餘命一年買男人(島清戀愛文學獎得主,獻給不敢依靠他人的你)
榮獲島清戀愛文學獎! 入圍山本周五郎獎、書店特選大人戀愛小說大賞 非典型「餘命系」成人戀愛 獻給不敢依靠他人的你 因金錢往來而產生連結的一對男女,細膩探討愛情與婚姻意義的話題之作 她為臉,他為錢—— 從算計開始的關係,能否誕生愛? 倪瑞宏|藝術家 顏艾琳|詩人 ——感動推薦(依姓名筆畫排序) ❈ ❈ ❈ 第一次被告知罹患癌症 第一次被宣告剩餘壽命 第一次買男人 人生活了四十年,還沒有經歷過像今天這樣充滿「第一次」的一天。 片倉唯四十年來的人生,都圍繞著賺錢、省錢、存錢這三件事打轉。 被同事視為「鐵血剩女」,年僅二十歲就貸款買下自己的公寓,認為精打細算過著節約生活才是真理。所謂的談戀愛太不划算,結婚和生小孩亦然。 她沒有想支持的偶像,也不去旅行或打扮;她知道活在這人世間,唯一能依靠的就只有自己,直到……被醫師宣告罹患子宮頸癌,只剩一年壽命的那一天。 這個旁人看來如青天霹靂的「餘命宣告」,她卻在心中感到一絲安心——因為她終於不用再謹慎計較地活下去了。 然而那個染著粉紅髮色的男人,卻這樣突兀地衝過來、闖進她的生命裡,一開口就是: 「這位小姐……突然這樣問有點唐突,但妳身上有錢嗎?」 作者打造出一場以「全然算計」為開場的成人戀愛,雙方卻在這樣的關係中漸漸生出愛情。兩人心境變化的細膩勾勒,呈現出在不寬容的社會中,仍能懷抱希望的可能。 ❈名家感動推薦 一個對生活消費斤斤計較、職場上擅於統計分析的41歲女子,因過度控管民生消費額度,降低生活樂趣、五感不開幾乎零享樂,卻被宣告只剩一年生命,才體悟到無常,是無法計算生命價值的日常公約數。 小說裡一面在日常中過著平淡無奇的職場生活,一面在倒數餘命的心態下揮霍金錢,買下一個牛郎的經歷中,讓人讀到荒謬的種種可笑,實則寓意無常作為醒悟的時間推手,微笑的嘴角,也正在咀嚼生命無價的苦澀。 我於2024年秋末生了一場大病,慶幸在復健期間能看到餘命主題的小說,時不時拍案叫絕,笑著對家人說:不管有沒有生病,餘命長短,此生必讀這本書,讀到就是賺到! 覺悟吧,餘生無價可估。 ——顏艾琳,詩人 ❈讀者動容好評 「誰也無法預料人生會發生什麼事。勇敢地把賭注下在『自己身上』,也許,那樣活著才是一種幸福。」 「一口氣讀完,忍不住想知道接下來會怎麼發展……讓我深深覺得,人其實無法真正『孤獨地死去』。這部作品讓我感受到人性的愛。」 「非常精采的小說,也讓我開始反思:自己是否也曾不自覺地將他人套入某種『既定的框架』來評判?」 「原本因為書名而有點排斥,但沒想到竟是如此動人的故事。」 「被宣告只剩一年壽命的『最強節儉女』,在絕境之中展現出破釜沉舟的瘋狂—— 但也許正因為她的瘋狂,才比任何人都顯得更為誠實。那層『裝作正常』的薄薄外皮被她一舉撕下,露出赤裸的人性本貌。」 「重讀一遍,果然是傑作。……以『百分之百的算計』作為開場——她為臉,他為錢——卻在這樣的關係中漸漸生出愛。在原以為能安心放下人生的那一刻,反而萌生了對『活著』的執著。」
餘命一年買男人【首刷限量作者親簽版】(島清戀愛文學獎得主,獻給不敢依靠他人的你)
榮獲島清戀愛文學獎! 入圍山本周五郎獎、書店特選大人戀愛小說大賞 非典型「餘命系」成人戀愛 獻給不敢依靠他人的你 因金錢往來而產生連結的一對男女,細膩探討愛情與婚姻意義的話題之作 她為臉,他為錢—— 從算計開始的關係,能否誕生愛? 倪瑞宏|藝術家 顏艾琳|詩人 ——感動推薦(依姓名筆畫排序) ❈ ❈ ❈ 第一次被告知罹患癌症 第一次被宣告剩餘壽命 第一次買男人 人生活了四十年,還沒有經歷過像今天這樣充滿「第一次」的一天。 片倉唯四十年來的人生,都圍繞著賺錢、省錢、存錢這三件事打轉。 被同事視為「鐵血剩女」,年僅二十歲就貸款買下自己的公寓,認為精打細算過著節約生活才是真理。所謂的談戀愛太不划算,結婚和生小孩亦然。 她沒有想支持的偶像,也不去旅行或打扮;她知道活在這人世間,唯一能依靠的就只有自己,直到……被醫師宣告罹患子宮頸癌,只剩一年壽命的那一天。 這個旁人看來如青天霹靂的「餘命宣告」,她卻在心中感到一絲安心——因為她終於不用再謹慎計較地活下去了。 然而那個染著粉紅髮色的男人,卻這樣突兀地衝過來、闖進她的生命裡,一開口就是: 「這位小姐……突然這樣問有點唐突,但妳身上有錢嗎?」 作者打造出一場以「全然算計」為開場的成人戀愛,雙方卻在這樣的關係中漸漸生出愛情。兩人心境變化的細膩勾勒,呈現出在不寬容的社會中,仍能懷抱希望的可能。 ❈名家感動推薦 一個對生活消費斤斤計較、職場上擅於統計分析的41歲女子,因過度控管民生消費額度,降低生活樂趣、五感不開幾乎零享樂,卻被宣告只剩一年生命,才體悟到無常,是無法計算生命價值的日常公約數。 小說裡一面在日常中過著平淡無奇的職場生活,一面在倒數餘命的心態下揮霍金錢,買下一個牛郎的經歷中,讓人讀到荒謬的種種可笑,實則寓意無常作為醒悟的時間推手,微笑的嘴角,也正在咀嚼生命無價的苦澀。 我於2024年秋末生了一場大病,慶幸在復健期間能看到餘命主題的小說,時不時拍案叫絕,笑著對家人說:不管有沒有生病,餘命長短,此生必讀這本書,讀到就是賺到! 覺悟吧,餘生無價可估。 ——顏艾琳,詩人 ❈讀者動容好評 「誰也無法預料人生會發生什麼事。勇敢地把賭注下在『自己身上』,也許,那樣活著才是一種幸福。」 「一口氣讀完,忍不住想知道接下來會怎麼發展……讓我深深覺得,人其實無法真正『孤獨地死去』。這部作品讓我感受到人性的愛。」 「非常精采的小說,也讓我開始反思:自己是否也曾不自覺地將他人套入某種『既定的框架』來評判?」 「原本因為書名而有點排斥,但沒想到竟是如此動人的故事。」 「被宣告只剩一年壽命的『最強節儉女』,在絕境之中展現出破釜沉舟的瘋狂—— 但也許正因為她的瘋狂,才比任何人都顯得更為誠實。那層『裝作正常』的薄薄外皮被她一舉撕下,露出赤裸的人性本貌。」 「重讀一遍,果然是傑作。……以『百分之百的算計』作為開場——她為臉,他為錢——卻在這樣的關係中漸漸生出愛。在原以為能安心放下人生的那一刻,反而萌生了對『活著』的執著。」
我所知道的花:本屋大賞得主町田苑香最讓人感動落淚的作品!
即使無法挽回,即使笨拙、愚蠢、軟弱──但那裡一直都只有愛。悲傷卻溫柔,心碎卻美麗,本屋大賞得主 町田苑香 最讓人感動落淚的作品!日本書評網站Bookmeter評選最想看的書No.1!我所知道的花,就是我所知道的他。只要彼此的心中都有了牽掛,這份思念,就足以讓人好好地活著……❈ ❈ ❈▍以向日葵為花束那個「畫畫老頭」好像在計畫怎麼殺人!流言傳得沸沸揚揚,安珠卻半信半疑,因為她曾看過他澄澈的眼瞳。這個幫她修復胸針的人,真的是惡人嗎?▍番紅花之女為了參加母親的喪禮,美園回到久違的故鄉。一個傳聞專吃軟飯的老人,突然帶著母親的日記來訪。不管做什麼都要跟家人在一起的母親,怎麼會將這麼私人的東西交給他?▍笨拙的鐵線蓮「我覺得,自己就像沒有輪廓的灰色色塊。」聽著年輕的奏斗說出這句話,野口突然想起一個經常帶著素描簿的老友,那個既像女人,又有著男人軀體的傢伙――平。▍甜甜的木槿花奈奈枝與丈夫深陷婚姻風暴,謎樣的房客留下的筆記、插畫與刺繡胸針,卻為他們的感情帶來了轉機。是什麼樣的心靈,讓他們找回「愛」最初的模樣?❈ ❈ ❈沉默的向日葵、依戀的番紅花、高潔的鐵線蓮、永恆的木槿花。珍惜用真心對待你的人,你,也能找到屬於自己的那朵花。他的人生就像一座無人知曉的花園,即使醜聞纏身,他依然在孤獨中,愛他在乎的人,走他相信的路。直到那些與他交錯過的靈魂一一出現,才明白世上沒有真正的好與壞,罪與愛也不過是人心深處掙扎的執念。唯有成為某人生命裡的花朵,靜靜守護、悄然綻放,就算充滿遺憾,那曾經擁有過的幸福,就是此生最溫柔的奇蹟。【我只有一句不後悔的成全】町田苑香始終專注描繪心懷傷痛的天涯畸零人,要邁向平靜與幸福,沿途有多少顛沛流離與相濡以沫。她擅長設定一種形象主題,來統攝各章獨立的人物群組。例如《泅泳夜空的巧克力飛船魚》用魚類生命史的各階段,探討各單元的成長轉化議題;《我所知道的花》則用花語為各章點題。總以人際關係的糾結開局,隨著意外契機深入心結,在對話中獲得療癒,重拾人生方向。――作家/盧郁佳(摘錄自書中導讀)【各界名家一致盛讚】【作家】盧郁佳 專文推薦【作家】王盛弘【作家】林佳樺【作家】彭樹君【作家】潘家欣化為思念●依姓名筆畫序排列
深夜的栗子:本屋大賞作家小川糸的此時此刻,記錄「活著真好」的瞬間。
活著本身就是一種奇蹟。本屋大賞作家小川糸的此時此刻,記錄「活著真好」的瞬間。ღ 人生在世的重要使命,就是必須幸福。ღ 用心愛著當下,奇蹟就在日常。〈春天來了!〉不只身體需要排毒,身邊的環境也要排毒。不需要的東西就果斷捨棄,要帶著輕鬆的心情享受春天。終於捱過了冬天,可以稍微寵愛一下自己作為犒賞。〈今天不寫了。〉真是一個想要打滿分的夏季假日。我把桃子放在冰冷的水中,有魚從桃子旁游了過去。偶爾有這種完全不動筆的日子也不錯。〈生活的根基〉今天完成了小說的二校。完成這件事後,我筆下的故事就要獨自面對世界了。我只能露出母親的眼神,看著孩子的背影,說聲「路上小心」。〈深夜的栗子〉完全沒有睡意,我乾脆起床,坐在窗邊吃栗子。深夜吃完栗子後,一下子就睡著了。聽到蟲鳴聲,就會感受到「啊,我在日本」。〈天亮〉此時此刻,所見所聞和伸手觸摸到的一切都很新鮮。我喝著熱茶,靜靜地等待天亮。這樣的時間太奢侈了,活著真好。ღ 天黑讀小川糸,天亮長出勇氣。她說摯友,說是所有的美好也不為過。她說旅行,短暫出門可以重啟生活,或讓生活暫時告一段落。她說平常,站在廚房做料理,就有一種日常生活回到正軌的感覺。她說寫作,順暢時像是與愛人度蜜月,瓶頸時彷彿感受到生存的痛苦。她說和解,是終於能夠發自內心覺得家鄉是一個好地方了。她說活著,是只有此時才能看到的風景,只有此刻才能聽到的聲音。ღ 各界幸福推薦(依姓名筆畫排序)《深夜的栗子》像一封從柏林寄來的信。小川糸寫的是日常,也是日常裡的光。她寫下在異鄉生活的細節:在浴室迎接新年、在暖氣壞掉的夜裡靠泡菜鍋取暖、寫著料理、也寫旅行……那些關於日子裡的描寫,平淡而豐富,也是我在拍照時,最想記錄下來的日常。她的文字溫柔卻清醒。有一句話特別讓人記得:「重要的東西必須牢牢握在自己手上。」──Instagram創作者|KKlivehigh我時常在想「住在海外的日本人是如何看待日本社會的呢?」而在閱讀《深夜的栗子》一書時,得到了一個溫柔而清晰的視角。《深夜的栗子》的字字句句都寫著從遠方對母國的凝視與回望。旅居柏林的小川糸,用日記的節奏記錄下生活裡的種種細節與感受。冬天的湖泊、愛犬的步伐、深夜的燈光與栗子、窗外的雲,以及面對戰爭的悲傷。在靜謐的日常裡,她感受著歐洲人面對社會的坦率與直接,也重新以客觀的角度看見日本文化裡那份看似體貼卻帶著壓抑的「不正視的沉默」。開篇〈除夕〉的坦承就讓我心底震了一下。在讚賞韓國電影與現實直球對決的同時,也同時誠懇談論日本仍缺乏的正視社會問題的決心。那種願意揭開自身矛盾的勇氣,也許就是旅居柏林歲月最珍貴的果實。謝謝小川糸讓我們看到,在國境之外,誠實終於能在文字裡自由呼吸。──駐日作家|明太子小姐一直都喜歡看小川糸的日記隨筆,除了因為可以一窺作家微小的日常,最特別的莫過於觀察小川糸犀利地針對某個社會議題拋出大膽的提問。很欣賞這類型的公眾人物不拖泥帶水地表達自己的觀點,而不是擔心負面效應而一昧地討好所有讀者。試問在保守的日本文化裡,有一位開明的女性作家表達自己的立場是多麼的難能可貴呢?在德國旅居的背景下,她適度地談及難民、政治等世界議題,但仍保持著溫暖而不過度沉重的語氣,每次一翻開小川糸的散文集就愛不釋手地一篇接一篇讀完。──視覺設計師.插畫家|傅文豪本書是小川糸旅居德國期間、整整一年的生活隨筆。她以食物做為時間的軸線,從培根蛋麵、醋漬高麗菜、白蘆筍與草莓,到蜜桃瑞士捲與瑪德蓮,記錄日常裡細微的季節變化,也書寫她閱讀的書、觀看的電影、聆聽的音樂會,以及前往義大利波隆那、韓國首爾與英國倫敦的旅程,還有深秋時分回到日本的種種心境。在日記式的恬淡文字裡,蘊藏著她對環境、人權與世界局勢的關懷。書中沒有鏗鏘的論述,卻充滿真誠的省思:當外界動盪不安時,個人如何以溫柔而堅定的方式感受生活,並與世界共存。──作家|彭樹君小川糸在《深夜的栗子》中,以輕盈之筆描寫柏林日常:她煮豆子、養狗、去市場買菜、與伴侶泡澡迎新年,看似一派悠然,卻無處不露出對生命傷痛的反思。所思即所見,種種藏在觀影與習俗間的事,照見了人類無法不在乎戰爭與和平,凜冬與寒中送暖兩者對照般,她將生活的溫度與歷史的冰點並置,這種書寫的力量,或許來自她對平凡的絕對信任。柏林街頭的巧克力蛋糕、泡菜鍋與音樂會,不是逃避現實的糖衣,而是仍能生活的溫柔宣言;當小川糸讀到巴勒斯坦的悲劇、想及猶太集中營時,她的料理與日光成為了對抗暴力的形式。和平本就不是偉大的口號,而是每一頓飯、每一次選擇「善良」的日常,以及潤物無聲的書寫。──作家|蔣亞妮
軌道:超越想像的太空寫實主義,2024年布克獎獲獎之作
榮獲2024年布克獎大獎 猶如科技時代的吳爾芙,天空中的梅爾維爾 以自然寫作的方式書寫宇宙萬物,被譽為「太空寫實主義」 ★榮獲英國豪森登獎 ★歐巴馬年度最愛圖書 ★奧威爾獎政治小說類決選 ★勒瑰恩獎小說類決選 ★《紐約時報》編輯選書 ★美國圖書館協會《書單雜誌》編輯選書 ★《歐普拉日報》年度好書 ★《衛報》年度小說 ★《新政治家》年度好書 ★文學網路媒體Literary Hub年度最期待好書 ★《洛杉磯時報》年度最期待好書 ★《每日郵報》年度最佳聖誕假期讀物 《軌道》是一部充滿史詩力量的小說,巧妙地記錄六名男女穿越太空一天的生活。這些來自美國、俄羅斯、義大利、英國和日本的太空人,在太空站共同參與了一場夢幻任務,在宇宙中以高速旅行、旋轉的同時,見證了難以言喻的壯麗風景,也各自體會著內心複雜的人生故事。 薩曼莎.哈維以嶄新的視野及優美的文筆,對太空和地球上的生命進行了雄辯及思考。透過她的卓越文采,我們得以一窺這幾位太空人的宇宙日常生活瞬間;我們看著他們準備脫水食物,在無重力睡眠中漂浮,進行規律的運動以防止肌肉萎縮;我們見證了他們之間獨特的漂浮家人情感,以及徹底的孤獨。最重要的是,當他們觀察記錄沉默的藍色星球,我們感覺與他們同在一起。他們經歷了十六個日出日落,飛越了銀河系中明亮、閃爍的星系,令人驚嘆不已且充滿深刻沉思。 薩曼莎.哈維帶領讀者,運用文字及想像力,展開了一場超越世俗的美妙旅行,如同寫給當代的太空詠歎調。她以自然寫作的方式書寫太空,被譽為「太空寫實主義」,更以文學拓展了創作的領域與視野。宇宙萬物在她筆下光采橫溢,氣象萬千,讓人難以忘懷。
密林勿近【限量贈:當王子愛上王子.剖心珍愛海報】
也許你可以愛一個人很深很深,深到毀滅對方,再毀滅自己。 所謂的真愛無敵,很可能是場腥風血雨! 植系奇幻+歌德視覺美學 因破碎而完整的純愛驚悚,口碑好評如潮! ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ Goodreads年度讀者最愛決選入圍 芝加哥公共圖書館年度選書 紐約時報暢銷書、美國獨立書店暢銷小說 出版人週刊暢銷書、Indies Next 選書 美國邦諾書店年度選書、美國少年圖書館協會選書 學校圖書館期刊年度選書、書單雜誌編輯選書 ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ ※ 限量贈:當王子愛上王子.剖心珍愛海報 ※ 玫瑰與藤蔓、魔物與密林,一切的源始 就在有口難明的一片真心裡。 尺寸:W19 x H13.8 cm 作者以荊棘、墨跡和鮮血,編織出一部美麗而恐怖的小說, 獻給在怪誕童話利齒間找尋靈魂歸屬的讀者。──Andrew Joseph White,《紐約時報》暢銷書作者 重點就在括號裡/文字工作者──激動推薦 安德魯非常確定, 他可以說謊、欺騙,甚至殺戮, 他甚至能挖開胸膛、剜出自己的心, 只求所愛的人安然無恙── 問題是,如果一切威脅都來自他筆下呢? 那些怪物詭異凶殘, 一如他的故事、他的 創作、他的 欲 望…… 當我們剖開自己,終究會發現,我們是相配的吧── 苦悶的校園生活,讓安德魯躲進奇幻詭怪的童話故事裡尋找安慰,但他願意偶爾面對一下現實,只因為這裡有他喜歡的人──湯馬斯,一個總是因為作畫而手指髒污,滿頭亂髮如火紅秋葉的傢伙。 不過,湯馬斯還惹上好些怪事,譬如父母失蹤、衣袖沾上紅漬……只是當安德魯忍不住想找出真相時,全沒想到湯馬斯夜夜搏鬥的怪物,竟然很可能是出自自己筆下,而且牠們越來越強大、真實且致命。 莫非是因為安德魯越來越藏不住的情感,導致了…… 而他更擔心,會不會解救大家的唯一方法是,毀掉說故事的人…… ※故事從一個男孩為愛掏出心臟開始,直到最後那令人屏息的一頁,讓人不禁也想一起掏心。──西雅圖時報 ※完全是愛不釋手,欲罷不能的體驗——一片茂密森然世界充滿了可怕的怪物和脆弱敏感的男孩,他們試圖在對藝術、對彼此的癡迷中尋找生存之途。──Trang Thanh Tran,《紐約時報》暢銷書作者 ※美得銳利,愛得糾纏,充滿了揪心、失落和超乎想像的恐怖。在這個滿是荊棘之愛的故事中,愛成了一種充滿尖銳刀刃和荊棘的武器。──Kaitlyn Mahoney,傘下書店(猶他州鹽湖城) ※這本心理驚悚小說藏滿了童話、民間傳說以及各樣怪物,讀完仍深陷恐怖浪漫的後勁,久久難忘。先預祝好運好夢,並希望你不會被勾住。──邦諾書店讀者心得
就算殿後也照睡不誤:【直木賞作家三浦紫苑的奇蹟日常】(驚喜加贈:作者燙印簽名+生活濾鏡透卡)
【繁體中文版獨家限量珍藏】 ⁎⁺˳✧₊ 燙印作者簽名+問候語 ₊✧˳⁺⁎ 獨家燙印三浦紫苑「簽名+給臺灣讀者的問候」 於雅緻和紙「風之戀」 ⁎⁺˳✧₊ 生活濾鏡透卡 ₊✧˳⁺⁎ 限量生活濾鏡透卡,讓你從生活中發掘笑料 85.5×54mm,一款 能夠任性地活著(偶爾自嘲), 便是此生最大的幸福。 本屋大賞X直木賞得獎作家・三浦紫苑的奇蹟日常, 讀到途中忍不住想喊:「怎麼會變成這樣啦!」 ✦ 最有愛、最無厘頭也最引人共鳴的生活隨筆集 ♪♪ 保證笑中帶淚,全情奉上! ✦ 【特別收錄】 多篇「未公開作品」及「番外篇」 沉迷於追星、羅曼史和靈異怪談, 每天抱著皮卡丘入睡、與又愛又恨(?)的年邁父母相處…… 這些「荒謬但又覺得活著真好」的瞬間, 一定能讓你笑著撐過下一個明天。 ⊶⊷⊶⊷⊶⊷⋆⊶⊷⊶⊷⊶ 「殿後」是指壓在軍隊最後以抵禦追殺而來的敵軍。而擁有肩負如此重責大任,還是照睡不誤的膽識──即是三浦紫苑的人生哲學──無論發生什麼事,都能幽默地抵抗或接受。 微不足道的日常在她筆下竟充滿戲劇性,隱含哲思與柔情,更以坦率又自嘲的方式看待生活中的種種困頓、家人老化、身體病痛與流行文化衝擊等,宛如一部荒腔走板的中年生存紀。 當中有奇聞軼事、未公開的怪癖,更有出人意表的超展開……讓你在苦悶時想起日子裡的可愛,一邊讀一邊忍不住點頭如搗蒜:「悠悠哉哉最讚了!」 想幫植物換盆卻意外搞砸、為了躲避編輯催稿而逃到地下、和在玄關築巢的蜂大戰了一場?!本書收錄了三浦自2019年起,在時尚雜誌《BAILA》連載長達4年的55則隨筆,和小說相比所呈現出的反差感,絕對讓你一翻開就上癮。 ⊶⊷⊶⊷⊶⊷⋆⊶⊷⊶⊷⊶ ✦ 溫馨提醒:本書千萬不要在捷運上看,以免笑出聲來! ❑ 給同樣看不完Netflix影片的你 我這個人可能不太適合「訂閱制」吧。尤其是Netflix這種付費的影音平台。 「世上明明有那麼多有趣的作品,我的壽命卻最多只剩半個世紀吧。不管再怎麼卯起來看,也只能看完一成左右的作品,嗚嗚……」頓時心情低落。 因此,我不時向Netflix遞出分手信(也就是頻頻解除訂閱),卻又馬上提復合……就這樣反反覆覆好幾次。自己到底是多想得到Netflix的關注啊!──摘自〈太陽讓我深感絕望〉 ❑ 給偶爾會靈感全失的你 「每個月都要找寫作素材不會很累嗎?」有幾位文字記者這麼提問,我每次都一臉得意地回道:「雖然我常宅在家,但每個月至少會遇到一件可作為寫作素材的事,所以沒問題的。」 但這次我真的沒料可寫了!因為自從《名偵探皮卡丘》的DVD蒞臨寒舍後,我每天至少看兩遍。一邊吃飯,一邊洗碗、打掃,一邊喜孜孜地觀賞皮卡丘,還不時一手拿著除塵滾筒,「呀呀呀呀啊~」地興奮怪叫。這樣的生活別說出門了,就連和別人見面都不太可能,所以沒料可寫也是理所當然。──摘自〈魅力破表〉 【佳評如潮】 彭菊仙/《五十歲後我出去一下》作者 Dooing/文字創作者 許俐葳/小說家 ──嘴角失守推薦 活到某個年紀,你欣快地以為自己仍有無限可能,但有時候卻發現,其實自己很多部分早已經演化得比孔固力(混凝土)更堅不可改,不只自己,連家人、朋友、熟悉或不熟悉的人事物,早已無改造的可能與必要,於是,只能卑微地改變對它們的看法,但從此你發現,雖然人生不如意之事十之八九,但令人發噱之事,卻十有十五,因為每件芝麻綠豆大的小事,稍微調整一下視角,平均能讓人感受至少1.5個笑點,於是,又能繼續過著悲歡交織的平凡小日子。這是一般俗人都能做到的事哦,怎麼做呢?來觀摩毫無濾鏡的「三浦式風格」如何發功,作家的生活日常其實也是充滿無從改變的挫折與無奈的,但最後卻以魔力的「笑到並軌」收場!人生或順境或逆境、大事或小事,帶點神經質,一切就笑順了!很有感染力的一本書! ──彭菊仙/《五十歲後我出去一下》作者 過去看過《哪啊哪啊~神去村》的改編電影,想說是怎麼樣生活的人能如此細緻地寫出同時具有幽默及溫暖的劇本?而這本書算是對這個問題的解答,原來這些溫暖幽默,是日常觀察的累積。 三浦把與家人的對話、對陌生人的觀察、甚至腦內小劇場,都化為養分。當然如她所提到的,這些養分除了靠自己,也可能靠的是截稿壓力! ──Dooing/文字創作者
一九八四(啾咪文庫本,收錄導讀、插圖)
你永遠都不可能知道此時此刻是否有人正監視著你 「全面監控有什麼不好?我又不會做壞事,怕什麼?」 「活在透明社會,人跟人之間沒有祕密,光明磊落不好嗎?」 「讓黨做決定,就不用浪費時間去選擇,不是很有效率?」 你也這樣想嗎?這表示你很有可能已經被「黨」洗腦了。 ★ 逗點與臺大翻譯碩士學位學程合作經典系列第一發! ★ 法務部政務次長黃世杰專文導讀! ★ 國立暨南國際大學歷史系副教授翁稷安專文導讀作者創作背景! ★ 精美!包含漫畫家阿諾的八張精美插圖! 戰爭即和平,自由即奴役,無知即力量 《一九八四》是英國作家喬治.歐威爾於一九四九年發表的作品,與《我們》、《美麗新世界》並列為西方科幻三大反烏托邦小說;是一本鉅細靡遺的全民洗腦教科書,也是一封獻給良知者的警告信。 「我們能控制物質,是因為我們控制了心靈。現實是在人的頭顱裡頭發生的。你會一點一點慢慢學會,溫斯頓,沒有任何事是我們做不到的。隱形、漂浮──任何事都行。只要我想要,我現在就能像肥皂泡泡一樣飄離地面,但我不想要,因為黨也不想要我這樣做。」 「家庭制度實質上變成了思想警察情報體系的延伸。黨靠著這種方式在每一個人身邊都安插了潛在的告密者,不僅與目標日夜共處,還能深入他們的內心。」 歐威爾筆下的一九八四年,世界被瓜分成大三強權──大洋國、歐亞國與東亞國。政府以全面的監控來管制人民,甚至竄改過往紀錄,藉以控制思想。主角史密斯.溫斯頓任職「真理部」紀錄局,負責竄改官方紀錄中任何與「黨」精神不符的資訊。他熱愛他的工作,卻痛恨這個社會,遂決定私下進行一場小小的革命,卻不知道「老大哥始終看著你」……活在思想自由都「不可能」的世界,你要堅定反叛,還是苟且偷生? 本書特色 ◆屬於科幻迷的反烏托邦經典全新譯本――收錄全新導讀、插圖! ◆精準預言當代獨裁政權的手段:全面監控、竄改歷史、思想控制。 ◆奠定科幻反烏托邦類型的二十世紀三大反烏托邦小說之一。 ◆村上春樹長篇小說《1Q84》的原點! ◆俄羅斯Chitai-Gorod連鎖書店2023年銷售前十名,也是被盜書籍冠軍!
牆:被禁錮的自由與附著其上的靈魂,一名巴勒斯坦囚犯的獄中手記
見證以巴衝突下巴勒斯坦人的歷史命運,記錄囚禁橫跨超過三十年的精神抗爭✢✢✢「 我們為了獲得自由,必須先失去自由,我們為了活下去,必須先死亡。」✢✢✢★ 美國國家圖書獎翻譯文學類、美國筆會翻譯獎入圍★ 紐約時報評選「如詩般的傑作」 納瑟.阿布.瑟路爾許是2023年10月7日之前被關押在以色列監獄中的超過五千名巴勒斯坦人之一。1993年,他在遭受強迫供詞後被判處無期徒刑,且不得假釋。 在他的文字裡,他談起Nakba(巴勒斯坦人大逃亡)以及「石塊起義」(Intifada of the Stones)的歷史,以詩意與深刻的文字描繪了自己在以色列監獄內狹窄空間中關於身分、巴勒斯坦民族、宗教、政治、自由等思索。透過擁抱監獄之牆,納瑟拓展出另一種發聲路徑——他將剝奪自由的牆變成夥伴與對話者,成為支撐他絕望生活與混亂思緒的穩定力量。他將靈魂附於其上,藉此度過近三十年漫長的禁錮。 以色列和巴勒斯坦長年戰火,多次衝突與談判間,有的囚犯被釋放,有的則如納瑟,持續被留滯獄中,原因不明。於絕望之際,在一次法律工作者的訪視中,他遇見了愛情。這讓一位與世隔絕的心靈,得以重新詮釋愛的意義。然而,戰爭下的命運能成全他的愛嗎? 一個受盡痛苦而失去自由的靈魂,不記述刑求的嚴峻,而是對充滿悲劇的巴勒斯坦問題給予屬於難民營生命、石塊世代(the Generation of Stones)的回答。此外,談及本書的完成,是一段如史詩般的歷程:納瑟透過電話將文字口述給他失明的姪女,由她錄音後再轉錄成文稿而成,才能夠讓這本書從監獄流出、送到讀者手中。由於納瑟目前仍在獄中,並無他的現照,但他(如同許多被囚禁的巴勒斯坦人)在某個難民營的牆上被繪製成壁畫。✢✢✢「我會為其他尚未掌握牆的本領,以及還沒有熟悉如何藉由依附著那堵牆,而吊在牆上或逃脫的人,寫完這個故事,這樣他們才能從牆那兒學習,吞下牆的眼淚,吸取牆的教訓。因為每一堵牆都有一個故事,而那個故事也都要由某人來述說。」──納瑟.阿布.瑟路爾許✢✢✢誠摯推薦張景安|國立政治大學阿拉伯語文學系系主任/中東與中亞研究碩士學位學程學程主任各界讚譽★「《牆的故事》正是我們之所以擁有文學的原因。納瑟用他的真誠,透過妙筆將牢獄變成了藝術……這本書幫助我們瞭解到我們若不善用手中掌握的一切力量團結一致,他人要承受什麼樣的後果。這是一本深刻而重要的作品。」──莎拉.舒爾曼(Sarah Schulman)《讓記錄說話》(Let the Record Show)以及《矛盾不是霸凌》(Conflict Is Not Abuse)作者★「這樣一本具有令人稱奇的容人雅量,又思路清晰的作品,實屬難得。《牆的故事》的美麗,在於作者豐富的散文風格,不但開創了屬於作品本身無可妥協的獨特疆域,更展現了檢視殘酷壓迫現實的能力。在以色列監獄中服無期徒刑的納瑟.阿布.瑟路爾許,他所寫的故事進一步證明了任何一堵牆都無法限制想像力、任何一顆子彈都無法扼殺自由的想法。」──馬薩.蒙吉斯特(Maaza Mengiste)2020年布克獎(Booker Prize)決選作品《影子國王》(The Shadow King)作者★「納瑟.阿布.瑟路爾許的回憶錄不僅僅是一個關於牢獄的故事。他那具堅定特色的的散文,揭露了一個強而有力的真相:在一個不公不義的世界裡,人類為了確認自己的存在,不得不訴說自己的故事。作者最終同時呈現出了巴勒斯坦人個人與集體的精神,那個直到今天依然在繼續抵抗掠奪、幻滅與絕望的民族精神。 」──莎哈爾.穆斯塔法(Sahar Mustafah)《你美麗的臉龐》(The Beauty of Your Face)作者★「一本超凡的回憶錄。納瑟.阿布.瑟路爾許不僅是他個人生命的目擊者,也是我們這個時代最大悲劇之一的見證者。」──阿瑪拉.拉克霍斯(Amara Lakhous)《維托里奧廣場電梯的文化衝突》(Clash of Civilizations Over an Elevator in Piazza Vittorio)作者★「值此巴勒斯坦囚犯作為集體政治槓桿的話題,重新成為大眾討論焦點的時刻,納瑟.阿布.瑟路爾許那本來自哈達林監獄(Hadarim Prison)的著作,描寫了愛、容忍、忠誠與自由。他的聲音跨越了他那座沙漠牢房的厚牆,也跨越了他在刑求下的自白,以及以色列持續了三十年的懲戒系統,更跨越了他的終身監禁與以色列在歐巴馬總統和平協議期間同意釋放他,卻從未履行的承諾。阿布.瑟路爾許那狂熱、抒情以及美麗到近乎挑釁的證詞,滿是大度與熾烈的勇氣。他將禁錮自己的牢牆轉化為靈魂自由的工具。對讀者而言,牢牆變成了一面鏡子:一個獲致同理心與良心的工具。闔上這本書後,讀者將會擁有滿懷的決心——為團結、正義與慈悲努力。」──莎拉.塞佛(Sarah Cypher)《膚色與膚色下的女孩》(The Skin and Its Girl)作者★「當納瑟.阿布.瑟路爾許在深思著自由與監禁他的牢獄,代表著什麼意義的同時,創做了一本感情豐沛的動人回憶錄。他那饒富詩意的散文風格,經由路克.里夫格蘭的抒情筆鋒翻譯後,傳遞的廣度遠遠超越了實質的桎梏,而透過一名『出生在一個處於邊緣的家庭中、活在滿是邊緣人民的邊緣之地』的作家求知慾,喚起了堅定而普遍的人類尊嚴。這部作品引起的迴響,以及阿布.瑟路爾許的眼光,一點都不邊緣。」──《馬修.泰勒(Matthew Teller)《耶路撒冷九區》(Nine Quarters of Jerusalem)的作者★「一部令人震驚的作品。對於數十載的監禁,以及這場監禁對身、心、靈影響的一次非凡敘述,詩意盎然。這是一個關於失去已多到根本無法想像的故事,也是一個關於存活的故事。」──莎莉.海登(Sally Hayden)《殞入海底的生命與戰火中不滅的希望》(My Fourth Time, We Drowned)作者
我與城市(吉本芭娜娜的半自傳)
街頭充滿小小的咒術,還有無法訴諸言詞的法則。 在陌生且熟悉的東京巷弄間尋找昔日時光的人情風物, 那些專屬於吉本芭娜娜的記憶光景。 特別收錄 2025年最新作品 再也去不了的地方 長大就是這麼一回事。城市累積只屬於我個人的歷史,逐漸加深色彩。那幅著色畫畫到最後,自己也會連同那個離開人世。只留下色調深濃的心靈地圖。 吉本芭娜娜 我們不再前往的時刻,已經近在眼前了。 我們已到了會互相說著「不知還能去多久,明年不知還能不能來」這種話的年紀。 但心中無論何時,都有那片山與海。 --〈在此生活卻未定居〉
電烤盤與四級地震:精準捕捉人心顫動瞬間,直木賞作家井上荒野對「活著」最溫柔的詮釋。
那個盛裝著寂寞、想念、期待與不安的器皿, 就是所謂的人生吧。 《剝皮》、《在那邊的鬼》直木賞名家井上荒野 精準捕捉人心顫動瞬間,對「活著」最溫柔的詮釋 特別收錄繁體中文版序 真不想獨自承受。 真希望你也稍微煩惱一下。 真想要發生點什麼來改變這個狀態── 「有沒有人想要電烤盤?」美雪總覺得麻子的訊息,就是發給自己看的。 明明用寄的就可以,麻子卻說她和男友會送過來。 兩人的家並不算遠,卻也稱不上近。就像我們之間的距離呢,美雪心想。 大學時,麻子和美雪的丈夫曾交往過。 不知道算不算替對方著想,雖然不是秘密,美雪和丈夫卻從來沒聊過這件事。 他們用電烤盤做了大阪燒,順便慶祝麻子的男友拿到小說新人獎。 麻子流露出滿滿的自豪,小說家男友謙虛又穩重,丈夫卻一臉狀況外。 這男人完全沒什麼文化素養可言──但美雪以前明明不覺得他討厭或丟臉。 這兩個人是不是比我們幸福許多呢?為什麼我們完全不談過去的事呢? 原來如此,美雪懂了。麻子只是想來讓他們看看她的另一半而已。 滋滋滋,電烤盤彷彿什麼也沒發生地繼續運作,就像他們之間的關係。 〈那時的鑄鐵鍋〉 暌違三十年,三千枝與大學社團的友人們聚在剛剛離世的社員湊家裡。 三千枝是為了找某樣東西才來的。 剛結婚時,有一次丈夫擅自把她熬的高湯倒掉。三千枝一氣之下跑去湊的家。 她在那看見了和自己同款的鑄鐵鍋—— 那是湊送給自己的結婚賀禮,也是被丈夫倒掉高湯的那個鑄鐵鍋。 後來她不只一次想著,如果當時她做了不同決定,人生是不是會完全不同? 〈水餃桌〉 我們一家人都喜歡吃水餃。 媽會在那張水餃專用桌上製作餃皮,發出嘎吱作響的聲音。 直到爸出軌,我們家就再也聽不到那個聲音了。 最後一次聽見那張桌子發出嘎吱聲是什麼時候呢? 我想著這些事,一邊看著床上的媽,為了減緩癌症的痛苦正注射著嗎啡。 她現在幾乎不會醒來。醫生說剩不到一星期了。 〈尋找生鏽鐵釘〉 聽說多走路有助於把體內結石排掉,雅章忍著痛去公園散步。 結果遇見了一個在尋找「生鏽鐵釘」的大叔。 大叔把家中的生鏽鐵釘當成垃圾丟掉,沒想到那對妻子來說很重要。 雅章就這樣跟著一起找,反正結石的疼痛還算可以忍受, 倒是女友懷孕的事情不經意從心上滾過的時候還比較痛苦…… 〈再會啦,壓克力菜瓜布〉 阿彩邊織著壓克力毛線做的菜瓜布,邊想著那女人說的話。 她說她和阿彩的丈夫正在交往,希望阿彩能主動離婚。 應該是在開玩笑吧。丈夫也是這麼說的。 半夜阿彩醒來時,聽到丈夫關在廁所偷偷講電話。 這一年裡經常這樣。每次阿彩發現時,她就會織壓克力菜瓜布。 〈正在燃燒呢,柴火爐〉 「聰子好像死了耶。」佐野先生用彷彿開玩笑的語氣說出這句話。 佐野先生老是說他會先死,結果太太卻先走了。 少了聰子太太,我突然不知道要怎麼和佐野先生互動。 而且他越來越令人擔心。家裡有柴火爐,卻要買新的燈油暖爐。 說是忘記怎麼點火了,因為之前都是太太在做。 但我明明看過好幾次佐野先生熟練地點柴火啊。 九個以日常器物命名的故事,留下難以忘懷的動搖瞬間 空巢母親的果凍模型、想像兩人未來的生鏽鐵釘、現在這樣就很好的電烤盤、不願再將就的壓克力菜瓜布、與心痛共存的柴火爐…… 人的來去,愛的消長,透過看似永恆的器物,映照出充滿變化的生命風景。 當日常唯一的不變就是變,於是鬆綁了那些厚重的心事、想念與想忘的心情。失去的不會永遠不在,解不開的不會永遠不明白,無法原諒的總有一天──也能好好釋懷。 眾名家動心推薦 (依姓名筆畫序排列) 駐日作家/明太子小姐、作家/張嘉真、小說家/許俐葳、作家/許菁芳、作家/彭樹君、飲食作家/劉書甫、作家/潘家欣 讀完《電烤盤與四級地震》,我會心一笑。 日常生活中看似再平凡不過的小家電與日常雜貨們,都變成了用來觀察日式人際關係的放大鏡。作者以細緻的筆觸描寫著日本家庭與鄰里間不能說破的潛規則,以物品為媒介,拆解著每場送禮中的角力對戰、客套話裡暗藏的錯綜複雜的情緒,帶著大家透視日本社會的獨特人情結構。 電烤盤如何為一場尷尬又不想失禮的飯局完美加溫?遇上人際關係地震的話如何安全存活呢? 請大家在書中細細體會吧!──駐日作家|明太子小姐 井上荒野以小說放大日常的機鋒與讓人不了了之只能笑出來的瞬間。小說描寫用來裝飾在披薩滾輪刀上,騎著單輪車的猴子在笑,有時候主角切披薩的瞬間會跟著猴子笑,有時候主角看著猴子卻笑不出來。切分披薩的時候,誰會在乎裝飾性的猴子笑不笑,誰又會注意到自己有沒有跟著微笑。但是小說就是那個讓你從日常中沉澱下來,好好地看著,因此看出生活裂縫的契機。──作家|張嘉真 平凡的日子,平凡的人們。看似平凡無奇的人生,卻蘊涵著眾多細膩轉折。 奇妙的是,生命轉彎的時刻,未必驚心動魄,可能只是暗潮洶湧; 但身處漩渦核心的你,心下分明,眼見命運越過分水嶺,往不可逆方向流去。 你也曾經仰望天空,感覺自己活著一種如戲的人生嗎? 你也曾經打開記事本,卻寫不出心中那些幽微起伏的情緒嗎? 這就是需要小說家的時刻——請讓井上荒野為你記錄心情顫動的瞬間吧。──作家|許菁芳 太好看了,井上荒野以物為引,引出情感的暗流與曙光。 電烤盤、鑄鐵鍋、菜瓜布、銹鐵釘——這些尋常的食器與道具,在她筆下成為人與自己、人與人之間彼此釋懷的媒介。 書中的每一篇短篇小說都輕聲細語地訴說,我們在每一段關係中可能遭遇的遺憾或緊張; 然而,她總能在故事的最後,讓角色也讓讀者看見溫柔的轉向。 那些不張揚的理解與放下,成為日常裡最可貴的光,令讀者心中充滿和解後的暖意,願意以善意與柔軟,回身看待生命中的緣分。──飲食作家|劉書甫 屋中物件堆疊的不是灰塵,是各自的人生厚度, 難以釐清的情感,真的不是一句斷捨離可以了結!──作家|潘家欣
拿著手術刀的獵人
「他是殺人的連環凶手,而我是清理屍體的女兒。」一名女子為了隱藏過往的祕密,開始獵捕凶手。南韓推理小說讀者瘋狂洗版推薦驚悚話題作家最新震撼登場一場從屍體開始的追捕,一場血緣的對決★★同名電視劇上映★★連日暴雨過後,一具屍體在湧泉市廢棄區被發現,女性死者全身赤裸,身體遭到明顯解剖後縫合,內臟被完整取出。這不是普通的殺人棄屍——屍體被洗淨、處理,甚至重新縫補,凶手留下一具近乎「展示用」的遺體,如同將某種專業技術當成標本呈現在世人眼前。徐勢賢,國科搜的年輕法醫,在第一時間趕赴現場驗屍,理論上她該和往常一樣冷靜判讀死者的身體語言,但就在她親手拉開縫線的瞬間,她看見了熟悉得令她發冷的痕跡:刀口的深度、切割肌肉的方向、皮膚收口的方式,在她過往的人生中,早就見過無數次了,那是她的父親──胤調均,一名連環殺人犯──唯一教會她的東西。可胤調均早就在幾年前身亡。他「不該」活著,也「不可能」再出現。那具屍體彷彿是一道無聲的審判書,把她早已拋下的祕密,一針一線地縫了回來。當下一具冰冷屍骸再次出現,她知道:只要真相曝光,她便不再是法醫,而是「連環殺手之女」。若胤調均被警察抓到,她如今的生活也會被毀掉,因此,在過去把她吞沒之前,她必須透過所有方法,親手抓到他……她不能讓調查暴露任何關於過去的蛛絲馬跡,也不能讓警方搶先一步解開真相,於是她主動接近刑警鄭正賢,她用自己的專業與經驗換取第一手線索。她在辦案,也在滅證;在追凶,也在自救。她得在警察破案之前解決一切。當父親是殺手,當真相是刀口,她只有一種選擇——親手終結這一切,並保住自己的命。
只是搖滾
〝今晚就讓我們———炸翻天際!!!〞『ARE YOU READY TO ROCK? I 'M READY TO ROLL! *Bonus Track』★《流》、《我殺的人與殺我的人》直木賞得獎作家東山彰良,以文學直視最原始的搖滾魂!★日本亞馬遜讀者五星滿分好評!「故事逐漸充滿暴力和悲劇色彩,在縱情性愛與人性拔河間失控發展!」「任何與搖滾樂團有點連結的人都會情不自禁地感受到故事中的痛苦和同情……這是一部傑作。」「東山彰良的靈魂在於這部作品完全釋放!」 在《流》摘下直木賞、《我殺的人與殺我的人》獲得日本文學獎三冠殊榮以前,東山彰良替叛逆的靈魂寫下震撼心神的搖滾文學── 擁有搖滾魂的任何人,都不能錯過的爆炸性推理大作!超強新作搶先看!這是某個搖滾樂手的傳奇開始之前的故事——我是住在博多的無名搖滾樂手青木滿——三十四歲,在廉價公寓裡抱著無法實現的夢想,終日練習吉他。有一回,我碰巧撞見了連續爆炸案的現場,樂團的CD意外混入了爆炸犯的遺留物之中。我們成了對轟動社會的犯人造成影響的傳奇樂團,一舉成名。然而某一天,當年的主犯突然找上門來……我之所以知情,是因為我在現場。距離正午還有十三分鐘。再過十三分鐘,故事就開始了。|得獎紀錄| ◆東山彰良得獎紀錄 第153回直木獎 日本文學獎三冠達成──第34屆織田作之助獎、第69屆讀賣文學獎、第3屆渡邊淳一文學獎 第11屆中央公論文藝獎 第11回大藪春彥獎 第1回「這本推理小說了不起!」大獎銀獎、讀者獎
廚房【時報五十‧金句透卡組限量版】
「全世界我最喜歡的地方大概就是廚房。」西方文壇譽為永遠長銷經典。超過三十餘國翻譯出版,總銷量突破六百萬本。首度新版新譯。「寫作至今眨眼間已三十年。《廚房》於我而言就像滾石樂團的《Satisfaction》。演奏千百遍也不厭倦,是重要的作品。但願諸位喜歡新版,新世代的讀者也能一覽。 吉本芭娜娜。」自一九八八年《廚房》首度出版後,吉本芭娜娜一夕奠定日本當代暢銷作家的地位,並旋風式風靡國際文壇。書中面對死亡倏忽降臨、骨肉至親瞬變亡故而遺世孤獨的少女,如何走出生命中「再也沒有」的沉重與晦暗,坦然無懼地面對死亡?「我相信廚房。」療癒、純粹、簡單中見真知的人生智慧,在吉本芭娜娜的文字裡,儘管淚流不止,卻不忘生命就該大口大口吃下去的力量;儘管沒有血緣關係,卻能早早跨越性別與家的藩籬,芭娜娜筆下是愛的先驅者。三十年來,這部經典名作在被需要的讀者間傳遞,儘管隨著年歲增長,只會遭遇更多低潮,痛苦會一次一次捲土重來,所愛的人們不可能永遠相伴,世間女子的弱勢一再被忽視,但芭娜娜深切祈求人們不會被擊倒,也不會認輸放棄。「生命就是一段療傷的過程。」紀念所有曾經懷抱過書中的夢中廚房,費盡力氣、揮汗如雨的人,走出悲傷?月,也由衷祝福新世代的讀者,經由這本書的新版新譯,至少那個少女時代的芭娜娜,能常伴你左右。「--是廚房。」神啊,請保祐我好好活下去。全書收錄「廚房」、「滿月」,及中篇小說獲獎作「月影」。※【廚房】故事簡介父母早逝的少女美影,在相依為命的祖母去世後,被同校的田邊雄一和他的「母親」惠理子(其實是一個男人)收留。「我們母子都很期待美影的到來。」在愛中得到新的寄託,美影期許自己成為一名優秀的廚師……※【滿月】故事簡介噩耗總在幸福之後悄然降臨,惠里子不幸遭到瘋狂追求者殺害。無以名狀的巨大悲傷籠罩著雄一與美影的世界。明亮的月色下,內心漆黑一片。再度相聚的兩人,如何傳遞在乎對方的心意? ※【月影】故事簡介名為五月的女子,交往四年的愛人因車禍意外亡故。時間如河不停地流動,死亡像一道巨大的鴻溝,將逝去的戀人留在彼岸。一天,一位陌生的女子靜靜地接近五月,只為了告訴她只有失去摯愛之人才能知道的祕密……
在無人車站等你:緊急再版!感動無數日本書店店員的催淚奇蹟小說!
緊急再版!感動無數日本書店店員的催淚奇蹟小說!摯友、戀人、父親、母親……六段令人心碎又溫柔的「重逢」物語在晴朗無雲的傍晚,傳說只要坐在濱名湖畔無人車站的長椅上,懷抱真心祈願──下一班列車,將會載來你「最想再見一次的人」。「如果能再見你一面,我願等待整個黃昏。」在靜岡濱名湖畔,有一座靜謐的無人車站,流傳著這樣的傳說——當晴空萬里的傍晚,天空染上橘紅,只要坐在月台的長椅上,懷抱真心與思念,下一班「晚霞列車」將會載來你想再見一次的那個人。這趟列車,一生只能遇見一次。見面之後,對方便會隨夕陽一同消失。是摯友,是戀人,是父母……那些來不及說出口的話,是否還藏在你心裡?一段關於離別、願望與奇蹟的動人故事,溫柔又哀傷,讓人讀完熱淚盈眶。你,是否也有那個「想再見一次的人」?💧「這本書,你會哭六次」獻給曾經留下遺憾的你。
八月的御所球場:第170屆直木賞得獎作!直球對決的感動,「萬城目世界」完全展現!
第170屆 ▏直木賞得獎作▕ 萬城目學:「這種情況不常有,但這是我覺得『寫得很好』的作品!」 直球對決的感動,「萬城目世界」完全展現。 特別收錄.繁體中文版序 |據說這場莫名其妙的球賽,每次都會莫名其妙湊齊人數。 |如果所有的巧合都是命中注定, |該不會連我被女友甩掉,都是早已寫好的劇本吧──?! 被女友一句「你沒有火」分手,朽木感覺自己更像被遺棄在八月京都的燠熱裡。 礙於人情壓力,他被迫參加一場謎樣的棒球賽。 第一場獲勝全憑運氣,第二場人數就開始湊不齊。 甚至得拜託碰巧來觀賽、對規則一竅不通的學姐幫忙。 第三場遇到狡詐強敵,隊上的主力投手還受傷! 也就在這時,了無生氣的一切開始出現不可思議的變化。 換上場投球的是當初來湊人數的榮仔,先前表現普通,不好不壞。 沒想到,他站上投手丘,就像變了個人一樣── 不僅投出了讓對手揮棒落空、讓捕手接不住、讓朽木連影子都沒看見的超強力球, 戴上洋基棒球帽的榮仔,從動作到神情, 竟然過分神似一個不應該,也不可能出現在這裡的人…… ▉ |只要轉個彎就好。 |正確答案是往左彎,但我往右彎了。 |我賭輸了。 無可救藥的大路痴坂東,在全國女子高中驛傳前夕被徵召上場代跑。 暌違二十七年才參加到的大賽,竟然要她負責最後一棒?! 果不其然,令人擔心的事發生了。 比賽時,坂東不斷被一群穿著古裝的吵鬧陪跑怪人分散注意力, 回過神來,她完全不知道該左轉還是右轉, 就連指路的三角錐都被茫茫大雪淹沒。 這種時候,那群陪跑怪人,竟然還殺氣騰騰地大喊「我砍死你!」 一邊拔出像刀子的東西……?〈十二月的都大路縱貫記〉 ▏讀到起雞皮疙瘩,只有他能寫出來的奇蹟故事 直到相信自己不是一個人,才有自信在正確的方向上奔跑。 直到明白最簡單的最難以獲得,才懂生命中有什麼是難得。 萬城目學用京都的最冷與最熱,試圖重燃每個人心中曾經熄滅的火苗。 更試圖讓我們知道,即使我們成為了「有火」的人,足以橫渡迷惘,填補空蕩, 在往後的人生裡,依然要不斷提醒自己──我們有好好活著嗎? ▏繼《鴨川荷爾摩》、《荷爾摩六景》之後,再度以京都為舞台創作 如果有讀者讀了這部作品後,造訪京都,請務必來一場不同於熱門觀光景點巡禮的《八月的御所球場》之旅。作品中登場的「SECOND HOUSE」也在御所附近(應該掛著我的簽名)。 從御所徒步五分鐘的地方,就是遠近馳名的鴨川。當然,在鴨川河畔用丹田大喊一聲: 「荷爾摩————!」 一定也會成為美好的旅行回憶。(出自繁體中文版序) ▏Nothing but ISSUE、臥斧、重點就在括號裡、張東君、曹馭博、陳浩基、陳栢青、劉芷妤、盧建彰、盧郁佳、譚劍──震撼推薦 ●依姓名筆畫序排列 觀光客眼中的京都是歷史古都,轉個角就能浸染於一片古意盎然;日本人心中的京都是高貴代名詞,只要加個「京」,價值、評價便倍增。萬城目學筆下的京都則在這些印象之上,於《八月的御所球場》勾勒出更加魔幻、神祕的面貌——只要一個不留神,被選中的人就可能墜入時光的縫隙,與這座古城深不見底的未知相遇。襯上八月炙熱黏膩的空氣,那種躁動、不安、想解謎也想分享的思緒,就這樣隨著汗珠滑進心底。所幸作為萬城目學的讀者,總能在恰到好處的安全距離內,一窺屬於京都奇異卻迷人的風景。——Nothing but ISSUE 擅以奇想筆觸融合歷史傳說與現代故事的萬城目學,暌違十六年,「重回」京都作為故事舞台,而萬城目學仍是那個逗樂讀者、在故事傳遞歡樂與感動的娛樂小說家,因為無論是夏天的野球比賽還是冬天的高校驛傳,他都能將這些本就熱血的運動賽事,寫成豪壯又可愛的青春物語。——重點就在括號裡 萬城目的這本新書,用兩種運動介紹了京都的樣貌和古今,告訴我們不只市街建築是新舊交錯,出沒的人也是。我是萬城目的忠實讀者,每書必追。歡迎你一起入坑,絕對不會錯。——作家|張東君 惟有「好好活著」,成果才會在意想不到的時候到臨——就如《八月的御所球場》,讓萬城目學在完全沒有期待之下獲得日本大眾小說獎的最高殊榮。人生在世,大概只要像坂東那樣子全力奔走(即使有時會跑錯方向),或像朽木那樣子嘗試燃點內心的火焰,就不會留下任何遺憾了。——作家|陳浩基 猜不透下一個故事的轉角會冒出來什麼,他的故事比變化球還球路難料。偏是在古老的京都才能痛快的揮棒和奔跑,角色都活得十分懶,近乎廢,卻被小說家寫到正翻書的我們都不由得想動起來,故事還沒九局下半,一股騷動沿棒球場壘包逐漸朝你我逼近,我知道活著不一定要贏,但能夠在我耳邊製造出清脆的揮棒聲響——啊,這次有機會嗎?——明確打中我的,只有萬城目學。 ——作家|陳栢青 萬城目學的京都,彷彿總是處於時空搖晃不定的迷人狀態,奔跑(同時迷路)的少女和擊(不中)球的青年,一不留意便與歷史擦身而過的微穿越,搭配日常又無厘頭的萬城目學式黜臭,讓整個故事宛如萬花筒一般,在天馬行空的情節裡,讓人笑著笑著又猛不妨地心動/心酸起來。我說,那個好像本想說些什麼大道理想想又算了的萬城目學,你先承認自己就是你的小說裡走出來的人吧!──小說家|劉芷妤 功成名就的老害們,利用職權逼迫一群廢青打代理棒球賽,來爭奪藝伎老奶奶的一吻。太沒意義了吧!這麼中二的瞎事,背後竟然隱藏了曲折暖熨的情思,把棒球場變為巨大的召喚魔法陣。看似漫不經心,卻是靜水流深,帥氣得叫人動心。──作家|盧郁佳
小貓料亭營業中(2)三花貓與昨日的咖哩(回過神來,已經淚眼貓貓──本店有貓有洋蔥,還有你最想見的那個人。)
如果明天太遙遠,什麼時候才能遇見幸福?全系列已售15國海外版權回過神來,已經淚眼喵喵本店有貓有洋蔥,還有你最想見的那個人 (=^; ω ; ^=)在人煙稀少的臨海小鎮,有一間獨一無二的食堂「小貓料亭」。青年老闆櫂、從客人變員工的琴子、店貓小不點會在這裡溫暖迎接每個上門的客人。這裡除了提供一般餐點,也開放預約「回憶美食」──讓人能見到已逝之人的料理。某天,琴子收到一份回憶美食的預約請託,來自常客熊谷,同時也是當初介紹這間店給琴子的人。「我想見死去的兒子,幫我和前妻預約兩個人的位子。」鮮少談論過去的熊谷突如其來的揭露,讓琴子頓時不知所措。預約當天,熊谷和前妻兩人吃完火鍋,卻什麼事也沒發生。是因為這裡從來沒有兩個人同時見到亡者的先例嗎?這時,下一道菜「火鍋收尾咖哩」上桌──那是兒子非常喜歡的料理。四周突然彌漫著濃霧,所有人都不見了。熊谷聽見一個熟悉的貓叫聲──那是以前被兒子取名為「小太郎」的三花貓……歡迎再度光臨《小貓料亭營業中》! 因為和某人相遇,才會帶來珍貴的時光啊。「早知道當初別生下妳」──這種事我從來沒想過。──餘命五年的女孩,與相信幸福的味噌醃豆腐我的孩子一定會變得幸福,碰上任何難關都能跨越。我會抱著這股信念,一直做這道菜給他吃。──和社會脫節二十年的繭居族,與守護幸福的炸五花肉再也不想回到空無一人的家了。從沒想過變老是這麼悲慘的事,要是沒活這麼久就好了。──寂寞獨活的老奶奶,與重拾幸福的蒲燒沙丁魚蓋飯不知道該何去何從的時候,你最想見的人是誰?想要幸福,又害怕幸福。如果不相信明天,請來一趟小貓料亭。在熱氣消散之前,把想說的話都說出口。再給自己一個,期待明天的機會。
spring【故事之神恩田陸十年大作】
「我,有讓世界戰慄嗎?」 被芭蕾之神眷顧的他,將成為祭品, 用自己獨特的方式表現出世界的形狀,顛倒眾生。《蜜蜂與遠雷》的聽覺震撼之後,從構思到執筆耗費十年的視覺饗宴── ∖紙本書獨享翻頁動畫,邀請您隨書頁翩舞∕ 恩田陸親自審核後收錄! 插畫家林韋達配合故事,繪製四套紙上動畫舞步,必須親手翻頁才能體會的動感!【日本賞譽不斷】★本屋大賞第6名。★《日經新聞》:「透過各種呈現方式完成的小說。」★《讀賣新聞》:「故事的結構,每一幕的絢爛,以及各有魅力的登場人物,在在顯示出作者對芭蕾的尊敬與愛。傑出的芭蕾小說。」★《朝日新聞》:「用言語完美呈現了芭蕾。」★《每日新聞》專欄介紹★《產經新聞》專文介紹★TBS電視臺《國王的早午餐》BOOK專欄特輯★《小說幻冬雜誌》:「《spring》出現的每個人,真的是每一個人,都超級有魅力。」★《婦人畫報》書評家豐崎由美:「天才作家寫下關於天才的成長物語。」★《達文西雜誌》:「透過閱讀芭蕾,人生得到祝福的感覺。」★東洋經濟線上報導:「恩田陸作品史上最美又最危險的天才誕生。」★作家三宅香帆:「好想看小說裡描寫的芭蕾舞啊!《spring》讓我成為芭蕾的俘虜。」萬春,他的名字代表著萬千個春天,八歲邂逅芭蕾,十五歲出國深造,遇見了跳舞的人、創作的人、鑑賞的人、演奏的人,與各種熱情碰撞交錯,逐漸看到自己的輪廓。他所追求的──芭蕾之神──將如何待他呢?這是一部前所未見的小說, 曾同時拿下直木賞與本屋大賞的恩田陸,耗費十年挑戰自我,將細膩文字化為影像,寫出了震撼文壇的傑作。唯有親自翻開書頁,才能體會文字翩然起舞的絕美畫面。恩田陸生涯高峰的芭蕾舞小說:「至今寫過這麼多主角,這是最讓我心動的。」
戀人絮語(羅蘭巴特110年誕辰紀念版)
出版初衷蒙田之後,最富才華的散文家沙特之後,當代 歐美最具影響力的思想大師當代最佳的愛情論述經典! 幾乎沒有人會否認,羅蘭.巴特是繼沙特之後法國最重要的一位現代大師,他被奉為「新批評大師」,所跨領域從馬克思主義、精神分析、結構主義、符號學、接受美學、釋義學、解構主義……等等,這裡面總有巴特的一席之地。 幾乎沒有人能定義這位令人捉摸不定、意識流動如野雲孤飛的哲學家,這位思想家不僅在法國甚至在全球皆是學界和一般讀者研究、追逐的目標,幾乎所有人都為他著迷。然而在台灣,他長期拘守於學術的某一階層,在一群小眾間流傳,談及巴特,只能是令人卻步的「符號學大師」。又多年來巴特中文譯作在出版上的斷層,已經演變為中生代以降者只識「巴特」之名不解其思想真貌的景況。 商周出版社規畫出版羅蘭.巴特系列作品,2010夏季打前鋒出版巴特最受歡迎的《戀人絮語》,這部無法用傳統體裁定性的奇書,如「散點透視」的「零度寫作」,擷取了戀愛體驗的五彩碎片,而愛情又是文學上的永恆主題,最容易深入人心。新包裝、新釋義和新觀點,從我們的年代帶著讀者認識、體會羅蘭.巴特的心靈世界──這部法國的稀世珍典值得讓學術界及一般讀者來認識他的魅力。內容介紹 羅蘭.巴特於1975年開在巴黎高等師範學院的討論課,這門課以德國大文豪歌德的名著《少年維特的煩惱》為文本,和青年學子們探討戀愛百態,少年維特的愛情故事在這裡被巴特拆解成諸般情境獨白:嫉妒、瘋狂、困惑、焦灼、無解、絕望、相思難耐、舊病復發、輕生之念等等……這也成為各篇篇名。 這門談情說愛的討論課,聚焦點不是文學名著本身,而是其中戀人的傾吐方式和絮語的載體。兩年後,巴特融鑄了自己的情感軌跡和心路歷程,發展成為一種新的文體,1977年付之成書並立即風靡西方文壇,翻譯有近三十種語言,曾搬上舞臺演出,成為一代思想家羅蘭.巴特流傳最廣、最為人所悉的著作。 這是一部論述愛情的經典,更是跨時代的哲學巨著。這是一部無法用傳統體裁定性的奇書。巴特在書中嘗試了一種「發散性」行文,揉和思辨與直接演示為一體,顯示一種「散點透視」的「零度寫作」;他擷取了戀愛體驗的五彩碎片,在哲人思辨的反光鏡折射下建構出撲朔迷離的排列組合,以對應的文體形式揭示出戀人絮語只不過是諸般感受,幾段思絮,剪不斷,理還亂。而以往關於愛情、戀語的條分縷析、洋洋灑灑的「反思」卻顯得迂腐、淺陋……而這正是解構主義要證實的。本書特色 1.哲學經典 2.愛情論述名著 3.原創形式 4.理解《少年維特的煩惱》的最佳典藉 5.豐富多元:羅蘭.巴特豐富的學養作者簡介羅蘭.巴特 (Roland Barthes, 1915年11月12日-1980年3月26日) 20世紀最重要思想家之一。法國「新批評」大師,是繼沙特之後, 當代歐美最具影響力的思想大師,也是蒙田之後,最富才華的散文家。 巴特是以結構主義觀察文化現象的先驅,並將符號學推向法國學術界的前沿,勾勒了結構主義「文學科學」的藍圖。其諸多著作對於馬克思主義、精神分析、結構主義、符號學、接受美學、存在主義、詮釋學和解構主義等等皆有極大的影響。審訂者簡介劉俐 東海大學外文系畢業、巴黎第七大學博士學位、巴黎第三大學影劇學院研究。曾任巴黎台灣文化中心(簡稱巴文中心)主任和淡江大學法文系副教授。譯有《劇場及其複象》、《電影美學》、《趙無極自畫像》、《攝影大師對話錄》等。譯者簡介汪耀進 1958年生於江蘇鎮江。1983年畢業於復旦大學外國語文學系,1986年獲該系英美文學碩士學位,並在美國哈佛大學攻讀電影美學。曾發表〈盲人與悲劇〉、〈東邊日出西邊雨〉、〈老井──子宮還是墳墓〉等論文。並曾譯著《角度的變換:西方文學批評方法諸種》,編著《意象批評》。
便利店兄弟(2):來得剛剛好的相遇(本屋大賞得主町田苑香感動人心的全新系列!)
本屋大賞得主感動人心的全新系列!町田苑香魅力滿點的超商物語。\飛滿粉紅泡泡的心動/\愛,就是這裡的待客之道/🏴隨書附贈🏴台日門市雙面書衣 ╳ 作者印刷簽名扉世界上一定有一個地方,會將你看得比你想得更重要。「柔情便利店」的門司港小金村門市,是業績特別出色的一間分店。除了因為貫徹「溫柔待客,情同一家」的服務精神、店內商品獨具地方特色,更不能忽視眾多為了「費洛蒙店長」志波三彥而前來朝聖的粉絲們所展現的消費力。現在連志波的妹妹樹惠琉也搬來和哥哥一起住,她的美貌讓店裡多了不少狂熱男客人。不過,雖然營業額增加是好事,員工們的心情卻很微妙。畢竟應付志波兄妹的粉絲,已經夠讓人筋疲力盡,更別說面對態度差勁的客人,還得盡量保持店員該有的親切。話雖如此,店裡的氣氛卻逐漸出現變化。樹惠琉毫不掩飾地對店員之一的廣瀨太郎表現好感,每次見到太郎,她就像小狗看到主人一樣飛奔過來,幾乎可以看到她甩著根本不存在的尾巴。難道,屬於柔情便利店的「戀愛季」就要到來了嗎──?✦和阿嬤一起考察戀愛✦「喜歡」究竟是什麼呢?如果不好好守護,很快就會結束。但即使結束,也依然希望自己的心意受到重視。✦廣瀨太郎的憂鬱✦很多事情,如果早點知道,就可以早點得到幸福。但若不懂繞遠路的焦急,就無法珍惜自己擁有的。說不定,自己比自己想得更閃閃發亮。✦女王失勢✦「正確」真的很重要嗎?沒有人不會犯錯,更重要的是在犯錯了之後的事。後悔的,就好好後悔,好好面對。每個人都是這樣長大的。所謂柔情,是那些彆扭的日常中,來得正好的相遇。一個生活中理所當然的地方,也能在快要被世界淹沒時,成為你心頭最牢固的救贖。🏴幸福光臨推薦 (依姓名筆畫序排列)作家|Misa圖文作家|別家門市諮商心理師|李家雯(海蒂)臨床心理師.作家|洪培芸小說家|陳育萱作家|楊富閔音樂人|鄧福如 AFÜ
肝臟大夫(二度坎城金棕櫚獎導演今村昌平的悲喜劇腳本)
fps系列小說家與大師導演對話第③號:今村昌平 × 阪口安吾 日本文壇無賴派代表人物—阪口安吾的悲喜異色短篇小說集 戰爭像一顆極度腫脹的病變的肝臟, 所有傷痕都是遲遲未醒的夢。 ⊕日本影壇巨擘、二度坎城金棕櫚獎導演—今村昌平(Imamura Shohei)電影改編原著 ⊕ [ fps ]書系:「小說家(+)電影」第三續篇,導演與小說家的跨文本對話 ⊕日本文壇無賴派代表性作家—坂口安吾的反戰作品 ⊕改編電影獲獎記錄:第二十二屆日本電影學院獎十三項提名並榮獲最佳男主角、女配角與新人獎。 ⊕日本影史唯一榮獲兩座坎城影展金棕獎導演——今村昌平(Shohei Imamura)改編電影 今村昌平:「我關心的是人的下半身及社會的低下階層。」今村昌平有感於坂口安吾書寫人性的墮落,抵抗既定現實的叛逆作風,和自己看世界的角度幾乎相同,以高成本拍出了大時代下的戰後魔幻寫實作。 ⊕坂口安吾創作評價— 「優秀的作家既是最初、也是最後的人。坂口安吾的文學作品,是由坂口安吾所創造,若無坂口安吾,則不可語之。」—川端康成(日本小說家) 「戰後時期,他以困惑傳達困惑的方式,將其貫穿作品和生活方式。他從未被虛假的寧靜所愚弄。他是一位真正意義上的諷刺作家。—三島由紀夫(日本小說家) 「一旦大壩放開,安吾的作品就會像洪流一樣在你的心中產生共鳴:高貴的、凡俗的、深情的、浮誇的……安吾無所不在。」—石川淳(日本小說家) 「坂口的日語寫作明快、詞藻優美,言簡意賅地以最低限度的日語切中要害。朗誦他的文章時,尤其可以感受到這種美感。他在作品中寫到,身為表現者,若對不道德的事物不深入理解,即使是再顯而易見的東西都將看不見。」—山本耀司(日本時裝設計師) 「坂口安吾的作品充滿後世文人得以借鑑的發想、論點,人們可以從中看到躍動不已的生命力,他的文學作品至今仍是一座取之不盡的寶庫。」—奧野健男(日本文學評論家) 「坂口遠遠看著人們,沒有受到世俗成見的束縛。他對人類心理有很深的造詣。他的文學不僅是創作,更有不受拘束的意志。與太宰治的文學面向現代青年相比,坂口的文學似乎是面向未來成年人的文學。」—佐藤春夫(日本小說家、詩人) ▁▁▂▂▃▃▅▅▆▆▇▇████▇▇▆▆▅▅▃▃▂▂▁▁ 赤城風雨醫生一輩子,盡是笑不出來悲劇,有悲痛,也有滑稽………那是先知的悲劇,也是預言者的宿命。認識真理的人,經常是孤絕的,不得不步上荊棘之路。 〈惡魔的無聊〉─戰後初期為背景,無所事事的劇作家,戰敗後陷入內在與未來的虛無,百無聊賴的他重新思索日本的前途,並譏諷未與現實社會連結的人的創作,盡皆徒勞。 〈我想擁抱大海〉─無法愛戀的男人與憤世嫉俗的女人,突然發覺從對女人的欲望中,體會到祕密的喜悅、那藏諸世界萬物裡卑微的念想,他在絕對的存在之前感受到了存在的極限。 〈顰蹙麗人〉─「我有一個壞習慣,就是盯著別人的臉看。」五郎三船將聰明而意志堅強的女性稱為「顰蹙麗人」,形如生命的追求。那些女人因性格讓自己心生排斥卻又鍾情,一堵無法抗拒的牆,又像永遠的平行線,注定要以兩個從未想過愛情的陌生人為結局。孤獨,只是生命的分支… 〈行雲流水〉─園子是歡場女子。憑藉著豐滿誘人的身材,受許多男人追捧,包括悠哉的和尚。小說積極捕捉女性活力,幽默呈現亂世裡即便各式界線模糊,女性已大可拋開男性所設的道德纏扯,果敢追求自我。 〈肝臟大夫〉─戰爭期間,流行性肝炎大發。即便被譏諷、受猜疑,肝臟大夫赤城是唯一關心患者並與肝病作鬥爭的人。文句間充滿大時代的暗喻,充滿對生命之愛,赤城大夫是頑強者,全心全意、想方設法與肝病搏鬥,只求患者與權力者的正視、理解─為別人而活的意義。對於缺乏激情和愛的當今日本(甚至世界),乃必讀的故事。 肝臟大夫∣一九四六年,日本文壇無賴派小說家——坂口安吾發表:「為了活下去,必須墮落。」(《墮落論》)其所稱「墮落」是指人必須恢復本來面目。日本戰敗後,壓抑著日本的一切盡是崩毀,坂口認為對於人類和文化都是有益的。本書以二戰時期為背景,體質孱弱的社會現實貫串其間,文學、道德、資源與價值觀上,藉由酸苦、臭爛的人物視角各異,明示諷喻對生活的不安,故事裡鮮談未來,坂口精確描摹了小人物求生求存的卑微狀態,用筆詼諧暗帶針貶,亦不乏對情欲痴迷、創作等困境的詰問。 其中於一九九八年由導演今村昌平改編為電影的〈肝臟大夫〉更是極富日本底層精神的傑作,既描述人民對戰爭無能為力又堅持熱情四放:大戰尾聲,赤城醫生繼承家訓,終日奔走,四處出診,許多居民出現肝腫大的症狀,肝炎正流行擴散,身為村民百姓的倚靠,克服醫材、資訊不足之外,尚需抵禦更難治癒的冷言蜚語。坂口的文字非常直接,有別其他情緒壓抑的作品,本文帶來振奮的光明形象。除了持續性思考「身而為人」的問題,並將人與社會進行了對照。人是社會的動物,因為社會,命運將變得幸或不幸,故事終究是一種溫柔的救贖。而堅守信念的赤城醫生,即為坂口安吾心中的唐吉訶德。 &
請待在有光的地方【本屋大賞TOP3.直木賞入圍作】
☀ 本屋大賞第3名 ☀ 日本全國書店店員票選最想賣的書 & 直木賞作家 島清戀愛文學賞得獎作 第168屆直木賞入圍作品 紀伊國屋店員選書第2名 獨家收錄 \繁體中文版作者序/ 「我想描寫的是,無論誰都可能擁有, 卻無法命名的情感、難以定義的關係。」 ● : ☾ ▍如果每天都比昨天更靠近一點點, ▍我和妳,是不是就能無限趨近於「我們」? 7歲的她們,個性和家庭背景天差地遠,卻成為相約公園裡的小小密友。 15歲的她們,在同一所高中再會,維持著不想被正名又想被證明的關係。 29歲的她們,彼此身邊都有了終身相許的人,命運竟讓她們再次遇見…… 社區公園的一處,每週三下午都會隨母親幽會被帶來的結珠,遇見了與她同樣年紀的果遠。在富裕卻冷漠的家庭裡長大的結珠乖巧節制,生活貧困但自由的果遠則勇敢奔放,對於成長環境截然不同的兩人來說,彼此都是未曾知曉的另一個新世界。 每週一起度過的數十分鐘,成為兩個女孩相守的秘密和唯一的快樂。一次見面時,果遠要結珠「待在有光的地方」等她,等到的卻是結珠的不告而別。多年後,兩人於高中再次相遇,不是小孩也還不是大人的這個年紀,讓她們既渴望靠近又害怕靠近。 說是友情太過淺薄,稱為愛情太過平庸。這份感情到底是什麼?未等她們明白,就到了不得不離別的時刻;有光的地方在哪裡?她們還在摸索,卻已不得不長大成人…… ● : ☾ ☼ 《小小世界》之後,一穂ミチ再次逼哭讀者的本屋大賞得獎作 不只是朋友,不必是戀人。只是最重要的人──剛好也是女生。關於愛人與被愛,關於傷人與被傷,關於無懼成為自己,更勇敢成全他人。圍繞兩位女主角之間,橫跨四分之一個世紀。當兩人互為對方的唯一時,所誕生最高純度的奇蹟。闔上書時,你一定也會想起某個誰,你又會怎麼稱呼你和他之間的關係? ☼ 繁體中文版序:〈願每個人的生命中,都照進這樣的光〉 一穂ミチ:「如果緊抱著不自由的愛長大成人,會怎麼樣呢?不自由當中,存在著不受任何人侵犯的自由;從自由當中,也會催生出新的不自由——在這兩者之間,我們該如何折衷妥協?不自由並不必然是一種不幸,同時自由也不一定能保證幸福。這個故事中登場的兩個女孩,因為彼此的不自由而結下緣分,逐漸長大成人,緊抓著我曾經自然而然捨棄的那些事物,絕不放手。」 ☼ 首刷限定番外篇:〈青色雛鳥〉 繁體中文版比照日本版,首刷附贈日本版限定的夢幻逸品,作者一穂ミチ全新撰寫的番外篇〈青色雛鳥〉。 ☼ 愛,多麼不講理,又多麼美麗 「現在的我們既不是小孩也不是大人,而是『高中生』,總覺得這個不上不下、搖擺不定的立場把我們變得複雜了。」 「如果能直接把我眼中的她呈現在他面前,事情就簡單多了,但即使真的辦得到那種事,我肯定也不願意吧。不希望被任何人知道、不想要任何人產生共鳴……」 「我們或許永遠都是這副模樣,像一首卡農,反覆輪唱著轉瞬即逝的微小幸福與離別。如果真是如此,那下一個音符的位置早已敲定了。」 「之前,妳不是問過我想不想變成妳嗎?我不想,絕對不想。因為,假如我是妳的話,就沒辦法喜歡上妳了。」 ☼ 封面設計呼應故事:像這樣的海 「畫面兩端的天空中有雲,但正中央豁然開朗,暈開一片柔和的光。它是互不相干的大海和天空拼湊而成的景致。不是『完整合一』的風景,只是徒具表象的光影——就像我和結珠一樣。」在心之所向的天空與大海前,她與她,一起待在有光的地方。
我想成為你的眼淚
★榮獲第16屆小學館輕小說大賞!★磯光雄監督:「說審查可不敢當,感謝作者為我們帶來這一段淒美的故事。」★獻上最真摯的感動,一個從眼淚開始、由眼淚終結的故事。「鹽化症」是全身慢慢變成鹽,一點一點地瓦解的怪病。因為這個罕見疾病而失去母親的內向少年——三枝八雲,遇見了備受母親期待的天才鋼琴家少女——五十嵐搖月。搖月熱愛鋼琴,性格又直率,八雲不知不覺地被她吸引。時光飛逝,兩人升上高中,美麗又備受矚目的搖月前往義大利留學。深感自己與搖月有著極大差距的八雲,從此開始埋首於小說創作。然而,與搖月久別重逢的日子突然造訪——當時八雲還不曉得,那場重逢將徹底地改變他的命運。
Stay True保持真誠(首屆普立茲自傳文學獎得主)
「友誼在於去認識的意願,而非被認識的渴望。」 一部台裔美國人的成長故事,一則獻給逝去好友的真誠告白 「一部優雅而深情的成年記述。」 ──2023年普立茲獎評審委員會評語 ★2023年美國普立茲自傳文學獎.美國書評人協會獎獲獎作品 ★2022年《紐約時報》、《時代》、《滾石》、NPR等各大媒體年度好書 「因著這本書,亞裔文學的發展來到了新的高度。」──《紐約雜誌》 「深層的情感在我閱讀此書時奔流而來。」──湯婷婷,美國文學傑出貢獻獎得主 「寫作最開闊、嚴密、寬恕而溫柔的樣貌。」──王鷗行,艾略特獎得主 ▌「在那年紀,時光飛逝。 你心急地想要有所作為,當事情發生,卻又忘了去記住。 一天像是永遠,一年長若一個地質年代。 我們熬夜,任腦中盤踞狂想出萬事萬物的道理,只是忘了寫下。」 十八歲那年,進入加州大學柏克萊分校就讀的徐華,渴望在大學找到氣味相投的同類。但好友阿健彷彿與他來自不同世界:他是台灣移民的兒子,阿健則出身移民美國數代的日裔家庭。他喜歡獨處製作小誌、泡唱片行,阿健則喜愛跳搖擺舞、是兄弟會成員。兩人的個性截然不同,但無數夜晚的抽菸漫談、開車兜風聽歌、課業上對亞裔身分的思考激盪,竟讓他們成為最好的朋友。 然而,一場派對隔天,阿健死於一起毫無預期的劫車事件。兩人前一晚被打岔而中斷未完的對話,就這麼停留在那晚阿健住處的陽臺上。「唯一還在前行的,發生在紙上,在於字與句的累積、在於段落集結成頁。」徐華在一本他於阿健死後買下的空白筆記上寫道。然而是否有一天,書頁會寫盡、記憶體的容量會有所不足…… 「一個人若愛友誼,他必然要愛未來。」──德希達 如何離開你而不拋棄你?對徐華而言,寫作帶來另一種活在當下的方式。略去當下的質地與緩慢,將當下轉化為語言。日記中,他反覆審視發生在兩人之間或大或小的事件對彼此生命的影響,將那些與阿健已然開啟、但始終未完的對話延續下去。於是這麼一寫,便是二十個年頭──徐華細細寫出了一種說明自己的方式,探討追尋自我身分、處理複雜的親子關係、發掘新興趣乃至在此過程中發展友誼的感受。 ▌「有些事物將你推離家鄉,另一些事物則將你拉去遠方。 機會在一地乾涸,又在另一地湧現, 你則跟隨通往看似更好將來的應許而遷徙。」 在本書中,徐華按時間線性書寫,娓娓道出自己成長與尋找歸屬的過程。台灣移民第二代的他,一九七七年出生於美國伊利諾州,後隨父母搬遷、定居加州灣區。一家三口的生活,在徐華上高中後出現變化,台灣半導體產業起飛,他的父親因此調回台灣工作、與家人分隔兩地,靠著兩台傳真機維繫感情。 多半時候,父親會透過傳真幫助兒子完成數學作業,但有些時候,父親的回覆裡會寫下他認為兒子會感興趣的話題,以及人生道理。「生命有著兩難,你必須找到意義,同時接受現實。如何應對這種衝突是我們每個人的挑戰。你怎麼想?」 那年,超脫樂團(Nirvana)的主唱科本自殺,父親便是透過傳真機寫下了安慰與教導。 是否接納人生一切順境與逆境皆是養分?回憶起青春時代,當時的徐華只想成為標新立異的人。他大量接觸晦澀難懂的學術理論、聆聽非主流音樂、製作小誌,都是為了描繪全新的自我輪廓、活成一個全新的人格。在加州大學柏克萊分校就讀的時光,他在開放自由的學風、笑鬧與蠢事中恣意成長,被迫在摯友過世後面對人生觀與世界觀的全面翻轉。 本書書名Stay True,是徐華與阿健私下在信件結尾使用的祝福語,意即「保持真誠」──無論如何,都要對朋友真誠,對自己真誠,對自己可能成為的那人保持真誠。本書圍繞著一段短暫而深刻的友誼展開,既是一段艱難而傷感的成年記述,也是一則哀悼也歌頌友誼的真誠告白。 「寫他就像跟他再活一次。我想直到現在有點年紀了,我才漸漸明白,縈繞不去的不該只有悲傷,還有那些好時光。」──徐華 得獎紀錄 ──囊括2022年度各大媒體、網站、書評最佳書籍── ★2023年美國普立茲自傳文學獎 ★2023年美國書評人協會獎自傳大獎 ★2023年卡內基獎章提名 ★《紐約時報》年度好書 ★《紐約客》年度好書 ★《華盛頓郵報》年度好書 ★《時代》雜誌年度好書 ★《大西洋月刊》年度好書 ★《Vogue》年度好書 ★《浮華世界》年度好書 ★《滾石》年度好書 ★《科克斯書評》年度好書 ★《出版人週刊》年度好書 ★《讀者文摘》年度好書 ★美國全國公共廣播電台年度十大好書 ★文學網站Lit Hub年度好書 誠摯推薦 王盛弘|作家、《聯合報》副刊副主任 李桐豪|作家 孫梓評|作家、《自由時報》自由副刊主編 馬世芳|廣播人、作家 盛浩偉|作家 郭重興|讀書共和國出版集團社長 陳思宏|作家 陳德政|作家 蔡詩萍|作家、台北文化局局長 盧美杏|《中國時報》人間副刊主編 顏擇雅|出版人 (按姓氏筆畫排列) 各界好評 「一部優雅而深情的成年記述,思量的不僅是情感強烈、青春活力的友誼,更包含隨機暴力,那種暴力能夠在剎那間永遠地改變我們個人敘事的預設邏輯。」——2023年普立茲獎評審委員會評語 「徐華精湛地寫出了一部革命性的作品,為亞裔美國人經典再添新冊,並為『回憶錄能做什麼?』這一概念注入新意……就徐華書中深刻反思的苦工而言,他的回憶錄所關乎的是手握遺失的碎片、也要踽踽前進的精神。」——2023年美國國家書評人協會獎評語 「閱讀徐華的故事時,深層情感向我奔流而來:哀悼、懷舊、惋惜、恐懼、憐憫……本書是一本至關重要、細針密縷、療癒人心的書。」——湯婷婷(Maxine Hong Kingston),《女戰士》(The Woman Warrior)作者 「本書給人的感覺就像是,作家畢生思考、技藝與好奇心的總和終於在書中獲得了體現,因此每個句子出現時,都帶著一種深思熟慮、堅忍、準確的力量到來。徐華將友人殘酷的死亡作為中心主題,並用那空缺鑄造出故事──儘管有痛楚與迷惘,卻不知怎麼地以一種安定而寬大的離心力包容周遭世界。這是寫作最開闊、嚴密、寬恕而溫柔的樣貌——也就是說,這是最上乘的寫作。」──王鷗行(Ocean Vuong),《此生,你我皆短暫燦爛》(On Earth We’re Briefly Gorgeous)作者 「本書是我讀過的最好的回憶錄之一。徐華的敘事沒有浪費文字、場景或聲音,而創造了一個雙重的敘事,宛如最精心策劃的錄音帶的A面與B面。」——基斯‧萊蒙(Kiese Laymon),紐約時報暢銷書《重型:美國回憶錄》(Heavy: An American Memoir)作者 「徐華以一種看似毫不費力的優雅與明晰,為他的靈魂流變給出一張地圖。他展現自己如何打造一副對抗世界不公義的鎧甲,這副鎧甲只以孔洞與透明打造,是唯一值得披上的鎧甲。這種善意與分享的深度難能可貴。」──強納森・列瑟(Jonathan Lethem),《布魯克林孤兒》(Motherless Brooklyn)作者 「本書讓我的心輕輕碎了。這是首輓歌,不只獻給一位朋友,也獻給其他許多感覺已然失去、無可取代的存在——一段溫柔閒散而親密的時光、一種一度可以活得年輕的方式。讓徐華文筆如此獨一無二的事物——他洞徹一切的姿態、他嚴謹的感性、他從似曾相識中創造鮮活世界的能力——都集結於這本此生難再有的書中。」——賈・托倫蒂諾(Jia Tolentino),《幻鏡》(Trick Mirror)作者 「在這首獻給逝去友人優美而直率的輓歌中,徐華付出心血去愛、去花時間回憶並紀錄另一個人的生命細節。就此而言,他向我們展示美學如何同時由關係與可怖的失落所生產。這本回憶錄的河水安靜深邃,不裝模作樣,流向讀者,以其連接人心的能力改變我們。」——莎拉・舒爾曼(Sarah Schulman),《讓紀錄說話》(Let the Record Show)作者 「本書豐富而知性,美妙地摹寫出生活中幾乎一切重要事物。此書以鮮明的美國移民經驗為背景來談友誼、藝術、家庭,以精確而微妙的語言寫作,讓你甚至不會注意到故事是怎麼讓你心碎再縫補起來。」──迪諾・門格斯圖(Dinaw Mengestu),《我們的名字》(All Our Names)作者 「本書讀來令人默然揪心……說這本書是關於哀悼或是成長,都不真的公允,而且此書也不只關乎作為亞裔美國人的經驗,即使此題材數度在書中閃現。這是一本透過回憶的澱積來蓄力發勁的回憶錄,透過那些形構經驗的所有瞬間與姿態,那些凝聚成日常的點點滴滴……徐華是位隱微而不外放的寫作者,本書所敘述的歡樂時光會悄悄深入你心,挖苦玩笑通篇串接得天衣無縫。」──《紐約時報》(New York Times) 「徐華就是那麼稀世的人才:一位全力投入每種主題、兼及感性與知性的紀錄者與評論者……徐華在本書中讓我們看見作者、阿健與他們朋友的故事,如何被隨意拋擲在歷史汪洋之上、認同如何受千千百百種因素形塑而成、人格如何流變、機會與命運如何可能難辨彼此。」──《紐約書評》(The New York Review of Books) 「因著這本書,亞裔文學的發展來到了新的高度。」──《紐約雜誌》(New York Magazine) 「一部通透而柔情的作品……本書是一份細膩優美的回憶,喚醒剛成年時的種種濫情與蓬勃。」——《華爾街日報》(Wall Street Journal) 「徐華筆下的情感精準得懾人,叩問悲劇中意義的可能以及敘事的價值,並同時試圖挖掘兩者。本書是一本思索深刻、感動人心的書……本書紙頁上銘印的種種靈魂探求、療癒工作、經年累月的反芻,正是喪失友情的痛,卻也向這段將會在讀者心中流連不去的友誼致意。儘管徐華自嘲地宣稱,好友一詞『……只是偶爾適用於我』,本書的餘韻久久難散,乃因此書本身就是不凡而忠實的友情之舉。」——《華盛頓郵報》(The Washington Post) 「自安・派契特(Ann Patchett)在《真實與美麗》(Truth and Beauty)寫她的朋友露西・葛瑞利以來,只有本書能這麼把柏拉圖式友誼寫得如此溫柔至於令人痛心。」──《洛杉磯時報》(The Los Angeles Times) & 「徐華在他不凡的出道作品中交織書寫了音樂、藝術與哲學……他剖析喪友之痛,並以充滿表現力的筆法捕捉了友情的力量,以及那些由毫無道理的暴力所激起卻無從回答的問題。本書同時是一張鮮明的九〇年代生活快照、一部難以置信的人生省思,也是一首悼念亡友的動人哀歌。」——《出版人週刊》(Publishers Weekly) &
永不告別【榮獲2025年美國國家書評人協會獎.諾貝爾文學獎得主韓江竭盡全力書寫生命之作】
★★★榮獲2025年美國國家書評人協會獎★★★諾貝爾文學獎得主 韓江 再次以國家暴力和屠殺為主題,從傷痛中書寫極致之愛◆「我既然下定決心要寫屠殺和拷問的內容,怎麽能盼望總有一天能擺脫痛苦,能與所有的痕跡輕易告別?」無論是愛還是哀悼,都不會結束,也不該遺忘。讓我們在生死攸關的痛苦中,也不說再見……◆如果說寫《少年來了》時,噩夢或死亡深入我的內心經歷,那麼寫這部小說時則是自己從死亡走向生命的經歷。我認爲這本小說拯救了我。――韓江如果說揭露這份傷痛是文學的感性,那麼在這之上,必須加上為了治癒而存在的政治感性。期盼意識形態不要再撕裂傷口。祈願濟州四三事件能得到徹底的治癒與安息。」――韓國前總統文在寅◆◎2021年韓國Yes24 網路書店暢銷榜,連續七週 Top20◎2021年韓國阿拉丁網路書店、Yes24 網路書店、教保文庫書店年度選書◎2022年獲得大山文學獎、金萬重文學獎◆「記得」不只是為了伸張正義或重新開始,歷史不會只停留在過去,那些質問人類本性的事件儘管可怕,卻與我們的現在相連。•••小說家慶荷自從寫了一本描述屠殺的書之後,就開始做噩夢。她曾經計劃和攝影師朋友仁善一起拍攝和夢境有關的紀錄片,但後來仁善爲了照顧母親而回到濟州島。冬季的某一天,因意外住院的仁善,請求慶荷立即前往濟州的家裡照顧她的小鳥。慶荷在暴風雪中歷經千辛萬苦,終於到達仁善的家,她在那裡看到了仁善的家族史,那是七十多年前在濟州發生的平民大屠殺:濟州四三事件。仁善的父親因失去全家人而悲痛欲絕,但還得在監獄裡度過十五年;她的母親則同時失去父母和妹妹,連哥哥也生死未卜,只能和姐姐兩個人相依爲命。在屠殺之後,仁善的母親爲了尋找哥哥的行蹤,數十年來沒有放棄進行平靜的抗爭……在暴雪中孤立的黑暗房屋中、在微弱的蠟燭下、在光與暗之間、在成千上萬永恆緩慢下降的雪花中,她們懇切地思念已經不在這裡的人。「不是韓江選擇素材,而是素材選擇了韓江。」――文學評論家申炯哲◆只有擁抱我們難以承受的痛苦和傷痛――他們說縫合部位不能結痂,要繼續出血,我必須感受到疼痛,否則被切除的神經上方就會徹底死掉。……為了不要爛掉,每三分鐘要像這樣扎一次針。在那樣的地獄裡生存下來後,還能期待他成為有自由意志的人嗎?隨著資料累積、輪廓逐漸變得清晰,從某個時刻開始,我感覺到自己開始變得扭曲。人無論對他人做出什麼樣的事情,我都不會再感到驚訝……好像有什麼東西已經從心臟深處脫落,浸濕凹陷處後流出的血液不再鮮紅、不再奮力地噴出,在破爛不堪的斷面,閃爍著只有心死才能停止的疼痛……忍耐和心死、悲傷和不完全的和解、堅韌和淒涼有時看起來十分相似。我想很難從某人的臉上和動作中分辨出這些情緒,或許連當事人也無法準確加以區分吧。――死去的人才能被記得,才能讓他們從死亡走向永恆得思念什麼才能堅持下去?如果心裡沒有熊熊燃燒的烈火,如果沒有非要回去擁抱的你。不知道,鳥兒是如何入睡和死亡的。當餘光消失時,生命是否也會隨之中斷?電流般的生命會留存到凌晨嗎?怎麽能盼望總有一天能擺脫痛苦,能與所有的痕跡輕易告別?當雪花像是以永遠不會停止的緩慢速度從空中散落時,重要的事情和無關緊要的事情,頓時變得分明。我記得那令人心潮澎湃的母愛滲入皮膚之中,刻骨銘心……那個時候才知道,愛是多麼可怕的痛苦。◆◎「濟州四三事件」指的是1948年4月3日至1954年9月21日,濟州島民眾與軍警對抗的血腥鎮壓事件。包含老弱婦孺在內,死亡人數大約有三萬。二戰結束後,六萬名濟州島民從外地回鄉,人口急遽增加引發就業困難,加上糧食欠缺、霍亂流行等問題,居民和美軍衝突日增。1947年3月1日的「三一獨立運動日」當天,在集會遊行時,有一名幼童遭警察坐騎踢傷,引爆警民衝突,警察對示威群眾開火造成死傷,成為引爆四三事件的導火線。憤怒的群眾在3月10日發動大規模罷工,美軍認為這些民眾是左派共產黨煽動的,於是派軍隊和極右翼組織「西北青年團」前往島上鎮壓。島上部分左翼份子成立了「武裝隊」,和政府軍組成的「討伐隊」互相對抗,1948年大韓民國成立之後,總統李承晚宣布濟州戒嚴,開始對山區村落展開「焦土化」的強力鎮壓,無數居民因此犧牲。直到韓戰結束、戒嚴令也取消後才停止。此後數十年,此事件成為無法言說的痛,直到2000年才有「四三特別法」開始調查事件真相,於2003年公布這起國家公權力不經審判就殺害無辜民眾的事件。「四三事件」因為與台灣二二八事件時空與背景類似,常被拿來相提並論。【媒體與讀者好評】「《永不告別》將光州與濟州四三事件連結交融,傾注全身心去哀悼那段深植於當下生活中的血色歷史,並展現了『永不告別』的堅定意志。」――大山文學獎評審詞「這是一部將扎實的敘事與卓越的小說技法完美交融的傑作……不僅超越了歷史性宏大敘事、意識形態角力的表層,以及對其倫理正當性的政治性發言,更展現了作家嶄新的審美倫理觀。作家沒有盲目熱衷於對不義的集體暴力進行老套且赤裸裸的譴責,而是執著追索那段歷史痛苦體驗的本質問題――即生命本身的表徵與意義,這般嚴峻的作家精神著實令人驚嘆。」――金萬重文學獎評審詞「在濟州四三事件紀念日前夕,我閱讀了韓江的長篇小說《永不告別》。聆聽著這彷彿在心底久久埋藏,而後以心傳心般訴說的故事,讓人能深深共情四三事件的失落與傷痛。韓江特有的如夢似幻、充滿隱喻且細膩的描寫,更帶來了巨大的感動。在『作者的話』中,她寫道:『希望這是一部關於極致之愛的小說。』承受著家人的冤死與失去摯愛的餘生,那份家族之愛太過痛苦,也太過懇切。那份極致的愛,才是終將找回被掩埋真相的希望。如果說揭露這份傷痛是文學的感性,那麼在這之上,必須加上為了治癒而存在的政治感性。期盼意識形態不要再撕裂傷口。祈願四三事件能得到徹底的治癒與安息。」――韓國前總統文在寅韓國讀者好評:◎歷史和現實交織,以全新的意義誕生,將生命的痛苦昇華為省察的小說。◎濟州四.三事件是過去發生的事情,也是與我無關的事件。但讀完《永不告別》後,我痛苦地感覺到這個事件還是現在進行式。◎和往常一樣,在閱讀韓江的作品之前需要做好心理準備,做好盡情哭泣,熱愛,最後以幸福結尾的準備。這是今年一定要讀的書。◎這本小說在回顧濟州四.三事件,也在反問「愛」的義務。◎面對所有人都應該記住、擁抱的真相,既激動又悲傷。◎這是一本用韓江的筆觸妥善地記錄了濟州四.三事件的作品。◎韓江的文字果真是蘊含與眾不同的細緻和力量。◎細膩的情節展開和筆力,韓江最棒的作品――《永不告別》。
一隻狗的遺囑(中英雙語典藏版)
\一隻狗充滿愛與感恩的肺腑遺言,留給喜愛動物之人最美的心意/ ★諾貝爾文學獎暨普立茲獎得主珍稀的溫馨散文 ★二十世紀偉大劇作家——尤金.歐尼爾的動物文學經典 「尤金.歐尼爾的《一隻狗的遺囑》看似在寫狗,其實是在告訴我們『高貴的人類』,能夠交流的感情才是生命最大的追求。」——朱亞君/導讀 一隻討人喜愛的狗——伯萊明,在牠年老體衰之際,有感自己即將走向生命的盡頭,於是決定在主人心中留下自己的遺言。 由於深切的哀傷與不捨,牠將自己最誠摯的感激和最終的遺願,留給牠愛以及愛牠的人。 尤金.歐尼爾揣摩伯萊明的心境與口吻,寫下一則感動人心的小品。不僅安慰失去愛犬的妻子,也為所有失去摯愛的人帶來慰藉。 本書特色 ※裝幀精緻,具保存傳承價值 ※中英雙語版,保留原作的文學美感 ※展現愛與忠誠的真諦 ※學習如何道別與感謝
即使,這道淚光今晚就會從世界上消失
你願意拿什麼來交換,一個只屬於你的溫柔?《即使,這份戀情今晚就會從世界上消失》完美續作!90萬讀者為之落淚!看過這部作品才知道自己是一個愛哭的人!日本Amazon書店讀者直逼★★★★★熱淚感動!再哭一次就好,徹底哭完這最後一次,所有的淚水都被留在今夜,幸福,就從明天開始……我叫成瀨透,是個平凡的大學生。但這樣的我,卻對一個「特別」的人一見鍾情。她叫綿矢泉,大我一歲,有著烏黑的短髮、深邃的眼睛,但不知為何,她美麗的臉龐上卻泛著悲傷……我想讓這張臉綻放只屬於我的笑容。「學姊,我……喜歡妳。」面對我的告白,她只是平淡的說:「要交往可以,但有個條件,不可以真心喜歡上我,你能遵守嗎?」我不知道這句話是什麼意思,但無論如何,我的答案只有:「好!」一場「虛幻」的戀愛就此展開──我們看似普通情侶,之間卻始終隔著一層紗,她總是靜默地深思,總是冷淡地回覆訊息,總是對我的溫柔很抗拒。直到我遇見學姊高中時的摯友日野真織,她罹患怪病,記憶每天都會重新歸零。在那本寫滿「過去」的日記裡,我終於知曉了學姊那個說不出口的秘密……
素食者【亞洲首部榮獲國際曼布克獎作品】
管他世界的壓迫與否定,她找到了唯一的出路:成為一株植物。 「我的身體需要澆水。」她的身上冒出枝葉,手上長出樹根…… 唯有融入土壤,她才能萌芽重生。 ◆ 榮獲國際曼布克獎x韓江 亞洲第一位獲獎作家&& 探索人類內心壓抑的瘋狂與傷痕之作 ◎2023年全新完整翻譯,全新封面設計,新增知名文學評論家許允溍專文導讀 ◎美國獨立書商協會排行榜、倫敦標準晚報暢銷文學小說榜 ◎韓國小說文學獎、今日青年藝術家獎、李箱文學獎、東里文學獎、萬海文學獎得主 ◎小說改編同名電影入圍2010年日舞影展世界劇情片 ◆ 我再也沒辦法忍受肉的味道。 只有植物能讓我平靜,讓我渴望。 就這樣倒立著,變成一棵樹吧…… 在開始不斷做著充滿殺戮和鮮血的噩夢之前,英惠只是個生活平凡至極的家庭主婦,無數失眠的夜晚和夢中恐怖的景象令她飽受折磨,有一天,她突然無法再吃肉、無法忍受肉的味道,成為了一名「素食者」,這個小小的舉動不但讓她的婚姻陷入危機,並且成為一連串失控之舉的開端。 英惠的姐夫是個藝術攝影師,正陷入創作的低潮。他從妻子那裡聽說小姨子英惠的臀部至今還留著胎記,突然產生了久違的靈感,身上彩繪著花朵的全裸男女交合的場景,從此鐫刻在他腦海裡。他想要在英惠的裸體上作畫,並拍攝成影片。英惠成為姐夫的模特兒之後,身上的花朵彩繪竟然讓她不再受到夢魘困擾,也重新燃起她的肉體慾望…… 因為小時候一同活在被性情暴躁的父親家暴的陰影下,仁惠把照顧妹妹英惠當成這輩子的責任。然而,她內心其實痛恨著住在精神病院逐漸走向瘋狂世界、把一切丟給她的妹妹。看似開朗穩重的仁惠,也曾有過對生活萌生倦怠和絕望,拋下稚子尋死的舉動。痛苦而壓抑的她,是否能帶著掙扎在噩夢邊緣的英惠,踏上自我救贖新的旅程? ◆ 《素食者》由三個章節構成,每章分別以不同的視角刻畫行為日趨極端的素食者英惠。在她斷絕食物的過程中,融合了關於暴力、美、欲望、罪和救贖的疑問。書中出現多種意象:絢麗的盛開花朵、直挺的陰鬱樹木、花瓣大小的藍綠色胎記、血淋淋的垂死動物與飛翔之鳥,有性的符號,卻非刻意強調煽情。作者行文如詩,捕捉瞬間掠過的情感來勾勒角色無奈又痛苦的命運,有如一則黑暗預言。 & &
獻給想死的你
請準備衛生紙, 最後一頁會讓你爆哭! 「電擊大賞」名家矚目新作,榮獲「BEST OF KENGO大賞」。 爆紅話題,引爆抖音熱烈迴響,日本Amazon書店讀者4.4顆星絕讚好評。 我的人生毫無意義, 唯有在這本書裡, 才能找到活下去的勇氣…… 「作家美作里奧因心臟衰竭去世。」中里純戀得知偶像的死訊,她的世界彷彿就要毀滅。 16歲的純戀不會讀書、沒有朋友、與父母關係疏離。那像是垃圾一樣的人生,直到讀了美作里奧的成名作《Swallowtail Waltz》,才徹底被拯救。純戀成了它的俘虜,並決心要為看完這本書而活。沒想到就在一年前,最新一集的故事竟讓最受歡迎的角色吉娜慘死,美作被讀者罵翻,從此銷聲匿跡。如今再度出現,竟是身亡的消息。 作者死了,那就永遠讀不到故事的結局了,既然如此,活著也沒有意義。純戀竟然決定尋死,從陽台一躍而下。後來雖然救回了一命,但她已如槁木死灰,直到某天,一件神奇的事情發生了―― 《Swallowtail Waltz》的粉絲社團突然發起一個「探索故事結局」的活動,了無生趣的純戀宛如看見一道曙光,她立刻就按下「參加」鍵。除了她以外,還有六名鐵粉,七個人一起來到荒山上的一座廢校,但這場尋找救贖的旅程,卻在接連出現的意外中逐漸失控,懷疑與猜忌的心苗,已悄悄地在所有人的心中蔓延開來……
52赫茲的鯨魚們
金石堂強力推薦書 ! & 2021年本屋大賞第1名 日本全國書店店員票選最想賣的書 書評網站讀書Meter of the YEAR年度好書第1名 日本TBS國王的早午餐BOOK大獎年度第1名 第4屆未來屋小說大獎 啟文堂小說大獎…… 得獎無數、引起熱烈迴響的感人作品 & 52赫茲的鯨魚,是世界上最孤獨的鯨魚。 其他鯨魚無法接收到牠發出的高頻率叫聲。 雖然有很多同伴,但其他同伴聽不到牠的呼喚, 牠也聽不到其他同伴的聲音。 就像總是無比孤單、無人理解,無人在乎的我一樣⋯⋯ & 沒有人能理解、無法將內心呼喊、求救傳達出去的你, 並不孤單。 「我會傾聽你那無法傳達給任何人的52赫茲的聲音。」 & 日本九州一處偏遠的海邊小鎮。 斷絕所有一切,獨自移居此地的貴瑚,在某個下雨天遇到了跟自己一樣散發孤單感的一名少年。 & 他身上有和我相同的氣味。那是沒有父母關愛的孤獨氣味。 這種氣味很棘手,無論再怎麼仔細清洗都洗不掉。 孤獨的氣味不是滲進皮膚或是肌肉,而是滲進內心。 & 她彷彿從少年身上看見當年的自己──悲慘、絕望、被踐踏、了無生趣。當時的貴瑚遇見了這世上唯一能聽到她求救呼喊的人,她才得以倖存。如今,貴瑚想要對少年伸出援手…… & 兩個人相遇,踩著憂慮,一步一步向著未來前進…… & 讀者好評 & 日本亞馬遜近兩千則★★★★★感動好評! 「這是一本帶來希望的溫柔作品!」 「希望感到孤單,或曾經感到孤單的人都能讀讀這本書!」 「讀了這本書,我在想,如果能成為能聽到別人52赫茲聲音的人就好了。」 「如果還沒有任何人接收到你的求救聲,我相信在未來一定會有人聽見你的聲音。」 &
沒有女人的男人們(電影書腰全心出發版)
七個經典短篇 & 概念專輯般播放著,沒有女人的男人們的故事 & 第94屆奧斯卡「最佳國際電影獎」 《在車上》電影原著小說 & 寫作這些故事之間,我心頭一直浮上披頭四的《胡椒軍曹寂寞芳心俱樂部樂隊(Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band)》與海灘男孩的《寵物之聲(Pet Sounds)》──村上春樹 & 這本短篇集中所有的故事彼此緊密相關,相互呼應。七篇故事,各有各的鮮明故事主軸,並在筆觸之間觸探了人性幽微。 & 本書可說是現代最傑出的小說旗手,是將此刻所能呈現的、所想呈現的與所應呈現的以最完美的姿態,展現於大眾面前的心血力作。 & 長期被對於亡妻的回憶糾擾的舞台劇演員家福,開始探索妻子到底為何要跟其他男人做愛的〈Drive My Car〉。被妻子拋棄的男人辭掉工作開了一間酒吧,從某個時間點起,店裡開始被一種奇怪的氣息所包圍,謎團沉沉逼近男人身邊的〈木野〉。要解開被封印的記憶,唯有此刻。七個故事,探索隱匿在這見慣了的日常世界中隱幽的謎團,是最精采、最令人目眩神迷的短篇小說集。 & 【全心出發版】 ★如披頭四名曲〈Drive My Car〉輕快復古,駛進你的心! 本書收錄 《在車上》電影原著〈Drive My Car〉 榮獲 第74屆坎城影展 最佳劇本獎等4項大獎 2021紐約影評人協會 最佳影片大獎 村上春樹 原著 x 西島秀俊 主演x 濱口竜介 導演‧編劇 2022年2月 好評上映 & 導演濱口竜介繼《偶然與想像》後,再度超越自己的巔峰傑作。 & 在意外喪妻兩年後,知名的舞台劇演員及導演家福裕介(西島秀俊 飾)被邀請為廣島戲劇節製作舞台劇。在那裡,因工作關係需要聘請一位汽車代駕,家福遇見了沈默寡言的美沙紀(三浦透子 飾),兩人在一趟趟安靜的車程中,漸漸瞭解了彼此的過往,也解開了自己難解的心結,更發現了心愛妻子生前的秘密...... & 劇照提供@東昊影業
愛麗絲夢遊仙境與鏡中奇緣【跨世紀珍藏精裝版】:從不絕版的西方奇幻經典──完整收錄科普大師加德納精彩注釋──
【奇想經典.世紀注解】 耗時半世紀編寫增修注釋,世界唯一公認的「愛麗絲」權威注釋本! 55年史料考究、380條注解、近200幅插畫 最豐富完整的名作指南,全方位揭露奇幻旅程的創作秘密 《出版人週刊》編輯選書、《紐約時報》專題報導 & 我的任務並非進行原創的研究,而是竭盡所能地從既存的文獻裡取材、編寫注釋,藉此讓你們更能享受閱讀「愛麗絲」系列小說的樂趣。──馬丁.加德納 & 愛麗絲那身經典的藍洋裝,其實不是原作認證的顏色? 「三月兔」是由古代學者伊拉斯默斯寫下的「跟沼澤兔一樣瘋狂」演變而來? 經由《愛麗絲鏡中奇緣》裡的啟示,人類或許可以開發出永續潔淨的能源形式? & 二十世紀美國最著名的數學家與科普大師──馬丁.加德納,畢生窮盡55年,持續研究「愛麗絲」系列小說,在1960、1990、1999年陸續出版了《愛麗絲夢遊仙境》與《愛麗絲鏡中奇緣》的三個注解版本,其中富涵大量注釋,為當代讀者釋疑解惑。本書即為這三本注解版集大成的終極版本,並輯錄了加德納逝世前撰寫的一百多個未曝光的更新研究結果。最後,特地商請臺大翻譯碩士學位學程助理教授陳榮彬,為本書進行翻譯;除了挑戰小說裡古雅英文在文字與語言遊戲上的大量雙關語,並增添67個譯者注釋,幫助中文讀者迅速理解奇妙的「卡洛爾式」語言魅力。 & ●以智性的角度,帶你重新認識百年傳頌、經典雋永的英倫文學大作! & 在1862年盛夏的某個金黃午後,數學教師查爾斯.道吉森帶著里德爾三姊妹與達克沃斯牧師出遊。在波光粼粼的愛西絲河上,應孩子們要求臨時說起故事來,他沿途編織著奇幻複雜又饒富幽默的「愛麗絲仙境夢遊記」。之後,道吉森彙整了整個故事,並且使用大量譬喻與諷刺手法,融合自身喜愛的語言學、文學、邏輯、數學、哲學以及神學等多重領域的知識,以路易斯.卡洛爾為筆名,就此寫出《愛麗絲夢遊仙境》與《愛麗絲鏡中奇緣》兩部流傳於世的名作。 & 透過馬丁.加德納所編注的這本「終極版」,你將對這兩部不朽之作有更完整的認識和理解: ★全面揭示夢境中的文學與理科元素,解開小說中的科學、數學幾何與物理之謎。 ★深入分析故事核心精神,重溫大英帝國在維多利亞時期輝煌細緻的語言與歷史。 ★集結全球讀者之力進行考證,充分還原十九世紀牛津鎮的風俗習慣與佚失史實。 ★長達半世紀的史實考據,發掘原作者歷年日記,探究愛麗絲原作的真心大告白。 & ●全方位增訂考究,極具公信力──有史以來,最鉅細靡遺的權威注釋本 & 儘管《愛麗絲夢遊仙境》和《愛麗絲鏡中奇緣》問世長達150年,全球已有多達174種語言與方言譯本;但在許多方面,這兩本小說仍像是個未解之謎。歷經各派學者專家挖掘其中文辭進行心理分析,也僅能解讀故事核心之冰山一角。如果想徹底體會這兩本「愛麗絲」系列小說的箇中風味與樂趣,讀者勢必需要精通許多文本以外的內容。 & 加德納運用了自身在學術領域的淵博學識,以及對路易斯.卡洛爾的徹底研究,破解小說中的哲學、數學、物理學,並深入考究史料,堪稱畢生代表作。在人文和語言學方面,書中重現小說許多早已失聯的幽默元素與典故、還原維多利亞時代的歷史文化,以及十九世紀英國學術核心區域「牛津」之風俗民情。除此之外,加德納更進一步解答了小說中的「數學」與「邏輯」相關謎題,詳盡地說明英式成語;讀者即使不具備學術知識背景,也能輕易瞭解並感受到故事的趣味性。 & ●深度分析文本脈絡,呈現前所未見的「愛麗絲」 & 現今讀者若對愛麗絲系列小說感到艱澀難懂,主要是因為原作者的創作背景是在十九世紀的牛津鎮。不只受到地區限制,這兩部小說也有很多私人成分的內容指涉、趣聞佚事,只有牛津大學基督教堂學院里德爾院長家的三個女兒才懂得。但是透過馬丁.加德納經年累月考證史實,並還原當下的時空背景,本書全面拆解了埋藏已久的諸多秘密,其中包含有: & ♠♥♦♣ 柴郡貓的身世之謎 卡洛爾的原稿中是沒有柴郡貓的,因此作者是以何為靈感,將牠寫入故事中?難道只是從維多利亞時代一句常見成語「像柴郡貓一樣咧嘴笑」演變而來?還是卡洛爾父親任職的教堂東牆上所刻的貓頭?抑或是「起司貓」(cheesy cat)唸起來就像柴郡貓(Chessy cat)?你可知道NBC電視台製播的愛麗絲電視劇,是由知名喜劇女演員伍碧戈柏飾演柴郡貓? & ♠♥♦♣ 紅心王后是個酒鬼? 卡洛爾曾經撰文表示:「根據我自己對於紅心王后的想像,她象徵著某種無法控制的熱情,一種盲目而沒有目標的暴怒。」這是否影響原書插畫作者田尼爾爵士,替紅心王后畫上一副有著酒鬼意涵的酒糟鼻? & ♠♥♦♣ 瘋帽匠究竟何人? 卡洛爾運用維多利亞時期常用成語 “mad as a hatter” 創造出「帽匠」這個角色,但真的是以十九世紀的帽匠為藍圖?或是其靈感來源是發明了「鬧鐘床」的牛津鎮傢俱商呢?除了《愛麗絲鏡中奇緣》的白棋騎士,瘋狂帽匠是否亦為卡洛爾影射自身的一個角色? & ♠♥♦♣ 書中多處藏有「42」這組數字,有何特殊意涵? 《愛麗絲夢遊仙境》有42張插圖,而在《愛麗絲鏡中奇緣》裡,愛麗絲的年紀設定為七歲又六個月大,七乘以六也是42。即便是在《愛麗絲夢遊仙境》第一章,愛麗絲掉進兔子洞時隨口說出的「穿過地心」,以物理計算後所需的時間也僅比42分鐘多一些。這些巧合是卡洛爾的精心安排,或是純屬巧合? & ♠♥♦♣ 物理學家總愛引用「愛麗絲」,替科學發現命名? 紅心王后的一句:「妳懂的,在這裡妳得拼命地跑,才能夠留在原地。」這被物理學家拿來比擬「相對性的分子模型」,並命名為「卡洛爾分子」(the Carroll particle)。所謂「愛麗絲把手」(Alice handle),則是指某個具有不可定向性的「蟲洞」,任何穿越它的東西原先所具有的「掌性」(chirality)都會被逆轉。而擁有這種蟲洞的「假設性宇宙」自然而然稱為「愛麗絲宇宙」(Alice universe)。一個電荷如果只有量值,但並沒有持續可以辨認的極性,那就是「柴郡電荷」(Cheshire charge)。在「玻色-愛因斯坦凝聚」(Bose-Einstein condensate)向量中的半量子漩渦,更是直接被取名為「愛麗絲線」(Alice string)。 & ♠♥♦♣ 蛋頭先生是貓咪「黛娜」的化身? 如果我們將蛋頭先生的名字(Humpty Dumpty)之縮寫反過來,就便成了D.H.,也就是黛娜這個名字(Dinah)的第一個和最後一個字母。 & (節錄)
博士熱愛的算式(首屆本屋大賞TOP 1獲獎傑作‧小川洋子最膾炙人口作品)
只有八十分鐘記憶的博士 僅用一個算式,就驗證了愛的永恆。 繼村上春樹之後最令國際讚嘆的日本文學名家小川洋子最膾炙人口作品 ★新潮文庫版上市2個月內突破1,000,000冊 ★2003年讀賣文學獎獲獎 ★2004年首屆本屋大賞TOP1 ★2006年改編同名電影,由深津繪里、寺尾聰主演 ★2019年名列「平成30好書」TOP8,由《朝日新聞》120位書評人票選而出 ★日本亞馬遜書店4.4星好評 ★日本最大書評網站bookmeter逾40,000人登錄為愛書 ★以數學家保羅・艾狄胥人生故事為藍本創作 「我希望呈現出數字的永恆與人類的有限之對比。 人類與永恆數字抗衡的短暫光芒,都凝聚在這八十分鐘內。 正因為只有八十分鐘,所以,三個人相處的每個瞬間都顯得十分珍貴。」──小川洋子 博士只有八十分鐘的記憶, 一旦超過這時間,他的記憶就自動歸零,重新開始。 在那間僅有八十分鐘記憶的小屋裡, 原本孤獨的三個人,因為數學,知道了如何愛。 他的記憶只有八十分鐘,身分、經歷、面貌、姓名,對他並無意義。 他記憶這個世界的方式,是記住每一個數字所代表的意義。 為了記下重要的事,他的西裝外套上滿是寫著筆記的紙條, 除吃飯睡覺之外,他從早到晚都坐在桌前,神遊於樹學宇宙。 直到二月二十日出生的女管家帶著頭形像根號的男孩來到博士家裡幫傭, 有關數學、有關博士、有關棒球的對話日復一日,描繪出一個新世界: 根號「√」是個面對任何數字都沒有絲毫為難之色、以寬大的胸懷加以包容的符號; 220與284是「友誼數」,在浩瀚的數字世界中,歷經千辛萬苦終於找到彼此; 最愛的棒球選手背號28,是一個完美的「完全數」⋯⋯ 虛數、盈數、費馬大定理、阿廷猜想⋯⋯在一段又一段陶醉其中的數學話題中, 於這間只有八十分鐘記憶的屋子裡,原本只能孤獨閃耀的三顆星,彷彿跨越了數字的銀河,連成一整片閃亮的星空。 【小川洋子經典回歸即將推出】 無名指的標本(同名電影原著小說) 祕密結晶(2020年國際布克獎決選作品)
闇夜的怪物【袖珍特典版】
日本銷量突破40萬冊! 《我想吃掉你的胰臟》暢銷作家住野夜 出道以來,最發人深省的青春小說。 袖珍特典版! ♣日本淳久堂書店小說類別TOP 5 ♣日本最大書評網站「讀書meter」小說類別TOP10 ♣日本學校推薦必讀優良讀物 這並不是溫暖療癒的小說,卻是能讓讀者關注到隱藏在自己內心的某種特殊情感。「比現在更好」的未來一直在等著你,你會變得更加自由。------------住野夜 ********************************************************** 夜晚來臨,我就會變成怪物! 白天身為人的我, 不得不和大家做出相同的選擇。 到底,哪個才是真正的我? 化身成怪物的我,在深夜的教室裡,與孤身一人的少女相遇── 我們之間的秘密,在深夜來臨前,都不會被說出去…… 現在覺得痛苦、難過的,總有一天會消失。 「困難的,事情是,好的。努力活,下去。」 自己到底是誰? 什麼才是怪物? 該用什麼態度面對? 一直都不知道自己什麼時候會傾向哪一邊而活著, 我只是做了自己能做的事情而已。 大人可能都不記得自己中學時候的情形了, 我們的存活方式比大人想像中要殘酷得多。 ************************************************
廚房
「全世界我最喜歡的地方大概就是廚房。」 東西方文壇譽為永遠長銷經典。超過三十餘國翻譯出版,總銷量突破六百萬本。 首度新版新譯。 「寫作至今眨眼間已三十年。 《廚房》於我而言就像滾石樂團的《Satisfaction》。演奏千百遍也不厭倦,是重要的作品。 但願諸位喜歡新版,新世代的讀者也能一覽。 &吉本芭娜娜。」 自一九八八年《廚房》首度出版後,吉本芭娜娜一夕奠定日本當代暢銷作家的地位,並旋風式風靡國際文壇。書中面對死亡倏忽降臨、骨肉至親瞬變亡故而遺世孤獨的少女,如何走出生命中「再也沒有」的沉重與晦暗,坦然無懼地面對死亡? 「我相信廚房。」療癒、純粹、簡單中見真知的人生智慧,在吉本芭娜娜的文字裡,儘管淚流不止,卻不忘生命就該大口大口吃下去的力量;儘管沒有血緣關係,卻能早早跨越性別與家的藩籬,芭娜娜筆下是愛的先驅者。三十年來,這部經典名作在被需要的讀者間傳遞,儘管隨著年歲增長,只會遭遇更多低潮,痛苦會一次一次捲土重來,所愛的人們不可能永遠相伴,世間女子的弱勢一再被忽視,但芭娜娜深切祈求人們不會被擊倒,也不會認輸放棄。「生命就是一段療傷的過程。」紀念所有曾經懷抱過書中的夢中廚房,費盡力氣、揮汗如雨的人,走出悲傷歳月,也由衷祝福新世代的讀者,經由這本書的新版新譯,至少那個少女時代的芭娜娜,能常伴你左右。 「--是廚房。」神啊,請保祐我好好活下去。 全書收錄「廚房」、「滿月」,及中篇小說獲獎作「月影」。 ※【廚房】故事簡介 父母早逝的少女美影,在相依為命的祖母去世後,被同校的田邊雄一和他的「母親」惠理子(其實是一個男人)收留。「我們母子都很期待美影的到來。」在愛中得到新的寄託,美影期許自己成為一名優秀的廚師…… ※【滿月】故事簡介 噩耗總在幸福之後悄然降臨,惠里子不幸遭到瘋狂追求者殺害。無以名狀的巨大悲傷籠罩著雄一與美影的世界。明亮的月色下,內心漆黑一片。再度相聚的兩人,如何傳遞在乎對方的心意? ※【月影】故事簡介 名為五月的女子,交往四年的愛人因車禍意外亡故。時間如河不停地流動,死亡像一道巨大的鴻溝,將逝去的戀人留在彼岸。一天,一位陌生的女子靜靜地接近五月,只為了告訴她只有失去摯愛之人才能知道的祕密…… 獲獎記錄 第六屆「海燕」新人獎 《月影》榮獲泉鏡花文學獎 1988年藝術選獎文部大臣新人獎
澪之料理帖(拾):天之階梯
《澪之料理帖》系列,堂堂邁入精彩完結篇! 想要培育澪成為出色料理人的柳吾,提出希望澪進一柳學藝之議。想要成為怎樣的料理人?希望烹調怎樣的菜餚?內心搖擺不定的澪,因醫師源齊「民以食為天」這句話,對自己作為料理人的未來下定了決心。 另一方面,翁屋決定在重陽節搬遷回重建後的吉原,與此同時,澪也準備離開鶴家。該如何靠著一己之力,利用玳瑁珠為兒時玩伴野江籌措四千兩的贖身錢,則讓澪日夜苦惱不已。 不料,重陽節當晚,傳說中的遊女朝日太夫意外暴露了身分,之後想一睹芳澤的富商巨賈趨之若鶩,為野江贖身之事不得不加快腳步…… 究竟澪是否能想出辦法籌得鉅款,贖回遭受命運捉弄的兒時玩伴? 雲外蒼天的女料理人與旭日昇天的朝日太夫,能否再次仰望湛藍青空? 《澪之料理帖》 主要出場人物 澪 幼年時遭逢水災失去雙親,之後在大坂的料理店「天滿一兆庵」做工。 現在則在江戶的「鶴家」施展手藝的年輕女料理人。 芳 原為「天滿一兆庵」的老闆娘。 現已嫁給料理老店「一柳」的老闆柳吾。 種市 「鶴家」老闆。在澪身上看見已故愛女阿鶴的影子。 阿蕗 在「鶴家」學習做菜的少女。弟弟健仔在「登龍樓」做工。 阿涼 澪和芳的前鄰居。在「鶴家」幫忙。丈夫伊佐三,兒子太一。 里烏 在「鶴家」幫忙的老婦。 永田源齊 御典醫永田陶齊的次子。本身為一名市井醫生。 采女宗馬 料理店「登龍樓」的老闆。 野江 澪的兒時玩伴。與澪同樣在水災中失去親人,孤苦無依,如今為吉原「翁屋」的朝日太夫。 本書特色 ★《澪之料理帖》系列榮獲雙冠王殊榮! 「這本時代小說真厲害!」2015年度 文庫新作版作品 第1名 文庫新作版作家別 第1名 ★《澪之料理帖》系列,日本累計銷售突破300萬冊! ★日本於2012年、2014年陸續改編成電視劇,由人氣女星北川景子、傑尼斯偶像松岡昌宏主演!
澪之料理帖(陸):北斗之星
溽暑過後八月的第一個三方良日,即將打烊之際,鶴家來了一位稀客,是吉原遊廓翁屋的樓主傳右衛門。曾在賞花宴後表明希望資助澪開店遭拒的他,再次前來提出一議:願意協助澪在吉原重振天滿一兆庵。 幾乎與此同時,始終在名店榜和鶴家較勁的登龍樓老闆采女宗馬,也派人來探詢鶴家有無意願買下神田須田町的登龍樓,移地繼續經營。他還表示願意將阿蕗在登龍樓做工的弟弟健仔調回神田須田町的店。 擺在澪眼前的是,難以抉擇的兩條路。有恩於己的鶴家老闆種市、情同母女的前老闆娘芳、身陷青樓的兒時玩伴野江、盼望家人團聚的少女阿蕗…… 究竟背負眾多人心願的澪,最後做出的決定為何? 渴望精進廚藝的她,能否找到指引心中方向的北斗星? 《澪之料理帖》主要出場人物 澪 幼年時遭逢水災失去雙親,之後在大坂的料理店「天滿一兆庵」做工。現在則在江戶的「鶴家」施展手藝的年輕女料理人。 芳 原為「天滿一兆庵」的老闆娘。現在與澪共同生活。尋找行蹤不明的兒子佐兵衛。 種市 「鶴家」老闆。在澪身上看見已故愛女阿鶴的影子。 阿蕗 「鶴家」看鞋僮。弟弟健仔在「登龍樓」做工。 阿涼 澪和芳的鄰居。在「鶴家」幫忙。丈夫伊佐三,兒子太一。 小松原 澪內心思慕的人。本名小野寺數馬,身為御膳奉行。 永田源齊 御典醫永田陶齊的次子。本身為一名市井醫生。 采女宗馬 料理店「登龍樓」的老闆。 野江 澪的兒時玩伴。與澪同樣在水災中失去親人,孤苦無依,如今為吉原「翁屋」的朝日太夫。 本書特色 ★《澪之料理帖》系列榮獲雙冠王殊榮! 「這本時代小說真厲害!」2015年度 文庫新作版作品 第1名 文庫新作版作家別 第1名 ★《澪之料理帖》系列,日本累計銷售突破300萬冊! ★日本於2012年、2014年陸續改編成電視劇,由人氣女星北川景子、傑尼斯偶像松岡昌宏主演!
澪之料理帖(伍):小夜時雨
時序由春入夏的某一天,伊勢屋的千金美緒獨自前來鶴家。一見到澪,美緒不由分說便抱著她哭成了淚人兒,頓時鶴家上上下下全都慌了手腳。 據美緒所言,父親伊勢屋久兵衛有意為她招贅以繼承家業,而且對象竟是伊勢屋的二掌櫃!澪大感不解,原想藉由送女兒進大奧奉侍學習武家的生活,好與御典醫之子源齊匹配的久兵衛,為何會突然改變心意? & 一心戀慕源齊的美緒因此負氣離家,打算前來投靠鶴家,此時與伊勢屋有往來的出版商坂村堂表示願意暫時收留她。原本打算默默等待源齊的美緒,不料竟在無意間撞見源齊對澪無比關心的模樣──。 & 究竟美緒是否會聽從父親的安排,接受招贅一事繼承伊勢屋? 擁有相同名字的兩位年輕姑娘,苦澀的戀情又將何去何從? & 《澪之料理帖》主要出場人物 澪 幼年時遭逢水災失去雙親,之後在大坂的料理店「天滿一兆庵」做工。 現在則在江戶的「鶴家」施展手藝的年輕女料理人。 芳 原為「天滿一兆庵」的老闆娘。現在與澪共同生活。 尋找行蹤不明的兒子佐兵衛。 種市 「鶴家」老闆。在澪身上看見已故愛女阿鶴的影子。 阿蕗 「鶴家」看鞋僮。弟弟健仔在「登龍樓」做工。 阿涼 澪和芳的鄰居。在「鶴家」幫忙。丈夫伊佐三,兒子太一。 小松 原謎樣般的武士。言語辛辣,但提供澪的建言皆切中要害。本集將揭曉真實身分。 永田源齊 御典醫永田陶齊的次子。本身為一名市井醫生。 采女宗馬 料理店「登龍樓」的老闆。 野江 澪的兒時玩伴。與澪同樣在水災中失去親人,孤苦無依, 如今為吉原「翁屋」的朝日太夫。 & 本書特色 & ★《澪之料理帖》系列榮獲雙冠王殊榮! 「這本時代小說真厲害!」2015年度 文庫新作版作品第1名 文庫新作版作家別第1名 ★《澪之料理帖》系列,日本累計銷售突破300萬冊! ★日本於2012年、2014年陸續改編成電視劇,由人氣女星北川景子、傑尼斯偶像松岡昌宏主演!
澪之料理帖(肆):今朝之春
鶴家每月三次的「三方良日」,在澪與助手又次的互相激盪之下,美味的料理深獲眾人好評。就在今年最後一次「三方良日」之前,出版名店榜的聖觀堂前來鶴家,要求澪與登龍樓進行一場烹飪擂台賽,以決定今年榜首的大關之位。 兩家料理店必須以指定的食材製作菜餚,在為期三天的競賽中於店內推出,並由聖觀堂請來的評審私下暗訪品嚐,再分出高下。然而,試做期間只有短短九天,指定的食材還是出生大坂的澪所不熟悉的「寒鰆」。 大街小巷無不關注這場鶴家與登龍樓的「龍鶴之爭」。然而,求好心切的澪卻遲遲無法做出令人滿意的料理。就在競賽正式開始前三天,澪竟在備料時不慎切傷手指──。 究竟背負眾人期待的澪,使出渾身解數做出的料理為何? 走庶民路線的鶴家,能否一舉扳倒登龍樓躍居名店榜榜首? 《澪之料理帖》 主要出場人物 澪幼年時遭逢水災失去雙親,之後在大坂的料理店「天滿一兆庵」做工。 現在則在江戶的「鶴家」施展手藝的年輕女料理人。 芳原為「天滿一兆庵」的老闆娘。現在與澪共同生活。 尋找行蹤不明的兒子佐兵衛。 種市「鶴家」老闆。在澪身上看見已故愛女阿鶴的影子。 阿蕗「鶴家」看鞋僮。弟弟健仔在「登龍樓」做工。 阿涼澪和芳的鄰居。在「鶴家」幫忙。丈夫伊佐三,兒子太一。 小松原謎樣般的武士。言語辛辣,但提供澪的建言皆切中要害。 永田源齊御典醫永田陶齊的次子。本身為一名市井醫生。 采女宗馬料理店「登龍樓」的老闆。 野江澪的兒時玩伴。與澪同樣在水災中失去親人,孤苦無依, 如今為吉原「翁屋」的朝日太夫。 本書特色 ★《澪之料理帖》系列榮獲雙冠王殊榮! 「這本時代小說真厲害!」2015年度 文庫新作版作品 第1名 文庫新作版作家別 第1名 ★《澪之料理帖》系列,日本累計銷售突破300萬冊! ★日本於2012年、2014年陸續改編成電視劇,由人氣女星北川景子、傑尼斯偶像松岡昌宏主演!
澪之料理帖(參):思念之雲
時序逐漸進入溽暑,隨著土用日即將來臨,各料理店無不準備推出消暑益氣的菜餚。位居名店榜榜首的登龍樓,照例將推出經典豪華的鰻魚料理,而走庶民路線的「鶴家」,當家女主廚澪則為了讓客人花小錢就能吃到美味的消暑料理陷入了苦思。 & 某天,老愛找碴的通俗小說家清右衛門帶著出版商老闆坂村堂造訪「鶴家」。身為美食愛好者的坂村堂對澪的手藝大為讚賞,決定讓自家的廚子前來學習她的可口佳餚。 & 令人意外的是,這位來自上方的料理人,竟是曾輔佐「天滿一兆庵」的少東家佐兵衛在江戶開店的富三。然而澪和思子心切的芳,卻從他的口中聽到令人震驚不已的消息──。 究竟佐兵衛行蹤成謎的原因為何?背後是否另有隱情? 而澪能否發揮創意,做出不輸昂貴鰻魚的消暑時令佳餚? & 《澪之料理帖》 主要出場人物 & 澪 幼年時遭逢水災失去雙親,之後在大坂的料理店「天滿一兆庵」做工。 現在則是在江戶的「鶴家」施展手藝的年輕女料理人。 & 芳 原為「天滿一兆庵」的老闆娘。現在與澪共同生活。 尋找行蹤不明的兒子佐兵衛。 & 種市 「鶴家」老闆。在澪身上看見已故愛女阿鶴的影子。 & 阿蕗 「鶴家」看鞋僮。弟弟健仔在「登龍樓」做工。 & 阿涼 澪和芳的鄰居。在「鶴家」幫忙。丈夫伊佐三;兒子太一。 & 小松原 謎樣般的武士。言語辛辣,但提供澪的建言皆切中要害。 & 永田源齊 御典醫永田陶齊的次子。本身為一名市井醫生。 & 采女宗馬 料理店「登龍樓」的老闆。 & 野江 澪的兒時玩伴。與澪同樣在水災中失去親人,孤苦無依,如今為吉原「翁屋」的朝日太夫。 & 本書特色 & ★《澪之料理帖》系列榮獲雙冠王殊榮! 「這本時代小說真厲害!」2015年度 文庫新作版作品 第1名 文庫新作版作家別 第1名 ★《澪之料理帖》系列,日本累計銷售突破300萬冊! ★日本於2012年、2014年陸續改編成電視劇,由人氣女星北川景子、傑尼斯偶像松岡昌宏主演!
純度100%的休息(國際知名獲獎作家朴相映,抒壓旅行散文)首刷限量明信片版
「救命,我真的好想放空!」從匆忙過勞的生活中,尋找1% 喘息的空隙首刷限量.隨書附贈封面插圖明信片 繼《在熙,燒酒,我,還有冰箱裡的藍莓與菸》後,國際知名獲獎作家非典型勵志新作(?)有笑有淚、純度百分百 朴相映Style的(逃亡日記)旅行紀事特邀知名藝術家Hom徐至宏繪製最令人徜徉的chill vibe視覺你以為入圍布克獎、作品被改編影視的知名作家,過的就是優雅、充滿靈感的高級上流生活嗎?在朴相映的這本新書裡,你會發現——根本沒有這回事!這是一個對「勞動」感到幻滅的靈魂,在被工作壓垮、健康亮紅燈之際,為了不讓自己「過勞死」而發起的求生計畫,朴相映說自己其實沒那麼愛旅行,但為了讓自己緊繃的生活填上逗號,他逃到紐約、跑去加波島,甚至挑戰了累死人的旅行綜藝節目。他在歐洲當背包客時,為了省那一萬韓元的旅平險,結果卻陷入痛到懷疑人生的腹痛;在加波島跟海蟑螂「伊莉莎白」面面相覷;或是在大關嶺開車開到手發抖。朴相映用他最擅長的輕快文字,對這場「連休息都得拚命」的人間試煉發出誠實到近乎毒舌的幽默自白。如果你也被生活搞得快窒息,歡迎翻開這本純度100%的旅行散文,看看有人比我們更狼狽,也是一種奇妙的安慰。送給那些即使人在度假勝地,心卻還在工作的每一個人。 這是一本總想著「這次休息一定要成功」,最後卻落得大慘敗的休假紀實。我帶著疑問: 「究竟完美的休息在何處?」因此寫下這本書。──朴相映(本書作者)
小事(瑞典文壇最高殊榮奧古斯特獎作品)
✧瑞典文壇最高殊榮奧古斯特獎作品 ✧國際布克獎決選入圍 ✧國際都柏林文學獎初選入圍 ✧《晚報》文學獎得主 ✧《紐約客》年度好書 ✧售出37國版權 ✧以嶄新方式,寫下文學的重大命題:時間 ✧一本獻給寫作者、讀書人的小說紀念在生命裡,那些小小小的事物與關係「普魯斯特有他的瑪德蓮,《小事》的敘述者則有一本書。」──《泰晤士報》「細節並非一蹴而就,那樣的美,是緩慢綻放的。」──法國《新觀察家》多年前,一隻小小的蚊子叮咬了我受到感染,發起高燒多年後,在新的高熱中想起生命中失去聯繫的四個人敘述者在高燒不退之際,想重溫過去讀過的書,她在書頁中發現了前女友的題字,生命的片段記憶繼之浮現。四位不再交流的人們:成名的前女友、敢愛敢恨的摯友、寂寞時互相陪伴的男子,以及情緒總是疏離的母親。想起文學是我們的遊戲,寫作是我們的競逐,互相送的書是我們交流的話語,千禧年的悸動與喧囂,還有房間裡,母親手指翻頁的聲音⋯⋯伊亞.茵貝里以簡明的篇幅留下了深刻的餘韻,重新尋覓生命裡,看似為我們所遺忘的每一個細節、每一件小事。即使有些人不再交談,有些事早已忘卻模糊,那些微小的細節,都證明我們活過,迄今仍持續流動。 ✧各界讚譽「作者敘事的方式,模糊了回憶錄與虛構、過往與現在、自我與他人之間的邊界⋯⋯一部奇妙的小說,與我們的個人記憶融為一體,並且成為了我們的一部分。」──厄南.狄亞茲,《信任》作者,普立茲小說獎得主「我劃了一半的線,真希望我也能寫出這樣的作品。」──菲特烈.貝克曼,《明天別再來敲門》作者「書中開篇在發燒時的閱讀,既映照出這些關係的熾熱開始與終結,也顯現閱讀本身的狂熱,迫使讀者向內探索,並且留下無形的印記。茵貝里的筆觸精妙,如同熱潮一般,令人著迷。」──《紐約時報》「以流暢的紀錄片式寫實手法,近距離地重構了一段人生。看似樸實,實則展現了未經修飾的體驗,並堅持所有細節都同等重要。」──《泰晤士報》「茵貝里以細緻的筆觸,在最珍貴的自傳體小說領域中,確立了自己的位置。」──《第三報》「在探尋意義時,茵貝里著眼於日常;在解讀當下時,她深入往昔;在塑造簡單時,她擁抱複雜。」──克羅埃西亞《Journal》「作者嫻熟於捕捉細節。小說洋溢著對於人際關係的熱愛。」──丹麥《Femina》「寧靜祥和,極具紀念意義。是你會想送給摯友的佳作。」──丹麥《文學評論》「面對逝去的友誼,作者以沉思般的領悟,描繪了渴求、失去與無常。」──丹麥《週末報》「一個關於愛,以及熱愛閱讀的故事。」──丹麥《政治報》(Politiken)「《小事》證明了文學傑作不必像磚頭一樣沉重。這部小說展現出一種崇高的藝術境界:字字珠璣而無可挑剔。」──丹麥《Ekstra Bladet》「作者構建了一個純粹存在的景象,在那裡,一切都是偶然的,轉瞬即逝,不受時序的約束,既無始也無終。一切都在流動。小說體裁簡潔,有如一場革命。」──芬蘭《赫爾辛基日報》「文字既寫實又空靈,閃閃發光到最後一刻,她懂得如何捕捉塑造人生的所有細節,在構建生命面貌的同時,又將每個瞬間都浸潤其中。」──法國《les Inrockuptibles》「作者寫下了一部關於人際關係,真摯動人的小說。」──德國《ARD》「《小事》篇幅雖短,卻囊括了完整的人生。書中巧妙交織的文學和文化典故,生動描繪了敘述者生命中四段不同的關係,四個不同的時期⋯⋯每章既可獨立成篇,又彼此呼應,每個新角色的現身,都為故事增添了新的深度。」──冰島國家廣播公司「以優美的方式,展現那些看似微不足道的一瞬間與事件,如何深刻影響了彼此。」──冰島《晨報》「一部直白、簡潔的小說,探討我們生命中人物的意義以及愛的重要性,這能否成就一部偉大的文學作品?答案是肯定的。」──挪威《晨報》「人物關係刻畫得如此細膩,讀者彷彿就在現場。對親密關係的描繪更是令人屏息。」──挪威《每日新聞》「一部富有生命力,讓人滿心悸動的小說誕生了。」──瑞典《每日新聞報》「透過一場炙熱的高燒通往過去。那些曾經意味著一切的關係重新浮現。作者以憂鬱、精確和幽默的筆觸,召喚出構成人物的碎片,讓她獨特的聲腔迴盪不已。她對細微之處的敏銳洞察,讓一個完整的世界栩栩如生。」──瑞典奧古斯特獎評審團「遊走於回憶與虛構之間,作者既擁抱了小說創作的藝術形式,又以非常有效的方式與之抗衡。」──瑞典《每日新聞報》「小說聚焦於那些在我們生命中來來往往的人,以及他們留下的印記如何塑造了我們。」──瑞典《晚報》文學獎評審會「每幅肖像都成為人類生命的抒情百科全書……當我翻過最後一頁時,我感到深深的悲傷,因為我不得不離開這本小說創造的生動世界……正如發燒終有結束之時,每段關係皆有其終點──無論是與某個地方、另一個人,抑或與你自身之間的關係。其餘一切都是簡潔樸素的細節。」──瑞典《晚報》
晴天,有時召喚水母(小說現代長篇新人獎得獎作!給愛書人的斑斕情書)
閱讀,就是奇蹟發生的地方第14屆小說現代長篇新人獎得獎作!日本多位作家和書店店員齊聲盛讚這個世界太荒謬,而我們太無力,所以想要稍微扭轉一下——來一場水.母.叛.亂吧!***「下來這個世界吧!水母!來吧!」細緻描繪少年少女青春期的封閉與倦怠獻給愛書人的斑斕情書父親有一座「禁忌書架」,自從他過世以後,我開始慢慢閱讀起架上的作品,與整個世界保持距離,只為了打發每一天而活。升上高中成為圖書委員的某天,我在校舍屋頂遇到「乞水母」的奇妙學妹,她就像乞雨一樣,張開雙手仰望天空,高喊著:「水母啊,降下來吧!」我冷淡地看著她為了召喚水母而努力,然而某一天,我看到她在哭泣。在那天的深夜裡,水母真的降下來了……「小崎,妳為什麼要召喚水母?」「我想要給全世界製造麻煩。」曾經喜歡閱讀的人,為什麼對書不再感興趣?能讓他再度拾起書本的,又是什麼?透過書籍凝聚的力量,也許能稍稍撼動這個世界。讀者感動推薦˙透過書本,人與人產生了連結,這段逐漸成為夥伴的過程充滿青春氣息,讓我不由自主地一頁頁翻下去。˙遇見這本書,讓我重新想起了想像力的重要性。同時也再次認識到閱讀的美好。˙對於不合理之事感到無力的憤怒、無處宣洩的情緒、缺乏自信而虛張聲勢、用冷眼旁觀的態度看待拚命的人……這些都在書裡被細膩地描繪出來。˙如果要寫下我的感受,那就濃縮在書裡學姊所用的一句話(其實這句話背後有個重要的故事):「體貼的本質,是對他人的好奇。」這本小說教導我們「保持溫柔」的重要性。˙高中的屋頂上,有位愛書少女每天努力想要降下「水母」。是在祈禱嗎?還是出於憤怒?當人們得知,那其實是一場針對世間不講理與身為孩子的無力感所發動的「水母恐攻」後,旁觀的少年、跌倒的少年、被逼入絕境的少女們聚集在圖書室,在故事話語的推動下,再次呼喚水母。孩子們,去閱讀吧,靜靜地憤怒、降下水母吧。你們並非無能為力!
金獅旅店:BBC年度最受歡迎百大小說《鳥歌》暢銷作家賽巴斯欽.福克斯成名作
每個人,每一天,都在面對自己的戰場,揹負著過往的沉重記憶及創傷,我們真能擺脫昔日軌跡,擁有不同的未來嗎?★★★一九三〇年代的法國小鎮,一名年輕美麗卻孤苦無依的少女,在此展開一段熾熱的神祕戀曲,卻也面臨了生命中最大的考驗……★★★文筆優美,感人至深。──星期日泰晤士報(The Sunday Times )絲毫不遜於《安娜.卡列尼娜》!──《蘇格蘭人報》(Scotsman) 在一個陰冷潮濕的冬夜,安妮從巴黎來到小鎮的金獅旅店工作。她帶著不為人知的悲傷過往,在這裡結交了新的朋友,試著展開全新的人生。年輕美麗的她很快與旅店的員工打成一片,意外結識了哈特曼,陷入一段無法抗拒的禁忌戀曲。哈特曼事業有成,婚姻卻有著難以述說的遺憾。某次在友人聚會結識安妮,逐漸被她的堅毅性格打動,卻也讓自己陷入進退兩難的局面。隨著兩人相處的情感漸深,安妮忍不住傾訴了自己的傷心過往。那段原生家庭的變故是第一次世界大戰造成的悲劇,性格堅毅的她卻能隻身挺過現實的風雨,尋找新生活。哈特曼為她的遭遇感到憤慨,但也自知這段戀情無法給她光明的未來,她最終仍得承受再一次打擊……堅毅的安妮,能挺過這次情感的風雨嗎? 全書以一篇結合真實與虛構的新聞報導拉開序幕,將讀者帶入了歷史的洪流,重返三〇年代的法國,也揭示了賽巴斯欽.福克斯的創作特色:以真實的政治及歷史事件做為背景,並以鮮明的人物性格及充滿戲劇張力的情節推進,這樣的虛實交錯讓故事深具感染力。故事背景設定在一戰過後不久的虛構小鎮,當時的社會仍被戰爭的陰影籠罩,政局動盪,安妮帶著戰爭及原生家庭遺留下的創傷被迫重建生活,盲目的戀情也讓她面對了再一次的考驗:她的人生是否會重蹈覆轍,再次重演被遺棄的創傷? ▲關於記憶、創傷與愛的主題架構如果我們的人生只是一個循環,在某個時刻,你彷彿能看見歷史即將重演,你真能做出不同的決定,改變自己的未來嗎?賽巴斯欽.福克斯的《金獅旅店》描述了一個女子的愛情故事,也提出了關於命運的種種疑問。福克斯在書中充分展現說故事的才能及技藝,評論界盛讚他營造時代氛圍與地域感的能力及雕塑人物的精湛技巧。他將安妮塑造成一個無家可歸、孤獨的年輕女子,試圖創造出與男性主導的政治權力世界截然相反的人物。她是政治決策和人性怨恨的受害者,但她並不甘於受害,起身反抗命運。福克斯以細膩筆觸還原當時背景,景物描寫、人物心理與情節發展,絲絲入扣,引人入勝,每個人物在他筆下皆栩栩如生。在看似激情的情感描述及情節推進之下,逐漸呈現一名看似嬌弱實則堅毅的女子繪像。評論界盛讚「他筆下的人物真實動人,絲毫不遜於《安娜.卡列尼娜》!」《金獅旅店》奠定了福克斯的創作主軸及特色,福克斯偏愛研究一戰二戰的史實資料,詳加考證,佐以精采的人物設定及情節架構,反覆辯證關於記憶、創傷與愛的主題。《金獅旅店》與英國BBC最受歡迎百大小說《鳥歌》及《夏洛特.格雷》被視為福克斯的代表作,並稱法國三部曲。《鳥歌》出版後讓福克斯的聲量到達頂峰,在英國銷售逾兩百萬冊,全球銷售逾三百萬冊,並由BBC改編成同名影集,由奧斯卡影帝艾迪.瑞德曼主演。《夏洛特.格雷》亦改編成電影《戰地有心人》由奧斯卡影后凱特.布蘭琪主演;《金獅旅店》亦在洽談影視改編中。本書特色✦ 戰後法國的寫實縮影以虛構的法國小鎮為背景,描繪法國一九三○年代人民陣線政府上台前夕的社會動盪與階級矛盾,是一部兼具歷史現實感與人性深描的小說。 ✦ 一位女性的孤獨自白主角安妮身處社會邊緣,背負家族創傷與弱勢身分,展現出戰後女性在冷漠環境中追尋尊嚴與自我的歷程。✦ 「法國三部曲」系列作本書奠定了賽巴斯欽.福克斯關於記憶、創傷與愛的主題架構,與《鳥歌》、《夏洛特.格雷》互為映照。
小說面面觀(《窗外有藍天》作者經典名著,馬華文學名家黎紫書新譯本)
「小說家要是以不同的方式看待自己,那麼他看待小說人物的方式也必將有所改變,結果就會產生一種全新的觀照系統。」E.M.佛斯特「我讀了佛斯特的書,從中瞭解到,寫小說的唯一方法就是要像佛斯特那樣寫。」英國小說家毛姆「佛斯特一再調動聽眾的想像力,讓人們去想像『從過去到現在所有的英國小說家都坐在一個圓形房間裡一起寫作』的情景。」馬華文學名家黎紫書以《窗外有藍天》、《墨利斯的情人》、《印度之旅》等作品而聞名的佛斯特是二十世紀最具人文精神和現實關懷的小說家,其創作與文學理論也同樣受到文壇的重視。一九二六年,佛斯特應母校劍橋大學的邀請展開八場文學講座,其講稿整理出版後,成為文學評論的經典之作。佛斯特在書中以七大面向來講解小說的要素,並列舉數十位知名作家與其作品,包括珍.奧斯丁、亨利.詹姆斯、梅爾維爾、杜斯妥也夫斯基、DH勞倫斯和艾蜜莉.勃朗特等,內容生動幽默,講解深入淺出。這些面向包括:.故事是依照時間所呈現的一系列事件,首要任務在於引發讀者的好奇心。 .人物的重點在於呈現其內心世界,並可分為個性單一鮮明的「扁平人物」及有層次的「圓形人物」.情節是事件的因果關係:「國王死了,後來王后也死了」是故事;「國王死了,王后死於心碎」是情節。.幻想是為了讓讀者承認自己對超自然事物的肯定或否定。.預言是為了讓讀者變得謙卑,並暫時放下幽默感。.模式與節奏都是為了呈現小說的美感。以上分析方法在當年掀起了文學評論的潮流,今日也成為如教科書般的基本概念。更重要的是,佛斯特強調,各種創作手法會對讀者產生不同的心理效應。因此,本書除了作為評論、創作的概要分析,也教我們從經典文學中探索多層次人性與不同的世界觀。
流浪者之歌【悉達多】:專家全新德文直譯|諾貝爾文學獎得主赫曼.赫塞必讀經典|在漂泊之間聆聽靈魂回聲之書
「世界確實病了,生命確實難以忍受——但是看哪,這裡似乎有一道清泉湧出」 ◆德文原典直譯・臺灣譯者全新譯本◆ ◆獨家策劃全彩文學特輯・重新讀懂流浪者之歌◆ ◆夜幕黑流金星河典藏版◆帶領你穿越迷惘,不為尋找答案,只為追尋自我一本百年後仍能喚醒靈魂的成長寓言智慧無法讓你看清自己;宗教無法替你得救;金錢無法填滿內心;愛情無法拯救靈魂;權力無法帶來自由;成功無法讓你得道。只有親身走過,才能讓你成為自己。青年悉達多,本可順著既定的道路成為受人敬仰的智者。然而他不滿足於他人傳授的智慧,也不願僅僅依循教義而活。為了尋找真正的自我,他離開家庭、離開苦修、離開佛陀,甚至離開曾經篤信的一切。他走過苦行、愛情、財富、失落與虛無,最後在一條河畔,學會傾聽——傾聽時間、傾聽萬物、傾聽自己。 ★《流浪者之歌》文學特輯精彩內容★◆赫曼・赫塞的寫作人生——從書店學徒到諾貝爾文學獎作家◆赫曼‧赫塞的水彩畫——寫作之外,也是畫家◆《流浪者之歌》在赫塞作品中的地位──一條貫穿赫塞文學世界的精神之路◆諾貝爾文學獎得主的代表作──文學獎評審如何評價他的創作?《流浪者之歌》又如何體現赫塞的文學精神?◆歐洲的「東方熱」──歐洲知識分子為何開始閱讀印度哲學?◆「悉達多」這個名字從哪裡來?──主角的名字,是對人生的提問◆《流浪者之歌》其實不是宗教書?——一段關於「自己尋找道路」的寓言◆一條教人聆聽世界的河──《流浪者之歌》中的重要意象◆一本跨世紀的長銷經典──《流浪者之歌》為何能跨越世代與文化,持續吸引新的讀者? ★百年經典 跨界影響★◆《牧羊少年奇幻之旅》作者保羅‧科爾賀(Paulo Coelho)深受啟發◆「雲門舞集」創辦人林懷民的靈感來源◆好萊塢明星休‧傑克曼(Hugh Jackman)書櫃必備◆《原子習慣》作者詹姆斯‧克利爾(James Clear)選入必讀清單 ★精心設計 獨家珍藏★◆裝幀設計:使用蒼穹黑星河紙,搭配點點星河燙金,不計成本,獨家打造黑夜版流浪者之歌,為讀者提供在沉默中探尋自我的靜謐空間。 ◆名家翻譯:由台灣專業譯者德文直譯,提供讀者最貼近原著的享受 ◆文學特輯:介紹赫曼赫塞生平,帶領讀者理解本書寫作背景,以及文學影響。本書特色 ◆裝幀設計:蒼穹黑星河紙,搭配點點星河燙金,獨家打造黑夜版流浪者之歌,為讀者提供在沉默中探尋自我的靜謐空間。 ◆名家翻譯:由台灣專業譯者德文直譯,提供讀者最貼近原著的享受 ◆文學特輯:介紹赫曼赫塞生平,帶領讀者理解本書寫作背景,以及文學影響。
我們的綠色大地
✦ 各界媒體好評不斷!令人震撼的末日懸疑之作,將揭開自然界最深沉的復仇。 ✦ 當植物開始思考,自然開始反撲,成為了被獵者的人類還能自詡萬物之靈嗎? 「首先,我們必須消滅有害生物:昆蟲、病原體、食草動物,以及人類。」 人類,有辦法逃離植物的「魔掌」嗎? 當自然開始反撲,人類成了被獵者—— 在新創企業「綠色星球」中,研究植物間的「溝通」現象的研究員村岡野乃, 發現了小松菜在被蟲咬時會合成毒素、發出SOS信號召喚天敵—— 莫非植物也擁有驚人的智慧? 此時,一場因食用改良大豆引發的中毒意外為連串的事件揭開序幕。 原因不明的山火、暴走的猴群,以及森林中出現了「謎樣野人」…… 當異變蔓延全國,野乃意識到,這可能不是偶然,而是—— 來自植物的反擊! ©Hiroshi Ogiwara 2025 Illustration:Tomoyuki Yanagi / KADOKAWA CORPORATION
純真博物館(諾貝爾文學獎得主帕慕克探究愛與執迷的經典作品●影視書衣版)
諾貝爾文學獎得主、土耳其文學大師帕慕克最深入愛情之痛的小說創作獻給所有曾被愛情撕扯得體無完膚的凡夫俗子≡≡≡同名影集書衣版≡≡≡●○●○那些厚顏無恥的耍賴不走那些竊取妳切身之物的病態行徑那些百般把玩也不厭倦的戀物之癖那些收藏與展示的必須說的都是──我怎麼能夠不愛妳!「有時我會一動不動地站在一個角落,傾聽內心痛苦的漣漪,努力要讓自己那喊著芙頌、芙頌、芙頌的心臟平靜下來……」其實,凱末爾曾經擁有芙頌,並且是最純真而完整的芙頌。然而,如同凱末爾的自白:任何人在當下都不會知道自己正在經歷一生中最幸福的時刻。或許正因如此,本想「永遠把她捧在手心裡」的凱末爾,竟讓芙頌從他手中溜走,甚至是從他手中摔落。從此以後,為了不斷回到那「一生中最幸福的時刻」,凱末爾在遠遠思念芙頌的痛苦以及放下自尊去靠近芙頌的難堪間撕扯,並陷入了不斷竊取芙頌身邊物品的惡癖。從做愛時掉落的耳墜,到電視機上一個又一個的小狗擺飾,從她的鏡子、她的梳子、她的髮夾,到歷經八年蒐集來的4,213個菸頭。在凱末爾眼中,每一個物品都象徵了與芙頌共處的某一個當下,每一個物品都自有芙頌賦予的靈魂與意義。日積月累之下,芙頌的物品組成了一座凱末爾的博物館。凱末爾的博物館是她的純真,是他的病態,是一座收藏愛之徒勞的博物館。博物館裡每一個切切訴說著愛情身世的日常小物件,都銘記著那段伊斯坦堡的傾城之戀。