百年孤寂【平裝典藏版】：首度正式授權繁體中文版！出版50週年紀念全新譯本
諾貝爾文學獎大師最膾炙人口的代表作！ 出版50週年，首度正式授權繁體中文版，全新翻譯！ & ●魯西迪譽為過去50年來所有語言中最偉大的傑作！ ●聶魯達盛讚《唐吉訶德》之後最偉大的西班牙文作品！ ●全球銷量突破3000萬冊！被翻譯成37種語言版本！ ●榮獲義大利「基安恰諾獎」！法國「最佳外國作品獎」！ ●臺大外文系教授兼國際長‧西班牙皇家學院外籍院士 張淑英 教授專文導讀！ ●王聰威、宋怡慧、胡淑雯、個人意見、馬欣、郝譽翔、陳雪、劉梓潔、蔣勳、謝哲青 10大名家必讀推薦！ 風將會摧毀這座鏡子之城，將它從人類的記憶抹去， 所有的一切從一開始到永遠都不會再出現一次， 因為遭詛咒百年孤寂的家族在世界上不會有再來一次的機會…… & 荷西‧阿爾卡迪歐‧波恩地亞與烏蘇拉的婚姻早已命中註定，不過在他們決定結婚時，還是遭到雙方家族的反對，因為他們不只是戀人，更是有血緣關係的表兄妹。 據說亂倫會生出長豬尾巴的後代，憂心悲劇降臨的烏蘇拉，婚後始終戴著貞操帶，不肯跟荷西行房。左鄰右舍流言四起，在鬥雞比賽輸給荷西的阿奇勒譏諷荷西沒有生育能力，他一怒之下用長矛刺穿了阿奇勒的喉嚨，並決心要與烏蘇拉生兒育女，不管會生出什麼樣的孩子。 雖然大家將荷西的行徑視為光榮的復仇，但因為良心的譴責以及不堪阿奇勒的冤魂夜夜騷擾，荷西與烏蘇拉還是決定遠走他鄉。他們翻山越嶺，跋涉了兩年之久，終於在河床邊建立了村莊「馬康多」，也自此開啟了波恩地亞家族百年的興榮繁盛與破滅衰亡…… & 《百年孤寂》是諾貝爾文學獎大師馬奎斯最膾炙人口的代表作，也是魔幻寫實主義最偉大的不朽經典。馬奎斯藉由波恩地亞家族宛如夢幻泡影般的興衰起落，創造出一個涵蓋愛情與戰爭、政治與宗教、歷史與神話、生存與死亡的想像世界，不僅寫盡了人生的悲歡離合，也訴盡了生命的虛幻與孤寂。
莫斯科回來的女人（美國國家圖書獎／美國筆會／福克納小說獎得主哈金最新長篇小說）
哈金：小說的獨特力量，能創造文化中的現實，從文學的意義來說，越是個人的故事也就越普世。特別收入臺灣繁中版序！顏擇雅專文導讀！美國國家圖書獎／美國筆會／福克納小說獎得主──哈金最新長篇小說繼《戰廢品》、《南京安魂曲》後，書寫共產政治互鬥的最大犧牲品；傑出中國話劇女導演孫維世的悲慘一生藝術與革命、戀愛與政治的衝突在國家暴力蹂躪下，揭露黑暗人性的殘酷真相！ 孫維世──第一位話劇女導演，將中國話劇表演藝術帶進新境界，為何慘死於文化大革命？中國女性意識的先驅，提倡表演藝術改革、自由，卻為何躲避不了政治權力鬥爭，被兩位女性所害？《莫斯科回來的女人》是哈金繼《等待》、《自由生活》後又一部深具文學厚度與歷史洞察力的長篇小說，取材自中國話劇導演先鋒孫維世的真實經歷。這不僅是一個女性在革命與藝術夾縫中掙扎的生命敘事，更是一部穿越蘇聯與中國兩地的情感與信仰交織的時代畫像。作者本身是東北人，生於文革時代。他用犀利而獨到的眼光，講述了孫維世的非凡卻又悲慘的人生，故事敘述富有洞見與力量，震撼人心。透過這位傳奇女性，更了解中國共產黨歷史的壯闊與多元面貌。這部小說以孫維世的留蘇經歷為起點，追蹤她從延安到北京，從舞臺到牢獄，從理想主義的信仰者到體制背後的犧牲者的一生。哈金在本書中再次展現以小說揭示歷史真相的非凡能力。他巧妙融合真實與虛構，借助細膩的人物刻畫和豐富的歷史語境，描繪出一個被理想點燃、又被政治風暴摧毀的知識女性形象。本書不僅展現了一個特殊時代的文化與政治張力，也深刻拷問了忠誠、背叛、愛與犧牲的多重意義。本書女主角孫維世作為一名未來可期的年輕演員，在養父周恩來和毛澤東的祝福支持下，做出了前往莫斯科留學的人生決定，前往異國深造。在二次大戰戰火洗禮中，她在蘇聯學到了寶貴的現代戲劇觀，獲得深刻而珍貴的洞見，尤其重視戲中人物的內心表現，回國後脫穎而出，將契訶夫、果戈里帶上中國舞臺，甚至改編導演其他一些表現社會進步的戲，例如《湯姆叔叔的小屋》。可惜命運多舛，1966年文化大革命爆發，她因與毛澤東第四任妻子江青的舊怨，成為被清算的對象，再次被江青視為眼中釘──兩人在延安時就曾成為舞臺和愛情上的對手。後來江青處心積慮從一名演員一躍而成毛澤東的第四任也是最後一任妻子。從此，孫維世作為中國話劇第一位女導演的輝煌職業生涯戛然而止。
奇幻旅程：保羅．科爾賀的101則關於智慧、勇氣與愛的生命奇蹟
「愛永遠不死，它只是變了個模樣。」 【全球暢銷巨著《牧羊少年奇幻之旅》作者保羅‧科爾賀 精采短篇寓言故事集】 靜謐雋永，發人省思，帶來最深刻的心靈觸動。 流淌的河水，在夜裡沉靜無聲。 不要害怕黑暗。 天上若有繁星，就去反射星光。 天上若有烏雲，別忘了那烏雲，就像河流一樣，也都是水， 就讓你內在的靜謐，愉悅地映照它們吧。 ──曼努爾‧班德拉 【人生如長河，川流不息，宛如一場奇幻旅程。】 保羅‧科爾賀最發人省思的寓言故事集，收錄了101篇雋永妙語。有作者在世界各地旅途中的見聞啟發，人生經歷的體悟與反思，以及對信仰與人性的靈魂拷問。如珠寶般絢爛的奇幻旅程，帶來最深刻的心靈觸動。 ──每個人都有自己必須實踐的傳奇，只因為這就是我們在地球上的使命。
查令十字路84號【時報五十‧金句透卡組限量版】
這部1970年問世的經典作品，書中集結一名美國自由作家海蓮．漢芙與倫敦的書商之間長達二十年的魚雁往返。漫長的通信歷程中，雙方始終未曾謀面。只隔著空間與文化的遙遠距離，兩兩對談。讀著一封、一封信件，我們目睹了他們如何基於對書籍的共同喜好，分享彼此的智慧與誠摯的友誼。 「這是一間活脫是從狄更斯書裡頭蹦出來的可愛鋪子。」 店外陳列了幾架書，開門進去前，我先站在外頭假裝隨意翻閱幾本書，好讓自己看起來像是若無其事地逛書店。一走進店內，暄囂全被關在門外。一陣古書的陳舊氣味撲鼻而來。我實在不知該怎麼形容：那是一種混雜著黴味兒、長年積塵的氣息，加上牆壁、地板散發的木頭香……店內左手邊有張書桌，坐著一位年約五十、長著一只霍加斯式鼻子的男士。他站起身來，操著北方口音對我說：「日安。」我回答說我只是隨意逛逛，而他則有禮地說：「請。」 極目所見全是書架－高聳直扺到天花板的深色的古老書架，橡木架面經過漫長歲月的洗禮，雖已褪色仍逕放光芒。接著是擺放畫片的專區；另一邊還放著幾疊迷人的古舊畫刊……
莫斯科紳士
歐巴馬、湯姆．漢克斯、比爾．蓋茲選書推薦一個終身不能離開豪華飯店的貴族，卻活出了精彩優雅的一生！★銷售破三百萬冊，售出27國語言版權★2016年出版後，高踞《紐約時報》暢銷榜將近一年★「美國國家公共廣播電台」年度最佳書籍★《華盛頓郵報》年度最佳書籍★《芝加哥論壇報》年度最佳書籍★《舊金山紀事報》年度最佳書籍★《費城詢問報》年度最佳書籍★《泰晤士報》年度最佳書籍★《週日郵報》年度最佳書籍★《每日快報》年度最佳書籍★《愛爾蘭時報》年度最佳書籍★2017年歐巴馬前總統最佳書單★2018年入圍都柏林文學獎★湯姆．漢克斯的荒島書單之一★2019年比爾．蓋茲夏日閱讀書單唯一小說★改編電視劇2024年由伊旺．麥奎格主演有趣、聰明，出奇的樂觀……這本小說是部迷人故事，內容包羅萬象、細節豐富。有很棒的愛情故事、政治局勢、間諜、親情和詩歌。就手法而言，既是歷史小說，同時也是本懸疑故事和愛情故事。──比爾．蓋茲三百六十度無死角的偉大小說，以其獨特的魅力、智慧與極富洞察力的哲思，帶給你無窮的閱讀快感。即便殘酷的時代也無法消彌人類的尊嚴、榮耀與記憶。──《科克斯書評》這是一本關於擺脫世俗的書。《莫斯科紳士》有著絕妙的結構和精緻的文風……這一切都讓人聯想到魏斯．安德森的《布達佩斯大飯店》。──《泰晤士報》幸好有裁縫、主廚、酒保和門房，羅斯托夫方能逃脫國家的各種入侵。結尾作家展現出的絕佳敘事效果，不是那些奇跡與巧合發生的時刻，而是那些周圍的工作人員在數十年間有了大幅的變化，變成了知己、同儕和至交。身邊有了這些人，無限期置身這些華麗廳堂間，也能讓羅斯托夫成為俄羅斯最幸運之人。──《紐約時報》＊ ＊ ＊1922年，紅色政權席捲蘇聯。一位帝俄時期的青年貴族，被迫在莫斯科一家豪華飯店度過餘生。他以紳士風度對抗遭囚禁的命運，用品味緬懷過往的美好，在劇變的時代，成為最不自由也最幸運的人。＊ ＊ ＊1922年，蘇聯甫成立的首都莫斯科街頭，矗立在克里姆林宮附近的大都會飯店，成為亞歷山大．羅斯托夫伯爵將度過餘生的牢籠。因為一首同情革命的詩，貴族出身的他逃過死刑，卻被布爾什維克法庭判處終身不得踏出飯店一步，從寬敞的豪華套房被趕到窄小的屋頂閣樓，在一方斗室中見證了蘇聯三十年來的變革。儘管生活只能局限於方寸之地，但在動盪不安的時代，遭軟禁反而成為他的護身符。他把房間建構成屬於自己的宮殿，甚至放下身段在餐廳當起領班，逐漸改變生活方式，找到另一種屬於他的人生意義。他在飯店裡結交了形形色色的人物：驕縱美豔的女演員、關注蘇聯情勢的美國上尉、好奇西方世界的紅軍上校，也從飯店主廚、經理、裁縫師和屋頂維修工等平凡人身上，收獲真摯友誼。他沒料到的是，偶然認識的那名早熟九歲女孩妮娜，兩人命運的交會，竟成為彼此人生轉變的契機……◆ ◆ ◆《莫斯科紳士》是亞莫爾．托歐斯既一鳴驚人的暢銷處女作《上流法則》後，時隔五年再度席捲書市的力作。書中慧黠的對話、令人印象深刻的諸多角色，以及輪番上演的精緻劇碼，描繪出莫斯科那段最紛亂、動盪卻也最迷人的光景。作者以20世紀初的蘇聯為背景，描繪一個失去奢華生活的貴族紳士，如何在拮据中獲得心靈的豐盛與自由。筆觸幽默，激發哲學思考，深入探索身為人的意義。
歡迎光臨，傳奇拿鐵咖啡廳
冒險22年後，獸人決定退休，要開一家咖啡廳但，這個小鎮的居民，從沒聽過「咖啡」……Goodreads 讀者最愛年度奇幻書籍入圍TikTok爆紅小說獻給每天一杯咖啡，為夢想努力的你原來熱拿鐵、肉桂卷，是可以拯救人生的！誰說獸人就得打怪？魅魔就得蠱惑人心？打了半輩子怪物的雙手，也可以很會沖泡咖啡你所經歷的一切，永遠都在滋養你的夢想在這裡，只有好人，好事，好咖啡輕奇幻魔法世界 feat. 現實中為煩惱所困的人們 （也就是即將打開這本書的你）「咖啡」是什麼鬼啊？這是獸人威芙在小鎮遇到的第一個難題，或許也是最困難的。過去，她的雙手沾滿血腥，過著露宿風餐的日子。難道這輩子只能這樣了嗎？不，她決定，要結束冒險生活。威芙想起過去曾在另一座城喝過香醇的咖啡，流過喉頭的悸動，驅使她前往新的地點，打算開一家溫暖的咖啡廳。這座小鎮的居民不曾品過咖啡。威芙必須從頭來過：重建裝潢、把咖啡泡得更好喝……同時，鎮上還有收保護費的傳聞，加上過去一起冒險時的夥伴時而來找碴，都讓開店變得更加未知。不過，當一個人懷有夢想，全世界都會成為助力。作者說，這是一個「並沒有重重危機，比起油炸下酒菜更像是雞湯的故事」。咖啡廳像是有魔力似的，吸引各路好手加入，魅魔幫忙沖泡咖啡、招攬客人；鼠人默默烘烤美味的糕點，研發更多獨特風味的甜品；霍布妖將店面打造得愈來愈舒適；吟遊詩人的歌曲，讓客人忘了時間的流逝……儘管不定時出現的巨貓看來不好惹，卻似乎總在威芙有難時來臨。隨著更多糕點出爐，咖啡的熱氣蒸騰，威芙與魅魔的曖昧也更加濃烈。繁中版封面繪製* 凱子包 Kaizbow *手繪水彩風格，專於描繪奇幻、寫實的場景人物與女性主題，在漫畫、插畫、繪本創作領域皆有涉略。2022年出版個人畫集《JOY 微小的喜悅》，獨立漫畫作品《正義》獲2022年京都國際動漫大賞準優秀賞以及2023年日本國際漫畫賞入賞。國外讀者好評「我希望我能永遠居住在這本書裡。」「這故事太有益健康了──就像一杯熱氣騰騰的咖啡一樣舒適！」「強烈建議搭配最喜歡的熱飲一起閱讀。可能還有肉桂卷、義式脆餅或巧克力可頌！」「這本小說向我們證明，只有傻瓜，才會不感謝有好人與你同行。」今日飲品與甜點供應：咖啡～奇異芳香、濃郁醇厚的烘焙飲品──1/2銅幣拿鐵～綿滑乳香、雅緻風味的別樣飲品──1銅幣任何飲品加冰～高雅的變化──加1/2銅幣肉桂卷～無與倫比的糖霜肉桂糕點──4銅幣頂針糕～酥脆的堅果與果香小點──2銅幣午夜新月卷～奶油香酥皮卷與滿滿罪惡的熔岩內餡──4銅幣今日，想要來點什麼？明日，歡迎再次蒞臨。追夢前，請先吃飽喝足。本書特色・木馬全新書系「Cyan」第一本書，讓輕盈的故事，喚起閱讀的美好與感動・Cozy Fantasy暖心奇幻風格・疲倦的時候，本書是一處寧靜的棲所
上流法則【全球暢銷書《莫斯科紳士》作者托歐斯出道作】
假如我們只會愛上最適合自己的人， 愛情又怎會讓人心碎神傷？ ～全球暢銷書《莫斯科紳士》作者托歐斯出道作～ ◆ ★美國《華爾街日報》2011年十大好書、英國《泰晤士報》嚴選好書 ★2012年榮獲法國費茲傑羅文學獎 ★美國企鵝集團旗下維京出版社，以百萬美金天價搶下的新人處女作 ★高踞美國書商協會暢銷榜（46週）、洛杉磯時報暢銷榜（42週）、紐約時報暢銷榜（12週）、出版者週刊暢銷榜（7週）、今日美國暢銷榜（6週） ★美國Amazon書店暢銷小說，賣出芬、法、德、荷、義、西等15國語文 我們的選擇決定了我們的身分定位 而所謂正確的選擇，其實只是生命的玩笑， 它總是讓你覺得失去的比得到的多 一封寫給紐約的情書，一個追索自我價值的永恆課題 所謂遺憾，就是在你擁有一切之後，心底還是會偷偷念著的那個名字 三十年後，當我轉身背對現時千錘百煉而來的圓滿，轉而去搜尋已逝的那一年間甜美的無常，才發現隨著時間過去，當年所有偶然的邂逅、所有不經意的決定，都變得有些命中註定的味道…… ＊ ＊ ＊ 紐約，一切不可企及之物的總和，一座機遇與希望的夢想之城，它讓人欣喜迷醉，也讓人悔恨失落。三○年末的紐約，經濟大蕭條剛過，二戰的威脅未到，正是一個生氣蓬勃、充滿爵士、醇酒、晚宴的年代。 25歲的祕書愷蒂，是個聰明冷靜、博學多聞、企圖心十足的窮女孩，在1937年最後一夜，她與室友伊芙在格林威治的爵士酒吧裡，結識了一位年輕又迷人的銀行家錫哥．古瑞。這場邂逅帶領愷蒂踏入曼哈頓令人目眩神迷的上層階級，開啟了她一整年充滿驚奇與瘋狂的際遇。 她在此結識了一幫或天真或精明或憤世或野心勃勃的人，經歷了上流社會所謂的富裕與地位，發現表象下的爭鬥、嫉妒、背叛與慾望，嘗到了愛情的苦澀與錯失，也領略到當生命將選擇攤在你面前，讓你可以改變境遇、性格、軌道，那是上帝的恩賜，而且不會沒有代價。 《上流法則》的文字優美且動人，藉由機智的話語和個性鮮明的角色，探討了愛情與友誼，階級與金錢，理想與妥協，以及選擇與命運。全書像是一封寫給紐約的情書，這個城市好壞皆有之，理想貪腐也皆有之。有人在此妥協於生活，有人掌握了自由，有人獻身給理想，有人屈服於欲望；有人贏得了地位與財富，有人贏得了內心的平靜與快樂。不可抹滅的是，從那年代流傳至今，紐約的燦爛輝煌。作者藉由小說細數紐約曾有的繁華與閃耀氛圍，重新建構卡波提、費茲傑羅年代的優雅風華。 名人推薦 李根芳（師大翻譯所教授）、陳雨航（作家）、黃宗慧（台大外文系教授）、黃麗群（作家）、鍾文音（作家） 好評推薦 媒體評論 爵士時代年輕男女的紐約夢。――陳雨航（作家） 紐約舊時光撞上熱騰騰的青春，女孩與男孩的愛情較勁，細膩描述上流生活裡的虛無與衝撞，猶如是紐約的惶然錄，杯影喧囂中，浮顯無盡的孤獨感。角色深邃迷人，遊走紐約繁華各有掙扎，城市成了人生景幕，就像曼哈頓中城入夜的無盡燈海，迷離而清醒，寫出了一整個時代的愛情與城市風月，讓人愛不釋手，就像在舊照片裡指認了過去幽魂，讀來酣暢卻又有著淡淡青春的哀愁。――鍾文音（作家） 很好看，聰明、機智、迷人，有如小說中的苦艾馬丁尼。――大衛．尼克斯（David Nicholls），暢銷小說《真愛挑日子》（One Day ）作者 最好的小說要能帶你完全進入另一個時空，這本出色的處女作正是如此，有著機智，智慧，豐富的語言，托歐斯引你認識一群難忘的一九三八紐約客，他們充滿驚喜、引人入勝，如此改變了本書的女主角。――J．科特妮．蘇利文，小說《Maine》作者 《上流法則》是本有著迷人深度的小說。托歐斯在第一本作品裡，於人物發展上展現出獨特才能，不管是在主要角色身上揭露新鮮的洞察，抑或是喚出次要人物的內心世界。托歐斯對於人性動態的掌握，毫無遲疑之處。――加州文學評論（California Literary Review ） 這是一部觀察入微的故事，描繪一位來自布魯克林、充滿企圖心的年輕祕書，在三○年代晚期的曼哈頓結識一幫上流階級聰明年輕人，迷人地召喚出格林威治的爵士場，華爾街咖啡館，曼哈頓中城的香檳酒吧，下東城的地下酒吧等具社交魔力的機運。――《紐約時報》書評（The New York Times Book Review） 明快而帶有黑色電影風格，托歐斯在這部時代散文中，描繪了一座城市複雜的人際關係，既是文化熔爐，又是菁英的小圈圈――還有徹底現代派的女主角在其中力爭一席之地，無所畏懼。――《歐普拉雜誌》（The Oprah Magazine ） 極佳的初試啼聲之作……托歐斯探討了幾個重要的主題，包括愛情與階級，運氣與命運的邂逅，正是伊迪絲．華頓小說中的動力。――芝加哥論壇報（The Chicago Tribune ） 非常成功的處女作……值得稱讚的是敘事強而有力，角色原創新穎，筆調受到費茲傑羅與卡波提的影響，卻又忠於本色。――出版人週刊（Publishers Weekly ） 《上流法則》的強處在於尖銳辛辣、自信老練地召喚了三○年代末期的曼哈頓。――華爾街日報（Wall Street Journal ） 十分亮眼……充滿瀟灑俐落的對話、一針見血的評論，還有栩栩如生的角色陣容……托歐斯描寫一個瀕臨遽變的社會，寫其中的特色民情，優雅有之，氣魄有之。――全國公共廣播電台（NPR.org） 《上流法則》吸引讀者探索愛與把握時機，探索友誼與背叛，階級與金錢，全都在精彩的對話和緊湊情節中鋪展開來……文字風格如此豐富，可以從戲謔突然變為尖銳，讓讀者不得不緩下來，細細品嘗每一個句子。――克利夫蘭誠報（The Cleveland Plain Dealer ） 放一張比莉．哈樂黛，倒一杯苦艾馬丁尼，遁入愷蒂．康騰充滿波折的人生……（托歐斯）對筆下這個特權小圈子瞭若指掌，也清楚身處其中那些個性鮮明、有時不顧一切的角色。――時人雜誌（People ） 再怎麼煩膩厭倦的紐約人，都可以看出亞莫爾．托歐斯小說《上流法則》的美，這本小說就像一幅仿古肖像畫，描繪一個非真實的上流人物如何充分利用曼哈頓。――舊金山紀事報（The San Francisco Chronicle） 最有趣的是看托歐斯如何設計故事的明暗色調，他描繪出現今文化中少見的時代地景……此外，（男性）作者對第一人稱強悍女性之聲的掌握，也令人印象深刻。――今日美國報（USA Today ） 簡單說就是寫得太棒了……真正創造力十足、精彩而與眾不同的一本書――成功讓人感覺返回亨利．詹姆斯年代，用老練成熟的文句支撐完整成形的思考，而且令人耳目一新……（托歐斯）不像初出茅廬的小說家，簡直像是出版第十本作品了。――水牛城新聞報（The Buffalo News ） 《上流法則》裡的人物大概沒有一個是表面上看起來那麼簡單，而且他們彼此誤讀――我們也誤讀了他們――如此演成了一場有趣的舞蹈……托歐斯對語言有一套迷人的辦法，而且聰明靈巧，筆下的角色很少見，既有說服力，又使讀者驚喜。――聖彼得堡時報（St. Petersburg Times ） 傑出佳作……托歐斯的表現精彩萬分，針對女性、階級、「最偉大世代」的美國夢，發出打動人心的觀點。他致力於打造一九三○年代紐約真實完整的圖像，在愷蒂的故事裡埋下無數豐富的細節――曖昧的，歷史的，幽默的――就連最不起眼的角色和地點都有其深度。――The Daily電子報 一半愛情故事，一半社會觀察，百分之百引人入勝。――Redbook雜誌 令人想起每一部傑出的紐約電影和小說……這是一則你會相信的故事，有血有肉，還有精彩的時代細節。――衛報（倫敦） 《上流法則》最突出的特色就是緊湊的節奏和那股無法抗拒的衝力……愷蒂是非常有趣的敘事者，憑她本身的魅力，也是令人難忘的角色。――電訊報（倫敦） 亞莫爾．托歐斯的處女作如此自信、成熟，讓你以為他寫作已有數十年……我們很容易可以想像，托歐斯這兩位令人難忘的女主角，出沒在雪梨、上海、柏林街頭。――雪梨晨鋒報 &
牧羊少年奇幻之旅【繪圖本】（在台暢銷50萬冊紀念版）
「當你真心渴望某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來幫助你完成。」 勇敢去追尋等待著你的寶藏啊 & 你的心在哪裡，你的寶藏就在那裡。 & 史上被翻譯成最多種語言的書！ 25週年紀念新版 保羅‧科爾賀新版序言Ｘ恩佐繪製全新封面 & 《牧羊少年奇幻之旅》以古老寓言形式訴說一個追尋夢想的牧羊少年故事，1993年起從拉丁美洲紅遍全球，銷到全球170多個國家，譯成88種語言，被譽為現代人心靈的聖經，在世界上創下3億2,000 萬冊的銷售量，受歡迎程度多年不墜，中文版也創下70多刷、50萬冊的數目，是許多國高中老師最喜歡推薦給學生的課外讀物。 & 在西班牙安達魯西亞地區，一位牧羊少年為了追尋夢想，踏上前往金字塔的旅程。 & 少年聖狄雅各因渴望認識世界、四處旅行而中斷修道院的學習生涯，開始牧羊的生活。牧羊少年因緣際會遇見了「撒冷國王」、非洲的水晶商人、前往綠洲的駱駝商隊、煉金術士……。歷經種種考驗與數種發展另種生涯的可能，少年仍憑著毅力、熱情與堅持，不管繞多少路，作多少調整，仍未忘卻自己的初衷，朝向夢想前行。 & 『我是那個牧羊少年聖狄雅各，正在尋求我的寶藏，正如同你是牧羊少年聖狄雅各，那個尋求你的寶藏的人。』──保羅‧科爾賀 （二十五週年紀念版‧序） & ★譯為88種語文、暢銷170國 ★全球熱賣320,000,000本的經典之作 ★在台銷售突破500,000本 & 自從本書問世以來，全世界無數名人包括金庸、大江健三郎、茱莉亞．羅勃茲、威爾．史密斯、瑪丹娜、歐普拉等，都公開表示自己喜歡這本書，人生因此受到啟發。這真的是一本改變人生的書。寶藏就在腳下，相信就是力量。
自由日
曼布克獎《林肯在中陰》作者 喬治•桑德斯 短篇小說集 《時代》雜誌譽為英語世界當代最佳短篇小說作家 「桑德斯讓你生平初識小說為何物。」――《追風箏的孩子》作者卡勒德•胡賽尼 「你本來是誰？在你來這裡之前，你是什麼樣的人？」 穿透意念的囚籠，究竟，是誰繫縛了誰？ 布克獎得主喬治•桑德斯繼《紐約時報》暢銷書《十二月十日》，再度推出短篇集，刻劃亂世的複雜萬象，直指權力、道德、正義等課題。 以文字譜寫旋律，以對白構築空間。 跳躍繽紛的多重音律書寫，呈現殘酷荒誕、詭譎駭人的故事。有迫害也有革命、有懸念也有希望、有人心也有人性。挑戰權力、道德、正義的框架與束縛，戲謔人間百態，撼動神魂，極具顛覆性，直指社會體制與百轉人心所交會而成的幽微境地。 九篇小說 九篇樂章 一部在自由邊際 穿梭 盤旋 的奇幻組曲 〈自由日〉被圈禁的講者奴隸，忘卻本來身世。解放與殺戮、虛幻與真實，人心，是最殘酷的戰場。 〈莽媽〉一個寫作不輟的家庭主婦，為孩子展開無差別的報仇，還能有償還與救贖的可能嗎？ 〈情書〉面對極權體制的邪惡，標準，不會只有一個。 〈職場心計〉偷竊公物、告狀汙衊、蹺班偷情、恐嚇勒索。歡迎來到現實世界。 〈麻雀〉麻雀是如何變成鳳凰的？只需要一句好話。 〈鬼結界〉一座以地獄為主題的地底遊樂園，一群扮鬼的人們等待著永遠不存在的遊客們。 〈母親節〉兩個年老的女人，糾葛一生，而她們愛上的男人早已死去。 〈艾略特‧史賓賽〉一群流浪漢，被消除記憶，被設定成走上街頭抗議的政治傀儡。 〈我的房子〉得不到心儀房子的幻滅之情與躲不過的生命黃昏。 年度好書―― 《紐約時報書評》、《紐約客》、《歐普拉日報》、《美國國家公共電台》、《時代》、《今日美國》、《衛報》、《時尚先生》、《新聞週刊》、《柯克斯書評》、《書單》、《圖書館雜誌》
密林勿近【限量贈：當王子愛上王子．剖心珍愛海報】
也許你可以愛一個人很深很深，深到毀滅對方，再毀滅自己。 所謂的真愛無敵，很可能是場腥風血雨！ 植系奇幻＋歌德視覺美學 因破碎而完整的純愛驚悚，口碑好評如潮！ ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ Goodreads年度讀者最愛決選入圍 芝加哥公共圖書館年度選書 紐約時報暢銷書、美國獨立書店暢銷小說 出版人週刊暢銷書、Indies Next 選書 美國邦諾書店年度選書、美國少年圖書館協會選書 學校圖書館期刊年度選書、書單雜誌編輯選書 ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ ※ 限量贈：當王子愛上王子．剖心珍愛海報 ※ 玫瑰與藤蔓、魔物與密林，一切的源始 就在有口難明的一片真心裡。 尺寸：W19 x H13.8 cm 作者以荊棘、墨跡和鮮血，編織出一部美麗而恐怖的小說， 獻給在怪誕童話利齒間找尋靈魂歸屬的讀者。──Andrew Joseph White，《紐約時報》暢銷書作者 重點就在括號裡／文字工作者──激動推薦 安德魯非常確定， 他可以說謊、欺騙，甚至殺戮， 他甚至能挖開胸膛、剜出自己的心， 只求所愛的人安然無恙── 問題是，如果一切威脅都來自他筆下呢？ 那些怪物詭異凶殘， 一如他的故事、他的 創作、他的 欲 望…… 當我們剖開自己，終究會發現，我們是相配的吧── 苦悶的校園生活，讓安德魯躲進奇幻詭怪的童話故事裡尋找安慰，但他願意偶爾面對一下現實，只因為這裡有他喜歡的人──湯馬斯，一個總是因為作畫而手指髒污，滿頭亂髮如火紅秋葉的傢伙。 不過，湯馬斯還惹上好些怪事，譬如父母失蹤、衣袖沾上紅漬……只是當安德魯忍不住想找出真相時，全沒想到湯馬斯夜夜搏鬥的怪物，竟然很可能是出自自己筆下，而且牠們越來越強大、真實且致命。 莫非是因為安德魯越來越藏不住的情感，導致了…… 而他更擔心，會不會解救大家的唯一方法是，毀掉說故事的人…… ※故事從一個男孩為愛掏出心臟開始，直到最後那令人屏息的一頁，讓人不禁也想一起掏心。──西雅圖時報 ※完全是愛不釋手，欲罷不能的體驗——一片茂密森然世界充滿了可怕的怪物和脆弱敏感的男孩，他們試圖在對藝術、對彼此的癡迷中尋找生存之途。──Trang Thanh Tran，《紐約時報》暢銷書作者 ※美得銳利，愛得糾纏，充滿了揪心、失落和超乎想像的恐怖。在這個滿是荊棘之愛的故事中，愛成了一種充滿尖銳刀刃和荊棘的武器。──Kaitlyn Mahoney，傘下書店（猶他州鹽湖城） ※這本心理驚悚小說藏滿了童話、民間傳說以及各樣怪物，讀完仍深陷恐怖浪漫的後勁，久久難忘。先預祝好運好夢，並希望你不會被勾住。──邦諾書店讀者心得
南京安魂曲（美國國家圖書獎／美國筆會／福克納小說獎得主哈金經典長篇小說新版）
本書特別收入新版序！哈金：也許我寫得太逼真，讓小說和史實混淆起來。這種混淆仍讓我不安，也讓我明白小說的獨特力量，甚至能創造文化中的現實。為了生存，人們通常是健忘的，但歷史應該被如實記錄下來。恐懼不是生存的方式……死亡不過是生命的一個階段罷了，我們沒有什麼值得恐懼的。中國版《辛德勒的名單》！故事以1937年南京大屠殺為背景，描述時任金陵女子學院校長的美籍傳教士明妮‧魏特林，在日軍侵犯南京之際，以自己美國公民身分留守當地，保衛避居在校內超過一萬名無助的中國婦孺。本書描述明妮當時如何與日軍斡旋攻防的經歷，及至回到美國，明妮依舊鎮日為大屠殺期間，無力保護而犧牲的生靈哀悼……哈金以近乎新聞報導的方式，描寫戰爭的暴行，素樸的文字傳達出更深沉的力量。明妮‧魏特林是真實人物，小說中她以基督教徒的身分為上帝服侍。然而就像所有偉大的英雄一樣，明妮竭心盡力，雖然受眾人愛戴，卻也不免落人口實、遭人非議，使她最終因自己的無能為力而精神崩潰，走上絕路。哈金描寫人性的功力在此又可見一斑，使本書既有史詩般記錄歷史的宏大格局，又有小說刻畫人物的細膩之處。
最後的影壇大亨（特別收錄：村上春樹 後記＋紀念珍藏：The Great Gatsby 100周年經典藏書票）
一手遮天的天才製片人，會成功？還是墜落？《大亨小傳》作者費滋傑羅，揭開美國影視產業最真實的一面片場風華×拍攝秘辛×商業角力×時代巨擘以好萊塢傳奇製片人為原型，刻劃理想與命運、情慾與鬥爭、輝煌與幻滅帶你深入大銀幕的黃金年代【特別收錄】村上春樹 日文版翻譯後記〈即使明知最後會輸〉【紀念珍藏】The Great Gatsby 100周年經典藏書票「費滋傑羅撇除偏見，鮮明地捕捉到在那個瀰漫著野性氛圍的早期電影界裡的蒙羅．斯塔爾——他的原型歐文．撒爾柏格作為角色的魅力，他們的成功與發達華麗耀眼，他們的沒落也極盡悲哀。翻譯本書時，深深嘆服於費滋傑羅圓熟的筆力。」——村上春樹 1930年代，好萊塢的浮華世界裡，蒙羅‧斯塔爾是電影帝國的傳奇，他以無與倫比的才華與熱情，試圖在商業及藝術之間尋求平衡，抓住了所有人的目光，同時，也墜入了權力與孤獨的漩渦。 透過年輕女孩西西莉亞之眼，見證這位製片天才的輝煌與脆弱：他與神祕的女子凱斯琳邂逅，喚醒對亡妻的記憶，點燃了這場充滿注定無果的愛情；他與商業對手布雷迪較量，從幻想的電影延燒到真正的謀殺計畫，揭露了電影產業的黑暗面；他追求頂尖，對片場導演、編劇、助理、技術人員既關愛也嚴厲，他的指令就是鐵律。於是，當地震撼動片場、工會風暴來襲，斯塔爾的理想與命運也在好萊塢的鎂光燈下搖搖欲墜…… 作者費滋傑羅以其詩意的散文與深刻的洞察，捕捉好萊塢黃金時代的榮光與殞落，以動人的浪漫與悲劇勾勒出美國夢的幻滅，堪稱文學史上對電影產業最真實深刻的描寫──「人生在本質上就是一場勝負之爭，最後自己肯定會輸。說到能得到的回報，不是什麼幸福快樂，而是艱苦抗爭所帶來的更深刻的滿足。」◆故事原型：美國電影產業的傳奇──歐文‧撒爾柏格 作者費滋傑羅以米高梅電影公司的電影製片人 歐文‧撒爾柏格（Irving Thalberg），作為本作主角蒙羅‧斯塔爾的角色原型，他曾寫道：「我深受撒爾柏格的吸引，因為他獨特的魅力，出眾的俊美容貌，華麗的豐功偉業，以及大冒險式的悲劇性結局。」 撒爾柏格出生布魯克林，因患有心臟病被診斷活不過30歲。兒時體弱多病，但聰明好學，高中畢業就去當秘書，雇主是當時環球電影公司的老闆，憑藉著聰明的頭腦及對大眾喜好的高度掌握，21歲就當上環球電影公司的主管，被譽為「wonder boy」（神奇之子）。接著，26歲時被任命為米高梅電影公司（MGM）的製片總監，讓米高梅成為好萊塢最成功的製片場。他非常擅長挑選劇本及演員、召集製片團隊，在米高梅工作的12年裡製作了數百部電影，並創新了電影拍攝的方式，包括與編劇的劇本討論會、為獲得早期回饋而進行預演、為提升影片品質而不惜大量重拍等。好萊塢正是從他開始，確立了製片人高於導演的地位，永遠改變了電影產業的權力平衡。◆費滋傑羅的最後著作：若真要說它像我的哪一本書，那應該就是《大亨小傳》。 本作為費滋傑羅未完成之作。1939年，他開始撰寫本作時正處於事業及人生低谷，深受經濟壓力及酗酒的影響。後來，他搬至好萊塢擔任編劇，準備重新出發，卻可惜因心臟病發於隔年去世，僅完成6章內容，加上一些筆記和草稿，他曾寫道：「這整部小說裡沒有任何讓我憂心或者忐忑之處，不像《夜未央》是個走向衰敗的故事，讀起來沒有壓抑、也不病態，儘管結局是悲傷的。若真要說它像我的哪一本書，應該就是《大亨小傳》，但我希望它能完全不同──能夠激起讀者新的情感，甚至讓人用全新的角度去看待事情。」 1941年，費滋傑羅的好友艾德蒙‧威爾森編輯本作，將之定名為《The Last Tycoon》（最後的大亨），包含6個章節、簡化的結尾以及費滋傑羅所留下的筆記，並調整了部分文字和結構。多年後，1993年，研究費滋傑羅的學者馬修．約瑟夫．布魯科利重新編輯本作，將書名改為《The Love of the Last Tycoon: A Western》（最後的大亨之愛：一部西部小說），忠於費滋傑羅的原始構想，恢復章節，重新收錄當年被威爾森調整的內容。 1941年及1993年兩個版本內容有些許不同，多年來，全球眾多研究者及讀者投入其中，包括日本知名作家村上春樹。村上春樹翻譯費滋傑羅作品四十餘年，推崇費滋傑羅的文學地位，他以1941年艾德蒙‧威爾森的版本為本，翻譯本作於2022年出版，在後記中表達他選擇此版之因，為本作立下了一個時代的根基。
雙人餐桌【《莫斯科紳士》作者最新小說集】
以《上流法則》、《莫斯科紳士》、《林肯公路》暢銷全球300萬冊的 亞莫爾．托歐斯 最新小說集 餐桌上的一段話，可能就是命運的預言。 托歐斯以他一貫的機智與優雅，寫下這些命運交錯的瞬間。 如果只能帶一本書去度假，那就選這本！——《泰晤士報》 ◎全球銷量近200,000冊，已授權超過 20 國語言版本 ◎亞馬遜書店 2024年最佳圖書 ◎美國全國公共廣播電台2024年最愛小說 ◎《紐約時報書評》Podcast、《讀者文摘》、《時代》雜誌等多家媒體選為2024年度最期待讀物 ◆ 本書收錄他在十年來創作的六個短篇與一個中篇，六則發生於紐約的故事，以及一篇延續《上流法則》重要角色伊芙．羅思的中篇小說。他一向擅長描寫意料之外的各種機遇，這次的故事風格融合了托歐斯一貫的機智、懷舊與深刻洞察，以睿智、幽默與成熟的優美筆調，描寫人與人之間交會的精彩火花、人際關係中的微妙轉折、命運邂逅的偶然與必然，以及黃金年代電影工業的光與影。 不管是把排隊藝術發揮到極致的俄羅斯農民，有偽造作家簽名天賦卻寫不出作品的小說家，還是每週六下午祕密外出、被妻子懷疑不忠的模範丈夫，正如《金融時報》所言：「在托歐斯筆下，過氣演員、狡詐富豪、老派貴族……每一位角色都令人難忘。」 書裡大多數故事都涉及陌生人或家庭成員之間命運攸關的互動，無論是人與人之間短暫的相遇所導致的巨大後果，或是現代婚姻中的微妙妥協，托歐斯都用他饒富哲學性的智慧口吻，呈現其對世情的犀利洞察與悲憫包容。精彩的人物刻畫、豐富而充滿想像力的細節，亞莫爾．托歐斯再度發揮說故事的功力，讓讀者彷彿親身造訪書中的世界。 ‧‧‧ 〈排隊〉：從沒想過改變境遇的人，卻無意間改變了自己的人生 純樸的俄羅斯農民普希金，一九一八年在妻子敦促下，搬到革命之後的莫斯科，能幹的妻子在工廠裡如魚得水，他卻遭到開除，只好在妻子指示下，每天負責去排隊領配給的麵包、牛奶和糖。沒想到，他竟然藉由排隊發展出自己的小小事業…… 〈提摩西．圖榭特之歌〉：他羨慕別人活得精彩，沒想到自己早已走進故事的中心 提摩西．圖榭特從小的目標就是當個知名的小說家，他一邊在餐廳打工、一邊在圖書館研究前輩作家的作品。某天，有個二手書商邀他到書店工作，意外發現了他有模仿大師級作家簽名的天分，於是要他偽造已故名作家的簽名在初版書上。這計畫一開始頗為成功，直到作家保羅・奧斯特拜訪書店，發現兩本自己作品的偽簽名…… 〈下次見〉：人們的行為從不單純，而真正的故事，從不寫在臉上 「你困在機場，遇見一個友善的大塊頭，最後你們一起待在酒吧。你不知道這有什麼不對。你怎麼可能知道？可是你讓靈魔從瓶子裡跑出來了……」 兩名因為壞天氣滯留在機場的旅客，在共乘一趟計程車後，卻迎來天翻地覆的夜晚。 〈我會活下去〉：維繫婚姻有時需要的不是誠實，而是謊言 「充滿懷疑的婚姻不會幸福，但是澄清懷疑，真的會比讓懷疑揮之不去好嗎？」 妮爾的繼父約翰堪稱模範丈夫，有天母親卻對她傾訴說自己懷疑老公不忠，並要求她幫忙弄清楚約翰的行蹤。妮爾在週六下午跟蹤繼父來到中央公園後，卻發現母親和約翰婚姻裡不為人之的一面…… 〈盜錄者〉：正義不是嚴苛的審判，而是懂得寬容的選擇 湯米和瑪麗在卡內基音樂廳看演出時，發現隔壁的老人竟然拿著麥克風在盜錄音樂，氣憤的湯米當場請保全將他趕走，但之後卻懊悔萬分，因為得知那人是為了因病無法親臨現場的妻子而錄下每場音樂會。湯米費盡千辛萬苦找到老人家裡，想要鄭重道歉，卻聽到了一席讓他終身難忘的話…… 〈迪多梅尼柯碎片〉：再精密的計劃，也敵不過際遇的輕輕一推 史金納家族代代相傳一幅文藝復興時期大師迪多梅尼柯的畫作，隨著財產分配給眾多後代子孫，這幅畫作分割成許多小塊。某天有位藝術掮客找上珀西瓦．史金納，想要收購他手上的畫作，為了獲取佣金，他將主意打到堂弟手上那塊畫作上。曾在蘇富比任職的珀西瓦費了一番功夫快要打動堂弟一家時，卻發現有人捷足先登了…… 〈伊芙在好萊塢〉：每個看似微不足道的片刻，其實都是命運早有預謀的鋪陳 《上流法則》裡聰明漂亮、大膽機智的伊芙，離開紐約後，心血來潮來到30年代末的好萊塢。為了幫女明星朋友索回遭偷拍的照片，她和退休警探、過氣老男星與夢想當特技演員的飯店司機，聯手智取貪婪的壞蛋。故事充滿雙面詭計、刺激追逐與歷史氛圍。 【作者的話】 「當我完成這本作品集時，我發現大多數故事中的關鍵時刻，都是兩位家人或陌生人對坐在餐桌，共同面對生活中新的現實情況。雖然我在寫作時並未有意識地設計，但這可能源自於我潛意識中的信念：我們的生活常常因為一場兩人之間的對話而產生重大變化。」 因此，書名《雙人餐桌》象徵著這些親密對話的場景，強調人際互動中微妙而深刻的轉變。 【全書特色】 ◎托歐斯第一本小說集，是他在寫第四本長篇小說時，衍生出的珠璣之作。每個短篇都像一道精緻料理，這些短篇比長篇小說輕盈許多，依然引人入勝，趣味十足，證明他是位長、短篇小說都能駕馭的高手。 ◎延續其出道作《上流法則》裡重要角色伊芙．羅思的故事，以黑色犯罪電影風格，重溫上世紀30年代末的好萊塢世界。
黃壁紙（啾咪文庫本）
「我本意不是要把大家逼瘋，反而是想把大家從被逼往瘋狂的途中給拯救出來……」●改版收錄婦產科烏烏醫師、精神科住院醫師孔元廷專業導讀。●百合系漫畫家REAL一筆入魂封面繪圖。●國立東華大學人文社會科學學院故榮譽院長 曾珍珍教授專文導讀。●一部「我都是為你好」所導致的恐怖經典！「壁紙顏色令人討厭，幾乎讓人反胃，是種鬱悶模糊的黃色，在日光緩慢移動下詭異地淡去了色彩。它的氣味徘徊不去，鑽進我頭髮裡，在我身上揮之不去。躲在壁紙後面的那些女人，不時攀越爬行，卻被壁紙上頭的圖案給絞死，身體倒掛著，眼睛都往上吊，紛紛轉白了……」一名女性疑似罹患產後憂鬱症，於是與醫生丈夫一同到鄉間休養，他囑咐她不得從事任何形式的勞動工作，只能躺著休息或是偶爾散散步，如此才能康復。在那兒，她住進一間貼滿黃壁紙的古老育嬰房，壁紙陳舊斑駁，並不時發散出奇異的氣味。那一片黃色的壁紙似乎帶著奇異的力量，讓她陷入崩潰、瘋狂的邊緣：她覺得壁紙是活的。不，應該說，她看見有人——女人，好幾個女人——在黃壁紙上爬呀爬的……這不是「那種」鬼故事，而是女性很熟悉的「那種鬼故事」——你將目睹一位具有創造力的女性，在包裹著「我是為你好」糖衣的威權壓迫下逐漸崩潰、瘋狂，陷入黑暗的深淵。《黃壁紙》收錄了吉爾曼多篇討論女性處境的短篇小說，內容涵蓋產後憂鬱、女性結社、經濟獨立、家庭分工等，讓人讀了不禁追問：一百多年後，產婦，不，一般女性是否徹底逃脫「那種恐怖」的侵擾了？「他什麼都不讓我操心，因此若不珍惜他的關照，我便會覺得自己他媽的忘恩負義！」本書特色1.一部「都是為你好」所導致的恐怖經典。 2.全球大專院校「美國文學」、「女性文學」、「恐怖文學」等課程指定讀物。3.美國各高中老師最愛指定的暑期讀物之一：情節精彩刺激，容易引起學生共鳴，是十分受歡迎的性別教育討論文本。4.繁體中文版特別加收吉爾曼女士的創作自白〈我寫《黃壁紙》的理由〉，以及作者另外六則關於女性處境的精彩小說：《假如我是男人》、《三個感恩節》、《改變》、《小別墅》、《轉》、《畢包斯先生的初衷》，完整呈現吉爾曼女士的創作觀。
黃色臉孔
《巴別塔學院》暢銷作者 犀利機智的諷刺小說新作 & 作品非得掛上「政治正確」的招牌， 才能叫好叫座？ 「我」非得擁有「妳」的黃色臉孔， 才能寫出感動萬千讀者的故事？ & ＊全球最大閱讀社群Goodreads網站讀者票選「年度最佳小說」 ＊繼《巴別塔學院》連續兩年奪得英國圖書獎「年度最佳小說」 ＊作者榮登《時代雜誌》The Time Next 100人物榜 ＊Amazon.com、邦諾書店、水石書店、NPR、《紐約時報》、《時代雜誌》年度好書 ＊瑞絲薇斯朋Hello Sunshine讀書俱樂部選書 & 朱宥勳（作家）、吳曉樂（作家）、李麗美（旅美書評人）、陳思宏（作家）、陳榮彬（臺灣大學文學院翻譯碩士學位學程副教授）、盧郁佳（作家）、譚光磊（國際版權經紀人） ──激賞推薦 & §故事簡介§ & 「這本小說的核心概念不是我的，但救了這本書的人是我。 永遠不會有人理解我投注了多少心血， 要是哪天真相大白，世人看著我寫下的美妙文句時， 他們就只會看見雅典娜。 不過絕對沒有人需要知道這件事，對吧？」 & 年輕的白人女作家茱恩從小嚮往寫作，第一本書出版之後卻不叫好也不叫座，反而她的好友、身為中國移民後裔的雅典娜成了名利雙收的文壇寵兒。某日兩人相約聚餐，雅典娜才提到自己剛寫完的神祕新書，不久後就意外身亡。茱恩在雅典娜家裡發現了新書原稿，當下決定據為己有。 & 雅典娜的書稿《最後的前線》是一部描寫第一次世界大戰期間華人移工的歷史小說，儘管茱恩對其中的時代、文化背景完全不熟悉，她仍然著手修改投稿，並且替自己換了個帶有「東方風味」的筆名，如願以這本「關注少數族群又具有普世性」的小說與知名出版社簽約。 & 《最後的前線》的推出讓茱恩獲得了前所未有的成功，但她開始覺得雅典娜的鬼魂糾纏著她──朗讀會上出現了跟雅典娜長相神似的聽眾，網路論壇上有匿名帳號指控她剽竊，接著雅典娜的Instagram帳號竟也恢復活動……！？茱恩的一個個謊言越滾越大，成了作家社群、出版界、乃至擴及全國社會的一場荒謬風暴，她再也不知道這失控的一切該如何收場…… & & §好評推薦§ & 「伍迪．艾倫電影《命中注定，遇見愛》諷刺成名作家一心撿現成，盜用車禍昏迷無名小卒的未出版書稿，名利雙收。朴範信《銀嬌》學生不但靠老師代筆成名，還要殺人滅口。史蒂芬．金〈秘密的窗〉闡述剽竊陰影，《誰找到就是誰的》寫書迷槍殺作家劫稿，通過嫉妒、占有，揭露痛苦的自我懷疑。 在這條探討創作魔考的軸線上，匡靈秀《黃色臉孔》走得更遠，翻出新的高度：文學明星網紅化，踩進種族政治火藥庫、引發網路暴力，讓主角道出，炎上成為常態已無可避免，因為出版就是只在網路上發生。乍聽令人震驚，社群掏空出版的地基，危崖只剩片板凌虛御空，架在名利幻影之上。 &其實，本書只是先用伍迪．艾倫、朴範信的方式談剽竊的現實利益。然後用史蒂芬．金的方式談精神成因，坦承作家有兩種，一種人被劣評打擊到再起不能，每一落筆都會喚起舊傷。只有羨慕別人成功，只有站在成功者的基礎上二創，成為別人，借殼壯膽才准許自己往下寫。一種人沒空在乎別人怎麼想，『世上故事那麼多，被我聽到就是我的，難道還要你簽同意書嗎。我寫你又沒有惡意，你幹嘛覺得受傷，那都是你的幻想。』本書犀利刻劃出內外的衝突激盪，為參戰隊伍開拓反思的珍貴餘裕，也為兩種作家提供了深刻的同理。」──盧郁佳 & 「絕佳的閱讀體驗，包含犯罪、諷刺、恐怖、偏執、文化挪用問題……令人難以釋卷，更難以遺忘。」──史蒂芬‧金 & 「這部小說展現出優秀的執行力，緊湊勾人且節奏快速。」──NPR & 「閱讀《黃色臉孔》的經驗就像在內心世界跟一個瘋狂小丑展開狂野殘酷的持刀決鬥，這是一部犀利不留情的諷刺作品，讓我心中尖叫連連……既是因為它的驚悚、也是因為它的幽默。」──吳恬敏（《瘋狂亞洲富豪》主演） & 「這部傑作用諷刺的手法揭露了系統性的種族歧視問題，以及往往由掌權者所建構的扭曲敘事下隱藏的真相。」──《書單》 & 「出色的諷刺小說，融合了恐怖與幽默，對出版業界的種族、文化傳承、身分認同、多元性做出細緻的探討，也如實呈現了群魔亂舞的社群媒體。堪稱匡靈秀的最佳作品。」──《波士頓環球報》 & 「繼暢銷書《巴別塔學院》之後，匡靈秀交出具有高度娛樂性的新作，敘述一場大膽的文學騙局。」──《衛報》 & 「這本書電力四射、令人坐立難安，尖銳地評點文化挪用與種族認同的議題。」──《圖書館期刊》 & 「本書的耀眼之處在於匡靈秀陰沉機智的筆調，批判出版業界、文化剝削以及網路人設的內耗本質。」──《芝加哥書評》 &
天地一沙鷗：全新結局完整版 (收錄第四部)【暢銷新裝版】舊書改版
★媲美《小王子》，二十世紀最具影響力的經典之作、全球熱賣破4,000萬冊，發行逾40種語言版本★蟬聯《紐約時報》暢銷榜長達38週、連續兩年稱霸《出版人週刊》暢銷榜★NBA傳奇球星柯比．布萊恩（Kobe Bryant）最愛的短篇小說！人生，就是一場永不停息的自我追尋。你有成就自我的自由，真正的自我，沒有任何事物可以阻擋你。只要忘了旁人眼光與自我設限，你，永遠可以飛得又高又遠。為什麼要飛得快、飛得高？海鷗飛行的目的就是為了填飽肚子，快速飛行是獵鷹的天分，低飛則是鵜鶘和信天翁的專長，這是再自然不過的事了。但是，海鷗強納森卻不這麼認為，比起食物，他更熱愛飛翔，想要飛得更快、更高、更遠，了解生活的意義。憑著這股熱情，讓他即使瘦到皮包骨、被排擠、被放逐也不願放棄。後來，強納森發現了與他一樣熱愛飛翔的海鷗群，在那裡他學會了飛越時間與空間的限制。多年後，他成為老師，帶領福萊契和其他學生踏上了傳承之旅，指導海岸線的每一群鷗鳥，鼓勵他們克服各種限制與挑戰，勇敢享受自由和飛行。有些鷗鳥確實開始了解強納森的訊息，因此時常看到年輕的海鷗練習著他留下的飛行方式。然而，情況卻也逐漸變得失控。從某一刻起，鷗鳥們將強納森以及他的學生們奉為神祇；再也沒有海鷗真心在意飛行了。當這些傳授飛行技術的海鷗相繼離世，空洞的儀式與神話紛紛出現了，年輕的鷗鳥開始遠離充滿質疑、帶著對生命的無力感活著，直到海岸線上出現了那個神祕的「他」……
瘋狂(二十週年紀念新版)
突然，他成了一個瘋狂的人。 美國國家圖書獎得主哈金最震撼代表作。 這本小說是開端也是告別， 它標誌著我與中國的決裂。——哈金 一九八九年，萬堅在中國北方的山寧大學裡當研究生，某日他的指導教授楊慎民突然中風，與楊教授的女兒梅梅已訂下婚約的他，責無旁貸擔起照顧的責任。不過住院療養的楊教授行徑愈發詭異，時不時吟詩、唱起革命歌曲，大聲對著看不見的人求饒、抗議學校不公……這些究竟是精神崩潰下的胡言亂語，或者當中攙雜著不為人知的真話？ 本書主題是六四天安門事件，這是哈金人生的轉捩點。全書以第一人稱書寫，透過主角萬堅毫無矯飾的目光，寫出個人被集體瘋狂包圍並掐住喉頭的苦澀，及其對心靈所造成的巨大的破壞作用。哈金在序文中坦承最難寫的就是天安門事件的那一章，他視之為作家的道德責任。本書至今仍是書寫六四事件最具影響力的一本書，被譽為哈金最震撼也最令人著迷的不凡傑作。 「我要寫一部小說，把這些法西斯分子全寫進去。把他們釘在歷史的恥辱柱上。」 最令中共抓狂的一本書。 直視令人窒息的中國共產黨社會以及知識分子所遭受無止盡的妥協和騙局。 從個人對國家的盲目忠誠，寫到天安門廣場血腥鎮壓的凶暴，哈金筆下的萬堅就像卡夫卡小說裡的主角，愈努力愈挫敗。始於個人的瘋狂，結束於集體的瘋狂，《瘋狂》為魯迅筆下四千年來時時「吃人」的中國，在廿世紀後半中共政權為了保持自己的統治，不講道理，殺人如麻的凶暴行徑，留下最具影響力的批判和見證。 真是個瘋子！他讓我既想笑又想哭。 淚眼模糊。 「自從上了回來的火車，我就被一個可怕的幻象折磨著。我看見中國像一個老醜婆，衰朽又瘋狂，竟吞噬兒女來維持自己的生命。她貪得無厭，以前已吃掉許多小生命，現在又大嚼新血肉，將來肯定還要吃下去。我擺脫不了這個恐怖幻象，整天對自己說：「中國是吃自己的崽子的老母狗！」叫我怎能不毛骨悚然，叫我怎能不心驚肉跳！兩夜前的騷動還在我耳旁喧囂不止，我怕我就要瘋了。」 「天安門事件不僅僅使我們覺醒，也讓我們從此了斷了與國家的合同。 在更深的層次中，《瘋狂》寫的是這種民族的創傷和整個一代人的反叛。」 ——哈金，新版序 繁體中文二十週年紀念新版。香港知名詩人黃燦然翻譯。 特別收錄新版作者序 國際好評 哈金將平凡的生活變成猶如黃金般……令人難以忘懷……充滿痛苦……一本值得被銘記的不朽作品。——《華盛頓郵報》 哈金對於他筆下的角色的同理心，與他不給予角色一絲喘息空間的態度相得益彰。閱讀他的作品彷彿墜入愛河：你會感受到焦慮、深刻的自我意識，以及產生一種針對世界的不愉快的敏銳感覺——但不知為何，這反而成為一種樂趣……就像是遇到最優秀的寫實主義作家，哈金將最強大的情感力量滲透進最樸實的文句中。——《紐約客》 一部極具智慧的傑作。《瘋狂》尖銳、批判性強，但又融合了哈金質樸的散文風格，替這位偉大作家豐富著作錦上添花。——《舊金山紀事報》 一部繼承了契訶夫及川端康成最高傳統的文學傑作，充滿了令人心痛的純粹。——《休士頓紀事報》 &
呼喚奇蹟的光(暢銷新版)
光，有聲音嗎？ 張開你的雙眼。在它永遠閉上前，盡量去看。 ★2015年普立茲得獎小說 本世紀最暢銷的普立茲得獎小說，全球暢銷已突破一千五百萬本。 NETFLIX即將推出改編影集 值得一讀、再讀。無數讀者讀到廢寢忘食。 是怎樣一本小說，可以停留在《紐約時報》暢銷榜上，長達四年半之久？ 讀到熱淚盈眶。在這個年代，一本好書，很珍貴。 《紐約時報》讀者票選125年來最佳書籍。 在最黑暗的時代裡， 渴望探索未知世界的孩子，發現改變命運的光 雙目失明的瑪莉蘿兒，一直住在巴黎自然歷史博物館附近，她的父親負責保管博物館內上千把鑰匙。六歲開始看不見的她，在十二歲那年，因為納粹攻陷巴黎，父女兩人立刻帶著館內最有價值的寶物逃往濱海古城聖馬洛，去那座有閣樓的房子，投靠叔公。 那是一顆名為「火海星鑽」的絕世寶石。 傳說中凡是擁有寶石的人將可以長生不老，卻會給周圍的人帶來不幸。 故事另一頭，自小父母雙亡的德國少年韋納，與妹妹相依為命，因為擁有一臺無線電收音機，於是兄妹可以聽見自己不曾去過甚至想像過的地方的故事與消息。豈料，因為學會組裝和修理這類通訊設備的能力被上門的德軍發現後，納粹直接將未成年的韋納帶上戰場。 人人都希望在戰爭中活下來。而他們只是孩子。 作者以珍珠項鍊般的精妙結構，費時十年，完成一部格局宏偉的巨著。秉持博物學家的觀察力，在精密建築的小說宇宙中，從自然與時間的瞬息，甚至小至肉眼看不見的東西，世間處處藏著人類意想不到的珍貴寶物，種種事物在安東尼‧杜爾筆下展露繁複驚奇的模樣。究竟光是什麼？這是一個古老的問題。這本書使人相信，即使眼前漆黑一片，也絕對不要放棄希望。 你期待看見什麼？ 命運總是以始料未及的方式將人們交織在一起。 所有意想不到的相遇，無論幸或不幸，都將熱烈地活在人們心中。 「一部富涵想像力且設計精密的小說，靈感來自二戰的恐怖回憶，由極短且優雅篇章串成，探索人性和科技力量帶來的矛盾。」──普立茲得獎理由 「故事裡看不見的孩子，不怕黑，勇敢探索未知的世界。這也是我們社會的希望，推薦給所有愛閱讀的孩子。」──陳藹玲，富邦文教基金會執行董事 得獎紀錄 ★美國普立茲得獎小說 ★美國卡內基年度最佳小說獎 ★《紐約時報》暢銷書榜冠軍，盤踞書榜Top 10長達四年 ★美國最大書評網Goodreads 讀者票選年度最佳小說，143萬讀者滿分評價 ★美國前總統歐巴馬選書 ★美國國家圖書獎決選 ★都柏林文學獎決選 ★北美獨立書商「書店大獎」 ★《紐約時報》書評專欄評選年度小說 ★美國亞馬遜年度小說 ★全國公共廣播電臺年度選書 ★《娛樂週刊》 年度選書 ★《華盛頓郵報》年度選書 ★《西雅圖時報》年度選書 ★《衛報》年度選書 ★《科克斯書評》年度選書 ★美國《書單》網站年度Top 10 ★澳洲國際書展獎 ★哈德遜書店年度最佳圖書 ★蘋果iBook 年度最佳小說 ★西北太平洋圖書獎 ★美國圖書館學會年度最佳小說 ★加拿大連鎖書店Indigo年度選書 &
聲音與憤怒
現代主義文學里程碑 小說寫作技巧教科書 諾貝爾文學獎得主威廉・福克納意識流文學代表作 「二十世紀百大英文小說」 「世紀百大圖書」 美國南方康普生家族的榮耀與終結「沒什麼好失去了……」 梁實秋翻譯大師獎優選葉佳怡 全新譯本 台大翻譯碩士教程助理教授陳榮彬 專文導讀 當我們閱讀《聲音與憤怒》時，我們聽到了一個意味深長的故事，因為福克納為我們建構了一個不斷迴響的文學宇宙。──哈洛．卜倫 「我深信人類不會只是逆來順受。人類會戰勝一切，成就不朽，不過這並非因為萬物中只有人類能為自己發聲不輟，而是因為人類有靈魂，有同情、犧牲與堅忍不拔的精神。而詩人與作家的責任就是把這一切寫下。」──威廉．福克納 《聲音與憤怒》的書名來自莎士比亞《馬克白》一段著名的獨白── 「人生不過是一道行走的影子……一個愚人所講的故事，充滿著聲音與憤怒，毫無意義。」 福克納以四天的故事時間，透過三兄弟各自的視角，以及黑人女傭自始至終的旁觀，訴說了康普生家二十八年間如何喪失榮耀、走向沒落。 美國密西西比州約克納帕塔法郡傑佛遜鎮，康普生家族世代在此擁有一塊土地，曾經出過州長和將軍，儘管年代久遠，依然努力維繫南方傳統名門的榮耀。康普生家不惜賣掉最後一塊草地，供應大哥昆丁上哈佛以及籌辦凱蒂絲的婚禮……不料，連串的厄運接踵而至，二哥傑森成為一家之主，計劃終結令人惱怒、煩悶的康普生家一切，包含照料起居的黑人女傭笛爾西一家三代……。 結構上，《聲音與憤怒》分為四部（外加一篇附錄），每部的敘事時間均為一天，這四部各自獨立、各自補充，彼此互文。依照敘事者的回憶、獨白與經歷，一環一環地建構起康普生家族敘事。 第一部的敘事者是小弟班傑明，那天是他三十三歲的生日。 第二部的敘事者是大哥昆丁，即將完成大一學業的他在哈佛周遭準備度過人生最後一天。 第三部的敘事者是二哥傑森，這天他異常忙碌，一面在股票市場裡買空，一面周旋於母親、外甥女與公司老闆之間。 第四部的主角是笛爾西，她堅忍不拔地照料著康普生一家，在復活節帶著她的家人上有色人種教堂禮拜。她勉力維護康普生家的日常，也全程見證了兩代的紛亂。 附錄記載了康普生一家如何從蘇格蘭庫洛登荒原一路到密西西比傑佛遜的歷史和命運，並指出黑人家僕們刻苦地活著。 《聲音與憤怒》的主角是凱蒂絲和其私生女昆汀，「兩位迷途彷徨的女性」，每一部的敘事都圍繞著她們母女。在第一部中，凱蒂絲忘記了父親的警告爬上樹去，想看清楚屋子裡究竟發生什麼事，樹下的其他孩子們看見了她在溪溝玩耍時沾上汙泥的底褲。這一幕，福克納自承為故事創作的起點，是最先跳進腦海中的畫面，為了訴說這個故事，福克納進而創造了康普生一家。 福克納曾說，作家需要具備三個條件：觀察、想像、經驗。《聲音與憤怒》中呈現了美國南方沒落的莊園家庭，在傳統價值崩解的新時代立足時，所產生的衝突與矛盾──關於女性的貞潔、關於有色人種的地位、關於人如何獲得救贖。自幼熟讀《聖經》的福克納，在書中援引了許多宗教典故，甚至將敘事時間設定在復活節，在在顯示他所心繫的是人類的命運和未來。 ◎康普生家族語錄── 「父親」杰森：「我把錶給你不是想要你記得時間，而是要你偶爾忘記一下時間，不要活著每分每秒都想征服時間。因為這種戰爭是不可能勝利的啊。」 「母親」卡洛琳：「你就連星期天都不讓我平靜點嗎？」 「大哥」昆丁：「要是人們可以永遠改變彼此就好了那樣就能彼此匯合如同火焰在一瞬間衝高然後和冰涼永恆的黑暗一起爆炸殆盡」。 「大姊」凱兒：「沒錯，沒什麼好失去了……」 「二哥」傑森：「我需要的不是可以治好頭痛的處方我需要的就只是一個不需要照顧所有人的公平機會。」 「小弟」小班：（那聲音絕望又拖沓。沒有任何意義。只是聲音而已。很可能原本一直存在只是在這瞬間所有的不公和悲苦都因為星球之間的交錯化為人聲。） 「孫女」昆汀：「我現在就後悔了，我真不明白為什麼我要出生。」 「僕人」笛爾西：「我感謝上主讓我比你好心，就算那是顆黑人的心。」 本書特色 *二〇二三年全新譯本，梁實秋翻譯大師獎優選得主葉佳怡，繼《我彌留之際》（麥田，二〇二〇）再次精準詮釋福克納經典作品。參考原書版本和研究資料後，除忠實呈現福克納原文外，為增加讀者理解，消減原文可能造成的閱讀困難，撰寫了將近五百條注釋。期許能提供理想、暢達的譯本外，也能為有心的朋友提供一條研讀經典作品的路徑。 *《聲音與憤怒》是意識流文學代表作，運用了大量的內心獨白，蒙太奇，自由聯想等技巧。在行文中，為了吻合、彰顯敘事者的心理流動，有大段落不加標點符號、段落終結無句點、句首小寫、句中大寫、以及使用斜體字暗示敘事時間的切換。在此版本中遵照原書設定並以適合閱讀的排版方式呈現。 &
寫給所有人的特洛伊與希臘故事集：一次讀懂古希臘史詩《伊里亞德》《奧德賽》精髓，永恆不朽的英雄與神話故事
★柏拉圖說，精通《荷馬史詩》就精通了一切！ ★十九世紀蘇格蘭名作家蘭格，精彩講述《荷馬史詩》中的特洛伊戰爭， 以及尤里西斯歷經十年的航海冒險！ ★搭配精美古典插圖，重回希臘眾神與英雄的精采世界。 【本書特色】 ▍將古希臘荷馬史詩《伊利亞德》與《奧德賽》以連貫的散文故事體全新講述 ▍復原古希臘時的風土民俗與地理風貌，重回古戰場目睹諸神與英雄的激烈戰役 ▍深刻描寫西方文化中英雄的人格特質，與人類命運的悲劇性，搭配精采古典插圖，更添閱讀樂趣 & 《荷馬史詩》是最早的古希臘文學經典，由《伊利亞德》與《奧德賽》兩部史詩組成。《伊利亞德》的故事背景是西元前十二世紀時發生在希臘與特洛伊之間，為了爭奪世界最美的女人海倫所歷經的一場十年戰爭，講述戰爭進行到第九年時發生的事情；《奧德賽》則是講述戰爭結束後，於希臘聯軍中貢獻「木馬計」攻破特洛伊的伊薩卡國王尤里西斯（希臘文即「奧德賽」），因為得罪海神，歷經十年航海冒險與重重磨難，終於返鄉與家人團聚的故事。 & 《荷馬史詩》在西方文化中占有極其重要的地位，是西方文化的重要基石。柏拉圖曾說，精通《荷馬史詩》就精通了一切。然而《荷馬史詩》採取了當時流行的詩歌體敘事方式寫成，對現代讀者而言有相當高的閱讀門檻。有鑒於此，十九世紀時蘇格蘭作家藍格，運用傑出的改編故事手法，以尤里西斯為故事主角，將《伊利亞德》與《奧德賽》用散文體改寫成頭尾連貫的〈掠城者尤里西斯〉與〈尤里西斯的流浪〉兩個長篇故事，並再加上〈金羊毛〉〈忒修斯〉與〈帕修斯〉三段希臘神話故事，融合成一本精彩緊湊的《特洛伊與希臘故事集》。本書出版之後立刻風靡一時，成為當時大眾讀者認識《荷馬史詩》與希臘神話故事的重要入門通俗讀物。 & 蘭格撰寫本書，除了取材自《伊利亞德》與《奧德賽》，還參考了另一位古希臘詩人昆圖斯‧斯米爾納烏斯的《續荷馬史詩》，他對古希臘當時的服飾、武器和生活方式，也多所參考了近代有關邁錫尼文明遺址的考古新發現，也因此透過蘭格重述的這本《特洛伊與希臘故事集》，讀者不僅能清晰看到作者復原古希臘時的風土民俗與地理風貌，重回古戰場目睹希臘與特洛伊兩方在天神的助陣下血腥廝殺，還能從故事中領略英雄的人格特質與人類命運的悲劇性，喚起我們對人類生存意義的哲學性思考。 從本書中，你可以讀到： ◆特洛伊王子帕里斯偷走最美麗的女子海倫 ◆希臘聯軍出征特洛伊誓言奪回海倫 ◆阿基里斯殘酷地拖著赫克特屍體繞行戰場 ◆尤里西斯偷走「特洛伊的運氣」 ◆阿基里斯戰死，尤里西斯獻策木馬奇計 ◆尤里西斯返鄉，意外展開十年流浪歷險 ◆吃了會忘記回家的果實與獨眼巨人 ◆女巫瑟西、亡者之地以及海妖塞壬& ◆漩渦、六頭海怪和太陽神的聖牛 ◆尤里西斯拒絕女神給予永生的誘惑，逃離卡呂普索 ◆尤里西斯回到自己國家，扮成乞丐，殺死覬覦王妃的求婚者，終於全家團圓 ……還有更多目不暇給的的冒險故事與神話傳說 &
相愛或是相守(孟若被譽為最好的作品之一．典藏新裝版)
2013年諾貝爾文學獎得主，艾莉絲．孟若被譽為最好的作品之一 《紐約時報》、《時代》雜誌年度最佳小說 《洛杉磯時報》圖書獎決選 當代短篇小說大師孟若以九則故事，交織出最複雜深刻的人生 她相信，等她遠離這個鎮， 離開所有自以為認識她的人們， 真正的自我就會出現。 「證明孟若擁有契訶夫式的能力， 創造真實、有缺陷、讓人共感的人物，就像我們親身所知的人們， 並展現出這些角色如何被愛、失去、簡單的時間流逝所形塑。」 ──《紐約時報》書評家、普立茲獎得主角谷美智子（Michiko Kakutani） 「我只希望，對於我真心看重的事物，可以不必再撒那種謊，不用再故作輕蔑。而為了不必那麼做，我就得離這些過去認識的人遠遠的。」 －相愛或是相守：一對少女的惡作劇，竟讓一名女管家的人生完全改變。 －浮橋：癌末的中年女子自認不會再有快樂了，直到她遇到一名陌生男子。 －家具：女孩幼時景仰的姑姑，在她日漸成長後，她決定拋下對姑姑的記憶。 －安慰：堅信無神論的丈夫選擇結束自己的生命，他的老婆苦苦找尋遺書，內容卻不如她所想像。 －蕁麻：一名女子拜訪她的好友時，意外遇見她的青梅竹馬，兩人約好一起去打高爾夫球，他說出了她未曾得知的祕密。 －梁柱：女子接待少時親暱的堂姊，兩人不再親密，反而陌生尷尬。從未離開家鄉的堂姊，似乎也要開始追求自由的生活。 －記憶：與丈夫白頭偕老的妻子，在平靜無波的婚姻之下，始終藏著她與一名陌生男子的愛戀。 －昆妮：溫柔善良的女孩不告而別地離開了她的家。而在她往後的人生中，這並不是她第一次出走。 －山裡來了熊：丈夫將記憶力衰退的老婆送至療養院，她卻另一名男病人發生微妙的情愫。 「這就是我想要的，值得傾注一切聆聽的，我渴望的人生的模樣。」 《相愛或是相守》最初於2001年出版，是孟若的第十部短篇小說集，刻畫女性的心境更為洗鍊、幽微、充滿靈光。孟若時而穿梭在她們的童年、少女時代、白髮蒼蒼的時期，讓她們的人生矛盾、困境以及欲望逐一顯現，最後變得極具張力，在篇幅有限的短篇，彷彿能體驗她們一輩子的生老病死。 這些出生小鎮的女性從小看似乖順、恪守社會賦予她們該具備的特質，然而在成長後，她們毅然遠離原本被交予的責任，離家、離開另一半，過起一直以來所嚮往的人生，帶著永遠的愧疚，也帶著嶄新的興奮。透過細緻的刻畫，這些角色變得立體豐富，即使被世俗認定為「悖德」，在孟若的描寫下，卻能令讀者產生同理、不願批判，甚至她們的心聲也都是我們共同擁有過的。 ＊本書於2014年4月初版。 「無疑是孟若迄今最好的作品」──《紐約時報》書評 「孟若的筆觸有如契科夫，一篇短篇小說廣大得足以容納整個世界，一次又一次的讓我們感到震撼。」──《芝加哥論壇報》 「當我說小說是我的信仰時，她是我少數會想到的作家之一。有些還在世，而大多已經過世。」──美國小說家、《十字路》作者強納森・法蘭岑（Jonathan Franzen） 「艾莉絲．孟若以其他作家無法企及的方式，讓角色穿越了時間。」──英國後現代主義文學作家朱利安・巴恩斯（Julian Barnes） &
自由生活(十五週年紀念新版)
2022年韓國富川「離散文學獎」首屆得獎小說 & 美國國家圖書獎得主哈金，直視美國， 寫實刻劃一個移民家庭的美國夢與現實。 以詩歌般的溫柔頌揚人類的重要使命—— 以嚴肅創作回應日常無數轉瞬即逝的噪音。 & 「如果你不知道如何運用自由，自由對你將毫無意義。」 & 武男八○年代留學期間，因為爆發天安門事件而決定留在美國。他將妻子與孩子接來同住後，一家人得以自由選擇生活方式，但迫於語言和經濟壓力不得不中斷學業。始終未曾放棄寫詩的他，一邊打零工，一邊寫。好不容易，他和妻子萍萍終於存夠錢買下一間中餐廳，眼看生活逐漸步上軌道，然而債務和磨難似乎永無止盡。 & 書中的家庭不得不離開安穩熟悉的環境，置身在沒有親朋好友的陌生國度，他們得重新學習獨立，盡力維持生計，尋求新國家的接受。自由是虛幻的嗎？為何物質現實將生命捆綁？自由的代價是什麼？這是哈金第一部擱置中國題材，真正面對移民生活的作品，小說跨度十二年，武男從留學生變成廚師，經歷移民生活最艱辛、最底層的掙扎，然而他的精神伴侶則是佛洛斯特、惠特曼和奧登。在理想與現實之間的協商、調和與妥協後，哈金創造出有別於日常生活的另一個世界，在象徵意義以自由的詩歌創作，獨立於政治意識型態，重建個人生活。 & 「身為移民，武男與眾不同，他要走完普通移民需要兩三代才能完成的衍變──在精神層次，我與武男有相通之處，能夠接受孤獨和失敗，也渴望走完兩三代移民才能走完的路程。」──哈金 & ■《自由生活》中文版十五週年紀念新版■ 特別收錄作者新版序、顏擇雅專文推薦 & 獲獎紀錄 ●2022年韓國富川「離散文學獎」首屆得獎小說 ●2008年《亞洲週刊》年度十大中文小說 ●2007年《紐約時報》年度選書 &
背叛者
「廿一世紀最重要的美國小說，只要讀過將永生難忘！」──《洛杉磯時報》 & ★第一本贏得布克獎的美國小說。 史上唯一囊括英國布克獎及美國國家書評人獎的傳奇傑作 & 一名黑人青年在黑人當總統的廿一世紀美國，重新認真試驗種族隔離。 竟然被告上最高法院。他背叛了誰？ & 敝人在下我與美國為敵。 嘲諷二十一世紀美國種族主義登峰造極之作。 & 「一邊把你釘上十字架，還一邊搔你癢──」，布克獎評審團評語 & 卡夫卡、卡繆一脈相承，本世紀荒謬文學第一傳人── 保羅．貝提師承大詩人艾倫．金斯堡 紐約黎各詩人咖啡館「尬詩」大賽冠軍踏入文壇 & 「我是誰？」「怎樣才能成為我自己？」 評論界經常與喬登．皮爾電影「逃出絕命鎮」並論，後種族時代的黑色寓言 《背叛者》是文壇久違的諷刺傑作。一部具有里程碑意義的新經典。 & 「我相信『黑鬼』是英語裡最卑劣可憎的字眼。」 「但是我想得出比『黑鬼』更可憎的字眼──任何以『女』開場的字眼。女黑人、女猶太、女詩人、女演員。我寧可人家叫我『黑鬼』，也不願被叫『女恐龍』。」 & 「你這個『背叛者』，你從不替自己出頭──」佛伊從不叫我的本名。 & 當心！這本小說會咬人！ & 「你盯著這本書看得愈久，你愈聰明。」──《衛報》 「本書前一百頁是我讀過的美國小說中最屌的。」──《紐約時報》 「丈夫不准我在床上讀這本書，因為我笑不停，讓他無法入睡。」──布克獎評委 & ★英國文壇最高榮譽布克獎 ★美國國家書評人獎年度最佳小說 ★《紐約時報》年度十大好書 ★《時代雜誌》評選十年來最好的十本小說之一 ★《英國獨立報》評選十年來最好的十本小說之一 & 出生於洛杉磯南郊狄更斯鎮，全書主角吾氏的童年時代，都在心理學教授父親以種族為出發點設計的一椿椿社會實驗中長大。父親宣稱，集研究成果的回憶錄，將會大大改善家中的經濟。直到父親遭警察開槍射殺身亡，主角這才發現回憶錄根本不存在。 & 雪上加霜，為免蒙上謀殺之都的臭名，狄更斯鎮竟然在加州地圖上被消失。沮喪加上失望，一心要讓狄更斯鎮回來的主角，從拿起噴漆把從前的鎮界劃呀劃回來開始，一步步演變成極端挑釁的恢復行動：不但恢復蓄奴，接著更在公車上搞起隔離座位，甚至在當地高中恢復種族隔離制度，因而受到美國最高法院的審判。到底是他背叛了自己的同族，還是社會制度背叛了他？ & 「恭喜臺端雀屏中選！……」 & 一場上訴到最高法院案件的聽審會即將召開──「吾訴美利堅合眾國案」，為全書揭開序幕，作者用敏銳的機智伴隨著書中虛構的狄更斯鎮及鎮民日常生活，剖析了當下的社會禁忌與政治正確的細節，逐一點破平等與融合等種族正義論調背後的虛情假意。原文書名「sellout」本來就有「出賣」的意思，在黑人民權辭典中格外帶有貶義，暗示那些刻意忽略黑人族群整體利益的黑人。全書就藉由一名號稱背叛黑人的黑人，如何努力恢復自己在地圖上被消失的家鄉，竟意外打破現狀，打破群體和諧的認同幻覺。 & ▴中研院民族所助研究員劉文、作家房慧真誠摯推薦 ▴《紐約郵報》《衛報》《華爾街日報》《紐約客》等權威媒體年度選書 & 正當所有人以為「後種族時代」已然來臨，這本小說卻在歐巴馬兩任總統任期尾聲出版，犀利而精準地戳中了美國種族問題的表面風光與隱憂，引起全球讀者高度矚目。看似幽默自嘲，內在卻尖銳地挑戰了美國憲法、城市生活、父子關係和種族平等的神聖性。實際上，這本書在美國出版界足足吃了十八家閉門羹，直到一家英國獨立出版社簽下版權才得以面世，並且在二○一六年勇奪英國布克獎，評審團全票無異議通過，評審之一包括新科諾貝爾文學獎得主阿卜杜勒─拉扎克．古納。保羅．貝提的《背叛者》是屬於我們這個時代的小說，也將成為帶領世人前進的文學經典。 美國作家保羅．貝提是當今文壇諷刺文學的佼佼者，具有讓讀者又哭又笑，不可思議的能力。諷刺固然使人難受，因曖昧使人失去確信，書中人物不論膚色都有灰色地帶無一倖免，但諷刺的優異之處，證實唯有理性才能刺破迷霧，戰勝虛無，開啟對話，迎來改變。《背叛者》的故事峰迴路轉、引人入勝，筆鋒幽默風趣，媲美馬克•吐溫。這本小說夠當代，足以成為理解當今美國黑白衝突困境的一把鑰匙，而保羅‧貝提也用驚人的諷刺文學技藝，不畏逆風，帶領被壓迫者走出自己的路。不過保羅•貝提在訪問中不曾認同自己寫的是諷刺文學，因為在他看來，這些內容都是現實日常。 & 「在一個欺騙的時代，說真話是一種革命行為。」──喬治•歐威爾 & 沉默可以是抗議或默許，多數時候，它是懦弱。 & 柑桔可以種來吃。也可以種來丟。 「聞聞這柑桔，老黑。自由就是這個滋味。」 & 獲獎紀錄 ●榮獲2016年英國曼布克獎 ●榮獲2016年美國國家書評人協會獎 ●《紐約時報》年度十大好書 ●《紐約客》年度選書 ●《華爾街日報》年度選書 ●《新聞週刊》年度選書 ●《丹佛郵報》年度選書 ●《衛報》年度選書 ●《觀察家報》年度選書 ●《每日郵報》年度選書 ●《金融時報》年度選書 ●《新政治家》年度選書 ●《週日郵報》年度選書 ●《每日電訊報》年度選書 ●《出版人週刊》年度選書 ●《柯克斯書評》年度選書 ●Buzzfeed年度選書
假如給我三天光明：海倫凱勒的人生故事
哈佛大學畢業、第一位獲文學學士學位的盲聾人士 作家、教育家、社會運動家 美國《時代週刊》評選「20世紀十大英雄偶像」之一 海倫．凱勒自傳及散文& 全新完整譯本 「我永遠不會忘記，當我說出有生以來第一句連貫而且有意思的句子時， 內心所感到的驚喜。雖然只是斷斷續續的音節，但那是人類的語言。」──海倫・凱勒 美國作家馬克・吐溫說：「十九世紀有兩個奇人，一個是拿破崙，一個就是海倫・凱勒。拿破崙試圖用武力征服世界，他失敗了。海倫・凱勒試圖用筆征服世界，她成功了。」 「也許我能用想像力來描述一下，假如我的雙眼視力正常，哪怕只有三天光明，我最想看到什麼？你不妨也想像一下，如果再過三天就看不見，你會怎麼運用自己的眼睛？如果你知道第三個晚上過後只剩下無盡的黑暗，太陽再也不會為你升起，你會如何度過這寶貴的三天？你最想看的是什麼？倘若出於某種奇蹟，我擁有三天視力，第四天得再次陷入黑暗，我會把這段時間分成三個部分。 第一天，我想看看那些以溫柔良善待我、陪伴我，讓我的人生值得活下去的人。 哦，假如給我三天光明，我會看到多少事物啊！」 海倫・凱勒在十九個月大時，因為一場疾病，讓她失去視力和聽力。當大家都懷疑，像她這樣的人還能受教育時，蘇利文老師在她快滿七歲時，來到了她的生命。之後她開始學習拼寫，甚至開始學習說話。 本書完整收錄海倫・凱勒的自傳《我的人生故事》以及散文〈假如給我三天光明〉，讓讀者可以透過海倫・凱勒真摯的文字體會到她如何克服失明及失聰這道高牆，去享受生命給予的每一刻。 本書特色 1. 美國《時代週刊》評選「20世紀十大英雄偶像」之一，海倫．凱勒自傳及散文全新完整譯本。 2. 海倫．凱勒以第一人稱的視角，描述一個失聰和失明人士學習說話和閱讀、進入學校體系的心路歷程，以及對教育的反思，讀來深具鼓舞性。 3. 藉由海倫．凱勒的第一手經驗，了解身心障礙人士所需資源及心理支持，值得身邊有身心障礙人士及特殊教育工作者參考。
后翼棄兵( Netflix史上最強神劇經典原著小說)
真正的強者， 是不害怕孤獨的人。 NETFLIX史上最強神劇經典原著小說！ 橫掃63國收視冠軍！榮獲金球獎最佳迷你影集、最佳女主角！ 「后翼棄兵」是一種西洋棋的開局法，執白子者為了取得優勢，會先犧牲一個兵。貝絲的故事，也是從當「棄子」開始。在她小時候，媽媽常嚷著「去死」，直到八歲那年，媽媽真的死了，於是她住進了梅休因之家。 偶爾有一些穿著體面的夫婦會來到這裡，牽著幸運的女孩離開，但更多人像貝絲一樣，知道自己永遠也離不開。幸好大多數的時候日子還過得去，她每天可以領兩次安定心神的小藥丸，禮拜二算術課結束後，她會到地下室清理板擦，順便看工友薛波先生玩那個叫做「西洋棋」的神秘遊戲。 一開始她只是靜靜地在旁觀看，然後在失眠的夜裡，將寢室的天花板化作棋盤，在腦海中演繹自己的棋局。貝絲的心隨著棋盤上的黑白棋子起舞，它們接納她的靈魂，她的靈魂也接納了它們。 「女孩子不下棋。」薛波先生起初對貝絲不以為然，直到她第一次戰勝了他，然後是高中圍棋社老師、地區西洋棋大師……回過神來，她已展開美國國際西洋棋公開賽冠軍的角逐。然而伴隨著獎金和名氣而來的，卻是如影隨形的孤獨和藥物成癮的夢魘。她能戰勝心魔，下好「人生」這一盤棋嗎？
此生，你我皆短暫燦爛
金石堂強力推薦書 ! & 「想要燦爛，首先你要被看見，被看見，就是容許自己成為獵物。」 一封兒子寫給不識字的母親的信。 史上最年輕艾略特獎得獎詩人王鷗行的首部小說。 2019年權威媒體年度選書上榜最多的小說，獲頒麥克阿瑟天才獎。 出版後驚豔國際文壇，並登上《紐約時報》暢銷排行榜。 奧斯卡最佳影片「月光下的藍色男孩」製作公司即將改編搬上大銀幕。 你是否記得一生中最悲傷的日子？ 在以生命經驗刻劃的美學書寫中，詩人王鷗行的文字能讓人即刻感受到哀傷與美。 世間之物，恆河沙數，凝視獨樹一格： 凝視某樣東西即是讓它充滿你的生命，無論多麼短暫。 找到自己，勝過我畏懼活── 我們自以為藝術是被內心感受觸動。到頭來，卻是期望別人找到我們。 「小狗」年幼隨家人從越南移居美國，面對陌生的土地和陌生的語言，母親教導他維持低調隱形，以保安全。十多年過去，已成為作家的他某天被母親問到：「作家是幹什麼的？」於是他決定為不識字的母親寫一封信。信中款款回溯他與母親以及外婆三人相依為命的童年往事，他出生前的家族史，以及，他個人祕密的情感。 「文學是最高最有靈性的藝術。最簡單的敘事形式，始於藝術家以自己為故事的中心。」——詹姆斯‧喬伊斯，《一個青年藝術家的畫像》 詩人為孕育他的母親寫故事。然而，說起「玫瑰」的故事，需要語言、記憶與文字，唯一的方式，必須由兒子「小狗」成為故事的主角。一種班雅明式的祕密契約。只是在這個故事中，「我」不再如母親教導的保持低調隱形，生起了改變一切的決心。小狗說：「儘管我的人如字，在這世間毫無分量，卻依然負載我的生命。」 英國詩壇最高榮譽 T. S. 艾略特獎得獎詩人──王鷗行 「王鷗行是極具天賦的觀察者。」──《紐約時報》 「美不可言，極具創意。」──《衛報》 當代文壇最受矚目的青年詩人王鷗行，如詩的文字美得耀眼，具高度原創性，能即刻感受到哀傷與美。詩是創造，關於自我生命，如此詩性的語言書寫記憶，攻破了小說是虛構的心理防線，真實觸動心靈；若問詩人為何寫起小說，因為掌握語言和記憶才能揭露自我，本書因此被譽為近年來世界文壇中最重要的一部出道作品，若藝術的目的是期待世界找到自己，藝術就能超越生命限制，超越時間。 在一眾高潮迭起、page-turner的暢銷書海中，王鷗行的小說罕見而珍貴。讀者透過小說的形式，感受到的是詩人內心真實的情感，彷彿有人真誠地向你述說生命中因失去而陷落的傷痛。書中重要的是傳遞情感與想像力，而非還原或控訴記憶，作者曾公開表示自己非常欣賞宮崎駿，尤其是像「龍貓」這樣的故事，不具製造衝突的意圖，而是藉由情感和想像力，打造一種倖存者的藝術。 『我知道妳相信輪迴。我不知道自己相信否，但是我希望有。這樣，或許妳下輩子會回到這兒。或許妳會是個女孩，或許妳的名字也叫玫瑰，妳會有一房間的書，妳的父母會唸床邊故事給妳聽，你們生活在一個未被戰火肆虐的國家。或許在那個時空、那個生命、那個未來，妳會找到這本書，妳會得知妳我之間發生什麼。然後妳會記起我。或許。』 最後一隻停駐在枝頭已經負載沉重幽靈的帝王斑蝶。記憶是人們生生世世的約定。 我想念妳勝過我記得妳。 這個正在書寫的身體一度屬於你，也就是我以兒子的身分書寫，如果幸運，句子結束處會是我們開始時。 媽，讓我重來一遍。 得獎紀錄 ●榮獲2020年美國圖書獎（American Book Award） ●榮獲2020年馬克吐溫美國之聲文學獎 ●榮獲2019年麥克阿瑟天才獎 ●榮獲2019年新英格蘭書商協會獎 ●入圍2020年筆會／福克納小說獎 ●入圍2020年國際狄倫‧湯瑪斯獎 ●入圍2019年美國國家圖書獎 ●入圍2019年卡內基文學獎 ●入圍2019年ASPEN WORDS文學獎 ●入圍2019年小說中心小說新人獎決選 ●《時代雜誌》年度選書 ●《紐約客》年度選書 ●《紐約郵報》年度選書 ●《華盛頓郵報》年度選書 ●《洛杉磯時報》年度選書 ●《衛報》年度選書 ●《泰晤士報文學增刊》年度選書 ●《泰晤士報》年度選書 ●《觀察家報》年度選書 ●《ELLE》年度選書 ●《娛樂週刊》年度選書 ●《君子雜誌》年度選書 ●《浮華世界》年度選書 ●《Variety》年度選書 ●《GQ》年度選書 ●《出版人週刊》年度選書 ●《科克斯書評》年度選書 ●《書單》年度選書 ●《哈佛克里姆森報》年度選書 ●紐約公共圖書館年度選書 ●美國公共廣播電台年度選書 ●Lithub文學網站年度選書 ●AMAZON年度選書 ●APPLE年度選書 ●Buzzfeed年度選書 ●美國巴諾書店年度選書 ●《愛爾蘭獨立報》年度選書 ●《亞洲藝術新聞》年度選書 ●澳大利亞《雪梨晨鋒報》年度選書 ●加拿大《多倫多星報》年度選書 ●比利時《晨報》年度選書 ●比利時《標準報》年度選書 ●德國《文藝新聞》雜誌年度選書 ●孟加拉《達卡論壇報》年度選書
飄浮
他失去了「重量」， 卻找到了更重要的東西…… & 故事大師這次不嚇哭你，要帶給你滿滿的感動！ 「城堡岩」系列最溫暖療癒的作品！ & ★榮獲Goodreads讀者選擇獎！ ★紐約時報暢銷排行榜第1名！ ★史蒂芬．金第一部探討「LGBT」議題的作品！ ★「城堡岩」系列改編電視影集熱映中！ ★美國讀者感動好評：年度最佳小說！史蒂芬．金從恐怖中走了出來，寫了一部關於團結、寬容、超越衝突的作品。 ★【城堡岩小鎮粉絲頁創立人】劉韋廷 專文導讀！【作家】王盛弘、【作家】紀昭君、【作家】個人意見、【小說家】倪采青、【小說家】陳又津、【影評人】膝關節、【作家】鍾文音 暖心推薦！ 他緩緩地飄起來， 一陣微風吹向他，開始加速上升。 或許，每個人都會有這種經歷， 快死的時候，都會飄浮…… & 早上醒來，城堡岩還是城堡岩。但今天的史考特，比起昨天，又有了一點「不一樣」。 他變得更「輕」了。無論吃下多少東西、穿上多重的衣服都沒有用，地心引力就像變了心的女友一樣，打定主意要離開他。 史考特不知道繼續這樣下去會發生什麼事，他只知道這個秘密一旦洩漏出去，自己餘生恐怕都會淪為實驗室裡的小白鼠。 他的生活原本就不美滿，一直深陷在離婚後的陰暗情緒中。面對身體的異變，他沒有驚慌得四處求醫，反而決定善用有限的時間，為人生帶來一點有意義的改變。 住在隔壁的女同志伴侶正是他的機會，她們搬進城堡岩，在人們異樣的眼光中艱難度日。伴隨撕不去的標籤，兩人經營的餐廳不僅瀕臨倒閉，她們的心門也越鎖越緊。 史考特明白，僅憑一己之力無法改變這個保守的小鎮，他唯一能做的，只有主動關心、光顧乏人問津的餐廳，並挺身為她們辯護。儘管沒有得到任何回報，他卻驚訝地發現，當善意回歸純粹，獲得的快樂也無與倫比。 時間一天天流逝，史考特的體重也越來越輕。他能在體重機上的數字歸零之前，完成他最後的「志業」嗎？
在巴黎的屋頂下
放浪、荒誕、病巴黎。 情色巴黎屋頂下，捨棄背德的痛苦，享受禁忌的歡愉。 在巴黎，什麼事情都會發生。 在這兒不必刻意尋求歷險……只需要一點點耐性、等待著， 生命，會在非常隱密的地方找到你。 例如，受邀參加陰鬱夜晚巷弄裡的小派對，有關酒和性的那種…… 佛朗明哥舞者─馬戲團侏儒─東方妓女─同性戀─小女孩─神父─狗 舔舐著來自巴黎底層最濃烈的情慾。 書中個性坦率、善於嘲諷且放浪不羈的男子阿爾夫，從馬色蕾到妲妮雅，再從巴黎左岸到紅燈區，米勒筆下歌頌著荒淫的美好生活，大膽地寫出了一幕幕鉅細靡遺又靈活生動的場面。 「我不塑造角色，也不寫小說；我就是主角，而我寫的書就是我。」 最具爭議性的文學大師亨利‧米勒& 20世紀情色經典作品
林中祕族
入圍美國筆會2014年度最佳小說處女作 一九五○年，叫諾頓‧佩利納的年輕醫師參加了一趟人類學研究之旅，前往密克羅尼西亞地區的某座島嶼，任務是尋找一個傳說中的神祕部落。科學家們達成了任務，不但找到神祕部落，還發現一群被他們稱為「夢遊者」的森林居民，這些島民的壽命很長，但心智退化的問題愈來愈嚴重。佩利納懷疑那些人會如此長壽，是因為吃了一種稀有的海龜；他殺了一隻海龜，把部分龜肉走私帶回美國。他設法證明自己的論點，成為舉世聞名的科學家，還獲頒諾貝爾獎，但他很快就發現，海龜肉雖有神奇效用，也會讓人付出可怕的代價。情勢很快就失控了，他內心的惡魔開始占上風，毀了他的人生。 《林中祕族》講的是諾頓‧佩利納的一生，從充滿孤獨與失落的童年，到他轟動全世界的發現，以及之後的墮落。這本「回憶錄」寫於獄中，由他的研究助理編輯、作註。日裔美籍小說家柳原漢雅出身夏威夷，這部處女作摧毀神話、現實、超現實之間的界線，向上一世紀的兩位大師致敬──納博科夫與康拉德。
外遇的女人
「每當夜晚來臨，我就說謊――」 意外激情旅程過後，更深刻體會愛的啟示 & 《牧羊少年奇幻之旅》作者───保羅．科爾賀 全球暢銷新作 & ★韓國、德國、義大利及歐洲，上市空降暢銷榜冠軍NO.1 稱霸四十餘國排行榜，不斷改寫紀錄的全新小說代表作 & 人們為什麼要外遇？妳為什麼不要？ 用愛的禁忌，訴說愛的道理 & 「從我結婚後，時間似乎就此停滯了。單調無趣，何罪之有？我在長達十年的婚姻中，幾乎享盡了女人該享受所有快樂，但結婚十年還得維繫熱情火焰，簡直是不可能的任務。有一天，我開始自問：難道我就這樣了嗎？沒錯，問題大了，我愛上另一個男人了！我丈夫該怎麼辦？……我心底暗自害怕擁有的一切將瞬間蒸發，令我措手不及。我確定我會讓一個人甚至許多人受盡痛苦，但我就是無法克制自己。」 & 這是琳達的故事。 她知道自己很幸運，卻不明白為何她愈來愈不快樂。 她的女性朋友建議她服藥。但是琳達不想要遲鈍的感覺。 一次採訪議員賈柏，她大學時期的前男友，一股渴望重新被喚醒了…… 她不想再做從前那個可靠的妻子、母親和記者。琳達選擇奮不顧身地投入 一段令她上癮的、危險的、無法抗拒的激情關係 每一步都讓她重拾青春。 琳達想拒絕，也想要修正，漸漸地，她即將投降……陷入前所未有的恐懼之中…… & 挑戰傳統，《外遇的女人》是全球知名作家保羅．科爾賀，面對上億讀者及全球2200萬臉書書迷，所創作的全新長篇小說。他以逼真文字描寫一個女人的婚外激情，宛如叢林冒險般，深入地又大膽地去探索感官肉體的種種歡愉，卻不以道德批判，企圖從愛的禁忌中找回迷失的愛。你不禁質問：「外遇是什麼？」現代成人如何面對這個「癮」憂？。 & 「有時候，愛的確會要你放手一搏。」讀這個故事，找回真正的愛。 & 獲獎紀錄 & ★韓國、德國、義大利及歐洲，上市空降暢銷榜冠軍NO.1 ★稱霸《紐約時報》暢銷榜Top10 &
24個比利(完整新譯本)
我的意識是一幅巨大的拼圖，每個人都握有一片存在， 只有拼湊每個碎裂斷層，才能看見全景…… 真人實事改編！《少年Pi的奇幻漂流》名譯者趙丕慧全新完整譯本！ ●榮獲德國「科德‧拉斯維茲獎」！入圍美國「愛倫坡獎」！ ●Amazon書店讀者4.5顆星強力背書！即將拍成電影！ 我的腦子裡住了24個人， 就像轉速33的唱片放在轉速78的唱機上， 愈轉愈走調，直到失控…… 比利‧密利根在獄中醒來，發現自己因為綁架、搶劫、強暴多位大學女生而被捕，但他卻對自己曾經犯下的罪行毫無記憶。媒體未審先判，民眾對於「校園之狼」落網更是群情激憤，檢察官也順應民意求處重刑，根本不知道發生了什麼事的比利只能撞牢房牆壁企圖自殺。 法庭決定暫緩審判，讓比利接受心理評估，醫生卻赫然發現比利飽受精神分裂之苦，在他體內共有十個主要人格、十三個被放逐場外的「討厭鬼」，以及融合所有人格的「老師」。二十四種人格不斷互相爭奪主導權，也讓比利的「時間」和「身分」陷入混亂。 面對確鑿的證據，比利究竟真的是多重人格失序的受害者，還只是裝瘋賣傻、意圖脫罪的高明騙子？…… 本書堪稱歷來探討「多重人格」最膾炙人口的經典之作，多年來也被列為各大學、高中、國中的最佳推薦讀物。作者丹尼爾．凱斯透過大量的訪談和調查，深刻 揭露這樁創下美國司法審判史紀錄的真實事件，也完美呈現人類心靈的矛盾、複雜與脆弱。而比利要克服的不只是外界的質疑與殘酷，如何與內在所有的「自己們」 和解，也將是最撼動人心的課題。 &
比利戰爭【完整新譯本】
我決定活下去，奮戰到底， 戰略就是待在這個星球上，把每個人都煩死…… 《24個比利》最具爭議性的續集！名譯者趙丕慧全新完整譯本！ 融合人格有如作畫， 只有自己知道，那最後一筆是否畫上去了， 如此「我」的存在才徹底算數…… 在大審判之後過了兩年，患有多重人格障礙的比利，從原本接受治療的心理健康中心被移送到素有「地獄」之稱、專門收容精神異常罪犯的州立利馬醫院。 利馬醫院之所以被稱為「地獄」，是因為很少有病人能在這裡獲得良好的照料並痊癒，反而只要病人鬧事或不聽從院方人員的指示，就會被以激進的方式「治療」。許多人在「電擊治療」後變成植物人，或無法忍受不堪的對待而自殺。 在這樣艱難的環境下，比利幾乎沒有和外界接觸的機會，而院方開出的藥物也讓比利的意識更加混亂，還好他和幾個院友成為同甘共苦的戰友，包括開朗的喬伊、大塊頭蓋伯、有老鼠般獠牙的巴比，以及單純而膽小的理查。 然而，內有二十四個人格在互相爭鬥，外有醫護人員的肢體和語言暴力，這場看似絕望的「戰爭」，究竟能不能找出一絲光明的希望？…… 本書是《24個比利》出版十三年後，才在無數讀者殷殷期盼下推出的續集。書中真實揭露精神病院罔顧人權的黑幕，也因為太具爭議性，歐美各國至今無法出 版，全世界僅有中文版和日文版。而透過比利的真實故事，也讓我們看到了人性的尊嚴，即使在最幽微的黑暗中，依然熠熠生光。 &
獻給阿爾吉儂的花束【新譯本】
如果那些歧視變得可以理解，如果愛情不是不可能，如果過往的記憶漸趨鮮明……真的會比較幸福嗎？《24個比利》作者最膾炙人口的經典代表作！45週年紀念版全新完整譯本當我從他們眼中的白痴變成了天才，當我從眾人的笑柄變成了不可思議的「怪物」，我才漸漸懂得，世界上有一種悲傷叫作心痛，有一種殘酷叫作理解……很多人都笑我。但他們是我的朋友我們都很快樂。查理吃力地將這兩句話寫在〈進步報告〉。他患有智能障礙，最希望能「變聰明」，純真地以為這樣就能交到很多朋友，再也不會感到寂寞。聲稱能改造智能的科學實驗在白老鼠「阿爾吉儂」身上獲得突破性的進展，下一步急需進行人體實驗，個性和善、學習態度積極的查理於是成為最佳人選。手術成功後，查理的智商高速進化，然而那些從未有過的情緒和記憶也逐漸浮顯出來……他終於明白那些「朋友」說「去整查理‧高登」是什麼意思；他終於知道為什麼看到愛麗絲會心跳加速、手足無措；他終於回想起那段童年陰影，原來那就是痛苦、悲傷、恐懼這些辭彙的意思。而當心理醫師宣稱自己是「天才查理」的造物主，他再也忍無可忍！然後，憤怒與懷疑變成查理對週遭世界的反應。我是我生命的全部，或只是過去這幾個月的總合？我做過什麼，為什麼有股無法言明的罪惡感席捲而來？就在此時，阿爾吉儂發生了異常的變化，實驗真的成功了嗎？查理深陷在自我認同的重重迷障中，而更大的危機即將到來……在這部一鳴驚人的處女作中，丹尼爾‧凱斯藉由查理‧高登的蛻變日記，細膩又寫實地反映出心智障礙者置身現實世界的模糊定位與艱難處境，字裡行間更展現了他對自私人性的犀利控訴！無可取代的題材、扣人心弦的文筆和發人深思的意涵，即使在經過多年之後，依然是絕對不能錯過的必讀經典！
小友(普立茲文學獎《金翅雀》作者經典文學小說繁中版首度問世)
人性的幽暗沉淪， 愛會給出所有答案。 & ★2014年普立茲獎得主，《金翅雀》《祕史》作者唐娜‧塔特另一部氣勢磅礡的超級巨作 ★榮獲W.H.史密斯文學獎，入圍2003年橙色小說獎，《週日電訊報》年度選書。 ★《小友》以密西西比州為背景，講述了童年、純真與邪惡。注定成為一種特殊經典。——《紐約時報》 & & 這是一本關於兒童以可怕的方式接觸成人世界的令人恐懼的書。 故事發生在密西西比州亞力山卓市。儘管柯利弗家人對於家族史的枝微末節幾乎都津津樂道，卻絕口不提某年母親節發生的不幸事件。 那天，九歲的知庚．柯利弗被人發現吊死在自家前院的樹上。 十一年後，這個謎團（與其惡作劇般的嘲弄影響）並未比事發當時更接近真相。 十二歲的海芮受到胡迪尼與史蒂文生的啟發，與她唯一的朋友一同去尋找殺死哥哥的兇手，並給予懲罰。 但原本只是孩子的遊戲，不久竟成了一趟危險的暗黑之旅，逐步深入密西西比一座小鎮中充滿威脅的罪惡世界……。 《小友》一書探討了幸福和應對悲劇的方法，其曲折的情節和「堪比狄更斯熱鬧且荒唐的人性」（《紐約時報書評》），是位才華橫溢作家創作的一部充滿極致魅力之作。 & 終其一生，夏蘿特．柯利弗都會為兒子的死自責，因為是她決定將母親節聚餐改在晚上六點，而不像往年訂在中午，上完教會之後……有時候，這些閃現的鮮明記憶就像噩夢片段， 彷彿一切從未發生過。然而，就許多方面而言，這似乎又是夏蘿特一生中唯一真實的事。 & 【本書特色】 唐娜‧塔特以大師級的寫作功力帶來這部不同凡響的懸疑之作。 書中角色血肉飽滿，卻因一場意外而讓內裡撲朔迷離， 家族的愛恨糾葛，成長的蒼白困頓，無解的消耗碰撞…… 無情而精確地清算了世界的真貌，並透過幼童感知上的明豔色彩與不可能加以過濾， 娓娓道來仿若一把精準刀械，滿足你我對故事與生俱來的渴求。
操控：Lucien
來自貧困移民家庭、天賦異稟的藝術家， 走進知名學府，邂逅神祕富裕的室友，自此一步步墜入一場無聲的操控遊戲。 他以為找到了知己，卻遇上一生的劫難── ---- 靈感取材自真實犯罪人物克拉克．洛克斐勒（Clark Rockefeller）與亞當．惠勒（Adam Wheeler），令人欲罷不能，在優雅華麗的表象下，藏著一場緩慢燃燒、直至失控的深淵之火。 克里斯多弗．「亞特拉斯」．諾沃特尼，出身捷克裔勞工家庭，是個在艱困環境中長大的天才畫家，憑藉才華拿到全額獎學金進入哈佛。他單純、敏感，對新世界懷抱敬畏，也對室友盧西安的從容自信深深著迷。 盧西安．亞歷山大．歐西尼─盧梭出身歐洲外交世家，金髮、英俊，是個煥發魅力、遊走於各種社交場域的貴公子。他慷慨地打開菁英世界的大門，邀請亞特拉斯參與無盡的奢華宴會與上流社交圈。起初只是一點點妥協、一點點模仿，亞特拉斯逐漸改變自己，只為更接近那道耀眼的光。 一邊是努力換來的機會，一邊是與生俱來的特權。 在這裡，並不是每個人都在同一場比賽裡。 當亞特拉斯無力負擔這樣的生活方式時，盧西安提出一個「藝術計畫」──只要稍微動點手腳，亞特拉斯的畫就能搖身一變，成為價值連城的「名家作品」。他說服亞特拉斯進行藝術仿作，聲音輕柔而肯定，像是為他指引一條命定的道路。 然而，盧西安的魅力背後，藏著更陰沉、扭曲的祕密。他的行為愈發不可預測，亞特拉斯也因此陷入一連串無法回頭的困局！
天使之糧（中文版加贈佩蒂·史密斯給讀者的親筆信及扉頁印簽）
「他們的善舉，是我生命中無瑕的記憶，我的天使之糧。」──佩蒂．史密斯《只是孩子》出版15年後、慶祝《滾石雜誌》百大搖滾專輯《群馬》發行50周年紀念龐克教母佩蒂．史密斯感人肺腑的全新深情自傳中文版與英文版 同步上市──隨書附佩蒂•史密斯手寫親筆信及扉頁印簽──風格獨樹、真摯無私的「龐克教母」，用音樂躋身搖滾名人堂、用文字榮獲美國國家書卷獎肯定，她的故事，啟發無數人勇敢追夢。讓流行音樂天后泰勒絲寫詞對她致意，讓巴布．狄倫邀她出席諾貝爾文學獎頒獎典禮代他受賞。首部回憶錄《只是孩子》中，佩蒂記下她與Robert Mapplethorpe的青春羈絆及藝術生涯；《時光列車》裡，她聚焦《群馬》專輯爆紅後40年的人生及失去至親後的艱難。新書《天使之糧》，她另闢路徑追溯自己的文化啟蒙──韓波及巴布．狄倫，刻畫閱讀與聆聽帶給她的改變，細訴生命中的起落、家庭生活與創作的歷程，到最後她如何透過旅行與書寫尋找到自我。關於本書「我花了十年寫成此書，記下那些美麗與哀愁的時光，但願人們從中能有所獲。」──佩蒂．史密斯 她形容想像力是：「思想的護身符，遠比飛毯或隱形斗篷更加強大。」 她寫愛情：「愛的神祕與殘酷正是如此，它將人從熟悉的世界中抽離。」 她寫婚姻：「夫妻生活平淡無奇，之於我們，卻是完滿的人生。」 她感謝母愛：「沒有任何劑量的盤尼西林和祈禱文，比得上母親的慈愛。」 她思念父親：「我在越南水道無聲的轉輪、柬埔寨森林的寺廟中，感覺到他。」 她突破性別框架：「我不想當男孩，更不想當淑女，我只想做自己。」 她坦言面臨人生轉變的掙扎：「捨棄珍惜的事物才能繼續成長。我曾拋棄信仰，甚至放棄一個孩子。」佩蒂在新書優美又深情地寫出那些人生中的「天使之糧」──普契尼的音樂和母親的悉心呵護，使她熬過流感；母親送給她的書，成為重要精神滋養；父親送她腳踏車作為十歲禮物，並帶家人去藝術博物館，畢卡索的作品因此啟蒙了她；十九歲未婚懷孕，弟弟陶德為她擋下屈辱……她離家闖蕩紐約，與羅柏．梅普索普成為靈魂伴侶；她在雀兒喜飯店結識各路藝術家，與詩人籌組樂隊；巴布．狄倫和韓波的詩作是她仰慕的典範；書店老闆幫她出詩集、舉辦首度畫展；山姆．謝帕德鼓勵她找樂手合作；她找到尊重她創作的唱片公司；摔落舞臺重傷，在親友熱心照料之下，她得以順利復健。踏入婚姻後，她和摯愛弗雷德收購小船，與愛貓、子女共組家庭。豈料，摯友、丈夫與弟弟相繼離世，在布魯斯．史普林斯汀、麥可．史戴普等人的幫助下，她開始漫長的療傷歷程；在柏林，她偶遇達賴喇嘛，治癒了她的內疚；為了完成答應羅柏的《只是孩子》，她帶著書稿四處旅行。晚年，她和妹妹進行基因檢測，證實兩人是同母異父的姊妹。透過新相認的親人，她終於找到生父的真實身分，再次、徹底地認識自己……
只是孩子 15周年紀念版
慶祝搖滾經典《群馬HORSES》發行50周年2010年美國國家書卷獎作品《只是孩子》15周年 改版上市「我們會怎麼樣呢？」佩蒂問。「我們會永遠在一起。」羅柏答。這是關於一個女孩和一個男孩，在紐約從相遇到相愛，從日日掙扎、絕不放棄到各自勇敢站上屬於自己傳奇舞台的真實故事。龐克教母佩蒂．史密斯獻給人生摯愛、創作伴侶之書也是她向純真熱情的70年代紐約致敬之書誠致、純淨、充滿悸動人心的力量「這本書可能是描寫1970年代紐約最引人入勝的一本。」── 杜娃．黎波(流行歌手Dua Lipa)「這是我讀過最棒的東西。」－—唐‧愛默斯(名主持人Don Imus)「本書如此誠摯，如此純淨，真是一本悸動人心之書。」──瓊蒂蒂．安(《奇想之年》作者)「她的確寫出了一本擔得起那夢想的，美麗不可方物的書。」－－馬世芳(作家、金鐘主持人)「佩蒂‧史密斯給了我們這本詩般的傑作，本書像是個特別的邀請，由她帶領我們進入從未被開啟的歲月寶盒。」──強尼．戴普（知名演員）「她是我們這個時代最有原創力的詩人、歌手、畫家，但她也曾是在生活餬口與藝術創作間掙扎的未婚媽媽、餐館女服務生和書店職員。」－－林維甫(搖滾樂迷)2010年美國國家書卷獎《出版人周報》年度十大好書《紐約時報》年度十大好書《村聲雜誌》年度最佳出版品《People雜誌》年度十大好書故事簡介：1989年3月9日，佩蒂‧史密斯（Patti Smith）的終生好友也是曾經的愛人羅柏‧梅普索普（Robert Mapplethorpe）走了，佩蒂在好友臨終前，答應他有一天要寫下兩人二十歲在紐約相識相戀並投身創作，掀起時代風雲的故事。 但失落的疼痛，讓佩蒂難以下筆。她停頓了十年。2000年，佩蒂終於提筆開始寫，整本書開始於兩人愛的故事，結束於生死道別。全書也是向六○年代七○年代的紐約文化致敬，在那裡，在那個充斥富人、窮漢、騙子及壞人的大雜燴城市裡，兩個年輕藝術家，像童話故事裡的孩子一樣在紐約受磨難並成長，她們攜手走向成名，走向創作的巔峰。2010年1月，歷經二十年的跋涉，本書終於出版。立即橫掃全美排行榜，包括紐約時報、出版者周刊、獨立書商協會、波士頓環球報、北加州獨立書商協會、今日美國報、丹佛郵報、洛杉磯時報、華爾街日報等。這位搖滾龐克教母佩蒂史密斯這回用文字，寫出純真追求者的內心，正如她在書末所說：我把我們的故事說出來，完成我的承諾。這不是一個成名或賺錢的故事，它是我們的人生、藝術、青春掙扎、希望與夢想的完整呈現。《只是孩子》是身兼作家、詩人、搖滾歌手和藝術家的傳奇人物佩蒂‧史密斯首部回憶錄，評論家和讀者一致推崇本書是繼2004年巴布．狄倫《搖滾記》之後最偉大的搖滾歌手回憶錄。本書內附佩蒂‧史密斯及羅柏‧梅普索普的珍貴攝影及創作照片。更多媒體好評：這本書對60年代末70年代初那紐約作了讓人著迷沉醉的描述，這是至今那一代人都沒寫出來過的故事。－—《紐約時報》2010年度十大好書史密斯寫出了本美麗動人的情書獻給她一生的朋友羅柏，以紀念這段為藝術與寫作燃燒出生命熱情的情誼。作者對羅柏優美的歌頌，赤裸地呈現了這位攝影師生命與創作內飽含的混亂與創意。－—《出版人周報》年度十大好書閱讀搖滾巨星史密斯對她與攝影家羅柏間的描寫，彷彿看見命運。那命中注定的相遇，並牽引她們走向各自才華的展現，離奇卻引人入勝。－—《People雜誌》2010年十大好書書中遍布發光發熱的字句，比所有佩蒂‧史密斯的詩作或歌曲都發人深省。這本浪漫的青春回憶也展示了她與攝影師羅柏早年在事業上是如何地率直真切。－—《村聲雜誌》2010年年度最佳出版品這本書引人入勝地寫出了60年代到70年代波希米亞風的紐約。－—《紐約時報》書評這世界終於有正義了。這是我聽到這本光芒四射的回憶錄《只是孩子》拿下國家書卷獎時，腦海裡第一個念頭。－—《NPR雜誌》Maureen Corrigan年度選書《只是孩子》說出了即使是最天才橫溢的藝術家內心無止盡的恐懼與不安，也寫出了這樣的人對美的敬仰與內心的良善。－—《今日美國》史密斯對她與梅普索普的早年創作生涯的描寫充滿激切、如咒語讓人沉迷，卻毫不雜亂失序。－—《奧勒岡報》那已經消逝的波希米亞生活，讀來讓人心碎、又充滿甜美回憶。就像史密斯當年從集體藝術運動中，以一個藝術家之姿躍上舞台，這一次她再以獨樹一幟的聲音將搖滾回憶轉成了真正的文學作品。—－《波士頓環球報》這本書提醒了我們純真、烏托邦理想、美及反抗都是對人類發展歷程起着啟蒙作用的引導。作者透過書寫出整個時代的共同記憶，毫無閃躲與退怯。引領我們從那過去照見今日，走向未來。－—《時代雜誌》Michael Stipe
她的身體與其它派對〔文庫本〕
「我們某種程度都身處於自己的恐怖故事中。」八個短篇小說，關於女人在性、權力、愉悅、疼痛與自我厭惡中的掙扎★ 2025 繁體中文暢銷文庫化全新審訂版★ 2022 OPENBOOK 好書獎年度翻譯書★ 2017 美國國家圖書獎決選★ 2017 紐約時報、華盛頓郵報、洛杉磯時報、芝加哥先鋒報、波士頓環球報、美國國家公共廣播電臺、歐普拉雜誌、ELLE、巴黎評論??年度最佳讀物！為丈夫奉獻生命的妻子； 以列清單應對末日降臨的倖存者； 留戀於前任回憶的受虐者； 每晚被鈴鐺眼冤魂騷擾的刑警； 發現洋裝禁錮著女人靈魂的銷售員； 美食當前卻只能吃八口的母親； 自願當閣樓上的瘋女人的小說家； 總是聽見Ａ片中不存在音軌的女人??本書由八篇短篇小說組成，關於女人在性、權力、愉悅、疼痛與自我厭惡中的掙扎。馬查多借用超現實手法、童話故事、都市傳說的語彙，將父權結構之下女性的身體經驗鎔鑄其中--如實呈現了女人被規訓、被消音、內化厭女與投降屈從的一面。國內外好評推薦 「超現實元素的設計不俗，且與現實議題的元素巧妙互補，在『意義的重』與『奇想的輕』之間找到精妙的平衡點。」--2019 Openbook 年度好書 評審推薦語 作家 李奕樵 「除了性與性別議題外，更重要的是展現女兒對尋母（不遂）的衝突，以及如何在危難世界中協商愛。」--OKAPI專業作家書評 翁智琦 「遊走於奇幻、童話與寫實之間，充滿挑戰與想像，請小心服用。」--***選書 「馬查多以鮮明而實驗性的視角呈現女性爭取自主的掙扎，令人震撼。」--紐約客 「馬查多筆下微微傾斜的世界，與我們所處的現實遙相呼應。既令人愉悅，又發人深省，並深深打動人心。」--出版者週刊 「馬查多為女性的種種經驗留出了空間：被性別歧視的傷痕、愛與被愛的掙扎、身體與精神的創傷、為人母的矛盾與恐懼，以及對自我身體的複雜情感??《她的身體與其他派對》不僅是一場令人興奮的閱讀體驗，也是對女性生命的重要而有力的探索。」--浪達文學評論 「馬查多的高明之處在於揭示這些『集體故事』的共通核心，探討它們深植於女性經驗的歷史根源，以及它們如何如雨滴般匯入同一池水。同時，她也挑戰讀者對故事的慣常詮釋。」--衛報 「馬查多特別擅於從極為熟悉的事物中挖掘出怪誕與不安??露出潛藏其中的資本主義與父權體系的威脅與剝削。最重要的是，她編織出一則又一則令人難以釋手的故事，那些敘事既詭異又犀利，逼迫讀者直視人性
牧羊少年奇幻之旅【時報五十‧金句透卡組限量版】
「當你真心渴望某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來幫助你完成。」勇敢去追尋等待著你的寶藏啊你的心在哪裡，你的寶藏就在那裡。史上被翻譯成最多種語言的書！25週年紀念新版保羅‧科爾賀新版序言Ｘ恩佐繪製全新封面《牧羊少年奇幻之旅》以古老寓言形式訴說一個追尋夢想的牧羊少年故事，1993年起從拉丁美洲紅遍全球，銷到全球170多個國家，譯成88種語言，被譽為現代人心靈的聖經，在世界上創下3億2,000 萬冊的銷售量，受歡迎程度多年不墜，中文版也創下70多刷、50萬冊的數目，是許多國高中老師最喜歡推薦給學生的課外讀物。在西班牙安達魯西亞地區，一位牧羊少年為了追尋夢想，踏上前往金字塔的旅程。少年聖狄雅各因渴望認識世界、四處旅行而中斷修道院的學習生涯，開始牧羊的生活。牧羊少年因緣際會遇見了「撒冷國王」、非洲的水晶商人、前往綠洲的駱駝商隊、煉金術士……。歷經種種考驗與數種發展另種生涯的可能，少年仍憑著毅力、熱情與堅持，不管繞多少路，作多少調整，仍未忘卻自己的初衷，朝向夢想前行。『我是那個牧羊少年聖狄雅各，正在尋求我的寶藏，正如同你是牧羊少年聖狄雅各，那個尋求你的寶藏的人。』──保羅‧科爾賀 （二十五週年紀念版‧序）★譯為88種語文、暢銷170國★全球熱賣320,000,000本的經典之作★在台銷售突破500,000本自從本書問世以來，全世界無數名人包括金庸、大江健三郎、茱莉亞．羅勃茲、威爾．史密斯、瑪丹娜、歐普拉等，都公開表示自己喜歡這本書，人生因此受到啟發。這真的是一本改變人生的書。寶藏就在腳下，相信就是力量。
飲食文學名家M．F．K．費雪的飲食之藝【限量書盒經典珍藏版（全五冊）】附：台灣飲食作家導讀別冊
❝限量書盒經典珍藏版❞ 收錄別冊「食欲是愛與記憶」 ──莊祖宜、洪愛珠、盧怡安、毛奇、Liz高琹雯── 五位台灣飲食作家專文導讀 抒發自身胃口，為全人類而寫， 影響歐美兩陸、以及後世無數寫作者的飲食作家！ ★「人生在世若非吃不可，何不吃得優雅、吃得津津有味？」 以感官而慧黠的散文撼動飲食文化 ＼THE ART OF EATING／ 飲食文學傳奇──M．F．K．費雪──寫作生涯集大成之精華 「在美國，我不知道有誰能寫出更好的散文。」──W．H．奧登，詩人 「費雪的奇言妙語，實在令人欣喜。」──茱莉亞．柴爾德，美國名廚 「她感性且優美地闡明食物與文化深刻的關係。」──愛莉絲．華特斯，餐廳「帕尼斯之家」創辦人 「我從費雪身上學到關於寫作的一切。」──蜜雪兒．桑娜，《沒有媽媽的超市》作者 --------------------------------------------------------------------------------- M．F．K．費雪打破二十世紀初以營養學為導向、商業色彩濃厚的飲食書市場，成功地將記憶與文字融合，成就了獨屬於自己、無可比擬的寫作風格。換言之，她是當代飲食文學的傳奇，在百物匱乏的二戰期間，提供夾雜人情溫暖與趣緻的菜譜，讓人看見食物背後的日常情感、個人與集體的聯繫，以及時代下的生命哲理。 《即刻上菜》、《牡蠣之書》、《如何煮狼》、《我的飲食歲月》、《美食家的人生字典》為費雪寫作之精華，於一九五四年集結成《飲食之藝》出版，多年來蔚為飲食文學之經典，至今仍不斷再版。 影響歐美兩陸、以及後世無數寫作者的飲食作家，為全人類而寫，費雪的飲食書寫不只在乎終極之吃，也心懷食材尋找、烹調過程、同桌共餐之樂，敬邀讀者觀照內心渴望，享受飲食之美。 套書特色 ▋完整收藏飲食文學名家M．F．K．費雪的寫作精華： 在全球現代飲食文學的脈絡裡，費雪是飲食文學進入主流文學殿堂的關鍵人物。在她之前，飲食書多半是食譜、烹飪技巧或飲食科普，很少有人用純文學的筆法去談食物與生活的交織。她用優雅、詩意、幽默、甚至哲學化的語言，把「吃」變成觀照人生的方式，開創現代飲食散文的風格。 ▋套書附贈導讀別冊：精心收錄五位台灣飲食作家導讀，深入引介費雪的飲食書寫特色與魅力；同時收錄三篇《飲食之藝》美國版序言，以及費雪本人於1990年親自撰寫的作者序，完整呈現費雪的人生與飲食觀。 --------------------------------------------------------------------------------- █全五冊內容介紹： 《即刻上菜》 （Serve it Forth, 1937） ──首部作品，重新定義飲食文學── 餐桌上有食物，用餐過程充滿選擇，還有那位吃飯的人── 細數文明進程中形形色色的飲食習慣 吃是人類一生的信仰 嘖嘖稱奇的美食趣聞，念念不忘的食物記憶。飲食書之於費雪，大致可分為三種，一是關於吃的內容，二是關於吃的方法，三是關於吃飯的人。吃是必要之事，如何吃得聰明則是一門藝術，而書寫飲食或許在於融會貫通，外加一點對生活的好奇與敏銳。 飲食文學名家M．F．K．費雪從西元前三千年的埃及、希臘與羅馬，一路穿越至二十世紀的美國，細數人類史上一連串或有趣或嚴肅的飲食實踐。不管是羅馬人總備有催吐劑的奢靡宴會、法國凱薩琳王后的義大利廚師掀起的味蕾震撼，抑或是啜飲黑湯的斯巴達勇士、尋找松露的法國女獵人……費雪信手拈來、旁徵博引。她談論飲食知識與趣聞，介紹古今往來的美食典籍，同時在故事之間穿插她的口腹之欲與樂、她造訪過的餐廳、遇見過的美食家，乃至她對獨自用餐、中年發福、理想廚房的模樣等等話題的奇思妙想。 《牡蠣之書》 （Consider the Oyster, 1941） ──飲食史上第一本獻給牡蠣的情書── 生吃、熟食、用作調味或餡料── 牡蠣是千變萬化的多汁情人 然而，第一個吃牡蠣的人真是勇者！ 一點點的偏愛，一點點的飢餓，交織出不可抹滅的飲食記憶。牡蠣是飲食文學名家M．F．K．費雪一生摯愛，自十六歲初次嘗到牡蠣的滋味開始，直到人生盡頭，胃口盡失的她也絕不放棄吃食牡蠣的每一次機會。 從牡蠣性別不定的生物特性、紐奧良百年餐廳的祖傳名菜、第戎路邊攤販的現剝牡蠣，到古今中外人們對牡蠣之催情功效的深信不疑，乃至千奇百怪的食用方式與五花八門的食譜……費雪頌揚牡蠣這一海洋生物的奇妙成長，寫人和牡蠣之間的傳說與故事，亦召喚心靈中的美食記憶，如童年週日晚餐桌上那鍋暖心的牡蠣燉湯、母親就讀寄宿學校時夜半所吃的牡蠣麵包。 《如何煮狼》 （How to Cook a Wolf, 1942） ──永不過時的料理精神，二戰下的機智烹飪指南── 在困頓的日子裡喚醒味蕾，在有限預算與食材中挖掘樂趣── 飲食是文明的最後一道防線 貧窮是狼，飢餓也是狼 莎士比亞說，食欲是一匹無所不在的狼。面對戰時的經濟匱乏，飲食文學名家M．F．K．費雪從廚房中篤定地轉身，直視那匹在她門口東聞西嗅的餓狼──巧婦或許難為無米之炊，但人既然非得吃東西才能活，她便想尊嚴地吃，吃得優雅、吃得津津有味。 本書是費雪寫作生涯代表作，出版於一九四二年，正值二次大戰期間，美國民眾面臨嚴峻的物資緊縮。書中各章皆是實用指南，例如「如何煮水」、「如何餓中作樂」、「如何祈求和平」，面對戰時的民生窘迫，費雪並不煽情，而是務實地為每個「如何」提供見解，亦針對時下流行的飲食觀提出針砭，從而闡述「吃」不應成為乏善可陳的例行公事。 《我的飲食歲月》 （The Gastronomical Me, 1943） 「這是我所寫的第一部真正的作品」 ──從飲食之藝到生活之藝，首部親筆自傳── 看著碗裡的食物，誠實面對自己的渴望，心便得到滋養 只專注於美食，不談把它吃下肚的女人與她的胃口── 未免太過無趣！ 迷人的是食欲，珍貴的是時間，一頓飯的菜餚內容總在其次。M．F．K．費雪是飲食文學大家，人們問她，為何要寫食物、寫這些吃吃喝喝的事情？為何不像其他人一樣，寫點關於權力、安全感和愛的種種掙扎呢？她的答案是：很簡單，她會餓。但原因不只如此。 在本書中，費雪從童年時期寫起，回顧人生中難以忘懷的餐時記憶，記錄一路走來的口味成長。她談論自己，亦著墨於身邊的人，如外婆在夏日動員眾人熬煮果醬，與父親和妹妹在溪邊野餐，在第戎與第一任丈夫慶祝結婚，謝布爾邀請她在午夜時分享魚子醬，還有那些旅途中相遇的寡婦、學者、船長、餐廳侍者等形形色色的陌生人……人生起起伏伏，而食物始終穿插交織其中，見證她從愛吃的孩子、熱戀中的女人到成為享受獨自用餐的美食家。 《美食家的人生字典》 （An Alphabet for Gourmets, 1949） ──從A到Z，組成「費雪」的飲食關鍵字── 如何常保胃口？如何自在地吃？如何擁有完美的一餐？ 為飢餓的自己辯護 「這本書就是我，喚醒我記憶中的饗宴」 剛剛好的食欲、機智的談話與順暢的消化，築構美好的用餐時光。飲食文學名家M．F．K．費雪看待飲食之事，首先關注的是飢餓本身，以及餓著肚子的人。食物、安全感與愛是人類三大基本需求，當餐食經過選擇、胃口獲得改善、感官迎來啟發、記憶停駐味蕾，生活便不可能黯淡乏味。 按二十六個英文字母順序，費雪細數飲食當中的食材講究、調味計量、吃食當下的氛圍與感觸，從而闡述對於美食的信仰。A是獨自用餐，舒適而帶點厭世的獨處勝過胡亂湊合的趣味相投；F是家庭，時而快樂、時而多愁善感、時而是種折磨；G是暴飲暴食，總沒人願意承認自己貪食，卻都曾偷偷大吃特吃；R是浪漫，美食向來與浪漫相關，還有那些生命中的人。
如何煮狼（費雪經典．二戰下的機智烹飪指南）
★「不要理會門外那些聞聞嗅嗅的聲音。因為我知道，這些菜餚散發的香氣，會讓那頭野獸帶著羞愧感，夾著尾巴逃走。」在困頓的日子裡喚醒味蕾，在有限預算與食材中挖掘樂趣──飲食是文明的最後一道防線貧窮是狼，飢餓也是狼以感官而慧黠的散文撼動飲食文化──M．F．K．費雪經典──永不過時的料理精神，二戰下的機智烹飪指南---------------------------------------------------------------------------------莎士比亞說，食欲是一匹無所不在的狼。面對戰時的經濟匱乏，飲食文學名家M．F．K．費雪從廚房中篤定地轉身，直視那匹在她門口東聞西嗅的餓狼──巧婦或許難為無米之炊，但人既然非得吃東西才能活，她便想尊嚴地吃，吃得優雅、吃得津津有味。本書是費雪寫作生涯代表作，出版於一九四二年，正值二次大戰期間，美國民眾面臨嚴峻的物資緊縮。書中各章皆是實用指南，例如「如何煮水」、「如何餓中作樂」、「如何祈求和平」，面對戰時的民生窘迫，費雪並不煽情，而是務實地為每個「如何」提供見解，亦針對時下流行的飲食觀提出針砭，從而闡述「吃」不應成為乏善可陳的例行公事。戰爭讓人精打細算，但味蕾仍可感受新的刺激，享受食物的滋養。費雪書寫二戰下的生活，穿插個人回憶如母親的薑餅氣味、罐頭食品的機智用法，搭配七十二道食譜，涵蓋開胃菜、蛋料理、肉類料理、甜點與酒水乃至寵物食糧，鼓勵人們在節約的日子裡保持愉快的生活態度，持續領略飲食之美與餐席之樂，偶爾放縱，總是大快朵頤。★《時代》雜誌百大非虛構作品★《衛報》百大非虛構作品
即刻上菜（費雪經典．首部作品，重新定義飲食文學）
★「如果時光如此飛逝，就如人類終有一死，那麼就讓這段時間充滿美食與美好的談話」餐桌上有食物，用餐過程充滿選擇，還有那位吃飯的人──細數文明進程中形形色色的飲食習慣吃是人類一生的信仰以感官而慧黠的散文撼動飲食文化──M．F．K．費雪經典──首部作品，重新定義飲食文學---------------------------------------------------------------------------------嘖嘖稱奇的美食趣聞，念念不忘的食物記憶。飲食書之於費雪，大致可分為三種，一是關於吃的內容，二是關於吃的方法，三是關於吃飯的人。吃是必要之事，如何吃得聰明則是一門藝術，而書寫飲食或許在於融會貫通，外加一點對生活的好奇與敏銳。飲食文學名家M．F．K．費雪從西元前三千年的埃及、希臘與羅馬，一路穿越至二十世紀的美國，細數人類史上一連串或有趣或嚴肅的飲食實踐。不管是羅馬人總備有催吐劑的奢靡宴會、法國凱薩琳王后的義大利廚師掀起的味蕾震撼，抑或是啜飲黑湯的斯巴達勇士、尋找松露的法國女獵人……費雪信手拈來、旁徵博引。她談論飲食知識與趣聞，介紹古今往來的美食典籍，同時在故事之間穿插她的口腹之欲與樂、她造訪過的餐廳、遇見過的美食家，乃至她對獨自用餐、中年發福、理想廚房的模樣等等話題的奇思妙想。文化與記憶是終極的調味料。在時空變換中，費雪詮釋人類吃的本能與境界，而每一篇的核心都是食物──放在暖氣片上烘烤的橘子乾、老邁侍者打翻的湯、氣味喚醒記憶的紫甘藍、肉舖師傅切得厚實的牛排、週日家宴上的外交官奶油點心。這些食物描寫層層堆疊，充滿暗示與隱喻，包含形形色色的愛與欲，本書各篇宛如一盤盤小巧精緻的開胃菜，不僅挑動食欲，更令人大開眼界，滿足心靈內涵之大欲。
我的飲食歲月（費雪經典．從飲食之藝到生活之藝，首部親筆自傳）
★「當我寫到飢餓時，我真正書寫的是愛，以及對愛的渴望。」看著碗裡的食物，誠實面對自己的渴望，心便得到滋養只專注於美食，不談把它吃下肚的女人與她的胃口──未免太過無趣！以感官而慧黠的散文撼動飲食文化──M．F．K．費雪經典──「這是我所寫的第一部真正的作品」從飲食之藝到生活之藝，首部親筆自傳---------------------------------------------------------------------------------迷人的是食欲，珍貴的是時間，一頓飯的菜餚內容總在其次。M．F．K．費雪是飲食文學大家，人們問她，為何要寫食物、寫這些吃吃喝喝的事情？為何不像其他人一樣，寫點關於權力、安全感和愛的種種掙扎呢？她的答案是：很簡單，她會餓。但原因不只如此。在本書中，費雪從童年時期寫起，回顧人生中難以忘懷的餐時記憶，記錄一路走來的口味成長。她談論自己，亦著墨於身邊的人，如外婆在夏日動員眾人熬煮果醬，與父親和妹妹在溪邊野餐，在第戎與第一任丈夫慶祝結婚，謝布爾邀請她在午夜時分享魚子醬，還有那些旅途中相遇的寡婦、學者、船長、餐廳侍者等形形色色的陌生人……人生起起伏伏，而食物始終穿插交織其中，見證她從愛吃的孩子、熱戀中的女人到成為享受獨自用餐的美食家。對食物的熱愛，對食欲的自豪，以無比的熱衷滋養自己。費雪書寫動盪不安的二、三〇年代，數次橫跨大洋的旅程，以及無數餐桌上的閒談。歷經戰火、喪夫、生子，她面對身心的飢餓，認真吃喝，等同腳踏實地地活，因而本書既是回憶之書，亦是生之提醒。
美食家的人生字典（費雪經典．從A到Z，組成「費雪」的飲食關鍵字）
★「我不遵循一般字典的定義，我有我自己的味覺字典。」如何常保胃口？如何自在地吃？如何擁有完美的一餐？為飢餓的自己辯護「這本書就是我，喚醒我記憶中的饗宴」以感官而慧黠的散文撼動飲食文化──M．F．K．費雪經典──從A到Z，組成「費雪」的飲食關鍵字---------------------------------------------------------------------------------剛剛好的食欲、機智的談話與順暢的消化，築構美好的用餐時光。飲食文學名家M．F．K．費雪看待飲食之事，首先關注的是飢餓本身，以及餓著肚子的人。食物、安全感與愛是人類三大基本需求，當餐食經過選擇、胃口獲得改善、感官迎來啟發、記憶停駐味蕾，生活便不可能黯淡乏味。按二十六個英文字母順序，費雪細數飲食當中的食材講究、調味計量、吃食當下的氛圍與感觸，從而闡述對於美食的信仰。A是獨自用餐，舒適而帶點厭世的獨處勝過胡亂湊合的趣味相投；F是家庭，時而快樂、時而多愁善感、時而是種折磨；G是暴飲暴食，總沒人願意承認自己貪食，卻都曾偷偷大吃特吃；R是浪漫，美食向來與浪漫相關，還有那些生命中的人……絕對主觀，時而實際、時而多情，非常費雪。本書以情人的眼光為飲食之愛辯護，侃侃而談飲宴之道與哲學，也如萬花筒般，折射出費雪豐富的日常生活圖像。
密林勿近
也許你可以愛一個人很深很深，深到毀滅對方，再毀滅自己。所謂的真愛無敵，很可能是場腥風血雨！植系奇幻＋歌德視覺美學因破碎而完整的純愛驚悚，口碑好評如潮！★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★Goodreads年度讀者最愛決選入圍芝加哥公共圖書館年度選書紐約時報暢銷書、美國獨立書店暢銷小說出版人週刊暢銷書、Indies Next 選書美國邦諾書店年度選書、美國少年圖書館協會選書學校圖書館期刊年度選書、書單雜誌編輯選書★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★作者以荊棘、墨跡和鮮血，編織出一部美麗而恐怖的小說，獻給在怪誕童話利齒間找尋靈魂歸屬的讀者。──Andrew Joseph White，《紐約時報》暢銷書作者重點就在括號裡／文字工作者──激動推薦安德魯非常確定，他可以說謊、欺騙，甚至殺戮，他甚至能挖開胸膛、剜出自己的心，只求所愛的人安然無恙──問題是，如果一切威脅都來自他筆下呢？那些怪物詭異凶殘，一如他的故事、他的 創作、他的 欲 望……當我們剖開自己，終究會發現，我們是相配的吧──苦悶的校園生活，讓安德魯躲進奇幻詭怪的童話故事裡尋找安慰，但他願意偶爾面對一下現實，只因為這裡有他喜歡的人──湯馬斯，一個總是因為作畫而手指髒污，滿頭亂髮如火紅秋葉的傢伙。不過，湯馬斯還惹上好些怪事，譬如父母失蹤、衣袖沾上紅漬……只是當安德魯忍不住想找出真相時，全沒想到湯馬斯夜夜搏鬥的怪物，竟然很可能是出自自己筆下，而且牠們越來越強大、真實且致命。莫非是因為安德魯越來越藏不住的情感，導致了……而他更擔心，會不會解救大家的唯一方法是，毀掉說故事的人……※故事從一個男孩為愛掏出心臟開始，直到最後那令人屏息的一頁，讓人不禁也想一起掏心。──西雅圖時報※完全是愛不釋手，欲罷不能的體驗——一片茂密森然世界充滿了可怕的怪物和脆弱敏感的男孩，他們試圖在對藝術、對彼此的癡迷中尋找生存之途。──Trang Thanh Tran，《紐約時報》暢銷書作者※美得銳利，愛得糾纏，充滿了揪心、失落和超乎想像的恐怖。在這個滿是荊棘之愛的故事中，愛成了一種充滿尖銳刀刃和荊棘的武器。──Kaitlyn Mahoney，傘下書店（猶他州鹽湖城）※這本心理驚悚小說藏滿了童話、民間傳說以及各樣怪物，讀完仍深陷恐怖浪漫的後勁，久久難忘。先預祝好運好夢，並希望你不會被勾住。──邦諾書店讀者心得
戰廢品（二十週年紀念新版，《紐約時報》十大好書、美國筆會／福克納小說獎，普立茲獎入圍，哈金經典長篇小
本書特別收入二十週年紀念新版序！哈金：時報文化將出版此書的繁中版（2011）前，我拿不準是應該稱其為《戰爭垃圾》還是《戰廢品》。後來偶然問起了來美訪問的余華，他說應該叫《戰廢品》。他回答的邏輯很清楚，「戰廢品」以前沒人這樣用過，這樣可以擴充中文的容量。這也是這個書名在中文讀者世界的由來。…‥《戰廢品》講的是個人的故事，一個邊緣人、失敗者的故事──這個故事展示了強大的國家怎樣把個人壓榨成廢品。從文學的意義來說，越是個人的故事也就越普世。在我的肚臍下面，有一道長長的刺青一場被遺忘的戰爭，一群被遺忘的人挑戰中國對韓戰的官方詮釋，是這個時代真正的小說家二度榮獲「美國筆會／福克納獎」，入選《紐約時報》年度十大好書「請聽聽一個失敗者的故事。」朝鮮戰爭前後，一位軍官／戰俘／英文教師從南方到東北、從朝鮮到美國長達半個多世紀的磨折、遭際與「運氣」……東北是政治創傷的場域，文化反思的處所，也是超越國界、見證人性與時代的空間地理原型。故事以黃埔軍校畢業生俞元被派往三十八線的韓戰現場，遭美軍俘虜後在戰俘營的遭遇開始敘述。在戰俘營中，中國戰俘不但要面對高壓統治的美國人、同國不同黨的中國人、還有同黨卻不同心的自己人。在種種鬥爭磨難中，他們唯一的希望就是要活著回去，然而即使盼到戰爭結束、回家的時來臨，究竟要回到此岸或彼岸，又是另一場試煉人性的戰爭，只是這次的對象是自己的同胞。「雖然寫的是我父親那一代人的經歷，一個韓戰的老兵，但與我自己也息息相關。寫完之後，我心裡從未如此平靜。因為多年積壓的恐懼，全都傾注到了紙上。」──哈金
我們．WOMAN 近代女性作者套書【盒裝版】
震撼二十世紀西方文壇的三名女性作家，透過不一樣的角度去描繪，以相對感性、抑或尖銳又與柔軟並存的筆觸道出她們所看見的人性與世界。 《早餐巧克力》 嗨，青春的你，你的青春，過得怎麼樣？ 如果你喜愛法國作家莎岡的《日安憂鬱》，那麼你會在《早餐巧克力》看到美式的躁動靈魂。 如果你讀過美國天才詩人普拉絲的《鐘形罩》，那麼你也會在《早餐巧克力》看到深沉的青春苦悶。 《早餐巧克力》透過一名十五歲少女的眼睛與思想，對於青少年性向、情感與情慾的探索、男女間的開放式關係，甚至包括酒精成癮與自殘傾向的心理，均敢於直言敘寫，顛覆了傳統上對理應純潔如一張白紙的女孩既定印象。 這破壞性的成長經歷，道出了許多青少年青少女的敏感心緒，更讓人從書中窺見美國東岸上流社會與好萊塢式的墮落繁華，因此《早餐巧克力》一出版立即風靡各國，引起跨地域的文化共鳴，一共被譯作十多種語言，累計超過百萬本銷量，在在顯示它在大眾文化之間的影響力。 《鐘形罩》 驚豔二十世紀中葉西方文壇的天才詩人普拉絲，生平唯一長篇小說，更是其半自傳體小說 寫青春的騷動與煩躁，寫生而為人的志向追求，寫傳統價值如何緊箍著人，寫憂鬱症纏身的苦與痛。 普拉絲想說的是──不要讓這個邪惡的世界打倒你！ 我覺得自己真是聰明絕頂，而且憤世嫉俗到了極點！ 我一直在思索，想知道為什麼我沒辦法把我該做的事做到徹底，想得我很傷心，很累。 然後我又想，為什麼我不能像某某某那樣，把我不該做的事情也做到徹底呢？想到這裡，我覺得更傷心，更累了。 我什麼也沒有駕馭，我連自己都駕馭不了。 我還是想盡可能多看點東西──我知道世界在我周圍閃閃發光。 《芙蘭納莉．歐康納短篇小說選集》 美國南方作家代表之一，十則短篇故事，探究人心最隱微幽黯的風暴角落...... 融合南方人文的風土民情、哥德式的驚悚詭譎，歐康納書寫人類意識中的矛盾與衝突、信仰之於人間的作為與不作為； 她憑藉自身擅長的戲謔語言、冷酷不近人情的尖銳筆鋒，積極探索人性光明陰暗的一切可能，建構出暴戾與寧靜、喧囂與孤寂並存的心靈世界。
牆：被禁錮的自由與附著其上的靈魂，一名巴勒斯坦囚犯的獄中手記
見證以巴衝突下巴勒斯坦人的歷史命運，記錄囚禁橫跨超過三十年的精神抗爭✢✢✢「 我們為了獲得自由，必須先失去自由，我們為了活下去，必須先死亡。」✢✢✢★ 美國國家圖書獎翻譯文學類、美國筆會翻譯獎入圍★ 紐約時報評選「如詩般的傑作」 納瑟．阿布．瑟路爾許是2023年10月7日之前被關押在以色列監獄中的超過五千名巴勒斯坦人之一。1993年，他在遭受強迫供詞後被判處無期徒刑，且不得假釋。 在他的文字裡，他談起Nakba（巴勒斯坦人大逃亡）以及「石塊起義」（Intifada of the Stones）的歷史，以詩意與深刻的文字描繪了自己在以色列監獄內狹窄空間中關於身分、巴勒斯坦民族、宗教、政治、自由等思索。透過擁抱監獄之牆，納瑟拓展出另一種發聲路徑——他將剝奪自由的牆變成夥伴與對話者，成為支撐他絕望生活與混亂思緒的穩定力量。他將靈魂附於其上，藉此度過近三十年漫長的禁錮。 以色列和巴勒斯坦長年戰火，多次衝突與談判間，有的囚犯被釋放，有的則如納瑟，持續被留滯獄中，原因不明。於絕望之際，在一次法律工作者的訪視中，他遇見了愛情。這讓一位與世隔絕的心靈，得以重新詮釋愛的意義。然而，戰爭下的命運能成全他的愛嗎？ 一個受盡痛苦而失去自由的靈魂，不記述刑求的嚴峻，而是對充滿悲劇的巴勒斯坦問題給予屬於難民營生命、石塊世代（the Generation of Stones）的回答。此外，談及本書的完成，是一段如史詩般的歷程：納瑟透過電話將文字口述給他失明的姪女，由她錄音後再轉錄成文稿而成，才能夠讓這本書從監獄流出、送到讀者手中。由於納瑟目前仍在獄中，並無他的現照，但他（如同許多被囚禁的巴勒斯坦人）在某個難民營的牆上被繪製成壁畫。✢✢✢「我會為其他尚未掌握牆的本領，以及還沒有熟悉如何藉由依附著那堵牆，而吊在牆上或逃脫的人，寫完這個故事，這樣他們才能從牆那兒學習，吞下牆的眼淚，吸取牆的教訓。因為每一堵牆都有一個故事，而那個故事也都要由某人來述說。」──納瑟．阿布．瑟路爾許✢✢✢誠摯推薦張景安｜國立政治大學阿拉伯語文學系系主任／中東與中亞研究碩士學位學程學程主任各界讚譽★「《牆的故事》正是我們之所以擁有文學的原因。納瑟用他的真誠，透過妙筆將牢獄變成了藝術……這本書幫助我們瞭解到我們若不善用手中掌握的一切力量團結一致，他人要承受什麼樣的後果。這是一本深刻而重要的作品。」──莎拉．舒爾曼（Sarah Schulman）《讓記錄說話》（Let the Record Show）以及《矛盾不是霸凌》（Conflict Is Not Abuse）作者★「這樣一本具有令人稱奇的容人雅量，又思路清晰的作品，實屬難得。《牆的故事》的美麗，在於作者豐富的散文風格，不但開創了屬於作品本身無可妥協的獨特疆域，更展現了檢視殘酷壓迫現實的能力。在以色列監獄中服無期徒刑的納瑟．阿布．瑟路爾許，他所寫的故事進一步證明了任何一堵牆都無法限制想像力、任何一顆子彈都無法扼殺自由的想法。」──馬薩．蒙吉斯特（Maaza Mengiste）2020年布克獎（Booker Prize）決選作品《影子國王》（The Shadow King）作者★「納瑟．阿布．瑟路爾許的回憶錄不僅僅是一個關於牢獄的故事。他那具堅定特色的的散文，揭露了一個強而有力的真相：在一個不公不義的世界裡，人類為了確認自己的存在，不得不訴說自己的故事。作者最終同時呈現出了巴勒斯坦人個人與集體的精神，那個直到今天依然在繼續抵抗掠奪、幻滅與絕望的民族精神。 」──莎哈爾．穆斯塔法（Sahar Mustafah）《你美麗的臉龐》（The Beauty of Your Face）作者★「一本超凡的回憶錄。納瑟．阿布．瑟路爾許不僅是他個人生命的目擊者，也是我們這個時代最大悲劇之一的見證者。」──阿瑪拉．拉克霍斯（Amara Lakhous）《維托里奧廣場電梯的文化衝突》（Clash of Civilizations Over an Elevator in Piazza Vittorio）作者★「值此巴勒斯坦囚犯作為集體政治槓桿的話題，重新成為大眾討論焦點的時刻，納瑟．阿布．瑟路爾許那本來自哈達林監獄（Hadarim Prison）的著作，描寫了愛、容忍、忠誠與自由。他的聲音跨越了他那座沙漠牢房的厚牆，也跨越了他在刑求下的自白，以及以色列持續了三十年的懲戒系統，更跨越了他的終身監禁與以色列在歐巴馬總統和平協議期間同意釋放他，卻從未履行的承諾。阿布．瑟路爾許那狂熱、抒情以及美麗到近乎挑釁的證詞，滿是大度與熾烈的勇氣。他將禁錮自己的牢牆轉化為靈魂自由的工具。對讀者而言，牢牆變成了一面鏡子：一個獲致同理心與良心的工具。闔上這本書後，讀者將會擁有滿懷的決心——為團結、正義與慈悲努力。」──莎拉．塞佛（Sarah Cypher）《膚色與膚色下的女孩》（The Skin and Its Girl）作者★「當納瑟．阿布．瑟路爾許在深思著自由與監禁他的牢獄，代表著什麼意義的同時，創做了一本感情豐沛的動人回憶錄。他那饒富詩意的散文風格，經由路克．里夫格蘭的抒情筆鋒翻譯後，傳遞的廣度遠遠超越了實質的桎梏，而透過一名『出生在一個處於邊緣的家庭中、活在滿是邊緣人民的邊緣之地』的作家求知慾，喚起了堅定而普遍的人類尊嚴。這部作品引起的迴響，以及阿布．瑟路爾許的眼光，一點都不邊緣。」──《馬修．泰勒（Matthew Teller）《耶路撒冷九區》（Nine Quarters of Jerusalem）的作者★「一部令人震驚的作品。對於數十載的監禁，以及這場監禁對身、心、靈影響的一次非凡敘述，詩意盎然。這是一個關於失去已多到根本無法想像的故事，也是一個關於存活的故事。」──莎莉．海登（Sally Hayden）《殞入海底的生命與戰火中不滅的希望》（My Fourth Time, We Drowned）作者
