後離開了家，卻也因此成不了家。雙薪夫妻努力養家，薪水全給了房貸，同時還得照顧上下兩代。父親期待接班卻渴望掌握自己人生的企業二代。想生小孩卻生不出來的年輕夫妻，天天照表操課，婚姻藉此就能幸福美滿？ 這群六七年級生，各自努力著，也各自面對著現實社會的壓力，他們到底該如何面對與自處。 療癒最深層的悲傷，看見最深刻的盼望 您總是能很精準的道出很多人內心深處的某個點，這部戲給我的感動與震撼，遠遠超過人間系列一到五！──台北‧陳小姐 以前看《人間條件》系列覺得像在看長輩的故事，但看《人間條件6》我哭得亂七八糟，每一段都像在說自己，不同面向的自己，將面臨這些困境的自己，在現實與理想中掙扎的自己，和自己、和長輩和解的自己。──台北‧楊小姐 將台灣家庭的互動與內心種種憂喜與掙扎刻劃得淋漓盡致！精采萬分！透過演員的口中道出許多台灣人心中對家庭的期待、疑惑、心聲和愛，讓不願開口或不好意思開口的人，心中有了出口和寄託。──高雄‧沈小姐 無數個家庭的縮影，活生生赤裸裸的呈現在我們眼前，每一個場景、每一句對白，無不反映出我們五、六年級生，最深層的心聲，對上與對下的磨心與無奈。──台北‧郭小姐
阮劇團2016劇本農場劇作選IV
這是三位劇作家劇本合集作品，每位劇作家完成由劇團安排進行內部讀劇，讓劇作家聆聽自己的作品之後在行修改，讓劇本更完整。經過將近九個月的沉澱，再經過2017年金秋時節正式對外公開讀劇，讓劇作家有展示自己作品的機會，集結三位優秀的劇作家作品，成就阮劇團一貫的初衷，也讓這三位劇作家得以發光發熱。 林俐馨的《千萬分之二》帶我們感受蒼茫人海中，看似擦肩而過其實纏綿不絕的人生境遇，以及在不同時空組合的可能配對中，那種無法割捨的愛恨情傷；小白的《陰間失格》，帶我們穿梭陰陽奇想，在無盡的想像和荒謬突梯中回觀現實，透視人生勝利組和魯蛇一族，兩者貌似不同其實相似的闇黑心靈；小黑的《國道上空》則是引我們回到為職棒瘋狂卻黯然於簽賭疑雲的矛盾時光，透過一條虛懸在半空、荒廢的國道斷橋，令我們強吞下英雄崩毀的失落與茫然，以及人性幽微的靈光。三人題材不同，手法各異，但三位劇作家都創作出奠基於於現實而飛奔於想像中的作品，或許劇他們真是要在我們這焦急、惶恐的世代中，努力開出了一朵鮮艷的情熱之花！
青春悲懷：台灣愛滋戰場紀實戲劇
《青春悲懷》為汪其楣創作劇本，再度以愛滋為主題，卻用她最熟悉也最擅長的舞台劇形式，給不想忘記的、或仍在承受壓力的故事主角們，一個說出心語的完整舞台。 戴著面具的用藥人， 身懷祕密的轉學生， 為自己縫紀念被單的同志， 尋找性與愛的「普通人」， 外配在台灣的打拚與戀情， 愛滋三十年來的戰役與進展， 這個戲是屬於生活在這裡的每一個人的，重點不是疾病，而是人情與人性，也是台灣的社會真實，充滿了我們熟悉又在意的生命。 「世界有事，心中有人，我們書寫、閱讀，我們對話、敷演。就是一種行動的開始。」
寶塚與歐洲最美的皇后
身兼歷史學博士的專業塚飯為您撰寫── 歐洲最美的皇后x寶塚《伊麗莎白》x哈布斯堡家族 真實的傳奇歷史，愛與死的夢幻劇──讓我們一起沉淪於這個雙向互動的《伊麗莎白》輪迴裡！ 一般大眾對寶塚歌劇團最有印象的作品莫過於1974年製作上演，至今依舊廣受歡迎的《ベルサイユのばら》（凡爾賽玫瑰）。不過距今二十年前的1996年2月16日，一個新的寶塚代表作品已然誕生。到今年10月16日結束第八次重演為止，寶塚一共上演了1,001回的《エリザベート－愛と死の輪舞》（伊麗莎白－愛與死的輪舞），觀劇人次高達240萬。 為了慶祝這個以奧匈帝國皇后伊麗莎白（Elisabeth，小名Sisi，1837–1898）傳奇性一生為故事主軸的音樂劇在寶塚上演二十周年，2016年年底與2017年年初，劇團還要招集歷年參演人員，盛大舉辦Special Gala Concert。消息甫出，連遠在台灣塚飯也個個摩拳擦掌，搶票地獄再怎麼炙熱，也不能放過這個與死神和伊麗莎白相見的機會。 寶塚的《伊麗莎白》何以能夠如此抓住人心呢？優美的音樂與流暢的劇情自不在話下，但《伊麗莎白》最特出的，還是在於它巧妙卻深刻地引用了眾多歷史題材，既不至於造成初看者的負擔，卻又蕩氣迴腸，讓人在觀劇之餘不斷回味，不忍心讓故事的情節從腦海中離開。 寶塚的《伊麗莎白》一方面引發了觀眾鑽研劇中相關歷史的高度興趣，一方面又讓對這些人、事、物已有所知的人，無法抗拒探討本劇編導、演出家、演員如何詮釋這段歷史的誘惑。 本書特色 1.&& &從故事主軸到場景、服飾，從主角到配角，甚至只出現在相關寶塚作品中而非《伊麗莎白》本劇中的歷史人物，我們都做了介紹。 2.&& &結合死神、伊麗莎白、哈布斯堡家族、奧匈帝國等等各類相關題材的而成的歷史懶人包，能夠讓大家省下在茫茫歷史大海中尋找航向的時間與精力。
寶塚講座
從一百年前溫泉池旁表演的少女歌唱隊，到現在有400位演員、全世界獨一無二的歌舞劇團──寶塚歌劇團──比華麗更華麗！由女性組成的、閃亮亮的夢！ 寶塚歌劇團──百年歷史的大型全女子歌舞劇團，在日本就如同歌舞伎一般，是個家喻戶曉的名詞，在東京與大阪都有超過兩千個座席的專用劇場，並且經常性地在日本各地巡迴演出，幾乎隨時都處於一票難求的狀態。 寶塚歌劇團的除了有夢幻又華麗的演出，最大特色在於裡面的所有演員都是女性，而由女性扮成的又俊又帥的「男役」，又是最受粉絲歡迎的。此外，許多日本知名藝人，如天海祐希、黑木瞳等等，也都曾是寶塚演員。 百年歷史、成員單一性別組成、（粉絲）制度嚴謹、購票困難，以及演出的華麗特色等等，常讓人只聽過「寶塚」名字，卻不知其所以然。 本書特色 &&&& 無論是新入坑或資深塚飯，以及想要了解寶塚的人──由專業塚飯（也是歷史學博士）從「基礎講座」到「進階講座」，還有「服裝組專題講座」和「寶塚考古專題講座」，帶領大家一起進入寶塚世界。 &&& 本書適合隨身攜帶，隨時翻閱，查詢或溫習，當一個好塚飯。
白日夢騎士
一個萬年的龍套演員& 他猶如現代版的「唐吉軻德」& 成天幻想自己是劇中英雄救美的男主角& 當他受盡嘲弄決定放棄時& 幻想中的情節卻一一在現實中發生了……& 他，是個冒牌警察。& 她，深陷似真似假的綁架案中& 他的她，在一場車禍中永遠離開……& 她的他，為了摯愛冒險犯難……& 劍為盟，誓言為證，我願為妳化身為白日夢騎士。& 「一輩子為愛勇敢一次」& 願意相信白日夢騎士存在的人有四種：& 第一種，比他還要笨，所以相信。& 第二種，想看他出糗，所以假裝相信。& 第三種，不忍看他夢碎，所以選擇相信。& 第四種──你。
阮劇團2014劇本農場劇作選II
結合「編、導、演、評、觀、製」的創意計畫 題材從文明發展、集體暴力，到随機殺人， 企圖為社會現象與問題把脈 《阮劇團2014劇本農場劇作選II》，是阮劇團於2014年來所擘劃的計畫成果，也是阮劇團第二本「劇本農場」。這項由資深劇場人王友輝領軍的中文劇本創作計劃，集結了編劇、導演、演員、設計、製作、演出、評論、出版等各界的能量，將劇本創作的重要性重新凸顯出來，過程之嚴謹，迴響之熱烈，對應邀參與創作的年輕新銳編劇而言，都是極為難得及寶貴的經驗。 繼去年三位編劇在此發表新作之後（分別為許正平《水中之屋》、吳明倫《銅像森林》、蔡明璇《家在北緯23度半》，均收錄於《阮劇團2013劇本農場劇作選》一書，遠景出版，2014），今年又有三位創作者完成並發表劇本，許孟霖的《這棵樹下禁止接吻》、胡錦筵的《安娜》，以及陳建成的《解》。 從文明發展，到集體暴力，再到随機殺人，這三個劇本都緊叩臺灣當代社會的重要公共議題，三位創作者所採取的形式、手法與&& 風格雖異，但試圖為社會現象與問題把脈的凝重省思卻一也。
酒神的女信徒
戴歐尼色斯回到故鄉，目的在展現祂是一位真神，並且招收信徒，建立自己的新教。在同時，祂還要為母親洗刷名譽。為了報復，祂來到希臘後誘迫婦女們離開家庭，到郊外上山歌舞狂歡…… 酒神狄奧尼修斯來到底比斯城，欲將城內的女性納為信徒而與底比斯王彭休斯發生衝突。為了一探這些信徒的祭祀儀式，彭休斯改裝為女人混入其中，最後在酒神的操縱之下，遭到母親殺害，他的親人遭到酒神放逐，他的王朝也隨著煙消雲散。彭休斯代表的是排斥酒神的少數，最後犧牲在狂熱崇拜者的手上，營造出人類在神明力量面前，自身的渺小脆弱。全劇也在此神威無限、神意難料聲中結束。 《酒神的女信徒》基本上呈現宗教與政治的衝突，但因為在所有希臘神祇中，酒神的性質最為複雜又最多層面，劇情隨之顯得浩瀚深邃。它一方面回應希臘的歷史與傳說，酒神來到希臘要建立自己的新教，遭到國王彭休斯的強烈反對；另一方面，它也是人類政治與宗教發展的縮影，其前瞻性至今仍可成為處理類似衝突的指南針。
阿格曼儂
以《阿格曼儂》為首的《奧瑞斯特斯三部曲》 是「人類由野蠻進入文明的儀典」， 更是「人類最偉大的精神作品」。 阿戈斯國王阿格曼儂從特洛伊凱旋歸來後，立即遭到他的妻子柯萊特牡謀殺，事件背後所隱藏的，是阿垂阿斯家族數代互相殘殺的歷史，顯示這個家族屢代殺戮，惡性循環，似乎永無終止…… 《阿格曼儂》是艾斯奇勒斯的《奧瑞斯特斯三部曲》（The Oresteia）之首齣，另外兩齣是《祭奠者》（The Libation Bearers）和《佑護神》（The Eumenides），每齣都呈現一個完整的故事，但是彼此在情節及意義上又密切接合，形成一個更大的整體。全劇題材主要來自荷馬的兩部史詩，但劇中的情節、人物及觀念等都推陳出新，藉以探索正義（justice）的本質及主持正義的最高權威。 在史詩中，宙斯公認是宇宙的主宰，人類仰賴祂主持正義，但祂顯然偏頗、不足，以致國王阿格曼儂的家族不僅數代彼此殺戮，而且禍延子女。最後，復仇女神們（TheFuries）挑戰宙斯的獨斷專橫，祂的女兒雅典娜（Athena）兼顧天理人情，於是創立了公立的法庭制度，結束了以前私仇私報的浩劫。 《奧瑞斯特斯三部曲》從阿格曼儂的凱歸與遇害開始，到復仇女神的控告與欣然接受為止，呈現了公立法庭創立的全部歷程。它展現人類從痛苦中學習的智慧，所以自公元前458年首演以來，歷來備受讚美，例如現代學者斯坦福（Stanford）及費格勒斯（Fagles）就認為全劇是「人類由野蠻進入文明的儀典」，斯溫伯恩（Swinburne）更認為本三部曲「整體而論，可能是人類最偉大的精神作品。」
阮劇團2013劇本農場劇作選
結合「編、導、演、評、觀、製」的創意計畫 共同以嘉義在地的人事物為題本，為舞臺劇本創作者注入新活水 《阮劇團2013劇本農場劇作選》，是阮劇團於2013年來所擘劃的計畫成果，參照劇本農場計畫主持人王友輝赴美所參與過的一個國際寫作計畫，進而改編實現。 劇本題材主要以嘉義在地的人事物為主題，邀請了三位有豐富創作經驗的劇作家，長達半年的時間內各自編創一個劇本，並且從定期討論、尋找素材、撰寫故事大綱到最後完成劇本，分別寫成《水中之屋》、《銅像森林》、《家在北緯23度半》三個劇本。此外除了排演、發表之外，還邀請了劇評人及現場觀眾為年輕的創作者由客觀的角度提出寶貴建言。 《阮劇團2013劇本農場劇作選》收錄了《水中之屋》、《銅像森林》、《家在北緯23度半》三部劇本外，也收錄了劇評人對於讀劇的演後評論、劇評會紀錄及附上16頁彩頁劇照。
人間條件5：男性本是漂泊心情(附完整版DVD)
吳念真最貼近人心、感動無數觀眾的創作 12年來成就了台灣舞台劇的新視野！ & 不論多老，每個男人心中都住著一個小男孩…… 不論多年輕，每個女人心中都住著一個媽媽…… 【最犀利嘲諷的爆笑喜劇】 徹底揭露男人本性，精闢剖析夫妻關係。劇名裡的「漂泊」，指的不是男性的瀟灑，而是在生活上的不安定，與心情上的不穩定。內容對白犀利嘲諷，尤其是夫妻間的攻防心機，更是令人拍案叫絕！ 【男人是任性的，女人是韌性的】 一場中年夫妻的離婚談判，一對事不關己等著看戲的兒女。韌性媽媽氣急敗壞，任性爸爸踏上離家自由之旅；沒有人約束的生活就此展開，讓他得以窺視那些表面上幸福的友人們，真實的生活面貌。一連串男人瀟灑、天真、荒謬的故事，就此展開…… 對創作者來說，重複容易，改變則需要一點勇氣（甚至付出代價），至於嘗試著誠實地面對自己，甚至把內心深處的疑惑或晦暗的念頭挖出示眾……我知道這絕對是一種冒險。冒險需要信心，但我比誰都清楚，這樣的信心絕對不是來自自己，而是來自多年來對人間條件系列始終給予信任、始終不離不棄的你。──編劇+導演‧吳念真 我承認，我中毒了。活到這個年紀，有時候，覺得人過得糊塗一點比較好，煩惱會少一點，日子會舒服一點。但是，這一次，吳念真導演不放過我們，他偏偏要用看似溫和的方式，刺破我們的防護罩，很血腥地把真相從生活裡給挖出來，放在你面前。這個真相，因為太真實了，我們這些毫無防備的小民，很容易就自動對號入座了。我太太在排戲的初期來看了一次排練，回家後就用錦衣衛的眼神問我：「胖哥哥……你很想要自由喔！」……吳導，你真是害人不淺啊！──綠光劇團團長‧羅北安
情慾舞台：西洋戲劇情慾主題精選集
西洋文學情慾史觀四大名劇：《希波呂托斯》、《女人天下》、《愛情實驗》、《榆樹下的慾望》希臘悲劇《希波呂托斯》：西洋文學史上最早取情慾為中心主題的劇本希臘喜劇《女人天下》：流產的女權革命法國新古典主義喜劇《愛情實驗》：沒有蜘蛛網纏繞的愛情實驗美國現代悲劇《榆樹下的慾望》：希臘悲劇越洋重生本劇集收錄四部作品，共通的主題是情慾，也就是性吸引力的心理機制問題。人類對於那個機制的理解無可避免隨時代而有不同。尤瑞匹底斯的《希波呂托斯》訴諸超自然勢力，以性愛女神和貞潔女神為情慾光譜兩個極端的具體表徵。亞里斯多芬尼斯的《女人天下》透露情慾問題離不開形而下的政治本質，政體∕身體的隱喻卻傳達集體的意識。馬里伏的《愛情實驗》另起爐灶，轉而探討移情別戀的心理動機。探討心理動機意味著把視野轉移到個人的隱私，此一視野的轉移呼應歐洲文化史從中古時代到宗教改革運動結束的十七世紀所經歷的「內向旅程」，思想的探針從公眾空間轉向隱私空間。內向旅程促成隱私的觀念，同時也是重新發現異己之旅。逐步深入內在空間的探索也意味著逐步打破隱私的界線，因此隱私觀念的形成與強化其實也預告後現代社會「隱∕淫景為公」的來臨指日可待。歐尼爾取個人經驗為創作的素材是隱私透明化的顯例，他在《榆樹下的慾望》把情慾昇華為「神明」，遙遙呼應古希臘作家即已深信不已的看法：性吸引力本身就是無堅不摧的力量。現代作家洞察人性的能力雖然不見得比上古作家高明，可是觀點不同，視野景觀自然大有不同。
如夢之夢
故事中的故事，夢中夢。關於一個醫生的故事；關於一個得了無法診斷疾病的病人；關於他和一位在巴黎生活的寂寞女人之間的戀愛故事；關於一位在上海獨居的老太太，她年輕時如何遇見一位法國外交官，和他住在法國湖邊城堡中學畫的故事……關於愛、關於暴力，這些人的生命不可思議地被親密的連結在一起…… 被廣泛稱為這個時代最重要的舞台作品之一的《如夢之夢》，是賴聲川跨時代的八小時史詩巨著。 雲門舞集藝術總監林懷民-- 「雄偉炫麗的史詩劇場。《如夢之夢》是經典，充滿偉大的創意。」 中國首席劇評家周黎明--「華人戲劇一個重大的里程碑，可能是自古以來最偉大的華語戲劇作品。」 紐約著名劇評人Jonathan Kalb-- 「這一部偉大的作品催毀了戲劇長度的常規，但讓觀眾看完仍然渴求更多。」 「在一個故事裡，有人做了一個夢；在那個夢裡，有人說了一個故事。」這是整部戲的開場詞，也是線索，來解開故事的多層環節。
我們的荊軻
每個人既是英雄，也是懦夫；既是君子，也是小人！《我們的荊軻》到底寫什麼？莫言說：寫人！寫人的成長與覺悟，寫人對「高人」境界的追求。每一部優秀的小說裡，其實都包藏著一部話劇。任何題材的戲劇最終要實現的目的，與小說家的終極目的一樣，還是要塑造出典型人物。這樣的人物是獨特的又是普遍的，是陌生的又是熟悉的，這樣的人物是所有人，也是我們自己。──莫言本書收錄莫言三部話劇創作：《我們的荊軻》、《霸王別姬》、《鍋爐工的妻子》，是莫言第一本劇作集。《我們的荊軻》以全新的視角，解構「荊軻刺秦王」這段耳熟能詳的歷史。莫言捨棄戰國末年群雄之間的政治角力和功過是非，改以現代社會急功近利的求名心態，重新詮釋荊軻、秦舞陽、高漸離等人的刺秦行為。於此，荊軻不再是捨生取義的俠義精神，而是一舉成名的功利心態；全新的詮釋視角，讓我們看到每個人心中潛藏著的另一個荊軻。「紅粉消磨英雄志∕夕陽殘照霸王旗」道盡了《霸王別姬》中一代梟雄項羽的悲劇命運。莫言筆下的項羽，轉而變成兒女情長的痴情英雄，相對劉邦汲汲追求江山的權謀爭戰，一代梟雄最後選擇自刎，追隨紅顏而去。本劇贊譽甚高，被喻為：「古典、唯美，有莎士比亞式的詩劇風格」。《鍋爐工的妻子》，莫言將時空背景拉回現代中國，講述一個女知青在社會變遷中的多舛命運，並探討愛情的價值。三部話劇各自呈顯了不同時代下相同的人性掙扎，莫言幽默明快的現代語言，生動機峰的情節對話，以文學的高度手法寫出讓人感動低迴的劇劇故事；不僅創造了新的人物生命，更引發我們對當下生活乃至自身命運的思考。得獎紀錄 作品曾獲茅盾文學獎、紅樓夢獎、華語文學傳媒大獎、亞週週刊中文十大好書獎、鼎鈞雙年文學獎、中國時報十大好書獎、聯合報十大好書獎等。2012年10月11日，榮獲諾貝爾文學獎。本書特色2012年諾貝爾文學獎得主──莫言最新作品！「莫言將魔幻寫實主義與民間故事、歷史和當代社會合而為一。」──諾貝爾獎委員會The Nobel Prize in Literature 2012 was awarded to Mo Yan “who with hallucinatory realism merges folk tales, history and the contemporary”.一部歷史戲必須讓觀眾看得到自己！劇作家莫言與小說家莫言，同樣精彩的人性書寫──荊軻不再是捨生取義的俠義精神，而是一舉成名的功利心態
金士傑劇本
那年我27歲。屏東農專畜牧科畢業，當完兵，牧場養豬一年半，來台北找苦力活兒幹，一心想搞從小的志業：「說個故事或者寫個故事」。悶熱的倉庫裡搬貨點貨，晚上睡在還有其他人等的宿舍裡，下班時間他們拌嘴、打牌、喝酒、看電視，我不理人不管事，白紙攤開埋頭寫我的。一輩子沒上過一堂編劇課，又自視甚高，我下筆很慢，小宿舍裡折騰前後整整十個月，生下第一個孩子《演出》。當中有一天，一位室友從外面回來衝著我大叫：「金！我出去三個鐘頭，你竟然連姿勢都沒有變！」。這句話的印象很深，到今天我都還在想我現在姿勢到底變了沒有？這樣以假說真、以虛說實的舞台，它深深觸碰了我對生命許多無以言表的情懷，成了我心裡揮之不去的主要場景。之後，它一再的出現在我繼續寫作的劇本裡。
人間條件4：一樣的月光(附DVD )
熱力持續十年的舞台劇，「全台灣最會說故事的歐吉桑」吳念真嘔心瀝血新作！‧打破銷售紀錄的舞台劇！僅靠著觀眾口耳相傳，首演6000張票券在開賣當天銷售一空！‧絕無僅有的系列連演！舞台劇系列以連續劇的方式持續上演一個月？前所未聞！但，《人間條件》系列做到了！我以為在這流轉世間，不變的只有妳我的姊妹情，但一路行來，失落繁多，到底是我改變了世界，還是世界早已抹滅了我的面目……一樣的月光，一樣的笑容，不一樣的，我‧和‧妳。 美女和美真，是同住一個屋簷下，卻貌合神離的姊妹。美女是個性憨厚認分的姊姊，扛起父母的責任，盡心盡力的賺錢協助妹妹出國念書；而妹妹美真從小資質聰敏，留學歸國後在一家外商公司擔任主管，卻對生活充滿憤怒，滿嘴抱怨。美真對姊姊有著說不完的睥睨和批判。當姊姊的幸福既起，姊妹的關係急速彎曲變形，美真隱隱的嫉妒，以毀滅的姿態，將劇情推向高潮！劇名來自於80年代吳念真作詞的國語經典歌曲〈一樣的月光〉。吳念真將台北人快速生活節奏下的冷漠、疏離與寂寞，透過一對姊妹的故事真實呈現。吳念真說：「我們常因知識的傲慢而不自知，知識是用來貢獻，還是掠奪？」姊妹的扭曲，如同〈一樣的月光〉歌詞：是我們改變了世界、還是世界改變了我和你？與系列作相比，雖劇情加入了殘酷的批判，但此劇人性面的犀利更吸引了洶湧人潮的觀眾到場觀賞，在沒有任何宣傳的情況之下，僅靠著觀眾們口耳相傳，首演的6000張票券在開賣當天便銷售一空，創下台灣舞台劇的奇蹟！本書收錄了完整版的劇本、近百幅精美劇照、3小時演出DVD，讓你從頭到尾，滴水不露的典藏《人間條件4》！特色1. 打破銷售紀錄的舞台劇！在沒有任何宣傳的情況之下，僅靠著觀眾們口耳相傳，首演的6000張票券在開賣當天銷售一空！2. 絕無僅有的系列連演！舞台劇系列以連續劇的方式持續上演一個月？簡直前所未聞！但《人間條件》系列四集做到了，持續一個月的幸福感！3. 完整版劇本+3小時演出DVD從頭到尾，滴水不露的典藏起來吧！《人間條件》是一齣什麼樣的戲？「全台灣最會說故事的歐吉桑」吳念真，從2001年起，編導「人間條件」系列，引領了一場「國民戲劇」的風騷。以犀利確不失溫暖的社會觀察，把小人物的故事搬上舞台，四集都引起台灣觀眾的熱烈討論。吳念真以其深刻動人的劇本架構及生活化的導演手法，吸引從不看舞台劇的人們首度參與，全省巡迴超過百場，場場爆滿。是10年來少見的叫好又叫座的舞台劇。《人間條件》熱鬧、通俗、情感強烈2001年推出。敘述一位過世多年的老阿嬤，為了找到思慕的人，告訴他一句當年來不及說的話，於是附身到孫女阿美身上，戀戀不捨、回望人間。 《人間條件二—她與她生命中的男人們》向台灣女性致敬2006年推出。劇中的台灣阿嬤從十七到七十歲，在人生的每一個階段都至情盡興的發揮了當時代台灣女性的魅力與功力，更擄獲了許多從未看過舞台劇的觀眾走入劇場。《人間條件三—台北上午零時》台灣男人真性情2007年推出。以台灣男性為出發點，描寫三個從南部上來台北打拚的年輕人，他們的希望、辛苦與苦戀，交織出屬於台灣男性的青春夢，讓許多台灣真性情的男兒在劇場裡流下男兒淚。《人間條件四—一樣的月光》最殘酷最具批判性的作品2009年推出。透過一對姊妹的故事呈現台北人快速生活節奏下的冷漠、疏離與寂寞。台灣劇場史上新紀錄《人間條件》四戲連演一個月2011年5月，《人間條件》系列在台北城市舞台連演一個月，讓喜愛的觀眾們可以一次收集所有的感動。
寶島一村
一個回不去的年代，一股從「你家門」竄到「我家院」的感動。一段從「離家」、「想家」到「這裡是我家」的生活印記，交織成「一個人」、「一家人」到「一村人」的酸楚與甜蜜。演出超過百場的華人劇場歷史新頁！賴聲川：我編這劇很單純，就是讓這些故事說自己的故事。王偉忠：那些遺憾如果孩子不幫忙說出來，好像父母就會抱憾，無法入土為安……我覺得那就是在顛沛流離中留下來的，一些酸楚的東西。 眷村的消失在歷史上也許是小小的必然，因為它們的搭建本來就是臨時的。但是在竹籬笆內的歲月，卻永遠南腔北調地縈繞著說不完的故事。這是眷村的往事，也是臺灣的歷史。
Re/turn
生命中的缺憾，會引領你到達你該去的地方。◎台南人劇團「Re/turn」劇本。聞天祥秘密推薦。◎誠品春季舞台第三號作品，2011年連演三十場；2013年壯闊重返，一票難求！◎橫跨古今、跨越歐亞，一個可以穿越時空的奇幻門把、三段難分難解的糾葛情懷，串起一場動人的精緻好戲！◎生命中的缺憾，會引領你到達你該去的地方。如果你心中曾經有個遺憾，Re/turn或許可以給你一個答案。意外出現的門把，讓蒲琮文來到五年之後的未來，驚訝發現在他身邊的不是他的未婚妻簡嫚菁，而是十三年前曾與他有過一場轟轟烈烈愛情，但卻被強迫拆散，從此了無音訊的白若唯，意外之餘，琮文對嫚菁的態度也開始轉變。白若唯的母親白襄蘭從八年前的過去來到自己已經過世的「現在」，意外阻止女兒的婚禮。為了彌補多年來對女兒的愧疚，她決定促成白若唯與蒲琮文的再次重逢，若唯的未婚夫湯境澤，是當紅的政治明星，但他不為人知的同性戀秘密卻被自己高中的同窗好友，同時也是八卦周刊的副總編雷奕梵接獲線報而得知。奕梵知道自己要是報導這條新聞就能順利當上總編輯，但卻也將再次毀掉她和境澤兩人在高中時期那段早已生變的友情⋯⋯如果重新開始，一切會不會更完美？一個神秘門把的轉動，開啟了時空之門，讓六個各自懷抱遺憾的人們，再次得到一次、唯一的一次重新來過的機會。就在結局可能出現其他可能的同時，卻也再次掀起一連串親情、愛情和友情的選擇、質疑，與迷惘。
木蘭少女
朝廷來花家徵兵囉！花大姊未婚懷孕，怎麼可能當兵？花小弟是個小GAY，去當兵怎麼辦？當然是...花木蘭，妳去！花木蘭厭倦家鄉，想擺脫束縛，自由飛舞！代父從軍，促成一場美麗的錯誤。在軍中木蘭化名木男，是男是女？叫人傻傻分不清楚？深夜洗澡彎腰撿肥皂，迷倒大將軍，上演斷背情！木蘭的青梅竹馬愛著木蘭，卻在軍中愛上木男，他迷惑自己愛女人還是男人！木蘭的部隊將軍愛著木男，有天發現他是木蘭，他迷惑自己愛男人還是女人？一段撲朔迷離的浪漫愛情三角關係，讓人愛呦愛呦唱不停！本書特色◎顛覆國人對木蘭從軍的刻板印象◎探討當代性別扮演和愛情想像的多重面貌◎中文音樂劇劇本創作的全新書寫
台灣文學音樂劇：海神家族
2009年底最受矚目的（新）歌仔搖滾音樂劇史上最淒美的家族愛情故事文字＋影像全收錄傳統戲劇國寶名角孫翠鳳首次跨領域突破演出旅歐作家陳玉慧超現實蒙太奇作品 顛覆所有可能的視覺禁忌，結合西洋歌劇詠嘆調、現代前衛舞蹈、超現實影像，穿梭百年台灣歷史，以拼貼、蒙太奇手法，展現如史詩般的文學音樂劇場。 我想做一齣好看的戲，有好聽的音樂。沒有太多台詞，只有人物和事件。遵守好萊塢電影的不成文規定：別說太多，直接來故事吧，又或者，像德國新浪潮導演法斯賓達的戲劇思想：千萬不要表演(anti theatre)。他是說千萬不要刻意表演。 我儘量不讓人物說話，而僅僅讓他們活在他們的時空，那是日據時代前後的台灣。我要說的是一則淒美的家族愛情故事。外公林正男在二戰期間前往南洋擔任日本佣兵，而參加台共的叔公林秩男卻愛上了外婆綾子。多麼荒涼的年代，多麼悲情的台灣。 我要逼真，而非寫實。一般定義的寫實一點都不逼真。我要快而不急，我要殘酷的溫柔，甜蜜的悲傷，我要古典也要前衛，我以為最古典的就是最前衛，而最前衛的又最古典。演員似乎聽不懂我的排戲指示? 《海神家族》是一則國族寓言(national allegory)，按照一些學者的說辭，海神媽祖與千里眼和順風耳其實象徵台灣中國大陸和日本?隱約中，非我主導故事，而是故事主導著我。我只能跟著它寫下去。 我曾在德國境內各大城市巡迴朗讀《海神家族》德語版，德文讀者說他們原先完全不認識台灣，現在卻知道台灣這麼多?你們那裡的讀者會有什麼感受? 我常收到一些讀者來函，有的告訴我類似的家族故事，有的告訴我，他們也有一樣的身份認同問題，好多人說他們一口氣讀完，深受感動。我要說，首先，這齣戲是為這些人而做。 還是老話:這齣戲也是為台灣而做。但奇怪的是，這話卻似乎有點陳腔濫調?但且不管，我還是要說，我為自己而做，我也為台灣而做。也可以說，這是我另一次的home coming。（陳玉慧）
紅色11
「紅色11」是李敖今年全新力作，內容是描述他坐牢期間，在牢中的所見所聞，全書以劇本形式展現，共分四幕：第一幕夏至、第二幕秋分、第三幕冬至、第四幕春分。故事中的幾個主要人物：龍頭(即李敖)、史處長(影射調查局處長范子文，六十多歲，一生專抓共匪，沒想到自己也在內鬥下被誣指為共匪)、余三共(影射成大共產黨案的主嫌，是二十三歲崇奉共產主義的熱血青年，最終為了女友，出賣自己十八名同志)、老黃(影射撤退來台做小生意的黃中國，被指在大陸曾參加共產黨少年團)，他們各有各的故事，都不滿自己冤獄纏身，一心希望昭雪，但卻除了龍頭外，其他三人都慘遭槍斃。 「紅色」即是指共產黨，「11」則是牢房號碼，在這間牢房裡，除了有「共匪」外，還關了叛亂犯、小偷、流氓、老師。藉由這些角色，李敖寫出了各類人遭遇打擊下的心態轉變，有人更憤世嫉俗，有人皈依信教，有人仍舊渾渾噩噩。全書一片陽剛之氣，毫無半點柔情，但男人間的真情流露，絕對令人動容。 李敖在此書的最後有一小啟，自述了他耳聞身歷的一些個案出處，以示他人物名字雖不是真的，但故事卻是真的： 「寫這劇本，除了靠我三四十年來的苦心焦思和耳聞身歷外，在幾個個案上，我參考了或改寫了幾段他人的文字，變成對話體，我特別點出他們是李世傑、劫餘、李政一、林樹枝、林頌和、謝聰敏、魏廷朝、胡虛一、黃紀男、許曹德、曹昭蘇、秦漢光、谷正文、黃怡、顧正秋，特此聲明，以示不敢掠血掠淚。順便報告一下紅色十一房的地理背景，它在秀朗橋下，照死去的難友李世傑的描寫：『秀朗橋是一條橫跨台北縣永和市和台北市景美區的大橋，橋下新店溪溪水汩汩地流著。在景美這一端，橋盡處，是兩個殺氣森森的黑衙門和黑監獄——國防部軍法局和台灣警備總司令部軍法處，以及它們的兩個看守所。』我寫的紅色十一房，就屬於警總軍法處看守所。」
人間條件3：台北上午零時(附DVD)
往日微風悠悠渺渺，但心頭的那個人影卻一直忘不了是誰劃破了一段純潔的青春夢，讓一切的美好都消失？多年後意外重逢，回憶又讓過去的一切歷歷在目……我希望有個地方能讓一堆彼此或許無關的人聚集在一起，看著舞台上某些部分與自己其實相當類似的經驗，一起歡笑一起流淚。如果一場之中有幾個人可以在走出劇場之後，把心打開一點點，那我覺得一切就都值得了。——吳念真導演的真心話【本書特色】●台灣國寶級歐吉桑吳念真再創「國民戲劇」新高潮，所向披靡●2片完整版DVD+3小時精采演出+全彩劇本書，典藏真情大作
戲說、青春之歌（看什麼音樂劇）
您是不是覺得百老匯音樂劇很遙不可及？您是不是覺得要欣賞一齣音樂劇往往要價不斐、且不得要領？請您跟著蔣爸一同看平面百老匯，感受音樂劇不可思議的魅力。十齣有關青春歲月的生動名作，讓您一次看個夠！
人間條件2--她與她生命中的男人們(附 2DVD)
人間條件2——她與她生命中的男人們編劇．導演 吳念真演出．製作 綠光劇團一段淡水河畔的往事，讓她緊守老宅的一切一個溫柔閃亮的眼神，是她堅強一輩子的依靠而那些查甫人呵，是永遠的大漢囝仔……．繼《人間條件》之後，又一笑中帶淚的「國民戲劇」感人大作．如果你喜歡《佐賀的超級阿嬤》的生活態度，你一定不能錯過本書的台灣阿嬤！．2片完整版DVD+3小時精采演出+全彩劇本書，完全典藏吳念真．真情作品我喜歡劇場裡面，台上和台下的情感可以直接交流的感覺。演出時刻，每當我站在舞台的一側，聽到觀眾在我所意料到的戲劇點發出笑聲或嘆息甚至輕輕的啜泣時，我知道自己與他們竟是如此接近。——吳念真導演真情告白2001年 ~ 2003年「人間條件」三度熱烈加演2006年2月 「人間條件2」幸福持續蔓延2007年3月 「人間條件2」累積感動再度搬演不管你是什麼身分、什麼年齡都能在這部戲中找到觸動心靈、記憶的那一部分Tony：我覺得，阿嬤像一本書，隨便翻開，就是一個祕密，一個故事。Yuki：早前，阿嬤若感覺孤單的時陣，就會小聲唱給自己聽，唱唱咧，眼淚流流咧，又擱是一天。「人間條件2」裡的阿嬤，就是你我的阿嬤！「台灣最有創意的歐吉桑」吳念真，再次以真誠的心意，和你在笑聲與淚水中一起體會阿嬤波濤起伏的一生。阿嬤堅持了五十多年的道義承諾，守護著老宅與家人，不管多艱苦的遭遇，也能如流水般包容，呈現出台灣女性的堅強：再艱苦，也要讓老天笑出聲音來！
