【電子書】當代藝術，如何看【長銷經典版】（三版）
▎好藝術，如何看？ ▎為何看懂現代藝術這麼難該相信你的眼睛？藝評評價？藝術史論斷？還是市場賣價？●20世紀現代藝術的精彩對話●用藝術家聚在一起聊天的語言談論藝術道出藝術家們的激辯、交心、回憶與自白，與給年輕藝術家的建議美國80年代新表現主義大將塗鴉藝術家巴斯奇亞／凱斯．哈林同代人／普普大師李奇登斯坦好友繼約翰．伯格《觀看的方式》，又一精彩觀點之作「如果《觀看的方式》是藝術評論的經典，探究了藝術是什麼，《當代藝術，如何看》就是藝術家給的答案，告訴觀者該如何看。」──作家‧魯西迪【什麼因素讓當代藝術滴答運作？什麼因素造就好藝術？】自杜象1917年在小便斗上簽名後，撼動了繪畫主導的藝術世界。視覺藝術的變化速度日益加快，未來主義、構成主義、新地理、機制批判、非具象主義、表現主義、抽象表現主義、低限主義、新表現主義等新名詞大量繁殖，當代藝術成了布滿專業術語的地雷區，這些術語就像是為了將欣賞者淘汰出局而設計的。【近五百年後，再度挑戰「藝術家談藝術家」】美國80年代最重要的新表現主義大將：大衛．薩利（David Salle），試圖扭轉一般人被藝評家阻隔於現代藝術之外的現況。身為塗鴉藝術家巴斯奇亞和凱斯．哈林的同代人，及普普大師李奇登斯坦的好友，他想用藝術家聚在一起聊天的語言談論當代藝術，說出一位創作人面對藝術世界這四十年來天翻地覆驟變的真心話。他是繼1550年義大利藝術家瓦薩利，時隔近五百年後，再度挑戰藝術家談藝術家的後繼者。文集收錄的主題，從當代指標型人物到歷史人物皆有。許多是作者的同代人，有些更是認識幾十年的好友、同學。【用藝術家聊天方式，給欣賞者和年輕藝術家建議】藝術家講話的方式與記者不同，記者習慣把焦點擺在周圍脈絡、市場、觀眾等等，也跟學術評論不同，評論家會根據理論宣稱自己說法的正當性。這兩種都是宏觀敘事。但藝術家不一樣，他們談的是什麼有效，什麼沒效，為什麼。他們的焦點比較微觀；是由內往外推。本書的架構分為四部分：「如何為想法賦予形式」、「當個藝術家」、「世間藝術」和「教學與論戰」。最後一篇也可稱為「給年輕藝術家的建議」，包含一些可在課堂上或私下進行的習作。設計這些習作的目的，期待讀者從自身的連結、描述和類比中找到樂趣，帶領「一般讀者」摸清藝術家心思，不需太多專業配備，就可抵達藝術意義的核心。【假如藝術會說話，如何區別哪些是真話？】大衛．薩利在書中舉例：「Case 1.──曾經有個電視節目叫做《信不信由你！》。其中一集，令人印象深刻，內容是有個傢伙說他把自己的車子吃掉了。他花了四年的時間，方法是把車子剁成碎片，每天吃掉一小塊，這個傢伙想辦法把整輛車都吃進肚子，包括方向盤、鉻鋼、輪胎，全部。用現在的觀點，他根本不知道自己正在創造藝術。」「Case 2.──今天當代藝術分成兩大陣營。一邊是存在好幾百年不曾間斷的圖像性藝術；另一邊是數量正在增加的展演性藝術。我們不願面對的真相是：展演藝術比創作藝術容易。挑選比創新容易。想做出真正吸引目光的東西，需要獨一無二的充沛活力把知識、視覺和文化的面向整合起來。迴避這項整合工作的藝術，不太可能長久吸引人們的關注，因為它下的賭注比較少。當你心存僥倖，不敢繃到極限，情感的力道就會減弱。」吃車子是藝術嗎？面對觀念藝術，繪畫究竟太傳統，抑或更凸顯其獨有唯一性，仍具突破空間？複製品、模仿作，與原作有差別嗎？為什麼我們對某些藝術有似曾相識的感覺？對被評論的藝術家來說，是否認同藝評人的專家眼力？當我們欣賞一件當代作品時，要如何看出好壞？普普藝術大師李奇登斯坦，私底下如何評價自己的作品？他的作品，如何的「很不」安迪．沃荷？市場價格等於藝術價值嗎？藝術家Jeff Koons被諷刺媚俗，他的作品是否只是譁眾取寵？與英國藝術家Hirst比起來，在話題之外，誰的藝術性耐久？這些似是而非，似非而是的疑問，該怎麼說，怎麼想？關於這些思考，作者歷經了四十年的寫作摸索。從1975年初到紐約，用寫作支付房租，到1980、1990年代，改以一種懶人版的書寫形式進行採訪。最後，他採用最老派的方式，不採訪，純粹獨立書寫。「我發現，書寫可以幫助我理解對某件事情的真正想法，最後變成一種習慣，很難戒除。【國內外佳評如潮】「卸下當代藝術令人諱莫如深的專業術語，以直接、自然的口吻提供讀者欣賞藝術天馬行空的表現。」──胡朝聖（胡氏藝術公司執行長）「透過大衛直觀又透澈的筆尖，揉合充滿溫度和歷史厚度的色彩。我似乎進入每個創作者的意識，用他們的筆觸描繪出一幅幅世代繪畫的圖像。」──陳敬元（藝術家）「我經常說，好懂的藝術只有很貴的與很差的兩種，因多數人只關心「什麼」而非「怎麼」。本書讓你擦亮眼睛。」──黃亞紀（亞紀畫廊負責人）「假使藝術會說話，我們要如何學會區別那些是真話？除了好奇、觀看與直覺，我們所認識的藝術大多是來自於藝術家本人、評論、媒體、策展人和收藏家的口耳相傳，透過作者幽默機智的文筆，重返藝術現場，聆聽二十世紀現代藝術精彩的談話。」──劉惠媛（策展人、藝術評論作者）「本書以親密對話的文體，讓讀者猶如置身小酒館、咖啡屋與工作室，聆聽藝術家們對當代藝術的激辯、交心、回憶與自白。」──龔卓軍（國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所教授）「如果說約翰．伯格的《觀看的方式》是藝術評論的經典，探究了藝術是『什麼』，那麼大衛·薩利的《當代藝術，如何看》就是藝術家給的答覆，告訴觀者該『如何看』。篇篇精彩的文章談論藝術家在創作時，他們想什麼？ 關於藝術的『如何』論題，或許從來沒人比他探索得更棒。」──作家‧魯西迪「一流的藝評有很多是由藝術家所寫的，是那種最不掉書袋，也不會只把藝術家當成棋子來看待的評論文章。大衛·薩利正是這類藝評者，他不問這是不是藝術？屬於哪種派別？而是問它讓我有什麼感受和思考？他的藝術作品經常被標籤為前衛，一種概念上的立場聲明，他巧妙地且以一種令人信服的方式提醒我們，所有的藝術，即使表面上看來桀驁不馴，也都等著被觀看，而藝術家做的正是教我們怎麼觀看。」──美國作家‧亞當．高普尼克 Adam Gopnik「大衛·薩利被認為是創作前衛且聰明的畫家，但他的這本書帶給我們的驚喜更多。他的第一本散文集是一場場精闢且近身的觀察手記。他認為新藝術源自古藝術，他在書中將不可親近的大師召喚前來，（當他提到他當代的朋友Alex Katz和Jeff Koons時），讓他們有了生動的形象和親近感。身為畫家，薩利似乎以身為藝術家大家庭的一員而感動且自豪，並從他所謂的『共享的藝術DNA』中推導他的繪畫形式，提升了所有傑作其實都是同一組創作的可能性。」──藝評家‧Deborah Solomon【國內專業推薦、名家推薦語】（按姓氏筆畫排序）胡朝聖／胡氏藝術公司執行長張世倫／藝評家張君懿／藝術家、策展人、國立臺灣藝術大學美術系兼任助理教授陳敬元／藝術家黃亞紀／亞紀畫廊負責人劉惠媛／策展人、藝術評論作者、博物館美學散步主持製作人龔卓軍／臺南市美術館館長、國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班教授
【電子書】米開朗基羅的言外之意
在米開朗基羅的作品裡，看見信仰與靈魂之重。眾所熟知的《聖殤》與《大衛像》、西斯汀教堂天花與聖彼得大教堂拱頂，米開朗基羅的一生，留下文藝復興時期最偉大的藝術作品，觀者亦能藉由這些創作，見證一位藝術家在信仰與權力之下，努力證明自我價值的痕跡。本書以米開朗基羅的重要雕刻作品為核心，結合建築、神學與歷史脈絡，重新理解這位藝術巨匠的內心世界。作者多年來帶領學生實地走訪羅馬、佛羅倫斯與威尼斯，透過現場觀察與長年研究，從作品細節中解讀米開朗基羅如何以藝術回應生命困境，也看見他在教宗、政治角力、宗教改革夾縫中的掙扎與堅持。書中除了探討藝術風格與創作技法，也深入作品背後的象徵與信仰意涵。凝視未完成的繪畫與雕像的姿態，處處隱藏著米開朗基羅的思想與情感線索。透過流傳千古的曠世之作，將能更貼近米開朗基羅的藝術，並感受藝術之美如何跨越漫長歲月，依然觸動人心。★專文推薦曾成德 國立成功大學建築系客座講座教授、美國哈佛大學設計學院建築系客座教授戴佳茹 淡江大學通識與核心課程中心副教授
【電子書】米開朗基羅的言外之意：從信仰解讀米開朗基羅的作品
在米開朗基羅的作品裡，看見信仰與靈魂之重。眾所熟知的《聖殤》與《大衛像》、西斯汀教堂天花與聖彼得大教堂拱頂，米開朗基羅的一生，留下文藝復興時期最偉大的藝術作品，觀者亦能藉由這些創作，見證一位藝術家在信仰與權力之下，努力證明自我價值的痕跡。本書以米開朗基羅的重要雕刻作品為核心，結合建築、神學與歷史脈絡，重新理解這位藝術巨匠的內心世界。作者多年來帶領學生實地走訪羅馬、佛羅倫斯與威尼斯，透過現場觀察與長年研究，從作品細節中解讀米開朗基羅如何以藝術回應生命困境，也看見他在教宗、政治角力、宗教改革夾縫中的掙扎與堅持。書中除了探討藝術風格與創作技法，也深入作品背後的象徵與信仰意涵。凝視未完成的繪畫與雕像的姿態，處處隱藏著米開朗基羅的思想與情感線索。透過流傳千古的曠世之作，將能更貼近米開朗基羅的藝術，並感受藝術之美如何跨越漫長歲月，依然觸動人心。★專文推薦曾成德 國立成功大學建築系客座講座教授、美國哈佛大學設計學院建築系客座教授戴佳茹 淡江大學通識與核心課程中心副教授
【電子書】曾文溪的一千個名字：大地藝術季的流域學
★ 《2022 Mattauw大地藝術季：曾文溪的一千個名字》中英對照圖文專書★ 獲2023日本GOOD DESIGN AWARD金獎、La Vie 2023台灣創意力100大獎首獎等★ 臺南美術館館長龔卓軍總策展、總編輯，設計師羅文岑視覺統籌★ 集結14位策展人、59位藝術家╱團體之藝術作品和行動；收錄89組作者之107篇文章、逾300幀圖片【關於2022 Mattauw大地藝術季】2022年由臺南藝術大學教授龔卓軍擔任總策展人的《2022 Mattauw大地藝術季：曾文溪的一千個名字》，是臺灣藝術界近年極具里程碑意義的地域型藝術慶典。「Mattauw」是臺南「麻豆」的古稱地名，源自於臺灣原住民西拉雅族（Siraya）語「Mata」，代表「眼睛」。荷蘭東印度公司的文獻中，將西拉雅族四大社之一的「蔴荳社」記錄為Mattau或Mattauw。加上字尾後的「Mattauw」，演變為「樞紐」、「核心」 或「靈魂之窗」之意。古代麻豆其實是緊鄰著「倒風內海」的港汊。Mattauw大地藝術季的策展團隊，刻意選擇西拉雅語Mattauw，是為了「去中心化」並向土地的歷史致敬，希望帶領大眾，用原民與大自然的視角，看見曾文溪流域千百年來最原始、最多樣、最感性的生態紋理。這場臺灣前所未有、別開生面的藝術季，打破了傳統地方藝術節「嘉年華式」的熱鬧煙火，轉而走向「深度田調」與「生態環境倡議」。以流經臺南市的曾文溪流域為舞臺，團隊花費三年時間，針對長達138公里的廣大曾文溪流域進行深度田野調查，之後根據調查紀錄，邀請藝術家創作作品進行展示。此次藝術季旨在提升長河川流域社群，以及一種新型態「倡議型生態藝術祭」（Advocative Eco-Art Festival）的彈性與連結性。希冀以藝術為中介，促成上中下游之地文、水文、生文、人文的溝通對話。在長達三年的田野調查中，範圍橫跨嘉義縣與臺南市，串聯起海拔一千多公尺的阿里山鄒族部落，一路延伸到臺南七股的入海口，這不是一個單點的展覽，而是將整條138公里的河流流域，視為一個生命與藝術的共同體。以總策展人龔卓軍為首，集結14位不同領域的策展人，諮詢顧問丘如華、曾旭正，分別透過小事報（洪淑青╱龔義昭╱郭嘉羚）、水（洪榆橙╱楊志彬）、竹材（陳冠彰）、潛行攝影（沈昭良）、植生（黃瀞瑩）、土（陳冠彰）、農（吳克威╱蔡郁柔）、聲音（林芳宜）、原民（那高．卜沌）等「九大子計畫」和61組藝術作品和行動，在協同策展人羅健毓與臺南市政府文化局團隊的協助下，串聯河川的上游到下游，並提出極端氣候與人類世時代下的水資源、教育、生態飲食與農業問題。這場大地藝術季，可說是一場用「行走」走出來的環境運動。它向大眾證明了，當代藝術不必關在美術館的冷氣房裡，而是可以走入山林、踩進泥土。它讓曾文溪沿線的小石頭、樹木、農田、果園、土地，重新找回因歷史與發展而被遺忘的「一千個名字」，也為臺灣的地域型藝術節，立下了難以超越的深度標竿。從2022年10月15日到2023年1月29日的大地藝術季，是當時南臺灣轟動盛事，為期長達107天，活動範圍廣泛，跨越當時的疫情威脅，匯聚官方與民間多方眾籌集資，涵蓋臺南市麻豆區的總爺藝文中心、大隆田生態園區與渡拔地區以及171市道沿線區域，藝術季期間吸引超過25萬人參觀。可說是一場重新編織流域中人類與超越人類存在之共同體的藝術季。《2022 Mattauw大地藝術季：曾文溪的一千個名字》的策展更一舉奪下多項大獎肯定：★ 日本GOOD DESIGN AWARD 2023「Best 100」和「金獎」★ 2023第21屆台新藝術獎年度大獎最終入圍名單★ La Vie 2023台灣創意力100大獎首獎★ 記錄計畫前期踏查成果的《獵人帶路：曾文溪溯源影像誌》獲第45屆金鼎獎非文學圖書獎【關於本書】「一條溪的流域地景該如何形成圖像？一條溪的流域美學該如何論述？一條溪的流域旅行的動力來自何方？這是我在參與策畫『2022 Mattauw大地藝術季』的三年以來，時時問我自己，卻無法立即獲得答案的三個問題。」——龔卓軍（總策展人）◎本書為《2022 Mattauw大地藝術季：曾文溪的一千個名字》驚人而豐富的展覽成果紀錄專書。書中收錄：89位作者＋7組創作團隊之104篇文章、逾300幀照片／圖片，全書608頁全彩印刷，厚度達4公分。中英對照，圖文相映，翔實而完整地記錄了這次藝術季的完整規劃及內容，是臺灣相關研究和藝術策展的重要紀錄和參考資料。◎內容包括：策展論述、展區圖、61組作品＆藝術家介紹（詳見本書目錄）、九大子計畫介紹，以及「水計畫」中在曾文溪上游福山壩旁以溪河萬物為名的精彩「萬物議會」中參與的15位「非人」議員的發言紀錄。書中並特別收錄藝術家陳科廷手繪圖文之「曾文溪流域食譜」小冊。◎本書設計編排由多次入圍金曲獎及金蝶獎的資深設計師羅文岑統籌操刀，她也全程參與大地藝術季並擔任藝術季之總體視覺規劃、文宣設計。藝術季過程中製作的大量精美文宣、地圖等，也都收錄在本書中。
【電子書】愛情美術館
▌以愛之名的傳奇故事 ▌50情事，200+愛慾大蒐奇非關情色，皆為珍貴文化遺產˙˙˙帶你置身愛情奇幻之旅超多愛慾冷知識，歎為觀止、大開眼界愛情桌遊│性愛庸醫｜心碎診斷｜最古老擁抱│最早婚前協議│貞操帶│傳情密語│男性戀人軍隊｜怨偶競技場│約會軟體驚奇史│史詩級KISS│最美合葬……烈火復仇˙女扮男裝˙不倫戀人˙相擁骸骨歷史人物˙奇風異俗˙風俗習慣˙世界愛神˙神祕器具˙寰宇蒐奇背後扣人心弦之謎高額圖像授權費，齊聚全球罕見珍愛/真愛之作印度邱比特｜龐貝壁畫｜《印度愛經》│埃及愛侶｜中世紀手抄本愛情｜《泰姬瑪哈陵》│夏卡爾《吻》│羅丹《吻》馬格利特《戀人》│卡蘿《記憶（心）》│杜瓦諾《市政廳之吻》……▌在時間的河床，尋覓愛情留下的足跡●大都會博物館的奇畫，一對袒露的美麗酥胸，是藝術家送給情人的定情信物？●科西嘉島婦女，怕丈夫裝死逃避婚姻，竟用毯子將屍體反覆拋落，確認再確認？●埃及人可以離婚還懂得避孕，木乃伊還會裝上假陽具，供來世使用？●希臘男男戀人組成的軍隊，無堅不摧，他們寧可犧牲，也不願被所愛之人看見臨陣脫逃？●馬雅婚禮是巧克力愛情，新郎新娘會交換五顆可可豆，賓客一起共飲巧克力？●北歐男子可以外遇，甚至有床奴，但若是染指人妻，不但會被罰款，甚至處決？●英格蘭人賣妻，最後拍賣得標者竟是妻子情夫，大家好聚好散各奔前程？●義大利考古出土的新石器時代骸骨，竟以戀人相擁姿勢長眠六千年？●葡萄牙國王為愛妻舉行加冕典禮。朝臣致敬親吻的那隻手，竟是王后屍體之手？﹗●十五世紀的格鬥書，為決裂的婚姻關係提出解決之道，進行夫妻決鬥？●丈夫慫恿妻子穿上上鎖的貞操帶，反促使妻子跟鎖匠求助，投入鎖匠懷抱？●人稱「血腥母獅」的復仇女，組建軍隊為亡夫報仇，甚至開啟十三年的海盜生涯？●威尼斯傳奇浪子的戀愛心得，「少了交談，愛情樂趣就少了三分之二」？！●19世紀十七歲少女的徵婚啟事，寫著渴望結婚，對象不限，即使斷腿，也不在意！●德國億萬富翁把上萬朵紅玫瑰，從直升機撒落碧姬•芭杜豪宅，只為成功贏得世界第一美女法國性感尤物的芳心？●日本一群鬱鬱寡歡的單身漢，創立「桃花絕緣男革命聯盟」，甚至走上街頭抗議？●美國詐騙家竟將山羊睪丸植入男性陰囊獲得專利，賺進了數百萬美元？﹗●日本公司發明一款胸罩，穿戴者唯有在愛人面前，才能解開背扣。但廣告沒說明女性獨處時想脫下胸罩時該怎麼辦？▌千萬年來那一顆顆悲喜貪嗔的情愛之心 有多少愛情驅動的故事和習俗，消失在時間的洪流中？本書的靈感，來自於19世紀奧地利鄉下女子的腋窩。她們按照傳統，在一群滿臉忐忑的年輕男子圍觀下，翩翩起舞時，塞在她們腋下的蘋果片。當汗水將蘋果片浸透後，女子會將蘋果片獻給心儀的追求者。如果對方有意，就會欣然吃下那塊濕漉漉的蘋果片，為自己有機會分享她的專屬體香而感到榮幸。如果他婉拒，蘋果片就會塞回腋下，靜待下一次出擊。愛情短暫、無形且無常（如同莎士比亞在《羅密歐與茱麗葉》中的絕美描述：「嘆息化成之煙」）；但對歷史學家來說，愛情卻是引發騷亂與後果的古老引擎。本書藉由追蹤愛情留下的物質痕跡，包括閃閃發亮的奇妙器具、神祕遺物和啟迪巨作，來探索愛情如何在歷史與藝術中，扮演改變意識的活性角色。每件藝術品都有一則引人入勝、扣人心弦的故事，從兩位歷史人物的私密關係，到文化的哲學思想、奇風異俗以及愛慾神祇。每件作品都提供了一扇窗口，讓我們窺見世界各地千萬年來那一顆顆可感可知、悲喜貪嗔的情愛之心。五千多年來，詩人、作家、藝術家與吟遊詩人不斷傳頌愛慾的歡愉和煎熬，我們可以在時間的河床上回溯得更遠，去尋覓愛情留下的足跡。▌最古老的擁抱與親吻 距今約3千年的史前雕刻，留下現存最古老的戀人相擁做愛的雕像。由女神伊南娜與她眼神風流、悲劇命定的丈夫，帶我們走入美索不達米亞的愛情世界；埃及首席皇室書記官與妻子這對情深伉儷，散發出一種罕見的從容與親密，引人共鳴，瞬間消弭了橫亙在他們與我們之間將近三千三百年的時空距離。▌愛之謎，從龐貝壁畫到獨角獸 在古希臘，我們找到男性戀人組成的勇猛軍隊。到了古羅馬時代，在龐貝城劇力萬鈞的背景下，變得香豔無比，那些教人瞠目結舌的情色製品，讓十九世紀的挖掘者震驚反感，直到2000年才能公開展出。華美的《獨角獸掛毯》究竟是不是歷史上最壯麗的愛情獻禮之一，就看我們如何解讀其中線索。▌心碎診斷與性愛庸醫 關於愛情，不能不提愛情密技與性愛訣竅，書中除了探索愛情與醫學和巫術之間的歷史糾葛，看到中世紀醫師如何將愛情與心碎診斷為需要治療的嚴重疾病，以及性愛庸醫如何利用求子心切的夫婦牟取暴利。美國詐騙家如何靠著將山羊睪丸植入男性陰囊這項獲得專利、卻毫無效用的手術，賺進了數百萬美元。▌從烈火復仇到女扮男裝，以愛之名的傳奇故事 這些故事都以愛情、婚姻與性做為共同主題，但背後動機卻大相徑庭。法國貴族婦人珍妮・德・克利松的故事，是一段烈火復仇的蛻變傳奇；數百年後，同為法國女子的珍妮・巴雷，以無私之愛為核心，陪伴愛人，大半旅程男扮女裝，成為史上第一位完成環球航行的女性。▌橫跨全球的寰宇搜奇，帶你置身愛情奇想、高潮、感傷與恐懼從模里西斯群島傳說中的「性愛堅果」與鳥形巨怪，撒馬爾罕的清真寺，馬雅人的婚嫁習俗到西非約魯巴人的愛情鎖鏈，發現這些全球藝術史上最偉大的情愛非凡文物。匯集了200多件古怪的古畫、版畫、插圖和雕塑，每件都因其驚人的美感和背後奇異故事而被選中。視覺震撼，娛樂性十足，一本獻給美麗藝術和古怪歷史愛好者的理想讀物。▌珍貴文化遺產˙鑑賞提醒本書收錄之文物、藝術品、畫作、人體藝術、性愛史料，皆為國際博物館典藏或重要歷史文獻，搭配完整的歷史背景與說明，忠實呈現不同文明與文化對愛、身體與慾望的詮釋，為人類歷史＆藝術的珍貴遺產。
【電子書】【體驗瘋狂與愛情美術館套書】(二冊)
本套書組合共兩冊：《愛情美術館》、《瘋狂美術館》藝術史上最瘋狂&最奇情的傳奇故事▌高額圖像授權費 ▌齊聚全球罕見珍奇/真愛之作 ● 61主題，200+藝術之謎大蒐奇 ●50情事，200+愛慾大蒐奇導覽各大美術館中最引人注目、不尋常的驚人名作帶你置身藝術奇幻之旅中的愛慾/瘋狂冷知識引人入勝的扣人心弦之謎&藝術天才怪胎史非關情色，皆為珍貴文化遺產《愛情美術館》──50傳奇故事，200件愛慾大蒐奇，背後扣人心弦之謎以愛之名的傳奇故事愛情桌遊│性愛庸醫｜心碎診斷｜最古老擁抱│最早婚前協議│貞操帶│傳情密語│男性戀人軍隊｜怨偶競技場│約會軟體驚奇史│史詩級KISS│最美合葬……超多愛慾冷知識，歎為觀止、大開眼界印度邱比特｜龐貝壁畫｜《印度愛經》│埃及愛侶｜中世紀手抄本愛情｜《泰姬瑪哈陵》│夏卡爾《吻》│羅丹《吻》馬格利特《戀人》│卡蘿《記憶（心）》│杜瓦諾《市政廳之吻》……▌在時間的河床，尋覓愛情留下的足跡●大都會博物館的奇畫，一對袒露的美麗酥胸，是藝術家送給情人的定情信物？●科西嘉島婦女，怕丈夫裝死逃避婚姻，竟用毯子將屍體反覆拋落，確認再確認？●埃及人可以離婚還懂得避孕，木乃伊還會裝上假陽具，供來世使用？●希臘男男戀人組成的軍隊，無堅不摧，他們寧可犧牲，也不願被所愛之人看見臨陣脫逃？●義大利考古出土的新石器時代骸骨，竟以戀人相擁姿勢長眠六千年？●葡萄牙國王為愛妻舉行加冕典禮。朝臣致敬親吻的那隻手，竟是王后屍體之手？﹗●日本一群鬱鬱寡歡的單身漢，創立「桃花絕緣男革命聯盟」，甚至走上街頭抗議？●美國詐騙家竟將山羊睪丸植入男性陰囊獲得專利，賺進了數百萬美元？﹗▌最古老的擁抱與親吻 距今約3千年的史前雕刻，留下現存最古老的戀人相擁做愛的雕像。由女神伊南娜與她眼神風流、悲劇命定的丈夫，帶我們走入美索不達米亞的愛情世界；埃及首席皇室書記官與妻子這對情深伉儷，散發出一種罕見的從容與親密，引人共鳴，瞬間消弭了橫亙在他們與我們之間將近三千三百年的時空距離。▌愛之謎，從龐貝壁畫到獨角獸 在古希臘，我們找到男性戀人組成的勇猛軍隊。到了古羅馬時代，在龐貝城劇力萬鈞的背景下，變得香豔無比，那些教人瞠目結舌的情色製品，讓十九世紀的挖掘者震驚反感，直到2000年才能公開展出。華美的《獨角獸掛毯》究竟是不是歷史上最壯麗的愛情獻禮之一，端看人們如何解讀其中隱藏的線索。▌心碎診斷與性愛庸醫 關於愛情這類主題的書籍，若無法提供大量的實用建議，就談不上完整，若讀者恰巧偏愛從實驗性十足且極度不可靠的知識來源中，汲取愛情密技與性愛訣竅，算是找對地方了。例如，探索愛情與醫學和巫術之間的歷史糾葛，會讓我們循線找到中世紀醫師如何將愛情與心碎診斷為需要治療的嚴重疾病，以及性愛庸醫如何利用求子心切的夫婦牟取暴利。美國詐騙家如何靠著將山羊睪丸植入男性陰囊這項獲得專利、卻毫無效用的手術，賺進了數百萬美元。▌從烈火復仇到女扮男裝，以愛之名的傳奇故事 這些故事都以愛情、婚姻與性做為共同主題，但背後動機卻大相徑庭。法國貴族婦人珍妮・德・克利松的故事，是一段烈火復仇的蛻變傳奇；數百年後，同為法國女子的珍妮・巴雷，以無私之愛為核心，陪伴愛人，大半旅程男扮女裝，成為史上第一位完成環球航行的女性。▌橫跨全球的寰宇搜奇，帶你置身愛情奇想、高潮、感傷與恐懼從模里西斯群島傳說中的「性愛堅果」與鳥形巨怪，撒馬爾罕的清真寺，馬雅人的婚嫁習俗到西非約魯巴人的愛情鎖鏈，發現這些全球藝術史上最偉大的情愛非凡文物。匯集了200多件古怪的古畫、版畫、插圖和雕塑，每件都因其驚人的美感和背後奇異故事而被選中。視覺震撼，娛樂性十足，一本獻給美麗藝術和古怪歷史愛好者的理想讀物。【珍貴文化遺產˙鑑賞提醒】本書收錄之文物、藝術品、畫作、人體藝術、性愛史料，皆為國際博物館典藏或重要歷史文獻，搭配完整的歷史背景與說明，忠實呈現不同文明與文化對愛、身體與慾望的詮釋，為人類歷史＆藝術的珍貴遺產。《瘋狂美術館》──藝術史上的天才奇作大解謎瘋狂˙幽默˙天才˙怪胎每件藝術珍品，都因怪得出奇、驚人美感和背後扣人心弦之謎而被選中巨石像│末日畫│勿忘死│傷口人│掉漆修復│整容烘焙師獨角獸│醜夫人│蔬果人│食人族│多毛女│飛天聖人│怪表情│鬼壓床……波希《人間樂園》│《醜公爵夫人》│裸體《蒙娜麗莎》│阿爾欽博托的組合藝術│《嘉布麗葉姊妹》│鬼臉頭像……導覽各大美術館中最引人注目、不尋常的驚人名作說出引人入勝的藝術天才怪胎史▌一場怪咖齊聚的珍奇美術館●傳說中的整容烘焙坊，頭進烤箱，就能整型，但要小心，烤太久脾氣變差？●十六世紀一幅遭長茅刺穿頭顱的主人翁，據說就這樣頂著鋸斷長茅又活了一年？●義大利的「陰莖樹」濕壁畫，竟遭修復者指控，清除掉好幾組睪丸？●日本曾有放屁比賽，還被畫家入畫大大諷刺？●可憐的傷口人，幾乎所有暴力傷害，都出現在他身上，旁邊還註記治療方式？●醜公爵夫人究竟真有其人？生了慢性骨骼怪病？還是畫家的厭女症作祟？●名畫也有《四季》，羅浮宮最吸睛的畫作，為何用一堆食物拼出權貴之人的肖像？●一名女子看了捏著乳頭的《嘉布麗葉姊妹》，竟燒得她慾火焚身？●頂著一臉毛臉大鬍鬚的多毛女，歷史上有好幾位？▌視覺震撼┼娛樂性十足的另類藝術史導覽 大多數的藝術史書籍，都以具有革命性和顛覆傳統的作品為焦點，但《瘋狂美術館》想提供另類的藝術史導覽，把重心放在一些古怪的、被遺忘的和反常的作品。所有作品都伴隨一些故事，讓我們窺探它們的創作者與創作時代的生活。當然，其中也包含一些眾所周知的作品，但它們之所以雀屏中選，進入這座假想性的珍奇美術館，並非它們擁有傑作的殊榮，而是因為在它們創作的時代以及在今天這個時代，都怪得出奇。▌從日本、中國到歐洲，橫跨全球的奇人軼事大蒐奇 為本書挑選作品時，以全球做為蒐羅範圍，從日本十三到十九世紀的九相圖，歐洲提醒人們生命脆弱的「勿忘死」、「潛水人之墓」的來世空間，探討了墓葬藝術；亨利．菲斯利的《夢魘》和阿爾布雷希特．杜勒的末日夢境，漫遊了作夢藝術的潛意識地景。神祕的皮耶．布拉索的作品，將我們帶入藝術惡作劇的領域；而藉由阿特蜜希雅．真蒂萊斯基的悲慘故事，我們探索復仇藝術的概念等等。偷盜藝術，局外人藝術，做來敲爛的藝術，用人體做的藝術，醜聞和諷刺的藝術，靈性的藝術和浴火之人的藝術。這裡還有鬼魂的藝術，瘋狂的藝術，想像的藝術，狗頭人的藝術，最早的食人族肖像。就像二十世紀的美國藝術家愛德華．霍普所說的：「如果能用話語表達，又何必用畫的。」所以，讓我們開始對話吧。
【電子書】100幅世界名畫，解鎖量子力學的奧祕
這本書不是給你答案，而是給你另一雙眼睛， 從不同的視角重新詮釋藝術。 ── 張慶瑞 教授｜量子科技權威、獲選為全球「量子百強」（Quantum 100） 跟著科學家走進美術館，探索世界百大經典名畫裡的物理奇蹟 理性與感性的化學反應，將顛覆你對世界的想像 ★榮獲韓國「世宗圖書獎」★ ★入選韓國「優秀科學圖書」★ 達文西《蒙娜麗莎》真神祕，應用量子力學產生兆赫波，就能解謎？ 梵谷的《向日葵》日漸枯萎，兇手居然是量子力學效應引發的變化？ 畢卡索《亞維農的少女》超衝擊，竟然正好類比量子力學的疊加態？ 雷諾瓦《煎餅磨坊的舞會》好熱鬧，背景音樂是光線量子化後的華爾滋？ 藝術與物理這兩個領域看似毫無交集，其實就如同雙生鏡像，圍繞著同一個核心議題──光線。科學家渴望找到什麼是光，不斷以各種方法分析光的本質和特性，進而推動量子力學的出現；繪畫家想在畫布上呈現出光影的幻變絕美，因而持續地自我思辨與成長，催生出各式流派。 原來，藝術與科學的關係，遠比你想得還要緊密交織！讀懂藝術史，也可以理解量子力學的物理奧祕；理解物理學的祕密，就能夠掌握名畫中的玄機，例如： 赫姆霍茲的「生理光學」研究，開啟通往量子力學的大門；正是這項研究讓莫內等印象派畫家摒棄傳統，轉而捕捉光線在物體表面跳動的光波與色彩。 愛因斯坦發表的「相對論」，讓超現實主義畫家深受衝擊，進而影響達利運用想像力，畫出扭曲的時間與空間，成就許多反轉潮流與顛覆時代的作品。 本書以物理學生家的視角，重新解析名畫與畫家的人生。在欣賞上百幅名畫的同時，也能輕鬆學習與量子力學相關的測不準原理、石墨烯、熵、菲涅耳定律、重力波等物理法則。淺顯易懂的說明，連接起「物理」與「藝術」兩座看似遙不可及的山峰，提供一個觀察世界、欣賞藝術的全新角度—— 我們眼中的世界，都因為光而存在！ 藝術家畫出光的魔法，而物理學家研究光學現象。 我們看不見的世界，萬物皆在跳舞！ 藝術家描繪出動感；而物理學家看見粒子的微觀運動。 ★各界專家讚譽★ 張慶瑞｜聯合國全球「量子百強」（Quantum 100）、中原大學講座教授 本書真正的精彩之處，在於它以經典物理的視角重新梳理西方繪畫的視覺語言。本書的價值不在給讀者多少「量子震撼」，而是展示了一種更稀缺的跨域能力——用科學訓練過的思考去理解藝術的語言。 李炳權｜韓國科學技術研究院院長 作者以物理學家的視角閱讀畫作中奇妙的自然現象，讀著物理學家和畫家們追求光之本質的過程，讀者們也能更加接近真理之光。 樸圭煥｜高麗大學物理學系教授 透過簡單異動、清晰透徹的解釋，將「物理」和「藝術」兩座看似遙不可及的山峰連接起來。這本書堪稱珍品，蘊含深刻的洞見。 高素寬｜YT藝術開開門主持人 這本書用非常親切、好理解的方式，帶領讀者從熟悉的名畫出發，看見作品背後隱藏的未知科學思考，也讓原本聽起來很遙遠的量子力學，透過圖像變得有畫面、有感覺。 郭怡汝｜不務正業的博物館吧 別被「量子力學」嚇跑！沒想到秀拉的點描畫，早在一百多年前就玩出螢幕「像素」的效果；蒙德里安的格子畫，竟和石墨烯的結構形成呼應。原來藝術與科學一點都不遙遠，甚至會讓你忍不住想再去多看幾幅畫！ 葵花子｜《乖，你聽畫》Podcast 主持人＆作者 這是一本讓文科生看懂物理、理科生看懂名畫的絕佳指南。它證明科學不只是實驗室的枯燥數據，更是隱藏在顏料堆疊中的真理。 Junie Wang｜東西縱橫記藝 自光線與色彩原理出發，探索現代光學如何協助分析、理解與保存藝術傑作。從科學視角觀看，使得畫作既呈現經典價值和不凡美感，也蘊含更多有趣奧祕。
【電子書】100幅世界名畫，解鎖量子力學的奧祕
這本書不是給你答案，而是給你另一雙眼睛， 從不同的視角重新詮釋藝術。 ── 張慶瑞 教授｜量子科技權威、獲選為全球「量子百強」（Quantum 100） 跟著科學家走進美術館，探索世界百大經典名畫裡的物理奇蹟 理性與感性的化學反應，將顛覆你對世界的想像 ★榮獲韓國「世宗圖書獎」★ ★入選韓國「優秀科學圖書」★ 達文西《蒙娜麗莎》真神祕，應用量子力學產生兆赫波，就能解謎？ 梵谷的《向日葵》日漸枯萎，兇手居然是量子力學效應引發的變化？ 畢卡索《亞維農的少女》超衝擊，竟然正好類比量子力學的疊加態？ 雷諾瓦《煎餅磨坊的舞會》好熱鬧，背景音樂是光線量子化後的華爾滋？ 藝術與物理這兩個領域看似毫無交集，其實就如同雙生鏡像，圍繞著同一個核心議題──光線。科學家渴望找到什麼是光，不斷以各種方法分析光的本質和特性，進而推動量子力學的出現；繪畫家想在畫布上呈現出光影的幻變絕美，因而持續地自我思辨與成長，催生出各式流派。 原來，藝術與科學的關係，遠比你想得還要緊密交織！讀懂藝術史，也可以理解量子力學的物理奧祕；理解物理學的祕密，就能夠掌握名畫中的玄機，例如： 赫姆霍茲的「生理光學」研究，開啟通往量子力學的大門；正是這項研究讓莫內等印象派畫家摒棄傳統，轉而捕捉光線在物體表面跳動的光波與色彩。 愛因斯坦發表的「相對論」，讓超現實主義畫家深受衝擊，進而影響達利運用想像力，畫出扭曲的時間與空間，成就許多反轉潮流與顛覆時代的作品。 本書以物理學生家的視角，重新解析名畫與畫家的人生。在欣賞上百幅名畫的同時，也能輕鬆學習與量子力學相關的測不準原理、石墨烯、熵、菲涅耳定律、重力波等物理法則。淺顯易懂的說明，連接起「物理」與「藝術」兩座看似遙不可及的山峰，提供一個觀察世界、欣賞藝術的全新角度—— 我們眼中的世界，都因為光而存在！ 藝術家畫出光的魔法，而物理學家研究光學現象。 我們看不見的世界，萬物皆在跳舞！ 藝術家描繪出動感；而物理學家看見粒子的微觀運動。 ★各界專家讚譽★ 張慶瑞｜聯合國全球「量子百強」（Quantum 100）、中原大學講座教授 本書真正的精彩之處，在於它以經典物理的視角重新梳理西方繪畫的視覺語言。本書的價值不在給讀者多少「量子震撼」，而是展示了一種更稀缺的跨域能力——用科學訓練過的思考去理解藝術的語言。 李炳權｜韓國科學技術研究院院長 作者以物理學家的視角閱讀畫作中奇妙的自然現象，讀著物理學家和畫家們追求光之本質的過程，讀者們也能更加接近真理之光。 樸圭煥｜高麗大學物理學系教授 透過簡單異動、清晰透徹的解釋，將「物理」和「藝術」兩座看似遙不可及的山峰連接起來。這本書堪稱珍品，蘊含深刻的洞見。 高素寬｜YT藝術開開門主持人 這本書用非常親切、好理解的方式，帶領讀者從熟悉的名畫出發，看見作品背後隱藏的未知科學思考，也讓原本聽起來很遙遠的量子力學，透過圖像變得有畫面、有感覺。 郭怡汝｜不務正業的博物館吧 別被「量子力學」嚇跑！沒想到秀拉的點描畫，早在一百多年前就玩出螢幕「像素」的效果；蒙德里安的格子畫，竟和石墨烯的結構形成呼應。原來藝術與科學一點都不遙遠，甚至會讓你忍不住想再去多看幾幅畫！ 葵花子｜《乖，你聽畫》Podcast 主持人＆作者 這是一本讓文科生看懂物理、理科生看懂名畫的絕佳指南。它證明科學不只是實驗室的枯燥數據，更是隱藏在顏料堆疊中的真理。 Junie Wang｜東西縱橫記藝 自光線與色彩原理出發，探索現代光學如何協助分析、理解與保存藝術傑作。從科學視角觀看，使得畫作既呈現經典價值和不凡美感，也蘊含更多有趣奧祕。
【電子書】學美之心
「人生即藝術，藝術即人生。」在生活體驗美感經驗，將生命化為藝術創作。在人工智慧興起的時代，如何重新找回自己的審美能力？「每個人都可以將個人的生命活成藝術。」──于國華作者于國華繼《學美之旅》走訪各地接觸美好的人事物廣受回響後，回歸最初的感動，以「如何培養審美的心」為著墨，回望個人生命經驗，透過文字記錄日常生活的體悟，審視內心為美觸動的每個瞬間。從打開五感到覺察感受，進而將欣賞轉化為創造，在生活中練習感受光影、氣味、節奏、溫度，讓審美成為自我與世界對話的途徑。作者帶領讀者從整理個人回憶開始，經由感官、記憶與思考的鍛鍊，每個人都能培養美感創造力，在日常實踐美感經驗，用心創造自己的美，體驗生命的時時刻刻，是人類得天獨厚的能力，也是成就人生美滿的關鍵。于國華長年投入文化工作現場，深入接觸地方風土與人文現場，多年的採訪、研究與寫作成為他豐厚的美感養分。從《學美之旅》到《學美之心》，讀者得以完整走過一趟身體實踐到心靈探索的學美之路。《學美之心》全書收錄的篇章從一朵花、一盞茶、一首詩、一段旋律、一個生活場景，點滴的生命記憶如彩色絲線編織成錦繡，形塑出屬於個人的審美心境，豐富生命，最終達到學美的理想境界。▍各界名家專文推薦──《學美之旅》與《學美之心》互為表裡、互補融合：前者「敘說身體如何行走」，後者「探討心靈如何感受」。學美的最高境界是「知行合一」，讓感受與行動在生活中相互印證。──吳靜吉（國立政治大學創新與創造力中心講座教授）在AI迅速介入人類創作的今日，《學美之心》的出現格外有意義，因為人工智慧可以模仿風格、生成語言與圖像，卻無法生成「意」。誠摯推薦大家，一起來「學美」！──朱宗慶 （國立臺北藝術大學講座教授）從《學美之旅》到《學美之心》，我們看見于國華從世界行腳到心靈探索的美學歷程。──廖仁義 （國立臺灣美術館前館長）
【電子書】原來，名畫應該這樣看
透過藝術史專家的精闢解析， 你會發現每幅名畫、每件藝術品，就像被重新打開的密室， 讓你看見不一樣的世界。 本書猶如一場精彩豐富的線上藝術大展。作者呂宸是西方美術史研究生，也是藝術史領域的知名網紅。在書中，他不談艱澀的流派與理論，而是從普羅大眾感興趣的角度，用「偵探式」的細節觀察方式，和幽默風趣的文字，帶我們走進經典畫作的現場。 書中詳細解析一百二十件藝術品中鮮為人知的上百個細節，並揭開十五位藝術大師的創作歷程與藝術成就。從維梅爾的《繪畫的藝術》、林布蘭的《夜巡》，到杜勒、拉斐爾、達文西等大師的作品，他獨特的「藝術解密」方式，讓那些被忽略的細節變成通往藝術世界的大門，包括：★ 維梅爾畫自己的背影，是為了炫耀自己的身分？★ 蒙娜麗莎沒有眉毛，也是「美肌」的一種方式？★《戴珍珠耳環的少女》戴的耳環，並不是珍珠做的？★在有攝影的年代，為何皇室婚禮的大場面仍願花兩年的時間以畫作方式紀錄？★「紅心」的圖像，是何時開始產生的？ 這些問題，正是藝術中最值得玩味的巧思，也是畫家想對後世訴說的無聲話語。我們一邊閱讀本書，一邊透過書中將細部放大的圖片加以驗證，領略真正看懂名畫的樂趣。‧〈夜巡〉其實是白天的場景這幅畫其實畫的是白天，會產生這個誤會，罪魁禍首是顏料--因為畫作命名的時間比作品完成時間晚了兩百多年，顏料早已氧化變暗，看起來像夜景。‧杜勒的花式簽名充滿著表現欲。杜勒熱衷於在畫裡玩花式簽名，甚至把自己畫進畫中，手裡還拿著親筆簽名。這其中有個小祕密：畫家把自己畫進作品裡，也是一種「簽名防偽」的方式，用來防止他人冒名頂替。‧對信仰至死不渝的「持頭人」。在西方宗教畫中，有位手拿著自己頭顱的人，他就是「聖德尼」主教。傳說他因為信仰之故，被捕遭到斬首後，竟然撿起自己的頭，邊走邊傳道。後來，他的身影走進無數幅畫作中，也出現在巴黎聖母院的大教堂門前，永遠捧著自己的頭。精彩推薦郭怡汝 不務正業的博物館吧 Craig 英國藍牌導覽員高素寬 藝術開開門知名 Youtuber頻道、專職藝術家漫遊藝術史 超人氣部落格
【電子書】學美之心：你的美感，AI學不會
「人生即藝術，藝術即人生。」在生活體驗美感經驗，將生命化為藝術創作。在人工智慧興起的時代，如何重新找回自己的審美能力？「每個人都可以將個人的生命活成藝術。」──于國華作者于國華繼《學美之旅》走訪各地接觸美好的人事物廣受回響後，回歸最初的感動，以「如何培養審美的心」為著墨，回望個人生命經驗，透過文字記錄日常生活的體悟，審視內心為美觸動的每個瞬間。從打開五感到覺察感受，進而將欣賞轉化為創造，在生活中練習感受光影、氣味、節奏、溫度，讓審美成為自我與世界對話的途徑。作者帶領讀者從整理個人回憶開始，經由感官、記憶與思考的鍛鍊，每個人都能培養美感創造力，在日常實踐美感經驗，用心創造自己的美，體驗生命的時時刻刻，是人類得天獨厚的能力，也是成就人生美滿的關鍵。于國華長年投入文化工作現場，深入接觸地方風土與人文現場，多年的採訪、研究與寫作成為他豐厚的美感養分。從《學美之旅》到《學美之心》，讀者得以完整走過一趟身體實踐到心靈探索的學美之路。《學美之心》全書收錄的篇章從一朵花、一盞茶、一首詩、一段旋律、一個生活場景，點滴的生命記憶如彩色絲線編織成錦繡，形塑出屬於個人的審美心境，豐富生命，最終達到學美的理想境界。▍各界名家專文推薦──《學美之旅》與《學美之心》互為表裡、互補融合：前者「敘說身體如何行走」，後者「探討心靈如何感受」。學美的最高境界是「知行合一」，讓感受與行動在生活中相互印證。──吳靜吉（國立政治大學創新與創造力中心講座教授）在AI迅速介入人類創作的今日，《學美之心》的出現格外有意義，因為人工智慧可以模仿風格、生成語言與圖像，卻無法生成「意」。誠摯推薦大家，一起來「學美」！──朱宗慶 （國立臺北藝術大學講座教授）從《學美之旅》到《學美之心》，我們看見于國華從世界行腳到心靈探索的美學歷程。──廖仁義 （國立臺灣美術館前館長）
【電子書】原來，名畫應該這樣看：隱藏在藝術背後的細節、巧思與驚奇
透過藝術史專家的精闢解析， 你會發現每幅名畫、每件藝術品，就像被重新打開的密室， 讓你看見不一樣的世界。 本書猶如一場精彩豐富的線上藝術大展。作者呂宸是西方美術史研究生，也是藝術史領域的知名網紅。在書中，他不談艱澀的流派與理論，而是從普羅大眾感興趣的角度，用「偵探式」的細節觀察方式，和幽默風趣的文字，帶我們走進經典畫作的現場。 書中詳細解析一百二十件藝術品中鮮為人知的上百個細節，並揭開十五位藝術大師的創作歷程與藝術成就。從維梅爾的《繪畫的藝術》、林布蘭的《夜巡》，到杜勒、拉斐爾、達文西等大師的作品，他獨特的「藝術解密」方式，讓那些被忽略的細節變成通往藝術世界的大門，包括：★ 維梅爾畫自己的背影，是為了炫耀自己的身分？★ 蒙娜麗莎沒有眉毛，也是「美肌」的一種方式？★《戴珍珠耳環的少女》戴的耳環，並不是珍珠做的？★在有攝影的年代，為何皇室婚禮的大場面仍願花兩年的時間以畫作方式紀錄？★「紅心」的圖像，是何時開始產生的？ 這些問題，正是藝術中最值得玩味的巧思，也是畫家想對後世訴說的無聲話語。我們一邊閱讀本書，一邊透過書中將細部放大的圖片加以驗證，領略真正看懂名畫的樂趣。‧〈夜巡〉其實是白天的場景這幅畫其實畫的是白天，會產生這個誤會，罪魁禍首是顏料--因為畫作命名的時間比作品完成時間晚了兩百多年，顏料早已氧化變暗，看起來像夜景。‧杜勒的花式簽名充滿著表現欲。杜勒熱衷於在畫裡玩花式簽名，甚至把自己畫進畫中，手裡還拿著親筆簽名。這其中有個小祕密：畫家把自己畫進作品裡，也是一種「簽名防偽」的方式，用來防止他人冒名頂替。‧對信仰至死不渝的「持頭人」。在西方宗教畫中，有位手拿著自己頭顱的人，他就是「聖德尼」主教。傳說他因為信仰之故，被捕遭到斬首後，竟然撿起自己的頭，邊走邊傳道。後來，他的身影走進無數幅畫作中，也出現在巴黎聖母院的大教堂門前，永遠捧著自己的頭。精彩推薦郭怡汝 不務正業的博物館吧 Craig 英國藍牌導覽員高素寬 藝術開開門知名 Youtuber頻道、專職藝術家漫遊藝術史 超人氣部落格
【電子書】當愛情凝視我們：從70幅經典名畫看見28種愛的模樣，愛情與藝術一次領略
「這本書的重點，不在於揭示愛的真相， 而是教我們如何觀看愛──在形式中感受倫理，在沉默裡辨識他者。」──吳俞萱｜詩人「愛有時比顏料還濃。從畫裡的眼神到筆下的氣息，每一幅畫都在說──藝術，其實就是愛的一種樣子。」──和你一起看畫的人_藝術YouTuber Heng Hsiao「愛情往往是創作最大靈感來源。親暱解碼畫家與繆思之間，那些愛慾渴望、喜悅或失落、糾結或矛盾的雙向凝視。」──東西縱橫記藝JunieWang「愛情不只在小說裡，也在畫布上發燒！從拉斐爾到芙烈達，看見愛的28種模樣，理解藝術史裡最動人的情感密碼。」──不務正業的博物館吧 郭怡汝「此部著作以極富想像力與感染力的文字，引領觀者解讀藝術史上經典作品，了解圖像背後隱藏的愛情故事。」──超人氣部落格──漫遊藝術史「愛是藝術私密的語言，揭露人性的脆弱，也成就創作的光。透過本書凝視愛，我們終能觸碰難以言說的自己。」──《祝大家文藝復興！》作者王健安、戴郁文 ──傾心推薦（依姓氏筆畫順序）──吳俞萱｜詩人和你一起看畫的人_藝術YouTuber Heng Hsiao東西縱橫記藝JunieWang郭怡汝｜不務正業的博物館吧超人氣部落格──漫遊藝術史謝哲青｜作家、旅行家、知名節目主持人《祝大家文藝復興！》作者王健安、戴郁文 夏卡爾如夢似幻的《生日》名作，兩個戀人對於彼此關係的描寫，竟帶有相似的幻想語彙 捉住了印象派名家雷諾瓦眼光長達二十年，這位模特兒是誰？曾有過公然厭女的言論，該如何評價馬內與他筆下的肖像畫？情斷黎・米勒，攝影家曼・雷如何轉化炙熱的愛情？ 當藝術家愛上自己的描繪對象時，一切突然變得更加複雜。從單戀、秘密糾纏到三角關係與風流情人。愛情的各種樣態，在數個世紀間如何被捕捉於畫布之上？ 地下戀情、三角關係、激情與單戀崇拜、放縱、奉獻、甚至宛如夢魘⫸ 28種愛的模樣 ✕ 70多幅經典名作 ⫷ 「世界令人厭倦⋯⋯直女愛上gay，gay愛上玩弄女人的花花公子，煤炭的價格也一直上漲。這一切究竟何時才會結束？」 這是英國作家利頓・斯特雷齊（Lytton Strachey，1880－1932）在1919年夏天，為自己的感情生活所下的風趣評語；他與幾乎被世人遺忘的畫家朵拉．卡靈頓陷入了情感糾葛──儘管他是男同志，竟也一度向她求婚？愛與慾望的荒謬交織，從未隨時代老去，仍在人心裡上演。藝術的誕生，往往也是如此。一件作品之所以成為今日的卓越之作，其最初的理由，正源自最深層的情感。 藝術史學者尼克・特連以一貫流暢、充滿聯想與感性的筆法，帶領我們從文藝復興一路走向當代藝術，以七十件藝術作品揭示藝術家如何想像、描繪所愛之人。這 些創作映照出戀人之間的關係與詮釋，也展現出那些強烈、甚至時而動盪的情感，揭開作品中隱密的致意、潛藏的激情，以及那些名作背後深刻而真摯的忠誠與愛 意。 愛，在藝術與生命裡，留下難以抹去的痕跡。 也能視為一本以藝術傑作為插圖的愛情故事集。透過不同藝術家的眼光，探討關於愛的各種面向：永恆的愛、炙熱的激情、單戀、不被回應的愛、三人行，又或是愛情中產生的怨懟⋯⋯ 「nec spe, nec metu」（無望亦無懼），可謂卡拉瓦喬早年生活的經典寫照畫技高超的不羈藝術家卡拉瓦喬終身未婚，而不可否認的是，許多他的畫作都展現對男性之美的強烈感官回應。 培根：「創作過程是⋯⋯意識和無意識、恐懼和歡愉的混合；有點像做愛，愛的肉體行為」 法蘭西斯・培根的藝術世界，總是與激情、痛苦與極端情感緊密相連。而在他生命中最強烈的情感火花，來自喬治・戴爾──這位1960年代大部分時間陪伴他身旁的情人與模特兒。 洛特・拉瑟斯坦：「每當我想到身為藝術家和模特兒的我們，當時能夠成就的一切」德國畫家洛特・拉瑟斯坦的畫作《在我的畫室裡》描繪了親密友人特勞特・羅斯的裸體，吐露著兩個女性之間無聲的情愫──既是藝術家與模特兒的合作，也是友情與愛的細膩展現。 曼・雷：「太陽之唇，你把我無限拉近⋯⋯」對戀人身體的無盡痴迷、執著與憂慮，超現實主義藝術家曼・雷與模特兒兼攝影師黎・米勒戀情之間存在的嚴肅、親密和疏離的內在矛盾，催生了精彩而值得玩味的攝影與創作。 藍碧嘉：「每一個姿勢都是藝術⋯⋯而我開始畫她，一畫就是一年多」波蘭藝術家藍碧嘉最知名也最情慾妖嬈的肖像畫《美麗的拉菲艾拉》，以強烈的光影結合柔美身體線條與用色，堆疊出一股非凡的柔情與誘惑感。 普林斯・金：「我們需要更多細膩、正面且能啟發人心的黑人形象」身為黑人與同性戀者，美國攝影師普林斯・金著重以日常中愛情的親暱來表現男性酷兒的形象，試圖顛覆過去多以過度陽剛角色或悲傷情節塑造黑人男性形象的視覺框架。 無論是隱於幽暗的地下戀情，三角糾纏裡無法言說的張力，還是單戀心底無聲卻深刻的嘆息──在凝視時，聽見自己內心隱秘的聲音。
【電子書】當愛情凝視我們
「這本書的重點，不在於揭示愛的真相， 而是教我們如何觀看愛──在形式中感受倫理，在沉默裡辨識他者。」──吳俞萱｜詩人「愛有時比顏料還濃。從畫裡的眼神到筆下的氣息，每一幅畫都在說──藝術，其實就是愛的一種樣子。」──和你一起看畫的人_藝術YouTuber Heng Hsiao「愛情往往是創作最大靈感來源。親暱解碼畫家與繆思之間，那些愛慾渴望、喜悅或失落、糾結或矛盾的雙向凝視。」──東西縱橫記藝JunieWang「愛情不只在小說裡，也在畫布上發燒！從拉斐爾到芙烈達，看見愛的28種模樣，理解藝術史裡最動人的情感密碼。」──不務正業的博物館吧 郭怡汝「此部著作以極富想像力與感染力的文字，引領觀者解讀藝術史上經典作品，了解圖像背後隱藏的愛情故事。」──超人氣部落格──漫遊藝術史「愛是藝術私密的語言，揭露人性的脆弱，也成就創作的光。透過本書凝視愛，我們終能觸碰難以言說的自己。」──《祝大家文藝復興！》作者王健安、戴郁文 ──傾心推薦（依姓氏筆畫順序）──吳俞萱｜詩人和你一起看畫的人_藝術YouTuber Heng Hsiao東西縱橫記藝JunieWang郭怡汝｜不務正業的博物館吧超人氣部落格──漫遊藝術史謝哲青｜作家、旅行家、知名節目主持人《祝大家文藝復興！》作者王健安、戴郁文 夏卡爾如夢似幻的《生日》名作，兩個戀人對於彼此關係的描寫，竟帶有相似的幻想語彙 捉住了印象派名家雷諾瓦眼光長達二十年，這位模特兒是誰？曾有過公然厭女的言論，該如何評價馬內與他筆下的肖像畫？情斷黎・米勒，攝影家曼・雷如何轉化炙熱的愛情？ 當藝術家愛上自己的描繪對象時，一切突然變得更加複雜。從單戀、秘密糾纏到三角關係與風流情人。愛情的各種樣態，在數個世紀間如何被捕捉於畫布之上？ 地下戀情、三角關係、激情與單戀崇拜、放縱、奉獻、甚至宛如夢魘⫸ 28種愛的模樣 ✕ 70多幅經典名作 ⫷ 「世界令人厭倦⋯⋯直女愛上gay，gay愛上玩弄女人的花花公子，煤炭的價格也一直上漲。這一切究竟何時才會結束？」 這是英國作家利頓・斯特雷齊（Lytton Strachey，1880－1932）在1919年夏天，為自己的感情生活所下的風趣評語；他與幾乎被世人遺忘的畫家朵拉．卡靈頓陷入了情感糾葛──儘管他是男同志，竟也一度向她求婚？愛與慾望的荒謬交織，從未隨時代老去，仍在人心裡上演。藝術的誕生，往往也是如此。一件作品之所以成為今日的卓越之作，其最初的理由，正源自最深層的情感。 藝術史學者尼克・特連以一貫流暢、充滿聯想與感性的筆法，帶領我們從文藝復興一路走向當代藝術，以七十件藝術作品揭示藝術家如何想像、描繪所愛之人。這 些創作映照出戀人之間的關係與詮釋，也展現出那些強烈、甚至時而動盪的情感，揭開作品中隱密的致意、潛藏的激情，以及那些名作背後深刻而真摯的忠誠與愛 意。 愛，在藝術與生命裡，留下難以抹去的痕跡。 也能視為一本以藝術傑作為插圖的愛情故事集。透過不同藝術家的眼光，探討關於愛的各種面向：永恆的愛、炙熱的激情、單戀、不被回應的愛、三人行，又或是愛情中產生的怨懟⋯⋯ 「nec spe, nec metu」（無望亦無懼），可謂卡拉瓦喬早年生活的經典寫照畫技高超的不羈藝術家卡拉瓦喬終身未婚，而不可否認的是，許多他的畫作都展現對男性之美的強烈感官回應。 培根：「創作過程是⋯⋯意識和無意識、恐懼和歡愉的混合；有點像做愛，愛的肉體行為」 法蘭西斯・培根的藝術世界，總是與激情、痛苦與極端情感緊密相連。而在他生命中最強烈的情感火花，來自喬治・戴爾──這位1960年代大部分時間陪伴他身旁的情人與模特兒。 洛特・拉瑟斯坦：「每當我想到身為藝術家和模特兒的我們，當時能夠成就的一切」德國畫家洛特・拉瑟斯坦的畫作《在我的畫室裡》描繪了親密友人特勞特・羅斯的裸體，吐露著兩個女性之間無聲的情愫──既是藝術家與模特兒的合作，也是友情與愛的細膩展現。 曼・雷：「太陽之唇，你把我無限拉近⋯⋯」對戀人身體的無盡痴迷、執著與憂慮，超現實主義藝術家曼・雷與模特兒兼攝影師黎・米勒戀情之間存在的嚴肅、親密和疏離的內在矛盾，催生了精彩而值得玩味的攝影與創作。 藍碧嘉：「每一個姿勢都是藝術⋯⋯而我開始畫她，一畫就是一年多」波蘭藝術家藍碧嘉最知名也最情慾妖嬈的肖像畫《美麗的拉菲艾拉》，以強烈的光影結合柔美身體線條與用色，堆疊出一股非凡的柔情與誘惑感。 普林斯・金：「我們需要更多細膩、正面且能啟發人心的黑人形象」身為黑人與同性戀者，美國攝影師普林斯・金著重以日常中愛情的親暱來表現男性酷兒的形象，試圖顛覆過去多以過度陽剛角色或悲傷情節塑造黑人男性形象的視覺框架。 無論是隱於幽暗的地下戀情，三角糾纏裡無法言說的張力，還是單戀心底無聲卻深刻的嘆息──在凝視時，聽見自己內心隱秘的聲音。
【電子書】大美近觀
▎故宮 × 聯經超高解析影像 × 專業研究解說，嶄新觀畫體驗，重現書畫百年神采。▎書籍 × 線上課程深度與廣度前所未有，帶你突破賞析極限，重新理解經典名作。百年故宮大美，鉅觀藝術長河的悠遠深思。百件經典書畫，近觀纖毫瞬息的筆墨氣韻。四位國寶守護者，開啟風格分析之眼，直擊中華美學的不朽奧祕。《大美近觀》突破展覽與印刷局限，以高解析數位科技將細節推至人眼所不能及之境界：一點一畫的轉折、纖毫間的起伏、墨韻深處的呼吸與情思，皆近距離清晰呈現。過往只能隔著玻璃與燈光短暫瞥見的珍品，如今真正「近在眼前」，開啟前所未有的觀看格局。「近觀」細節，讓作品重新發聲；「遠思」宏觀，讓典藏回歸文化脈絡。細節使我們貼近書畫家下筆的瞬間，遠思則帶領我們理解圖像在歷史與文明中的地位。在近觀與遠思之間往返，讀者得以把握中國書畫的多重風貌與深厚內涵。四位故宮研究員以專業見識與深厚學養，以書法、山水、人物、花鳥，引領讀者層層揭示經典之所以不朽的原因。這不僅是一次視覺革新，更是研究方法與美學理解的全新開展。▎本書特色‣ 超越人眼極限，跨越展覽藩籬，一本唯有今日方能實現的新視野與新研究。‣ 百件藏品，四大類書畫，近距賞析藝術細節，深入理解文物藝術。‣ 以風格分析為基礎，由研究員們引領說明筆墨、構圖和書畫技法，進而提升鑑賞書畫之眼。‣ 四大章節、四幅拉頁，以故宮最高解析度圖像，呈現經典書畫。【延伸學習－線上課程】「近觀‧國寶‧書畫：百年故宮珍藏奧祕線上課」與書籍《大美近觀》共同推出。一堂與書畫零距離的線上課程，帶你突破傳統觀賞界線，揭開國寶書畫的千年密語。四位故宮研究員何炎泉、邱士華、林宛儒、蘇雅芬深入講解，透過超微距的視角與觀察，近距離觀看故宮書畫名品的筆觸、墨色、構圖、風格等細節，以及文化故事與歷史脈絡，感受前所未有的藝術深度與美感體驗。課程連結：https://linkingthink.com/NPM100AO
【電子書】大美近觀：百年故宮．書畫百品的翰墨風華
▎故宮 × 聯經超高解析影像 × 專業研究解說，嶄新觀畫體驗，重現書畫百年神采。▎書籍 × 線上課程深度與廣度前所未有，帶你突破賞析極限，重新理解經典名作。百年故宮大美，鉅觀藝術長河的悠遠深思。百件經典書畫，近觀纖毫瞬息的筆墨氣韻。四位國寶守護者，開啟風格分析之眼，直擊中華美學的不朽奧祕。《大美近觀》突破展覽與印刷局限，以高解析數位科技將細節推至人眼所不能及之境界：一點一畫的轉折、纖毫間的起伏、墨韻深處的呼吸與情思，皆近距離清晰呈現。過往只能隔著玻璃與燈光短暫瞥見的珍品，如今真正「近在眼前」，開啟前所未有的觀看格局。「近觀」細節，讓作品重新發聲；「遠思」宏觀，讓典藏回歸文化脈絡。細節使我們貼近書畫家下筆的瞬間，遠思則帶領我們理解圖像在歷史與文明中的地位。在近觀與遠思之間往返，讀者得以把握中國書畫的多重風貌與深厚內涵。四位故宮研究員以專業見識與深厚學養，以書法、山水、人物、花鳥，引領讀者層層揭示經典之所以不朽的原因。這不僅是一次視覺革新，更是研究方法與美學理解的全新開展。▎本書特色‣ 超越人眼極限，跨越展覽藩籬，一本唯有今日方能實現的新視野與新研究。‣ 百件藏品，四大類書畫，近距賞析藝術細節，深入理解文物藝術。‣ 以風格分析為基礎，由研究員們引領說明筆墨、構圖和書畫技法，進而提升鑑賞書畫之眼。‣ 四大章節、四幅拉頁，以故宮最高解析度圖像，呈現經典書畫。【延伸學習－線上課程】「近觀‧國寶‧書畫：百年故宮珍藏奧祕線上課」與書籍《大美近觀》共同推出。一堂與書畫零距離的線上課程，帶你突破傳統觀賞界線，揭開國寶書畫的千年密語。四位故宮研究員何炎泉、邱士華、林宛儒、蘇雅芬深入講解，透過超微距的視角與觀察，近距離觀看故宮書畫名品的筆觸、墨色、構圖、風格等細節，以及文化故事與歷史脈絡，感受前所未有的藝術深度與美感體驗。課程連結：https://linkingthink.com/NPM100AO
【電子書】藝術看甚麼：天價與無價之間
．Bansky、奈良美智、村上隆的作品憑甚麼天價賣出？當一隻蕉也可以成為藝術品，其實藝術到底是甚麼？．每年的Art Basel、Art Central吸引成千上萬的人入場參觀打卡，其實一場展覽到底要如何觀看和評價？．藝術是值得加入的投資市場嗎？拍賣市場又是如何定價一件藝術品？．想投身藝術行業，真的需要靠人脈和背景？曾任職國際拍賣行、畫廊、藝博會的資深藝術顧問伍常，將自己十多年在藝術界累積的經驗轉化為文字，從參觀者、策展人、藝術家、收藏家、拍賣行等多角度觀察，拆解大眾對藝術的疑問。本書特色-作者曾任職國際拍賣行、畫廊、藝博會，亦先後於香港大學、中文大學等擔任相關課程講師，為同時擁有藝術行業不同職位以及藝術教育經驗的資深藝術顧問-十多年間在中港台不同的媒體撰寫藝術文章，包括香港的《明報》、《etnet 經濟通》、《CUP媒體》，以及台北的 《藝術收藏＋設計》等，文字輕鬆易懂，拉近讀者與藝術的距離
【電子書】名畫之謎：日本最高人氣YouTube頻道「山田五郎大人的文化素養講座」，帶你破解世界一流西洋繪畫的神級祕密
╫ 名畫之謎 ╫ ＿▂▃▄ 史上最卓越的藝術八卦冷知識 ▄▃▂＿ ？？？知識與笑點一次滿足？？？ 日本最高人氣YouTube頻道「山田五郎 大人的文化素養講座」 帶你破解世界一流西洋繪畫的神級祕密 ◎大畫家馬西斯為何畫了「醜女」肖像？！ ◎雷諾瓦畫裡的純情少女，過著怎樣情路坎坷的人生？ ◎楓丹白露畫派的不可思議捏乳頭畫作是在暗示懷孕？ ◎哥雅畫中的史上首位裸體女模，是故意嗆教會？ ◎拉斐爾的神作，竟拿達文西＋米開朗基羅的臉當素材？ ◎瑪麗‧安東妮皇后鄉村風穿搭畫作，她是Cosplay始祖？ ◎英國畫家席克特竟被懷疑是「開膛手傑克」本人？！ ◎中世紀繪畫中的貓咪襲擊老鼠構圖超奇妙！ ※ ◎橫跨13至20世紀，帶你快速看懂西洋美術史的演變！ 從哥德時期至近代，西方社會的主要歷史大事件，所對應的偉大藝術家與畫派有哪些？ ◎介紹17大畫派，各畫派之間的人物關係圖，一次看懂！ 從文藝復興、巴洛克到印象主義，洞悉各派別關鍵人物的血緣、師徒、夫妻、朋友關係圖！ ◎收錄近40位偉大藝術家的畫作，逐一比對、完整解剖，有夠精彩！ 拉斐爾、哥雅、雷諾瓦、高更、莫迪里亞尼……有哪些祕密藏在畫中，他們為什麼要這樣畫？ 由日本最會說故事的藝術學者網紅山田五郎主持，最高人氣藝術YouTube頻道「山田五郎 大人的文化素養講座」，深受所有喜愛藝術與繪畫，卻苦於找不到入門方法的日本讀者與觀眾喜愛。作者藉由「名畫之謎」和「藝術八卦冷知識」的趣味解說，為你徹底解剖藝術史上的驚人懸案和祕密，被譽為「邊笑邊學的藝術通識」神級代表！ 本書採視覺化圖文設計，搭配精美的畫作和圖表，深入淺出、清晰易懂，其中廣受好評的「人物關係圖」和「西洋美術史年表」，提供完整的時代脈絡，不僅讓你輕鬆學習西方繪畫的演變，更揭開畫家與畫家之間的關係，帶你看懂畫家之間的恩怨情仇、師徒傳承、時代風格的演化與傳遞，一目了然。 本書特色 ◎採視覺化圖文＋圖表設計 ☆ 廣受好評的「人物關係圖」與「西洋美術史年表」 ☆ 西洋繪畫史的重點演變 × 畫家間的交錯關係 ◎最清晰易懂的西洋美術史演變 ☆西方歷史大事件＋美術史演變 ☆畫派代表人物的生命期及其影響力 ◎畫派與畫家之間的人物關係圖 ☆文藝復興→馬西斯和達文西是互換作品的好友？ ☆印象主義→雷諾瓦被指名為卡玉伯特的遺囑執行人？ ☆後印象主義→高更和梵谷曾經一起生活9個禮拜？ ☆巴黎畫派→莫迪里亞尼和尤特里羅互為損友？
【電子書】名畫之謎
╫ 名畫之謎 ╫ ＿▂▃▄ 史上最卓越的藝術八卦冷知識 ▄▃▂＿ ？？？知識與笑點一次滿足？？？ 日本最高人氣YouTube頻道「山田五郎 大人的文化素養講座」 帶你破解世界一流西洋繪畫的神級祕密 ◎大畫家馬西斯為何畫了「醜女」肖像？！ ◎雷諾瓦畫裡的純情少女，過著怎樣情路坎坷的人生？ ◎楓丹白露畫派的不可思議捏乳頭畫作是在暗示懷孕？ ◎哥雅畫中的史上首位裸體女模，是故意嗆教會？ ◎拉斐爾的神作，竟拿達文西＋米開朗基羅的臉當素材？ ◎瑪麗‧安東妮皇后鄉村風穿搭畫作，她是Cosplay始祖？ ◎英國畫家席克特竟被懷疑是「開膛手傑克」本人？！ ◎中世紀繪畫中的貓咪襲擊老鼠構圖超奇妙！ ※ ◎橫跨13至20世紀，帶你快速看懂西洋美術史的演變！ 從哥德時期至近代，西方社會的主要歷史大事件，所對應的偉大藝術家與畫派有哪些？ ◎介紹17大畫派，各畫派之間的人物關係圖，一次看懂！ 從文藝復興、巴洛克到印象主義，洞悉各派別關鍵人物的血緣、師徒、夫妻、朋友關係圖！ ◎收錄近40位偉大藝術家的畫作，逐一比對、完整解剖，有夠精彩！ 拉斐爾、哥雅、雷諾瓦、高更、莫迪里亞尼……有哪些祕密藏在畫中，他們為什麼要這樣畫？ 由日本最會說故事的藝術學者網紅山田五郎主持，最高人氣藝術YouTube頻道「山田五郎 大人的文化素養講座」，深受所有喜愛藝術與繪畫，卻苦於找不到入門方法的日本讀者與觀眾喜愛。作者藉由「名畫之謎」和「藝術八卦冷知識」的趣味解說，為你徹底解剖藝術史上的驚人懸案和祕密，被譽為「邊笑邊學的藝術通識」神級代表！ 本書採視覺化圖文設計，搭配精美的畫作和圖表，深入淺出、清晰易懂，其中廣受好評的「人物關係圖」和「西洋美術史年表」，提供完整的時代脈絡，不僅讓你輕鬆學習西方繪畫的演變，更揭開畫家與畫家之間的關係，帶你看懂畫家之間的恩怨情仇、師徒傳承、時代風格的演化與傳遞，一目了然。 本書特色 ◎採視覺化圖文＋圖表設計 ☆ 廣受好評的「人物關係圖」與「西洋美術史年表」 ☆ 西洋繪畫史的重點演變 × 畫家間的交錯關係 ◎最清晰易懂的西洋美術史演變 ☆西方歷史大事件＋美術史演變 ☆畫派代表人物的生命期及其影響力 ◎畫派與畫家之間的人物關係圖 ☆文藝復興→馬西斯和達文西是互換作品的好友？ ☆印象主義→雷諾瓦被指名為卡玉伯特的遺囑執行人？ ☆後印象主義→高更和梵谷曾經一起生活9個禮拜？ ☆巴黎畫派→莫迪里亞尼和尤特里羅互為損友？
【電子書】茶與美
打開直觀之眼，感受美。日常器物，用即美。至純且無心之心，才是美的創造者。日本民藝之父柳宗悅 跨越世紀的美學經典全新譯本忠實重現從平淡的器物日常，窺見永恆之美獻給極度璀璨、卻人心空洞的世代--------------本書是日本著名美學大師柳宗悅關於「茶與美」這一主題的散文集，收錄柳宗悅關於茶道、茶器、美學等方面的文章。在書中，柳宗悅對「何為美，何為茶道」這一主題，進行了獨特且深刻的探討，並從多種角度論美。柳宗悅針對「美」提出了不少獨到創見，書中更是佳句連連，宛如一道道由名家指引的美學饗宴。譬如要深入理解茶之心、美之本質，就必須近距離觸碰茶道名器，來直觀其中之美。比起有意識的茶人造作之作，他更推崇無意識的陶工無心之作，並將這種無為精神類比為禪學的「無事是貴人，但莫造作」。不只是對美的清談評價，他在書中標舉並提倡日本美的共通準則，評價古往今來的茶人，更積極對現代茶人提出了中肯且嚴肅的要求。成書於1940年代的《茶與美》，集結了柳宗悅對「茶」與「美」這兩個議題的重要觀察與批評。柳宗悅既指引出通往美的道路，又同時對當時社會的亂象發出警語，尤其對茶聖千利休以降的茶道現況，與聞名遐邇的樂燒提出嚴厲的批判。當時茶道盛行，茶道儀軌與茶器鑑賞吸引了相當多對於茶文化有興趣的人群，然而對美的直觀的匱乏，與對茶道斷章取義的理解，讓柳宗悅深感憂慮，進而對茶道與美學的傳承提出省思。柳宗悅跟臺灣也有深刻關係。他撰寫這本書的1940年代正值二戰末期，為了記錄受現代化與戰爭侵害而逐漸消亡的民間工藝，他展開日本各地行旅，將踏查紀錄集結為《日本民藝紀行》。1943年春天，這位民藝大師在金關丈夫與立石鐵臣的協助下，造訪了當時的殖民地臺灣。在為期三週的環島行裡，他深入田庄與部落，記錄並搜集了大量臺灣漢人與原住民的工藝品，考察結束後在臺北公會堂展出成果。他大力稱許臺灣獨特的竹器工藝，以及木器、陶器、原住民織品。他採集的照片與多篇評論，為臺灣留下了寶貴的民間歷史紀錄，更為日後顏水龍開創的臺灣工藝復興運動奠定基礎。民藝乃人心之精華。這些源自鄉土自然、承載著時間質地與情感的常民生活用器工藝，想必也呼應了柳宗悅所建構的美學藍圖。不論是過去、現在或未來，對於茶道美學與茶器鑒賞的論述，能超越《茶與美》的深度與格局的著作，將是鳳毛麟角。柳宗悅以獨特的直觀，直指人心的震撼，試圖喚醒日本20世紀40年代前後那個茶道極度璀璨、卻人心空洞的世代。對於21世紀紛擾困頓、尋求日常平靜之美的朋友們，本書將是一場難忘的心靈洗禮。
【電子書】每天來點神知識—希臘神話人物雜學圖解百科（二版）
∖神知識再加碼∕古希臘神話人物，零門檻入門書！ 看當代電影、藝術、音樂、廣告、電玩創作靈感，是如何取用於這些天團級人物●一本梳理希臘神話眾神與英雄故事的圖解百科全書●給你每個英雄神人的「生產履歷」，從哪裡開始讀都OK！●搭配幽默有梗的插嘴與插圖●輕鬆看完登場人物的人生走馬燈，從此記憶深刻……●眾多神話人物雜學知識，看祂們各種對號入座與免費代言●2～3幅與祂們有關的名畫和藝術●十二星座、太陽系行星、一週七天的與神同行速查表書中為69位神話人物與英雄，建立了詳盡的個人檔案，從十二主神、次要主神、愛情之神、英雄、野獸妖怪、受難者…….包括出身、主要事跡、對後世的影響等。除了講述希臘諸神的故事，還延伸到對現代流行文化，包括音樂、當代藝術、電影、電玩、繪畫等領域的影響，相較於追隨希臘眾神故事的傳統書籍，書中每一個人物的篇幅中，所增加的「神話人物雜學」，直到今天還有許多的新發現。▋一看就停不了，一次就弄懂……希臘神話天團V.S超級英雄․神界的「VIP」—奧林帕斯山十二主神宙斯 眾神之王，是典範，但在對妻子保持忠貞這件事上除外!赫拉 婚姻與婦女之神，與宙斯新婚之夜持續了300年後，開始永恆的抓姦人生……雅典娜 戰爭之神，從父親腦袋中誕生，一出生就全副「武裝」直接上班，戰鬥力破表！阿波羅 太陽、音樂、歌唱、詩藝、男性美之神，可說是身兼數職的藝文男神！赫費斯托斯 火神、鍛造之神、工匠之神，天界中最醜也最有才的神人，最大的悲劇是硬要吃天鵝肉……娶了阿芙羅黛蒂（維納斯）……十二位奧林帕斯主神，就如同神界的「VIP」，萬事萬物都遵循著他們的意志運轉，如同時鐘的十二個刻度，或是日曆的十二個月份。這個非常私密的組織只屬於奧林帕斯山上的永久居民。除了眾神之王宙斯，同時還有五位男神和六位女神（＃男女均等），這十一位神祇若不是他的兄弟姐妹，就是他的孩子……只有阿芙羅黛蒂例外，因為這位愛神美到可以讓大家為她破例。按理說，地獄之神黑帝斯並不屬於這個天團，因為他從不走出他的地下宮殿，就像酒神戴奧尼索斯總是在人間鬼混，與人類一起醉倒在地，但兩位時不時就被登記在冊，因此本書也不得不讓他倆進入主神天團的小圈圈！․神界的「漫威超级英雄」海克力斯 古希臘最受崇敬的英雄，赫拉的眼中釘，因被害發瘋而殺死自己的妻子孩子。柏修斯 宙斯的英雄兒子，古希臘時代最惹人喜愛的半神，砍掉梅杜莎的頭、勇戰海怪救出美麗的安卓美妲並娶她為妻……翟修斯 雅典第十任傳奇國王，理應是城邦中最受人愛戴的英雄，但到最後卻是個不折不扣的混蛋！書中陸續登場的，還有如同今日漫威、DC 主角般的超級英雄們！每到夜晚，古希臘人雖然沒有電視可以追劇，但卻擁有吟遊詩人，這些詩人擅長歌詠那些深受愛戴的半神與英雄的事跡。吟遊詩人坐在守夜爐火旁，以樂器伴奏，在他們收集到的眾多受歡迎的主題裡，搜索著他們的獨家記憶，講出精彩故事。比如特洛伊戰爭。聽眾們或許會要求聽海克力斯完成十二項任務的後續，可能也迫不及待想知道尤利西斯究竟如何完成奧德賽之旅……▋名畫看不懂、藝術太晦澀，你可能需要增加神知識！你知道嗎？看懂西方名畫有方法，最快的方式是先弄懂希臘神話人物與故事……西方藝術史的起源就在古希臘，很多的藝術作品大多數都在表現希臘神話中的故事，認出畫中人物，就等於拿到了入門票券，開啟看畫趣味。你知道嗎？星座、行星、星期的命名都與希臘神話有關，裡面藏滿了希臘諸神的名字與驚奇故事～本書將希臘神話人物與西方著名藝術進行了闡述與延伸，不僅能讓你在瞭解希臘神話的同時，也能對於與神話相關的藝術、星座、文化進入更進一步的理解。▋取之不盡的創作素材庫知名的廣告、商品、電影，如何聰明運用神知識？•《哈利波特》系列中，用貓頭鷹當信使，其實是取用哪個女神的故事？•電腦病毒為什麼叫「木馬」？•世界衛生組織的標識中為何包含著蛇杖？蛇杖又是專屬於哪一個希臘之神？•阿賈克斯足球俱樂部的名字源自於哪一個希臘神……•希臘最高法院 Areopagus為何和戰神阿瑞斯Ares有關？多虧了這本書，你將會知道：電影《駭客任務》讓你選擇「活在虛擬」或「回到現實」的莫斐斯，其實是希臘神話的「夢神」。而J.K.羅琳讓《哈利波特》的妙麗破解蛇妖石化、用笛音對付三頭犬，究竟是偷學哪一段神話梗……至於電玩《戰神》中，智慧女神「雅典娜」為何成了從中做梗的幕後主使……這些取之不盡的創作奇想素材與典故，都來自希臘神話！
【電子書】多彩
無與倫比、傳奇指標、離經叛道的 ──艾瑞絲．埃普菲爾 IRIS APFEL 1921.8.29-2024.3.1 「More is more and less is a bore.（多即是好，少很無聊！）」 時尚不只是穿衣風格，而是一種人生態度 ──這是艾瑞絲・埃普菲爾（Iris Apfel, 1921–2024）一生的實踐與宣言。 & 世界上最老的年輕人，在全球熱搜高度十分火紅的高齡102歲時尚阿嬤艾瑞絲．埃普菲爾在2024年3月1日告別了人世，但她留下來的思想與視覺遺產，使恭逢其盛世的我輩深獲啟發且受益無窮。她對時尚那種鮮明果敢無畏的詮釋深植你我心中，見過一次永生難忘。 & 2023年夏天，在迎接102歲生日之際，她拿起紙筆，開始了她的傳世之書寫作計畫。 本書收錄超過三百張私人照片，以及來自舊世界織工檔案匣從未公開過的美麗布料。艾瑞絲那令人讚嘆的充沛精力躍然紙上，娓娓道來她的創意作品、冒險經歷，以及她那堅定不移的信念：色彩與創意是美好人生不可或缺的元素。 & 本書集萃艾瑞絲人生哲學精鑰，分享這位永恆時尚明星為何隨年紀增加，從不被潮流擊退，反而更受歡迎，始終走在時代尖端的祕密！──她做到了凡人你我無法做到的境界：忠於做自己！以六大主題揭示她的時尚觀與人生哲學，結合繽紛視覺設計與生動敘述，描繪她如何透過色彩、圖案與材質表達自我，並闡述風格背後的深層價值──穿衣是一種自我理解與世界溝通的方式。 & 這不僅是一本風格誌，更是一則激勵人心的生命故事，鼓舞讀者思考： 我能否活出獨一無二的自己？我，能否也成為經典？ & 【本書特色】 1．創意靈感的繆斯：全書充滿艾瑞絲·埃普菲爾各種創意、多彩、大膽的穿搭，既時髦又新鮮，炸表的意想不到，瘋狂到令人耳目一新，帶來視覺刺激與創意靈感。 2．每一頁版面設計本身就是一頁藝術品：每一頁都採用艾瑞絲自己的各種古董收藏品元素編排。 3．時尚界最特立獨行、穿搭最吸睛的百歲設計師兼偶像：老老少少最好的典範，你可以老但老得很優雅，毋需拷貝不必擔憂，每個年紀都有每個年紀的特有風格。 4．「時尚」不只是一種美學，而是展現你看待自己和看待這世界的觀點：這輩子你只有一趟旅程，大膽無懼地表現自己吧，開發你的特質並傳播出去，享受吧。 5．活到百歲的熱愛工作狂人，最強大的能量體：一本跨類心靈勵志書，其形式歸類於視覺藝術時尚領域，內容卻無比勵志。所有讀者都會對艾瑞絲·埃普菲爾「有態度的」生命哲學，產生敬意並起而傚之，百歲的她直到離開人世之前，仍熱愛工作不愛退休，也感謝每一個工作機會。她的人生哲學，鼓舞不同年齡層的讀者，如何學習老而不老的方法，如何珍愛短暫生命並以最大限度發揮潛能，讀者得以在這樣美麗多彩的圖文下重新思考色彩、圖案、材質與彼此組合的重要性，更重要的是，艾瑞絲帶你我展開一場由裡而外的價值觀反思之旅。我是誰？我將可能活出怎樣的人生？一切操之在我。
【電子書】多彩：讓世界為之瘋狂的百歲時尚阿嬤艾瑞絲．埃普菲爾的多彩人生
無與倫比、傳奇指標、離經叛道的 ──艾瑞絲．埃普菲爾 IRIS APFEL 1921.8.29-2024.3.1 「More is more and less is a bore.（多即是好，少很無聊！）」 時尚不只是穿衣風格，而是一種人生態度 ──這是艾瑞絲・埃普菲爾（Iris Apfel, 1921–2024）一生的實踐與宣言。 & 世界上最老的年輕人，在全球熱搜高度十分火紅的高齡102歲時尚阿嬤艾瑞絲．埃普菲爾在2024年3月1日告別了人世，但她留下來的思想與視覺遺產，使恭逢其盛世的我輩深獲啟發且受益無窮。她對時尚那種鮮明果敢無畏的詮釋深植你我心中，見過一次永生難忘。 & 2023年夏天，在迎接102歲生日之際，她拿起紙筆，開始了她的傳世之書寫作計畫。 本書收錄超過三百張私人照片，以及來自舊世界織工檔案匣從未公開過的美麗布料。艾瑞絲那令人讚嘆的充沛精力躍然紙上，娓娓道來她的創意作品、冒險經歷，以及她那堅定不移的信念：色彩與創意是美好人生不可或缺的元素。 & 本書集萃艾瑞絲人生哲學精鑰，分享這位永恆時尚明星為何隨年紀增加，從不被潮流擊退，反而更受歡迎，始終走在時代尖端的祕密！──她做到了凡人你我無法做到的境界：忠於做自己！以六大主題揭示她的時尚觀與人生哲學，結合繽紛視覺設計與生動敘述，描繪她如何透過色彩、圖案與材質表達自我，並闡述風格背後的深層價值──穿衣是一種自我理解與世界溝通的方式。 & 這不僅是一本風格誌，更是一則激勵人心的生命故事，鼓舞讀者思考： 我能否活出獨一無二的自己？我，能否也成為經典？ & 【本書特色】 1．創意靈感的繆斯：全書充滿艾瑞絲·埃普菲爾各種創意、多彩、大膽的穿搭，既時髦又新鮮，炸表的意想不到，瘋狂到令人耳目一新，帶來視覺刺激與創意靈感。 2．每一頁版面設計本身就是一頁藝術品：每一頁都採用艾瑞絲自己的各種古董收藏品元素編排。 3．時尚界最特立獨行、穿搭最吸睛的百歲設計師兼偶像：老老少少最好的典範，你可以老但老得很優雅，毋需拷貝不必擔憂，每個年紀都有每個年紀的特有風格。 4．「時尚」不只是一種美學，而是展現你看待自己和看待這世界的觀點：這輩子你只有一趟旅程，大膽無懼地表現自己吧，開發你的特質並傳播出去，享受吧。 5．活到百歲的熱愛工作狂人，最強大的能量體：一本跨類心靈勵志書，其形式歸類於視覺藝術時尚領域，內容卻無比勵志。所有讀者都會對艾瑞絲·埃普菲爾「有態度的」生命哲學，產生敬意並起而傚之，百歲的她直到離開人世之前，仍熱愛工作不愛退休，也感謝每一個工作機會。她的人生哲學，鼓舞不同年齡層的讀者，如何學習老而不老的方法，如何珍愛短暫生命並以最大限度發揮潛能，讀者得以在這樣美麗多彩的圖文下重新思考色彩、圖案、材質與彼此組合的重要性，更重要的是，艾瑞絲帶你我展開一場由裡而外的價值觀反思之旅。我是誰？我將可能活出怎樣的人生？一切操之在我。
【電子書】【漫遊藝術史套書【經典版】】（二冊）
本套書組合：《漫遊藝術史：在地作者群談經典命題，用讀者視角寫出我們按讚、分享的藝術故事》、《怪奇藝術史：在地作者帶你從怪奇小路，走進藝術史的冷知識和驚嘆號！》共二冊翻新想法的非典型藝術史漫遊藝術史網站人氣文章在地作者群帶路用讀者視角，打開藝術好奇＆視野▌好奇按讚點閱轉分享＝我們最想讀的藝術故事 ▌別本不講的有趣內容，這裡都有更有藝術愛好者的快問快答▌2016年開張，中央大學師生合力創建藝術知識普及網站2016年創立的藝術共筆部落格「漫遊藝術史」，以平易近人的方式，為一般大眾介紹逸趣橫生的藝術人文知識。網站建立始於一場校友回娘家聚會，大家有感於人文社會學科建置知識普及網站蔚然成風，唯藝術史尚未有一個電子園地。於是，中央大學藝研所師生便自告奮勇，加入這股數位科普教育的趨勢，花了一個暑假籌設「漫遊藝術史」部落格。從網站名稱、內容題材、廣邀專業作者、尋找補助經費，到設計刊頭版面、聯繫合作媒體、社群行銷等，在師生們的腦力激盪和分工合作下，終於在2016年秋天水到渠成，正式開張了。漫遊藝術史網站，累積300多篇PO文，用超連結的方式，將讀者好奇導回藝術史，由讀者主導連結新路徑。這是一本翻新你認識藝術的非典型藝術書。書中文章，許多都是網站中點閱率高，備受讀者青睞的趣文。用心考量內容題材的易讀性，作者是否以簡潔友善的文筆，清楚傳達一個藝術史的課題、觀點、現象或敘事？這一次，認識藝術不必被框架限定，我們可以用更具啟發性與自由的方式，走入藝術花園。▌把藝術變動詞，有經典提問，有啟發引導，更有藝術愛好者的快問快答這些都是你在其他藝術書中看不到的有趣主題，更特別的是寫作作者群全來自台灣與海外的大學及中學教師、碩博士生、雜誌編輯、自由撰稿者，以及美術館、博物館、藝文基金會、畫廊工作者，用在地語言，分享他們的藝術故事。非線性去中心化的主題企劃，反映出今日藝術史教學和研究所注重的趨勢：去中心、多元性、跨域互動。跨越媒材、風格和時空的藩籬，產生彼此的連結和對話，令人耳目一新。將藝術史變動詞，提供各種親近藝術史的路徑，指引各樣閱讀藝術史的方式。《漫遊藝術史》——從台灣美術、藝術史到藝術市場經典命題條條大路通藝術●看在地作者群如何從看畫的人，變說故事的人●分享他們不為人知的快問快答▌這些故事，大家都按讚，不知不覺走入藝術史 ●台灣美術史，經過學者長年努力，不斷見證出土哪些動人的土地故事？●學者顏娟英為何從佛教轉向台灣美術？《少女》、《甘露水》如何百年後重見天日？黃土水如何雕出台灣藝術的里程碑？擅長花鳥畫的呂鐵州，為何畫下台灣梅花鹿？●中國文革時期竟然有芒果崇拜？誰的畫作，讓張大千一眼入魂用他的字號為畫室命名？清末民初的基督教海報，有哪些中西合璧的趣梗？●佛洛伊德也愛藝術？他如何診斷達文西和米開朗基羅的創作歷程？西洋風景畫到底都在畫些什麼？●台灣現代大樓為什麼愛用古典裝飾？水族箱造景其實與中國山水意境異曲同工？●去英國別再只去大英博物館，英國鄉間別墅更迷人？●藝術行銷出奇招，竟推出旅遊套裝行程，讓觀眾夜宿美術館？▌8個單元，解讀藝術史的8個經典命題●由「藝術史是什麼」開場，簡要介紹藝術史的疆域、素材和基本方法論。●緊接的3個單元「創作意志」、「追尋認同」、「社會鏡像」，討論近代到當代藝術家的主體性和社會角色，分析他們如何發揮創造力，尋求文化認同，對於身處的時局提出省思和動人的圖像。●除了探究藝術家，藝術史的關懷重心也擴及宏觀的歷史脈絡，因此「東西方相遇」、「風景印記」這兩單元討論文化衝擊和交流、自然環境和城鄉變遷的具體例證。●最後，「收藏和市場」、「策展新挑戰」單元，帶領讀者了解藝術史在市場行銷、博物館展示的實際操作，從觀眾接受面和政治經濟的角度探索藝術史。並特別在文章起始和篇章文末，規劃「提問」和「延伸思考」單元，從「讀」藝術史，進一步「想像」未來的藝術史，去發現，去想像，認識藝術可以這麼輕鬆有趣！▌條條大路通藝術，認識藝術從好奇開始所以你好奇，大家都對哪些主題超級感興趣嗎？讓我們一起來看看。●〈致美麗之島台灣：黃土水在日本大正時期刻畫的夢想〉──在【不朽的青春】展覽看到百年後重見天日的黃土水作品，與台灣美術相關的主題，除了呼應外在展覽，更反映大家對台灣本土藝術的重視。有專業讀者對相關的佐證提出質疑或是企求得到更多資訊，例如訪談蔡家丘老師的專訪中，有讀者請教文中提到的，「黃土水少女胸像歷史與取名『久子』由來」。有相關知識的讀者們，熱情分享自己的好奇與知識。●〈什麼是藝術史：寫給有興趣的年輕讀者〉──到底藝術史在做什麼？誰適合來學藝術史？若用做菜比喻藝術史研究，某些食材總是賣到缺貨，有些卻乏人問津，終於有人帶領大家一窺堂奧。●〈佛洛伊德為藝術史研究另闢蹊徑〉：難道精神分析的開山祖師也愛藝術史？他翻閱達文西的筆記，發現父親的缺席是他人格養成的關鍵因素。而透過仔細觀察作品，他破解出米開朗基羅欲藉作品自我警惕，一改自己火爆性格。●〈臥遊水中山色〉：沒想到水族箱造景跟藝術有關吧。日本造景大師天野尚追求師法自然的山水畫意境，台灣設計師陳盈儒擅長從台灣原生自然環境汲取靈感。臥遊天地和水族造景有何關聯？明代文人的養魚技術和閒賞文化，其實不輸今人？●〈博物館中的佛教藝術〉：欣賞是本能？還是文化培養？正在博物館欣賞佛像的藝術史學者，聽著一旁觀光客對話：「看起來很破啊」、「舊的東西就是古董」，興起了對欣賞藝術的深入思考。覺得美，是一件很自然的事嗎？對不了解佛教的人來說，有辦法欣賞佛教藝術嗎？《怪奇藝術史》——佛陀頭頂突起是什麼？夏娃給亞當吃了什麼好東西？新聞浮世繪，比X果日報更精彩？韓劇鬼怪家中的梅瓶，很厲害？●最好奇的藝術冷知識●讓我們從怪奇小路、條條秘徑，走進藝術史的驚嘆號！▌這些怪奇故事，大家按讚分享，不知不覺走入藝術世界●佛陀頭頂突起到底是什麼？藝術界也有魯蛇？●確定是蘋果嗎？夏娃到底給亞當吃了什麼好東西？魯本斯的女神身體，為何充滿橘皮？!●中國失意文人，如何從編輯出版另尋出路？浮世繪如何成為報紙新寵兒，報業促銷全靠它？●杜勒的版畫《男子浴場》，是充滿同志情慾的男體春色圖？英國維多利亞時期，為何常見美麗的瘋狂女子？●19世紀的電影特效特愛玩斷頭梗？林肯遇刺身亡，妻子委託拍攝亡夫的靈魂照？●中國大芬村如何成為複製畫的產地，創下數十億人民幣的交易額？●精靈為何是藝術史上難以忽視的一族？韓劇鬼怪裡，有最值得認識的韓國藝術國寶？●用動漫元素創作的攝影家，創意無極限，超乎你想像？▌條條大路通藝術，不再嚇到吃手手，認識藝術就該先好奇再開始你好奇，大家都對哪些主題超級有興趣嗎？哪一則po文臉書200多個按讚，讓我們一起來看看。●〈佛像頭頂的凸起到底是什麼？〉──這確實是大家看佛像時的大哉問，文章留言處有好多讀者回應，他 / 她們自己的經驗提問，大家都共鳴滿滿。●〈消失的臉：為何馬格利特愛畫看不見的人臉〉──原來大家對藝術家都有超多OS，非常好奇他們作畫背後的小祕辛。如同〈為何竇加最愛畫芭蕾舞？〉一樣，這些我們熟知的西洋藝術大師，除了偉大，更想知道他們特殊的想法與故事，那些一般藝術史不說的故事。●〈認同請分享：關於早安圖的一些視覺觀察〉──這篇文章從大家每天手機中會看到的長輩早安圖出發，文章甚至曾被三民教科書放入模擬試卷作為閱讀題組。文中更分享到印度早安圖現況，也有讀者轉貼相關文章印證。不少文章，也有讀者會分享一些延伸閱讀，沒想到早安圖跟藝術也有關吧！●〈藝術終結之後：當代動漫畫藝術的未來 〉──就是這篇觸及了臉書的高按讚率，在年輕世代中，人氣居高不下。▌8個單元，解讀藝術史的8個熱議主題●由「解謎線索」揭開序幕，邀請讀者一起調查「辦案」，逐步掌握藝術解謎的根據和線索。●接著從「影像幻術」單元，了解各種視覺技術如何操作真假難辨的戲法，在「版畫藏奇聞」當中，飽覽東西方版畫作品的奇趣神采，看到版畫發揮的社會影響力。●「性別視角」、「身體和存在」兩單元，討論近代到當代藝術中的人體再現和性別觀點，並從藝術史反思權力關係和哲學倫理。●接下來的「視覺敘事」單元，解析繪畫圖像和電影片頭的視覺語言，如何表達或提示故事情節。●最後，「流行風潮」、「跨界匯流」兩個單元，透視藝術史和流行文化的緊密關係，時尚、動漫、電影、社群媒體皆和藝術互相激盪出精彩的火花。並特別在文章起始和篇章文末，規劃「提問」和「延伸思考」單元，從「讀」藝術史，進一步「想像」未來的藝術史，去發現，去想像，認識藝術可以這麼輕鬆有趣！專業按讚推薦李玉玲｜前高雄市立美術館館長林育淳｜前台南市美術館館長高千惠｜現當代藝術文化研究者鄭雅麗｜台新銀行文化藝術基金會執行長劉俊蘭｜國立臺灣藝術大學美術學院院長
【電子書】漫遊藝術史
［原書名：漫遊按讚藝術史］在地作者群帶路從台灣美術、藝術史到藝術市場，經典命題條條大路通藝術用讀者視角，打開好奇＆視野▌按讚點閱轉分享＝我們最想讀的藝術故事 ▌●看在地作者群如何從看畫的人，變說故事的人●更分享藝術愛好者的快問快答▌這些故事，大家都按讚，不知不覺走入藝術史 ●台灣美術史，經過學者長年努力，不斷見證出土哪些動人的土地故事？●學者顏娟英為何從佛教轉向台灣美術？《少女》、《甘露水》如何百年後重見天日？黃土水如何雕出台灣藝術的里程碑？擅長花鳥畫的呂鐵州，為何畫下台灣梅花鹿？●中國文革時期竟然有芒果崇拜？誰的畫作，讓張大千一眼入魂用他的字號為畫室命名？清末民初的基督教海報，有哪些中西合璧的趣梗？●佛洛伊德也愛藝術？他如何診斷達文西和米開朗基羅的創作歷程？西洋風景畫到底都在畫些什麼？●台灣現代大樓為什麼愛用古典裝飾？水族箱造景其實與中國山水意境異曲同工？●去英國別再只去大英博物館，英國鄉間別墅更迷人？●藝術行銷出奇招，竟推出旅遊套裝行程，讓觀眾夜宿美術館？▌把藝術變動詞，有經典提問，有啟發引導，更有藝術愛好者的快問快答這些都是你在其他藝術書中看不到的有趣主題，更特別的是寫作作者群全來自台灣與海外的大學及中學教師、碩博士生、雜誌編輯、自由撰稿者，以及美術館、博物館、藝文基金會、畫廊工作者，用在地語言，分享他們的藝術故事。非線性去中心化的主題企劃，反映出今日藝術史教學和研究所注重的趨勢：去中心、多元性、跨域互動。跨越媒材、風格和時空的藩籬，產生彼此的連結和對話，令人耳目一新。將藝術史變動詞，提供各種親近藝術史的路徑，指引各樣閱讀藝術史的方式。▌8個單元，解讀藝術史的8個經典命題●由「藝術史是什麼」開場，簡要介紹藝術史的疆域、素材和基本方法論。●緊接的3個單元「創作意志」、「追尋認同」、「社會鏡像」，討論近代到當代藝術家的主體性和社會角色，分析他們如何發揮創造力，尋求文化認同，對於身處的時局提出省思和動人的圖像。●除了探究藝術家，藝術史的關懷重心也擴及宏觀的歷史脈絡，因此「東西方相遇」、「風景印記」這兩單元討論文化衝擊和交流、自然環境和城鄉變遷的具體例證。●最後，「收藏和市場」、「策展新挑戰」單元，帶領讀者了解藝術史在市場行銷、博物館展示的實際操作，從觀眾接受面和政治經濟的角度探索藝術史。並特別在文章起始和篇章文末，規劃「提問」和「延伸思考」單元，從「讀」藝術史，進一步「想像」未來的藝術史，去發現，去想像，認識藝術可以這麼輕鬆有趣！▌經典命題條條大路通藝術，認識藝術從好奇開始所以你好奇，大家都對哪些主題超級感興趣嗎？讓我們一起來看看。●〈致美麗之島台灣：黃土水在日本大正時期刻畫的夢想〉──在【不朽的青春】展覽看到百年後重見天日的黃土水作品，與台灣美術相關的主題，除了呼應外在展覽，更反映大家對台灣本土藝術的重視。有專業讀者對相關的佐證提出質疑或是企求得到更多資訊，例如訪談蔡家丘老師的專訪中，有讀者請教文中提到的，「黃土水少女胸像歷史與取名『久子』由來」。有相關知識的讀者們，熱情分享自己的好奇與知識。●〈什麼是藝術史：寫給有興趣的年輕讀者〉──到底藝術史在做什麼？誰適合來學藝術史？若用做菜比喻藝術史研究，某些食材總是賣到缺貨，有些卻乏人問津，終於有人帶領大家一窺堂奧。●〈佛洛伊德為藝術史研究另闢蹊徑〉：難道精神分析的開山祖師也愛藝術史？他翻閱達文西的筆記，發現父親的缺席是他人格養成的關鍵因素。而透過仔細觀察作品，他破解出米開朗基羅欲藉作品自我警惕，一改自己火爆性格。●〈臥遊水中山色〉：沒想到水族箱造景跟藝術有關吧。日本造景大師天野尚追求師法自然的山水畫意境，台灣設計師陳盈儒擅長從台灣原生自然環境汲取靈感。臥遊天地和水族造景有何關聯？明代文人的養魚技術和閒賞文化，其實不輸今人？●〈博物館中的佛教藝術〉：欣賞是本能？還是文化培養？正在博物館欣賞佛像的藝術史學者，聽著一旁觀光客對話：「看起來很破啊」、「舊的東西就是古董」，興起了對欣賞藝術的深入思考。覺得美，是一件很自然的事嗎？對不了解佛教的人來說，有辦法欣賞佛教藝術嗎？▌中央大學藝研所師生合力創建藝術知識普及網站2016年創立的藝術共筆部落格「漫遊藝術史」，以平易近人的方式，為一般大眾介紹逸趣橫生的藝術人文知識。網站建立始於一場中央大學藝研所校友回娘家聚會，大家有感於人文社會學科建置知識普及網站蔚然成風，唯藝術史尚未有一個電子園地。於是師生自告奮勇，加入這股數位科普教育的趨勢，從網站名稱、內容題材、廣邀專業作者、尋找補助經費，到設計刊頭版面、聯繫合作媒體、社群行銷等，在師生們的腦力激盪和分工合作下，終於在2016年秋天水到渠成，正式開張了。漫遊藝術史網站，累積300多篇PO文，用超連結的方式，將讀者好奇導回藝術史。書中文章，許多都是網站中點閱率高，備受讀者青睞的趣文。用心考量內容題材的易讀性，作者是否以簡潔友善的文筆，清楚傳達一個藝術史的課題、觀點、現象或敘事？這一次，認識藝術不必被框架限定，我們可以用更具啟發性與自由的方式，走入藝術花園。專業按讚推薦李玉玲｜前高雄市立美術館館長林育淳｜前台南市美術館館長高千惠｜現當代藝術文化研究者鄭雅麗｜台新銀行文化藝術基金會執行長劉俊蘭｜國立臺灣藝術大學美術學院院長 為什麼你的劇本寫不下去？ 你的對白為何很尷尬？ ∖ 無論新手老手都想知道的70個寫作解方 ∕ 指導超過10,000名寫作學員的 編劇教練東默農回答你 :寫故事的人都在問卻沒人解答，那些最關鍵的小問題……故事發想∣角色建立∣情節布局∣對白設計∣主題主旨 拆解故事劇本的創作難題將大任務變成小任務還告訴你劇本格式怎麼寫，最能清楚傳達你的意念▌不是教你編劇理論，而是教你開始成為編劇 ▌不是理論，而是實戰。學了很多編劇理論，仍遲遲無法下筆，或下筆了，卻常常遇到卡關或創作心結，導致作品無法成形？寫故事會遇到的難題，東默農都懂。本書以Q&A的形式，以及輕鬆易懂的實例與系統化解說，帶你從無到有，走一遍「產出專業劇本」會遇到的 70 道關卡。從創意面的「故事發想」，到劇本血肉的「角色建立」「情節布局」「對白設計」，到專業面的「編劇修養」，再到技術面的「超實戰劇本格式」。「寫劇本不是天馬行空，而是現實細節的有效組合」。書中，東默農將以最實戰的方式，告訴大家，劇本中的這些「細節」究竟該如何填滿，威力最大。●故事發想──完整你的故事企劃為什麼故事背景很豐富，卻仍寫不出來？如何設定「角色」，好讓故事自動長出來？想了開頭和結尾，中間怎麼寫？寫故事應該先想「情節」還是「角色」？想不出故事的結局怎麼辦？●角色建立──完成角色設定與歷程如何用「場景」塑造角色？如何寫性格與自己不同的角色？如何讓角色「亮相」，表現角色特質？如何決定你的「主角」？如何透過「角色小傳」定義角色，把角色想清楚？●情節布局──寫出緊湊的作品如何從無到有生出情節？如何十七分鐘走到故事主梗？「伏筆」怎麼埋，不破梗又能創造驚喜？如何設計劇本高潮？為什麼寫故事要先知道「結局」？●對白設計──什麼才算「好對白」「對白」怎麼寫，才能展現最好效果？如何設計「場景」，讓對白合情合理？別讓角色說出心裡話！如何寫「潛台詞」？如何做「丟接」，讓角色互動更自然？如何用「場景的節拍」，加強對白的推進功能？●作為編劇──拆除寫故事的心理糾結怎麼寫，才不會過度指導演員與導演？如何寫好「分場大綱」讓故事影像化？「劇本」怎麼寫，才能好讀又好用？怎麼做劇本分析？如何用「故事零件」弄懂故事結構？理論學得越多，越不知道該怎麼寫？●劇本格式──專業與業餘的分野台灣的劇本格式長什麼樣子？你的劇本很為什麼很難讀？劇本寫作地雷有哪些？「動作場景」如何描寫？劇本中，「動作指示」到底該寫多細？如何在劇本中使用「鏡頭」與「剪輯」技巧？★寫作學員一致好評★「老師對於劇本故事邏輯安排、角色塑造和互動的設計都有精闢、清楚的解說與介紹……整體來說，課程學到的技巧和專業知識，將能幫助寫作者更了編劇時的誤區和盲點，對於劇本寫作有長遠的幫助。」------------------沈方榆 「從前會買很多教編劇的寫作書，可往往不得其門而入；後來偶然發現東默農老師的教學影片，淺顯易懂，所以買了老師的編劇書，現在也上了編劇課，我發現我能夠將腦海中的故事轉化成編劇的語言輸出……感謝老師給了我們編劇入門的門票。」-----------------老樹 「確實剖析觀眾會被吸引到的關鍵，並提供許多創作時可使用的工具知識。」-----------------邱o豪 「覺得同學提問和老師的回答非常精采。每一字句都是經驗談，讓我反思大學曾寫過的劇本，毫無結構但大膽創作，卻被打槍的過去……因為老師融入心理學，看劇看戲，往往能一針見血背後的目的和原因。」----------------Che 「原本對編劇完全沒概念的我，居然在老師一步一步的引導下也能創作出屬於自己的小故事，真是太神奇了！原本只是想增進文案企劃能力而報名，但聽了之後發現即使沒有要以編劇為業也能收穫良多。」---------------鄭羽妡
【電子書】怪奇藝術史
［原書名：漫遊怪奇藝術史］佛陀頭頂突起是什麼？夏娃給亞當吃了什麼好東西？新聞浮世繪，比X果日報更精彩？韓劇鬼怪家中的梅瓶，很厲害？長輩早安圖，有什麼視覺玄機？▌好奇點閱按讚轉分享＝認識藝術不再嚇到吃手手▌別本不講的有趣故事，這裡都有●最好奇的藝術冷知識●讓我們從怪奇小路、條條秘徑，走進藝術史的驚嘆號！▌這些怪奇故事，大家按讚分享，不知不覺走入藝術世界●佛陀頭頂突起到底是什麼？藝術界也有魯蛇？●確定是蘋果嗎？夏娃到底給亞當吃了什麼好東西？魯本斯的女神身體，為何充滿橘皮？!●中國失意文人，如何從編輯出版另尋出路？浮世繪如何成為報紙新寵兒，報業促銷全靠它？●杜勒的版畫《男子浴場》，是充滿同志情慾的男體春色圖？英國維多利亞時期，為何常見美麗的瘋狂女子？●19世紀的電影特效特愛玩斷頭梗？林肯遇刺身亡，妻子委託拍攝亡夫的靈魂照？●中國大芬村如何成為複製畫的產地，創下數十億人民幣的交易額？●精靈為何是藝術史上難以忽視的一族？韓劇鬼怪裡，有最值得認識的韓國藝術國寶？●用動漫元素創作的攝影家，創意無極限，超乎你想像？▌2016年開張，中央大學師生合力創建藝術知識普及網站2016年創立的藝術共筆部落格「漫遊藝術史」，以平易近人的方式，為一般大眾介紹逸趣橫生的藝術人文知識。網站建立始於一場校友回娘家聚會，大家有感於人文社會學科建置知識普及網站蔚然成風，唯藝術史尚未有一個電子園地。於是，中央大學藝研所師生便自告奮勇，加入這股數位科普教育的趨勢，花了一個暑假籌設「漫遊藝術史」部落格。從網站名稱、內容題材、廣邀專業作者、尋找補助經費，到設計刊頭版面、聯繫合作媒體、社群行銷等，在師生們的腦力激盪和分工合作下，終於在2016年秋天水到渠成，正式開張了。漫遊藝術史網站，累積300多篇PO文，用超連結的方式，讓讀者好奇導回藝術史，由讀者主導連結新路徑。這是一本翻新你認識藝術的非典型藝術書。書中文章，許多都是網站中點閱率高，備受讀者青睞的趣文。用心考量內容題材的易讀性，作者是否以簡潔友善的文筆，清楚傳達一個藝術史的課題、觀點、現象或敘事？這一次，認識藝術不必被框架限定，我們可以用更具啟發性與自由的方式，走入藝術花園。▌條條大路通藝術，不再嚇到吃手手，認識藝術就該先好奇再開始你好奇大家都對哪些主題超級有興趣嗎？讓我們一起來看看。●〈佛像頭頂的凸起到底是什麼？〉──這確實是大家看佛像時的大哉問，文章留言處有好多讀者回應，他 / 她們自己的經驗提問，大家都共鳴滿滿。●〈消失的臉：為何馬格利特愛畫看不見的人臉〉──原來大家對藝術家都有超多OS，非常好奇他們作畫背後的小祕辛。如同〈為何竇加最愛畫芭蕾舞？〉一樣，這些我們熟知的西洋藝術大師，除了偉大，更想知道他們特殊的想法與故事，那些一般藝術史不說的故事。●〈認同請分享：關於早安圖的一些視覺觀察〉──這篇文章從大家每天手機中會看到的長輩早安圖出發，文章甚至曾被三民教科書放入模擬試卷作為閱讀題組。文中更分享到印度早安圖現況，也有讀者轉貼相關文章印證。不少文章，也有讀者會分享一些延伸閱讀，沒想到早安圖跟藝術也有關吧！●〈藝術終結之後：當代動漫畫藝術的未來 〉──就是這篇觸及了臉書的高按讚率，在年輕世代中，人氣居高不下。▌把藝術變動詞，有經典提問，有啟發引導，更有藝術愛好者的快問快答這些都是你在其他藝術書中看不到的有趣主題，更特別的是寫作作者群全來自台灣與海外的大學及中學教師、碩博士生、雜誌編輯、自由撰稿者，以及美術館、博物館、藝文基金會、畫廊工作者，用在地語言，分享他們的藝術故事。非線性去中心化的主題企劃，反映出今日藝術史教學和研究所注重的趨勢：去中心、多元性、跨域互動。跨越媒材、風格和時空的藩籬，產生彼此的連結和對話，令人耳目一新。將藝術史變動詞，提供各種親近藝術史的路徑，指引各樣閱讀藝術史的方式。▌8個單元，解讀藝術史的8個熱議主題●由「解謎線索」揭開序幕，邀請讀者一起調查「辦案」，逐步掌握藝術解謎的根據和線索。●接著從「影像幻術」單元，了解各種視覺技術如何操作真假難辨的戲法，在「版畫藏奇聞」當中，飽覽東西方版畫作品的奇趣神采，看到版畫發揮的社會影響力。●「性別視角」、「身體和存在」兩單元，討論近代到當代藝術中的人體再現和性別觀點，並從藝術史反思權力關係和哲學倫理。●「視覺敘事」單元，解析繪畫圖像和電影片頭的視覺語言，如何表達或提示故事情節。●最後，「流行風潮」、「跨界合作」兩個單元，透視藝術史和流行文化的緊密關係，時尚、動漫、電影、社群媒體皆和藝術互相激盪出精彩的火花。並特別在文章起始和篇章文末，規劃「提問」和「延伸思考」單元，從「讀」藝術史，進一步「想像」未來的藝術史，去發現，去想像，認識藝術可以這麼輕鬆有趣！專業按讚推薦李玉玲｜前高雄市立美術館館長林育淳｜前台南市美術館館長高千惠｜現當代藝術文化研究者鄭雅麗｜台新銀行文化藝術基金會執行長劉俊蘭｜國立臺灣藝術大學美術學院院長
【電子書】為什麼這幅畫很厲害！
\ 日本亞馬遜4.6顆星好評！開啟名畫世界的入門鑰匙！/ 東西縱橫記藝 Junie Wang、親子繪畫覺察師 皮皮老師、高雄市陽明國中歷史教師 吳宜蓉、 魯汶藝術花邊教主 胡琮淨、藝術開開門YT頻道 高素寬、不務正業的博物館吧 郭怡汝、 平面設計師 蔡南昇、清華大學美術館館長 謝佩霓──「有趣又精采」熱烈推薦！ & 從希臘神話的八卦鬧劇、聖經故事的驚人場面、 王室鬥爭的戲劇化情節，到印象派如何顛覆藝術世界， 日本超紅美術系YouTuber從獨特視角切入， 帶你揭開名畫的神祕面紗，一口氣看懂37幅經典之作！ & 梵谷畫了那麼多《向日葵》都是為了迎接「他」？ 孟克的《吶喊》，畫中人其實並不是在吶喊！ 與《蒙娜麗莎》齊名的《印象．日出》，為何在當時掀起爭議？ 天才藝術家達文西的《最後的晚餐》，細節裡藏了什麼祕密？ & 走進美術館，你是否曾有這樣的疑惑──「這幅畫確實很漂亮，但它到底厲害在哪裡？」 事實上，看懂畫作一點也不難！ 這些畫中所描繪的人物，以及畫它們的藝術家，其實也只是普通人， 畫裡暗藏的故事，也只是反映出當時的愛情八卦、人生苦難、甚至政治吐槽…… 只要了解畫的歷史背景與畫家個性，看畫就會變得更有趣，讓你一秒變身名畫解讀高手！ & 本書由超幽默美術館導覽員「小山羊老師」帶領， 用漫畫解說西洋名畫的誕生背景，並揭開畫家們的真性情。 即使不懂繪畫技巧，也能感受名畫的魅力；不必苦讀藝術史，也能默默提升藝術素養！ & 推薦給這樣的你── ✔ 覺得美術館很生硬、有距離，但又想深入了解畫作的人 ✔ 喜歡名畫，但總是「看不懂到底厲害在哪」的人 ✔ 想用輕鬆的方式，認識藝術、歷史與文化的人 ✔ 不愛死記硬背，只想用故事理解美術知識的人 & 本書特色 ‧以「幽默漫畫×趣味筆調」闡釋37幅代表性名畫，學習藝術知識變得輕鬆無負擔！ ‧主題式劃分七大篇章，立馬掌握希臘神話、聖經、歐洲王室、印象派等賞析門道！ ‧從畫作創作動機、構圖技法到精神意涵，從不同視角揭開畫家們的「畫中有話」！ ‧無需藝術背景，文科人理科人、大人小孩都適合，一本「啟動藝術魂」的入門書！ & 專業推薦（依姓氏筆畫排序） & 經典傑作的藝術價值和技藝成就，以及超有畫面、不可錯過的八卦往事，就在這裡了。 ──東西縱橫記藝｜Junie Wang & 透過漫畫的形式，讓大人小孩都能輕鬆地親近這些經典的西洋畫作和美術史！ ──親子繪畫覺察師｜皮皮老師 & 每一幅畫的背後，都藏著荒誕的神話，虔誠的信仰，還有作者奔湧的生命。用一本有趣的書，開啟你與名畫的時空對話！ ──高雄市陽明國中歷史教師｜吳宜蓉 & 《為什麼這幅畫很厲害！》十分精彩，是進入名畫世界的入門鑰匙，大推！ ──國立臺北科技大學建築系兼任助理教授、魯汶藝術花邊教主｜胡琮淨 & 這本書透過幽默漫畫解讀西方名畫，輕鬆掌握畫作背後的歷史與故事，無需藝術背景，讓你輕鬆提升藝術素養，享受藝術之美！ ──藝術開開門YT頻道、專職藝術家｜高素寬 & 用漫畫帶你看懂名畫故事，輕鬆掌握歷史背景與畫家巧思，讓藝術變有趣！ ──不務正業的博物館吧｜郭怡汝 & 這本書透過生動對話，輕鬆揭開西洋美術的趣味故事，幽默易懂又能激發興趣，讓你快速掌握重點，還能在聊天時展現藝術知識，讓朋友驚呼：「你怎麼什麼都知道！」（笑） ──平面設計師、薄霧書店創辦人｜蔡南昇
【電子書】為什麼這幅畫很厲害！：超人氣藝術導覽員的世界名畫小劇場！帶你瞬間秒懂梵谷、印象派、灑狗血歷史畫的賞析要領
\ 日本亞馬遜4.6顆星好評！開啟名畫世界的入門鑰匙！/ 東西縱橫記藝 Junie Wang、親子繪畫覺察師 皮皮老師、高雄市陽明國中歷史教師 吳宜蓉、 魯汶藝術花邊教主 胡琮淨、藝術開開門YT頻道 高素寬、不務正業的博物館吧 郭怡汝、 平面設計師 蔡南昇、清華大學美術館館長 謝佩霓──「有趣又精采」熱烈推薦！ & 從希臘神話的八卦鬧劇、聖經故事的驚人場面、 王室鬥爭的戲劇化情節，到印象派如何顛覆藝術世界， 日本超紅美術系YouTuber從獨特視角切入， 帶你揭開名畫的神祕面紗，一口氣看懂37幅經典之作！ & 梵谷畫了那麼多《向日葵》都是為了迎接「他」？ 孟克的《吶喊》，畫中人其實並不是在吶喊！ 與《蒙娜麗莎》齊名的《印象．日出》，為何在當時掀起爭議？ 天才藝術家達文西的《最後的晚餐》，細節裡藏了什麼祕密？ & 走進美術館，你是否曾有這樣的疑惑──「這幅畫確實很漂亮，但它到底厲害在哪裡？」 事實上，看懂畫作一點也不難！ 這些畫中所描繪的人物，以及畫它們的藝術家，其實也只是普通人， 畫裡暗藏的故事，也只是反映出當時的愛情八卦、人生苦難、甚至政治吐槽…… 只要了解畫的歷史背景與畫家個性，看畫就會變得更有趣，讓你一秒變身名畫解讀高手！ & 本書由超幽默美術館導覽員「小山羊老師」帶領， 用漫畫解說西洋名畫的誕生背景，並揭開畫家們的真性情。 即使不懂繪畫技巧，也能感受名畫的魅力；不必苦讀藝術史，也能默默提升藝術素養！ & 推薦給這樣的你── ✔ 覺得美術館很生硬、有距離，但又想深入了解畫作的人 ✔ 喜歡名畫，但總是「看不懂到底厲害在哪」的人 ✔ 想用輕鬆的方式，認識藝術、歷史與文化的人 ✔ 不愛死記硬背，只想用故事理解美術知識的人 & 本書特色 ‧以「幽默漫畫×趣味筆調」闡釋37幅代表性名畫，學習藝術知識變得輕鬆無負擔！ ‧主題式劃分七大篇章，立馬掌握希臘神話、聖經、歐洲王室、印象派等賞析門道！ ‧從畫作創作動機、構圖技法到精神意涵，從不同視角揭開畫家們的「畫中有話」！ ‧無需藝術背景，文科人理科人、大人小孩都適合，一本「啟動藝術魂」的入門書！ & 專業推薦（依姓氏筆畫排序） & 經典傑作的藝術價值和技藝成就，以及超有畫面、不可錯過的八卦往事，就在這裡了。 ──東西縱橫記藝｜Junie Wang & 透過漫畫的形式，讓大人小孩都能輕鬆地親近這些經典的西洋畫作和美術史！ ──親子繪畫覺察師｜皮皮老師 & 每一幅畫的背後，都藏著荒誕的神話，虔誠的信仰，還有作者奔湧的生命。用一本有趣的書，開啟你與名畫的時空對話！ ──高雄市陽明國中歷史教師｜吳宜蓉 & 《為什麼這幅畫很厲害！》十分精彩，是進入名畫世界的入門鑰匙，大推！ ──國立臺北科技大學建築系兼任助理教授、魯汶藝術花邊教主｜胡琮淨 & 這本書透過幽默漫畫解讀西方名畫，輕鬆掌握畫作背後的歷史與故事，無需藝術背景，讓你輕鬆提升藝術素養，享受藝術之美！ ──藝術開開門YT頻道、專職藝術家｜高素寬 & 用漫畫帶你看懂名畫故事，輕鬆掌握歷史背景與畫家巧思，讓藝術變有趣！ ──不務正業的博物館吧｜郭怡汝 & 這本書透過生動對話，輕鬆揭開西洋美術的趣味故事，幽默易懂又能激發興趣，讓你快速掌握重點，還能在聊天時展現藝術知識，讓朋友驚呼：「你怎麼什麼都知道！」（笑） ──平面設計師、薄霧書店創辦人｜蔡南昇
【電子書】祝大家文藝復興！三傑帶路，探索藝術新視界
達文西是深邃神祕的海洋、米開朗基羅是雄偉險峻的高山、拉斐爾則是靜謐和諧的平原。跟著文藝復興三傑一同徜徉大海、攀越山峰、在大地上舒展奔走，見證百年前天才降世的技藝，探索身而為人的無限可能。〈蒙娜麗莎〉如何成為不朽名作？〈最後的晚餐〉哪裡令人深思？又為什麼〈大衛像〉非裸體不可、〈最後的審判〉能震撼信仰？在〈雅典學院〉的經典群像裡，隱藏著超越時空的奧秘？本書集結達文西、米開朗基羅、拉斐爾三位文藝復興大師的經典作品，文圖並茂，透過圖像回顧歷史，以視覺探索靈魂。本書作者運用「圖像學」（Iconology）方法，以圖論圖、重新提煉視覺觀念，同時結合歷史學專業，在紮實的史料基礎上再探文藝復興時代。文藝復興是人類重新思索宇宙、理解萬物、展現人文精神的時代。藝術的焦點從神性走向人性，卻未曾拋棄信仰與對真理的追求。這場思想與創作的變革，啟發了無數後世之人，不斷追問人類的奧祕。本書緣起於podcast 節目，豐富的圖片呈現，搭以深入淺出的文字解說，與讀者展開別開蹊徑的藝術探遊。這是向歷史圖像的回望，也是獻給當代所有紛擾靈魂的書--祝大家文藝復興！「他的一切行為似乎都因神感而發，他手下所呈現的諸物都如來自天宇。」--瓦薩里評達文西「上帝派下一位無所不能、無所不曉的藝術家，將我們從錯誤中拯救出來。他的作品指引我們如何獲得設計上的完美，如何在雕刻上運用正確的判斷力，以及如何在建築上創造出合乎視覺美感而又安全舒適的房子。上帝還決定賦予這位藝術家道德哲學的知識和詩質的才華，使他在生活、創作各方面都能成為眾人讚賞追隨的目標。」--瓦薩里評米開朗基羅「一個人不管身處如何的罪惡、如何的醜陋，只要懷有拉斐爾這種傑出的稟賦，便能平靜地永遠不受任何紛擾，因為那時他已不再是凡人，而是半個神明。」--瓦薩里評拉斐爾★好評推薦（按姓氏筆畫排序）Eli Lin 依萊｜漫畫．插畫家李立鈞｜國立清華大學藝術與設計學系助理教授洪廣冀｜國立臺灣大學地理環境資源學系副教授凌宗魁｜建築文資工作者張省卿｜輔仁大學博物館研究所教授兼所長郭怡汝｜不務正業的博物館吧 黃哲翰｜德國海德堡大學哲學博士／udn Global轉角國際專欄作家楊小華｜輔仁大學歷史學系兼任助理教授戴佳茹｜淡江大學通識與核心課程中心副教授
【電子書】祝大家文藝復興！三傑帶路，探索藝術新視界
達文西是深邃神祕的海洋、米開朗基羅是雄偉險峻的高山、拉斐爾則是靜謐和諧的平原。跟著文藝復興三傑一同徜徉大海、攀越山峰、在大地上舒展奔走，見證百年前天才降世的技藝，探索身而為人的無限可能。〈蒙娜麗莎〉如何成為不朽名作？〈最後的晚餐〉哪裡令人深思？又為什麼〈大衛像〉非裸體不可、〈最後的審判〉能震撼信仰？在〈雅典學院〉的經典群像裡，隱藏著超越時空的奧秘？本書集結達文西、米開朗基羅、拉斐爾三位文藝復興大師的經典作品，文圖並茂，透過圖像回顧歷史，以視覺探索靈魂。本書作者運用「圖像學」（Iconology）方法，以圖論圖、重新提煉視覺觀念，同時結合歷史學專業，在紮實的史料基礎上再探文藝復興時代。文藝復興是人類重新思索宇宙、理解萬物、展現人文精神的時代。藝術的焦點從神性走向人性，卻未曾拋棄信仰與對真理的追求。這場思想與創作的變革，啟發了無數後世之人，不斷追問人類的奧祕。本書緣起於podcast 節目，豐富的圖片呈現，搭以深入淺出的文字解說，與讀者展開別開蹊徑的藝術探遊。這是向歷史圖像的回望，也是獻給當代所有紛擾靈魂的書--祝大家文藝復興！「他的一切行為似乎都因神感而發，他手下所呈現的諸物都如來自天宇。」--瓦薩里評達文西「上帝派下一位無所不能、無所不曉的藝術家，將我們從錯誤中拯救出來。他的作品指引我們如何獲得設計上的完美，如何在雕刻上運用正確的判斷力，以及如何在建築上創造出合乎視覺美感而又安全舒適的房子。上帝還決定賦予這位藝術家道德哲學的知識和詩質的才華，使他在生活、創作各方面都能成為眾人讚賞追隨的目標。」--瓦薩里評米開朗基羅「一個人不管身處如何的罪惡、如何的醜陋，只要懷有拉斐爾這種傑出的稟賦，便能平靜地永遠不受任何紛擾，因為那時他已不再是凡人，而是半個神明。」--瓦薩里評拉斐爾★好評推薦（按姓氏筆畫排序）Eli Lin 依萊｜漫畫．插畫家李立鈞｜國立清華大學藝術與設計學系助理教授洪廣冀｜國立臺灣大學地理環境資源學系副教授凌宗魁｜建築文資工作者張省卿｜輔仁大學博物館研究所教授兼所長郭怡汝｜不務正業的博物館吧 黃哲翰｜德國海德堡大學哲學博士／udn Global轉角國際專欄作家楊小華｜輔仁大學歷史學系兼任助理教授戴佳茹｜淡江大學通識與核心課程中心副教授
【電子書】東西縱橫記藝——名畫真的超有戲！
⫸超越畫派、超越年代、超高質感的藝術寶典回來了！⫷⫸4大主題 ✕ 近90幅經典名畫 ✕ 爭奇鬥艷祕寶⫷⫸手把手帶你從藝術小白→藝術天才⫷集幽默、美學、知識含金量於一身的藝術寶典，《東西縱橫記藝》，再度出集！這次依然不走年代、不走畫派，不照規矩來！用超過四十間博物館的寶物，以隨興、自由的方式「記藝」，跨越時空，述說二十一篇關於美與名畫的故事。STORY I《戴珍珠耳環的少女》—頭戴異國頭巾，表情神祕的少女，被籠罩在令人陶醉的光影效果之中，這幅被美譽為「北方的蒙娜麗莎」的超級名畫，當初卻是以驚人的超低價被收入？而且，她身上最吸睛的配件，那顆被飽滿、高貴的巨大珍珠，居然是「假貨」？—STORY II《施洗者聖約翰》—達文西，藝術史上最著名的天才之一，雖然才華洋溢，一生卻也大起大落，四處漂泊。幸好，到了晚年，他過人的才能依然被王公貴族們賞識。也吸引到一批學徒簇擁。然而，他的愛徒，莎萊卻是一名不折不扣的「惡魔」，而且，還疑似是名畫《施洗者聖約翰》畫作的模特兒？—STORY III《仕女與獨角獸》—用來宣示主人地位的六面超華麗中世紀掛毯，被命名為「視覺」、「嗅覺」、「聽覺」、「觸覺」、「味覺」與「心願」。這六面結合美感、工藝與時間的超凡逸品，透露了當時的「宮廷言情小說」？而在它們於1841年被文人雅士重新發現之前，居然一直都被人當作腳踏墊使用？！—STORY IV《阿諾菲尼夫婦》—改變繪畫技術，油彩先行者的凡・艾克，他的畫中除了有令人嘆為觀止的色彩層次、光線效果，居然還有香噴噴的味道？而身為大師模特兒／委託人的阿諾非尼夫婦究竟是什麼背景？在這幅看似恬靜的畫中，這兩人又是如何「低調炫富」？—延續前一本《東西縱橫記藝——名畫真的很有事！》的成功，《東西縱橫記藝——名畫真的超有戲！》依然摒棄傳統的編年史敘事方式，用輕鬆有趣的口吻結合藝術、歷史、文化與時尚，從各種不同角度探討名畫背後的人物與事件將藝術文化結合生活感，帶領讀者進入一場藝術與文化的盛宴；將藝術帶入每個人的內心與日常。「每件藝術品背後，都有它獨特背景與動人細節。因為這些故事，我們得以更深刻感受名畫的內涵，領會美感與技術之外的深切情感，並體驗畫中人的喜怒愛恨和悲歡憂樂；也因此，我們得以身歷其境，藉由一幅幅作品窺見畫家所處的時代風貌。」——《東西縱橫記藝——名畫真的超有戲！》，Junie Wang𒈞獻給每一位憧憬藝術之美，享受文化之姿的你𒈞壞壞真的惹人愛嗎？看看達文西的徒弟們就知道！衝動購物沒什麼，就連林布蘭都有這個問題！如果妳是超級名模，而妳的粉絲剛好是超級畫家？促成西方宗教改革的關鍵，竟然是馬丁・路德的屁屁？名畫不僅有事，還超有戲！
【電子書】與眼睛看不見的白鳥先生一起看見藝術
「和看不見的人一起，才看得見的事物是什麼？」&2022 Yahoo！News 本屋大賞 非虛構書大獎！&三明治工│李萬鏗中華民國智障者家長總會熊思婷│臺北市立美術館教育服務組組長──共感推薦！&一日川內有緒受到好友Maity的邀請，無預期踏上了與「全盲的美術鑑賞者」白鳥先生一同鑑賞藝術的旅程。懷著對於白鳥先生「究竟看見什麼？」的好奇，作者、白鳥先生及其友人一次次前往美術館，討論與交流他們各自對於當代藝術、佛像、古典繪畫的心得與想法。&與白鳥先生一同鑑賞藝術，不僅帶領作者看見了至今從未發覺的事物──究竟什麼是「看見」、藝術的意義何在、什麼是活著、身心障礙者的感受與社會對於身心障礙者的預設與歧視……另一方面，白鳥先生為何會走上藝術鑑賞這條路？他突破框架又溫暖的人生故事也在一次次鑑賞之旅中漸漸浮現……&法國後印象派畫家皮爾．波納爾（Pierre Bonnard）、著名觀念藝術家克里斯蒂安．波爾坦斯基（Christian Boltanski）、畢卡索、興福寺的佛像、日本藝術家風間幸子的木版畫、大竹伸朗、瑪莉娜．阿布拉莫維奇的《夢之家》……透過川內有緒輕盈而明亮的文字，如同親身經歷般經驗作者和白鳥先生及其友人的美術館巡禮，實際看見與聽見他們與藝術、與人的交流與對話，從中看見白鳥先生的處世哲學，並在一趟趟的旅途中，對自我、他人與社會進一步有所省思。&台灣讀者感動推薦——夏蟲真的不可語冰嗎？人沒有翅膀，就不能了解飛行嗎？拿掉「不可」，「不能」的想法，拋開標準答案，你會發現藏在障礙與對話背後的寬廣，以及探索無知與未知的喜悅。&一起參與這趟跨越障礙的藝術之旅，讓作者帶你觀看，讓白鳥帶你飛行，跳脫障礙與成見，飛到一個各尋路徑而又雙向奔赴的世界。──三明治工│李萬鏗&身心障礙是一種狀態，不是參與社會的阻礙，傾聽不同的意見並尊重差異，學習平等理解他人的生命樣態，本書帶給我們許多省思。透過藝術看見他人也照見自己，彼此交流豐富生命，是生而為人都值得擁有的美好，一邊讀一邊與書中的思緒對話，也想跟白鳥先生一起鑑賞一回呢！──中華民國智障者家長總會&《與眼睛看不見的白鳥先生一起看見藝術》這本書，講的是一位全盲的藝術鑑賞家白鳥建二，透過同行友人的陪伴與相互對話，激發出許多對藝術理解的想像。當「看得見的人」與「看不見的人」一起觀賞作品，到底要怎麼進行呢？&&在美術館中執行視障觀眾特殊導覽時，我們往往傾向以觸覺來補足視覺、補足五感的理解；當看到全盲的建二先生是「用耳朵看畫」，而且他喜歡「莫名其妙」的作品，這真是太有趣了，也讓人迫不及待的想，和他一起看作品、討論作品，會有甚麼意外的發現。&對於欣賞視覺藝術作品，一般會認為接收訊號的一定是「眼睛」吧，但有沒有可能最重要的是「大腦」？眼睛看到事物，但卻是大腦讓我們「看見」訊息與意義。書中經常陪著建二先生去看展的有緒小姐（正如明眼人你和我），在過程中除了感受到自己對於細節更加敏銳、以話語述說作品會打開思考的大門，以及瞭解「看見」，原來是件非常複雜的事。&最後，這本書所討論的，深刻的與「導覽藝術」、「理解藝術」理念一致：「若是有一百名鑑賞者，就有一百種解讀作品的權利」，「作品只是靜靜地待在那裡，向觀眾提問」，「創作者、美術館、鑑賞者，三者是沒有上下等級之別的平等關係」。真誠推薦此書給喜愛參觀美術館展覽的你。熊思婷│臺北市立美術館教育服務組組長
【電子書】與眼睛看不見的白鳥先生一起看見藝術：和全盲藝術鑑賞者白鳥健二一同走訪日本美術館，以對話鑑賞，並以藝術連結人與人、人與社群的巡禮
「和看不見的人一起，才看得見的事物是什麼？」&2022 Yahoo！News 本屋大賞 非虛構書大獎！&三明治工│李萬鏗中華民國智障者家長總會熊思婷│臺北市立美術館教育服務組組長──共感推薦！&一日川內有緒受到好友Maity的邀請，無預期踏上了與「全盲的美術鑑賞者」白鳥先生一同鑑賞藝術的旅程。懷著對於白鳥先生「究竟看見什麼？」的好奇，作者、白鳥先生及其友人一次次前往美術館，討論與交流他們各自對於當代藝術、佛像、古典繪畫的心得與想法。&與白鳥先生一同鑑賞藝術，不僅帶領作者看見了至今從未發覺的事物──究竟什麼是「看見」、藝術的意義何在、什麼是活著、身心障礙者的感受與社會對於身心障礙者的預設與歧視……另一方面，白鳥先生為何會走上藝術鑑賞這條路？他突破框架又溫暖的人生故事也在一次次鑑賞之旅中漸漸浮現……&法國後印象派畫家皮爾．波納爾（Pierre Bonnard）、著名觀念藝術家克里斯蒂安．波爾坦斯基（Christian Boltanski）、畢卡索、興福寺的佛像、日本藝術家風間幸子的木版畫、大竹伸朗、瑪莉娜．阿布拉莫維奇的《夢之家》……透過川內有緒輕盈而明亮的文字，如同親身經歷般經驗作者和白鳥先生及其友人的美術館巡禮，實際看見與聽見他們與藝術、與人的交流與對話，從中看見白鳥先生的處世哲學，並在一趟趟的旅途中，對自我、他人與社會進一步有所省思。&台灣讀者感動推薦——夏蟲真的不可語冰嗎？人沒有翅膀，就不能了解飛行嗎？拿掉「不可」，「不能」的想法，拋開標準答案，你會發現藏在障礙與對話背後的寬廣，以及探索無知與未知的喜悅。&一起參與這趟跨越障礙的藝術之旅，讓作者帶你觀看，讓白鳥帶你飛行，跳脫障礙與成見，飛到一個各尋路徑而又雙向奔赴的世界。──三明治工│李萬鏗&身心障礙是一種狀態，不是參與社會的阻礙，傾聽不同的意見並尊重差異，學習平等理解他人的生命樣態，本書帶給我們許多省思。透過藝術看見他人也照見自己，彼此交流豐富生命，是生而為人都值得擁有的美好，一邊讀一邊與書中的思緒對話，也想跟白鳥先生一起鑑賞一回呢！──中華民國智障者家長總會&《與眼睛看不見的白鳥先生一起看見藝術》這本書，講的是一位全盲的藝術鑑賞家白鳥建二，透過同行友人的陪伴與相互對話，激發出許多對藝術理解的想像。當「看得見的人」與「看不見的人」一起觀賞作品，到底要怎麼進行呢？&&在美術館中執行視障觀眾特殊導覽時，我們往往傾向以觸覺來補足視覺、補足五感的理解；當看到全盲的建二先生是「用耳朵看畫」，而且他喜歡「莫名其妙」的作品，這真是太有趣了，也讓人迫不及待的想，和他一起看作品、討論作品，會有甚麼意外的發現。&對於欣賞視覺藝術作品，一般會認為接收訊號的一定是「眼睛」吧，但有沒有可能最重要的是「大腦」？眼睛看到事物，但卻是大腦讓我們「看見」訊息與意義。書中經常陪著建二先生去看展的有緒小姐（正如明眼人你和我），在過程中除了感受到自己對於細節更加敏銳、以話語述說作品會打開思考的大門，以及瞭解「看見」，原來是件非常複雜的事。&最後，這本書所討論的，深刻的與「導覽藝術」、「理解藝術」理念一致：「若是有一百名鑑賞者，就有一百種解讀作品的權利」，「作品只是靜靜地待在那裡，向觀眾提問」，「創作者、美術館、鑑賞者，三者是沒有上下等級之別的平等關係」。真誠推薦此書給喜愛參觀美術館展覽的你。熊思婷│臺北市立美術館教育服務組組長
【電子書】屁股博物館
第一本（出現最多）關於博物館內的屁股的書！ 史上最棒屁股賞析旅程，改變你觀看藝術的角度。 眾神的屁股、魔鬼的屁股、美人魚的屁股、 畫了五線譜的屁股、乍看不是屁股但仔細看是屁股的屁股…… 本書展示大量屁股，附上趣味解說， 以不同視角（通常是從背面）欣賞藝術，順便聊點藝術史。 從史前的緊翹豐臀、文藝復興的華麗屁股，到當代藝術的抽象屁股， 英國文化遺產專家蒐羅、比較和評論世界各地博物館中最棒、最精緻的屁股， 以厚顏無恥的視角與獨特觀點，探討美學層面與作品背後的故事， 思考哪些屁股會被展示？如何展示？又訴說了什麼故事？ 在這趟充滿屁股與藝術之旅中，你將觀賞到： ◎因為太漂亮而被逐出大教堂的魔鬼屁股 ◎全球最巨大的天使屁屁 ◎被菜刀揮砍過的屁屁 ◎被複製數十億座的羅馬皇帝的男朋友的屁股 ◎滿滿都是屁股的超狂畫作 ◎去知名博物館必須看到的三個屁股 穿梭世界各地博物館、畫廊、展覽館等文化空間， 欣賞美麗的屁股，聽有趣的故事， 以全新的心情與方式了解藝術。 &
【電子書】世界美術名作二十講
譯壇泰斗傅雷編譯，出版近四十年歷久不衰，一本了解西方藝術史的必讀入門書籍。 一九三〇年代，中國著名翻譯家傅雷先生受聘於上海美術專科學校，將其美術史課程講稿整理補充，而成就本書。內容介紹西方近二十位美術大師及其名作，時序跨越七個世紀，包括繪畫、雕塑與建築。 為什麼達文西不給《蒙娜麗莎》加上一抹眼神的光彩？ 為什麼米開朗基羅的壁畫人物都有如雕塑般健壯？ 藝術作品並不只是技巧或造型，筆觸之間更乘載著作者的思想與意志。作品的色調、輪廓、構圖，往往與藝術家的性格、生平及時代背景緊緊相依；視覺的藝術更與音樂、文學與哲學有著微妙之緣。數百年來，繪畫的主體歷經了由人物到風景的轉變，藝術的目的從表達神聖轉變為反映真實；例如荷蘭畫家林布蘭在《以馬忤斯的晚餐》，將日常融入，改變了藝術對宗教題材的想像，或是西班牙畫家委拉斯開茲的《宮女群》，徹底翻轉了藝術的觀看邏輯。 傅雷透過傳神流暢的譯文，輔以深刻熱情、深入淺出的評述，表達了他對美學的看法以及對東方藝術的期待，並帶領讀者走入藝術的聖堂，看見技巧、審美與精神的百年流變，感受藝術之美。 &
【電子書】世界美術名作二十講
譯壇泰斗傅雷編譯，出版近四十年歷久不衰，一本了解西方藝術史的必讀入門書籍。 一九三〇年代，中國著名翻譯家傅雷先生受聘於上海美術專科學校，將其美術史課程講稿整理補充，而成就本書。內容介紹西方近二十位美術大師及其名作，時序跨越七個世紀，包括繪畫、雕塑與建築。 為什麼達文西不給《蒙娜麗莎》加上一抹眼神的光彩？ 為什麼米開朗基羅的壁畫人物都有如雕塑般健壯？ 藝術作品並不只是技巧或造型，筆觸之間更乘載著作者的思想與意志。作品的色調、輪廓、構圖，往往與藝術家的性格、生平及時代背景緊緊相依；視覺的藝術更與音樂、文學與哲學有著微妙之緣。數百年來，繪畫的主體歷經了由人物到風景的轉變，藝術的目的從表達神聖轉變為反映真實；例如荷蘭畫家林布蘭在《以馬忤斯的晚餐》，將日常融入，改變了藝術對宗教題材的想像，或是西班牙畫家委拉斯開茲的《宮女群》，徹底翻轉了藝術的觀看邏輯。 傅雷透過傳神流暢的譯文，輔以深刻熱情、深入淺出的評述，表達了他對美學的看法以及對東方藝術的期待，並帶領讀者走入藝術的聖堂，看見技巧、審美與精神的百年流變，感受藝術之美。 &
【電子書】英國BBC的經典節目 現代藝術的故事：這個作品，為什麼這麼貴？那款設計，到底好在哪裡？經典作品來臺，我該怎麼欣賞？本書讓你笑著看懂
（限量全彩版） 誠品藝術設計類排行榜暢銷書、《商業周刊》Alive專題報導， 臺藝大指定參考用書， 世界經典作品來臺展出，觀眾都帶這本進場。 ◎莫內、雷諾瓦的創作，為何當年是不入流的「下等」主題？ ◎一個小便盆竟變成大師傑作？故意來亂的竟然價值崇高，道理何在？ ◎明明5歲小孩都畫得出來，為什麼盧梭是大師，我家小孩的畫就不值錢？ ◎印象派到底是美得讓你超有印象？還是模糊得讓你留下壞印象？ ◎畢卡索的畫明明很難辨識，為什麼他堅稱自己「從不畫抽象畫」？ ◎一堆磚頭，為什麼值得讓一個國家級美術館浪費大筆公帑？ 為什麼這些現代藝術與當代藝術，能從原本飽受大家惡劣批評，變成名留青史的作品？ 而且還很貴！ 作者威爾‧岡波茲是英國BBC藝術總編， 紐約《創意》（Creativity）雜誌，近年票選岡波茲為全球前50名頂尖創意人士。 他自編自演了一場單人脫口秀，於愛丁堡藝術節締造完售票房佳績。 他用戲謔又不失正經的藝術故事，讓你笑著明白── 這150年來的現代藝術發展，是有脈絡的，絕非無厘頭或是純商業炒作。 讀完本書，你會知道： ‧哪個畫派拆了貴族畫室和真實生活的牆，讓畫家從此走出戶外？ ‧為什麼塞尚會說：「眼睛看到的，不是為了相信，而是為了提出問題」？ 畫家看世界跟你哪裡不一樣？ ‧畫壇也有蘇珊大嬸，盧梭40歲才開始培養週日下午畫畫的嗜好，為何能晉升大師？ ‧為什麼有些名畫尺寸越來越大，如秀拉，有些卻越畫越小？ 你可能不知道，現代藝術中的各種流派雖然各有主張、風格迥異，其實是個一脈相承、 無法切割的精采故事： ◎包浩斯講究簡約、品味的現代主義，近百年後的今天仍大受歡迎， 達達主義藝術家為什麼反對？（他們什麼都反，所以叫做達達） ◎達達藝術融入了精神分析學家佛洛伊德的潛意識理論，催生了超現實主義； 達利的畫讓你毛毛的嗎？還有誰的畫讓你看了驚悚？可能就是超現實喔。 ◎古根漢的美術館、美國最偉大畫家波洛克，還有你一定看過卻不知道的羅斯科作品， 為什麼都叫做「抽象表現主義」？為什麼這些藝術家多半是憂鬱的孤獨英雄？ ◎普普藝術超簡單，你一定也會，只要準備剪刀、糨糊和雜誌， 不然用過的香水瓶也行。安迪沃荷為什麼這樣也能成為大師？ ◎後現代主義的作品充滿影射和嘲諷，千萬別相信你第一眼看到的東西。 如果你感覺被騙，那通常就是…… 而這些看似不食人間煙火的藝術，又是如何融入你我的生活之中？ 原來，從iPhone機殼到聖羅蘭時裝，從桌燈、座椅， 甚至經典建築施洛德之家、芝加哥摩天樓群…… 這些設計，其實都源自於現代藝術── 新造型主義、包浩斯、抽象表現主義、普普藝術、達達主義、極簡主義…… 本書涵蓋27個大小流派，重要藝術家超過100人，作品照片共135張， 不只如此，還為非藝術、設計背景的讀者製作了： 現代藝術流派關係圖〉、〈各流派大師藝術主張一覽表〉， 讓你聽完故事，就看懂現代藝術！ （原版為2019年3月出版） 名人推薦 作家、旅行家、知名節目主持人／謝哲青 臺大藝術史研究所教授／施靜菲 前臺北當代藝術館館長／石瑞仁 國立臺灣藝術大學設計學院院長／傅銘傳 安卓藝術創辦人／李政勇 &
【電子書】英國BBC的經典節目 現代藝術的故事
（限量全彩版） 誠品藝術設計類排行榜暢銷書、《商業周刊》Alive專題報導， 臺藝大指定參考用書， 世界經典作品來臺展出，觀眾都帶這本進場。 ◎莫內、雷諾瓦的創作，為何當年是不入流的「下等」主題？ ◎一個小便盆竟變成大師傑作？故意來亂的竟然價值崇高，道理何在？ ◎明明5歲小孩都畫得出來，為什麼盧梭是大師，我家小孩的畫就不值錢？ ◎印象派到底是美得讓你超有印象？還是模糊得讓你留下壞印象？ ◎畢卡索的畫明明很難辨識，為什麼他堅稱自己「從不畫抽象畫」？ ◎一堆磚頭，為什麼值得讓一個國家級美術館浪費大筆公帑？ 為什麼這些現代藝術與當代藝術，能從原本飽受大家惡劣批評，變成名留青史的作品？ 而且還很貴！ 作者威爾‧岡波茲是英國BBC藝術總編， 紐約《創意》（Creativity）雜誌，近年票選岡波茲為全球前50名頂尖創意人士。 他自編自演了一場單人脫口秀，於愛丁堡藝術節締造完售票房佳績。 他用戲謔又不失正經的藝術故事，讓你笑著明白── 這150年來的現代藝術發展，是有脈絡的，絕非無厘頭或是純商業炒作。 讀完本書，你會知道： ‧哪個畫派拆了貴族畫室和真實生活的牆，讓畫家從此走出戶外？ ‧為什麼塞尚會說：「眼睛看到的，不是為了相信，而是為了提出問題」？ 畫家看世界跟你哪裡不一樣？ ‧畫壇也有蘇珊大嬸，盧梭40歲才開始培養週日下午畫畫的嗜好，為何能晉升大師？ ‧為什麼有些名畫尺寸越來越大，如秀拉，有些卻越畫越小？ 你可能不知道，現代藝術中的各種流派雖然各有主張、風格迥異，其實是個一脈相承、 無法切割的精采故事： ◎包浩斯講究簡約、品味的現代主義，近百年後的今天仍大受歡迎， 達達主義藝術家為什麼反對？（他們什麼都反，所以叫做達達） ◎達達藝術融入了精神分析學家佛洛伊德的潛意識理論，催生了超現實主義； 達利的畫讓你毛毛的嗎？還有誰的畫讓你看了驚悚？可能就是超現實喔。 ◎古根漢的美術館、美國最偉大畫家波洛克，還有你一定看過卻不知道的羅斯科作品， 為什麼都叫做「抽象表現主義」？為什麼這些藝術家多半是憂鬱的孤獨英雄？ ◎普普藝術超簡單，你一定也會，只要準備剪刀、糨糊和雜誌， 不然用過的香水瓶也行。安迪沃荷為什麼這樣也能成為大師？ ◎後現代主義的作品充滿影射和嘲諷，千萬別相信你第一眼看到的東西。 如果你感覺被騙，那通常就是…… 而這些看似不食人間煙火的藝術，又是如何融入你我的生活之中？ 原來，從iPhone機殼到聖羅蘭時裝，從桌燈、座椅， 甚至經典建築施洛德之家、芝加哥摩天樓群…… 這些設計，其實都源自於現代藝術── 新造型主義、包浩斯、抽象表現主義、普普藝術、達達主義、極簡主義…… 本書涵蓋27個大小流派，重要藝術家超過100人，作品照片共135張， 不只如此，還為非藝術、設計背景的讀者製作了： 現代藝術流派關係圖〉、〈各流派大師藝術主張一覽表〉， 讓你聽完故事，就看懂現代藝術！ （原版為2019年3月出版） 名人推薦 作家、旅行家、知名節目主持人／謝哲青 臺大藝術史研究所教授／施靜菲 前臺北當代藝術館館長／石瑞仁 國立臺灣藝術大學設計學院院長／傅銘傳 安卓藝術創辦人／李政勇 &
【電子書】以藝術家之眼看世界：激發靈感的三十場旅行
許多非凡的藝術作品靈感來源，往往都在藝術家遠離他們日常環境的時刻。有一些藝術家像候鳥一樣，不斷回到同一個地點。如知名的保羅．塞尚和文森．梵谷都深愛普羅旺斯，常在巴黎與此地往來，而成他們作為藝術家的成長關鍵。日後這些地方也成為藝術家的代名詞，更是他們創作上關鍵時期的特徵。 還有義大利文藝復興大師卡拉瓦喬因為決鬥而難逃死罪，只好連夜逃亡馬爾他，卻在此畫下了著名的《殺死巨人歌利亞的大衛》；亨利．馬諦斯為了太陽而到摩洛哥，遇上惱人的乾旱卻是他心中最佳的作畫天氣，也找到讓他感興趣的主題；具有好奇和探險精神的葛飾北齋，以七十高齡開始創作的新系列，繼續圍繞著日本人心中的聖山富士山；畢卡索愛上法國南方；朵貝．楊笙風靡全球的「姆米」就跟她的家人一樣徜徉在小島的自然風光…… 從史詩般的公路旅行，或者跋山涉水前往偏遠地區的艱苦，到深度文化之旅，甚至是入住最好的酒店高檔行程，這本書探討了三十位藝術大師的三十段極具影響力的旅程，並展現了這些旅行對藝術家的個人生活和文化探索的深刻影響。 屢獲殊榮的作家崔維斯．艾伯洛以引人入勝的視角，深入探討了世界上一些最著名畫作背後的故事，讓藝術家的每一段旅行都栩栩如生，召喚讀者追尋大師的腳步上路去。 本書特色 ★&& &跟著藝術家的腳步，踏上旅途尋找靈感 ★&& &看見藝術家眼前的景色，如何轉化為畫紙上的影像與色彩 ★&& &以地圖指引藝術家曾經踏上過的旅途，方便有興趣的讀者循線前進 媒體讚譽 （艾伯洛）透過對世界上多幅著名畫作誕生的故事有迷人見解，讓每次旅行都變得栩栩如生。」──《藝術家雜誌》 讀者好評 一本引人入勝的書，藝術愛好者和旅行愛好者都會非常著迷。這本書巧妙地融合了藝術史和遊記，以獨特的視角講述了塑造一些最具指標性的藝術家及其作品的旅行。──Amazon Vine Choice 這是一本有趣的書，巧妙地展現了藝術家所處的環境如何影響他們的藝術創作──具體來說，是藝術家遠離家鄉的他方。──Amazon Vine Choice 藝術作品常常是來自藝術家周遭環境的產物。縱觀歷史，靜物和自然世界可能是藝術家筆下最常見的主題。他們居住的地方或是旅行所到之處，很可能會在作品中呈現出來。本書作者艾伯洛特別切入這個角度，寫下三十位世界知名的藝術家的簡略生平與旅行遊記，展現出「這些旅行對畫家個人生活和更廣泛的文化影響」產生何等的作用。──Goodreads &
【電子書】以藝術家之眼看世界：激發靈感的三十場旅行
許多非凡的藝術作品靈感來源，往往都在藝術家遠離他們日常環境的時刻。有一些藝術家像候鳥一樣，不斷回到同一個地點。如知名的保羅．塞尚和文森．梵谷都深愛普羅旺斯，常在巴黎與此地往來，而成他們作為藝術家的成長關鍵。日後這些地方也成為藝術家的代名詞，更是他們創作上關鍵時期的特徵。 還有義大利文藝復興大師卡拉瓦喬因為決鬥而難逃死罪，只好連夜逃亡馬爾他，卻在此畫下了著名的《殺死巨人歌利亞的大衛》；亨利．馬諦斯為了太陽而到摩洛哥，遇上惱人的乾旱卻是他心中最佳的作畫天氣，也找到讓他感興趣的主題；具有好奇和探險精神的葛飾北齋，以七十高齡開始創作的新系列，繼續圍繞著日本人心中的聖山富士山；畢卡索愛上法國南方；朵貝．楊笙風靡全球的「姆米」就跟她的家人一樣徜徉在小島的自然風光…… 從史詩般的公路旅行，或者跋山涉水前往偏遠地區的艱苦，到深度文化之旅，甚至是入住最好的酒店高檔行程，這本書探討了三十位藝術大師的三十段極具影響力的旅程，並展現了這些旅行對藝術家的個人生活和文化探索的深刻影響。 屢獲殊榮的作家崔維斯．艾伯洛以引人入勝的視角，深入探討了世界上一些最著名畫作背後的故事，讓藝術家的每一段旅行都栩栩如生，召喚讀者追尋大師的腳步上路去。 本書特色 ★&& &跟著藝術家的腳步，踏上旅途尋找靈感 ★&& &看見藝術家眼前的景色，如何轉化為畫紙上的影像與色彩 ★&& &以地圖指引藝術家曾經踏上過的旅途，方便有興趣的讀者循線前進 媒體讚譽 （艾伯洛）透過對世界上多幅著名畫作誕生的故事有迷人見解，讓每次旅行都變得栩栩如生。」──《藝術家雜誌》 讀者好評 一本引人入勝的書，藝術愛好者和旅行愛好者都會非常著迷。這本書巧妙地融合了藝術史和遊記，以獨特的視角講述了塑造一些最具指標性的藝術家及其作品的旅行。──Amazon Vine Choice 這是一本有趣的書，巧妙地展現了藝術家所處的環境如何影響他們的藝術創作──具體來說，是藝術家遠離家鄉的他方。──Amazon Vine Choice 藝術作品常常是來自藝術家周遭環境的產物。縱觀歷史，靜物和自然世界可能是藝術家筆下最常見的主題。他們居住的地方或是旅行所到之處，很可能會在作品中呈現出來。本書作者艾伯洛特別切入這個角度，寫下三十位世界知名的藝術家的簡略生平與旅行遊記，展現出「這些旅行對畫家個人生活和更廣泛的文化影響」產生何等的作用。──Goodreads &
【電子書】圖解美學：學習美→走進美→遊於美
曾經驚嘆於美的當下，就會懂得──理性若少了美，就生不出智慧；人若少了美，也會沒了滋味。懂「美」，不是為了當藝術家，而是渴望有質感的人生。&對美好事物的喜愛，是人人與生俱來、最深切的渴望；我們的心，都曾為了美而怦然心動，為了那不可言傳的喜悅而忘卻一切。因此，從感受美到真切地認識美，就成了一門別具魅力的學問。美學也提醒著我們：人們的感性能力，和理性同樣重要；而大哲學家黑格爾也說了：「美是理念的感性顯現。」可見，失去了感性，美就無從誕生。或許，當我們善待自己的感性，讓美成為我們生命中最豐盈而柔軟的思想養分，生活，就能精彩得像門藝術。&走向「美」的進路1.解美的本質、價值和風格，包括：．主觀vs.客觀．相對vs.絕對．真vs.善vs.美．優美vs.崇高．古典vs.浪漫2.掌握美感的特徵與審美活動，包括：．生理快感vs.道德愉悅vs.美感．審美觀點：靜觀、移情、直覺、心理距離3.玩味藝術創作與接受方式，包括：．模仿vs.表現．靈感vs.技術．悲劇vs.喜劇．時間vs.空間．創作vs.接受&這本書以「美」、「美感」與「藝術」三個主要的概念為經，以西方與中國為緯，簡要但細膩地為讀者展示美學的諸多課題。作者以優美流暢的文筆，淺顯易懂的撰述介紹美學，加上本書特有的圖表解釋，讓讀者在圖文並茂的文本裡輕易地進入美學的天地。──審訂者 楊植勝（國立臺灣大學哲學系副教授）&
【電子書】圖解美學更新版
曾經驚嘆於美的當下，就會懂得──理性若少了美，就生不出智慧；人若少了美，也會沒了滋味。懂「美」，不是為了當藝術家，而是渴望有質感的人生。&對美好事物的喜愛，是人人與生俱來、最深切的渴望；我們的心，都曾為了美而怦然心動，為了那不可言傳的喜悅而忘卻一切。因此，從感受美到真切地認識美，就成了一門別具魅力的學問。美學也提醒著我們：人們的感性能力，和理性同樣重要；而大哲學家黑格爾也說了：「美是理念的感性顯現。」可見，失去了感性，美就無從誕生。或許，當我們善待自己的感性，讓美成為我們生命中最豐盈而柔軟的思想養分，生活，就能精彩得像門藝術。&走向「美」的進路1.解美的本質、價值和風格，包括：．主觀vs.客觀．相對vs.絕對．真vs.善vs.美．優美vs.崇高．古典vs.浪漫2.掌握美感的特徵與審美活動，包括：．生理快感vs.道德愉悅vs.美感．審美觀點：靜觀、移情、直覺、心理距離3.玩味藝術創作與接受方式，包括：．模仿vs.表現．靈感vs.技術．悲劇vs.喜劇．時間vs.空間．創作vs.接受&這本書以「美」、「美感」與「藝術」三個主要的概念為經，以西方與中國為緯，簡要但細膩地為讀者展示美學的諸多課題。作者以優美流暢的文筆，淺顯易懂的撰述介紹美學，加上本書特有的圖表解釋，讓讀者在圖文並茂的文本裡輕易地進入美學的天地。──審訂者 楊植勝（國立臺灣大學哲學系副教授）&
【電子書】不然你來養【古典藝術與人生】
image系列｜以圖像呈現世界的美好。 ＼＼＼沒有滿滿心靈雞湯，只有句句有毒語錄／／／ 育兒路上，總是充滿著許多自認比你懂的人。 自以為他很懂你，但只是路邊的陌生人。 自以為很有經驗，但時代真的不一樣了。 自以為也是父母，但我的孩子不是你的孩子。 自以為是教養專家，但卻給不出專業建議。 自以為自己很厲害，但仍然是個小屁孩。 或許……你應該考慮忽略這些育兒建議。 適合以下族群閱讀： ●具有諷刺幽默感的人 ●在育兒路上被指手畫腳的父母 ╳╳╳使用方式：新手爸媽防雷必讀！╳╳╳ 本書特色 ▶將西洋古典繪畫，與有趣、充滿爆點的語句結合。為生活增添笑料與共鳴的同時，也能培養藝術素養。 ▶收錄70幅名畫搭配許多不請自來的教養忠告。 幽默推薦 德州媽媽沒有崩潰｜作家 &
【電子書】這種閨密哪裡有【古典藝術與人生】
image系列｜以圖像呈現世界的美好。 ＼＼＼沒有滿滿心靈雞湯，只有句句友誼證明／／／ 閨密間最直白的對話，通通在這裡！ 生活中，你有不同的好朋友…… 那些在工作時，與你開心瞎扯淡的好友。 那些在你焦慮、煩躁時，能逗你笑的好友。 那些願意為了你，犧牲一切的好友。 那些喜歡和你一起搞破壞的衷心好友。 那些對你實話實說，毫不隱瞞的好友。 快把這本書送給你的閨密，一起慶祝你們的友誼時刻！ 適合以下族群閱讀： ●具有諷刺幽默感的人 ●喜歡和閨密廢話兩句的人 ╳╳╳使用方式╳╳╳ 拍下你有感的頁面，傳給閨密說：「這就是我們。」 本書特色 ▶將西洋古典繪畫，與有趣、充滿爆點的語句結合。為生活增添笑料與共鳴的同時，也能培養藝術素養。 ▶收錄70幅名畫搭配許多閨密間無理頭的對話。 幽默推薦 德州媽媽沒有崩潰｜作家 &
【電子書】這種男人要小心【古典藝術與人生】
image系列｜以圖像呈現世界的美好。 ＼＼＼沒有滿滿心靈雞湯，只有句句有毒語錄／／／ 生活中總是充滿著一些自以為是的男性。 自以為是「人生導師」，殊不知你比他還懂。 自以為是「為了你好」，卻只是位情勒大師。 自以為是「喜劇演員」，講出來卻都是廢話。 自以為是「30公分長」，但卻無法帶來高潮。 自以為是「你的爸爸」，行為舉止卻很幼稚。 或許……你應該考慮避開上面這5種男性。 適合以下族群閱讀： ●具有諷刺幽默感的人 ●身受有毒男性荼毒的人 ╳╳╳使用方式╳╳╳ 遇到書中這些男性類型，快跑吧！ 本書特色 ▶將西洋古典繪畫，與有趣、充滿爆點的語句結合。為生活增添笑料與共鳴的同時，也能培養藝術素養。 ▶收錄70幅名畫搭配許多毫無道理的毒雞湯語錄。 幽默推薦 德州媽媽沒有崩潰｜作家 &
【電子書】這種男人要小心【古典藝術與人生】
image系列｜以圖像呈現世界的美好。 ＼＼＼沒有滿滿心靈雞湯，只有句句有毒語錄／／／ 生活中總是充滿著一些自以為是的男性。 自以為是「人生導師」，殊不知你比他還懂。 自以為是「為了你好」，卻只是位情勒大師。 自以為是「喜劇演員」，講出來卻都是廢話。 自以為是「30公分長」，但卻無法帶來高潮。 自以為是「你的爸爸」，行為舉止卻很幼稚。 或許……你應該考慮避開上面這5種男性。 適合以下族群閱讀： ●具有諷刺幽默感的人 ●身受有毒男性荼毒的人 ╳╳╳使用方式╳╳╳ 遇到書中這些男性類型，快跑吧！ 本書特色 ▶將西洋古典繪畫，與有趣、充滿爆點的語句結合。為生活增添笑料與共鳴的同時，也能培養藝術素養。 ▶收錄70幅名畫搭配許多毫無道理的毒雞湯語錄。 幽默推薦 德州媽媽沒有崩潰｜作家 &
【電子書】這種閨密哪裡有【古典藝術與人生】
image系列｜以圖像呈現世界的美好。 ＼＼＼沒有滿滿心靈雞湯，只有句句友誼證明／／／ 閨密間最直白的對話，通通在這裡！ 生活中，你有不同的好朋友…… 那些在工作時，與你開心瞎扯淡的好友。 那些在你焦慮、煩躁時，能逗你笑的好友。 那些願意為了你，犧牲一切的好友。 那些喜歡和你一起搞破壞的衷心好友。 那些對你實話實說，毫不隱瞞的好友。 快把這本書送給你的閨密，一起慶祝你們的友誼時刻！ 適合以下族群閱讀： ●具有諷刺幽默感的人 ●喜歡和閨密廢話兩句的人 ╳╳╳使用方式╳╳╳ 拍下你有感的頁面，傳給閨密說：「這就是我們。」 本書特色 ▶將西洋古典繪畫，與有趣、充滿爆點的語句結合。為生活增添笑料與共鳴的同時，也能培養藝術素養。 ▶收錄70幅名畫搭配許多閨密間無理頭的對話。 幽默推薦 德州媽媽沒有崩潰｜作家 &
【電子書】不然你來養【古典藝術與人生】
image系列｜以圖像呈現世界的美好。 ＼＼＼沒有滿滿心靈雞湯，只有句句有毒語錄／／／ 育兒路上，總是充滿著許多自認比你懂的人。 自以為他很懂你，但只是路邊的陌生人。 自以為很有經驗，但時代真的不一樣了。 自以為也是父母，但我的孩子不是你的孩子。 自以為是教養專家，但卻給不出專業建議。 自以為自己很厲害，但仍然是個小屁孩。 或許……你應該考慮忽略這些育兒建議。 適合以下族群閱讀： ●具有諷刺幽默感的人 ●在育兒路上被指手畫腳的父母 ╳╳╳使用方式：新手爸媽防雷必讀！╳╳╳ 本書特色 ▶將西洋古典繪畫，與有趣、充滿爆點的語句結合。為生活增添笑料與共鳴的同時，也能培養藝術素養。 ▶收錄70幅名畫搭配許多不請自來的教養忠告。 幽默推薦 德州媽媽沒有崩潰｜作家 &
