「世界確實病了,生命確實難以忍受——但是看哪,這裡似乎有一道清泉湧出」 ◆德文原典直譯・臺灣譯者全新譯本◆ ◆獨家策劃全彩文學特輯・重新讀懂流浪者之歌◆ ◆夜幕黑流金星河典藏版◆帶領你穿越迷惘,不為尋找答案,只為追尋自我一本百年後仍能喚醒靈魂的成長寓言智慧無法讓你看清自己;宗教無法替你得救;金錢無法填滿內心;愛情無法拯救靈魂;權力無法帶來自由;成功無法讓你得道。只有親身走過,才能讓你成為自己。青年悉達多,本可順著既定的道路成為受人敬仰的智者。然而他不滿足於他人傳授的智慧,也不願僅僅依循教義而活。為了尋找真正的自我,他離開家庭、離開苦修、離開佛陀,甚至離開曾經篤信的一切。他走過苦行、愛情、財富、失落與虛無,最後在一條河畔,學會傾聽——傾聽時間、傾聽萬物、傾聽自己。 ★《流浪者之歌》文學特輯精彩內容★◆赫曼・赫塞的寫作人生——從書店學徒到諾貝爾文學獎作家◆赫曼‧赫塞的水彩畫——寫作之外,也是畫家◆《流浪者之歌》在赫塞作品中的地位──一條貫穿赫塞文學世界的精神之路◆諾貝爾文學獎得主的代表作──文學獎評審如何評價他的創作?《流浪者之歌》又如何體現赫塞的文學精神?◆歐洲的「東方熱」──歐洲知識分子為何開始閱讀印度哲學?◆「悉達多」這個名字從哪裡來?──主角的名字,是對人生的提問◆《流浪者之歌》其實不是宗教書?——一段關於「自己尋找道路」的寓言◆一條教人聆聽世界的河──《流浪者之歌》中的重要意象◆一本跨世紀的長銷經典──《流浪者之歌》為何能跨越世代與文化,持續吸引新的讀者? ★百年經典 跨界影響★◆《牧羊少年奇幻之旅》作者保羅‧科爾賀(Paulo Coelho)深受啟發◆「雲門舞集」創辦人林懷民的靈感來源◆好萊塢明星休‧傑克曼(Hugh Jackman)書櫃必備◆《原子習慣》作者詹姆斯‧克利爾(James Clear)選入必讀清單 ★精心設計 獨家珍藏★◆裝幀設計:使用蒼穹黑星河紙,搭配點點星河燙金,不計成本,獨家打造黑夜版流浪者之歌,為讀者提供在沉默中探尋自我的靜謐空間。 ◆名家翻譯:由台灣專業譯者德文直譯,提供讀者最貼近原著的享受 ◆文學特輯:介紹赫曼赫塞生平,帶領讀者理解本書寫作背景,以及文學影響。本書特色 ◆裝幀設計:蒼穹黑星河紙,搭配點點星河燙金,獨家打造黑夜版流浪者之歌,為讀者提供在沉默中探尋自我的靜謐空間。 ◆名家翻譯:由台灣專業譯者德文直譯,提供讀者最貼近原著的享受 ◆文學特輯:介紹赫曼赫塞生平,帶領讀者理解本書寫作背景,以及文學影響。
馬奎斯:作為一部文學作品,對我而言,《獨裁者的秋天》比《百年孤寂》更為重要!《百年孤寂》若是馬奎斯人生的分水嶺,《獨裁者的秋天》就是他作品的中心點!被翻譯成42種語言版本!最後一部正式授權繁體中文版的馬奎斯長篇小說!如果《百年孤寂》的波恩地亞上校贏得他的戰爭,就會成為《獨裁者的秋天》中的病態暴君。如果有一天,沒有人記得波恩地亞是一個人、還是一條街的時候,唯有《獨裁者的秋天》能使我不被遺忘。──馬奎斯【隨書附贈】典藏燙印簽名扉頁❈ ❈ ❈他聆聽人生之秋的落葉沙沙落下的哄睡聲,宛如被一種前所未有的寂寞包圍。映照染色月亮的血坑淹沒了時間與空間,他漂浮在夢中的水面,作著孤獨的溺水者之夢……❈ ❈ ❈那天,他聽占卜師解讀完命運之鑰,就領悟到一件事:這輩子,我注定不會為愛而死!當禿鷹俯衝到總統府上方,這個彷彿沉睡了數個世紀之久的城市,才終於甦醒過來。膽怯的群眾踏入瓦礫之中,在腐朽的午睡餘味裡,發現了那具身著戎裝的總統閣下的屍體。他是賣鳥女在颶風中生下的私生子,年齡不詳,傳說介於107歲到232歲之間。他是個文盲,只懂得用欲望統治國家。他天生巨足,雙手卻柔嫩如少女,但脫疝的陰囊因濕熱的折磨發出的嘶嘶聲,卻成了象徵厄運的笛聲。於是,他在漫長如永夜的午休時分與情婦尋歡作樂,播下五千個早產的骨肉。他命令將凌晨三點改為早上八點,讓花園裡的玫瑰驚恐盛開。他甚至把密謀造反的親信烤得金黃酥脆,裝在銀盤上宴請群臣。他死過兩次,第一次死的是跟他長得一模一樣的替身。他的權力彷彿能扭曲時空,卻改變不了從占卜與掌紋中得知的結局――死亡的芽苞污染了他的愛,死神終將如期而至。所以他重構現實、被封為神,孤獨地等待弒神者的降臨……❈ ❈ ❈本書是馬奎斯以盛名的孤獨,所折射出的一座螺旋般的鏡夢深淵,夢中這位沒有名字的「總統閣下」彷彿佇立在時間的盡頭,映照在另一場夢的鏡子裡,吟詠著早已注定的宿命,也展現出馬奎斯風靡全球、直視人類靈魂深處的文學真諦!❈ ❈ ❈【來自世界的最高讚譽】馬奎斯的筆觸融合了抒情與魔幻,其獨特的語言之美,任何人都難以望其項背!——布克獎得主/薩爾曼.魯西迪雄渾大氣,精湛絕倫!馬奎斯展現了如梅爾維爾與杜斯妥也夫斯基般的磅礴氣勢,對獨裁暴君的病態靈魂進行了震撼人心的深刻剖析!——《紐約時報》書評/威廉.甘迺迪毋庸置疑,馬奎斯在《獨裁者的秋天》中大膽翻新了對權力與愛情的詰問。他藉著回憶、懷舊、孤獨與死亡的交織,將處理方式推向全新的高度。權力與愛情、對權力的執迷、愛情的力量可說是人類經驗的核心,更是拉丁美洲的歷史、社會與文學裡最濃烈的靈魂!——文學評論家/傑拉德.馬汀《獨裁者的秋天》宛如一記對絕對權力發出的振聾發聵之鐘,在眾多拉美大師交織而成的「獨裁者小說」交響樂章中,馬奎斯的聲音無疑是最雄辯、最動人心魄的主旋律!——《拉丁美洲外交事務》雜誌/T.納爾遜.湯普森馬奎斯的《獨裁者的秋天》不僅深刻譜寫了一首暮年暴君的權力輓歌,也成就了一九七五年當時最震撼、也最具影響力的暢銷傳奇!——西班牙《國家報》全書共分六章,每章皆由單一段落一氣呵成,其極度延展的長句,構成了獨特的語言奇觀。馬奎斯打破常規、決意變奏,正是為了避免陷入《百年孤寂》的風格窠臼!——哥倫比亞國家圖書館在深刻的人性關懷與荒謬的黑色幽默之間,馬奎斯以其絕對的原創性開創了文學新境,深深擄獲了每一位讀者!——《Vogue》雜誌精準勾勒出一個在風燭殘年的獨裁陰影下、靜待其死亡的社會,更將那種深陷於道德淪喪與政治癱瘓的窒息與絕望,展現得淋漓盡致!——衛報這是一部值得反覆咀嚼的經典之作,每一次重讀都能激盪出令人驚豔的火花!——觀察家【各界名家經典推薦】在《獨裁者的秋天》裡,第一人稱「我(們)」不斷變換身分,彼此交融,徹底摧毀了《百年孤寂》裡,使讀者無比信任、也深感安心的全知視角。在此,再無某個隱身卻可靠的第三人稱「說書人」,嚮導並陪伴著讀者們,在一個仍然明朗且宜人的莫比烏斯環裡前行;閱讀《獨裁者的秋天》,我們形同被直接拋進一個難辨虛實的意識漩渦裡。置身其中,我們察知獨裁者的長年孤絕、恐懼與妄想,彷彿這也不免就是小說裡,其它角色們,對各自的同理與共感一樣。――作家/童偉格(摘錄自書中導讀)【作家】童偉格 專文導讀【作家】沐羽【作家】馬欣【作家】夏曼.藍波安【作家】張國立【小說家】黃崇凱【作家】韓麗珠●依姓名筆畫序排列
「你的靈魂,就是整個世界!」 ☆ 出版100周年,諾貝爾文學獎得主赫曼.赫塞代表作 ☆ ☆ 德國歌德學會金質獎章獲獎譯者,精彩詮釋! ☆ 獨家收錄赫塞〈我的信仰〉與獲諾獎時之生平自述 帶你一窺「浪漫主義最後一位騎士」的心靈世界 知識可以用言語傳遞,但智慧不能 為了不留遺憾的探索,為了真正的領悟 所有快樂與悲傷,正道與歧途,我必須親自走過…… 「我有時會在散文裡表露我的信仰,更有一次,大約十年多前,嘗試將之寫進書裡。那本書叫《流浪者之歌》」──赫曼.赫塞,〈我的信仰〉,1931 ▍鋒芒少年上下求索,滾滾長河宛如人生 儀表堂堂、德學俱佳的貴族之子悉達多,為追求真理與自我的價值,決定與好友離家苦修,並一同前去聽聞世尊說法。好友聞法後深受震懾,加入僧團;但悉達多並沒有被那幾近完美的學說給說服,只因當中仍有無法解釋的破綻。執著於完美、執著於真知的他,就此孤身踏上求道的漫漫旅途。 他經歷了塵世生活所能享盡的富貴榮華,但隨之而來的,是精神的巨大空虛,腐敗的生活與逝去的歲月,在他身上,在他心裡,留下醜陋的痕跡,讓他對自己極其厭倦和鄙棄。在與愛人最後一次歡愛後,他拋棄自己世俗的一切,來到河岸邊,學習成為一名擺渡人,學習傾聽起滾滾長河的天籟歌聲…… ▍脫胎自佛陀求道故事的人生之書 《流浪者之歌》首次出版於1922年,是赫曼.赫塞流傳最廣也最具影響力的作品,脫胎自佛陀求道的故事,並融入赫塞自身對古印度與中國道家哲學的理解,以詩化的文字與深刻的哲思,成就了這本精彩的人生之書。不論你正走在人生的哪一個階段,翻開書頁,你都將從中找到令你落淚的共鳴,找到最及時的啟發。 ▍智慧如詩,悉達多如是說 愛與美 ▶我所關心的,只是能夠愛這個世界,不蔑視這個世界,不憎恨世界和我自己,能夠懷著喜愛和欣賞和敬畏之心,來觀察世界,觀察我和萬物。 ▶他熱愛一切,對眼前一切都滿懷著歡樂的愛。現在他覺得,先前他病得那麼厲害,就因為他什麼都不愛,任何人都不愛。 ▶一切原本如此,只是他從前視而不見,因為他心不在焉。現在他成了有心人,他已是其中一分子。光和影映入了他的眼睛,星星和月亮映入了他的心田。 錯誤與重生 ▶我想閱讀世界這本書,閱讀我自身存在這本書,卻為了迎合一個預先臆測的含義而輕視這些詞語和字母,稱現象世界為假象,稱自己的眼睛和舌頭為偶然和無價值的現象。不,這已經過去了,我已經甦醒過來。 ▶我經歷了那麼多愚蠢,那麼多罪惡,那麼多錯誤,那麼多噁心、失望和痛苦,只是為了重新成為一個孩子,為了能從新開始。然而這顯然是正確的,我的心對此表示贊成,我的眼睛為此歡笑。 智慧與真理 ▶知識可以傳達,智慧卻不能。人可以發現智慧,可以體驗智慧,可以享有智慧,可以憑智慧創造奇跡,卻不能講述和傳授智慧。 ▶每一個真理的反面也同樣真實!一個真理如果是片面的,那就只能掛在嘴邊不停地講,不斷地形諸文字。能夠讓人思考和能夠言說的一切,通通都是片面的。 ▶在其他所有方面,凡夫俗子都與智者賢人不相上下,很多時候甚至還遠遠勝過他們,就像在頑強而堅定地完成必須完成的行動方面,動物有時還顯得勝過了人類一樣。
存在主義先驅小說在這無意義的世界中,我只想努力做個平凡人德文直譯 × 名家新譯本 × 經典雙封面★《變形記》是法蘭茲.卡夫卡最著名的中篇代表作★《百年孤寂》馬奎斯讀了開頭便驚嘆:「原來故事可以這麼寫」★村上春樹深受卡夫卡影響,進而寫出《海邊的卡夫卡》一書★《蘿莉塔》納博科夫盛讚:「卡夫卡是這個時代最偉大的德語作家」上帝不要我寫,但是我必須寫。──卡夫卡* * *「一日清晨,葛雷高.薩姆沙從擾人不安的夢境醒來,發現躺在床上的自己變成了一隻龐然古怪的蟲……」這不是夢。葛雷高還得趕搭火車上班才行。家裡的父母和妹妹,還必須靠他的薪水過活呢。但蛻變成蟲的他,怎樣也起不了身……* * *葛雷高,一個最平凡的業務,卻遭遇最荒誕的經歷。《變形記》這段著名的開場令人印象深刻,為「卡夫卡式」(kafkaesque)風格立下了典範:荒謬、如惡夢般的現實場景。平時習以為常的生活,一夕間竟成了詭譎迷離的迷宮,人如何面對這巨大難解的謎題,為自己的存在找出意義?卡夫卡筆下的葛雷高,成了父母避之唯恐不及的存在,只有妹妹願意勉強照顧自己。但就連妹妹,也日漸負荷不了這齣詭異戲碼。葛雷高的這場蛻變,似乎從一開始就注定走向悲劇。只是想當個平凡人,竟然如此困難。【本書特色】一、獨家收錄《變形記》特輯˙法蘭茲.卡夫卡小傳卡夫卡的父親忙於經商,教養嚴厲,使得他自幼與父親感情疏離,卻又深受其無比龐大的權威影響。卡夫卡與父親的關係,不僅反映在他的陰鬱個性,也表現在其作品當中。本書特輯從頭述說卡夫卡的家庭與生平,帶領讀者認識這位文學大師。˙《變形記》出版祕辛《變形記》是卡夫卡生前唯一出版的單本小說作品,初版發行前,卡夫卡特別要求出版商:「封面千萬不行畫那隻蟲!」因此,沒人知道主角葛雷高究竟蛻變成了什麼蟲。本書特輯將揭露此一爭論數十年的文學謎團。˙探索卡夫卡之城──布拉格在卡夫卡短暫的一生中,幾乎不曾離開過布拉格,這座城市餵養著卡夫卡的思想,兩者不能分開而論。到今天,布拉格儼然成了「卡夫卡之城」,本書特輯帶領讀者遊覽卡夫卡出生故居、老城廣場、羅浮咖啡館、卡夫卡博物館等各大紀念景點。二、名家譯本.德文直譯.忠於原意的流暢閱讀體驗卡夫卡的作品時常出現長句、長段落,部分舊譯本有簡化之疑慮。本書譯者現任淡江大學德語系兼任講師,譯文保留卡夫卡的長段落特色,並且流暢完整、忠於原意、生動逼真,無生硬拗口之病。三、《變形記》──開創現代文學的必讀經典村上春樹、米蘭.昆德拉、馬奎斯、納博科夫、卡繆、沙特、羅蘭.巴特、蘇珊.桑塔格……無數文學家、思想家皆大力推崇卡夫卡,視之為現代主義文學、存在主義文學的開創者。
★諾貝爾文學獎得主朵卡萩全新長篇小說,對托馬斯.曼《魔山》的偉大致敬★二〇二四年紐約時報年度傑出選書、二〇二四年歐洲文學獎得獎作品★以傳說、神話、藝術、文學調製而成的一杯美酒。一切的一切是如此熟悉,卻處處流露著陰森詭譎;在氤氳之中,閃爍著的也許是完全不同的物事。最有趣的事物永遠是待在陰影裡看不見的那些,這點我們可清楚得很。一九一三年九月,療養勝地格柏斯多夫。這裡,坐落著世界上最早、也在歐洲享有盛譽的肺病療養院。出身利沃夫的學生米奇斯瓦夫.沃伊尼奇來此療養,希望創新的療法和清澈的空氣能阻止他的「病情」惡化,甚至得以根治。然而,這裡的診斷結果仍毫無懸念地宣判──他得了肺結核。在他下榻的紳士旅社裡,他遇到了其他居民與住客。每天,他們一邊喝著名為「幻夢」的美麗藥酒,一邊興致勃勃地討論著各種重大議題:人類擁有靈魂嗎?人的行為永遠是自私的嗎?君主制還是民主制?社會主義會是人類的出路嗎?僅憑寫下的文字,我們能夠判斷書寫者是男人還是女人嗎?女人所擁有的責任感足以讓她們獲得選舉權嗎?與此同時,療養院與周圍山區發生的駭人傳聞也傳到了沃伊尼奇的耳中。某人——或某物——似乎正在注視著一切,試圖滲透到這個與世隔絕的世界。當沃伊尼奇試圖找尋內心的真我時,恐怖事件的謎團也令他越來越著迷。他也渾然不知,下一個目標已被選定。在《魔山》出版一世紀之後,朵卡萩帶著《恩浦薩的幽靈》重返托馬斯.曼的療養院領土,以其標誌性的大膽、創造力、幽默和精湛技藝,重新詮釋了這片土地。既《雅各之書》之後,時隔八年,也是朵卡萩在拿到諾貝爾文學獎之後的第一本小說作品,《恩浦薩的幽靈》鼓勵讀者拋棄舊有的觀看方式,瞇起眼睛、仔細凝視,或許能窺見世界的真相:那些我們未曾留意,又或是無論如何也要拒絕承認看見的事物。【各界讚譽】邱常婷|小說家煮雪的人|詩人楊勝博|文學評論家盧郁佳|作家謝佩霓|藝評人、策展人鍾穎|愛智者書窩版主聯合推薦這部小說宛如根系般,枝繁葉茂,不斷深紮,在反覆閱讀中愈發豐盛。朵卡萩不僅與《魔山》對話,也與許多影響深遠的思想觀念對話(這些觀念仍持續塑造歐洲知識分子的自我形象)。她筆觸辛辣而幽默,敏銳地洞察到人類──尤其是男性──試圖構建秩序和劃分界限的荒謬傾向,揭示了堅持強硬對立和絕對世界觀的災難後果。──二〇二四年歐洲文學獎(Europese Literatuurprijs)評審團讚辭「精妙且令人心悸……朵卡萩語帶輕鬆、實則洞察世事的從容,講述了一則民間恐怖故事……既優雅又讓人坐立難安。」——哈瑞伊.昆祖魯(Hari Kunzru),《紐約時報書評》(The New York Times Book Review)「狡猾、有趣、又帶點頑皮……它讀來容易,卻難以捉摸……結構精巧,超現實主義色彩濃厚……朵卡萩既巧妙地貼近托馬斯・曼的文本,又將其顛倒重構,創造出一個全新寓言,彷彿一束脾氣乖張的閃電,穿行在歐洲小說的歷史軌道上。」——《國家》(The Nation)「朵卡萩從鄉野奇談、神話、藝術與文學中汲取養分,編織出一個既熟悉得詭異,又嶄新得徹底的故事……就在你以為自己終於看清這部小說時,它又倏地幻化成了完全不同的東西。」——《大西洋月刊》(The Atlantic)「朵卡萩精湛地勾勒出一個嶄新的恐怖故事,將民間傳說與女性主義寓言交織在一起。」——《哈潑時尚》(Harper’s Bazaar)「一部在朵卡萩靈巧筆觸下超越自身界限的小說,更進一步鞏固了這位諾獎得主作為當代最具原創性、最會說故事的人的地位。我們僅能憑藉可憐的五感摸索世界,而它讓我們開始質疑——就像書中的人物一樣——究竟有什麼東西正暗藏在顯而易見之處。」——《金融時報》(Financial Times)「以瑰麗又幽魅的筆觸,書寫健康、死亡以及介於兩者之間的一切;是朵卡萩迄今最出色的作品之一。」——《芝加哥書評網》(Chicago Review of Books)「一則關於蛻變、情感與曖昧的淘氣童話……朵卡萩始終將懸念維持在文火慢燉的狀態,在恐怖與厭惡時刻之間取得平衡……直到恐懼與美麗再也無法抑制,終於爆發,成就了小說那壯麗至極的結局。……《恩浦薩的幽靈》提出了一個問題:如果偏見與暴力構成我們文化傳統的基石,我們還能不能教會自己用新的方式觀看與思考?如果我們瞇起眼睛、仔細凝視,能不能找到那些被隱藏在過去——以及現在——的女性,以及其他被蒸發的『非人』」?——《舊金山紀事報》(San Francisco Chronicle)「小說一方面探討二十世紀的一些重大思想問題,一方面又編織出一張神祕、陰森的陰謀與懸疑之網。這是朵卡萩作品中不可或缺的一部。」——《柯克斯書評》(Kirkus Review)星級評論「朵卡萩調製出一種強效混合配方:恐怖小說的慣用元素與文學典故(卡夫卡、托馬斯.曼)。充分發揮了這個獨特場景的潛力──一個疾病與死亡無所不在、與世隔絕的群體,在那裡,文明社會的規範退場,讓位給更為奇幻的可能性。讀者定能找到許多值得玩味之處。」——《出版人周刊》(Publishers Weekly)「帶著令人玩味的文學恐怖色彩,《恩浦薩的幽靈》既是一部歷史小說,也是對托馬斯.曼經典之作《魔山》的機智回應;它將高深哲學、黑色幽默、詭異民俗,以及令人產生幻覺的烈酒完美融合在一起。」——Goodreads「二〇二四年秋季最受期待的恐怖讀物(Most Anticipated Boos of the Fall)」
★★★ 以《The Director》入圍2026年國際布克獎決選★★★ \已譯成40多種語言、戰後德語文學最暢銷作品之一《丈量世界》作者/ \丹尼爾.凱曼最新引人注目之作!/ ★ 2025《紐約時報》年度十大好書★ ★ 2025 紐約公共圖書館年度選書★ ★ 2025《泰晤士報文學副刊》年度選書★ ★ 2025《華盛頓郵報》年度注目好書 ★ ★ 2025《衛報》年度選書★ ★ 2025《觀察家報》年度選書 ★ ▎▎▎ 在戰火下, 當一切選擇都不得不向權力與生存妥協時, 人是否還能保持清醒? 若是你,又會如何選擇? ▎▎▎ 本書勾勒出歐洲遭占領期間,納粹意識形態如何逐漸滲入藝術領域。生存與共謀之間的界線究竟在哪裡?當創作者在道德上破產時,藝術還能存續嗎? ——2026國際布克獎評審團 ▎▎▎ 「沒有任何人會因為我們受到傷害。 沒有人會因為我們……必須把電影拍完。」 ──格奧爾格.威廉.帕布斯特(G. W. Pabst) 《光影遊戲》是一部受二十世紀德國知名導演格奧爾格.威廉.帕布斯特人生經歷而啟發的小說。隨著情節的開展,藝術與政治的糾葛、個人道德底線的拿捏,以及人在戰火與時代洪流中如何抉擇、是否向現實妥協,也逐漸浮上檯面。 為了逃離納粹勢力,帕布斯特遠赴加州好萊塢,然而,這位世界知名的大導演在這卻不受重視:他無法選擇劇本、先前因他走紅的女演員也婉拒與他合作。 不久,由於得探望生病的母親,帕布斯特帶著家人返回故鄉奧地利,後因戰爭爆發,他與妻子、兒子一家人只能受困歐洲,並開始面對納粹政權的殘酷與野蠻。 最初,帕布斯特原以為能夠對抗極權,然而宣傳部長卻向這位藝術家拋出誘惑:無限的拍片資源,但也提供另一個選項:集中營。於是,在威脅與利誘下,帕布斯特不知不覺走向連他自己都未曾想過的境地⋯⋯ 與此同時,納粹黨的監控無所不在,不僅是帕布斯特,他的妻子也是滿腹苦衷且身不由己;兒子則加入希特勒青年團,隨時準備為元首犧牲,與父母的關係也產生變化。 在權力誘惑、生存威脅與個人道德良知相互衝突下,藝術能否還保有純粹?人是否還能保持清醒、面對最真實的自己?《光影遊戲》引領讀者直視戰火下的人性扭曲與無奈現實,也帶來一次次的深刻反思。 ▎▎▎ 讚譽推薦 「一部細膩而不時流露黑色幽默的小說,以一位在道德迷宮中迷失的天才人物為核心,深刻探問藝術與權力之間的糾葛。」 ──《星期日泰晤士報》 「有如現代的《格林童話》:黑暗、詭譎、令人不安而又充滿魅力。這是凱曼迄今最好的作品。」 ──《衛報》 「本書以黑暗與幽默的筆調,刻畫帕布斯特在追逐電影榮耀的同時,如何一步步墜向越發醜惡的境地。」 ──《金融時報》 「引人入勝又令人不安,再次證明凱曼駕馭歷史小說的非凡功力。」 ──英國《每日電訊報》 「令人目眩神迷的傑作,情節讓人欲罷不能。」 ──薩爾曼.魯西迪,布克獎小說《午夜之子》作者 「當今最聰慧的小說家之一。」 ──傑佛瑞.尤金尼德斯(Jeffrey Eugenides),《中性》(Middlesex)作者 「既是藝術與道德崩解的哀傷寓言,也是一部揮灑自如、才氣縱橫的小說。」 ──《紐約客》 「本書讓我們不禁自問:若身處同樣的境地,我們真的會比那位迷惘而不斷自欺欺人的帕布斯特做得更好嗎?」 ──《Jewish Chronicle》 「一本探討共謀,以及藝術如何成為共謀者的精彩小說。」 ──莎娣.史密斯(Zadie Smith),《白牙》(White Teeth)作者 「時而荒誕,時而殘酷寫實,本書追問藝術家的道德責任究竟何在,以及創作中的自我迷戀如何一步步演變為共謀。」 ──蘿倫.葛洛芙(Lauren Groff),《完美婚姻》(Fates and Furies)作者 「冷靜清晰、推進力十足……對『共謀』運作機制的灼人凝視。」 ──《出版人週刊》
無處安放的靈魂,從瑞典到美國西岸一趟通向毀滅的公路之旅。《銀色公路》作者史蒂娜.傑克森北歐文壇矚目新作「從沒讀過將『墮落』寫得如此優雅的一本書。」凱魯亞克般的公路文學 × 納博科夫式的毀滅性魅力──《南瑞典日報》瑞典北部,謝萊夫特奧。伊娃的女兒消失在世界另一端。訊息始終沒有回音,夜晚漫長得近乎失序;她在夢與清醒之間反覆確認同一件事——她的孩子是否仍然活著。美國西部,丹佛。泰勒守著一間廉價汽車旅館,夜復一夜,看著那些被世界遺落的人短暫停靠,又在天亮前離去。他以為自己早已習慣這樣的生活,直到那個女孩搖搖晃晃地推開大門。她的髮間別著羽毛,像一道讓人無法忽視的光,也像一場即將發生的災難。於是,他們上路了。公路向西延伸,穿越山脈、沙漠、紅土與荒城。有人在追尋,有人在逃離,有人只是被慾望牽引著繼續前進。親密在移動中迅速生成,也迅速失衡;愛與佔有、依附與毀滅,在遼闊風景之間逐漸顯影。而那個被母親瘋狂思念、被陌生男人深深吸引的女孩,正站在懸崖邊緣起舞。被渴望,被拉扯,被需要。羽毛在她的髮間發亮,然而她沒有翅膀⋯⋯《今夜,她在懸崖上起舞》是史蒂娜.傑克森從北歐冷冽夜色寫向美國西部荒原的文學公路小說。她以懸疑小說般的張力,描繪母女、孤獨、慾望與情感失序交纏而成的關係,使故事在溫柔與毀滅之間一路前行。
15歲的琳達一心求死,86歲的胡伯特連生死都無法選擇,誰能想到,他倆竟給了彼此最美好的陪伴──「這本書就是我們還閱讀小說的理由。」──韓國讀者征服全歐洲!一本讓人哭著讀完,卻會微笑想起的小說★-★-★-★-★-★-★-★-★★───攻佔德國暢銷榜兩年───★★-僅22頁初稿就征服文學獎評審-★★─── 讀者票選年度小說 ───★★── 獨立書店最愛決選入圍──★★── 13家出版社爭相競標──★★──韓國網路書店9.8高分──★★-★-★-★-★-★-★-★15歲的琳達青春正盛,卻不想要未來。86歲的胡伯特已步入暮年,再也無法期待未來。然而,一種靜謐而奇特的連結在兩人之間滋長……琳達15歲,她把衝到車子前面,當做未來計畫。但有兩個人延遲了她的計畫:她唯一的朋友凱文,這男孩絕望地認為世界正處於崩潰邊緣。還有86歲的胡伯特,退休救生員,幾乎不再走出自家公寓,只會天天瞎忙或是找鏡裡的人吵架,並且總在等待7年前去世的妻子回家。為了讓波蘭看護艾娃稍有喘息,琳達每週三次(星期一、三、六)陪伴胡伯特,而她敏感詼諧又充滿創意的安排,讓失智日益加重的胡伯特備受善待:客廳游泳大會、泳池錄音重現……雖然有時成功,有時不然,但兩人間一點一滴建立起的快樂,卻遭遇奇妙的命運轉輪衝擊……未來,終究天翻地覆、徹底失控,而這段不可思議的友誼是否能在人生風波中,拯救他倆? 記憶日益褪色,但情感會愈發強烈。這本小說,會在心底陪你很久很久。{愛讀推薦}|這本小說給人一種能從3公尺跳水高台上縱身一躍的勇氣。——德國讀者|故事的深度和同理心令人驚嘆!──德國讀者|我喜歡兩位主角,他們不是虛構角色,而是活生生的人。他們觸動了我的心,也總能在最意想不到的時候,讓我露出笑容。──義大利讀者|力推本書給所有需要情感慰藉或想要重新發現日常生活溫暖的人。--韓國讀者|我最喜歡他們在一起的時光,那些時光平凡而珍貴。有時令人尷尬,有時令人悲傷,有時又出人意料地有趣。──捷克讀者{各界好評}※一部直擊心靈的文學傑作。──《明鏡週刊》※巧妙地將生活中的幽默融入小說,引人入勝,讓人時而捧腹大笑,時而潸然淚下。──《東德日報》※明亮且充滿活力,洋溢著溫柔的喜悅,詼諧的對話讓人忍俊不住……有些書讀完後仍會久久縈繞心頭。這本書就是。──克里斯汀.韋斯特曼,作家、主持人,發表於《亮點週刊》※以如此輕鬆優雅的筆觸,將故事編織成一場充滿同情和想像力的絢麗煙火,令人驚嘆。──丹尼斯.舒克,文學評論家、記者、主持人,發表於《每日鏡報》※如果你今年只讀一本書,那就讀這本吧。它如此感人,如此人性化,如此充滿愛與溫情……絕對精采。──弗洛里安.瓦萊里烏斯,書評部落客(@literarischernerd)
✧瑞典文壇最高殊榮奧古斯特獎作品 ✧國際布克獎決選入圍 ✧國際都柏林文學獎初選入圍 ✧《晚報》文學獎得主 ✧《紐約客》年度好書 ✧售出37國版權 ✧以嶄新方式,寫下文學的重大命題:時間 ✧一本獻給寫作者、讀書人的小說紀念在生命裡,那些小小小的事物與關係「普魯斯特有他的瑪德蓮,《小事》的敘述者則有一本書。」──《泰晤士報》「細節並非一蹴而就,那樣的美,是緩慢綻放的。」──法國《新觀察家》多年前,一隻小小的蚊子叮咬了我受到感染,發起高燒多年後,在新的高熱中想起生命中失去聯繫的四個人敘述者在高燒不退之際,想重溫過去讀過的書,她在書頁中發現了前女友的題字,生命的片段記憶繼之浮現。四位不再交流的人們:成名的前女友、敢愛敢恨的摯友、寂寞時互相陪伴的男子,以及情緒總是疏離的母親。想起文學是我們的遊戲,寫作是我們的競逐,互相送的書是我們交流的話語,千禧年的悸動與喧囂,還有房間裡,母親手指翻頁的聲音⋯⋯伊亞.茵貝里以簡明的篇幅留下了深刻的餘韻,重新尋覓生命裡,看似為我們所遺忘的每一個細節、每一件小事。即使有些人不再交談,有些事早已忘卻模糊,那些微小的細節,都證明我們活過,迄今仍持續流動。 ✧各界讚譽「作者敘事的方式,模糊了回憶錄與虛構、過往與現在、自我與他人之間的邊界⋯⋯一部奇妙的小說,與我們的個人記憶融為一體,並且成為了我們的一部分。」──厄南.狄亞茲,《信任》作者,普立茲小說獎得主「我劃了一半的線,真希望我也能寫出這樣的作品。」──菲特烈.貝克曼,《明天別再來敲門》作者「書中開篇在發燒時的閱讀,既映照出這些關係的熾熱開始與終結,也顯現閱讀本身的狂熱,迫使讀者向內探索,並且留下無形的印記。茵貝里的筆觸精妙,如同熱潮一般,令人著迷。」──《紐約時報》「以流暢的紀錄片式寫實手法,近距離地重構了一段人生。看似樸實,實則展現了未經修飾的體驗,並堅持所有細節都同等重要。」──《泰晤士報》「茵貝里以細緻的筆觸,在最珍貴的自傳體小說領域中,確立了自己的位置。」──《第三報》「在探尋意義時,茵貝里著眼於日常;在解讀當下時,她深入往昔;在塑造簡單時,她擁抱複雜。」──克羅埃西亞《Journal》「作者嫻熟於捕捉細節。小說洋溢著對於人際關係的熱愛。」──丹麥《Femina》「寧靜祥和,極具紀念意義。是你會想送給摯友的佳作。」──丹麥《文學評論》「面對逝去的友誼,作者以沉思般的領悟,描繪了渴求、失去與無常。」──丹麥《週末報》「一個關於愛,以及熱愛閱讀的故事。」──丹麥《政治報》(Politiken)「《小事》證明了文學傑作不必像磚頭一樣沉重。這部小說展現出一種崇高的藝術境界:字字珠璣而無可挑剔。」──丹麥《Ekstra Bladet》「作者構建了一個純粹存在的景象,在那裡,一切都是偶然的,轉瞬即逝,不受時序的約束,既無始也無終。一切都在流動。小說體裁簡潔,有如一場革命。」──芬蘭《赫爾辛基日報》「文字既寫實又空靈,閃閃發光到最後一刻,她懂得如何捕捉塑造人生的所有細節,在構建生命面貌的同時,又將每個瞬間都浸潤其中。」──法國《les Inrockuptibles》「作者寫下了一部關於人際關係,真摯動人的小說。」──德國《ARD》「《小事》篇幅雖短,卻囊括了完整的人生。書中巧妙交織的文學和文化典故,生動描繪了敘述者生命中四段不同的關係,四個不同的時期⋯⋯每章既可獨立成篇,又彼此呼應,每個新角色的現身,都為故事增添了新的深度。」──冰島國家廣播公司「以優美的方式,展現那些看似微不足道的一瞬間與事件,如何深刻影響了彼此。」──冰島《晨報》「一部直白、簡潔的小說,探討我們生命中人物的意義以及愛的重要性,這能否成就一部偉大的文學作品?答案是肯定的。」──挪威《晨報》「人物關係刻畫得如此細膩,讀者彷彿就在現場。對親密關係的描繪更是令人屏息。」──挪威《每日新聞》「一部富有生命力,讓人滿心悸動的小說誕生了。」──瑞典《每日新聞報》「透過一場炙熱的高燒通往過去。那些曾經意味著一切的關係重新浮現。作者以憂鬱、精確和幽默的筆觸,召喚出構成人物的碎片,讓她獨特的聲腔迴盪不已。她對細微之處的敏銳洞察,讓一個完整的世界栩栩如生。」──瑞典奧古斯特獎評審團「遊走於回憶與虛構之間,作者既擁抱了小說創作的藝術形式,又以非常有效的方式與之抗衡。」──瑞典《每日新聞報》「小說聚焦於那些在我們生命中來來往往的人,以及他們留下的印記如何塑造了我們。」──瑞典《晚報》文學獎評審會「每幅肖像都成為人類生命的抒情百科全書……當我翻過最後一頁時,我感到深深的悲傷,因為我不得不離開這本小說創造的生動世界……正如發燒終有結束之時,每段關係皆有其終點──無論是與某個地方、另一個人,抑或與你自身之間的關係。其餘一切都是簡潔樸素的細節。」──瑞典《晚報》
榮獲瑞典年度之書大獎 全球45國熱淚盛讚 媒體一致佳評——「年度最感人小說」 「關於老去,關於人與人之間,關於在愛當中靜靜流淌著的蠻荒。 這本書教我們何而為人,何而為父,何而為子... ... 這本書,是為所有必須告別的人而寫。 你會跟著它笑、跟著它哭,還會再買二十本,送給所有你愛的人。」 ——菲特烈・貝克曼(瑞典暢銷書作家,電影《明天別再來敲門》、《超難搞先生》原著作者) 「以一種極其幽微卻無比強大的力量,深深撼動讀者的情感。」——賈斯・史坦(美國暢銷書作家,《我在雨中等你》作者) 「一部偉大且傑出的作品!」——理察・歐斯曼(英國電視節目主持人、製片人、小說家) 【國外暢銷佳績/得獎紀錄】 瑞典2024年度之書大獎 亞馬遜編輯2025年度最佳選書 版權售出45國,全球銷量突破70萬冊、出版至今獲獎不斷 橫掃美、英、德、義、瑞典、挪威、丹麥、芬蘭、捷克等國暢榜 AMAZON+GOODREADS 40,000則以上 讀者高分好評 【內容簡介】 「我聽見窗戶打開。我聽見了——鶴群向南,振翅而飛的聲音。」 老波快要沒時間了。 當鶴群南飛,代表冬日壓境,老波也即將走向生命終點。 在此之前,他要如何保住愛犬不被兒子送走, 捍衛自己最後的尊嚴? 他和兒子之間,除了狗狗主權的爭奪戰, 還有許多沒處理完的憤怒、遺憾與愧疚,又該怎麼去面對? 在老波告別這個世界之前, 他還來得及向兒子道歉、道謝、道愛嗎? 一段關於愛、友情、狗狗與告別的療癒之旅,深度刻劃人性的重磅之作 【讀者熱烈迴響】 「我哭得像條狗。書中的傷痛如此寫實。我們都該對身邊的人好好道愛,在那一天來臨前。」Goodreads讀者Farda Hus 「只能給5顆星實在不夠!主角老波,就是我們每一個人迎接人生終點時的樣子。人生很難也很苦,但是也非常值得。就連我為這故事掉的每一滴淚,也都感覺值得!」Goodreads讀者Diane Barnes 「讀起來非常真實,和我的人生好像。即便是失智症者記憶閃回的部分,也非常流暢好讀。」Amazon讀者Jose Luis 「非常非常寫實。我想給我的孫子讀,會是很棒的生命教育,相信他們會對我們這些爺爺奶奶更好。」Amazon讀者Tinabeth 【本書特色】 ●文字優美如畫,情感深沉含蓄,劇情撫慰人心。 ●故事使用「第一人稱主角(老波)」以及「居服員」的兩種視角穿插寫成,並精準呈現每個家庭在長照壓力與世代差異下必然產生的衝突與摩擦,細膩描繪出長照家庭的氛圍。 ●第一人稱視角,讓讀者深刻體會「年老的況味」,並理解:老人屯物、拒食背後更深層的理由,以及罹病時的脆弱心境。
★ 百萬暢銷作家菲特烈.貝克曼最新中文版長篇小說《阿嬤要我跟你說抱歉》,充滿想像、深感人心的勇氣之作★ 《阿嬤要我跟你說抱歉》在Twitter和Instagram引發與書合照、萬人齊聲推薦★ 《阿嬤要我跟你說抱歉》美國版上市十個月內銷售破一百五十萬冊★ 《阿嬤要我跟你說抱歉》簡體版上市立刻成為各大網路書店暢銷榜冠軍,累印二十萬冊★ 目前已售出四十國版權★ Goodreader書評網站超過五萬人評分,獲得九成好評★ 長據二○一六年美國《紐約時報》排行榜小說前十名超過五十週(紀錄陸續刷新中)★ 菲特烈.貝克曼作品全球總銷量超過七百五十萬冊★ 菲特烈.貝克曼成為2016年年度暢銷瑞典作家★ 菲特烈.貝克曼也是美國亞馬遜網路書店熱門作家排行榜第一名如果你有個阿嬤,你整個生活就是「一應俱全」只有與眾不同的人可以改變世界,正常人一丁點屁事也改變不了! 艾莎七歲,她的外婆七十七歲。外婆是艾莎的超級英雄,也是她唯一的朋友。她們會在半夜翻牆闖入動物園,或者在睡不著的夜晚,一起到「幾乎甦醒之地」跟「米阿瑪斯王國」。而當她在學校受同學欺凌時,外婆總是給予她面對的勇氣。 可是,有天外婆卻不敵癌症而離開了她。艾莎決定要完成外婆的心願,幫她送信給她想要道歉的人,意外的冒險之旅於焉展開。漸漸她發現,故事裡的酒鬼、怪物、魅影,竟然真的存在現實世界,也查出了關於幾乎甦醒之地、米阿瑪斯王國的祕密。還有當她還不認識外婆之前,外婆那轟轟烈烈、精采萬分、且獨一無二的過往。 菲特烈.貝克曼以他處女作《明天別再來敲門》的精準喜感跟扣人心弦,書寫《阿嬤要我跟你說抱歉》。這則故事探究生與死、愛與友情,以及想像力的驚人力量。而最重要的是:永遠都敢與眾不同,永遠都要不聽話。
★改編電影《超難搞先生》由奧斯卡影帝湯姆漢克主演★平裝版創下瑞典史上最暢銷新人小說的紀錄!★全美年度銷售前五名、盤據排行榜連續五十二週★瑞典作家菲特烈.貝克曼享譽國際之作,全美暢銷超過三百萬冊★一部熱鬧、荒謬、爆笑、溫暖又感人的小說 有人叫歐弗是「地獄來的惡鄰」,也有人說,他是「超難搞先生」,因為他老愛四處巡邏、東管西管,像是熱心過頭的里長伯或者討人厭的糾察隊。不過會這樣叫他的人越來越少,因為這一區的鄰居不是搬進城裡,就是住到療養院,幸運一點的直接上天堂。其實,歐弗也籌畫好了,準備去跟他此生的摯愛重聚。 但是,如果事情可以讓人稱心如意,那就不叫作現實。他開始執行A計畫的那天,對面搬來一戶人家,脫線溫吞的瑞典丈夫配上熱情而愛管閒事的伊朗太太,他們還沒住進來,拖車就已經先撞壞歐弗家的牆壁與郵箱。歐弗當然不能忍受這一連串違法亂紀的行為,為了矯正他們的錯誤,竟然就此結下不解之(惡?)緣。 再加上一隻五體不全的醜貓來攪局,歐弗的計畫似乎也得一延再延……再說,這個無用的社會,如果少了他,還能有明天嗎?
諾貝爾文學獎得主 |《每日電訊報》百大在世天才生死一瞬的沉浸式體驗──如此安靜,卻能將人擊碎! ◇獨特寫作形式:全書僅由一無分段獨白構成◇ ★首部繁體中文譯本 特別收錄★◎諾貝爾文學獎得獎致詞◎紀金慶 (臺灣師範大學助理教授)──專文推薦◎朱嘉漢 (小說家)──導讀剖析◎印刷簽名扉頁在這座人生迷宮裡,我們左轉、右轉、前行,直到疲憊,直到黑夜緩緩落下劇終的布帷......▍故事簡介茫茫雪地上,男子漫無目標地開著車。他一路左右交替轉彎,最終車子卡住,困在一條森林小路的盡頭前。天色漸暗,男子下車走進幽暗森林邊緣,那時他愈來愈冷、愈來愈疲累,遠方一個無以名狀、閃著光的形體向他顯現……作者庸‧佛瑟以極簡風格享譽文壇,被稱為「二十一世紀貝克特」。他的文字平實簡潔,剔除一切外部形式的限制:人物去除名字與背景、故事擺脫情節,藉此,他捕捉的不再是特定事物,而是全體人類的困境與人性本質。《閃光》是一本安靜的小說,也是一部關於死亡的傑作。故事形式由一整段不分段的內心獨白構成,篇幅短小,卻有一股神祕力量,能悄悄觸動每一個人內心。小說描寫平凡生活中,筆墨難以觸及的內在幽微,以及人類的共同經驗──孤獨、焦慮與悲傷。隨著佛瑟的獨到聲音,讀者將走入一座未知的雪中森林,走入一場前所未有、唯有閱讀才能身歷其境的超凡體驗。▍媒體評價初看上去,這種書寫形式讓人感受到一股頑強的控制執念——作者不給任何喘息機會、不讓讀者自行劃段、不讓你選擇眼睛休息的地方。但在閱讀過程中你終究會體認到發現,正是這樣的極端控制,導致語言與敘述的崩解,主體的邏輯逐漸鬆散、語詞被慾望與記憶牽引,最終走向混沌。——紀金慶,臺灣師範大學助理教授《閃光》指涉的文本是我們的經驗。佛瑟如此乾淨剔除,反倒將讀者閱讀起自身,指涉著我們最初也是最終極的經驗,簡單而深邃。——朱嘉漢,小說家閱讀佛瑟的作品,你會被深深觸動;讀完一部,就會想繼續讀下去……他的作品的特別之處,在於那股貼切感,它觸及了人類最深層的感情——焦慮、不安、對生死的疑問——那些每個人自出生起都在面對的事。就此來看,他的作品具有一種普世的力量。不論是詩、戲劇,或是小說,這份吸引力始終如一。——安德斯‧奧爾松,諾貝爾文學獎評審庸.佛瑟做到了只有極少數人能做到的事,開創了屬於自己的文學形式。——北歐理事會文學獎庸.佛瑟是歐洲重要作家之一。──卡爾.奧韋.克瑙斯高,《我的奮鬥》作者佛瑟能毫不費力地將日常與崇高結合。他是虔誠的天主教徒,自二○一二年正式加入教會。他作品的力量,正是源自這份深沉的靈性真誠。佛瑟的作品沒有教條式的訓誡,不要期待講壇式的「真理」,也不要期待《聖經》般鏗鏘的節奏。他的文字體驗是完全不同層次的——更謙卑,也許也更具啟示性。——路克.沃德,《星期日獨立報》閱讀佛瑟的作品,不是為了解讀其象徵,而是為了提醒我們現實的奇妙——美麗又痛苦——並出於對神祕的尊重而退後一步。——李薇.倫德,挪威作家《閃光》是一段寫實的獨白,是一則帶有宗教色彩的寓言故事,也猶如一晚惡夢醒來後的清晨:恐懼感仍在字裡行間悸動,又因白晝這日常的微小奇蹟獲得平息。佛瑟作品的偉大之處,正在於它拒絕任何單一詮釋;故事不是奏著明確的單音,而是交織著多重詮釋共鳴的和弦。這樣拒絕簡化、拒絕非黑即白、拒絕單一解答的姿態─堅持死亡與上帝這樣複雜的事物,必須保有其神祕與矛盾─在當今這個愈來愈分裂的世界中,是一種低調而有力的道德立場。——《衛報》遊走於荒謬之境,模糊了夢幻與現實的界線。《閃光》在這片迷霧中展開,我們隨著主角的獨白,緩緩墜入宛如《神曲》的虛無深淵。——《世界文學今日》當面臨自己的死亡時,我永遠會想起佛瑟筆下那片黑暗森林,以及雪覆靜寂中,赤足的發光幻影。我沒辦法不帶敬畏或原始恐懼地談論這本小小的傑作。這是一本適合被朗讀的書,適合圍著營火,與摯愛,一字一句大聲唸出的書。——雷根.布里埃,吉布森書店店員
★ 經典中譯本,採散文體由義大利文直譯,白話易解,注釋詳細。 ★ 收錄一百三十六幅法國藝術家古斯塔夫·多雷精細版畫,戲劇性展現地獄、煉獄、天國三界奇異景象。 ★ 紙本版加贈《圖像中的神曲世界》藝術別冊,呈現多位西方藝術家的神曲奇想。所有苦痛都是靈魂救贖的前奏。惟經幽暗之路,方見真理之光。《神曲》是義大利詩人但丁的長詩之作,約於一三○八年開始創作,一三二一年前後完成。全書共分〈地獄Inferno〉、〈煉獄Purgatorio〉、〈天堂Paradiso〉三篇,各部包含三十三首詩(Canti),加上開頭作為介紹的一篇,共計一百首,分別敘述但丁遊歷地獄、煉獄以及天國的旅程,描寫人在死後的遭遇,以及神聖正義的獎懲。但丁的三界遊歷,象徵著人對善的皈依歷程:首先是地獄,象徵「認罪」;其次是煉獄,象徵「悔改」;最後則是升至神前的天國。但丁這整段三界旅程共有三位嚮導帶領:象徵理性的古羅馬詩人維吉爾帶領他穿越地獄與煉獄。象徵恩典、幸福、信仰與啟示的貝雅特麗齊將他從煉獄山頂帶進天堂。而象徵神祕主義沉思的聖伯納德則引領他一窺三位一體的奧祕 。但丁以無比豐富的想像力,融合深邃的神學及哲學修養,運用新穎構思,以層次豐富、形象鮮明的風格表達出他精闢又抽象的哲學及神學觀點,同時藉文字賦予三個境界強烈的真實性,予人如有身臨其境之感。堪稱義大利文學經典,以及世界文學的極致瑰寶。【地獄篇】--地獄不是折磨,而是面對真實的自己。《神曲》開篇,但丁由古羅馬詩人維吉爾帶領,往地心穿越層層地獄。在這個象徵罪與懲罰之處,他目睹各種罪人依其罪行遭受不同的懲罰。各層地獄反映不同的人性之罪,貪色、貪食、貪婪、憤怒、信奉邪教、強姦、欺詐、背叛,反映著人類的墮落和道德悖誤。地獄,是對人性選擇與後果的深刻探索,象徵自我逃避,與無可逃避的現實。【煉獄篇】--每一次苦難掙扎,都是選擇重生的起點。煉獄裡,七層山上各層靈魂所受的苦難,都是人對自己生前傲慢、嫉妒、憤怒、懶惰、貪婪、暴食、色慾等人性七罪的清洗與昇華。煉獄種種刑罰象徵懺悔與改過,揭示靈魂內心的掙扎與成長,而後在淨化與悔過中,逐層登上山頂的伊甸樂園,升向光明和天國。【天國篇】--天堂不是終點,而是靈魂選擇的方向。《神曲》最終篇,在貝雅特麗齊的帶領下,但丁逐層通過九重天,進入天國,與愛和神聖同在。光明在這個境界裡無所不在,每一層天國是由不同的聖人、天使和神聖存在構成,象徵真理、智慧與慈愛。天國是人類精神昇華的極致,也是靈魂的和諧與最高狀態・《神曲》對後世文化的影響數百年來,《神曲》受到無數改編、借用、引述、改寫、再創,更為眾多藝術創作者提供源源不絕的靈感。但丁在《神曲》中向世人描述的死後世界,比《聖經》中出現的更為細膩詳盡,影響至今。佛羅倫斯藝術家波提切利(Botticelli)、英國畫家布萊克(Willam Blake)、法國浪漫主義畫家德拉克羅瓦(Eugène Delacroix)和西班牙超現實主義畫家達利(Salvador Dalí)等,都曾以之為主題作畫,而法國雕塑家羅丹(Auguste Rodin)也以此創作了《地獄門》、《吻》等雕塑作品。《吻》取材的正是《神曲》地獄篇中描寫的弗蘭齊斯嘉與保羅這一對情侶的愛情悲劇。作家波赫士(Jorge Luis Borges)曾說,《神曲》是「一切文學作品的巔峰之作」,而作家艾略特(T.S. Eliot)在綜述《神曲》的影響時更是如此評價:「莎士比亞展示了人類感情的至廣;但丁展示的則是人類感情的至高和至深。他們二人平分世界,再無第三人能與他們比肩。」
歡迎來到往日診所,我們幫助您回到最好的時光──★2023年 國際布克獎得主★2021年 歐洲斯特雷加文學獎最佳小說★《衛報》、《金融時報》、《紐約客》年度最佳小說敬邀光臨往日診所!我們提供受保護的過往時光。請問您希望置身哪個年代?解放的六〇?前衛的九〇?或者只要不是現在?最精緻的文學……我時不時重讀的書。──奧爾嘉.朵卡萩,諾貝爾文學獎得主一場穿越時間與記憶的奇幻之旅,一部文筆優美且創意豐富的沉思之作,探問過去對我們意味著什麼,我們是否能重新找回它,以及它如何定義我們的現在。這是為這個幽閉、無時間感的時代所準備的完美小說。──亞貝托.曼古埃爾,《閱讀的歷史》作者、藏書家※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※當記憶消失的時候,請速前往時光庇護所,舊日美好我們一一保存,你依然是你,歲月依然靜好。※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※傳道書:神使已過的事重新再來…… 專治失智症的醫師高斯汀,開設了「往日診所」。神祕建築物前綴著一朵朵「勿忘我」,而此處採用的獨門療法正是「復刻往日」──由助手採集懷舊碎片:六〇年代的家具、四〇年代的襯衫釦子,某年代的氣味、光線、樂音、聲響……無以名狀的必要細節,分層分室精準呈現,宛如一座座時光隧道,幫助患者解鎖塵封記憶,再次活在那段快樂年歲。往日療法成效驚人,求診者日增,就連健康人士也期待入住,只為重溫美好舊事。連鎖據點一個個開,規模不斷擴張,從「往日村」到「往日城市」,甚至越洋跨海開設分支。往日浪潮,洶湧蔓延,引發熱議,有人呼籲國家介入設限,也有支持者提出乾脆公投選定年代,讓整個國家回歸最好的時光!但,要怎麼把一國、一地逆轉回到某個年代?還有,要挑哪個年代才好呢?公投熱度升溫,眼看結果就要出爐,一覺醒來的世界會是哪個時空?!甜蜜時光真能得到庇護?或者,「此刻非吾鄉」引爆的是一場終將渾沌的……◎媒體讚譽◆這部小說令人深思,也值得我們警惕;它同時深具感動力,因為那敏感又精準的語言,以一種普魯斯特式的筆觸,捕捉了過去極度脆弱的本質。──國際布克獎獲獎評論◆最精緻的文學……我把這書放在書架上一個特別的格子,專門收藏那些值得時不時重讀的書。──奧爾嘉.朵卡萩(Olga Tokarczuk),諾貝爾文學獎得主、《犁過亡者的骸骨》作者◆兼具玩味與深刻,《時光庇護所》讓哲學變得迷人,讓日常變得非凡。我非常喜愛這本書。──克萊爾.梅蘇(Claire Messud),《樓上的女人》作者◆戈斯波丁諾夫是歐洲最迷人且無可取代的小說家之一,而這是他最宏大、最有靈魂、最能撼動人心的一本書。──戴夫.埃格斯(Dave Eggers),《圓圈》作者◆《時光庇護所》是一場穿越時間與記憶的奇幻之旅,一部文筆優美且創意豐富的沉思之作,探問過去對我們意味著什麼,我們是否能重新找回它,以及它如何定義我們的現在。這是為這個幽閉、無時間感的時代所準備的完美小說。──亞貝托.曼古埃爾(Alberto Manguel),《閱讀的歷史》作者、藏書家◆在這部荒誕的歐洲政治幻想小說中,作者戈斯波丁諾夫以虛構的自己為敘述者,講述一位神祕友人創建了一間「往日診所」──透過重建患者尚能記得的舊日環境,來安撫阿茲海默症者的心靈。作者以「歷史仍是新聞」來巧妙地指出過去如何滲透、甚至侵蝕損害當下的現實。──《紐約客》,二○二二年度最佳書籍◆這本小說的核心議題是,以人為手法返回過去的道德爭議,以及這是否真能予人安慰──沉溺舊時究竟是治癒,還是傷害……作者對那些來自過去的事物懷有同情與感傷之情──過時的物品、老牌咖啡、老唱片跳針的聲音──但他拒絕將全球化、移民與現代化當成這些事物消失的代罪羔羊;我們每個人都參與了歷史的毀滅,而倒退只會帶來偏狹與對傳統懷舊庸俗的吹捧。讀到這裡,很難不聯想到脫歐、「美國再次偉大」或普丁的大俄羅斯復興主義背後的反動情緒,但作者筆法相當細膩,不致淪為粗糙的政治諷刺……感人又睿智。──《紐約時報》書評◆這是一部關於時間本身的編年史──這正是保加利亞當代最傑出作家戈斯波丁諾夫在《時間庇護所》中所展現的雄心壯志。這部作品於新冠疫情席捲歐洲前夕在柏林完成,讀來不時讓人感到一種不安的先知感,彷彿對身體、政治乃至形而上層面的「感染」提出警告。戈斯波丁諾夫骨子裡是一位詩人。他能用一句話寫出一整本小說:「往日是我的祖國……」他以保加利亞特有的傷痛與鄉間的荒涼貧窮為背景,揭開深沉的歷史傷口。──《Astra文學雜誌》◆這部融合奇幻與現實的小說,以一種新穎療法為核心,探索懷舊的力量是否真能療癒人心,是戈斯波丁諾夫繼《悲傷物理學》後又一力作。小說筆法靈巧,將看似荒誕的設定注入濃厚的感傷與渴望……是一部耐人尋味、充滿尖銳諷刺的作品,堪與卡夫卡並肩。──《出版人週刊》◆這本極富哲思的小說,與其說是寫實文學,不如說是一則寓言,警示人們回看過去的危險。小說後半部節奏明快,充滿一種令人著迷的波赫士式奇異感,同時也提出警告:記憶不但會失誤,甚至可能帶來危險。這是一部充滿野心、古怪奇異、玩味時空的小說。──《柯克斯書評》◆戈斯波丁諾夫是保加利亞最受歡迎的當代作家之一,也是一位懷舊藝術家。他的作品和奧罕.帕慕克、安德烈.馬金尼類似,都執迷於記憶,那既模糊曖昧又令人感傷的吸引力……這部非常值得一讀的小說,以歐洲再次來到衝突邊緣的畫面作結—此一想像場景如今因現實事件而變得駭人又真實。──《華爾街日報》◆這是一部極具突破性的思想類型小說。本書談論記憶──它如何褪去,又如何在迷茫個體的想像以及國家的公共話語中被恢復,甚至重新創造。──《泰晤士報》◆再合時宜不過了……既幽默又荒誕,但同時令人不寒而慄,因為當戈斯波丁諾夫把這個想法當作虛構玩笑時,讀者開始感受到某種更貼近現實的東西……他是位溫暖又技藝高超的作家。──《衛報》◆小說提出許多引人入勝的問題:如果社會變得如此害怕未來,以致我們注定要不斷重溫熟悉的過去,明知其中藏有恐怖與歧途,我們會怎麼辦?而如果我們已經走在那條路上呢?──《洛杉磯書評》
***紐約時報書評年度十大好書、21世紀百大好書*** **國際布克獎決選入圍、美國國家圖書獎決選入圍** *歐巴馬夏季閱讀書單* 作家陳思宏偏愛推薦.奧斯卡影后娜塔莉波曼狂推「這是我讀過最神奇的書之一」 ==看普羅米修斯為人類取火,穿透這黑暗的世界== ==五個關於知識與毀滅、才智與瘋狂的故事== 愛因斯坦收到一封從戰壕寄來的信,信中是廣義相對論方程式的第一個精確解。天才數學家格羅騰迪克切斷所有和世界的聯繫,因為他深怕自己的發現會引發可怕的後果…… 揉合了虛構與史實,細緻描摹那些拓展我們認知領域的科學家故事。哈伯、史瓦奇、格羅騰迪克、海森堡、薛丁格——五位科學巨擘都擁有驚世天賦,也都為了存在的終極問題苦苦掙扎;都曾遠離摯愛,墜入孤獨與瘋狂。他們改善了人類的生活,也為難以想像的巨大苦難鋪了路。善與惡之間的距離,從來不曾清晰。 智利當代作家拉巴圖特以緊迫盯人的節奏和眩目的細節,用想像力重塑他們的故事。模糊了歷史、回憶錄、散文和小說的界線,創作出一種獨特的敘事風格,探索藏在科學發展背後的犧牲、瘋狂、暴力與血腥之路。
韓國潮流演員韓韶禧 一句話清空庫存的私房愛書《惶然錄》 全球五十四個國家共同票選「歷史上最棒的一百本書」。 & 與聶魯達並列「最能代表20世紀的詩人」 葡萄牙國寶作家, 歐洲現代主義核心, 80年代西方文學代表人物。 & 仿日記體片段式隨筆,費爾南多‧佩索亞化身為無數名「異名者」,粉碎自己的內心,探究平凡自我無數可能的面向,深入心底,直達失落的靈魂禁區。 & 《惶然錄》是費爾南多•佩索亞的代表作之一,全書內容曾經長期散佚,且多為「仿日記」形式,在佩索亞逝後五十年,終於由眾多研究專家蒐集整理而成。本書是目前為止最完整的中文譯本,也將打開一扇讓讀者窺見他浩淼哲學宇宙的大門。 佩索亞在散文和詩歌中幾乎不使用本名,而是通過「異名者」的身分進行寫作。在其他的作品中,這些「異名者」甚至有自己的傳記、個性、政治觀點和文學追求。佩索亞穿梭在數十位「異名者」之間,不斷變換隨筆的立場,其中以會計助理身份出場的「貝爾納多•索亞雷斯」與他本人最為接近,也在相當的程度上呈現佩索亞對生活、對命運、對世界的深刻認知,以及一個瀕於崩潰的靈魂的自我認識。 《惶然錄》的「惶然」代表永遠處於踟躕、不確定和過渡中, 是靈魂的無政府主義者,以各種角度檢視所謂的「存在」與「真實」。 & 喬治‧史坦納:「《惶然錄》為里斯本下了魔咒,使它如同喬埃斯的都柏林,卡夫卡的布拉格。」 周芬伶:「佩索亞的《惶然錄》,是我最常重讀的。只是一本隨筆札記,但其中寫他的夢想與內心,寫他雖然一無所有卻還是渴望去愛,渴望一種偉大。他所擁有的一切如此窄仄,他依舊感激生命,甚至為生命流淚。這對我恆常有著吸引力。」 & ※初版書名《不安之書:《惶然錄》全譯本,葡萄牙國寶級作家佩索亞經典代表作》 & ================================================================ §同場加映 佩索亞詩集§ ◤《我的心稍微大於一整座宇宙【佩索亞|詩選】》 再疲憊的人生也不能沒有詩意, 再豐滿的生活也不能失去佩索亞。 寫下便是永恆,感受即是存在。 「我知道真理,於是快樂。」◢ & 該書收錄佩索亞本人與四位異名者詩作共238首詩。「異名者」是佩索亞創造出來的文學人格,他們有不同的思想、觀點、文學風格,甚至常與他們的創造者佩索亞觀念牴觸。 & 重要事件 1985年(佩索亞逝後50年),《惶然錄》首次整理出版。 2001年時報出版《惶然錄》(節譯版) 2002年,54個國家共同票選為「歷史上100本最棒的書」──Norwegian Book Clubs 2023年韓星韓韶禧受訪引用惶然錄書中文句,旋即清空韓國版庫存。 &
超越國界的澳洲懸疑小說 英國犯罪作家協會新血匕首獎得主、國際暢銷犯罪小說家克里斯‧漢默 直探小鎮黑暗深淵的極品之作 & 澳洲圖書產業獎ABIA入圍 英國犯罪作家協會CWA金匕首獎入圍 週日泰唔士報年度犯罪小說 & 「在犯罪寫作的世界中帶來傑出的新版本。」 ──《文學評論》(Literary Review)娜塔莎‧庫珀(Natasha Cooper) & 潔白燈塔照出他嶄新的未來, 也映射出如暗影的屍體血泊。 & 剛萌芽卻沾血的戀情 遭遇不明凶殺的摯友 宛如夢魘的童年陰影 混入毒物的宗教盛宴 & 記者馬汀.史卡斯頓回到他成長的銀港鎮,準備與女友展開全新的生活,怎料一樁難解的凶案卻發生在兩人的新家,而死者竟是史卡斯頓少時的摯友。為了擺脫兩人的嫌疑,史卡斯頓開始尋求真相,也亟欲釐清死者手上緊握的照片緣由,沒想到卻是深陷一團又一團迷霧的開端。 & 《銀港之死》是《烈火荒原》的續作。《烈火荒原》當時為克里斯‧漢默拿下英國犯罪作家協會New Blood匕首獎,《銀港之死》甫出版也造成轟動,甚至有書評家認為此作更加迷人。由於每部聚焦在不同地點與案件,完全可以單獨閱讀,感受人物在不同場景之間轉換的精湛描繪。 & 銀港鎮由於是主角童年的所在之地,他破碎家庭的暗影,都一一毫無預警襲來。在他偵破懸案的同時,也一探宛如迷宮的內心世界。同時作者也生動寫出澳洲的沿海小鎮風情,彷彿能嗅聞到海的氣息、炸魚薯條的香氣,並感受大雨將至前的騷動。 & 漢默曾擔任資深記者,書中融合了與警方時而鬥智、時而合作的細節,呈現媒體人追尋新聞的緊湊氛圍。然而最後還是要回歸到內心深處的叩問,究竟追凶破案是最為優先,還是仍該適時放下對於一切的懷疑,學習信任身邊的摯愛? & 「馬汀.史卡斯頓」系列使得漢默成為澳洲最知名的犯罪小說家,並突破國界,暢銷全球,是犯罪、懸疑小說領域必讀的作家之一。
在一個夢想與希望皆被粉碎的時代, 我覺得孤獨,卻從不曾絕望! 新增前言、後記、編輯過程、獨家照片,散佚內容全數收錄! 全球銷量超過3000萬本!法國《世界報》20世紀百大書籍! 生活在我們這個時代的年輕人都必須一讀的經典之作! 安妮.法蘭克基金會 唯一正式授權 75週年紀念 最終增訂版 一字一句,寫下愛與憧憬。 一心一意,坦承面對欲望與迷茫。 在最應該悲觀的時刻,她還要繼續再傾吐一個秘密── 關於成長,關於生命,關於永恆…… 希望我能告訴你所有的秘密,因為我從沒有信任過誰, 希望你能成為給予我慰藉與支持的重要源頭…… 1942年,安妮.法蘭克剛滿13歲,她的生命發生了翻天覆地的改變……這一年生日,她收到一本紅白相間的布面日記本;但也正是這一年,她跟家人被迫離開原本的家,搬進父親工作大樓中的「秘密基地」。在隨後長達兩年的時間裡,安妮與家人足不出戶,靠朋友接濟為生。在狹窄的密閉空間中戰戰兢兢地過日子,盼望著戰爭早日結束。 但不管日子多難熬,都無法阻止安妮的作家夢,她善良而坦誠,敏感又早慧,不論是戰火中的心路歷程、與家人之間的衝突掙扎,還是青春期少女成長的萌動與渴望,安妮全都分享給一個名叫「吉蒂」的女孩,儘管,她只活在那小小的日記本之中…… 《安妮日記》於1947年首度發行,被譽為「改變世界的10本書」,《時代雜誌》更將安妮選為二十世紀百大人物,多年來她的事蹟不斷被改編成電影、舞台劇和漫畫,受到後世的紀念。戰爭看似遙遠,卻從未消失;和平看似日常,卻又無比脆弱,安妮寫下的一字一句,都是大時代的見證,而她成長的一點一滴,都將成為照亮黑暗、改變世界的人性之光。
那是什麼? 企鵝。 一隻企鵝?! 對,牠叫米沙。 隊長開車經過,看見一名士兵帶著一隻企鵝站在路旁。 「帶牠去動物園。」他下令。 幾天後,隊長開車經過,又看見那名士兵帶著企鵝在路邊。 「你是怎麼搞的?」他說:「我不是叫你帶牠去動物園了?」 「報告隊長,我們去過動物園了,」士兵回答:「還去了馬戲團,現在要去看電影。」 & 米沙站在沙發後面低頭沉思。維克多坐在餐桌前盯著稿紙發呆。 米沙是一隻企鵝。患有憂鬱症的企鵝。 維克多是一個作家,一個想寫小說,卻是個只能靠撰寫政商名流的未來訃聞維生的不得志作家。 & 動物園開放認養那天,維克多把米沙帶回家,沒想到牠竟是一隻患有憂鬱症的企鵝。當他用打字機一字一字描繪生命圖像,米沙會搖搖晃晃走到主人身邊把頭靠在他腿上,偶爾閃著快樂神采,更多時候是露出懇求的眼神。維克多雖成不了真正的作家,但至少寫訃聞的工作可以為米沙買更多魚,而且越來越多政商名流租借米沙出席喪禮,加上長滿雀斑,綁著紅色馬尾的小女孩桑妮埡出現,生活逐漸好轉⋯⋯ & 隨著彷彿預知死亡的訃聞陸續刊登,短暫的幸福化為困惑與慌張,維克多發現自己也成了訃聞的主角!黑影重重,不知殺手在哪的情節,一步一步籠罩⋯⋯ & 克考夫的小說創造了一個超現實的世界,有如文字形成的毒品,滲入讀者的毛孔之中。怪得迷人的作家,充滿奇想的情節,讓人一看就上癮!——《書單雜誌》 & 本書特色 & 台灣唯一翻譯出版 烏克蘭當代小說! 當代國際文壇最知名烏克蘭作家 安德烈.克考夫 ★【挺烏克蘭版】特別收錄作者序 如文字形成的毒品,滲入讀者的毛孔之中,直到超現實成為真實! ◆《紐約時報》盛讚「令人驚心動魄的黑色幽默絕佳經典之作!」 ◆和憂鬱症企鵝一起生活的不得志小說家,瞬間成為各方追殺的主角! ◆充滿奇想、怪得迷人,「戰鬥民族」克考夫經典黑色喜劇,翻譯成37國語言! &
網路書店「當當網」暢銷直譯本!引爆討論熱潮,好評高達9.1分! BTS防彈少年團金南俊RM:「這本書我每天捧著讀!」 ★全新暢銷譯本,德語直譯無刪減,慕尼黑大學圖書館愛藏版。 ★迄今已翻譯為40多種語言,全球超過1.4億人口耳相傳。 ★諾貝爾文學獎得主托馬斯.曼、BTS金南俊RM、尤美女律師感動推薦。 ★以佛洛伊德、榮格、諾斯底哲學為經緯,引領讀者度過自身蛻變的鬥爭。 覺醒的人只有一項義務: 找到自我,固守自我,沿著自己的路向前走,不論它通向哪裡。 《德米安:徬徨少年時》是諾貝爾文學獎得主赫曼.赫塞 風靡全球、引發當代閱讀熱潮的創作里程碑。 1919年出版後立刻造成轟動,足以媲美歌德《少年維特的煩惱》。 一整個世代的青年,無不被他的文字吸引。 更值得一提的是,出版當時,赫曼.赫塞並未以本名示人; 而是化名為書中主角「愛彌兒.辛克萊」代替。 在本書爆紅後,出版社收到大量詢問信(包括德國文豪托馬斯.曼在內), 大家都想知道,這位神祕的作者「辛克萊」究竟是誰? 直到上市兩年後,發行第17刷時,赫塞才終於在封面署名。 本書迄今已被翻譯成為40多種語言,全世界超過1.4億人口耳相傳。 即使問世已超過一個世紀,仍深受眾多現代讀者追捧。 BTS防彈少年團金南俊RM亦盛讚:「這本書我每天捧著讀!」 全書以主人翁辛克萊第一人稱的視角,闡述自我的分裂與超越克服。 並於字裡行間安插了佛洛伊德、榮格的心理學論證, 以及諾斯底哲學的二元辯證,引領讀者度過自身蛻變的鬥爭。 書中涵蓋自我認同、性向、性啟蒙、對威權的反抗、孤獨或從眾等議題。 隨著劇情開展,各種衝突與矛盾的激盪不斷湧現, 我們彷彿也跟著辛克萊,回味了那段最是徬徨少年時。 當人生路途中遭遇困惑時,在無奈的現實中, 我們都需要德米安這樣一位引路人,找到另一種人生意義。 德米安一直看著我的眼睛,徬彿看了一輩子。 慢慢地,他向我湊過臉來,湊到我們能夠彼此觸摸的近處。 「閉上眼睛,辛克萊!」 我順從地閉上眼,感到嘴脣上被淺淺吻了一下。 「像你我這樣的人都是孤獨的,但至少我們還有彼此。」 出身良好家庭的辛克萊,四周洋溢著光明、正向的氛圍。 然而,兒童時期的他已注意到現實中還有另一個世界, 那裡充斥著殘酷、陰暗、失序,與辛克萊從小的認知截然不同。 10歲時,辛克萊因為自己捏造的竊盜故事, 被惡棍克羅默抓到把柄,從此每日活在被霸凌與勒索的恐懼中。 直到插班生德米安出現,才替他解除這道陰影。 德米安成熟穩重,有超齡的智慧。辛克萊好崇拜德米安。 兩人後來分離了一段時間,期間辛克萊誤入酗酒的歧途, 偶遇一位神一般的女孩貝緹麗采,辛克萊開始繪畫,並得到救贖。 此時,他察覺自己對德米安的渴望,這是超越友誼與愛情的關係。 辛克萊畫了破殼而出的鳥,寄給德米安,得到了回音: 「鳥要掙脫出殼。蛋就是世界。人要誕生於世上,就得摧毀這個世界。」 依循著這條線索,他邂逅了鑽研神學的風琴手皮斯托琉斯。 上大學後某一天,辛克萊巧遇德米安,並結識德米安的母親艾娃夫人。 他們一見如故、時常分享夢境,然而時間仍然繼續在走。 隨著德俄開戰、世界的洪流湧來,故事的結尾,是結束也是開始。 【經典名句摘讀】 我所渴求的無非是將心中脫穎欲出的本性付諸生活。 追尋自身命運的人既沒有榜樣、理想,也沒有任何慰藉!但這才是真正的人生之路。 人的一生就是探尋自我的過程,儘管未曾有人真正實現這個目標,但每個人都以各種方式,不論笨拙或明智,朝著這個方向努力。 每個生命都帶有其自身的出生痕跡,並始終銘刻在基因當中,直至死亡。一些生命從未進化成人,例如青蛙、蜥蜴或螞蟻,還有一些成功了一半,上半身是人,下半身是魚。然而,每個人都代表著大自然在造人過程中的種種嘗試。 儘管我們擁有同個起源和母親,來自同一個深淵,但在奮鬥後總擁有不同的命運。我們似乎能夠彼此理解,然而每個人所能詮釋的,只有他自己。 有人可能終其一生都不曾違反法則,但這並不阻礙他成為一個混蛋,反之亦然。實際上,這只與懶惰有關。 我們的使命是在世界中填出一座島,使其成為一種不同生活方式的原型,或至少作為一種預期。 愛不是透過乞求或索求得到的。愛意味著堅定內心,你若能這樣被愛吸引,後續就會吸引別人愛你。 告別徬徨,堅定地做你自己,諾貝爾文學獎得主赫塞紀念碑式名作! 全新無刪減完整譯本,榮格、蔣勳摯愛之作,慕尼黑大學圖書館愛藏版! 本書特色 網路書店「當當網」暢銷直譯本!引爆討論熱潮,好評高達9.1分! BTS防彈少年團金南俊RM:「這本書我每天捧著讀!」 ★全新暢銷譯本,德語直譯無刪減,慕尼黑大學圖書館愛藏版。 ★迄今已翻譯為40多種語言,全球超過1.4億人口耳相傳。 ★諾貝爾文學獎得主托馬斯.曼、BTS金南俊RM、尤美女律師感動推薦。 以佛洛伊德、榮格、諾斯底哲學為經緯,引領讀者度過自身蛻變的鬥爭。
紅色是死亡的鮮血,也是忠誠的信仰與熱烈的愛情。 這本書讓世界知道-- 帕慕克是土耳其最好小說家,也是世界一流的說書人! ◎十週年紀念版‧諾貝爾文學獎得主帕慕克奠定國際名聲之作 ◎榮獲國際IMPAC都柏林文學獎、法國文藝獎、義大利格林扎納•卡佛文學獎、BBC改編廣播劇 ◎特別收錄|【加州大學聖地牙哥分校川流臺灣研究講座教授】廖炳惠導讀〈故事的拼圖〉、【小說家‧元智大學藝術與設計系教授】阮慶岳談帕慕克〈哀傷男孩與魔法師〉 我是一具屍體,沒有人知道我躺在這裡,但我可以告訴你,凶手當初如何誘使我走入死亡的陷阱,而且我的死背後,還有一樁更大的陰謀…… 我是布拉克,浪跡天涯十二年後,再度回到伊斯坦堡,親友已經相繼離世,我卻只渴望能夠想起愛人的面容…… 我是莎庫兒,我寫了封信給十二年前向我示愛的那人,刻意在他途經之處展現我如今的美麗。同時,還有另一個人也無可救藥地想得到我…… 我是凶手,我放棄自己身為細密畫家應有的細緻優雅,讓粗糙的手法為我抹去犯罪者的簽名,因為我亟需找到「那幅畫」,否則,我的信仰將陷入崩潰危機…… 十六世紀的伊斯坦堡,蘇丹下令製作一本偉大的書籍,手法高明的細密畫家加入這項作畫工程,卻也捲入難以預料的危險。這時,一位細密畫家失蹤了,在事件如漩渦般浮動之際,屍體、撒旦、畫家、少年、寡婦、返鄉者、狗、樹、金幣,全都齊聲開口,紛紛說出自己看見的故事。
知名動畫《小天使》原著譯成五十多種語言、暢銷百餘年的兒童文學經典入選英國BBC「最受歡迎的100本小說」海蒂純樸善良,又有點與眾不同,她是我們每個人的寶貝──海蒂出生不久,父母就接連去世,阿姨領養了她。到了海蒂五歲的時候,阿姨有一個可以去大城市工作的機會,便決定把海蒂送到住在高山上的爺爺那裡。但大家得知後,都為海蒂擔心,因為爺爺是個性格古怪又孤僻的老人,之前一直獨居在山上,和山下的村民素不來往。不過海蒂的到來為所有人開啟了一個全新的世界:她把自己的午餐分給牧童彼得,她讓爺爺幫忙修繕彼得家年久失修的舊房子,她和彼得的盲眼奶奶聊天解悶,她對小羊、甚至花草樹木都充滿了情感。她就像一個連接者,連接了人與人,也連接了人與大自然。然而有一天,阿姨又出現了,她幾乎像是把海蒂從爺爺身邊搶走一樣,將海蒂從高山上帶到大城市的有錢人塞斯曼先生家中生活,讓她陪伴坐輪椅的小姐克拉拉。海蒂的到來,為克拉拉帶來了歡笑與希望;海蒂自己也在克拉拉奶奶的指導下,學會了念書。然而,海蒂卻日漸消瘦,同時家中也傳出了奇怪的事件……翻開本書,像海蒂一樣熱愛山林、熱愛身邊的每一個人,用純真和善良療癒一切,用愛帶來奇蹟!
「如果我說的是實話,那它一定是真的!」準備好放下你的常識,進入一個不受物理定律束縛、邏輯徹底失效的瘋狂世界。這不是一本普通的冒險小說,而是一場對「真實」底線的極致挑釁。翻開書頁,你將親眼見證: 如何揪著自己的辮子,把自己從泥沼中連人帶馬提起來?如何騎著飛行中的砲彈,在敵軍陣營上空來場優雅的偵查?在月球上漫步、與海怪搏鬥,甚至把冰凍的喇叭聲煮出來聽?男爵縱身一躍,跳下火山,遇見火神伏爾坎和獨眼巨人──他們大吵特吵,讓地面世界動盪不安。我一抵達就馬上扮演起和事佬,戰火總算平息。伏爾坎還命仁慈的維納斯安排我的住處,我本該繼續待在女神身邊忠心耿耿地服侍她,偏偏有人在伏爾坎耳邊搬弄是非,使他妒火中燒:「不懂得知恩圖報的凡人,滾回去你的凡間吧!」接著,我發現自己以越來越快的速度墜落……●孟喬森男爵屢屢突破科學和物理限制,穿梭世界與古今,直上太空,直下地心;●孟喬森男爵歷險記中的狂想,成了無可取代的奇幻文學,從小孩到大人誰都需要來上一本,一秒躍入腦動大開的冒險之旅。為什麼這本書值得你一讀再讀? 這部由哈斯伯在 18 世紀末所集結的作品,將真實存在的德國貴族孟喬森,塑造成了文學史上最著名的「吹牛大王」。◆極致的想像力:在那個理性主義盛行的年代,孟喬森男爵用他那充滿冷幽默與超現實色彩的「謊言」,對生活進行了最有力的諷刺。◆荒誕的英雄主義:男爵從不妥協,無論遇到多大的困難,他總能用最不可能的方法解決。他那種「一本正經胡說八道」的獨特魅力,讓讀者在捧腹大笑之餘,也看見了人類對冒險最純粹的渴望。◆跨越世紀的影響力:本書不僅被改編成無數影視作品,甚至在醫學界也以「孟喬森症候群」留名。它是怪誕文學的鼻祖,也是每個保有無窮好奇心的人必讀的枕邊書。
就算所有人將投以怪異的眼光,就算遭受羞辱,但我,還是想成為,真正的自己……獻給所有曾感受格格不入、邊緣之人的希望之書◆★ 榮獲西班牙《前衛報》,2023 年度最佳年度小說。★★ 榮獲馬德里書商協會獎,2024 年度最佳小說獎。★★ 榮獲《衛報》,2024 年度最佳翻譯小說。★◆奧斯卡金獎導演阿莫多瓦,強力推薦知名歌手杜娃.黎波的國際書友會「Service95」.強力推薦德國法蘭克福書展話題之書,已翻譯超過 17 種語言。八○年代中性美感猶如海市蜃樓……我不過是個私底下偷偷變裝的跨性別女孩,在工人階級社區長大的我,根本不敢想,自己最後會變成什麼樣的人。當全世界都透露「妳不應該存在」時,該如何學習去愛與被愛?1980 年代的馬德里聖布拉斯區是一個工業廢氣瀰漫、毒品氾濫與工人階級生存焦慮處處可見的邊緣社區。有一位女孩被困在男孩身體裡,在連安穩長大都顯如奢侈夢想的環境中,她得小心翼翼地保護那顆逐漸覺醒的靈魂,同時偽裝成所有人想要她成為的模樣。在封閉又貧困的環境中,她沒有訴說的人,只能默默承受近乎窒息的孤獨。邁入青春期的她,開始遁入馬德里的夜色中尋找自我,在慾望和理智間遊走;這之中她遇見來自城市最底層、被社會遺棄的「女王」。這些踩著高跟鞋在街頭浴血生存的跨性別前輩、女性群體,用她們粗糙卻真摯的愛,為她築起了一座多元家庭的避風港,教會她何謂尊嚴,又該如何去愛......書中雖然描繪了駭人的暴力、社會的排斥以及八o年代那種令人窒息的陽剛崇拜文化,但作者阿蘭娜拒絕將跨性別者的故事簡化為「悲情成長傷痛」,反倒示範傷口如何結痂成盾:用近乎中世紀神話的史詩筆觸,將馬德里的汙濁化作文學的亮塵,也娓娓點出──生命的底色或許充滿階級與性別的限制,但邊緣靈魂所建立的連結,亦能開出榮耀且燦爛的花朵。
他說那是愛,但那更像一種統治。在這即將消失的國度裡,她愛上了一個不斷測試、控制她的男人。她不知道的是──這段關係,正如她所身處的世界,慢慢崩塌……首位榮獲國際布克獎、諾貝爾文學獎呼聲最高的德國當代作家,作品銷售逾30國語言,奠定國際文壇地位經典代表作!★榮獲2024年國際布克獎大獎,《時代雜誌》年度百大好書★一九八六年七月十一日,柏林,他們在公車上偶然相遇,那是一段近乎命定的機遇時刻。卡塔琳娜是熱愛文藝的少女,漢斯是已婚的作家及電台主持人,兩人同樣熱愛音樂和藝術,迅速而強烈地相互吸引。漢斯的知識與視野為卡塔琳娜開啟了一種新的觀看方式,卡塔琳娜年輕且毫無保留的迷戀則讓這段戀情由試探、界線的移動,逐漸成為難以察覺的傾斜。她為了戀情大膽前往他的家庭出遊地點,只為見他一面。儘管漢斯對她的愛充滿有毒的虐待及操控,但她仍然難以自拔,彷彿自己罪有應得。漢斯為她的青春傾倒,對她的虐待和控制也隨著自己不可控的猜疑而日益加劇。他的要求越來越多,不只是時間與身體,還包括她的思想、記憶、甚至她如何理解自己。他質疑她的誠實,設下隱微的考驗,以冷靜而精準的方式重新排列她的情感,使她在靠近與退卻之間反覆徘徊。這段戀情逐漸出現裂痕,他們分手、復合、做愛、再次分手、復合、做愛……陷入不斷的輪迴與彼此折磨。同時,他們周圍的世界也在改變:一種更巨大的結構正悄然鬆動。隨著東德的瓦解,舊有制度和生活也隨之崩裂,一個嶄新的時代即將來臨……「妳會出席我的葬禮嗎?」他問。直到漢斯離世後,她才知道原來這段熾熱的戀情背後隱藏了難以述說的祕密,政權交替後的解密文件為她打開了漢斯的內心世界。那些曾被相信的話語、反覆確認的情感,都有了不同的解釋。這段關係的發展,正好與東德政權的崩解同步進行。當柏林圍牆倒塌、社會主義體制瓦解,個人的情感世界也隨之動盪與解體。最終的結局讓人心痛,一切卻已無從挽回。以東德的衰亡與一九八九年之後的歷史巨變為背景,珍妮.埃彭貝克用她獨樹一幟的文風敘述了一段淒美的戀情。這部小說不僅是愛情故事,更是一則關於歷史轉折的寓言──透過兩人之間的依附、幻滅與崩壞,映照出一個國家與一整個時代的終結。/愛情與政治的隱喻/珍妮.埃彭貝克出版多本小說,獲獎無數,在德國文壇有重要地位。《此時此刻》英語版入圍美國國家圖書翻譯獎,二〇二四年榮獲國際布克獎,更讓她一躍成為諾貝爾文學獎呼聲最高的德國當代作家。書中對於愛情及慾望的描述深刻動人,故事裡的男女關係(年齡差、權力不對等、控制與依附)彷彿東西德體制的縮影:年長的男方象徵著權威、控制、意識形態,年輕的女方則如同被塑造、影響的一代。故事將情感關係做為政治譬喻,讓不少讀者聯想起米蘭.昆德拉的名作《生命中不可承受之輕》。她以八〇年代末期的東柏林為背景所譜寫出的這段苦戀,體現了東德西德分裂瓦解的過程,也呈現出關於自由、忠誠、愛與權力等複雜命題。全書也巧妙捕捉了當原本深信不疑的國家與理念崩解時,人對於自身存在的迷茫。/愛情與人生的此時此刻/「據說,幸運時刻之神卡伊洛斯的前額有一綹鬈髮,是他身上唯一能被抓住的地方。這個神祇的雙腳上長著翅膀,一旦從旁飛掠,就只看得見他光禿禿的後腦勺,光禿滑溜,無處可抓。她十九歲時初次遇見漢斯的那一刻,是幸運的時刻嗎?」小說標題Kairos的辭源是古希臘詞,意思是「正確的、關鍵的或合宜的時刻」;在新約聖經中指的是「神彰顯的時間」,意指希望人們「把握現在」;同時也是古希臘的神祇,是掌握時機的幸運之神。埃彭貝克在書中描述卡塔琳娜回首人生中這段曲折戀情時,提及了幸運之神卡伊洛斯,她自問:十九歲時初次遇見漢斯的那一刻,是幸運的時刻嗎?故事中兩人的戀情橫跨了一九八九年,也呼應了歷史及愛情的Kairos。所有對的時機其實也可能是毀滅的時機。故事以女主角在政治解密後打開兩個紙箱追憶往昔的倒述方式進行,也緊扣著更深層的記憶與重寫:人如何在歷史改變後重新解釋過去?原本的愛情,會不會只是體制下的產物?全書以細膩而克制的筆觸,描繪人在特定時代中的情感經驗,呈現親密關係中的依附與距離,以及人在面對歷史轉折時的內在變化。我們的生命中都會出現某種機遇時刻──那種難以預測、卻足以改變人生方向的瞬間。在這樣的時刻裡,個人的選擇與時代的推移彼此交會,留下難以磨滅的痕跡。透過這段戀情,埃彭貝克傳達出了人在歷史巨變中的處境:當意識形態瓦解、世界重組,個體如何理解自身、記憶與自我認同。這部作品被譽為結合私人情感與政治變遷的傑作,既是關於愛與依附的深刻剖析,也是對消逝年代的文學見證。本書特色 ✦情感濃烈,扣人心弦。✦將愛情做為政治的隱喻,結合文化歷史及政治等背景,具高度文學閱讀價值。
前一天過去了,明天緊接著而來,撒一泡尿,領悟人生最大的道理!智利民族詩人聶魯達、小說家波拉尼奧齊聲推崇:這位我們所有人的先驅,在他靜默的譫妄中,為鮮活的世界留下見證,那裡充滿非真實,而非真實恰恰便是永恆。在聖奧古斯地亞哥城,平凡與怪誕難以分辨。一天之內,有人因宣揚智識性愛的樂趣而被送上斷頭台;動物園裡的鴕鳥反轉角色,吞噬了一頭獅子;畫家在綠蔭畫室中只用綠色與紅色顏料作畫;家人打賭兒子不敢探頭看一眼沙發背後;還有人小便時進行了一場穿越時間的彈跳--並成功逃脫。或者,他真的逃脫了嗎?「現在我躺在床上,接著明天早上會起床,然後再回到床上過夜。吃飯、寒暄、評論、做夢、打呵欠、愛人,最後睡覺,為了能夠醒來,能夠開始一天又一天,和我的同類、空氣、土地,和生活肩並肩,身體挨著身體。」在滾滾向前的日子中,我們鮮少停下腳步,直到某個瞬間,藝術湧現、回憶突然滲入,我們像繫上了一條彈力繩,從懸崖邊往下跳,在急速墜落的最低點被拉住、回彈,在這萬分之一秒間,萬物「懸停」,所有事物散落成一片,不再被限制在一個不存在的連續性之中。「我要竭盡所能,描述對面的啤酒肚男,我要做夢,愛人,在性靈和物質之間取決,下凡,墮落,凝視墳頭的死亡。」來體驗《懸停日日》這部奇特的傑作吧。智利文學大師胡安?埃馬爾運用中二、離題和令人眼花繚亂的重複,一次、一次又一次地提升敘事張力,在這股欣喜若狂、出人意料的漩渦中,所有這一切都完美地融合在一起,成就了小說史上最完美的結合。作家及媒體推薦==> ? 埃馬爾是我們智利的卡夫卡。(巴勃羅?聶魯達,Pablo Neruda)==> ? 他是二十世紀智利最有趣的作家??一個被遺忘的巨人??他是西班牙語文學中最神祕、最偉大的作家之一??這位我們所有人的先驅,在他靜默的譫妄中,為鮮活的世界留下見證,那裡充滿非真實,而非真實恰恰便是永恆。(羅貝托?波拉尼奧Roberto Bola?o)==> ? 這是一部關於「觀察方式」的激進練習。埃馬爾強迫我們注視那些我們平時會忽略的裂縫,直到現實本身開始瓦解。(紐約時報)==> ? 幻覺般的城市散步,它捕捉到了那種「在平庸中突如其來的神聖狂喜」,儘管那種狂喜往往導向虛無。(新共和週刊)==> ? 埃馬爾的文字有一種病態的美感。他將「昨天」這個死去的標本,處理成了比「今日」更為狂暴且充滿擴張性的存在。(泰晤士報)==> ==> ==> 國外讀者推薦==> ==> ? 埃馬爾不是天才,而是鬼才。開頭數敘
2023年諾貝爾文學獎得主 庸.佛瑟 穿行人類最孤獨的兩極出生——死亡在永遠的一天探究生命意義的詩意之作「一陣強烈的情感襲向他,因為這一切,他感覺到,這一切就是這世界屬於他的所在,這一切都是他的,全都屬於他」清晨,父親愁苦的思緒延綿而母親煎熬陣痛哀號而產婆吆喝,誕生一位嬰孩名為約翰尼斯,他將跟隨父親成為一名漁夫,在生命中就位早晨,老漁夫約翰尼斯在灰濛濛的天氣裡醒來要按慣習度日而他發現身體感覺如年輕時候,萬物鍍上一層金黃的光芒而同時輕盈又沉重,而過往他思念的一切重現在他的這一天裡直至遲暮夜幕沉落而約翰尼斯看見他最為心念而不捨的故人如往常在家裡等待他來歸,而他們啜飲咖啡而他捲起一根菸吸上一口就像過去的每一天《日與夜》是庸.佛瑟以日常語言譜寫而成的安魂曲,平和悠揚地呈現一個人生命最後的時刻裡,無盡延綿的思緒與感觸,在永遠的一天裡穿行人類最孤獨的兩極——出生——死亡 ◆專文推薦「他的創作主題經常圍繞著死亡,讀來卻不令人沮喪。佛瑟為讀者帶來的,是接近他在瀕死經驗中體會到的寧靜幸褔感。」 ——耿一偉 臺北藝術大學戲劇系兼任助理教授「這是佛瑟所柔煦歸結的,屬人的普同生涯。似乎,從生命其外去設想、去模擬一種回望,我們更能清晰地感知到事實上,終其一生,我們總是在具體困頓裡,察知『我』這個意識的實存。」 ——童偉格 作家◆聯合推薦小令 作家王柄富 詩人李佳穎 小說家徐珮芬 詩人曹馭博 詩人、小說家鄭琬融 作家鴻鴻 詩人、導演
揭開山脈、星空的真相,需要的是一枝筆還是一支船隊?天才遇上頑童,奇怪的人性冒險即將啟航。你是否有足夠的好奇心,來挑戰你的世界?銷售突破兩百萬冊,全球版權超過40國!盤踞明鏡周刊文學類暢銷書榜冠軍逾30週,獨霸文學排行榜前三名60週李家同、郝廣才、梁文道、陳雨航、陳玉慧、陳穎青、陳語萱、眼球先生、曾志朗、辜振豐、喻小敏、詹宏志、楊佳嫻、鄭華娟、歐茵茵 好評推薦一位數學天才,足不出戶,用紙與筆丈量世界;一位科學探險家,走遍天下,用親眼見證世界。他,龜毛、小氣,沒有女人就活不下去;他,膽大、妄為,與食人族歡聚一堂。天下與頑童,兩條沒有交集的平行線在具體的時間交會。遠渡重洋到處旅行的人能體會許多事,有些事甚至超越了自己。※ .... ※ .... ※ 十八世紀末,兩位德國青年分別以自己的方式「丈量世界」。一位是亞歷山大.封.洪堡(Alexander von Humboldt, 1768-1859),他不但親赴原始森林、大草原,還深入奧利諾科河,以身試毒,計算土著身上的頭蝨,還探勘洞穴,攀登火山,經歷千驚萬險,目睹海怪出沒,與食人族歡聚一堂。另一位是數學家暨天文學家卡爾.費德烈.高斯(Carl Friedrich GauB, 1777- 1855),他不需要離開家門卻能證明出:空間是曲面的。他少了女人就活不下去,卻在新婚之夜為了要記下某個靈光閃現的公式而跳下床。 洪堡被譽為「哥倫布第二」,高斯則被認為是自牛頓以來最偉大的數學天才。一八二八年,兩人年事已高,同享學術盛譽,而且還各有各的一點臭脾氣。兩人首次在柏林碰面,但高斯人還沒離開馬車,卻已捲入拿破崙戰敗後混亂不堪的德國政局。 丹尼爾.凱曼以深沉又不著痕跡的幽默筆調,描寫兩位天才截然不同的世界觀與思路,刻畫他們的渴望與脆弱,他們生命中的極端對比、其偉大與可笑,以及他們的成功與挫敗。作者以極精緻的手法,巧妙結合了史實與虛構情節,全書豐富的想像力難得一見,充滿哲思且震撼人心,是一本精采絕倫的冒險小說。
從人類的好朋友淪為捕獵的工具牧羊犬阿夫吹響逆反入侵者的號角不惜一切代價也要回到主人的身邊馬普切,智利最驍勇善戰的原住民族,他們是大地的子民,取之於自然,敬畏自然。而阿夫茂是由馬普切人養育的德國牧羊犬,與他們平等且友好地生活著,如家人般親密。然而某日,不速之客來訪,外來者溫卡既貪婪又暴力,逼迫馬普切人離開他們的故土,同時將阿夫茂從他身邊奪去,並將他視作抓捕獵物的工具。原本平靜幸福的日子被打破,阿夫茂也變得不再快樂。直到某天,被溫卡強迫追捕馬普切人的阿夫茂,迎風嗅到一絲熟悉的味道。 他想起了自己的家人們,奮不顧身地往味道的來處奔去……善良的馬普切人,索求無度的外來者溫卡還有勇於反抗入侵者,忠犬阿夫茂人犬共譜的勇氣讚歌,將在此書中散發光芒本書特色1.以狗兒阿夫茂的第一人稱視角敘事,貼近感受自然萬物的生命律動故事由忠犬阿夫茂的第一視角展開,以狗兒敏銳的感官觀察世界,描寫風的氣味、土地的溫度、森林的聲音與人類情感的細微變化。透過動物的眼睛重新觀看世界,讀者得以跳脫人類中心的思考框架,更深刻體會自然萬物的呼吸與情感。2.結合自然、人性與文化背景故事背景涉及原住民族——馬普切人與大自然的互動,帶出尊重土地與生命的議題。3.作者親身文化經驗的書寫轉化作者路易斯.賽普維達結合自身成長背景與生命經驗,將對原住民族文化與自然的理解轉化為文學敘事,使故事更具真實感與情感深度。4.馬普切語的融入,增加敘事層次書中自然融入馬普切語詞彙與語境,不僅增添敘事層次,也讓讀者在閱讀過程中感受語言所承載的文化記憶與精神內涵。
這是一本少見的小說+哲學書+植物書。 《愛、欲望、出軌的哲學》共同作者之一,哲學家歐依根.舒拉克面向死亡與哲思之作 內含少見的多肉植物養護守則,多幅原版美麗的多肉植物插畫,提供豐富植物知識,讓人看見生命之美。 植物專有名詞由園藝專家陳坤燦先生審定。在馬利亞先生最後一次植物考察探險後,他被官方通知,有可能染上致命病毒,被迫居家隔離。這位退休的電腦工程師、熱愛異國植物的專家,決定利用自己「可能」所剩不多的時光,為人生作一次總整理。他想起母親掛在牆上月曆的一句話:「死亡是哲學的引路者」,他認同這樣的理念,於是,他聘請一位哲學家,為他所記下的的生命故事,給予哲學性的指引。一本奇妙的哲學小說,一本植物之書,一趟美味又盈溢著哲思的奇妙旅程。
★ 《明天別再來敲門》平裝版創下瑞典史上最暢銷新人小說的紀錄!★ 《阿嬤要我跟你說抱歉》簡體版上市立刻成為各大網路書店暢銷榜冠軍,累印二十萬冊★ 《阿嬤要我跟你說抱歉》已售出四十國版權★ 《阿嬤要我跟你說抱歉》Goodreads書評網站超過五萬人評分,獲得九成好評★ 《清單Hold不住的人生》長據二○一六年美國《紐約時報》排行榜小說前十名超過五十週。《明天別再來敲門》一部熱鬧、荒謬、爆笑、溫暖又感人的小說 有人叫歐弗是「地獄來的惡鄰」,也有人說,他是「超難搞先生」,因為他老愛四處巡邏、東管西管,像是熱心過頭的里長伯或者討人厭的糾察隊。不過會這樣叫他的人越來越少,因為這一區的鄰居不是搬進城裡,就是住到療養院,幸運一點的直接上天堂。其實,歐弗也籌畫好了,準備去跟他此生的摯愛重聚。 但是,如果事情可以讓人稱心如意,那就不叫作現實。他開始執行A計畫的那天,對面搬來一戶人家,脫線溫吞的瑞典丈夫配上熱情而愛管閒事的伊朗太太,他們還沒住進來,拖車就已經先撞壞歐弗家的牆壁與郵箱。歐弗當然不能忍受這一連串違法亂紀的行為,為了矯正他們的錯誤,竟然就此結下不解之(惡?)緣。 再加上一隻五體不全的醜貓來攪局,歐弗的計畫似乎也得一延再延……再說,這個無用的社會,如果少了他,還能有明天嗎?《阿嬤要我跟你說抱歉》如果你有個阿嬤,你整個生活就是「一應俱全」只有與眾不同的人可以改變世界,正常人一丁點屁事也改變不了! 艾莎七歲,她的外婆七十七歲。外婆是艾莎的超級英雄,也是她唯一的朋友。她們會在半夜翻牆闖入動物園,或者在睡不著的夜晚,一起到「幾乎甦醒之地」跟「米阿瑪斯王國」。而當她在學校受同學欺凌時,外婆總是給予她面對的勇氣。 可是,有天外婆卻不敵癌症而離開了她。艾莎決定要完成外婆的心願,幫她送信給她想要道歉的人,意外的冒險之旅於焉展開。漸漸她發現,故事裡的酒鬼、怪物、魅影,竟然真的存在現實世界,也查出了關於幾乎甦醒之地、米阿瑪斯王國的祕密。還有當她還不認識外婆之前,外婆那轟轟烈烈、精采萬分、且獨一無二的過往。 菲特烈.貝克曼以他處女作《明天別再來敲門》的精準喜感跟扣人心弦,書寫《阿嬤要我跟你說抱歉》。這則故事探究生與死、愛與友情,以及想像力的驚人力量。而最重要的是:永遠都敢與眾不同,永遠都要不聽話。《清單Hold不住的人生》她藉助清單認真嚴謹地活過數十年人生,溢出清單的瘋狂,卻讓她找回真正的自己! 明天誰的門都別敲,跳進車裡直接開走 布蕾瑪莉無法忍受生活裡的混亂。她用清單管理每一天每一分每一秒。千萬不能小看它的威力,布蕾瑪莉不按部就班完成,她絕不罷休。 她認真為家人經營溫馨的家,以丈夫為重,卻發現丈夫有外遇!布蕾瑪莉決定離家出走,雖然這項目不在她的清單上。她意外來到鳥不生蛋的破落小鎮博格,只好找工作養活自己(其實主要是怕自己孤獨老死沒人發現)。生活的變動遠超過她的想像(與容忍範圍),她竟成待拆除的活動中心臨時管理員。那裡有一群愛足球的小鬼頭、盲眼的前足球教練酗酒女、經營披薩店兼各式暢貨中心的路人甲、地方惡勢力小混混等等,根本不是生活單純的她能夠應付得來。 各種離奇的事件在在打破她所有的規則,包括趕鴨子上架擔任無牌足球教練、喝到酩酊大醉、只在電影中看過的情節,她的人生,已經不再是清單可以管理!眼前的她該何去何從?只能奮力自行找出答案了!
★Goodreads 2025年讀者票選最愛小說。★本書探討了友誼、藝術帶給人的改變力量,以及那些在痛苦中彼此相擁、共同成長的「被世界遺忘的孩子」的故事。★貝克曼成功地捕捉友誼的複雜性、家庭創傷以及希望與失落的主題。書中對於人物內心世界的描寫既細膩又感人至深。★《紐約時報》暢銷榜第一名。這些迷失的靈魂在彼此身上找到了每天起床、做夢、去愛的理由。在一場冠蓋雲集、熱鬧非凡的藝術品拍賣會中,一名穿著白色襯衫、揹著裝滿油漆罐的背包,毫不起眼的少女,正悄悄靠近現場中最昂貴的一幅畫《有景的海》,男人們談論畫彷彿談論裱框的鈔票,她聽見身旁老婦人的感想,忍不住回嘴:「畫的根本不是海!」並轉身準備打開背包。很快地,眾人驚聲尖叫、警衛衝進現場,在她還沒被丟出展場之前,她用紅筆在畫作旁的牆上畫了一條小魚。那幅畫誕生在二十五年前的夏天,那是在遙遠的濱海小鎮,四名青少年為了逃離原生家庭加諸他們的痛苦,在廢棄的碼頭上度過漫長夏日。他們說著無聊的笑話、分享祕密、進行小小的叛逆行為。真正能理解這件作品的人,卻是二十五年後的少女,她逃離寄養家庭,意外踏上一段旅程,追尋畫中的故事。只是當越來越接近畫作的誕生之地,她也越來越害怕面對自己即將發現的事實。
★Goodreads 2025年讀者票選最愛小說。★本書探討了友誼、藝術帶給人的改變力量,以及那些在痛苦中彼此相擁、共同成長的「被世界遺忘的孩子」的故事。★貝克曼成功地捕捉友誼的複雜性、家庭創傷以及希望與失落的主題。書中對於人物內心世界的描寫既細膩又感人至深。★《紐約時報》暢銷榜第一名。畫家、阿里、C.、泰德、悠亞爾,他們來自不同的家庭,四個好朋友發現並埋葬一隻鳥之後救了另一隻,接著在十字路口分道揚鑣,一邊喊著:「明天見!明天見!明天見!明天見!」泰德回頭望去,盡可能久久地注視悠亞爾的身影。他們當時並不知道,之後只會一起在海裡游最後一次泳。那天晚上,泰德躺在地下室自己的床上,幾乎快睡著時,聽到窗外傳來一陣跟平常不同的噪音。那幾乎不能說是敲擊聲,只是刮擦。他抬頭一看,玻璃上有小小的紅色痕跡。悠亞爾坐在窗外,雙手沾滿血跡。故事很複雜,記憶很無情,我們的大腦只能記住人生中最美好日子裡的幾個瞬間,卻能記住最糟糕日子裡的每一秒。
★ 百萬暢銷作家菲特烈.貝克曼第二部長篇小說,深感人心的溫暖之作。★ 菲特烈.貝克曼《明天別再來敲門》改編電影二○一七年奧斯卡最佳外語片決選入圍。★ 《明天別再來敲門》+《清單Hold不住的人生》在韓國暢銷超過三十萬冊。★ 長據二○一六年美國《紐約時報》排行榜小說前十名超過五十週。她藉助清單認真嚴謹地活過數十年人生,溢出清單的瘋狂,卻讓她找回真正的自己! 明天誰的門都別敲,跳進車裡直接開走 布蕾瑪莉無法忍受生活裡的混亂。她用清單管理每一天每一分每一秒。千萬不能小看它的威力,布蕾瑪莉不按部就班完成,她絕不罷休。 她認真為家人經營溫馨的家,以丈夫為重,卻發現丈夫有外遇!布蕾瑪莉決定離家出走,雖然這項目不在她的清單上。她意外來到鳥不生蛋的破落小鎮博格,只好找工作養活自己(其實主要是怕自己孤獨老死沒人發現)。生活的變動遠超過她的想像(與容忍範圍),她竟成待拆除的活動中心臨時管理員。那裡有一群愛足球的小鬼頭、盲眼的前足球教練酗酒女、經營披薩店兼各式暢貨中心的路人甲、地方惡勢力小混混等等,根本不是生活單純的她能夠應付得來。 各種離奇的事件在在打破她所有的規則,包括趕鴨子上架擔任無牌足球教練、喝到酩酊大醉、只在電影中看過的情節,她的人生,已經不再是清單可以管理!眼前的她該何去何從?只能奮力自行找出答案了!
★Goodreads 2025年讀者票選最愛小說。★本書探討了友誼、藝術帶給人的改變力量,以及那些在痛苦中彼此相擁、共同成長的「被世界遺忘的孩子」的故事。★貝克曼成功地捕捉友誼的複雜性、家庭創傷以及希望與失落的主題。書中對於人物內心世界的描寫既細膩又感人至深。★《紐約時報》暢銷榜第一名。這些迷失的靈魂在彼此身上找到了每天起床、做夢、去愛的理由。二十五年前的夏天,誕生了一件超凡脫俗的藝術作品。但是真正能理解這件作品的人,是二十五年後,十八歲的少女露易莎,她逃離寄養家庭,意外踏上一段旅程,追尋畫中的故事。只是當越來越接近畫作的誕生之地,她也越來越害怕面對自己即將發現的事實。那是在遙遠的濱海小鎮,四名青少年為了逃離原生家庭加諸他們的痛苦,在廢棄的碼頭上度過漫長夏日。他們說著無聊的笑話、分享祕密、進行小小的叛逆行為。畫家、阿里、C.、泰德、悠亞爾,有一天,四個好朋友發現並埋葬一隻鳥之後救了另一隻,接著在十字路口分道揚鑣,一邊喊著:「明天見!明天見!明天見!明天見!」泰德回頭望去,盡可能久久地注視悠亞爾的身影。他們當時並不知道,之後只會一起在海裡游最後一次泳。那天晚上,泰德躺在地下室自己的床上,幾乎快睡著時,聽到窗外傳來一陣跟平常不同的噪音。那幾乎不能說是敲擊聲,只是刮擦。他抬頭一看,玻璃上有小小的紅色痕跡。悠亞爾坐在窗外,雙手沾滿血跡。故事很複雜,記憶很無情,我們的大腦只能記住人生中最美好日子裡的幾個瞬間,卻能記住最糟糕日子裡的每一秒。
庸.佛瑟 ○諾貝爾文學獎得主 &北歐理事會文學獎獲獎代表作○ ○佛瑟真正廣獲閱讀的小說作品○ 〈無眠〉、〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉 三部短篇小說 &一段映照人性的家族史 跨越世世代代,在罪惡與死亡之間, 生命如何尋找一處落腳之地? 作家 &童偉格──專文導讀 ●《紐約時報》、《出版者週刊》、《世界報》各大國際媒體佳評如潮 ●亞馬遜讀者4.6星讚嘆 &Goodreads讀者4.2星高分評價 ●文評感動讚嘆:「五百年後還是有人會讀《三部曲》」 ●各界名家齊聲讚嘆(依姓氏筆畫排序)── 王希捷(電影導演/編劇)、曹馭博(詩人/小說家)、羅仕龍(清華大學中文系副教授) 罕見的文學典範!──北歐理事會文學獎評審團 卑爾根之光!──挪威前總理瑟爾貝克 ●○●○●○ 相依為命的戀人徘徊於晚秋的街道, 一戶又一戶地敲門,卻苦無能夠棲身的空房, 在偌大城鎮裡遍尋不著安身立命的歸屬, 他們在良知與生存之間掙扎向前, 每一步都可能通往救贖,也可能墜入深淵…… 《三部曲》由〈無眠〉、〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉三篇小說組成。諾貝爾文學獎得主庸‧佛瑟先一氣呵成寫出〈無眠〉,戀人的故事原先也在此畫下休止符。隨著時間流逝,帶著對小倆口人生的好奇,佛瑟重新提筆,寫下續篇〈烏拉夫之夢〉、〈疲倦〉。環繞著海洋、死亡與愛,佛瑟用簡練低調、鮮少標點符號的文體,構築這部融合存在主義與神祕主義色彩的家族故事。 《三部曲》在二〇一五年獲頒北歐理事會文學獎,此時的佛瑟已是享譽全球的劇作家,榮獲小說獎項別具意義,也成為他回歸小說創作的契機。本書獲授權根據英語版翻譯,期待為讀者鄭重呈現這部佛瑟的小說代表作。 ● 本書特色 ● 1.&& &佛瑟自述「寫作應該和生命一樣簡單又難解」,《三部曲》一如其多數作品也探討死亡與自殺的主題,透過凝練的場景描繪與模糊不定的時空背景,訴說跨越世代與世紀的家族故事。藉由明暗交錯的脈絡與層層疊疊的時間線,編織出角色的生命與命運。 2.&& &佛瑟是新挪威語的狂熱擁護者,始終只使用新挪威語進行書寫。在北歐理事會文學獎頒獎典禮上,挪威前總理瑟爾貝克形容這座獎是卑爾根市之光,但佛瑟婉拒如此祝賀並表示,「這座獎屬於威斯特蘭。新挪威語主要流通於西挪威,卑爾根除外。那裡主要使用書面挪威語、挪威國語和丹麥挪威語」。 3.&& &《三部曲》是佛瑟重返起點的小說作品,在寫完劇本《我是風》後接著提筆寫下〈無眠〉,他形容這篇小說是「一種狀態、一種情緒、一種聲音的投射,是一個老派的敘事」,講述不顧一切、奮力向前的生命故事。出於對筆下男女命運流轉的好奇,他著手書寫〈烏拉夫之夢〉,直到〈疲倦〉也寫成,《三部曲》就此落幕。 ● 國際媒體好評不斷 ● 《三部曲》堪稱罕見典範,其創新文風與內容相得益彰,能跨越時空觸動讀者心弦。這部愛情故事以高度詩意的散文形式呈現,敘事態度刻意玩味,跨越所有時代卻又超脫時間。庸.佛瑟做到了只有極少數人能做到的事,開創了屬於自己的文學形式,其手法在劇情張力中巧妙交織聖經典故、基督教神秘主義與詩意意象,將一段兩人愛情故事拓展至更廣闊的世界與歷史脈絡之中。 ──北歐理事會文學獎 閱讀佛瑟的作品,你會被深深觸動;讀完一部,就會想繼續讀下去……他的作品的特別之處,在於那股貼切感,它觸及了人類最深層的感情——焦慮、不安、對生死的疑問——那些每個人自出生起都在面對的事。就此來看,他的作品具有一種普世的力量。不論是詩、戲劇,或是小說,這份吸引力始終如一。 ──安德斯‧奧爾松,諾貝爾文學獎評審 《三部曲》令人沉醉、如夢似幻、幾乎令人無法自拔。 ──《大眾報》 庸.佛瑟的文字是純粹的詩歌。 ──《巴黎評論》 作為一九八○年代挪威現代主義的推動者,庸.佛瑟將因喬伊斯得名的意識流引入挪威文學。……當故事終結時,句點的缺席恰似一種承諾——結局並非真正終點,人們仍可繼續思索這一切將如何發展。 ──克努特.霍姆,挪威國家廣播公司 ……探索那混沌、危險、關鍵之處,技巧與靈感互相追尋又彼此排斥。 ──《世界報》 庸.佛瑟是歐洲重要作家之一。 ──卡爾.奧韋.克瑙斯高,挪威作家 佛瑟以他簡約曲折又富有節奏的文筆,嫻熟帶領讀者穿梭於過去與現在。 ──《出版者週刊》 佛瑟無疑是全球最重要、最多面的文學之聲。 ──《愛爾蘭檢查者報》 挪威最大的文化外銷。 ──挪威國家廣播公司
宛如文學版的影集《闇》,真正的冒險即將展開! 走進謎團,走過旅程與四季──如今終於遇見了同伴。現在開始,她不再只是孤身一人,而是一支隊伍。──七部曲中評分最高的一冊,全球版權銷售逾30國──★榮獲北歐理事會文學獎★入圍國際布克獎決選及美國國家書卷獎翻譯文學獎第三冊的故事蘊含著生命被顛覆的深刻悲傷,但同時,生活仍在繼續,從未變得悲慘或無奈。我不會劇透,只能說情節發展實在讓人意想不到。──Goodreads網站讀者魯本第三冊的情節跌宕起伏,看完前兩冊之後,完全不知道故事將如何發展,但現在感覺正在醞釀一個宏大的故事,彷彿未知的結局將要爆炸,震撼我的大腦,我迫不及待!──Goodreads網站讀者路易絲 丹麥作家索爾薇.拜勒在文壇消失多年後,以《逃脫時光迴圈》七部曲的文學小說重新歸來。她以極簡寫實的筆法勾勒主角被困在時間迴圈的心境,不僅探討時間的概念,也反思存在的意義。第一冊以謎樣的故事拉開序幕,第二冊展開探訪四季的旅行,第三冊終於將故事推向出乎意料的高潮。七部曲採日記形式,描述在古書店工作的主角塔拉與時間脫節的弔詭狀況:她被永遠困在十一月十八日,不論做了什麼事,隔天早上醒來又回到原點。第一冊她在永無止境的時光迴圈裡試圖尋找破口,第二冊裡她開始尋找四季的蹤跡。第三冊中,她開始質疑記憶的意義,同時,遇到了另一名陷入迴圈的同伴。 ●雖生猶死:重覆的每日可有意義?拜勒在第一及第二冊中的反覆輪迴,彷彿也暗示著人類毫無意義的生活。當我們反覆過著同樣的日子,其實與陷入時光迴圈中的塔拉又有何差異呢?在這樣帶著哲思的作品裡,第三冊加入了些許懸疑的成分:新的同伴出現了。第三冊是從第一千一百四十四篇日記開始,這表示塔拉已陷了迴圈超過三年的日子。她在無限的輪迴中尋找破口,落腳在德國的杜塞道夫時,終於遇到了另一個能夠對話的人:來自挪威的社會學家亨利。她在無盡的秋日裡不再孤單,與亨利分享彼此的迴圈經歷。亨利獨自來參加學術研討會,卻意外陷入了時光迴圈。他有個五歲的兒子,與前妻居住在美國,在陷入迴圈的日子裡,他也陷入對孩子的思念。最終他決定去美國探望孩子,同時與塔拉約好再度會面。●從一個人變成一支隊伍,BeDaZy計畫即將啟動某天,塔拉的公寓響起敲門聲,她納悶是誰忽然敲了她的門,開門卻見到一個年輕女孩。女孩說是亨利要她來找塔拉,因為她的男友失蹤了──原來這對年輕的情侶也陷入了時光迴圈,更棘手的是男孩竟然失蹤了。這對年輕戀人不像塔拉及亨利僅懷抱對親人的想念,他們想要修正錯誤,改變世界。後來找到男孩時,他同時帶來了一個名為BeDaZy的計畫,BeDaZy是英文Better-Day-Zystem的縮寫,意指「更好的日子系統」。而在尋找謎底的路上,他們竟然又遇見了另一群同伴:現在,塔拉不再是一個人,而是一支九人隊伍。●創作企圖及世代差異從第一冊至第三冊,我們能發現索爾薇的創作企圖不斷拓展。在第一冊中她思考時間與存在的哲學意義,第二冊邁向地理空間的移動及語言界限,第三冊更開始著墨於性格及世代差異:一心想修正世界的年輕戀人,與安於孤獨的塔拉及思念兒子的亨利恰巧形成強烈對比。有了新的同伴,讀者將與塔拉展開新的冒險,也踏上新的旅程。第三冊也是出版以來讀者評價最高的一冊,讓人更加期待第四冊及後續的發展。
一次收藏《逃脫時光迴圈》三冊套書!謎團X旅行X同伴宛如文學版的影集《闇》,真正的冒險即將展開! 走進謎團,走過旅程與四季,如今終於遇見了同伴。現在開始,她不是一個人,而是一支隊伍。──版權銷售全球逾30國,持續熱賣中── 這套作品對語言、人際關係和時間等深刻問題進行了令人震驚的探索。──《紐約客》丹麥作家索爾薇・拜勒這套《逃脫時光迴圈》的文學小說,帶領讀者走進第一冊的謎團,走過第二冊的四季與旅行,以極簡寫實的筆法勾勒主角被困在時間迴圈的心境,不僅探討時間的概念,也反思存在的意義。第三冊更將故事推向出乎意料的高潮。七部曲採日記形式,描述在古書店工作的主角塔拉與時間脫節的弔詭狀況:她被永遠困在十一月十八日,不論做了什麼事,隔天早上醒來又回到原點。第一冊她在永無止境的時光迴圈裡試圖尋找破口,第二冊裡她開始尋找四季的蹤跡。第三冊中,她開始質疑記憶的意義,同時,遇到了同樣陷入迴圈的同伴。 拜勒在第一及第二冊中的反覆輪迴,彷彿也暗示著人類毫無意義的生活。當我們反覆過著同樣的日子,其實與時光迴圈中的塔拉又有何差異呢?在這樣帶著哲思的作品裡,第三冊加入了些許懸疑的成分:新的同伴出現了。●創作企圖及世代差異從第一冊至第三冊,我們能發現索爾薇的創作企圖不斷拓展。在第一冊中她思考時間與存在的哲學意義,第二冊邁向地理空間的移動及語言界限,第三冊更開始著墨於性格及世代差異:一心想修正世界的年輕戀人,與安於孤獨的塔拉及思念兒子的亨利恰巧形成強烈對比。最後眾人決定進行BeDaZy計畫,更讓七部曲掀起另一層高潮。有了新的同伴,讀者將與塔拉展開新的冒險,也踏上新的旅程。第三冊也是出版以來讀者評價最高的一冊,讓人更加期待第四冊及後續發展。
在無盡的黑夜中,是永不葬身的愛,讓自由彌足珍貴……讀完這本書,你將不再是原本的自己!雷馬克最動人、最真實,也最純粹的柔情力作★ 個體、乃至世代的傷口結晶,漫長的陰影最深刻的描繪★《西線無戰事》作者雷馬克生前小說絕響之作!最深刻的愛與自由之書★《紐約時報書評》盛讚:「令人著迷而優雅的敘事。」1942年的里斯本,是戰火下歐洲最後的出口。 一名男子逃亡至此,在沒有簽證、沒有退路的夜裡,意外得到兩張通往應許之地的船票。代價不是金錢,是聽一段本將被歷史掩埋的一生—— 那是一場橫跨九年苦難的旅程:逃亡、愛情、失去,以及被時代推著走的命運。 在船即將離岸的黑暗裡,一個人用回憶換取自由,用最後的力氣替整個世代作證,那故事既關於崩毀的人性,也關於人性深處仍然殘存的光。 既是我,也是你,也是每個可能被命運推入其中的我們《里斯本之夜》是雷馬克生前出版的最後一本小說,被視為雷馬克最成熟、也最動人的作品之一;以冷靜卻深刻的筆觸,捕捉那些仍在歷史震央中掙扎的人,如何活下去、記住,並將真相傳遞給下一個能聽見的人。 一夜道盡一生。 一段只在抵達自由前最後一刻才能說出的故事。 在這座邊境之城,雷馬克寫下了屬於整個苦難世代的見證。
穿越四季和語言,穿越時間的縫隙,在時光迴圈這個全新的現實中,世界開始用一種新的語言向我們低語……★榮獲北歐理事會文學獎★入圍國際布克獎及美國國家書卷獎★《紐約客》《巴黎評論》年度選書,全球已售30國版權 我渴望涼爽的春風和溫暖的風。我想要三月四月和春天裡低垂的陽光。我渴望溫和的陽光和復活節。我想要五月和溫暖的空氣。我想要六月七月和八月。我渴望夏天和海灘。我渴望炎熱的陽光和溫熱的夜晚。我想要夏末和初秋,我渴望九月的晨霧和十月晴朗的天空。我希望四季恢復秩序,我希望信賴四季,信賴季節會以正確的順序緩慢地向前邁進……《逃脫時光迴圈2:旅行》二〇二〇年,丹麥作家索爾薇・拜勒自費出版了一系列名為《逃脫時光迴圈》的文學小說,以極簡寫實的筆法勾勒主角被困在時間迴圈的心境,不僅探討時間的概念,也反思存在的意義。作品在丹麥推出後引起極大迴響,隨後獲頒北歐理事會文學獎,英文版入圍二〇二四年的美國國家書卷獎及今年的國際布克獎,被公認為當代經典之作。 七部曲採日記形式,描述在古書店工作的主角塔拉與時間脫節的弔詭狀況:她被永遠困在十一月十八日,不論做了什麼事,隔天早上醒來又回到原點,然而她的丈夫及世界的所有人卻都對此渾然不覺。她在每個周而復始的十一月十八日裡做著與前一日不同的事,藉以測試自己的行為能否影響周遭環境,試著找出時間迴圈的破綻。第二冊裡,她開始尋找四季的蹤跡。她開始想念復活節,聖誕節,想念父母和妹妹,想念春天和夏天,想念冬天的雪。她啟程前往異地探訪父母,同時決定繼續向北方尋找雪的蹤跡。塔拉成了時光迴圈的旅人,停留在同一日,卻能體悟到四季的流轉,思考時間及空間的意義。在本書的尾聲,她似乎又找到了時間的缺口,遇見了另一個與她同樣陷入迴圈的陌生男子。她決定約他見面。●第二冊充滿動感,穿越了四季和語言索爾薇令人震撼的七部曲系列,在第二冊中巧妙擴展了第一冊的思辨性前提,將我們進一步帶入時間的迷宮,在那裡,空間彷彿突然獲得了一個新的維度,延伸到更加細膩的紋理。在這個新的現實中,我們的感官和對事物的觸覺變得更加敏銳:聲音、氣味、景象、物體突然變得鮮活起來,彷彿世界開始用一種新的語言向我們低語。然而,隨著世界重新散發活力,塔拉的自我意識卻日漸消退,她不禁疑惑自己究竟還有哪些部分完整無缺?「曾經懷抱希望和夢想的塔拉,如今卻從畫面中消失了,被拋出這個世界,被推向邊緣,被傾瀉而出,被十一月十八日的洪流捲走,迷失,蒸發,最終被捲入大海。」她開始將自己視為過去的遺物,是被遺棄的某種東西或某個人,就像她隨身攜帶的小硬幣。塔拉渴望在時間中找回自我,於是決定搭火車北上尋找冬天,但很快她又轉向南方追尋春天,試圖透過季節變化來把握時間的延續。令人驚訝的是, 第二冊充滿了動感──帶我們穿越南北歐洲國家,穿越四季和語言──這是一部美麗的遊記,也是一封寫給正在消逝的世界的情書。延續第一冊的哲學式思考,第二冊加入了語言及地理環境及氣候的異動,故事顯得更加豐富迷人。尤其在書末埋下伏筆,讓人格外期待後續的發展。
★暢銷經典再度問世!★優美的筆觸、深入的人物刻畫,一場關於人生與選擇的深刻旅程★一起重新沐浴在托斯卡尼那鮮豔熱烈的陽光之下「人之所以追求改變,無非是爲了拓寬自己心靈的居地。而關於我的心靈居地,以及周遭我所見的一切,我們可以慢慢聊,有的是時間。」在芙蘭西絲搬入托斯卡尼的第一年夏天,她買了一本特大號的藍皮本子,用來記錄新生活的發現──神龕的神祕獻花者、散步路線上的種種冒險、裝修時的搞笑趣聞,還有各種食譜菜單……而這本藍皮筆記,後來變成了這本名叫《托斯卡尼豔陽下》的書。▍書系簡介【OPEN精選】是臺灣商務印書館於2025年推出的全新經典再造書系。本系列從過去廣受好評的【OPEN】叢書中,精挑細選出兼具思想深度與時代意義的代表作,重新編修出版。透過重新修潤譯文、調整開本、重編版面與設計封面,並邀請重量級學者或作家撰寫導讀,賦予經典全新的當代生命力,讓經典不再遙遠,而成為今日社會的思想對話者。▍我們的期望【OPEN精選】讓這些歷久彌新的經典,在2025年以全新姿態再次走入讀者心中,陪伴我們在不確定的世界中,思考人性、尋找價值、重新出發。【本書內容】作者芙蘭西絲.梅耶思成長於美國喬治亞州費滋傑羅城,現在在北卡羅來納州與義大利的科爾托納兩地輪流居住。在這本書中,作者讓我們身歷其境,彷彿就是她的客人一般,與她一起品味一種真實而優雅的生活。這個過程有無盡的摸索與掙扎,但是也有最豔麗的陽光,最完整的星空,豐美的果園,整套的季節食譜以及隨時的驚喜。【本書特色】★托斯卡尼的詩意生活書中不僅呈現了托斯卡尼的田園景致,還將其獨有的文化、歷史與日常生活緊密結合。這不只是一個外國人眼中的托斯卡尼,而是一位靈魂旅行者對這片土地的深情詮釋。★四季變換中的美味食譜作者將四季的變化與當地的美食文化完美結合,從田間到餐桌,每一頓飯都是大地的恩賜。書中精心呈現的食譜,讓讀者可以隨著季節的流轉,親自品味托斯卡尼的風味與溫度。★重新思索「家」的定義本書不僅是生活美學指南,更是一場心靈的修行。作者在書中探索如何與土地、與自我、與他人建立深刻的連結。她的每一個選擇,都是一場對「家」的再定義,對生命最真實渴望的追尋。當居所與美食成為自我的延伸,托斯卡尼便成為了理想的生活舞台。托斯卡尼不僅孕育了文藝復興,更是優雅、真實生活的象徵。在這片陽光燦爛、歷史悠久的土地上,作者帶領我們踏上了一段心靈的旅行,探索與自然和諧共生的生活方式。這是一本關於自我發現與家園的書,跟隨作者在其中探索新生,與自然和諧共處,穿越時光與土地,開啟一場關於家與自我的療癒之旅。
在最壞的時代,我們仍能擁有最好的人生。★橫掃歐美書市的千禧世代成長小說★★***、**、金石堂 當月選書★★邦諾書店年度十大好書★★《今日美國》暢銷書★★TikTok年度好書獎入圍★★已售出海外版權18國★★英國幽默小說獎「波林傑.人人文庫.沃德豪斯獎」入圍★★影集版將由環球影業、PAGEBOY及《正常人》團隊攜手製作★★《VOGUE》、《Electric Lit》、《She Reads》最受期待書籍★「如果你曾經避免回家,或對父母無話可說;如果你曾把人生和個性建立在朋友身上;如果你曾愛錯人,或在錯的時間愛上對的人……簡而言之,如果你曾經年輕過,你一定會像我一樣喜愛這本小說。」────《明日,明日,又明日》作者 嘉布莉.麗文二十幾歲的我們,如何在世上尋找一席之地?那年,世界遭逢金融危機、失業率飆升、自殺潮湧現,所有人紛紛哀嘆窮途末路。身處黯淡時代的瑞秋,正要展開她跌跌撞撞的二十歲。於書店打工時,她認識了幽默風趣的詹姆斯,兩人一起租房當室友,在灰頭土臉的日子裡談論夢想、成為彼此的慰藉。詹姆斯慫恿瑞秋為暗戀的系上教授巧立名目在書店舉辦新書發表會,卻沒人想到,那一晚,將徹底改變他們的人生……以笑中帶淚的筆調,描繪一個青春熾熱的故事。站在成年的路口,我們陪著瑞秋經歷年輕的迷茫與掙扎,也體驗著最肆無忌憚的愛與狂歡。正是這些人生的考驗,讓我們從中長出智慧與勇氣,找到自己是誰、又該往何處去,最終成為理想的大人。「小說的敘事方式是三十幾歲的瑞秋在回顧——她現在很好,婚姻幸福、懷著孩子,事業順利,朋友眾多——你會感覺這個女人的生活是充實而美好的。她只是在講述自己二十出頭時那一連串糟糕的經歷。而正因為她是回望過去、而非仍身處其中,她對年輕時的自己懷有一種溫柔的喜愛——我覺得那是我們都應該努力擁有的心態。那種『天哪,我真傻,但至少那時我的腿還滿好看』的態度。」——卡洛琳・歐丹娜修(本書作者)【書店人試讀回響!】洪毓穗│晴耕雨讀小書院 店主故事描繪了愛爾蘭在2010年代初期是一個被經濟困境、保守法律和深層社會壓抑所束縛的國家。女主角瑞秋在階級焦慮與社會文化壓力下,周旋於暗戀的教授、最親密的同志好友與難以捉摸的男友之間。這三個人的關係不斷演變,從單純的師生與好友,轉變成複雜的三角戀情、背叛與經濟勒索,深刻地影響了他們各自的個人成長與人生軌跡。小說同時深入探討了愛爾蘭社會對性向與女性自主權的壓抑,呈現出年輕一代如何在這些複雜的結構性問題中,透過友情、愛情和掙扎,為自己尋找一條出路。邱慕泥│戀風草青少年書房店長青春,往往是一場華麗而混亂的盛宴。閱讀《瑞秋的青春事件簿》,那些大學時期關於愛與迷惘的傳聞記憶不禁浮現:有人愛得轟轟烈烈,也有人愛得死去活來。性別在這個故事裡似乎變得模糊,男愛女、女愛男、女愛女、男愛男,所有情感都在青春的邊界上交錯、碰撞,真實而炙熱。小說以瑞秋與她的摯友詹姆斯為核心,描繪出一段錯綜複雜的情感歷程。這段關係既充滿曖昧與困惑,也蘊含著深厚的理解與依存。他們共同經歷的情誼事件,不僅是一場青春風暴,更是一面鏡子,映照出自我認同、友情與成長的掙扎。當故事結束、青春謝幕,每個人都踏上各自的軌道。留下的,不只是懷念與遺憾,而是一種對人生更深的理解:愛情的終點,未必是完美的結果;而友情與自我和解,或許才是人生旅程中重要的支柱。瑞秋從混亂中學會了珍惜真摯的情感,懂得愛情之外仍有更堅實的連結;詹姆斯則在情感的迷霧中找到自我認同的勇氣,學會直視內心的渴望。那些未竟的愛,最終化為他們成長的養分,提醒著讀者:青春的混亂並非徒勞,它或許是自己的必經之路,也會精鍊為成長的智慧。企鵝爸爸│企鵝不捨小書房「但那並非成功的感情。之後發生的那一切才是。」這是本從中年回望青春的書.在閱讀的時候,也不禁回想起我們的青春歲月。雖然身處的國情文化和愛爾蘭有所差異,但是青春的迷惘,賀爾蒙的躁動,和在跨過那個校園和真實社會時的仰望和不安卻相當的雷同。這些在瑞秋這篇精彩的故事中都生動地呈現。也許正是這些不同於日復一日的人事物,才讓我們在回首時,更珍惜在每段時光裡的點滴。故事的最後,書中兩位角色再次問答的互動也很精彩。闔上書本後,我們也忍不住想,過往歲月中有什麼疑問是深藏心中的呢?等情況比較可以的時候,還是鼓起勇氣,找個機會去好好的道謝,道歉,道愛和道別吧!【好評如潮】「時而幽默,時而感人,輕快而帶有苦澀。《瑞秋的青春事件簿》是一場充滿激情與真心的早期成年冒險。」 ──克莉絲汀娜.貝克.克蘭/暢銷書《孤兒列車》作者「《瑞秋的青春事件簿》是我最喜歡的那種小說:迷人而複雜,角色有缺陷卻極度令人喜愛,讓人一頁接一頁忍不住為他們加油。必讀之作!」──Elin Hilderbrand/暢銷書《The Five-Star Weekend》作者「《瑞秋的青春事件簿》讓我懷念二十初歲的自己。但更重要的是,它讓我希望能回去擁抱那時的自己,告訴她:一切都會好起來的。」──Lauren Fox/暢銷書《Send For Me》作者「一本偷偷帶有哲理的成長小說,用迷人而輕快的方式傳達見解……歐丹娜修是一位獨特而令人期待的作家,她讓角色以幽默與自覺戳破自我中心的執念……我一口氣讀完這本書,被角色深深吸引,為其滿懷熱情的友誼觀所陶醉。這是一本充滿愛的書,也非常容易讓人愛上它。」──Chloe Schama/《Vogue》「溫柔反映了二十多歲的友情,留下永久印記……作者以既心碎又幽默的場景講述這個故事,她用自己獨特的光芒照亮這些愛爾蘭人的生活。」 ──Ron Charles/《華盛頓郵報》「以溫暖的方式,描繪了一位愛爾蘭年輕女性二十歲出頭的混亂時光,讓我忍不住笑出聲來。這是那種不知不覺就會讓你微笑的書,也是我未來想一再重讀的書,當我需要感覺一切都會沒事時。」──Miles Parks/NPR「聰明、幽默,完全令人著迷……當瑞秋與詹姆斯在書店打工時相遇,誰也不知道,他們那狂放、無憂的青春將會改變一生。但在作者高超的筆觸下,讀者得以欣賞他們在邁向成人的道路上跌跌撞撞──無論路上有多少阻礙。」──美國生活雜誌《Town & Country》「《瑞秋的青春事件簿》……是一個成長故事,但最終也是一個愛情故事——在既荒誕又令人心碎的轉折中徐徐展開。」——《時代雜誌》「本書作者在熟悉的成長主題中,注入了扣人心弦的道德糾葛,讓故事更具深度。」——《時人》雜誌「《瑞秋的青春事件簿》是一趟能將人帶往青春友誼世界的極致旅程,充滿喜悅與共鳴。這本書真誠、機智、構思精巧——我真希望能住進這個故事裡。」——Sloane Crosley/暢銷書《I Was Told There’d Be Cake》作者「歐丹娜修為讀者帶來一部讀來輕快、情感卻逐步堆疊的小說,憑藉鮮明的人物塑造、瑞秋親切的敘事語氣,以及對2010年代的銳利捕捉——從經濟衰退到愛爾蘭墮胎合法化,以及其間無數大大小小的社會變遷。」——《書單》雜誌,星級評論「瑞秋以第一人稱敘述,以及她那充滿奇異魅力的觀察,使人不禁想與她長久相伴。這是一個時而幽默、時而帶著淡淡苦澀的溫柔故事,描寫柏拉圖式的情感與初戀,同時也敏銳地探討了在廢除墮胎禁令前、那個較為保守的愛爾蘭社會中,同性戀與墮胎等議題。」——《書頁》雜誌,星級評論
《華爾街日報》:「二十一世紀以來,最偉大的文學現象之一」只有我知道,我是寫作的冒牌貨。以文學,銘記文學的焦慮與不安歷經混沌的年少時光,克瑙斯高進入一所寫作學校,與不同的創作者、於晚年成為諾貝爾文學獎得主的老師討論文學。然而,寫作並未如自己原先想像的順利。同時,人生中過去擱置的問題也再次浮上:家人、戀愛、人際關係,始終無法安定。從青春過渡至成人,如同一個還不成熟的靈魂,已經被裝進發育完成的肉體,必須更加偽裝自我。一個人可以照常去上課、在書桌前寫作、外出享樂,去女友家拜訪。然而,女友的一個提問,似乎讓冰山開始出現裂縫:「我的眼睛是什麼顏色的?」關於寫作的質疑也愈來愈高漲。當朋友嶄露才華,獲得出版的機會,自己卻收到了退稿信,隱隱的嫉妒在心中燃燒。在爸爸死前,父子兩人在昏暗的室內對飲。父親說:「你實在應該去讀一些比文學有營養的東西才對。」挪威作家卡爾.奧韋.克瑙斯高以六部曲的「類自傳書寫」,深度自剖「克瑙斯高」的成長歷程。在這一冊中,面對老師與同儕的評論、退稿信,尤其可見克瑙斯高對於寫作的焦慮。但也正是寫到了最後一個字才發現,透過書寫與閱讀,人生中的細節得以再次被記憶。「我的奮鬥」系列是一場場與細節的搏鬥,重新撿拾在漫漫時光中被遺落的重要片段。想起在當下每個看似擦肩而過,卻已深入肌理的悲傷與幸福,更加堅實地辨認出自我的面貌。全六冊的半自傳體小說,主題分別為:死亡、愛情、童年、青春、夢想與思考,每一冊都從生活中洞察出深刻反思,以樸實的日常經驗喚起讀者強烈的共鳴。作者不避諱揭露事實的寫作風格也是造就出如此精采敘事的原因。克瑙斯高的寫作策略成功後,北歐也有愈來愈多作家紛紛效仿,引起一波克瑙斯高的美學風潮。「有些書在美學上過於強勁,以至於具有革命性,克瑙斯高的書寫就是其中之一。」──《巴黎評論》
★ 暢銷文庫化?2025年全新審訂版 ★★ 2022 OPENBOOK好書獎?年度生活書 ★假使你不知道自己從何而來,又該怎麼知道自己要往哪去?鰻魚泅泳數千公里回到出生的大海死亡一如人們汲汲營營生活,只為了回到心中的家「我們生來就有家,有傳承,我們盡一切可能想讓自己從這個命運中解放,但遲早會發現自己別無選擇,只能回到源頭;假使回不去,生命就不是真正的完整。」?? 揉合自然書寫與個人回憶,一個關於鰻魚與傳承的故事?? 瑞典最高文學桂冠奧古斯都非虛構大獎獲獎作品?? 泰晤士報、紐約時報、時代雜誌、華盛頓郵報、洛杉磯時報、出版者週刊、史密森尼學會、亞馬遜書店、Apple Books、Goodreads年度好書你知道嗎?事實上,我們對鰻魚知之甚少。幾千年來,許許多多的科學家和哲學家們都沉迷於「鰻之謎」。鰻魚從哪裡來?牠們是什麼?牠們是魚還是別種全然不同的生物?即便到了科學發達的今日,世上還沒有人見過鰻魚交配或生殖。我們也仍然不知道,是什麼驅使在淡水居住數十年的牠們,泅泳數千公里,回到起初誕生的大海海域中死去。鰻魚仍然是個謎。本書作者帕特里克斯文森,結合現代海洋生物學、歷史與文學中關於鰻魚的研究,以及自己與父親捕鰻的經驗,為這個神祕又奇異、被人們深深誤解的物種描繪出一幅令人沉迷的詩意圖像。在《鰻漫回家路》裡,我們遇見偉大的思想家,從亞里斯多德、佛洛伊德到瑞秋卡森。我們也遇見致力於探尋鰻魚起源地的科學家,包括來自丹麥的海洋生物學家約翰納施密特,他在二十世紀初展開一趟遠洋探尋任務,期間經歷各種狀況以及一場世界大戰,直到二十年後才抵達目的地。同時,在書中,斯文森的視線不停跳轉回到他的童年時期,細緻描繪父親帶著他一同在老家附近溪邊釣鰻魚的回憶。他的父親是一名刻苦耐勞的鋪路工,話說得不多,釣鰻魚是他唯一的興趣,也成為斯文森與父親之間最深刻的連結。從小,斯文森就聽父親述說關於鰻魚的一切,牠們的各種變態階段、牠們生命中的偉大長征、牠們那遙遠如夢的誕生地、牠們的深不可測。斯文森思索著鰻魚,也思索著他與父親。完美揉合自然書寫與回憶錄,斯文森這趟認識鰻魚的旅程,成為一趟對於人的探索:關於根源,關於命運,也關於最重要議題,死亡。這一切匯聚的結果,便誕生了這本滑不溜丟卻十足迷人,讓每位讀者驚嘆且迷醉的神奇之書。獲獎資訊《鰻漫回家路》在2019年拿下奧古斯特文學獎(August Prize)非虛構大獎,這是瑞典
宛如科技時代的一千零一夜,重拾敘事魅力,進入閱讀心流 消失數十年的神祕丹麥作家索爾薇,回歸文壇震撼巨作 榮獲北歐理事會文學獎,入圍美國國家書卷翻譯獎及國際布克獎 劃時代的巨作!——北歐理事會文學獎評審團 《紐約客》雜誌年度選書,已售全球二十四國版權,原文直譯繁體中文版熱烈上市 我們是風景中的漫遊者, 我們是潛水員,漂流者, 我們是雙胞胎,是拉馬車的隊伍,是伐木工, 我們是身處不同時間的二重奏…… 本書由日記組成,從重複的第一天開始寫起。故事的女主角塔拉和丈夫共同經營一間珍籍舊書店,兩人時常出差至異地尋找珍貴的古書。但原本與丈夫約定前往古書拍賣會的那天,事情發生了變化:她發覺自己陷入永無止境的時間迴圈:在她的世界裡,她被永遠困在了十一月十八日,不論做了什麼事,隔天早上醒來又回到原點,然而她的丈夫、同事、以及外在世界的所有人卻都對此渾然不覺,彷彿只有她「記得」這是第一百二十一個十一月十八日——她發現自己處於一個孤獨的現實中,卻無法解釋原因。 每天早上,醒來都是同一天,她準確地知道鳥何時鳴叫,何時會下雨,這是怎麼回事?除了深深的孤獨和困惑,塔拉也痛苦地意識到她對世界的影響是多麼微小。時間運行方式的驟變固然令人不安,但最令塔拉惶恐的是不知其由,於是儘管徒勞無功,她仍在每個周而復始的十一月十八日裡做著與前一日不同的事,藉以測試自己的行為能否影響周遭環境,試著找出時間迴圈的破綻。 在第一冊中,塔拉描述了她不斷循環的巴黎之旅,記錄著那些重覆的日子。她每天早上都必須向丈夫解釋發生在她身上的事,在巴黎受的傷慢慢痊癒,有些東西卻在一夕之間消失了——如何記得這一切?她決定開始寫日記。故事結束在讓讀者驚異之處:她似乎找到了逃脫時間迴圈的方法…… 作家索爾薇在數十年前即構思了這個故事,故事的女主角塔拉由於進入了時光迴圈,她的世界因此陷入重複。她不再能感受到幾週、幾個月或四季的變化。她周圍的人不會變老,他們自然很難理解塔拉所進入新的、相當非凡的現實。這種經驗的差距成為了索爾薇的靈感,她以詩意且具哲思、偶爾破裂且平舖直述的筆法,將這個特別的體驗化為七部曲的寫作計劃。 *幕後花絮* 二〇二〇年,丹麥作家索爾薇・拜勒自費出版了一系列名為《脫逃時光迴圈》的文學小說,以極簡寫實的筆法勾勒主角被困在時間迴圈的心境,不僅探討時間的概念,也反思存在的意義。這套龐大的七部曲寫作計畫,甫推出三本便在丹麥引起極大迴響,獲頒二〇二二北歐理事會文學獎(相當於北歐的諾貝爾文學獎),英語版推出即入圍二〇二四年的美國國家書卷獎(同年由楊雙子《臺灣漫遊錄》獲獎),並入圍二〇二五年國際布克獎決選,被公認為當代經典之作。 七部曲的寫作計畫仍在進行,卻已售出美、英、法、德等二十四國版權,各國早已迫不及待推出各版譯本,引領讀者進入索爾薇的文學隧道。北歐理事文學獎主辦單位表示,僅憑當時出版的三冊,已經形成了一個緊密連貫的整體,並在每一卷中以新的和不可預測的方式擴展,也挑戰了我們對作品作為一個整體的看法。透過這種方式,索爾薇讓讀者重新理解了「時光」的意義。北歐理事文學獎主辦單位也表示:「這套作品是索爾薇.拜勒的重大回歸,不僅是對丹麥和北歐小說而言,對整個歐洲小說而言亦是如此。」 索爾薇在書中,對無休止的每一天重新混合,表現出催眠般的技巧,創造出奇異的時間和伏筆的摺疊:那些回憶像閃光一樣在文學中點亮了我們。讀者將會臣服於這本書的邏輯(書中的微小動作、驚心動魄的轉變、傾斜的智慧、放慢的時間),讓人沉浸於閱讀的魔力。正如丹麥書評界所形容,這套小說蘊含著一種「聆聽的寫作」:閱讀本書,如同被語言本身撫慰。
*暢銷北美百萬冊,售出20餘種語言版權 *AMAZON 4.5顆星 *Goodreads網站 4.1顆星 *安德魯.卡內基小說類傑作獎章得主 *邦諾書店發現新人大獎、年度好書 *《紐約客》年度好書 ▎有時,藏在內心深處的謊言根深柢固,直到死亡將它抹去,留下一個有點不一樣的世界 一個小女孩從緬因州莓果田失蹤,留下悲傷的謎團糾纏著一家人近五十年,真相,卻懸而未解⋯⋯ 這年夏天,四歲的露絲照例跟著家人來到緬因州採收藍莓,卻神祕失蹤。厄運之門彷彿就此開啟,悲劇糾纏著這個原本溫馨又關係緊密的家庭。 獨生女諾瑪在富有的家庭長大,身為法官的父親個性拘謹,母親則對她過度保護到令人窒息。某一天起,她對反覆出現的夢境起了疑心,即使疼愛她的親友解釋,那或許是她的寂寞所創造出的幻想。不願棄直覺於不顧,諾瑪將耗費數十年設法揭開家族的祕密⋯⋯ 迷失的人,得自己找到回家的路。 一個家庭的祕密,是另一個家庭痛苦的根源。動人、心碎,又閃著希望曙光的故事。 ● “一把莓果的奧妙在於其中的每一顆都不同,有的甜,有的酸,有的飽滿多汁。《採莓人》就像一把莓果。這是一部樸實無華、平易近人的小說,其中卻有著這麼多的甜、這麼多的酸、這麼飽滿的汁液。讀這本書,我只有在結束時才感到飢渴。」——得獎作家摩根.塔諦”
艾許‧布勒弗特,一個挪威小鎮的年輕人,滿腦子對社會主義充滿了憧憬與抱負,於是向銀行申請二千克朗的助學貸款,跑到大都會奧斯陸來上大學、唸經濟,以尋求自己未來的出路。在艾許身上,我們彷彿看到了赫塞《徬徨少年時》掌下的辛克萊身處於兩個世界,一個充滿了愛與智慧,一個墮落與詛咒,兩個世界完全迥異彼此分隔,卻又緊密相鄰⋯⋯雖說人不輕狂枉少年,但不斷與年長的婦人、年輕的姑娘發生過多的情色愛慾,最後還是流於過盡千帆皆不是!沒有真愛,就必須拋棄對女性肉體的迷戀、對社會主義盲目的狂熱⋯⋯尋找出屬於自己人生中的紅寶石!於是,在他遇見艾卜拉之後,他的心智開始從青澀、對未來的茫然與不確定性中走了出來。尤其是他對艾卜拉的愛,得到了她的首肯之後,他終於撥雲見日般地明白告訴自己:「此刻,他才明白社會主義只不過是個妄想,任何一個理想的大廈,都會在生命最深處的守護神——愛情——的面前倒塌!」終於,他看清了自己,並且去了解愛與被愛⋯⋯《紅寶石之歌》出版之後命運有點坎坷,因為本書相當真實地把那一代的年輕人情慾的掙扎,有了相當深刻的描述。因此,引來了社會的批判與指責!不過,最後文學的純粹本質還是得到了公平的伸張,並為社會各階層肯定。那些年間,幾乎挪威、歐洲的年輕人都爭相走告、人手一冊,這就是社會給《紅寶石之歌》最公平的審判吧!